жуткая игрушка сына напугала родителей — Российская газета

Режиссёр Уильям Брент Белл, набив руку на средненьких ужастиках, пять лет назад выпустил самую заметную свою работу. Выдающейся её тоже назвать никак нельзя, но кое-каких достоинств «Кукла» всё же не была лишена, а сиквелы нынче получает и не такое. Воодушевившись относительным успехом, Белл вместе со сценаристом Стэйси Мениа опять взялись за биографию зловещей игрушки, воспользовавшись лазейкой, предусмотрительно оставленной в финале первой части. Лазейкой крайне незамысловатой, но вполне рабочей.

Однако своим «шьямалановским» вывертом в последнем отрезке «Куклы» авторы дилогии подкинули себе на будущее проблем, фактически вытравив всю мистическую атмосферу в угоду сомнительному сюжетному твисту. Возвращение же к глазастому человечку Брамсу так или иначе требовало реванша мистической составляющей. В «Кукле 2» мы его и наблюдаем — он реализуется посредством нахлобученных поверх рассказанной ранее истории объяснений в духе «А на самом деле оно вот как было». Сам человечек работает на опровержение концовки предыдущей ленты изо всех сил, беззастенчиво вертя в кадре головой и зенками-блюдцами.

Итак, благополучное, но переживающее не лучшие времена в отношениях семейство переезжает из города в гостевой дом того самого особняка в английской глуши. Тот самый особняк в английской глуши похож на нечто среднее между фасадом парка развлечений «Остров мечты» и виллой цыганского наркобарона в Румынии, но мы-то помним, что он старинный и полон леденящих душу тайн. Вокруг бродит подозрительный охранник с ружьём, своим неестественным дружелюбием явно намекающий на то, что что-то с ним не так.

Семья пытается прийти к умиротворённости в тихой пасторали и устранить разлад, возникший из-за ограбления, пережитого матерью и сыном в отсутствие отца. Сын тогда замкнулся и начал общаться с окружающими исключительно посредством ручки и блокнота. В лесу он обнаруживает куклу Брамса — и начинается всякая потусторонняя и мрачная свистопляска. То стол сам собой перевернётся, то соседскую собаку кто-то выпотрошит.

Мама, которую играет измученная Кэти Холмс, безуспешно пытается в происходящем разобраться. Ситуацию отягощает тот факт, что она не только сама ещё не вполне психологически оклемалась от нападения, но и в принципе особым умом не отличается. Это, возможно, связано с тем, что тогда ей крепко досталось по голове — некоторые особенности её поведения как-то иначе объяснить трудно. Например, пытаясь выяснить бэкграунд полюбившейся отпрыску игрушки, она вводит её серийный номер — 606H — в интернет-поисковике. И ничего не находит. Очевидное решение — попытаться набрать «H909» — осеняет её примерно через час экранного времени и преподносится как гениальная догадка одарённого сыщика.

Словом, если бы не такая безбожная тупка героини, многих проблем несчастливой троице удалось бы избежать. Ведь больше помощи ждать неоткуда: подозрительный охранник подозрителен, разум сына помрачён и порабощён неясной сущностью, а папа всю дорогу старается делать вид, что ничего не происходит — и немало в этом преуспевает. По большому счёту, сюжет без этого персонажа запросто бы обошёлся.

Если в первой «Кукле» Белл и Мениа взяли типовой хоррор про страшную игрушку и грубовато прилепили к нему типовой же слэшер, теперь им в этой формуле пришлось заменить слэшер на другой всем давно осточертевший поджанр, где молчаливый ребёнок со странностями пугает родителей неадекватным поведением. А как известно, если взять килограмм штампов и добавить к нему ещё килограмм штампов, получится два килограмма штампов. И дьявольское очарование страшненькой куклы — а Брамс, признаем, всё так же хорош — от ощущения сто раз виденной посредственной поделки не спасёт.

2

о чем рассказывает франшиза «Детские игры»

За тридцать с небольшим лет своего существования серия фильмов про Чаки (или, более официально, Чарльза Ли Рэя, маньяка-душителя, застрявшего в кукольном теле) прошла через три основных этапа развития, и уже успела пережить одну перезагрузку – правда, не в кинотеатральном релизе. Первые три части (выходившие в 1988-1991-м) представляют собой типичные слэшеры восьмидесятых, связанные единой историей Энди – мальчика, однажды получившего в подарок куклу, в которой засел дух убийцы, желающий вновь забраться в человеческое тело; понятно, что молодой хозяин куклы идеально подходил для этой цели. После длительного перерыва в 1998-м вышла четвертая часть франшизы («Невеста Чаки»), в которой Энди уже не было, зато была Тиффани – подружка маньяка, вернувшая Чаки с того света, и сама ставшая куклой. И, наконец, в 2004-м сам Дон Манчини, автор оригинального сюжета про Чаки, завершил историю самого известного своего персонажа в пятой части («Потомство Чаки»), посвященной семейным разборкам Чаки и Тиффани, сюжет которой разворачивается вокруг их ребенка (как двум куклам удалось произвести на свет младенца – вопрос отдельный, и ответ на него дается в фильме).

Следующий фильм про игрушечного маньяка («Проклятие Чаки») вышел только в 2013-м, и только на видео, равно как и сиквел («Культ Чаки»), появившийся в 2017-м – Манчини был сценаристом и режиссером обоих фильмов, однако эта попытка перезагрузить франшизу была его последним соприкосновением с Чаки: версию 2019-го делали совсем другие люди. Хотя без косвенного влияния Манчини ребут не обошелся, но об этом ниже.

Сейчас об этом мало кто помнит, но оригинальные «Детские игры» представляли собой вполне традиционный хоррор, в котором практически не было юмора, зато был отлично реализованный концепт – маньяком сделали не очередного монстра или психопата, а дружелюбную (до поры до времени) куклу. Более того, в первой части франшизы немало места занимала интрига, связанная с тем, что самого Чаки долгое время не показывали на экране: сценарий был выстроен таким образом, что подозрение в убийствах могло падать и на девятилетнего главного героя, обладателя той самой куклы.

А вот начиная со второй части в историю про Чаки вплетается все больше черного юмора, и эта тенденция продолжится в триквеле, но кульминации достигнет в четвертой и пятой частях. Если первые три фильма выдержаны все же в более традиционном стиле слэшэров, где юмор преимущественно функция маньяка (как в «Кошмаре на улице Вязов»), то в «Невесте Чаки» и, особенно, в «Потомстве Чаки» юмор пронизывает уже весь сюжет целиком, и хоррор все чаще переходит в черную комедию. Если четвертая часть была заполнена самоиронией в отношении прошлых фильмов, то пятая уже не столько фильм ужасов, сколько мрачная комедия о Голливуде, высмеивающая нравы «фабрики звезд», и обыгрывающая тему семейных ценностей  — настолько, насколько о них можно вообще говорить применительно к семье из двух маньяков.

В фильмах, снятых в 2010-е, Манчини попытался было вернуться к исходной тональности, сократив юмористический компонент, и вновь сосредоточившись на хорроре. Несмотря на то, что сюжет «Проклятия Чаки» был вполне самостоятельным, Манчини сделал несколько отсылок к событиям прошлых фильмов, тем самым формально связав их воедино, хотя на самом деле речь в них идет о новых героях, и в фокусе оказывается не многострадальный Энди, а семья Пирс, с которой был связан Чарльз Ли Рэй до событий самого первого фильма.

На фоне всех этих семейных драм новая глава в истории Чаки выглядит полнейшим нарушением всех канонов. Для начала, из нее полностью исключен сюжет с вудуистскими ритуалами, позволявшими маньяку переселиться в тело куклы. Затем, сам Чаки здесь теряет свою уникальность, став результатом злонамеренного перепрограммирования в сборочном цеху, и тема маркетинга, наряду с темой дурного влияния, становится ключевой для всего фильма. Но – и это самое, пожалуй, интересное в новой версии «Детских игр» — сам Дон Манчини когда-то предполагал подобное развитие событий. Его ранние версии сюжета с Чаки, написанные в середине 1980-х, крутились вокруг истории, высмеивающей большие корпорации, помешанные на маркетинге; лишь к началу съемок сценарий приобрел более мрачный характер, и в нем появилась мистическая линия, в то время как сатирический элемент ушел далеко на второй план. Так что в этом смысле ремейк удивительно близок к оригинальной идее, пусть даже для ее воплощения и потребовалось больше чем 30 лет.

ОТПРАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ

Реальные истории за известными фильмами ужасов: часть 2

В фильмах, «основанных на реальных историях», остается множество вопросов и скрытых подробностей, поэтому всю историю узнать не получится. Мы попытались собрать всю известную информацию о настоящих людях и событиях, которые вдохновили деятелей кино. В предыдущей статье мы уже рассказывали об историях, которые стоят за фильмами «Ужас Амитивилля», «Детские игры», «Заклятие» и другие. Но их на самом деле куда больше.

Проклятие Аннабель (2014)

Фото: kinoafisha.info

Фильм рассказывает о молодой и счастливой паре, которую мучает злой дух, населяющий старинную куклу. Все начинается с того, что муж дарит своей жене редкую фарфоровую куклу. Они ожидают ребенка и все вроде бы хорошо. Но когда дочь их соседей возвращается после присоединения к сатанинскому культу, она убивает своих родителей, а затем пытается напасть на главных героев. Полиция успевает приехать, и девушка в этот момент совершает самоубийство, с той самой куклой в руках.

Жена рожает дочь и выбрасывает куклу. Семья переезжает, но кукла Аннабель таинственным образом появляется в их новой квартире. Пару начинает мучить сверхъестественная активность. Жена знакомится с владельцем книжного магазина, который пытается помочь ей победить зло.

Истинная паранормальная история

Настоящая кукла называлась Тряпичная Энни, которая позже стала персонажем детских книжек. Она выглядела иначе. В 1970-х годах игрушка оказалась у 27-летней медсестры. Это был подарок от ее матери. Вскоре после получения куклы в ее квартире начали происходить странные вещи.

Фото: facebook.com

Она заметила, что кукла меняет положение, даже если она не трогала ее. Затем девушка и ее соседка по комнате нашли выцарапанные заметки на полу с просьбой о помощи. Кукла появлялась в разных комнатах и ​​даже нападала на гостей. Один гость заснул на диване и проснулся, почувствовав, что его что-то душит. Он увидел куклу, которая будто уставилась на него.

Девочки решили устроить спиритический сеанс и узнали, что дух по имени Аннабель играет с куклой. Медиум рассказал девушкам, что Аннабель была семилетней девочкой, которая когда-то умерла в их доме, и она просто хотела быть любимой. Она хотела получить разрешение войти в куклу. Но это не улучшило ситуацию и паранормальная активность ухудшилась.

Эд и Лорейн Уоррены, о которых мы рассказывали в предыдущей статье, были заинтригованы куклой и решили встретиться с девушками. Они были испуганы и стремились к любой помощи. Уоррены были убеждены, что дух внутри куклы — не семилетняя девочка, а демон, который специально представился невинной девочкой. Кукла должна была стать временным сосудом, пока демон не сможет вселиться в одну из девочек.

Кукла в музее. Фото: vocal.media

Эд и Лорейн забрали куклу с собой. По дороге домой они окропляли куклу святой водой, чтобы безопасно добраться туда. Аннабель была помещена в стеклянную клетку в их музее сверхъестественных артефактов.

Призраки в Коннектикуте (2009)

Эта история начинается, когда подросток Мэтт Кэмпбелл проходит лечение от рака, и его родители решают переехать в новый дом, чтобы быть ближе к его врачам. В то время как у Сары Кэмпбелл изначально есть сомнения по поводу низкой арендной платы и жуткой атмосферы викторианского дома, она и ее муж Питер считают, что это будет новое начало для семьи.

Фото: wickedhorror.com

Однако они начинают испытывать тревожные видения и сверхъестественные проявления. Семья постепенно раскрывает темную историю дома. Оказывается их новый дом ранее был похоронным бюро, в котором происходили ужасные события, и духи, возможно, просто жаждут мести.

История, которая вдохновила создателей фильма

В событиях, вдохновивших это кино, также участвовали Эд и Лоррейн Уоррены. Легендарные исследователи паранормальных явлений посетили семью Снедекеров в 1986 году. Они только что переехали в симпатичный белый дом в Саутингтоне, штат Коннектикут, чтобы быть ближе к медицинскому учреждению, в котором лечили их старшего сына от рака лимфатической системы.

Тот самый дом. Фото: tonyspera.com

Именно после того, как в подвале были обнаружены погребальные вещи и инструменты для бальзамирования, Снедекеры узнали, что их дом когда-то был похоронным бюро. Этим они объясняли последующие странные события, которые включали исчезновение предметов, паранормальные явления в доме и жестокое поведение детей — особенно их старшего сына.

Старший сын был намного более опасным и жестоким, чем персонаж в фильме: он писал стихи на темы некрофилии, утверждал, что одержим демонами, и однажды даже напал на свою кузину и угрожал ей сексуальным насилием. Сначала родители винили лечение рака в радикальном изменении личности своего сына, но в конечном итоге решили вызвать Уорренов, чтобы они осмотрели их дом на наличие паранормальной активности.

Исследователи находились там в течение нескольких недель. Они поддержали мнение семьи, после того, как обнаружили, что один из предыдущих директоров похоронного бюро был признан виновным в некрофилии. Уоррены провели сеанс экзорцизма в доме, но это ни на что не повлияло.

Поступали сообщения о том, что Снедекеры распространяли ложную информацию, и те, кто жил в доме до и после семьи, настаивали на том, что они не испытывали никаких паранормальных явлений. По некоторой информации, у их старшего сына был тяжелый случай шизофрении, который, вероятно, был причиной его насильственных вспышек и изменений настроения.

Шкатулка проклятия (2012)

Фото: kino.mail.ru

Фильм о семье, которая имеет дело со злым духом, угрожающим захватить их дочь. Клайд и Стефани Бренек разводятся и делят опеку над своими двумя дочерьми. Пока отец отдыхал с дочерью на выходных, они заехали на гаражную распродажу. Дочь Эмили покупает антикварную шкатулку. В этой старой вещи были запечатаны злобные духи, которые искали хозяина. Эмили становится все более и более зацикленной на шкатулке и начинает демонстрировать странное поведение. Отец пытается освободить ее от власти злого духа.

История проклятого «ящика диббуков»

Фильм использует историю про винный шкаф, который был выставлен ​на аукцион на eBay. Продавец Кевин Маннис рассказывал, что это была коробка с диббуками, которая изводила всех предыдущих владельцев.

Тот самый ящик с аукциона. Фото: screenrant.com

Мужчина получил ее на гаражной распродаже. От предыдущего владельца он услышал историю появления шкафа в ее семье. Шкаф передала бабушка женщины, которая пережила Холокост в Польше и сбежала в Испанию, где приобрела этот ящик. Потом она переехала в США. Поскольку это показалось мужчине сентиментальным, он подумал, что шкаф является семейным наследием, и предложил вернуть его, но женщина категорически отказалась принять его обратно.

Кевин Маннис владел мебельным магазином. Он расположил свою покупку в мастерской. Выполняя поручения, он получил звонок от своего продавца, которая была в истерике. Когда он вернулся в магазин, девушку как будто загнали в угол и она была испугана. Владелец также обнаружил разбитые лампочки. Ему казалось, что он чувствовал запах кошачьей мочи. Девушка тогда уволилась, и отказалась рассказывать, что произошло.

Ящик за стеклом в музее. Фото: newsweek.com

Он пытался отдать винный шкаф, но каким-то образом ему всегда его возвращали. А если он оставлял его у себя, с ним начали происходить странные вещи. Он чувствовал ужасные запахи, испытывал ночные кошмары и видел странные тени. Наконец он продал его на eBay, и сейчас проклятый ящик находится в Музее Привидений в Лас Вегасе.

Зеркало оригинальной страницы на eBay доступно в Архиве Интернета. Там можно прочитать полную историю.

Призрак Красной реки (2005)

Фото: moriareviews.com

Фильм основан на истории семьи Белл, но некоторые подробности были изменены. Джон Белл считает, что его соседка Кейт Баттс наложила на него проклятие, заставив злого духа мучить его семью. Из-за этого его дочь Бетси Белл часто преследуется и подвергается физическому насилию со стороны призрака. Здесь создатели проявляют творчество, и выясняется, что это отец подверг дочь сексуальному насилию. Когда она и ее мать возвращают эти воспоминания, Бетси отравляет своего отца, и преследование прекращается.

Легенда о призраке в доме семьи Белл

Призрак из дома семьи Белл является одним из самых известных в Америке. Согласно легенде, Джон Белл шел по своей ферме, когда он увидел странного животного посреди поля кукурузы. Он выстрелил несколько раз из ружья, и животное исчезло. Той ночью странные вещи начали происходить в его доме.

Фото: mentalfloss.com

Семья Белл начала страдать от странных шумов. Кто-то разбрасывал простыни и подушки с детских кроватей. В доме слышался шепот и чье-то пение. Сущность пыталась вырвать волосы у одной из дочерей и избила ее.

Джон Белл в конце концов рассказал своим соседям о том, что происходит. Его соседи остались вместе с ним в проклятом доме и испытали то, что Джон рассказывал им. Зловещий голос становился все громче. Он цитировал Священные Писания и беседовал с жителями. Злобное существо имело презрение к Джону Беллу и угрожало ему смертью.

Изображение смерти Джона Белла. Фото: mentalfloss.com

Здоровье Джона начало ухудшаться, пока он больше не мог выходить из дома. Он умер 20 декабря 1820 года. Когда его семья начала собирать его вещи, они обнаружили неопознанную жидкость. Младший сын дал немного кошке, и та немедленно умерла. В этот момент дух громко объявил, что отравил Джона этой самой жидкостью. Это первый паранормальный случай, когда дух считается ответственным за смерть человека.

Обоснованность этой истории оспаривается, но если вы когда-нибудь посетите северный округ Робертсон, штат Теннесси, то почти у всех, кого вы встретите, есть история об этой семье и призраке. Сегодня вы можете посетить ферму семьи Белл и близлежащую пещеру. Ранняя версия их дома была воссоздана на прежнем месте. По сей день исследователи паранормального ищут того призрака.

Винчестер. Дом, который построили призраки (2018)

Фото: filmpro.ru

Фильм о Саре Винчестер и ее таинственном доме. Женщина верила, что души людей, убитых винтовкой Винчестер, охотятся на нее. Убежденная в том, что она проклята, После встречи с медиумом, она убеждена, что ей нужно построить дом, чтобы успокоить души. Она приводит доктора Эрика Прайса в дом Винчестеров, чтобы определить, сумасшедшая ли она или там действительно происходит паранормальная активность. Выясняется, что она пытается не угодить духам, добавляя комнаты к своему дому, а вместо этого хочет заманить их в ловушку.

Жизнь Сары Винчестер

Фильм основан на реальной жизни наследницы огромного состояния и знаменитой оружейной компании. Сара Винчестер чувствовала, как будто она была проклята. После безвременной кончины своей дочери и мужа Сара уходит в длительный траур. Она оплакивала их годами, и носила черное до самой смерти.

Единственное фото Сары Винчестер. Фото: sfgate.com

В какое-то время она нашла медиума, который сказал ей, что духи, убитые винтовкой Винчестера, были несчастны. Чтобы убежать от них, ей придется постоянно двигаться. Она переехала в Калифорнию и нашла дом. Чтобы дальше уклоняться от духов, она постоянно прибавляла новые комнаты к дому.

Дом Сары Винчестер в нашей время. Фото: mercurynews.com

Дом находился в стадии строительства, пока владелица не умерла в 1922 году. Он полон изгибов и неожиданных поворотов. Лестницы могут вести к стенам. Двери иногда ведут в никуда. Это почти как лабиринт, предназначенный для обмана духов. Некоторые комнаты остались незавершенными. Считается, что духи, проклявшие Сару Винчестер, населяют дом и до сих пор чувствуются по сей день. В наши дни там проводятся туры, где люди могут пройтись по дому и узнать о его истории.

Поиграем? — Все о кино

Фильмы-ужасов о куклах-убийцах уже давно превратились в отдельный поджанр, став хоррор-классикой. Несмотря на то, что первая лента о зловещих игрушках увидела свет около века назад, эта тема не теряет своей актуальности и насчитывает немало поклонников по всему миру. Куклы-вуду, таинственные исчезновения, переселение душ, магические ритуалы и леденящие кровь убийства — режиссёры прекрасно знают, как можно обыграть превращение милой кукольной мордашки в зловещую маску с ехидным оскалом.
 

Сегодня на экраны выходит как раз такая лента. «Проклятие Аннабель: Зарождение зла» Джеймса Вана — создателя легендарной «Пилы», а также «Астрала» и «Заклятия», признанных зрителями одними из самых страшных хорроров последних лет. В честь премьеры фильма редакция «Кино Триколор ТВ» вспоминает самых ярких представителей жанра. Какая из кукол пугает вас больше всего?

Кукла Аннабель

Вселенная «Заклятия» и «Проклятия Аннабель»

Первое появление — 2013

Кукла Аннабель, впервые эпизодически появилась в хорроре «Заклятие». Тогда супружеская пара экстрасенсов, прототипом которых стали реальные люди, супруги Уоррены, расследовала серию загадочных происшествий в доме семьи Перрон. И сам фильм, и Аннабель невероятно понравились критикам и зрителям: стало ясно, что отдельный фильм о демонической кукле ждёт кассовый успех.

Так, в 2014 году на экраны вышел хоррор «Проклятие Аннабель» о злобном духе, вселившимся в Аннабель в первом фильме. Строго говоря, поклонники серии остались разочарованными — экранного времени у куклы было не так много, как анонсировалось создателями, а её история, была рассказана довольно поверхностно.

Несмотря на невысокий рейтинг «Проклятия Аннабель» Warner Bros. продолжили историю демонической куклы. В новом фильме-приквеле будет показано, как и при каких обстоятельствах была создана кукла, и кто стал её первой жертвой. На этот раз фанаты, вероятно, получат то, чего хотели — действие будет сосредоточено вокруг семьи кукольника, потерявшей дочь, но обретшей одушевлённую куклу, утверждающую, что она и есть погибшее дитя.

Интересно, что у Аннабель есть реальный прототип, окружённый мистическими тайнами. В 1970 году эту тряпичную куклу подарила студентке Донне её мать. Подарок был приобретён в известном сэконд-хэндовом магазине так называемых «тряпичных Энни». Вскоре соседка Донны заметила, что творится нечто странное: кукла якобы перемещалась с места на место, а двери и окна открывались и закрывались сами собой. Более того, студентки начали находить записки с просьбой о помощи. Тогда девушка пригласила медиумов, тех самых Эда и Лоррейн Уорренов, которые рассказали о том, что кукла одержима демоном. После обряда экзорцизма супруги забрали игрушку в свой музей, известный как «Музей оккультизма Уорренов», где она выставляется как экспонат и по сей день. Кукла защищена от контактов специальной витриной, а установленная рядом табличка «ВНИМАНИЕ: открывать категорически запрещается» заставляет задуматься даже самых непримиримых скептиков.

Кукла Чаки

Франшиза «Детские игры»

Первое появление — 1998

Энди Баркли исполняется шесть лет. Он мечтает о говорящей кукле «Хороший парень», которую рекламируют по телевидению. Мать мальчика Карен, одинокая молодая женщина, не может себе позволить такой дорогой подарок, а потому случайная встреча с уличным торговцем, который готов предложить именно такую игрушку по сходной цене, кажется настоящей удачей! 

В первую же ночь в квартире Баркли начинают твориться странные вещи. За мелкими проделками и необъяснимыми явлениями следует по-настоящему страшное событие — прямо в их доме трагически погибает подруга Карен. Все найденные улики указывают на мальчика — маленькие отпечатки ног, орудие убийства — игрушечный молоток, однако этим же вечером кукла, называющая себя Чаки, рассказывает Энди, что погибшая от его рук женщина «получила по заслугам…»

Вышедший в 1998 году хоррор «Детские игры» стал настоящим хитом! И дело даже не в новизне истории про куклу-убийцу, а в невероятной харизматичности и визуальной реализации главного антагониста серии. Спецэффекты, позволяющие добиться реалистичных эмоций на пластмассовом лице куклы, были невероятно хороши даже для того времени. Озвучкой Чаки занимался актёр Брэд Дуриф («Пролетая над гнездом кукушки», «Дюна», «Миссисипи в огне»), позднее остроумные и едкие фразы его персонажа разошлись на цитаты, а сам Чаки, пожалуй, самый известный кинозлодей среди кукол.

После успеха первого фильма стало ясно, что «Детским играм» суждено превратиться в долгоиграющую франшизу — на данный момент существуют шесть картин серии, и ходят слухи, что в разработке находится седьмая. Интересно, что выход каждой ленты предварялся бойкотами от всевозможных родительских организаций. По их мнению, «Детские игры» провоцировали жестокость среди подростков, а в качестве примера приводили несколько случаев из криминальной хроники. На все обвинения создатели реагировали однозначно: «Любые ужастики воздействую только на тех, у кого итак с головой не в порядке».

Куклы Мэри Шоу

«Мёртвая тишина»

2006

Молодая пара, Джейми и Лиза, решают начать новую жизнь и переезжают в небольшой городок. Местные жители кажутся вполне приятными и приветливыми людьми, а потому, девушка не удивляется, когда находит на пороге подарок от неизвестных — коробку с искусно сделанной куклой. Когда Лиза погибает при странных обстоятельствах, подозрение падает на её мужа, однако он-то знает, что не причастен, а потому начинает вести собственное расследование. Наткнувшись на старинную городскую легенду об известной чревовещательнице Мэри Шоу и её 101 кукле, Джейми начинает понимать, что его семья как-то с этим связана, а поиски следует начинать в его родном городе…

«Мёртвая тишина» — ещё один яркий фильм ужасов за авторством Джеймса Вана. Сейчас режиссёр снимает супергеройское кино об Аквамене, персонаже вселенной DC , но поклонникам хорроров он, конечно же, известен как постановщик культовой «Пилы», «Астрала» и «Заклятия». А потому совершенно невозможно не заметить, что куклы, так или иначе, присутствует в каждом из его фильмов. Знаменитый велосипедист Конструктор — кукла, игравшая с несчастными пленниками в «Пиле», зловредная Аннабель, одержимая демоном, и, конечно же, куклы Мэри Шоу из «Мёртвой тишины».

Надо сказать, что художникам удалось создать по-настоящему жутких кукол — на протяжении всего фильма они молча следят за героями своими неживыми глазами, а иногда и вовсе появляются в совершенно неожиданных местах. Главным любимцем зрителей стал Билли — нуарно выполненная игрушка, напоминающая актёра немого кино. Критики единогласно признали его одной из лучших кукол-убийц всех времён, а преданные фанаты творчества Джеймса Вана нашли невероятное внешнее сходство между ним и Конструктором из «Пилы», которого, к слову, также звали Билли. 

Живая кукла Анна

«К Элизе»

2012

Студентка Анна ищет место, где можно подработать, и натыкается на объявление о поиске няни. Состоятельная пожилая дама предлагает девушке солидное жалованье и знакомит с девочкой, за которой требуется присматривать. Элиза явно нездорова — но капризы, истерики и бесконечно меняющееся настроение меркнут, когда она решает, что няня — это её новая кукла, с которой можно играть пока та не сломается…

Анна — единственная героиня нашей подборки, которая является жертвой, а не демоническим злом, воплощённым в кукле. Однако ситуация, в которой живой человек, поставленный в условия бесправности и воспринимаемый как игрушка, кажется не менее жуткой, чем вселившийся в куклу демон. Образ матери, потакающей капризам деспотичной Элизы, отсылает и к киноклассике («Психо» Альфреда Хичкока), и к современным представителям жанра («Американская история ужасов: Цирк»). 

Для испанского режиссёра Хуандры Фернандез хоррор «К Элизе» стал дебютным фильмом. А небольшой бюджет повлиял и на выбор актёров (для многих картина стала первой в профессиональной карьере), и на выбор локации — почти все события развиваются в пределах одной квартиры. Тем не менее, зрителям хорошо известны примеры недорогих, но качественных фильмов ужасов. И это не только широко известная американская «Ведьма из Блэр», официально положившая начало жанру мокьюментари, но и ленты испанских режиссёров — «Дипломная работа» Алехандро Аменобара, к слову, поставившего также оригинал «Ванильного неба» и триллер «Другие» с Николь Кидман, «Временная петля» Начо Вигалондо, который в этом году представил свой новый фильм «Моя девушка — монстр» с Энн Хэтэуэй. Ну, и, конечно же, нельзя не вспомнить «Поезд ужасов» 1972 года Эухенио Мартина, получившего невероятную популярность в России в эпоху видеопрокатов. За 300 000 долларов создателю удалось снять леденящий душу хоррор (также в закрытом пространстве) и пригласить Кристофера Ли и Питера Кушинга.

Посмотреть фильм «К Элизе» можно прямо сейчас.

Кукла Брамс

«Кукла»

2015

Молодая девушка Грета приезжает устраиваться на работу няней в состоятельную английскую семью. В скором времени она узнаёт, что её подопечный — простая кукла, похожая на настоящего мальчика, которого родители называют Брамсом. Получив список правил, которые необходимо выполнять при общении с куклой, Грету оставляют наедине с Брамсом. Но девушка не воспринимает всерьёз сложившуюся ситуацию и нарушает все предписания…

Молодой режиссёр Уильям Брент Белл известен зрителю, как создатель фильмов ужасов «Остаться в живых», «Одержимая» и «Оборотень». Исследуя человеческие страхи и заигрывая с жанровыми клише, он берётся сначала за смерть несущую видео-игру, затем за ставшую культовой в Голливуде тему одержимости дьяволом, а в 2013-м пытается доказать, что оборотни, вообще-то, тоже люди. В 2015 году Белл представил свою новую работу — мистический триллер «Кукла», напоминающий то ли франшизу «Чакки», то ли историю инфернального мальчика из «Омена», а может и всё сразу. 

К слову, история Брамса, достаточно холодно принятая зрителями, лишилась всех острых углов ещё на моменте доработки сценария. Задуманный как хоррор с рейтингом R фильм представлял собой жёсткую историю о том, как нанятая для Брамса сиделка подвергается пугающему преследованию и изнасилованию. Хуже всего то, что девушке неоткуда ждать помощи, ведь помешанные на любви к сыну родители, абсолютно слепы и равнодушны к страданиям своей пленницы. 

Несмотря на «облегчённую» версию сценария режиссёру удалось сохранить жуткую, гнетущую атмосферу и несколько раз как следует напугать зрителя. Более того, фарфоровая мордашка Брамса не похожа на откровенно уродливые лица кукол из других фильмов ужасов. Грустные карие глаза и скромная улыбка поначалу даже располагают, но поверьте, это продлится недолго…

Куклы, созданные Кукольником

«Кукольник»

2004

Компания молодых людей получает приглашение посетить дом знаменитого кукольника и стать моделями для будущей коллекции игрушек. Поначалу гостям поместья всё нравится — потрясающее собрание кукол поражает воображение, а наследница ремесла госпожа Им развлекает их мистическими историями. Спустя некоторое время молодые люди начинают ощущать чьё-то зловещее присутствие — ночью дом наполняется таинственными звуками и скрипами, а утром обнаруживается, что не все гости дожили до рассвета. Теперь в серии зверских убийств обвиняют последнюю выжившую девушку. Чтобы доказать свою непричастность, ей придётся самостоятельно разобраться в тайнах, которые скрывает дом кукольника.

Идея южнокорейского хоррора о мстительных, но прекрасных куклах стоит особняком среди прочих представителей этого поджанра. Дебютный фильм Чон Ён-ги не лишён романтического очарования — куклы-убийцы не просто сеют зло, они благородно пытаются отстоять честь своего создателя, несправедливо обвинённого в убийстве жены. Одно из фарфоровых созданий даже стремится помочь главной героине избежать смертельной участи, если та поможет найти подлинных злодеев.

Фильм, вышедший на экраны в 2004 году, был удостоен нескольких азиатских кинопремий, и это неудивительно. Во-первых, в основе сюжета типично восточная история о кровной мести, способной под корень выкашивать целые семьи, во-вторых, по наметившейся тенденции, начинающие корейские режиссёры приглашают в свои фильмы самых красивых актёров и актрис, которых только смогли найти, что, безусловно, располагает и зрителей, и жюри кинофестивалей. Необычно, но в корейском хорроре отсутствует музыкальное сопровождение, а ведь саундтрек в фильмах ужасов вполне способен подсказать искушённому зрителю, где и когда можно начать пугаться. Резюмируя, оригинальный сценарий и творческий подход создателей, безусловно, делают «Кукольника» достойным и нетипичным представителем жанра.

Кукла или человек?

«Магия»

1978

Корки Уинтерс по прозвищу «Весельчак» пытается стать иллюзионистом, однако на первом же выступлении с треском проваливается. Наставник молодого человека советует ему сделать своё шоу более харизматичным, указывая на излишнюю скромность выступающего.

Через год Уинтерс возвращается к творчеству уже как чревовещатель. Публику приводит в восторг его напарник, кукла Фэтс, — дерзкий парень и настоящий сквернослов. Выступления имеют успех, а потому агент Корки предлагает ему контракт на собственное шоу. И всё бы сложилось, если бы «Весельчак» не испытал панический страх перед очередным провалом и не сбежал в родные края. Там он встречает свою школьную любовь, и между ними возникает взаимный интерес. Однако всё это не очень нравится Фэтсу: кукла начинает ревновать и пытается помешать счастью своего хозяина. Ситуация осложняется ещё и неожиданным появлением агента на пороге дома Уинтерса. Видя нежелание «Весельчака» возвращаться к карьере чревовещателя, Фэтс подговаривает его избавиться от нежданного гостя…

«Магия» лишь притворяется фильмом ужасов, на самом деле, это тонкий психологический триллер о раздвоении личности и потере собственного «Я». Энтони Хопкинсу, которому на момент выхода фильма исполнился 41 год, удалось виртуозно перевоплотиться в раздавленного обстоятельствами человека, который постепенно сходит с ума, — публика не признала его, отвернулась от творца, и тем самым нанесла неудачливому иллюзионисту непоправимую травму. Настолько непоправимую, что даже будущий успех его шоу с куклой Фэтсом, не вселил в Корки уверенности в собственных силах. В марионетке Уинтерс, оставшись наедине с собой, видит того самого вечного критика, и продолжает пожирать сам себя, превращаясь в раба зловещей куклы. Чтобы в полной мере оценить актёрское мастерство оскаровского лауреата Энтони Хопкинса, редакция «Кино Триколор ТВ» советует вам посмотреть этот фильм с субтитрами.

Анна Громова

7 самых жутких фильмов о маленьких убийцах

Фильмы про куклу Чаки вошли в историю «игрушечных» ужастиков. Кадр из фильма

Недавно во Франции разразился скандал вокруг фильма «Проклятие Аннабель»: в Марселе, Страсбурге и Монпелье были вынуждены отменить показы. Причина в том, что молодые зрители устроили в кинотеатрах беспорядки – дрались, разбрасывались попкорном, раздирали сиденья кресел. Пока французские власти думают, как воспитывать подрастающее поколение, мы решили вспомнить еще несколько страшных фильмов об адских куклах, которые могут спровоцировать вас на неадекватную реакцию.

«Магия» Ричарда Аттенборо (1978)

История про фокусника и чревовещателя (Энтони Хопкинс), который вместе с деревянной куклой Фэтсом приезжает в родные места и встречает женщину, которую любил в юности. Любовь вспыхивает между ними снова, вот только кукла – резко против, она ревнует. А еще очень хочет сделать из фокусника убийцу.

«Куклы» Стюарта Гордона (1987)

Во время бури несколько людей находят убежище в старинном особняке, владельцы которого – пожилая чета – делают на досуге игрушки. Но на самом деле эти куклы – живые и злые, в них спрятаны души очень нехороших людей. «Они хотят с тобой поиграть!» – гласит слоган фильма. Еще они хотят убивать всех, кто им не нравится; гостям особняка, в общем, не поздоровится.

«Детская игра» Тома Холланда (1988)

Этим фильмом открылся сериал про рыжего и очень страшного куклу-убийцу Чаки (дальше были два сиквела «Детской игры», а еще «Невеста Чаки», «Семя Чаки», «Проклятье Чаки» и т.д.) Серийный убийца застрелен полицейскими в магазине игрушек. Поскольку злодей обладает определенными познаниями в области магии вуду и знает разные заклинания, он успевает переместить душу в куклу, изображающую мальчика. Кукла вскоре находит себе хозяев, и несутся клочки по закоулочкам.

«Повелитель кукол» Дэвида Шмеллера (1989)

В 30-е годы кукольник-алхимик Андре Тулон с помощью египетских заклинаний создает несколько живых кукол, чрезвычайно злобных, заточенных на то, чтобы убивать. (Например, одну куклу тошнит на людей пиявками, и эти пиявки выпивают у жертвы всю кровь, а другая любит сверлить людей дрелью). Картина не выходила в кинопрокат – ее выпустили сразу на видео, но успехом она пользовалась огромным и породила 9 (!) сиквелов, став едва ли не самым успешным проектом про адских кукол в истории кинематографа.

«Месть Пиноккио» Кевина Тенни (1996)

Женщина-адвокат приносит домой куклу Пиноккио, обнаруженную при чрезвычайно мрачных обстоятельствах. С куклой начинает играть ее дочка. Вскоре выясняется, что этот Пиноккио страсть как любит убивать людей, которые не нравятся его новой хозяйке. Или хозяйка сама любит убивать тех, кто ей не по нраву, сваливая все на безобидную деревяшку?

«Солдатики» Джо Данте (1998)

Недооцененный фильм автора «Гремлинов» с совсем юной Кирстен Данст в главной роли. В продажу поступают игрушечные солдатики, благодаря вживленным в ним микрочипам получившие интеллект. Все, что они хотят, любят и умеют делать – это убивать; прежде всего своих врагов – миролюбивых кукол-Горгонитов, но и людям, имевшим неосторожность притащить солдатиков в дом, не поздоровится. В лучшей сцене солдатики устраивают атаку на игрушечных вертолетах под «Полет валькирий» Вагнера.

«Ночной дозор» (2004) и «Дневной дозор» (2006) Тимура Бекмамбетова

Пупс советского производства, передвигающийся на паучьих лапках – любимая игрушка ведьмы (Римма Маркова), именующей куклу Машеньку «доченькой». Из всех чудищ, появляющихся в дилогии Тимура Бекмамбетова, самое запоминающееся.

красивые размеренные ужасы. 14.08.2017. Эдуард Фраер. Weekly. Южно-Сахалинск. Сахалин.Инфо

17:58 14 августа 2017.

«Проклятие Аннабель: Зарождение зла» — фильм, рассказывавший о зарождении куклы-убийцы из первой части, снял его шведский любитель ужасов Дэвид Ф. Сандберг. Для него это лишь вторая полноценная картина для большого экрана, годом ранее из-под его пера появился хоррор «И гаснет свет…», до этого режиссер оттачивал своё мастерство в короткометражных работах.

«Проклятие Аннабель: Зарождение зла»

Annabelle: Creation

США, 2017

Режиссер: Дэвид Ф. Сандберг

Жанр: ужасы

В ролях: Стефани Сигман, Энтони ЛаПалья, Миранда Отто, Алисия Вела-Бэйли, Талита Бейтман, Лулу Уилсон, Филиппа Култхард, Джозеф Бишара, Керри О’Мэлли, Самара Ли

Снять интересный фильм ужасов в 2017 году — задача не простая, ибо мировой зритель насытился различными красивыми (и не очень) картинками, «пугалками» со стороны операторов и стереотипными ходами режиссеров. Вторая часть «Проклятия Аннабель» вобрала в себя привычные события: разбитая горем семья спустя годы приютила у себя несколько девочек из детского дома.

Режиссер решил построить большую часть сюжетной линии вокруг троих героев: девочек Линды (Лулу Уилсон) и Дженис (Талиты Бейтман), а также главы семейства, пустившего детей в дом, Сэмуэля Маллинса (Энтони ЛаПалья). К сожалению, остальные персонажи получили меньше экранного времени: им досталось по одному «страшному моменту», а остальное время они просто мирно жили в доме.

Выделять актерскую игру в фильме ужасов — дело не благодарное, отметим лишь, что юные звезды Голливуда прежде всего просто не испортили картину. Лулу Уилсон отчетливо смогла показать страх, а заодно и стальные нервы, ибо сложно поверить, что когда рядом с вами неизвестно откуда появляется кукла, вы будете просто лежать. Да что там лежать, вы сможете уснуть, дрожа под своим одеялом!

Энтони ЛаПалья с трудом, но справился с ролью связующего звена между прошлым и настоящим, девочками и домом. Именно он предостерегал персонажа Талиты Бейтман от всех бед, но последняя упорно шла против воли взрослых, своих подруг и, конечно, здравого смысла — классика. За годы просмотров ужасов люди в зале по привычке начали подсказывать Дженис, в какую часть экрана ей точно не стоит идти…

Сильный перекос в количестве выделенного персонажу времени не позволил зрителям узнать других героев поближе. Мы лишь отметили базовые черты характеров: трусость, зазнайство, доброту, злость и незаметность. Режиссер просто не дает возможности переживать за девочек, сфокусировавшись на судьбе куклы. Её историю мы оставим за кадром рецензии, все-таки ради этого и задумывался данный приквел.

Пожалуй, лучшее, что было в этой части «Проклятия Аннабель», — это отличная работа оператора. Игра света и тени не просто завораживала, а заставляла всматриваться в темноту и с трепетом ждать следующего кадра. Ещё глубже погружало в атмосферу музыкальное сопровождение, отражающее жизнь конца 50-х и начала 60-х годов прошлого века в Соединенных Штатах Америки.

Главной недоработкой режиссера (сценаристов) стал логический провал в действиях куклы-убийцы. В течение долгих лет она никак не проявляла себя, и лишь с появлением героинь в доме начались странные явления, которые, согласно дальнейшему повествованию, происходить не должны. В эту же воронку можно отнести и многофункциональность куклы-антагониста.

Тем не менее в целом фильм является крепким середняком, вышедшим в правильное время: из конкурентов у него была лишь провальная «Темная башня» и новая работа от Люка Бессона «Валериан и город тысячи планет». Неудивительно, что картина «Проклятие Аннабель: Зарождение зла» сразу же стала лидером выходных в США, заработав там 35 миллионов долларов, а позже прибавив столько же в остальном мире.

Хавьер Ботет — актер, воплотивший голливудские ужасы. А также смерть Красной жрицы в «Игре престолов»

• Келли-Ли Купер
• Би-би-си

27 мая 2019

Автор фото, Alberto Morago

Подпись к фото,

41-летний испанский актер — звезда голливудской индустрии хоррора

Мало кто из любителей ужастиков узнает Хавьера Ботета в лицо. Но его руки, пальцы и фигура уже много лет наводят ужас на миллионы зрителей. Врожденный синдром Марфана сделал актера звездой хорроров.

Имя испанца тоже еще не очень широко известно, но его фильмографии позавидует любой в Голливуде. Недавно она пополнилась небольшим, но запоминающимся камео в «Игре престолов» (далее в тексте встречаются спойлеры).

Актер двухметрового роста, неестественно худой (его вес — всего 56 кг) и гибкий. За последние годы он сыграл в целой череде голливудских ужастиков и фильмов фэнтези: «Мама», Оно», «Заклятие-2», «Слендермен».

Ботет уже заслужил репутацию лучшего исполнителя ролей монстров, призраков, леденящих кровь существ и привидений. Иногда зритель воспринимает его персонажей как нарисованных с помощью компьютерной графики — но нет, это живой человек в гриме.

Хавьер рос в небольшом городке к северу от Мадрида. С детства он любил научную фантастику и все сверхъестественное.

Он также любил и рисование: начал с изображений чудищ и монстров, а в итоге переехал в Мадрид учиться серьезной живописи. В столице он увлекся кинематографом и ставил короткометражные фильмы.

Однажды на семинаре по спецэффектам преподаватель предложил ему попробовать грим монстра. Комплекция Ботета казалась идеальной для фильма ужасов.

«Я не понимал [до этого момента], что рожден для актерской игры», — говорит Хавьер.

Автор фото, Sebas Romero

Подпись к фото,

Генетическое заболевание было диагностировано у Ботета еще в детстве

«У меня синдром Марфана. От него люди становятся худее, выше и приобретают огромную гибкость», — рассказывает испанец.

«Так что всю свою жизнь я был очень гибким, и всю жизнь устраивал жуткие розыгрыши и трюки с друзьями, выполняя гадкие ползучие движения».

Синдром Марфана удлиняет пальцы и конечности человека и растягивает соединительные ткани.

Эксперимент с гримом монстра удался, и преподаватель устроил Хавьеру несколько проб. Через пару месяцев Ботет получил свою первую небольшую роль в испанском фильме.

Роли пошли одна за другой. Прорыв в Голливуд произошел в 2009 году на конференции в Техасе, где Ботет презентировал свою работу в фильме REC 2.

Там он познакомился с аргентинским режиссером Андресом Мускетти, который представлял свою корометражку «Мама» (Мускетти надеялся найти продюсера, чтобы превратить короткий метр в полнометражный фильм).

Автор фото, Javier Botet

Подпись к фото,

Хавьер отдыхает в перерыве между съемками фильма «Заклятие-2»

Мускетти сказал Ботету, что тот идеально подходит на главную роль в его проекте. И год спустя, когда Гильермо дель Торо взял на себя продюсирование фильма, Ботету пришло официальное приглашение на роль.

Но когда фильм вышел в прокат, многие зрители решили, что главный персонаж — призрак женщины — нарисован на компьютере.

«Никто так и не понял, что 90% того, что на экране — это я сам, это моя работа телом», — говорит актер.

Тогда создатели фильма выложили в интернет ролик с репетиций, где можно было воочию увидеть жуткие и неестественные движения, на которые способен актер.

Видеозапись набрала сотни тысяч просмотров. Продюсеры и режиссеры, приглашавшие Ботета с тех пор в свои проекты, говорят, что увидели его впервые именно в этом видео.

Говоря о том, что его лучшей работой, вероятно, оказался ролик на YouTube, Хавьер смеется. «Тут карьера пошла в гору. Люди поняли, что я работаю так, что компьютерная графика уже не нужна: она мало что прибавляет».

Ботет сыграл главные роли в больших хоррор-франшизах: «Астрал», «Чужой: Завет» и «Заклятие».

Он также появлялся в «Мумии» и «Выжившем», а также в «Оно», где его Прокаженный особенно запомнился фанатам.

Автор фото, Javier Botet

Подпись к фото,

В гриме прокаженной с коллегой-актером на съемочной площадке фильма «Оно»

Автор фото, Sony

Подпись к фото,

Персонаж Ботета (справа в тени) терроризирует героиню фильма «Астрал-4: Последний ключ»

«Оно» стало блокбастером 2017 года. Затем Ботет сыграл в сиквеле, где играли уже не дети, а взрослые актеры.

В финальных сериях «Игры престолов» Хавьер Ботет появляется в армии мертвецов, нападающих на Арью Старк — но не только.

Хавьер также сыграл Красную жрицу Мелисандру в последние минуты ее жизни, когда она поддается силам старения, стремительно разлагается и умирает.

Будучи фанатом фэнтези с детства, Хавьер считает подарком судьбы возможность работать в таких проектах.

Он никогда не пугается отражения в зеркале, а наоборот, любит посмеяться над ним.

Ботету удалось обратить свою маму, которой уже за 60, в поклонницу ужастиков. Сначала ей было очень страшно, но теперь она даже зовет друзей с собой в кино «посмотреть на Хавьера», когда он подолгу работает за границей.

«Сперва с ней было трудно. Она постоянно говорила: «Я хочу, чтобы ты играл драматические роли, хорошего парня», — вспоминает сын.

Впрочем, в Испании Хавьер играет отнюдь не только в хоррор-фильмах. У него есть главные роли в комедиях, а также он пишет сценарии и ставит собственные ленты.

Голливудские фильмы ужасов остаются его любимым делом: ради них он постоянно совершенствуется и учит что-то новое — например, технику танца.

Преображение в монстра требует многочасового грима.

Автор фото, Javier Botet

Подпись к фото,

Иногда костюм и грим ограничивают зрение, осязание и другие чувства- например, в «Слендермене»

Один из его любимых художников-гримеров — испанец Давид Марти из студии визуальных эффектов DDT Efectos Speciales, расположенной в Барселоне.

За работу в «Багровом пике» Мари получил «Оскара». Как и Хавьер, Давид рос в Испании в 80-е и знакомился с миром кино по журналам. Еще ребенком, придумывая грим чудища, он неверно понял, что такое «пенолатекс», и распотрошил диван, попытавшись воспроизвести один из образов.

«Все искал сам, путем проб, ошибок и ЧП, — рассказывает художник. — Интернета же не было, информации не было».

Хотя леденящий кровь образ монстра или призрака требует десятков слоев грима. работа актера под этим гримом также бесценна, говорит Марти.

«Их часто называют «куклами», но это неверно — это настоящие актеры. Когда я вижу работу Хавьера или Дага (Дага Джонса, за грим которого Давиду был присужден «Оскар». — Прим. Би-би-си.), я думаю: «Что за черт? Ему надо играть без маски».

Автор фото, DDTSFX

Подпись к фото,

Дэвид (справа) преображает Хавьера в красного призрака для картины «Багровый пик»

Автор фото, DDTSFX

Подпись к фото,

На съемках хоррора «Мама»

10 лучших фильмов о страшных куклах всех времен

В любимом эпизоде ​​«Сумеречной зоны» под названием «Живая кукла» девочка-кукла угрожает своему ненавистному отчиму, которого играет Телли Савалас, ледяным тоном заявляя: «Меня зовут Толки Тина и Я собираюсь убить тебя «, прежде чем отправить его вниз по лестнице. Этот эпизод годами сильно пугал детей, и я должен признать, что мысль о куклах, оживающих и ползающих по дому, меня тревожит. Вот 10 других примеров жанра кино, который я называю BadDollicore.Посмотрите все это с детьми, которых вы ненавидите:

Заклятие (2013)
Удивительно страшный фильм, основанный на реальных «исследователях паранормальных явлений» Эда и Лоррейн Уоррен, которые пытаются помочь семье, которая покупает дом с привидениями в Род-Айленде. . Но большинство людей помнят побочную историю о одержимой кукле Аннабель. Кто создал эту куклу, был великолепен. Это выглядело чертовски устрашающе и эффективно задавало тон фильму. (Был более поздний спин-офф о кукле, который разочаровал.Пропустите.)

Трилогия террора (1975)
Отличный телефильм Дэна Кертиса по рассказам Ричарда Мэтисона. Однако фаворитом антологии стал фильм, в котором Карен Блэк играет женщину, которая покупает фетиш-куклу Зуни для своего парня, но она оживает и злобно преследует ее по квартире. Страшно и одновременно глупо, но финальный образ серии гениален.

Куклы (1987)
Недооцененный фильм Стюарта Гордона, режиссера «Реаниматора.«Темной и ненастной ночью группа незнакомцев, оказавшихся в затруднительном положении, оказывается в таинственном особняке странной пары старых мастеров игрушек. В течение вечера игрушки оживают и перестают хорошо играть. где куклы реанимируются, выглядят довольно замечательно, и новый красивый Blu-ray теперь доступен на Shout! Factory.

Poltergeist (1982)
«They’re Heeere …» Потрясающий триллер Тобе Хупера о доме с привидениями, где семья подвергается нападению в своем доме из-за необъяснимых явлений.Кукла-клоун мальчика, схватившая его из-под кровати, — худший кошмар для каждого ребенка.

Кукла черного дьявола из ада (1984)
Возмутительный фильм режиссера Честера Новелла Тернера о церковной даме, которая покупает в комиссионном магазине манекен, похожий на Рика Джеймса, только для того, чтобы напасть на нее посреди ночи. Эта странность прямо на видео расстроит вашу челюсть.

Детские игры (1988)
Мать покупает своему сыну популярную куклу Чаки — рыжеволосую голубоглазую куклу в комбинезоне, которая обещает, что он «будет вашим другом до конца».«К сожалению, душа серийного убийцы (Брэд Дуриф) заперта внутри куклы, и он приступает к своим старым трюкам. Это был более простой триллер, чем более поздние фильмы, но« Невеста Чаки »(1998) и« Семя » Чаки »(2004) — тоже крик.

Байки из капюшона (1995)
Освежающее развлечение в омнибусном фильме ужасов. Кларенс Уильямс III играет гробовщика, который рассказывает четыре жуткие истории некоторым мальчишкам из района. Мои любимые звезды Корбин Бернсен в роли омерзительного политика и воротила Клу-клукс-клана, живущего в южном особняке, который получает свое кровавое возмездие, когда куклы, похороненные под половицами, в которых находятся души подвергшихся насилию рабов, оживают.

Devil Doll (1964)
Было несколько замечательных фильмов о куклах, оживающих, таких как Dead Of Night (1945), но я получаю удовольствие от этого наркомана с Брайантом Халидеем в главной роли в роли Великого Ворелли. -известный чревовещатель и гипнотизер, нацеленный на состояние наследницы. Но у его манекена «Гюго» другие планы.

Хозяин Марионеток (1989)
Это было началом огромной франшизы для Чарльза Бэнда Full Moon Entertainment, где в главной роли покойный великий Уильям Хики сыграл Андре Тулон, кукловода, который может вдохнуть жизнь в своих странных марионеток.Преследуемый нацистами, он стреляет в себя, а спустя годы группа экстрасенсов встречается в отеле и невольно возвращает этих существ к жизни. «Пинхед», «Мисс Пиявка», «Клинок», «Шут» и «Таннелер» были очень любимы болезненными детьми.

Дорогая Долли (1991)
Слишком стараясь снять женский фильм «Чаки», это история о маленькой девочке, которая отправляется в Мексику со своим папой и приносит домой красивую одержимую куклу, которая бегает по дому с ножницы и визг: «Пора играть!»

Топ-5 самых страшных кукол из фильмов ужасов

Есть хороший шанс, что вам не захочется оставаться наедине с этими куклами.

Выход ремейка «Детские игры» и «Аннабель возвращается домой» на следующей неделе снова привлекает внимание к страшным куклам, которые часто появлялись на большом экране. Нас преследовали кошмары об этих маленьких парнях, и, хотя мы знаем, что они ненастоящие, есть что-то, что не дает нам спать по ночам.

Вот 5 самых страшных кукол, которые преследовали нас из фильмов ужасов:

Билли (Мертвая тишина) — У этого чревовещателя уже есть жуткая улыбка, и, хотя фильм не произвел на нас особого впечатления, Джеймс Ван поставил одну из немногих кукол, которые на самом деле держали нас в напряжении.

Annabelle (Серия Заклятие / Annabelle) — Эта кукла пугает не демоническими одержимостьми, которые она проявляет, и даже не тем жутким взглядом, который она придает, это факт, что фильм основан на реальной истории, что делает его даже более пугающий.

Клоун (Полтергейст) — Пока я уже закрывал глаза весь фильм, этот клоун не давал мне спать по ночам.

Чаки (Детские игры) — Фильм о печально известной кукле-убийце стал культовым хитом, но он вызвал кошмары как у детей, так и у взрослых, которые всегда считали куклы милыми.Не для Чаки — хотя мы ждем, чтобы увидеть, сможет ли римейк быть таким же ужасающим, как оригинал.

Jigsaw (Saw) — Также созданная Джеймсом Ваном, эта кукла не преследует и не одержима, но это воплощение серийного убийцы, который истязает своих жертв творческими (и кровавыми) способами. Когда он появится на экране, будьте готовы умереть (ужасно).

Есть ли другие страшные куклы, которые, по вашему мнению, должны быть в этом списке? Расскажите об этом в комментариях ниже!

Детская игра откроется в кинотеатрах ОАЭ в этот четверг.

Технический энтузиаст и любитель кино. Когда Виктор не занят новейшими играми, он обычно собирает Blu-ray и создает собственную библиотеку фильмов. В качестве онлайн-редактора T3 Middle East он разрабатывает и пишет контент для www.T3ME.com, который включает обзоры, функции и видео в дополнение к управлению социальными сетями и веб-контентом.

Анализ

— Почему куклы, плюшевые мишки и т. Д. Используются в качестве объектов ужасов в фильмах ужасов?

Этот замечательный источник дает ответы на некоторые вопросы от людей, связанных с жанром ужасов (создателей фильмов, писателей и экспертов).

Ниже приведены цитаты из их ответов на вопрос Почему куклы и клоуны, похожие образы, которые часто изображаются как дети или их товарищи, так же жутко? :

Куклы застыли во времени — люди, но не люди.Внутри нет жизни.
У кукол есть «мертвое» качество, которое может быть жутким, потому что их глаза
открыты, часто улыбаются и похожи на живые. Это окончательный
дихотомия, напоминающая труп ребенка.

Куклы могут быть жуткими, потому что мы ожидаем, что они будут нашими товарищами по играм,
телохранители и лучшие друзья, когда мы молоды и уязвимы. Мы также
полностью контролировать свои действия. Итак, чтобы они вставали и бегали
вокруг дома сами по себе, или попытайтесь нас задушить, что оставляет нас
бессильный и напуганный.

Это восходит к воображению ребенка, который очень
обширный — потому что, опять же, твердое понимание реальности еще не установлено.
Если ребенок играет с куклой или клоуном, как если бы он был настоящим, то это
простой способ воплотить его в жизнь. Все мы когда-то были детьми и
есть воспоминания о борьбе с фантазией и реальностью. Я думаю, что это
вероятно, часто используется в этих фильмах, потому что многие могут идентифицировать себя с
это чувство.

Наша работа как кинематографистов — изменить ожидания
аудиторию — означает ли это шокировать, восхищать или сочетать
два.У всех нас была одна игрушка в детстве, о которой мы вспоминаем, и теперь
кажется монументально тревожным. Многие кинематографисты считают, что
беспокойство и усилить его большим сценарием «что, если».

Это характерно для антропоморфных игрушек, таких как куклы и плюшевые мишки. Однако все игрушки
неразрывно связанные с детьми и детьми также являются общей темой ужасов. Обычно мы думаем о наших уменьшенных версиях как о чистых и невинных, и мы проецируем те же чувства на игрушки. Оружие или подобные предметы обычно воспринимаются негативно.Если вместо этого вы имеете дело со злой игрушкой, она просто добавляет дополнительный шок.

В современном мире нет ничего более почитаемого, чем дети, поскольку они
являются воплощением невинности. И чтобы эта врожденная невинность была
заражен чем-то злым, испорченным или опасным по своей сути
таинственный и тревожный.

Я думаю, что по своей сути ужас — это непредсказуемость и
уязвимость жизни; знание, которое так же безопасно и безмятежно, как
может показаться, и как бы мы ни старались создать пузырь безопасности
и преемственность для себя, за любым углом и в любом будущем
момент может наступить смерть, боль, потеря, психологическая травма или другое
форма террора.Изображение злых или иным образом обеспокоенных детей
играть в это так хорошо, потому что мы часто рассматриваем их как человеческую жизнь в ее
самые «невинные» и «непорочные»; видеть в них агентов зла — это
знать, что ничему и никому в жизни нельзя полностью доверять.
В том же духе дети рассматриваются как человеческая жизнь в лучшем виде.
«милый», и поэтому опасный ребенок нажимает одни и те же кнопки в
фильм ужасов, как злая собака, гремлин, робот, инопланетянин или другой
утрированная «милая» форма, трансформирующаяся во что-то опасное.

10 лучших фильмов ужасов с кукольными домиками

После нескольких дней или недель, проведенных в помещении, в зависимости от того, где вы находитесь, все становится немного сумасшедшим. Все начинают смотреть друг на друга либо с полным раздражением, либо с ПУТЬ с большим интересом. Все это социальное дистанцирование защищает нас, но действует на нервы. Если вам начинает казаться, что вы прикованы к собственному жуткому кукольному домику, у меня есть идеальное решение. Погрузитесь в отстой и запой — посмотрите этот полный список 10 лучших фильмов ужасов с кукольными домиками.Мы все застряли в собственном доме ужасов, поэтому сейчас самое время разбить лучшие из них, чтобы посмотреть. Некоторые кукольные домики в натуральную величину, а другие больше похожи на те, что вы помните в детстве.

Кукольный домик Амитивилля

Это именно то, что вы думаете, детская игрушка из дома дьявола, показанная в оригинальном фильме и в каждом последующем продолжении. Этот фильм Б не хорош, но и не ужасен, и дом действительно вселяет страх. Я не уверен, какая яркая лампочка подумала, что будет хорошей идеей сделать кукольный домик, похожий на печально известный дом, или кто подумал: «Эй, я отдам это своему ребенку.«Но как бы там ни было, я думаю, глупо так же глупо. Как я уже сказал, фильм не самый лучший, но кукольный домик крут. Купите его на Amazon, так как он еще не доступен для потоковой передачи.

Домик

Фильм далеко не так хорош, как кукольный домик, но для любителей хорошего психологического раскола The Lodge идеально подходит для вас. Фильм абсолютно, на 100% зависит от раскрытия, что требует особого внимания к рассматриваемому кукольному домику. Если вы терпеливы и увлекаетесь странными вещами, которые заставляют вас чувствовать себя немного глупо в конце или заставляют вас стукнуть кулаком «Я вам так» никому, потому что вы социально дистанцируетесь, этот вариант идеален. Единственное, что отстой, — это то, что сейчас нет возможности транслировать его. Он будет доступен VOD 5 мая, если он не будет выпущен раньше.

Предоставлено A24

Наследственный

Классика Ари Астера полна кукольных домиков. Этим персонаж Тони Коллетт зарабатывает себе на жизнь, поэтому мы видим, как она демонстрирует их и создает все их части повсюду. В какой-то момент она даже делает виньетку смерти своей дочери с одним из них. Тот пожар с четырьмя тревогами испортился! Демоны, колдовство и голые старики — не единственные ужасные вещи, которые вы увидите в «Наследственности».Если вы одержимы королем Паймоном, Зазасом, цветовой символикой и прочей ерундой, мы вам поможем. Смотрите его на Vudu или Amazon Prime.

Предоставлено New Line Cinema

Аннабель: Creation

Мне нравятся все фильмы об Аннабель. Однако творение безоговорочно более велико. Вы не ошибетесь, потревожив кукол. Молодой состав очень хорош с выдающимися выступлениями Лулу Уилсон, Миранды Отто и Талиты Элианы Бейтман. Есть более чем несколько достойных передергивания моментов, и вы не должны поддаваться влиянию всей проблемы сиквела.Это один из самых страшных фильмов в списке и качественное дополнение к Вселенной Заклятий. Смотрите его на Amazon Prime или Vudu.

Предоставлено New Line Cinema

Кошмар на улице Вязов 3: Воины снов,

Нет более виноватого удовольствия, чем NOES 3. Воины снов — это бомба. В франшизе 80-х все замечательно. Это манерный, язвительный, пугающий и лукавый надзор в его сообщениях. На самом деле есть немало умных комментариев о зависимости, психических заболеваниях и расширении прав и возможностей женщин.Легко говоря, это одно из лучших сиквелов в истории, кукольный домик для любой франшизы — это скорее реквизит, чем что-либо еще. Если у вас есть дети, которые занимаются рисованием эскимо дома, вы можете держать их подальше от домов. Получите его на Vudu, Amazon Prime или iTunes.

Инцидент в стране призраков

Кукольный домик, о котором идет речь, в натуральную величину и навязан девочкам. Ничего не раздавая, приготовьтесь увидеть какое-то извращенное дерьмо, когда банда психов держит в заложниках двух сестер.Это беспокоит и сбивает с толку, и вы никогда больше не захотите играть с куклой мадам Александр. Тейлор Хиксон, которая сейчас играет главную роль в фильме «Родина Фриформ: Форт Салем», феноменальна. Режиссер Паскаль Ложье умеет привносить в свои фильмы некую красивую жестокость, и Страна Призраков не исключение. После просмотра, если вам нужна какая-то перспектива, прочтите «Простую теорию пыток: объяснение происшествия в стране призраков». Вы можете посмотреть его на Shudder, Vudu или Amazon Prime.

Предоставлено Wandering Bard

Braid

Вы либо любите, либо ненавидите Braid.Я попадаю в категорию любви. Это неоднозначно и причудливо. Прекрасно написанный и снятый Митци Пейроне, этот фильм получился извилистым. Есть и кукольный домик, и дом, который может быть просто гигантским кукольным домиком. В этой головоломке так много всего, что нужно распаковать, что вы не можете не бежать на Reddit. Не волнуйтесь, нажмите здесь, чтобы увидеть полное объяснение безумия. Смотрите его на Amazon Prime и Vudu.

Дэниел не настоящий

Это личный фаворит прошлого года. Кукольный домик здесь может быть адом, тюрьмой или чистилищем.Существует множество теорий о том, что такое кукольный домик на самом деле, но одно можно сказать наверняка, он серьезно испорчен. Выдающиеся выступления Майлза Роббинса и Патрика Шварценеггера наряду с убийственной кинематографией Лайла Винсента позволяют максимально использовать образы. Вы можете посмотреть его на Shudder бесплатно или на Amazon Prime и Vudu по цене.

Предоставлено BBC Films

Пробуждение

Этот недооцененный фильм намного страшнее, чем вы думаете. История о привидениях с медленным ожогом «Пробуждение» не кровавая и не требует дешевых острых ощущений.Он терпеливо купается в напряжении, которое режиссер Ник Мерфи так хорошо развивает. Кукольный домик представляет собой массивную холодную конструкцию, но настоящая достопримечательность — безликие куклы внутри. Нет абсолютно никаких причин создавать такие куклы для своего дома. Ребекка Холл убедительна и дает бонусные баллы для жутких детей. Вы можете транслировать его на Shudder, Kanopy и Vudu.

Предоставлено Diablo Entertainment

Dream House

Это все еще считается скорее жутким ребенком и куклой, чем кукольным домиком. Я считаю, что лучшее практическое правило — никогда не переезжать в дом, предварительно не убедившись, что он на 100% пуст.Сожги это дерьмо дотла, если у тебя тоже. Ради бога, если найдешь, не играй с этим. Любопытство убило кошку и все такое. Игра хороша, и она полна страха перед прыжками, так что если это вам нравится, это как раз то, что вам нужно. У него ужасный счет на Rotten Tomatoes, но игнорируйте тот факт, что он стоит хотя бы одного просмотра, если не больше одного. По мере того, как мы становимся все более и более совершенными, наши стандарты будут снижаться. Затем посмотрите это на Tubi или Amazon Prime.

Следует особо отметить телесериал Джосса Уидона, который показал, насколько ужасными могут быть высокотехнологичные изнасилования, и познакомил нас с версией спа-салона Барби в натуральную величину и оздоровительным курортом с добавлением небольшой электрошоковой терапии. Dollhouse действительно опередил свое время и определенно стоит пересмотреть. Еще одним замечательным сериалом, в котором был показан жуткий кукольный домик, был эпизод «Сверхъестественное» 11 второго сезона «Игрушки», в котором есть кукольный домик с собственным разумом. 9 сезон 11 серии Секретных материалов «Одри Поли» представила модель больницы. Эпизод 1 «House Of The Head» из Shudder’s Creepshow вызывает беспокойство из-за того, что голова просто не остается на месте. Наконец, кто мог забыть Доктора Кто, 6 сезон 9 серия «Ночные ужасы» просто ужасает.Предоставьте герою путешествий во времени спугнуть нас детской игрушкой.

Вместо того, чтобы вести себя как сумасшедший, выглядывающий из ваших окон, прижавшись лицом к стеклу, загрузите любой из этих драгоценных камней или все десять, чтобы увидеть вещи в перспективе. Мы все в этом вместе, поэтому наслаждайтесь 10 лучшими фильмами ужасов с кукольными домиками.

Как редактор ТВ / потокового вещания для Signal Horizon, я люблю смотреть и писать о жанрах ТВ. Я вырос на старых школьных слэшерах, но моя настоящая страсть — телевидение и все такое странное и неоднозначное.Когда я не смотрю свои любимые фильмы и сериалы и не пишу о них, я знакомлю свою семью с удивительным миром научной фантастики, фэнтези и ужасов. Сожалею только, что в сутках не хватает времени все посмотреть.

Хьюстонский фильм ужасов «Кукольная фабрика» больше, чем сумма его ужасных частей

Фильм Стивена Вулфа «Кукольная фабрика» 2014 года — самый известный неизданный фильм Хьюстона. Или это было так, поскольку фильм ужасов, наконец, стал доступен для потоковой передачи через Amazon благодаря Wild Eye Releasing.

Действие фильма, как и следовало ожидать, происходит на заброшенной фабрике кукол, где на сеансе Хэллоуина группа скучающих подростков выпускает на волю орду сквернословящих демонических игрушек, которые рубят и выпотрошивают себе путь сквозь актеров. Это предпосылка классического фильма Чарльза Бэнда, вплоть до столь же классных и забавных спецэффектов, резких диалогов и много голубого юмора. Сами куклы настолько нелепы, что даже пугают, а эффекты крови — лучшее, что когда-либо делали в городе.Речь идет буквально о ведрах с кровью и расчлененных частях тела. Не пожалели средств на покраску экрана в красный цвет.

Горделиво-грубому действию очень помогает актерский состав. Джастин Херман и Николь Эллиот несут в себе сердце фильма как пара, чьи отношения находятся на грани разрыва, но вместе они пытаются справиться с нечестивой кукольной угрозой, которая пронизывает их друзей. К вам присоединился Энди Палмер в качестве стереотипного ботаника, который помогает разрушить классический хоррор-стереотип о силе девственности, и в итоге вы получаете мощный отряд монстров, который определенно может иметь свою собственную франшизу.

Номинальный : Без звезд

Продолжительность : 90 минут

Где : доступно на Amazon

*** (из 5)

Узнать большеСвернуть

БОЛЬШЕ НА HOUSTONCHRONICLE. COM: Два хьюстонца удовлетворяют тягу к фильму ужасов с помощью ‘G.U.T.S. Подкаст ‘

У меня была возможность посмотреть фильм несколько лет назад из-за показа на съезде, и некоторые из них не выдержали.Такие строки, как «Я езжу с тех пор, как у нас были белые президенты», имели больше смысла в 2014 году, а изображение Дариуса Грумли, вооруженного оружием дяди Ремуса и с белой бородой, как у долларового магазина, действительно неудобно для просмотра. время, когда буквально нацисты регулярно проводят марши. Недостаток «Кукольной фабрики» в том, что она иногда так старается подражать правилам ужасов 80-х / 90-х годов, что теряет чувство вкуса.

Кроме того, это действительно фантастический фильм ужасов.Патрик Сане (Фрэнки из «Во все тяжкие») — русский демон с гримом из «Триллера», со странным акцентом и способностью вызывать пылающий меч из огненной спермы. Саундтрек без исключений — лучший из тех, что я когда-либо слышал в местных фильмах, создает прекрасное настроение. Подобно тому, как вы можете увидеть, что сделало новозеландского Питера Джексона («Властелин колец») великим, просматривая такие его ранние фильмы, как «Живой мертвец» и «Дурной вкус», так вы можете почувствовать возможный масштаб фильма Вулфа. видение здесь.При условии, что кто-то в дальнейшем по очереди иногда бьет его по носу свернутой газетой и говорит: «Нет!» А до тех пор «Кукольная фабрика» — это нефильтрованный фестиваль замечательных навыков, одновременно ужасающий и забавный, который стоит пьяного вечера Хэллоуина.

Джеф Роунер — писатель из Хьюстона.

ПРОСМОТР: Получайте рекомендации экспертов по концертам, детским вещам, изобразительному искусству, кино и многому другому. доставляется на ваш почтовый ящик. еженедельно.

Brahms: The Boy II review — злой кукольный ужас с умышленной злостью | Фильмы ужасов

Наблюдая за Брамсом: Мальчик 2, неуклюже названный и поразительно некомпетентный сиквел к фильму, о котором никто не помнит, ум будет блуждать. После отказа от попыток и безуспешных попыток найти на большом экране какое-то неопределенно приемлемое развлечение, будет циркулировать поток вопросов, от логических до экзистенциальных, все более отчаянная попытка понять, как и почему из того, что нас достало. все в это безнадежное место.Как кто-то думал, что продолжение «Мальчика» было стоящим делом? Почему Кэти Холмс не читает сценарии, прежде чем подписать контракт? Как фильм ужасов был снят человеком, настолько незнакомым с тем, как на самом деле снимать фильм ужасов? Почему все это имеет значение?

В конце концов, устало спотыкаясь на улице, эти вопросы останутся без ответа, кроме последнего. Брамс: Мальчик-2 не имеет значения. Это небрежно сделанный кусок чепухи, безо всяких эмоций и энтузиазма провезенный по производственной линии, собранный командой неэлегантных шарлатанов, симулирующих интерес к жанру, о котором они, казалось бы, мало что знают.Первый фильм был одноразовым кормом для ночевки, но он оказался достаточно интересным, благодаря изящному повороту в последнем акте и целеустремленной игре Лорен Коэн из «Ходячих мертвецов». Здесь ее заменил Холмс, звезда более высокой мощности, но с более ограниченным набором навыков, играющая свою роль с такой неучастной летаргией, что чудо, что она не кивает в середине сцены.

Брамс, имя, которое звучит как собирательный термин для шума трейлера «Начало», представляет собой контролирующую куклу со списком правил, которые ее владелец должен соблюдать, чтобы не столкнуться с последствиями.После того, как домашнее вторжение оставило ее в напряжении, жительница Лондона Лиза (Холмс) переезжает в сельскую местность с мужем Шоном (Оуайн Йоман) и сыном Джудом (Кристофер Конвери), которые не разговаривают после нападения. Они поселяются в гостевом доме возле заброшенного особняка, надеясь на некоторую передышку от городского хаоса. Но когда Джуд находит Брамса похороненным в лесу, ну, остальное ты действительно знаешь.

В том, что будет дальше, есть что-то умышленно неловкое, как будто режиссер Уильям Брент Белл пытается доказать свою точку зрения, проливая свет на полнейшую бессмысленность такого рода мусорного жанра, превращая фильм в почти сатирический саспенс. -бесплатные упражнения.Это объяснение, которое имеет больше смысла, чем альтернатива, что это почему-то должно восприниматься как серьезное продолжение с прямым лицом, созданное людьми, которым наплевать на то, что они делают. Это так ужасающе скучно смотреть, наполненное сухими, поверхностными диалогами из неизменно безыскусного сценария Стейси Менар и снятое без малейшего признака стиля, что даже на оживленных 86 минутах это кажется бесконечной пыткой. Даже забавная перемена первого фильма о том, что кукла на самом деле не живая, а вместо этого в стенах живет человек, разрушена финалом, который прогибается под тяжестью собственной глупости, а также какой-то ужасной CGI.

Холмс, любящий толстую кишку, которого в следующий раз можно увидеть в адаптации самопомощи «Секрет: не бойся мечтать», здесь настолько отсутствует, что утверждение, что она была на автопилоте, означало бы, что она действительно находится в кабине. Она где-то совсем в другом месте, вероятно, сонно задается вопросом о том же, что и мы: почему существует Брамс: Мальчик-2 и почему она играет в нем главную роль? Надеюсь, она это поймет, потому что я понятия не имею.

«Потомственный» художник, который делал страшных кукол. Беспокоит, что фильм был «слишком темным»

Художник Сэм Демке работал над такими фильмами, как «Медведь Бригсби» и «Джентльмены Бронкос», и фильм Ари Астера дал ему возможность изобразить некоторые ужасающие мышцы.

[Примечание редактора: эта статья включает около спойлеров к фильму «Наследие».]

Жуткие куклы всегда были опорой жанра ужасов — черт возьми, вокруг одного из них и его восхитительно убийственных наклонностей построена целая франшиза — но «Наследственный» Ари Астера использует тот реквизит, который долгое время наполнял наши коллективные кошмары и заставляет они кажутся свежими и странными, как всегда. Закрученный фильм Астера повествует о семье, которая шатается после смерти, которая ставит их на грань чего-то еще более ужасного, и большая часть действия фильма происходит в обширном, скрытом от секретов доме Грэхемов.Этот дом также заполнен двумя разными видами кукол: стерильными миниатюрами, которыми украшены художественные работы мамы Энни (Тони Коллетт), и более домоткаными версиями, которые юная дочь Чарли (Милли Шапиро) в свободное время изготавливает из случайного хлама и мусора ( и, да, даже дохлых голубей).

Трудно избежать этих кукол.

После полуночного показа широко разрекламированного фильма на кинофестивале SXSW в этом году любящие ужасы кинофилы проснулись от некоторых ужасающих новых «подарков», ожидающих их на пороге; даже режиссер «Лунного света» Барри Дженкинс не был в безопасности, как и Эрик Кон из IndieWire, оба получили свои собственные жуткие творения всего через несколько часов после того, как фильм напугал новую аудиторию.«Они поставили куклу за пределами комнаты Барри Дженкинса! Это было моей любимой вещью », — недавно напомнил IndieWire звезда Алекс Вольф. «Бедный режиссер« Лунного света »уходит, и он не спал из-за предыдущего фильма. А потом он достает чертову куклу за пределами своей комнаты. Довольно идеально.

В преддверии выхода фильма инди-дистрибьютор A24 рассылал более мелкие серийные версии кукол, которые доставлялись вместе с визитной карточкой, в которой получателям предлагалось посетить магазин Etsy, где «Чарли» продает больше своих денег. товары.Те куклы, возможно, и не те, что изображены в фильме, но они были вручную созданы одним и тем же художником: Сэмом Демке, которому было поручено проникнуть в сознание Чарли и создать несколько ее, ну, уникальных кукол . Это было нелегко.

Демке вырос на таких фильмах, как «Звездные войны», «Лабиринт» и «Темный кристалл», и всегда «восхищался кукольностью и просто крутым реквизитом и прочим, что в них было». Когда он отправился в колледж, его творческие устремления остались неизменными, хотя он не был уверен, что это обязательно приведет к карьере.«Я пошел в колледж, думая, что могу посещать все, что захочу, и именно так я получу диплом», — сказал он со смехом. «Я просто ходил на уроки рисования, уроки в студии, а потом так и не получил ученой степени, потому что не мог найти ничего, чем, как я думал, мог бы зарабатывать на жизнь, занимаясь искусством».

«Наследственный»

Etsy

Художник признается, что ему «повезло» в работе над фильмами, сначала он помогал друзьям, которые также использовали свои навыки в кино и на телевидении, прежде чем подписаться на его самый первый полнометражный фильм: комедию Джареда Хесса 2009 года «Джентльмен Бронкос». Демке занимается широким спектром художественных дисциплин — от крупномасштабных скульптур до декораций, — но фильм Гесса дал ему возможность продемонстрировать свои навыки рисования. Те картины «Рональда Шевалье» (которого в фильме играет Джемейн Клемент)? Это Демке.

«Он просто позволил мне заниматься своими делами», — сказал Демке о Гессе. «Он сказал:« Послушайте, я вроде как знаю, на что похоже ваше искусство. Просто беги с этим, но сделай это своим ». Таких моментов в фильме не так много.Обычно вы находитесь под микроскопом и мало что можете сделать. … Это был мой первый фильм, и я был очень избалован им, потому что я сказал: «Боже, каждый режиссер просто позволит мне создавать свои собственные произведения» ».

Хотя Демке вскоре обнаружил, что свобода, предложенная ему Гессом, не является нормой, другие выступления вернули его в то же самое место творческих поисков. Недавно Демке также сделал серию реквизитов для инди-комедии «Медведь Бригбси», в которой рассказывается о парне из приюта (Кайл Муни, который также является соавтором фильма), который обнаруживает, что одноименное детское шоу, в котором он вырос, на самом деле не настоящий. Трудно обвинить Муни в том, что он так долго покупал эту уловку, потому что его отец (Марк Хэмилл) не только каждую неделю снимал новые серии, но и создавал кучу товаров, связанных с этим.

Демке делал игрушки, фигурки, мягкие игрушки и даже лампу в образе Бригсби. «Это было супер весело. Я просто работал из дома, моя жена [жена Демке, Али, тоже художник], и я, и просто приносил вещи [для съемок], и это было круто », — сказал он. «Как только вы набираете то, что им нравится, вы как будто можете просто пробивать себе дорогу.Когда им это нравится, это вселяет в вас уверенность, и вы в своей зоне. Это довольно круто.

Итак, да, парню, который устроил беспорядок из совершенно очаровательной атрибутики Медведя Бригсби, обнимающихся мультяшных медведей, милой маленькой лампы и всего прочего джаза, позже было поручено сделать кучу кукол, на которых иногда изображались мертвые животные. Демке тоже было странно.

Кредит художника-постановщика Грейс Юн за нахождение Демке; именно она обратилась к художнику, когда постановка изо всех сил пыталась найти способного художника, который мог бы изобразить хитрые маленькие штучки Чарли. Демке сказал, что ему понравилась первая встреча с Астером и Юном, но когда он устроился читать сценарий фильма, он не подумал, что это подходящая ему работа. «В тот вечер я принес сценарий домой, прочитал его и, помню, просто подумал:« О, чувак, я не могу работать над этим », — сказал он. «Я религиозный парень. Я мормон. Я из Юты. Я просто сказал: «Это слишком темно».

И это от того, кто любит фильмов ужасов. «Я люблю фильмы ужасов!» — сказал Демке. «Не то чтобы я не смотрела фильмы ужасов, но я не знаю, в этом были некоторые элементы, которые были настолько мрачными.Но теперь я вроде как заселил весь мир. … Я просто в восторге. Надеюсь, у меня не останется шрамов на всю жизнь и я смогу продолжать смотреть фильмы ужасов ».

Демке в конце концов набрался смелости, чтобы взяться за проект, который дал ему шанс еще больше расширить свое кинематографическое творчество и направить свои навыки скульптуры в другом направлении. У Астера и Юна было только одно требование: «Они очень четко заявили, что не хотят, чтобы это было чересчур страшно, потому что вы не хотите быть просто клише из фильма ужасов с жуткими куклами или чем-то еще», — сказал Демке. «Мне очень нравится эта идея, что это не только в твоем лице».

Тони Коллетт в «Наследии»

Moviestore / REX / Shutterstock

В то время как сценарий Астера не содержал слишком много деталей относительно внешнего вида кукол, Астер и Юн посоветовали Демке погрузиться в образ мышления Чарли, когда дело доходит до сбора материалов. «Она не покупает эти вещи», — сказал Демке. «Она просто ухаживает за собой. Я стая крыса. Я художник. У меня дома куча дерьма.Я хотел по три или четыре за день, просто чтобы посмотреть, понравятся ли они им. Им понравилось направление, в котором я шел, но не обязательно предметы. … Грейс сказала: «Нет, они слишком старинные»… Я просто начал переделывать это с другими материалами, больше с природными вещами, потому что у нее был большой домик на дереве, поэтому я решил, что нам следует использовать палки и прочее. как это.»

Изменив свои материалы — и добавив такие вещи, как заколки для волос и пуговицы, которые служат жутким напоминанием о том, что Чарли — это еще совсем ребенок — Демке нашел свой путь.

«Я сделал то, что меня очень взволновало, но в моем сознании я как бы подумал, что переборщил, как будто это было, может быть, немного слишком хорошо сделано, насколько маленькая девочка, которая делает скульптуру или что-то в этом роде, — сказал он. «Ари сказал:« О, боже, это потрясающе. Возможно, это не то, что Чарли сделал бы, но мне это нравится, и мы собираемся это использовать ». Когда он сказал это, я просто подумал:« О, ну, я просто сделаю то, что хочу, и Я думаю, им это понравится.«После этого им понравилось все, что я делал».

По оценкам Демке, он сделал около 25 кукол, по крайней мере 15 из которых оказались в фильме. Это включает в себя главную, которая незабываемо увенчана мертвой головой голубя, которую Чарли обнаруживает в школе после того, как этот голубь врезается в окно ее класса. Возвращение Чарли головы одновременно и ужасно, и до странности забавно (просто попробуйте потом взглянуть на ножницы), но важность куклы, которую он разводит, выходит далеко за рамки этой сцены.

«В сценарии рассказывается о том, как она отрезает голову мертвому голубю, найденному в школе, затем еще одна сцена в сценарии, где у нее есть несколько своих маленьких кукол, и одна из них, я думаю, имела — голова кролика, и у одного из них была голова голубя, а у другого — воронья », — сказал Демке. «У каждого были эти маленькие головы животных, а также была центральная фигура, у которой не было головы. Все остальные животные стояли на коленях перед центральной фигурой без головы.”

Это картина, которая покажется знакомой любому, кто видел фильм, — умное предзнаменование, встроенное прямо в уникальную работу Чарли (и Демке).

Об этом магазине Etsy: он настоящий, и Демке сделал для него кучу новых кукол. «Мы сделали 50 из них, моя жена и я, и даже мой 12-летний сын помогал мне», — сказал он. «Это было как семейное дело. Мы все делали этих жутких кукол. Было очень весело. Я имею в виду, мне это понравилось. Это был один из самых забавных проектов, которые я когда-либо делал для кино.