10 фильмов про раздвоение личности — Wonderzine

На следующей неделе в прокат выходит фильм «Враг» Дени Вильнева, где целых два Джейка Джилленхола будут бродить по городу, похожему на плод больного воображения, а не так давно то же самое происходило с Джесси Айзенбергом в «Двойнике» Ричарда Айоади. Сюжеты про людей, чье раздвоенное сознание превращает реальность в психоделический кошмар, всегда были популярны: они заставляют усомниться не только в подлинности собственного отражения в туалетном зеркале, но и в целостности окружающего мира, и, как следствие, щекочут нервы и держат в тонусе. Вспоминаем самые яркие образцы жанра — от классики вроде «Бойцовского клуба» до относительно свежих картин вроде «Острова проклятых».

Текст: Белла Рапопорт

Dr. Jekyll and Mr. Hyde, 1931

Житель викторианского Лондона, почтенный гражданин доктор Генри Джекилл в стремлении создать квинтэссенцию добра в итоге выпускает на свет таящееся в нем самом (как и в любом человеке) зло. На противостоянии этих двух сущностей одного героя строится вся история. Одноименную повесть Стивенсона кто только не экранизировал, и некоторые ее киноверсии отличались особенным идиотизмом, однако эта черно-белая картина заслуживает внимания как за новаторские для тех времен приемы в области грима и съемки, так и за игру Фредрика Марча, который получил «Оскар» за блестящее исполнение обоих воплощений доктора Джекилла.

Режиссер:
Рубен Мамулян

В ролях:
Фредрик Марч, Мириам Хопкинс, Роуз Хобарт, Холмс Херберт, Хэллиуэлл Хоббс

Psycho, 1960

Молодая девушка по имени Марион Крейн подается в бега в провинцию с украденной крупной суммой денег. По пути она останавливается передохнуть в мотеле, который держит с виду приятный юноша Норман Бейтс. Отдых оборачивается кошмаром и руководит им Норман, в котором время от времени просыпается дух умершей матушки. Женоненавистнический шедевр Хичкока, без которого сейчас трудно себе представить массовую культуру, породил три странных продолжения, годный сериальный приквел и длинную вереницу пародий, аллюзий, цитат и упоминаний. Нет, кажется, больше ни одной сцены в истории кинематографа, в которой обнаженная женщина выглядела бы настолько беззащитной, как во время знаменитого эпизода в душе, и даже те, кто не видел картину, все равно вздрагивают, когда где-либо раздается запись того самого резкого звука скрипки.

Режиссер:
Альфред Хичкок

В ролях:
Энтони Перкинс, Вера Майлз, Джон Гэвин, Джанет Ли, Мартин Болсам

Angel Heart, 1987

К частному детективу Гарри Энджелу обращается некто по имени Луис Сайфер и просит его отыскать музыканта Джонни Фэйворита, который после возвращения с войны попал в психиатрическую больницу и потерялся. В ходе расследования все, кого Энджелу удается допросить, погибают, а сам сыщик перестает понимать, на каком он свете. С помощью изощренного сюжета и гениальных эпизодов вроде того, где Сайфер вскрывает и поедает яйцо, вуду-нуар талантливейшего Алана Паркера завораживает с самого начала, как дудочник — змею, и держит в этом состоянии до самого шокирующего и неожиданного завершения.

Режиссер:
Алан Паркер

В ролях:
Микки Рурк, Роберт Де Ниро, Лиза Боне, Шарлотта Рэмплинг, Стокер Фонтелье

Raising Cain, 1992

Некий одержимый психолог-злодей похищает детей и ставит на них опыты, а когда его начинает разыскивать полиция, скрывается в Европе. Сын доктора, Каин, также жертва его экспериментов, продолжает семейное дело в этой нелегкой и опасной сфере. Поскольку отцу удалось вызвать у него множественное раздвоение личности, Каин перевоплощается в разных людей и с легкостью дурачит всех окружающих и себя заодно. Как всегда у Де Пальмы, в «Воскрешении Каина» жестокость и трэш складываются в такую странную комбинацию, что получается даже красиво.

Режиссер:
Брайан Де Пальма

В ролях:
Джон Литгоу, Лолита Давидович, Стивен Бауэр, Фрэнсис Стернхаген, Грегг Генри, Том Бауэр

Never Talk to Strangers, 1995

Полицейский психолог Сара Тейлор защищает насильника и убийцу с раздвоением личности и одновременно заводит бурный, изобилующий скандалами и сексуальными сценами роман с загадочным испаноамериканцем. Ее любовное приключение вызывает недовольство близкого друга Сары, который беспокоится за нее, и не зря — женщина начинает получать угрозы, которые в какой-то момент материализуются. В 90-е было модно снимать эротические триллеры про людей с расстройством личности. Все они красиво сняты и неплохо нагнетают саспенс: про эту картину нельзя сказать, что она из их ряда чем-то выделяется, но что занимает в нем вполне достойное место — безусловно.

РЕЖИССЕР:
Питер Холл

В РОЛЯХ:
Ребекка Де Морнэй, Антонио Бандерас, Дэннис Миллер, Лен Кариу, Гарри Дин Стэнтон

Fight Club, 1999

Скучающий клерк лечится от бессонницы походами на группы поддержки для смертельно больных. Однажды, возвращаясь из командировки, он знакомится с харизматичным бесшабашным парнем по имени Тайлер Дерден, после чего скучать ему не приходится. Тайлер учит его драться и совершать всякие противозаконные штуки, а позже они вдвоем организуют бойцовский клуб, в котором мужчины из разных слоев общества бьют друг другу лица на анонимных началах — бодро и под энергичный саундтрек The Dust Brothers. Этот без балды культовый гимн борьбе с потреблением по роману Паланика в наше время выглядит чересчур мачистским — если и в мире светлого будущего без IKEA и корпораций роль женщины ограничивается сексом и поддержкой мужчины в его свободное время, то нам-то он зачем сдался, этот мир?

Режиссер:
Дэвид Финчер

В ролях:
Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонэм Картер, Мит Лоаф, Зэк Гренье

Secret Window, 2004

К писателю Морту Рейни, и без того побитому жизнью (он уже успел пережить развод и творческий кризис), в его дом на отшибе заявляется тип с холодными глазами маньяка и объявляет, что когда-то, сто лет назад, тот украл его рассказ. Хмурый посетитель требует моральной компенсации — признать факт плагиата, а не то писателю не поздоровится. И писателю не поздоровится в любом случае — череда мелких и крупных неприятностей обязательно последует за этим визитом. Экранизация жуткой повести Стивена Кинга была бы, пожалуй, более убедительной, если бы Джонни Депп в роли Рейни был хотя бы вполовину так же хорош, как Джон Туртурро в качестве его безумного антагониста.

Режиссер:
Дэвид Кепп

В РОЛЯХ: 
Джонни Депп, Джон Туртурро, Мария Белло, Тимоти Хаттон, Чарльз С. Даттон

Shutter Island, 2009

Два федеральных маршала приезжают в расположенную на скалистом безрадостном острове психиатрическую клинику, чтобы расследовать исчезновение одной из пациенток. Начинается ураган, и они оказываются запертыми в этом неприятном суровом месте, полном жутких секретов и пугающих безумцев. Плод очередного удачного союза Скорсезе и ДиКаприо по-настоящему устрашает, его мрачная красота вызывает странное зудящее наслаждение, а финал не приносит ни разгадок, ни облегчения — для такого жанра это то что надо.

Режиссер:
Мартин Скорсезе

В РОЛЯХ: 
Леонардо ДиКаприо, Марк Руффало, Бен Кингсли, Макс фон Сюдов, Мишель Уильямс

The Ward, 2010

Кристен вместе с четырьмя другими девушками находится в психиатрической больнице. По ночам она слышит страшные звуки, а ее товарки по несчастью начинают исчезать. Наличие «Палаты» в данном списке само по себе уже является неким спойлером; тем не менее, этот несколько старомодный, но добротный ужастик признанного мастера жанра достоин просмотра: хороший хоррор в наше время — на вес золота.

Режиссер:
Джон Карпентер

В ролях:
Эмбер Херд, Мэми Гаммер, Даниэль Панабэйкер, Лора Ли, Линдси Фонсека

Enemy, 2013

Преподаватель истории рассказывает студентам о ее цикличности и иллюстрирует этот тезис собственной жизнью: ежедневно он произносит одни и те же речи на лекциях, а после них встречается со своей девушкой. Все в его жизни рутина и тлен, поэтому герой решает развлечь себя просмотром кино: берет в прокате DVD и внезапно в фильме видит актера, который выглядит точь-в-точь как он. Он становится одержим поисками этого человека и в итоге находит его. На свою голову. Фантасмагорические видения, ощущение полной потери реальности, картинка цвета свинцового тумана и внезапный финал, вызывающий желание нервно рассмеяться, — в достаточной степени депрессивно, чтобы достойно встать в когорту фильмов этой категории.

Режиссер:
Дени Вильнев

В ролях:
Джейк Джилленхол, Мелани Лоран, Сара Гадон, Изабелла Росселлини

«Людно внутри»: фильм о том, как жить с диссоциативным расстройством идентичности

• Амалия Затари
• Би-би-си

4 июля 2019

Автор фото, BusyInside

Подпись к фото,

Психотерапевт Карен Маршалл, которая много лет живет с диссоциативным расстройством идентичности. В фильме нарисовала некоторые из своих альтернативных субличностей

В российский прокат вышел документальный фильм «Людно внутри» режиссера Ольги Львовой о людях с диссоциативным расстройством идентичности. В нем рассказывается о пяти женщинах с таким расстройством. В центре сюжета — история психотерапевта Карен Маршалл, которая сама живет с этим диагнозом и помогает другим людям.

Карен Маршалл — практикующий психотерапевт из Сан-Диего, штат Калифорния. Она с детства живет с диссоциативным расстройством идентичности (ДРИ) — помимо нее самой в ее теле также живут веселый подросток Розали, ее близнец Тимми, двухлетний ребенок Номер 1, трехлетний ребенок Номер 3 и другие субличности (психологический термин, обозначающий личность внутри человека, которую его сознание воспринимает как отдельную).

Люди с ДРИ имеют несколько независимых личностей, которые периодически переключаются между собой. Они могут быть разного возраста, пола, иметь различный характер и манеру разговаривать. Карен научилась жить с ДРИ и вместе со своей супругой, клиническим психологом Трейси Альдерман, написала книгу «Между нами» — гид для людей с таким расстройством.

«Я знаю, как трудно людям с проблемами психического здоровья жить в любой стране — в США, России, Мексике. К сожалению, в любой стране считается нормальным (обычным) иметь физические заболевания, такие как рак и диабет, но людям с депрессией, биполярным или диссоциативным расстройством личности приходится жить в тени. Я надеюсь, что мое участие в этом фильме поможет сообществам осознать, что люди с проблемами психического здоровья есть везде», — рассказала Маршалл Би-би-си.

Автор фото, MIFF

Подпись к фото,

Продюсер фильма Виктор Илюхин, Карен Маршалл и режиссер Ольга Львова

Она надеется, что фильм поможет людям с психическими расстройствами поверить в то, что с этим можно справиться.

«Если бы мы не считали это человеческой слабостью, которую можно легко преодолеть, а просто подумали бы о психическом здоровье, мир был бы гораздо лучше. Я живу с ДРИ с детства, а также страдала от депрессии, которую никто не осознавал. Мне повезло, что я смогла найти помощь, чтобы справиться с этим, я не была уверена, что с этим можно справиться. Я хочу, чтобы другие люди знали, что надежда есть, неважно где мы и что происходит у нас в жизни», — говорит она.

«Нас спрашивали о плохих моментах нашей жизни»

Причиной ДРИ обычно становятся травмы из раннего детства — это может быть физическое, эмоциональное или сексуальное насилие. У людей, переживших в детстве насилие, ДРИ проявляется как защитный механизм — ребенок воспринимает жестокое обращение так, будто это происходит не с ним, и постепенно это приводит к расщеплению личности. Со временем количество субличностей в одном человеке может увеличиваться.

В «Людно внутри» показано, как Карен Маршалл переключается на другие свои субличности, и в фильме им тоже предоставлено слово. Так, одна из субличностей Маршалл Розали, отвечая на вопрос о том, что было сложного в съемках, сказала, что ей было сложно отвечать на вопросы Ольги Львовой о детской травме.

«Ольга пыталась задавать нам плохие вопросы во время интервью о нашей истории, которая привела к ДРИ, и мы ушли. Мы знаем, что она ничего не имела в виду, просто делала свою работу. Иногда я могу рассказать что-то из своего прошлого, но я не так открыта, когда речь идет об истории о насилии. Это было самое трудное для меня во время интервью», — гласит отрывок из электронного письма, подписанный именем Розали.

ДРИ демонстрирует, какие невероятные защитные возможности имеет человеческая психика, отмечает режиссер Ольга Львова. В своем фильме она предлагает зрителю посмотреть на мир глазами человека с таким расстройством.

«Я, мы [имеются в виду все субличности] были очень впечатлены той работой, которую проделали Ольга и Виктор для создания фильма. Это не было одной историей, это были пять с женщин с ДРИ, у которых было еще много других личностей, и у них были свои собственные истории. Всех людей с ДРИ, кто снимался в фильме, я хорошо знаю. Я знаю их истории и знаю, что в итоге было записано, и это удивительно, что кто-то смог понять всех этих женщин и их субличности. Я в восторге от того уровня сострадания и чувствительности, которые были вложены в этот фильм. Я надеюсь, что он поможет тем, кто борется с этим», — сказала Карен.

Автор фото, Busy Inside

Подпись к фото,

В фильме рассказываются истории пяти женщин с множественной личностью

Это второй полнометражный фильм российского режиссера-документалиста Ольги Львовой, которая в последние годы живет и работает в Нью-Йорке. Первая полнометражная работа «Когда люди умирают — поют песни» в 2014 году была номинирована на студенческий Оскар.

В апреле этого года «Людно внутри» показали в Москве в рамках Московского международного кинофестиваля. Русская служба Би-би-си поговорила с Ольгой Львовой перед выходом ее фильма в российский прокат (его покажут несколько кинотеатров в Москве и других городах).

«Очень визуальная вещь»

Би-би-си: Почему вы решили снять документальный фильм о диссоциативном расстройстве идентичности?

Ольга Львова: Много лет назад меня очень вдохновила книга «Множественные умы Билли Миллигана», которую мне посоветовал продюсер фильма Виктор Илюхин. Мы давно дружим и сначала, когда он мне ее посоветовал, я не поверила, что она сможет произвести на меня такое впечатление, потому что я более скептически к этому отношусь. Но я прочитала ее все равно, и с тех пор не могла перестать думать об этом. Помимо невероятного интереса к теме, мне показалось, что это очень визуальная вещь, что это абсолютное кино.

Би-би-си: Как вы познакомились с Карен Маршалл и почему решили именно ее сделать центральным персонажем в фильме?

О.Л.: Я очень-очень долго проводила исследование темы и встречалась с очень многими людьми, у меня было много разных претендентов. Так что это довольно долгая история, как я в результате остановилась на ней. Я просто читала все книги на эту тему в рамках моего исследования и созванивалась с их авторами, ездила на конференции. В США, как оказалось, есть две огромные конференции по ДРИ, куда съезжаются больше ста людей, вот я ездила на одну из них.

В общем, мы с Карен созвонились по скайпу, и я абсолютно интуитивно поняла, что это герой фильма. Это такой самый главный момент, когда тема из абстрактной превращается в конкретного человека. Это довольно сложно объяснить, это как страсть или любовь, что-то в этом роде. Когда ты связываешься с человеком сразу на таком интуитивном уровне. Так было с ней практически с самого начала.

«Самые ужасные истории, которые я слышала»

Би-би-си: Вы в фильме показываете несколько людей с этим расстройством и даже моменты самой диссоциации. Что в съемках было самое сложное, были ли какие-то трудности?

О.Л.: Вообще было много трудностей, это целая история. В отличие от Карен, которая может контролировать переключения (это большая редкость, что она может это делать, так практически не бывает), с остальными проблемы начинались буквально с того, как просто договориться о съемках.

Допустим, мы находили финансирование на две недели съемок, приезжали на две недели, и нам надо было встретиться с четырьмя-пятью людьми. Мы с ними договаривались, но не факт, что личность, которая проснулась утром в день назначенной встречи, со мной встречалась и разговаривала и вообще имела какое-то понятие о том, что сегодня происходит.

Поэтому было сложно, начиная с расписания. Я придумала всякие способы, как это делать. В результате я им при каждой встрече (например, в офисе у Карен, когда они к ней приходили, или в какие-то другие моменты) давала несколько бумажек с нашим расписанием и нашими договоренностями, чтобы они у них везде лежали, по всему дому. С надеждой на то, что если не одна, так другая личность это заметит и вспомнит. Но это так, организационный момент.

Психологически, конечно, было тяжело. Я 50% фильма снимала сама, то есть, помимо непосредственно общения с героями, отвечала за съемку, за много параметров, была очень занята самим процессом производства. И даже во время съемок я не всегда могла понять, насколько сильно это на меня влияет и насколько это тяжело психологически. Это уже постфактум проявлялось.

Би-би-си: А психологически что именно было тяжело?

О.Л.: Самое сложное — это, наверно, то, что люди рассказывали мне об ужасной травме, которая происходила с ними. Не всегда они рассказывали это полностью, разные герои рассказывали по-разному, но все равно очень много рассказывали. Во-первых, это просто очень тяжело слушать, очень жалко людей.

Во время съемок ты абстрагируешься, но все равно это потом догоняет тебя. То есть это, наверно, самые ужасные истории, которые я слышала когда-либо в жизни. Они не все вошли в фильм, но некоторые вошли. То есть это не может не иметь какого-то влияния на тебя.

Потом очень тяжело было понять, в какой момент и насколько я могу позволить себе давить. В момент, когда я понимаю, что мне для фильма нужна эта информация и нужны определенные кадры и сцены, я боюсь за героев, за их эмоциональное и психическое состояние, и что вообще с ними будет после этих съемок. И несу за это ответственность.

И нужно как-то сбалансировать это, учесть, что нужно для фильма, но сделать это максимально безопасным для них образом. И вообще сделать так, чтобы они не захотели навсегда со мной перестать общаться. Я не всегда понимала, но постепенно понимала лучше, что влияет на них, как можно себя вести. Это все очень тонкие моменты.

«Такие же люди, как все»

Би-би-си: До съемок фильма у вас вообще был в голове какой-то образ человека с диссоциативным расстройством и поменялся ли он как-то за время съемок?

О.Л.: Да, у меня, конечно, был образ, более сформированный, даже несмотря на то, что я читала профессиональную литературу. Он был более экстремальный, чем это оказалось в действительности. После съемок и после встреч со многими людьми я поняла, что такие люди могут жить вокруг нас, но мы просто можем об этом не знать и не замечать, потому что они очень хорошо могут вписываться в общество и часто могут скрывать свое расстройство.

На самом деле это намного менее экстремально выглядит, чем мне казалось. После съемок, после того как я узнала близко своих героев, я поняла, что они такие же люди, как все, что они намного менее радикально отличаются от нас. Мне стало очень понятно происхождение защитного механизма этого расстройства, и мы просто продолжаем общаться как друзья сейчас.

Когда я приезжала на съемки, я жила у Карен дома. И мы с ней очень подружились, она стала для меня действительно очень близким человеком, настоящим другом.

Би-би-си: Про диссоциативное расстройство снято много фильмов, и, мне кажется, человек с ДРИ в массовой культуре — это обычно человек, который не в полной мере владеет собой и на почве этого иногда даже совершает преступления. Ставили ли вы перед собой задачу как-то разрушить этот образ в своем фильме?

О.Л.: Да, конечно, я знала о таком образе. Мне кажется, что это случается с такими людьми с такой же частотой, как и с любой другой категорией людей, то есть это никак не связано с их расстройством. Конечно, это миф и преувеличение.

И я знаю, что этот миф имеет очень негативное влияние на людей. Люди с таким расстройством очень страдают от такого общественного непонимания. Они очень боятся кому-то признаться, что у них такое расстройство, потому что на них посмотрят как на сумасшедших, что с ними что-то не так. И в большинстве случаев из-за отсутствия информации это такая очень сенсационная муссируемая в медиа тема.

Когда я узнала этих людей и поняла, в чем дело, мне, конечно, захотелось приблизить зрителя к ним, дать ему возможность пожить с ними и понять, что они такие же люди, как и все мы. Что у них такие же заботы, они хотят быть любимыми, заниматься своим делом, общаться с семьей, друзьями и так далее. Они мало чем отличаются от других людей, кроме того, что им нужна профессиональная помощь и поддержка терапией. Но это в принципе нужно очень многим людям.

«Эмоции учат людей»

Би-би-си: Вы после фильма получили какой-то фидбэк от героинь?

О.Л.: Мы с Карен были вместе на премьере фильма в Москве. Я немного переживала, как это будет, но все прошло очень хорошо, ее прекрасно приняли. Она была очень довольна, счастлива быть там.

Автор фото, MAXIM LEE/MIFF

Подпись к фото,

На пресс-конференции после премьеры фильма на ММКФ в Москве Карен Маршалл (на фото вторая слева) вписала в табличку со своим именем еще и имена некоторых своих субличностей

Она вообще согласилась сниматься в фильме, потому что она по своей сущности и природе такой активист, который борется за права людей с разными психическими заболеваниями, как терапевт. И хочет этот стыд как-то разрушить общественной дискуссией. Хочет, чтобы это больше в обществе обсуждалось, чтобы у людей было больше информации. И она очень много делает для этого, написала книгу.

Поэтому для нее это было очень важное событие, и она была, мне кажется, внутренне готова к тому, чтобы сделать публичной свою историю. Ей тяжело смотреть фильм, она много раз говорила нам об этом. Особенно некоторые моменты, связанные с ее личной травмой. Но она невероятно умный человек и, к моему бесконечному удивлению, она так это формулирует, говорит: «Мне тяжело на это смотреть, но я понимаю, что эмоции учат людей, что без этого было бы сложно». То есть она понимает сущность нашей работы.

Би-би-си: Вы сказали, что много читали про это расстройство, когда готовились к съемкам. По вашему мнению, есть ли какая-то разница в плане отношения к этому расстройству — и в обществе, и в медицинской среде — в России и США?

О.Л.: Разница, конечно, есть. В США все-таки намного больше информации, литературы, каких-то конференций, мероприятий. И я даже не ожидала, как этого много. Я стала искать книги, которые люди написали о самих себе, и нашла пару десятков, если не больше. В России, конечно, меньше информации и меньше открытых людей. Но я думаю, что это дело времени. Это постепенно начинает появляться, и я думаю, что фильм в этом тоже сыграет какую-то роль и вызовет интерес. Что люди захотят узнать больше.

5 культовых фильмов о раздвоении личности | Vogue Ukraine

17 января в прокат выходит долгожданный сиквел фильмов «Неуязвимый» и «Сплит» – картина «Стекло». К выходу ленты о преступнике с множественным расстройством идентичности, Vogue UA вспоминает 5 культовых фильмов о раздвоении личности. 

Психо, 1960

Классика мирового кинематографа Альфреда Хичкока cнята по мотивам одноименного романа Роберта Блоха. Это история молодого парня по имени Норман Бейтс, разумом которого время от времени овладевает личность мертвой матери. Норман – учредитель небольшого мотеля, находящегося в американской провинции. Именно это неприглядное место хранит в себе множество страшных тайн с виду безобидного Нормана. 

Бойцовский клуб, 1990

Великолепный фильм Дэвида Финчера, снятый по бестселлеру Чака Паланика, где главные роли исполнили Брэд Питт и Эдвард Нортон. Это история о страдающем от бессонницы офисном работнике, который однажды встречает безбашенного парня Тайлера. Знакомство с мужчиной в корне меняет его образ жизни и принципы.

Машинист, 2004

Одна из лучших работ Кристиана Бэйла – роль Тревора Резника. Во-первых, для этого фильма актеру пришлось похудеть на 30 кг, а во-вторых, сыграть измученного мужчину с постоянными галлюцинациями. Он уже давно утратил связь с реальностью, на фоне всего проиходящего у него развивается альтер эго, которое принуждает его к различным поступкам, которые могут плохо повлиять на его жизнь.

Остров проклятых, 2009

Тандем Леонардо Ди Каприо — Мартин Скорсезе всегда восхищает. «Остров проклятых» не устрашает и не пугает. Это скорее фильм, мрачная красота которого приносит удовольствие. По сюжету, два агента отправляются на остров, где расположилась психиатрическая больница. Там они должны раскрыть убийство. Во время расследования главный герой начинает понимать, что на самом деле – он пациент учреждения. Как это часто бывает в психологических триллерах, в финале «Острова проклятых» больше вопросов, чем ответов.  

Черный лебедь, 2010

В 2011-м году психологический триллер Даррена Аронофски получил премию «Оскар» в категории «Лучшая актриса» (Натали Портман). Сюжет фильма разворачивается вокруг новой постановки «Лебединого озера», в котором идет борьба за роль Черного лебедя. Молодая балерина Нина (Портман) хочет исполнять именно эту партию, но хореограф Тома Леруа (Венсан Кассель) не видит в ней достаточно жесткости и строптивости. Под давлением режиссёра у девушки начинают возникать извращённые галлюцинации.

10 захватывающих триллеров о раздвоении личности

Раз уж такой многообещающий детективный триллер «Игра Ганнибала» оказался проходным (почему – рассказываем здесь), мы собрали для вас несколько других захватывающих фильмов о расщеплении личности, которые заслуживают внимания куда больше.

P.S. Так как сюжет многих картин, представленных в нашей подборке,
активно скрывает, кто из героев в своей голове «не один», мы, чтобы не
разрушать интригу, постарались обойтись без спойлеров.

«Психо» (1960)

Кадр из фильма «Психо»

Хоррор-триллер «Психо», нестареющий шедевр мастера саспенса Альфреда Хичкока, – это жуткое и напряженное зрелище, от которого невозможно оторваться. Сюжет фильма настолько непредсказуем, что умудряется обманывать ожидания даже тогда, когда, казалось бы, все уже выяснилось и удивлять больше нечем. Именно поэтому остается лишь с изумлением и ужасом наблюдать за тем, как героиня Джанет Ли принимает душ и ее под тревожную музыку настигает нож убийцы, а персонаж Энтони Перкинса, зажатый и неуверенный в себе молодой администратор мотеля, где совершается кровавое преступление, пытается найти точки соприкосновения в «непростых отношениях» со своей властной матерью.

«Незнакомец» (1995)

Кадр из фильма «Незнакомец»

Недооцененный (всего лишь 15% «свежести» на Rotten Tomatoes и 5,2 балла на IMDb), но определенно заслуживающий внимания фильм, в котором Антонио Бандерас играет роль привлекательного незнакомца, покоряющего сердце полицейского психолога в исполнении обворожительной Ребекки Де Морнэй. Помимо чувственных постельных сцен, лента Питера Холла может похвастаться крепкой драматургией, чему способствуют сложные межличностные отношения героев. Так как персонаж Де Морнэй по сюжету занимается лечением пациента (правда, до конца непонятно, кто болен больше – он или она?) с диагнозом раздвоение личности, нетрудно догадаться, что без психологизма в «Незнакомце» тоже не обошлось.

«Бойцовский клуб» (1999)

Кадр из фильма «Бойцовский клуб»

Хотя культовая лента Дэвида Финчера «Бойцовский клуб», экранизация одноименного романа Чака Паланика, в первую очередь, кино о борьбе человека с системой, не последнюю роль в ее сюжете занимает внутриличностный конфликт главного героя, безымянного Рассказчика, сыгранного Эдвардом Нортоном. Конформистский образ мышления, которого придерживался Рассказчик, сменяется мыслями о классовой революции и саморазрушении после его знакомства с персонажем Брэда Питта – нигилистом с анархическими наклонностями Тайлером Дерденом, в котором он неожиданно для себя обретает «родственную душу».

Читайте также: Объявляю войну экзистенциальной пустоте. «Бойцовский клуб» – 20 лет спустя

«Тайное окно» (2004)

Кадр из фильма «Тайное окно»

Как говорил капитан Джек Воробей, персонаж актера Джонни Деппа из популярной диснеевской кинофраншизы «Пираты Карибского моря»: «Безумие и гениальность – две крайности одной сущности». Эта фраза отлично характеризует главного героя фильма «Тайное окно», талантливого писателя Морта Рейни (его сыграл (барабанная дробь!) Джонни Депп), который переживает творческий кризис. И без того отвратительное состояние Рейни омрачает известие о том, что его обвиняет в плагиате некто Кокни Шутер (Джон Туртурро). Чтобы докопаться до истины, писатель начинает собственное расследование. Но чем ближе Рейни подбирается к разгадке тайны, тем больше это сводит его с ума.

«Игра в прятки» (2005)

Кадр из фильма «Игра в прятки»

События остросюжетной картины Джона Полсона разворачиваются вокруг овдовевшего психолога Дэвида Калауэя (Роберт Де Ниро), которого терроризирует воображаемый друг его дочери Эмили (Дакота Фаннинг). Хотя поначалу кажется, что герои имеют дело с потусторонними силами, в конце выясняется, что зло вполне материально, не говоря уже о том, что оно всегда было рядом с ними. «Игра в прятки» – кино о внутренних демонах человеческой души, которые заставляют нас совершать ужасные поступки.

«Незваные» (2009)

Кадр из фильма «Незваные»

Сюжет ленты «Незваные» рассказывает о девушке по имени Анна (Эмили Браунинг), которая возвращается домой после 10 месяцев, проведенных в психиатрической лечебнице из-за неудачной попытки суицида. Героиня воссоединяется с сестрой и отцом, который после смерти супруги начал встречаться с присматривавшей за ней медсестрой. Вскоре Анна приходит к выводу, что сиделка подстроила убийство матери семейства, обставив все так, будто это был несчастный случай. Возможно, девушка права… или ей просто хочется в это верить.

«Убежище» (2010)

Кадр из фильма «Убежище»

В фильме «Убежище» оскароносная актриса Джулианна Мур исполняет роль врача-психиатра, которая пытается убедить пациента, страдающего диссоциативным расстройством идентичности, что выдуманные им личности не существуют. Однако вскоре она встречается с некоторыми из его субличностей, что заставляет ее подвергнуть сомнению собственные убеждения касательно природы этого психологического заболевания. Хотя ленте недостает динамики, так как львиную долю почти что двухчасового хронометража в ней занимают разговоры героев «по душам», она все равно держит в напряжении и даже преподносит несколько неожиданных сюрпризов.

Читайте также: 15 отличных триллеров с непредсказуемой развязкой

«Палата» (2010)

Кадр из фильма «Палата»

Если вы с детства боитесь больниц, то после просмотра «Палаты» Джона Карпентера вас в них нельзя будет затянуть ни под каким предлогом. Благодаря ограниченности физического пространства и тревожной музыке, режиссеру культовых картин «Хэллоуин» (1978) и «Нечто» (1982) удается погрузить зрителя в атмосферу ужаса и отчаяния, которой пропитана история о попытке пациентки психиатрической клиники в исполнении Эмбер Хёрд выбраться на волю, чтобы не дать злу, поселившемуся в стенах лечебницы, завладеть ее разумом (как она сама думает).

«Сплит» (2016)

Кадр из фильма «Сплит»

Несмотря на то, что фильм М. Найта Шьямалана о маньяке Кевине Крамбе, в разуме которого живут сразу 24 личности (одна из них – сверхличность, известная как Зверь), имеет фантастическую подоплеку, прообразом главного героя, тем не менее, послужил реально существовавший человек с диссоциативным расстройством идентичности Билли Миллиган. Как известно, «Сплит» произвел настоящий фурор, заработав в мировом прокате более $270 млн при скромном бюджете в $9 млн. Одним из ключевых факторов успеха картины стал исполнитель главной роли Джеймс МакЭвой, покоривший зрителей своей феноменальной актерской игрой.

«Обитель теней» (2017)

Кадр из фильма «Обитель теней»

Драматический триллер «Обитель теней» повествует о детях-сиротах, преследуемых призраками прошлого. Лента испанца Серхио Х. Санчеса предлагает взглянуть на проблему семейного насилия через призму внутренних переживаний персонажей, поэтому ее сюжет сталкивает юных героев лицом к лицу с их самыми жуткими страхами, некоторые из которых не только реальны, но и очень опасны. Однако главный ужас ожидает зрителей в конце, когда авторы фильма выносят неожиданное умозаключение о том, что душевные травмы, полученные в детстве, остаются с нами на всю жизнь.

«Бойцовский клуб», «Сплит» и другие

Фильм Дэвида Финчера «Бойцовский клуб» снова покажут на больших экранах. В честь этого события мы вспомнили фильмы про раздвоение личности, которые стоит посмотреть или пересмотреть.

«Бойцовский клуб»
Экранизация культового романа Чака Паланика. В центре сюжета — уставший от бессонницы офисный служащий, который в одном из бесконечных перелетов встречает свою полную противоположность — анархиста по имени Тайлер. Случайный знакомый полностью меняет жизнь главного героя, внося в нее хаос, жестокость и бойцовский клуб как средство избавления от стресса. Но это только начало.

«Остров проклятых»
Заведения для душевнобольных — отличная основа для фильмов про раздвоение личности. В картине Мартина Скорсезе два федеральных маршала прибывают на остров, на котором находится лечебница для душевнобольных преступников. Их задача — разыскать сбежавшую пациентку, утопившую собственных детей. С каждой минутой фильма лечебница все больше напоминает лагерь смерти. Эксперименты над людьми, опасные пациенты и подозрительные врачи — кажется, здесь может случиться что-то плохое даже с федеральным маршалом.

«Сплит»
В фильме режиссера М. Найта Шьямалана зритель видит не раздвоение личности, а расщепление. Это значит, что в одном человеке сосуществуют не две, а целых 23 личности. Как они уживаются друг с другом, как скрываются от общества и кого они все боятся? А главное — что они будут делать с тремя похищенными девочками? При этом к киднеппингу имеет отношение только одна личность, а вот разбираться с последствиями будут все 23.

«Тайное окно»
У писателя Морта Рейни застой в творчестве, проблемы в личной жизни и, к тому же, его преследует незнакомец. Некий мужчина по имени Кокни Шутер утверждает, что Морт украл у него рассказ. С тех пор, как в жизни главного героя появился назойливый незнакомец, его размеренная жизнь превратилась в кошмар. Откуда взялся Шутер и чего он хочет на самом деле?

«Черный лебедь»
Фильм о борьбе танцовщиц за главную роль в балете «Лебединое озеро». Для главной героини Нины это не просто роль, а долгожданный шанс раскрыть свой потенциал и оправдать ожидания матери. Не в силах справиться с возросшим эмоциональным напряжением, Нина начинает видеть галлюцинации. Через время она уже не может отличить видения от реальности. Но даже поврежденная психика не остановит Нину от гонки за главную роль.

Читайте  также: Фильмы про животных: «Король Лев», «Тарзан» и другие.

6 фильмов о раздвоении личности — Look At Me

 ▪ Не оглядывайся (2009) Жанна/ Анна-Роза
Самый свежий фильм а эту тему . Жанна , писательница и мать семейства , которая ведет обычную , ничем не примечательную жизнь , замечает, что все вокруг меняется : мебель в квартире , сама квартира , лица ее мужа и детей, да и она сама — она сама уже не она. Жанна начинает копаться в себе и понимает , что только одно событие в ее жизни могло остаться в ее памяти навсегда и повлиять на ее жизнь- автокатастрофа, в которую она попала еще будучи ребенком. 

Режиссер картины : Марина де Ван. В главных ролях : Софи Марсо и Моника Белуччи.

 ▪ Психо ( 1960) Норман Бэйтс / мать Нормана Бэйтса

Один из самых популярных фильмов Альфреда . Молодая женщина ,а именно любимица Хичкока в лице Джанет Ли, похищает у своего босса 40 тысяч долларов. Она не планировала это похищение и поэтому она просто уезжает из города и останавливается в мотеле , которым заведует приятный, воспитанный молодой человек по имени Норман Бэйтс. Норман начинает испытывать привязанность к девушке и тут-то оживает и его второе «я»- его мать , которая оказывала настолько сильное давление на сына при жизни , что страх матери не покидает Нормана и после ее смерти.

 ▪ Бойцовский клуб ( 1999) Рассказчик / Тайлер Дёрден 
США, фильм Дэвида Финчера по одноименному роману Чака Паланика , также входит в список «50 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть».

Главный герой страдает от инсомнии, то есть бессонницы , причем настолько сильно , что временами не понимает , что имено с ним происходит и какое сейчас время суток : день ли , ночь ли , должен ли он спать или бодрствовать. У него нету друзей, кроме свежих выпусков каталогов мебели , но однажды,во время очередной командировки , герой знакомится с экстравагантным продавцом мыла, Тайлером Дерденом , и его личность довольно-таки увлекает нашего героя. По счастливой случайности , у героя возникает возможности узнать своего нового «неодноразавого друга» поближе — его квартира оказывается взорванной и есть только один человек , который может помочь ему. Почему я постоянно употребляю слово герой? Потому что имя рассказчика мы не узнаем до конца фильма.

 ▪ Тайное окно (2004) Морт Рейни / Джон Шутер
Героя Деппа — писатель , относительно успешный , недавно выпустил бестселлер. Но нет худа без добра , как и добра нет без худа : он застает свою жену с другим, разводится : но Морт, на первый взгляд , даже не переживает . Живет себе в своем новом доме с своим верным псом. Пока одним чудесным утром к нему не заявляется незнакомец , который заявляет Рейни , что тот украл его роман и нагло изменил концовку. С этого момента и начинают происходить странные вещи.

▪ МАШИНИСТ (2004) Такер/Иван
А на очереди у нас еще один инсомниатический маньяк , на этот раз его играт никто иной как Кристиан Бейл. Молодой человек — Такер, работает на заводе, посещает проститутку и кафе в аэропорту. Но один день он перестает спать , проходит год и его посещают галлюцинации — то странный мужик , которому пересадили вместо пальцев рук пальцы ног, то клочок бумажки с игрой в «Виселицу» ( ту самую , где надо слова угадывать , да человечка параллельно вешать), то ему кажется , что он убил человека.

▪ Три лица Евы ( 1957) Ева Вайт/ Ева Блек/ Джейн
Пожалуй один из первых фильмов с темой раздвоения личности основан полностью на реальных событиях , происходивших в США. В главной роли Джоан Вудворд, точней в главных ролях , так ей приходится воспоизводить три образа одновременно : 1) примерную жену и домохозяйку, Еву Вайт 2) сексуальную сирену, Еву Блэк 3) интеллигентную и уравновешенную женщину, Джейн.

▪ Властелин колец , «Две крепости» (2002) Хороший Голлум / Плохой Голлум

Без комментариев!

Подборка фильмов, герои которых ведут двойную жизнь и не подозревают об этом

Расстройство множественных личностей до сих пор не изучено до конца. Одни утверждают, что это искусная актерская игра людей, желающих избежать наказания. Другие искренне восхищаются возможностями человеческого мозга, способными проживать несколько жизней одновременно. Не остались в стороне и кинематографисты, время от времени посвящающие людям с раздвоением личности свои работы. Самые интересные из них – в подборке каналов TV1000.

Сплит

Split, 2017

Три юных девушки становятся жертвами дерзкого похищения. Очень скоро они понимают, что у них не один, а сразу несколько похитителей, но все они заперты в одном теле. Теперь одна из жертв, Кейси, пытается найти общий язык хотя бы с одной из личностей похитителя, ведь все они абсолютно разные.

Экс-премьер Малайзии украл 70 мешков долларов для съемки голливудских фильмов

Исполнителю главной роли Джеймсу МакЭвою пришлось перевоплотиться в застенчивого подростка Хэдвига, строгую женщину Патрицию, психопата Кевина и еще более десятка разных персонажей. Все они в страхе от Зверя, сверхличности, наделенной аномальной силой.

Лента является продолжением вселенной другой ленты режиссера М. Найта Шьямалана «Неуязвимый», показанной в 2000 году.

Я, снова я и Ирэн

Me, Myself & Irene, 2000

Джим Керри, снова Джим Керри и Рене Зеллвегер исполнили главные роли в комедии братьев Фаррелли. Главный герой – нерешительный и слишком добрый полицейский Чарли, в одиночку воспитывающий троих темнокожих мальчиков, оставленных бывшей женой. Будучи покладистым человеком, он все время становится жертвой манипуляций окружающих.

Кадровый вопрос — 8 фильмов о людях с необычными профессиями

Возможно, именно это стало причиной появления его второй личности – конфликтного и аморального Хэнка, который время от времени бесконтрольно захватывает тело полицейского. Этой контрастной парочке предстоит доставить из одного штата в другой Ирэн, за которой гоняются коррумпированные правоохранители и приспешники ее бывшего парня, криминального авторитета.

Во время съемок между Керри и Зеллвегер завязались романтические отношения.

Пикок

Peacock, 2010

Обитатель захолустного американского городка Пикок по имени Джон хранит один скелет в шкафу – время от времени он переодевается в женскую одежду и перевоплощается в собственную мать Эмму. Этот факт становится достоянием общественности, когда в дом героя въезжает сошедший с рельс поезд и его обнаруживают в странном наряде.

Топ-6 фильмов о людях, построивших карьеру с нуля

После этого жилище Джона посещает его давняя подруга, открывающая несколько неприглядных секретов Эммы. Тем самым девушка запускает необратимые процессы в сознании Джона и его диссоциативное расстройство выходит из-под контроля.

В ленте можно найти несколько отсылок к классическому триллеру Альфреда Хичкока «Психо» 1960 года.

Сибилла

Sybil, 2007

Молодую девушку Сибиллу Дорсетт направляют на лечение в психиатрическую клинику. Первоначально ей был поставлен диагноз «истерия», но опытный психиатр Корнелия Уилбур намерена его опровергнуть. Проведя ряд сеансов с Сибиллой, доктор убедилась, что в ее сознании существует по меньшей мере 16 личностей, которых между собой объединяет некая француженка, называющая себя Вики.

Только работа, только хардкор: 7 бесподобных комедий о трудоголиках

Пользуясь случаем, Уилбур отвозит пациентку в собственный загородный дом, где вводит ее в состояние гипноза и узнает о тяжелом прошлом, послужившем катализатором психического расстройства.

История основана на реальном случае в медицинской практике, произошедшем с Ширли Ардель Мэйсон. Больше о нем можно узнать в коротком рассказе в конце ленты.

Убежище

Shelter, 2010

Доктору Каре Хардинг не привыкать работать с пациентами, проявляющими психический феномен множественных личностей. Работа с такими пациентами является ее главной специализацией. Именно поэтому Кара с готовностью берется за таинственное дело молодого человека по имени Адам, подобранного прямо на улице.

Кара пытается оспорить существование множественных личностей, то и дело доказывая суду, что люди лишь имитируют расстройство, пытаясь избежать наказания. Однако Адам неожиданно ставит ее в тупик и заставляет поддавать сомнению свои убеждения.

Роль, которая исполнила Джулианна Мур в фильме имеет много схожего с персонажем, которого актриса сыграла в сиквеле «Парка Юрского периода».

Лабиринты

Dédales, 2003

Опытному детективу Матиасу предстоит раскрыть серию загадочных убийств, потрясших всю Францию. На свидетельские показания нечего надеяться, ведь все они отличаются друг от друга, а экспертизу провести невозможно, так как трупы на местах преступления отсутствуют.

В поисках сокровищ: 7 захватывающих фильмов о кладоискателях

Однажды в руки Матиаса попадает девушка по имени Клод, на которую падает подозрение следствия. Клод страдает множественным расстройством личности. Чтобы наказать ее по всей строгости необходимо доказать ее вменяемость. За это берется психиатр Бреннак, который в процессе диагностики познает все больше личностей Клод и все ближе подбирается к монстру, который прячется в лабиринтах ее подсознания.

Сценарий ленты был вдохновлен знаменитой историей Билли Миллигана, описанной в книге писателя Дэниела Киза «Множественные умы Билли Миллигана».

Безусловно, роль человека с множественным расстройством личности является серьезным профессиональным испытанием для актера. К чести фигурантов нашей подборки отметим, что все они справились на «отлично». А также предлагаем вместе с нами подождать ленту о Билли Миллигане «Переполненная комната», главную роль в которой исполнит Леонардо ДиКаприо. А посмотрить эти и другие фильмы вы можете на канале TV1000.

Хотите первыми получать важную и полезную информацию о
ДЕНЬГАХ и БИЗНЕСЕ? Подписывайтесь на наши аккаунты
в
мессенджерах и соцсетях: Telegram, Twitter,
YouTube, Facebook,
Instagram.

15 фильмов с разными личностями, которые вышли на большой экран (вместе)

После таких, как Scarface и Неприкасаемые , фильм во многом напоминает серию Де Пальмы Хичкока десятилетием ранее, но его отбросы гораздо более точны. Вместо того, чтобы выводить публику из равновесия противоречивой информацией, он делает это визуально, отбрасывая неожиданные воспоминания, сны и галлюцинации. Это небольшая демонстрация силы как для Де Пальмы, так и для Литгоу (сцена допроса с последним действительно стоит увидеть), и все это связано с потрясающим концом, который чертовски запутал многих. людей.

Темная половина (1993)

Какое-то время Стивен Кинг и Джордж Ромеро были неразлучны. У Кинга была забавная эпизодическая роль в роли ошеломленного неряха в Knightriders , эти двое сотрудничали в посвящении EC Comics, Creepshow , и, наконец, в 1993 году Ромеро написал и поставил художественную адаптацию романа Кинга 1989 года, The Темная половина . По сути, роман взял седое старое претенциозное письменное клише о том, что сам писатель всего лишь шифровальщик, что на самом деле это кто-то другой, какая-то внешняя духовная сила, которая действительно пишет, и доводит его до крайностей.В то же время он также использует идею Де Пальма, представленную в Sisters , а именно, что когда вы удаляете близнеца (в данном случае паразитического вида), у вас будут проблемы в будущем, потому что один так или иначе, этот близнец просто никуда не денется.

Подростком, мечтавшим стать писателем, Тад Бомонт (Тимоти Хаттон) узнал, что у него опухоль мозга. Но когда хирурги удаляют его, они обнаруживают, что это вовсе не опухоль — во всяком случае, не в традиционном смысле, — а неразвитый плод брата-близнеца Бомонта.Ну, ла-ла-ла, жизнь продолжается и продолжается, Бомонт становится уважаемым писателем и учителем, который также пишет подлые и жестокие романы ужасов под именем Джордж Старк (во многом как собственное раннее альтер эго Кинга Ричард Бахман). После того, как Бомонт публично раскрывает псевдоним и заходит так далеко, что устраивает имитацию похорон Старка, все становится некрасиво. Видите ли, Джорджу Старку не очень нравится идея быть убитым и он возвращается, чтобы немного отомстить.

Хотя это и не стандартный фильм о раздвоении личности, это определенно вариация на эту тему.Так неужели Старк — паразитический близнец, который чудом выжил и вырос? Является ли это одной из тех программ «Как преуспеть в рекламе», в которых темная сторона Бомонта фактически отрывается, чтобы стать независимой материальной сущностью? Неужели все это психологическая игра а-ля Psycho , в которой Бомонт сражается с раздвоением личности? Или это всего лишь глупая аллегория о писательском клише?

Я склонен срываться с Кингом, но было забавно наблюдать, как он играет с философскими последствиями идеи раздвоения личности в романе.К сожалению, фильм Ромеро, который сам загружен слишком большим количеством отсылок к Хичкоку, обременен одним из самых нелепых концовок за последнее время. Насколько мне известно, это был последний раз, когда Кинг и Ромеро работали вместе над фильмом.

Бойцовский клуб

Если бы я прочитал «Бойцовский клуб » Чака Паланика, когда мне было 16, и если бы я вообще ничего не читал до этого, я не сомневаюсь, что это изменило бы жизнь. Проблема была в том, что я не читал ее, когда мне было 16, и прочитал еще несколько вещей, прежде чем дошел до нее.На самом деле, похоже, что мистер Паланик и я читали все одни и те же книги, от Уильяма Берроуза до Хантера Томпсона, Чарльза Буковски, Луи-Фердинанда Селина и почти все, что выпускает RE / Search Publications. Так что, полагаю, я был не так впечатлен, как большинство, и это одна из причин, по которой я нахожу фильм таким утомительным. Но нельзя отрицать, что он определенно принадлежит этой категории и вполне может быть самым ярким и известным из более современных произведений.

10 жутких фильмов, изменивших наше восприятие множественного расстройства личности

Проблемы психического здоровья были постоянной темой в фильмах, особенно в том, что широко известно как расстройство множественной личности, которое было темой многих фильмов.Точное название этого состояния — диссоциативное расстройство идентичности (DID), и оно возникает как защитный механизм после того, как человек переживает травматический опыт. Он отличается тем, что демонстрирует разные чередующиеся личности, у каждой из которых есть своя личная история и уникальные качества.

AdMe.ru составил список из 10 самых знаковых фильмов, изображающих персонажей с диссоциативным расстройством идентичности. Если вы еще не видели их, самое время добавить их в свой список!

1.

Black Swan

Что происходит, когда вы чего-то так сильно хотите, что теряете связь с самим собой? Именно это происходит с Ниной (Натали Портман), талантливой артисткой балета, которая страстно желает сыграть главную роль в спектакле «Лебединое озеро» , что может изменить ее жизнь.

Давление ее матери, постановщик пьесы и нездоровое соперничество с другой танцовщицей заставят Нину потеряться в собственной голове и спутать реальность со своим воображением.Этот фильм определенно стоит посмотреть.

2.

Психо

Классический триллер, вдохновленный одноименным романом Роберта Блоха. Действие происходит в мотеле Бейтса, где менеджер Норман (Энтони Перкинс) встречает дождливой ночью молодого гостя, человека, который нарушит «порядок» в мрачном мотеле.

Фильм покажет тайну и разгадку исчезновения человека, замешательство и множество неизвестных, для которых он стал вехой в истории кино.По иронии судьбы, поначалу у производства были некоторые финансовые трудности, потому что продюсеры не верили, что это хорошая история.

3.

Я, я и Ирэн

Одно только название фильма уже раскрывает внешний вид персонажа как минимум с двумя личностями. В данном случае это Чарли (Джим Керри), трудолюбивый полицейский и любящий, преданный отец. Однако однажды его агрессивное альтер-эго по имени Хэнк просыпается, когда Чарли прекращает принимать лекарство.Проблема в том, что оба влюблены в одну и ту же женщину, и ни один из них не желает делиться.

4.

Split

Если вам кажется, что две личности, занимающие одно и то же тело, слишком мало, как звучит 23? Это количество людей, которые «живут» в Кевине (Джеймс МакЭвой), который, несмотря на годы терапии, начинает терять контроль над своим разумом. История развязывается, когда в один плохой день одна из его доминирующих личностей похищает трех девочек-подростков, которые являются частью его плана чего-то большего и ужасающего.

Любопытный факт: Хоакин Феникс изначально собирался сыграть Кевина, но из-за проблем с графиком Джеймс МакЭвой в итоге занял его место на съемочной площадке. Вы представляете, на что это было бы похоже?

5.

Доктор Джекилл и мистер Хайд

Говоря о классике, было бы упущением не упомянуть этот фильм, рассказ по роману, который несколько раз экранизировали для большого экрана. Самая известная версия — это версия 1920 года, которую все еще помнят столетие спустя за то, как она передавала ужас, используя только ресурсы, доступные в то время.

Доктор Генри Джекилл (Джон Бэрримор) ставит перед собой задачу создать формулу, которая может разделить добрую и злую природу человека на 2 разных тела. Однако неправильный расчет заставляет обоих жить в одном теле, что вызывает серьезные проблемы. Хотя болезнь доктора Джекилла возникла в результате научного эксперимента, фильм изображает смутное чувство идентичности, симптом диссоциативного расстройства.

6.

Primal Fear

Если кто-то совершает убийство, будучи «одержимым» другой личностью, виновен ли он на самом деле? Это вопрос, поставленный фильмом, в котором молодой прислужник (Эдвард Нортон) обвиняется в убийстве архиепископа.Его адвокат (Ричард Гир) будет использовать расстройство множественной личности в качестве основного аргумента в свою защиту и попытаться добиться помилования.

Primal Fear выносит на обсуждение этические проблемы, искренние опасения, вызывающие споры о добре и зле, а также разум и справедливость. Это одновременно и криминальная история, и история о том, что психическое здоровье не должно отводиться на второй план.

7.

Сибил

Этот мини-сериал основан на реальной истории Ширли Арделл Мейсон, представленной Сибил (Салли Филд) в адаптации.Сюжет включает в себя переживания молодой художницы, которая на короткие промежутки времени начинает терять память, оставляя ее просыпаться в неизвестных местах с телесными повреждениями. Решив обратиться за помощью, она записывается на прием к психиатру, который откроет ей, что она не одна, а, скорее, ее сопровождают еще 15 человек.

Влияние мини-сериала вышло далеко за пределы Голливуда. Это способствовало открытой дискуссии в психиатрическом сообществе, которая привела к так называемому «расстройству множественной личности» в «Диагностическое и статистическое руководство по психическим расстройствам » (DSM), редактируемом Американской психиатрической ассоциацией.

8.

Фрэнки и Элис

Ничего необычного в жизни Фрэнки (Холли Берри), танцовщицы, которая начинает показывать свои две другие альтернативные личности, не осознавая этого. Так появляется Алиса, злой и крайне расистский персонаж, который не заботится о том, чтобы причинить вред чему-либо или кому-либо.

У фильма неоднозначные отзывы, но все отмечают прекрасную художественную работу Холли Берри, за исполнение которой она была номинирована на «Золотой глобус» в 2010 году.

9.

Три лица Евы

Ева (Джоан Вудворд) — замужняя женщина, которой наскучили ее семейные и домашние обязанности, жизнь, которая кажется застойной в однообразии. Когда у нее начинаются приступы потери памяти, ее муж понимает, что с ней что-то не так, и решает обратиться за помощью к психиатру, который обнаружит скрытое альтер-эго Евы.

По мере развития сюжета главный герой будет иметь дело с третьей личностью, которая готова навсегда завладеть телом Евы, но не раньше, чем столкнется с ее «соседскими» личностями.

10.

Бойцовский клуб

Бессонничный офисный работник (Эдвард Нортон), которому надоела его обычная и однообразная жизнь, встречает Тайлера Дердена (Брэд Питт), причудливого продавца мыла. Тайлер заставит его усомниться в его образе жизни и убедить, что самоуничтожение имеет больше смысла, чем что-либо еще. Вместе они решают открыть бойцовский клуб, который неожиданным образом изменит их жизнь.

Хотя в 1999 году он не имел больших кассовых сборов, сегодня он считается одним из лучших фильмов 90-х.Это даже стало культовым фильмом, получившим высокую оценку за его режиссуру и главного героя. Бойцовский клуб включает в себя тему DID через рассказчика как часть сюжета, но это только одна из замечательных тем, которые он охватывает.

Это наш список, как вы думаете, есть еще один фильм, который мы должны включить? Напишите нам в комментариях!

25 лучших фильмов о множественном расстройстве личности

Расстройство множественной личности (MPD), также известное как диссоциативное расстройство идентичности (DID), представляет собой психическое расстройство, характеризующееся как минимум двумя различными и относительно устойчивыми идентичностями или диссоциированными состояниями личности.Это серьезное и острое заболевание, требующее постоянного ухода. Воспламеняющаяся природа MPD часто приводит к необычным результатам, которые, если рассматривать их в правильном контексте, могут дать отличные результаты. Причуды его природы также позволяют людям рассказывать истории, которые также являются эмоционально выхолащивающими. Они также позволяют использовать нелинейный рассказ, рождая новые приемы съемок.

Голливуд видел бесчисленные гвоздики беспорядка на экране, некоторые из которых стояли на голову выше других.Не только из-за кинематографии или режиссуры, но по сути из-за океанских персонажей и выдающихся исполнений. Эти фильмы до сих пор выдержали испытание временем и в большинстве своем считались культовыми. Некоторые из последних мы решили задокументировать в статье.

Итак, вот список лучших фильмов о расстройстве множественной личности (фильмы о диссоциативном расстройстве личности). Вы можете посмотреть некоторые из этих лучших фильмов о расстройстве множественной личности на Netflix, Amazon Prime или Hulu.Некоторые из них — фильмы о раздвоении личности. После «Сплита» (2016), потрясающего фильма Джеймса МакЭвоя, в котором он сыграл более 23 разных персонажей, фильмы DID приобрели совершенно другое значение. Мало того, что М. Найт Шьямалан поднял планку таких фильмов до зенита, но он также здесь с еще одним потрясающим событием в виде «Glass (2019)», продолжением «Split». Обратите внимание, что фильмы не были ранжированы в каком-либо порядке. Без лишних слов, давайте пройдемся по списку.

25. Тайное окно (2004)

В Джонни Деппе есть что-то совершенно неправильное. Будь то его точеная внешность или его глубокий баритон, они подходят абсолютно для любой роли. Он взял на себя роль борющегося писателя Морта Рейни, чей недавний развод и приступ писательского тупика вынуждают его отступить в свою хижину в лесу. Ситуация меняется к худшему, когда неизвестный писатель Джон Шутер противостоит ему и обвиняет его в плагиате своей истории.Дальнейшее расследование подтверждает утверждения последнего, хотя и с другим концом. В его жизни следует серия странных событий, в том числе его собака была убита отверткой, что сказывается на его существовании. В конце концов Морт обнаруживает, что он сам Стрелок, становясь последним всякий раз, когда он спал или терял сознание из-за MPD. Ошеломляющий финал, который я вам не испорчу, — это подходящий финал, верный самой сути фильма.

Подробнее: лучшие короткометражные фильмы всех времен

24.Невероятный Халк (2008)

Мы все это знаем. Альтер-эго доктора Брюса Бэннера, благодаря неудачному эксперименту с гамма-лучами, хотя и дает ему огромную силу, жизненную силу и пограничное бессмертие, также превращает его в огромного дикого монстра ярости, который знает и понимает все, но делает только то, что ему подходит. В ходе фильмов в MCU показано, что доктор Баннер научился контролировать появление Халка, когда и когда ему заблагорассудится (хотя он утверждает, что Халк появляется только тогда, когда доктор Баннер злится, что практически всегда ), но в последнее время, с появлением «Мстителей: Война бесконечности», было показано, что Халк больше не хочет слушать доктора Бэннера и что существует конфликт интересов между обоими персонажами.Тем не менее, «Невероятный Халк» оказался чрезвычайно симпатичным и завидным персонажем, особенно когда речь идет о силовых подвигах. Также было бы глупо рассматривать эту «сверхдержаву» как «беспорядок».

Подробнее: Лучшие фильмы о поездах всех времен

23. Маска (1994)

Примечателен тот факт, что это расстройство вызвано не внутренним фактором, а скорее маской, которая превращает довольно застенчивого Стэнли в дикого, мужественного и откровенного трикстера с зеленым лицом.Переключение между хорошим парнем и нечестивым и сквернословным Маском — это все, что составляет суть фильма, а также в некотором смысле пропагандирует талант Джима Керри как актера и потенциальной звезды. Фильм получил высокую оценку за исполнение и за то, что он до сих пор сохраняет черты любимого мультсериала.

Подробнее: Лучшие школьные фильмы-съемки

22. Сестры (1973)

Грейс Коллиер, репортер, становится свидетелем убийства через дорогу.К ее большому негодованию и из-за обвинений в расизме, которые она ранее приводила в своих статьях, полиция оказалась бесполезной. Затем Грейс сопровождает детективов, чтобы обыскать квартиру Даниэль и Доминик, сестер-близнецов, живущих поблизости, и, к ее удивлению, Даниэль сообщает им, что она была совсем одна. Убедившись, что Даниэль скрывает убийство и что мертвое тело находится где-то в квартире, Грейс обнаруживает, что Даниэль и Доминик были сиамскими близнецами, у которых были две разные личности.Во время их операции в попытке разделить их, Доминик умерла, а Даниэль выжила, но она все еще сохраняет часть неизвестной личности, которая является Доминик внутри нее. «Сестры» рекламировали как дань уважения фильмам Альфреда Хичкока, и это по праву занимает свое место.

Подробнее: Лучшие фильмы про друзей всех времен

21. Manichitrathazhu (англ .: The Ornate Lock, 1993)

Также переделанная на различных индийских языках, в частности на тамильском (как «Чандрамукхи») и хинди (как «Бхул Бхулайя»), «Маничитратхажу» — это история, вращающаяся вокруг Ганги, которая вместе со своим мужем Накуланом переехала в его родовой дом. называется Мадампалли.Члены семьи Накулан опасаются их переезда в особняк с привидениями из-за присутствия злых духов Нагавалли, танцовщицы древних времен, которая стала свидетельницей убийства своего любовника на ее глазах и теперь клянется уничтожить всех наследников этого дома. королевская семья на каждый год Дурга Аштами. Между прочим, Накулан — следующий наследник королевской семьи, у которой заболели родственники. По мере развития сюжета Ганга все больше и больше вовлекается в фольклор, и доктор Санни Джозеф, психиатр и друг Накулана, идентифицировал его как страдающего от расстройства множественной личности.Фильм завершается подавлением альтер-эго Ганги, когда она находится на вершине своей игры. «Маничитратажу» часто считают культовой классикой и одним из величайших фильмов в истории индийского кино.

Подробнее: Лучшие ботанические фильмы всех времен

20. Просыпающаяся Мэдисон (2011)

Мэдисон — жительница Нового Орлеана, склонная к суициду. Чтобы преодолеть свою психическую нестабильность, она встречается с доктором Элизабет, которая часто снимает на видео интервью своего пациента.Во время интервью Мэдисон рассказывает доктору Элизабет о своих альтер-эго, когда она была ими — самой Мэдисон, Алексис, Грейс, Маргарет и маленькой блондинкой. Пока Мэдисон блуждает по своему прошлому и осознает ужасные вещи, которые она сделала, она решает запереться в своей квартире и снимать на видео все, что происходит внутри. После 30-го дня, когда Мэдисон направляется на встречу с врачом, она понимает, что это у нее был DID и тот факт, что она представляла себя четырьмя другими личностями.Позже публике становится известно, что даже доктор Элизабет является альтернативой Мэдисон. Суровые, но шокирующие и непредсказуемые к концу, «Waking Madison» — одноразовые часы.

Подробнее: Лучшие фильмы A24 всех времен

19. Три лица Евы (1957)

Ева Уайт — любящая мать и услужливая жена, но часто страдает от частых отключений. При обследовании во время одного из сеансов с психиатром, к всеобщему удивлению, обнаруживается еще одна агрессивная и откровенная личность — Ева Блэк.Как обычно, Ева Блэк и Ева Уайт — два разных человека и не подозревают о существовании друг друга. После того, как муж Евы Уайт понимает, что Ева Блэк существует по-настоящему, и ловит Еву Блэк за романами с другим мужчиной, она разводится с Евой. Доктор Лютер, психиатр Евы, по-прежнему определяет третью личность внутри Евы, которая в конечном итоге проявляется как Джейн, на вид стабильный и относительно дружелюбный человек, который затем прилагает все усилия, чтобы помириться с обоими своими альтер-эго — Евой Блэк и Евой Уайт. только для того, чтобы знать, что они перестали существовать через некоторое время.«Три лица Евы» — это довольно искренний роман со своими моментами, но его критиковали за то, что он был слишком длинным и многословным.

Подробнее: Лучшие фильмы Вайнштейна всех времен

18. Повесть о двух сестрах (2003)

Южнокорейский психологический хоррор «Сказка о двух сестрах» — повествование о Су-ми, пациенте с психозом. Она возвращается в свой загородный дом, чтобы встретиться со своей упрямой мачехой Ын Чжу и своей властной младшей сестрой Су Ён.Су-ми, после кошмара, обнаруживает, что Ын-Чжу кормила их матерью в последние дни ее жизни и что ее сестра Су-Ён могла подвергнуться пыткам. Из-за недоверия, что Ын-Джу и Су-Ён не в здоровых отношениях, и на фоне растущей конфронтации между Су-ми и Ын-Джу, позже выясняется, что только Су-ми и ее отец оставались в доме. и что и Ын-Джу, и Су-Ён — плод ее воображения, возникший из ее диссоциативного расстройства личности.После того, как Су-ми снова переводят в психиатрическую лечебницу, появляются более шокирующие и леденящие кровь подробности о том, что привело к ее нынешней ситуации. «Повесть о двух сестрах» получила признание критиков и часто считается одним из лучших южнокорейских фильмов ужасов, когда-либо созданных.

Подробнее: Лучшие фильмы о морских котиках всех времен

17. Фрэнки и Элис (2010)

Действие канадского фильма «Фрэнки и Элис» в самом начале разворачивается вокруг Фрэнки — одного из лучших стриптизерш в клубе Лос-Анджелеса.На девичьем вечере, когда Фрэнки соглашается пойти на свидание с барменом, когда они собираются заняться сексом, альтер-эго Фрэнки берет на себя ответственность и нападает на бармена. После того, как она потеряла работу из-за безумного эпизода, та же случайность повторяется снова, дважды, к ужасу Фрэнки. Когда она посещает врача для прохождения терапии, позже выясняется, что помимо ее реальной личности, у нее есть еще два образа — один из 7-летнего ребенка, а другой из расистской белой женщины по имени Алиса. Фаза ее исцеления и ее знакомство со всеми ее личностями, которые возникли из-за ее беспокойного детства, заставляют Фрэнки медленно выздоравливать и возвращаться к нормальному человеку.Хотя фильм и не был лучшим фильмом Холли Берри, фильм все равно получил высокую оценку за ее усилия.

Подробнее: Лучшие фильмы об экзорцизме всех времен

16. Прятки (2005)

Дэвид — психолог, который живет вместе со своей 9-летней дочерью Эмили в северной части штата Нью-Йорк после очевидного самоубийства его жены. Пока дуэт отца и дочери пытается справиться с жизнью, Дэвид обеспокоен воображаемым другом Эмили Чарли, с которым она, как она утверждает, играет.После загадочной смерти их кота и девушки Дэвида в одной ванне подозрения Дэвида возрастают, и он становится еще более агрессивным, когда узнает о местонахождении Чарли. Позже выясняется, что у Дэвида расстройство множественной личности и что Чарли — его собственное подсознание, но жестокое «я». Хотя фильм может похвастаться великолепным звездным составом, сюжетная линия и общая предпосылка были названы многими критиками нелогичными и глупыми.

Подробнее: Лучшие фильмы об эпидемиях всех времен

15.Я, я и Ирэн (2000)

Чарли, полицейский штата, наивен, когда дело касается людей. В большинстве случаев его высмеивают, издеваются и злоупотребляют неуместным использованием только из-за его застенчивости и отсутствия мести. Поскольку его жена уходит от него после романа со своим бойфрендом смешанной расы и рождения тройни афроамериканских мальчиков, хотя Чарли уважают его сыновья, остальная часть города все еще высмеивает его. Из-за продолжающегося притеснения у Чарли развивается раздвоение личности под именем другой личности, которая называет себя Хэнком.В отличие от характера Чарли, Хэнк сквернословит, жесток и в основном злится приступами гнева. Начальник Чарли приказывает ему сопроводить Ирен, сбитую с толку заключенную, в Нью-Йорк из Род-Айленда, пока за ним следят противники Ирен. Они сближаются по пути, пока Чарли и Хэнк вместе уничтожают людей, которые следовали за ними. Фильм показал средние результаты только благодаря исключительным актерским способностям Джима Керри.

Подробнее: Лучшие фильмы о морских котиках всех времен

14.Сплит (2016)

M Night Шьямалан объявил о своем стильном возвращении в Голливуд в этом напряженном и напряженном триллере. Фильм вращается вокруг похищения трех девочек-подростков средь бела дня и сосредотачивается на главном герое, Кевине, страдающем диссоциативным расстройством личности (DID), у которого 23 выдающихся личности, каждый из которых имеет что-то своеобразное или опасное для его пленников. В двадцати трех личностях преобладают три, которые потворствуют проявлению двадцать четвертой, «Зверя».Его психиатр замечает то же самое и обеспокоен. Захватывающий финал, в котором «Чудовище» убивает почти всех в фильме, за исключением Кейси, которого он называет чистым, рождает продолжение фильма Шьямалана «Несокрушимый» 2000 года. Мне очень понравился фильм, и я считаю, что он занимает первое место в списке. Огромный привет Джеймсу МакЭвою за его блестящую игру и его растущий репертуар, который больше не удивляет нас.

Подробнее: самые трудные для просмотра фильмы всех времен

13.Идентичность (2003)

Сначала их было десять. Один за другим они умерли. А после там не было ничего. Классическая дань уважения к роману Агаты Кристи «И тогда не было никого» (моему любимому роману), этот фильм становится намного больше. Напряженный драматический триллер с масштабными сюжетами, разбавляющими повествование, фильму почти удается сохранить личность убийцы до самого конца. Настоящая сила фильма с впечатляющим составом актёров и вдохновляющих исполнителей — в причудах его эксцентричности.Не самая большая попытка создать предательскую кульминацию, фильм не оправдал ожиданий.

Подробнее: Самые красочные фильмы всех времен

12. Мистер Брукс (2007)

Уважаемый чиновник, замаскированный под серийного убийцу. Звучит знакомо? Хорошо, потому что это так. Для «Мистера Брукса» это краеугольный камень фильма. Эрл Брукс, процветающий бизнесмен, признан Человеком года Портленда. Его растущее благоговение и слава в обществе имеют предел только небу.Но за этими шелковыми костюмами, добрыми глазами и широкой улыбкой скрывается ужасающий и жестокий серийный убийца, стремящийся оценить свою следующую жертву. Кевин Костнер в совершенстве играет героя и антигероя, интуитивно демонстрируя нам противоречивую совесть своего персонажа. Эрл Брукс — это сияющая мозаика злого очарования и кровожадной истерии. Обыденная сюжетная линия действительно пугает персонажа, но гениальность Костнера освобождает и дает прекрасную игру.

Подробнее: Лучшие исторические фильмы всех времен

11.Прерванная девушка (1999)

Вайнона Райдер играет Сусанну, женщину с пограничным расстройством личности, попавшую в психиатрическую лечебницу. Основанный на испытании реальной писательницы Сюзанны Кайсен во время ее 18-месячного пребывания в исправительном учреждении, фильм развивается с Сюзанной, знакомящейся с разными людьми в этом учреждении, в первую очередь с Лизой, социопатом, которая избегает путей других пациентов и живет медициной. -свободная жизнь. В один прекрасный день Лиза сбегает из учреждения вместе с Сюзанной, и они идут к Дейзи, другой пациентке, которую недавно выпустили из исправительного учреждения.Когда Лиза ругает Дейзи за кровосмесительные отношения с отцом, Дейзи кончает жизнь самоубийством, к большому шоку Сюзанны, которая возвращается в учреждение. По мере того как Лиза и Сюзанна становятся противниками, они сохраняют дистанцию ​​до тех пор, пока Сюзанна не освободится из учреждения. Фильм получил высокую оценку за роль Анджелины Джоли в роли Лизы и, возможно, является одной из известных экранизаций книги, основанной на медицинском заболевании.

Подробнее: Лучшие фильмы о сиротах всех времен

10.Американский психопат (2000)

Язычник, умеющий приспосабливаться, Кристиан Бэйл поменял роли и сыграл еще одну мучительную роль, хотя и за несколько лет до указанной выше. Патрик Бейтман, успешный и одержимый собой инвестиционный банкир, скрывает свои психопатические наклонности под прикрытием капиталистической жадности. Ошеломляющий психопат, который жестоко убивает и вешает своих жертв, маскируется им с помощью ловкости и закаленного обаяния через обеды в дорогих ресторанах и дорогие шелковые костюмы.Его паранойя, наконец, одолевает его, и он начинает безумие, требуя жизни кошки. Надвигающаяся череда убийств является кровавой и кровавой, что делает ее неудобной, но волнующей.

Подробнее: Лучшие вступительные строки в фильмах

9. Первобытный страх (1996)

Эдвард Нортон — методичный актер. Он глубоко вникает в кожу персонажа и временами не играет на экране. Он просто самим собой.Так было с «Primal Fear», где от него требовалось сыграть несколько аспектов одного и того же персонажа. Учитывая, что это был его дебют, Нортон с легкостью попал в сладкие места и сделал характер Аарона Стэмплера язвительным комментарием общества к интровертам. Робкий, боязливый прислужник обвиняется в убийстве. Горячий адвокат соглашается работать на него на безвозмездной основе не из-за щедрости или необходимости, а просто для того, чтобы проверить себя и бросить вызов самому себе, чтобы сделать невозможное. На вид доброкачественный и беспомощный ребенок оказывается разъяренным психопатом, который всплывает во время приступов отключения электроэнергии и контролирует Аарона.

Подробнее: Лучшие западные фильмы всех времен

8. Машинист (2004)

Ой, мальчик. Кристиан Бэйл. Я имею в виду, что этот парень полный урод. То, на что он пойдет, чтобы убедить мир в том, что он не тот, кем его считают, поистине абсурдно. Еще одно его потрясающее усилие позволило ему вдохнуть жизнь в Тревора, бессонницу-машиниста, который из-за этого был истощен и социально замкнут. Однажды на работе начинается ад, когда его отвлекает незнакомец, в результате чего один из его коллег случайно теряет руку.Его единственное утешение от злодеяний его жизни — это Стиви, проститутка, искренне заботящаяся о нем, а позже Мария, официантка в закусочной, которую он часто посещает. Но неожиданные встречи со странным человеком, который теперь оказался Иваном, начинают играть в его голове, подталкивая его к паранойе и несостоятельности. Захватывающий триллер стоит на плечах Бэйла, а сильное повествование перестает быть связано с виртуозными поворотами, которыми мог бы гордиться Хичкок.

Подробнее: Лучшие фильмы о мстителях всех времен

7.Доктор Джекил и мистер Хайд (1931)

«Доктор Джекил и мистер Хайд», пожалуй, пионер всех фильмов о расстройстве личности, повествует о докторе Генри Джекилле, уважаемом и известном докторе из пригорода Лондона. По его собственному убеждению, он придерживается мнения, что у каждого человека есть хорошие и плохие стороны, и что обе стороны могут быть разделены на две разные личности. Кроме того, ему удается придумать формулу, которая якобы высвободит внутреннего демона человека, не затрагивая его «хорошую» сторону.Он использует лекарство на себе в качестве подопытного только для того, чтобы понять, что его злая сторона, мистер Хайд, терроризирует людей. Чтобы прекратить дальнейшее смущение, доктор Джекилл прекращает прием лекарства, но не понимает, насколько сильно его обе стороны пострадали от лекарства, которое он выпил. Названный напряженным и трепещущим романом, «Доктор Джекил и мистер Хайд» оказался одним из самых уникальных помещений на момент его выхода в свет 90 лет назад.

Подробнее: Лучшие фильмы о цунами всех времен

6.Сибил (1976)

В одном из флагманских фильмов с участием Салли Филд в главной роли, «Сибил» Филд появляется в 13 различных ролях как разные личности одного и того же человека, которым является сама Сибил. Поначалу неохотно Сибил получает диагноз от доктора Уилбура, психиатра. Признавшись в том, что у нее отключилось электричество, и после того, как ее родители избегали ее за посещение психиатров для лечения, одна из Сибил, называющая себя Викки, звонит доктору Уилбур, чтобы спасти Сибил, которая вот-вот спрыгнет из здания.После ее спасения доктор Уилбур разговаривает с Сибил и каждый день назначает встречу, чтобы встретиться с каждым из Сибил. По мере развития сюжета доктор Уилбур делает все возможное, чтобы примирить Сибиллы друг с другом, обнаруживая шокирующие подробности ее прошлого с помощью гипноза. «Сибил» — это шедевр, требующий интенсивного представления, а Салли Филд — жемчужина фильма, без которой это начинание не увенчалась бы успехом.

Подробнее: Лучшие фильмы-антологии всех времен

5.Черный лебедь (2010)

Шедевр Даррена Аронофски «Черный лебедь» вращается вокруг Нины Сэйерс, молодой балерины труппы New York Ballet, которая готовится к своему следующему сезону, который откроется песней «Лебединое озеро». Прима-балерина Бет ушла на пенсию, а режиссер Томас ищет танцора, который с легкостью сможет сыграть и белого, и черного лебедя. В то время как Нина преуспевает в том, чтобы быть белым лебедем, Томас не впечатлен ее изображением черного лебедя, которого другая танцовщица Лили изображает с необъяснимой легкостью.Из-за растущей незащищенности по отношению к Лили и ее галлюцинаций о черном лебеде (в форме ее собственного двойника) Нине трудно справиться с давлением, но она убеждает Томаса, что она сыграет обе роли. Во время одной из своих репетиций она видит, как Лили одевается как Черный лебедь, но на самом деле галлюцинирует, видя своего собственного двойника как черного лебедя. Она наносит удар своему двойнику осколком стекла и возвращается на сцену, только чтобы узнать, что вместо этого она ударила себя ножом.Замешательство, окружающее ее личность, ее властную мать и очень тяжелую работу, образуют ее собственный враг. «Черный лебедь» по праву принес Натали Портман премию Оскар за лучшую женскую роль, а также ряд других наград и признание за фильм во многих сферах.

Подробнее: Лучшие фильмы о стриптизершах всех времен

4. Остров проклятых (2010)

Настоящий фильм, в котором участвуют уединенная тюрьма, врачи, окаменевшие пациенты и расследование Федерального маршала.Когда Тедди Дэниэлс, успешный, но травмированный Маршалл, вместе со своим соотечественником (Марк Руффало) отправляется на обследование сбегающего психически больного, окружающая обстановка кажется знакомой. Последующие события, расплывчатые и эксцентричные по своей природе, сеют в нем семена подозрений и лишают его безопасности и безопасности его партнера. В конце концов, этот потрясающий поворот, которым мог бы гордиться М. Найт Шьямалан, раскрывает множественное расстройство личности Тедди, который, по сути, является пациентом пенитенциарного учреждения. Блестящая игра, завораживающая графика, захватывающий сюжет и ловкий Мартин Скорсезе делают этот фильм незабываемым.

Подробнее: Лучшие научно-фантастические фильмы всех времен

3. Сияние (1980)

Персонаж Джека Торранса — вечная классика. В фильме ужасов / триллере Стэнли Кубрика истерия в отеле «Оверлук» одолела главного героя и погрузилась в серию убийств, а его семья была предполагаемой целью. О фильме, его режиссуре или сюжете особо нечего сказать. Но умелое обращение Джека Николсона с двумя противоречащими друг другу личностями заслуживает похвалы.Будь то любящий отец, который сделает все, чтобы свести концы с концами и довести свою семью до счастья, или угрожающий психопат с топором, который посещает славные вечеринки и пьет виски со льдом, никто не мог сказать, что это был тот же человек . Хотя это условно не является расстройством множественной личности, фильм представляет собой образное изображение того же самого, причем завораживающее.

Подробнее: фильмы, побившие мировые рекорды

2. Психология (1960)

Самый хичкоковский фильм из когда-либо созданных.«Психо» считается одним из величайших фильмов, когда-либо созданных, и не без причины. Заслуживающая награды работа Энтони Перкинса и уникальный сценарий Джозефа Стефано были достаточной прелюдией для работы Хичкока. Вслед за женщиной, работающей в банке, которая скрывается с приличной суммой денег, главный герой или антагонист истории предстает перед нами в виде Нормана Бейтса, неопределенного владельца мотеля Бейтса, который, по-видимому, живет один со своей матерью. . Лайла, женщина-банкир, становится жертвой его демонического альтер-эго своей матери, и ее исчезновение побуждает ее сестру и парня разобраться в этом вопросе.Закрученный конец наверняка застал нас врасплох и до сих пор остается в памяти как один из лучших концовок всех времен.

Подробнее: трейлеры лучших фильмов всех времен

1. Бойцовский клуб (1999)

Еще один фильм с концом, сбивающим с толку публику, MPD — основная тема здесь. Главный герой и рассказчик, который остается безымянным на протяжении всего фильма, как образное представление каждого человека на земле, страдает от MPD и создает альтер-эго, Тайлера Дердена, который является всем, чем он когда-либо хотел быть.Убийственная внешность, очаровательная личность, точеное тело, хороший в постели (да) и человек, который не стесняется рассказывать о трудных решениях, Дерден — это все, чем рассказчик не является и которым хочет быть. Идеальный выбор Брэда Питта в качестве его альтер-эго был на самом деле тактическим и хорошо продуманным. В фильме есть одни из самых наводящих на размышления и реалистично правдивых диалогов, на которые обязательно будут ссылаться долгие годы. Вероятно, один из лучших фильмов на MPD, когда-либо созданных.

Подробнее: Лучшие интровертные фильмы всех времен

Что «Сплит» неправильно понимает в отношении диссоциативного расстройства личности

«Есть новый фильм о человеке с ДРИ.Это триллер / фильм ужасов », — написала ее пациентка, имея в виду последний фильм М. Найта Шьямалана.« Я тебя когда-нибудь пугаю? »

Сторонники психического здоровья предупреждают, что фильм клеймит диссоциативное расстройство личности и может напрямую повлиять на тех, кто с ним живет.

«Вы расстроите и потенциально усугубите симптомы у тысяч людей, которые уже страдают», — сказал Декель, специалист DID в Медицинской школе Икана на горе Синай, сразу после просмотра фильма.

Амелии Жубер, 18 лет, из Форт-Милл, Южная Каролина, три года назад был поставлен диагноз ДРИ.Она живет с 11 другими личностями или альтернетами. Еще до того, как ей поставили диагноз, то, как она говорила, менялось в течение дня: иногда с южным акцентом, иногда как у маленького ребенка.

Как и большинство пациентов с ДРИ, Жубер перенес постоянную травму в раннем детстве.

Согласно Деккелю, люди, которые подвергались хроническому насилию, обычно в ситуациях, из которых невозможно было спастись, могут «переконфигурировать разум» на разные части или личности. Некоторые из этих частей могут вмешиваться, чтобы справиться с травмирующими или стрессовыми ситуациями, в то время как другие части отделяются от реальности или уходят от нее.

Для замкнутого Жубера это может означать призыв к своему энергичному алтарю, Скарлет, большими толпами.

С начала терапии она могла лучше контролировать и согласовывать переключатели со своими альтерами. Для Жубера и многих других с ДРИ цель терапии — не всегда «объединить» разные части в одну, а научиться функционировать и работать вместе.

«Она смогла использовать их очень эффективно, — сказал ее терапевт, клинический психолог Билал Гандур.«Нет причин нарушать эту систему, как она это называет».

«Это действительно механизм выживания или выживания», — сказал Жубер, который не планирует смотреть «Сплит».

По словам Декеля, в отличие от персонажа МакЭвоя, люди с ДРИ, которые могут составлять более 1% американцев, редко проявляют насилие. Исследования показали, что у них гораздо больше шансов навредить себе, чем другим.

Но фильмы, как правило, изображают только «самые крайние аспекты» расстройства, сказала она. По ее словам, это может искажать форму психического заболевания, которая не совсем понятна широкой публике и даже некоторым психиатрам.

«В моей ординатуре я даже не думаю, что о DID говорили», — сказал Деккель, который считает, что отсутствие подготовки и исследований является одной из причин, по которой даже некоторые специалисты в области психического здоровья относятся к этому расстройству скептически.

Жубер, которая была госпитализирована в интернатные учреждения и отделения неотложной помощи, сказала, что она часто чувствовала, что ее врачи не понимают или даже не верят в ее заболевание.

«Я устал это слышать и чувствую, что мне должно быть стыдно за что-то… Это помогло мне пережить травму в детстве », — сказала она.

Реакция сообщества

Жубер поддерживает канал на YouTube и управляет группой поддержки DID на Facebook, насчитывающей почти 4000 участников. Многие из них живут с DID, но некоторые — члены семьи и врачи.

«Люди расстроены» из-за этого фильма, — сказала она. «Они чувствуют себя дискриминированными … но в этом нет ничего нового».

Как и пациент, который написал Декелю, Жубер сказал, что люди спрашивали была ли она опасна.Она работает няней и сказала, что один онлайн-комментатор посоветовал ей не работать с детьми.

Жубер сказала, что, по ее мнению, «Сплит» имеет большее влияние на молодых людей с ДРИ; они менее знакомы со старыми фильмами, такими как «Психо» и «Самобытность», в которых также присутствуют жестокие персонажи с множеством характеров. Она опасается, что «Сплит» может удержать молодых людей от обращения за помощью.

«Это первый крупный фильм, в котором есть клеймо», — сказала она.«По этой причине это тяжело».

В средствах массовой информации появляются и другие позитивные образы, например, «Соединенные Штаты Тары». В драме Showtime о американской семье в пригороде Тони Коллетт сыграла мать, у которой диагностирован ДРИ. Сериал, который, по словам Жубера, был «преувеличен, но в нем много чего связного», проходил с 2009 по 2011 год.

«На данный момент любой фильм, который не осуждает нас, является победой», — сказала она.

46-летняя Лия Петерсон из Сан-Диего, Калифорния, написала о своем опыте работы с DID и была приглашена в качестве консультанта на все три сезона сериала «Соединенные Штаты Тары».«

Когда в кинотеатре показывали трейлер« Сплита », Петерсону« пришлось встать и уйти ».

« Дело не в актерской игре или людях, написавших ее, — сказала она. медвежью услугу людям, которых вы изображаете? »

Шотландский актер МакЭвой, представители которого не ответили на комментарии, сказал, что не смог поговорить с кем-то с DID при подготовке к роли. Вместо этого он сказал« Today Show «ведущий Мэтта Лауэра, что он» провел немного времени с некоторыми медицинскими работниками «и посмотрел дневники на YouTube, сделанные людьми с ДРИ.

«К сожалению, я не смог найти никого, кто мог бы сесть и поговорить со мной», — сказал МакЭвой.

В надежде сформировать разговор

В конце 2014 года Шьямалан связался с клиническим психологом Бетани Брэнд, профессором Таусонского университета, который хотел узнать больше о DID. Они встречались дважды в начале 2015 года, однажды в его доме в Пенсильвании.

«Я понял, что это большая игра», — сказал Бранд, добавив, что ей не платили за то, чтобы она разговаривала с Шьямаланом. «Я надеялся, что смогу повлиять на фильм.«

Брэнд сказала, что она предложила помочь познакомить людей с DID с Шьямаланом, который не ответил на запрос CNN о комментариях. Она не разговаривала с МакЭвой или Хоакином Фениксом, оригинальной главной героиней фильма.

Вскоре после того, как трейлер был выпущен в Июль. Бранд отправила создателю фильма письмо, в котором выразила обеспокоенность.

«Трейлер« Сплита »вызывает возмущение среди травматологов и терапевтов», — написала она в электронном письме , которым поделилась с CNN. «Планируете ли вы что-нибудь сделать, чтобы помочь пациентам, которых вы изображаются как опасные? »

Шьямалан ответил, что он и Universal Pictures были заинтересованы в распространении информации и поддержке тех, у кого есть DID.

«Когда фильм откроется, мы будем работать … вместе и повышать осведомленность», — написал он.

Brand также связалась с представителем Universal Pictures. Она описала их разговор как обнадеживающий.

«А потом сверчки», — сказал Бранд. «Там ничего не было.»

Шьямалан сказал Yahoo Movies в статье, опубликованной на прошлой неделе, что он не видел никакой негативной реакции на то, как в фильме рассматриваются проблемы психического здоровья среди людей, которые видели конечный продукт.

«У нас не было проблем со стороны людей, которые видели законченный фильм, просто ноль», — сказал он.

Международное общество по изучению травм и диссоциации, ведущая профессиональная организация по диссоциативным расстройствам, членом которой является Брэнд, опубликовало сегодня заявление (PDF), призывающее Shyamalan и Universal Pictures поддержать исследования и образование DID. собственная петиция продюсерской компании Шымалана Blinding Edge Pictures в сентябре. Собрав более 16 000 подписей, он призвал актеров публично подтвердить, что насилие среди лиц с DID в форме PSA — редкость.Аналогичную петицию с призывом к бойкоту фильма подписали более 20 тысяч человек.

Жубер не получил ответа на свою петицию.

«Мне кажется, что сообщество DID игнорируется», — сказала она.

Жубер сказала, что она не против того, чтобы люди посмотрели фильм, но что она надеется получить больше информации о реалиях и заблуждениях DID.

Фильм показывает отрицательную сторону чего-то, в чем многие находили положительные, по мнению экспертов и людей, живущих с ДРИ.

«Удивительно, что мозг способен на это», — сказала Петерсон, мать четверых детей.

Хотя у Петерсон больше нет АЛЬТЕР, она считает, что они помогли ей пережить травматические периоды в ее жизни, и сказала, что понимает роль, которую они играют для многих людей с ДРИ.

«Это одни из самых сильных и добросердечных людей, которых вы когда-либо встречали», — сказала она. «И вы знаете некоторых из них».

Это СДЕЛАЛ дворецкий (и) — диссоциативное расстройство личности в кино

Введение

Я, я и Ирэн (2000) — последний из серии фильмов, изображающих психиатрический синдром диссоциативного расстройства идентичности (DID).Неправильно названный «комедией о шизофрении», в нем Джим Керри играет государственного солдата, «чьи (две) раздельные личности влюбляются в одну и ту же женщину после того, как он забывает принять стабилизаторы настроения». ¹ Фильм не о шизофрении, но он путает эту болезнь с ДИД. Таким образом, это лучше всего видно в контексте других фильмов DID, составляющих отдельный жанр. Основополагающим фильмом DID был Три лица Евы (1957), затмивший Лиззи, , выпущенный в том же году. Оба были основаны на живых людях. Три лица Евы изображает травмирующий инцидент в детстве, приведший к развитию трех отдельных личностей, каждая из которых воссоздается во время эмоционального катарсиса, когда Ева сталкивается с этими истинами. Фактические подробности этой правдивой истории были рассказаны настоящей Евой, Крисом Костнером Сайзмором. После долгой истории множественных детских травм у нее появились психиатрические симптомы, но первоначальное катартическое лечение привело к появлению еще других личностей, всего двадцать два. ² Эта презентация полностью соответствует нынешним концептуальным рамкам ДРИ как сложной формы посттравматического диссоциативного расстройства, тесно связанного с историей тяжелой травмы, обычно начинающейся в раннем возрасте. ³

Искусство может быть безобидным зеркалом для мира, но когда фильм (искусство) имитирует состояние DID, интересные общие черты с «реальностью» состояния, а также причудливые отклонения от реальности проливают свет на этот противоречивый синдром.

Кинематографические репрезентации DID, ранее известного как расстройство множественной личности, тесно связаны с клиническим синдромом, как описано Патнэмом ³ и как определено в DSM-IV. ⁴ Из 22 фильмов DID, перечисленных в таблице 1, 12 сняты за последнее десятилетие, что указывает на непреходящую популярность этого жанра. Шесть (отмечены звездочкой) являются «биографическими изображениями», то есть они изображают «правдивую историю» людей с ДРИ. В отличие от кинематографического изображения многих психических заболеваний, против которых могут возражать пользователи и профессионалы, эти фильмы, в частности, отражают современные концепции и могут служить учебным материалом для DID. ⁴ В эпизоде ​​ Мадонна семи лун (1944) женщина отделяется и начинает новую жизнь цыганки после сексуального насилия. Детские травмы по-прежнему имеют мощный этиологический статус в более поздних фильмах: Жертва хамелеона (1991), Восставший Каин (1992), Цвет ночи (1994), отдельных жизней, (1994), голоса. Изнутри (1994) и Никогда не разговаривай с незнакомцами (1995). Большинство фильмов в таблице 1 представляют собой детективные истории, в которых DID-человек добавляет дополнительный уровень сложности к «детективной» истории, будь то вор ( Maroc 7 ), детектив ( Night Visions ), психолог () Separate Lives ) или жертва ( Цвет ночи ).Большинство фильмов DID — триллеры: Primal Fear (1996) идет с просьбой дистрибьюторов не раскрывать неожиданный финал. ⁵

Таблица 1: фильмы о диссоциативном расстройстве идентичности

Разбитая реальность (1994)

Цвет ночи (1994)

Одетые для убийства (1980)

Бойцовский клуб (1999)

Пятерка из меня (1981) *

Лиззи (1957) *

Мадонна семи лун (1944)

Марок 7 (1967)

Я, я, я (1992)

Мираж (1944)

Никогда не разговаривай с незнакомцами (1995)

Ночные видения (1990)

Положительный идентификатор (1987) *

Добыча хамелеона (1991)

Первобытный страх (1996)

Восставший Каин (1992)

Раздельные жизни (1994)

Сибил (1976) *

Мясник любви (1982)

Три лица Евы (1957) *

голоса изнутри (1994)

Голосов внутри: Жизни Труди Чейз (1990) *

Почему?

Возникает вопрос, почему кино должно так часто обращаться к необычному состоянию DID для вдохновения.Эволюция персонажа с ДРИ дает первый ключ к разгадке: драматические представления с причудливыми симптомами, которые затем сменяются воспоминаниями и множеством диссоциативных состояний. Безупречное владение кинематографом пространством и временем, а также его способность представлять различные точки зрения уникальным образом поддаются этим изображениям. Еще более привлекательным для потенциального продюсера является драматический момент катарсиса, когда все раскрывается («поворот») и происходит развязка. Для мелодрамы («биографические картинки» из таблицы 1) это лекарство, но в триллерах загадка (повторно) разгадывается.Помимо великолепных сцен, в DID-фильмах есть и отличные роли. Актеры должны ухватиться за шанс вызвать такую ​​драму, с возможностью погрузиться в разностороннюю игру. Джоан Вудворд и Рональд Коулман получили Оскар за Три лица Евы и Двойная жизнь (1947) соответственно, в то время как Салли Филд была награждена Эмми за одноименный фильм Sybil (1975). Пытаясь подражать Филду, Шелли Лонг попыталась использовать роль DID для перехода от комедии к драме, сыграв главную роль в Voices Within: The Lives Of Trudi Chase .

Склонность кинематографа к подражанию здесь также актуальна. Многие другие фильмы используют сюжетную схему, в которой из-за психического заболевания один персонаж принимает на себя роль другого. Они дополняют жанр DID: Кабинет доктора Калигари (1919), Завещание доктора Мабузе (1933), Spellbound (1945), A Double Life , Psycho (1960), Magic ( 1978), Девятая конфигурация (1979), The Shining (1980), The Long Kiss Goodnight (1996) и Shattered Images (1998).Во всех случаях, кроме Spellbound , убийство совершает человек, который принимает альтернативное имя. Все это триллеры, и напряжение сосредоточено на том, что персонаж «выходит из-под контроля». Эти десять фильмов — лишь небольшая часть более длинного списка похожих фильмов. Psycho и его многочисленные подражатели образуют жанр психоубийц, который усиливает восприятие общественностью психических заболеваний как насилия. ⁶ Хотя эти фильмы, вероятно, вдохновлены фильмами Стивенсона «Доктор Джекилл» и «Мистер Хайд », они обращают внимание на скрытое зло в человеке, пораженном психическим заболеванием.В этих схемах бессознательное никогда не бывает приятным местом, и возникающая темная личность имеет явные параллели с фильмами DID. И Raising Cain , и Dressed To Kill демонизируют DID, с прямой данью уважения Psycho . Переход от «обычного парня» к массовому убийце в Fight Club (1999) также достигается с помощью DID. Подобные мотивы были использованы в Талантливый мистер Рипли (1999), где психопат Рипли принимает личность своей жертвы, чтобы избежать обнаружения и облегчить свою вину.

фильмов DID настолько утвердились как жанр, что их регулярно пародируют: Zelig (1983), Человек с двумя мозгами (1983) и Loose Cannons (1990). В Я, Я, Я (1992) Джо Бет Уильямс указана в титрах как играющая роли «Сумасшедшая» и «Вменяемая» Дайан. Trigger Happy (1997) начинается с освобождения «параноидального шизофреника» гангстера Вика из «забавной фермы»: клиника решила, что было слишком опасно выпускать его немедленно, и поэтому ошеломляет процесс, выпуская одну личность за один раз. время.Здесь, как и в «Я, я и Ирэн» , психического заболевания не боятся, его высмеивают. Во время продолжительного эпизода в фильме Керри физически борется за доминирующую личность. В самый разгар разыгрывания Керри его товарищ успокаивает зрителей тем, что он «шизофреник».

Если фильмы воспринимаются как фантастика, возможны дополнительные анализы. Фэнтези — это совершенно другая личность, другая жизнь, определяемая другими отношениями. Фантазии не всегда мрачны и смертоносны, как указано выше, в которых сильные импульсы проецируются на внешне «нормального» человека.Недавние фильмы исследовали жизненный выбор женщин и представили альтернативные «а что, если» в виде фэнтези-повествований: Пегги Сью вышла замуж (1986), раздвижных дверей (1997) и Я, я и Ирэн (1999) . Мужской эквивалент дает неприятным мужчинам шанс измениться: Что касается Генри (1991), Без ума от Гарри (2000) и Чего хотят женщины (2000). По сути, эти пять фильмов отражают Vertigo (1958), где Джеймс Стюарт пытается создать совершенно иное фантастическое существо из реального человека.Хотя это и не фильмы DID, они предлагают зрителю фантазию об альтернативной идентичности в кинотеатре безграничных возможностей.

DID и шизофрения

Одним из основных следствий фильмов DID и их побочных продуктов стало кинематографическое построение шизофрении как расстройства «раздвоения личности». Хотя фильмы, перечисленные в таблице 1, близко соответствуют современным построениям ДРИ, многие из них отклоняются от этого правдоподобия, приравнивая симптомы персонажа к шизофрении.В обзорах фильмы, перечисленные в таблице 1, часто ошибочно называют фильмами о шизофрении: шесть из них упоминаются как фильмы о шизофрении в Corel All-Movie Guide. ⁷ Raising Cain был продвинут следующим тизером: «Когда Дженни изменила своему мужу, он не просто ушел, он расстался». Я, я и Ирэн играет DID для смеха, но в фильме персонажу Керри поставлен диагноз «продвинутая иллюзорная шизофрения с непроизвольной нарциссической яростью».Из названий каждого из голосов внутри (1990) и голосов изнутри (1994) следует вывод, что опыт слышания голосов указывает на редкий диагноз ДРИ, размывая состояние с шизофренией. Дальнейшая путаница возникает с кинематографическим изображением психопатического поведения, особенно если человек имеет противоречивые мотивы или ведет «двойную жизнь»: когда переиздали роман Патрисии Хайсмит « Талантливый мистер Рипли », его пылезащитный чехол содержал обзор «Санди Таймс» . работать как «преследующее и мучительное исследование убийцы-шизофреника». ⁸

Прискорбно путать шизофрению с DID, но насилие, изображаемое в этих фильмах, добавляет недоразумения к дезинформации. Это недоразумение приравнивает «раздвоение личности» к «хорошему парню / убийце»: в большинстве из 52 фильмов, цитируемых в этой статье, заметно насилие. Предполагаемая связь между насилием и шизофренией имеет серьезные последствия как для людей с шизофренией (и их семей), так и для общества в целом. Эти искажения шизофрении вызывают дискурс: «шизофреники» — это либо жестокая угроза, либо забавные фигуры.Помимо стресса, вызываемого такими стереотипами, эти заблуждения влияют на негативное отношение общества к психиатрическим пациентам, живущим в их местности, с высоким уровнем страха, основанным на предполагаемой угрозе. ⁹

Миф о «великой темной тайне»

Габбарды ¹⁰ написали о Трех лицах Евы в качестве примера «катарсического лекарства». И в этом фильме, и в популярной мелодраме обычных людей (1980) раскрывается забытая детская травма, и эта дерепрессия ( sic ) приводит к выздоровлению.Повествовательная структура кино легко включает в себя такие концепции: классическое повествование обеспечивает высокую степень завершенности, так что на каждый из вопросов, поднятых в ходе повествования, приходит ответ к моменту завершения повествования. Часто, чтобы обеспечить это завершение, фильм пытается установить причинную связь между событиями. В фильмах DID (таблица 1) это:

Детство «травма → репрессия → дистресс → диагностика → дерепрессия → лечение».

Даже легкий Me, Myself and Irene обеспечивает подавление Керри боли, которую он испытал, когда жена оставила его, как единственное объяснение его очевидной болезни.Главные герои DID Sybil , Raising Cain , Color of Night , Separate Lives и Never Talk To Strangers были настолько травмированы, что их разобщение представляется неизбежным. В начале Сибил демонстрирует ее диссоциативные состояния, после чего она объясняет психиатру доктору Уилберу (Джоан Вудворд), что однажды она «проснулась» два года спустя. Несмотря на показания Сибил, со сложными галлюцинациями и симптомами настроения, доктор Уилбер диагностирует ДРИ, чтобы объяснить ей симптомы пациента при первом посещении, и эффективно устраняет любые другие объяснения ее трудностей: «Если вы слишком напуганы, чтобы столкнуться с чем-то, то это просто имеет смысл затемнить.Тогда тебе никогда не придется знать, чего ты боишься ».

Но кино не заслуживает всей вины за этот психиатрический мономиф. В некоторых из своих ранних историй болезни Фрейд заявлял о мгновенном успехе, основанном на описанной выше причинно-следственной последовательности. Следует отметить, что он выступал за следующую процедуру:

«Когда я достиг той же точки с ними [моими пациентами], когда они утверждали, что больше ничего не знают, я заверил их, что они действительно, все равно это знают и что им нужно только сказать это; и я осмелился заявить, что нужное воспоминание придет к ним в тот момент, когда я положу руку им на лоб.Таким образом, мне удалось без использования гипноза получить от пациентов все, что требовалось для установления связи между патогенными сценами, которые они забыли, и симптомами, оставшимися от этих сцен ». ¹¹

Дебаты о расстройстве множественной личности

Расстройство множественной личности имеет запись в МКБ 10, которая начинается со слов: «это расстройство встречается редко, и существуют разногласия о степени его ятрогенности и культурально-специфичности». ¹² Такой скептицизм характеризует до сих пор дискуссии о DID, с доказательствами ятрогенеза, психиатрической коморбидности и эпидемий , отражающих интерес к этому расстройству. ¹³ Существуют заметные различия в зарегистрированных случаях ДРИ: Horen et al. ¹⁴ сообщают о ДИД у шести процентов психиатрических стационарных пациентов, но Рифкин и др., ¹⁵ , используя аналогичные методы, обнаружил ДРИ только у одного процентов их стационарных пациентов. McHugh ¹⁶ исследовал случаи DID, переданные Джонсу Хопкинсу, и пришел к выводу, что во всех случаях была продемонстрирована «рука мастера» в представлении особенностей и проблем, которые возникли во время лечения.В этом контексте уместны приведенные выше замечания Фрейда и вымышленного доктора Уилбера: DID-фильмы напрямую затрагивают богатую жилу предубеждений пациентов и рвения терапевтов. Fahy ¹³ предполагает, что развитие и диагностика ДРИ сами по себе отражают современную литературу. Но фильмы DID и их имитаторы имеют даже более широкое распространение (через видео и телевидение), чем письменные материалы.

Цвет ночи (1994) был последним полнометражным фильмом, в котором DID-персонаж целиком изображался как жертва.В конце Never Talk To Strangers Ребекка Де Морней, более известная как психоубийца из The Hand That Rocks The Cradle (1992), убивает, чтобы предотвратить обнаружение, зная о ее действиях. В Jade (1995) убийца саркастически говорит психологу и «эксперту по диссоциации» Линде Фиорентино, что он, должно быть, убил ее любовника в момент «истерической слепоты». Primal Fear (и я раскрою финал) завершается триумфальным признанием подозреваемого в убийстве Эдварда Нортона, что он все время притворялся ДЕЙСТВИТЕЛЬНЫМ. Primal Fear тяжело бьет по воротам, бросая вызов как его мотивам, так и обоснованности синдрома. Искусство имитирует жизнь, но жизнь теперь может подделывать искусство: возможно, у него были свои времена. Возможно, Голливуд слишком далеко продвинул лодку — настолько, что ее хрупкая конструкция не выдерживает волнения на море. Некоторые фильмы DID причинили много вреда людям, страдающим шизофренией, но правдивые и «чрезмерные» изображения DID, возможно, оказали психиатрии услугу.

Список литературы

1. 1.↵

   Паттерсон П. Мегафон: Керри на …. The Guardian, 3 апреля 1999, 21:21.

2. 2.↵

   Сайзмор К. Я Ева . Гарден-Сити, Нью-Йорк: Даблдей, 1977.

3. 3.↵

   Putnam, FW. Решено: расстройство множественной личности представляет собой индивидуальный и социально созданный артефакт-негативный . Журнал Американской академии детской и подростковой психиатрии, 1995; 34: 960–2.

4. 4.↵

   Американская психиатрическая ассоциация. Диагностическое и статистическое руководство психических расстройств . Вашингтон: Американская психиатрическая ассоциация, 1994.

   .

5. 5.↵

   Мэтьюз П. Первобытный страх. Взгляд и звук 1996; 6: 50–1.

6. 6.↵

   Бирн П. Падение и возвышение кино-психоубийцы. Psychiatric Bulletin 1998; 22: 174-6. Полнофункциональный гид по фильмам 7Corel. Версия на компакт-диске, © Corel, 1995.

7. 8.↵

   Хайсмит П. Талантливый мистер Рипли . Лондон: Винтаж, 1999.

8. 9.↵

   Wolff G, Pathare S, Craig T, Leff, J. Отношение общества к психическим заболеваниям. Британский журнал психиатрии 1996; 168: 183–90.

9. 10.↵

   Габбард К., Габбард Г. Психиатрия и кино [2-е изд.]. Чикаго: Издательство Чикагского университета, 1999.

10. 11.↵

    Фрейд С. Вторая лекция. В: Strachey J, ed. Пять лекций по психоанализу (1909) . Лондон: Penguin Books, 1977.

    .

11. 12.↵

    Всемирная организация здравоохранения. Классификация психических и поведенческих расстройств МКБ-10 . Женева: Всемирная организация здравоохранения, 1992.

    .

12. 13.↵

    Фахи Т. Диагноз расстройства множественной личности: критический обзор . Британский журнал психиатрии 1988; 153: 597–606.

13. 14.↵

    Хорен С.А., Лейхнер П.П., Лоусон Дж.С. Распространенность диссоциативных симптомов и расстройств среди взрослых психиатрических стационаров в Канаде. Канадский журнал психиатрии 1995; 40: 185–91.

14. 15.↵

    Рифкин А., Гизальберт Д.О., Димату С., Чарльз Дж., Сетхи М. Диссоциативное расстройство личности у психиатрических стационаров. Американский журнал психиатрии 1998; 155: 844–5.

15. 16.↵

    МакХью ПР. Ведьмы, множественные личности и другие психиатрические артефакты . Nature Medicine 1995; 1: 110–14.

Все персонажи, которых играет Джеймс МакЭвой в фильмах «Сплит» и «Стекло»

• Предупреждение: впереди спойлеры для «Стекла».
• «Стекло» является продолжением «Нерушимого» и «Сплит».
• Джеймс МакЭвой воспроизводит своего персонажа Кевина Венделла Крамба в «Стекле», в котором есть 24 разных персонажа.
• Хотя мы никогда не видим, чтобы он играл всех двух дюжин персонажей, МакЭвой плавно переключается между несколькими разными персонажами в фильме 2017 года.
• INSIDER собрал 24 различных личности персонажей МакЭвоя, начиная от девятилетнего мальчика Хедвиг и заканчивая вежливой, но расчетливой пожилой женщиной по имени мисс Патриция.

«Стекло» теперь доступно на Blu-ray, и последний фильм М. Найт Шьямалана воссоединяет Брюса Уиллиса и Сэмюэля Л.Персонажи Джексона из его фильма 2000 года «Нерушимый». Он также знакомит их обоих с Кевином Венделлом Крамбом Джеймса МакЭвоя из «Сплита».

Спектакль МакЭвоя стал выдающимся в 2017 году, сыграв молодого человека с диссоциативным расстройством личности, у которого есть 24 разных личности. Хотя он никогда не играет всех двух дюжин персонажей в «Сплите», мы видим, как он легко переключается между восемью важными ролями.

Зрители узнают имена всех других личностей, которые Крамб может взять на себя ближе к концу «Сплита» с помощью компьютера, найденного в его логове под зоопарком Филадельфии.В совокупности наиболее злые и опасные личности известны как Орда.

Личности Кевина Венделла Крамба можно увидеть записанными в нескольких файлах на компьютере, где живет Кевин.Универсальные картинки

«Стекло» знакомит зрителей с еще несколькими персонажами, хотя все их имена никогда не произносятся вслух. INSIDER собрали две дюжины личностей, связанных с Кевином Венделлом Крамбом, которых мы встречаем в фильмах.

1.Кевин Венделл Крамб

Кевин впервые появляется в конце фильма. Он не понимает, какой сейчас год.

Универсальные картинки

Кевин — главный герой, которого играет Джеймс МакЭвой, страдающий диссоциативным расстройством личности.

Из воспоминаний в «Сплите» мы узнаем, что мать Кевина применяла жестокое обращение и страдала обсессивно-компульсивным расстройством (ОКР). После того, как отец Кевина однажды таинственным образом исчез в поезде, мальчик вырос, страдая от жестокого обращения со стороны матери, из-за чего Кевин ушел в другие личности, чтобы защитить его. Мы снова увидим Кевина в «Стекле».

Когда Кевин появляется в «Сплите», он не помнит, что произошло, пока проявляются другие его личности.

2. Барри С.

Кейси находит видеофайл с участием Барри, похищенного Ордой.

Универсальные картинки

В «Сплите» Барри регулярно посещает терапевта, доктора Х.Флетчер, чтобы держать Орду под контролем. В течение долгого времени он был личностью, отвечающей за то, какие личности могли выйти и взять под контроль тело Кевина, пока его не настигли несколько других. Барри также хорошо разбирается в моде и дизайне. Мы видим, как он носит портфель эскизов.

На протяжении всего фильма он пытается отправить д-ру Флетчеру экстренные сообщения электронной почты, чтобы предупредить ее о том, что другие, опасные личности берут на себя управление.

3. Деннис

Персонаж Денниса носит очки и любит, чтобы все было в порядке.

Джон Баер / Universal Pictures

Деннис — первая личность Кевина, с которой мы познакомились в «Сплите».«В начале фильма он похищает трех девочек-подростков и просит одну из них танцевать для него. По ходу фильма мы узнаем, что ему нравится смотреть, как молодые девушки танцуют обнаженными, и по этой причине другие пытаются удержать его от появления

Подобно матери Кевина, Деннис имеет

ОКР
и одержим чистотой. Согласно файлам доктора Флетчера, кратко просмотренным в «Сплите», Деннис — один из двух смотрителей группы.Другая — Патрисия.

4. Г-жа Патрисия

Джеймс МакЭвой часто носит платье, когда берет на себя роль мисс Патрисии.

Универсальные картинки

г-жаПатрисия — порядочная пожилая женщина, которая старается держать под контролем других личностей. По большей части она спокойная и вежливая мать, но из-за ее перфекционизма ее считают нестабильной. Лучше всего это видно, когда Патрисия расстраивается из-за того, что неровно разрезала бутерброд и ей нужно начать все сначала.

По этой причине г-же Патриции запретили контролировать Кевина до тех пор, пока она и Деннис не свергнут Барри.Патрисия снова появится в «Стекле», как видно на фото выше.

5. Хедвиг

Хедвиг часто носит эту желтую ветровку с толстовкой.

Универсальные картинки

Наивный девятилетний ребенок, который может взять под контроль тело Кевина, когда захочет.Хедвиг подружилась с Кейси, когда она была захвачена Деннисом в «Сплите», и он раскрывает, что он большой поклонник Канье Уэста вместе с танцором. Он часто повторяет несколько вещей, в том числе то, что у него красные носки.

Самое примечательное в Хедвиг — то, что он шепелявит. Ожидайте увидеть больше его в «Стекле».

6. Нефрит

Джейд во время «Сплита» делает себе инъекцию инсулина.»

Универсальные картинки

Джейд — одна из нескольких личностей, которые мы видим в видеоблогах. Нам не дан возраст персонажа, но она ведет себя как подросток. (Ее видеоблог отмечен сердечком рядом с ее именем.) Джейд говорит, что у нее есть

сахарный диабет
и делает уколы инсулина, чтобы справиться с этим.

В «Глассе» Джейд флиртует с Дэрилом в психиатрической больнице, пытаясь сбежать.

7. Оруэлл

Оруэлл выглядит так, будто он мог бы быть вашим учителем истории.Универсальные картинки

Оруэлл также является одним из персонажей, которые появляются в видеоблоге, прежде чем коротко поговорить с Кейси. Похоже, он историк и не за то, чтобы спустить на волю Зверя.

8. Зверь

Чудовище предпочитает демонстрировать свою силу без рубашки.Вот он на снимке из «Стекла».

Универсальные картинки

24-я личность Кевина впервые проявляется в конце «Сплита» после того, как Деннис оставляет цветы отцу Кевина на вокзале. Орда превращается в того, кого они называют Зверем. Он выглядит более физически сложенным, чем Кевин, и имеет способность лазать по стенам, быстро бегать и в конце фильма гнет стальные прутья.Он также убивает и съедает двух похищенных им девочек в «Сплите».

В полицейском отчете в конце фильма утверждалось, что зверь представлял собой смесь животных из зоопарка Филадельфии, где работал Кевин. В «Стекле» Элайджа Прайс (Сэмюэл Л. Джексон) хочет объединиться с Чудовищем.

Подробнее: «Стекло» — это продолжение двух фильмов — вот что нужно знать перед просмотром

9.Генрих

Хотя никто не видел, но упоминается, что Генрих входит в число личностей, которые беспокоятся об Орде в «Сплите».

10. Самуил

Самуила никогда не видели, но в «Сплите» кратко упоминается, что он также обеспокоен Ордой.

11. Мэри Рейнольдс

МакЭвой называет себя Мэри Рейнольдс в трейлере «Гласса».»

Универсальные картинки

Эту новую личность можно ненадолго увидеть на кровати в «Стекле».

12. Ян

Ян также представлен в «Стекле». У него сильный акцент, и он говорит, что он близнец Мэри Рейнольдс.

13. Норма

Норма — чрезмерно вежливая и извиняющаяся женщина, впервые увиденная ненадолго в «Гласс.»

Подробнее: 12 деталей, которые вы, вероятно, упустили в» Нерушимых «и» Сплит «, которые намекают на сюжет» Стекла «

14. Мистер Причард

Подобно Оруэллу, мистер Причард является интеллект и говорит нам, что он профессор, когда он появляется в «Стекле».

15. Люк

Люк кратко разговаривает с мистером Глассом (Сэмюэл Л. Джексон) с сильным акцентом.Когда двое готовятся к побегу из больницы, Люк предупреждает, что у него большой рот, из-за чего мистер Гласс полагается на другую личность Кевина, чтобы взять на себя ответственность.

В интервью Fandango режиссер М. Найт Шьямалан говорит, что личность Люка — дань уважения его редактору Люку Чиарокки.

«Люк — один из редакторов фильма, и у него плохая репутация человека, рассказывающего о финале фильмов. Поэтому, когда мы обедаем, всякий раз, когда он говорит:« О, я видел этот фильм ». Он неизбежно начнет… и мы все скажем: «Стой! Стой! Стой!» — сказал Шьямалан.«И он злится на нас и говорит:« Что? Я не собираюсь ничего говорить. Я не собираюсь ничего говорить ». А потом он скажет что-то вроде: «Все знают…» И мы все просто кричим на него, и он злится и просто уносится прочь. Он будет очень зол, я сказал тебе это ».

Вот оставшиеся личности:

Некоторые из следующего также появляются в «Стекле», но они никогда не указываются четко, поскольку МакЭвой быстро переключается между персонажами. Среди них есть молодой человек, который кричит доктору.Элли Стейпл, что они чуть не обманули ее и женщину, которая нервно говорит по-испански.

16. Годдард

17. Бернис

18. Полли

19. Ракель

20. Фелида

21.Ансель

22. Джалин

23. Кэт

24 .. B.T

Посетите домашнюю страницу INSIDER , чтобы узнать больше.

Эта история была обновлена ​​после выхода «Стекла», чтобы отразить дополнительных персонажей, которые появляются в сиквеле.

Split — последний фильм ужасов, в котором непонятно, почему психическое заболевание ужасно.

Впереди спойлеры M.Night Shyamalan’s Split .

«Единственная идея, которую используют чаще, чем серийные убийцы, — это множественная личность». Этот совет по сценариям от одного сценариста к другому (оба были сыграны Николасом Кейджем в фильме « Adaptation » 2002 года) на самом деле может быть пренебрежением, направленным непосредственно на Split. Последнее произведение маэстро саспенса М. Найт Шьямалан изображает Джеймса МакЭвоя в роли психически больного серийного убийцы Кевина, а точнее, в роли Джейд, Хедвиг, Патриции, Барри и еще более десятка личностей, отколовшихся от нестабильной психики Кевина.Персонажи борются за контроль над одним телом, выполняя темную работу по похищению и подготовке трех девочек-подростков к жертвоприношению чему-то бесчеловечному. Трейлер выглядит уныло, но, добывая ужас из диссоциативного расстройства личности (DID), Шьямалан идет по одному из самых проторенных путей в кино ужасов и попадает в те же самые ловушки, которые запятнали ужасы в фильмах ужасов на протяжении десятилетий.

Короче говоря, нам нужно поговорить о Кевине. Вернее, Шьямалан знает.Первоначальная личность персонажа ненадолго всплывает в конце фильма, но большую часть времени работы уходит на множество карикатур, запертых в неблагополучном пансионе его мозга. Оригинальная личность — это, в основном, запоздалые мысли, короткая пауза в хамми-перформансе МакЭвоя, явно проводящего время своей жизни. Конец фильма превращает Кевина в буквального суперзлодея и называет его «Орда» — удачная судьба, если учесть, насколько Шьямалан намеревается отделить персонажа от уязвимости, которая делает его неотразимым.Он теряет из виду основную человечность Кевина и, поступая так, неправильно понимает, что на самом деле может превратить психическое заболевание в ужасное испытание. Множество фильмов ужасов использовали психические отклонения, чтобы создать устрашающих антагонистов, но лучшие из них рассказывают, как эти состояния также мучают страждущих, которые могут быть напуганы своими назойливыми мыслями так же, как и аудитория.

Где еще могло начаться явление, как не с Psycho , Розеттского камня Альфреда Хичкока для перевода огромной части современного кино ужасов? Способность разума давать осечку пугала общественное воображение с тех пор, как социопатия Джека-Потрошителя очистила улицы Уайтчепела после наступления темноты, но Хичкок был первым, кто выразил это в терминах поп-психиатра.Он очернил сам мозг и его способность обращаться к своему владельцу и шептать тревожные приказы в подсознание. Комплекс матери Нормана Бейтса вырван прямо из статьи 101 Фрейда, но Хичкок придал персонажу больше нюансов, чем предполагает профиль аналитика в заключительной сцене. Норман — самая настоящая жертва своей тиранической матери, и Хичкок явно сочувствует трагедии персонажа. Сочувствие к нему и превращение его в человека делает его в целом более богатым персонажем и придает сценам убийства более сильную эмоциональную и психологическую подоплеку.Зрители разрываются, сочувствуя как жертвам Нормана, так и самому Норману, и эта двусмысленность сохраняется еще долго после титров.

Идеальный фильм ужасов заставляет зрителей заботиться о душевнобольном персонаже, а не просто признавать его болезнь и двигаться вперед. Сочувствие не только способствует более тонкой окраске персонажей, но и борется с ядовитой стигматизацией реального мира, которая возникает из-за предосудительного изображения психических заболеваний. Во многих художественных произведениях беспорядки использовались, чтобы сделать галерею своих негодяев более самобытной и яркой.Но затенение основной личности психически борющихся персонажей усиливает пагубное представление о том, что люди с психическими расстройствами каким-то образом выходят за рамки человеческого.

Friday the 13th Франшиза началась с другого психологического исследования, когда скорбящая мать Памела Вурхиз погрузилась в посттравматическое безумие и отомстила вожатым лагеря, ее сломанный разум считал ответственным за смерть ее сына Джейсона. Оригинальный фильм проявил к ней минимум сочувствия и предложил зрителям тревожный взгляд на то, как психические стрессоры могут исказить любовь матери к своему сыну, превратив ее в побуждения к убийству.В последующих фильмах были принесены в жертву любые мелкие нюансы, которые они имели, сосредоточив внимание на Джейсоне, нерушимой машине для убийств, чья знаменитая хоккейная маска намеренно превратила его в чистый лист. Это прибыльный, но ошибочный подход — отсутствие элементарной взаимосвязи делает Джейсона крупнее (и страшнее), чем жизнь, но также быстро превращает его в карикатуру.

Split , однако, превосходит Friday the 13th франшизы. К его чести, в сценарии Шьямалана для обозначения состояния Кевина используется более современный термин диссоциативное расстройство личности, а не «множественная личность».К его чести нельзя отнести остальную часть фильма, в которой неоднократно фиксируется способность мозга психосоматически изменять физиологию тела. Аналитик Кевина, доктор Карен Флетчер, неоднократно излагает свою противоречивую теорию о том, что ДЕЙСТВИТЕЛЬНО наделяет страдающих исключительным контролем над своим телом, приводя такие примеры, как слепая женщина со способной к зрению личностью или сильная личность, спонтанно развивающая необычайную силу. Шьямалан расширяет концепцию до мультяшной крайности, когда он представляет личность Кевина «Чудовище», обладающую сверхчеловеческими способностями и чудовищной внешностью.К концу фильма Кевин демонстрирует сверхспособности, которые каким-то образом проистекают из того, что согласно профессиональному консенсусу, является экстремальным механизмом его мозга, чтобы справиться с мимолетно показанным детством жестокого обращения. (Медицинская ортодоксия поддерживает представление о том, что личности распадаются как попытка изолировать и разделить вредные психические стрессоры.) Действия Кевина в качестве пациента с DID даже не случайны; в этом весь смысл. Трудно представить себе более очевидный пример демонизации психического заболевания, чем изображение психически больного человека в буквальном смысле слова демоном.

Джон Бэр / Universal Studios

Даже если это не было заведомо токсичным, многие изображения психических заболеваний на экране были фактически и категорически неверными. Множество мифов уже развенчано; случаи, когда альтернативные личности становились агрессивными, невероятно редки, а случаи архаичного злонамеренного поведения отсутствуют. Сибил с Салли Филд в главной роли широко считается окончательным портретом диссоциативной психики, но это произведение чистой воды вымысел.Ширли Мейсон, реальная модель театрально неуравновешенного персонажа, призналась, что фальсифицировала и на самом деле не содержала нескольких личностей. Акт «перелистывания» из одного сознания в другое имеет более драматический смысл, чем реальность ситуации, когда пациенты скользят между мысленными пространствами.

Может быть, требование базовой фактической точности кажется придиркой, когда дело касается ужастиков. В качестве аргумента предположим, что единственная услуга ужасов — это напугать bejesus до их аудитории.Это нормально — проблема не только в том, что подход Шьямалана усугубляет общественное недоверие к психически нездоровым, но и в том, что он игнорирует богатый потенциал более сложного повествования и грубых, интуитивных страхов. Split действует в виде быстрых ударов ужаса, пугая дрожащих пленников-подростков случайными вспышками насилия или террора. Фильмы, которые открывают окно в нездоровый образ мышления , , однако, могут окрасить каждую сцену свободно плавающим страхом. Черный лебедь имел здравый смысл взять свои визуальные и стилистические реплики из душевного пространства параноидальной балерины Натали Портман, когда она ломается под давлением выступления на всю жизнь. Точно так же для ветерана Тима Роббинса, пострадавшего от посттравматического стрессового расстройства, в «Лестница Джейкоба» леденящих кровь галлюцинаций могут появиться откуда угодно, постоянно держа зрителя начеку.

Психическое заболевание действительно находит свое место в жанре ужасов, и оно пугает. Ощущение, что ваш мозг больше не следует командам, которые вы ему даете, что вашим чувствам нельзя доверять, что вы находитесь во власти внутренних сил, которые вы не можете понять или контролировать, — это может быть кошмаром, который ожил.Режиссер обязан держать все в перспективе и проявлять сочувствие к затронутым персонажам, даже если они все глубже погружаются в свое заблуждение. Мир помнит, как Ганнибал Лектер и его утонченность сосуществовали с жестокостью, а не Буффало Биллом, дисморфия тела которого превращает его в рычащее дикое животное. Один персонаж, другой гуль.

Возможно, Шьямалан тоже это понимает. Когда ненадолго появляется Кевин, он выглядит дружелюбным по сравнению с другими его личностями.Но скрипучие диалоги Шьямалана и отстраненный стоицизм МакЭвоя в данный момент делают этот момент фальшивым, больше на словах, чем на словах персонажа. Настоящий Кевин кажется относительно нормальным парнем, лишь слегка затронутым собственным психозом. В этот момент все напряжение и внутренний конфликт улетучиваются, и любая связь, которая могла быть с ним у аудитории, мгновенно разрывается. В этом моменте заключена проблема с Split, и бесчисленными фильмами, в которых была сделана та же ошибка: прежде чем мы сможем почувствовать ее боль, мы должны почувствовать его.

.