Выживут только любовники — Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Only Lovers Left Alive.

«Вы́живут то́лько любо́вники» (англ. Only Lovers Left Alive) — фэнтезийная драма режиссёра Джима Джармуша, снятая в 2013 году по его собственному сценарию. Джармуш описал свой фильм как «криптовампирскую любовную историю»^[1].

Мировая премьера фильма состоялась на 66-м Каннском кинофестивале, где он претендовал на «Золотую пальмовую ветвь»^[2]. В российский прокат фильм вышел 10 апреля 2014 года^[3].

Сюжет

Адам (Том Хиддлстон) — талантливый андерграундный музыкант, играет на ситаре, живёт в мрачном Детройте, одевается в стиле 60-х (так же оборудовав и свою студию) и не выходит днём из дома. Он не в восторге от того, куда катится мир, и подумывает о способах самоубийства. Адам мрачен, он просит своего приятеля Иэна достать ему деревянную пулю из самого плотного дерева.

В тёплом Танжере живёт его загадочная жена Ева (Тильда Суинтон), которая стильно одевается, обожает поэзию и по вечерам разговаривает с Кристофером Марло (Джон Хёрт) (в фильме неоднократно подчёркивается, что именно Марло является истинным автором произведений Шекспира). Адаму и Еве — много веков, они предпочитают не убивать людей ради свежей крови, а добывать запасы крови в больницах. Также они ненавидят зомби, за то, что те натворили на протяжении веков.Они общаются по телефону — Ева обеспокоена настроением любимого, и вот летит самолётом в Детройт.

Вскоре к ним в гости из Лос-Анджелеса («город зомби», как говорит Адам) нагрянула младшая сестра Евы — необузданная безбашенная вампирша Ава (Миа Васиковска), которую они оба недолюбливают (ещё свежи воспоминания об их похождениях в Париже 88-летней давности). Ава без стеснения «уговаривает» большую часть запасов крови пары (ведь она «так устала с дороги»), а на другой день все вместе — Адам, Ева, Ава и Иэн — идут в ночной клуб с живой музыкой. Вернувшись домой Ава с Иэном напиваются.Наутро «с похмелья» Ава «выпивает досуха» Иэна. Происходит скандал, Адам выгоняет Аву.

Адам и Ева растворяют в кислоте труп Иэна и улетают в Танжер, но череда неприятностей, кажется, только начинается: Кристофер Марло умирает, обычный канал доставки безопасной крови утерян. Голодные вампиры выходят на улицы Танжера.

В ролях

Создание

В августе 2010 года режиссёр объявил, что ряд актёров присоединится к созданию его новой картины и что продюсеры занимаются поиском финансирования. По словам режиссёра, ему понадобилось семь лет, чтобы собрать деньги на реализацию проекта^[7].

Фильм снимался летом 2012 года в течение семи недель на трёх континентах^{[каких?]}. «С эмоциональной точки зрения это была самая высокая отдача в моей жизни» — сказал режиссёр на одной из пресс-конференций^[8].

Саундтрек

№	Название	Длительность
1.	SQÜRL — «Streets of Detroit»	00:35
2.	SQÜRL feat. Madeline Follin — «Funnel of Love»	03:40
3.	Jozef Van Wissem & SQÜRL — «Sola Gratia (Part 1)»	03:25
4.	Jozef Van Wissem & SQÜRL — «The Taste of Blood»	05:49
5.	SQÜRL — «Diamond Star»	01:14
6.	SQÜRL — «Please Feel Free to Piss in the Garden»	04:20
7.	SQÜRL — «Spooky Action at a Distance»	03:34
8.	Jozef Van Wissem & SQÜRL — «Streets of Tangier»	01:35
9.	Jozef Van Wissem feat. Zola Jesus — «In Templum Dei»	02:57
10.	Jozef Van Wissem & SQÜRL — «Sola Gratia (Part 2)»	05:09
11.	Jozef Van Wissem — «Our Hearts Condemn Us»	04:35
12.	Yasmine Hamdan — «Hal»	04:29
13.	Jozef Van Wissem & SQÜRL — «Only Lovers Left Alive»	03:31
14.	Jozef Van Wissem & SQÜRL — «This Is Your Wilderness»	03:51

Критика

На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 85 % на основании 198 рецензий критиков, со средней оценкой 7,5 из 10. Критический консенсус сайта гласит: «Стоит наблюдать исключительно за актёрскими работами Тома Хиддлстона и Тильды Суинтон»^[9].

На сайте Metacritic картина набрала 79 баллов из 100, на основании 41 отзыва, что указывает на «в целом благоприятные отзывы»^[10].

Журнал Calum Marsh of Slant присудил фильму 3 из 4 звезд^[11].

Джонатан Ромни из Screen International отметил, что это — «самый поэтический фильм Джима Джармуша со времен „Мертвеца“»^[12].

Тодд Маккарти из The Hollywood Reporter назвал фильм «лучшей работой режиссёра за многие годы, возможно, начиная с „Мертвеца“ 1995 года»^[13].

Джонатан Хэтфулл из SciFiNow написал: «это лучший фильм Джармуша со времен картины „Пёс-призрак: путь самурая“»^[14].

Робби Коллин из The Daily Telegraph присудил фильму 4 из 5 звезд и высоко оценил актёрские работы Суинтон и Хиддлстона^[15].

Тим Гриерсон из Paste отметил, что «Хиддлстон и Суинтон играют своих персонажей не как хипстеры, а скорее, как глубоко задумчивые, почти сожалеющие старики, которые, кажется, решили, что любовь — это единственное, на что они могут рассчитывать»^[16].

Награды и номинации

Примечания

Ссылки

Фильм Выживут только любовники (Only Lovers Left Alive): фото, видео, список актеров

«Выживут только любовники» — фантастический триллер про вампиров-долгожителей от популярного независимого режиссёра Джима Джармуша («Ночь на Земле», «Кофе и сигареты»). В главных ролях снялись Том Хиддлстон («Тор»), Тильда Суинтон («Майкл Клейтон», «Загадочная история Бенджамина Баттона»), Миа Васиковска («Алиса в стране чудес»), Антон Ельчин («Звездный путь», «Альфа дог») и Джон Хёрт («Чужой», «Догвилль»).

Сюжет фильма Выживут только любовники

Первый герой, Адам – андерграундный музыкант, перманентно находящийся в состоянии депрессии и не покидающий свой дом в Детройте в течение светлого дня. Мужчина с грустью смотрит на окружающую действительность, мало общается с людьми и даже подумывает о том, чтобы свести счёту с жизнью. В это же самое время второй персонаж, Ева, находится в Танжере, где ведёт светский образ жизни среди стареющих европейских знаменитостей.

Обоим протагонистам уже больше тысячи лет, а являются они на самом деле вампирами. В своё время они питались кровью живых людей, но в последние столетия решили добывать себе питание менее убийственными способами, в больницах у доноров крови. Герои попробовали жить отдельно и разъехались в разные стороны света. Но Адама и Еву тянет друг к другу.

Затем на сцену выходит младшая сестра Евы – эмоциональная и сравнительно молодая вампирша, которая не руководствуется никакими принципами. Происходят странные события, многочисленнее убийства, а на горизонте, кажется, маячит конец света. Похоже, что бессмертных поджидает трагический финал.

Производство фильма Выживут только любовники

В августе 2010 Джим Джармуш заявил о начале своего нового проекта, в котором должны были принять участие Тильда Суинтон, Майкл Фассбендер, Миа Васиковска и Джон Хёрт. Правда, на тот момент фильм «Выживут только любовники» не имел источников финансирования.

В мае 2011 года в прессе впервые появилось упоминание, что кино будет на вампирскую тематику. Несколько месяцев всё никак не могли начаться съёмки, в итоге Майкл Фассбендер покинул проект, а на его место пришёл Том Хиддлстон.

Съёмки проходили летом 2012 года на территории Детройта, затем в Танжере (Алжир) и в Гамбурге. В американском городе большая часть сцен была записана в баре «Идеал», который был закрыт с 1986 года.

Создатеди фильма Выживут только любовники

Режиссер: Джим Джармуш

Сценарий: Джим Джармуш, Марион Бессе

Продюсер: Рейнхард Брюндиг, Джереми Томас, Закария Алауи

Оператор: Йорик Ле Со

Композитор: Йозеф ван Виссем
Актеры: Тильда Суинтон, Том Хиддлстон, Антон Ельчин, Миа Васиковска, Джеффри Райт, Слиман Дази, Джон Хёрт, Картер Логан, Орели Тепо, Али Эмин, Ясмин Хамдан

Solo los amantes sobrevivirán (Выживут только любовники)

Only Lovers Left Alive es un drama de fantasía dirigido por Jim Jarmusch, filmado en 2013 basado en su propio guión.
Jarmusch describió su película como una «historia de amor de criptovampiros».
El estreno mundial de la película tuvo lugar en el 66º Festival de Cine de Cannes, donde fue nominada a la Palma de Oro. La película se estrenó en Rusia el 10 de abril de 2014.

Adam (Tom Hiddleston) es un talentoso músico underground, toca el sitar, vive en la sombría Detroit, viste al estilo de los 60 (también equipó su estudio) y no sale de casa durante el día. No está contento con el rumbo del mundo y está pensando en formas de suicidarse. Adam está triste, le pide a su amigo Ian que le consiga una bala de madera de la madera más densa.
En la cálida Tánger, vive su misteriosa esposa Eva (Tilda Swinton), que se viste con estilo, ama la poesía y habla con Christopher Marlowe (John Hurt) por las noches (la película enfatiza repetidamente que es Marlowe quien es el verdadero autor de las obras de Shakespeare). .
Adán y Eva tienen muchos siglos, prefieren no matar gente por sangre fresca, sino obtener suministros de sangre en los hospitales. También odian a los zombies por lo que han hecho a lo largo de los siglos.
Hablan por teléfono: Eva está preocupada por el estado de ánimo de su amado y ahora vuela en un avión a Detroit.
Pronto, la hermana menor de Eva, la vampira salvaje e imprudente Ava (Mia Wasikowska), a quien a ambos les disgusta (aún frescos recuerdos de sus aventuras en París hace 88 años, vino a visitarlos desde Los Ángeles («la ciudad de los zombis», como Adam dice)). Ava no duda en «persuadir» a la mayor parte del suministro de sangre de la pareja (después de todo, ella está «tan cansada del camino»), y al día siguiente todos juntos — Adam, Eve, Ava e Ian — van a un club nocturno con live música. De vuelta a casa, Ava e Ian se emborrachan.
A la mañana siguiente, Ava «cuelga sobre» Ian «bebe seco». Se produce un escándalo, Adam echa a Ava.
Adán y Eva disuelven el cadáver de Ian en ácido y vuelan a Tánger, pero parece que una serie de problemas recién comienzan: Christopher Marlowe muere, se pierde el habitual canal seguro de suministro de sangre. Los vampiros hambrientos toman las calles de Tánger.

En agosto de 2010, el director anunció que varios actores estaban

Трамп, Гейтс и «Википедия»: новости недели, которые мы запомнили :: Репост :: РБК Стиль

© getty images

Автор

РБК Стиль

17 января 2021

В этом выпуске: очередное инновационное строительство на Аравийском полуострове, рекомендация Роскомнадзора не переводить неудобные топонимы и имена на русский язык, секрет долголетия от 106-летней британки и другие неочевидные события

Экологичный город в Саудовской Аравии

Принц Мухаммед бин Салман анонсировал проект The Line («Линия») — город протяженностью 170 км. Особенность поселения в трехуровневой структуре: под землей расположат транспорт и сервисную инфраструктуру, на земле развернется «природная зона», а над землей — пешеходная зона и жилье. В «Линии» будут использовать только возобновляемую энергию, а еще искусственный интеллект для улучшения повседневной жизни. Строить город начнут уже в этом году.

Дональда Трампа вырезали из фильма «Один дома 2»

Правда, неофициально, и режиссер Крис Коламбус не имеет к этому отношения. Это всего лишь мем, но очень злободневный. Он появился после того, как Twitter заблокировал аккаунт президента США из-за акции в Вашингтоне 6 января. Поклонник «Один дома» убрал Трампа из второй части и заменил его пустым местом в ответ на предложение журналиста Mel Magazine Джозефа Лонго. В результате получилось, что главному герою Кевину дорогу на ресепшен в отеле подсказывает монстр из фильма «Хищник», использующий свою «прозрачную» маскировку.

Биллу Гейтсу и Джорджу Соросу выдвинули обвинение в Перу

Ни много ни мало за «создание» пандемии коронавируса. Кроме основателя Microsoft и инвестиционного банкира ответственными за эпидемию требуют признать членов семьи Рокфеллеров. Постановление, которое вынесли судьи Тито Гальегос, Луис Легия и Тони Чангарай 21 декабря, относится к апелляции на продление ареста обвиняемого в изнасиловании. Судьи объяснили невозможность детального рассмотрения дела и ведения уголовного процесса пандемией, организованной «доминирующими над миром криминальными элитами». В «создателях нового мирового порядка» фигурируют имена Сороса, Гейтса и Рокфеллера. Они, по мнению судей, управляют планетой с крупнейшими корпорациями и располагают прогнозами развития человечества до 2030 года.

Мексиканский город и рекомендация Роскомнадзора

Российское ведомство обратилось к СМИ по поводу написания и произношения неблагозвучных иностранных фамилий, имен и географических названий. Фактически Роскомнадзор попросил журналистов не переводить на русский язык иностранные слова, созвучные нецензурной лексике. Рекомендация последовала после инцидента, произошедшего в Саратовской области, где местное управление ведомства потребовало от агентства «Свободные новости» убрать со своего сайта комментарий пользователя с названием мексиканского города Охуэлос-де-Халиско (по-испански Ojuelos de Jalisco). Позже редакторы удалили комментарий, отметив, что сделали это по требованию Роскомнадзора.

Тильда Суинтон объявила, что она квир-персона

Британская актриса поделилась откровением с журналом Vogue: «Мне совершенно ясно, что квир, по крайней мере для меня, связан с чувствительностью. Я всегда чувствовала себя квир-персоной — я просто искала свой квир-цирк и нашла его. И это мой мир». Актриса рассказала, что теперь у нее есть «семьи» с режиссерами Уэсом Андерсоном, Пон Джун Хо, Джимом Джармушем, Лукой Гуаданьино, Линн Рэмси и Джоанной Хогг. Тильда Суинтон отметила, что никогда не мечтала о головокружительной карьере. «Если бы вы спросили меня, когда мне было 10 или 20 лет, я бы сказала, что мои единственные амбиции — это жить в семье, иметь друзей, которые смешили бы меня и смеялись бы над моими шутками в ответ, и жить в высокогорье Шотландии с видом на море и с множеством собак», — сказала она, добавив, что везение — секрет ее успеха. Тильда Суинтон известна по ролям в таких фильмах, как «Загадочная история Бенджамина Баттона», «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф», «Отель «Гранд Будапешт» и «Выживут только любовники».

Обложка журнала с моделью плюс-сайз вызвала споры

Журнал Cosmo представил февральский номер, на обложке которого изображены модели плюс-сайз в спортивной форме. Фотографии сопровождены надписью «Это здоровье» («This is healthy»). С таким утверждением позволил себе не согласиться ведущий утреннего шоу «Good Morning Britain» Пирс Морган. Он объявил, что обложка демонстрирует безответственное отношение к аудитории, поощряя ожирение во время пандемии (учитывая, что избыточный вес увеличивает риск осложнений при COVID-19).

Полным людям телеведущий посоветовал «просто похудеть». Во время эфира точку зрения ведущего поддержала доктор Хилари Джонс: «При избыточном весе у вас гораздо выше риск метаболического синдрома, высокого кровяного давления, высокого уровня холестерина, повышенный риск сердечных заболеваний и инсультов». Не согласилась с обоими инструктор по зумбе Саманта Кут. Она привела себя в пример: у нее клиническое ожирение, но она регулярно тренируется и чувствует себя счастливой, что считает более важным, чем цифры на весах.

Сколько стоит первый номер комиксов о Бэтмене

Выпуск 1940 года ушел с молотка за $2,2 млн — теперь это самый дорогой комикс про Темного рыцаря. Цена оказалась такой высокой, поскольку издание сохранилось безупречно и получило оценку в 9,4 балла из 10 от компании CGC Comics. Именно в этом выпуске читатели впервые встретили Джокера и Женщину-кошку.

Темный рыцарь появился в выпуске Detective Comics № 27 в 1939-м, и именно этому комиксу принадлежал предыдущий рекорд стоимости среди книг о герое. В ноябре 2020 года коллекционер приобрел один из таких номеров за $1,5 млн. Самым дорогим комиксом в истории по-прежнему остается Action Comics № 1, где дебютировал Супермен. В 2014 году одну из копий продали на аукционе за $3,2 млн.

«Википедия» и два вида любопытства

Ученые из Пенсильванского университета установили: у человеческого любопытства есть два типа — первый напоминает охоту за информацией, а второй — хаотичное потребление «пирога инфополя». Прийти к такому выводу исследователям помогли 149 добровольцев, которых посадили перед компьютером и открытой «Википедией». 21 день испытуемые должны были по 15 минут просматривать страницы энциклопедии. Всего было изучено 18 654 страницы. Анализ данных разделил участников на две группы: «охотников» и так называемых «busybodies», или «сплетников». Первые ищут информацию ради определенной цели, а вторые хаотически перескакивают с темы на тему, суетливо потребляя любые попавшиеся на глаза сведения. Ученые предупреждают: никто не застрахован от превращения в «сплетника» — даже «охотник», особенно если он очень устал за день. Кстати, 15 января «Википедии» исполнилось 20 лет.

Итан Хоук станет суперзлодеем Marvel

Актер, известный благодаря фильму «Гаттака», а также трилогии «Перед закатом», «Перед рассветом» и «Перед полуночью», станет антагонистом в сериале Marvel о приключениях Лунного Рыцаря. Он станет главным соперником супергероя, которого сыграет Оскар Айзек («Звездные войны», «Из машины»). В комиксах антагонистом был персонаж под именем Бушмен, но кто выступит в этой роли в сериале, не сообщается. Комикс о Лунном Рыцаре — морпехе в отставке, который борется с преступностью, скрываясь под маской, — вышел в 1975 году.

106 лет против коронавируса

Британская пенсионерка Мэри Николсон дважды переболела COVID-19, причем выздоровление после второго случая заражения случилось в ее 106-й день рождения. Женщина подхватила хворь летом, с трудом с ней справилась и в канун Нового года заразилась снова. Однако пережить еще один случай удалось легче: Мэри отделалась температурой и кашлем. Везучая британская старушка, никогда не бывавшая замужем и не имевшая своих детей, пошутила, что на ее долголетие повлияли отсутствие мужчин, а также жирное молоко, сливки и виски перед сном.

Быть Джимом Джармушем

«Выживут только любовники» стал лучшим фильмом 2014 года по версии Cineticle. В свое время мы уже писали об этой картине, однако сегодня пришло время более детально разобраться в последней на сегодня работе Джима Джармуша и ее месте в фильмографии режиссера. Об этом рассуждает Сергей Дёшин.

«Выживут только любовники», конечно, должны были появиться первыми, выйти до предыдущего фильма Джармуша — «Пределы контроля»(1). Тот джармушевский манифест 2009 года был поэзией прямого действия, концептуально-политической акцией контркультурных ячеек (представляющих кино, живопись, музыку, науку и богему) против условной Мировой Корпорации Контроля, против тотального контроля, который символизирует собой язык и слово. Борьба индивидуального и субъективного с «объективным», с господствующей Системой.

Впрочем, реальность, действительно, понятие условное. Тогда фильм Джармуша не взяли даже в Канны, а весь остальной мир решил по примеру главного буржуазного фестиваля не заметить этой выдающейся модернистской картины. «Джармуш в атаке» оказался понятым только малому числу критиков, которых, впрочем, тоже решили как бы не замечать. При этом, по «Пределам контроля» и впрямь было не так просто оценить состояние самого Джармуша и его манифест, тем более, если учесть, что до этого был снят самый зрительский и самый успешный в кассовом плане фильм режиссера «Сломанные цветы».

И вот выходит картина «Выживут только любовники» — успех полный. В Каннах лучшие оценки у критики, но «слишком талантливый для наград». Зрители ходят по 2-3 раза в кино, в интернете — девочки-фанатки Хиддлстона ведут (и, что важно, не бросают свою фан-миссию) паблики в вконтакте про фильм белочурбанного автора, которого еще вчера вовсе не знали. Образы Адама и Ив с постера «Любовников» входят в массовый тираж и не менее визуально узнаваемы, чем Джонни Депп в шубе из буйвола.

При этом «Выживут только любовники» невозможно не рассматривать как фильм-дилогию вместе с «Пределами контроля». Только теперь фокус смещен на абсолютно противоположный угол зрения: вместо призыва к действию на этот раз Джармуш предстал культурным изгоем, добровольно-уставшим затворником. Пес-призрак. Вампир-призрак. Не выходи из комнаты — это и есть его новый манифест. Опять же, логично было видеть «Пределы контроля» именно как ответ на этот комнатный пессимизм «Любовников», как дальнейшее действие. После того как были показаны клыки в финале этой картины — логично следом закинуть струну на шею большому капиталистическому зомби.

***

Интересно, насколько сам Джармуш понимает свою удачу выбора вампиров в качестве своего альтер-эго (понимает, раз говорит, что это его самый личный фильм, в который он вложил всего себя). «Любовники» действительно воспринимаются даже не как порыв или крик, а скорей как стон души, приглушенный стенами заброшенной готики Детройта, которой очень многое осточертело в этом объективном мире зомби.

Можно долго интерпретировать фильм — «обратили» или «выпили», уровень культурных аллюзий, вообще метафору вампиризма или факт первого фильма режиссера «про любовь», писать ночные романтические поэмы в духе Новалиса или, в конце концов, вопрошать, зачем Джармуш в каждом интервью приплетает совершенно дурацкий атеистический памфлет Марка Твена? Все это можно легко опустить и сконцентрироваться на самом режиссере. Так как в «Любовниках» чуть ли не каждая деталь или увлечение Адама и Ив — полностью отображает его одного — Джима Джармуша. «Выживут только любовники» наглядно демонстрируют нам в первую очередь одну вещь — что значит быть сегодня Джимом Джармушем.

***

Наука и искусство, литература, музыка и богема — как центральные мотивы Джармуша были четко заявлены еще в «Пределах контроля». Новый фильм только продолжает эту линию.

Тесла, Шуберт, Кит Марло, Берроуз, Игги Поп, Беккет, Нил Янг, Кафка, Ньютон, Патти Смит, Том Уэйтс, Бах, Эдгар Аллан По, Армстронг, Бо Дидли, Мэри Уолстонкрафт, Билли Холидей, Роберт Джонсон, Бодлер, Марк Твен, Бастер Китон, Ник Рэй, Бунюэль, Уайльд, Джейн Остин, Сервантес, Люмьеры… На почетной стене человечества в доме Адама практически нет ни одной случайной фамилии для самого режиссера (разве что Джейн Остин?). Это первое, что хотелось бы ответить на претензии по поводу культурных аллюзий и всего этого якобы подросткового неймдроппинга, годного для первого курса филфака. Джармуш явно предпочитает сидеть в wiki, читать про молекулы Эйнштейна и белых карликов Галактики, смотреть на youtube выступления Эдди Кокрана, дилетантски изучать грибы и породы африканского черного дерева dalbergia melanoxylon, играть на старых раритетных гитарах… Все это он, верно, предпочитает «интеллектуальным диалогам» в facebook.

«У меня есть прекрасная книга, в которой буддистские ламы беседуют и устанавливают взаимоотношения с физиками-теоретиками. Она называется  «Квантуми Лотус». Я всегда считал физиков своего рода поэтами, ведь и им необходимо воображение», — Джармуш-патафизик.

Во-вторых, мы забываем, что Джармуш никогда не был режиссером, грубо говоря, академической культуры. Что прекрасно демонстрирует выше приведенная цитата. По-настоящему культовым он всегда был в среде именно контркультуры, разного рода (полу)студентов, культурных фриков, полуобразованной богемы, таких же самоучек, как он сам (напомним, что у Джармуша нет никакого высшего образования, Колумбийский он бросил, диплом киношколы ему выслали по почте годами позже). Высокопарные поклонники Бергсона или Штраубов всегда к нему должны были относиться в лучшем случае снисходительно. Впрочем, действительно: как можно всерьез воспринимать и пейот-метафизику «Мертвеца» и весь этот самурайский комикс «Пса-призрака»?

Несмотря на все свои увлечения и позиционирования космологических идей «нет флагов, нет границ», «плыву между океанами», Джармуш, тем не менее, остается прежде всего американцем, для культуры которых привычно быть на «ты» с кем угодно, будь перед тобой Сартр или Батай, Блейк или Марло. У американцев вы едва ли увидите божественное придыхание а-ля Тарковский над какой-нибудь возвышенной репродукцией или риторическое «а возможно ли искусство после…» — Тарантино в таких случаях просто для прямоты жеста убивает в своем фильме Гитлера. Американцы есть американцы, и искусство для них —  это лучшая возможность дать жвачку Хогакуре или табаку Уильяму Блейку. Ведь Блейк — это cool («ты читал мои стихи?»), а Кит Марло — бесспорно великий («Адам был бы лучшим прообразом Гамлета»). Они не мертвецы, чтобы бояться брать их с собой в путешествие. На равных.

Отсюда и вся любовь Джармуша к жанру: известно ведь до банальности, что никто так свободно и легко не работает с жанрами, как американцы. При этом он никогда не видел различия между высокой и низкой культурой. Но одно дело, когда тебе это говорят на примере автора «Моби Дика» и Микки Спилейна — это, может быть, и ок. И совсем другое дело — на примере Джека Уайта. «Все в этом мире — говно, только Джек Уайт — это круто». Мало кто тут не усмехнется, нам же не 16 лет, эй, Джим. Но как бы банально это ни звучало, он действительно человек более широкой культурной свободы. У кого еще герои могли не просто в одном ряду упоминать Уайта, Эйнштейна и Теслу, но больше и шире —  чей альтер-эго мог в прошлые века писать адажио к квинтету Шуберта, а в «мракобесное сегодня» — весь этот современный гитарный нойз? И, кажется, не замечая между ними разницы, и, следовательно, даже не видя упадка пресловутой музыкальной культуры. Ну и Джек Уайт тут все же самый наглядный пример.

Джармуш всегда мыслил себя против мейнстрима, не поперек, не параллельно, а именно против. Не в последнюю очередь против мейнстрима культурного. Между фигурами Чарли Чаплина и Бастера Китона он всегда выбирает, конечно же, самого грустного комика. Но постановка ответа должна быть немного скорректирована — выбирает Бастера Китона именно как фигуру более забытую и маргинальную, которая во многом оказалась в тени, а потом и вовсе вне системы. И Шекспир — это тоже культурный мейнстрим. Тем более на фоне Кристофера Марло. Конечно, Джармуш и тут выбирает в первую очередь более маргинальную фигуру с вековой карты мировой литературы. Как и Тесла, подпольный гений альтернативной так и не случившейся истории науки, про которого Джармуш уже многие годы пытается поставить оперу. Его явно завораживают эти не случившиеся гении параллельной истории, что Тесла, что Марло.

На протяжении многих фильмов Джармуша — как часто это бывает именно с людьми уличной культуры —  одно увлечение у  него сменяется другим: то музыкальные столицы США, то пантеистическая природа вестерна, поэзия Блейка, наркотическая культура индейцев, то свод правил японских самураев и проза Акутагавы, то практика тайцзи и суфийская мистика, то антикварные гитары,  эфиопские песнопения и японский дум. Все просто — Джармуш родом из панковского нижнего Ист-Вилледжа конца семидесятых, где для всех была характерна культура обрывочного толка, впитанная на улице, в ближайших книжных лавках, а не на скучных лекциях. Культурный панк, культурные рокеры, что вы хотели. Но именно на улице и рождается настоящая контркультура. Может, поэтому главный поклонник того же «Мертвеца» был далеко не зануда-педант Дэвид Бордуэлл, а Джонатан Розенбаум, старый дедушка-хиппарь в душе (о чем был его последний текст, который я читал? Верно, о том, как марихуана изменила не только форму фильмов, но и их восприятие). Тоже самое и с «Любовниками» — это фильм не для подростков; скорей для белых ворон от культуры.

В том числе с тягой к старомодности. Даже смешно, как все последние годы многие стали списывать старомодность Джармуша на устарелый флер 90-х, тогда как старомодность как образ жизни не только самому Джармушу, но и всем его героям была присущ всегда. Элли Паркер в «Бессрочных каникулах» —  на Манхэттене конец 70-х, а он выглядит как битник из 50-х; намеренно несовременные японские туристы из «Таинственного поезда»; Пес-призрак и вся эта кучка архаичных мафиози-итальянцев из Джерси; в конце концов, продавец компьютеров без компьютера Дон Джонстон в «Сломанных цветах». У Адама с его любовью к старым гитарам и прочему антикварному барахлу (от старого ТВ до медицинского стетоскопа конца 60-х) в галерее старомодных героев Джармуша, как видим, было много предшественников. В конце концов и все лучшие друзья режиссера в жизни — что Нил Янг, что Том Уэйтс или Игги Поп — сегодня такие же не модные, устаревшие рокеры-одиночки.

***

Разочарованность. Все песчинки давно упали на дно часов. На Земле — ночь. А музыку для Джармуша теперь играет британец Уильям Лоу, придворный королевский композитор 15 века, по выходным писавший похоронную музыку для богослужений.

Сколько веков в моей жизни нет и вздоха жизни

Сколько веков в моей смерти нет и шага на смерть…

Это строки «ненавистника реальности во имя жизни» Сосноры, чем не постулат бессмертного вампира Адама/Джармуша? Разочарованность — это, вероятно, главная составляющая картины (жизни). «Любовники» — это фильм даже не уставшего режиссера, а человека предельно утомившегося от этого мира и окончательно разочарованного в людях. Фильм добровольного изгоя. Старомодного романтика-маргинала. Детройт — его заповедник, потерянный рай Америки.

Вот она судьба главной иконы независимого кино, того, кто был синонимом этого дурацкого выражения арт-хаус. Кто как не главный идол независимых, как не самый бескомпромиссный режиссер Америки должен был стать и главным разочарованным? Судьба Джармуша, конечно, не могла сложиться так удачливо, как у братьев Коэн или Тарантино (все же более студийных режиссеров) или так гладко и компромиссно как у Ван Сэнта, Содерберга или Линклейтера. Он, видимо, должен был хотя бы подсознательно взять на себя эту романтическую, но и столь печальную и, в общем-то, даже смешную роль для наших «креативных дней в искусстве» (сегодня ведь каждый «герой» может снять крутой_сериал) — быть великим аутсайдером. Символом.

Еще Кафка писал, что в борьбе между собой и миром надо оставаться для собственного спокойствия всегда на стороне мира. Джармуш не из тех слабых художников, кто выбирает сторону своего спокойствия. Отсюда его  разочарованность и уныние (ибо, понятное дело, победить Систему никому и никогда еще не удавалось).

Герои Джармуша (да и он сам, бесспорно) — это те самые аутсайдеры, лишенные фальшивого байронического флера. Не зря одно из вторых имен Адама, которое он указывает при покупке авиабилета, — Стивен Дедал. «Этот человек избегал узких классовых, религиозных, географических и национальных границ и просто стремился жить в мире — быть человеком мира», — это определение джойсовского великого_первого_аутсайдера — лучший эпиграф не к Адаму, а к фигуре самого Джармуша здесь и сейчас, который давно проповедует идентичные идеалы — все те же «нет флагов, нет границ». (Как тут не вспомнить строки Жака Ваше из письма Андре Бретону: «Ничто так не убивает человека, как необходимость представлять какую-нибудь страну».)

Очевидно, что Джармуш сегодня уже не может снимать просто чистое кино, играть в жанры («Вне закона» или «Мертвец»), создавать моду на отдельную экзотическую культуру («Пес-Призрак») или попросту снимать арт-хит, делая вид, что положение вещей его устраивает. Ему уже мало быть просто вне мейнстрима, параллельно мейнстриму и довольствоваться этим. Теперь возможен только один вариант  —  быть против мейнстрима. Без уступок, без заигрывания, решительно и бесповоротно. Не выходя из комнаты. Но быть против положения вещей. Сегодня мало кто способен на настоящий бескомпромиссный поступок (против Системы).

Малопонятые «Пределы контроля» как раз показали тот рубеж, после которого Джармуш стал делать кино политическое (годаровские адепты сказали бы тут свое вечное, золотое: «политически»). Вампиры — лишь продолжение этой линии борьбы. «Пределы контроля» и «Любовники», оба фильма  — это манифесты против мейнстрима на всех уровнях нашей жизни, в первую очередь на первородных уровнях: фигурально и тоже время в прямом смысле — дурного мейнстрима в головах, грязного мейнстрима в крови.

Ни «Мертвец», ни «Пес-Призрак», ни тем более «Сломанные цветы» не выражали,  с одной стороны, всей тревоги и боли, а с другой — не являлись манифестами. Вероятно, дело в том, что Джармуш больше не молод. Молодость прошла, и осталось лишь тягостное разочарование, которое можно выразить только одним способом — через протест. Протест контркультуры. Протест воображения. Протест свободы. В этом плане, иногда кажется, что от «Пределов контроля» и «Выживут только любовники» — может это и не слишком явно,  — всего один-два шага разделяют Джармуша от открытого анархизма, или даже до риветтовской паранойи тотального заговора. В любом случае, сейчас он уже ничем не отличается от сюрреалистов с их звездой «Воображения».

Конечно, Джармуш — представитель Нью-Йорка и всегда открыто презирал тот смысл, что символизирует фамилия «Спилберг», сокращение Эл-Эй и прочая голливудская топография. Сложно требовать такой моральной дисциплины буквально от любого —  от каждого удачливого 25-летнего режиссера, позволяющего себе мелочь — восхищенно поражаться удачно выставленному свету в голливудском фильме. Везде сложно, везде полутона, везде компромиссы. Но можно подумать, что сидеть изгоем в комнате при Голливуде легче? Везде и всегда сложно быть Джимом Джармушем. «Никто не хотел умирать, никто не стал выбирать», как пел один великий изгой. Поэтому Джармуш и выбирает метафору обособленного вампиризма, снимая фильм про себя и свой выбор. Про то, что значит сегодня быть Джимом Джармушем. Это не бунт, это опыт. Мир ловил его, но не поймал.

***

В уход Джармуша из кино, впрочем, верится слабо. Фигура речи и только — тем более, уже был слух про новую комедию с Биллом Мюрреем про уставшего водителя автобуса в Джерси. Как и многострадальный проект документального фильма про Игги Попа и The Stooges. Но кинематограф как вещь, как профессия его, само собой, давно разочаровал.

Как минимум, по одним «Любовникам» прекрасно видно как режиссер отошел от мира синефильства. Если раньше он смотрел минимум семь фильмов в неделю, даже в «Пределах контроля» было еще место человеку от мира кино (героиня Суинтон и сон из «Сталкера»), то сегодня не случайно его герои Адам и Ив, многое повидавшие на своих веках, даже не удостаивают кинематографа хотя бы одним словом своего внимания. Пускай на почетной стене человечества у Адама и висят как минимум три режиссерских портрета (Бастер Китон, Бунюэль и Николас Рэй) — кино находится явно вне круга его с Ив интересов. Музыка и Литература. Гитары и книги. Детройт и Танжер.

Это очень точно передает интересы нынешнего Джармуша, сегодня гитары ему явно интересней, чем кино. Он и сам сегодня явно с таким же трепетом, как Адам (который  не случайно внешне что-то среднее между Дэвидом Боуи и Сидом Баретом (2)), играет в свободное время на гитаре и коллекционирует их. В начале фильма это трогательное перечисление Адамом всех этих винтажных гитар — Gibson 1905 года, Supro 1959-го, Silvernone 60-x, Gretsch Chet Atkins, Hagstrom 1960-го, — понятно дело, что это бытовой слепок из жизни самого Джармуша. В любом случае, едва ли он сейчас часто смотрит кино на досуге. Наподобие плотника Дэвида Линча.

Даже снимая фильм о вампирах — обладающих чуть ли не самой богатой и насыщенной мифологией в кино — Джармуш скорее отстраняется от киноконтекста, вводя самую явную цитату из литературы. У «хозяина Танжера» Пола Боулза был рассказ про гастрономического вампира Хью Харпера, который также добывал кровь на марокканских улицах (правда у пролетарских мальчиков) и хранил ее в бокалах в холодильнике. Или (если уж верить словам самого Джармуша), например, визуальная сторона фильма была создана под сильным впечатлением от поэзии суфийского мага Руми (в первой версии «Любовников» было много интертитров с его цитатами; все ушло в корзину), что тоже, конечно, очень показательно (в свое время можно было встретить ряд суфийских прочтений «Пределов контроля»).

***

И самое главное. Only lovers left alive. Сара Драйвер.

С Сарой Драйвер Джармуш познакомился еще на излете 70-х. Вместе учились в киношколе, вместе жили в тот самом богемном Нью-Йорке, где Сара торговала пластинками с Лидией Ланч, вместе снимали кино (обычно в фильмах Драйвер Джармуш выступает как оператор, а она как один из продюсеров в его картинах). Про их жизнь очень мало сведений, очень мало совместных фотографий. Известно только, что с тех пор Драйвер более 30 лет его гражданская жена, хотя они не раз расходились. Жили порознь. Общих детей, кажется, нет. Не сложно догадаться, что теория квантовой сцепленности Эйнштейна о взаимосвязанных частицах-близнецах, которые даже на противоположных концах вселенной «чувствуют друг друга» — которую Адам так любит рассказывать Ив на протяжении последнего столетия — она и про Сару и Джима. Именно Драйвер принадлежит идея сюжета «Сломанных цветов». В этот раз ответил Джармуш, в титрах «Выживут только любовники» читаем: «Посвящается Саре Драйвер»(3).

***

Не любить эту картину — не любить Джима Джармуша (всего того, что символизирует его имя).

(1)  «Пределы контроля», собственно, и были сняты за 25 дней из-за финансовых проблем (и отказа Майкла Фассбендера) с первоначальным запуском «Любовников», на создание которых в сумме ушло около семи лет. Что в итоге вылилось, видимо, не только в самый интимный фильм Джармуша, но и вероятно в самое большое его творческое разочарование.

(2)  Кроме того, возможно, что образ жизни Адама в какой-то степени навеян трагедией Джона Люри, из-за болезни ведущего последние десять лет затворнический образ жизни.

(3) Саре Драйвер также посвящен «Таинственный поезд».

За что фильм «На границе миров» получил приз программы «Особый взгляд» — Российская газета

Ровно десять лет назад в Швеции случился настоящий хоррор-хит — леденящая кровь вампирская подростковая драма «Впусти меня» по роману Юна Айвиде Линдквиста. История взросления, приправленная скандинавским холодом, кровью на снегу и замысловатой метафорой взросления, удостоилась американского ремейка с Хлоей Грейс Морец, а постановщик Томас Альфредсон перебрался в Великобританию. Там он экранизировал «Шпион, выйди вон» Ле Карре и «Снеговика» Ю Несбе, но так и не добрался до Голливуда. Про писателя Линдквиста, несмотря на случившуюся моду на нордические нуары, благополучно забыли. Десять лет спустя на Каннском кинофестивале иранский режиссер Али Аббаси представил ленту «На границе миров», основанную на его новелле про троллей среди людей. Лента получила приз программы «Особый взгляд» и пришлась очень по душе фестивальной критике.

Тина (Ева Меландер) — трудится на таможенном посту в Швеции, охраняя родину IKEA от подростков с алкоголем, а также подозрительных мужчин. Помогает ей по-собачьи острый нюх: Тина чует страх, беспокойство и прочие эмоции — как будто читает мысли. Однажды ее природное оборудование дает сбой: демонстративно подозрительный мужчина Воре (Ээро Милонофф) спокойно проходит обыск — правда, напарник Тины шокирован наготой подозреваемого. Затем Воре шокирует и застегнутую на все пуговицы Тину, привыкшую сторониться коллег и жить в подобии уединения с подобием партнера, которого больше интересуют бойцовские собаки и телевизор, чем она. Неприятный проходимец сообщает ей, что она — троллиха. Впрочем, как и он.

Вторая картина иранского хоррормейкера Али Аббаси («Шелли») российского зрителя в первую очередь веселит фамилией исполнителя главной роли. Если бы артиста Милоноффа не существовало, его стоило выдумать, чтобы он сыграл в одной из самых хитро выдуманных од толерантности, какую только удавалось сочинить кинематографистам. Несмотря на то, что в быту троллей угадываются мифические подробности, в первую очередь Тины и Воре, — это идеальный Другой, который так не похож на рядового обывателя, что ни в сказке сказать, ни пером описать. С точки зрения анатомии, внешнего вида, культурных и поведенческих особенностей тролли напоминают одновременно все кошмары консервативного гражданина — от беженцев и бездомных до бодипозитивистов и гомосексуалов.

Помимо пары физиологических сцен Аббаси устраивает зрителю и прочие испытания на эмпатию: «На границе миров» — кино медленное и тактильное, как бег улитки по лицу, где долго любуются кузнечиками, громко сопят, сосредоточенно смотрят во тьму и мучаются рутиной с удвоенной силой. Любая европейская драма про будни простых работяг по темпу превосходит «Границу» практически в два раза, а также апеллирует к пресловутым проблемам маленького человека. Тогда как Аббаси пересказывает это одиночество изгоев в формате заторможенной сказки с реализмом какого-нибудь Ханеке, который, впрочем, вряд ли так стеснялся тролльей плоти и не подарил бы зрителям утешительного финала.

Вообще, как только дело переходит от созерцания к действию и разговорам о самоопределении, фильм теряет любое ревизионистское обаяние (можно подумать, что это такой же новый взгляд на фильмы про троллей, как «Впусти меня» или «Выживут только любовники» — на каких-нибудь вампиров). Али Аббаси и так брал зрителей измором, а не какой-то режиссерской сноровкой. Когда же после внушительной экспозиции наступило время прийти к каким-то выводам, из него и вовсе лезут свинцовые банальности — правильные и славные, но большинству зрителей понятные еще по постеру или хотя бы синопсису. Дотошной и с претензией на реализм драме про троллий быт очень не хватает убедительности, выходящей за пределы банального представления о созданиях не совсем человеческих.

Начинаясь с предложения взглянуть на созданий из мифов и легенд под новым углом, как на угнетаемую славным европейским обывателем группу, «Граница» в итоге сама приходит к стереотипам о вымышленных существах. Ближе к финалу на экране и вовсе начинают поспешно бубнить, что «человек» — это звучит гордо, да и вообще это синоним порядочности, что понимают, конечно же, все, даже тролли. Несмотря на эту публицистическую неизящность, Али Аббаси и Юн Айвиде Линдквист, на мой взгляд, работают со сложносочиненными объектами нетерпимости умнее, чем Гильермо Дель Торо в «Форме воды», хотя мексиканского задора их царству занудства все-таки недостает.

«Индустрия» — новый сериал HBO о зумерах

Демографическое исследование организации Pew Research считает самыми старыми зумерами тех, кто родился в 1996 году. Герои «Индустрии», события которой происходят в лондонском инвестбанке (а еще в ресторанах, номерах отелей, спортзалах, общежитиях и ночных клубах), — это преимущественно выпускники британских вузов, то есть ребята 22−23 лет. Съемки шли в Кардиффе летом 2019 года, так что в реальности сериала никто не носит маски и не прогнозирует изменения на биржах из-за коронавируса. Актеры, сыгравшие главные роли, — сплошь сверстники героев, и ни у кого из будущих звезд пока даже нет страницы на «Википедии». Короче говоря, «Индустрия» — это история о первой волне зумеров, шагнувших в новую жизнь. Так что телевидение, которое до этого чествовало новое поколение, его ценности, этику и принципиальность в куче других сериалов («Половом воспитании», «Эйфории», «Конце гребаного мира», «13 причинах почему» и даже лукавом «Политике»), вдруг впервые задалось жутковатым вопросом: а что если среди этих прекраснодушных ребят тоже есть свои Гордоны Гекко времен «Уолл-стрит»? Не пора ли тогда сбрасывать акции самого расхваленного поколения в истории как минимум США?

HBO

Лондонский инвестбанк Pierpoint & Co — место, где верят в естественный отбор. К каждому из опытных сотрудников в начале сериала прикрепляют двух тщательно отобранных выпускников-стажеров. Спустя полгода в компании останется лишь половина новобранцев. Выживут только трудоголики — и, возможно, любовники. И «выживут» — не фигура речи. В 2013 году в реальном инвестбанке Merrill Lynch от апоплексического удара вследствие переутомления умер стажер Мориц Эрхардт — и сериал, разумеется, не устоит перед соблазном экранизировать эту трагедию в одном из эпизодов. Тем более что это отличный способ сразу же обозначить ставки: на кону не только самоуважение, признание родителей и корпоративный статус, но и сама жизнь. «Разве не уместно судить об успешности по деньгам?» — спрашивает один стажер другого. «Да, но только когда их нет», — спокойно отвечает героиня, унижая всех, кто не так хорош, как она. «Для матери я был на третьем месте после Иисуса и Маргарет Тэтчер», — шутит на собеседовании другой кандидат. А на вопрос, как он к ним после этого относится, отвечает: «Один из этих людей — причина, почему я здесь. А второй — плотник».

Разные эпизоды «Индустрии», совсем как в «Девочках», фокусируются на драмах разных интернов, но главную героиню сериал все-таки выделяет сразу. Это темнокожая американка Харпер Стерн (мало кому известная актриса Миха’ла Херролд), которая вроде бы училась в обычном нью-йоркском вузе — но отчего-то не может предоставить отделу кадров копию диплома. Так что пресловутый синдром самозванца «Индустрия» подчеркивает даже жирнее, чем это было в «Безумцах» и «Форс-мажоры». В первом сериале благополучный и успешный герой боялся, что коллеги и родные узнают о его детстве и военном прошлом. Во втором блестящий молодой юрист попал на стажировку обманом. Герой «Безумцев» родился на границе Великого и Тихого поколений. Герой «Форс-мажоров» — на стыке поколения Х и поколения миллениалов. Героиня «Индустрии» родилась в демилитаризированной зоне между миллениалами и зумерами. Но проблема у всей троицы одна и та же — страх разоблачения. Просто у тех, кто постарше, было больше времени узнать себя перед тем, как начать бояться. У Харпер Стерн нет не только бонусов белых мальчишек из элитных вузов, но и привилегии ответить на вопрос «Кто я?» до того, как мир объяснит ей, кем она не является. Именно этот конфликт, знакомый сверстникам героини, делает сериал таким напряженным.

HBO

За все остальное отвечает чистая химия. «Индустрия» роскошно снята. Лондонские небоскребы здесь толкаются со старыми имперскими зданиями, как пассажиры в вагоне метро (и поди пойми, за кем будущее). Офис инвестбанка завораживает и пугает своим холодом и блеском. Мониторы с цифрами и папки с отчетами не выполняют никакой образовательной функции (как в тех же «Миллиардах»), но передают и драйв, и усталость героев. А оператор всегда знает, как переключить чувство близости (как же хочется обнять некоторых героев!) на ощущение дискомфорта (какие же они порой все-таки гады). Закадровая музыка передает транс входа во взрослую жизнь. А герои постарше стреляют афоризмами очередями, будто бы сами стажировались в сериалах Аарона Соркина (например, «Западном крыле») или Адама Маккея («Наследники» — самое близкое к «Индустрии» по накалу страстей и откровенности амбиций шоу на HBO). Гордон Гекко из «Уолл-cтрит» на фоне этих хищных и эксцентричных краснобаев — скупой рыцарь, не способный выдавить из себя и пары крылатых фраз. Но при всей своей пассионарности «Индустрия» сознательно держится на большом расстоянии от гипертрофированного «Волка с Уолл-стрит». Здесь все предельно серьезно — ведь от героев, которых исследует сериал, зависит будущее мира.

А еще молодость в этой драме — спорт высоких достижений, и чтобы победить, каждому из героев нужен допинг. Для большинства им становится секс, и по степени раскованности «Индустрия» вполне может соперничать с бесстыжим первым сезоном «Как избежать наказания за убийство» Шонды Раймс. Также в программе — наркотики, тренажерка, нервные срывы и бургеры на ночь глядя в отеле с панорамным видом на город. Есть подозрение, что «Индустрия» только притворяется сериалом про зумеров, а на самом деле хочет поставить укол молодости тем, кому уже за тридцать. И этот укол работает — как те банки с энергетиками, которые доведут до гибели одного из героев.

Читайте также:

Сериалы ноября: четвертый сезон «Короны», «Бортпроводница», «Псих» и другие новинки

«Ход королевы» с Аней Тейлор-Джой в роли гениальной наркозависимой шахматистки — пока что лучший сериал осени

Рецензия на фильм Only Lovers Left Alive (2014)

Как и в большинстве фильмов Джармуша, упор делается не на действие, а на взаимодействие, особенно вербальное. И атмосфера. Масса атмосферы, вплоть до звуков далеких вой и малиново-красных готических надписей во вступительных титрах. Как обычно, его шаги явно неторопливые — менее добрые могут сказать медлительные — но это более чем терпимо из-за присутствия пары чрезвычайно привлекательных главных актеров.

Майкл Фассбендер почти взял на себя роль Адама, более позднего графа Дракулы, который живет не в трансильванском замке, а в жутком полуразрушенном особняке на захудалой окраине Детройта.Но, к счастью для нас, Том Хиддлстон, чьи страстные последователи так же преданы, как и Фассбендер, благодаря его остроумному и коварному Локи из франшизы Thor, занял его место. С волнистыми темными волосами, ниспадающими на один глаз в стиле Вероники Лейк, и худощавым телосложением поэта, Хиддлстон гораздо лучше подходит как горестный и усталый одиночка, который находит утешение в коллекционировании классических гитар и сочинении заунывно гипнотической музыки.

Единственное, что действительно успокаивает его, — это его супруга и родственная душа, более жизнерадостная Ева Тильды Суинтон. Это готовое к подиуму видение в одежде палевого оттенка, солнечных очках и кожаных перчатках, увенчанных спутанной копной бежевых волос, живет по всему миру в Танжере, но остается на связи с ее Apple iPhone. Адам, Ева, Apple — поняли?

Несмотря на расстояние между ними, Джармуш ловко сигнализирует об их психической связи друг с другом с первой сцены, когда крутящаяся пластинка на 45 об / мин заполняет экран, а на саундтреке раздается колдовской вопль королевы рокабилли Ванды Джексон. Этот гипнотический образ растворяется в виде двух лежащих фигур, движущихся по кругу, по-видимому, в одной комнате, но на много миль друг от друга.

История, как таковая, вращается вокруг обеспокоенной Евы, наносящей визит своему любимому Адаму, что требует бронирования ночного рейса и выбора правильного поддельного паспорта. Почему они расходятся, полностью не объясняется.
хотя нам остается только догадываться, что это связано с тесными связями Евы с Кристофером Марлоу. Да, этот Кристофер Марлоу, трагик елизаветинской эпохи, которому, по мнению некоторых, в том числе Джармуша, написал пьесы
приписывается Шекспиру. Он тоже вампир, но менее чем процветающий.Самоуверенность в том, что он все еще здесь, прячется в Марокко и снабжает Еву свежей незапятнанной кровью, возникает из ниоткуда, но
Джон Хёрт вкладывает в роль пафос и юмор.

Версия

Steel Ball Run Content.

«Усиленные трибуны», в третьей части было много дальнобойных трибун, Джотаро как всегда находил способ их победить, это была просто сюжетная броня. Но в части 4 сюжетная броня закончилась, Джотаро был побежден стойкой дальнего боя при использовании остановки времени, в то время как он мог просто использовать прыжок со стойки, чтобы добраться туда, также в части 4 остановка времени (ожидайте, когда он победит Киру) действительно составляет 2 секунды. или на этой фигуре.В части 3 его остановка времени казалась минутами.

Джотаро почти никогда не сражался в стойке дальнего боя во время Stardust Crusaders. Часть 3 состоит из 4-5 главных героев, и они всегда вместе сражаются с противником. У Джотаро никогда не было проблем с каким-либо стендом дальнего боя, потому что ему помогали Джозеф или Какёин, две подвешенные стойки. И нет, Джотаро не был побежден Стендом, он действительно мог видеть атаки в замедленном темпе, Джотаро отреагировал и коснулся дротика, но достаточно одного прикосновения, чтобы яд подействовал.У Джотаро только 2 секунды остановки времени, и вы игнорируете тот факт, что он не может просто пробежать много метров за эти 2 секунды. Я повторю это еще раз, потому что вы проигнорировали мой комментарий. Это была основная причина, по которой Вселенная была перезагружена.

Проблема в этом развенчивает непобедимость звездной платины. Если Star Platinum был номером 1 по силе, то почему он не мог уничтожить SHA? и это тот самый SHA, который убил Джотаро одним выстрелом. и не начинайте с того, что SHA был создан специально таким образом, потому что он бесполезен, потому что это будет означать, что самый сильный — это не Star Platinum, а своего рода маленький резервуар.И почему мы вообще говорим о более сильных трибунах? Практически все стойки в каноне (кроме GER) имеют слабые места, даже Дио говорит, что «более сильных стоек» вообще не существует.

Неуязвимость — это одно, а быть сильнейшим — другое. У вас есть фотография Стенда, который не использует физическую силу для борьбы и утверждает обратное?

«Физические силы Стенда не самое главное. Например, стенд без физической силы, но со способностью заставлять врагов лгать, все еще может быть очень грозным (что в конечном итоге стало основой для Talking Head.) « — Араки

Чистая сила никогда не была основной причиной, по которой стенд может выиграть бой, иначе Араки не создал бы много разных и необычных способностей для стендов. В основном бои в JoJo не основаны на одна только сила. Мы говорим о более сильных стойках, потому что они существуют. Работа работает с этим, она говорит нам, что Star Platinum — самый сильный стенд в мире / известный человеку буквально во всех частях, которые существуют. 4 и 6, Star Platinum считается самым сильным стендом в мире.Работа с этим работает, и мы должны принимать во внимание не потому, что вы думаете, что это ложь или что-то не так. Никого не волнует, что вы об этом думаете, важна работа, это факт. И SHA один выстрелил в Джотаро, а не в Star Platinum. Две разные вещи, на самом деле SHA боролись только с Джотаро 4 части и Star Platinum, они послабее. И Star Platinum — НОМЕР ОДИН ПО СИЛЕ , SHA не имеет к этому никакого отношения, у него даже нет физической атаки, он просто использует взрыв.

Я не думаю, что вы знаете, но изначально мы масштабировали GER только с помощью JOJO GO GO Book, который был создан во время части 6, но до событий MiH, и мы предположили, что это все еще масштабируется из-за того, что GER неуязвим в JoJo, это также может быть ложная эквивалентность, поскольку MiH не была нормальной стойкой, Небесные трибуны описываются как конечная цель, но опять же, почему это даже ошибка FE? Более сильных трибун не существует, если бы у нас были характеристики стендов, которые имеют способность выше GER RtZ, тогда это было бы надежно.Уже то, что GER находится выше стоек части 8, кажется вынужденным. В неканоническом мире, несмотря на то, что GER по-прежнему был сильнее, были персонажи, которые топтали GER, и нет, просто потому, что он неканоничен, ничего не значит, говоря, что неканоничность не заслуживает доверия из-за предвзятости неканоничности. будучи всегда плохим, это предвзятая выборка (из-за субъективной предвзятости, основанной на убеждении, что неканоничность плохая и не соответствует реальной истории) и обобщение

Я, конечно, знаю это, я был там, когда люди пытались понизить рейтинг GER.И не только потому, что JOJO-A-GOGO !!, JoJoveller утверждает, что GER — это лучший стенд. И Небеса стоят? Действительно? Они не каноничны, и их даже не называют «Небесные трибуны». Не знаю, почему вы используете их в качестве примера. И вся ваша точка зрения на защиту «неканона» — чушь собачья, я проигнорирую это. Это CRT Steel Ball Run, 7-я часть JoJo. Игры не включены. Отвали с неканоническими вещами. Весь этот ваш аргумент — чушь собачья. Мы знаем, что у Star Platinum самые сильные способности в Джоджо, потому что мы видели, насколько сложно было с этим справиться в Части 3, где Джозефу и Какёину пришлось умереть, чтобы Джотаро получил информацию и попытался победить Стенд.Я даже не знаю, почему Реквием и GER используются здесь в качестве аргументов, их нельзя сравнивать с существующими Стендами, их следует удалить из любого обсуждения масштабирования мощности, связанного со Стендами.

Гендерно-нейтральное местоимение — Википедия, бесплатная энциклопедия

Из Википедии, бесплатной энциклопедии

Этот термин обозначает два различных грамматических явления:

• местоимений / перифрастов, которым в наше время были присвоены нетрадиционные значения из соображений гендерного равенства, и
• местоимения без пола, которые традиционно встречаются в человеческих языках.

В некоторых языках — особенно в большинстве индоевропейских, афро-азиатских и нигеро-конголезских — некоторые личные местоимения по сути различают мужской пол от женского; выбор местоимения обязательно указывает, по крайней мере, до некоторой степени, пол того, о чем идет речь. Традиционно мужская форма была принята как форма без маркировки , то есть форма, которая должна использоваться, если не известно, что она неуместна. Это продиктовало мужское местоимение в таких случаях, как

.

• ссылка на неопределенное лицо, например: «Если кто придет, скажи ему …»
• ссылка на группу, состоящую из мужчин и женщин, например французов: Vos parent, sont- ils arrivés? («Твои родители, они приехали?»)

Начиная с 1795 года ^[1] , это свойство привело к призыву к гендерно-нейтральным местоимениям.Гипотеза Сепира-Уорфа часто интерпретируется как означающая, что люди будут менее сексистскими, если они не будут различать пол в местоимениях или других аспектах речи; однако патриархальные общества с бесполыми языками, такие как китайский, демонстрируют, что гендерные местоимения не являются предпосылкой для существования неравенства (обратите внимание, что, однако, было бы ложной логикой заключать из этого, что гендерные местоимения не способствуют сексизму путем обозначения женщины как «другие»). Попытки изобрести местоимения для этой цели относятся как минимум к 1850 году. ^[2]

В других языках местоимения не различают пол, поэтому гендерное равенство местоимений является спорным. К этой категории относятся многие восточноазиатские языки (см. Ниже).

[править] Проблема

Гендерная специфика английских местоимений создает три потенциальных проблемы:

• Говорящий может пожелать скрыть пол обсуждаемого человека, например чтобы не указывать, является ли романтический партнер мужчиной или женщиной (см. игру с местоимениями).

• Говорящий может не знать пол референта, и намек на него может вводить в заблуждение или иным образом неуместным.

• Говорящий может обсуждать кого-то, кто описывается плохо (или не описывается вообще) гендерными категориями, связанными с «он» и «она», как в случае референта, который идентифицирует себя как Genderqueer.

[править] Правовой спор

Правительства, клубы и другие группы истолковали такие предложения, как «каждый член церкви должен снять обувь перед входом в часовню» как означающий, что женщины-члены не могут входить в часовню. Дело лиц, юридическая битва за то, считаются ли канадские женщины юридическими лицами, имеющими право заседать в Сенате, частично затронуло этот вопрос.

В 1984 году Законодательное собрание штата Миннесота постановило убрать все гендерные формулировки из законов штата. После двух лет работы были приняты переписанные законы. Только 301 местоимение из 20 000 были женского рода. «Его» меняли 10 000 раз, а «он» — 6 000 раз.

Напротив, Конституция Ирландии описывает президента Ирландии как «он», однако двумя последними президентами были женщины; в 1997 году четыре из пяти кандидатов на выборах были женщинами.Попытки в суде утверждать, что «он» исключил женщин, были отклонены Верховным судом Ирландии, который постановил использовать термин «гендерно-нейтральный». (Обратите внимание, что основная версия Конституции написана на ирландском языке, где мужское местоимение sé считается гендерно нейтральным.)

[править] Исторические решения

[править] Универсальный «Он»

Использование he для обозначения человека неизвестного пола было предписано руководствами по стилю и школьными учебниками с начала 19 века до примерно 1960-х годов.Его называли «универсальным» или «универсальным». ^{[ необходима ссылка ]}

• Покупатель принес свои покупки в кассу для оформления заказа.
• В супермаркете каждый может купить все, что нужно , .
• Когда покупатель спорит, всегда соглашайтесь с его .

Это можно сравнить с использованием слова человек по отношению к людям в целом.

• «Все мужчины созданы равными.«
• «Это один маленький шаг для человека, один гигантский скачок для человечества ».
• « Человек не может жить одним хлебом».

Гендерные местоимения также предписывались, когда можно было предположить, что большинство членов некоторой группы принадлежат к одному полу.

• Секретарша должна держать под контролем свой характер .
• Уборщик должен уважать и слушать своих работодателей.
• У каждого парикмахера есть свой стиль.
• Младший врач находится в нижней части своей профессии.

[править] Единственное число «Они»

По крайней мере, с 15 века «они», «они» и «их» использовались все более и более широко в качестве местоимений единственного числа. Это называется единичным «они».

[править] ‘Один’

Некоторые предложения можно перефразировать, чтобы использовать безличное местоимение ‘one’:

• Каждый студент должен сохранить свои вопросы до конца.
• Вопросы надо отложить до конца.

[править] Современные решения

Ни один из традиционных вариантов не является полностью удовлетворительным. Единственное число «они» по-прежнему нестандартно и оскорбляет грамматическую чувствительность многих слушателей. «Один» можно использовать только в меньшинстве предложений или только с резким перефразированием. Универсальное «он», в частности, было источником споров. В 19-м и 20-м веках наблюдался подъем сознания и защиты гендерного равенства. В этом контексте традиционное использование универсального «он» выглядит шовинистическим.Поэтому были внесены предложения с большей гендерной справедливостью.

[править] ‘S / he’

Перифрастики «он или она», «он или она», «его или ее», «его или ее», «он или она» в значительной степени решают проблему, хотя и являются громоздкими. Они могут быть сокращены в письменной форме как «он / он», «его / р», «его / р», «он / я», но при разговоре не имеют принятого сокращения.

[править] Изменение

Авторы иногда используют рубрики для выбора «она» или «он», например

• Используйте пол основного автора.
• Чередовать «она» и «он».
• Альтернатива по абзацу или главе.

[править] Придуманные местоимения

Некоторые группы и отдельные лица использовали нестандартные местоимения, надеясь, что они станут стандартными. Различные предложения по таким изменениям появились, по крайней мере, с 19 века. Например, были предложены сокращения: «е» (для него или нее) или «s (для его / ее)» или «h» (для него / нее в объектном случае) и даже «я» (для себя). В Книге американского наследия английского языка говорится об этих усилиях:

Как и большинство усилий по реформе языка, эти благонамеренные предложения в значительной степени игнорировались англоговорящей общественностью, и проект по дополнению системы английских местоимений оказался бесполезным.Местоимения — один из самых основных компонентов языка, и большинство носителей, похоже, не заинтересованы в использовании придуманных. Это может быть связано с тем, что в большинстве ситуаций люди могут обойтись, используя местоимение множественного числа «они» или другие конструкции, которые объединяют существующие местоимения, такие как он / она или «он или она». ^[3]

[править] Резюме

В следующей таблице приведены вышеизложенные подходы.

Гендерно-нейтральное местоимение «co» используется в современном повседневном языке 100 людьми, которые живут в Twin Oaks Community в Вирджинии, США.Он используется для обозначения «он / она» в случае, когда пол неизвестен или не имеет значения. ^[9]

Есть также сообщения о студентах из Балтимора, которые постоянно используют «йо» в качестве местоимения, нейтрального в гендерном отношении. ^[10]

[править] Традиционно нейтральные в гендерном отношении местоимения

Все языки позволяют говорящему указать, о мужчинах он говорит или о женщине, но некоторые языки не требуют, чтобы говорящий делал этот выбор как неотъемлемую часть языка. ^[11]

[править] Среднеанглийский

Исторически существовало два гендерно-нейтральных местоимения в английских диалектах, «ou» и «a», но они давно вымерли. Согласно Грамматике и полу Денниса Барона :

В 1789 году Уильям Х. Маршалл записал существование диалектного английского эпицентского местоимения единственного числа «ou»: «Ou will» выражает либо he will, she will, либо it will ». Маршалл прослеживает «ou» до среднеанглийского эпицена «a», использованного английским писателем XIV века Джоном Тревизским, и как OED, так и словарь английского диалекта Райта подтверждают использование «a» для he , she , это , они и даже я .Это «a» является сокращенной формой англосаксонского he = «он» и heo = «она». ^[12]

Барон продолжает описывать, как пережитки этих нейтральных по половому признаку терминов выживают в некоторых британских диалектах современного английского языка, а иногда местоимение одного пола может применяться к человеку или животному противоположного пола.

[править] индонезийский / малайский

В индонезийском / малайском нет грамматического рода.

Местоимение dia может означать: «она», «он», «ее» или «его», а также часто «она» и «его».«

[править] бенгальский

Несмотря на то, что он обладает очень большой и сложной системой местоимений, в стандартном бенгальском языке нет различий по полу в любом из своих местоимений. Местоимения различаются по личности, количеству, социальным отношениям (интимные или знакомые против формальных) и близости к говорящему (проксимальные против дальних или отсутствующих).

[править] Китайский

В современном китайском языке в местоимениях разговорного языка нет гендерных различий: местоимение 他 ( tā ) означает «он» или «она».Однако примерно во времена Движения четвертого мая была создана новая письменная форма 她 местоимения, специально представляющая «она», а теперь 他 иногда ограничивается значением «он». Эта языковая реформа была частью движения за «модернизацию» и была скопирована с европейских языков. В письменной форме 他 / 她 используется для обозначения «он» / «она» (в таком порядке), 它 ( tā ) для обозначения «оно» (объекты), 牠 ( tā ) для обозначения животных и 祂( tā ) для обозначения Бога. Эти местоимения произносятся одинаково; разница проявляется только в письменной форме.

За исключением 它, каждое из этих местоимений образовано от корня, который указывает на природу его объекта.他 образовано из 人 ( rén ), что означает «человек»;她 образовано от 女 ( nǚ ), что означает женщина;牠 образовано от 牛 ( niú ), что означает корова; и 祂 образовано от 示 ( shì ), что означает откровение. Соответственно, 他 считается многими носителями китайского как родовым, поскольку антоним будет образован с использованием радикала человека, 男 ( nán ), а не человека, 人 ( rén ).В настоящее время особое мужское местоимение, образованное из 男 и 也, не используется.

Кантонское местоимение третьего лица единственного числа — keui ⁵ . В письменном кантонском диалекте этот символ чаще всего используется для записи 佢; его можно использовать для обозначения людей любого пола. Практика замены радикала «亻» на «» (образуя иероглиф 姖), чтобы конкретно указать на женский пол, также может иногда встречаться в неформальной письменной форме; однако это не является широко распространенным, ни грамматически, ни семантически не требуется, и, в отличие от 佢, символ 姖 имеет отдельное значение в стандартном китайском языке. ^[13]

[править] Филиппинский

Национальный язык Филиппин имеет только гендерно-нейтральные местоимения; siya применяется для всех людей, а иногда и для животных. Местоимение ito (it) используется для обозначения предметов.

[править] Уральские языки

Финский, эстонский и венгерский являются финно-угорскими языками и принадлежат к семейству уральских языков (то есть не индоевропейских) языков. Все местоимения нейтральны в гендерном отношении. Личные местоимения третьего лица единственного и множественного числа: hän и he на финском, tema и nemad на эстонском и ő и ők на венгерском, соответственно, которые всегда относятся к людям или животным.

За последние несколько десятилетий финский разговорный язык также продвинулся в этом направлении. Единственное и множественное число от третьего лица — это, соответственно, se и ne , которые в соответствии со спецификациями письменного языка относятся к неодушевленному объекту или животному. Таким образом, в то время, когда английский язык движется к гендерной нейтральности, финский язык становится нейтральным по отношению к биологическим видам.

[править] Грузинский

В грузинском, южнокавказском языке, есть местоимения, нейтральные в гендерном отношении.

В ирландском языке мужское местоимение единственного числа sé используется как гендерно-нейтральный термин; однако мужское множественное число от третьего лица исчезло из ирландского языка, и (первоначально) женский siad теперь используется для всех экземпляров «они».

[править] Японский

В японском языке нет местоимений в индоевропейском смысле, но есть существительные, похожие на местоимения. Например, kare (彼 、 か れ) и kanojo （彼女 、 か の じ ょ） можно использовать для «он» и «она».Однако kare во множественном числе может относиться к группе смешанного пола. В зависимости от контекста, kare или kanojo может также относиться к парню или девушке соответственно. Это не является обычным явлением, и фраза Ano hito (あ の 人) (буквально «тот человек») и другие подобные фразы были бы более подходящими. Самый распространенный способ обозначения другого человека — это титул или принадлежность, например bu-cho (部長) («директор») или Hitachi-san («человек из Hitachi»).В целом, японцы избегают использования местоимений, когда их можно определить из контекста, и часто используют имя человека там, где английский язык использует местоимение. Это можно увидеть в обычае часто называть себя по имени, а не ваташи （私）, чаще всего для женщин или боку (僕) для мужчин, что означает I / я .

Английские названия «мистер», «миссис», «мисс», «мисс» не имеют значения, поскольку все люди обозначаются суффиксом -san (さ ん) или более вежливым -sama (様) .Самый вежливый суффикс -доно （殿）, обычно, но не всегда, относится к мужчинам и редко используется в современной речи.

Существует различие между одушевленным и неодушевленным, но оно ограничивается глаголами, которые означают «существовать»: iru / oru （居 る） (одушевленный) и aru （在 る） (неодушевленный) и не распространяется к местоимениям. Нет эквивалента «оно»; вместо этого будет использоваться что-то вроде эта / та вещь ( коно / ано моно こ の あ の 物), хотя часто предмет или тема не учитываются и определяются из контекста.

У японцев разные стили речи для мужчин и женщин, поэтому было бы неверно сказать, что язык полностью гендерно-нейтральный. Однако для эквивалента местоимений и титулов язык по сути гендерно нейтрален. Это, по-видимому, довольно глубоко укоренилось в семантике носителей языка, так как очень часто можно услышать, что даже англоговорящие японцы на уровне носителя языка иногда путают «он» и «она».

[править] корейский

До модернизации на корейском языке 그 (geu) означало «он», «она» и «оно», как в китайском языке tā . ^{[ необходима ссылка ]} Но на современном корейском языке geu обычно означает «он». 그녀 (geu-nyeo) с суффиксом — 녀 (女, -nyeo) , означающее женщина, используется для слова «она». 그것 (геу-геот) означает «оно». ^{[ необходима ссылка ]}

Иногда geu-nyeo означает больше, чем «она» в качестве местоимения, потому что слово geu также используется для обозначения определенности, как артикль «the» в английском языке.

[править] Nahuatl

В науатле все местоимения и аффиксы местоимений не зависят от пола.

[править] Персидский

В персидском языке нет следов грамматического рода: «он», «она» и «оно» выражаются одним и тем же местоимением и . Это отсутствие спецификации позволило плавно определить пол как человеческих любовников, так и божественных возлюбленных в персидской поэзии.

[править] Тюркские языки

Все турецкие местоимения, как и другие члены семейства тюркских языков, включают гендерный фактор. Английские местоимения «он», «она» и «это» соответствуют единственному турецкому личному местоимению единственного числа в третьем лице o .

[править] Романские языки

Выбор притяжательного местоимения во многих романских языках определяется грамматическим полом объекта владения; пол владельца не является явным. Например, во французском языке притяжательные местоимения sa для женского объекта и son для мужского объекта: son livre может означать либо «его книга», либо «ее книга»; мужской сын используется, потому что ливров является мужским. «База данных китайских иероглифов: фонологически устраненная неоднозначность в соответствии с кантонским диалектом». Китайский университет Гонконга. 2006. http://humanum.arts.cuhk.edu.hk/Lexis/lexi-can/. Проверено 16 февраля 2007. . Запись для «佢» (humanum.arts.cuhk.edu.hk) отмечает его использование в качестве местоимения третьего лица в кантонском диалекте, но запись для «姖» (idem) — нет; он дает только произношение geoi ⁶ и отмечает, что оно используется в топонимах.

[править] Внешние ссылки

Minecraft fnaf world roleplay map

Теги: Flans Modded Server Arenas Best_in_the_world Bukkit Explosions Плагин Flansmod Fun Guns Плагин Плагины Pvp Survival Tdm Tpa War Faction Фракции Бесплатно Freeforall Мини-игры Nowhitelist Все Build Deutsch English Minecraft Nicecommunity Nicestaff Factionchat’s FactionChat 247 Реф. Ходячие мертвецы, сражайтесь с ходячими с помощью оружия и рукопашного боя и объединяйтесь с другими игроками! Выбирайте из более чем 30 уникальных наборов и заходите на нашу новую карту размером 5000 на 5000! Сможете ли вы пережить зомби-апокалипсис? Присоединяйтесь сегодня! Подключитесь к этому Minecraft 1.8 с использованием IP-адреса join.miningdead.com

Ronnie Ferrari ft Locke cyka blyat wrx remix

Как уменьшить время реакции человека error

FNAF Minecraft — Five Nights at Freddy’s Minecraft — Мир Minecraft — удивительное место, и теперь это стало очень опасно, потому что недавно у Фредди была построена пиццерия, главными развлечениями которой являются аниматроники, ужасные роботы … 5 ноября 2018 г. · Загрузите и установите мод FNAF Game Minecraft, затем войдите в мир FNAF Minecraft, чтобы испытайте удивительные проблемы.Это приложение необходимо загрузить, если вы хотите насладиться лучшими скинами FNAF для Minecraft Xbox, а также вам будет намного проще выжить и побеждать, играя с этим приложением. Проверьте это!

Mdf гоночная кабина планы

Sr suntour xcr с двухпоршневой подвеской

Поможет вам найти моды для Minecraft и скачать их бесплатно. Скины, карты, пакеты ресурсов для Майнкрафт. File-minecraft.com ЛУЧШИЙ МОД FNAF В MINECRAFT ?! | Minecraft FNAF Mod, Map, Resource Pack Showcase. В этом видео я покажу вам мод, карту и пакет ресурсов fnaf, которые вы можете использовать для своей ролевой игры или просто для развлечения!

Rca 45 холостое колесо

Расширение безработицы

Все персонажи фэнтезийной ролевой игры возвращаются, чтобы игроки могли их контролировать в этом удивительном приключении.Скачать FNaF World. Более 40 персонажей и несколько квестов позволяют игрокам исследовать мир Фредди и обнаруживать источник сбоев в мире, чтобы игроки могли восстановить мир таким, каким он должен быть. 🎮 Это фанатская карта Five Nights at Freddy’s, созданная Fredbear Gaming FNaF Скотт Коутон Испытайте Fazbear’s Fright в Minecraft! Модификации, используемые для этой карты: Мод мебели мистера Рака Custom …

Точечный процесс разделения studio 4 бесплатно скачать

Структура Льюиса co32 ion

15 апреля 2020 г. · 21 savage roblox id 3d Models Free Download For Printing 5 games на roblox, которые дают вам robux aesthetic bloxburg 2-этажный семейный дом эстетический семейный дом bloxburg эстетический двухэтажный дом семейный особняк bloxburg albert davis jr twitter albert davis jr twitter раздача альберт дэвис-младший twitter real albert davis jr twitter reddit все коды для симулятора пчелиного роя on магазин приложений roblox… Дополнительный продукт FNaF World — это ролевая игра, в которой игрок сражается за очки опыта, открывая области по мере прохождения игры. [32] [33] Five Nights at Freddy’s VR: Help Wanted сочетает в себе игровой процесс всех других игр и превращается в виртуальный опыт для игрока. [34]

Уравнения без решения и идентификационный лист

Какое из перечисленных ниже наиболее непосредственно способствовало основному паттерну, изображенному на карте?

5 ноября 2018 г. · Загрузите и установите мод FNAF Game Minecraft, затем войдите в мир FNAF Minecraft чтобы испытать удивительные проблемы.Это приложение необходимо загрузить, если вы хотите насладиться лучшими скинами FNAF для Minecraft Xbox, а также вам будет намного проще выжить и побеждать, играя с этим приложением. Проверьте это! 23 февраля 2016 г. · Пакет ресурсов Maps для рабочего стола. Дом; Форум Майнкрафт; Minecraft: Editions; Minecraft: Xbox 360 Edition; MCX360: Мультиплеер … FNAF WORLD (ролевая игра на выживание …

Baby reader wattpad

Стоит ли память 32 ГБ

3 декабря 2016 г. · FNAF Dünya — AFTON ROBOT! (Minecraft Play) S2 Gece 1 minecraft, roblox, moosecraft, moose, mooseblox, игры, игры, игра, витрина, вызов, ролевая игра, моды, мод, геймплей… Minecraft FNAF, Freddy, Puppet, Bonnie, Horror Daycare, Circus Baby, Tangle и The Oddities Узнайте больше об огромном разнообразии персонажей и их вкладе в историю! Исследуйте мир, в котором они живут, и узнайте, какие места эти аниматроники любят посещать или даже называть своим домом!

Free fire 1.43.3 mod apk неограниченное количество бриллиантов

Светодиодные индикаторы мерцают случайным образом

21 апреля 2020 · Автор админ Опубликовано 21 апреля 2020 21 апреля 2020 Теги: Minecraft Mods 1.12.2 Minecraft Mods 1.7.10 Установите мод Флана 1.12.2 / 1.7.10, и вы сможете владеть огромной системой пакетов контента, включая автомобили, самолеты, пушки, танки, гранаты и многое другое.

Исследуйте мир Minecraft с тысячами модов Minecraft с обновленной информацией. С нами так просто скачивать и наслаждаться модами Minecraft. Последняя версия — моды для Minecraft 1.13.2 — File-Minecraft.com

Добро пожаловать в Plathville fake

Minecraft FNAF, Freddy, Puppet, Bonnie, Horror Daycare, Circus Baby, Tangle и The Oddities Узнайте больше об огромном разнообразии персонажей и как они вносят свой вклад в историю! Исследуйте мир, в котором они живут, и узнайте, какие места эти аниматроники любят посещать или даже называть своим домом!

10 октября 2020 г. · Five Nights at Freddy’s World — это мод, который позволяет игроку играть за всех персонажей FNAF в ролевой игре! Нажмите для получения дополнительной информации и загрузки. Мод имеет 32 029 просмотров

Рациональные показатели Общая базовая алгебра 2 ответа на домашнее задание

Квадратное уравнение java-метод

97 01 передача crv

Претензия по гарантии Verizon

Подземное локаторное оборудование

Cr3 raw support

Глава 8 обзор честной игры ключ ответа

Став игроком, вы нашли новую область и специальную кнопку, которую вам нужно нажать, чтобы игроки могли использовать инструкцию прыжка для телепортации между несколькими областями через карту мира FNaF.Вначале игра была изображена в полном 2D-8-битном стиле, но позже был переработан весь мир FNaF в совершенно новый анимированный 3D-стиль. На протяжении всей игры вы столкнетесь с множеством разных врагов.

Откройте для себя новое измерение Minecraft, создавая, исследуя и выживая в реальном мире. Присоединяйтесь к сообществу строителей и исследователей по всей планете, собирайте ресурсы для своих сборок, создавайте в дополненной реальности, а затем размещайте их в натуральную величину. Вы даже можете объединиться с другими для мини-приключений! • СОЗДАЙТЕ удивительные творения в настольном режиме и разместите их в реальном мире…

28 декабря, 2020 · Team VR: исправления аппаратного обеспечения FNaF 1. Прошло тридцать лет в Freddy FNaF World — FNaF 2 — FNaF 2 — второй успешный эпизод Five Nights at the Freddys. Симулятор Дракона 3D. Сборник всех игр Five Nights at Freddy’s — играйте в флеш игры FNAF 1,2,3,4,5, FNAF World, Sister Location онлайн бесплатно.

Перед вами огромная РПГ карта размером 10000 х 8000 блоков. расположено несколько островов с удивительными пейзажами. Карту можно использовать для выживания, руды есть, а пещер нет.

Ultimate Fnaf Map Minecraft Project — Источник. Загрузите карты Fnaf для Майнкрафт. Карты фнаф для майнкрафт. В FNAF 3 вы действительно можете воспроизводить звук на кулачках и вентиляционных отверстиях. Просматривайте и загружайте проекты minecraft fnaf от сообщества planet minecraft. Автор попытался воссоздать популярную игру «Пять ночей с Фредди».

Федеральный резервный банк Ричмонда, тест на наркотики

Обновление 12 кодов blox fruit

Smsc-прицел на продажу

Toyota sequoia ecu location

Leaked data non vbv cc india

Powershell odbc connection

Shipstation help

Что перемещает ползунок в более широкую пустую звуковую секцию, означает

Семья Кайи osman эпизод 18

Кольцо защиты

Коврики для экскаватора John Deere 260 для улицы

Dibels мониторинг прогресса

Sonos one review reddit

Автоматически обновлять данные в других листах Excel книги

Сценарий Python вызова пакетного файла с аргументами

Интернет для печати WordPress

Время обработки расширения h2b texas

Режим моста Xfinity reddit

Vup tutorial

Ошибка микроволновой печи cod es

Honda pioneer 500 стеклоочиститель

Cvs, интервью с фармацевтом sdn

Shashka dance

Zynq ultrascale + design hub

Должен ли я взимать налог с продаж на уход за газоном в Па?

Eternium reforge guide

Eternium

reforge guide Маркировка магазина

Mp40

1998 dodge ram 1500 5.9 вакуумная диаграмма

Cinema 4d r18 mac бесплатно скачать полную версию

Fort knox maverick

Yamaha subkick

Управленческие вопросы на собеседовании в ibm

Курс New Skills Academy предлагает

Planned pethood in denver co

Кремнеземный комплекс для кисты бартолиновой кислоты

Вспомогательные видеоролики Keurig

Fl studio skin creator

Powerapps мигающий текст

Незаконно ли тонировать ваши задние фонари в Нью-Йорке

Гаранты в графстве Франклин 2000

Схема подключения электродвигателя вентилятора Mars

Nih postbac salary reddit

Faze swagg cod loadout

Marriott Cobra Settle

Карта запрета на сжигание в Джорджии

Оптимус Прайм направления трансформатора

Гавайи drowning 2020 Урок 10 1 ответы 90 039

Оптическая пластина Kimber

Удаленная база данных Harmony

Загрузите itunes для macbook

1999 chevy c2500 specs

3 2 1 свиные ребрышки traeger

Glencoe math course 339 том 1 страница 27 ключ ответов 900

Ордер в округе Батлер, штат Огайо

Мантра любви к себе, санскрит

Техасское спасение и покупатели излишков Хьюстон, TX

Lcn 4040xp 61

Echal mathu nba

Дом серы Ла-Обитуриал в Хиксоне Вики

Цветная капуста — овощная культура, которая вырастает из семян цветной капусты через 12 дней.Цветная капуста — одна из трех культур, из которых можно вырасти гигантский урожай.

Содержание

• 1 ступени
• 2 Календарь выращивания растений
• 3 подарка
• 4 Связки
• 5 рецептов
• 6 Портняжное дело
• 7 квестов
• 8 История

Этапы

Цветная капуста может стать гигантским урожаем.

Календарь роста урожая

Подарки

Связки

Цветная капуста используется в связке весенних культур в кладовой и может быть опцией для переработанного набора качественных культур в кладовой (ремикс).

Рецепты

Пошив одежды

Цветная капуста используется в катушке швейной машины с тканью в корме для создания окрашиваемой рубашки и пояса.Это белый краситель при использовании в катушке швейной машины с окрашиваемым предметом одежды в подаче.

Квесты

• Весной 19-го Джоди запросит свежую цветную капусту по почте для выполнения квеста «Запрос Джоди». Награда — 350 з. И 1 сердечко дружбы.
• Цветная капуста может быть запрошена весной в случайном порядке на доске объявлений у магазина Пьера в обмен на 525 з. И 150 очков дружбы.

История

• 1.4: Теперь можно использовать в портняжном деле.
• 1.5: Качество иридия теперь возможно при использовании удобрения Deluxe. Исправление для стадий развития сельского хозяйства.

Хеджри, дерево, вдохновившее движение Чипко, умирает медленной смертью

В 1730 году нашей эры небольшая деревня, расположенная в 26 км к юго-востоку от Джодхпура в Раджастане, стала, вероятно, свидетелем первого и самого ожесточенного движения за охрану окружающей среды в истории страны.Амрита Деви из деревни Кхеджарли и ее три юные дочери отдали свои жизни, чтобы защитить священные деревья, которые правитель Марвара Махараджи Абхай Сингх приказал срубить для строительства своего нового дворца. Это вдохновило других членов общины, и в ближайшие дни 363 человека пожертвовали своими жизнями, пытаясь спасти деревья, обнимая их, в то время как люди короля рубили их тела топорами. «Мученики» принадлежали к общине Бишной, а деревья, которые они защищали, назывались «Хеджри».В 1970-х годах эта жертва стала источником вдохновения для движения Чипко.

Однако, спустя два столетия, в этой истории есть поворот. В 2015 году Исследовательский институт Центральной аридной зоны (CAZRI) опубликовал отчет, в котором говорилось, что количество деревьев хеджри на гектар в 12 засушливых районах Раджастана упало до менее 35 процентов. В отчете говорится, что это происходит из-за очень высокого уровня смертности из-за таких факторов, как снижение уровня грунтовых вод, поражение грибами, неизбирательные рубки и т. Д.

Но что делает Хеджри таким важным и почему нужно говорить о сокращении его численности?

Важность Хеджри

Дерево Хеджри в Раджастане. Фото из Википедии

В культурном отношении дерево занимает очень важное место в жизни раджастханского народа, особенно бишнуа. Дерево (Prosopis cineraria) считается священным, как «Тулси», и многие придают ему важное религиозное значение. «Перед тем, как начать строительство нового колодца, мы возносим молитвы под деревом Хеджри.Во время Джанмаштами мы поклоняемся ветви этого дерева, чтобы выразить свое почтение местному божеству «Гога Джи», — говорит Баджранглал Шарма, директор GUPS Наи Дхани в Кхетри, Раджастхан.

Согласно местной мифологии, «Пандавы» прятали свое оружие под этим деревом, когда находились в изгнании. Кроме того, ветви дерева также используются как талисман на свадьбу.

Имеет также большое экономическое и экологическое значение. Дерево Хеджри играет жизненно важную роль в поддержании экосистемы унылого региона Тар из-за его способности выживать в таких суровых условиях и различных способов использования его фермерами.Помимо того, что хеджри является источником дров и кормов, он также помогает поддерживать питательную ценность почвы и обеспечивать хороший урожай.

Кроме того, из этих фруктов готовят очень популярное местное блюдо «Сангри», а фермеры могут получить до 300 рупий за килограмм. «Кора хеджри используется в лечебных целях при различных заболеваниях, ее можно измельчить и превратить в муку, и, как известно, она спасла тысячи жизней во время Великого голода в Раджпутане 1868 года. Цветы являются прекрасным кормом для пчел.Даже древесина полезна », — говорит эколог Прадип Кришен.

Возможное воздействие

Срезание плода Сангри с дерева Хеджри. Фото из Википедии

На данный момент местные жители и ученые предполагают, что влияние этого снижения не было серьезным, но оно затронуло фермеров. «В период с 2005 по 2013 год в некоторых районах наблюдалось незначительное сокращение производства топливной древесины и кормов», — говорит д-р Тарун Кант, ученый и исследователь, связанный с Научно-исследовательским институтом засушливых лесов (AFRI).

Однако Равиндер Дхарния, ответственный за Ахил Бхартия Бишной Махасабха в Раджастане, говорит, что уменьшение числа хеджри каким-то образом повлияло на культуру и экономику. Он также добавил, что осведомленность об этом растет, и предпринимаются некоторые шаги для его сохранения. «Мы работаем над продвижением коммерческих плантаций дерева Хеджри. Я сам планировал выращивать только Хеджри на большей части своей земли. Аналогичные усилия предпринимаются и другими », — сказал Равиндер Дхарния.

Государственный департамент лесного хозяйства, CAZRI и AFRI также прилагают усилия для повышения осведомленности фермеров, работая над корректирующими мерами и выращивая саженцы. «Если жители деревни начнут сажать саженцы хеджри, мы надеемся, что в ближайшие годы ситуация начнет улучшаться», — говорит Тарун Кант.

С другой стороны, есть также много лазеек в политиках и их реализации. Из разговоров с местными жителями выясняется, что, несмотря на полный запрет на рубку здоровых деревьев, практика продолжается нагло.Точно так же другие меры, принятые для контроля смертности и содействия посадке новых деревьев, похоже, не достигли широкого распространения.

«Я заметил, что лесной департамент посадил на обочине дороги только ним и израильских бабулов. Шокирует тот факт, что власти не видят, что местные деревья не только очень хорошо себя чувствуют, но и прекрасно смотрятся как придорожные деревья », — сказал Прадип Кришен.

Путь вперед

Ветвь Prosopis cineraria.Фото из Википедии

«Растительность индийского региона Тар является экологически важной, хотя и хрупкой. Любое изменение его состава и характеристик в конечном итоге повлияет на продуктивность и устойчивость системы и региона.

«В этом регионе насчитывается 682 вида, относящихся к 352 родам и 87 семействам цветковых растений. Среди них Prosopis cineraria, которую местные называют Хеджри или Джанди, является местным деревом, которое эффективно стабилизирует песчаные дюны и может выдерживать периодические захоронения », — говорится в отчете в исследовательском журнале Current Science.