Фильмы про сексуальное рабство

Тег / Метка: сексуальное рабство 27

Считается, что рабовладельческие устои канули в лету, а современное общество строится на идеях равенства и свободы. Данные произведения смогут развеять эту иллюзию.

Персонажи этих картин станут свидетелями сексуального рабства, где к людям относятся как к объектам удовлетворения похоти и извращенных фантазий. Истории без цензуры покажут истинную ценность человеческой свободы.

Другие списки:

Лучшие фильмы категории :

Новые (последние) фильмы :

Список фильмов

ТОП фильмы отмеченные тегом «сексуальное рабство»: Матрёшки (2005), Невинность на продажу (2012), Рабство (2007), Похищены и проданы (2017), 365 дней (2020), Работорговля (2014), Проклятый рай (2006), Заложницы: Ячейка 21 (2020), Лиля навсегда (2002), Транс (2006), Я плюю на ваши могилы 2 (2013), Эммануэль 6 (1988), Груз (2011), День Австралии (2017), Хаос (2001), Малыш (1973), Триллер: Жестокий фильм (1973), Горячка (1972), Братаны (2009), Помутнение разума (1991).

Список фильмов отсортированный по коэффициенту точности, с которой тег характеризует фильм.
Да
Нет
Согласен ⁄ Не согласен что этот фильм соответствует тегу

Russian Dolls: Sex Trade

Драма, Криминал

Бельгия

50 мин.

Сериал

Бельгийские гангстеры вербуют в Литве нескольких красивых девушек, мечтающих о лучшей жизни. Они обещают им работу танцовщиц в Европе, и наивные девицы уезжают с едва знакомыми мужчинами.
На самом деле бандиты продают их в сексуальное рабство, где девушки подвергаются насилию и унижениям со стороны завсегдатаев притонов и борделей. Самых непокорных невольниц, не желающих мириться со своей новой работой, убивают.
Вырваться из сексуального рабства непросто, т.к. полиция подкуплена, а любых …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Trade Of Innocents

Триллер, Драма

США, Таиланд

88 мин.

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Trade

Триллер, Драма, Криминал

Германия, США, Мексика

120 мин.

Группа преступников похищает 13-летнюю жительницу Мехико Адриану, чтобы продать девочку в сексуальное братство. На поиски Адрианы отправляется ее старший брат Хорхе. Юноша вступает в схватку со злодеями, с которыми он не в силах тягаться, но вскоре ему на помощь приходит полицейский Рэй Шеридан.
Молодая дочь полицейского была похищена подобным образом, поэтому это дело носит для него отчасти личный характер. Объединив усилия, Хорхе и Рэй начинают поиски Адрианы и других похищенных девушек, и …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Trafficked

Триллер, Драма

США

104 мин.

Мир безжалостен, и здесь человеческая жизнь имеет цену, если способна принести доход. Преступные синдикаты повсюду орудуют, вылавливая жертв на продажу. Любой человек может стать товаром: органы, рабство, опыты.
Соединенные Штаты Америки. Техас. В одном не легальном борделе находятся три девушки, похищенные из разных уголков света. Бедняжкам суждено быть утехой для особых клиентов, и никогда не познать вновь ароматы непревзойденной свободы.
Но однажды троица решается на отчаянный шаг — …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Похожие списки фильмов:

365 Days

Мелодрама, Драма

Польша

114 мин.

Массимо – успешный мафиозный босс, которому не так давно пришлось занять место покойного отца и взять под свой контроль целое множество профессиональных преступников. Лаура – очаровательная девушка, работающая директором в престижном отеле. Кажется, что между этими людьми нет ничего общего, но совсем скоро им придется стать участниками безумной истории, которая перевернет их представления о мире с ног на голову.
Дождавшись отпуска, Лаура решает отправиться вместе с возлюбленным на Сицилию и …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Skin Trade

Триллер, Криминал, Боевик

Таиланд, Канада, США

96 мин.

Ник Кэссиди – нью-йоркский полицейский, который расследует дело банды торговцев людьми под руководством опасного преступника Виктора Драговича и его сыновей. Банда занимается похищениями людей на органы и продажей девушек в сексуальное рабство. Однажды Ник убивает младшего сына Виктора, тем самым поставив под угрозу себя и своих близких. После этого его жену и ребенка убивают, а он сам с тяжелыми травмами оказывается в больнице.
Выйдя из больницы, Ник решает отомстить банде за смерть своих …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Криминал

Россия

Сериал

Екатерина Ивановна – управляющая борделем, посетителями которого являются особо важные персоны с большими деньгами. Нелегальная деятельность Екатерины Ивановны четко отлажена, но однажды весь ее бизнес оказывается под угрозой.
Одну из новых девушек публичного заведения убивают, и, чтобы в дело не вмешались служители правопорядка, управляющая приказывает начальнику охраны Каину устранить маму убитой.
Выполнит ли Каин поручение своего босса или даже у человека, живущего в мире аморальности и …

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Box 21

Триллер, Драма, Криминал

Швеция

270 мин.

Сериал

Лидия была простой румынской девушкой, пользующейся большим успехом у противоположного пола и мечтающей о лучшей жизни. Именно из-за этого главная героиня решает испытать свою удачу и отправиться в Швецию на поиски высокооплачиваемой работы. На тот момент девушка даже не подозревала, что у судьбы на этот счет будут совершенно другие планы.
Почти сразу же после переезда Лидия попадает в сексуальное рабство. Осознав весь ужас ситуации, героиня берет правосудие в свои руки и вскоре знакомится с …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Lilya 4-Ever

Драма, Криминал

Швеция, Дания

109 мин.

Так случилось, что 16-летняя Лиля осталась совсем одна в маленьком постсоветском городе. Ее мать бросила девочку и уехала жить в США со своим любовником. Но Лиля все еще ждет от нее приглашения, но оно так и не приходит, собственно как и деньги на жизнь. Вскоре сотрудники социальной службы рассказывают девушке ,что мать от нее полностью отказалась. Теперь ее единственным другом стал 11-летний Володя, который также, как и она остался один.
У них нет денег даже на еду и Лиле приходится начать …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Лучшие подборки кино:

Trance

Драма

Италия, Россия, Франция, Португалия

126 мин.

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

I Spit on Your Grave 2

Триллер, Ужас

США, Болгария

106 мин.

Молодая очаровательная девушка Кэти приезжает в Нью-Йорк в надежде сделать карьеру в модельном бизнесе. Но ее планам не суждено сбыться – красавица попадает в лапы трем братьям-извращенцам, которые сначала жестоко надругались над ней, а потом увезли в неизвестном направлении.
Придя в себя в незнакомом месте, Кэти удается бежать. Узнав, что она в Европе, девушка обращается в полицию, но по несчастным стечениям обстоятельств вновь оказывается у своих мучителей, где ее снова насилуют, а потом …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Emmanuelle 6

Драма

Франция

90 мин.

На круизном лайнере, в открытом океане, планируется модный показ новых коллекций от знаменитых кутюрье. Эмануэль пробует себя в качестве модели, и пройдя отбор, устраивается на это мероприятие. На подиуме, в качестве украшений, на девушках будут надеты настоящие бриллианты. Круиз должен стать увлекательным путешествием для Эммануэль, с возможностью подцепить богатого спонсора.
Но все планы рушат морские разбойники. Пираты захватывают лайнер и берут в плен девушек. Бравый офицер, которому …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Cargo

Драма

США

85 мин.

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Australia Day

Драма

Австралия

98 мин.

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Chaos

Криминал, Драма, Комедия

Франция

109 мин.

Элен и Поль – богатая семейная пара, которая придерживается строгих жизненных устоев. Их жизнь спокойная и скучная, но все меняется, когда на их глазах жестоко избивают проститутку по имени Ноэми и она падает на капот их автомобиля.
Несмотря на то, что супруги всегда осуждали таких, как эта женщина, они вступаются на защиту Ноэми, а потом даже находят ее в больнице и сидят у ее постели, беспокоясь о ее самочувствии. Ноэми рассказывает им о том, что она сбежала от сутенера и теперь будет …

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Похожие списки фильмов:

The Baby

Триллер, Ужас, Драма

США

84 мин.

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Thriller: A Cruel Picture

Триллер, Драма, Криминал

Швеция

104 мин.

Судьба ее не баловала с детства. Маленькая девочка становится глухонемой после того, как ее жестоко насилует уличный бродяга. Этот случай навсегда оставил отпечаток в ее душе. И вроде бы все начинает налаживаться. Девушка подросла, у нее появился молодой человек. И вот это уже молодая, счастливая девушка, у которой есть надежда на будущее.
Она отправляется с ним в большой город, за красивой жизнью. Парень делает из нее проститутку и теперь она должна работать на него. После такого …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Death at the Villa

Военный, Триллер, Детектив, Ужас

Италия

102 мин.

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Россия

45 мин.

Сериал

Четверо друзей-десантников, Сергей, Леня, Костя и Макар, становятся свидетелями того, как несколько парней грубо пристают к молодым девушкам. Мужчины дают наглецам отпор, не подозревая, что эти ребята – не просто проходимцы, а люди, за которыми стоит влиятельная преступная сеть, занимающаяся продажей девушек в секс-рабство.
Ввязавшись в переделку, друзья отрезали для себя все пути отхода. Теперь им нужно идти только вперед, до самого конца, пока негодяи не получат по заслугам. Помощи ждать …

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Mindwarp

Триллер, Фантастика, Ужас

США

91 мин.

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Spartan

Триллер, Детектив, Драма, Криминал, Боевик

Германия, США

106 мин.

Лора Ньютон, дочь известного политика, была похищена. Но похитители не знали, что у этой студентки такой известный отец. На операцию по освобождению Лоры привлекают лучшего агента спецназа – Спартанца. Его работа – обучать новичков всем правилам войны. Он безжалостен и готов выполнить приказ любой ценой. Но всевозможные обстоятельства не позволяют ему быстро справиться с поставленной задачей, и жизнь девушки находится под угрозой. Скотту остается только одно – идти до конца и найти Лору живой …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Лучшие подборки кино:

The Rising: Ballad of Mangal Pandey

Военный, Исторический, Драма, Биография

Индия, Великобритания, США

150 мин.

Не всем странам повезло быть сильными и независимыми с самого начала своей истории. Многие из-за задержки экономического развития попали в ту или иную зависимость. Но любое иго не может длиться вечно.
Могущественная «царица морей» Британская империя положила глаз на индийские земли еще много веков назад. Здесь строились фабрики, индийские товары активно переправлялись через океан. И однажды индийцы поняли, что и сами могли бы так же успешно управлять своей страной, убрав с пути …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Hammett

Детектив, Драма, Криминал

США

97 мин.

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Big Trouble in Little China

Фэнтези, Комедия, Приключение, Боевик

США

99 мин.

Мы знакомимся с простым водителем грузовика, который вот уже многие годы рассекает по улочкам родного города и развозит разные товары по адресатам. Новость о похищении единственной дочери становится для нашего героя полной неожиданностью. Не видя иного выхода, мужчина садится в свой грузовик и отправляется вслед за похитителем.
Вскоре безутешный отец узнает, что его дочь была похищена только из-за того, что у нее зеленые глаза. В данный же момент девушка находится в плену у жесткого и …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Dolan’s Cadillac

Триллер, Криминал

Канада, Великобритания

89 мин.

Месть, вынашиваемая годами, отравляет жизнь самого мстителя в большей степени, чем его жертвам. Да и время идет, все меняется, и то, что придумано когда-то, может стать в данный момент совсем не актуальным.
Простая семья, состоящая из учителя Робинсона и его жены, вызвана в суд выступить свидетелями против мафиози. Жена Робинсона не стала умалчивать правду и раскрыла важные факты, но мстительные сообщники мафиози отомстили ей, подорвав в собственной машине. Робинсон, оплакивая гибель любимой …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Deadgirl

Ужас

США

101 мин.

Однажды друзья Рики и Джей Ти решили прогулять школу, чтобы исследовать заброшенную психиатрическую клинику. Покинутое заведение для душевнобольных вселяет ужас одним своим видом, но подросткам острые ощущения приносят лишь удовольствие.
Когда они натыкаются на запертую дверь, ведущую в подвал, то решают открыть ее, и впоследствии находят там полуживую девушку. Рики и Джей Ти не сообщают о находке в полицию, а делают из несчастной свою рабыню, не подозревая, какими последствиями обернутся для …

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

Bridge of Dragons

Триллер, Фантастика, Мелодрама, Боевик

США

92 мин.

 Трейлер

 Фильм

Этот фильм описывает тему?

 Да Нет

203708220370692037079349322334105462037080223814334614202565659203707827751012037075226339821862562037072346142136302152037073256566020370772037081349322220370762037070203707432896522037071

Подпишитесь на новые рекомендации фильмов в списке: «сексуальное рабство»

Комментарии

Советуем еще посмотреть фильмы из подборок:

Фильмы про рабство девушек на реальных событиях

На чтение 8 мин Просмотров 9.7к. Опубликовано 23.06.2019 Обновлено 07.04.2021

Что может быть хуже, чем пребывание в неволе и невозможность распоряжаться собственной жизнью? Мы отобрали для зрителей лучшие фильмы и сериалы про рабство девушек и женщин. Часть этих кинолент основана на реальных событиях, русские и зарубежные режиссеры затрагивают данную тему в своем творчестве. Предлагаем девять лучших картин о жертвах бытового и сексуального рабства, которые не оставят зрителей равнодушными.

3096 дней (3096 Tage) 2013

Жанр: биография, драма, криминал

Рейтинг: КиноПоиск — 6,8, IMDb — 6,4

Фильм основан на событиях, произошедших с обычной девочкой из Австрии, Наташей Кампуш. Бывший техник Вольфганг Приклопил похитил ее в 10-летнем возрасте и продержал в заточении 3096 дней.

Исполнительница главной роли Антония Кэмпбелл-Хьюджесс похудела на 30 килограммов, для того чтобы войти в образ своей героини. Несмотря на то, что на момент съемок актрисе было уже 30 лет, она смогла сыграть измученную страданиями девочку-подростка.

В основе сюжета реальная история Наташи Кампуш. Зрителям придется пережить ежедневные страдания, выпавшие на долю 10-летней девочки, которая стала пленницей венского маньяка Вольфганга Приклопила. Всего одна секунда, и 10-летняя школьница вместо обычной девочки, идущей в школу, превращается в работницу и любовницу сумасшедшего похитителя. Наташа смогла совершить побег лишь спустя 8 лет. Точнее через 3096 дней.

Рабство (Тrade) 2007

Жанр: драма, криминал, триллер

Рейтинг: КиноПоиск — 7,5, IMDb — 7,4

Среди очень интересных фильмов о похитителях и жертвах, которые стоит посмотреть, стоит выделить совместный германо-американо-мексиканский триллер «Рабство». В основу фильма легла статья о сексуальных рабах, опубликованная Питером Ландсменом в газете The New York Times в 2004 году.

Премьера кинокартины Марко Кройцпайнтнера состоялась в январе 2007 года на фестивале Sundance Film Festival.

Сестру паренька Хорхе похищают в сексуальное рабство представители международной организации преступников-сутенеров. Главный герой должен во что бы то ни стало вызволить дорогого ему человека. Выясняется, что он не одинок в своей беде – у полицейского Рэя таким же образом похитили дочь. Смогут ли они вдвоем противостоять страшному бизнесу и спасти девушек?

Лиля навсегда (Lilja 4-ever) 2002

Жанр: криминал, драма

Рейтинг: КиноПоиск —7,5, IMDb — 7,9

Главную роль в совместном проекте Дании и Швеции о девушке, попавшей в рабство, сыграла российская актриса Оксана Акиньшина («Сестры», «Стиляги»). Из-за того, что Оксана не владела ни английским, ни шведским языками, ей приходилось изъясняться с режиссером картины, Лукасом Мудиссоном («Вместе, «Покажи мне любовь»), через переводчика.

Жизнь 16-летней Лили проходит в забытом богом небольшом городке. У ее матери появляется новый любовник, с которым женщина уезжает в США, оставив дочь в ожидании вызова в Америку. Лиля не сразу понимает, что ее просто бросили. Из-за рубежа не последовало ни писем, ни денег, и единственное, что теперь остается у девушки – это один-единственный друг Вова, которому всего 11 лет. Вместе они верят, что когда-то их жизнь станет лучше. После встречи с красавцем Андреем Лиля начинает думать, что ее мечты начали воплощаться в жизнь, к тому же парень приглашает ее поехать в Швецию.

Я — рабыня (I Am Slave) 2010

Жанр: триллер

Рейтинг: КиноПоиск — 6,7, IMDb — 6,7

Режиссера Гэбриэла Рэнджа вдохновило на создание фильма про рабство похищение девушки Менде Назер, картина основана на реальных событиях.

По некоторым данным, только в Великобритании в рабстве находятся 5 тысяч женщин. У 12-летней Малии, дочери чемпиона по борьбе Ба, было чудесное детство. Но однажды девочку выкрали члены проправительственного арабского ополчения, чтобы продать богатой женщине. Теперь для нее она рабыня и «забавная обезьянка» для развлечений. Малие предстоит пройти через побои и унижения, а когда девушке исполняется 16 лет, ее отправляют в Лондон. Жизнь девочки в современной столице Великобритании не становится лучше – без паспорта и под гнетом угроз каждый день Малии превращается в ад. Но однажды в ее судьбе происходит встреча с человеком, который может помочь ей спастись и вернуться к семье в Судан.

Живой товар (Human Trafficking) 2005

Жанр: драма, детектив, триллер, криминал

Рейтинг: КиноПоиск — 7,7, IMDb — 7,6

Фильм хоть и формально не снят на основе реальных событий, но описывает судьбы тысяч девушек, которые из-за собственной наивности попали в настоящий ад, выбраться из которого без посторонней помощи чаще всего невозможно. Мини-сериал Кристиана Дюге поднимает актуальный вопрос сексуального рабства во всем мире.

Одну из главных ролей в «Живом товаре» сыграл Дональд Сазерленд, известный отечественным зрителям по фильмам «Гордость и предубеждение» и «Холодная гора».

Главные героини фильма в погоне за мечтой и лучшей жизнью оказываются в страшной ситуации. Каждая из них преследовала свою цель: 16-летней Наде пообещали работу модели в западном агентстве, и она убежала из дома. Американку Энни, которой всего 12 лет, просто похитили на отдыхе, где она была со своей семьей. Молодую мать-одиночку Хелену, соблазненную бизнесменом, однажды просто не могут найти в Праге ее близкие. Пропадает без вести после встречи с парнем, с которым познакомилась через Сеть, и румынская девушка Катерина… Теперь их всех объединяет одно – они становятся секс-рабынями. Детективу Кейту Морозову и сотруднику иммиграционной службы Биллу Михэну предстоит расследовать дела, связанные с торговлей живым товаром в Европе и Америке. Беззащитные жертвы должны быть спасены, а бездушные поработители наказаны по всей строгости закона.

Путешествие Светланы (Svetlana’s Journey) 2004

Жанр: драма, короткометражка

Рейтинг (IMDb): 7,7

Режиссер Майкл Кори Дэвис сумел поместить в короткий метр реальную историю девушки из Болгарии Светланы, которая стала секс-рабыней в 13 лет.

В фильме принял участие болгарский актер Максим Генчев, снимавшийся в нашумевшей картине «Восток-Запад».

Болгарская 13-летняя девушка Светлана оказывается в сексуальном рабстве, из которого пытается спастись на протяжении нескольких лет. За 40 минут картины зрителям предстоит пережить весь ужас положения, в которое попадает обычный ребенок, в одно мгновение распрощавшийся с детством и мечтами.

Девственный груз: секс, ложь и торговля (The Virgin Trade: Sex, Lies and Trafficking) 2006

Жанр: документальный

Рейтинг (IMDb) — 6,4

На вопрос: какой фильм о рабстве можно посмотреть на одном дыхании, можно с уверенностью отвечать: документальный! Фильм Стюарта Кершоу является своего рода расследованием сферы работорговли на территории Таиланда.

Картина запрещена к показу во многих странах. В Таиланде объяснили запрет к показу тем, что американский режиссер очернил сексуальную свободу в государстве и переврал факты.

«Девственный груз: секс, ложь и торговля» — это путешествие Стюарта Кершоу по знаменитым тайским кварталам красных фонарей. Режиссер попытался показать зрителю, что на территории Таиланда работорговля давно стала прибыльным бизнесом, в котором замешаны все: от рядовых граждан до представителей государственной верхушки.

Девственность Холли (Holly) 2006

Жанр: драма

Рейтинг: КиноПоиск — 6,3, IMDb — 7,0

Картина израильского режиссера Гая Моше затронула проблему, о которой не принято говорить вслух – детская проституция в странах третьего мира.

Официально в Камбодже, месте действия фильма, проституция запрещена, но в реальности в стране закрывают глаза на представительниц самой древней профессии.

Жизнь Патрика проходит между столом для карточных игр и черным рынком, на котором он перепродает исторические артефакты. Он живет в Камбодже, в которой законодательство – вещь весьма относительная. Однажды он встречает 12-летнюю вьетнамскую девочку Холли, которая занимается проституцией. После того как ее вывозят из города, Патрик понимает, что он должен найти ее и помочь выбраться из рабства.

Кливлендские пленницы (Cleveland Abduction) 2015

Жанр: биография, криминал, драма

Рейтинг: КиноПоиск — 6,6, IMDb — 6,7

Фильм снят на основе биографической книги, написанной Мишель Найт после того, как она оправилась от дней, проведенных в «доме ужасов» кливлендского маньяка.

Исполнитель роли Ариэля Кастро Рэймонд Крус был настолько похож на маньяка в реальности, что Мишель Найт долгое время не могла с ним общаться, но женщина смогла пересилить свою фобию, и вскоре они даже подружились.

Сюжет, основанный на реальных событиях, не оставит зрителей равнодушными – в самом обычном доме самый обычный, на первый взгляд, человек хранит страшный секрет. Даже три секрета – в стенах его жилища оборудована самая настоящая пыточная, где прикованные цепями, проживают три женщины. Ариэль Кастро на протяжении одиннадцати лет жестоко издевался над своими пленницами. Это длилось до тех пор, пока одной из них не удалось сбежать.

Среди фильмов и сериалов про рабство девушек и женщин есть множество русских и зарубежных картин, основанных на реальных и вымышленных событиях, но одинаково пугающих и страшных по своему сюжету и содержанию. Все эти триллеры и детективы, биографии и драмы связывает одно – ужас заточения, который зритель проживает вместе с героинями.

Фильмы про рабство — лучшие фильмы про рабство

Австралия

Австрия

Азербайджан

Албания

Алжир

Американские Виргинские острова

Ангилья

Ангола

Андорра

Антигуа

Аргентина

Армения

Аруба

Афганистан

Багамы

Бангладеш

Барбадос

Бахрейн

Беларусь

Белиз

Бельгия

Бенин

Берег Слоновой Кости

Бермуды

Бирма

Болгария

Боливия

Босния и Герцеговина

Ботсвана

Бразилия

Британские Виргинские острова

Бруней

Буркина Фасо

Бурунди

Бутан

Вануату

Ватикан

Великобритания

Венгрия

Венесуэла

Восточное Самоа

Вьетнам

Габон

Гаити

Гайана

Гамбия

Гана

Гваделупа

Гватемала

Гвинея

Гвинея-Бисау

ГДР

Германия

Гибралтар

Гондурас

Гонконг

Гренада

Гренландия

Греция

Грузия

Гуам

Дания

Джибути

Доминика

Доминиканская Республика

Египет

Заир

Замбия

Западная Сахара

Зимбабве

Израиль

Индия

Индонезия

Иордания

Ирак

Иран

Ирландия

Исландия

Испания

Италия

Йемен

Кабо-Верде

Казахстан

Камбоджа

Камерун

Канада

Катар

Кения

Кипр

Киргизия

Кирибати

Китай

Колумбия

Коморские острова

Конго

Корея

Коста-Рика

Кот д’Ивуар (Берег Слоновой Кости)

Куба

Кувейт

Лаос

Латвия

Лесото

Либерия

Ливан

Ливия

Литва

Лихтенштейн

Люксембург

Маврикий

Мавритания

Мадагаскар

Майотта

Макао

Македония

Малави

Малайзия

Мали

Мальдивы

Мальта

Марокко

Мартиника

Маршалловы Острова

Мексика

Мозамбик

Молдова

Монако

Монголия

Монтсеррат

Намибия

Науру

Непал

Нигер

Нигерия

Нидерландские Антильские острова

Нидерланды

Никарагуа

Новая Зеландия

Новая Каледония

Норвегия

Объединенные Арабские Эмираты

Оман

Острова Кука

Острова Питкэрн

Острова Тёркс и Кайкос

Пакистан

Палау

Палестинская автономия

Панама

Папуа Новая Гвинея

Парагвай

Перу

Польша

Португалия

Пуэрто Рико

Реюньон

Россия

Руанда

Румыния

Сальвадор

Самоа

Сан-Марино

Сан-Томе и Принсипи

Саудовская Аравия

Свазиленд

Северная Корея

Северные Марианские Острова

Сейшельские острова

Сен Пьер и Микелон

Сенегал

Сент Киттс и Невис

Сент-Винсент и Гренадины

Сент-Люсия

Сербия

Сербия и Черногория

Сингапур

Сирия

Словакия

Словения

Соломоновы Острова

Сомали

СССР

Судан

Суринам

США

Сьерра-Леоне

Таджикистан

Таиланд

Тайвань

Танзания

Того

Тонга

Тринидад и Табаго

Тувалу

Тунис

Туркменистан

Турция

Уганда

Узбекистан

Украина

Уругвай

Федеративные Штаты Микронезии

Фиджи

Филиппины

Финляндия

Франция

Французская Гвиана

Французская Полинезия

ФРГ

Хорватия

Центрально-африканская республика

Чад

Черногория

Чехия

Чили

ЧССР

Швейцария

Швеция

Шри-Ланка

Эквадор

Экваториальная Гвинея

Эритрея

Эстония

Эфиопия

Югославия

Южная Корея

Южно-Африканская Республика (ЮАР)

Ямайка

Япония

Все отзывы о фильме «12 лет рабства» (США, Великобритания, 2013) – Афиша-Кино

Нет большей лжи, чем ложь, основанная на реальной истории. Мне и в голову не придет бежать и пересматривать титры «Форест Гамп» или «Зеленая миля»- основаны ли они на реальных историях. Столь же нелепо размышлять: действительно ли в конце ноября в поезде Петербургско-Варшавской железной дороги ехали князь Мышкин и Парфен Рогожин, или основаны на реальных историях «Гулливер» или «Кин-дза-дза». Потому, что вне зависимости от этого великий фильм Данелии говорит о современной России больше, чем множество «достоверных историй», как и «Гулливер» — об Англии в частности, и человечестве -вообще.

Всеми этими оговорками про основанность на реальной истории автор зачастую как фиговым листком прикрывает большую или малую ложь. Ведь чего только в жизни не происходит, и факт, что в Новгородской губернии женщина с бородой родила ребёнка о семи пальцах- это одновременно и правда, так как с бородой и родила, и ложь, потому, что ничего художественного и обобщенного в этом нет.

Проблема в том, что Америка понемногу становится Европой: все эти обтекаемые фразы и определения- не негр, а афроамериканец; не папа и мама, а родитель номер один и номер два. И при этом хочется покаяться в старых грехах, но покаяться как то так, чтобы никого не обидеть. И вишенку съесть, и косточкой не подавиться! Для этого и нужны частные и такие «реальные» истории. И не дай Бог, авторская позиция, или обобщение!

Ведь если была бы не «реальная» история, происходящая в 1841 году, пришлось бы задуматься, что да, в южных штатах было рабство, но не было сегрегации, которая была в северных штатах, и негры на Севере не имели права находиться в одном помещении с белыми, и это несколько подпортило бы безоблачную жизнь героя, свободно ходящего по магазинам, не присматриваясь- нет ли таблички «Только для белых». Пришлось бы вспомнить, что в 1850 г. Конгресс принял закон о беглых рабах, разрешавший поиск и задержание беглых рабов на территориях, где рабство было отменено, по этому «милому» закону, чтобы раб был признан беглым, достаточно было, чтобы любой белый заявил и подтвердил под присягой, что этот чернокожий является бежавшим от него рабом. 1841+12=1853… Интересная деталь, ставящая в истории не точку, а запятую. Но нет, сомнения прочь: фильм основан на «реальной» истории.

Т. е. пожелай автор раскрыть тему рабства, рабства в США, пришлось бы несколько по другому построить сюжет, а так «реальная» история- чего только ни случается- вон и женщина с бородой родила ребёнка о семи пальцах… Тем более, что такие реальные истории происходят и сейчас, и в Европе, и в США, когда обнаруживается что некий извращенец держал кого то на цепи в подвале пятнадцать лет. Только это не о рабстве, а об извращенце. Как и данный фильм.

Вообще, при просмотре фильма охватывает ощущение дежавю, где то я уже это видел: живописные мерзавцы без полутонов, столь же без полутонов положительные герои- советские фильмы 30-х, 40-х, и 50-х годов. Причина схожести та же: этими пережимами уйти от обобщения- и среди белых были плохие люди. Отсюда и вся остальная эстетика фильма с рубцеванием в стиле известного фильма Гибсона, и бесконечными воплями, и неадекватным поведением «плохих белых».

Америка пытается рассказать свою историю, забывая о своей культуре. Потому, что на нескольких страницах фолкнеровского рассказа «Красные листья» о рабстве и трагедии раба рассказано лучше и честнее, и художественнее. Несколько строк о последних мгновениях перед смертью беглого раба негра стоят всей этой вымученной двухчасовой тягомотины:

«- Ты же хотел воды, — сказал Три Корзины. — Вот вода.

У колодца была прицеплена выдолбленная тыква. Ее наполнили до краев и

подали негру. Все стояли и смотрели, как он пытается пить. Он поднес тыкву

ко рту и стал медленно ее наклонять, прижимая к своему обмазанному сухой

грязью лицу. Над краем тыквы глаза его по-прежнему бегали, не

останавливаясь ни на мгновенье. Все видели, как у него на шее ходит кадык

и как сверкающая в солнечных лучах вода каскадом сбегает по обеим сторонам

тыквы, по его подбородку на грудь. Потом вода кончилась.

— Ну, — сказал Три Корзины.

— Подождите, — сказал негр. Он снова зачерпнул воды и поднес тыкву к

губам и стал ее наклонять, и над краем тыквы видны были его неустанно

бегающие глаза. Опять все смотрели, как он старается глотать и как

непроглоченная вода, разбиваясь на тысячи сверкающих брызг, обливает его

подбородок и стекает на грудь, промывая дорожки в засохшей грязи. Они

ждали — терпеливые, важные, пристойно сдержанные, неумолимые — члены

племени, гости и родичи вождя. Потом вода кончилась, но негр все еще

судорожно двигал горлом, стараясь глотать и не в силах ничего проглотить.

Кусок размытой водой грязи отвалился от его груди и разбился о землю у его

ног, и всем стало слышно, как в пустой тыкве отдается его прерывистое

дыханье: «хах, хах, хах, хах».

— Ну же, — сказал Три Корзины и, взяв у негра тыкву, повесил ее на край

колодца.»

Но это уже другая история, к тому же придуманная фантазией автора. Правда, автор Фолкнер, а не МакКуин…

На Западе смакуют будущие страдания афганских женщин

«Они похитили много детей, продали несовершеннолетних девочек в невесты своим мужчинам». Это из открытого письма афганского режиссёра Сахраа Карими к мировому киносообществу. Она пишет про средневековье, которое сейчас насаждает в Афганистане «Талибан» (организация запрещена в РФ). Что два миллиона девочек не смогут теперь учиться, так как боевики разрушили школы. Что талибы убивают женщин за их внешний вид – в смысле, без хиджаба.

Сами представители движения публично заявляют совершенно обратное, что новая власть будет уважать права женщин.

«Я думаю, учитывая идеологию – радикальную, фундаменталистскую идеологию движения «Талибан» (движение запрещено в РФ – прим. ред), верить им нельзя. У нас есть эмпирический пример – 90-е годы, достаточно открыть фотографии, посмотреть», – полагает Георгий Асатрян, эксперт Клуба Валдай и РСМД, научный сотрудник РЭУ Г.В. Плеханова.

Фото и правда говорят сами за себя. Талибы уже заявили, что хиджаб теперь будет обязательным, в том числе в Кабуле и крупных городах, где общество было более светским. Но выходить из дома без сопровождения мужчин женщинам вроде бы позволят.

«Талибам нужно заручиться поддержкой так называемого цивилизованного мира, женщинам пообещали предоставить возможность учиться и работать, но как только пыль уляжется, чем будет заниматься Талибан – неизвестно», – считает Аббас Джума, политический обозреватель РИА «Федеральное агентство новостей».

Корреспондент CNN Кларисса Уорд рассказала в прямом эфире, что талибы рекомендовали ей скрыть руки и лицо, если она хочет продолжать работать на улицах Кабула. «Он сказал мне отойти в сторону, потому что я женщина», – вопит Кларисса Уорд, корреспондент CNN.

Заявление насчёт жестокого обращения талибов с женщинами и девочками выложила в Твиттер спикер Палаты представителей Конгресса США Нэнси Пелоси. Вот только чем оно продиктовано?

«Это попытка как бы показать, что они как-то заботятся об афганском населении, хотя по факту это не так – они просто его предали и кинули на растерзание талибам. Это первый момент. Второй момент – это попытка закрыть свой военно-политический провал, потому что надо же что-то сделать? Воевать они не хотят, они ушли оттуда, бросив всех своих союзников», – считает Георгий Асатрян.

Если Пелоси так жаль афганских девочек, почему тогда американцы их не вывезли? Хоть кого-то, желающие наверняка были. Зато служебным собакам на борту военных транспортников место нашлось, об этом говорят кадры ABC News.

«То, что касается Нэнси Пелоси – я рад, что она так заботится о судьбе афганских девушек. Слишком много они заботятся обо всём, что происходит в мире, только от этого люди ещё больше гибнут», – уверен политолог-американист Рафаэль Ордуханян.

«Талибы насильно берут девочек в возрасте от 12 лет в сексуальное рабство для своих бойцов» – это уже пишет «Дэйли Мэйл». Лондон тоже был в миссии НАТО – и тоже, по сути, ответственен за то, что Афганистан сейчас под талибами. Но ни в британской и в американской прессе – ни слова о том, как заваривалась вся эта каша 20 лет назад. Когда Штаты объявили талибам ультиматум о выдаче Бен Ладена, те не согласились, и началась военная операция, итогом которой стало марионеточное правительство в Кабуле, которое только что рухнуло под талибами. Движение пытается создать хотя бы видимость легитимности – «женский вопрос» тут один из основных.

Однако обольщаться не стоит. На свежем фото из Кабула мы видим, как там уже закрашивают рекламу салонов красоты.

Десять злободневных фильмов о работорговле | Русский Базар

Культура

Голливуд не любит снимать фильмы о работорговле и сексуальном рабстве. Прежде всего, это объясняется тем, что большинство реальных рабынь – несовершеннолетние, а привлекать к съёмкам в откровенных сценах детей запрещено этическими и моральными нормами.
Так или иначе, мы попытались отобрать десять самых злободневных и наиболее приближенных к страшной реальности фильмов. Уверены, что ни одна из этих шокирующих картин не оставит читателей «РБ» равнодушными.  

Заложница (Taken, 2008)
Режиссёр: Пьер Морель
Даже сами правозащитники называют этот шедевр «первым большим фильмом о человеческой работорговле». В центре сюжета – бывший американский спецназовец Брайан Миллс (Лайм Нисон), чью дочь похищают члены влиятельной преступной группировки, промышляющие проституцией и работорговлей. У Миллса есть всего 24 часа, чтобы спасти ребёнка.
В картине показана классическая схема похищения женщин, а также некоторые уловки, к которым прибегают похитители. Любопытно, что действие картины происходит в цивилизованной Франции, а не в стране третьего мира. В роли же главных злодеев выступили иммигранты из Албании.
Несмотря на то, что фильм изобилует сценами жестокости и насилия, прокатчикам удалось добиться для него на удивление мягкого рейтинга PG-13. Это помогло картине собрать в Соединённых Штатах около $145 миллионов.

Торговля (Trade, 2007)
Режиссёр: Марко Крузпайнтнер
Создатели этого фильма попытались проследить деятельность мексиканской банды работорговцев, которые похищают девушек и продают их в качестве секс-рабынь в США. Главная героиня – 13-летняя Адриана, которую похищают в Мехико и насильно перевозят в штат Нью-Джерси. 
Своих жертв работорговцы продают на тайных интернет-аукционах, которые пользуются большой популярностью у садистов и сексуальных извращенцев.
Фильм получил 5 международных премий, а его создатель Марко Крузпайнтнер удостоился похвал со стороны правозащитников за привлечение общественности к важной злободневной проблеме.

Совсем юные девушки (Very Young Girls, 2007)
Режиссёры: Дэвид Шисгал
и Нина Алварес
Документальный фильм, который наглядно демонстрирует все ужасы работорговли. Действие картины разворачивается в Нью-Йорке, а его главными героинями являются реальные 13-14-летние девушки, вовлечённые в занятие проституцией. Создатели этого шедевра побывали во многих злачных местах Манхэттена, чтобы собрать поистине редкий и пугающий материал.
Одним из информационных спонсоров выступила организация Girls Educational and Mentoring Services (GEMS), которая помогает бывшим секс-рабыням реабилитироваться и начать новую жизнь.

Работорговля (Human Trafficking, 2005)
Режиссёр: Кристиан Дугай
Специально снятый для телеканала HBO сериал с Мирой Сорвино, Дональдом Сазерлендом и Робертом Карлайлом в главных ролях. «Каждый день по крайней мере одна маленькая девочка похищается и продаётся», — гласит слоган сериала.
Главные герои – офицеры Управления по осуществлению таможенных и иммиграционных законов (Immigration and Customs Enforcement – ICE), расследующие деятельность международной преступной группировки, которая вовлекает девушек в проституцию. Несколько серий уделено секс-рабыням из России и Украины.

Девственный груз: секс, ложь и торговля (The Virgin Trade: Sex, Lies and Trafficking, 2006)
Режиссёр: Стюарт Кершо
Документальное кино, снятое американцем Стюартом Кершо в Таиланде. Путешествуя по району красных фонарей, он исследует крупнейшую в мире секс-индустрию. Оказывается, что работорговля в Бангкоке и других крупных городах чуть ли не возведена в ранг государственной политики.
Фильм Кершо был запрещён во многих странах мира, в том числе и в самом Таиланде. Местные власти посчитали, что американец исказил «демократический дух сексуальной революции Бангкока».

Путешествие Светланы (Svetlana’s Journey, 2004)
Режиссёр: Майкл Кори Дэвис
Основанная на реальных событиях история болгарской девушки Светланы. В 13-летнем возрасте она была продана в сексуальное рабство, где провела несколько страшных лет. После выхода в прокат этого фильма привлечённые к проблеме секс-рабства американцы пожертвовали на спасение секс-рыбынь более ста миллионов долларов.

Холли (Holly, 2007)
Режиссёр: Гай Моше
Ещё одна невыдуманная история 12-летней девочки Холли из Камбоджи, которая была похищена в родной стране, незаконно перевезена в США и продана в подпольный бордель за несколько тысяч долларов.
Кстати, именно из Камбоджи и Вьетнама, по некоторым данным, в Америку ввозится больше всего «живого товара». Жители небольших деревень в Камбодже и Вьетнаме хорошо знают, что 12 лет – самый опасный возраст для девочек. Риск, что их похитят для сексуального рабства очень и очень велик.  

Сладкая судьба (Sweet Karma, 2009)
Режиссёр: Эндрю Хант
История глухонемой русской девушки Кармы Балинт, которая отправляется в канадский Торонто, чтобы расследовать смерть своей сестры. Пытаясь подобраться ближе к влиятельным работорговцам, она вынуждена изображать подневольную проститутку. 
Картина удостоилась награды Austin Fantastic Fest за «реалистичность», но была холодно встречена зрителями. Многие из них пожаловались, что происходящее на экране погружает их глубокую депрессию. Действительно, некоторые сцены фильма невольно вызывают отвращение.

Не для продажи (Not for Sale, 2003)
Режиссёр: Мари Вермирен
23-минутный документальный фильм о масштабах проблемы подпольной проституции. Женщина-режиссёр Мари Вермирен ратует за легализацию проституции во всём мире, полагая, что данная мера поможет решить проблему сексуального рабства. Общественность оценила данный фильм неоднозначно. Некоторые даже увидели в картине пропаганду насилия и педофилии.
Так или иначе, картина наглядно демонстрирует, что огромное количество исчезновений детей и молодых девушек напрямую связано с рынком работорговли.

Восемь миллиметров (8 mm, 1999)
Режиссёр: Джоэль Шумахер
В руки частного детектива Тома Уэллса (Николас Кейдж) попадает видеокассета, на которой запечатлено изнасилование и убийство молоденькой девушки. Расследуя преступление, Уэллс оказывается в мире подпольной порнографии, работорговли и проституции.
Жуткий фильм. Во время съёмок Шумахер и Кейдж посетили несколько подпольных борделей, где удерживались секс-рабыни. Потом каждый пожертвовал часть своего гонорара на борьбу с работорговлей.

Рабы как мы | Colta.ru

В прошлом году оскаровская церемония была подпорчена расовым скандалом — представители афроамериканского комьюнити, в том числе и режиссер Спайк Ли, были возмущены незначительным числом афроамериканцев в номинациях (а политически ответственный мюзикл Ли «Чирак» вообще не попал в шорт-лист). В этом году киноакадемия показательно исправилась. Но награждение «Лунного света» — решение не только политическое, но и эстетическое: «черное» кино находится на переднем крае борьбы за свободу не только человека, но и киноязыка. Денис Рузаев — о том, насколько «черный» фильм больше фильма о негре.

О чем мы говорим, когда говорим о «черном» кино?

Или даже так: что делает «черный» фильм «черным»?

Режиссер с цветом кожи темнее оливкового? Актеры? Сюжет? Тогда что «чернее» — «Заснуть во гневе» Чарльза Бернетта или «Пес-призрак» Джима Джармуша? «12 лет рабства» Стива Маккуина или «Джанго освобожденный» Квентина Тарантино? «Его игра» Спайка Ли или «Баскетбольные мечты» Стива Джеймса?

Должно ли кино, попадающее в эту категорию, в первую очередь интересоваться именно бременем черного человека, превращать его в магистральную тему и главный смысл собственного появления на свет? Или первично правдивое — точнее, реалистическое, показательно стремящееся к достоверности — отражение мира, социального, культурного, исторического и психологического, в котором находит себя черный человек, раз уж современность предполагает самоопределение не (только) через цвет кожи?

Могут ли быть «черными» не история или тема фильма, но его форма и стиль? Способен ли «почернеть» — мимикрируя под авторов или персонажей — сам язык кинематографа? Делает ли фильм гарантированно хорошим его удачное обращение с афроамериканской темой? Есть ли в принципе у «черного» кино за душой что-то, кроме работы над проблематикой идентичности и связанных с ней исторических травм? Наконец, самый страшный, но и неизбежный вопрос: означает ли словосочетание «черное кино», что в отсутствие опыта жизни с соответствующим цветом кожи будет ограниченным и зрительский эффект? Зачем, если на то пошло, вообще смотреть «черное» кино белому человеку?

Да, неприлично много вопросов. Но честный разговор об афроамериканском кино в приличном обществе вообще-то и невозможен — иначе он ограничится детсадовской дихотомией между пошлым гневом #OscarsSoWhite, с одной стороны, и унизительным мемом «Что эти негры себе позволяют?» — с другой. Этот разговор тем временем становится все более необходимым — не ради борьбы за недостижимый фантом равноправия и не для того, чтобы разглядеть некий глобальный тренд в призовых раскладах нынешнего «Оскара», где афроамериканская тема и правда была представлена беспрецедентно богато: почти десяток (и это не считая дока) афроцентричных картин. Оскаровские номинации, конечно, улучшат профессиональное положение авторов этих фильмов, но вряд ли сделают «черное» кино популярнее. Слишком неоднозначен сам его феномен, лишенный как терминологической стройности, так и единых канонов жанра или эстетики. Тем не менее именно «черное» кино сейчас представляет, пожалуй, самые интересные возможности для развития киноязыка как такового — хотя бы потому, что выводит на первый план те темы, которые большое, индустриальное, кино раньше интересовали лишь как экзотические маргиналии.

Конечно, далеко не все выдвинутые на «Оскар» афроцентричные фильмы в этом смысле одинаково полезны. Попавшие в номинацию «Лучший фильм» «Скрытые фигуры» Теда Мелфи и «Ограды» Дензела Вашингтона по своей структуре и отеческой, всезнающей, хозяйской интонации оказываются фильмами откровенно «белыми». «Скрытым фигурам» вполне уютно в оковах духоподъемного, стилистически бесконфликтного байопика нескольких женщин (афроамериканок, математиков, работавших на NASA). «Ограды» же не решаются сбросить кандалы театральной пьесы-первоисточника и вместо обнажения вековых шрамов чернокожего рабочего класса приходят к почти порнографическому эмоциональному перегрузу, лицедейскому аналогу мани-шота. С другой стороны, совсем без номинаций (из-за всплывшего спустя полтора десятилетия скандала с участием режиссера) остался фильм, противоречивую природу и солидные перспективы «черного» кино воплощающий куда более полнокровно, — «Рождение нации» Нейта Паркера.

Кадр из фильма «Рождение нации»© Bron Studios

Где Паркер ищет источник расовой заряженности американских общества и культуры? Это ясно уже из названия фильма. Сто с лишним лет назад Дэвид У. Гриффит в своем знаменитом конфедерат-блокбастере «Рождение нации» предоставил кинематографу язык, на котором тот говорит до сих пор, — а заодно создал чуть ли не первый в массовой культуре ХХ века типаж классического чернокожего хищника, звероподобного вандала и насильника невинных белых дев. Последствия этого потакания обывательским кошмарам американское общество переживает до сих пор — о чем режиссер нового «Рождения нации» Паркер, в жизни которого однажды чуть не случилась ходка за изнасилование белой девушки, более чем осведомлен.

Разобраться в том, виноват ли Паркер, толком уже невозможно — но судя по всему, да. «Черное» насилие во времена Гражданской войны и Реконструкции тоже встречалось — но Гриффит в своей картине довел его до гротеска, превратив во влиятельный, тут же ставший расхожим миф, а кроме того, предугадав ксенофобский тон многих будущих голливудских хитов. Точно так же стремительно раздувалась в свое время и сама идея расы — пока не стала феноменом уже не антропологическим, а социальным и культурным. Концепция расы стала одним из базовых кирпичей в фундаменте и американского мироощущения, и всего построенного на рабовладении государства. Неудивительно, что нацию Гриффита порождает послевоенное примирение благородных белых господ с Севера и Юга, а также усмирение не оправдавших доверия бывших рабов — в финале их победно лишат избирательного права. После Гриффита американское кино заговорило на языке, в который помимо монтажных новшеств был заложен и расизм.

Из противостояния норм этого киноязыка и рассказанного им сюжета рождается скрытая, неочевидная драма нового «Рождения нации». Паркер, полемизируя с классиком, отсчитывает историю своего народа с другого исторического эпизода — восстания рабов под руководством Ната Тернера (его играет сам режиссер), потрясшего Вирджинию в 1831-м. Такой выбор сюжета сразу задает зрителю «Рождения нации» понятные ожидания: физиологический ужас страданий рабов, постепенное прозрение главного героя, который благодаря грамотности, Библии и таланту проповедовать смирение был еще относительно привилегирован, почерпнутый у «Храброго сердца» пафос обреченного на красивую гибель восстания. Все это действительно есть в «Рождении нации». Плети высекают кровавые следы на смуглых спинах. Жизни продаются и покупаются за гроши, а отбираются и вовсе ни за что. Сам Нейт Паркер играет превращение дружелюбного пастыря в яростного мстителя, пускаясь в лицевую гимнастику — парад вздернутых бровей и налитых слезами с кровью глаз. Наконец, обязательно происходит и потеря человеческого облика даже поначалу симпатичными из белых персонажей (Арми Хаммер в роли хозяина Тернера). В общем, если бы сущность кино сводилась только к истории, теме и форме нарратива, то «Рождение нации» было бы всего лишь «белым» фильмом, безнадежно пытающимся спеть «черную» тему.

Но кино сюжетом, жанром и артикулированным месседжем, к счастью, далеко не ограничивается. Есть еще стиль, интонация, мгновения визионерства… Да, зритель, настроенный на героический, духоподъемный рассказ о деятельной борьбе за правое дело, скорее всего будет «Рождением нации» разочарован: Тернер очень долго терпит и бездействует, а когда поднимает мятеж, то на него приходится от силы пять-десять минут экранного времени — в которых нет ничего воодушевляющего.

Подлинная суть «Рождения нации» раскрывается в нескольких ключевых сценах, формально не добавляющих к сюжету ничего. Вот юному Нату снится обряд инициации по африканским традициям, вот Нат, уже взрослый и сокрушенный, грезит ритуалом, который уже некому исполнить (все старейшины умерли), вновь — цепляясь именно за него как за символ собственного достоинства и свободы. В этих сценах черная кожа почти догола раздетого героя обильно покрыта какой-то белой присыпкой — получается, Паркер одним поэтическим жестом намекает: вопрос цвета кожи, идея расы не существовали для свободных предков Ната. То есть рабство проявляется через травму насильственного насаждения идентичности — собственно, даже фамилия Тернер герою достается с барского плеча.

Эта идея, высказанная посредством не сюжета, но стиля, не словом, а визуальным приемом, придает ясности и оригинальности самой истории. Драма восстания уходит на второй план, становится бессмысленным, но осознанным жестом отчаяния. Других вариантов рабство герою не оставляет, лишая его не только свободы и права на самоопределение, но и даже возможности поиска смысла жизни в созерцании и свидетельстве. Свидетельство оказывается невозможно — как его осуществить, если сами слова (в первую очередь, слово Божье) стали вернейшим инструментом угнетения? Точно так же в «Рождении нации» само «черное» кино, уже как явление, ставит под сомнение тот язык, на котором ему приходится говорить с паствой кинозала, — отчаянно сопротивляется тем канонам, конвенциям и условностям, которые предопределены самим героико-историческим форматом истории. Да, приходится отказать зрителю в сильной эмоции — чтобы достичь боли и правды не таких броских, но куда более долгоиграющих.

Кадр из фильма «Я вам не негр»© Velvet Film

О том, что искусство черного сообщества должно противостоять самой иерархии языка угнетателей, вовсе не потерявших власти с отменой рабства, говорит и лучший документальный фильм прошлого года «Я вам не негр» Рауля Пека. Видеоряд состоит из found footage — записи маршей, демонстраций, телеэфиров, посвященных борьбе за права. Но главный аргумент тут — закадровый комментарий: написанный еще в 1979-м текст Джеймса Болдуина, самого известного афроамериканского писателя первых трех-четырех послевоенных десятилетий. Тогда Болдуин решил написать книгу о трех мучениках движения — Мартине Лютере Кинге, Малкольме Х и Недгаре Эверсе. Со всеми троими литератор дружил — и все трое представляли разные платформы для достижения политических целей (Эверс — коллаборация, Малкольм — прямая конфронтация, Кинг — ненасильственное неповиновение). Книгу Болдуин тем не менее так и не закончил — бросив работу на тридцатой странице черновика. Пеку этих незаконченных набросков хватает, чтобы соорудить вокруг них разносторонний, одновременно интимный и общественный, документ о не доведенной до конца борьбе и так и не сменившейся на лучшую эпохе. Документ — но проникнутый литературным дарованием Болдуина, черпающий свою убедительность в красоте и поэтичности его языка.

Парадоксально, но фильм, всецело зависящий от подпорок текста, от языковых вибраций и баланса между наблюдением и рефлексией, сводится, как и «Рождение нации», именно к критике того самого языка, которым пользуется. Болдуин, хоть и отказывался называть себя негром во времена, когда это слово еще никого не смущало, благодаря своей литературной деятельности имел статус «хорошего негра». Пек показывает, как страсть к чтению, к языку, к процессу его ежеминутного творческого рождения вывела Болдуина из гетто — наделила не только славой, но и правом голоса. Он пользовался им и для того, чтобы обратить внимание на положение черного населения, — хотя так и не перевоплотился из литератора в активиста. В какой-то момент фильма Болдуин и вовсе напрямую обозначает выбранную в этой борьбе роль свидетеля.

Кадр из фильма «Я вам не негр»© Velvet Film

Судя по тому, что книгу Болдуин так и не написал, понятно: даже эта невинная роль требовала самопожертвования (ФБР, кстати, на самом деле считало его неблагонадежным и долго вело слежку), подразумевала некое отречение, пойти на которое автор «Комнаты Джованни» и «Заметок родного сына» так и не смог. Почему — очевидно: история Кинга, Малкольма и Эверса не могла быть рассказана языком, включавшим в себя инструменты угнетения, с которым они боролись. Этот же язык взрастил Болдуина (книги и фильмы, на которых вырос писатель, освещены в фильме отдельно, как и их легкомысленный подход к цвету кожи) — и другого у него, сокрушающегося в финале о том, что само слово «черный» было придумано белыми, найтись не могло. За Болдуина его, впрочем, находит режиссер Рауль Пек: невозможность финала, как и самой борьбы против тирании, становится главной идеей фильма, легко рифмующего Сельму с Фергюсоном, а Болдуина — с Кендриком Ламаром.

Тем самым «Я вам не негр», несмотря на обрывочность, мимолетность, тщетность материала, вдруг обретает цельность и раскрывает еще одно качество любого true «черного» фильма — постоянную изменчивость, решительный отказ от четких форм, от догматики стиля и высказывания, от надежды найти универсальную «черную» правду. Из сложной ситуации рабства, сегрегации, эксплуатации не может быть простых выходов— как и не может быть всеохватывающего свидетельства о ней. А значит, не может быть и безусловно авторитетного кино: ведь авторитет — это свойство власти, а захват власти тут не планируется. Поэтому «черное» кино все время ищет новую форму для выражения все тех же фрустраций, надежд и протестов, что и сорок лет назад. Ровно это Пек делает с черновиками Болдуина — и те вдруг становятся значительнее всех законченных книг писателя.

Кадр из фильма «Лунный свет»© Plan B Entertainment

Не получается ли так, что настоящее «черное» кино можно определить только через негативность: борьбу, протест, отрицание, конфликт? К счастью, нет, что доказывает «Лунный свет» Барри Дженкинса (взявший главный «Оскар» фильм уже неделю идет в российских кинотеатрах), удивительно тонко чувствующий изменчивую, ненадежную и нестабильную природу «черного» кино — и шире, «черной» жизни. Эта картина успевает сбросить кожу трижды — в прямом смысле слова.

Вот девятилетний, всеми задираемый мальчишка по кличке Мелочь впервые в жизни находит подобие родительского тепла (у драгдилера с добрым сердцем) — а с ним познает и первую правду о самом себе («Ты можешь быть геем, но никто не имеет права называть тебя педиком»). Вот он же, шестнадцатилетний, переживает первый чувственный опыт — открывает самого себя, Широна, а не Мелочь (и не Черного, как его постоянно пытается называть друг). А вот уже десять лет спустя до неузнаваемости изменивший себя — так, чтобы выглядеть типичным Черным (мускулатура, голда на зубах, олдскульная тачка и профессия барыги), — Широн впервые за целую вечность видится с тем единственным человеком, с которым когда-то был близок. Лунный свет, в третий раз за фильм озаряющий эту пару, создает правдивую иллюзию того, что ночью даже черные парни могут хотя бы ненадолго лишиться цвета кожи, избавиться от гнета расового ярлыка (в основе фильма Дженкинса — дипломный текст драматурга Тарелла Элвина МакКрэйни с названием «В лунном свете черные мальчики кажутся синими»).

Кадр из фильма «Лунный свет»© Plan B Entertainment

Сам «Лунный свет» напрочь лишен распространенного в фильмах о черном сообществе желания стать «белее», стать как все и быть понятым и любимым всеми сразу (прекрасный термин racial passing, обозначающий этот процесс расового притворства, не переводится на русский язык). Эпопея чувственных трансформаций, удавшаяся Дженкинсу, не только не думает о белом зрителе — она, кажется, противостоит зрительским ожиданиям как таковым. Ведь сформированы эти ожидания были фильмами, говорившими со зрителем на языке хозяев — а значит, и языке рабов. Более того, постоянный подрыв привычного киноязыка — на уровне и сюжета, и стиля — как раз и задает магию «Лунного света», очаровавшую и Американскую киноакадемию, и критиков по всему миру.

«Лунный свет» и критикует, и воспевает экранную реальность; в ней хватает места и залитым живописным солнцем нищим кварталам Майами, и оглушительным, до звона в ушах, наркотическим истерикам, и кружению тревоги в воздухе публичных школ, и даже одинокой спальне невероятно светлокожей — почти до белизны, но все равно черной — девушки сверхчеловеческой красоты (певица Жанель Монэ). Внимание зрителя удерживается переменным током киногении, на глазах избавляющейся от всякого культурного и смыслового груза. «Лунный свет» — гей-драма без элемента самоутверждения и эмансипации, фильм о любви без пустых иллюзий, портрет Майами без дешевого колорита, роман воспитания без морали и достигнутого статус-кво. В каждом эпизоде он находит способ удивить неадекватной палитрой или необъяснимой паузой, агрессивной монтажной склейкой или ее смиренным отсутствием — кажется, форма фильма складывается благодаря чистой импровизации. Так «Лунному свету» удается с впечатляющей частотой обманывать сформированные совсем другим, куда менее свободным, кино ожидания.

Кадр из фильма «Лунный свет»© Plan B Entertainment

Еще одно важное качество «черного» кино, в котором оно совпадает с кинематографом прочих меньшинств, задается невозможностью общего «афроамериканского опыта», единого для всех граждан одинакового цвета кожи. Никаких универсальных, общих, расово заданных качеств у всех черных (геев, евреев, мусульман, иммигрантов, людей) нет и не может быть. Стремление к насильственному обобщению, обретшему расовую окраску на плантациях и заводах, в тюрьмах и пространствах сегрегации, — это как раз то, против чего восстает афроамериканец. Поэтому логично, что и подлинный «черный» фильм должен избегать любой коллективной интонации, исходить из невозможности универсального «черного» фильма. Лучшие «черные» картины стремятся к максимальной атомизации передаваемого опыта, персонализации своего месседжа.

Получается, что высшим достоинством «черного» фильма может быть прославление отдельной человеческой жизни — уникального опыта, характер которого не задается одним только цветом кожи и сценарий которого не исчерпывается мнимыми константами «черной» жизни. Чем дальше от типичных клише о привычках и нравах афроамериканцев оказывается история, рассказываемая фильмом, тем более «черным» он становится. Это видно как раз на примере «Лунного света», который не ищет никакой самостоятельной ценности в картинах жизни этнически однородных и однородно дурных кварталов Майами. Фильм Дженкинса предпочитает уделить максимум времени и внимания своему одинокому и неразговорчивому герою Широну, чтобы избавить его от ярлыков («черный», «гей») и превратить в разностороннего персонажа, даже шире — свидетеля, который освобожден от вынужденного символизма Ната Тернера и вынужденного активизма Джеймса Болдуина.

Конечно, Широн — ребенком и подростком — никак не вписывается в соответствующие киностереотипы даже без учета цвета кожи и сексуальности. Фильм конструирует индивидуальность героя не драматизацией очевидных свойств и качеств, а вниманием к языку жестов, тела. Зритель узнает о нраве Широна через его тягостное, упрямое молчание, через сковывающую руки и ноги робость, нервные смешки и редкие вспышки гнева. Когда в третьей главе «Лунного света» Широн переживет трансформацию в стереотипического Негра, эта перемена, явно требующая от героя перформативных талантов, ощущается предательством самого себя. Является ли она таковым на самом деле — или стоит простить герою желание облегчить невыносимую боль бытия с помощью единственной доступной ролевой модели? Широн с его очень частной, очень интимной траекторией развития не годится на роль свидетеля в традиционном ее понимании — и как раз поэтому его опыт, его переход от личности к образу, от частного к общему, становится таким важным свидетельством.

Кадр из фильма «Лунный свет»© Plan B Entertainment

Высшей жизненной ценностью в «Лунном свете» становится право на поиск идентичности, отвоеванное всего одним персонажем, далеким от образа «обычного» чернокожего человека настолько, что именно этот образ казался ему спасительным. «Лунный свет», «черный» фильм par excellence, показывает, что именно энергией неприкаянности, поиска, сутью которого является процесс, не заканчивающийся на финальных титрах, «черное» кино может заменить неприемлемые для себя качества традиционного фильма (догматизм и однозначность, авторитетность мнения, право на обобщение, претензия на истину). Генерировать же эту энергию может только постоянное изобретение себя заново в рамках конкретного фильма — через принятие своей проблемной, противоречивой природы (расовой окрашенности — с одной стороны, принадлежности к тоталитарной кинотрадиции — с другой) и стремление к ее преодолению.

Справедливо, кстати, будет спроецировать эти «черные» качества на фильмы, не имеющие отношения к афроамериканскому контексту, — и обнаружить родство с фильмом нуар и кинематографом послевоенной Германии (Фассбиндер будет «почернее» Спайка Ли), с южнокорейским кино эпохи диктатуры и полочным советским фильмом. Более того, есть подозрение, что находки «черного» кино могут оживить и другие кинематографии, чувствующие себя в состоянии застоя, утраты зрительского доверия к устаревшему языку.

Есть еще одна общая для «черного» кино черта: оно никогда не рассчитывает на то, что его могут любить, почти всегда несет заряд удивительной, трогательной уязвимости — на контрасте с сумасбродным и эксгибиционистским нравом «черной» музыки или моды. «Черный» фильм все время сомневается в том, что вообще возможен, что не является дискурсивной ловушкой, — то есть на ходу учится верить в себя («Черная идентичность — это всегда акт веры», — писала антрополог Сесиль Фостер). Он то и дело без предупреждения задается вопросом, однажды заданным поэтом Фредом Мотеном: «Если считать, что черные люди являются эффектом, порождением рабства, то <…> можно ли вообще любить черного человека?.. За само это определение себя как человека в первую очередь черного и только потом все остальное?» Мотен сам же себе и отвечал: «Да, я верю, что есть феномен черной идентичности и что он оперирует вовсе не так, как если бы он был порождением исключительно жуткого прошлого. Да, черная идентичность пережила невозможные ужасы и кошмары, но она не является их творением или детищем. Черное в человеке можно любить, и нужно любить, и не менее важно защищать». Добавим: сделай мы вид, что черного (кино, идентичности, характера, мироощущения, выраженного через оппозицию норме) не существует, — не успеем заметить, как все вокруг станет исключительно серым вне зависимости от того, куда падает лунный свет.

Понравился материал? Помоги сайту!

Подписывайтесь на наши обновления

Еженедельная рассылка COLTA.RU о самом интересном за 7 дней

Лента наших текущих обновлений в Яндекс.Дзен

RSS-поток новостей COLTA.RU

Изображение насилия в рабстве и черное женское тело через 12 лет рабства (Стив Маккуин, 2013)

• 1 Автор благодарит Хилари Сандерс за любезное и внимательное чтение более ранней версии (…)

1 Один из десяти известных фильмов про чернокожих американцев, выпущенных в том же году, 12 лет рабства подтвердил, что 2013 год стал «годом прорыва для черных фильмов» (Cieply).1 Отмечая такие фильмы, как 12 лет рабства , Станция Фрутвейл (Райан Куглер), Мандела: долгий путь к свободе (Джастин Чедвик), Дворецкий (Ли Дэниэлс) и 42 (Брайан Хелгеланд) как основные СМИ, так и сайты новостных сообществ, ориентированных на чернокожих, поддержали идею о том, что 2013 год ознаменовался «возрождением черного кино» ( BBC ) или «возрождением черного кино» ( The Grio ) (Penrice; Brook). Позже это утверждение было уточнено критиками, такими как Келли Картер Джексон, которые указали, что большинство этих фильмов ограничиваются «историями, в которых доминируют мужчины или они сосредоточены на мужчинах.Хотя она упоминает предыдущие исключения, такие как The Color Purple (Стивен Спилберг, 1985) и The Help (Tate Taylor, 2011), Джексон утверждает, что «периферийные» изображения чернокожих женщин в фильмах «тонко [посылают] сообщение о том, что черные мужчины могут играть великие и сложные роли, в то время как черные женщины могут продолжать играть маргинальные роли своих подруг или жен ». Исторические повествования, ориентированные на мужчин, подчеркивают активную роль черных мужчин в национальной истории, в то время как они отрицают историческую роль и влияние черных женских персонажей.Фильмы на тему рабства, в частности, от Рабов (Герберт Биберман, 1969) и Одиссея Соломона Нортапа (Гордон Паркс, 1984) до Амистад (Стивен Спилберг, 1997) и Джанго освобожденный (Квентин Тарантино, 2012). , прочно утвердили образ «черного раба-мужчины, борющегося за свободу» (Джексон 173–177).

2 В сериале 12 Years a Slave главное внимание уделяется мужскому персонажу, так как он обращается с рабством.В своих интервью МакКуин объяснил, что история свободного человека, «которого похищают и втягивают в лабиринт рабства [позволит] аудитории [следовать] за этим человеком на каждом шагу, который он делает в контексте рабства» (« 12 лет ”). Маккуин, таким образом, создает свое кинематографическое представление о рабстве как косвенный иммерсивный опыт, основанный на том факте, что к концу фильма главный герой возвращается к своему первоначальному свободному статусу. В своем обзоре 12 лет рабства французский кинокритик Шарлотта Гарсон называет Соломона Нортапа (Чиветель Эджиофор) «временным» рабом: главный герой находится в рабстве в течение ограниченного периода времени, как указывает название фильма.В этом смысле фильм фокусируется на «исключении», а не на одном из «примерно сорока миллионов человек, не избежавших рабства» (Morris 265). Гарсон сетует на то, что 12 лет рабства обращается к более широкой истории рабства через историю одного исключительного человека, как если бы аудитория считалась «неспособной идентифицировать себя с« настоящим »рабом, который родился и умер в рабстве» ( Гарсон 107).

3 Вместо того, чтобы негативно оценивать стратегию Маккуина, я предлагаю, чтобы двойной статус Нортапа как «временного раба» и «исключения» наделял персонажа статусом жертвы, свидетеля и авторитета над повествованием о рабе, разворачивающемся на экране.Я также утверждаю, что «постоянным» рабом фильма является чернокожая женщина второго плана Пэтси (Лупита Нионго), полевая рабыня, подвергшаяся жестокому обращению со стороны своего хозяина Эдвина Эппса (Майкл Фассбендер). По мере развития повествования Нортапа графическое изображение рабства МакКуином усиливается и проецируется на повествование и тело чернокожего женского персонажа. Хотя она занимает периферийное положение в повествовании, ориентированном на мужчин, Пэтси не является ни девушкой, ни женой, и играет значимую роль в попытках режиссера создать иную кинематографическую конструкцию опыта рабства чернокожих.

4 В своей краткой истории голливудских методов лечения плантационного рабства и работорговли Эрнан Вера и Эндрю Гордон утверждают, что Голливуд долгое время «отрицал ужас рабства, сентиментально относясь к нему». Такие фильмы, как Унесенные ветром (Виктор Флеминг, 1939) и Самый маленький бунтарь (Дэвид Батлер, 1935), являются тому примером. В 1950-х и начале 1960-х годов было мало прямых обращений к этому предмету, кроме Band of Angels (Raoul Walsh, 1957).Конец 1960-х и 1970-е ознаменовали собой поворотный момент, когда появилось несколько фильмов о «черной эксплуатации», таких как Мандинго (Ричард Флейшер, 1975) и его продолжение Барабан (Стив Карвер, 1976), «[пробивающее] ставку в самое сердце мира. плантационный жанр ». Только в 1990-х годах Голливуд обратился к «более прямым и серьезным методам обращения с рабством», утверждают Вера и Гордон, ссылаясь на такие фильмы, как Джефферсон в Париже (Джеймс Айвори, 1995), Amistad и Beloved (Джонатан Демме). , 1998) (Вера и Гордон 54-55).В то время как Amistad наглядно передает ужасы Среднего прохода, фильм — как Джефферсон в Париже — в конечном итоге фокусируется на дискурсе белых мужских персонажей об американских ценностях. Когда он вышел, 12 лет рабства был логически представлен как фильм, который «никто не снимал» — фильм, основанный на непосредственном рассказе о рабстве, позволяющий зрителям «понять психологическое путешествие Соломона, понять, кто он, что он пережил, и в более широком смысле то, что пережили люди в то время »(« 12 лет »).По словам Эджиофора, история Нортапа должна была проиллюстрировать страдания целого народа и его опыт национальной истории.

5Изображение рабства в фильме 12 лет рабства поднимает более широкий вопрос о выводе рабства на экран с точки зрения черных в индустрии, которая традиционно отдает предпочтение белой перспективе рабства в основных фильмах. Для Маккуина это означает рассказывать исключительную историю «одной из немногих жертв похищения, чтобы вернуть себе свободу от рабства», как гласит заключительное название фильма.В интервью актриса Элфри Вудард, играющая в фильме госпожу Шоу, заявляет, что похищение Нортапа в рабство — это «вход, который […] зрители принимают» в рабство («Актриса»). Основываясь на этой идее, я бы предположил, что статус Нортапа как свободного чернокожего человека, похищенного в рабство, позволяет современной аудитории, не знакомой с историческим значением рассказа Нортапа или других подобных отчетов, участвовать в его повествовании, испытывать симпатию к свободному человеку и сочувствовать к рабу.

• 2 См. Также статью Анн Мари Паке-Дейрис в этом выпуске.

6 Перед тем, как попасть в Луизиану, Нортап был помещен в тюрьму в Вашингтоне, округ Колумбия. «Сцена в загоне рабов в Вашингтоне», как это называется в оригинальном повествовании 1853 года, заканчивается криком Нортапа о помощи, камера медленно удаляется от окна его камеры, открывая вдали Белый дом. Ни один другой момент в фильме не иллюстрирует более ясно уязвимость свободных чернокожих во время рабства.Финальные титры фильма отдают дань уважения этой группе людей, напоминая зрителям, что, будучи чернокожим, Нортап не мог давать показания «в столице страны» и поэтому проиграл дело против владельца загона для рабов. Наряду с финальными титрами фильма сцена в загоне рабов иллюстрирует критику Маккуином институтов, сделавших возможным порабощение Нортапа. Это также драматизирует переход от Нортапа-свободного человека к Платту-рабу.

7 Одновременно сцена в Вашингтоне иллюстрирует дискурс фильма о симпатии и сочувствии.Цитируя другого критика, Сальма Монани предполагает, что «и [симпатия, и сочувствие] в конечном итоге задействуют« способность или склонность реагировать с беспокойством на ситуацию другого »». Тем не менее, Монани утверждает, что раса может быть «препятствием для сочувствия к небелым. персонажей », потому что« расовые предположения часто влияют на то, как зрители воспринимают отношение к или с символами ». Вместо этого обстоятельства повествования могут «позволить [белым] зрителям сочувствовать и прощать расизм белых персонажей.По этой причине, утверждает Монани, «многие белые зрители« не могут представить себе, что значит быть афроамериканцем «изнутри», — сочувственно задействуя точки зрения черных »» (Монани 226–227). Сцена в Вашингтоне в фильме 12 лет рабства участвует не только в конструировании Нортапа как автора, рассказчика и субъекта разворачивающейся истории, но также и в его конструировании как того, что Монани называет «эмоциональным агентом» — агентом, с которым члены аудитории могут иметь чувства на или на »(Монани 226).

8 12 Years a Slave Вступительный эпизод заключен между двумя карточками с названиями, одна из которых объясняет, что фильм «основан на реальных событиях», а другая отображает название фильма. Первые изображения перевернули хронологию, показывая Платта среди других рабов перед возвращением в Нортуп до своего похищения. Это позволяет зрителям сравнивать через параллельное редактирование два состояния, которые испытывает персонаж — наслаждаться преимуществами свободы на Севере и испытывать зависимость на Юге.Будучи свободным чернокожим в Саратоге в 1841 году, Нортап укладывает своих детей спать, а затем делится моментом близости с женой в комфорте их спальни. Как порабощенный мужчина, он должен спать в переполненной хижине, где неизвестная рабыня, лежащая рядом с ним, вынуждает его стремиться к близости, прежде чем разрыдаться. Сравнительная структура фильма усиливает контраст между жизнью Нортапа и выживанием Платта. Это сравнение проводится в рамках «правдивой истории» фильма и названия фильма, что усиливает временный характер состояния Нортапа и дает аудитории уверенность в том, что ситуация персонажа, к которому их просят проявить сочувствие и сочувствие найдет положительный исход.

9 Стратегия сочувствия / симпатии также зависит от того, как фильм определяет героического раба. Сказание Нортапа не является рассказом о героическом восстании или поисках справедливости, как в случае с центральным мужским персонажем Amistad Чинкве (Джимон Хонсу). Восстание, начатое на лодке, которая ведет Северный край на юг, быстро подавляется после того, как спровоцировавший его темнокожий мужчина был убит. Фильм не определяет героизм черных рабов, как Amistad .В 12 Years a Slave героизм — это не романтизированный бунт, а выживание и способность разобраться в сложностях такого выживания. Во вступлении к фильму Нортап изображен как уважаемый гражданин, «выдающийся человек» и опытный скрипач. Эти черты не исчезают, когда персонаж становится рабом Платта. Платт — грамотный черный раб. Мастер Форд (Бенедикт Камбербэтч) называет его «исключительным негром» после того, как он придумал способ сэкономить на транспортировке древесины на плантации Форда.Однако каким бы талантливым ни был Нортап / Платт, он подвергается такому же унизительному и болезненному использованию своего тела и жизни, как и другие рабы. По мере продвижения фильма элементы, подчеркивающие его отличия, используются как средства для дальнейшего контроля над черными телами: во время сцены аукциона рабов Нортапа / Платта вызывают играть на скрипке, чтобы крики детей не ставили под угрозу аукцион. Его также просят выступить, когда мастер Эппс по прихоти будит измученных рабов, чтобы они танцевали поздно ночью, или когда тело Пэтси после удара графином, брошенным в нее госпожой Эппс (Сара Полсон), утаскивают от дома. комната.Нортап / Платт постепенно превращается в бессильного свидетеля и невольного соучастника ежедневных зверств рабства. Как средство, позволяющее зрителям войти в повествование, его продвижение в рабство поддерживает способность аудитории чувствовать себя за него и вместе с ним. В качестве кинематографического «исключения», «одна из немногих жертв похищения, чтобы восстановить свободу от рабства», одна из немногих, чьи рассказы могли быть написаны, его история допускает помолвку. Между тем именно глазами нетипичного временного раба на экране отображаются повседневные ужасы и типичность рабства, пережитого Пэтси.

10 Персонаж Пэтси более важен в фильме Маккуина, чем в оригинальном Двенадцать лет рабства (Тилле). Пэтси впервые появляется на экране почти через час после начала фильма, когда Northup продается Эдвину Эппсу. Мало что известно о том, как она оказалась на плантации Эппс; мы также не знаем, что станет с ней после спасения Нортапа. Гарсон утверждает, что обращение Пэтси лишено какой-либо потенциальной романтической конструкции (Garson 107).В то время как экстрадигетическая музыка (в частности, «Пробуждение на чужих берегах» Колина Стетсона) драматизирует путешествие Нортапа на юг, сцены Пэтси не сопровождают музыку. Скорее, акцент сделан на интрадиегетическом естественном звуке щебетания сверчков, который связывает ее с южным ландшафтом и образами. Когда Нортап собирается покинуть плантацию Эппс, слышны как естественные звуки, так и «Соломон» Ханса Циммера (музыкальная тема фильма), когда Пэтси и Нортап обнимаются на прощание. По мере того, как камера фокусируется на Нортапе, и Пэтси теряет сознание вдалеке, звук сверчков постепенно стихает, а музыкальная тема остается и служит переходом к следующей сцене у порога Нортапа на севере.

11 Как постоянная рабыня, Пэтси лишена свободы действий в отношении повествования, жизни и тела. В отличие от Нортапа, ее мобильность ограничена плантацией Эппс или домом госпожи Шоу. Ее воскресные визиты на ферму Шоу дают ей столь необходимую передышку от «сурового взгляда» Эппса, но она расплачивается за эти посещения. В то время как у Нортапа достаточно уединения ночью или днем, чтобы попытаться написать письма своим друзьям на Севере, Пэтси показан мастером кукол из кукурузной шелухи под завистливым взглядом госпожи Эппс.МакКуин тщательно проводит различие между «временным» рабом, которому принадлежит собственное повествование, и «постоянным» рабом, которого видят другие. В оригинальном повествовании Нортап впечатлен ловкостью Пэтси в сборе хлопка: «В ее пальцах было такое молниеносное движение, какого никогда не было ни у одного другого пальца, и поэтому во время сбора хлопка Пэтси была королевой поля». (Нортап 188). В фильме Эппс отрицательно использует то же описание Пэтси: «Она — королева полей.[…] Проклятая королева. Родился и вырос в поле. Негр среди негров. И Бог дал ее мне ». Этот переход от голоса Нортапа в тексте к голосу Эппса в фильме призван подчеркнуть уязвимость Пэтси перед взглядом белого мужчины. Как было показано ранее, фильм ясно показывает авторитет Нортапа над его повествованием. Однако, когда речь идет об опыте рабства Пэтси, авторитет Нортапа принижается. В то время как Northup не может собрать необходимое количество хлопка, например, Пэтси оказывается лучшим сборщиком на плантации.Это сравнение усиливает различие между постоянным рабом, который привык собирать хлопок, и временным рабом, который недавно был в рабстве на хлопковой плантации.

12 Несмотря на эти различия, Пэтси регулярно ассоциируется с Нортапом. Впервые она появляется в сцене, где Эппс читает Библию своим рабам: камера показывает, как она слушает Эппса перед панорамированием на Нортап. Хотя этот ход камеры напоминает зрителям, что это повествование Нортапа, он тонко представляет Пэтси как второстепенного персонажа в его истории.Точно так же сцена прощания между Нортапом и Пэтси в равной степени посвящена концу опыта Нортапа в рабстве, как и постоянному порабощению Пэтси. Фокус смещается с Пэтси на Нортапа, поскольку его карета уезжает. На заднем плане можно увидеть, как Пэтси, хотя и не в фокусе, теряет сознание, незаметно для Нортапа; в то время как она входит в повествование Нортапа довольно незаметно, Пэтси оставляет его в драматической манере. Похожая техника ранее использовалась в сцене порки Пэтси, где камера поочередно фокусировалась на Пэтси и Нортапе.Таким образом, МакКуин связывает двух персонажей, так что опыт порабощения Нортапа на плантации Эппс четко определяется собственным опытом постоянного порабощения Пэтси.

13 Стоит отметить, что 12 лет рабства предоставляет трех порабощенных женщин в качестве второстепенных персонажей — Пэтси, госпожу Шоу и Элизу (Адеперо Одуйе) — и ни одного порабощенного человека. Маккуин сосредотачивается на подчинении черных женских тел патриархатом белых мужчин. Нортап стал прямым свидетелем того, как эти три порабощенные женщины переживают порабощение.Он слушает рассказ Элизы о ее «привилегированном» статусе фаворита своего хозяина и последующем падении. Он наблюдает, когда она разлучается со своими детьми во время аукциона рабов, и когда она вынуждена покинуть плантацию Форда. Как позже будет в случае с Пэтси, мы не знаем, что станет с Элайзой, «последней связью Нортапа с его днями свободного человека» (Ridley 53). Элиза, однако, служит контрапунктом другому второстепенному персонажу, госпоже Шоу. В то время как первая оплакивает то, что она потеряла, последний ясно видит свое положение:

Мне не о чем беспокоиться из-за моей чувствительности.Я не чувствовал конца ударов плетью столько лет, сколько могу вспомнить. Я тоже не работал в поле. Там, где я когда-то служил, теперь меня обслуживают другие. Цена моего нынешнего существования состоит в том, что Масса Шоу транслирует свои привязанности, а я наслаждаюсь пантомимой его верности. Если это то, что удерживает меня от ниггеров, собирающих хлопок, то что бы это ни было.

Камера фокусируется на Пэтси, поскольку госпожа Шоу оправдывает свою стратегию приспособления. Затем ее повествование переходит к истории ее прошлого, которое на самом деле является настоящим Пэтси: она упоминает «похотливые посещения ночью» и случайные «посещения с кнутом».Истории этих трех порабощенных женщин в рассказе Нортапа о выживании призваны объединить их соответствующие переживания порабощения: госпожа Шоу пережила несчастную жизнь, которую Пэтси в настоящее время живет на плантации Эппс; Элиза испытала и потеряла комфорт, которым сейчас наслаждается госпожа Шоу; так что, если судьба Пэтси превратится в судьбу госпожи Шоу, она останется такой же хрупкой, как и для Элизы, и такой же хрупкой, как статус Нортапа как свободного черного человека на Севере.

14 12 лет рабства чередуется между сценами, показывающими жестокое обращение с Пэтси, и сценами, где Нортап пытается вернуть себе свободу. Например, первое нападение госпожи Эппс на Пэтси сразу же следует за первой прогулкой Нортапа к Варфоломею, а прямая нарезка отмечает переход между сценой изнасилования и вторым визитом Нортапа к Варфоломею; Снимок крупным планом, сделанный на бумаге в стиле драфта, возвращает нас к начальной сцене фильма, в которой Нортап пытался написать письмо, используя сок ежевики в качестве чернил.После сцены, в которой госпожа Эппс злобно чешет лицо Пэтси, Нортап идет в дом Уилларда Ярни, чтобы сыграть на скрипке; Позже он обещает Армсби (Гаррет Диллахант) «доходы от [его] игры на скрипке», если последний согласится отправить письмо в почтовое отделение Марксвилля. Наконец, за избиением Пэтси следует последний разговор между Нортапом и Бассом (Брэд Питт), который, в свою очередь, приводит к спасению Нортапа. В повествовании нет причинно-следственной связи между эпизодами физического насилия против Пэтси и возвращением Нортапа к свободе.Сцены о том, как Нортап пытается вернуть себе свободу, дают передышку от усиливающегося насилия над телом Пэтси. Таким образом, присутствие Пэтси создает суб-нарратив постоянного рабства в нарративе Нортапа о временном рабстве. Маккуин рассказывает историю Нортапа, используя Пэтси как средство изобразить более обширную историю рабства.

15Комментируя Lincoln (Стивен Спилберг, 2012), историк Барбара Краутхамер объясняет, что «изображение эмансипации в фильме в значительной степени исключает афроамериканских женщин и мужчин как кого-либо, кроме терпеливых и благодарных получателей дара свободы. Линкольн неспособен «смириться с гротескным и безжалостным насилием рабства, особенно с сексуальным насилием в отношении чернокожих женщин» (Краутхамер). 12 лет рабства повествовательно и графически изображает «гротескное и безжалостное насилие рабства» — гротеск в той степени, в которой насилие, причиняемое порабощенным, в основном происходит из-за прихотей поработителей, безжалостных из-за его усиления на протяжении всего фильма. Хотя Нортап — главный герой, Пэтси принимает на себя большую часть этого насилия; ей отводится видное место в дискурсе фильма о рабстве.В этой последней части моего эссе я хочу сосредоточиться на изнасиловании Пэтси. Хотя он показывает это в менее наглядной манере, чем ее порка, Маккуин вводит Пэтси в форму сопротивления и действия, которые необычны в других исторических фильмах, где доминируют мужчины, таких как Дворецкий и Джанго освобожденный .

16Изнасилование, которое происходит в начале года. Дворецкий находится не в рабстве, а в 1920-х годах. Тем не менее, режиссер Ли Дэниелс ясно показывает преемственность между рабством и системой издольства, которая сложилась после гражданской войны и держала афроамериканские семьи в зависимости от белых южан.Изнасилование Хэтти Перл (Мэрайя Кэри) происходит, когда семья главного героя только что пережила краткий момент счастья. Пока Хэтти ведет в сарай белый фермер, который затем насилует ее, ее бессильный муж объясняет их маленькому сыну, что они ничего не могут сделать: «Иди сюда. Посмотри на меня, мальчик! Не теряй терпения с этим мужчиной. Этот его мир, мы просто живем в нем. […] А теперь приступай к работе ». Что особенно важно, изнасилование не показывается, а слышится. Черные хлопкоуборщики замирают, когда слышат крик Хэтти, доносящийся из сарая.Однако прерывание является кратковременным. Как только белый насильник выходит из сарая, поправляя подтяжки, черные рабочие возвращаются к работе. Таким образом, фильм предполагает, что тела чернокожих женщин столь же уязвимы на Юге в 1920-х годах, как и в 1850-х. Но инсценировка сцены изнасилования в конечном итоге призвана поддержать акцент фильма на отцовстве чернокожих. Акцент делается на неспособности черного отца защитить свою жену и свою собственную жизнь, поскольку он сразу же застрелен, когда пытается противостоять белому фермеру.Изнасилование чернокожего женского персонажа в «Дворецкий » — это один из эпизодов в психологической конструкции главного героя как чернокожего отца.

17 В Джанго освобожденный Брумхильда фон Шафт (Керри Вашингтон) не подвергалась изнасилованию как таковому . И все же жестокость к черному женскому телу явно прослеживается в сцене «горячего ящика». Брумхильда была заперта в безвоздушном ящике после попытки сбежать; ей разрешается покинуть его только для того, чтобы ее предложили в качестве «девушки для утешения» гостю ее хозяина.Опять же, сцена больше сосредоточена на Брумхильде, чем на ее партнере-мужчине, Джанго (Джейми Фокс). Пока голую кричащую Брумхильду вынимают из ящика, в котором она провела несколько часов, камера задерживается на Джанго, который стоит перед домом на плантации и смотрит на ящик; на его глазах несколько очень крупных планов. Жестокое обращение с сексуализированным и объективированным телом черной женщины служит для создания мстительной черной мужественности главного героя. И в The Butler , и в Django Unchained сцены изнасилования и насилия в отношении женщин представлены как впечатляющие и исключительные.

18В то время как эти сцены происходят средь бела дня и при многочисленных свидетелях, изнасилование Пэтси в фильме 12 лет рабства происходит посреди ночи, свидетелями которого являются только зрители фильма. Приглушенные стоны Пэтси контрастируют с пронзительными криками Хэтти и Брумхильды в The Butler и Django Unchained соответственно. Отсутствие какой-либо экстрадигетической музыки и практически неподвижная камера заставляют зрителей в полной мере ощутить ужас происходящего на экране.Хотя один снимок Нортапа, лежащего на его циновке, предполагает, что он может быть в курсе того, что происходит, опыт Пэтси в качестве постоянного раба, кажется, полностью отделен от его опыта в качестве временного раба в этот момент. История Нортапа — это знание боли, причиненной порабощенным женщинам; Пэтси хочет испытать это.

19Сцена изнасилования в фильме 12 лет рабства позволяет зрителям понять, что тело Пэтси уязвимо и устойчиво по-своему, пассивно.Отсутствие реакции и пустые глаза Пэтси сначала убеждают Эппса в том, что она мертва, а затем приводят его в ярость до такой степени, что он жестоко шлепает ее и душит. Когда Эппс покидает сцену, камера снова показывает, как Пэтси дышит, как будто оживает. Здесь Маккуин дистанцируется от традиционной модели «сентиментальной уязвимости», которая

считает женщин особенно уязвимыми к боли и травмам, а боль и травмы истощают женщину.[…] Эта традиционная модель просит нас, зрителей, проявить наибольшую симпатию к страдающему телу женщины . (Хагелин 3)

Хотя это вполне реально, но в случае Пэтси боль и травмы не «изнуряют». В то время как изнасилование Хэтти и убийство ее мужа в «Дворецкий » оставили ее в ослабленном состоянии, Пэтси решает организовать собственную смерть, умоляя Нортапа убить ее: «Покончите с моей жизнью. Отнеси мое тело к краю болота.Возьми меня за горло. Держи меня низко в воде, пока я не останусь без жизни. Похорони меня в уединенном месте смерти. Пэтси показана пытающейся сохранить контроль над своим телом, хотя бы для того, чтобы уничтожить его. Непонятный ответ Нортапа на ее мольбы еще больше усиливает диссоциацию между двумя персонажами. Поскольку в 12 Years a Slave героизм — это выживание, статус Нортапа как главного героя основан не на его способности спасти чернокожую женщину второго плана, а на его способности пережить порабощение в течение двенадцати лет, вернуться к своей семье и написать о его жизни как раба.Тем не менее, в заключительной части фильма МакКуин уделяет меньше внимания (безрезультатным) поискам справедливости главного героя, чем усилиям Пэтси по обретению свободы воли над своим телом, даже когда она «не чувствовала утешения в этой жизни».

20То есть 12 лет рабства сосредотачивается на главном герое-мужчине как на входе в ужасы рабства, но не отодвигает на задний план женские роли — роли Пэтси, Элизы и госпожи Шоу. Временное путешествие Нортапа в рабство открывает окно в мир порабощенных чернокожих женщин, подчеркивая их стратегии эксплуатации и выживания.

Я устал от таких фильмов

В этом фильме была возможность показать более динамичную сторону повествования о рабстве, но в итоге он подтвердил тот ужас, который пытается критиковать.
Фото: Universal Pictures

Я устал. Я устал от артефактов поп-культуры, которые изображают черных людей просто черными телами, на которых жестоко нанесены на карту грехи этой оборванной страны.Я устал страдать, будучи главной линзой, через которую мы понимаем идентичность Блэка. Я устал быть настолько голодным по Черному веселью и Черному представлению, что записки кажутся едой. Я устал от фильмов о рабстве, отказывающихся признавать внутреннюю жизнь чернокожих женщин, даже когда их существа становятся инструментами для кинематографистов, чтобы исследовать ужасы порабощенных. Я устал от тонкой характеристики и молочных сообщений в социальных сетях, которые представляют собой чернокожие. Я устал от фильмов типа « довоенный».

Полнометражный дебют дуэта сценаристов и режиссеров Джерарда Буша и Кристофера Ренца, похоже, готов — с чрезмерно серьезным поведением — спровоцировать расплату. Особенно, если вы спросите его режиссеров, которые во вступлении, предшествовавшем версии их фильма, который я смотрел, болтали о своей благородной цели — «активизировать разговор», который есть «на данный момент и на данный момент». Вместо этого Antebellum еще раз подтверждает тот ужас, который он пытается критиковать.

Начиная с показного начального выстрела с отслеживанием — пробираясь через территорию плантаций, отмечая тяжелую работу черных на земле и белых солдат Конфедерации, которые следят за каждым их движением, — мы погружаемся в мир, одновременно странный и до боли знакомый.Мир собранного хлопка и случайной жестокости, чопорных южных ритуалов и раскованной жестокости. Но есть что-то неладное в этой плантации, на которой Иден (Джанель Монаэ) жестоко оскорбляют и с которой она постоянно пытается сбежать. Первым признаком того, что вещи далеки от того, чем они кажутся, является появление золотой перегородки, пронзающей лицо другой порабощенной женщины, когда она безуспешно пытается вырваться на свободу и за это бесцеремонно убита.

Но прежде чем мы узнаем что-либо о реальности Иден, прежде чем мы даже узнаем ее настоящее имя , мы становимся свидетелями жестокого насилия над ней, сначала в мучительной сцене, в которой ее заклеймили.После 40 минут неумолимых пыток в довоенной одежде фильм крутится вокруг своей оси. Монаэ вновь представлена ​​как Вероника Хенли, известная писательница и довольно богатая активистка, у которой есть любящий муж и маленькая дочь. Мы получаем больше подробностей о ее роскошном доме, чем о реальных персонажах, которые там живут, поскольку камера перемещается по роскошному интерьеру и фотографиям Вероники, участвующей в соревнованиях по прыжкам на лошадях (тонкий жест к тому, что должно произойти в третьем акте). В какой-то момент в этой современной обстановке Вероника говорит другу: «Моя нана говорила, что наши предки преследуют наши мечты, чтобы увидеть себя впереди.Линия предлагает множество фантастических путей для Antebellum . Эта история похожа на что-то из серии Kindred Октавии Батлер? Является ли Монаэ, которую мы видели раньше, плодом воспоминаний дальних родственников Вероники? Что-то сверхъестественное происходит? Создатели фильма выбирают более банальное объяснение. Ее связь с плантацией, которую мы наблюдаем в первом акте фильма, менее образна, чем предполагает этот отрывок из диалога.

Antebellum заканчивается ядовитым путешествием по историческому насилию против чернокожих на службе истории, в которой нет ничего нового, чтобы сказать о стирающей функции белизны и анти-черного расизма.Из-за отсутствия сильной точки зрения или внутренней составляющей для его персонажей, его подход к ужасам и социальным комментариям становится мертвым. На уровне мастерства Antebellum предполагает, что красота — фильм одержим изображением волшебного часа во всей его красоте оттенков шербета — по своей сути полна смысла. Но построение мира — пустая болтовня, путающая обфускацию с интригой. Antebellum — это художественный провал двух режиссеров, чьи высокие цели превосходят их способность достигать их.Он полон не только эстетических и повествовательных неудач, но и моральных: он неявно утверждает, что изображения страданий — лучшее средство понять, что значит быть черным в Америке.

Вслед за успехом Джордана Пила с его первыми двумя фильмами — исследовательским Get Out и соблазнительным, но беспорядочным Us — Голливуд осознал, что ужасы — подходящее место для раскопок канавок идентичности Блэков и сладострастного, динамичного опыт того, что значит быть черным во всей диаспоре.На канале HBO сейчас транслируется переоцененный фильм Миши Грина « Lovecraft Country », а также « Bad Hair » Джастина Симиена и грядущее переосмысление классики Тони Тодда 1990-х годов Candyman Джастина Симиена. Жанр в лучшем виде позволяет нам исследовать культурные табу и страхи с неприкрашенной живостью. Я по-прежнему считаю, что можно снять фильм ужасов, в котором исследуется рабство в истории этой страны, но для этого нужна твердая рука и сильное чувство истории — ни то, ни другое не демонстрируется в Antebellum. Трудно создать какое-либо напряжение, когда персонажи так плохо нарисованы, а мир, в котором они живут, не имеет внутренней логики. Конечно, есть скудные моменты напряжения, но они быстро исчезают благодаря инертному диалогу и бессмысленной глупости истории (многое из которых я не могу понять, не испортив большую часть сюжета).

Белые люди, в частности, представлены как карикатуры, которые, кажется, получают эротический заряд от насилия, которое они причиняют, включая Джека Хьюстона в роли ухмыляющегося Хьюго Медоуза, солидного солдата Конфедерации, который руководит плантацией.Белизна — это часто рассказываемая ложь, которой правит большая часть мира, но Antebellum не является достаточно хитрым и интеллектуально амбициозным, чтобы объяснить такую ​​правду. Итак, у белых людей нет внутренней логики, нет авторитета. Они не вызывают ни страха, ни всепоглощающей ненависти, в основном просто скуки — за исключением Джены Мэлоун, которая ближе всего подходит к тому, чтобы зажечь нужный аккорд. Но ее исполнение сводится на нет из-за странной нечестности фильма — например, слово на букву N никогда не произносится.

Идея создания повествования о рабах, даже если его обернуть в поворот, который ставит чернокожую женщину на первый план, является рискованным, учитывая, что фильмы периода рабства редко позволяют внутренней жизни своих персонажей подняться над физической и психологической болью. они терпят.Кто вообще такая Вероника? Когда мы видим ее на сцене во время публичного выступления в Новом Орлеане, глядя на сияющие лица стольких чернокожих женщин, она говорит пустыми, прогрессивными банальностями, которые затрудняют понимание работы, которую она на самом деле делает. (Я сбился со счета, сколько раз она вставляла слово «патриархат» в свои предложения.) Странное понимание классовых змей также проходит через всю историю; создается впечатление, что создатели фильма проводят черту от ценности современного чернокожего человека к интеллектуальному / финансовому классу, в котором они живут.(Одна из наиболее важных смертей в фильме — это персонаж, которого называют только «профессором», но не имеют никаких других определяющих черт, кроме этого.)

Эффект полностью отдаляет. Стоит исследовать боль и муки передвижения по Америке, будучи черным, но это исследование не должно происходить за счет человечности персонажей. Монаэ полностью неверен; она была очаровательна в таких ролях второго плана, как эта в Лунный свет, , но здесь ей не хватает серьезности и точности, чтобы Вероника чувствовала себя настоящей.Но я не могу винить ее за то, что она не воплотила в жизнь то, чего явно не существовало на странице. Antebellum — это, в конечном счете, пародия на ремесло и кинопроизводство с перспективой, которая вытесняет опыт Блэка в пользу слабого ужаса.

Часы «Тайные рабы Ближнего Востока» Пук Дамсгаард и Сорен Кловборг

Опасности пластика для здоровья человека

;

Сколько пластика попадает в ваше тело и влияет на ваше здоровье? ПОЧЕМУ отправился на саммит по пластическому здоровью в Амстердаме, чтобы узнать.

Сколько пластика попадает в ваше тело и влияет на ваше здоровье? ПОЧЕМУ отправились на саммит пластического здоровья в Амстердаме. Там ученые представили первые результаты своих исследований воздействия микро- и нанопластиков на здоровье человека. Исследование является частью новой серии THE WHY WHY PLASTIC ?, которая выйдет в 2021 году. Если вы хотите копнуть глубже, ознакомьтесь с нашей статьей о пластиковых частицах: https://www.thewhy.dk/news/the-many- Опасности-микрочастиц-и-нанопластика-должны-мы-все-паниковать

Что, если?

Кэролайн Саша Когез

;

2016

Фильм о расширении экономических прав и возможностей девочек и женщин

Что если? ставит ряд гипотетических вопросов, которые задают вопрос, как бы изменился мир, если бы к женщинам относились наравне с мужчинами в мире труда.Рассказчик предполагает, что устранение гендерного разрыва в участии в рабочей силе и заработной плате приведет к более справедливому, богатому и равноправному обществу.

Все началось с утки

Сара Коппел

;

2016

Как утки могут помочь женщинам адаптироваться к изменению климата?

Книга «Началось с утки» демонстрирует, как такая простая вещь, как утка, может способствовать расширению экономических прав и возможностей женщин. С помощью, казалось бы, невероятных средств этот фильм раскрывает, как женщины могут играть ключевую роль в адаптации к изменению климата и помогать создавать устойчивые сообщества.

Миссия наследной принцессы Марии

Line Johansen & Helle Slejborg

;

2016

Чему Ее Королевское Высочество наследная принцесса Мэри может научиться у женщин, которых она встречает в Буркина-Фасо и Сенегале?

В этом фильме мы вместе с Ее Королевским Высочеством кронпринцессой Мэри посещают бедную западноафриканскую страну Буркина-Фасо. Здесь она объединяет усилия местных женщин, чтобы получить право на самоопределение над своим собственным телом. Мы также возвращаемся к прошлогоднему визиту Ее Королевского Высочества в Сенегал, где она принимала участие в кампании против калечащих операций на женских половых органах — болезненной практики, наносящей вред миллионам женщин в Африке и некоторых частях Азии.Она раскрывает подробности своей работы в борьбе за права женщин и за расширение прав и возможностей бесправных женщин по всему миру.

Solar Mamas

Mona Eldaief и Jehane Noujaim

;

2012

Окажется ли образование в области солнечной инженерии выходом из бедности для женщин в Иордании?

Рафиа — бедуинская женщина, которая живет со своими четырьмя дочерьми в одной из самых бедных деревень в пустыне Иордании на границе с Ираком. Ей предоставляется возможность поехать в Индию, чтобы поступить в Колледж Бэрфут, где неграмотных бабушек со всего мира за 6 месяцев обучают на инженеров по солнечной энергии.Если Рафея добьется успеха, она сможет электрифицировать свою деревню, обучить больше инженеров и обеспечить своих дочерей. Даже когда она вернется в качестве первой женщины-инженера по солнечной энергии в стране, ее настоящая задача только начнется. Найдет ли она поддержку для своего нового предприятия? Сможет ли она вдохновить других женщин в деревне присоединиться к ней и изменить свою жизнь? И самое главное, сможет ли она перенаправить традиционные умы бедуинской общины, которые стоят у нее на пути?

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный

Египет: Мы наблюдаем за вами

Лейла Менджу и Шериф Фахми

;

2007

Какую роль обычные граждане могут играть в формировании демократии в Египте?

В своем послании о положении страны в 2005 году президент Джордж У.Буш называет Египет страной, которая проложит путь демократии на Ближнем Востоке. Три женщины, неспособные сидеть сложа руки, пока их страна находится на пороге радикальных перемен, начинают движение на низовом уровне, чтобы просвещать и расширять возможности общественности, повышая осведомленность о значении демократии. Они называют свою кампанию Shayfeen.com, что означает «мы следим за вами». Этот фильм рассказывает о взлетах и ​​падениях первого года движения в Египте. Настаивая на том, что только люди могут добиться перемен, их цель — обучить египетскую общественность тому, что нужно для построения самых основных основ демократии: требование соблюдения основных прав человека, свободы слова и создания независимой судебной системы.«Египет: мы с вами наблюдаем» показывает, какую роль обычные граждане могут сыграть в формировании и обеспечении своей демократии.

Каждый год, каждый час, каждую минуту

Робин Гласс

;

2016

Фильм о планировании семьи девочек и женщин

Ежегодно, каждый час, каждую минуту настоятельно требует повсеместного и безопасного доступа к услугам по контрацепции. Доступ к этим услугам считается жизненно важным для сокращения всех случаев материнской смертности и для обеспечения права женщин решать, как они хотят жить своей жизнью.

Тайные рабы Северной Кореи: долларовые герои

Карл Гирсторфер и Себастьян Вайс

;

2018

Как Северная Корея продает свой народ, чтобы финансировать свой опасный режим?

Окутанный секретностью и печально известный недостаток денежных средств, северокорейский режим прибег к ведению одной из крупнейших в мире работорговых операций, используя прибыль для выполнения своих собственных задач. Этих подневольных работников можно найти в России, Китае и десятках других стран по всему миру, включая государства-члены ЕС.Благодаря секретным материалам и ярким отзывам, Dollar Heroes раскрывает масштабы и жестокость этой современной операции по рабству.

Горничная в аду

Сорен Кловборг

;

2018

Может ли система занятости скрыть реальность пыток и унижений?

Может ли система занятости скрыть реальность пыток и унижений?
Maid in Hell предлагает взглянуть на банальную реальность преследований, жестокого обращения, изнасилований и 18-часового рабочего дня, с которыми сталкиваются домашние работники-мигранты со всего Ближнего Востока.Попав в ловушку системы Кафалы, их паспорта конфискуют, и они привязаны к своему работодателю. Не имея возможности сбежать, они рискуют подвергнуться суровому наказанию или тюремному заключению, если попытаются. «Дева в аду» открывает беспрецедентный доступ к этой пугающей и жестокой форме современного рабства. Следуя за агентами по трудоустройству, которые ярко описывают профессию, а также за горничными, которые изо всех сил пытаются найти дорогу домой после мучительных, а иногда и смертельных переживаний, мы приходим к пониманию гротескной реальности, с которой ежедневно сталкиваются тысячи женщин.

Захваченная женщина

Бернадетт Туза-Риттер

;

2018

Может ли свобода быть страшнее порабощения?

Может ли свобода быть страшнее порабощения?
«Захваченная женщина» — это грубое и интимное изображение психологии порабощения. Отмеченный наградами режиссер Бернадетт Туза-Риттер предлагает запоминающееся исследование женщины, настолько униженной и игнорируемой, что даже она потеряла из виду свою собственную жизнь. По мере того как между захваченной в плен женщиной (Мариш) и режиссером налаживается тесная дружба, уверенность Мариш постепенно восстанавливается, поскольку она начинает представлять себе другую жизнь.С этим вновь обретенным чувством уверенности сможет ли когда-нибудь плененная женщина избежать невыносимого угнетения и стать свободной женщиной?

Факты из жизни

Апетнак Саркисян

;

2016

Фильм об услугах здравоохранения во всем мире

Facts of Life использует резкое сравнение, чтобы проиллюстрировать неравенство в отношении здоровья между странами. Подчеркивая мрачность такого поразительного несоответствия, рассказчик заставляет аудиторию принять участие в изменении этих фактов.

Тайные рабы Ближнего Востока

Пук Дамсгаард и Сорен Кловборг

;

2016

Как неквалифицированные рабочие попадают в ловушку и продаются на Ближнем Востоке?

Мэри Джой Дао-Ай — филиппинская горничная, которая раньше работала домашней прислугой в Ливане. Она оставила троих детей на Филиппинах, планируя оплачивать их образование, получая более высокую зарплату, работая на Ближнем Востоке. Вместо этого она была вынуждена бежать из соображений собственной безопасности и застряла в Ливане в поисках убежища.Тайные рабы Ближнего Востока — это история отчаянной борьбы Мэри Джойс за справедливость в стране, где нет трудового законодательства, защищающего иностранных домашних работников, и где особая арабская система Кефала не позволяет неквалифицированному рабочему покинуть страну. или сменить работодателя. Это история о том, как бедность приводит к тому, что неимущих женщин из развивающихся стран обманывают и продают в рабство.

Всемирные дебаты BBC: ПОЧЕМУ НИЩЕТА?

;

2012

Почему бедность сохраняется в сегодняшнем мире крайнего богатства?

Всемирные дебаты BBC World Debate являются частью глобального мероприятия, организованного BBC и 50 другими вещательными компаниями по всему миру.В ходе дискуссии исследуются причины и способы решения сохраняющейся проблемы крайней нищеты, от которой все еще страдают многие люди в мире.
В состав комиссии входят: Тони Блэр, бывший премьер-министр Великобритании; Оби Эзеквесили из Фонда «Открытое общество в Африке» и бывший министр правительства Нигерии; Моэлтези Мбеки, южноафриканский писатель и председатель Института международных отношений SA; и Вандана Шива, индийский активист, эколог и ученый. Вела дискуссию Зейнаб Бадави.

Образование, образование

Weijun Chen

;

2012

Может ли хорошее образование помочь избавиться от бедности?

«В Китае самой прибыльной отраслью является образование.Ван Чжэньсян, наставник, Hongbo Education. Существует мировой экономический кризис, но повсюду родителям говорят, что их дети могут избежать худшего, если они получат образование, и везде детей заставляют подняться по ступеням лестницы и получить тотем жизни среднего класса — университетское образование. Но обеспечивает ли образование то, что должно? Может ли степень действительно вывести вас из бедности? Фильм Вэйцзюнь Чена, действие которого происходит в Ухане в центральном Китае, рассматривает реалии китайского образования через жизнь Ван Чжэньсяна, наставника в частном образовательном колледже Хунбо, Ван Пана, выпускника средней школы и будущего ученика, и Ван Чао, выпускника. соискатель, который переходит от одного бесперспективного собеседования к другому.

История переработки *

;

В производстве

В этом фильме мы исследуем, что происходит с пластиковым мусором после того, как он был отправлен в мусорную корзину. * Рабочее название

Генеральный директор Метте Хоффманн Мейер на BBC World News

;

2018

Генеральный директор Метте Хоффманн Майер рассказывает о ПОЧЕМУ РАБСТВО? Кампания на BBC World News.

BBC World News — один из важнейших партнеров фонда THE WHY Foundation.Через свою обширную сеть вещания, охватывающую более 200 стран и территорий, ПОЧЕМУ РАБСТВО? фильмы могут смотреть люди во всем мире. Генеральный директор Метте Хоффманн Мейер был приглашен в «Impact», чтобы поговорить о кампании с Филиппой Томас.

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный

В поисках революции

Родриго Васкес

;

2007

Сможет ли когда-нибудь президент Боливии Эво Моралес выполнить свое обещание о революции в стиле Гевары?

Под давлением масс, давших ему широкие полномочия, первый президент из числа коренных народов, бывший фермер, выращивающий листья коки, Эво Моралес национализировал нефтяную промышленность и принял законы об аграрной реформе.Все выступления на выборах, в результате которых он одержал убедительную победу, звучали революционно, равно как и иконография. Но более пристальный взгляд показывает, что в основе этого движения лежат коррупция, кумовство и старомодный популизм. Землевладельцы и движение коренных народов все еще борются за власть, и ни одно из них еще не добилось победы. В конечном итоге поиск революции, которую Че Гевара пытался начать в Боливии, теперь находится в руках Моралеса.

Похищение Африки

Кристоффер Гулдбрандсен

;

2012

Как транснациональные компании избегают уплаты налогов в развивающихся странах, где они работают?

Рюшликон — это деревня в Швейцарии с очень низкой налоговой ставкой и очень богатыми жителями.Но он получает больше налоговых поступлений, чем может использовать. Это во многом благодаря одному жителю — Ивану Глазенбергу, генеральному директору Glencore, чьи медные рудники в Замбии не приносят замбийцам больших налоговых поступлений. Замбия занимает третье место в мире по запасам меди, но 60% населения живут менее чем на 1 доллар в день, а 80% не имеют работы. Основанный на оригинальном исследовании публичных документов, фильм описывает налоговую систему, используемую транснациональными компаниями в Африке.

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный

Железные дамы Либерии

Дэниэл Юнг и Сиатта Скотт Джонсон

;

2007

Сможет ли первая свободно избранная женщина-глава государства в Африке восстановить страну, опустошенную войной?

Этот интимный документальный фильм с беспрецедентным доступом рассказывает о первой в Африке свободно избранной главе государства — женщине Эллен Джонсон-Серлиф, президенте Либерии.В фильме исследуются проблемы, с которыми сталкивается новый президент и окружающие ее необычные женщины, когда они разрабатывают и реализуют политику восстановления своей опустошенной страны и предотвращения сползания к гражданской войне.

Преимущества туалета

Саймон Норредам

;

2016

Как доступ к санитарии влияет на женщин и девочек во всем мире?

«Преимущества туалета» использует умную анимацию, чтобы раскрыть различные преимущества того, что западный мир считает само собой разумеющимся; доступ в туалет.Выявлено резкое неравенство в доступе к адекватным санитарным условиям, которое непропорционально сильно сказывается на девушках и женщинах; препятствуя их обучению, трудоспособности и даже их безопасности.

Land Rush

Хьюго Беркли и Освальде Леват

;

2012

Могут ли фермеры Мали бороться с нехваткой продовольствия и избежать бедности на своих условиях?

75% населения Мали — фермеры, но богатые, нуждающиеся в земле страны, такие как Китай и Саудовская Аравия, арендуют землю Мали, чтобы превратить большие площади в фермы агробизнеса.Многие малийские крестьяне не приветствуют эти усилия, считая их еще одним проявлением империализма. Поскольку в Мали происходит военный переворот, разработчики пугаются — но могут ли фермеры Мали бороться с нехваткой продовольствия и избежать бедности на своих условиях?

Я был рабом езидом

Дэвид Эванс

;

2018

Может ли быть справедливость после геноцида, сексуального насилия и рабства?

Может ли быть справедливость после геноцида, сексуального насилия и рабства?
В августе 2014 года во время стремительного вторжения езидов в Синджар на севере Ирака произошла резня невообразимых масштабов Исламским государством.Молодых езидских женщин отделили от старых и отправили в кинотеатр «Галактика» в Мосуле. Там их выставляли напоказ, отбирали, порабощали, пытали и систематически насиловали. Некоторым было всего 11 лет. Я была езидской рабыней, следила за выздоровлением езидских женщин и спрашивала, как пережившая немыслимое сексуальное насилие может найти справедливость и путь к реабилитации.

Короткометражные фильмы

;

В производстве

Короткометражные анимационные фильмы, в доступной форме рассказывающие о пластике

3 часа ПОЧЕМУ ПЛАСТИК? документальные фильмы будут сопровождаться 10 короткометражными фильмами продолжительностью около 2 минут каждый.В этих фильмах подробно рассматриваются причины, последствия и возможные решения проблем, связанных с пластиком. Наши партнеры могут использовать фильмы в музеях, библиотеках и образовательных учреждениях, чтобы осветить определенные аспекты проблемы, но они также будут использоваться для того, чтобы сделать кампанию привлекательной в Интернете. Некоторые из тем, которые будут рассмотрены в короткометражных фильмах, — это история пластика, одноразового пластика и зеленая промывка.

Стремление к утопиям

Каспер Мёллер Йенсен и Иоахим Берг Нильсен

;

2016

Как сексуальное освобождение женщин повлияло на гендерное равенство?

«Стремление к утопиям» объясняет, как на протяжении тысячелетий каждое общество на земле подавляло сексуальные права и телесные свободы женщин.Этот фильм, обнажающий коварные последствия сексистских законов, призывает к созданию утопии, в которой, наконец, реализуется сексуальное освобождение женщин.

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный

Кровавые мультфильмы

Карстен Кьяер

;

2007

Что датские карикатуры рассказывают нам о современной демократии?

Кровавые мультфильмы — это документальный фильм о том, как и почему рисунки в датской провинциальной газете могут повернуть небольшую страну в конфронтацию с мусульманами всего мира.Он спрашивает, ведет ли сейчас уважение к исламу в сочетании с горячим откликом на карикатуры к самоцензуре. Насколько терпимым мы должны относиться к нетерпимым? И какие должны быть ограничения свободы слова в условиях демократии?

Дайте нам деньги

Боссе Линдквист

;

2012

Может ли блеск и знаменитость спасти мир?

Тридцать лет назад рок-звезды Боб Гелдоф и Боно отправились в путешествие по борьбе с бедностью в Африке.Они пытались убедить некоторых из самых хитрых и могущественных политиков на земле изменить мир. Дайте нам деньги отслеживают их путешествие через голод и дворцы, а также мировые телеаудитории. Но насколько они действительно были успешными? Удалось ли им сделать мир лучше? В фильме Боссе Линдквиста прослеживается история этой идеи. «Группа музыкантов намеревалась изменить мир, — говорит он, — и теперь пришло время спросить: чего они достигли, и является ли политика знаменитостей правильным способом борьбы с мировой бедностью?» »

Заключен в тюрьму в Америке

Роджер Росс Уильямс

;

2018

Как тюрьмы получают прибыль от преступлений?

Как тюрьмы получают прибыль от преступлений?
За последние 30 лет количество заключенных в Америке увеличилось с 330 000 до 2 человек.3 миллиона заключенных. В этом глубоко личном и провокационном фильме режиссер Роджер Росс Уильямс, удостоенный премии Оскар, ставит перед собой задачу исследовать тюремную систему, которая помогла развести эту взрывоопасную сеть политических, социальных и экономических сил, поглотившую так много друзей и друзей Роджера. семья.

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный

Такси на темную сторону

Алекс Гибни

;

2007

Может ли терроризм разрушить демократию?

Этот документальный фильм исследует применение пыток американскими военными. Особое внимание уделяется нераскрытому убийству афганского таксиста, который в 2002 году был доставлен для допроса на авиабазу Баграм.Через пять дней мужчина умер. Судмедэксперт заявил, что водитель скончался от чрезмерного физического насилия. Взяв этот случай как отправную точку, фильм исследует более широкие утверждения о пытках, которые имели место на таких базах, как Абу-Грейб и Гуантанамо-Бей во время администрации Буша.

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальное

Акция! Кандидат Кавасаки

Казухиро Сода

;

2007

Может ли кандидат без политического опыта и харизмы выиграть выборы при поддержке влиятельных людей?

Осенью 2005 года мирная повседневная жизнь 40-летнего самозанятого Кадзухико «Яма-сан» Ямаути перевернулась с ног на голову.Либерально-демократическая партия (ЛДП) премьер-министра Японии Дзюнъитиро Коидзуми неожиданно выбрала его своим официальным кандидатом на вакантное место в городском совете Кавасаки. У Ямы-сан не было никакого опыта в политике, ни харизмы, ни сторонников, ни избирателей, ни времени для подготовки к предстоящим выборам. Выборы были критическими для ЛДП.
Придерживаясь тактики кампании «кланяться всем, даже телефонным столбам», Яма-сан посещает местные фестивали, спортивные мероприятия в детских садах, собрания пожилых людей, станции пригородных поездов и даже автобусные остановки, чтобы протянуть руку каждому, кого он видит.Сможет ли Яма-сан выиграть эту горячую гонку? Этот редкий, подробный документальный фильм о выборах в Японии раскрывает истинную природу «демократии» благодаря своей откровенной операторской работе в кино-истинном стиле.

Игра в игру

Клара Коксеби и Джули Хиндкьер

;

2016

Почему участие и лидерство женщин в политической жизни необходимы для гендерного равенства?

В форме воображаемого письма к отцу женщина подробно описывает, как системное гендерное неравенство исключает женщин с руководящих должностей.В письме открыто спрашивается, как женщины могут стать частью этих пространств, и призывает слушателя помочь сделать это возможным.

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный фильм

В поисках Ганди

Лалит Вачани

;

2007

Может ли влияние Ганди все еще проявляться в современной Индии: крупнейшей в мире демократии?

В первые десятилетия двадцатого века наследие Махатмы Ганди ненасильственной революции или Сатьяграхи вдохновило массовое движение миллионов индийцев на восстание против британского колониального государства и успешную агитацию за создание демократической и свободной Индии.В 007 году страна готовится отметить шестидесятилетие своего существования как независимого государства. Но что за демократия сегодня в Индии? Что на самом деле означает жить в крупнейшей в мире демократии? В стиле роуд-кино съемочная группа путешествует по знаменитому следу соляного марша Ганди, замечательной массовой кампании, побудившей простых индийцев присоединиться к ненасильственной борьбе за демократию и свободу почти столетие назад. Останавливаясь в тех же деревнях и городах, где Ганди и его последователи призывали к независимости, фильм документирует истории обычных граждан Индии сегодня.Хотя фильм вдохновлен историческим событием «В поисках Ганди», это не путешествие во времени. Напротив, это поиск настоящего и будущего демократии в Индии.

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный

Обед с Президентом

Сабиха Сумар

;

2007

Каковы последствия для демократии в Пакистане, когда светские политические партии уступили исламской повестке дня?

Что это значит, когда армия оказывается единственной силой, способной сдерживать противников демократии, вооруженных исламистов? Бывший президент Пакистана Мушарраф соглашается исследовать это очевидное противоречие за ужином в своей официальной резиденции, Доме армии.По мере того, как дискуссии переходят в разные миры Пакистана и выходят из них, возникает сложный гобелен, раскрывающий уникальное, но универсальное общество. Создатель фильма разговаривает с разными людьми, от рабочих до интеллектуалов, от уличных торговцев до членов правых религиозных политических партий, от журналистов до промышленников. Каково их представление о демократии в Пакистане? Как они видят видение современного Пакистана президентом Мушаррафом? Ужин. Президент задается вопросом о роли, которую военный лидер может сыграть в руководстве государством по пути к современной демократии.

DR Дебаты: ПОЧЕМУ НИЩЕТА?

;

2012

Помогает или препятствует иностранная помощь искоренению бедности?

Парк Авеню

Алекс Гибни

;

2012

Насколько велико неравенство?

В документальном фильме сравнивается доступ к возможностям жителей Парк-авеню как в Верхнем Ист-Сайде, так и в Южном Бронксе. Он основан на книге Майкла Гросса «Парк 740: История самого богатого многоквартирного дома в мире», которая показала, что в этом здании живет много миллиардеров.Далее объясняется, что наследник миллиардера Дэвид Кох сделал значительные пожертвования Полу Райану так же, как банкир Стивен Шварцман лоббировал Чарльза Шумера — ради собственной выгоды. Документальный фильм включает интервью со швейцаром на 740 Парк-авеню, журналисткой Джейн Майер, профессором Йельского университета Джейкобом Хакером из Калифорнийского университета, профессором Беркли Полом Пиффом и республиканским советником Брюсом Бартлеттом

Продажа детей

Панкадж Джохар

;

2018

Поднимает ли бедность поколение детей для продажи в Индии?

Растит ли бедность поколение детей для продажи в Индии?
В крупнейшей в мире демократии, Индии, миллионы уязвимых детей покупаются и продаются, и им дают только то, что им нужно, чтобы выжить в следующий день.Во всем индийском обществе механизмы кабального рабского труда коварны, мощны, и от них почти невозможно избавиться детям, попавшим в ловушку системы, движимой прибылью. Индийский режиссер Панкадж Джохар следит за огромной статистикой, показывая, как отсутствие образования и постоянная бедность создают питательную среду для современного рабства.

Одна невеста, семь коров или коробка героина

Contrabas Video

;

2016

Какое влияние оказывает раннее принудительное замужество девочек?

«Одна невеста, семь коров или ящик героина» объединяет истории о принудительном браке молодых девушек из Судана, Вьетнама и Афганистана.Поразительное сходство опыта девочек подчеркивает распространенность этой практики во всем мире.

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный

За Бога, Царя и Отечество

Нино Киртадзе

;

2007

Может ли жизнь в российской «деревне дураков» сделать вас более патриотичным?

Михаил Морозов — русский патриот, добрый христианин и успешный бизнесмен. Ему принадлежит Дураково — «Деревня дураков» — в 100 км к юго-западу от Москвы.Сюда приезжают со всей России, чтобы научиться жить и стать настоящими русскими. Присоединяясь к Деревне дураков, новые жители отказываются от всех своих прежних прав и соглашаются подчиняться строгим правилам Михаила Морозова. Весь спектр государственной власти — политической, духовной и административной — собирается в селе на полузакрытые встречи с Морозовым. Они обсуждают будущее России, свои амбиции и свои цели. Ибо Бог, Царь и Отечество показывает, что движет сегодня российским патриотизмом и почему они против демократии.

The Thread

Алисия Кано

;

2012

Как схемы микрокредитования могут позволить молодым женщинам устроить вечеринку «совершеннолетия», которую они заслуживают?

По всей Латинской Америке 15-летие девочки знаменует ее совершеннолетие и отмечается стильно. Это праздник, который многие бедные сельские семьи не могут себе позволить — стоимость одного платья для девочек зачастую непомерно высока. Познакомьтесь с Бланкой, швеей из Уругвая, которая воспользовалась схемой микрокредитования для приобретения швейной машины.Сегодня она занимается производством и сдачей в аренду недорогих платьев. Теперь все девочки в ее деревне могут радоваться совершеннолетию.

ПОЧЕМУ ПЛАСТИК? агитационный прицеп

;

ПОЧЕМУ представляет ПОЧЕМУ ПЛАСТИК? расследование в СМИ о причинах, последствиях и возможных решениях проблемы пластикового загрязнения.

Пластик — тема, окруженная множеством путаницы и вводящей в заблуждение информации. В этом документальном сериале будут развенчаны мифы и дезинформация, связанные с пластиком, и подробно рассмотрено то, что является фактом, а что вымыслом.Скоро мы будем готовы представить три новейших документальных фильма, в отличие от любых документальных фильмов о пластике, снятых ранее.
ПОЧЕМУ ПЛАСТИК? состоит из трех одночасовых документальных фильмов-расследований, которые будут транслироваться на BBC и наших более чем 70 партнерах по вещанию по всему миру. Они также будут бесплатно доступны школам, университетам, библиотекам, музеям и общественным организациям. Фильмы будут дополнять друг друга и обеспечивать целостный обзор, а также подробные истории о загрязнении пластиком.

Мы, морские свинки *

;

В производстве

Этот фильм исследует влияние пластика на здоровье человека. * Рабочее название

Состояние женщин

Луиза Унмак Кьельдсен

;

2016

Как выглядит день для убежденных защитников прав женщин во всем мире?

Ежедневно 39 000 девочек в возрасте до 18 лет продаются замуж. Каждый день в Индии кислотному нападению подвергаются как минимум две женщины.На африканском континенте ежегодно обрезанию подвергаются более трех миллионов девочек и женщин. Статистика пугает, но все идет в правильном направлении благодаря усилиям многих сильных сторонников по всему миру. «State of the Women» рассказывает о вдохновляющих женщинах в течение одного дня их жизни, предоставляя аудитории уникальное представление об их повседневной жизни. В фильме вы встретитесь с молодым афганским рэпером Сонитой, китайской активисткой-феминисткой Ли Тин Тинг, генеральным директором организации «Спасите детей»; Хелле Торнинг-Шмидт и другие вдохновляющие и сильные женщины.

Бедные мы: анимированная история бедности

Бен Льюис

;

2012

Как с годами менялось отношение к бедности?

Бедные, возможно, всегда были с нами, но отношение к ним изменилось. Фильм Бена Льюиса «Начало эпохи неолита» проводит нас через меняющийся мир бедности. Вы ложитесь спать, вы мечтаете, вы становитесь бедными с течением времени. А когда вы проснетесь, что вы можете сказать о бедности сейчас? Конечно, есть еще очень бедные люди, но новая бедность больше связана с неравенством…

ПОЧЕМУ ДЕМОКРАТИЯ?

Документальный

Пожалуйста, проголосуйте за меня

Weijun Chen

;

2007

Выборы в классный контролер вызывают вопрос; могла ли когда-нибудь работать демократия в Китае?

Ухань — город в центральном Китае размером с Лондон, и именно здесь директор Вэйцзюнь Чен провел эксперимент в области демократии.Класс 3-го класса начальной школы Evergreen впервые сталкивается с демократией, проводя выборы для выбора классного руководителя. Восьмилетние дети соревнуются друг с другом за заветное положение, подстрекаемые и подстрекаемые учителями и заботливыми родителями. Выборы в Китае проходят только внутри коммунистической партии, но недавно миллионы китайцев проголосовали за свою версию Pop Idol. Цель эксперимента Вэйцзюнь Чена — определить, как, если демократия придет в Китай, она будет воспринята. Является ли демократия универсальной ценностью, соответствующей природе человека? Неужели выборы неизбежно приводят к манипуляциям? «Пожалуйста, проголосуйте за меня» — это портрет общества и города через школу, его детей и его семьи

Чего Ами не знала

Антонио Нарделла

;

2016

Анимационный фильм о здоровье матерей и новорожденных

То, что Ами не знала, заставляет задуматься о распространенности материнской смертности в развивающихся странах.С точки зрения новорожденной Ами, неравенство в доступе к материнской заботе обнажено.

Один дополнительный год

Гэри Джордж Клотарио

;

2016

Почему доступ девочек к образованию так важен для гендерного равенства?

Один дополнительный год открывает множество способов остаться на один дополнительный год в школе на пользу как самим девочкам, так и обществу в целом. Признавая многочисленные препятствия, мешающие девочкам продолжать обучение, этот фильм является убедительным аргументом в пользу увеличения инвестиций в образование девочек.

Пластиковая промышленность *

;

В производстве

В этом фильме мы исследуем отношения между производителями пластика и потребителями пластика. * Рабочее название

Добро пожаловать в мир

Брайан Хилл

;

2012

Что хуже родиться бедным, чем умереть бедным?

130 миллионов младенцев рождаются ежегодно, и ни один из них не решает, где они родятся или как они будут жить.В Камбодже вы, скорее всего, родитесь в семье, чей доход составляет менее 1 доллара в день. В Сьерра-Леоне шансы выжить в первый год вдвое меньше среднемирового. Мы путешествуем по миру, чтобы познакомиться с новейшим поколением.

В фильмах о рабстве есть голливудский момент, но остальная часть черной истории?

Или как насчет фильма, изображающего взлет и падение панафриканистской Объединенной ассоциации улучшения положения негров (UNIA) Маркуса Гарви в 1920-е годы? Ямайский иммигрант из рабочего класса организовал более миллиона человек, включая родителей Малкольма Икса, в то, что на тот момент было самой большой группой чернокожих в США.История С. Одетые в военную одежду, последователи Гарви маршировали огромными парадами по улицам Гарлема, в то время как их лидер призывал их отвергать белые образы красоты и Бога. Но UNIA нажило врагов чернокожих, которые выступали за интеграцию, и преследования со стороны Дж. Эдгара Гувера и его соратников из ФБР, а также неудачная попытка самого Гарви запустить пароход, принадлежащий черным, привели к тому, что его движение рухнуло.

И любопытно, что спустя более 30 лет после учреждения праздника в честь Мартина Лютера Кинга-младшего., никогда не было запоминающегося фильма о ненасильственном движении, которое он помог руководить. Какому-нибудь талантливому сценаристу следует рассказать о кампании 1963 года в Бирмингеме. В ней участвовали тысячи марширующих школьников, подвергшихся нападению со стороны собак комиссара общественной безопасности Булла Коннора и шлангов с водой под высоким давлением, сотни чернокожих взрослых из рабочего класса, по очереди нападающие на полицию, демонстранты заполнение тюрем, а Кинг сидит в крошечной камере и пишет на клочках бумаги свое знаменитое письмо, в котором утверждает, что «несправедливость где бы то ни было — угроза справедливости во всем мире.«Миллионы белых американцев, которые смотрели насилие со стороны полиции по телевизору, начали, многие впервые, сочувствовать крестовому походу за гражданские права. Но вместо фильма, изображающего элементы этой замечательной истории, мы получаем фильм Ли Дэниэлса «Дворецкий », почтительный рассказ о чернокожем человеке той же эпохи, который молча страдал, когда служил сильным мира сего.

Конечно, ни одна из этих воображаемых постановок не дала бы зрителям простой, глубокой радости увидеть, как раб обретает свободу, будь то с помощью белого друга, как в фильме Маккуина, или стреляя в каждого на своем пути. как бы это было у Тарантино.Но любой из них мог бы рассказать более сложную и не менее волнующую историю о восстании несовершенных мужчин и женщин против фальсифицированной системы, которую пережили миллионы живых американцев и чье наследие продолжает ранить нацию.

Обзор фильма довоенного периода и краткое содержание фильма (2020)

Дебютный полнометражный фильм режиссеров Джерарда Буша и Кристофера Ренца чрезвычайно амбициозен как по содержанию, так и по форме — вы должны передать это им, они действительно собираются потому что он здесь — но одновременно недоделанный в смеси прошлого и настоящего, фактов и вымысла, кошмара и реальности.В нем есть стиль на несколько дней, от впечатляюще длинного вступительного кадра до ярких костюмов от частой сотрудницы братьев Коэнов Мэри Зофрес, но суть его запутана. На титульной карточке в начале повторяется знакомая цитата Уильяма Фолкнера: «Прошлое никогда не бывает мертвым. Это даже не прошлое. Неужели это все, что пытаются сказать эти парни?

Но в то время как «Antebellum» ослепляет глаза, он также оставляет неприятный привкус во рту из-за злобного, эксплуататорского изображения жестоких сцен из фильмов о рабстве.Женщина бежит, спасая свою жизнь, по полям плантации, солдаты Конфедерации верхом на лошадях яростно скакают за ней. Оттенок ее зеленого платья точно соответствует высоким стеблям травы, а солнечный свет волшебного часа блестит на слезах, текущих по ее лицу. Тяжелая струна набирает обороты, когда веревка падает на ее шею и тащит ее на землю. Все это происходит в замедленной съемке, чтобы мы могли погрузиться в каждую мрачную деталь — и это всего лишь начальная последовательность.

Джанель Монаэ несет на себе основную тяжесть издевательств как Иден, рабыня, которая осмелилась организовать попытку побега.Лидер Конфедерации, известный только как «Он» (Эрик Ланге), выбивает из нее все дерьмо в качестве наказания, прежде чем заклеймить ее и объявить своей собственной. Джек Хьюстон добавляет не столь тонкую атмосферу угрозы в роли садистского и слегка распущенного офицера, а Джена Мэлоун в роли его жены полна сладострастного злодейства.

Все это происходит давным-давно, но потом мы видим, как войска Гражданской войны маршируют по ночам, несут факелы и скандируют «кровь и земля» на пути к обеду, где «Он» обращается к ним с воодушевляющей речью с некоторыми знакомыми фразами.«Это единственная надежда, которая у нас есть на сохранение нашего наследия, нашего образа жизни», — говорит он им, и все это мы слышали недавно от сторонников превосходства белой расы и альтернативных правых, когда они участвуют в расистских демонстрациях ненависти и насилия.

Исторический контекст: американское рабство и его отмена через Голливуд

На протяжении двадцатого века многие влиятельные голливудские фильмы, такие как Рождение нации , Унесенные ветром , Слава и Амистад , помогли сформировать представление американцев о рабстве и его наследии.

Рождение нации (1915)

Рождение нации был самым популярным фильмом эпохи немого кино. Его новаторские методы сделали его самым важным немым фильмом из когда-либо созданных. Но фильм также предоставил историческое оправдание сегрегации и лишения избирательных прав. Послание, заложенное в фильме, заключалось в том, что Реконструкция была явной катастрофой, что афроамериканцы никогда не могли быть интегрированы в белое общество на равных и что насильственные действия Ку-клукс-клана были оправданы, потому что они были необходимы для восстановления законного и честного правительства.

Режиссер Д. В. Гриффит инсценировал эти темы, сосредоточив внимание на взаимосвязанных историях из жизни двух семей: Стоунманов и Камеронов. Остин Стоунман был создан по образцу Таддеуса Стивенса, конгрессмена-республиканца, который выступал за радикальную передачу политической власти вольноотпущенникам. Камероны были гуманной и культурной семьей из Южной Каролины с головокружительным сыном. Фильм завершается спасением Кэмеронов и Стоунманов KKK и предстоящим браком Элси Стоунман с молодым Кэмерон, символизирующим воссоединение Севера и Юга.

Чтобы создать впечатление исторической достоверности, Гриффит включил кинематографические копии известных исторических сцен, таких как убийство Авраама Линкольна. Он также наполнил фильм анти-черными инцидентами; высокомерные вольноотпущенники вытесняют белых с тротуаров, проповедуют брак между расами и убивают черных, оставшихся верными своим хозяевам. Персонажи фильма — стереотипы: верные домашние слуги; заблудшие и невежественные полевые руки; высокомерные мулаты, жаждущие белых южанок; и Ку-клукс-клан, состоящий из храбрых бывших офицеров Конфедерации.

Рождение нации помогло оправдать отказ афроамериканцам в гражданских правах. На рубеже веков расовые отношения в Соединенных Штатах упали. Самосуд был широко распространен. Во многих городах произошли расовые беспорядки, направленные против афроамериканцев. Афроамериканцев на Юге отправили в разные школы, гостиницы и рестораны, и им было отказано в праве голоса.

Унесенные ветром (1939)

Унесенные ветром был самым дорогим и самым популярным фильмом Золотой Эры Голливуда.Продюсер Дэвид Селзник пообещал, что фильм будет «абсолютно свободен от какой-либо анти-негритянской пропаганды».

Но фильм представил, по словам одного критика, «обнадеживающее изображение довоенной аристократии, расовой гармонии и послушания черных». Хотя он не использовал белых актеров в блэкфейсах, таких как Рождение нации , его изображение порабощенных афроамериканцев в виде лояльных, но рассеянных домашних слуг и съежившихся, неуклюжих рабочих рук соответствовало более ранним стереотипам.

Слава (1989)

Glory предлагает пронзительный и мощный пересказ истории одного из первых полков чернокожих во время Гражданской войны, 54-го добровольческого пехотного полка Массачусетса, от его основания до штурма конфедеративного форта Вагнер в Чарльстоне, Южная Каролина, в июле. 18, 1863 г. Половина бойцов полка была убита или ранена в ходе штурма, но это наглядно продемонстрировало храбрость афроамериканских войск в бою.

Слабость фильма в том, что он в значительной степени опирается на вымышленных персонажей и не может описать более широкий исторический контекст. Он неадекватно описывает постепенный переход Линкольна от понимания гражданской войны как войны за сохранение Союза к войне за прекращение рабства. Не упоминаются и победы Севера в начале июля в Геттисберге и Виксбурге, или восстания против призывников в Нью-Йорке. Всего за три дня до штурма форта Вагнер участники восстания против призыва в армию в Нью-Йорке забили до смерти племянника одного из сержантов 54-го полка Роберта Симмонса.

Амистад (1997)

В 1839 году группа африканцев была захвачена в Сьерра-Леоне и отправлена ​​в испанскую колонию Куба. Несмотря на то, что Испания подписала договор, запрещающий международную работорговлю, она разрешила торговлю в своей быстрорастущей сахарной колонии. Во время плавания через Атлантику погибла треть рабов. Во время перегрузки из Гаваны на близлежащие сахарные плантации пятьдесят три раба вырвались из кандалов и одолели команду.Затем пленники приказали двум мужчинам, купившим их, направить корабль в Африку. Ночью, однако, люди плыли на корабле на север и запад. В конце концов, американский военный корабль захватил судно в проливе Лонг-Айленд.

Африканцев вернули бы на Кубу, если бы аболиционисты не разгласили свою позицию. Дело в конечном итоге было передано в Верховный суд, где Джон Куинси Адамс утверждал, что они были незаконно удержаны в плену в нарушение международного права. В 1841 году суд освободил пленников.

Как показывает история, фильм Стивена Спилберга имеет серьезные изъяны. Он изображает аболиционистов как религиозных фанатиков; относится к Джозайе Гиббсу, профессору Йельского колледжа, который выучил Менде и перевел слова пленников как шутку; и он изобретает вымышленного афроамериканского аболициониста Теодора Джоадсона (тогда как он мог бы изобразить реальную фигуру, преподобного Дж. К. Пеннингтона). В фильме также игнорируются расовые предрассудки в Нью-Хейвене, где несколько лет назад были отменены планы создания профессионального колледжа для афроамериканских студентов; и искажает роль аболиционистов в поддержке судебного процесса.Прежде всего, фильм не уделяет достаточного внимания самим пленникам.

В своей новелле Benito Cereno Герман Мелвилл предлагает поисковые философские размышления об инциденте, очень похожем на случай Amistad .

Любимая (1998)

27 января 1856 года 22-летняя Маргарет Гарнер, ее муж Роберт, его родители и четверо ее маленьких детей попытались сбежать с плантации северного Кентукки в соседний Цинциннати.В окружении следопытов и на грани верного захвата беременная Маргарет перерезала горло своей двухлетней дочери Мэри. Она сказала, что намеревалась убить других своих детей, а не вернуть их в рабство. Позже она объяснила, что хотела «положить конец их страданиям», а не увидеть, как они возвращаются в рабство и «убивают по частям». Владелец Маргарет мог быть отцом по крайней мере двух ее младших детей, включая того, которого она убила.

Эта пугающая история послужила исторической основой для получившего Пулитцеровскую премию романа Тони Моррисон « Возлюбленная » и фильма Опры Уинфри – Джонатана Демме, в котором исследуются физические и психологические шрамы, нанесенные рабством.Никакая другая работа не исследовала так подробно внутреннюю жизнь бывшего раба.

Реальная история Маргарет Гарнер описана в книге Стивена Вайзенбургера Modern Medea (1998). В отличие от вымышленного персонажа Моррисона, который кончает жизнь свободной женщиной, Маргарет Гарнер умерла от брюшного тифа в рабстве.

Смотреть Месть рабынь | Prime Video

«Месть рабынь» вначале рассказывает о мире во всем мире и бесчеловечности человека по отношению к человеку.Затем мы слышим племенные ритмы, наблюдая, как бродят африканские животные.

Появляется рассказчик и рассказывает о стране, подавляемой и управляемой белыми работорговцами. Богатство и торговлю забрали рабы. Война принесла проблемы. Большинству белых землевладельцев пришлось покинуть страну, а землю нужно было отдать рабам. Теперь рабы были свободны. Это история о жадном, злом и кровожадном землевладельце, который не подчинился приказу и отказался покинуть страну. Он отказался отдать свое богатство и владения.Хозяйка особняка становится королевой-правительницей в доме и собирает вокруг своих 9 горничных, любовниц и слуг. Вместе они захватывают и контролируют злого землевладельца и формируют суд, чтобы судить его за его преступления.

Мы видим, как танцуют племенные женщины и взрываются дома, что действительно передает дрянную атмосферу 80-х, которую этот фильм может или не может намеренно использовать. Мы слышим о разразившейся войне. Одна армия встретила сопротивление, и потери велики, поскольку бойцы пытаются прорваться через границу без воды.Рассказчик сообщает нам, что по мере того, как война утихает и жизни были отданы за достижение свободы, новый порядок ставит задачу восстановить страну.

Мужчина говорит, что владеет плантацией и не уходит к своей девушке, которая пакует чемоданы и уходит сама. Она говорит парню убираться, потому что он может, но он говорит, что не уйдет зря. Таксист пытается убедить женщину уговорить ее мужа уехать, но она говорит, что это его выбор, так что поехали!

Мужчина кричит на своих рабов.Он похож на Уилли Нельсона, поэтому мы будем называть его таковым. Военный хочет разослать документы в каждую семью. Уилли бьет рабыню веревкой через ее спину на заднем дворе. Другой раб умоляет проявить к женщине немного сострадания, но он говорит: «Хочешь еще того же?» и «Ты хочешь сострадания? Я проявлю к тебе сострадание! Вставай в мою кровать, и я проявлю тебе сострадание!» Вилли говорит своему другу, что если она снова попытается убежать, возьмите его пистолет и застрелите ее.

Одна рабыня говорит, что долго не выдержит, но ее подруга упоминает, что женские украшения скоро будут их.Теперь мы видим несколько женщин в комнате, празднующих получение денег. Вилли пьет в своей комнате и играет со своим пистолетом. Рабыни подкрадываются к нему сзади и бьют его по лицу.

Теперь мы видим сообщение, которое гласит: «В соответствии с новым порядком, Ватиса, главный слуга особняка, формирует суд, выбирает девять присяжных и начинает суд над землевладельцем. Другие рабы были приглашены для наблюдения».

Ватиса говорит Вилли обращаться к ней как к Ее Величеству до конца испытания и пока.Она говорит: «Ваш побег из страны был абсолютно неприемлем. Вы забрали у нас свое богатство и имущество, которое мы не могли вынести. Пришлось взять законы в свои руки». Этот суд собрался, чтобы определить его судьбу. Ватиса напоминает ему, что теперь он в плену.

«Его будут судить соответствующим образом в этом зале суда. Вы держали мой народ в рабстве всю их жизнь», — добавляет Ватиса. «Зачем ты это делаешь?» — говорит Вилли. «Я заботился о тебе с детства!» Женщины заставляют его упасть на колени.«Вы стояли в стороне, пока вся казна происходила. Пока наша страна скатывалась к тирании, вы и ваш народ были всем, что осталось».

Вилли ответственен за 37 смертей людей Ватисы. Рабов продавали в другие места подальше от их людей. Люди были затоптаны до смерти, пытаясь освободиться. Вилли говорит: «Я не виноват!» но Ватиса говорит: «Вас будут судить за вашу личную несправедливость и жестокость. Если вас признают виновным, вас казнят так, как они сочтут нужным».

Представляем жюри. Одна женщина говорит, что она предпочла бы быть избранной палачом Вилли, а не его представителем. Жюри решило, что Вилли будет лежать на полу, а женщины протолкнут его тело сквозь пол. Он заслуживает того, чтобы с ним обращались как с грязью под ними. Они прижимаются ногами к груди мужчины и направляют ему в рот пистолет.

Дамы определяют присягу. Ватиса говорит, что то, что, по их словам, произошло, они должны клясться своими собственными глазами, а не глазами других.Женщина говорит, что этот мужчина унизил ее мать, и она родилась в поле. У нее не было собственной жизни от восхода до заката. Вилли избил ее до полусмерти. Она так боялась выступить против него. Она говорит, что поработит его и отрежет его интимные части. Она работала и хлестала его снова и снова. Тем временем другие присяжные бьют его ногами по ребрам.

Другая женщина присяжных упоминает, что кого-то, связанного с Вилли, взяли к нему в рабство. Она работала и работала на него, но ненавидела его за убийство своего дяди.Она хлестала его до тех пор, пока плеть не покраснела от крови. «Я ненавижу твою кишку! Когда моя рука выходит из строя от порки, я хочу, чтобы мои сестры взяли верх!» одна женщина хочет, чтобы Вилли был приговорен к смертной казни. Другая девушка говорит, что видела, как этот мужчина убил 19-летнюю женщину, потому что она хотела его тело. Он также сжег мальчика.

Следующая дама говорит, что он враг ее страны и ее народа. Его грехи непростительны, и она говорит: «Зуб за зуб и жизнь за жизнь». Женщина говорит, что возражает против убийства и проливает ему кровь.Она говорит, что Уилли не совсем злой человек и видел время, когда он был теплым и заботливым человеком. Господь может привлечь их к ответственности, если они возьмут правосудие в свои руки. Одна женщина не соглашается и говорит, что Вилли — это свинья, лежащая под ее высокими каблуками, и он — причина почти смерти этих дам.

«Если мы не привлечем этого человека к ответственности, кто это сделает?» Другая женщина продолжает защищать его. «Мы не должны допускать, чтобы его кровь была на наших руках». Другая девушка, кажется, согласна: «У нас не должно быть крови на руках…. но у нас под ногами! «Парень, эти дамы пинают и наступают на этого парня! Одна женщина говорит, что правосудие восторжествовало от нее. Вабиеса говорит, что она представляет закон этой страны. Они будут пировать на преступлениях Вилли и придут. к заключению о его судьбе завтра. Он умоляет их не оставлять его в таком виде.

Пока женщины танцуют на улице, позже той же ночью они возвращаются в комнату и пинают Уилли еще немного. Одна женщина каждый месяц сильно хлестает его. она держала его в рабстве. По крайней мере, она не бьет его каждый день! Представьте, насколько это было бы больнее.

Они затаскивают Вилли в подвал и снова танцуют на улице. Одна женщина требует, чтобы мужчина хотя бы сделал глоток воды, и дама, охраняющая дверь Вилли, неохотно соглашается. Она навещает Вилли и просит у Бога прощения. Он настаивает на своей невиновности и не нуждается в прощении. Она дает ему выпить. Ой ой! Она говорит: «Это берет свое, и действует хорошо — яд действует хорошо!» Она показывает свое лицо и говорит, что она не монахиня. Она пинает Вилле и говорит, что он преследовал ее людей, и ее присяжные признают его виновным.В то время как она сильно его пинает, он говорит, что с ним следует обращаться как с собакой, и это то, чего он заслуживает за то, что изводит ее людей. Вау, пора вы осознаете свои проступки! Вилли говорит, что чувствует себя виноватым за убийство ее братьев и сестер. Она говорит, что если ее коллеги-присяжные не убьют его, она вернется и закончит работу. Ух ты, этого парня много пинали! Когда она возвращается наверх, она благодарит своего друга за то, что он дал ей шанс проявить к нему немного сострадания, лол.

Пока женщины красились, Уилли настаивает, что обращался с ними хорошо, и задается вопросом, что они собираются делать.Зачем, конечно, пнуть его! Одна женщина говорит, что позаботится о том, чтобы он больше никогда не причинил вред своим сестрам. Женщины ходят по его груди на своих высоких каблуках. Я думал, они целятся в его пупок, но нет. Но они подходят к его пупку. Одна женщина продолжает вспоминать ужасное жестокое обращение Вилли с женщинами.

День судьбы!

Его тело тащат наверх. Одна дама настаивает на том, чтобы из Вилли подавать пример тем, кто не подчиняется людям и своей земле.В конце концов он говорит, что даст им деньги, если они его отпустят, но им все равно. Они как можно больше заботятся о том, чтобы мучить этого человека.

Вилли говорит, что дал им обувь, деньги, украшения. Ватесса говорит, что люди должны голосовать. Если он будет признан невиновным, он будет освобожден с возвращением ему всего имущества. Однако, если его признают виновным, он умрет и, по словам свидетеля, будет казнен.

Уилли просит виски, поэтому девушка наливает ему в ротик.Ватиса говорит, что она предполагает, что люди будут голосовать так, как их сердца говорили с ними. Она напоминает Вилли, что они судья, присяжные и палач в его деле. Он настаивает на попытке предложить им деньги, но Ватиса говорит, что деньги ее не интересуют. Ее интересует только справедливость. «Вы можете получить все это!» он плачет.

Вилли говорит, что у нее нет полномочий делать что-либо из этого. У них есть его оружие, и цепи резали его запястье. На удивление один голос не виноват.Остальные виноваты, так что пора убить этого подонка рабовладельца. Он не перестанет говорить женщинам, что у него есть деньги и драгоценности. Никто не заботится о человеке! Ватиса тоже повторяется, говоря, что она судья, присяжные и палач, и справедливость восторжествует.

Ватиса выбрал способы своей смерти. Номер 1. Встаньте на колени перед Ватисой с завязанными глазами, затем его застрелят бывшие рабы. Нет, он этого не предвидит! Номер 2. Его повесят все члены жюри на веревке на шее.Номер 3. Ему будут наносить удары снова и снова и снова, пока его кровь не вытечет из его тела. Номер 4. Он будет растоптан до смерти высокими каблуками женщин-присяжных, и его останки будут лежать на голой земле. Я лично надеюсь, что когда этот бюллетень будет подан, это будет вариант 4. Он просто звучит как самый крутой!

Голоса собраны. Ух ты, 6 голосов за затоптанных насмерть (плюс мой голос — 7!) Это, в конце концов, самый оригинальный. Посмотрим правде в глаза — мы видели повешение и нанесение ножевых ранений тысячу раз.Нужен более оригинальный. Вилли говорит, что все, что носят женщины, принадлежит его жене.

Заточите обувь, дамы! Мужчина кричит: «Это неправильно, вы не можете приговорить меня!» Он кричит: «Вы все убийцы!» Говорит Ватиса. «А теперь, дамы присяжных. Займите свою позицию. На счет 3 глубоко и с удвоенной силой забейте свои шипы».

Черт, это круто! Безостановочно топать !! Все дамы топают одновременно. Я действительно думал, что они запрыгнут на него сверху, топая, но вместо этого они все стоят вокруг него.Когда они закончили, они бросают ему туфли на грудь и уходят. Справедливость восторжествовала! Одна женщина закрывает ребенку глаза.

«Останки землевладельца были перенесены в поля, чтобы просочиться в землю по приказу суда Ватисы».