Боевики запрещенного в России движения «Талибан» вошли в Кабул
Главная мировая тема – Афганистан. Талибы уже в Кабуле. В президентском дворце.
Обстановку сегодня обсудили по телефону лидеры России и Узбекистана. Как сообщает пресс-служба Кремля, Владимир Путин и Шавкат Мирзиеев договорились «об активизации взаимодействия по линии профильных министерств и ведомств». Главы государств и далее будут поддерживать регулярный контакт друг с другом.
Все надежды Вашингтона на спокойный уход из этой страны провалились. Так же, как и надежды на то, что официальные афганские власти без поддержки западных союзников «на земле» смогут удержать ситуацию под контролем. Соединенные Штаты срочно перебрасывают в аэропорт, он, кстати, уже подвергся обстрелу, тысячи солдат. Но вовсе не для того, чтобы помочь своим недавним партнерам, а чтобы спасти собственных дипломатов. В западных посольствах жгут документы и уничтожают компьютеры.
Кабул сдался без боя. Как до него Герат, Кандагар и Джелалабад, как практически весь Афганистан. С утра талибы, взявшие столицу в кольцо, устанавливали контакты с правительством, чтобы обеспечить бескровную передачу власти. Уже в процессе переговоров стало известно, что президент Ашраф Гани бежал из страны. Те, кто остался, изо всех сил призывали народ к спокойствию.
– Мы гарантируем безопасность в городе. Атаковать город не будут. Передача власти пройдет спокойно. Не становитесь жертвами слухов и пропаганды, проблем не будет, – выступил Абдул Саттар Мирзаквал, и.о. министра внутренних дел Афганистана.
К вечеру силы Талибана вошли в Кабул. Для финального рывка на столицу им потребовались считанные дни. С четверга информагентства только успевали фиксировать падение одной провинции за другой. Герат. Кандагар. Газни. Нангархар. Бои в Пактике и Хосте. Мазари-Шариф, долгие годы этот город на севере страны был оплотом борьбы с Талибаном, и вот уже талибы осматриваются в роскошной резиденции единственного афганского маршала, Абдул-Рашида Дустума. Сам он тоже покинул страну.
Эта карта показывает продвижение Талибана за последние месяцы. Еще весной казалось, что группировку удалось загнать в горы отдаленных провинций. Но в мае начался вывод американских войск, и тут же оживление. В июне, когда США вывели половину контингента, под талибами уже полстраны. Июль, продолжение блицкрига. В августе Афганистан принадлежит им. Талибы захватили страну еще до психологически важной даты 11 сентября, 20-летие терактов в Нью-Йорке и Вашингтоне.
Газета The Washington Post: «Скорость продвижения талибов стала ошеломляющей демонстрацией их боевого потенциала. Одна победа подпитывает другую. Решение Байдена вывести все боевые подразделения без четкого плана стабилизации имело огромный психологический эффект. Для Байдена и других высокопоставленных чиновников самым большим сюрпризом стало то, что афганские военные показали столь скромные результаты на поле боя, после того, как США объявили, что выходят из игры».
Незадолго до сегодняшних событий Джо Байден буквально ушел от ответа на прямой вопрос. А ведь еще месяц назад он уверял, что захват Афганистана талибами нельзя называть неизбежным: «Нет, это не так. Потому что афганская армия — это 300 тысяч хорошо экипированных бойцов. У них есть авиация. Нет, нельзя говорить, что захват Афганистана неизбежен».
– С точки зрения военного искусства, вообще, талибы не должны такого успеха иметь. Вооруженные силы Афганистана насчитывают свыше 200 тысяч человек. Движение Талибан в постоянном составе 60-70 тысяч человек. Причина очень простая. Талибан пользуется поддержкой значительной части населения. Парадоксально, фантастически — это не только у пуштунов, он пользуется поддержкой и на севере, где живут национальные меньшинства. Это значит, что за эти 20 лет люди устали от американцев и их союзников, – комментирует Семен Багдасаров, директор Центра изучения стран Ближнего Востока и Центральной Азии.
20 лет американцы рассказывали миру, что обучают афганскую армию. Рассыпалась она за пару месяцев. На брошенных военных базах остаются горы оружия. Победитель получает все.
– Явно было достигнуто соглашение, что талибы не будут трогать американцев при их уходе, не будут их убивать, но при условии, что те оставят вооружение. Что мы и видим. Это и происходит. Американцы могли, уходя, взрывать, например, склады с вооружениями, ну просто или минировать как минимум, да, и так далее. Но они этого не делают, – говорит Каринэ Геворгян, политолог, востоковед.
Американские солдаты, срочно переброшенные в афганскую столицу, помогают эвакуировать посольство. Персонал вывезли в аэропорт, в Госдепе говорят, пока они будут работать там. А в сети вовсю сравнивают фото из сегодняшнего Кабула с фотографиями бегства американцев из вьетнамского Сайгона в 1975-м. Ну и понятно, что о вывозе всех тех афганцев, кто сотрудничал с США, речи не идет. Тем, кого талибы сочтут коллаборационистами, придется несладко. Много и таких, кто сам не видит своей жизни под Талибаном: когда группировка была у власти в 90-е, в стране царили суровые законы шариата.
– Я боюсь, что они как и прежде, будут бить женщин и убивать мужчин, которые служили в правительственных войсках. Я боюсь, что они запретят нам учиться. Будут большие проблемы.
– Талибы ввели для нас налог, трижды в день мы должны были обеспечивать их едой. От каждого домохозяйства требовали по десять тарелок риса, чай и другие продукты. Мы не можем себе такого позволить.
Уже сейчас сообщают, что талибы начали закрывать школы для девочек, вводят строгий дресс-код, а в провинции Пактия запретили прививки от коронавируса. Но американцы не были бы американцами, если бы не умели использовать хаос в своих целях.
Елена Супонина, политолог, востоковед: «США и их союзники сделали ставку на радикалов в Афганистане еще во время советского присутствия там. Талибы как раз на этой волне, на волне противодействия советскому влиянию, возникли, а как организация сформировались уже после ухода советских войск. Вместо того, чтобы ослабить и искоренить движение Талибан, американцы каким-то образом закрыли глаза на его присутствие в ряде районов, есть мнение, что они это сделали намеренно, есть мнение, что у них просто не дошли руки зачистить все районы Афганистана».
Так или иначе, оружие вышло из-под контроля, но все еще способно сеять хаос. И похоже, это и есть пресловутый план Б.
Каринэ Геворгян, политолог, востоковед: «Если ты находишься в Афганистане, ты можешь контролировать несколько великих держав. Это и Россия, и Китай, и Индия. Поэтому они надеялись там закрепиться, в общем, понимая, что это может и не выгореть. Тогда альтернативное решение — это сбросить это все как хаос, на эти же страны. Вот теперь они, собственно говоря, этого ежа в штаны, ежей в штаны накидали всем соседям Афганистана».
– Недаром талибы начали наступление именно на севере и захватили в первую очередь границу с центральноазиатскими республиками, была информация, что вертолетами туда доставлялись некие боевики, так называемыми «неопознанными вертолетами». Но какие могут быть в Афганистане неопознанные вертолеты? Это скромное умолчание о том, чьи это были вертолеты, – комментирует Вадим Козюлин, заведующий Центром глобальных исследований и международных отношений Дипломатической академии МИД РФ.
Законный вопрос, и что со всем этим делать нам? Отвечает Сергей Лавров, наш МИД следит за развитием ситуации в Афганистане: «Мы за то, чтобы афганское урегулирование состоялось с участием всех политических, этнических, конфессиональных сил этой страны. К сожалению, правительственная делегация уже полтора-два года не очень заинтересована в том, чтобы такие переговоры возобновились, на этом фоне, опять же, к сожалению, талибы решили попытаться урегулировать ситуацию военным путем. Это неправильно. Мы разговариваем со всеми мало-мальски значимыми силами в Афганистане, и с правительством, и с талибами, и с представителями узбеков, таджиков, хазарейцев, со всеми. Такой вот обвальный уход американцев из Афганистана тоже сыграл свою роль, и наша ключевая озабоченность, чтобы это не перекинулось в Среднюю Азию».
При плохом сценарии под удар попадут наши союзники по ОДКБ и ШОС. Но именно ОДКБ и ШОС могут стать теми площадками, где стоит попробовать распутать клубок афганских противоречий.
– На мой взгляд, как раз Шанхайская организация будет оптимальным средством и местом обсуждения афганской проблематики, поскольку все шанхайские государства, все страны ШОС участвуют в афганской проблеме так или иначе, а большинство из них просто соседи Афганистана, – продолжает Вадим Козюлин, заведующий Центром глобальных исследований и международных отношений Дипломатической академии МИД РФ.
Конечно, напрямую ввязываться в заваруху Россия не станет, вмешиваться в чужие внутренние дела — не наш метод. Но мы можем и хотим говорить со всеми сторонами, об этом свидетельствует недавний визит в Москву делегации Талибана. И мы можем и готовы защищаться, а вот об этом уже свидетельствуют недавние учения с партнерами по ШОС, Таджикистаном, Узбекистаном и Китаем.
Империя бесконечности: самые кассовые фильмы Голливуда за 40 лет | Статьи
The Walt Disney Company отчиталась о рекордной выручке за год, при том, что с его начала не минуло еще и семи месяцев. Disney заработал $7,67 млрд к июлю, больше, чем за самый успешный год для отдельной кинокомпании в истории — 2016-й. Что характерно, предыдущий рекорд тоже принадлежал ей. Рекордные доходы, впрочем, не означают процветания всего кинобизнеса — с поправкой на инфляцию они не особо растут, а конкретно в Северной Америке снижаются. Причем львиную долю средств собирают всего две-три компании, остальным достаются крохи. «Известия» решили посмотреть, сколько приносили самые успешные блокбастеры последних десятилетий в пересчете на современные деньги.
Феноменальные доходы Walt Disney в этом году во многом обеспечили всего два фильма, каждый из которых собрал кассу более чем в $1 млрд. Так, вышедший в начале года «Капитан Марвел» принес чуть менее 1,2 млрд. Но настоящий успех был достигнут с выходом «Мстителей: Финал», завершившим очередную фазу приключений героев киновселенной Марвел. Хотя картина всё еще идет в кинотеатрах мира, сборы уже достигли максимума за всё время — $2,793 млрд. «Мстители» смогли обогнать «Аватар», державший предыдущий рекорд более 10 лет.
Кадр из фильма «Мстители: Финал»
Фото: WDSSPR
В целом статистика сборов в последние годы впечатляет. Из топ-10 самых кассовых фильмов за все времена лишь два — «Аватар» и «Титаник» — были сняты не в 2010-е годы. Всё остальное свежее. На первый взгляд складывается ощущение, что мир переживает беспрецедентный бум кинематографа, когда выпуск картин становится одним из самых доходных бизнесов.
Против этого есть несколько серьезных возражений. Во-первых, цифры в популярных рейтингах, как правило, даются без поправки на инфляцию. С учетом изменения цен особого превосходства блокбастеров современной эры не видно. Лишь две картины, снятые в 2010-х годах — «Мстители: Финал» и «Звездные войны: Пробуждение Силы» — попали в десятку. Во-вторых, сейчас почти все самые кассовые фильмы снимаются считаным количеством студий, которые можно легко перечесть пальцами одной руки, — в первую очередь это Walt Disney, Universal Pictures и Sony Entertainment. В прошлом конкуренция была значительно выше — число кинокомпаний, снимавших высокобюджетные блокбастеры с хорошей кассой, составляло десятки.
К этому можно добавить тот факт, что рост доходов в основном приходится на международные показы. Быстрорастущие экономики Китая, Индии и других развивающихся стран увеличили благосостояние своих граждан в разы по сравнению с показателями еще 20-летней давности. У многих появились деньги на покупку билетов в кинотеатры, ну а по-настоящему конкурировать с голливудской продукцией на данный момент затруднительно кому угодно. Что касается Северной Америки, то здесь продажи стагнируют: в 2002 году суммарные киносборы составляли $9,16 млрд, по итогам 2018 года они составили 11,89 млрд. Но инфляция за тот же период превышает 40%, то есть с ее учетом отмечается спад примерно на 10%. И это при том, что рынок США и Канады за последние 20 лет должен был бы вырасти с учетом общего повышения ВВП и численности населения.
Кадр из фильма «Звездные войны: Пробуждение Силы»
Фото: WDSSPR
Проблемы киноиндустрии понятны: сейчас ей приходится сражаться с сильными как никогда конкурентами в сфере развлечений. В первую очередь речь идет о телевидении и «эре сериалов», наступившей в последнее десятилетие. C другой стороны, производство блокбастеров становится всё дороже и требует бюджетов в сотни миллионов долларов. Это вынуждает кинокомпании играть максимально безопасно и делать ставку на проверенные франшизы — отсюда и происходят постоянные жалобы на то, что Голливуд превратился в фабрику сиквелов и римейков. Между тем так было далеко не всегда, и статистика самых кассовых голливудских фильмов последних четырех десятилетий показывает это наглядно. В лидеры выбивались самые разные картины разных киностудий, и далеко не всегда их производство стоило астрономических денег.
1980-е
Этот период принято считать «золотым веком боевика», и совершенно заслуженно, — ведь именно тогда внимание зрителей всего мира было приковано к крутым ребятам, которых изображали Арнольд Шварценеггер, Сильвестр Сталлоне, Чак Норрис, Брюс Уиллис и другие суперзвезды жанра «экшен». Однако самым доходным фильмом десятилетия оказалось вовсе не кино с кем-то из упомянутых звезд, а «Инопланетянин» — научно-фантастическая лента Стивена Спилберга, снятая Universal Pictures. Его сборы немного недотянули до $800 млн, а в нынешних деньгах они бы составили $2,1 млрд. Отметим, что бюджет фильма был довольно скромен даже по тем временам, составив всего $10 млн.
Кадр из фильма «Инопланетянин»
Фото: Ист-Ве
В тройку самых кассовых фильмов десятилетия входят романтическое фэнтези «Привидение» 1990 года и заключительная часть классической трилогии об Индиане Джонсе (1989). Оба фильма были сняты компанией Paramount. Их сборы в нынешних ценах составили $990 млн и $1,02 млрд соответственно.
1990-е
Возможно, одно из главных десятилетий в части создания по-настоящему культовых блокбастеров. Впервые сборы с отдельных фильмов в тогдашних ценах перевалили за миллиард долларов, и такие ленты начали встречаться всё чаще. Безусловную пальму первенства тут держит «Титаник» (1997) Джеймса Кэмерона, который в нынешних ценах заработал свыше $3 млрд.
Кадр из фильма «Титаник»
Фото: Двадцатый Век Фокс СНГ
В тройку также вошли исторические в части развития спецэффектов фильмы — «Парк Юрского периода» (1993) и возвращение к франшизе «Звездных войн» — «Скрытая угроза» (1999). В долларах 2019 года они принесли создателям 1,824 млрд и 1,578 млрд соответственно. Заметим, что все три вышеуказанных фильма относились к высокобюджетным, и ни один из них не стоил в производстве дешевле $50 млн (а «Титаник» и вовсе обошелся в астрономические тогда $200 млн). Время дешевых блокбастеров начало проходить.
2000-е
«Долгоиграющие» франшизы начали захватывать кинорынок. Из 10 самых кассовых фильмов десятилетия только один не относится к многосерийному проекту (во всяком случае так было на тот момент). Зато какой! «Аватар» Кэмерона (2009, 20thCentury Fox) побил все рекорды по кассовым сборам, а по доходу с учетом инфляции занимает гордое второе место среди фильмов всех времен, уступая лишь «Унесенным ветром». Его суммарный бокс-офис измеряется $3,273 млрд в современных ценах.
Кадр из фильма «Аватар»
Фото: Двадцатый Век Фокс СНГ
Существенно уступили «Аватару» завершающая часть экранизации «Властелина колец» и второй фильм франшизы «Пираты Карибского моря». Они принесли «всего-то» $1,559 млрд и $1,354 млрд соответственно.
2010-е
Полный триумф кинокомиксов: фильмы по вселенной Marvel занимают добрую половину лидирующих позиций в десятке самых успешных фильмов десятилетия, испытывая какую-то конкуренцию лишь со стороны перезапущенной франшизы «Звездных войн». Впрочем, и то, и другое нынче относится к епархии Walt Disney. Кинокомпания стала настоящим монстром Голливуда — никто и никогда не удерживал контроль над рынком блокбастеров так плотно.
Кадр из фильма «Мстители: Финал»
Фото: WDSSPR
Долгосрочные последствия этого явления еще предстоит осознать. Станет ли гегемония Disney вызовом для остальных кинопроизводителей, которым потребуется предпринять неординарные усилия для борьбы со столь могущественной империей, или же монополия одной корпорации приведет к стагнации и упадку рынка? Вероятно, это выяснится уже в наступающем десятилетии.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Главные фильмы 2010-2019 — лучшие, самые интересные, популярные и провальные фильмы десятилетия
Поначалу нам казалось, что составлять эту подборку будет предельно непросто. Ведь даже 20 позиций — ничто для целого десятилетия истории мирового кино. Но на деле, взглянув на итог трезвым взглядом, можно понять, что десятые годы были не так уж и богаты на действительно запоминающиеся фильмы. И — да, в этом списке мы претендуем на предельную объективность (с которой вы, конечно, согласитесь в комментариях).
20. «Прибытие» (Arrival), 2016
Не самый популярный у зрительских масс, но без сомнений удачный фильм канадского режиссера Дени Вильнева, который можно смотреть с практически полной уверенностью, что ты не заснешь через час-полтора.
Решив сделать минимальный упор на спецэффекты и заигрывание с так горячо любимой им цветокоррекцией, режиссер снял чуть ли не философскую притчу о том, что человечество слишком далеко от понимания себя самого, куда уж там до внеземных цивилизаций.
Чисто филологический подход к познанию неизведанного идеально вписался в этот практически фантастический детектив с выкрученными на минимум цветами, и практически отсутствующими зарактерами персонажей. Люди здесь не важны, как и их никому не нужная планета, и главная звезда тут — гости из соседних галактик, которые по глупости решили связаться с нами.
Попытка понять цивилизацию через её язык, являющийся краеугольным камнем прогресса и понимания внешней среды, конечно же окончилась глупым финалом. Но это уже почти авторский стиль Вильнева, да и сам процесс просмотра оказался все равно интересным, не смотря на плачевный результат.
19. «Тайна Коко» (Сoco), 2017
Это десятилетие вроде бы забито новой высокобюджетной мультипликацией — в том числе полнометражной. Но при этом оно не принесло нам действительно прорывных работ. Ничего равного тому же «Валли», индустрия так и не показала, а отдавать место триквелу «Истории игрушек», или, что еще страшней, какому-нибудь «Холодному сердцу», совсем не хочется.
Потому единственный анимационный фильм в этот топ попал исключительно по причине своей потрясающей стилистики и нетипичной идеи, которую студии крайне редко предлагают юным зрителям. Конечно же, атмосфера мексиканского Дня Мертвых подкупает, а любого фаната гениального Grim Fandango заставляет смахнуть старческую скупую слезу. Но и такой открытый диалог с детьми о смерти, и о том, что она может быть лишь началом пути, не может не обращать на себя внимание.
Когда мне придется рассказать своему сыну, куда же пропал его любимый хомяк, я наверно обращусь именно к этому мультфильму перед этим серьезным разговором.
И заглавная песня, конечно, лучшая в анимации этого десятилетия. Не Let It Go же, право слово, любить!
18. «Джанго Освобожденный» (Django Unchained), 2012
Кто-то (например, наш руководитель отдела «Кино и сериалы» Александр Башкиров) скажет, что на этом месте должна быть «Омерзительная восьмерка». Она тоже апеллирует к старым ковбойским притчам золотой эпохи Голливуда, причем делает это намного органичней.
Но «Джанго» — в своей клиповости и абсолютной попсовости во всем, начиная с музыки и заканчивая главным героем, — выглядит все равно интересней. Главный герой, словно черный парень из маленького одноэтажного района, познает мир, и дает ему прикурить в своем неподражаемом, почти что варварском и языческом стиле.
Здесь чувствуется желание Тарантино оттянуться на полную катушку, и вместо заигрывания с содержанием, он полностью отдает себя форме, превращая историю про рабовладельческий строй США в комикс о парнях с большими пушками. Это прямое смысловое продолжение «Бесславных ублюдков», где псевдоисторический мотив также давал режиссеру лишь повод для экзальтации публики.
Там была пылающая Валькирия, смеющаяся с горящего экрана над элитой Третьего Рейха. Здесь немец с идеальными манерами стреляет в мерзкого расиста и республиканца с лицом Лео ДиКаприо. Никогда еще Тарантино так не бросало из огня жанрового кино в полымя реальности.
Больше итогов десятилетия на «Канобу»:
17.
«Джон Уик» 1-3 (John Wick 1-3), 2014-2019
Конечно, эта лента, а точней вся франшиза целиком, появилась здесь совсем не из-за кинематографических достоинств. Но отрицать влияние истории про молчаливого убийцы с погремухой Баба Яга на весь жанр экшена нового времени было бы преступлением. Дмитрий Кинский в рецензии передал реакцию почти каждого зрителя после просмотра любой из частей «Джона Уика»:
Стиль сочится буквально из каждой сцены, а события развиваются с такой скоростью, что осознавать произошедшее начинаешь только после появления финальных титров… После сеанса я буквально не мог отдышаться, а наш издатель Антон Городецкий так и вовсе захотел выйти покурить, несмотря на то, что у него нет такой привычки. Теперь же мне хочется немедленно пересмотреть все три фильма.
От того — кассовый успех и место в топе. И Киану Ривз, превратившийся в икону мемов и историй про доброту и брутальность в одном лице.
16. «Одержимость» (Whiplash), 2014
Молодой сценарист Дэмьен Шазелл, мечтавший снять мюзикл про американскую мечту, вдохновленный легкостью и бытом американских пятидесятых, не смог найти с этой идеей отклика в продюсерских сердцах. Потому перед этим он снял камерную и концентрированную на сюжете и персонажах историю, которая по сути олицетворяла его одержимость этим проектом. Он буквально смог визуализировать человеческую тревогу перед творческим фиаско, ужас от осознания того, что у тебя есть одна попытка, а если ты не сможешь — волчий билет и полное забвение.
Его герой, держащий в руках барабанные палочки, стал для зрителей почти что отражением в зеркале. Все мы когда-то испытывали желание доказать что-то миру, боясь, что мы полные неудачники. Но есть два пути по направлению к мечте. Либо сдаться, либо стоять до конца. И герой Шазелла, как и он сам, выбрали второй.
И конечно же, нельзя не сказать о потрясающем актерском перформансе Дж.К. Симмонса, который смог по сути сыграть на экране червоточину сомнений и неуверенности в себе, которая гложет многих. Потом Шазелл все же снимет проект своей мечты, правда уже с совсем противоположным посылом. Там будет властвовать идея о том, что порой одержимость мечтой может не только возвышать тебя на пьедестале жизни, но и лишить самого главного. Но это уже другая история.
15. «Операция Арго» (Argo), 2012
Бен Аффлек после затяжного запоя и творческого забвения середины нулевых смог выбраться из клоаки самобичевания — и снять один из самых пропагандистских и одновременно волшебных фильмов про Голливуд и киноиндустрию в целом.
С одной стороны, слишком уж очевидно прославление киношников — мол, это они вершители судеб и форматоры дум, которые могут даже заложников в раздираемой политическими дрязгами стране спасти. Потому любовь Киноакадемии к ленте стала такой взаимной. Но нельзя и отрицать, что «Арго» просто феноменально написан, сыгран, а главное — искренне нужен своему создателю.
Кажется, что за режиссерским мастерством, которое Аффлек доказал в проекте, таится больше его личная история, чем формальная фабула фильма. актер искренне признается в любви к Голливуду, и тот сентиментально тает перед постановщиком, одаривая его статуэткой за лучший фильм.
Правда, судя по последним событиям в жизни Бена, отношения оказались страстными, но недолгими. Что никак не умаляет достоинств этого искреннего и мастерского фильма.
14. «Убийца» (Sicario), 2015
Вильнев — крайне хитрый режиссер, который может незаметно пробраться как в большое кино, так и во второй раз в этот топ, хотя изначально ни один его фильм не должен был в него попасть. «Cикарио» — индульгенция режиссера перед теми, кого тошнит от его падкого на пустое визуализаторство творческого метода.
В фильме нет ничего лишнего, он предельно погружен в собственную историю и отрабатывает жанр криминальной драмы в каждой, даже не важной мелочи. Дуэт Эмили Блант и Бенисио Дель Торо стал одним из лучших олицетворений напарников поневоле в большом кино. Смазывает впечатление от этой работающей как часы машины очень жидкий, предсказуемый финал, и неуместное морализаторство, очень свойственное Вильневу.
Но это, как ни крути, один из лучших фильмов в жанре. По крайней мере, в сумме составляющих, точно самый качественный и работающий почти без осечек.
Больше итогов десятилетия на «Канобу»:
13. «Логан» (Logan), 2017
Лучшая роль Хью Джекмана и крайне достойный фильм, на котором и должна была закончится многострадальная история Людей Х на больших экранах. Не связанный по рукам и ногам детским рейтингом подобных комиксов Джеймс Мэнголд выдал мужицкую драму о человеке, который совершил в жизни слишком много ошибок, и все равно не хочет уходить на покой с этой почти экзистенциальной грустью в душе. Росомаха здесь суров, неотесан, порой непроглядно уперт и туп, но наконец выглядит настоящим человеком, научившись испытывать чувства эмпатии к ближнему своему.
Наполненные жестокостью до краев супергеройские пострелушки, матерящийся Джекман, образы разочаровавшихся в себе и в людях полубогов, снявших разноцветные трико, — все это идеально легло в сеттинг историю про парня с большими адамантиевыми когтями.
Что еще нужно для идеального кинокомикса, который еще до вездесущего «Джокера» показал, что публика хочет чего-то большего, чем марвеловских однообразных соплей про спасение мира? Разве что, крутой трейлер под Hurt Джонни Кэша.
12. «Стрингер» (Nightcrawler), 2014
Один из лучших фильмов этого топа, который прошел практически незамеченным в год своего выхода. Мало кому известный голливудский «доктор сценариев» Дэн Гилрой написал и снял прекрасную работу о внутренней дихотомии человека, переходящей в шизофренический цинизм, стремящегося и готового на все ради собственной сомнительной карьеры.
«Стрингер» — потрясающее воплощение литературной идеи социопатии в кино, как единственного возможного способа смотреть на окружающую действительность без боли в сердце. Герой, прикрывающийся стремлением достичь пресловутой американской мечты, обманывает сам себя и зрителя за компанию. Ему не так важны деньги и слава, скорее через свою грязную работу он пытается сублимировать собственную отчужденность от жителей погрязшего в нарцисизме Лос-Анджелеса.
Ну и конечно это очень познавательная лента для тех, кто хочет окунуться в жизнь тех самых парней, что снимают пресловутые кровавые ужасы и расчлененку для утренних тв-новостей.
11. «Манчестер у моря» (Manchester by the Sea), 2016
Гениальная актерская работа Кейси Аффлека, который не зря получил за нее абсолютно заслуженный Оскар. «Манчестер у моря» — кино, которое не жалеет ни зрителя, ни своего главного героя.
Фильм идет против голливудской традиции хэппи-эндов, говоря о том, что ничего хорошего на жизненном пути может и не быть. Если ты в какой-то промежуток времени совершил ужасный поступок, то никакие книжки по позитивистской психологии не помогут, а второй шанс — лишь киношное клише, не имеющее ничего общего с реальностью. Потому порой остается лишь один выход — запивать собственные проблемы чем-нибудь покрепче и стать полнейшим изгоем по собственной воле.
Картине удается заставить зрителя сопереживать главному герою, аккуратно подводя к главному твисту, которой вроде бы должен на 180 градусов перевернуть наше о нем представление. Но даже узнав, почему он ушел в это жизненное саморазрушительное пике, осуждать его не хочется. Наверно потому, что любой может совершить ошибку в жизни, и право каждого на самобичевание за этот поступок нельзя отрицать. Лозунг «Улыбнись, и иди дальше» работает совсем не всегда, и «Манчестер у моря» доказывает это на своем примере.
10. «Бердмэн» (Birdman), 2014
Снятый якобы одним дублем без использования монтажа фильм-пьеса о творческом кризисе и попытках выхода из него. После появления на сцене «Коня Боджека» вся глубина и иносказательность этого произведения несколько притупились, потому что мультик Netflix в разы обошел «Бердмэна» в глубине погружения в заданную тему.
Но отрицать влияние фильма на массы в 2015 году, и просто мастерскую режиссерскую работу Алехандро Иньярриту нельзя. Все также круто выглядит и метамодерновая идея взять на главную роль самого Бэтмена — Майкла Китона. Так же, как и его персонаж, Китон когда-то купался в лучах славы и носил наряд супергероя, а теперь никому не нужен ни как актер, ни как звезда.
Играющий зацикленного на себе перфекциониста Эдвард Нортон также по сути воплотил на экране собственные творческие пороки. Что для его эго было крайне смелым и самоироничным шагом. Потому, несмотря на то, что смысловое ядро фильма сейчас выглядит не таким уж и оригинальным, «Бердмэн» все равно остается феноменальным перформансом этого десятилетия. Дерзим, поэтичным, и странным. Как и все, что олицетворяет собой Голливуд.
Больше итогов десятилетия на «Канобу»:
9. «Внутри Льюина Дэвиса» (Inside Llewyn Davis)
Предельно недооцененный зрителем и обожаемый критиками, самый эмоциональный и, возможно, личный фильм братьев Коэн. Созданный ими на экране образ талантливого музыканта, который не хочет делать что-то ради масс, а творить то, к чему лежит душа ради собственного эго, близок каждому, кто творит что-то из себя. Тексты, музыку, полотна на холсте, да что угодно, что пафосно называют «творчеством». Как и тот факт, что недостаточно быть просто хорошим, нужно быть трудолюбивым и талантливым, чтобы выделиться из серой массы парней, которые просто что-то умеют.
Каждый раз, когда тебе кажется, что ты добился успехов в своей работе, ты встречаешь в прокуренном сигаретным дымом, словно ладаном баре, гипотетического Боба Дилана, который во всем лучше тебя, как ты не старайся. И эта экранизация постоянно творческой гонки, в конце которой кого-то обязательно должны пристрелить, так влюбила меня в себя в свое время.
В фильме просто потрясающая музыка и атмосфера. Словно свободолюбивые шестидесятые восстали из мертвых и поцеловали тебя в лоб на прощание. Не кино, а эмоциональная и бессмысленная любовь на века.
8. «Дюнкерк» (Dunkirk), 2017
Для меня величайшие фильмы Нолана, который так дерзко и надолго ворвался в большое кино своей все еще лучшей первой работой «Помни», остались не в этом десятилетии. Но не воздать ему за труды было просто преступно.
Потому в топ и попал «Дюнкерк» (и слава богу не «Начало»!) — как признание заслуг режиссера за весь его творческий путь. У меня «Дюнкерк» не вызвал восторга, показавшись вымученным и стерильным рассуждением о смерти на войне. Очень круто снятым, но не более.
Но вот Александру Трофимову он в свое время пришелся по душе, так что слово ему:
Нолан избавился от самых сомнительных аспектов своих картин и поэтому «Дюнкерк» выглядит самой цельной и удачной из них. Возможно, не самой яркой, увлекательной и интересной массовому зрителю, но придраться к ней особо не выйдет (поэтому «неудобные вопросы» к ней можно не ждать — не наберу). Остались лишь сильные стороны Нолана как режиссера, и они сильны как никогда.
Не диалогами и фактами личной истории, а несколькими ключевыми поступками Нолан умудряется очертить своих героев достаточно, чтобы мы прониклись их судьбой. Даже глубже, чем проникались героями других его лент, где у них были и имена, и биография, и множество строк диалогов. Не это ли «Чудо Дюнкерка»?
Юродивым быть никто не хочет. А потому героем нашего времени становится тот, кто вовсе не похож на человека, которому хоть кто-то из зрителей хочет подражать. Такой вот парадокс извечной русской попытки найти смысл в самом себе. Странный, и такой же непостоянный, как и все, что делает с своем творчестве самый сомневающийся в себе, но все равно лучший отечественный режиссер сегодняшнего дня.
Процитирую самого себя из моего обзора творчества Юрия Быкова: «Дурак» скорее стал быковским подведением итогов его прошлых двух работ. Человек всегда будет думать о собственной судьбе, о жизни своих родных, как это было в «Жить» и «Майоре». Продаст, предаст, обманет, оправдает сам себя, но ради кого-то собой не пожертвует.
На это способен только дурак, которым и называют его главного героя на протяжении всей ленты. Нужно быть либо юродивым, чтобы бросить семью ради тех, кому не нужна даже собственная жизнь.
Либо человеком, которому просто нечего терять, и помощь другим — скорее эгоистичное самоубийство, чем истинный приступ благородства. И это авторское высказывание намного сильней и мрачней, чем поднятый на флаги фанатами Быкова монолог героя о том, что «от того так мы и живем. Потому что друг другу никто». Предельная точка творческого метода режиссера, в которой он сказал, похоже, все что хотел.
Больше итогов десятилетия на «Канобу»:
6. «Руины прошлого» (Blue Ruin), 2013
Экспериментального сценариста-режиссера Джереми Солнье все любят за его «Зеленую комнату», один из последних фильмов, в котором поучаствовал Антон Ельчин, или завораживающий триллер «Придержи тьму», удививший многих в прошлом году.
Но его вторая полнометражная работа «Руины прошлого» прошла стороной от широкого зрителя, лишь порадовав вкус искушенной фестивальной публики. И абсолютно незаслуженно, так как эта реалистичная история бессмысленной мести за убийство родных от лица смертельно уставшего человека стала одним из лучших триллеров последних лет.
Солнье очень неспешно, можно даже сказать обыденно и максимально приземленно показывает кровавый путь главного героя. Желая отведать того самого блюда, подающегося холодным, он попадает в моральную ловушку, выхода из которой уже не найти.
Нужна ли герою эта месть? Дает ли она вожделенное облегчение? И нет ли шанса, что мстить, словно шекспировский Гамлет, он начинает от безумия и безысходности, а не ради внутреннего покоя? На эти вопросы должен ответить себе сам зритель.
Беспрецедентно реалистичный, кровавый и пробирающий до мурашек фильм, который из-за некоторой неторопливости, присущей автору, может не всем понравиться. Но если уж вы рискнете проникнуться его атмосферой, то шестое место в топе может показаться вам для него незаслуженно низким. А Сольнье вдруг окажется в числе ваших любимых режиссеров новой волны. Попробовать точно стоит.
5. «Мстители» (The Avengers), 2012
Главный кинокомикс десятилетия, окончательно распахнувший приоткрытый «Железным человеком» ящик Пандоры — отныне комиксы на большом экране уже не кончатся никогда. Ни конкурентам, ни, что самое удивительное, самим ребятам из Marvel после этой картины 2012 года так и не удалось повторить успех первого большого супергеройского кроссовера.
И речь не о кассовых сборах — тут у студии все как раз с каждым годом становится лучше и лучше. Просто творческую и историческую ценность фильма для индустрии было настолько сложно переоценить, что никто так и не смог даже близко к нему подобраться. В меньшей степени эффект присущ и первому «ЖЧ», ставшему первооткрывателем жанра для максимально массового зрителя. Он и «Мстители» остаются иконами и в 2019 году, и судя по тому, куда идет киновселенная, там и будут сиять до конца времен.
Как писал в топе лучших фильмов Marvel (где фильм Джосса Уидона заслуженно занял 1 место) Александр Башкиров:
За возможным исключением бертоновских «Бэтменов», «Мстители» — лучший фильм по комиксам, который сам по себе стоит всей остальной вселенной Marvel. Ради «Мстителей» все это действительно стоило создавать, чтобы эти актеры в ролях этих персонажей могли встретиться на одном экране в этом сценарии этого режиссера.
4. «Ла-ла-ленд» (La La Land), 2016
Фильм-мечта автора «Одержимости» Дэмьена Шазелла, которую он в жутких муках смог все же протащить на большой экран. Потрясающая и трогательная музыкальная история о любви, амбициях, человеческом эгоизме, и о том, как этот коктейль может сначала опьянить, а затем ударить в голову грустным утренним похмельем.
Для кого-то лента так и осталась мелодраматичной историей для похода в кино с девушкой, но пройдя проверку временем «Ла-ла-ленд» все же доказал верность и, что главное — извечность своего внутреннего посыла.
Это кино о том, что юный и неудержимый Питер Пенн в каждом из нас рано или поздно должен все же приземлиться. Мечты-раствориться, мысли — отяжелеть. И чтобы не оказаться привинченным в итоге по ночам к собственной кровати мыслями о том, что мы были достойны большего, делать что-то нужно ЗДЕСЬ и СЕЙЧАС.
Ради творчества, легкости жизни, а главное — из-за любви. Иначе какой смысл в собственном музыкальном баре, если тебе некому будет наигрывать в нем любимую мелодию?
Больше итогов года на «Канобу»:
3. «Социальная сеть» (The Social Network), 2010
Главный в своем пророческом пессимизме фильм десятилетия — и одна из самых мастерских работ режиссера Дэвида Финчера и сценариста Аарона Соркина. В далеком 2010 году они написали и сняли предпосылки начала ужасной социальной трансформации общества, к печальным итогам которой мы пришли.
Сама биография Цукерберга в фильме была абсолютно неважна. Режиссера больше волновала идея о человеке, который при помощи своей разработки смог объединить миллионы людей, которые почему-то номинально стали называть, по аналогии с вкладкой на сайте, себя друзьями. Но при этом сам он остался предельно одинок и несчастен, так и не найдя того нужного ему человека.
Если подумать, то современные эскапизм и неосознанное одиночество, которые заменяется яркими фотками в Инстаграмм или Фейсбуке, настигли и нас с вами. И подавляющее большинство пользователей соцсетей по сути не отличается от героя фильма, лишь обманывая себя наличием тысяч подписчиков и френдов. Ни один из которых, скорее всего, не пойдет с тобой пить пиво теплым вечерком. С каждым годом значимость фильма продолжает расти, и если рискнете посмотреть его сейчас, сбывшийся ужас социального бытия нового поколения может ввергнуть в затяжную депрессию.
2. «Безумный Макс: Дорога ярости» (Mad Max: Fury Road), 2015
Уже давно всеми забытый и, как казалось, вышедший в тираж великий австралиец Джордж Миллер оказался бодрым стариканом, способным перевернуть представление о современном экшене (да и вообще кино).
Его первый «Безумный Макс» был настоящим гимном молодецкому энтузиазму и желанию снять что-то крутое за две копейки. Четвертая часть стала лирической балладой о том, что монструозные блокбастеры, с миллионами потраченными на спецэффекты, приходят и уходят, смываемые рекой времен, а настоящие произведения титанов индустрии останутся с нами навсегда.
О «Дороге ярости» вообще очень сложно внятно говорить — на творящееся во время просмотра на экране месиво из угара и искреннего желания поддать каждую секунду еще больше оборотов на тахометре крутости, нужно только смотреть. Гениальный экшен, почти полностью снятый на натуре без использования графики, где даже мужик на лобовом стекле автомобиля, играющий на изрыгающей пламя гитаре, — настоящий.
Кино, которое просто не должно существовать в новом мире пластмассовых блокбастеров. Но оно есть — и доказывает, что мастерство не пропить, а остаться в веках можно только с помощью беспредельного авторского таланта и трудолюбия.
1. «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri), 2017
Объективно лучший фильм десятилетия в своей в сумме внешних факторов и творческих находок. Вовремя вышедший, прекрасно снятый, со стройным и не испорченным засильем клише сценарием и потрясающими актерскими работами Фрэнсис Макдормэнд и Сэма Рокуэлла.
Ты искренне жалеешь главную героиню, потерявшую единственно важного человека в жизни. Но также и явственно видишь, что под слоем скорби и ненависти к несправедливости жизни таится женщина, разрушившая свой брак, неудавшаяся как мать, погрязшая в ошибках прошлого и вообще вряд ли тянущая на звание порядочного человека.
Ты ненавидишь помощника шерифа, дерущегося с соседями пьяным в стельку в баре, и не жалеющим оторваться от груди своей деспотичной матери. Но именно он способен на истинное благородство души, которое, как ни старался, не смог смыть литрами дешевого пивка. Все герои фильма кажутся настоящими, и примерять их судьбу на себя от этого становится очень просто. И финал дает настоящую встряску любому, кто все еще ходит в кинотеатры не только ради стимуляции мозжечка.
Я всегда буду считать что человеческое и человечное — главное, что может дать кино зрителю. И именно этого в «Билбордах» хоть отбавляй.
Пророческие слова из рецензии Александра Трофимова:
То, что фильм не давит тяжелой атмосферой, не ощущается затянутым или нудным, говорит не только о том, что смотреть его будет нескучно, это еще и признак того, что сюжет не следует по накатанной, изначально ясной траектории, каждый акт и каждая сцена несут новые идеи и обогащают историю по-своему. Это талантливая картина, которая запомнится надолго.
Именно так все и получилось.
А какой по-вашему лучший фильм десятилетия? Что-то не попало в список? Делитесь в комментариях!
Как кикбоксер Ван Дамм завоевал Голливуд и почему потом попал в черный список
18 октября Жан-Клоду Ван Дамму исполнится 60 лет. Его карьера — это история блистательного взлета, отчаянного падения и долгого обратного пути к вершине. В конце 1980-х и первой половине 1990-х боевики со звездой неизменно собирали кассу. От опасностей Жан-Клод уворачивался стратегическими шпагатами и наказывал неприятелей ударами ногой в прыжке с разворота. Формула успеха работала без осечек, пока Ван Дамм не уверовал в свое всемогущество и не допрыгался до изгнания из Голливуда.
© Patrick Robert/Sygma/CORBIS/Sygma via Getty Images
Если имя бельгийского мастера боевых искусств кажется вам чересчур экстравагантным, то вы явно просто не слышали, как его зовут от рождения: Жан-Клод Камиль Франсуа Ван Варенберг. С молодых лет сила воли толкала его вперед. Из доходяги он превратился в чемпиона карате и раскачался до титула «Мистер Бельгия».
Однажды в Голливуде
В 16 лет Ван Дамм посчитал, что черного пояса по единоборствам ему недостаточно и надо попробовать что-то, как оказалось, еще более брутальное — эта «машина убийств» пять лет посвятила балету. Жан-Клод уверяет, что если человек перенесет утонченные, но требовательные танцевальные тренировки, то любые спортивные испытания ему будут нипочем. Занятия наделили его характерной грациозностью и прытью, с которыми он впоследствии раздавал соперникам тумаки. С 17 до 22 лет Ван Дамм участвовал в профессиональных боях, обернувшихся 18 нокаутами — для его противников, конечно.
После этого молодой человек решил, что пора завязывать с профессиональным мордобоем и отправился покорять Америку на экранах кинотеатров. У Жан-Клода не было ни особых денег, ни представлений об актерской игре, ни связей в индустрии, ни даже приемлемого знания английского языка. Все эти мелочи его никак не смутили.
Ван Дамм выработал своеобразный способ проходить кастинги: он устраивал их самостоятельно, рекламируя перед потенциальным работодателем свои возможности Стоило ему узнать, что какой-либо индивид имеет отношение к кино, как он начинал размахивать у него перед носом ногами и садиться на шпагаты, показывая всю глубину своего драматического дарования.
Попутно Жан-Клод подрабатывал вышибалой в баре Чака Норриса, с которым они дружили. Начинающий актер двигался к славе постепенно: сначала светился в массовке, потом действовал как дублер, а затем играл злодеев (причем русских — в «Не отступать и не сдаваться» (1986) и в «Черном орле» (1988).
Хищный Жан-Клод
Курьезный момент биографии Ван Дамма: какое-то время он был задействован в съемках культового фантастического боевика «Хищник» (1987). Как новичку ему не предложили даже роли одного из напарников Арнольда Шварценеггера, зато разрешили спрятаться в костюме инопланетного чудовища.
С Арнольдом Шварценеггером
© Reuters
Правда, толком войти в образ и впасть в кровавый угар актер не успел — его быстро уволили. Почему — точно неизвестно, все стороны озвучивают разные причины, поэтому можно выбрать любое объяснение, какое больше нравится. Говорят, что Ван Дамм вечно капризничал из-за неудобства костюма (на тот момент использовался иной дизайн, нежели в итоговой версии), что немудрено — исполнитель то и дело падал в обмороки из-за перегрева внутри. Продюсеры, по слухам, ужаснулись тестовым материалам и прогнали бельгийское дарование за недостаточно грозную комплекцию для внушения трепета в качестве космического монстра. Сам Жан-Клод считает, что его выставили за дверь из-за отказа делать трюк, который он считал опасным. По его словам, каскадер в итоге сломал ногу на этой сцене, хотя съемочная группа информацию о травме не подтверждает.
Мордобойные фильмы
Однажды в 1986 году Ван Дамм особенно удачно помахал ногой над головой мирно завтракавшего продюсера Менахема Голана. «Гений и будущий обладатель «Оскара», — вероятно, подумал впечатленный киношник и подписал молодой талант под крыло своей компании Cannon Films. В 1988-м вышел первый хит с Ван Даммом в главной роли — «Кровавый спорт» о подпольном турнире боевых искусств.
На эту тему
«Кровавый спорт» радовал зрителей толково поставленными поединками, где удары производили впечатление реальных контактов (обычно в голливудских картинах бьют мимо, но маскируют промахи ракурсами и наложением смачных звуков затрещин). Разные стили бойцов также делали потасовки зрелищными. Фильм вдохновил Эда Буна и Джона Тобиаса на создание знаменитой игры Mortal Kombat, к разработке которой они хотели привлечь и Ван Дамма. Не вышло, но персонаж Джонни Кейджа все равно списан с его персоны.
Затем последовала череда недорогих, но успешных постановок, где Жан-Клод демонстрировал свою боевую удаль. Среди прочих стоит отметить «Кикбоксера» (1989), «Универсального солдата» (1992) и «Трудную мишень» (1993), за чью хореографию отвечал гонконгский корифей экшена Джон Ву. У уважающих себя звезд боевиков в те времена было принято пробовать себя в фантастике: Шварценеггер преодолевал склероз во «Вспомнить все», Брюс Уиллис бомбил на летающем такси в «Пятом элементе» и т.д. Ван Дамм, в свою очередь, стал путешествующим во времени копом в «Патруле времени» (1994). Картина собрала $101 млн по всему миру, что окончательно закрепило бельгийского каратиста в качестве одного из королей боевого жанра.
Драться как Ван Дамм
Кинематографическая манера боя Ван Дамма сложилась из нескольких стилей. С десяти до 18 лет он изучал сётокан (разновидность карате) и обзавелся черным поясом. В подростковом возрасте он также заинтересовался кикбоксингом и подтянул его приемы.
Кадр из фильма «Самоволка», 1990 год
© Trimark/Getty Images
После переезда в США Жан-Клод открыл под банковский заем тренировочный зал, где оттачивал еще два вида боевых искусств: тхэквондо и муай-тай. Первое родом из Кореи и строится на сильных и высоких ударах ногами, в то время как тайский бокс — это таиландский аналог кикбоксинга, где запрещены захваты и броски. Персонаж Ван Дамма в «Кикбоксере» как раз практиковал муай-тай.
Плюс, конечно, не стоит забывать балетное прошлое артиста.
Черный список
После «Патруля времени» казалось, что перед Ван Даммом открываются самые захватывающие перспективы. Вместо этого он постепенно пропал с радаров.
Жан-Клод сам испортил свою карьеру. В один прекрасный день ему позвонили из Universal и предложили сделку на три фильма с гонораром по $12 млн за каждый. Ван Дамм сказал киношникам, что не видать им его шпагатов, если они не поднимут его ставку до $20 млн, как у Джима Керри (видимо, актер верил, что его удары с разворота столь же убойны, как шутки и ужимки комика). На фабрике грез столь бескорыстной любви к деньгам не оценили и поместили меркантильного жадину в черный список. Во всяком случае, так говорит сам Жан-Клод.
На эту тему
Самое забавное, у знаменитого каратиста даже имелись определенные основания для таких требований. Жаль, что у него под руками тогда не было исследования, проведенного в 2017 году, согласно которому, Ван Дамм — второй самый прибыльный актер последних десятилетий (первый — Эмилио Эстевес). За основу брались не суммарные сборы всех фильмов, а соотношение затрат к заработанному. Оказалось, что Жан-Клод каждый спущенный на него доллар возвращал сторицей (а вернее — четырьмя долларами и 20 центами). Самым убыточным работником индустрии стал Брэд Питт, который генерировал лишь десять центов на доллар. Ван Дамм же превращал в золото все, к чему прикасался, трансформируя малобюджетные боевики в кассовые хиты.
Справедливости ради, непомерные финансовые аппетиты — не единственное, что испортило его карьеру. К середине 1990-х окрыленной славой актер пустился во все тяжкие: не слезал с кокаина, постоянно заводил новых жен, дрался с папарацци, штрафовался за пьяное вождение (и однажды врезался в ночной клуб на машине) и постоянно опаздывал на съемки. Постановочная группа «Уличного бойца» (1994) жаловалась, что с ним невозможно работать, а истории о его поведении даже стыдилась рассказывать. Студия приставляла специального сотрудника, чтобы он присматривал за неконтролируемой примой, но Жан-Клод сам научил его плохому.
В зале Верховного суда Лос-Анджелеса, 1998 год
© AP Photo/Nick Ut
Во второй половине 1990-х халтурные фильмы Ван Дамма стали проваливаться в прокате, и вскоре им закрыли дорогу в кинотеатры, отгружая их сразу на бесславные DVD.
Чтобы осознать всю трагичную бесповоротность его падения, достаточно того факта, что Жан-Клод даже отметился участием в отечественной горе-комедии «Ржевский против Наполеона».
Возрождение и очищение комедией
После вереницы унижений потасканный Ван Дамм поскромнел, взялся за голову и научился трезво смотреть на себя со стороны. Для многих откровением стала его картина «Ж.К.В.Д.» (2008), где он сыграл сам себя. Причем именно что сыграл — критики захлебывались от восторга и трубили, что отродясь не видели столь сильного актерства от человека, который привык решать все жизненные проблемы шпагатом. В картине есть шестиминутный монолог, где Ван Дамм смотрит прямо в камеру на зрителя и со слезами выворачивает душу наизнанку, рассуждая о своих мечтах и провалах. Когда он пересматривал этот отрывок, ему самому становилось стыдно за то, как он распорядился своей карьерой.
На показе фильма «Ж.К.В.Д.», 2008 год
© Mikael Libert/ASA Pictures/ABACAPRESS.COMNo Use DB World rights Angele 2007
В этой сцене сильнее всего проявилась чувственная сторона актера. Пожалуй, Ван Дамма от несгибаемого типажа Шварценеггера всегда отличали как раз его наивность, ранимость и человечность, а также, конечно, умение расколоть грецкий орех одними ягодицами. Этой суперспособностью Жан-Клод не раз хвастался, в том числе в своем камео в сериале «Друзья» (13-й эпизод второго сезона).
На эту тему
«Ж.К.В.Д.» мог привлечь намного больше внимания и сильнее помочь возрождению карьеры Ван Дамма, но мастер боевых искусств не удостоил своим присутствием рекламную кампанию. Впрочем, не из-за замашек дивы, как в молодости, а по уважительной причине. Актер отхаживал свою собаку в Таиланде, которая пережила клиническую смерть. Жан-Клод посчитал, что поддержать четвероного друга важнее в масштабе вечности, чем гнаться за успехом.
Его доброта вознаградилась. Сталлоне позвал его на вечеринку для престарелых звезд боевиков в «Неудержимых-2» (2013), где Ван Дамм с огоньком изобразил злодея. Сильвестр приглашал его и в первую часть, но тогда Жан-Клод был поглощен монтажом своего многострадального режиссерского проекта «Путь орла» (его отсняли еще в 2008-м, но никак не могут нормально выпустить, постоянно меняя названия).
Среди прочего Ван Дамм здорово развил в себе самоиронию. Он не только снялся в вирусных рекламных роликах, где посмеивался над собой, но и сыграл в сериале «Жан-Клод Ван Джонсон» (2016–2017). По сюжету шоу, актерская работа Ван Дамма служила лишь прикрытием для его истинного рода деятельности: выполнения секретных миссий. Комедия не только подшучивала над его фильмами, но и признавалась им в любви, а сам Жан-Клод показал, что действительно мог бы составить определенную конкуренцию Джиму Керри на стезе юмориста.
Во время пресс-конференции к сериалу «Жан-Клод Ван Джонсон», 2017 год
© Tobias Hase/dpa via AP
Сейчас дела Ван Дамма потихоньку выправляются. Он востребован в озвучке мультфильмов (сиквел и триквел «Кунг Фу Панды», новые грядущие «Миньоны»), а Netflix готовит комедийный экшен «Последний наемник» с ним в главной роли. Можно с уверенностью предсказать, что последнего шпагата Ван Дамма мы еще не видели и последний удар с разворота останется за ним.
Что смотреть с Ван Даммом:
«Кровавый спорт» (1988)
«Кикбоксер» (1989)
«Ж.К.В.Д.» (2008)
«Жан-Клод Ван Джонсон» (2016–2017) (сериал)
Лучшие боевики XXI века по версии Time Out
15. Форсаж (2001)
Брайан О’Коннор (Пол Уокер) — полицейский под прикрытием, а также большой фанат турбин и нитроускорителей. Его главная цель — войти в команду Доминика Торетто (Вин Дизель), чемпиона нелегальных уличных гонок. Брайан проникается романтикой скорости и теперь должен выбрать: дружба или долг?
14. Казино Рояль (2006)
«Казино Рояль» — первый эпизод бондианы, и агент тут еще совсем не тот. У Бонда (Дэниел Крейг) пока нет лицензии на убийство, и, соответственно, к его условному номеру не добавили два нуля. Продюсеры ловко сумели вывернуть все наизнанку и представить «Казино Рояль» не как деградацию, а как эволюцию Бонда. Строгий и одновременно взъерошенный Дэниел Крейг отличается от Пирса Броснана так же, как наш нынешний президент — от прошлого, и всем своим видом намекает на то, что дела в мире пошли серьезные, пора взяться за ум. Бонусом — очаровательная Ева Грин, а также Мадс Миккельсен, Джанкарло Джаннини, Джуди Денч и другие.
13. История рыцаря (2001)
Эта история Уильяма (Хит Леджер), молодого оруженосца и одаренного бойца, была написана по мотивам «Кентерберийских рассказов». После внезапной смерти своего хозяина, оруженосец отправляется в путь вместе со своими товарищами Роландом (Марк Эдди) и Ватом (Алан Тьюдик). По пути они натыкаются на никому тогда не известного писателя по имени Чосер (Пол Беттани). Уильям, не имеющий собственной родословной, просит Чосера придумать ему генеалогию, которая помогла бы ему выдать себя за настоящего рыцаря. С этой историей в руках юноша отправляется на главный рыцарский турнир страны, чтобы снискать себе славу и найти любовь.
12. Идентификация Борна (2002)
Джейсон Борн (Мэтт Деймон) — человек без прошлого и, возможно, без будущего. Его память пуста. Он знает только то, что изрешеченный пулями, он был выброшен не берег Средиземного моря. Ключей к разгадке немного — кадр микрофильма, имплантированный в его тело, следы пластической операции на лице и несколько слов, произносимых им в бреду, которые могут служить кодом.
11. Безумный Макс: Дорога ярости (2015)
Четвертая картина в буйной постапокалиптической саге Джорджа Миллера проносится как торнадо на фоне стандартного репертуара мультиплексов. Сюжет стартует в бескрайней горной крепости, где правит Бессмертный Джо (Хью Кис-Бирн), монструозный тиран в лошадиной маске, выстроивший общество, которое пожирает своих граждан, как горючее. Женщин доят ради грудного молока, девушек выращивают для продолжения не рода, но отродья, а мужчин используют как украшения капота. Неудивительно, что Император Фуриоза (Шарлиз Терон), однорукая воительница из армии Джо, готова к переменам. Когда она бежит с трофейными наложницами тирана, Джо посылает в погоню ревущую цилиндрами армию камикадзе. Кроме короткого затишья во втором акте, весь фильм получается шумной гонкой смерти.
10. Выживший (2016)
В лесах американского Среднего Запада несет смерть пушному зверю отряд головорезов с плохими зубами и еще худшим характером — охотники, трапперы, вояки, просто искатели злоключений. Вскоре смерть, кровавая, натуралистичная, окружит уже их самих — в лице индейцев арикара. А затем, после тревожного бегства героев вплавь, сосредоточится на одном коренастом человеке по имени Хью Гласс (Леонардо Ди Каприо) — и будет трепать его медвежьими когтями, предательски стрелять в спину, мочить и мучить. Но Гласс, вопреки фамилии, не поддастся.
Живописная, но мучительная лесная эпопея Алехандро Гонсалеса Иньярриту, оцененная тремя «Оскарами»: за режиссуру, операторскую работу и главную мужскую роль (долгожданная первая золотая статуэтка Ди Каприо).
9. Город грехов (2005)
«Город грехов» — это три графические новеллы крайне популярного в 70-80-е годы художника Фрэнка Миллера, приведенные к одному знаменателю его давним поклонником Робертом Родригесом. Сюжет фильма обычный для жанра «крутой детектив»: черно-белый узел городских преступлений и наказаний, чуть спрыснутый каплями алого и ядовито-желтого, словно какой-то хулиган мазнул кистью по свинцу печатного пресса. Три героя, связанные похожим стилем жизни (коп, киллер и городской ковбой), отстреливают плохих парней, руководствуясь чувством мести или своеобразно понятой справедливости.
В ролях: Брюс Уиллис, Бенисио Дель Торо, Бриттани Мерфи, Джош Хартнетт, Микки Рурк, Джессика Альба, Элайджа Вуд и другие.
8. Бесславные ублюдки (2009)
Список лучших боевиков современности не может обойтись без Квентина Тарантино. Эта картина — размышления на тему Второй мировой войны в духе «что, если…» В оккупированной немцами Франции группа американо-еврейских солдат приводят нацистов в ужас, снимая с их товарищей скальпы. Звездный состав прилагается: Мелани Лоран, Майкл Фассбендер, Кристоф Вальц, Тиль Швайгер, Дайан Крюгер, Брэд Питт и другие.
7. Бэтмен: начало (2005)
Первый фильм культовой саги Кристофера Нолана и одна из самых удачных экранизаций комиксов. Маленький Брюс Уэйн (Кристиан Бейл) — сын богатых родителей и наследник огромной корпорации. Но в детстве он становится свидетелем трагической смерти своих родителей — они застрелены случайным бомжом. Брюс растет без них, зато с постоянно растущим чувством вины и желанием бороться со злом. Он отправляется в странствие на долгие семь лет, проходит обучение у тибетских криптофашистов и возвращается в родной Готэм, чтобы подарить этому городу нового героя.
6. Заложница (2007)
Динамичный блокбастер в лучших традициях Люка Бессона. Отставной шпион Брайан (Лайам Нисон), чья работа была, как он говорит, «предотвращать неприятности», не сумел предотвратить главного: его жена (Фамке Янссен) вместе с дочкой ушла к другому мужчине. Теперь Брайан грустит вечерами с товарищами за барбекю, вспоминая, «как было здорово в Бейруте», или подрабатывает секьюрити на поп-концертах — там «не надо никого убивать». Однажды его 17-летняя дочка едет с подругой на каникулы в Париж, и их захватывает албанская мафия, которая поставляет девочек гастарбайтерам на местные стройки. Брайан спешит на самолет, успев сообщить похитителям, что денег на выкуп у него нет, зато есть определенный набор навыков, делающий его кошмаром для таких отморозков, как они.
5. Апокалипсис (2006)
Исторический боевик от Мэла Гибсона о кровавом прошлом цивилизации майя до прихода испанских конкистадоров. Из-за бесконечных войн племени численность народа стала снижаться, и верховные жрецы решают, что ключ к процветанию и увеличению рождаемости — в служении богам. Выбранный для жертвоприношения герой по имени Лапа Ягуара (Руди Янгблад) не желает смиряться со своей участью, пускается в бега… И встречает любовь, и роман развивается на фоне рушащейся на заднем плане империи.
4. Последний самурай (2003)
События фильма происходят в Японии 70-х годов XIX века. Американский военный офицер Нейтон Альгрен (Том Круз) нанят Императором Японии для обучения его армии современному искусству ведения боевых действий. Император пытается уничтожить древних воинов-самураев, готовясь к более прозападной политике правительства.
Режиссером картины стал Эдвард Цвик.
3. Бесстрашный (2006)
Еще ребенком мастер Хуо (Джет Ли) мечтал прославить боевые традиции своего рода. Забросив китайскую грамоту, он усердно тренировался и вырос великим чемпионом. Хуо победил представителей всех школ кунг-фу Китая, завел несколько сотен учеников, и гордыня его не знала предела, пока родственники убитого соперника не вырезали его семью. Буквально обезумев от горя, Хуо отказывается от мести, бежит куда глаза глядят, а через несколько лет возвращается — совсем другим человеком.
2. Троя (2004)
Историческая реконструкция Вольфганга Петерсена по мотивам легендарной гомеровской «Илиады» и по сценарию еще начинающего Дэвида Бениоффа («Игра Престолов»). XIII век до н. э., троянец Парис (Орландо Блум) украл прекрасную Елену (Диана Крюгер), жену спартанского царя Менелая (Брендан Глисон). Вместе со своим братом Агамемноном (Брайан Кокс) и своенравным героем Ахиллесом (Брэд Питт) оскорбленный муж начинает осаду Трои, честь которой предстоит защищать царевичу Гектору (Эрик Бана).
1. Ип Ман (2008)
Биографический боевик Уилсона Ипа о признанном мастере кунг-фу и наставнике Брюса Ли Ип Мане в годы японской оккупации в Китае. Он живет в Фошане, практикует боевые искусства, но не преподает их. Война с японцами подвергает испытанию как и китайский народ, так и самого Ип Мана.
В отличие от подавляющего большинства боевиков, эта картина — кинополотно, причем не только о великом мастере, но и о китайской действительности 30-х годов в целом.
15. Форсаж (2001)
Брайан О’Коннор (Пол Уокер) — полицейский под прикрытием, а также большой фанат турбин и нитроускорителей. Его главная цель — войти в команду Доминика Торетто (Вин Дизель), чемпиона нелегальных уличных гонок. Брайан проникается романтикой скорости и теперь должен выбрать: дружба или долг?
14. Казино Рояль (2006)
«Казино Рояль» — первый эпизод бондианы, и агент тут еще совсем не тот. У Бонда (Дэниел Крейг) пока нет лицензии на убийство, и, соответственно, к его условному номеру не добавили два нуля. Продюсеры ловко сумели вывернуть все наизнанку и представить «Казино Рояль» не как деградацию, а как эволюцию Бонда. Строгий и одновременно взъерошенный Дэниел Крейг отличается от Пирса Броснана так же, как наш нынешний президент — от прошлого, и всем своим видом намекает на то, что дела в мире пошли серьезные, пора взяться за ум. Бонусом — очаровательная Ева Грин, а также Мадс Миккельсен, Джанкарло Джаннини, Джуди Денч и другие.
13. История рыцаря (2001)
Эта история Уильяма (Хит Леджер), молодого оруженосца и одаренного бойца, была написана по мотивам «Кентерберийских рассказов». После внезапной смерти своего хозяина, оруженосец отправляется в путь вместе со своими товарищами Роландом (Марк Эдди) и Ватом (Алан Тьюдик). По пути они натыкаются на никому тогда не известного писателя по имени Чосер (Пол Беттани). Уильям, не имеющий собственной родословной, просит Чосера придумать ему генеалогию, которая помогла бы ему выдать себя за настоящего рыцаря. С этой историей в руках юноша отправляется на главный рыцарский турнир страны, чтобы снискать себе славу и найти любовь.
12. Идентификация Борна (2002)
Джейсон Борн (Мэтт Деймон) — человек без прошлого и, возможно, без будущего. Его память пуста. Он знает только то, что изрешеченный пулями, он был выброшен не берег Средиземного моря. Ключей к разгадке немного — кадр микрофильма, имплантированный в его тело, следы пластической операции на лице и несколько слов, произносимых им в бреду, которые могут служить кодом.
11. Безумный Макс: Дорога ярости (2015)
Четвертая картина в буйной постапокалиптической саге Джорджа Миллера проносится как торнадо на фоне стандартного репертуара мультиплексов. Сюжет стартует в бескрайней горной крепости, где правит Бессмертный Джо (Хью Кис-Бирн), монструозный тиран в лошадиной маске, выстроивший общество, которое пожирает своих граждан, как горючее. Женщин доят ради грудного молока, девушек выращивают для продолжения не рода, но отродья, а мужчин используют как украшения капота. Неудивительно, что Император Фуриоза (Шарлиз Терон), однорукая воительница из армии Джо, готова к переменам. Когда она бежит с трофейными наложницами тирана, Джо посылает в погоню ревущую цилиндрами армию камикадзе. Кроме короткого затишья во втором акте, весь фильм получается шумной гонкой смерти.
10. Выживший (2016)
В лесах американского Среднего Запада несет смерть пушному зверю отряд головорезов с плохими зубами и еще худшим характером — охотники, трапперы, вояки, просто искатели злоключений. Вскоре смерть, кровавая, натуралистичная, окружит уже их самих — в лице индейцев арикара. А затем, после тревожного бегства героев вплавь, сосредоточится на одном коренастом человеке по имени Хью Гласс (Леонардо Ди Каприо) — и будет трепать его медвежьими когтями, предательски стрелять в спину, мочить и мучить. Но Гласс, вопреки фамилии, не поддастся.
Живописная, но мучительная лесная эпопея Алехандро Гонсалеса Иньярриту, оцененная тремя «Оскарами»: за режиссуру, операторскую работу и главную мужскую роль (долгожданная первая золотая статуэтка Ди Каприо).
9. Город грехов (2005)
«Город грехов» — это три графические новеллы крайне популярного в 70-80-е годы художника Фрэнка Миллера, приведенные к одному знаменателю его давним поклонником Робертом Родригесом. Сюжет фильма обычный для жанра «крутой детектив»: черно-белый узел городских преступлений и наказаний, чуть спрыснутый каплями алого и ядовито-желтого, словно какой-то хулиган мазнул кистью по свинцу печатного пресса. Три героя, связанные похожим стилем жизни (коп, киллер и городской ковбой), отстреливают плохих парней, руководствуясь чувством мести или своеобразно понятой справедливости.
В ролях: Брюс Уиллис, Бенисио Дель Торо, Бриттани Мерфи, Джош Хартнетт, Микки Рурк, Джессика Альба, Элайджа Вуд и другие.
8. Бесславные ублюдки (2009)
Список лучших боевиков современности не может обойтись без Квентина Тарантино. Эта картина — размышления на тему Второй мировой войны в духе «что, если…» В оккупированной немцами Франции группа американо-еврейских солдат приводят нацистов в ужас, снимая с их товарищей скальпы. Звездный состав прилагается: Мелани Лоран, Майкл Фассбендер, Кристоф Вальц, Тиль Швайгер, Дайан Крюгер, Брэд Питт и другие.
7. Бэтмен: начало (2005)
Первый фильм культовой саги Кристофера Нолана и одна из самых удачных экранизаций комиксов. Маленький Брюс Уэйн (Кристиан Бейл) — сын богатых родителей и наследник огромной корпорации. Но в детстве он становится свидетелем трагической смерти своих родителей — они застрелены случайным бомжом. Брюс растет без них, зато с постоянно растущим чувством вины и желанием бороться со злом. Он отправляется в странствие на долгие семь лет, проходит обучение у тибетских криптофашистов и возвращается в родной Готэм, чтобы подарить этому городу нового героя.
6. Заложница (2007)
Динамичный блокбастер в лучших традициях Люка Бессона. Отставной шпион Брайан (Лайам Нисон), чья работа была, как он говорит, «предотвращать неприятности», не сумел предотвратить главного: его жена (Фамке Янссен) вместе с дочкой ушла к другому мужчине. Теперь Брайан грустит вечерами с товарищами за барбекю, вспоминая, «как было здорово в Бейруте», или подрабатывает секьюрити на поп-концертах — там «не надо никого убивать». Однажды его 17-летняя дочка едет с подругой на каникулы в Париж, и их захватывает албанская мафия, которая поставляет девочек гастарбайтерам на местные стройки. Брайан спешит на самолет, успев сообщить похитителям, что денег на выкуп у него нет, зато есть определенный набор навыков, делающий его кошмаром для таких отморозков, как они.
5. Апокалипсис (2006)
Исторический боевик от Мэла Гибсона о кровавом прошлом цивилизации майя до прихода испанских конкистадоров. Из-за бесконечных войн племени численность народа стала снижаться, и верховные жрецы решают, что ключ к процветанию и увеличению рождаемости — в служении богам. Выбранный для жертвоприношения герой по имени Лапа Ягуара (Руди Янгблад) не желает смиряться со своей участью, пускается в бега… И встречает любовь, и роман развивается на фоне рушащейся на заднем плане империи.
4. Последний самурай (2003)
События фильма происходят в Японии 70-х годов XIX века. Американский военный офицер Нейтон Альгрен (Том Круз) нанят Императором Японии для обучения его армии современному искусству ведения боевых действий. Император пытается уничтожить древних воинов-самураев, готовясь к более прозападной политике правительства.
Режиссером картины стал Эдвард Цвик.
3. Бесстрашный (2006)
Еще ребенком мастер Хуо (Джет Ли) мечтал прославить боевые традиции своего рода. Забросив китайскую грамоту, он усердно тренировался и вырос великим чемпионом. Хуо победил представителей всех школ кунг-фу Китая, завел несколько сотен учеников, и гордыня его не знала предела, пока родственники убитого соперника не вырезали его семью. Буквально обезумев от горя, Хуо отказывается от мести, бежит куда глаза глядят, а через несколько лет возвращается — совсем другим человеком.
2. Троя (2004)
Историческая реконструкция Вольфганга Петерсена по мотивам легендарной гомеровской «Илиады» и по сценарию еще начинающего Дэвида Бениоффа («Игра Престолов»). XIII век до н. э., троянец Парис (Орландо Блум) украл прекрасную Елену (Диана Крюгер), жену спартанского царя Менелая (Брендан Глисон). Вместе со своим братом Агамемноном (Брайан Кокс) и своенравным героем Ахиллесом (Брэд Питт) оскорбленный муж начинает осаду Трои, честь которой предстоит защищать царевичу Гектору (Эрик Бана).
1. Ип Ман (2008)
Биографический боевик Уилсона Ипа о признанном мастере кунг-фу и наставнике Брюса Ли Ип Мане в годы японской оккупации в Китае. Он живет в Фошане, практикует боевые искусства, но не преподает их. Война с японцами подвергает испытанию как и китайский народ, так и самого Ип Мана.
В отличие от подавляющего большинства боевиков, эта картина — кинополотно, причем не только о великом мастере, но и о китайской действительности 30-х годов в целом.
Самый кассовый боевик за каждый год 2000-х
Когда дело доходит до кассовых сборов, безраздельно господствуют фильмы по франшизе со встроенной аудиторией или боевики с большим бюджетом. Когда фильм существует в обеих сферах, они часто становятся крупнейшими историями успеха года, когда дело касается кассовых сборов и кассовых сборов.
СВЯЗАННЫЙ: 1999: 10 самых кассовых фильмов (по данным Box Office Mojo)
В 2000-х было много отличных боевиков, в которых использовалась встроенная аудитория, и стоимость этих фильмов резко возросла.Хорошая новость заключается в том, что их кассовые сборы также резко выросли, и фанаты кино помогают студиям расплачиваться за свои игры. Вот 10 самых кассовых боевиков 2000-х годов.
10 2000 — Миссия невыполнима 2 (549 миллионов долларов)
В 2000 году «Миссия невыполнима» вернулась со второй частью франшизы.Вышедший через четыре года после того, как Том Круз взял на себя главную роль в сериале, второй фильм превзошел первый как внутри страны, так и во всем мире, с хорошим выигрышем в 549 миллионов долларов.
Что наиболее впечатляет, так это то, что после выхода третьего фильма «Миссия : невыполнима », следующие три были еще более кассовыми хитами.« Миссия невыполнима 2» «» стал самым кассовым фильмом в мире за 2000 год, независимо от жанра.
9 2001 — Перл-Харбор (449 миллионов долларов)
Поклонники любят критиковать фильмы Майкла Бэя как не более чем стиль, а не содержание.Даже когда Бэй пытался затронуть серьезную тему в нападении на Перл-Харбор, критики сокрушили его с 24-процентным рейтингом Rotten Tomatoes. Однако фанаты по-прежнему массово приходили посмотреть фильм.
Перл-Харбор собрал 449 миллионов долларов по всему миру в прокате в 2001 году, и, хотя он занял шестое место в общем рейтинге, фильмы опередили его в жанрах фэнтези, анимации и грабежа.Что касается обычных боевиков, то в этом году ничего больше не было.
8 2002 — Человек-паук (821 миллион долларов)
В 2002 году фильмы о супергероях еще не были королем кассовых сборов, и это было за шесть лет до того, как кинематографическая вселенная Marvel изменила взгляды людей на фильмы по комиксам.С учетом сказанного, хотя фанатам понравилась франшиза X-Men , именно Spider-Man доказала, что комиксы могут управлять кассовыми сборами.
Первый фильм, снятый Сэмом Рэйми, имел огромный успех, заработав 821 миллион долларов по всему миру и покорив сердца кинозрителей, сделав при этом очень счастливыми фанатов комиксов.Единственные фильмы, которые принесли больше денег в 2002 году, — это пара франшизных фэнтези-фильмов.
7 2003 — Матрица: перезагрузка (738 миллионов долларов)
В 2003 году фильм The Matrix вернулся на большой экран со вторым фильмом франшизы, The Matrix Reloaded .В то время как критики раскритиковали франшизу, начиная с этого продолжения, за то, что она не соответствовала блеску первого фильма, фанаты все же бросились смотреть это продолжение, прежде чем третий фильм рухнул на Землю.
СВЯЗАННЫЙ: Каждый фильм сестер Вачовски занимает от худшего до лучшего
«: Перезагрузка матрицы», «» стал не только самым кассовым фильмом франшизы, но и третьим по кассовым сборам боевиком 2003 года.Единственные фильмы, которые сделали больше в этом году, были фантастической эпопеей ( Возвращение короля, ) и анимационным фильмом ( В поисках Немо, ).
6 2004 — Человек-паук 2 (794 миллиона долларов)
Большинство критиков согласны с тем, что Человек-паук 2 был лучшим фильмом в трилогии и, возможно, лучшим фильмом во всей франшизе о Человеке-пауке.
Он не принес так много денег, как первый фильм, уступив ему 27 миллионов долларов, но он по-прежнему был одним из двух лучших фильмов, выпущенных в 2004 году. Фильм получил рейтинг, когда Человек-паук сражается со своим самым запоминающимся врагом в «Докторе Осьминоге». второй в мировом прокате в том году уступив только Шрек 2 .
5 2005 — Мистер и миссис Смит (486 миллионов долларов)
В 2005 году мировые кассовые сборы не были забиты боевиками. Вместо этого в мире была пара фантастических фильмов ( Гарри Поттер и Хроники Нарнии ), пара научно-фантастических фильмов ( Звездные войны и Война миров ), фильм ужасов ( King Kong ) и анимационный фильм ( Мадагаскар ) в первой шестерке.
Тем не менее, на седьмую строчку опустился первый чисто боевик в списке мировых кассовых сборов 2005 года. Это был фильм « Мистер и миссис Смит », в котором Брэд Питт и Анджелина Джоли играли супружескую пару. тоже киллеры.Когда их нанимают, чтобы перебить друг друга, все становится сумасшедшим.
4 2006 г. — Casino Royale (594 миллиона долларов)
В 2006 году Джеймс Бонд стал лидером кассовых сборов, когда Дэниел Крейг взял на себя главную роль и снялся в перезагруженном Casino Royale .С самого начала Дэниел Крэйг мог взять на себя роль Джеймса Бонда и вернуть его к грубо-грязному стилю действий версий Тимоти Далтона и Шона Коннери.
СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших фильмов о Джеймсе Бонде (по версии Metacritic)
Этот фильм собрал в прокате 594 миллиона долларов по всему миру.Единственные фильмы, которые сделали больше, были первым фильмом Пираты Карибского моря , фильмом об ограблении Код да Винчи и анимационным фильмом Ледниковый период . Для чисто боевиков это было Casino Royale , которое выделялось.
3 2007 — Человек-паук 3 (894 миллиона долларов)
Хотите верьте, хотите нет, но в 2000-х оригинальная трилогия «Человек-паук » лидировала в прокате в три из 10 лет десятилетия.Это даже включало в себя осмеянный критиками третий фильм, Человек-паук 3 , который положил конец гонке Сэма Рэйми по франшизе.
В то время как критики и многие фанаты Человека-паука ненавидели фильм и трактовку Венома, фильм все равно заработал 894 миллиона долларов, уступая только фильму Гарри Поттер и Пиратам Карибского моря .
2 2008 — Темный рыцарь (1 миллиард долларов)
В 2008 году комиксы доказали, что они могут управлять не только кассовыми сборами боевиков, но и мировыми кассовыми сборами фильмов в целом, независимо от жанра. «Темный рыцарь» «» стал самым кассовым фильмом года, первым фильмом о супергероях, преодолевшим отметку в 1 миллиард долларов.
С Бэтменом, сражающимся с Джокером, и Хитом Леджером, получившим посмертную премию «Оскар» за роль злодея, фильм стал тем, что некоторые называют лучшим фильмом из комиксов всех времен.Он до сих пор считается лучшим игровым фильмом с участием Бэтмена.
1 2009 — Трансформеры: Месть падших (836 миллионов долларов)
2000-е закончились выходом нового фильма « Трансформеры, », «Трансформеры : Месть падших ».Этот фильм стал вторым в серии и увеличил количество взрывов и боевиков, и он заработал на 100 миллионов долларов больше, чем оригинал в сериале.
Хотя следующие два Трансформера заработали более 1 миллиарда долларов каждый, этот все еще был успешным.Единственными фильмами, которые принесли больше денег, были научно-фантастический фильм «Аватар », фантастический фильм « Гарри Поттер и принц-полукровка » и анимационный фильм «Ледниковый период : Рассвет динозавров ».
ДАЛЕЕ: все фильмы Майкла Бэя, от худшего к лучшему
Следующий
Стэнли Кубрик: 10 самых мрачных сцен в его фильмах по рейтингу
Об авторе
Шон С.Леалос
(Опубликовано 549 статей)
Шон С. Леалос — старший сценарист ScreenRant, который влюбился в фильмы в 1989 году после того, как пошел в театр, чтобы увидеть « Бэтмен » Тима Бертона в качестве своего первого опыта на большом экране.
Шон получил степень бакалавра журналистики в Университете Оклахомы по специальности «Киноведение». Он проработал журналистом более 25 лет, сначала в мире печатной журналистики, а затем, когда мир изменился, перешел в онлайн-СМИ.Шон — бывший член Общества профессиональных журналистов и нынешний член Оклахомского кружка кинокритиков. Его работы публиковались в газетах, таких как Daily Oklahoman и Oklahoma Gazette , и в таких журналах, как Vox Magazine , Loud Magazine и Inside Sports Magazine . Его работы в Интернете были представлены на таких сайтах, как The Huffington Post, Yahoo Movies, Chud, Renegade Cinema, 411mania и Sporting News.
Шон также является опубликованным автором научно-популярной книги о долларовых кинорежиссерах Стивена Кинга, а также начал работу над новым сериалом художественной литературы. Посетите веб-сайт Шона Леалоса, чтобы узнать больше о его написании романов, и подпишитесь на него в Twitter @sslealos.
Ещё от Shawn S. Lealos
14 самых кассовых фильмов последнего десятилетия
Это не только конец 2019 года, но и конец десятилетия.Чтобы отпраздновать конец эпохи, давайте взглянем на крупнейшие блокбастеры последних десяти лет в пересчете на доллары. Это были фильмы, которые зрители обязательно должны были смотреть в ночь премьеры, снова и снова. Те, которые были хитами по всему миру.
Из всех фильмов, которые приходили и уходили в этот период, самые прибыльные фильмы 2010-х годов характеризуются грандиозными, грандиозными, эпическими сказками. Самые прибыльные фильмы за последние 10 лет были не меньше, чем огромные блокбастеры, с кинотеатрами, полными саг о комиксах, обновленными римейками классических блюд и концом стольких любимых историй, которые в конечном итоге сводятся к битве добра против зло.
Посмотрите, какие фильмы принесли больше всего денег в мире, когда мы обсуждаем 14 самых кассовых фильмов 2010-х годов ниже.
14.) Красавица и чудовище (2017)
Одна из самых любимых историй Диснея о принцессах всех времен. Новый взгляд Диснея на «Красавицу и чудовище» стал хитом. Шокирует ли то, что римейк живого фильма с Эммой Уотсон о Гарри Поттере в главной роли привлек в театр так много зрителей?
Ремейк заработал изрядную сумму в 1 263 521 126 долларов, что доказывает, что это действительно древняя сказка.
13.) Замороженный (2013)
Нет, мы не можем это оставить. «Холодное сердце» 2013 года — это все, что зрители Диснея сейчас хотят от «Мышиного дома»; увлекательная и оригинальная сказка (и одна-две песни никогда не помешают).
В новом сюжете Идина Мензель играет королеву Эльзу, которая, как вы знаете, случайно заставляет зиму длиться вечно в своем королевстве. Ее сестра Анна, которую играет Кристен Белл, отправляется в музыкальное путешествие, чтобы положить конец проклятию Эльзы. Frozen отправились в банк на сумму 1 274 219 009 долларов по всему миру.
12.) Мир Юрского периода: Павшее Королевство (2018)
«Мир юрского периода: Падшее королевство», возможно, не имел таких же кассовых сборов или критики, как предыдущий фильм, но зрители все равно платили за просмотр пятой части франшизы «Парк Юрского периода». Кто не хочет увидеть остров генетически измененных динозавров с нашим любимым исполнителем главной роли, Крисом Праттом?
Фильм собрал в прокате колоссальные 1 308 467 944 долларов, что доказывает, что этот сериал не вымер.
11.) Звёздные войны: Эпизод VIII: Последние джедаи (2017)
Во втором дополнении к последней трилогии «Звездных войн» Люк Скайуокер прячется, когда Рей приходит на обучение джедая. Предпосылка, включающая Силу, классических персонажей и появляющихся новых лордов ситхов, была достаточной, чтобы сделать этот фильм 10-м самым кассовым фильмом 2010-х годов.
«Последние джедаи» заработали колоссальные 1332539889 долларов. Сила была сильна с этим.
10.) Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2 (2011)
До появления MCU была франшиза о Гарри Поттере. Гарри и его друзья доминировали в прошлом десятилетии, поэтому неудивительно, что последняя партия франшизы попала в список этого десятилетия.
Часть 2 Даров Смерти заработала 1 341 932 398 долларов и увидела, что Гарри и Волан-де-Морт наконец победили, и только один выжил.
9.Черная пантера (2018)
Всего пару лет назад на киноэкран появился первый африканский супергерой. Воздействие было не чем иным, как всемирным явлением. Американцы и зрители со всего мира были в восторге от того, как Т’Чалла и Ваканда красиво и героически показывались в театрах.
Так сколько же сделал фильм Ваканды? Эта запись MCU собрала 1 346 913 161 доллар. Действительно, Ваканда Навсегда.
8.) Мстители: Эра Альтрона (2015)
«Мстители: Эра Альтрона» представляет собой сборку классической команды и знакомство с новичками — Алой Ведьмой, Ртутью и злодеем Альтроном.
Marvel понимает, что один супергерой — это здорово, два — потрясающе, и целой команды Мстителей достаточно, чтобы заработать 1 515 047 671 доллар по всему миру. Это не был ни первый фильм о Мстителях, ни финал, так что он не так высок в списке, но это не единственный раз, когда вы увидите сильнейшего из Marvel на вершине.
7.) Форсаж 7 (2015)
Брайан О’Коннер, которого играет Пол Уокер, и друзья возвращаются домой и обнаруживают, что кто-то хочет отомстить им в следующей части франшизы «Форсаж».К сожалению, после съемок звезда Уокер скончалась, и некоторые части фильма были пересняты в его честь.
Благодаря эпическим скоростным погоням и трогательной дани 7-я глава смогла превзойти все предыдущие фильмы в своей франшизе. В прокате он составил 1 515 047 671 доллар.
6.) Мстители (2012)
После успеха сольных фильмов «Железный человек», «Тор» и «Капитан Америка» Кевин Файги и Джосс Уидон подарили миру первый боевик, в котором впервые собрались Мстители.
Железный человек, Халк, Тор, Капитан Америка, Черная Вдова и Ястребиный глаз, сражающиеся бок о бок друг с другом, были зрелищем и ознаменовали новое смелое достижение в сфере супергеройского кино, легко заработав 1 518 812 988 долларов.
5.) Король Лев (2019)
Что бы вы ни думали о многочисленных римейках Диснея, одно можно сказать наверняка; Боже, они продаются как горячие пирожки, особенно когда у вас есть музыкальная богиня Бейонсе, которая играет главную роль и поет оригинальные песни.
Ремейк живого фильма «Король Лев» принес домой 1 656 556 149 долларов.
4.) Мир юрского периода (2015)
Зрители еще не закончили франшизу о спящих динозаврах после 14-летнего перерыва в оригинальных фильмах. Участок? Динозавры вырываются из динозавров и наносят огромный ущерб динозаврам. Классический.
Фильм собрал 1,670,400,637 долларов, показывая доисторических зверей, и Крис Пратт всегда был бы крутым.
3.) Мстители: Война бесконечности (2018)
Даже если вы не были самым большим поклонником Marvel или супергероев, скорее всего, вы и все, кого вы знаете, смотрели этот фильм. «Мстители: Война бесконечности» дала нам самые эпические битвы, полностью проработанного злодея в Таносе и конец, настолько сокрушительный, что нам приходилось видеть это снова и снова, чтобы в это поверить.
«Разбитое сердце» принесло огромную прибыль в размере 2 048 359 754 доллара.
2.) Звёздные войны: Пробуждение силы (2015)
Независимо от того, в какое десятилетие наступит гипердвигатель «Звездных войн», франшиза всегда будет силой, с которой нужно считаться.The Force Awakens доказали это, запустив совершенно новую трилогию в далекой-далекой галактике.
Зрителей со всего мира выстроились в очередь, чтобы снова увидеть сагу о Скайуокере на экране. Он заработал впечатляющую сумму в 2 068 223 624 доллара.
1.) Мстители: Финал (2019)
Конец эпохи, воистину. 2010-е были определены жанром супергероев, и MCU стал катализатором изменения взглядов на то, на что способен этот жанр. Так что вполне ожидаемо, что последняя часть соберет в театр практически всех.
Поклонники увидели физический и символический конец Железного человека и Капитана Америки и шанс для нового начала. «Мстители: Финал» стал самым кассовым фильмом десятилетия, собрав незабываемые 2 797 800 564 доллара.
Попал ли в список ваш любимый фильм десятилетия? Расскажите нам в комментариях ниже!
самых кассовых фильмов всех времен: ТОП 20 мировых
Какие фильмы были самыми кассовыми за все время? Вас может удивить, что четыре из 20 самых кассовых фильмов всех времен вышли в 2018 году, а в 2019 году добавились еще три: Мстители: Финал теперь возглавляет мировой список кассовых сборов, «не называйте это живым». экшн »римейк « Король Лев » вошел в топ-10, и « Холодное сердце II » тоже не был дурачком.Эти статистические данные, конечно, искажены ростом цен на билеты и увеличением населения. С поправкой на инфляцию, ни один фильм не может сравниться с 3,7 миллиардами долларов, которые кассовые сборы фильма Gone with the Wind с момента его выхода в прокат 1939 года составили 390 миллионов долларов, в сегодняшних долларах. Но здесь мы смотрим на фильмы с самыми высокими доходами за всю историю валовой выручки в долларах.
За исключением Титаник и двух фильмов Диснея, все самые крупные кассовые сборы фильмов являются частью франшизы, что заставляет нас поверить в то, что, вероятно, некоторые руководители студии Paramount или 20th Century Fox пытались убедить Джеймса Кэмерона в том, что он должен сделать продолжение («Мы уверены, что Джек действительно умирает? Сможет ли он вернуться в виде призрака?»).Говоря о Кэмероне, режиссировать то, что в какой-то момент было двумя крупнейшими кассовыми хитами всех времен, — настоящий подвиг, и мы уверены, что он не вскружил ему голову. То, что они были такими разными — историческая романтическая драма и научно-фантастический боевик / приключение, — делает его еще более впечатляющим.
Список самых кассовых фильмов всех времен включает в себя несколько очень приятных фильмов, а некоторые из них, которым мы можем только качать головой и восхищаться мировым кинозрителем.
Касса: $ 1.21 миллиард
Директор: Шейн Блэк
Хотя его титульный герой тратит 2/3 фильма вне доспехов, Iron Man 3 работает. В фильме идеально сочетаются действие (по большей части взрывное), хихиканье (в основном в форме подшучивания) и сюжет (довольно понятный). Часть этой заслуги принадлежит режиссеру Шейну Блэку, который не новичок в жанре боевиков как сценарист ( Смертельное оружие , Последний герой боевиков ), ни Роберту Дауни-младшему.в качестве режиссера ( Kiss Kiss Bang Bang ). В то время, когда «Мстители » Уидона все еще казались крупными в зеркале заднего вида (и во многом послужили толчком для арки личного персонажа Тони Старка в «Железный человек 3 »), Блэк держит сюжет и темп под гораздо более жестким контролем, чем Джон Фавро. в Железный Человек 2 . Но хотя «Железный человек 3» — лучший фильм, чем его предшественник, в конечном итоге он успешен по той же причине, что и первые два фильма — Роберт Дауни-младший. — это Тони Старк. В то время как большинство актеров, независимо от того, насколько искусно их игра, играет второстепенную роль по сравнению с персонажем, которого они изображают, Дауни-младший в значительной степени вытеснил Тони Старка, несмотря на 50 лет развития персонажей комиксов. Отчасти потому, что сам персонаж никогда не был так убедителен, как доспехи, которые он носил, но, главным образом, это потому, что Тони Старк из Дауни-младшего чертовски более приятен, чем Старк Классик. Неважно, что если говорить о героях, Дауни-младший.Свежая, резкая шутка — это настоящий Человек-паук. Фактически, это говорит о том, что в сфере, в значительной степени определяемой фандомом, который будет стенать и скрежетать зубами даже о малейшем отклонении от канона, никого не заботил . Это основная причина, по которой фильм о супергероях, в котором главный герой проводит большую часть времени вне доспехов, а не в них, не просто терпим, а просто развлекается. Вот почему стерилизация главного злодея — хотя все еще является неприятным прецедентом для вселенной Marvel в целом — прекрасно работает в рамках фильма.Вот почему в легкомысленных дебатах о будущем возникает вопрос: «Кто был лучшим Железным Человеком?» действительно будет: «Кто сделал лучшую версию Роберта Дауни-младшего?» —Micheal Burgin
Касса: 1,23 миллиарда долларов
Режиссер: Ф. Гэри Грей
Судьба неистовства — главная причина существования движущихся изображений: слава динамического движения, которое включает в себя пульс и сердце.Франшиза Fast — это группа боевиков, в центре которой — команда талантливых преступников, которые участвуют в незаконных уличных гонках, а затем и в ограблениях. Хотя состав менялся с годами, основная формула осталась прежней: эксцентричная команда ярких персонажей с разными талантами во главе с Домиником Торетто (Вин Дизель) и его сообщницей / подругой / женой Летти Ортис (Мишель Родригес) участвовать в постоянно растущих ставках. Эта группа называет себя «семьей», и их связь является стержнем франшизы.По мере того, как сериал набирает обороты (эскалация — вот название игры), каждый в конечном итоге становится частью семьи, даже антагонисты, посланные за ними: в первом фильме к съемочной группе присоединился тайный полицейский Брайан О’Коннер (Пол Уокер); этой привычке следует в более поздних фильмах агент дипломатической службы безопасности Люк Хоббс (Дуэйн Джонсон). Ни одно из этих сухих сумм не может дать вам точного представления о франшизе или ее очаровании … а именно, что это абсолютно bazonkers : Это фильмы, в которых вершиной предыдущей части является искусство .Насколько безумнее могут быть трюки? Насколько сильна связь в семье? Сколько невероятных моментов будет у этих звезд на экране? Насколько высоки ставки? Насколько византийские сюжеты? Как они могут это осуществить? В любой другой франшизе фильма закончился бы газ — подумайте о Бонде времен Броснана. Но Fate of the Furious настолько умен, так прекрасно исполнен, эмоционально искренен, самосознателен и великолепно кинематографичен, что я думаю, что он сделал меня более счастливым и веселым, чем любой другой фильм, который я видел в 2017 году.- Джейсон Род
Касса: 1,24 миллиарда долларов
Директор: Брэд Берд
Incredibles 2 начинается там, где закончился первый фильм, с костюмированной семьи Парр, реагирующей на прибытие Подрывника (Джон Ратценбергер). Их драка со злодеем привлекает внимание Уинстона Дивора (Боб Оденкирк) — или, точнее, позволяет Девору и его сестре Эвелин (Кэтрин Кинер) привлечь внимание Парров.Братья и сестры хотят вернуть суперсупер в свет, используя торговое мастерство Уинстона и технологии Эвелин, чтобы склонить общественное мнение обратно к сторонникам суперсупер. Для этого они хотят привлечь Эластигирл (Холли Хантер) в качестве острия копья в своем наступлении на очарование, оставив на время мистера Невероятного (Крейг Т. Нельсон) в стороне. (В конце концов, она склонна бороться с преступностью так, что в результате наносится меньший материальный ущерб, чем ее муж.) Это дает начало второму действию, которое строго определяется цифрами с точки зрения развития сюжета — наблюдайте, как муж пытается добиться успеха, оставаясь наедине. дома, папа! — но не менее приятно.Попытки Боба справиться с юношескими романами, проявлением сил Джека-Джека и, ужас ужасов, «новой» математикой найдут отклик у любой мамы или папы, которые когда-либо чувствовали себя подавленными простыми, разрушительными проблемами отцовства. (Семейные взаимоотношения, одна из сильных сторон первого фильма, по-прежнему вызывают восторг в сиквеле.) Тем временем мы можем наблюдать, как Эластигирл в действии, когда она сталкивается с загадочным злодеем фильма, Screenslaver, сталкивается с ним и сопоставляется с ним. Как и в первом фильме, смотреть, как Хелен Парр играет героиню, тоже вызывает восторг — она находчивая, жесткая и, прежде всего, профессиональная.Наблюдая за работой Elastigirl, почти жалко преступников. Углубление в сюжет оказало бы фильму медвежью услугу — достаточно сказать, что столкнулись и злодейские, и семейные проблемы, и чтобы победить, нужна деревня, Фрозон (Сэмюэл Л. Джексон) и Эдна Мод (Берд). Нравится ли вам Incredibles 2 так же сильно, как и оригинал, вероятно, будет зависеть от вашего мнения о последнем, но в любом случае вы будете счастливы, что оба существуют. И в сегодняшней среде, насыщенной сиквелами, это само по себе практически супергероическое достижение. —Майкл Бургин
Касса: 1,26 миллиарда долларов
Режиссер: Билл Кондон
В то время как поколение детей разглядывает потрясающие пейзажи компьютерной графики и говорящую чашку, поколение перед ними задается вопросом, куда делось все волшебство. Якобы живой римейк классического мультфильма Диснея 1991 года, Beauty and the Beast , медленно и без каких-либо различий попадает во все ноты оригинального фильма.Новые компоненты этой версии великолепны, но они втиснуты в старую модель, которую мы видели раньше, и которая не всегда может использовать их в меру своих возможностей. Вступительный номер «Belle (Little Town)» идеально контрастирует с размашистым вступлением в замке Диснея, поскольку выглядит и звучит так, как будто он был взят из хорошо поставленного телевизионного музыкального выпуска. И да, вот это плюс. Заполнение экрана жестикулирующими горожанами, борющимися за свое времяпрепровождение под французским солнцем, является веским аргументом в пользу того, что в песне говорится о слишком маленьком и слишком полном городке.Затем сюжет разворачивается: отец Белль и городской мастер Морис (Кевин Клайн) идут на рынок и вернутся с розой. Морис служит нашим главным героем почти первые полчаса фильма, случайно забредая в замок Чудовища, обнаруживая его магические и антропоморфные атрибуты, не сумев сбежать, справляясь с жертвой своей дочери — предлагая себя в качестве пленницы вместо своего отца — и в конечном итоге бежит обратно в город. Он выжимает из своей части каждую каплю актерского сока, давая нам чрезмерно опекающего, любящего, подбадривающего отца, чья беспомощность перед городом, который не верит в его историю, действительно трогает.В роли Чудовища Дэн Стивенс демонстрирует захватывающую игру, манипулируя своим упругим лицом и дикими глазами в подмигиваниях, ухмылках и ужасно холодных сверкающих взглядах, которые, когда Чудовище является единственным персонажем на экране, работают так же, как и некоторые из лучших анимаций существ CGI. мы наслаждались экраном в последнее время. Точно так же Эмма Уотсон примерила роль Белль: временами ухмылялась, иногда любила других. Она из тех очаровательно наивных, романтических мечтателей, которые все еще могут продать немного наглости («Маленький городок, наполненный маленькими людьми»? Белль, вот почему горожане не любят вас), что делает ее хорошей героиней взросления.Несмотря на некоторые запутанные финальные действия (а не сильную сторону режиссера Билла Кондона Twilight ) и несбалансированную музыку, слезливое окончание сказки Beauty and the Beast переживает все это благодаря коротким, но ярким отношениям, которые мы развиваем с побочными персонажами. Даже если они не самые лучшие, какими они когда-либо были, причуды и суть истории остаются эффективными. Здесь еще есть красота. — Джейкоб Оллер
Касса: $ 1.27 миллиардов
Директора: Дженнифер Ли, Крис Бак
В наши дни в Голливуде все старое — новое, поэтому Диснею было разумно возродить бренд анимационных музыкальных произведений, который доминировал в начале 90-х. Хитрая ностальгическая пьеса Frozen понравилась не только детям, но и родителям, которые выросли, цитируя диалоги и напевая мелодии из Beauty and the Beast , The Little Mermaid , The Lion King и Aladdin .Очень слабо основанный на классической истории Ганса Христиана Андерсена Снежная королева , Холодное сердце складывается в колоду с большими смелыми песнями, коварными злодеями, дурацкими помощниками, милыми персонажами (готовыми стать праздничными товарами) и не одним, а двумя (! ) новые принцессы Диснея. Эльза, старшая из двоих, родилась со способностью вызывать снег и лед голыми руками. Это означает, что сестры могут кататься на коньках, санках или лепить снеговиков в любое время, к большому удовольствию юной Анны.К сожалению, невероятный дар Эльзы вскоре стал больше похож на проклятие, когда в результате ледовой аварии Анна получила травмы, а их родители запрещают Эльзе использовать ее магию. Напуганная Эльза запирается в своей спальне, по сути бросая Анну, чьи воспоминания об этом событии были стерты добрым королем троллей (Киаран Хайндс). Не то чтобы Анна (озвучивает Кристен Белл) так легко откажется от сестры. Она рада, когда Эльза (Идина Мензель) достигает совершеннолетия и восходит на престол, но снова возникают проблемы, когда силы Эльзы становятся достоянием общественности во время спора по поводу увлечения Анны любовью с первого взгляда с очаровательным принцем Гансом (Сантино Фонтана).Эльза оглушает собравшихся людей яркими взрывами льда и снега, убегающими в горы и буквально замерзающими над всей своей приморской скандинавской деревней посреди лета. Местный сановник герцог Везелтон (Алан Тудик) объявляет Эльзу чудовищем, но Анна знает лучше и решает выследить свою сестру и вернуть ее в королевство. — Джефф Беркшир
Касса: 1,31 миллиарда долларов
Режиссер: Дж.А. Байона
Jurassic World: Fallen Kingdom — не лучший и не худший фильм во франшизе, но, безусловно, самый скучный. Спустя двадцать пять лет после того, как Стивен Спилберг правил летом своим видением острова, наводненного самыми великолепными, ужасающими динозаврами, которых вы когда-либо видели, режиссер Дж. Байона предлагает нам еще один блокбастер, который совершенно не соответствует среднему уровню, в котором время от времени улавливается то, что столь первобытно и удивительно в сюжете.Фильм рассказывает о последствиях фильма «Мир юрского периода » 2015 года, который закончился разрушением диноцентрического парка развлечений и гибелью большинства могучих существ. Но три года спустя ученые обнаруживают, что действующий вулкан на острове собирается убить последнего из динозавров, и этот факт беспокоит Клэр (Брайс Даллас Ховард), которая стала яростным защитником сохранения их различных видов. Теперь, сожалея о своей роли в управлении парком, который нажился на этих гигантских рептилиях, она привлекает бывшую любовь Оуэна (Крис Пратт), чтобы помочь спасти зверей.Джефф Голдблюм играет эпизодическую роль необычного ученого Яна Малкольма — его работа состоит в том, чтобы давать свидетельские показания в Конгрессе, которые очень удобно освещают основные темы трилогии в зловещих тонах. В изображении в этих фильмах стремления человечества создать собственных динозавров — должна быть некоторая мрачная моральная сложность — мы играем Бога! оправдание для самовоспроизводства. Злые вдохновители похищения существ просто хотят заработать, как и все, кто отвечает за Jurassic World: Fallen Kingdom .Такая финансовая целесообразность не исчезнет в ближайшее время. — Тим Грирсон
Касса: 1,33 миллиарда долларов
Режиссер: Риан Джонсон
Последний джедай , в отличие от своего предшественника, обладает свободой смелости, и, пожалуй, самое захватывающее в этом — а есть много, много захватывающих вещей — это то, насколько широко он пользуется этой свободой.Если The Force Awakens был в основном просто Star Wars , рассказанный снова в новом, но знакомом виде, The Last Jedi бросает вызов аудитории, бросает вызов мифам Star Wars , даже бросает вызов всей проклятой серии. Он взрывает вселенную, чтобы восстановить ее; это продолжение и новое начало. И больше всего на свете он идет туда, куда ни один фильм «Звездные войны » никогда не мечтал попасть. В каком-то смысле успех J.J. Абрамс с The Force Awakens , особенно то, насколько решительно он был фан-сервисом, заложил основу для того, что может сделать The Last Jedi .Этот фильм напомнил вам, сколько силы и первобытной силы все еще было в этом сериале. Этот фильм — еще более впечатляющий волшебный трюк: он использует эту силу и силу, чтобы соединить вас с чем-то большим. Не все в The Last Jedi работает идеально, но даже несколько его ошибок основаны на желании чего-то нового, риска, толкания американского мифа в новых неудобных направлениях. —Уилл Лейтч
Касса: $ 1.34 миллиарда
Директор: Дэвид Йейтс
Все кончено. И, разумеется, это был подходящий конец легендарной франшизы. Возможно, ни одна другая серия детских фильмов (и несколько серий фильмов того времени) не давала столь стабильно хорошие визуальные эффекты и повествование, как Гарри Поттер . Событие, которым был Гарри Поттер и Дары смерти: Часть II , можно назвать не иначе как эпическим. Взяв курс с того места, где остановился Часть 1 , Гарри скорбит у могилы павшего Добби на берегу моря.На его надгробии написано «Вольный эльф». Смерть Добби оставила кинозрителей, даже тех, кто обучен и подготовлен на основе исходного материала, в ужасе. Одно дело — впитать пафос слов на написанной странице, но кинофильм может дать более сильный удар. Конечно, без благоговейного пересказа истории, придуманной автором романа, слова на экране становятся пустыми. В течение восьми фильмов франшиза «Поттер» опробовала четырех режиссеров и двух сценаристов, добившись успеха и неудач в ходе многочисленных эволюций.Все это время трое центральных актеров — Дэниел Рэдклифф, Эмма Уотсон и Руперт Гринт — росли вместе с толпами заядлых фанатов. История во многом зависит от заботы о Гарри. Когда Рэдклифф робко играл, мы впервые встретили Гарри, когда он заправлял постель под лестницей в неприветливом доме родственника. Изгнанный, потому что он был другим, Гарри в очках покорял нас каждой частью серии, умудряясь, часто неловко, сражаться с силами Волан-де-Морта с чистой добротой.Но, как известно изучающим книги, невиновность Гарри — лишь часть его защиты. И великий план, политика и предательство, разыгрывается в Part II умным и вызывающим образом. То, что зародилось в 2001 году как детская фантазия, превратилось в нечто удивительно важное и продолжительное. — Джонатан Хикман
Касса: 1,34 миллиарда долларов
Режиссер: Райан Куглер
Черная пантера может быть первым фильмом MCU, который наиболее четко может утверждать, что является выражением голоса конкретного режиссера.Мы не должны заходить так далеко, чтобы называть это художником, потому что это все еще фильм Диснея и (возможно, по иронии судьбы) часть этой монополизирующей Империи — то есть есть богатых, — но боевые сцены Black Panther особенно кажутся один с творчеством Куглера. Посмотрите только на раннюю сцену в южнокорейском казино, в которой Т’Чалла (Чедвик Боузман), Окой (Данай Гурир) и Накия (Лупита Нионго) планируют перехватить сделку между Клауэ и всеми любимым молоком ЦРУ, Эвереттом Россом. (Мартин Фриман, милый) за наполненный вибранием артефакт, который Клауэ украл из какого-то музея, управляемого колонизаторами, с помощью Киллмонгера.Мы познакомились с Клау благодаря удивительной живости его жестокости — Энди Серкис, тоже освобожденный от мокапа, по-прежнему великолепен, даже в качестве гангстерского дерьма, — и Куглер раскрывает все свои возможности, определяя географию казино в длинные снимки с отслеживанием, как он убедил нас любить грязные, дерьмовые на вид спортзалы Филадельфии в Creed , помогая нам понять множество щелей и углов каждой дыры в стене. Когда драка в казино вырывается на улицу, превращаясь в смертоносную автомобильную погоню (замедленная съемка, к счастью, сведена к минимуму), мы чувствуем, что точно знаем, на что способны эти персонажи — и этот замечательный режиссер.Отличный трек Винса Стейплза. — Дом Синакола
Касса: 1,40 миллиарда долларов
Директор: Джосс Уидон
Второй фильм Мстители был тепло принят, когда он первоначально появился, но затем он сразу же получил небольшую отдачу, и многие фанаты жанра супергероев утверждали, что, хотя это, несомненно, был развлекательный фильм , он представлял собой что-то вроде шага назад от Бивший все рекорды оригинал Джосса Уидона.Даже если он не совсем соответствует ему и иногда кажется мостом к следующей истории Мстителей , в этой увлекательной пряжи все равно есть чем насладиться. Джеймс Спейдер выделяется голосом богоподобного Альтрона — удивительно высокомерного, незрелого ИИ-персонажа, которого подрывает только сюжет, а не производительность. В конечном счете, тем не менее, мы можем вспомнить Age of Ultron больше из-за последствий сюжетной линии, которые он помог создать в MCU, поскольку вина Тони Старка при создании Альтрона сыграла важную роль в продвижении его позиции в сказочной гражданской войне .Оглядываясь назад на несколько других фильмов MCU, можно сказать, что его статус несколько вырос в результате того, что он помог построить. — Джим Ворел
Кассовые сборы: 1,45 миллиарда долларов
Режиссер: Дженнифер Ли, Крис Бак
С сиквелом Frozen отдача немного уменьшается, болезненное ощущение, что это существует не по каким-либо убедительным повествовательным или художественным причинам, а потому, что Disney не хотел оставлять легкий миллиард долларов на столе.Однако, к чести студии, она не должна была быть настолько хорошей; почти все, что есть на плакате с названием «Холодное сердце 2» и «Анна и Эльза», мгновенно стало бы хитом. Frozen II расширяет оригинал в понятном смысле и удваивает то, что заставило его работать: экстравагантные шоу-мелодии и великолепная компьютерная анимация. — Garrett Martin
Кассовые сборы: 1,51 миллиарда долларов
Директор: Джосс Уидон
Расположенный среди ярких кассовых сборов блокбастера Джосса Уидона, достижение гораздо проще.Да, Мстители должен вызвать заслуженную оценку режиссерских навыков Уидона. И да, выпуск и прием фильма создают естественный момент «и это было официально», когда MCU захватила Голливуд. Но особенно для поклонников комиксов, The Avengers представляет собой первый пример динамики команды супергероев, действительно запечатленной и сохраненной на пленке. Несмотря на то, что «Людей Икс» и «Фантастическая четверка» рассматривали на большом экране, все эти фильмы оставались довольно статичными.Взаимодействие между героями и злодеями было медленным, отдельными виньетками, а не двухсторонними, трехсторонними или многосторонними битвами. Если фильм «Человек-паук » Рэйми показал, почему супергерои из комиксов такие забавные, то « Мстители» показал, почему такие супергеройские команды. — Майкл Бургин
Касса: 1,52 миллиарда долларов
Режиссер: Джеймс Ван
При просмотре седьмой части наполненной адреналином франшизы Fast & Furious создается отчетливое впечатление, что, столкнувшись с творческим выбором, создатели фильма задались вопросом: «Что самое безумное, чрезмерное, что мы можем? делать здесь? » Потом они так и сделали.Для серии фильмов, в которых постоянно растет количество бросающих вызов физике трюков, Furious 7 выводит ее на совершенно новый уровень. Результат — чертовски весело. « Furious 7» «» — это отчасти триллер о мести, отчасти дерзкое ограбление и больше, чем просто доброе прощание с дорогим другом. Звезда франшизы Пол Уокер погиб в автокатастрофе еще до завершения съемок, и его жизнь и смерть нависают над фильмом. Когда его персонаж, Брайан О’Коннер, переживает одну мучительную выходку за другой, вы ждете момента, когда он встретит свой конец.Это кажется неизбежным и ждет за каждым углом. Известно несколько случаев, когда лицо Уокера цифровым способом наклеивают на другое тело — его братья заменяли его, чтобы помочь закончить производство. Этот фильм также является праздником его жизни. В фильмах Furious много говорится о семье; банда с первого дня ловит бездомных и привозит их в лоно. Химия между актерами неоспорима, и легко увидеть, насколько все участники получают удовольствие.« Furious 7» «» настолько вошел в историю, что будет иметь наибольший вес среди уже существующих фанатов, особенно в эмоциональном плане. Тем не менее, есть достаточно WTF моментов действия и глазных конфет, чтобы продать фильм не только стойким приверженцам. — Брент Макнайт
Кассовые сборы: 1,65 миллиарда долларов
Директор: Джон Фавро
«Король Лев» больше похож не на более «реалистичную» версию классического анимационного оригинала, чем на его бескровный рентгеновский снимок.Новая тенденция Диснея делать «живые» версии своего анимационного каталога — «живое действие», конечно, является совершенно неправильным термином для того, что это такое — может иметь цель помимо очевидной прибыльности возрождения существующего бренда. если его цель — вызвать дух оригинала, а не искусственно повторно надуть его труп; Модель Дэвида Лоури «Дракон Пита» не была идеальной, но она казалась нежнейшим прикрытием, чем, ну, таксидермией. Вот на что похож новый Lion King : он похож на таксидермию.Такое ощущение, что компьютеры пытаются изобразить реальную жизнь и делают это с такой жесткой, решительной точностью, что результат кажется безэмоциональным и даже немного омерзительным. Что именно , это эти существа? Фильм тщательно смонтирован, и Фавро привносит тот же упорный профессионализм, который он привнес в фильм The Jungle Book , фильм со многими из тех же проблем, что и этот фильм. Он слишком хорошо выполняет свою работу. Проблема в том, что Король Лев — это Король Лев , понимаете? Это универсально мощная история с потрясающими песнями и бесчисленным множеством забавных и увлекательных второстепенных персонажей.Это классика исполнения и ощущений. Эта версия, по-видимому, задуманная — как будто это был проклятый план все это время — выкачивает из нее все живое … чтобы сделать ее более «реалистичной». Я бы с удовольствием посмотрел документальный фильм об этих прекрасных животных во плоти. Я бы с удовольствием посмотрел оригинальный фильм с его радостью, величием, размахом и чувством веселья. Этот? Эта причудливая, буквально мыслящая вещь? Я не знаю, что это. — Уилл Лейтч
Касса: $ 1.67 миллиардов
Директор: Колин Треворроу
Jurassic World знаменует собой четвертую запись в его палеонтологической франшизе, но, вероятно, более важен как вторая глава в истории неожиданного восхождения Криса Пратта к кинозвезде. Пратт, казалось бы, рожденный для того, чтобы сделать карьеру из игры милых дуфусов, заставил свой тупой тенор работать на него в Стражах Галактики . С Jurassic World он почти полностью избавился от этой шкуры в пользу подражания жестким мачо из канона фильмов категории B 1950-х годов.Эта трансформация придает фильму неизбежность: как если бы узнаваемость бренда не дала Jurassic World достаточно кассовых сборов, изображение Пратта, едущего на мотоцикле бок о бок с квартетом хищников, должно было продать картину Колина Треворроу толпе. Эта и другие подобные сцены позволили Jurassic World функционировать как захватывающая поездка на американских горках. Неудивительно, что из них нельзя получить особенно хороший фильм, но у Треворроу есть достаточно отвлекающих факторов, так что несоответствия в фильме и общая небрежность почти не имеют значения.Здесь мы наконец-то можем увидеть воплощение в жизнь заумного видения Джона Хаммонда тематического парка динозавров. — Энди Крамп
Касса: 2,05 миллиарда долларов
Режиссеры: Энтони Руссо, Джо Руссо
Avengers: Infinity War — это эпическая игра, к которой часто стремились, но никогда не понимали полностью, когда дело доходит до перевода панели комиксов на Большой экран.Это то, что происходит, когда кинематографисты серьезно относятся к исходному материалу, избегая ненужных мелодрам, даже если они полностью осознают величие, чистое зрелище всего этого. (И если есть один урок, который усвоил Дисней, так это то, что если вы сосредоточитесь на впечатлениях зрителя, линейки продуктов позаботятся о себе сами.) Для каждой сцены неистового боя в Avengers: Infinity War — а их много — есть бесчисленное множество взаимодействий персонажей и эмоциональных ритмов, к которым публика была подготовлена в предыдущих фильмах (ладно, может быть, не в The Incredible Hulk 2008 года).В результате у сценаристов Кристофера Маркуса и Стивена МакФили есть достаточно места для риффов и игры, когда персонажи встречаются впервые или видят друг друга снова. Некоторые взаимодействия легко предвидеть (если не менее приятно) — например, немедленное столкновение эго между доктором Стрэнджем Камбербэтча и Железным человеком Дауни-младшего — но наше знакомство с этими персонажами добавляет резонанса почти каждой сцене и каждой сцене. Линия, поскольку остатки и рябь эмоциональных дуг, заложенных в фильмах последнего десятилетия, подкрепляют даже самый незначительный момент. —Майкл Бургин
Касса: 2,06 миллиарда долларов
Режиссер: Дж.Дж. Абрамс
«Пробуждение силы» было лекарством от предвзятого приквелтиса фанатов. J.J. Абрамс и компания осуществили этот акт восстановительного кино, прежде всего, за счет возврата к эстетике «грязного будущего», благодаря которой Оригинальная трилогия казалась такой реальной (независимо от того, насколько абсурдны диалоги персонажей).Нельзя сказать, что CGI отсутствует, но в то время как бюджетные и технологические ограничения помогли первым трем фильмам, а переизбыток повредил следующим трем, баланс между практическими и специальными эффектами в The Force Awakens кажется почти идеальным. Я говорю «в первую очередь», чтобы не отвлекаться от других факторов, таких как кастинг. Дейзи Ридли, Джон Бойега и Адам Драйвер солидны, а Оскар Айзек привносит ощутимую энергию в свою роль. В конечном счете, The Force Awakens кажется правильным, чего никогда не было в приквелах.- Майкл Бургин
Касса: 2,21 миллиарда долларов
Режиссер: Джеймс Кэмерон
Спустя десятилетия после своего театрального дебюта эпический блокбастер Джеймса Кэмерона — — все еще настолько вездесущ в духе времени поп-культуры, что его чудеса кинопроизводства заглушены ностальгией по молодой Кейт и Лео и этой проклятой Селин Дион (не говоря уже о ныне покойном). Культовой партитуры Джеймса Хорнера).Слух Кэмерона к диалогам может быть прискорбно свинцовым, но он проницательный рассказчик, срывает «Ромео и Джульетту» на борту обреченного океанского лайнера и дополняет вымышленный роман историческими деталями, новаторскими спецэффектами и потрясающими визуальными эффектами. Ошибки в повествовании порой ошеломляют — давайте признаем, старая Роуз, которая бросает бесценный артефакт в бездну после того, как дошло до тошноты о себе, — это бездумный придурок, а вышеупомянутый диалог ужасен (не говоря уже о Билли Зейне, который делал свое дело). лучший злодей немого кино с закрученными усами), но Титаник остается ярким свидетельством голливудского зрелища.- Аманда Шурр
Кассовые сборы: 2,80 миллиарда долларов
Режиссеры: Джо Руссо, Энтони Руссо
С чего начать? Когда дело доходит до Avengers: Endgame , этот вопрос является не столько выражением безудержного энтузиазма, сколько практической задачей в оценке пункта назначения, к которому Кевин Файги и компания направляли историю и зрителей в течение предыдущих 11 лет и 21 фильма. .Несмотря на то, что было выпущено множество фильмов продолжительностью более трех часов и даже несколько франшиз с более чем 20 фильмами, на самом деле нет ничего, что могло бы сравниться с тем, что сделали Disney и Marvel Studios, ни с точки зрения размера, ни качества, ни с точки зрения актерского состава ( момент молчания для Эдварда Нортона и Терренса Ховарда), или в том, насколько узким хронологическим окном, учитывая все обстоятельства, были сняты эти фильмы. Хотя мы часто хвалили это, кастинг остается краеугольным камнем MCU. Будь то идеальная переработка персонажей комиксов десятилетней давности (Капитан Америкэн, Тор, Человек-паук) или подпитываемые харизмой переосмысления того же самого (Железный человек, Человек-муравей, Звездный лорд), средний уровень MCU с точки зрения кастинг — это не только практически непристойно, это важный ингредиент в обеспечении тематической и эмоциональной отдачи (и кассовых сборов) Финал .Кинозрители живут с этими актерами, как с этими персонажами, уже более десяти лет. Для многих эта версия этих персонажей — единственная, кого они знают. Вот почему внезапное исчезновение стольких героев в конце Infinity War поразило даже самых циничных ветеранов комиксов, оставив менее закаленных зрителей в замешательстве и растерянности. Вот почему, когда открывается Avengers: Endgame (после еще одного быстрого удара в живот на случай, если мы забыли о последствиях этого щелчка), аудиторию волнует не только то, что выжившие герои собираются делать, но и как они вообще делают.Это придает фильму эмоциональный резонанс, который необычен не только для более мягких жанров, но и для фильмов в целом. Эта связь делает тихие моменты столь же ценными для зрителя, как и зрелище, и, несмотря на все фейерверки в третьем акте, Мстители: Финал — это во многом фильм тихих моментов и небольших, но мощных эмоциональных выплат. Поклонники комиксов знают, как интересно следить за всеми своими любимыми персонажами в сюжетной линии, состоящей из нескольких выпусков, которая завершается финалом «вселенная на кону».Теперь, благодаря 21 фильму за 11 лет и одному впечатляющему трехчасовому финалу, кинозрители тоже. —Майкл Бургин
Касса: 2,85 миллиарда долларов
Режиссер: Джеймс Кэмерон
Логично, что «Аватар» — самый кассовый фильм из когда-либо созданных: иронии и неискренности нет места в его обширной вселенной. Независимо от того, намеревался ли Джеймс Кэмерон запечатлеть мир Пандоры и ее футуристических обитателей практически из всех когда-либо придуманных фантастических ур-текстов, это не имеет значения, потому что Avatar — это современное мифотворчество в его самой основе.Кэмерон, кажется, все еще верит, что «фильмы» могут дать зрителям преобразующий опыт, поэтому каждая жилка его фильма несет в себе титанические усилия поистине гениального миростроительства, рассказывая простую историю Джейка Салли (Сэм Уортингтон) и его Танцы с волками -подобное спасение На’ви, уроженцев планеты Пандора, от разрушительных сил колониализма. Кэмерон хочет, чтобы мы заботились об этом мире так же, как Джейк Салли и, в более широком смысле, Джеймс Кэмерон, создавая флору и фауну с пограничной социопатической одержимостью, в то время подталкивая трехмерные технологии к грани, чтобы оживить его нечеловеческое воображение.Это сработало; «Анобтаниум» — это на самом деле настоящая вещь. Четыре сиквела кажутся отвратительным уловкой для человека, чьи амбиции, возможно, давным-давно превзошли его чувство повествования, или чувство разума, или ощущение того, что наша перенасыщенная, чрезмерно франчайзинговая культура может даже больше терпеть. Но Кэмерон уже бесчисленное количество раз доказывал, что мы ошибаемся. — Дом Синакола
Самые большие кассовые сборы за все время
Поскольку все больше фильмов находят мировую аудиторию, их кассовые сборы только увеличиваются.И рейтинг этих итогов постоянно меняется, так как выходят блокбастеры, как предсказуемые (франшиза «Мстители»), так и неожиданные («Холодное сердце»).
Здесь вы найдете последний рейтинг 50 самых кассовых фильмов всех времен и народов мира по данным Box Office Mojo.
Плюс, посмотрите, что произошло на церемонии вручения премии Оскар 2021 года.
1.’Аватар’
Научно-фантастическая фантастика Джеймса Кэмерона «Аватар» (2 810 779 794 доллара) с Сэмом Уортингтоном и Зои Салданой в главных ролях была выпущена в 2009 году.
2. «Мстители: Финал»
Марвел «Мстители: Финал» (2 797 501 328 долларов), четвертый во франшизе «Мстители», побивший рекорд самого большого открытия уик-энда всех времен, как внутри страны, так и во всем мире, был выпущен в 2019 году.
.
Слева направо: Джереми Реннер, Дон Чидл, Роберт Дауни-младший, Крис Эванс, Карен Гиллан, персонаж Ракета, озвученный Брэдли Купером, Полом Раддом и Скарлетт Йоханссон в сцене из фильма «Мстители: Финал». Кредит: AP
3. «Титаник»
Фильм Джеймса Кэмерона «Титаник» (2 471 754 307 долларов) с Леонардо Ди Каприо и Кейт Уинслет в главных ролях вышел на экраны в 1997 году.
Подпишитесь на информационный бюллетень Newsday’s Entertainment
Будьте в курсе последних новостей о знаменитостях, телевидении и многом другом.
Нажимая «Зарегистрироваться», вы соглашаетесь с нашей политикой конфиденциальности.
4. «Звездные войны: Пробуждение силы»
J.J. Научно-фантастическая фантастика Абрамса «Звездные войны: Пробуждение силы» (2 068 455 919 долларов) с Джоном Бойегой, Дейзи Ридли, Харрисоном Фордом, Адамом Драйвером, Оскаром Айзеком и Кэрри Фишер в главных ролях вышла на экраны.
5. «Мстители: Война бесконечности»
«Мстители: Война бесконечности» от Marvel (2 048 359 754 долл. США), третья по счету во франшизе «Мстители», после выхода 27 апреля 2018 г. стал самым кассовым открытием на внутреннем рынке за все время.
6. «Мир юрского периода»
Научно-фантастический ужастик Колина Треворроу «Мир юрского периода» (1 670 516 444 долларов) с Крисом Праттом, Брайсом Далласом Ховардом и Тай Симпкинсом в главных ролях был выпущен в 2015 году.
7. «Король Лев»
В 2019 году был выпущен реалистичный CGI-римейк анимационного фильма Диснея 1994 года «Король Лев» Джона Фавро (1 657 870 986 долларов).
8. «Мстители Marvel»
Приключенческий боевик Джосса Уидона «Мстители Marvel» (1 518 815 515 долларов) с участием Скарлетт Йоханссон и Роберта Дауни-младшего., Крис Эванс, Крис Хемсворт и Марк Руффало, был выпущен в 2012 году.
9. ‘Форсаж 7’
Боевик Джеймса Вана «Форсаж 7» (1 515 255 622 доллара) с Вин Дизелем, Дуэйном Джонсоном и Мишель Родригес в главных ролях был выпущен в 2015 году.
10. ‘Frozen II’
Анимационное продолжение «Холодное сердце 2» (1 450 026 933 долларов), выпущенное в 2019 году, превзошло оригинал 2013 года.
11. ‘Мстители: Эра Альтрона’
Приключенческий боевик Джосса Уидона «Мстители: Эра Альтрона» (1 402 808 540 долларов) с Робертом Дауни-младшим, Скарлетт Йоханссон, Марком Руффало и Крисом Хемсвортом в главных ролях был выпущен в 2015 году.
12. ‘Черная пантера’
«Черная пантера» от Marvel Studios (1 347 597 973 долларов) с Чедвиком Боузманом, Лупитой Нионго и Майклом Б.Jordan, выпущен в 2018 году.
13. ‘Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2’
Последний фильм из серии о Гарри Поттере «Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2» (1 342 223 936 долларов) с Дэниелом Рэдклиффом, Рупертом Гринтом и Эммой Уотсон в главных ролях вышел на экраны в 2011 году.
14. ‘Звездные войны: Эпизод VII — Последние джедаи’
Восьмая часть франшизы «Звездных войн» «Звездные войны: Эпизод VII — Последние джедаи» (1332 698 830 долларов) была выпущена в 2017 году и включает Кэрри Фишер в ее последней роли.
15. «Мир юрского периода: Павшее королевство»
Продолжение фильма «Мир юрского периода» 2015 года «Мир юрского периода: Павшее королевство» (1 310 464 680 долларов США) с Крисом Праттом, Брайсом Далласом Ховардом и Джеффом Голдблюмом в главных ролях было выпущено в июне 2018 года.
16. ‘Frozen’
Вышедший в 2013 году фильм Диснея «Холодное сердце» (1 281 019 275 долларов) получил «Оскар» за лучший полнометражный анимационный фильм с голосами Идины Мензель, Кристен Белл и Джоша Гада.
17. ‘Красавица и чудовище’
Дисней «Красавица и чудовище» 2017 года ($ 1 264 064 831) — второй по дороговизне мюзикл из когда-либо созданных, с Эммой Уотсон, Дэном Стивенсом, Юэном МакГрегором и другими в главных ролях.
18. ‘Суперсемейка 2’
Анимационный фильм Диснея «Суперсемейка 2» (1 243 089 244 долларов) с голосами Крейга Т.Нельсон, Холли Хантер и Сара Вауэлл вышла на экраны в 2018 году, почти через 14 лет после выхода первых «Суперсемейных».
19. ‘Неистовая судьба’
Дополнение 2017 года Феликса Гэри Грея к франшизе «Форсаж», «Судьба яростного» (1 236 005 118 долларов), представило Шарлиз Терон как суперхакерского злодея Сайфера.
20.’Железный человек 3′
Выпуск 2013 года во франшизе Роберта Дауни-младшего «Железный человек», «Железный человек 3» (1 214 811 252 доллара), оказался самым сокрушительным в прокате.
21. ‘Миньоны’
Анимационный фильм Пьера Коффина «Миньоны» ($ 1 159 444 662) с голосами Сандры Буллок, Джона Хэмма и Майкла Китона вышел в прокат в 2015 году.
22. ‘Капитан Америка: Гражданская война’
Марвел «Капитан Америка: Гражданская война» (1 153 561 6497 долларов) с Крисом Эвансом, Робертом Дауни-младшим, Марком Руффало и Скарлетт Йоханссон был выпущен в мае 2016 года.
23. ‘Аквамен’
Самый кассовый фильм о супергероях DC Comics, фильм Джеймса Вана «Аквамен» (1 148 485 886 долларов), с Джейсоном Момоа в главной роли, был выпущен в 2018 году.
24. «Властелин колец: Возвращение короля»
В 2003 году был выпущен фильм режиссера Питера Джексона «Властелин колец: Возвращение короля» (1 142 456 987 долларов), в главной роли которого участвовали Вигго Мортенсен, Элайджа Вуд и другие.
25. «Человек-паук: Вдали от дома»
Продолжение супергероя Джона Уоттса «Человек-паук: Вдали от дома» (1131 927 996 долларов), второй фильм перезагруженной франшизы с Томом Холландом в главной роли, был выпущен в 2019 году.
26. ‘Капитан Марвел’
Марвел «Капитан Марвел» (1 128 462 972 доллара) с Бри Ларсон и Сэмюэлем Л. Джексоном в главных ролях был выпущен в марте 2019 года.
Бри Ларсон в роли главного героя в фильме Marvel «Капитан Марвел», вышедшем в прокат 8 марта 2019 года. Предоставлено: Marvel Studios.
27.’Трансформеры: тьма луны’
Научно-фантастический боевик «Трансформеры: Тьма луны» (1 123 794 079 долларов) с Шайей ЛаБафом и Рози Хантингтон-Уайтли в главных ролях был выпущен в 2011 году.
28. ‘Skyfall’
Это суперагентское приключение о Джеймсе Бонде «Скайфолл» (1 108 561 013 долларов) с Дэниелом Крейгом, Джуди Денч и Хавьером Бардемом в главных ролях было выпущено в 2012 году.
29. «Трансформеры: Возраст исчезновения»
Научно-фантастический боевик Майкла Бэя «Трансформеры: Эпоха исчезновения» (1 104 054 072 доллара) с Марком Уолбергом, Никола Пельтц и Стэнли Туччи в главных ролях был выпущен в 2014 году.
30. ‘Король Лев’
Выпущенный в 1994 году анимационный фильм Диснея «Король Лев» (1 083 720 877 долларов) с голосами Мэтью Бродерика, Джереми Айронса и Джеймса Эрла Джонса получил Оскар (за лучший оригинальный саундтрек) и два Золотых глобуса (за лучший оригинальный саундтрек и лучший фильм — мюзикл или комедия).
31. «Темный рыцарь: восстание»
Последний фильм из серии Бэтмена Кристофера Нолана «Темный рыцарь: восстание» (1 081 142 612 долларов) с Кристаном Бейлом, Томом Харди и Энн Хэтэуэй в главных ролях был выпущен в 2012 году.
32. ‘Джокер’
Написанный и поставленный Тоддом Филлипсом, выросшим в Хантингтоне, психологический триллер «Джокер» (1 074 251 311 долларов), выпущенный в 2019 году, принес звезде Хоакину Фениксу премию Оскар за лучшую мужскую роль.
33. ‘Звездные войны: Эпизод IX — Скайуокер: восхождение’
Финальный фильм «Саги о Скайуокере» Дж. Дж. В фильме Абрамса «Звездные войны: Эпизод IX — Скайуокер» (1 074 144 248 долларов), выпущенном в 2019 году, Кэрри Фишер играет последнюю роль, созданную из неиспользованных кадров из предыдущего фильма.
34. ‘История игрушек 4’
Спустя почти десять лет после предыдущего фильма части, «История игрушек 4» (1 073 394 593 доллара), получившего премию Оскар за лучший анимационный фильм, голоса Тима Аллена, Тома Хэнкса и Энни Поттс, вернувшегося в роли Бо Пипа после фильма. прочь.
35. ‘История игрушек 3’
Выпущенный в 3D в 2010 году анимационная «История игрушек 3» (1 066 970 811 долларов) включала голоса Тима Аллена, Тома Хэнкса и Джоан Кьюсак.
36. ‘Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца’
Вторая часть серии «Пираты», «Сундук мертвеца» 2006 года (1 066 179 747 долларов), в главных ролях Джонни Депп, Орландо Блум и Кира Найтли.
37. «Изгой-1: Звездные войны. История»
Диснеевский спин-офф «Звездных войн» «Rouge One» (1 056 057 720 долларов) был выпущен в декабре 2016 года с Фелисити Джонс и Диего Луной в главных ролях.
38. «Аладдин»
Мюзикл Гая Ричи «Аладдин» (1 050 693 953 доллара), экранизация классического мультфильма 1992 года, в котором Уилл Смит играл джинна, а Мена Массуд — Аладдин, был выпущен в 2019 году.
39. ‘Пираты Карибского моря: На странных берегах’
Режиссер Роб Маршалл, «Пираты Карибского моря: На странных берегах» (1 045 713 802 доллара США) был выпущен в 2011 году. Это четвертый фильм во франшизе «Пираты Карибского моря».
40. ‘Темный рыцарь’
Триллер Кристофера Нолана «Темный рыцарь» 2009 года о Бэтмене (1 038 046 191 доллар) с Хитом Леджером в роли Джокера в главной роли принес актеру посмертный «Оскар» и премию «Золотой глобус» как лучшему актеру второго плана.
41. ‘Гадкий я 3’
Анимационный фильм Пьера Коффина и Кайла Балды «Гадкий я 3» ($ 1 034 800 131) с голосами Стива Карелла, Трея Паркера и Кристен Уиг вышел в прокат в 2017 году.
42. ‘Парк Юрского периода’
Научно-фантастический хоррор Стивена Спилберга «Парк Юрского периода» (1 033 928 303 доллара) с Сэмом Нилом, Лорой Дерн и Джеффом Голдблюмом в главных ролях был выпущен в 1993 году.
43. ‘В поисках Дори’
Продолжение мультфильма «В поисках Немо» 2003 года, мультфильма Диснея «В поисках Дори» (1 028 570 942 долларов) с голосом Эллен ДеДженерес в качестве главного персонажа, было выпущено в 2016 году.
44. ‘Звездные войны: Эпизод I — Призрачная угроза’
Фильм Джорджа Лукаса «Звездные войны: Эпизод I — Призрачная угроза» (1 027 082 707 долларов) с Юэном МакГрегором, Лиамом Нисоном и уроженкой Лос-Анджелеса Натали Портман в главных ролях был выпущен в 1999 году.
45. ‘Алиса в стране чудес’
Вышедший в 2010 году диснеевский фильм «Алиса в стране чудес» (1 025 468 216 долларов) с Джонни Деппом и Мией Васиковской в главных ролях получил «Оскар» за лучшие достижения в дизайне костюмов.
46. ‘Зверополис’
Выпущенный в 2016 году анимационный фильм Диснея «Зверополис» (1 023 792 558 долларов) с голосами Джиннифер Гудвин, Джейсона Бейтмана и Идриса Эльбы получил «Оскар» за лучший полнометражный анимационный фильм.
47. ‘Хоббит: Неожиданное путешествие’
«Хоббит: неожиданное путешествие» Питера Джексона (1 017 003 568 долларов) с Мартином Фрименом в главной роли был выпущен в 2012 году.
48. «Гарри Поттер и философский камень»
Первый фильм из серии фильмов о Гарри Поттере «Гарри Поттер и философский камень» (997 860 546 долларов) с Дэниелом Рэдклиффом, Рупертом Гринтом и Эммой Уотсон в главных ролях вышел на экраны в 2001 году.
49. ‘Гарри Поттер и Дары смерти, часть 1’
Седьмой фильм из серии о Гарри Поттере, «Гарри Поттер и Дары смерти, часть 1» (989 276 205 долларов) с Дэниелом Рэдклиффом, Рупертом Гринтом и Эммой Уотсон в главных ролях, был выпущен в 2010 году.
50. ‘Гадкий я 2’
«Гадкий я 2» Пьера Коффина и Криса Рено (970 766 005 долларов), в котором голосами Стива Карелла, Кристен Уиг и Бенджамина Братта, был выпущен в 2013 году.
Это 10 лучших боевиков 2010-х годов
Это 10 лучших боевиков 2010-х годов
Десятилетие подходит к концу, и оно ознаменовало большое возвращение боевика.После того, как в течение двух десятилетий Голливуд в значительной степени игнорировал боевики, в 2010-х годах боевики резко взлетели, выпустив как блокбастеры, так и фильмы, получившие признание критиков. Но что было лучшим за десятилетие? Хотя сузить круг вопросов было определенно сложно, мы считаем, что получили довольно хорошее представление о лучших боевиках 2010-х годов, поэтому посмотрите ниже, чтобы узнать, что они из себя представляют.
Заявление об ограничении ответственности: в списке фильмы должны быть прежде всего боевыми, а не другими жанрами.Отсюда исключение некоторых фильмов о супергероях, приключенческих фильмов и научно-фантастических / фэнтезийных боевиков.
1. Fast Five (2011)
Fast & Furious — это самая кассовая франшиза в жанре боевика, не относящаяся к супергероям / научной фантастике / фэнтези — десятилетия, так что, естественно, она займет место в этом списке. И нет лучшего представителя высокооктанового действия франшизы, чем эта, пятая партия.В нем есть лучший экшен до того, как сериал стал слишком сумасшедшим, сюжет со скоростью мили в минуту, который навсегда изменил франшизу, и это был первый фильм FF , в котором был показан Рок. Нужно ли говорить больше?
2. Skyfall (2012)
« Skyfall » — не только один из величайших боевиков десятилетия, но и один из лучших фильмов « про Джеймса Бонда » за всю историю. С незабываемыми декорациями, серьезными эмоциональными ставками и по-настоящему взрывным действием, третье выступление Дэниела Крейга в роли суперагента неизбежно переиграет, и это помогло убедить его в том, что он лучший актер, который когда-либо надевал смокинг.
3. Капитан Америка: Зимний солдат (2014)
Это фильм о супергероях только номинально. Модель The Winter Soldier , созданная по мотивам политических триллеров 70-х годов, отличается запутанным повествованием и невероятной хореографией сражений, которые сделали ее легендой в жанре. Сама по себе сцена с лифтом достойна включения в этот список.
4. Джон Уик (2014)
Любой из трех фильмов Джона Уика по праву мог быть включен в этот список, но на самом деле нет более логичного участника, чем оригинал.Это фильм, который доказал, что боевики для взрослых с рейтингом R все еще могут иметь успех в прокате, и положил начало возрождению карьеры Киану Ривза, или Keanussaince, которое все еще процветает сегодня.
5. Kingsman: Секретная служба (2014)
Действия в шпионском триллере Мэтью Вона до смешного разыграны в лучшем виде. Из всех фильмов в этом списке первый фильм « Kingsman », пожалуй, самый увлекательный, поскольку он доказывает, что боевики могут сбить вас с толку, не относясь к себе слишком серьезно.
6. Рейд 2 (2014)
Если вам интересны сцены боя, то это ваш фильм. The Raid 2 , улучшая своего почтенного предшественника практически во всех отношениях, возможно, содержит самую большую коллекцию боевых сцен из когда-либо снятых. По сути, это боевик, сводящийся к самой сути, и он захватывающий.
7. Безумный Макс: Дорога ярости (2015)
Когда Джордж Миллер вернулся, чтобы перезагрузить свою собственную франшизу Mad Max после 30-летнего перерыва, никто не ожидал, что из этого выйдет определяющий жанр шедевр.Сразу же после выхода на экраны фильм был назван одним из величайших боевиков, когда-либо созданных, он был номинирован на десять «Оскаров» и получил пять, что закрепило его наследие как один из лучших примеров этого жанра, когда-либо созданных.
8. Взрывная блондинка (2017)
После своего культового выступления в фильме « Fury Road » Шарлиз Терон зарекомендовала себя как одна из главных звезд боевиков десятилетия в этом жестоком триллере.Хотя иногда его сравнивают с фильмом о Джеймсе Бонде , Взрывная блондинка больше похож на Bourne по своей природе, со сценами жестоких боев, которые практически заставляют вздрагивать во время просмотра.
9. Baby Driver (2017)
Если вам нравится стильный экшн, не ищите дальше. Музыкальный фильм Эдгара Райта о молодом водителе-беглеце — один из самых оригинальных боевиков этого или любого другого десятилетия.
10. Миссия невыполнима: Fallout (2018)
Миссия невыполнима — самая впечатляющая и последовательная франшиза десятилетия. Ghost Protocol , Rogue Nation и Fallout с их невероятными трюками и безостановочными острыми ощущениями повысили ставку на то, каким может быть боевик. Но благодаря неустанному желанию Тома Круза постоянно превзойти самого себя, самое последнее издание, Fallout , заслуживает одобрения.И нам не терпится увидеть, что принесет эта франшиза в 2020-е годы.
Изображение предоставлено MGM / Sony Pictures
Лучшие пожизненные сборы — Box Office Mojo
909089
89
,189,189909090 Rises2012
9991 289 409 013 994 долл. США
0
0
9090Мужчина 2
$ 355,559,216
Hunger
Сойка-пересмешница — Часть 1
9090Superman
9128 9 Это
2008
Властелин колец: Товарищи p кольца
29128
Звездные войны
Возвращение:
джедаев
9128 7
Затмение