Что означает один из самых известных символов в истории кино — Статьи на КиноПоиске

Как Орсон Уэллс в своем величайшем фильме «Гражданин Кейн» создал из ничего образ, над разгадкой которого десятилетиями бились критики, зрители и другие режиссеры.

Один из самых известных и загадочных символов в истории кино — «Бутон розы» из картины Орсона Уэллса «Гражданин Кейн», важнейшей классической ленты американского кино, истории человека на фоне истории страны. Ее главный герой — Чарльз Кейн, который уже в детстве получает огромное наследство, становится великим медиамагнатом и проживает вместе с Америкой ее первые три десятилетия XX века. Он строит газетную империю, теряет жену, становится деспотом и, умирая, перед самым концом произносит загадочные слова: «Бутон розы». Журналисты пускаются на поиски того, что это могло бы значить, но так и не докапываются до истины, а «Бутон розы» — детские саночки, сентиментальный мусор из кейновского детства — драматически сгорает в печи у нас на глазах в финале картины. Вслед за персонажами ленты Уэллса над разгадкой этого образа десятилетиями бились критики и зрители, а другие режиссеры обыгрывали его в своих фильмах. С помощью киноведа, редактора и издателя Виктора Зацепина КиноПоиск разобрался, почему он занял такое важное место в мифологии мирового кинематографа и какую все-таки роль «Бутон розы» играет в сюжете «Кейна».

«Его воспитывал банк»

15 января 1941 года в газете Friday Уэллс единственный раз в жизни подробно рассказал о замысле картины «Гражданин Кейн» и о «Бутоне розы»:

«Гражданин Кейн»

«Фильм, который я хотел сделать, должен был стать не столько картиной действия, сколько исследованием характера. Для этого мне нужен был разносторонний, по-разному проявляющий себя человек. Моя идея была в том, чтобы показать, как шесть или более персонажей могут иметь сколь угодно разные мнения о природе одной-единственной личности. Ясно, что об обыкновенном американском гражданине такая картина не получилась бы».

Многомерность человеческого характера — то, что с самого начала интересовало Уэллса в истории Кейна. «Я сразу же решил, — разъяснял режиссер, каким образом была устроена эта многомерность, — что мой герой должен быть публичной фигурой, даже в крайней степени, и весьма важной. Затем я решил, что заставлю аудиторию поверить в то, что этот человек существует на самом деле, показав кинохронику, в которой обозревается его карьера. Суть моей идеи состояла в том, что аудитория должна была основательно усвоить основные этапы этого вымышленного персонажа, прежде чем я начну исследовать его частную жизнь. Я не хотел делать картину о его публичной жизни. Я хотел сделать фильм о том, что происходит за кулисами. Разноречивые мнения о главном герое должны были проливать свет на разные этапы его карьеры».

«Он должен был быть американцем, — утверждал Уэллс, — потому что по нашему первоначальному замыслу по ходу сюжета Кейн должен был стать американским президентом. Но это решение было отброшено, и я не смог обнаружить другую столь же публичную фигуру, за исключением издателя газет: если невероятно богатый человек занимает в демократическом обществе такое положение, то он обладает и огромной силой. Таким образом, у нас появляется возможность показать, сколь влиятелен может быть такой человек в самых разных сферах деятельности». Иными словами, Уэллс считал, что недостаточно было сделать героя просто крупным капиталистом — его власть должна была распространиться на умы. «На этом этапе мне показалось важным, чтобы этот человек руководил радиостанцией или газетой. Для сюжета было важно, чтобы мой герой (Кейн) дожил до глубокой старости, но к началу действия был уже мертв. Таким образом, радио отпадало».

«Гражданин Кейн»

Дело в том, что золотая эпоха американского радио приходится на 1930-е годы. На радио звездой стал и сам Уэллс со своей знаменитой постановкой «Война миров». В то же время история гражданина Кейна должна была охватывать период с конца XIX века и до биржевого краха 1929 года. Поэтому Уэллс решает сделать его владельцем дешевых газет, подъем и расцвет которых приходится именно на этот исторический период: «Получалось, что он мог быть только газетным издателем, владельцем целой сети газет. Было очень важно, чтобы сам Кейн представлял собой новые идеи в отрасли. История о газетном бизнесе, очевидно, требовала того, чтобы Кейн был тем, кого называют желтым журналистом».

Уэллс был воспитан на шекспировских драмах, знал множество длиннейших кусков наизусть, к своим 25 годам уже ставил в театре «Макбета», так что он стремился сообщить своему дебютному фильму такой же шекспировский размах:

«Множество кинокартин и романов строго повинуются формуле истории успеха, я же хотел сделать нечто совершенно иное. Я хотел сделать картину, которую можно было бы назвать историей крушения. Я не хотел изобразить беспринципного и талантливого промышленника, который возносится на вершины богатства и славы, начав карьеру с работы грузчиком или трамвайным кондуктором. Про такого человека, как по мне, все говорили бы слишком очевидные вещи, поэтому я наделил своего персонажа 60 млн долларов уже в восьмилетнем возрасте с тем, чтобы стремление разбогатеть не стало важным или существенным движущим мотивом в смысле развития драмы. Таким образом, моя история была не о том, как человек завоевывает деньги, но о том, что он с ними делает. И не когда уже состарится, а на протяжении всей своей карьеры. Человек, у которого уже есть деньги и который может не беспокоиться о том, как заработать еще, естественно, захочет использовать эти средства как власть. В настоящей жизни, конечно, есть множество исключений, но, вообразив Кейна человеком с деловым чутьем и гордыней, эту склонность я уже счел естественной. Это было важно и для цели моего рассказа, потому что из фактов о филантропе не сделаешь особенно-то хорошей картины. А что если рассказать историю о человеке, который хочет навязать свою волю соотечественникам?»

«Гражданин Кейн»

Драме нужны драматические события: история о хорошем человеке, по мнению Уэллса, не так драматична, как история о человеке плохом. И поскольку его план состоял в том, чтобы показать историю человека на фоне истории эпохи, ему нужно было очень сильно связать в сюжете его смерть с его ранним детством: «Самой основной идеей из всех была идея поиска истинного значения предсмертных слов умирающего — „Бутон розы“, — которые, казалось, ни для кого не имеют смысла. Кейн рос без семьи. Его выхватили из рук матери в раннем детстве. Его воспитывал банк».

Торговая марка

Стоит сказать, что «Бутон розы» — историческая торговая марка. Эта американская фирма выпускала не только санки, но и другие товары для детей, в том числе и велосипеды. По одной из версий, соавтор сценария Герман Я. Манкевич в детстве был счастливым обладателем велосипеда «Бутон розы». В то же время другой знаменитый голливудский режиссер, Билли Уайлдер, помнит и санки «Бутон розы», которые подарила ему его бабушка. Получается, что санки этой фирмы — это великолепный талисман для всякого кинематографиста.

«Гражданин Кейн»

В начале фильма, когда нам показывают Кейна в детстве, проясняется, откуда происходит его состояние: на земле его матери найдено золотое месторождение. Его мать решает, что за счет этих средств он может получить лучшее воспитание, оформляет опекунство и отсылает сына из дома, вопреки возражениям отца, а малыш Кейн не хочет уезжать и отбивается от опекуна саночками «Бутон розы». Впрочем, нам пока не показывают, что на них написано: сначала мальчик закрывает надпись рукой, а затем брошенные санки на крупном плане драматически заметает снег.

«С точки зрения психологии, — рассказывал Уэллс о сюжетном значении «Бутона розы», — мой персонаж никогда так и не отделился от своей матери. С ним не произошло того, что называют трансференцией. Отсюда и его неудачи с женами. Проясняя это по ходу картины, я пытался придвигать мою публику все ближе и ближе к разгадке слов, которые он говорит перед смертью — „Бутон розы“. В завязке один из газетчиков, который не знал Кейна, берется интервьюировать людей, которые знали его весьма хорошо. Но никто из них и не слыхивал о „Розовом бутоне“. В конце концов выясняется, что „Бутон розы“ — это торговая марка дешевых салазок, на которых Кейн катался в тот день, когда его разлучили с домом и с матерью. В его подсознании это был символ простоты, уюта и беззаботности родного дома, а также и символ любви к матери, которую Кейн пронес через всю жизнь.

Орсон Уэллс

Живя своей жизнью, Кейн забыл о салазках и о том, что на них было нарисовано. У психиатров полно таких историй. Для меня было очень важно сказать зрителям в картине, что все это значит, и сказать это с предельной ясностью. Очевидно, что если бы с этой информацией появился бы откуда ни возьмись какой-то из персонажей, это было бы недраматично и разочаровывающе. Поэтому лучшим решением оказались сами санки. Теперь вот еще что: как же эти санки могли сохраниться, если они были сделаны аж в 1880 году (то есть когда Кейну было всего 8 лет — Прим. авт.)? Поэтому мой герой сделался коллекционером — человеком, который никогда ничего не выбрасывает. Я хотел использовать для финала картины в качестве символа — посреди множества вещей, тысяч и тысяч предметов — один-единственный, эти санки „Бутон розы“.

«Гражданин Кейн»

Это скопище неодушевленного реквизита в финале показывает, как жизнь человека обращается в груду праха. Я хотел, чтобы камера показала красивые, уродливые, а также и бесполезные вещи — все, что может ассоциироваться и с публичной, и с частной жизнью. Для этой цели мне были нужны произведения искусства, сентиментальные безделицы, а также просто вещи как таковые. Как я уже и говорил, для этого мне нужен был коллекционер с большим домом, в котором все это бы хранилось. Сам этот дом был выдуман мной по аналогии с выражением „башня из слоновой кости“ и перенесен в условности драмы. Протагонист моей „истории крушения“ должен отшатнуться от демократии, которую не купишь за деньги и которую нельзя навязать силой. Для него были возможны два пути отступления — смерть и материнское чрево. Замок Ксанаду и стал для него таким материнским чревом. Здесь было все это великолепие, а также и весь деспотизм — ни того, ни другого герой не нашел во внешнем мире. Таково было его имение, и это было хранилище для его огромной коллекции. И эта коллекция должна была быть поистине огромной, чтобы зрители смогли без труда поверить, что в ней нашлось и место для игрушки из давно позабытого прошлого великого человека».

«Гражданин Кейн»

Сильно упрощая, можно сказать, что «Розовый бутон» в «Кейне» — это неуловимый символ всего хорошего. То, как «Бутон розы» представлен в сюжете, напоминает макгаффин у Хичкока — это предмет, который движет сюжет и который нам почти не показывают. Однако у Хичкока макгаффин — это прежде всего уловка, чисто функциональный механизм, который обеспечивает развитие детективного сюжета. «Бутон розы» в «Гражданине Кейне» гораздо сильнее символически нагружен. Фактически, смотря этот фильм, мы наблюдаем за экспериментом: как много смыслов можно навесить на один-единственный предмет. По ходу развития сюжета газетчики обсуждают, что «Бутон розы» Кейна может быть чем угодно, в том числе и его загадочной возлюбленной (похожим образом организован и один из романов Томаса Пинчона: загадочная сущность, скрывающаяся под литерой V, может быть женщиной, страной или даже окончательным смыслом жизни). Похожей многозначительностью обладает и сама фигура гражданина Кейна: он по очереди является к нам то как старый деспот, то как молодой лев, то как беззаботно играющий с санками ребенок. Мы замечаем, что у «Бутона розы» и Кейна есть что-то общее.

Благодаря такому построению сюжета «Бутон розы» становится самой главной загадкой Кейна, по сути, его душой, но, так как человека нельзя разгадать, как ребус, отгадка и остается неизвестной для всех участников расследования в фильме, а для зрителей в самом конце дается символический намек: и этот человек, которого мы знаем главным образом как беспринципного деспота, когда-то имел душу и был обычным беззаботным ребенком. Кейн мог бы сказать вслед за Людвигом из одноименной картины Висконти: «Я хотел бы остаться загадкой для всех, в том числе и для самого себя». А мораль картины, вероятно, можно выразить словами писателя Генри Джеймса: «Никогда не думай, что проник умом в нутро любого человека».

«Гражданин Кейн»

Интересно, что в сюжете «Кейна» фигурируют две разных модели саней: первые он ребенком оставляет в доме матери (это и есть «Бутон розы»), вторые ему дарит опекун по фамилии Тэтчер (они появляются в кадре два раза по полсекунды, и на них можно разглядеть надпись «Крестоносец» — The Crusader). Это маленькая шутка сценаристов, почти незаметная с первого взгляда, но сразу после дарения «Крестоносца» следует монтажный стык, и начинается крестовый поход молодого Кейна против банковских трестов своего опекуна Тэтчера.

Интересно, что и те, и другие санки низкие, но у «Крестоносца» сильнее загнуты полозья впереди; они развивают большую скорость, поэтому на них неудобно маневрировать. Столь же неуклонно, подобно санкам, летящим с горы, развивается и сюжет этой драмы, которая рассказывает нам о крахе великого медиамагната. Здесь же стоит сказать, что фильм в известной степени задумывался и как сатира на реального американского медиамагната Уильяма Рэндольфа Хёрста, но это история для отдельной статьи.

«Копеечный фрейдизм»

Впоследствии многие кинематографисты играли с идеей «Бутона розы». Уже в год релиза «Кейна» в комедии «Ад раскрылся» успели пошутить над «Бутоном розы»: герои этого фильма обнаруживают такие санки на далеком Северном полюсе.

«Эврика»

В одной из серий «Коломбо» жестокий поклонник фильма использует слова «Бутон розы» вместо команды «Фас!», натравливая собак на жертву. Творческое переосмысление «Гражданина Кейна» — фильм Николаса Роуга «Эврика». Эта картина начинается с истории о разбогатевшем золотоискателе. В начале картины он ходит по Аляске в отчаянных поисках золота (ряд эпизодов в начале этой картины прямо отсылают к начальным сценам «Кейна»), через 20 лет запирается в собственном замке, похожем на кейновский Ксанаду, а заканчивается фильм дележом его наследства — история неожиданно меняет свой фокус и завершается рассказом о совершенно других людях с совсем другими жизненными проблемами. Еще один поклонник «Кейна», Джо Данте, видимо, все время носит с собой саночки «Бутон розы». Они появляются по меньшей мере в двух его фильмах — «Исследователи» и «Предместье». В «Симпсонах» «Кейну» посвящена целая серия, но вместо тех самых саночек у Монтгомери Бернса такой же драгоценный, хотя и ужасно замурзанный плюшевый медведь. А счастливым обладателем исторических санок со съемок «Кейна» является Стивен Спилберг, купивший их на аукционе в 1982 году за 60 500 долларов.

«Симпсоны»

Вопрос, которым задаются репортеры в начале «Гражданина Кейна» — существует ли самый важный ключ к пониманию человеческой личности? — имеет важное значение и для драматургии, и для жизни вообще. В детективном жанре, например у Хичкока, улик всегда слишком мало, но в конце концов из них можно составить четкий ответ на вопрос, кто же убийца. В драматическом жанре, который избрал Уэллс, улик больше, чем нужно для простого ответа. Об этом очень ясно говорит последний пролет камеры над грудой вещей, которые потеряли своего хозяина и стали совершенно бессмысленными. Последние слова репортера звучат как прописная истина: «Мистер Кейн был человеком, у которого было все, чего он желал. Возможно, „Бутон розы“ был чем-то, что он не смог заполучить, или чем-то, что он потерял. В любом случае всего эта вещь не объяснила бы. Я не думаю, что любым единственным словом можно объяснить целую человеческую жизнь. Теперь я думаю, что „Бутон розы“ — это всего лишь деталь головоломки, и эту деталь мы так и не нашли». Журналисты расходятся, а камера обозревает разобранные декорации величественного замка Ксанаду и в самый последний момент уже в печи, в которой сжигают мусор, выхватывает горящие саночки с надписью «Бутон розы». Вместо отгадки мы получаем саночки, вместо точки сценаристы в финале ставят большой вопросительный знак.

В одном из позднейших интервью Уэллс и сам отказался от идеи «Бутона роза», назвав ее копеечным фрейдизмом и заявив, что все это выдумал Манкевич, мол, надо же было чем-то закончить фильм. Теперь не так уж важно, нравилось ли это окончание создателям фильма или нет, не столь важно и то, хотели ли они и могли ли выдумать что-то другое. Тем не менее им удалось создать выразительный кинематографический символ того, что все заветное, все самое драгоценное — красота, хорошая сентиментальность, беззаботная игра и, наконец, само время — слишком легко от нас ускользают.

«Исследователи»

4 сентября в 20:00 в московском летнем кинотеатре Garage Screen состоится показ фильма «Знакомьтесь: Орсон Уэллс», в котором вместе с подробностями съемок «Леди из Шанхая» в деталях рассказывается и о важнейшем фильме в истории кино — «Гражданине Кейне». Среди участников фильма — режиссеры Мартин Скорсезе и Питер Богданович, историк кино Джозеф Макбрайд, друзья и родственники режиссера. Один из мэтров кинематографа XX века, Орсон Уэллс при создании своих фильмов выступал сразу в нескольких ипостасях — актера, сценариста, режиссера и монтажера. И хотя при жизни Уэллс регулярно сталкивался с резкой критикой в адрес собственного авторского стиля, его главные фильмы — «Гражданин Кейн», «Процесс», «Чужестранец» и «Леди из Шанхая» — являются сегодня наиболее цитируемыми картинами в истории кинематографа.

Этим показом Центр документального кино, музей современного искусства «Гараж» и КиноПоиск завершают совместную программу «Кино о кино» — серию кинопоказов «Американский кинематограф в лицах», которые проходили в летнем кинотеатре Garage Screen.

Перед показом пройдет лекция издателя, редактора и киноведа Виктора Зацепина, в которой пойдет речь о методах работы великого режиссера. Но только ли режиссера? Поэт и авантюрист, знаток Шекспира, радио- и телеведущий, фокусник и кочевник, король и шут — так кем же все-таки был Орсон Уэллс? Что привлекало его в масштабных образах, которые он создавал на экране? Как он в одиночку боролся с Голливудом и во что верил? Почему его классические фильмы важны и сегодня?

6 сентября в 20:30 в Лектории Музея «Гараж» будет показан фильм «Леди из Шанхая».

розовый бутон: mi3ch — LiveJournal

Продолжаем говорить о кино. Начало здесь «Броненосец Потемкин»

Разговор о фильме «Гражданин Кейн» нужно начать с рассказа о двух людях – об Орсоне Уэллсе и о Уильяме Херсте.

Орсона Уэллса очень рано начали называть гением. Он был человеком-оркестром. Есть легенда о его выступлении перед малочисленной аудиторией в заштатном американском городке:
«Дамы и господа, прежде чем начать, я хочу вам сказать несколько слов о самом себе. Я ставлю пьесы на Бродвее. Я работаю в театре как актер и как режиссер. Я пишу и осуществляю радиопостановки. Я играю на рояле и скрипке. Умею рисовать и писать картины. Я опубликовал также несколько книг, в том числе два романа. Иногда мне случалось выступать и в амплуа фокусника». После чего, окинув насмешливым взглядом аудиторию, он добавил: «Не правда ли, странно, что вас так мало, а меня так много?»

Орсон Уэллс был прирожденным провокатором. Он любил разрывать людям шаблоны. В 12 лет он устроил забастовку в школе, подвергнув резкой критике систему преподавания литературы: «Здесь изучают не Шекспира, а примечания к Шекспиру!»  В 16 лет он сбежал из дома в Европу, взяв с собой только Библию, Шекспира и совсем немного денег.

Это сегодня никого не удивишь переносом Шекспира в современные реалии. А для 30-х годов это было вызовом. Уэллс поставил «Макбета» в нью-йоркском Гарлеме. Все роли играли негры. Действие он перенес на Гаити в эпоху царствования черного короля Анри I Кристофа. У Шекспира действие начинается с того, что входят три ведьмы. У Уэллса вместо них были три настоящие жрицы культа вуду, которые начинали спектакль с того, что закалывали на сцене живых черных овец для вызова демонов. Это даже сегодня выглядело бы сильно.

Другой театральной постановкой Уэллса стал шекспировский «Юлий Цезарь». Цезарь был загримирован под Муссолини и играл в черной рубашке. Брут стал умным интеллектуалом, решившим бороться с диктатурой. В Нью-Йорке Уэллс очень быстро стал знаменитым. А потом о нем узнала вся страна.

А в 1938 году его радиопостановка «Войны миров» взорвала Америку. Нужно сказать, что сама книга Герберта Уэллса (Wells) Орсону Уэллсу (Welles) не понравилась. К фантастике в то время было отношение довольно снисходительным. Ее считали забавой для подростков и их комиксов. Орсон Уэллс решил оживить радиопостановку и превратил ее в репортаж с поля боя. Со рассказами репортеров, заявлениями официальных лиц и звонками очевидцев прямо в студию. По некоторым данным число слушателей превысило шесть миллионов человек. И многие не поняли, что речь идет о художественном произведении.

Началась паника. Семьи баррикадировались с оружием в подвалах своих домов либо спешно собирали вещи, чтобы уехать на запад, многие требовали, чтобы вооруженные силы страны покончили с пришельцами либо раздали оружие всем желающим. Телефонная сеть была перегружена в пять раз. Автомобильные пробки из желающих покинуть город растянулись на сто километров. Никто не мог с точностью установить, откуда появились враги, грозящие уничтожить всю страну. Одни верили в марсиан, другие — в немецкую или японскую агрессию. Сообщалось о начавшихся боях. Уже не действовали успокоительные заверения о том, что к месту высадки таинственных десантов двинута армия. В госпитали стали поступать жертвы нервного шока. Католические священники сбились с ног от количества желающих немедленно исповедоваться. В Питсбурге одна женщина предпочла отравиться, чем попасть в руки марсиан. Верующие мужчины и женщины скрывались в церквях. На площадях Юга жители молились под открытым небом.

На самом деле паника не была большой, но ее преувеличили в сто раз газеты, которые увидели в этом прекрасную возможность нанести мощный удар по своему конкуренту – по радио. Смотрите, этим безответственным людям нельзя верить! Только мы – настоящие поставщики проверенных новостей. Но когда в 1941 году во время очередной радиопередачи, посвященной творчеству Уитмена, в студию ворвались люди с сообщением о вероломном нападении японцев на Перл-Харбор, то в это никто не захотел поверить – слушатели решили, что это еще один розыгрыш.

Зато Орсон Уэллс стал знаменитым. Его пригласили в Голливуд и президент компании «RKO Radio Pictures» предложил ему полный карт-бланш. Он может снимать то, что сочтет нужным, а компания обещает не вмешиваться в его работу. Таких условий в то время не было ни у кого. И Орсон Уэллс решается на новую провокацию. Для нее он выбрал одного из самых могущественных людей в Америке – газетного магната Уильяма Рандольфа Херста. Чтобы Херст ни о чем не узнал, съемки фильма проходили в атмосфере строжайшей секретности. Актеры не знали сюжет, а режиссер раздавал им текст роли в день съемки. Сценарий был напечатан в одном экземпляре, с которым Уэллс никогда не расставался.

Кстати, Херста в СССР знали очень хорошо, а американскую желтую прессу называли херстовиной

Уильям Херст был человеком-легендой. Он стал первым медиамагнатом в истории. Он изобрел «желтую прессу». Он придумал то, что сегодня называют колонками обозревателей. Он разработал понятие «связи с общественностью» (PR). Херст купил газету «New  York  Journal», когда ее называли «газетой для горничных». С тиражом в 30 тысяч экземпляров. А потом у него стал печататься Марк Твен, а тираж вырос до пяти миллионов. Херст поссорился с отцом, отказав ему в просьбе не нападать на некоторые компании. В ответ отец оставил его без наследства. Но уже в 1935 году Херст был одним из самых богатых людей в мире, а его состояние оценивалось в 200 млн. долларов. Когда снимался фильм «Гражданин Кейн» Херст был владельцем 25 ежедневных газет, 24 еженедельных газет, 12 радиостанций, двух мировых агентств новостей, киностудии Cosmopolitan и многого другого. Почти треть взрослого населения США ежедневно читала газеты Херста.

Роскошная резиденция «Ксанаду» Кейна тоже взята у Херста. Это его Замок Херст (Hearst Castle). В доме 56 спален, 61 уборная, 19 гостиных, на территории усадьбы — несколько бассейнов и теннисных кортов, кинотеатр, аэродром и крупнейший в мире частный зоопарк. В фильме это «крупнейший зоопарк со времен Ноя». «Самый дорогостоящий памятник, построенный человеком в честь себя самого со времён пирамид». Умберто Эко напишет о нем: «Помесь Альгамбры, парижской подземки и уборной во дворце калифа»

Точно также, как и Кейн Херст проиграл свои главне выборы. Он не стал губернатором Нью-Йорка.

Кстати, оскорбительная традиция Голливуда писать по-русски с чудовищными ошибками берет свое начало из этого фильма.
Руки им оторвать за такую типографику с «турецким акцентом»

Слова Кейна из фильма «Не уезжайте. Вы обеспечиваете иллюстрации, а я обеспечу войну» («Please remain. You furnish the pictures, and I’ll furnish the war») – слово в слово повторяют телеграмму Херста своему корреспонденту на Кубе. По отношению к Испании Херст занимался тем же самым, чем занимались все центральные каналы отечественного телевидения по отношению к Украине – провоцировали войну.

На карикатуре в левом нижнем углу президент США пытается отобрать у Херста нож – не дадим покушаться на процветание Америки. Безуспешно

Из заголовков главной газеты Херста «New  York  Journal»:
«Война  с  Испанией за убитых американцев»
«Величайшее оскорбление  США  за всю  их  историю» 
«Пленных  скормили акулам»

И американцы, обеспокоенные судьбой своих соотечественников на Кубе, отправляют туда с дружественным визитом броненосец «Мэн». 15 февраля 1898 года корабль взрывается и тонет в Гаванской бухте. 266 погибших. Причины взрыва неясны до сих пор – скорее всего к детонации боезапаса привел пожар в угольном погребе. Испании взрывать американский броненосец было совсем невыгодно. В последовавшей затем войне слабое испанское королевство потеряло Кубу, Пуэрто-Рико и Филиппины.

Но газеты Херста призывают к мести:
«Уничтожение  военного  корабля  –  дело рук  врага».
«Вся страна дрожит  в  военной лихорадке».
«Население Гаваны оскорбляет  память жертв «Мэна».
«Следствием установлено,  что «Мэн»  взорвали  представители  испанских  властей»
«Война – единственный выход из кризиса!»
«Война или бесчестье?»

Чтобы подтолкнуть страну к войне Херст публикует в своей газете похищенное личное письмо испанского посланника в Вашингтоне де Ломе своему другу на Кубе. В нем президент США Мак-Кинли получил нелестную характеристику и был назван «дешевым, угодливым политиканом». Посланник немедленно подал в отставку, а испанское правительство объявило, что оно не может нести какой-либо ответственности за его частное письмо. Но война все-таки начинается. И Испания с треском проигрывает ее и теряет свои колонии.

Но на самом деле, снимая фильм о Херсте, Уэллс снимал фильм про себя. Это он рано стал сиротой. Это он быстро стал знаменитым. Это он был фокусником, показывающим тени на стене. Это он учился шевелить ушами. Это он блистал, рассыпал афоризмы и был все время возмутителем спокойствия. Уэллс и сам любил выражаться лапидарно:
– Большинство людей достаточно воспитаны, чтобы не говорить с полным ртом, но их не смущает делать это с пустой головой.
– Популярность не должна быть мерилом в политике. Если бы все зависело от популярности, в сенате сидели бы Дональд Дак, Кермит и мисс Пигги.
– Главное в том, чтобы привести зрителей в возбуждение. Если для этого необходимо играть Гамлета на гимнастической трапеции или в аквариуме – так и сделайте.

Уэллс снял фильм, которые огромное количество критиков считает лучшим фильмом всех времен и народов, в возрасте всего 25 лет. Так не бывает. Обычно режиссер снимает как минимум несколько фильмов прежде, чем выходит на достойный уровень. Уэллс начал с вершины. Он стал снимать так, как никто перед ним не снимал. Перед началом съемок Уэллс за год смотрит более тысячи фильмов (особенно интересуясь немецкими экспрессионистами и французским «авангардом») – он пытается освоить новый язык, на котором ему, бывшему театральному режиссеру, придется разговаривать.

Уэллс меняет логику повествования. Фильм начинается с конца и на всем его протяжении зрители пытаются понять, что значат последние слова Кейна «розовый бутон». Нужно заметить, что последним словам человека придавался огромный смысл. Считалось, что в них заключен весь жизненный опыт человека. Существует множество антологий последних слов великих людей. Моя самая любимая – история про раввина Зусю. Перед смертью он сказал: «Когда я умру, Бог не спросит меня: «Почему ты не был Моисеем?» Он спросит: «Почему ты не был Зусей?»»

В фильме хобби второй жены Кейна – собирание пазлов. Весь фильм – это такой же поиск недостающих кусочков. Покупая все новые и новые произведения искусства Кейн все время добавляет новые пазлы в свою мозаику. Центральный пазл находится последним. Фильм несколько раз меняет свою стилистику. Он начинается как готический фильм ужасов, потом превращается в кинохронику, потом идет ностальгическое описание детства. Затем сатирическая комедия из жизни газетной редакции, потом политическая драма, следом жанр «скандалы, интриги, расследования». Заканчивается все мелодрамой с открытым финалом. А последняя панорама по залу замка Ксанаду с нераспакованными ящиками богатства Кейна напоминает панораму Нью-Йорка, снятую сверху. Кстати, потом практически также закончится фильм «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега»

Посмотрите, как выглядит разбор одной мизансцены из фильма

Орсон Уэллс добавляет в кинематограф третье измерение – он делает его объемным. До него никто не снимал потолки в помещении. Все декорации были плоскими. На месте потолка висели осветительные приборы и микрофоны для записи диалогов. Уэллс опускает камеру на уровень пола и снимает главного героя в героическом ракурсе. Он натягивает над декорациями полотняные фальшпотолки, которые пропускали звук и отчасти свет. А софиты он устанавливает снизу.

Уэллс экспериментирует. Например, в фильме есть момент, когда камера пролетает сквозь вывеску, а потом сквозь стекло. Никакой компьютерной графики тогда не существовало. Чтобы снять это декораторы делают раздвигающуюся вывеску, а пролет сквозь стекло снимают в два захода – до и после.

Уэллс снимает фильм широкоугольной оптикой с самым коротким на тот момент фокусным расстоянием в 24 мм. Он изменяет монтаж. Например, сцену с женой, которая решает отравиться, он снимает одним планом, вместо нескольких. Как бы эта сцена выглядела раньше:
– крупно: лицо лежащей на кровати женщины
– открывается дверь, заходит Кейн
– лицо Кейна
– лицо жены
– Кейн подходит к постели и начинает с ней говорить
– крупно: пузырек с таблетками и т. д.
Вместо всего этого один план

Уэллс становится одним из родоначальников жанра «нуар». Снег, чистоту и белый свет он отдает детству главного героя, а потом фильм начинает чернеть.

Уэллс экономит на декорациях – вместо того, чтобы строить их целиком, он просто прячет недостающие фрагменты в темноте. Темнота все больше подходит Кейну. Он проигрывает одно сражение за другим. Он терпит поражение на выборах. Ео любимое орудие – пресса оборачивается против него же и топит его предвыборную кампанию. Его попытка раскрутить свою новую жену с треском проваливается и он предает свои идеалы – нарушает собственную Декларацию принципов. А потом и его вторая жена уходит от него. Мир становится все чернее. Все нуаристее.

По условиям контракта с Уэллс обязан был сыграть главную роль, и это означало, что он должен был изобразить Кейна с молодости до глубокой старости. Для него и для его коллег, также изображавших стареющих на протяжении повествования героев, было разработано несколько реалистичных вариантов возрастного грима. Самый сложный из гримов Кейна нужно было накладывать шесть-семь часов, и Уэллс приходил на площадку в два часа ночи, чтобы начать съемки в девять утра. Во время съемок Уэллс сломал ногу, но продолжал играть в гипсе. Он постоянно бегал от съемочной площадки к камере и обратно – он же был не только главным актером, но и режиссером.

Самой сложной во всей картине была сцена завтрака. В ней спрессовываются несколько лет супружеской жизни героев до двух минут: пара персонажей разговаривает за обеденным столом, а с помощью монтажа кадров, в которых меняются интерьер, грим и костюмы, создается эффект пролетающего времени. Критик Роджер Эберт сказал, что в «Гражданине Кейне» не меньше эффектов, чем в «Звездных войнах», но они незаметны, так как используются для создания правдоподобного, а не фантастического мира.

А потом фильм вышел на экраны и практически провалился. Из восьми номинаций на Оскар Уэллс получит только одну – за лучший сценарий. Сыграла и развернутая Херстом кампания бойкота. Но главной причиной провала, как мне кажется, было то, что фильм оказался на порядок сложнее того, к чему привыкли зрители. Он был слишком туманен для них – нет хэппи энда, открытый финал, что все-таки значили слова «розовый бутон»? Это про быстротечность жизни? Вот и жизнь пройдет, как прошли Азорские острова? Про то, то самое лучшее осталось в детстве? Дошло до того, что в конце на горящих в печи саночках пришлось добавлять титр «Розовый бутон». А настоящую сенсацию фильм произвел уже после войны, когда он попал в Европу.

Понравился ли вам «Гражданин Кейн» и что вы о нем думаете?

Оцените фильм по десятибалльной шкале

Mean: 8.40 Median: 9 Std. Dev 2.19

p.s.
Продолжение – фильм Майкла Кёртица «Касабланка» 1942
Все посты из этой серии можно посмотреть по тегу «История мирового кинематографа»

Рецензия на фильм Гражданин Кейн от Эдуард Богомолов 29.

12.2017

Дебютный фильм 25-ти летнего Орсона Уэллса, который выступил в нем как режиссер, сценарист, актер и продюсер, за что соответственно получил номинации на “Оскар”, всего их было у фильма 8, но сейчас очень удивительно, что лауреатом он смог стать только за сценарий, хотя это по праву является его сильнейшей стороной. Вышедший аж в 1941 году он до сих пор находит любовь среди критиков и зрителей, а самое важное(это также сыграло роль в его популярности на сегодня) это то, что он безоговорочно считается лучшим фильмом Америки по версии AFI, как за 1998, так и 2007 год.

Можно много говорить о новаторстве, революционности однако и без этого кино может похвастать многим чего не смогли добиться другие ленты. Примечательно оказалось, что фильм одновременно является достаточно простым и очень сложным. Воспринять может любой, но понять полностью, раскрыть истинную сущность и весь кладезь идей, относящихся к разным направлениям, которые он хранит в себе — могут единицы. Тут все зависит уже от того насколько дотошен зритель, такая эластичность дает фильму уникальность, глубину и жизнь. Идея, как и должно быть у законченного произведения — одна, поэтому никаких других глобальных трактовок быть не может, но если разбирать на элементы и кадры, каждый может в них увидеть разное, зритель сам способен построить свое видение такой неисчерпаемой и вечной идеи, как человеческая личность. Удивительно, что Орсон Уэллс уже в таком молодом возрасте раскрыл многие тайны личности и смог представить огромную картину, как можно более объективную в условии того, что человеческая жизнь очень иррациональная, этот фактор также подчеркивается, когда не до конца можно найти объяснение тем или иным поступкам главного героя, Чарльза Фостера Кейна — крупного газетного магната. Это кино дает необыкновенный опыт, ведь отсюда можно взять, что-то для себя и плюс следить на экране за той жизнью, которую вряд ли смогут прожить многие люди, тем самым он одинаково будет интересен всем слоям населения.

Сначала он выглядит просто — жизнь и проблемы богатого человека, однако двигаясь далее он становится более личным, постепенно появляются новые кусочки мозаики, собрав которые можно получить полную картину. Сюжет фильма, кстати, также является одной сплошной мозаикой, но здесь вплетена малейшая доля трагизма, что не хватает одной детали из-за, которой эту жизненную мозаику никогда уже не сможет собрать ни журналист, пытающийся узнать, что значат предсмертные слова Кейна — “Розовый бутон” (этот элемент, двигающий сценарий, удачно вплетает в жанр экзистенциальной драмы еще и детектив, отчего кино становится еще более многогранным) ни сам Кейн. Это что-то обыденное, но очень важное, Уэллс и ставит по степени важности данную вещь на первое место. Являются таковыми воспоминания из детства, очень яркая пора в жизни, которую отняли у Чарльза не спросив (спойлер: это и ответ на загадку, что значит “Розовый бутон” — его воспоминания из детства единственное, что у него осталось в последние минуты жизни) хотя он хотел себе нормальное детство и даже в начале своего жизненного пути хотел жить, как обычный гражданин: иметь принципы, стремления, работу, увлечения. Забавно владеть газетенкой, изначально деньги Кейна мало интересовали. Пагубное их влияние в дальнейшем сильно меняет человека. Попробуйте сравнить героя в начале и во второй половине, метаморфозы явно происходили не в сторону Кейна, что становится даже страшно смотреть на такого человека и как он докатился до такой жизни, ощущение страха, присутствующее здесь заставляет делать вывод в сложившейся ситуации.

Суть человеческой жизни — его идеалы и стремления, а главное, они должны быть верными и отвечать современным реалиям — это честность, искоренение цензуры, борьба ради благополучия бедного и среднего класса, призыв к действию, только имея власть, можно что-то изменить, но у Кейна не вышла карьера политика, ведь грязь этого мира гораздо сильнее, злодеи устоявшиеся у власти ни за что ее не отдадут и всячески будут убирать оппозицию. Не всегда Чарльз мог находить понимание у людей, потому что он действует по другому. Здесь имеется намек на загнивающую Европу и культ тоталитаризма, единственное спасение — это честные люди, которые еще не устоялись в этом обществе и в итоге получают ненависть и непонимание в свой адрес. Кейн идеал человека, имеющего все, уж как смотришь и с завистью представляешь всю пышность его жизни, состояния, показывается и говорится об этом с особым масштабом, но появляется проблема разрушения личности, когда человек имеет хоть какую-то власть. В данном случае Кейн также, как и политики имеет контроль над массовым сознанием только с помощью газет, но когда начинается злоупотребление и отступление от принципов личность разрушается и как бы не пытался человек доказать обратное, что он остается честен, со стороны видны уже все его недостатки. На первый план выходит теперь огромное самолюбие и принижение мнения остальных, проявляется эгоизм, общая сухость жизни, дальнейшее отдаление от общества, а в особо критических случаях, как этот, появляется жажда бессмысленного накопительства в данном случае статуй и алмазов и не мудрено, что оступившись по не особо понятным причинам можно потерять все, что имел и остаться несчастным несмотря на любые суммы денег (подтверждается высказывание о том, что все уходят на тот свет ни с чем, кем бы он ни был до этого). Жить с таким человеком нельзя, он держит в ежовых рукавицах и пытается подмять под себя всех кто поблизости (такого не смогли выдержать две его жены и даже единственный друг его покинул, разочаровавшись в нем). Погоня за своим имиджем, невозможность слушать желания других, делает Кейна невыносимым, ужас ситуации подчеркивается очень устрашающим его видом в старости. Итог — это две противоположности, молодой и старый главный герой. Изначально ему просто хотелось любви, найти человека, который его не знает, а в момент особой популярности это уже сложно, полюбит за душу, а не деньги, к счастью, такой важной мелочи Уэллс не упустил и обыграл эту идею очень мило и человечно.

Но ведь история начиналась не так, откуда у людей интерес к подобным личностям? Также важно не только, что человек сделал и кем он является, а кем он был, именно оттуда идут все корни, которые определяют дальнейшую жизнь человека, Кейн сам желает знать и помнить кем он был, ведь это воспоминания и часть жизни. Эгоизм появился из-за явного жизненного примера, когда его мать пренебрегла желанием ребенка по большей части ради своей выгоды отдав Чарльза банку лишив его детства.

Трудно поверить, но все вышеперечисленное это далеко не все, что таит в себе “Гражданин Кейн”, чтобы раскрыть его полностью нужно потратить гораздо больше времени, но основные идеи, которые уже сказаны создают прочный фундамент откуда можно оттолкнуться и познавать кино все глубже. Оно оказалось совсем не скучным, единственное, иногда имеется некая сухость из-за отсутствия сентиментальных элементов, которые бы закрепили картину полностью и были бы кстати в некоторых местах. Это огромный философский рассказ о вечной теме — человеческой сущности, такого содержания и художественной ценности, что кино по праву оригинальное, профессиональное и может считаться лучшим в американском кино.

ГРАЖДАНИН КЕЙН: kultovoe_kino — LiveJournal

ukrainebabuin (ukrainebabuin) wrote in kultovoe_kino,
2011-09-08 16:00:00

Categories:
Год: 1941
Страна: США
Режиссер: Орсон Уэллс
 
Когда сгоришь, что станется с тобою:
Золой ли станешь мертвой на ветру?
Что своего оставишь ты в миру,
Уйдешь ли дымом в небо голубое?
Чем вспомнить нам тебя в юдоли ранней,
Зачем ты в мир пришел?
…Что пепел скрыл от нас?
А вдруг из пепла нам блеснет алмаз,
Блеснет со дна своею чистой гранью…
Циприан Норвид, польский поэт
(стихотворение цитируется в «Пепле и алмазе» Анджея Вайды)
 
В этом году классическому фильму Орсона Уэллса стукнуло семьдесят лет. Для 1941 года, это, безусловно, революционная картина, причем гораздо более революционная, чем какой-нибудь «Аватар» для 2009-го. Это касается и построения сюжета, и монтажа, и работы оператора. Впрочем, и сейчас многие режиссерские ходы в «Гражданине Кейне» выглядят вполне современными и дай бог нынешним режиссерам хотя бы приблизиться к такому уровню. Это, конечно, очень важно для понимания того факта, что даже по прошествии стольких лет фильм Уэллса называют лучшим за всю историю американского кинематографа, но это отнюдь не самое главное, поскольку фильм представляет собой не просто историю жизни американского газетного магната Чарлза Форстера Кейна, чью роль блестяще сыграл сам Орсон Уэллс, но открывает глубокую драматичность и даже трагичность человеческой жизни, и неважно  кто ты – магнат, или чистильщик выгребных ям. Всех ждет одинаковая судьба, один финал, одна трагедия. Эта трагедия вызвана не нашим положением в обществе, не нашими поступками, не нашим бездействием, но самим фактом нашей жизни, нашего существования на земле.    
С одной стороны мы видим историю о разрушительной силе богатства и власти, изнанку американской мечты и можем прийти к банальному выводу: не в деньгах счастье, и даже не в их количестве. Действительно Уэллс стремился рассказать о том, что за деньги не купишь ни любви, ни друзей и что американская мечта о самореализации и большом долларе, как признаке жизненного успеха, не столь приятна на вкус, как может показаться на первый взгляд и оборачивается моральным разложением, одиночеством и полным крахом личности. Недаром рабочее название картины было «Американец», что как бы подчеркивало суть проблематики режиссерского дебюта Уэллса. Однако к этой теме американское кино обращалось не раз. Можно вспомнить такие картины как «Казино», «Маленькая мисс счастье», «Красоту по-американски», «Генри Фул», но ни одной из них почему-то не выпала честь быть навечно запечатленными в граните в качестве недосягаемого для подражания образца искусства.
Все-таки, как мне кажется, основная изюминка «Гражданина Кейна» находится вне границ сатиры на американскую действительность. Сюжет картины вертится вокруг загадочного слова «rosebud» — «розовый бутон» — произнесенного Кейном перед самой смертью. Никто не может понять, что оно означает и почему Кейн вспомнил это перед тем, как навсегда расстаться с этим миром, в котором он потерпел полное поражение. Несмотря на все расспросы и расследования, никто так и не узнал, что значит это непонятное слово. Остается только гадать, хотя в конце фильма это уже и никого по-настоящему не интересует.
Всякий человек в этом мире одинок, в независимости от своего характера. Что-то в нас навсегда остается только с нами и больше ни с кем. Это невозможно передать кому-то, поделиться, но и невозможно забыть. «Розовый бутон» — это сани из  детства Кейна, брошенные в огонь рабочими, разбирающими всякий ненужный хлам, оставшийся после смерти хозяина. В камине сгорает эта самая сокровенная тайна жизни Кейна, более того – каждого из нас, — превращаясь в черный дым из трубы. Кейн умер, его тайна больше не нужна никому. Ее приняли за старый мусор. То, что было для тебя целым миром, для других – быть может, всего лишь плевок, размазанный по асфальту. Все самое глубокое и дорогое для нас уходит вместе с нами. Навсегда и безвозвратно. Это и есть неизбежная трагедия всякого человеческого существа.
Поэтому надпись на воротах в усадьбу Чарльза Форстера Кейна — «Вход воспрещен», — появляющаяся в кадре в начале и в конце фильма, бессмысленна. И без нее никто и никогда туда не войдет, никто не углубиться в нашу жизнь дальше, чем мы сами. И тайна наша, и мы сами превратимся в никому не нужный дым и пепел и никаких алмазов в финале вы не найдете, как бы не искали. Норвид был чересчур оптимистичен. Я не знаю более пронзительного фильма о тщете человеческой жизни. «Гражданин Кейн» — великое, и очень, очень грустное кино.

• Maverick — он же бродяга

  Но не прижилось переводное название в обыденной нашей киноманской действительности, а фильм так и смотрели как «Мэверик». А случилось это ещё в те…

• «Трюкач» в главной роли

  Случайно вспомнил про этот фильм, рассматривая — кого ещё угораздило со мной в один день уродиться — Барбара Херши. Фильмов у неё несчетное…

• Кинематограф. Хроники жизни Э. Вуда и «Хроники Ломбарда»

  Такой неожиданный ход мысли в виде сочетания двух представленных объектов рассмотрения был спровоцирован недавним днем рождения Элайджи Вуда,…

Photo

Hint http://pics.livejournal.com/igrick/pic/000r1edq

Гражданин Кейн: розовый бутон — Все ушли, а я останусь — LiveJournal

Решила перед просмотром нового фильма Финчера пересмотреть этот фильм. Великое, конечно, кино.
Там очень много слоев, смыслов, значений: можно огромные диссертации писать на его материале (и наверняка куча киноведов именно так и делают).
А я хотела про розовый бутон написать. Весь фильм журналисты пытаются выяснить, что означают последние слова главного героя фильма — Чарльза Кейна: «розовый бутон». Они опрашивают всех, кто его знал (или думал, что знал).
вот неплохая статья на эту тему
https://www.kinopoisk.ru/media/article/3035211/

Драме нужны драматические события: история о хорошем человеке, по мнению Уэллса, не так драматична, как история о человеке плохом. И поскольку его план состоял в том, чтобы показать историю человека на фоне истории эпохи, ему нужно было очень сильно связать в сюжете его смерть с его ранним детством: «Самой основной идеей из всех была идея поиска истинного значения предсмертных слов умирающего — „Бутон розы“, — которые, казалось, ни для кого не имеют смысла. Кейн рос без семьи. Его выхватили из рук матери в раннем детстве. Его воспитывал банк».
Стоит сказать, что «Бутон розы» — историческая торговая марка. Эта американская фирма выпускала не только санки, но и другие товары для детей, в том числе и велосипеды. По одной из версий, соавтор сценария Джозеф Манкевич в детстве был счастливым обладателем велосипеда «Бутон розы». В то же время другой знаменитый голливудский режиссер, Билли Уайлдер, помнит и санки «Бутон розы», которые подарила ему его бабушка. Получается, что санки этой фирмы — это великолепный талисман для всякого кинематографиста.
В подсознании Кейна это был символ простоты, уюта и беззаботности родного дома, а также и символ любви к матери, которую Кейн пронес через всю жизнь».

Но мне кажется, что еще буквально можно воспринять этот символ. Розовый бутон — как символ того хорошего, что таилось в душе Кейна, всех ростков доброго и светлого, его надежд, мечтаний и желаний сделать что-то хорошее для своих сограждан.
И все это так и не воплощается в реальность, не раскрывается — пропадает, сгорает, никому не нужное.

Последние слова репортера звучат как прописная истина: «Мистер Кейн был человеком, у которого было все, чего он желал. Возможно, „Бутон розы“ был чем-то, что он не смог заполучить, или чем-то, что он потерял. В любом случае всего эта вещь не объяснила бы. Я не думаю, что любым единственным словом можно объяснить целую человеческую жизнь. Теперь я думаю, что „Бутон розы“ — это всего лишь деталь головоломки, и эту деталь мы так и не нашли».
вот еще неплохой материал про этот фильм
https://mi3ch.livejournal.com/4145495.html

​Печать зла, или Тайна XX века. Почему «Гражданин Кейн» – великое кино

4 декабря Netflix выпустил драму «Манк», которую уже назвали самым виртуозным фильмом Дэвида Финчера, где главный герой – сценарист «Гражданина Кейна». Отличный повод поговорить о режиссерском дебюте Орсона Уэллса.

Почему «Гражданина Кейна» (1941) называют «лучшим фильмом всех времен и народов» и «квинтэссенцией того, что есть Голливуд»? Во всяком случае, пока картину Орсона Уэллса не подвинуло «Головокружение» (1958) Альфреда Хичкока. Что зрителю говорит это произведение? В чем тайный смысл эстетически богатой драмы? И зачем ее смотреть сегодня?

«Гражданин Кейн» – трагическая история рассвета и заката великого гражданина великой Америки, медиамагната Чарльза Фостера Кейна. Похожий на мозаику сюжет начинается сразу со смерти главного героя в его готическом замке на холме. Роль отшельника исполнил сам режиссер, сценарист и продюсер фильма Орсон Уэллс (на тот момент ему было 25 лет), «уважаемый неудачник», строптивый человек-оркестр и архетипический автор, который испугал Америку и переосмыслил классическую форму повествования. Действительно ли вся слава принадлежит не этому вундеркинду, а голливудскому драматургу Герману Манкевичу, награжденному единственным «Оскаром» именно за «Гражданина Кейна»?

Кадр из фильма «Гражданин Кейн» (1941)

Уэллс изображает скандального, упрямого, гордого и циничного капиталиста, который провозгласил себя защитником нищего и голодного рабочего класса, однако потерпел сокрушительное поражение, когда вылезла наружу интрижка с красивой, но бездарной певицей. Жена ушла, а потом отвернулась и любовница. Революционер превратился в затворника и остался в полном одиночестве в окружении картин, скульптур, мебели и всякого хлама, которые ценил больше, чем людей. Прошептал слово «роузбад» («розовый бутон») и упал замертво, обронив и разбив стеклянный шар, игрушку из глубокого детства. И теперь, после смерти главного Американца, репортер пытается выяснить значение этого таинственного «роузбада». Загадка остается без ответа, ведь понятно, словом не объяснить жизнь человека, тем более такого необъятного, как Кейн (читайте – Уэллс). «Роузбад» – кусочек головоломки, истинный смысл которой дано познать только зрителю: американский олигарх вспоминает свое детство, когда он морозной зимой гонял на санках с фабричной маркой «Роузбад». Перед смертью Кейн вспоминает мгновение то ли подлинного ребяческого счастья, то ли предательства, когда родители передали мальчишку в руки банка. Память – одновременно и проклятие, и спасение.

Так почему же провалившийся в прокате, похожий на фарс, пародию и бурлеск «Гражданин Кейн» – самое влиятельное американское кино звуковой эпохи? Почему эта сатира на капитал стала важной вехой в истории? Дебют Орсона Уэллса, который на съемках был сразу и новичком, и мастером, продемонстрировал поразительную творческую зрелость. Сага о величии и падении Кейна, списанного с газетного властелина Уильяма Рэндольфа Херста, сделана в разных жанрах: здесь вам и детектив, и комедия, и мелодрама, разбавленные кинохроникой. А кино – это всегда плод режиссера, что бы там не думала автор «Нью-Йоркера» Полин Кейл, которая через 30 лет после премьеры в своей спорной статье, как говорят, перегруженной догадками, заявила, что «Гражданин Кейн» – творение Германа Манкевича, обладавшего «журналистским нюхом», а не Орсона Уэллса, который к тому времени уже был знаменит на радио и в театре. Для «самого влиятельного кинокритика Америки», назвавшей картину «a shallow masterpiece», гениальность фильма – в сценарии. Кстати, суть черно-белой драмы Финчера в том, что Манкевича забыли, а Уэллса, «величайшего неудачника в истории Голливуда», якобы не написавшего ни строчки, помнят. «Гражданин Кейн» был для Манкевича, как пишет Кейл, «моментом блаженства».

Кадр из фильма «Гражданин Кейн» (1941)

Рассказ о том, как идеалист становится стариком, преисполненном сожаления, виртуозно превращен Уэллсом в лабиринт, где переплетаются истории разных друзей-товарищей Кейна. Подобно любовнице героя, которая в его мрачном дворце собирает гигантский пазл, зритель оказывается в ловушке столь же многослойного сюжета, пытаясь понять общую картину современного капиталистического мира, воплощенного Кейном. Странно, что славу «Гражданина Кейна» отдают не режиссеру, а сценаристу. Картина о призрачной американской мечте, где камера под музыку легендарного Бернарда Херрманна любит глубокую мизансцену, гротескные ракурсы, контрастное освещение и внутрикадровый монтаж, распалась бы без Уэллса. Правильно ответил Питер Богданович: «в какой-то степени каждый кинорежиссер после 1941 года обязан Орсону Уэллсу». Именно режиссер, которого Кейл обвинила в воровстве, говорит на языке кино, превращая текст в изображение, литературу – в художественное полотно. «Гражданин Кейн» нарушил правила кино, что свойственно характеру его создателя. Картину не просто так называют энциклопедией приемов.

«Гражданин Кейн» – не готическая, европейская, экспрессионистская комедия, как заявила Кейл, а трагедия так называемого «a self-made man», которого объявили и коммунистом, и фашистом, и анархистом. Одни героем восхищались, а другие смешивали его с грязью. Хотя самородком Кейна не назвать: он не сделал себя сам, богатством его наградили. Самый могущественный человек Америки, которого публика любит и ненавидит, вспоминает и изучает, обсуждает и осуждает, был одержим властью: люди должны думать так, как он им прикажет. Но самодурство погубило неукротимого богача. Он прожил несчастную жизнь и умер одиноким стариком, и в этом вся идеология жанрового коллажа Уэллса: жадная погоня за властью оборачивается мучительным и бессмысленным самоубийством.

Кадр из фильма «Гражданин Кейн» (1941)

Важно заметить, что внутри да около «Гражданина Кейна», который происходит из театральной, журналистской и кинематографической традиций, таится мысль о том, что Голливуд, с которым позже Орсон Уэллс рассорился, заменил бульварную прессу как источник развлечения, то есть Голливуд – это продолжение сенсационной журналистики. Уэллс, который был таким же большим и громким, желавшим славы и власти, а не денег, как всесильный и беспомощный гражданин Кейн, сбежавший от людей, чьи умы, внимание и любовь он мечтал завоевать, показал, что детские воспоминания, чувства и образы затронут каждого человека, особенно перед смертью. Но и эти мгновения превратятся в пепел, как сани Кейна, завоевавшего мир, но потерявшего душу. Рассказывая о человеке, который утратил смысл бытия, Уэллс показывает себя как моралиста и романтика, но вход в жизнь его героя, легенды капиталистической Америки, чуть ли не бога, отвергнувшего человечество, запрещен.

«Гражданин Кейн». 6 фактов, о которых вы могли не знать

«Гражданин Кейн» Орсона Уэллса – одна из самых знаменитых кинокартин XX века и символ классического Голливуда. Дважды, в 1998-м и 2007-м она становилась лучшим американским фильмом в рейтинге Американского института кино. BBC представляет 6 малоизвестных фактов о съемках фильма и его ранней судьбе.

Коммерческий провал

«Гражданин Кейн» рассказывает историю успешного медиамагната Чарльза Фостера Кейна. Нелинейное повествование, начинающееся со смерти главного героя, ведется посредством флеш-беков, постепенно раскрывающих тайну его личности.

«Гражданин Кейн» был первым полнометражным фильмом Орсона Уэллса. Став настоящей хрестоматией нового киноязыка, в финансовом отношении он принес одни убытки. По завершению прокатного периода, студия RKO Pictures (закрылась в 1959 г. – ZN) недосчиталась $150 000. Это стало своеобразной традицией режиссера – ни один из его последующих фильмов так и не окупился.

Орсон Уэллс умер в 1985 году, оставив после себя и некоторое количество нереализованных проектов (в т.ч. экранизация биографии Христа, «Дон Кихот», «Глубина»). Один из них, фильм «Другая сторона ветра» был в конечном итоге выпущен на платформе Netflix в 2018-м. Над реконструкцией работала группа кинематографистов в составе Питера Богдановича, Фрэнка Маршалла, Филиппа Ян Рымзы и Боба Муравски.

Вестерн как образец

Биограф Орсона Уэллса Саймон Кэллоу пишет, что до начала съемок «Гражданина Кейна» режиссер 40 раз посмотрел «Дилижанс» – классический вестерн с Джоном Уэйном в главной роли. Сюжетное ядро картины – нападение отряда индейцев Апачи во главе с легендарным воином Джеронимо на дилижанс.

Уэллс рассказывал: «Каждый день в течение месяца, по вечерам, я садился смотреть «Дилижанс», часто с кем-нибудь из технического персонала или начальником отдела на студии, и задавал вопросы: «как это было сделано?», «зачем?». Это было похоже на учебу в школе».

Знаменитый кинокритик Роджер Эберт считал, что, хоть фильмы и принципиально разные, в скрупулезном подходе к монтажу «Гражданина Кейна» можно найти параллели с вестерном Джона Форда.

Один из самых влиятельных американцев того времени пытался уничтожить фильм

Финансовые потери картины не были чем-то необычным, учитывая то давление, какое оказал на неё один из богатейших и влиятельнейших медиамагнатов того времени – Уильям Рэндольф Хёрст. Он посчитал, что сюжет «Кейна» основан на его собственной биографии. Хёрст отказался рекламировать фильм на страницах своих газет, более того, сделал лично Орсона Уэллса мишенью для нападок, обвиняя режиссера в антипатриотических симпатиях к коммунистам.

Адвокат Уэллса предупреждал своего клиента: «Силы, ополчившиеся на нас – постоянно на чеку». Согласно исследованию Харлана Лебо, сотрудники Хёрста прибегали и к другим, менее честным приемам. Например, установили слежку и пытались сфотографировать режиссера в гостиничном номере с 14-летним подростком.

Оба оппонента встречались всего однажды. Это произошло в Сан-Франциско, накануне премьеры «Кейна». Оказавшись случайно в одном лифте с Хёрстом, Уэллс предложил тому несколько бесплатных билетов. Магнат отказался даже отвечать. Об этой встрече Уэллс вспоминал: «Когда он вышел на своем этаже, я бросил ему: «А Чарльз Фостер Кейн согласился бы»!

Разумеется, Орсон Уэллс отрицал прямые аллюзии. В период рекламной кампании, он написал опровержение на статью, утверждавшую, что «Гражданин Кейн» метит в Хёрста. «Это протрет вымышленного медиамагната, и я никогда не утверждал и не намекал на что-либо другое». Много лет спустя Уэллс, правда, признал, что между Чарльзом Кейном и Уильямом Хёрстом (умер в 1951 г. – ZN) было определенное сходство.

В 1975-м он писал: «Существовали параллели, но они были столь же зыбкие, как и сравнения… За исключением телеграммы (ссылка на знаменитую цитату Хёрста: «Сделай картинки – я сделаю войну») и сумасшедшую коллекцию произведений искусства (слишком хорошую, чтоб удержаться [от повторения]), в Кейне все было выдумано».

Война за сценарий

Над сценарием «Кейна» Уэллс работал вместе с Херманом Манкевичем. Саймон Кэллоу вспоминает, что Манкевич пришёл в ярость, узнав о том, что режиссер присвоил себе все лавры от создания сценария. Публицист Уэллса писал: «[Манкевич] ныне в агонии… он угрожает обрушиться на вас как на малолетнего похитителя наград».

Кэллоу отмечает, что впоследствии, в одном из интервью, Манкевич смягчил свою позицию до дружеской просьбы к Уэллсу не заявлять о единоличном авторстве.

Без жалости к съемочной группе

По словам Пола Стюарта, сыгравшего роль дворецкого Кейна, Уэллс готов был снимать и снимать, пока не добьется точного исполнения задуманной сцены. «Он наснимал больше пленки, чем кто-либо в истории кино. В один из съемочных дней мы отсняли больше 3-х километров (!), дойдя до ста дублей». Стюарт отмечает, что ни один из них в итоге не был использован, а на следующий день сцену сняли со второго раза.

В фильме есть эпизод, в котором актер Джозеф Коттен, сыгравший роль лучшего друга Кейна, засыпает над своей печатной машинкой. Этот кадр Орсон Уэллс заставлял прогонять непрерывно в течение суток.

Остальному персоналу тоже приходилось не сладко. Звукоинженер Джеймс Дж. Стюарт вспоминал: «Мне приходилось работать целыми сутками. Он назначал встречу на восемь утра, чтоб не терять времени. Сам приходил в полночь. И никаких извинений. И мы работали до 3-х, 4-х утра».

Загадочный «розовый бутон»

Существует множество интерпретаций, что же на самом деле означали предсмертные слова Чарльза Кейна, ставшие основной метафорой фильма – «розовый бутон».

Писатель и кинодраматург Гор Видал считал, что «розовый бутон» – интимное прозвище, которое Хёрст дал своей любовнице, актрисе Мэрион Дэвис. Он аргументирует это тем, что фраза родилась в первых вариантах сценария, написанных Манкевичем – другом Дэвис, и Орсон Уэллс мог не подозревать о её происхождении.

Сам Уэллс утверждал, что это просто название, давно забытое, но крайне значительное для Кейна. «С моим персонажем не происходило того, что часто называют «переносом» (психоаналитический термин – ZN) от его матери, и чем объясняют его неудачи в браках. Проясняя этот символ в ходе картины, я всего лишь хотел добиться эффекта возрастающего увлечения зрителя разгадкой тайны предсмертных слов Кейна. «Розовый бутон» – марка дешевых салазок, на которых катался маленький Кейн в тот день, когда его забрали из дома и от матери. В его подсознании они связывались с простотой, уютом и несмотря на всю безответственность, царившую в его родном доме. Так же, это означало любовь его матери, которую Кейн никогда не терял».

Что, по вашему мнению, гражданин Кейн говорит об американской мечте? — Mvorganizing.org

Что, по вашему мнению, гражданин Кейн говорит об американской мечте?

Американская мечта для Кейна пуста. Став взрослым, Кейн использует свои деньги и власть не для достижения собственного счастья, а для того, чтобы купить любовь или сделать других такими же несчастными, как он сам. Богатство Кейна на протяжении многих лет изолирует его от других, и его жизнь заканчивается одиночеством в Занаду.

Что такого хорошего в гражданине Кейн?

Citizen Kane — это энциклопедия техник: 114-минутная киношкола, в которой урок за уроком проводятся по глубокому фокусу и обратной проекции, экстремальным крупным планам и перекрывающимся диалогам.Причина, по которой он такой яркий, в том, что его собственный директор тоже усвоил эти уроки.

Почему гражданин Кейн в воспоминаниях?

ретроспективных кадра использовались в более ранних фильмах, но гражданин Кейн использовал их наиболее эффективно. Воспоминания даны с точки зрения стареющих или забывчивых персонажей, что ставит под сомнение обсуждаемые воспоминания. Гражданин Кейн познакомил Голливуд с творческим потенциалом кинематографической техники.

Что мы узнаем из кинохроники о Кейне?

Кинохроника, которая представляет собой длинный некролог, дает обзор яркой жизни и карьеры Кейна, а также знакомит с некоторыми важными людьми и событиями в жизни Кейна.Он отмечает, что последнее слово Кейна было «бутон розы», и задается вопросом, может ли оно содержать ключ к характеру Кейна.

Что символизирует бутон розы?

«Бутон розы» — торговое название дешевых маленьких санок, на которых Кейн играл в тот день, когда его увезли из дома и его матери. В его подсознании он олицетворял простоту, комфорт, прежде всего отсутствие ответственности в его доме, а также олицетворял любовь его матери, которую Кейн никогда не терял ».

Какие 3 действия гражданина Кейна?

• Крючок (0-2 мин.) Знак «Вход воспрещен» сразу привлекает наше внимание.
• Осложнение (5-13 мин.)
• Призыв к действию (13 мин.)
• Сюжетная точка первого акта (23, 31 мин.)
• Середина графика (56-60 мин.)
• Сюжетная точка второго акта (104-6 мин.)
• Кульминация и разрешение (114-7 мин.)

Почему гражданина Кейна забрали у его матери?

Чарльз Фостер Кейн родился в маленьком поселке Литл-Салем, штат Колорадо, примерно в 1863 году.Шахта, которую дали его родителям — чтобы оплатить счет за проживание и питание — оказалась богатой золотом, что сделало семью внезапно богатой. Однако Кейн обвинил Тэтчер в том, что она оторвала его от семьи.

Почему гражданин Кейн так важен?

Еще до того, как он был выпущен, Кейн был известен своей закулисной историей (Орсон Уэллс, его беспрецедентная творческая свобода и т. Д.), И Уэллс пытался скрыть параллели сценария с жизнью Херста, поддерживая закрытый декорации и рассказывать людям, что фильм вдохновил Фауста.

Какой фильм считается величайшим фильмом всех времен?

«Искупление Шоушенка» (1994) был признан лучшим фильмом всех времен читателями Empire в опросе «201 величайший фильм всех времен», проведенном в марте 2006 года. «Титаник» (1997) был признан величайшим хитом всех времен по опросу 6000 киноманов, проведенное англоязычной газетой China Daily в марте 2008 года.

Почему его называют Гражданин Кейн?

Что ж, давайте начнем с части Кейна в «Гражданине Кейне», поскольку это часть названия, взятая из имени нашего главного героя.Каин — имя чувака, который убивает своего брата из ревности и гордости.

Что происходит в Citizen Kane?

В центре сюжета «Гражданина Кейна» — взлеты и падения издательского магната Чарльза Фостера Кейна. После смерти Кейна в начале фильма репортер берет интервью у тех, кто знал Кейна, пытаясь лучше понять его жизнь и значение его последнего слова «Бутон розы».

Кому принадлежат сани Rosebud?

Орсон Уэллс

Бутон розы — это цветок?

Этот давний фаворит оправдывает свое название: цветы напоминают классическую красоту роз.Розовые бутоны роз открываются к розовато-розовым махровым цветкам весной… .Azalea x ‘Rosebud’ (Gable Hybrid)

Бутон розы — эвфемизм?

Если эта крайне маловероятная история хотя бы частично правдива — возможно, что слово «бутон розы» использовалось в целом как нежный эвфемизм для обозначения женских гениталий [Брэди цитирует сленговый словарь Эрика Партриджа] — Херст, возможно, расстроился из-за подразумеваемого коннотации, хотя любая такая связь, кажется, была…

Что такое момент бутона розы?

существительное; компаундирование.Момент, в который резко заканчивается детство человека и начинается его взрослая жизнь; потеря невиновности. Это слово представляет собой соединение слов «бутон розы» и «момент».

Что означает бутон розовой розы?

Обычно розовая роза указывает на любовь и благодарность. Примеры различных значений розовой розы: бутоны роз указывают на молодость, красоту и невинное сердце, поэтому розовый бутон розы может означать невинное и счастливое сердце.

Что представляет собой снежный шар в Citizen Kane? — Джанет Паник.com

Что представляет собой снежный шар в Citizen Kane?

Снежный шар — это олицетворение невинности и детства Чарли Кейна. Глядя в снежный шар, мы видим небольшой деревянный дом в снежном поле, который, как мы можем предположить, является домом, в котором прошло детство Кейна. В юности он был беззаботным ребенком, который искал только развлечения.

Что такое сленг Rosebud?

(сленг) вмятина на поверхности, вызванная неправильным ударом молотка (отсутствие гвоздя) (вульгарно, сленг) Анус.

Бутон розы — эвфемизм?

Если эта крайне маловероятная история хотя бы частично правдива — возможно, что слово «бутон розы» использовалось в целом как нежный эвфемизм для обозначения женских гениталий [Брэди цитирует сленговый словарь Эрика Партриджа] — Херст, возможно, расстроился из-за подразумеваемого коннотации, хотя любая такая связь, кажется, была…

Что такое бутон розы?

Бутон розы — это просто бутон розы, это прекрасная вещь, которую люди любят иметь и дарить людям.Поскольку роза является олицетворением красоты и любви, это цветок, который люди желают, и это один из самых популярных цветов, которые люди собираются покупать, чтобы подарить людям сегодня.

Что означает бутон розовой розы?

Обычно розовая роза указывает на любовь и благодарность. Примеры различных значений розовой розы: бутоны роз указывают на молодость, красоту и невинное сердце, поэтому розовый бутон розы может означать невинное и счастливое сердце.

Что означает татуировка с единственной розой?

Розы — это сложный цветок и популярная татуировка.Красота этого цветка выражает надежду, надежду и новые начинания. Его контрастируют шипы, символизирующие защиту, потерю и безрассудство.

Что символизируют розовые бутоны роз?

Розовые розы символизируют благодарность, изящество и радость. В целом, розовые розы предлагают нежность по сравнению с типичной ярко-красной розой. Когда их дарят кому-то, они считаются знаком восхищения. Как и в случае с красными розами, разные оттенки розового имеют разное значение цвета розы.

Что означают розовые розы в отношениях?

романтическая любовь

Гражданин Кейн (1941) — Связи

Список литературы

Жадность (1924)

Имеется ссылка.Восход (1927)

Использование длинных дублей и множество других кинематографических инноваций.
М (1931)

Имеется ссылка.
Эроусмит (1931)

Диагональный снимок человека, сидящего на стуле.
Кинг-Конг (1933)

Размещение производства и широкие кадры.
Секреты (1933)

Человек, его желания, его привязанности, его спотыкания и сила.
Дилижанс (1939)

Цитируется режиссером Орсоном Уэллсом как влияние.

Ссылка на

Двойная компенсация (1944)

Обзор прошлого человека и причин того, что произошло.Диллинджера (1945)

Похороненное смирение и вихрь жадности в большом городе.
Рим, Открытый город (1945)

Жесткий реализм, демонстрирующий человеческую душу, подвергшуюся мучительным испытаниям.
Объезд (1945)

Затененное существование и неопределенная судьба.
Убийцы (1946)

Расследуются жизнь человека и его последние слова.
Самозванец (1947)

Двое молодоженов за столиком и завтраком.
D.O.A. (1949)

Редакция эпизодов, прожитых человеком перед смертью.
Безумное оружие (1950)

Креативная операторская работа и некоторые детали производства.Девушка с гиацинтами (1950)

Мужчина исследует загадочную жизнь недавно умершего человека.
В одиноком месте (1950)

Мужчина становится собственником, даже не зная, чего он хочет.
Sunset Blvd. (1950)

История жизни человека рассказывается сразу после его смерти в различных воспоминаниях.
Расомон (1950)

Воспоминания разных людей противопоставляются друг другу после смерти человека.
Туз в дыре (1951)

Поиск личного успеха случайным путем амбиций и прихоти.Умберто Д. (1952)

Одинокий человек в безжалостном обществе.
Вива Сапата! (1952)

Человек столкнулся со своими желаниями, своей дерзостью, своими страхами и противоречиями.
Икиру (1952)

Свидетельства разных людей реконструируют жизнь умершего главного героя.
Угетсу (1953)

Цитируется оператором Кадзуо Миягава как влияние.
Война миров (1953)

Множественные ссылки / дань уважения радиопередаче Орсона Уэллса и «Гражданину Кейну».
Diabolique (1955)

Замаскированная смерть, тайна и тайны.1984 (1956)

Знания и информация как сила.
Искатели (1956)

Мужчина остается активным в своем обществе, не чувствуя себя принятым.
Пейтон-плейс (1957)

То же стремление к счастью среди неравных внутренних миров.
Пн Онкл (1958)

Ностальгия по счастливому и нежному подарку, которого больше нет.
Головокружение (1958)

Тайна, полная неуловимых улик и неожиданных откровений.
Ле Бо Серж (1958)

Сложные и дисфункциональные связи между мужчинами и женщинами.
Большая страна (1958)

Величие силы и непостоянство человеческих уз.Я хочу жить! (1958)

Попытка раскрыть правду за пределами поверхностного.
400 ударов (1959)

Разорванное детство, одиночество и неуверенность.
Бездыханный (1960)

Мужчина, женщина и их совместные приходы и уходы.
Виридиана (1961)

Чистота, пятно, уверенность, сомнения, желания и разочарования.
Лолита (1962)

Женщина спит в своей комнате, в то время как мужчина стоит в дверях.
Слуга (1963)

Изображения на кристаллах, фотография, тьма и свет.
Магнит судьбы (1963)

Старик проходит перед большим зеркалом, умножая свое отражение.Шакал Науэльторо (1969)

Печальное событие — отправная точка для рассказа истории через множество воспоминаний.
МАШ (1970)

Перекрывающийся диалог.
Шип (1971)

Джозефу дают сани с надписью «Бутон розы».
Крестный отец (1972)

Человеческие узы, отмеченные властью, богатством, радостью, болью, любовью и потерями.
Кандидат (1972)

Политик, речь и большой плакат позади него.
Какие? (1972)

Старик бросает мяч в руку в предсмертном жесте.
Разговор (1974)

Найдите неуловимую правду, скрытую за таинственными людьми.Черное Рождество (1974)

Высокий и низкий ракурсы камеры, снимки через окна и использование перспективы.
Молодой Франкенштейн (1974)

начальных кадров замка с одним горящим светом и постепенным увеличением
Бутон розы (1975)

Маргарет говорит, что название яхты «Бутон розы» «имеет какое-то отношение к фильму, я думаю».
Пиранья (1978)

Вступительная последовательность — это отсылка к знаменитому кадру, снятому гражданином Кейном, со знаком «Вход воспрещен».
Апокалипсис сегодня (1979)

Человек, погруженный во тьму человеческой души.Рывок (1979)

Множественные ссылки на него.
Pixote (1980)

Pixote символически играет со снежным шаром.
Дива (1981)

Загадка Городиша отсылает к загадкам Сьюзен из «Гражданина Кейна».
Мертвые и похороненные (1981)

Раскрытая тайна раскрывает неопровержимые факты.
Красные (1981)

Фильм описывает жизнь Джека Рида глазами Луизы Брайант, так же как жизнь Кейна видна глазами Томпсона и людей, с которыми он берет интервью. Также романтический монтаж между Ридом и Брайантом отражает монтаж стола для завтрака.Пропавший без вести (1982)

Повествование из фильма, фрагменты воспоминаний и символы.
Бегущий по лезвию (1982)

Фотоаппарат и световые техники и экзистенциальные вопросы.
St. Elsewhere (1982).
(Телевизионный сериал)

Снежный шар, используемый как мощный символ.
Мертвая зона (1983)

Структура сценария и темы о жизни и смерти.
Кружево (1984)
(Мини-сериал)

Вспоминая воспоминания, Лили вспоминает, как снималась в своем первом порнофильме. Когда она начинает свою сцену, камера показывает двух мужчин из команды, поднимающихся по лестнице, и один из них смотрит на другого и зажимает нос.Терминатор (1984)

Рассказ, составленный из разных времен, событий и жизненных решений.
Исследователи (1985)

Знаменитые сани показаны на свалке.
Кейн и Абель (1985)
(Мини-сериал)

Ссылается на заголовок, темы и персонажи.
Империя, Inc. (1985)
(Мини-сериал)

Деньги, власть и кисло-сладкое существование.
F / X (1986)

У Тайлера есть кукла-существо по имени «Бутон розы», знаменитые последние слова Чарльза Фостера Кейна в этом фильме.
Останься со мной (1986)

Забор и знак «Вход воспрещен» в качестве метафор.Железная трава (1987)

Лучшее прошлое и желание вернуть его.
Валери: Король и я (1988)
(Эпизод ТВ)

Кортни говорит, что это ее любимый фильм, и смотрит его с Дэвидом и его братьями.
Лихорадка (1988)

Снежный шар с розой. Имя персонажа Джека Уэллса, сержанта Билла Хантера, названо в честь Орсона Уэллса.
Скрудж (1988)

Фрэнк Кросс повторяет фразу гражданина Кейна: «Я тоже выпью хайболла».
Человек дождя (1988)

Определенное слово скрывает существенную тайну прошлого человека.’Burbs (1989)

В подвале Клопека есть сани с названием «Бутон розы».
Даллас: приходы и уходы (1989)
(Эпизод ТВ)

Сью Эллен говорит Брюсу Харви и Дону Локвуду, что она рассматривает свою идею фильма как «техасскую версию Гражданина Кейна (1941)». Позже она говорит: «Поверьте, даже Чарльзу Фостеру Кейну было бы трудно угнаться за моим героем».
Поле мечты (1989)

упоминается летучая мышь из юности Терренса Манна по имени Роузбад.
Бэтмен (1989)

Обрамления, постановки и конфликты отдельных персонажей.Мистер Гувер и я (1989)

Эмиль де Антонио упоминает Гражданина Кейна, говоря о своем редакторе.
Грандиозный выходной (1989)
(Короткий)

В подвале видны сани с надписью «Бутон розы».
Красный карлик: Сползание времени (1989)
(Эпизод ТВ)

Говорят, Листер назвал свой особняк Занаду не в честь того, что изображено в этом фильме, а в честь популярной песни The Legend of Xanadu.
Пламя (1989)

Могущественный мужчина подвергается резкой критике за свои отношения с молодой женщиной.
Гражданин Таня (1989)

Ссылается на заголовок, некоторые темы и персонажи.Фул-хаус: Нет больше мистера Тупика (1990)
(Эпизод ТВ)

Джоуи обучает Джесси тому, как говорить о классическом кино, и просит его сказать, что «Гражданин Кейн — отдельный класс».
Паркер Кейн (1990)
(ТВ-фильм)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Твин Пикс (1990)
(Телевизионный сериал)

Особый круг людей исследуется после загадочной смерти.
Попкорн (1991)

Мэгги упоминает Орсона Уэллса и «Гражданина Кейна».
Истинные цвета (1991)

Честолюбие, привязанность, сила и разочарование.Флэш: Смертельный паслен (1991)
(Эпизод ТВ)

Наследница газеты Фелиция Кейн делит свою фамилию с Чарльзом Фостером Кейном. Учитывая, что она является предметом громкого похищения, она основана на Пэтти Херст, чей дед был источником вдохновения для Чарльза Фостера Кейна.
Золотые годы (1991)
(Телевизионный сериал)

Можно увидеть на вывеске кинотеатра.
Снова мертв (1991)

Человек разговаривает со стариком в доме престарелых о мрачных прошлых событиях.
JFK (1991)

Структура фильма, стиль повествования и приемы камеры.Коллекция к 20-летию доктора Дементо (1991)
(Видео)

Из романа Джули Браун «У королевы возвращения на родину есть ружье»: «О, Боже, это как в том фильме, Гражданин Кейн. Знаешь, где позже ты узнаешь, что« Бутон розы »был санями»
Игрок (1992)

Чарльз Фостер Кейн, упомянутый Гриффином
Wolfenstein 3D (1992)
(Видео игра)

После победы над генералом Феттгесихтом он произносит «Розенкноспе», что по-немецки означает «бутон розы».
Гражданин Кон (1992)
(ТВ-фильм)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Симпсоны: Трамвай по имени Мардж (1992)
(Эпизод ТВ)

Когда Гомеру становится скучно в театре, он рвет театральную программу и играет с ней так же, как Джозеф Коттон в «Гражданине Кейне».Мимика и угол тоже идентичны.
День сурка (1993)

Глубокое недовольство жизнью и стремление начать все сначала.
Парк Юрского периода (1993)

Персонажи, взаимодействующие между светом и тьмой.
За решеткой (1993)
(Короткий)

персонаж вдохновлен Кейном
Короткие сокращения (1993)

Знак, постановка, ракурсы и киноповествование.
Енак (1993)

Сюжет фильма и его название, прочитанное задом наперед, относятся к нему.
Шрамм (1993)

Агония и пересмотр прошлых событий.
Поле (1993)
(Короткий)

Интеллигент сравнивает свою идею фильма с этим фильмом «но в цвете».Серийная мама (1994)

Чип говорит, что «Кровавый пир» — это «Гражданин Кейн» из фильмов о крови.
Совместные старлетки (1994)
(Видео)

Театральная монограмма, представленная в фильме.
Криминальное чтиво (1994)

Значение объекта, ценность которого трудно определить.
Критик: доктор Джей (1994)
(Эпизод ТВ)

Герцог говорит об изменении строки «Бутон розы» на «Швинг»
Новый кошмар (1994)

Фредди на ток-шоу размахивает руками, а за его спиной находится прожектор.
Моя летняя история (1994)

Когда в Доплера бросают соусники, он кричит: «Бутон розы!»
Эд Вуд (1994)

Плакат в комнате Эда, и он неоднократно использует фильм как метафору своей собственной жизни.Лавджой: Разрушение брокера (1994)
(Эпизод ТВ)

Когда Лавджой и Тинк сталкиваются с множеством автомобилей, сначала упоминается Занаду, а затем Бутон Розы.
Приключения Пита и Пита: Больной день (1994)
(Эпизод ТВ)

Когда молодой Пит держит снежный шар и произносит слова «День болезни», он бросает снежный шар, который разбивается о землю. Это почти идентично первой сцене в «Гражданине Кейне», в которой Чарльз Фостер Кейн (Уэллс) говорит «Бутон розы».
Бессмертный возлюбленный (1994)

Он следует той же структуре изучения характера, что и гражданин Кейн.Гражданин X (1995)
(ТВ-фильм)

Ссылка по названию.
Каспер (1995)

Casper имеет память, запускаемую салазками.
Ричард III (1995)

Сцена и снятая камерой, где Ричард и леди Энн довольно холодны друг другу на заднем сиденье автомобиля по пути к Летнему дому короля, очень похожи на то, как Кейн и его вторая жена едут на ретрит в Эверглейдс.
Гекс (1995)
(Видео игра)

Gex упоминает сани.
Пинки и Мозг: Снежок (1996)
(Эпизод ТВ)

Сцена, где Пинки лежит на кровати с глобусом в руках, является пародией на начало (включая римейк на музыку).Гражданин Рут (1996)

Упоминается по названию, повествованию фильма и операторской работе.
Диссертация (1996)

Упоминается в диалоге
Вавилон 5: Танцы теней (1996)
(Эпизод ТВ)

В замедленной съемке снежный шар падает и разбивается о пол спальни.
НовостиРадио: Rose Bowl (1997)
(Эпизод ТВ)

Джимми считает, что он получил культовые снегоходы, которые он называет «Роуз Боул».
Эрнест едет в Африку (1997)
(Видео)

Когда Эрнеста связывают, кладут в мешки и вытаскивают из самолета, он бормочет что-то о Бутоне Розы.Титаник (1997)

Предмет, напоминающий о чем-то очень ценном, но утерянном.
Завтра не умрет никогда (1997)

Помимо того, что Карвер был медиамагнатом, похожим на Кейна, во время своего медиа-мероприятия в Гамбурге он объявляет «декларацию принципов», как это сделал сам Кейн.
Виляй собакой (1997)

Манипулирование так называемым «общественным мнением».
Шоу Трумэна (1998)

Настоящие стремления человека выходят за рамки материального благополучия.
Беги, Лола, беги (1998)

Мизансцена, длинные планы и нестандартное повествование.Где Марлоу? (1998)

Один из актеров обращается к этому фильму, говоря о стилях съемок.
Мрачное фанданго (1998)
(Видео игра)

Пронзительная речь Терри очень напоминает мистера Бернштейна.
WCW Thunder: Эпизод # 1.42 (1998)
(Эпизод ТВ)

После того, как Гнев раздавил олимпийского бобслеиста, ставшего борцом Чипа Минтона, Бобби Хинан сказал: «Так много для Роузбад».
Губка Боб SquarePants: BubbleStand / Ripped Pants (1999)
(Эпизод ТВ)

Когда Патрик указывает на пузырь со слоном и говорит: «Это жираф.»Это отсылка к сцене из» Гражданина Кейна «, в которой Чарльз создает теневые куклы для Сьюзен Александр, а Сьюзен смешивает слона и жирафа из тени, созданной Чарльзом.
Солнечный свет (1999)

В последней части фильма книга с рецептом эликсира Sonnenschein — это МакГаффин, подобный «Бутону розы» в Citizen Kane. Кроме того, конец книги, брошенной и утерянной навсегда, ссылается на конец Гражданина Кейна с «Бутоном розы», уничтоженным в огне.
Высокая точность (2000)

Жизнь вокруг прошлого и настоящего, правильного и неправильного выбора.Дилберт: Беременность (2000)
(Эпизод ТВ)

Миллиардер с голосом Орсона Уэллса проживает в особняке, похожем на Херста.
SeaChange: Half Life (2000)
(Эпизод ТВ)

Когда Макс и горожане обсуждают стратегию издания своей подпольной газеты, Прани Гупта говорит: «Публикуй и будь проклят».
Новый ритм императора (2000)

Изображение шимпанзе с жуком в разрезе — это тонкая отсылка к открытому монтажу поместья Занаду, есть похожий снимок пары обезьян, поедающих жуков.Гражданин Бейнс (2000)
(Телевизионный сериал)

Ссылается на заголовок, некоторые темы и персонажи.
Девочки Гилмор: Возвращение Кристофера (2001)
(Эпизод ТВ)

Лорелай ссылается на «Гражданина Кейн», имея в виду размах своих родителей, несостоявшиеся планы на ее будущее и будущее Кристофера.
Амели (2001)

Дезориентированная погоня за счастьем.
Отель (2001)

Кто-то упоминает Орсона Уэллса и Гражданина Кейна
WWE Smackdown !: Эпизод # 3.6 (2001)
(Эпизод ТВ)

Ураган называет Кейна «Гражданин Кейн» как часть его супергеройского трюка, который включает в себя обращение ко всем «Гражданин».»
Псевдоним: Mea Culpa (2001)
(Эпизод ТВ)

Альтернативный кандидат на звание лучшего фильма, чем «Его девушка в пятницу», предложила Фрэнси.
Текнолуст (2002)

Грязный Дик обращается к тайному прошлому агента Хоппера ключевым словом «бутон розы».
Джон Кью (2002)

«Джон Кью» было рабочим названием «Гражданин Кейн».
О Шмидте (2002)

Вступительная часть здания Вудмана должна напоминать первые кадры Занаду.
Вдали от рая (2002)

Ищите счастье в непостоянном и эгоистичном мире.
8 миля (2002)

Аскетизм, возвышение, расширение прав и возможностей, тщеславие и конфликты.Автофокус (2002)

Преуспевающий человек ходит по канату в личной жизни.
Гражданин X (2002)
(Видео игра)

Ссылка по названию.
Гражданин Крона (2002)

Ссылка на название («Гражданин Крона»), темы и персонажи.
Задняя часть LEGO Studios (2002)
(Видео игра)

Один из фильмов, который вы должны угадать, когда найдете изображение саней с надписью «Бутон розы».
Убить Билла: Том. 1 (2003)

Кадр Невесты, лежащей в коме, на фоне ее больничного окна — копия кадра из раннего «Гражданина Кейна».Эбби Сингер (2003)

Роджер Эберт читает монолог «Белый зонтик» из книги «Гражданин Кейн».
Гражданин X (2004)
(Короткий)

Ссылается на заголовок, определенные темы и операторские работы.
Бутон розы (2004)
(Короткий)

Ссылка по названию, определенным темам и кинематографии.
Девушка из Джерси (2004)

Коробка с видео выставлена ​​в видеомагазине.
Человек-паук 2 (2004)
(Видео игра)

Когда избивают, плохой парень говорит, что бутон розы
Распутник (2004)

Горький отчет и вопросы о потраченной впустую жизни.
Очень долгая помолвка (2004)

В сцене на вокзале режиссер Джуэнет сообщает в комментарии, что этот снимок был данью уважения сцене перед оперой в «Гражданине Кейне», когда все персонажи размышляют повсюду.Александр (2004)

Когда Александр умирает, он теряет свое любимое кольцо (подарок Гефестиона), которое падает точно так же, как чаша с воспроизведением снежного пейзажа выпадает из рук Чарльза Фостера Кейна в «Гражданине Кейн» режиссера Орсона Уэллса. И кольцо, и чаша были объектами, которые два главных героя очень любили, как символы (тайно) решающих моментов в их жизни.
Гражданин Уэллс (2004)
(Короткий)

Ссылается на заголовок, темы и персонажи.
Почетная медаль: Тихоокеанский штурм (2004)
(Видео игра)

Радио, которое играет во время игрового меню, упоминает неприязнь Уильяма Рэндольфа Харта к фильму «Гражданин Кейн».Роза и бутон (2004)
(Короткий)

Орсон Уэллс и «Гражданин Кейн» чествуют.
Компьютерщик (2005)

DVD показан в видеомагазине.
Сын маски (2005)

Начальная сцена, в которой камера перемещается через окно на крыше музея, на основе кадра из окна, сделанного гражданином Кейном.
Бруннен (2005)

Рассказчик упоминает это.
Бэтмен: Начало (2005)

Многогранное использование камеры, эффективный ритм повествования и творческая мизансцена.
Уничтожьте всех людей! (2005)
(Видео игра)

Названия уровней — это фильмы.Один уровень назывался Citizen Crypto.
Сал де Прата (2005)

Плакат на стене дома одного из персонажей.
Затура: Космическое приключение (2005)

Когда Дэнни находится на космическом корабле Зоргон, впереди кучи вещей, ожидающих попадания в печь, стоят сани.
Элизабет (2005)
(Видео)

Брак пары постепенно ухудшается, когда они сидят за столом для завтрака.
Через изгородь (2006)

Когда Оззи Поссум инсценирует свою смерть перед внедорожником, он кричит «Бутон розы», что является отсылкой к гражданину Кейну.
Нагрузка да Винчи (2006)
(Видео)

Орсон Уэллс говорит, что он был гением, который снял Гражданина Кейна / позже кто-то говорит ему, что им нравится этот фильм
Жесткая удача (2006)
(Видео)

«Бутон розы? Как в Гражданине Кейне?»
Девушки мечты (2006)

Напряженный обед Кертиса и Дины по разные стороны длинного стола.Зодиак (2007)

Монтаж, освещение, тени, операторская работа и элементы сюжета.
Красная линия (2007)

В статье журнала Variety упоминается возможный ремейк
Гражданин X (2007)
(Короткий)

Ссылка по названию.
Гражданин (2007)
(Короткий)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Суперплохо (2007)

Когда Эван говорит Сету: «Ты как Орсон Уэллс», Эван сравнивает ранний дебют Уэллса в мире кино с ранним сексуальным опытом Сета. Орсону Уэллсу было 25 лет, когда он снял свой первый фильм: «Гражданин Кейн».¿Y tú quién eres? (2007)

Рикардо видит качели в парке и вспоминает теплые воспоминания из детства.
Сани (2007)
(Короткий)

Обозначается ценным предметом, который одновременно является метафорой.
Летчик-истребитель (2007)
(Короткий)
Действие
«Летчик-истребитель» происходит в 1941 году, и два главных актера ссылаются на «Гражданина Кейна» в середине обсуждения.
Снежный шар (2007)
(ТВ-фильм)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Гражданин Гавел (2008)

Ссылка по названию («Гражданин Гавел») и определенным темам.JCVD (2008)

Упоминается один раз.
Эдна брихт аус (2008)
(Видео игра)

Эдна, увидев лопату для снега: «Дай угадаю, ты принадлежал гражданину Кейну».
Гражданское ядро ​​(2008)
(Короткий)

Ссылается на заголовок, определенные темы и операторские работы.
Темный рыцарь (2008)

Режиссер Кристофер Нолан показал его актерам и съемочной группе перед началом съемок.
Гражданин Кейт (2008)
(Телевизионный сериал)

Ссылается на заголовок и темы.
Ностальгический критик: Kazaam (2008)
(Эпизод ТВ)

Критик желает, чтобы Казама никогда не существовало, а затем в конечном итоге по ошибке раскритиковал этот фильм.Эль диарио де Агустин (2008)

Портрет тиранического предпринимателя в области журналистики, его неоднократные злоупотребления властью и его манипуляции с информацией и средствами массовой информации.
Гражданин Пратт (2008)
(Видео)

Ссылка по названию и некоторым темам.
Гражданин 3.0 (2008)

Ссылка по названию и некоторым темам.
Гражданин Джейн (2009)
(ТВ-фильм)

Ссылается на заголовок, некоторые темы и персонажи.
Микмакс (2009)

DVD показан в видеомагазине.
Слава (2009)

Показан плакат.
Фантастический мистерЛиса (2009)

Бин разбивает все вокруг, когда слышит, что Лисы «забрали все»
Рождественская песнь (2009)

На санях, которые маленький мальчик тащит в начале и в конце фильма, похоже, нарисован бутон розы.
О. Кеноша (2009)
(Видео)

Множественные ссылки на Орсона Уэллса и «Гражданина Кейна».
Головоломка (2010)

Женщина борется со своим распорядком дня, собирая пазлы.
Финес и Ферб: Клюв (2010)
(Эпизод ТВ)

Плакат доктора Дофеншмирца «Doof» напоминает плакат Чарльза Фостера Кейна из «Гражданина Кейна».»
Черное и белое (2010)

Тунсель Куртиз рассказывает о некоторых сценах Гражданина Кейна.
30 Рок: Аргус (2010)
(Эпизод ТВ)

Джек надеется, что то, что Дон Гейсс оставил ему в своем завещании, является памятным подарком, таким как сани, которыми он нежно пользовался в детстве.
К Гражданин (2010)
(Короткий)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Гражданин Кинг (2010)

Ссылается на заголовок, темы и персонажи.
Кейн (2010)
(Короткий)

Ссылается на заголовок, темы и персонажи.
Королевские боли: Сохраняя веру (2010)
(Эпизод ТВ)

Эван называет последний фильм «Сборщик мусора» «Гражданином Кейном экологически чистых слэшеров».»
Начало (2010)

Изображение человека в большом зеркале.
Казино Джек (2010)

Название фильма написано на доске Джека, когда его видят преподавателем сценария в тюрьме.
Офис: кумовство (2010)
(Эпизод ТВ)

Люк называет «Гражданин Кейн» и «Святые из Бундока» своими любимыми фильмами.
Социальная сеть (2010)

Изображение медиа-магната и персонажа Эрики Олбрайт в фильме похоже на «Бутон розы».
Любительское (2010)
(Короткий)

Показан плакат.Блэктино (2011)

Шарлотта Фостер Джейн названа в честь Чарльза Фостера Кейна
Лучник: Эффект плацебо (2011)
(Эпизод ТВ)

сотрудников ИГИЛ предлагают «Гражданин Дикбэг» как новое название фильма Стерлинга.
Смертельная битва (2011)
(Видео игра)

Джонни Кейдж упоминает свой фильм «Гражданин Кейдж»
Занаду (2011)
(Телевизионный сериал)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Художник (2011)

Сцена за завтраком, показывающая распад брака, является прямой данью «Гражданину Кейну».
Гражданин X (2011)
(Телевизионный сериал)

Ссылка по названию.Чиллерама (2011)

Упоминаются Орсон Уэллс и «Гражданин Кейн».
Костюмы: Dog Fight (2011)
(Эпизод ТВ)

В списке фильмов Майк спрашивает Рэйчел, видела ли она.
Гражданин Гангстер (2011)

Ссылка по названию («Гражданин Гангстер») и определенным темам.
Босс (2011)
(Телевизионный сериал)

Том Кейн в основном вдохновлен Чарльзом Фостером Кейном.
Босс: Slip (2011)
(Эпизод ТВ)

Сэм Миллер упоминает об этом.
Серый (2011)

Светотень, использование воспоминаний и внутренних конфликтов.
Гражданин 101 (2011)

Ссылка по названию и некоторым темам.Кровать с розами (2012)
(Короткий)

Ссылается на заголовок, изображения и темы.
Офис: Последний день во Флориде (2012)
(Эпизод ТВ)

На доске Энди возможных предметов в сундуке с сокровищами Дуайта есть фраза «Сценарий типа бутона Розы».
Конец ролла (2012)

Показана фотография Орсона Уэллса с Джозефом Коттеном.
Мастер (2012)

Свободное изображение Л. Рона Хаббарда в фильме напоминает изображение Уильяма Рэндольфа Херста гражданином Кейном.
Полет (2012)

Смелый человек столкнулся со своими уязвимостями.Смело бежать (2012)
(Видео)

Мастер Оан использует это как пример великого искусства для Луки.
Сценарист (2012)
(Короткий)

Грег упоминает об этом. Также плакат размещен на стене Бельведера.
Дни между ними (2012)

В сюжетной линии кинотеатра покупатель жалуется на фильм, который «неправильно» проецировали в черно-белом цвете. Киномеханик говорит, что это фильм 1940-х годов, который считается лучшим из всех времен. Заказчик жалуется на отсутствие действия в фильме, на что киномеханик отвечает, что расскажет Орсону Уэллсу.Ноль темных тридцати (2012)

Упорное стремление к находке, упорное расследование и путь хитрых ключей.
За канделябрами (2013)

Скотт, разбивающий комнату в конце (отношений), похож на знаменитую сцену разбивания комнаты с Кейном Орсона Уэллса.
Заклятие (2013)

Некоторые элементы сюжетной структуры, проработка рамок и операторская работа.
Занаду (2013)

Ссылается на заголовок и темы.
Гражданин Марк (2013)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Враг (2013)

DVD показан в видеомагазине.JonTron: Мурашки по коже: Часть 2 (2013)
(Эпизод ТВ)

Джон говорит, что последние два эпизода, которые он просмотрел, были «Гражданин Кейн» и «Касабланка» по сравнению с «Призрачным пляжем».
Ностальгический критик: Человек из стали (2013)
(Эпизод ТВ)

«Я буду утверждать, что это гражданин Кейн, если мне больше не придется наблюдать за этой темной неприятностью. Это наверняка понравится и половине разгневанных фанатов».
Гражданин Лейн (2013)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Динозавр 13 (2014)

Ящик для динозавра, Тираннозавра Сью, сравнивается с ящиком для вещей в «Гражданине Кейне».Гамлет A.D.D. (2014)

Начальная и конечная сцены — дань уважения к этому более раннему фильму.
Ивон Кейн (2014)

Ссылается на заголовок и темы.
Гражданин Вейдер (2014)
(Короткий)

Источники: «С уважением посвящен работе Орсона Уэллса».
Встречи (2014)

Технические аспекты, низкие планы и контрасты света и тьмы.
Образцовый гражданин (2014)
(ТВ-фильм)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Волчья стая (2015)

Гражданин Кейн упоминается как один из их DVD, и они добавляют, что большинство людей думают, что это лучший фильм на свете.
Римский гражданин (2015)

Ссылается на заголовок и некоторые детали сюжета.Оскар (2015)
(Специальное ТВ)

Заголовок упоминается во вступительной теме «Движущиеся картинки»
Крыса из фильма 2: Фильм (2015)
(ТВ, короткометражка)

Революционная сцена «дня рождения» отражает революционные эмоциональные сцены в помещении классического фильма 1941 года.
Гражданин Руби (2015)
(Короткий)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Трамбо (2015)

Сюжетные сюжеты, психология персонажей и множество тем.
Я и Камински (2015)

Фильм начинается с документальной кинохроники в стиле начала Гражданина Кейна.
Сьюдадано Пирия (2015)

Ссылка на заголовок и определенные элементы сценария.Омерзительная восьмерка (2015)

Маркиз Уоррен показывает письмо Авраама Линкольна, и на него падает большой луч света.
Радость (2015)

Цитируется режиссером Дэвидом О. Расселом как влияние.
Стремление: Поездка (2016)
(Эпизод ТВ)

Когда Морс в шутку описывает коллекцию произведений искусства Биксби как «добычу мира», он цитирует знаменитую строчку из эпизода «Новости марша» в «Гражданине Кейне».
Дэдпул (2016)

Использование ретроспективного кадра и подвижной визуальной работы и монтажа.
Кристина (2016)

Операторская работа, монтаж и экзистенциальные конфликты персонажей.Миллиарды: Хорошая жизнь (2016)
(Эпизод ТВ)

Этот фильм упоминается несколько раз и цитируется в разговорах. Бобби Аксельрод смотрит этот фильм в своем кинозале.
Затерянный город Z (2016)

Снимок лица Перси Фосетта в окне в начале очень похож на снимок отражения Кейна в зеркалах.
Образцовый гражданин (2016)
(Телевизионный сериал)

Ссылка по названию и некоторым темам.
Гражданин Джонс (2016)
(Короткий)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Caddicarus: The Spleenies: ВРЕМЯ СТЫДА (2017)
(Эпизод ТВ)

Кэдди называет Телепузиков «Гражданином Кейном по сравнению с подростками», после чего следует отредактированное изображение Тинки-Винки, вставленное в изображение фильма.Гражданская любовь (2017)
(ТВ-фильм)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Жизнь (2017)

Разнообразие кадров, ракурсов, света и тени.
Гражданин Фокс (2017)
(Мини-сериал)

Ссылка по названию.
Линнан Джухлат (2017)
(ТВ-фильм)

Сани с надписью «Бутон розы» на спине.
Головоломка (2018)

Женщина собирала головоломки, чтобы отвлечься от повседневной рутины.
Остров собак (2018)

Гигантские плакаты мэра Кобаяши и эпизоды переизбрания визуально ссылаются на сцены политической кампании Чарльза Фостера Кейна.Гражданин Джейк (2018)

Ссылка на заголовок и определенные темы.
Скорпион: Грязные шары (2018)
(Эпизод ТВ)

Карсон говорит, что его фильм об игре против Скорпиона будет его гражданином Кейном.
Гражданин К (2018)
(ТВ-фильм)

Ссылка по названию.
Идеальные граждане (2018)
(ТВ-фильм)

Ссылается на заголовок, некоторые темы и определенные персонажи.
Оскар (2019)
(Специальное ТВ)

упоминается, когда Альфонсо Куарон получил награду Рома за лучший фильм на иностранном языке
Смертельная битва 11 (2019)
(Видео игра)

Если комментатором является Джонни Кейдж и выбран Кано, он называет последнего Гражданином Кано.Джокер (2019)

Человек, его одиночество, его несчастье и загадка, связанная с историей его жизни.
Манк (2020)

Голливуд 1930-х годов переоценивается глазами едкого остроумия и сценариста-алкоголика Германа Манкевича, который мчится, чтобы закончить «Гражданин Кейн».
Риффтракс: Гамби — фильм (2021)
(Видео)

Кевин: «Гамби 1 !?» Билл: «Знаешь, я думаю, что каждый фильм должен это делать, на всякий случай». Кевин: «Давайте посмотрим, гражданин Кейн 1 … Вы правы! Намного лучше».

Показано в

Марлен (1984)

Показаны кадры из этого фильма.Лестница (1986)
(ТВ-фильм)

Показаны кадры из этого фильма.
Слова (1987)
(Короткий)

Показано клипов
Полный гражданин Кейн (1991)
(ТВ-фильм)

Упоминается и обсуждается. Также показан постер, фотографии и кадры из этого фильма.
Кинотеатр Pulp Cinema (2001)
(Видео)

Показаны кадры из этого фильма.
Клан Сопрано: Крысиная стая (2004)
(Эпизод ТВ)

Киноклуб Кармелы смотрит его, и мы видим на экране несколько сцен.
В поисках Орсона (2006)

Упоминается и обсуждается. Также показаны кадры из этого фильма.Кастинг по (2012)

Показаны кадры из этого фильма.
Что такое кино? (2013)

Упоминается и обсуждается. Также показаны кадры из этого фильма.
Сама жизнь (2014)

Упоминается и обсуждается. Также показаны кадры из этого фильма.
Это Орсон Уэллс (2015)

Упоминается и обсуждается. Также показан постер, фотографии и кадры из этого фильма.
Миллиарды: Хорошая жизнь (2016)
(Эпизод ТВ)

Кадры с самого начала этого фильма показаны Бобби Аксельродом в своем кинозале.Оскар (2017)
(Специальное ТВ)

Во время «Фильмов по всему миру»
Звезды серебряного экрана: Орсон Уэллс (2017)
(Эпизод ТВ)

Показаны клипы и обсуждаются их характеристики. Номинации на «Оскар» Уэллсу за актера, режиссера. Номинация на «Оскар» за лучший фильм. Оскар выиграл у Уэллса за сценарий.

Подделка в

Знакомьтесь, Джон Дафбой (1941)
(Короткий)

Газетная статья содержит интервью с гражданином Шугар Кейн.
След Розовой Пантеры (1982)

Исчезновение инспектора Клузо и попытка репортера узнать о нем в точности похожи на этот фильм.Тупик (1985)

тяжеловесный зомби, похожий на Орсона Уэллса, несущий сани
День благодарения Гарфилда (1989)
(ТВ, короткометражка)

Весы для ванной Гарфилда упоминают «Гражданина Кейна», виденного 8 раз. Затем весы говорят «Бутон розы» перед смертью.
Палм-Харбор Vice (1991)

Когда персонаж «Зудящий» казнен злодеем, он поднимается в воздух в той же манере Орсона Уэллса и кричит: «Бутон розы!» как он умирает.
Рубин и Эд (1991)

Сцена, где Рубин и Эд находятся на других концах длинного стола, отражая сцену между Кейном и его первой женой.Годы Уэйна и Шустера (1991)
(Специальное ТВ)

Один из клипов, используемых в этом видео, — «Гражданин Уэйн», где Джонни Уэйн играет самого богатого человека в мире, который очень несчастен.
Дакман: ​​Частный член / Семьянин: Я, Дакман (1994)
(Эпизод ТВ)

Обыскивая чердак в поисках ключей к разгадке прошлого, почему бомбардировщик злится на Дакмана, он находит сани, напоминающие сани из фильма.
Сайнфельд: Секретный код (1995)
(Эпизод ТВ)

Дж. Петерман озадачен последними словами своей матери на смертном одре («Боско») и отправляется исследовать значение ее последнего произнесения.Это пародия на «Бутон розы», печально известное последнее слово, сказанное персонажем Чарльзом Фостером Кейном на смертном одре, которое запускает расследование репортеров, чтобы определить его значение.
Проклятие острова обезьян (1997)
(Видео игра)

Когда ЛеЧак просит Гайбраша угадать, в чем секрет Острова Обезьян, один из вариантов ответа: «Этот« Бутон розы »- сани?»
Hollyweird (1998)
(ТВ-фильм)

Сцена бутона розы с падающим снежным шаром.
Ставрос (1999)
(Видео)

Этакая взрослая адаптация.Чья это вообще линия ?: Шоу № 304 (2000)
(Эпизод ТВ)

На предложение «Сцены из шляпы» «Если бы в знаменитых сериях фильмов были пробки для продуктов», Колин сказал: «Бутон розы … последнее слово в санях!»
D.E.B.S. (2004)

Когда D.E.B.S. засадить Люси в начале камера делает панорамирование так же, как это сделано в Citizen Kane в театральной сцене
Индиго Пророчество (2005)
(Видео игра)

Плакат «Гражданин Кейдж» в квартире Карлы — подделка плаката «Гражданин Кейн».
Американский папа !: Звездный путь (2005)
(Эпизод ТВ)

Стиву принадлежит поместье под названием Стеваду, так же как Чарльзу Фостеру Кейну принадлежит поместье под названием Занаду.
Рывок (2014)
(Короткий)

Убийца, раскрывающий строчку «Оперный повар готовит и поет» — дань уважения строчке «бутон розы» в Citizen Kane.
Гражданин К-9 (2014)
(Короткий)

Мы получили жанр «Spoof / Parody» в рамках 48Hour Film Project
Ставка (2016)

Название порно видео «Гражданин приехал» арендовано заказчиком.Filmbuff: Для Джексона (2019)
(Эпизод ТВ)

Первый вводный сегмент Filmbuff включает 4 ссылки на фильмы, на которые он ссылается, или подделки. Первый — гражданин Кейн. Затем родители приводят его к выходному дню Ферриса Бьюллера, когда Уилл ломает четвертую стену для своей аудитории, прерванную шуткой в ​​свете Say Anything (влюбленный персонаж, держащий телевизор / видеомагнитофон над головой вместо традиционного бум-бокса, играющего Питер Гэбриэл). И, наконец, она заканчивается в ресторане, превращаясь в знаменитую сцену ограбления закусочной из «Криминального чтива», начиная с титров.В начальном сценарии Уилл написал еще несколько ссылок на заднем плане, когда он шел к своему месту, т.е. Форрест Гамп сидит на скамейке на заднем плане, случайный газетчик, проезжая мимо на своем велосипеде, кричит, что хочет свои 2 доллара и т. Д. У них закончились и время, и деньги, чтобы успешно реализовать эту идею.

Неизменные загадки революционного фильма Орсона Уэллса «Гражданин Кейн» |
В Смитсоновском институте

На вывеске четко написано: «Вход воспрещен», но камера движется дальше, унося зрителей вперед, к замку, чтобы они стали подглядывать на смертном одре некогда могущественного, часто одинокого человека.«Бутон розы», — произносит Чарльз Фостер Кейн на последнем издыхании — и загадка начинает раскрываться. Дезориентированные зрители сразу же попадают в кинохронику, в которой безуспешно пытаются подвести итоги жизни этого человека. Обескураженный редактор отправляет репортера на поиски смысла последних слов Кейна.

Когда фильм дебютировал 80 лет назад в этом месяце, Гражданин Кейн не был хитом, но сегодня он считается одним из лучших фильмов, когда-либо созданных.Его эксперименты со световыми и звуковыми эффектами были революционными, но он получил только один «Оскар» — за сценарий. Герман Манкевич и Орсон Уэллс разделили эту честь после необычного сотрудничества в области написания, которое теперь изображено в Mank , получившем награду фильме 2021 года Дэвида Финчера. Уэллс, 25 лет, также был продюсером, режиссером и главными героями этого фильма.

Узнайте больше о загадочных снегоходах в Citizen Kane

«Тенденции кинокритики приходят и уходят.Вот почему так интересно, что этот единственный фильм снова и снова определялся критиками во всем мире как великий американский фильм или даже величайший фильм всех времен », — говорит куратор развлечений Смитсоновского института Райан Линтельман. Национальный музей американской истории.

Линтельман считает, что система голливудских студий и индустриализация кинопроизводства сыграли большую роль в успехе фильма. «Такой фильм, как« Гражданин Кейн », невозможно было бы снять без всего этого оборудования», — говорит он.Плохая демонстрация премии «Оскар» в фильме «на самом деле является напоминанием о том, что« Оскар »отражает момент времени больше, чем вечность истории кино».

Гражданин Кейн , рассказанный в серии воспоминаний, взятых из умы людей, наиболее близких к издателю газеты, следует за репортером, тщетно пытающимся найти значение слова «бутон розы». Открытие зрителями в последней сцене того, что «Бутон розы» — это сани, которыми Кейн владел в раннем детстве, «не является ответом», — писал критик Роджер Эберт.«Это объясняет, что такое бутон розы, но не то, что означает бутон розы. Конструкция фильма показывает, как наша жизнь после нашего ухода сохраняется только в воспоминаниях других, и эти воспоминания упираются в стены, которые мы возводим, и роли, которые мы играем. Есть Кейн, который рисовал теневые фигуры пальцами, и Кейн, который ненавидел трэкшн-траст; Кейн, который предпочел любовницу своему браку и политической карьере, Кейн, который развлекал миллионы, Кейн, который умер в одиночестве ».

В Италии название фильма было изменено на Il Quarto Potere — Четвертое сословие — и перенесло акцент с личной жизни Кейна на его карьеру в газетах.(Неизвестный художник, 1948, НПГ)

Также в коллекции Национальной портретной галереи хранится фотография Уэллса, сделанная в радиостудии 1938 года, о времени, когда он снимал «Войну миров».»спектакль настолько убедительно воспроизведен, что многие слушатели запаниковали.

(NPG, © CBS INC. 1938)

Уэллс (вверху на фотографии 1949 года) произвел большой фурор в постановках в Нью-Йорке.Он руководил полностью черным актерским составом на презентации Macbeth , предположительно происходящей на Гаити, и представил версию на фоне нацистской Германии.

(НПГ, Х.В. Стволинский)

Уэллс, потерявший родителей в молодом возрасте, был вундеркиндом, вундеркиндом.«Просто казалось, что нет предела тому, что я могу сделать. Все говорили мне с тех пор, как я был достаточно взрослым, чтобы слышать, что я просто великолепен », — сказал он в интервью 1982 года. «Я много лет не слышал ни одного обескураживающего слова. Я не знал, что меня ждало ». Когда ему было всего 23 года, журнал Time поместил его на обложку, назвав его «самой яркой луной, взошедшей над Бродвеем за последние годы. Уэллс должен чувствовать себя в небе как дома, потому что небо — единственное ограничение, которое признают его амбиции ».

С большим энтузиазмом встретил выпуск Citizen Kane 1 мая 1941 года.Уэллс произвел фурор в постановке постановок в Нью-Йорке. Он руководил полностью черным актерским составом на презентации Macbeth , предположительно происходящей на Гаити, и он представил версию Julius Caesar на фоне нацистской Германии. Он также устроил радиосенсацию с обновлением романа Герберта Уэллса Война миров , спектакль настолько убедительно воспроизведен, что многие слушатели запаниковали, полагая, что марсиане на самом деле приземлились в Нью-Джерси. Эти успехи предоставили ему невероятную свободу продюсировать свой первый фильм в Голливуде и установить свой собственный курс.

Однако его ждали препятствия. Как предполагает фильм « Манк », Манкевич заложил основу для враждебного отношения к фильму. Он сообщил, что фильм представляет собой слегка завуалированную биографию Уильяма Рэндольфа Херста, копию сценария которого он поделил с одним из соратников Херста.

Этот единственный фильм снова и снова признавался критиками во всем мире великим американским фильмом или даже величайшим фильмом всех времен », — говорит куратор развлечений Смитсоновского института Райан Линтельман.(Беттман, Getty Images)

«Уэллс на самом деле не имел в виду, что это будет нацелено на Херста в том виде, в каком его запомнили, — говорит Линтельман. «Американцы склонны превозносить этих людей, будь то Томас Эдисон, Генри Форд или Дональд Трамп. Часто это поклонение власти и богатству не в духе. . . идея содружества, которое у нас есть ». Линтельман считает, что главный герой был «сборником, конгломератом всех этих фигур на протяжении всей американской истории, которые таким же образом были развращены властью и богатством.”

В начале своей карьеры Уэллс нажился на спорах. Когда он подошел к этому фильму и понял, что многие могут предположить, что Кейн полностью основан на Херсте, он не беспокоился. «Уэллс думал, что споры, которые возникнут в результате этого, могут быть только полезными, и это оказалось иначе, ужасно, ужасно, ужасно, ужасно, большой ошибкой», — говорит писатель Ричард Франс, эксперт по творчеству Уэллса.

Херст решительно отреагировал на идею, что фильм был нападением на него и его возлюбленную, актрису Мэрион Дэвис.Он подумывал о том, чтобы скупить все копии, и убедил театры не показывать его, если они рассчитывают снова иметь возможность размещать рекламу в газетах Херста. Его влияние было значительным: каждый пятый американец каждую неделю читал газету Hearst. Ни одна газета Hearst не рецензировала и не рекламировала фильм. Группа лидеров киноиндустрии даже пыталась купить негатив фильма и заблокировать его выпуск, чтобы защитить Херста. Уэллс избежал этой участи, заявив, что отказ от выпуска фильма будет нарушением защиты свободы слова Первой поправкой.Фильм был выпущен, но, несмотря на все усилия Херста, направленные на минимизацию воздействия, Citizen Kane не принес больших кассовых сборов и не захватил воображение американцев.

Рассматривать фильм строго как биографию Уильяма Рэндольфа Херста оказывается крайне несправедливым по отношению к Дэвису. В фильме вторая жена Кейна, Сьюзан Александер, изображается как бездарная оперная певица, чья карьера становится для него навязчивой идеей. У Дэвиса был настоящий талант.

По словам Линтельмана, она оставила после себя «невероятную работу».«Из того, что я знаю о Мэрион Дэвис, никто в Голливуде не сказал о ней плохого слова». Однако многие полагали, что часто пьяная оперная певица в фильме была создана по образцу нее. Как и Кейн, Херст пыталась управлять карьерой Дэвис, ограничивая ее выступления и исключая роли, которые требовали от нее целовать партнера в губы. Он активно продвигал ее работы в своих газетах.

«Они превратили Сьюзен Александер в измученное несчастное существо, которое уходит от своего предполагаемого благодетеля — в отличие от отношений Херста-Дэвиса, которые в целом были счастливыми», — написал биограф Уэллса Джеймс Наремор.

Были некоторые споры о роли Уэллса в написании сценария. В 1971 году выдающийся критик Полин Кель в своем эссе «Воспитание Кейна», состоящем из двух частей, New Yorker утверждала, что Уэллс не заслуживает похвалы за создание сценария; однако другие, в том числе некоторые из New Yorker , с тех пор не согласились.

Линтельман говорит: «Исторический консенсус, на котором мы все остановились, имеет большой смысл — это был зародыш идеи, исходящей от Уэллса, которую Манкевич действительно конкретизировал, а затем Уэллс уточнил.Они в равной степени надлежащим образом указаны в фильме в его финальном выпуске, будучи соавторами его ».

Фильм нашел свою самую восторженную аудиторию в послевоенной Франции, где будущие режиссеры, такие как Франсуа Трюффо, видели его, когда он был студентом в классе экспериментальных кинематографических навыков. После того, как в США в течение многих лет не уделялось внимания, фильм был переиздан в мае 1956 года и примерно в то же время начал появляться на телевидении. В 1962 году он поднялся на вершину рейтинга кинокритиков журнала Sight & Sound и со временем в основном удерживался в этом рейтинге, а также возглавлял другие опросы.Сегодня Чарльза Фостера Кейна помнят гораздо лучше, чем настоящего Уильяма Рэндольфа Херста.

В Смитсоновской национальной портретной галерее выставлен итальянский плакат, рекламирующий фильм. Фильм не стал хитом в Италии, которая оправлялась от лет диктатуры Бенито Муссолини, когда фильм дебютировал там в 1948 году. Плакат, по словам куратора Робин Аслесон, полностью переделал фильм и его послание. Название фильма было изменено на Il Quarto Potere — The Fourth Estate — и перенесло акцент с личной жизни Кейна на его карьеру в газетах.Художник создал плакат, объединив три изображения: два воспроизводят последовательные сцены из фильма, на фоне которых вырисовываются небоскребы Нью-Йорка. На переднем плане изображен Кейн, агитирующий за пост губернатора. «Он выглядит как демагог, разговаривая с толпой на фоне горизонта Нью-Йорка», — говорит Эслесон.

Поскольку стилизация ассоциировалась с фашистами, итальянским кинозрителям не понравился фильм, нарушающий границы. «Для них это было недостаточно просто. Это было слишком модно », — говорит Аслесон, и это повлияло на восприятие режиссера.«Итак, они подумали, что Орсон Уэллс — очень правый парень. А в Америке он был очень левым парнем ». (Попытки Херста причинить вред Уэллсу даже привели к тому, что ФБР открыло и сохранило досье на него из-за предполагаемых связей с Коммунистической партией.) По иронии судьбы, Уэллс в то время жил в Италии, и его считали некрасивым американцем, женатым. Рите Хейворт.

Многие наблюдатели пришли к выводу, что карьера Уэллса пошла под откос после Citizen Kane .Фактически, на протяжении всей своей карьеры Уэллс брал менее престижные должности, такие как эпизодические роли на радио в 1930-х годах и телевизионные рекламные ролики позже в своей жизни, чтобы оплачивать работу, которую он действительно хотел делать. Линтельман говорит: «Я большой поклонник Орсона Уэллса. Некоторые из моих любимых его фильмов: Touch of Evil и F для Fake . Таким образом, те люди, которые действительно говорят, что это убийца карьеры для него, они должны изучить некоторые из этих других фильмов, потому что он действительно продолжал оставаться очень новаторским и интересным.”

Линтельман разочарован тем, что кроме плаката Портретной галереи в Смитсоновском институте нет памятных вещей из фильма, которые можно было бы выставить вместе с рубиновыми туфлями Дороти из фильма 1939 Волшебник из страны Оз . Он говорит: «Если у кого-то, читая эту статью, — говорит он, — есть костюмы или реквизит Citizen Kane , отправьте их в музей — пожалуйста».

Примечание редактора 5/2/2021: В предыдущей версии этой статьи было неправильно идентифицировано отчество Уильяма Рэндольфа Херста.

Что гражданин Кейн имел в виду под бутоном Розы? — Цвета-NewYork.com

Что гражданин Кейн имел в виду под бутоном Розы?

«Бутон розы» — торговое название дешевых маленьких санок, на которых Кейн играл в тот день, когда его увезли из дома и его матери. В его подсознании он олицетворял простоту, комфорт, прежде всего отсутствие ответственности в его доме, а также олицетворял любовь его матери, которую Кейн никогда не терял.”

Rosebud — это прозвище?

В начале фильма Кейн произносит «бутон розы» и падает замертво. Но затем, в 1989 году, через четыре года после смерти Уэллса, в коротких мемуарах, опубликованных в New York Review of Books, Гор Видал сказал, что «Бутон розы» также было любимым именем Херста для клитора Мэрион.

Что такое бутон розы в играх?

Rosebud, чит-код из видеоигры The Sims от Maxis. Пароль по умолчанию в учебной миссии по взлому в видеоигре Uplink.Роузбад, модель Splicer в видеоигре BioShock.

Что такое факел из бутонов розы?

Бутон розы рассчитан на использование большого количества газообразного кислорода и ацетилена. Наконечник резака иногда использует много кислорода, но бутону розы необходимо много поступающего газа, чтобы он оставался прохладным и не выскакивал обратно. По мере того, как наконечник нагревается, происходит большее воспламенение газов во внутреннем наконечнике.

Какого цвета бутон розы?

Цвет бутонов розы — это в первую очередь цвет из семейства красных. Это смесь пурпурного цвета.

Что такое цветной оазис?

Blue Oasis — это глубокий приглушенный синий цвет орхидеи с фиолетовым оттенком. Это идеальный цвет краски для акцентной стены или в качестве напольного шкафа на кухне.

Одуванчик — цвет?

Одуванчик — ярко-оранжево-желтый цвет, основанный на цвете одноименного цветущего растения. Ниже приведены распространенные варианты одуванчика с несколькими похожими цветами.

Какого цвета кактус?

Цветущие кактусы варьируются от оттенков оранжевого, розового, красного и желтого.Существует так много разных видов цветов, что бывает сложно идентифицировать их все.

Должен ли мой кактус быть светло-зеленым или темно-зеленым?

Суккуленты и кактусы любят свет. Суккуленты странно себя ведут, когда им не хватает света. Часто вы заметите обесцвечивание своих суккулентов, если им нужно больше света: темно-зеленый станет бледно-зеленым, а ярко-розовый, фиолетовый или желтый цвета часто превращаются в обычный зеленый.

Как называется розовый цветок кактуса?

Кактус чолла

Сколько живут кактусы?

В дикой природе кактусы могут жить сотни лет.В помещении они могут прожить 10 и более лет. Проблема со старыми в том, что каждый удар, царапина или пятно остается с ними, поэтому с возрастом они, как правило, становятся менее привлекательными.

Сложно ли убить кактусы?

Кактус. Кактусы — это, как известно, растения, которые трудно убить. Их нужно поливать один-два раза в месяц и предпочитать яркий свет.

Как долго живут змеиные растения?

От пяти до десяти лет

Есть ли у змеиных растений детеныши?

Уникальной особенностью сансевиерии является их привычка создавать «щенков» из основного растения.Мясистое корневище будет отходить от основного корневого комка, а затем вырастет вертикальный набор листьев рядом с основным растением. У этих щенков будут свои собственные корневые структуры, и их можно будет отделить от основного растения.

Змеиное растение — плохой фэн-шуй?

Иногда растение языка свекрови, также называемое Змеиным растением (Sansevieria trifasciata), считается плохим растением по фен-шуй. Змеиное растение — идеальное выражение восходящей, растущей ци. Сильная энергия древесины отсекает отрицательную или застойную энергию.

Как мне узнать, здорово ли мое змеиное растение?

У здорового змеиного растения мясистые зеленые листья. Если вы видите морщины на листьях, это может быть признаком того, что у змеиного растения корневая гниль, что означает, что оно было переувлажнено до такой степени, что корни были повреждены.

Как выглядит залитое водой змеиное растение?

Мокрые или пушистые листья Это наиболее распространенный признак чрезмерно полива змеиного растения. Таким образом, он может хранить воду в своих листьях для будущего использования.Но если вы добавляете воды больше, чем она может выдержать, листья змеи будут выглядеть мокрыми или мягкими. Вы также можете обнаружить плесень на листьях или сморщенные листья.

Следует ли опрыскивать змеиное растение?

Змеиные растения ни в коем случае нельзя запотевать. Будучи суккулентами, они предпочитают оставаться сухими. Если мы опрыскиваем наше змеиное растение, это может привести к намоканию листвы, что приведет к гниению корней и проблемам с вредителями. Змеиные растения хорошо себя чувствуют при среднем уровне влажности от 40 до 50%, и мы должны помочь растению поддерживать такой уровень.

Могу ли я отрезать коричневые кончики у змеиного растения?

Если повреждение минимальное, можно отрезать коричневую часть наконечника. Кончик больше не отрастет, поэтому подстригайте растение так, чтобы оно вам нравилось. Если повреждение серьезное, обрубите весь лист по линии почвы. Структура корня корневища достаточно скоро даст новые побеги.

Что означает бутон розы — Определение бутона розы

Примеры использования слова «rosebud».

Сесилия и Марина были двумя сладкими бутонами роз , которые, чтобы расцвести во всей своей красоте, требовали только вдохновения любви, и они наверняка предпочли бы Беллино, если бы я видел в нем только жалкого изгоя человечества. или, скорее, жалкая жертва священнической жестокости, потому что, несмотря на свою молодость, две любезные девушки предлагали на своей зарождающейся груди драгоценный образ женственности.

Он никогда не мог быть уверен, был ли бутон розы таким небрежным образом лежать на мраморной поверхности стола или же он был случайно оттеснен от своих собратьев в чаше из майолики его собственной неуклюжей рукой.

Иногда мы находим крошечный саше бутон розы , пришитый к подкладке, или маленький отделанный кружевом карман для вуали.

Она была невысоким, компактным мужчиной с твердым и маленьким решительным ртом.

Моя жизнь устроена перед вами В свитках листьев, бутонов роз, , фиалок, плюща, Сгруппированных или завитых на тарелке, чашке и блюде.

Где-то, решила Брук, должна быть перегретая машина для клонирования, предназначенная для создания плотных, почти угольно-черных кудрей, бутонов розы, ртов и больших, светящихся голубых глаз с ресницами, за которые могла бы убить любая взрослая женщина.

Шелковые бутоны роз в ее волосах были идеальными, танцевальные тапочки с розетками красивыми и удобными.

Около этого целомудренного сердца они мне казались Типами гораздо более светлых цветов — бутонов роз человеческого дерева!

Крик, бой с Haybox, Вашита, Слим Баттс, Каньон Пало-Дуро, Бутон розы, , Медвежий ручей, Раненное Колено.

Этот коричневый червь на ваших бутонах роз действительно угроза идеальному цветку, который вы надеялись получить, или это личинка журчалки, охотящаяся на розовую тлю, спускающуюся с неба?

Этот маленький коричневый или зеленый червяк на вашем бутоне розы вполне может быть личинкой сирфиды, охотящейся на тлю, так что будьте осторожны.

Я начал чувствовать себя несколько уверенно, когда Шерил Энн ворвалась в дверь и остановилась, чтобы осмотреть сцену, ее рот был тугим красным бутоном розы , и ее руки были сжаты по бокам.

Она была очаровательна, птичка, гнездящаяся в вате, бутон розы, упавший среди снега.

Она показала шелковые бутоны роз , вышитые на ее подвязках, ее белых бедрах.

Сесилия и Марина были двумя сладкими бутонами роз , которые, чтобы расцвести во всей своей красоте, требовали только вдохновения любви, и они наверняка предпочли бы Беллино, если бы я видел в нем только жалкого изгоя человечества. или, скорее, жалкая жертва священнической жестокости, потому что, несмотря на свою молодость, две любезные девушки предлагали на своей зарождающейся груди драгоценный образ женственности.

фильмов, которые нам нравятся — Гражданин Кейн

Просто потому, что Гражданин Кейн часто называют величайшим фильмом из когда-либо созданных или самым важным фильмом всех времен, и то, что вам, возможно, приходилось смотреть его на уроке «вступления к фильму», не означает, что это домашнее задание.В отличие от других знаковых старых фильмов, таких как Рождение нации или Броненосец Потемкин , Гражданин Кейн не дремлет — это действительно потрясающе интересно. (На самом деле сцена «Одесская лестница» в фильме «Линкор Потемкин » — довольно захватывающая часть редактирования, но остальная часть довольно скучна.) В его первом фильме «Гражданин Кейн », двадцатилетний вундеркинд, Орсон Уэллс, взял на себя голливудский истеблишмент (а также издательскую империю Уильяма Рэндольфа Харта) и сменил фильм, но, что наиболее важно, снял забавный, забавный фильм, который все еще хорошо держится сегодня.

Сложный сюжет Citizen Kane , как известно, отражает жизнь издательского магната Уильяма Рэндольфа Херста. В детстве Чарльза Фостера Кейна забрали у матери, когда он унаследовал небольшую газету. В конце концов он вырастает Орсоном Уэллсом. Фильм следует за ним от циничного парня, только что закончившего колледж, который думает, что было бы весело вести газету, до старости, когда он умирает скрягой и крайним хранителем сокровищ. Но что действительно сделало Citizen Kane революционным в 1941 году, так это то, как рассказывалась история (помимо новаторской операторской работы Грегга Толанда).Он начинается с длинного документального фильма «Кинохроника» после смерти Кейна, в котором рассказывается история его жизни (хотя и глазами прессы). На смертном одре его последним словом было «бутон розы», и «группа репортеров намеревается выяснить, кем или кем был бутон розы. Они берут интервью у ключевых людей в его жизни, каждый из которых рассказывает разные версии истории Кейна, в воспоминаниях, с их точки зрения.

История Орсона Уэллса, возможно, была такой же удивительной, как и история самого Кейна. Будучи подростком из богатого пригорода Чикаго, он стал героем шекспировской сцены в Ирландии.Затем он отправился в Нью-Йорк, где снялся и снял ряд важных театральных произведений. Он сразу же получил известность, когда его радиошоу на радио Mercury Theater вызвало в ночь Хэллоуина манию своей радиопередачей драмы The War Of The Worlds . Слушатели подумали, что происходит реальное вторжение инопланетян, и, очевидно, произошла большая паника. Бедная студия RKO предложила то, что тогда считалось неслыханным контрактом для начинающего режиссера, предоставив молодому человеку полную творческую свободу.Обдумав ряд идей, включая адаптацию Джозефа Конрада Hearts Of Darkness (позже вдохновившего на Apocalypse Now ), он остановился на Citizen Kane .

Написанный с Германом Манкевичем ( Гордость янки, ), Кейн нарушил многие правила структуры фильма. Но во всех областях кинопроизводства он был новаторским. Это неудивительно, когда собран звездный технический состав Уэллса. Помимо великого кинематографиста Толанда ( The Grapes Of Wrath, ), который помогал Уэллсу создать образ, используя такие новаторские приемы камеры, как глубокий фокус и миниатюры, его редактировал Роберт Уайз (позже сам главный режиссер — The Day The Earth Stood Still, The Sound Of Music и т. Д.), А партитуру написал Бернард Херрманн (позже он написал такие влиятельные партитуры, как Vertigo, Psycho, и Taxi Driver ).

Из-за того, каким влиятельным режиссером был Уэллс, часто забывают, каким великим актером он был. Ему только за двадцать, и в своем первом фильме он дает такое эпическое самоуверенное представление, играя Кейна до самого его смертного одра. Это никогда не будет похоже на уловку Curious Case Of Benjamin Button — вы никогда не увидите молодого актера в гриме старика; он на сто процентов правдоподобен. Помогает то, что у него потрясающий властный голос; возможно, только Ричард Бертон или Джеймс Эрл Джонс могли соревноваться за чистую вокальную силу.После Кейн, Уэллс будет иметь еще пару отличных актерских выступлений, обычно в ролях второго плана, в том числе в роли самого тяжелого (и я имею в виду тяжелого) в Touch Of Evil и выдающегося юриста в Compulsion . Возможно, его самой запоминающейся ролью, отличной от Кейн , будет его блестящая расширенная эпизодическая роль в фильме Кэрол Рид Третий человек .

Остальная часть состава Kane дополнена неизвестными на тот момент, которые добились успеха сами по себе.Джозеф Коттен великолепен как давний друг Кейна, Джебедия, который также живет своей жизнью как совесть Кейна. Коттену предстояла долгая карьера и он продолжит работать в акционерной компании Уэллса, а также будет блистать в фильме Хичкока Shadow of a Doubt и играть вместе с Уэллсом в фильме The Third Man . Также в важных ролях играют Эверетт Слоан ( The Lady From Shanghai ) и Агнес Мурхед (Endora на Bewitched ), которая ненадолго появляется как мать Кейна. И молодой Алан Лэдд (Шейн) появляется как репортер.

В качестве режиссера Уэллс великолепно возился со своим продолжением Кейн , Великолепные Амберсоны и безумным Прикосновением зла , а также с рядом замечательных промахов. Но он никогда не смог бы сравниться с , Кейн и, как известно, изо всех сил испытывал финансовые трудности, чтобы снять свои фильмы, что продолжало бы ставить под угрозу его видения. Это очень плохо. Если бы Голливуд ценил то, что у них было в Уэллсе, и он не так быстро вступил в битву со студиями (и ему наскучили его собственные проекты), кто знает, сколько еще Citizen Kane s он мог бы иметь в себе?

__________________________

Гражданин Кейн получил «Оскар» за лучший оригинальный сценарий.Он был номинирован на восемь дополнительных Оскаров: лучшая мужская роль (Орсон Уэллс), лучший режиссер, лучший фильм, лучшая черно-белая художественная постановка, лучшая черно-белая кинематография, лучший монтаж, лучший драматический саундтрек и лучший звук.