9 малоизвестных фильмов с неожиданным концом

Современного зрителя довольно сложно удивить. Однако, некоторые фильмы умудряются ловко ввести зрителя в заблуждение, по ходу повествования сменить жанр или ошарашить неожиданным сюжетным твистом. Следующая подборка содержит несколько фильмов с увлекательным сюжетом и неожиданным финалом.

Зверь / Beast (2017)

Британский триллер, действие которого разворачивается на острове Джерси. Туристы приезжают на остров толпами, привлеченные его красотами, но главная героиня, Молл, мечтает только о побеге. Она изгой в собственной семье, и единственный человек, с которым она чувствует родство духа – странноватый браконьер. Их знакомство по времени совпадает с рядом убийств девочек-подростков. Фильм немного странный, даже болезненный, а сюжетный поворот в финале вызывает желание немедленно посмотреть что-то очень позитивное.

Море соблазна / Serenity (2019)

Завязка фильма не предвещает ничего, кроме банального триллера. Некий ветеран войны ведет бессмысленное существование на тропическом острове, зарабатывая тем, что возит на рыбалку туристов. У него две пламенных страсти: выпивка и гигантский тунец, которого он давно тщится поймать. Выпивка творит с его подсознанием странные вещи: то подбрасывает странные сны, то четкое ощущение общения с сыном, с которым он давно разлучен. Но внезапно возникшая на пороге бывшая жена – отнюдь не плод воображения. Новый муж оказался совсем неудачным, и она делает бывшему мужу предложение, от которого тот не сможет отказаться. Примерно к середине фильма обычный триллер оказывается фильмом совершенно другого жанра, а финал вызывает желание немедленно пересмотреть картину сначала.

Жена / The Wife (2017)

Драма, за роль в которой Гленн Клоуз номинировалась на Оскар за лучшую женскую роль. Как известно, за каждым успешным мужчиной стоит женщина. Главная героиня фильма – как раз такая женщина. Она обустраивает быт, улаживает различные конфликты и устраивает мероприятия для своего успешного мужа-писателя. Их отношения полны нежности, она, кажется, искренне рада его предстоящей Нобелевской премии по литературе. Но где-то глубоко в семье зреет конфликт. Внимательный зритель довольно скоро может догадаться, в чем суть этого конфликта, но финал картины окажется полной неожиданностью и наверняка вызовет бурную реакцию.

Ио / IO (2019)

Апокалиптический телефильм от Netflix, способный запутать зрителя в самом начале. Вместо грандиозного зрелища гибнущей вследствие деятельности людей Земли – мрачные, тоскливые пейзажи. Вместо экшена – попытки спасти то, что осталось, отчаяние и медитативная атмосфера. Фильм не смотрится скучным, но это типичная жанровая обманка. Зритель, желающий активных действий и масштабных сцен, их не получит. Финал же вызывает неоднозначные толкования и размышления о реальности происходящего.

Помнить / Remember (2015)

Кристофер Пламмер играет бывшего узника концлагеря, доживающего свои дни в доме престарелых. Его герой, Зев, страдает от деменции, и каждый день вынужден вспоминать события своей жизни. К счастью, у него есть друг, также бывший узник, который становится его памятью. Вместе они разрабатывают безупречный план ликвидации оставшегося в живых нацистского преступника. План срабатывает безупречно, но не для всех участников. Фильм держит в напряжении до последних минут, а финальный твист оказывается поистине шокирующим.

Придержи тьму / Hold the Dark (2019)

Невероятно мрачный триллер от Netflix, который лучше смотреть в теплое время года. Действие его происходит в глухой деревне на Аляске, среди снегов, холода и постоянной тьмы. Немудрено, что в таких условиях с ума сходят не только люди, но и волки, которые начинают воровать детей. Чтобы разобраться в происходящем, в деревню прибывает известный зоолог. Но вскоре он пожалеет о своем решении. Развязка не только шокирует, но и заставляет прокручивать события фильма в голове, чтобы понять, что произошло на самом деле.

Девица / Damsel (2018)

Жанр вестерна постепенно вновь становится популярным. В этом фильме есть основные его составляющие: дальняя дорога, Дикий Запад, дикие нравы, драки и попойки. Чистый и наглаженный молодой человек с пони на поводке смотрится на этом фоне крайне неуместно. Ему нужно найти некую девицу, похищенную негодяем. Он ищет пастора, чтобы сразу с этой девицей обвенчаться. Примерно до своей половины фильм следует законам жанра, после чего сценарий совершает головокружительный кульбит, а вся история переворачивается с ног на голову. Картина хороша не только неожиданным сюжетным твистом, но и замечательным юмором.

Талли / Tully (2017)

Драма об ужасах материнства, о чем в последние годы стало принято наконец говорить вслух. Замученной тремя детьми матери дарят странный подарок: ночную няню. От мужа помощи никакой, а героиня уже буквально вымотана. Подарок приходится, как нельзя кстати. Молодая няня – яркая, интересная, совершенно непонятно, зачем ей вообще эта работа. Разгадка оказывается пугающей, но вовсе не в том смысле, который в это слово обычно вкладывается. Зачастую в подобных фильмах няня лелеет коварные замыслы или оказывается не той, за кого себя выдает. Здесь другой случай, а картину стоит посмотреть не только молодым матерям.

Прочь / Get Out (2017)

«Прочь» – фильм, который неожиданно для многих получил Оскар за оригинальный сценарий. Это необычно для фильма в жанре хоррор. Отправляясь со своей подружкой на уикенд, герой фильма ожидал, чего угодно: неприятия, расизма, открытой конфронтации. Но даже в страшном сне он бы не смог представить истинных мотивов пригласивших его людей. Часть зрителей увидели в фильме лишь неплохой фильм ужасов, хотя это, кроме всего прочего, тонкая социальная сатира.

Кстати, у нас есть канал в Яндекс.Дзен. Там мы публикуем новости о кино и сериалах, подборки и интересные кадры со съемок.
Подпишись, чтобы читать эти материалы в числе первых!

Фильмы с неожиданным концом

Обожаете фильмы с загадками? Сегодня мы создали подборку из ТОП-5 фильмов, которые захватывают внимание с первых минут и заставляют волноваться до самого конца. Запасайтесь попкорном и усаживайтесь поудобнее, ведь вас ждет невероятно интересный киносеанс!

Игры разумов, 2019

В ленте речь идет о гение и безумце — профессоре, который начал создавать Оксфордский словарь английского языка и враче, который добавил к изданию более 10 тыс. слов. При этом мужчина был осужден за убийство и он находился в приюте для душевнобольных.

Фото: Кадр из фильма «Гений и безумец»

Лучшее предложение, 2013

Главный герой Вергилий Олдман — директор известного аукционного дома. Время от времени вместе со своим партнером Билли он проводит хитрые махинации. Вергилию удалось собрать бесценную коллекцию картин из разных эпох, которую он прячет в одной из комнат своей виллы.

Фото: Кадр из фильма «Лучшее предложение»

Иллюзия обмана, 2013

Детективный триллер рассказывает о команде иллюзионистов, которым удается провернуть аферы на своих шоу среди тысячи зрителей. Таким образом, фокусники «играются» с агентами ФБР.

Фото: Кадр из фильма «Иллюзия обмана»

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: К просмотру невестам: 5 фильмов о свадьбе

Подмена, 2008

1920 год. Героиня Анджелины Джоли телефонистка Кристин Колинс обращается в полицию с заявлением о пропаже ее ребенка. Позже мальчик нашелся, но мать понимает, что это не ее ребенок. Она обращается за помощью к органам, но вместо сочувствия получает прописку в клинике для умалишенных.

Фото: Кадр из фильма «Подмена»

Жизнь Дэвида Гейла, 2003

Дэвид Гейл — известный профессор и замечательный отец. Всю жизнь он старался придерживаться собственных убеждений, но у судьбы были свои планы. Дэвид оказывается в тюремной камере за убийство активистки Констанции Харравей. Мужчину приговаривают к смертной казни. Перед тем, как приговор будет выполнено, Гейл решает дать интервью репортеру Битси Блум. Кинолента поражает не только сюжетом, но и звездным актерским составом — в главных ролях Кевин Спейси, Кейт Уинслет и Лора Линни.

Фото: Кадр из фильма «Жизнь Дэвида Гейла»

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 5 новых фильмов для уютного семейного вечера

17 отличных дорожных триллеров — Кино и сериалы на DTF

На этом маршруте нас ждут: зловещие попутчики, мрачные мотели, жуткие автомобили и пустынные трассы.

28 010

просмотров

Дорожные триллеры легко можно выделить в отдельную категорию фильмов – историй, где главные герои сталкиваются с маньяками, психопатами и чудовищами на безлюдных шоссе, за прошедшие десятилетия набралось немало.

Жанр роуд-муви будто изначально был придуман только для того, чтобы однажды встретились вместе на одиноком хайвее простой парень и тот, кто пришёл с того света. Итог их знакомства разнится от случая к случаю, так что нам придётся всё узнавать самим.

Поэтому пристегнём ремни, включим радио в машине, вожмём педаль в пол и помчимся вперёд, в надежде подобрать попутчика, встретить дьявольский грузовик или заехать в вымерший городок, которого нет на картах.

Но сначала заправим полный бак – впереди будет долгая дорога.

«Калифорния» (Kalifornia), 1993

Брайан Кеслер – начинающий писатель, который хочет создать книгу про серийных убийц. Для этого он вместе с подружкой-фотографом Кэрри решает отправиться в путешествие на модном чёрном «Линкольне» по местам преступлений знаменитых маньяков. Но так как денег у пары немного, они решают захватить с собой Эрла и Адель, ещё не зная, что Эрл является самым настоящим психопатом.

«Калифорния» станет дебютом в большом кино для режиссёра Доминика Сены – затем он блеснёт на небосводе ранних двухтысячных фильмами «Угнать за 60 секунд» и «Пароль рыба-меч», а после растворится во времени среди множества других таких же режиссёров, которым не свезло.

Молодой, ещё не превратившийся в большую звезду Брэд Питт (ему здесь тридцать), в том же году появится в маленькой роли длинноволосого бездельника в «Настоящей любви» Тони Скотта, а после — взлетит на олимп Голливуда, поэтому так удивительно видеть его здесь — в недорогом фильме, где он играет самого отъявленного негодяя.

Это триллер в формате полноценного роуд-муви — четверо совершенно разных героев гонят на «Линкольне» по Америке до той самой, указанной в заглавии Калифорнии, где все дела должны сразу наладиться, а жизнь станет счастливой.

Писатель начинает дружить с диковатым и странным Эрлом, постоянно лопочущим о каких-то закрытых дверях, которые нужно искать, избивающим посетителей в баре и много пьющим. Это возмущает Кэрри, ведь для неё путешествие превращается в муку, к тому же она начинает что-то подозревать — Эрл умудряется даже во время поездки резать людей в туалетах на заправке просто ради пары нужных банкнот.

К финалу фильм превращается уже в стандартный триллер про маньяка и игру в кошки-мышки, Брайан вживую увидит того самого серийного убийцу, о котором он так хотел написать книгу, а концовка в заброшенном пустынном городе напоминает по атмосфере то, что потом все увидят через два года у Финчера в «Семи».

«Калифорния» – не идеальный фильм про убийцу-психопата, но отличный фильм про путешествие, где совершенно разные люди вдруг понимают, что зло — оно не в старых документах, фильмах или архивных записях, оно — прямо тут, на соседнем сиденье несущегося в предзакатном сумраке автомобиля и ты ничего не можешь с ним поделать, только лишь смотреть вперёд и наивно верить, что до заветной Калифорнии доедешь целиком, а не по частям.

«В страхе» (In Fear), 2012

Том и Люси – молодые ребята, которые начали встречаться всего лишь две недели назад. Они приезжают в провинциальную глушь на музыкальный фестиваль и пытаются отыскать отель, где сняли номер, но теряются в лабиринте сельских дорог, а в это время наступает вечер и кто-то пристально следит за ними из тёмного леса.

Этот британский триллер, практически разыгранный двумя актёрами в одной машине, полностью оправдывает своё название и легко вводит в состояние страха как главных героев, заблудившихся в глуши, так и зрителя, случайно наткнувшегося на данный фильм.

Сначала парочка следует за машиной проводника, а затем, когда тот неожиданно уезжает прочь, пытается добраться до несчастного отеля самостоятельно, пользуясь указателями. Но ничего не выходит — дорога петляет, кружится и возвращает их снова к странному домику в лесу, хозяина которого отчего-то не хочется видеть совсем.

Здесь действительно постепенно становится не по себе — узкая сельская тропа будто затягивает в трясину, превращаясь в бесконечный лабиринт, из которого невозможно выбраться, ведь ориентиров кроме дорожных указателей нет. Несмотря на то, что значительную часть действия тут не происходит ничего пугающего или неожиданного, тревога постоянно даёт о себе знать, паника только нарастает, а мрачный пейзаж за окном не внушает надежд.

В машине постепенно кончается бензин, кусты на обочине словно обступают со всех сторон, за окном сгущаются сумерки и начинается дождь, а зловещий преследователь вскоре перестанет прятаться во тьме, правда, его истинные мотивы так и останутся под большим вопросом. И в этом есть какая-то честность – никто не обязан объяснять, почему он решил вдруг сегодня превратить твою жизнь в ад. Просто так получилось и глупо кричать «почему?» в бессердечную ночь.

«В страхе» – это камерный и малоизвестный автомобильный триллер, целиком построенный на чувстве неизвестности, способный легко продержать в напряжении все свои скромные 80 минут и наглядно демонстрирующий, что даже самый обычный унылый день может легко обернуться кошмаром наяву, который, в отличие от сна, всё никак не желает кончаться.

«Автостопщик» (The Hitch-Hiker), 1953

Двое друзей отправляются в автомобиле на отдых и подбирают на дороге попутчика – им оказывается кровожадный бандит Эмметт Майерс, грабящий и убивающий водителей.

«Автостопщик» вышел в начале 50-х, во времена, когда Кодекс Хейса запрещал, кажется, вообще всё на свете. Тем удивительнее, что этот фильм, абсолютно жестокий по своей натуре, сумел-таки добраться до проката, хоть и остался совершенно незамеченным публикой.

Ещё более поражает тот факт, что его сняла актриса Ида Лупино, основавшая вместе со своим мужем собственную независимую кинокомпанию The Filmakers, которая занималась малобюджетными фильмами.

«Автостопщик» стал первым американским нуаром, сделанным женщиной, и Лупино уже тогда смогла нащупать основы будущего жанра – у неё американцы среднего класса сталкиваются с тем, у которого есть револьвер, и не могут всё никак понять, почему это случилось именно с ними.

Эмметт Майерс не просто бродяга с оружием — он умён и хитёр. Его действия логичны и просчитаны, его главный мотив — убраться как можно дальше. Он не дух и не демон — он всё же обычный человек с ужасным прошлым и не менее ужасным настоящим.

Классический для нуара город сменяется безжизненными пустынями — Лупино, меняя место действия, помещает героев внутри кабины автомобиля и отправляет их на просёлочные дороги, тем самым, освобождая жанр от удушающих квартир и улиц, насыщая палящим солнцем кадр, передавая власть хаоса не тёмной ночи, а бескрайним прериям.

Майерса ищет вся полиция Мексики и Америки — на шоссе расставлены аванпосты, небо патрулируют вертолёты, а в это время три совершенно разных человека в одной машине сходятся в жестокой психологической схватке.

Минималистическая постановка и скромный бюджет не мешают этому короткому роуд-муви полностью раскрыть свой потенциал, а нарочитая камерность позволяет Лупино сосредоточиться на ярких образах и мелких деталях, придающих картине должной реалистичности.

«Автостопщик» только спустя годы будет оценен по достоинству и не зря – ещё в 50-х, когда такого жанра как дорожный триллер не существовало в принципе, был снят фильм, в котором уже всё было придумано – и наивные горожане, и опасный убийца, и дорога, не терпящая никаких законов и правил.

«Гонки с дьяволом» (Race with the Devil), 1975

Две семейные пары отправляются в отпуск в навороченном домике на колёсах, но остановившись отдохнуть, они становятся свидетелями человеческого жертвоприношения, совершенного группой сатанистов. Служители дьявола замечают незадачливых туристов и отправляются за ними в погоню.

Этот довольно странный дорожный экшен-хоррор с Питером Фондой в одной из главных ролей, повествует о двух друзьях мотоциклистах, которые прихватив своих жён и одну собачку, поехали отдохнуть. Но увидев одной ночью, как главарь сектантов вонзает нож в обнаженную девушку, горожане пускаются наутёк и обращаются в полицию.

Местный шериф не особо рвётся помогать, люди в городке подозрительно посматривают на приезжих, те получают загадочное послание с руной и понимают, что лучше всего в этой ситуации — убраться как можно дальше.

Герои на фургоне уматывают по дороге, но сатанисты, кажется, всюду имеют своих последователей. Мужчины покупают ружьё и готовятся дать решительный отпор — в этот момент картина резко меняет жанр, теряет все остатки мистического триллера и превращается в яростный дорожный экшен.

«Гонки с дьяволом» стоит посмотреть хотя бы ради финальной погони, похожей по духу на второго «Безумного Макса», ведь где ещё можно увидеть, как сатанизм так беззаботно и весело смешивают с автомобильным B-боевиком, а зловещие фигуры в капюшонах — с взрывающимися на полном ходу машинами.

Ещё отдельно хочется отметить концовку — резкую, неожиданную и действительно пугающую, которая отчего-то западает в память и наглядно демонстрирует, к каким последствиям могут привести гонки с служителями самой преисподней.

«Придорожное заведение» (Red Rock West), 1992

Майкл, не заполучив работу на буровой шахте из-за проблем с ногой, отправляется в небольшой городок. Без гроша в кармане, он заглядывает в местный бар и его владелец, приняв парня за другого, предлагает ему убить свою жену.

Здесь всё выглядит не так, как кажется на первый взгляд — Майкл, решив нагло слукавить и заполучить немного деньжат, оказывается в передряге, которую никому не пожелаешь. Тут будут и копы, и наёмный убийца, и перестрелки, и куча денег – в общем, полный набор криминальной истории из захолустья.

Джон Дал потом снимет ещё один дорожный триллер — «Ничего себе поездочка», а пока он, в духе истинных 90-х, миксует жанры, любуется на молодого Николаса Кейджа и погружается в грязные тайны американской провинции.

Герой хочет убраться из злополучного городка, но судьба постоянно возвращает его назад — в какой-то момент это начинает походить на извращённую версию «Дня сурка», а вывеска «Добро пожаловать в Ред Рок» снова издевательски будет появляться на пути.

Помимо Кейджа тут есть Деннис Хоппер в чёрном пиджаке и шляпе прямиком из Техаса и Лара Флинн Бойл в роли несчастной жены, которую кто-то должен убить. Все они, по воле случая, сталкиваются друг с другом, пытаются сбежать, заполучить куш, но насмешливый рок всё устроит по-своему.

Местами напоминая работы братьев Коэн, «Придорожное заведение» ловко балансирует на грани между триллером, комедией и сатирой, погружая простака Майкла в водоворот отвратительных персонажей, и среди них он, забредший сюда по чистой случайности, сам того не ведая, окажется самым удачливым, а здешние подлецы вскоре поймут, что не стоит недооценивать парня с пустым кошельком в кармане.

«Кристина» (Christine), 1983

Арни – школьник-неудачник в очках, которого задирают местные хулиганы, а ещё у него нет собственной машины. И вот как-то раз проезжая вместе со своим другом Дэннисом мимо чьего-то двора, он замечает там старый красный Плимут 1958-го года, влюбляется в него с первого взгляда, покупает и ремонтирует. Но у этой машины оказывается душа и она жаждет заботы, внимания и крови.

Влюбившись в Плимут, у которого есть даже имя – Кристина, Арни меняется на глазах до неузнаваемости – ещё недавно он был обычным ботаником и постоянной жертвой школьных унижений, а после недавнего приобретения, сняв очки и одевшись в чёрное, стал выглядеть сам как местный хулиган или, по крайней мере, крутой парень.

Дэннис — спортсмен и красавчик, получивший травму во время игры, замечает разительные перемены в друге и понимает, что всё дело в машине. Она же, тем временем, начинает безжалостно устранять тех, кто унижал Арни и с презрением относился к ней самой. Все убийства поставлены крайне эффектно — чего только стоит один кадр с охваченным пламенем автомобилем, преследующим свою жертву на ночной трассе.

«Кристина» — не самый популярный и любимый зрителями фильм у Карпентера, но всё же есть какая-то дьявольская и обольщающая красота в том, как красный автомобиль, включив фары, медленно приближается к своей жертве, а из магнитолы у него в это время играет весёлый трек из 50-х.

Эта привычная для Стивена Кинга (фильм снят по его книге) обыденность зла, идеально была продемонстрирована режиссёром, который будто предупреждает: «Вот смотрите, даже ваша любимая семейная машина может однажды превратиться в исчадие ада». И в набор счастливой американской мечты, состоящей из семьи, дома и автомобиля, вносятся поправки — теперь четырёхколёсное средство передвижения уже не выглядит таким желанным.

К тому же Плимут был своеобразным олицетворением старой доброй Америки, по которой постоянно возникает ностальгия, и образ демонической Кристины изящно разрушает любые устоявшиеся стереотипы — недаром подружка Арни здесь с презрением скажет: «Как же я ненавижу рок-н-ролл». И правда, после всего случившегося — только Майкл Джексон.

«Полицейская тачка» (Cop Car), 2015

Двое мальчишек, гуляя в лесу, находят пустую полицейскую машину местного шерифа. Решив воспользоваться случаем, они угоняют её, а коп, обнаружив пропажу, незамедлительно отправляется на поиски.

Дети, которым едва исполнилось десять, оказавшись в кабине автомобиля, тем более полицейского, не могут сдержать криков радости – они во всю гонят по шоссе, а тем временем, усатый Кевин Бейкон в панике пытается понять, что случилось с его тачкой.

Этот недорогой инди-триллер вполне можно использовать как пример того, как при минимуме средств, но с грамотной идеей, сделать захватывающий жанровый проект. Почти всё действие — в машине или на трассе, актёров — не больше пяти, но при этом от происходящего на экране трудно оторваться.

За окном угнанного авто – грязная провинциальная Америка, с ветряными мельницами, колючими заборами, серыми полями и дорогами, по которым никто не ездит.

Вскоре, накатавшись, ребятишки обнаруживают, что машина шерифа, помимо кучи оружия, имеет свои грязные секреты. Детская наивность сталкивается с суровой жестокостью взрослого мира — мальчики просто хотели погонять, а оказались втянуты в криминальную разборку с кровавыми последствиями.

К финальной трети Джон Уоттс сполна нагоняет саспенса, немножко воображает себя режиссёром вестерна, а затем устраивает безжалостный финал, после которого остаётся лишь грустить о том, что он не продолжил и дальше рассказывать истории из заброшенных жизнью городков.

К сожалению, вскоре после выхода «Полицейской тачки», Уоттс ушёл в «Дисней» снимать «Человека-паука» и, кажется, он не намерен возвращаться обратно к тому, что у него получалось лучше всего — брутальным фильмам, где дети берут в руки пистолет, а людям иногда посреди дня просто стреляют в голову.

«Попутчик: Начало, или Кровавый автостоп» (Autostop rosso sangue), 1978

Итальянский репортёр Уолтер и его жена Ева проводят отпуск в Америке, путешествуя в домике на колесах. Их брак трудно назвать идеальным — они постоянно ругаются, а Уолтер много пьёт. На дороге пара подбирает попутчика — молодого улыбчивого человека с чемоданом в руке, который в один момент достав пистолет, сразу превращается в безумного убийцу.

Ещё один дорожный триллер, правда теперь прямиком из Италии, хоть действие здесь разворачивается на пустынных американских трассах. Семейная пара с восьмью годами отношений — жестокий муж-неудачник и красавица жена после охоты в горах едут домой, наверное, где-то в глубине души догадываясь, что ничем хорошим эта поездка для них не кончится.

Попутчик, представившись Адамом и оказавшись в машине, сначала ведёт себя прилично, но вскоре начинает угрожать оружием. Его ищет полиция, поэтому Уолтер и Ева становятся для него идеальной компанией, чтобы скрыться от преследования. Он даже вскоре будто проникается симпатией к своим заложникам и захочет, чтобы репортёр написал про него книгу.

Втроём компания едет к Мексике — на пути попадутся и копы, и гангстеры, и заправки. Во время дороги — куча разговоров про себя и про других, во время остановок — немножко эротики (это же итальянцы!) и много виски.

Паскуале Феста Кампаниле делал фильмы с Адриано Челентано, но вдруг решил сменить жанр и, позвав писать музыку Эннио Морриконе, неожиданно снял отличный и жестокий дорожный триллер, который легко может дать фору многим американским собратьям.

Его выгодное отличие — цепляющие характеры Адама и Уолтера, которые оба — те ещё негодяи, один хуже другого. При этом, на фоне напряжённого сюжета о попутчике, разворачиваются непростые взаимоотношения мужа и жены, являющиеся, на самом деле, здесь доминирующими.

В концовке местный цинизм достигает невероятных высот – после, собственно, истории об Адаме, последует ещё двадцать минут картины, и предсказать, что случится дальше просто невозможно. Режиссёр будто сам берёт зрителя в заложники и не отпускает его до самого финального кадра, который как нельзя лучше оправдывает название всего фильма.

«Природа зверя» (The Nature of the Beast), 1995

Бизнесмен Джек встречает на дороге Эдриана – странного бродягу, навязывающегося к нему в качестве попутчика. Полиция предупреждает всех водителей, что в округе завёлся маньяк с топором, а парочка героев в это время начинает своё совместное путешествие.

В 1995-м Виктор Сальва выпустил «Природу зверя» — недорогой триллер с Эриком Робертсом и Лэнсом Хенриксеном в главных ролях, устраивающих здесь дуэль характеров, и играющих, возможно, свои лучшие роли в карьере. И опять во главе дорожного триллера двое героев — один пытается побыстрее убраться с трассы, второй же, наоборот, стремится задержаться здесь подольше.

Джек — тихий и спокойный человек, вдруг становится невольной нянькой для безумца, постоянно находящегося в поиске новых ощущений. Вдвоём они встречают хиппи-наркоманов, заезжают в придорожный зоопарк ползучих гадов и медленно передвигаются к финальной развязке, которая расставит всё по своим местам.

Эрик Робертс тут сходит с ума, местами жутко переигрывает, но глаз всё равно не отвести — из него получился отличный психопат, немного даже обаятельный в своём безумии. Принимая наркотики, всегда пытаясь идти по грани и однажды побывав в коме, он теперь действительно «живой мертвец», безразличный к своему и чужому существованию.

На экране, тем временем, царит величественная ода заправкам, пустынным безликим шоссе, дешёвым мотелям, окутанным пылью. Сальва пока только набивает руку и тренируется помещать зло на американские трассы — в 2001-м он выпустит культовый «Джиперс Криперс», по сути возродив жанр дорожного хоррора, а сейчас лишь тихонько приоткрывает дверь, заглядывает по ту сторону, любопытно исследуя вышеназванного зверя, тыкает в него палочкой и наблюдает за тем, какая будет у него реакция.

Хоть «Природа зверя» и страдает от своего местами затянутого сценария, но колоритные образы, актёры и пропитанная нескончаемым зноем атмосфера умирающего захолустья, делают этот фильм любопытным примером дорожного триллера, который, не предлагая ничего нового в жанре, всё же привлекает своей справедливой беспощадностью к тёмной человеческой натуре.

«Дуэль» (Duel), 1972

Дэвид едет по калифорнийской дороге в красном «Плимуте», спеша на важную встречу в офисе, и на свою беду обгоняет старый ржавый грузовик. После этого его поездка превращается в кошмар, ведь зловещий бензовоз начнёт его неумолимо преследовать.

Дебют Стивена Спилберга в большом кино можно назвать оглушающим — трудно представить другой пример настолько блестяще сделанного первого фильма. Обычный американец против мистического грузовика, цивилизация против стихии, человек против рока.

Тринадцать дней съёмок, вместо маньяка — фура с безликим водителем, вместо супергероя — за рулём скучный мужчина в очках и галстуке, на экране — ни одной декорации, только лишь бесконечные трассы. Мотивы и причины выкинуты в мусорную корзину, на дороге лишь погоня, из которой только один должен выйти победителем.

Совершенно непонятно, как это можно было снять за почти две недели с копеечным бюджетом, да ещё и для ТВ — видимо тогда, во времена Нового Голливуда, у людей вместо сердец ревели гоночные моторы в груди.

На дворе 1972-й и Спилберг становится первопроходцем автомобильных триллеров, после он снимет «Шугарлендский экспресс», а потом навсегда изменит Голливуд. Здесь же он пока амбициозный дебютант и находится, кто бы что ни говорил, в своей лучшей форме. Да, потом будут «Челюсти», семейная фантастика про пришельцев, динозавры, Индиана Джонс. Но всё же режиссёрское мастерство тут ещё не испорчено студийными бюджетами, дорогими контрактами, пафосом больших франшиз.

«Дуэль» — это маленький фильм про маленького человека, который становится большим. Это фильм про преодоление, про то, что есть шанс. Шанс не превратиться в восемнадцатую зарубку на ржавом корпусе, шанс доказать, что ты можешь ещё вести машину, что ты ещё можешь ехать по этой трассе, что ещё есть силы.

«Дуэль» – это проносящаяся за 90 минут эпоха, автомобильные 70-е, это зло, появляющееся в зеркале заднего вида, это гонки со смертью, в надежде всё-таки обогнать смерть.

Спилберг взял и вот так сразу сотворил миф — о своём времени, о человеке, и о том, что, когда за тобой несётся на полном ходу исполинский грузовик, ты можешь его не только ненадолго обогнать, но и попытаться остановить, потому что тебе ещё надо обязательно продолжать очень долгий и долгий путь.

«Дух мщения» (The Wraith), 1986

В небольшом городке в Аризоне банда подростков устраивает гонки с обычными водителями против их воли и в случае победы отнимает машины. Но в прошлом они совершили безжалостное убийство одного парня, дух которого возвращается с того света в виде инфернального гонщика в стильном чёрном автомобиле. Он начинает по очереди уничтожать своих убийц.

Актёрский состав тут просто загляденье — и Чарли Шин, и Ник Кассаветис, и Шерилин Фенн, ещё до того, как её прославил «Твин Пикс». Все молодые, красивые, в кожаных куртках и джинсах ездят на симпатичных байках и машинах под классный рок-н-ролл, влюбляются, едят бургеры и устраивают погони.

Призрак чёрного авто возникает на трассах, и это не ускользает от внимания жестокого главаря банды. Дух вызывает хулиганов на дуэли, а затем расправляется с ними, тем самым верша своеобразное правосудие.

Это всё, конечно, банально и насквозь предсказуемо (а тот, кто прописывал романтическую линию даже совсем не старался), но здесь настолько сильно царит дух конца 80-х, что на многое просто закрываешь глаза и с чистой радостью наблюдаешь, как стильный футуристичный спорткар мстит своим убийцам, появляясь из ниоткуда и исчезая в никуда.

А ещё тут действительно здорово сняты эпизоды с погонями, полно колоритных персонажей, да и, в конце концов, мистический гоночный триллер — не самый распространённый на свете жанр.

Возможно, создатели вдохновлялись сериалом «Рыцарь дорог», стартовавшем в 1982-м, добавив в концепцию суперавтомобиля сверхъестественные элементы, но в итоге «Дух мщения» пусть и смотрится простовато, оставляет после себя только приятные ощущения, будто только что просмотрел душевный альбом со старыми фотографиями, где случайно оказался снимок машины, о которой ты когда-то давно в детстве мечтал.

«Ничего себе поездочка» (Joy Ride), 2001

Двое братьев, во время совместной поездки, решают установить в своей машине старую автомобильную рацию. Переговариваясь с одним дальнобойщиком, они решают его разыграть и вскоре понимают, что тот намерен сам сыграть с ними в свою, уже совершенно другую игру.

Пол Уокер, Стив Зан, сценарист Джей Джей Абрамс (который тогда ещё не разучился писать интересные и захватывающие истории) — в начале 2000-х дорожные молодёжные хорроры переживают чуть ли не ренессанс, и фильм Джона Дала ловко адаптирует известные жанровые правила для нового тысячелетия.

Идея с автомобильной рацией здесь используется на полную — герои постоянно переговариваются со своим преследователем, но не знают где он, а жуткий голос маньяка, раздающийся из старого приёмника, пугает сильнее, чем любая фигура с бензопилой в руках. Мысль о том, что где-то в радиусе пяти миль от тебя едет грузовик, водитель которого может сделать с тобой что-то не очень хорошее, нагоняет саспенс и превращает беззаботное путешествие в настоящий террор.

Использование подобной рации можно было увидеть, например, в «Конвое» Сэма Пекинпы — именно с помощью неё дальнобойщики передавали друг другу информацию о полицейских засадах. Это действительно выглядело как «доисторический интернет» и идея построить вокруг него триллер с преследованием — идеальный пример того, что сценаристы в Голливуде называют high-concept.

Из немного комедийного роуд-муви фильм стремительно превращается в пугающий триллер с похищениями, взрывами и убийствами. И, наверное, при любом другом раскладе это был бы невзрачный молодёжный хоррор, быстро бы забывшийся после просмотра, но лихо прописанный сюжет просто не позволяет всему этому развалиться — фильм крепко держит в напряжении благодаря своему оригинальному подходу к давно избитой теме.

Достаточно жестокий розыгрыш братьев оборачивается смертоносной игрой на выживание, из которой можно сделать вывод — пранки до добра не доведут, а старые рации лучше на всякий случай не включать, ведь на твой безобидный «Приём!» может откликнуться тот, кто мечтает о том, чтобы наконец-то хлынул дождь, который всё смоет.

«Дорожные игры» (Roadgames), 1981

Пат Квид должен совершить срочный заказ и перевезти свиные туши в своём грузовике. Слушая по радио о том, что в округе появился маньяк, расчленяющий женщин, он начинает следить за машинами на трассе, а затем, подобрав автостопщицу, понимает, что где-то рядом с ним находится убийца.

Австралия как нельзя лучше подходит для истории про маньяка на пыльной дороге. И вот — картина «Дорожные игры» Ричарда Франклина, которая не просто повторяет уже давно изученную формулу, а пытается привнести в жанр что-то своё.

Пат — типичный дальнобойщик, взявший крупный груз и несущийся по австралийским дорогам. Он играет на губной гармошке и без устали болтает со своей собакой — ручным динго.

В самом начале фильма у одного мотеля герой замечает зелёный фургон и его водителя вместе с девушкой, которая потом пропадает. Его одолевают подозрения — зловещий автомобиль ещё не раз появится рядом с ним на трассе, а его владелец покажется Пату тем самым маньяком из новостей.

Всё происходящее больше похоже не на слэшер, а на приключенческий детектив — герой начинает воображать себя сыщиком и прямо в пути решает провести собственное расследование. Затем компанию ему составит Джейми Ли Кёртис в роли автостопщицы, которая к тому моменту уже успела сняться в «Хэллоуине» Карпентера и прославиться. Вместе они попробуют разоблачить убийцу — это вдруг начинает напоминать автомобильную версию «Окна во двор» Хичкока, а накал страстей тут ничуть не хуже, чем у американского короля саспенса.

На экране — путешествие по бескрайним австралийским просторам, посреди которых распластались дороги, где нет ни одной живой души. В наличии будут и погони, и слежка, и разговоры у костра в пустыне — в общем, настоящий жанровый коктейль, привезённый прямиком с другого континента.

В фильме полно изобретательно поставленных сцен — особенно запоминается момент внутри грузовика со свиными тушами, ночной эпизод со вспышкой молнии и финальная разборка.

«Дорожные игры» — достойный австралийский образец жанра, который в числе первых свёл вместе на дороге обычного водителя и жестокого убийцу, а также наглядно продемонстрировал, что ехать автостопом — не такая уж и хорошая идея.

«Авария» (Breakdown), 1997

Супружеская пара Джефф и Эми переезжают в новый дом на своём модном джипе. Когда их машина глохнет на обочине, проезжающий мимо водитель трейлера соглашается подвезти Эми до ближайшей заправки, чтобы она вызвала эвакуатор. Но когда Джефф самостоятельно добирается до кафе, где они должны были встретиться, он понимает, что его жена бесследно исчезла.

«Авария» наравне с «Дуэлью» и «Попутчиком» — один из главных дорожных триллеров в истории. Здесь просто сошлись все звёзды — блестяще играющий Курт Рассел, сюжет, захватывающий дух, отлично поставленные экшен-эпизоды и, пробирающаяся прямо под кожу отчаянная паранойя.

Ничего не предвещало беды, пока к героям на заправке не пристал водитель грязного джипа. Джефф ни с кем не сорился и никого не провоцировал, он просто хотел доехать с женой в солнечный Сан-Диего. Но дороге безразлично кто ты или кем ты был — на её территории все равны: и святые, и убийцы, и обычные люди.

Герой погружается в кошмар наяву — бесследная пропажа жены посреди трассы, словно её никогда и не существовало, водитель трейлера, уверяющий, что никогда не подвозил Эми, и полиция, не особо спешащая начинать поиски. Придорожное кафе, где играет весёлая кантри-музыка и маленький загнивающий городок посреди пустыни с жителями, которым не интересны твои проблемы, выглядят как филиалы ада на земле, и просить помощи тут не у кого.

Отличие «Аварии» от других дорожных триллеров в том, что происходящие в фильме события действительно «могут случиться с каждым». Тут не будет жутких маньяков, попутчиков и гудящих чёрных грузовиков (почти) — иногда люди просто пропадают без следа, потому что такое случается в жизни.

Джефф понимает, что, если он ничего сейчас не предпримет, Эми моментально затеряется среди сотен других имён на доске объявлений о пропаже человека. И ему приходится принимать решения, совсем для него не типичные.

В итоге, Джонатану Мостоу, который потом займётся дорогими голливудскими блокбастерами, удалось сделать один из лучших фильмов в жанре «совершенно обычный человек в совершенно необычных обстоятельствах».

Во второй половине картина сменяет акцент с триллера на зрелищный боевик, но это идёт ей только на пользу — «Авария» постоянно набирает скорость, чтобы к финалу раскалить сюжет до предела и рассказать пугающую историю, в которой даже одна упаковка сладких булочек, купленных в придорожном магазинчике, может однажды просто спасти твою жизнь.

«Монстры юга» (Southbound), 2015

Двое мужчин едут на машине, пытаясь скрыться от зловещих фигур, возникающих прямо в воздухе. Оказавшись на заправке, они понимают, что уйти просто так не получится — с этого момента начнётся рассказ о пяти историях, произошедших на пустынных безымянных трассах.

«Монстры юга» — хоррор-альманах, все новеллы в котором посвящены дорогам и людям, затерявшимся на них. Здесь будет и демонический городок, наполненный монстрами, и сломанный посреди дикой местности автомобиль, и сектанты, и незнакомцы в масках, пришедшие прямо из ночи.

Жанр альманаха — зыбкая штука, достаточно одной новелле не получиться, как весь фильм сразу теряет такую необходимую ему стройность и гармоничность. Но тут — всё к месту, всё как надо, всё работает.

Маршрут лежит строго на юг, а герои, двигающиеся по нему — «заблудшие души, мчащиеся по нескончаемой дороге», попадающие в какую-то странную реальность и у всех них есть веская причина, почему они оказались здесь. Главы быстро сменяют друг друга, один персонаж находит свою остановку, следующий — только начинает путь.

Лучший эпизод — «Инцидент», поставил Дэвид Брукнер, который потом снимет замечательный «Ритуал». И как ловко режиссёры здесь сплетают истории — персонажи перемещаются из новеллы в новеллу, а начало вдруг окажется напрямую связано с концом.

Большая часть здешних авторов также участвовала в создании другого альманаха — «З/Л/О», наделавшего шуму в 2012-м и сегодня выглядящего будто из другой эпохи. Набив на нём руку, они, уйдя от псевдодокументальной съёмки и чётко обозначив тему нового сборника, сделали одну из лучших хоррор-антологий 2010-х, с олдскульным стилем, с синтезатором, почти как у Карпентера, с общей пугающей недосказанностью, с практическими эффектами, вызывающими отвращение.

Но главное — здесь торжествует дух потустороннего хайвея, ведущего персонажей то ли не тот свет, то ли в пространство, которое невозможно описать словами. В «Монстрах юга» можно отыскать нотки великой «Сумеречной зоны» и это дорогого стоит — мало какой современный хоррор способен так дословно передать ощущение личной встречи с необъяснимым злом.

И как говорит загадочный радиоведущий в самом начале и в самом конце фильма: «Все мы движемся по безымянному шоссе без съездов и поворотов, убегая от дня сегодняшнего в завтрашний» и, слушая его, хочется верить, что, когда окажешься на трассе, твои демоны не появятся в зеркале заднего вида, потому что если они там всё-таки появятся – то значит дорога завела тебя туда, откуда большинство не возвращается.

«Попутчик» (The Hitcher), 1986

Джим перегоняет машину из Чикаго до Сан-Диего и, чтобы не заснуть в пути, решает подобрать попутчика, голосующего у обочины и называющего себя Джоном Райдером. С этого самого момента жизнь парня наполняется непрекращающейся чередой насилия, а некий мужчина в плаще начнёт неустанно его преследовать.

На момент выхода «Попутчик» провалился в прокате и заработал посредственную критику – только спустя годы фильм дебютанта Роберта Хармона станет культовым и одним из важнейших явлений в своём жанре.

Идея для картины возникла у молодого 20-летнего сценариста Эрика Реда, когда он путешествовал на машине и слушал Riders on the Storm группы The Doors. Вдохновившись песней, где есть буквально строчкой — there killer on the road, Эрик написал наполненный сценами насилия сценарий, который каким-то чудом удалось снять.

И на экране из пелены дождя появился он — неуклюже подняв правую руку с большим пальцем вверх. Дорога — она для двоих, для тех, кто везет и тех, кто просит подвезти. Один сидит за рулём, другой — стоит на обочине.

Он начинает неумолимо преследовать Джима, появляясь из ниоткуда с сардонической улыбочкой и с этой его фразой: «Я хочу, чтобы ты остановил меня». Ему не страшны ни копы, ни наручники, ни даже, кажется, смерть. Будто водитель из «Дуэли», покинувший свой бензовоз и теперь скитающийся по трассам.

Джон Райдер — не совсем человек, он просто вышел из тьмы в плаще, прикуривая сигарету. Рутгер Хауэр в очередном образе злодея, но зато в каком — от него тут веет замогильным холодом, а вместо лица — будто посмертная маска.

Количество убийств на экране зашкаливает — «Попутчик» до краёв наполнен каким-то нездешним пессимизмом, инфернальным воздухом, апокалиптичным настроем, будто здесь зло уже давно одержало верх, но никто пока не догадывается об этом.

На вопрос: «Откуда вы?», он, не моргнув глазом ответит: «Из Диснейленда» и кажется, это правда — такие не врут. Этот Диснейленд расположен, наверное, в самой преисподней — там выкуют всех маньяков и убийц, которые потом захватят кинотеатры в 90-е.

И вера в то, что обычный человек сможет его одолеть безжалостно рассеивается — Джон Райдер всё равно победит, как бы ты ни старался. В конце концов это его мир — в нём ты либо попутчик, либо когда-нибудь станешь им.

И если Спилберг был более благосклонен к современникам, то спустя 15 лет Роберт Хармон вместе с Эриком Редом выносят неутешительный приговор — выиграть у тех, кто проходит оттуда невозможно, остаётся только стоять у машины и, понурив голову, надеяться, что больше никогда в жизни не увидишь на обочине дороги фигуру в плаще с вытянутой рукой.

«Джиперс Криперс» (Jeepers Creepers), 2001

Брат с сестрой Дэрри и Триш едут на машине в гости к родителям и в пути сталкиваются с жутким чёрным грузовиком. Решив проверить, что его водитель делал у заброшенной церкви, они обнаруживают нечто абсолютно чудовищное.

Открывающую сцену «Джиперс Криперс» можно справедливо назвать одной из самых страшных в истории не только дорожных, но и хорроров вообще. Оглушающе гудящий старый грузовик, фигура сбрасывающая что-то завёрнутое в простыню у старой церкви и эпизод в подвале — используя давно приевшиеся образы, режиссёру удаётся каким-то дьявольским способом вернуть им их первоначальный сакральный ужас.

В начале XXI века Виктор Сальва придумывает нового монстра — и это в то время, когда все великие монстры уже почти вымерли. В нулевые наступает эпоха ремейков («Пятница, 13-е», «Хэллоуин») и молодёжных слэшеров, которая быстро проходит и затухает в 2010-х — им на смену придут мокьюментари-хорроры, а затем Джеймс Ван.

Удивительно, что с выхода «Джиперс Криперс» прошло без малого двадцать лет, а Голливуд с тех пор так и не придумал ничего похожего. Знаковых культовых страшилищ сценаристы не сотворили — остались только призраки, да проклятые куклы. Кому действительно теперь нужны адские гости на полуосвещённых дорогах?

Недаром фильм Сальвы так походит на хорроры 80-х, с этим гримом, акцентом на жутком грузовичке и сельской Америке. Он сознательно копирует идеи из других фильмов (сшитые вместе тела, сцена в полицейском участке), чтобы пересоздать Великого Американского Монстра. Джиперс — это ведь и Кожаное Лицо, и Хищник, и десятки всех тех маньяков и серийных убийц, захвативших когда-то полуночные драйв-ины.

Отчасти это ностальгия, тоска по эпохе, когда зло обладало физической формой, а ужас не скрывался за спиной метафор и социальных высказываний. Тогда всё было понятно и просто — вот фигура в плаще и шляпе, а теперь пускайся наутёк и попытайся выжить.

При этом, Сальва позволяет себе немного иронии, фразочки в духе: «На таких ездят козлы и маньяки-убийцы», «в любом фильме ужасов один из героев делает какую-то глупость, а потом все погибают» и, конечно же, этот диалог: «Думаешь мёртв?» – «Такие не дохнут».

И когда спустя 23 года вновь заиграет старая песенка по радио, лучшее, что ты можешь сделать — это завести машину и умчаться на поиски жуткого грузовичка, потому что его владелец — один из последних, кто ещё помнит о бескрайних шоссе, о первобытном страхе перед неизвестным, о смертоносной тишине ночи и о том, как когда-то настоящие чудовища правили всеми дорогами мира. Но теперь их больше не осталось — чудовища вымерли, а дороги… дороги совсем опустели.

Фильмы с неожиданным / шокирующим финалом (2017-2018)

Я специально создал эту тему здесь, на новой площадке) пора обрастать своим, уникальным контентом, ну а вам дополнительный импульс и стимул сюда придти.

Так случается, что сделать подобную подборку лент выходит раз в год, даже раз в полтора года, но это логично, хороших фильмов выходит мало, а лент соответствующих заголовку еще меньше, и тем не менее сегодня их 15-ть, из которых два сериала.

Scarabey

Апгрейд (2018)

Описание: В недалеком будущем технологии контролируют все процессы жизни человечества. Когда технофоб Грей теряет в результате нападения банды отморозков жену, а сам оказывается парализованным, его единственной надеждой на отмщение становится новейшая научная разработка. Экспериментальный имплант «стем» не только ставит Грея на ноги, но наделяет его суперсовременным кибер-мозгом и сверхчеловеческими способностями.

Комментарий от Scarabey: Занятная интерпретация на тему искусственного разума и начала его шествия по планете) Вроде и бюджетно снято, но у Уоннела получился фильм, и интересный твист в финале это как-бы еще раз подтверждает.

Большая маленькая ложь (сериал, 2017-…)

Описание: На благотворительном балу в школе происходит убийство, однако имя жертвы неизвестно. Сюжет рассказывает о нескольких месяцах, предшествовавших происшествию, и сосредоточен на пяти семьях, чьи дети ходят в один класс. Все эти семьи загадочным образом связаны с убийством…

Комментарий от Scarabey: С самого начала интрига, буквально с первых минут + актрисы, которые в представлении не нуждаются. Концовку не угадал, хотя можно было догадаться)

Невидимый гость (2016)

Описание: Молодого бизнесмена Адриана Дориа обвиняют в убийстве любовницы, и он решает воспользоваться услугами Вирджинии Гудман, лучшего в стране специалиста по выходу из самых сложных ситуаций. Адриан содержится под домашним арестом, а завтра состоится судебное заседание, поэтому вечером к нему приходит Вирджиния, чтобы придумать наилучшую стратегию защиты. Для неё это последнее дело, и она не собирается его проигрывать.

Комментарий от Scarabey: Испанцы очередной раз доказали что умеют снимать, и нелинейное повествование, и оригинальные сюжетные ходы, это все про них, и этот фильм, он исключением не стал. Где-то минут за 20-ть я понял в чем дело, все таки мимика человека говорит о многом).

Девушка в тумане (2017)

Описание: Затерянный в Альпах сонный городок, рождественский вечер, туман. 16-летняя девушка Анна Лу, выйдя из дома, до празднично украшенной церкви так и не дошла. Нет ни тела жертвы, ни каких-либо следов борьбы, ни свидетелей — ничего. Вскоре в городе появляется инспектор Фогель, звезда сыска, специалист по поимке маньяков и серийных убийц…

Комментарий от Scarabey: Неторопливый, тягучий фильм…обратите внимание на начальные кадры и разговор. Финал изящный, по-европейски.

Исчезновение Сидни Холла (2017)

Описание: Три этапа в жизни Сидни Холла, который пишет книгу о своем поколении, а затем исчезает без следа.

Комментарий от Scarabey: Эта лента тронула…

Он и она (2017)

Описание: Виктор — начинающий писатель, Сара — магистр в области классической литературы, их общая слабость — Джойс и Достоевский. Они были свободны и беспечны, но их случайная встреча в баре затянется на долгие 45 лет. Как справятся они с успехом, богатством и банальной скукой? Кто получит все, а кто останется в тени? История одной семьи, большой любви, на фоне переполненных солнцем бульваров Парижа.

Комментарий от Scarabey: Никакого триллера или детектива… просто история любви на всю жизнь. Тронуло…

Мир Дикого Запада (сериал, 2016-2018)

Описание: В футуристическом парке развлечений «Мир Дикого Запада» специально сконструированные андроиды выполняют любые прихоти посетителей, чтобы те чувствовали безнаказанность и полную свободу действий. Если робота убили — не беда, техники его починят, сотрут память и снова поставят в строй, навстречу новому дню и новым людским прихотям. Но оказывается, что далеко не все роботы теряют воспоминания.

Комментарий от Scarabey: Один из самых сильных проектов на ТВ за последние годы… второй сезон был слабее, но в целом все равно очень здорово.

Убийство в Восточном экспрессе (2017)

Описание: Путешествие на одном из самых роскошных поездов Европы неожиданно превращается в одну из самых стильных и захватывающих загадок в истории. Фильм рассказывает историю тринадцати пассажиров поезда, каждый из которых находится под подозрением. И только сыщик должен как можно быстрее разгадать головоломку, прежде чем преступник нанесет новый удар.

Комментарий от Scarabey: Забавно вышло, но я не помнил финал “Восточного экспресса” Агаты Кристи… может быть по-этой причине лента была относительно непредсказуемой.

Обитель теней (2017)

Описание: Женщина с четырьмя детьми, тремя сыновьями и дочерью, от чего-то скрывается. Они находят пристанище в большом уединенном старом доме и решают остаться здесь жить. На ближайшей к их дому ферме живет симпатичная девушка Элли, с которой дети сразу же подружились. Но вскоре идиллической жизни приходит конец — мать умирает, и в доме начинают происходить странные вещи.

Комментарий от Scarabey: Есть один фильм, он был в подборке прошлый лет, так вот тут основательно торчат его “ушки”. Кто него не видел аналогии не увидит. В целом очень неплохо, если ты не искушенный зритель)

Точки над I (2003)

Описание: Кармен недавно пережила в Испании страстный и мучительный роман, но теперь обрела покой и уверенность со своим женихом Барнаби, который просто обожает ее. Кармен уверена, что этот брак даст ей ту стабильность, о которой она страстно мечтает.

Накануне своей свадьбы Кармен легкомысленно дарит поцелуй привлекательному незнакомцу по имени Кит, и этот единственный поцелуй неожиданно поднимает в ней утихшие страсти.

Комментарий от Scarabey: Яркий фильм, красивый… Осторожнее нужно быть)

Пила 8 (2017)

Описание: В городе обнаруживают несколько тел, обладатели которых встретили определенно не лучший конец. Все улики указывают на одного человека: Джона Крамера. Но как это возможно? Человек, известный как Пила, мертв уже более десяти лет. Неужели все-таки нашелся тот, кто рискнул подобрать мантию жестокого маньяка?

Комментарий от Scarabey: В “Пиле” всегда с концовками/финалами было все в порядке, этот фильм тенденцию не нарушил. В сухом остатке смотрится с интересом, такими темпами сагу можно продолжать еще много лет)

Черная бабочка (2016)

Описание: Пол — писатель, живущий в одиноком домике на отшибе. В последнее время его дела идут не очень: заказчик забраковал его последнюю книгу, а сам он пытается забыть о неудачах с помощью алкоголя. Однако жизнь отшельника резко меняется, когда он встречает незнакомца, помогающему ему избежать потасовки в придорожном кафе. Узнав, что незнакомец путешествует налегке, Пол предлагает тому остановиться у него на ночлег. Незнакомец неожиданно проявляет интерес к писателю и предлагает новый сюжет для его книги. Но кто он такой, и что означает загадочная татуировка в виде черной бабочки на его теле?

Комментарий от Scarabey: У обоих актеров харизма, оба могут сыграть и героя и антигероя. Почти до последней сцены ясности не будет.

Острые предметы (мини-сериал, 2018)

Описание: Камилла Прикер, не особо удачливый репортер одной из не особо успешных газет Чикаго, мечтает о блестящей карьере. И вот девушке выпадает счастливый шанс, способный резко повысить ее журналистский статус, — Камиллу посылают корреспондентом в маленький городок, где жертвой маньяка стали несколько девочек. Камилла в этом городе родилась и выросла, но погружение в страшную реальность провинциальной жизни оборачивается для нее цепью кошмарных событий.

Комментарий от Scarabey: Мрачная, долгоиграющая лента, и Эми Адамс как она есть. Надеюсь, конечно, что так как в этом шоу в жизни она не пьянствует) Больше женский проект, для женщин и про женщин, от режиссера который знает женщин очень хорошо.

Кто я (2014)

Описание: Бенджамин — молодой компьютерный гений. С детства он мечтает стать супергероем из комиксов и покорить мир. Но в реальном мире он — никто. Его жизнь неожиданно меняется, когда он встречает свою полную противоположность — харизматичного Макса. Не желая жить в жёстких рамках системы, они совершают череду дерзких кибер-преступлений. Восстав против равнодушного общества, они становятся кумирами для целого поколения. Теперь Бенджамин — не просто супергерой, он — самый разыскиваемый хакер в мире. Но что его ждёт после погружения в альтернативную реальность? Кто же он на самом деле?

Комментарий от Scarabey: Немцы постарались запутать и запутали многих тем что сняли, хотя, если поднапрячься, сюжет и чем все закончилось можно было просчитать. Но лента достойная.

Опасная игра Слоун (2016)

Описание: Элизабет Слоун — самый востребованный и рисковый лоббист и самая сексуальная акула политического бизнеса США. Ловко ведя психологические игры и используя искусство манипуляции, она сражает оппонентов своей непредсказуемостью и никогда не проигрывает. Но когда она берется за самое сложное в своей карьере дело, она понимает, что цена победы может быть слишком высокой.

Комментарий от Scarabey: Умный, сложный в плане диалогов фильм с социальным подтекстом и неприкрытой критикой “системы”. Рекомендую.

10 фильмов с необычным сюжетом и непредсказуемым концом

• 24 Января, 2018
• Brod.kz
• 3 671
• 0

Сегодня фильмы с банальным сюжетом, к сожалению, не редкость. И все сиквелы, пытающиеся выгодно продать идею, которая была интересна один, ну максимум два раза, давно утратили свою актуальность десять лет спустя. Они так приедаются, что на 5-й минуте уже можно сказать, что ждет на 125-й (да еще и продолжительность таких лент, к сожалению, не самая тайм-френдли). Что совершенно не скажешь о фильмах, приведенных в этой статье.

«Бойцовский клуб» (1999)

В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонем Картер, Мит Лоаф

Рейтинг IMDb: 8.8

Похожий фильм: «Двойник» (2013)

Один случай на миллион, когда фильм превзошел ожидания и был интереснее, чем книга, по мнению читателей.

Главный персонаж страдает от хронической бессонницы и ведет скучную жизнь клерка, но все изменится, когда он встретит Тайлера, свою противоположность, а противоположности, как мы знаем, сходятся. Или, наоборот, являются оборотной стороной медали одного и того же человека?

«Игры разума» (2001)

В ролях: Рассел Кроу, Эд Харрис, Дженнифер Коннелли, Кристофер Пламмер

Рейтинг IMDb: 8.2

Похожий фильм: «Шпион, выйди вон!» (2011)

От гениальности до сумасшествия — один шаг, и история Нобелевского лауреата по экономике, математика Джона Форбса Нэша-младшего это подтверждает. За свое открытие в теории игр Нэш дорого заплатит. (Равновесие Нэша: в смешанных стратегиях возможен результат, при котором ни один участник не может увеличить выигрыш, изменив стратегию, если другие участники не изменят свою).

«Интерстеллар» (2014)

В ролях: Мэттью МакКонахи, Энн Хэтэуэй, Джессика Честейн, Маккензи Фой

Рейтинг IMDb: 8.6

Похожий фильм: «Связь» (2012)

Научная фантастика, раскрывающаяся на фоне семейной драмы, повествует о времени и пространстве, которые мы привыкли видеть лишь в четырехмерном измерении. Когда время нелинейно и пространств намного больше. После просмотра вы зададитесь вопросами о теории суперструн и семейных ценностях, пронесенных сквозь время.

«Эффект бабочки» (2004)

В ролях: Эштон Кутчер, Эми Смарт, Элден Хенсон, Уильям Ли Скотт

Рейтинг IMDb: 7.7

Похожий фильм: «Господин Никто» (2009)

Чтобы вы сделали, если знали, что можете изменить то или иное событие, но последствия на окружающих и вас, в том числе, могут быть не самыми лучшими? Главный герой Эван готов пойти на такие жертвы ради девушки, которую он любит.

«Матрица» (1999)

В ролях: Киану Ривз, Лоренс Фишбёрн, Кэрри-Энн Мосс, Хьюго Уивинг

Рейтинг IMDb: 8.7

Похожий фильм: «Шоу Трумана» (1998)

Закройте глаза и представьте: все, что вы знаете о современном мире — лишь то, что система заставляет вас думать так, как она этого хочет. Вы откусываете кусочек от стейка (извините, вегетарианцы) и система говорит, что он сочный, но так ли это на самом деле? Нео (анаграмма слова Оne, в переводе с английского языка означает «избранный») однажды понимает, что мир совершенно другой: не тот, каким все хотят его видеть, и является лишь удачным экспериментом – матрицей.

«Исчезнувшая» (2014)

В ролях: Бен Аффлек, Розамунд Пайк, Нил Патрик Харрис, Тайлер Перри

Рейтинг IMDb: 8.1

Похожий фильм: «Девушка в поезде» (2016)

Не стоит недооценивать женщину, которая разочарована в браке. Сделав все возможное, Эми (главная героиня) выставляет свое исчезновение именно так, как она того хочет. Но возможно ли совершить идеальное преступление? Этот фильм покажет, что возможно, не проходя курс «Как избежать наказания за убийство» (2014).

«Стэнфордский тюремный эксперимент» (2015)

В ролях: Билли Крудап, Майкл Ангарано, Мойзес Ариас, Николас Браун

Рейтинг IMDb: 6.9

Похожий фильм: «Экзамен» (2009), «Куб» (1997)

Социальные эксперименты над людьми зачастую раскрывают в них самые низменные качества, инстинкты, скрытые глубоко нормами социума. Эксперимент 1971 года не стал исключением.

«Лобстер» (2015)

В ролях: Колин Фаррелл, Рэйчел Вайс, Джессика Барден, Оливия Колман

Рейтинг IMDb: 7.1

Похожий фильм: «Она» (2013)

Что бы было, если все люди имели лишь 45 дней в специальном отеле для знакомств, где они должны найти себе пару. Если им это не удастся, их просто превратят в животное, в лобстера, например. В системе, где одиноким людям просто нет места в системе, где люди согласны даже превратиться в лобстера, все ищут любовь.

«Она» (2016)

В ролях: Изабель Юппер, Лоран Лафитт, Анн Косиньи, Шарль Берлинг

Рейтинг IMDb: 7.2

Похожий фильм: «Под покровом ночи» (2016)

Она — жертва изнасилования. Но Мишель не хочет, чтобы люди видели в ней жертву или даже больше — обвиняли ее в том, что она спровоцировала насильника, ведь зачастую потерпевшие слышат именно это. К чему это приведет безнаказанность насильника? Захочет ли он повторить содеянное?

«Самозванец» (2012)

В ролях: Кэри Гибсон, Брайан Гибсон, Беверли Доллархайд, Фредерик Бурден

Рейтинг IMDb: 7,5

Похожий фильм: «Подмена» (2008)

Ежегодно 10% детей оказываются в списках, пропавших без вести, и каждая семья надеется, что ребенок найдется, и не важно, что он не будет таким же, как раньше. Речь идет не о психологическом состоянии, а об элементарных различиях в цвете волос или глаз. Этот фильм показывает, как легко можно претвориться тем, кем тебя хотят видеть, лишь прочитав заметку в газете, и сделать это успешно 39 раз!

Дина Чутенева

• 24 Января, 2018
• Brod.kz
• 3 671
• 0

Волгоградский планетарий

Фестиваль итальянского кино в Планетарии!

Праздник итальянского кино в ВОЛГОГРАДЕ:
кинофестиваль riff начинается!

С 6 по 9 октября в Волгограде можно будет увидеть избранные фильмы из программы самого масштабного италоязычного кинофестиваля России — Russia-Italia Film Festival (RIFF).
Российско-итальянский кинофестиваль художественного, документального и короткометражного кино RIFF помимо Москвы и Санкт-Петербурга традиционно проходит в 15 городах России, среди которых и Волгоград. В этом году для кинофестиваля в Волгограде была выбрана эксклюзивная площадка: впервые фильмы RIFF можно будет увидеть в волгоградском Планетарии, одном из красивейших планетариев России и единственном в нижневолжском регионе.
Гостей кинофестиваля ждет не только кассовое итальянское кино, но и авторское: зажигательные комедии и классическая итальянская драма, фильмы на стыке жанров и видов искусств, полнометражные и короткометражные картины. Организаторы отобрали лучшие фильмы, принимавшие участие в итальянских региональных и европейских кинофестивалях, — такие работы редко доходят до России, поэтому все показы будут премьерными для Волгограда.
Откроет кинофестиваль новая картина самых знаменитых сицилийских комиков Сальваторе Фикарра и Валентино Пиконе (Ficarra&Picone) «Уедем к чертовой бабушке». Фильм рассказывает о приключениях двух друзей, Сальво и Валентино, оставшихся без работы, вынужденных уехать из Палермо и поселиться в небольшом городке Монтефорте, где легче сводить концы с концами. Новая жизнь оказалась совсем не такой, как они представляли: в городке остались практически одни старики… Впрочем, они не так бесполезны, ведь у каждого из них неплохая пенсия, которая может очень пригодиться героям. Фильм получил премию CinéCiak d’Oro как лучшая комедия на фестивале Cinè — Giornate Estive di Cinema и премию за лучший фильм года на фестивале ICFF Italian Contemporary Film Festival.
Также в программе — давно любимая европейской публикой мелодрама комиков «Даже если любовь не заметна» о том, может ли дружба перерасти в любовь (и наоборот).

День открытия порадует зрителей и показом необычного киномикса художественного фильма, документального и театральной постановки, — «Через 5 минут на сцену» Лауры Киоссоне. По версии жюри RIFF в Москве фильм был признан лучшим фильмом года. Трогательная история дочери-актрисы, которая вынуждена ухаживать за больной матерью и одновременно репетировать театральную постановку, удивительным образом пересекающуюся с ее жизнью, учит оставаться человеком даже в самых непростых ситуациях, и обязательна к просмотру.
7 октября зрителей ждет специальное событие фестиваля – премьера мелодрамы Давиде Феррарио «Луна над Турином». Показ трогательного и романтичного фильма об обретении себя в городе на 45-й параллели, равноудаленной от Северного полюса и от Экватора, состоится в большом зале Планетария. Трое героев живут на вилле на живописном туринском холме, но вот виллу грозят забрать за долги… И тогда сама 45-я параллель, проходящая через город, помогает героям найти решение.
Ждет гостей кинофестиваля и специальный показ на английском языке триллера «Лифт» Массимо Кольиторе — редкий пример того, как итальянский режиссер работает с англоязычными актерами и «голливудской» темой (речь в фильме идет об опасной ситуации, в которой оказывается ведущий популярного ток-шоу — аналога нашего «Кто хочет стать миллионером?»).
Как и в прошлом году, организаторы кинофестиваля подготовили 2 сборника лучших короткометражных фильмов из Италии и про Италию: «Новые итальянцы» и «Такая наша жизнь–2». Эти маленькие киноистории, отмеченные призами больших европейских фестивалей, не оставят равнодушными и волгоградских зрителей.
Особого внимания заслуживает секция документального кино. В нее войдут картина «Жизнь на вулкане» Джанфранко Панноне о непростой жизни неаполитанцев у подножия Везувия, который может проснуться в любую минуту; новая авторская работа Татьяны Данильянц «Вспоминая Параджанова. Венецианские беседы» про выдающегося армянского режиссера и его жизни в Венеции во время Венецианского кинофестиваля; фильм-путешествие Федерико Ферроне и Микеле Манцолини «Поезд едет в Москву» с уникальными архивными кадрами советской Москвы. Зрители смогут также побывать на настоящих уроках итальянского языка вместе с другими студентами из необычного полудокументального-полуходожественного фильма «Мой класс» Даниэле Гальяноне (уроки ведет сам Валерио Мастандреа!). «Мой класс» был признан жюри RIFF лучшим документальным фильмом года.
Закроет кинофестиваль визионерская драма «Мать» Анджело Мареска, пример удивительно красивой операторской и режиссерской работы. История католического священника, влюбленного в простую светскую женщину, поднимает вечный вопрос выбора между желанием и долгом, который герою предстоит сделать под давлением богобоязненной матери.
Все фильмы будут показаны на языке оригинала с русскими субтитрами.

Программа кинофестиваля RIFF:

6 октября
18:30 / Церемония открытия и фильм открытия — «Уедем к чертовой бабушке» (Andiamo a quel paese), комедия
20:30 / «Через 5 минут на сцену» (Tra cinque minuti in scena), документальный, фикшн, театр
7 октября
19-00 / Специальный показ (большой зал) — Луна над Турином (La luna su Turino), комедия
8 октября
12:00 / «Поезд едет в Москву» (Il treno va a Mosca), документальный
«Вспоминая Параджанова. Венецианские беседы», документальный
14:00 / «Мой класс» (La mia classe), мелодрама, документальный
16:00 / «Лифт» (The elevator), триллер, на англ. языке
18:00 / Сборник короткометражных фильмов «Новые итальянцы»
9 октября
12:00 / «Жизнь на вулкане» (Sul vulcano), документальный
14:00 / «Даже если любовь не заметна» (Anche se è amore non si vede), комедия
16:00 / Сборник короткометражных фильмов «Такая наша жизнь-2»
19:00 / Церемония закрытия и фильм закрытия — «Мать» (La madre), драма

Подробная информация о фильмах — на сайте www.riff-russia.ru (в строке выбора города необходимо выбрать Волгоград).

Площадка кинофестиваля RIFF в Волгограде:
ГУКПП «Волгоградский планетарий»
Улица Гагарина / 14

Генеральным партнером кинофестиваля RIFF выступил Банк Интеза.
Кинофестиваль проходит при поддержке Посольства Италии, Итальянского Института Культуры, компании Alitalia, отеля Марриот Тверская и Отеля «Пио».

Аккредитоваться на кинофестиваль можно по почте [email protected], указав ФИО, название издания и должность.
Контакты для СМИ:
ГУКПП «Волгоградский планетарий»
(8842)24-18-72
[email protected]
Дистрибьюторская компания «ПилотКино»
+7 (999) 847 48 78
[email protected]

Студенческий киноклуб «Альтернатива»
Галина Жданкина
+7 905 064-67-12
[email protected]
Студенческий киноклуб «Альтернатива»
Анастасия Бессмертнова
+7 905 063-78-47
[email protected]

2016-09-27

Объяснение концовки «Без внезапного движения»: Что верно в триллере HBO

Предупреждение: в следующей статье представлены подробности сюжета всего фильма HBO Max «Без внезапного движения». Если вы еще не смотрели фильм, мы предлагаем вместо этого прочитать этот обзор или эту историю о том, как появился фильм. Тогда возвращайтесь после того, как посмотрите фильм.

В новом нуарном триллере Стивена Содерберга для фильма «Без внезапного движения» много резких скачков и рывков.

Отслеживание всех двойных и тройных скрещиваний среди большого количества персонажей в лабиринтном фильме об ограблении, который сейчас транслируется на HBO Max, требует пристального внимания.

Даже в этом случае вы все равно можете время от времени теряться в постоянно расширяющейся паутине обмана и коррупции, в которой находят пара мелких преступников из фильма Кертис Гойнс (Дон Чидл) и Рональд Руссо (Бенисио дель Торо). самих себя.

Если да, не расстраивайтесь. Содерберг и сценарист Эд Соломон планировали это с самого начала.

«На нашей первой встрече Стивен сказал:« Давайте снимем фильм, в котором вы иногда не узнаете ничего о персонаже намного позже, и не узнаете предысторию до тех пор, пока вам это не понадобится », — говорит Соломон. «Как член аудитории, мне нравится наклоняться, чтобы заполнить пробелы. Думаю, так будет больше поэзии ».

После того, как Гойнс и Руссо вместе с другим мелким мошенником (Киран Калкин) украли документ из офиса низшего звена руководителя автомобильной промышленности, отправляются в извилистое путешествие по расово поляризованному Детройту 1954 года, чтобы выяснить, для кого они были наняты. работа и почему, прокладывая опасный путь между соперничающими бандами и укоренившимися корпоративными интересами.

По большей части фильма ни они, ни зрители даже не знают, что это за документ — знакомый троп жанра нуар, который часто использует такого рода МакГаффина в качестве трамплина для действия.

В последнем акте фильма все аспекты схемы, наконец, становятся очевидными, и то, что поначалу казалось историей незначительного провала ограбления, оказывается обширной историей о власти, системном расизме и корпоративной жадности.

Документ, который украли Гойнс и Руссо, содержит планы каталитического нейтрализатора — инновации, которая позволит автомобилям выбрасывать меньше загрязняющих веществ.Крупные автопроизводители — во главе с призрачным мистером Бигом, которого в эпизодической роли Мэтт Дэймон играет в эпизодической роли Мэтта Дэймона, — организовали кражу чертежей, чтобы не допустить их попадания в чужие руки.

Перед финальными титрами на экране появляется текст, объясняющий, что годы спустя правительство подало в суд на крупных автопроизводителей за сговор с целью сокрытия доказательств загрязнения от автомобилей и умышленное сдерживание технологии каталитических нейтрализаторов.

Если это правда, вы можете спросить, действительно ли все, что мы только что видели, произошло?

Ну нет.Министерство юстиции действительно обрушилось на большую четверку автопроизводителей за сговор с 1953 по 1969 год с целью отложить производство и установку устройств для контроля загрязнения в их автомобилях. Но остальное — выдумка.

«Есть некоторые отдаленные параллели с реальными людьми, и ссылки на такие вещи, как Purple Gang и различные другие элементы Детройта, реальны», — говорит Соломон, который провел обширное исследование и проконсультировался с экспертами по тому периоду истории Motor City.«Но персонажи Дона и Бенисио полностью вымышленные. Он основан не на реальных событиях, а на фоне реальных событий ».

Еще один вполне реальный элемент этого фона включает в себя разрушение в тот период некогда процветающих кварталов чернокожего среднего класса Детройта, таких как Блэк Боттом и Райская долина, что упоминается в фильме и придает персонажу Чидла дополнительный моральный вес.

«Они просто разрушили весь этот район города, Черное дно и Райскую долину», — говорит Содерберг.«Они просто проезжали эти многополосные автострады. Фотографии до и после меня вызывают глубокую ярость ».

Съемки в Детройте, шрамы от этой темной главы в расовой истории города были неизбежны, — говорит Чидл.

«Я помню, как мы добрались до Детройта, свернули с главной дороги, свернули в район и увидели стаю собак прямо посреди улицы», — говорит он. «Этих домов, где жили семьи из нескольких поколений, которые процветали, — просто исчезли.В некоторых районах, где мы снимали, в каждом четвертом доме кто-то был, а остальное было просто разорением и упадком ».

Как вымышленное воплощение жадности корпоративных толстых кошек, Дэймон демонстрирует некоторые из самых пикантных строк фильма, хладнокровно хвастаясь своей способностью создавать все большие богатства: «Это похоже на хвост ящерицы. Работаю, растет. Я сплю, он растет ».

Соломон знал, что ему нужно закрепить большой монолог Дэймона, если фильм собирался иметь тематический вес, которого он и Содерберг хотели.

«Я не знал, кем будет актер, но знал, что на несколько дней придет великий актер», — говорит он. «Планка, которую поставил Стивен, была довольно высокой. Подумать и написать сцену, достойную такого актера, было непростой задачей ».

Что касается финальных судеб Гойнов и Руссо, то здесь тоже все складывается не так, как можно было бы ожидать.

Руссо предан и убит роковой женщиной жены мафии (которую играет Джулия Фокс), с которой у него был роман.Гойнс проигрывает по большому счету, на который он надеялся, но лидер банды Билла Дьюка Олдрик Уоткинс дает ему отсрочку, чтобы он мог покинуть Детройт и начать новую жизнь в Канзас-Сити.

У этих двух мелких мошенников нет счастливого конца, нет решимости, в которой они стали бы друзьями и победили систему. В конце, как и в начале, они наполнены недоверием друг к другу и всем вокруг, недоверием, которое явно оправдано в мрачном нуарном мире, созданном Содербергом и Соломоном.

«Нет внезапного движения» — это, в конце концов, нуар-фильм. Как гласит его слоган: «Доверие — это подстава».

«Мы не хотели попасться на карту, будто кто-то из них узнает что-то великое», — говорит Содерберг. «Не было вселенной, в которой я собирался иметь сцену, где кто-то выражает какую-то эволюцию или просветление. Они пришли к пониманию, что они нужны друг другу. Но это другое. Потребность не имеет ничего общего с желанием или желанием. Потребность — вещь первобытная, голая.

Странный научно-фантастический триллер конца дней кивает Стэнли Кубрику… и Breakfast Club — Original Cin

Но являются ли эти двери порталом в другое измерение? Портал в ничто? Или что-то похуже? У нас есть четыре варианта.

Первый сегмент, «Lockdown», режиссер Джефф Десом, представляет собой сценарий Breakfast Club . Четверо учеников — обязательный срез общества — и замещающий учитель, наблюдающий за тем, что кажется экзаменом на грим.

После небольшой игривой и не слишком убедительной идентификации персонажей — андрогинного подростка, игрока, популярной девушки, академика — телефоны начинают звонить, как кричащие роботы.Пролетают самолеты, вызывая мерцание люминесцентных ламп в классе.

Замещающий учитель шепчет в телефон утешительные слова, прежде чем бросить учеников. Студенты понимают, что происходит что-то ужасное. Возможно, школьный стрелок. Но их затруднительное положение оказывается намного хуже.

Десом использует неподвижность неодушевленных предметов, таких как радио, мягкий ламинированный шкаф из искусственного дерева или интенсивный крупный план самих дверей, как будто все, чего стоит опасаться, неподвижно, тихо наблюдая, соблазняя жертв подойти ближе.

Второй сегмент, который поставил Саман Кеш, называется «Молотки». Это мелкий магазин Стэнли Кубрика, на который во многом повлиял 3-й акт 2001: Космическая одиссея . Здесь у трио добровольцев-критиков (имя, уместно раскритикованное голосом телеведущего, раскладывающего экспозицию) есть 15 минут, чтобы пройти через двери и вернуться, чтобы рассказать о том, что они видят. Но изменяющая сознание способность дверей искажать реальность имеет мрачные и смертельные последствия.

Третий акт, «Джамал» режиссера Дугана О’Нила, знаменует возвращение нового учителя (Кипа Мэлоуна) из первого сегмента.Теперь он отшельник, который нашел дверь, с которой может напрямую общаться. Джамал в своем уме развил дружбу с этим существом. Он приглашает свою бывшую девушку, друга-технического специалиста, поделиться своим открытием. Она приезжает, но с новым кавалером. На какое-то время ревность уступает место науке. Но не надолго.

В трех сегментах романтическая динамика между персонажами играет важную роль в управлении любой игрой, в которую играют двери. Но последний эпизод, также снятый Саманом Кешем, отвергает романтику.

Весь сегмент отображается как собрание Zip (это собрание Zoom с проблемами авторских прав). Мартин Миднайт (Дэвид Хемфилл), голос, который транслировал фоновую информацию на протяжении всего фильма, теперь показывает видео-трансляцию интервью с Аланом (Дариус Леванте), восхитительно причудливым и жутким ученым и, возможно, первым Zoom в кино (извините, Zip ) злодей.

50 фильмов с альтернативными окончаниями

50 фильмов с альтернативными окончаниями

Между первым словом, написанным на странице сценария, и завершенным театральным выпуском фильм претерпевает бесчисленные изменения, сдвиги, переписывания, а иногда и полные пересъемки.Даже после того, как фильм будет выпущен — например, в случае с фильмом, подобным «Бегущему по лезвию» Ридли Скотта, — режиссер может продолжить работу над дополнительными изменениями, которые будут выпущены в будущих выпусках для домашних СМИ, или даже как фильмы, полностью отделенные от театральной версии. . Режиссер Джордан Пил публично заявил, что потребовалось колоссальные 200 черновиков его широко известного и отмеченного наградами фильма «Убирайся», прежде чем у него появилась версия, готовая к производству. И даже тогда оригинальную концовку пришлось переснимать, как только она предстала перед тестовой аудиторией.Фильмы — это совместный процесс. Когда все движущиеся части объединены, а актеры и съемочная группа собраны, различные точки зрения и исходные данные могут кардинально изменить исходный ход фильма. Это в дополнение к возможным исходным данным, полученным от тестовых просмотров, что может еще больше усложнить путь к завершению фильма.

Итак, иногда появляются альтернативные концовки, потому что тестовая аудитория не согласна с видением режиссера, и потребление нужно принимать во внимание, а не художественный замысел.Иногда студия берет в свои руки производство первой, предвидя потенциальные проблемы с тестовой аудиторией еще до того, как они возникнут. А иногда просто потому, что было слишком много дополнительных отснятых материалов, из-за которых не удалось сделать окончательный монтаж фильма, или режиссер так или иначе передумал. Но как бы то ни было, пересмотренный финал может радикально изменить форму фильма от начала до конца — часто в лучшую сторону, но в равной степени и в худшую сторону. Однако в большинстве случаев эти альтернативные концовки в конечном итоге становятся доступными для публики, либо выпускаются с помощью домашних СМИ, либо даже просачиваются в сеть, что позволяет людям смотреть фильмы, которые могли бы быть.

Таким образом, после поиска в Интернете и получения информации из различных источников, Stacker составил свой собственный список фильмов с альтернативными окончаниями, широко варьирующимися по жанрам, средам и причинам изменения концовок. Начиная с 1939 года и вплоть до 2018 года мы представляем 50 фильмов с альтернативными концовками.

Вам также могут понравиться: 100 величайших цитат из фильмов 100 лет кино

10 концовок фильмов, пришедших из ниоткуда

12 лет назад в этом месяце научно-фантастический триллер Зная взорвался кинотеатрами, как Николас Кейдж , мчавшийся в национальный памятник, чтобы украсть кусочек американской истории.Режиссер Алекс Пройас ( Ворона , Темный город ), фильм изображает Кейджа как человека, отчаянно ищущего тайну, скрывающуюся за цепочкой чисел, которые кажутся дорожной картой до конца света. Подобная предпосылка может привести только к совершенно абсурдному финалу, и все же Зная каким-то образом все же удается разрушить все ожидания, развязав один из самых загадочных финалов в истории кино. И это аспект его значительного наследия, который я приехал сюда, чтобы отпраздновать.

Зная, что не изобрел дерьмовые концовки ни при каких обстоятельствах; поразить публику сумасшедшим мячом в финальном акте — легендарная голливудская традиция. Ежегодно выходят тысячи фильмов, так что инстинкт попытаться выделить свой фильм сногсшибательным поворотом имеет смысл. Но существует чрезвычайно тонкий баланс между «умным» и «смехотворным», и такие фильмы, как « Знание » так сильно падают на второй конец этой качели, что сообразительность катапультируется на солнце в пользу абсолютной нелепости.

Чтобы отдать должное 12-й ^{-й годовщине} -й годовщины Зная , я составил список фильмов с некоторыми из самых безумных, самых необычных концовок, которые я когда-либо видел: Зная включены. Я понимаю, что это популярная тема в Интернете, поэтому я приложил все усилия, чтобы включить фильмы, которые я обычно не вижу, получив признание, которого они заслуживают, за их ужасные финалы, а также несколько недавних. По правде говоря, я не могу придумать лучшего подарка на день рождения, чтобы подарить Николя Кейджу Знающий .

Зная

Изображение с Summit Entertainment

Честно говоря, хронология человеческого существования должна быть разделена на «До Знаю Николаса Кейджа» и «После Знающего Николаса Кейджа». Триллер 2009 года изображает Кейджа профессором астрофизики, сын которого обнаруживает ряд чисел в капсуле времени, которые, кажется, предсказывают все крупные катастрофы современной эпохи.Но есть еще три даты, которые еще не указаны, что отправляет профессора Кейджа с миссией разгадать секрет чисел. Это одна из тех древних загадок, которая стала чрезвычайно популярной после феноменального успеха Код да Винчи , за исключением Зная, что удается подняться над стаей благодаря идеальному сочетанию уникального бренда мелодрамы Кейджа и абсолютного доллара. дикий финал.

Видите ли, числа были шепотом сообщены ребенку в 1950-х годах расой межзвездных инопланетян, которые включили окончательное уравнение, содержащее дату и координаты, чтобы встретить их и унести с Земли прямо перед тем, как солнечная вспышка уничтожит все живое на планете. .Но инопланетяне забирают только детей — всем остальным, по сути, велят отъебаться и ждать забвения, включая профессора Кейджа. Итак, Кейдж и большая часть Земли подвергаются ядерной атаке от солнечной вспышки, когда инопланетяне переносят его сына и тысячи других детей в небесный рай, очень напоминающий Эдемский сад. Это определенно захватывает дух ни по одной из тех причин, по которым создатели фильма не задумывались, что поднимает Знание до пантеона научной фантастики категории B.

Безмятежность

Изображение с Aviron Pictures

Что можно сказать о Serenity , чего еще не было сказано о слушании дела о разводе? Это разочаровывающая встреча нескольких взрослых, которая в конечном итоге причиняет ребенку вред, о котором вы даже не догадывались. В фильме рассказывается об отчужденном отце Мэтью МакКонахи , который живет хорошей рыбной ловлей в небольшом островном поселке у побережья Флориды.Его бывшая жена Энн Хэтэуэй появляется и просит его убить ее нового мужа Джейсона Кларка , играя одну из ролей, в которых он преуспевает: потного халка. На бумаге это стандартный сюжет в стиле нео-нуар с впечатляющим актерским составом, что делает его еще более шокирующим, когда Джереми Стронг внезапно появляется и сообщает МакКонахи, что он в ловушке компьютерной игры. Как оказалось, МакКонахи был убит в Ираке несколькими годами ранее, и его сын воссоздал его как рыбака в цифровом раю Южной Флориды.

Это было бы достаточно дико, но это раскрытие обрушивается на нас примерно на полпути. Видите ли, ребенок также запрограммировал свою маму и отчима в игру и несет ответственность за то, что он отправил свою фальшивую маму, чтобы попросить своего фальшивого отца убить его фальшивого отчима. Тем временем он набирается решимости убить Джейсона Кларка в реальной жизни. Все это завершается тем, что МакКонахи убивает виртуальную версию Кларка в тот же момент, когда его сын пронзает Кларка из реального мира.Это чрезвычайно странный фильм, который становится еще более странным из-за того, что его основная предпосылка требует от нас признать, что мальчик-подросток создал эротический триллер с участием его мамы и мертвого папы в главных ролях.

Дьявол внутри

Изображение с Paramount Pictures

Дьявол внутри — еще один фильм о демоническом одержимости из поздних лет / раннего подросткового возраста, который был бы обречен на безвестность, если бы не два важных различия: во-первых, он заработал более 100 миллионов долларов при бюджете около 1%. того, что; и, во-вторых, у него один из самых ужасно ужасных финалов в истории кино.

Найденный фильм ужасов о женщине, которая пытается снять документальный фильм о своей матери, предполагаемой жертве демонической одержимости, Дьявол внутри следует всем тем же сюжетным ритмам и жанровым образам, что и любой другой фильм о одержимости, вплоть до захватывающей кульминации. . В заключительных моментах фильма главные герои мчатся в больницу, когда водитель внезапно поражается Нечестивым духом и направляет свою машину на встречную полосу движения.И это все. Фильм внезапно заканчивается, как будто создатели фильма просто не могли придумать, что еще можно было бы показать на экране и максимально драматично сократить свои потери. Это более или менее точно такой же финал, как Монти Пайтон и Святой Грааль , с той лишь разницей, что финал Дьявол внутри — это случайная розыгрыш . Это так разозлило людей, что посещаемость фильма упала почти на 80% за вторую неделю после выхода фильма и регулярно оказывается на верхних строчках списков худших фильмов ужасов, которые когда-либо создавались.

СВЯЗАННЫЙ: 10 самых смешных моментов из фильмов 2020 года

Дуэты

Изображение через Buena Vista Pictures

Duets — это романтическая драма о мире караоке-соревнований, в котором не берут пленников, с участием Хьюи Льюиса в одной из его единственных ролей в кино, и этого должно быть более чем достаточно, чтобы убедить вас немедленно взять ее напрокат.Но Duets идет намного дальше, пытаясь изменить свою собственную совершенно ненормальную предпосылку, добавляя множество сбивающих с толку персонажей с совершенно невероятными дугами, что к тому времени, когда мы достигаем поистине безумной кульминации, фильм эффективно переносит нас в другое измерение. Реджи ( Андре Браугер ), беглый артист, который объединяется с разочаровавшимся коммивояжером Тоддом ( Пол Джаматти ), чтобы доминировать в караоке-дуэтах по всей стране, выходит на сцену в финале, чтобы спеть а капелла. «Freebird», поскольку полиция подает заявку на его арест.Реджи заканчивает песню и направляет пистолет на полицейских, которые застреливают его на сцене, спасая Тодда от причастности к его преступлениям. Теперь, если вы шокированы, узнав, что караоке-ромком Duets заканчивается самоубийством Андре Браугера из-за полицейского, представьте, что чувствовали все, кто пошел на свидание, чтобы посмотреть этот фильм.

Мумия (2017)

Изображение через Universal Pictures

Tom Cruise перезагрузка в 2017 году фильма «Мумия» начала свою жизнь с недостатком: это фильм, который никто не просил и не хотел.Канарейка в угольной шахте прерванного проекта «Тёмная вселенная» компании Universal, «Мумия » должна была стать первым в серии взаимосвязанных фильмов, объединяющих список классических монстров студии в эпической приключенческой франшизе. Этой франшизы не было по разным причинам, большинство из которых было связано с тем, что The Mummy — это скучный, многолюдный беспорядок, в котором нет ни шарма из фильмов категории B, ни волнения, как в фильме « Брендан Фрейзер » в 1999 году. Фильм Круза также обременен абсолютным мусором из-за финала, явно предназначенного для того, чтобы установить его участие в будущих фильмах.

Видите ли, мумии Ахманет ( София Бутелла ) нужно использовать тело Круза как сосуд для реинкарнации Сета, египетского бога смерти. Так что, по сути, весь ее план состоит в том, чтобы вызвать непостижимую сверхъестественную силу и затем отдать ее какому-то чуваку. В финале она успешно наполняет Круза смертельной магией Сета, но сразу же погибает, когда Круз использует указанную смертельную магию, чтобы уничтожить ее. Представьте себе, если хотите, что конечная цель титульной мумии в версии 1999 года состояла в том, чтобы дать Брендану Фрейзеру всю свою силу, и что после того, как он успешно сделал это, он имел наглость выглядеть удивленным, когда Фрейзер использовал это. власть против него.Мы бы никогда больше не упомянули этот фильм. Это будут преследовать корзины со скидками и странные уголки eBay вместе с VHS-копиями Torque . И все же каким-то образом это точный план игры, который Universal придумала для своей перезагрузки по созданию франшизы в 2017 году: потный пролог, единственной миссией которого было наделить Тома Круза мумие-способностями.

Тег

Изображение предоставлено Warner Bros. Pictures

.
Тег — это полностью забываемая комедия, основанная на бесконечно более интересной реальной истории группы друзей, которые десятилетиями играли в одну и ту же игру в теги.В фильме Джерри ( Джереми Реннер, ) объявляет, что он выйдет из игры навсегда после предстоящей свадьбы, оставив остальных своих друзей ( Эд Хелмс , Ганнибал Буресс , Джейк Джонсон. и Jon Hamm ), пытаясь пометить его перед большим днем. Сам фильм очень хорош, это числовая комедия, которая слишком рада, чтобы рассчитывать на симпатию своих сильных актеров, даже не дав им много работы.Он действительно слетает с рельсов в последние несколько минут после того, как Хоги (Хелмс) падает в обморок после неудачной попытки пометить свадьбу Джерри, и его нужно срочно доставить в отделение неотложной помощи. Хоги собирает своих друзей вокруг своей больничной койки и говорит, что причина, по которой он так увлечен своей игрой в метки, заключается в том, что у него недавно диагностировали неизлечимый рак, и он понятия не имеет, сколько еще ему осталось жить.

Пожалуйста, имейте в виду, что до этого момента в фильме Tag была довольно забавной комедией.О состоянии Хоги даже не намекают до того момента, пока он не уронит свой рак на наших коленях буквально за несколько минут до финальных титров. Фильм заканчивается тем, что группа радостно гоняется друг за другом по больнице, стремясь сохранить игру во имя Хоги. Это, за неимением лучшего слова, совершенно безумие.

Сын Конга

Изображение с Радио РКО Картинки

Вас сразу же простят за то, что вы признаете, что никогда не слышали о Son of Kong , совершенно сбивающем с толку продолжении фильма 1933 года King Kong , которое было задумано, спродюсировано и выпущено еще в то время, когда исходный фильм был еще в экранизации. театры. Сын Конга следует за Карлом Денхэмом ( Роберт Армстронг ) после катастрофических событий Кинг-Конг , когда он возвращается на Остров Черепа в поисках мифического сокровища, которое поможет ему расплатиться по многочисленным искам, поданным против него. от имени жертв бродвейского дебюта Конга. Вернувшись на остров, он заводит дружбу с нежной, детской гигантской обезьяной, которую зовет Литтл Конг. В отличие от мрачной и жестокой трагедии первого фильма, « Сын Конга », по сути, представляет собой комедийное приключение с рейтингом G, которое ближе всего к « Стране потерянных» , чем что-либо еще.Литтл Конг — очаровательный аферист, который ничего не хочет, кроме как помочь своему новому лучшему другу Карлу, поэтому вы можете представить себе удивление публики, когда Литтл Конг медленно исчезает под волнами океана и тонет в последней части фильма. Ага, очаровательная звезда Сын Конга мрачно жертвует своей жизнью, чтобы удержать Карла Денхэма над водой, пока не прибудет помощь. Это, возможно, более мучительно, чем смерть Конга, хотя бы по той причине, что Конг активно участвует в разгневанных обезьянах, когда его сбивают с Эмпайр-стейт-билдинг.Литтл Конг — свирепый мальчишка вплоть до того момента, когда он задыхается в морской воде. Мы все должны задержать дыхание в знак солидарности до тех пор, пока Peter Jackson не выпустит римейк Son of Kong за 300 миллионов долларов.

СВЯЗАННЫЙ: 13 «лучших» фильмов Николаса Кейджа по шкале Collider’s Cage Scale (TM)

Фантастические твари и где они обитают

Изображение предоставлено Warner Bros.Картинки

В сериале Fantastic Beasts есть что не нравится, начиная с того факта, что каждый новый выпуск косвенно финансирует трансфобного пропагандиста. Но, пожалуй, самой странной частью спин-оффа Гарри Поттера является его невероятно загадочный финал, в котором злодейский волшебник Персиваль Грейвс ( Колин Фаррелл ) оказывается Геллерт Гриндельвальд ( Джонни Депп ). другой злодейский волшебник, замаскированный.Затем Фаррелл превращается в Деппа, оставляя публику в полном замешательстве относительно того, зачем нужен другой актер. Разве злодеем не мог быть только Грейвс? У него более чем достаточно мотивации, чтобы делать то, что он делает в фильме, без необходимости все время тайно быть Гриндельвальдом. И если было действительно важно, чтобы Грейвс был замаскированным Гриндевальдом, почему бы не приклеить сумасшедшие брови или искусственный нос к лицу Фаррелла? В ретроспективе это решение становится все более непонятным, после того как Депп в конечном итоге был освобожден от франшизы и заменен Мадсом Миккельсеном .Надеюсь, следующий сериал «Фантастические твари » начинается с того, что Депп резко раскрывает, что все это время был Миккельсеном, прежде чем поразить нас в третий раз, превратившись обратно в Фаррелла в финале.

Личность

Изображение через Sony Pictures, выпуск

Послушайте, я не собираюсь секутся — « Identity » — идеальный фильм. Детектив 2003 года следует за группой людей, запертых вместе в уединенном мотеле на шоссе со злобным убийцей, который прорывается через них одного за другим.По сути, это свободный римейк классической пряжи Агаты Кристи And Then There Were None с одной важной оговоркой: с наступлением ночи персонажи понимают, что все они связаны друг с другом невозможным образом, что приводит к «умопомрачению». показать, что это так восхитительно глупо, что я даже не могу расстроиться из-за этого. Видите ли, десять «гостей», застрявших в мотеле, на самом деле все разные личности одного и того же человека, осужденного убийцы, приговоренного к смертной казни, которого вот-вот казнят за свои преступления, если его команда защиты не сможет доказать, что он невменяем. .Его разные личности эффективно борются за господство, и одна из них полна решимости уничтожить других в этом сценарии фильма-слэшера в мотеле. Странная шляпа — висеть на помещении, которое на самом деле не требует никаких дополнительных поворотов, но в год нашего господина 2003 мы все еще гнались за этим Шьямаланским кайфом (это было до The Village , понимаете). Конечный результат — грамотно составленная тайна убийства с необычно глупым третьим актом, неловко привязанным к нему.Другими словами, это фильм, который нужно смотреть.

Книга Генриха

Изображение через Focus Features

Если честно, каждая сцена из Книга Генри заслуживает места в этом списке. Это редкий пример фильма, который постоянно превосходит себя сумасшедшими поворотами сюжета и необъяснимым развитием персонажей до такой степени, что я бы назначил Книга Генриха любому, кто хочет узнать все то, что вы никогда не должны делать, когда снимаю фильм.Речь идет о гении-подростке по имени Генри ( Jaeden Martell ), который живет со своей матерью-одиночкой Сьюзен ( Наоми Уоттс ) и его младшим братом Питером ( Джейкоб Тремблей ). Генри — родитель, управляющий финансами семьи и, как правило, ведающий домашним хозяйством, в то время как Сьюзен и Питер бездельничают. Генри также является изобретателем, часами рисуя в блокноте подробные схемы своих изобретений и строя их в своем клубе на заднем дворе.Он влюблен в свою соседку Кристину ( Мэдди Циглер ), но вскоре обнаруживает, что она подвергается насилию со стороны отчима, Хэнка из Во все тяжкие ( Дин Норрис ). После неудачной попытки привлечь школу или службы защиты детей, Генри решает создать изобретение, чтобы убить Хэнка из Breaking Bad и спасти Кристину.

Затем, в середине фильма, Генри заболевает раком мозга и умирает.

После смерти Генри Сьюзен должна использовать его записную книжку, чтобы закончить создание его изобретения и спасти Кристину. Поскольку я пишу о безумных концах, а не о фильмах, в каждом кадре которых пропадают беспорядочные повороты сюжета, я пропущу до конца, когда Сьюзен наконец завершит замысловатый план Генри. Вы спросите, что это за тщательно продуманная схема? Купить пистолет и выстрелить в Хэнка из Во все тяжкие . Генри, мальчик-гений, провел последние часы своей жизни, делая наброски подробных инструкций в своем блокноте, полном фантастических изобретений, чтобы его мама могла снять деньги в банкомате и купить пистолет в оружейном магазине.Вот и весь план. Я не могу не подчеркнуть, насколько остальная часть фильма подготавливает нас к тому, чтобы ожидать, что в результате замысла Генри развернется какая-то грандиозная машина или блестящая серия организованных событий. Вместо этого тот факт, что он был гениальным изобретателем, в конечном итоге не имеет абсолютно никакого отношения к финалу, в котором Сьюзен в конечном итоге решает не убивать Хэнка из Во все тяжкие , оставляя его стрелять в себя после того, как о нем наконец доложит директор школы. Кристина переезжает жить к Сьюзен, потому что, по всей видимости, у нее нет других живых родственников, о которых можно было бы говорить, и переезжает в старую комнату Генри. Книга Генриха , несомненно, считает, что это имеет значение, но на самом деле это просто визжащая вишня на мороженом из батшита.

ПРОДОЛЖАЙТЕ ЧИТАЙТЕ: 7 самых жестоких захватывающих дух фильмов, с которыми мы все еще не можем справиться

Что случилось с Брюсом Уиллисом?

Какие факторы привели к тому, что Брюс Уиллис стал неотъемлемой частью хренов с прямой передачей видео?

Читать далее

Об авторе

Том Рейманн
(Опубликовано 706 статей)

Том Рейманн — писатель и комик, а также помощник редактора в Collider.Он писал для Cracked.com, Mad Magazine, BunnyEars.com и Some More News, а также является соучредителем сети подкастов Gamefully Unemployed.

Более
От Тома Реймана

Объяснение концовки сериала Netflix «Женщина в окне»

Четыре дня прошло с тех пор, как фильм « Женщина в окне» был выпущен на Netflix, то есть примерно столько времени, сколько вам нужно, чтобы полностью переварить происходящее на экране в течение 90-минутного просмотра фильма.Эми Адамс возглавляет триллер, адаптированный из якобы сорванного дебютного романа Дэниела Мэллори, но никакая доза Эми Адамс не может спасти зверство, которое представляет собой Женщина в окне .

Короче говоря, д-р Анна Фокс (Адамс) — титульная женщина. Она не может выйти из дома, потому что боится природы. Вместо этого Анна остается внутри, разговаривает со своей кошкой, смешивает стабилизаторы настроения с вином и шпионит за своими соседями. («Как мило, — подумала я, — наконец-то фильм обо мне!»). Далее следует извилистый фильм о том, как Анна отвечает на звонки от своего разлученного мужа, засыпает, смотря психологические триллеры, заводит дружбу с мальчиком-подростком через улицу. и приглашает Джулианну Мур на свидание с вином, во время которого она ходит и говорит: «Какой дерьмовый дом!» что не только грубо, но и совершенно не соответствует действительности.

Ах да, а потом, когда грубая Джулианна Мур идет домой, Анна видит, как ее убивает муж через окно.

Проблема в том, что когда Анна сообщает об этом, тела нет. И, как однажды сказал Тейлор Свифт на тепло принятом альбоме Evermore , нет тела — нет преступления. Мало того, что Джулианна Мур жива , ее также внезапно играет Дженнифер Джейсон Ли. Совершенно другая женщина. Детективы, арендатор нижнего этажа, соседи — черт, даже маленький Итан, соседский подросток — все думают, что она бананаграмм.

Это поднимает большой вопрос в Женщина в окне: Может ли Анна, которая теряет сознание отсюда до воскресенья, убедить робкую пару детективов в том, что это убийство произошло на самом деле, а не в фантазии, вызванной коктейль из пьяных таблеток? Ничего не имеет смысла примерно до последней трети фильма, когда в концовке хватает закиси азота и просто взрывается. Давайте обсудим это и попытаемся раскрыть три (может, четыре? Может, пять?) Поворотов, которые случаются.

Этот контент импортирован с YouTube.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Twist 1: The Dead Family

Первое крупное открытие, которое приводит в движение заднюю половину фильма, — это то, что разлученные муж и дочь, с которыми Анна говорила на протяжении всего фильма, на самом деле мертвы. Они погибли после того, как Анна случайно сбила их со скалы во время метели, оставив ее единственной выжившей. Классический. В некотором смысле, это не главный поворот, поскольку он объясняет ее склонность смешивать ксанакс со спелым мальбеком, но он определяет остальную часть фильма, потому что доказывает — или вы так думаете! — что Анна не имеет корней. в реальности.

Twist 2: Джулианна в бокале для вина

Вскоре после того, как она узнала, что ее семья мертва, Анна решает, что она собирается выпить последний бокал вина super , наполнить его измельченными таблетками, а затем покончить с этим беспорядком полностью. То есть , пока она не взглянет на свой ноутбук и не увидит фотографию, которую она сделала в тот день, когда Джулианна посетила ее. В отражении бокала она видит лицо Джулианны, и это единственный раз, когда Анна нашла что-то полезное в своем бокале.Именно в этот момент появляется ее арендатор, чтобы забрать свои вещи, и раскрывает очень важную информацию. На самом деле он спал с Джулианной Мур, которая была не женой соседа, а его любовницей . Затем …

Твист 3: Не заводи друзей с мальчиками-подростками

… Из ниоткуда появляется Итан и убивает арендатора Анны. Именно в этот момент раскрывается все, что касается . Начиная обычную речь после убийства, Итан показывает, что Анна некоторое время была его целью.Он не только убил арендатора, но и убил Джулианну Мур, которая была его биологической матерью. И теперь он собирается убить Анну, потому что, как только ты лопнешь, ты просто не сможешь остановиться.

Поворот 4: Грабли для рук, вылечившие мою агорафобию

Не столько поворот, сколько царапина на голове — когда Анна пытается сбежать от Итана, он преследует ее на крышу, и она должна решить, умереть или выйти на улицу. (Опять же, момент, к которому я, , глубоко отношусь .) Она встречает свой страх и выходит на крышу, где они вдвоем вступают в битву за садовых инструментов .Итан берет грабли и вонзает ее в лицо Анне, но Анна, которая не вышла на улицу в своем любимом хлопковом кафтане, чтобы просто умереть, сопротивляется и толкает его через стеклянный потолок, убивая его. Затем, девять месяцев спустя, она съезжает и больше не боится выходить на улицу.

А это Женщина в окне ! Его изгибы и повороты напоминают Rear Window и Gaslight без какой-либо наблюдаемости. Но если у вас много красного вина и вы хотите почувствовать, будто вы смешали его со стабилизаторами настроения, не подвергая опасности свое здоровье, смело включайте этот фильм и глоток.

Джастин Киркланд
Джастин Киркланд — писатель для Esquire, где он специализируется на развлечениях, телевидении и поп-культуре.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Обзор

The Little Things: триллер Дензела Вашингтона зацикливается на странных деталях

Сценарист и режиссер Джон Ли Хэнкок не фигурирует в жесткой драме Голливуда.В сериале «Разбойники » сценарист-режиссер рассказал историю Бонни и Клайда, избежав опасности, присущей классическому фильму Артура Пенна о жизнерадостном папе / дорожном фильме о преследовавших их полицейских. В фильме «Слепая сторона », вместо того, чтобы столкнуться с реальным расовым и социально-экономическим неравенством, с которым сталкиваются такие чернокожие люди, как Майкл Охер, Хэнкок подчеркнул усилия своей белой приемной матери. Режиссер, судя по его послужному списку, может показаться плохо подготовленным, чтобы сопоставить свою склонность к приятным историям с порочным ландшафтом, и еще меньше подходит для работы с психологически напряженным нео-нуаром, в котором царит моральная двусмысленность.

Тем не менее, с выходом The Little Things , первого одновременного театрального показа Warner Bros. и HBO Max в 2021 году, он почти справился с этим. Фильм представляет собой мрачный, затяжной триллер о сожалении и навязчивой идее, демонстрирующий диапазон режиссера.

[ Ред. note: Этот обзор содержит незначительные спойлеры для Маленькие вещи .]

Как тотемы детективной работы старой и новой школы, обладатели «Оскара» Рами Малек и Дензел Вашингтон поначалу представляют собой неудобную пару из-за несоответствия чересчур многообъясненного сценария.Подходящая экспозиция сосредоточена на Дике (Вашингтон), полицейском из небольшого городка, который возвращается в свои бывшие районы Лос-Анджелеса и обнаруживает, что серийный убийца, охотящийся за женщинами, находится на свободе. Чтобы поймать убийцу и в попытке подавить его собственные призраки, он объединяется с Джимми (Малек), преданным горячим детективом, чья навязчивая страсть имеет сходство с его собственной силой. В глазах борца Джимми ни один пропавший без вести человек не умер, пока он не появился в морге — интригующее зеркало собственного непоколебимого оптимизма Хэнкока в отношении того, что мир волшебным образом исправляет свои недостатки.

Фото: Никола Гуд / Warner Bros. Pictures

Маленькие вещи пытается набрать обороты из-за ироничного увлечения Хэнкока мелочами. В эпизоде, посвященном изучению ужасной сцены убийства, Джимми объясняет всем, кто находится в пределах слышимости, свою приверженность делу. Позже другой персонаж отмечает, что по радио звучит «K-heart, песни о любви 50-х и 60-х годов».Эти лакомые кусочки кажутся болтливыми «лежачими полицейскими» на пути к пониманию характера Вашингтона и тонкостей расследования Джимми. Чтобы разобраться с тем, как нераскрытое убийство преследует Дика, Хэнкок вместо этого использует избитые процедурные элементы, такие как разговор полицейского с телом жертвы в морге, как беспорядочные проходы внутрь персонажей.

Отношение к персонажам с такой дистанции, как если бы Хэнкок знал, что поджанр неонуара находится за пределами его зоны комфорта, удивляешься, когда фильм находит свой успех.Вместо того, чтобы вернуться в свой городок и позволить полиции заняться делом, любопытный Дик поселился в мотеле на красных фонарей, чтобы продолжить расследование дела с Джимми. Пара идентифицирует сюрреалистического ремонтника Альберта Спарму (Джаред Лето) как своего главного подозреваемого. Лето, играющий персонажа, похожего по темпераменту на его тревожный, непрозрачный поворот в « Бегущий по лезвию 2049 », идеально подходит для роли свенгали, наполовину Мэнсона и наполовину Теда Банди. По его длинным волосам и комбинезону ремонтника даже возникает ощущение, что Лето не нужно прибегать к костюму или макияжу.Возможно, он жил этой ролью и просто так появился.

Переход от дуэта к трио превращает The Little Things в соблазнительную оду Дэвиду Финчеру Se7en . Альберт является зеркалом злодея Финчера Джона Доу благодаря его сложному интеллекту и его любви к манипулированию Диком и Джимми. Он подстрекает первого, напоминая Дику об убийствах, которые ему не удалось раскрыть. А после того, как бегун с красной заколкой пропал, Альберт использует преданность Джимми жертвам как способ запятнать дух этого чудо-мальчика.Пассивно-агрессивный Альберт хочет, чтобы один из этих парней сломался, стал похожим на него, чтобы прибегнуть к насилию. Вначале у пары были антагонистические отношения, но в качестве наставника и ученика, уравновешенного Лето, натуралистическим Вашингтоном и нетерпеливым Малеком, наконец удалось найти связь, благодаря которой их конкурирующие стили стали дополнять друг друга. Мрачность фильма движет не только трио актеров, но и тревожный саундтрек Томаса Ньютона; откровенная светотень кинематографиста Джона Шварцмана; и одержимость Хэнкока сломанными душами.

Фото: Никола Гуд / Warner Bros. Pictures

The Little Things — увлекательная игра в кошки-мышки, с которой слишком хорошо знаком опытный Дик, но которая выставляет Джимми на охоту. Неуверенность в себе детективов приводит их к привязанности из-за общей навязчивой идеи, и Вашингтон ловко балансирует эту тонкую грань между контролируемым невротизмом и неудержимым принуждением. Первоначально он играет Дика, как будто он был на стадии выздоравливающего наркомана, человека, который остыл от своей одержимости раскрытием дел только для того, чтобы найти этот новый хит, но позже он берет на себя командование и превращается в чванливого Дензела, к которому привыкла публика.Однако его уверенность не обязательна. Дик несет горы багажа. А ночью, когда он остается один, этот багаж открывается для воспоминаний о его последнем неудавшемся деле. Управляемый образ, который он проецирует на Джимми по сравнению с его сломленным внутренним «я», дает глубоко психологическому фильму свою прочную основу.

Зацикленность Хэнкока на рекультивации — стареющий питчер, ищущий последний шанс на славу в The Rookie , или нежный черный гигант, ставший футболистом, защищенный белой семьей в The Blind Side , — вот что разделяет The Little Things из единомышленников.В отличие от сдержанности, которую он проявил по отношению к насилию в фильме The Highwaymen , Хэнкок впадает в паранойю через кровавые декорации, интенсивные, но плавные автомобильные погони и умные композиции. Светло-коричневый «кадиллак» убийцы спрятан где-то в каждой внешней сцене, заставляя нас насторожиться при его многочисленных наблюдениях и еще больше посеяв сомнений в личности убийцы. Хотя режиссер дает нам достаточно улик, чтобы мы могли заподозрить виноватого в Альберте, в этом случае есть достаточно дыр, в которых начнет накапливаться неопределенность.К концу драматический пузырь только и ждет, чтобы лопнуть.

Но когда пузырь лопается, Хэнкок склоняется к моральной мутности своего интуитивного финала, с резкой легкой, вдохновляющей партитурой Ньютона, устраняющей большую часть тревоги, которую он так долго пытался дразнить. И все же финал не может полностью погубить путешествие. Хэнкок, возможно, в своем лучшем фильме, поражает своим величием, создавая увлекательный триллер, который полагается на талант трех главных героев, чтобы я сожалею о тайне. Но слабые привычки, медленный старт и робкий финал едва уловили Хэнкока.Это мелочи, которые разрывают The Little Things на части.

Маленькие вещи премьеры в кинотеатрах и на канале HBO Max 29 января.

ГБО Макс

Цены указаны на момент публикации.

Сервис — теперь на PS5 и Roku — рекламирует библиотеки HBO, DC Entertainment, Cartoon Network и Criterion Collection, а вскоре будет предлагать первые фильмы WB.

Vox Media имеет партнерские отношения. Они не влияют на редакционный контент, хотя Vox Media может получать комиссионные за продукты, приобретенные по партнерским ссылкам. Для получения дополнительной информации см. Нашу политику этики .

15 концовок мрачных фильмов ужасов, которые охладят вас до костей

Завершить фильм ужасов — тяжелая работа. Сделайте это правильно с убийственным поворотом, и в ваших руках потенциальная классика.Все испортишь, и все рухнет, как карточный домик. Лучшие фильмы ужасов действительно проникают в вашу кожу и запоминаются, особенно когда они дают мрачный финал, который вызывает последний потрясающий шок. Когда жанр темнеет, действительно темнеет. Следующие фильмы ужасов могут похвастаться своего рода финалом «вся надежда потеряна», который гарантированно вызовет у вас дрожь по спине. Смотрите их на свой страх и риск — и остерегайтесь серьезных спойлеров, которые ждут впереди …

1. Затащи меня в ад (2009)

Фильм: После прохождения Человека-паука 3 Сэм Рэйми вернулся в свои Зловещие Мертвецы. коренится в ужасе про кредитного офицера, пуговицу которого проклинает цыганка.Элисон Ломан берет на себя обязанности королевы крика, отбиваясь от злых духов, метательных кровотечений из носа и одержимого козла, любящего человеческое мясо. О, и есть угроза того, что проклятие отправит ее в ад на вечность, если она не сможет изгнать его в течение трех дней!

Концовка: Кристина из Ломана считает, что она победила проклятие, но ее парень обнаруживает, что у него все еще есть кнопка одержимости. В шоке она падает с железнодорожной платформы на рельсы и попадает в огненные глубины ада.Как вам такое обещание, связанное с вашим титулом?

2. Не смотри сейчас (1973)

Фильм: Ужасно жуткий фильм Николаса Роуга рассказывает о убитой горем паре — Джули Кристи и Дональд Сазерленд, которая уезжает в Венецию после смерти своей дочери. . Там их встречают две сестры, которые утверждают, что их дочь пытается связаться с ними из-за могилы. Джон Сазерленд напуган видениями детской фигуры, одетой в красное пальто, подобное тому, которое носила его дочь, когда утонула.Кроме того, есть еще одна проблема — серийный убийца, сбежавший из города.

Концовка: Джон противостоит девушке в красном, думая, что это его дочь, но вместо этого она оказывается ужасным гномом и перерезает ему горло клинком. Убийца заявляет о своей последней жертве, и поскольку Джон истекает кровью, мы понимаем, что его видения были предчувствием его собственной мрачной кончины.

3. Вскрытие Джейн Доу (2016)

Фильм: Обычное вскрытие трупа отцовской и сыновной бригады следователей выходит из строя, когда труп оказывается вековой ведьмой, готовой развязать сверхъестественное ад.Брайан Кокс и Эмиль Хирш сталкиваются с гневом трупа Олвен Кэтрин Келли, который вызывает бурю снаружи, чтобы отключить электричество, оживляет другие трупы в морге и, что хуже всего, убивает кошку. Она даже способна противостоять поджогу все более паникующих коронеров.

Конец: Поистине удручающим образом трупу удается убить как персонажей Кокса, так и Хирша, прежде чем его увезут в морг в другом округе. В зловещем финальном кадре фильма пальцы ног тела шевелятся, что говорит о том, что она готова сделать это снова и снова.

4. Проект ведьмы из Блэр (1999)

Фильм: Трое студентов-кинематографистов получают больше, чем они рассчитывают, когда они отправляются вглубь лесов Мэриленда, чтобы снять документальный фильм о ведьме из Блэр. Хизер, Майк и Джош становятся все более и более тревожными в пустыне, поскольку они сталкиваются с призрачной силой, одержимой их охотой. Знаковые, сопливые извинения Хизер прямо перед камерой и испуганный Джош, убегающий в лес, оставляя команду на произвол судьбы.

Концовка: Хизер и Майк следуют за звуком мучительных криков Джоша в заброшенный дом. Там они разделяются, прежде чем Хизер натыкается на Майка, неподвижно стоящего лицом к стене. На нее нападает что-то за кадром, она роняет камеру на пол, и мы становимся черными.

5. Другие (2001)

Фильм: Прибыв по пятам за похожей тематикой «Шестое чувство», эффективный охладитель при свечах Алехандро Аменабара дает еще больше впечатлений.По сюжету, богобоязненная мать Николь Кидман не пропускает солнечный свет в свой викторианский особняк, чтобы защитить своих светочувствительных детей. Однако, когда на работу нанимают трех пожилых слуг, по ночам дела начинают шататься.

Конец: Все мертвы! Грейс, ее дети и слуги — все призраки, живущие в особняке бок о бок с живыми. Жестокая правда о Грейс? Она потеряла рассудок, задушила своих детей во сне, а затем направила на себя пистолет.Темный!

6. Oculus (2013)

Фильм: Охватывая две линии времени, Карен Гиллан и Брентон Туэйтс играют братьев и сестер, отчаянно пытающихся доказать, что призрачное зеркало стало причиной смерти их родителей. Режиссер Майк Фланаган ловко переходит между прошлым и настоящим, в то время как Кейли из Гиллан и Тим из Туэйтса, только что выписавшийся из психиатрической больницы, испытывают ужасающие галлюцинации. Кейли планирует разрушить зеркало с помощью подвешенного якоря, но это фильм ужасов, и все никогда не идет по плану…

Концовка: Зеркало обманом заставляет Тима освободить якорь, чтобы разрушить его — к сожалению, Кейли стоит на пути, и вес проходит прямо через ее затылок. Полиция уводит Тима прочь, но не раньше, чем он видит призраков его сестры и родителей, смотрящих прямо на него.

7. Существо (1982)

Фильм: Римейк Джона Карпентера классической научно-фантастической книги 50-х «Существо из другого мира» натравливает Р. Дж. МакРиди Курта Рассела на инопланетную сущность, устроившую кровавую бойню на антарктической исследовательской станции.Рассматриваемая «Вещь» способна трансформироваться и принимать идентичность других людей, а это означает, что все — от Кита Дэвида Чайлдса до ездовых собак станции — могут быть жильем злобного инопланетного паразита.

Концовка: МакРиди взрывает комплекс, пытаясь уничтожить Существо, только для того, чтобы увидеть, как Чайлдс снова появляется из ниоткуда. Когда костер пары гаснет, мрачный финал подразумевает, что инопланетянин нашел нового хозяина в Чайлдсе, а если нет, они оба замерзнут насмерть в ледяной стуже.

8. Плетеный человек (1973)

Фильм: Получив анонимную наводку, сержант полиции Эдварда Вудворда Нил Хауи отправляется на отдаленный шотландский остров Саммерсл в поисках пропавшей 12-летней девочки. . Там он находит местных жителей, которые отрицают, что она когда-либо существовала, сообщество, построенное на язычестве, и импозантного лидера острова Кристофера Ли лорда Саммеризла. По мере того, как Хауи углубляется в темные секреты острова, он начинает верить, что пропавшую девушку взяли для использования в качестве человеческого жертвоприношения.

Концовка: Хоуи обнаруживает, что девушка — не человеческое жертвоприношение — это он! Скованный в гигантскую статую плетеного человека и подожженный, он кричит от ужаса и молится Богу, пока местные жители поют кельтскую народную песню и колеблются в унисон.

9. Высокое напряжение (2003)

Фильм: Ужасное французское предложение Александра Аджи следует за двумя друзьями, Мари из Сесиль Де Франс и Алексией из Мэйвенн, во время загородного отдыха на выходных, который оказывается очень и очень плохим.Злой убийца врывается в дом, убивает семью Алексии, затем похищает ее, не зная, что Мари находится там и идет по его следу, чтобы спасти свою подругу. Жестокая и кровавая, High Tension разыгрывается как классический хоррор о мести — вплоть до драматического финального поворота …

Концовка: Мари, возможно, было суждено стать последней девушкой, но High Tension переворачивает жанр, раскрывая что она убийца, и мы стали свидетелями ее буйства раздвоения личности. Последняя сцена показывает Мари в психиатрической больнице, которая каким-то образом может видеть Алексию через одностороннее зеркало.

10. Сияние (1980)

Фильм: Любимый ужастик Стэнли Кубрика, возможно, не понравился оригинальному автору рассказа Стивену Кингу, но он принес лучшее в карьере исполнение Джека Николсона как романиста, стремительно набирающего обороты. безумие. Отель Overlook является местом погромов Кубрика: семья Торранс переживает потоки крови, льющиеся из лифтов, юному Дэнни снятся ужасающие видения («красный ром!»), А Николсон превращается в маньяка с топором.

Концовка: В бегах от отца в лабиринте возле отеля Дэнни в конце концов убегает, оставив Джека Торранса замерзнуть насмерть в снегу. Затем мы видим фотографию Джека на вечеринке в холле отеля, только она датирована 1921 годом. Невозможно? Да … или Джек — вечный пленник Оверлука?

11. Пила (2004)

Фильм: Лоуренс Кэри Элвиса и Адам Ли Уоннелла просыпаются заключенными в ванной с трупом, лежащим между ними, и не помнят, как они туда попали.Их ждет садистская игра, созданная их похитителем Пилой (Тобин Белл): один из них должен убить другого, иначе они оба укусят пыль. «Пила» может быть не такой кровавой или замысловатой, как ее сиквелы, но это все же отвратительный маленький фильм ужасов, который несет в себе шокирующе мрачный удар.

Концовка: Лоуренс отрезает ногу ножовкой, чтобы вырваться из кандалов, затем стреляет в Адама, пытаясь сбежать. Адам выживает, и после того, как Лоуренс уходит, труп поднимается с пола и проявляет себя как Пилу.Затем он запирает Адама в ванной, мрачно говоря, что «игра окончена».

12. Туман (2007)

Фильм: Небольшой городок в штате Мэн покрыт густым туманом, наполненным опасными существами, с которыми призваны бороться военные. После того, как окровавленный старик врывается в местный супермаркет и кричит об опасностях в тумане, покупатели, в том числе Дэйв Дрейтон из Thomas Jane, запираются и готовятся к худшему, что могут предложить твари с щупальцами.Дэйв и не подозревает, что когда он выходит на улицу, все становится только хуже.

Концовка: Убегая из супермаркета, Дэйв, его сын и трое пассажиров уезжают в туман, прежде чем у них кончится бензин. Потеряв надежду, Дэйв стреляет во всех в машине, но не имеет пули для себя. Затем, в восхитительно мрачном повороте, туман рассеялся, и прибыли военные — Дэйв обезумел, понимая, что его пассажиры были в считанные минуты от спасения.

13. Мученики (2008)

Фильм: Спорный французский хоррор, вырезанный из той же ткани, что и High Tension. Мученики следует за двумя молодыми женщинами, Анной и Люси, которые отправляются на поиски мести против последней. похитители детства.Сходя с ума, Люси кончает жизнь самоубийством и оставляет Анну в руках пожилой чокнутой мадемуазель. Оказывается, Анна — последняя из молодых женщин, подвергшихся жестоким пыткам, чтобы подтолкнуть их к загробной жизни.

Окончание: Мадемуазель спрашивает Анну, видела ли она запредельное, и ответ побуждает ее направить оружие на себя. Это мрачно неоднозначный финал — все или ничего после смерти? Все, что мы знаем, это то, что фильм заканчивается внезапно, когда Анна находится в коматозном состоянии.

14. Спуск (2005)

Фильм: После смерти мужа и дочери Сара (Шона Макдональд) вместе с пятью друзьями отправляется в экспедицию по дайвингу, чтобы отвлечься от трагедии. Поездка группы идет наперекосяк, когда проход обрушивается, и они сталкиваются с гуманоидными существами, имеющими привычку ползать по стенам и зверски вырывать глотки. Сара оказывается в физической и психологической битве, когда членов ее группы начинают обстреливать.

Концовка: Проснувшись в пещере, Сара совершает дерзкий побег, но жестокий толчок реальности ударил ее — она ​​так и не выбралась, а вместо этого галлюцинирует свою мертвую дочь, когда ползунки кружатся для убийства. . Сарра впадает в безумие.

15. Ночь живых мертвецов (1968)

Фильм: Классический хоррор Джорджа А. Ромеро практически изобрел жанр зомби, и он существует до сих пор. Группа горожан во главе с Беном Дуэйна Джонса прячется в сарае, когда мертвые начинают оживать.Зомби прорываются через баррикады, заставляя Бена запереться в подвале, чтобы избежать нежити. Однако мир недолговечен, поскольку он вынужден убить пару, которая возвращается к жизни как зомби-плотоядные.

Конец: На следующее утро Бен просыпается от звука выстрелов. Выглянув в окно, местные жители приняли его за зомби, и он был застрелен. «Пойдемте его, это еще один для костра», — говорит главарь в мрачных последних секундах фильма.

.