Режиссер Кон Сатоси
Выбрать жанры
Альтернативная история
Альтернативная реальность
Ангелы
Андроиды
Антивойна
Антиутопия
Баскетбол
Безумие
Бисёнэн
Боевые искусства
Божества
Вампиры
Ведьмы
Вестерн
Виртуальная реальность
Военная тематика
Война
Воры
Гарем
Гарем (для девочек)
Гендерная интрига
Демоны
Детектив
Дзёсэй
Драконы
Драма
Зомби
Игры
Инопланетные расы
Искусственный интеллект
Искусство
Исторический
Исэкай
Киберпанк
Киборги
Комедия
Космос
Кулинария
Лоликон
Любовный треугольник
Магия
Манга
Мафия/Якудза
Махо-сёдзё
Машины
Меха
Мистика
Музыка
Не японское
Нелинейный сюжет
Ниндзя
Охотники за головами
Параллельные миры
Пародия
Перестрелки
Пилотируемые роботы
Пираты
Повседневность
Политика
Полицейские
Полулюди
Постапокалиптика
Преступность
Призраки
Приключения
Прокси бои
Психология
Путешествия во времени
Романтика
Русалки
Русские в аниме
Самураи
Сверхъестественное
Сёдзё
Сёдзё-ай
Сёнэн
Сёнэн-ай
Силовые костюмы
Современное фэнтези
Спорт
Сражения на мечах
Стимпанк
Суккубы
Суперспособности
Сэйнэн
Тайный заговор
Темное фэнтези
Темные эльфы
Террористы
Трансформеры
Триллер
Убийцы
Ужасы
Фантастика
Феи
Фэнтези
Школьная жизнь
Экшен
Эльфы
Эротика
Этти
Исключить жанры
Альтернативная история
Альтернативная реальность
Ангелы
Андроиды
Антивойна
Антиутопия
Баскетбол
Безумие
Бисёнэн
Боевые искусства
Божества
Вампиры
Ведьмы
Вестерн
Виртуальная реальность
Военная тематика
Война
Воры
Гарем
Гарем (для девочек)
Гендерная интрига
Демоны
Детектив
Дзёсэй
Драконы
Драма
Зомби
Игры
Инопланетные расы
Искусственный интеллект
Искусство
Исторический
Исэкай
Киберпанк
Киборги
Комедия
Космос
Кулинария
Лоликон
Любовный треугольник
Магия
Манга
Мафия/Якудза
Махо-сёдзё
Машины
Меха
Мистика
Музыка
Не японское
Нелинейный сюжет
Ниндзя
Охотники за головами
Параллельные миры
Пародия
Перестрелки
Пилотируемые роботы
Пираты
Повседневность
Политика
Полицейские
Полулюди
Постапокалиптика
Преступность
Призраки
Приключения
Прокси бои
Психология
Путешествия во времени
Романтика
Русалки
Русские в аниме
Самураи
Сверхъестественное
Сёдзё
Сёдзё-ай
Сёнэн
Сёнэн-ай
Силовые костюмы
Современное фэнтези
Спорт
Сражения на мечах
Стимпанк
Суккубы
Суперспособности
Сэйнэн
Тайный заговор
Темное фэнтези
Темные эльфы
Террористы
Трансформеры
Триллер
Убийцы
Ужасы
Фантастика
Феи
Фэнтези
Школьная жизнь
Экшен
Эльфы
Эротика
Этти
Тип аниме
Сериал
Полнометражный фильм
Короткометражный фильм
OVA
Special
Малометражный сериал
ONA
Статус аниме
Не учитыватьВышелОнгоингАнонс
Сезон
Не учитыватьЗимаВеснаЛетоОсень
Вид перевода
Полное дублированиеМногоголосыйОдноголосыйДвухголосыйСубтитрыПеревод не нужен
Возрастной рейтинг
Не учитыватьG (для всех возрастов)PG (для детей)PG-13 (от 13 лет)R-17+ (насилие и/или нецензурная лексика)R+ (частичная нагота)
Сортировать по
Названию (А-Я)
Дате выходаРейтингуГолосамПросмотрам
Расширенный фильтр
Истинная грусть — КАРО сеть кинотеатров
Продолжительность: 81 мин.
Режиссёр: Сатоси Кон
Производство: Япония
Купить билет
На японском языке с русскими субтитрами.
С 7 по 15 сентября журнал «Искусство кино», Отдел японской культуры «Japan Foundation» и проект «КАРО.Арт» в киноцентре «Октябрь» представят цикл показов японской анимации или «анимэ». Это уникальный вид искусства с удивительными традициями и десятилетиями творческого наследия. В нашей программе мы представляем несколько выдающихся произведений, которые на весь мир прославили анимацию своей страны и укрепили в массовом сознании западного зрителя интерес к экзотическому «анимэ». Экранизация первой манги, переведенной на английский язык («Босоногий Гэн»), этапный фильм, заложивший основы жанра и породивший армию поклонников («Истинная грусть»). Любимцы зрителей, критиков и кинематографистов: от монументальных 80-х до драматичных 2000-х – мы приглашаем вас в экспресс-поездку по новейшей истории рисованной Японии.
Мима Киригоэ живет двумя жизнями. В одной она скромная девушка из маленькой квартирки. В другой – популярная певица, улыбающаяся с плакатов и телеэкранов. Одна Мима – настоящая, другая – маска. Но вот кто из них кто? Менеджеры убеждают молодую звезду оставить музыку ради более перспективной карьеры актрисы. Это значит, что она должна забыть о своем ангельском сценическом образе и принять новый, совсем уж чуждый и некомфортный. А пока Мима переживает кризис идентичности, одержимый фанат ее альтер-эго решает отомстить тем, кто лишил его любимого идола.
Сатоси Кон за свою короткую карьеру добился уникального положения в японской анимации. Публика и пресса приняли его, как серьезного, «взрослого» режиссера. Кон брался за сюжеты и целые жанры, которые традиционно считались прерогативой игрового кино, и каждый раз доказывал безграничные возможности своей формы искусства. Его анимация с легкостью раскрывает любую идею, любого персонажа. Он говорит со зрителями на чистом языке кино, а его кадры и сцены можно «читать», как открытую книгу.
В своем дебютном фильме режиссер рисует реалистичный, приземленный мир, а жизнь своей героини наполняет сиюминутными делами, вещами и привычками. Тем сильнее оказывается эффект, когда подсознательные желания героини, ее сны и видения начинают просачиваться на экран и разъедать хрупкую ткань реальности. Идеи двойственности, самообмана, отношений личности с социумом красной нитью проходят через творчество Сатоси Кона. И начало они берут в этом фильме.
При поддержке Отдела японской культуры «Japan Foundation» в ВГБИЛ.
Сатоши Кон — Satoshi Kon
Японский режиссер аниме и художник манги
Сатоши Кон | |
---|---|
今 敏 | |
Родившийся | ( 1963-10-12 ) 12 октября 1963 г. |
Умер | 24 августа 2010 г. (2010-08-24) (46 лет) |
Другие имена | Ёсихиро Ванибучи |
Альма-матер | Университет искусств Мусасино |
Род занятий | Аниматор , кинорежиссер , сценарист , художник манги |
Активные годы | 1984–2010 гг. |
Известная работа | Perfect Blue , Актриса тысячелетия , Крестные отцы Токио , Агент-паранойя , Паприка |
Супруг (а) | Кёко Кон (? –2010; его смерть) |
Интернет сайт | konstone.s-kon.net |
Сатоши Кон ( 今 敏 , Кон Сатоши , 12 октября 1963 — 24 августа 2010) был японским кинорежиссером, аниматором , сценаристом и художником манги из Саппоро, Хоккайдо, и членом Японской ассоциации создателей анимации (JAniCA). Он был выпускником графического дизайна отдела Мусасины искусства университета . Он наиболее известен своими знаменитыми аниме- фильмами Perfect Blue (1997), «Актриса тысячелетия» (2001), Tokyo Godfathers (2003) и Paprika (2006).
биография
Ранние годы
Сатоши Кон родился 12 октября 1963 года. Из-за того, что его отец перешел на другую работу, Кон учился с четвертого до второго класса средней школы в Саппоро . Кон был одноклассником и близким другом художника манги Сейхо Такидзавы. Во время учебы в средней школе Хоккайдо Кусиро Корё Кон стремился стать аниматором. Его любимыми работами были « Космический линкор« Ямато »» (1974), « Хайди», «Девушка из Альп» (1974), « Мальчик будущего», Конан (1978) и « Мобильный костюм» (1979), а также « Дому: мечта ребенка» Кацухиро Отомо . Ясутака Цуцуи оказал влияние на рисунки Кона. Кон окончил курс графического дизайна Художественного университета Мусасино в 1982 году. За это время Кон посмотрел множество зарубежных фильмов и с энтузиазмом прочитал книги Ясутака Цуцуи.
Ранняя карьера
Во время учебы в колледже Кон дебютировал как художник-манга в короткометражном фильме « Торико» (1984) и занял второе место на 10-й ежегодной церемонии вручения наград Tetsuya Chiba Awards, проводимой журналом Young Magazine ( Kodansha ). После этого он нашел работу помощником Кацухиро Отомо. Окончив колледж в 1987 году, Кон написал однотомную мангу Kaikisen (1990) и написал сценарий к живому боевику Кацухиро Отомо « Ужас мировой квартиры» . В 1991 году Кон работал аниматором и на фоне дизайна для анимационного фильма Roujin Z . Кон работал одним из пяти художников-макетов над « Patlabor 2: The Movie» Мамору Осии, а также над другими анимационными фильмами. Затем он работал над мангой « Серафим: 266 613 336 крыльев с Осии», которая была опубликована в 1994 году в Animage . В 1995 году Кон работал сценаристом, верстальщиком и художником-оформителем короткометражного фильма « Магнитная роза» , первого из трех короткометражных фильмов в сборнике « Воспоминания» Кацухиро Отомо . Позднее работа Кона будет отличаться повторяющейся темой смешения фантазии и реальности.
Режиссура
В 1993 году Кон написал сценарий и стал со-продюсером пятого эпизода оригинальной видео-анимации «Причудливые приключения Джоджо» . В 1997 году Кон начал работу над своим режиссерским дебютом Perfect Blue (по одноименному роману Ёсиказу Такеучи ). История с саспенсом о поп-идоле, это был первый фильм Кона, который был продюсирован Madhouse . Изначально Кон был недоволен оригинальным сценарием, написанным автором, и попросил внести в него изменения. Помимо сохранения трех элементов романа («идол», «ужас» и «сталкер»), Кону было разрешено вносить любые изменения, которые он пожелал. Сценарий был написан Садаюки Мураи, который работал над идеей размытой границы между реальным миром и воображением.
После « Perfect Blue» Кон подумал об адаптации романа Ясутака Цуцуи « Паприка» 1993 года в своем следующем фильме. Однако эти планы зашли в тупик, когда компания по распространению Perfect Blue (Rex Entertainment) обанкротилась. По совпадению, в следующей работе Кона также будет обанкротившаяся киностудия. В 2002 году на экраны вышел второй фильм Кона « Актриса тысячелетия» . Фильм рассказывает об актрисе на пенсии, которая таинственным образом ускользает из поля зрения публики на пике своей карьеры. Имея такой же предполагаемый бюджет, что и Perfect Blue (около 120 000 000 иен), Millennium Actress добилась более высоких критических и финансовых успехов, чем ее предшественница, и получила множество наград. Сценарий был написан Садаюки Мураи, который использовал неразрывную связь между иллюзией и реальностью, чтобы создать «фильм в духе Trompe-l’œil ». «Актриса тысячелетия» была первым фильмом Сатоши Кона, в котором Сусуму Хирасава был композитором, давним поклонником которого был Кон.
В 2003 году была анонсирована третья работа Кона, Tokyo Godfathers . В центре сюжета фильма — три бездомных из Токио, которые обнаруживают ребенка в канун Рождества и отправляются на поиски ее родителей. «Токийские крестные отцы» стоили больше, чем два предыдущих фильма Кона (с бюджетом примерно 300000000 иен), и были сосредоточены на темах бездомности и брошенных людей с использованием комедийных элементов. Сценарий был написан Кейко Нобумото .
В 2004 году Кон выпустил 13-серийный телесериал Paranoia Agent , в котором Кон пересматривает тему смешения воображения и реальности, а также работает над дополнительными социальными темами. Сериал был создан из множества неиспользованных идей для историй и аранжировок, которые Кон считал хорошими, но не вписывались ни в один из его проектов.
В 2006 году был анонсирован Paprika , который планировался и реализовывался в течение нескольких лет. История сосредоточена на новой форме психотерапии, которая использует анализ сновидений для лечения душевнобольных. Фильм имел большой успех и получил ряд кинопремий. Кон резюмировал фильм «Кихонтеки на рассказ игаи ва субете каэта» ( 基本 的 な ス ト ー リ ー 以外 は 全 て ) — в общем, «все, кроме фундаментальной истории, было изменено». Как и предыдущие работы Кона, фильм сосредоточен на синергии мечты и реальности.
После « Паприки» Кон объединился с Мамору Осии и Макото Синкаем, чтобы создать телевизионную постановку NHK Ani * Kuri15 2007 года , для которой Кон создал короткометражку « Охайо» . В том же году Кон помог основать Японскую ассоциацию создателей анимации (JAniCA) и стал ее членом .
Ухудшение здоровья и смерть
Вслед за Охайо Кон начал работу над своим следующим фильмом, Dreaming Machine . В мае 2010 года Кон был диагностирован рак поджелудочной железы в последней стадии . Получив полгода жизни, Кон решил провести остаток своей жизни в своем доме. Незадолго до смерти Кон написал заключительное сообщение, которое после его смерти было загружено в его блог его семьей. Как объяснил Кон в сообщении, он решил не предавать огласке новости о своей быстро прогрессирующей болезни, отчасти из-за смущения из-за того, насколько сильно истощенным и опустошенным стало его тело. В результате объявление о его смерти было встречено повсеместным шоком и удивлением, особенно с учетом того, что Кон не проявлял никаких признаков болезни на относительно недавних публичных мероприятиях, поскольку рак перешел в терминальное состояние в течение нескольких месяцев после постановки диагноза. Кон умер 24 августа 2010 года в возрасте 46 лет после его смерти, Kon был упомянут среди Fond прощаний в Time ‘ людей s в 2010 году Даррен Аронофски написал панегирик ему, который был напечатан в анимации Сатоси Кона Работы ( 今 敏 ア ニ メ 全 仕事 ) , японская ретроспективная книга его анимационной карьеры.
По состоянию на 2013 год завершение Dreaming Machine остается неопределенным из-за трудностей с финансированием: только 600 из 1500 кадров анимированы. На Otakon 2012, основатель Madhouse Масао Маруяма заявил: «К сожалению, мы до сих пор не имеют достаточно денег , моя личная цель , чтобы получить его в течение пяти лет после его смерти , я все еще работаю трудно для достижения этой цели…» В июле 2015 года Madhouse сообщили, что Dreaming Machine все еще находится в производстве, но они ищут режиссера, который соответствовал бы способностям Кона и аналогичному видению.
В августе 2016 года продюсер Mappa Масао Маруяма сказал в интервью: «В течение 4-5 лет я продолжал искать подходящего режиссера, чтобы завершить работу Кона. Перед его смертью раскадровка и сценарий, даже часть фильма по ключевым кадрам были уже закончены. Тогда я подумал, что даже если кто-то может имитировать работу Кона, все равно будет ясно, что это всего лишь имитация. Например, если Мамору Хосода займет место режиссера, завершенная машина сновидений все равно будет хорошей работой. Однако, это сделало бы его фильмом Хосоды, а не Кона. Машина сновидений должна быть фильмом Кона, его и только его, а не чьего-то другого. Это означает, что мы не можем и не должны «идти на компромисс» только для того, чтобы закончить его. Я потратил годы, чтобы наконец прийти к этому трудному выводу . Вместо этого мы должны взять только «оригинальную концепцию» Кона и позволить кому-нибудь превратить ее в художественный фильм. Поступая таким образом, законченная работа может на 100% быть работой этого человека, и я согласен с этим. Я также подумал о снимает документальный фильм о Коне «.
Темы
Когда его спросили о его интересе к женским персонажам, Кон заявил, что женских персонажей было легче писать, потому что он не может знать персонажа так же, как мужской персонаж, и «может спроецировать мою одержимость на персонажей и расширить аспекты, которые я хочу описать «. Обращаясь к « Токийским крестным отцам» , Сьюзен Дж. Нэпьер отмечает, что, хотя тема перформанса является единственной очевидной общностью в его работах, она считает, что концепция мужского взгляда является более важной темой для обсуждения. Напье показывает эволюцию использования Коном взгляда от ограничивающих и отрицательных аспектов в Magnetic Rose и Perfect Blue до совместного взгляда в Millennium Actress, прежде чем прийти к новому типу взгляда в Tokyo Godfathers, который упивается неопределенностью и иллюзией.
Дин ДеБлуа сказал: «Сатоши Кон использовал нарисованную от руки среду, чтобы исследовать социальные стигмы и человеческую психику, проливая свет на наши сложности способами, которые могли потерпеть неудачу в живом действии. Большая часть этого была жесткой, интенсивной и временами, даже кошмар. Кон не уклонялся от зрелой темы или чувствительности к живому действию в своей работе, и его фильмы всегда будут занимать захватывающую золотую середину между «мультфильмами» и миром, каким мы его знаем ».
Влияния
Наибольшее влияние на Сатоши Кона оказали работы Филипа К. Дика и Ясутака Цуцуи . Кон просматривал различные манги и аниме вплоть до старшей школы. Он особенно любил космический линкор Ямато , Future Boy Conan , Galaxy Express 999 (1978), Mobile Suit Gundam и Domu: A Child’s Dream . Западные фильмы также оказали влияние, в первую очередь, « Бойня номер пять» Джорджа Роя Хилла (1972), «Город потерянных детей» (1995) и работы Терри Гиллиама (особенно Time Bandits (1981), Brazil (1985) и The Приключения барона Мюнхгаузена (1989)). Помимо Гиллиама, он также писал в блоге о просмотре Монти Пайтона . Он любил работы Акиры Куросавы и работал над отсылкой к нему в паприке . Однако он утверждал, что практически не знаком с японским кино в целом.
Наследие
Сатоши Кон оказал влияние на ряд влиятельных режиссеров. Американский режиссер Даррен Аронофски признал сходство с Perfect Blue в своем фильме 2010 года « Черный лебедь» , но отрицал, что « Черный лебедь» был напрямую вдохновлен Perfect Blue . Несколько критиков и ученых отметили много поразительных сходств между « Паприкой» Кона (2006) и « Начало» Кристофера Нолана (2010), включая сходство сюжета, похожие сцены и похожие персонажи, утверждая, что « Начало» находилось под влиянием Паприки .
Фильмография
Библиография
Манга
Год | Заголовок | Примечания |
---|---|---|
1984 | Торико ( 虜 ) | Дебют в манге и работа в стиле додзинси . Он занял 2-е место в номинации «Лучший новичок» Тэцуя Чиба. Опубликовано на английском языке в сборнике Dream Fossil . Это не имеет отношения к манге Мицутоси Симабукуро Торико . |
1990 г. | Тропик моря ( 海 帰 線 ) | Опубликовано Kodansha в журнале Young Magazine . Опубликовано на английском языке в 2013 году компанией Vertical Comics . |
1990 г. | Акира | Незарегистрированный помощник художника. |
1991 г. | World Apartment Horror ( ワ ー ル ド ・ ア パ ー ト メ ン ト ホ ラ ー ) | Адаптировано из одноименного фильма режиссера Кацухиро Отомо по сценарию Кейко Нобумото . После основного сюжета в сборнике собраны три гораздо более коротких манги Кона: « Посетители» , « Вайра» и « Радостный колокол» , которые в последний раз прообразали « Крестных отцов Токио» . |
1994 г. | Серафим: 266613336 Крылья ( セ ラ フ ィ ム 2 億 6661 万 3336 の 翼 ) | Незавершенное сотрудничество с Мамору Осии, которое впервые появилось в выпуске от мая 1994 года до выпуска Animage за ноябрь 1995 года . Частично переиздано посмертно в мемориальном приложении к Ежемесячному комиксу Рю в 2010 году и опубликовано в форме комиксов Tokuma Shoten в декабре того же года. Опубликовано на английском языке в 2015 году издательством Dark Horse Comics . |
1995–1996 | Opus | Неполная манга, выходившая два раза в месяц в Comic Guys с 1995 по 1996 год. Он был собран и переиздан в декабре 2010 года. Опубликован на английском языке в 2014 году издательством Dark Horse Comics . |
Прочие литературные произведения
Год | Заголовок | Издатель | ISBN | Примечания |
---|---|---|---|---|
2002 г. | Тон Кона: Дорога к «Актрисе тысячелетия» ( コ ン ズ ・ ト ー ン: 「千年 女優」 へ の 道 ) | Публикации Шобунша | 978-4794965462 | Биографическая работа, документирующая его путь к его второму фильму. Переиздан в 2013 году. |
2002 г. | Чиёко: миллениальная актриса ( 千年 女優 画報 — 『千年 女優』 ビ ジ ュ ア ル ブ ッ ク ) | Каваде Шобо Шинша | 978-4309905112 | Артбук, содержащий интервью с актерами и режиссером, а также дизайн персонажей от Madhouse Animation. |
2003 г. | Tokyo Godfathers: Angel Book ( 東京 ゴ ッ ド フ ァ ー ザ ー ズ ・ エ ン ジ ェ ル ブ ッ ク ) | Такараджимаша | 978-4796636803 | Артбук, содержащий интервью с актерами и режиссером, а также изображения персонажей и фона. |
2011 г. | Аниме Работы Сатоши Кона ( 今 敏 ア ニ メ 全 仕事 ) | GB Co. Ltd. | 978-4901841948 | Ретроспективная книга, содержащая интервью, описания персонажей и многое другое. |
2012 г. | Тон Кона II | Продается исключительно в интернет-магазине Kon’s Tone . Сборник сочинений и очерков с его прощальным посланием. | ||
2015 г. | Коллекция Perfect Blue Storyboard ( 今 敏 絵 コ ン テ 集 PERFECT BLUE ) | Фуккан | 978-4835451411 | Полные раскадровки для Perfect Blue , печать меньшего размера, изначально входившая в ограниченное издание выпуска Perfect Blue 2008 года для домашнего видео. |
2015 г. | Ископаемое из снов: Полные истории о Сатоши Кон | Вертикальные комиксы | 978-1941220245 | Первоначально опубликовано в Японии в 2011 году. Сборник его коротких рассказов манги, опубликованных между 1984 и 1989 годами. Включает Торико , Вайру и Радостный Белл . |
2015 г. | Искусство Сатоши Кон | Комиксы Dark Horse | 978-1616557416 | Выпущен в Японии под названием Kon’s Work 1982-2010 в 2014 году. Артбук, охватывающий всю карьеру, содержит дизайн персонажей для неизданного фильма Dreaming Machine . |
Рекомендации
дальнейшее чтение
внешняя ссылка
Фильмографии. #2. Сатоси Кон. | Storia
Фильмографии. #2. Сатоси Кон.
Каждый раз, когда я вспоминаю о том, что один из моих любимых режиссеров умер в молодых летах, внутри просыпается маленький пузырек пустоты, который никогда не заполнится. Никто не снимал, и не будет снимать так, как это делал
Сатоси Кон
26китайских мультиков27
1.
Обязательно к просмотру:
67Идеальная грусть68
(
Perfect Blue
). Дебют Сатоси Кона сразу же заявляет о нем как об авторе с по-настоящему киношным видением. Мультипликационный фильм поставлен по книге, банальной истории-триллере о японской поп-звезде и преследующем ее маньяке-поклоннике. Но то, во что она превратилась в руках не ищущего легких путей мастера, достойно куда более пристального изучения. Накал психоделии, рваный киношно-клиповый монтаж и смелая постановка кадра напоминают скорее фильмы
Дэвида Финчера
или
Денни Бойла
, нежели традиционное аниме. А психологическая подоплека сюжета своей кажущейся простотой, но множеством скрытых и явных нюансов, выводит фильм далеко за рамки обычного мультика на вечерок. Вы еще к нему не раз вернетесь по прошествию времени, будьте уверены. Также, видимо, думал и
Даррен Арановски
, когда выкупал права на фильм в США, чтобы просто вставить одну из сцен в свой
126Реквием по мечте127
.
157Актриса тысячелетия158
(
The Millenium Actress
). Эту работу Кона я могу включить в свой список любимых фильмов, ведь в нем есть то, что я особенно почитаю в кинематографе: самоироничные сюжеты фильмов про внутреннюю кухню кино. Мякотка, как она есть. Вновь Сатоси применен психоделично-клипово выстроенный видеоряд, который демонстрирует историю гениальной актрисы через ее знаковые роли в фильмах, и то, как их сюжеты переплетаются с ее жизнью. Следить за этим фильмом можно только одним способом: не моргая. До того концептуально задуманного и грамотно технически исполненного фильма вы никогда не видели.
193194type195i196contents197type198b199contents200type201text202contents203Паприка204type205b206contents207type208text209contents210211
(
Paprika
). Последняя и самая известная работа Сатоси Кона, которая знаменита, помимо прочего, тем, что послужила идейной основой для великолепного
236Начала237
Кристофера Нолана
248Паприки249
2.
Рекомендовано
:
296Крестные отцы Токио297
(
Tokyo
Godfathers
). Внезапно третий мультик Сатоси Кона спускает нас на грешную землю с дебрей возвышенных воспоминаний и достает из глубин психоанализа. Эта история о яркой троице городских бездомных: алкоголике, трансвестите и молодой девушке, которые находят на свалке младенца и пытаются вернуть его родителям. Непривычная для Кона стандартность завязки в данном случае компенсируется обилием сильных классичечких сюжетных ходов. Главгерои на своем пути проходят через огонь и воду, печали и радости, предоставляя зрителю впитать целый вагон эмоций и вспомнить свои любимые голливудские картины.
345Агент Паранойи346
(
Paranoia
Agent
). Вот здесь впервые стоит, пожалуй, вывесить предупреждающий знак: данный аниме-сериал шинкует на мелкие кусочки шаблон даже самому закоренелому ветерану психоделических фильмов. Я даже не стану особо расписывать, просто гляньте заставку и подумайте: стоит ли вам браться за столь необычный детектив или нет. Я лично рекомендую, как рекомендуют смотреть
Дэвида
Линча
394Агента Паранойи395
405Твин Пиксом406
от аниме, если бы они не были столь разными по настроению.
Посмотрите Сатоси Кона. И смело позвольте и вашей душе появиться маленькому шарику вакуума, который никогда не будет заполнен.
#Satoshikon #Anime #Movies
Сатоси Кон и его аниме: список
Среди культовых деятелей японской анимации режиссёр Сатоси Кон по праву занимает место одного из самых неординарных творцов. В своих произведениях ему удалось объединить сны и реальность, изобразив запоминающиеся и красочные картины. С самого детства Сатоси увлекался рисованием, мангой, аниме, поэтому свою дальнейшую жизнь он решил связать именно с этими хобби, поступив в художественный университет Musashino.
Начало творческого пути
Во время студенчества познакомился с творчеством писателя-фантаста Ясутаки Цуцуи, чьи книги пропитаны снами, психологией, черным юмором. Ему настолько понравилась проза автора, что в дальнейшем она отобразилась на собственных проектах будущего режиссёра.
После университета начал работать художником манги, помогая авторам различных проектов. Но всё изменилось, когда он познакомился с Кацухиро Отомо, втянувшего Сатоси в индустрию аниме. Благодаря полной самоотдаче, оригинальности и вложенным усилиям, у Кона появились новые связи, с помощью которых он добился работы режиссёра.
Оригинальный стиль Сатоси Кона
В своих произведеньях Сатоси часто использует метафоры и сюрреализм, мастерски отображая с их помощью основные сюжетные элементы. При этом зрители видят не только интересные истории, но и безумно динамичные, яркие, незабываемые сцены. Если вы хотите погрузиться в мир оживших грёз одарённого творца, то представляем вам список лучших аниме фильмов Сатоси Кона.
Идеальная грусть (Perfect Blue) 1998
- Жанр: драма, психологическое, ужасы
- Рейтинг: Кинопоиск — 7.6, IMDb – 8.0.
Молодая и красивая участница поп-группы Мима Киригоэ решает изменить свою карьеру. Для этого она бросает пение и пытается стать актрисой, записавшись на роль в неоднозначном фильме. Но не все её фанаты одобряют такой шаг, а один из них начинает повсюду преследовать. Чем дальше Мима погружается в новую карьеру, тем страшнее происходят события в её жизни. Загадочная гибель близких людей, странные галлюцинации, пугающие грёзы. Кажется, Мима начинает терять связь с реальностью…
Актриса тысячелетия (Sennen Joyuu) 2002
- Жанр: романтика, фэнтези, драма, приключения, исторический
- Рейтинг: Кинопоиск — 7.7, IMDb – 7.9.
Режиссёр Гэнье Тачибане является давним поклонником знаменитой актрисы Тиёко Фудзивары. Поэтому киностудия Гинэй поручает именно ему снять документальный фильм о прошлом Тиёко, а также о её творческом пути. Хоть она уже стара, но отлично помнит все свои роли и готова рассказать о них. С этого момента начинается яркое и фантастическое путешествие Гинэя по событиям былых времен.
Однажды в Токио (Tokyo Godfathers) 2003
- Жанр: драма, комедия
- Рейтинг: Кинопоиск — 7.7, IMDb – 7.8.
Интересная и добрая история про троих бездомных, проживающих в огромном многомиллионном Токио. В один момент судьба их сталкивает с новорожденным ребёнком, найденным в мусоре. Желая малышу лучшей судьбы, бездомные решаются найти его родителей. Путешествуя по улочкам города, они проникаются его атмосферой и вспоминают о своем прошлом. Чем же для них могут обернуться поиски родителей ребёнка?
Паприка (Paprika) 2006
- Жанр: фантастика, психологический детектив, триллер
- Рейтинг: Кинопоиск — 7.5, IMDb – 7.7.
Экранизация одноименной книги Ясутаки Цуцуи. В недалёком будущем появляется уникальное устройство для психотерапии – DC Mini. С его помощью можно проникнуть в сновидения человека и проследить за его мыслями. Ученые используют устройство для излечения психических проблем пациентов. Но внезапно одно из устройств пропадает, а сам вор начинает использовать его во зло. По всему городу люди сходят с ума во время сна, что делает прибор настоящим оружием. Разобраться с этой проблемой берется одна из создателей DC Mini – Ацука Тиба.
Заслуженное признание и трагедия
«Паприка» является последним полнометражным произведением Сатоси Кона. Анимационный фильм был представлен на Венецианском кинофестивале и номинирован на Золотого Льва. С этого момента Сатоси Кон стал известен всему миру.
Режиссёра начали приглашать на международные выставки, а имя Satoshi Kon и его Paprika еще не раз фигурировали на наградах различных фестивалей. Даже знаменитый кинорежиссёр Кристофер Нолан говорил, что для съемок фильма «Начало» частично черпал вдохновение из «Паприки», сделав несколько отсылок в киноленте.
Но, к сожалению, на пике своей карьеры Сатоси Кон заболел раком поджелудочной железы и скоропостижно скончался 24 августа 2010 года. В этот день мир потерял талантливого режиссёра, который мог представить зрителю настоящее буйство красок и человеческой фантазии.
Неоконченное творение
Перед смертью Сатоси работал над своим следующим проектом – «Машина снов» (Dreaming Machine). Это должен был быть полнометражный анимационный фильм, повествующий о необычных роботах, обладающих человеческими характерами, способными мечтать. Он хотел в этом аниме объединить детские и взрослые проблемы, сделав картину интересной для всех возрастов.
Кон попросил своего друга, по совместительству продюсера проекта Масао Маруяму, завершить произведение после его смерти. Но, к несчастью, проекту не хватило финансирования, и он был отложен на неопределенный срок. С недавних пор в сети появились слухи, что «Машина снов» опять в разработке. Их подтвердил и сам Масао, но точную дату выхода не назвал. Поклонники творчества Сатоси Кона надеется, что в скором времени смогут вновь увидеть работу любимого автора и напомнить всему миру об одном из интересных, одарённых режиссёров полнометражного аниме.
Материал подготовлен редакцией сайта kinofilmpro.ru
Сатоси Кон и его творческий путь. Вторая часть
Крестный отец
После успеха «Актрисы тысячелетия» Сатоси решил ковать железо пока горячо и приступил к работе над следующей картиной. Он решил немного отойти от своей классической концепции расслоения личности главного героя, и сделать ее скорее частью повествования, а не главной темой. Также, в своих прошлых работах он делал главными героями девушек, так как считал, что в мужских персонажах зрители видят больше недостатков, чем позитивных качеств, но теперь решил поменять это и добавить сразу двух главных героев мужчин.
К тому времени Кон был немного разочарован индустрией аниме и тем, что она простаивает на месте. С одной стороны у анимации есть безграничные возможности, но с другой, сама аудитория говорит, что та или иная идея плоха, чем загоняет индустрию в надуманные рамки. По итогу, все аниме сводятся к чему-то однообразному и банальному. Кона это сильно раздражало, и именно поэтому он решил сделать уникальную в своем роде историю. Однажды он увидел бездомных и подумал над тем, почему про них не снимают фильмы? Именно так ему пришла идея, которую бы забраковали, не будь ее автором Сатоси.
Он хотел, чтобы фильм отличался от прошлых картин и поэтому задействовал в работе новых людей. Он предложил должность сценариста Кэйко Набумото, которая писала сценарий для «Ковбоя Бибопа» и «Волчьего Дождя». С ней он познакомился в те времена, когда писал мангу. Для озвучки он позвал непрофессионалов, чтобы голоса выглядели как можно более естественно.
Все это вылилось в одну из самых смелых картин режиссера, которая получила название «Токийские крестные» или же «Tokyo Godfathers» [у нас аниме также известно как «Однажды в Токио»]. Источником вдохновения послужил фильм по бестселлеру Питера Б. Кейна «Три крестных отца», где трое грабителей банков по воле случая становятся крестными для младенца.
История Кона рассказывает о трех бездомных – алкоголике средних лет Джине, трансвестите Ханне и сбежавшей из своего дома девочке Миюки. Они с трудом уживаются вместе, сорятся, дерутся, но держатся втроем. В канун рождества они находят выброшенного на помойку ребенка, а при нем записку, где указано как можно найти родителей, а также имя девочки – Кийоко. Троица отправляется найти ее родителей.
Поиски превращаются в опасное приключение, где всем им приходиться столкнутся со своим прошлым, а также благодаря череде случайностей поверить в чудо.
Главная тема аниме – это чудеса и совпадения. Однако они случаются ровно столько, сколько нужно каждому из персонажей, чтобы пройти определенное испытание для достижения общей цели и для того, чтобы побороть себя. Аниме вышло завораживающим благодаря своим героям. Миюки вызывает у нас жалость, Джин – понимание, а Ханна– уважение к его поступкам.
«Токийские крестные» нестандартный для Кона проект, ведь в нем нет сюрреализма или размытия граней между реальностью и вымыслом. Это жизненный фильм, с острым социальным комментарием. В нем режиссер поднимает проблему бездомных людей, неуважения и призрения к ним со стороны общества, которое отгородилось от них.
Каждый из героев попал на улицу не по своей воле. Они не были плохими людьми, а просто совершали в жизни ошибки, или резкие решения, как и каждый из нас. Картина раскрывает нам героев так, что легко ассоциировать себя с ними и понять их проблемы.
Манера повествования в фильме вышла более западной. Это и постоянные пейзажи живого города, христианские мотивы, а также тема, раскрывающая семейные ценности в рождество. Не трудно догадаться, что аниме, представленное на нью-йоркском фестивале, принесло Кону еще большую известность.
Когда паранойя идет по пятам
Привыкший не останавливаться на достигнутом, Кон сразу начал работать над новым проектом, который разрабатывал еще до начала работы над «Tokyo Godfathers». Он решил сделать картину из своих нереализованных идей, которые не вписывались в общий смысл его прошлых работ, а также вернутся к привычной теме конфликта между вымыслом и реальностью. Реализовать задумку Сатоси захотел в немного новом для себя жанре сериала. Так на свет появился «Агент Паранойи».
Сатоси говорил, что люди придают слову «паранойя» негативную окраску, в отличие от слова «фантазия», принижая ее силу. Однако, чтобы терпеть жизненные проблемы людям нужно что-то помимо реальности, например, фантазии, грезы и паранойя. Почему именно она? Человек воспринимает этот мир либо через призму фантазии, либо паранойи и эти два явления не могут быть только плохими. Грубо говоря, паранойя как способ отвлечься.
Первая серия сериала рассказывает о необычном случае. Цукико Саги работает дизайнером и создает культового персонажа — розовую собачку Мароми. Он взрывает рынок и начальство Саги требует от нее второго шедевра. Она день за днем проводит над работой, но так и не может повторить свой успех. У девушки начинается сильный стресс и однажды, когда она возвращается домой, на нее нападет мальчик с кривой битой на золотых роликовых коньках и бьет по голове.
Ситуация настолько необычная, что кажется вымыслом, однако со временем нападения продолжаются, и полиция пытается разобраться с ними. Но вот, что странно, все жертвы мальчика с битой, после его удара начали жить лучше. Это одна из самых необычных работ Кона. Сериал создавался исключительно на студии Madhouse без привлечения фрилансеров, и работа кипела с бешеным темпом. Еще на самых первых сериях режиссер не знал, как они закончат сериал.
По концепции он состоял из историй людей, не справляющихся с давлением, которое на них оказывает общество и большой город. Когда они близки к отчаянью или срыву, то пытаются скрыться от реальности при помощи своей фантазии, и когда она не справляется, появляется мальчик с битой и нападает на них.
Это аниме Сатоси Кона поднимает много социальных тем, которые граничат между фантазией и суровыми жизненными реалиями. Именно тут присутствует позаимствованная характерная черта произведений Ясутаки Цуцуи, которые так любит Сатоси – сатира на повседневность и черный юмор. Так в одной серии рассказывается история о трех людях, которые познакомились по сети, чтобы совершить коллективное самоубийство – острая проблема в Японии. Все их попытки проваливаются и влекут за собой череду смешных событий, так важная социальная проблема подается с очень циничным посылом.
Аниме прыгает между стилями рисовки и анимации, что делает картину по-хорошему безумной. И хоть практически все серии самостоятельны, у них есть центральный сюжет о целительной особенности паранойи, и как она медленно превращается в массовую истерию и помешательство. Мальчик с битой – это не конкретный персонаж, это паранойя, которую люди используют, чтобы спастись, находясь на грани. Чем больше людей о нем узнают, тем больше меняется его облик и влияние на общество. Кто-то видит в нем монстра, кто-то героя, но правда окажется ошеломительной.
Когда сериал подходил к концу Сатоси наконец-то начал делать свой самый амбициозный проект, который не смог реализовать после «Perfect Blue».
Девушка из снов
На примере Кона мы видим, как многолетний и усердный труд способен возвысить тебя перед твоими же кумирами. В 2003 году Ясутаки Цуцуи сам позвонил Сатоси, чьи работы он уже заприметил давно, и предложил ему экранизировать свой роман «Паприка». Но Сатоси не отступил даже перед кумиром и все же выбил разрешение вносить правки и самостоятельно контролировать весь процесс.
В производство он вложил весь свой опыт и силы, доводя до идеала каждый кадр. Историю он адаптировал, а финал, как и в прошлый раз, писал во время процесса создания, чтобы удивить даже свою команду.
Сюжет рассказывает о недалеком будущем, где создают устройство DC mini, которое помогает проникать в чужие сны. Доктор Ацуко Тиба использует прототип этого изобретения, чтобы лечить людей с расстройством психики. Проникая им во сны, она принимает образ своего альтер эго молодой и задорной девушки по имени Паприка.
Несколько прототипов устройства похищают. Злоумышленник использует его, чтобы сводить людей с ума. Ацуко собирается положить этому конец при помощи Паприки.
Сатоси смог адаптировать аниме так, что история стала проще, но при этом намного ярче. В Паприке сливаются воедино не только сны и реальность, но и все наработки Кона, которые он хотел реализовать. Аниме пестрит своим абсурдом и сюрреализмом, образы и кадры из него стали легендами и создают неподдельное ощущение, как будто ты сам проникаешь в картину и становишься ее частью.
Премьера «Паприки» состоялась на Венецианском фестивале и выиграла главную награду. В последующем вдохновляясь этой работой, Кристофер Нолан снимет свой фильм «Начало».
Вечный сон
В «Паприке» был момент, когда герои заходят в кинотеатр и видят там плакаты прошлых работ Кона. Однако одна очень выделялась, ведь это был намек на следующую работу режиссера. Увы, мы так ее и не увидели. В 2010 году у него диагностировали рак поджелудочной железы и дали полгода жизни. Творец решил провести последние дни в своем доме и не разглашал о своей болезни, оставив только предсмертное письмо, которое опубликовала его семья после того, как Сатоси Кон умер.В письме он просил, чтобы его последнее творение «Грезящая машина» была завершена, но проект так и не смогли реализовать без гения. Однако его коллега Сасума Мараяма, который занимался проектом, основал новую студию, что трудится над экранизацией манги «Опус». И кто знает, может, мы еще увидим последнее сновидение автора.
Так закончился творческий путь Сатоси Кона.
Предсмертная записка Сатоси Кона — Мир Японии — LiveJournal
Был такой режиссер аниме — Сатоси Кон. Говорят, это был хороший режиссер (я не смотрю аниме, поэтому мне сложно судить).
Он недавно умер, умер от рака. Перед тем он написал довольно большое послание, которое было переведено на английский, а уже потом на русский. Перевод явно хромает, но уж что есть.
Помещаю этот текст по разным причинам. Во-первых, тут очень интересные переживания человека. Очень японские, если можно так выразиться. Во-вторых, просто сам человек зацепил. Есть еще разные «в-остальных», но это уже мелочи.
Взято отсюда: http://excited-m.livejournal.com/27232.html
Недавно посмотрел «Агент Паранойи» Сатоси Кона, режиссера еще трех анимэ, которые мне очень понравились. Это то, что красиво и впечатляет, оригинально и увлекает. Несколько дней назад Сатоси Кон ушел. Перед этим он написал свои последние слова. Их перевел на английский один человек, который, как мне показалось, не только знает японский язык, но и знаком с японской культурой. Поэтому позволю себе перевести это послание на русский. И, конечно же, искренне советую анимационные ленты Сатоси Кона, названия которых можно найти здесь.
Примечания к тексту переводчика на английский:
Незаконченная картина, над которой работал Сатоси Кон, названа здесь «Мечтающая машина», поскольку официального английского названия у нее нет.
В оригинале он часто говорит о себе в третьем лице. Здесь оставлено так же. Местами имя заменено на «я» или «мы». Как вы знаете, японцы не часто используют местоимения, когда говорят о себе.
Танабата — ежегодный японский праздник, называемый «фестивалем звезд».
Madhouse — студия, силами которой создавались анимэ Сатоси Кона.
Выражение, которым прощается Сатоси, по-японски звучит как о-саки ни, означает «извините, что ухожу раньше вас» и используется, например, когда человек уходит с работы раньше других.
Сайонара (Прощай).
Как я могу забыть 18 мая этого года.
Я получил следующее заявление от кардиолога Больницы Красного Креста Мусасино.
«Это последнии стадии рака поджелудочной железы. Он пустил метастазы во многие кости. В лучшем случае вам осталось жить полгода.»
Моя жена и я слушали это вместе. Это движение судьбы было так неожиданно и безусловно, что мы вдвоем едва с этим справились.
Я честно думал «могу умереть в любой день, ничего не поделаешь.» И все же, это было так неожиданно.
Чтобы быть уверенным, были признаки. 2 или 3 месяца до этого у меня были сильные боли в нескольких местах в спине и в суставах ног. Я потерял силу в правой ноге, мне стало тяжело ходить и я обратился к специалисту по аккупунктуре и хиропрактику. Но лучше мне не стало. А после магнитно-резонансной томографии, позитронно-эмиссионной томографии и подобной продвинутой диагностики пришло неожиданное утверждение о времени, которое мне осталось.
Было так, будто смерть встала прямо за мной до того, как я успел это заметить, и я ничего не мог с этим поделать.
После этого заявления мы с женой исследовали пути продлить мою жизнь. Это была, буквально, ситуация жизни и смерти. Мы получили поддержку преданных друзей и сильных знакомых. Я отказался от анти-раковых препаратов и попытался жить со взглядом на Мир, немного отличающимся от нормы. Факт моего отказа от «ожидаемого (нормального)» показался мне очень в моем духе.
Я никогда в действительности не чувствовал, что принадлежу к большинству. Вот и с медицинским уходом вышло то же самое. «Почему бы не попробовать жить согласно моим собственным принципам!». Однако, как и в случае с созданием новой работы (фильма), воля одного не может сделать все. Болезнь продолжала прогрессировать день за днем.
С другой стороны, как член общества, я принимаю по крайней мере половину того, что оно полагает правильным. Я плачу налоги. Я далек от того, чтобы являться крепким гражданином, но я всецело член японского общества. Поэтому, помимо того, что мне было нужно сделать для продления жизни с моей личной точки зрения, я также попытался сделать все необходимое для того, чтобы «быть готовым умереть должным образом». Не думаю, правда, что мне удалось это сделать как полагается. (Но) одной из вещей, которые я сделал, было создание, при помощи двоих друзей, компании, которая сможет позаботиться о таких вещах, как мои авторские права. Другим делом было убедиться, что моя жена станет хозяйкой всему моему имуществу, написав завещание. Конечно, я не думаю, что будет какая-то битва за мое наследие, но я бы хотел, чтобы моей жене, которая останется в этом мире после, было не о чем беспокоиться. Кроме того, я хотел рассеять и собственное беспокойство прежде, чем мне придется уйти.
Бумажная работа и исследования, необходимые для решения этих задач, с которыми ни я, ни моя жена не умеем справляться хорошо, были быстро подхвачены чудесными друзьями. Позже, когда у меня развилась пневмония, я был на пороге смерти и ставил последнюю подпись на завещании, я подумал, что если умру здесь и сейчас, то уж ничего не поделаешь.
«Да… Наконец я могу умереть.»
В итоге, меня отвезли на скорой в Больницу Красного Креста Мусасино за 2 дня до этого; затем снова доставили в этот же госпиталь на следующий день. Мне пришлось быть госпитализированным и пройти многие исследования. Результатом их стало обнаружение пневмонии и жидкости в легких. Когда я прямо спросил доктора, получил ответ в деловом духе, за что, в некотором роде, благодарен.
«Вы можете протянуть 1 или 2 дня… Если вы это переживете, вам осталось времени не больше, чем до конца месяца.»
Когда я слушал, подумал: «Как будто он рассказывает мне прогноз погоды.» И все же ситуация была жуткая.
Это было 7 июля. Вот уж действительно жестокая Танабата.
И я решил там и тогда: я хочу умереть дома.
Я мог обеспокоить людей вокруг, но я спрашивал их, как я могу удрать отсюда домой. (Мне это удалось) благодаря усилиям моей жены, содействию госпиталя, гигантской помощи других медицинских учреждений и счастливым совпадениям, которые были столь многочисленны, что принять их можно было лишь за небесные дары. Я никогда не видел в реальной жизни столько совпадений и событий настолько ловко и искусно занимающих свои места. Я едва мог в это поверить. Это же не «Однажды в Токио», в конце концов.
Пока моя жена бегала кругом, подготавливая мой побег, я молил врачей: «если бы я мог уходить домой хотя бы на полдня… есть вещи, которые я бы все еще мог сделать!», а потом я остался в одиночестве в удручающей больничной комнате в ожидании смерти. Мне было одиноко, но вот, что я думал.
«Может быть, умереть не будет так уж плохо.»
У меня не было никаких причин так думать и, возможно, мне было необходимо так думать, но мне стало удивительно спокойно и легко.
И все же оставалась одна мысль, которая сверлила меня.
«Я не хочу умереть здесь…»
Пока я думал об этом, что-то сошло с календаря на стене и стало кружить по комнате.
«Ох-ох, строчка шагает с календаря. Мои галлюцинации совсем не оригинальны.»
Мне бы стоило улыбнуться тому факту, что мои профессиональные инстинкты работают даже в такие времена, но как бы там ни было, я, скорее всего, был в тот момент ближе к краю мертвых, чем когда-либо. Я действительно почувствовал смерть очень близко рядом с собой. (Но) с помощью многих людей я чудесным образом сбежал из Мусасино и вернулся домой, погруженный в страну смерти и обернутый простынями.
Я должен подчеркнуть, что не критикую и не ненавижу Больницу Красного Креста Мусасино, так что не истолкуйте меня не верно.
Я просто хотел вернуться в свой дом. Дом, где я живу.
Я был немного удивлен, когда меня вносили в мою комнату, в качестве бонуса я испытал этот опыт смертного одра, с которым все знакомы: «смотреть вниз на свое тело, которое вносят в комнату, будучи высоко над ним». Я смотрел вниз на себя и сцену вокруг с точки в нескольких метрах над полом, через широкоугольную линзу и вспышку. Квадрат кровати в середине комнаты казался очень большим и выпуклым и мое обернутое тело опускали на середину этого квадрата. Не слишком мягко, как мне показалось, но я не возражал.
Теперь, все, что оставалось — ждать смерти в моем доме.
Однако.
Оказалось, что я смог преодолеть пневмонию.
Ну и?
Я думал примерно так.
«Мне не удалось умереть! (Смеюсь)».
Впоследствии, когда я не мог думать ни о чем, кроме смерти, пришла мысль, что я без сомнений один раз уже умер. В глубине сознания слово «возродившийся» прокатилось несколько раз.
Удивительно, но после этого моя жизненная сила воспряла. От глубины моего сердца я верю, что это благодаря людям, которые помогали мне, прежде всего, моей жене и поддерживающим друзьям, докторам и сестрам, специалистам по уходу.
Теперь, когда моя жизненная сила перезапустилась, я не мог терять моего времени. Я сказал себе, что получил экстра жизнь, которую должен потратить с осторожностью. Поэтому я решил стереть хотя бы одну безответственность из оставляемых в этом мире.
Если говорить честно, я сказал о раке только самым близким людям. Я даже не сказал об этом родителям. В особенности, причина была в разных сложностях, имеющих отношение к работе. Я не мог ничего сказать (людям), даже если хотел. Я хотел написать о своем раке и оставшемся времени в интернете, но если бы смерть Сатоси была запланирована, могли бы пойти волны, хотя и не большие. По этим причинам я вел себя очень безответственно по отношению к чистым ко мне людям. Мне так жаль.
Так много людей, которых я хотел увидеть перед смертью, кому сказать хотя бы одно приветственное слово. Семья и родственники, стары друзья и одноклассники из ранней, средней и старшей школы. Приятели, которых я встретил в колледже, люди, которых я встретил в мире манги, с которыми я соревновался на одинаковых работах, товарищи, с которыми я делил плохие и хорошие времена. Бесконечное число людей, которых я знал, благодаря моей должности режиссера, людей, которые называли себя моими фанатами не только в Японии, но и по всему миру, друзья, которых я встретил в сети.
Так много людей, которых я бы хотел увидеть хотя бы раз (есть и те, которых я видеть не хочу). Но, если бы я увидел их, боюсь, ощущение «я больше никогда его не увижу» захлестнуло бы меня и я бы не смог встретить смерть изящно. Даже учитывая, что я восстановился, во мне осталось очень мало жизненной силы и видеть людей стоит больших усилий. Чем больше люди хотят меня видеть, тем сложнее для меня увидеть их. Какая ирония. Вдобавок, нижняя часть моего туловища парализована из-за рака в костях и я прикован к кровати. Не хотел бы, чтобы люди видели мое изнуренное тело. Я хочу, чтобы большинство людей, которых я знал, помнили меня как Сатоси полного жизни.
Я хочу использовать это место, чтобы извиниться перед родственниками, друзьями и знакомыми за то, что не сказал им о раке, за мою безответственность. Пожалуйста, поймите, это было эгоистичным желанием Сатоси. Имею в виду, Сатоси Кон был «того типа парнем». Когда я представляю ваши лица, во мне возникают лишь хорошие воспоминания, память (ваших) великолепных улыбок. Спасибо вам за все настоящие хорошие воспоминания. Я любил мир, в котором жил. Просто факт, что я могу так думать, делает меня счастливым.
Многие люди, которых я встретил на протяжении жизни, будь они позитивными или негативными, помогли мне вылепить то существо, которым является Сатоси Кон, и я благодарен за все эти встречи. Даже если окончательный результат это смерть сорок с лишним, я принимаю это как свою уникальную судьбу. В конце концов, со мной случилось столько хорошего.
То, что я думаю сейчас о смерти. «Могу только сказать, очень жаль». Правда.
И все же, несмотря на то, что я отпустил многие свои безответственные действия (когда не говорил людям о своей болезни), я не могу перестать сожалеть о двух вещах. О моих родителях и о Маруяме-сане (создателе) из Madhouse.
Несмотря на то, что уже слишком поздно, нет иного выбора, кроме как говорить начистоту. Я хочу молить их о прощении.
Как только я увидел лицо Маруямы-сана, когда он пришел навестить меня дома, я не мог остановить слез и чувство стыда. «Мне так жаль, что заканчиваю вот так…» Маруяма-сан ничего не сказал, только тряхнул головой и схватил обе мои руки. Я наполнился благодарностью. Чувства признательности и радости, что мне посчастливилось работать с этим человеком, накатили на меня как оползень в горах. Может быть, это эгоистично, но я почувствовал, что был прощен в этот момент.
Мое величайшее сожаление это фильм «Мечтающая машина». Я беспокоился не только за сам фильм, но и за команду, с которой мне удалось поработать на этом фильме. В итоге, есть серьезная вероятность, что раскадровки, созданные (нашими) кровью, потом и слезами, никогда не увидят. Это потому, что Сатоси Кон запустил свои руки в сюжет истории, сценарий, персонажей и обстановку, скетчи, музыку… в каждую картину и образ. Конечно, я многим делился с режиссером анимации, арт-директором и другими членами группы, но в основном, большая часть работы может быть понята только Сатоси Коном. Легко сказать, что моя вина в том, что все было организовано подобным образом, но с моей точки зрения я приложил все усилия, чтобы поделиться своим видением с другими. И все же, в моем теперешнем состоянии я могу чувствовать только глубокое сожаление за свои просчеты в этих областях. Я действительно чувствую вину перед командой. И все же, я хочу, чтобы они поняли, что если б еще чуть-чуть. Сатоси Кон был «того типа парнем» и вот почему он был способен сделать весьма странное анимэ, которое было немного другим. Я знаю, что это эгоистичное оправдание, но подумайте о моем раке и, пожалуйста, простите меня.
Я не ждал смерти неподвижно. Даже сейчас я думаю своим слабым мозгом о путях продолжения работы после моего ухода. Но все они поверхностные идеи. Когда я сказал Маруяме-сану о своих переживаниях насчет «Мечтающей машины», он лишь ответил: «Не переживай. Мы что-нибудь придумаем, так что не волнуйся».
Я зарыдал.
Я неконтролируемо зарыдал.
Даже со всеми состоявшимися фильмами я был так безответственнен с производством и бюджетами, но всегда Маруяма-сан как-то разбирался со всем в итоге.
Вот и на этот раз все так же. Я совсем не изменился.
К удовольствию моего сердца я смог поговорить с Маруямой-саном. Благодаря этому, я смог почувствовать, по крайней мере, чуть-чуть, что таланты и навыки Сатоси Кона чего-то стоят в нашей индустрии.
«Мне жаль терять твой талант. Хотел бы я, чтобы ты смог оставить его для нас».
Если Маруйма-сан из Madhouse говорит это, я, в итоге, могу отправиться в иной мир с маленькой долей собстенного достоинства. И, конечно, даже если бы никто мне этого не сказал, я чувствую сожаление из-за того, что мое странное видение и способность изображать вещи в деталях будут потеряны, но ничего не поделаешь. Я благодарен от глубины моего сердца Маруяме-сану за то, что он дал мне возможность показать миру эти вещи. Благодарю тебя так сильно. Сатоси Кон был счастлив как режиссер анимации.
Было так тяжело сказать моим родителям.
Я собирался съездить в Саппоро, где живут мои родители, пока еще мог, но моя болезнь прогрессировала так неожиданно и раздражающе быстро, что в итоге я позвонил им из больничной палаты, когда был ближе всего к смерти.
«Я на последних стадиях рака и скоро умру. Я был так счастлив быть рожден ребенком у Отца и Матери. Спасибо вам».
Наверное, они были разгромлены, услышав это вот так вдруг. Но я был уверен, что вот-вот умру.
Но потом я вернулся домой и пережил воспаление легких. Я принял большое решение увидеть своих родителей. Они тоже хотели меня видеть. Но это было бы так тяжело увидеть их, и я не имел на то воли. Но я хотел увидеть лица моих родителей один последний раз. Я хотел сказать им, как благодарен им за то, что они пустили меня в этот мир.
Я был счастливым человеком. При этом, я должен извиниться перед моей женой, родителями и всеми людьми, которых я любил, за то, что прожил свою жизнь немного быстрее обычного.
Мои родители последовали моим эгоистичным желаниям и приехали ко мне домой из Саппоро на следующий день. Никогда не смогу забыть первые слова матери, которые она произнесла, когда увидела меня лежащим здесь.
«Мне так жаль, что я не принесла тебя в этот мир с более сильным телом!»
Я полностью онемел.
Я смог провести с родителями немного времени, но этого было достаточно. Я чувствовал, что если увижу их лица, этого уже будет достаточно. Так и вышло.
Спасибо вам, Мама и Папа. Я так счастлив, что родился в этом мире как ваш ребенок. Мое сердце полно воспоминаниями и благодарностью. Счастье само по себе важно, но я так признателен вам за то, что вы научили меня ценить счастье. Благодарю вас так сильно.
Это так неуважительно — умирать до своих родителей. Но за последние 10 лет я мог делать то, что хотел как режиссер анимэ, достигал своих целей и получил хорошие оценки. Я сожалею, что мои фильмы не сделали много денег, но, думаю, они получили то, что заслужили. В эти последние 10 с небольшим лет я в особенности ощущал, что живу более интенсивно, чем другие люди, и, я думаю, мои родители понимали, что у меня на сердце.
Благодаря визитам Маруямы-сана и моих родителей, я почувствовал, что с моих плеч упала большая ноша.
В конце, моей жене, о которой я беспокоюсь больше всего, но которая была моей поддержкой до конца.
С момента того заявления об оставшемся времени мы вместе тонули в слезах так много раз. Каждый день был жестоким для нас обоих, физически и духовно. Для этого почти нет слов. Но причина, по которой я выжил в эти сложные дни, была в словах, которые ты сказала мне сразу после того, как мы получили ту новость.
«Я буду с тобой (побегу с тобой) до конца».
В подтверждение этих слов, которыми ты разбила мои тревоги в пыль, ты мастерски руководила требованиями и запросами, которые продолжали надвигаться на нас подобно оползню, и быстро научилась тому, как позаботиться о своем муже. Я был так тронут, наблюдая как эффективно ты со всем управляешься.
«Моя жена чудесна».
Нет нужды повторять это, ты говоришь? Нет, нет. Ты еще более чудесна теперь, чем когда-либо, я это чувствую. Даже после того, как я умру, я уверен, ты отправишь Сатоси Кона в иной мир с честью. С момента, когда мы поженились, я был так захвачен в это «работа, работа», что я смог побыть дома только после рака — такая жалость.
Но ты была рядом, ты всегда понимала, что мне нужно погружаться в работу, что мой талант там. Спасибо тебе.
Так много вещей, бесконечное число вещей, о которых я беспокоюсь, но всему нужен конец. В конце, доктору Х, который согласился навещать меня до конца у меня дома, несмотря на то, что такое редко происходит сегодня. Его жене и медсестре К-сан я хочу выразить мою глубокую благодарность. Медицинское обслуживание в домашних условиях очень стесняет, но вы терпеливо справлялись со всеми болями и воспалениями, которые приносит рак, и стремились сделать время, оставшееся мне до последней черты настолько комфортным, насколько это возможно. Не могу выразить, насколько вы мне помогли. И вы не просто справлялись с этим сложным и заносчивым пациентом, как если бы это просто была ваша работа, но обращались со мной как с человеческим существом. Не могу сказать, насколько сильной поддержкой вы для меня были и как многое для меня спасли. Я был воодушевлен вашими человеческими качествами много раз. Я глубоко-глубоко признателен.
И, это действительно последнее, также вскоре после той новости я получил большую психологическую поддержку и помощь, как личную, так и деловую, от двоих друзей. Мой друг Т, который является таковым со старшей школы и также является членом Кон’Стоун Инкорпорейтед. А также продюссер Х. Я благодарю вас от глубины моего сердца. Спасибо вам. Сложно с моим скудным словарным запасом выразить мою признательность вам адекватно. Моя жена и я так много получили от вас обоих.
Если бы вы двое не были с нами, я уверен, что я бы ожидал смерть, глядя на мою жену, сидящую здесь со мной, с гораздо большим трепетом и тревогой. Я действительно перед вами в долгу.
И, если я могу попросить вас еще об одном, могли бы вы помочь моей жене отправить меня на другую сторону после моей смерти? Я бы смог отправиться в этот полет с успокоенным разумом, если бы смогли сделать это для меня. Я прошу от всего сердца.
И, всем, кто застрял со мной вместе в этом длинном документе, спасибо вам. С сердцем, полным благодарности за все хорошее в мире, я кладу мою ручку.
А теперь о-саки ни.
Сатоси Кон
Расширение
в NELHA: Big Island Abalone, Blue Ocean Mariculture объявляют о планах роста
Blue Ocean Mariculture и Big Island Abalone готовы к дополнительному росту и расширению, что приведет к созданию десятков рабочих мест в течение следующих нескольких лет в Лаборатории естественной энергии Гавайского технологического парка Гавайских океанов.
Обе компании, которых NELHA называет «историями успеха», недавно объявили о планах по расширению операций на государственном предприятии, расположенном в Кихол-Пойнт.
«Время для этого расширения как нельзя лучше подходит. Создание более 150 краткосрочных и долгосрочных рабочих мест в диверсифицированных отраслях промышленности является ключом к возрождению нашей экономики в мире после COVID-19 », — сказал губернатор Дэвид Иге. «Гавайи долгое время были домом как для новаторских промышленных исследований, так и для коммерческой деятельности в аквакультуре. Планы значительного расширения, объявленные этими двумя компаниями, только укрепят наш бренд как лидера в мировой аквакультуре ».
В 2019 году объем продаж аквакультуры на Гавайях составил 83 доллара.2 миллиона, что на 9% больше, чем в 2017 году. По данным Национальной службы сельскохозяйственной статистики Министерства сельского хозяйства США, почти 40% из них приходится на водоросли, хотя продажи упали на 7% по сравнению с 2019 годом. К отрасли подключено более 350 рабочих мест.
Корпорация Kowa Premium Foods Hawaii, которой принадлежит Big Island Abalone, находится в процессе расширения своего нынешнего предприятия по выращиванию морского ушка площадью 10 акров на дополнительные 15 акров.
«После тщательного изучения, KPF Hawaii теперь обязуется продвигаться вперед с нашими планами расширения аквакультуры, основанными на исследованиях и разработках, которые соответствуют основной миссии NELHA по поддержке устойчивых отраслей промышленности с использованием солнечного света, морской воды и изобретательности», — сказал Сатоши Йошида, главный операционный директор. компании Kowa Premium Foods Hawaii (KPF Hawaii).
По его словам, строительство
будет завершено в три этапа в течение следующих нескольких лет.
Первоначальные планы расширения включают новые объекты аквакультуры для повышения производственной и операционной эффективности и расширения ассортимента продукции. Компания также добавит центр для посетителей, административные офисы и торговый центр, а также ресторан с полным спектром услуг, предназначенный для исследований и разработок. На начальном этапе также будет построен экспериментальный консервно-складской комплекс. На следующих этапах будет открыта новая научно-исследовательская лаборатория и расширится производство консервов.
Blue Ocean Mariculture, которая на протяжении многих лет развивает гавайский бренд Kanpachi, который теперь признан во всем мире, также расширяет свой бизнес. В настоящее время он управляет инкубаторием на суше, где выращивают молодь, и в открытом море, где выращивают молодняк.
В настоящее время компания работает над созданием центра обработки рыбы в Гавайском океаническом научно-техническом парке, чтобы в первую очередь обрабатывать канпачи из морских садков, а также выполнять индивидуальную обработку рыбы.
Перерабатывающий завод будет обрабатывать более 2000 тонн рыбы в год и позволит Blue Ocean Mariculture расширить свои рынки, которые, по словам генерального директора Дика Джонса, до сих пор в основном поставляли свежую цельную рыбу высококлассным поварам и ресторанам.
«Мы закладываем основу для будущего отечественной аквакультуры, поскольку мы значительно расширяем производство единственной коммерчески доступной рыбы, выращенной в открытом океане в США. Возможности беспрецедентные, и при решительной поддержке штата Гавайи мы готовы к устойчивому периоду роста производства, а также переработки рыбы на Гавайях », — сказал он.
Новый выпуск | Kona Powder and Particle Journal
«КОНА» №38 [2021]
|
Сатоши Кон умер в возрасте 46 лет | Фильмы
Обновление
: последние слова Сатоши Кона в форме расширенной записи в его блоге были опубликованы в Интернете.Они представляют собой исключительно трогательную возможность заглянуть в сознание одного из самых талантливых японских аниматоров. Щелкните здесь, чтобы прочитать его сообщение поклонникам.
Мы с грустью сообщаем о смерти японского аниматора Сатоши Кон. Режиссер аниме умер на этой неделе в возрасте 46 лет после того, как в этом году у него диагностировали рак поджелудочной железы.
Работая с токийской анимационной студией Madhouse, фильмография Кона включала калейдоскопический нуар-грез «Паприка», фильм, который Кристофер Нолан назвал ключевым фактором, повлиявшим на «Начало».Научно-фантастическое аниме 2006 года стало первым мировым фильмом Кона, получившим признание режиссеров за пределами Японии. По словам Нолана, сама Паприка, прекрасный врач и «детектив снов», способная проникать в сны своих пациентов и управлять ими, была источником вдохновения для архитектора мечты Эллен Пейдж, Ариадны.
Как и три других полнометражных аниме Кона, Паприка исследует человеческую психику, смешивая фантастические миры, игривые персонажи и рисованную анимацию. Кон стремился создать противоядие от того, что он однажды назвал стандартом японской анимации «роботы и красивые маленькие девочки».Его первый полнометражный психологический триллер 1997 года «Perfect Blue» достиг именно этого, рассказывая историю актера, который разваливается после того, как принял участие в сцене жестокого изнасилования, и при этом создал мощный анимационный фильм ужасов.
Два следующих фильма Кона, «Актриса тысячелетия» (2001 г.) и «Токийские крестные отцы» (2003 г.), романс с оттенком магического реализма и комедия Капреска, ознаменовали смену направления для аниматора, но по-прежнему оставались ориентированными на взрослых. Кон работал над своим первым семейным аниме, The Dream Machine, в момент своей смерти.Он назвал это «дорожным фильмом» о роботах будущего. Будущее проекта неизвестно, но есть надежда, что студия сможет завершить его в соответствии с указаниями, оставленными режиссером.
У Кона осталась жена Киоко.
Объяснение Колосса: конец паприки
Заговор с паприкой объяснил
Чтобы понять Paprika , нам нужно разобраться в нескольких вещах. Во-первых, вот что происходит и почему это происходит. Во-вторых, это личная история Ацуко Чибы.И в-третьих, у нас есть подсюжет с участием детектива Конакавы. Как только вы разделите эти три темы, Paprika станет гораздо более доступным.
Подлый план председателя Инуи: слияние мечты и реальности
Начнем с того, что происходит.
Если вкратце, Paprika — это просто: плохой парень использует технологии в попытке захватить мир, но терпит поражение. Это довольно классика. Это становится более запутанным, потому что технология включает в себя мечты и совместные сновидения, а также слияние снов и реальности.
Почему и как это происходит?
DC Mini 1.0 позволяет смотреть чужие сны. Но DC Mini 2.0, который все еще находится в разработке, позволяет вам испытать чужие мечты. Именно через DCM2 наш плохой парень, председатель Инуи, сеет хаос.
Инуи прикован к инвалидной коляске и полагается на сны как на своего рода убежище. Он произносит громкую речь о попытках защитить мир грез от вторжения DC Mini и всего, что с этим связано. Но на самом деле он хочет превратить реальность в сон.Таким образом он может выйти за пределы своего физического недостатка. Возможно, вы заметили прогресс. Мы видим Инуи в инвалидном кресле. Затем используйте корни деревьев вместо ног. Затем с помощью тела Осаная. Затем переродился в своей последней, гигантской кошмарной форме, с полностью функциональными ногами.
Sony PicturesSony Pictures
Ацуко Чиба и Паприка: то, что вы скрываете,
Пока злодейство Инуи продвигает историю Papr ika, мы следуем за Ацуко Чиба. Мы видим почти все через ее POV. Вот почему начало сюжета Инуи разыгрывается как загадка.Чиба и другие участники проекта DC Mini понятия не имеют, что делает Инуи, как и зритель. Мы наблюдаем, как Чиба и другие пытаются понять, почему один из товарищей по команде выпрыгивает из окна. Почему пропал другой. Смысл чудовищного парада, вторгающегося в сны.
Чиба похожа на Инуи в том, что она более свободна в мечтах, чем на самом деле. Паприка Режиссер Сатоши Кон выражает эту двойственность в противопоставлении Тибы и Паприки.Чиба темноволосый, серьезный, резкий. Паприка яркая, счастливая, заботливая. Это две стороны одной медали. Тем не менее отчетливо. Паприка не идентифицирует себя с Чибой. Чиба не идентифицирует себя как Паприка. Но они знают, что это одно и то же.
Чиба становится паприкой. Sony Pictures
Там, где Инуи не желает ничего, кроме как заменить свое настоящее «я» своим снобличием, у Чибы такого желания нет. Она довольна своим разделением. Но разделение представляет ее неспособность чувствовать свои эмоции. Есть ее часть, которую она не примет.Побочный продукт заговора Инуи — это срыв завесы, которая разделяла Паприку и Чибу. В то же время, когда Инуи достигает своей окончательной формы и возрождается, Чиба и Паприка становятся единым целым и проходят через свое собственное перерождение — от младенца к ребенку, от подростка, от молодой женщины к полному взрослому. И наш герой, и злодей преодолели свои ограничения.
К счастью, возрожденный гибрид чибы и паприки поедает кошмарную форму Инуи, доказывая силу ее трансформации над его. Истинное «я» Чибы превосходит заблуждения Председателя.
Sony Pictures
Таинственное убийство детектива Конакавы в коридоре
А теперь давайте посмотрим на сюжет детектива Конакавы.
С точки зрения повествования, это довольно вводит в заблуждение, поскольку Конакава начинает фильм. Это означает, что изначально он больше в центре внимания, чем Паприка, который просто направляет Конакаву через терапию сновидений. Эта вступительная последовательность демонстрирует мощь DCM2 и устанавливает двойственность паприки / чибы. Но это также придает большое значение нераскрытому убийству и повторяющемуся кошмару Конакавы.Это может сбить с толку с первого взгляда. Кто-то может подумать, что история Конакавы важнее, чем она есть на самом деле.
Sony Pictures
Для ясности, в основном сюжете ничего не зависит от того, как Конакава раскрывает убийство в коридоре или раскрывает причину своего кошмара. Если он сделает или нет, действия Инуи и Чибы останутся прежними. Так что, если вы пытаетесь просто понять события в Paprika , вы можете игнорировать все, что связано с Конакавой.
С учетом сказанного, Конакава невероятно важен для основной темы Paprika .Вспомните Инуи и Чибу и то, как каждый из них обрел силу через сны. Для Инуи это способность снова ходить. Для Чибы это эмоциональная свобода. Подсюжет Конакавы похож. У него есть болевая точка, с которой он отказывается противостоять: его неспособность стать режиссером со своим, ныне покойным, бывшим лучшим другом.
Отрицание Конакавой кино — побочный продукт чувства вины. Если он отвергает кино, он может отвергнуть свое прошлое и таким образом избежать негативных чувств, которые накапливались в нем с годами.Его кошмары — прямой результат этих подавленных чувств, проявляющихся в стилистических приключениях на большом экране. Тарзан. Джеймс Бонд. и т.д. В течение Паприка , Конакава сталкивается со своей историей, разгадывает загадку своих кошмаров и, как Чиба, освобождается. В сновидении его лучший друг, паприка Конакавы, говорит ему: «Ты не сделал ничего плохого. Вы только что пережили наш фильм в реальной жизни. Вот почему ты стал копом. Это правда, пришедшая из вымысла.Всегда помни об этом ».
Секретный ингредиент основной темы
Paprika — это…
Это мечта Комакавы о его лучшем друге, которая раскрывает ключевую линию. «Это правда, пришедшая из вымысла».
Сны — выдумка. Они не настоящие. Часто это ерунда. Но они проистекают из наших надежд, страхов и репрессий. Изучая свои сны, мы находим истину о том, кто мы есть и чего желаем. Игнорировать их — значит игнорировать ту часть себя, которая отчаянно пытается быть услышанной.
С этой целью Сатоши Кон представляет нам трех персонажей с тремя очень разными отношениями со своими мечтами. Тот, кто уничтожен. Тот, кто преобразован. И тот, кто обретает покой. Большая часть экспозиции и событий в Paprika создает эти тематические дуги и играет на той силе, которую над нами надели мечты.
В заключение
Паприка , на самом поверхностном уровне, просто плохой парень, использующий технологии, чтобы стать сильнее.
Тематически речь идет о наших отношениях со сновидениями, где у каждого из главных героев есть проблема, связанная со сном, которая строится на отдельном утверждении о динамике силы человеческого сновидения.
Надеюсь, вам объяснили Paprika ! Если у вас есть дополнительные вопросы о Paprika , оставьте их ниже, и мы постараемся ответить!
разработчиков биткойнов обрушили на Сатоши требования Крейга Райта
GlobeNewswire
РОЗЕН, СОВЕТНИК ГЛОБАЛЬНЫХ ИНВЕСТОРОВ, призывает Workhorse Group Inc.Инвесторы должны заручиться консультацией до наступления важного крайнего срока для подачи первой заявки группового иска по ценным бумагам, инициированного фирмой — WKHS
НЬЮ-ЙОРК, 17 марта 2021 г. (GLOBE NEWSWIRE) — ПОЧЕМУ: Rosen Law Firm, международная юридическая фирма по правам инвесторов, напоминает покупателям о ценные бумаги Workhorse Group Inc. (NASDAQ: WKHS) в период с 7 июля 2020 г. по 23 февраля 2021 г. включительно («Период регистрации») важного срока подачи истца 7 мая 2021 г. в первый поданный коллективный иск по ценным бумагам фирмой.ТАК ЧТО: Если вы приобрели ценные бумаги Workhorse в течение Классного периода, вы можете иметь право на компенсацию без оплаты каких-либо личных сборов или затрат в рамках договоренности о непредвиденных расходах. ЧТО ДЕЛАТЬ: Чтобы присоединиться к коллективному иску Workhorse, перейдите по адресу http://www.rosenlegal.com/cases-register-2042.html или позвоните Филиппу Киму, эсквайру. по бесплатному телефону 866-767-3653 или по электронной почте pkim@rosenlegal.com или cases@rosenlegal.com для получения информации о коллективном иске. Групповой иск уже подан. Если вы хотите выступить в качестве ведущего истца, вы должны подать заявление в суд не позднее 7 мая 2021 года.Ведущий истец — это представительная сторона, действующая от имени других членов группы при ведении судебного процесса. ПОЧЕМУ ROSEN LAW: Мы призываем инвесторов выбирать квалифицированных консультантов с опытом успешной работы на руководящих должностях. Часто фирмы, выпускающие уведомления, не имеют сопоставимого опыта или ресурсов. Юридическая фирма Rosen представляет инвесторов по всему миру, концентрируя свою практику на коллективных исках по ценным бумагам и судебных разбирательствах по деривативам акционеров. Юридическая фирма Rosen добилась крупнейшего в истории урегулирования коллективного иска по ценным бумагам против китайской компании.Юридическая фирма Rosen заняла первое место в рейтинге ISS Securities Class Action Services по количеству групповых расчетов по ценным бумагам в 2017 году. Фирма входит в тройку лучших ежегодно с 2013 года и вернула инвесторам сотни миллионов долларов. Только в 2019 году компания привлекла инвесторов на сумму более 438 миллионов долларов. В 2020 году партнер-основатель Лоуренс Розен был назван законом 360 как Титан адвокатуры истцов. Многие адвокаты фирмы были признаны Lawdragon и Super Lawyers. ПОДРОБНОСТИ ДЕЛА: Согласно иску, ответчики на протяжении всего периода класса делали ложные и / или вводящие в заблуждение заявления и / или не раскрывали, что: (1) Workhorse просто надеялся, что USPS выберет электромобиль в качестве своего следующего Generation Delivery Vehicle и не имел никаких заверений или указаний USPS на то, что это имело место; (2) «Рабочая лошадка» скрыла тот факт, что, как показал генеральный почтмейстер при объяснении окончательного решения не выбирать электромобиль, электрификация всего парка USPS будет непрактичной и астрономически дорогой; и (3) в результате утверждения ответчиков о бизнесе, деятельности и перспективах Workhorse были существенно ложными и вводящими в заблуждение и / или не имели разумной основы во все относящиеся к делу моменты.Когда на рынок поступили достоверные данные, в иске утверждается, что инвесторы понесли убытки. Чтобы присоединиться к коллективному иску Workhorse, перейдите по адресу http://www.rosenlegal.com/cases-register-2042.html или позвоните Филиппу Киму, эсквайру. по бесплатному телефону 866-767-3653 или по электронной почте pkim@rosenlegal.com или cases@rosenlegal.com для получения информации о коллективном иске. Ни один класс не был сертифицирован. Пока класс не будет сертифицирован, вы не будете представлены адвокатом, если не сохраните его. Вы можете выбрать адвоката по своему выбору. Вы также можете остаться отсутствующим членом класса и ничего не делать на этом этапе.Способность инвестора участвовать в любом потенциальном будущем возмещении не зависит от того, выступает ли он в качестве ведущего истца. Следите за обновлениями в LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/the-rosen-law-firm, в Twitter: https://twitter.com/rosen_firm или на Facebook: https: //www.facebook .com / rosenlawfirm /. Адвокатская реклама. Предыдущие результаты не гарантируют похожий исход. ——————————- Контактная информация: Лоуренс Розен, эсквайр. Филипп Ким, эсквайр. Юридическая фирма Rosen, P.A. 275 Madison Avenue, 40th Floor New York, NY 10016 Телефон: (212) 686-1060 Бесплатный звонок: (866) 767-3653 Факс: (212) 202-3827 lrosen @ rosenlegal.com pkim@rosenlegal.com case@rosenlegal.com www.rosenlegal.com
Ежегодная служба в честь Дня Будды на
марта
23 февраля 2020 г., 13:00 HST
* Обновлено 23 февраля, 12:54
2017 HAIB День Будды Служители. ПК: HAIB
Гавайская ассоциация международных буддистов (HAIB) будет чествовать Будду.
HAIB объявляет о проведении 8-й ежегодной службы в честь Дня Будды в буддийском храме Кона Хонгвандзи в Кеалакекуа, торжества которой начинаются в 9:30.м. 8 марта.
Это событие празднует рождение Шакьямуни, ставшего Буддой, и открыто для публики. Приглашаются практикующие буддисты всех традиций и все, кто хочет узнать больше о буддизме.
Приглашенный докладчик — преподобный Сатоши Каймипоно Томиока из буддийских храмов Пуна, Пахала и Наалеху Хонгванджи.
Во время службы министры и представители буддийских сангх будут приглашены в Ханамидо, цветочный храм, представляющий сад Лумбини, где родился Будда.Здесь младенцу Будде делают подношения сладкого чая — многовековая практика, восходящая к браминам. До и после службы всем присутствующим будет предоставлена такая же возможность.
СТАТЬЯ ПРОДОЛЖАЕТСЯ НИЖЕ
нашей эры. После службы выступит оркестр Новой Дхармы. Всем посетителям будут предложены кофе и выпечка, а за пожертвование в размере 10 долларов будут предложены коробки для бенто из Kona Grill House. Также будут собраны продукты для Гавайской продовольственной корзины, и все пожертвования приветствуются.
СТАТЬЯ ПРОДОЛЖАЕТСЯ НИЖЕ AD
Для получения дополнительной информации о Дневной службе Будды, пожалуйста, свяжитесь с преподобным Джико Накаде по телефону 808-322-3524 или с преподобным Блейном Хигой по телефону 808-323-2993.
HAIB стремится представлять все буддийские школы и традиции, чтобы способствовать дружбе и взаимопониманию, осознать сущностное единство всех буддийских школ и способствовать развитию духовности с целью улучшения качества жизни буддистов и человечества в целом.
Дополнительную информацию о HAIB можно найти в Интернете.
Контактный вулкан, Гавайи Хостел | Гостиница и хостел на Большом острове Гавайи
Холо Холо в 19 — 4036 Kalani Honua Road [Карта Большого острова с указанием местоположения] Вулкан-Виллидж, Гавайи Телефоны: (808) 967-7950 | (808) -967-8025 Эл. Почта: holoholoinn@gmail.com Почтовый адрес:П.О. Box 10 Национальный парк Гавайских вулканов, Гавайи, США 96718
Звоните после 16:30.