Фильм Психоз (1998) (Psycho (1998)): фото, видео, список актеров

Американский фильм ужасов, римейк классического одноимённого фильма Альфреда Хичкока (Alfred Hitchcock) 1960 года. Режиссёром и продюсером фильма стал Гас Ван Сент (Gus Van Sant), главные роли сыграли Энн Хеч (Anne Heche) и Винс Вон (Vince Vaughn). Оба фильма сняты по мотивам романа Роберта Блоча (Robert Bloch), описавшего преступления серийного убийцы из Висконсина Эда Гейна (Ed Gein).

Марион Крейн (Энн Хеч) работает и живёт в Фениксе, штат Аризона. Во время обеденных перерывов она встречается со своим любовником Сэмом Лумисом (Вигго Мортенсен / Viggo Mortensen). Он разведён, но не может жениться на Марион, так как большая часть его заработка уходит на алименты. Марион такая ситуация не устраивает, но она ничего не может изменить. Однажды в пятницу работодатель просит её отвезти 400 тысяч долларов в банк. Поддавшись импульсу, Марион присваивает деньги, чтобы наконец наладить свою жизнь с Сэмом. Она отправляется с деньгами в Южную Калифорнию, но в ночи её настигает сильный ливень. Утомлённая длительной поездкой и измотанная переживаниями по поводу своего преступления девушка сворачивает с шоссе в поисках места для ночлега и находит стоящий в отдалении мотель Бейтса. Марион встречает владелец – Норман Бейтс (Винс Вон), который живёт вместе с матерью-старушкой. Все номера в мотеле свободны, Марион снимает одну из комнат. После лёгкого ужина, приготовленного Норманом, она отправляется в номер. Когда она принимает душ, в ванной появляется женская фигура. Марион наносят множество ударов ножом. Позже Норман находит её тело. В ужасе он пытается замести следы: заворачивает труп в занавеску, прячет все вещи постоялицы в её машину и топит автомобиль в ближайшем пруду.

По следу пропавшей Марион отправляются её сестра Лила (Джулианна Мур / Julianne Moore) и Сэм, а также частный детектив Милтон Арбогаст (Уилльям Мейси / William H. Macy), нанятый боссом компании, у которого Марион украла деньги. Они прослеживают путь Марион до мотеля и знакомятся с Норманом. Тихий мотель и его странные обитатели преподнесут гостям страшный сюрприз.

Ван Сент переснял фильм Хичкока почти «дословно», но в цвете, с другим актёрским составом и с использованием новых технологий. Например, Хичкок хотел снять первую сцену как непрерывное движение камеры по городскому ландшафту и затем по комнате Марион. В то время это было невозможно сделать одним планом, режиссёру пришлось прибегнуть к монтажу. В новой версии всё было сделано так, как изначально хотел Хичкок. Музыка Бернарда Херманна (Bernard Hermann) из оригинального «Психоза» была использована в новой аранжировке от Дэнни Эльфмана (Danny Elfman).

Ван Сент последовал примеру Хичкока и появился в эпизоде в начале фильма. Его можно увидеть в тот момент, когда Марион возвращается в офис после обеда.

Вигго Мортенсен в том же году снялся в римейке ещё одного фильма Альфреда Хичкока – «Идеальное убийство». В обоих фильмах он сыграл любовника главной героини.

На роль Марион претендовали Николь Кидман (Nicole Kidman) и Дрю Бэрримор (Drew Barrymore). Кидман отказалась от участия ради другого проекта, а Бэрримор показалась продюсерам слишком молодой партнёршей для Винса Вона.

Гас Ван Сент принёс на съёмки DVD-плеер и просматривал оригинальный «Психоз». Заметив ошибку (дверь открыли без ключа), режиссёр тем не менее решил оставить её в своём фильме.

Оператор Кристофер Дойл (Christopher Doyle) и Энн Хеч не видели старый фильм до съёмок римейка.

«Психоз» получил «Золотую малину» за режиссуру и был отмечен как худший римейк (наряду с «Годзиллой» и «Мстителями»). Энн Хеч была номинирована на «Золотую малину» как худшая актриса и на премию «Сатурн» как лучшая актриса второго плана. Джозеф Стефано (Joseph Stefano) выдвигался на «Сатурн» как лучший сценарист. Уилльям Мейси (William H. Macy) получил приз Бостонского общества кинокритиков как лучший актёр второго плана.

Бюджет фильма оценивают в 60 миллионов, в прокате «Психоз» собрал 37,1 миллионов долларов.

50 лет «Психозу»: фильму, который изменил кинематограф

• Стивен Робб
• Би-би-си

2 апреля 2010

Подпись к фото,

«Психо» — шедевр «саспенса», который до сих пор остается непревзойденным

С тех пор, как Альфред Хичкок познакомил мир со своим ужасающим шедевром «Психоз» (Psycho), прошло 50 лет. Даже если вы не смотрели этот фильм, вы, скорее всего, все равно подверглись его всеобъемлющему влиянию.

В 1950-х Хичкок прославился как мастер «саспенса» в гладких и отточенных триллерах – таких, как «Окно во двор» (Rear Window) и «К северу через северо-запад» (North by Northwest). Однако «Психоз» было совсем другим — большинство кинозрителей подобного рода кино не видели никогда.

Шокирующее насилие и откровенные сексуальные сцены этой ленты не только стали серьезным испытанием для тогдашних цензоров, но проверили на прочность нервы аудитории – и помогли Хичкоку сделать самый популярный фильм своей карьеры.

После этого другие кинематографисты очень быстро поняли, каким богатым коммерческим потенциалом обладают насилие и секс, и последовали примеру Хичкока.

Сцены насилия

45-секундная сцена убийства в душе в «Психозе» – это, возможно, самый известный эпизод в истории кинематографа.

Дэвид Томпсон, автор книги об этом фильме Альфреда Хичкока, считает, что сцена в душе «по-прежнему занимает достойное место среди жесточайших сцен американского кино».

Роберт Кларк — еще один кинокритик — уверяет, что она «навсегда изменила кинематограф».

В течение первых 45 минут зритель «Психоза» следит за судьбой Мэрион Крэйн (роль которой сыграла Джанет Ли). Он начинает ей сопереживать и именно ее считает главной героиней.

Но затем Мэрион Крэйн погибает, когда принимает душ перед сном в тихом мотеле. Создается впечатление, что ее жестоко убивает старая женщина, которая едва появляется в кадре.

«Зрители такого никогда не видели. Они совершенно потрясены тем, что главного героя убивают, когда не прошло и трети фильма. Они полностью дезориентированы», — говорит куратор Британского института кинематографии Майкл Брук.

Примечательно, что «Психоз» был снят на черно-белую пленку: на этом этапе для Хичкока это было нехарактерно. В некоторой степени такой прием объясняется необходимостью сократить бюджет, но он имеет и другое значение: отсутствие цвета позволяло несколько смягчить чересчур натуралистичные подробности происходящего.

Хичкок знал, что в то время цензоры никогда бы не пропустили в широкий прокат сцену, в которой ярко-красная кровь брызжет на стену и потолок.

«В 1960 году сцену в душе просто нельзя было показать в цвете», — объясняет Брук.

Эксперт продолжает, что после «Психоза» насилие буквально хлынуло на киноэкран. В конце 1960-х за триллером последовала подчеркнутая замедленной съемкой жестокость «Бонни и Клайда» и «Дикой банды», а в наше время – настоящая пыточная порнография «Хостела» и «Пилы».

Впрочем, на самом деле «Психоз» не является «настолько жестоким фильмом, каким кажется», уверяет Брук.

Яркая иллюстрация «прогресса» современного кинематографа — это классификация фильма Хичкока 50 лет назад и сейчас. В далеком 1960-м «Психозу» присвоили сертификат «Х», и он был разрешен к показу только для взрослой аудитории; сейчас его могут смотреть зрители от 15 лет.

Сочувствие к убийце

Главный герой «Психоза», которому сопереживают многие зрители, — это Норман Бэйтс в исполнении Энтони Перкинса. Он довольно странный и робкий молодой человек, управляющий близким к разорению семейным мотелем и ухаживающий за свирепой матерью-инвалидом.

Подпись к фото,

Режиссер заставил зрителя сопереживать убийце

После убийства Мэрион Крэйн повествование продолжается с точки зрения Бэйтса, и зрителям приходится вникать в его дилемму – нужно ли сокрыть ужасное преступление, совершенное его матерью.

«В сцене сразу после убийства в душе показана [принадлежавшая Крэйн] машина, которая тонет в болоте. И в какой-то момент машина замирает на поверхности, — говорит Брук. – Тут вы переживаете довольно странное чувство – вам словно бы хочется, чтобы она продолжала тонуть. Вам кажется, что Бэйтс не должен попасться, хотя он и скрывает такое жуткое убийство».

Режиссеру «Психоза» удалось сыграть на психологии зрителя так, как до этого не делал ни один из авторов популярных триллеров.

Эта лента считается первым современным фильмом ужасов. По словам кинокритика Пола Данкана, самая большая ее заслуга – это именно изменение точки зрения повествования. В будущем такой прием стал очень популярным среди авторов подобных лент.

Большинство предшественников Хичкока работали «от третьего лица», когда камера была лишь безучастным наблюдателем происходящих событий, объясняет Данкан. А Хичкок первым начал вести повествование с точки зрения главного героя и сделал зрителя активным участником действия.

«Думаю, что именно этот прием фильмов Хичкока копируют чаще всего», — считает критик.

Ведя повествование от лица Нормана, режиссер умело манипулирует зрительским восприятием и подводит его к неожиданному и потрясающему повороту. «На основе всей полученной информации вы верите в невиновность героя, и вы сопереживаете его внутренней борьбе», — говорит Данкан.

Секс

Первая сцена фильма – это общий план города Финикс в штате Аризона жарким декабрьским днем.

Подпись к фото,

Продолжателем дела Хичкока в числе прочих считают Квентина Тарантино

Камера лениво панорамирует по крышам, а затем как бы случайно делает «наезд» на окно гостиничного номера. И внутри перед зрителем оказывается едва одетая Джанет Ли и обнаженный до пояса Джон Гевин. Совершенно очевидно, что они только что занимались любовью.

Первые же моменты фильма словно бы объясняют зрителям, что именно им приготовил Хичкок.

«Он намеренно пытался проверить, как цензоры отреагируют на фильм», — считает Брук. «Раньше сексуальная подоплека подавалась лишь намеками, а тут она открыто выходит на поверхность», — продолжает критик.

В то время большинство американских киностудий следовали пуританским «Правилам кинопроизводства», которые создавались еще в 1930-х и ограничивали демонстрацию сцен с сексом, наркотиками, выпивкой, крепкими словечками и вообще со всем, что могло «подорвать моральные устои зрителей».

Хичкок не смог получить необходимое финансирование от студий, которые не хотели рисковать из-за «опасного» фильма, и был вынужден самостоятельно оплатить 60% бюджета (общий размер которого даже в сокращенном виде составил около 1 млн долларов). В результате режиссер оказался свободен от студийных правил и смог установить свои собственные нормы.

Для коммерческого кинематографа конца 1950-х многое в «Психозе» было радикальным – от откровенных сцен, где Ли предстает перед камерой в нижнем белье, до шокирующего насилия — и даже кадра, в котором показан момент спуска воды в туалете.

Хотя Хичкок и раньше был знаменит своим черным юмором, никогда ранее он не сочетал его с таким мрачным и жестоким материалом. Сегодня достойным продолжателем жанра, в котором смех сопровождается потоками крови, остается Квентин Тарантино.

Использование музыки

Скрипки, завывающие в сцене убийства в душе, уже стали культурным стереотипом, устоявшимся признаком неизбежного и жестокого сумасшествия.

Подпись к фото,

Альфред Хичкок рискнул и вложил в производство фильма собственные средства

Их важность подчеркивает тот факт, что во время предварительных показов «Психоза», когда лента еще не сопровождалась музыкой, этот эпизод вовсе не вызывал таких уж сильных зрительских эмоций.

«Только на второй версии, где уже была музыка, люди буквально выпрыгивали из кресел – особенно, когда начинали звучать душераздирающие скрипки», — говорит Брукс.

Весь саундтрек (автором которого был композитор Бернард Херманн) является неотъемлемой частью «Психоза» – начиная со струнного взрыва на открывающих фильм титрах.

Подобные музыкальные эффекты использовались во многих более поздних фильмах ужасов, например, когда режиссер хотел создать необходимую атмосферу или подчеркнуть чувство надвигающейся опасности.

Одним из наиболее ярких примеров остается фильм «Челюсти» Стивена Спилберга, снятый в 1975 году. Впрочем, влияние Хичкока на Спилберга совсем не ограничивалось одной только музыкой.

«Когда делались «Челюсти», его авторы хотели опустошить американские пляжи – точно также, как «Психоз» в свое время опустошил душевые комнаты мотелей», — напоминает Брукс.

Норман Бейтс мертв, а мы еще нет. «Психоз», режиссер Гас Ван Сэнт

«Психоз»

(Psycho)

По роману Роберта Блоха и фильму Альфреда Хичкока

Автор сценария Джозеф Стефано
Режиссер Гас Ван Сэнт
Оператор Кристофер Дойл
Художник Том Фоден
Композитор Бернард Херманн
В ролях: Винс Вон, Энн Хеш, Джулианн Мур, Вигго Мортенсен, Уильям Мейси
Universal Рictures & Imagine Entertainment
США
1998

Критик пребывает в счастливом неведении всего, что касается истории кино. Это легко понять на примере римейков. Если официально объявлено, что готовится новая версия старого фильма, то критик (чтобы показаться знающим) напишет, что старый фильм воссоздан кадр за кадром, чего, кстати, никогда не бывает. Если же римейк не анонсирован, критик его не заметит.
Франсуа Трюффо

Выход на экраны римейка хичкоковского «Психоза», выполненного Гасом Ван Сэнтом, разозлил почти всех, кто этот фильм видел. Собственно, могло ли быть иначе? Ведь в данном случае нам был предложен уникальный по своей заносчивости, чтобы не сказать — наглости, эксперимент: подробное воспроизведение всех технических приемов, использованных Хичкоком в 1960-м при съемках и монтаже своего «Психоза». В раздражении критика задает один и тот же простой вопрос: зачем? В этом недоумении нет ни грамма профессионализма хотя бы только потому, что вопрос в такой его постановке совершенно неуместен. Ведь ни студия Universal, ни сам Ван Сэнт еще на стадии производства не скрывали своих намерений создать действительно покадровый римейк «Психоза». В отличие от многих своих предшественников, всегда рекламировавших римейки таким же образом, они действительно выполнили обещание. Новый «Психоз» предъявлен для того, чтобы впервые сдержать слово и сделать деньги на безумии публики, заранее знающей, кто убил Мэрион Крейн.

История взаимоотношений авторского кино с Хичкоком, конечно же, началась в горячей голове Франсуа Трюффо. Будучи непревзойденным мастером внятных разъяснений, Трюффо заразил и до сих пор продолжает заражать своей одержимостью Хичкоком всех, кто хочет получить достойное кинообразование. Их пятидесятичасовая беседа, оформившаяся в книгу, уже не что иное, как учебник, сплошь состоящий из универсальных цитат. И тот и другой прекрасно понимали: «что» — это предмет зрительских споров, но «как» — это тайнопись посвященных, стоящих по ту сторону камеры и экрана. Сверхчуткий к кинопленке, бесконечно переживающий собственное несовершенство, Трюффо-режиссер до конца своих дней был одержим желанием найти идеальную форму для выражения своего «Я». С помощью Хичкока он создал настоящий культ ремесла. Своим «Кинематографом по Хичкоку» Трюффо отменил теорию кино вместе с трудами Садуля, которого он неустанно терзал за фактические ошибки в пересказывании сюжетов и дат. Его божеством была практика, в которой Хичкок преуспел как никто, оттачивая простые детективные сюжеты («что») до блеска непревзойденной зрелищности («как»). Для тех, кто так и не понял, что он имел в виду, говоря о безусловном влиянии Хичкока на его фильмы, Трюффо сказал: «Я тоже хочу властвовать над зрителем». Его режиссерская амбициозность простиралась так далеко, что он захотел выставить ее напоказ. Он предложил каждому читателю своей книги проникнуть в лабораторию главного голливудского манипулятора людскими фантазиями и страхами. Он хотел получить ответы на те вопросы, что не давали спать ему самому. В результате же помножил секреты Хичкока на бесконечность их теперешних прочтений: виртуоз массовой культуры стал идолом авторов. И вот, в прошлом году одержимость Хичкоком со всей очевидностью нашла свое воплощение и приобрела выверенную форму в «Психозе» Гаса Ван Сэнта.

Римейк как способ эксплуатации проверенных захватывающих сюжетов существует в кино с тех пор, как публика начала платить за места в кинозале. Для производящей студии это стопроцентная коммерция: римейк призван обслужить самые простые потребности зрителя, настаивающего на своем праве не обмануться в ожиданиях. Дело продюсера — вычислить, используя сводки кассовых сборов, какой из знаменитых сюжетов будет востребован публикой именно теперь. И второе — для съемок римейка продюсер обязан выбрать режиссера, способного вступить в оптимальные для проекта отношения с оригиналом, соответствующие характеру ожиданий той самой публики.

Ван Сэнт всегда был одним из тех авторов, кто «тоже хочет властвовать над зрителем». После «Аптечного ковбоя» и «Айдахо» он стал режиссером, от которого все чего-то ждут, а дождавшись, удовлетворяются лишь отчасти. Он похож на человека, который за семейным обедом непременно расскажет о себе новую гадость, но сделает это с такой искренностью, что напуганные родственники не посмеют прогнать его из-за стола. Напротив, в следующее воскресенье они приготовятся услышать что-нибудь еще более несоответствующее их представлениям о застольной беседе. Поступая так, Ван Сэнт никогда не мог претендовать на то, что его «независимые» истории, на которых он зарабатывал имя и разрабатывал почерк, овладеют умами большинства. Поэтому к середине 90-х он взял четкий курс на мейнстрим и большой бюджет. Для начала он постарался прописать в своей изысканной душегубке блондинку («Умереть за» с Николь Кидман), затем задумал и сделал «Умницу Уилла Хантинга» точь-в-точь так, как любит Американская киноакадемия. Настало время для третьего удара, и Гас Ван Сэнт вплотную приблизился к вожделенной кассе: в роли заманивающей зрителя блондинки должен был выступить уже не кто-нибудь, а настоящая «мама» Нормана Бейтса — сам Альфред Хичкок.

Объясняясь с прессой по поводу «Психоза», Гас Ван Сэнт твердо держится совершенно безупречной линии: он предлагает рассматривать свой фильм как возрождение классики для нового поколения, выросшего в эпоху цветного изображения. Бывший дерзкий мальчик, он уже по-отечески сетует на то, что легкомысленная молодежь пренебрегает искусством, считая черно-белого Хичкока пережитком прошлого. Более того, утверждает, что все римейки запускались в производство именно тогда, когда публика напрочь забывала о существовании оригинала. Умница Ван Сэнт, таким образом, занимает — на словах — самую грамотную из всех возможных позиций — позицию настоящего подвижника кинонаследия. В отличие от простодушного Трюффо, ему хватает рассудительности для того, чтобы не обнародовать свои личные профессиональные терзания, свое желание сделать фильм, который выстроит публику в бесконечные очереди у входов в кинотеатры. Но ему, в отличие от того же Трюффо, недостает полноты собственного «Я» — для того, чтобы соблюдать дистанцию, оставляя свои отношения с Хичкоком на уровне «учитель — ученик». Ван Сэнт не использует полученные знания, он копирует приемы, точно понимая, что дело только в них. Все, что он сделал в «Психозе», призвано доказать, что разницы между римейком и плагиатом нет теперь никакой, фильм является продуктом совершенно бесстрастного управления камерой и точной работы за монтажным столом. Но как это ни странно, «Психоз» Ван Сэнта, выполненный именно так, все равно представляет собой нечто большее, чем просто попытку влезть в систему построений мастера и прославиться за его счет. Наверное, поэтому Ван Сэнт вносит в свой фильм самое главное и самое незаметное изменение. В финале он вытягивает из болота машину с телом Мэрион Крейн, но, в отличие от Хичкока, не уходит на этом в черное поле. Ван Сэнт собирает на берегу толпу экспертов и детективов, которые немедленно приступают к изучению этой жуткой находки. Вот на этом плане по экрану и начинают ползти имена тех, кто участвовал в создании «Психоза»-98. То есть тех, кто заодно с Ван Сэнтом рискнул вытащить на свет давно лежавший на дне секрет Хичкока — для того, чтобы попытаться его раскрыть.

Что же получилось? Открылась ли миру тайна после того, как все ее хитросплетения были разобраны по винтикам, а затем заново собраны? К сожалению, да. И какое бы значение профессионалы ни придавали владению ремеслом с его магическим «как», все равно на первый план снова и снова будет стремиться востребованное публикой «что». Именно поэтому, каких бездарных или талантливых Дракул ни наплодит мировое кино, люди все равно будут требовать повторения этого кошмара, а ценность для истории искусства будут представлять «Носферату» Мурнау и римейк Херцога, о которых в кинотеатрах не вспоминают. Тайна Хичкока — это тайна наших желаний. Хотим мы того или не хотим, но значительная их часть не имеет ничего общего со светом дня или спокойным сном. Экранный кошмар реализует нашу странную потребность испытать животный страх. Сто раз будет прав критик, сказавший, что смотрит новый «Психоз» из профессионального интереса: пленка цветная, титры набраны тем же шрифтом, но знаменитые разъезжающиеся вверх-вниз полоски раскрашены в зеленый цвет; героиня крадет не сорок, а четыреста тысяч долларов, жена шерифа в мизансцене Ван Сэнта не попадает в кадр. Но ведь не это на самом деле определяет суть этого профессионального интереса. Сопоставить детали может каждый, кто захочет сравнить оба фильма. Главное, что подстегивает критика, как и любого зрителя, к просмотру, — это желание понять, испугает ли его опыт Ван Сэнта так же, как его однажды напугал «Психоз» Хичкока. И как только выясняется, что ожидаемый страх сильнее испытанного, римейк Ван Сэнта объявляется уже всего-навсего техническим трюком. Но имя Хичкок и название «Психоз» обладают настолько сильной энергетикой, проверенной десятилетиями, что напряжение вокруг них никогда не ослабеет. Это уже свело с ума несчастного Энтони Перкинса, ни разу ни в одной картине после «Психоза» не сумевшего побороть искушение снова принять обличие омерзительного Нормана Бейтса, кроме того — срежиссировать собственные фантазии на эту тему. Нагромождение глупостей в «Психозе-2» и «Психозе-3» только способствовало славе первоисточника, показав, что лица и приемы хичкоковских актеров ничего не значат сами по себе, а декорации остаются просто похожими декорациями. Но не будь этих неудачных продолжений, Ван Сэнту было бы тяжелее снимать свой фильм — они подняли его планку, обозначив ценность раскадровки, а не сюжета: ведь еще сам Хичкок говорил Трюффо, что «по его мнению, персонажи не представляют ни малейшего интереса, не имеют прошлого, ничем не примечательны, а небывалый доселе успех фильма зависит исключительно от владения кинокамерой».

Нет сомнений в том, что Гас Ван Сэнт повторял эти слова неустанно. Его актеры и его чучела не значили на площадке ничего, так же, как они ничего не значили у Хичкока вне его «владения камерой». По «Психозу» невозможно понять, хорошие ли актеры Винс Вон и Энн Хеш, зато ясно, что только Ван Сэнт и его оператор знают, как снять одним планом первую сцену фильма, когда камера, сделав панораму современного Финикса, влетает с улицы прямо в окно и замирает над кроватью, в которой ждет встречи со зрителем новая Мэрион Крейн. Единственным, кто снабжен невнятной, но рассчитанной на упоминание предысторией, является детектив Арбогаст в исполнении Уильяма Мейси: прощаясь с жизнью, он видит сначала блондинку под черной маской, а затем корову в синей предутренней дымке. Оба плана даны короткими вспышками в пять-шесть кадров и могут означать что угодно. В любом случае, ответ знает только Ван Сэнт. Но можно предположить, что именно тут его камера «растерялась»: он не смог точно скопировать Хичкока и снять падение с лестницы так, как это было в оригинале. Вставки же стали отвлекающими заплатками, позволившими не потерять темп. Таким образом, один ребус стал ответом на другой, а знаменитость в компании начинающих заслужила право на дополнительные краски. Собственно, подобной же чести удостоилась и мумия мамочки Нормана Бейтса. Но тут стоит оговориться: чучело осталось чучелом, и для того, чтобы снять зловещий разворот кресла, не потребовалось никаких хитростей. Просто Ван Сэнт не был бы хорошим режиссером, если бы считал, что встреча с этим хрестоматийным скелетом должна быть обставлена так же серьезно, как у Хичкока. Поэтому он поместил в мамин подвал огромную клетку с веселыми живыми птицами, передав тем самым горячий привет нашей любви к кинематографическим ужасам, вышедшим из головы Альфреда Хичкока в угоду всем известным человечеству предрассудкам и суевериям. В «Психозе» Ван Сэнта есть еще не один и не два намека на то, что автор просит не считать его ремесленником. На проигрывателе в «детской» мы находим уже не Героическую симфонию Бетховена. Новый Норман Бейтс слушает какую-то пластинку «Мир хочет песен» — не понятно, что это за песни (ясно, что не «Песни об умерших детях»). Что бы это могло значить? Да что угодно. Хотя бы то, что Ван Сэнт предлагает нам провести серьезную ревизию собственных представлений о классике, которые ставят Хичкока в кино на одну доску с Бетховеном в музыке. Или наоборот — иронично определяет свое место во всей этой истории, намекая на то, что был и остается талантливой попсой.

Судя по данным о кассовых сборах, «Психоз» Гаса Ван Сэнта уже не сможет принести студии Universal ощутимой прибыли. Сейчас она примерно равна той сумме, которую продюсеры вложили в производство и раскрутку фильма. Еще рано говорить о том, что игра проиграна компанией. Но самое время заметить, что Гас Ван Сэнт, несмотря на все неприятные отзывы критики, все равно останется «в белом», потому что именно он навсегда прикончил Нормана Бейтса. Ван Сэнт получил деньги на то, чтобы высмеять наши страхи, и сделал это, заставив всех подробно изучить механизм их возникновения. И теперь по крайней мере одним психозом в мире стало меньше: ведь до Ван Сэнта могло показаться, что убогий Бейтс стоит где-то неподалеку от эпического зверя Носферату. Римейк обесценил героя «Психоза», показав, что он не имеет тенденций к развитию: этот злодей элементарно переносится из одного десятилетия в другое, он страшен только тогда, когда появляется на контровом свете в халате, парике и с ножом. Новые детали, которыми Ван Сэнт снабдил свой фильм, оказались демонстрацией отличного чувства юмора в безвыходной ситуации: что делать, если до тебя здесь все уже решили. Получается, сто раз прав был Франсуа Трюффо, удививший многих умных людей своей, как всегда, неожиданной фразой: «Психоз» — это не более чем хорошо сделанная вещь». Теперь это заключение можно применить и к римейку Гаса Ван Сэнта, взявшего одну «хорошо сделанную вещь» для того, чтобы смастерить другую. Все поняли, «как» он этого добился, а «что» послужило поводом для нашего интереса к его лабораторным опытам: мы ведь это отлично знаем — уже видели, однажды уже боялись.

Как кино стигматизирует людей с психическими расстройствами

Гленн Клоуз объявила, что хочет снять ремейк «Рокового влечения», чтобы помочь дестигматизации людей с психическими расстройствами и загладить свою вину за мастерское исполнение главной роли в оригинальном фильме. «Большинству людей легче думать, что отрицательные герои психически неуравновешенны. Это распространенная стигма, и я, к сожалению, поспособствовала ее утверждению»,— заявила Гленн Клоуз, продемонстрировав, что на проблему негативного изображения страдающих психическими расстройствами и роль кинематографа в укреплении к ним предвзятого отношения наконец обратили внимание и сами деятели кино. Weekend изучил, как на протяжении последних лет психиатры, журналисты и активисты вели борьбу против стигматизации людей с психическими заболеваниями и учили зрителей по-новому смотреть на сумасшедших в кино

«Это была просто большая шутка. Но я с ужасом обнаружил, что некоторые люди восприняли фильм всерьез» Альфред Хичкок

«Использование слова «психо» в качестве названия фильма закрепило вредный стереотип о том, что вне зависимости от заболевания все психически больные люди жестоки и не контролируют себя. Такое изображение людей с психическими заболеваниями вызывает в массовом сознании ассоциации с одержимостью, напоминая о средневековых процессах над ведьмами» Питер Бирн, психиатр, старший преподаватель кафедры психологических наук Университетского колледжа Дублина, 2005

«По сути, это был дешевый фильм, и, чтобы не затягивать работу, я предложил сделать своего персонажа чокнутым» Джеймс Кэгни

«Такие персонажи, как главный герой «Белой горячки», утвердили всеобщее заблуждение, что злодеи в жанровом кино, вроде гангстеров или сумасшедших профессоров, являются типичными психопатами. Их карикатурно изображали как людей с садистскими наклонностями, эмоционально нестабильными, совершающих спонтанные акты насилия, хихикающих и одержимых тиками, от которых перекашивается все их лицо,— эти персонажи стали очень известны, но они не имеют никакого отношения к реальным психиатрическим диагнозам» Самуэль Лейстедт, профессор психиатрии Университета Брюсселя

«Бейтман, конечно, монстр, но трагический монстр. Он аккумулирует в себе все безумия своей эпохи. Меня спрашивали, почему я не стала рассказывать о его детстве и семье. Да потому, что это не психологический портрет, это портрет эпохи!» Мэри Хэррон

«В конце фильма так и не становится окончательно понятно, совершает ли все эти ужасные преступления герой или они существуют лишь в его воображении. Тем не менее название, да и сам фильм сообщают зрителю, что состояние психоза якобы равно неукротимому желанию убивать» Стивен И. Хилер, профессор психиатрии Колумбийского университета, 2003

«Мы придумываем учреждения, чтобы нам было легче строить более справедливый, более рациональный мир. Жизнь в обществе была бы невозможной без сиротских приютов, школ, судов, правительственных офисов и клиник для душевнобольных, но стоит им возникнуть, как они начинают нас контролировать, регламентировать, управлять нашей жизнью» Милош Форман

«В фильме отлично показаны недостатки психиатрической помощи в эпоху, когда ее еще только начинали реформировать. Но вместе с тем благодаря образу жестокой медсестры и страшной сцене с электросудорожной терапией фильм на долгие годы стигматизировал всю психиатрию разом. У тех, кто смотрел «Пролетая над гнездом кукушки», чаще обнаруживают негативное отношение и к людям с психическими заболеваниями» Натаниэль Моррис, психиатр, Медицинская школа Стэнфордского университета, 2016

«Фильм — всегда поле боя. Любовь, ненависть, насилие, поступок, смерть — одним словом, эмоции» Сэмюэл Фуллер

«Поначалу фильм мне даже нравился, но к концу стало понятно, что он лишь увековечивает мифы о психических заболеваниях и их лечении. Психоз заразен? Тесты могут повредить здоровую психику? Ну-ну» Брук Кэннон, профессор факультета психологии Университета Мэривуд, 2011

«Меня все время ругают за то, что в моих фильмах убивают и подвергают опасности женщин. Я снимаю триллеры! Что в них еще может происходить?» Брайан Де Пальма

«»Бритва» стигматизирует самих психиатров, представляя главного героя этаким Доктором Зло — помешанным врачом, у которого проблемы с гендерной идентичностью и немотивированная ненависть к женщинам» Брайан Смит, сотрудник кафедры психологии колледжа Св. Джона Фишера, 2015

«Это головоломка, которая удивила даже нас самих» Леонардо Ди Каприо, исполнитель главной роли

«Фильм снят в XXI веке, но взгляд на психические заболевания тут еще хуже, чем в XX. Болезнь преподносится как постоянный источник опасности, а пациент — как монстр. Напоминающая крепость психиатрическая больница намекает на то, как сложно сдерживать насилие, а образ главного героя подтверждает, что душевнобольной преступник не заслуживает покоя» Бен Грин, профессор психиатрии Ливерпульского университета, 2012

«Главная идея этого фильма — сделать людей с психическими расстройствами понятными, чтобы зрители чувствовали спокойствие рядом с ними» Питер Фаррелли

«Совсем несмешной фильм и еще один яркий пример того, как клеймят людей с психическими заболеваниями. «Я, снова я и Ирэн» — портрет жестокого, опасного и неспособного выполнять ответственную работу человека. К тому же состояние главного героя представлено не как болезнь, а как его личная слабость, которую он преодолевает не с помощью терапии, а простой силой воли, с помощью любви» Рита Барон-Фауст, медицинский журналист, профессор Колледжа Св. Франциска в Нью-Йорке, 2000

«Не люблю фильмы с простым посылом, в которых все ситуации и отношения черно-белые. Предпочитаю попадать в серые зоны» Пол Мазурски

«В фильме есть психоаналитик для невротических собак. Этот образ, конечно, ничто по сравнению с уже привычными нам персонажами с психическими заболеваниями, которые оказываются маньяками и убийцами, но он не в меньшей степени стигматизирует реальных больных, высмеивая и обесценивая их проблемы» Стивен И. Хилер, профессор психиатрии Колумбийского университета, 2003

«Я думаю, что кино может сделать то, что не может сделать медицина — помочь людям избавиться от своих предубеждений» Дэвид Расселл

«Очередной хит для тех, кто считает, что гиперактивность — это нарушение дисциплины, а депрессия — просто не очень хорошее настроение» The New Yorker, 2012

«Я рада, что смогла вернуться к такому потрясающему персонажу, как Стервелла. Благодаря фильму я узнала, что чем я злее, тем веселее детям. Они боятся Стервеллы, но она также и смешит их» Гленн Клоуз

«Часто герои, имеющие симптомы психических заболеваний, изображены как угроза счастью и благополучию главных героев — например, Стервелла де Вилль в «102 далматинцах». Что мы хотим сказать детям — что психически больные люди должны быть исключены из общества или что над ними нужно смеяться?» Янси Арасена, профессор социологии университета Бронкса, 2012

«Сюжеты прошлых диснеевских мультфильмов, таких как «Русалочка» и «Аладдин», строились вокруг любви. «Король Лев» — это совсем другая история, она об отношениях отца и сына» Роберт Минкофф

«Отрицательные герои в фильмах Disney часто обозначены как сумасшедшие, и это прямая стигматизация психических заболеваний. В «Короле Льве», например, эту роль выполняют гиены. Они закатывают глаза, они истерично хихикают, а в одном эпизоде самый «безумный» из них, Эд, даже грызет собственную ногу. Из мультфильма мы узнаем, что гиены находятся как бы на низшей социальной ступени в животном мире и их следуют опасаться» Янси Арасена, профессор социологии университета Бронкса, 2012

«Я не встаю ни на чью сторону в своих фильмах» Барбе Шрёдер

«В нашем обществе тяжело жить с любым психиатрическим диагнозом, но особенно женщинам с биполярным расстройством. Общество и так негативно относится к этому диагнозу, и такие фильмы, как «Одинокая белая женщина», только укрепляют их в этом. Из-за этого женщины часто просто боятся обращаться к психиатру, не зная, как это отразится на отношении к ним общества» Дебора Дадли, психотерапевт, член Ассоциации кризисных консультантов, психологов и психотерапевтов, 2017

«Люди ходят в кино только по трем причинам — посмеяться, поплакать и испугаться. Поэтому есть только три причины для того, чтобы снимать кино: заставить людей смеяться, плакать или бояться» Уильям Фридкин

«Фильмы вроде «Изгоняющего дьявола» показывают публике, что психические заболевания равносильны одержимости демонами. Стигматизация психических заболеваний — в значительной степени результат таких фильмов. Многие люди до сих пор всерьез рассуждают о психических заболеваниях как о наказании за неправильное поведение» Дэнни Веддинг, клинический психолог, профессор бихевиористики и неврологии, 2014

«Мы снимали фильм в эпоху расцвета феминизма, тогда секс снова стал опасным. Это и сделало фильм отображением духа времени» Джеймс Дирден, сценарист

«Персонаж Гленн Клоуз немало поспособствовал стигматизации людей с психиатрическими болезнями. Это эпохальный фильм. И, к сожалению, Клоуз действительно хорошо поработала» Патрик Кеннеди, политик и правозащитник, 2017

«Я хотел сделать фильм, который был бы похож на поездку по американским горкам» Шон Каннингем

«Еще один фильм, в котором люди с психическими заболеваниями изображены как маньяки-убийцы. Этот укоренившейся стереотип просто не соответствует реальности — люди с такими заболеваниями, как, например, шизофрения, чаще всего сами оказываются жертвами. Они не насильники, грабители или убийцы, это их насилуют, грабят и убивают». Дэнни Веддинг, клинический психолог, профессор бихевиористики и неврологии, 2014

«Нас интересовала история о зависимости. И если уж кто действительно зависим — так это серийный убийца» Брюс Эванс

«Авторы пытаются показать нам, что у мистера Брукса психоз. У него действительно есть галлюцинации со сценами убийства, но нет никаких других симптомов какого-либо психического заболевания. Это просто еще один фильм, в котором герой якобы находится в состоянии психоза и из-за него причиняет боль другим» Дэнни Веддинг, клинический психолог, профессор бихевиористики и неврологии, 2012

«Прочитав сценарий, я поняла, что это важная тема, к которой нужно привлечь внимание. Тема анорексии до сих пор табуирована, но заболевание становится все более и более распространенным в нашем обществе. Если не рассказать сейчас, то когда?» Лили Коллинз

«Расстройство пищевого поведения — очень серьезное психическое заболевание с самым высоким показателем самоубийств, а создатели фильма придают анорексии гламурный шик. Это ставит под угрозу многолетнюю работу Ассоциации защиты психического здоровья по дестигматизации расстройств пищевого поведения. Мы практически победили стереотипы о том, что этой болезни подвержены в основном девушки-подростки из благополучного среднего класса, мечтающие похудеть. Но фильм «До костей» снова вытаскивает их на свет» Петиция к Netflix с требованием отменить выпуск фильма «До костей», 2017

«Главный посыл фильма — ты в опасной для жизни ситуации, потому что ты хороший» М. Найт Шьямалан

«Этот фильм демонизирует мучающихся от своего заболевания людей. Одной из причин диссоциативного расстройства личности является пережитое в детстве жестокое обращение. Демонизируя людей с таким диагнозом, фильмы мешают зрителю понять, насколько тяжело ему вообще было выжить» Шелдон Ицковиц, клинический психолог, доктор наук, 2017

«Это фильм про материнство. Сотни лет мужчины нам рассказывали истории о материнстве, но проблема в том, что в их образе матери есть некоторая пассивность — она нежна, но она любит автоматически. На самом деле это не так, особенно когда дело доходит до выживания детей» Сюзанна Бир

«Создатели фильма, очевидно, что-то пытаются нам сказать про людей с психическими заболеваниями — они, в отличие от «нормальных» людей, не совершают самоубийство при виде монстров, а становятся агентами зла и помогают истреблять человечество. Что это значит — неясно. Ясно одно: «Птичий короб» продолжает укоренившуюся в кинематографе традицию стигматизации людей с психиатрическими заболеваниями, изображая их очень опасными и очень жестокими» Джесс Джохо, журналист, 2018

Ульяна Волохова

Читайте также:

Что еще психиатры говорят об искусстве — 

в Telegram-канале Weekend

«Психо»: триумф манипулятора | Кино ТВ

16 июня 1960 года состоялась очередная премьера мастера жанра. Альфред Хичкок явил зрителю «Психо». История создания фильма постепенно обрастала легендами: что режиссёр охотился за экземплярами книги, по которой снята лента, чтобы как можно меньше зрителей знали концовку, что знаменитая сцена в душе первоначально должна была быть немой, но всё изменила музыкальная тема, предложенная Херрманном. «Психо» 60 лет, за это время фильм Хичкока завоевал статус культового, был процитирован десятки раз в картинах самых разных направлений и до сих пор считается эталоном жанра. Анастасия Сенченко пытается разобраться в природе «Психоза» Альфреда Хичкока и оценить его влияние на всех нас.

По легенде, в этот день шестьдесят лет назад на Бродвее с самого утра и до позднего вечера тянулись очереди. В кинотеатрах Нью-Йорка впервые был показан фильм «Психоз», он же «Психо». У маэстро уже есть имя, репутация и кассовый успех. Позади его главные «дорогостоящие» хиты вроде «На Север через Северо-Запад» и «Головокружения». Устав от дорогостоящих картин, Хичкок берётся за небольшой бюджет среднего телевизионного фильма, решает экранизировать роман Роберта Блоха. О дальнейших событиях ходят байки, которых хватило бы ещё на несколько книг. Такого успеха не ожидал никто: полные залы, гневные письма, пробки в кинотеатрах под открытым небом. Массовый ажиотаж, подкрепляемый умелой рекламной кампанией «Парамаунт» и самого Хичкока, заставил многих маститых критиков пересмотреть своё изначально более чем сдержанное освещение картины. Экспериментальный фильм, который Хичкок сделал с телевизионной командой, натасканной более всего на оперативность, при бюджете в 800 тысяч заработал 15 миллионов.

«Психоз» стал актом освобождения. К тому моменту фирменный почерк Хичкока уже хорошо знаком его зрителю и имеет множество поклонников. Эрик Ромер и Клод Шаброль уже опубликовали первое исследование фильмов режиссёра. Классические сюжеты «про не того человека», приправленные поп-фрейдизмом и нарастающим напряжением, — знак качества хорошего триллера от короля жанра. Конечно, его фирменные сюжеты усложнялись и уже едва заметно давали трещину под натиском хаоса, но строго и безопасно сопровождали зрителя до финального искупления, наказания и торжества справедливости. Теперь же, не рискуя большими бюджетами, Хичкок ставит чистый эксперимент — саспенс «сгущается» не для привлечения внимания, а для отвлечения. Для того, чтобы заманить аудиторию в ловушку, ведь «не тем человеком» в истории с «Психозом» оказывается сам зритель.

Мистер Хичкок затеял со своим зрителем опасную игру, он сделал его соучастником целой панорамы преступлений. От простого адюльтера до кражи, от жестокого убийства до тьмы безумия. Он заставляет увязываться то за Мэрион, то за Норманом Бейтсом, то за частным детективом и, наконец, за сестрой и любовником первой жертвы, но всё равно оставляет зрителя в дураках. Одна детективная интрига поглощается другой, которая подменяется третьей. Внезапно оказываешься ни на чьей стороне, одинаково сопереживаешь и воровке, и маньяку, и добропорядочному, должно быть, сыщику. Сам Хичкок гордился «Психозом» как своим триумфом манипуляции: «Мне безразлична тема, неважна актёрская игра, но я отвечаю за съёмки, звуковую дорожку и за технические уловки, которые заставляют зрителя взвизгивать. <…> Аудиторию потряс не замысел, не великое актёрское искусство и не любовь к бестселлеру, по которому был поставлен фильм. Это сделало чистое кино».

«Психоз» в кино приоткрыл путь к манипуляции и насилию. При этом в нём нет ничего от натуралистичности, развратившей жанр хоррора. Но его образы и его монтаж провоцировали воображение рисовать картины в разы откровеннее того, что могло тогда появиться на экране. Недаром первые зрители свидетельствовали, что видели красную кровь на кафеле в чёрно-белом фильме. Но речь не только о знаменитой сцене в душе или убийстве на лестнице. Джанет Ли в бюстгальтере на кровати и Джон Гэвин с голым торсом в полуденное время — по откровенности с этой экспозицией и сейчас мало что может сравниться. Зритель с самого начала застигнут врасплох, уличён в вуайеризме, он с самого начала свой.

С тех пор как сверкающий нож в по-хирургически засвеченной ванной комнате был впервые занесён над Джанет Ли, прошло 60 лет, а эти 45 секунд были просмотрены несчётное количество раз, спровоцировали десятки пародий, частных неврозов и целый итальянский поджанр ужасов «джалло». Убийство от первого лица стало для джалло одним из жанрообразующих приёмов, а из него перекочевало в слэшер. Сцена в душе была обыграна в пародиях десятки раз от «Полицейской академии 3» до «Американского пирога 3» и «Симпсонов», но, в отличие от рекордсмена по цитированию, фильма «Сияние», эти «повторения» были далеко не так удачны. Те, кто обращался к этой сцене, забрали простую последовательность: тень за прозрачной шторкой, крик ужаса на крупном плане, занесённый над жертвой сверкающий нож, потоки крови в воде, рука, цепляющаяся за штору и в бессилии срывающая её. Но повторить знаменитые 90 монтажных склеек шутки ради — это не то же, что поставить в коридоре близнецов в одинаковой одежде. В лучшем случае в пародии ещё звучала тревожная музыка Бернарда Херрманна, на счёт которой и сам Хичкок перекладывал едва ли не треть успеха сцены в целом.

Наследие «Психоза» простирается более на отдельные детали истории, прочно прописавшиеся в жанре: маньяк с психопатологией, который прибегает к перевоплощению и дарит умершему второе рождение. В этом месте может быть внушительный список наследников от «Призрака рая» и «Переодетого для убийства» Брайана Де Пальмы до «Молчания ягнят» Джонатана Демме и «Сплита» М. Найта Шьямалана. Новая звезда телевидения Фиби Уоллер-Бридж в своём последнем сериале «Беги» играет странноватую таксидермистку-отшельницу, которая собирает по обочинам дохлых енотов и становится подозреваемой в убийстве заезжей незнакомки. Добавим к тому же, что незнакомка скрывалась от преследования с сумкой, полной денег.

То же, что сам Хичкок относил к безусловному достижению «Психоза», — воздействие на зрителя исключительно средствами кино — осталось более всего материалом для почтительного изучения и репродукции. Финский видеохудожник Йонна Кина в 2017 году выпустил экспериментальный короткий метр «Эпизод», в котором актёры озвучки скрупулёзно воссоздают звуковую дорожку сцены в душе подручными средствами. Гас Ван Сент покадрово переснял весь фильм в цвете, добавив от себя толпу зевак вокруг извлечённого из болота автомобиля с телом Мэрион Крейн. Эта финальная метафора хорошо передаёт место «Психоза» сегодня — материал для упражнений в языке, которым Хичкок владел блестяще и на котором многим только предстоит учиться разговаривать.

у «плавильного котла» срывает крышку

В США на фоне массового психоза разворачивается кампания по выборам президента. Дата — 3 ноября. Но два главных претендента уже известны.

Самолет Трампа только успел мелькнуть в небе над Талсой, а на ее улицах уже готовы были ринуться стенка на стенку. Разъяренных протестующих из движения жизни чернокожих имеют значение от небольшой группы сторонников Трампа отделяли нацгвардейцы. В какой-то момент они чуть не проморгали дерзкий прорыв.

За толпой следили с воздуха при помощи коптера. В руках у военных — полуавтоматические винтовки. Начиналось все мирно. Центр Талсы (штат Оклахома) окрасился в красные цвета. Три месяца сторонники Дональда Трампа не были на его предвыборных митингах. Чтобы вновь вживую увидеть американского президента, некоторые из них провели на улицах не один день.

Для ночевки ставили палатки и раскладушки. Добирались кто как мог. Один мужчина снабдил станковым пулеметом свой «Хаммер». На подъезде тормознула полиция.

«Я приехал, чтобы не забывали про Вторую поправку. Президент Трамп уважает Вторую поправку и владельцев оружия. Мы — мирные и законопослушные люди», — сказал американец.

О поправке, которая гарантирует право на оружие, в своих твитах не раз писал и Трамп. Полное собрание твитов продается здесь же. Три тома. По 37 долларов за книгу.

«Любимый твит — первый, написанный в день, когда он произносил клятву. Он сказал, что пришел, чтобы вернуть власть людям. Это американский эксперимент, который мы проживаем сейчас», — говорят сторонники Трампа.

Проверкой на прочность для эксперимента оказался коронавирус. Обвал экономики, случившийся из-за эпидемии, стоил Трампу потери рейтинга. Чтобы он опять не подрос, либеральные телеканалы накануне митинга в Оклахоме сеяли ужас по поводу его смертельной опасности.

«145 тысяч смертей прогнозируется к 11 июля. Случаи инфицирования в Оклахоме удваиваются каждый месяц, кривая на графике не просто растет, а резко идет вверх», — заявляют в CNN.

C CNN трамповские сторонники поквитались на месте. «Фейковые новости!» — кричали те, кто готовился заполнить стадион, где в обычное время выступает команда второй американской Хоккейной лиги. Вмещает он 19 тысяч зрителей. Но запросов, по данным штаба Трампа, было в десять раз больше.

У тех, кто заходит внутрь, отбирают зажигалки и зонтики. Температуру не измеряли, но профилактику вели.

Демократы обвиняли Трампа в том, что, организуя этот митинг, он способствует распространению коронавирусной инфекции.

COVID-диссиденты — неподалеку. В Талсу нагрянули журналисты с телеканала Info Wars конспиролога Алекса Джонса. На стекле внедорожника, когда он припарковался, замечаем следы от пуль. Вспыхнуть сейчас в Америке может в любой момент. И вспыхивает. Вот у трамповских палаток неожиданно появляются сторонники BLM. Все на взводе.

Эдриан Робинсон, сторонник президента США, разрушает шаблон, что если чернокожий, то обязательно против Трампа. «Он прямолинейный, он такой, какой есть. Все, что ни скажет, все делает. Трамп очень переживает за Америку и ее идеи. Он возвращает деньги в Америку, он хочет вернуть ее на лидирующие позиции», — уверен Эдриан.

У Робинсона на футболке — имя Трампа. У одной из белых женщин, закутанной по уши в черный шарф, написано: «Я не могу дышать». Эти слова Джорджа Флойда стали слоганом движения BLM. Коленопреклонение, часто изначально бессмысленное, как вот тут перед сторонниками Дональда Трампа, превратилось во флешмоб.

«Я — против Трампа, против всего того, за что он выступает. Я здесь, чтобы мирно протестовать и защитить жизни чернокожих. Пора менять нашу систему», — уверена Шейла Бак.

А этот провокатор с матерной бранью на футболке явно рассчитывал на открытый конфликт. Дерон Слэйтер, что прогнал подстрекателя, приехал в Талсу издалека. «Я никогда не голосовал за демократов, в первую очередь из-за таких, как этот. Он, как моя семья из Чикаго, — только эмоции и никакой логики. Мы работаем над тем, чтобы такие, как этот человек, проснулись. У него страсти кипят, но он ничего не понимает и голосует за Демократическую партию, которая уничтожает Америку и наше сообщество чернокожих», — считает Дерон.

В Демпартии, конечно, тоже стремятся растормошить избирателя. Среди чернокожих в США всегда есть проблема с явкой. И в этом смысле нынешний расовый конфликт — отличный способ их накрутить. Трампу от либералов досталось и за то, что изначально назначил митинг на 19 июня. Juneteenth — как называют этот день — памятная дата, когда свободу получили рабы в Техасе, что был под контролем конфедератов. Не устроило и место проведения ралли.

Погром в Талсе — один кровавых случаев расового насилия в США. Официальное число погибших — 36 человек, неофициальное — в десять раз больше. Целью белых погромщиков стали 35 кварталов богатого чернокожего района Гринвуд. Его еще называли «черной Уолл-стрит».

Поводом к резне тогда стали обвинения в адрес чистильщика обуви Дика Роуленда в нападении на белую лифтершу Сару Пейдж. Бомбили Гринвуд даже с воздуха. Налет вели 12 бипланов. Уцелела только вот эта церковь.

«Нашу страну называют «плавильным котлом», люди разных возрастов и цвета кожи приезжают сюда, и они должны жить друг с другом. Система была именно так выстроена. Но когда для одних — одни законы, для других – другие, это уже не «плавильный котел», — уверен один из американцев.

Крышку у этого «плавильного котла» продолжает срывать. Срывает и в Атланте, где местная полиция фактически объявила забастовку. Не едут на вызовы, даже не берут трубки, массово сказавшись больными после того, как под стражу взяли стрелявшего в Рейшарда Брукса патрульного Гаррета Рольфа. Это первое видео Рольфа за решеткой. Ему может грозить смертная казнь.

На другой чаше весов — разъяренные чернокожие, которые каждый вечер собираются на месте гибели Брукса, у сожженного ресторана «Вендис».

Ситуация выходит из-под контроля практически моментально. На улице появляется молодежь. Она перегораживает движение. Полицейские предпочитают не вмешиваться.

Похоронят Рейшарда Брукса на следующей неделе. Про золотой гроб, как у Джорджа Флойда, пока не слышно, но проповедник Эл Шарптон, который любит подлить масла в огонь, может и заехать.

«Страна очень сильно расколота, но мы видели и единство, которое продемонстрировали люди, выходящие на акции против расизма. За последние три недели мы видели больше единства, когда белые и черные шли рука об руку, чем на всех «Трамп-ралли» вместе взятых», — сказал правозащитник Эл Шарптон.

Если не шагаешь в общей колонне, впечатления иные.

«Я знаю школьников. Если сейчас что-то выставляется на Twitter и они не лайкают, то у них бывают проблемы. Большинство людей просто бояться высказывать свою точку зрения, особенно если она республиканская», — отметил Дмитрий, сторонник республиканцев.

Дмитрий — из Нью-Йорка. В Талсе оказался по служебным делам, но митинг Трампа как убежденный республиканец решил не пропускать.

Выступал американский президент больше полутора часов. Начал с того, с чем три года назад входил в Белый дом: «Когда я начал осушать болото в Вашингтоне, я даже не подозревал, насколько оно глубокое. Глубокое, вязкое и кишит разными плохими персонажами».

Все это время противники Трампа нарезали вокруг стадиона круги — в надежде перехватить на выезде его кортеж. Не перехватили. Нормальные герои всегда идут в обход.

Датское кино покажут в четырех городах России

Кадр из фильма «Смола»© CoolConnections

Сегодня, 21 октября, в Новосибирске начинаются показы 12-го фестиваля датского кино Danish Wave. Фестиваль также пройдет в Москве, Петербурге и Екатеринбурге.

В Новосибирске фестиваль будет проходить до 24 октября в кинотеатре «Победа», в Москве — с 3 по 8 ноября в кинотеатре «Каро 11 Октябрь». Даты и площадки в Петербурге и Екатеринбурге будут объявлены дополнительно.

«Работы ведущих режиссеров Дании, вошедшие в программу фестиваля, снимались до пандемии и, естественно, не затрагивают самой острой темы наших дней — но звучат удивительно актуально», — говорится в сообщении на сайте организаторов фестиваля, арт-объединения CoolConnections.

В программе Danish Wave в этом году шесть фильмов:

• «Наш человек в Америке» (Vores mand i Amerika, Дания, 2020), реж. Кристина Росендаль
  Биография Генрика Кауфманна, датского посла в США в годы Второй мировой войны.

• «Своя ноша» (Selvhenter, Дания, 2020), реж. Магнус Милланг
  Черная комедия на вечную тему – дорога и приключения сближают противоположности и делают людей лучше.

• «Я иду» (Jeg går, Дания, 2019), реж. Йорген Лет
  Интимный видеодневник датского документалиста, спортивного журналиста и поэта Йоргена Лета.

• «Смола» (Harpiks, Дания, 2019), реж. Дэниел Боргман
  Cказка, выворачивающая наизнанку сюжет о затерянном пасторальном мире и по-новому сплетающая классические мотивы триллеров и хорроров.

• «Психоз» (Psykosia, Дания-Финляндия), реж. Марие Грахте Серенсен
  Сюрреалистическая драма о безднах женской натуры.

• «Ты видишь луну, Дэниел?» (Ser du månen, Daniel, Дания-Швеция-Норвегия, 2019), реж. Нильс Арден Оплев
  Экранизация реальной истории молодого фотографа, похищенного сирийскими террористами.

Все фильмы демонстрируются на языке оригинала с русскими субтитрами.

Показы проходят в рамках межгосударственного сотрудничества при официальной поддержке посольства Дании в Москве

Понравился материал? Помоги сайту!

Подписывайтесь на наши обновления

Еженедельная рассылка COLTA.RU о самом интересном за 7 дней

Лента наших текущих обновлений в Яндекс.Дзен

RSS-поток новостей COLTA.RU

При поддержке Немецкого культурного центра им. Гете, Фонда имени Генриха Бёлля, фонда Михаила Прохорова и других партнеров.

Лучшие фильмы о психическом здоровье

В Голливуде становится все более привычным рассказывать о психических заболеваниях в фильмах. Поскольку психические заболевания поражают миллионы американцев, это очень интересная тема. Иногда в этих фильмах психическое заболевание показано неточно или стигматизирующим образом. Тем, кто занимается «бизнесом» и не имеет жизненного опыта, это может быть сложно изобразить.

Однако есть несколько фильмов, которые реалистично показывают, каково это — переживать психическое заболевание.Вот список нескольких фильмов, в которых это правильно.

Прекрасный разум (2001)

Этот фильм, основанный на реальных событиях, рассказывает о жизни Джона Форбса Нэша-младшего (Рассел Кроу), ученого-математика, который жил с шизофренией. В фильме прекрасно отражены проблемы, с которыми Джон сталкивался на протяжении всей своей жизни, включая паранойю и заблуждения, которые изменили его многообещающую карьеру и глубоко повлияли на его жизнь. Благодаря магии фильма зрители могут пережить с ним галлюцинации Джона, которые кажутся зрителям такими же реальными, как и они.

Мужчины из спичек (2003)

Рой (Николас Кейдж) — мошенник, работающий со своим протеже, чтобы украсть кучу денег. Хотя он может быть уверен в своей способности воровать у богатых, он борется в других аспектах своей жизни. Его изнурительное обсессивно-компульсивное расстройство (ОКР), агорафобия и панические атаки мешают ему покинуть свою квартиру или даже открыть дверь. Когда он обнаруживает, что у него есть 14-летняя дочь, он вынужден оценивать свой выбор карьеры и изолированный образ жизни. Matchstick Men — это честное описание ритуалов и поведения людей, живущих с ОКР.

Это своего рода забавная история (2010)

Вы бы не подумали, что фильм, действие которого происходит в психиатрической больнице, может быть комедией. Однако этот хорошо созданный фильм рассказывает историю 16-летнего Крейга (Кейр Гилкрист), который попадает в психиатрическую больницу из-за своей депрессии и суицидальных мыслей. В итоге он остается во взрослом корпусе, потому что молодежное крыло ремонтируется.Больница — не страшное место, и пациенты не изображаются «сумасшедшими» или «сумасшедшими» — это безопасное место, где люди, испытывающие трудности, получают помощь и используют юмор как облегчение от серьезных условий, которые привели их туда. Такой голливудский подход к психиатрическому отделению может быть более комичным, чем любой сценарий из реальной жизни, но он помогает нормализовать тот факт, что иногда людям требуется такой уровень помощи.

Пособие по серебряным подкладкам (2012)

После пребывания в психиатрической больнице Пэт Солатано (Брэдли Купер) вынужден вернуться к своим родителям.Его ранее не леченные симптомы биполярного расстройства привели к тому, что он потерял жену и работу, и он полон решимости вернуть жену. В своих усилиях Пэт встречает Тиффани (Дженнифер Лоуренс), которая предлагает ему помощь в обмен на то, что Пэт станет ее партнером по бальным танцам. Silver Linings Playbook представляет диапазон эмоций, которые часто возникают при биполярном расстройстве, в реальной и захватывающей форме.

Преимущества быть желтохвостом (2012)

Социально неловкий Чарли (Логан Лерман) начинает старшую школу в одиночестве и тревоге.К счастью, он подружился с группой харизматичных пожилых людей, включая Сэма (Эмма Уотсон) и Патрика (Эзра Миллер). Его друзья приносят радость в его жизнь, но его внутреннее смятение достигает апогея, когда они готовятся к отъезду в колледж. По ходу фильма мы узнаем больше о психическом здоровье Чарли — от его пребывания в психиатрической больнице до деталей детской травмы. Этот фильм о взрослении показывает образцовые моменты взросления с психическим заболеванием.

Близнецы-скелеты (2014)

В начальной сцене фильма Скелеты-близнецы показаны главные герои фильма, Майло (Билл Хейдер) и Мэгги (Кристен Уиг), пытающиеся покончить жизнь самоубийством.Попытка Майло привела к тому, что он попал в больницу, где брат и сестра воссоединились после 10 лет разлуки. Оба персонажа искренне и с юмором выражают свою депрессию, когда учатся принимать друг друга и себя.

Бесконечный полярный медведь (2015)

Кэм (Марк Руффало), отец с биполярным расстройством, становится единственным опекуном для своих двух дочерей, в то время как его жена (Зои Салдана) уходит в аспирантуру. На протяжении всего фильма Кэм сталкивается с множеством проблем, из-за которых ему сложно заботиться о своих дочерях.Однако, несмотря на тяжесть своего состояния (и некоторые уникальные методы воспитания, которые сопровождают его), Кэм узнает, что он хороший отец, который глубоко заботится о своей семье. Infiniti Polar Bear — это очень значимое изображение того, как психические заболевания могут повлиять на семьи.

Добро пожаловать в меня (2015)

Алиса (Кристен Уиг) только что решила прекратить прием лекарств от пограничного расстройства личности (ПРЛ), когда она выиграла в лотерею. На вырученные деньги она импульсивно покупает собственное ток-шоу, в котором делится своим мнением со всем миром.Хотя Алиса изображена в юмористической манере, она демонстрирует многие черты ПРЛ, включая перепады настроения и нестабильные отношения. По мере того как ее поведение отталкивает самых близких ей людей, включая ее терапевта, она начинает более серьезно относиться к своему психическому здоровью и старается сохранить своих близких в своей жизни. В процессе она опровергает миф о том, что человек с ПРЛ эгоистичен.

Наизнанку (2015)

Эта причудливая анимация олицетворяет различные эмоции в сознании молодой девушки.Персонажи Радость, Печаль, Гнев, Страх и Отвращение пытаются помочь Райли в переезде ее семьи в Сан-Франциско. Эмоции учатся работать вместе, чтобы помочь Райли справиться с суматохой приспособления к новой жизни. Inside Out — это умный, современный и хорошо сделанный фильм, который ставит психическое здоровье в новый контекст.

Надеюсь, что по мере того, как мы продолжаем распространять информацию и просвещать, Голливуд продолжит снимать фильмы, подобные тем, что перечислены в этом списке, которые показывают, что такое психическое заболевание на самом деле, как .

Лаура Гринштейн — координатор по связям с общественностью в НАМИ.

Примечание : более ранняя версия этого блога появилась на NAMI.org в декабре 2015 года.

24 фильма о психических заболеваниях и наркомании, которые стоит посмотреть

Какой ваш любимый фильм, в котором персонаж имеет дело с психическим заболеванием или зависимостью? Как этот фильм помогает просвещать общество?

Silver Linings Playbook (2012)
«Этот фильм — отличное напоминание о том, что людей, которым мы служим, не должно определять их психическое заболевание.»- Марсель Р., Массачусетс

Пролетая над гнездом кукушки (1975)
«Я люблю смотреть этот фильм каждые несколько лет как напоминание о том, как далеко мы продвинулись в лечении людей с психическими заболеваниями». — Мишель В., Пенсильвания,

Canvas (2006)
«Canvas — серьезный фильм о душевном заболевании и сентиментальном согревателе сердца, успешный в обоих направлениях. Это история 10-летнего ребенка, чья мать больна шизофренией, а отец — преданный и любящий, но невыносимый.Эксперты в области психического здоровья высоко оценили изображение шизофрении в фильме ». — Джули П., Массачусетс,

.

Команда мечты (1989)
«Беззаботная комедия, в которой изображены пациенты в психиатрической больнице и то, как их бредовые мысли могут восприниматься как реальность тем, кто не подозревает о своей болезни. Очень приятно и открывает глаза ». — Мэрилу Б., Делавэр,

Преимущества быть желтохвостом (2012)
«Мне нравится этот фильм, потому что он рассматривает реальность психических заболеваний у людей старшего школьного возраста.Этот фильм показывает мрачную реальность переживания психического заболевания и необходимости иметь дело с людьми, которые не понимают или не хотят понимать. Этот фильм «нормализует» то, через что проходит Чарли, и показывает ему, что есть люди, которым не все равно. Мой любимый персонаж — Чарли, но я также люблю Сэма и Патрика, поскольку они два старшеклассника, которые берут Чарли под свое крыло и показывают ему, что в старшей школе не должно быть так плохо и что он не один ». — Даниэль Г., Пенсильвания,

Уезжая из Лас-Вегаса (1995)
«Это фильм об отчаянии, но в то же время есть надежда на безусловную любовь и принятие и, в конечном итоге, на выздоровление, если только персонаж решит принять это.»- Аста О., Массачусетс,

.

Автоматически найденные изображения: IMDB

Gone Baby Gone (2007)
«Отличный философский фильм о зависимости, пренебрежении и этике». — Аста О., Массачусетс,

.

Безумие короля Георга (1994)
«Один из лучших и наиболее реалистичных, которые я когда-либо видел, — это фильм« Безумие короля Георга ». Король Георг 3 ^rd , король Великобритании во время американской революции, страдал от острой порфирии, которая, помимо других симптомов, вызывает острый психоз.Привлеченный «Доктор» использует то, что сейчас называется модификацией поведения, чтобы контролировать его, а также серьезные нарушения королевского этикета, которые должны иметь место. Отличный и очень реалистичный фильм для всех! » — Дон С., Массачусетс,

.

Моцарт и Кит (2005)
«Фильм обязательно смотреть! На нем изображены два молодых человека, которые влюбились друг в друга и случайно заболели синдромом Аспергера. Это дает зрителям возможность заглянуть в повседневную жизнь с этой тяжелой болезнью. Это очень трогательная романтическая комедия, и я думаю, что всем, кто ее смотрит, понравится! » — Ангел Л., Делавэр

Бенни и Джун (1993)
«Этот фильм показывает поддержку семьи и друзей, чтобы они не жили в групповом доме». — Роберт О., Массачусетс,

.

Солист (2009)
«Прекрасное изображение того, какой может быть жизнь человека, страдающего психическим заболеванием. Это прекрасная история о том, как психическое заболевание может затронуть чью-либо жизнь, какие последствия оно может иметь, и как человек может идти по пути выздоровления ». — Адам Л., Пенсильвания,

The Vow (2012)
«Это показывает трудности амнезии, а также может относиться к сверстникам, которые страдают слабоумием и болезнью Альцгеймера.»- Роберт О., Массачусетс,

.

Патч Адамс (1998)
«Этот фильм доказывает, что взаимность и включение должны быть частью лечения». — Роберт О., Массачусетс,

.

Когда любви мало (2010)
«Это история Лоис Уилсон, жены Билла У., одного из основателей программы АА. На нем изображена борьба члена семьи человека с проблемой злоупотребления психоактивными веществами ». — Марианна Х., Северная Каролина,

Автоматически найденные изображения: IMDB

Прекрасный разум (2001)
Кейтлин С., Массачусетс, Майк П., Массачусетс, и Марджори Э., Массачусетс,

Прерванная девушка (1999)
Майк П., Массачусетс

Остров проклятых (2010)
Майк П., Массачусетс

Затерянный в Вунсокете (2007)
Майк П., Массачусетс

Меня зовут Билл В. (1989)
Майк П., Массачусетс

Лейк-Сити (2008)
Норма К., Делавэр

Это прекрасная жизнь (1946)
Мишель В., Пенсильвания

Записная книжка (2004)
Марджори Э., Массачусетс и Роберт О., Массачусетс

Дневники баскетбола (1995)
Нэнси М., Род-Айленд и Майк П., Массачусетс

Утро после (1986)
Нэнси М., Род-Айленд

Приведенная выше информация является личным мнением и не обязательно отражает позицию или мнение FHR.

Будучи ребенком человека с параноидальным психозом, «Джокер» находил отклик у меня

Я недавно вернулся к этим воспоминаниям, ведя насмешливые разговоры о «Джокере» Тодда Филлипса, 11-кратного номинанта на премию «Оскар» за миллиард долларов. Джаггернаут, который переосмысливает историю происхождения величайшего заклятого врага Бэтмена.По мнению многих моих коллег-кинокритиков, «Джокер» с таким же успехом мог быть кинематографической мерзостью. Но как ребенка одного из родителей с тяжелым психическим расстройством, умершего на попечении государства, этот фильм — при всей его напыщенной стилизации и прославлении кровопролития — вызвал у меня глубокий отклик. У меня сложные чувства по поводу изображения психических заболеваний в фильмах, но они действительно отражают зачастую бессердечные и неблагородные способы, которыми мы обращаемся с теми, кто живет с психическими заболеваниями.

«Джокер» следует за Артуром Флеком, неудавшимся партийным клоуном и начинающим комиком, живущим рука об руку в Готэм-сити со своей матерью, у которой также были проблемы с психическим здоровьем.У Артура неврологическое заболевание, из-за которого он непроизвольно смеется, что, как предполагает фильм, может быть результатом черепно-мозговой травмы, вызванной жестоким обращением со стороны родителей в детстве. На протяжении всего фильма он испытывает неопределенные психиатрические симптомы, включая паранойю, зрительные галлюцинации и манию величия. Артур зависит от социальных служб для получения лекарств, но когда эти программы закрываются из-за сокращения бюджета, напряжение этого резкого изменения в сочетании с его растущим социальным остракизмом приводит его к жестокости.

Это фильм, который я больше никогда не хочу видеть. Не потому, что это до боли примитивно, «чертовски тупо» или ода белой мужской ярости, а потому, что это призывает меня к ответу. Фильм много раз доводил меня до слез, когда я наблюдал, как Артур сталкивается с жестокостью со стороны окружающих, людей, которые либо высмеивают его словесные тики, либо пользуются его уязвимостью. По правде говоря, в юности я часто был жесток с матерью: насмехался, вспыльчивал, даже оскорблял словесно. Я был свидетелем того, как другие обращались с ней так, и впитал их поведение.Мой механизм выживания заключался в том, чтобы «другой» ее, уменьшить ее силу, заставляя ее чувствовать боль, которую я испытывал, когда она подвергала нас опасности, вступая в драки с незнакомцами на публике, или целенаправленно разрушала мою детскую дружбу, когда ее настигла ее паранойя. Эти моменты в фильме ранили меня до глубины души, но они также помогли мне столкнуться с чувством вины, которое гноилось во мне за 12 лет после ее смерти от рака. «Она была больна», — часто мысленно говорю я себе или другим. «Джокер» напомнил мне , чтобы почувствовать это.

Нет никаких сомнений в том, что у пленки есть недостатки. Несомненно, лежащий в основе нигилизм политически на носу. Конечно, повествование слишком открыто раскрывает свои скорсевские швы. И некоторые из решений Филлипса пугающе сильно поворачивают в сторону эйблизма — особенно «зрелище» психоза и жестокую атмосферу, которую в конечном итоге создает Артур. Сценарий проводит ложную грань между болезнью Артура и удовольствием, которое он испытывает, когда убивает, что в конечном итоге усиливает те самые стигмы, которые режиссер пытается избавить.По статистике люди с психическими заболеваниями более чем в 10 раз чаще становятся жертвами насильственных преступлений, чем нейротипы, но вы никогда не узнаете этого из того, что здесь демонстрируется. Артур в конце концов терпит поражение, убивая травмировавшую его мать и возносится в качестве лидера недовольных радикалов, терроризирующих город.

Иногда, однако, психическое заболевание составляет зрелище. В начале истории Артур сидит в городском автобусе и любезно пытается развлечь ребенка, корчя рожи, но испуганная мать быстро оскорбляет его.На протяжении всего фильма он бесконтрольно хихикает в течение долгих, социально отчуждающих периодов времени. Эти сцены перенесли меня к неистовым публичным вспышкам ярости моей матери, таким как ее словесные ссоры с другими посетителями на стоянке Costco или в публичной библиотеке. Или во втором классе она разбила мой школьный автобус под проливным дождем и напугала моих одноклассников, крича на водителя, чтобы тот выпустил меня перед нашим домом, а не через две двери на обычной остановке. Наблюдение за Артуром, непрерывно впадающим в панику и приближающимся к психической бездне, укоренило меня в этих воспоминаниях, как будто я был еще ребенком, постоянно отслеживая поведение своей мамы на предмет любых признаков сейсмического извержения.

За неделю до моего 14-летия меня вызвали в кабинет моего консультанта в середине восьмого курса науки о Земле. Я представлял себе этот сценарий еще в средней школе, готовясь к тому, что моя мать, которая часто угрожала самоубийством, будет найдена мертвой. Придя в офис, я внимательно слушал, как мой советник объяснил, что моя мать напала на нашего соседа с ножом и теперь находится под стражей. У меня осталась только одна фраза: «Копы сказали, что дом грязный.«Насилие моей матери не шокировало меня, но постороннее, узнавшее о нашем тайном убожестве, потрясло меня. Спустя десятилетия я до сих пор чувствую себя переполненным раскаленным стыдом, страхом и смущением этих моментов, которые, как я теперь знаю, интеллектуально, были полностью вне ее контроля.

Я заметил, что те, кто никогда не проводил много времени с людьми, страдающими параноидальным психозом и слуховыми галлюцинациями, обычно не имеют ни малейшего представления о том, каково с ними взаимодействовать. Я видел много фильмов, в которых психоз пытались использовать как простой повествовательный прием, от «Бойцовского клуба» до «Черного лебедя».«Джокер» — несовершенное изображение психического заболевания, но это одно из немногих, в которых отражена логическая нелогичность этих отрывистых разговоров. Мало кто понимает, что значит научиться в детстве игнорировать или переориентировать своего опекуна, когда они изрыгают поток ненавистнических высказываний благодаря этим голосам, убеждающим их в зле, скрывающемся у всех на виду. Этот навык демонстрирует, что мне посчастливилось иметь другого родителя, который мог привязаться к реальности. И наоборот, Артур растет, веря заблуждениям своей матери о ее бывшем работодателе, который, как они считают, спасет их от бедности.

Демоны моей матери были как невидимые персонажи в моей жизни — у них были имена, и иногда они делились с ней сообщениями через телевизор, которые она затем передавала мне и моему отцу. Изучение вербальных триггеров родителей стало моим вторым языком, так как мне пришлось овладеть искусством обрезания повседневных фраз, чтобы не расстраивать ее. (Я буквально не мог использовать местоимение «он» вокруг своей матери, потому что оно напомнило ей об Иисусе Христе, фигуре, которую ее мозг считал центром всей злобности.) Для нас с отцом это была просто жизнь с мамой. И если бы он был жив сегодня, он бы все еще хихикал о том времени, когда агенты секретной службы постучали в нашу дверь, потому что моя мама разглагольствовала о смерти Билла Клинтона в здании местного суда. Наш негласный девиз — превратить это горе в смех.

Но мы, , были все еще огорчены, и это определенно сформировало наше отношение к ней. В середине «Джокера» мы мельком видим анекдот Артура, где он нацарапал запись: «Худшее в психическом заболевании — это люди, ожидающие, что вы будете вести себя так, как будто вы этого не делаете.«Возможно, в этом была суть моего конфликта с ней, особенно во время моего адского десятилетнего возраста, когда я обижался на нее за любые действия, даже те, которые в ретроспективе казались скорее озорными, чем злонамеренными, например, она сдирала мою помаду. Я был непреклонен перед родственниками, что не хочу жить в другом месте, что не хочу других родителей. Я знал, что мою маму нельзя вылечить или заставить ее принимать успокаивающие лекарства, которые также несправедливо успокаивали ее, но я также не хотел, чтобы она поступила больной. Теперь мне ясно, что мои несправедливые ожидания душили ее так же сильно, как я задыхался от ее симптомов.Возможно, Филлипс организовал такие моменты для максимального манипулирования, но если я нахожу в словах Артура некоторую исцеляющую силу, тогда кто еще может мне в этом отказать?

Фильмы в классе: Черный лебедь

Ребекка Х. Кэмпбелл, кандидат фармацевтических наук
Фармацевтическая школа Университета Питтсбурга

Г. Люси Уилкенинг, PharmD
, доцент кафедры фармацевтической практики, Университет воплощенного слова Фармацевтическая школа Фейка

Перспективы студентов

Черный лебедь изображает трагическое путешествие молодой женщины через ее первый эпизод психоза.Нина — талантливая балерина, чей стресс усиливается, когда она работает над совершенствованием роли Королевы лебедей в постановке балета «Лебединое озеро », поставленной ее профессиональной балетной труппой. Нина олицетворяет качества Белого лебедя, но изо всех сил пытается потерять самообладание, необходимое для исполнения Черного лебедя. Стремясь воплотить эту роль, Нина теряет связь с реальностью.

Нина выходит за пределы своих возможностей со всех сторон ее жизни. Показано, что она находится в зависимых отношениях со своей удушающей матерью, которая до сих пор относится к Нине как к молодой девушке.Мать Нины, похоже, опосредованно живет достижениями дочери, напоминая Нине, что если бы не она, она не добилась бы успеха. Генетическая связь — установленный фактор риска развития шизофрении. Хотя зрители не уверены в состоянии психического заболевания ее матери, генетический фактор может присутствовать. Такой уровень стресса — фактор, ускоряющий симптомы Нины. Нине чуть больше двадцати, и она социально замкнута — два общих элемента у пациентов, переживающих свой первый психотический эпизод.

На протяжении всего фильма Нине и зрителю трудно отличить реальность от психоза. Симптомы начинаются как зрительные галлюцинации, в которых она видит жуткую версию себя в различных ситуациях; она даже видит, как ее мягкие игрушки и картины ее матери издеваются над ней. Галлюцинации часто проявляются как слуховые, а не визуальные; однако зрительные галлюцинации доставляют зрителю более глубокие переживания. Нина также демонстрирует параноидальное заблуждение, что ее коллега Лили хочет сыграть главную роль.В одной из сцен Нина проявляет нехарактерное безрассудство с Лили, когда они идут в клуб и впадают в экстаз. Неизвестно, связано ли употребление наркотиков с ее психотическими симптомами, но этот инцидент приводит к дальнейшим зрительным галлюцинациям с участием Лили и вызывающему поведению по отношению к ее матери. По ходу фильма Нина завершает свое превращение в Королеву лебедей. Она постоянно чешет определенное место на спине, что, как говорят зрителям, она делала в прошлом. Такое поведение перерастает в зрительную и тактильную галлюцинацию Нины с распускающимися крыльями.Кроме того, на ее последнем выступлении ее ступни стали перепончатыми, а шея удлиненной. На протяжении всего фильма очевидна прогрессирующая дезорганизация поведения и мыслей Нины.

У Нины также проявляются симптомы других психических заболеваний. Характеристики расстройства пищевого поведения проявляются в поведении Нины. В одной из сцен ее отталкивает сладкий пирог, который ее мать принесла домой в качестве праздничного угощения. В фильме также упоминается о ее привычках к чистке. Кроме того, постоянная зацикленность Нины на достижении совершенства демонстрирует элементы обсессивно-компульсивного расстройства личности.

Фильм не дает объяснения диагноза Нины и не показывает, как она лечится, что позволило зрителям интерпретировать ее психическое заболевание. Фильм отлично отображает симптомы психоза, давая зрителю почувствовать страх и неуверенность, которые испытывает человек. Тем не менее, фильм инсценировал несколько элементов психического заболевания, чтобы обеспечить более впечатляющие впечатления от просмотра. В целом этот фильм позволил понять серьезность психотических расстройств, поскольку болезнь Нины в конечном итоге не вылечилась.

Перспектива факультета

Фильм Черный лебедь — психологический триллер, действие которого происходит в Нью-Йорке, рассказывающий историю профессиональной балерины, которая борется с давлением соревновательных танцев. Фильм был снят Дарреном Аронофски и включает в себя темы и кадры из балета Чайковского « Лебединое озеро ». Натали Портман получила премию «Оскар» и «Золотой глобус» в номинации « лучшая женская роль» за роль главной героини фильма Нины Сэйерс.Несмотря на намеренно двусмысленность, фильм сосредоточен на проявлении первого психотического срыва Нины.

Нина — молодая женщина лет двадцати, представленная как самоотверженная танцовщица-перфекционистка. С самой первой сцены фильм рассказывает о хрупкости ее психологического состояния, о чем свидетельствуют неустойчивые ракурсы камеры, бурная музыка и быстро меняющаяся хореография. Фильм начинается с описания борьбы Нины и ее подъема по карьерной лестнице в танцевальной труппе, а также ее взаимодействия с властным режиссером и матерью.После нескольких предполагаемых неудач в прошлом, Нина, наконец, добивается ведущей роли в воспроизведении ее компанией Swan Lake . Зритель рано узнает, что Нина борется с несколькими проблемами, включая одержимость танцами и перфекционизмом, а также расстройство пищевого поведения. Кроме того, Нина живет со своей матерью, которая также демонстрирует элементы психического заболевания, включая нарциссическую личность и депрессивные черты. Фильм развивается по мере того, как Нина все больше увлекается своей ролью Королевы лебедей .Пик борьбы Нины, когда ее веселая танцевальная коллега, Лили (ее играет Мила Кунис), начинает бороться за лидирующую позицию.

В то время как фильм инсценирует разоблачение болезни Нины, в нем представлены некоторые достаточно точные элементы психоза, вызванного первым прорывом. Черный лебедь ясно показывает точку зрения людей, страдающих психозом, и их интерпретацию реальности из первых рук. Хотя это восприятие может значительно отличаться от реального мира, фильм показывает, насколько люди с психозом верят в свои иллюзии и галлюцинации, а также показывает, как это неверное толкование становится все более запутанным, тревожным и опасным для человека.Как и в большинстве случаев из реальной жизни, психотические симптомы Нины со временем постепенно ухудшаются. Нарушение восприятия Нины подтверждается галлюцинациями, которые развиваются от теней и видения ее лица на других, к убеждению Нины в том, что она физически превращается в лебедя. По мере того как Нина становится все более и более параноиком из-за того, что Лили пытается украсть ее роль и саботировать ее, ее поведение становится все более нестабильным и неустойчивым. Нина экспериментирует с наркотиками и алкоголем, с разными сексуальными партнерами и становится все более возбужденной.Фильм заканчивается тем, что Нина смертельно ранила себя осколком зеркала, полагая, что она зарезала Лили, сражаясь за то, кто будет танцевать последний акт Лебединое озеро .

Black Swan выполняет исключительную работу по передаче элементов психоза и психосоциальных последствий невылеченного психического заболевания. Например, демографические и социальные обстоятельства Нины представляют собой фактические факторы риска возникновения психоза, в том числе человека в возрасте от двадцати до двадцати лет, наличие других сопутствующих психических заболеваний, интенсивный внешний стресс и основного члена семьи, страдающего психическим заболеванием.Кроме того, эксперименты Нины с наркотиками, алкоголем и рискованным сексуальным поведением очень ясно демонстрируют ее неспособность безопасно заботиться о себе без лечения. Однако фильм передает некоторые детали неточно, в основном для драматического эффекта и впечатления зрителя. А именно, преобладание зрительных галлюцинаций у Нины не часто встречается в реальных представлениях пациентов, тогда как слуховые галлюцинации встречаются гораздо чаще. Наконец, склонность Нины к агрессивному поведению по мере того, как она становится все более и более психически больной, является социальной стигмой и искажением психотического заболевания, не подтвержденным литературой.В целом, этот фильм служит отличным инструментом для иллюстрации изнурительной природы психоза и подчеркивает необходимость лечения психических заболеваний для сохранения качества жизни пациентов.

Психоз в фильмах: раскрывая слои

Недавно я встретил женщину в поликлинике, с которой работаю раз в неделю. Мы сели, и слои ее горя медленно, но верно распадались. Она начала с описания «легких» страданий. Когда ее спросили, что вызывает страдания в ее жизни, она упомянула дрянные отношения, которые у нее были несколько лет назад, и как в результате она сделала два аборта.Иногда она размышляет об абортах и ​​о том, какой плохой человек она сделала, чтобы сделать их. В результате она чувствует себя виноватой и впадает в периодические приступы депрессии.

В тот момент разговора я подумал про себя: «Хорошо, мы говорим о большом депрессивном расстройстве в ответ на некоторые по понятным причинам депрессивные обстоятельства — назначьте ей антидепрессант и некоторую когнитивную терапию, которая атакует неадаптивное жвачное животное. образы мыслей, подпитывающие депрессивный огонь.Может быть, даже небольшая поведенческая активация, например, планирование упражнений и развлечений … »

Но она продолжает.

Иногда ее профессора делают вещи (а она не может четко сформулировать, что именно), из-за которых она чувствует себя неудачницей. Это подрывает ее мотивацию, и ее оценки резко падают.

Затем глаза женщины сузились, и возникло спонтанное воспоминание. Несколько лет назад кожа на ее груди покрылась волдырями. Врачи сказали ей, что это аллергия, но она подумала, что это от ЗППП. В этот момент ее речь стала ускоряться, а уровень энергии повысился.Далее она описала роман, который у нее был с очень милым джентльменом намного старше него. Она занялась этим, потому что отчаянно нуждалась в помощи с сыпью. Она закончила обличительную речь горячим признанием — роман не помог ни ее опрометчивой реакции, ни ее проблемам в отношениях.

«Тайм-аут», — думаю я. Как мы перешли от сыпи к роману? За считанные секунды и всего несколько предложений женщина продемонстрировала когнитивную икоту, уникальную для психотических расстройств.

Это совершенно новая игра с мячом.

Потом стало действительно накаляться.

Иногда люди называли ее ужасными именами на улице — кричали из окон. Если это действительно плохой день, она поверит тому, что на нее кричат ​​незнакомцы. А иногда к ней подходят совершенно незнакомые люди и делают с ней провокационные вещи в общественных местах, например, мастурбируют и угрожают напасть на нее. Нет, другие люди, которые были с ней в этих общественных местах, не реагировали на сексуально неприемлемое поведение, и, нет, похоже, ее не волновало, что это так.Почему это так важно, спросила она.

Она продолжила невозмутимо.

Иногда люди снимают ее забавные взгляды с другой стороны улицы, и она чувствует себя напуганной несколько часов. Затем она наклонилась вперед и прошептала, и иногда люди слышат, о чем я думаю, и это меня раздражает.

Я так себе представляю.

Я внимательно посмотрел на нее. Похоже, ее не беспокоили эти переживания. Может, она и была тогда, но уж точно не сейчас, в данный момент.

И затем, как адвокат, решительно хлопнувший рукой по столу и завершивший свои заключительные аргументы неопровержимыми доказательствами, женщина отпила воды, почесала затылок и призналась, что последние девять месяцев она слышала голос, когда просыпалась. по утрам.Это всегда один и тот же голос, и он определенно не ее собственный. Это тоже злится. Он не говорит ей, что делать, но пугает ее.

Действительно, слоёв страдания.

Я посмотрел на часы. Менее чем за час мы перескочили от легкого неправильного восприятия расстройства настроения к резкому отрыву от реальности психотического эпизода. Слуховые и визуальные галлюцинации, всепроникающие бредовые идеи, вставка мыслей, трансляция мыслей, дезорганизованная и давящая речь — все признаки психоза можно было исключить.Кроме того, все эти симптомы вращались вокруг темы паранойи — все старались достать ее, всегда и без особой причины. Возможно, если бы я продолжил расследование, появилось бы более обширное повествование (то есть ФБР пытается меня поймать).

Я понял, что лечение стало еще более сложным. Независимо от того, будет ли ей в конечном итоге поставлен диагноз шизофрения, параноидальное расстройство личности или бредовое расстройство, антипсихотические препараты были незамедлительным и важным первым шагом в процессе лечения.Потребуются долгосрочные, более благоприятные условия жизни и еженедельное консультирование, направленное на улучшение навыков повседневной жизни, тестирование реальности и самосознание.

Когда я думал о том, как ввести в разговор необходимость такого лечения (в ответ на ее в настоящее время нелеченное недиагностированное психотическое расстройство), я подумал о ее прогнозе. Даже если бы она до конца своей жизни постоянно проходила качественное психиатрическое и психологическое лечение, она все равно, по всей вероятности, страдала бы приступами паранойи…

Я вернулся к реальности.

Женщина выжидающе смотрела на меня. У этой встречи не было заранее продуманной повестки дня. Фактически, когда мы только сели, она упомянула, что пришла на плановое медицинское обследование. Она и не подозревала, что встреча будет включать в себя легкую конфронтацию о возможном психотическом расстройстве и направление на психиатрическое обследование и лечение …

Я глубоко вздохнул, наклонился вперед и начал разговор, призванный убедить ее в том, что мир, который она познала, не совсем тот мир, в котором ей нужно жить.

Психоз в кино

Эта недавняя встреча в клинике заставила меня задуматься о выдающихся кинематографических изображениях психоза.

В жанре «психотического» кино, возможно, двумя крупнейшими блокбастерами последнего десятилетия были два фильма высочайшего качества. К счастью для психически больных людей, они склоняются к точному изображению параноидальных шизофреников с акцентом на исключительный дар творчества, часто связанный с психическим расстройством.

Есть «Прекрасный разум», история лауреата Нобелевской премии Джона Нэша, в изящном исполнении Рассела Кроу и изящно представленная Роном Ховардом. Кроме того, есть не менее интересный и сбалансированный фильм «Солист», в котором Джейми Фокс превращается в Натаниэля Айерса, музыканта, получившего образование в Джульярде, чья битва с галлюцинациями делает его бездомным. Обе истории показывают хронику и ухудшение шизофрении, а также предполагают такое лечение и социальная поддержка могут способствовать искуплению, а также значительному улучшению жизнедеятельности.

Пожалуйста, напишите по электронной почте другим известным деятелям жанра «психоз».

Почему описание психического заболевания Джокером опасно дезинформирует | Joker

Как младшие врачи, работающие в отделениях неотложной психиатрической помощи, тяжелые психические заболевания являются нашей повседневной реальностью. Поэтому мы с профессиональным интересом наблюдали за спорами вокруг Джокера Тодда Филлипса, в котором Хоакин Феникс играет проблемного одиночки, обращающегося к насилию.

Доминирование фильма в дебатах по поводу изображения психических заболеваний в фильмах происходит в любопытное время.В последнее время мы стали свидетелями значительного скачка в понимании относительно распространенных проблем психического здоровья, таких как депрессия и тревога, и с этим осознанием все большего отказа от бесполезных предрассудков, которые раньше их окружали. Теперь они легко обсуждаются без стыда и часто представлены в средствах массовой информации с хорошо осведомленным пониманием фактов благодаря эффективным информационным кампаниям.

Однако тяжелые психические расстройства, такие как психотические заболевания, по-прежнему окутаны стигмой и постоянно искажаются и неправильно понимаются.Изображение психического заболевания в кино может закрепить необоснованные стереотипы и распространить дезинформацию. Одна из наиболее токсичных идей, которой придерживается Джокер, — это банальная ассоциация между серьезным психическим заболеванием и крайним насилием. Представление о том, что психическое ухудшение обязательно ведет к насилию по отношению к другим — подразумеваемое сопоставлением персонажа Феникса, Артура, прекращающего прием лекарств, с его все более частыми актами насилия — не только дезинформирует, но еще больше усиливает стигму и страх.

Исследования показывают, что эта ассоциация преувеличена, и люди с тяжелыми психическими заболеваниями более уязвимы перед насилием из других, чем население в целом. Интересно, что серьезная попытка Джокера создать чуткого персонажа с психическим заболеванием — который пишет: «Худшая часть психического заболевания — это люди ожидают, что вы будете вести себя так, как будто вы этого не сделаете» — способствует тому самому предубеждению, что Артур жаждет уклониться.

Предполагаемая потеря Артуром хватки за реальность подтверждается множеством намеков на психотические симптомы: бредовые идеи грандиозного характера («Я — неоткрытый комедийный гений») и галлюцинации своего соседа, которые подтверждаются его окончательным признанием. психиатрическое учреждение.Это восстановление порядка с помощью Arkham Asylum подтверждает всеобъемлющий вывод фильма: спуск Артура к насилию и разрушению вызван его умственным ухудшением. Результатом этого является — к сожалению, — лишить Артура свободы воли и отвлечь внимание от потенциально более стимулирующего разговора о неравенстве благосостояния и его ответственности за социальный коллапс.

Заблуждение… Один пролетел над гнездом кукушки, с Джеком Николсоном в главной роли. Фотография: Allstar / United Artists

Мы не хотели бы увязнуть в ярлыках, но психопатология, в которой живет Артур, в лучшем случае туманная: его очевидное отсутствие беспорядочного мышления означает, что попытка проиллюстрировать психоз наполовину сформирована.Он также демонстрирует черты нарциссизма и депрессии. Эта диагностическая расплывчатость может создать более понятный характер, отражающий боль любого психического заболевания; но создается впечатление, что многие беспорядки были сжаты в сюжетную схему. В конце концов, это подрывает гипнотические возможности Феникса и искренние попытки Джокера исследовать взаимосвязь между бедностью, неравенством и социальной изоляцией.

Пугающая причуда Артура — его взрывы несочетаемого и неконтролируемого смеха — тоже не повод для смеха.Предположительно, он страдает псевдобульбарным аффектом неврологического состояния — также известным как «эмоциональное недержание мочи» — возможно, вызванным травмой головы в детстве. Джокер может попытаться разглядеть разницу между психиатрическим и неврологическим — между психическим заболеванием и соматическим расстройством — но он рискует смешать эти два понятия с преследующим, стигматизирующим и проблемным образом. Умышленно или нет, но Артур производит впечатление истерически смеющегося суперзлодея, стереотипно «сумасшедшего» для неподготовленного глаза; клоун-убийца, одиноко смеющийся в автобусе.

Кинематографические изображения психического заболевания, наиболее известный из которых — «Пролетая над гнездом кукушки» –, имеют глубокие и долговременные последствия в реальном мире. В психиатрии широко признано, что «Гнездо кукушки» привело к недопустимому уровню подозрений и дезинформации относительно электросудорожной терапии и, возможно, означало, что многие люди не получали доказанного и эффективного лечения. И все это из-за дезинформированной подачи одного фильма.

Фильмы обладают способностью увековечивать стигму и страх, поэтому нельзя легкомысленно отвергать искаженное представление о тяжелом психическом заболевании в «Джокере».

Психоз | Здесь, чтобы помочь

Автор: Канадская ассоциация психического здоровья, Британская Колумбия, отдел

Что вы думаете, когда слышите слово «психотический»? Некоторые люди боятся психоза из-за того, как это показывают по телевизору или в фильмах. Однако в реальной жизни психоз — это серьезное и инвалидизирующее состояние психического здоровья, но оно поддается лечению, и многие люди выздоравливают после всего лишь одного эпизода, когда получают надлежащее лечение.

Что это?

Психоз часто описывают как «потерю реальности» или «разрыв с реальностью», потому что он заставляет вас переживать или верить в то, что нереально.Это может изменить то, как вы думаете, действуете, чувствуете или ощущаете вещи. Психоз может быть очень пугающим и сбивающим с толку, и он может существенно нарушить вашу жизнь. Фактически, Всемирная организация здравоохранения (ВОЗ) ставит психоз на третье место в мире по инвалидности.

Психоз — это синдром или группа симптомов. Сам по себе психоз — это не болезнь или расстройство — обычно это признак того, что что-то не так.

Вы можете почувствовать расплывчатые предупреждающие знаки еще до того, как начнутся симптомы психоза.Предупреждающие знаки могут включать депрессию, беспокойство, ощущение «отличия» или ощущение, что ваши мысли ускорились или замедлились.

Существует два типа симптомов психоза: положительные симптомы и отрицательные симптомы.

Положительные симптомы «добавляют» такие вещи, как мысли или поведение.

• Заблуждения — это сильная вера в ложь. Распространенное заблуждение — это вера в то, что кто-то следит за вами или наблюдает за вами.

• Галлюцинации — это вещи, которых на самом деле нет.Вы можете испытывать галлюцинации с помощью любого из пяти органов чувств (слуха, зрения, вкуса, осязания, обоняния). Самая распространенная галлюцинация — это слышать другой голос, который не слышат другие.

• Речь настолько беспорядочная или нелогичная, что никто не может ее понять.

• Вам сложно организовывать или выполнять задачи, или вы ведете себя не так, как раньше. Вам может быть трудно выполнять повседневные задачи, такие как приготовление еды или одевание, или вы можете внезапно рассмеяться, когда кто-то расскажет печальную историю.

• Ваши движения очень медленные, неуклюжие и жесткие или очень быстрые.

Отрицательные симптомы что-то забирают. Возможно, вы не в состоянии проявлять эмоции, много говорить (или вообще) или иметь мотивацию к чему-либо. Негативные симптомы часто не так отчетливы, как положительные, и могут выглядеть как симптомы расстройства настроения, например депрессии или побочных эффектов лекарств.

Симптомы психоза обычно зависят от причины психоза, поэтому у разных людей могут быть очень разные симптомы.Кто-то, живущий с шизофренией, может испытывать множество положительных и отрицательных симптомов, в то время как кто-то, живущий с травмой головного мозга, может испытывать только галлюцинации или бред. Самое главное помнить, что все симптомы поддаются лечению.

Верх

На кого это влияет?

Около 3% населения в какой-то момент испытают психоз. Психоз обычно начинает поражать людей в возрасте от 20 до 30 лет. Он одинаково влияет на мужчин и женщин, хотя обычно у мужчин симптомы появляются в несколько более раннем возрасте, чем у женщин.Риск психоза, кажется, передается в семье, и люди кажутся более уязвимыми, если член семьи страдает психотическим расстройством, таким как шизофрения, или расстройством личности, таким как параноидальное расстройство личности.

• Психическое заболевание —Шизофрения — наиболее частая причина психозов. Другие психотические расстройства включают шизоаффективное расстройство. Люди с тяжелыми расстройствами настроения, такими как депрессия или биполярное расстройство, также могут испытывать психоз.

• Употребление психоактивных веществ —Некоторые вещества вызывают психоз.Кокаин, амфетамины (спид), марихуана, PCP, галлюциногены и седативные средства могут вызвать психоз при употреблении этих веществ. Алкоголь, седативные и снотворные средства (снотворные) могут вызвать психоз, если вы внезапно перестанете их употреблять. Большинство регулярных потребителей метамфетамина (метамфетамина) в какой-то момент испытывают психоз.

• Другие проблемы со здоровьем — Определенные физические травмы, заболевания или состояния здоровья, такие как черепно-мозговая травма или волчанка, могут вызывать психоз.

• Стресс —Сильный стресс может вызвать психоз.В этой конкретной причине не может быть других состояний или заболеваний. Этот вид психоза длится меньше месяца. Стресс также может вызывать симптомы у людей, которые особенно подвержены риску психотических расстройств.

Верх

Что я могу с этим поделать?

Психоз гораздо легче вылечить, если вылечить его на ранней стадии. Люди, которые получают лечение во время первого эпизода психоза, часто быстрее выздоравливают, испытывают меньше связанных с этим проблем, таких как депрессия, меньше времени проводят в больнице и имеют меньше проблем в школе, на работе или в обществе.При лечении многие люди больше никогда не испытывают психоза после того, как выздоравливают после первого приступа.

Лечение психоза обычно включает прием лекарств и консультации. Некоторым людям необходимо оставаться в больнице для обследования или лечения.

• Лекарства — Большинство людей с психозами можно лечить с помощью лекарств, называемых нейролептиками. Нейролептики улучшились за последние несколько лет. Они более эффективны и имеют меньше побочных эффектов, чем раньше.Эти новые нейролептики также называются «атипичными нейролептиками». Другие лекарства, такие как антидепрессанты или стабилизаторы настроения, могут помочь при проблемах с настроением, которые сопровождаются психозом.

• Консультации — Поддерживающее консультирование может предложить эмоциональную поддержку. Когнитивно-поведенческая терапия (КПТ) — многообещающий вид консультирования при психозах. Он учит, как поведение и мысли влияют на настроение. Семейная терапия может помочь всей семье справиться с психозом члена семьи.

• Образование —Образование — очень важная часть плана лечения психоза, и оно должно охватывать пациентов и их семьи. Полезное обучение психозам объясняет, что такое психоз и что мы о нем знаем, варианты лечения и навыки преодоления, как избежать рецидива и как получить доступ к услугам.

• Управление стрессом — Стресс может усугубить симптомы, затруднить функционирование и даже вызвать рецидив, поэтому важно научиться позитивным способам борьбы со стрессом.Это может включать в себя обучение навыкам решения проблем, навыкам преодоления трудностей и навыкам расслабления.

• Самопомощь — Стратегии самообслуживания, такие как хорошее питание, достаточный сон и поддержание связи с семьей и друзьями, также могут помочь.

• Поддержка социальных и жизненных навыков — Людям, страдающим психозом, может потребоваться помощь в таких навыках, как поиск работы и управление своими финансами. Такой профессионал, как эрготерапевт или социальный работник, может помочь в повседневной жизни и связать людей с общественными службами или государственными программами.

Верх

Куда мне идти дальше?

Помимо разговора со своим семейным врачом, ознакомьтесь с приведенными ниже ресурсами, чтобы получить дополнительную информацию о психозах:

Раннее вмешательство при психозе (EPI)
Программы EPI помогают людям, которые недавно начали испытывать симптомы психоза. Веб-сайт Early Psychosis может помочь вам найти услуги или программы в Британской Колумбии. Они также предлагают информацию о психозах, оценках, управлении психозами и поддержке тех, кто страдает психозом.Для получения дополнительной информации посетите сайт www.earlypsychosis.ca

.

BC Schizophrenia Society
Посетите сайт www.bcss.org или позвоните по телефону 1-888-888-0029 (бесплатный звонок в Британской Колумбии) или 604-270-7841 (в Большом Ванкувере), чтобы получить ресурсы и информацию о шизофрении и психозах.

Kelty Mental Health
Свяжитесь с Kelty Mental Health по адресу www.keltymentalhealth.ca или 1-800-665-1822 (бесплатно в Британской Колумбии) или 604-875-2084 (в Большом Ванкувере) для получения информации, направлений и поддержки дети, молодежь и их семьи во всех областях психического здоровья и зависимостей.

BC Информация о партнерах по психическому здоровью и зависимостям
Посетите www.heretohelp.bc.ca, чтобы получить информационные бюллетени и личные истории о психозах. Вы найдете дополнительную информацию, советы и тесты для самопроверки, которые помогут вам понять множество различных проблем с психическим здоровьем.

Ресурсы доступны на многих языках:

* Для каждой из перечисленных ниже услуг, если английский не является вашим родным языком, произнесите название предпочитаемого вами языка на английском языке для связи с переводчиком.Доступно более 100 языков.

HealthLink BC
www.healthlinkbc.ca, чтобы получить доступ к бесплатной медицинской информации, не связанной с экстренной медицинской помощью, для любого члена вашей семьи, включая информацию о психическом здоровье. По телефону 811 вы также можете поговорить с дипломированной медсестрой о симптомах, которые вас беспокоят, или с фармацевтом по вопросам о лекарствах.?>

Об авторе

Канадская ассоциация психического здоровья пропагандирует психическое здоровье всех и поддерживает жизнестойкость и выздоровление людей, страдающих психическими заболеваниями, посредством государственного просвещения, исследований на уровне сообществ, защиты интересов и прямых услуг.