Съемка портрета в стиле нуар

Освещение портретируемых в разные годы за всю полутаровековую историю существования фотографии было весьма и весьма различным. Да вы и сами легко заметите это, сравнив, например, фотографии ваших бабушек и дедушек, сделанные в послевоенные годы и современные фотопортреты.

Но в этой статье мы решили не описывать всю историю портретного освещения. Это было бы очень долго, материала тут хватит на целую книгу. Сегодня мы расскажем вам о классическом голливудском освещении сороковых лет прошлого века. Эти годы историки фотографии называют десятилетием минимализма в стиле освещения портретов. И действительно, в этот период на смену мягкому и плоскому освещению двадцатых-тридцатых годов пришел темный и контрастный свет. Такой свет делал портреты драматичными, в чем-то даже романтичными.

Портреты в это время в основном были темные. Особенно мужские. Многое тут зависело так же и от позы портретируемого, и от крупности выбранного фотографом плана.  Портреты мужчин были то безжалостно холодными, то неподдельно мощными, порой с оттенком уязвимости.   Давайте попробуем сами создать мужской портрет в стиле сороковых годов прошлого века, в голливудском стиле  нуар. Если вас пригласили сделать портрет какого-нибудь мужчины, будь то портрет обыкновенного городского парня, будь то политика или другого известного медийного человека – то этот голливудский стиль будет в этом случае как нельзя к месту.

Главной отличительной чертой этого стиля являются глубокие и темные тени, причем, как на лице портретируемого, так и на фоне. Такие тени на фотографии дают практически полное отсутствие деталей. Вот почему для съемки такого портрета нам потребуется дополнительное освещение. Оно будет нужно нам для того, чтобы обозначить форму,  контур тела модели, которое находится в тени.

Если уж вы затеяли съемку в стиле Голливуда сороковых годов прошлого века, то и одежду для портретируемого будет лучше подобрать соответствующую той эпохе. Но можно снимать модель и в современной одежде, не это тут главное.

В описываемой нами манере освещения стандартом был минимальный заполняющий свет. Как освещенные области, так и не освещенные, в таком портрете были всегда важны. В снимке должна присутствовать, должна читаться  форма объекта. Она должна читаться минимум как силуэт модели на более светлом фоне. Именно это и положило начало стилю нуар.

Всё, давайте теперь снимать. Для того, чтобы осветить фон, одну вспышку мы поместим на перекладину, расположенную сверху. Для нее можно сделать снут из алюминиевой фольги черного цвета (Cinefoil). Согнуть его нужно таким образом, чтобы на фоне, позади стула, на котором сидит портретируемый, стало читаться светлое пятно треугольной формы.

Источником основного, рисующего света в этом случае для нас может стать обыкновенная стандартная портретная тарелка с 25-градусными сотами. Ее мы установим слева от портретируемого,  на высоте примерно трех футов от пола. Выше поднимать ее нет смысла, иначе на лице модели могут получиться грубые тени от надбровных дуг, которые будут скрывать глаза.

Когда модель разместится для съемки  в вашей студии, когда вы поставите свет и настроите всю аппаратуру, попросите портретируемого изобразить на суровом мужском лице намек на улыбку. Портрет в результате этого приобретет загадочность, и вместе с тем мощность.

А теперь попросите, чтобы портретируемый повернул голову чуть вправо, в сторону основного источника света. Такое положение его лица даст красивое освещение глаз и щеки на теневой стороне портрета, что добавит в образ мужчины на портрете небольшую частичку дружелюбия.

А теперь давайте ещё раз повнимательнее посмотрим на светотеневой рисунок на лице нашей модели. А не кажется ли вам, что портрет получается слишком старомодным? Таким его делает достаточно широкая тень от носа… Как ее сделать поуже, как добиться того, чтобы портрет стал  более современным? Давайте попробуем поднять основной источник света чуть выше и передвинуть его немного поближе к камере. Вот и всё! Посмотрите, что получилось. Портрет стал намного современнее.

А теперь давайте попробуем сделать ещё одну серию снимков. Такую, чтобы лицо модели на ней смотрелось бы немного помягче.  Если человек удобно расположился в уютном кресле, да ещё чуть-чуть отклонился от вас при этом, то, по мнению психологов, такой человек не представляет для вас угрозы.  

Для второй серии снимков мы предлагаем снять снут с верхнего источника света и поднять этот источник  ещё чуть-чуть повыше, при этом немного изменив угол. Нам нужно добиться того, чтобы свет от него падал несколько ближе к портретируемому, нежели в первой серии снимков, и резко вниз. И источник основного света тоже давайте передвинем. Его можно поставить почти вплотную к модели, чуть меньше чем на два шага от нее. Ну, примерно над подлокотником кресла.

Если ваш портретируемый лысый,  или у него бритая голова, то, оказавшись наиболее близкой к основному источнику света частью его фигуры, она, естественно, будет и самой яркой частью всего портрета. Для того, чтобы немного затенить это яркое пятно, над головой модели можно повесить кусок картона черного цвета, укрепив его на гибких зажимах. Плюс ко всему, это затенение головы создаст ещё и акцент на глаза портретируемого.  Если вам удастся добиться того, что правый глаз модели будет находиться на пересечении линии третей, то это будет просто идеально.

А теперь давайте попробуем отойти немного назад. Сделаем чуть более широкий снимок. Если портретируемый сложит вместе пальцы рук, то на портрете будет полная иллюзия персоны из Голливуда сороковых годов прошлого века. Человек, мощный и уверенный в себе. Такой образ легко можно принять за образ отрицательного персонажа из американского кино того времени.

Нуар от Гильермо дель Торо: вышел трейлер «Аллеи кошмаров» :: Впечатления :: РБК Стиль

© SearchlightPictures / YouTube

Автор

РБК Стиль

17 сентября 2021

«Аллея кошмаров» — ремейк картины 1947 года. В новом фильме снялись Кейт Бланшетт, Уиллем Дефо, Брэдли Купер и Руни Мара

Кинокомпания Searchlight Pictures опубликовала трейлер нового фильма Гильермо дель Торо «Аллея кошмаров», мировая премьера которого состоится 2 декабря. В России картина выйдет 27 января 2022 года.

Главный герой Стэн Карлайл, работающий карнавальным фокусником, в какой-то момент начинает выдавать себя за человека, умеющего разговаривать с мертвыми. Когда он пытается провернуть очередное дело и сорвать куш, обманув миллионера, то внезапно терпит крах. После этого он встречает загадочную женщину, предлагающую ему объединить усилия для осуществления будущих махинаций.

«Аллея кошмаров» — ремейк одноименного фильма Эдмунда Гулдинга 1947 года. «То, что увидел зритель, включая ключевую линию деградации на тот момент главной звезды студии 20th Century Fox Тайрона Пауэра, было на редкость мрачно», — написал критик издания The Village Voice в рецензии 2000 года.

Режиссером «Аллеи кошмаров» стал двукратный обладатель премии «Оскар» Гильермо дель Торо («Форма воды», «Лабиринт Фавна»), в соавторстве с Ким Морган сделавший адаптацию одноименного романа Уильяма Линдсея Грэшема.

В фильме снялись Кейт Бланшетт, Уиллем Дефо, Брэдли Купер, Мэри Стинберген, Руни Мара, Пол Андерсон, Рон Перлман и другие.

Идея «Аллеи кошмаров» появилась у писателя Уильяма Линдсея Грэшема во время долгих бесед с работником бродячего карнавала, который был его сослуживцем во время Гражданской войны в Испании (1936–1939). В США книга сразу же стала бестселлером. 

Однажды в Голливуде, или Как провести фотосет в стиле нуар

Темные переулки, кирпичные стены, освещенные уличными фонарями, отражения света на поверхности реки или удлиненная тень черной кошки, пересекающей ваш путь – именно такая атмосфера и создает идеальные условия для съемки в низком ключе в угрюмом кинематографическом стиле Film Noir. Узнайте, как это делается и попробуйте сами снять криминальную драму в голливудском стиле… если не побоитесь.

Вы смотрели фильмы «Двойная страховка», «Сансет Бульвар» или «Убийство»? Это классика фильмов нуар. И не только визуальный стиль делает этот жанр кинематографа таким привлекательным. 

Рассказ историй 

Фильмы в стиле нуар отличаются захватывающим и загадочным сюжетом. Персонажи похожи на героев детективных романов — мрачные и циничные. Термин «фильм нуар» использовался во Франции в послевоенные годы (1940-е годы) для описания голливудского кино, основанного на американской криминальной фантастике. 

Сама история в кино может отражать политические, экономические и другие социальные проблемы, которые сложно передать с помощью фотографии. Вот почему во время фотосессии не следует придерживаться только визуального стиля. 

Используя серию фотографий, вы можете создать захватывающий рассказ. В вашем распоряжении нет кинематографических методов повествования, и вы должны довольствоваться лаконичностью фотографии, но именно это делает весь процесс еще более захватывающим.  

Давайте рассмотрим на примере ниже, как фотограф интерпретировал историю. Поскольку у фотографа было всего два часа, рассказ ограничился простой сюжетной линией: мужчина пойман с поличным в оранжерее. Доказательства не могут увидеть свет, и поэтому не остается другого выбора, кроме как избавиться от свидетеля. Но, как известно, ни одно преступление не остается безнаказанным, и преступника ловит полиция.

История, безусловно, могла быть более сложной, но с ограниченным временем вы можете поэкспериментировать с основами классического нуара в качестве трамплина для других историй. 

Обычно фотографии в стиле нуар снимаются черно-белыми, или позже редактируются в монохром. Однако некоторым фотографам нравятся винтажные оттенки пленки, и они создают цветные версии изображений с мрачным настроением. Но в любом случае изображения в стиле нуар должны быть темными, с высокой контрастностью и не иметь светлого и воздушного настроения.

Совет: хорошо снимать в цвете, а затем преобразовывать фото в черно-белое при постобработке. Таким образом, вы можете создать желаемый образ, индивидуально работая с разными цветами на фотографии. 

Фотографу нужны помощники 

Подобно тому, как кинематографисту нужны ассистенты, вам понадобятся помощники для фотосессии, чтобы воплотить свой сценарий в жизнь. Если вы рассказываете историю, приготовьтесь стать режиссером, по крайней мере, на один вечер. Перед вами стоят актеры, которые не видят экран камеры, и им нужно сказать и даже показать, где стоять и что делать. 

Если вы работаете с профессионалами, можете черпать вдохновение в их выражениях лиц. С менее опытными актерами вы либо будете приятно удивлены, либо, по крайней мере, хорошо посмеетесь, когда они будут изображать злодейские, испуганные или пугающие выражения лиц. 

Даже если у вас есть все варианты освещения, удобнее, когда кто-то регулирует положение или интенсивность света, избавляя вас от постоянных пробежек вперед и назад. 

Дресс-код 

Не забывайте костюмы. Стандартный реквизит для криминальной драмы — шляпы с широкими полями, длинные плащи, как у детектива Коломбо, платья, зонтики, пистолеты, ножи… дайте волю своему воображению. Убедитесь, что форма одежды и реквизита уникальна, особенно при использовании силуэтов, на которых видны только очертания. 

Правильно подобранная одежда дополняет атмосферу рассказа. 

Освещение в низком ключе 

Нуарная стилистика характеризуется черно-белыми изображениями и светом в низком ключе с преобладанием темных тонов и высоким контрастом между светом и темнотой. В традиционной черно-белой фотографии используются 3 типа освещения: основной свет, заполняющий и контровый. Ключевой свет раскрывает контуры объекта, заполняющий — заполняет тени и, таким образом, снижает контраст. Задний свет подчеркивает фон. Скорее всего, вы не будете использовать заполняющий свет в такой съемке, хотя это всегда зависит от того, что вы хотите видеть в своем повествовании. 

С другой стороны, при съемке силуэтов обычно используются задние прожекторы. Выберите источник света и поместите его позади объекта, чтобы он освещал все тело. Установите экспозицию в соответствии с освещением, и появится силуэт. 

Вы по достоинству оцените продуманный дресс-код при съемке силуэтов. Чтобы ваш объект не превратился в черную кляксу, будет лучше, если ваши актеры отведут руки от тела и встанут, немного расставив ноги. Так вы создадите пространство между частями тела, через которое будет проходить свет.

Резкие тени отлично подходят для съемки в стиле нуар. Будь то пятнистый свет или лучи сквозь жалюзи и шторы, заборы, сетку, сильные тени от яркого света, такого как полуденное солнце, могут привести к высококонтрастным изображениям. Позвольте свету падать на часть объекта, чтобы создать загадочный эффект. Используйте свет с умом, чтобы никакая часть изображения не была переэкспонирована, что приведет к нежелательным бликам. 

Драматический портрет 

Благодаря высокому уровню контраста изображения становятся более драматичными: человеческое лицо более грубое и старое, фигуры изолированы от темного окружения и так далее.  

Как уже упоминалось выше, нуарная фотосъемка также требует создания драматических теней, проецируемых на лицо объекта через жалюзи или вертикальные полосы перил. Вы можете поместить объект перед источником света и, перемещая его то ближе, то дальше, сможете настроить ширину и контраст его формы.

Если вам не требуется, чтобы источник тени был на фотографии, вы даже можете использовать спинку стула, дуршлаг или другие предметы домашнего обихода. При работе с объектами в данном случае также часто используются отражения в зеркале, на поверхности стеклянного стола, изображения через изогнутое или матовое стекло, или другие объекты, используемые для искажения.

Снимайте сквозь интересные материалы, например, ткань, тюль, стекло, матовое стекло, стекло с конденсатом или гелевые фильтры, чтобы создать ощущение саспенса. Могут в итоге получиться абстрактные портреты в стиле нуар, где вы просто показываете очертания объекта, в зависимости от придуманного. 

Покажите тайну: фотографируйте только части тела объекта, например, подбородок, ноги, руки и т. д., чтобы придать изображению интригующее настроение.

Также можно попробовать снимать с более низкого ракурса: освещение и съемка объекта с нижней точки могут добавить драматизм и загадочность вашей фотографии в данном случае. Попробуйте голландский ракурс: это поможет создать некоторый дисбаланс в изображениях, делая сцену резкой. Это хороший способ манипулировать сценой или реальностью, чтобы создать ощущение напряжения. 

Заключение 

Фотосессия в стиле нуар определенно может способствовать созданию хорошей серии фотографий, где каждое изображение имеет свое определенное место и значение без необходимости повторения содержания. Четкий стиль поможет визуально объединить серию, а сюжет поможет установить непрерывность между фотографиями. Кроме того, вы поэкспериментируете с работой с искусственным освещением и настройкой экспозиции в относительно сложных условиях ночной фотосъемки.

Blacksad: чёрный кот-сыщик в стиле нуар

Детективные истории с антропоморфными животными в качестве действующих лиц – на удивление популярная тема среди авторов игр приключенческого жанра. Достаточно вспомнить вышедшие несколько лет назад Bear With Me или птичий Aviary Attorney, да и классическая Emerald City Confidential от мастера жанра Дейва Гилберта отчасти относится к этой же категории; вдобавок, на сегодняшний день ещё чуть ли не полдюжины такого рода вещей находятся в разработке – к примеру, Backbone о приключениях сыщика-енота в нуарном и антиутопичном Ванкувере, доступная в виде демо-версии. Впрочем, на фоне подобных инди-проектов, часто бюджетных, нарочито игрушечных или просто пиксельных, Blacksad: Under the Skin выделяется серьёзностью, эпичностью и происхождением от опытных и именитых авторов.

Жанр Адвенчура
Платформы Windows
Разработчик Pendulo Studios / YS Interactive
Издатель Microїds
Сайт, Steam, GOG

Расположенная в Мадриде Pendulo Studios – старейшая из ныне существующих испанских компаний-игроразработчиков, основанная ещё в 1994 году и с тех пор скупо, но неизменно радующая поклонников приключенческого жанра: сначала красочной и рисованной point-and-click серией Runaway или весёлым ремейком одной из первых своих игр, Hollywood Monsters, – «Новый хит», а затем и мрачноватыми мистическими триллерами «Yesterday: Печать Люцифера» и неожиданно сменившим тип управления на приближённый к консольному Yesterday Origins. Собственно, Blacksad: Under the Skin продолжил именно эту линию эволюции, только на сей раз проект разрабатывался по заказу французского издательства Microїds в тесном сотрудничестве с французской же студией YS Interactive из Валансьена – в качестве игроизации серии рассказов в картинках о приключениях одноимённого кота – частного детектива. Что вполне логично, ибо и сам этот комикс создавался испанцами – писателем Хуаном Диасом Каналесом и художником Хуанхо Гуарнидо – прежде всего для рынка Франции, хотя и снискал некоторую популярность во всём мире, будучи переведён на множество языков, включая русский.

Для прохождения игры знакомство с первоисточником, строго говоря, не требуется: Under the Skin является самостоятельной историей в том же самом мире и с теми же главными героями, – впрочем, знакомство с этими последними никак не помешает, ибо кое-каких отсылок к прошлому не избежать, да и хотя бы базовое представление о сеттинге для лучшего понимания ситуации иметь нужно. События разворачиваются в США – а точнее, в Нью-Йорке, – где-то в начале 1950-х годов, со всеми присущими этой эпохе (или традициям её отображения в детективном нуар-жанре) особенностями, от разгула преступности и маккартизма до обострившегося социального неравенства и остаточных рецидивов расизма. Последний момент особенно смущает в свете того, что все здешние персонажи – совершенно антропоморфные – двуногие, прямоходящие и с руками вместо лап – животные: коты, собаки, львы, рыси, носороги, моржи, быки, орлы и т. д. Имена они носят преимущественно англосаксонские, а также ирландские, итальянские и др.; при этом видовое различие, как ни удивительно, особого значения для социального статуса не имеет (хотя, к примеру, на службе в полиции состоят в основном псы различных пород), и даже браки между представителями, скажем, семейств кошачьих и полорогих тут в порядке вещей. Расистские идеи на этом фоне выглядят несколько странно, ибо представителей чисто белых или чисто чёрных мастей среди тех же собак или котов не так-то уж и много. Самое же интересное – это способность детектива при проведении расследования и, к примеру, при проникновении в логово преступников под чужой личиной выдать себя за кого-то другого – о котором ожидающие его прихода криминальные партнёры знают многие тонкости, вроде количества детей в семье, но при этом почему-то даже не подозревают, что он – лось, а вовсе не кот! Ну, ладно – не будем придираться, а просто воспримем это как своего рода нарочитую условность, унаследованную игрой от печатного оригинала.

Итак, наш главный герой – Джон Блэксэд, чёрный кот и типичный частный детектив в стиле нуар: ветеран войны, хладнокровный и харизматичный, он умело дерётся (и ещё лучше – раскрывает запутанные дела), одет в неизменный плащ и много курит. Двое ближайших друзей протагониста – комиссар нью-йоркской полиции, немецкая овчарка по фамилии Смирнов, сдержанный и на удивление порядочный, на пару с которым Блэксэду часто удаётся разыскать и схватить самых высокопоставленных преступников; а также ласка-самец Уикли, маленький и юркий, журналист и фотограф из жёлтой прессы, а следовательно – незаменимый источник и умелый добытчик разнообразных конфиденциальных сведений. Конечно, есть у сыщика и множество других приятелей и информаторов, – например, Джейк Остиомбе, огромная чёрная горилла и профессиональный боксёр: именно с его визита в наш офис, в компании с одной симпатичной юной особой из семейства кошачьих, и начинает разворачиваться основной сюжет Blacksad: Under the Skin. Джо Данн, владелец боксёрского клуба, найден повесившимся; вдобавок бесследно исчез его лучший питомец, Бобби Йель, которому всего через пару недель предстояло вступить в решающий поединок с действующим чемпионом. Дочь и наследница покойного Соня Данн нанимает нас для розыска пропавшего боксёра, – и можно не сомневаться, что расследование этого дела окажется сложным и долгим, полным опасностей и чреватым несколькими новыми смертоубийствами, а заодно и откроет перед нами целый мир большого спорта – и ещё большей коррупции.

Внешне Нью-Йорк и его мохнатые, пушистые, чешуйчатые и пернатые обитатели смотрятся очень даже неплохо; открытого мира ждать не стоит, сюжетная линия извилинами не отличается и разгуляться в местных локациях особо не удастся, однако мрачные закоулки и склады, логова преступников и офис детектива, боксёрский клуб и хрестоматийная закусочная – всё это выглядит столь же ярко, детализированно и выразительно, как и мимика на мордах многочисленных кандидатов в подозреваемые (ну или в новые жертвы). А что ещё более радует, так это озвучка, представленная сразу в пяти вариантах, включая не только испанский или французский, но даже и русский, выполненный на вполне профессиональном уровне и актёрами, знакомыми нам по игровым проектам 2000-х годов: в адвенчурах такого изобилия мы уже давненько не видали! Правда, пропускать диалоги и прочие сцены не разрешается.

Управление также реализовано далеко не самым оптимальным образом: интерфейс практически полностью заточен под контроллер (игра вышла также и на PlayStation 4 и Xbox One, а в скором будущем ожидается и на Nintendo Switch). Поразительно, однако спустя полвека с лишним после изобретения Дугласа Энгельбарта Blacksad: Under the Skin не знает (или почти не знает) о существовании такого удобнейшего устройства, как компьютерная мышь, которое нельзя задействовать даже в меню. При отсутствии геймпада за передвижение Блэксэда, отображаемого на экране в перспективе от третьего лица, отвечают стандартные клавиши W, A, S и D, с той только особенностью, что ракурсы, принимаемые автоматической камерой, далеко не всегда удобны и уместны. В принципе, приноровиться к интерфейсу очень даже можно, хотя режим обучения, по идее призванный это привыкание облегчить, по умолчанию отключён и – на момент написания рецензии – к сожалению, изобилует вредными багами.

Помимо четырёх клавиш для передвижения персонажа по месту преступления и прочим игровым локациям, в интерфейсе задействованы и четыре же стрелки для управления перемещением камеры, но в не очень больших пределах; в случае, если в поле нашего обзора оказывается нечто достойное внимания – подозреваемый, с которым можно поговорить, или улика, требующая более тщательного осмотра, – такая точка интереса обозначается на экране крупным крестиком в кружке. Не заметить его вряд ли получится, а вот найти и добиться появления такого индикатора может быть не так-то и просто из-за уже упоминавшихся своевольных ракурсов камеры. Особенно это касается опциональных коллекционных предметов – фрагментов (и целых экземпляров) карточек с изображением различных спортивных знаменитостей (естественно, рогатых и мохнатых): футболистов, хоккеистов и т. д. После сбора на них можно полюбоваться в особом пункте главного меню (вызываемого по нажатию «Esc»), в альбоме «Зал славы», а в самой игре они располагаются в случайных местах, так что для обнаружения их всех потребуется неслабый пиксельхантинг (и определённая доля везения).

Что же касается обязательных для изучения точек интереса, то при их активации – которая осуществляется при помощи «ввода», а если в поле зрения Блэксэда таких объектов несколько, то для выбора между ними служит клавиша Tab, – мы чаще всего получаем возможность рассмотреть улику более подробно, в приближении. В этом случае поворачивать камеру можно как стрелками, так и – наконец-то – при помощи мыши, тогда как для возврата к основной перспективе потребуется нажимать либо Backspace, либо правую кнопку манипулятора. Временами при изучении внешнего вида подозреваемых наш детектив может и должен задействовать своё «кошачье чутьё», активируемое при помощи «W»: после этого мы также переходим на увеличенную картинку, но как бы в замедленной съёмке и в чёрно-белой палитре; находя при помощи уменьшающихся и увеличивающихся окружностей нужные детали, доступные нашему обострённому слуху, зрению или обонянию (например, учащённое сердцебиение или скрытое в сумочке оружие, к которой невольно потянулась рука нашего собеседника), мы при помощи клавиш «Q» и «E» фокусируем на них камеру – и получаем в свою копилку новую информацию к размышлению.

А вот инвентарь здесь отсутствует как класс: все собираемые котом-детективом сведения – за исключением упоминавшихся уже коллекционных карточек – попадают либо в блокнот (просмотреть записи, каталогизированные по личностям свидетелей и подозреваемых, можно при помощи F1, хотя для успешного расследования делать это совершенно необязательно), либо, в качестве зацепок, в особый раздел «дедукции», содержимое которого в обязательном порядке потребуется анализировать посредством F2. На появляющемся при помощи нажатия этой клавиши экране можно видеть полученные нами отдельные факты – и соединять их по два (временами по три), выстраивая логические заключения (о том, что среди добытых нами сведений уже имеется одна или более подходящих друг другу «пар», свидетельствует ярлык с цифрой у значка с изображением мозга на экране дедукции, а также и периодически появляющаяся подсказка от Блэксэда на основном экране).

Полученные в ходе следствия выводы позволяют продвинуться далее по сюжету – увидеть следующие положенные по сценарию сцены или посетить новые локации (в подавляющем большинстве случаев автоматически), а также и задействовать дополнительные темы в разговорах с другими персонажами. Доступные для выбора реплики выводятся на экран рядом с обозначением клавиш, которые их активируют: всё те же W, A, S или D; при этом такое действие нередко ещё и ограничено по времени, что символизируется значком круга посередине меню диалогов: если не успеть сделать выбор до того, как эта окружность заполнится белым цветом, Блэксэд вместо реплики просто промолчит, – что тоже формально означает одну из возможных линий поведения. «Формально» – потому что, несмотря на обилие более или менее существенных сюжетных развилок, последствия их далеко не всегда очевидны. Да, изредка наши слова и поступки способны совсем скоро и неожиданно привести, скажем, к очередному убийству, а в главном меню, в разделе «Ваш Блэксэд», всегда можно посмотреть «баланс» таких черт характера своего персонажа, как «чуткий / чёрствый», «прагматичный / принципиальный», «молчаливый / болтливый», «преуспевающий / бедный» и т. д. Однако, в силу общей линейности сюжета, ощутимого влияния на судьбу Блэксэда и прочих персонажей такой выбор особо и не имеет: пожалуй, в отличавшейся похожим антуражем The Wolf Among Us от покойной Telltale Games последствия наших поступков были реализованы куда более наглядно.

Зато в чём с Blacksad: Under the Skin мало кто среди адвенчур может сравниться, так это в обилии QTE: не только выбор реплики в диалогах, но и многие другие действия необходимо совершать быстро, а временами и очень быстро, – либо нажатием какой-то клавиши с буквой (из всё тех же четырёх наиболее привычных), видимой на экране в течение одной-двух секунд, либо скоростным и многократным нажатием «пробела». С одной стороны, это довольно логично, ибо именно таким способом в игре реализованы сцены драк и прочие ситуации применения силы, без которых американский детектив по определению обойтись не может. С другой – отдельные случаи QTE всё же могут показаться любителям неторопливых приключенческих игр раздражающими и просто некомфортными: что помешало авторам сделать хотя бы два уровня сложности на выбор, с возможностью при желании несколько облегчить (если уже совсем не пропустить) обязательные действия на скорость реакции, непонятно. К счастью, ситуации гибели или провала Блэксэда вследствие нашей нерасторопности или просто неверного выбора к концу игры не приводят: повторная попытка всегда доступна по нажатию «Ввода». Однако при этом часто приходится раз за разом прослушивать и просматривать уже известные нам сцены и диалоги, которые – напомним – проматывать не разрешается.

Всё же, несмотря на немалое количество мелких погрешностей по части управления и игрового процесса, Blacksad: Under the Skin оказывается очень достойным проектом, который нельзя не порекомендовать всем любителям полноразмерных адвенчур и особенно стильных детективов (и не только поклонникам оригинального комикса: скорее, наоборот, выход игры способен немало стимулировать интерес к рисованному первоисточнику). Стоит только немного свыкнуться с местным интерфейсом – и расследование убийств и коррупции в мире большого спорта и разнообразных антропоморфных животных способно увлечь всерьёз и надолго. А точнее, часов так на 10–12, в зависимости от вашего умения управляться с QTE, – впрочем, за это время (пусть и превышающее среднюю продолжительность современной приключенческой игры) вы вряд ли сможете отыскать все коллекционные предметы и в любом случае увидите лишь одну концовку из шести альтернативных. Правда, финал получился не столь масштабным, как хотелось бы: скажем, более подробной информации о дальнейшей судьбе персонажей сообразно сделанному нами в процессе игры выбору не предоставят, – будем надеяться, что кое-что из отмеченных недостатков разработчики смогут исправить в грядущих патчах.

Плюсы:
Стильные и выразительные персонажи-животные; нуар-атмосфера американских 1950-х; в меру захватывающий детективный сюжет; впечатляющее количество языков озвучки, включая русский

Минусы:
Далеко не самое удобное управление; назойливые QTE; немного смазанные концовки

Вывод:
Масштабный нуар-детектив с колоритными персонажами – одна из наиболее примечательных приключенческих игр года

Ночь в стиле нуар | BURO.

Хэллоуин — редкий праздник, когда выбор наряда зависит только от собственной смелости и фантазии. Предлагаем архивную подборку из в меру мрачных съемок, которые могут вдохновить на создание праздничного образа, не перегруженного театральностью

1) 2010 год

Лора Горун и Рэйчел Джой в объективе Джули Хили для Karen Magazine

Тотальный черный с алыми и бордовыми акцентами — таким увидел образ черной вдовы, которым вдохновилась съемочная команда, стилист Майкл Аззолини. Высокие прически, кружево, чулки и платья скульптурных силуэтов с глубокими декольте — сказочная Малефисента или героиня Евы Грин из последнего «Города грехов» также могли бы послужить источником вдохновения, если бы указанные персонажи существовали 4 года назад.

2) 2011 год

Энн Хэтэуэй в объективе Мерта Аласа и Маркуса Пиггота для Interview Magazine

Мрачный и романтический образ актрисы становится по-настоящему драматичным на черно-белых снимках фотодуэта Мерта и Маркуса. Карл Темплер выбрал для Энн платья Nina Ricci, Gucci, Dolce & Gabbana и Tom Ford: черное кружево, вуали и корсеты в сочетании с мраморными скульптурами позволяют говорить о готичном настроении.

3) 2012 год

Бруно Даян для Viktor Magazine

Вновь мы видим черные платья по фигуре, чулки, вуаль, кожу и латекс на фоне поросших мхом вековых стен: образ соблазнительной не то колдуньи, не то монахини как нельзя лучше передает современную интерпретацию празднования Дня всех святых.

4) 2013 год

Эльза Сильван в объективе Эль Малярчук для Gravure Magazine

Мифические существа являются главными героями Хэллоуина, а в этой съемке модель как раз походит на лесную нимфу. Правда, для этого стилисты Присцилла Полли и Кейтлин Лири облачили девушку в Rodarte, а над волосами поколдовал Адам Маркарян. Завершил образ макияж, созданный Чихо Омае.

5) 2014 год

Джули Кайкси для Stylenoir

Главную дуалистичность мира, противостояние добра и зла, ангелов и демонов постарался показать фотограф в противоречивой съемке под названием Garden of Angels. Локация была подобрана соответствующе: Ohlsdorf Cemetery является старейшим и крупнейшим кладбищем паркового типа в мире. Настоящий нуар!

Фотосессия в стиле Нуар, фотосъемка Noir

Хотите сделать фотосессию в стиле Нуар в профессиональной фотостудии? У нас Вы найдете лучших профессиональных фотографов Москвы, осуществляющих фотосъемку Noir для мужчин и женщин! Что такое стиль Нуар (Noir)?

Стиль нуар зародился в жанре кинематографии в 40 – е годы прошлого века, в переводе с французского «film noir» — «черный фильм». Этот жанр характеризует состояние преступности в годы Второй мировой войны и начала Холодной войны. Пессимизм, цинизм, недоверие и разочарование царило в те годы в Америке. По этим мотивам были сняты детективные черно-белые фильмы, в которых редко встречался «хеппи-энд». Окунитесь в эту эпоху, посмотрите фильмы того времени, представьте себя жертвой гангстера, опасность, которая подступает на каждом шагу или детективом, который раскрывает страшные преступления. Такая фотосессия подарит Вам новые эмоции, она может быть как для мужчины, так и для женщины. Хороший вариант съемки – парный, где вы можете обыграть «жертву» и «преступника» или детектива, который защищает свою даму.

Одежда

Для женщины выбор одежды должен пересекаться с образом вамп. Коктейльное черное силуэтное платье из шелка или велюра. Максимум блеска и элегантности, однако, так же должна присутствовать циничность, мрачность и сексуальность. Шубы и меха отлично подойдут для этого образа. Открытые плечи и ноги. Туфли на каблуке, так же черные. Мужчине достаточно надеть классические вещи: рубашка, черные прямые брюки и жилет.

Реквизит

Доллары или их имитация, сигары и сигарету в мундштуке, оружие. Идеальным вариантом для съемки будет ретро автомобиль и улица со старинными домами. Перчатки, кружева, чулки и подтяжки, шляпка с сеткой на глаза, колье с камнями или жемчугом, большие серьги и кольца. У мужчин реквизитом может стать шляпа «гангстерская», галстук, увеличительное стекло и подтяжки на брюках.

Макияж и прическа

Макияж в стиле 40-50 – х годов 20 – го века. Осветлите немного кожу, особенно если она у Вас смуглая. Нанесите немного румян, основное внимание уделите контуру бровей и ресниц. Образ должен быть загадочным и немного мрачноватым, используйте черные или другие темные тени и карандаш. Помада может быть красных оттенков, баклажанной или темно – вишневой. Прическа тех годов – это идеальные крупные локоны, аккуратно собранные или распущенные.

Позы для фотосессии

Модельные постановочные позы отлично подойдут для создания образа женщины-вамп. Так же Вы можете имитировать перестрелку, разборки или «деловую» беседу за круглым столом. Для нуара характерны мрачность, криминальность и безысходность, поэтому эту «роль» лучше всего актерски сыграть. Представьте себя детективом или жертвой того не легкого времени. Для того чтобы съемка была максимально приближена к событиям того времени, используйте некоторые хитрости: отражение в зеркале, дымовую навесу над героями, тени, затемненные помещения или ночное время суток, свет из жалюзи, который падает на лицо, дождь, мрачность, влажные улицы.

Социальная драма, нуар и научная фантастика – Стиль – Коммерсантъ

С 19 по 28 июля в московском институте «Стрелка» четвертый раз пройдет кинофестиваль. Фильмом открытия станет новая лента Дэнни Бойла, рассказывающая о мире без Beatles,— музыкальная драма носит название «Yesterday». В финале смотра покажут англоязычный дебют режиссера-вундеркинда Ксавье Долана «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована», где в главных ролях блистают Натали Портман, Сьюзан Сарандон, Кэти Бейтс и Кит Харрингтон. Основная программа в большинстве своем представлена «каннскими» картинами. О них кратко рассказывает кинокритик Дмитрий Барченков.

Реж. Жан-Пьер и Люк Дарденн
МОЛОДОЙ АХМЕД
20 июля

За плечами братьев Дарденн до премьеры «Молодого Ахмеда» уже были две «Золотые пальмовые ветви» — за «Розетту» (1999) и «Дитя» (2005) — и гран-при все тех же Канн (в 2011-м они получили приз за фильм «Мальчик с велосипедом»). И вот наконец бельгийцы взяли награду за лучшую режиссуру, причем со спорной драмой о задумавшем убийство учителя мусульманине Ахмеде. С решением жюри многие критики не согласились, оттого интереснее посмотреть, что же вычитали в Коране каннские «любимцы».

Реж. Кен Лоуч
ИЗВИНИТЕ, МЫ ВАС НЕ ЗАСТАЛИ
21 июля

Еще один двукратный обладатель «Золотой пальмовой ветви» и не меньший фаворит каннского смотра, британец Кен Лоуч, в нынешнем году остался без призов. Но это вовсе не означает, что его новую картину нужно обойти вниманием. В центре сюжета здесь оказывается обычная (и поэтому до безумия интересная) британская семья Тернер, которой едва удается сводить концы с концами. Особо чувствительным не рекомендуется — лента вышла уж очень «слезовыжимательной».

Реж. Лоркан Финнеган
ВИВАРИУМ
22 июля

Почетная «Неделя критики» Каннского кинофестиваля не раз рождала будущих звезд режиссуры. Именно эта программа в 2014-м открыла имя Дэвида Роберта Митчелла, представив зрителю его хоррор «It follows» (с легкой руки российских локализаторов — «Оно»), а в прошлом — и Пола Дано, чья «Дикая жизнь» стала подарком для истосковавшихся по ретро-драмам кинолюбителей. В этом году, по всей видимости, список продолжит Лоркан Финнеган, чей фантастический «Вивариум» про таинственное место, откуда не могут выбраться герои Джесси Айзенберга и Имоджен Путс, не только напомнил «Черное зеркало», но и оказался одним из самых ярких фильмов программы.

Реж. Дяо Инань
ОЗЕРО ДИКИХ ГУСЕЙ
23 июля

Драки и перестрелки в декорациях китайских трущоб в духе нуара — рецепт, чуть ли не идеально отвечающий требованиям нынешней публики. В кинорассказе о главаре небольшой преступной шайки одним придется по вкусу бойкий экшен, другим — интригующий сценарий, а третьим — взрывающие сознание краски. Да и режиссеру Дяо Инаню, завоевавшему ранее своим «Черным углем, тонким льдом» двух медведей в Берлине, кажется, можно верить.

Реж. Кирилл Михановский
ГИВ МИ ЛИБЕРТИ
24 июля

После бразильских «Снов о рыбе» и российского «Дубровского» с Данилой Козловским американец Кирилл Михановский рисует удивительно точный портрет нынешней (около)русской иммиграции в США, а может и всей американской нации. В главных ролях здесь неактеры-дебютанты Крис Галуст и Лорен «Лоло» Спенсер, а также выпускник Школы-студии МХАТ Максим Стоянов. Звучит лиричная комедия мелодиями Евгения Гальперина — автора саундтреков к «Нелюбви» Андрея Звягинцева и «По воле божьей» Франсуа Озона. Иными словами, перед нами самая близкая российскому зрителю картина в программе фестиваля.

Реж. Селин Скьяма
ПОРТРЕТ МОЛОДОЙ ЖЕНЩИНЫ В ОГНЕ
25 июля

«Стрелка» не была бы «Стрелкой» без фильма, посвященного ЛГБТК-тематике. В этот раз им оказался «Портрет молодой женщины в огне», завоевавший на родине режиссера во Франции награды за лучший сценарий и так называемую «Квир-пальму». Но за призами в этот раз скрывается не так уж и много: художница влюбляется в девушку, которую пытается изобразить по заказу. Чувства рождаются в помпезных интерьерах XVIII века. Что-то похожее мы читали у Дени Дидро и вроде новаторского там ничего не было.

Реж. Лав Диас
ПРЕКРАЩЕНИЕ
26 июля

Радикализм фестиваля вскрывается именно здесь. Четыре с половиной часа (что, к слову, для Диаса не так уж и много — вспомним его девятичасовые «Эволюцию филиппинской семьи», «Иеремию…» или «Смерть в стране чар») издевательской антиутопии, начавшейся из-за извержения вулкана. Заглянуть в пятничный вечер на «Стрелку» на этот фильм стоит по двум причинам: 1) фильм точно не появится в кинотеатрах и 2) интересно же посмотреть, сколько зрителей высидят искания Лава Диаса до конца, не сбежав в середине в близлежащие ночные клубы.

Убийца 1940-х годов Кимберли Трулер — The Syncopated Times

Большинство книг по истории голливудского костюма делятся примерно на две категории; либо профиль отдельного дизайнера, либо общая история кино стиля в целом. Вот почему Film Noir Style: The Killer 1940s — это великолепное глубокое погружение не только в десятилетие, но и в модную иконографию всего девятнадцати памятных фильмов того десятилетия, которое было омрачено Второй мировой войной.

Truhler тщательно позиционирует экранные стили по отношению к моде и одежде реального мира.Костюмы — это одежда, модная или нет, которая помогает определить персонажа фильма. Отношения между двумя категориями были симбиотическими в классическую эпоху Голливуда. На дизайнеров готовой одежды повлияла мода на кино, и многие дизайнеры костюмов прошли обучение в модных домах. Кинорежиссеры были ограничены теми же тканевыми ограничениями военного времени, что и гражданские лица.

Доступ к материалам, которые считались необходимыми для ведения войны, был ограничен, например, шерсть (для униформы) и шелк (для парашютов), а одежда была разработана таким образом, чтобы минимизировать количество ткани.Юбки были короткими. Никаких двубортных пиджаков. Никаких манжет или клапанов на карманах, это считается расточительным. В мужских костюмах отказались от жилетов, а носки были укорачены, для парней больше не было подвязок. Женщин дома предостерегали, чтобы они обходились и поправлялись, а героиням кино не годится выставлять напоказ эти ограничения на норму потребления. Некоторые предметы не были нормированы: бусы и блестки, перья, вуали для шляп и ленты, и, как я полагаю, искусственные цветы, что отчасти является причиной появления этих дурацких головных уборов военного времени.Но дамы из фильмов-нуар, представленные в этой книге, как правило, не носят фривольных головных уборов.

Фактически, одной из целей военного нормирования было заморозить моду, чтобы одежда не выглядела устаревшей до того, как она изнашивается. Фильмы помогли укрепить это. Облегающие костюмы без украшений, которые носила Бетти Грейбл в фильме I Wake Up Screaming в 1941 году, почти могла бы носить Рита Хейворт в фильме Lady From Shangha i 1948 года и обтягивающий свитер Барбары Стэнвик в Double Indemnity (1944). можно было обменять на Аву Гарднер в The Killers (1946).Приятно проследить эволюцию тренча (мужского и женского) и вечернего платья с драпировкой, используя фото Трулера.

Некоторые фильмы требуют включения из-за платьев, которые не только мгновенно узнаваемы, но и по сей день продолжают влиять на моду. Два из этих платьев вылеплены из блестящего черного атласа, облегающего изгибы Риты Хейворт в Gilda и Авы Гарднер в The Killers . Трулер обсуждает то, как Производственный кодекс диктует стиль женской одежды, в тандеме с Продовольственным советом.Цензоры кино были одержимы идеей устранения декольте (даже тени), а показ пупка был недопустимым. Потому что это заставило вас задуматься о младенцах, о том, откуда они берутся и как они рождаются… о, боже! Живот можно было обнажить, но пупок не открывался. Она не упоминает, что движение грудью также было строго запрещено, особенно во время танцев. Это привело к стальному профилю многих предметов нижнего белья середины века.

Исследование автора обширно, и примечания к главам являются ключом к впечатляющим усилиям, вложенным в этот том.Она использовала множество отличных справочников и биографий, но также использовала отчеты современной прессы, академические статьи, видео на YouTube и, что самое интересное, личные интервью. Она поговорила с Рэндаллом Троппом, архивариусом костюмов Paramount. Он тот, кто сказал ей, что одно из платьев Вероники Лейк в This Gun for Hire было крепом цвета ржавчины? Мне всегда интересно узнать, какого цвета было платье в черно-белом фильме (все фильмы в этой книге черно-белые). Она также подробно обсуждает сумасшедший светлый парик Барбары Стэнвик в Double Indemnity , создав очень занимательное наблюдение за одним из самых замечательных стилевых заявлений в стиле нуар.

Трулер понимает, как устроена одежда, что раскрывается в ее описаниях, когда она перебирает одежду за одеждой в выбранных ею фильмах. Как портниху меня часто раздражает, что сценаристы о костюмах из фильмов описывают конструкцию шитья неточно, уделяя больше внимания образу, а не практическим деталям того, как вы кроете, шьете и драпируете. Можно даже сказать, что, обращая внимание на реалии конструирования одежды, автор поставил женский взгляд выше мужского.

По возможности, она включает в себя не только сделанные на съемочной площадке кадры (обычно снятые непосредственно до или после того, как камера наведена на конкретную сцену), но также и студийные гламурные снимки, что является лучшим способом увидеть детали одежды. Одна из моих любимых глав — о Dead Reckoning с Хамфри Богартом и Лизабет Скотт. Трулер прекрасно контекстуализирует послевоенное настроение, которое имеет решающее значение для фильма. Она также включает в себя не только гламурный портрет Скотта в черном платье с глубоким вырезом на шее, которое по понятным причинам завораживает героя, но и прекрасный портрет Богарта.В фильмах он часто носил сшитую на заказ одежду и скрупулезно относился к своей внешности. Он покровительствовал итальянской ателье под названием Caraceni, и они были неотъемлемой частью его звездного имиджа.

В качестве особого удовольствия у нее есть откровенный снимок Скотта в облегающем черном платье, который беседует с дизайнером фильма Жаном Луи. Какая потрясающая находка! Она сообщает то, что должно быть описанием в фанатском журнале еще одного из ее ансамблей: «Гладкий, как бледно-мятное мороженое, этот сшитый на заказ костюм с прошитыми вручную пуговицами, который носит Лизабет Скотт… Ее блузка из французского крепа с зеленым, белым и черным принтом. , дополняет костюм нежно-зеленого цвета, который идеально подходит для пепельно-русых волос мисс Скотт.«Интересно (и ничем не примечательно), что печать на ее блузке (и соответствующем снуде) — это отпечаток плетеного стула из ротанга, что тонко напоминает о тропической местности Флориды в фильме.

Конечно, у меня есть мелкие придирки. Она обсуждает дизайн Бонни Кэшин для Джина Тирни в Laura , но не обращает внимания на драматическую одежду, которую носит Джудит Андерсон, которая сильно пробуждает интерес Кашина к незападной одежде. Мне нравится, что Трулер обнаружил, что сделанный на заказ гардероб Джина Тирни для Лаура включает даже сделанное на заказ черное кружевное нижнее белье, отделанное голубой лентой (разве детектив в фильме, которого играет Дана Эндрюс, не хотел бы знать об этом! ).Но она не упоминает, что Кашин, которая никогда не лицензировала свое имя, является дизайнером того, что сегодня просто известно как «сумка Coach» с ее характерной застежкой-тумблером, заимствованной из промышленного оборудования. И мне очень жаль, что нет лучших фотографий удивительной одежды Сони Даррин из The Big Sleep .

Но отсутствие этих немногих деталей не умаляет восхищения этой книгой, полезной для случайного и научного читателя, наполненной прекрасными фотографиями, увлекательным текстом и подробным списком ссылок, глава за главой, а также показатель.Если вас интересуют фильмы-нуар, мода 1940-х годов или карьеры этих запоминающихся актеров, Film Noir Style: The Killer ’40s вас не разочарует.

Стиль нуар фильма: Убийца 1940-е
Кимберли Трулер
goodknightbooks.com; 272 с; Твердая обложка; 45 долларов США
ISBN: 9781732273597

Лаура Бойс — куратор фильма в Художественном музее Северной Каролины (NCMA) в Роли, штат Северная Каролина. Посетите ее онлайн по адресу www.moviediva.com.

Советы по освещению для фильма нуар

Выделение теней и резкое освещение создают в ваших фильмах ощущение объема и глубины, воплощающее стиль нуар. Ознакомьтесь с этими замечательными уроками, чтобы создать свой собственный образ в стиле нуар.

Из этого ружья по найму, 1942

Происходящий из Европы после Второй мировой войны, 1940-е и 50-е годы стали свидетелями подъема и огромного успеха жанра нуар на киноэкране. Этот образ по-прежнему популярен сегодня в таких фильмах, как «Черный лебедь», «Драйв» и «Город грехов» (каждый в стиле неонуар).Но что именно выглядит в стиле нуар?

Использование сдержанного освещения, а также подчеркивания теней и резкого освещения , фильм-нуар захватил темную сторону американской жизни: городскую преступность, бандитов и воров. Чтобы создать свет в стиле нуар, нужно запомнить три основные вещи:

• Чтобы получить жесткие четкие тени, используйте небольшой интенсивный свет. (Френели, лекосы, рефлекторные пятна)
• Подчеркните разницу между высоким и низким освещением (много заливки, высокое освещение)
• Используйте лампу мощностью не менее 500 Вт для получения четких четких черных и ярко-белых цветов (исключение серых оттенков).

Точно так же у режиссера Марка Апсолона есть занимательное и информативное руководство по освещению для нуар-фильма здесь:

Установка освещения для фильма нуар

Существует ряд различных настроек освещения для создания образа в стиле нуар.Давайте посмотрим на несколько:

Жалюзи Установка — известный трюк, который используется во многих фильмах. Чтобы добиться этого эффекта, поместите 1K (любой жесткий, интенсивный свет) через окно с слегка наклоненными жалюзи. Это может быть отличным контрастным эффектом, добавляющим детали вашему снимку.

Туманный фон может добавить большой эффект к силуэту фигуры, особенно при освещении сзади . Когда светится туман , он также имитирует диффузию и отбрасывает жуткое свечение , как показано ниже из The Big Combo .

Темные фигуры — большая часть образа нуар и широко используемая техника даже в наше время. Опять же, используя интенсивное освещение (1 или 2K), настроил серию источников света, которые будут вне кадра и немного позади актера , чтобы тень проецировалась на стену позади.

Ознакомьтесь с этим замечательным ресурсом от FilmmakerIQ с тоннами информации о освещении в стиле нуар. Знаете какие-нибудь другие замечательные ресурсы? Поделитесь своим в комментариях ниже.

Нуар Эстетика

Несмотря на то, что «стиль нуар» не представлял что-то полностью
новое в голливудском кинопроизводстве. Считаю необходимым представить
к эстетике нуар , потому что это то, что нуар

есть общее. Даже если стилистика использовалась в более ранних фильмах,
комбинации этих выражений и техник были в некоторой степени новы в
американские фильмы и американская аудитория.

Одним из использованных приемов было сдержанное освещение, которое вызывает эффект
затемнять действие и дегламуризировать звезду так, чтобы композиция
становится важнее актера. В более ранних американских фильмах основное внимание уделялось
звезда. Использование ночи и теней подчеркивает холод и тьму в
нуары. Смена фокуса с актеров и движения в изображении на
композиционное возбуждение подчеркивает фаталистическое и безнадежное настроение. Это настроение тоже
укреплено сложным повествованием, часто разрозненным и фрагментированным.Сделать это
Часто используются ретроспективные кадры, которые подчеркивают чувство потерянного времени и отчаяния.
По словам Пола Шредера, временем манипулируют, потому что форма стоит над
содержание. В повествовании также часто используется закадровый голос, и в связи с этим мы иногда
увидеть конец фильма в его начале. Это также нетрадиционное использование
понятие времени, вызывающее чувство предопределенности и безвозвратного прошлого.

Широкоугольная кинематография участвовала в искажении пространства и
аудитория дезориентирована.В фильм нуар мы также находим многократное использование изображения
композиция, в которой линии уже не горизонтальные, а вертикальные и наклонные. Этот
производит тревожное впечатление. В нуарах мир часто кажется тюрьмой,
то, что эти изображения вместе с использованием метафор изображений, таких как солнцезащитные шторы, помогают
подчеркнуть. Мы также находим широкое использование очень низких и высоких углов.

Все эти стилистические элементы дезориентируют зрителей и создают настроение.
беспокойства, отчуждения и одиночества в фильмах.Таким образом, мрачный и непростой визуальный
Выражение фильмов нуаров подчеркивает темы.

«Без внезапного движения»: классический стиль нуарского кино вошел в эру потокового вещания — The Daily Utah Chronicle

Бенисио дель Торо и Дон Чидл в фильме «Без внезапного движения». (Предоставлено Клодетт Бариус и Warner Bros.)

На неприметной улице в пригороде Детройта, штат Мичиган, в 1954 году утренний распорядок семьи нарушается появлением трех вооруженных мужчин в масках.

В этом напряженном и пугающем эпизоде ​​- лучшем из «Никакого внезапного движения» Стивена Содерберга — двое мужчин в масках, Курт Гойнс (Дон Чидл) и Рональд Руссо (Бенисио дель Торо) «присматривают» за матерью и детьми, а третий берет отец, Мэтт Вертц (Дэвид Харбор), в центре города в своем офисном здании. Ему приказывают забрать документы из сейфа своего босса, которых там нет.

Обновление нуар фильма, игра в его тропы

«No Sudden Move» — это современное обновление стиля нуар, и поэтому скрытые замыслы становятся очевидными.

Сюжет чрезвычайно сложен, с перекрывающимися и смешанными сюжетами и схемами, которые удерживаются от аудитории до самой последней секунды, усиливая напряжение.

Ни один персонаж не тот, кем он кажется, ни боевики, ни жертвы. Никто не знает, что происходит; Лабиринтное путешествие Гойна и Руссо в поисках того, что происходит, приводит их в места, о которых они даже не мечтали, когда они соглашались на таинственную, но легкую работу от Дуга Джонса (Брендан Фрейзер).

Как и в классическом неонуарном «Чайнатауне», простая работа ведет к раскрытию обширных заговоров, и фильм просит зрителей задуматься о вреде, который люди наносят в погоне за властью.

Содерберг, режиссер, оператор и редактор фильма, хорошо разбирается в нео-нуаре, сняв «Вне поля зрения», «Лаймей» и «Подземелье».

Фильм сияет уверенностью и профессионализмом, но без особой страсти — это почти как домик нуар. Содерберг перемещает персонажей туда, где они должны быть, в соответствии с тропами, найденными в нуаре, но без особых вопросов относительно «почему».«У персонажей нет жизни за пределами киноэкрана — они всего лишь маленькие нуар-марионетки.

Визуальное отвлечение от самого сердца действия

Многие из хороших качеств, обнаруженных в «Без внезапного движения», мне было слишком легко не заметить из-за того, что я считал неприятной кинематографией.

Содерберг недавно отдает предпочтение широкоугольным объективам, которые делают снимок похожим на внутреннюю часть аквариума и затемняют края экрана. Это особенно отвлекало от фильма, который пытается подражать классическим нуарам 40-х и 50-х годов.Можно было бы утверждать, что искаженные кадры отражают нестандартный и параноидальный мир, но это работает только для многих из них. Искаженные кадры — просто режиссерская причуда.

Под визуальными эффектами скрывается умный и эффективный сценарий, который упивается юмористическими, своеобразными деталями и умелым исполнением. Это якоря фильма. Когда Содерберг дает своим актерам возможность дышать, «Нет внезапного движения» оживает, и это именно та среднебюджетная драма для взрослых, которую многие жалуются, что Голливуд больше не делает.

[адрес электронной почты защищен]

@abovemegan

Наблюдая за детективами: непреходящее влияние нуара на стиль

Если бы роковые женщины были длинными блестящими волосами, узкими талиями, обтягивающими платьями и
Сигаретный дым мужчины обычно характеризовались убогостью, которая отражала их цинизм. Если, в отличие от «
хорошая женщина », о магнетически сомнительной морали главной женской роли свидетельствовало ее курение, у PI всегда была пара
чтобы облегчить это, и его собственное падение.Его широкоплечие костюмы в тонкую полоску с заостренными лацканами всегда были острыми, но
галстук был ослаблен — тяжелые дни были ограничены выстрелом из бутылки, хранившейся в нижнем ящике стола — шляпы
отодвинул назад, и макинтош или пальто смялось с поднятым воротником, как будто он только что в нем спал. Это было,
как и предполагал гардероб Дика Трейси, такой образ можно использовать даже в комиксах. Первоначально называлось «Штаны в штатском».
Трейси, возможно, его создатели поняли, что его заварной желтый макинтош и изумрудно-зеленая шляпа сделали ему все, что угодно.
но.

Действительно, причина, по которой Джейк Гиттес Джека Николсона в современной картине нуар Чайнатаун
Работает, стилистически, состоит в том, что он играет против шрифта: он заботится о своей безупречной одежде. «Сукин сын! [Что
это были чертовы туфли из Флорсхайма! » — восклицает он, когда ссора портит его пару. То же самое можно сказать
инспектора Питера Селлерса Клузо, чей плотно пристегнутый пояс Aquascutum mac и твидовая шляпа-ведро стояли в нежной
пародия на стиль нуар.

Но то, что предлагал детективный стиль и почему, возможно, он сохранился, заключается в том, что он воплощает
серьезная мужественность, независимость, сексуальность и телесность, подчеркнутая гипер-женственностью, с которой
обычно это противопоставление — и все это без упоминания военной формы, военной, спортивной или какой-либо другой.Это его
привлекательность по-прежнему остается в силе и сегодня, возможно, благодаря самой своей заурядности — результат того факта, что нуар
детектив редко представлялся кем-либо, кроме мистера Среднего, скомпрометированного, сбитого с толку и ведущего переговоры
мир как можно лучше. Детектив должен был опознать главного героя, в отличие от предыдущих версий детективного тропа —
например, такие как кинематографический Шерлок Холмс, нечеловечески интеллектуальный и немало странно одетый
в плаще и оленей.

Может показаться, что детектив-нуар живет в тяжелом труде и одиночестве — больше всего он переживает.
мужчины получают удовольствие, достигнув среднего возраста, — но он также живет — как Митчам, казалось, делал в реальной жизни — за пределами царства
домашнего уюта, каким бы обнадеживающим и скучным оно ни было. «Я вернулся с войны, и там были уродливые герои», — как
Митчам отметил — и он не обязательно имел в виду эстетику. Вторая мировая война открыла долгий период
саморефлексия и болезненное принятие того, что нравственно честная, условная жизнь, столь желанная до 1939 года,
после него не был так однозначен в своей ценности.

Это была идея, воплощенная в самой форме кино-нуара: сложная, часто фрагментарная и
разрозненное повествование; воспоминания, приносящие с собой ощущение безвозвратно потерянного времени; закадровый голос от первого лица, с
его чувство предопределенности и отсутствие контроля над событиями; и глубокие, глубокие тени. В фильме нуар нет ничего черного
и белый. Все серое. Эта неприятная идея укоренилась в обществе не меньше, чем на экране. Детектив
отношение, его наполовину надетый, наполовину расстегнутый галстук, его макинтош, федора — может быть, это средство выветривания
Это.

Один отличный фильм-нуар на каждый год (1940-59)

Никто не знал, как назвать фильм-нуар, когда он только начал выходить в Голливуде в начале 1940-х годов. Рецензии того времени называют их «жесткими мелодрамами», «загадками убийств» или просто «криминальными драмами».

У французов было решение. Когда после окончания Второй мировой войны такие фильмы, как «Двойная компенсация», «Лаура» и «Убийство» (все в 1944 году) были отложены в прокат в Париже, критики сравнили их с «романтическими нуарами» криминальных романистов 1930-х годов, таких как Раймонд Чендлер, Джеймс. М.Каин и Дэшил Хэммет. Термин «фильм-нуар» прижился.

На протяжении большей части 1940-х и 50-х годов этот стиль криминального кино был доминирующим. Вы можете заметить их по их смутному образу и сомнительной морали. Жестко говорящие мужчины влюбляются в двуличных дам, которых окружают клубы сигаретного дыма на темных углах улиц или в комнатах с опущенными решетчатыми жалюзи.

Сразу после Великой депрессии и травмирующего насилия войны, фильм-нуар отразил утомленный миром фатализм в американском настроении (и в многих европейских режиссерах-эмигрантах, бежавших в Голливуд).В фильмах заимствованы угловатые световые эффекты из немецких фильмов 1920-х годов и поэтическая мрачность из французских фильмов 1930-х годов, обернув все это соблазнительными пакетами твердости, гламура и цинизма.

Вот по одному ключевому фильму из каждого года пика влиятельного цикла.

1940:

Незнакомец на третьем этаже

Директор Борис Ингстер

Родившийся в Латвии Борис Ингстер снял только три фильма (позже он стал телепродюсером таких шоу, как The Man from U.N.C.L.E.), но первый из них — это желудь, из которого вырастет великий дуб фильма нуар. В главной роли Питер Лорре в роли «незнакомца» по названию, это короткий дешевый B-фильм, в котором собраны многие отличительные черты зарождающегося стиля: городская обстановка, наклонные тени, закадровый текст и история одного ложно обвиненный не тот человек. Критики назвали его стилизованное освещение претенциозным, но эта пьянящая комбинация никуда не годилась.

См. Также: Джонни Аполлон (Генри Хэтэуэй), Письмо (Уильям Уайлер), Они едут ночью (Рауль Уолш)

1941:

Мальтийский сокол

Директор Джон Хьюстон

Детективный роман Дэшилла Хэммета 1929 года уже был адаптирован не один, а дважды с момента его публикации, но версия 1941 года, ставшая сценаристом и ставшим дебютным режиссером Джоном Хьюстоном, оказалась удачливой в третий раз.Хамфри Богарт (ранее известный тем, что играл хулиганов) был выбран как частный сыщик Сэм Спейд, который оказывается втянутым в охоту за драгоценной статуэткой вместе с такими яркими бездельниками, как Сидни Гринстрит, Питер Лорре и — в раннем детстве. Пример того, как фильм-нуар увлечен вероломными женщинами — Мэри Астор.

См. Также: High Sierra (Рауль Уолш), I Wake Up Screaming (Х. Брюс Хамберстон), The Shanghai Gesture (Josef von Sternberg)

1942:

Этот пистолет для найма

Директор Фрэнк Таттл

Работа Грэма Грина вдохновила создание нескольких классических нуаров, включая британские варианты «Брайтон-Рок» (1947) и «Третий человек» (1949).Но этот спектакль Paramount был первым, в котором Алан Лэдд сыграл звездную роль в роли молчаливого наемного убийцы, который попадает в ловушку после того, как обнаружил украденную химическую формулу. Вероника Лейк позитивно тлеет, как певица из ночного клуба Эллен Грэм, и студия, не теряя времени, переименовала этот культовый дуэт — они вернулись в кинотеатры через шесть месяцев в адаптации Дэшилла Хэмметта «Стеклянный ключ».

См. Также: Стеклянный ключ (Стюарт Хейслер), Лунный прилив (Арчи Мэйо), Улица шанса (Джек Хивли)

1943:

Тень сомнения

Директор Альфред Хичкок

Несмотря на то, что Shadow of a Doubt отказывается от сурового городского пейзажа в пользу залитого солнцем калифорнийского городка Санта-Роза, он является одним из самых мрачных триллеров Хичкока, в нем представлен темный главный герой, который, кажется, заражен утомленным миром пессимизмом и мизантропией, которые стали определяющими. нуар.Как серийный убийца вдов Чарли, который приезжает на Запад, чтобы спрятаться с ничего не подозревающей семьей своей сестры, Джозеф Коттен источает презрение, называя мир «грязной свиной». «Мир — это ад, — говорит он, — какое имеет значение, что в нем происходит?»

См. Также: Падший воробей (Ричард Уоллес), Путешествие в страх (Норман Фостер), Седьмая жертва (Марк Робсон)

1944:

Женщина в окне

Директор Фриц Ланг

1944 год стал годом прорыва дамбы, и стиль нуар с его гламурным цинизмом начал проникать в большее количество релизов.Среди небывалых урожаев 1944 года не было ничего более горького, чем «Женщина в окне» Фрица Ланга, которая намного превосходит пессимизм даже «Двойной компенсации» в своей истории об одиноком профессоре (Эдвард Г. Робинсон), чьи привязанности охвачены лживой Жанной. Беннетт.

См. Также: Двойное страхование (Билли Уайлдер), Лаура (Отто Премингер), Призрачная леди (Роберт Сиодмак)

1945:

Объезд

Директор Эдгар Г. Ульмер

Существуют более отточенные примеры нуара, чем эта постановка «бедного склада» от продюсерской корпорации по выпуску фильмов категории B (PRC), но здесь — за 68 минут и снято за шесть дней — идеальная квинтэссенция сущности жанра.Криминальное чтиво, рассказанное с большой экономией и воображением, зависит от неудачливого пианиста, который путешествует автостопом по Америке, чтобы воссоединиться со своей девушкой в ​​Калифорнии. Как это часто бывает в пессимистической вселенной нуара, судьба подставляет ногу, чтобы сбить его с толку — на этот раз в виде опасной сирены Энн Сэвидж.

См. Также: Падший ангел (Отто Премингер), Милдред Пирс (Майкл Кертиз), Скарлет-стрит (Фриц Ланг)

1946:

Почтальон всегда звонит дважды

Директор Тай Гарнетт

Были французские и итальянские адаптации Джеймса М.Роман Каина 1934 года до того, как Голливуд осмелился заманить цензуру собственной версией этой скандальной истории о супружеской неверности и убийстве. Как и «Объезд» и несколько других нуаров, эта версия 1946 года начинается с бродяги (Джона Гарфилда) в закусочной. Он находит там работу, а затем занимается сексом с соблазнительной женой хозяина (Лана Тернер). Вместе они замышляют убить ее мужа.

См. Также: Большой сон (Ховард Хокс), Гильда (Чарльз Видор), Убийцы (Роберт Сиодмак)

1947:

Из прошлого

Директор Жак Турнер

Режиссер-эмигрант из Франции Жак Турнёр был мастером мрачного готического хоррора, но его первый настоящий нуар мог бы стать ярким примером цикла, соединив все его отличительные черты — от воспоминаний до роковых женщин — в смесь, которая поистине опьяняет.Роберт Митчам — гаражник, чье прошлое возвращается, чтобы укусить его, Джейн Грир — соблазнительная соблазнительница, а лабиринтный сюжет перемещается между маленьким городком Калифорния, озером Тахо и Акапулько, заставляя вас не отставать.

См. Также: Грубая сила (Жюль Дассен), Поцелуй смерти (Генри Хэтэуэй), Леди из Шанхая (Орсон Уэллс)

1948:

Крик города

Директор Роберт Сиодмак

К концу 1940-х фильм нуар двигался в двух направлениях — к стилизованной абстракции, с одной стороны, и к новому реализму уличного уровня, с другой.1948 год принес серию нью-йоркских нуаров, таких как «Обнаженный город» и «Сила зла», в которых сложные истории снимались на месте и с более натуралистическим чувством изобилующей современной жизни. Одним из лучших был вдохновляющий Скорсезе фильм мастера-нуара Роберта Сиодмака «Крик города» с Виктором Мэтью в роли полицейского, который оказался на противоположной стороне закона от закоренелого друга детства Ричарда Конте.

См. Также: Сила зла (Авраам Полонски), Восход луны (Фрэнк Борзейдж), Необработанная сделка (Энтони Манн)

1949:

Безрассудный момент

Директор Макс Офулс

Джоан Беннетт играла роковую женщину для Фрица Ланга, но превратилась в героиню редкого характера в этом шедевре Макса Офулса.Она играет мать из маленького городка, пытающуюся защитить свою семью от шантажа после случайной смерти жениха ее дочери. Основанный на романе Элизабет Санксей Холдинг, это нуар редкой нежности, где Джеймс Мейсон великолепен в роли печального шантажиста, медленно падающего на свою жертву.

См. Также: Caught (Max Ophuls), Criss Cross (Robert Siodmak), White Heat (Raoul Walsh)

1950:

В уединенном месте

Директор Николас Рэй

В том же году, что и Sunset Blvd.пришла еще одна разочарованная, нуарная сказка о Голливуде с лучшим в карьере поворотом Хамфри Богарта в роли темного сценариста, чья новая жена (Глория Грэхем) начинает подозревать его склонность к насилию. В то время Грэм была замужем за режиссером Николасом Рэем, и их собственные распадающиеся отношения, несомненно, сыграли роль в напряжении того, что является одним из великих американских фильмов.

См. Также: Асфальтовые джунгли (Джон Хьюстон), Безумное оружие (Джозеф Х. Льюис), Sunset Blvd. (Билли Уайлдер)

1951:

The Prowler

Директор Джозеф Лоузи

Перед тем, как сбежать из Голливуда в Великобританию в эпоху охоты на ведьм Маккарти, Джозеф Лоузи снял ряд характерных нуаров — три только в 1951 году.Среди них «Бродяга» играет Ван Хефлина в роли копа, которого призвал расследовать подглядывающий кот, который затем влюбляется в женщину, которой помогает. В повороте сюжета «Двойное возмещение» он убеждает ее в схеме убийства ее мужа из-за страховки, используя грабителя в качестве козла отпущения.

См. Также: M (Джозеф Лоузи), На опасной земле (Николас Рэй), Незнакомцы в поезде (Альфред Хичкок)

1952:

Узкая маржа

Директор Ричард Флейшер

Этот напряженный триллер происходит в поезде из Чикаго в Лос-Анджелес, где детектив полиции Лос-Анджелеса (Чарльз МакГроу) сопровождает вдову босса мафии в суд для дачи показаний перед большим жюри.Модель экономики нуар, она проносится за 71 минуту, используя атмосферные звуковые эффекты поезда вместо партитуры и обеспечивая приятный поворот. Он был переделан в 1990 году с Джином Хэкманом в роли детектива.

См. Также: Clash by Night (Fritz Lang), Kansas City Confidential (Фил Карлсон), Sudden Fear (Дэвид Миллер)

1953:

Лицо ангела

Директор Отто Премингер

Роберт Митчум играет водителя скорой помощи, который влюбляется в коварную дочь (Джин Симмонс) зажиточной семьи Беверли-Хиллз в этой великолепной части нуарного цикла австрийца Отто Премингера.Вы увидите имя Премингера на нескольких лучших нуарах, от Лауры (1944) до Уирпула (1950), благодаря чему его хладнокровный бесстрастный взгляд на истории об убийствах и бреде. Эта фрейдистская мелодрама — большой фаворит Жан-Люка Годара — находит его в полном напряжении.

См. Также: The Big Heat (Fritz Lang), The Hitch-hiker (Ida Lupino), Pickup on South Street (Samuel Fuller)

1954:

Human Desire

Директор Фриц Ланг

Обреченная атмосфера и фатализм нуара уходят корнями в мрачный цикл французских драм 1930-х годов, поэтому логично предположить, что один из лучших фильмов той эпохи — La Bête humaine Жана Ренуара (1938) — должен быть переделан в Америке, и ни в коем случае нельзя. Менее режиссер, чем Фриц Ланг.Сам фильм Ренуара основан на романе Эмиля Золя и представляет собой пропитанную углем сказку о похоти, супружеской неверности и убийствах, действие которых происходит среди железнодорожников. Human Desire переносит действие в Америку, изображая Гленна Форда в роли ветерана войны, машиниста поезда, который заводит опасный роман с коварной женой своего коллеги (Глорией Грэм).

См. Также: Волна преступности (Андре де Тот), Бунт в тюремном блоке 11 (Дон Сигель), Неожиданно (Льюис Аллен)

1955:

Поцелуй меня смертельно

Директор Роберт Олдрич

«Поцелуй меня смертоносно», вдохновленный пренебрежением режиссера Роберта Олдрича к безвкусному детективу криминального чтива Майка Хаммера, «Поцелуй меня смертельно» — это фильм нуар в его самом циничном и апокалиптическом виде.Ральф Микер — наш неприятный частный сыщик, который охотится за «великим делом» в Лос-Анджелесе 1950-х, когда скапливаются тела и нарастает паранойя времен холодной войны. Один раз увиденный, никогда не забываемый, это мрачное, нигилистическое удовольствие, от лихорадочного открытия на дороге ночью до его взрывного финала.

См. Также: Большое комбо (Джозеф Х. Льюис), Ночь охотника (Чарльз Лотон), История города Феникс (Фил Карлсон)

1956:

Без разумного сомнения

Директор Фриц Ланг

Последний фильм Фрица Лэнга, снятый в Америке — в конце цепочки из примерно дюжины несравненных нуаров — был этот восхитительно хорошо продуманный триллер, в котором издатель газеты рассказывает жениху своей дочери (Дана Эндрюс) о подаче косвенных улик, которые позволят инкриминировать его в убийстве танцора в ночном клубе.Все это часть дьявольской уловки, чтобы разоблачить некомпетентного окружного прокурора, хотя все идет не совсем так, как планировалось.

См. Также: Убийство (Стэнли Кубрик), Пока город спит (Фриц Ланг), Не тот человек (Альфред Хичкок)

1957:

Сумрак

Директор Жак Турнер

Пара друзей, отправляющихся на рыбалку в Вайоминг, совершают ошибку, останавливаясь, чтобы помочь в автомобильной аварии, в этом недооцененном современном нуаре.Как и в фильме того же режиссера «Из прошлого», Nightfall использует структуру ретроспективных кадров, чтобы разгадать, как прошлое настигает художника Джеймса Ваннинга (Альдо Рэй). Два грабителя банков и страховой следователь идут по его следу, преследуя его в заснеженной пустыне.

См. Также: Baby Face Nelson (Don Siegel), The Garment Jungle (Vincent Sherman), Sweet Smell of Success (Alexander Mackendrick)

1958:

Прикосновение зла

Директор Орсон Уэллс

Предоставьте Орсону Уэллсу возможность создать последний чугунный шедевр эпохи оригинального нуара.В этом барочном рассказе о бомбах, наркотиках и разврате в приграничном городке Калифорния и Мексика Чарльтон Хестон и Джанет Ли выступают в роли молодоженов, которые борются с коррупцией тучного начальника полиции Хэнка Куинлана (самого Уэллса). Все начинается с одного из самых известных вступительных кадров в истории кино: трехминутного трекового кадра, который заканчивается взрывом.

См. Также: The Lineup (Don Siegel), Murder by Contract (Irving Lerner), Thunder Road (Arthur Ripley)

1959:

Коэффициенты против завтрашнего дня

Директор Роберт Уайз

Созданный звездой и продюсером Гарри Белафонте, «Шансы против завтрашнего дня» — это редкий фильм-нуар с черной звездой в центре, который также затрагивает тему расизма как побочный эффект к своей истории об ограблении, которое не удалось.Роберт Райан играет предубежденного бывшего заключенного, который неохотно объединяется с джазовым музыкантом Белафонте на работе в банке, а Глория Грэм также оказывается сексуально разочарованной соседкой.

Что случилось потом?

Что-то изменилось после «Шансов против завтрашнего дня», который часто называют последним настоящим нуаром. В 1960 году выпуск фильмов Жана-Люка Годара «На дыхании» и Франсуа Трюффо «Стреляй в пианиста», любовно пародировавших и заново изобретающих старые образы криминальных фильмов, возвестил о новом самосознании жанра, который медленно вернулся через Атлантику в Голливуд.С цветными постановками, такими как «Убийцы» (1964 г.) — римейк классики 1946 г. — и «Пойнт-бланк» (1967), нуар начал свою эволюцию в более осознанный стиль, пропитанный собственным мифом и наследием. Так родился неонуар.

Создание стильных и кинематографических изображений с помощью фотографии в стиле нуар

Есть вкус к драматизму? Создавайте свои собственные крутые изображения с помощью этих четырех простых советов по съемке в стиле нуар.

Для фотографии

Noir характерны угрюмые, мрачные и драматические изображения, которые выглядят прямо с места преступления, снятого в 60-х годах.Изображения эмоциональные и имеют очень специфический вид как по освещению, так и по контрасту и композиции. Добавляя термин «нуар» к своим изображениям или фильмам, вы даете зрителям ожидание, что изображения будут кинематографическими и жирным шрифтом.

Наиболее распространены два разных типа нуар-фотографии. Кинопленочная фотография и нео-нуарная фотография.

Что такое нео-нуарная фотография?

Фотография в стиле нео-нуар — возрождение жанра нуар.Однако изображения созданы в 1960-х годах или позже. Неонуар часто имеет темный, зловещий и темный вид и выражает смелый стиль кинематографии. Примеры неонуарных телешоу могут включать современные шоу, такие как «Эйфория», «Настоящий детектив» или «Охотник за разумом». Эти шоу часто отличаются темным и слегка искаженным остроумием в сочетании с ярким освещением и кинематографическими приемами, характерными для этого жанра.

Изображение Кристины Кохановой

Что такое пленочная нуар-фотография?

Фильм нуар, как эпоха, был популяризирован благодаря триллерам или детективным фильмам, снятым в период 1940-х и 1950-х годов.Фотографический стиль фильма-нуар похож на неонуар, часто вызывает чувство фатальности и угрозы . Часто эти изображения черно-белые и более грубые, чем стиль неонуар.

Изображение Stokkete

Создание фотографий в стиле нео-нуар и фильм-нуар

Фотографии в стиле нуар и фильм-нуар — это удивительный способ создать впечатляющие изображения, которые одновременно эмоциональны и характерны для определенного времени и места. Они также придают вашим изображениям уникальный стиль.Создавая стилизованные фотографии в стиле нуар для стоковых изображений, вы создаете кинематографические изображения, которые идеально подходят для маркетинговой кампании клиентов. Изображение, которое полностью отличается от того, что они видели раньше. Мы переосмысливаем ассортимент и обращаемся к прошлому, чтобы предоставить нашим клиентам современные изображения в этом стиле.

В следующей статье мы поделимся советами по , как создавать фотографии в стиле нео-нуар и фильм-нуар. . Воспользуйтесь этими советами, чтобы создать собственный стиль для фотосъемки в стиле нуар, и начните создавать угрюмые и эмоциональные изображения, которые останавливают людей.

5 советов по созданию изображений в стиле нуар в фотографии

Совет №1: создавайте драматическое освещение сцены с помощью контрастного света и теней

Первый шаг к созданию темного и эмоционального изображения начинается с создания сцены с идеальной настройкой освещения. В фотографии в стиле нуар это означает, что нужно начинать с жирной подсветки . После того, как вы настроили подсветку, используйте свет, заполняющий объект. Эта техника создает высокий контраст на снимаемом объекте.Залитый свет на эту тему вызывает ощущение настоящего криминального триллера.

Изображение Дмитрия Буянского

Представьте себе детектива, слегка прислонившегося к стене улицы, с жутко-красной подсветкой позади него из ночного клуба, когда он ждет прибытия своего подозреваемого. Вот какой вид вы пытаетесь добиться на этих изображениях.

Дополнительные советы по освещению ночных снимков см. В этом замечательном видеоуроке от команды Shutterstock Tutorials.

У вас нет профессионального освещения? Попробуйте этот трюк своими руками

Если у вас нет профессионального осветительного прибора, не волнуйтесь. То же самое можно получить с бытовыми светильниками. Один из наших советов — использовать автомобиль, чтобы создать эффект прожектора позади объекта с помощью фар. Попросите помощника или друга распылить специальный эффект тумана или дыма возле источников света, чтобы создать этот темный и унылый эффект.

Совет № 2: Создайте измерение в портретной фотографии в стиле нуар, освещая сбоку

Боковое освещение может быть еще одной невероятной техникой для создания драматических теней и идеальным способом осветить объект.Вместо освещения спереди, которое создает яркие и легко различимые объекты, освещение сбоку показывает истинную глубину объекта и создает интенсивность . Дополнительные советы по освещению портретов можно найти в этом видеоуроке.

Изображение threeerocksimages

Место, где вы размещаете источники света, резко меняет фотографию, которую вы делаете в фотографии в стиле нуар. Съемка сбоку не обязательно означает, что свет должен находиться справа или слева от объекта. Иногда нужно отодвинуть объект подальше и по диагонали.Поэкспериментируйте с тем, где свет падает на лицо вашего объекта, и отрегулируйте соответственно, чтобы получить нужное количество теней и светов, которые вы ищете.

Совет № 3. Пусть ваши модели имитируют персонажа

Лучший способ создать реалистичные изображения в стиле нео-нуар и фильм-нуар — это представить модели в роли персонажей фильма. Эти персонажи часто оказываются неудачниками или слегка загадочными персонажами фильмов. Персонажи, история которых вам неизвестна, и у которых есть скрытое прошлое, определяющее их личность.Аудитория хочет, чтобы они преуспели, но у них есть характеристика, которая заставляет вас сомневаться, можно ли доверять их намерениям.

Изображение mazur serhiy

Примером одного из этих персонажей является будущий Джокер Хоакина Феникса. В этой последней, хотя и противоречивой, версии Джокера мы видим, как персонаж Хоакина погружается во тьму. Обладая определенными недостатками и характером, которого аудитория стремится понять, он погружает вас в сложность того, что привело его к тому, чтобы в конечном итоге стать Джокером.Действие происходит в 80-х годах и представляет собой фантастический пример нео-нуара в современном кино.

Совет №4: Скомпонуйте сцену, чтобы создать настроение

Создание отличных фотографий в стиле нуар — это не только настройки камеры и освещения. Этот стиль также основан на высоком контрасте между объектом и сценой или местом, в котором вы снимаете. Комбинируя методы освещения, которые мы описали ранее в этом сообщении в блоге, вы должны скомпоновать сцену, чтобы усилить созданное мрачное настроение.

Изображение Паоло Бона

Создайте сцену с множеством темных углов и элементов, которые помогут выделить объект. Затем разместите объект соответственно так, чтобы сцена играла роль в окончательной фотографии, которую вы создаете. Например, предположим, что роковая женщина-героиня курит сигарету в своей машине. Ваша сцена позади нее должна продолжать рассказывать эту историю. У вас должна быть тускло освещенная улица, на которой никого не будет, чтобы и дальше задавать такой тон капризности. История, которую вы рассказываете в фотографии в стиле нуар, должна продолжаться от объекта к месту, где вы снимаете.

Совет № 5: Редактирование фотографий в стиле нео-нуар и фильм-нуар

Самое прекрасное в фотографии в стиле нуар заключается в том, что ваше освещение, объект и сцена делают большую часть работы за вас.Тем не менее, есть несколько общих советов по редактированию фотографии в стиле нуар. Во-первых, настройте свой цветовой баланс в соответствии с настроением, которое вы хотите вызвать. Если вы не снимаете в черно-белом режиме, вам нужно усилить насыщенность ключевых цветов, которые вы хотите выделить на этом изображении.

Изображение Екатерины Юрковой

Одна из важнейших составляющих редактирования фотографий в стиле нуар — это контраст . Часто изображения в стиле нуар сильно контрастируют из-за теней, которые вы хотите выделить.Однако вы также можете выбрать более приглушенный контраст, если хотите, чтобы фильм был похож на фильм 60-х годов.

Виньетирование — еще одна техника, часто используемая в фотографии в стиле нуар, которая еще больше поможет вам выделить объект на вашем изображении. Если вы заметили, что ваш объект не появляется так часто, как хотелось бы, попробуйте легкую виньетку, чтобы вернуть его в фокус.

Нуар-фотография эволюционировала с годами, независимо от того, любите ли вы нуар или неонуар. Это красивый кинематографический подход к фотографии, вызывающий самые разные эмоции.Этот невероятный жанр фотографии — тот, который каждый фотограф должен попробовать хотя бы раз, даже для личного проекта или исключительно для экспериментов со светом. На следующей съемке создайте работу, которая вдохновит вас на новое направление, о котором вы, возможно, даже не думали пробовать.

Изображение от Stokkete

Дополнительные советы по созданию мрачных фотографий см. В следующих статьях:

.