Фильм Сенсация (Scoop): фото, видео, список актеров

Комедия положений знаменитого американского кинорежиссёра Вуди Аллена, снятая в Лондоне. Это второй фильм маэстро, который он снимал не в США, первый – триллер «Матч Пойнт» (2006). В главных ролях: Скарлетт Йоханссон и Хью Джекман.

Сюжет

Сид: Я был воспитан в еврейской вере, но потом обратился в нарциссизм.

Сид: У тебя день рождения? Пойдём в шикарный ресторан! Ты же любишь макнагетс?

Сондра: О, ты из тех, кто видит стакан наполовину пустым.

Сид: Нет, я всегда вижу стакан наполовину наполненным. Ядом.

Действие в картине разворачивается в Лондоне. С первых минут фильма зрители видят зловещую фигуру смерти, которая стоит среди людей, плывущих на корабле. Один из присутствующих пытается дать смерти взятку, но та не реагирует на попытки выкупить собственную жизнь…

Британский журналист Джо Страмбел (Йэн МакШейн) трагически погиб, его коллеги и друзья пребывают в мрачном расположении духа. Но даже после смерти Джо никак не найдёт покоя, потому что не успел разгадать загадочные убийства, которые в последнее время происходят в Лондоне. Тем паче совершенно случайно Джо узнаёт сенсационные подробности этого дела. Как же теперь донести это до живых людей?

Тут на сцене появляется ещё один персонаж – красотка-студентка Сондра Прански (Скарлетт Йоханссон), которая приезжает в Лондон, чтобы изучать классическую литературу. И вот, случайно оказавшись на выступлении одного мага, Сондра слышит голос неизвестного ей мужчины, который утверждает, что знает сенсационную новость по поводу загадочных убийств. Голос предрекает ей, что этот репортаж сделает Сондру знаменитой, и она решает отправиться на поиски доказательств…

Бюджет картины «Сенсация» – 4 млн $, а мировые кассовые сборы превысили отметку в 39 млн $. Мировая премьера картины состоялась 28 июля 2006 года, а в России фильм увидели 2 ноября 2006 года.

По словам самого режиссёра, этот фильм – «Лёгкая комедия о сексе, любви, саспенсе и убийствах».

Фильм «Сенсация» был номинирован на премию «Гойя» как лучший иностранный фильм года (2007), но так и не получил награды.

Интересные факты:

– «Сенсация» – второй фильм Вуди Аллена с участием Скарлетт Йоханссон. Режиссёр был вдохновлён работой с актрисой и после «Матч Пойнта» написал сценарий «Сенсации» специально для неё.

– Это второй фильм, снятый не в США, а в Великобритании.

– Фильм должен был быть представлен в конкурсной программе международного кинофестиваля в Каннах в 2005 году, но по причине технической неготовности так и не был вошёл в программу.

– В начале фильма можно услышать музыку П.И. Чайковского (из балета «Лебединое озеро», «Танец маленьких лебедей»).

– В фильме звучит много классической музыки. Так, в титрах можно услышать композицию Эдварда Грига.

– Автомобиль одного из главных героев, Сида (Вуди Аллен), – это чёрно-зелёный «Смарт». Модель мобильного телефона – Motorola V180.

– Съёмки картины «Сенсация» начались 2 июля 2005 года.

– «Сенсация» – один из трёх фильмов 2006 года, в которых фигурируют фокусники и маги. Другие картины – «Престиж» и «Иллюзионист», в последнем также снималась американская киноактриса Скарлетт Йоханссон.

– Релиз фильма в США состоялся 28 июля 2006 года, ровно год спустя после начала съёмок.

– Свою следующую картину маэстро планировал снимать в Париже. Известно, что уже была утверждена актриса на главную роль – ей стала Мишель Уильямс, но после выхода пресс-релиза о будущей картине проект был приостановлен по неизвестным причинам.

– В фильме «Сенсация» можно найти отсылки к сюжету романа Теодора Драйзера «Американская трагедия», только в новой картине Вуди Аллена сюжет интерпретировался в комедийном ключе.

– Премьера в России состоялась 2 ноября 2006 года, но фильм вышел в ограниченный прокат и собрал в российском прокате более 213 тыс. $.

Посмотреть

Сенсация

Режиссер Вуди Аллен. В ролях: Скарлетт Йоханссон, Вуди Аллен, Хью Джекман, Йен Макшейн.

Отличный подарок всем поклонникам Вуди Аллена, особенно тем, кто был обескуражен его предыдущей работой, фильмом “Матч поит”. Теперь можно не волноваться: старый добрый Вуди по–прежнему с нами, и он не растерял ни капли своего меланхоличного юмора. Коротко о сюжете: популярный репортер Джо Скромбел (Йен Макшейн) и на том свете остается репортером. Переправляясь через Стикс, он случайно узнает, что серийным убийцей по кличке Таро, расправляющимся исключительно с низкорослыми брюнетками, может быть Питер Лаймон (Хью Джекман), сын весьма высокопоставленной особы. Ненадолго удрав от Смерти, Джо передает потенциальную сенсацию в руки первым попавшимся людям: начинающей журналистке Сондре (Скарлетт Йоханссон) и уставшему от всего на свете иллюзионисту Сплендини (Вуди Аллен). Эта парочка — Сондра с энтузиазмом, Сплендини с большой неохотой — приступает к расследованию. Неужели красавчик Питер на самом деле жестокий убийца или это ложная догадка?

На самом деле детективная составляющая, как это обычно у Вуди Аллена, хотя и тщательно проработана, но является вторичным элементом фильма. Главное в нем — отношения и характеры персонажей. Что и говорить, подбор актеров и работа режиссера обеспечили попадание в яблочко. Йоханссон прекрасно изображает наивную корреспондентку, из Хью Джекмана вышел крайне убедительный английский аристократ. Ну а фигура нескладного, смешного и трогательного фокусника Сплендини — это уже фирменный Вуди Аллен, золотая классика жанра.

Лабиринт Фавна

Режиссер Гильермо Дель Торо. В ролях: Ивана Бакеро, Даг Джоунс, Сержи Лопес, Ариадна Гиль, Марибель Верду.

Самая большая ошибка, от которой хотелось бы предупредить зрителя, — ни в коем случае не стоит воспринимать “Лабиринт фавна” как сказку или фэнтези. Да, здесь присутствуют сказочные существа, но они соседствуют с миром такой натуралистичной жестокости, что даже у взрослых людей волосы становятся дыбом. Так что я категорически не рекомендую брать с собой на киносеанс детей. Действие фильма происходит в Испании времен фашистского режима генерала Франко. В одну из провинций для усмирения повстанцев направляется с семьей капитан Видаль — фанатик и садист, сеющий вокруг себя ужас и смерть. Его падчерица пытается скрыться от страха и боли в сумрачном мире, населенном феями. Здесь она — наследница Подземного короля. Но чтобы доказать право на трон, ей нужно пройти три опасных испытания. Это ее путь к спасению.

“Лабиринт фавна”, тяжелый, мрачный и шокирующий фильм, недаром стал одним из претендентов на премию “Оскар”. Он настолько отклоняется от основного кинематографического течения, что способен вызвать у зрителя действительно сильные и глубокие эмоции, идущие прямо из подсознания.

Американский пирог–5: Голая миля

Режиссер Джо Нассбаум. В ролях: Стив Талли, Кэндес Кросслак, Джон Уайти, Юджин Леви.

Вы удивитесь, но они снова сделали это. В Голливуде продолжают выпекать пироги, несмотря на то что начинка давно сгнила, а корка покрылась толстым слоем плесени. Впрочем, расчет кинодельцов понятен. Их новое кулинарное изделие предназначено для крепких молодых зубов, готовых разгрызть любую твердокаменную оболочку, лишь бы добраться до клубнички. Такие “щелкунчики” будут по достоинству… хм… вознаграждены: столько обнаженки, пожалуй, не было еще ни в одной молодежной комедии. От голых тел рябит в глазах.

Решив, что помешанные на сексе подростки и так будут загипнотизированы соблазнительным зрелищем, авторы не стали утруждать себя работой над сценарием. Сюжет фильма укладывается в несколько слов: “он ее хотел, а она ему отказала, тогда он поехал на крутую тусовку, а она осталась дома. Его царицы соблазняли, но не поддался он”.

Диалоги в “Голой миле” носят отпечаток мощного бреда. Наверно, при их написании сценаристы следовали принципу “Ниже пола не упадешь”. Ни одной мало–мальски смешной шутки, зато горы пошлости и животных спазмов. От оригинального “Пирога” в этом безобразии осталась только фамилия Стиффлер и сумасшедший папашка одного из героев прошлых серий. Позор ему.

Подготовил Владимир ШИЛОВСКИЙ.

Как закалялся Джекман — Новости на Фильм Про

Уже совсем скоро, в октябре, на российских экранах стартует масштабный фантастический боевик Шона Леви «Живая сталь» — о гигантских роботах, боксирующих на ринге, и трогательных отношениях отца и сына, разворачивающихся на фоне «битвы титанов». В главной роли — Хью Джекман — тот самый Росомаха, самый неоднозначный герой из популярной франшизы о мутантах «Люди Икс».

Читайте также репортаж с премьеры фильма «Живая сталь» в Москве с участием Хью Джекмана.

Режиссёр Шон Леви и Хью Джекман с головой ушли в творческую беседу

В фантастическом боевике «Живая сталь» у Хью Джекмана довольно драматическая роль. Несмотря на развлекательный антураж, в фильм вплетён конфликт отца и сына и личностный конфликт самого героя с жизнью. На пути к внезапно замаячившей цели — сделать старого робота чемпионом — герой понимает, что он обладает самым дорогим сокровищем на земле, но это не бизнес, и не роботы, а его собственный ребёнок. Кто как не Джекман имеет представление о том, что это такое, ведь он сам был пятым ребёнком в семье и сам прошёл нелегкий путь к осуществлению своей цели.

Кто-то спросит: «Откуда вообще взялся этот Хью Джекман?» Ответ не заставит себя долго ждать. Обаятельный австралиец с ослепительной улыбкой и выразительными глазами стал известен миллионам зрителей по всему миру с выходом в 2000 году первой части киносаги «Люди Икс», где он сыграл Росомаху Логана — свирепого мутанта с длинными когтями и устрашающим оскалом. В прогремевших сиквелах «Люди Икс 2» (2003) и «Люди Икс: Последняя битва» (2006) Джекман продолжал совершенствоваться в этом брутальном образе. А приквел «Люди Икс: Начало. Росомаха», вышедший в 2009 году, и другие картины, в которых сыграл Джекман, окончательно расставили всё по своим местам: актёр стал любимчиком широчайшей аудитории.

Для самого актёра игра в фильмах — это не только профессия, но и повод поразмышлять о человеческой сущности:

«Люди Икс: Начало. Росомаха» собрал $85 млн. за первый уикенд проката, который состоялся в мае 2009 года.

Кадр из фильма «Австралия»

Самым ударным в карьере Джекмана на настоящее время стал 2006 год, когда вышли целых три картины с участием актёра. Вместе со Скарлетт Йоханссон Хью Джекман снимается в комедийном детективе Вуди Аллена «Сенсация» — в роли очаровательного злодея и покорителя женских сердец. Также выходит научно-фантастическая драма «Фонтан» Даррена Аронофски (автора «Реквиема по мечте», «Рестлера» и «Чёрного лебедя»), где актёр сыграл главную роль. Третьим релизом с участием Джекмана всё в том же 2006 году стал мистический триллер Кристофера Нолана «Престиж», получивший в следующем 2007 году две номинации на премию «Оскар».

В 2008 году Джекман выступает в образе лихого ковбоя в исторической приключенческой драме «Австралия», где его напарницей стала Николь Кидман. Эта картина также получила в 2009 году номинацию на «Оскар».

Логан — обладатель не только режущих когтей-ножей. Взглядом полоснуть может

Джекман сыграл также во многих, менее заметных, но, несомненно, заслуживающих внимание проектах. В комедии «Кейт и Лео» (2001) он сыграл знатного джентльмена, попавшего из XIX века в современный Нью-Йорк. Были и криминальный боевик «Пароль «Рыба-меч» (2001), и фэнтези «Ван-Хельсинг» (2004).

Джекман – яркий актёр. Во все образы он вживается по-настоящему. Он действительно ощущает себя в шкуре своего персонажа, а не остаётся просто лицедеем, играющим роль. Джекману к лицу любой образ: злодей, страстный любовник, глуповатый ловелас, благородный рыцарь или получеловек с потусторонними способностями. И неважно, главная или второстепенная эта роль, все они одинаково хорошо ему удаются. Таков уж Джекман.

Хью Джекман встретил свою будущую жену Дебору Ли Фёрнесс в 1995 году на съёмках телесериала «Коррели». Вместе они усыновили двоих детей. Джекман — любящий отец.

Хью Джекман в популярном мюзикле «Оклахома!»

Имея незаурядный музыкальный талант (особенно Хью любит петь), Джекману не составило особого труда пробиться сквозь тернии театральных и кинематографических джунглей. Отучившись в Сиднейском университете на журналиста, Хью заканчивает Академию театрального искусства в Западной Австралии, где с энтузиазмом постигал основы драматического ремесла. С тех пор театр стал для него неотъемлемой частью жизни.

Хью Джекман необычайно трудоспособен и талантлив. Он лёгок на подъём и готов появляться в разных амплуа в картинах самых разных жанров. Глядя на различные роли Джекмана, порой сложно себе представить, что всё это один и тот же человек. Актёр искренне признаётся, что перевоплощение доставляет ему особое удовольствие:

Театральный дебют Хью Джекмана состоялся в 1995 году, когда он получил роль Гастона в австралийском мюзикле «Красавица и чудовище». Затем бешеной вереницей замелькали всё новые и новые спектакли и образы. Джо Гиллис в австралийской версии мюзикла «Бульвар Сансет» (1997), знаменитый мюзикл «Оклахома!» на сцене Королевского Национального театра в Лондоне (1998). В 2002 году он уже блистал на сцене Карнеги-холла в Нью-Йорке, а в 2003 вышел бродвейский мюзикл «Парнишка из страны Оз».

Почти все театральные роли Джекмана отмечены престижными премиями. Так, он был удостоен премии «Тони» в номинации «Лучший исполнитель мюзикла» за роль известного шоумена и певца Питера Аллена в «Парнишке из страны Оз».

Хью Джекман и Дэниэл Крэйг в спектакле «Затяжной дождь»

Небольшая передышка — и в 2009 году Джекман снова на Бродвее, в самом немузыкальном мюзикле — полицейской драме «Затяжной дождь». Вмеcте с Дэниэлом Крэйгом они блестяще изобразили историю двух чикагских стражей порядка, старых друзей, которые пережили несколько дней, изменивших их жизнь навсегда.

Одновременно с игрой в театре и съёмками кинофильмов Хью принимает активное участие в шоу-бизнесе. Он ведёт музыкальные шоу в Сан-Франциско – биографические зарисовки из жизни, отрывки из бродвейских спектаклей и фильмов. В 2010 году с участием Джекмана вышли несколько рекламных роликов, самым ярким из которых стала реклама Lipton Ice Tea
, снятая в духе традиционного индийского кино. В 2009 году Хью пригласили в качестве ведущего на ежегодное вручение премии «Оскар», что является весьма престижным и ответственным делом.

Совмещать театр и кино непросто, именно поэтому вы не видите Джекмана и его белозубую улыбку на больших экранах так часто, как вам бы того хотелось. В проектах актёра значатся почти десять картин, но на сегодняшний день самым ожидаемым событием является октябрьская премьера фантастического боевика «Живая сталь» Шона Леви, где Джекман выступает в сложной драматической роли.

В одном из последних интервью Хью сказал, что съёмки фильма «Росомаха», где он предстанет в уже привычном образе кровожадного Логана, начнутся в октябре. Но вопреки всему Джекман всё же думает о возвращении на Бродвей, и случится это уже в будущем году.

Кинорулетка: Журналист | Синемафия

15 декабря 2017

Сами придумали, сами играем: раз в неделю редакция Синемафии находит какой-то праздник и советует посмотреть фильмы по ассоциации с ним.

Невеселый день вдохновил новую тему нашей рулетки: 15 декабря в России — день памяти журналистов, погибших при исполнении профессиональных обязанностей. Именно слово ЖУРНАЛИСТ и объединяет подборку фильмов, каждый из которых мы советуем посмотреть.

Как всегда, правила нашей кинорулетки просты и незатейливы:

• фильмы в нашей рулетке (за ее огромное число выпусков!) по возможности не должны повторяться,
• должны быть не менее чем трехлетней давности (то есть раз на дворе 2017 год — то фильмы мы берем не моложе 2014 года рождения).

Поехали!

Выбор Максима Девяткина

«Сенсация» (Scoop, 2006)

Режиссёр: Вуди Аллен

В ролях: Хью Джекман, Скарлетт Йоханссон, Вуди Аллен, Иэн МакШейн

О чём: студентка Сондра оказывается в Лондоне, где принимает участие в магическом шоу. Ей является призрак погибшего журналиста, который сообщает ей сенсационную новость о серийном убийце. Амбициозная девушка принимается за дело с энтузиазмом, а поможет ей в этом маг и волшебник спиритического шоу — герой, сыгранный самим Вуди Алленом.

Журналист: повод для рулетки нерадостный — день памяти журналистов, погибших при исполнении. Именно так погиб Джо, журналист, призрак которого увидела героиня Скарлетт Йоханссон.

Почему: даже детективную историю о маньяке-убийце Вуди Аллен сумел превратить в одну из фирменных комедий, да ещё и самолично сыграл одну из главных ролей. Лёгкий, ни на что не претендующий фильм, ставший второй совместной работой Скарлетт и Вуди после картины «Матч-пойнт».

«Стрингер» (Nightcrawler, 2014)

Режиссёр: Дэн Гилрой

В ролях: Джейк Джилленхол, Рене Руссо, Риз Ахмед

О чём: Луи ищет работу, но несмотря на все старания не может её найти. Однажды он становится свидетелем крупной аварии, на место которой тут же прибыли журналисты-наёмники, стрингеры. Луи решает попробовать себя в новом ремесле, покупает видеокамеру и даже продаёт свои сюжеты в новостную передачу. Как далеко подобное «трудоустройство» заставит зайти героя — смотрите фильм.

Журналист: вряд ли многие захотят назвать героя Джилленхола коллегой, но в некотором смысле его работа похожа на труд спец корреспондентов. Быть ближе всех там, где что-то происходит, там, где сенсация и вообще любой инфоповод, заставляющий зрителя смотреть в экраны мониторов. Другое дело, что методы… методы достижения своих целей у Луи не отличаются человечностью. Но что поделать — таков герой.

Почему: и уже только из-за главного героя стоит посмотреть этот бенефис Джейка Джилленхола. Чудовищное недоразумение, что его даже не номинировали на премию киноакадемии пару лет назад. Фильм выволок наружу тёмную сторону журналистики и актуальных новостей, а у Джейка получилось показать на экране эволюцию одержимости своего героя, а уж этот оттенок безумия на лице (на Джилленхола просто страшно взглянуть порой — съест).

Выбор Юлии Данилиной

«Джентльменское соглашение» (Gentleman’s Agreement, 1947)

Режиссёр: Элиа Казан

В ролях: Грегори Пек, Дороти МакГуайр, Селест Холм, Джон Гарфилд

О чем: Отец-одиночка Филип Грин переезжает в Нью-Йорк. Он довольно быстро находит работу, но первое же задание заставляет его столкнуться с не самой приятной стороной окружающего его общества. Он о ней не то, чтобы не знал, но раньше как-то не задумывался.

Журналист: Грину поручают написать статью об антисемитизме. Для большей достоверности материала он выдает себя за еврея, и довольно быстро узнает, что американцы, конечно, равны в правах, но те, которые евреи, равны чуть менее.

Почему: Социальную важность этого фильма, поднявшего тему антисемитизма одним их первых, легко принять за единственное его достоинство, но это, конечно, не так. Здесь есть и замечательный Грегори Пек, один из редких актеров, которому удавалось сделать интересным гиперположительного персонажа, и сильный сценарий, и режиссура. Сам Элиа Казан был не так принципиален, и, как известно, частенько доносил на маккартистов, но менее талантливым человеком он от этого не стал.

«Поля смерти» (The Killing Fields, 1984)

Режиссёр: Роланд Жоффе

В ролях: Сэм Уотерстон, Хэйнг С. Нгор, Джон Малкович, Джулиан Сэндс

О чем: Когда в Камбодже в результате переворота к власти приходят Красные Кхмеры, иностранные журналисты постепенно уезжают из страны. Сидни Шенбергу удается выбраться беспрепятственно, а вот его переводчику Диту Прану приходится остаться. Как и большинство его соотечественников, его ждет концентрационный лагерь.

Журналист: Этот фильм основан на реальных событиях и является экранизацией книги корреспондента «New YorkTimes» Сидни Шенберга. Он действительно покинул Камбоджу после переворота и получал письма от оставшегося в стране Дита Прана, которому чудом удалось выжить.

Почему: Политические фильмы 1970-х-1980-х — отдельный невероятно увлекательный жанр, и дебютному фильму Жоффе удалось стать одним из лучших. Во многом наложило отпечаток то, что, несмотря на то, то к 1984 году режим «Красных кхмеров» уже был свергнут, лагеря беженцев, один из которых появляется в финале, все еще были заполнены людьми. Доктор Хэйнг С. Нгор (именно так он указан в титрах) несколько лет прожил в концентрационном лагере, где он был вынужден скрывать свою основную профессию, из-за чего похоронил жену и ребенка. Так и оставшись единственным оскаровским лауреатом без какого-либо актерского образования вообще, он до конца жизни продолжал бороться против диктатуры. Главной задачей создатели фильма ставили перед собой обратить внимание на трагедию маленькой страны, о существовании которой мало кто знал, и удалось им это в полной мере. За это можно даже простить откровенную плакатность, уместную в рамках жанра.

Выбор Максима Поспелкова

«Это случилось однажды ночью» (It Happened One Night, 1934)

Режиссёр: Фрэнк Капра

В ролях: Кларк Гейбл, Клодетт Кольбер, Уолтер Коннолли, Роско Карнс, Джеймисон Томас

О чём: Элли, своенравная дочка, вышедшая назло богатому папаше за авиатора-ловеласа, сбегает к своему возлюбленному с яхты отца, на которой он удерживал её с целью расстроить брак. Используя всё своё влияние, отец Элли бросает на поиски дочери армию частных детективов и ищеек. Чтобы скрыться от преследования, Элли собирается добраться из Майами до Нью-Йорка на автобусе. По дороге она встречает не слишком удачливого журналиста Питера, который помогает ей в пути до Нью-Йорка.

Журналист: в течение фильма персонаж Кларка Гейбла будет показан с разных сторон. Зритель сможет увидеть, что журналисту в исполнении великого актёра свойствены деловая хватка, хитрость, лукавство, самоуверенность, граничащая с хамством, но в то же время — проницательность, чувство юмора, честность и великодушие. А его спутница гармонично дополняет его.

Почему: даже если не брать во внимание, что эта картина в своё время получила 5 «Оскаров» в самых престижных номинациях: «Лучший фильм», «Лучшая мужская роль», «Лучшая женская роль», «Лучший режиссер» «Лучший адаптированный сценарий», её стоит посмотреть ради чудесных персонажей, созданных прекрасными актёрами, ради харизматичного обаяния Кларка Гейбла и чарующей уверенности Клодетт Кольбер. Кроме того, очень интересно увидеть в этом фильме, ставшим классикой мирового кино, прототипы сюжетных зарисовок, к которым ещё много раз обратятся кинематографисты последующих десятилетий.

Выбор Николая Балашова

«Доброй ночи и удачи» (Good Night, and Good Luck, 2005)

Режиссёр: Джордж Клуни

В ролях: Дэвид Стрэтэйрн, Джордж Клуни, Роберт Дауни мл., Джефф Дэниэлс, Фрэнк Ланджелла, Патриша Кларксон

О чём: США, 1950-е. Известный тележурналист Эдвард Мэроу затевает опасную игру, открывая цикл передач, в которых обвиняет сенатора Джозефа Маккарти в нарушении гражданских прав жителей страны…

Журналист: Элегантное черно-белое кино о культовом американском журналисте.

Почему: Каждый хоть раз да слышал термины «маккартизм» или «охота на ведьм», описывающие ситуацию в середине прошлого века в США, когда паранойя в отношении антиамериканских настроений достигла пика. В симпатии к коммунистам могли подозревать кого угодно, из-за чего порою «летели головы» совершенно неповинных людей, а контроль над частными данными граждан правительство совершенно искренне считала заботой об их безопасности. Джордж Клуни снял отличное кино о тех временах, когда известный тележурналист на экране мог практически повелевать умами людей, если они доверяли тому, что он говорит. А реальный персонаж Эдвард Мэроу в этом плане был безупречен, поэтому его война против мощного сенатора вошла в историю как важная веха в развитии как тележурналистики, так и самосознания гражданского общества.

Самое интересное, что несмотря на события почти семидесятилетней давности, фильм дико актуален и сейчас, когда с экранов телевизоров разных стран мы можем наблюдать разностороннюю пропаганду, выгодную тому или иному правительству, а паранойя о «русском следе» во всех недавних значимых событиях (включая избрание Дональда Трампа президентом США) снова захватывает умы людей. Все возвращается на круги своя, в том или ином виде, увы.

«Брюс Всемогущий» (Bruce Almighty, 2003)

Режиссёр: Том Шедьяк

В ролях: Джим Керри, Морган Фримен, Дженнифер Энистон, Филип Бейкер Холл, Стив Карелл, Кэтрин Белл

О чём: Брюс Нолан — хороший журналист, но уж больно часто жалующийся на судьбу. В один особенно неудачный день он снова начинает проклинать Бога за то, что тот посылает ему лишь трудности, после чего Бог лично встречается с ним и предлагает временно поработать за него…

Журналист: профессия главного героя говорит нам обо всем.

Почему: «Брюс всемогущий» — фильм, который все видели по много раз и еще столько же посмотрят, если вдруг случайно наткнутся на него по ТВ. Данная картина, безусловно, давно вошла в неофициальный золотой фонд комедий, которые можно пересматривать бесконечно. Тем обиднее, что именно она стала одним из последних кассовых успехов Керри. Человек, смешивший нас все девяностые годы, в нулевых постепенно стал терять свою популярность. Другое дело, что это была не столько его вина, сколько изменившиеся правила игры на комедийном поле, где разговорные фильмы условного Апатоу стали вытеснять более гротескные произведения тех же братьев Фаррелли. В новом формате места для резинового лица Керри находилось все меньше и меньше.

Но все же такие фильмы как «Брюс» остаются на плаву независимо от того, что сегодня популярно и собирает кассу в кинотеатрах. Отличный сюжет, прекрасные актеры (не забудем про Бога Фримана!), смешные ситуации — как бы не был замылен этот набор, он все еще работает в умелых режиссерских руках. А уж у Тома Шедьяка, автора «Чокнутого профессора» и «Лжец, лжец», руки точно золотые.

Выбор Ольги Володиной

«Сортировка» (Triage, 2009)

Режиссёр: Данис Танович

В ролях: Колин Фаррелл, Паз Вега, Келли Райлли, Бранко Джурич, Кристофер Ли, Джулиет Стивенсон

О чём: Два военных фотографа — британцы Марк и Дэвид — отправляются в Курдистан. Там они снимают местный резистанс и полевые госпитали. Некоторое время спустя по непонятным причинам Марк оказывается пациентом этого самого госпиталя, а Дэвид пропадает. Домой в итоге возвращается один Марк, и его жена, а также беременная жена Дэвида начинают подозревать, что что-то нечисто…

Журналист: главный герой — работающий в горячих точках фотокорреспондент. Забавно, что в самом известном фильме Тановича — получившей «Оскар» «Ничейной земле» — тоже был освещающий войну журналист, хоть и на втором плане.

Почему: экранизация одноименного романа военного корреспондента Скотта Андерсона посвящена не столько работе военного корреспондента, сколько тяжести последствий этой работы; каково это — быть безмолвным свидетелем происходящего и подвергать риску свою жизнь, видеть смерть друзей и после этого продолжать работать. Танович не первый раз снимает фильм, который физически смотреть тяжело, потому что любимый прием режиссера — снять с героев кожу (в метафорическом, слава богу, смысле) и заставить зрителя вместе с ними чувствовать всё оголенными нервами. С другой стороны, сейчас, после ролей Фаррелла у Лантимоса, можно смотреть «Сортировку» и удоволетворенно говорить, что он еще когда показал нереальную крутость — а широкая публика только недавно заметила, что он не просто красавец.

Scoopой рыцарь. «Сенсация», режиссер Вуди Аллен

«Сенсация» (Scoop)

Автор сценария и режиссер Вуди Аллен

Оператор Реми Адефаразин

Художник Мария Джуркович

В ролях: Вуди Аллен, Скарлетт Йоханссон, Хью Джекмен, Йен Макшейн и другие

ВВC Films, Ingenious Film Partners, Ingenious Media

Великобритания — США

2006

Название последнего по времени фильма Вуди Аллена — Scoop — вполне адекватно переведено для нашего проката как «Сенсация». Но настоящей сенсацией был первый фильм из трех, которые ветеран кино задумал почему-то снимать в Лондоне, никак не обыгрывая место действия (разве что снимая аккуратно подстриженные газоны и старинные особняки да вводя в круг действующих лиц английскую аристократию, но эти декларативные стереотипы не выходят за пределы представлений об этом городе среднего американского школьника). Таким образом, режиссер изменил любимому Нью-Йорку (Манхэттену) и даже любимой Венеции, а его «Матч-пойнт» был единодушно признан почти шедевром семидесятилетнего ветерана интеллектуального кино.

В результате зрительские и критические ожидания новой работы Вуди Аллена оказались сильно завышенными. Общий вывод был примерно такой: продолжая свою лондонскую трилогию, на этот раз он снял вроде бы симпатичный пустячок, пусть, как всегда, немилосердно заболтанную, но непритязательную комедию, и разве где-то объявлял, что посягает на большее? Все это так, да не совсем.

Надо сказать, что первоначальное значение слова «scoop» — ковшик, черпалка, совок. И в своем тридцать седьмом фильме Вуди Аллен щедро черпает своим авторским ковшиком из кладезя мировой культуры — от древнегреческой мифологии до собственного творчества. (Что, собственно, в истории его кино совсем не новость.) «Матч-пойнт» был современным переосмыслением «Американской трагедии» Теодора Драйзера. В этой связи вспоминается, что когда с началом перестройки бывшие наши невыездные филологи-литературоведы потянулись в Америку, возвращались они с таким открытием: оказывается, писатели, которых мы у себя за «железным занавесом» по неведению почитали американскими классиками (в том числе Драйзера), на самом деле у себя на родине никому практически не известны. Там, мол, другие классики. А вот, как выясняется, ошибочка вышла. И если такой интеллектуал в законе, как Вуди Аллен, в XXI веке обращается к книге Драйзера, значит, поспешили они с выводами. Что же касается «Сенсации», то можно сказать, что Аллен снял шутливый парафраз «Матч-пойнта», вновь обратившись к сюжетной линии драйзеровской «Американской трагедии», — достаточно вспомнить эпизод попытки убийства девушки-любовницы в лодке на пруду, на этот раз неудавшегося. (Девушка оказалась хорошей пловчихой, а покушение было ею же и подстроено.) Однако, если судить по отзывам критиков, этот парафраз автору не особенно удался. Во всяком случае, на фоне «Матч-пойнта» он явно проигрывает. Вещь, в сущности, обыкновенная — нельзя же, снимая по паре фильмов в год, выпускать одни патентованные шедевры. Но, так или иначе, полуудачу, которая другим легко сошла бы с рук, Вуди Аллену не простили — американские критики дружно ополчились и на картину в целом, и на исполнительницу главной роли бедную Скарлетт Йоханссон, и особенно на самого режиссера. Ну, Йоханссон действительно несколько перебарщивает, изображая наивность и простоватость американки в Англии, и слишком густыми красками рисует свою героиню, в свою очередь, притворяющейся девушкой из богатого семейства. Может быть, справедливо и то, что самому Вуди Аллену не прощают более всего то, что он слишком испытывает терпение зрителей, столь надолго появляясь на экране. Не случайно в рецензиях звучали скрытые намеки на тот факт, что его актерское отсутствие в предыдущей ленте очень вероятно пошло ей на пользу. И все же — разве не простительна эта маленькая слабость? Тем более что в «Сенсации» траченный жизнью Аллен играет рядом с молоденькой Йоханссон без всяких сексуально-любовных поползновений (что, действительно, было бы невыносимо) и, принимая на себя эдакую патерналистскую функцию, беря на себя роль ее фальшивого отца, только помогает ее героине провести журналистское расследование — поиски и разоблачение серийного «убийцы таро», которое и составляет костяк сюжета.

В новом фильме Аллен окутывает этот сюжет туманом мистики, что само по себе для него уже знак отстраненной иронии. Хотя появление активно действующего призрака — это еще один «английский» стереотип, видимо, использованный для насмешливо-декларативного «местного колорита». Между прочим, ироничность «Сенсации», как мне кажется, заметнее как раз для нашего зрителя (не случайно в его производстве замешаны российские деньги). Вот, скажем, музыкальные темы. Если в «Матч-пойнте» это довольно элитарный саундтрек — классические записи арий из опер «Любовный напиток», «Травиата», «Трубадур» и «Вильгельм Телль» в исполнении (в основном) Энрике Карузо, то в «Сенсации» — фрагменты одиозного для нашего слуха и наших исторических воспоминаний «Лебединого озера», в том числе «сниженного» почти до пародийности «Танца маленьких лебедей» — вечного сюжета капустнических номеров.

Однако же эта детективно-комедийная история все-таки не так проста и легкомысленна, как кажется. Играя фокусника, пышно именующего себя престидижитатором со звонкой фамилией Сплендини (то есть «Великолепный»), а на самом деле уроженца Бруклина Сида Уотермана, Вуди Аллен, в сущности, исполняет здесь роль рыцаря, рыцаря того кино, которое, как ему (вполне справедливо) кажется, уйдет вместе с ним. Он боится оставить свое место на пленке (вакансию тут же заполнят, но чем и как — вот вопрос), он сам себе талисман, и он это заслужил. Вуди Аллен вполне вменяем, и не надо лишний раз тыкать ему в глаза возрастом, как это делает почти каждый рецензент. Все он про свой возраст понимает и давно не тщится изображать неувядаемого гиганта большого секса. Конечно, это далось ему нелегко, как нелегко смириться с возрастом записной красавице. И он уже давно разыгрывает иные сценарии своего присутствия — начиная с «Голливудского финала» (звучит-то каково!) с его слепым кинорежиссером до полного исчезновения с экрана в «Матч-пойнте». Дается это ему непросто, ибо, как он беспощадно сообщает нам в «Сенсации»: «Раньше я исповедовал иудаизм, но, став старше, обратился в нарциссизм». И угасание любовного пыла им тоже тяжко переживается, но этот порог он тоже переступил. В той же «Сенсации» Сид Уотерман грустно, но откровенно признается новой знакомой: «Случись это (их встреча и прочее. — Н.Ц.) десять, двадцать, тридцать лет назад, я бы знал, что делать».

И все же режиссер не хочет, чтобы это его свято место оставалось пусто. И он, как фокусник, достает «из рукава» молоденькую Скарлетт Йоханссон. «Дематериализуя» ее Сондру на сеансе цирковой магии, он превращает саму новую звезду экрана не просто в «актрису Вуди Аллена», как это бывало прежде, и даже не в свою «музу». Некогда темноволосый, а потом седой, немолодой, сутулый, сухонький еврей в очках (которые, кажется, не меняли свой дизайн с середины 60-х) находит свое альтер эго в юной, пухленькой, грудастой блондинке саксонского происхождения, надевая на нее очки мальчишки-кудесника, кумира понятия не имеющих ни о каком Вуди Аллене тинейджеров Гарри Поттера. Амбициозная американка Сондра Прански, кстати, идет к своей карьерной цели, первым делом расставшись со своей невинностью, и это только распаляет ее сексуальное любопытство. В этом, конечно, есть ирония, но еще больше узнаваемого алленовского грустного юмора, если не сказать серьезности. Особенно если вспомнить финальные кадры, где Сид Уотерман за рулем автомобиля — как известно, Вуди Аллен никогда не водит машину — трагически не справляется с управлением.

Однажды Вуди Аллен заметил, что пока он снимает кино, ему удается избежать смерти. Пожалуй, дело обстоит еще более радикальным образом. Подобно своему герою в «Сенсации» — журналисту Джо Стромбелу, сбежавшему с лодки Харона, перевозившего его по реке Стикс, когда в руки ему попадает компромат, обещающий стать сенсацией, весь он не умрет ни при каких обстоятельствах. И если по ту сторону жизни ему в голову взбредет новая идея, спрыгнет с лодки Харона, вплавь доберется до берега и поставит еще хотя бы один фильм Вуди Аллена.

Лучшие фильмы и роли в карьере Скарлетт Йоханссон

На чтение 15 мин. Просмотров 769 Опубликовано 04.08.2020 Обновлено 27.11.2020

Скарлетт Йоханссон — американская актриса театра и кино, которая к 35-ти годам успела сняться в более пятидесяти фильмах. Одинаково органично смотрится как в независимых проектах, так и в блокбастерах.

И перед тем как вспомнить лучшие фильмы и роли в кино Скарлетт…

• Режиссёры в восторге от её работоспособности и профессиональных качеств, зрители любят Скарлетт за умение быть на экране разной, оставаясь при этом одной из самых желанных женщин мира.

Молодая Скарлетт Йоханссон

Пожалуй, это о Йоханссон известно всем. Но знаете ли вы, что:

•  Её отец Карстен — архитектор, сын датского писателя и режиссёра. Мать Мелани родом из семьи переселенцев из Восточной Европы. Корни предков Скарлетт обнаружены в Польше и Беларуси, причём фамилия деда по этой линии Шламберг.
• У Скарлетт есть брат-близнец Хантер, он старше актрисы на три минуты. Помимо этого, у неё есть другие старшие братья и сестра.
• Скарлетт начала участвовать в рекламных съёмках в 8 лет, чуть позже стартовала её кинокарьера.

Молодая Скарлетт Йоханссон

• В 11 лет партнёром девочки по одному из фильмов был сам Шон Коннери. Она засветилась в фильме «Один дома 3» и проиграла пробы в пользу Линдси Лохан на участие в картине «Ловушка для родителей».
• Головокружение от успехов Скарлетт никогда не испытывала, она всю жизнь учится актёрскому мастерству. Первые шаги на Бродвее сделала только после окончания обучения в школе Ли Страсберга.

Молодая Скарлетт Йоханссон

• Курит с 15 лет, обожает проводить время в Диснейленде. Однажды проснулась и обнаружила, на её лице сидит огромный таракан. С тех пор она страдает блаттофобией.
• Начиная с 2008 года начала пробовать себя как певица. Выпустила несколько синглов, при работе над одним из них Скарлетт помогал Дэвид Боуи.
• Вдохновила Кэти Пэрри на написание песни «I kissed a girl».
• Йоханссон приписывают огромное количество романов, причём даже с теми актёрами, с которыми она не знакома. В реальности была замужем за Райаном Рейнольдсом

Скарлетт Йоханссон с Райаном Гослингом

и журналистом Роменом Дориаком. В 2014 году от второго брака родила дочь Роуз Дороти. В настоящее время в разводе.

Скарлетт Йоханссон с дочкой и мужем Роменом Дориаком

А пока мы вспомним лучшие фильмы в карьере Скарлетт Йоханссон:

«Заклинатель лошадей» (1998)

Первым большим прорывом тогда ещё совсем юной актрисы стала роль в большом режиссёрском хите Роберта Редфорда.

Ребёнку досталась роль девочки, ставшей инвалидом из-за аварии, случившейся во время конной прогулки.

Заклинатель лошадей 1998 (кадры из фильма)

После печального инцидента конь главной героини перестал кого-либо к себе подпускать, и тогда мать девочки обращается за помощью к лучшему специалисту по лошадям. Правда, он отказывается покидать своё ранчо, и всей семье приходится переехать к нему.

Йоханссон не затерялась в компании самого Редфорда, Сэма Нила и Криса Купера, получив за свою актёрскую работу номинацию на премию «Молодой актёр».

Заклинатель лошадей 1998 (кадры из фильма)

«Трудности перевода» (2003)

В 19 лет Скарлетт познакомилась с Софией Копполой, пригласившей девушку в свою картину об одиночестве в чужом городе. С этого проекта начался взрослый отрезок фильмографии Йоханссон.

Ей, конечно, повезло не только с Копполой, но и с партнёром по съёмочной площадке, который стал Билл Мюррей. Их экранный дуэт пронизан необыкновенной химией, которой не стала помеха и разница в возрасте.

Трудности перевода 2003 (кадры из фильма)

Это при том, что фактически ничего предосудительного в кадре не происходит — два человека страдают от смены часовых поясов на другом конце мира, не зная, как себя занять.

Встреча стала спасением для обоих, причём дело даже не в том, что это помогло им пережить скуку в Токио.

София Коппола в присущей ей манере создала тонкое, эмоциональное кинополотно, где многое остаётся за кадром.

Трудности перевода 2003 (кадры из фильма)

А Скарлетт Йоханссон оказалась настолько хороша, что не только удостоилась комплимента от скупого на такие жесты Билла Мюррея, но и обратила на себя внимание всей киноиндустрии США.

«Девушка с жемчужной серёжкой» (2003)

Скарлетт Йоханссон снова сыграла музу немолодого интеллектуала, на сей раз в костюмированной исторической драме, основанной на романе Трейси Шевалье.

В основе сюжета лежат творческие метания нидерландского живописца Яна Вермеера и история создания им одной из самых известных своих шедевров.

Девушка с жемчужной серёжкой2003 (кадры из фильма)

Актрисе досталась роль шестнадцатилетней Грит, которая работала у Вермеера служанкой, но в итоге была запечатлена на картине, с которой знаком любой ценитель искусства.

Весьма токсичная история для поборников моральных устоев (хотя никакой пошлости в кадре нет и близко), учитывая, что у Вермеера была и жена и дети.

Грит оставила не только след в сердце живописца, но и прославилась на века. Это ли не наследие, о котором мечтают многие люди ? Не в буквально смысле, разумеется…

Девушка с жемчужной серёжкой2003 (кадры из фильма)

Обращает на себя внимание и сходство актрисы и реально существовавшей музы Вермеера. Фильм получил 3 номинации на «Оскар» и две на «Золотой глобус», включая «Лучшую женскую роль».

Это не говоря о 10 номинациях премии BAFTA. Ничего из этого картина не выиграла, вот ведь несправедливость !

«Матч Поинт» (2005)

А мы продолжаем вспоминать лучшие роли и фильмы в карьере Скарлетт Йоханссон.

Мимо такой красотки, обладающей несомненным актёрским талантом, не смог пройти и Вуди Аллен. В то время режиссёр решил дать своеобразное турне по Европе, где начал с Лондона и фильма «Матч Поинт».

Изначально на роль роковой харизматичной Норы выбрали Кейт Уинслетт, но она отказалась от съёмок за неделю до их начала. И это к лучшему, ибо Скарлетт Йоханссон стала музой Вуди Аллена.

Матч Поинт 2005 (кадры из фильма)

Вместе они сделали три фильма, лучшим из которых стала именно их первая совместная работа.

Сюжет ленты может показаться простым и банальным: он об одержимости девушкой, быть вместе с которой кажется невозможным.

Такие встречи случаются в жизни многих мужчин, и большинство боятся сделать решающий шаг по направлению к своему счастью, ибо слишком велик риск потерять то социальное и финансовое положение, на приобретение которых были потрачены годы.

Матч Поинт 2005 (кадры из фильма)

«Остров» (2005)

Недалёкое будущее, в котором остатки человечества расселены по стерильным небоскрёбам, где запретов больше, чем удовольствия от жизни.

Всё по расписанию, на чувства и близость запрет, и лишь мечта выиграть в лотерею и отправиться на чудесный остров, последний незагрязнённый уголок планеты, не даёт выжившим окончательно сойти с ума.

Остров 2005 (кадры из фильма)

Первый шаг Скарлетт на пути к званию главной героини остросюжетных фильмов современности.

Майкл Бэй тогда ещё умел снимать боевики с «изюминкой» или хотя бы на основе интересной идеи, уже прослыв лучшим специалистом Голливуда по самым красивым взрывам и погоням в кадре.

В случае с «Островом» он попробовал создать футуристическую антиутопию в рамках параноидальной драмы, наделив фильм яркой картинкой и большим количеством остросюжетных сцен.

Остров 2005 (кадры из фильма)

Йоханссон и здесь смотрится, «как влитая», порой затмевая более опытных партнёров по съёмочной площадке.

«Сенсация» (2006)

Второй совместный фильм Аллена и Йоханссон, на этот раз предельно легкомысленный.

Сенсация 2006 (кадры из фильма)

Скарлетт играет наивную молодую девушку, влюбившуюся в загадочного Лорда и занявшуюся расследованием резонансного преступления. А ещё в деле замешаны призрак и опасный маньяк, терроризирующий Лондон.

Причём всё это происходит под аккомпанемент классической музыки: тут и Чайковский, и Григ.

Получилось легко и ненавязчиво. На этот раз партнёром актрисы по съёмкам стал Хью Джекман, с которым Йоханссон до сих пор поддерживает дружеские отношения.

Сенсация 2006 (кадры из фильма)

«Престиж» (2006)

Скарлетт Йоханссон и Хью Джекман решили не расставаться и поработать вместе над ещё одной картиной, где к ним присоединился Кристиан Бэйл.

Учитывая, что организовал весь этот процесс Кристофер Нолан, фильм был обречён на то, чтобы получиться.

Престиж 2006 (кадры из фильма)

Сюжет рассказывать о соперничестве двух некогда крепко друживших иллюзионистов. Они рассорились до такой степени, что не просто мечтают о провале друг друга, но и готовы напрямую этому поспособствовать.

Хорошая костюмированная драма, местами с юмором, с запоминающимися персонажами и сюжетом, который держит в напряжении до самой развязки.

Престиж 2006 (кадры из фильма)

«Чёрная орхидея» (2006)

Йоханссон продолжила сниматься у режиссёров, которых принято называть великими, правда, к Брайану де Пальме попала уже «на излёте» карьеры этого выдающегося постановщика.

Когда-то он снял «Кэрри», «Лицо со шрамом», «Неприкасаемых» и «Путь Карлито», но к середине 2000-х детектив в стиле нуар стал для него последним шансом продолжить карьеру в Голливуде.

Сама по себе лента хороша и даже напоминает «Секреты Лос-Анджелеса». Да и среди актёров оказались «оскароносная» Хилари Суонк и популярный в те годы Джош Хартнетт.

Чёрная орхидея 2006 (кадры из фильма)

Де Пальма подошёл к процессу ответственно, воссоздав на экране атмосферу Голливуда 1940-х годов. Детективный сюжет оказался интересным и не банальным, равно как и развязка истории.

К сожалению, в прокате фильм не окупился, хотя на международных кинофестивалях получил несколько номинаций.

Чёрная орхидея 2006 (кадры из фильма)

«Ещё одна из рода Болейн» (2008)

В исторической драме о любовных похождениях короля Генриха VIII Скарлетт Йоханссон сыграла роль «запретного плода», скромной и замужней Марии Болейн.

Ещё одна из рода Болейн

Именно на неё король променял бойкую Анну, чей образ воплотила Натали Портман. Короля, который, как известно, всё может и в итоге добился своего, понять вполне можно.

Даже в роли скромницы Йоханссон способна дать сто очков форы любой сопернице. И можно по праву считать эту роль одной из самых лучших в карьере.

Ещё одна из рода Болейн

«Вики Кристина Барселона» (2008)

Две американки отправились отдыхать в Барселону и, конечно, влюбились. Причём не только в один из самых прекрасных городов мира, но и в художника Антонио, эдакий собирательный образ горячих испанских мачо.

Образовался любовный треугольник, ближе к середине фильма ставший более сложной геометрической фигурой.

Вики Кристина Барселона 2008 (кадры из фильма)

Антонио можно позавидовать, выбор в него достаточно богатый: скромная Вики (Ребекка Холл) или импульсивная Кристина (Скарлетт Йоханссон) ? А может и вовсе бывшая супруга ?

Тот редкий случай, когда большая часть восторгов по мотивам фильма была выписана не нашей героине. Пенелопа Крус в этом фильме действительно очень хороша, да и с Хавьером Бардемом у них особая химия, что доказано долгими годами брака.

Вики Кристина Барселона 2008 (кадры из фильма)

Но всё же Йоханссон прекрасно оттеняет характер героины Крус. И Вуди Аллен очень хорошо это понимал…

Франшиза «Мстители» (2012—настоящее время)

Как и всем актёрам, которым удалось попасть в эту серию, Йоханссон, благодаря съёмкам в серии экранизаций комиксов, обеспечила и себе, и своей семье безбедное будущее.

Но в процессе работы над фильмами о приключениях супергероев она получала удовольствие, чего совершенно не стыдиться. Скарлетт многоплановая актриса, да и в блокбастерах она смотрится очень органично. Так что ничего предосудительного в этом нет.

Мстители (кадры из фильма)

И даже после развязки фильма «Мстители: Финал» она продолжит появляться в образе Наташи Романофф.

Совсем скоро ожидается премьера картины «Чёрная вдова» и, скорее всего, это будет не единственный «сольник» о похождениях шпионки до того, как она присоединилась к команде Тони Старка.

Мстители (кадры из фильма)

Хотя стоит признать, что поклонники ждали этой сольной картины лет на пять раньше, чем она выйдет на экраны.

«Побудь в моей шкуре» (2013)

Фантастическая картина с элементами фильмов ужасов. Соблазнительная женщина знакомится с одинокими мужчинами, которые охотно идут на контакт, не зная, какая судьба им уготована.

Существо, сыгранной Скарлетт Йоханссон, не собирается убивать их ради забавы, ей нужно нечто большее…

Побудь в моей шкуре 2013 (кадры из фильма)

У этой ленты выдержанная, мрачная эстетика, а холодная красота Йоханссон только добавляет жути происходящему на экране. И даже её нагота не спасает положения, а лишь подчеркивает неизбежности надвигающегося ужаса.

Прекрасная актёрская работа, доказавшая, что Скарлетт легко переключается с блокбастера на артхаус, тем самым показывая свой многогранный талант.

Побудь в моей шкуре 2013 (кадры из фильма)

«Люси» (2014)

Это одна из лучших ролей нашей героини снявшаяся в последних фильмах. Девушка-наркокурьер соглашается на опасную авантюру с транспортировкой в собственном теле опасного, экспериментального препарата.

Но после того, как это вещество попадает ей в кровь, Люси начинает стремительно меняться.

Люси 2014 (кадры из фильма)

Отныне она быстрее, сильнее и умнее. Более того, со временем героиня эволюционирует в нечто новое, попутно продолжая противостоять банде торговцев наркотиками.

Люк Бессон мечтал повторить успех своего «Пятого элемента», а заодно пытался сделать Йоханссон своей музой.

Результат получился довольно спорным — фильм критикуют за очень вольное обращение с темой работы головного мозга и излишний пафос.

Люси 2014 (кадры из фильма)

С другой стороны, боевые сцены в нём поставлены выше всяких похвал. Смотрится эта лента на одном дыхании.

А творческий тандем с Морганом Фрименом — ещё более добавляет целостность повествования…

«Призрак в доспехах» (2017)

Скандальная экранизация культовой одноимённой манги Масамунэ Сиро о киборге, желающем узнать детали собственного прошлого. Сюжет чем-то похож на «Люси», и к фильму Руперта Сандерса у критиков тоже оказалось немало вопросов.

Призрак в доспехах 2017 (кадры из фильма)

Главный заключался как раз в подборе актёров. Против Йоханссон никто ничего не имел, однако ожидалось, что Мотоко Кусанаги будет соответствовать своему имени.

В общем, ленту обвинили чуть ли не в расизме. Зато похвалили за визуализацию мира манги, тщательно продуманные технологии будущего, подход к практическим эффектам, последовательность действий и музыкальное сопровождение.

Призрак в доспехах 2017 (кадры из фильма)

 «Кролик Джоджо» (2019)

Маленький Йоханнес живёт в нацистской Германии, которой до полной капитуляции осталось всего ничего. Ребёнок ждёт возвращения с войны отца, представляя того героем.

Лишённый других ориентиров, мальчик равняется на Адольфа Гитлера, заводя себе соответствующего воображаемого друга.

Все его иллюзии начинают рушиться, как карточный домик, после того, как Йоханнес обнаруживает большую мамину тайну. Оказывает, та уже давно укрывает у них в доме еврейскую девочку.

Кролик Джоджо 2019 (кадры из фильма)

Актёр и режиссёр Тайка Вайтити обладает редким талантом: рассказывать в современном мире, не желающим видеть зла, правдивые истории так, что их слушают до конца.

Ужасы он демонстрирует с грустной улыбкой, о трагедиях рассказывает легко, но правдиво. Работа «Кролик Джоджо», многократно расхваленная критиками, как раз является прекрасным тому примером.

При этом у Вайтити все актёры играют искренне и с полной отдачей. К примеру, его «Тор: Рагнарёк» является одним из лучших сольных фильмов о приключениях супергероев (и уж точно самым забавным). С «Кроликом Джоджо» произошло то же самое.

Мы, конечно, и раньше знали, что Сэм Рокуэлл прекрасен в любом образе. Но Скарлетт Йоханссон здесь тоже продемонстрировала выдающуюся игру. Она и мила, и весела, и трагична одновременно.

Кролик Джоджо 2019 (кадры из фильма)

Эпизод с туфлями мамы Джоджо заставит плакать даже камень.

«Брачная история» (2019)

Трагикомедия о превратностях семейной жизни двух творческих личностей, которым и вдвоём слишком тесно, и порознь тоскливо. Они не понимают, что дополняют друг друга.

Под тяжестью кризиса в отношениях и груза личных амбиций пара затеяла развод, на котором мечтает нажиться множество других людей.

Брачная история 2019 (кадры из фильма)

Фильм-участник Венецианского кинофестиваля стал триумфом Лоры Дерн, выигравшей «Золотой глобус» и «Оскар» за «Лучшую роль второго плана».

Для Скарлетт Йоханссон история получилось слишком личная, учитывая три развода в её жизни: родительский и два её собственных.

Она слегка зажата в рамках этого образа, но вместе с тем органична. Чувствуется, что без личных переживаний дело не обошлось…

Брачная история 2019 (кадры из фильма)

Впереди у Скарлетт Йоханссон ещё долгая кинокарьера. Чуть ли не каждая её картина заставляет говорить об этой актрисе, постоянно демонстрирующей новые грани своего таланта.

Остаётся только гадать, чем она удивит нас в будущем…

Вуди Аллен – фото, биография, личная жизнь, новости, фильмы 2021

Биография

Вуди Аллен — культовый американский кинорежиссер, сняться в фильмах которого считают за честь звезды Голливуда, создатель жанра «интеллектуальной комедии». Доказательством мирового признания его таланта служит множество престижных премий, в том числе и четыре «Оскара», ни одну церемонию вручения которого он так и не посетил. Все награды режиссер отправлял своим родителям, предпочитая заниматься исключительно творчеством. Помимо кино, Аллен увлекается написанием книг, изучением современного искусства и игрой на кларнете.

Детство и юность

Хейвуд Аллен Стюарт Конигсберг, который известен как Вуди Аллен, родился в Нью-Йорке в декабре 1935 года. Его бабушка и дедушка, евреи по национальности, были немецкими эмигрантами и разговаривали на идиш и немецком. Хейвуд Аллен Стюарт был первенцем в семье Нетти и Мартина Конигсберг.

Через 8 лет родилась дочь Летти (сейчас она продюсер фильмов Вуди Аллена). Родители будущего режиссера родились и выросли на Манхэттене, потом переехали в Бруклин. Нетти трудилась бухгалтером в магазине кондитерских изделий, принадлежавшем семье. Мартин работал гравером и ювелиром.

Первые 8 классов Конигсберг-младший учился в еврейской школе. В детстве ровесники называли его Рыжим за цвет волос. Хейвуд мог постоять за себя, хотя, судя по фото, казался слабым. Он был бейсболистом и играл в баскетбол. А еще парень заработал авторитет своим врожденным чувством юмора.

Lettre ouverte à Hollywood : la fille adoptive de Woody Allen, Dylan Farrow (29 ans), l’accuse une nouvelle fois d’…

Опубликовано Public Воскресенье, 2 февраля 2014 г.

Вуди Аллен и его дочь Дилан Фэрроу

Он писал шуточные заметки для школьной газеты, взяв псевдоним Вуди Аллен. Они и принесли юному писателю первые заработки. В 16-летнем возрасте Аллена заметил комический артист Милт Кэмэн. Он устроил Вуди в шоу Сида Сизара в качестве писателя-юмориста.

После окончания школы Вуди Аллен становится студентом университета Нью-Йорка, где выбирает факультет кинематографии. Продержался там он недолго, так как прилежанием не отличался. Некоторое время Вуди посещал один из колледжей Нью-Йорка, но и тут с учебой не заладилось. Молодой человек вынужден был зарабатывать.

В молодости он писал скетчи для газет, появлялся в качестве комика в ночных клубах города. Одно из таких выступлений увидел продюсер Чарльз Фельдман. Он предложил остроумному Вуди дописать неоконченную комедию. Уже через год на экраны вышла лента «Что нового, киска?», в которой Аллен дебютировал и как сценарист, и как актер.

Первый успех вдохновил Вуди Аллена. Он начал сниматься в эпизодических ролях в кино и браться за доработку чужих сценариев. Но вскоре парень понял, что и сам способен строить карьеру и снимать фильмы.

Личная жизнь

Несмотря на некоторые странности в общении и различные фобии, Вуди Аллен всегда пользовался популярностью у женщин. В молодости привлекательный юноша (рост режиссера — 163 см, вес — 68 кг) заинтересовывал девушек своим нестандартным чувством юмора.

Первой супругой режиссера стала Харлин Розен. Молодые люди познакомились ранней молодости. Первая встреча произошла на джазовом концерте.

Пара сыграла свадьбу в 1956 году в Голливуде и перебралась в Нью-Йорк, где Харлин училась на курсе философии, а Вуди писал юмористические скетчи и сценарии. Брак продержался 5 лет и распался. После развода Розен неоднократно судилась с бывшим мужем за его едкие высказывания о ней, оценив свою обиду в $1 млн.

Второй брак Вуди Аллена с актрисой Луизой Лассер продержался еще меньше. Через 3 года пара разошлась, за это время артистка успела сняться в нескольких картинах мужа, в том числе и кинолентах «Хватай деньги и беги» и «Все, что вы всегда хотели знать о сексе, но боялись спросить». До 1997 года Вуди Аллен не женился.

Вуди Аллен и Миа Фэрроу

В 1970-м режиссер встретил Дайан Китон. Она оказала немалое влияние на творчество режиссера и снялась во многих его картинах, наиболее яркая из которых – «Энни Холл». Кстати, название фильма – это настоящее имя актрисы. В картине представлены биографические эпизоды из совместной жизни звездной пары. Отношения закончились, но Аллен и Китон расстались друзьями и впоследствии продолжили общаться и сотрудничать.

В 1980 году у Вуди Аллена случился роман с Мией Фэрроу. Актриса сыграла в 13 лентах режиссера, среди которых наиболее популярные «Пурпурная роза Каира» и «Ханна и ее сестры». Вместе пара жила 12 лет, не регистрируя отношений. Миа родила Аллену его единственного сына Ронана Шеймуса Фэрроу.

Также они усыновили двоих детей, Мэлоун и Мишу. Завершение отношений сопровождалось громким скандалом и несколькими судебными процессами. Бывшая гражданская жена выдвинула против Вуди обвинения в растлении малолетних, однако доказательства не предоставила.

Единственный сын Аллена и Фэрроу Ронан Шеймус Фэрроу в 2011 году попал в список журнала «Форбс», в котором отмечены самые успешные молодые люди до 30 лет. Он был советником госсекретаря США Хиллари Клинтон по делам молодежи и награжден стипендией Родса, позволившей ему обучаться в университете Оксфорда.

Вуди Аллен и его жена Сун-и Превен

В 2014 году в СМИ появились подробности сенсации, связанной с Вуди Алленом. Публика узнала о вопиющем случае, касающемся личной жизни кинорежиссера. Воспоминания его приемной дочери Дилан (Мэлоун) Фэрроу оказались более чем пикантными: она утверждала, что подвергалась преследованиям со стороны отчима, будучи 7-летним ребенком.

На сторону сводной сестры встал родной сын режиссера, но сам Вуди Аллен опроверг это заявление. Он уточнил, что лишь однажды положил голову на колени Дилан, но это событие произошло на виду у окружающих во время общего просмотра телефильма в доме постановщика. Признание режиссера не убедило членов его семьи, они по-прежнему уверены в правоте слов Дилан.

Имя режиссера связано еще с одной скандальной историей. В 2018 году модель Кристина Энглхардт обвинила Аллена в том, что в 16-летнем возрасте подверглась с его стороны домогательствам. Тем не менее актриса вспоминает эту связь, которая впоследствии продлилась несколько лет, без обвинения в адрес знаменитости.

Брак с приемной дочерью

Настоящей причиной разрыва с Миа был роман Аллена с Сун-и Превен. Это приемная дочь Фэрроу и ее бывшего мужа Андре Превена. В конце 90-х Вуди Аллен и Сун-и Превен поженились. Вместе они воспитали приемных детей Беше и Мэнзи.

Об отношениях с нынешней женой Аллен рассказал в мемуарах Apropos of Nothing («Не к месту»), которые увидели свет в марте 2020 года. Выход книги сопровождался скандалом: издательства отказывали режиссеру в сотрудничестве из-за обвинений в домогательствах его приемной дочери Дилан. Но литературный труд Вуди Аллена все-таки увидел свет.

В книге автор подробно описал начало романа с Сун-и Превен. На тот момент постановщику исполнилось 55 лет, а девушке был всего 21 год. Пара не могла оторваться друг от друга, испытывая настоящую страсть. По словам режиссера, несмотря на то, что отношения с Сун-и подвергались осуждению со стороны общественности и предыдущей жены Аллена, он не жалеет о том, что женился на приемной дочери.

Творчество

Кинематографическая биография Вуди Аллена, начавшись комедией Фельдмана, стремительно развивается. В 1966 году он делает пародию на картину «Что случилось, тигровая лилия?» режиссера Сенкити Танигути. А через 3 года Аллен снял фильм «Хватай деньги и беги». Он не только работал над написанием сценария для этой ленты, но и сыграл в ней главную роль.

Дальше Вуди Аллен берет весь процесс создания фильмов в свои руки: он сам пишет сценарии к ним, снимает их и участвует в качестве актера.

Так появились его ленты «Любовь и смерть», «Все, что вы хотели знать о сексе, но боялись спросить», «Манхэттен», «Сексуальная комедия в летнюю ночь», «Бродвей Денни Роуз», «Пурпурная роза Каира», «Мужья и жены» и много других фильмов, тепло принятых как зрителями, так и критиками. В 1998 году была снята черно-белая лента «Знаменитость», где блистала молодая Шарлиз Терон.

Вуди Аллен в молодости (кадр из фильма «Любовь и смерть»)

Особое место в кинематографической биографии Вуди Аллена занимает лента «Энни Холл». С выходом этой картины начался поворот режиссера от комедии к более глубокой драме и новому качеству юмора. Фильм завоевал 4 премии Американской киноакадемии и множество других наград. Снявшаяся в главной роли Дайан Китон номинирована как лучшая актриса.

«Энни Холл» вошел в список «100 лучших фильмов», выбранных Американской Киноакадемией, заняв 35-е место. А в списке «100 лучших комедий» картина попала на 4-е место. Кинокритики считают ленту лучшей из всех, которые снял Вуди Аллен.

Фильм стал прорывом в карьере режиссера и получил номинации на 4 премии «Оскар». В картинах Аллена прослеживается «фирменный» режиссерский стиль: это интеллектуальная комедия с элементами психологической драмы, абсурда и сатиры. До Аллена таких фильмов не снимал никто.

Woody Allen, Timothee Chalamet, Selena Gomez

Опубликовано Flare.com.pl Воскресенье, 15 апреля 2018 г.

Вуди Аллен, Тимоти Шаламе и Селена Гомес

С 90-х Аллен все реже появляется в качестве актера. А в 2000-х он и вовсе покончил с актерством, сосредоточившись на написании сценариев и режиссуре. Во второй половине 2000-х Вуди создает фильмы, которые критики условно называют «европейским циклом». Это картины, в основе которых лежат события в крупных городах Европы.

«Матч Поинт», который сам режиссер считает своим лучшим фильмом, снимался в Британии. В 2006 году появилась кинолента «Сенсация», в которой снялись Скарлетт Йоханссон и Хью Джекман.

Позже появились ленты «Будь, что будет», «Римские приключения», «Полночь в Париже». Последняя работа, в которой снялся Оуэн Уилсон, в 2012 году собрала в прокате $ 150 млн и награждена четырьмя премиями «Оскар» и «Золотым глобусом».

<POLEMICA> Scarlett Johansson habló sobre la acusación de abuso sexual contra Woody Allen ttp://infob.ae/1g3oUsL

Опубликовано Infobae Понедельник, 17 марта 2014 г.

Вуди Аллен и Скарлетт Йоханссон

Летом 2013 года на мировых экранах была показана картина Вуди Аллена «Жасмин». Критики написали множество хвалебных рецензий о фильме. В следующем году Голливудская ассоциация иностранной прессы наградила Аллена премией Сесиля Б. Де Милля.

Тогда же появилась кинолента «Под маской жиголо», в которой снялась Шэрон Стоун, а через 2 года на экраны вышел фильм «Иррациональный человек» с Хоакином Фениксом в главной роли. Блистательный дуэт Колина Ферта и Эммы Стоун был представлен в проекте «Магия лунного света».

Спустя время на экраны вышла кинолента «Светская жизнь», созданная в духе комедийной мелодрамы. Главные роли в фильме сыграли Джесси Айзенберг и Кристен Стюарт. Тогда же стартовал показ сериала «Кризис в шести сценах», в котором в качестве главного исполнителя появился сам Аллен.

Woody Allen y Dylan Farrow cruzan cartas sobre las acusaciones de abuso sexual.

> http://cinemania.es/actualidad/noticias/20597/woody-allen-y-dylan-farrow-cruzan-cartas-sobre-las-acusaciones-de-abuso-sexual

Опубликовано REVISTA CINEMANÍA Понедельник, 10 февраля 2014 г.

Вуди Аллен с женой и детьми

Одной из последних завершенных работ в режиссерской фильмографии Вуди Аллена считается картина «Колесо чудес», вышедшая на экраны в 2017 году. В фильме развернулась любовная драма между супругой владельца парка развлечений и молодым спасателем, в которого также влюбляется падчерица немолодой героини. Главные роли представили Кейт Уинслет, Джастин Тимберлейк, Джуно Темпл и Джеймс Белуши.

Вуди известен не только созданными фильмами, он написал также немало книг, создал ряд сборников пьес и рассказов. А еще мужчина — большой поклонник джазовой музыки. Сам Аллен играет на кларнете и саксофоне. Время от времени он выступает в клубах и на концертных площадках. Осенью 2008 года Вуди впервые поставил оперу «Джанни Скикки». Ее премьера состоялась в Лос-Анджелесе. Критики признали постановку наиболее значимым событием года.

Скандальные новости стали причиной дискриминации постановщика в Голливуде. Компания Amazon Studios в 2018 году расторгла с Алленом контракт, по которому должна была обеспечить выпуск пяти лент кинематографиста.

Вуди Аллен и его памятник

В результате срыва выхода четырех картин, в том числе и фильма «Дождливый день в Нью-Йорке», где снимались Тимоти Шаламе и Селена Гомес, Вуди решил подать на компанию в суд. Он предъявил студии 68-миллионный иск. Адвокаты режиссера апеллировали к тому факту, что заявление Дилан стало известно общественности за 2 года до подписания договора.

Пока в Голливуде двери для мэтра закрыты, контракт с ним заключила испанская продюсерская компания Mediapro, которая ранее участвовала в создании картин «Вики, Кристина, Барселона» и «Полночь в Париже». Фото бэкстейджа создания киноленты появились в аккаунте «Инстаграма», зарегистрированного на имя Вуди Аллена. Фильм увидел свет в 2019 году.

Постановщик не потерял присутствия духа. Помимо основной режиссерской деятельности, он подготовил программу для концертов в качестве кларнетиста, которые состоялись летом 2019 года в Европе.

Вуди Аллен сейчас

Сейчас большую часть времени Аллен проводит за письменным столом. Последней новостью в творческой жизни Вуди стал выход его мемуаров. Неожиданную поддержку американский кинодеятель нашел в России. Главный редактор телеканала RT Маргарита Симоньян заявила о готовности помочь с публикацией книги.

Фильмография

• 1969 – «Хватай деньги и беги»
• 1977 – «Энни Холл»
• 1979 – «Манхэттен»
• 1985 – «Пурпурная роза Каира»
• 1986 – «Ханна и ее сестры»
• 1992 – «Мужья и жены»
• 1994 – «Пули над Бродвеем»
• 1999 – «Сладкий и гадкий»
• 2008 – «Вики Кристина Барселона»
• 2011 – «Полночь в Париже»
• 2012 – «Римские приключения»
• 2014 – «Магия лунного света»
• 2016 – «Светская жизнь»
• 2017 – «Колесо Чудес»

• 2019 — «Дождливый день в Нью-Йорке»

Scoop (2006) — Скарлетт Йоханссон в роли Сондры Прански

Сондра Прански

:

Послушайте, я не могу просто подойти к нему и сказать: «Привет, как дела?» Я имею в виду, это вызовет у него подозрения.Итак, вы знаете — что угодно — он получает … откладывает или …

Сид Уотерман

:

Тонуть!

Сондра Прански

:

Какие?

Сид Уотерман

:

Тонуть! Тонуть! Я пойду пообщаться, я пойду пообщаться…

Сондра Прански

:

[качает головой]

Ах…

Сид Уотерман

:

Послушай меня! Я пойду за кофе, у тебя судорога. Иди в воду, барахтайся, понимаешь …

Сондра Прански

:

[вздыхает]

Ах…

Сид Уотерман

:

Да! Давай, дорогая. Это отличная идея. Он обяжет вас таким образом спасти, а если он этого не сделает, я уведомлю ваших родителей.

Scoop (2006) — Краткое содержание сюжета

Мы начинаем с церкви, где восхваляют смелого и бесстрашного английского журналиста и репортера по имени Джо Стромбель. После этого группа его коллег сидит в баре, пьет и вспоминает, и они поднимают тост за Джо, где бы он ни был.

Переход к барже мертвых, переправляющих недавно умерших к месту назначения. На борту находится Джо Стромбель (Ян МакШейн), пытается подкупить перевозчика. Он заводит разговор с другой умершей душой на пароме, Джейн Кук, ныне бывшей секретарем Питера Лаймана (Хью Джекман), сына английского лорда.Джо упоминает, что умер от коронарного тромбоза. Джейн, однако, считает, что ее убил … сам Лайман. Джейн говорит Джо, что у нее возникают подозрения, что Лайман на самом деле был серийным убийцей, известным английской полиции как убийца карт Таро. Джо написал дело об этих убийствах, когда они только начались, и задается вопросом, почему Джейн подозревает Лаймана.

Джейн говорит, что при последнем убийстве была найдена запонка — дорогой ар-деко. У Лаймана были именно эти модели запонок … и перед смертью Джейн она заметила, что он потерял одну из них.Джейн позвонила своему адвокату, чтобы посоветоваться, следует ли сообщать об этом, и услышала слабый щелчок по телефонной линии, как будто кто-то ее подслушивал. Позже в тот же день она выпила чашку чая и вскоре умерла очень внезапно. , что привело ее к подозрению, что ее чай был отравлен. Это очаровывает Джо, и ему немного грустно, что он получил «сенсацию» о Лаймане, но теперь, когда он мертв, он не может рассказать эту историю другим.

В престижный отель «Дорчестер» приезжает кинорежиссер по имени Тинсли, а у дверей его комнаты стоит молодая американская студентка факультета журналистики по имени Сондра Прански (Скарлетт Йоханссон).Прански очень взволнован личной встречей с Тинсли и просит взять у него интервью. Хотя он устал и все еще занят, Тинсли соглашается. Но Прански, молодой и все еще наивный, не попадает на интервью, потому что Тинсли напивает ее, даже соблазняет, но ее опьянение заставляет ее заснуть, а когда она просыпается, как она позже рассказывает близкому другу семьи, он был на своем. путь в Тайланд. Хотя ее подруга Вивиан (Ромола Гарай) пытается утешить и успокоить ее, Прански все еще недовольна тем, что рассказала историю.

Тем временем Джо Стромбель хандрит о барже смерти и сидит на краю палубы. Убедившись, что никто не смотрит, он переворачивается в реку Стикс и уплывает.

Прански идет с Вивиан и ее младшим братом на спектакль. Один из участников спектакля — фокусник со сценическим псевдонимом Сплендини (Вуди Аллен). Игра Сплендини смешивает иллюзию с комедией, он подобострастно говорит, но публике нравится его исполнение.

Сплендини вызывает волонтера, и Прански выбирается из аудитории, чтобы выйти на сцену.После небольшого разговора Сплендини помещает Прански в коробку с реквизитами, которая, по его словам, «встряхнет ее молекулы и расщепит их», прежде чем он «снова соберет ее вместе».

Уловка проходит без сучка и задоринки, за исключением Прански: пока она находится в коробке, не обращая внимания на то, что происходит снаружи, ей появляется Джо Стромбель и рассказывает ей сенсацию об убийстве карты Таро, но он может только сказать Имя Питера Лаймана, прежде чем он исчез, вытащил обратно на паром, чтобы встретить свою судьбу. Тем временем Сплендини открывает коробку, показывая, что Прански стоит внутри, медленно размахивая рукой внутри коробки.У нее нет слов относительно того, что она видела, что Сплендини и аудитория принимают за трепет перед тем, как сработал трюк, и он отправляет ее обратно на свое место под аплодисменты.

Позже, в своей комнате, Прански ищет в гугле убийцу карт Таро. Она видит, что он охотится на проституток, и недавно унесла десятую жертву после того, как год назад исчезла с радаров. Он всегда наносит удары в разных частях Лондона и оставляет своим жертвам карту Таро — обычно карту Палача. Затем она гуглиет Джо Стромбеля, читая о его выдающейся карьере для лондонской газеты и его бесстрашии в поисках историй.

Прански возвращается на сцену шоу и просит поговорить со Сплендини, настоящее имя которого Сидни Уотерман. Прански рассказывает ему о духе, появившемся в коробке, когда она была внутри, что Уотерман слышит со скептицизмом. Прански настаивает на том, что существует или, скорее, был Джо Стромбель, и она погуглила его и прочитала о том, как он умер три дня назад, и что он был журналистом, как она изучает журналистику. Она просит Уотермана положить ее обратно в коробку, где, как она надеется, сможет восстановить контакт.

Уотерман, возможно, немного неохотно, кладет Прански обратно в коробку с «дематериализатором», где она пытается поговорить со Стромбелем и убедить его рассказать ей больше об этой истории. Но через несколько минут ничего не происходит, и циничный Уотерман пытается увести Прански, думая, что она немного сошла с ума.

Но тут внезапно появляется Стромбель и просит Пранского записать некоторые детали. Ватерман с изумлением смотрит на него, наблюдая, как Стромбель подробно рассказывает Прански о деле об убийстве карты Таро, о том, как все его жертвы были проститутками с короткими черными волосами.Стромбель говорит Прански, что Лайман — уважаемая аристократка со связями, что означает, что она не может пойти в полицию без веских доказательств, потому что в противном случае он безупречен; кроме того, если он улавливает какие-либо подозрения в отношении него, его невозможно будет поймать. Стромбель говорит Пранскки, что Лайман мог отравить свою секретаршу, потому что подозревал, что она зацепилась за него. Прански должна сначала разобраться в истории самостоятельно, без помощи полиции, а затем раскрыть ее только тогда, когда сможет доказать свое подозрение.Стромбель говорит Прански, что эта история может изменить ее жизнь, если у нее хватит смелости следовать за ней, но она должна быть осторожна, потому что на волоске находятся жизни, в том числе и ее собственная. С нервным видом Стромбель говорит, что его время истекло и он должен идти. Смерть появляется и забирает Стромбеля, после чего исчезает.

Прански полна решимости раскрыть историю, и ей нужна помощь Уотермана … именно то, что Уотерман теперь слишком напуган, чтобы дать. Он делает небольшие фокусы с карточками и монетами и понятия не имеет, как помочь студенту факультета журналистики создать настоящую большую историю.Он пытается убедить Прански пойти в полицию, только чтобы понять, что случится с ней, если она обвинит сына уважаемого лорда в том, что он серийный убийца, основываясь на поводке духа мертвеца.

Прански делает ставку на корпоративный небоскреб в надежде обнаружить Лаймана, хотя она не уверена, как он выглядит. Но Прански уверен, что из здания выходит Лайман. Он садится в такси, и Прански спешит к другому ожидающему такси, чтобы последовать за ним.

Такси высаживает Лаймана у галереи антиквариата, и Уотерман спрашивает Прански, довольна ли она тем, что взглянула на него…. но тут они обнаруживают, что этот человек вовсе не Лайман. Уотерман выводит Прански на улицу и говорит ей, что она должна прожить свою жизнь без дальнейших затруднений, и что ему нужно вернуться домой.

Прански пьет кофе с Вивиан, которая говорит ей, что слышит, что Лайман плавает в Губернаторском клубе; шикарный, эксклюзивный частный джентльменский клуб. У отца Вивиан есть деловой партнер, который является членом клуба, и членам клуба разрешается приводить гостей.

Прански снова ловит Уотермана и ведет его в клуб.В бассейне они замечают, что мужчина плывет в одиночестве, и Прански не знает, как с ним встретиться. Уотерман предлагает ей притвориться, что у нее судорога в бассейне, и притвориться тонущей, и если Лайман — джентльмен, которого он якобы представляет, он придет ей на помощь.

Уотерман идет за кофе, и Прански решил попробовать свой план. Она забирается в бассейн и начинает барахтаться и задыхаться в воде; ее голова несколько раз опускалась под землю. Лайман спешит и подплывает ее к краю, чтобы она могла сесть. Прански ласково благодарит его, говоря, что она плохо плавает и у нее свело ногу.Лайман отмечает, что раньше не видел ее лица, и спрашивает, является ли она новым участником. Лайман знает Джека Фултона, делового партнера отца Вивиан. Прански решает представиться как Джейд Джуллиард Спенс, часть богатой семьи из Палм-Бич.

План Уотермана окупается, поскольку Лайман приглашает ее на вечеринку в саду, которую его отец устраивает в те выходные в своем имении. Прански рад принять предложение, и когда Уотерман возвращается, Прански представляет его как своего отца. Уотерман не доволен этой идеей и все еще думает, что Прански слишком много рискует, но все же соглашается помочь ей.

Наступает воскресенье, и Прански и Уотерман прибывают в поместье Лайман на вечеринку в саду. Лайман знакомит их со своим отцом, лордом Лайманом (Джулиан Гловер), который отмечает отсутствие у них благосклонности и неудачные попытки поговорить, но хранит молчание. Он предлагает Лайману показать Прански и Уотерману поместье.

Показывая им все вокруг, Лайман продолжает разговор, и в конце концов Прански берет одну из предложенных костей, спрашивая, покажет ли Лайман ей, как ловить рыбу. Пока они на озере, Уотерман делает несколько карточных фокусов для других гостей и еще больше сбивает попытки разговора, показывая свою неумелость, но так, чтобы никто не улавливал.

Прански продолжает светскую беседу, прогуливаясь по саду с Лайманом, и, наконец, дает намек, говоря, что она увлекается предметами New Age, такими как кристаллы и карты Таро. Лайман говорит, что он более склонен к науке, и, учитывая его привилегии, казалось само собой разумеющимся, что ему суждено заняться политикой. Когда Прански упоминает, что тоже любит танцевать, Лайман предлагает взять ее на танец. Прански смотрит на Лаймана еще одним ласковым взглядом, и химия и искры притяжения между ними очевидны.

Лайман затем говорит, что он попросит своего нового секретаря прислать Прански список китайских ресторанов, поскольку она сказала, что любит китайскую кухню, и упоминает, что его предыдущий секретарь, молодая женщина, внезапно умерла от тромба. Когда Прански с любопытством спрашивает, было ли проведено вскрытие, чтобы подтвердить это, Лайман умело и быстро меняет тему:

В это время Уотерман шпионит по частным комнатам поместья, включая спальню Лаймана. Он находит какой-то конверт в сумке Лаймана и осторожно прячет его во внутренний карман пиджака.

Прански продолжает разговаривать с Лайманом, и они начинают увлекаться друг другом.

Одна из машин Лаймана высаживает Прански и Уотермана, и эти двое начинают спорить, сначала из-за бесконечной болтовни Уотермана, а затем из-за того, убил ли Лайман кого-нибудь, что оба они считают, что он этого не сделал. Когда Прански упоминает, что Лайман предлагал ей танцевать, Уотерман описывает это как способ собрать улики, а затем показывает ей одну — конверт, который Уотерман вытащил из ночной сумки Лаймана, содержит часть нацарапанного на нем имени: Бетти Г.Прански скептически относится к этой новости, говоря, что этой женщиной может быть кто угодно.

Уотерман встречается с товарищами Лаймана по игре в покер, в которую его пригласили. Лайман опаздывает из-за того, что увяз в работе, а Уотерман чувствует себя хорошо, будучи опытным игроком.

Тем временем Прански обсуждает свое увлечение Лайманом, Вивиан, преуменьшая это значение. Она внезапно останавливается, увидев газетную вывеску, в которой говорится, что убийца Таро нанес еще один удар. Читая статью с Уотерманом, они видят, что жертвой убийства была проститутка-брюнетка с короткой стрижкой, как и все предыдущие, и та же карта Таро, Палач, оставила ее тело.Лайман прибыл на игру в покер в достаточный час, который, по мнению Уотермана, дал бы ему достаточно времени, чтобы убить проститутку, если бы он действительно совершил убийство. Прански знает, что ей нужно копать глубже, несмотря на ее растущую любовь к Лайману; ей нужно поближе познакомиться с местом, где он живет.

Лиман показывает Пранскому вокруг его дома, вдали от поместья; со вкусом украшенная несколькими произведениями искусства, которые Прански узнала по учебе в колледже. На первом этаже находится комната с климат-контролем и множеством редких музыкальных инструментов.

Прански называет комнату романтической, и Лайман внезапно наклоняется и крадет поцелуй. Прански улыбается ему.

Уотерман разыгрывает еще одно волшебное шоу в роли Сплендини и помещает другую женщину из аудитории в свой ящик «дематериализатора». Когда он открывает коробку, чтобы показать, что она исчезла, Джо Стромбель наклоняется и приглушенным голосом настоятельно просит Уотермана запомнить последовательность чисел 16, 21, 12. Зрители думают, что это часть трюка, и смеются в знак признательности.

Прански выходит из душа Лаймана после того, как занялась с ним сексом. Она отмечает запах его лосьона после бритья Ярдли, которым он пользуется исключительно с подростковых лет. Лайман решает достать шампанского и говорит Прански оставаться в его спальне; Он также предлагает приготовить яйца для них обоих. Это именно то, чего ждала Прански, и она начинает рыскать по комнате. Лайман возвращается и обнаруживает, что Прански просматривает фотоальбом, смотрит на фотографию женщины с короткими черными волосами — матери Лаймана, которая, по его словам, была сложной женщиной.Лайман просит Прански остаться на ночь, но она отказывается, поспешно придумав прикрытие о том, что ее отец не очень хорошо себя чувствует.

Уотерман и Лайман встречаются на следующий день, чтобы выпить, и сравнивают свои находки. Уотерман считает, что последовательность цифр, которую дал ему Стромбель, — это комбинация сейфа. Прански понимает, что это может быть комбинация комнаты, где Лайман хранит свои инструменты, и спрашивает Уотермана последовательность цифр, которую Уотерман внезапно не хочет выдавать,

Вернувшись в дом Вивиан, Прански находит букет цветов. и приглашение на вечеринку в доме Лаймана в субботу.Прански признается Вивиан, что влюбляется в Лаймана.

Субботний вечер на вечеринке у Лаймана. Прански разговаривает с некоторыми гостями, в то время как Уотерман показывает другим один из своих карточных фокусов. Прански отводит его в сторону и заставляет спуститься вниз и попытаться попасть в музыкальную комнату, пока она отвлекает Лаймана. Уотерман неохотно делает это, но изо всех сил пытается запомнить комбинацию, пока, наконец, не понимает ее и не входит в комнату, в то время как Прански пытается сохранить самообладание, оставаясь рядом с Лайманом.Пока он оглядывается, дворецкий берет две бутылки вина, замечает приоткрытую дверь музыкальной комнаты, закрывает и запирает ее, запирая Уотермана внутри.

Прански наконец извиняется и спускается вниз, чтобы найти Уотермана, запертого в комнате. Он дает ей комбинацию, и она входит. Тем временем Лайман спрашивает своего дворецкого, видел ли он, куда пропал Прански, и упоминает, что думал, что видел, как она спускалась вниз (его ванная находится наверху). Им удается выбраться из комнаты, ничего не найдя, прежде чем Лайман видит, что они стоят снаружи.Гости готовятся к отъезду, и Лайман уговаривает Прански остаться на ночь.

Пока Лайман спит, Прански пробирается обратно в музыкальную комнату. Под колоколом одного из рогов спрятано несколько колод карт Таро. Она возвращается наверх, когда Лайман замечает, что она встала с постели со стаканом молока, который, по ее словам, может помочь ей уснуть. Лайман внезапно задает вопрос, подумает ли Джейд о том, чтобы остаться с ним в Англии до конца лета вместо того, чтобы вернуться домой.

Позже Лайман ведет Прански в парк и дарит ей браслет в подарок на день рождения. Он упоминает, что ему нужно уехать из города на несколько дней, но по возвращении пригласит ее на праздник. Этот жест заставляет Прански чувствовать себя очень виноватым за себя и за свое расследование, и когда Стромбель появляется перед ней в доме Вивиан, чтобы побудить ее продолжать копать, она обвиняет его в том, что он хочет быть правым, чтобы он мог получить признание за свою последнюю большую сенсацию.

Уотерман забирает Прански на индийскую еду в качестве запоздалого подарка на день рождения, и Уотерман говорит о том, что он не может жить в Лондоне, потому что английское движение движется слева, а не справа, и это пугает его, что он умрет в автокатастрофа.Прански внезапно замечает Лаймана, идущего по улице, несмотря на то, что он сказал ей, что его нет в городе. Она настаивает на том, чтобы следовать за ним на расстоянии.

У Питера достаточно поводка, чтобы Прански и Уотерман пошли по неверному пути на развилке и потеряли его. Но рядом внезапно раздаются призывы о помощи: женщину задушили, а рядом с ее телом нашли карту Таро.

Это на следующий день в газете; имя жертвы — Элизабет Гибсон, коротковолосая брюнетка. Читая об этом, Прански и Уотерман задаются вопросом, стоит ли им с кем-нибудь поговорить.Если полиция не поверит им без дополнительных доказательств, Прански хочет поговорить с другим журналистом; У отца Вивиан есть друг, который работает в местной лондонской газете The Observer.

Редактор The Observer, г-н Малкольм (Чарльз Дэнс) усаживает Прански и Уотермана на длинную лекцию о глупости обвинения против Лаймана, а также о том, что он хорошо знал Стромбеля и знает, что он никогда бы не поделился своим мнением. чаевые с любой достоверностью, с кем угодно, особенно со студентом.Затем он говорит о том, что настоящий убийца карт Таро пойман: разнорабочий по имени Генри Бэнкс, который признался в двух дополнительных убийствах, его отпечатки пальцев и данные ДНК совпадают, и он знал, что то, о чем никогда не сообщала пресса, мог сделать только убийца знать. Все газеты собираются напечатать историю, когда они будут говорить.

Прански с облегчением читает один из бумажных отчетов и сожалеет о том, что солгала Лайману. Теперь она с нетерпением ждет возможности продолжить свои романтические отношения с мужчиной, которого полюбила, если он простит ей ее обман.

Наедине с Лайманом в поместье своего отца, Прански наслаждается романтикой в ​​одиночестве, поскольку имение какое-то время принадлежит им самим. Лайман признается, что солгал о том, что его не было в городе, сказав, что он должен был помочь лорду Лайману с делом, которое они оба хотели скрыть от прессы. Это его беспокоит, потому что, как он говорит Прански, он не любит нечестность.

Это потрясает храбрость Прански, но в конце концов она признается Лайману всю правду о том, кто они с Уотерманом на самом деле, и что она слышала сумасшедшую историю и у нее возникла безумная идея сделать себе имя, поскольку она и Лайман не знали еще не встречал.К ее удивлению и облегчению, Лайман находит эту историю очень забавной, говоря, что она сделала его день, что она могла бы подумать, что он был каким-то извергом. Когда она отпускает, она знает о колоде Таро в музыкальной комнате, и он говорит, что это была викторианская колода, которая должна была стать подарком для нее, поскольку она сказала ему, что увлекается мистическими предметами новой эры, такими как Таро.

Настолько глупо, что Прански чувствует эту новость и испытывает облегчение от того, что Лайман все еще любит ее, что на следующий день она яростно выступает в защиту Лаймана в доме Вивиан, когда Уотерман говорит ей, что не отпускает Лаймана с крючка — он по-прежнему считает, что Элизабет Гибсон убила Лайман, а не Бэнкс.Бетти часто является сокращением от Элизабет, и на том конверте, который нашел Уотерман, было написано «Бетти Джи». Уотерман думает, что Гибсон шантажировал Лаймана из-за того, что он видел проституток, и это разрушило бы его репутацию, если бы его узнали. Прански этого не услышит. Она говорит Уотерману вернуться к его карточным фокусам.

На сцене перед Уотерманом появляется Стромбель; Стромбель дал Уотерману идею, что Лайман убил Гибсона в надежде связать преступление с убийцей карт Таро, потому что он знал, что Прански больше не будет его слушать.Стромбель также говорит, что он использовал все известные ему уловки, чтобы обмануть смерть, и сомневается, что сможет ускользнуть, чтобы снова увидеть Уотермана или Прански. Он просит Уотермана присмотреть за Прански, потому что Стромбель восхищается ее духом, а также предлагает Уотерману посмотреть, не пропала ли карта в колоде Таро в музыкальной комнате Лаймана.

Уотерман идет к дому, где жил Гибсон и был убит, и задает вопросы людям, изображая из себя репортера. Одна женщина говорит ему, что все называли Гибсона «Бетти», и она была длинноволосой блондинкой, но коротко постриглась и покрасила в черный цвет, вероятно, чтобы угодить постоянному клиенту.Одним из них был «какой-то богатый парень» по имени Питер Ярдли.

Неистовая, Уотерман звонит Прански в поместье Лайман, чтобы предупредить ее, но она ничего этого не понимает. Но, возможно, ей следует: Лайман в другой комнате берет трубку и слушает. Он возвращается к Прански, который говорит, что она изменится перед их следующим романтическим перерывом, и она радостно целует его.

Уотерман берет такси до дома Лаймана и говорит экономке, что Прански попросила его забрать красный свитер, который, по ее мнению, она оставила там.Когда экономка поднимается, чтобы найти его, Уотерман крадется в музыкальную комнату и находит ключ под валторной. Домработница ловит его выходящим из комнаты, что показывает, что Уотерман знал комбинацию, но она не мешает ему выйти из дома. Вместо этого она звонит Лайману, чтобы сообщить об этом.

Уотерман возвращается в дом Гибсона и обнаруживает, что ключ, который он взял из музыкальной комнаты, открывает дверь в квартиру Гибсона. У Лайман был ключ от ее квартиры. Это все, что нужно знать Уотерману.

Лайман берет Пранского на лодку, чтобы отправиться на озеро в его имение. Примерно на середине озера он поднимает весла, и они с Прански начинают разговаривать. Она спрашивает, о чем он думает в данный момент, и он говорит, что жизнь иронична и трагична; он встретил Прански, спасая ее от утопления, нашел ее очень очаровательной, и теперь она должна утонуть.

Лайман признается Прански в том, что убил Бетти Гибсон, как и подозревал Уотерман, и, вероятно, к настоящему времени получил достаточно доказательств, чтобы передать их властям.Лайман много раз виделась с Гибсоном на протяжении многих лет, и, наконец, она узнала, кем он был на самом деле, и начала шантажировать его; постоянный спрос на деньги, с которым, как он чувствовал, нужно было положить конец. Он изучил дело убийцы в Картах Таро и устроил так, чтобы убийство Гибсона выглядело как повторное появление серийного убийцы.

Прански отшатывается от страха, когда Лайман рассказывает ей все, и говорит Лайману, что Уотерман узнает, убьет ли Лайман ее. Лайман отвечает, что ее смертью будет утопление; устроил так, чтобы он выглядел как авария на лодке, в то время как позже он устроит еще одну аварию для Уотермана; двухбитный водевиллиан по имени Сплендини не будет рассматриваться как крупное дело об убийстве.

Прански кричит о помощи, а Лайман просто откидывается и ждет — его поместье очень большое и уединенное, и никого нет поблизости.

Уотерман тем временем ехал как сумасшедший в крошечной машинке, чтобы добраться до Прански … но теряет контроль над автомобилем на извилистых дорогах страны из-за того, что транспорт движется по левой стороне, и разбивается, так же как он всегда боялся, что так будет.

Лайман наконец достигает и хватает Прански, борясь с ней. Несмотря на ее усилия, он бросает ее с лодки в озеро и начинает плыть обратно к берегу.Он наблюдает, как Прански барахтается в воде, и ее голова уходит под воду.

Лайман гребет обратно к причалу, а затем отбрасывает лодку к глубине озера, прежде чем он поспешит в особняк и вызовет полицию. Притворяясь плачущим, он сообщает об ужасной катастрофе в его поместье, в которой утонула женщина.

Прибывает полиция, и офицер входит в дом, где Лайман разговаривает с детективом, ведущим расследование (Энтони Стюарт Хед), и сообщает, что другие полицейские в этом районе думают, что знают, где находится тело.Лайман рассказывает свою историю прикрытия и объясняет, что он встретил Прански, спасая ее от утопления в бассейне клуба, а она была слабым пловцом.

Но как только Лайман говорит это, он слышит голос Прански, зовущий его, и она входит в комнату, промокшая, но вполне живая. Прански говорит Лайману, что она притворялась плохой пловчихой в клубе, чтобы привлечь его внимание; на самом деле, она прекрасная пловчиха, руководившая общественной командой по плаванию в ее родном Бруклине.

После ареста Лаймана Прански пишет свой рассказ для The Observer.Г-н Малькольм очень доволен журналистскими расследованиями Прански и говорит ей, что горд тем, что опубликовал эту историю в своей газете. Прански объявляет, что ей нужно разделить кредит с Джо Стромбелем и Сидни Уотерманом. Теперь она узнала, что Уотерман мертв, и наполовину сама себе говорит, что где бы Уотерман сейчас ни был, она никогда его не забудет.

Последняя сцена показывает, как Уотерман едет на барже мертвецов с другими пассажирами. Он заводит светскую беседу и начинает делать карточный фокус, «если у него есть время.Один пассажир замечает: «Я верю, что у нас есть вечность».

Обзор фильма Scoop и его краткое содержание (2006)

Кому-то нужно провести расследование. Стромбель хочет найти репортера, которому он мог бы передать эту сенсацию своей жизни, но вместо этого он появляется перед Сондрой Прански (Скарлетт Йоханссон), неуклюжим студенческим репортером газеты, для которой работа стоматологом-гигиенистом кажется более многообещающим карьерным путем. У Сондры есть эта досадная привычка спать с объектами интервью, а затем не получать цитируемую часть истории.

Поскольку Стомбель материализовалась во время действия Сплендини, она просит помощи мага — его настоящее имя Сид Уотерман — выкопать грязь на их подозреваемом. Сид сначала неохотно, но соглашается с уловкой, в которой он изображает из себя ее отца. Сондра начинает влюбляться в очаровательного Лаймана, и они с Сидом проводят большую часть фильма, бесконечно болтая о том, является ли Лайман Убийцей карт Таро или нет, меняя стороны наугад несколько раз во время каждой болтовни. Это безжалостно разговорчивый фильм, но все разговоры не обязательно приводят к хорошему (или веселому, или связному) разговору.

Сид похож на более старого и мягкого бродвейского персонажа Дэнни Роуза (на самом деле, Дэнни, вероятно, представлял бы его поступок). Аллен здесь более привлекателен (менее жуток), чем он был в течение долгого времени, но как сценарист и режиссер он не дал себе или другим своим персонажам много работы, из того, что другие его персонажи не сделали с большим остроумием. и воодушевление на предыдущих фотографиях.

Сид застрял в якобы хохочущих строках вроде: «Этот парень — серийный убийца, как я играю за New York Jets» — отстойный трюк ситкома, который заставил Элви Сингера съежиться в «Энни Холл».«Этот еще хуже:« Я купил свой первый Рубенс на выигрыш в покер … Не картину, а бутерброд ». Хорошо, может быть, это то, что вы могли бы ожидать от хакерского, запутанного комика и фокусника, но даже Сид знает разницу между Рубенсом и Рувимом. И любой комикс, достойный его кошерной соли, не стал бы использовать дополнительные «s» в постановке, чтобы обмануть полушуток, который вообще не стоил того.

Загадочная вещь заключается в том, что в Сиде осталось несколько по-настоящему забавных трещин: «Я родился в иврите, но когда стал старше, я обратился к нарциссизму.«Это старинная формулировка Вуди Аллена. Так что же настоящий Сид, остроумие или уловка? Аллен не выказывает особой заботы о персонаже, истории или комедии. Уровень комической энергии колеблется и повышается от сцены к сцене, поскольку если бы Аллен только что сдался после первого наброска.

Йоханнсон прекрасен, как всегда, но почему экранные пленки Аллена всегда должны говорить, как он? Энни Холл Дайан Китон и Хелен Синклер Дайан Уист в «Пули над Бродвеем» имели разные голоса сами по себе, и от этого они были смешнее.

Совок | Reelviews Обзоры фильмов

Поклонники Вуди Аллена были в восторге, когда его фильм 2005 года « Match Point » означал, что уважаемый режиссер вернулся в форму. Это, как и все остальное, вызвало ожидание появления Scoop . Были основания для оптимизма. Действие фильма, как и его предшественника, происходит в Англии. Также, как и Match Point , звездой является Скарлетт Йоханссон. Увы, Scoop оказался разочарованием — возвращением к скучной эре до Match Point , которая чуть не задушила карьеру Аллена.Смесь тусклой комедии и ленивого сюжета, фильм очень похож на плохого Хичкока.

Сондра Прански (Йоханссон), изучающая журналистику в колледже, обещает подарить своей школьной газете эксклюзивную статью, пока она на каникулах в Англии. Ее первая цель — взять интервью у известной кинозвезды Майка Тинсли (Кевин МакНалли), но в итоге она спит с ним вместо того, чтобы снимать цитаты. На следующий день, участвуя в качестве волонтера в волшебном шоу Сида Уотермана (Аллен), она видит мертвого репортера-расследователя Джо Стромбеля (Ян МакШейн), который дает ей вероятную личность серийного убийцы карт Таро.Убедив Сида помочь ей, она умудряется встретиться с Питером Лайманом (Хью Джекман), сыном лорда Лаймана (Джулиан Гловер) — и человеком, которого она опознала как убийцу. Как и следовало ожидать, по мере того, как Сондра приближается к Питеру, чтобы найти улики, она теряет свою объективность. Вскоре она по уши влюблена в мужчину, который может оказаться убийцей.

Так почему же Вуди Аллен настаивает на соединении Скарлетт Йоханссон с учтивыми, но потенциально нестабильными мужчинами?

В отличие от Match Point , в котором играли прямо, Scoop задуман как комедия.То, что у него столько же смеха, сколько у его предшественника, — плохой знак. Иногда остроумия достаточно остроумия, чтобы вызвать смешок, но удивительно высокий коэффициент шуток терпит неудачу, громко и явно (на ум приходит звук «глухой удар»). Поскольку склонность Аллена к юмору покинула его, мы вынуждены уделять больше внимания надуманному и прозрачному загадочному сюжету. Это не выдерживает тщательной проверки, и есть аспекты, такие как включение призрака, которые так неуклюже интегрированы, что их присутствие вызывает смущение.

Интересно отметить, что Йоханссон, одна из самых талантливых молодых актрис сегодняшнего дня, дала два своих самых слабых результата, работая на Аллена. Она была неровной в Match Point , и эта черта проявляется в Scoop . Она начинает фильм, как женщина-имитатор Аллена, используя его безудержный вокальный стиль и нервные манеры. По мере прохождения фильма она становится более расслабленной, привыкая к персонажу, но безупречная игра на более поздних этапах не компенсирует ее первоначальную нестабильность.Как ее любовный интерес, Хью Джекман сдержан. Он красивый и обходительный, но ничего другого в постановке не вносит.

С точки зрения актерского мастерства, самая большая ошибка Аллена заключается в том, что он сыграл самого себя. Было бы несправедливо называть это «спектаклем», поскольку Аллен всегда играет версию самого себя. В некоторых фильмах это работает. Здесь это отвлекает и раздражает. Персонаж Сида раздражает, и когда его нет на экране, возникает чувство облегчения. К сожалению, сценарист / режиссер Аллен отводил Аллену как актеру значительную роль, поэтому моменты передышки случаются нечасто.Я хотел, чтобы персонаж Сида Уотермана умер — чем раньше, тем лучше.

Независимо от множества недостатков, самым шокирующим аспектом Scoop является отсутствие юмора. Даже книга Альберта Брукса «В поисках комедии в мусульманском мире » могла предложить больше в этом отделе. Возможно, Аллен потерял связь с тем, что публике кажется смешным. Match Point доказывает, что он все еще может создать захватывающий фильм, поэтому я предпочитаю верить, что отчаяние, очевидное на протяжении Scoop , является результатом работы человека с неправильным сценарием.Комедия плоская, загадка более плоская, а драму нельзя заквашить целым пакетом дрожжей. Время покажет, является ли Match Point или Scoop отклонением, но недавние данные свидетельствуют о тревожном вердикте.

---

Scoop (Великобритания / США, 2006 г.)

---

Каждый актер, публично выразивший сожаление по поводу работы с Вуди Алленом, на данный момент

В 1992 году режиссер Вуди Аллен был обвинен своей дочерью Дилан Фэрроу в приставании к ней.Дилану тогда было 7 лет; ее приемная мать, Миа Фэрроу, и Аллен, которые вместе усыновили детей Фэрроу во время их отношений, собирались начать то, что обернулось ожесточенной битвой за опеку над их тремя детьми после разрыва их долгосрочных отношений. (Распад последовал за любовью Аллена с дочерью Фэрроу от более раннего брака, Сун-Йи Превин; двое женаты с 22 декабря 1997 года и имеют двух приемных дочерей.)

Аллен никогда не привлекался к ответственности по обвинению в растлении, что он категорически отрицает.Но Дилан — вместе со своей матерью и ее братом, журналистом-расследователем Ронаном Фэрроу — подтвердила правдивость своей версии, обвинения, которые она возобновила в 2014 году. Между тем, карьере Аллена эти обвинения не нанесли существенного ущерба; он продолжал снимать примерно по одному фильму каждый год, работая с такими звездами, как Кейт Бланшетт, Кейт Уинслет, Джуд Лоу, Эмма Стоун, Колин Ферт, Джастин Тимберлейк, Оуэн Уилсон, Колин Фаррелл, Юэн МакГрегор, Хью Джекман, Скарлетт Йоханссон и многими другими. , многое другое.

Но в октябре 2017 года обвинения в сексуальном насилии сняли киномагната Харви Вайнштейна, за которым последовала каскадная серия обвинений против таких голливудских деятелей, как Кевин Спейси, Бретт Ратнер, Луи С.К., Джеймс Тобак и других, которые начали мешать карьере тех. могущественные мужчины. Казалось неизбежным, что обвинения Дилана в адрес Аллена снова появятся в этой новой атмосфере и что его наследие будет переоценено.

Именно это и произошло. Актеры, которые работали с Алленом, начали публично выражать сожаление по поводу этой работы в течение нескольких недель после истории Вайнштейна, начиная с Гриффина Ньюмана, который появился в готовящемся к выпуску фильме Аллена A Rainy Day in New York (съемки которого происходили, когда обвинения Вайнштейна стали известны). начало октября 2017 г.).Многие из тех, кто высказался, пообещали свои зарплаты в проектах Аллена таким организациям, как RAINN (Национальная сеть изнасилований, жестокого обращения и инцеста) и Time’s Up, движение влиятельных голливудских женщин, работающих над борьбой с сексуальными домогательствами в своей отрасли и за ее пределами. .

Вот алфавитный список актеров, публично отказавшихся от своей работы с Алленом с октября 2017 года.

Этот список будет обновляться по мере необходимости. Самым последним пополнением списка стал Майкл Кейн.

Хейли Этвелл (

Cassandra’s Dream , 2007)

Этвелл сказала Guardian в интервью, опубликованном 28 января, что сожалеет о работе с Алленом над его фильмом 2007 года Сон Кассандры :

Я не говорил об этом раньше. Это был мой первый фильм, и я совсем не чувствовал себя его режиссером. У меня не было с ним никаких отношений. И это было прекрасно, но странно. Это была отличная возможность, поэтому я сделал все, что мог, и ушел.Тогда я не знал того, что знаю сейчас. Буду ли я работать с ним сейчас? Нет. Я солидарен с его дочерью и приношу ей извинения, если мой вклад в его работу причинил ей страдания или заставил ее чувствовать себя уволенной в любом случае. Приятно, что я могу сказать это сейчас и не попаду в черный список.

Рэйчел Броснахан (

Кризис в шести сценах, 2016)

Броснахан, недавно получившая «Золотой глобус» за главную роль в сериале «Амазонка».Майзель заявила 17 января 2018 года в выпуске подкаста «Awards Chatter» журнала Hollywood Reporter, что сожалеет о своем появлении в телешоу Аллена на Amazon « Кризис в шести сценах» :

.

Послушайте, у меня был большой опыт работы над этим проектом. Но я должен воспользоваться этой возможностью, чтобы сказать, что я действительно долгое время боролся с решением заняться этим проектом. Честно говоря, это решение, которое я принял в своей жизни, наиболее несовместимо со всем, за что я отстаиваю и во что верю, как публично, так и в частном порядке.И хотя я не могу это вернуть, для меня важно, двигаясь вперед, принимать решения, которые лучше отражают то, что я ценю, и мое мировоззрение.

Майкл Кейн (

Ханна и ее сестры, , 1986)

Кейн получил «Оскар» за роль в фильме Аллена « Ханна и ее сестры » 1986 года, в котором также снялась Миа Фэрроу. Аллен также получил «Оскар» за сценарий фильма, а партнерша Кейна и Фэрроу Дайан Уист получила награду за лучшую женскую роль второго плана.

В интервью, опубликованном 10 марта, Кейн сказал Guardian:

Я так ошеломлен.Я покровитель NSPCC [Национального общества по предотвращению жестокого обращения с детьми] и очень твердо отношусь к педофилии. Я не могу смириться с этим, потому что я любил Вуди и прекрасно провел с ним время. Я даже познакомил его с Миа. Я не жалею о работе с ним, которую я сделал совершенно невинно; но я бы не стал с ним снова работать, нет.

Фильм вышел на экраны через год после того, как Фэрроу удочерила свою дочь Дилан. В то время Аллен был в отношениях с Фэрроу и удочерил Дилана в 1991 году.Обвинения Дилана в адрес Аллена прозвучали год спустя.

Тимоти Шаламе (

A Rainy Day in New York , 2018)

Восходящая звезда Зови меня b y Ваше имя застрелен Дождливый день в Нью-Йорке с Алленом летом 2017 года. В Instagram-посте от 15 января он следил за своими коллегами по фильму Ребеккой Холл и Гриффином. Ньюман выражает сожаление по поводу работы над фильмом и пообещал свою зарплату RAINN, Time’s Up и ЛГБТ-центру в Нью-Йорке:

Колин Ферт (

Magic in the Moonlight , 2013)

После телеинтервью Дилан Фэрроу 18 января о ее обвинениях в адрес отца британская газета The Guardian спросила Ферта о его работе с Алленом.

«Я бы больше не стал с ним работать», — сказал Ферт в заявлении для газеты.

Грета Гервиг (

To Rome With Love , 2012)

На «Золотом глобусе» в январе Леди Берд писательница и режиссер Грета Гервиг была допрошена репортером о том, сожалеет ли она о работе с Алленом, учитывая то, что в этот вечер было подчеркнуто чествование жертв сексуального насилия и призывы к переменам в Голливуде. Ответ Гервиг в тот вечер казался немного неуклюжим: она сказала, что это «то, о чем я глубоко думал и о чем глубоко забочусь, и у меня даже не было возможности провести подробное обсуждение, на котором я спускаюсь». с той или иной стороны.”

Однако через два дня Гервиг дал другой ответ. В разговоре с Фрэнком Бруни из New York Times она выразила сожаление:

Это то, к чему я отношусь очень серьезно и глубоко размышляю, и мне потребовалось время, чтобы собраться с мыслями и сказать то, что я хочу сказать. Я могу говорить только за себя, и пришел к следующему: если бы я знал тогда то, что знаю сейчас, я бы не играл в фильме. Я больше на него не работал и больше работать не буду.Две разные пьесы Дилана Фэрроу заставили меня осознать, что я усилил боль другой женщины, и это осознание меня убило горем. Я вырос на его фильмах, и они проинформировали меня как художника, и я не могу изменить этот факт сейчас, но я могу принимать разные решения, двигаясь вперед.

Ребекка Холл (

Дождливый день в Нью-Йорке, , 2018; Вики Кристина, Барселона, , 2008)

Холл, сыгравший главную роль в фильме Аллена « Вики Кристина, Барселона, » 2008 года, летом 2017 года снимал с режиссером «Дождливый день в Нью-Йорке ».В заявлении в Instagram, опубликованном 13 января, Холл выразила сожаление и пообещала выплатить Time’s Up свою зарплату:

.

На следующий день после того, как обвинение Вайнштейна взорвалось в полную силу, я снимал рабочий день над последним фильмом Вуди Аллена в Нью-Йорке. Я не мог представить себе в тот день что-то более незнакомое. Когда меня попросили об этом около семи месяцев назад, я быстро согласился. Он дал мне одну из моих первых значительных ролей в кино, за которую я всегда был благодарен, это был один день в моем родном городе — легко.Однако впоследствии я понял, что в этом нет ничего легкого. В последующие недели я очень глубоко подумал об этом решении и остаюсь расстроенным и опечаленным. Прочитав и перечитав заявления Дилана Фэрроу, сделанные несколько дней назад, и вернувшись и прочитав более старые, я вижу не только, насколько сложен этот вопрос, но и то, что мои действия заставили другую женщину почувствовать, что ее замолчали и отвергли. Это не то, что мне нравится сейчас или даже в любой момент, и мне очень жаль.Я сожалею об этом решении и сегодня не приму его. Это небольшой жест, и он не предназначен для компенсации, но я пожертвовал свою зарплату в пользу @timesup. Я также подписался, буду продолжать делать пожертвования и с нетерпением жду возможности работать и участвовать в этом позитивном движении к переменам не только в Голливуде, но, надеюсь, повсюду. #timesup

Сообщение, опубликованное Ребеккой Холл (@rebeccahall), , 12 января 2018 г., 14:08 по тихоокеанскому стандартному времени

Дэвид Крумгольц (

Колесо чудес , 2017)

Крумгольц появился в фильме Аллена Wonder Wheel , выпущенном в конце 2017 года, но 5 января он написал в Твиттере, что сожалеет о работе над фильмом.(Когда комментатор спросил о пожертвовании своих остатков, Крумгольц ответил: «Какие остатки? Едва заплатили. Вуди не платит».)

Я глубоко сожалею о работе с Вуди Алленом над «Колесом чудес». Это одна из моих самых ужасных ошибок. Мы больше не можем позволить этим мужчинам представлять нас в развлечениях, политике или любой другой сфере. Они ниже настоящих мужчин.

— Krumholtz (@mrDaveKrumholtz) 5 января 2018 г.

Гриффин Ньюман (

A Rainy Day in New York , 2018)

Ньюман, сыгравший главную роль в амазонском сериале The Tick , был первым актером, который публично отказался от своей работы с Алленом после обвинений Вайнштейна.Ньюман пожертвовал свою зарплату за предстоящий фильм Аллена A Rainy Day in New York RAINN и написал в Твиттере о своих причинах:

Мне нужно избавиться от этого:
— Я работал над следующим фильмом Вуди Аллена.
— Я считаю, что он виноват.
— Я пожертвовал всю свою зарплату RAINN.

— Гриффин Ньюман (@GriffLightning) 14 октября 2017 г.

— Это роль в одной сцене.
— Я месяц размышлял, бросить или нет.
— Я глубоко сожалею о своем окончательном решении.

— Гриффин Ньюман (@GriffLightning) 14 октября 2017 г.

Почему я не ушел?
— Мои родители невероятно гордились.
— Я почувствовал, что есть кое-что, что можно извлечь из опыта на этой съемочной площадке.
— Я был трусом.

— Гриффин Ньюман (@GriffLightning) 14 октября 2017 г.

Это был образовательный опыт по совершенно неправильным причинам. Я окончательно понял, что больше не могу ставить карьеру выше морали.

— Гриффин Ньюман (@GriffLightning) 14 октября 2017 г.

Продолжая беседу, Ньюман написал: «Я не могу продолжать профессионально работать из-за страха.Пришло время проявить смелость в моих действиях, отражающих мои слова без уступок ».

Эллиот Пейдж (

To Rome With Love , 2012)

В сообщении на Facebook от 10 ноября 2017 года о своем опыте сексуальных домогательств и нападений, особенно со стороны режиссера X-Men: The Last Stand Бретта Ратнера, Пейдж более подробно рассказал о хищниках в Голливуде и о своих сожалениях. для работы с Алленом:

Я снялся в фильме Вуди Аллена, и это самое большое сожаление в моей карьере.Мне стыдно, что я это сделал. Мне еще предстояло обрести голос, и я не был тем, кем являюсь сейчас, и почувствовал давление, потому что «конечно, вы должны сказать« да »этому фильму Вуди Аллена». В конечном итоге, однако, это мой выбор, в каких фильмах я решаюсь сниматься, и я сделал неправильный выбор. Я совершил ужасную ошибку.

Питер Сарсгаард (

Blue Jasmine , 2013)

Во время выступления на телеканале Meet the Press Daily 26 февраля актеров Питера Сарсгаарда и Джеффа Дэниэлса спросили, будут ли они снова работать с Алленом.Дэниелс обманул свой ответ, сказав, что «трудным решением будет отказать ему». Но Сарсгаард сказал, что, хотя он появился в Blue Jasmine , он не будет сниматься в другом фильме Аллена.

Мира Сорвино (

Могучая Афродита, , 1995)

Сорвино выиграл Оскар за роль в Могучей Афродите , в котором она играет молодую проститутку и порно актрисы, которая оказывается мать приемного сына главного героя фильма, Ленни, которого играет Аллен.В прошлых интервью Сорвино уклонялась от вопросов о своей работе с Алленом. Но 10 января она написала открытое письмо Дилану Фэрроу, которое было опубликовано в Huffington Post, с извинениями за то, что закрыла глаза на историю Фэрроу:

В декабре я позвонил вашему брату Ронану и рассказал о последствиях моего и других заявлений женщин о Харви Вайнштейне. Каким же это был иногда воодушевляющий, иногда горький и душераздирающий опыт, поскольку все больше и больше деталей выходило из скрытого ущерба, который мне нанес этот человек.О том, как я чувствовал себя более уязвимым и возбужденным (хотя, безусловно, благодарным), когда миллионы людей продемонстрировали мне свою поддержку в Интернете, как будто теперь моя жизнь превратилась в одну жертву. … Я сказал ему, что хочу узнать больше о тебе и твоей ситуации. Он указал мне на общедоступные подробности дела, о котором я, к сожалению, никогда не знал, что заставило меня почувствовать, что доказательства убедительно подтверждают вашу историю. Что вы все время говорили правду.

Мне очень жаль, Дилан! Я не могу представить, как вы себя чувствовали все эти годы, наблюдая за тем, как кто-то, кого вы кричали, причинивший вам боль в детстве, уязвимую маленькую девочку на его попечении, снова и снова восхваляется, в том числе мной и бесчисленным множеством других людей в Голливуде. кто хвалил его и игнорировал вас.Мне как матери и женщине, это разбивает мне сердце из-за вас. Мне так, очень жаль!

Эван Рэйчел Вуд (

Whatever Works , 2009)

4 декабря 2016 года, в ответ на твит о работе с Вуди Алленом над его фильмом 2009 года « Whatever Works », Вуд сообщил, что больше не будет работать с режиссером:

Это было за много лет до того, как я прочитал письмо Дилана. К сожалению, я не могу сказать, что стал бы снова. @juicybombon

— #EvanRachelWould (@evanrachelwood) 4 декабря 2016 г.

Scoop — Вуди Аллен — Обзор — Фильмы

В «Совке», своей не особенно смешной, но странно привлекательной новой комедии, Вуди Аллену удается сыграть в своем возрасте и доказать, что в этих старых шутках еще есть жизнь.Как и его последний выход, черная как смоль драма «Матч-пойнт», новый фильм пересматривает ряд любимых тем г-на Аллена, в том числе деньги, совесть и сочных молодых женщин, созревших для ощипывания, на этот раз для смеха. Как и в предыдущем фильме, Скарлетт Йоханссон разыгрывает сочный кусочек, хотя и в исполнении, поставленном в тональности болвана, а не нуара. Ее свитера более свободны, как и ее улыбка. Пленка, в свою очередь, положительно провисает, что оказывается одним из ее достоинств.

Кастинг Мисс.Йоханссон и объявление о том, что г-н Аллен вернется к передней части камеры, вызвали тревогу. Он оставался вне поля зрения «Match Point», который в основном продавался за счет потенциальных клиентов и восторженных отзывов. Имя автора и режиссера в рекламе заметно преуменьшалось из-за череды провалов, которые он недавно допустил. С его яростными выступлениями и написанием «Match Point» в значительной степени доказал возвращение к прекрасной форме, если не для комикса Вуди Аллена, то для серьезного Вуди Аллена, того, кто не пытался скрыть свое человеконенавистничество, свой страх и его отвращение к шуткам и шуткам.Еще один плюс: в фильме его не было нащупыванием старлетки.

Расслабьтесь. Г-н Аллен не трогает г-жу Йоханссон, хотя его камера имеет тенденцию с благодарностью задерживаться на ее фигуре. В своей роли Сондры Прански, американской студентки факультета журналистики в Лондоне, г-жа Йоханссон имеет тенденцию носить просторную, почти безвкусную одежду, за исключением кричаще-красной майки, которую она красиво заполняет, напоминая Кэти Мориарти, запекающуюся на солнце и Более горячий взгляд Роберта Де Ниро в «Бешеном быке». Сондра больше похожа на Нэнси Дрю, особенно когда она одета и в очках, хотя она также из тех девушек-репортеров, которые ничего не думают о том, чтобы спать со своими собеседниками, чтобы узнать историю.Нэнси Дрю, вероятно, не прошла мимо первой базы, но и при этом она не преследовала призраков и аристократов, бегая с волшебником по имени Сплендини.

Предпосылка «Сенсации» звучит как анекдот для шутки: журналист заходит в трюк фокусника, где встречает настоящего призрака и — presto, changeo — выходит с ведущим новостным лидером на всю жизнь. Призрак, недавно скончавшийся журналист Джо Стромбель (Ян МакШейн), полагая, что он знает личность серийного убийцы на охоте, дает Сондре сенсацию.Это, в свою очередь, приводит к нежно-энергичному партнерству со Сплендини, также известным как Сид Уотерман (конечно, мистер Аллен), и, через несколько перипетий, с Питером Лайманом (Хью Джекман), аристократом, который входит в самую гущу событий. после знакомства с этим кричащим красным купальным костюмом. Все это не имеет особого смысла, но, как и расслабленность, бессмыслица доказывает здесь достоинство.

SCOOP WOODY ALLEN HUGH JACKMAN SCARLETT JOHANSSON PG R4

Отправка в: Австралия

Исключено: Ливия, Мали, Реюньон, Гана, Алжир, Республика Габон, Сьерра-Леоне, Гвинея, Того, Руанда, Кот-д’Ивуар (Кот-д’Ивуар), Сенегал, Либерия, Чад, Замбия, Конго, Республика, Джибути, Уганда. , Конго, Демократическая Республика, Сомали, Гамбия, Гвинея-Бисау, Эфиопия, Остров Святой Елены, Камерун, Нигерия, Мавритания, Мозамбик, Сейшельские острова, Южная Африка, Малави, Свазиленд, Нигер, Бенин, Кения, Мадагаскар, Коморские Острова, Намибия, Острова Зеленого Мыса, Марокко, Тунис, Египет, Маврикий, Зимбабве, Ангола, Бурунди, Экваториальная Гвинея, Западная Сахара, Танзания, Эритрея, Буркина-Фасо, Центральноафриканская Республика, Ботсвана, Лесото, Майотта, Узбекистан, Грузия, Азербайджанская Республика, Кыргызстан, Непал, Пакистан, Япония, Корея, Юг, Китай, Таджикистан, Туркменистан, Индия, Афганистан, Армения, Шри-Ланка, Монголия, Бутан, Бангладеш, Российская Федерация, Мальдивы, Казахстан, Тринидад и Тобаго, Коста-Рика, Антигуа и Барбуда, Гваделупа. , Виргинские острова (США.S.), Каймановы острова, Панама, Барбадос, Гренада, Сент-Люсия, Монтсеррат, Никарагуа, Доминика, Сент-Винсент и Гренадины, Ямайка, Мартиника, Сент-Китс-Невис, Багамы, Аруба, Белиз, Нидерландские Антильские острова, Острова Теркс и Кайкос , Сальвадор, Доминиканская Республика, Ангилья, Гаити, Пуэрто-Рико, Гондурас, Гватемала, Британские Виргинские острова, Лихтенштейн, Румыния, Монако, Франция, Босния и Герцеговина, Венгрия, Шпицберген и Ян-Майен, Германия, Черногория, Словакия, Норвегия, Словения , Латвия, Беларусь, Люксембург, Греция, Португалия, Украина, Италия, Джерси, Исландия, Ватикан, Андорра, Великобритания, Испания, Сербия, Дания, Польша, Австрия, Гернси, Болгария, Литва, Гибралтар, Кипр, Бельгия, Мальта, Чешская Республика, Финляндия, Эстония, Нидерланды, Сан-Марино, Молдова, Македония, Хорватия, Республика, Ирландия, Швеция, Швейцария, Албания, Объединенные Арабские Эмираты, Ливан, Кувейт, Бахрейн, Катар, Саудовская Аравия, Оман, Иордания, Израиль, Йемен, Турция, Ирак, Сен-Пьер и Мике Ион, США, Гренландия, Мексика, Бермуды, Канада, Уоллис и Футуна, Палау, Тонга, Ниуэ, Гуам, Фиджи, Микронезия, Вануату, Науру, Маршалловы Острова, Соломоновы Острова, Папуа-Новая Гвинея, Острова Кука, Кирибати, Американское Самоа , Новая Каледония, Французская Полинезия, Тувалу, Новая Зеландия, Западное Самоа, Индонезия, Гонконг, Таиланд, Вьетнам, Малайзия, Тайвань, Лаос, Бруней-Даруссалам, Сингапур, Камбоджа, Макао, Филиппины, Боливия, Аргентина, Фолклендские острова (Мальвинские острова) ), Парагвай, Перу, Уругвай, Эквадор, Венесуэла, Бразилия, Колумбия, Суринам, Чили, Французская Гвиана, Гайана

.