Психоз роман: Психоз. Трилогия | Блох Роберт

Психоз роман: Психоз. Трилогия | Блох Роберт

Содержание

★ Психоз, роман — множественная личность в популярной культ

                                     

1. Сюжет.

(The plot)

Норман Бейтс немолодой Холостяк, жизнь которого регулируется властная мать, с кем они имеют небольшой мотель в городе Farval, Калифорния. их бизнес чахнет после того, как магистраль была перенесена дальше от мотеля. однажды, посреди ужасной ссоры между матерью и сыном приезжает новый жилец — девушка по имени Мэрион Крэйн, который сбежал после кражи $40 тысячи Агентство недвижимости, где она работала. она эти деньги хочет потратить на свою свадьбу и совместную жизнь с любовником Сэм Лумис. Норман смущенно попросил девушку пообедать с ним, что приводит в ярость его мать, Марион слышит ее крики «Я убью эту суку!».

Во время ужина, между Норман и Мэри происходит разговор, во время которого девушка предлагает отдать женщину в психиатрическую больницу, но Норман говорит, что его мать находится в здравом уме. вернувшись в комнату, Марион решает вернуть деньги и столкнуться с последствиями своего поступка. спустя несколько минут в ее комнате появляется старуха, которая убивает девушку кухонным ножом, а затем обезглавили. выпил после ужина Норман теряет сознание, и когда человек обнаруживает труп Марион. после долгих раздумий и желание взять мать к властям, Норман решает спрятать тело Марион.

Тем временем, Сэм встречается с его сестрой Мэри, Лайла, а что касается исчезновения девушки. Оба они нашли Милтон Арбогаст, частный детектив, нанятый боссом Марион, чтобы найти деньги. скоро улики приводят его к Бейтс мотель, и после разговора с Норман понимает, что что-то прячется от него. он звонит Лайле и сообщает ей о своих догадках, а затем отправляли в дом Бейтса, где снова происходит ужасное убийство.

Сэм и Лила прибывают в Файрвела в поисках Арбогаст. там они встретились с Шерифом, который говорит им, что миссис Бейтс уже давно нет в живых: она отравилась и ее возлюбленный Джо Консидайн. молодой Норман нашел тело и получил психологическую травму, в результате чего провел некоторое время в психиатрической больнице. поэтому молодые люди приходят в мотель, и пока Сэм отвлекает Норман, Лила пробирается в дом Бейтса, где он находит мумифицированный труп женщины. В ту минуту он нападает на женщину с ножом, оказавшийся переодетым в костюм матери Нормана. Сэм, который напал Норман после того, как Лайла направилась к дому, приходит и спасает женщину. потом приезжает полиция и арестовывает Бейтс.

В участке следователь сообщает, что выяснилось, что Норман отравил мать и ее любовника. она была властная женщина, которая вырастила сына в строгости, говоря, что секс-это грех, и все бабы вокруг шлюхи. и когда норма Бейтс был любовник, Норман завладела ревность, и он убил их обоих. В конце концов, для того, чтобы подавить свою вину, Норман разработали вторую личность — личность его матери, которой приписывают убийства от других девушек, не только смерть Мэрион.

Электротеатр Станиславский / AES+F

Арт-группа AES+F (Татьяна Арзамасова, Лев Евзович, Евгений Святский, Владимир Фридкес) существует с 1987 года и является одним из самых успешных российских художников на международной арт-сцене в настоящее время.

Концептуальные архитекторы Татьяна Арзамасова и Лев Евзович, а также книжный график и дизайнер Евгений Святский сформировали группу AES в 1987 году. Группа принимала участие в выставках за пределами России с 1989 года, в 1995 году в ее состав вошел новый участник – фотограф Владимир Фридкес, и ее название стало звучать как AES+F. В настоящее время художники создают свои работы на стыке фотографии, видео и цифровых технологий, но постоянно обращают внимание и на традиционные техники, особенно скульптуру, а также живопись, рисунок и архитектуру. Разворачивая сложный, поэтический диалог между этими медиа и погружаясь в глубины истории искусства и культуры, масштабные визуальные повествования AES+F исследуют ценности, пороки и конфликты современной культуры в глобальном масштабе.

В 2007 группа представляла Россию на Венецианской биеннале; тогда же ретроспектива их работ была выставлена в Русском музее и Московском музее современного искусства. Сольные выставки AES+F проходили в престижных музейных пространствах мира (парижский Passage de Retz, римский музей MACRO, берлинский Martin-Gropius-Bau, московский МАММ и многих др. ) и неоднократно были в программах международных биеннале современного искусства – Венецианской, Сиднейской, Лионской, Московской и других. Их произведения находятся во многих музейных и публичных частных коллекциях в странах Европы, Северной и Южной Америки, Азии и Австралии.

AES+F – обладатели престижных премий в области современного искусства, в том числе Премии Кандинского (2012), премии Центра современного искусства им. Сергея Курехина (2013), Главный приз фестиваля NordArt (2014, Германия), Премия Pino Pascali (2015, Италия). AES+F были удостоены Бронзовой медали (2005) и Золотой медали (2013) Российской Академии художеств.

Белая горячка (алкогольный делирий): симптомы, признаки, лечение


Алкогольный делирий (белая горячка) – психоз, возникающий на фоне чрезмерного употребления алкоголя. Часто наркологи фиксируют патологию у лиц со второй и третьей стадиями алкоголизма. Состояние психоза развивается через несколько дней после резкой отмены алкоголя. Больные сталкиваются со зрительными, слуховыми и тактильными галлюцинациями, продолжительное время пребывают в бессознательном состоянии. Предвестниками делирия становятся бессонница, нарастающее беспокойство, резкие скачки артериального давления, тремор конечностей. Пациенту требуется неотложная медицинская помощь.

Общие сведения


Делирий – наиболее распространенный алкогольный психоз. Первый приступ проявляется через 7-10 лет после начала систематического употребления алкоголя. В большинстве случаев горячка возникает у лиц, страдающих алкоголизмом второй и третей степеней. При определенных обстоятельствах делирий может развиться у мужчин и женщин без алкогольной зависимости. Симптомы патологии развиваются после резкого отказа пациента от употребления спиртосодержащих жидкостей (добровольного или вынужденного).

Патогенез


Причины возникновения белой горячки связаны с алкоголизмом. Психозы обуславливаются продолжительными запоями, употреблением суррогатов или технических жидкостей, черепно-мозговыми травмами, патологическими изменениями в тканях внутренних органов. Существенную роль в развитии заболевания играет хроническая алкогольная интоксикация и обменные нарушения в головном мозге на ее фоне.

Классификация психозов


Наркологи выделяют 6 видов алкогольного делирия.









Вид делирия
Описание


Классический


Симптоматика развивается постепенно. Патология обладает выраженными стадиями, которые последовательно сменяют друг друга


Люцидный


Отличается острым началом. Пациент не страдает от галлюцинаций и бреда. Наблюдается нарушение координации, тревожное состояние, страх


Абортивный


Характеризуется фрагментарными галлюцинациями. Бредовые идеи отрывочны. Тревожность проявляется в виде волнообразных приступов


Профессиональный


Начинается как типичный психоз. На следующей стадии галлюцинации редуцируются. Пациент совершает повторяющиеся движения, связанные с профессиональной деятельностью или бытовыми действиями (одевание и раздевание)


Мусситирующий


Возникает на основе профессионального делирия. Сопровождается тяжелым помрачнением сознания пациента. Ключевой симптом – двигательные расстройства


Атипичный


Характерен для пациентов, которые пережили горячку ранее. Симптоматика схожа с проявлениями шизофрении


Признаки каждого типа белой горячки специфичны, что облегчает постановку диагноза при поступлении пациентов в клиники.

Симптоматика делирия



Классический психоз начинается постепенно. Наркологи выделяют продромальный период и 3 стадии делирия. Симптомы белой горячки непрерывно нарастают в течение 2-8 суток. До 10% пациентов сталкиваются с двумя или тремя приступами, которые разделены короткими (от 60 минут до 24 часов) периодами нормализации состояния. Классическая форма делирия заканчивается остро – лицо, страдающее от психоза, впадает в глубокий продолжительный сон. У 1/4 пациентов отмечается постепенный выход из горячки.


Первая стадия психоза сопровождается изменениями в настроении человека. Тревога сменяется эйфорией. Затем эмоциональное состояние пациента ухудшается, появляются признаки подавленности. Темп речи ускоряется, движения становятся резкими.


Вторая стадия психоза сопровождается галлюцинациями в момент засыпания пациента. Лица, страдающие от делирия, видят кошмары. Сон остается поверхностным. Пробуждение не позволяет человеку разделять сновидения и реальность. В дневные часы пациент наблюдает зрительные иллюзии, которые способствуют ухудшению его настроения и нарастанию тревожности. Переход к третьей стадии горячки сопровождается развитием бессонницы. Интенсивность и продолжительность галлюцинаций растут.


Завершение третьей фазы психоза означает выход из делирия. В 90% случаев это происходит резко, в 10% – постепенно. Пациент утомлен, его настроение колеблется от восторженно-сентиментального до угнетенно-истеричного. Мужчины страдают от легкой гипомании, женщины сталкиваются с депрессией. Пациенты обоих полов хорошо помнят свои галлюцинации, но не могут отделить их от реальных событий прошедших дней. Последствия белой горячки зависят от общего состояния здоровья человека и интенсивности изменений в тканях внутренних органов на фоне алкоголизма.

Терапевтические меры



Лечение белой горячки осуществляется в клинических условиях. Пациент помещается в наркологическое или психиатрическое отделение больницы. Врачи проводят дезинтоксикационную терапию и поддерживают жизненно важные функции организма.


Терапевтический курс начинается с плазмафереза. Инфузионная терапия предполагает вливание пациенту солевых растворов и глюкозы. Стандартными назначениями остаются витамины и ноотропы. Психотропные препараты оказываются неэффективными и используются редко на фоне бессонницы или выраженного психомоторного возбуждения.

Прогноз


Возможность полного выздоровления пациента зависит от формы психоза и своевременности лечения. Симптомы классического делирия успешно купируются наркологами. Некоторые пациенты страдают от остаточных явлений – нарушений памяти или психоорганического синдрома. Тяжелые психозы и полиорганная недостаточность на фоне интоксикации организма могут привести к летальному исходу.

Вопросы и ответы


Как оказать первую помощь при белой горячке?


Человека с признаками психоза следует уложить в постель и следить за тем, чтобы он не покинул ее до приезда врача-нарколога. Человеку можно давать холодную питьевую воду. Общение с лицами, пребывающими в горячке, должно вестись с учетом бессознательности их действий. Ругань и крики только усилят тревожность пациентов.


Существуют ли меры по профилактике делирия?


Избежать психоза поможет отказ от систематического употребления спиртосодержащих жидкостей. Пациентов с диагнозом «алкоголизм» необходимо направить на лечение в специализированные клиники. Избавление от алкогольной зависимости позволит избежать приступов делирия.

Не нашли ответа на свой вопрос?


Наши специалисты готовы проконсультировать вас по телефону:

Родительский психоз от наркотиков и котиков. — Общество — Новости Санкт-Петербурга

фото, распространяемое в соцсетях//скриншот/twitter.comПоделиться

В школе № 291 Красносельского района 20 декабря полицейские проверяют информацию о попытке похищения девочки. В 344-м физико-математическом лицее Невского района с учеников берут клятвы не кормиться с чужих рук. Родители школы № 535 Калининского района боятся никотиновых конфет. В школе № 2 Василеостровского обсуждают якобы найденный пакет наркотиков. Это частные случаи повсеместной тревоги, охватившей Петербург.

«На улице едят только собаки»
 
Трехминутная аудиозапись женского голоса – по контексту, педагога – облетела Петербург за 19-20 декабря и прочно поселилась в родительских чатах. Рассказчица повествует об экстренном совещании у директора школы. Оно будто бы посвящено раздаче неизвестными лицами конфет детям. А в конфетах тех – «дешевый синтетический китайский наркотик», и зависимость от него наступает после второго применения, а через полгода у ребенка «кости начинают разлагаться». И будто бы уже есть десятки пострадавших.

В редакцию «Фонтанки» идентичную запись прислали родители нескольких школ. Ее подлинность, если верить содержанию обсуждений, почти не подвергается сомнению. Многие примеряют информацию на свою либо соседнюю школу.

Скептики есть, но они в меньшинстве.

«В одном из родительских чатов утро началось с такой темы «В конфетках и жвачках наркотик детям раздают». Ну и понеслась, – говорит петербуржец Сергей. – Потом кто-то прикрепил аудиосообщение с пометкой : «Родители, берем на вооружение! Не знаю, про какую школу, но это Питер». Дальше начались истории, что у кого-то там из знакомых, в другом городе, был такой же случай… Короче, слухи».

Распространяемая по петербургским школам запись была создана больше года назад – как минимум. В ноябре 2018 года газета «Приморье24» приводила целиком расшифровку аудио на своем сайте. «Страшилка» о конфетах и жевательных резинках с наркотиками создана не позднее октября 2014 года. Ее родиной считается Якутск. Во всяком случае, первые упоминания появились на якутском форуме.

Со временем в этой легенде менялась только начинка конфет – от тяжелых наркотиков до «синтетики». К осени 2017 года панические настроения родителей достигли максимума. Настолько, что с официальным заявлением пришлось выступить Министерству внутренних дел России: «Факты распространения наркотического средства в образовательных учреждениях под видом конфет или жвачек… не выявлены».

Фото: скриншот страницы сайта МВД РФПоделиться

В некоторых школах на аудиоанонимку остро отреагировало руководство. В 344-м физико-математическом лицее, по словам читателей, директор Майя Шелюховская распорядилась распространить по родительским чатам видеозапись о конфетах с опасной начинкой и провести собрания по «технике безопасности». С учеников младших и средних классов взяли обещания не брать сладости от незнакомцев. Лекции прошли под девизом «На улицах едят только собаки», а запись распространена с пометкой «Это важно знать».

Майя Шелюховская заверила «Фонтанку», что о записи и родительских обсуждениях она не осведомлена, свое распоряжение она тоже не подтвердила.

«Организованная группа подонков»

В вечерний прайм-тайм 26 ноября 2019 года на Первом канале вышел сюжет «Снюсы»: убийственная мода у детей и чего мы не знаем о конфетках с никотином?» Перед показом ведущий Кирилл Клейменов произнес: «В России угроза новой эпидемии. А, возможно, не угроза. Возможно, она уже в разгаре… От чего умирать нашим детям, решает сегодня организованная группа подонков».

Финал сюжета тоже был далек от нейтральности: «Если ваши дети-школьники не спят, не откладывайте на завтра разговор о том, что сейчас увидели».

Снюс – вид бездымного табака. В 2015 году он был запрещен к обороту в России. Поставщики нашли альтернативу – бестабачные никотиновые леденцы. Они тоже называются «снюс».

Телесюжет вышел на пике обсуждения нового законопроекта Госдумы – о запрете торговли сосательными и жевательными смесями, содержащими никотин и его производные.

Первый канал разогнал информационную атаку на леденцы, вред которых подчеркивался популярностью среди детей. Соцсеть «Одноклассники» по запросу «школьник снюс» выдает, по состоянию на вечер 20 декабря, 807 видеороликов. Почти семьдесят процентов (555) приходится на этот месяц.

В чатах петербургских родителей, одновременно с аудиозаписью и видеороликами о снюсе, за последние дни растиражирована фотография неизвестного автора «Возьми конфетку!» В пояснениях к ней говорится то о наркотиках, то снюсе. Дескать, это новый способ травли детей в Петербурге.

фото,распространяемое в соцсетях и в родительских чатахПоделиться

Регион происхождения снимка доподлинно неизвестен. Судя по соцсетям, такое объявление видели у себя жители десятков российских городов. Правда, все они перепечатывают одну и ту же фотографию.

Активнее всех за интерпретацию снимка взялись казанские СМИ. В середине ноября 2019 года они выпустили тревожные публикации и сюжеты. Упоминалась конкретная десятиэтажка, на которой размещалось объявление с конфетками, – улица Бондаренко, 8.

Домом управляет компания «Меридиан». Ее гендиректор Михаил Шаргородский сообщил «Фонтанке», что видел новости в местных газетах. Объявление он не признал, но догадывается, почему пресса привязалась к Бондаренко, 8.

«В июле 2019 года мы ремонтировали подъезд в этом доме. Соседям очень понравилось, и одна женщина решила отблагодарить наших маляров и повесила в подъезде трогательное обращение. С конфетами», – вспомнил гендиректор.

Оригинал летнего объявления на Бондаренко, 8, выглядит так:

Фото: УК «Меридиан»Поделиться

Идея благодарности вышла за пределы Казани. В ноябре 2019-го газета «Челябинск сегодня» написала о многоэтажке в Магнитогорске. Местная уборщица с воззванием «Если не мусорил в этом году в подъезде, возьми конфету» мотивировала соседей.

На фоне «снюсовой лихорадки» в петербургских соцсетях тоже стали появляться фейковые новости о распространении конфет в школах. Накануне вечером в группе «Неизданное ДТП и ЧП» появился пост с указанием конкретного учреждения.

Фото: скриншот страницы в соцсетяхПоделиться

В 535-й школе Калининского района «Фонтанке» сообщили, что похожих случаев не зарегистрировано. В местной полиции тоже не слышали ничего подобного.

Истерия – вещь заразная. В комментарии к посту о 535-й пользователь Роман Бакин смешал информацию из анонимной аудиозаписи (о синтетическом наркотике) и объявления «Возьми конфетку!» Он опубликовал фотографию леденцов с тем же названием и написал о привыкании после повторного приема и разрушении костей.

скринот сообщения/vk.comПоделиться

«Как тебя зовут, сыночек?»

Еще одна топовая тема для петербургских родительских чатов последних двух суток – 19-секундный видеоролик с мальчиком, который явно находится в болезненном состоянии. Он не реагирует на вопросы, смотрит стеклянными глазами.

«Как тебя зовут, сыночек? Конфетку, говоришь, скушал?» – спрашивает женщина ребенка.

Видео распространяется с соответствующими комментариями. Будто бы этот мальчик – наглядный пример того, что от употребления снюса есть жертвы.

Родиной видео является Новосибирск. Городские власти и руководство 203-й школы подтвердили его подлинность. Конфета с никотином – одна из версий отравления.
Видео приобрело бешеную популярность. Например, на канале «Российские области» в соцсети «Одноклассники» оно собрало более 6,6 миллиона просмотров за неделю.

кадр из видео/»Одноклассники»Поделиться

Судя по свойствам записи, она снята не позднее 6 декабря 2019 года, но массовое распространение получила после 12-го, когда информационные ленты облетела новость о похожем случае в Стерлитамаке.

«В больницу с признаками отравления доставлен одиннадцатилетний учащийся средней школы № 2 после употребления предположительно бестабачной никотиновой смеси», – сообщало следственное управление СК по Башкирии. Оно назначило проверку в связи с тем, что в действиях педсостава школы могли усматриваться признаки халатности.

Родители нескольких школ в Петербурге подтвердили «Фонтанке», что запись рассылается по чатам под видом «местной».

«Поймай котеночка, принеси сюда»

С начала декабря по родительским чатам распространяется еще одна аудиозапись. Женский голос наговаривает текст, полный драматизма: якобы рядом со школой № 300 Центрального района похитили девочку-второклассницу, заманив котеночком и увезя на машине.

Интернет знает только одну 300-ю школу в Центральном районе российского города – это Петербург. В учреждении опровергли эту информацию и голос не признали. Но отметили, что он «довольно-таки похож» на женскую речь с первой записи.

Накануне вечером в редакцию «Фонтанки» от пользователя Михаила Тихомирова пришло электронное письмо: «Где новость о похищении троих детей из школы № 291? Почему весь город еще не на ушах?».

По словам автора, 19 декабря неизвестные затолкали в машину двух учеников 3-го класса и одного четвероклашку.

Школа находится в Красносельском районе Петербурга. Директор Олег Марфин рассказал «Фонтанке», что ребят не похищали, но полицейские сегодня приходили по заявлению администрации учреждения: «Накануне одна девочка из второго класса сообщила, что к ней и однокласснику подошел мужчина на улице и предложил показать котенка. Они отказались и убежали, – уточнил Марфин. – Мы составили заявление в полицию, к нам приходили с проверкой».

Директор добавил, что в достоверности детских слов не уверен. Схожесть рассказа школьницы с содержанием аудиозаписи Олег Васильевич признал: «Склоняемся с коллегами к варианту обычной страшилки для родителей».

Полицейские выясняют, насколько рассказ второклассницы основан на действительности и могла ли она по-своему интерпретировать распространяемую по чатам аудиозапись.

Ужастики об отравленных конфетках имеют в стране давнюю традицию. В советские времена детей пугали не только незнакомцами на улицах, но и иностранцами. Те истории передавались устно, а с появлением Интернета распространение получило национальный охват. Ну и «начинки» конфеток меняются в ногу со временем – что моднее, то и страшнее.

Александр Ермаков,
«Фонтанка.ру»

© Фонтанка.Ру

«Надо остановить психоз»

Режиссер Валерий Тодоровский заканчивает съемки своего нового фильма под рабочим названием «Большой». Картина посвящена русскому балету и должна выйти уже в этом году. Корреспондент Радио Свобода Роман Супер встретился с режиссером в Омске на кинофестивале «Движение» незадолго до выхода фильма и поговорил о причинах небывалого успеха предыдущего проекта Тодоровского «Оттепель», о массовой ностальгии по Советскому Союзу и о том, зачем его коллеги-киношники все больше занимаются политикой, а политика все больше напоминает плохое кино.

– Понимаю, что большое видится на расстоянии. Тем не менее спрошу уже сейчас: вам было бы интересно снять хороший рейтинговый сериал, в котором действия разворачивались бы не в 60-е годы, а в наши дни? Наши дни тянут на крепкий сериальный сезон или это плоское время, в котором и разбираться-то не хочется?

– Я бы, безусловно, нашел что снять и про наши дни. Не знаю, насколько этот сериал был бы рейтинговый. Рейтинговый и хороший – это иногда разные вещи, но иногда они и совпадают.

– В случае с «Оттепелью», конечно, эти вещи совпали.

– У «Оттепели» был хороший рейтинг, но не какой-то зашкаливающий. Сериал про наши дни можно было бы снять, но все-таки при условии какой-то дистанции. Трудно снимать про время, если ты в нем находишься. Но вообще, я как продюсер, например, сейчас занимаюсь проектом, который называется «Садовое кольцо». И это достаточно откровенный рассказ про наше время. Во всяком случае люди и коллизии, в которых они находятся, вполне сегодняшние.

– Вы себе представляете, какими должны быть главные герои сериала про наши дни? Не киношниками ведь они должны быть.

– Нет, не киношниками, конечно. Хороший сериал – это всегда какой-то срез. Я сделал бы героями политиков.

– Делали бы «Карточный домик» по-русски?

– «Карточный домик» – это слишком острополитическая вещь, она просто посвящена механизмам работы политики, как некой фабрики. Это производственный сериал, и я бы не стал делать его таким образом, потому что я в этом не очень хорошо понимаю.

– И потом один производственный сериал вы уже сняли.

Мир политики – это белое пятно на карте наших сериалов. Этот мир пока закрытый. Возможно, он еще долго будет закрытым

– Да, уже снял «Оттепель». И все-таки я его снял про то, что я более-менее знаю. Но почему бы не снять и про политиков? Мы же с вами говорим не о том, что нам разрешат снять или не разрешат. И не о том, покажут этот сериал, или не покажут. А про что хотелось бы. Вот мне хотелось бы, конечно, про политиков. Мир политики – это белое пятно на карте наших сериалов. Этот мир пока закрытый. Возможно, он еще долго будет закрытым. Но когда-нибудь и такое будет снято. Хотя, если говорить про время, то сейчас нужно срочно снимать сериал про девяностые. Дистанция уже есть хорошая – двадцать пять лет прошло.

– По-моему, огромное количество сериалов посвящены девяностым годам. Все эти менты, бандиты и другие приятные воспоминания нашим кинематографом отрефлексированы.

– Нет-нет. Про девяностые не было снято ни одного сериала. Я имею в виду не сериалы, действия которых происходят в девяностые. Таких действительно масса. Но про девяностые как эпоху, как попытку осмысления, как портреты людей с их надеждами, мечтами, разочарованиями – такого нет. Нет эпохальной картины, в которой девяностые были бы не просто фоном, а сутью. И про это давно пора снять. Я стараюсь это сделать. Я постоянно придумываю проекты про это, но пока не получается хорошо написать. Ведь надо, по сути, написать роман, чтобы сделать сериал.

Валерий Тодоровский

– Я спрашиваю вас про сериал о сегодняшнем дне вот почему: вас же наверняка не раз упрекали в том, что вы сериалом «Оттепель», возможно, подкинули дровишек во всеобщую ностальгию по Советскому Союзу, которая сквозит сейчас буквально отовсюду. И логика в этих упреках, по-моему, есть.

– Объясните мне, почему в этом есть логика?

– Вот на днях компания SpaceX объявила, что к 2018 году отправит корабль на Марс. А мы все отчаянно пытаемся разобраться в себе, обращаясь к полувековому прошлому. Действительно, ну сколько уже можно идти вперед с головой, повернутой назад?

– Я не являюсь ответственным за всех нас и за то, куда мы все вместе идем. Я не несу ответственность за весь российский кинематограф и за все культурное пространство. Я пытаюсь рассказывать вещи, которые мне понятны, которые мне нравятся, которые мне интересны. Так случилось, что я застал поколение кинематографистов, которых я снял в фильме. Но у меня самого нет ностальгии по этому времени.

– Вы знаете, я эту ностальгию в каждой монтажной склейке «Оттепели» почувствовал.

Следующий свой сериал как режиссер я бы точно снимал про девяностые

– Нет, это не ностальгия. Это любовь к людям, которых я застал. Это не отношение ко времени, это отношение к людям. Я маленьким сидел у них на коленях, я слушал их шутки, я видел их тусовки, слышал пение под гитару. Я знаю про их страсти, разводы, женитьбы. И я хотел про них рассказать. В свое время Мэттью Вайнер, который делал сериал Mad men, сказал мне: «Мой папа был рекламным агентом на Манхеттене. Я сидел дома и все время слушал разговоры отца. Про что мне еще снимать? Про папу и его друзей». Вайнер меня и подтолкнул к этому. Он спросил меня, кем был мой отец. Я ответил, что оператором. Так вот и снимай про оператора! Это нормальная американская история, когда надо делать про то, что ты знаешь. Но это совершенно не значит, что я купаюсь в ностальгии и думаю о том, что тогда было «ах», а сегодня не «ах». Следующий свой сериал как режиссер я бы точно снимал про девяностые. Это еще одно время, которое я хорошо знаю. А дальше я бы снял про современность.

– Что вы сейчас снимаете?

– Я закончил съемки фильма под рабочим названием «Большой». Это фильм про русский балет. Фильм современный, не исторический. Фильм про мальчиков и девочек, которые приходят в этот мир и проживают в нем кусок своей жизни. Надеюсь, что к осени фильм будет готов.

– Это фильм, не сериал?

– Это не сериал. Меня теперь все время спрашивают про сериалы, будто я подписался снимать только сериалы.

– Какое-то время вас, конечно, будут спрашивать именно про сериалы. Сами виноваты.

– Да, понимаю.

– Вы, кстати, будете снимать второй сезон «Оттепели»? Было бы странно его не снять, имея такой успех после первого сезона. Как минимум это выгодно было бы.

– Это абсолютно правильная мысль. Но есть технология. Чтобы сделать второй сезон «Оттепели», мне надо год просидеть над сценарием, а потом год это снимать. У меня сейчас есть ощущение, что я не готов дважды это пережить в жизни. Я уже побывал в этой реке, я в ней искупался, брызгался, обливался, пускал фонтанчики.

– Вы уже поставили этот проект на рельсы. Осталось «железнодорожников» найти. А вы просто придете в монтажку и отсмотрите, что получилось.

– Нет-нет-нет. Этого не может быть.

– Но американцы так и делают долгие сериалы.

– Американцы так делают. А мы нет.

– Почему?

– Потому что наша глобальная проблема в кино заключается в том, что у нас нет людей. У нас тотальный кадровый голод в индустрии. Нет у нас людей, которые готовы на высоком уровне снимать и писать. В России сериал всегда можешь сделать только ты, потому что у тебя уже один раз получилось. И больше – никто.

– Делегировать некому?

Если бы я мог кому-то передать «Оттепель» и остаться в качестве продюсера, конечно, я бы давно так сделал

– Некому. Понимаете, у нас есть талантливые люди, которые могут сделать что-то свое. Но подхватить чужое – а это отдельная профессия – не может никто. Сделать хорошо то, что не ты придумал (а кто-то другой), и не выпасть при этом из стилистики, не выпасть из уже созданного мира – у нас не может никто. Я не знаю таких людей. Честное слово. Сейчас в моей компании Алексей Попогребский снимает замечательный сериал. Но он снимает свой сериал. Знамя и эстафету он ни у кого не подхватил. Скажи ему: «Давай-ка, Леша, ты за кем-нибудь продолжи». Он, скорее всего, не захочет, потому что обидится. Если вдруг представить себе невероятное и он согласится, то все равно постарается сделать все по-другому, потому что он художник. Культуры профессиональных ремесленников у нас нет. Если бы я мог кому-то передать «Оттепель» и остаться в качестве продюсера, конечно, я бы давно так сделал.

– А вы не хотите все-таки придумать второй сезон на всякий случай?

– Он у меня уже придуман! Мы со сценаристами имеем концепцию, она записана на восьми страницах. Там есть о чем еще рассказывать. И герои не исчерпаны. И обстоятельства этого мира не исчерпаны. Второй сезон должен был бы быть про то, как оттепель начинает сжиматься. Эта история была бы про то, как прекрасный мир заканчивается… Вот вы спросили про ностальгию. Я еще хочу пояснить, в чем тут дело. Смотрите, у нас ведь такая страна, что куда ни ткни, всюду неотрефлексированные периоды жизни. В Америке кино с их достаточно скромной историей снято вообще про все. В Америке кино снято даже про того журналиста, который записал то интервью с Никсоном, после которого случился Уотергейт.

– Не про Никсона. И не про Уотергейт. А про журналиста, после которого все началось.

– Да! Про журналиста. Или про того политика-гея из Сан-Франциско, после убийства которого началось движение за права гомосексуалов. Я уже не говорю, что про каждого более-менее приличного боксера в Америке снят фильм.

– Поэтому и у нас начинают плодиться бесконечные фильмы про маршалов, актрис, певиц…

– Да, у нас тоже началось жадное освоение территорий вширь. Про качество я умолчу. Но количество растет. Давайте снимем про это, про это и про это еще! В какой-то момент начнется и освоение вглубь, когда будет важно не просто рассказать, что у нас было и вот это. Но будет важно рассказать, какое именно это было, что это значит для нас сейчас. В этом есть ностальгический момент, безусловно. Потому что люди в современном мире живут очень потерянными, они хотят за что-то зацепиться. Почему столько кино про войну?

– Потому что это понятная зацепка.

– Вот именно. Нам это понятно. Нам понятно, как к этому относиться. Здесь мы можем не мучиться, не метаться, здесь мы понимаем героев, мы ими гордимся. Вот такой сейчас этап, да.

Валерий Тодоровский и Артем Михалков на кинофестивале «Движение»

– Валерий Петрович, когда разговариваю с друзьями, в какой-то момент болтовня наша обязательно скатывается к обсуждению какого-нибудь нового сериала. Разговоры о сериалах заместили собой разговоры о кино. Обсудить новый фильм Джея Роуча «Трамбо» не с кем. Зато второй сезон «Фарго» смотрели все. Вас это не смущает?

– Меня это не смущает. Меня это дико радует. Сериалы в значительной степени заместили кино. Это некий объективный процесс. Я общаюсь с американскими кинематографистами, они мне говорят, что сегодня невозможно снять «Таксиста» Скорсезе, сегодня не дали бы снять даже «Крестного отца», потому что из кино ушла драма, потому что люди в кинотеатры на это не ходят. Великое американское кино, например, семидесятых, сегодня невозможно. Но большие серьезные драматические истории при этом остались висеть в воздухе. Они не могли испариться. Поэтому переместились в сериалы.

– Сериал, мне кажется, все-таки требует если не большей зрительской вовлеченности, то точно большего времени. Иногда несколько месяцев жизни уходит на то, чтобы посмотреть сериал. Проще же в кино сходить.

– Долгие сериалы – это долгое удовольствие, которое зритель испытывает на протяжении месяцев. Человек приходит домой и знает, что по понедельникам показывают «Игру престолов», включает телевизор, смотрит. Люди вообще любят сказки, у которых есть продолжение. Что такое сериал?

– Сказочка на ночь.

Валера, удивите нас, идите в самое запретное, нарушайте все, что можно! Тогда будет новое

– Бабушка, укачивая внука, рассказывает ему сказку, останавливается на самом интересном месте и говорит: «Ты сейчас засыпай, а завтра я расскажу, что было дальше». Любить истории с продолжением – это в природе людей. Но главная причина, по которой сериалы побеждают, заключается в том, что в кино сегодня все больше аттракциона. Люди, которые идут в кино, платят довольно большие деньги за то, чтобы их все больше развлекали и развлекали. И ни в коем случае не грузили. Люди идут в кино, чтобы увидеть тот мир, которого они не могут увидеть дома. И вот за это они готовы платить. Все остальное – это телевидение. Все, что сегодня не горит и не взрывается, – это телевидение. А кино сегодня – это либо маленький арт-хаус, который практически не имеет проката, либо это аттракцион. Телевидение – это все, что посередине. Большая драма, комедия – все ушло в телевизор. Талантливые люди, которые умели писать, снимать и продюсировать, тоже пошли туда, где им интересно. Не всем же хочется всю жизнь делать «Трансформеров», да и не все это делать умеют. Многим хочется рассказывать человеческие истории, но что делать, если в кино они оказались невостребованными? Вот поэтому мы будем их делать здесь – в телевизоре, в этом формате – в сериалах.

– Вы понимаете, во что переродятся сериалы? Они же тоже во что-то переродятся.

– Я разговаривал с людьми из HBO, спросил у них, что они ждут, что будет новое и интересное. Мне ответили: новое – это то, что мы даже представить себе не можем. Мне сказали: Валера, удивите нас, идите в самое запретное, нарушайте все, что можно! Тогда будет новое. Мы разберемся сами с рейтингами, а вы только придумайте, чем нас всех удивить. Вот так сегодня живет эта индустрия.

– В США.

– Да, в США. У нас все это значительно скромнее. Но мне кажется, что все лучше и лучше. Качество очень растет.

– Кстати, про HBO. Вас вербовали поработать на Западе?

– Они никогда по большому счету никого не вербуют. Они с тобой знакомятся и начинают общаться. Такие general meetings. Садятся и начинают болтать с тобой.

– Присматриваются.

Когда говорят, что американская киноиндустрия – это деньги, я не соглашаюсь. Нет, ни фига. Американская киноиндустрия – это люди

– Присматриваются. Конечно, они ко мне присматриваются. Однажды мне предложили снимать хороший сериальный проект, но он оказался совсем не моим. Там должен был быть сплошной экшн. А я действительно не знаю, как его снимать, я не кокетничаю. Западные продюсеры как губка впитывает людей, они ищут людей по всему миру. Когда говорят, что американская киноиндустрия – это деньги, я не соглашаюсь. Нет, ни фига. Американская киноиндустрия – это люди. Там есть слово «талант», которое стоит во главе угла всего. Если взять знаменитые агентства… например, UTA: United Talent Agency. Слово «талант» находится в этой аббревиатуре. Все, чем заняты американцы в кино, – это поиски новых талантов: мозгов, людей, готовых что-то придумать. Поэтому американцы ведут все время разные разговоры с новыми людьми. Если когда-нибудь звезды сойдутся, я, конечно, что-нибудь там сделаю. И, скорее всего, это будет сериал. Просто потому, что сериал – более открытая, демократичная и flexible история, чем кино.

– С Голливудом были у вас отношения?

– Опять же никто ничего не предлагал. Мне давали читать сценарии, мы встречались с людьми. Но если ты хочешь что-то в Голливуде снять, то ты должен туда приехать, сесть там и сидеть каждый день, не выезжая: все время встречаться с разными людьми, разговаривать, тогда через какое-то время может выстрелить. А если ты сидишь в Москве и снимаешь свою «Оттепель», то все эти переговоры с Голливудом могут длиться годами, которые, скорее всего, никуда тебя не приведут.

Валерий Тодоровский

– Я учился с вашим сыном на журфаке МГУ. Насколько я знаю, он все-таки решил заняться кино, а не журналистикой. Он вам рассказал почему? Разочаровался в профессии?

– Он вовсю занимается кино и счастлив. Думаю, что он всегда хотел заниматься кино, но как-то сам себе это не разрешал. Он считал, что раз он из такой семьи и если пойдет в кино, то все будут думать, что он просто идет по стопам. Поэтому он решил пойти другой дорогой, поступив на журфак. В итоге его все равно потянуло в эту сторону. И слава богу. Он отбросил какие-то свои страхи, комплексы и решил стать собой. Сейчас есть шанс, что он снимет свой первый фильм. Он пишет сценарий, работает как продюсер, и, по-моему, он абсолютно в своей тарелке.

– А вы разочаровались в медиа? Вы же и сами работали на телевидении несколько лет. Почему вы ушли?

– Я работал на телевидении, но я при этом не работал в медиа. Я работал в кино на телевидении. Моя должность называлась «заместитель директора канала по кинопроизводству». Поэтому я занимался тем же, чем занимаюсь сейчас. Только сейчас я это делаю как независимый режиссер и продюсер, а тогда я работал на конкретный канал «Россия».

– Вы ушли с телевидения, но продолжаете делать для него невероятно большое дело. Для меня, возможно, главная ценность сериала «Оттепель» заключается в том, что эта работа разрешила вечный телевизионный спор о курице и яйце: почти все теленачальники объясняют чудовищное программирование каналов запросом зрителя – мол, что дебилы по ту сторону экрана просят, то мы им и показываем. А вы сняли телевизионный продукт такого качества, которого зритель точно не просил, но все равно с большим удовольствием посмотрел. То есть получается, что телевидение не обязательно должно идти на поводу. Наоборот, оно может и должно само бить по зрителю хорошим вкусом, а зритель очень быстро подтянется.

– Если бы все было так просто, как вы говорите… но все сложнее. Ты, конечно, должен всегда играть на повышение. Ты должен делать всегда чуть-чуть сложнее, чуть-чуть другого уровня, поднимать более сложные вопросы, да. И в этом смысле мне повезло, потому что Константин Эрнст дал мне это сделать. Но риск был огромный. Вероятность того, что это провалится, была огромной. Многие ведь говорили мне в тот момент, что «Оттепель» смотреть не будут. К чему я веду? Я веду к тому, что нет такого правила: ты сделал что-то круто, по-настоящему от души, и это обязательно посмотрят. Нет, могут и не посмотреть. «Оттепель» была моим собственным авторским проектом, я получил одобрение на Первом канале, мне дали карт-бланш, никто мне не мешал, и это сработало. Вот конкретно этот случай сработал. Но могло бы не сработать. И я знаю такие примеры. У меня есть сериал, который я сделал как продюсер в 2004 году на канале «Россия». Он назывался «Линия судьбы». Я до сих пор считаю, что это один из самых выдающихся сериалов, снятых в нашей стране, с фантастическим кастингом и потрясающим сценарием. Но сериал этот провалился.

– Почему?

– Потому что был слишком сложный для людей.

– Но и «Оттепель» непростой сериал. Вы сами много раз говорили, что это фильм про сложных людей.

– Так сложилось. Где-то я все правильно сделал. Где-то Константин Эрнст правильно это подал. Все имеет значение. Вообще, вы правы. Людям нужно всегда давать что-то новое. Но это не есть однозначная картина мира. В этом процессе всегда все непросто: шаг вперед, шаг назад, шаг вперед, шаг назад. Телевидение не может заниматься только экспериментами, потому что оно должно иметь цифру. Поэтому телевидение и идет на эксперимент время от времени.

– Значит, этот прецедент с «Оттепелью» вряд ли изменит ландшафт.

Режиссеры посмотрели «Оттепель» и поняли, что сериалы снимать не западло

– Конечно. Не факт, что «Оттепель» что-то изменит. Но прецедент с «Оттепелью» может изменить что-то в мозгах творцов. Ага, раз это так работает, то я тоже могу попробовать. Режиссеры посмотрели «Оттепель» и поняли, что сериалы снимать не западло. Многие ведь думали, что снимать сериалы унизительно, что это занятие второго сорта. А теперь кому-то захотелось попробовать. Причем таким образом, чтобы сериал был художественным явлением. Так что моя провокация сработала.

Валерий Тодоровский

– В российском современном кинематографе есть цензура?

– В российском современном кинематографе ты наверняка знаешь, на что ты можешь найти деньги, а на что нет. Это цензура или нет?

– Это расчетливость.

– И самоцензура одновременно. Понимаете, это же очень сложный комплекс. Ты хочешь рассказать про что-то зрителю, но ты понимаешь, что тебе денег не дадут, потому что история говорит о запрещенных вещах, или потому, что эту историю смотреть никто не будет (что тоже очень вероятно). Но с цензурой в прямом смысле этого слова я не сталкивался.

– Неужели вам не пришлось в итоге что-нибудь вырезать из «Оттепели» перед показом на Первом?

– Нет, я вообще ничего не вырезал. Там же есть сюжетная линия, связанная с геем, которая происходила в самый разгар антигейской кампании в стране. И эта линия была очень важной для фильма, хотя и не была сюжетообразующей. Но ее никто не тронул в итоге.

– Вы напряглись в момент принятия закона о гей-пропаганде? Подумали, что сейчас придется из фильма персонажа вымарывать?

– Я не напрягся, но почувствовал, что мне могут позвонить и попросить убрать героя-гея. Но этого не произошло.

– Как же быть с матом? Он был ведь в сценарии тоже до принятия идиотского закона.

– Я бы сказал, что мат в итоге идеально и изящно запикали. Не запикали, а на одну тысячную долю секунды убрали первые звуки в словах. Если человек говорит «**лядь», то получается «****ядь». Не было никаких пиков вместо слова. Но было все понятно. Так что мне грех жаловаться. Все, что я хотел, то в сериал и вошло. Никто меня не трогал. Значит, не было цензуры. Правда, важно отметить, что это было три года назад. У нас ведь каждый год – новое время. Сейчас все могло бы быть по-другому.

– Пикантность ситуации заключается в том, что мат вам пришлось вырезать из-за вашего коллеги – киношника Говорухина, который этот закон инициировал.

– Мне не кажется это пикантным. Мне кажется, что люди в какой-то момент начинают играть в игры – в политику, например. Я совсем немножечко помню Станислава Сергеевича Говорухина, когда он был помоложе и работал на Одесской киностудии. Он выходил во двор киностудии, где был турник, и подтягивался на своих железных мышцах. Все девушки вокруг в этот момент плыли: супермен, красавец! И он, естественно, ругался матом, как все люди. Вот таким я его вижу и сейчас, дядю Славу.

– Вас зовут участвовать в политических телевизионных шоу, как того же Говорухина или другого вашего коллегу Шахназарова?

– Нет, меня не зовут. Какое-то время назад я несколько раз отказался, и меня перестали звать. Ну и слава богу.

– Вы, как мне кажется, вообще активно себя не проявляете в общественной жизни страны. Это противоречит вашему темпераменту? Вы понимаете, что это вам может навредить как режиссеру?

– Я не люблю трибуны. Это не является частью моей природы. Я не хочу стоять на баррикадах и призывать кого-то к чему-то.

– Вы и в 1991 году не стояли?

Я много раз видел в своей жизни, как вполне талантливые и интересные люди остервенело бросались в эту пучину и сходили с ума

– В 91-м я приехал к Белому дому, когда на улице танки появились. Потому что тогда нельзя было не приехать. Я это понимал. Но сейчас я не вижу себя в этом. Кроме того, сейчас я вижу такую степень раскола в обществе, что я просто не могу быть полезен ни тем, ни другим. И мне не кажется, что я должен в этом вариться. Есть и третий момент. Я много раз видел в своей жизни, как вполне талантливые и интересные люди остервенело бросались в эту пучину и сходили с ума. Это засасывало, как очень сильный разрушительный наркотик. Реально люди становились другими.

– Это как история с Говорухиным, только наоборот.

– Да-да. Это же работает в любую сторону: в ту и в другую. Люди очень просто сходят с ума. Я боюсь этого. Это заразительная штука. Кроме того, я узкоколейка. Я могу заниматься чем-то одним. Если бы я пошел в политику, то я бы уперся и начал бы этим жить. А я не хочу этим жить. Я хочу жить тем, что я люблю. А жить тем, что я ненавижу, я не хочу.

Валерий Тодорвский

– Что так сильно раскололо наше общество? И в какой момент вы поняли, что лучше от всего держаться чуть-чуть в стороне?

– Я думаю, это связано с Украиной. Острая невротическая фаза связана с Украиной, когда включилась пропагандистская машина и начала провоцировать раскол. То, что сейчас происходит, это что-то, после чего люди когда-нибудь очнутся и многим станет очень не по себе и стыдно. Это Уильям Голдинг, «Повелитель мух»: два племени мальчиков, которые бегают по острову и готовы друг друга убивать, а еще вчера они были одним классом и вместе учились в одной школе.

– Вы решили не бегать по острову, а спокойно поменять школу.

– Да.

– При этом вы родом из Одессы. Наверняка особенно остро переживаете этот конфликт.

Никто меня не убедит в том, что на Украине живут фашисты. Нет, там не живут фашисты

– Я родился в Одессе и прожил там десять лет. Мое одесское прошлое дает мне понимание, что все не так, как мне говорят из телевизора. И никто меня не убедит в том, что на Украине живут фашисты. Нет, там не живут фашисты. Мое одесское прошлое лишний раз говорит мне о том, что в этой ситуации нельзя спешить становиться на чью-либо сторону и начинать кричать: «Ах вы гады! Ах вы сволочи!» Стоп-стоп-стоп. Не так все, все сложнее. Украинские события говорят нам, что люди стараются упростить мир: есть наши и чужие, есть фашисты и не фашисты, есть патриоты и либералы, есть черное и белое. Послушайте, но это же смешно. Мир не является черно-белым, он имеет тысячи оттенков. Как вернуть людям в мозги этот более сложный мир?

– Здесь здорово мог бы помочь телевизор. Просто надо сменить интонацию, сменить повестку, спокойно рассказывать разные истории, а не одну.

– Да. Возможно. В черно-белом мире я не вижу себе места. И не собираюсь стоять на одной или на другой стороне.

– Вас конфликт на Украине разругал с людьми?

– С остервенелыми я общаться перестал. Подожду, когда пройдет этот амок и они придут в себя. Надо остановить психоз, а потом будем разговаривать.

Валерий Тодоровский, Леонид Ярмольник и Михаил Прохоров

– Вот вы сказали, что вы узкоколейка. Что общественная жизнь – не про вас. Но в 2012 году вы стали доверенным лицом кандидата в президенты Михаила Прохорова. Сейчас жалеете, что это было в вашей жизни?

– Не-а.

– Почему? Ведь у всех ощущение, что Михаилом Дмитриевичем нас всех изящно обманули тогда. Осадочек остался.

– Я провел какое-то время, сидя на этих совещаниях с Прохоровым, на которых мне было дико интересно. Я слушал людей, которые там собирались. Иногда и я что-то говорил. И мне это было интересно, я хотел увидеть этот мир изнутри. Я искренне полагал, что если Прохорова допустят до власти, то это будет хороший знак. Кто же нам запрещает иметь такие надежды? Я надеялся, что новый человек сможет чуть-чуть улучшить нашу жизнь. Вот такая у меня была наивная логика.

– Этот опыт научил вас тому, что не стоит ни на что надеяться?

– Этот опыт научил меня тому, что пока не то время, когда во власти могут появиться новые люди. Но я не жалею. Для меня приоткрылся какой-то другой мир, я познакомился с интересными людьми. Почему нет?

– Вы как-то сказали, что ваше главное ощущение от СССР заключается в том, что в Советском Союзе никто никого не любил. Вот была такая странная страна без любви. Хочется вам на это возразить: а после распада Союза, можно подумать, любовь в воздухе разлилась. Где она, эта любовь? Человек человеку волк и теперь, по-моему. Все всех благополучно ненавидят.

В этой стране все было построено на вранье, на лжи

– Вы знаете, мое главное ощущение от Советского Союза заключается не в том, что никто никого не любил. Мое главное ощущение от СССР заключается в том, что в этой стране все было построено на вранье, на лжи. У моего папы был любимый анекдот. Приходит пациент в больницу и говорит: «Мне нужен доктор ухо-горло-глаз». Ему говорят, что такого доктора не бывает. А что, мол, случилось-то? Пациент отвечает: «Вижу одно, говорю другое, слышу третье». Советский Союз был страной тотального вранья. Он рухнул, и, как вы говорите, никто никого все равно не полюбил. Почему? Потому что произошло страшное откровение. Мы увидели, какие мы есть на самом деле.

– Союз рухнул, и перед людьми поставили гигантское зеркало.

– Поставили гигантское зеркало. И люди перестали притворяться: комсомольцы вдруг оказались бандитами. Так ведь они всегда ими и были! Вот говорят, что в девяностые вдруг появились бандиты. Да нет же, не в девяностые. Комсомольцы, простые рабочие парни и милиционеры, которые сидели на комсомольских собраниях и клялись в верности партии, уже были бандитами, но притворялись. А тут вдруг упали с них все одежды, и они оказались голые.

– В девяностые комсомольцы оказались бандитами, а в нулевые переоделись в чиновников.

– Конечно. Да. Потому что выяснилось, что так еще выгоднее. Легализовались. А в СССР вся страна притворялась кем-то и в это верила. Поэтому девяностые многие так не любят. Неприятно признаваться в том, какой ты есть на самом деле. Правда часто бывает неприятной. Девяностые в этом смысле жестокие: мы просто узнали себя, узнали, какая страна мы на самом деле – мы можем грабить, убивать, кидать друг друга. Но с другой стороны мы узнали, что люди способны что-то создавать из ничего, рискуя всем. Вот почему про девяностые надо срочно снимать большой сериал.

– Но мы ведь часто в последнее время слышим от Минкульта, от депутатов, от людей, принимающих решения, что Россия остро нуждается не в кино про девяностые, а в патриотическом кино. Вы понимаете, что такое патриотическое кино? И что имеют в виду Минкульт с депутатами?

– Глобально – не понимаю, что они имеют в виду. Эта тема меня очень тревожит. Причем я пытался в присутствии какого-то начальства это объяснить. Понимаете, когда Сергей Федорович Бондарчук снимал фильм «Судьба человека», то это был один из самых патриотических фильмов в стране. Когда Чухрай снимал «Балладу о солдате», это тоже был патриотический фильм. Но у них не было такой задачи – снимать патриотическое кино. Они просто снимали о чем-то, во что они верили, что было для них важно. В итоге бери и показывай эти фильмы сейчас и гордись своей страной. А если ты имеешь задачу снять патриотическое кино, у тебя в очереди будут стоять сто конъюнктурщиков, которые выполнят тебе заказ, но это будет все фейк и фуфло. Я не понимаю, что такое патриотическое кино. Я думаю, что любой талантливый фильм, сделанный в России, который проговаривает важные и сущностные вещи, патриотический. Я считаю, что «Оттепель» – это очень патриотический фильм. Но еще более патриотический фильм – «Стиляги». Потому что это фильм про то, как молодые люди хотят свободы в стране, которая была одним большим концлагерем. Что такое патриотическое кино в понимании депутатов? Мне слушать про патриотическое кино и патриотическое воспитание сегодня как-то…

Валерий Тодоровский на съемочной площадке фильма «Стиляги»

– Короче, снова захотели обманывать.

– Снова захотели, да. Отсюда и тяга к Советскому Союзу, как тяга к вытеснению. Есть такое понятие психотерапевтическое – вытеснение: а давайте все вместе решим, что у нас все хорошо. А давайте вытесним все наши проблемы из сознания, давайте забудем, какие мы на самом деле и что мы можем и не можем делать. А давайте забудем, за что мы отвечаем, а за что нет. Давайте мы все это вытесним и дадим всем такого патриотизма, чтобы все слились в экстазе. А давайте мы из бандитов снова сделаем комсомольцев, из бизнесменов – партийных работников в хороших костюмах. А давайте притворяться и делать вид, что мы все равны и счастливы. А давайте делать вид, что у нас все работает и все правильно.

– А давайте.

Говорить себе правду – мучительный процесс, но это единственный путь к оздоровлению одного человека и целой страны

– А давайте! Но лучше не надо. Потому что это, к сожалению, суть не меняет. Мы просто еще раз попытаемся сами себе соврать. Говорить себе правду – мучительный процесс, но это единственный путь к оздоровлению одного человека и целой страны. Я не могу вытеснять. Я вижу все как есть. Я и школьником видел все как есть в Советском Союзе. Сколько угодно мне показывайте патриотическое кино, я вижу его насквозь. И тех циничных людей, которые его снимают, я вижу насквозь. Я вижу их. И не верю им.

– Прямо сейчас ваш айфон зазвонит, вы ответите и услышите на том конце предложение: «Валерий Петрович, старина, у тебя бездонный бюджет, полный карт-бланш, сними кино про присоединение Крыма к России». Согласитесь?

– Не буду снимать такое кино. По одной простой причине. Такие истории требуют времени и дистанции. Я не готов по горячим следам быстро бежать и осваивать бюджет для того, чтобы как-то скоропалительно о чем-то высказаться. Вот случился «Курск». Тут же стали бегать какие-то люди со сценариями про «Курск». Через неделю эти люди появились. Случился Беслан – снова люди со сценариями забегали. «Норд-Ост» случился – я помню, как все ходили вокруг меня и разговаривали: «Надо срочно снимать про это фильм». Слава богу, не сняли. Но, конечно же, снимут, только не сразу. И история с Крымом будет показана на экране, но только я не отношусь к тем людям, которые хотят на этом поживиться.

Книга «Психоз. Трилогия» Блох Р

Психоз. Трилогия

Книга, которую читатель держит в руках, по-своему уникальна. Впервые на русском языке публикуется трилогия знаменитого американского писателя Роберта Блоха (1917—1994) о Нормане Бейтсе, первый роман которой, написанный ровно полвека назад, лег в основу классического триллера Альфреда Хичкока «Психоз» (1960) и дал жизнь новому культовому «монстру» современной западной культуры. Прославленная картина Хичкока, вошедшая в число величайших фильмов всех времен и народов, вызвала к жизни несколько продолжений и огромное количество подражаний, став одной из наиболее часто цитируемых лент в мировом кино. Между тем и сам Роберт Блох — автор двух десятков романов и сотен рассказов, успешный кино- и телесценарист, обладатель ряда престижных премий — в 1980-е годы вернулся к образу своего зловещего героя, посвятив ему еще две книги. Эти авторские продолжения, составляющие вместе с первым «Психозом» сюжетно завершенную трилогию, дополнены в настоящем издании интервью писателя (также впервые полностью переведенным на русский язык) и новым переводом фрагмента книги Франсуа Трюффо «Кинематограф по Хичкоку», посвященного съемкам знаменитого фильма. Все публикуемые тексты сопровождаются подробными примечаниями, призванными открыть в авторе, чье творчество принято считать исключительно явлением жанровой прозы, мастера виртуозных литературных и языковых игр, незаурядного эрудита, ироничного комментатора стереотипов и страхов современной массовой культуры.

Поделись с друзьями:


Издательство:


Азбука-классика


Год издания:


2009


Место издания:


СПб


Язык текста:


русский


Язык оригинала:


английский


Перевод:


Антонов С. ; Богданов И.; Шидфара Р.


Тип обложки:


Твердый переплет


Формат:


60х100 1/16


Размеры в мм (ДхШхВ):


235×140


Вес:


740 гр.


Страниц:


608


Тираж:


10000 экз.


Код товара:


438843


Артикул:


Т05788


ISBN:


978-5-395-00322-5


В продаже с:


28. 11.2008

Аннотация к книге «Психоз. Трилогия» Блох Р.:
Книга, которую читатель держит в руках, по-своему уникальна. Впервые на русском языке публикуется трилогия знаменитого американского писателя Роберта Блоха (1917—1994) о Нормане Бейтсе, первый роман которой, написанный ровно полвека назад, лег в основу классического триллера Альфреда Хичкока «Психоз» (1960) и дал жизнь новому культовому «монстру» современной западной культуры. Прославленная картина Хичкока, вошедшая в число величайших фильмов всех времен и народов, вызвала к жизни несколько продолжений и огромное количество подражаний, став одной из наиболее часто цитируемых лент в мировом кино. Между тем и сам Роберт Блох — автор двух десятков романов и сотен рассказов, успешный кино- и телесценарист, обладатель ряда престижных премий — в 1980-е годы вернулся к образу своего зловещего героя, посвятив ему еще две книги. Эти авторские продолжения, составляющие вместе с первым «Психозом» сюжетно завершенную трилогию, дополнены в настоящем издании интервью писателя (также впервые полностью переведенным на русский язык) и новым переводом фрагмента книги Франсуа Трюффо «Кинематограф по Хичкоку», посвященного съемкам знаменитого фильма. Все публикуемые тексты сопровождаются подробными примечаниями, призванными открыть в авторе, чье творчество принято считать исключительно явлением жанровой прозы, мастера виртуозных литературных и языковых игр, незаурядного эрудита, ироничного комментатора стереотипов и страхов современной массовой культуры.

Читать дальше…

Профессор МГУ сравнил панику вокруг коронавируса с фильмами Хичкока

Фото РИА Новости\Максим Блинов

В эфире радиостанции «Говорит Москва» политолог Андрей Манойло заявил, что вокруг COVID-19 нагнетается информационная пандемия, которая пугает людей.

«Вирус, конечно, опасен, но его опасность кратна, в разы преувеличена. Как раз именно этот вирус и опасность страшно пугают людей, потому что они не могут представить себе, что это такое. Прямо по Хичкоку. Он так фильмы свои снимал. Когда он показывал на своих экранах не объект страха, страшного крокодила, допустим, а тот ужас, который отражался в глазах людей, которые видели этот объект. Зритель не видел объект страха, но читал ужас в глазах, и этот ужас ему передавался. Так Хичкок держал аудиторию. Сейчас вокруг этого вируса активно нагнетается, в том числе и СМИ, информационная пандемия. Это массовый психоз. Люди, которые находятся в состоянии массового психоза, они готовы на всё».

По словам профессора факультета политологии МГУ, истерия и массовый психоз возникают по двум причинам: недостаточная информированность населения о реальной угрозе и меры реагирования, которые не соответствуют здравому смыслу.

«Вот сейчас ситуация немного выправляется, потому что стала появляться статистика, которая регулярно обновляется, и видно, как изменяется динамика заразившихся, заболевших, выздоровевших. Появились люди, которые пережили эту эпидемию, то есть, выздоровели. Только статистика не даёт пространства для фейков. Это основной инструмент борьбы с ними».

Он отметил, что, например, Швеция «неплохо» справляется с коронавирусом без введения карантина на территории страны.

«При любой опасности, а коронавирус, безусловно, опасный, меры реагирования должны соответствовать здравому смыслу. Надо быть реалистами в любой ситуации. Не везде режим самоизоляции. Швеция отказалась от карантина и от самоизоляции. И живёт себе неплохо. Поэтому карантины и прочие вещи — это не единственный вариант борьбы с коронавирусом. Это важно понимать. Любые ограничительные меры — это тот инструмент, который нагнетает напряжение в обществе. И это напряжение может быть в пассивном виде накачено сейчас, а взорваться где-нибудь, когда эпидемия уже сойдёт на нет».  

На данный момент в России зафиксировано более 2300 случаев заражения COVID-19.

Перейти к основному содержанию

Поиск