Нео нуар что это: 7 современных неонуар-фильмов, которые познакомят вас с жанром

Содержание

11 фильмов в стиле неонуар, которые стоит посмотреть

Официальный аккаунт Netflix в Твиттере поделился очередной подборкой фильмов — на этот раз объединённых стилем неонуар. Не все они доступны в российской версией киносервиса, но их можно найти на других площадках.

1. «Таксист» (Taxi Driver, 1976)

Классическая работа Мартина Скорсезе показывает суровый и опасный Нью-Йорк 70-х годов — а неуравновешенный персонаж Роберта де Ниро стал одной из самых узнаваемых ролей актёра.

2. «Счастливый город» (Cities of Last Things, 2018)

Тайваньская антиутопия рассказывает историю человека с тяжёлым прошлым, который ищет мести. Примечательно, что события разворачиваются в обратной последовательности.

3. «Фарго» (Fargo, 1996)

Братья Коэны с фирменным юмором рассказывают историю о беременной начальнице полиции, которая пытается раскрыть необычный случай похищения женщины. Картина навсегда меняет взгляд на тихие заснеженные городки.

4. «В тени Луны» (In the Shadow of the Moon, 2019)

Научно-фантастический триллер, вдохновлённый стилем нуар, рассказывает о детективе, который стремится найти таинственную серийную убийцу.

5. «Драйв» (Drive, 2011)

Фильмы Николаса Виндинга Рефна всегда суровы и стилизованы, и это, пожалуй, самый яркий пример. Райан Гослинг играет гонщика-каскадёра, которого втягивают в грязные преступные дела.

6. «Предвестник землетрясения» (The Earthquake Bird, 2019)

В этом психологическом триллере молодая эмигрантка из Токио (Алисия Викандер) подозревается в убийстве, когда пропадает её подруга, вовлечённая в любовный треугольник. Продюсером картины выступил Ридли Скотт.

7. «Мать» (Mother, 2009)

Психологическая драма Пона Чжун Хо о пожилой матери, готовой на всё, чтобы защитить своего сына, которого обвиняют в убийстве девушки. Этот фильм в 2010 году номинировали на «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке.

8. «Семь» (Se7en, 1995)

Фильм Дэвида Финчера с Брэдом Питтом и Морганом Фриманом в главных ролях рассказывает о двух детективах, пытающихся раскрыть серию преступлений по мотивам семи смертных грехов.

9. «Малхолланд Драйв» (Mulholland Drive, 2001)

Никто не создаёт такую сюрреалистическую атмосферу, как Дэвид Линч. В этой картине начинающая актриса и девушка с амнезией встречаются и оказываются окутанными миром грёз.

10. «Помни» (Memento, 2000)

Психологический детектив Кристофера Нолана о поисках убийцы жены, поладроидах, тату-подсказках и о том, почему так важно носить с собой ручку.

11. «Немой» (Mute, 2018)

Фильм Дункана Джонса — это погружение в темный подземный мир футуристического Берлина, в котором немой мужчина ищет свою исчезнувшую девушку. А ещё здесь есть Пол Радд с усами и очень много неона.

Нигилизм как основа нео-нуара

Однако Ницше не ограничивает нигилизм сугубо религиозной сферой, по его мнению, он (нигилизм) подрывает основы всего сущего, рушит все стандарты, включая те, что являются фундаментом современной науки, культуры и политики. Вместе с этим уходит в прошлое мораль, меняются нравственные ориентиры.

Для большинства людей нигилизм – это упадок и отчаяние, которые приводят большую часть человечества в категорию «последних людей». Однако нигилизм весьма неоднозначное явление. С одной стороны – это, несомненно, «нежелательный гость», но с другой стороны – это возможность для очищения, сила, прокладывающая путь «растущей силе духа». Активные нигилисты — не ниспровергатели отживших своё основ во имя творения новых ценностей. Но это философы-художники будущего, презирающие уют и комфорт, стремящиеся к «ревизии ценностей». Именно по этой причине они находятся по ту сторону добра и зла, они участвуют в эстетическом самосозидании, чем оскорбляют политические и культурные принципы, на которых базируется современное общество. Мораль и демократия не являются для них Абсолютом. Не случайно Ницше выдвигал собственное понимание истинной аристократии. То, что Ницше характеризует как «пафос дистанции», можно наблюдать во множестве нео-нуаровских лент: «Жар тела» (1981), «Мыс страха» (1991), «Основной инстинкт» (1992), «Подозрительные лица» — «Обычные подозреваемые» (1995). В нео-нуаре характеры отдельных персонажей много важнее, нежели лабиринт ситуаций, проходя через который герои либо очищаются, либо сгорают в огне своих пороков и желаний. Теперь сами характеры превращаются в лабиринт, который недоступен для закона, а потому становится местом обитания криминала. В этом мире явно царствует нигилизм, в и нём ничего не осталось от демократизма традиционного нуара. Нео-нуар строится на тех, кто жаждет власти и не испытывает недостатка в силе воли. Если нуар 40-ых основывался на равенстве всех перед искушениями и вызовами жизни (демократизм), то нео-нуар – на превалировании сильных и беспринципных (нигилистический аристократизм). Зритель лицезрит не коварство нуара, становясь его жертвой, а видит картинку с точки зрения того, кто сам готовит ловушки для других. Если в нуар просто изжил супермена как такового, то нео-нуар возвысил супер-анти-героя, окончательно похоронив положительный персонаж. У нуар-пародии, а точнее говоря у нигилистической криминальной комедии нет задачи рассмешить зрителя, юмор вообще не является самоцелью. Действие иногда может развиваться вокруг зверства («Мыс страха»), каннибализма («Молчание ягнят»), искалеченности («Бешеные псы») – насилие выведено на уровень аморальной энергии космического размаха. И всё это невольно вызывает тоску по «старому, доброму» правосудию, сильному герою, способному защитить от преступника. Однако комические моменты в нео-нуаре начинаются не с торжества стоящего по ту сторону добра и зла анти-героя, а с демонстрации сложного, противоречивого, но в то же время интересного и притягательного характера. Как только возникает этот нигилистический импульс, автоматически аннулируются все устремления к правде и любви. Человек не стремится шагнуть за грань, человек изживает сам себя, обрекая тем самым на смерть.

Нео-нуар — это решительный нигилистический поворот от правосудия к эстетическому самотворению. Однако не любая критика правосудия и правовых идеалов есть прорыв нигилизма. У каждого есть понимание того, какими должны быть вещи, как они могут стать лучше. Шекспировский «Король Лир» восклицал: «Созданье злое кажется приятным, когда другое злее. Кто не худший, достоин похвалы». Однако нигилизм меняет любые стандарты и самое важное, лишает возможности определить новые. В итоге зрителя развлекают инфернальные антигерои, устраивая хорошее шоу за счет того, что они более умны и талантливы, нежели обычные люди. В качестве примера можно привести Ганнибала Лектора в исполнении Энтони Хопкинса («Молчание ягнят», «Ганнибал», «Красный дракон»). Он вначале ужасает, далее интригует, а затем и вовсе веселит, когда в конце фильма заявляет, что «пригласил старого друга на ужин».

китайский неонуар с Каннского фестиваля — Российская газета

В России 12 декабря выйдет фильм «Озеро диких гусей» Дяо Инаня, взявшего «Золотого медведя» за «Черный уголь, тонкий лед» в 2014 году.

Как и триумфатор Берлинале, новая картина китайского режиссёра — суровый триллер, и она тоже отметилась участием в престижном фестивале, попав в программу минувшего Каннского фестиваля. Выиграть на этот разу Инаню не удалось, что при такой конкуренции, впрочем, неудивительно: Золотая пальмовая ветвь досталась другому представителю Азии — замечательным южнокорейским «Паразитам».

Тем не менее и «Озеро диких гусей» не стоит обделять вниманием. Этот аскетичный, но по-рефновски эстетичный и не чурающийся живописно и со вкусом поданного натурализма неонуар не лишён оригинальности и подкупающей самобытности.

Главный герой — хмурый и немногословный парень Чжоу, глава банды угонщиков мотоциклов. В процессе своей беспокойной профессиональной деятельности он вляпывается в историю: случайно убивает полицейского. И теперь вынужден бежать и от полиции, и от озлобленных конкурентов, и от вероломных вчерашних дружков.

Сопровождает героя в его мстительной одиссее, как и положено, дама сердца — с понятной поправкой на нестандартные обстоятельства. Юная проститутка Лю — тоже дважды изгой, отвергнутый насквозь маргинальной и бесконечно жестокой средой. Спасения обоим ждать некуда, а из альтернатив — только очередное предательство, и за него всё равно едва ли можно купить хотя бы минимальную гарантию покоя. Разве что вечного.

«Озеро диких гусей», порой нарочито заторможенное и обманчиво тихое, время от времени взрывается яркими вспышками ошарашивающего ультранасилия, от которого при всей омерзительности происходящего на экране оторвать взгляд невозможно. А такого эффекта может добиться только мастер.

балтийский нео-нуар на московских киноэкранах

Согласитесь, что название «С пеной у рта» — достаточно своеобразное. Оно совершенно четко намекает, что в фильме будут скандалы, агрессия и ярость. А в том, что гнев – праведный, исходя из названия, приходится сомневаться.

И, тем не менее, название привлекательное. Хотя бы тем, что в нем есть энергия. В прошлом году, на 39-м ММКФ, я смотрел много прибалтийских фильмов. И скажу сразу, что никакой энергии в них не было. Какие-то из них забылись сразу после просмотра, какие-то запомнились, но не как образчики мощного мотора действия. И, если в картине с таким пружинистым названием будет происходить обычная медитация, размышлял я, то это будет, пожалуй, оксюморон.

Вулкан страстей

Повествование достаточно камерное. Действие происходит в семье – муж, жена, детей нет. У мужа, бывшего полицейского Дидзиса, – одна нога. Узнаем мы об этом не сразу, а примерно на минуте пятнадцатой. А до того можем только подозревать такое отсутствие одной из конечности. Но зато на пятнадцатой минуте это знание обрушивается на зрителя как шок. «Ну, ничего себе! – думает зритель. – Ну, дают! Как же эти прибалтийские кинематографисты за нос-то меня водили!»

Дидзис своего рода Отелло. Он так же, как шекспировский мавр, мучается ревностью. Ему кажется, что жена ему изменила. А с кем? С семнадцатилетним учеником спортивной школы, прыщавым бугаем. Бывший полицейский суров – он идет разбираться с этим мальчиком. Но не тут-то было! Подросток очень нахален – он с избыточной жестокостью издевается над несчастным ревнивцем. Он начинает преследовать его жену.

А у полицейского из вольера сбегают собаки. Притом одна из них, похоже, бешеная. И можете не сомневаться – они еще как вмешаются в действие.

Анатомия агрессии

Это совершенно неожиданно для прибалтийского кино, но «С пеной у рта» (во всяком случае, начало фильма) кажется таким нео-нуаром. Примерно такой производят братья Коэны. Правда, потом у них конфликты обретают кровавое разрешение. А вот в рассматриваемом фильме финал все-таки – более европейский. Не буду говорить какой. Но не такой однозначный, как могли бы сделать американцы. Никаких кровавых точек в повествовании не расставляется. Только многоточия…

Фильм энергичный. Он насыщен конфликтами, которые переходят в ярость, а та порождает пену у рта. Любовный треугольник плавится от зашкаливающих эмоций. У каждого героя – своя правда. Каждому можно посочувствовать. И бывшему полицейскому, и его жене. А более молодые зрители, уверен, будут сочувствовать подростку. Почему нет?

Конечно, вряд ли фильм претендовал бы на победу на престижном кинофестивале, если бы не был чем-то большим, чем просто история. Если разобраться, перед нами исследование агрессии в современном европейском обществе. Создатели фильма анатомируют это социальное явление, пытаются понять – откуда оно берется? Из проблем в семье? Сложностей на работе? Сексуальной распущенности? Злоупотребления спиртным? Подростковых прыщей? Или просто все общество кто-то покусал?

Но очевидных ответов не ждите. Хотя, если вы после фильма задумаетесь, попробуете как-нибудь сделать небольшой кусок мира вокруг вас лучше, то фильм, можно сказать, свою миссию выполнит.

Хочется отметить эпизоды с животными. Сняты реальные собаки – большие, опасные. И притом они не просто выполняют команду «сидеть». Четвероногие актеры все больше подчиняются команде «фас». Они бросаются на людей, кусают их. В достоверности и натуральности съемок сомневаться не приходится. Но как это снято – загадка. Возможно, ноу-хау балтийского кинематографа.

Шанс есть у всех

После пресс-показа к журналистам и кинокритикам вышел режиссер фильма Янис Нордс. Им оказался высокий молодой мужчина с суровым лицом. Не очень сильно, но Янис Нордс показался похож на российского Данилу Козловского.

Нордс достаточно флегматично выслушивал комплименты фестивальных зрителей. Он рассказал, что хотел сделать кино реалистичное, жизненное. И при этом избегал какого бы то ни было удешевления. Именно поэтому из фильма практически выпала предыстория одноногого Дидзиса. Мы ничего не знаем о том, как он потерял ногу, только догадываемся.

«Я понял, что эта история может просто испортить картину, повлиять на зрительское восприятие, — рассказал Янис Нордс. – У нас она была снята, но в итоге, уже на финальном монтаже, я ее вырезал».

В своей работе Янис стремится избегать шаблонов. Именно поэтому и концовка фильма такая, какая есть, без однозначной развязки и забрызганных кровью обоев.

«Я решил дать Дидзису шанс, — флегматично пояснил режиссер. – Это не пропащий человек».

И это, в общем-то, луч света. Режиссер дает нам понять, что выход есть всегда. И даже если путь агрессии ведет вас в бездну, с этой дорожки можно свернуть.

В целом же прибалтийский кинематограф в этом году очень мощно представлен на ММКФ. Проходят специальные показы в рамках программы «Век кино стран Балтии». Но об этом – в следующий раз.

Экзистенциализм как квинтэссенция неонуара Текст научной статьи по специальности «СМИ (медиа) и массовые коммуникации»

дические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. Тамбов: Грамота, 2012. № 8 (22). Ч. 1. С. 46-50.

20. Синицына У. П. Образ «чистой религии» в произведениях Л. Н. Толстого, на примере отношения к христианству и буддизму // Система ценностей современного общества. Новосибирск, 2010. С. 111-115.

Notes

1. Eguti M. Uchenie L. N. Tolstogo o neprotivlenii zlu i ego vliyanie na obshchestvennuyu mysl’ YAponii: dis. … kand. filos. nauk [L. N. Tolstoy’s doctrine about non-resistance to evil and its influence on public opinion in Japan: dis. … Cand. Philosophy] M. 2001. P. 46.

2. Tolstoy L. N.Odumajtes’! [Think again!] // Full. coll. Vol. 36. M. State Publ. of fiction. 1956. Pp. 100-148.

3. Cit. by: Eguchi M. Op. cit. P. 54.

4. Hakkyo K. Tolstoj v Yaponii [Tolstoy in Japan] // Mesyachnyj byulleten’ k Poln. sobr. soch. L. N. Tolstogo -Monthly bulletin to Full coll. of Tolstoy’s works. 1973, No. 15, p.6.

5. U. P. Sinitsyna «YA Lev Tolstoj, a ne tolstovec»: k istorii vzaimootnoshenij L. N. Tolstogo i tolstovstva [«I am Lev Tolstoy, but not the tolstovets»: the history of relations of L. N. Tolstoy and the Tolstoyship] // Materialy XXXIV Mezhdunar. Tolstovskih chtenij — Proceedings of XXXIV Int. Tolstoy readings. Tula. Tula State Ped. Univ.named after L. N. Tolstoy. 2014. Pp. 303-307.

6. Tolstoy L. N. Pis’mo Abeh-Izo [Letter to Abe-Izo] // Full coll. Vol. 75. M. State Publ. of fiction. 1956. P. 177.

7. Hakkyo K. Op. cit. Pp. 8-9.

8. Yanagi T. Tolstoj v Yaponii [Tolstoy in Japan]. Tokyo. 1998. P. 30.

9. Ibid. P. 15.

10. Hakkyo K. Op. cit. P. 7.

11. Cit. by: Eguchi M. Op. cit. P. 58.

12. Tolstoy L. N. Polnoe sobranie sochinenij [Complete works]. Vol. 34. M. State Publ. of fiction. 1952. P. 110.

13. Hakkyo K. Tolstoj v YAponii [Tolstoy in Japan] // Mesyachnyj byulleten’ k Poln. sobr. soch. L. N. Tolstogo — Monthly Bulletin to Full coll. of Tolstoy’s works. 1972, No. 7, p. 8.

14. YAponskie posledovateli hristianstva L. N. Tolstogo — Japanese adherents of Christianity of L. N. Tolstoy // Russkaya literatura XIX veka i hristianstvo — Russian literature of the XIX century and Christianity. M. Moscow State University. 1993. Pp. 311-315.

15. Tokutomi R. Polnoe sobranie sochinenij [Complete works]. Vol. 1. Tokyo. 1999. Pp.20-21.

16. Cit. by: Eguchi M. Op. cit. P. 68.

17. See: Eguchi M. Op. cit. P. 73.

18. Kato A. Osvobozhdenie zla i perelomnyj moment g-na Tolstogo [Release of evil and the turning point of Mr. Tolstoy] / Issledovaniya Tolstogo — Tolstoy Studies. 1918, No. 1, p. 5.

19. Belyaev D. A. Mul’tikul’turalizm kak strategiya sozdaniya diskretnogo «sverhobshchestva» v kontekste postmodernistskoj kul’tury: teoriya i praktika [Multiculturalism as a strategy to create discrete «overholdelse» in the context of postmodern culture: theory and practice // Istoricheskie, filosofskie, politicheskie i yuridicheskie nauki, kul’turologiya i iskusstvovedenie. Voprosy teorii i praktiki — Historical, philosophical, political and law sciences, Cul-turology and study of art. Issues of theory and practice. Tambov. Gramota. 2012, No. 8 (22), part 1, pp. 46-50.

20. Sinitsyna P. W. Obraz «chistoj religii» v proizvedeniyah L. N. Tolstogo, na primere otnosheniya k hristian-stvu i buddizmu [Image of the «pure religion» in the works of L. N. Tolstoy, for example, the relationship of Christianity and Buddhism] // Sistema cennostej sovremennogo obshchestva — System of values of modern society. Novosibirsk. 2010. Pp. 111-115.

УДК 141.2

С. А. Пушкин

Экзистенциализм как квинтэссенция неонуара

Статья посвящена проблеме философского осмысления комиксов, принадлежащих к литературному жанру нуар. Утверждается, что такие спорные и дискуссионные вопросы философской школы экзистенциализма как интерпретация понятий «существование» и «сущность», описание процесса обретения сущности (Ж.-П. Сартр), размышления о взаимосвязи личности и общества, феномене общества «man» (М. Хайдеггер), рассуждения о теории «пограничных ситуаций» (К. Ясперс) находят отражение в нуар комиксах. Анализ сюжетов и персонажей комиксов раскрывает сущность содержания парадокса, сочетающего в себе абсолютную свободу действий и бремя ответственности за совершаемые личностью поступки. Автор считает, что основные тезисы философии экзистенциализма направляются в сознание реальных и потенциальных потребителей комикс-продукции жанра нуар подспудно под прикрытием увлекательных сюжетов комиксов.

The article is devoted to the problem of understanding the philosophy of comics belonging to the literary genre of noir. It is stated that such arguable and debatable items of the philosophical school of existentialism as interpreting the concepts of existence and essence, describing the process of essence discovery (J.-P. Sartre), speculating on individual and society interrelation, the phenomenon of «man» society (M. Heidegger), reflecting on the theory of border situations (K. Jaspers) are to be found in noir comics. The plots and the characters analysis of comics reveal the contents of the paradox resulting in combining absolute freedom for actions and the burden of responsibility of the individual for the actions taken by him. The author is of the opinion that the basic theses of the philosophy of existentialism are channeled into the minds of real and potential consumers of noir comics implicitly veiled by intriguing plots.

Ключевые слова: неонуар, экзистенциализм, сущность, существование, пограничная ситуация, моральная амбивалентность.

Keywords: neo-noir, existentialism, essence, existence, border situation, moral ambivalence.

Слово нуар, заимствованное из французского языка (noir — черный), первоначально претендовало не более чем на литературный термин. Это обусловлено тем, что в 1945 г. французское издательство Gallimard опубликовало переводы американских и британских криминальных новелл в серии книг под обобщающим названием «Serie Noire» («Черная серия»).

В кинематограф термин пришел в 1955 г. после выхода в свет книги Р. Борде и Э. Шаметона «Панорама американских кинонуаров», ставшая, по мнению А. А. Артюх, «киноведческим бестселлером» [1]. Вместе с тем следует отметить, что первые нуар фильмы появились задолго до нуар комиксов. Так, если нуар фильмы начали снимать уже в начале 40-х гг. XX в. — «Maltese Falcon» («Мальтийский сокол», 1941), «Double indemnity» («Двойная страховка», 1944), — то первые нуар комиксы появились лишь в середине 80-х гг. Наиболее известными из первых нуар комиксов являются комиксы серии «Watchmen» («Хранители», 1986-1987). Рассматривая содержание большинства известных нуар комиксов, можно говорить о том, что они близки по форме не к классическим нуар фильмам, а к фильмам жанра «неонуар» или, как еще его называют, «постнуар». Несмотря на данный факт, термин «неонуар комикс» практически не закрепился в речевом обиходе специалистов. В комикс-индустрии предпочтение отдается термину «нуар комикс». Чаще всего нуар комиксы являются симбиозом комиксов о супергероях и классических произведений жанра нуар, например, «Marvel: Noir» («Марвел: Нуар», 2009-2010), «V for Vendetta» («V значит Вендетта», 1982-1989).

Современные нуар комиксы могут отходить от ряда классических канонов жанра нуар. Так, в комиксе «Anti-Venom: New ways to live» («Антивеном: Новые пути к жизни», 2009) действие происходит не только в ночном городе, но и в прериях Мексики [2]. Следует отметить, что комиксы также отходят от правила повествования лишь от одного лица. В комиксе Punisher / Batman: Deadly Knights («Каратель / Бэтмен: Рыцари Смерти», 1994) повествование ведется от лица двух героев — Карателя и Бэтмена [3]. Это связано с тем, что данный комикс является «кроссовером», в котором в качестве героев представлены персонажи разных издательств. В вышеупомянутом комиксе, в частности, задействованы герои издательств Marvel и DC.

Характерным является ярко выраженная моральная амбивалентность главного героев нуар комиксов, при этом грань между отрицательными и положительными героями практически полностью оказывается стертой. Так, антигерой Антивеном является жесточайшим убийцей, но вместе с тем обладает способностью к регенерации, возможностью лечить других людей. Антивеном говорит о себе так: «У каждого на плечах сидит ангел и дьявол. Значение имеет лишь, кого слушать. Дженна мой ангел. Я должен слушать ее. Или дьявол снова заговорит» [4]. Узнав, что его девушку накачали наркотиками, он в ярости жестоко убивает всех окружающих его врагов и заявляет: «Я старался быть хорошим, действительно старался. Но… мой ангел. Он забрал моего ангела. Он заставляет ее заниматься вещами. Вещами, которые она не должна была больше делать. Я думаю об этом, и это вынуждает меня делать с человеческими телами то, что они не должны делать. Раз они не хотят обратиться к добру, то я покажу им старого себя» [5].

В серии комиксов «Пингвин. Боль и Предубеждение» главным героем является злодей. Повествование ведется от лица Пингвина. С одной стороны, мы узнаем, что Пингвин испытывает глубокие чувства к матери и к слепой девушке, которая полюбила его, с другой стороны, мы видим, как жестоко он убивал остальных членов своей семьи в прошлом и убивает близких людей своих обидчиков [6]. Особенно ярко это продемонстрировано в третьем номере комикса, где параллельно изображено, как он уничтожает всех, кто был близок случайному обидчику, и дарит целое состояние служанке своей матери [4].

Исследователи, изучающие нуар, часто говорят о влиянии философии экзистенциализма, однако практически отсутствуют работы, говорящие о связи экзистенциализма и нуар комиксов. Целью статьи является выявление элементов экзистенциализма в содержании и форме не-онуар комиксов. Вследствие споров о характере влияния массовой культуры на сознание проблема исследования комиксов становится актуальной как никогда. Представляется необходимым решить следующие задачи: сопоставить дату возникновения и предпосылки формирования экзистенциализма и нуара; выявить основные тезисы философской школы экзистенциализма на основе таких известных неонуар комиксов, как «Город Грехов», «Хранители», «Хранители: Пролог: Роршах», «V значит Вендетта», «Марвел: Нуар», «Антивеном — новые пути к жизни».

Назвать точную дату формирования философской школы экзистенциализма проблематично, хотя условной датой считается первая половина XX в. В России идеи экзистенциализма возникли до Первой мировой войны, а в Германии экзистенциализм как философское направление было популярно в послевоенные годы. Более приемлемо говорить о событиях, послуживших толчком для развития философии экзистенциализма в отдельно взятых странах. Е. Брейсах характеризовал ХХ в. как век «кризиса» и «тревоги» [7]. В статье «Введение в современный экзистенциализм», говоря о предпосылках формирования экзистенциализма, он отмечал, что экзистенциализм являлся «отражением в философии «века гибели иллюзий» [8]. Можно проследить любопытную тенденцию, что и экзистенциализм, и нуар пользовались наибольшей популярностью в период кризисов, когда в обществе были сильны депрессивные настроения, и человек, «уходя в себя», пытался найти смысл своей жизни. Так, неонуар возник в Америке в 70-е гг. на фоне вьетнамской войны и других социальных потрясений.

Приведем основные постулаты экзистенциализма: отличие сущности от существования (экзистенции) и возможность перехода первой во второе, пограничные ситуации К. Ясперса, свобода и ответственность человека, взаимоотношение индивида и общества, общество «man».

Теоретики экзистенциализма не рассматривают бытие (окружающий мир) вне человека. Ж.-П. Сартр, описывая процесс обретения индивидом своей сущности, утверждает, что Бога как такового нет, существует одно бытие, у которого существование предшествует сущности. Этим бытием является человек. Человек сначала существует, встречается, появляется в мире и только потом определяется [9]. Человек сам творит свою сущность каждым своим действием. Существование, по мнению экзистенциалистов, иррационально и не подлежит познанию. Сущность человека можно познать лишь в определенный момент на основе определенных совершаемых действий. Такой момент назван К. Ясперсом «пограничной ситуацией».

Пограничная ситуация является пусковым механизмом, помогающим экзистенции проявить себя, актуализироваться в действиях и поведении человека. За осознанием ситуации следует изменение собственной жизни. Человек перестает быть слепым, ибо в переживании пограничной ситуации ему открывается подлинное бытие, таким образом, человек обретает свою сущность [10].

Свобода в понимании экзистенциалистов представляет собой возможность выбирать, как ему поступать в том или ином случае. Лишиться свободы человек может только по собственному желанию и по причине того, что свобода является тяжелейшим бременем. Поэтому на человека возлагается ответственность за все результаты его действий. Отказ от свободы, по мнению экзистенциалистов, гораздо легче, так как человек отказывается от ответственности как за себя, так и за все общество. Однако данный отказ является прямой дорогой в общество конформистов (по М. Хайдеггеру — общество «man», Н. А. Бердяев называет это объектным обществом). Главная черта общества «man» — обезличенность. Призвание личности — бороться с обществом «man». Но это не предполагает борьбу с социальными институтами. Борьба индивида с «man» — это борьба индивидуальности как с принудительным, так и с добровольным обезличиванием.

Именно данная идея прослеживается в действиях главного героя из комикса «V — значит Вендетта». V борется с тоталитарным государством, руководителя которого зовут не по имени, а обезличенным титулом «Лидер». Монологи V и Лидера — это обозначение мировоззрения личности и обезличенного члена общества «man».

Персонаж V, стоя у статуи, символизирующей Правосудие, заявляет, что Анархия научила его, что «правосудие невозможно без свободы». Правосудие обезличенного общества»man» он сравнивает с библейской героиней — Иезавиль (символ всего аморального, бесчестного). Свобода для V превыше счастья. V обвиняет массы в том, что к власти приходят такие диктаторы, как Муссолини и Гитлер. Он обвиняет их в том, что в угоду своему счастью и покою они отказываются от ответственности, обвиняет их в трусости, отсутствии гордости, нежелании сказать «нет» внутреннему стремлению стать членами общества «man». В завершение своего монолога он взрывает статую.

Позиция Лидера сформулирована следующим образом: «Я не потерплю болтовни о свободе. Я не потерплю трепотни о свободе личности. Это роскошь. В роскошь я не верю». Лидер верит в «силу и единство». Ради силы и единства Лидер допускает «единство мысли, слова и дела». Особо следует отметить, что Лидер, отказывая в свободе остальным, отказывается от своей свободы. По собственному признанию он «словно сидит в клетке». Он «слуга, но повелевает всем, чем видит, ему принадлежит все, но не принадлежит ничего». Он называет себя «Рабом судьбы» [11].

Говоря о связи экзистенциализма и нуара, можно утверждать, что экзистенциализм есть квинтэссенция нуара. Нуар комикс становится тем, что он есть, не благодаря наличию персонажа роковой женщины, главного героя детектива и набора визуальных эффектов. Все это либо создает атмосферу, либо является отображением атрибутики экзистенциализма.

Отсутствие бытия вне человека демонстрируется способом повествования. Комикс «Хранители: Пролог: Роршах» представляет собой дневник главного героя [12]. Композиционно он выполнен в форме воспоминаний. Так, комикс, раскрывающий сущность Роршаха, «Хранители. № 6. Бездна смотрит в тебя», выполнен в форме заметок тюремного психолога. Повествование в комиксах «Город Грехов» и «Marvel: Noir» представляет собой сочетание воспоминаний, эмоций и мыслей главного героя относительно окружающей его реальности.

Главный герой нуара, будь то обыкновенный человек (персонажи комиксов «Город Грехов») либо супергерой-вигилант, балансируя на грани между добром и злом, ищет себя в данном мире. Не случаен выбор образа «копа»-одиночки, хорошего бандита или частного детектива. Все эти герои обречены на одиночество и на духовные поиски «себя», поиски смысла своего «существования». Они вынуждены сталкиваться с соблазном уйти в сторону и «поплыть по течению», так как дальнейший путь грозит им неминуемой гибелью, но они отказываются от такой возможности, выбирая «путь Сизифа». Полицейский Хартиган и бандит Марв из цикла комиксов борются с семейством Рорков, являющихся «хозяевами города». Оба героя понимают, что продолжение борьбы неминуемо повлечет смерть, но не прекращают борьбы в силу жизненных принципов. Оба героя ничего не должны. У Хартигана последний день до пенсии, но он едет спасать девочку от рук сына высокопоставленного чиновника [13]. С убитой девушкой Марв провел всего одну ночь, но мстит за ее смерть [14]. Оба в итоге умирают. Но оба удовлетворены содеянным и не испытывают сожалений. Супергерой Роршах умирает от рук доктора Манхэттена, так как не желает скрывать правду о планах Озимондии. Лозунг Роршаха — «никаких компромиссов даже перед лицом Армагеддона».

Визуальные эффекты нуар комиксов призваны доказать иррациональность и эфемерность существования человека. Это показывается практически полным растворением человека в тенях окружающего мира, его отражениями в зеркале, стекле или лужах воды, искажением силуэтов под дождем. В некоторых картинах мы видим не самих людей, а лишь их тени. Один из главных героев нуар комикса «Хранители» супергерой Роршах в разговоре с тюремным психологом своими словами повторяет один из основных постулатов Ж.-П. Сартра: «Человек есть лишь то, что сам из себя делает» [15]. В своей последней беседе с тюремным психологом Роршах говорит, что «Смысл не прилагается к жизни. Нет иной системы, кроме той, которую мы придумываем сами, когда слишком много думаем об этом. Нет иного смысла, кроме придуманного» [16]. В конце комикса можно наблюдать коренное изменение мировоззрения психолога. Он глядит на картинку с черными пятнами, пытаясь увидеть дерево, но видит дохлую кошку, в которой копошатся черви. Но даже представление кошки есть попытка избежать настоящего ужаса, заключающегося в том, что на картинке изображена бессмысленная и пустая чернота [17].

На примере комикса «Хранители: Пролог: Роршах» мы видим четкую разницу между существованием и сущностью, между человеком, выбравшим путь общества «man» , и человеком, поставившим цель разрушить «man» . Уолтер Ковач, человек, скрывающий воплощение существования, безличный неудачник с невзрачной, даже отталкивающей внешностью, символизирует существование, общество «man» . Антигерой Роршах — сущность Уолтера Ковоча, является пусть своеобразной, циничной и порой неоправдонно жестокой, но личностью, имеющей смысл жизни [18].

Пограничные ситуации отражаются в содержании нуар комиксов и создают многих супергероев: Бэтмена, Карателя, Дардрэвэла, Человека-Паука и др. Пограничные ситуации в других комиксах даны в предыстории, просто объясняя появление героя. Ярким и наглядным является пример перехода от существования к сущности супергероя Роршаха, чье настоящее имя — Уолтер Джозеф Ковач. На вопрос психолога, стал ли Роршах Роршахом после того, как он надел маску, Роршах говорит, что тогда он был Ковачем, притворявшимся Роршахом, для того чтобы стать Роршахом, было необходимо озарение. Далее Роршах рассказывает о том, как он расследовал убийство шестилетней девочки, и, видя, как собаки гложут кости, он берет нож и рассекает соба-

кам черепа. Роршах говорит: «Ковач под латексом пробормотал «мамочки» и закрыл глаза. А открыл их уже Роршах». После этого Роршах убивает убийцу девочки, сжигая его заживо, и, глядя на пожар, «очищается».

В данном примере жизнь Ковача и его пребывание в роли Роршаха до расследования убийства девочки — существование, убийство собак и преступника — пограничная ситуация, после чего Роршах обретает свою сущность [19]. Еще один пример пограничной ситуации и обретения сущности — это «перерождение» Иви, героини комикса «V значит Вендетта». V объясняет, что счастливый мир является самой коварной тюрьмой, и, только оказавшись в условиях реальной тюрьмы, испытав несвободу, можно осознать данную ситуацию и, перерождаясь, обрести самого себя. Нахождение обнаженной героини на крыше является символом перехода от существования к сущности [20].

В комиксах «Marvel: Noir» демонстрируется то, что пограничная ситуация не всегда влечет за собой смерть. Герой узнает, что девушка, которую герой любил, на самом деле является жестокой убийцей по кличке Бычий Глаз. Его сознание переживает ломку. Герой потрясен, что его впервые в жизни обманули, при этом обманула девушка, которую он полюбил. Свои переживания он передает следующими чувствами: «Что я чувствовал тогда? Как будто кто-то не давал мне усвоить урок, прежде чем я понимал, нужен ли он мне. Как будто аплодисменты прекращались, и я понимал, что сейчас отправлюсь спать среди крыс. Как будто кто-то все время смеялся надо мной, потому что мой отец был слишком глуп, раз пошел против правил. Как будто ты стоишь на берегу, и чувствуешь нахлынувшую волну, размывающую песок под твоими ногами, представляя тот момент, когда вся земля развернется и поглотит тебя. Как будто ты все время доверял, зная, что тебя могут предать» [21]. Через данные ощущения герой понимает такую простую вещь, что он не идеален, а может ошибаться.

Рассмотрение формы и содержания нуар комиксов в связке с философской школой экзистенциализма позволяет взглянуть на проблему влияния на сознание данной категории комиксов с новой стороны. Обычно критикуют нуар комиксы и фильмы, созданные по их мотивам, как произведения, содержащие сцены жестокости, и вследствие этого считают, что данная категория комиксов может повлиять на формирование девиантного сознания.

Однако эти же исследователи не являются столь ярыми критиками философской школы экзистенциализма. Они не считают кощунственными предположения философов-экзистенциалистов, что «только такие пограничные ситуации, как боль и даже смерть позволяют понять сущность человека»; приемлемым считается идея «разрушения общества «man»». Нейтральное отношение вызвано тем, что философская школа экзистенциализма чрезвычайно насыщена метафорами, аллегориями и другими приемами. Критика неонуара обычными людьми, не обладающими специальными знаниями, простительна в силу их неосведомленности, однако критика неонуара социологами и философами и нейтральное отношение к философской школе экзистенциализма есть демонстрация двойных стандартов. Неонуар продукция является продуктом культуры, следовательно, изначально можно предполагать, что комиксы и фильмы, относящиеся к категории нуар, могут содержать метафоры и иносказания, поэтому многие фразы и события в комиксах не следует понимать буквально.

Кроме того, жанр нуар, за исключением нескольких работ, изначально предполагает, что минимальный порог возраста потребителя — шестнадцать лет. Ни авторы комиксов, ни режиссеры не скрывают, что данные продукты не рекомендованы детям. Если комикс попадает в руки ребенка, солидарную ответственность несут распространители комиксов, стремящиеся продать товар, и родители, не контролирующие своих детей. В настоящее время многие родители предоставляют своих детей самим себе. Не уделив должного внимания воспитанию своих детей, родители, не признавая своих ошибок, готовы обвинять комиксы и кинематограф. Обвиняя комиксы и кинематограф, родители забывают, что не предоставляют своим детям альтернативные источники воспитания.

В продуктах неонуара можно отследить социальные проблемы, волнующие современного человека: ущемление прав и свобод человека, проникновение организованной преступности в органы власти. В отличие от большинства остальных комиксов, неонуар продукция содержит легкую недосказанность. Именно это и является ее основной ценностью. Продукт неонуара никогда не содержит четкий ответ на вопросы, он лишь дает определенные направления для рассуждений. Таким образом, нуар продукты не диктуют правила поведения, они предлагают сделать самостоятельный выбор, который есть основа основ философской школы экзистенциализма, её квинтэссенция.

Примечания

1. АртюхА. А. Нуар: голос из прошлого. Об истории и теории жанра // Искусство кино. 2007. № 5. URL: http://kinoart.ru/archive/2007/05/n5-article18. Дата обращения: 17.10.2014

2. Уэллс З. Удивительный Человек-Паук: Анти-Веном — новые пути к жизни, № 1 / З. Уэллс, П. Секайра, А. Сантос, Ф. Д’Аурило. Нью-Йорк: Марвел, 2009. URL: http://www.jurnalu.ru/online-reading/comicsonline/ amazingspidermanpresentsantivenomnewwaystolive/amazingspidermanpresentsantivenomnewwaystolive001. Дата обращения: 07.11.2015

3. Dixon C. Punisher. Batman: Deadly Knights / C. Dixon, Jr. J. Romita, Jr. J., K. Janson. N.Y.: Marvel and Dc., 1994. URL: http://unicomics.ru/comics/online/batman-punisher. Дата обращения: 26.01.2014

4. Уэллс З. Удивительный Человек-Паук: Анти-Веном — новые пути к жизни, № 1… С. 10.

5. Уэллс З. Удивительный Человек-Паук: Анти-Веном — новые пути к жизни, № 3/ З. Уэллс, П. Секайра, А. Сантос, Ф. Д’Аурило. Нью-Йорк: Марвел, 2009. С. 11. URL: http://www.jurnalu.ru/online-reading/comic-sonline/amazingspidermanpresentsantivenomnewwaystolive/amazingspidermanpresentsantivenomnewwaystoliv e003. Дата обращения: 07.11.2015

6. Гервиц Г., Кудрански С. Пингвин. Пингвин: Боль и предубеждение. № 2. Прелестный мальчик. DC Comics, 2011. URL: www.jurnalu.ru/online-reading/comicsonline/penguinpainandprejudice/002. Дата обращения. 07.11.2015

7. Breisach E. Introduction to Modem Existentialism. N. Y., 1962. Р. 3.

8. Там же.

9. Сумерки богов / сост. и общ. ред. А. А. Яковлева: перевод. М.: Политиздат, 1989. С. 323.

10. Мануковский В. В. Экзистенциональное содержание понятий «Встреча» Г. Марселя и «Пограничная ситуация» К. Ясперса // Вестник Челябинского государственного университета. 2012. № 18 (272). Философия. Социология. Культурология. Вып. 25. С. 127-129.

11. Мур А., Ллойд Д. V — значит Уендетта. № 2. N. Y.: DC Comics, 1989. URL: http://unicomics.ru/comics/ online/v-for-vendetta-02. Дата обращения: 07.11.2015

12. Азарелло Б., Бермехо Л. Хранители: Пролог: Роршах. DC Comics, 2012. URL: http://unicomics.ru/ com-ics/series/before-watchmen-rorschach Дата обращения: 17.10.2014

13. Миллер Ф. Город Грехов. Тот желтый ублюдок. СПб: Амфора, 2013.

14. Миллер Ф. Город Грехов. Трудное прощание. СПб.: Амфора, 2005.

15. Сумерки богов.

16. Мур А., Гиббонс Д. Хранители. СПб.: Амфора, 2009. URL: http://unicomics.ru/comics/online/ watch-men-06. Дата обращения: 30.07.2014

17. Там же.

18. Азарелло Б., Бермехо Л. Указ. соч.

19. Мур А., Гиббонс Д. Указ. соч.

20. Мур А., Ллойд Д. V — значит Vендетта. № 7. N. Y.: DC Comics, 1989. URL: http://unicomics.ru/comics/ online/v-for-vendetta-07. Дата обращения: 07.11.2015

21. Миллер Ф. Город Грехов. Трудное прощание. С. 4-7.

Notes

1. Artyukh A. A. Nuar: golos iz proshlogo. Ob istorii i teorii zhanra [Noire: a voice from the past. About the history and theory of a genre] // Iskusstvo kino — Art of cinema. 2007, No. 5. Available at: http://kinoart.ru/archive/ 2007/05/n5-article18. Date of access: 17.10.2014

2. Wells Z. Udivitel’nyj CHelovek-Pauk: Anti-Venom — novye puti k zhizni, № 1 [Amazing Spider-Man: Anti-venom — new ways to life]. No. 1 / Z. Wells, P. Secaira, A. Santos, F. D’Aurillo. New York. Marvel. 2009. Available at: http://www.jurnalu.ru/online-reading/comicsonline/amazingspidermanpresentsantivenomnewwaystolive/amaz-ingspidermanpresentsantivenomnewwaystolive001. Date of access: 07.11.2015

3.C. Dixon Punisher. Batman: Deadly Knights / C. Dixon, Jr. J. Romita, Jr. J., K. Janson. N. Y.: Marvel and Dc., 1994. Available at: http://unicomics.ru/comics/online/batman-punisher. Date of access: 26.01.2014

4. Wells Z. Udivitel’nyj CHelovek-Pauk: Anti-Venom — novye puti k zhizni, № 1. [Amazing Spider-Man: Anti-venom — new ways to life] No. 1… P. 10.

5. Wells Z. Udivitel’nyj CHelovek-Pauk: Anti-Venom — novye puti k zhizni, №3 [Amazing Spider-Man: Anti-venom — new ways to life] No. 3/ Z. Wells, P. Secaira, A. Santos, F. D’Aurillo. New York. Marvel. 2009. P. 11. Available at: http://www.jurnalu.ru/online-reading/comicsonline/amazingspidermanpresentsantivenomnewwaystolive/ amazingspidermanpresentsantivenomnewwaystolive003. Date of access: 07.11.2015

6. Gervits G., S. Kudranski Pingvin. Pingvin: Bol’ i predubezhdenie [Penguin. Penguin: Pain and prejudice]. No. 2. Prelestnyj mal’chik — A beautiful little boy. DC Comics. 2011. Available at: www.jurnalu.ru/online-reading/comicsonline/penguinpainandprejudice/002. Date of access: 07.11.2015

7. E. Breisach. Introduction to Modem Existentialism. N. Y. 1962. P. 3.

8. Ibid.

9. Sumerki bogov — The twilight of the gods / comp. and gen. ed. by A. A. Yakovleva: translation. M. Politizdat. 1989. P. 323.

10. Manukovskiy V. V. EHkzistencional’noe soderzhanie ponyatij «Vstrecha» G. Marselya i «Pogranichnaya situaciya» K. YAspersa [Existential concepts of «Meeting» of G. Marseille and «Borderline situation» by K. Jaspers] // Vestnik CHelyabinskogo gosudarstvennogo universiteta — Herald of the Chelyabinsk State University. 2012, No. 18 (272). Philosophy. Sociology. Cultural studies. Is. 25. Pp. 127-129.

11. Moore A., Lloyd D. V — znachit Vendetta [V for Vendettal. No. 2. N.Y. DC Comics. 1989. Available at: http://unicomics.ru/comics/online/v-for-vendetta-02. Date of access: 07.11.2015

12. Azarello B., Bermejo L. Hraniteli: Prolog: Rorshah [Watchmen: Prologue: Rorschach]. DC Comics. 2012. Available at: http://unicomics.ru/comics/series/before-watchmen-rorschach Date of access: 17.10.2014

13. F. Miller Gorod Grekhov. Tot zheltyj ublyudok [Sin City. That yellow bastard]. SPb. Amphora. 2013.

14. F. Miller Gorod Grekhov. Trudnoe proshchanie [Sin City. A difficult farewell]. SPb. Amphora. 2005.

15. The twilight of the gods…

16. Moore A., Gibbons D. Hraniteli [Watchmen]. SPb. Amfora. 2009. Available at: http://unicomics.ru/ comics/online/watchmen-06. Date of access: 30.07.2014

17. Ibid.

18. Azarello B., Bermejo L. Op. cit.

19. Moore A., Gibbons D. Op. cit.

20. Moore A., Lloyd D. V — znachit Vendetta [V for Vendetta]. No. 7. N.Y. DC Comics. 1989. Available at: http://unicomics.ru/comics/online/v-for-vendetta-07. Date of access: 07.11.2015

21. F. Miller Gorod Grekhov. Trudnoe proshchanie. [Sin City. The hard farewell….] Pp. 4-7

Неонуар

1. Нуар 1970-х лет.

(Noir 1970-ies)

Травма войны во Вьетнаме, серия нераскрытых убийств политиков, сенсационных журналистских разоблачений власть имущих и рецессии в экономике — эти обстоятельства дали много фильмов Нового Голливуда налет неизбывный пессимизм. в то же время, в Голливуде вновь востребован эстетику нуара, который вышел из моды в оптимистический период экономического бума середины 1950-х лет.

Три года рецессии в США 1973 — 1975 увидел клип на фильмы, которые переосмысливали наследие фильм нуар и спорил с ним. они поднимают более острые темы и прийти к более мрачным выводам, чем фильмы 1940-х. их герои являются заложниками собственной целостности и старомодным кодексом чести, который не пользуется спросом хаотично устроенное общество сегодня:

В «Китайском квартале» Роман Полански 1974 действие разворачивается в координатах классический нуар Метрополис 1930-х лет, тем не менее, выводы, сделанные частным детективом, после традиционного жанра встречу с загадочной незнакомкой, настолько радикальными, что их невозможно представить в фильме эпоха кодекс Хейса, согласно которому Вице-в конце фильма был наказан и на все вопросы были даны четкие и вдохновляющие ответы.
В «Разговоре» Ф. Ф. Коппола 1974 (И 1974) «Ночных ходах» А. пена 1975 главного героя сыграл Джин Хэкмен тщательно собирает улики преступления, но свидетельствует о полной неспособности расшифровать их — до тех пор, пока это не слишком поздно, чтобы спасти кого-либо, и его собственная жизнь находится в опасности.
В «Долгом прощании» Р. Альтман 1973 детектив Филип Марлоу с «крутых детективов» Р. Чендлер дезориентированы хиппи в Америке 1970-х, где она похожа на реликвию, которая канула в прошлое эпоха. он не только не в состоянии следить за ходом детективная интрига, и даже домашние питомцы, кошки, собаки отказываются уважать. его попытки навести порядок в городе стремительно скатываемся в абсурд и просто не заканчивается для него с кастрацией.

Эти четыре стилистических фильм, по заключению Британского института кино, «развеял романтический флер вокруг фигуры частный детектив — странствующий рыцарь в плаще современном сторона, подчеркивая свою беспомощность перед лицом правящего круга зла, от которой он сам еле-еле смогла остаться. лишена тайн и сюрпризов, эти неутешительные фильмы только подтвердить, что это действительно так плохо, как мы себе».

Наровит традиции Нового Голливуда также представлены такие группы, как «В упор», «Клют», «Злые улицы», «Таксист». атмосфера всеобщей подозрительности с оттенком паранойи царит во многих политических триллеров того времени «Три дня Кондора» С. минтай, «трилогия паранойи» А. Пакула.

Разница между нуаром и нео-нуаром

Ключевое отличие: Film noir — это стиль кинопроизводства, который используется в основном для описания голливудских криминальных драм с начала 1940-х до конца 1950-х годов. Эти криминальные драмы обычно имеют сдержанный черно-белый стиль кьяроскуро. Neo-noir — стиль, использованный в период после фильма нуар. Нео-нуар по сути означает «новый-нуар». Нео нуарские фильмы — это фильмы после 1970 года, которые напоминали нуарские фильмы 1940-х и 1950-х годов. Тем не менее, они также включили обновленные темы, контент, стиль, визуальные элементы или мультимедиа, чтобы фильмы выглядели более современными.

Фильм нуар — это стиль кинопроизводства, который используется в основном для описания голливудских криминальных драм с начала 1940-х до конца 1950-х годов. Эти криминальные драмы обычно имеют сдержанный черно-белый стиль кьяроскуро. Chiaroscuro — это использование сильных контрастов между светом и тьмой. Термин «фильм нуар» в переводе с французского означает «черный фильм». Впервые он был применен к голливудским фильмам французским критиком Нино Франком в 1946 году.

Методы, использованные в стиле нуар, напоминают о немецком экспрессионистском кинематографе. Экран визуально темнее, чем у обычной пленки, с длинными глубокими тенями. Это было контрастом с обычной светлой яркой документальной работой, часто используемой в кино. В фильме нуар ракурсы камеры часто были очень креативными и необычными. Это должно было добавить атмосферу и усилить чувство беспокойства зрителя. В фильмах часто используются темные дождливые ночи, которые также были направлены на добавление в атмосферу. Обычной культовой сценой в этих фильмах часто был главный герой, идущий по темной одинокой улице в особенно дождливую ночь, размышляя о моральных проблемах, стоящих перед ним.

В фильмах нуар подчеркиваются циничные установки и сексуальные мотивы. В этих фильмах главный герой — антигерой, как правило, частный глаз, полицейский в штатском, несчастный грабитель, законопослушный гражданин, заманиваемый в преступную жизнь, или просто жертва обстоятельств. Обычно это человек, отчужденный от общества, страдающий экзистенциальным кризисом, часто сбивающийся с пути роковой женщиной. Он серьезный человек, сталкивающийся с морально неоднозначными решениями. Он постоянно борется с окружающим миром, который, кажется, хочет его заполучить.

Neo-noir — стиль, использованный в период после фильма нуар. Нео-нуар по сути означает «новый-нуар». Нео нуарские фильмы — это фильмы после 1970 года, которые напоминали нуарские фильмы 1940-х и 1950-х годов. Тем не менее, они также включили обновленные темы, контент, стиль, визуальные элементы или мультимедиа, чтобы фильмы выглядели более современными.

Нео нуарские фильмы часто включали современные обстоятельства и технологии, которые обычно отсутствовали или не имели значения в классическом фильме нуар. В нуар-фильмах зрители следовали за главным героем, выстраивая с ним отношения и понимая, как и почему он делает то, что делает. Тем не менее, в фильмах нео-нуар используются нетрадиционные движения камеры и сюжетная прогрессия, которые постоянно напоминают зрителям, что они просто смотрят фильм и не являются частью истории.

Темы, которые часто используются в нео-нуар-фильмах, включают кризисы идентичности, проблемы с памятью и субъективность. Важной повторяющейся темой в этих фильмах являются проблемы, возникающие из-за технологических достижений и их последствий для общества.

Нео нуар фильмы стали настолько податливыми и охватывают, что теоретики кино утверждают, что нет правильного определения нео нуар. По словам Роберта Арнетта, «нео-нуар стал настолько аморфным, как жанр / движение, любой фильм с участием детектива или преступления квалифицируется». Жанр нео-нуар часто пересекался с другими жанрами, создавая комедии нуар, нуар вестерны, хоррор-нуар, психо-нуар, научно-фантастический нуар, стоунер нуар и супергерой нуар. Темы нео-нуар также часто использовались в различных телесериалах и мультсериалах.

Неонуар | Лучшая вики по поп-культуре

Neo-noir — это современная постановка фильма в жанре нуар. Термин «нуар» (популяризованный двумя французскими критиками, а именно Раймоном Бордом и Этьеном Шометоном в 1955 году) ^[1] применялся к криминальным фильмам 1940-х и 1950-х годов, большинство из которых производилось в Соединенных Штатах. Это означало темное кино, указывающее на ощущение чего-то зловещего и призрачного, но также выражающее стиль кинематографии. Жанр фильмов-нуар включает стильные голливудские криминальные драмы, часто с извращенным мрачным остроумием.Неонуар имеет похожий стиль, но с обновленными темами, контентом, стилем, визуальными элементами или мультимедиа.

Неонуар, как следует из этого термина, — это современный нуар. Режиссеры фильма не зря называют «классический нуар» в использовании наклонных ракурсов камеры, игры света и тени, несбалансированного кадрирования; стирание границ между добром и злом, добром и злом, а также мотив мести, паранойи и отчуждения среди других чувств.

Термин «нео-нуар» является сокращением фразы «новый фильм нуар», используя греческий префикс для слова «новый», переведенный как «нео» (от греческого neo ).«Нуар», когда он используется в качестве изолированного термина в теории кино и критике, является краткой ссылкой на «фильм нуар». Как неологизм, нео-нуар определяется Марком Конардом как «определение любого фильма, следующего за классическим нуарным периодом, который содержит нуарные темы и нуарную чувственность». ^[2]

Термин «фильм нуар» (по-французски «черный фильм» или «темный фильм») был введен критиком Нино Франком в 1946 году и популяризирован французскими критиками Раймоном Бордом и Этьеном Шометоном в 1955 году. ^[1] Этот термин стал возродился в массовом использовании, начиная с 1980-х годов, с возрождением стиля.

Классическая эра нуара обычно датируется периодом между началом 1940-х и концом 1950-х годов; фильмы часто представляли собой экранизацию американских криминальных романов той эпохи, которые также назывались «крутыми». Некоторые авторы сопротивлялись этим условиям. Например, Джеймс М. Кейн, автор книг «Почтальон всегда звонит дважды», (1934) и «Двойное страхование», (1943), считается одним из определяющих авторов крутой беллетристики. Оба эти романа экранировались как криминальные фильмы, причем первый неоднократно.Но, как цитируют, Каин сказал: «Я не принадлежу ни к какой школе, крутой или какой-либо другой, и я считаю, что эти так называемые школы существуют в основном в воображении критиков и не имеют ничего общего с реальностью где-либо еще». ^[3]

Типично американские криминальные драмы или психологические триллеры, нуар ^[a] имели ряд общих тем и сюжетных приемов, а также множество отличительных визуальных элементов. Персонажи часто были конфликтующими антигероями, попавшими в затруднительную ситуацию и делающими выбор из отчаяния или нигилистических моральных систем.Визуальные элементы включали сдержанное освещение, поразительное использование света и тени и необычное расположение камеры.

Хотя с начала 1960-х годов в жанре классического нуара было выпущено немного новых крупных фильмов, он оказал значительное влияние на другие жанры. Шаблон: необходимость цитирования Эти фильмы обычно включают в себя как тематические, так и визуальные элементы, напоминающие фильм нуар. И классические, и нео-нуарные фильмы часто снимаются как самостоятельные полнометражные фильмы.

Лишь после 1970 года кинокритики обратили внимание на «неонуарные» фильмы как на отдельный жанр.Нуар и пост-нуарная терминология (например, «вкрутую», «неоклассика» и т.п.) часто отвергаются как критиками, так и практиками.

Роберт Арнетт заявил, что «Неонуар стал настолько аморфным, как жанр / движение, любой фильм с участием детектива или криминала может быть квалифицирован». ^[4] Сценарист и режиссер Ларри Гросс называет фильм Alphaville , наряду с фильмами Джона Бурмана Point Blank (1967) и The Long Goodbye Роберта Альтмана (1973), основанными на романе Реймонда Чендлера 1953 года, в качестве нео-нуарных фильмов. . Во французском языке, от которого произошел этот термин, множественное число — movies noirs . Стандартное употребление английского языка — «фильмы нуар», такие как «военные трибуналы», «генеральные прокуроры» и т. Д., Но «нуары фильмов» перечислены в онлайн-словаре Merriam-Webster в первом порядке предпочтения. ^[6]

Библиография [править | править источник]

Заметки [править | править источник]

Шаблон: Криминальная фантастика

Неонуар | Лучшая вики по поп-культуре

Neo-noir — это современная постановка фильма в жанре нуар.Термин «нуар» (популяризованный двумя французскими критиками, а именно Раймоном Бордом и Этьеном Шометоном в 1955 году) ^[1] применялся к криминальным фильмам 1940-х и 1950-х годов, большинство из которых производилось в Соединенных Штатах. Это означало темное кино, указывающее на ощущение чего-то зловещего и призрачного, но также выражающее стиль кинематографии. Жанр фильмов-нуар включает стильные голливудские криминальные драмы, часто с извращенным мрачным остроумием. Неонуар имеет похожий стиль, но с обновленными темами, контентом, стилем, визуальными элементами или мультимедиа.

Библиография [править | править источник]

Заметки [править | править источник]

Шаблон: Криминальная фантастика

ТОП-30 лучших фильмов в стиле нео-нуар, рейтинг для кинематографистов

СТИЛЬ НАД СУЩЕСТВОМ

30. Только Бог прощает (2013)

Нет, ему не нужен ваш виски

Это может быть начало поляризации.

Есть много хорошего, что можно извлечь из Only God Forgives , даже если это не совсем то, что вам нужно. По общему признанию, он выбирает разочаровывающе-бессвязный стиль вместо разочаровывающе-бессвязного количества субстанции.

Это одна из самых сказочных интерпретаций жанра, которая все еще разыгрывается в цифрах.Это хорошая вещь.

От потока красного и синего света до рамок в кадрах и живописной кинематографии каждого последнего кадра — это квинтэссенция недостатка.

Райан Гослинг явно был в ударе после Drive , что сделало его современным фильмом нуар, эквивалентным Королеве крика. Это важная запись в той фильмографии.

Если сюжет сбивает вас с толку, а ходьба утомляет, обратите внимание на классические мотивы и захватывающие флюиды, которые так явно пронизывают его.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ТОЛЬКО БОГ ПРОЩАЕТ

ВЫСОТА СОВРЕМЕННАЯ НУРА

29. Город грехов (2005)

Я люблю киллеров

Когда я сказал, что нео-нуар может улучшить фильм-нуар, первым примером, на который я бы указал, был Sin City .

Фильм по мотивам графического романа Фрэнка Миллера сохраняет черно-белую насыщенность.Это сразу же перекликается с классической эпохой кинопроизводства.

В нем представлены крутые главные герои-мужчины, жестокие убийства, загадочные роковые женщины и поэтичная закадровая речь — все это торговые марки нуара.

Но это увеличивает их до 11.

Персонажи переживают невероятное количество травм. Все они одеваются как карикатуры. Цветовые акценты нарушают настройку серого в противном случае. Затем в фильме появляются гигантские статуи динозавров и желтый тролль.

Честно говоря, тупо все это супер.Но это идея.

Возведение нуара в буквальном смысле до «комического» уровня.

Хотя зеленые экраны 2005 года выдержали шт. , это все еще невероятно смотрибельно, и я бы посоветовал посмотреть, как выглядит современный нуар-фильм.

МОЛТИЙСКИЙ СОКОЛ В ВУЗЕ

28. Кирпич (2005)

Я собираюсь начать все встряхивать

Дебют Райана Джонсона — наша первая доза нетрадиционного нуара.

То есть, а не серые улицы городского преступного мира, Brick происходит в средней школе. Здесь есть все архетипы, они просто приспособлены к новой обстановке.

Помимо смены местоположения, Джонсон сохраняет их все в идеальном состоянии.

Брендан (Джозеф Гордон-Левитт) такой же быстрый и крутой, как и любой главный герой фильма нуар, за исключением того, что в старших классах ты ведешь себя таким странным ребенком.

Когда он обнаруживает, что его бывшая девушка была убита, он сталкивается с этим не как настоящий подросток, а как пародийный сыщик.Забавно, но игра так прямолинейна, что вы все равно окунетесь в тайну.

Вы знаете, что подделки Крепкий орешек , действие которых происходит в разных местах, — это шутка? Думайте об этом как о Мальтийском соколе в средней школе.

ПОДДЕРЖКА FEMME FATALE

27. Черная вдова (1987)

Она спаривается и убивает

Давайте на минутку поговорим о фразе «роковая женщина»…

Это буквально переводится как «роковая женщина», так что вы знаете, что это немного старомодный мягкий сексист. Персонажи этого архетипа будут использовать соблазнение и эксплуатацию, чтобы манипулировать мужчинами для достижения смертельной цели. Женщины все еще обсуждают, является ли это утверждением их независимости или упрощенным двухмерным портретом.

В любом случае, в Black Widow Кэтрин (Тереза Рассел) является именно таким персонажем — за исключением того, что она снялась не в том фильме. Это не нуар, в котором соблазнительница играет с главным героем.Она уже сделала это — трижды — и убила каждого из них.

Считайте это последствиями. Александра (Дебра Уингер) — единственная, кто разбирается в интригах Кэтрин, поэтому она идет под прикрытием, чтобы разоблачить это. Далее следует сценарий Spy vs. Spy , в котором даже Александра заманивается в паутину.

ОБНАРУЖЕНИЕ СОВРЕМЕННОГО ФИЛЬМА NOIR

26. Плохие времена в Эль-Рояль (2018)

Отель действительно является персонажем фильма

Темные истории и смертельные тайны пронизывают актеры фильмов-нуар.В конце концов, многие из этих фильмов были детективными историями, так что раскрытие тайн было главной идеей.

Современный фильм-нуар пошел в ногу с этим, расширившись на ансамбли. Каждый персонаж получает свое время в центре внимания, их скрытые предыстории раскрываются из первых рук, а не раскрываются единственной движущей силой.

Вы видели его в Город грехов , вы увидите его позже в Криминальное чтиво , и вы можете увидеть его сейчас в Bad Times в El Royale .

El Royale видит столкновение семи архетипических персонажей в одной залитой неоном обстановке.По мере того, как он перемещается во времени и пространстве, обнаруживаются все их мотивы.

Нет центрального убийства, но есть тайна.

Хотя в нем не изобретают велосипед, это серьезное исследование персонажей, которое предлагает новые измерения и тесную взаимосвязь между тем, что в противном случае было бы утомительными образами.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ПЛОХОЕ ВРЕМЯ В EL ROYALE

DEBAUCHERY IN MODERN NOIR

25. Введите пустоту (2010)

Trippy, поездка, вызванная наркотиками

Одним из сдвигов парадигмы от фильмов-нуар к фильмам в стиле нео-нуар является добавление неонового света.

По-прежнему существует высококонтрастное освещение, но теперь режиссеры заливают эти некогда монохромные изображения яркими красными, синими и пурпурными оттенками. Тем самым они заменяют осуждение безнравственности и искушения гедонистическим их принятием.

Enter the Void — лучшее упражнение в этом.

Это наркотуризм, секс-капсула и медитация на жизнь и смерть, основанную на ДМТ. Подобно Chinatown и Only God Forgives , этот фильм присваивает мерцание своих азиатских влияний.Затем он использует POV от первого лица, чтобы направить вас прямо в город Токио и над ним.

В повествовании речь идет не столько об излечении от разврата, сколько о примирении его воздействия на людей — самым психоделическим из возможных способов.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ВВЕДИТЕ НЕДОСТАТОК

BEACH NOIR

24. Собственные тиски (2014)

Любовь обычно ведет к неприятностям

Ренессанс нуарного кино пришелся на 1940–1960-е годы.Существовало определенное восприятие власти как честно и круто.

К началу 1970-х этого уже не было.

Мы были во Вьетнаме слишком долго, хлыст протеста породил хиппи, а затем хиппи в Лос-Анджелесе пошли и убили Шэрон Тейт. Итак, модель Inherent Vice Пола Томаса Андерона берет бразды правления в свои руки в ту эпоху.

Фильм относится к более глубокому поджанру серфинга / пляжного нуара, поскольку действие происходит в захудалых, но в то же время песчаных районах Лос-Анджелеса.Наш главный герой — Ларри «Док» Спортелло (Хоакин Феникс), привязанный к пляжу стоунер, который также является частным сыщиком.

Он ведет нас через историю, которая слишком сложна и совершенно абсурдна, все собрано в одно целое.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ВНУТРЕННИЙ VICE

NEO-NOIR В 1970-х годах

23. Ночные движения (1975)

Может, он найдет девушку…. может быть, он обнаружит себя

… и это идеальный переход в Night Moves .

В отличие от Андерсона, у которого была роскошь шутливого взгляда в прошлое, Артур Пенн снял этот фильм в 1970-х годах. И вскоре после Уотергейта обман стал популярным на национальном уровне.

Хотя это приводит Inherent Vice к Доку к забавным выходкам битников, Гарри Мозби (Джин Хэкмен) все еще чувствует на себе всю тяжесть этого. Тем более, что у его жены роман.Обман бьет слишком близко к дому.

Футболист, ставший частным детективом, Мозби — человек, чьи дни славы остались позади. Он по-прежнему притворяется крепкой оболочкой, чтобы замаскировать свои многочисленные неуверенности, но он не может не колебаться между раскрытием своего дела и восстановлением собственного брака.

Night Moves — это мета-переоценка американской жизни, которая использует психологические острые ощущения, чтобы говорить с социологической паранойей.

НАСТРОЙКА И ЧУВСТВИТЕЛЬНОСТЬ

22. Se7en (1995)

«Мир — прекрасное место, за которое стоит бороться». Я согласен со второй частью

Давайте вернемся к форме с Se7en , линейным детективным триллером.

Хотя он более традиционный, чем некоторые другие фильмы, представленные здесь, его унылая атмосфера помогает ему выделиться в жанре.

Действие происходит в Я не знаю где-то, США. Его настоящее название менее важно, чем тон города, и тон этот мрачный, мрачный и угрожающий.

Это большая часть работы по определению общего настроения фильма. По мере того, как мы продолжим, вы увидите, как нео-нуарные фильмы, которые позволяют говорить своим городам, извлекают из этого большую пользу.

И насилие также подразумевается. Цифровой трюк — убийства на тему семи смертных грехов — делает каждое новое убийство неизбежным и болезненно захватывающим.

Изображение Se7en в графическом виде, не требующее внимания на кровь и гламур действия, убережет вас от нечувствительности.

Это заканчивается тем, что вместо того, чтобы поставить вас на край сиденья, вам хочется залезть в дыру.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

SE7EN

Другой мир выбора: неуказанный американский город
Оценка на томатометре RT: 81%
Где смотреть

BLAXPLOITATION MEETS NEO-NOIR 211 9001 Джеки Браун (1997)

Заткни свою рваную задницу и сядь, черт возьми!

В одной из сцен этого фильма Макс Черри (Роберт Форстер) приглашает Джеки Брауна (Пэм Гриер) в бар.Она спрашивает его: «Это темно?» Он возражает: «Почему должно быть темно?» И на этот вопрос отвечает Джеки Браун .

Это не явный нео-нуар, но сравните его с Sin City или Only God Forgives , которые делают все нуарные вещи в стиле нуар и выходят из-за этого слабее.

Квентин Тарантино запихивает мир blaxploitation в коробку в стиле нео-нуар и позволяет ему переполняться.

Роковая женщина — бортпроводник, находящийся под контролем полиции.Подозрительные сделки заключаются не только в торговом центре, но и в САМЫМ БОЛЬШОМ торговом центре. Типичные джазовые музыкальные мотивы ушли, их заменили задушевные интермедии.

Цинизм царит повсюду, но здесь речь идет о социологических кастах, которые ловят персонажа, а не о психологической суматохе.

Эта футболка подходит под определение нео-нуара, так почему она должна быть темной?

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ДЖЕКИ БРАУН

SHANE BLACK ON MODERN NOIR

20. Поцелуй Поцелуй Банг Банг (2005)

Был восьмипроцентный шанс

Фильмы Шейна Блэка похожи на Девочек Гилмор для кинематографистов. Они разрываются энергичными диалогами, которые сглаживают землю, как давка.

Итак, он действительно идеально подходит для современного нуара.

Подобно тому, как Brick фиксирует и имитирует эти чрезмерно гладкие нуарные размышления, Блэк использует их, чтобы риффовать на сам жанр.Роберт Дауни-младший, бывший Железный Человек до , все еще так же хорошо подходит для роли нарциссического умника.

Используя персонажа RDJ, Гарри, как голосовой ящик, Блэк не только оценивает условности нео-нуарных фильмов, но и заставляет своих персонажей явно плохо следовать им.

Таким образом, Kiss Kiss Bang Bang не является ни деконструкцией, ни подрывной деятельностью, а скорее расширенным комментарием.

И хотя он подделывает образы и стандарты, он попадает в них, играя роль морально-неоднозначного антигероя…

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

KISS KISS BANG BANG

ЧТО ТАКОЕ NEO-NOIR В 2010-х годах

19. John Wick (2014)

Вы угнали мою машину и убили мою собаку

В какой-то момент какой-нибудь кинематографический авторитет (см .: StudioBinder) должен провести анализ различных волн нео-нуара. Несмотря на все свои общие элементы, жанр немного эволюционировал от чего-то вроде Chinatown в 1970-х годах до чего-то вроде John Wick в 2014 году.

Какой бы ни была волна современного нуара, John Wick , несомненно, является ее лицом.

Возрождение Вика после выхода на пенсию наемного убийцы происходит параллельно с возвращением Киану Ривза в центр внимания Голливуда, но это также знаменует возрождение нео-нуара как основного жанра.

Такие фильмы, как Hotel Artemis и Terminal (оба они мне нравятся, но, признаться, их не должно быть в этом списке), идут в ногу с этим переопределением.

Во времена правления Джона Вика нео-нуар был одновременно захватывающим и интроспективным, искупаемым, но неизбежно циничным.

И хотя построение мира для будущих фильмов John Wick — это тоже весело, есть много чего сказать об упрощенном эмоциональном весе потери собаки.

ПСИХОЛОГИЧЕСКОЕ НУРА

18. Memento (2000)

Вы понятия не имеете, что урод

Как упражнение в Законе Годвина, когда фанаты и критики обсуждают нелинейное повествование, Memento обязательно появится. Хвалить его в 2019 году уже не принято, но на то есть веские причины.

Великие мысли, несомненно, были написаны о противоречивых графиках времени и кинематографических инновациях, поэтому давайте сосредоточимся на месте Memento ‘, которое занимает место в каталоге современных нуаров.

Это полная противоположность таким фильмам, как Джеки Браун и Плохие времена в Эль Рояль , которые расширяют платформу главного героя, позволяя большему количеству персонажей раскрыть тайны своей истории.

Здесь даже Леонард (Гай Пирс) не знает, кто он такой.

«Амнезия» — это сильно переигранный сюжет в кино, но, устанавливая параллельные временные шкалы друг против друга (ой, я думаю, мы все-таки думаем, что это не так), Нолан может разрушить его и усилить центральный конфликт.

В период, когда в нео-нуарных фильмах экспериментировали с макросоциальными аллегориями, Memento отклоняется и овладевает психологическим нуаром.

STEPPING STONE TO MODERN NEO-NOIR

17. Жить и умереть в Лос-Анджелесе (1985)

Угадайте, что? Дяде Сэму плевать на ваши расходы

По иронии судьбы, когда вышел фильм Live and Die , критики раскритиковали его за элементы триллера.Сейчас это почти как арт-хаус.

Помимо начала карьеры нескольких плодовитых актеров, « Live and Die » отражает важность сеттинга в нео-нуаре. Как следует из названия, он беззастенчиво базируется в Лос-Анджелесе, и он балуется всеми городскими пейзажами и автомобильными погонями, которые связаны с этой конкретной культурой.

То, что ранние критики называли «чрезмерным», теперь кажется странно аутентичным. А режиссер Уильям Фридкин руководил проектом так, чтобы казалось, будто камера скользит по улицам.

Затем есть музыкальная партитура, в которой плавный джаз заменен на ритмичный ритм, который движет действием в более быстром темпе, чем его предшественники.

Это ключевая ступенька к современному нео-нуару, которую нельзя не заметить.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ЖИТЬ И УМЕРТЬ В Лос-Анджелесе

ВНУТРЕННИЙ КОНФЛИКТ ВНЕШНИЙ

16. Тепло (1995)

Я говорю то, что имею в виду, и делаю то, что говорю

Жара — первое столкновение на экране Аль Пачино и Роберта Де Ниро, двух сильнейших в криминальной драме — и это круто.

Но! Давайте снова поговорим о Night Moves .

Гарри Мозеби столкнулся с внутренним конфликтом между своими обязанностями как мужа и своими обязанностями как частный детектив — двумя силами, которые он использовал для определения своей мужественности.

Heat продолжает идти по этому пути, противопоставляя Де Ниро и Пачино друг другу как две стороны одной медали, перед лицом дилеммы Мозби. Один законный, другой хаотичный, но ни добро, ни зло.

Двое мужчин с обязательствами, которые согласовали их по-разному.

Помимо захватывающего триллера, Heat представляет собой деконструкцию фильма-нуар в том виде, в каком мы его знаем. Посмотрите на культовую сцену кофейни, которая позволяет двум архетипам раскрыть друг другу свои грехи и показать, что они больше, чем обычные персонажи, танцующие вокруг экрана, как марионетки.

ПОДВИЖЕНИЕ ТРОПОВ

15. Fargo (1996)

Эй, папочка

Нуар можно вывезти из города, но нельзя заставить его пить.

Подождите, что?

Fargo расширяет границы нео-нуара, противореча и ниспровергая жанр всеми возможными способами, при этом безошибочно живя по соседству.

Там, где фильм-нуар любит темную городскую изнанку, братья Коэн выбирают заснеженный сельский городок.

Там, где нуар любит сложные тайны, братья Коэн выбирают некомпетентные неудачи.

И там, где нуар любит циничных детективов, братья Коэн дают нам долбаную Фрэнсис МакДорманд.

Мы ведем себя так, как будто прибрежные элитные города — злодейские привратники, но безжалостных убийц можно найти даже в самых послушных городах средней Америки. Fargo дает нам «Чертов гудок», «Ага, ты хочешь» и «Эй, папочка», а затем он дает нам сцену с измельчителем древесины.

Но в этом красота и путаница нео-нуара. Он искажает образы так, как его родительский жанр не осмелился бы.

ЦИНИЗМ ФИЛЬМА NOIR

14. Вор (1981)

Я последний парень в мире, с которым ты захочешь поебаться

Майкл Манн определенно любит эмоциональную сцену в закусочной, не так ли?

Действие большинства фильмов из этого списка происходит в Нью-Йорке или Лос-Анджелесе. Thief расположен в Чикаго. Это придает ему авторитетную городскую стойкость, неподвластную мечтательной легенде; в нем нет ни гламура Лос-Анджелеса, ни величия Нью-Йорка. Так что бедственное положение Фрэнка (Джеймса Каана) столь же неромантизировано, как и нуар.

Мастер воровства, Фрэнк хочет бросить все ради простой жизни. В этой знаменитой закусочной он обнажает душу своей подруге Джесси (Вторник Уэлд) и приглашает ее присоединиться к нему в его исчезновении.

Это трогательно, трагично и так очевидно бесполезно.

При производстве Thief Манн пошел на многое, чтобы подтвердить набор навыков Фрэнка. Каан даже изучил приемы, которые Фрэнк использует в своей профессии. И все же, несмотря на весь этот реализм, этот план побега трудно не заметить.

Это мрачный цинизм нуара.

ЗАКОННОЕ ХОРОШЕЕ И ХАОТИЧЕСКОЕ ХОРОШЕЕ

13. L.A. конфиденциально (1997)

Уайт, у меня все под контролем

«Это будет похоже на справедливость», — говорит офицер Уайт (Рассел Кроу) сержанту Эксли (Гай Пирс) после того, как направил пистолет в свою жертву.

Завод подтверждает факт убийства Уайтом невооруженного насильника — определенно справедливость, но не надлежащая правовая процедура.

Мы затрагивали тему «добро против зла», которую часто представляют как внутреннюю борьбу внутри себя или как внешнюю борьбу между полицейскими и преступниками. L.A. Confidential имеет дело с тремя законниками, каждый из которых является «хорошим» или якобы принадлежащим к той стороне спектра.

Но их определения справедливости и этические нормы, которым они следуют для ее достижения, в лучшем случае сомнительны.

Белые жаждут крови насильников. Эксли — непоколебимый бойскаут, который проверит даже своих братьев в синем.И сержант. Джек Винсеннес просто хочет арестовать знаменитостей жевательной резинки, потому что это сексуально.

Директор Кертис Хэнсон сводит роман Джеймса Эллроя к этим трем сквозным линиям и позволяет им пересекаться в сложной этической координатной плоскости Лос-Анджелеса.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

КОНФИДЕНЦИАЛЬНО от Лос-Анджелеса

ИННОВАТОРЫ NEO-NOIR

12. Blood Simple (1984)

Мертвые в сердце Техаса

В своем кинематографическом дебюте братья Коэн сразу же проявили себя новаторами нео-нуара.

Blood Simple , как и в названии, представляет собой простой и неряшливый рассказ о простых и неряшливых персонажах. Итан и Джоэл сняли его дешево, но им все равно не потребовались спецэффекты или многочисленные локации.

Они знали, что пока у них будет достаточно интриги персонажей, интриги и остроумия, фильм будет работать.

А это как… их основные продукты.

Фильм сложный, но понятный. Без других бюджетных отвлекающих факторов Коэны могут добиться этого, а также продемонстрировать свой запатентованный черный юмор, искажая жанр, оставаясь при этом верными ему.

Plus — Фрэнсис долбаный Макдорманд, мужик!

Это заключает в себе реакционное самосознание, которое может иметь нео-нуар. Это также отличный урок для начинающих кинематографистов, как сделать что-то запоминающееся, не разбивая банк.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

BLOOD SIMPLE

НОВОСТИ В СОВРЕМЕННОМ NOIR

11. Nightcrawler (2014)

Как далеко вы зашли бы в реализации американской мечты?

Понятно, что грязь и разложение — неотъемлемые атрибуты типичного города в стиле нео-нуар.

Но что происходит, когда город на самом деле не превращается в антиутопию? Когда статистика растет?

Когда преступность — редкое животное? Nightcrawler отвечает на эти вопросы в одном из лучших современных нуарных фильмов.

Лу Блум (Джейк Джилленхол) — стрингер, который так отчаянно пытается доставить кровоточащую ложку, что готов сделать надрез сам.

Видите ли, в эпоху мгновенных новостей нуар больше не просто игра полицейских и грабителей.За каждым инцидентом следят третьи стороны и наживаются на них. И это как раз дело Лу.

Это уместный критический анализ того, как современные средства массовой информации соперничают за заголовок Готэм-сити, независимо от его точности. Поступая таким образом, они могут сами стать преступниками — косвенно или иным образом.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

NIGHTCRAWLER

ПЕРЕОСМЫСЛЕНИЕ КЛАССИКИ

10. The Long Goodbye (1973)

Ничто так не прощается, как пуля

Еще одна волна самоуничижительных и самореференциальных, но не ненавистных к себе детективных историй. The Long Goodbye звезд Эллиот Гулд в роли Филипа Марлоу, частного сыщика из разума Раймонда Чендлера — вроде того.

Имея некоторую творческую лицензию, режиссер Роберт Альтман превращает его в своего рода катастрофу.

Это символ перехода от родительских жанров к детским, символическая смерть крутого человека середины века. За двадцать лет между романом Long Goodbye и фильмом Лос-Анджелес сделал эту номинальную фигуру устаревшей.

Однажды ночью Марлоу вызывают шофером своего друга в Мексику. Когда он возвращается домой без него, он узнает, что жена его друга была убита, его друг из Мексики мертв, и он подозреваемый.

Вы почти надеетесь, что он будет смотреть в камеру и пожимать плечами, когда вокруг него появляются черные матовые радужки.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ДОЛГОСРОЧНО

ЛУЧШИЕ СОВРЕМЕННЫЕ ФИЛЬМЫ NOIR

9. Drive (2011)

Садись.Убирайся. Уходи.

Drive обладает молниеносной реакцией водителя.

Его последовательность действий изменяется от нуля до шестидесяти в мгновение ока, переходя от праздного молчания к ревущему насилию. И насилие, хотя и чрезмерное, не является беспричинным.

Биты, которые кажутся кинематографически забавными в пылу мгновения, истощают удовлетворение, когда Водитель (Райан Гослинг) смотрит на них и отключается. Даже автомобильные погони, хотя и напряженные, далеки от скоростных погонь, которые видят настоящие Анджелено.

Подобно Pulp Fiction или Mulholland Drive , в этом фильме автомобили рассматриваются как нечто большее, чем утилитарный реквизит. Они сами по себе представляют собой богатые помещения со своими окнами и венецианскими слепыми зонами.

Это первая совместная работа Николаса Виндинга Рефна и Райана Гослинга до Только Бог прощает , поэтому неудивительно, что эти два фильма похожи. И то, и другое подрывает диалог и позволяет атмосфере говорить — за исключением того, что этот современный нуар может сказать больше.

ОБНАРУЖЕНИЕ ОЧКОВ NEO-NOIR

8. Малхолланд Драйв (2001)

Остерегайтесь того, о чем мечтаете …

Я фанат компании H.P. Лавкрафт. Большая часть его работ подразумевает, что вокруг реальности есть тонкая пелена понимания, маскирующая весь невидимый мир тьмы. Для Лавкрафта этот подземный мир наполнен жуткими мерзостями. Для нуара фильм наполнен коррупцией.

Для Дэвида Линча это Mulholland Drive .

Невозможно объяснить все, что есть в этом фильме, в виде удобоваримого куска.Это пик линчевской абстракции, начиная с автомобильной аварии и заканчивая мечтательными виньетками о Голливуде.

Что я могу сказать, так это то, что, применяя такой подход, Линч может как закрасить тонкую пелену понимания, так и сорвать ее, обнажая внутренности.

Тропы где-то там зарылись, я уверен, но развратная суть трюка Линча со скатертью делает его титаном жанра.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

MULHOLLAND DRIVE

TOON NOIR

7. Кто подставил кролика Роджера (1988)

Это история о мужчине, женщине и кролике в треугольнике неприятностей

Ах да.

« Кто подставил кролика Роджера» — не только фильм в стиле нео-нуар, но и один из лучших фильмов в стиле нео-нуар.

В настоящее время использование мультипликационных персонажей в гибридной среде достойно бросания глаз (см .: Smurfs , Yogi Bear и, о нет, Sonic the Hedgehog ).Но в то время это была искусная демонстрация этого технологического подвига.

И это был не просто пустой трюк.

Попадание седого детектива в безумный мир Мультяшного города усиливает обе стороны медали. И двадцать три записи в этом списке, я знаю, насколько разыграна «захудалая изнанка Лос-Анджелеса». Но захудалый изнутри мультяшного мира? Где насилие совершается с использованием огромных молотков и фарса?

Это так весело, что вы забываете, что это сатира.

Если бескомпромиссный цинизм жанра утомил вас, посмотрите этот и посмотрите, сможете ли вы остаться наполовину таким же надутым, как Эдди Валиант.

В ЗАКЛЮЧЕНИИ

КРОЛИК РОДЖЕРА КРОЛИКА ВОЗ РАМКИ

МЫС НУАР

6. Темный рыцарь (2008)

Почему все так серьезно?

Иногда мне кажется, что Темный рыцарь стал таким краеугольным камнем в проверке фильмов о супергероях, что легко забыть, что на самом деле это один из лучших современных нуарских фильмов.

И это НЕ ТОЛЬКО из-за Джокера Хита Леджера, хотя это фактор.

Бэтмен всегда считался величайшим детективом в мире! Хотя он может ударить по лицу лучшими из них, он столь же увлекателен, когда уничтожает пулю в цифровом виде или осуществляет массовое наблюдение за целым городом. Эта детективная сторона великолепна.

В последнее время ведутся споры о том, являются ли фильмы о супергероях «кино». Dark Knight заслужили доверие, потому что он настолько серьезен, но я думаю, что театральность добавляет много.Его героизм может перерасти в бдительность Трэвиса Бикла ( Taxi Driver ) или гнев Дэвида Миллса ( Se7en ). Это не просто пустующий цинизм; есть надежда.

Кристофер Нолан привлек влияние Heat , и это видно. Если мы пойдем по линии от Night Moves до Heat до Dark Knight , мы сможем увидеть полный спектр добра и зла, любви и долга, доверия и предательства, все это бушует внутреннее, внешнее и вечное. война.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ТЕМНЫЙ РЫЦАРЬ

ГОЛОВНОСТЬ В NEO-NOIR

5. Point Blank (1967)

Он процветал на двух типах людей … его жертвы и его женщины

Уокер (Ли Марвин) пытается отомстить после того, как его застрелил партнер-преступник. Его вендетта — это не столько триллер, сколько призрак.

Point Blank — самый ранний элемент в этом списке в хронологическом порядке, выпущенный всего через девять лет после Touch of Evil .Странно, как это уже странно.

Будущие поколения фильмов-нуар станут экспериментальными, но вы можете увидеть, как близко к дереву упало яблоко. Point Blank имеет рывок, как Drive , и играет со временем, как Memento . Его «нереальность» похожа на Enter the Void и его атмосфера линчианская.

Здесь также делается сильный упор на звуковой дизайн. Искусство шагов по Фоли переходит в ритмическую партитуру, в то время как вокальный брекер поддерживает сцену боя.

Эти качества не уменьшают реализма, они просто делают его грязным и безумным — как и должна быть неистовая месть.

РАСПАД NEO-NOIR FILMS

4. Таксист (1976)

Ты говоришь со мной?

Лично я не поклонник Taxi Driver .

Но меня отталкивают те же качества, которые делают его влияние на жанр несомненным.

В взгляде Мартина Скорсезе на фильм-нуар старая жажда справедливости подчинена политической бюрократии. Крутой антигерой 1940-х годов — это не детектив, а неловкий бессонница.

И роковая женщина не какая-то длинноногая соблазнительница, это двенадцатилетняя проститутка. Одним словом, общество в руинах.

И это даже не фантастический фильм.

Почти все персонажи неромантично несовершенны, особенно Трэвис, но они всего лишь средства передвижения — каламбур — чтобы вести нас через работу изнутри.

Скорсезе не торопится, чтобы доить городские пейзажи, настроенные на мелодию плавной джазовой интерлюдии, одновременно красивой, захватывающей и трогательной.

ЛЮБОВЬ [ВЕНЕЦИАНСКАЯ] СЛЕПОТА

3. Синий бархат (1986)

Это странный мир

Мы изучили здесь множество моральных затруднений, но недостаточно сексуальных табу. Blue Velvet решает эту проблему.

Хотя этот жанр, несомненно, провокационный, он редко бывает откровенно сексуальным.Но оттенок присутствует всегда.

Девственный студент Джеффри (Кайл Маклахлан) находит отрезанное ухо и приносит его полиции. Он проявляет практически вуайеристский интерес к делу, сбивая его с пути к квартире подозреваемой Дороти.

Как любой хороший детектив, Джеффри в конце концов зарабатывает жалюзи — но они появляются из-за щелей в двери шкафа, когда он смотрит, как Дороти раздевается.

В этом фильме поцелуи неловкие, а сексуальная сцена демоническая. Нравиться… есть огонь. Появляются все более сюрреалистические выражения пола, в том числе воплощение мужского идентификатора, который постоянно кричит «бля» и называет Дороти «Сиськами».

А город называется … так или иначе …

Как задается вопросом Сэнди (Лора Дерн), непонятно, смотрим ли мы триллер о детективе или извращенце.

POSTMODERN NOIR

2. Криминальное чтиво (1994)

Вы не узнаете фактов, пока не увидите художественную литературу.

Криминальное чтиво не уклоняется от своих корней.Они прямо в названии. Тарантино создает литературный сеттинг, в котором его герои должны соблюдать стереотипы, но все они экзистенциально обеспокоены этим.

Например, Винсент Вега (Джон Траволта) и Джулс Виннфилд (Сэмюэл Л. Джексон) — преступники, которые слишком сильно задумываются над смыслом вещей до точки самоанализа.

По мере того, как мы следуем этой беспорядочной мозаике времени, все путешествия отклоняются от естественного порядка вещей в некую извращенную территорию. Персонажи, исторически отстаивающие власть, выхолащиваются.Преступники интерпретируют свою сюжетную броню как божественное вмешательство. А кто-то пользуется чертовым мечом.

Многие считают этот фильм «постмодернистским».

Это лейбл, похоже, что многие фильмы в этом жанре разделяют. В частности, для таких режиссеров, как Тарантино, которые высоко ценят Старый Голливуд, фильм-нуар был современным стандартом, и все, что после этого, делается по его образу.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

PULP FICTION

ЛУЧШИЕ ФИЛЬМЫ NEO-NOIR

1. Чайнатаун  (1974)

Забудь, Джейк. Это Чайнатаун.

Слушайте.

Я сомневаюсь, что вы найдете ЛЮБОЙ список нео-нуарных фильмов, который не заканчивается на Чайнатаун . Я не думаю, что это потому, что это лучший нео-нуар всех времен, без исключения, мы достигли своего пика в 1970-х, все разошлись по домам. И я не думаю, что это даже потому, что у него самые активные поклонники.

Но Голливуд — это история.

Весь этот поджанр буквально содержит слово «нео» в названии, потому что он по своей сути отдает дань уважения своим предкам.Итак, если мы собираемся говорить о влиятельных фильмах — даже если ваш самый любимый фильм — Drive или Dark Knight или Fargo — вы должны оставить свободное место за столом для Chinatown .

И это легко сделать, потому что это мастерский фильм.

Это не просто рифф на формулу нуар. Он обновляет его и реконструирует. Это вызывает резонанс, потому что это напоминание о том, что коррупция и цинизм — это не просто стилистические дань уважения; это угнетающие системы, укоренившиеся в нашей жизни, присутствующие даже в воде, которую мы пьем.

Так что забудь, Джейк. Это китайский квартал.

Наверх Далее

Лучшие фильмы о киберпанке

Теперь, когда мы просмотрели этот список фильмов в стиле нео-нуар, давайте сделаем еще один шаг в будущее. В этой следующей части мы добавим несколько злых корпораций и передовые технологии, чтобы получился «техно-нуар». В этом суть этого жанра, пропитанная светом киберпанка.

Наверх Следующее: Киберпанк-фильмы →

С чего начать нео-нуар

Почему это может показаться не таким простым

Это может оказаться чем-то вроде головной боли, пытаясь понять, что именно представляет собой «нео-нуар».Этот термин так широко используется в критике поп-культуры, что практически любой стильный современный криминальный фильм может быть назван таковым кем-то или другим. Отчасти проблема заключается в том, что, как и в случае с фильмом-нуаром до него, этот ярлык был придуман критиками для ретроактивного описания цикла относительно разрозненных фильмов. Таким образом, создатели фильмов, которых мы теперь называем пионерами нео-нуара, не знали, что они изначально создавали неонуарные фильмы.

Можно привести веские доводы в пользу Жан-Люка Годара как прародителя нео-нуара.Его радикальные ревизионистские криминальные фильмы — «Без дыхания» (1960), Bande à part (1964), Alphaville (1965) — проложили путь для молодого поколения голливудских кинематографистов, чтобы вдохнуть новую жизнь в устаревший жанр.

В статье для Film Comment 1976 года, озаглавленной «Life Après Noir», Ларри Гросс назвал Alphaville, наряду с «Point Blank» Джона Бурмана (1967) и The Long Goodbye (1973) Роберта Альтмана, как часть новой волны фильмов, которые номинально могут быть были названы «нуар», но одновременно «пытались перейти от психологического анализа к социологическому и выступить против голливудских повествовательных условностей».«В то время как классические фильмы нуар часто зацикливаются на сложной психике их проблемных главных героев, эти более поздние фильмы были более открытыми в их мировоззрении, отражая широко распространенные настроения пессимизма и недоверия к власти, которые характеризовали эпоху холодной войны.

Эта первая волна неонуарных фильмов также часто подчеркивала искусственность жанровых приемов и тем самым пыталась развенчать оптимистическую ложь, которую разносит голливудская фабрика грез. Весь цикл классических нуаров был создан в эпоху Кодекса кинопроизводства, или Кодекса Хейса, глубоко консервативного списка «моральных принципов», которые жестко ограничивали то, что можно было изображать на экране.Таким образом, хотя нуар неизменно предлагал мрачное мировоззрение с запутанными представлениями о добре и зле, в конечном итоге ни одно преступление не могло остаться безнаказанным. С упадком кодекса и, в конечном итоге, отказом от него в 1968 году, голливудские кинематографисты смогли углубиться в гораздо более темную территорию и напрямую обратиться к темным темам, которые нуар был вынужден обходить стороной.

В последующие десятилетия искушенные в жанрах кинематографисты расширили определение неонуара далеко за рамки этого начального цикла.От холодного технологического нуара «Бегущего по лезвию» (1982) до абсурдистских криминальных фильмов братьев Коэн и технически ослепительных блокбастеров Кристофера Нолана с элементами нуара — этот поджанр продолжал процветать и развиваться, зачастую весьма неожиданным образом.

Лучшее место для начала — Чайнатаун

Квинтэссенция нео-нуара «первой волны», Chinatown (1974), также является одной из бесспорных вершин голливудского кино 70-х годов. В первых сценах мастерского детективного триллера Романа Полански разыгрывается более или менее разукрашенный классический нуар, начиная с действия Лос-Анджелеса 1930-х годов и заканчивая заниженным, утомленным миром поворотом Джека Николсона в роли оппортунистического частного сыщика Джейка Гиттеса.В том, как он присваивает жанровые условности, не должно быть ничего постмодернистского или ломающего четвёртую стену.

Но по мере того, как Гиттес оказывается в центре все более запутанной истории о супружеской неверности, мошенничестве и корпоративной коррупции, начинает выясняться, что это что-то в целом более подрывное, чем красиво оформленная старинная пьеса. Вместо подлых подонков и рычащих боссов мафии, которых вы встретите на тенистых улицах в фильмах нуар, злодеи китайского квартала — это бежевые бюрократы и пожилые предприниматели, которые совершают свои проступки, совершенно не раскаиваясь, среди бела дня.Ларри Гросс утверждает, что в «фильме après noir» «существует невысказанное предположение, что все институты в этом новом мире напоминают структуру преступного или преступного мира… Преступники, похоже, не узурпировали власть незаконно. Они идентичны статус-кво ».

Не менее удручающим является тот факт, что, хотя Гиттес ведет себя сообразительным и ловким оператором, он проводит весь фильм в состоянии замешательства, и его злобные противники постоянно обманывают и ошибаются.В конечном итоге его неспособность раскрыть свое дело имеет трагические последствия и ужасающие последствия как для него лично, так и для общества в целом. Спустя 40 лет «Чайнатаун», возможно, кажется даже более мощным и бескомпромиссным, чем при первоначальном выпуске — почти немыслимо, чтобы крупный студийный фильм сегодня мог закончиться на такой жестокой мрачной ноте.

Что смотреть дальше

От острых как бритва острых ощущений Blood Simple (1984) до монохромных размышлений The Man Who Wasn’t There (2001) братья Коэн снова и снова доказывали, что они мастера нео-нуара.Но, возможно, именно Fargo (1996) лучше всего справляется с задачей элегантно переворачивать жанровые тропы с ног на голову и создавать в процессе что-то совершенно особенное. В то время как многие нуарные тайны разворачиваются в городах-антиутопиях, здесь Коэны приносят убийства и хаос в сонный, заснеженный, неизменно дружелюбный город Миннесота. И вместо запойного циничного главного героя детектива, которого вы обычно ожидаете найти в центре такой истории, расследование возглавляет шеф полиции Мардж Гандерсон (Фрэнсис МакДорманд) — тяжело беременная, невозмутимо прагматичная и от природы оптимистичная.В сказке, которая тонально колеблется между возмутительным черным юмором и мрачным фатализмом, она дает удивительные изящные нотки теплоты и глубины.

Дьявол в синем платье (1995)

Rian Johnson’s Brick (2005) — смелый эксперимент по объединению жанров, который хорошо окупается. В то время как тщеславие классического нуар-триллера, действие которого происходит в современной пригородной средней школе, может показаться отталкивающе причудливым или слишком близким к Багси Мэлоуну (1976) для комфорта, выбор места в конечном итоге оказывается вдохновляющим.Джонсон криво переосмысливает позу крутого парня, эмоциональное безразличие и закодированный язык нуар, чтобы рассказать историю Брендана (Джозеф Гордон-Левитт), подростка, расследующего загадочную смерть своей бывшей девушки. Эти жанровые приемы изобретательно используются, чтобы выразить типично юношескую борьбу персонажей за то, чтобы казаться крутыми и достоверными, борясь с внутренними эмоциональными потрясениями.

В то время как нео-нуар за десятилетия изменился стилистически и тематически, подавляющее большинство его главных героев по-прежнему являются белыми мужчинами натуральной ориентации.Известные исключения включают Вал (1971) и Дьявол в синем платье (1995), оба из которых изображают афроамериканские частные глаза, вынужденные бороться с расизмом, выполняя свою грязную работу. В фильме Шейна Блэка Kiss Kiss Bang Bang (2005 г.) Вэл Килмер изображен как едкий и сообразительный детектив-гей, а в сериале Netflix 2015 г. суперсилы) мы еще не видели.Другие нео-нуары, ориентированные на женщин, включают триллер роковой женщины Последнее соблазнение (1994) и Bound Вачовски (1996).

Это действительно лишь верхушка айсберга. Помимо названий названий, названия которых уже проверены, вы могли бы с таким же успехом продолжить свое нео-нуарное путешествие с очаровательными произведениями Вима Вендерса, вдохновленными Патрисией Хайсмит The American Friend (1977), психосексуальными шедеврами Дэвида Линча Blue Velvet (1986) и Mulholland Dr. (2001), недооцененный фильм Джона Даля Red Rock West (1993), хитрый триллер об амнезии Кристофера Нолана Memento (2000) или нигилистический нигилистический, сногсшибательно жестокий фильм Фрэнка Миллера и Роберта Родригеса Sin City (2005).

С чего не начинать

«» Роберта Альтмана «Долгое прощание, » (1973) — это гениальная адаптация романа Раймонда Чендлера 1953 года и важная запись в каноне нео-нуара, но, возможно, это не идеальная отправная точка.«Нео» изюминка заключается в том, что Альтман, по сути, представляет себе, как ИП Филип Марлоу (Эллиот Гулд) засыпает в эпоху классического нуара, просыпается 20 лет спустя и изо всех сил пытается разобраться в странном новом мире, в котором он оказался. Главное удовольствие заключается в в абсурдном спектакле, в котором Марлоу пытается и безуспешно пытается примирить свой стоический этический кодекс 1950-х годов с жизнью в обществе после свинга 60-х. Без твердого понимания нуаровских условностей игривые подрывные действия Альтмана могут показаться немного тупыми.Фильм также полностью соответствует духу Альтмана, наполнен фирменными наложенными диалогами режиссера и почти не заинтересован в собственном замысловатом сюжете. Следовательно, он не особо представляет поджанр в более широком смысле.

Философия нео-нуара — Университетское издательство Кентукки

Фильм нуар — классический жанр, для которого характерны такие визуальные элементы, как наклон камеры, перекос композиции сцены и взаимодействие между тьмой и светом.Общие мотивы включают преступление и наказание, переворот традиционных моральных ценностей и пессимистическую позицию по поводу смысла жизни и места человечества во вселенной. Охватывая 1940-е и 1950-е годы, в эпоху классического нуара были выпущены многие из самых любимых в Голливуде исследований темных персонажей и темных подземных миров, в том числе «Двойное страхование», «Большой сон», «Прикосновение зла» и «Мальтийский сокол». Нео-нуар — это несколько слабо определенный жанр фильмов, созданных после классической эпохи нуара, которые отображают визуальные или тематические признаки чувственности нуара.Очерки, собранные в «Философии нео-нуара», исследуют философское значение таких «пробных камней» неонуара, как «Бегущий по лезвию», «Чайнатаун», «Бешеные псы», «Мементо» и фильмов братьев Коэн. Через призму философии Марк Т. Конард и соавторы исследуют ранее неясные слои смысла в этих сложных фильмах. Авторы также рассматривают эти нео-нуарные фильмы как средство решения философских вопросов о вине, искуплении, сущности человеческой природы и проблемах знания, памяти и идентичности.Во вселенной нео-нуар границы между добром и злом, добром и злом размыты, а детектив и преступник часто отражают самые изнурительные черты характера друг друга. Детектив-нео-нуар — скорее антигерой, чем герой — часто оказывается морально скомпрометированным и духовно потрясенным человеком, чья погоня за преступником маскирует поиск потерянных или недостижимых аспектов личности. Конард утверждает, что фильмы, обсуждаемые в «Философии нео-нуара», передают двусмысленность, разочарование и дезориентацию более эффективно, чем даже самые знаковые фильмы эпохи классического нуара.Способные сознательно опираться на условности нуара и одновременно ниспровергать их, режиссеры нео-нуаров выходят за рамки ограничений прежнего жанра и открывают новые пути кинематографических и философских исследований.

10 лучших фильмов в жанре нео-нуар: от китайского квартала до Лос-Анджелеса Конфиденциально | «Независимый

эо-нуар» — это термин, который сейчас настолько широко используется для описания практически любого стильного современного криминального триллера, что границы, отделяющие жанр от его корней «нуар», становятся все более размытыми.Когда, например, нуар превратился в неонуар и что именно составляет неонуар?

Киноведы будут ссылаться на послабление строгого кодекса голливудского производства, которое строго ограничивало темы, которые можно было изображать на экране, как основополагающие в развитии нео-нуара в 1960-х годах.

Раньше ни один персонаж не мог избежать наказания за преступление и наказывался соответствующим образом. Однако неонуар населял новое поколение антигероев, которым иногда это сходило с рук, и почему-то зритель был еще более обеспокоен, когда темные тени и залитые дождем улицы классического нуара сменились солнечным светом Калифорнии от стены до стены.

Neo-noir содержит многие стандартные ингредиенты своего предшественника; роковая женщина, морально неоднозначный герой, сложные сюжеты, крутые диалоги и т. д.

Это наш обратный отсчет десяти важнейших произведений в жанре нео-нуар.

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

Показать все 10

1/10 10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

10. Point Blank (Джон Бурман, 1967)

Для многих это отправная точка нео-нуара, хотя в 1967 году он прошел незамеченным.Из романа Дональда Уэстлейка ветеран нуаров Ли Марвин безжалостен как преступник, ищущий мести после того, как его жена и лучший друг бросили его умирать. Напряженный, невероятно крутой и полный необычных расцветов (вся эта история вполне может быть последней мечтой Марвина), Point Blank никогда не теряет ни секунды. Он привнес новый уровень насилия в кино и заложил основы всего, что должно было произойти.

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

9. Кирпич (Райан Джонсон, 2006)

Ключевые компоненты нуарного фильма дерзко перенесены с средних улиц города в американскую среднюю школу, где дети говорят так, как будто они в ней живут. роман Дэшилла Хэммета.Подросток расследует смерть своей бывшей девушки в этом весьма оригинальном инди, посвященном эпохе классического нуара.

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

8. Жар тела (Лоуренс Кэздан, 1981)

Сюжет этого триллера во Флориде настолько напоминал классический нуар, что создатели фильма, должно быть, опасались плагиата, но он работает благодаря фильму Кэздана. гарантированное направление и последняя треть фильма, когда сюжет разворачивается в другом направлении. Уильям Хёрт — тупой человек, которого Кэтлин Тернер обманом заставила убить своего мужа.Словесная перепалка между двумя главными героями представляет собой смесь сексуального возмездия за «Двойное страхование» и «Большой сон» в фильме, популярность которого выросла с годами.

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

7. Простая кровь (Джоэл и Итан Коэн, 1984)

Дебютный фильм братьев Коэнов — это ослепительный мрачно-комический восторг, наполненный признаками последующей карьеры братьев. Продажный частный детектив нанят мужем-рогоносцем, чтобы убить свою неверную жену и ее любовника.Осложнения возникают, когда детектив решает отклониться от сюжета и вместо этого убить мужа, что приводит к серии недоразумений, которые приводят к пропитанной кровью развязке, наполненной поворотами.

10 лучших фильмов в жанре нео-нуар

6. Ночные движения (Артур Пенн, 1975)

Брак частного детектива из Лос-Анджелеса Гарри Мосби находится на грани разрушения, и он зарабатывает на жизнь разводами с низкой арендной платой. Итак, Мосби (Джин Хэкман) ухватился за шанс быстро попасть во Флориду, чтобы вернуть пропавшую нимфетку своей неприятной матери.Отсюда все идет не так, как в общей теме нуара 1970-х, благие намерения Мозби только усугубляют и без того напряженную ситуацию в этом запутанном, озадачивающем примере пост-уотергейтской паранойи, написанном шотландским сценаристом Аланом Шарпом.

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

5. Позднее шоу (Роберт Бентон, 1977)

Арт Карни выделяется как стареющий частный сыщик Айра Уэллс, который расследует смерть своего бывшего партнера с помощью чокнутой Лили Томлин. У Иры больная нога, язва и слуховой аппарат, но он все еще цепляется за свои чувства старого мира.Ира не любит много говорить, но это не имеет значения, поскольку характер Томлина никогда не прекращается. Но взаимное влечение, которое развивается между ними, порождает теплое, нежное и остроумное любовное письмо нуару 1940-х годов.

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

4. Мошенники (Стивен Фрирз, 1990)

Уверенные, зная направление зарубежного англичанина Фрирз и определяющие карьеру выступления Джона Кьюсака, Аннетт Бенинг и Анджелики Хьюстон возвышают эту адаптацию Джима Томпсона Криминальный роман о троице аферистов и их деструктивном отношении к почти классическому статусу.Фрирз умело сохранил большую часть закаленных диалогов Томпсона и, используя аутентичные нуарские локации и костюмы, создал фильм, олицетворяющий дух классического нуара.

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

3. Долгое прощание (Роберт Альтман, 1973)

Пуристы были возмущены непочтительным обновлением романа 1953 года голливудским индивидуалистом Альтманом. Характерные образы великого иконоборца Альтмана присутствуют и верны, от перекрывающихся диалогов до непрерывно блуждающей камеры.Один критик, совершенно упустивший суть, пожаловался (хотя и с юмором), что любое сходство с романом Чендлера было не только случайным, но и, вероятно, клеветническим. Сценарий «Долгого прощания» был написан Ли Брэкетт, сохраняя преемственность как с Чендлером, так и с классическим нуаром, поскольку она была соавтором версии «Большого сна» Говарда Хокса почти тридцать лет назад. Растрепанный, бормочущий Эллиот Гулд Марлоу спотыкается по современному Лос-Анджелесу, пытаясь разгадать извилистый заговор Чендлера, как будто он только что очнулся от двадцатилетнего сна.Однако Альтман не слишком старается разобраться во всем этом, как известно, заявляя, что самой большой загадкой в фильме было то, что случилось с пропавшей кошкой Марлоу.

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

2. Секреты Лос-Анджелеса (Кертис Хансон, 1997)

Хэнсон доказал, что не существует такого зверя, как неизъемный роман, с его мастерской адаптацией запутанного, лабиринтного оригинала Джеймса Эллроя о трех противоположных полицейских предлагает объединиться для расследования коррупции и убийств в полиции Лос-Анджелеса.Чрезвычайно привлекательный и удивительно атмосферный, он изменил правила игры во всех смыслах и был номинирован на девять «Оскаров», выиграв всего два в год «Титаника». Актерская игра, режиссура, сценарий, монтаж и кинематография неизменно великолепны в фильме, который определяет термин «современная классика».

10 лучших фильмов в стиле нео-нуар

1. Китайский квартал (Роман Полански, 1974)

Каким бы великим ни был LA Confidential, он должен подчиняться китайскому кварталу; один из величайших и самых стильных фильмов, когда-либо созданных. Полански опирался на реальные события из жизни (принесение воды в Лос-Анджелес из-за повсеместной коррупции), чтобы сплести извилисто опьяняющий ретро-нуар, который никогда не был улучшен.Вежливый, вежливый частный детектив Джека Николсона Джейк Гиттес излучает уверенность и компетентность, расследуя, казалось бы, прямое дело о супружеской неверности, которое перерастает в обширный заговор, связанный с корпоративной коррупцией, инцестом и убийствами. На самом деле Гиттес так же потерян, как Марлоу Эллиотта Гулда в «Долгом прощании». Как сказал Гиттес гнусный бизнесмен Ноа Кросс: «Вы можете думать, что знаете, с чем имеете дело, но, поверьте мне, это не так». Только последняя трагическая сцена происходит в Чайнатауне, и, в конечном счете, сам Чайнатаун - это просто состояние ума, метафора гнусной внутренней работы Лос-Анджелеса на пороге превращения в чудовищное божество знаний.

Грэм Росс

10. Point Blank (Джон Бурман, 1967)
Для многих это отправная точка нео-нуара, хотя он и прошел незамеченным в 1967 году. Из романа Дональда Вестлейка ветеран нуаров Ли Марвин неумолим. как преступник, жаждущий мести после того, как его жена и лучший друг оставили умирать. Напряженный, невероятно крутой и полный необычных расцветов (вся эта история вполне может быть последней мечтой Марвина), Point Blank никогда не теряет ни секунды. Он привнес новый уровень насилия в кино и заложил основы всего, что должно было произойти.

Расследование подростковой смерти отдает дань уважения классическому жанру

(Рекс)

9. Кирпич (Райан Джонсон, 2006)
Ключевые компоненты нуара фильма дерзко перенесены с средних улиц города в американскую среднюю школу. где дети говорят, как будто они из романа Дэшилла Хэммета. Подросток расследует смерть своей бывшей девушки в этом весьма оригинальном инди, посвященном эпохе классического нуара.

Сюжет Body Heat принимает финальный поворот в последней трети фильма (Rex)

8.Body Heat (Лоуренс Кэздан, 1981)
Сюжет этого триллера во Флориде настолько напоминал классический нуар, что создатели, должно быть, опасались плагиата, но он работает благодаря уверенному руководству Кэздана и последней трети фильма, когда заговор уходит в другую сторону. Уильям Хёрт — тупой человек, которого Кэтлин Тернер обманом заставила убить своего мужа. Словесная перепалка между двумя главными героями представляет собой смесь сексуального возмездия за «Двойное страхование» и «Большой сон» в фильме, популярность которого выросла с годами.

Информационный бюллетень независимой культуры

Лучшее в кино, музыке Телевидение и радио — прямо на ваш почтовый ящик каждую неделю

Информационный бюллетень независимой культуры

Лучшее в кино, музыкальном ТВ и радио прямо на ваш почтовый ящик каждую неделю

Blood Simple byt the Coen Brothers — мрачный комический восторг (Грэм Росс)

7. Blood Simple (Джоэл и Итан Коэн, 1984)
Дебютный фильм братьев Коэн — это ослепительное мрачно-комическое наслаждение, наполненное отличительными чертами. о дальнейшей карьере братьев.Продажный частный детектив нанят мужем-рогоносцем, чтобы убить свою неверную жену и ее любовника. Осложнения возникают, когда детектив решает отклониться от сюжета и вместо этого убить мужа, что приводит к серии недоразумений, которые приводят к пропитанной кровью развязке, наполненной поворотами.

Night Moves использует общую тему 70-х, чтобы перевернуть сюжетную линию с ног на голову (Rex)

6. Night Moves (Артур Пенн, 1975)
Брак частного детектива из Лос-Анджелеса Гарри Мозеби на скале, и он делает жить на разводы с низкой арендной платой.Итак, Мосби (Джин Хэкман) ухватился за шанс быстро попасть во Флориду, чтобы вернуть пропавшую нимфетку своей неприятной матери. Отсюда все идет не так, как в общей теме нуара 1970-х, благие намерения Мозби только усугубляют и без того напряженную ситуацию в этом запутанном, озадачивающем примере пост-уотергейтской паранойи, написанном шотландским сценаристом Аланом Шарпом.

Частный сыщик «Позднего шоу» Айру Уэллс играет Арт Карни (Рекс)

5. Позднее шоу (Роберт Бентон, 1977)
Арт Карни преуспевает в роли стареющего частного сыщика Айры Уэллс, расследующего смерть его экс-партнер с помощью чокнутой Лили Томлин.У Иры больная нога, язва и слуховой аппарат, но он все еще цепляется за свои чувства старого мира. Ира не любит много говорить, но это не имеет значения, поскольку характер Томлина никогда не прекращается. Но взаимное влечение, которое развивается между ними, порождает теплое, нежное и остроумное любовное письмо нуару 1940-х годов.

The Grifters — это адаптация целого романа Джима Томпсона (Rex)

4. The Grifters (Стивен Фрирз, 1990)
Заверенные, зная направление от англичанина за границей Фрирз и определяющие карьеру выступления Джона Кьюсака, Аннет Бенинг и Анджелики Хьюстон возвышает эту адаптацию целого романа Джима Томпсона о трех мошенниках и их деструктивных отношениях до почти классического статуса.Фрирз умело сохранил большую часть закаленных диалогов Томпсона и, используя аутентичные нуарские локации и костюмы, создал фильм, олицетворяющий дух классического нуара.

«Долгое прощание» было снято голливудским индивидуалистом Робертом Олтманом (Рекс).

3. Долгое прощание, (Роберт Олтман, 1973)
Пуристы были возмущены непочтительным обновлением голливудским авантюристом Альтманом романа 1953 года с участием знаменитого главного героя Рэймонда Чендлера. , Филип Марлоу. Характерные образы великого иконоборца Альтмана присутствуют и верны, от перекрывающихся диалогов до непрерывно блуждающей камеры.Один критик, совершенно упустивший суть, пожаловался (хотя и с юмором), что любое сходство с романом Чендлера было не только случайным, но и, вероятно, клеветническим. The Long Goodbye Сценарий был написан Ли Брэкетт, сохраняя преемственность как с Чендлером, так и с классическим нуаром, поскольку она была соавтором версии Большого сна Говарда Хокса почти тридцать лет назад. Растрепанный, бормочущий Эллиот Гулд Марлоу спотыкается по современному Лос-Анджелесу, пытаясь разгадать извилистый заговор Чендлера, как будто он только что очнулся от двадцатилетнего сна.Однако Альтман не слишком старается разобраться во всем этом, как известно, заявляя, что самой большой загадкой в фильме было то, что случилось с пропавшей кошкой Марлоу.

LA Confidential, номинированный на девять премий «Оскар», изменил правила игры в жанре

(Rex)

2. LA Confidential (Curtis Hanson, 1997)
Хэнсон доказал, что не существует такого зверя, как нефильтрованный роман с его мастерская адаптация запутанного, запутанного оригинала Джеймса Эллроя о трех противоположных предложениях полиции, которые объединяются для расследования коррупции и убийств в полиции Лос-Анджелеса.Чрезвычайно привлекательный и удивительно атмосферный, он изменил правила игры во всех смыслах и был номинирован на девять «Оскаров», выиграв всего два в год «Титаника». Актерская игра, режиссура, сценарий, монтаж и кинематография неизменно великолепны в фильме, который определяет термин «современная классика».

Роберт Таун из китайского квартала получил «Оскар» за роль в фильме

(Грэм Росс)

1. Китайский квартал (Роман Полански, 1974)
Каким бы великим ни был LA Confidential, он должен подчиниться Чайнатауну .Не только номер один в этом списке, но и один из величайших и самых стильных когда-либо созданных фильмов, полный богатых деталей того времени и великолепных производственных ценностей. Сильно извлекая выгоду из сценария Роберта Тауна, получившего «Оскар», Полански опирался на реальные события из жизни (принесение воды в Лос-Анджелес из-за повсеместной коррупции), чтобы сплести извилисто опьяняющий ретро-нуар, который никогда не был улучшен. Вежливый, вежливый частный детектив Джека Николсона Джейк Гиттес излучает уверенность и компетентность, расследуя, казалось бы, прямое дело о супружеской неверности, которое перерастает в обширный заговор, связанный с корпоративной коррупцией, инцестом и убийствами.Однако на самом деле Гиттес так же потерян, как Марлоу Эллиотта Гулда в «Долгом прощании». Как сказал Гиттес гнусный бизнесмен Ноа Кросс: «Вы можете думать, что знаете, с чем имеете дело, но, поверьте мне, это не так». Только финальная трагическая сцена происходит в Чайнатауне и, в конечном счете, Чайнатаун  сам по себе является просто состоянием ума, метафорой гнусной внутренней работы Лос-Анджелеса на пороге превращения в чудовищное божество знаний.

Философия нео-нуара в JSTOR

Описание книги:

Нуар — классический жанр, для которого характерны такие визуальные элементы, как наклон камеры, перекошенная композиция сцены и взаимодействие тьмы и света.Общие мотивы включают преступление и наказание, переворот традиционных моральных ценностей и пессимистическую позицию по поводу смысла жизни и места человечества во вселенной. Охватывая 1940-е и 1950-е годы, в эпоху классического нуара были выпущены многие из самых любимых в Голливуде исследований темных персонажей и темных подземных миров, в том числе «Двойное страхование», «Большой сон», «Прикосновение зла» и «Мальтийский сокол». Нео-нуар — это несколько слабо определенный жанр фильмов, созданных после классической эпохи нуара, которые отображают визуальные или тематические признаки чувственности нуара.Очерки, собранные в «Философии нео-нуара», исследуют философское значение таких «пробных камней» неонуара, как «Бегущий по лезвию», «Чайнатаун», «Бешеные псы», «Мементо» и фильмов братьев Коэн. Через призму философии Марк Т. Конард и соавторы исследуют ранее неясные слои смысла в этих сложных фильмах. Авторы также рассматривают эти нео-нуарные фильмы как средство решения философских вопросов о вине, искуплении, сущности человеческой природы и проблемах знания, памяти и идентичности.

Нео нуар что это: 7 современных неонуар-фильмов, которые познакомят вас с жанром