Рецензия на фильм Психо от Gambit69rus 07.10.2016

Альфред Хичкок режиссер, творчество которого связано по большей части с жанром «триллер». Его фильмы держат тебя в напряжении от начала завязывания истории и ожидания конца. Сюжеты фильмов всегда оригинальны и непредсказуемы. Картины, снятые в 60-е года, смотрятся, по сей, день даже лучше чем современные блокбастеры. Недаром его работы считаются классикой мирового кинематографа.

Среди излюбленных кинематографических приёмов Хичкока стоит отметить съёмку с точки зрения персонажа, то есть съёмку камерой с такого аспекта, чтобы зритель видел сцену как бы глазами персонажа. Хичкоку также приписывается изобретение очень быстрого и дробного монтажа, ярко продемонстрированного в знаменитой сцене убийства в душе в фильме «Психо». Эта сцена в свое время напугала множество людей, посмотревших этот фильм, и до сих пор является примером для других режиссеров. Такой режиссерский ход заметен во всех фильмах. Так же, было замечено и фирменное пристрастие Хичкока — снимать в главных ролях «холодных» блондинок.

Так же в этой сцене большую роль играла музыка, которая создавала напряжение и вселяла ужас. Это еще один хороший прием. Держать в напряжении зрителя не только тем, что происходит на экране. Но и визуальными эффектами. Громкая музыка нервно скрипящей скрипки и звук ножа проникающего в плоть. Но это только сцены из фильма «психо». В картине под названием «птицы» замечательно записан крик птиц. В моменты, когда они даже не нападали на людей, а просто сидели на проводах и каркали, страх пробирал все тело. Чувствовалась непредсказуемость этих животных и их могущество.
А теперь затронем сюжет. Это самая сильная сторона картин Альфреда Хичкока. Их уникальность и неповторимость заставляет восхищаться режиссером. Одна из фишек Альфреда Хичкока, запутанный интригующий сюжет и громогласная развязка.

Сюжет фильма «Психо» вертится вокруг убийства одной женщины, которая является воровкой. Вроде ничего необычного простое убийство и расследование. Но тот сюжетный поворот, который происходит в конце, не просто удивляет. Он шокирует тебя и после просмотра это необходимо спокойно переварить и все хорошенько обдумать. Единственное слово, которое хочется сказать «Вау!!!» и больше ничего говорить не хочется.

Заслуги Альфреда Хичкока непомерны. Он навсегда изменил взгляд на мировой кинематограф и то, как должны выглядеть достойный фильмы в жанре триллер.

Психо 3 — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

«Пси́хо 3» (англ. Psycho III) — психологический триллер 1986 года, снятый Энтони Перкинсом, исполнителем главной роли маньяка Нормана Бэйтса.

Сюжет

Морин Койл — психически-нестабильная монахиня, стоит на карнизе колокольной башни, собираясь покончить жизнь самоубийством. Другая монахиня пытается остановить её, между женщинами завязывается борьба, и Морин случайно сталкивает женщину, которая разбивается насмерть. Морин, растерянная и разуверившаяся, вынуждена отказаться от сана и покинуть монастырь.

Между тем, Норман Бэйтс всё ещё владеет отелем и живёт с трупом своей новой матери, Эммы Спул, пропавшей около месяца назад. Местные власти и бывший босс Нормана, Ральф Статлер, начинают её поиски. Норман находит себе ассистента — музыканта Дуэйна Дюка, отчаянно нуждающегося в деньгах.

А в городе появляется напористая журналистка Трэйси Вэнабл из Лос-Анджелеса, пишущая статью о местных убийствах — она считает, что Норман вновь взялся за старое, а Морин заселяется в отеле Нормана, которого заинтересовала девушка с инициалами М. К. Вскоре у них начинается роман, а Морин кажется, что она наконец нашла успокоение, вот только иная личность Нормана, рвётся наружу — спустя столько лет, миссис Бэйтс не может оставить сына.

В ролях

• Энтони Перкинс — Норман Бэйтс
• Дайан Скарвид — Морин Койл
• Джефф Фэйи — Дуэйн Дюк
• Роберта Максвелл — Трэйси Венабл
• Хью Джиллин — Шериф Джон Хант
• Роберт Алан Браун — Ральф Статлер
• Ли Герлингтон — Мирна
• Донован Скотт — Кайл
• Джульетт Камминз — Рэд
• Кэй Гэберли — Рути
• Джек Мэрдок — Лу
• Гари Баэер — Отец Брайан
• Патиэнс Кливленд — Сестра Маргарет
• Карен Хэнсель — Сестра Кэтрин
• Стив Гуевера — Помощник шерифа Лео
• Джанет Ли — Мэрион Крэйн (флэшбэк)
• Клаудия Бриар — Миссис Эмма Спул (флэшбэк)

Признание и критика

Академия научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов США в 1987 году номинировала картину на свой приз «Сатурн» за лучшего актера (Перкинс) и как лучший фильм ужасов года. Критика выделяя игру Перкинса, отмечала недостатки в качестве режиссёра и слабость сценария. По мнению известного критика Жака Лурселя: «Это уже совершенно халтурный фильм, в котором есть что-то нездоровое и даже тревожное — до такой степени, что поневоле задаешься вопросом, не снял ли его сам Норман Бейтс»^[1].

Слоганы фильма

• «Unlock the Terror. Unlock the Fear. And enter into the All New Nightmare of…»

• «Norman Bates is back to normal. But Mother’s off her rocker again!»

• «Just when you thought it was safe to go back into the shower!»

• «Norman Bates back home with Mother again.»

• «The most shocking of them all.»

Музыка

Музыку к фильму написал композитор Картер Бёрфелл.

1. «Scream Of Love» (Theme Song From «Psycho III»)
2. Maureen In The Desert
3. Dirty Street
4. Before & After Shower
5. Warm As A Cry for Help
6. Sisters
7. Mother
8. Bad Boys & Body Bags
9. Revenge Of A Thankless Child
10. Electroshock Waiting Room

Кроме того, в фильме прозвучали две песни «Catherine Mary» и «Dirty Street» в исполнении певицы Stanton Miranda.

Релизы

Премьера фильма состоялась 2 июля 1986 года. В первый уик-энд он заработал 3,238,400 долларов США, а впоследствии собрал всего 14,481,606 долларов США.

Psycho 3 был выпущен четыре раза на DVD. Первый выпуск вышел в 1999 году, когда Universal Studios арендовал фильм Goodtimes Home Video. Этот выпуск в настоящее время вышел из продажи. Второй выпуск произошёл в 2005 году. DVD был выпущен самой Universal Studios. Третий релиз состоялся в 2007 году в рамках трилогии, включающей в себя Психо 2 и Психо 4: В начале.

24 сентября 2013 года компания Shout Factory выпустила фильм на DVD и Blu-Ray^[2].

Примечания

1. ↑ Лурселль Ж. Психопат. Авторская энциклопедия фильмов. Т. II.. — СПб.-М: Rosebud Publishing, 2009.
2. ↑ Psycho III Blu-ray

Ссылки

Психо-Паспорт Вики | Fandom

Материалы сообщества доступны в соответствии с условиями лицензии CC-BY-SA, если не указано иное.

Психо – ИНОЕКИНО

Компания «Иноекино» выпускает в прокат один из главных шедевров Альфреда Хичкока — хрестоматийный психологический триллер «Психо», тем самым празднуя его 60-летний юбилей. Фильм будет демонстрироваться на английском языке с русскими субтитрами.

«Психо» — один из самых известных и революционных образцов жанрового кино, смешивающий триллер, хоррор и детектив. Будучи кульминацией творчества Хичкока, фильм одновременно и содержит все фирменные признаки стиля режиссера, и полностью меняет правила игры, разрушая одни конвенции и создавая другие. Хичкок с наслаждением манипулирует зрителями: обманывает ожидания, расставляет ловушки и шокирует сюжетными поворотами. Усиливают фирменный саспенс выверенные операторская работа и монтаж, филигранная игра Энтони Перкинса и легендарный струнный саундтрек Бернарда Херрманна. За кажущейся невзрачной внешней оболочкой Хичкок скрыл причудливую историю о мрачном прошлом, Эдиповом комплексе и человеческой уязвимости, которая даже 60 лет спустя будоражит нервы и заставляет замирать от ужаса.

Синопсис:

Недовольная романом с уделяющим ей недостаточно внимания мужчиной, Мэрион Крейн крадет крупную сумму денег у своего начальника и покидает город. Это была первая большая ошибка в ее жизни. Вторая — остановиться в уединенном и жутковатом мотеле, которым управляют дружелюбный молодой таксидермист Норман Бейтс и его любимая, но деспотичная мать. Вскоре после заселения Мэрион предстоит познать все грани гостеприимности Бейтсов…

О проекте:

«Психо» основан на одноименной книге Роберта Блоха, которого, в свою очередь, вдохновила история серийного убийцы Эда Гина. Под пером писателя она стала романом о том, что внутри обычного человека, живущего по соседству, может скрываться монстр. Блох сам додумал обстоятельства жизни маньяка и его психологические травмы, но персонаж оказался удивительно похож на Гина, когда спустя много лет вскрылись подробности. Хичкок почти сразу заинтересовался романом, выкупил на него права, а затем и почти все его экземпляры, чтобы зрители будущего фильма не знали сюжетных подробностей. Студия Paramount, с которой работал режиссер до этого, отказалась выдать финансирование на «Психо»: предыдущие картины Хичкока не были успешными в прокате, а новая казалась слишком рискованной. Поэтому Хичкок был вынужден снять фильм фактически на собственные деньги и на черно-белую пленку, а также привлечь команду своего телевизионного шоу «Альфред Хичкок представляет».

Критикой «Психо» был встречен поначалу сдержанно, но в прокате его ждал небывалый успех. Новое поколение американских зрителей с восторгом приняло откровенные сцены, полный твистов сюжет и, конечно, хрестоматийный эпизод убийства в душе. При этом эпизод едва не стал жертвой цензуры, но Хичкок мастерски избежал натуралистичных подробностей, обманув восприятие с помощью резкого монтажа, экспрессивного саундтрека и умелого кадрирования. «Психо» стал последним черно-белым фильмом и предпоследним признанным шедевром в карьере Хичкока. Он принес режиссеру миллионы, номинацию на «Оскар» и неожиданное звание мастера хоррора. Сам фильм повсеместно считается одним из лучших в истории и подлинным произведением кинематографического искусства. Он задал каноны слэшера и вдохновил джалло, а также установил новый уровень насилия, сексуальности и девиантного поведения, допустимого в американском кино.

Почему Хичкоку запретили снимать его самый страшный фильм

• Николас Барбер
• BBC Culture

24 июня 2018

Автор фото, Getty Images

Задолго до «Хэллоуина» и «Техасской резни бензопилой» признанный мастер саспенса мог снять нечто до отвращения жуткое и шокирующее. Если бы у Хичкока это получилось, то в истории кино появился еще один шедевр, нарушающий все возможные табу.

Из всех феноменальных достижений Альфреда Хичкока на ниве триллер-кинематографа наиболее известна картина «Психо», а в ней — та самая сцена, где мужчина, одетый в платье своей покойной матери, ножом убивает обнаженную женщину в душе мотеля.

В 1960-х психика зрительской аудитории была этим явно травмирована. В недавнем документальном фильме «78/52», посвященном той единственной сцене, Питер Богданович вспоминает «сдавленный вопль», наполнивший зал кинотеатра во время премьеры «Психо» в Нью-Йорке.

Но в планах Хичкока было снять еще более шокирующий фильм. Таким мог стать «Калейдоскоп».

Полный решимости догнать и перегнать наиболее передовых и инновационных европейских режиссеров, Хичкок хотел применить их радикальные методы к типичному для себя мрачному сюжету.

Если бы у него это получилось, то мы могли бы отмечать 50-летие еще одного его шедевра, раздвигающего границы дозволенного, нарушающего все возможные табу.

Но этого не случилось. Будущий «Калейдоскоп» был сочтен настолько скандальным, что даже человеку, который уже прославился своим «Психо», не разрешили его снимать.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Публика была в шоке от «Психо» (на снимке кадр из фильма), и спустя несколько лет Хичкок планировал снять еще более скандальный фильм — «Калейдоскоп»

Хичкок надеялся начать съемки в 1967 году. Режиссер только что получил почетный приз Американской киноакадемии — Награду имени Ирвинга Тальберга (вручается за выдающийся продюсерский вклад в развитие кинопроизводства. — Ред.), незадолго до этого вышла книга известного французского кинематографиста и кинокритика Франсуа Трюффо, составленная из разных интервью с Хичкоком — казалось бы, место в пантеоне величайших режиссеров мира обеспечено.

Но, с другой стороны, два его последних фильма, «Марни» и «Разорванный занавес», разочаровали публику.

«Занавес», 50-я кинокартина Хичкока, был принят критиками особенно негативно, когда вышел в 1966 году. «Вокруг фильма царит атмосфера растерянности, — писал в журнале «Лайф» Ричард Шикел. — Такое впечатление, что мастер не особо уделял внимание тому, что делает».

По словам Шикела, «сделанный механически» «Разорванный занавес» — работа «усталого» Хичкока, пытающегося тиражировать прошлые триумфы.

Что-то надо было делать.

Еще в 1964-м Хичкок зарегистрировал в Гильдии писателей идею фильма, на которую его вдохновила история двух английских серийных убийц из 1940-х — Невилла Хита и Джона Хея.

Это могло стать своего рода приквелом к его психологическому триллеру 1943 года «Тень сомнения», в котором Джозеф Коттен играл Убийцу веселых вдов. Как он убивал вдов и были ли они при этом веселы, мы не видим в том фильме.

Но Хичкок посчитал, что в более терпимые 60-е он сможет позволить себе больше — не только показать, как серийный убийца соблазняет и расправляется со своими жертвами, но и сделать его главным героем картины.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

И «Марни», и «Разорванный занавес» были расценены как неудачи мастера

Режиссер попросил американского писателя Роберта Блоха (автора романа «Психо», по которому и был снят одноименный фильм) написать роман на основе его новой идеи, чтобы потом точно так же переработать в сценарий.

Как рассказывают, в 1964-м Блох счел идею слишком «тревожащей». Но когда в 1966-м Хичкок предложил написать сценарий своему старому другу Бенну Леви, тот особо не колебался. «История Невилла Хита — это просто дар небесный», — прокомментировал он.

Он заявил, что одна из сцен соблазнения «должна стать самой леденящей кровь в истории кинематографа», а полицейскую погоню надо снимать не с точки зрения преследователей, а с точки зрения преследуемого.

Однако Хичкок пошел еще дальше. Он написал свой набросок сценария — впервые после того, как он сделал подобное в 1947-м для фильма «Дело Парадайна».

Действие должно происходить в Нью-Йорке. Хит в сценарии Хичкока предстает миловидным маменькиным сынком по имени Вилли Купер. Его желание убивать просыпается от близости воды.

Три ключевые сцены происходят рядом с водой: у водопада, где он убивает сотрудницу ООН, на ржавеющем судне в доке и на нефтеперерабатывающем заводе, где его жертва — полицейский детектив, которая рискует жизнью, чтобы поймать убийцу.

За годы до «Хэллоуина» и «Техасской резни бензопилой» Хичкок мог снять нечто до отвращения жуткое. Вот что он, например, писал в своем сценарии: «КАМЕРА НАЕЗЖАЕТ на живот девушки, и МЫ ВИДИМ ручьи крови».

И это было еще не всё. В своей комнате Вилли хранил кучу журналов для бодибилдеров (намек на то, что он был геем), и однажды мать должна была застать его мастурбирующим.

Предусматривалось множество сцен с обнаженными актерами — в Нью-Йорке был снят примерно час проб с участием полуголых моделей.

Даже француз Трюффо был обеспокоен. Прочтя сценарий, он написал Хичкоку о своих сомнениях. Однако Трюффо не хотел вмешиваться в дела мастера. «Я знаю, что вы снимаете подобные сцены с настоящим драматизмом и никогда не смакуете ненужные детали», — писал он.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Франсуа Трюффо (на фотографии 1974 года слева, вместе с Альфредом Хичкоком и принцессой Монако Грейс) был уверен, что его друг даже самые откровенные сцены снимет с присущим ему драматизмом

Но фильм и не должен был стать типичной продукцией Хичкока. Он собирался экспериментировать — набрать никому не известных актеров, использовать ручные камеры, естественное освещение и съемки на натуре. В общем, все что угодно, лишь бы доказать: он не устал и не выработался.

Он нанял еще двух сценаристов, Хью Уилера и Ховарда Фаста, чтобы они отшлифовали его наброски. Последний потом делился воспоминаниями о том времени в написанной Патриком Макгиллиганом книге «Альфред Хичкок: Жизнь во тьме и на свету».

«Господи, Ховард, — сказал Хичкок Фасту. — Я только что посмотрел «Фотоувеличение» Антониони. Эти итальянские режиссеры по технике опережают меня на столетие! Чем я занимался все это время?»

Опережая время?

Увы, руководство киностудии MCA/Universal не разделяло энтузиазм Хичкока. Он явился на встречу с боссами, вооруженный массой фотографий, снятыми пробами и подробным сценарием, включающим описание 450 позиций для камеры.

Как писал в книге «Потерянный Хичкок» Дэн Ойлер, «он продвинулся в этом проекте гораздо дальше и глубже, чем кто-либо в любом другом так и неснятом фильме». Но всё было напрасно.

«Они очень быстро отвергли сценарий и сказали Хичкоку, что не позволят ему снимать такое», — рассказывал Фаст.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Хотя «Калейдоскоп» был отвергнут киностудией, многие из его мотивов воплотились в фильме 1972 года «Безумие» («Исступление»)

Реймонд Фоури, автор книги «»Безумие» Альфреда Хичкока: последний шедевр», винит во всем Лью Вассермана, владельца киностудии.

«Вассерман был знаком с Хичкоком с конца 40-х и даже одно время был его агентом. Но ему хотелось, чтобы студия Universal избавилась от репутации производителя низкопробных фильмов ужасов. А этот проект казался ему слишком низкопробным и не отвечал его представлениям о том, что должен снимать Хичкок».

Какими бы ни были причины отказа, Хичкок был в смятении. «Они принизили его попытку сделать именно то, к чему они его ранее призывали, — рассказывал Фаст. — Сделать что-то совершенно иное, пойти в ногу со временем».

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Если бы «Калейдоскоп» был снят, его можно было бы считать предтечей таких полных насилия фильмов, как «Бонни и Клайд»

Часть его идей и концепций так или иначе прокралась в фильм «Безумие» 1972 года, картину о серийном убийце — без актеров первой величины, с неприкрытой наготой, с ужасной сценой изнасилования и убийства.

Но «Безумие», где действие происходит в Лондоне, выглядит довольно традиционно по сравнению с тем, что Хичкок планировал в «Калейдоскопе».

Да и к тому времени американское кино уже приняло инновации европейской новой волны, так что Хичкок упустил шанс показать Голливуду, каким авангардистом он может быть.

«Если бы «Калейдоскоп» был снят в 1967-м, — пишет Ойлер, — то жестокостью сцен и натуралистическим, квазидокументальным стилем он намного опередил бы фильмы тех лет — «Бонни и Клайд» и даже «Беспечный ездок».

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Руководству киностудии Universal Хичкок виделся скорее добродушным ведущим телесериала-антологии «Альфред Хичкок представляет»

Джон Уильям Лоу, обсуждающий «Калейдоскоп» в своей новой книге «Потерянные фильмы Хичкока», считает, что Вассерман беспокоился не только о том, как скажется этот фильм на репутации киностудии, но и об индустрии, которая выросла вокруг имени знаменитого режиссера.

«Вы должны понимать, что он был брендом, — говорит Лоу. — С телевизионными правами на синдикацию, с огромным и ценным каталогом фильмов, книг, журналов. И с харизмой, знаменитой на весь мир».

Может, и так, но даже если Вассерман и другие руководители MCA/Universal и хотели защитить бренд «Хичкок», то они явно не понимали его.

Судя по всему, Хичкок виделся им добродушным ведущим телесериала-антологии «Альфред Хичкок представляет», пародирующим самого себя.

Но на протяжении всей своей карьеры, растянувшейся на пять десятилетий, Хичкок кропотливо составлял каталог самых агрессивных и женоненавистнических человеческих импульсов, смело и новаторски изображая их на экране.

И если бы он все-таки снял «Калейдоскоп», этот фильм стал бы самым хичкоковским из всего хичкоковского.

Прочитать оригинал этой статьи на английском языке можно на сайте BBC Culture.

Психо (фильм, 1960) — смотреть онлайн в хорошем качестве Full HD (1080) или HD (720)

Легендарный психологический триллер от мастера жанра Альфреда Хичкока, раз и навсегда изменивший представление о том, как (и чем) можно напугать зрителя. Мэрион Крэйн, похитив 40 тысяч долларов у своего начальника, в спешке покидает родной город. Практически лишившись сил от усталости и пережитого стресса, девушка отчаянно нуждается в отдыхе. Дорога приводит Мэрион в «Мотель Бейтса», которым управляет молодой мужчина Норман. На первый взгляд безобидное место на самом деле представляет для беглянки нешуточную угрозу…

Сюжет

На первый взгляд Мэрион Крэйн (Джанет Ли)— образцовая секретарша и ничем не отличается от сотен тысяч других девушек-стенографисток. Но за милым личиком скрывается роковая женщина и опасная преступница, способная на обман и ограбление.

Норман Бейтс (Энтони Перкинс) — обаятельный молодой человек, живущий со своей престарелой матерью в сельской глуши. Он заботится о старушке, собирает чучела птиц и содержит небольшой мотель у дороги.

В обычных обстоятельствах эти двое не должны были встретиться. Но роковой случай неожиданно сводит их вместе…

Причины посмотреть

▪ Знаменитый хичкоковский саспенс в чистом виде.
▪ Сцена в душе, которая впоследствии была многократно процитирована в мировом кино.
▪ Гениальная актёрская работа Энтони Перкинса.
▪ Революционная драматургия с абсолютно непредсказуемыми поворотами сюжета.
▪ Шокирующие сцены убийств.
▪ Новаторский ультракороткий монтаж.
▪ Выдающаяся и намного опередившая своё время операторская работа Джона Л. Расселла.
▪ Культовый саундтрек композитора Бернарда Херрмана, играющий на нервах зрителя.
▪ Фильм, во многом сформировавший современную культуру спойлеров.

Интересные факты

▪ Альфред Хичкок вынужден был вложить в проект собственные деньги и использовать съёмочную группу своего же телесериала «Альфред Хичкок представляет» (1955), так как ни одна из крупных студий не решилась поддержать столь рискованный и экспериментальный проект. В итоге «Психо», снятый за скромные 800 тысяч долларов, собрал в прокате более 40 миллионов, став самым коммерчески успешным из всех фильмов Хичкока.
▪ Фильм снят по мотивам одноименного романа Роберта Блоха 1959 года, права на экранизацию которого Хичкок выкупил анонимно, заплатив 9000 долларов. Кроме того, за несколько недель до премьеры картины он постарался скупить как можно больше экземпляров тиража книги, чтобы как можно меньше будущих зрителей знало концовку. Хичкок был настолько озабочен секретностью, что взял со всей съемочной группы обещание не разглашать концовку до премьеры фильма, а также изъял последние страницы из экземпляров сценария, которые выдавались актёрам.
▪ Известно что по личному распоряжению Хичкока, опоздавших зрителей не пускали на сеанс. Об этом же было специально объявлено на постерах к фильму, висевших на стенах кинотеатров.
▪ Прототипом для образа Нормана Бейтса в романе послужил реальный серийный убийца Эд Гейн. При этом у Блоха Норман был описан как низкорослый и толстый пожилой человек, а в фильме Хичкок создал прямо противоположный книжному образ.
▪ Роль Мэрион Крэйн могли сыграть Ева Мэри Сейнт, Лана Тёрнер, Ширли Джонс Пайпер Лори, Марта Хайер или Хоуп Лэнг.
▪ Хичкок изначально принял решение сделать фильм чёрно-белым. Он считал, что если фильм будет цветным, то он может получиться чересчур жестоким. Кроме того, снимать на ч/б плёнку было дешевле.
▪ Джанет Ли получила премию «Золотой глобус» и была номинирована на «Оскар» за Лучшую женскую роль второго плана, притом что формально её роль в фильме— главная. Также картина была номинирована в категориях «Лучший режиссёр, «Лучшая работа оператора» и «Лучшая работа художника» (обе— в чёрно-белых фильмах).
▪ Хичкок планировал сделать сцену в душе полностью немой — до тех пор, пока не услышал музыкальную тему, сочинённую Бернардом Херрманом.
▪ «Психо» считается первым фильмом, в котором на экране появился слив бачка унитаза.
▪ Весь фильм был снят за 36 дней, в период декабря 1959-го по январь 1960-го года, при этом на съёмки сцены в душе ушла целая неделя.
▪ За участие в фильме Энтони Перкинс получил гонорар в размере 40000 долларов. Точно такую же сумму украла героиня Джанет Ли в фильме.
▪ Несмотря на то, что на дом семейства Бейтс было потрачено всего 15000 долларов, он стал самой декорацией, построенной для фильма.
▪ Нижнее белье для героини Джанет Ли было куплено в самом обычном магазине.
▪ Звуковой эффект ножа, входящего в человеческую плоть, был записан необычным образом: звукооператор фильма многократно втыкал нож в зимнюю дыню.
▪ После просмотра фильма многие цензоры и зрители говорили, что в сцене в душе видели красную кровь и обнаженную грудь Джанет Ли (это было запрещено цензурным кодексом Хейса, тогда действовавшим в США). На самом деле ни того, ни другого в фильме нет.
▪ Вместо привычного для зрителей трейлера с нарезкой самых ярких кадров из фильма Хичкок снял своеобразную видео-экскурсию по месту преступления и сам выступил в качестве гида.
▪ Кадр с падением частного детектива Арбогаста с лестницы был снят с использованием технологии рир-проекции. Сперва со специального крана был снят необходимый фон с лестницей и полом, а затем он проецировался на белый экран, на фоне которого актёр Мартин Болсам изображал падение.
▪ На 6-й минуте фильма можно увидеть камео самого Хичкока: он изображает случайного прохожего в ковбойской шляпе, остановившегося у окон офиса, где работает Мэрион Крэйн.
▪ После выхода фильма Альфред Хичкок получил немало писем от офтальмологов, которые указывали на то, что в сцене в душе он допустил ошибку, ведь зрачки человека после смерти не сужаются, а расширяются. Для правдоподобной имитации эффекта мёртвого глаза врачи рекомендовали капать в глаза актёрам беладонну. В своих следующих картинах Хичкок прислушался к их совету и использовал именно этот способ.
▪ После премьеры Хичкок получил письмо, написанное разгневанным отцом некой девушки. В письме отец писал, что его дочь сперва перестала принимать ванну после просмотра французского фильма «Дьяволицы» (1954), а теперь, посмотрев «Психо», отказывается ходить в душ. С присущей ему иронией Хичкок ответил на это одной фразой: «Отведите её в химчистку».
▪ Психо стал последним фильмом Альфреда Хичкока, снятым на киностудии Paramount. Все свои последующие картины он снимал на студии Universal.
▪ Для имитации крови в фильме использовался шоколадный сироп.
▪ В 1992 году по решению Национального совета США фильм был включен в Национальный реестр фильмов.
▪ Существует три фильма-продолжения, в которых актёр Энтони Перкинс вернулся к образу Нормана Бейтса, однако ни одному из них не удалось встать в один ряд с оригинальной картиной Хичкока.
▪ В 1998 году американский режиссёр Гас Ван Сент снял покадровый авторский ремейк фильма.

Психо / Psycho — Афиша

Компания «Иноекино» выпускает в прокат один из главных шедевров Альфреда Хичкока — хрестоматийный психологический триллер «Психо», тем самым празднуя его 60-летний юбилей. Фильм будет демонстрироваться на английском языке с русскими субтитрами.

ПСИХО / PSYCHO

• США. 1960
• Режиссер: Альфред Хичкок
• В главных ролях: Энтони Перкинс, Джанет Ли, Вера Майлз, Джон Гэвин
• Сценарий: Джозеф Стефано по мотивам романа Роберта Блоха
• Композитор: Бернард Херрманн
• Хронометраж: 109 минут

«Психо» — один из самых известных и революционных образцов жанрового кино, смешивающий триллер, хоррор и детектив. Будучи кульминацией творчества Хичкока, фильм одновременно и содержит все фирменные признаки стиля режиссера, и полностью меняет правила игры, разрушая одни конвенции и создавая другие. Хичкок с наслаждением манипулирует зрителями: обманывает ожидания, расставляет ловушки и шокирует сюжетными поворотами. Усиливают фирменный саспенс выверенные операторская работа и монтаж, филигранная игра Энтони Перкинса и легендарный струнный саундтрек Бернарда Херрманна. За кажущейся невзрачной внешней оболочкой Хичкок скрыл причудливую историю о мрачном прошлом, Эдиповом комплексе и человеческой уязвимости, которая даже 60 лет спустя будоражит нервы и заставляет замирать от ужаса.

Синопсис:

Недовольная романом с уделяющим ей недостаточно внимания мужчиной, Мэрион Крейн крадет крупную сумму денег у своего начальника и покидает город. Это была первая большая ошибка в ее жизни. Вторая — остановиться в уединенном и жутковатом мотеле, которым управляют дружелюбный молодой таксидермист Норман Бейтс и его любимая, но деспотичная мать. Вскоре после заселения Мэрион предстоит познать все грани гостеприимности Бейтсов…

О проекте:

«Психо» основан на одноименной книге Роберта Блоха, которого, в свою очередь, вдохновила история серийного убийцы Эда Гина. Под пером писателя она стала романом о том, что внутри обычного человека, живущего по соседству, может скрываться монстр. Блох сам додумал обстоятельства жизни маньяка и его психологические травмы, но персонаж оказался удивительно похож на Гина, когда спустя много лет вскрылись подробности. Хичкок почти сразу заинтересовался романом, выкупил на него права, а затем и почти все его экземпляры, чтобы зрители будущего фильма не знали сюжетных подробностей. Студия Paramount, с которой работал режиссер до этого, отказалась выдать финансирование на «Психо»: предыдущие картины Хичкока не были успешными в прокате, а новая казалась слишком рискованной. Поэтому Хичкок был вынужден снять фильм фактически на собственные деньги и на черно-белую пленку, а также привлечь команду своего телевизионного шоу «Альфред Хичкок представляет».

Критикой «Психо» был встречен поначалу сдержанно, но в прокате его ждал небывалый успех. Новое поколение американских зрителей с восторгом приняло откровенные сцены, полный твистов сюжет и, конечно, хрестоматийный эпизод убийства в душе. При этом эпизод едва не стал жертвой цензуры, но Хичкок мастерски избежал натуралистичных подробностей, обманув восприятие с помощью резкого монтажа, экспрессивного саундтрека и умелого кадрирования. «Психо» стал последним черно-белым фильмом и предпоследним признанным шедевром в карьере Хичкока. Он принес режиссеру миллионы, номинацию на «Оскар» и неожиданное звание мастера хоррора. Сам фильм повсеместно считается одним из лучших в истории и подлинным произведением кинематографического искусства. Он задал каноны слэшера и вдохновил джалло, а также установил новый уровень насилия, сексуальности и девиантного поведения, допустимого в американском кино.

Как Хичкок играет с нами как на органе

Разъяснение концовки — это повторяющийся сериал, в котором мы исследуем финалы, секреты и темы интересных фильмов и шоу, как новых, так и старых. На этот раз мы рассмотрим финал Psycho.

Когда Мэрион Крейн (Джанет Ли) впервые приезжает в мотель Бейтса по адресу Psycho , Норман Бейтс (Энтони Перкинс) приглашает ее к себе домой на ужин. В оригинальном романе Роберта Блоха Мэрион принимает приглашение и ест на крохотной кухне дома с Норманом, который проводит большую часть времени вместе, параноидально опасаясь, что мама подслушает их разговор.Но в экранизации Альфреда Хичкока 1960 года Норман воплощает идею матери, которая отчитывает Нормана за то, что он даже подумал о том, чтобы привести в свой дом молодую женщину. Марион подслушивает разговор и вместо этого ужинает с Норманом в гостиной, примыкающей к офису мотеля, вдали от ушей матери. Это изменение иллюстрирует одно из основных правил хичкоковского саспенса: не показывать пространство, пока оно не станет критически необходимым.

Хичкок ждет, чтобы пронести камеру внутрь дома Бейтсов, пока мать не убивает Мэрион в душе своей комнаты в мотеле. После того, как Норман пожелал Марион спокойной ночи, мы вместе с ним поднимаемся на ближайший холм и попадаем на первый этаж дома, где он садится за кухонный стол, удрученный и смущенный своей неспособностью разговаривать с Мэрион. Камера следует за ним как по ложному следу, цель которого — убедить нас, что Норман не играет никакой роли в том, что скоро произойдет в ванной мотеля. Но даже тогда мы можем заглянуть только в сам дом. Мы входим во второй раз как раз перед вторым убийством матери. Она убивает частного сыщика Арбогаста (Мартин Бальзам), который только добирается до вершины лестницы, прежде чем она сбивает его с ног силой своего ножа.

Пространство не исследовано полностью до конца фильма, когда Лила Крейн (Вера Майлз) входит в дом в поисках миссис Бейтс, которая, по ее мнению, может располагать информацией, которая поможет установить местонахождение ее сестры. Лила поднимается по лестнице, обыскивает спальни матери и Нормана и в конце концов спускается в подвал, в погреб с фруктами, где находит миссис Бейтс сидящей в кресле лицом к стене. Лила похлопывает ее по плечу, заставляя стул повернуться и раскрыть правду:Бейтс — мумифицированный труп, самый гротескный продукт таксидермического хобби ее сына. Когда Лила кричит, фильм достигает кульминации, и в комнату вбегает Норман, одетый как Мать, с ножом мясника. Его быстро схватывает Сэм Лумис (Джон Гэвин), невеста Марион, и изображение тускнеет.

Кажется странным предлагать объяснение концовки Psycho , потому что то, что следует за покушением на убийство Лилы, является самым хорошим объяснением, какое только можно надеяться найти. Психиатр, д-р.Ричмонд (Саймон Окленд) раскрывает все это для Лилы и Сэма, а также для нас, зрителей, в последних шести минутах фильма:

Когда Норман был молод, его отец умер, и у них с матерью возникла тесная, требовательная связь, и они жили, как описывает Ричмонд, «как будто в мире больше никого не было». Но затем она встретила другого мужчину, который убедил ее купить мотель. Эти двое сближались, и Норман отравил их обоих из ревности. Матереубийство оказалось таким бременем для Нормана, что ему пришлось «стереть» преступление из головы.Он выкопал и мумифицировал труп своей матери и начал подражать ей, чтобы вернуть ее к жизни. Он начал сосуществовать как он сам и миссис Бейтс, как мать и сын.

Но иногда он становился «только Матерью» и отвечал взаимностью мстительной ревности, которую когда-то чувствовал сам Норман. Когда Норман начинал сексуальное возбуждение, она приходила в ярость и убивала женщину. Затем Норман возродился и защитил Мать, убрав то, что она сделала. Когда иллюзия стала угрожать, Норман начал одеваться, как она, носить ее одежду и краситься.Но теперь, говорит нам Ричмонд, Нормана больше нет; Мать полностью взяла на себя управление.

Известно, что в Psycho задействованы фрейдистские элементы. Наиболее ярким примером является понятие Эдипова комплекса, психоаналитическая теория, выдвинутая Зигмундом Фрейдом , который утверждал, что в процессе развития ребенок развивает как сексуальное желание к родителю противоположного пола, так и соперничество с родителем противоположного пола. того же пола. В какой-то момент в романе Норман говорит своей матери, что читал книги по психологии, на что его мать отвечает, что психология «грязная».”

«Но я только пытался что-то объяснить», — отвечает Норман. «Это то, что они называют ситуацией Эдипа, и я подумал, что если бы мы оба могли просто взглянуть на проблему разумно и попытаться понять ее, может быть, все изменилось бы к лучшему». Хичкок слишком хороший рассказчик, чтобы обсуждать эту тему таким образом, но на протяжении всего фильма это всплывает на поверхности. Например, когда мы узнаем, что Норман на самом деле отравил свою мать и ее любовника, когда они были вместе в постели.

В работе Psycho также используется представление Фрейда о сверхъестественном, которое Лаура Малви описывает в своей книге Death 24x a Second. Для Фрейда сверхъестественное коренится в двух значениях немецкого слова heimlich. Первое определение имело отношение к «домашнему, знакомому», в то время как другое имело отношение к «секрету, чему-то, что должно быть скрыто и храниться вне поля зрения общественности». Малви отмечает, как эти определения проявляются в Psycho : дом — это дом Бейтсов, а секрет — в убийстве Мэрион. Фрейд также определил, что тело матери — это первый дом человека, который когда-то был знаком, но с течением времени становится все менее знакомым.Фрейд, отмечает Малви, писал о сверхъестественной природе трупов, одной из которых является «мумифицированная» миссис Бейтс. «Кажется, что в манипулировании этими темами Хичкока есть немного пародии, — пишет Малви.

Фильм заканчивается знаменитым кадром Нормана (или Матери) с одеялом, обернутым вокруг его (ее) плеч. Голос матери говорит нам, что ей пришлось взять на себя ответственность, потому что Норман пытался обвинить ее в убийствах. Муха садится на руку Нормана, и мама говорит нам, что не собирается ее отмахиваться.«Я надеюсь, они смотрят. Они увидят и узнают, — говорит она. «И они скажут:« Ну, она бы даже мухи не обидела ». Изображение начинает тускнеть, и на лице Нормана появляется тень Матери. В то время как Норман, возможно, вошел в мир через тело Матери, Мать теперь вошла в тело Нормана и вступила во владение.

Страшно писать о Psycho — фильме, который я глубоко люблю, — потому что о нем написано больше, чем можно прочитать за год или два, не говоря уже о подготовке к написанию статьи через неделю.Долгое время я чувствовал, что « Психо » — безупречный фильм, за исключением его концовки или, точнее, монолога психиатра.

Великолепие Psycho заключается в минимальном использовании диалогов. Или, как Хичкок сказал Франсуа Трюффо , это «тот вид изображения, в котором камера берет верх». Я всегда думал, если можно так смело, что Хичкоку следовало закончить фильм во фруктовом погребе, подобно тому, как Vertigo (выпущенный двумя годами ранее, в 1958 году) завершается со Скотти Фергюсоном (Джимми Стюарт), стоящим на выступе. церкви, смотрящей в землю после того, как Джуди Бартон (Ким Новак) падает насмерть.Но написание этого эссе изменило мое мнение.

Монолог психиатра подготавливает к этому последнему, решающему кадру объяснение того, как можно идентифицировать себя — и временно, а иногда и навсегда верить в то, что они есть — кто-то другой. Этот вопрос идентификации так важен для Psycho и действует как своего рода метафора для самого зрителя.

Отчасти ужас убийства Мэрион проистекает из того факта, что до этого момента мы так тесно отождествляли себя с ней; ее желание расплатиться с долгами жениха и быть с ним, начать все сначала, быть счастливым.Отчасти поэтому ее убийство стало таким ужасным потрясением. «Никогда, — пишет критик Робин Вуд в книге Hitchcock Films Revisited , — идентификация не прерывалась так жестоко». И все же, вскоре после убийства Мэрион, мы, что достаточно ужасающе, отождествляем себя с Норманом и временами, вопреки здравому смыслу, болеем за его успех.

После того, как он убивает Мэрион, Норман кладет ее тело в багажник ее машины и топит ее в близлежащем болоте. Наступает тревожный момент, когда машина задерживается у поверхности воды, и мы, зрители, к нашему удивлению, понимаем, что болеем за успех Нормана.Хичкок назвал эту склонность «естественным инстинктом» и отметил, что зрители испытали мимолетное чувство облегчения, когда машина, наконец, тонет.

Проблемы идентичности, конечно же, распространены по всему Хичкоку. Многие из его фильмов, такие как North By Northwest (1959) и The Wrong Man (1956), построены по аналогичной структуре сюжета: власти обвиняют в преступлении не того человека, человек либо убегает, либо сдается властям, а затем должны доказать свою правоту. Однако в Psycho, кризис идентичности распространяется и на нас в аудитории.По мнению Вуда, последний снимок Нормана Бейтса позволяет нам «увидеть темные возможности внутри всех нас».

Хичкок сказал, что создавая Psycho , он стремился сыграть публику «как на органе». Во время просмотра Psycho, Хичкок захватывает аудиторию так же, как Мать берет верх над Норманом, приглашает нас в мир, который он создал, и показывает нам именно те образы, которые он хочет, чтобы мы видели. Когда мы смотрим на этот последний кадр, нам предлагается задуматься о последствиях нашего собственного зрительского присутствия, о нашем общем желании кинозрителей одновременно быть собой и кем-то другим, как Норман и Мать.

Психо (1960) | Psycho Wiki

Psycho рассказывает историю Мэрион Крейн, которая крадет 40 000 долларов у своего работодателя. Она покидает свой дом в Фениксе, штат Аризона, и попадает в мотель Бейтса в Фэйрвэйле, штат Калифорния. Мотелем управляет Норман Бейтс, зацикленный на матери.

Режиссер фильма — Альфред Хичкок. Он основан на одноименной книге Роберта Блоха, которая, в свою очередь, была основана на реальной истории серийного убийцы Эда Гейна.

Мэрион Крейн и ее парень Сэм Лумис встречаются для тайного романтического свидания во время обеденного перерыва в пятницу в отеле в центре города Феникс, штат Аризона. Они обсуждают, как они едва могут позволить себе жениться из-за долгов Сэма. Марион возвращается к работе в риелторской конторе. Клиент приходит с 40 000 долларов наличными, чтобы купить дом в качестве свадебного подарка своей дочери. Клиент флиртует с Марион. Ее начальник дает ей указание немедленно положить деньги в банк, и она кладет конверт в сумочку. Затем Мэрион спрашивает своего босса, может ли она взять выходной остаток дня и что она плохо себя чувствует. Вернувшись в свою комнату, Мэрион начинает собирать вещи, чтобы уйти на неопределенное время, обдумывая, как забрать деньги. В конце концов она решает украсть его, покинуть Феникс и поехать в (мифический) Фэйрвейл, Калифорния, чтобы отдать его Сэму. Однако, проезжая через центр города Феникс по пути из города, ее замечает босс, когда он пересекает улицу на остановленном светофоре, что ее тревожит.

Сейчас по дороге в Калифорнию, она останавливается на ночь, чтобы заснуть, но на следующее утро ее разбудил Калифорнийский дорожный патруль; он может сказать, что что-то не так, из-за ее тайного, тревожного поведения. Офицер, однако, отпускает ее. По прибытии в Бейкерсфилд, Мэрион заезжает в магазин подержанных автомобилей, чтобы поспешно обменять свой автомобиль (Ford Mainline 1956 года) на другой (Ford Custom 300 1957 года). Подъезжая по 99 долларов США дождливой ночью, она представляет в уме разговоры своего босса и клиента, обсуждающие украденные деньги, и нервничает все сильнее. Случайно свернув не туда, она подъезжает к мотелю Бейтс, удаленному домику, который недавно потерял бизнес из-за перестройки главной дороги. Нервный, но дружелюбный молодой хозяин Норман Бейтс приглашает ее на легкий ужин. Мэрион, одна в своей каюте, подслушивает жаркий спор между Норманом и его матерью о том, чтобы пригласить ее в дом. В конце концов он убеждает ее пообедать с ним в гостиной мотеля. Норман рассказывает о своей повседневной жизни и своем хобби, таксидермии и рассказывает, что его мать Норма психически больна, но он становится взволнованным, когда Мэрион предлагает поместить его мать в лечебное учреждение.Во время их разговора Марион решает вернуться в Феникс и вернуть украденные деньги. Вернувшись в ее каюту, Норман, глядя в дыру, которую он проделал в стене гостиной давным-давно, видит, что она раздевается, и возвращается в свой дом за мотелем. Марион вычитает из украденных денег потраченную сумму, затем рвет бумагу и смывает ее в унитаз. Теперь бремя ее совести снято, она принимает расслабляющий душ. Во время принятия душа темная фигура пожилой женщины тихо входит в ванную, отодвигает занавеску душа и продолжает многократно закалывать ее большим кухонным ножом.Затем фигура покидает кабину с все еще работающим душем, а Мэрион лежит на полу мертвой. Норман входит в каюту и «обнаруживает» труп Марион. Убежденный, что его мать совершила преступление, он заворачивает тело занавеской для душа и убирает в ванной. Он кладет обернутое тело Марион в багажник ее машины вместе со всем ее имуществом и, сам того не зная, деньгами, и топит его в близлежащем болоте.

Неделей позже сестра Марион, Лила, прибывает в Фэйрвейл, чтобы поговорить с Сэмом Лумисом о местонахождении Мэрион в его хозяйственном магазине.Частный детектив по имени Арбогаст подтверждает, что Марион подозревается в краже 40 000 долларов у своего работодателя. В конце концов Арбогаст находит мотель Бейтса. Уклончивость и заикание Нормана вызывают у него подозрения; когда Норман упоминает, что Мэрион встретила его мать, Арбогаст требует поговорить с ней, но Норман отказывается. Из телефона-автомата Арбогаст звонит Лиле и Сэму, чтобы рассказать им о своей встрече с Норманом и о том, что он намерен вернуться в мотель, чтобы попытаться поговорить с матерью Бейтса. Он снова позвонит Лиле и Сэму через час.При входе в резиденцию Бейтсов в поисках матери Нормана из ее комнаты выходит фигура и убивает Арбогаста наверху лестницы.

Спустя три часа, опасаясь, что с Арбогастом что-то случилось, Сэм и Лила идут в Фэйрвейл, чтобы поговорить с местным шерифом. Шериф озадачен заявлением детектива о том, что он планировал поговорить с матерью Нормана, заявив, что миссис Норма Бейтс умерла десять лет назад вместе со своим любовником в результате убийства-самоубийства. Он звонит Норману, чтобы спросить его об Арбогасте, и ему говорят, что он задал несколько вопросов и ушел.Вернувшись в дом Бейтсов, Норман, если смотреть сверху, несет свою мать в подвал их дома; она устно протестует против договоренности, но он объясняет, что ей нужно спрятаться от тех, кто будет искать Арбогаста и Марион в следующий раз.

Сэм и Лила, изображая из себя мужа и жену в командировке, снимают комнату в мотеле Бейтса, чтобы обыскать хижину, в которой остановилась Мэрион. Лила находит клочок бумаги (с надписью «40 000 долларов), который Марион якобы смыла. в унитаз, а Сэм отмечает, что в ванной нет занавески для душа.Лайла, не веря, что миссис Бейтс мертва, полна решимости поговорить с ней. Сэм и Лила разрабатывают план: Сэм должен отвлечь Нормана разговором, пока Лила пробирается в дом, чтобы найти миссис Бейтс. Лайла обыскивает свои комнаты и комнаты Нормана. Разговор между Сэмом и Норманом становится кислым, Сэм обвиняет Нормана в краже 40 000 долларов, чтобы возобновить свою жизнь. Норман сердито приказывает Сэму и его жене покинуть мотель, а затем хочет знать, где была жена Сэма. Эти двое начинают сцепляться, но Норман подчиняет Сэма и бежит в дом, чтобы приставать к Лиле.Лила, заметив приближение Нормана, прячется в подвале и видит миссис Бейтс, сидящую в кресле-качалке спиной к Лиле. Она зовет женщину, но не получает ответа; Лила похлопывает миссис Бейтс по плечу, затем стул вращается, обнажая иссушенный труп миссис Бейтс, заставляя Лилу закричать от страха. В подвал входит фигура, одетая в платье и парик и вооруженная большим ножом, показывая, что Норман был убийцей все это время. Затем Сэм входит за Норманом, едва успевая одолеть Нормана.

В здании окружного суда после ареста Нормана психиатр, беседующий с Норманом, раскрывает не только убийства Марион и Арбогаста, но и то, что Норман с детства находился под чрезмерным влиянием своей матери, и когда она завела любовника, он стал безумно ревновать к этому. она «заменила» его, а затем убила его мать и ее любовника. Позже у него развилось раздвоение личности, чтобы стереть из своей памяти преступление матереубийства и «увековечить» свою мать, украв и «сохранив» ее труп.Когда он чувствует какое-либо сексуальное влечение к кому-либо, как это было в случае с Марион, «материнская» часть его разума становится ревнивой и разъяренной. Иногда он может действовать как Норман, но иногда личность «Матери» полностью доминирует над ним. Психиатр также сообщает, что Норман в своем «материнском» состоянии убил двух пропавших без вести девочек до Мэрион и Арбогаста.

Норман теперь навсегда заперт в личности своей матери. Миссис Бейтс, которая голосом за кадром говорит о том, что на самом деле Норман, а не она, совершил все эти убийства, и что она должна была его «убрать» много лет назад, наконец сказав, что она «даже не стала бы». навредить мухе »(на двойной экспозиции видно, что лицо Нормана сливается с лицом трупа его матери).Финальная сцена показывает, как машину Мэрион вытаскивают из болота.

Снимки экрана [править | править источник]

Рекламные изображения [редактировать | править источник]

DVD и видео [править | править источник]

, в титрах не указан [править | править источник]

[править | править источник]

Парные и резервные [править | править источник]

• Актрисы Ева Мари Сэйнт, Пайпер Лори, Марта Хайер, Хоуп Лэнг, Ширли Джонс и Лана Тернер рассматривались на роль Мэрион.

• Фильм обошелся Альфреду Хичкоку всего в 800 000 долларов, но заработал более 40 миллионов долларов. Хичкок использовал команду из своего сериала «Подарки Альфреда Хтчкока», чтобы сэкономить время и деньги.

• В 1962 году Хичкок обменял права на фильм и его сериал на огромную долю акций MCA. Он стал их третьим по величине акционером.

• Ранний сценарий содержал следующий диалог:

Мэрион: «Я собираюсь провести выходные в постели.

Том Кэссиди: Кровать? Только детская площадка, которая превосходит Лас-Вегас ».

• Хичкок анонимно купил права на роман у Блоха всего за 9000 долларов. Затем он скупил столько копий романа, сколько смог, чтобы сохранить концовку в секрете.

• Во время съемок этот фильм назывался «Производство 9401» или «Вимпи».

• Первоначально Хичкок намеревался открыть фильм четырехмильной тележкой, снятой с вертолета, сцена, похожая на бравурную сцену Орсона Уэллса. открытие Touch of Evil (1958).

• Картина, которую Норман снимает, чтобы посмотреть, как раздевается Мэрион, является классической картиной, изображающей изнасилование. Название картины Похищение Лукреции .

• Хичкок проверил «фактор страха» трупа матери Бейтс, поместив его в раздевалку Ли и послушав, как громко она кричала, когда обнаружила его.

• На последнем кадре лица Нормана Бейтса виден человеческий череп.

• Хичкок настаивал на том, что зрителям следует разрешать смотреть фильм только с самого начала. Тогда это было неслыханно, ведь люди привыкли заходить в любой момент во время фильма. Причина этого заключалась в том, что фильм рекламировался с Джанет Ли в главной роли, но ее персонаж был убит в первой половине фильма.

• После выхода фильма на экраны Хичкок получил гневное письмо от отца девушки, которая отказалась принимать ванну после просмотра Diabolique (1954) и теперь отказывается принимать душ после просмотра Психо. Хичкок прислал записку, в которой просто сказал: «Отправьте ее в химчистку».

• Кадр Марион, смывающий унитаз, со звуками смыва считается первым таким кадром в истории американского кино.

• В 1961 году Джанет Ли была номинирована на «Оскар» как лучшая актриса второго плана и получила премию «Золотой глобус» в той же категории.
• В 1961 году Альфред Хичкок был номинирован как на «Оскар», так и на премию Гильдии режиссеров Америки (DGA) как лучший режиссер.
• В 1961 году Джон Л. Рассел был номинирован на «Оскар» за лучшую черно-белую кинематографию.
• В 1961 году Джозеф Херли, Роберт Клатуорти и Джордж Майло были номинированы на «Оскар» за лучшую художественную постановку и декорации.
• В 1961 году Джозеф Стефано и Роберт Блох получили премию Эдгара Аллана По за лучший сценарий к фильму.

• Физические лица
• местоположений
• Организации
• Объектов

Psycho Summary | GradeSaver

Жарким пятничным днем ​​в Фениксе, штат Аризона, Мэрион Крейн (Джанет Ли) проводит обеденный перерыв в номере отеля со своим возлюбленным Сэмом Лумисом (Джон Гэвин). Марион устала от тайных встреч с Сэмом и выражает надежду, что они смогут узаконить свои отношения. Тем не менее, Сэм не может позволить себе жениться на Мэрион в данный момент из-за продолжающихся выплат алиментов бывшей жене и из-за того, что он обременен долгами отца. Вопрос остается нерешенным; Мэрион возвращается к работе, а Сэм возвращается в Фэйрвейл, Калифорния, где живет и управляет хозяйственным магазином.

Позже в тот же день Мэрион импульсивно крадет 40 000 долларов наличными из офиса, где она работает, и решает поехать в Фэйрвейл и удивить Сэма.По дороге Мэрион заблудилась и попала в отдаленный мотель Бейтса. Поскольку сейчас темно и дождливо, она решает остановиться на ночь. Кажется, что в офисе никто не работает, но Марион видит старуху в окне соседнего дома. Она сигналит рожком, и молодой красивый мужчина выходит из дома и представляется как Норман Бейтс (Энтони Перкинс). Он объясняет, что Мэрион — их единственный гость; Мотель Бейтса не принимает много посетителей, так как главная автомагистраль переехала. Норман предлагает Марион Коттедж 1 и ужин в доме.

Норман оставляет Мэрион распаковывать вещи, пока он готовит ужин. Внезапно Мэрион слышит суровый голос пожилой женщины, идущей из дома Бейтсов. Это мать Нормана Бейтса, которая отказывается позволить своему сыну приводить Мэрион в дом, обвиняя его в «дешевом эротическом уме». Марион наблюдает, как Норман выходит из дома с подносом. Он явно смущен, объясняя, что его мать «сегодня не сама». Норман предлагает вместо этого поесть в гостиной за офисом.Пока Мэрион ест, Норман делится своей философией, согласно которой все люди заключены в свои собственные ловушки, из которых они безуспешно пытаются выбраться. Ловушка Нормана живет со своей властной матерью и заботится о ней. Он объясняет, что миссис Бейтс пережила много горя в своей жизни — сначала умер отец Нормана, оставив ее воспитывать сына одной. В конце концов она встретила нового мужчину, который убедил ее купить мотель, но затем он тоже умер. Теперь у миссис Бейтс нет никого, кроме Нормана.

После того, как Мэрион удалилась в свою каюту, Норман обнаруживает скрытый глазок в стене гостиной и смотрит, как Марион раздевается.Как только она скрывается из виду, Норман мчится обратно в дом. Тем временем Марион принимает душ. Когда она купается, позади нее появляется фигура. Затем в одной из самых известных сцен в истории кино старуха отрывает занавеску. Лицо нападающей не видно, когда она поднимает нож в воздух и несколько раз наносит удар Мэрион. Марион кричит, но безрезультатно. Ее дело сделано, женщина уходит, а Мэрион умирает.

Норман, понимая, что сделала его мать, выбегает из своего дома.Он в ужасе, увидев мертвую Мэрион на полу в ванной, но заставляет себя убрать беспорядок, который устроила его мать. Он кладет тело Марион в багажник ее машины вместе со всеми ее вещами, включая свернутую газету с украденными деньгами. Затем Норман въезжает на машине в ближайшее болото и смотрит, как она исчезает из поля зрения.

На следующий день Лила Крейн (Вера Майлз) врывается в хозяйственный магазин Сэма Лумиса в Фэйрвэйле в поисках своей сестры, но Сэм ее не видел. Вскоре после этого прибывает частный детектив Милтон Арбогаст; он также ищет Марион. Сэм и Лила ждут в хозяйственном магазине на случай, если Мэрион вернется, пока Арбогаст исследует каждый отель и мотель в этом районе. Наконец он достигает мотеля Бейтса. Норман невинно говорит Арбогасту, что никто не останавливался там несколько недель. Однако, когда Арбогаст просит посмотреть реестр гостей, он находит имя «Мари Сэмюэлс», которое явно является псевдонимом Марион. Норман «внезапно вспоминает» Марион и говорит Арбогасту, что она пришла дождливой ночью и ушла рано утром следующего дня.Он намекает, что его мать встречалась с Марион, но не позволяет Арбогасту говорить со старухой. Недовольный, но застрявший, Арбогаст уходит. Он звонит Лиле и Сэму из телефона-автомата и выражает свои подозрения в отношении Нормана. Он говорит, что вернется в мотель, чтобы поговорить с миссис Бейтс, а затем встретится с ними в хозяйственном магазине через час или около того. Повесив трубку, детектив Арбогаст возвращается в мотель Бейтса. Он идет в офис, но Нормана Бейтса там нет, поэтому он решает зайти в дом Бейтсов, где все еще горит свет.Как только Арбогаст достигает вершины лестницы, миссис Бейтс выбегает из двери с поднятым ножом. Она наносит удар шокированному Арбогасту; он падает по лестнице и приземляется на землю, где миссис Бейтс добивает его.

Вернувшись в хозяйственный магазин, у Лилы плохое предчувствие — Арбогаст сказал, что вернется через час, но уже было три. Сэм говорит Лиле подождать в хозяйственном магазине на случай, если Арбогаст вернется; он знает, где находится мотель Бейтса, поэтому он отправится туда, чтобы увидеть, сможет ли он найти детектива.Тем временем Норман снова оказывается на краю болота, намекнув, что он избавился от машины и тела Арбогаста так же, как он избавился от машины Марион. Сэм приходит в мотель Бейтса и выкрикивает имя Арбогаста. Норман слышит голос Сэма, но не идет навстречу новому посетителю. Сэм возвращается в хозяйственный магазин без каких-либо новостей об Арбогасте, но говорит, что видел старуху в окне. Сэм предлагает ему и Лайле пойти навестить местного заместителя шерифа Эла Чемберса.

Сэм и Лила объясняют свою загадку шерифу Чемберсу, который недоволен их ночным визитом.Чемберс саркастически указывает Сэму и Лиле, что Арбогаст не мог вернуться, чтобы увидеть мать Нормана Бейтса, потому что старуха была мертва и похоронена в течение последних десяти лет. Чемберс вспоминает, что во время единственного убийства-самоубийства в бухгалтерских книгах Фэйрвейла миссис Бейтс отравила своего любовника, когда узнала, что он женат, а затем сама приняла стрихнин. Миссис Чемберс добавляет, что Норман обнаружил тела своей матери и мужчины вместе в постели. Сэм, однако, видел старуху в окне дома Бейтсов, и, по-видимому, Арбогаст тоже.

Вернувшись в дом Бейтсов, Норман уносит свою протестующую мать в подвал с фруктами, чтобы спрятаться, настаивая на том, что кто-то другой придет искать Мэрион и Арбогаста.

На следующее утро Сэм и Лила сами идут в мотель Бейтса, притворяясь мужем и женой. После того, как Норман зарегистрировал их в хижине, Лила делится своей теорией, что Норман Бейтс взял у Мэрион 40 000 долларов, чтобы спасти его обанкротившийся бизнес, и Арбогаст узнал об этом, но кто-то помешал ему раскрыть правду.Сэм подходит к Норману в офисе и отвлекает его, чтобы Лила могла проникнуть в дом. Она входит в комнату миссис Бейтс, но внутри никого нет. Одна сторона кровати глубоко изрезана по форме тела, а в шкафу полно платьев старухи. Вернувшись в офис, Сэм открыто обвиняет Нормана в краже 40 000 долларов. Внезапно Норман понимает, что Лила вошла в дом, и паникует. Он сбивает Сэма вазой по голове и бежит к дому. Лила видит, как он идет, и прячется.

Норман входит в дом и устремляется наверх, тем самым давая Лиле шанс спуститься в подвал. Добравшись до сырой и пыльной комнаты, она видит фигуру старухи, ссутулившейся в кресле, повернутой спиной к Лиле. Лила медленно приближается к ней и говорит: «Миссис Бейтс». Она касается плеча старухи и поворачивает ее, показывая, что это всего лишь скелет в парике и платье. Лила кричит. В этот момент Норман врывается в подвал в подходящем сером парике и в одном из платьев своей матери, с ножом в руке и маниакальной ухмылкой на лице.Однако, прежде чем он успевает атаковать Лилу, входит Сэм, срывает Нормана с ног и обезоруживает его.

Той ночью толпа собралась перед зданием суда округа Фэйрвейл. Внутри сидит Эл Чемберс с Сэмом и Лилой, а доктор Фред Ричман (Саймон Окленд), психиатр, объясняет, что Нормана Бейтса больше не существует. Его «материнская» личность взяла верх и призналась в убийстве Марион и Арбогаста и спрятании их машин в болоте. Ричман объясняет, что при жизни миссис Бейтс она была цепкой и требовательной.Когда она завела любовника, Норман стал ревновать, что заставило его убить их обоих. Совершив матереубийство, Норман украл труп своей матери, спрятал ее тело во фруктовом погребе и убедил себя, что она еще жива. Он разговаривал со своей матерью и временами полностью ей становился. Поскольку он так ревновал к своей матери, когда у нее был парень, Норман воображал, что эта мать будет в равной степени ревновать к его сексуальным потребностям. Поэтому, когда Норман обнаруживал, что его привлекает женщина, его «материнская» сторона берет верх и «сходит с ума».Доктор Ричман отмечает, что Норман был привлечен к Марион, и поэтому его «мать» стала ревновать и убила ее.

Ричман показывает, что Норман даже не знал о 40 тысячах долларов и что они, вероятно, лежат в болоте. «Это были преступления на почве страсти, а не на прибыль», — говорит он. Позже мы видим Нормана, сидящего на табурете в своей пустой камере. Голос матери эхом разносится в его голове, он сожалеет о том, что превратился в собственного сына. «Они уберут его сейчас, как я должна была сделать много лет назад», — говорит она. Она отказывается брать на себя ответственность за убийства и критикует Нормана за попытку обвинить ее, поскольку она беспомощна и невиновна.Муха приземляется на руку Нормана, и голос его матери кричит: «Пусть они увидят, что я за человек. Я даже не собираюсь прихлопнуть эту муху».

Психо-обзор фильма и краткое содержание фильма (1960)

Напуганная, усталая, возможно, уже сожалея о своей воровстве, Марион подъезжает ближе к Фэйрвейлу, но ее замедляет сильный ливень. Она заезжает в мотель Бейтса и начинает свое короткое судьбоносное общение с Норманом Бейтсом. И здесь снова забота Хичкока о сценах и диалогах убеждает нас, что Норман и Мэрион будут игроками до конца фильма.

Он делает это во время их долгой беседы в «гостиной» Нормана, где дикие чучела птиц, кажется, готовы напасть на них и схватить их как добычу. Марион услышала, как мать Нормана резко разговаривает с ним, и мягко предлагает Норману не оставаться здесь, в этом тупике, обветшавшем мотеле на дороге, которую объехала новая автомагистраль между штатами. Она заботится о Нормане. Она также вынуждена переосмыслить свои собственные действия. И он тронут. Так тронут, он чувствует угрозу своих чувств.И поэтому он должен убить ее.

Когда Норман шпионит за Мэрион, сказал Хичкок, большинство зрителей воспринимают это как поведение Подглядывания. Трюффо заметил, что начало фильма с Марион в бюстгальтере и трусиках подчеркивает более поздний вуайеризм. Мы понятия не имеем, что нас ждет убийство.

Сегодня, глядя на сцену с душем, можно выделить несколько вещей. В отличие от современных фильмов ужасов, «Психо» никогда не показывает нож, поражающий плоть. Ран нет. Кровь есть, но ее нет. Хичкок снимал в черно-белом цвете, потому что чувствовал, что публика не может выносить такое количество цветной крови (римейк Гаса Ван Сента 1998 года специально опровергает эту теорию).Резкие аккорды саундтрека Бернарда Херрманна заменяют более ужасные звуковые эффекты. Заключительные кадры не графические, а символические: кровь и вода текут в канализацию, а камера показывает крупный план такого же размера неподвижного глазного яблока Мэрион. Это остается наиболее эффективным рубящим ударом в истории кино, предполагающим, что ситуация и артистизм важнее графических деталей.

Perkins проделывает сверхъестественную работу по раскрытию сложного характера Нормана в спектакле, ставшем знаковым.Перкинс показывает нам, что с Норманом что-то в корне не так, и все же у него есть симпатия молодого человека, он сует руки в карманы джинсов, прыгает на крыльцо и улыбается. Только когда разговор становится личным, он заикается и уклоняется. Сначала он вызывает у нас сочувствие не меньше, чем у Марион.

За смертью героини следует скрупулезная зачистка места смерти Норманом. Хичкок коварно подменяет главных героев. Мэрион мертва, но теперь (не сознательно, а в более глубоком месте) мы отождествляем себя с Норманом — не потому, что мы могли бы кого-то зарезать, а потому, что, если бы мы это сделали, мы были бы поглощены страхом и чувством вины, как он.Последовательность заканчивается мастерским кадром, на котором Бейтс толкает машину Мэрион (с ее телом и деньгами) в болото. Машина тонет, затем останавливается. Норман внимательно наблюдает. Автомобиль окончательно скрывается под поверхностью.

Psycho Ending & Norman Bates Mother Twist Explained

Классический триллер Альфреда Хичкока 1960 года «Психо» содержит одну из лучших и самых известных концовок всех времен, и мы исследуем ее подробно.

Классический триллер 1960 года режиссера Альфреда Хичкока Psycho содержит одну из лучших и самых известных концовок всех времен, и мы подробно ее рассмотрим. Резюме Хичкока заполнено невероятными фильмами, но Psycho может быть просто его самым известным, и, вероятно, тот, который, скорее всего, видели даже люди, которые обычно не смотрят старые фильмы ужасов. Частично это связано с тем, что Psycho порождает франшизу, в которой Энтони Перкинс вернулся, чтобы сыграть Нормана Бейтса в трех продолжениях. Psycho также получил более широкое распространение в поп-культуре благодаря известной серии Bates Motel от A&E.

Psycho во многих отношениях служит своего рода предшественником поджанра слэшеров, поскольку в нем основное внимание уделяется серии убийств, совершенных в мотеле Бейтса нападавшим, неизвестным зрителям до конца фильма. .Многие ранние слэшеры предпочитали держать своих убийц в тайне до финального акта фильма, например, оригинальные Friday the 13th, Sleepaway Camp, и Happy Birthday to Me.

Продолжайте прокручивать, чтобы продолжить чтение
Нажмите кнопку ниже, чтобы начать эту статью в режиме быстрого просмотра.

Связанные: Почему психо-римейк был таким плохим

Хотя это правда, что основы концовки Psycho известны большинству благодаря осмосу поп-культуры, трудно переоценить, насколько революционными были некоторые из его концепций в то время. Хичкок даже приказал кинотеатрам не пускать зрителей после начала фильма, чтобы сохранить его повороты.

Объяснение психического конца: Норман Бейтс действительно убийца

Одно изменение, которое Хичкок внес при адаптации романа Роберта Блоха « Психо » в кино, — сделать Нормана Бейтса более симпатичным и привлекательным.Хичкок пригласил на роль молодого многообещающего Энтони Перкинса, который тогда был известен тем, что играл хороших и симпатичных персонажей. Перкинс наполнил Нормана теплотой и застенчивостью, из-за чего публика в то время никогда не подозревала его как убийцу. Конечно, в то время как нестабильная «мать» Нормана представлена ​​как убийца, ближе к концу выясняется, что Норман сам является убийцей и тем, кто зарубил Мэрион Крейн (Джанет Ли) в душе во время самого известного Psycho сцены, а также отправил раненого детектива Арбогаста вниз по лестнице.Ну, Норман все равно убил их физически, а мысленно — совсем другая история.

Объяснение концовки психики: у Нормана Бейтса две разные личности

Хотя орудие убийства сжимала рука Нормана Бейтса во время убийств матери, насколько он знает, это не его вина. Как подробно объяснил психиатр в заключении Psycho , Норман не просто надевает одежду своей умершей матери и убивает людей, у него есть целая вторая личность, в которой он действительно считает себя своей матерью. Раньше это называлось «множественной личностью», но сегодня это клинически известно как диссоциативное расстройство идентичности. К сожалению, идентичность Матери со временем становится все более доминирующей, до такой степени, что Норман, кажется, полностью ушел к концу.Как показали более поздние фильмы, это было связано с эмоциональным и физическим насилием со стороны Нормы Бейтс, которая культивировала квази-инцестуозные отношения со своим сыном и заставляла его чувствовать себя виноватым за сексуальные переживания. Таким образом, когда Норман заводится, он не может справиться, и появляется Мать, чтобы убить объект его желания, например, Мэрион.

Подробнее: 10 самых тревожных сцен с Альфредом Хичкоком, рейтинг

Американская история ужасов: Почему Кейт Мара не вернулась после убийства Дом

Об авторе

Майкл Кеннеди
(Опубликовано 3752 статей)

Майкл Кеннеди — заядлый фанат кино и телевидения, который работает на Screen Rant в различных должностях с 2014 года. За это время Майкл написал более 2000 статей для сайта, сначала работая исключительно в качестве редактора новостей, а затем в качестве старшего писателя и помощника редактора новостей. Совсем недавно Майкл помог запустить новый раздел ужасов Screen Rant, а теперь он является ведущим штатным сценаристом, когда дело касается всего пугающего. Уроженец Флориды, Майкл увлечен поп-культурой и получил степень AS в области кинопроизводства в 2012 году. Он также любит фильмы Marvel и DC и желает, чтобы каждый фанат супергероев мог просто ладить.Когда Майкл не пишет, ему нравится ходить на концерты, принимать участие в живых выступлениях о профессиональной борьбе и обсуждать поп-культуру. Майкл, долгое время являющийся членом семьи Screen Rant, надеется, что будет продолжать создавать новый контент для сайта еще много лет.

Ещё от Michael Kennedy

Psycho изобрел оповещение о спойлере, каким мы его знаем ‹CrimeReads

[Впереди спойлеры…]

Кажется невозможным обсуждать « Психо » Альфреда Хичкока (1960), его самый известный фильм, без обсуждения его поворотов. Его лучшие, самые запоминающиеся моменты созданы для того, чтобы шокировать — и поэтому, само собой разумеется, они наиболее эффективны, когда публика их не ожидает. Тем не менее, эти моменты — убийство главного героя в четверти пути и разоблачение того, что убийца все время скрывался у всех на виду, — также стали самыми известными вещами об этом. Некоторые из его элементов (крик душа, визгливый саундтрек) стали настолько известными, что существуют сами по себе, как отсылки или стилизации в других работах.Итак, пятьдесят девять лет после премьеры фильма, спойлеров Psycho избежать почти невозможно. Но есть несколько людей, которым удалось избежать изучения этих поворотов. Одним из этих людей до недавнего времени был мой старший брат Сэм.

Сэм никогда не любил ужастики, поэтому у него никогда не было шанса найти Psycho самостоятельно. Но я искал Psycho . За пять или шесть лет до того, как я его увидел, я знал всю историю фильма благодаря множеству книг по истории кино, которые я вдохнул, как воздух. Сэм, который на пять лет старше меня, всегда защищал меня от спойлеров фильмов, и именно благодаря ему я увидел Крестный отец без предвидения. Я очень хотел, чтобы он увидел Psycho так же, как я видел The Godfather . Всякий раз, когда появлялся Psycho , я резко менял разговор или заставлял его закрывать уши.

Мое желание для брата было таким же, как и у Хичкока для своей первоначальной аудитории. Он отказался проводить предварительные просмотры для критиков и других авторитетных представителей отрасли, чтобы предотвратить утечку подробностей сюжета.За пределами самих театров публику заставляли стоять в длинных очередях. Пока они ждали, воспроизводились записи голоса Хичкока, в котором говорилось: «Я предлагал с самого начала увидеть Psycho . Фактически, это больше, чем предложение. Требуется.» Оказавшись внутри, зрителей встречали вырезанные в натуральную величину изображения режиссера с табличкой, подтверждающей, что после начала фильма на показ никого не пустят. В 1960 году, если вы опоздали на две минуты на показ Psycho , вам отказали во входе и предложили билет на следующее «полное представление».”

Psycho начинается с истории Мэрион Крейн, секретаря компании по недвижимости, которая крадет 40 000 долларов у неприятного клиента и сбегает, чтобы жить со своим парнем. Но затем ее убивает в мотеле убийца, которого можно узнать только по силуэту. После ее смерти фильм начинает переключать свою точку зрения, по-видимому, пытаясь найти нового главного героя, поскольку он движется, чтобы раскрыть личность убийцы.

Статья продолжается после рекламы

Сэм, наконец, посмотрел Psycho со мной, когда он был на последнем курсе колледжа.Я учился в средней школе. Благодаря многолетнему постоянному вмешательству я предположил, что Сэм знал о сюжете столько же, сколько и средний кинозритель в первые выходные 1960 года. Мы молча смотрели, пока Мэрион Крейн, главная героиня, не съехала с шоссе, чтобы она могла потратить все время. ночь в придорожном мотеле Бейтса. Когда Сэм увидел вывеску мотеля Бейтса, он крикнул: «Не ходи туда. Плохое место. Его шутка сразу заставила меня понервничать — знал ли он, что Крейна собираются убить в душе? Это испортит ему фильм? Были ли все мои попытки защитить его от поворотов в Psycho напрасны?

Я был встревожен, узнав, что Сэм действительно знал о «сцене в душе».Но предполагать, что эта сцена — «единственный настоящий шок» для Psycho , значит неправильно истолковывать фильм Хичкока и неверно истолковывать его планы. Истинная красота Psycho заключается в том, что в нем есть целая кавалькада поворотов, и некоторые из них, например, зловещая жуткость мотеля Бейтса, должны быть правильно угаданы. И хотя Сэм знал об одном из них, это было бы хорошо для Хичкока, который даже предал огласке идею «сцены в душе» — в интервью The New York Times в течение первой недели съемок он поделился тем, что Psycho будет иметь «одну жестокую сцену в ванной, показывающую девушку, убитую во время принятия душа…» В конце трейлера Psycho , где Хичкок совершает экскурсию по мотелю Бейтса, Хичкок стоит на съемочной площадке печально известного ванная комната в номере мотеля Крейна. Он говорит аудитории, что «Они все это убрали… Вы бы видели кровь», отодвигая занавески для душа, когда трейлер показывает крупным планом кричащую женщину (не Джанет Ли, которая играет Мэрион. Крейн, но Вера Майлз, которая играет сестру Крейна Лилу).

Вот как работает Psycho — если заранее изложить правила, он, кажется, обещает играть по ним.

Вот как работает Psycho — заранее изложив правила, он, кажется, обещает играть по ним.Все предварительные материалы для прессы Psycho были разработаны для манипулирования аудиторией. Правила, которые установил Хичкок для просмотра, действовали как внекинематографические приемы, которые могли еще больше взволновать аудиторию. Psycho нарушает все установленные правила. Он не привязан к одному жанру (от реалистичного детективного рассказа до психологического триллера и детективного убийства). Убивает своего главного героя. Его главного злодея не существует. Выясняется, что персонаж, который берет на себя сюжет, был захвачен другой силой давным-давно.

Остальная часть фильма после убийства Мэрион посвящена выяснению того, кто ее убил.

Статья продолжается после рекламы

( Считайте это моим последним спойлером. : если вы не видели фильм и не знаете, кто такой убийца, как Сэм, то не читайте дальше. Когда вы его увидите, то будете возможность больше участвовать в поиске. Наблюдение за Psycho в некотором роде похоже на то, что вам рассказывают анекдот, а шутки, конечно, всегда лучше, если вы не знаете кульминации, но пытаетесь угадать, что это такое.)

Хичкок, однако, убедился, что зрители думают, что они могут предсказать, что произойдет. Psycho заставляет аудиторию думать, что убийства совершает не очевидный подозреваемый: Норман Бейтс, застенчивый и неуклюжий владелец мотеля Bates. Предварительные материалы для прессы и сам фильм информируют зрителей о том, что все они совершены его матерью. Хичкок сказал репортеру New York Times Джеймсу У. Меррику, что Psycho был о «молодом человеке, мать которого маньяк-убийца. Он также сказал журналистам, что рассматривает Хелен Хейз или Джудит Андерсон на роль матери Бейтса, заявление, которое побудило актера Норму Варден лоббировать эту роль. Во время трейлера Хичкок часто говорил о «женщине» и показывал публике ее жуткую комнату, но принижал роль Нормана в истории. Он лишь вкратце упоминает Нормана, говоря, что «его надо было пожалеть». Когда первоначальные зрители увидели «сцену в душе» впервые, они заметили, что безликий убийца носит женственную одежду и имеет стрижку матроны.После убийства они слышали, как Норман смотрит на свою мать и кричит: «О Боже, мама! Кровь! Кровь!» Все это, в дополнение к сочувствующей (хотя и немного жуткой) игре актера Энтони Перкинса в роли Нормана, в совокупности заставляет его казаться не более чем сопротивляющимся соучастником убийства своей матери.

Единственный момент, который прямо указывает на то, что Норман мог быть настоящим убийцей, — это когда мы узнаем от заместителя шерифа Эла Чемберса, что мать Нормана умерла десять лет назад. Но после того, как парень Мэрион Сэм говорит Чемберсу, что он видел старуху в окне дома Бейтсов, Чемберс задается вопросом: «Что ж, если женщина там наверху — миссис Бейтс.Бейтс … что это за женщина, похороненная на кладбище Гринлон? В следующей последовательности рассказывается о разговоре между Норманом за кадром и его матерью, где она говорит, что однажды он спрятал ее в подвале с фруктами. На последнем кадре он несет тело, одетое в женственную одежду, вниз по лестнице, а голос матери умоляет его уложить ее.

В этот момент Сэм повернулся ко мне и сказал: «Ну, вот и моя теория». Я знал, что он думал, что Норман совершил убийства. Я хранил молчание, пока Лила обнаружила труп матери Бейтса, а также выстрелил в истинного убийцу: сумасшедшего Нормана с ножом, одетого как его мать.(Беседы, которые он вел ранее со своей «матерью», предполагали, что он произвел впечатление голоса своей матери.) Само собой разумеется, что Сэм был шокирован так же, как я надеялся, что он будет.

Статья продолжается после рекламы

Последняя часть стратегии Хичкока касалась кинотеатров, которые показали, что Psycho имеет 30 секунд темноты в кинотеатре после окончания фильма. Он писал, что в этот период «саспенс Psycho неизгладимо запечатлелся в сознании публики.Итак, около 30 секунд мы с Сэмом сидели в темноте, думая о том, что мы видели. Условия просмотра, в которых мой брат смотрел фильм, не сохранились в современном мире — на самом деле, они, вероятно, не сохранялись надолго после первых выходных, когда люди начали говорить о том, что они видели. Но для тех, кто в сегодняшнем мире может позволить себе роскошь невежества, пережить оставшиеся его повороты — даже просто откровение о том, что Норман Бейтс является убийцей — в реальном времени, испытать зигзаг там, где вы ожидали загнивания, остается электризующим опытом.Это также опыт, который более доступен для зрителей 21 века, чем вы могли ожидать. Когда я сказал своей ужасно враждебной матери, что я пишу эту статью, она сразу же задала мне вопрос. Я надеюсь, что это будет и дальше сбивать с толку и очаровывать публику, как и хотел Хичкок: «Что происходит в конце Psycho ?»

Думаю, этот поворот остается таким же эффективным, как и в 1960 году. После того, как мы закончили фильм, я поднялся наверх, но не мог уснуть, потому что весь фильм произвел на меня такое сильное впечатление.Я спустился вниз и обнаружил, что Сэм тоже не может спать.

Психо (1960)

Фон Альфред Мощный и сложный психологический триллер Хичкока, Psycho (1960) «мать» всех современных фильмов ужасов-саспенс — это в одиночку возвестил эру низших экранных «слэшеров» с кровопролитие и графические, шокирующие убийства (например, убийств (1961) , Техасская резня бензопилой (1974) , Хэллоуин (1978) , Motel Hell (1980) и DePalma’s , одетые Убить (1980) — с другим убийцей-трансвеститом и душем место действия).Хотя это был первый настоящий фильм ужасов Хичкока, он с тех пор его ошибочно называют режиссером фильмов ужасов. Это рекламировалось как: «Новый — и совсем другой — экранный азарт !!!» Кошмарные, тревожные темы фильма о коррупции, запутанные личности, вуайеризм, человеческая уязвимость и виктимизация, смертельные последствия денег, убийства Эдипа и темных историй прошлого реально раскрываются.Его темы раскрывались через повторяющиеся использование мотивов, таких как птицы, глаза, руки и зеркала. Малобюджетный (800000 долларов), блестяще отредактированный, безупречный черно-белая пленка появилась после ранее созданного Хичкоком глянцевого материала Technicolor. хиты Vertigo (1958) и North от Northwest (1959) , и больше подходил бы для как расширенный эпизод собственного ч / б сериала Альфред Хичкок Подарки .На самом деле съемочная группа была из телешоу, в том числе кинематографист Джон Л. Рассел. Мастер саспенса умело манипулирует и направляет аудитория отождествляет себя с главным героем, незадачливой жертвой Мэрион (секретарь по недвижимости Феникса), а затем с этим персонажем убийца — сумасшедший и робкий таксидермист по имени Норман (блестящий исполнение Энтони Перкинса).Методы Хичкока вуайеристски вовлекают аудиторию во всеобщее темное зло силы и тайны присутствуют в фильме. Psycho также нарушил все кинематографические условности, показывая ее главная героиня-женщина обедает в ее сексуальном белое нижнее белье в первой сцене; также фотографируя туалет унитаз — и смыв — в ванной (впервые в американском фильме), и убивая свою главную «звезду» Джанет Ли на третьем пути к фильм (в шокирующей, блестяще смонтированной сцене убийства в душе, сопровождаемой скрежетом скрипок). Сцена из 90 кадров в душе была тщательно продумана. раскадрованный Сол Басс, но режиссер сам Хичкок. [Примечание: сатирическая пародия на сцены из разных Были включены фильмы Хичкока, в том числе некоторые из Psycho . в комедии Мела Брукса Высокая тревога (1977) . Сцена в душе сам был упомянут, подделан и пародирован во многих фильмах, включая Брайана Де Пальмы Призрак рая (1974) и Одетые Убить (1980) , Squirm (1976) , малобюджетный Fade Виктора Циммермана к Блэку (1980) , Тобу Хуперу The Funhouse (1981) , Помидоры-убийцы Джона Де Белло наносят ответный удар! (1990) , Мартин Walz ‘ The Killer Condom (1997, нем.) , Крик Уэса Крейвена 2 (1997) , Скотта Шпигеля От заката до рассвета 2: Техасская кровь Деньги (1999) и анимационный Looney Tunes: Back in Action (2003) , в котором Багз разыгрывает черно-белые фильмы. кадры и банка шоколадного сиропа Hershey дренаж.] В этом фильме хитроумное устройство Хичкока, названное Макгаффин (вещь или устройство, которое мотивирует персонажей, или продвигает сюжет и действие), это украденные 40 000 долларов у риэлтора офис.Мэрион Крейн становится второстепенным МакГаффином после ее убийства. Доработан сценарий Джозефа Стефано. из одноименного романа Роберта Блоха. Примечательно, что Роман Блоха 1959 года был основан на легендарном реальном Плейнфилде, Висконсинский психотический серийный убийца Эдвард Гейн, чей убийственный персонаж также вдохновил одержимого матерью фермера в Deranged (1974) , персонаж с Кожаным Лицом в The Texas Chainsaw Massacre (1974) , и серийный убийца Джейм Гамб («Баффало Билл») в г. Молчание ягнят (1991) . [Примечание: Блох стал крупным сценаристом ужасов во время десятилетие 60-х и позже, ответственные за такой тревожный ужас фильмы и охладители как Кабинет Калигари (1962) — an обновление классики 1919 года, смирительной рубашки (1964) , Ночной ходок (1964) , Череп (1965) , Психопат (1966) , Смертельные пчелы (1967) , Сад пыток (1967) , Дом, в котором пролилась кровь (1971) , Убежище (1972) , короткометражка Mannikin (1977) и The Удивительный капитан Немо (1977) .] Как и многие фильмы Хичкока, Psycho так очень многослойный и сложный, чтобы захватить всю его тонкость. Символические образы с чучелами птиц и отражающие зеркала присутствуют всегда. Хотя это один из самый пугающий фильм из когда-либо созданных, в нем есть все элементы очень мрачная, черная комедия. Критики не поняли этот фильм. когда выпущен.Хичкок признал, что влиятельные люди Анри-Жоржа Клузо Триллер Les Diaboliques (1955, Fr.) вдохновил его фильм. За этим подтянутым шедевром последовали три особенности сиквелы фильмов (не поставленные Хичкоком) и другие имитации или Телефильмов: Название Директор Комментарий Psycho (1960) Не оценивался до 1968 года, когда появилась ранняя версия рейтинговой системы MPAA присвоил ему рейтинг M, только для зрелой аудитории; переиздание 1984 года переоценило фильм R Альфред Хичкок Энтони Перкинс в роли Нормана Бейтса Psycho II (1983) Примечание: это был рекордный интервал — 23 лет между изображением «я» и «второе». Ричард Франклин Энтони Перкинс в роли Нормана, выпущен из психбольницы через 22 года; Сестра Марион Лила Лумис (снова Вера Майлз) протестует против его освобождения Психо III (1986) Энтони Перкинс в его режиссерской работе дебют Энтони Перкинс в роли Нормана, 25 лет позже Мотель Бейтса (1987) Ричард Ротштейн Пилотный телевизионный фильм с Бадом Корт в роли Бейтса Менеджер мотеля Психо IV: Начало (1990) Мик Гаррис Сделано для фильмов кабельного телевидения, с Энтони Перкинсом в роли Нормана, Генри Томасом в роли молодого норманна, и Оливия Хасси в роли Нормы Бейтс Психо (1998) Гас Ван Сант Почти «сцена за сценой» (на самом деле ‘покадровый’) римейк (или реплика ) оригинала классика, которая вызвала интерес только к оригинальному фильму Четыре номинации фильма на премию Оскар не прошли. выиграть Оскар: Лучшая актриса второго плана (Джанет Ли с ее единственной карьерой номинация), Лучший режиссер (Альфред Хичкок с последним из его пять проигрышных номинаций), Лучшая черно-белая операторская работа и Лучшее черно-белое искусство Направление / Установить украшение.Знаменитые и запоминающиеся произведения Бернарда Херрманна партитуру с пронзительными пронзительными скрипками, похожими на гарпии, не номинировали. Когда фильм впервые был показан в кинотеатрах в середине 1960 года, Хичкок настаивал на рекламном трюке (а-ля П.Т. Барнум), чтобы никого не рассадят после начала фильма — постановление было осуществляется охранниками Пинкертона в униформе. Аудитория предположила, что что-то ужасное случится в первые несколько минут.Насилие присутствует всего около двух минут из только два шокирующих, ужасных убийства сцены, первая около трети пути, а вторая когда детектив из Феникса по имени Арбогаст получает ножевое ранение наверху лестничный пролет и падает назад вниз по лестнице. В остаток ужаса и неизвестности создается в сознании аудитории, хотя в сказке есть такие табуированные темы, как трансвестизм, подразумевается инцест и намеки на некрофилию. История Мрачная монохромная пленка стала более эффективной скудная, но драйвовая, узнаваемая оценка Бернарда Херрманна, первая играл под безумными кредитами (пионер индустрии Сол Басс) — показаны абстрактными серыми горизонтальными и вертикальными полосами назад и вперед, сильно разбивая экраны и вызывая они исчезнут. Неистовые линии выглядят как тюремные решетки или вертикальные городские постройки.[Эти перекрещивающиеся узоры, как зеркальные изображения, коррелируют с расщепленной, шизофренической личностью крупного главный герой.] Фильм открывается с обзора камеры с высоты птичьего полета. слева направо вдоль городской линии « PHOENIX, ARIZONA «, где некоторое новое строительство ведется. [Многочисленные ссылки на Птицы в фильме начинаются здесь, с города «Феникс».] Конкретные дата и время выделены в заголовках в центре экрана: ПЯТНИЦА, ОДИННАДЦАТОЕ ДЕКАБРЯ ДВА СОРОК ТРИ ЧАСА снимал панорамы многих небоскребов, а после серии многочисленные растворения, случайным образом выбирает спуститься и проникнуть глубже в одно из окон в более дешевом многоэтажном здании гостиницы — жалюзи на окнах едва скрывают грязный интерьер.Там камера останавливается у полуоткрытого окна — а затем вуайеристски вторгается в темноту переднего плана серой комнаты. Камера требуется мгновение, чтобы приспособиться к черному интерьеру — а затем панорама справа, где посткоитальная, полуобнаженная пара только что завершила захудалое свидание перед обедом. Привлекательная, незамужняя 30-летняя секретарша Марион (пишется не буквой A, а буквой O, что означает пустоту) Крейн (Джанет Ли), одетый только в выдающийся белый бюстгальтер, слипы и полулежа снова на двуспальной кровати, со своим возлюбленным / невестой без рубашки Сэмом Лумисом (Джон Гэвин), который стоит над ней.На заднем плане ванная (первая из трех спален с ванными комнатами на заднем плане). Сэм говорит первую строку диалога, имея в виду несъеденный обед на стенде — на многих уровнях она потеряла ее аппетит к их неблагодарным отношениям и взаимной бедности. Когда он целует ее, и они обнимаются на кровати, они обсуждают свои «дешевые» отношения. и обнищание, и их многие нерешенные вопросы: Сэм: Ты ведь никогда не ел обед? Марион: Мне лучше вернуться в офис.Эти расширенные обеденные часы дать моему боссу избыток кислоты. Сэм: Почему бы тебе не позвонить своему боссу и не сказать ему, что ты остаток дня выходной? В любом случае, пятница — и жарко. Марион: Что мне делать в свободный день? Проводить вас в аэропорт? Сэм: Ну, ты мог бы бездельничать здесь еще немного. Марион (предвещая визит в гостиницу): Хм. Расчетное время 15:00.Такие отели не интересуют вас, когда вы приезжаете в, но когда ваше время истекло. О, Сэм, я ненавижу быть с тобой в таком месте. Сэм: Я слышал о супружеских парах, которые намеренно проводят время ночь в дешевом отеле. Марион: Когда вы женаты, вы можете делать многое сознательно. Сэм: Ты говоришь, как девушка, вышедшая замуж. Марион: Сэм, это последний раз. Сэм: Для чего? Марион: Для этого, чтобы встретиться с вами тайно, чтобы мы могли быть скрытными. Ты приезжай сюда в командировки. Мы крадем обеденные часы. я желаю тебе даже не пришел. Сэм: Хорошо, а что нам делать вместо этого? Напишите друг другу жуткую любовь письма? Это жарким, пятничным днем ​​[хотя декабрь, несомненно, выглядит как летний день], и они, очевидно, в самом разгаре «секретного» дела в комнате No.514. Она любит Сэма, но они могут лишь украдкой видеть каждого. другие во время его командировок. Сэм прилетел из маленького городка в Калифорнии, чтобы увидеть Мэрион — и « украсть обеденных часов». Когда она встает, чтобы одеться и укрыться на ее пышной груди, они обсуждают дальнейшие трудности в своих порывистых отношения (характеризуются как более сексуальные, чем интимные). Сэм тайно наслаждается незаконностью своих подлых, «мрачных» дел и предлагает увидеться с ней на следующей неделе — и даже соглашается «пообедать» — на публике. « В полуультиматуме Сэму Мэрион говорит ему, что «это в последний раз » — она ​​будет отказывать ему в дальнейших сексуальных связях на «секретных» встречах. Она выражает разочарование по поводу их личных любовных свиданий и ее настоящее желание замужества — она ​​хочет целомудрия, респектабельности и публичные собрания в том месте, где она живет со своей сестрой (где картина ее мертвой «Мать» морально не одобряет, председательствует и судит их).[Конечно, есть еще одна морально неодобрительная, осуждающая «мертвая мать» в фильме, но это будет позже. Один вопрос без ответа в фильме: Марион годами ухаживая за своей матерью-инвалидом — самоотверженная преданность к ее судьбе как старая дева?] Он соглашается увидеть ее на новых условиях «респектабельности», хотя он напоминает ей, как «много пота «терпение» и «тяжелая работа» были бы предпосылки в респектабельных отношениях [сестра Мэрион позже красноречиво утверждает: «В моей семье терпения не бывает»]: Мэрион: О, мы можем видеть друг друга. Мы даже можем иметь ужин, но прилично. В моем доме с фотографией моей матери на каминной полке, и моя сестра помогает мне пожарить большой стейк на троих. Сэм: А после стейка пошлем сестру в кино, перевернем мамину картину к стене? Марион: Сэм! Сэм: (неохотно) Хорошо. Марион, по возможности я хочу видеть вас и при любых обстоятельствах, даже респектабельности. Марион: Вы делаете респектабельность неуважительной. Сэм: О нет, я полностью за это. Но требует терпения, воздержания, с сильным потоотделением. В противном случае это просто тяжелая работа. Но если бы я мог видеть тебя и прикоснуться к тебе, ты знаешь, просто так, я не будет возражать. (Кусает ее за шею.) Сэм, хозяйственный магазин в маленьком городке (Фэйрвейл, Калифорния) собственник, тоже разочарован и жалел себя из-за своих денег заботы — он финансовый мученик, обремененный долгами отца и алименты, которые он должен выплатить своей бывшей жене. Она предлагает брак напрямую (она все еще старая дева и застряла на той же работе после десять лет) — и остро описывает свою готовность поделиться жизнь безденежных лишений с ним. Но досадно, что он отказывается при мысли, отказываясь, потому что он не хочет, чтобы она жила в бедности и поскольку он считает, что сначала он должен выплатить свои долги сверх следующие пару лет. Она угрожает бросить его и думает, что может найти «кого-нибудь доступного», чтобы занять его место и покончить с ней страхи быть падшей женщиной: Сэм: Я устал потеть за людей, которые не Там.Я потею, чтобы расплатиться с долгами отца, а он в могиле. (Сэм прошел перед вентилятором с вращающимися лопастями.) Я потею платить алименты моей бывшей жене, а она живет на другой стороне мира где-нибудь. Марион: Я тоже плачу. Они также платят за встречу в гостиничных номерах. [Эта строка вызывает знаменитую последнюю строчку сонета Мильтона, О его слепоте : «Они также служат те, кто только стоят и ждут.»] Сэм: Через пару лет мои долги будут выплачены. Если она снова выйдет замуж, алименты прекращаются. Марион: Я еще ни разу не была замужем. Сэм: Да, но когда вы это сделаете, вы будете качаться. Марион: Сэм, давай поженимся! (Целуются и обнимаются.) Сэм: Ага. И живи со мной в кладовой за строительным магазином в Фэйрвейле? Мы будем много смеяться. Я скажу тебе что.Когда Отправляю бывшей жене алименты, штампы лизать можно. Марион: Я буду лизать марки. Сэм: Мэрион, ты хочешь прекратить это, выходи и найди себе кого-нибудь имеется в наличии? Марион: Я думаю об этом. Сэм: Как ты мог вообще такое подумать? Несчастная и неудовлетворенная своими неосвященными отношениями, Марион отвергает его идею взять выходной и спешит обратно. в офис по продаже недвижимости на витрине магазина — она ​​беспокоится о том, чтобы поздно. [Директор Хичкок в десятигаллонной шляпе делает его эпизодическое появление на тротуаре Феникса лицом от окно агентства недвижимости.] Она рада, что ее босс мистер Джордж Лоури (Вон Тейлор) не вернулась с обеда, но она страдает от головная боль (вызванная ее постоянными проблемами с Сэмом). [За у нее в офисе фотография бесплодной пустыни в рамке]: Головные боли подобны разрешениям.Вы забываете их как как только они перестанут болеть. Она слушает свою недавно вышедшую замуж коллегу по работе Кэролайн. (Патрисия Хичкок, реальная дочь Хичкока) болтает о ее вмешательстве, ворчливая мать, которая посоветовала своему врачу прописать транквилизаторы в день свадьбы, чтобы защитить ее (от боли потери девственность и секс?) — любопытство матери возмутило ее проприетарную жених / муж Тедди. [Сцены холодной зимы показаны позади ее.] Кэролайн предлагает Марион транквилизатор, а не аспирин. для ее головной боли. Доктор моей матери дал мне их в день моего свадьба. Тедди был в ярости, когда узнал, что я принимала транквилизаторы. Зеркала присутствуют на протяжении всего фильма — Марион проверяет ее внешний вид и наносит помаду маленьким компактным зеркало из сумочки.Вскоре после этого прибывает мистер Лоури с важный, богатый (и пьяный) миллионер — в ковбойской шляпе заказчик по имени мистер Том Кэссиди (Фрэнк Альбертсон). Он нефтяник человек, который потеет от жары и жалуется на погоду: «Вау! Оно горячее, как свежее молоко». Соленый нефтяник предлагает что Лоури должен «кондиционер …» его сотрудников, потому что он «может позволить себе это сегодня. «Мистер Кэссиди только что с гордостью купил дом на Харрис-стрит для его «милой маленькой девочки» — его 18 лет. старая дочь, которая скоро выйдет замуж («малышка»): Завтра день моя милая маленькая девочка — (Он ухмыляется у Марион) — Ой, ах, не , вы — моя дочь, младенец. А завтра она стоит там и выходит замуж далеко от меня. Я хочу, чтобы ты взглянул на моего ребенка.Восемнадцать лет старая, и у нее не было ни одного несчастливого дня ни в один из тех лет. Заигрывая с Марион, он сидит на ее столе и ощущает что Мэрион несчастна и чувствует себя обделенной разговорами о браке, злорадствует по поводу своего богатства и облегчения жизненных страданий путем выкупа: Знаешь, что я делаю с несчастьем? Я покупаю это. Вы несчастны? Марион отвечает, что она не «чрезмерно» несчастна. — хотя ей неприятно напоминают о ее незамужнем положении и другие лишения.Затем вульгарный клиент достает 40 000 долларов. холодными, наличными на покупку дома для его «респектабельного» женатого дочь в качестве свадебного подарка, и хвастливо машет им и шлепает перед своей аудиторией. Он властно объясняет, насколько мужественны деньги приносят ему: Вот это счастье не покупается. Это просто скупая несчастья .Я никогда не ношу больше, чем могу позволить себе проиграть. Он бросает деньги на стол Мэрион, но деньги не для нее — а для свадебного приданого дочери Кэссиди (хотя ее бросают вызов и соблазняют деньги, предназначенные для невесты дом — она ​​считает, что имеет большее право на него, чем избалованная дочь). Это неловкое, неприятное зрелище для Марион, которая только что ушла. ее безденежный любовник / партнер, за которого она не может выйти замуж из-за отсутствия денег.Кэролайн поражена дерзким предложением Кэссиди: «Я заявляю!» Кэссиди даже хвастается тем, что не имеет права «декларировать» свои незаконно полученные деньги правительству — очевидное незаконность: «Я не знаю. Вот как я могу это сохранить». Лоури беспокоится о том, что так много денег открыто: «A операции с наличными такого размера очень нерегулярны, «но Кэссиди уверяет его: «Ой, ну и что. Это мои личные деньги.Теперь это твое ». [Его передача «грязных» частных средств Лоури предполагает, что Босс Марион может не разглашать транзакцию с наличными]. Кэссиди смущает босса по недвижимости, демонстрируя присутствие чего-то еще спрятанного и нераскрытого — бутылка в столе в своем кабинете. Он уговаривает Лоури отвести его во внутреннюю комнату с кондиционером. офис, чтобы выпить. Лоури поручает Марион положить крупную сумму наличных денег в банковском сейфе в выходные: «Я не даже хочу в офисе на выходных.Положи в сейф ящик в банке » Кэролайн завидует, что Кэссиди флиртовал со своим коллегой [Ее «респектабельный» брак, должно быть, несколько отчаянный и неудовлетворительный.]: Он флиртовал с тобой. Я думаю, он, должно быть, заметил мое обручальное кольцо. Обе женщины касаются непослушных, грязных денег, а затем Марион кладет его в конверт, заворачивает и наклеивает это в ее сумочке.Ей разрешают сразу идти домой после банковский депозит из-за головной боли. Хотя она рассчитывает быть «в постели» все выходные, Кэссиди думает, что ей нужно сбежать и предлагает ей приглашение: Вам нужны выходные в Лас-Вегасе, детская площадка. мира! Уходя, Марион на секунду отказывается от транквилизаторов. время от ее коллеги: «Невозможно откупиться от несчастья таблетками.»[Но очевидно, нельзя ли купировать ее несчастье деньгами?] Когда она покидает офис, ее тень следует за после ее. В в следующей сцене тень Марион предшествует ей . В настоящее время слабости и порыва, она искушалась принести деньги домой в свою маленькую спальню, а не в банк. (Ее сестра уехал на выходные в Тусон, чтобы «сделать покупки».») Очередной раз в частичном раздевании в черном бюстгальтере и слипе [после кражи, ее нижнее белье становится черным — что означает ее темноту], Мэрион неоднократно и с опаской смотрит на деньги в толстом конверте, лежащем на кровать (где она сказала Лоури и Кэссиди, что проведет выходные). Камера приближается и переходит назад и вперед к конверту. чем однажды. Рядом — ее упакованный чемодан, готовый к поездке.[За в этой второй спальне в фильме есть еще одна ванная — это одна с душевой лейкой особенно заметна. Также еще зеркала и окна и картины, смотрящие вниз со стены — двое ее в младенчестве — еще один из ее умерших родителей. Она перенаправила деньги, предназначенные Кэссиди для его «ребенка» ее собственной материнской инстинкты — ее желание выйти замуж за Сэма, иметь приличный секс и создать семью.] Она долго и пристально смотрит на себя в комоде. зеркало. Хотя она кажется небрежно равнодушной и защищенной в наличных денег, она нервно заканчивает упаковку и закрывает ее полный чемодан. Она садится на кровать, с желанием смотрит на денег, и пытается удержаться от того, что, как ей известно, постыдное и неправильное — то, что не «прилично». Но она не может контролировать свое греховное, обсессивно-компульсивное поведение.Потому что ее чемодан уже полон и закрыт, она запихивает конверт в ее кошелек (с другими важными бумагами), а затем уходит. На выезде из Феникса в сторону Фейрвейла, Калифорния. в своей черной машине Мэрион смотрит прямо перед собой, как в трансе, пока воображая, что она собирается сбежать с Сэмом с большим денежная сумма для финансирования ее побега и замужества. она слышит разговор с ошеломленным Сэмом, который удивлен, увидев ее в Фэйрвейле — украденными деньгами для их спасения.Его пораженный, эхом раздается голос в ее голове. С непростой реакцией на нее по внешнему виду, он, несомненно, отвергнет ее решение их проблемы: Марион, что в мире, что ты делаешь Вот? Конечно, я рада тебя видеть. Я всегда. Что случилось, Марион? Их разговор прерывается и прерывается. Примечательно, что она не может закончить с ним разговор. Пока ожидая на светофоре, ее босс (и Кэссиди) проходят мимо на перекрестке перед ней. Он сначала улыбается и кивает, узнав ее, и покидает рамку лобового стекла. Точно так же она улыбается — нервно. Но затем он останавливается, поворачивается и хмурится, глядя на нее. Мистер Лоури озадачен и обеспокоен, увидев ее в машине, когда она должна была быть больным дома. Точно так же ее лицо застывает после того, как что ее поймали.Начинается резкая музыка Бернарда Херрмана играть, рубя ее. Она отстраняется, сильно сглатывает и оглядывается — ее совесть уже гложет. Расстроенная, но все еще нерационально дрейфующая, Марион едет на своей темной машине в сторону Фэйрвейла из Феникса и поворачивает до сумерек и ночи. 0 23.09.2018 Разное Добавить комментарий Отменить ответ Your Name * Email Address * Your Website Leave a comment Рубрики Комедии Лучшие О кино Разное Советы Список Триллеры Ужасы Наверх