Цифры и факты: что сейчас происходит с сайтом «Кинопоиск»
В 2017 году «Кинопоиск» перешагнул знаковый порог в 200 млн оценок. Сколько вообще фильмов имеют оценки? Что делать с накрутками? Куда дальше будет двигаться самый известный русский сервис о кино? «Афиша Daily» публикует актуальную статистику и ответы руководителя «КП» Александра Кочубея.
Факты об оценках на «Кинопоиске»
200 000 000
оценок поставлено за всю 13-летнюю историю «Кинопоиска». 200-миллионную оценку поставил пользователь «Только Так» фильму «Мальчик А» 3 февраля 2017 года.
59 872
фильма и сериала имеют рейтинг на «Кинопоиске».
8
самая популярная оценка за всю историю (22% всех оценок).
6,5
средний арифметический рейтинг всех фильмов планеты.
6,8
средний арифметический рейтинг всех сериалов на свете.
Самый высокий средний рейтинг имеют жанры аниме и биографические художественные фильмы — по 7,0.
Самый низкий средний рейтинг имеют фильмы для взрослых (5,1) и ужасы (5,4).
Кристофер Нолан
самый популярный режиссер мира по количеству оценок (средний рейтинг его фильмов — 8,0).
Леонид Гайдай
самый популярный режиссер России по количеству оценок (средний рейтинг фильмов — 7,9).
Судя по оценкам пользователей «Кинопоиска», самый лучший по рейтингу и популярный фильм планеты может снять Кристофер Нолан в жанре байопик с Джонни Деппом и Натали Портман в главных ролях. А самый рейтинговый фильм в России может снять Марк Захаров с Леонидом Куравлевым и Алисой Фрейндлих в главных ролях, тоже в жанре байопик.
Карта мира со средними арифметическими рейтингами «Кинопоиска» по странам
Никому не нравится кино из Малайзии
Меньше всего пользователям «КиноПоиска» нравятся фильмы из Малайзии. Здесь самый низкий средний рейтинг среди всех стран — 5,3.
Узбекское кино в топе
Самый высокий средний рейтинг фильмов в странах — Узбекистан (7,4) и Индия (7,2). Это связано с тем, что на «КиноПоиске» добавлены карточки только известных и по большей части хороших фильмов этих стран.
Русское кино побеждает голливудское
Средний рейтинг фильмов России (6,5) выше США (6,3) преимущественно за счет советского кинематографа (7,0).
Александр Кочубей
© Из архива пресс-службы «Яндекса»
О том, что грядет мобильная версия сайта, HD-плеер для трейлеров и новый подход к базе сериалов:
Совсем скоро мы запустим мобильную версию сайта. Мы показали ее в декабре активным участникам сообщества в блоге «Кинопоиск изнутри», после чего начали постепенно открывать для небольшой части аудитории. Мы ориентировались на уже привычную пользователям функциональность приложения: в мобильной версии будет удобно смотреть информацию про фильмы и персон, трейлеры, покупать билеты в кино и читать редакционные материалы. Уже скоро мы обновим плеер для трейлеров, раздел с киноафишей и продажей билетов в кино — надеюсь, процесс выбора станет проще и приятнее. А в приложении появится информация об эпизодах сериалов, как сейчас есть на сайте.
Из понятных и важных задач — расширить информацию по сериалам и добавить возможность ставить оценки эпизодам. Для ее решения требуется большая подготовительная работа команды базы данных, которая поддерживает энциклопедию. Не могу пока обещать конкретных сроков, но это то, чего все — и мы тоже — очень ждут.
О борьбе с накрутками оценок:
Рейтинг «Кинопоиска» — это важный ориентир в кино как для зрителей, так и для киноиндустрии. Зрители не могут посмотреть все фильмы — и нужно как-то выбирать, а кинопроизводителям важно понимать, насколько «выстрелил» фильм, по мнению зрителей. И в этом месте происходит много интересного: из-за популярности рейтинга на «Кинопоиске» и его очевидного влияния на выбор фильма появляется много желающих повлиять на рейтинг — попытки накруток или скруток мы наблюдаем регулярно.
Но их всех ждет разочарование — все попытки влиять на рейтинг, как в положительную, так и в отрицательную сторону, пресекаются автоматически: в расчете рейтинга учитываются не все поставленные оценки, а только те, которым по мнению алгоритмов, учитывающих множество факторов, можно доверять.
Накрутчики готовы платить за голоса, но все это не работает: такие оценки попадают под фильтры и не учитываются.
О хейтерах, флешмоберах и накрутчиках:
У нас даже сложилась условная типология тех, кто ставит нечестные оценки: хейтеры, флешмоберы и накрутчики. Хейтеры пользуются принципом «Не смотрел, но осуждаю» в отношении фильмов отдельной студии или режиссера. Флешмоберы по разным причинам призывают накрутить оценку в плюс или минус. Накрутчики готовы платить за голоса, но все это не работает: такие оценки попадают под фильтры и не учитываются. Да, периодически появляются новые способы накрутки, но у нас есть система мониторинга, которая сигнализирует нам в случае любой подозрительной активности, позволяя быстро реагировать на них.
При этом мы сохраняем прозрачность — для каждого фильма есть подробная страница со всеми оценками, на ней отображаются как подозрительные, так и честные оценки, но, повторюсь, в расчете рейтинга учитываются не все поставленные оценки, а только те, которым можно доверять. Часто информация о подозрительных оценках на этой странице вызывает вопросы, беспокойство или становится поводом для привлечения внимания к фильму, но она лишь отражает наш несовершенный мир, где нельзя доверять абсолютно каждому и где бывают нечестные люди.
О порнофильмах в базе «Кинопоиска»:
Да, в энциклопедии «Кинопоиска» есть карточки фильмов для взрослых, большую часть из них предлагают добавить сами пользователи, которые вообще являются одним из главных источников информации о фильмах и актерах. Вот, например, за 2016 год активисты прислали почти 250 тысяч запросов на добавление или исправление информации в энциклопедии.
Фильмы такой категории не составляют значимую часть каталога «Кинопоиска». Они не участвуют в списках, в поиске лучших фильмов или в топах, их можно найти на сайте только по конкретному названию или из фильмографий актеров. Поэтому посещаемость этой части энциклопедии невысокая. Смотреть такие фильмы на сайте нельзя.
При этом с энциклопедической точки зрения они могут представлять для кого-то интерес. Например, есть актриса Саша Грей, она снялась у Содерберга в «Девушке по вызову». У нее есть поклонники — они не только добавляют все фильмы с ее участием, но и пишут рецензии на них. Или взять фильмы для взрослых из 70-х. Они вообще демонстрировались в кинотеатрах, а The New York Times писала на них многостраничные обзоры.
Поэтому мы к пользовательским запросам на добавление таких фильмов относимся так же, как ко всем остальным: проверяем (ориентируемся на разные источники — англоязычную киноэнциклопедию IMDb, «Википедию» и другие) и, если фильм действительно существует, добавляем его в энциклопедию.
Об огромной системе «Кинопоиска»:
В прошлом году у нас появился новый главный редактор, Лиза Сурганова, а в начале этого года в качестве ее заместителя пришел Слава Чемоданов. Редакция расширила число внештатных авторов, развивает новые рубрики и форматы: еженедельные видеоанонсы о том, что посмотреть в кинотеатрах, статьи о творческих методах режиссеров, инфографику, прекрасные фестивальные спецпроекты — Канны, Торонто. В начале этого года эксперты из редакции вместе с аналитиками сделали большое исследование про российское кино в XXI веке.
Что касается «Кинопоиска+» — он стал площадкой для экспериментов с онлайн-смотрением, а на YouTube и в соцсетях мы развиваем новые форматы видео. При этом все, что обычно интересует зрителей, можно найти на основном сайте.
Я бы не сказал, что элементы экосистемы «Кинопоиска» живут какой-то отдельной жизнью. По сути, «Кинопоиск» — это платформа, которая соединяет людей и кино: зритель находит фильм по своим интересам, а фильм находит своего зрителя. И нам важно помочь каждому найти интересное о кино и рассказать о нем в удобном формате — в виде текста, видео, новости или карточки в энциклопедии. И сложность, конечно, в том, чтобы одновременно с развитием не потерять это объединяющее свойство.
Темные паттерны: как уловки в дизайне могут обманывать пользователей
Рассказываем, что такое темные паттерны и как компании заставляют пользователя совершать определенное действие, даже если он этого не хочет
Dark patterns или «темные паттерны», — это вид пользовательского интерфейса, который создан для того, чтобы обмануть или получить желаемый результат вопреки интересам пользователя.
Темные паттерны используются повсюду: от сайтов знакомств и агрегаторов авиабилетов, до подписок на email-рассылку.
Массово темные паттерны начали использовать после того, как произошел взрывной рост индустрии e-commerce. Компании поняли, что при таком обилии выбора просто предлагать хороший продукт и выделяться недостаточно. В начале 2010-х годов компании стали использовать разные трюки, чтобы обманом заставить пользователей сделать то, чего хочет компания или дизайнер.
При этом нельзя сказать, что темные паттерны ограничиваются интернетом. Например, написанные мелким шрифтом условия по процентной ставке в банке — тоже своего рода темный паттерн.
Важно отметить, что темные паттерны — это не просто непродуманный дизайн. Такой интерфейс создается специально для того, чтобы ввести пользователя в заблуждение. А, чтобы сделать интерфейс максимально «темным» и эффективным, дизайнеры даже прибегают к человеческой психологии.
Виды темных паттернов
Вопреки распространенному мнению, темные паттерны используются не только сайтами с сомнительной репутацией, но и крупными компаниями.В 2010 году дизайнер Гарри Брингул создал сайт DarkPatterns.org, где начал собирать виды темных паттернов и перечень сайтов, компаний и сервисов, использующих их.
«Бесплатная» подписка на сервис
Один из самых известных примеров темного паттерна в дизайне — принудительная подписка. Почти каждый стриминговый сервис предлагает бесплатный пробный период, для подключения которого требуется указать номер вашей банковской карты. Эти данные нужны для того, чтобы по окончанию пробного периода деньги с карты снялись автоматически.
Например, «Кинопоиск»:
Лишние товары в корзине
Знакомая каждому ситуация: вы захотите на сайт, добавляете товар в корзину, но на этапе оформления заказа обнаруживаете, что общая сумма увеличилась.
Хотите узнать, почему так произошло и понимаете, что сервис без вашего ведома добавил к заказу несколько позиций.
Известный пример: сайт РЖД и «галочки» напротив страховок, которые прибавляют к цене билета ₽200–500:
Подобный паттерн используют в том числе авиакомпании. Например, когда лоукостер предлагает вам выбрать место в самолете за дополнительную плату, убирая кнопку «продолжить без выбора места» подальше
Отвлечение внимания
Сайты с пиратским контентом часто используют еще один темный паттерн, вводящий в заблуждение.
Вы собираетесь загрузить программу, переходите на страницу скачивания и видите большую кнопку «скачать». Нажимая на нее, вас может перебросить на другой сайт (в случае, если эта кнопка — лишь реклама стороннего ресурса), или предложить ввести свои личные данные (например, номер телефона или банковской карты) в выпадающем окне.
Большой баннер «скачать» на подобных сайтах просто отвлекает внимание, а реальная ссылка для скачивания контента находится в другом месте. Например, подписана более мелким шрифтом.
Запутанная навигация и уговоры остаться
Еще один пример темного паттерна, который особенно заметен в Facebook — невозможность совершить простое действие. Например, удалить свой аккаунт.Если вы захотите деактивировать аккаунт на Facebook, вам придется разобраться в запутанной навигации и несколько раз подтвердить свое решение (несмотря на то, что случайно удалить аккаунт в Facebook невозможно).
Перейдя в раздел деактивации аккаунта, вам нужно выбрать причину своего решения.
Выбрав «Я не считаю платформу Facebook полезной», сразу же появляется всплывающее окно, которое пытается удержать вас на платформе, объясняя, что на Facebook можно найти друзей. Возможно, вы просто не разобрались со всеми функциями социальной сети.
Нажимая «закрыть», Facebook все равно не отпустит вас, еще раз показав всплывающее окно, выделенное желтым. Видимо, для того, чтобы вы еще раз обдумали свое решение.
Только с премиум-аккаунтом
Это темный паттерн, который использует, например, платформа для социальной журналистики Medium. Если вы являетесь активным пользователем платформы, то могли заметить, что Medium ввел систему премиум-аккаунтов.
Сейчас если у вас нет платного аккаунта на платформе, Medium постоянно сообщает о том, что читать статьи пользователей без ограничений можно только с премиум-аккаунтом.
Надпись сверху: «Это последняя бесплатная статья для вас в этом месяце. Получите безграничный доступ»
Если вы решите прочесть другую статью от определенных авторов, сделать этого не получится. Лимит бесплатных статей исчерпан.
На самом деле подобное ограничение применимо только к определенным авторам, а чтение статей других людей (например, тех, у кого не так много подписчиков) осталось бесплатным для всех.
Можно читать статьи и вполне популярных авторов. Например, у серийного предпринимателя Гэри Вайнерчука 289 тыс. подписчиков на платформе
Несмотря на такую возможность, Medium использует темный паттерн, который вводит людей в заблуждение, давая понять, что теперь платформа стала платной.
Игра на чувствах
Пример, который часто используется при предложении подписаться на рассылку — своего рода игра на чувствах, когда пользователю предлагается указать свою почту в выпадающем окне, а если он отказывается, ему нужно кликнуть на «нет, я не хочу получать выгодные предложения».
Арт-директор веб-отдела коммуникационного агентства SETTERS Сергей Борцов объясняет: «Действительно, может показаться, что большинство описанных примеров выглядят как ошибки при разработке интерфейса. Но эти ошибки являются следствием образования как раз тех самых темных UX-паттернов. Задача таких «ошибок» — сделать опыт использования вашего сервиса для пользователя максимально неуютным. Подменить, вызвать чувство вины, ввести в заблуждение. Создатели темных интерфейсов точно знают, что делают».
Как соблюсти баланс
В зависимости от того, как выстроен баланс между потребностями бизнеса и пользователя, дизайн пользовательского опыта (UX-дизайн) можно разделить на три категории: белый, серый и темный.
- В белом UX пользователь в приоритете, а компания получит выгоду, но в долгосрочной перспективе.
- Серый UX предполагает использование уловок в дизайне, но только тех, что действительно необходимы бизнесу для получения выгоды. Пользователь важен, но бизнес не всегда действует в его интересах.
- Темный UX путает пользователя, задерживает его на сайте и делает опыт общения неприятным. Но бизнес получает быструю выгоду.
Задача-максимум для компании — соблюсти баланс между собственными потребностями и запросами пользователей. Сделать это довольно сложно, поскольку цели бизнеса и клиентов разные.
Сергей Борцов: «Утрируя, можно сказать, что компании все равно, как она получит деньги: через скрытые покупки или показывая клиенту лишнюю порцию рекламы. У пользователя другая цель — он желает разрешить свою задачу как можно более коротким, быстрым и безболезненным (особенно, для кошелька) путем. Здесь важно соблюдать баланс. В выборе между черным и белым UX дизайнер или компания должны выбирать серое (желательно, светло-серое)».
Зачем это крупным компаниям
В список сайта DarkPatterns, созданный дизайнером Гарри Брингулом, сразу же попали большие корпорации вроде Amazon, Netflix и Facebook.
Последняя даже получила отдельный вид темного паттерна, названный в честь основателя социальной сети Марка Цукерберга — «privacy zuckering». Подобный паттерн означает уловку, когда пользовательское соглашение либо скрыто от глаз людей, либо написано настолько непонятно, что большинству не захочется вдаваться в подробности. При этом соцсеть, например, может оставлять за собой возможность собирать личные данные пользователей и передавать их третьим лицам.
В странах, где с защитой персональных данных все сложно, использование таких паттернов может стать угрозой для пользователей.
По мнению Сергея Борцова, крупные компании используют темные и серые паттерны, потому что являются монополистами на рынке: «Крупным компаниям-монополистам это выгодно, так как аналогов их продукту нет. Люди будут продолжать пользоваться Facebook и Google, даже несмотря на то, что те собирают данные «в тихую». Все к такому привыкли, а сами корпорации являются иконами для веб-индустрии».
Запрет использования темных паттернов
Поскольку темные паттерны в дизайне не только помогают компаниям зарабатывать и продвигать свои услуги, но и ставят под угрозу безопасность пользователей, индустрия и правомерность использования темных паттернов заинтересовала регуляторов по всему миру. В 2019 году в США генеральный прокурор Калифорнии Ксавьер Бессера добавил в закон о безопасности потребителей несколько пунктов, позволяющих регулировать темные паттерны. Действия регулятора запретили компаниям использовать уловки в дизайне, позволяющие продавать данные пользователей. Например, просматривая длинные соглашение о конфиденциальности и невозможность отказаться от передачи личных данных.
Вопрос ограничения использования темных паттернов обсуждается в США и на федеральном уровне. В конце апреля 2021 года Федеральная торговая комиссия провела семинар, где в том числе обсуждалось то, как темные паттерны манипулируют потребителями, какие группы людей могут быть особенно уязвимы и какие правила нужно разработать.
Сергей Борцов отмечает: «Так как государственные органы постепенно приходят к регулированию использования темных паттернов, сейчас компаниям особенно важно думать о пользователе. Выход тут один: нужно быть бдительными при использовании таких дизайнерских уловок, не перебарщивать, и в целом стараться соблюдать этику при разработке пользовательских интерфейсов»
Накрутки на КиноПоиске, посмотрим на аккаунты поближе / Хабр
По мотивам последних новостей о взломе аккаунтов на КП захотелось побаловаться со статистикой оценок, которую можно частично подсмотреть на сайте.
Примечательно, что уже 18 сентября, в интернете писали, что другим фильмам, выходящим 28 сентября скручивают рейтинг, но КП долго тупил, хотя все аккаунты занижающие рейтинги там были новореги, примерно по две недели. Эти пользователи ставили 2-3 рандомных оценки при регистрации и ещё 2-3 в момент скрутки рейтинга (Притом, что первые три были 5-10, а вторые 3-4-5, т.е. совсем палевно). Я думаю с этих же аккаунтов и накрутили рейтинг ожиданий, другому фильму, который пока не будем называть. Почему их нельзя было подчистить до 28го — загадка, на форуме КП, пару раз в сутки трут по странице комментов на тему…
Ставили оценки лентам: Не твоё тело (2017), Ежик Бобби: Колючие приключения (2016) и Хорошее время (2017), имеют ник вида IvanIvanov96, зареганы менее месяца и поставили менее 20 оценок.
Таких оценок ~10к.
Поскольку в последний раз изучал веб-программирование в 11 классе, то использовать стильно-модно-молодёжные языки программирования пригодные для парсинга интернета не вышло и пользовался тем, что было под рукой, а именно MATLAB-ом. Т.к. КП использует динамически подгружаемые данные на странице оценок, то не придумал ничего лучше, чем долистать ручками до конца, а сайт считает, что 1000 оценок будет достаточно (наверное можно поиграться с параметром prem_max_page
и может получится и больше сохранить) и сохранить это в виде html файлика к себе на диск.
Дальше поиском по файлу ищем строки /votes/"
рядом с которыми находятся id интересующих нас пользователей.
Сохранив в массив id пользователей оценки которых нам известны можно посмотреть их профили и странички с оценками. Для этого сохраним странички вида https://www.kinopoisk.ru/user/***id***/
и https://www.kinopoisk.ru/user/***id***/votes/
замечательной командой websave(filename,url,options)
И как только несколько тысяч страничек скачаются (а это долго, тут нужно играться с задержками между запросами, чтобы не ловить ошибки по timeout) можно посмотреть, что же там интересного. В ход идут strfind()
и textscan()
со всякими кусочками адресов. Мне удалось собрать 3740 оценок отсортированных по дате и ещё 2245 уникальных при сортировке по имени пользователя, итого 5985 страничек оценивших фильм #928796 из 12к всех оценок (не смог найти 6000 оценок 3-4-5, остальных оценок было меньше 1000, так что среди них пропусков нет) оценки к другим двум фильмам с 11к оценками КП скрывает под предлогом малого числа валидных оценок.
Вот так выглядело распределение числа оценок для пользователей с количеством оценок от 1 до 20 и для остальных у кого 21 и более. Присутствует такой заметный пик пользователей с 5 оценками.
Регистрировались аккаунты в течение 20 дней, начиная с 24 августа.
Если посмотреть за кого ещё активно голосовали эти пользователи, то кроме двух указанных выше фильмов, можно выделить Крым (2017) и Любовь прет-а-порте (2017).
Для создания видимости больше пары сотен голосов отдано за фильмы из первой тысячи и последним популярным (типа Зверополиса и Ла-Ла-Ленда), которые уже не идут в кино, распределения у всех примерно похожи, оценки только от 3 до 9 с горкой на 7-8 и небольшим горбиком на 3ке (не понятно зачем). Я вообще с трудом представляю человека, ставящего 3 Побегу из Шоушенка)).
Топ 3 оценок, они конечно, совсем не палились:
Хорошее время: 5215 подозрительных оценок
Не твоё тело: 5090/5215
Ежик Бобби: Колючие приключения: 5079/5215
И дальше новенькое, хотябы распределение оценок какое-никакое прикрутили…
Любовь прет-а-порте: 4432/5215
Крым: 793/5215 (Интересно, скоро ли он попадёт в топ худших)
Ну и как пишут на Пикабу, все эти фильмы связывает некто Алексей Пиманов
Из 5217 подозрительных аккаунтов 5215 имеют ссылку на страницу в вконтакте, так что думаю люди ставили какую-нибудь игрушку/приложение (типа посмотри кто ходил на твою страницу) в vk и она их регала на КП с их ведома или без, ну или просто имеют лёгкий пароль. Если кто-то хочет поизучать, все ссылки тут. И я очень сомневаюсь, что сообщение от администрации Кинопоиска, дойдёт до пользователей вконтакта и они хоть как-то пошевелятся и оповещать пользователей должна администрация Вконтакте. На мой взгляд КП вполне мог бы совсем подчистить эти аккаунты.
UPD1: Пока смотрел на оживившихся ботов, которые начали ставить Крыму оценки от 4 до 10, заметил, что информация профилей различается с информацией со страниц Вконтакте и при регистрации через него, даётся ник из вконтакта, так что скорее всего вконтактик использовался просто как база имён и фотографий для регистрации, без угона учёток.
UPD2: Если вдруг эту страничку читают сотрудники Кинопоиска, прошу их сразу проверить рейтинг ожиданий фильма Танкисты (2017) т.к. очень много фейков, которые сейчас вваливают за Крым имеют только его в списке ожиданий, который пока на 12к голосов. Чтобы не сбавлять его в последний день перед премьерой… Если не успеют, придётся всю ночь качать странички ожиданий и строить ещё картинки и показывать где фейки точно проставлены и засчитаны Кинопоиском.
А пока я с нетерпением жду, когда Кинопоиск свершит возмездие, про которое напоминает на каждой страничке:
Преступление и наказание
Некоторые пользователи хотят повлиять на рейтинг лучших фильмов КиноПоиска — Топ-250, регистрируя несколько аккаунтов и/или выставляя фильмам только единицы или десятки. Специально для таких посетителей сайта действует простое правило — для расчета рейтинга Топ-250 применяется несколько фильтров, отсеивающих подобные накрутки (рейтинг учитывает голоса регулярно голосующих пользователей, отсеивая 100% ложных десяток и единиц).
Все попытки недобросовестных пользователей «накрутить» рейтинг будут пресечены. В лучшем случае такие оценки будут просто удалены, в худшем случае аккаунт (или аккаунты) редиски будут забанены, доступ к сайту перекрыт, компьютер вскоре сломается, а в доме злоумышленника появится недружелюбное привидение.
Потом не говорите, что вас не предупреждали. 🙂
Рейтинг | РейтингТоматометр | Название | Количество отзывов |
---|---|---|---|
1. | 99% | Это случилось однажды ночью (1934) | 97 |
2. | 98% | Новое время (1936) | 108 |
3. | 96% | Черная пантера (2018) | 525 |
4. | 99% | Гражданин Кейн (1941) | 117 |
5. | 99% | Волшебник страны Оз (1939) | 145 |
6. | 98% | Паразит (Gisaengchung) (2019) | 460 |
7. | 94% | Мстители: Финал (2019) | 544 |
8. | 99% | Касабланка (1942) | 123 |
9. | 97% | Ножи вон (2019) | 464 |
10. | 93% | Нас (2019) | 551 |
11. | 97% | История игрушек 4 (2019) | 451 |
12. | 99% | Леди Берд (2017) | 398 |
13. | 97% | Миссия невыполнима — Fallout (2018) | 435 |
14. | 96% | Чёрный клановец (2018) | 445 |
15. | 98% | Убирайся (2017) | 397 |
16. | 95% | Ирландец (2019) | 452 |
17. | 97% | Крестный отец (1972) | 132 |
18. | 99% | Все о Еве (1950) | 102 |
19. | 97% | Безумный Макс: Дорога ярости (2015) | 427 |
20. | 97% | Человек-паук: Через стихи-пауки (2018) | 391 |
21. | 100% | История Филадельфии (1940) | 101 |
22. | 98% | Лунный свет (2016) | 390 |
23. | 93% | Чудо-женщина (2017) | 468 |
24. | 90% | Звезда родилась (2018) | 525 |
25. | 99% | Кабинет Dr.Калигари (Кабинет доктора Калигари) (1920) | 67 |
26. | 96% | Тихое место (2018) | 387 |
27. | 100% | Ребекка (1940) | 94 |
28. | 98% | Наизнанку (2015) | 374 |
29. | 99% | Восьмой класс (2018) | 316 |
30. | 95% | Рома (2018) | 398 |
31. | 96% | Книжный магазин (2019) | 373 |
32. | 98% | Заднее окно (1954) | 122 |
33. | 92% | Дюнкерк (2017) | 461 |
34. | 97% | Коко (2017) | 351 |
35. | 92% | Форма воды (2017) | 459 |
36. | 93% | Тор: Рагнарок (2017) | 435 |
37. | 99% | Третий человек (1949) | 83 |
38. | 99% | Сельма (2014) | 313 |
39. | 100% | Поющие под дождем (1952) | 67 |
40. | 97% | Ночь в опере (1935) | 69 |
41. | 97% | Прощание (2019) | 342 |
42 | 98% | Портрет дамы в огне (Portrait de la jeune fille en feu) (2020) | 317 |
43. | 97% | В центре внимания (2015) | 372 |
44 | 100% | Семь самураев (Shichinin no Samurai) (1956) | 87 |
45 | 94% | Прибытие (2016) | 434 |
46. | 97% | Иллюзия La Grande (Великая иллюзия) (1938) | 67 |
47 | 93% | Любимый (2018) | 419 |
48. | 97% | Двойная компенсация (1944) | 92 |
49. | 98% | Все тихо на западном фронте (1930) | 81 |
50. | 93% | Логан (2017) | 421 |
51. | 96% | Американец в Париже (1951) | 94 |
52. | 98% | Белоснежка и семь гномов (1937) | 53 |
53 | 99% | На набережной (1954) | 105 |
54 | 94% | История брака (2019) | 388 |
55. | 90% | Звёздные войны: Последние джедаи (2017) | 479 |
56. | 98% | Большой больной (2017) | 303 |
57 | 93% | Звёздные войны: Эпизод VII — Пробуждение силы (2015) | 443 |
58. | 98% | E.T. Инопланетянин (1982) | 133 |
59 | 100% | Малыш (1921) | 47 |
60 | 98% | Лучшие годы нашей жизни (1946) | 90 |
61. | 97% | Отрочество (2014) | 327 |
62. | 96% | Гравитация (2013) | 356 |
63 | 95% | 12 лет раба (2013) | 373 |
64. | 100% | Приключения Робин Гуда (1938) | 48 |
65 | 97% | На север через северо-запад (1959) | 109 |
66 | 96% | Арго (2012) | 359 |
67. | 85% | Однажды в Голливуде (2019) | 566 |
68. | 100% | Не оставлять следов (2018) | 239 |
69 | 96% | Манчестер у моря (2016) | 351 |
70. | 91% | Ла Ла Ленд (2016) | 464 |
71. | 100% | Лаура (1944) | 65 |
72 | 98% | Чужой (1979) | 126 |
73. | 100% | Мальтийский сокол (1941) | 60 |
74 | 97% | Носферату, Симфония ужаса (Nosferatu, eine Symphonie des Grauens) (Носферату-вампир) (1922) | 67 |
75. | 93% | Суперсемейка 2 (2018) | 384 |
76 | 94% | Зови меня своим именем (2018) | 362 |
77 | 99% | Бульвар Сансет (1950) | 73 |
78. | 96% | Психо (1960) | 104 |
79 | 90% | Человек-паук: Вдали от дома (2019) | 448 |
80 | 100% | Тень сомнения (1943) | 48 |
81. | 98% | Зверополис (2016) | 294 |
82. | 98% | Кинг-Конг (1933) | 65 |
83 | 94% | Война за планету обезьян (2017) | 360 |
84. | 99% | Паддингтон 2 (2018) | 246 |
85 | 98% | Ночь тяжелого дня (1964) | 110 |
86 | 96% | Флоридский проект (2017) | 313 |
87. | 89% | 1917 (2020) | 457 |
88 | 91% | Вдовы (2018) | 417 |
89 | 99% | Битва за Алжир (La Battaglia di Algeri) (1967) | 89 |
90. | 96% | Крестный отец, часть 2 (1974) | 114 |
91 | 92% | Малыш на драйве (2017) | 394 |
92 | 91% | Человек-невидимка (2020) | 408 |
93. | 92% | Человек-паук: Возвращение домой (2017) | 393 |
94 | 99% | Никогда Редко Иногда Всегда (2020) | 231 |
95 | 96% | Боль и слава (Dolor y gloria) (2019) | 296 |
96. | 100% | Цилиндр (1935) | 42 |
97. | 98% | Список Шиндлера (1993) | 128 |
98. | 99% | Магазинные воришки (Manbiki kazoku) (2018) | 226 |
99. | 100% | М (1931) | 60 |
100. | 97% | Метрополис (1927) | 133 |
100 величайших фильмов на иностранном языке
Три года назад BBC Culture провела свой первый опрос крупных критиков, чтобы найти 100 величайших американских фильмов.Еще два опроса были посвящены лучшим фильмам 21 века и величайшим комедиям, когда-либо созданным, и в результате на первых местах оказались фильмы из США.
В этом году мы почувствовали, что пришло время отвлечь внимание от Голливуда и отметить лучшее кино со всего мира. Мы попросили критиков проголосовать за их любимые фильмы, снятые в основном на другом языке, кроме английского. Результатом стали 100 величайших фильмов BBC Culture на иностранном языке.
Узнайте больше о 100 величайших фильмах BBC Culture на иностранном языке:
— Что критики сказали о 25 лучших
— Полный список критиков — и как они проголосовали
— Почему Семь самураев — номер один
— Шедевры на иностранном языке, которые вы, возможно, не знаете
С точки зрения англоязычного веб-сайта, это точное описание, но в равной степени ориентированное на международный рынок Во-первых, мы рады признать, что, в зависимости от того, кто вы, многие из этих фильмов не будут на иностранном для вас языке.
И поскольку опрос существует, чтобы приветствовать необычайное разнообразие и богатство фильмов со всего мира, мы хотели убедиться, что его избиратели тоже были со всего мира. В нем приняли участие 209 критиков из 43 разных стран, говорящих в общей сложности на 41 языке — диапазон, который отличает наш опрос от других.
Результат: 100 фильмов от 67 разных режиссеров из 24 стран на 19 языках. Французский может претендовать на звание международного языка признанного кино: 27 фильмов с самым высоким рейтингом были на французском языке, за ними следуют 12 на мандаринском и по 11 на итальянском и японском языках.На другом конце шкалы несколько языков были представлены одним фильмом, например, белорусский (иди и смотри), румынский (4 месяца, 3 недели и 2 дня) и волоф (Touki Bouki).
Если в окончательном списке есть что-то разочаровывающее, так это нехватка фильмов, снятых женщинами или совместно с ними. Их всего четыре из 100. Но мы постарались связаться с женскими критиками как с мужчинами; из ответивших 94 (45 процентов) были женщины.
По одной статистике, которую мы отметили, четверть фильмов в нашем списке были восточноазиатскими: то есть 25 из них были сняты в Японии (11), Китае (6), Тайване (4), Гонконге (3) или Южная Корея (1).А фильм-победитель «Семь самураев» японского режиссера Акиры Куросавы полюбился критикам повсюду, то есть везде, кроме Японии. Шесть проголосовавших японских критиков не выбрали ни одного фильма Куросавы.
Но ясно, что культура не ограничена границами, и язык не обязательно должен быть препятствием для получения удовольствия от создания отличных фильмов. В то время как кино отдельной нации неизбежно связано с ее уникальной идентичностью и историей, язык кино универсален.
Еще одна вещь: цель каждого опроса фильмов BBC Culture всегда заключалась в том, чтобы вызвать дебаты, а также способствовать открытию.И мы понимаем, что ни один список не может быть окончательным или понравиться всем, поэтому свяжитесь с нами, используя хэштег # WorldFilm100, и сообщите нам, чего не хватает. И в ближайшие недели ждите новых репортажей BBC Culture о величайших фильмах мирового кино.
100. Пейзаж в тумане (Тео Ангелопулос, 1988)
99. Пепел и бриллианты (Анджей Вайда, 1958)
98. В лучах солнца (Цзян Вэнь, 1994)
97. Вкус вишни (Аббас Киаростами , 1997)
96. Шоа (Клод Ланцманн, 1985)
95.Плавающие облака (Микио Нарусэ, 1955)
94. Где дом друга? (Аббас Киаростами, 1987)
93. Поднимите красный фонарь (Чжан Имоу, 1991)
92. Сцены из брака (Ингмар Бергман, 1973)
91. Рифифи (Жюль Дассен, 1955)
90. Хиросима Mon Amour (Ален Resnais, 1959)
89. Земляника (Ингмар Бергман, 1957)
88. История последней хризантемы (Kenji Mizoguchi, 1939)
87. Ночи Кабирии (Федерико Феллини, 1957)
86. La Jetée (Chris Маркер, 1962 г.)
85.Умберто Д. (Витторио де Сика, 1952)
84. Сдержанное очарование буржуазии (Луис Бунюэль, 1972)
83. Ла Страда (Федерико Феллини, 1954)
82. Амели (Жан-Пьер Жене, 2001)
81. Селин и Джули плывут на лодке (Жак Риветт, 1974)
80. Молодые и проклятые (Луис Бунюэль, 1950)
79. Ран (Акира Куросава, 1985)
78. Крадущийся тигр, скрытый дракон (Энг Ли, 2000)
77. Конформист (Бернардо Бертолуччи, 1970)
76. Y Tu Mamá También (Альфонсо Куарон, 2001)
75.Belle de Jour (Луис Бунюэль, 1967)
74. Пьеро Ле Фу (Жан-Люк Годар, 1965)
73. Человек с кинокамерой (Дзига Вертов, 1929)
72. Икиру (Акира Куросава, 1952)
71. Счастливы вместе (Вонг Кар-Вай, 1997)
70. L’Eclisse (Микеланджело Антониони, 1962)
69. Амур (Майкл Ханеке, 2012)
68. Угэцу (Кенджи Мизогути, 1953)
67. Ангел-истребитель (Луис Buñuel, 1962)
66. Али: Страх ест душу (Райнер Вернер Фассбиндер, 1973)
65. Ordet (Карл Теодор Дрейер, 1955)
64.Три цвета: синий (Krzysztof Kieślowski, 1993)
63. Весна в маленьком городке (Fei Mu, 1948)
62. Touki Bouki (Джибрил Диоп Мамбети, 1973)
61. Судебный пристав Саншо (Kenji Mizoguchi, 1954)
60 Презрение (Жан-Люк Годар, 1963)
59. Иди и посмотри (Элем Климов, 1985)
58. Серьги мадам де… (Макс Офюльс, 1953)
57. Солярис (Андрей Тарковский, 1972)
56. Chungking Express (Вонг Карвай, 1994)
55. Жюль и Джим (Франсуа Трюффо, 1962)
54. Ешь, пей, мужчина, женщина (Энг Ли, 1994)
53.Поздняя весна (Ясудзиро Одзу, 1949)
52. Au Hasard Balthazar (Роберт Брессон, 1966)
51. Шербурские зонтики (Жак Деми, 1964)
50. L’Atalante (Жан Виго, 1934)
49. Сталкер ( Андрей Тарковский, 1979)
48. Виридиана (Луис Бунюэль, 1961)
47. 4 месяца, 3 недели и 2 дня (Кристиан Мунджиу, 2007)
46. Дети рая (Марсель Карне, 1945)
45. L’Avventura (Микеланджело Антониони, 1960)
44. Клео от 5 до 7 (Аньес Варда, 1962)
43. Бо Травей (Клэр Дени, 1999)
42.Город божий (Фернандо Мейреллес, Катия Лунд, 2002)
41. Жить (Чжан Имоу, 1994)
40. Андрей Рублев (Андрей Тарковский, 1966)
39. Крупный план (Аббас Киаростами, 1990)
38. A Яркий летний день (Эдвард Янг, 1991)
37. Унесенные призраками (Хаяо Миядзаки, 2001)
36. Иллюзия Гранд (Жан Ренуар, 1937)
35. Леопард (Лукино Висконти, 1963)
34. Крылья желания ( Вим Вендерс, 1987)
33. Время для игр (Жак Тати, 1967)
32. Все о моей матери (Педро Альмодовар, 1999)
31.Жизнь других людей (Флориан Хенкель фон Доннерсмарк, 2006)
30. Седьмая печать (Ингмар Бергман, 1957)
29. Олдбой (Парк Чан Ук, 2003)
28. Фанни и Александр (Ингмар Бергман, 1982)
27 Дух улья (Виктор Эриче, 1973)
26. Cinema Paradiso (Джузеппе Торнаторе, 1988)
25. Йи Йи (Эдвард Ян, 2000)
24. Линейный корабль Потемкин (Сергей М. Эйзенштейн, 1925)
23. Страсть Жанны д’Арк (Карл Теодор Дрейер, 1928)
22. Лабиринт Пана (Гильермо дель Торо, 2006)
21.Разлука (Асгар Фархади, 2011)
20. Зеркало (Андрей Тарковский, 1974)
19. Алжирская битва (Гилло Понтекорво, 1966)
18. Город печали (Хоу Сяо-сянь, 1989)
17. Агирре, Гнев Божий (Вернер Херцог, 1972)
16. Метрополис (Фриц Ланг, 1927)
15. Патер Панчали (Сатьяджит Рэй, 1955)
14. Жанна Дильман, Торговая набережная, 23, 1080 Брюссель (Шанталь Акерман, 1975) )
13. М (Фриц Ланг, 1931)
12. Прощай, моя наложница (Чен Кайдж, 1993)
11.Бездыханный (Жан-Люк Годар, 1960)
10. Сладкая жизнь (Федерико Феллини, 1960)
9. Любовное настроение (Вонг Карвай, 2000)
8. 400 ударов (Франсуа Трюффо, 1959)
7. 8 1/2 (Федерико Феллини, 1963)
6. Персона (Ингмар Бергман, 1966)
5. Правила игры (Жан Ренуар, 1939)
4. Расомон (Акира Куросава, 1950)
3. Токио История (Ясудзиро Одзу, 1953)
2. Похитители велосипедов (Витторио де Сика, 1948)
1. Семь самураев (Акира Куросава, 1954)
Узнайте больше о 100 величайших фильмах BBC Culture на иностранном языке:
— Что критики сказали о 25 лучших
— Полный список критиков — и как они проголосовали
— Почему Семь самураев — номер один
— Шедевры на иностранных языках вы может не знать
Сколько фильмов вы смотрели? Дайте нам знать, используя хэштег # WorldFilm100 на нашей странице Facebook или напишите нам в Twitter .
Если вы хотите прокомментировать эту историю или что-нибудь еще, что вы видели на BBC Culture, перейдите на нашу страницу Facebook или напишите нам в Twitter .
И если вам понравился этот рассказ, подпишитесь на еженедельную рассылку новостей bbc.com под названием «Если вы прочитали только 6 статей на этой неделе». Тщательно подобранная подборка историй из BBC Future, Culture, Capital и Travel, которые доставляются на ваш почтовый ящик каждую пятницу.
100 величайших фильмов 21 века
«Они не делают их так, как раньше.
Как часто мы все слышим это выражение смирения? Как часто мы сами это говорим? «Смерть кино» обсуждается в университетских программах по изучению кино по всему миру. Критики сетуют на потерю «маленьких фильмов» в пользу супергеройских зрелищ. Аналитики кассовых сборов ищут признаки того, что отрасль находится на грани краха. Руководители студий опасаются, что видео по запросу может разрушить идею посещения кинотеатра больше, чем когда-либо делали трансляции и кабельное телевидение.
А что уж называть новой классикой? Что из недавнего урожая может удержаться на большом экране с такими фильмами, как «Искатели», «Крестный отец», «Правила игры», «Семь самураев» или «Гражданин Кейн»? Некоторые киножурналисты даже считают, что кинозвезда ушла в прошлое.
Возможно, виноваты не наши кинозвезды, а мы сами. Если вы не можете найти шедевры среди обломков блокбастеров, вы просто недостаточно внимательно ищете. Сегодня кинопроизводство, будь то очень дорогое или сделанное с крошечным бюджетом, снятое на целлулоид или видео, в художественном отношении процветает так же, как и когда-либо. Но сегодня вы обнаружите большее разнообразие в снимаемых фильмах, если не в людях, которые их снимают. Вот почему мы, редакторы BBC Culture, решили заказать опрос критиков, чтобы определить 100 величайших фильмов 21 века.В прошлом году мы попросили критиков назвать величайшие американские фильмы всех времен и были удивлены, что только шесть фильмов, снятых с 2000 года, попали в сотню лучших. Есть ли ощущение, что время освящает классику? Возможно. Но на этот раз мы хотели доказать, что этот век дал нам фильмы, которые выдержат испытание временем, о которых вы будете продолжать думать и спорить, если только вы дадите им шанс и посмотрите их.
В нашем опросе для определения 100 величайших американских фильмов мы опросили 62 кинокритиков со всего мира.На этот раз мы получили ответы от 177 человек — со всех континентов, кроме Антарктиды. Некоторые из них рецензенты газет или журналов, другие пишут в основном для веб-сайтов; также представлены академики и кураторы кино. Для целей этого опроса мы решили, что в список величайших фильмов 21 века должен быть включен 2000 год, хотя мы признаем, что «нулевого года» не было и 2001 год — это математически начало века. Мы не только отметили начало нового тысячелетия 31 декабря 1999 года, но и 2000 год стал знаковым в мировом кинематографе, и, в частности, ознаменовался появлением новой классики из Азии, чего мы никогда раньше не видели.
Мы считаем, что новой классике в этом списке суждено стать старой классикой. Произойдет ли это или нет, в конечном итоге зависит от вас, кинозрителей. Но одно можно сказать наверняка: кино не умирает, оно развивается.
100. Тони Эрдманн (Марен Аде, 2016)
100. Реквием по мечте (Даррен Аронофски, 2000)
100. Карлос (Оливье Ассайас, 2010)
99. Глинеры и я (Агнес Варда, 2000)
98 Ten (Аббас Киаростами, 2002)
97. Белый материал (Клэр Дени, 2009)
96.В поисках Немо (Эндрю Стэнтон, 2003)
95. Королевство восхода луны (Уэс Андерсон, 2012)
94. Впусти правого (Томас Альфредсон, 2008)
93. Рататуй (Брэд Берд, 2007)
92. Убийство Джесси Джеймс трусливый Роберт Форд (Эндрю Доминик, 2007)
91. Тайна в их глазах (Хуан Хосе Кампанелла, 2009)
90. Пианист (Роман Полански, 2002)
89. Женщина без головы (Лукреция Мартель, 2008)
88. В центре внимания (Том Маккарти, 2015)
87. Амели (Жан-Пьер Жене, 2001)
86.Вдали от небес (Тодд Хейнс, 2002)
85. Пророк (Жак Одиар, 2009)
84. Она (Спайк Джонз, 2013)
83. А.И. Искусственный интеллект (Стивен Спилберг, 2001)
82. Серьезный человек (Джоэл и Этан Коэн, 2009)
81. Позор (Стив Маккуин, 2011)
80. Возвращение (Андрей Звягинцев, 2003)
79. Почти знаменит (Кэмерон) Crowe, 2000)
78. Волк с Уолл-стрит (Мартин Скорсезе, 2013)
77. Водолазный колокол и бабочка (Джулиан Шнабель, 2007)
76. Догвилл (Ларс фон Триер, 2003)
75.Врожденный порок (Пол Томас Андерсон, 2014)
74. Spring Breakers (Хармони Корин, 2012)
73. Перед закатом (Ричард Линклейтер, 2004)
72. Выживут только любовники (Джим Джармуш, 2013)
71. Табу (Мигель Gomes, 2012)
70. Истории, которые мы рассказываем (Сара Полли, 2012)
69. Кэрол (Тодд Хейнс, 2015)
68. Королевские Тененбаумы (Уэс Андерсон, 2001)
67. The Hurt Locker (Кэтрин Бигелоу, 2008)
66. Весна, лето, осень, зима… и весна (Ким Ки Дук, 2003)
65. Аквариум (Андреа Арнольд, 2009)
64.Великая красота (Паоло Соррентино, 2013)
63. Туринская лошадь (Бела Тарр и Агнес Границки, 2011)
62. Бесславные ублюдки (Квентин Тарантино, 2009)
61. Под кожей (Джонатан Глейзер, 2013)
60. Синдромы и век (Апичатпонг Вирасетакул, 2006)
59. История насилия (Дэвид Кроненберг, 2005)
58. Мулааде (Усман Сембен, 2004)
57. Ноль темной тридцати (Кэтрин Бигелоу, 2012)
56. Хармон Веркмейстер (Бела Тарр, директор; Агнес Границки, содиректор, 2000 г.)
55.Ида (Павел Павликовский, 2013)
54. Однажды в Анатолии (Нури Бильге Джейлан, 2011)
53. Мулен Руж! (Баз Лурманн, 2001)
52. Тропическая болезнь (Апичатпонг Вирасетакул, 2004)
51. Начало (Кристофер Нолан, 2010)
50. Убийца (Хоу Сяо-сянь, 2015)
49. Прощай, язык (Жан-Люк) Годар, 2014)
48. Бруклин (Джон Кроули, 2015)
47. Левиафан (Андрей Звягинцев, 2014)
46. Заверенная копия (Аббас Киаростами, 2010)
45. Синий — самый теплый цвет (Абделлатиф Кечиче, 2013)
44.12 лет рабства (Стив Маккуин, 2013)
43. Меланхолия (Ларс фон Триер, 2011)
42. Амур (Майкл Ханеке, 2012)
41. Наизнанку (Пит Доктер, 2015)
40. Горбатая гора (Анг Ли , 2005)
39. Новый мир (Терренс Малик, 2005)
38. Город Бога (Фернандо Мейреллес и Катия Лунд, 2002)
37. Дядя Бунми, который может вспомнить свои прошлые жизни (Апичатпонг Вирасетакул, 2010)
36. Тимбукту (Абдеррахман Сиссако, 2014)
35. Крадущийся тигр, затаившийся дракон (Энг Ли, 2000)
34.Сын Саула (Ласло Немес, 2015)
33. Темный рыцарь (Кристофер Нолан, 2008)
32. Жизни других (Флориан Хенкель фон Доннерсмарк, 2006)
31. Маргарет (Кеннет Лонерган, 2011)
30. Олдбой (Пак Чан Ук, 2003)
29. ВАЛЛ-И (Эндрю Стэнтон, 2008)
28. Поговори с ней (Педро Альмодовар, 2002)
27. Социальная сеть (Дэвид Финчер, 2010)
26. 25-й час ( Спайк Ли, 2002)
25. Memento (Кристофер Нолан, 2000)
24. Мастер (Пол Томас Андерсон, 2012)
23.Каше (Майкл Ханеке, 2005)
22. Трудности перевода (София Коппола, 2003)
21. Отель Гранд Будапешт (Уэс Андерсон, 2014)
20. Синекдоче, Нью-Йорк (Чарли Кауфман, 2008)
19. Безумный Макс : Дорога ярости (Джордж Миллер, 2015)
18. Белая лента (Майкл Ханеке, 2009)
17. Лабиринт Фавна (Гильермо Дель Торо, 2006)
16. Holy Motors (Леос Каракс, 2012)
15. 4 месяца, 3 недели и 2 дня (Кристиан Мунджиу, 2007)
14. Акт убийства (Джошуа Оппенгеймер, 2012)
13.Дети мужчин (Альфонсо Куарон, 2006)
12. Зодиак (Дэвид Финчер, 2007)
11. Внутри Ллевина Дэвиса (Джоэл и Итан Коэн, 2013)
10. Нет страны для стариков (Джоэл и Итан Коэн, 2007)
9. Разделение (Асгар Фархади, 2011)
8. Йи Йи: Один и два (Эдвард Янг, 2000)
7. Древо жизни (Терренс Малик, 2011)
6. Вечное сияние чистого разума ( Мишель Гондри, 2004)
5. Отрочество (Ричард Линклейтер, 2014)
4. Унесенные призраками (Хаяо Миядзаки, 2001)
3.Будет кровь (Пол Томас Андерсон, 2007)
2. Любовное настроение (Вонг Карвай, 2000)
1. Малхолланд Драйв (Дэвид Линч, 2001)
Подробнее о 100 величайших фильмах BBC Culture 21st Century:
Удивительные факты из 100 величайших фильмов из списка 21st Century
Полный список критиков, которые участвовали — и как они голосовали
Что критики сказали о 25 лучших
Почему Малхолланд Драйв — номер один
Are мы живем в золотой век кино?
Сколько из этих фильмов вы видели? Сообщите нам с хэштегом #FilmsOfTheCentury на Facebook или Twitter .
И если вам понравилась эта история, подпишитесь на еженедельную рассылку новостей bbc.com под названием «Если вы прочитаете только 6 статей на этой неделе». Тщательно подобранная подборка историй из BBC Future, Earth, Culture, Capital, Travel и Autos, которые доставляются вам на почту каждую пятницу.
10 самых кассовых фильмов с поправкой на инфляцию
Тим Макферсон | Iconica | Getty Images
По мере того, как «Мстители: Финал» стремительно продвигались к самому прибыльному фильму, установленному «Аватаром», возникли вопросы о том, как Голливуд определяет, какой фильм считается самым прибыльным.
В конце концов, «Аватар» был выпущен в 2009 году, разве не будет более справедливое сравнение между выпущенным в 2019 году «Финалом» с поправкой на инфляцию?
Ну не все так просто.
Есть причина, по которой киноиндустрия не измеряет успех современных фильмов по сравнению с успехами прошлого: инфляция билетов в кино не является точной наукой. Есть так много факторов, которые делают фильм успешным в прокате, и эти факторы изменились с первых дней кинематографа.
Во-первых, у потребителей есть гораздо больше вариантов того, на что им тратить деньги, когда речь идет о развлечениях.Даже если исключить спортивные мероприятия, концерты и домашние развлечения, такие как потоковые сервисы и видеоигры, просто огромное количество вариантов того, какой фильм смотреть в кинотеатрах, намного больше, чем 50 лет назад.
По этой причине на такой фильм, как «Унесенные ветром», было продано более 200 миллионов билетов в течение его первоначального выпуска и дополнительных семи перевыпусков в США. Для сравнения: «Финал» Диснея продал около 94,8 миллиона билетов внутри страны с момента его выпуска. выпуск в апреле.
Кардинально изменилось и содержание фильмов. Трехчасовые драмы о жизни южан во время Гражданской войны не были бы так популярны в 2019 году, как, скажем, в 1939 году. Таким образом, трудно с уверенностью сказать, что фильм, который процветал несколько десятилетий назад, все еще будет популярным. поэтому сегодня.
Еще одна важная причина того, что Голливуд не учитывает инфляцию, — это количество фильмов, выходящих на зарубежные рынки. Аналитикам придется погрузиться в каждый глобальный рынок, чтобы определить уровень инфляции в каждой стране, что практически невозможно, учитывая большинство фильмов выпускаются более чем на 100 рынках во время их первоначального тиража.
Тем не менее, это интересное упражнение. Итак, CNBC связалась с Comscore, компанией, занимающейся измерением и анализом средств массовой информации, чтобы выяснить, как можно определить скорректированную цифру. Пол Дергарабедян и его команда разработали метод, в котором они разделили среднюю цену билета за год, когда фильм был выпущен в прокат, на общую сумму фильма, чтобы определить приблизительное количество билетов, которые фильм мог бы продать. Конечно, это сложно, особенно если учесть, что так много прибыльных фильмов переиздаются спустя много времени после их первого дебюта.
Например, «Белоснежка и семь гномов» был показан в кинотеатрах в 1937, 1983, 1987 и 1993 годах. Таким образом, для этих фильмов Comscore использовал среднюю цену билета для каждого из этих разных лет и разделил их на общую сумму. для каждого переиздания.
Конечно, это не идеальный метод. Средние цены на билеты просто средние. Невозможно разделить стоимость показов IMAX и 3D-показов или цены в зависимости от региона.
Не говоря уже о том, что цены на билеты меняются в зависимости от года.В 2017 году средняя цена билета составляла 8,97 доллара. В 2018 году он составлял 9,11 доллара. В этом году это 9,01 доллара. Так что, если бы эта корректировка была сделана в прошлом году, цифры были бы значительно выше.
При этом вот 10 самых кассовых фильмов, если Голливуд действительно скорректировал кассовые сборы на основе современных цен на билеты в США:
10. Белоснежка и семь гномов (1937)
Приблизительные поступления: 109 миллионов билетов
Ориентировочная скорректированная валовая прибыль: 982 миллиона долларов
С 1937 года «Белоснежка и семь гномов» собрала около 184 долларов.9 миллионов в прокате страны. Этот фильм стал первым полнометражным анимационным фильмом Disney.
Фильм переиздавался как минимум три раза, и на этих переизданиях он заработал больше денег, чем на первоначальном выпуске 1937 года.
Comscore определил, что с момента его дебюта было продано около 109 миллионов билетов. При сегодняшней средней цене билетов фильм составил бы почти 1 миллиард долларов США.
«Белоснежка и семь гномов» рассказывает историю молодой принцессы, которую злая мачеха сослала в опасный лес и спасла семь человек. карликовые шахтеры, которые делают ее частью своего домашнего хозяйства.
Дисней
9. Экзорцист (1973)
Предполагаемый прием: 116,5 миллиона билетов
Ориентировочно скорректированный валовый сбор: 1,04 миллиарда долларов
Один из шести фильмов ужасов, номинированных на премию Оскар за лучший фильм «Экзорцист» собрал более 232,9 миллиона долларов с момента своего дебюта в 1973 году.
Фильм заработал большую часть денег во время первого выпуска. Он был возвращен в театры в 2000 и 2010 годах с расширенными сценами.
С поправкой на сегодняшние цены на билеты, «Экзорцист», проданный приблизительно 116,5 миллиона билетов, выручил бы около 1,04 миллиарда долларов.
Шведский актер Макс фон Сюдов совершает экзорцизм в сцене из фильма «Экзорцист». Маленькая девочка в постели — актриса Линда Блэр.
Bettmann | Беттманн | Getty Images
8. Доктор Живаго (1965)
Предполагаемая госпитализация: 124,6 миллиона билетов
Ориентировочная скорректированная валовая стоимость: 1,12 миллиарда долларов
Выпущенный только в 1965 году, «Доктор Живаго» заработал 112 долларов.1 миллион во время показа в театрах и выиграл пять премий Оскар.
По оценкам, на фильм было продано около 124,6 миллиона билетов. С поправкой на сегодняшние цены на билеты, это будет около 1,12 миллиарда долларов в кассах.
«Доктор Живаго» — фильм о жизни русского врача и поэта, который, будучи женатым на другом, влюбляется в жену политического активиста и переживает лишения во время Первой мировой войны, а затем Октябрьской революции.
Warner Media / Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
7.«Челюсти» (1975)
Предполагаемый прием: 128 миллионов билетов
Ориентировочно скорректированный валовой сбор: 1,15 миллиарда долларов
«Челюсти» Стивена Спилберга были показаны в кинотеатрах в 1975 году и заработали 260 миллионов долларов. Как и «Экзорцист», это один из шести фильмов ужасов, номинированных на лучший фильм. Однако награду он не получил.
По оценкам Comscore, за время показа фильма было продано около 128 миллионов билетов. С поправкой на сегодняшние цены на билеты, фильм заработал бы около 1 доллара.15 миллиардов в прокате.
Американские актеры Мюррей Гамильтон, Рой Шайдер и Ричард Дрейфус на съемках фильма «Челюсти» режиссера Стивена Спилберга.
Бульвар Сансет | Корбис Исторический | Getty Images
6. Десять заповедей (1956)
Предполагаемый прием: 131 миллион билетов
Ориентировочно скорректированный брутто: 1,18 миллиарда долларов
Трехчасовой 40-минутный фильм дебютировал в 1956 году и заработал 65,5 доллара. миллион.
Культовый фильм, в котором прославленные актеры Чарльтон Хестон в роли Моисея и Юл Бриннер в роли Рамзеса II, продал около 131 миллиона билетов за время его показа.С поправкой на сегодняшние цены на билеты фильм заработал бы около 1,18 миллиарда долларов в кассах США.
Американский актер Чарльтон Хестон на съемках фильма «Десять заповедей» режиссера Сесила Б. Де Милля.
Бульвар Сансет | Корбис Исторический | Getty Images
5. Титаник (1997)
Предполагаемый прием: 143,5 миллиона билетов
Ориентировочно скорректированный валовой сбор: 1,29 миллиарда долларов
«Титаник» считается одним из лучших фильмов в истории индустрии, а также одним из самый прибыльный.Без поправки на инфляцию, шедевр Джеймса Кэмерона занимает шестое место по кассовым сборам в США и третье место по кассовым сборам в мире.
Фильм дважды перевыпускался в дополнение к первоначальному выпуску, один раз в 3D и один раз по случаю его 20-летия. Во время этих тиражей фильм заработал 658,6 миллиона долларов внутри страны.
По оценкам, на «Титаник» было продано около 143,5 миллиона билетов. С поправкой на сегодняшние цены на билеты, фильм заработал бы около 1 доллара.29 миллиардов в прокате США.
Кейт Уинслет протягивает руку Леонардо Ди Каприо в кадре из фильма «Титаник», 1997.
20th Century-Fox | Getty Images
4. E.T. Инопланетянин (1982)
Предполагаемый прием: 147,9 миллиона билетов
Предполагаемый скорректированный брутто: 1,33 миллиарда долларов
Четырехкратный обладатель премии Оскар «E.T.» собрал 434,9 миллиона долларов с момента своего первого выхода в 1982 году. Хотя фильм перевыпускался дважды, один раз в 1985 году и один раз в 2002 году, фильм принес основную часть своих доходов во время своего дебюта.
«E.T.» продано примерно 147,9 миллиона билетов, что соответствует примерно 1,33 миллиардам долларов от продаж билетов при сегодняшней средней цене билета.
Генри Томас разговаривает с инопланетянином в кадре из фильма «E.T. Инопланетянин », 1982.
Архивные фотографии | Moviepix | Getty Images
3. Звуки музыки (1965)
Предполагаемый прием: 157,2 миллиона билетов
Ориентировочно скорректированный валовый сбор: 1,41 миллиарда долларов
«Звуки музыки» дважды выходили в кинотеатрах.Однажды это был его дебют в 1965 году, когда он собрал большую часть своих 158,8 миллионов долларов в США, а второй был переизданием в 2018 году.
По оценкам Comscore, на фильм, получивший пять наград «Оскар», было продано около 157,2 миллиона билетов. С учетом сегодняшних цен на билеты это около 1,41 миллиарда долларов.
Джули Эндрюс изображает Марию фон Трапп в сцене из популярного мюзикла 1965 года «Звуки музыки».
Bettmann | Getty Images
2. Звездные войны (1977)
Предполагаемое количество поступивших: 178 человек.1 миллион билетов
Ориентировочная скорректированная валовая прибыль: 1,6 миллиарда долларов
Блокбастер 1977 года «Звездные войны» переиздавался как минимум дважды с момента своего первого дебюта и заработал 460,9 миллиона долларов в кассах США.
За последние четыре десятилетия в фильме было продано около 178,1 миллиона билетов, что составляет около 1,6 миллиарда долларов в современных отечественных кассах.
Американские актеры Марк Хэмилл, Кэрри Фишер и Харрисон Форд на съемках фильма «Звездные войны: Эпизод IV — Новая надежда», сценарий, постановщик и продюсер которого — Джордж Лукас.
Бульвар Сансет | Корбис Исторический | Getty Images
1. Унесенные ветром (1939)
Предполагаемое количество приемов: 201 миллион билетов
Предполагаемая скорректированная валовая стоимость: 1,81 миллиарда долларов
«Унесенные ветром» переиздавались как минимум семь раз с момента его первого выпуска. дебют в 1939 году, сказал Comscore. За это время он собрал около 203 миллионов долларов.
Однако его популярность привела к тому, что за последние 80 лет было продано более 201 миллиона билетов.Если бы все эти билеты были куплены сегодня, фильм собрал бы около 1,8 миллиарда долларов в местных кассах.
Актеры Кларк Гейбл и Вивьен Ли в роли авантюриста Ретта Батлера и наследницы Скарлетт О’Хара в кадре из захватывающего фильма Виктора Флеминга «Унесенные ветром» страстно обнимают друг друга. США, 1939 год.
Портфолио Mondadori | Портфолио Mondadori | Getty Images
Дев Патель и Дэвид Лоури
В фильме Дэвида Лоури « Зеленый рыцарь» Дев Патель — бездельник в поисках легенды, которую можно назвать своей.Фото: Эрик Заханович / A24 Films
Сэр Гавейн — член Круглого стола, но когда начинается Зеленый рыцарь , он всего лишь ребенок, не желающий заниматься чем-то большим, чем кутежами. «У меня есть время!» — настаивает он, когда его спрашивают, удалось ли ему стать рыцарем. «Я еще не готов.» Гавейна играет Дев Патель, и в первый раз, когда камера отъезжает от окна того, что оказалось домом с дурной репутацией, он обнаруживает, что он растянулся в спокойном сне на кровати, принадлежащей его любимой спутнице Эссель (Алисия Викандер ), больше похожий на морского наследника в вечном отпуске, чем на средневековую рыцарскую икону.Хорошо быть Гавейном, красивым и беззаботным племянником короля (Шон Харрис), которого приглашают сесть рядом с великим человеком во время рождественского пиру. Хорошо быть Гавейном, пока мы не увидим его неуверенность, дрожь страха, что он не столько откладывает величие, сколько неспособен достичь его. На просьбу поделиться историей о себе Гавейн признается, что ему не о чем рассказать. «, но », — бормочет королева (Кейт Дики). Словно по команде, у входа в зал появляется внушительный всадник (Ральф Инесон) с громким голосом и лицом, которое выглядит высеченным из дерева, желая сыграть в кровавую игру, которую он придумал.
Артур вытащил меч из камня и правил Камелотом, Мерлин был его советником по магии, а Гвиневра вышла замуж и, возможно, предала его вместе с Ланселотом, величайшим из его рыцарей. Все эти персонажи достаточно известны, чтобы остаться неназванными в «Зеленый рыцарь », восхитительной и тревожной фантастике сценариста-режиссера Дэвида Лоури. Итак, если на то пошло, мать Гавейна (Сарита Чоудхури), которая в этой интерпретации легенды, как полагают, является Морган ле Фэй. Это Гавейн, имя которого требует доработки, что он и делает, принимая вызов, брошенный главным героем, отправляя его на странную, непостижимую аллегорию квеста.Существуют и более простые истории о короле Артуре, но Лоури явно привлекает двусмысленность этой, опираясь на версию, рассказанную поэтом XIV века, которую история также оставила безымянной. Вместо того, чтобы дразнить конкретное прочтение путешествия Гавейна, увлекательная работа функционирует как медитация на поиск смысла и направления как такового. В соответствии с правилами, установленными Зеленым рыцарем, Гавейну разрешается один удар мечом, который Рыцарь через год вернет тем же.Гавейн обезглавливает жуткую фигуру, по-видимому, заканчивая игру — только для того, чтобы Рыцарь поднял его голову и ушел со смехом, оставив Гавейна Хонор на поиски его, чтобы он мог нанести смертельный удар.
До того, как разразилась пандемия, Зеленый рыцарь должен был стать одной из двух исторических пьес с участием Пателя, которые должны появиться в кинотеатрах в 2020 году. Другой — Личная история Дэвида Копперфильда Армандо Яннуччи и Зеленый рыцарь — Более богатые и сложные, фильмы могли бы выиграть от близости — случайного двойного фильма, в котором Патель играет главных персонажей канона.Это не просто дальтонизм, преимущество, настолько очевидное, что не требует дополнительных объяснений, что делает эти фильмы настолько резонансными при просмотре в тандеме, — это умение, с которым Патель перемещается от новичка к опытному в этом взрослении. костюмированные драмы. В 31 год британский актер все еще может быть мальчишкой, когда захочет, и в обоих фильмах он поразительно хорош в переносе своего персонажа через годы и повороты судьбы. Захватывающий дух кульминации The Green Knight — это монтаж, в котором проходят десятилетия, а Гавейн превращается в сурового и нелицеприятного лидера мужчин и равнодушного пользователя женщин.Патель удивительно правдоподобен в потоке сцен, постепенно превращаясь в фигуру, которую с таким же успехом можно было бы сделать из дерева.
Это один из немногих случаев в фильме, когда время ускользает, хотя хронология кажется неуловимой с того момента, как Гавейн уходит, чтобы назначить встречу с судьбой, как будто мир за стенами живет с языческой дикостью, которую невозможно сдержать. линейная логика. Это мир, изобилующий восхитительно вызывающими воспоминания изображениями — перекрестки, отмеченные останками скелетов осужденных, туманные леса, заполненные детьми-разбойниками, и поля битв, усыпанные трупами и населенные габаритным мусорщиком, которого играет Барри Кеоган.К тому времени, как голодный Гавейн проглотил то, что оказалось галлюцинаторными грибами, он уже встретился с призраком (Эрин Келлиман), который требует от него обслуживания и учтивой вежливости. Лисица, которая начинает составлять ему компанию, кажется реальной (и, возможно, аватаром его матери-колдуньи, которая, возможно, волшебным образом устроила это усилие, чтобы сделать мужчину из своего беспомощного сына, но также чувствует необходимость защитить его). Но как насчет гигантов, с которыми Гавейн сталкивается при переходе через долину? А как насчет веселого лорда (Джоэла Эдгертона), который приветствует будущего рыцаря в своем доме и чью кокетливую жену также играет Викандер?
В стихотворении непостижимые хозяева предлагают серию соблазнов, которые представляют собой серьезное испытание для Гавейна: жена пытается заманить его в свою постель, а муж требует честного отчета о том, что Гавейн мог бы дарить каждый день, пока он в отпуске. охота, будь то заколдованные пояса или милости хозяйки поместья.Но в фильме способность молодого человека проходить эти оценки персонажей случайна. Гавейн жаждет известности, и когда он получает ее, выступая и обезглавливая Зеленого Рыцаря, он недоволен, напуган и вместо этого жаждет почести. Зеленый рыцарь — о человеке, который продолжает ждать, пока внешние силы превратят его в отважную, героическую фигуру, которой, по его мнению, должен быть. Но в основе фильма лежит урок, который так же вечен, как и любая легенда: путешествуйте сколько угодно, но вы никогда не сможете оставить себя позади.
*Этот
статья появится в номере журнала New York Magazine от 2 августа 2021 года.
Спасибо за поддержку нашей журналистики.
Подпишитесь сейчас!
Увидеть все
Фильмы 2021 года — каждый фильм, который выйдет в 2021 году
1 июля 2021 г.
Умереть в перестрелке
Квест: Турнир чемпионов
6 июля 2021 г.
Аннет
7 июля 2021 г.
Черная вдова
8 июля 2021 г.
Space Jam: новое наследие
9 июля 2021 г.
Бенедетта
10 июля 2021 г.
День флага
15 июля 2021 г.
Пороховой молочный коктейль
16 июля 2021 г.
Свинья
22 июля 2021 г.
Глаза Змеи
23 июля 2021 г.
Джо и Джадин Белл
28 июля 2021 г.
Круиз по джунглям
29 июля 2021 г.
Зеленый рыцарь
30 июля 2021 г.
Отряд самоубийц
Стиллуотер
4 августа 2021 г.
Беккет
11 августа 2021 г.
Свободный парень
12 августа 2021 г.
Не дыши 2
Респект
18 августа 2021 г.
Воспоминание
20 августа 2021 г.
Протеже
Милая девочка
Ночной дом
25 августа 2021 г.
Candyman
27 августа 2021 г.
Биос
1 сентября 2021 г.
Шан-Чи и легенда о десяти кольцах
Тик, Тик… Бум!
3 сентября 2021 г.
Золушка
10 сентября 2021 г.
Кейт
15 сентября 2021 г.
Дюна
Веном 2
17 сентября 2021 г.
Глаза Тэмми Фэй
23 сентября 2021 г.
Множество святых Ньюарка
Отель Трансильвания: Трансформация
Уважаемый Эван Хансен
24 сентября 2021 г.
Трагедия Макбета
29 сентября 2021 г.
Нет времени умирать
13 октября 2021 г.
Последняя дуэль
14 октября 2021 г.
Хеллоуин убивает
21 октября 2021 г.
Французская депеша
Прошлой ночью в Сохо
27 октября 2021 г.
Вечные
Рога
11 ноября 2021 г.
Охотники за привидениями: Жизнь после смерти
12 ноября 2021 г.
Red Notice
17 ноября 2021 г.
Главный пистолет: Maverick
18 ноября 2021 г.
Король Ричард
26 ноября 2021 г.
1 декабря 2021 г.
Тихая ночь
2 декабря 2021 г.
Sing 2
Аллея кошмаров
8 декабря 2021 г.
Вестсайдская история
15 декабря 2021 г.
Без названия, продолжение Человека-паука
Человек-паук: Дома нет пути
Матрица 4
22 декабря 2021 г.
Шерлок Холмс 3
Кингсман 3
Человек короля
25 декабря 2021 г.
Лаал Сингх Чадда
30 июня 2021 г.
Завтрашняя война
Вечная чистка
Зола
24 июня 2021 г.
Ледяная дорога
Безбилетный пассажир
17 июня 2021 г.
Торт на день рождения
14 июня 2021 г.
Телохранитель жены киллера
12 июня 2021 г.
Все говорят о Джейми
10 июня 2021 г.
На высотах
бесконечный
3 июня 2021 г.
Воспоминания
28 мая 2021 г.
Американский предатель: Испытание Салли Оси
26 мая 2021 г.
Круэлла
25 мая 2021 г.
Заклятие: Дьявол заставил меня это сделать
21 мая 2021 г.
Тихое место 2
19 мая 2021 г.
Форсаж 9
14 мая 2021 г.
Женщина в окне
Армия мертвых
12 мая 2021 г.
Спираль: Из книги пил
7 мая 2021 г.
Здесь сегодня
5 мая 2021 г.
Те, кто желают мне смерти
29 апреля 2021 г.
Tom Clancy’s без сожалений
Вещи, которые слышали и видели
Без сожаления
23 апреля 2021 г.
SAS: красное уведомление
22 апреля 2021 г.
Гнев человека
8 апреля 2021 г.
Вояджеры
7 апреля 2021 г.
Смертельная битва
29 марта 2021 г.
Барб и звезда идут в Виста-дель-Мар
26 марта 2021 г.
Плохая поездка
На неделю вперед
День седьмой
25 марта 2021 г.
Кролик Питер 2
24 марта 2021 г.
Годзилла против Конга
18 марта 2021 г.
Курьер
5 марта 2021 г.
Coming 2 America
3 марта 2021 г.
Райя и последний дракон
26 февраля 2021 г.
Кризис
Вишня
24 февраля 2021 г.
Прогулка по хаосу
19 февраля 2021 г.
Босс
Уровень
18 февраля 2021 г.
Темная встреча
12 февраля 2021 г.
Иуда и Черный Мессия
Всем мальчикам: всегда и навсегда, Лара Джин
Страна чудес Вилли
11 февраля 2021 г.
Том и Джерри
10 февраля 2021 г.
Мавританец
5 февраля 2021 г.
PVT ЧАТ
31 января 2021 г.
Узники страны призраков
29 января 2021 г.
Страна кочевников
28 января 2021 г.
Маленькие вещи
26 января 2021 г.
Поворот не туда
22 января 2021 г.
друг
15 января 2021 г.
Стрелок
4 января 2021 г.
Замок в земле
1 января 2021 г.
Тень в облаке
Лучшие документальные фильмы 21 века
Для документального кино никогда не было более глубокого и разнообразного времени.Вот лучшие из лучших.
Мы живем в странные времена. Этот молодой век был ознаменован ужасающими бедствиями, как природными, так и антропогенными, политическим трайбализмом и угрозами существованию для будущего планеты. Что может быть лучше для документального кино?
Нехудожественное кино развивается с момента зарождения медиа, запечатлевая мир в движении. Документальные фильмы — от событий братьев Люмьер в конце 19 века до этнографических фильмов 1920-х, подвергавшихся сильной манипуляции, от фильмов братьев Мэйслес до уличных агитпропов, популяризированных Майклом Муром. естественно, всегда были более отзывчивы к своему времени, чем любой другой способ создания фильмов.
Они не только открывают нам наш мир, но и определяют то, как мы смотрим на него, и первые годы 21 века доказали, что это более верно, чем когда-либо прежде. С одной стороны, цифровые технологии бесконечно расширили наш кругозор, и некоторые из самых важных документов современной эпохи были сняты на потребительском оборудовании, таком как iPhone и камеры GoPro. С другой стороны, эти инструменты не только предоставили нам новые возможности видения, они также стимулировали наше желание смотреть, что, в свою очередь, вызвало беспрецедентный интерес к документальному формату в целом.
Связанные
Связанные
Истина еще никогда не была настолько страннее вымысла, как сегодня, и фильмы показывают нам, почему. Они включают в себя личные эссе и шокирующие разоблачения, трогательные исследования персонажей и обширные портреты общественной устойчивости. На них изображены кошки Стамбула, медведи Аляски и гориллы Конго. Они документируют несправедливость и сложные семейные узы. Прежде всего, они учат нас видеть мир вокруг нас по-новому. Вот 40 лучших документальных фильмов 21 века.
Этот список обновлен.
40. «13-е» (2016)
Анджела Дэвис в «13-м»
Netflix
Документальный фильм Авы ДюВерне «13-е» обладает точностью убедительного аргумента, подчеркнутого десятилетиями разочарования. В фильме, открывшем Нью-Йоркский кинофестиваль 2016 года, прослеживается криминализация афроамериканцев с конца Гражданской войны до наших дней, криминализация сломанной тюремной системы и другие примеры узаконенных расовых предубеждений сдержанным взглядом.Он сочетает в себе ярость Black Lives Matter и хладнокровный интеллект сфокусированной диссертации.
DuVernay объединяет многие исторические детали в приводящую в бешенство статистику и убедительные объяснения эволюции расовых предубеждений в Соединенных Штатах, включая все, что написано Д.В. «Рождение нации» Гриффита о войне с наркотиками. Широкий охват становится приятным благодаря постоянству его фокуса и коллективному гневу, который он представляет.
Визуально фильм предлагает немного больше, чем стандартное расположение говорящих голов, архивных материалов и анимированных наглядных пособий, но это все, что нужно, чтобы его зажигательные заявления находили отклик во времени.Документальный фильм, который следует за художественными хитами Дюверне, такими как «Сельма» и ее ранними музыкальными документальными работами, объединяет около 150 лет американской истории, чтобы показать, как нынешние проблемы страны с расой не возникли в одночасье. Это обязательный просмотр, который с каждым днем становится все более важным. —EK
39. «Все эти бессонные ночи» (2016)
«Все эти бессонные ночи»
Было бы унизительно и несправедливо сказать, что «Все эти бессонные ночи» Михала Марчака — это фильм, который Терренс Малик пытался снять в течение последних 10 лет, но вы определенно чувствуете это, пока смотрите его.Завораживающая, свободная одиссея, которая проходит через туманный год в литых жизнях двух двадцатилетних поляков, это неклассифицируемое чудо затмевает разрыв между художественной литературой и документальным фильмом до тех пор, пока это различие в конечном итоге не становится несущественным.
Разворачиваясь, как бессюжетное реалити-шоу, снятое Эммануэлем Любецки, этот осознанный сон из фильма рисует незакрепленный портрет города, находящегося в муках оргазмического пробуждения. От первых изображений фейерверков, взрывающихся над центром Варшавы, до потрясающего последнего взгляда на главного героя Марчака — Кшиштофа Багинского (играет самого себя, как и все), который выглядит и движется, как молодой Барышников, кружащийся между бесконечным рядом остановленных машин во время посреди огромной пробки, фильм пропитан духом освобождения.«Все эти бессонные ночи» — это больше, чем просто гипнотически гиперреалистичная квинтэссенция того, что значит быть молодым, — это тревожное видение того, что значит быть молодым. —DE
38. «Нет домашнего кино» (2016)
«Нет домашнего кино»
Еще до того, как прошлой осенью она покончила жизнь самоубийством, последняя работа Шанталь Акерман «Нет дома, кино» была трагическим заявлением о тщетности жизни. Эссеистический рассказ об отношениях режиссера с ее больной матерью, выжившей в Холокосте, затерянной в тумане увядших воспоминаний, «Кино No Home» дрейфует по мрачному миру с призрачными интригами.Между фрагментами разговоров по Skype и сеансами тусовки в гостиной Акерман вставляет затяжные кадры пейзажа, иногда в движении, а где-то совершенно неподвижно. В какой-то момент она задерживается на своем темном отражении в пруду. По отдельности эти моменты трудно разобрать; вместе они составляют экзистенциальный вопль. В то же время они несут в себе глубокую красоту, которая намекает на более возвышающие возможности.
Конечно, «Нет домашнего кино» принадлежит к более специфической традиции экспериментального кино, как из произведений самого Акермана, так и из многих других.Но у него уникальный ритм, который требует терпеливых зрителей и вознаграждает их за их усилия. Каким бы ни был удручающий оттенок, это эффектный подарок на прощание. —EK
37. «Эми» (2015)
«Эми»
Основное мастерство Асифа Кападиа как документалиста — это его способность собирать мили за милями архивных материалов в последовательные, проницательные и часто глубоко эмоциональные взгляды на отдельные жизни. В своем широко разрекламированном продолжении исключительной «Сенны» 2010 года Кападиа обратил свой взор на одну из самых ярких — и самых непонятых — звезд современной поп-культуры, используя свою «Эми», чтобы раскрыть трагический взлет и падение певицы и певицы. автор песен Эми Уайнхаус.
История британской певицы якобы уже рассказывалась раньше, появлялась на страницах таблоидов и в блогах, посвященных сплетням, но Кападиа использует свой фильм, чтобы найти настоящего человека, скрывающегося за слухами и ложью. Что делает «Эми» так убедительно, так это без осуждения и страха погружает свою аудиторию в бурную жизнь Уайнхаус, обнажая как ее недостатки, так и свои главные достоинства, и демонстрируя свой огромный талант на каждом шагу. Это разбивает сердце, потому что так должно быть, потому что совпадает с , но это также полезный анализ жизни, взятой слишком рано, слишком коротко прерванной и слишком рано замолчать. — Кейт Эрбланд
36. «Кеди» (2016)
«Кеди»
«Гражданин Кейн» документальных фильмов о кошках — возьмите это, «Lil Bub & Friendz» — этот сложный и искусный документальный фильм турецкого режиссера Джейды Торун изолирует глубокие отношения между человеком и кошкой, исследуя их в нескольких очаровательных случаях в городе, наполненном Примеры. В результате получается одновременно гипнотический и очаровательный фильм, способный выявить как необъятность интернет-мемов на уровне OMG, так и экзистенциальные идеи.Торун берет интервью у множества местных жителей по всему Стамбулу об их связях с этими существами, но сами кошки занимают центральное место, превращая этот опыт в духовную медитацию об их значении для современной цивилизации.
Один из респондентов утверждает, что отношения между кошками и людьми — это самое близкое, что мы могли бы понять, чтобы понять, каково это взаимодействовать с инопланетянами. Если так, то «Кеди» далеко идет к первому контакту. С другой стороны, собачники могут оказаться в темноте. —EK
35. «Центральная парковая пятерка» (2012)
«Центральная парковая пятерка»
Возмущающий взгляд на один из самых оскорбительных и расово мотивированных случаев в современной истории, «Пятерка в Центральном парке» является долгожданным исключением из обычного распорядка Кена Бернса. Частично его отличия проистекают из других имен, связанных с проектом: Бернс был режиссером фильма со своей дочерью Сарой Бернс и ее мужем Дэвидом МакМахоном; предмет частично заимствован из книги Сары Бернс «Центральный парк № 5: Хроники города Уайлдинг».Но все же есть ощущение, что пресловутый «эффект Кена Бернса» обретает новое значение — вместо того, чтобы увеличивать старые изображения, Бернс преувеличивает забытые факты, чтобы выявить ужасную ошибку правосудия.
Речь идет о сценарии, в результате которого пятеро гарлемских подростков оказались за решеткой за преступление, которого не совершали. Эти подростки стали жертвами инцидента «Бегун в Центральном парке», когда в Центральном парке изнасиловали молодую женщину; Многие видные деятели города (включая Дональда Трампа) отточили расистское понятие «дикие животные», сокращающее понятие деятельности молодежных банд, чтобы объяснить этот случай.Режиссеры постепенно развенчивают это представление и оправдывают своих подданных, но даже когда «Центральный парк 5» доходит до некоторой доли счастливого конца, чувства, стоящие за страданиями, которые эти люди пережили в публичном свете, превращаются в потрясающую современную трагедию. —EK
34. «После румпеля» (2013)
«После культиватора»
Врач из Канзаса, чья глубокая вера в репродуктивные права привела его к тому, что он стал медицинским директором Службы охраны здоровья женщин в то время, когда это была одна из трех клиник в Америке, которые были готовы делать аборты на поздних сроках, Джордж Тиллер неоднократно становился объектом нападений. правыми экстремистами перед его убийством в 2009 году.Согласно своему названию, замечательная книга Марты Шейн и Ланы Уилсон «После Тиллера» погружается в политически опасный кризис здоровья, который оставил ее тезка после испытаний и невзгод (и горько-сладких милостей) четырех врачей, поклявшихся продолжать работу Тиллера в больнице. лицо серьезной опасности.
Решив пролить свет на опасности поставщиков абортов — и законодательства об абортах — вместо того, чтобы поднять критику и без того взрывоопасной ситуации, фильм Шейна и Уилсона избегает политики в пользу людей, которые вынуждены с ними жить.Сочувствуя чрезвычайным и душераздирающим обстоятельствам, при которых будущая мать решила бы родить мертворожденного плода, этот глубоко чуткий документальный фильм показывает, насколько запутанной стала риторика вокруг аборта. Это по-своему нежный призыв к сплочению женщин за сохранение права выбора перед лицом непостижимой ситуации, когда все остальное у них уже отнято. —DE
33. «В поисках сахарного человека» (2012)
«В поисках сахарного человека»
Sony Pictures Classics
Когда в 1970-х годах американский певец и автор песен мексиканского происхождения Сиксто Родригес исчез из поля зрения, он вообще никогда не был заметен.Обычно известный только как «Родригес», нежные поп-мелодии и активистский дух музыканта проявились в нескольких альбомах, которые почти не были замечены в США. Однако «В поисках сахарного человека» документальный фильм Малика Бенджеллула представляет собой замечательную хронику пренебрежительного отношения Родригеса к своему дому. дерн и неожиданная популярность в Южной Африке убедительно доказывают его место в каноне великих американских рок-звезд, хочет он этого места или нет.
Музыка
Родригеса придает фильму мастерский саундтрек и сразу объясняет его цель.В его текстах речь идет о тяжелом положении рабочего, но политическая риторика заменяется личным стремлением. Бенджеллул отслеживает жизнь своего объекта, сочетая отзывы преданных поклонников Родригеса и городские пейзажи, чтобы подчеркнуть вызывающую воспоминания силу музыки. Но именно южноафриканский контекст дает «В поисках сахарного человека» наиболее интересную зацепку. В течение четверти века — без ведома большинства американцев, включая оригинальных продюсеров Родригеса — певец приобрел огромное количество поклонников в стране, где его гуманитарное мировоззрение помогло многим недовольным молодым людям, борющимся при апартеиде, возвысить его до статуса «юга». Африканский Элвис.”
Режиссер приводит убедительные доводы в пользу Родригеса как фантомной рок-звезды, не менее достоверной, чем Боб Дилан, но никогда не подтвержденной рынком.