Трент Резнор (Trent Reznor) (Актер, Композитор): фото, биография, фильмография, новости
Трент Резнор — американский музыкант, композитор и актер.
Биография Трента Резнора
Трент Резнор (Trent Reznor) родился в Западной Пенсильвании. Родители мальчика развелись, когда ему был 5 лет, и он остался жить с матерью и младшей сестрой. Трент с детства увлекался музыкой, в школе освоил фортепиано и другие инструменты. Окончив школу, Резнор переехал в Кливленд, где устроился помощником на местную студию звукозаписи, после работы записывая бесплатно свои композиции.
В конце 80-х Трент основал группу Nine Inch Nails. В 1989 году у музыкантов вышел первый альбом — Pretty Hate Machine. В 1992 году группа получила свою первую премию «Грэмми» за альбом Broken EP. В 1994 году Резнор выпустил следующий диск — The Downward Spiral, ставший хитом. Клип на песню Closer из этого альбом включен в постоянную коллекцию Музея современного искусства в Нью-Йорке.
Резнор женат на актрисе Мэрикуин Маандиг. Пара воспитала четверых детей.
Карьера Трента Резнора в кино и на ТВ
В 2010 году Резнор начал писать музыку для кино. Одним из первых проектов с его участием стала биографическая драма «Социальная сеть», основанная на биографии создателя Facebook Марка Цукерберга в исполнении Джесси Айзенберга. В 2014 году Резнор записал саундтрек к детективно-психологическому триллеру «Исчезнувшая», главные роли в котором исполнили Нил Патрик Харрис, Розамунд Пайк, Бен Аффлек, Тайлер Перри, Мисси Пайл и др.
Фильмография Трента Резнора
- Душа (2020)Soul
- Женщина в окне (2020) The Woman in the Window
- Хранители (сериал, 2019 – …) Watchmen
- Волны (2019) Waves
- Track 31 (2019) … короткометражка
- Ashley O: On a Roll (видео, 2019) … короткометражка
- Птичий короб (2018) Bird Box
- Середина 90-х (2018) Mid90s
- Shaggy D: The Last Stand (2017) . .. короткометражка
- Вьетнам (мини-сериал, 2017) The Vietnam War
- IN TIME (2017) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Less Than (видео, 2017) … короткометражка
- Черная железа (2017) The Black Ghiandola … короткометражка
- День патриота (2016) Patriots Day
- Спасти планету (2016) Before the Flood
- Visions of Harmony (Apple Music & Nasa) (2016) … короткометражка
- Исчезнувшая (2014) Gone Girl
- Jump (2014) … короткометражка
- Hidden (видео, 2013) … короткометражка
- Loose Change (2012) … короткометражка
- Momentum Mortem (2012) … короткометражка
- Thrown (2012) … короткометражка
- Ghosts (2012) … короткометражка
- Девушка с татуировкой дракона (2011) The Girl with the Dragon Tattoo
- Социальная сеть (2010) The Social Network
- Nine Inch Nails: Another Version of the Truth (видео, 2009)
- Nine Inch Nails: Deep (видео, 2001) . .. короткометражка
- Nine Inch Nails: Starsuckers, Inc. (видео, 2000) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Into the Void (видео, 2000) … короткометражка
- Nine Inch Nails: We’re in This Together (видео, 1999) … короткометражка
- Closure (видео, 1997)
- Nine Inch Nails: Hurt (видео, 1995) … короткометражка
- Nine Inch Nails: March of the Pigs (видео, 1994) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Closer (видео, 1994) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Broken (видео, 1993) … короткометражка
- Happiness in Slavery (видео, 1992) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Wish (видео, 1992) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Pinion (видео, 1992) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Help Me, I Am in Hell (видео, 1992) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Head Like a Hole (видео, 1990) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Down in It (видео, 1989) . .. короткометражка
- Актер (19)
- Твин Пикс (сериал, 2017)Twin Peaks … ‘The’ Nine Inch Nails
- Nine Inch Nails: Came Back Haunted (видео, 2013) … короткометражка
- How to Destroy Angels: The Space in Between (видео, 2010) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Another Version of the Truth (видео, 2009)
- Nine Inch Nails: Deep (видео, 2001) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Starsuckers, Inc. (видео, 2000) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Into the Void (видео, 2000) … короткометражка
- Recycled (2000) … Schopf
- Nine Inch Nails: We’re in This Together (видео, 1999) … короткометражка
- David Bowie: I’m Afraid of Americans (видео, 1997) … Johnny; короткометражка
- Nine Inch Nails: The Perfect Drug (видео, 1997) … Trent Reznor; короткометражка
- Nine Inch Nails: Hurt (видео, 1995) … Trent Reznor; короткометражка
- Nine Inch Nails: March of the Pigs (видео, 1994) . .. короткометражка
- Nine Inch Nails: Closer (видео, 1994) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Broken (видео, 1993) … короткометражка
- Nine Inch Nails: Wish (видео, 1992) … Trent Reznor; короткометражка
- Nine Inch Nails: Head Like a Hole (видео, 1990) … Trent Reznor; короткометражка
- Nine Inch Nails: Down in It (видео, 1989) … короткометражка
- Дневной свет (1987)Light of Day … The Problems
Трент Резнор и Уэс Борланд поддержали обвинения в сторону Мэрилина Мэнсона
Вокруг Мэрилина Мэнсона продолжает раскручиваться скандал, начавшийся после публичных обвинений в насилии и абьюзе от его бывшей возлюбленной, актрисы Эван Рейчел Вуд.
Сторону Вуд и еще нескольких женщин, также обвинивших музыканта в насилии и абьюзивном поведении, поддержал гитарист Limp Bizkit Уэс Борланд. В 2008 году Борланд в течение нескольких месяцев состоял в группе Мэнсона и гастролировал вместе с ним. В эфире Twitch-блога Space Zebra Борланд заявил, что все, что говорят о Мэнсоне, правда:
Мэрилин Мэнсон… Я состоял в его группе девять месяцев. Он не самый хороший человек. И все, что люди о нем говорят, это чертова правда. Так что остудите пыл относительно обратных обвинений в сторону женщин… Например, когда люди оскорбляют этих девушек за то, что выступили против него только сейчас… Идите к черту. Они говорят правду. Я извиняюсь перед всеми слушателями этого подкаста, кому неприятно это слышать, но этот парень… Он невероятно талантлив, но он облажался, и ему требуется надзор и время, чтобы протрезветь и примириться со своими демонами. Он чертовски плохой человек. Я видел его в период, когда он был вместе с Эван Рейчел Вуд. Я был в его доме. Это ужасно не круто. Это все, что я могу сказать об увиденном. Так что если кто-то выступает против этих девушек со своим «Вы такие-сякие бла-бла-бла», пошли вы к черту. Это все, что я могу сказать. Извиняюсь, что настроил вас на этот неприятный разговор, но этого парня отменили. До свиданья! Не ударься о дверь, когда будешь выходить.
Дистанцировался от Мэнсона и Трент Резнор. Лидер Nine Inch Nails был одним главных людей, кто помог Мэрилину Мэнсону подняться на вершину славы. Резнор был одним из сопродюсеров двух первых альбомов музыканта. Заявление музыканта опубликовало американское издание Pitchfork.
На протяжении многих лет я громко заявлял о своей неприязни к Мэнсону, как человеку, и разорвал с ним все связи еще почти 25 лет назад. Как я говорил уже тогда, отрывок из мемуаров Мэнсона с моим участием — полная выдумка. Я был в ярости и открытом недовольстве, когда книга вышла, и не изменил своего отношения до сих пор.
Отрывок из книги-автобиографии Мэнсона «Долгий, трудный путь из ада», вышедшей в 1998 году, в котором Мэнсон и Резнор вместе измываются над пьяной девушкой, начал муссироваться и обсуждаться в соцсетях через короткое время после выдвижения обвинений со стороны Эван Рейчел Вуд.
Еще одной знаменитостью, поддержавшей Вуд, стала еще одна бывшая возлюбленная музыканта, актриса Роуз Макгоуэн. Двое встречались и даже были короткое время обручены с 1999 по 2001 годы:
Моя заявление — я глубоко сожалею о всех, кто пострадал от абьюза и психологического насилия со стороны Мэрилина. Когда я говорю, что Голливуд — это культ, я имею ввиду, что культ — это индустрия развлечений, и музыкальная индустрия в том числе. Культ, который охраняет гниль, находяющуюся на вершине. Эту болезнь необходимо остановить. Эта сложившаяся система славы в индустрии сама выбирает, кого защищать, а кого сделать своей жертвой. Ради прибыли. Я выступаю на стороне Эван Рейчел Вуд и всех тех, кто выступил вместе с ней или выскажется в будущем. И, пожалуйста, не задавайте вопрос «Почему им понадобилось так много времени, чтобы заговорить?», который принижает жертв и переживших насилие. Это то, что мешает другим говорить о таких случаях сразу. И позор всем тем, кто покрывает таких монстров.
Актриса добавила, что в отношениях с ней Мэнсон не проявлял признаков насилия и абьюза, но это не имеет никакого отношения к тому, что он мог себя так вести с женщинами, с которыми встречался до или после нее.
Напомним, что после обвинений, выдвинутых Эван Рейчел Вуд, с музыкантом расторг контракт лейбл. Также Мэнсон был уволен со съемок телесериалов «Американские боги» и «Калейдоскоп ужасов». Сам шок-рокер отверг предъявленные ему обвинения, назвав их «ужасным искажением реальности».
Подписывайся на нас:
Резнор Трент — это… Что такое Резнор Трент?
Майкл Трент Ре́знор (англ. Michael Trent Reznor, р. 1965) — американский музыкант и продюсер; основатель, бессменный лидер и единственный официальный участник рок-группы Nine Inch Nails.
Биография
Майкл Трент Резнор родился 17 мая 1965 года в Мерсере, Пенсильвания, в семье Майкла Дж. Резнора и Нэнси Кларк. Своё среднее имя он получил во избежание путаницы с отцом. После развода родителей он и его младшая сестра Тера (р. 1970) жили в Мерсере с бабушкой и дедушкой по материнской линии[1].
Резнор начал играть на фортепиано в пять лет, он рано продемонстрировал склонность к музыке. В интервью 1995 года его дедушка вспоминал[2]: «Музыка была его жизнью, уже с младенчества. Он был очень одарённый». Его учитель по фортепиано Рита Беглан заметила, что, когда Резнор играл, он напоминал ей Гарри Конника младшего[2].
Трент Резнор неоднократно признавал, что уединённая жизнь в Пенсильвании оставляла чувство оторванности от остального мира. В интервью 1994 года журналу Rolling Stone, рассуждая о своём выборе карьеры музыканта, Резнор говорил[3]: «Я не знаю, что толкало меня этим заниматься, кроме моего желания сбежать из Маленького Американского Города, преодолеть границы, вырваться. Я рос в неплохом месте, но там не было ничего кроме кукурузных полей. Весь свой жизненный опыт я черпал из кинофильмов, телевизора, книг и журналов. А когда твоя грёбанная культура формируется телевизором, который смотришь каждый день, ты атакован образами вещей, которые представляются клёвыми, мест, которые кажутся интересными, людей, имеющих работу, карьеру и возможности. Ничего из того, что было у меня. Я уже почти убедил себя в том, что всё это не для меня». Тем не менее, позднее Резнор заявлял[4]: «Я не хочу, чтобы складывалось впечатление, будто у меня было несчастное детство».
Начиная с младших классов средней школы, Резнор обучался также игре на саксофоне и тубе. Он был членом джазового и духового оркестра. Дирижёр оркестра д-р Хендли Ходж запомнил его как «очень приятного и дружелюбного молодого человека»[2]. Кроме того, Резнор участвовал в школьных театральных постановках. За роли в мюзиклах — Иуды в спектакле «Иисус Христос суперзвезда» и профессора Гарольда Хилла в «Музыкальном человеке» — он признавался своими одноклассниками лучшим драматическим актёром.
Трент Резнор закончил школу в 1983 году и поступил в Аллеганский колледж, где изучал вычислительную технику и музыку. Он присоединился к местной группе Option 30, которая давала по три концерта в неделю. Проучившись один год, Резнор решил бросить колледж и полностью посвятить себя музыке.
С этой целью Резнор переехал в Кливленд, Огайо, где примкнул к группе The Innocent в качестве клавишника. Он успел принять участие в записи единственного альбома группы Livin’ in the Street и покинул коллектив спустя три месяца. Затем Резнор сотрудничал ещё с несколькими местными кливлендскими командами, в том числе с Exotic Birds. Вместе с этой группой он снялся в фильме Пола Шредера «При свете дня» (Light Of Day, 1987), участники Exotic Birds предстали на экране в качестве музыкантов вымышленного коллектива The Problems. Работа в картине Шредера остаётся на сегодняшний день единственной киноролью Трента Резнора.
В то же время Резнор устроился разнорабочим в кливлендскую звукозаписывающую студию Right Track Studio (сейчас — Midtown Recording). Её владелец Барт Костер вспоминал, что Резнор «предельно концентрировался на всём, что делал. Когда этот парень натирал пол, тот выглядел великолепно»[2]. Костер разрешал Резнору пользоваться студией в нерабочие часы, в результате начинающий музыкант смог записать демо-версии песен, вошедших затем в его дебютный альбом. Эти демо позднее были изданы на бутлеге Purest Feeling.
Личная жизнь
В апрели 2009 года было объявлено о помолвке Трента Резора с Мэрикуин Маандиг[1], вокалисткой группы West Indian Girl.
Дискография
Следующая дискография относится только к проектам Трента Резнора, не имеет отношения к Nine Inch Nails, предоставлена в хронологическом порядке.
1988
- Communiqué, Lucky Pierre (саксофон и вокал в композиции «Communiqué», вокал в «I Need To Get To Know (Other People)»)
1990
- Supernaut, 1000 Homo DJs (Вокал в «Supernaut»)
1991
- Cautiøn Dø Nøt Play, Crunch-O-Matic (программирование альбома)
- Gub, Pigface (программирование циклов; вокал в «Suck»)
1992
- Burn Like Brilliant Trash, Machines of Loving Grace (ремикс «Burnt Offering» and Burn Like Brilliant Trash (Dub 120 BPM)»)
- Foreclosure Of A Dream,
- Stone Cold Crazy (promo),
1993
- Unknown mix tape, Queen (ремикс «Tie Your Mother Down (Reznor Remix)»)
- Blackerthreetrackertwo, Curve (ремикс «Missing Link (Screaming Bird Mix)»)
- The Wooden Song, Butthole Surfers (ремикс «Who Was In My Room Last Night (Trent Reznor Remix)»)
- Black Box—Wax Trax! Records: The First 13 Years (вокал в «Supernaut (Trent Reznor Vocal Version)» для 1000 Homo DJs)
1994
- Portrait Of An American Family, Мэрилин Мэнсон (продюсер; микширование; гитара в «Lunchbox»; саксофон в «My Monkey»)
- Get Your Gunn, Мэрилин Мэнсон (продюсер треков 1-2; ремикс «Mother Inferior Got Her Gunn (Trent Reznor Remix)»)
- Natural Born Killers Soundtrack, (продюсер)
- Under The Pink, Tori Amos (вокал в «Past The Mission»)
1995
- Lunchbox, Мэрилин Мэнсон (продюсер «Down In The Park»)
- Prick, Prick (продюсер треков 1, 3-5)
- Smells Like Children, Мэрилин Мэнсон (продюсер)
- The Heart’s Filthy Lesson, Девид Боуи (ремикс «The Heart’s Filthy Lesson (Alt Mix)»)
1996
1997
- Lost Highway Soundtrack (продюсер; создание и исполнение «Driver Down» и «Videodrones: Questions»; саксофон в «Driver Down»)
- I’m Afraid Of Americans, Девид Боуи (ремикс «I’m Afraid Of Americans (V1, V2, V3, V4 и V6)»; вокал в «I’m Afraid Of Americans V1»)
- Option 30, Option 30 (вокал, клавиши; первая запись в 1983 году)
1998
- Victory: Remixes, Puff Daddy & The Family (ремикс и исполнение «Victory (Nine Inch Nails Remix)»)
- Voyeurs, 2wo (продюсер)
- Pleasant Smells, 12 Rounds (ремикс «Pleasant Smell (Rethought by Trent Reznor, Keith Hillebrandt, and Clint Mansell)»)
- Herehear, Wink (вокал в «Black Bomb (Jerry In The Bag)»)
1999
- Breadline, Megadeth (ремикс «Symphony Of Destruction (The Gristle Mix)»)
2000
- Seven (вокал в «I’m Afraid Of Americans V1» для Дэвида Боуи)
2001
- Spin This, N. E.R.D. (ремикс «Lapdance (Trent Reznor Remix)»)
2003
- Growing Up, Peter Gabriel (ремикс «Growing Up (Trent Reznor Remix)»)
2004
- It Dreams, Jackalope (продюсер)
- Songs And Artists That Inspired Fahrenheit 9/11 (продюсер «We Want It All» для Зака де ля Роша)
2005
- ‘»Vertigo (Remix, promo),
- Sometimes You Can’t Make It On Your Own, U2 (ремикс «Vertigo (Trent Reznor Remix)»)
2006
- Born 4, Jackalope (исполнительный продюсер)
2007
- I’ll Sleep When I’m Dead, El-P (сведение и вокал в «Flyentology»)
- Era Vulgaris, Queens Of The Stone Age (вокал в «Era Vulgaris») — доступно для скачивания
- The Inevitable Rise And Liberation Of NiggyTardust!, Сол Уильямс (продюсер; музыка в треках 1-2, 5-8, 11-15; программирование в «Black History Month», «Tr(n)igger», «DNA»; вокал в «Break» и «WTF!»; арранжировка в «Sunday Bloody Sunday»)
Примечания
См.
также
Ссылки
Wikimedia Foundation.
2010.
День рождения лидера Nine Inch Nails — Трента Резнора
Майкл Трент Резнор (Michael Trent Reznor) родился 17 мая 1965 года. Американский музыкант и продюсер, основатель, бессменный лидер и единственный официальный участник рок-группы Nine Inch Nails. Лауреат премий «Оскар» и «Золотой глобус» за саундтрек к фильму «Социальная сеть».
Резнор в Кливленде (штат Огайо) примкнул к группе The Innocent как клавишник. Участвовал в записи единственного альбома группы «Livin’ in the Street» и покинул коллектив спустя три месяца. Затем Резнор сотрудничал еще с несколькими местными командами, в том числе с Exotic Birds. Вместе с этой группой он снялся в фильме Пола Шредера «При свете дня» (1987). В это же время Резнор устроился разнорабочим в кливлендскую звукозаписывающую студию Right Track Studio (сейчас – Midtown Recording). Ее владелец Барт Костер разрешал Резнору пользоваться студией в нерабочие часы. Начинающий музыкант записал демоверсии песен, вошедших затем в его дебютный альбом.
«Pretty Hate Machine» (1989) принес автору общенациональную известность. Альбом никоим образом не соответствовал духу времени. Трент Резнор оказался практически единственным в своем жанре, и это он позже называл своим достижением. В течение следующих 3-х лет Резнор гастролировал, выступал в первых отделениях других групп, сыграл на самом первом фестивале серии Lollapalooza. Одним из самых запоминающихся для него стало фиаско на Уэмбли, где NIN, вышедшие на сцену перед Guns N’ Roses, были освистаны фанатами последней.
Рассорившись с лейблом TVT Records, Резнор создал собственную записывающую компанию Nothing Records, на которой вышел «Broken» EP. Мини-альбом оказался даже мрачнее предшественника. В феврале 2009 года Трент Резнор впервые дал понять, что история NIN «как концертного феномена» подходит к концу. В апреле 2010 года Трент Резнор представил свой новый проект – трио How to Destroy Angels, в котором помимо него самого участвует его жена Мэрикуин Маандиг и музыкант Аттикус Росс. Коллектив специализируется на композициях в стиле дарк-эмбиент с женским вокалом.
gaz.wiki — gaz.wiki
Navigation
- Main page
Languages
- Deutsch
- Français
- Nederlands
- Русский
- Italiano
- Español
- Polski
- Português
- Norsk
- Suomen kieli
- Magyar
- Čeština
- Türkçe
- Dansk
- Română
- Svenska
Интервью Трента Резнора
В мае 2015-го Тренту Резнору стукнуло 50. «Эта цифра меня немного пугает, — сухо признается музыкант. — Недавно я услышал по ТВ: «Если вам от 50 до 74, звоните нам прямо сейчас!» и подумал: «Да что за хрень?».
Автор саундтреков к картинам «Социальная сеть», «Девушка с татуировкой дракона», «Исчезнувшая», обладатель премий «Оскар», «Золотой глобус», двух «Грэмми», играющий на гитаре, фортепиано, ударных, виолончели, контрабасе, клавесине и ещё черт знает на чём, рассказал Billboard о родном городе, любимых режиссёрах, отношении к премиям и, конечно, работе с Дэвидом Финчером.
Какие фильмы были для тебя значимыми в юности?
Я вырос в скучном месте к северу от Питтсбурга посреди кукурузного поля. Естественно, там не было артхаусных кинотеатров. Да там даже ни одна радиостанция не ловила. Ближайшим крупным населённым пунктом был отстойный городок Янгстаун в штате Огайо.
Меня всегда привлекали ужастики. Фильмы Дэвида Кроненберга и Дэвида Линча оказали на меня большое влияние. Помню, как я в первый раз посмотрел «Синий бархат» — из кинотеатра я вышел другим человеком. Я прочувствовал его провинциальность, его многослойность. В этом фильме были нарушены все мыслимые и немыслимые правила, и это расширило границы моего сознания. Я заново окунулся в фильмографию Линча. Музыка и звуковое сопровождение «Головы-ластика» до сих пор являются вдохновляющим примером того, к чему нужно стремиться, какие чувства зрителя можно затронуть.
В тех ранних картинах Линча — «Голова-ластик», «Человек-слон» — применение технологий было минимальным как в плане визуальных эффектов, так и в звуковом оформлении.
Мне нравится эта размытость границы между музыкой и естественными звуками. Мы с Реном Клайсом, звуковым дизайнером, старались достичь этого, работая над фильмами Финчера. «Хэй, а что если вот этот фрагмент наложить на шум пылесоса? Подгони его так, чтобы это совмещалось». Звук должен работать на изображение и растворяться в нём. Дэвид всегда говорил: «Я не хочу замечать появление музыки».
Интересно. В некоторых эпизодах «Исчезнувшей» музыка словно выходит на первый план, перекрывая диалог.
Мы с Аттикусом работали вне нашей студии, сфокусировавшись на музыке, и отправляли предварительную версию материала Дэвиду через QuickTime. Эти демо значительно громче конечного варианта, который вы слышите в фильме. Но когда ты слушаешь правильно смикшированный трек, то понимаешь, что этот абсурдный эффект от музыки создает правильное впечатление. Я догадываюсь, какую сцену из «Исчезнувшей» ты имеешь в виду — ту, где Эми на вечеринке, один из первых флэшбэков.
В самом начале работы над «Исчезнувшей» Финчер попросил тебя написать что-то вроде «спа-музыки, свернувшей не туда». Саундтрек напоминает первые кадры из «Синего бархата»: мир насекомых, спрятанный под зелёным покровом. Всё начинается красиво и мирно, но за всем этим скрывается что-то ужасное.
Не могу назвать это отсылкой к «Синему бархату», но это, определённо, крутится в моей голове. Мне очень понравилось, как Гиллиан Флинн адаптировала книгу, чтобы рассказать историю непрямолинейно. Зрители начинают задумываться над всеми этими хитросплетениями, пытаются понять, в какой момент история развернулась на 180º — так мы и пытаемся манипулировать людьми. Да, в этом есть что-то похожее на фильмы Линча: всё начинается с чего-то знакомого и понятного, впоследствии демонстрируя не самые приятные вещи.
Действие фильма происходит на Среднем Западе США. У тебя была возможность посетить место съёмок?
Нет, мы там не были. Но я знаю Средний Запад, я знаю эти городки с закрывающимися торговыми центрами, принудительной продажей отобранной банками недвижимости с аукциона и безысходным духом провинции. Я вырос в милом маленьком городке. До сих пор помню хозяйственный магазин родителей, аптеку, автомат с содовой на углу, супермаркет, похода в который так взволнованно ждал перед каждым Рождеством. Потом в восьми милях от нас открылся Walmart, и вскоре городок будто вымер. Каждый раз возвращаясь в ту область, я вижу подобное, и не только из-за щупальцев Walmart. Металлургия канула в небытие, и с тех пор, как я оттуда уехал, ничего не изменилось в лучшую сторону.
Работа над саундтреком к фильму подразумевает сотрудничество, и не только с Финчером и Россом, а со всей командой. Должно быть, это очень отличается от рабочего процесса Nine Inch Nails.
Nine Inch Nails обзавелись множеством студийных коллабораций в последнее время. Аттикус Росс и продюсер Алан Молдер, конечно, не вмешивались в процесс написания песен, но потом я пришёл к ним с кучей материала и сказал: «Давайте придумаем, как его обработать и привести к окончательному варианту». Так что на финальном этапе работы над песнями эти ребята сыграли не менее значимую роль, чем я.
Но ты, так или иначе, самый главный?
Да, в Nine Inch Nails я был бы Финчером. Но это не «сделайте то, сделайте это», а «как мы сделаем это сейчас?». Работа над Hesitation Marks впечатлила меня. Я сказал: «Мы вместе сделали последние несколько альбомов, нам комфортно друг с другом. Давайте пригласим продюсера и дадим ему возможность посмотреть наш материал». В каком-то смысле это означало, что каждый должен отказаться от части своей власти. «Это полное дерьмо. Это не приносит лучшего результата. Это просто лишняя суматоха». Но так мы думали только в течение первых двух недель.
Nine Inch Nails попали в список претендентов на включение в Зал славы рок-н-ролла. Что бы для тебя значила «прописка» там?
Не знаю. После получения пары «Грэмми» за какое-то тупое дерьмо вроде «Лучшего метал-исполнения» сложно не ставить под сомнение объективность подобных наград. Премия «Грэмми» — это политизированное телешоу, которое гонится за высокими рейтингами, поэтому я скептически отношусь к данного рода мероприятиям. Когда саундтрек к «Cоциальной сети» неожиданно получил «Оскар» и «Золотой глобус», казалось, что это было искренне и заслуженно. Я не говорю, что там не замешана политика и прочая фигня, но это был мой первый опыт работы в киноиндустрии. Я увидел, сколько усилий и различных ресурсов тратится на производство фильма и как ответственно подходит к этому процессу каждый из участников. Это были особенные ощущения. Проснулся ли я другим человеком через два дня после получения «Оскара»? Нет, я по-прежнему смотрю на жизнь с долей скептицизма. Зато теперь есть красивая статуэтка.
Будешь ли ты браться за работу над фильмами не Финчера?
Да, я никогда не заявлял, что буду писать эксклюзивно для Финчера. Специально я предложений в этой сфере не искал, но идея написания саундтреков мне нравится. Не думаю, что я возьмусь за работу над несколькими картинами в один год. Сомневаюсь, что у меня достаточно идей, чтобы хватило на многие фильмы.
Если тебе позвонит Рэнди Ньюман и скажет: «Мне нужен жуткий персонаж для Диснеевского фильма», ты возьмёшься за это?
Да. Мне нравится покидать свою зону комфорта.
Значит, у тебя в планах написание книги для детей?
Не уверен, что готов настолько покинуть свою зону комфорта.
Бонус: Pretty Hat Machine
Источник: Billboard
Перевела поклонница не туда свернувшей музыки для спа [Даша Постнова
](http://cinemaholics.ru/author/dash/)
Быть Трентом Резнором: как один человек изменил всю альтернативную музыку
Людей, которые настолько повлияли на эволюцию музыки, можно пересчитать по пальцам неудавшегося фрезеровщика. К 50-летию лидера Nine Inch Nails мы рассказываем о том, чему он научил всех музыкантов.
Как быть лидером
Временами NIN творят на сцене даже не хаос,
а самоуничтожение
Трент Резнор — тот ещё control freak. Сам себе империя. В конце 80-ых Трент работал на звукозаписывающей студии уборщиком, взамен хозяин позволял ему по ночам писать в студии альбом. Вот только не нашёл он музыкантов, которые сыграли бы материал как он хотел. поэтому почти всё записал сам. Так же Резнор записывал и следующие альбомы, точечно привлекая достойных соратников.
Так и с концертным составом Nine Inch Nails — под каждый тур команда набирается почти с нуля, и это всегда сливки и самородки. Например, эксцентричный Робин Финк, который, скорее, не играет на гитаре, а распиливает её. Или Аарон Норт, которого вышвырнули из Hard Rock Cafe за то, что он разбил микрофонной стойкой защитное стекло гитары-экспоната и попытался подключить её к своему усилителю. Или «тёмная лошадка» из Италии Алессандро Кортини на синтезаторах. Или басист Мэрилина Мэнсона. Или 21-летний барабанщик, которого Трент попутно заставляет играть на клавишах и виолончели.
Музыканты рады подчиняться. Эдриан Белью из авторитетной группы King Crimson участвовал в записи культового альбома NIN «The Downward Spiral» (1994) и во всех интервью поражался новаторским духом Резнора.
Как делать шоу
Экраны, технологические уловки — это здорово, но никто не крушит инструменты как Трент Резнор и его музыканты. Временами они творят на сцене даже не хаос, а самоуничтожение. Гастроли 1994 года «Self Destruct Tour» полностью оправдали название.
Туры Nine Inch Nails опережают время лет эдак на десять
Да и в технологиях Трент — гуру. Более 20 лет он постоянно совершенствовал технический уровень концертов, выдумывал всё новые приспособления. Оптоволоконная ширма с проекциями между публикой и музыкантами, гигантская сенсорная драм-машинка, LED-панели с белым шумом, который «расступается» при приближении музыкантов — можно долго перечислять.
К 2014-му Трент Резнор превратил выступления в арт-инсталляции, сплетение напористой музыки и суперсовременного художественного экспрессионизма. «Я хочу, чтобы зрителю некогда было взглянуть на телефон», — говорит он в интервью BuzzFeed.
«Новый тур Nine Inch Nails — явление, опережающее время лет эдак на десять», — продолжает издание. Поэтому шоу NIN обязан увидеть каждый музыкант, музыкальный журналист, меломан. А этих шоу у группы было уже 1057.
Как продавать
На смену майке, насквозь мокрой от пота, крови и грязи, пришёл строгий костюм с галстуком-бабочкой
Цифровую музыку Резнор делает дешёвой, зато винилы превращает в фетиш благодаря изысканному оформлению и наполнению.
Одновременно с Томом Йорком идеолог Nine Inch Nails тоже занялся альтернативными моделями монетизации. Всегда с подвохом. По скачиваниям бесплатного альбома «The Slip» он составил расширение для Google Earth, превращающее планету в столбиковую диаграмму — данные о городах, загрузивших альбом больше всего, помогли в составлении карты тура.
Трент Резнор постоянно играет с фанами. С альбомом «Year Zero» он создал настроение глобального заговора и устроил квест с кучей шифров, сокрытых на 17 сайтах, на футболках, на стенах в туалетах концертных площадок. Шифры переплетались и вели к кульминации — секретному подвальному концерту NIN, «прерванному» операцией спецназа с дымовыми шашками. Чтобы всё это сработало, Резнор нанял команду профи по части альтернативной реальности, которые продвигали фильм «Тёмный рыцарь» Нолана и делали кампании для Xbox и PS3.
Помимо всего, Трент выпускает многозадачные мобильные приложения. Он вообще талантливый маркетолог. Недаром его постоянно зовут в ведущие консультанты для редизайна продуктов Beats Music, капитальной перестройки iTunes, создания социальной сети для музыкантов от Apple.
Как писать саундтреки
Со временем Резнор устал ощущать себя «гастрольным псом» и окончательно закопался в студийную работу. Тогда он стал влиятельным автором музыки к фильмам, «озвучив» вот уже три работы мастера саспенса Дэвида Финчера — «Социальная сеть», «Девушка с татуировкой дракона», «Исчезнувшая». На смену майке, насквозь мокрой от пота, крови и грязи, пришёл строгий костюм с галстуком-бабочкой. На смену гитаре — статуэтки «Оскар» и «Золотой глобус».
Прирождённый перфекционист Резнор исследует каждый кадр фильма и наслаивает звуковые текстуры, которые нагнетают обстановку, взаимодействуют с антуражем, создают нужный «воздух» в помещении — то зловещий, то умиротворённый.
Давно другие музыканты так не обсуждали саундтреки, пока за дело не взялся Трент. И если внимательно слушать саундтреки к новым фильмам и сериалам, чувствуется, как многие стараются повторить «настроение в стиле Резнора».
P.S.
«Я здесь только потому, что держусь на краю попыток всегда быть на шаг впереди обстоятельств», — говорит Резнор.
«Давайте заставим себя переосмыслить суть, изобрести её заново. Давайте заберёмся в зону, где нам некомфортно», — мотивирует он музыкантов, менеджеров, технарей, даже поклонников.
Что дальше? Об этом Трент рассказал в интервью Rolling Stone:
«Я встречаю 50-летие с долей ужаса. Услышал вот по телеку “если вам от 50 до 74, обратитесь к нам”. Думаю — блядь, я в этой категории? А что касается будущего Nine Inch Nails — следующая зрелая рок-буффонада может и не случиться. Точно не в ближайшие пару лет. Но идея поставить себя в неуютные условия — это я всегда за, пока моё тело не развалится на куски. Кроме того, есть вариант быть на сцене одному или со струнным квартетом — не в ближайшее время, но всё может быть».
Трент Резнор — IMDb
2020 г.
Манк
(музыка написана)
2020 г.
Душа
(оригинальная партитура)
2019 г.
Хранители
(Мини-сериал) (9 серий)
2018 г.
Mid90-е
(оригинальная музыка)
2017 г.
Ранение
(Короткое видео)
1996 г.
Землетрясение
(Видео игра)
2016 г.
До потопа
(Документальный) (композитор: музыкальная тема) / (исполнительный музыкальный продюсер)
2021 г.
Ваша честь
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
— Часть десятая
(2021 год)
… (автор: «ДНК» — в титрах не указан)
2020 г.
Song Exploder
(Документальный сериал) (сценарист — 1 серия)
2020 г.
Манк
(текст: «(If Only You Could) Save Me») / (музыка: «(If Only You Could) Save Me») / (продюсер: «(If Only You Could) Save Me»)
2020 г.
Кривая
(Документальный) (сценарист: «31 призрак IV»)
2020 г.
Талисман
(автор: «17 призраков II», «2 призраков I», «21 призраков III», «10 призраков II», «11 призраков II», «12 призраков II», «13 призраков II», «5 призраков I» , «14 призраков II», «22 призраков III», «20 призраков III», «7 призраков I», «34 призраков IV», «37 призраков», «25 призраков III», «23 призраков III», «1 Ghosts I »,« 26 Ghosts III »,« 3 Ghosts I »,« 15 Ghosts II »,« 24 Ghosts III »,« 28 Ghosts IV »,« 9 Ghosts I »)
Хранители
(TV Mini Series) (исполнитель — 1 серия, 2019) (текст — 1 серия, 2019) (музыка — 1 серия, 2019)
— Это необыкновенное существо
(2019)
… (текст: «The Way It Used To Be» — в титрах не указан) / (музыка: «The Way It Used To Be» — в титрах не указан)
Царство животных
(Сериал) (сценарист — 25 серий, 2016 — 2019) (исполнитель — 23 серии, 2016 — 2017)
— В Черное
(2019)
… (сценарист: «Яркое пламя (Поле в огне)»)
— Низкий человек
(2018)
… (писатель: «Фоновый мир»)
— Предательство
(2017)
… (исполнитель: «Добро пожаловать в джунгли» — в титрах не указан) / (сценарист: «Добро пожаловать в джунгли» — в титрах не указан)
— Тебя выпотрошат
(2017)
… (исполнитель: «Добро пожаловать в джунгли») / (сценарист: «Добро пожаловать в джунгли», «Меньше чем»)
— Леопард
(2017)
… (исполнитель: «Добро пожаловать в джунгли») / (сценарист: «Добро пожаловать в джунгли»)
2019 г.
Fyre
(Документальный) («ПРОЦЕДУРА», «КЛУБ ПЕРВЫЙ», «ТЕХНИЧЕСКИ, ОТСУТСТВУЕТ», «НРАВИТСЯ ДОМА») / (исполнитель: «ПРАВИЛЬНЫЕ ВЕЩИ», «ЧЕТЫРЕ ЗАКРЫТЫЕ СТЕНЫ», «РАЗБИТОЕ СТЕКЛО», «ЛЮДИ ЛОЖЬ ВСЕМ» ВРЕМЯ »,« ОДИН КОНКРЕТНЫЙ МОМЕНТ »,« НА МАРТЕ »,« ПОРВАННЫЙ ПОЛЯРОИД »,« ИХ И НАС »,« ЗАПРОСЫ »,« МЕСТО, КОТОРОЕ ВЫ ИМЕЕТЕ ПРЯМО СЕЙЧАС »,« МЕНЬШЕ ВЕРОЯТНО »,« В МИРЕ », «ВЕЧНЫЙ ДОЖДЬ», «ДРУГИЕ СПОСОБЫ ДОБРАТЬСЯ В ТО ЖЕ МЕСТО», «ТРОПЫ», «ТО ЖЕ МЕЧТА») / (сценарист: «ПРАВИЛЬНЫЕ ВЕЩИ», «КОРОНА РАДИАТА», «ЧЕТЫРЕ ЗАКРЫТЫЕ СТЕНЫ», «СЛОМАННЫЕ» СТЕКЛО «,» ПОРОГАННЫЙ ПОЛЯРОИД «,» ИХ И НАС «,» ЗАПРОСЫ «,» МЕСТО, КОТОРОЕ ВЫ ИДЕТЕ ПРЯМО СЕЙЧАС «,» МЕНЬШЕ ВЕРОЯТНО «,» Вдали от мира «,» ВЕЧНЫЙ ДОЖДЬ «,» ДРУГИЕ СПОСОБЫ ДОБРАТЬСЯ ТО ЖЕ МЕСТО »,« ДЕМО № 1 »,« 09 ПРИЗРАК I »,« ТРЕЙЛЫ »,« ДЕМО № 3 »,« ПОКА Я ЕЩЕ ЗДЕСЬ »,« ТО ЖЕ МЕЧТА »,« ЧЕРНЫЙ ШУМ »)
Ледяной лес
(Документальный сериал) (исполнитель — 2 эпизода, 2017 — 2018 гг.) (Сценарист — 2 эпизода, 2017 — 2018 гг.)
— Почему девушки такие громкие?
(2018)
… (исполнитель: «Синяк закрывает руку», «Интригующие возможности») / (автор: «Синяк закрывает руку», «Интригующие возможности»)
2018 г.
Птичий ящик
(исполнитель: «Outside») / (автор: «Outside»)
2018 г.
Тигровая ловушка
(Короткометражка) (автор: «999,999», «Corona Radiata (Mister Lee Remix)», «Discipline»)
Четвертое поместье
(Документальный фильм телесериала) (исполнитель — 4 эпизода, 2018 г.) (Сценарист — 4 эпизода, 2018 г.)
— Факты
(2018)
… (исполнитель: «Original Theme Music») / (автор: «Original Theme Music»)
— Американская бойня
(2018)
… (исполнитель: «Original Theme Music») / (автор: «Original Theme Music»)
— Удар Трампа
(2018)
… (исполнитель: «Original Theme Music») / (автор: «Original Theme Music»)
— Первые 100 дней
(2018)
… (исполнитель: «Original Theme Music») / (автор: «Original Theme Music»)
Вьетнамская война
(Документальный фильм телесериала) (сценарист — 8 серий, 2017 г.) (исполнитель — 6 серий, 2017 г.) (текст — 1 серия, 2017 г.) (музыка — 1 серия, 2017 г.)
— Это то, что мы делаем (июль-декабрь 1967 г.)
(2017)
… (исполнитель: «Later Into the Night», «Pieces Form the Whole») / (автор: «12 Ghosts II», «13 Ghosts II», «Later Into the Night», «Pieces Form the Whole»)
2017 г.
Пушечное ядро
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
2017 г.
Непокорные
(Документальный сериал, телесериал) (сценарист — 2 серии)
— Часть 4
(2017)
… (сценарист: «The Wretched», «The Frail», «Starfuckers, Inc» — в титрах не указан)
— Часть 3
(2017)
… (сценарист: «Ближе», «Оставляя надежду», «Ужасная ложь», «День, когда мир ушел», «Помоги мне, я в аду» — в титрах не указан)
Твин Пикс
(Сериал) (исполнитель — 1 серия, 2017) (продюсер — 1 серия, 2017) (писатель — 1 серия, 2017)
— Часть 8
(2017)
… (исполнитель: «She’s Gone Away») / (продюсер: «She’s Gone Away») / (автор: «She’s Gone Away»)
2016-2017
Ледяной
(Сериал) (сценарист — 6 серий)
2016 г.
Задача
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
— Пилот
(2016)
… (автор: «Призраки I, Трек 3» из серии «Призраки I-IV»)
2016 г.
Мир Дикого Запада
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
— Контрапассо
(2016)
… (сценарист: «Something I Can Never Have» — в титрах не указан)
2016 г.
До потопа
(Документальный) (исполнитель: «Минута для дыхания», «И когда открылось небо», «Исчезающий акт», «8 миллиардов», «Один идеальный момент») / (автор: «Перед потопом», «А Минута, чтобы дышать »,« Между двумя полюсами »,« И когда открылось небо »,« Дрожь »,« В сумерках »,« Новый взгляд на тонкий лед »,« Акт исчезновения »,« 8 миллиардов »,« Один идеальный момент » )
2016 г.
г.Робот
(Сериал) (исполнитель — 1 серия)
— eps2.2_init_1.asec
(2016)
… (исполнитель: «Что мы сделали друг для друга?» — в титрах не указан)
2016 г.
Люцифер
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
— Wingman
(2016)
… (сценарист: «Hurt» — в титрах не указан)
2016 г.
Бешеные псы
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
— Вспышки
(2016)
… (сценарист: «Getting Smaller» — в титрах не указан)
2015 г.
Автострада
(Короткометражка) (автор: «31 призрак IV»)
2015 г.
Брудерморд
(Короткометражка) (сценарист: «10 призраков II», «15 призраков 2»)
2015 г.
Зеленая точка
(Короткометражка) (сценарист: «34 Ghosts IV», в титрах не указан)
Стойкость
(Сериал) (исполнитель — 1 серия, 2015) (писатель — 1 серия, 2015)
— Серия 1.9
(2015)
… (исполнитель: «She Reminds Me of You» — в титрах не указан) / (автор: «She Reminds Me of You» — в титрах не указан)
2014 г.
Citizenfour
(Документальный) (сценарист: «02 призраков I», «20 призраков III»)
2014 г.
Рейд 2
(сценарист: «13 призраков II», «14 призраков II»)
2013
Элементарный
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
Анатомия Грея
(Сериал) (исполнитель — 1 серия, 2013 г.) (писатель — 1 серия, 2013 г.)
— Человек на Луне
(2013)
… (исполнитель: «In Motion» — в титрах) / (автор: «In Motion» — в титрах не указан)
2013
Ханиболлеры
(ТВ, документальный фильм) (сценарист: «Hurt», в титрах не указан)
Стенд на одну ночь
(Сериал, короткометражный) (3 эпизода, 2010 — 2013) (исполнитель — 7 серий, 2010 — 2013)
— Поездки
(2013)
… (исполнитель: «Я боюсь американцев» — в титрах не указан)
— рецидив
(2013)
… («Я боюсь американцев», в титрах не указан)
Гавайи Пять-0
(Сериал) (сценарист — 2 эпизода, 2011 — 2013 гг.) (Исполнитель — 1 эпизод, 2011 г.)
— Hookman
(2013)
… (писатель: «Каждый день точно такой же» — в титрах не указан)
— Киилуа
(2011)
… (исполнитель: «Hand Covers Bruise» — в титрах) / (автор: «Hand Covers Bruise» — в титрах)
2013
Sound City
(Документальный) (исполнитель: «Мантра») / (сценарист: «С зубами», «Каждый день точно такой же», «Мантра»)
2011 г.
Привет
(Короткометражка) (сценарист: «2 призрака I», «13 призраков 2»)
2011 г.
Оттенки серого
(Короткометражка) (исполнитель: «Знакомый вкус») / (сценарист: «Знакомый вкус»)
2011 / I
Нежить
(Короткометражка) (сценарист: «Right Where It Belongs»)
2010 г.
Захват мечты
(Короткометражка) (автор: «1 призраков I», «2 призраков I», «17 призраков II», «22 призраков III»)
2010 г.
Социальная сеть
(аранжировщик: «В зале горного короля соч.23 «) / (исполнитель:» В зале горного короля, соч. 23 «) / (продюсер:» В зале горного короля, соч. 23 «)
2009 г.
Бахрома
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
— Полночь
(2009)
… (автор: «Discipline» — в титрах не указан)
2003-2009 гг.
Ярость
(Сериал) (сценарист — 2 серии)
2009 г.
Nine Inch Nails и промышленное восстание
(Документальный документальный фильм) (автор: «Just Like You Imagined», «Down in It», «Head Like a Hole», «Suck», «Now I’m Nothing», «Wish», «Happiness in Slavery», « Марш свиней »,« Ближе »,« Обид »,« День, когда мир ушел »,« Starfuckers Inc.»,» Рука, которая кормит «,» Рядом с тобой во времени «,» Заглавная буква G «,» 22 призрака III «,» Дисциплина «,» Последний «(в титрах)
2008 г.
Флинг
(исполнитель: «Flyentology (Cassettes Won’t Listen Remix)»)
2008 г.
Разыскивается
(писатель: «Каждый день точно такой же»)
2005-2008 гг.
Мыслить как преступник
(Сериал) (сценарист — 2 серии)
— Принуждение
(2005)
… (писатель: «Каждый день точно такой же»)
2008 г.
Лазанья с котом
(Сериал) (исполнитель — 1 серия)
— 08.04.1998
(2008)
… (исполнитель: «Head Like a Hole» — в партии Nine Inch Nails)
2007 г.
Рок-группа
(Видеоигра) (сценарист: «Рука, которая кормит»)
2007 г.
Nine Inch Nails Live: Рядом с тобой во времени
(Видео) (автор: «Любви недостаточно», «Ты знаешь, что ты?», «Ужасная ложь», «Линия начинает размываться», «Марш свиней», «То, что у меня никогда не будет», «Ближе», «Сжечь», «Сдался», «Ластик», «Там, где он принадлежит», «Рядом с тобой во времени», «С зубами», «Желание», «Только», «Большой спуск» , «Больно», «Кормящая рука», «Голова как дыра»)
2005 г.
WWE Raw
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
2005 г.
Гибель
(писатель: «Ты знаешь, кто ты?»)
2005 г.
Почему мы сражаемся
(Документальный) (сценарист: «Hurt» — в титрах не указан)
2004 г.
Overlagt
(ТВ; короткометражка) (аранжировщик: «Driver Down») / (исполнитель: «Driver Down») / (продюсер: «Driver Down») / (автор: «Driver Down»)
2004 г.
Человек в огне
(автор: «Знак был нанесен», «Несчастный (Версия)», «Искусство самоуничтожения, часть первая», «Нисходящая спираль (низ)», «Великий низ», «Самоуничтожение, Часть вторая»)
2004 г.
Прикосновение к злу
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
— Пилот
(2004)
… (сценарист: «Теплое место», «День, когда мир ушел (еще)» — в титрах не указан)
Skeppsholmen
(Телесериал) (текст — 1 эпизод, 2004 г.) (музыка — 1 эпизод, 2004 г.)
— Эпизод # 4.2
(2004)
… (текст: «Hurt») / (музыка: «Hurt»)
2003 г.
Тайны Смоллвилля
(Сериал) (сценарист — 1 серия)
— Разрушен
(2003)
… (сценарист: «Hurt» — в титрах не указан)
2002 г.
Nine Inch Nails Live: и все, что могло быть
(Документальный документальный фильм) (сценарист: «Ужасная ложь», «Грех», «Марш свиней», «Хрюша», «Хрупкий», «Несчастный», «Сдался», «Ла мер», «Великий» Ниже »,« Знак был нанесен »,« Желание »,« Осложнение »,« Сосать »,« Ближе »,« Голова как дыра »,« Так же, как ты себе представлял »,« Starfuckers, Inc.»,» Hurt «,» Starfuckers, Inc. «(альтернативная версия),» Reptile «,» День, когда мир ушел «)
2001 г.
Южный Новый Порт
(автор: «EVEN DEEPER» (Telefon Tel-Aviv Remix))
Дарья
(Сериал) (сценарист — 1 серия, 2000) (исполнитель — 1 серия, 1998)
— Огонь!
(2000)
… (писатель: «Мы в этом вместе»)
1997 г.
Закрытие
(Документальный документальный фильм) (сценарист: «Ластик», «Ластик (Вежливый)» (в титрах), «Ластик (Отрицание; Реализация)» (в титрах))
1997 г.
Край
(исполнитель: «Fist Fuck») / (автор: «Fist Fuck», «Марш свиней»)
1997 г.
Затерянное шоссе
(«Различные зловещие дроны») / (аранжировщик: «Driving Theme») / (исполнитель: «Driving Theme») / (продюсер: «The Perfect Drug», «Driving Theme») / (автор: «The Perfect Drug», «Тема вождения»)
1996 г.
Вентилятор
(автор: «Искусство самоуничтожения, часть первая», «Ближе к Богу», «Ближе (дальше)»)
1995 г.
Se7en
(писатель: «Closer (Preursor)»)
1994 г.
Прирожденные убийцы
(сценарист: «Something I Can Never Have», «A Warm Place», «Burn» (в титрах))
1994 г.
Ворона
(продюсер: «Мертвые души»)
1993 г.
Nine Inch Nails: сломанные
(Короткометражное видео) (продюсер: «Шестерня», «Желание», «Помоги мне, я в аду», «Счастье в рабстве», «Сдался») / (сценарист: «Шестерня», «Желание», «Помоги мне» Я в аду »,« Счастье в рабстве »,« Сдался »)
Трент Резнор осуждает Мэрилина Мэнсона в новом заявлении
Трент Резнор выступил с новым заявлением в отношении своего бывшего друга и сотрудника Мэрилина Мэнсона.Заявление, которым поделились с Pitchfork, появилось через несколько дней после того, как бывший партнер Мэнсона Эван Рэйчел Вуд заявила, что музыкант ухаживал за ней и оскорблял ее во время их отношений.
Заявление Резнора касается анекдота с участием Резнора, который Мэнсон включил в свою автобиографию 1998 года The Long Hard Road Out of Hell . В недавно появившейся истории Мэнсон рассказывает об ужасающей сцене, в которой он и Резнор якобы физически и сексуально напали на пьяную женщину в 1990-х годах.
В заявлении Трента Резнора говорится:
На протяжении многих лет я громко заявлял о своей неприязни к Мэнсону как личности и разорвал с ним связи почти 25 лет назад. Как я сказал тогда, отрывок из мемуаров Мэнсона — полная выдумка. Я был в ярости и обиделся, когда он вышел, и остаюсь таковым по сей день.
Скриншоты отрывков из The Long Hard Road Out of Hell начали распространяться в Твиттере после того, как Вуд и несколько других женщин выступили с обвинениями в том, что Мэнсон злоупотреблял ими.Книга, в соавторстве с Нилом Штраусом, включает рассказы о Резноре, который подписал Мэнсона на свой лейбл Nothing Records и продюсировал дебютный альбом своей группы 1994 года Portrait of an American Family .
Рассматриваемый отрывок якобы был частью неопубликованного интервью с ныне несуществующим Empyrean Magazine , первоначально предназначавшимся для публикации в журнале в 1995 году, но так и не напечатанном из-за «возражений по поводу содержания со стороны издателя Empyrean, Centaur Enterprises. , который полагал, что журнал следовал неэтичным процедурам интервью, чтобы получить информацию от г-наМэнсон », согласно книге Мэнсона и Штрауса.
Когда интервьюер Empyrean спросил Мэнсона, как он в итоге начал работать с Резнором, он рассказал вышеупомянутую историю. Согласно книге, это произошло за ночь до того, как Резнор сказал Мэнсону, что хочет подписать его с Nothing Records.
Резнор, который также работал над Antichrist Superstar 1996 года, сказал о Мэнсоне Mojo в 2009 году: «Он злой парень и наступит на любого человека, чтобы добиться успеха и пересечь любую черту приличия.Видя его сейчас, наркотики и алкоголь управляют его жизнью, и он превратился в дурацкого клоуна ».
Мэнсон утверждал в 2017 году, что они с Резнором помирились. «Он тот, кто на самом деле прислал мне электронное письмо, мы как-то исправили пути после долгого времени через [соавтора и продюсера Мэнсона] Тайлера Бейтса, как ни странно», — сказал Мэнсон Зейну Лоу. «Он идет и говорит в электронном письме что-то вроде:« Меня действительно бесит, что музыка больше не опасна, и она напоминает мне о том, какими великими были вы и я, а также о том времени, той эпохе.’”
Эван Рэйчел Вуд ранее свидетельствовала перед Конгрессом в поддержку Билля о правах выживших после сексуального насилия, хотя она не называла публично имя Мэнсона до прошлой недели. После ее обвинений звукозаписывающий лейбл, туристическое агентство и телевизионные программы Мэнсона разорвали связи с музыкантом. С тех пор он отверг обвинения в заявлении, которое частично гласило: «Мои интимные отношения всегда были полностью согласованными с партнерами-единомышленниками».
«Я не тот человек, которым был 20 лет назад»: NPR
Трент Резнор.
Бальдур Брагасон / Предоставлено автором
скрыть подпись
переключить подпись
Бальдур Брагасон / Предоставлено автором
Трент Резнор.
Бальдур Брагасон / Предоставлено автором
Трент Резнор известен как специалист по деталям: дотошный композитор и манипулятор звука, слои за слоями.С момента зарождения своей группы 25 лет назад лидер Nine Inch Nails был известен песнями о глубокой, угрожающей боли, ярости и самоуничтожении. Сегодня мрачные дни, связанные с алкоголем и наркотиками Резнора, остались позади — и он обнаруживает, что в свои 48 лет живет с женой и двумя маленькими детьми.
Новый альбом Nine Inch Nails, Hesitation Marks, завершает перерыв, о котором Резнор объявил в 2009 году — и, как он рассказал Мелиссе Блоку из NPR, он видит новую запись отчасти как реакцию на свое прежнее «я».Недавно он поговорил с Блоком о том, как реагировать на критику, о работе с Линдси Бэкингем и о причинах, по которым, по его мнению, открытие Guns N ‘Roses в Германии было большой ошибкой. Слушайте радиоверсию по аудиосвязи и читайте подробности их разговора ниже.
Я думаю о вашей новой песне «Everything», которая начинается с действительно своего рода триумфального заявления? Какая первая строка этой песни?
«Я пережил все». Я думаю? Я не слушал его несколько дней.
Совершенно верно. И по ходу песни вы говорите: «Я стал кем-то другим».
Да, я имел в виду эту песню, чтобы она казалась абсурдной. Знаете, это высокомерное, смелое заявление, которое может показаться вызывающим, но на самом деле, на мой взгляд, самоубийственно. И к концу песни, когда она перестает быть такой приятной и радужной, когда я бегаю через поле одуванчиков, накатываются облака, и возникает ощущение, что я получил то, о чем просил.
В моей жизни было много примеров недальновидных целей, которые, как я думал, исправят ситуацию.Если во мне что-то сломано, если там есть дыра, я подумал, что если я когда-нибудь смогу просто написать хорошую песню, то со мной все будет в порядке. Знаешь, если бы я мог просто получить контракт на запись или просто выступить на сцене перед людьми, которых я никогда раньше не видел, и получить их одобрение. Мне очень повезло, что я смог достичь этих целей, и были моменты, когда я чувствовал себя хорошо по этому поводу, но это не помогало, понимаете? Это не было решением для меня, когда я чувствовал себя духовно завершенным или цельным.
Когда вы работаете какое-то время и создали, по сути, бренд, у которого есть определенные ожидания. И это побуждает вас не раскрашивать за рамки, если вы уделяете слишком много внимания тому, чего ожидаете от вас. Я думаю, что многие, многие художники потерпели артистическую смерть из-за этого.
Эта песня действительно начинается таким солнечным образом, со всеми этими радостными гармониями. Я уверен, вы знаете, что был недовольный фанат, который подумал, что это слишком попсовое — возможно, более мягкая и счастливая сторона Трента Резнора — и собрал анимированное видео, в котором вы едете на единороге под радугой и летите птицами.Но вы говорите, что игнорируете то, что на самом деле происходит в этой песне?
Это определенно не приходило мне в голову, когда я работал над этим. Знаете, я все еще думаю о форматах альбомов: собраниях песен, о том, как они соотносятся друг с другом, и как они интегрируются и рассказывают большую историю, чем то, что содержится в каждой маленькой четырехминутной посылке. Но когда вы работаете какое-то время и создали, по сути, бренд, у которого есть определенные ожидания.И это побуждает вас не раскрашивать за рамки, если вы уделяете слишком много внимания тому, чего ожидаете от вас. Я думаю, что многие, многие художники потерпели артистическую смерть из-за этого. Я думаю, что сейчас мы живем в очень опасные времена с Интернетом и петлей обратной связи, которую вы можете получить от людей, которые каким-то образом чувствуют, что их пальцы связаны с импульсом — в первую секунду, когда я что-то слышу, мне нужно написать какую-то реакцию, которая вылетает на мир.
Что вы думаете о видео?
Я видел примерно первые пять секунд этого, и это уменьшило мою веру в то, что я обращаюсь к аудитории, которая достаточно открыта для понимания того, что я пытаюсь сделать.Это то, что я подумал с места в карьер. А потом я подумал: «Мне все равно, что ты думаешь». Мы бы не сидели здесь и брали интервью, потому что моя карьера началась бы более 24 лет назад, если бы я слушал то, что, я думаю, люди хотят услышать от меня. [Но] это всего лишь мой тезис без отрыва от производства. Я уверен, что он пронизан дырами, о которых я вспомню в Интернете в любую минуту.
Если вы захотите прочитать это.
Когда мы начинали, вы получали отзывы от фанатских писем, если осмеливались их прочитать.И я помню ранние версии [онлайн] досок объявлений, где было захватывающе видеть, что где-то в цифровом формате люди обсуждали вашу группу в маленьких чатах и тому подобное. Когда мы дошли до появления Твиттера, я взял на себя задачу направить рынок на людей. Я, Роб Шеридан — мой арт-директор и соавтор практически во всем творческом — мы потратили огромное количество времени на изучение поведения людей: как люди хотят потреблять музыку, как они узнают о музыке, какие форматы им нравятся, что чувствуют неискренне для них, какова, по их мнению, ценность музыки.На самом деле просто смотрю. Но он настроил нас на эту обратную связь с комментариями, и вы можете легко найти кроличьи норы в нишах людей, которые вам не нравятся, независимо от того, что вы могли бы сделать как художник. Мой мозг запрограммирован на то, чтобы следить за негативом внизу и пытаться вовлекать людей, защищаться и сражаться, но это пустая трата времени. Я покинул ту эпоху своей жизни, понимая, что то, что каждый теперь имеет возможность быть самовыдвиженцем и транслировать в мир все прихоти и мысли, не означает, что это мнение обязательно справедливо или что его нужно принимать или прислушиваться. на или на что обратил внимание.Я думаю — и я недавно сказал об этом в прессе — как артисту сейчас невероятно опасное время уделять слишком много внимания тому, что думают другие люди. Потому что это неизбежно ведет либо к однородной, приятной для публики, извилистой работе, либо к чему-то столь же неискреннему — просто чтобы пойти против этого.
Вы известны действительно замысловато сочиненными, написанными, многослойными песнями. Расскажите мне, что происходит в новой песне «Copy of A.» Он начинается с этого повторяющегося синтезаторного паттерна, верно?
Да, это пять шестнадцатых нот с перерывом, так что трудно сказать, где находится малая доля.Мне нравится, как он переворачивается и не всегда попадает в такт ожидаемым образом. Эта песня на самом деле о повторении и начале наложения небольших элементов ритма, перкуссии и обработки вокала во что-то, что должно вызывать гипнотизм, но немного нервировать. Не комфортно, это не танцевальная палатка EDM, взмах руки в воздухе, а что-то, что удерживает вас на краю сиденья, что кажется не совсем правильным.
Значит, цель — тревожить?
YouTube
В этой конкретной песне, да.Дело в напряжении. Речь идет о слоях сложности, которые не кажутся броскими, не похожими на «Посмотри на все, что я могу здесь вложить». Внезапно все закрадывается. Если вы изучите этот трек или послушаете мультитреки того, из чего он состоит, в нем будет гораздо больше, чем то, на что он звучит. Он должен казаться понятным и минималистичным.
Вы помните, сколько треков в этой песне наложены друг на друга?
Нет, понятия не имею.Я помню, когда мы записывали The Fragile, , какой бы большой ни была микшерная консоль, нам всегда приходилось добавлять больше треков — мы всегда были на пределе. Этот альбом в целом был полной противоположностью этого.
И где-то здесь, на гитаре, играет Линдси Бэкингем из Fleetwood Mac. Как это произошло?
Идея, которая возникла у нас с [сопродюсером] Аттикусом Россом, заключалась в том, чтобы задействовать другие мозги, которые работают не так, как наши. Линдси Бэкингем был в некотором роде странным выбором: «Чувак, было бы здорово, если бы мы могли его заполучить — давай попробуем!» Пару дней спустя мы сидели с ним в студии.
Зачем он вам нужен?
Я всегда очень восхищался Fleetwood Mac с тех пор, как я себя помню, и, в частности, я всегда восхищался его производственными навыками и его игрой на гитаре, которые, я думаю, упускаются из виду из-за всех других замечательных аспектов Fleetwood Mac. Его стиль игры, его звук, его агрессивность и просто его мастерство игры на инструменте, я всегда считал потрясающим. Я думал, что это настолько отличается от того, что я делаю, может быть интересно посмотреть, что произойдет, если мы сложим все это вместе.
Мы сделали то же самое с [гитаристом] Адрианом Белью и [басистом] Пино Палладино, просто чтобы засыпать этих парней фрагментами музыки, которая, как мы думали, будет немного незнакомой и что-то вроде чужой страны, куда их можно бросить. Мы бы предложили руководство, но не строгое руководство — в основном: «Делайте, что хотите, но что, если бы это было что-то вроде этого? Что, если бы для этого трека это были просто длинные мелодические фразы длиной не менее четырех тактов? Или что, если ваша гитара была ударным инструментом, [и] мы не слышим никакого чувства мелодии? » Мы просто все запишем и разберём позже.Я занимаюсь этим с Адрианом с «Нисходящая спираль»; Линдси поднес к столу, когда он берет гитару в руки, это он. Раздаются все эти разные звуки, и я думаю: «Какие педали он использует?» А он нет. Он просто очень хорошо умеет играть на своем инструменте.
Могу поспорить, что в этих песнях есть много скрытых звуков, которые вам действительно, очень нравятся, которые наложены так глубоко, что мы можем их не слышать, но вы знаете, что они есть.И держу пари, тебе это нравится.
Мы все признали — когда я говорю «мы», я имею в виду Аттикуса Росс, [звукорежиссера] Алана Моулдера, меня, основную команду здесь, — что мы думали, что это очень важный сборник песен, который выиграет от продолжительного периода время работая над этим. В итоге это заняло почти вдвое больше времени, чем мы думали изначально. Мы обнаружили, [что] звук записи, то, как мы его построили и сделали довольно редким, стало очень сложно смешать и решить головоломку.И то, что вы упоминали о слоях и кусках — мы потратили много времени на создание своего рода гобелена, скульптуры из вещей, которые работают очень тонко, поднимают припев или делают определенные области более интимными или немного более напряженными. , действительно не торопясь, чтобы получить правильный микс и мелкие детали. Я думаю, что эти вещи открываются после многократного прослушивания. Это те записи, которые всегда меняют мою жизнь, заставляют чувствовать, что мой мозг расширился или мой вкус немного расширился, поэтому я стараюсь делать такие записи сам.
Вы имеете в виду, что вы все еще открываете для себя что-то новое в этой записи?
Да, я имею в виду, я стремлюсь сделать пластинку, которая звучала бы лучше на 10 прослушиваний, чем после двух — и тем не менее, при прослушивании 50 вы выбираете вещи, которые добавляют глубины и вдумчивости. Там достаточно, чтобы вы все еще могли извлекать из него кусочки. Я не знаю, что в наши дни люди слушают записи так много раз, но я слушаю.
В песне Find My Way звучит что-то вроде скрипучего перкуссионного звука.«Что это?
Мы поставили микрофон в комнате, и вокруг была куча всякого хлама — деревянные планки, разные ударные, стол. Мы просто начали стучать по вещам, записывать все, извлекать их и лечить их. И мы наткнулись на некоторые вещи, которые работают в этом контексте.
Мне просто очень нравится этот звук. Что вы пытались извлечь из этого? не исходит из того же места, что и петля вокруг него.Вокруг все электронные барабаны, обработанные и задержанные. Они чувствуют себя очень прямыми; в нем приятные, фундаментальные низкие частоты и теплота. Мы хотели что-то более живое, когда мы сидим на вершине — не так, чтобы бороться с этим, но чтобы трек оживал.
Мы записываем множество вещей с помощью стереомикрофона в комнате, поэтому создается ощущение, что это звучит реально. Если вы войдете в комнату, где кто-то играет на барабанах, это не будет звучать так, как барабаны, которые обычно звучат на пластинках — потому что барабаны на пластинках имеют много близких микрофонов, и все это закрыто, сжато, эквалайзировано и отполировано.Если вы входите в комнату и Дэйв Грол на полной громкости бьет по ударной установке, это звучит захватывающе, живо, звонко и хаотично. Вы слышите, как он плещется от стен, и малый барабан слишком громкий, а тарелки немного пугающие, потому что ваши глаза вибрируют, когда он так сильно ударяет по ним.
YouTube
Несколько лет назад, еще в 2009 году, вы написали на своем сайте , что настало время позволить Nine Inch Nails на время исчезнуть, и вы закончили тур под этим именем.Вы работали над другими проектами, но теперь вы вернулись — выступаете на больших аренах, на огромных фестивалях, Lollapalooza. Каково это снова питаться этой толпой после долгого отсутствия?
Это довольно интересно, переход от идеи к ее реальному исполнению. Примерно полтора года назад я понял, что будет записана пластинка, и неизбежно заговорили о разогреве в турне — знаете, думаю ли я, что у меня есть что-нибудь, что я могу сделать в этом формате? Могу я сказать что-нибудь новое? Если это из-за ностальгии, то нет.Если мне нужно просто встать и заново пережить приземление через финишную черту в игре «Возвращение домой», то я не могу себе этого позволить. Но если мне кажется, что я сделал не все, что мог — если у меня есть что сказать и способ представить это, что оправдывает это, и я могу это сделать физически, и это то, что, как мне кажется, относится к девяти Inch Nails и что это значит для людей, тогда да. И я поймаю некоторую злобу за то, что я не собираюсь делать это снова, но я передумал.Я чувствую себя гораздо более воодушевленным и вдохновленным, чем когда сказал, что больше не хочу этим заниматься.
Полтора года назад это семя было посеяно, и было принято решение: «Давайте сыграем несколько концертов, и давайте выпустим эту запись». Затем он превращается в исполнение, а в последний месяц превращается в настоящую сцену. Фестивали могут быть величайшими, а могут быть и худшими; Думаю, мы попробовали и то, и другое во время этой небольшой пробежки. Вы там, наверху, и это море людей, и не факт, что это будет ваша толпа, потому что люди находятся там по разным причинам — но когда вы видите, что это связано, это кажется фантастическим.Я думаю, что шоу, которое мы только что построили для участия в фестивалях, было очень умным, и, когда мы собирались выйти на сцену, у меня возникло такое чувство, что я не могу дождаться, чтобы показать это людям. Знаете, в песне 22 я полностью измучен болью в горле и говорю: «Я только что подписался на это на целый год?» Мне сейчас сто лет. В этом смысле все немного по-другому. Но это было здорово.
Итак, когда вы говорите, что это может быть самым большим или худшим, что является худшим?
Было несколько фестивалей, где мы были зажаты в неправильный счет, если честно.Nine Inch Nails — это своего рода аномалия, потому что у нас никогда не было хитов. У нас был один хит, «Closer», но мы не похожи на сингловую группу. И увидеть, как мы зажаты с людьми, которые делают синглы Рианны и кое-что из того, что сейчас находится на вершине хит-парадов. … Мы отыграли концерт в Бельгии, по сути, разогрев для Эминема. И примерно в середине первой песни пришло осознание, что, ладно, публике все равно, что я задумал.
Итак, что вы будете делать, когда это произойдет? Как вы адаптируете или откалибруете то, что вы делаете дальше?
Не знаю.Двадцать лет назад это было бы разбить оборудование, оскорбить публику и устроить истерику. Теперь это разбить оборудование, может, внутренне устроить истерику. Я не уверен, что ты делаешь.
Я пытаюсь подумать, следует ли мне сказать это вслух, но я скажу это вслух, потому что это то, что я делаю. В 91-м Nine Inch Nails были новой горячей группой, которая начинала становиться популярной в Штатах. Мы только что отыграли первую Lollapalooza, и наша песня, которая выходила полтора года, только что получила распространение на MTV; вы могли почувствовать своего рода импульс.Guns N ‘Roses были самой популярной группой в мире в то время, и Эксл Роуз, который был их фанатом, публично попросил нас: «Приходите сыграть с нами несколько концертов в Германии». Вы знаете, играйте перед 65 000 человек в Мангейме. [Я подумал]: «Я никогда там не был, давай сделаем это». Выйдя на сцену, я уверен, что мне не потребовалась целая первая песня, чтобы осознать, хорошо, это был огромный просчет, потому что единственное, чего здесь можно достичь, — это конфронтации. Есть аудитория, которая здесь для определенных вещей, и то, что мы делаем, не соответствует тому, что приемлемо для этого.И затем вы спрашиваете: «Неужели я даже хотел бы видеть этих людей своей аудиторией?» И вообще нет — я не люблю такую музыку; Я бы сама не приехала на этот концерт. И тогда вы думаете: «Я должен был обдумать это, прежде чем я сказал« да »и улетел в Германию». Мы сделали пару таких ошибок на фестивале.
Но вы можете чувствовать себя комфортно, играя для своей аудитории все время. Мы собираемся здесь отправиться в тур по аренам США — это будет наша публика.И что в этом хорошего, так это то, что я чувствую, что мы можем уйти от большего количества вещей, мы можем расширить ваше внимание, я могу играть песни, которые, как мне кажется, являются более сложными. Но вы также получаете преимущество на домашнем корте каждую ночь. Иногда это унизительно и может быть полезным в том смысле, что у вас все еще есть что-то, что вам нужно доказать.
Когда вы сейчас на сцене и исполняете старые песни Nine Inch Nails из темных дней, песни, полные обиды, боли и гнева, как вам это удается? Чувствуете ли вы, что это сильно отличается от того, где вы находитесь сейчас, в том смысле, что это внутренне болезненно — как будто сдирает струп?
Я как бы с удовольствием наблюдал, как пресса цеплялась за «Резнору, сейчас 48 лет, он счастлив в браке, имеет двоих детей и обладатель« Оскара »», как будто меня сейчас можно так охарактеризовать.«Он написал песню с мажорным аккордом, который мы не понимаем» — это то, что отсылает нас к Joy Division и New Order. Это поп-панк. Это девиз того, кем я являюсь сейчас. Я не тот человек, которым был 20 лет назад, и я счастлив не быть этим человеком. Когда я нахожусь на сцене, песни, которые мы выбрали для исполнения из бэк-каталога, все еще находят отклик во мне и имеют для меня значение, и когда я нахожусь в этих песнях, я переносюсь в эти песни. Это может быть утомительно.
Вы упомянули своих детей — у вас двое маленьких сыновей.Они будут с вами в дороге, когда вы отправитесь в эти туры?
Ага.
На что это похоже?
Мы только в начале пути, но пока все идет отлично. Я сказал, что не поеду в тур, если это будет означать, что я скучаю по ним, когда вырасту, и я имел в виду это. Я люблю играть и гастролировать, но я не собираюсь упускать из виду их жизни, чтобы сделать это, поэтому я пытаюсь — и пока неплохо — баланс между ними.
Вы с ними прямо перед выходом на сцену? Я имею в виду, вам нужно как бы избавиться от одного образа, чтобы стать другим?
Обычно они не приходят на места.Но иметь возможность просыпаться и болтаться с семьей, иметь этот нормальный аспект присутствия для них, это имеет значение. Я нахожу это довольно центральным. Знаешь, вместо того, чтобы сидеть в автобусе с кучей парней — ничего против, но я делал это довольно давно. И это добавляет интересную двойственность, когда я могу отключить это и переключиться в режим шоу. Пока что это сохраняет ощущение здравого смысла. Спросите меня через несколько месяцев, и мы увидим ответ.
Раньше вы говорили о сквозном потоке в некоторых новостях в СМИ — о счастливом женатом парне с двумя детьми, и о том, что это может вводить в заблуждение.Как вы думаете, что является самым большим недоразумением в отношении вас?
Хороший вопрос. Были времена, когда я как бы верил тому, что читал о себе, потому что я не был уверен, кем я был в первую очередь. В середине 90-х я определенно стал жертвой этого. В настоящее время меня не так сильно волнует, что думают люди, и, конечно же, что думает пресса. И я говорю это не из высокомерия — просто я научился отключать то, что считаю деструктивным.
Я мог бы потратить много времени, разочаровавшись в одном аспекте прессы, а именно в том, что в наши дни требуется низкая квалификация, чтобы стать журналистом, не цитирующим цитаты.Я могу взять с кем-нибудь интервью и поговорить с ним. Этот человек может извлечь свою версию сказанного, а затем я получу сотни предупреждений Google, извлекающих эту цитату из контекста как новый слоган, являющийся приманкой для ссылки, чтобы они могли продавать рекламу. Один из них — ну даже не верю. Каким-то образом это искажается, я против «сделай сам» и критикую всех, кто пытается создать Kickstarter или делать что-то самостоятельно. Это далеко от истины.Была большая вещь типа «Мой альбом стоит 10 баксов или иди к черту» с другим словом — все это вырвано из контекста того, что я на самом деле пытался сказать. И даже пытаться объяснить себя утомительно и бессмысленно, потому что это объяснение будет вырвано из контекста. Так что конечный результат всего этого для меня — это просто отключиться. Старайтесь делать свою работу как можно лучше, старайтесь выполнять ее честно — и тогда я не могу контролировать, как вы будете к этому относиться, или что вы подумаете об этом, или как меня будут представлять об этом.
Если вы посмотрите на то, как вас рассматривали как музыканта или артиста, есть ли другие неправильные представления, которые заставляют вас думать: «Они просто не понимают, кто я и что я здесь делаю. «?
Ну, всегда нужно было складывать вещи в коробки — понятные заголовки, чтобы вы знали, что это за штука. Как нас называли в 90-е — индустриальными? Что это обозначает? Ну мы не знаем. Это не такая альтернатива, как гранж, и в ней есть синтезаторы — назовем ее индустриальной.Это никогда не было мной, размахивающим этим знаменем. Я думаю, что в Европе нас в какой-то момент стали называть металлом, и поэтому мы оказались бы в такой металлической рубрике, как будто мы братья с теми, кого считают металлической группой. Я не знаю. Я думаю, что если вы были здесь достаточно долго и пытаетесь продолжать расширяться и изобретать заново, становится труднее занять нишу — до тех пор, пока они не смогут удобно разместить вас в слоте Нила Янга, как человека, который существует достаточно долго, чтобы они зарекомендовали себя чем-то другим.
Вы решили мастеринг нового альбома Hesitation Marks, двумя разными способами: есть стандартная версия и «аудиофильская» версия. Насколько они разные?
Когда мы работали над альбомом, мы поняли, что в песнях много динамики: они менялись от очень тихих до довольно громких. Также было много низких частот: мы сделали эту запись, вдохновленную многим из того, что происходит в хип-хопе и клубных вещах, где в нижних частотах происходит много информации, которую вы не услышите. из динамиков вашего компьютера.В последние несколько лет вы слышите о «войнах громкости», о которых все пытались сделать свою запись громче, чем все остальные. Идея в том, что когда вы включаете свою песню, она вырывается из динамиков и звучит более захватывающе. чем тот, который не такой громкий. Компромисс, который случается, когда вы делаете все громче и громче, заключается в том, что вы теряете динамический диапазон. Страдает верность, но шумиха растет.
YouTube
В самом конце мастеринга мы столкнулись с дилеммой: соревноваться ли мы со всеми остальными? Хотим ли мы быть такими же громкими, как другие исполнители, когда вы просматриваете iTunes? Или мы просто сделаем это пуристом, когда он будет звучать именно так, как мы хотим? Поэтому мы решили освоить это двумя разными способами.И это не должно было быть каким-то хитрым маркетинговым способом заставить вас купить пластинку дважды — только небольшой процент людей оценил бы разницу. Если у вас есть высококачественная система, вам нужно сделать ее немного громче, но вы услышите ее ближе к тому, что мы на самом деле слушали в студии. Не ожидайте, что вы радикально заметите разницу, особенно если вы слушаете ее на своем компьютере. Это тонкая вещь, предназначенная для людей, которым небезразличны такие детали.
Это должно сделать вас счастливыми, знать, что некоторые люди будут слышать альбом так, как вы его слышали.
Ну, это как и многие другие вещи. Раньше, работая на крупном лейбле, мы спорили из-за стоимости упаковки. Я бы сказал: «Ему нужны четырехцветные чернила, и ему нужна такая бумага». И аргумент был бы таким: «Никто не заботится об этом». Я не знаю, заботится ли об этом парень, который купил пластинку Эминема — и это ничего против Эминема.Не знаю, заботится ли об этом мой самый большой поклонник. Но меня это волнует. Я забочусь о том, как выглядит бумага, и о том, оставляет ли она отпечатки пальцев, и я бы предпочел, чтобы не взорвалась шкатулка для драгоценностей, когда вы пытаетесь снять пластик снаружи. Что касается винила, меня волнует, что написано на внутренней стороне почерком инженера. Я думаю об этих вещах. Так что если я могу предложить что-то, что на самом деле заставит это звучать немного ближе к тому, как мы хотели, чтобы это звучало, я не думаю, что всех это волнует.Но если да, то вот оно.
Трент Резнор | Биография и история
В 90-х Nine Inch Nails стала самой популярной индустриальной группой того времени, проникнув в мейнстрим с The Downward Spiral в 1994 году и The Fragile 1999 года, доведя жанр до массовой аудитории и вдохновляя множество подражателей.За прозвищем и знаменитым логотипом NIN стоял певец, продюсер и мультиинструменталист Трент Резнор, который на протяжении почти трех десятилетий был единственным официальным постоянным участником группы. Как основная фигура, Резнор оставался единоличным ответственным за музыкальное направление NIN, даже когда его поддерживал на концертах постоянно меняющийся состав аккомпанирующих музыкантов. В отличие от большинства индустриальных исполнителей, он писал мелодичные, традиционно структурированные песни с интроспективными и эмоциональными текстами в качестве фокуса. Его поп-инстинкты не только облегчили усвоение жестких электронных битов индустриальной музыки, но и сделали человеческое лицо стилю, который часто пытался звучать как можно более механически.В 2000-х он начал выходить за рамки сложной и перфекционистской области NIN и начал сочинять музыку к фильмам с музыкальным партнером Аттикусом Россом. Пара достигла немедленного успеха благодаря оскароносному саундтреку к фильму Дэвида Финчера «Социальная сеть» 2010 года и продолжала балансировать обязанности NIN и Голливуда в 2020-е годы.
Майкл Трент Резнор родился 17 мая 1965 года в небольшом городке Мерсер, штат Пенсильвания.Он пошел по своему второму имени, чтобы избежать путаницы со своим отцом, у которого было то же имя. В пять лет родители Резнора развелись, и его воспитывали бабушка и дедушка по материнской линии. Он начал играть на фортепиано в пять лет, изучал классическую музыку, а позже выучил тенор-саксофон и тубу в школьном оркестре. Он также снимался в мюзиклах и стал ярым фанатом Kiss. После школы Резнор некоторое время изучал музыку и компьютеры в Allegheny College, но бросил учебу через год, чтобы заниматься музыкой на полную ставку, собирая чемоданы для Кливленда с одноклассником Крисом Вренной.Примерно в то же время он открыл для себя новую волну и разнообразную андеграундную музыку. Он был очарован ранним индастриалом, поскольку он предлагал резкий и агрессивный способ использования электронных инструментов.
В 19 лет он успешно прошел прослушивание в группу AOR под названием Innocent, которая выпустила один альбом Livin ‘in the Streets.Он ушел из Innocent всего через три месяца и вскоре присоединился к Exotic Birds. Эта группа появится в фильме Майкла Дж. Фокса / Джоан Джетт «Дневной свет» как трио, получившее название «Проблемы». Попутно он также играл на клавишных с Slam Bamboo, работал в магазине клавишных и дворником в местной студии звукозаписи Right Track, что оказалось удачным. В конце концов, он стал студийным инженером, обучая себя различным компьютерным приложениям и работая над собственным материалом в нерабочее время.Позже владелец студии разрешил Резнору бесплатно записать несколько демо. Эти треки в конечном итоге войдут в неизданный Purest Feeling, первое воплощение возможного прорывного дебюта NIN.
В качестве Nine Inch Nails Резнор начал записывать свои собственные композиции под влиянием Ministry и Skinny Puppy в 1988 году, играя на всех инструментах сам.Сначала он просто надеялся выпустить 12-дюймовый сингл на небольшом европейском лейбле, но когда он разослал демо-записи примерно десяти американским лейблам, почти каждый из них предложил ему сделку. В итоге он подписал контракт с TVT, которая выпустила альбомы NIN. дебютный альбом Pretty Hate Machine в 1989 году (после того, как он отказался от первоначальной попытки под названием Industrial Nation). Резнор быстро собрал бэк-группу и некоторое время гастролировал с Skinny Puppy, но вскоре устал играть для строго индустриальных исполнителей. с Крисом Вренной на барабанах и Ричардом Патриком на гитаре (плюс несколько клавишников с вращающейся дверью), он сознательно выбрал разогрев для альтернативных рок-исполнителей (в том числе, на раннем этапе, Jesus and Mary Chain и Питера Мерфи), отчасти ради вызова. завоевать поклонников, которым, возможно, не нравилась индустриальная музыка.Эта стратегия помогла существенно расширить фанатскую базу Nine Inch Nails. Ранний сингл «Down in It» транслировался в танцевальных клубах и попал в танцевальные и современные рок-чарты Billboard, а позже MTV подхватило видео на более рок-ориентированный «Head Like a Hole». В 1991 году, после набора клавишника Джеймса Вулли, Nine Inch Nails стали частью первого тура Lollapalooza, который стремительно расширил их фанатскую базу. Движение Pretty Hate Machine продолжало расти, и, хотя он никогда не поднимался выше 75-го места, он провел более двух лет в чартах альбомов и в конечном итоге продал более миллиона копий — это один из первых рок-альбомов инди-лейблов, который сделал это.
У TVT был огромный успех, и чтобы убедиться, что Резнор продюсирует еще один, они попытались взять под контроль творческое направление продолжения. Разъяренный вмешательством извне, Резнор попытался добиться освобождения от контракта, что привело к жестокому судебному разбирательству. Его единственные записи были сайд-проектами; в 1990 году он стал соавтором и спел на треке «Suck» из дебютного альбома Pigface, Gub, а также спел в кавере на песню Black Sabbath «Supernaut» 1000 Homo DJs под руководством Эла Йоргенсена.(TVT приказал удалить вокал Резнора из трека, но Йоргенсен на самом деле просто немного изменил их и сказал, что перезаписал его.)
В конце концов, он смог подписать контракт с Interscope, что помогло ему создать свой собственный лейбл, находящийся в Кливленде Nothing Imprint. Резнор потихоньку записывал новый материал, и в 1992 году Nothing выпустили EP Broken, а также сопутствующий диск ремиксов под названием Fixed.В Broken были гитары тяжелее, чем в Pretty Hate Machine, отчасти в ответ на живое звучание NIN, а отчасти как звуковое воскрешение кипящего разочарования Резнора после юридических войн. В него также вошли два бонусных трека: версия «Suck» и кавер Adam Ant «(You’re So) Physical», отсылка к корням новой волны Резнора. Несмотря на то, что во многих обзорах этот EP охарактеризован как мучительный и сложный для прослушивания, Broken — при поддержке NIN к тому времени значительной фанатской базой — дебютировал в десятке лучших, а первый сингл «Wish» получил Грэмми за лучшее исполнение в стиле хеви-метал.Резнор укрепил свою репутацию провокатора с помощью широко запрещенного клипа на «Счастье в рабстве», в котором артиста S&M Боба Фланагана разрывает на части машина. Дальнейший ажиотаж был вызван слухами о полнометражном фильме для Broken, который так и не был выпущен в продажу из-за его нюхательного графического содержания.
В 1993 году Резнор переехал в Лос-Анджелес, чтобы создать второй полноформатный альбом NIN, устроив студию в доме, где соратники Чарльза Мэнсона убили актрису Шэрон Тейт.Эта работа, The Downward Spiral, была очень амбициозным концептуальным альбомом, обязанным прогрессив-року, который представлял собой наиболее детализированный, многослойный студийный труд из всех, когда-либо выпускавшихся NIN. Долгожданный альбом дебютировал под номером два и стал одним из самых мрачных мультиплатиновых альбомов за всю историю. В это время Ричард Патрик покинул гастрольную группу и сформировал Filter, а Резнор обновил группу, включив в нее барабанщика Вренну, клавишника Вулли, гитариста Робина Финка и басиста Дэнни Лонера. На концерте, посвященном 25-летию Вудстока, этим летом NIN произвели фурор, исполнив свирепый сет в грязи.Между тем, MTV поместило отредактированную версию видеоклипа на «Closer» в ротацию, и NIN стали одним из самых невероятных хитов года. Приглушенная баллада «Hurt» получила дальнейшее распространение в эфире, хотя ей не хватало возбуждающего шока, характерного для «Closer». Позже в том же году Резнор погрузился в один из своих первых крупных кинопроектов, собрав саундтрек к противоречивому фильму Оливера Стоуна «Прирожденные убийцы», отредактировав песни вместе, чтобы создать новаторский кросс-жанровый коллаж. В том же году он также стал гостем на «Past the Mission», треке из второго альбома Тори Амос, Under the Pink.
В 1995 году с новым клавишником Чарли Клоузером Nine Inch Nails отправились в турне с Дэвидом Боуи, чьи альбомы конца 70-х (вместе с Pink Floyd) оказали большое влияние на The Downward Spiral. Вокалисты делили сцену каждую ночь, что в конечном итоге привело к прочной связи, которая привела к будущему сотрудничеству и обратному вдохновению на короткий индустриально-электронный период Боуи.Резнор также сделал кавер на песню Joy Division «Dead Souls» для саундтрека к фильму «Ворона» и выпустил альбом ремиксов «Further Down the Spiral», который почти достиг 20 лучших.
На деньги от The Downward Spiral Резнор построил ультрасовременную студию Nothing в Новом Орлеане в здании, которое когда-то было похоронным бюро.Обдумывая свой следующий шаг после внезапного обретения славы, он спродюсировал хитовый альбом Nothing signee Мэрилина Мэнсона, Antichrist Superstar (его третий продюсер для группы), положив свой зазубренный индустриальный отпечаток на шок-рок-звучание Флоридской команды.
В период между выпусками альбомов Резнор спродюсировал еще один саундтрек к фильму, на этот раз к «Затерянному шоссе» Дэвида Линча.Помимо Боуи, Мэнсона и Smashing Pumpkins, и обеспечения американского прорыва для немецких промышленников Rammstein, он также внес сингл NIN «The Perfect Drug», в который вошел ритм драм-н-бейса, который был более электронным, чем все, что NIN делали ранее. В то время как «The Perfect Drug» вернул Резнора и NIN в общественное сознание, Резнор все еще не был уверен, какое заявление будет уместным продолжением «The Downward Spiral». Эта неопределенность привела к серьезному писательскому кризису.Примерно в это же время давний друг Вренна поссорился с Резнором, и в конце концов его заменил Джером Диллон. В том же году умерла бабушка Резнора по материнской линии, и его дружба с Мэнсоном вскоре испортилась. Эти личные потрясения сильно повлияли на Резнора, что привело к неожиданному сдвигу в звуке для продолжения Spiral.
В течение этого периода, как свидетельство его влияния, NIN оказали огромное влияние на новый урожай групп, при этом крупные лейблы подписали контракты с индустриально-металлическими коллективами, такими как Filter, Gravity Kills и Stabbing Westward.Ряд традиционных рок-групп, таких как Guns N ‘Roses, также начал привносить в свою музыку элементы промышленного производства.
В 1999 году Резнор наконец воскресил Nine Inch Nails, выпустив двойной компакт-диск The Fragile. Он дебютировал на первом месте с огромными продажами в первую неделю, но потом довольно быстро спустился вниз.В его рамках были выпущены синглы «The Day the World Went Away» и «Starfuckers, Inc.», что прямо отсылает к его испорченным отношениям с другими иконами альт-рока. Год спустя последовал альбом ремиксов Things Falling Apart, а также обширное мировое турне Fragility. Альбом живых выступлений, взятых из трека, And All That Could Have Been, был выпущен в начале 2002 года. Делюкс-версии записи также включали любимый фанатами Still EP, в который вошли новые песни и «отключенные» переосмысления глубоких каталогов. .
В годы, последовавшие за «Хрупким», Резнор сосредоточил свое внимание на трезвости и здоровье. Когда он в конце концов возродился в 2005 году, NIN добились еще одного лидера чартов — With Teeth. Гастроли продолжались и в 2006 году, когда NIN проводили весну и лето в разъездах с различными группами поддержки, включая Сола Уильямса, Bauhaus, TV on the Radio и Peaches.EP Every Day Is Exactly the Same появился в апреле 2006 года; он содержал заглавный трек и пять различных ремиксов (все изначально на With Teeth). Последовали новые гастроли, прежде чем Резнор вернулся в студию, чтобы начать один из самых плодотворных периодов своей карьеры.
В начале 2007 года началась тихая вирусная маркетинговая кампания, когда USB-брелки с новыми песнями были обнаружены в туалетах во время выступлений NIN.Эти брелки также содержали зашумленный аудиофайл, который при прохождении через анализатор спектра рисовал звуковую волну в форме телефонного номера, который поступал на автоответчики, наполненные теориями заговора. Поддельные веб-сайты были разбросаны по сети и загруженным интернет-форумам, и казалось, что вики-сайты теоретизируют и документируют всю игру в альтернативной реальности, созданную известным любителем видеоигр. Большая отдача наступила в апреле, когда вышел концептуальный альбом-антиутопия Year Zero. Пластинка дебютировала под номером два в Billboard 200 и породила синглы «Survivalism» и «Capital G.После этого последовал обширный международный тур, в ходе которого NIN впервые посетила такие регионы, как Китай.
Разорвав контракт с мейджор-лейблом, Резнор начал экспериментировать с различными методами распространения, когда сделал альбом Сола Уильямса «The Inevitable Rise and Liberation of Niggy Tardust» доступным для скачивания в цифровом виде.Резнор помогал продюсировать альбом и планировал выпустить его на своем лейбле Nothing, но по мере того, как его отвращение к системе крупных лейблов росло, росли и возможности цифрового распространения. Он полностью вырвался из системы, когда покинул Interscope и выпустил полностью инструментальный четырехдисковый альбом Ghosts I-IV в 2008 году, сделав его доступным как в цифровом формате для скачивания, так и в форматах компакт-дисков. Релиз альбома также положил конец его лейблу Nothing, распространяемому Interscope, и положил начало новому изданию, Null Corporation.Два месяца спустя Резнор выпустил седьмой альбом NIN, The Slip.
На Ghosts I-IV и The Slip Резнор сотрудничал с продюсером, композитором, аранжировщиком и звукорежиссером Аттикусом Россом из группы 12 Rounds, ранее подписавших контракт с Nothing. Эти двое так хорошо сработались вместе, что приняли приглашение от режиссера Дэвида Финчера написать оригинальную музыку к его фильму «Социальная сеть».Саундтрек вышел в 2010 году, и пара получила «Оскар». В следующем году Резнор и Росс снова работали с Финчером, сочиняя оригинальную музыку для американской кинематографической версии «Девушки с татуировкой дракона».
За это время Резнор сформировал How to Destroy Angels, новую группу, в которую также вошли Росс и его жена Мэрикуин Маандиг, которые в последующие годы выпустили пару мини-альбомов и полноформатный альбом.Между тем, в 2013 году Резнор выпустил восьмой альбом Nine Inch Nails, Hesitation Marks, который возглавил альтернативные и рок-чарты Billboard. Работа над саундтреками с Россом и Финчером возобновилась в 2014 году, на этот раз для адаптации Финчером романа Джиллиан Флинн «Ушедшая».
В 2015 году Резнор был назначен главным креативным директором Apple Music; он выпустил новые инструментальные версии альбомов NIN «The Fragile» и «With Teeth» в виде эксклюзивных потоков на сервисе.Резнор и Росс пополнили свою фильмографию в 2016 году, на этот раз написав музыку для фильма «День патриотов» о взрывах на Бостонском марафоне и фильма «Перед наводнением» от National Geographic, в которых участвовали Густаво Сантаолалла и Могвай.
На данный момент, так много поработав с Россом, Резнор сделал его официальным членом NIN.Это объявление предшествовало выпуску Not the Actual Events в конце 2016 года. EP прибыл вместе с виниловыми переизданиями всего каталога NIN, включающего специальное ограниченное издание The Fragile под названием The Fragile: Devients 1, в которое вошли 37 инструментальных и неизданных треков. , многие из которых не были услышаны заранее. Летом 2017 года был выпущен второй EP предполагаемого триптиха Add Violence. В набор из пяти песен вошла песня «Less Than», которая стала самым популярным синглом группы после «Came Back Haunted» 2013 года.«Спустя несколько месяцев после выпуска Add Violence, когда NIN совершили успешный тур по летнему фестивалю, Резнор и Росс дебютировали со своим саундтреком к эпическому документальному сериалу Кена Бернса« Война во Вьетнаме ». NIN завершили свою трилогию EP последней частью (которую Резнор в итоге выставили счет как официальный альбом), Bad Witch. Затем последовал обширный тур по интимным местам, в течение которого Резнор и Росс также успели сочинить работы для таких фильмов, как Mid90s и Bird Box. Пара продолжила свою плодотворную серию до конца Десятилетие с Waves и трехтомным саундтреком к сериалу HBO Watchmen.В 2020 году Резнор и Росс применили свои навыки в своем первом диснеевском мультфильме «Душа», выпущенном Pixar на тему джаза и загробной жизни.
Трент Резнор — Тухлые помидоры
Наивысший рейтинг:
96%
Социальная сеть (2010)
Самый низкий рейтинг:
26%
Женщина в окне (2021)
День рождения:
17 мая 1965 г.
Место рождения:
Мерсер, Пенсильвания, США
Трент Резнор прожил две совершенно разные (но оба чрезвычайно успешные) музыкальные жизни: одну как человека, стоящего за мощью индастриал-рока Nine Inch Nails, а другую как композитора музыки для фильмов.Он родился 17 мая 1965 года в Нью-Касле, штат Пенсильвания, в детстве учился игре на фортепиано, а позже в школе играл на саксофоне и тубе. Он начал играть в группах, еще учась в старшей школе, и бросил колледж, чтобы сосредоточиться на музыке, переехав в Кливленд. Он играл с несколькими группами и, в конце концов, получил работу в студии звукозаписи, где у него была возможность поработать над демо для того, что станет первыми песнями Nine Inch Nails. Он подписал контракт с TVT Records и выпустил первый альбом NIN, Pretty Hate Machine, в 1989 году, заняв низкую позицию в чартах, но получив статус Gold.Вероятно, благодаря появлению Резнора в первом туре Lollapalooza в 1991 году следующий альбом, The Downward Spiral 1994 года, стал блокбастером. В конце концов, получив четырехкратный платиновый статус и породив хит «Closer», Nine Inch Nails стали мейнстримом и сделали Резнора иконой альтернативного рока. В том же году Резнор совершил свои первые набеги на Голливуд, работая над музыкой для популярного фильма «Прирожденные убийцы». Альбом The Fragile 1999 года оказался столь же успешным, подтвердив неизменный статус Резнора как рок-звезды.После этого он переключался между кинопроектами и Nine Inch Nails. Хотя следующая пара альбомов Nine Inch Nails была успешной, Резнор ушел в инди-стиле с Ghosts I-IV 2008 года, основав свой собственный лейбл The Null Corporation. 2009 год ознаменовался дебютным EP How To Destroy Angels, которую Резнор сформировал вместе со своей женой-вокалисткой Мэрикуин Маандиг, Аттикусом Россом и Робом Шериданом. В 2013 году они выпустили альбом Welcome Oblivion. В том же году Nine Inch Nails вернулись в мир крупных лейблов с Hesitation Marks.Следующий альбом, Bad Witch, появился пять лет спустя.
Трент Резнор: «Вы видите падение Америки в реальном времени» | Nine Inch Nails
Новый тур Nine Inch Nails, который стартует в отеле и казино Hard Rock в Лас-Вегасе, называется «Холодное, черное и бесконечное». Чтобы попасть сюда, вы должны пройти мимо кувыркающихся костей, беспокойных женщин, стоящих в очереди на живое шоу Magic Mike, и инертных экспонатов памятных вещей Джонни Кэша. Это немного неуместно, появляясь, как и на улице, из Backstreet Boys: Larger Than Life и Mariah Carey: The Butterfly Returns, но не менее ослепительно по-своему.
С момента своего образования в 1988 году как детище Трента Резнора, Nine Inch Nails взяли различные антикоммерческие элементы — индустриальный шум, песни о боли, отсутствии и сексе — и превратили их в формы, готовые к Вегасу, шоу-мелодии для гот-глэма. задавать. Тридцать лет спустя Резнор — единственный официальный участник до 2016 года, когда к нему присоединился его давний британский соавтор Аттикус Росс — переживает один из самых плодотворных периодов: он только что завершил трилогию релизов с новым альбомом Bad Witch, шестью захватывающими треками. вопиющего саксофона, басовых партий в стиле эйсид-хаус и игры на барабанах в стиле пост-панк, увенчанных фирменной мизантропической лирикой Резнора («Я ем твою ненависть, ненависть и страх»).
«Мы просто животные, которые сами по себе убивают друг друга», — пожал плечами Резнор. Его обычная полностью черная одежда заставляла его сливаться с кожаным диваном за кулисами. «В любом случае, мы работаем только для себя. Иллюзия того, что мы больше, есть не что иное, как иллюзия «.
Это мрачное мировоззрение практически не изменилось с момента основания группы. После развода родителей Резнор, которому сейчас 53 года, был воспитан бабушкой и дедушкой в Мерсере, штат Пенсильвания, в «маленьком дерьмовом городке, где царит атмосфера маленьких устремлений» между Кливлендом и Питтсбургом, в которых — в подростковых фильмах — есть место только для один изгоем в капюшоне, над которым издеваются.«Я всегда хорошо разбирался в математике и собирался стать инженером, потому что у меня была настоящая работа», — говорит Резнор. «Там, где я родом, художников нет; художники преподавали в средней школе на улице ».
Нажмите здесь, чтобы посмотреть Less Than из прошлогоднего EP Add Violence.
Задолго до интернета и не имея доступа к крутым студенческим радио, Резнор погрузился в мейнстримный рок AM-радио. «Я мог бы спеть вам каждый хит 70-х, каждое слово в каждой песне, потому что я слышал их все постоянно.Идея иметь припев и мелодию пришла мне в голову ». В 23 года, работая в одиночестве под влиянием Prince, промышленный лейбл Wax Trax! и многое другое, он начал писать песни, которые составят блестящий дебютный альбом группы 1989 года Pretty Hate Machine: жесткие, бурлящие треки, в которых были определенные оттенки Depeche Mode, Nitzer Ebb и другого извращенного синти-попа, но с головокружительным стрит-панком. чванство, которое было совершенно новым.
Лирика вызывала в воображении борьбу между Богом, любовью и смертью, поскольку Резнор размышлял о самоубийстве, грехе и спасении в сексе.«Я играл с плохой музыкой; Я пытался звучать как другие группы », — говорит он о своем материале до Pretty Hate. «Я думал, что Clash были крутыми, поэтому я тоже старался быть крутым. Важные политические заявления, за них никто не будет смеяться надо мной. Но дневниковые записи возбужденного, грустного парня, который не вписывается в … ». Он понял, что слова, которые он писал в своем дневнике -« чтобы не сойти с ума »- были настоящей лирикой, в которой он нуждался, и« Девять » Успех Inch Nails был быстрым и стремительным.
Я не мог никуда вписаться, я не мог общаться с людьми; Я чувствовал себя одиноким, я злился на это. Частично я остаюсь тем же
Трент Резнор
Сегодня, с крупными руками и дизайнерской щетиной, он все еще рок-звезда, но с верхней нотой ботанического беспокойства: плечи слегка напряжены, голова слегка опущена. Он говорит, что так и не смог полностью избавиться от беспокойства, которое питало Pretty Hate Machine и отправило его в круговорот самоуничтожения в 1990-х — The Downward Spiral, если цитировать название мультиплатинового продолжения группы 1994 года, печально известного в дом, в котором семья Мэнсонов убила Шэрон Тейт.
«Кнопка самоуничтожения была нажата, когда я только начал писать, — говорит он. «Было ощущение, что я никуда не вписываюсь, я не могу общаться с людьми; Я чувствовал себя одиноким, я злился на это. И часть меня все еще остается такой. Я чувствовал, что иду к чему-то, что не будет иметь хорошего финала. Это закончилось зависимостью: его когти были во мне, но полностью не раскрылись ».
Резнор начал пить, а затем начал употреблять тяжелые наркотики, что привело к случайной передозировке героина в 2000 году, которая чуть не убила его.«Я не был тем парнем, который в 12 лет выпил пива и превратился в оборотня», — говорит он. «Это вроде подкралось. Я не был готов к преобразующему эффекту известности и признания. Теперь все здесь, чтобы увидеть меня, и я все еще чувствую, что я не принадлежу к этому, что я не заслуживаю быть там, что я не знаю, как действовать. Я не знаю, сколько из этого узнал, сколько опыта, сколько в моей ДНК, сколько в том, как я вырос. Но мне было неудобно в сценарии, когда каждый хочет быть твоим другом.Выпить или два было инструментом. Некоторое время это действительно помогало, пока не начало определять, кем я был. В любом случае мне приходилось пить, потому что теперь это был я ».
Кто-то, кто помог замедлить гниение, был Дэвид Боуи, которого Резнор называет своим героем. Он предложил тур с Nine Inch Nails в 1995 году. «В то время я чувствовал себя неузнаваемым, — говорит Резнор, — и Боуи определенно помог. Не в смысле чтения лекций, но я видел человека, который прошел через [зависимость], и он был счастлив, оптимистичен и оставался бесстрашным.Я подумал: если он сможет это сделать, может быть, в конце туннеля есть свет ». Версии песни Боуи I’m Afraid of Americans и I Can’t Give Everything Away представлены в сет-листе турне Nine Inch Nails.
Семейное дело… С женой Мэрикуин Маандиг в роли Как уничтожить ангелов на Коачелле. 2013. Фотография: Тим Мозенфельдер / WireImage
Он также благодарит свою жену Марикуин Маандиг, с которой он сформировал группу How to Destroy Angels и имел четырех детей, и Росс, студийный волшебник, получивший образование в Итоне, с которым, помимо Nine Inch Nails, Резнор является автором ряда документальных и документальных фильмов.Они получили «Оскар» за работу над фильмом Дэвида Финчера «Социальная сеть». «За последние 18 лет мы, вероятно, проводили больше времени вместе, чем с нашими женами», — смеется Росс, окутанный пахнущим печеньем вейп-дымом, когда я встретил его позже. «Мы работаем с 11:00 до 19:00 каждый день, а не по выходным. Некоторые ждут вдохновения. Наш опыт показывает — и я много читал об этом о художниках и писателях, которые мне тоже нравятся, — что это исходит из того, что я делаю это и продолжаю это делать ». Резнор говорит, что помимо нового материала Nine Inch Nails пара работает над «двумя важными и двумя второстепенными вещами», ни одну из которых он не может раскрыть.
Другая недавняя внешкольная деятельность Резнора заключалась в работе креативным директором Beats Music, позже купленной Apple, вместе с соучредителем компании Джимми Айовином, который подписал Nine Inch Nails с Interscope в 90-х (и который с тех пор женился на модельной сестре Росс. Свобода). Резнор проконсультировался по поводу стримингового сервиса, который впоследствии стал Apple Music. «Я пытался представить, как люди слушают музыку, больше похоже на поход в отличный инди-магазин звукозаписи, чем на FTP-сервер», — говорит он.«Во мне всегда была какая-то часть, которая задавалась вопросом: что было бы, если бы я пошел по другой ветви своей жизни?» А именно тот, где он стал инженером в Мерсере, штат Пенсильвания. «Но я не хочу этого делать, если у меня есть выбор. Это заставило меня больше ценить жизнь художника; Я действительно предпочитаю быть музыкантом ».
Чудо, когда все делятся идеями, я вижу намного больше расизма … Интернет подорвал порядочность в нашей цивилизации
Трент Резнор
Корпоративная жизнь закончилась, он и Росс сидели на корточках для этой последней трилогии, «размышляя о то, как мы сейчас живем в мире, в котором живем сейчас, — говорит Росс, — и страшные вещи в Америке.Темное путешествие ». Для Резнора записи начались «с такой позиции: я думаю, что знаю, кто я сейчас, хаос ощущается позади меня, есть семейная жизнь и стабильность. Я осмелился сказать: «Что, если все это чушь собачья? И что я на самом деле наркоман в ремиссии, которому не терпится зажечь спичку со всем этим? »» Помимо этого флирта с дьяволом, он и Росс описывают это как отражение Америки Трампа. «Кажется, что дела идут не так, как в социальном, так и в культурном плане», — говорит Резнор.«Рост трампизма, трайбализма; праздник глупости. Мне стыдно на мировой арене за то, как мы должны выглядеть как культура. Это взгляд на жизнь глазами четырех маленьких детей — во что они входят? И кто я в этом мире, где мне кажется, что каждый день мебель немного передвигали, пока я спал? »
Первый EP, Not the Actual Events, был «самоуничтожающимся фантастическим запоем», который восходит к звучанию NIN 90-х; второй, Add Violence, обращался к той же проблеме, но говорил: «Может быть, это не я, может быть, это мир, может быть, это все симуляция.«Плохая ведьма» пришла из осознания того, что это все мы виноваты, в конце концов: «Мы не эти просветленные существа, которые здесь, чтобы заботиться друг о друге и думать о нашей доброжелательной роли во вселенной как защитников и создателей — мы» это просто гребаная мутация и случайность ». Для Резнора этот дамасский момент вызвал не только президентство Трампа, но и наше поведение в сети. «Мы стали тупее, более трайбалистичными; мы нашли ниши других людей, которые сосредоточены на крайностях. Я вижу, что за чудо, когда все делятся идеями, гораздо больше расизма.Не похоже, что мы продвинулись вперед. Я думаю, вы видите падение американской империи в реальном времени на ваших глазах; Интернет разрушил ткань порядочности в нашей цивилизации ». Между тем социальные сети «ядовиты»: я не думаю, что великое искусство возникает из чрезмерной озабоченности или чрезмерного осознания ожиданий вашей аудитории. Продвигайте свой бренд: к сожалению, это часть того, что значит быть художником ». Вы можете понять, почему он ушел из Apple.
Привет, космонавт… Резнор (справа) на сцене с Дэвидом Боуи в 1995 году.Фотография: mediapunch / Rex / Shutterstock
Еще одна вещь, которая сегодня достается обеим стволам, — это популярная культура. Резнор начинает говорить о величии «This Is America» Чайлдиша Гамбино: «Хореография: превосходная. Операторская работа: отлично. Что на самом деле говорится: я действительно об этом думаю. Я чувствую себя униженным — это напомнило мне, что планка может быть настолько высокой, насколько это необходимо ». Я предполагаю, что одним из лучших моментов в этом была очевидная радость всех от анализа его значения в Интернете; Я люблю рэп-трио Migos, но This is America было напоминанием о том, что мы не можем жить только на эскапистских текстах.«Это подытожило бы мои поверхностные взгляды на массовую культуру прямо сейчас», — отвечает он. «Есть много праздничных тортов, Migos — отличный пример — в этом нет ничего плохого. Но разве нет ничего другого? Иногда я не против, чтобы мне напоминали о совершенстве «.
Хотя он допускает, что его отчуждение от поп-культуры может быть связано с его возрастом, он предполагает, что ему хотелось бы, чтобы о роке было столько же произведений, сколько и о хип-хопе. «Сколько идей Канье Уэста написал Guardian за последний гребаный месяц?» он спрашивает.Эээ, несколько. «Парень сошел с ума, вот и все. Его послужной список — отстой, и все. Он сделал отличное дерьмо; он сейчас не в лучшем месте «. Хотите, чтобы разговор был шире? «Было бы неплохо, но аппетита нет».
Позже, на сцене, Резнор показывает, что о Nine Inch Nails все еще стоит поговорить. Держа микрофон, как будто он направил на себя световой меч, он изливает в него полжизни политического гнева и личных откровений. «Он исходит не из того же места, что и когда мне было 23 года, но гнев все еще есть», — сказал он ранее.Гений Nine Inch Nails — создать яму для сдерживания гнева, да и публики тоже. Хотя сначала огни обращены к группе, они медленно вращаются во время выступления, пока не окажутся лицом к толпе: небольшой жест общения в Америке Трампа. Может быть, в конце концов, не все так холодно, черно и бесконечно.
Bad Witch выходит 22 июня в Великобритании. Nine Inch Nails выступят в Royal Festival Hall в Лондоне 22 июня в рамках фестиваля Robert Smith’s Meltdown, а Royal Albert Hall в Лондоне 24 июня.
Трент Резнор> Loudwire
Пожалуй, ни один артист не сделал больше для популяризации индустриальной музыки, чем Трент Резнор — в первую очередь через его главное творческое средство, Nine Inch Nails, но также как продюсер множества артистов, не в последнюю очередь шокированных рокер Мэрилин Мэнсон. Майкл Трент Резнор родился 17 мая 1965 года в городе Мерсер, штат Пенсильвания. Он начал брать уроки игры на фортепиано в возрасте пяти лет и играл на тенор-саксофоне и тубе в школьном оркестре, доказав свои природные склонности к музыке.Позже Резнор играл с несколькими группами, обучаясь на инженера в Cleveland’s Right Track Studios, где он записал свои первые демо в нерабочее время, а затем использовал их для заключения сделки с TVT Records под псевдонимом Nine Inch Nails. Самый первый альбом проекта, Pretty Hate Machine 1989 года, имел как критический, так и коммерческий успех, сразу же утвердив композиторский авторитет Резнора в жанре индастриал-рок и привел к карьере на фестивале Lollapalooza 1991 года.На следующий год альбом Broken EP только повысил популярность Nine Inch Nails, но именно The Downward Spiral 1994 года привел Резнора к мировой славе, несмотря на то, что он каким-то образом нашел время в своем плотном графике, чтобы выпустить первый из трех платиновых альбомов для вышеупомянутого Мэрилин Мэнсон. Резнор продолжал диверсифицировать свои подвиги в течение 90-х, создавая саундтреки к «Прирожденным убийцам» Оливера Стоуна в 94-м и «Затерянное шоссе» Дэвида Линча в 97-м, одновременно участвуя в нескольких побочных проектах (он уже участвовал в 1000 Homo DJs. , в начале этого десятилетия) и завершение работы над долгожданным третьим альбомом Nine Inch Nails, The Fragile, в 1999 году.Следующие пять лет были не такими добрыми к Резнору, который боролся с наркозависимостью и вел публичные распри как со своим бывшим протеже Мэнсоном, так и с давним лейблом Interscope. Nine Inch Nails возродились только в 2005 году с выходом их четвертого студийного альбома With Teeth, но это, по крайней мере, означало начало нового периода творчества и относительной стабильности для Резнора, отмеченного частыми и обширными гастролями после быстро записанных последующих альбомов, таких как Year Zero (2007), Ghosts I-IV и The Slip (оба 2008).В 2013 году последовал восьмой студийный альбом Nine Inch Nails, Hesitation Marks, когда Резнор и его коллега-композитор Аттикус Росс написали музыку для таких крупных фильмов, как «Социальная сеть» (за которую они получили премию «Оскар») и «Девушка с татуировкой дракона» ( 2011). В последние годы Резнор также присоединился к службе Beats Music от Dr. Dre в качестве руководителя и консультанта, но его творческие подвиги обязательно возобновятся в какой-то момент, скорее всего, под брендом Nine Inch Nails.
- Избранная дискография: Pretty Hate Machine (1989), The Downward Spiral (1994), Antichrist Superstar (1996), Lost Highway Soundtrack (1997), The Fragile (1999) , Социальная сеть Саундтрек (2010)
- Родственные художники: Nine Inch Nails, Ministry, Skinny Puppy, Marilyn Manson, Dr.Dre
- Дополнительная литература: You Think You Know Know Nine Inch Nails ?, 10 лучших песен Nine Inch Nails
.