Рецензия на фильм С широко закрытыми глазами от Alejandro 19.06.2018

Пролог.

..Я так довольно редко делаю, но в этот раз решил всё-таки сделать — просмотреть в Википедии суть фильма, узнать о сложностях в процессе съемок, разузнать побольше о связи этого фильма с распадом брака Круза и Кидман и так далее… И, стоит признаться, прочитав всю имеющуюся информация, я понял, что практически ничего мимо моего внимания и разума — не прошло… Как и многие мировые киноэксперты, я ещё до Википедии прекрасно понимал, что это загадочный триллер и одновременно семейная драма, а всю правду и подноготную данной идеи — никому не под силу понять… Покинувший этот мир Великий Стэнли Кубрик оставил куда больше вопросов, чем ответов… Понятный в принципе триллер до диалога героев Круза и Поллака в концовке фильма становится запутанным, причем в тот самый момент, когда могли быть даны ответы на многие вопросы… А последние минуты, проведенные на экране с участием Тома Круза и Николь Кидман и финальное: «Всё что нам нужно — трахнуться» — окончательно ставят вопрос, касаемо того, что всё это было, но КУДА ВАЖНЕЕ: к чему мы пришли и чего хотел Кубрик?..

…Как узнал из Интернета… Чёткого ответа на то, что это всё было и к чему мы пришли — в мире просто нет… Нет чёткого трактования этой истории и ничего от Кубрика мы больше не узнаем, кроме того, что это разрыв в семейной жизни героев… Потому, я оставлю за собой полное право передать вам все эмоции, которые испытал, глядя на этот замечательный и интригующий фильм, с элементами эротики, триллера и детектива…

Рассказ.

..Семейная драма? Да, в точку. Преданный семье далеко не безбедный доктор Билл Хартфорд и его супруга Эллис живут, любя друг друга. Однако, выкуренная травка и замечание Эллис флирта её супруга с двумя красотками во время вечера (на котором они были оба, как чета Хартфорд), а также, предположу, слишком рутинная и скучная жизнь без приключений для красотки Эллис, подбивают её заскандалить о том, что муж её никогда не ревновал. Что она может тоже чего-то хотеть. И что Биллу стоит переживать за это. Билл, в свою очередь, как порядочный семьянин и любящий муж, логический и здраво объясняет, что он всецело доверяет супруге. Разумеется (и для меня это неудивительно), Элис это садит на коня (потому как в её мозгу вертится та мысль, что Билл не видит в ней грешности и неправильности, не видит качества изменить с кем-то и быть плохой девочкой) и она открыто признаётся, что в её мечтах и снах была мысль трахнуться с моряком в форме, которого они повстречали год назад, отдыхая с семьей на озере. И что если бы моряк сам того захотел, они бы трахнулись…

…Само собой, заядлый семьянин и правильный мужчина, обеспечивающий небезбедную жизнь своей семье, пребывает в шоке от того, что его «порядочная» и «истинно верная» жена была и есть в готовности спустить их семью, ЕГО и их дочку в унитаз, во имя одной ночи с трахом с другим… Само собой, эта мысль не покидает его ещё пару суток… За время которых, прогуливаясь по ночному Нью-Йорку, он неосознанно пытается найти приключения на свою жопу и, собственно, их находит… А пока, бродя по мокрому асфальту, он натыкается на молодую шпану (и тут закрадывается неприятная мысль-напоминание-осознание о том, что в этом фильме герой Круза не крутой чувак из боевиков, а всего лишь смазливый врач… и, соответственно, раскидать по разные стороны улиц их не сможет… ), на яркую проститутку из нищенской хибары, на своего друга пианиста — человека-ключа к тем самым приключениям, и на необычного, загадочного (и непонятного для меня) владельца магазина костюмов и масок (и это единственный персонаж фильма, который остался мне непонятен…)

..Билл в итоге оказывается на законсперированной оргии сильных мира сего, где едва не оказывается в расчете… Благо, спасает таинственная девушка…

…Выбравшись из таинственной передряги, вокруг начинают происходит странные вещи, гибнуть люди… Диалог с Виктором (хозяином начальной вечеринки) едва всё проясняет… А в итоге, заметив, что жена нашла его маску с вечера, Билл срывается — и выдает уже свою правду похождений одной ночи и одного дня…

… Пережив ужасную ночь вдвоем и со слезами на глазах… Потерянный герой Том Круза ищет совета и надежды у супруги… И находит у неё сомнительное прощение и желание жить вместе дальше… А также мысль срочно и сейчас же- ТРАХНУТЬСЯ…

Эпилог.

Смотря фильм я не воспринимал фильм как сон. Сейчас же, когда написал рецензию — потихоньку воспринимаю… Возможно это действительно был ЕГО сон, с его страхами, странными персонажами и каким-то знаками СВЫШЕ… Но так или иначе, а жизнь, как сказал кто-то из героев фильма, продолжается… А вместе с ней и совместная жизнь двух супругов Хартфорд, жизнь которых, после одной ночи, уже не будет такой как прежде…

Как и не будет совместной жизнь — жизнь красавца Тома Круза и красотки Николь Кидман… Вместе… И НАВСЕГДА…

…Фильм, который… Имеет много странностей… Много загадок… Много непонятного… Много трагизма внутри и вокруг себя… НЕ МОЖЕТ БЫТЬ ТАКИМ ПРОСТО СЛУЧАЙНО…

Фейк и Fuck! – Журнал «Сеанс»

Артемий Королев о реальности, снах, масках, плащах, подбитых горностаем, вальсе Шостаковича и других загадках фильма.

Сплетаются в одно и «ложь» и «правда»,
И «жизнь и «сон». Уверенности нет.
Вся жизнь — игра. Мудрец, кто понял это.
Артур Шницлер

Технически самыми последним кадром, предъявленным Стэнли Кубриком городу и миру, стало изображение волн. Свирепый атлантический прибой, наложенный на мрачный авторский текст о гибели Амстердама, Венеции и Нью-Йорка — недалёкое будущее человечества, мир в котором место детей и домашних животных заняли роботы. Вергилием, который помог вывести проект «Пиноккио» (будущий «Искусственный разум») из самых нижних кругов тридцатилетнего «производственного ада», оказался Спилберг, но сегодня можно только гадать, каким стал бы последний фильм великого английского затворника, сними он его сам. Почти наверняка — более мрачным и провокативным, парадоксальным, саркастическим и отстранённым, лишённым спилберговской сентиментальности. В принципиальном и безжалостном взгляде Кубрика была своя правда.

Изначально он собирался снимать сексуальную комедию, чуть ли не в духе Вуди Аллена, со Стивом Мартином в главной роли.

За три года до смерти он навёл свою ледяную оптику на самую известную голливудскую чету и препарировал тему супружеских отношений с таким тщанием, что, если верить таблоидам, разрушил реальный брак.

Напомним предысторию. В основу фильма «С широко закрытыми глазами» легло произведение классика австрийской литературы Артура Шницлера Traumnovelle (название, как и содержание рассказа, подразумевает многозначительность: это и «История снов», и «Новелла о снах» или даже «Роман о мечтах»), впервые опубликованное по частям в берлинском журнале мод Die Dame в «золотые двадцатые». Права на экранизацию Кубрику удалось купить ещё в 1968 году. Изначально он собирался снимать сексуальную комедию, чуть ли не в духе Вуди Аллена, со Стивом Мартином в главной роли, благо гипотетическое еврейство главного героя — Фридолина к этому располагало. Но проект всё время откладывался, до тех пор, пока в 1994 году режиссёр не обратился к именитому британскому сценаристу Фредерику Рафаэлю с предложением адаптации. К тому моменту концепция коренным образом изменилась, действие было перенесено из Вены начала века в современный Нью-Йорк, о комедии более не шло и речи. Работа над сценарием заняла два года, главные действующие лица — доктор Фридолин и его жена Альбертина стали соответственно Биллом и Элис Харфорд, пианист Нахтигаль («Соловей») — Найтингейлом, кроме того, были задействованы, вполне узнаваемые в литературном источнике, больная сифилисом проститутка, самоотверженная баронесса, торговец карнавальными костюмами и его распутная дочь.

Traumnovelle — нарратив, густо замешанный на модном фрейдизме, переживании зыбкости бытия в недолговечной паузе между двумя мировыми бойнями, предощущении будущих «хрустальных ночей» и газовых камер Маутхаузена и Аушвица, стал для Кубрика идеальным материалом для воплощения его фантазмов. Мотив еврейства персонажей важный и для Шницлера, и для Рафаэля был отброшен как ненужный. Но тема хитросплетения чувств внутри союза мужчины и женщины, призрачность и ненадёжность границ между снами и явью — это то, что, очевидно, по-настоящему увлекло его.

Раскурив косяк, она признаётся мужу, что прошлым летом едва не бросила его и их шестилетнюю дочь, «и всё моё треклятое будущее», ради мельком увиденного в холле отеля морского офицера.

По сюжету фильма благополучные супруги Харфорд (Том Круз и Николь Кидман), выясняют отношения после одной из утомительных рождественских вечеринок: Биллу на ней пришлось выводить из передоза одну девицу, а Элис — флиртовать со словоохотливым венгром. На следующий день, раскурив косяк, она признаётся мужу, что прошлым летом едва не бросила его и их шестилетнюю дочь, «и всё моё треклятое будущее», ради мельком увиденного в холле отеля морского офицера. «И в то же самое время, ты мне был дорог как никогда. И моя любовь к тебе была и нежной, и грустной…» Откровенность жены потрясает Билла. Дальнейшему развитию конфликта мешает телефонный звонок: умирает пациент, и доктор в расстроенных чувствах срывается с места. С этой секунды начинается его фантасмагорический ночной трип, который в конце концов приведёт Билла в таинственное поместье, где он подвергнет себя и своих близких смертельной опасности…

Продюсер настаивал на том, чтобы в будущем фильме были заняты настоящие «звёзды», Кубрик согласился. В это же самое время в Англии на съёмках экранизации «Портрета леди» по Генри Джеймсу находилась Николь Кидман. Том Круз сопровождал молодую жену. Последовало приглашение, знакомство и предложение работы.

Любимцы Америки отдались в руки демиурга, как жертвенные агнцы, с беспрецедентной для Голливуда доверчивостью: согласно контракту, они обязались сниматься в будущей картине ровно столько, сколько потребует от них режиссёр. Поначалу оба отнеслись к новому проекту с энтузиазмом, ещё бы — вместе сниматься у живого классика! — но очень скоро, что-то пошло не так.

Кубрик подчинял историю одной из своих магистральных тем — «приключению простака».

«С широко закрытыми глазами» должен был стать их третьей, после «Дней грома» и «Далеко-далеко», совместной работой. Всеамериканский good boy Том Круз в середине девяностых уже являлся признанной суперзвездой: за его плечами были такие несомненные хиты, как «Цвет денег», «Человек дождя», «Фирма» и «Интервью с вампиром», «Рождённый четвертого июля». Триумфы Кидман были ещё впереди, хотя критики уже успели отметить её гротескное исполнение роли журналистки Сьюзи «Бульдозер» Стоун в картине Гаса ван Сента «Умереть во имя».

Хрупкая фигура и острый взгляд Кидман были идеальны для Элис — Алисы: самый первый эпизод начинался и заканчивался у зеркала, только в Зазеркалье отправлялась не она, а Билл. Интересно, что режиссёр намеренно сделал персонажа Круза наивнее его литературного прототипа: в новелле Фридолин, в ответ на откровенность Альбертины, сам признаётся ей в своих сексуальных фантазиях. Кубрик подчинял историю одной из своих магистральных тем — «приключению простака». Разговор с женой не просто уничтожал уверенность главного героя в своей традиционной мужской власти, он разрушал привычную ему реальность. Она давала трещину и гнала на улицу, в холодный и опасный ночной город, воплощение бессознательного, туда «где кончается радуга» — в традиционных культурах мост между миром живых и царством мёртвых.

«Радугой» называется в фильме магазин карнавальных костюмов, в котором Билл берёт напрокат смокинг, плащ и маску — пропуск в мир иррационального. Зеркало, маска, карнавал — так в кинополотно вторгалась тема Венеции — самого нереального города на свете, чью лагуну Павел Муратов сравнивал с летейскими водами, Венеция как угроза, с её инквизицией, тюрьмой Пьомби и трупами в зелёных, дурно пахнущих каналах, Венеция как сон, как момент шаткого равновесия между жизнью и смертью. Образ Города в фильме не просто двоится, а троится: ведь и Нью-Йорк у Кубрика фальшивый — снятый на улицах Лондона и в павильонах британской Pinewood Studios. Ничему нельзя доверять, всё искусственно и ненадёжно. Всё — фейк.

Открывая широко закрытые глаза — жанр и рецепция последнего фильма Кубрика

В ноябре 1996 года в обстановке секретности началась работа на съёмочной площадке, которая продлилась 46 недель, войдя в историю как пример самой продолжительной непрерывной киносъёмки. Перфекционист Кубрик без конца переписывал сценарий, контролировал каждую деталь реквизита, гонял своих ассистентов за океан, на Манхеттен, чтобы те произвели точные замеры нью-йоркских улиц, вплоть до расположения автоматов по продаже газет. И делал дубли, дубли, дубли. Из-за конфликтов в расписании проект покинули Харви Кейтель и Дженнифер Джейсон Ли. Актриса Винесса Шоу, сыгравшая проститутку Домино, должна была сниматься в фильме две недели, но в результате потратила на работу у Кубрика два месяца. В качестве музыкального сопровождения для оргии в Сомертоне Кубрик намеревался использовать стихи из «Бхагавадгиты», но после протеста индусов Warner Bros. пришлось приносить официальные извинения и удалить трек.

Действие Traumnovelle развивается в канун Великого поста, на Марди Гра — кельтского аналога Масленицы, тем не менее, режиссёр самовластно заменил символические проводы Зимы на Рождество, главный семейный праздник Запада. И не случайно (а у Кубрика ничто не бывает случайным), ведь один из мотивов фильма — «мысль семейная». Разбирая сценарную структуру ленты нетрудно заметить, что вся одиссея главного героя состоит из цепи искушений: действительность всё время провоцирует его на измену жене, но тут же предъявляет цену, которую придётся заплатить за адюльтер. Бывшая королева красоты, едва не умирающая от передоза в ванной комнате, внезапное появление жениха Марион Натансон у гроба её отца, уличная проститутка, больная СПИДом, участие в вакханалии, плата за которую — жизнь… Эрос неразрывно сплетён с Танатосом. Но в финале Билл возвращается к жене и ребёнку. С этой точки зрения «С широко закрытыми глазами» должен устроить даже самых строгих моралистов: выходит, в своей последней картине Кубрик, пусть и на таком нетривиальном материале, недвусмысленно высказался на тему ценности брака, семейных уз. Однако, как справедливо замечено, это Рождество без рождественского духа, хотя почти в каждом кадре присутствуют и ёлка, и праздничные гирлянды. Правда, слегка размытые: режиссёр снимал «С широко закрытыми глазами» в том шикарном расфокусе, в котором делал своего «Барри Линдона», стараясь использовать только естественные источники освещения. И в голову зрителя невольно закрадывается сомнение: в этой рассеянной атмосфере неуместна проповедь в стиле Диккенса.

Николь Кидман — идеальный performer, восхитительный пустой сосуд, который режиссёр, в зависимости от меры отпущенного ему таланта, может наполнить любым содержимым. Кубрик вскрыл и продемонстрировал тот широкий актёрский диапазон, что на рубеже столетий вывел Николь в первые лица мирового кинематографа. Но в тот период она — очередная «девушка Бэтмена», безоговорочно доверилась пожилому мэтру, допустив с ним ту меру откровенности, которую до тех пор позволяла себе, очевидно, только с мужем. Сайентолога Круза, самого помешанного на тотальном контроле, это не могло не раздражать. С каждым съёмочным днём жизнь всё больше походила на сценарий фильма, в котором они снимались. Реальность дала трещину, жуткая сказка для взрослых становилась былью.

«Вам нужен плащ, подбитый горностаем», вальс Шостаковича и молодую прекрасную женщину.

Именно сказка! Сама фабула Eyes Wide Shut безупречно ложится на архетипическую модель, предложенную Владимиром Проппом в его «Морфологии волшебной сказки»: отлучка — нанесение ущерба — встреча с дарителем — попадание в Тридесятое царство… Змееборчество. В кульминационной сцене Билл во всём признаётся жене. Искомый «змий» — недоверие, которое герой должен побороть самостоятельно. И, наконец, «Возвращение домой» — «Fuck!» произнесённое Элис: пора вернуться из зазеркалья в реальный мир, а что может быть реальнее в нём, чем старый добрый трах?

Вообще fuck и fucking, сказанные на все лады, претендуют на роль второго, «несуществующего» пароля в этой сновидческой картине. Первый, как мы помним, Fidelio — не только единственная опера Бетховена, но и «Верный». Третий ключ — это, безусловно, fake. «Это была шарада, инсценировка, это был фейк!» — произносит Циглер, объясняя Биллу подоплёку его опасного приключения. И нам, живущим в мире постправды и фейк-ньюс, очень легко поставить себя на место главного героя: а может, действительно, ничего не было? Ни оргии, ни убийства, ни ночных блужданий, ни даже того морского офицера, которого якобы вожделела его жена? А была травка, оскорблённое самолюбие, усталость, бред сознания, сон. Фантазия Кубрика, как и другие великие фильмы об иллюзорности бытия: «Женщина в окне» Ланга, «Фотоувеличение» Антониони, «Ребёнок Розмари» Поланского не даёт однозначного ответа. Но и спустя годы невозможно вытравить из памяти зловещие карнавальные маски, соблазнительный кукольный шёпот: «Вам нужен плащ, подбитый горностаем», вальс Шостаковича и молодую прекрасную женщину под ритм старого шлягера демонстрирующую не в меру настойчивому поклоннику своё обручальное кольцо: «Я не могу. Я замужем».

Съёмки были закончены в 1998 году, после начался длительный, как у всегда у Кубрика, монтажно-тонировочный период. Вопрос о том, удалось ли ему довести до конца работу над своим пятнадцатым фильмом по сей день остаётся открытым. 1 марта 1999 года Кубрик показал смонтированную версию руководству Warner Bros., а спустя шесть дней умер.

Близость — это рана

Сейчас это выглядит странно, но релиз последнего киношедевра XX века был встречен мировой прессой неоднозначно, мнения критиков разделились, а на 56-м Венецианском кинофестивале «фильм открытия» обошли призами, за исключением третьестепенной «Премии Бастоне Бианко». На Мостре Круз и Кидман, в отсутствии автора, представляли картину вместе. В 1999 году Фредерик Рафаэль опубликовал свои воспоминания о работе с Кубриком, которые были раскритикованы друзьями и членами семьи покойного. После прохладной встречи в США «С широко закрытыми глазами» имел успех в Латинской Америке, Италии, Испании и Японии, фильм полностью окупился в прокате, став при бокс-офисе в 162 с лишним миллиона долларов самым кассовым в карьере великого кинематографиста .

Читайте также

«С широко закрытыми глазами» Кубрика: добро пожаловать в виртуальную реальность

На жизнь Стэнли Кубрика, как и на его фильмы, будто наброшена мантия-невидимка, скрывающая от зрителя и окружения режиссёра львиную долю секретов. А последний фильм Кубрика «С широко закрытыми глазами», кажется, собрал все головоломки в одной шкатулке. Спустя двадцать лет до конца не известно, кому принадлежит финальная версия монтажа и «что на самом деле хотел сказать автор», но это и не так важно. Что интересно, так это как знаменитому режиссёру удалось погрузить нас в иную — виртуальную — реальность до того, как это стало мейнстримом. Екатерина Кузнецова взглянула на шедевр Кубрика «под другим углом». 

Индустрия виртуальной реальности набирает обороты, нам обещают полное погружение в мир игры или кино. Окунуться в виртуальный кинематограф пока удаётся всего на 20-30 минут, а потом вестибулярный аппарат начинает бунтовать, посылая сигнал в мозг: «Сними это немедленно». И всё же перспективы VR в кино довольно интересные. 

Кубрик же кинул героев фильма «С широко закрытыми глазами» в виртуальную реальность без разрешения и, как говорится, с порога. Уже какое-то время уставшие от взаимного равнодушия в браке супруги Билл и Элис Харфорды отправляются каждый в своё путешествие точь-в-точь как персонажи игры. Элис засыпает, и зритель больше следит за приключениями Билла, но потом история супругов закольцовывается, потому что Элис фактически снятся все те же приключения с помпезным лабиринтом из залов и оргий. 

Билл и Элис похожи на персонажей игры, что большая редкость в кино. Кубрик намеренно нарушает основные законы сторителлинга и драматургии, чтобы вместо эмпатии к героям зритель сам погрузился в этот квест и «проходил» его от первого лица. 

В игре персонаж — просто герой, у истории которого есть финал, и он к нему стремится. Дойти до сокровища и главного босса ему помогают ключи, артефакты и подсказки от второстепенных персонажей. В VR-игре это ещё и полное погружение и слияние, тут легче всего почувствовать себя в чужой шкуре. История с венецианскими масками — отличная возможность примерить на себя другой образ.

Доктор Билл Харфорд пускается в приключение, заостряя внимание на каждом, кто изъясняется загадками, герой истолковывает эти фразы как путеводные знаки. На званом приёме его окружают поклонницы-модели и предлагают отправиться «туда, где кончается радуга», и игра начинается. С этих пор новоиспечённый Нео следует за белым кроликом — радуга после всё же появляется несколько раз на магазине с прокатом одежды, что, конечно же, тоже знак. Путеводителем ему служит друг-пианист, который рассказывает про секретное элитное общество, а главным боссом, возможно, является Зигфрид — ценный клиент Билла, пригласивший его на рождественскую вечеринку, который потом оказывается одним из членов того самого общества. Пароль для входа Fidelio — отсылка к опере Бетховена, одновременно похожая на английское «fidelity» — «верность». 

Помимо игрового сценария очень интересна цветовая гамма фильма. Если взять любую сцену и разложить её по кадрам, в глаза сразу бросится глубокий и одновременно кричаще-яркий красный цвет. Но на самом деле фильм красно-синий, просто синему тут отведена менее заметная роль. 

Синий как антидот красному присутствует практически везде, будь это синие простыни, цвет картин или свет из окна. Красный — цвет страсти и опасности, синий — спокойствия и одиночества. Кубрик вроде бы не отходит от этих значений: красные оттенки постоянно сигнализируют об опасности. Но дело в том, что синий тоже становится тревожным сигналом, просто обычно опасность, окрашенная синим, мнимая.

Если проследить путь Билла Харфорда, можно наблюдать за соблазнами, от которых он так или иначе пытается увернуться, и заметить, как цвет обладает определённым подтекстом. Дочь умершего пациента целует доктора на фоне синего цвета — как мы потом понимаем, это ему никак не навредило. А вот с подошедшей к нему проституткой Билл разговаривает уже на красном фоне — и потом узнаётся, что эта опасность была реальной: на следующее утро у девушки нашли ВИЧ. 

Сцену измены жены с морским офицером Билл представляет в синем цвете — опасность мнимая, в реальности этого не было. А вот вся вечеринка декорирована красным, а за ней следует публичное разоблачение, смерть одной из участниц и много семейных конфликтов. 

Билл добирается до финальной локации, но катарсиса не происходит. Игрой управляет кто-то другой, и доктора выкидывают из особняка. Потом ему объясняют, что так и задумано, да и на следующий день все второстепенные персонажи либо бесследно исчезли, либо делают вид, что ничего не было. 

От виртуальной реальности не остаётся ничего кроме маски — которую как раз находит Элис и засыпает в синих лучах ночи, положив её на подушку мужа. Конец фильма приводит нас не к финальному сокровищу, но к реальности, в которой за свои поступки приходится отвечать. 

И тут уже все игры в сторону.

Рецензия на фильм «С широко закрытыми глазами» (Eyes Wide Shut, 2019)

«С широко закрытыми глазами» — последний, пятнадцатый фильм Стэнли Кубрика – празднует в этом году свое двадцатилетие. Юбилей отметили, вновь пустив картину в широкий прокат. Мария Михайлова рассуждает о смыслах и глубине одного из самых неоднозначных и скандальных фильмов прошлого столетия.

Сценарий картины основан на произведении австрийского писателя Артура Шницлера «Новелла о снах». Сюжет и суть рассказа очень хорошо ложились на творческое направление Кубрика: здесь ведется разговор и о трансформации личности, и о понятии реального и нереального, и о вопросах семейственности. Но с выкупа прав на экранизацию прошло почти 30 лет, прежде чем режиссер смог сформулировать и реализовать эту историю так, как ее видел он.

Кадр из фильма «С широко закрытыми глазами»

Сюжет картины развивается в рождественское время – и, возможно, именно по этой причине сейчас кино пустили в повторный прокат именно под конец года. Центром фильма становятся отношения супружеской пары – ее сыграли и в действительности женатые актеры Том Круз и Николь Кидман. Действие начинается на вечеринке, где герои тут же погружаются в странное, сновидческое, нереальное состояние. Из привычного мироощущения их вырывают мучительные, тягучие события: Билл спасает наркоманку от передозировки, а Элис без всякого желания флиртует с незнакомым венгром. Дома супруги ссорятся: Элис в порыве гнева рассказывает мужу о своих эротических фантазиях – так сильно ее разозлила непоколебимая уверенность Билла в женской моногамии. Своим заявлением она не просто оскорбляет мужчину – в нем ломается одно из исконных, традиционных убеждений в превосходстве сильного пола, рушится уверенность в устойчивости патриархальных ценностей. Здесь Кубрик показывает зрителю, как сильно человеческое восприятие действительности зависимо от его гендерных и сексуальных убеждений: как только они подвергаются сомнению, Билл выпадает из окружающей его реальности и попадает в другой мир – то ли сон, то ли явь.

Кадр из фильма «С широко закрытыми глазами»

Именно тема нереальности, «фальшивости» сознания, потерявшего опору в виде своих базовых убеждений, становится для Кубрика в этой картине одной из центральных. Заметно, что она успела полюбиться режиссеру: это видно, например, по «Сиянию», где герой постоянно перемещается из одного мира в другой. Но именно здесь «сновидческая» идея обретает настолько глобальное воплощение. За перемещение в другой мир в фильме отвечают два основных образа – зеркала и венецианские маски. Зеркало (в него смотрится Элис) – портал в другой мир, отражение, точно повторяющее оригинал, но все-таки не являющееся чем-то, реально существующим. Маски – еще один символ скрытности и лжи, двуличия и ненатуральности. Путешествие Билла пропитано пугающими и соблазнительными образами, которые не являются его миром. Этот сон героя похож на опасное путешествие за пределы сознания и чем-то напоминает глубокую медитацию, в которой есть важнейшее правило – всегда возвращаться обратно, чтобы не заблудиться навсегда. Примечательно, что ключом к возвращению здесь становится секс – его предлагает Элис, внутренне ощущая: только самое базовое, самое телесное и приземленное может вернуть героям ощущение действительности, снова поместить их в реальность.

Кадр из фильма «С широко закрытыми глазами»

Тема снов и иррационального, как кокон, опутывает тему семьи, которую скандальный Кубрик, как ни удивительно, рассматривает вполне консервативно. О том, что для режиссера было важно показать ценность института брака, моногамных отношений и доверия, говорит не только концовка фильма, но и вся линия приключений Билла. Попадая в «сновидение», герой не просто видит искушения и удовольствия. Все это представляется ему в искаженном, опасном, даже отталкивающем виде. Сцены оргии и карнавала, как, наверное, и все у Кубрика, сняты так тщательно и внимательно, что срабатывают предельно точно и провоцируют у зрителя нужную реакцию – шок, интерес и, возможно, даже желание, но в первую очередь – отвращение. По той же причине в картине так много болезни, а сам Билл по профессии доктор. Болезнь, смерть, опасность – все намекает на определенную дань, которую придется принести взамен за похоть. Эту мысль можно воспринимать как библейскую истину (хотя бы как отсылку к Содому и Гоморре), а можно – более прозаично, видеть в ней идею об институте семьи как о психологически и физически более гармоничной ячейке общества. В основе же семьи, по мысли Кубрика, лежит доверие – именно на него должны сдать тест Билл и Элис, начиная с той минуты, когда она решает рассказать ему свои сокровенные тайны. Именно эта откровенность вскрывает ту трещину, которая образовалась в паре и становится сигналом к испытанию, от прохождения которого зависит, смогут ли герои остаться вместе.

Кадр из фильма «С широко закрытыми глазами»

Впрочем, несмотря на завуалированную эротикой и сновидениями консервативную идею о ценности семьи, в отношениях самих Тома Круза и Николь Кидман еще во время съемок проявилась такая же трещина. После окончания работы брак окончательно распался. Для Кубрика фильм тоже стал в прямом смысле последним, над чем ему удалось поработать. Через неделю после первого показа смонтированной ленты режиссер умер – что примечательно, во сне, как будто еще раз обратившись к своей любимой теме сновидений. «С широко закрытыми глазами» получился фильмом, который смог забрать жизненную силу своих создателей в обмен на то, чтобы стать одним из самых эпатажных и глубоких фильмов о любви, семье и искушениях в истории. Все, что было свойственно Кубрику — символы, детали и знаки — не просто несет важный для понимания картины смысл, но и гармонично сочетается, не противореча друг другу. Поэтому и получилось так, что этот фильм уже 20 лет оставляет на каждом зрителе след такой же силы, какой он оставил на тех, кто его создавал.

«С широко закрытыми глазами» — скрытый смысл фильма | МНОГО СМЫСЛА

Жанр последнего фильма Стэнли Кубрика, снятого по мотивам довольно известной повести австрийца А.Шницлера «Новелла о снах» (1925-1926),  можно трактовать по-разному. Это и психологическая мелодрама о браке, едва не потерпевшем крах; и полудетективная история с элементами политической конспирологии; и философская лента о сути современного мира.

При желании в «С широко закрытыми глазами» можно увидеть и рождественскую сказку с хэппи-эндом, и даже легкую эротику. И все же это прежде всего фильм о том, почему люди в современном мире носят маски — и что за ними скрывается.

В чем основная идея фильма?

Чтобы понять замысел режиссера, необходимо обратиться к теории социальных ролей. Согласно ей каждый человек, стремясь успешно функционировать в социуме, ведет себя определенным образом, словно надевая социальную маску ученика, покупателя, начальника и т.д.

Это упорядочивает коммуникацию и делает жизнь предсказуемой, но Стэнли Кубрика интересует, что же происходит с людьми, когда они выходят за рамки привычных ролей и снимают маски. Неудивительно, что именно маска становится главным символом фильма.

Кто и какие маски носит в фильме?

Ответ на этот вопрос прост: маски носят все, кроме маленькой Хелены. При этом под маской респектабельного дельца скрывается любитель сомнительных удовольствий и член странного клуба; под маской наркоманки и девушки по вызову — страдающая и способная на поступок личность; под маской преданной дочери больного старика — одержимая страстью к доктору Биллу женщина. Да и сам Билл и его жена, как внезапно выясняется, немного не такие, какими представляли себя и друг друга.

Что происходит с Биллом и Элис?

В начале фильма мы видим почти идеальную семью из глянцевых журналов, но достаточно им выйти за пределы уютного домашнего мирка, как их встречают соблазны. Вечеринка в доме Циглера с ее гламурной и опьяняющей атмосферой становится первым и пока еще легким испытанием верности главных героев, которое они с честью выдерживают.

А вот разговор по душам, затеянный Элис, оказывается роковым: доселе благополучный брак начинает трещать по швам. И хотя Элис рассказывает не о реальной измене, Биллу, который никогда не ревновал жену, хватает даже фантазий о другом мужчине, чтобы утратить душевное равновесие и отправиться на поиск приключений. Он шокирован тем, что, оказывается, совершенно не знал Элис; он потрясен, что их идеальный брак на поверку оказался далеко не идеальным.

Зрителю же предлагается широкий спектр тем для размышлений. Насколько нужна нам истина друг о друге? И точно ли откровенность лежит в основе благополучного брака? Возможно, лучший способ его сохранить — это не задавать лишних вопросов, не копаться в своей душе  и не снимать маску образцового партнера ни с себя, ни с другого человека.

Темная сторона Билла

Когда привычный мир главного героя рушится, он пытается найти утешение на теневой стороне жизни. Примечательно, что все эпизоды, связанные с этой стороной, совершенно однотипны: Билл сталкивается с соблазном, на миг ему поддается, но «грехопадения» так и не происходит.

При этом уровень соблазнов все ниже и ниже: от влюбленной в него вполне приличной дамы, дочери его многолетнего пациента, до мерзкой сцены в магазине «Радуга», где несовершеннолетняя девушка предоставляет эротические услуги немолодым извращенцам.

Критики справедливо отмечали, что носительниц соблазна можно трактовать как проекции желаний главного героя, обреченного оставаться наблюдателем. Но есть еще один аспект: Билл боится пойти до конца, потому что он не готов узнать всю правду о своем теневом «Я». Его сознание разрывается между страхом и любопытством вплоть до посещения весьма странного сборища.

Что происходило на вилле?

Простодушный музыкант Ник, бывший однокурсник главного героя, склонен считать  сборище людей в масках обычной оргией — пусть и с участием очень красивых женщин. Но музыка, которой сопровождается ритуал в начале — это церковная месса, которую играют в обратном порядке; все собравшиеся хорошо знают друг друга;  атмосфера происходящего — меланхоличная и тягучая, как при слегка замедленной съемке. На этой странной оргии никто не хохочет и не веселится, наоборот — все дьявольски серьезны.

Таким образом, режиссер ясно дает понять, что все куда сложнее и перед нами — ритуал, подозрительно похожий на черную мессу, а его участники — не случайные любители разврата, а члены тайного клуба, объединяющего сильных мира сего. Вполне возможно, что туда входят и те, кто управляет миром, в котором живут миллионы рядовых Биллов и Элис. Мы не видим их лиц, не знаем их имен. Кубрик намеренно оставляет пространство для гипотез и аналогий, называя по имени лишь одного члена клуба — мистера Циглера. Именно он слегка кивает Биллу (впоследствии Циглер расскажет, что Билла выдала квитанция из магазина «Радуга», выписанная на его имя и найденная охраной в кармане пальто).

Почему Мэнди спасла Билла?

Девушка в маске со страусиными перьями, дважды пытавшаяся уговорить Билла уйти — это Мэнди, которой он помог после передозировки в доме Циглера, но узнала ли она доктора в плаще и маске? Режиссер не дает однозначного ответа на этот вопрос, и потому поведение Мэнди можно объяснить по-разному.

Если она узнала Билла, то вполне понятно ее желание спасти единственного мужчину, отнесшегося к ней по-человечески, как к личности, а не как к куску мяса. Если нет, то, возможно, Мэнди движет стремление к самоуничтожению, проявляющееся и в ее влечении к наркотикам. Бывшая королева красоты устала от жизни, которую вела, и потому принесла себя в жертву вместо Билла. Впрочем, есть еще и версия Циглера: не было ни жертвы, ни казни, а Мэнди умерла от случайной передозировки.

Правду ли говорит Циглер?

Циглер, возможно, самый противоречивый персонаж фильма, и режиссер намеренно оставляет часть его личности в тени. Очевидно, что ему нужен Билл, он к нему привык, и потому Циглер всячески старается успокоить доктора. Всем фактам, которые приводит Билл, он дает вполне убедительное объяснение — или такое, которое невозможно проверить. Но в искусно сплетенном объяснении Циглера есть слабое звено. Он уверяет Билла, что Мэнди, заменившая собой доктора, всего лишь разыграла представление, чтобы его напугать. Но ведь в тот момент Билл не мог знать, что случится с Мэнди, и тем более, что речь идет о жизни и смерти! О спектакле Циглер заговорил лишь тогда, когда Билл показал ему газету с некрологом. Таким образом, Циглер лжет, и Мэнди — а возможно, и Ник — были убиты.

Дополнительное подтверждение, что речь идет не об игре, Билл получает, вернувшись домой и увидев, что на подушке рядом со спящей женой лежит потерянная им маска.

Почему возле Элис лежала маска?

Некоторые зрители полагают, что маска свидетельствует о том, что Элис также была на оргии, но такая трактовка неверна. Появление маски — предупреждение Биллу и одновременно намек, что пора возвращаться к привычной социальной роли, т.е. надевать маску респектабельного доктора, живущего работой и семьей. Билл плачет при виде маски, впервые ощутив со всей остротой, как иллюзорны благополучие и безопасность его маленького мира и как далеко он зашел, побуждаемый ревностью и любопытством.

В чем смысл финальной сцены?

Разговор Билла и Элис в супермаркете — попытка сформулировать сценарий дальнейшей жизни. Элис говорит о том, что было наяву (имея в виду приключения Билла) и во сне (имея в виду свои фантазии об офицере), и предлагает закончить этот эпизод их жизни, т.е. вернуться в привычный и предсказуемый мир. Супруги убедились, какими опасностями чреваты откровенность и выход за рамки привычных ролей.

В чем смысл названия фильма?

Парадоксальным образом фильм Кубрика перекликается с вышедшей в том же году «Матрицей»: если хочешь комфортного и сытого бытия — не задавай ненужных вопросов, не задумывайся над тем, кто правит миром, короче, честно играй свою роль.

Хочешь выйти из матрицы? Тогда готовься к очень большим проблемам. Герои фильма выбрали первый вариант. Они постараются забыть все, что узнали о себе и других, и будут жить, как подобает — с широко закрытыми глазами.

Подпишись и поставь лайк, чтобы помочь каналу развиваться 😉 Наш сайт: mnogo-smysla.ru

«С широко закрытыми глазами», Н.М. Решетникова

       Нездоровый ажиотаж, который возник в связи с этой постановкой , напоминает ситуацию с  первоначальным отношением к самому драматургу, его творчеству и данной пьесе, в частности.  Для 19 века ( а пьеса была написана в 1888 году) все, о чем  и как писал шведский драматург Август Стринберг, казалось абсолютно новым, дерзким, разрушающим традиции — непривычными были темы и художественный язык. Писатель был врагом пуританской морали,  часто обращался к вечной  борьбе женского и мужского начала , отрицал однозначность в показе человека, его мира, его страстей. Он заговорил не только о социальном расслоении, но и психологии людей, оказавшихся на разных ступенях  социальной лестницы. Его герои из  живой человеческой плоти с ее естеством и буйством, они и  говорят языком самой жизни , а не привычных , зачастую упрощенных   и бесполых театральных  схем. В пьесах его кипят страсти и нет в них  ничего  упрощенного, как нет этого и в реальности.

       Еще в начале 20 века новаторство Стриндберга, основателя «новой драмы», высоко оценили Лев Толстой, Максим Горький, Антон Чехов, Андрей Белый. Интерес к  его драматургии во времени и в разных странах  то затухал ,то  разгорался вновь. И всегда находились те, кому пьеса « Фрекен Жюли» или « Отец » казались чересчур смелыми или вообще не приходились по вкусу. Но время все расставляет по своим местам. Сегодня, в веке 21 ом, и  в реалиях сегодняшнего времени особенно , говорить  о праве (или  уместности) выбора любым театром  смелых психологических драм Стриндберга – нонсенс, это как-то даже неприлично. Великий шведский драматург  Стриндберг – классик  и его произведения не нуждаются в защите, его имя стоит рядом с именем Чехова. А пьеса «Фрекен Жюли» признана вершиной драматургического творчества.

        Особенно часто это название стало появляться  в репертуаре наших театров, начиная со второй половины прошлого века. И с той поры редкий профессиональный театр России обходит его. Совсем же недавние яркие примеры — постановка «Фрекен Жюли» в Театре Наций блестящим немецким режиссером  Томасом Остермайером с Евгением Мироновым и Чулпан Хаматовой в главных  ролях  или спектакль в театре имени Евгения Вахтангова, руководимом гениальным Римасом Туминасом.

            Режиссер Татьяна Захарова тоже решилась поставить это сложнейшее произведение, причем , на сцене нового пока для нее Молодежного театра. (это всего вторая ее постановка  здесь после детского спектакля по Г.Х.Андерсену « Стойкий оловянный солдатик ») . Как мы могли убедиться,  во всех своих прежних работах Т.Захарова  ставила перед собой и артистами сложные задачи, на которых только и можно расти профессионально. Поэтому она выбирает Шекспира, Петрушевскую, Мрожека, Стринберга.  Человек еще молодой, она стремится  к поиску яркого театрального языка, которым можно  искренне  разговаривать о  важных, трогающих душу и разум зрителей вещах. Она не старается угодить публике любой ценой, поэтому ее спектакли « царапают », заставляют душу и голову работать. И порой именно поэтому считаются  дерзкими, непривычными и, как все новое, не всеми принимаются. Они и не претендуют на совершенство и часто уязвимы, в чем-то непоследовательны или  избыточны по приемам и средствам выразительности, но в них всегда ощутим современный пульс и нерв, неравнодушие, живые чувства , богатая фантазия , щедрая  театральность.

             И на сей раз  режиссер осталась верна  себе и вновь рискнула, вероятно, помня, что лучше ошибиться или разбиться на Шекспире или Гоголе, чем выиграть на слабой  и пустой драматургии. Так «разбилась» ли Т.Захарова на «Фрекен Жюли»? Совсем нет. Хотя  нам был показан  еще только пред — премьерный прогон, это был выразительный эскиз профессионально сделанного спектакля,  в котором виден замысел,  общий смысловой  каркас , уровень подготовки  молодых исполнителей  к сложным ролям. Можно было ощутить напряженность и драматизм событий и эмоций,  заложенных автором  в пьесе о трех персонажах — графской дочери Жюли, слуге Жане и кухарке Кристине, что произошли  в Иванову ночь ( по-русски « ночь Ивана Купалы»). Спектакль  пока  достаточно « сырой », как говорят в театре, то есть, постепенно он должен устояться, пройти проверку на зрителе, причем зрителе непростом, в возрасте от (16+) , как указано в программке.

      Видно, что еще не  совсем точно найдено  оправдание присутствию и поведению второстепенных персонажей, как и их пластическое существование. Заметны речевые  недостатки у исполнителя роли Жана ( Влас Корепанов). Пока есть излишняя, хотя и понятная, нервозность. То есть, режиссеру и артистам предстоит еще большая  дальнейшая  работа.

       Что  же  ценно и тронуло в спектакле Т.Захаровой? Ей удалось уловить дух пьесы Стриндберга. За перипетиями  происходящего следишь с напряжением и вниманием. Пьеса всего на трех актеров и они выдерживают накал страстей своих героев, стараясь жить в  трудном психологическом  и физическом рисунке роли, выдерживают темп диалогов и стремительно разворачивающегося  действия.

        Изломанным, эпатирующим, провоцирующим  существом предстает Жюли в исполнении Анны Каратаевой. Поначалу она даже чрезмерно неприятна, несмотря на внешнюю привлекательность, да и поведение ее  непонятно. Но и  у автора,  и в спектакле она совсем неоднозначна, ее поступки и реакции парадоксальны, как парадоксальна  и сама ситуация пьесы. Она, дочь богатого человека, осталась на ночь с двумя слугами. Жан почти жених кухарки Кристины. Почему же Жюли, презирая, кажется его, как неровню себе, заигрывает с Жаном, соблазняет, а потом презирает и себя, и слугу; то тянется к нему, то исповедуется, то клянет?   Следуя за автором, Захарова  все же находит мотивировки поведения Жюли и Жана не только и не столько  в борьбе полов,  в их притяжении  и отторжении ( эта тема, как мы говорили выше, важна для Стринберга и избежать ее совсем в этой пьесе невозможно, да и не нужно) — режиссер более четко «прописывает» другие мотивы пьесы — детства Жюли, например, где такими непростыми были взаимоотношения отца и матери, что из нее вырос «полумальчик, полудевочка». А еще  мотив несостоявшегося замужества, оскорбленности, потерянности и, через все это,  – вечное женское стремление к теплу, пониманию и любви.

       Захарова в чем-то даже  упростила  мотивировки автора, придав глубину тому, что ей  самой ближе, что скрыто часто от глаз, но по-человечески понятно любому. У каждого из героев есть  своя правда, свои  желания и объяснения, хотя и они шаткие, зависят порой от момента, человеческой слабости или порочности, от растерянности, от зова тела и сердца.  Они сами порой запутываются в своих чувствах и поступках.

        Столкновение Жюли с человеком иной породы (здесь рабской в душе), драматично, остро и заканчивается трагедией — самоубийством героини. Внутренний надлом Жюли — свидетельство ее  чувствительности, закомплексованности  и ранимости. Она и грешная, и земная, и словно не отсюда ( важно знать, что пьеса Стриндберга не простая бытовая драма. В ней присутствует  мотив сна: то ли реальность, то ли  сны, воплотившиеся в  реальность. Отсюда  важность  музыки  и  танцевально-пластической партитуры, как и образное решение сценического пространства ( художник Л.Семячкова). Мотив  « реальность/ сон»   тоже не слишком  прочерчивается  режиссером, но предполагается, отчего действие становится еще более интригующим.

       Анна Каратаева передает происходящее внутри своей героини очень достоверно, качаясь, словно на качелях, от одного состояния к противоположному. Ее судьба словно предрешена, ее что-то мощно тянет вниз, к земле и дальше, в отличие от Жана. Жан в спектакле — другой, но тоже, в трактовке Т.Захаровой, не однолинейный. Он пытается приспособиться к ситуации, то к одной женщине, то к другой;  мечется между выгодой, стремлением изо всех сил, любой ценой взобраться наверх  и чувствами; он то груб, то вдруг подобострастен, то,  кажется, искренне увлечен Жюли . И все же он  жестоко убивает на глазах у нее маленькую беззащитную птицу в клетке — и это становится метафорой загубленной — уже человеческой — жизни. Он  не только распинает тем самым девушку, но и подталкивает ее, и без того сломленную  своим падением, к трагическому поступку –самоубийству.

            Финальная сцена с  подсвеченной клеткой и живой птичкой внутри, которые остаются на темной  сцене, вызывает щемящее чувство жалости  к героям и к несуразности их существования. А у кого-то, быть может, надежду на бессмертие души.

            Итак, спектакль еще  должен и будет  расти. Но уже понятно, что здесь мы имеем дело, как минимум, с очередной попыткой режиссера серьезно и честно говорить о природе и ценностях человеческих,  о выборе дорог, о сложности жизни вообще и необходимости быть готовыми к этому. И еще важно, что Захаровой удалось пройти по очень тонкой грани и не скатиться в абсолютный натурализм, избежать пошлости и смакования пороков. Сам автор говорил, что его пьесы натуралистичные, подчеркивая их верность действительной жизни.

           Стриндберг в Молодежном театре, быть может опережающее, но все же движение вперед к театру  во многом  непривычному  и, надеемся,  художественному. Хочется, чтобы  в театре  было  только  творческое  соперничество – тогда  выиграют все.  В афише любого живого театра  должно быть  место и традициям, и новаторству, и экспериментам, как и разным режиссерам. Главное, чтобы люди были заняты своим делом и предназначением – искренним служением Театру и Зрителям.

    Наталья Решетникова 

                                                            Член Союза театральных деятелей РФ,

 Член секции критики,

Заслуженный работник культуры РФ

март 2017

Рецензия на фильм «С широко закрытыми глазами» (Eyes Wide Shut) 1999

http://leisureblog.ru/eyes-wide-shut-1999/

Режиссер: Стэнли Кубрик
Премьера: 13.07.1999

Стенли Кубрик – гениальный режиссер в истории кинематографа. Разноплановые жанры, отчаянная смелость в экспериментах, необычайное новаторство, изумительно тонкая работа со зрителем – эти вещи сделали его еще прижизненным классиком. Однако последний фильм мастера «С широко открытыми глазами», смонтированный буквально за мгновения до кончины, остался картиной, по ощущениям, не до конца завершенной.

Тем не менее, втягивание в сюжет  — отменный образец режиссуры Кубрика. Создав два крайне выразительных образа — супружеская пара героев Том Круз и Николь Кидман (которые в реальности в то время были еще муж и жена) — маэстро очень тонко выстраивает  тот путь каждого, когда возникает острое желание, нет, не сексуальных приключений, а совершить что-то рискованное, непривычное, нехарактерное для себя обычного. Так, мужчина все же переходит ту самую точку невозврата, что так поменяет его жизнь на ближайшие дни и уж точно оставит большой след в будущем.

Кубрик так ювелирно ставит зрителя на место своего центрального героя, пустившегося в невероятную авантюру, что происходящее заставляет изрядно поволноваться собственное сердце. То подогревается это адреналином узнать тайну, то от страха быть обнаруженным, то от ужаса расстаться с жизнью. Знаменитый хичкоковский саспенс действует безотказно и точно бьет в цель.

Однако придирки начинаются ближе к концу от ощущения незаконченности мысли. Словно Кубрика перебили и не дали высказаться. Дело тут не в недосказанности всего того массива, что, уже казалось, замаячил на горизонте, нет. К сожалению, по моему убеждению, история не получила какого-то яркого финального штриха. Ходят слухи, что в реальности фильм домонтировали уже Спилберг и  Поллак, а сам автор картины элементарно не успел довести окончательную огранку своего последнего фильма до ума, будучи всегда сверхдотошным в этом деле.

«С широко закрытыми глазами» всецело оправдывает свое название. Мы все время вглядываемся в происходящее, вслушиваемся в каждое слово, буквально пытаемся разглядеть что-то в замочной скважине, но истина так и остается скрытой, позволяя нам лишь домысливать происходящее. Красивый ход у Кубрика получился – таинственно покинуть кинематограф…

ОБЗОР ФИЛЬМА; Одиссея в спальне — The New York Times

Когда слегка сомнительный хозяин вечеринки, которого играет Сидни Поллак в роли, первоначально предназначенной для Харви Кейтеля, вызывает Билла наверх, чтобы лечить красивую, обнаженную женщину, страдающую от передозировки наркотиков, контраст между скрытым и явным опыт выходит полноценным. Мистер Круз, искусно используя свой панцирь золотого мальчика в этой сложной роли, спасает жертву и говорит ей, что она «очень, очень удачливая девочка», при этом, казалось, даже не замечает ее наготы.

Вернувшись домой и оба подпитанные сексуальной ревностью, Харфорды впадают в супружеский пыл. Но их близость быстро перерастает в драку. Полностью отдаваясь интимному диапазону фильма и нарастающему напряжению, мистер Круз и мисс Кидман разыгрывают длинный, приправленный марихуаной спор в нижнем белье, и весь авторитет фильма зависит от их способности сделать этот обмен реальным. Они достигают этого с очевидной храбростью, до такой степени, что сцена спора становится движущей силой фильма.Разъяренный (в значительной степени пережитый Шницлером), когда его жена признается в том, что дико желала незнакомца, Билл мистера Круза с горечью погружается в ночь, наполненную живыми искушениями, которые внезапно запускаются телефонным звонком. Во время своих приключений, как и любого сновидца, его иногда спасает колокол.

Дальше идет «С широко закрытыми глазами», кафе «Соната» и над «Радугой», в череде захватывающих и напряженных встреч, которые снова и снова испытывают Билла. Отчасти постоянное напряжение в фильме проистекает из медленного, ленточного способа, которым разворачиваются эти эпизоды, с вызывающими беспокойство длинными дублями и небольшим количеством фоновой музыки, чтобы обеспечить облегчение; частично это происходит из-за полной неуверенности зрителя в том, что будет дальше.Эти открытые виньетки включают небольшие, неизгладимые представления — от Алан Камминга в роли конспиративного консьержа в отеле, сердитого Раде Шербеджиа в роли владельца магазина по прокату костюмов и Лили Собески в роли его непослушной дочери (идеально воплощающей «улыбку озорного желания» ‘описана Шницлером), Винесса Шоу и Фэй Мастерсон как проститутки, запутывающие Билла, — которые определяют ландшафт фильма так же точно, как и топографические особенности.

Эффект от этой одиссеи, который приводит Билла к эпизоду замаскированной оргии, которое, должно быть, было полным безумием для съемок в Мистере.Перфекционистский темп Кубрика, который в конечном итоге приводит его к тому месту, где красный и синий абсурдно, но трогательно сочетаются друг с другом, нелегко рассчитать, пока идет «С широко закрытыми глазами». Несмотря на резкий монтаж в произведении, которое режиссер так и не дожил до тонкой настройки, фильм движется легко и проходит прямо под кожей. Его мощный и длительный резонанс свидетельствует об окончательном сострадании и глубине мистера Кубрика, о приверженности телу и душе мистера Круза и мисс Кидман, а также о способности этого материала, подобной Роршаху, охватывать публику необъяснимыми и неожиданными способами. .

«Жизнь продолжается», — цинично говорит персонаж мистера Поллака в конце фильма. «Так всегда бывает, пока не становится». Наряду с этим чувством, г-н Кубрик оставил еще одно блестяще провокационное тур де силы в качестве своей эпитафии.

«С широко закрытыми глазами» имеет рейтинг R (до 17 лет требуется сопровождающий родитель или взрослый опекун). Он включает в себя чрезвычайно откровенную фронтальную наготу, которая используется с тревожным эффектом, несколько случаев сексуальной активности и внушение сексуальной возможности на каждом шагу.

«С широко закрытыми глазами» (R)

С широко закрытыми глазами в 15: Внутри эпического, секретного фильма, который довел до предела Тома Круза и Николь Кидман

Одержимость Кубрика секретностью настолько заразила его актерский состав и команду, что никто никогда не говорил об этом подробно. О повседневной жизни на съемочной площадке можно судить только из фактов и намеков. Самый главный факт: Eyes Wide Shut был утомительным. Кубрик попросил Круза и Кидман посвятить себя шести месяцам.Когда они приземлились в Лондоне осенью 1996 года, пара полностью рассчитывала вернуться в Голливуд к весне. Вместо этого они остались на лето, осень и еще одно Рождество. Съемки завершились в январе 1998 года, но в мае их снова вызвали на повторные съемки. В общей сложности они потратили 15 месяцев на съемку с широко закрытыми глазами, , занесенного в Книгу рекордов Гиннеса по самой продолжительной непрерывной съемке.

«Стэнли нашел способ работать в Англии за небольшую часть того, что мы здесь платим», — объяснил Сидни Поллак, который присоединился к актерскому составу в роли агрессивного магната Виктора Зиглера после того, как продолжительные съемки вынудили оригинального актера Харви Кейтеля плакать, дядя и выбывать.«В то время как остальные из нас, бедняги, могут получить 16 недель съемок за 70 миллионов долларов со звездой за 20 миллионов долларов, Стэнли мог получить 45 недель съемок за 65 миллионов долларов». Хотя каждые шесть месяцев, проведенных Крузом в Лондоне, ему приходилось снимать еще 20 миллионов долларов за фильм, который он не снимал — к тому же ему приходилось наблюдать за молодой продюсерской компанией «Круз / Вагнер», — он поклялся прессе, что не сомневается в своем продолжительном творческом отпуске в арт-хаусе.

«Я помню, как разговаривал со Стэнли и сказал:« Послушайте, меня не волнует, сколько времени это займет, но я должен знать: мы закончим через шесть месяцев? »- сказал Круз.«Люди ждали, писатели ждали. Я бы сказал: «Стэнли, мне все равно, скажи мне, что это будет два года» ».

Кубрик известен своим перфекционизмом — чтобы реконструировать Гринвич-Виллидж в Лондоне, он послал дизайнера в Нью-Йорк для измерения. точная ширина улиц и расстояние между автоматами по продаже газет. Но его подход к характеру и исполнению был противоположным. Вместо того, чтобы знать, чего он хочет на съемочной площадке, он ждал, пока актеры сами ухватятся за это.Его процесс: повторяющиеся дубли, направленные на то, чтобы полностью разрушить представление о перформансе. Теория заключалась в том, что как только его актеры исчерпали себя в изнеможении и забыли о камерах, они могли восстановить и обнаружить то, чего ни он, ни они не ожидали. Во время The Shining, он заставил Джека Николсона и Шелли Дюваль сделать 50 дублей, чтобы выяснить, чего он хочет, что вызвало у Дюваля нервный срыв. В фильме « с широко закрытыми глазами», , учитывая крайнюю гибкость и рвение его звезд, Кубрик пошел еще дальше, однажды настояв на том, чтобы Круз сделал 95 дублей прохода через дверь.

«В те времена, когда мы не могли этого понять, это было похоже на« Бля! », — признался Круз. «Я взял бы это на себя, потому что я требую от себя многого». Но чего он никогда не спрашивал — по крайней мере, открыто в прессе — так это было ли «это», которое Кубрик хотел, чтобы он получил. В конце концов, режиссер, требующий 95 дублей, может быть требовательным или, наоборот, плохо подготовленным и необщительным. Чрезмерная подготовка Круза сослужила ему хорошую службу в прошлом. Не здесь. У него язва, и он пытался скрыть новости от Кубрика.По своей сути комбинация Круза и Кубрика кажется жестокой: актер, преуспевающий в своих силах, отчаянно пытается угодить неудовлетворенному автором. Баланс сил был твердо перенесен на Кубрика, но, к его чести, Круз никогда не жаловался.

Защитники Кубрика, включая Круза, настаивают на том, что легенда полностью командовала. «Он не проявил снисходительности», — настаивал Круз прессе. «Вы знаете, что не собираетесь оставлять этот выстрел, пока он не станет правильным». Тем не менее, трудно не увидеть снисходительности, когда даже небольшие роли требовали продолжительных усилий, как, например, эпизодическая роль проститутки звездочки Винессы Шоу в одной сцене, которая должна была занять две недели, а в итоге потратила два месяца впустую.К опасности усугублялось то, что Кубрик отказывался от показа ежедневных газет, на что опирался Круз. «Снимать фильм — все равно что колоть в темноте», — объяснил актер. «Если я получу представление об общей картине, тогда мне будет лучше для фильма». Круз не мог смотреть и корректировать свою игру, чтобы найти сквозную линию своего персонажа — проблема усугублялась из-за количества отснятого режиссером материала. Для большинства актеров, которые появлялись только в один или два момента, им оставалось только соответствовать тембру важного момента своего персонажа.Но один Круз присутствует почти в каждой сцене, и ему пришлось провести съемку, играя в угадайку. Не зная, какая из его умопомрачительных дублей окажется в фильме, ему все равно пришлось придумать, как формировать последовательного персонажа от сцены к сцене. Учитывая сдерживающее направление Кубрика и экспоненциальное количество комбинаций, которые можно было бы создать из его сырых материалов, понятно, если вечно подготовленный актер оказался плывет по течению.

Опасность актера усугублялась личным и эмоциональным риском для роли.Кубрик решил найти свою историю через психоанализ своих звезд, подталкивая Круза и Кидман к признанию своих опасений по поводу брака и обязательств перед режиссером в разговорах, которые все трое поклялись хранить в секрете. «Том мог слышать то, что не хотел слышать», — призналась Кидман. «Это не было похоже на терапию, потому что у тебя не было никого, кто мог бы сказать:« А как ты к этому относишься? »Это было честно, а иногда и жестоко честно». Граница между реальностью и вымыслом была намеренно стерта. Пара спала в спальне своих персонажей, выбирала цвета штор, разбрасывала одежду на полу и даже оставляла мелочь на прикроватной тумбочке, как Круз дома.

Из собрания Эверетта.

Почему «С широко закрытыми глазами» лучший фильм 1999 года

Добро пожаловать на Неделю кино 1999 года, празднование одного из лучших лет в истории кино. В течение недели The Ringer будет освещать некоторые из лучших и самых интересных фильмов года, а в этой серии объяснять, почему тот или иной фильм заслуживает звания лучшего в этом году. Здесь Мануэла Лазич и Адам Найман обсуждают финальный фильм Стэнли Кубрика, С широко закрытыми глазами.

Адам Найман: Размышляя о том, как мы можем доказать, что фильм Стэнли Кубрика « с широко закрытыми глазами » был и остается лучшим фильмом 1999 года (очень хороший год для фильмов, по мнению наших коллег из Ringer и почти все), я подумал, что было бы хорошо начать с чего-нибудь неожиданного: с того, насколько это забавно. Я знаю, что высказывание «[Странный фильм X] — это на самом деле комедия», чтобы заставить других людей чувствовать себя плохо из-за того, что они не получили его, — это раздражающий ход.Но Eyes Wide Shut намеренно смехотворен вслух. Мне было 18 лет, когда он вышел, и у меня есть яркие воспоминания о том, как к нему относились как к кульминации поп-культуры — как к чему-то, над чем можно посмеяться.

Я понимаю, почему это произошло: это странный, артистичный, намеренно стилизованный фильм, в котором логика сновидений используется для решения сложных тем, связанных с любовью, обязательством, мужским тщеславием и страхом смерти; он говорит на языке символизма и метафоры; Смерть Кубрика в начале того года означала, что она оказала большое давление как его последняя воля и завещание; в нем много топлес женщин.И впервые в карьере Кубрика он работал с кинозвездами, которые были более известными, чем он. Внимание СМИ к проблемному браку Тома Круза и Николь Кидман, а также к тому, повредили ли ему изнурительные 400 дней на съемках драмы о ревности и неверности, его дальнейший ущерб, как и следовало ожидать, изменили разговор о фильме вокруг знаменитостей, а не вокруг кино. Еще более предсказуемым было то, как критики всех мастей вели себя как возбужденные подростки — или обвиняли Кубрика в том, что он возбужденный подросток — во время премьеры фильма.

«Теперь мы, блядь, рассмеялись, да?» снимает Билла Харфорда из Круза во время раннего спора с Алисой из Кидмана, и мне хотелось бы просто проигрывать этот клип каждый раз, когда я читаю или слышу, как кто-то говорит, что Eyes Wide Shut — это фильм, над которым можно посмеяться. Это фильм, чтобы посмеяться с , , а сцена, где Круз и Кидман раздражаются друг с другом в нижнем белье, — это образец А. Случай с хихиканьем Алисы является ответом на заявление ее мужа о том, что она «никогда не изменит своей любви». его », идея, которую она опровергает в ходе потрясающего пятиминутного монолога, который служит истинным началом истории фильма и устанавливает« ДокторБилл отправился в серию ночных приключений, подпитываемых параноидальной ревностью.

Комедия начинается с первого кадра, в котором обнаженное статное тело Алисы задерживается на достаточно долгое время, чтобы мы могли взглянуть, прежде чем разрезать. Кубрик сразу же устанавливает комический ритм прерывания. (Другой пример: величественный вальс Шостаковича, который проигрывается поверх титров, оказывается исходящим от собственной стереосистемы Харфордов — я не знаю почему, но кадр, в котором Круз выключает музыку, кажется мне чем-то необычным из Мела Брукса).Это маленькие остроумные штрихи; в качестве более яркого примера посмотрите, как Кубрик и оператор Ларри Смит превратили спор между Биллом и Алисой в изощренную шутку. В конце концов, Алиса смеется пополам, и в этот момент элегантная перспектива Steadicam фильма заменяется покачивающейся ручной камерой — изображение становится дестабилизированным вместе с самоуверенностью нашего (анти?) Героя как мужа, любовника, и альфа-самец хозяина вселенной. В конце концов, самая большая шутка о Eyes Wide Shut заключается в том, что это двух с половиной часовой фильм, в котором Том Круз не умеет трахаться (у Маверика и Джерри Магуайра не было такой проблемы).В какой-то момент нам придется поговорить о том, является ли фильм « с широко закрытыми глазами» о мужчинах, включая Стэнли Кубрика, которые таращатся на женщин, но можем ли мы начать с обсуждения того, как это происходит, очень серьезно. , фильм о женщинах, смеющихся над мужчинами? Или вы собираетесь высмеивать меня за то, что я даже предлагаю такое?

Мануэла Лазич: Я действительно буду смеяться над вами за то, что вы предлагаете это, но не потому, что я не согласен, и не от чистого сердца. Представьте, что я делаю что-то более грустное — возможно, немного похожее на собственный смех Алисы над ее мужем, — потому что, конечно, женщинам приходится смеяться над мужчинами в фильме с широко закрытыми глазами. Но это никогда не все, что они делают. Алисе нужно побить камнями, прежде чем она сможет смеяться в лицо мужу с такой разбивающей кадры, дезориентирующей камеру самоотверженностью. Потому что если Eyes Wide Shut действительно о мужчинах, то он также, более конкретно, как вы сказали, о том, как мужчины воспринимают женщин — и в этом нет ничего смешного. Пересматривая сцену с курением марихуаны, я был поражен тем, насколько злой, грустной и открытой становится Алиса, когда начинает хихикать.

В то время как горшок помогает ей раскрыться, смех здесь действует (как это часто бывает) как механизм самозащиты для Алисы, чтобы защитить себя от такого расстроенного чувства, которое она должна.Ранее в фильме у нее было подобное взаимодействие с учтивым венгерским незнакомцем, который пытается уложить ее в постель на рождественской вечеринке Виктора Зиглера. И здесь она пропала зря (на этот раз на шампанское). Алкоголь и наркотики заставляют Алису одновременно раскрыть себя и избавиться от высокомерия окружающих ее мужчин, что ставит в тупик как Билла, так и незнакомца. Она может хранить молчание в течение большей части разговора с венгром, но все время улыбается его ужасным двусмысленным выражениям и в конечном итоге оставляет его в подвешенном состоянии.

Как женщина, которая страдала от таких вызывающих закатывание глаз разговоров со стороны мужчин, я была удивлена ​​решением Алисы предпринять эту попытку соблазнения с улыбкой. Но подход Алисы не свидетельствует о том, что Кубрик писал этого персонажа через призму женоненавистничества. Напротив, это один из немногих вариантов, которые есть у женщин, когда они сталкиваются с нелепым тщеславием мужчин (моей реакцией было бы явный гнев, презрение и немедленное бегство).

Подпишитесь на

Информационный бюллетень The Ringer

Когда Алиса снова сталкивается с таким поведением, на этот раз от своего мужа, улыбка, которую она предложила венгру, превращается в полномасштабный смех, прежде чем она объясняет с буквально отрезвляющей серьезностью, что скрывается за этой улыбкой.Это одновременно веселый и душераздирающий момент, потому что Алиса действительно хочет, чтобы Билл понял, что у нее тоже есть желания.

Для меня самые забавные участки в Eyes Wide Shut — это те моменты, когда Билл размышляет о своем открытии женского желания, часто когда он находится в своей машине и камера Кубрика фокусируется на его испуганных глазах. В это время он наконец может исследовать свою внутреннюю сущность и использовать свое воображение (другими словами, он получает возможность думать!) Вместо того, чтобы «действовать» в мире и за его пределами.Он явно обеспокоен этим новым упражнением. Алиса, напротив, привыкла подвергать сомнению свои мысли (например, когда она сильно влюбилась в морского офицера во время семейного отпуска и не могла решить, хочет ли она, чтобы он покинул их отель или забрал ее) и исследовать мир через сны. Фактически, глубокое погружение Билла в преступный мир перформативного секса и опасного для жизни любопытства на улицах Нью-Йорка и за его пределами явно сопровождается абстрактными, но не такими непонятными сновидениями Алисы: в отличие от ее мужа, который вынужден физически двигаться. через пространство, чтобы оказаться в ситуациях, которые бросают вызов его убеждениям, Алиса использует свой мозг, чтобы противостоять правде о своем идеальном, кажущемся браке.

Мне нравится эта идея, и мне нравится, как Кубрик воплощает ее в этом шедевре. Ему удается показать, что потребность женщин полагаться на свою внутреннюю сущность, чтобы жить в мире, является одновременно и благом, и ужасным примером неравенства между полами. Сразу после того, как Алиса рассказывает ему о своей тоске по этому морскому офицеру, доктору Биллу звонят и ему приходится идти к постели только что умершего пациента. Там он встречает дочь этого мужчины, Марион, которая внезапно говорит Биллу, что любит его и что она не хочет переезжать в Чикаго со своим будущим мужем.Билл всегда был любовью всей ее жизни. Момент одновременно веселый и пугающий, во многом благодаря взрывоопасному исполнению Мари Ричардсон в роли Марион, а также из-за того, как эта сцена была контекстуализирована монологом Алисы (и потому, что Ричардсон был стилизован под Кидман).

Кубрик, в своей обычной ироничной манере шутки, последовал рассказу Алисы о непреодолимом желании на примере того самого чувства в лице Мэрион, чтобы Билл испытал его на собственном опыте.Здесь он военно-морской офицер, а Марион — это Алиса: только своими мыслями («Марион, мы почти не знаем друг друга», — без нужды говорит Билл), Мэрион уже построила отношения с объектом своего желания. Сцена становится одновременно более смешной и душераздирающей, когда появляется жених Марион, и Билл прощается, оставляя Марион на произвол судьбы как жены и непонятого и страстного человека — точно таким, каким стала Алиса.

Еще одна забавная особенность Eyes Wide Shut — это стиль.Каждое перекрестное затухание кажется немного странным, но в стиле Кубрика — они имеют рассчитанное тональное значение, предназначенное (я думаю!), Чтобы подчеркнуть искусственность мира, в котором развивается Билл. заброшенный отель в сознании Джека Торранса. И все же с широко закрытыми глазами намного страннее, чем The Shining (да, мне такое кажется возможным): очевидно фальшивые улицы Нью-Йорка! Ссылка на клан Wu-Tang! Песня Криса Исаака! Вы согласны с тем, что этот фильм на удивление неуклюжий? И как вы думаете, по какой-то причине он неуклюжий, помимо сложной съемки? Что делает эту жесткость неотразимой? Как вы думаете, повлиял ли стиль этого фильма?

Nayman: Мне придется обратиться к судьям по этим ссылкам на Wu-Tang; согласно Интернету, с широко закрытыми глазами на самом деле является пропагандой иллюминатов, наполненной подсознательными образами.Я, конечно, с удовольствием посмотрел бы эссе в стиле Room 237 о скрытых сообщениях с широко закрытыми глазами , за исключением того, что в фильме, вероятно, недостаточно двусмысленности, чтобы подтвердить это. Мне нравится, что вы назвали иронию Кубрика «на носу», потому что это так, но это не значит, что она также не наводит на размышления и не сложна (как вы уже описали в сцене с Марион, хотя вы упустили часть о том, что жених Марион является визуальным двойником Билла, которого играет Томас Гибсон, что означает, что есть одна степень разделения между одним из лучших американских фильмов 90-х и Дхарма и Грег ).

Что касается стиля, я думаю, что это больше, чем Eyes Wide Shut расширяет и уточняет техники и мотивы, восходящие к самым ранним работам его режиссера; это почти как альбом лучших хитов. Например, последний снимок Алисы, крепко спящей с маской на подушке рядом с ней, является прямой отсылкой к кадру из (отлично) второго фильма Кубрика « Killer’s Kiss ». Этот фильм также вызван присутствием этих жутких манекенов в секс-шопе, где Лили Собески появляется как версия Лолиты , 21-го века прямо перед тем, как Билл идет в особняк, похожий на отель Overlook… но мне лучше остановиться, пока он не превратился в , Комната 237 II, , в конце концов.

Я согласен с тем, что Eyes Wide Shut агрессивно искусственен, и что фальшивая обстановка на Манхэттене имеет решающее значение: цитирую другой современный шедевр деконструированной ромкома Они пришли вместе , это похоже на Нью-Йорк — персонаж фильма, на удивление ненадежный. Тщательно закрашенная по цвету версия самого фотографируемого города в мире Кубрика — все эти синие фильтры и все золото в стиле Климта на краю кадра — это не просто случай эстетического изгиба, но сигнал понять, что мы где-то между буквальным и образным. С широко закрытыми глазами не заинтересован в создании ощущения повседневной реальности; его архитектура — это шаткие конструкции подсознания.

Немецкое название новеллы Артура Шницлера 1926 года Traumnovelle , на которой основан Eyes Wide Shut , переводится как «История мечты», и это то немного трансцендентное качество — событий, пережитых с «широко закрытыми глазами» — что, я думаю, Кубрик, наконец, усовершенствовал здесь после того, как более экономно использовал его в своих более ранних фильмах.Отслеживающие снимки в The Shining (и Full Metal Jacket ) гипнотизируют, но в Eyes Wide Shut , эффект всего этого безмятежного плавного движения камеры заключается в том, чтобы погрузить зрителя в слои вдохновляющей фантазии. Бурная жизнь Билла и Алисы — это мечта, а затем, как мы обнаруживаем, под ней скрываются еще более глубокие слои, как с точки зрения желаний персонажей, так и с точки зрения топографии их Нью-Йорка. Один намек на то, что делает фильм в плане сновидений, заключается в — опять же, довольно забавном — способе, которым Билл, несмотря на все свое богатство и социальный статус, проходит через фильм как почти полностью пассивная фигура, особенно после разоблачения. воображаемой неверности Алисы.Почти в каждой сцене он заканчивает тем, что повторяет или повторяет диалоги других персонажей, как будто у него нет собственных идей.

Мне очень нравится игра Круза, и я думаю, что она создает интересный контраст с его работой, номинированной на «Оскар» того же года в фильме « Магнолия». Там, как Фрэнк «ТиДжей». Макки, Круз стал оружием в руках своего аккуратного статуса секс-символа, чтобы сыграть парня, торгующего поклонением пенису («уважайте член») перед аудиторией из поколения миллениалов. По мере того как Магнолия продолжалась, мы увидели испуганного, скорбящего маленького мальчика внутри персонажа.В Eyes Wide Shut , характеристика Круза менее сентиментальна, потому что Билл психологически не поврежден и не нуждается в искуплении. Он — шифр, и учитывая значение масок в дизайне фильма — с выбором венецианских масок, в частности, вызывающих долгую историю литературного и театрального эротизма, — то, как Кубрик использует безупречный облик Круза как маску для незащищенности Билла и его отсутствия воображение гениальное.

Очевидно, что в фильме, наполненном двусмысленностью и двойниками тела, печально известная последовательность секретного общества с гостями, одетыми в маски, предназначена для параллели рождественской вечеринки Виктора Циглера, с той разницей, что Билл идет на последнюю в одиночку, поскольку бакалавр.Я не знаю, хотите ли вы поговорить о том, что происходит в особняке, но если с широко закрытыми глазами — это «сказка», что это значит, что 20-минутный эпизод, действие которого происходит на оргии, разыгрывается как такой абсурд? и неловкий кошмар?

Lazic: Нельзя говорить о Томе Крузе, не поднимая идеи масок и маскировки — и, косвенно, царства снов. Как вы говорите, Кубрик использует идеальное лицо Круза как вуаль само по себе и, следовательно, символ фальши: под его совершенными чертами нет ничего идеального.Это похоже на то, как облик актера был использован тремя годами ранее Брайаном Де Пальма, мастером двойного тела, в первом фильме «Миссия невыполнима» . Там Круз использовал маски, чтобы обмануть своих предателей и изменить реальность. Но, конечно, самой экзистенциально тревожной маской, которую когда-либо носил Круз, был лицевой протез, предложенный его персонажу Дэвиду Амсу после несчастного случая в психологической эпопее Кэмерона Кроу Vanilla Sky 2001 года — или был ли он? «Это всего лишь маска, если так относиться к ней», — говорит один из врачей, но Дэвид больше не может притворяться, будто это гладкое, последовательное, стандартное лицо принадлежит ему.

Подобно тому, как эта неутешительная замена лица переносит Дэвида в кошмарную версию его жизни, в которой он некрасив и не понимает девушку, венецианская маска доктора Билла переносит его в темное место, где, как вы говорите, другие люди , сохраните свой защитный камуфляж и заставьте его показать свое настоящее лицо, унижая его.

Эта сцена в особняке так восхитительно вызывающа, потому что это такая раздутая, насмешливая, но тревожная абстракция того, что Билл переживает в мире после того, как узнает о женских желаниях.Его опыт на этой грязной вечеринке — гротескная, сказочная копия его прерванного приключения с Домино (тоже название типа венецианской маски, конечно!), Секс-работницей, которую играет Винесса Шоу, которая подбирает его на ее место , должна сама решить , что она будет делать для него, и в конце концов не может даже добраться до него, потому что вскоре он сбивается. Ей даже слишком жаль Билла, чтобы хотеть его денег. Точно так же, как он стоит снаружи и смотрит на оргии на тайном собрании, Билл не может участвовать в этом поверхностном сексуальном маскараде с Домино.Он слишком осведомлен о своем притворстве и о самости этой женщины. Кубрик делает дискомфорт Билла в крошечной комнате Домино столь же сокрушительным, как и его стыд, когда скрытый культ разоблачает его, потому что это, по сути, те же ощущения.

После безумной — или антиклиматической, учитывая, что ему нужно только взглянуть на вещи — ночи в особняке, Билл ищет ответы у Зиглера, своего босса, которого играет Сидни Поллак. Их светская беседа, когда Билл входит в дорогой кабинет своего начальника, выглядит абсурдно до тех пор, пока Зиглер не огрызается: он откровенен с Биллом, объясняя, что он тоже был на секретной встрече, но также, что более важно, что церемония позора, которую Билл подвергся, в том числе предложенному в жертву женщине ради него, «все было инсценировано, чтобы напугать [его] до дерьма».”

Наконец-то маски, наконец, спадают, и использование Поллака в роли Зиглера оказывается идеальным. Легендарный актер-режиссер с его гипер-натуралистическим актерским стилем и общительными манерами является полной противоположностью идеальной внешности Круза — не случайно, что с самого начала фильма Зиглер раскрывает Биллу свою сексуальную активность, подпитываемую наркотиками. В этом фильме приземленная внешность Поллака сочетается с леденящей кровь честностью Зиглера. И снова Кубрик сравнивает эту сцену с другой, происходящей в мире: Билл идет искать Домино, но вместо того, чтобы найти ее в ее квартире, он встречает ее соседку по комнате, которая убивает явное сексуальное напряжение между ними, объявляя, что Домино был поставлен диагноз ВИЧ.Действительно ли Домино заразился вирусом? Она вообще существовала? Хотя Билл не стал заниматься с ней сексом, он вздрагивает, когда узнает, насколько близко он подошел к опасности, и вся глава ощущается как поучительный рассказ о том, что мужчины делают, чтобы доказать себе свое мужское мастерство. . В случае с Зиглером и Домино Билла дважды осуждают за попытку сохранить маску мужского сексуального тщеславия и контроля.

Мне нравится эта сцена с Поллаком, потому что кажется, что Кубрик раскрывает свои трюки самым ясным и прямым образом, который он когда-либо делал.Далее следует одно из самых поразительных, восхитительных и трогательных проявлений дискомфорта человека, которое я когда-либо видел в кино (в той же категории см. Phantom Thread и большинство других фильмов Пола Томаса Андерсона). Вот что мне по-настоящему смешно: как заплакивает Билл, когда видит маску на своей подушке, и как Круз говорит: «Я расскажу тебе все»!

Как, по вашему мнению, эта сюжетная линия вписывается в фильмографию Кубрика? Как вы думаете, Билл действительно понял суть дела к концу, или Кубрик снова саркастически отзывается о вновь обретенной готовности Билла понять свою жену? Я считаю, что кукла Барби, которую их дочь Хелена подбирает в магазине игрушек в последней сцене, прерывая их разговор, может быть знаком грядущих событий для нее и для женщин в целом …

Nayman: Я думаю, что «Я вам все расскажу» тоже забавно, хотя резкая резка лица Кидман на следующее утро — с этими мечтательными синими фильтрами, замененными на резкий естественный свет — вероятно, самый эмоциональный момент в фильм для меня, тот, в котором сценарий, актеры и кинопроизводство сочетаются, чтобы учесть подлинную хрупкость среди сатиры и сарказма и обратить внимание на «настоящие» проступки, закодированные в приключениях Билла.Я отказываюсь дать окончательную интерпретацию того, совершил ли Билл «плохой, плохой поступок» либо в течение периода с широко закрытыми глазами, , либо в какой-то другой момент своего брака с Алисой; Дело в том, что мы видим, что ему предоставлены все возможности для этого, и он терпит неудачу в основном из-за внешних обстоятельств, а не из-за какого-либо морального императива (опять же, это фильм, в котором Том Круз окончательно не втягивается).

Сцена, в которой Билл посещает морг и видит труп женщины, которая «спасла» его во время оргии Зиглера — смотрит на нее, когда она лежит обнаженной на плите, обнаженное тело и широко закрытые глаза — предвосхищает болезненную жестокость Поллака. монолог о сокрытии правды, о соблазнении репрессий.Это также в буквальном смысле слова о том, чтобы смотреть смерти в глаза. Вот почему, когда мы видим, как Билл читает копию New York Post с крупным заголовком «УДАЧИ БЫТЬ ЖИВОЙ» (изображение, которое раньше было моим аватаром в Твиттере), он играет, как многие из Кубрика в его лучше всего двумя способами: это мрачная шутка, которая также намекает на образ мышления, который Билл собирается принести с собой домой как муж и отец.

Вновь обретенная готовность доктора Билла общаться со своей женой искренна, и в результате это забавно: эти две вещи не отменяют друг друга, а усиливаются вместе.В сцене из Macy’s он настаивает на использовании очень специфического слова на букву «F», чтобы предложить решение их семейного тупика — «навсегда». Это важная идея с учетом контекста карьеры Кубрика: жажда бессмертия (своего рода «вечности») всегда связана с главными героями-мужчинами в его фильмах, будь то Барри Линдон, жаждущий аристократического титула, который он может передать. его сын, или Джек Торранс в The Shining , говорящий своему сыну, что он хочет остаться в Оверлуке «во веки веков» (по-видимому, сам по себе, после того, как он зарезал свою жену и сына).В отличие от его отношения в ранних сценах, где он принимал и Алису, и ее верность как должное, теперь Билл цепляется за обновленное обещание прочного семейного блаженства. Алиса, однако, парирует своим собственным словом на F, предлагая более предварительное решение возникшей проблемы — и получая последнее ругательное слово во всей карьере Кубрика. В конце концов, Алиса хочет того же, что и ее муж, и, поделившись с ним частью своего разума, она спасает Eyes Wide Shut от мрачного, двусмысленного финала, который обычно был предметом торговли Кубрика.Это счастливый конец, правда?

Lazic: Забавно, что вы спросили меня, потому что в последний раз это было о Phantom Thread — и я думаю, что эти два окончания сопоставимы. Кроме того, я почти уверен, что Phantom Thread будет признан лучшим фильмом 2018 года точно так же, как Eyes Wide Shut , очевидно, нет. 1 за 1999 год.

Nayman: Да, это было то, что мы намеревались доказать несколько тысяч слов назад, я думаю, мы это сделали.В любом случае, продолжайте.

Lazic: В конце фильма PTA возникает чувство взаимного заблуждения, поскольку пара находит извращенную систему повторения до бесконечности, чтобы оставаться довольными друг другом. Но, конечно, кто скажет, что никому из них никогда не надоест омлет с грибами? Финал Eyes Wide Shut более приземлен благодаря прагматизму Алисы. Несмотря на то, что у Алисы есть похожее чувство, когда Алиса хочет, чтобы Билл «лежал на [его] спине, беспомощный, нежный, открытый, чтобы помогала только [она]», разница в том, что она хочет, чтобы он в этой позиции не подавлял его, а чтобы занимайтесь с ним сексом, причем «как можно скорее», а не регулярно.Ее амбиции не такие большие, как у Альмы в Phantom Thread , возможно, потому, что она отказывается так усердно трудиться, чтобы спасти свой брак: у нее не будет сумасшедших снов и смеха ему в лицо каждый раз, когда ему нужно немного остепениться. просто чтобы напомнить ему, что она тоже человек с желаниями, а не просто идеальный супруг. «Теперь мы проснулись, навсегда» — это фраза, которую могла бы произнести безумная пара обнадеживающей, даже когда они начинают свое сказочное (или кошмарное?) Совместное существование. Алиса, сдерживая чувство реальности, теперь широко открыла глаза.У нее нет терпения на глупости.

Обзор

широко закрытых глаз | Фильм

Кажется, у доктора Билла Хартфорда идеальный брак со своей женой Алисой. Когда она признается, что ее соблазнили изменить ему, он остается в шоке и выходит в ночь на Манхэттене, где встречает странных персонажей и видит другую сторону жизни.

«С широко закрытыми глазами» — эпилог карьеры Стэнли Кубрика, который умер в возрасте 70 лет, буквально через несколько дней после выхода готового фильма.Некоторые сочтут это «правильным», чтобы означать, что это интеллектуально задумано, тщательно продумано, режиссерски командно и бесконечно интригует. Другие, так же правильно, могут прочитать это как безумно зловещее, трудоемкое и отдаленное.

Имейте в виду, что фильм плохо обслуживается предварительными предположениями (большинство широко освещаемых сюжетных моментов оказываются неверными) и чрезмерной демонстрацией сочного поцелуя Тома и Николь, возмутительной прелюдии к трейлеру, не суммированной в этом событии и дающей представление Совершенно ошибочное впечатление, что этот фильм — безостановочный праздник.Естественно, публика услужливо воспрепятствовала первым выступлениям в США. Так же естественно, что кассовые сборы заметно снизились, как только стало известно, что Круз на самом деле не снимает свою экипировку (хотя Кидман часто делает это), что является не столько эротической драмой, сколько психологическим исследованием брака. желание, ревность и сексуальная паранойя. Адаптированный из тяжелой «Истории снов» Артура Шницлера, он рассказывает о реальности сексуальной любви в сравнении с ее иллюзиями.

Уильям Харфорд (Круз) — успешный манхэттенский врач с шикарной квартирой, богатые, требовательные пациенты (включая Сидни Поллака), а также прекрасные жена и ребенок.Жена Алиса (Кидман) содержала художественную галерею, которая разорилась, оставив ей слишком много времени, чтобы пьянеть на вечеринках, питаться травкой и раздраженно критиковать брак, который выглядит довольно завидным для смертных пар.

Раздраженная тем, что ее воспринимают как должное, она вступает в схватку со своим уверенным в себе мужем, сбрасывая бомбу, которая сбивает его безопасность и отправляет его в ночь. В своей последующей сказочной одиссее он встречает дочь пациента с грустной фиксацией на секреты, джазового музыканта, которому нужно рассказать причудливую историю, магазин проката костюмов, где за вешалками творится абсурдная мерзость, уличный проститутка, с которым он в недоумении. … Все это убеждает Харфорда в том, что все, кроме него, спят, в то время как его преследуют графические изображения его жены на месте преступления.

Центральным элементом его диссоциативных блужданий по этому зловещему миру тайн и сексуального напряжения — где каждое место по иронии судьбы выделяется яркой рождественской елкой — является таинственное, ритуальное сборище свингеров в масках. Оргия (в США по-детски «измененная в цифровом виде», чтобы скрыть близкие контакты тазового типа) явно, но скорее театральная, чем странная, и согласуется с восприятием Шницлером сексуальных приключений как меланхоличного, пустого опыта.«Вечеринка» — одновременно претенциозно причудливая и самая яркая сцена во всем фильме, одновременно вызывающая удивительную яркость сновидений, притворства и иллюзий.

Круз, как обычно, была сильно недооценена в ранних американских обзорах, с почестями Кидман, недовольство персонажа которой дает ей возможность выразить свою яркую тираду. Но именно Круз, который присутствует практически в каждой сцене, придает фильму существенную человечность. Его ощутимо раненная мужская гордость, боль и уязвимое замешательство удерживают вас в связи с тем, что есть в противном случае, холодным, лишенным юмора, отчаянно циничным (и, следовательно, типично кубриковским) наблюдением за человеческими отношениями.

Обязательно посетите служителей Кубрика, но необращенные могут найти его последний фильм стильным, но преувеличенным.

С широко закрытыми глазами | Reelviews Обзоры фильмов

Я вспоминаю, как несколько лет назад читал интервью с британским писателем П.Д. Джеймс (автор детективного сериала Адама Дэлглиша), в котором ее спросили, почему ей требовалось в среднем три-четыре года, чтобы написать новую книгу, когда другие писатели, работающие в ее жанре, обычно выпускали что-то каждые шесть-двенадцать месяцев.Ответ Джеймса был поучительным. Она указала, что ее время отнимает не письмо, а усилия по предварительному исследованию и подготовке. Покойный режиссер Стэнли Кубрик (умерший 7 марта 1999 г.) понял бы и согласился с этой оценкой. Кубрик, создатель более полудюжины подлинных классических произведений (в том числе Спартак, Доктор Стрейнджлав, 2001: Космическая одиссея, Заводной апельсин и Цельнометаллический кожух ), был известен тем, что не торопился, руководя проектами. экран.Он не позволял себе торопиться, особенно в своих более поздних фильмах. Разрыв между The Shining и Full Metal Jacket составлял семь лет. Это увеличилось до дюжины между Full Metal Jacket и Eyes Wide Shut .

Поскольку Кубрик был живой легендой в то время, когда он создавал Eyes Wide Shut , проект подвергся чрезмерному вниманию общественности на всех этапах его разработки — на этапе подготовки к съемкам, съемок, повторных съемок, монтажа и т. Д. .Настаивание Кубрика на секретности делало фильм еще более загадочным. Время от времени утекала дразнящая информация. Некоторые из этих слухов с тех пор были опровергнуты, в то время как другие (такие как увольнение и замена актеров Харви Кейтеля и Дженнифер Джейсон Ли) являются фактическим документом. В результате всего предрелизного интереса и предположений ни один фильм 1999 года, кроме The Phantom Menace , не был встречен с такой степенью ожидания.

С широко закрытыми глазами — это Кубрик насквозь, от частых долгих, непрерывных съемок до отказа камеры оставаться неподвижным. Стиль Кубрика, который с каждым новым проектом становился все более индивидуальным, является одной из самых узнаваемых черт Eyes Wide Shut . Каждый снимок и ракурс были подобраны с особой тщательностью. Не было счастливых случайностей — каждый момент экранного времени был тщательно продуман, а многие сцены переделывались позже, когда первоначальная версия не встретила одобрения режиссера.(Время, отведенное на повторные съемки, якобы равнялось периоду, в течение которого большинство фильмов требовали первичных съемок).

История, в которой рассматриваются разные грани секса и любви, носит взрослый характер. Поднимается занавес перед доктором Биллом Харфордом (Том Круз) и его женой Алисой (Николь Кидман), которые готовятся к гламурной рождественской вечеринке, устроенной одним из друзей Билла Виктором Зиглером (Сидней Поллак). Алиса недовольна посещением, и, когда ее муж бросает ее, чтобы поболтать со старым приятелем из медицинской школы, ставшим пианистом (Тодд Филд), и пофлиртовать с парой моделей, она выпивает слишком много бокалов шампанского. .Это делает ее восприимчивой к обходительным ухаживаниям приветливого гостя на вечеринке, который предлагает: «Вам не кажется, что одно из прелестей брака состоит в том, что он делает обман необходимостью для обеих сторон». Алиса в конечном итоге отбивается от этого соблазна, но это заставляет ее задуматься о верности в браке — как ее, так и ее мужа.

Следующей ночью, после жаркого спора, Алиса признается Биллу, что однажды она чуть не изменила ему, и, если бы обстоятельства были немного иными, она бы бросила всю свою жизнь на одну ночь с мужчиной, которого она так страстно желала.Это открытие подрывает стабильность мира Билла; он был уверен, что несмотря ни на что, он может быть уверен в верности своей жены. Он покидает их дом, чтобы навестить пациента, но вместо того, чтобы сразу вернуться, он бродит по улицам Нью-Йорка. Серия случайных встреч приводит его на неожиданный путь открытий в сексуальный преисподнюю, где он находит не только извращение и удовольствие, но и смерть и опасность. Вскоре за ним следят, и у него есть основания опасаться за свою безопасность, а также за безопасность своей жены и маленькой дочери.

Много было написано о сексуальном содержании Косоглазый , который является крайним, но не чрезмерным или порнографического характера. Кубрик представляет секс и наготу скорее тревожным, чем эротическим образом. Скрытый поток неуверенности и опасности придает тревожную ауру самым явным сценам. В первый раз мы видим обнаженную женщину, которая распростерлась на стуле от передозировки наркотиков. Позже, когда Билл и Алиса вступают в прелюдию, она явно отвлечена.И во время печально известной сцены оргии все участники замаскированы, и многие одеты в зловещие костюмы, состоящие из черных накидок с капюшонами и смокингов. Вся эта часть фильма имеет готический оттенок.

Невозможно упомянуть оргию без обсуждения цифровых манипуляций, требуемых MPAA для Eyes Wide Shut , чтобы его классификация была снижена с кассового убийства NC-17 до R. Хотя Кубрик предварительно одобрил концепцию использования цифровых фигур для заблокировать 65 секунд определенных половых актов, он, возможно, не согласился бы с окончательным результатом.Хотя сгенерированные компьютером изображения выглядят адекватно с точки зрения реализма, их размещение неудобно, и становится очевидным, что они были вставлены, чтобы скрыть изображения на экране. Назвав измененное североамериканское издание « Austin Powers version» из Eyes Wide Shut (имея в виду стратегическое размещение изображений переднего плана), кинокритик Роджер Эберт ударил по голове пресловутым гвоздем. [Мое недовольство таким подходом отражено в моей оценке фильма. Во многих отношениях « с широко закрытыми глазами» — это четырехзвездочный фильм, но, учитывая этот вопиющий недостаток, я не могу оправдать предоставление версии, которую я видел, моей наивысшей оценкой.]

Ключевая тема в Eyes Wide Shut близка и дорога сердцу Кубрика: дегуманизация общества. Это концепция, к которой он неоднократно возвращался в течение своей карьеры (наиболее очевидно, в 2001, A Clockwork Orange и Full Metal Jacket ). Здесь Кубрику есть что сказать о причинах и последствиях обезличенного секса. Сцена оргии — это точка опоры Eyes Wide Shut , и во время ее совокупления все совокупляющиеся пары в масках и костюмах.Они не могут целоваться, видеть лица друг друга и по большей части не разговаривают. Секс обычно является наиболее интимным средством человеческого взаимодействия, но здесь он сводится к ритуальной, почти жуткой форме удовлетворения. Мужчины и женщины, задействованные в этой картине, должны скрывать свои лица, потому что признание может нанести им неисчислимый ущерб в нынешней социальной и политической обстановке. В анонимности есть свобода, но также есть изоляция и полное отсутствие эмоций.

На протяжении всего фильма Билл борется с сексуальными проблемами.Во время оргии его приглашают к участию более одной женщины. До и после этого у него есть возможность отказаться от брачных клятв, когда его предлагают знакомые и проститутки. То, как он реагирует на каждое из этих обстоятельств, и то, как он сексуально взаимодействует со своей женой, демонстрирует растущее осознание того, что легко иметь бессмысленный секс с кем-то, кого считают объектом, и трудность иметь бессмысленный секс с кем-то, на кого смотрят как на личность.В конце концов, обезличивание побеждает (внимательно рассмотрите формулировку последнего заявления Алисы и контекст, в котором оно сделано).

На самом деле в Eyes Wide Shut имеют значение только два исполнения: Круза и Кидман. В то время как другие актеры — Сидни Поллак, Тодд Филд, Мари Ричардсон, Винесса Шоу и Лили Собески (и это лишь некоторые из них) — появляются, их экранное время ничтожно по сравнению с временем двух главных ролей. Со своей стороны, Круз солидный, но неровный.Есть несколько сцен, в которых он превращается в мощную работу, но есть и другие случаи, когда он, кажется, форсирует представление (в одном или двух случаях я думал, что смотрю, как он воспроизводит свою работу из Jerry Maguire , который было хорошо для этого фильма, но неуместно в этом). Кидман, с другой стороны, неизменно превосходна. Это самая влиятельная роль, которую она выполняла за всю разнообразную карьеру.

Музыка в Eyes Wide Shut необычайно эффективна.Фактически, это может быть лучшим использованием саундтрека в любом из фильмов Кубрика. Композиции Джоселин Пок усиливают тон каждой сцены, в которой они задействованы. И хотя некоторые из использованных здесь пьес представляют собой пышные оркестровые номера (например, песня Пока, использованная во время оргии), наиболее сильное впечатление производят простые, диссонирующие пьесы, созданные для фортепиано (приписано композитору Дьёрдю Лигети) . Как доказал Джон Карпентер в Halloween , сложность не всегда необходима для создания надлежащего настроения (и, как ни странно, элементы этой партитуры напомнили мне Halloween ).

Как это почти всегда бывает в фильмах Кубрика, режиссер переносит нас в альтернативную реальность. Постановки Кубрика никогда не основываются на нашей реальности — его персонажи всегда попадают в перекос места и времени. В Dr. Strangelove , это был мир, в котором «холодная война» сошла с ума. В 2001 году это был домен HAL. В A Clockwork Orange это было оруэлловское будущее. В Full Metal Jacket это был Вьетнам. Здесь это подземное царство секс-вечеринок и оргий.Фильм начинается и заканчивается в знакомом Нью-Йорке, но в промежутках между ними режиссер использует все имеющиеся в его распоряжении инструменты, чтобы превратить наш привычный мир во что-то причудливое и сюрреалистическое.

Если бы Eyes Wide Shut было помещено в жанр, ярлык был бы «психологический триллер» (хотя такая классификация оказывает фильму медвежью услугу). Вторая половина характеризуется нарастанием напряжения, и когда «правда» раскрывается, напряжение не утихает полностью.(Отчасти это связано с тем, что Кубрик ловко позволяет оставаться ядром сомнения относительно того, что на самом деле происходит. Он предлагает две возможности, и, хотя факты говорят в пользу одного решения, оно никогда не бывает однозначным.) незабываемых сцен. Помимо оргии, есть странное и комичное ночное путешествие Билла в магазин костюмов, которым управляет подозрительный парень (которого играет Раде Сербедзия) — это переодевание в одежду другого пола и намек на педофилию. Еще один памятный момент происходит, когда Билл и Алиса начинают заниматься любовью перед зеркалом.С точки зрения декораций невозможно игнорировать роскошь рождественской вечеринки Виктора. И есть сцена, когда Билла преследуют по безмолвным пустым улицам Нью-Йорка.

Для тех, кто считает кино чем-то более существенным, чем вечернее развлечение, выпуск Eyes Wide Shut является событием — еще одним знаменательным событием, чем открытие The Phantom Menace . Однако, в то время как последнее предприятие Джорджа Лукаса в далекую-далекую галактику оставило некоторых фанатов разочарованными и преданными, последняя режиссерская работа Стэнли Кубрика вознаградит большинство его сторонников чувством удовлетворения.С точки зрения мощности и эффекта Eyes Wide Shut приближается (но не превосходит) винтажной работы Кубрика — она ​​заставляет задуматься и тревожит. Впечатления и изображения сохраняются еще долго после того, как проектор завершает своеобразное волшебство, делая Eyes Wide Shut одним из лучших предложений 1999 года на сегодняшний день.

С широко закрытыми глазами (США, 1999)

«

широко закрытых глаз», 20 лет спустя: как актуально последнее завещание Стэнли Кубрика?

Узнайте о сезоне Стэнли Кубрика в BFI Southbank

По мере приближения 1999 года то немногое, что было известно о широко закрытых глазах, было почти неприлично соблазнительным.Здесь был Стэнли Кубрик, для многих величайших ныне живущих кинорежиссеров, вернулся со своим первым законченным проектом за 12 лет — сексуально провокационной драмой для взрослых, полностью окутанной тайной, с участием выдающейся голливудской влиятельной пары Тома Круза и Николь Кидман. Внезапная смерть Кубрика в марте 1999 года, через шесть дней после того, как он представил свой последний монтаж для Warner Bros, только усилила ожидание того, что теперь, увы, станет последним подарком мастера кинематографу.

Но в то время как предрелизная маркетинговая кампания, которую Warner Bros утверждали, была проведена в соответствии с пожеланиями Кубрика, представляла собой эмоциональный, эротический триллер, финальный фильм представлял собой сложную, сбивающую с толку и интимную эпопею.Перенося события психосексуальной новеллы Артура Шницлера 1926 года «История снов» из Вены начала 20-го века на Манхэттен в канун тысячелетия, он изображает выдающуюся главу в жизни доктора Билла Харфорда (Круз), который отправляется в сказочное Ночная одиссея после того, как его жена Алиса (Кидман) признается в состоянии алкогольного опьянения, что у нее были сильные фантазии о другом мужчине. Блуждания Билла предлагают ему заманчивую возможность заглянуть в темный сексуальный подземный мир и в конечном итоге приводят его к ритуальной оргии в маске в роскошном особняке.Но, несмотря на то, что он встретил множество потенциальных партнеров, Билл находит, что его возможности попробовать запретный плод мешают на каждом шагу.

С широко закрытыми глазами (1999)
Кредит: Warner Bros Pictures

Тогда приходите в фильм, ожидая непристойной возни, и вы можете обнаружить, что это будет глубоко разочаровывающее впечатление от просмотра, сплошная прелюдия и никакого проникновения. В самом деле, некоторых первых недоброжелателей раздражало то, что они были так грубо введены в заблуждение захватывающим трейлером.«С широко закрытыми глазами» оказался самый грязный фильм 1958 года, — пошутил Стивен Хантер из Washington Post.

Но хотя о нем часто говорят как о критическом провале, в фильме было немало первых чемпионов. Роджер Эберт назвал его «завораживающей мечтой о сексуальной фантазии», Майкл Уилмингтон из Chicago Tribune назвал его «шедевром», и, как и следовало ожидать, он получил широкую оценку французских киноманов. Это также было далеко от коммерческой катастрофы, в конечном итоге принесшей по всему миру более 162 миллионов долларов: это не впечатляло для звездного автомобиля Тома Круза, но действительно довольно респектабельно для почти трехчасового экзистенциального художественного фильма о сексуальной дисфункции.

Смиритесь с отсутствием толчков, и вы откроете для себя фильм о множестве других извращенных удовольствий. Это более забавно, чем вы могли бы представить многие из его недоброжелателей — хотя ваш опыт может варьироваться в зависимости от того, насколько вы взволнованы представлением об одной из самых красивых кинозвезд Голливуда, бродящей по улицам самого густонаселенного города Америки с явной целью изменяет своей жене, и все еще как-то не может получить секс.

Стэнли Кубрик с продюсером Яном Харланом, Томом Крузом и Николь Кидман во время производства фильма «С широко закрытыми глазами» (1999)
Кредит: Warner Bros Pictures

Кубрик, кажется, испытывает огромное удовольствие подрывать мужественный образ Круза как человека действия — Билл почти патологически пассивен, неспособен признать, не говоря уже о том, чтобы исследовать его сексуальность.Он также вызывает раздражение буржуа, представляя себя врачом каждому, кого встречает, как будто это автоматически придает ему моральный авторитет в любой ситуации. И фильм пронизан моментами неожиданного абсурда: скорбящая дочь признается в своей бессмертной любви к Биллу, хотя почти не знает его; последовательность оргии, поначалу завораживающе зловещая, превращается в витиеватую мелодраму, как только угрожающие фигуры в масках начинают говорить. Появившись в шоу Чарли Роуза в 2000 году, Стив Мартин рассказал, что Кубрик подошел к нему на главную роль в адаптации Dream Story еще в 1980 году, и не так уж сложно представить себе «С широко закрытыми глазами» как полномасштабный секс-фарс.

С широко закрытыми глазами (1999)
Кредит: Warner Bros Pictures

Но это не означает, что Кубрик не имел серьезных намерений. Фильм выделяется тем, что решительно исследует долговременные отношения, распадающиеся по швам в результате взаимного подавленного желания и эмоциональной нечестности. Ключевым сценам, в которых Алиса признается в своем презрении к Биллу и в своем интересе к другим мужчинам, придает дополнительную достоверность тот факт, что актеры были супружеской парой.Эти эпизоды еще более неудобны сегодня, когда мы знаем, что Круз внезапно подал на развод с Кидман в 2001 году. В статье Vanity Fair 2014 года Эми Николсон объясняет: «Кубрик решил найти свою историю через психоанализ своих звезд, подтолкнув Круза и Кидман, чтобы признаться в своих опасениях по поводу брака и обязательств перед директором в разговорах, которые все трое поклялись хранить в секрете ».

Существует также ощущение искусства, отражающего реальность, в том, что сексуальность Билла неоднократно ставится под сомнение — явно в одной сцене группой гомофобных мальчиков из братства, неявно из-за общей сдержанности персонажа по отношению к женщинам.Постоянные слухи об ориентации Круза — неотъемлемая часть биографии звезды, и Кубрик, кажется, хочет, чтобы зрители помнили об этом на протяжении всего фильма с широко закрытыми глазами.

Но в то время как это смешение вымысла и реальности увлекательно наблюдать в готовом фильме, кажется, что производственный процесс и окружающий его медиа-цирк нанесли лично Крузу вред. В преддверии выхода фильма американский журнал Star утверждал, что Кубрик нанял секс-терапевтов для пары после того, как они оказались неспособны вести любовные отношения друг с другом.Это произошло сразу после статьи в Express, в которой говорилось, что их брак был деловым соглашением, возможно, задуманным, чтобы скрыть их гомосексуализм. В обоих случаях пара успешно подала в суд, но с тех пор Крузу так и не удалось опровергнуть интенсивные спекуляции о своей личной жизни.

С широко закрытыми глазами (1999)
Кредит: Warner Bros Pictures

С широко закрытыми глазами в конечном итоге прервал непрерывный черед звезды кассовых сборов со времен фильма 1992 года «Несколько хороших людей».Чтобы добавить оскорбления к травме, некоторые ранние критики назвали Круза слабым звеном фильма, а его слишком убедительную роль преследуемого, подавляемого человека списали как просто деревянного. Несомненно, не случайно, что после разногласий и предполагаемого провала фильма звезда стала значительно более склонной к риску при выборе ролей. Несмотря на широкое признание, которое он получил позже, в 1999 году, за его взрывной поворот в роли чудовищного секс-гуру в «Магнолии» Пола Томаса Андерсона, он быстро вернулся в свою зону комфорта как актер и по сей день продолжает играть в основном здорового, непоколебимо гетеросексуального человека. герои пафосных блокбастеров.В конечном итоге это может быть самым прискорбным аспектом наследия с широко закрытыми глазами, поскольку уязвимость, которую он демонстрирует под опекой Кубрика, часто вызывает волнение.

Хотя первоначальная критическая реакция была смешанной, а не враждебной, ситуация продолжала развиваться в пользу фильма, и постоянный поток переоценок позиционировал его как неправильно понятый шедевр. Но это, пожалуй, самая большая работа Кубрика, вызывающая разногласия. На мой взгляд, это здорово, но с некоторыми существенными недостатками.Странная золотая середина, которую он занимает между реальностью и пространством снов, несомненно, является высоким барьером для входа. Как психологически исследующая драма отношений, она часто кажется нелогичной и чрезмерной; как сюрреалистический психосексуальный триллер, он менее захватывающий и трансгрессивный, чем «Затерянное шоссе» Дэвида Линча (1997) или «Доктор Малхолланд» (2001). В чем фильм действительно взлетает, так это в его уверенной обработке драматических тональных сдвигов, но это гораздо более нишевое предложение, чем возвышенный интуитивный ужас «Сияние» (1980) или триповый научно-фантастический спектакль 2001 года: Космическая одиссея ( 1968 г.).

С широко закрытыми глазами (1999)
Кредит: Warner Bros Pictures

Фильм немного страдает из-за того, что так тесно связан с повествованием из «Истории мечты» Шницлера. Центральное представление о мужчине, потрясенном до глубины души раскрытием внутренней сексуальной жизни его жены, имеет прекрасный смысл в истории, написанной, когда психоанализ только зарождался. Но гораздо труднее поверить в то, что такой современный городской знаток, как Билл, был бы так ошеломлен признаниями Алисы.Решение Кубрика вывести диалог прямо из книги также имеет неприятные последствия; в финальной сцене главные герои размышляют над темами фильма в разочаровывающей жесткой манере, причем Алиса задается вопросом, может ли «реальность одной ночи… когда-либо быть всей правдой», а Билл утверждает, что «никакой сон никогда не бывает просто сном ».

Возможно, некоторые размышления о сексе и сексуальности в фильме неизбежны, но то, как диагноз проститутки используется в качестве дешевого поворота сюжета, непростительно глупо.Здесь, похоже, делается вывод о том, что Билл избежал метафорической пули, не переспав с девушкой, о которой идет речь. Таким образом, фильм в конечном итоге пропагандирует вредное и оскорбительное представление о ВИЧ как о серьезном наказании за ненормальное или аморальное поведение.

С широко закрытыми глазами (1999)
Кредит: Warner Bros Pictures

И бывают моменты, которые кажутся нехарактерно неуклюжими для перфекциониста калибра Кубрика. Использование голоса за кадром для установления явной связи между участником оргии и мертвой девушкой, лежащей в морге, кажется особенно странным.Заманчиво представить себе, что если бы режиссер прожил дольше, он продолжил бы возиться с фильмом после окончательной версии, как это было по его привычке, и что такие острые углы были бы сглажены. Но этот вопрос об авторстве удерживает некоторых поклонников от полного восприятия фильма в его нынешнем виде. В чате MSN с фанатами в 2001 году Дэвид Линч заявил: «Я действительно люблю широко закрытые глаза. Мне просто интересно, действительно ли Стэнли Кубрик закончил это так, как хотел, до своей смерти ». А в интервью 2017 года на подкасте MTV Happy Sad Confused Кристофер Нолан объяснил: «Я начал смотреть на реальность того, как был закончен фильм — он умер до того, как закончились сеансы озвучивания.Так что, хотя я думаю, что студия должным образом представила фильм как его версию, зная, где это происходит в моем собственном процессе … это немного рано … (фильм) — выдающееся достижение, но ему немного мешает очень , очень мелкие и поверхностные, почти технические недостатки, которые, я уверен, он бы исправил ».

И все же, как и в случае с более широко обожаемыми фильмами Кубрика, «С широко закрытыми глазами» оказалось сильным даром предвидения, часто весьма неожиданным. Изображая секс как ритуальную игру за власть, возглавляемую сверхбогатыми людьми, фильм предвосхитил самое невероятное литературное явление последних лет — Э.Трилогия Л. Джеймса «Пятьдесят оттенков». Хотя софткорные экраны, показывающие романтические приключения БДСМ-миллиардера Джейми Дорнана и соседской скромной девушки Дакоты Джонсон, примерно так далеки от Кубрика, как вы можете себе представить, режиссер Джеймс Фоули снимает шляпу перед глазами с широко закрытыми глазами в пятидесяти оттенках. Самая запоминающаяся декорация Даркера — бал-маскарад в большом особняке, который проходит тонкую грань между сексуальным и зловещим.

С широко закрытыми глазами (1999)
Кредит: Warner Bros Pictures

Фильм также оказал влияние на гедонизм высшего общества за пределами области художественной литературы.В 2010 году Vogue отпраздновал свое 90-летие вечеринкой в ​​стиле «с широко закрытыми глазами», а благодаря таким секс-позитивным предприятиям, как Killing Kittens, высококлассные оргии сегодня стали относительно распространенным вариантом ночной жизни в таких городах, как Лондон и Нью-Йорк.

В своих зловещих ссылках на декадентские элиты, дергающие за ниточки общества, фильм также предвкушает одержимость тайными обществами и теориями заговора, которые стали определяющей чертой поп-культуры 21-го века — от темных религиозных сект в центре невероятно популярной книги Дэна Брауна. Романы Роберта Лэнгдона до гротескного фарса скандала с Пиццагейтом в преддверии президентских выборов в США 2016 года.Действительно, сегодня Интернет изобилует диковинными историями, утверждающими, что с широко закрытыми глазами была вдохновлена ​​тайной деятельностью реальных иллюминатов, и что Кубрик был убит за попытку разоблачить их скандальные действия.