Только Бог простит (2013) отзывы о фильме, трейлер

Only God Forgives

Информация о фильме:

Страна:

• США
• Тайланд
• Франция
• Швеция

Дата выхода в России:

17.10.2013

Премьера в мире:

22.05.2013 г.

Актёры фильма:

Трейлер

Если трейлер Только Бог простит не работает, пожалуйста, сообщите нам, прислав ссылку на эту страницу на адрес [email protected]. Заранее спасибо!

Описание о чём фильм

В фильме Только Бог простит мать Джулиана — руководителя клуба подпольного бокса приезжает в Бангкок за телом второго сына, зверски убитого за расправу над несовершеннолетней проституткой. Она начинает требовать, чтобы Джулиан нашёл убийц своего брата и совершил акт возмездия, но тому преграждает путь бывший полицейский, находящийся ныне на пенсии.

Отзывы зрителей

Хотите узнать, понравится ли вам фильм Только Бог простит (2013)? Почитайте отзывы зрителей, которые уже посмотрели и делятся своими впечатлениями, рассказывая, что стоит ожидать от просмотра этого кино. Посмотрите рейтинг на Мегакритике, ознакомьтесь со списком жанров картины и описанием сюжета. В заголовке зрительских отзывов указан процент его полезности на основе голосов читателей, общее количество голосов, имя автора и его оценка фильм по десятибалльной шкале.

Оставить новый отзыв

50% (4) татьяна оценил(а) в 5 из 10

22-10-2013 / 22:07

86% (7) Юрий оценил(а) в 3 из 10

07-12-2013 / 16:42

75% (8) Петросян

01-03-2014 / 23:25

50% (6) Сергей

21-10-2015 / 23:38

—
(2) Килька

07-01-2018 / 02:09

—
(1) blogerman — @dimitre_bankero оценил(а) в 4 из 10

01-03-2019 / 21:44

Оставить новый отзыв

Оставить отзыв

Мы ждём от Вас интересного и развёрнутого рассказа – чем понравился или не понравился Вам этот
фильм. Пожалуйста, придерживайтесь правила: 1 фильм — 1 отзыв. В случае нарушения правил размещения или законодательства отзыв может быть отредактирован или удален.

Отзывы критиков (анонсы рецензий)

При отсутствии оценки критика, её выставляет редактор на основании текста рецензии. Узнать как добавить новый отзыв критика Вы можете здесь.

Всего рецензий: 2

Только Бог простит

4. Критика.

(Criticism)

Включен в основной конкурс Каннского кинофестиваля 2013 года кино «Только Бог простит» позиционировалась как селекторы «самое радикальное зрелище» комментарий. однако, несмотря на согласие с заявленными эпитет про радикализм и признавая новое производство Рефна, ряд преимуществ, в общем, в Каннах пресс не приняли картину, и после показа она была освистана.

Рецензент газеты «Коммерсантъ» Андрей Плахов в рецензии лидеры и аутсайдеры Каннского кинофестиваля заняла Рефна, работают до последнего, называя «самым мёртвым фильмом» фестиваля, и отметил, что картина датчанин решена в стиле «репортажа с дизайнерской выставки», а история она делает тщетную попытку встать в один ряд с классическими трагедиями. результат достигнут за жалкое впечатление критика, по его мнению, «кураторов по образцу из ссылки Рефна в Каннах режиссер, но его новое творение было не в состоянии производить не только сенсацию, и даже скандал». в знак солидарности с Плаховым редактор журнала Sight & Sound (Sight & Звук) Ник Джеймс, описывая фильм «Только Бог простит» как «главное разочарование» каннский конкурс, и само шоу — как «катастрофу». Лента, по его мнению, оказалось «выпендрёжной», стилизация «подсвеченные неоном живые картины» — «умертвляющей», и комические структуры с заимствования из «Гамлета» — «банальной». В свою очередь, сотрудники кинокритик «Российской газеты» Валерий Кичин высоко оценил сдержанность изысканные мизансцены оператор Ларри Смит, который видел «Натюрморт с временно живой, но малоподвижный человек», но осуждает одержимость Рефна, личных навязчивых идей — «бурные эмоции и образы насилия», сравнивая действия директора «актом самоудовлетворения». фильм в целом Кичин назвал «шок, но печальная», отметив, что журналисты в Канне пресс-показ вышел из комнаты, и финальные титры картины были встречены «шквалом свиста».

В опросе коллеги, кто в конце Каннский кинофестиваль был проведен наблюдателя «Сноб» Вадим Рутковский, только три респондента — Евгений Гусятинский, Алексей Медведев, Стас Тыркин — рассматривать фильм «Только Бог простит» как худший участник. категоричность и гранильщиков все говорил Медведев: «худшее «Бог простит» Николас Виндинг Рефн. даже не хочу тратить слова на этой вещи».

Более положительно к работе Рефн отреагировал на обозреватель еженедельника The Observer (Наблюдатель) Эндрю Энтони. про эксцентричность ленты «Только Бог простит», он сравнил ее с гипотетической «imagem Квентин Тарантино Восточная слэшер, который был снят в запутанной и тревожной манере Линча». частично согласен с Энтони и критик «Новой газеты» Лариса Малюкова, который признал в созданном Refnum «странный сплав из кровавого кошмара и иронии, ужас, и искусство» отголоски ленты Линча, Балабанов, Кар Вая, Тоуба Хупера, и «произведения чилийского эзотерика, kinourias Алехандро Ходоровский, который является предметом этой черной и красной кино».

Тема кинематографического объединения стали играть важную роль в отзыве на тайский критик Гонконг ради, опубликованном в канадском журнале киноматографии Cinema Scope (Сфера Кино). он нашел в фильме «Только Бог простит» набор штампов, которые используются западными режиссерами в образ своей родины, и сравнил изображение с Рефн «идиотской» комедии Тодд Филлипс «Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок» The Hangover Part II (Похмелье Часть II), 2011. и сочувствия ради последних, потому что несмотря на все ужасы, которые обрушиваются» героям «Мальчишника», «фильм остается туристической брошюры и манит красотой моральным разложением», после просмотра «Только Бог простит» «неискушённые иностранцы» предпочитают Бангкок Пхеньян. участие в этих постановках актер Vichai из Passingham заставило меня задуматься о сходстве двух фильмов и критика «Московского комсомольца» Никита Карцев: «отчаянно заигрывая с эстетикой Дэвида Линча и некоторые китайские триллер категория III, «Только бог простит» больше напоминает глянцевый ремейк «Мальчишника-2».

По данным журналистов, из всего актерского ансамбля наиболее сильно проявилась «неузнаваемая» и «переродившаяся» в образе роковой юной блондинки Кристин Скотт Томас, Энн Хорнэдея из The Washington Post (Вашингтон Пост) говорит:

Из режиссеров, которые работали за кадром, многие критики, и как сторонники, так и противники картины Рефна, выделенных композитор Клифф Мартинес. он создал саундтрек «в котором солирует перкуссия», и «в драматические моменты включали электронный орган», был награжден на фестивале пресс-эпитеты «отличный» и «роскошный». хвала и кинематографии Ларри Смит, который ранее работал над несколькими проектами Стэнли Кубрика: «Барри Линдон», «Сияние» как setoperator и «С широко закрытыми глазами». редакция интернет-журнала Filmpro рассмотрел это как драматургия, режиссура, операторская работа делают этот фильм», поставляется в красном и черном цветах. говоря о светотени и цвета, выбранные Смит, Ричард Корлисс написал, что картину можно было бы назвать просто «Красное и чёрное». Дэвид Руни The Hollywood Reporter (Репортер Голливуда) отметил «тревожащие кадры отеля и коридоров секс-клуба» для того, чтобы напомнить телезрителям о «Сиянии».

Последователь покойного Роджера Эберта Ричард Ропер-завершил свой комментарий в газете Chicago Sun-Times (Чикаго Сан-Таймс) слова «Это один из самых шокирующих и лучшие фильмы года». утверждено и. о. «Звезда «Драйва» Райан Гослинг. здесь, чтобы представлять Брандо» и визуальное оформление, исследователь, назвал его «Только Бог простит» «идеальный кровавый коктейль из ингредиентов, среди прочих ссылок «Убить Билла», фильмы New French Extremism (Новый Французский Экстремизм) и «Твин Пикса».

Подводя итоги кинологов лета 2013 года интернет-издания Indiewire отмечено, что «к счастью или к сожалению, в ближайшие десять лет мы будем обсуждать более спорные и бешенство «Только Бог простит» Николас Виндинг Рефн, чем «Штурм Белого дома» и «Два ствола», даже учитывая тот факт, что эти обсуждения будут касаться как некоторые из нас ненавидят его.

Рейтинг картины на интернет-агрегатор Rotten Tomatoes (Тухлые Помидоры) на основании на 138 отзывы критиков, 41 %, в то время как среди наиболее авторитетных критиков, доля положительных оценок достигает только 13 баллов. В Metacritic (Описание) согласно анализу 36 критические отзывы, фильм набрал 36 очки из 100 возможно.

*Jz1(HD-1080p)* Кино Только Бог простит потоковое онлайн

Только Бог простит Кино потоковое Russia Bluray #1080px, #720px, #BrRip, #DvdRip.

Смотреть фильм онлайн бесплатно в Your browser indicates if you’ve visited this linkhttps rezka ag/films/crime/1266-tolko-bog-prostit-2015-07-23 htmlГлавный герой криминального триллера «» — парень по имени Джулиан Томпсон Раньше он жил и работал в Америке, однако после того, как жестоко расправился со своим родным Николаса Рефна Эссе и анализ — YouTubeYour browser indicates if you’ve visited this linkhttps youtube com/watch?v=nMswrU-u9BUВидео-эссе о фильме Николаса Виндинга Рефна «» Рефн в таких фильмах как «Драйв» (Drive Русский трейлер — YouTubeYour browser indicates if you’ve visited this linkhttps youtube com/watch?v=ePLjF9pcAaY Подпишись на новые русские трейлеры http goo gl/hXRG7 Современный вестерн с — смотреть онлайн бесплатно в хорошем Your browser indicates if you’ve visited this linkhttps gidonline io/film/tolko-bog-prostit/Главный герой криминального арт-хаусного триллера «» — молодой, привлекательный американец Джулиан Томпсон был вынужден покинуть родную страну и обосноваться в Таиланде после того, как жестоко — ВикипедияYour browser indicates if you’ve visited this linkhttps ru wikipedia org/wiki/Только_Бог_простит«» стал вторым проектом подряд, над которым вместе работали режиссёр Рефн, актёр Гослинг и композитор Мартинес (в 2011 году Гослинг исполнил главную роль в рефновском — КиноПоискYour browser indicates if you’ve visited this linkhttps kinopoisk ru/film/504288/ (2013) — Only God Forgives Всё о фильме: дата выхода, трейлеры, фото, актеры Отзывы Фильм (Only God Forgives): фото, видео Your browser indicates if you’ve visited this linkhttps vokrug tv/product/show/bog_prostit/Фильм (Only God Forgives): фото, видео, список актеров — Вокруг ТВ (фильм 2013) — смотреть онлайн в Your browser indicates if you’ve visited this linkhttps filmiki-hd net/2555-tolko-bog-prostit-2013 htmlДорогой киноман, вы сможете смотреть онлайн фильм (2013) и, это куда проще, чем качать с левых трекеров! Данное произведение всегда доступно в хорошем качестве (hd 720), благодаря которому можно » Тас-икс Кино Портал Tas-ix Online Your browser indicates if you’ve visited this linktas-ix online/films/i/6902-tolko-bog-prostit html Only God Forgives Год выпуска:2013 Страна:США, Таиланд, Франция, Швеция Жанр:Драма, Криминал, Триллер Режиссеры:Николас Виндинг Рефн Сценаристы:Николас Виндинг Рефн Продюсеры:Сидони Дюма, Лене Берглум / Only God Forgives (Николас Виндинг Your browser indicates if you’ve visited this linkhttps rutracker org/forum/viewtopic php?t=5352784 / Only God Forgives (Николас Виндинг Рёфн / Nicolas Winding Refn) [2013, Таиланд, США, Дания, Швеция, Франция, Триллер, драма, нео-нуар, сюрреализм, BDRip-AVC] MVO (TV1000 Action) + Sub Rus, Eng + Original Eng » Арт-хаус и авторское кино :: RuTracker orgMore results

Только Бог простит TAGS :

Только Бог простит Fil’m zavershen,Только Бог простит скачать фильм,Только Бог простит besplatnyy fil’m,Только Бог простит Загрузка завершена,Видео полного фильма Только Бог простит включается в хорошем качестве FULL HD 720 и 1080,
Только Бог простит смотреть
Только Бог простит трейлер
Только Бог простит онлайн
Только Бог простит смотреть онлайн бесплатно ютуб
Только Бог простит скачать
Только Бог простит дата выхода
Только Бог простит в ролях
Только Бог простит отзывы
Только Бог простит смотреть онлайн яндекс
Только Бог простит смотреть
Только Бог простит фильмы
Только Бог простит онлайн
Только Бог простит фильмы в HD качестве
Только Бог простит бесплатно фильмы в HD качестве

Только Бог простит (Only God Forgives), Николас Виндинг Рефн

Американский постер к фильму Только Бог простит (Only God Forgives), 2013, Николас Виндинг Рефн, Дания, Франция, Таиланд

• О товаре

• 
  Русское название

  
  Только Бог простит

• 
  Оригинальное название

  
  Only God Forgives

• 
  Год

  
  2013

• 
  Страны

  
  Дания, Таиланд, Франция

• 
  Режисcёры

  
  Николас Виндинг Рефн

• 
  Актёры

  
  Витхая Пансрингарм, Кристин Скотт Томас, Райан Гослинг

• 
  Жанры

  
  драма, криминал, триллер

• 
  Больше информации о фильме

  
  www. kinopoisk.ru/film/504288

• Характеристики постеров

• 
  Ширина постера (см)

  
  68,6

• 
  Высота постера (см)

  
  101,6

• 
  Формат постера

  
  one sheet

• 
  Страна постера

  
  США

• 
  Тип бумаги

  
  Сатиновая рулонная фотобумага

• 
  Плотность бумаги

  
  220 г/кв. м.

{{ ::’Js.Review.Respond’ | translate }}

Только Бог простит — криминальный артхаусный триллер режиссёра и сценариста Николаса Виндинга Рефна. Главные роли исполняют канадец Райан Гослинг и таиландец Ви

4. Критика

Включённый в основной конкурс Каннского кинофестиваля 2013 года фильм «Только Бог простит» позиционировался отборщиками как «самое радикальное зрелище» смотра. Однако, даже соглашаясь с заявленным эпитетом о радикализме и признавая за новой постановкой Рефна ряд достоинств, в целом каннская пресса не приняла картину, и после показа она была освистана.

Рецензент газеты «Коммерсантъ» Андрей Плахов в обзоре лидеров и аутсайдеров Каннского киносмотра причислил работу Рефна к последним, назвав «самым мёртвым фильмом» фестиваля, и отметил, что картина датчанина решена в стилистике «репортажа с дизайнерской выставки», а сюжетно она делает тщетную попытку встать в один ряд с классическими трагедиями. Результат произвёл на критика жалкое впечатление, по его мнению, «кураторы вылепили из Рефна эталонного каннского режиссёра, но его новое творение не смогло произвести не только фурор, а даже скандал». Солидарен с Плаховым редактор журнала Sight & Sound Ник Джеймс, охарактеризовавший фильм «Только Бог простит» как «главное разочарование» каннского конкурса, а сам показ — как «катастрофу». Лента, на его взгляд, получилась «выпендрёжной», стилизация под «подсвеченные неоном живые картины» — «умертвляющей», а комиксовая структура с заимствованиями из «Гамлета» — «банальной». В свою очередь штатный кинокритик «Российской газеты» Валерий Кичин сдержанно похвалил уточнённые мизансцены оператора Ларри Смита, в которых увидел «натюрморты с временно живыми, но уже малоподвижными людьми», но осудил зацикленность Рефна на личных обсессиях — «жестоких эмоциях, образах насилия», сравнив действия режиссёра с «актом самоудовлетворения». Фильм в целом Кичин назвал «шоковым, но унылым», отметив, что журналисты во время каннского пресс-показа покидали зал, а финальные титры картины были встречены «шквалом свиста».

В опросе коллег, который по итогам Каннского фестиваля провёл обозреватель журнала «Сноб» Вадим Рутковский, сразу три респондента — Евгений Гусятинский, Алексей Медведев, Стас Тыркин — расценили фильм «Только Бог простит» как худшего участника конкурса. Категоричнее и лапидарнее всех высказался Медведев: «Самое ужасное — это «Бог простит» Николаса Виндинга Рефна. Не хочу даже слов тратить на эту дрянь».

Более позитивно к работе Рефна отнёсся обозреватель еженедельника The Observer Эндрю Энтони. Рассуждая об эксцентричности ленты «Только Бог простит», он сравнил её с гипотетическим «оммажем Квентина Тарантино восточным слэшерам, который снят в запутанной и тревожащей манере Линча». Отчасти соглашается с Энтони и критик «Новой газеты» Лариса Малюкова, разглядевшая в созданном Рефном «странном сплаве кровавого кошмара и иронии, хоррора и арта» отголоски лент Линча, Балабанова, Карвая, Тоуба Хупера, а «также работ чилийского эзотерика, киносюрреалиста Алехандро Ходоровского, которому и посвящено это чёрно-красное кино».

Тема кинематографических ассоциаций заняла важное место и в отзыве таиландского критика Конга Ритди, опубликованном на страницах канадского киноведческого журнала Cinema Scope. Он обнаружил в фильме «Только Бог простит» целый набор штампов, к которым прибегают западные постановщики при изображении его родины, и сравнил картину Рефна с «идиотской» комедией Тодда Филлипса «Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок» The Hangover Part II, 2011. Причём симпатии Ритди на стороне последней, поскольку «несмотря на все ужасы, которые обрушиваются» на героев «Мальчишника», «фильм остаётся туристической брошюрой и манит красотами морального разложения», после просмотра же «Только Бог простит» «неискушённые иностранцы» предпочтут Бангкоку Пхеньян. Участие в обеих упомянутых постановках актёра Витхаи Пансрингама натолкнуло на мысль о сходстве двух фильмов и критика «Московского комсомольца» Никиту Карцева: «Отчаянно заигрывая с эстетикой Дэвида Линча и какого-нибудь китайского боевика категории III, «Только бог простит» больше всего напоминает глянцевый ремейк «Мальчишника-2».

По мнению журналистов, из всего актёрского ансамбля наиболее сильно показала себя «неузнаваемая» и «переродившаяся» в образе роковой моложавой блондинки Кристин Скотт Томас. Энн Хорнэдэй из The Washington Post вспоминает:

Из создателей фильма, работавших за кадром, многие критики, причём как сторонники, так и противники картины Рефна, выделили композитора Клиффа Мартинеса. Созданный им саундтрек, «в котором солирует перкуссия», а «в драматические моменты включается электроорган», удостоился в фестивальной прессе эпитетов «отличный» и «роскошный». Похвалу заслужила и операторская работа Ларри Смита, ранее работавшего над несколькими проектами Стэнли Кубрика: «Барри Линдон», «Сияние» в качестве светооператора и «С широко закрытыми глазами». Редакция интернет-журнала Filmpro посчитала, что именно «драматургия, режиссура, операторская работа делают этот фильм», поставленный в красно-чёрных тонах. Говоря о светотени и цветах, выбранных Смитом, Ричард Корлисс писал, что картина могла называться просто «Красное и чёрное». Дэвид Руни The Hollywood Reporter отметил «тревожащие кадры отеля и коридоров секс-клуба», напоминающие зрителю именно о «Сиянии».

Последователь почившего Роджера Эберта Ричард Рёпер завершил свою рецензию в газете Chicago Sun-Times словами «Это один из самых шокирующих и лучших фильмов года». Одобрив актёрские работы «Звезда «Драйва» Райан Гослинг … становится здесь в позу Брандо» и визуальную стилизацию, обозреватель назвал «Только Бог простит» «идеальным кровавым молочным коктейлем с ингредиентами, взятыми от, помимо других отсылок, «Убить Билла», фильмов New French Extremism и «Твин Пикса».

При подведении киноитогов лета 2013 года интернет-издание Indiewire отметило, что «к счастью или несчастью, в ближайшие десять лет мы будем больше обсуждать сеющего распри и приводящего в бешенство «Только Бог простит» Николаса Виндинга Рефна, нежели «Штурм Белого дома» и «Два ствола», даже учитывая то, что эти обсуждения будут касаться того, насколько некоторые из нас ненавидят его».

Рейтинг картины на интернет-агрегаторе Rotten Tomatoes, основанный на 163 рецензиях критиков, составляет 41 %, при этом среди наиболее авторитетных критиков процент положительных оценок достигает всего 13 пунктов. На сайте Metacritic по результатам анализа 39 критических отзывов фильм набрал 37 баллов из 100 возможных.

разбор «неоновой трилогии» Николаса Виндинга Рефна — Кино и сериалы на DTF

За что мы любим (и ненавидим) поздние фильмы датского режиссёра.

{«id»:53423,»url»:»https:\/\/dtf.ru\/cinema\/53423-krov-i-estetika-razbor-neonovoy-trilogii-nikolasa-vindinga-refna»,»title»:»\u041a\u0440\u043e\u0432\u044c \u0438 \u044d\u0441\u0442\u0435\u0442\u0438\u043a\u0430: \u0440\u0430\u0437\u0431\u043e\u0440 \u00ab\u043d\u0435\u043e\u043d\u043e\u0432\u043e\u0439 \u0442\u0440\u0438\u043b\u043e\u0433\u0438\u0438\u00bb \u041d\u0438\u043a\u043e\u043b\u0430\u0441\u0430 \u0412\u0438\u043d\u0434\u0438\u043d\u0433\u0430 \u0420\u0435\u0444\u043d\u0430″,»services»:{«vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk. com\/share.php?url=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/53423-krov-i-estetika-razbor-neonovoy-trilogii-nikolasa-vindinga-refna&title=\u041a\u0440\u043e\u0432\u044c \u0438 \u044d\u0441\u0442\u0435\u0442\u0438\u043a\u0430: \u0440\u0430\u0437\u0431\u043e\u0440 \u00ab\u043d\u0435\u043e\u043d\u043e\u0432\u043e\u0439 \u0442\u0440\u0438\u043b\u043e\u0433\u0438\u0438\u00bb \u041d\u0438\u043a\u043e\u043b\u0430\u0441\u0430 \u0412\u0438\u043d\u0434\u0438\u043d\u0433\u0430 \u0420\u0435\u0444\u043d\u0430″,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/53423-krov-i-estetika-razbor-neonovoy-trilogii-nikolasa-vindinga-refna»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/53423-krov-i-estetika-razbor-neonovoy-trilogii-nikolasa-vindinga-refna&text=\u041a\u0440\u043e\u0432\u044c \u0438 \u044d\u0441\u0442\u0435\u0442\u0438\u043a\u0430: \u0440\u0430\u0437\u0431\u043e\u0440 \u00ab\u043d\u0435\u043e\u043d\u043e\u0432\u043e\u0439 \u0442\u0440\u0438\u043b\u043e\u0433\u0438\u0438\u00bb \u041d\u0438\u043a\u043e\u043b\u0430\u0441\u0430 \u0412\u0438\u043d\u0434\u0438\u043d\u0433\u0430 \u0420\u0435\u0444\u043d\u0430″,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/53423-krov-i-estetika-razbor-neonovoy-trilogii-nikolasa-vindinga-refna&text=\u041a\u0440\u043e\u0432\u044c \u0438 \u044d\u0441\u0442\u0435\u0442\u0438\u043a\u0430: \u0440\u0430\u0437\u0431\u043e\u0440 \u00ab\u043d\u0435\u043e\u043d\u043e\u0432\u043e\u0439 \u0442\u0440\u0438\u043b\u043e\u0433\u0438\u0438\u00bb \u041d\u0438\u043a\u043e\u043b\u0430\u0441\u0430 \u0412\u0438\u043d\u0434\u0438\u043d\u0433\u0430 \u0420\u0435\u0444\u043d\u0430″,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect. ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/53423-krov-i-estetika-razbor-neonovoy-trilogii-nikolasa-vindinga-refna»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u041a\u0440\u043e\u0432\u044c \u0438 \u044d\u0441\u0442\u0435\u0442\u0438\u043a\u0430: \u0440\u0430\u0437\u0431\u043e\u0440 \u00ab\u043d\u0435\u043e\u043d\u043e\u0432\u043e\u0439 \u0442\u0440\u0438\u043b\u043e\u0433\u0438\u0438\u00bb \u041d\u0438\u043a\u043e\u043b\u0430\u0441\u0430 \u0412\u0438\u043d\u0434\u0438\u043d\u0433\u0430 \u0420\u0435\u0444\u043d\u0430&body=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/53423-krov-i-estetika-razbor-neonovoy-trilogii-nikolasa-vindinga-refna»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}

26 928

просмотров

Фильмы Николаса Виндинга Рефна не оставляют равнодушными ни критиков, ни зрителей. Они зачастую разделяют их на два противоборствующих лагеря — фанатов и ненавистников постановщика.

Режиссёрский стиль Рефна сильно поменялся с годами. Если в родной Дании он снимал минималистичные драмы о преступниках и маргиналах, то в Голливуде приступил к созданию стильных, безупречных эстетически фильмов. При этом он не вышел за пределы артхауса и остался верен своему видению.

Поздние фильмы Рефна обозначили его переход на территорию преимущественно визуального повествования и работы со скрытыми подтекстами. Последние три фильма режиссёра формируют так называемую «неоновую трилогию», которая объединяет картины по следующим признакам: визуальный ряд насыщен яркими контрастными цветами и неоновым освещением; саундтрек ко всем фильмам написал Клифф Мартинес; все фильмы посвящены режиссёру Алехандро Ходоровски; в них отображается двойственность человека и вечное противостояние дня и ночи, добра и зла.

Николас Виндинг Рефн и Эль Фаннинг на съемочной площадке «Неонового демона»

«Неоновую трилогию» нельзя назвать успешной во всех планах. Наибольший фурор среди аудитории произвёл «Драйв», который многие нарекли лучшим фильмом режиссёра. Последовавшие за ним «Только Бог простит» и «Неоновый демон» получили смешанные отзывы — их ругали за претенциозность и пустоту.

Мы попытаемся разобраться в причинах, натолкнувших знаменитого постановщика на смену направления, а также подробно рассмотрим историю создания этих фильмов и проанализируем основные темы, которые были в них затронуты.

«Драйв»

«Драйв» — удивительный фильм, который сложился по ряду случайных обстоятельств. Это самая популярная работа Рефна, сделавшая его всемирно известным режиссёром, и из всей фильмографии она выделяется сильнее всего. Главная причина обособленности «Драйва» от других картин режиссёра состоит в том, что это единственный фильм Рефна, сценарий к которому писал не он сам.

Возможно, именно в этом секрет необычайного успеха фильма, который изначально задумывался как очередной голливудский блокбастер. Режиссёрский талант Рефна позволил превратить довольно простую концепцию «Драйва» в настоящее авторское кино с необычной постановкой, отличным визуальным стилем и запоминающимися образами.

История создания «Драйва» началась в 2005 году, когда продюсер Адам Сигэл прочёл одноименный роман Джеймса Саллиса. Он предложил Марку Платту, главе Marc Platt Productions, рассмотреть идею адаптации этой книги. Вместе они уже работали над «Особо опасен» Тимура Бекмамбетова, и им хотелось приступить к новому проекту.

«Драйв» заинтересовал продюсеров по одной причине — это была новая, оригинальная история с духом фильмов старой школы. Джеймс Саллис при создании Водителя, главного героя романа, вдохновлялся образами героев Клинта Иствуда и Стива Маккуина. Идея возвращения на экран персонажей подобного типа заинтересовала Платта, и вскоре он купил права на адаптацию книги.

Сигэл и Платт хотели видеть в роли Водителя харизматичного актёра, который смог бы отобразить на экране весь спектр эмоций без большого количества диалогов. Они предложили эту роль Хью Джекману. Актёр как раз закончил съемки в «Люди Икс: Последняя Битва» и желал поскорее выйти из образа Росомахи, с которым его ассоциировали зрители. Джекман не только согласился на условия студии, но и стал продюсером проекта.

Хью Джекман покорил продюсеров не только актёрским талантом — даже внешне он похож на Клинта Иствуда

Через некоторое время Марк Платт нанял Хуссейна Амини для адаптации «Драйва» на большой экран. Амини считался настоящим профессионалом в своём ремесле: он получил номинацию на «Оскар» в 1998 году за сценарий к фильму «Крылья голубки». Позже сценарист вспоминал, что адаптация «Драйва» далась ему особенно тяжело.

Обычно студия присылает на адаптацию романы-блокбастеры. А они дали мне мрачную и суровую книгу, в которой повествование скачет по времени вперёд и назад. В ней нет прямой сюжетной линии, она воспринимается как фильм в жанре «нуар». И тогда я подумал: «неужели мне заплатят за адаптацию настолько мрачного романа, как этот?»

Хуссейн Амини

сценарист

Обложка романа «Драйв»

Он предложил студии отойти от первоначальной структуры романа и сменить нелинейное повествование на хронологическое, чтобы зритель не запутался в истории. Продюсеры согласились с видением Амини, и он приступил к работе.

В 2008 году студия Universal официально анонсировала экранизацию «Драйва». В пресс-релизе указывалось, что это будет «смесь боевика и детектива в Лос-Анджелесе». Режиссёром фильма назначили Нила Маршалла, известного по хоррору «Спуск».

С 2005 года Нил Маршалл снял четыре полнометражных фильма, в том числе и перезапуск «Хеллбоя», провалившийся в прокате

Хуссейн Амини основательно подошёл к делу. Он вдоль и поперёк изучил улицы Лос-Анджелеса, прочёл множество газетных вырезок о преступлениях в городе и общался с полицейскими, чтобы добиться нужного реализма в истории. Амини попросил студию довериться его видению, так как считал, что в «Драйве» есть большой сюжетный потенциал. Продюсеры дали ему дополнительное время для полировки сценария.

Но затем проект внезапно покинули Хью Джекман и Нил Маршалл. Джекман решил вновь вернуться к своему знаменитому образу в фильме «Люди Икс: Начало. Росомаха», а Маршалл стал автором сценария и режиссёром «Центуриона». Оба фильма не оправдали ожиданий — спин-офф про Росомаху с трудом отбил затраты и получил негативные отзывы от критиков и фанатов, а «Центурион» провалился в прокате.

Уход ключевых людей побудил Universal прекратить работу над «Драйвом». Начальники студии посчитали, что у фильма теперь нет перспектив, и официально отказались от проекта.

Несмотря на одновременный уход режиссёра, исполнителя главной роли и студии-дистрибьютора, Марк Платт и Адам Сигэл всё ещё сохраняли веру в «Драйв». Им хотелось довести работу до конца. В 2010 году они приняли новую версию сценария Амини и стали рассматривать актёров на главную роль.

Платт пришёл к выводу, что персонаж Водителя необязательно должен быть похож на героев прошлого внешне. Он решил найти молодого и перспективного актёра. Первым (и возможно единственным) в его списке кандидатур шёл Райан Гослинг — номинант на «Оскар» за главную роль в фильме «Полу-Нельсон».

Райан Гослинг в фильме «Полу-Нельсон»

Продюсер предложил актёру сыграть главную роль в фильме. Платт отправил ему сценарий «Драйва» и через два дня получил положительный ответ. Райану очень понравилась идея фильма.

Сегодня в экшен-фильмах слишком много экшена и мало работы с персонажами, а в «Драйве» мне понравилось, что в центре повествования — сильный герой, и что там есть мощная любовная линия.

Райан Гослинг

актёр

Сигэл и Платт позволили Гослингу самостоятельно выбрать режиссёра для фильма, что случилось впервые за его карьеру. Актёр сразу остановил свой выбор на Николасе Виндинге Рефне. По его словам, никого другого он и не рассматривал.

Изначально это должен был быть коммерческий фильм о голливудском каскадёре, который грабит банки по ночам. Продюсеры сказали мне, что я могу выбрать любого доступного режиссёра. В первый раз мне дали такую возможность. И тогда я подумал: «Это должен быть Николас». Другого выбора быть не могло.

Райан Гослинг

актёр

Николас Виндинг Рефн на съемках «Драйва»

Датский режиссёр, снимающий авторское кино, мог показаться странной кандидатурой для постановки массового фильма, каким изначально задумывался «Драйв». Но Гослинг считал, что тот идеально подходит для проекта благодаря умению показывать историю на экране без слов, лишь с помощью визуальных образов. Актёр остался в восторге от работы Рефна над фильмом «Вальгалла. Сага о Викинге», где главный герой в исполнении Мадса Миккельсена молчит почти весь фильм.

Мадс Миккельсен в фильме «Вальгалла: Сага о Викинге»

Продюсеры связались с Рефном и предложили организовать встречу. Режиссёр согласился и прилетел в Лос-Анджелес, где поговорил с Гослингом о сценарии фильма. Как вспоминал актёр, знакомство с режиссёром прошло не слишком гладко — Рефн в то время заболел и принимал лекарства от простуды, из-за чего казался незаинтересованным и заторможенным.

Гослинг уже был готов мысленно попрощаться с проектом, но решил подвезти Рефна до отеля. В машине по радио зазвучала песня Can’t Fight This Feeling группы REO Speedwagon. После этого режиссёр зарыдал и начал подпевать. По мнению Рефна, без этой песни фильм мог и не состояться.

Официальный клип Can’t Fight This Feeling

Я сказал Райану: «Мы снимем фильм о человеке, который слушает поп-музыку по ночам, потому что только так он чувствует эмоциональное облегчение». И Райан ответил: «Круто. Приступим». И вот так началось создание фильма. После этого я взглянул на сценарий, и мне захотелось серьёзно его изменить. Затем я прочёл оригинальную книгу, и тогда у меня появилось желание взять оттуда некоторые элементы.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

С назначением нового режиссёра подход к «Драйву» серьёзно изменился. Продюсеры сократили его бюджет — ранее они выделили 60 миллионов долларов на производство фильма, но Рефн запросил лишь 15. Благодаря этому решению постановщику удалось добиться полного творческого контроля над проектом.

Фильм превратился из потенциального блокбастера в авторское кино с уникальным видением. Режиссёр быстро подружился с Хуссейном Амини — сценарист даже на время поселился в доме Рефна и ночевал на чердаке. Вместе они начали менять концепцию картины.

Рефн и Гослинг каждый вечер отправлялись кататься на машине по Лос-Анджелесу, чтобы найти подходящие места для съёмок.

Эти поездки позволили режиссёру прочувствовать дух города, в котором ему предстояло снять фильм. Вместе с Гослингом он часто слушал электронную музыку, и это позволило ему представить, какое настроение должно быть у «Драйва». Иронично, что сам Рефн не умеет водить машину — он восемь раз пытался сдать экзамены по вождению, но затем решил, что это ему не нужно.

Это было свидание вслепую. У нас с Райаном был ментальный секс в машине, мы провели творческую свадьбу. Я был матерью, а он — отцом. Вместе мы дали сценарию жизнь.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

Николас Виндинг Рефн и Райан Гослинг на Каннском кинофестивале, 2011

Амини, Рефн и Гослинг сократили сценарий до 80 страниц и сильно изменили его содержание. Количество сцен и диалогов существенно уменьшилось, также режиссёр фокус в сюжете сместился с экшен-сцен на психологические аспекты персонажей.

После окончания работы над первоначальной версией сценария режиссёр начал процесс кастинга. Первой к актёрскому составу присоединилась Кэри Маллиган. Изначально Рефн придерживался книжного образа и планировал взять на роль Айрин актрису латиноамериканского происхождения — в первоисточнике её звали Ирина. Но ни одна из актрис не смогла его впечатлить, пока на пробы не пришла Кэри Маллиган.

К моменту начала съемок в «Драйве» Кэри Маллиган получила номинацию на «Оскар» за роль в фильме «Воспитание чувств»

Маллиган обожала фильмы Рефна, поэтому она приняла участие в кастинге для возможности поработать с одним из любимых режиссёров. Её сильное желание сыграть в фильме впечатлило Рефна, и он незамедлительно взял Маллиган в актёрский состав.

Актриса переехала в дом Рефна и жила у него вплоть до выхода фильма. Она подружилась с режиссёром и его женой. Кроме того, Маллиган проводила много времени с Гослингом, чтобы добиться нужной «химии» на экране.

К актёрскому составу позже присоединились Брайан Крэнстон и Кристина Хендрикс. Режиссёр лично пригласил Крэнстона в фильм, а Хендрикс получила роль благодаря рекомендации жены Рефна.

Рон Перлман, Кэри Маллиган и Николас Виндинг Рефн на Comic-Con, 2011

Свою заинтересованность в проекте высказали ветераны кино Альберт Брукс и Рон Перлман — им захотелось сыграть отрицательных персонажей. Рефн незамедлительно включил их в актёрский состав.

Незадолго до начала съёмочного процесса Рефн прилетел в Канны, чтобы продать права на фильм международным прокатчикам. На кинофестивале он представил «Драйв» как жанровый фильм, который понравится как массовому зрителю, так и искушенным киноманам. Он сделал акцент на необычном сюжете фильма и его атмосфере, пообещав создать знаковое произведение.

Промо-постер «Драйва», выпущенный в 2010 году

Прокатчики остались в восторге от презентации Рефна. Права на фильм выкупила студия FilmDistrict — представители компании были уверены, что «Драйв» ожидает большой успех, и его стоит нацелить на участие в следующем Каннском кинофестивале. Профильные киносайты включили «Драйв» в список самых ожидаемых фильмов 2011 года.

В сентябре 2010 года начались съёмки фильма. Незадолго до этого Рефн и Гослинг сократили сценарий Амини до шестидесяти страниц, полностью вырезав предысторию Водителя и большинство диалогов с его участием. Режиссёр принял решение снимать фильм в хронологическом порядке, чтобы добиться правильной атмосферы на съёмочной площадке.

Фильм создавался непосредственно на улицах и в помещениях Лос-Анджелеса. Рефн настоял на отсутствии компьютерной графики, поэтому все сцены, включая автомобильные погони, были сняты с помощью практических эффектов. Это позволило сэкономить бюджет и также сделало фильм более реалистичным.

Съёмки закончились 12 ноября 2010 года. Рефн доверил монтаж фильма Мэттью Ньюману, с которым он сделал «Бронсона» и «Вальгаллу: Сагу о Викинге». Именно Ньюман предложил использовать в фильме композицию Nightcall диджея Kavinsky.

Рефн последовал совету монтажёра и включил эту песню в начало картины. Режиссёру понравилась атмосфера трека, и он захотел добиться подобного звучания для саундтрека фильма.

Вскоре он связался с Джонни Джуэлом, участником электронной группы Chromatics. Рефн предложил Джуэлу стать композитором фильма — тот согласился. Он написал около девяти часов музыки для «Драйва», но в последний момент студия заменила его на Клиффа Мартинеса — композитора с большим опытом работы.

До работы над «Драйвом» Клифф Мартинес в основном был известен как постоянный композитор фильмов Стивена Содерберга

Рефн всё же использовал две композиции Джуэла — Tick of the Clock и Under Your Spell. Позднее музыкант выпустит двухчасовой альбом Themes for an Imaginary Film с музыкой, сочиненной для «Драйва».

Мартинес быстро сработался с режиссёром. Вместе им удалось создать атмосферный и уникальный саундтрек, звучание которого напоминает о фильмах 80-х.

Продюсерская команда «Драйва» на Каннском кинофестивале 2011 года

Пост-продакшн фильма завершился к маю 2011 года, и Рефн вместе с продюсерами поехал на Каннский кинофестиваль, где «Драйв» принимал участие в основной конкурсной программе. Показ завершился огромным успехом — фильму аплодировали более пятнадцати минут.

Критики в один голос называли «Драйв» одним из лучших участников фестиваля и предрекали ему любовь зрителей по всему миру. В результате Рефн получил награду за «Лучшего режиссёра», а Райану Гослингу прогнозировали номинацию на «Оскар».

«Драйв» — со всех сторон интересный фильм, подтексты которого не так легко угадать. Для понимания некоторых аспектов сюжета зритель должен разбираться в творчестве режиссёра и его источниках вдохновения.

В образе Водителя нетрудно увидеть современную интерпретацию Жефа Костелло из фильма «Самурай» (1967). Главный герой в исполнении Райана Гослинга, подобно Алену Делону, немногословен и эмоционально холоден. Кроме того Водитель, как и Самурай, работает на преступников.

Ален Делон в фильме «Самурай» (1967)

Николас Виндинг Рефн не раз говорил, что у него получился идеальный дуэт с Гослингом, которого он считает одним из лучших актёров современности. В его лице он нашел своего Алена Делона, который олицетворяет нынешнее поколение мужчин.

Но режиссёр вдохновлялся не только фильмом Жана-Пьера Мельвиля. Большое влияние на создание Водителя оказал Трэвис Бикл из «Таксиста». Оба героя ездят на машине по ночам и страдают одиночеством. Сходства на этом не заканчиваются — Водитель, как и Бикл, страдает определенной формой социопатии. Рефн даже оставил отсылку к «Таксисту» в сцене, где Водитель ест торт.

Но Водитель — не просто копия персонажей прошлого. Рефн считает «Драйв» супергеройским фильмом, а Водителя — современным супергероем, который борется за добро для невинных. На первый взгляд, такое сравнение может показаться странным и неуместным: персонаж Гослинга скорее пугает, чем вдохновляет, и в начале истории он работает вместе с преступниками. Но после объяснений от режиссёра многое встаёт на места.

Мне всегда хотелось снять супергеройский фильм. Однажды я даже выразил желание снять фильм о Чудо-женщине, но со мной так никто и не связался. Тогда я решил: «Нужно снять свой фильм о супергерое». Так что «Драйв» в процессе создания задумывался аллегорией на такие истории. В конце Водитель стал супергероем, поэтому я считаю концовку счастливой.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

В мире, где не существует сверхспособностей, а граница морали невероятно размыта, Водитель действительно выделяется среди обычных людей своим чувством справедливости. В чём-то он даже похож на Бэтмена — ночью он надевает свой костюм в виде белой куртки со скорпионом на спине и отправляется в путешествие по мрачным улицам мегаполиса.

В фильме показывается, что если на свете и есть супергерои, то это люди без страха, не идущие на компромисс со своей совестью. Водитель не стесняется убивать преступников, которые угрожают ему и жизням невинных. Образ такого персонажа как никогда актуален в современном мире — Брюс Уэйн в «Бэтмене против Супермена» тоже стал безжалостным убийцей.

Впрочем, это не единственная интерпретация «Драйва». Райан Гослинг описывал своего персонажа как оборотня, который днём ведёт обычную жизнь, а ночью превращается в дикого зверя. Двойственность героя заинтересовала Рефна в первую очередь.

По мнению Райана, его персонаж представляет собой человека, внутри которого сидит оборотень. С одной стороны, глубоко в душе он — психопат, а с другой — он живёт двойной жизнью. Днём он один человек, а ночью — совсем другой. Так что анализ Райана совершенно верен. Я мог бы выразить это чуть иначе, но суть остаётся одной и той же.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

Если персонаж Гослинга одновременно представляет собой и оборотня, и супергероя, то нетрудно догадаться, что «Драйв» — фильм о противоречиях внутри каждого из людей. Любой человек может в один миг превратиться в чудовище, но не каждый будет способен встать на защиту других людей и стать героем.

Тем интереснее, что режиссёр неоднократно говорил о существовании третьего подтекста фильма, самого неочевидного. Рефн утверждает, что «Драйв» — сказка в декорациях Лос-Анджелеса, современная версия историй для детей от братьев Гримм.

Я читал сказки братьев Гримм старшей дочери, поэтому хотел создать собственную сказку, действие которой происходило бы в Лос-Анджелесе.

Водитель — почти что мифический персонаж, сродни Джону Уэйну и Шэйну из старых вестернов: мужчина в атласной куртке со скорпионом на спине, который защищает невинных от злодеев, жертвуя собой ради добра. Сказки универсальны. У культур всех стран мира есть подобные архетипы — например, самураи, ковбои.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

Рефн создал сказку для взрослых, которую способны понять зрители по всему миру. Универсальность и простота этого концепта удивляет своей необычной природой — Рефн всегда считался одним из самых холодных и циничных режиссёров современности, а в «Драйве» ему удалось показать эффектную, трогательную историю.

Но фильм не скатывается в наивную притчу. Напротив, концепция современной сказки перемежается с невероятно мрачной идеей об изнанке жизни, которую мы привыкли не замечать. В мире «Драйва» есть лишь два по-настоящему положительных персонажа — Айрин и её сын Бенисио. Сам Водитель и другие участники истории связаны с преступной жизнью и ходят по краю.

Ночью Лос-Анджелес меняет свой облик, показывает настоящее лицо. Город превращается в мрачный океан, где Водитель становится дайвером среди акул, мечтающих съесть его с потрохами. Днём все хищники впадают в спячку, и Водитель может позволить себе передохнуть. Но каждую ночь цикл запускается вновь — и всё начинается сначала.

Как и любая сказка, «Драйв» доходчиво объясняет, кто в этой истории — герой, а кто — злодей. Хоть Водитель и похож на Большого Серого Волка, настоящую угрозу в фильме представляет не он. Криминальные авторитеты Берни Роуз и Нино, подобно акулам, не только преследуют тех, кто перешел им дорогу, но и съедают слабых и беззащитных. В этих условиях Волк, столкнувшись с несправедливостью, перевоплощается в оборотня и объявляет войну преступности.

— Этот плохой?
— Да.
— А откуда ты знаешь?
— Ну он же акула.
— А хороших акул не бывает?
— Нет. Ты только посмотри, какой он. По-твоему, он хороший?

Из диалога Водителя и Бенисио

Образ героя был бы неполным без человека, которого нужно спасти. Водитель влюбляется в Айрин. Они принадлежат к разным мирам и почти всегда показываются по разные стороны экрана: он находится слева, а она — справа.

Оба героя несчастливы по-своему. Водитель живёт один и лишь существует, у него нет ни амбиций, ни желаний. До событий фильма он чувствовал себя живым лишь ночью — в это время преступники нуждались в его исключительных способностях.

С наступлением дня он перебирает машины в мастерской и подрабатывает каскадёром, так как это позволяет ему отвлечься от уныния и скуки. Водитель одинок, он не понимает окружающих, а те не понимают его.

Айрин молода и красива, состоит в браке, у неё есть сын. Но она тоже чувствует себя одинокой, брошенной в этом мире, так как её муж угодил в тюрьму. Айрин несчастлива, потому что совершила ошибку и потратила свою молодость на ненадёжного и безответственного человека.

Одиночество сплотило Водителя и Айрин, сделало их единым целым. Любовь между ними — закономерный итог, потому что они подходят друг другу как нельзя лучше. К сожалению, им не суждено было жить вместе. Преступность преградила им дорогу, и Айрин с Бенисио понадобилась защита.

Одиночество сопровождало Водителя всю его жизнь, потому что он не просто интроверт, но социопат, для которого убийство человека ничего не значит. У него никогда не было другой жизни. Он не знал, что способен на другие эмоции, кроме гнева. Айрин с Бенисио раскрыли в нём другую сущность — настоящего героя, способного на самопожертвование.

Мы ничего не знаем о прошлом этого человека, но это не играет большой роли для сюжета фильма. В этой истории он — Лягушка из притчи, который носит на спине Скорпионов. Он перевозит на своей машине преступников, пока они не жалят его.

Но, в отличие от притчи, Водитель не тонет вместе с ними, а находит в себе силы, чтобы отбросить их и начать новую жизнь. Он не только Лягушка, но и сам — Скорпион. Неслучайно именно его герой носит на спине куртки.

Real human being
And a real hero
Back against the wall and odds
With the strength of a will and a cause
Your pursuits are called outstanding
your emotionally complex

Скорпион не может жить, не ужалив ближнего. Водитель понимал, что причинит Айрин лишь боль, если останется рядом с ней. Он не получил второго шанса, удача ему не улыбнулась. Он надеялся, что в этот раз всё будет по-другому, но судьба распорядилась иначе.

Кровь, убийства и жестокость — эти вещи преследуют Водителя и не отпускают до самого конца. Разобравшись со злодеями, он отпускает Айрин и Бенисио и уезжает в закат, навстречу новым горизонтам.

Against the grain of dystopic claims
not the thoughts your actions entertain
and you have proved to be
A real human being and a real hero
Real human being and a real hero
Real human being and a real hero
Real human being and a real hero
Real human being

В конце Водитель обрел настоящую личность и стал героем. Он не считает себя достойным мирной жизни, но в итоге спас целую семью. Вполне возможно, что он изменился и пришел к гармонии внутри.

A pilot on a cold, cold morn’
One-hundred fifty-five people on board
All safe and all rescued
From the slowly sinking ship
Water warmer than, his head so cool
In that tight bind knew what to do
And you have proved to be
A real human being and a real hero
Real human being and a real hero
Real human being and a real hero
Real human being and a real hero
Real human being
Real human being
Real human being

Сочетание проработанной истории и великолепной режиссуры сделали «Драйв» народным хитом. Зрители полюбили фильм за отличный визуальный ряд, великолепный саундтрек и выделяющуюся актёрскую игру. Критики остались в восторге от метафор и подтекстов картины, отмечали выдающуюся постановку Рефна. По их мнению, «Драйв» стал квинтэссенцией всей фильмографии режиссёра и его лучшей работой.

Несмотря на грандиозный успех среди аудитории, «Драйв» оставили без внимания на «Оскаре», номинировав его лишь за «Лучший звук». Но многие профильные издания назвали фильм лучшим в 2011 году.

«Драйв» оказал большое влияние на современную поп-культуру. Появилась мода на музыку в жанре «ретровейв», а образ Водителя стал культовым в узких кругах. На «Драйв» опирались создатели игры Hotline Miami, которые оставили в титрах благодарность Николасу Виндингу Рефну. Кроме того, благодаря фильму Райан Гослинг обрёл ещё большую популярность в Голливуде, а Рефн стал значимой фигурой в мировом кинематографе.

В 2012 году возникли слухи о возможном продолжении «Драйва». Джеймс Саллис написал сиквел своего романа под названием Driven. Позже писатель объявил о разработке фильма по мотивам книги, но Рефн открестился от участия в его создании. Он заявил, что у фильма уже есть идеальная концовка, и он не нуждается в продолжении. Райан Гослинг, в свою очередь, высказал заинтересованность в возможном продолжении «Драйва», но только под руководством Рефна.

Спустя некоторое время режиссёр всё же обмолвился, что персонаж Водителя может вернуться в одном из следующих его фильмов, но не в качестве главного героя. С тех пор никаких новостей о сиквеле или спин-оффе «Драйва» не появлялось. Скорее всего, проект окончательно отменили.

Сейчас «Драйв» обладает культовым статусом среди зрителей. Этот фильм — уникальный случай, аналогов которому в Голливуде не было и, возможно, уже не будет. Следующие фильмы Рефна не смогли добиться таких же высот, и «Драйв» всё ещё остается его самой высокооцененной работой.

«Только Бог простит»

После выхода «Драйва» Николас Виндинг Рефн в одночасье стал мировой знаменитостью. Зрители окрестили его восходящей звездой кинематографа и новой надеждой Голливуда. «Драйв» запомнился в кругах киноманов как исключительное произведение. Неудивительно, что аудитория так заинтересовалась следующими проектами Рефна.

В начале 2011 года, после окончания съемок «Драйва», режиссёр анонсировал свой новый фильм — ремейк классической картины «Бегство Логана» 1976 года выпуска. Райан Гослинг подписался на главную роль в фильме.

«Бегство Логана» (1976)

Ремейк «Бегства Логана» стал одним из самых ожидаемых фильмов в Голливуде. Журналисты писали, что от проекта можно ожидать чего угодно — Рефн уже доказал, что создаёт смелые и оригинальные картины, поэтому его новый фильм не должен был стать бледной копией оригинала.

К сожалению, мечты фанатов не воплотились в жизнь. Сначала из проекта выбыл Райан Гослинг, а затем и сам Рефн. Режиссёр объявил, что изменил свое решение из-за нескольких причин: он не хотел работать над крупнобюджетным блокбастером и понял, что не смог бы сделать достойный ремейк одного из своих любимых фильмов.

Также Рефн планировал снять фильм о Чудо-женщине с Кристиной Хендрикс в главной роли и даже устраивал встречу с руководителями Warner Bros. Встреча закончилась неудовлетворительно для режиссёра — в студии заинтересовались идеей Рефна, но предложили сменить актрису. Он отказался и заявил, что не станет заниматься проектом, если в нём не будет участвовать Хендрикс.

Затем постановщик определился со своим следующим проектом — «Только Бог простит». Идею фильма Рефн проработал ещё в 2010 году, после окончания съёмок «Вальгаллы: Саги о Викинге», но ему пришлось отложить картину в долгий ящик из-за работы над «Драйвом». Успех последнего фильма позволил режиссёру найти финансирование на новый проект.

Николас Виндинг Рефн на съемках в Бангкоке, 2012

На бумаге фильм выглядел мечтой — авторский проект от признанного постановщика, съёмки в Таиланде, обещание показать уникальный визуальный стиль. Спустя некоторое время к актёрскому составу присоединился Райан Гослинг. Ожидания взлетели до небес — зрители готовились к зрелищу на уровне «Драйва», а то и лучше. Журналисты считали, что с новым фильмом, где Рефн обладал полным творческим контролем с самого начала, режиссёр добьётся новых высот в своём творчестве.

Но аудиторию ждало разочарование. В новом фильме постановщик отошел от традиционной структуры повествования — сюжет отодвинули в сторону, а эстетика вышла на первый план. Рефн серьёзно изменил свой стиль и удивил своих поклонников. «Только Бог простит», несмотря на внешнее сходство, не имел ничего общего с «Драйвом».

Если рассмотреть ситуацию детальнее, то выяснится, что в получившемся результате нет ничего удивительного. Рефн часто говорил о себе как о «режиссёре-фетишисте». Первые шаги в эту сторону он уже совершил в «Драйве», где довёл картинку до эстетической вершины. Голливудское финансирование позволило потенциалу постановщика раскрыться в полную силу. Теперь он мог позволить себе любые декорации, любое освещение и практические эффекты.

«Драйв» не был личным проектом Рефна, так как сценарий писал другой человек. А вот в «Только Бог простит» постановщик уже мог сочинить любую историю на свой вкус. Кредит доверия к нему был высок, поэтому продюсеры выделили ему столько денег, сколько он просил.

Кроме того, Рефн не желал повторять стиль предыдущего фильма. Он признавался, что не хотел оставаться в глазах аудитории лишь как режиссёр «Драйва», поэтому пошёл на кардинальную смену стиля. Этим режиссёр хотел доказать зрителям, что способен на нечто совершенно новое.

В неоновой эстетике Рефн нашёл свое призвание. Атмосфера ночного освещения, кипящей жизни в мегаполисе стала наваждением для режиссёра, который ранее снимал приземлённые, «грязные» фильмы. Он понимал, что такой визуальный стиль может стать его визитной карточкой, поэтому в «Только Бог простит» уделил этому большое внимание.

Я осознал, что я не лучший режиссёр в мире, но лучший в своём жанре.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

Николас Виндинг Рефн в процессе написания сценария к «Только Бог простит»

Идея для нового проекта появилась у Рефна в 2010 году во время тяжёлого экзистенциального кризиса. Он ожидал рождение второго ребенка и с трудом переживал этот томительный период. Чувствуя гнев и отчаяние, он желал поговорить с Богом, который знает ответы на все вопросы, и сразиться с ним.

Свои негативные эмоции режиссёр перенаправил на создание концепта для нового фильма. Первым делом он придумал жанр и сеттинг — триллер с рукопашными боями в Таиланде. Затем Рефн предложил эту идею студии Wild Bunch, с которой тогда заключил контракт. Продюсерам понравился концепт режиссёра, и они дали проекту зелёный свет.

Рефн быстро определился с актёрским составом фильма: главную роль получил малоизвестный на тот момент Люк Эванс, а роль его матери досталась Кристин Скотт Томас. Спустя некоторое время режиссёр определился с актёром на роль лейтенанта Чанга — им стал тайский актёр Витхая Пансрингам.

Продюсеры уже были готовы приступать к стадии активного пре-продакшна, но Рефн отложил создание фильма ради создания «Драйва». Через день после его премьеры режиссёр узнал, что Эванс выбыл из актёрского состава «Только Бог простит» ради съёмок в «Хоббите: Пустоши Смауга» Питера Джексона.

На помощь Рефну пришел Райан Гослинг, с которым режиссёр крепко сдружился во время съемок «Драйва». Актёр незамедлительно подписался на участие в фильме, даже не читая сценарий — настолько сильно он хотел вновь поработать с датским постановщиком.

Тем не менее, Гослинг остался в недоумении от прочитанного сценария. Перед началом съёмок он даже заявил, что совсем его не понял.

Это самая странная вещь, которую я читал в своей жизни. А ведь фильм будет ещё страннее.

Райан Гослинг

актёр

Возможные проблемы с пониманием сюжета не волновали Рефна. Он честно признался, что фильм основан на его личных переживаниях, поэтому ему было всё равно, как воспримут эту картину. Он ориентировался на Алехандро Ходоровски, одного из своих любимых режиссёров, который посоветовал ему не связываться с коммерческими фильмами. Иначе, говорил Ходоровски, его видение будет разрушено.

«Только Бог простит» стал своего рода знаком приверженности постановщика авторскому кино. В этом фильме он не шёл на компромиссы с собой и показал зрителям именно то, что хотел.

Съёмочный процесс в Бангкоке длился около шести месяцев. Всё это время режиссёр искал подходящие места. Большую часть сцен он снимал ночью, так как днём в городе становилось очень жарко. Все сцены Рефн снимал в хронологическом порядке, как это было во время создания «Драйва».

Атмосфера в Таиланде привела Рефна в полный восторг. Во время съёмок он дал интервью IndieWire, где рассказал, за что ценит столицу этой страны.

Я обожаю Бангкок. Иногда кажется, что будто это декорации из «Бегущего по лезвию». Я могу есть тайские блюда каждый день, покупать здесь игрушки, роботов, постеры с фильмами. Вчера я нашёл два постера «Годзиллы». Просто великолепно.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

Во время съёмок с режиссёром случилась странная история. Рефн утверждает, что его младшая дочь способна видеть призраков, и она увидела одного из них в квартире, которую семья снимала в Бангкоке. Каждую ночь она просыпалась с криками и указывала пальцем на стену. Рефн позвонил тайскому менеджеру, и для очищения квартиры от злых духов прислали шамана, который провёл обряд.

Таинственность и мистицизм этого события дали режиссёру понять, какая атмосфера должна быть у фильма. Он увидел, насколько другое отношение к этим вещам сложилось в Азии, и хотел передать это чувство через фильм.

Жена Рефна сняла документальный фильм My Life Directed by Nicolas Winding Refn, где показала, как проходили съёмки «Только Бог простит» в Таиланде, и с какими трудностями столкнулся режиссёр. Выяснилось, что Рефн искренне боялся творческого провала проекта — больше всего на свете ему не хотелось скатиться в самоповторы. Также он желал, чтобы аудитория увидела в фильме некое противопоставление всем его предыдущим работам.

«Только Бог простит» слабо поддаётся общему анализу. У сюжета неочевидный подтекст, понять который без комментариев режиссёра почти невозможно. Тем не менее, эту любопытную картину интересно разобрать на части.

Фильм находится на стыке европейского и азиатского кино, показывает разницу между западной и восточной культурой. Рефн не стесняется смущать зрителя большим количеством тайской речи и наличием предельной жестокости в лучших традициях Джона Ву и Такаси Миикэ.

Режиссёр неслучайно выбрал местом действия Таиланд. В этой стране во время Вьетнамского конфликта располагались военные базы США. Американские солдаты установили в Таиланде свои правила — круглыми сутками они пили алкоголь, снимали проституток и устраивали драки с местными. После окончания войны в стране установилась система туризма, и многие иностранцы нашли в Таиланде свой рай.

Бангкок в фильме — олицетворение грязи, похоти, разврата и жажды крови. Ночью дружелюбный с виду город превращается в опасное место, где не властвует закон.

Ночной город — мир сновидений, погружающий зрителя в состояние транса. В этом «Только Бог простит» похож на работы Дэвида Линча и Гаспара Ноэ, в которых действие разворачивается посреди кошмарных событий. Сцены пения здесь напоминают о «Твин-Пиксе» и «Синем Бархате».

Важную роль в этих сновидениях играет освещение. Сочетание красного и синего неона размывает границу фантазий и реальности. Ни главный герой, ни зритель не в состоянии понять, реально ли то, что происходит при свете неона.

Фильм полностью подчиняется своей эстетике. Визуальный стиль подчёркивает агрессивное настроение, наполняет окружение негативными оттенками. В нём нет места добру и свету, и поэтому в мире фильма нет ни одного положительного персонажа.

Джулиан, главный герой, — подлый наркоторговец. Его мать Кристал — деспотичная женщина, с лёгкостью готовая пойти на преступление. Полицейский — безжалостный убийца и садист. В Бангкоке не осталось честных и порядочных людей, есть лишь маргиналы и бандиты.

Тема маскулинности и желания доминирования находятся в центре внимания фильма. Джулиан страдает эдиповым комплексом — он убил отца из ревности к матери. Он конкурирует за её внимание со своим братом, и его смерть стала для него облегчением. Настойчивое желание матери отомстить за смерть сына привело главного героя к смертельной схватке с лейтенантом Чангом.

Джулиан хочет подтвердить свою мужскую природу и доказать своей матери, что достоин её любви. Смерть его брата приводит к круговороту кровавой мести, где мужчины соревнуются за звание альфа-самца.

Месть в фильме осуществляется по-библейски — око за око. Чанг ослепил помощника Кристал, а глаза Джулиана опухли после драки с лейтенантом. Символическое лишение глаз в мире фильма — наивысшее наказание.

Джулиан всё же смог прервать нескончаемый круговорот мести, когда не позволил убить дочь Чанга. Он понял, что девочка не виновна в том, что натворил её отец, и потому переосмыслил свои отношения с матерью — дети не должны нести наказание за грехи родителей.

Кристал казалась сыну богоподобным существом. Джулиан осознал смертность матери лишь когда обнаружил её труп. Он понял, что внутри неё всегда скрывалась низменная и отвратительная сущность. Поэтому Джулиан разочаровался в жизни — он потерял смысл своего существования.

В финале Джулиан сдался Чангу и дал ему отрубить свои руки — самое ценное, что у него осталось. Лейтенант в этой истории вышел победителем.

Фильм — библейская трагедия, в которой смешалось всё: легенда о Каине и Авеле, параллели с Леди Макбет (которую Рефн смешал с образом Донателлы Версаче), история о карающем Боге. Бог в этой притче — лейтенант Чанг, неотступный и справедливый. Он очищает мир от грешников и преследует любого, кто перейдёт ему дорогу.

Джулиан, которого Рефн списал с себя, безуспешно пытался бороться со Всевышним, но проиграл и сдался. Его поражение показывает, насколько бесполезно соревнование с Богом, ведь только Он может прощать.

«Только Бог простит» — самый личный и противоречивый фильм Николаса Виндинга Рефна. В отличие от «Драйва», эта картина не может похвастаться ни захватывающим сюжетом, ни бесподобной постановкой. Желание режиссёра сделать что-то неожиданное и оригинальное сделало фильм претенциозным произведением, которое не поймут многие зрители.

На Каннском кинофестивале 2013 года фильм освистали и признали одним из худших за всю историю мероприятия. Критики, благосклонно относившиеся к предыдущим картинам Рефна, разнесли «Только Бог простит» в пух и прах: они назвали фильм пустым и скучным, ругали за отсутствие вменяемого сюжета. Зрителям он тоже пришёлся не по душе — из фильмографии режиссёра эту работу оценили ниже всех. Аудитория сошлась в одном: Рефн оступился и сделал шаг не в том направлении.

Сам же Рефн прямо заявлял, что считает «Только Бог простит» своей лучшей работой и настоящим шедевром. В интервью с Уильямом Фридкином, режиссёром «Французского связного» и «Изгоняющего дьявола», он поставил свой фильм в один ряд с «Гражданином Кейном», чем вызвал негодование и смех у своего коллеги.

Провал фильма поставил под сомнение значимость фигуры Рефна в киноиндустрии. Среди журналистов распространилось мнение, что он на самом деле переоценён, а «Драйв» получился успешным лишь благодаря случайным обстоятельствам. Но спустя годы «Только Бог простит» укрепился в звании как минимум интересного проекта, безупречного в визуальном и эстетическом плане.

«Неоновый демон»

После выхода «Только Бог простит» Рефн приступил к новым проектам. Его назначили режиссёром ТВ-сериала о Барбарелле, героине популярных французских графических романов. Он с энтузиазмом приступил к новому проекту, но в 2014 году шоу заморозили, а спустя два года окончательно отменили.

Голливудские продюсеры продолжали надеяться на сотрудничество с Рефном и хотели прикрепить его к одному из крупнобюджетных фильмов. Как утверждает режиссёр, с ним связывалось множество студий, но самое интересное предложение сделала Metro-Goldwyn-Mayer — боссы компании предложили Рефну снять «007: Спектр». Он благоразумно отказался, так как не хотел связываться с большими франшизами.

Ещё в 2011 году Рефн анонсировал новый проект под названием I Walk with the Dead. На главную роль он планировал взять Кэри Маллиган, с которой уже работал в «Драйве». Режиссёр не раскрыл конкретных деталей сюжета, но упомянул, что это эротический хоррор, действие которого развернется в Токио или Майами.

Фильм отложили в долгий ящик, когда Рефн приступил к работе над «Только Бог простит». После премьеры режиссёр вернулся к концепту хоррора и заявил, что возрождает проект. Впервые за долгое время сценарием занимался не только он — постановщик попросил о помощи драматурга Полли Стэнхем. Она, по словам Рефна, показала ему, как надо правильно прорабатывать женских персонажей.

В 2014 году фильм получил название «Неоновый демон», а Кэри Маллиган выбыла из актёрского состава. Режиссёр заявил, что будет снимать его в Лос-Анджелесе. Тогда же он раскрыл первые детали сюжета: картина расскажет о модельном бизнесе и опасностях, которые в нём таятся.

«Неоновый демон» стал личным высказыванием Рефна о природе красоты. Режиссёр пришел к этой идее, когда задумался о роли внешности в обществе и понял, что его жена с рождения обладает исключительной красотой, а он — нет. Эта несправедливость подтолкнула Рефна на создание концепции триллера о модельном агентстве, где по-настоящему красивая девушка притягивает к себе всеобщее внимание.

Рефн продолжил работать в стиле, который начал в «Драйве» и «Только Бог простит». На этот раз он вынес неон в название, сделав на визуальной составляющей особый акцент. Повествование и окружение стали неотделимыми друг от друга.

Кроме того, в своей новой работе он желал достичь эстетического совершенства. Два его предыдущих фильма близко подошли к вершине, но Рефн мечтал об идеале. Сеттинг гламурного Лос-Анджелеса как нельзя лучше подошёл видению режиссёра. Иронично, что у Рефна частичный дальтонизм — он не способен видеть цвета средних тонов, поэтому в его фильмах есть лишь цвета с высоким контрастом.

В «Неоновом демоне» режиссёр увидел возможность сделать что-то новое. Всю свою карьеру он снимал фильмы о мужчинах, поэтому захотел сделать картину с женским составом. Также постановщик признавался, что добился полной маскулинности на экране в «Драйве» и развил тему мужской деформации в «Только Бог простит». Новый фильм он создавал, ориентируясь на внутреннюю 16-летнюю девушку, которая, по словам Рефна, сидит в каждом мужчине.

Кастинг на главную роль проходил с невиданным ажиотажем. Сотни молодых девушек мечтали сняться у режиссёра-визионера, и многие из них понравились Рефну. Закончилось всё очень быстро: Эль Фаннинг настолько впечатлила жену постановщика, что та призвала мужа незамедлительно подписать актрису на главную роль.

Эль запомнила первую встречу с Рефном на всю жизнь. Она приехала в особняк режиссёра, где познакомилась с его женой и детьми. Обстановка в доме сильно её удивила — повсюду лежали куклы Барби, платья в стиле принцесс. Посреди всего этого сидел сам Рефн, который объяснил ей свою задумку.

Актрисе очень понравился сценарий — особенно его оригинальность и смелость. Вскоре Рефн устроил девушке фотосессию, где примерил на ней образы из будущего фильма. Режиссёр остался доволен увиденным, и Фаннинг стала первой актрисой, присоединившейся к «Неоновому демону».

Эль серьёзно увлекалась миром моды, и поэтому участие в «Неоновом демоне» стало для неё особенно волнительным. Она основательно подготовилась к роли и брала уроки у настоящих моделей. Актриса поняла, как нужно правильно ходить по подиуму и как преподносить себя на показах и фотосессиях.

Помимо «Неонового демона», Эбби Ли сыграла в «Безумном Максе: Дорога Ярости»

Сам режиссёр хотел показать сеттинг фильма как можно правдоподобнее. Он включил в актёрский состав фильма профессиональную модель Эбби Ли, которая исполнила роль Сары. Эбби иногда консультировала режиссёра на съёмочной площадке, когда тому требовалась помощь в постановке сцен, связанных с подиумом и фотосессиями.

Кристина Хендрикс, с которой Рефн мечтал поработать вновь, получила роль Роберты Хоффман, главы модельного агентства. Позже Рефн организовал пробы на роль Руби, которые с успехом прошла Джена Мэлоун. Также режиссёр предложил Киану Ривзу сыграть в его новой картине — тот с радостью согласился, так как был давним фанатом работ Рефна.

Съёмки фильма начались в марте 2015-го, спустя лишь два месяца после начала кастинга. Актёры вспоминали, что Рефн почти не устраивал репетиций, что вводило их в замешательство. Режиссёр считал, что таким образом способствует правильной атмосфере на съёмочной площадке.

После окончания съёмок, которые продлились около сорока дней, Рефн заявил, что собирается вновь поучаствовать в конкурсной программе Каннского кинофестиваля. Он преподносил «Неонового демона» как необычный проект даже по его меркам.

В ходе промо-кампании Рефн описывал свою новую работу как микс из всех возможных жанров, которыми он хотел заниматься.

Мне хотелось сделать хоррор, мелодраму, триллер, комедию, экзистенциальное кино, научную фантастику. В этом фильме есть всё.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

Он неслучайно выбрал мир моды в качестве сеттинга для «Неонового демона». Рефн не понаслышке знает о моде, так как снимал клип для бренда Gucci. Его всегда интересовали стиль и эстетика модных домов, закулисье модельных агентств. В новом фильме он хотел показать таинственность и величие подпольного мира красоты.

Режиссёр вновь вернулся к формату сказки для взрослых. Также фильм ознаменовал возвращение постановщика к корням — структура сюжета вновь стала линейной. Кроме того, диалоги между персонажами обрели проработанную форму. Традиционный нарратив сыграл на руку истории — сюжет получился более понятным, хотя в нём остались сюрреалистичные элементы.

Ещё большее внимание Рефн уделил саундтреку. Сотрудничество с Клиффом Мартинесом перешло на новый уровень: теперь композитор стал полноправным участником истории, без которого «Неоновый демон» не смог бы существовать. Стильная электронная музыка напоминает «Суспирию» Дарио Ардженто, культовый итальянский хоррор в жанре джалло.

Свою работу Рефн посвятил не только духовному учителю Алехандро Ходоровски, но и жене. Режиссёр признавался, что супруга часто оставалась недовольна его фильмами, в которых преобладали чисто мужские темы. «Неоновый демон» должен был доказать, что Рефн умеет работать с женской аудиторией. На этот раз его жена осталась очень довольна картиной.

История в «Неоновом демоне» вращается вокруг Джесси, наивной и непорочной девушки. Она приехала в Лос-Анджелес, чтобы устроиться на работу в модельное агентство. Сама Джесси признает, что не обладает никакими талантами, и красота — её единственный козырь.

Естественная природа её красоты ввергает в шок остальных девушек. Каждая из них обладает внешними недостатками, но не Джесси. Она родилась истинной красавицей без единого изъяна. Каждая деталь её внешности лишь подчеркивает идеальность — девственница с чистой кожей, превосходными волосами и великолепным телосложением. Пока другие тратят баснословные суммы на пластические операции, Джесси не нужно даже стараться, чтобы поддерживать красоту.

Героиня Эль Фаннинг — воплощение настоящего, природного совершенства. Её сравнивают с солнцем в разгар зимы, ей открыто завидуют. Джесси воплощает собой чуть ли не деву Марию, хрупкую и непорочную.

Изначально она действительно выделялась среди остальных. Робкая и неуверенная девушка вызывала негодование у бывалых моделей, годами добивавшихся своего положения. Джесси не понадобилось и месяца, чтобы привлечь внимание фотографов и дизайнеров высшего класса — настолько они восхитились её красотой.

В начале истории Джесси предстаёт перед зрителем сущим ангелом. Она носит одежду светлых, скромных тонов. Её волосы аккуратно лежат на тонких плечах. Невинные девушки, подобные ей — редкость в Лос-Анджелесе, городе грехов и порока.

К сожалению, главной героине не повезло с окружением — ей пытаются воспользоваться на протяжении всего фильма. Каждый мечтает обладать её красотой, вожделеет ангельскую внешность девушки. Дальше всех в этом плане продвинулась гримёр Руби, которая показала Джесси демоническую сторону Лос-Анджелеса.

На сюрреалистичной вечеринке всё окрашено в красные цвета. Джесси сливается с местными обитателями в кровавом освещении и на время становится демоном. Такова настоящая сторона мира фильма, в котором тьма соединяется с неоновым морем.

Главная героиня оказалась в чуждом ей мире совершенно одна, словно Дороти из «Волшебника в стране Оз». Она не может противостоять соблазнам города и поневоле становится лакомой добычей для хищников.

Ягуар, оказавшийся в её номере, символизирует угрозу. Модельный мир намеревается съесть Джесси с потрохами. Девушка слишком хороша для остальных моделей, которые открыто выражают свою ненависть к ней.

Ангельский характер никак не помог героине освоиться в дикой природе гламура, поэтому Джесси пришлось адаптироваться в этой пищевой цепочке — она стала хищником.

Дорогу к успеху ей указал дизайнер Роберто Сарно, увидевший в Джесси подлинный потенциал. Он понимал, что у неё не просто симпатичная внешность, но роковая красота, ради которой стоит убивать. Дизайнер как никто другой разбирается в её сути. Он подтолкнул Джесси перейти черту, за которой она обнаружила свой настоящий облик.

Лесть, восхищение и благоговение превратили ангела в демона. Она осознала инфернальную сущность своей красоты, и это знание навсегда изменило её. Джесси, не проявлявшая интереса ни к мужчинам, ни к женщинам, впервые влюбляется — в саму себя. Больше всего на свете она ценит совершенство, и никто, кроме неё, не обладает идеальной внешностью.

Джесси в этой истории — Нарцисс из древнегреческой легенды. Им она стала не по своей воле: вера в превосходство красоты передалась Джесси от других людей, которые всегда выделяли её из остальных, называли исключительной. Идею фильма Рефн выразил устами Роберто Сарно: красота не просто важна, это главное.

И действительно, красота — наивысшая ценность человека при рождении. Красоту нельзя подделать. Людям, которым повезло с внешностью, прощается всё — отсутствие талантов, образования и культуры. Красивым мужчинам и женщинам не требуется привлекать к себе внимание, потому что взгляды к ним будут прикованы всегда.

В наше время, где модели получают больше денег, чем учёные и деятели культуры, внутренний мир не имеет никакого значения. С циничным видением режиссёра трудно поспорить — всё общество невольно подчиняется законам красоты. Люди с внешностью Аполлона или Афродиты захватывают умы миллионов. Сама киноиндустрия стоит на актёрах и актрисах, которые своей внешностью привлекают зрителей по всему миру.

Жестокая правда о красоте заключается в том, что она одновременно является и наивысшим добром, и наивысшим злом. Джесси перешла из одной крайности в другую, надеясь возвыситься над всеми. Противостояние добра и зла завершилось полной победой тьмы.

Её красотой в демоническом облике не просто наслаждаются — её хотят получить любой ценой. Джесси боится мужчин, которые мечтают овладеть её телом. Во сне она видит, как персонаж Киану Ривза засовывает ей в горло нож — метафору мужского полового органа. Ей становится не по себе от противоположного пола, мужчины её не привлекают, лишь отпугивают.

Женщины тоже хотят от неё лишь одного — красоты. Руби пострадала от неразделенной любви и потому решила, что если не может обладать красотой, то она уничтожит Джесси. Её убийство стало символичным: порой настоящая красота пугает тех, кто ей не обладает. Руби вместе с другими моделями съели Джесси и омылись в её крови.

В этом сюжетном моменте есть параллели с Елизаветой Батори — Кровавой Графиней, убивавшей молодых девушек. Она считала, что купание в ванне с кровью девственниц останавливает старение, помогает обрести вечную молодость. Соперницы Джесси тоже надеялись, что её плоть позволит им стать такими же совершенными.

Концовка фильма вводит в ступор: акт каннибализма приводит к печальным последствиям для убийц Джесси, но не совсем ясно, чем на самом деле закончилась история. Сам режиссёр считает, что финал у фильма получился счастливым.

У фильма хорошая концовка, потому что Джесси — в каком-то смысле призрак, проходивший через этот цикл тысячи раз. Ещё она олицетворяет невинность, которую пожирает индустрия моды. Она это начала, не она — опять же, это две стороны одной монеты. Но когда её пожирают, случаются три вещи: персонаж Джены Мэлоун, которая начала этот обряд красоты, снова менструирует — сквозь неё что-то течёт. Белла Хиткот, мечтавшая обрести собственную красоту, умирает, потому что уж чего-чего, а красоту обрести нельзя. А Эбби Ли — супермодель, ощущавшая себя призраком — вновь обретает личность, когда поглощает сущность Джесси.

Николас Виндинг Рефн

режиссёр

Объяснение режиссёра получилось смутным, но оно даёт понять, что все героини в результате получили то, что заслужили.

Жестокий мир модельного бизнеса расправился с хищницей, возомнившей себя богиней. Каждая из девушек, продающих свою красоту, подписывает контракт с Дьяволом. Все они — неоновые демоны на улицах Лос-Анджелеса, ждущие расправы над новыми жертвами.

Последний на данный момент фильм Николаса Виндинга Рефна наглядно показал эволюцию режиссёра. В «Неоновом демоне» он действительно добился визуального совершенства и вернулся к корням. История, показанная в фильме, иногда страдает от страстного желания Рефна преподносить идеи в лоб, но действительно впечатляет. Она не скатывается в нравоучения и позволяет зрителю самостоятельно решить, в чём заключается правда.

Показ на Каннском кинофестивале прошел относительно спокойно: аудитория не вознесла фильм до небес, но и не стала сильно критиковать. Зрители сошлись во мнении, что это проект, утвердивший Рефна в качестве одного из самых оригинальных постановщиков современности.

Фильм не получил никаких наград на фестивале, но спустя некоторое время многие журналисты назвали «Неонового демона» одним из самых запоминающихся в 2016 году — им понравилось, что Рефн высказался на остросоциальную тему. Также они отмечали выдающийся визуальный ряд, исключительную актёрскую игру Эль Фаннинг и выразительную постановку.

Рефн сдержал обещание и сделал действительно уникальный фильм, аналогов которому в индустрии нет. «Неоновый демон» надолго останется в истории кино как исключительная и нетипичная картина.

«Неоновая трилогия» — это история успехов и падений, триумфов и провалов. Николас Виндинг Рефн совершил рискованный шаг, когда ступил на территорию голливудского кино. Новыми работами он показал миру свой настоящий потенциал как визионера и творца. Не всегда ему удавалось найти общий язык с аудиторией, но он не отступил от своего видения и продолжил развиваться как постановщик.

Три последних фильма Рефна вызывают самые разные чувства, но нельзя отрицать очевидную вещь — каждая часть «неоновой трилогии» запомнилась зрителям. Режиссёр создал знаковые произведения, которые ещё не скоро будут забыты.

Сейчас Николас Виндинг Рефн завершил работу над новым проектом, самым масштабным в его карьере. Совместно с автором комиксов Эдом Брубейкером он написал и поставил десятисерийный сериал «Слишком стар, чтобы умереть молодым» с Майлзом Теллером в главной роли. Он выглядит как квинтэссенция всего творчества Рефна — вновь в центре внимания находятся Лос-Анджелес, преступность и неон. Дата выхода сериала назначена на 14 июня в сервисе Amazon Prime.

Также знаменитый режиссёр впервые появится в видеоигре. Он дал облик персонажу Heartman в Death Stranding, новой игре Хидео Кодзимы. Рефн не остался в долгу — Кодзима сыграл второстепенную роль в «Слишком стар, чтобы умереть молодым». Долгожданная игра появится в продаже уже 8 ноября.

Николас Виндинг Рефн в этом десятилетии укрепился в звании одного из самых значимых режиссёров в мире. Он никогда не стоит на месте и постоянно развивается в своём творчестве. Нет никаких сомнений в том, что лучшие его работы ожидают нас впереди.

рецензия на фильм «Только Бог простит»

Новый фильм датского режиссера Николаса Виндинга Рефна был отрицательно воспринят на Каннском кинофестивале. Более того, он был освистан тамошними критиками. Можно подумать, что это эмоциональный удар по обладателю золотой пальмовой ветви этого же фестиваля за лучшую режиссуру. Да, «Драйв» (предыдущий фильм Рефна) имел другой успех. Но таковы они, критики и прочие. Тем не менее, режиссер не должен сильно переживать по этому поводу. Наоборот, скандальность может помочь его ленте, да и ему самому. И следующий его проект может стать ожидаемым и отличным с точки зрения его ценности.

В этой ленте, которая имеет название «Бог простит», совмещены два направления. И оба являются визитными карточками Рефна. Это жесткий (и даже жестокий) криминальный триллер. В Бангкоке есть место криминалу. А именно в этом городе происходит действие. Прикрытие для перевозки наркотиков. Проституция всех и вся. Разумеется, этим дело не ограничивается. Постановщик постарался отразить все это.

И, собственно, артхаус. Не везде, но часто у Рефна он есть. Сцены, наполненные медитацией. Не понимаешь, что происходит и когда. Но порой можно уловить, что это отражает происходящие в реальности фильма события. «Бог простит» наполнен такими вставками. И преследуют они героя (вместе со зрителем) до самого финала.

Главную роль играет Райан Гослинг. Актер и режиссер отлично сработались в «Драйве». Что интересно, первоначально планировался другой актер. Причем не менее хороший. Это был британец Люк Эванс. Но не сложилось. И Гослинг согласился поддержать своего друга. Персонаж в сценарии был немного изменен. Стоит отметить, что получилось у американца ничуть не хуже.

Его герой очень противоречивый. Помимо базовых комплектаций он добавляет свои собственные. Поднимается вопрос второго сына. Его старший брат был любимцем матери. Более того, он узнает, что его появление на свет было под вопросом. Вот такой расклад. Почему он попал в Таиланд? Потому что убил своего отца. Эти проблемы уже созданы им лично. Кроме того, его постоянно преследуют какие-то видения. Он отстранен от мира, постоянно что-то ищет. По словам самого Рефна, это поиски религии.

Еще одним ярким персонажем является мать героя. Ее сыграла британка Кристин Скотт Томас. Все белые герои на самом деле являются британцами (актеры, играющие их). Но по сюжету им пришлось поменять гражданство. Актрисе удалось показать женщину, которая возглавляет криминальные структуры где-то в США. Это властная особа, и она не терпит никаких пререканий к себе. Когда она узнает о том, что старший сын умер, точнее убит, она приезжает повидать его тело. Попутно она планирует свою месть.

Отношения между ней и вторым сыном (Гослингом) очень красочно демонстрируются в сцене, когда последний приводит в ресторан свою «девушку». Все, что изрыгается изо рта матери, достаточно шокирует. Следующая сцена со срывом героя очень эмоциональна.

Ну и острой нитью с иголкой во главе проходит через все повествование тайский лейтенант полиции. Он в этом городе – бог. Он может делать то, что считает нужным. То, что ему кажется правильным. Попробуйте его остановить. В лучшем случае вы лишитесь руки. В худшем – просто будете истыканы всеми подручным колющими предметами.

Необычный фильм необычного режиссера. Несомненно одно – это его выдающаяся работа. В чем-то, возможно, это личный фильм. показано все довольно откровенно. Впрочем, у Николаса Виндинга Рефна всегда так было.

Hannabar

Только Бог прощает Обзор | Movie

Эмигрант из США Джулиан Томпсон (Гослинг) руководит бангкокским боксерским клубом, прикрываясь наркобизнесом своей семьи. Когда его брата Билли (Берк) убивают, чтобы отомстить за убийство проститутки, Джулиан должен иметь дело не только с прибытием его матери Кристал (Скотт Томас), но и с начальником полиции (Пансрингарм), обладающим сверхъестественными способностями …

«Драйв», — сказал недавно на кинофестивале в Лос-Анджелесе режиссер Николас Виндинг Рефн, — «было все равно, что получить лучший кокаин и делать это всю ночь напролет.Но «Только Бог прощает» — это как делать кислоты . Не из тех, где вы сидите на стуле и видите вещи — из тех, что хорошая кислота, где вы превращаетесь в стул »

Довольно много людей встали со своих стульев, когда фильм дебютировал в Каннах в мае, осуждая ребенка Виндинга Рефна как банального, претенциозного и, что самое ужасное, бессмысленного. Но для тех, кто проглотил весь счет, девятый полнометражный фильм датского режиссера стал одним из лучших фильмов фестиваля: галлюцинаторное исследование вины и карающее видение частного чистилища одного человека.

Фильм посвящен чилийскому режиссеру Алехандро Ходоровски, а Виндинг Рефн явно погружается в сокровищницу тем мастера-сюрреалиста. Хотя в нем есть атрибуты гангстерского фильма, это жестокое психоделическое исследование мелкого преступника, оказавшегося в аду, склонного к драке со своим создателем.

Самый верный способ отличить «Только Бог прощает» от своего предшественника — это сказать, что «Драйв» был фильмом Райана Гослинга режиссера Виндинга Рефна, и на этот раз ситуация изменилась: Гослинг появляется в качестве гостя в фильме Виндинг Рефн.Это могут быть кровавые, артистичные, непонятные дела, но больше всего они касаются вопросов совести — и стоит отметить, что его ключевые фильмы («Толкатель», «Бронсон» и «Драйв») посвящены мужественности, независимо от того, находится ли она в кризисе или нет.

В них также изображены почти безмолвные антигерои, и здесь эту роль играет не Гослинг, а необыкновенный Витхая Пансрингарм в роли безымянного Ангела возмездия, сверхъестественного полицейского, который необъяснимым образом вытаскивает из своих лопаток меч бусидо, отправляя быстрое и мучительное правосудие. .Основа фильма, Ангел вызывается из искаженного подсознания Джулиана, когда он справляется с последствиями своей неблагополучной и психопатической семьи. Насколько реально, никогда не ясно; вместо этого фильм разыгрывается как искаженный, лизергический полдень, когда преследуемые и h (a) unted готовятся к финальной конфронтации.

Если Гослинг больше всего привлекает, «Only God Forgives» может быть не для вас: стиль Виндинга Рефна воспитан и часто мучительно медлителен, с неловким молчанием и долгими взглядами в чернильную черноту.Предоставлено кинематографист Ларри Смита, который делает неоновые аморальности Бангкока как опасного и красивого, все купались в дезориентации основных цветов, в то время как насилие достигает очень, очень противный апогей с расширенной сценой пыток, что карлики ничего в «спорном» Гангстер Отряд.

Есть еще Кристин Скотт Томас — Фиона из «Четырех свадеб», вся одетая как шалава гангстера из Малибу. Можно было бы ожидать такой эффектной декорации, в которой именной актер грубо играет против типажа, но Кристал Скотта Томаса — не такая роль.Кристалл, за исключением ее первой и последней сцен, является призраком, который посещает Джулиана, чтобы напомнить ему обо всех извращенных аспектах их причудливых отношений, по очереди соблазняя его, унижая его и, наконец, готовая уничтожить его.

Если вы готовы погрузиться в неортодоксальные ритмы фильма, вы будете вознаграждены великолепной музыкой Клиффа Мартинеса, которая идеально дополняет дикий смешение элементов фильма, подтверждая его тайский сеттинг с жуткими восточными звуками, которые, в конце концов, почувствуйте, как духи Бангкока готовятся подняться и очистить мир Кристалла и ее безнравственного потомства.

Повторные просмотры только добавляют текстуры, хотя во второй раз этого момента эврики никогда не будет. Вместо этого Only God Forgives рассказывает о том, как время останавливается в темноте, и ничто не выражает это лучше, чем сцены, в которых Ангел расслабляется после тяжелого дня мести, напевая меланхоличные тайские поп-песни перед немигающей публикой копов.

Экспериментальный и бескомпромиссный, продолжение Виндинга Рефна и Гослинга Драйв представляет собой неожиданный рифф к фильму о преступном клане, в котором Мошенники — буквально — идут к черту.

Only God Forgives — Reeling Reviews

Джулиан (Райан Гослинг, «Драйв») руководит бангкокским клубом кикбоксинга в качестве прикрытия для наркобизнеса его матери в США, но когда его старший брат Билли (Том Берк, «Чери», BBCA) «Час») убит после изнасилования и убийства шестнадцатилетней проститутки Кристал (Кристин Скотт Томас, «Рыбалка на лосося в Йемене», «В доме») в аду, стремясь заставить Джулиана отомстить полицейскому, Чанг (Vithaya Pansringarm, «Похмелье, часть 2»), который санкционировал это в «Только Бог прощает.

Обзор Лауры: C-

Сценарист и режиссер Николас Виндинг Рефн («Бронсон», «Драйв») сказал, что он хотел снять фильм о человеке, сражающемся с Богом, в данном случае Чанге, полицейском-моралисте, который верит в защите женщин и детей. Но Бог Рефна — это тип «глаза в глаза», и причины для борьбы с ним кажутся чистым, нераскаявшимся злом в стиле Мама-Сан, если только жалкий Джулиан Гослинга, который, как предполагается, находится в противоречии потому что он кормит хромых собак, не убивает и не калечит женщин, которых платит за секс, и поэтому думает, что смерть Билли, возможно, была оправдана, считается примером «мужчины».Как женщина, которая доставляет Джулиану проблемы с мамой — черт возьми, она дает их всем, кто встречается на ее пути — Кристин Скотт Томас забавна просто потому, что она может вести себя чрезмерно, не нарушая характера, но не ошибается, «Only God Forgives» — потрясающе снятый, гиперстилизованный гимн насилию, уродливому поведению и лаунж-пению, в котором даже лодка может не считаться культовым предметом. Какими бы ни были намерения Виндинга Рефна, он не смог их передать. После ужасного преступления, к которому явно ведет вечерняя прогулка Билли, Чанг вызывает отца мертвой девочки, сначала чтобы отчитать его за родителей, затем позволить ему отомстить (Билли все еще в комнате) и, наконец, нанести физическое наказание в виде рубки. с его предплечья за то, что он сделал то, что оставил мужчине (Чанг носит очень острый клинок, висящий на его спине).Кристалл появляется совершенно неуместно для своего возраста в длинных обесцвеченных волосах, туфлях на платформе, обтягивающей одежде и с фунтом косметики для глаз, ее когти отполировали поразительный коралл, и она сразу же унижает вежливую регистратуру отеля, потому что ее номер еще не готов. Она только начинает — подожди, пока он получит порцию Май (Яайинг Рата Фонгам), женщины, которую Джулиан выдает за свою девушку. В «Виндинг Рефн» много кадров, на которых Чанг и Джулиан идут очень медленно, в очень прямых позах, как две стороны монеты.С технической точки зрения, его яркие темные цвета, темные красные шторы и грохочущая партитура, подчеркнутая воздушными колокольчиками, очень линчински. Но остается желать, чтобы некоторые из этих ярких визуальных эффектов служили намного лучшему фильму. Все, что я получил, это то, что одни отцы лучше других, но маменькин сынок обречен.

Обзор Робина: C-

Режиссер Николас Виндинг Рефн рассчитывает, что Бог простит ему мешанину жанров и стилей в его последнем фильме.Это о кикбоксинге в Бангкоке? Или это о матери, стремящейся отомстить за смерть своего (социопата) сына, который жестоко изнасиловал и убил 16-летнюю дочь владельца публичного дома? Или это про босса-копа Кима (Витхая Пансрингарм), который хочет очистить этот конный городок и спеть караоке для своих людей? «Только Бог прощает» — это все… и даже меньше. Джулиан (Райан Гослинг) и брат Билли (Том Берк) владеют тренажерным залом, в котором тренируются бойцы по кикбоксингу в Бангкоке, Таиланд. Джулиан — молчаливый персонаж без особых эмоций — даже когда подруга Май (Яайинг Рата Фонгам) привязывает его к стулу и устраивает сексуальный танец на коленях, он остается пустым шифром.Билли же — распутный каноник со склонностью к насилию. Когда сутенер отказывает Билли, его дочери, психопат идет в дом этого мужчины, добивается своего с девушкой и жестоко убивает ее. Шеф полиции Чанг причастен к убийству и последующей смерти Билли, что, в свою очередь, приводит к появлению матери убийцы, Кристал (Кристен Скотт Томас). Кристалл еще более слабый каноник, чем ее мертвый сын. Кристен Скотт Томас пережевывает декорации и с удовольствием выплевывает их, и это лучший персонаж в фильме.Джулиан из Райана Гослинга и полковник Ким из Витая Пансрингарма — подставные для книг, каждый из которых мало говорит и еще меньше двигается, за исключением периодических вспышек насилия. Невозмутимое выражение лица и минимальное движение тела — отличительные черты этих двух загадочных персонажей, но только полковник вызывает настоящий интерес. Это наименее интересная роль Гослинга. Я вышла из просмотра «Только Бог прощает», гадая, что, черт возьми, я только что увидела. Много чего… или ничего? Я не должен задаваться вопросом, что это такое, но я думаю, что это ничего.

Обзор «Только Бог прощает»: Райан Гослинг становится еще более непостижимым в «Драйве» воссоединения

Обои вызывают больше эмоций, чем Райан Гослинг в «Only God Forgives», упражнении в высшем стиле и минимальном содержании от режиссера «Drive» Николаса Виндинга Рефна. Оглядываясь назад, можно сказать, что контролируемая кататония предыдущих выступлений Гослинга — ничто по сравнению со сжатым кулаком, который он играет здесь, — шифр, который легко отодвинуть на задний план, когда Кристин Скотт Томас сменила рты, как мстительная волчица, которая отправляется в Бангкок в поисках искупления за смерть Гослинга. ее любимый сын.Что касается гипер-агрессивных фантазий о мести, то любопытно увидеть такую ​​лишенную чувств, продажность, которую, вероятно, не захотят простить даже фанаты «Драйва».

В заметках для прессы в Каннах Рефн сообщает: «Первоначальная концепция фильма заключалась в создании фильма о человеке, который хочет сразиться с Богом», что могло бы объяснить адское красное сияние неонового подземного мира, в котором обитает Джулиан (Гослинг). Вместе со старшим братом Билли (Том Берк) он управляет бангкокским боксерским клубом — архетипическим логовом греха, заимствованным из «Подставки» и подобных ей фильмов-нуар, где бои подстроены, а вся операция служит фронт за более тяжкое преступление.

СМОТРИ ТАКЖЕ: «Монстр» Райана Гослинга набирает обороты

Помимо искаженных чтений Мадонны, мало что связывает борьбу Джулиана с традиционной христианской верой, предполагая, что божество, которому Рефн и его персонажи грозят кулаками, скорее всего, имеет более греческий темперамент. Эта интерпретация лучше согласуется с эдиповым соперничеством братьев и сестер и с той в целом непостоянной манерой, в которой всемогущий начальник местной полиции Чанг (Витхая Пансрингарм), кажется, устанавливает правила на ходу.

Проблемы начинаются, когда Билли отправляется искать несовершеннолетнюю проститутку, чтобы не только осквернить, но и избить до неузнаваемости. Обнаружив труп, Чанг приказывает отцу девушки сравнять счет (единственное, что может смягчить последующую бойню, — это то, что освещенная красным комната маскирует кровь). Как это часто бывает, когда дело доходит до насильственной расплаты, этот жест просто служит для обострения ситуации, и Джулиан технически находится в невыгодном положении, учитывая, что Чанг представляет закон, в частности закон lex talionis, который он применяет мечом, палочкой для еды. или какой-нибудь другой острый орудие в характерно брутальном стиле Рефна.

Возмущенная убийством сына, Кристал (Скотт Томас) заселяется в свой отель в Бангкоке, выглядя как выбеленная и бронзовая Донателла Версаче, мгновенно завоевывая авторитет, ругая дрожащего менеджера заведения. С того момента, как она появляется на экране, актриса флиртует с огромным, чем в жизни, образом лагеря своего персонажа, представляя себя конкурирующим богом, готовым сразить молнии с любыми захватчиками. Однако вместо того, чтобы делать грязную работу сама, она приказывает Джулиану отомстить.

Подобно энтузиасту эксплуатации Квентину Тарантино, Рефн — тот редкий любитель плохих фильмов, у которого также есть отбивная способность возвысить материалы о гриндхаусе до уровня искусства — желанный талант в тех случаях, когда идеи режиссеров, нарисованных на скорую руку, достаточно богаты, чтобы выйти за рамки жанра (для Рефн, «Бронсон» ужасно близко подошел несколько лет назад). Конечно, здесь достаточно, чтобы питать сеансы терапии на всю жизнь, поскольку Рефн расширяет свою недавнюю тенденцию использовать кино для борьбы со своими демонами на экране. Беда в том, что он так хорошо владеет техникой (переиграв с «Бронсоном» d.п. Ларри Смит и композитор «Драйв» Клифф Мартинес), которые немногие увидят за пределами поверхности.

Именно здесь непостижимость Гослинга становится помехой для фильма, учитывая, что зрителям нужны подсказки относительно того, что чувствует персонаж, если они хотят что-то вкладывать в его путешествие. Его волнует, что его брат умер? Он напуган своей матерью или просто послушен ей? Когда дело доходит до психологии персонажей, фильм предлагает только один ключ к разгадке: странный монолог, в котором Кристал раскрывает несостоятельность своего выжившего сына, «что касается Билли, который является старшим братом и имеет больший член.… Как ты можешь с этим конкурировать? »

У Скотта Томаса никогда раньше не было такой роли, в которую можно было бы впиться зубами, и, как правило, уравновешенная звезда наслаждается возможностью сыграть такого архаичного матриарха (хотя она не может сравниться с искусно манипулирующей мамой-медведицей Джеки Уивер в «Царстве животных» »). Но, как и многое другое в «Только Бог прощает», ее исполнение в конечном итоге звучит пусто. Нет никаких признаков того, что ее манипулятивный персонаж искренне кого-то любит, так же как невозможно сказать, что, если вообще что-то, волнует Джулиана, который с таким же невозмутимым выражением лица принимает танцы на коленях и ампутации.

Остается только уловка, чтобы взволновать поклонников Рефна, погрузившись в атмосферу электронной музыки и флуоресцентного света, когда они пытаются представить себе годы травм, которые привели Джулиана в такое состояние. Наблюдая за сдерживанием Гослинга, можно практически услышать, как режиссер за камерой требует дубль за дублем, как он кричит: «Давай попробуем еще раз, только на этот раз более бесстрастно!»

Подробнее о:

• Американское воссоединение,

• Каннский кинофестиваль,

• Клифф Мартинес,

• Ключ к разгадке,

• Петух,

• Дана Голдберг,

• Дэйв Райан,

• Дон Таубин,

• Водить машину,

• Беспечный ездок,

• Эд Питерс,

• Юджин Аллен,

• Пять легких пьес,

• Гордон Браун,

• Джейсон Янего,

• Дюна Ходоровского,

• Карен Блэк,

• Карен Скотт,

• Кристин Ньюман,

• Кристин Скотт Томас,

• Ла Реюньон,

• Мэтью Рид,

• Майкл Костиган,

• Мишель Литвак,

• Памятники Мужчинам,

• Николас Виндинг Рефн,

• Только Бог прощает,

• Только в Америке,

• Питер Дебрюге,

• Питер Мартин Нельсон,

• Райан Гослинг,

• Сидони Дюма,

• Сэр Кристофер Ли,

• Сын Божий,

• Кассовые сборы,

• Хороший сын,

• Охотники за сокровищами,

• Томас Берк,

• Томас Долби,

• Том Берк,

• Том Куинн,

• Том Скотт,

• Виджей и я

Обзор

: только Бог прощает

Зловещее название последнего фильма Николаса Виндинга Рефна даже не начинает предлагать мясистую, неизвиняюще-кровавую развратность, заключенную в его 90 минутах.Но это действительно название, которое понадобится зрителям, если они хотят смотреть фильм: прощение.

Братья Билли (Том Берк) и Джулиан (Райан Гослинг) — торговцы наркотиками в Бангкоке, которые работают в его захудалом преступном мире в окружении белых силовиков. Тем временем, крепкий, чем гвоздь, капитан полиции Чанг (Витая Пансрингарм) вершит жестокое правосудие мечом, не беря пленных. Однажды ночью, после того как он выполнил свое громко объявленное намерение «трахнуть 14-летнюю девочку», убивают плохого парня Билли.Властная мать братьев, Кристал (Кристин Скотт Томас), незамедлительно прилетает в город и требует, чтобы Джулиан отомстил. Несмотря на свои опасения, Джулиан подчиняется своей матери, что приводит к циклам кровавой мести, из которых никто не выходит невредимым.

Сказать, что Только Бог прощает жестоко, все равно что сказать, что ад горяч. Когда Чан начинает помахивая дьявольский меч-орудие, которое получает застревающее крупный план лечения фаллоса в порнофильме-конечности летят, ребра садки откололись от верха до низа, и потоки крови изливают, как жертвы стонать.Один несчастный злодей получает шипы в предплечьях, заставляя его жалобно выть; другого парня ослепляют кипящим маслом, а затем забивают воком. Чанг не бездельничает. Однако он любит петь. Длинные, вызывающие недоумение кадры фильма посвящены пению капитана полиции перед аудиторией его коллег. Это последовательности снов или они реальны? Какая разница? Давайте посмотрим, как Чанг отрубит еще несколько придатков!

Немезида Чанга — Кристалл — ее играет Кристин Скотт Томас, возможно, спасительная грация фильма. Макиавеллистская мамаша берет свои модные реплики от Барби и свои уроки этики от Пол Пота.Она называет Чанга «тем желтым негром». Адски настроенная отомстить за смерть Билли, независимо от человеческих потерь, она подталкивает Джулиана к совершению актов все большей жестокости. Неудивительно, что она не самая теплая мать в мире. Когда Джулиан приводит на ужин тайскую проститутку, изображающую из себя девушку, Кристал приветствует ее: «Сколько членов ты сможешь развлечь с этой милой маленькой мусорной корзиной для спермы?»

Глянцевый, Only God Forgives — это в основном сборник денежных снимков сцены драки, в которых кровь является испускаемой жидкостью, перемежающихся стилизованными сценами, похожими на сон.Один онейрический припев состоит из длинного кадра с одной точки зрения, ведущего зрителя по коридорам, окрашенным в красный цвет, которые продолжаются вечно. DP Ларри Смит (который работал с Рефном над Bronson 2008 года) убедительно создает впечатление, будто коридоры пропитаны вязкой кровью, но озадачивающая перемена между сценами «сна» и боевыми сценами в сочетании с навязчивым саундтреком. на синтетических струнах, затрудняет просмотр фильма. В понимающем кивке на то, насколько мало того, что говорят персонажи, на самом деле имеет значение, несколько основных разговоров не слышны: губы шевелятся, но саундтрек заглушает голоса.

Только Бог прощает посвящен Алехандро Ходоровски, и его исследование пограничного пространства между мечтой и реальностью в контексте насильственных действий напоминает работы этого режиссера. Его гангстерский сеттинг, изобретательно дезориентирующая мизансцена и синтезаторный саундтрек отдают дань уважения Джонни То, Вонг Кар Ваю, Данте Ламу и гонконгским боевикам.

Стоит отметить, что «герой» (или антигерой) в Only God Forgives — тайский полицейский, а не одна из звезд западного кино.Гусенок — это не более чем конфетка для глаз; он играет Джулиана, как будто он всегда готов вздремнуть. Несмотря на всю кровь, здесь нет наготы, о которой можно было бы говорить, только тяжелое дыхание и наводящее на размышления положение рук, как будто Рефн и компания нацелены на широкий прокат в Азии, особенно в Китае, больше, чем на американскую кассу. Но хотя Only God Forgives может оказаться культовой классикой, притом международной, ее состав A-list доставляет только удовольствие B.

Обзор фильма: «Только Бог прощает» нужно спасти от самого себя

Одному Богу известно, что имел в виду Николас Виндинг Рефн, когда писал «Только Бог прощает.”

Последний театр мрачного датского режиссера — жестокий, кровавый, пропитанный местью, сексом и смертью, но при этом потрясающе лишенный смысла, цели, эмоций или приличного освещения. Серьезно. Искусные тени, безусловно, могут поднять настроение; слишком много, и это просто похоже на то, что кто-то слишком старается.

Чувство чрезмерной чрезмерности преследует «Только Бог прощает». В главных ролях Райан Гослинг, Кристин Скотт Томас и Витая Пансрингарм. Этот фильм стал разочарованием после провокационной интриги жестоких плохих парней, которую Рефн так восхитительно, если не деликатно, нарезал кубиками в своем блестящем нео-нуаре 2011 года «Драйв.”

ФОТО: Summer Sneaks 2013

Он снова запускает бесконечный цикл насилия в фильме «Только Бог прощает», но эзотерические и философские оттенки предыдущего фильма стали черными. Злые — это чистое зло. Хорошее гротескно. А «высшая сила» — разгневанный полицейский по имени Чанг (Пансрингарм) — зверь и хулиган.

В фильме сценарист-режиссер запоминает звезду «Драйва». Гослинг, столь эффективный и эффектный, как почти бесшумный каскадер, никогда не был менее габаритным, чем Джулиан, беглый гангстер, управляющий своей торговлей наркотиками из боксерского клуба Бангкока.

Открытие фильма боксерским поединком — воины хорошо обучены, их кровоподтеки — как балет — казалось многообещающим. Работая с ветераном британской кинематографии Ларри Смитом (Стэнли Кубрик «С широко закрытыми глазами»), Рефн настолько точно кадрирует кадры, что такой простой момент, как переход Джулиана в дверной проем, становится обрядом посвящения. Это кажется зловещим, захватывающим, загадочным. Если бы только Рефн продержался дольше.

ФОТО: Киноклуб на миллиард

Проблема или, по крайней мере, первая проблема — это Билли (Том Берк).Хотя сценарий, создавший бессмысленное злодейство Билли, действительно виноват. У Рефна есть сюжет, наполненный тупиками, мертвыми розыгрышами и слишком большим количеством персонажей, таких как Билли, и ни одного острого диалога, который поднял бы «Драйв».

Билли — брат Джулиана и его партнер по криминальной игре. По-видимому, все еще воодушевленный наблюдением за боксерским поединком, Билли отправляется на поиски секса с 14-летней девственницей. Когда ему отказывают в публичном доме, он спит, а затем дубасит 15-летнего подростка.

Убийство знакомит нас с Чангом, ледяным мечом правосудия. Наказание, которое он применяет к грешникам, чьи пути он пересекает, извилисто и связано с острыми лезвиями и постановкой драматических боев в боевых искусствах.

Билли держат в комнате, где он убил девушку. Ее тело и кровь покрывают пол. Это один из тех моментов, когда тьма на экране — благо. Чанг приводит отца и приказывает ему отомстить. Затем вмешивается полицейский, чтобы наказать отца.Две смерти, одно расчленение, и подсчет убитых только начинается.

ФОТО: Знаменитости от The Times

Джулиан скоро будет втянут в драку. Его суровая мать и криминальный авторитет Кристал (Скотт Томас) направляется в Таиланд. Ее специализация — соблазнение, кастрация и упорядочивание смерти на блюде. От постановки к диалогу Кристалл движется по фильму таким нелепым образом, что обычно превосходный Скотт Томас нехарактерно невероятен в этой роли.

Но прежде чем Кристал сможет еще больше запутать ситуацию, режиссер хочет показать нам, насколько облажался Джулиан. Я полагаю, что странный секс — лучшее место для начала.

Он разворачивается в комнате, в которую фильм будет возвращаться много раз — я уверен, что где-то есть метафора. Джулиан сидит и наблюдает, как Май (Рата Фонгам) испытывает оргазм на темном расстоянии. Он смотрит на нее. Он смотрит на свои руки. Как будто настоящее и прошлое одинаково парализуют.

С этого момента фильм будет следовать за беспорядочной серией погонь, столкновений и убийств, которые иногда прерываются с большим количеством Май в секс-комнате.Есть длинный коридор, по которому Джулиан будет проходить много раз. У него есть двери. Иногда за ними стоят реальные вещи, иногда сюрреалистические. Иногда кажется, что Джулиан знает, что его ждет, иногда нет. Еще одна томная метафора, которую стоит рассмотреть, если вы так склонны.

Гослинг движется сквозь «Только Бог прощает», как манекен, ожидающий своей жизни. Джулиан видит, не видя, сражается без боя. Нет эмоций. Он может быть жив, но его нет среди живых.А вокруг него люди умирают.

Загадка внутри загадки может быть именно тем, что Рефн просил у актера. Тем не менее, как и многое другое в фильме, Джулиан — еще один потерянный в переводе.

[email protected]

«Только Бог прощает»

Рейтинг MPAA: R за сильное, тревожное насилие, включая ужасающие изображения, графические изображения сексуального характера и язык

Продолжительность: 1 час 29 минут

Играет: В целом выпуск

Рецензия на фильм «Только Бог прощает»

Райан Гослинг, который занимается контрабандой наркотиков и готов драться с Джулианом, не должен делать ничего интересного в фильме «Только Бог прощает», действие которого происходит в Бангкоке.(RADiUS-TWC)

Вы должны передать его Николя Виндингу Рефну. Только режиссер с его высочайшей самоуверенностью готов поставить в свой фильм одну из самых харизматичных звезд на планете только для того, чтобы к концу фильма превратить лицо своего главного героя в неузнаваемый беспорядок.

Опухшие, окровавленные черты лица, о которых идет речь, принадлежат Райану Гослингу, который в «Only God Forgives» протягивает руку и получает избиения с такой метрономической регулярностью, что они ощущаются как большие танцевальные номера в плохих мюзиклах: эффектные, искусственные и бессмысленные.В каком-то смысле «Только Бог прощает» является продолжением фильма Рефна «Драйв» 2011 года, в котором Гослинг играл главную роль в столь же краткой и мрачной игре. Но там, где этот фильм умело обращается к собственному криминальному жанру и искусству Голливуда, здесь Рефн не продвигает ничего, кроме своих собственных навязчивых идей, которые быстро становятся утомительными. Он часто с гордостью объявлял себя «режиссером-фетишем», заинтересованным в создании фильмов исключительно на основе того, что его привлекает. Проблема режиссеров-фетишистов в том, что они заинтересованы только в том, чтобы доставить удовольствие себе; аудитория, в свою очередь, не фигурирует.

Предположительно, «Only God Forgives» сможет найти свою долю преданных зрителей — в данном случае людей, возбужденных мрачными неоновыми ночными пейзажами, азиатскими боевыми искусствами, графической жестокостью, телесным ужасом и извращенным трепетом от слушания английского Роза Кристин Скотт Томас исполняет арии пошлых словесных оскорблений. Здесь она играет Кристал, блондинку-пуму, которая прибыла в Бангкок, чтобы отомстить за смерть своего любимого сына через своего нелюбимого сына Джулиана (Гослинга).

Жестокая, аморальная, расистская и немного инцестовская, Кристал — чудовищная мать, из-за которой Еврипид выглядит как Луиза Мэй Олкотт.Это женщина, которая, когда слышит, что один из ее отпрысков изнасиловал и убил 16-летнюю девушку, говорит: «Я уверена, что у него были свои причины». Когда в мае на Каннском кинофестивале состоялась премьера «Только Бог прощает», об этом спектакле говорили на набережной Круазетт, но любой, кто был свидетелем ее великолепно сквернословного поворота в «Ловля лосося в Йемене», видел это раньше (хотя и не в такой токсично концентрированной форме). Более того, когда первоначальный толчок утихает, Кристал уже не так интересна, как, скажем, персонаж Джеки Уивер из «Царства животных», преступного логова, матери увлекательных противоречий.

Вместо этого Рефн доволен тем, что Скотт Томас просто уродлив — внутри и снаружи — в то время как Гослинг задушевно тлеет, лаконично сжимает кулаки и в других отношениях блуждает по современному Бангкоку, снятому так, чтобы напоминать один из самых безвкусных внешних кругов ада. Медленный, методичный и манерный, «Only God Forgives» предполагает, что Рефн, чьи впечатляющие предыдущие выступления включают такие же жестокие «Valhalla Rising» и «Bronson», — зашел в нигилистический тупик. Вместо смелости и подрывной деятельности его фетишизм кажется герметичным, страдающим клаустрофобией и истощением.Самое неприятное в «Прощает только Бог» не то, что оно шокирует или аморально, а то, что это в конечном итоге фатально скучно.

★

R. В Серебряном театре AFI и Киноцентре Анжелики. Содержит сцены жестокого кровавого насилия, включая ужасающие изображения, материалы сексуального характера и ненормативную лексику. 89 мин.

Обзор «Только Бог прощает»: Райан Гослинг

Райан Гослинг воссоединяется со своим режиссером «Драйва» Николасом Виндингом Рефном в этой кровавой бойне, действие которой происходит в преступном мире Бангкока, премьера которого проходит на Каннском конкурсе, а также демонстрируется ледяная Кристин Скотт Томас.

КАННЫ — If Drive был прохладным круизом на маслкаре по мягкой территории нуарных фильмов конца 1960-х и 1970-х годов, залитых прохладным голубым неоном, Николас Виндинг Продолжение Refn , Only God Forgives — это гипнотическая фуга на темы насилия и возмездия, пропитанная едкими красными оттенками. Повествование о скелете смешивает боевые искусства с сексуально нагруженным конфликтом между матерью и сыном, который поверхностно отсылает к Шекспиру и греческой трагедии.Даже больше, чем в предыдущем фильме датского режиссера, в этом гораздо больше стиля, чем подтекста, и это не значит, что он может уменьшить его культовую привлекательность для заядлых поклонников жанра.

ФОТО: Звездные места жюри в Каннах

В то время как стилизованная режиссерская печать Виндинга Рефна, безусловно, принесла ему место за фестивальным столом высшей лиги, решение каннских программистов предоставить официальную путевку на конкурс для записи с закодированным в ДНК Midnight Movie снова вызвало удивление и у некоторых насмехается.Однако в качестве платформы для его выпуска 19 июля в США через лейбл Radius компании Weinstein Company это должно только способствовать повышению осведомленности.

Наряду с магнитным Ryan Gosling в качестве еще одного молчаливого задумчивого антигероя, самое сочное удовольствие в фильме — это Кристин Скотт Томас в роли криминальной императрицы, которая курит тонкую сигарету, как мастер-каллиграф с кистью.

Если оставить в стороне частые обходные пути актрисы к дегламоризованным ролям в современных французских фильмах, для многих из нас она остается неизгладимой связью с историческими произведениями, как будто волна Марселя и меховая накидка были неотъемлемыми частями ее элегантной экранной персоны.В блестящем кастинге она появляется здесь как Кристалл, ледяная королева с платиновыми волосами и ядовитым языком, которая вызывает мысли о леди Макбет, Медее и Таморе из Тита Андроника , стилизованного под Донателлы Версаче .

ФОТО: Состав участников Каннского конкурса «За канделябрами», «Только Бог прощает», «Небраска»

Гослинг играет Джулиана, американца, скрывающегося от правосудия в Бангкоке, где он руководит боксерским клубом тайского бокса в качестве прикрытия для незаконного оборота наркотиков.По причинам, к которым Виндинг Рефн не проявляет никакого интереса, старший брат Джулиана Билли ( Tom Burke ) насилует и жестоко убивает 16-летнюю проститутку, сидя рядом с ней, подперев голову руками, когда приходят полицейские.

В этом месте представлен третий главный персонаж фильма, высокопоставленный полицейский по имени Чанг ( Vithaya Pansringarm ), который одновременно является судьей и палачом, его священническая внешность резко контрастирует с его безжалостностью с мечом и кулаками. Провозглашая справедливость с божественной властью, он приказывает отцу мертвой девушки наказать ее убийцу, что означает занавески для Билли.Хотя фильм не ограничивается кровопролитием, Виндинг Рефн играет большую часть этой ранней бойни, по крайней мере частично, за кадром.

Войдите Кристал, которая прилетает из Штатов, обиженная и вспыльчивая, чтобы забрать тело своего любимого первенца. Ее веселое увольнение клерка на стойке регистрации отеля, сообщившего ей, что ее номер не готов, станет дополнительным трепетом для любого, кого когда-либо мучило отношение к регистрации после утомительного полета.

В восхитительно неприятной сцене, которая уже вызвала возбужденную болтовню после Weinstein Co.Предварительный просмотр в Каннах, Джулиан убеждает эротическую танцовщицу Май ( Rhatha Phongam ) изобразить его девушку и сопровождать его на встречу с мамой. Иссушающая оценка Кристалла ее утомляет, но это ничто по сравнению с ее выхолащиванием Джулиана, вплоть до неблагоприятного сравнения размера пениса с его покойным братом и сестрой. Узнав о жестоких преступлениях Билли, она пожимает плечами: «Я уверена, что у него были свои причины». По сути, Кристалл иглы Джулиана, чтобы он поднял ее и принес ей голову убийцы его брата на блюде.Но помимо яркого изложения, это сугубо общий эдипов материал.

На пути к неизбежной схватке между Джулианом и Чангом Виндинг Рефн организует мечтательные эпизоды почти мультяшного насилия и убийства, перемежающиеся сюрреалистическими моментами, когда Чанг исполняет сладкое поп-караоке перед благоговейной аудиторией полицейских.

Так же, как Drive отличался гладкими, насыщенными цветами изображениями Лос-Анджелеса, Only God Forgives частично обязан своим зловещим настроением безупречной операторской работе оператора Ларри Смита , его светотени из мрачных теней и интуитивно кровавые оттенки, запечатленные в великолепно извилистых медленных панорамах и кадрах слежения.Давняя связь Смита с Stanley Kubrick подтверждается тревожными изображениями коридоров отелей и секс-клубов, которые кажутся явным намеком на The Shining . Небольшая горстка коротких дневных сцен предлагает поразительную пунктуацию в фильме, который почти исключительно населен опасным ночным миром.

Художник-постановщик Бет Микл запечатлел различные лица Бангкока, от забитого городского пейзажа до захудалых закоулков. Она создает особенно поразительные декорации в строгой роскоши отеля Crystal, просторном боксерском клубе, зловещем шике борделя в секс-клубе, где работает Май, и чрезмерном китче караоке-баров.

Редактирование Matthew Newman отражает вялую плавность визуальных эффектов. И композитор Клифф Мартинес снова вносит незаменимый вклад в определяющую эстетику Виндинга Рефна своим богато текстурированным саундтреком, сочетающим в себе удары барабанов в боевых искусствах, всплески церковной органной музыки, пышные романтические оркестровые риффы, напоминающие творчество Pino Donaggio . Брайан Де Пальма и навязчивые техно-биты, которые временами напоминают винтажный электропоп Giorgio Moroder .

Гослинг не делает того, чего мы раньше не видели от него, но его угрюмый самоанализ снова идеально приспособлен к чувствительности режиссера, с моментами ясновидящего созерцания его будущего, предполагающими духовное измерение для Джулиана. Пансрингарм привносит достаточно характерных причуд в стоическую роль, чтобы сделать его оригинальным, морально неоднозначным антагонистом. А очаровательный Скотт Томас завораживает каждую минуту своего экранного времени как злобная экранная сучка на века.

Заголовки на тайском языке — лишь одно из свидетельств того, что Виндинг Рефн начинает охоту за мусорщиками кинокультурного типа, которую Квентин Тарантино предпринял с гораздо большей глубиной и усердием. Но хотя Only God Forgives можно было бы обвинить в поверхностности и отсутствии психологической сложности, для целевой аудитории это будет крутое развлечение.

Место проведения: Каннский кинофестиваль (конкурс; Radius / Weinstein Co .; 19 июля)

В ролях: Райан Гослинг, Кристин Скотт Томас, Витая Пансрингарм, Ранта Фонгам, Гордон Браун, Том Берк

Производственные компании: Space Rocket Nation, Motel Movies Productions, совместно с Bold Films

Режиссер-сценарист: Николас Виндинг Рефн

Производители: Лене Борглум, Сидони Дюма, Винсент Мараваль

Исполнительные продюсеры: Райан Гослинг, Кристоф Райанди, Брахим Чиуа, Том Куинн, Джейсон Янего, Мишель Литвак, Дэвид Ланкастер, Гэри Майкл Уолтерс, Мэтью Рид, Тор Сигурджонссон, Ив Шевалье

Фотограф: Ларри Смит

Художник-постановщик: Бет Микл

Музыка: Клифф Мартинес

Редактор: Мэтью Ньюман

Художник по костюмам: Васитчая «Нампеунг» Мочанакул

Продажи: Wild Bunch

Рейтинг R, 90 минут.