Киноплакаты нуар – цветное отражение «черного кино»

• Александр Кан
• обозреватель по вопросам культуры<br> Русской службы Би-би-си

12 декабря 2014

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

Главную роль в фильме «Гильда» (1946) сыграла самая популярная секс-дива классической эры нуар Рита Хэйуорт. Художник Борис Гринсон нарочито одел ее в платье телесного цвета: издалека она кажется обнаженной.

Film Noir, или «черное кино», – сложившийся в 40-50-е годы голливудский жанр – дал миру немало шедевров и вошел в историю кино. Новая книга «Art Noir. Плакаты и графика классической эры кино нуар» исследует киноплакаты этого жанра.

«Нуар» – по-французски «черный». Термин был введен французскими кинокритиками в 1946 году и с тех пор прочно, без перевода, прижился и в англоязычном, а потом и в русском киноведении.

Нуар считается в первую очередь криминальным жанром. А криминальное кино, как правило, — эдакий второсортный жанр, непритязательная «кинушка», проходящая, как это принято говорить в том же Голливуде, по категории «Б».

Европейское вливание

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

Если Рита Хэйуорт — главная секс-дива нуар, то главный мужской секс-символ жанра — Хамфри Богарт. В фильме Уильяма Уайлера «Часы отчаяния» (1955) — экранизации одноименного романа Джозефа Хейса — Богарт сыграл одну из своих последних ролей.

Граница между кино коммерческим и авторским в довоенные и первые послевоенные годы была очень условной. Осознание ужасов Второй мировой войны отобрало у зрителя вскормленные довоенной «фабрикой грез» иллюзии и принесло с собой жесткое, нередко циничное и даже жестокое осознание действительности.

На изменившееся мироощущение наложилась и изменившаяся эстетика. В 30-40-е годы, скрываясь от преследований нацистов, в Голливуд влилась целая плеяда европейских, в первую очередь немецких режиссеров и актеров: Эрнст Любич, Марлен Дитрих, Фриц Ланг, Йозеф фон Штернберг, Уильям Уайлер (Вильгельм Вайлер), Билли Уайлдер (Самюэль Вилдер). Эти режиссеры привнесли ранее невиданную в американском кино яркую, резкую визуальность немецкого киноэкпрессионизма.

Литература нуар

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

Один из первых и самых знаменитых образцов жанра — «Мальтийский сокол» (1941) — экранизация романа Дэшилла Хэммета. Фильм — режиссерский дебют великого Джона Хьюстона. В главной роли — опять Хамфри Богарт.

Параллельно в американской литературе стал развиваться roman noir – мрачные безысходные криминальные романы, главными героями которых были не столько сыщики, как это было принято в традиционных детективах, сколько жертвы, подозреваемые, а то и сами преступники. Герой противостоял системе, которая была не менее порочна, чем сам преступный мир.

И хотя термин «нуар» по отношению к литературе стал применяться уже после появления кинонуара, именно эти книги (их еще называли «крутыми»- hardboiled) – романы Джеймса Кейна, Корнелла Вулрича, Дэшила Хэммета, Рэймонда Чандлера, Элмора Леонарда — и стали литературной основой кинонуара.

Цветное или черно-белое

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

Богарт и Лорен Бэкалл были самой «горячей» парой Голливуда 40-х годов. Классический фильм-нуар режиссера Говарда Хокса по одноименному роману Рэймонда Чэндлера «Глубокий сон» (1946) — их вторая совместная работа. Богарт был на 25 лет старше Бэкалл, к тому же женат, и развивавшийся во время съемок фильма их роман взорвал Голливуд.

Эти фильмы называли «черными» не только из-за их мрачного содержания. Хотя цветное кино уже вовсю существовало с 30-х годов, нуар в большинстве своем оставался принципиально черно-белым: контрастная игра света и тени придавала им не только столь необходимую по условиям игры зловещую образность, но и стиль. Именно этот стиль – главное, что отличало кинонуар, и главное, что сделало эти фильмы непреходящей ценностью в истории кино.

Удивительно при этом, что афиши, плакаты этих фильмов – красочные, яркие, броские, призванные привлечь зрителя обликом мужественных мужчин и сексуально притягательных женщин.

Автор книги Эдди Миллер, основатель и президент «Фонда кинонуар», собрал под одной обложкой 350 наиболее ярких образцов жанра.

С любезного разрешения издательства Duckworth предлагаем вашему вниманию несколько наиболее интересных образцов киноплакатов фильмов-нуар с комментариями автора.

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

Творчество великого Хичкока далеко не укладывается в рамки нуар, но «В случае убийства набирайте «М» (1954) относится к классике жанра. Хичкок сам — автор дизайна плаката. Он убрал из руки героини Грейс Келли ножницы, которыми она убивает подосланного к ней наемного убийцу, чтобы не выдавать зрителю исход фильма.

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

«Я был коммунистом для ФБР» — редкий для нуар случай обращения к политике. В основе фильма — подлинная судьба Мэтта Светича, который по заданию ФБР внедрился в работу организации Компартии США в Питтсбурге. Пропагандистский антисоветский фильм — характерный артефакт эры маккартизма и «красной угрозы».

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

«Письмо» (1940) — еще один классический нуар Уильяма Уайлера — экранизация одноименной пьесы Сомерсета Моэма. Фильм почти полностью построен на исполнительнице главной роли Бетт Дэвис — одной из величайших актрис в истории Голливуда.

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

«Вы и Роберт Монтгомери разгадаете тайну этого убийства вместе!» — гласит афиша фильма «Леди в озере» (1947). Несмотря на столь громкое обещание режиссер и исполнитель главной роли Роберт Монтгомери в кадре почти не появляется. В фильме применен новаторский по тем временам прием — все действие мы видим с точки зрения героя, его глазами.

Автор фото, Eddie Muller

Подпись к фото,

К 60-м годам нуар выдохся, и одним из последних классических героев жанра стал частный детектив Лью Харпер в исполнении Пола Ньюмана в фильме «Харпер» (1966). Фильм был ностальгическим посвящением классическому нуару и считается первым образцом нео-нуара. Вместе с Полом Ньюманом в фильме играла и Лорен Бэкалл.

ТОП-10 лучших нуар игр

Для начала, давайте разберемся, что такое нуар. Изначально это был жанр в кинематографе. Появился он в США, и характерен давящей, пессимистичной атмосферой, и сюжетом, в котором главных героев (чаще всего) не ждет ничего хорошего.

Классические примеры таких фильмов – это «Мальтийский сокол» и «Ангелы с грязными душами» (в оригинале «Angels with dirty faces»). Знаменитый Хемфри Богарт как раз был звездой этого жанра. И в играх нуар не особо отличается от своего киношного прототипа. Мрачная атмосфера, предательство тех, кому верит главный герой, и уйма неприятностей везде, где только можно. Главный герой – это обычно крутой парень (частный детектив, полицейский и прочее в том же духе), который привык ко всяким передрягам, и умеет выпутываться из них. Хотя иногда бывает и наоборот – нашим протагонистом становится человек, который и не собирался ввязываться в неприятности, но оказался «не в том месте и не в то время».

Сюжет – это, в большинстве случаев, одна из самых сильных сторон этого жанра. А поскольку, если брать книжные жанры, к нуару у нас ближе всего классический детектив, то предугадать, как в итоге все закончится, очень сложно. На этом, пожалуй, закончим вводную часть, и перейдем к нашему ТОП-10 лучших игр в жанре нуар.

10. Nocturne

Весьма неплохая игрушка про организацию, которая занимается… взаимодействием с различной потусторонней дрянью. Взаимодействие тут в стиле «подчинись или умри». Наш главный герой – некий Странник, которому поручают задания по устранению тех, кто особо опасен и вообще вреден для социума. Геймплей тут смешанный – местами стрелялка, местами квест. Единственный минус игры – недостаточно проработанные персонажи и простые головоломки – по крайней мере, простые они для любителей квестов.

9. Blade Runner

«Бегущий по лезвию» – игра, которая одновременно относится к жанру киберпанк и нео-нуар. То есть, в игре есть антураж от киберпанка, и сюжет как в классическом нуар-детективе. Коротко об игровой истории – в будущем люди научились создавать Репликантов. Они ничем не отличаются от людей внешне, тоже могут мыслить и чувствовать, но при этом не обладают никакими правами, потому что они ненастоящие. Не люди, а их копии. И, естественно, Репам это не нравится. Главный герой – член отряда Бегущих по Лезвию, которые охотятся за беглыми Репликантами. В игре вас ждет оригинальный и мрачный сюжет, несколько вариантов концовок, и хороший геймплей в стиле самых лучших квестов.

8. Post Mortem

Здесь у нас классический нуар детектив. Главный герой – сыщик, отошедший от дел. Но однажды к нему приходит некая София Блейк (красавица брюнетка, все по канону), и просит расследовать двойное убийство. Жертвы – ее сестра и муж сестры, которые были найдены в местном отеле. Найдены обезглавленными. В способности местных полицейских эта дамочка не верит, и просит вас взяться за расследование. Отличный детективный сюжет, интересные квестовые головоломки, проработанная диалоговая система (всегда думайте, что говорить, это очень важно), и несколько концовок, выбор между которыми определяется тем, насколько хорошо вы провели расследование. Всем ценителям мрачных детективных сюжетов рекомендуется.

7. The Wolf Among Us

Интересная история о том, как пытаются выживать сказочные персонажи в нашем жестоком мире. Годный детектива про сыщика Бигби Вулфа (который в прошлом был тем самым Страшным Серым Волком), в котором есть и затягивающий сюжет, и необычные персонажи, и приятный игровой процесс, который сделан в стиле интерактивного кино. Графически эта игра напоминает The Walking Dead, что, впрочем, неудивительно, ведь у них один и тот же разработчик – Telltale Games. Единственный недостаток игры – она чересчур линейна в некоторых моментах, но один раз, как минимум, ее стоит пройти.

6. Syberia

Отличный квест, с весьма необычным сюжетом, действие которого происходит в очень интересном и странном мире. Теоретически, все происходит в недалеком будущем. Почему теоретически? Ну, посмотрите сами и поймете. Главная героиня – Кейт Уолкер, молодая юристка, которая прибыла в Альпы для того, чтобы заключить контракт на покупку одного завода. Этот завод производил механические игрушки, и был в прошлом весьма прибыльным предприятием. Но увы, Кейт успевает только к похоронам владелицы. А дальше, в поисках последнего оставшегося наследника, Кейт натыкается на то, что можно назвать сенсацией. Но не буду раскрывать вам весь сюжет, лучше вы все узнаете самостоятельно. И кстати, вторая часть игры также заслуживает вашего внимания. А на очереди уже стоит третья Syberia, выход которой запланирован на конец 2016 года…

5. The Black Mirror

Замечательный, атмосфернейший квест который одни относят к жанру нуар, а другие – к готике (настоящей, классической, в духе Эдгара Алана По). Сразу скажу, я рекомендую к прохождению только первую часть игры. Вторая и третья, в принципе, весьма неплохие игры, но в них уже нет того духа, что был в первой части. Итак, Черное зеркало – это поместье, в котором и происходит все действие игры. За 12 лет до событий игры главный герой потерял тут из-за несчастного случая свою любимую девушку. Теперь он возвращается, потому как его дед умер. Точнее, покончил жизнь самоубийством. Но Сэмюэль Гордон (главный герой) в это не верит, и начинает расследование. И я вам советую поиграть, и посмотреть, куда его заведет эта странная история.

4. L.A. Noire

Здесь нуар даже в самом названии. И сюжет (таинственные убийства), и главный герой (полицейский, которому хорошо досталось в жизни), и даже антураж (суровый 1947 год, война только недавно закончилась) – все сделано буквально «как по рецепту». Мрачный детектив, без всякой мистики и без особых перспектив на то, что «все будет хорошо». Поверьте, если вы хотите узнать, что такое настоящая игра жанра нуар, тогда обязательно пройдите L.A. Noire.

3. Heavy Rain

Одна из лучших игр в жанре интерактивного кино. Heavy Rain: Origami Killer уникален по очень многим параметрам, ну или почти уникален. Четыре основных главных героя, запутанный сюжет, интересная система управления и множество концовок от почти хэппи-энда, до полного «все умерли». Единственный недостаток этого проекта – эксклюзивность для консоли PS3. Хотя, если у вас ее нет, то значит, будет повод купить. Красивая графика, очень интересный и динамичный геймплей и множество возможностей повлиять на развитие событий – все это стоит вашего внимания. Если вы не видели этот проект – поиграйте. Вам понравится, гарантирую.

2. Still Life

По-настоящему страшная игра. Два действующих героя, и два жестоких маньяка – «оригинал» и его подражатель, которые с неким извращенным изяществом убивают женщин, причем делают это в стиле Джека Потрошителя. В «Натюрморт» (а именно так переводится название игры) я бы не рекомендовал играть людям с тонкой нервной организацией. Он запросто может загнать их в глубины самой черной депрессии. Но при этом игра привлекает великолепным сюжетом и хорошим квестовым геймплеем. И даже линейность сюжета отнюдь не раздражает. В общем, ищите мрачный детектив про маньяка – играйте в Still Life. Только даже не начинайте сиквел – разочаруетесь, поверьте мне.

1. Max Payne

И наконец, мы добрались до этой замечательной игры. Первый действительно кинематографичный шутер, с уникальным, на то время, геймплеем (именно здесь впервые использовалось slo-mo), и сюжетом, который просто бил вас по голове. Иначе его воздействие не охарактеризуешь. Атмосфера… Ну, ее бесполезно описывать, это надо почувствовать. Главный герой, в одночасье потерявший и семью, и свою жизнь, атмосфера предательства и безысходности, когда гибнут те, кто мог бы стать союзником, а враги не выходят из тени – черт побери, первый Max Payne и сейчас интереснее очень многих других игр. Если вы его пропустили, то обязательно пройдите. Ведь это классика, наравне с Doom и Halflife. А классику надо знать.

Фильмы жанра нуар — все фильмы мирового проката: описания, трейлеры, отзывы, рецензии.

Этот раздел содержит все фильмы, вышедшие в нашем прокате, а так же рецензии на них, обзоры кинокритиков и ваши отзывы. Зайдя в этот раздел, Вы всегда сможете узнать в каком новом фильме снялся ваш любимый актер или какая картина является классикой жанра и рекомендована к просмотру. Тут можно ознакомиться с фильмами производства различных студий, показанных в нашей стране, а так же кинокартин вышедшим в ограниченном прокате. База наших фильмов будет ежедневно обновляться тем самым давая возможность удовлетворить запросы любого киномана. Наша кинобаза включает в себя все нашумевшие фильмы, а так же как только восходящих звезд, так прочно обосновавшихся на олимпе кинематографа. В этом разделе вы можете посмотреть фильмографию актеров, и будут ли сниматься продолжения. На нашем сайте вы всегда сможете узнать все о своем любимом фильме или сериале. Мы работаем как в направлении новинок сезона, так и со всеми любимой классикой. Теперь вне зависимости от настроения всегда можно выбрать, что посмотреть любого жанра, начиная от драм и боевиков заканчивая комедиями и мультфильмами. Участвуйте в составлениях рейтингов, и поиска самых захватывающих картин, фильмы это часть нашей жизни и наш ресурс предоставляет возможность стоять у истоков появления картин-легенд, фильмов, которые будут долгие годы сопровождать вашу жизнь.

Навигация по базе

Вдруг

Suddenly

1954 | США | драма, криминал, нуар, романтика, триллер

T-Men

T-Men

1947 | США | драма, криминал, нуар

Лаура

Laura

Рейтинг: 9 / Голосов: 3
1944 | США | криминал, нуар, романтика

От «крутого детектива» до чернухи: пять фильмов-нуар.

«Бумага»

В прокат выходит «Город грехов — 2», в котором Роберт Родригес сочетает эстетики комикса и фильма-нуар. «Бумага» вспоминает лучшие образцы нуара: от истоков жанра до его новых обработок.



Фильм-нуар — возможно, главное направление в истории Голливуда. Фильмы 40-х годов с криминальными сюжетами, героями сомнительных моральных качеств и мрачными урбанистическими пейзажами вошли в кровь американского кино — и не только американского. Историю нуара невозможно уместить в подборку из пяти фильмов, поэтому мы просто собрали коллекцию его достойных образцов.

«Мальтийский сокол» Джона Хьюстона, 1941

Один из главных источников эстетики нуара — американская бульварная литература. В 20–30-е годы оформился как самостоятельное явление американский вариант детектива, получивший название «крутого» (hardboiled detective): сама интрига в нем была проще, чем у англичан, и главным орудием сыщика становился не дедуктивный метод Шерлока Холмса. Герои главных мастеров жанра — Дэшила Хэммета и Рэймонда Чандлера — прокладывали дорогу к разгадке кулаками и пистолетом, а где это не помогало — красноречием. Главная ценность этих романов — остроумные диалоги, что и сделало их идеальным материалом для экранизаций вроде «Мальтийского сокола» — одного из первых классических нуаров, снятого по роману Хэммета. Хамфри Богарт (как известно, официально самый крутой парень Голливуда) играет сыщика Сэма Спейда, который идет по следу европейских злодеев, похитивших средневековую реликвию. Впрочем, сам Спейд не пример добродетели, что обычно для нуарных героев, циничных, но обаятельных мизантропов. Здесь есть и все остальные типичные черты нуара: роковая женщина, ночной мегаполис и сюжет, завязанный на преступлении и предательстве. Иными словами, «Мальтийский сокол» — идеальный фильм-нуар.

«Министерство страха» Фрица Ланга, 1944

Помимо «крутого детектива», другой источник нуара — фильмы немецкого экспрессионизма. Оттуда американцы позаимствовали визуальную сторону дела: косые углы, игру со светотенью и контрастный свет, а также впечатление города как жуткого, неестественного места обитания. Впрочем, «позаимствовали» — не всегда верное слово, поскольку экспрессионисты и режиссеры нуаров — зачастую одни и те же люди. Как, например, Фриц Ланг, — один из многих немецких кинематографистов, уехавших в Америку от нацистского режима. Его голливудский фильм «Министерство страха», вышедший в предпоследний год Второй мировой, построен вокруг нацистского заговора в Лондоне, и характерное для нуара ощущение паранойи, тревоги, недоверия ко всем, кроме самого себя, уверенно ложится на шпионский материал.

«Печать зла» Орсона Уэллса, 1958

На вопрос, зачем нужно кино категории B, существует ответ на все времена — «Печать зла». Фильм, снятый задешево, со второстепенными актерами (есть, впрочем, режиссер Орсон Уэллс и Марлен Дитрих — но она к 1958 году уже была угасающей звездой) и по грошовому роману, шел только на сдвоенных сеансах, причем вторым номером. Однако этот фильм, который считается последним классическим нуаром, — одно из главных достижений классического американского кино. Он открывается головокружительным трехминутным планом, в который умещается вся завязка сюжета; дальше — еще полтора часа такой же размашистой режиссуры и галерея гротескных образов, главным из которых становится коррумпированный шериф в исполнении самого режиссера. Как ясно из названия, фильм исследует ключевую для нуара тему зла, прорастающего в людях, и центральным образом становится граница: государственная, возле которой происходит действие, и моральная — между добром и злом.

«Стукач» Жан-Пьера Мельвиля (1962)

Как это часто бывает с американским кино, первыми его осмысляют европейцы. Так случилось и с нуаром, который придумали выделять в отдельное направление с другой стороны Атлантики — во Франции (а где же еще). Там появился термин «фильм нуар» («черный фильм»), и там же появились первые наследники этого кино. В фильме Годара «На последнем дыхании» герой Жан-Поля Бельмондо долго глядит на постер с Хамфри Богартом в витрине кинотеатра и не очень умело пытается ему подражать. Похожего персонажа он играет в фильме «Стукач», чье название с французского арго переводится еще и как «шляпа» — важный нуарный атрибут, который Бельмондо не снимает даже в помещении. Его герой — мелкий преступник (наряду с профессией детектива, обычное занятие протагонистов нуара) и, возможно, полицейский осведомитель. Сюжет фильма держится на этой неопределенности: есть подозрение, что Бельмондо — стукач, но так ли это, станет известно только в концовке после нескольких крутых поворотов сюжета.

«Двойная рокировка» Вэя Кеунга Лау (2002)

Чем дальше, тем больше черты нуара проникают в кино разных жанров. Стиль дешевой криминальной литературы, например, имитируется у Тарантино и в сериале «Настоящий детектив», названном в честь одного из бульварных журналов; нуарное изображение ночных городов обнаруживается в фильмах Линча и Скорсезе, характерные гангстерские сюжеты — у Дэвида Финчера и, скажем, в «Подозрительных лицах» Брайана Сингера. Существуют мистические триллеры («Сердце ангела») и научная фантастика («Бегущий по лезвию») в эстетике нуара. «Двойная рокировка» — более чистый пример жанра, хотя и сделанный в Гонконге, — но нуар давно превратился в интернациональное явление. Сюжет известен тем, кто смотрел «Отступников» Скорсезе (ремейк фильма Лау): выпускник полицейской академии внедряется в мафиозный клан, а гангстер — в уголовный розыск; оба ведут двойную жизнь, аннигилируя существование друг друга. Вместо калифорнийских городов или Нью-Йорка здесь китайский мегаполис, но проблематика и персонажи нуара оказываются универсальными: оба главных героя обнаруживают себя в неопределенном положении между добром и злом.

Бонус: «Брат» Алексея Балабанова (1997)

На явления отечественной культуры нельзя посмотреть с расстояния — оттого их сложно вписать в международный контекст и сопоставить с мировым опытом: что в России — презренный шансон, то в Америке — модный гангста-рэп. Однако нельзя забывать, что если оскорбительный штамп «чернуха» перевести на французский, — получится именно «нуар»

Как получить стильные нуар фотографии

Нуар – один из востребованных стилей фотосъемки. В переводе с французского «noir» означает «черный, необработанный, темный», поэтому мрачные снимки напоминают кадры из криминальных фильмов 60-х. Изображения наполнены эмоциями, которые создают зловещие тени и глубокие образы. А все – благодаря специфическому освещению, контрасту и композиции. Причем такие фото бывают двух видов:

• фильм-нуар;
• нео-нуар.

Первые относятся к эпохе пленочных голливудских драм и триллеров 40/50-х годов прошлого века. Им характерны атмосфера фатальности, черно-белая гамма, сепия и зернистость.

Фотографии второго типа пришли на смену классического жанра. Они цветные и отличаются яркой визуальной картинкой. Но как добиться нуарного эффекта с минимальными усилиями? Раскрываем простые секреты потрясающих снимков.

Прием №1: сделайте драматичное освещение с помощью контрастов и теней

Первый шаг к созданию темного и эмоционального изображения – настройка света. Начинать надо с интенсивной подсветки фона. После этого нужно направить заполняющий свет на главный объект. Такая техника позволит получить высокую оптическую контрастность.

У вас нет профессионального оборудования? Не беда! Выручит смекалка, ведь сделать хорошую нуар-фотографию можно и без него. Достаточно заменить студийный прожектор фарами автомобиля. Попросите помощника распылить на заднем плане туман или дым, чтобы добиться максимально драматичного эффекта.

Прием №2: при портретной съемке используйте боковую подсветку

Яркий луч, падающий сбоку, создает выразительные тени и показывает истинную глубину изображения. Его траектория сильно меняет картину. Причем «сбоку» – это не обязательно только справа или слева. Иногда речь идет о том, чтобы переместить источник освещения по диагонали или отодвинуть немного назад.

Поэкспериментируйте с тем, как яркое пятно блуждает по лицу фотографируемого человека, и отрегулируйте свет соответствующим образом. Сконцентрируйте внимание на количестве теней и бликов.

Прием №3: предложите друзьям изобразить киношных персонажей

Лучший способ создать подлинные фото в стиле нео-нуар или фильм-нуар – подключить к процессу актерский талант своих моделей. Люди, которых вы снимаете, должны погрузиться в сумрачную атмосферу, чтобы она читалась на лице даже без визуальных эффектов.

Нуарные герои всегда загадочны: на их внешнем виде отражаются таинственные события прошлого, о которых никто не знает. Отличный пример такого персонажа – Джокер (Joker), сыгранный Хоакином Фениксом. Причину его ухода во тьму зрительская аудитория разгадывает на всем протяжении фильма. Это фантастический образец нео-нуара, представленный современными способами.

Прием №4: смоделируйте многоговорящую сцену

Чтобы получить великолепный кадр, нужно работать не только с настройками камеры и освещения, но и с окружающим фоном. Как? Вы должны использовать приемы, которые усилят контраст между ключевым объектом и местом съемки. Для этого подойдут различные комбинации способов освещения, описанных выше. Научитесь ими правильно манипулировать, и тогда вам удастся усилить, а затем и уловить драматическое настроение.

Создайте сцену с большим количеством затемненных углов и элементов. Ваша цель – подчеркнуть центральный силуэт с помощью оригинального антуража. Главное разместите модель или предмет так, чтобы он максимально гармонично смотрелся в нуарной обстановке.

К примеру, у вас есть роковая героиня, курящая сигарету в авто. Все, что ее окружает, должно рассказывать некую историю и дополнять ключевой образ. Задать тон мрачности и драматизма позволит слабо освещенная улица: пустая дорога, звездная ночь, одинокий фонарь, окруженный серыми стенами домов. Одним словом, ищите скрытые взаимосвязи, избегайте сценической несогласованности между вашим персонажем и местом действия.

Прием №5: редактируйте фото в стиле нео-нуар и фильм-нуар

Такие фотографии прекрасны тем, что освещение, объект и задний план делают большую часть работы за вас. Несмотря на это, их можно усовершенствовать ручными методами, воспользовавшись профессиональными рекомендациями.

• ► Во-первых, настройте цветовой баланс. Исходите из того, какую эмоцию вы намерены передать. Если не снимаете в черно-белом режиме, усильте насыщенность основной палитры. Чтобы понять, как и насколько, просто ответьте на вопрос: что конкретно вы хотите подчеркнуть в изображении?
• ► Во-вторых, снизьте контраст. Это один из важнейших этапов редактирования нуарных фото. Они часто контрастируют из-за теней, которые приходится выделять для большей натуралистичности. Желаете превратить фотографию в кадр из фильма 60-х прошлого века? Тогда сделайте ее приглушенной.
• ► В-третьих, используйте виньетирование. Такая техника позволяет сконцентрироваться на объекте. Если вы заметили, что он теряется на окружающем фоне, воспользуйтесь эффектом легкой виньетки. Маленькая хитрость вернет вашу модель в фокус и отвлечет внимание от заднего плана.

Кинематографический подход к съемке эволюционировал годами. Сегодня фотографии в стиле нуар – это невероятный жанр, с которым каждый фотограф просто обязан познакомиться. Если не для серьезной фотосессии, то хотя бы для личного эксперимента со светом и тенью. Хотите узнать больше как работать со светом и тенями, как строить композицию в кадре? Приходите в одну из лучших фотошкол Киева — Red Cucumber!

8 нуар-фильмов для тех, кто хочет пощекотать нервы – HEROINE

Нуар – прекрасный жанр для тех, кто любит тайны, недосказанности, мрачную эстетику и не верит в счастливый финал. В последнюю пятницу января собрали для тебя несколько фильмов, полных загадок и нуарной романтики.

1. Китайский квартал, 1974

«Китайский квартал» Романа Полански с Джэком Николсоном в главной роли получил «Оскар» за лучший оригинальный сценарий и занял 13 место в списке 500 лучших фильмов по версии журнала Empire. Этой картиной Полански дал начало поджанру неонуар, популярному в Америке 1970-х годов.

Джек Николсон играет частного детектива Джейка Гиттеса. Загадочная состоятельная женщина предлагает ему расследовать тайный роман ее мужа-инженера. Бытовая семейная драма оборачивается для Гиттеса множеством жутких тайн и погружением в мир беззакония и коррупции – характерная атмосфера для нуарных фильмов.

В отличие от классического нуара, «Китайский квартал» снят в цвете, но в целом фильм довольно точно следует канону: здесь тебе и ироничный детектив с вечной папироской, и роковая красотка Фэй Данауэй.

2. Печать зла, 1958

А вот это уже признанная классика. Хоть он и был снят на закате жанра, но считается одним из лучших голлливудских нуаров.

Как и во многих фильмах данного направления, главный герой здесь – город, мрачный, опасный, живущий в упадке и беззаконии. Он ломает всех, кто в него попадает. Так и случилось с агентом отдела по борьбе с наркотиками Варгасом. Из честного копа он превращается в мстительного злодея, а его жена оказывается под влиянием преступников.

3. Крупье, 1998

Британский триллер о начинающем писателе Джеке, которому не на что жить. Отец устраивает его на работу крупье в казино. Сначала Джек относится к необходимости зарабатывать нелюбимым делом с пренебрежением, но постепенно втягивается в жизнь игрового заведения, а позже и в ее криминальную сторону.

Фильм цветной, а характерная нуарная черта в нем – внутренние монологи героя.

4. Маллхоланд Драйв, 2001

Психоделический триллер Дэвида Линча изначально должен был стать сериалом. Заказчик забраковал отснятый материал, а Линч дополнил и превратил в полнометражную картину, которая получила признание критиков и принесла режиссеру приз Каннского кинофестиваля и номинацию на «Оскар».

По сюжету, молодая девушка теряет память после автомобильной аварии. Она берет себе имя Рита с рекламного плаката фильма «Гильда», о котором мы еще расскажем, и решает начать жизнь заново. Но, разумеется, ее беспокоят тайны прошлого.

Читать по теме:6 классических голливудских фильмов, которые не хуже современных

5.

Вдовы, 2018

Криминальную драму Стива Маккуина хоть и не назовешь классическим нуаром, но в ней можно найти черты этого жанра. Одна из них – заметная социальная проблематика. Фильм затрагивает много сложных тем: расизм, коррупция, политика, криминал.

Героини «Вдов» – жены грабителей. Их мужья погибли во время неудачного налета, и теперь женщинам предстоит самим выяснить, кто за этим стоит, противостоять конкурентам и полиции и завершить то, что начали их супруги.

6. Просто кровь, 1984

Этот фильм – первая крупная работа братьев Коэнов, которая оказалась весьма удачной. Картина взяла несколько наград, а также вошла в список 100 самых остросюжетных американских фильмов за 100 лет по версии AFI.

Главная героиня Эбби – ее играет звезда «Трех билбордов» Фрэнсис Макдорманд – недовольна своим браком. Муж, владелец бара, подозревает ее в интрижке с барменом и нанимает частного детектива, чтобы это доказать. Дальше следует цепь хаотичных событий, которая лихо запутывает все действие.

7. Секреты Лос-Анджелеса, 1997

Полицейский неонуарный триллер, показывающий темную сторону гламурного Голливуда начала 1950-х годов.
В центре сюжета массовое убийство в кафе. За расследование берутся сразу три совершенно разных по характеру детектива. Каждый из них по-своему приходит к разгадке.

Создатели картины старательно воссоздали атмосферу классического голливудского нуара. Собран звездный актерский состав: Кевин Спейси, Рассел Кроу, Джеймс Кромвелл, Дэнни Де Вито.

8. Гильда, 1946

Это нуар, снятый в жанре любовной мелодрамы, а не типичных для этого направления детектива или триллера. В главной роли – легендарная звезда Голливуда 40-х Рита Хэйворт.

Рита играет легкомысленную красотку Гильду – жену владельца крупного казино Балина Мандсона. После случайного происшествия Мандсон завязывает приятельские отношения с карточным шулером Джонни Фаррелом. Гильда и Джонни по непонятной причине ненавидят друг друга, и все говорит о том, что они определенно были знакомы в прошлом.

Добавить в избранное

Статьи по теме:

Скандинавский нуар: лучшие фильмы и сериалы в этом жанре | Красота и здоровье

Для тех, кто любит играть на собственных нервах

Жанр скандинавский нуар (он же нордический триллер) появился благодаря Дании, Швеции, Норвегии и другим странам с угрюмыми пейзажами. Кинематографисты сообразили, что такие декорации очень способствуют тому, чтобы довести зрителя до дрожи. Дальше осталось только убивать.

Нордический триллер — под стать суровому нордическому характеру. Это обязательно мрачная атмосфера города или сельского захолустья.

Это харизматичный хмурый главный герой или героиня (и непременно со своими тараканами). Это особенная жестокость по отношению к жертве. Это обязательно психологический сдвиг, который заставляет убийцу действовать по особо изощренному сценарию. И конечно, это сюжет, который просто невозможно предсказать.

У вас еще не застыла кровь в жилах? Тогда включайте любой из этих сериалов или фильмов — и начинайте нервничать.

Сериал «Мистериум», 2013-2019 (Дания)

«Мистериум» — странный сериал: в год снимают одну (!) серию. Первая вышла в 2013 году и называлась «Начало». Классический сюжет, когда два детектива идут по следу маньяка-психопата, приправили таким количеством кошмарных моментов, что «Мистериум» произвел эффект разорвавшейся бомбы.

Затем авторы выдали еще несколько серий: «Охотники на фазанов» (2014), «Тьма в бутылке» (2016) и «Журнал 64». Выбрать самую жуткую невозможно — все страшные и страшно интересные.

Сериал «Убийство», 2007-2012 (Дания-Норвегия-Швеция)

«Убийство» — сериал, который в 2007 году задал тон очень многим аналогам. Это совместное детище Дании, Швеции и Норвегии чем-то напоминает культовый «Твин Пикс», только без сюрреализма. Женщина-детекив расследует убийство девушки, и под подозрением почти все жители города, включая будущего мэра.

Оторваться от первого сезона было решительно невозможно. Поэтому «Убийство» продлили еще на два, в которых речь шла уже о других преступлениях.

Тем временем в США компания Fox сняла полный аналог скандинавского «Убийства» с Мирей Инос в главной роли. Его тоже посмотрите: убийца там совсем другой персонаж.

«Снеговик», 2017 (Швеция-Великобритания-США)

Главную роль в фильме «Снеговик» сыграл Майкл Фассбендер. Его персонаж — тяжело пьющий и безостановочно курящий человек с разрушенный жизнью.

Режиссер картины — швед Томас Альфредсон. Он настоящий скандинав, поэтому даже озеро Вигеланд-парк в Осло показал завораживающе. Сразу хочется в зимнюю Норвегию. Но не стоит: там орудует псих-убийца, который лепит в честь каждой жертвы снеговика.

Сериал «Мертвое озеро», 2019 (Россия)

Российский сериал с Евгением Цыгановым в главной роли. Авторы «Мертвого озера» смекнули, что тягуче-безысходная атмосфера российского Заполярья подходит для жутких историй и полуритуальных убийств ничуть не хуже, чем тоскливые скандинавские пустоши. Получилось очень неплохо: сериал «Мертвое озеро» — настоящий нуар, шок в каждой серии и лихая интрига.

«Девушка с татуировкой дракона», 2009 (Швеция)

«Девушка с татуировкой дракона» — это экранизация романа Стига Ларссона, который рассказывает об исчезновении девушки из богатого семейства. Спойлер: у зажиточных аристократов руки по локоть в крови и множество скелетов в шкафу.

Существует две версии «Девушки с татуировкой дракона». Более колоритная шведская с Нуми Рапас и более звездная американская, где сыграли Дэниел Крейг и Руни Мара.

Сериал «Мост», 2011-2015 (Швеция-Дания)

Все начинается очень «миленько». На мосту, соединяющем Швецию и Данию, находят разрубленное пополам женское тело. Верхняя часть убитой — шведка. Нижняя — датчанка. Поэтому Расследуют преступление сразу два детектива — мужчина из Копенгагена и сообразительная блондинка из шведского города Мальмё.

Скандинавский «Мост» стал таким хитом, что США приобрели права на свою версию. Но американская история с мексиканскими эмигрантками вышла куда менее захватывающей.

Сериал «Река»

В норвежском городке неподалеку от границы Финляндии и России маленькая девочка находит в снегу… руку мужчины. Затем она бесследно исчезает.

Расследование поручают детективу Томасу Лённхёйдену, который совсем не рад возвращению на родину из-за случившейся в прошлом трагедии.

Сериал «Монстр», 2017 (Норвегия)

Классический скандинавский детектив с шоком на первой же минуте. Здесь целая серия странных и предельно жестоких ритуальных убийств. На каждом шагу — массовые захоронения трупов.

А чтобы мало не показалось, имеется дуэт полицейских, чьи личные тайны темнее, чем самая страшная ночь.

Сериал «Тот, кто убивает», 2011 (Дания)

Один из самых мрачных и суровых скандинавских нуаров. Главная героиня — матерый следователь Катрина, специализирующаяся на особенно жестоких убийствах, поэтому ей не скучно и очень страшно жить. В расследованиях ей помогает эксперт-психолог, который умеет мыслить как преступник.

Небольшой спойлер: последний десятый эпизод разобьет вам сердце. И на этом кровавая точка: несмотря на успех, авторы сериала не стали снимать второй сезон.

«Код 100»

«Код 100» ужасает хитроумными убийствами, обставленными с театральным изяществом. Шутка ли: в будничном Стокгольме убивают по две девушки в месяц. Одну живьем закапывают и сажают на могиле асфодель (траурный цветок). Другую насилуют, душат и оставляют где-нибудь в тихом лесу.

Найти маньяка предстоит прибывшему из Большого Яблока копу в исполнении Доминика Монагана (звезда сериала «Остаться в живых»).

Скандинавский нуар: лучшие фильмы и сериалы в этом жанре was last modified: 11 июля, 2020 by Настасья Гарина

Набор инструментов писателя — статьи для факультетов

Когда мой рассказ «Без ума от тебя» был опубликован в номере Orange County Noir , моя свекровь спросила: «А что такое нуар?»

Она читает тайны, в которых свет побеждает тьму, а добро побеждает в конце.

«Ну, — начал я, — в нуаре главные герои хотят лучшего для себя, но как бы ни старались, они просто продолжают делать неправильный выбор, и дела идут все хуже и хуже.

«О, как в реальной жизни», — сказала она, и мы оба начали смеяться.

В ее ответе было больше, чем немного правды. Хотя большинству из нас иногда удается спотыкаться по пути неправильного выбора, оказываясь в беспорядках, о которых мы даже не догадывались, сочетание секса, жадности и убийства — основных составляющих нуара — не окрашивает нашу повседневную жизнь.

В нуаре главные герои идут по пути гибели и разрушения, движимые причудами их нарциссической личности.Подумайте, Почтальон всегда звонит дважды и Двойное страхование Джеймса Кейна (два моих любимых нуара). В обоих случаях главные герои не собираются совершать убийства, но то, что ими движет (похоть, желание лучшей жизни, деньги), приводит к их окончательной гибели.

«Есть два важных компонента, которые отделяют нуарную фантастику от остального жанра детективных преступлений: главный герой, лишенный морального центра, и несчастный финал. Это определенно приобретенный вкус », — говорит Дик Лохте, отмеченный наградами автор и президент журнала Private Eye Writers of America.

Нуар против тайны или саспенса

Упрощенно, загадка — это детектив: кого-то убили, и задача главного героя — узнать, кто убийца. Соедините части вместе; тайна раскрыта. Мы идентифицируем себя с детективом, будь то профессионал или любитель. Вспомните Сью Графтон, Агату Кристи, Нэнси Дрю.

Роман-саспенс труднее определить. Мы отождествляем себя с жертвой (которая может быть полицейским или детективом, но не обязательно). Жертва попадает в собственный кошмар, и ей нужно придумать новые способы выжить — и как можно быстрее.Вспомните Т. Джефферсона Паркера, Майкла Крайтона, Лору Липпман.

«Нуар может включать в себя как простое обнаружение, так и активное ожидание», — говорит автор Норин Эйрес, чья история «Ржавчина» включена в лучших американских мистических историй 2009 . «Его отличительная черта — отчужденный главный герой, человек, находящийся на грани морального разрушения или завершивший его, даже если его или ее действия могут быть понятны. Обстановка может быть дрянной или высококлассной, но внутренний разговор унылый.

Большинство из нас способны подняться над своими низменными инстинктами, но не главные герои нуаров. «Нуар говорит о том, что мы действуем в соответствии с нашими низменными инстинктами, поэтому мы не можем не восхищаться», — говорит криминалист Гэри Филлипс. «Есть косвенный трепет, который напоминает нам, что мы могли бы быть одними из главных героев нуаровской истории, но мы знаем, что обожжемся».

Элементы нуара

Как и вся хорошая художественная литература, нуар включает в себя художественные техники, включая метафоры, сравнения и повествование.Но два элемента, которые, возможно, более заметны и важны в нуаре: диалог и сюжет. В нуаре диалоги лаконичны, быстры и жизненно важны для продвижения по сюжету.

Сеттинг тоже: удачно подобранное слово или фраза во многом раскрашивают сцену, создают настроение. Лучшие авторы нуаров заставляют нас почувствовать тепло солнца, почувствовать запах вымытого пивом бара, увидеть темный, затхлый подвал.

Сьюзан Стрейт, чей нуарный рассказ «Золотой суслик» получил премию Эдгара в 2008 году, говорит: «Что мне нравится в нуаре, так это то, как сюжет движется вперед, позволяя автору исследовать общество, ландшафт или семью способами, которые оставайтесь неуклонно привязанными к сюжету.

Сюжетная линия очень важна. «Написание нуара отражает сюжетную линию; вы полностью в данный момент », — говорит Наоми Хирахара, автор отмеченного наградами детективного сериала« Мас Араи ». «Напротив, когда я берусь за свой детективный сериал, я должен обращать внимание на то, чтобы добавить отвлекающие факторы и эффективно заплетать решающие проблемы элементы сюжета».

Начало работы

Для писателей-фантастов сюжет — это, мягко говоря, непростая задача. В моем радио-шоу криминалисты не раз говорили, что они перешли от литературной фантастики к детективной, потому что в их романах ничего не происходило, но криминальной фантастике присущ сюжет.

Когда меня вдохновили написать рассказ для Orange County Noir , придумать сюжет было совсем не просто. Во время мозгового штурма мне на ум пришел мой старый любимый фильм Days of Heaven . В начале 20 ^-го годов пара притворяется братом и сестрой, чтобы обмануть богатого землевладельца, но притворная сестра влюбляется в землевладельца.

Я переместил обстановку в начало 21 ^-го века в округ Ориндж, Калифорния, где я живу, и превратил богатого землевладельца в богатого застройщика, тип которого так распространен в моем районе.Хотя я собирал информацию о людях и местах, которых я знал, это была действительно выдуманная история. (И все же моя свекровь не могла это прочитать — она ​​продолжала видеть меня. «Но это же выдумка! Клянусь!» — сказал я.)

Другие писатели используют свой личный опыт. Хирахара использовала опыт в спа-центре корейского квартала в Лос-Анджелесе, чтобы написать свой рассказ «Номер 19», опубликованный в Los Angeles Noir .

«Я так много слышал о солевом скрабе и с нетерпением ждал, когда смогу вымочить в ванне и нанести скраб», — говорит Хирахара. «Но природа конвейера с массажистками в черных бюстгальтерах и трусах преследовала меня, их анонимность в месте, где все мы были полностью обнажены. Я сочувствовал рабочим и попытался завязать беседы. Мне даже приснился кошмар об этом опыте! Я знал, что в конечном итоге мне придется написать о спа, и формат нуар работал отлично ».

Рынок

Нуар появился в 1920-х годах как реакция на уютные тайны. Вскоре он отличился от детективных историй быстрым повествованием, жесткими сценариями и использованием секса как средства развития сюжета.В 1940-х годах появился фильм-нуар, а в 1950-х годах нуар пережил свой расцвет. Он утих, но теперь снова популярен, отчасти благодаря площадкам для онлайн-публикаций.

«Теперь с электронными книгами, веб-сайтами и электронными журналами для рассказов и сериализованных новелл, кажется, есть несколько оживленных площадок для этих материалов», — говорит Филлипс. «И некоторые из этих материалов в конечном итоге собираются или открываются заново, и их тоже можно напечатать».

Ellery Queen Mystery Magazine , один из ведущих мистических журналов, издает примерно 25% нуара, говорит редактор Джанет Хатчингс.«Несколько лет назад EQMM вернула свой отдел Black Mask, предназначенный исключительно для нуарных историй. Black Mask был самым известным журналом своего времени в этой области жанра ».

Журнал также открыт для новых писателей. «В EQMM также есть отдел первых историй, и мы стараемся публиковать по крайней мере один рассказ ранее не публиковавшегося автора в каждом выпуске».

В то время, когда книжные издатели ощущают непреодолимую потребность в категоризации, бывает сложно найти место для вашего нуарного романа.

«Я не думаю, что традиционные издательства знают, как найти широкую аудиторию для нуара или мрачной фантастики», — говорит Хирахара. «Вот где этот пробел заполнили новые оттиски и небольшие печатные машины. Некоторые предприимчивые писатели также объединились, чтобы создать свои собственные эксклюзивные оттиски для электронных книг. Как только писатель-нуар становится известным и имеет большое количество поклонников, тогда может прийти крупный издатель и успешно расширить круг читателей автора ».

Один из издателей, у которого есть , помог вернуть нуар на литературную карту — это издательство из Бруклина Akashic Books.Его нуарные антологии, основанные на конкретных городах, начались с Brooklyn Noir в 2004 году и расширились до более чем 40 наименований.

«Книжные магазины, публикации и читатели Mystery — это группа людей, полных энтузиазма, — говорит управляющий редактор Джоанна Ингаллс, — и с самого начала очень поддерживали серию. Для нас рынок наших нуаровских книг был довольно сильным, и часто было немного легче продавать детективы / криминальные романы, чем некоторые из наших литературных произведений ».

Писатели нуар мрачны?

Какой у вас должен быть характер, чтобы писать нуар? Как говорит Эйрес: «Нуар — это взгляд на мир.В повседневной жизни можно быть достаточно веселым человеком, но при этом относиться к ней мрачно. Те, кто видит в мире нуар, — раздвоенные души: благодарные и счастливые, но все же обладающие полным запасом сожаления и печали. Художественная литература маркирует мир как опасное, быстро меняющееся место, и нам лучше быть к этому готовыми. Комедия признает абсурдность и провал. Нуар подтверждает и предупреждает. Две стороны одной медали.»

Подумайте о том, чтобы дать нуару шанс. Когда вы прячетесь в тени, вы можете быть удивлены, насколько вам это нравится.

Некоторые рекомендовали прочитать:

Классический нуар

Работы Джеймса Кейна, особенно Почтальон всегда звонит дважды, двойное возмещение

Рассказы Корнелла Вулрича

Произведения Чарльза Виллефорда

В уединенном месте Дороти Хьюз

Работы Фредерика Брауна

Ховард-стрит Натан Херд

Лошади стреляют, не правда ли Хорас Маккой

Улица Дэвида Goodis

No Beast So Fierce Эдвард Банкер

Contemporary Noir

Работы Дэниела Вудрелла

Работы Томаса Х. Повар

Произведения Джеймса Эллроя

Произведения Меган Эббот

Произведения Кена Брюна

Произведения Кристы Фауст

Любой из романов, написанных Дональдом Уэстлейком под псевдонимом Ричард Старк

Mystic River Деннис Лехан

In the Cut Сюзанна Мур

One Good Turn Кейт Аткинсон

Damn Near Dead: Anthology Of Geezer Noir

Изначально появилась нуарная антология Akashic Books

в журнале The Writer

Film Noir

по-французски означает «черная пленка» или «темная пленка», фильм нуар — это термин, используемый для описания жанра фильмов, популярных в Америке между 1940 и 1960 годами.Собственно говоря, это не жанр, а описание стиля и настроения фильма.

Фильм нуар обычно относится к периоду между 1940 и 1960 годами. Фильмы, снятые с тех пор, иногда называют фильмом нуар, но некоторые пуристы не считают это подходящим. Последние фильмы, созданные в стиле нуар, можно обозначить как neo-noir или post-noir .

Характеристики

Фильм-нуар обычно использует мрачное освещение настроения, темные изображения, захудалые места и криминальные / триллерные сюжеты с печальным концом.

Коррупция — обычная тема, особенно моральное падение антигероя. Жадность и секс часто встречаются.

Фильм-нуар основан на неприятных или деструктивных человеческих эмоциях и поведении. Главные герои испытывают такие чувства, как разочарование, меланхолия, безнадежность, пессимизм, моральное замешательство, вину, отчаяние и т. Д.

Рассказы часто бывают сложными и запутанными.

Женские персонажи, как правило, либо полностью честны и доверчивы (возможно, наивны), либо злые роковые женщины.

История

Film noir имеет корни в европейских фильмах 1920-х и 1930-х годов, особенно в фильмах о немецком экспрессионизме. В этих фильмах часто использовались смелые ракурсы с большим количеством теней и контраста.

В то же время многие американские фильмы были сняты по книгам на мрачные темы, например, по детективным и гангстерским романам.

То, что впоследствии стало известно как Голливуд нуар , возникло в послевоенную эпоху. Французские кинокритики Нино Франк и Жан-Пьер Шартье впервые применили этот термин к Голливуду в 1946 году, хотя этот термин широко не использовался в Америке до 1970-х годов.

Производные и альтернативы

Нуар оказал влияние на разные жанры, например:

• Film gris : «Серая пленка» — фильм нуар со счастливым концом.
• Пост-нуар , Неонуар : Современная версия нуара. Примеры включают «Грязный Гарри» (1971) и «Роковое влечение» (1987).
• Tech-noir , Cyberpunk : фильм-нуар, смешанный с научной фантастикой. Обычно изображает пессимистическое, антиутопическое будущее.Один из самых известных примеров — «Бегущий по лезвию» (1982).

Примеры нуар

Незнакомец на третьем этаже (1940), Мальтийский сокол (1941), Убийство, Моя сладкая (1944), Двойная компенсация (1944), Темный проход (1947), Страх в ночи (1947), Из прошлого ( 1947), Обнаженный город (1948), Поцелуй меня смертельно (1955), Прикосновение зла (1958).

проблем и подходов — Список фильмов на MUBI

Ниже приводится краткое эссе по нуарному фильму, которое я написал пару лет назад.В список включены мои любимые нуары и фильмы, упомянутые в этой статье.

Жанр по самому определению легче объяснить сам по себе, чем в контексте фильма; его определяющие черты не усложняются использованием образов и повествовательных дуг, которые фильм дает ему. В течение многих лет проблема, возникающая при описании жанровых фильмов, увеличивалась и уменьшалась, упрощалась и усиливалась. Он постоянно менялся и подвергался сомнению. Жанр — это не только эстетика кино, но и контекстуализация, и в каком-то смысле дух.Его можно использовать специально, чтобы скрыть смысл создателей фильма в системе Голливуда. Он содержит как семантический, так и синтаксический подходы, которые пытаются объяснить способы определения жанра. Объяснение жанра может быть очевидным, как в вестерне, или может быть трудным, как в нуарном фильме. Жанр можно даже превратить в своего рода гибрид; повествование, включающее в свою структуру более одного жанра, чтобы придать новый оттенок знакомому внешнему виду. Многие жанры выросли в истории кино, о некоторых из них мы поговорим; весь американский вестерн, нуар, фильм ужасов и многое другое.Примеры из фильмов, относящихся к сопутствующему жанру, также будут использоваться для облегчения обсуждения жанра фильма. Идея жанра и способы его изучения, усложнения / упрощения — это то, что будет обсуждаться далее, и, надеюсь, ясность (по крайней мере, констатация фактов) возникнет в результате изучения и обсуждения жанра кино.

Рик Альтман сформулировал идею языка и способ, которым язык структурирован и создан, чтобы сравнить жанры (Altman 682).Идея синтаксиса и семиотики; семиотика — это изучение знаков и их означающих, а синтаксис — это структура, правила и элементы, из которых строятся предложения. В фильме эта семиотика будет относиться к знакам, указывающим жанр, знакам и обозначениям, таким как места, освещение, кадры и персонажи. Синтаксис фильма больше склоняется к отношениям, тону, настроению и отношениям, которые испускает определенная группа фильмов (Altman 686). Лучший пример того и другого — вестерн.На западе семантический подход к этому жанру был бы похож на сеттинг, обычно на широкую открытую равнину — подумайте о Долине Монументов. Освещение было бы естественным, поскольку вестерны обычно снимаются на месте, кадры обычно состоят из больших сред, затмевающих одинокого ковбоя, а персонажи — обычно хорошие и плохие парни, ковбои и индейцы, черные шляпы против белых (Альтман 685). . Они формируют семантический подход к жанру фильма, поскольку являются знаковыми и эстетическими образами, связанными с ландшафтом.Используя еще раз вестерн, вы также можете увидеть синтаксический подход к изучению жанра. У вестерна будет одиночка, отстаивающая правду, против банды, выступающей напрасно. В вестерне добро против зла, и добро всегда преобладает (Альтман 685). Тон может быть разным, но архетипический тон для вестерна — человек против природы или природа против индустриализации, с этим возникает чувство беспокойства о нежелательных изменениях, это зловещий тон, но обычно заканчивается счастливым концом. Вместо того, чтобы заниматься эстетикой изображений, синтаксический подход больше касается повествовательных слоев или структуры и правил жанра (Altman 685).

Рик Альтман продолжает эту теорию семиотики и синтаксиса киножанра в своих теориях, но продвигает их вперед на новую территорию. Альтман придумал гибрид в теории жанров. Утверждение, что жанры не однородны, а представляют собой элементы нескольких жанров, взятых вместе или «гибрид» (Альтман 682). Возьмем, к примеру, «Звездные войны» Джорджа Лукаса (1977), есть фильм, в котором есть семиотика научно-фантастического приключения, лазерные пушки, летающие боевые корабли, инопланетяне, мистические силы, но с синтаксисом вестерна; одинокий человек идет против зла, у него есть верный неуклюжий партнер, он простой человек, тот, кто жаждет приключений и идет за всей индустриальной империей, добро против зла как природа против машины — звезда Смерти … Империя.Другой такой пример — это книга Коэна «Нет страны для стариков» (2007). Опять же, семиотика вестерна: широко открытые равнины, ковбои, Техас, оружие и лошади, но имеет синтаксис нуара, а иногда и фильма ужасов. Есть убийца, его можно было бы даже назвать неудержимой силой, он убивает без пощады и с помощью полу-новизны убийственного устройства. В нем рассказывается о человеке, который находит кучу денег и должен уйти от преследователей, которые являются кучкой грязных бизнесменов, развращенных жадностью и жаждой власти и контроля, таковы правила и структурные элементы нуарного фильма и Антона Чигура. кажется, следует правилам фильма ужасов; точнее сказать, «слэшер» (Olson 67).

Альтман, однако, не согласен со своим подходом к жанровым гибридам. Он указывает на небольшие несоответствия, которые у него есть как в семиотике, так и в синтаксисе жанров. Благодаря синтаксическим привилегиям структура, по которой создаются фильмы, склоняется к манипулированию людьми. Аудитория не хочет, чтобы ею манипулировали, но синтаксис жанра маскирует это, заставляет казаться новым (Altman 688). Отношения между семантическим и синтаксическим являются фундаментальными для теории того, как значение одного вида (семантическое или синтаксическое) способствует установлению значения для другого (Altman 689).Альтман продолжает, говоря, что более устойчивыми из жанров являются те, которые имеют установленный синтаксис, например. Фильмы братьев Коэн или «Фильм Нуар» (Альтман 688). в то время как менее устойчивыми являются те жанры, которые полностью зависят от повторяющихся семантических элементов и соглашений, например франшизу «Пила» или жанр «слэшер» (Olson 67).

Обсуждение нуара возникло в связи с фильмом «Нет страны для стариков», фильм-нуар стал одним из наиболее сложных аспектов определения жанра, чем другой вид киногруппы.Большинство жанров создавались и создаются вне системы Голливуда, если не системы Голливуда, то западного способа создания фильмов. Было сказано, что фильм-нуар является и не может быть жанром, потому что он определяется настроением и тоном, он не начинался с набора критериев, по которым любой режиссер использовал для создания нуарного фильма, который он вышел из исторического контекста. (Крутник 16). Его придумали французы после того, как они после войны стали замечать некое сходство с американскими фильмами, они были дурными предчувствиями, они состояли из теней и пессимизма, они имели дело с головорезами, грязными копами и противными женщинами (Крутник 16 и 22).Фильм Нуар представлял собой бессистемную категоризацию фильмов, снятых во время или после Второй мировой войны, и имел вместе определенные повествовательные и тематические условности (Крутник 20). Однако, если вы посмотрите в наши дни, можно более или менее сказать, что фильм-нуар стал жанром. Есть много фильмов, которые претендуют на звание «Нуаров», например, «Город грехов» (2005). Город грехов — это фильм, в котором есть как семантический, так и синтаксический подходы к фильму нуар. Это было сделано намеренно и с осознанными решениями относительно того, как повествование и визуальные эффекты будут ощущаться и соотноситься друг с другом.Сказать, что фильм нуар — это не жанр, означало бы только рассказать о его происхождении, если это вообще возможно с учетом определения жанра, что стиль может таким образом вырасти в жанр благодаря историческому вкладу и помощи времени, чем никакая другая группа. фильмов заслуживает большего, чем фильмы Film Noir (Bregent-Heald 136).

Теперь мы можем начать рассматривать несколько разновидностей теории жанров, те фильмы, которые, кажется, не попадают в определенную классификацию, в отличие от «Нуар Фильма», их особый стиль не проявляется слишком легко, они более запрограммированы по внешнему виду и их сложнее сгруппировать.Возьмем, к примеру, «Голубой бархат» (1986), фильм, разворачивающийся как тайна, в нем есть персонажи, которые есть в загадке; сумасшедший убийца, беспомощная женщина, борющаяся за свою семью, и молодой человек, пытающийся сделать это сыщиком-любителем. Однако, глядя мимо этих означающих, вы начинаете видеть те же темы, чувство меланхолии и дурных предчувствий, путешествие в ночь через подземный мир. Так что же отличает такие фильмы, как «Голубой бархат», почему они несут в себе семантический и синтаксический подходы одного и того же жанра и все же просачиваются на оборотную сторону всего понятия? В этом заключается режиссер, вклад и направление создания фильма. Дэвид Линч известен своими отстраненными персонажами, кричащими или шепчущими самые странные, самые извращенные вещи, персонажи, кажется, существуют в мирах сами по себе, и никто не замечает, вы находитесь на земле, как мы ее знаем, все выглядит так же, за исключением того, что Линч делает жуткие повороты все, как будто Сумеречная Зона была нимфоманкой на Прозаке. Это проблема, с которой теория жанров сталкивается снова и снова, особенно если рассматривать ее через семантический / синтаксический подходы Альтмана. Он следует идее «Пенсильванского вестерна», это фильмы, действие которых происходит не в одном и том же месте и времени, а схожие персонажи и повествования, они оторваны от своего жанрового происхождения (Altman 685).Следовательно, теория жанра может нести много бремени, она не является полной теорией доказательства. В нем есть проблемы с классификацией, и в зависимости от того, какого теоретика вы выводите из многих жанров, следует относиться с недоверием, потому что не каждый режиссер будет следовать одной и той же формуле слишком долго. Он не применим ко всем жанрам фильмов, потому что касается большинства фильмов и, в крайнем смысле, стереотипов сгруппированных фильмов (Borde & Chaumeton 7).

Возвращение к фильму нуар — это еще одна проблема, которую мы рассмотрим перед завершением.Фостер Хирш, чье имя само по себе звучит так, будто оно взято из целого романа, описывает в своей работе, что фильм-нуар можно идентифицировать или определить по названию или ключевым словам в названии (Hirsch 16). Возьмем, к примеру, «Большой сон» (1946), есть несколько повторяющихся слов, которые вы видите в других фильмах, получивших название «Нуар»; Большая жара (1952), Большое комбо (1949) и даже дань уважения писателю-художнику Фрэнку Миллеру в его рассказах о Городе грехов — Большое жирное убийство. Далее он говорит, что заголовки, содержащие насилие или секс, также могут быть связаны с фильмами нуар или теми, которые несут экзистенциальные темы «В одиноком месте» (1952).Однако проблема возникает сразу же (Hirsh 15). Ни один фильм или группу фильмов нельзя классифицировать только по названию. Это скорее предположение или интуиция, происходящая от мысли Крутника о фильмах-нуар. Многие другие фильмы содержат названия, которые можно легко отнести к «Нуарным фильмам», но, к сожалению, они не вошли в кругозор; «Фурии» (1950), который является вестерном, или «Искатели» (1959), который несет в себе полу-экзистенциальную тему, но снова является вестерном. То же самое можно сказать и наоборот: кто бы поместил бульвар Сансет (1950) в группу фильмов нуар только по названию? Тем не менее, это постоянно делается во многих списках лучших нуаров на сегодняшний день.Двойное страхование (1944) — еще один фильм, в его названии нет реального указателя на насилие, секс или дурные предчувствия, его название на самом деле является пунктом, заявлением, страховкой, и все же фильм обычно рассматривается вместе с Лаурой (1944). ) как фильм, положивший начало жанру нуар. Сосредоточившись на роковой женщине и крутой говорящей одиночке, сигареты и убийства повсюду, и вы не найдете интерьер без жалюзи, отбрасывающих тени вдоль комнаты. Представление Крутника о том, что этот термин был создан интуитивно, и что этот термин используется в такой степени, что грозит потерять смысл, только еще больше доказывает сложности теории жанра и нуара фильма (Крутник 28).

В заключение становится очевидным, что теория жанра — это подход к изучению определенных фильмов; его подходы сталкиваются с проблемами по мере того, как вы углубляетесь в отдельные жанровые группы. «Нуар» — один из таких примеров, и чем пристальнее смотришь на него, тем больше вопросов возникает из таких народных теорий, как теории Альтмана или Крутника, Скучно и Чауметон и, в частности, Хирша. Теория жанра имеет много подходов, таких как семантический и синтаксический подходы, и каждый из них несет в себе своего рода «гибридность», фильмы могут осознавать свои означающие и структуры и, таким образом, создавать новые повороты на знакомой фиксации.В конце концов, вы можете увидеть, что теория жанров может найти серьезное применение при изучении истории кино. Вы начнете видеть, как развивались фильмы, правила, которым следуют определенные фильмы, а затем и те, которые их нарушают. Такие режиссеры, как Тарантино, Хейнс и Коэны, намеревались возродить жанр или работать в нем, чтобы соблазнить вас испытать значения, которые вы, возможно, не замечали раньше. Жанр — это актерский состав, в котором действие происходит в фильме, он доставляется зрителям для их удовольствия. Режиссеры должны использовать свои знания эстетики и правил, чтобы улучшить жанр, в котором они хотят творить, если они вообще решат творить в каком-либо жанре.

Персонаж, актер — Hollywood Lexicon

Нуар: жанр или стиль? Лучший сборник нуарского фильма

Фильм Нуар по-французски означает черная пленка и используется как подходящее описание фильмов, которые приобрели популярность в Америке в период с 1940 по 1960 год. Некоторые фильмы, созданные в 21, ^и веках, были вдохновлены ими, но являются называемый нео-нуар или пост-нуар, поскольку этот термин посвящен только этому периоду.Эти фильмы характеризуются темными изображениями, темным освещением, тенистыми локациями и захватывающими сюжетами без хэппи-энда. Тем не менее, между некоторыми крупными именами индустрии существует серьезный спор о том, что именно она идентифицирует: жанр или стиль. И это то, о чем мы расскажем в этой статье.

Что такое жанр?

Жанр — это термин, используемый для характеристики фильмов. Это классификация определенного стиля, формы или содержания музыкальной, художественной или буквально композиции.Однако жанры никак не влияют на оригинальность фильма. Жанры в первую очередь определяются четырьмя элементами: рассказом, сюжетом, персонажем и сеттингом.

Что такое стиль?

Стили пленки — это, по сути, методы, используемые киноиндустрией для внесения определенных изменений в свою работу. Это охватывает все аспекты фильма, такие как диалог, кинематографию, монтаж, звук, а также отношение.

Многие известные писатели, такие как Фостер Хирш , считают, что нуар — это жанр.Он подчеркивает, что жанр имеет идентичную повествовательную структуру повествования, визуальных характеристик и персонажей. В этой категории много фильмов, в которых изображены отчужденный антигерой, роковая женщина и воспоминания. Двойное страхование и Из прошлого — некоторые примеры этого.

Джеймс Дамико также рассматривает это идентично, но с несколько иной аргументацией. Он говорит, что, поскольку у фильмов-нуаров есть шаблон для повествования, они также являются жанром. Его шаблон описывает главного героя как кого-то в агрессивной среде и падает из-за вмешательства женского персонажа.Его мнение отличается от мнения Хирша, потому что оно не указывает на единство визуальных особенностей фильма. Некоторые нуары очень хорошо вписываются в его определение, например, «Почтальон звонит всегда дважды», . Однако есть такие, которые не подходят под это определение, например, Brute Force, , поскольку у них нет женского персонажа.

критиков считают, что нуар — это не жанр, поскольку его нельзя классифицировать по психологическим или тематическим признакам.Пол Шредер также утверждает нечто подобное. Однако он не считает это стилем фильма. Он просто заявляет, что это не жанр, поскольку он классифицируется с тонкими изменениями настроения и тона. Тем не менее, это было определено как визуальный стиль, настроение и тон фильма. Дургнат определяет это как стиль мрачного цинизма, который задает настроение всей категории. Поскольку существует множество различных мнений по этому поводу, а также примеры фильмов, подтверждающие эти мнения, до сих пор не ясно, жанр это или стиль.

Если вам хочется классических вестернов на DVD этой категории, чтобы получить представление о том, на что похожи эти фильмы, закажите их сейчас на DVD через на нашем онлайн-портале и составьте собственное мнение по этому поводу. .

Что такое фильм-нуар? Лучшие фильмы в жанре 1940-х годов

За последние два десятилетия фильм-нуар возродился, и многие кинематографисты отдают должное культовым фильмам прошлого. Неонуарные фильмы, такие как «Город грехов» (2005 г.), «Ночной змей» (2014 г.) и «Воспоминания» Кристофера Нолана, созданы под влиянием этого жанра.Продолжайте читать, чтобы узнать о мрачном и запутанном мире нуара и лучших фильмах эпохи расцвета этого жанра в 1940-х годах.

Что такое фильм-нуар?

Кино-нуар — это жанр кинематографа, ставший популярным в 1940-х и 1950-х годах. Стиль отличается цинизмом, пессимизмом и фатализмом, на который повлияло окончание Второй мировой войны.

Однако корни кино-нуара возникли после катастрофических последствий Великой депрессии.Угроза была главной темой повестки дня, и в фильмах-нуарах часто изображаются фатально несовершенные мужчины, гангстеры и роковые женщины. Фильм нуар переводится как «мрачный фильм», жанр, в котором рассказывается о разочаровании, которое пережило общество после войны.

Кинематографические приемы включают чрезвычайно высококонтрастное освещение, использование теней, резкие и короткие диалоги, мягкий фокус и рушащиеся коррумпированные города. Джаз процветал как идеальный аккомпанемент к дыму, теням и блюз-барам в центре города — идеальная площадка для любого вооруженного гангстера.

Роберт Митчам и Джейн Грир в фильме «Из прошлого» (1947). Изображение: Pixabay

Лучший фильм-нуар 1940-х годов

Мальтийский сокол (1941)

Дедушка фильма нуар. Частный детектив Сэм Спейд (Хамфри Богарт) берет на себя дело, принесенное ему красивой и скрытной женщиной (Мэри Астор). Как только она прибывает, дела начинают идти ужасно плохо, его напарника убивают и на него нападают.

Единственное, что он знает, это то, что он должен найти то, что всем этим людям нужно, — украшенного драгоценностями мальтийского сокола.Этот фильм представляет собой классическое изображение интриг, обмана и лжи и является хорошим началом, если вы хотите погрузиться в жанр.

Брайтон-Рок (1948)

Это очень британский подход к фильму нуар. Фильм основан на одноименном романе Грэма Грина. Следуйте примеру Пинки, антигероя Ричарда Аттенборо, гангстера-подростка, который женится на застенчивой официантке (Кэрол Марш), которая могла бы обвинить его банду в убийстве.

Тем временем приближаются полиция и соперничающие банды.Аттенборо незабываем как жестокий и властный Пинки. Это не тот человек, которого вы бы хотели встретить в темном переулке.

Двойное страхование (1944)

Главный герой фильма Уолтер Нефф (Фред МакМюррей) спрашивает: «Откуда я мог знать, что убийство иногда пахнет жимолостью?» Этот фильм — чистая запутанность. Нефф попадает в сеть Филлис Дитрихсон (Барбара Стэнвик), которая убеждает его помочь ей убить ее мужа, чтобы они могли жить за счет страховых денег.

Драма с высокими ставками, убийство и опытный страховой следователь, который начинает разгадывать зловещий заговор. Это классический фильм-нуар, который сегодня такой же захватывающий, как и 80 лет назад. Он высоко ценится как один из лучших фильмов-нуар, когда-либо созданных.

Тень сомнения (1943)

Ни один список классических фильмов не будет полным без самого известного автора классического кино Альфреда Хичкока? По слухам, «Тень сомнения» — один из любимых фильмов Хичкока. Он был основан на деле Эрла Леонарда Нельсона, серийного убийцы из США, казненного в 1920-х годах.

В фильме маньяк-убийца дядя Чарли вторгается в жизнь семьи среднего класса в маленьком городке. Хичкок создает полную тревогу историю, исследуя темные продукты американского общества. Если вы хотите психологический триллер, Хичкок — ваш мужчина. Не зря он был известен как мастер саспенса.

Есть что рассказать об этой статье?

Неонуар Жанр: Куриный суп для неоднозначной души

Среди новейших дополнений Netflix в апреле этого года — A Land Imagined : сингапурский нео-нуар, победитель конкурса Golden Leopard 71-го кинофестиваля в Локарно.Звучит нишево, но нео-нуар может быть более знакомым, чем вы думаете.

Неонуар — это в самом широком смысле стилизованное преступление. Это производное от классического нуара, стиля кино, который появился после Второй мировой войны в ответ на послевоенное разочарование, охватившее Америку в 1940-х и 1950-х годах. Послевоенная жизнь стала поворотным моментом в экранных развлечениях, и из того, что изначально должно было вызывать радость, возникло художественное зеркало пессимистической американской психики: фильм-нуар.Возглавляемый крутыми главными героями, чьи судьбы часто заканчиваются смертью, фильм-нуар характеризуется криминалом, моральной двусмысленностью и голландскими взглядами. Роковые женщины также нашли неотъемлемую роль в этом жанре — еще один ответ на социальные изменения, вызванные новообретенной женской независимостью, которые поразили Америку во время движения в жанре нуар.

Движение закончилось в 50-х годах, но фильм-нуар никогда не прекращался благодаря расцвету нео-нуара. В дебатах, охватывающих период с 60-х годов до наших дней, нео-нуар подвергается сомнению во всем, чем он может быть: чем он характеризуется, что подпадает под его действие и как он превратился из классического нуара.Как правило, в нео-нуаре используется похожая тема кино-нуар моральной амбивалентности нечистого главного героя, но новый стиль течет гораздо более свободно, не сдерживаемый черно-белыми клише 40-х и 50-х годов.

Неонуар, залитый кровью из фильмов-нуар, также характеризуется социальным комментарием — как таковые, поколения неонуаров приходят волнами. Неонуары 60-х опирались на страх и паранойю холодной войны, 70-е — на недоверие к власти после Уотергейта, а совсем недавно — на страх терроризма и чувство тщетности после 11 сентября.

Следует отметить Чайнатаун ​​, где Джек Николсон играет в главной роли классического крутого частного сыщика, который наткнулся на организованную коррупцию в Департаменте водоснабжения и энергетики Лос-Анджелеса. Учитывая двухлетний разрыв между выпуском фильма (1974) и «Уотергейт» (1972), а также наличие собственного мощного стареющего антагониста, которому все сходит с рук, Chinatown явно поддерживает нео-нуар 70-х.

«Пост-9/11» представил «Темный рыцарь » (2008) как определяющий нуар, фильм, изобилующий терроризмом и бесконечным отчаянием.Бэтмен — сомнительный герой, морально стойкий Харви Дент терпит горе и насилие, а преступления Готэм-сити — продукт неэффективного правительства — Темный рыцарь охватывает страхи, которые охватывают американскую общественность даже сегодня.

Что делает The Dark Knight и Chinatown «нео», так это их плавность среди других стилей и жанров фильмов, а также социальный комментарий поколений — The Dark Knight явно также фильм о супергероях, в котором Бэтмен, как сожалеют, он популярен, все еще спасает положение (в какой-то степени). «Бегущий по лезвию» (1982) — научно-фантастический неонуар о жизни и смерти искусственного интеллекта, основанного на рабах, Drive (2011) — это подпитываемый синтвейвом нео-нуар, который бросает неназванного каскадера в мафию. связанное с ограблением, и Netflix A Land Imagined (2018) — сингапурский нео-нуар, проливающий свет на рабские условия труда сингапурских иммигрантов и усилия страны по мелиорации земель. Хотя все эти фильмы заимствуют классические мотивы и черты нуара, ни один из них полностью не соответствует классическому стилю, вместо этого предпочитая стремиться к сингулярности, смешивая нуар буквально с чем-либо еще. И поэтому так трудно дать конкретное определение нео-нуару — сколько «нуара» должен воплощать современный фильм, чтобы его можно было точно классифицировать как нео-нуар? A Land Imagined начинается как четко очерченная мистическая драма, которая в конечном итоге превращается в расширенную последовательность сюрреалистических поисков души и танцев — это нео-нуар? Рискну сказать, да — просто он очень стилизован.

Нуары — мрачные, унылые и жестокие. Они являются продуктом своего времени, отражая заботы, которые беспокоят широкую публику, часто после широкомасштабных бедствий или трагедий.Зачем кому-то смотреть эти фильмы, если они обязательно вызывают некоторый уровень экзистенциального отчаяния? Потому что страх и стресс вездесущи в окружающем нас мире, независимо от того, насколько вы способны избавиться от него, а хорошо выполненные нуары срывают повязки самодовольства, чтобы выразить моральные дилеммы и беспокойство с помощью неудобных развлечений.