Психо

Норман Бэйтс — холостяк среднего возраста, чьей жизнью управляет властная мать, вместе с которой они держат небольшой мотель в городе Фэйрвэл, штат Калифорния. Их бизнес чахнет после того, как шоссе было перенесено дальше от мотеля. Однажды, прямо посреди ужасной ссоры между матерью и сыном приезжает новый постоялец — девушка по имени Мэрион Крэйн, сбежавшая после кражи $40 тысяч из банка, в котором она работала. Деньги она хочет потратить на свадьбу и совместную жизнь со своими любовником Сэмом Лумисом. Норман застенчиво просит девушку пообедать с ним, что приводит в ярость его мать — Мэрион слышит её крики «Я убью эту суку!».

Во время ужина, между Норманом и Мэри происходит разговор, во время которого девушка предлагает отдать женщину в психиатрическую клинику, но Норман уверяет, что его мать находится в здравом уме. Вернувшись в номер, Мэрион решает вернуть деньги и принять последствия своего поступка. Несколько минут спустя в её номере появляется старуха, которая убивает девушку кухонным ножом, а затем обезглавливает. Напившись после ужина, Норман теряет сознание, а придя в себя мужчина обнаруживает труп Мэрион. После долгих размышлений и желания сдать мать властям, Норман решает спрятать тело Мэрион.

Тем временем, Сэм знакомится с сестрой Мэри, Лайлой, которая обеспокоена исчезновением девушки. С ними обоими встречается Милтон Арбогаст — частный следователь, нанятый боссом Мэрион для поиска денег. Вскоре зацепки приводят его к мотелю Бэйтса, и после разговора с Норманом понимает, что тот что-то от него скрывает. Он звонит Лайле и сообщает ей о своих догадках, а затем направляется в дом Бэйтсов, где вновь происходит страшное убийство.

Сэм и Лайла приезжают в Фэйрвэйл в поисках Аргобаста. Там они знакомятся с шерифом, который говорит им, что миссис Бэйтс давно умерла: она отравила себя и своего любовника Джо Консайдена. Юный Норман нашёл тела и получил психологическую травму, в результате чего провёл некоторое время в психиатрической клинике. Так молодые люди приезжают в мотель, и пока Сэм отвлекает внимание Нормана, Лайла пробирается в дом Бэйтсов, где находит мумифицированный женский труп. В ту же минуту на неё нападает старуха с ножом, оказавшаяся переодетым в костюм матери Норманом. Сэм, на которого напал Норман после того, как Лайла отправилась в дом, приходит в себя и спасает женщину. Затем приезжает полиция и арестовывает Бэйтса.

В участке следователь сообщает, что выяснилось, что это Норман отравил мать и её любовника. Она была деспотичной женщиной, которая воспитывала сына в строгости, уверяя, что секс — это грех, а все женщины вокруг — шлюхи. Когда же у Нормы Бэйтс появился любовник, Норманом овладела ревность, и он убил обоих. В итоге, чтобы подавить в себе чувство вины, Норман развил в себе вторую личность — личность его матери, которой приписывал убийства других девушек, не только смерть Мэрион.

По какой книге снят фильм Психо

Психоз

Роберт Блох

По этой книге сняли фильм

Психо

Посмотреть книгу

Ищете, по какой книге снят фильм Психо? Он снят по одноименному роману Роберта Блоха. И это редкий случай, когда экранизация многократно превзошла по известности и признанию литературный оригинал. Фильм называют не только одной из самых выдающихся работ великого режиссера. Это еще и одна из лучших картин в истории всего мирового кино! Психо действительно оставил заметный след в кинематографе. Приемы Хичкока неоднократно использовали другие режиссеры.

Книга Блоха же сама по себе не получила особой популярности. И сейчас известна в первую очередь именно как основа для фильма Психо.

Стоит ли читать Блоха тем, кому понравился фильм Психо

Даже если смотрели Психо много раз, читать трилогию Роберта Блоха все равно интересно. С точки зрения сюжета интересов никаких — здесь почти все, как по кинокартине. Однако читать то, что происходит в голове у главного героя — это нечто!

Ненормальность героя проявляется во всем. Маэстро Блох даже меняет интонацию авторской речи в зависимости от того, о ком идет повествование. Словами не передать, какие эмоции испытываешь, читая «Психоз». Лучше попробуйте сами.

За счет закрученного сюжета и голубого, даже маниакально проработанного внутреннего мира читаются эти книги очень ,быстро и увлекательно. Это, конечно, не высокая классика, но вы никогда не забудете эти романы.

Сюжет фильма Психо

Недовольная своей личной жизнью, Мэрион Крэйн похищает на работе 40 000 долларов. Так начинается сюжет фильма Психо. Мэрион рассчитывает начать новую жизнь со своим бойфрендом Сэмом. Но сперва девушке нужно спрятаться от полиции и босса. Ведь тот будет искать деньги. В качестве убежища Мэрион выбрала небольшой придорожный «Мотель Бейтса».

Его управляющий, молодой парень Норман, заинтересовался симпатичной постоялицей. Но мать парня против любых романов. Девушка слышит, как старуха требует от сына держаться подальше от Мэрион.

А когда девушка принимает душ, разыгрывается кровавая драма…

Пропавшую Мэрион ищут сразу три человека. Во-первых, это сестра Лайла. Во-вторых, бойфренд Сэм. В-третьих, нанятый детектив Милтон Арбогаст. Последний расспрашивает всех на предполагаемом пути беглянки и заезжает в «Мотель Бейтса». Рассказ Нормана вызывает у него подозрения.

А когда приезжают Сэм и Лайла, то выясняют, что мать Нормана давно мертва.

Сюжет фильма в основном повторяет книгу. Хичкок даже скупал экземпляры романа, чтобы меньше людей знали о концовке. Наиболее крупным изменением стоит назвать самого Нормана Бейтса – в фильме он моложе и симпатичнее.

Интересные факты

• Изначально критики были не в восторге от фильма. Однако интерес зрителей заставил их поменять точку зрения. Естественно, это редкое явление.
• Хичкок удвоил гонорар композитора Бернарда Херрмана, Он говорил, что музыка обеспечила 33% успеха картины.
• Авторитет хичкоковского Психо оказался действительно велик. Когда 1998 году был снят ремейк фильма, Гас Ван Сент практически покадрово воспроизвел картину 1960 года.
• А в 2012 году на экраны вышел фильм Хичкок, который рассказывает историю создания фильма Психо. Знаменитого режиссера сыграл Энтони Хопкинс.
• Ради экономии фильм снят на черно-белую пленку. Бюджет фильма составил 800 тыс. долларов.
• В прокате картина собрала 50 млн. Таким образом, она стала наиболее прибыльным творением Хичкока.
• Психо номинировали на 4 Оскара, но награду так и на дали.
• Норман Бейтс занял 2-е место в рейтинге кинозлодеев от Американского института киноискусства.
• В фильме неоднократно упоминаются птицы. Они окажутся в центре сюжета другой культовой ленты Хичкока – Птицы, снятой спустя 3 года.

По какой книге снят фильм Психо — общие впечатления

Постепенное нагнетание напряжения вкупе с блестящей музыкой Херрмана обеспечило картине Хичкока особую атмосферу саспенса. Она впечатляет и пугает даже спустя шесть десятков лет. Но с тех пор приемы знаменитого режиссера взяли на вооружение многие коллеги. Так что на современных кинолюбителей Психо может не произвести особого эффекта.

Фильм стоит рекомендовать в первую очередь любителям истории кинематографа. Разумеется, поклонникам таланта Хичкока он также придется по вкусу.

Книга Санкта-Психо читать онлайн Юхан Теорин

Юхан Теорин. Санкта-Психо

Посвящается Кларе

С благодарностью Кларе Асклёф, Рогеру Баррету, Катарине Энмарк Лундквист, Анн Хеберлейн, Рикарду Хедлунду, Карлу Якобсену, Черстин Юлин, Андерсу Парсму, Анн Руле, Осе Селлинг и Бенгту Витте — все они, прямо или опосредованно, помогли автору написать этот роман.

Дорогой Иван!

Любовные письма незнакомым людям не пишут — а я, как видишь, пишу. Я видела тебя только на фотографиях в газетах, под жуткими заголовками на пол-листа. Черно-белые снимки. «Чудовищные преступления», «Иван Рёссель, помешанный детоубийца»… как они тебя только не называют.

Фотографии намеренно несправедливые, но я все равно долго и внимательно их рассматривала. Что-то есть в твоем взгляде… что-то мудрое и спокойное и в то же время пронизывающее. Сразу видно, что ты видишь мир таким, какой он есть, и меня ты тоже видишь насквозь. Я бы очень хотела увидеть твои глаза не на фотографии. Живые глаза. Мечтаю тебя встретить.

Нет ничего хуже одиночества. Меня оно тоже не минуло. Думаю, тебе, в твоей наглухо запертой больничной палате, тоже очень одиноко. Особенно ночью, в тишине, когда все остальные спят… Одиночество душит. Оно может задушить человека насмерть.

Посылаю тебе свое фото. Меня сфотографировали этим летом, в теплый и солнечный день. Как ты видишь, волосы у меня светлые, а одежду я предпочитаю темную. Надеюсь, ты найдешь время посмотреть на мою фотографию, как я смотрю на твои.

На этом кончаю, но очень хотелось бы продолжить переписку. Хорошо бы, это письмо нашло тебя по другую сторону Стены, и хорошо бы, чтобы ты нашел возможность ответить.

Чем я могу тебе помочь?

Для тебя я сделаю все что хочешь, Иван.

Часть 1

Распорядок дня

Все начинают с одной точки — и как же получается, что большинство без труда проходят весь лабиринт, а некоторые тут же теряют дорогу.

1

«Осторожно! Здесь играют дети!» — прочитал Ян на голубом пластмассовом щите, а чуть ниже буквами поменьше: «Снизьте скорость».

Таксист свернул за угол, чертыхнулся и резко затормозил. Яна бросило вперед. Посреди дороги валялся забытый кем-то из «здесь играющих детей» трехколесный велосипедик.

Район вилл в городке Валла. Низкие деревянные заборы, белые ухоженные дома — и огромный предупредительный щит:

«Осторожно! Здесь играют дети».

Где эти дети — неизвестно. Улица совершенно пуста, если не считать брошенного трехколесника. Никаких детей, чтобы проявлять особую осторожность.

Дети сидят по домам, решил Ян. Их всех там позапирали.

Шофер покосился на него в зеркало, и Ян рассмотрел его лицо. Возраст предпенсионный, если не уже пенсионный, морщинистый лоб, седая бородка, как у гнома, усталый взгляд.

До того как затормозить и помянуть черта, таксист не произнес ни слова, а теперь вдруг спросил:

— Больница Святой Патриции… Санкта-Патриция. Вы там работаете?

— Нет. — Ян улыбнулся. — Пока нет.

— Значит, собираетесь? Приехали наниматься?

— Да.

— Вот оно как…

Яну не хотелось говорить на эту тему, он опустил глаза и замолчал. Зачем рассказывать о своей жизни первому встречному? Тем более он не знает, что можно говорить об этой больнице, а чего нельзя.

— А знаете другое название? Как люди ее называют, эту больницу?

Ян поднял голову:

— Какое название?

— Там расскажут, — таксист усмехнулся и замолчал.

Ян посмотрел на бесконечный ряд добротных вилл и вспомнил, с кем у него назначена встреча.

Робърт Блох ★ Психо читать книгу онлайн бесплатно

Робърт Блох

Психо

10% от тази книга е посветена на ХАРИ АЛТШУЛЪР, който свърши 90% от работата.

Норман Бейтс чу шума и потръпна.

Сякаш някой потропа по прозореца.

Той вдигна рязко глава, почти готов да се изправи, книгата се изплъзна от ръцете му и падна върху пълните му бедра. Но разбра, че това бе просто дъждът. Късен следобеден дъжд плющеше по прозореца на хола.

Норман не беше забелязал кога бе заваляло, нито кога се беше здрачило. Но в хола беше вече доста тъмно и преди да се върне към книгата той се пресегна и включи лампата.

Това бе една от онези старомодни настолни лампи с гравиран стъклен абажур и кристални висулки. Майка му я имаше откакто я помнеше и отказваше да се раздели с нея. Всъщност и Норман нямаше нищо против — всичките му четиридесет години бяха преминали в тази къща, приятно е да си заобиколен от предмети, с които си свикнал — вдъхва сигурност. Тук всичко имаше своето място и своето предназначение, промените ставаха там някъде навън, но не и тук. А и повечето промени криеха в себе си потенциална заплаха. Да предположим, например, че този следобед бе излязъл на разходка. Би могъл да се окаже на някой запустял страничен път или дори при блатото. И какво щеше да стане, ако дъждът го беше заварил там? Щеше да се измокри до кости и да бъде принуден да се препъва в мрака по пътя за в къщи. Така човек може да се простуди до смърт, пък и кой би искал да бъде навън в тази тъмница? Много по-приятно е да си бъдеш тук, при лампата, в компанията на хубава книга.

Когато наведе глава, за да продължи четенето, светлината освети закръгленото му лице, отрази се в очилата без рамки и се окъпа в розовината на темето му, покрито с рехава, пепеляворуса коса.

Книгата бе наистина вълнуваща — нищо чудно, че не бе забелязал колко бързо се бе свечерило. „Царството на инките“ от Виктор В. фон Хаген. Никога по-рано Норман не се бе потапял в толкова любопитна и богата информация. Например описанието на качуа или танца на победата, когато войните образуват голям кръг, който се движи и усуква като змия. Той прочете:

В подобни случаи обикновено се барабани върху това, което някога е било тяло на враг: кожата е одрана предварително, стомахът е опънат, за да се получи барабан и цялото тяло служи за резонаторна кутия, докато звукът излиза от отворената уста гротескно, но ефикасно.

Норман се усмихна и си позволи разкоша на приятната тръпка. Гротескно, но ефикасно — наистина така ще да е. Представи си дране на човек — може би дори жив — и след това опъват стомаха, за да се получи барабан! Наистина, как ли го правят, как ли изсушават тялото, за да не се разложи. И на първо място, все пак, какво ли мислене е необходимо, за да се роди подобна идея?

Това не бе най-привлекателната гледка на света, но когато Норман притвори очи, той почти си представи сцената: тълпата боядисани голи войни, които се гърчат и олюляват в унисон под прогизналото от слънце диво небе, и старата вещица, приведена пред тях, да барабани по надутия и опънат стомах на трупа. Изкривената уста на трупа е противоестествено отворена, може би дори закрепена в зейнала гримаса с костени клинове, и от нея излиза звукът. Предизвикан от ударите по стомаха, преминал през сгърчените вътрешности, засилен от изсъхналия гръклян, той се разнася тържествено и с пълна сила от мъртвото тяло.

За момент Норман сякаш можеше да го чуе, но тогава си спомни, че дъждът също има свой ритъм, както и стъпките…

Всъщност той долови стъпките още преди да ги чуе, отколешният навик помагаше на сетивата му да разберат кога майка му влиза в стаята. Не му се налагаше да вдигне поглед, за да се убеди, че тя беше тук.

Всъщност той наистина не вдигна поглед, а се престори, че продължава да чете. Досега майка му бе спала в стаята си и той знаеше колко свадлива може да бъде тя, когато не се е разсънила. Затова най-добре беше да кротува и да се надява, че този път не е кисела.

— Норман, знаеш ли колко е часът?

Той въздъхна и затвори книгата. Сега вече знаеше, че тя няма да е лесна. Самият въпрос беше предизвикателство. За да дойде тук майка му беше минала покрай дядовия часовник в коридора и лесно можеше да разбере колко е часът.

Читать дальше

Русское психо

«Шоссе» начинается с многообещающей фразы: «Зимой 1982 года я начал сходить с ума, тщательно записывая свои переживания в дневник», но те, кто ждёт хронику распада одного сознания — нечто в духе «Записок сумасшедшего», где стройный поначалу текст мутирует во что-то малосодержательное, а за октябрём следует февруарий, — будут скорее разочарованы. Рассказывая о последствиях неумеренного стяжания Святого Духа, Монастырский — автор выбрал себе звучный псевдоним задолго до экспериментов с христианской традицией — остаётся бесстрастным, иногда даже чуть холодноватым повествователем. Химически безупречные (никаких веществ, одни молитвы) галлюцинации, мистика повседневной жизни и в конечном счёте истина об устройстве дольнего и горнего мира и населяющих его сущностях — Монастырский фиксирует умопомрачительные приключения духа с обстоятельностью учёного, превращая любительскую (бывает ли, впрочем, профессиональная?) психонавтику в точную науку. Эта спокойная интонация здорово бодрит и заодно нивелирует потенциально разрушительную силу «эйдосов», «мыслеформ» и других слов, увидев которые читатель может принять «Шоссе» за эзотерику невысокого полёта — и отшатнуться.

Меньше всего роман Монастырского похож на рекламу изменённых состояний сознания или, напротив, предостережение от всякого сдвига точки сборки. Религиозная практика приводит героя в психиатрическую больницу и к разрыву с семьёй, но в этих событиях нет ничего трагического; «Шоссе» — не «исповедь», как знаменитый текст опиомана Томаса де Квинси, и не «слово в защиту», как посвящённый преимуществам гашиша «Искусственный рай» Шарля Бодлера. Православная аскеза становится для автора ещё одной эстетической акцией, художественным выбором, творческим поиском, что вовсе не отменяет серьёзности происходящего.

Здесь чудится некоторое противоречие. В статье «О прозе Сорокина» — создатель «Тридцатой любви Марины» фигурирует в тексте «Шоссе» на правах запоминающегося персонажа второго плана — Монастырский приветствовал игровое начало в его рассказах: отказавшись по новой разбираться с вечными вопросами и служить «великому делу» (чему посвятили себя насупленные классики вплоть до Солженицына и Бродского), Сорокин занялся чистым искусством — с иронической дистанцией по отношению к материалу и персонажам. Кажется, будто для Монастырского аттракцион (имморальный уже в силу своего устройства) кажется оптимальным способом бытования литературы, а фабульная раскованность (герои «Первого субботника» существуют на территории альтернативной этики — оттого в сборнике так много комедийных или чудовищных физиологических подробностей) обещает русской словесности скорый переход по ту сторону добра и зла, в «райский мир художественного пространства». Но можно ли назвать «Шоссе» или, к примеру, жуткий рассказ Монастырского «На пляже» частью этой вымечтанной линии? Насколько постмодернистским автором он является, даже находясь в разделе «Начало постмодерна» на «Полке»?

что вы не знали о «Психо» Хичкока – The City, 16.06.2020

16 июня 1960 года (ровно 60 лет назад) на киноэкраны США вышло «Психо» Хичкока – сегодня этот легендарный фильм считается прародителем всех психологических триллеров. Мы решили узнать, как создавалась эта картина, и на этом пути нам очень помогла книга Стивена Ребелло – «Хичкок. Ужас, порожденный «Психо» .

«Психо» – вольная экранизация романа Роберта Блоха. В основе двух этих произведений – история реального серийного убийцы Эда Гина. Когда его поймали, «на допросах и проверках Гин отвечал едва слышимым монотонным бормотанием, пребывая в помраченном сознании. Он признал только два убийства, сказав, что был «как в тумане». Ни следователь, ни психиатр, ни судебный эксперт не смогли проникнуть в суть его мотиваций».

Иллюстрация: «Парамаунт»

Иллюстрация: «Парамаунт»

Разобраться в них решил Роберт Блох – «скромный, но одаренный 40-летний писатель». Злодеяния Гина не давали ему покоя, и он решил исследовать темную сторону преступника. «Следуя своему интересу к аномальной психологии, Блох начал подбирать подходящие, если не сенсационные, средства и мотивации для своего ненормального героя. Писатель объяснял: «Само по себе его одиночество и убийство приехавших клиентов было бы недостаточно для выявления преступления. Я подумал, а что, если он будет совершать убийства в состоянии амнезии и ассоциирования себя с другой личностью? Но с личностью кого? Тогда, в конце пятидесятых, теория Фрейда была чрезвычайно популярна, и, несмотря на то что мне больше нравился Юнг, я все же решил развивать историю в направлении Фрейда. Большое внимание этот психолог уделял эдипову комплексу, поэтому я решил, что, допустим, убийца должен страдать именно этим заболеванием, в основе которого лежит раздвоение личности».

«Блоху пришлось отказаться от ловкого злодейского приема в построении сюжета, не только нарушив хронометраж, но изменив и манеру гибели его героини: «Мне казалось, что человек нигде так не беззащитен, как в душе, – вспоминал он, сдерживая самодовольную улыбку. – Обнаженные, в сильно ограниченном пространстве, мы думаем, что одни, и вдруг… в общем, внезапное вторжение чрезвычайно шокирует. Я ухватился за этот прием, отлично сработавший на бумаге, когда распахивается душевая занавеска и взмах ножа отсекает ее крик. И ее голову. Вот это действительно шокирующая сцена. В то время я не думал о съемках фильма. Фактически тогда было не принято показывать на киноэкранах откровенное насилие».

Фото East News

Но Хичкока это не остановило. Он анонимно купил у Блоха права на экранизацию. «В апреле 1959 года агент Американской музыкальной корпорации Нэд Браун предложил Альтшулеру, не называя покупателя, 7 500 долларов за права на сценарий. Блох вспоминал радостный звонок своего агента: «Когда я спросил, кто покупает книгу, он ответил: «Мне не сообщили». В итоге сумма была увеличена до 9 тысяч долларов, но автор получил из них только 5 тысяч и чувствовал себя обманутым.

«Многие поймут ликование сравнительно незаметного писателя, когда он вдруг узнает, что самый знаменитый в мире режиссер ухватился за право экранизации его книги. Тем не менее даже для известного писателя сочетание «Психо» и мастера саспенса казалось странным. Весной 1959 года Альфред Хичкок держал в своих пухлых руках весь кинематографический мир». Но при этом очень боялся повторений. «Причина выбора «Психо» в том, что режиссеру требовалось нечто неожиданное, и роман Блоха попал ему на глаза очень вовремя». Но на «Парамаунт» совершенно не хотели снимать этот фильм. Им не нравилось название, сюжет и вообще все. Когда Хичкок проявил настойчивость, они сказали: «Вам не удастся заполучить такой же бюджет, к какому вы привыкли при съемках подобных фильмов». Следовательно, не будет ни цвета, ни Джимми Стюарта, ни Кэри Гранта. И Хичкок сказал: «Хорошо, я справлюсь».

Многие пишут, что Хичкок решил сделать фильм монохромным для того, чтобы он не был слишком кровавым. Но первоочередной причиной была все-таки экономия (частично режиссер финансировал «Психо» из своего кармана и даже урезал свою зарплату). Так что вместо крови на съемках использовали шоколадный сироп. «Чтобы имитировать потоки крови, которые нужны были Хичкоку, Джек Бэррон и Роберт Дон добыли не что иное, как настоящее произведение искусства. Бэр-рон посмеивался, вспоминая: «Фирма «Шаста» только что выпустила шоколадный сироп в мягкой пластиковой бутылке. Это было еще до «пластиковой революции», поэтому тогда выглядело весьма инновационно. Раньше в кино использовали шоколад «Хершис», но из мягкой бутылки можно было «выжать» гораздо больше».

Но сначала надо было написать сценарий. Все варианты, предложенные опытным автором Джеймсом Каваной, Хичкок резко отверг, он считал их поверхностными. Затем он долго искал нового писателя, и в итоге тот самый агент, что продал ему книгу Блоха, предложил режиссеру познакомиться с Джозефом Стефано – экс-актером и композитором. После первой встречи Джозефу удалось пробить броню Хичкока, и они нашли взаимопонимание.

Фото: Screen Prod/Photononstop

«Стефано быстро обнаружил, что никакой поворот сюжета так не забавлял Хичкока, как покадровая разработка сцен убийства. Сценарист вспоминает, какое удовольствие испытывал режиссер от сцены гибели почти в начале фильма привлекательной для зрителя героини в исполнении кинозвезды. «Дольше всего мы обсуждали план сцены убийства в душе, – вспоминал Стефано. – Мы оба хотели точно знать, что получится на пленке. Помню, как, сидя на диване в его офисе в студии «Парамаунт», мы подробно обсуждали детали сцены убийства. Он встал из-за стола, подошел ко мне и сказал: «Вы будете камерой. Теперь мы сделаем так, чтобы она не просто лежала на полу ванной. Мы покажем, как убийца поднимает шторку в душе…» И Хичкок сыграл каждое движение, каждый жест, каждый нюанс, заворачивая труп в эту занавеску. Вдруг у него за спиной распахнулась дверь офиса, и вошла его жена Альма, появлявшаяся на студии крайне редко. Мы с Хичкоком вскрикнули: «А-а-а-а-а-а-а-а-а-а!» В тот момент шок от ее вторжения был настолько сильным, что потом мы хохотали минут пять!»

«Первый актер, которого Хичкок пригласил сниматься в «Психо», подписал контракт, не прочитав сценария. В сценарии Джозефа Стефано Норман Бейтс описан как мужчина в возрасте чуть меньше 30 лет, худощавый и высокий, с тихим голосом и неуверенный в себе… с какими-то трогательными манерами». Тогда 27-летний Энтони Перкинс дебютировал в фильме «Актриса» (1953) и через пять лет был настоящей звездой. «К радости Хичкока, по условиям старого контракта Перкинс задолжал студии «Парамаунт» один фильм, поэтому его можно было нанять всего за 40 тысяч долларов. По контракту поющий Кэри Грант за главную роль в фильме «На север через северо-запад» обошелся студии в 450 тысяч долларов, плюс 10 % от общей прибыли более чем в 8 миллионов долларов. Готовность мальчика с обложки популярного журнала конца пятидесятых сыграть трансвестита, даже под руководством Хичкока, была достойна восхищения».

Фото: East News

Фото: East News

На роль блондинки Мэри Крэйн Хичкок готов был пригласить самую знаменитую звезду, и все для того, чтобы достичь максимально шокирующего эффекта от ее убийства на киноэкране. В сценарии Стефано героиня описана так: «Ее лицо… выдает определенное внутреннее напряжение, тревожный конфликт. Она… привлекательная девушка, устремленная к краю бездны». В итоге по приказу студии Хичкок и его команда рассмотрели кандидатуры всех киноблондинок того времени, включая Пайпер Лори, Марту Хайер, Хоуп Лэнг, Ширли Джонс и Лану Тернер. Но «Хичкок удивил некоторых голливудских наблюдателей, когда подписал контракт на роль Мэри Крэйн с самоуверенной, но надежной Джанет Ли, еще одной актрисой из «Эм-си-эй». За эту роль она должна была получить 25 тысяч долларов».

«Ирония Голливуда: именно в то время, когда Джанет Ли будет играть с Энтони Перкинсом в роли трансвестита у Хичкока, Тони Кертис будет стирать помаду с губ и тушь с ресниц, а также снимать с себя женское белье в фильме «В джазе только девушки» (1956).

«У Хичкока снялась его дочь Патриция («Страх сцены», 1950, «Незнакомцы в поезде», 1951) в маленькой роли Кэролайн, живой язвительной сослуживицы в риелторской конторе, – немилосердно охарактеризованной в сценарии как «перезрелый подросток». Узнав, что его дочь собирается стать профессиональной актрисой, Хичкок посоветовал ей: «Если ты хочешь в актрисы, то постарайся стать умной актрисой». Обучаясь в Королевской академии драматического искусства, Патриция снялась у Хичкока в маленькой роли в фильме «Страх сцены». Хичкок объяснил это так: «Хочу посмотреть, научилась ли она чему-то и стоило ли это потраченных денег». Заключив контракт с дочерью на роль в фильме «Психо», Хичкок слегка подразнил прессу: «Спустя десять лет я подумал, что настало время дать ей работу». Но в вопросе о зарплате режиссера вряд ли можно было осудить в семейственности: мисс Хичкок получала 500 долларов в день с двухдневной гарантией».

Когда режиссеру предложили поработать с Джозефом Херли, глубокоуважаемым, представительным кинохудожником, Хичкок обратил внимание на то, что у него не было опыта работы в художественном кино. И тот позвал на помощь своего коллегу – шестикратного номинанта на «Оскар» Роберта Клэтворти: «Несмотря на то что Хичкок изначально сам был художником-постановщиком, он говорил о своих планах очень обобщенно. По поводу дома Бейтса он не объяснил, как в точности тот должен выглядеть. Но именно это в Хичкоке и было замечательно. Он разрешал вам предлагать свои идеи. Я обрадовался, что картина будет черно-белая, потому что всегда пытался изъять цвет, приглушить его так, чтобы не выглядело слишком карнавально».

Фото: Screen Prod/Photononstop

«Прообразом дома Бейтса, возможно, стало жилище забавной семейки Аддамс, знакомое по знаменитым комиксам Чарльза Аддамса в «Нью-Йоркере». Более прямое влияние исходило от картины «Дом у железной дороги» Эдварда Хоппера, на которой изображен меланхоличный дом с мансардой. Картина хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Начиная с мансарды дома, его конька крыши и овального окна и заканчивая карнизами и пилястрами, работа Херли и Клэтворти для фильма Хичкока сильно напоминала произведение Хоппера. Казалось, что в косом окошке дома с картины, написанной в 1925 году, вот-вот появится силуэт миссис Бейтс. В опубликованных диалогах с Франсуа Трюффо Хичкок определил архитектурный стиль дома как «калифорнийская готика», или, как выразился режиссер, «…если дома слишком ужасные, то их называют «калифорнийский имбирный пряник». Затраты по строительству дома Бейтса, самой дорогой декорации фильма, составили всего 15 тысяч долларов. Клэтворти и Херли «обглодали» несколько павильонов студии, включая башню дома, использованного в комедии Джеймса Стюарта «Харви» (1948), а также судейские двери от Крокер Хауса в Сан-Франциско.

«Основные съемки «Психо», или продукции № 9401, как это называлось на студии, начались 30 ноября 1959 года, с утвержденным планом съемок в 36 дней. Дональд Спото, биограф Хичкока, отмечал, какие предосторожности предпринимал режиссер, чтобы держать в тайне детали производства своего нового кинофильма. Спото также отмечал, что для всех внутренних связей при работе над фильмом использовался термин «Уимпи». Возможно, так случилось потому, что на хлопушках и производственных листах фигурировало имя оператора второй съемочной группы Рекса Уимпи – и, следовательно, на некоторых натурных фотографиях для фильма «Психо».

Фото: East News

«В некоторой степени такая скрытность была вызвана необычным сюжетом, другой причиной был очень жесткий график. Помимо того, что Хичкок соблюдал секретность, большинство его сотрудников просто не знали, чем закончится фильм. «Последние несколько страниц сценария мистер Хичкок никому не показывал, и это было правильно», – заметила костюмер Рита Риггс. «Когда мы приступили к работе, – вспоминала актриса Вера Майлз, – все должны были поднять правую руку и поклясться, что не станут разглашать ни единого слова сценария». «Все было нацелено на шокирующий конец фильма», – вспоминал актер Пол Джасмин, чей друг Энтони Перкинс должен был рекомендовать его Хичкоку для необычного «озвучания» фильма. «Хичкок заставил весь город говорить о своем странном, волнующем фильме. Всем хотелось знать, что он задумал, но он просил всех нас помалкивать».

«Во время съемок полуденной встречи Мэрион с ее любовником Сэмом в мотеле бушевали немалые страсти. Несмотря на задорный диалог и недвусмысленные декорации, на бюстгальтер и нижнюю юбку на Джанет Ли, а также несмотря на полуобнаженный торс Джона Гэвина, Ли и многие члены съемочной группы отмечали, что недостаточная эротичность отношений между главными героями приводила Хичкока в ярость. В этой сцене режиссер не собирался эксплуатировать откровенную порнографию; тем не менее он и сценарист Стефано старательно сделали эпизод таким, чтобы не только подчеркнуть, что «Психо» принадлежит к фильмам шестидесятых годов, но также и ввести вуайеристическую тему, используя киноприем, который пронизывает весь фильм».

«Скрипт-супервайзер Маршал Шлом вспоминал: «Он казался каким-то демоническим, сидя в своем кресле с неподвижным, серьезным лицом, но сцена была пламенной, и мистер Хичкок это знал. Он чувствовал, что сцены в отеле и в душе должны быть сделаны так, чтобы он не сомневался, что они сделаны правильно. А поскольку у него были большие трения с цензурой, он старался, чтобы все было сделано с хорошим вкусом». Никогда прежде в американском кино эротический дуэт не исполнялся в горизонтальном положении, не говоря уже о полуобнаженности актеров. «Я была так заинтригована работой Хичкока, – вспоминала актриса Ли, – что до последнего момента не осознавала, что нахожусь на съемочной площадке в нижнем белье. В то время это казалось невозможным. Снимали сцену в закрытом павильоне, но самое смешное было в том, что все, кто наблюдал из-за кулис, выглядели так, будто действительно перед ними происходило нечто».

Фото: East News

Фото: East News

Что до знаменитой сцены в душе, то ее снимали без малого неделю: с 17 декабря по 23 декабря 1959 года. И на площадке не было Энтони Перкинса. «Поскольку в сцене убийства в душе участие Энтони Перкинса не требовалось, Хичкок отпустил его в Нью-Йорк на репетиции бродвейского мюзикла Франка Лоссера «Гринвиллоу», к которым актер готовился для премьеры 8 марта 1960 года. Сценарист Джозеф Стефано покатывался от смеха, вспоминая, как Хичкок осторожно признался ему, что считает Перкинса «очень застенчивым с женщинами» и лучше будет избавить его от ненужного смущения и неловкости».

«В этом эпизоде были очевидные ловушки: потенциально ощутимая ярость, а также нагота. Хичкок сказал Леонарду Сауту: «Я хочу снять этот эпизод и сделать его монтаж отрывисто, чтобы зрители не поняли, что происходит». Бэсс откликнулся на требования Хичкока при монтаже, при создании заграждения из косых углов, средних и ближних планов. Несмотря на то что в сцене было мало движения и образов, которые сами по себе могли бы смотреться банально или незловеще, фрагменты кадров, смонтированные вместе, должны были создать впечатление дикой, почти неистовой жестокости. «Передо мной стояла трудная задача, – объяснял Бэсс, – нечто вроде желания сотворить страшное убийство, но без крови. Мне показалось, что это было бы здорово». В итоге страшный эпизод получил почти 90 монтажных склеек.

Музыкальное сопровождение всего фильма (и этой сцены, конечно же) держится на струнных музыкальных инструментах: звонкий скрежещущий звук создавался резким ударом смычка по струнам скрипки. А звук удара ножа воссоздали при помощи реального ножа, врезающегося в дыню. «Хичкок разработал потрясающий звуковой прием для озвучивания удара ножа, когда тот вонзается в плоть. «Он попросил бутафора [Роберта Боуна] купить арбуз, чтобы проткнуть его ножом, — рассказывал Маршал Шлом. — Зная Хичкока, бутафор не поленился раздобыть не только арбузы всех размеров, но и дыни разных сортов. Мистер Хичкок был чрезвычайно изобретателен, но тут можно было предугадать ход его мыслей: «если это не годится, то надо попробовать что-то другое». Мы должны были подготовиться ко всему». На студии звукозаписи бутафор Боун проверял звучание разрезаемых дынь и арбузов специально для Хичкока, который сидел и слушал с закрытыми глазами. Когда демонстрационный стол переполнился разбитыми плодами, Хичкок открыл глаза и просто сказал: «Зимняя дыня касаба». Режиссер был очень доволен, что он и его люди смогли точно сочетать звук и видеообраз стилизованного убийства».

После смерти Мэрион в фильме были крупно показаны ее глаза с суженными зрачками. Это ошибка: при смерти зрачки человека расширяются. После выхода фильма в прокат эксперты указали Хичкоку на эту оплошность и посоветовали закапывать актрисам белладонну. По слухам, в своих следующих фильмах Хичкок не игнорировал этот совет.

Редакция The City благодарит издательство «Эксмо» за помощь в подготовке материала. Книгу Стивена Ребелло «Хичкок. Ужас, порожденный «Психо» можно купить здесь.

Анастасия Круглякова

5 книг о серийных убийцах

Японский садо-мазохист, секта Чарли Мэнсона, вундеркинд с ружьем и Иван-потрошитель — Вookmate Journal собрал самые страшные триллеры и журналистские расследования, которые позволят залезть серийным убийцам в голову.

Роберт Грейсмит — «Зодиак. Непойманный убийца»

В 1969 году Роберт Грейсмит работал простым карикатуристом, когда в Америке появился один из самых пугающих убийц нашего времени — Зодиак. Преступник отправлял в газеты закодированные послания, которые многие читатели пытались расшифровать. Грейсмит был одним из таких любопытных. Он был одержим этим занятием тринадцать лет. Расследование разрушило брак Роберта, а сам он сменил профессию и стал криминальным писателем. Книга «Зодиак» легла в основу одноименного фильма Дэвида Финчера и была номинирована на Пулитцеровскую премию.

«Я хотел, чтобы моя книга помогла остановить убийцу. Постепенно мне стали ясны странные символы, которыми пользовался Зодиак, я понял, как он сочинял свои письма, почему он убивал; понял даже, откуда взялся этот его символ — перечеркнутый круг, а также почему он облюбовал наряд палача».

Ричард Ллойд Пэрри — «Пожиратели тьмы: Токийский кошмар»

Журналист Ричард Ллойд Пэрри десять лет писал книгу об убийстве Люси Блэкман, произошедшем в 2000 году. Молодую англичанку изнасиловал и убил японский бизнесмен Ёдзи Обара, точное число жертв которого так и не было установлено, по версии следствия их было от 150 до 400. Автор книги жил в то время в Токио, освещал ход дела и пытался понять, кем был Обара, и что сделало его таким.

«В деле Люси я столкнулся с той сферой жизни, о существовании которой даже не подозревал. Исчезновение Люси словно дало мне ключ к потайной двери в знакомой комнате – двери, за которой прячется пугающая, жестокая, чудовищная реальность».

Винсент Буглиози, Курт Джентри — «Helter Skelter: Правда о Чарли Мэнсоне»

9 августа 1969 года четыре члена секты «Семья» ворвались в лос-анджелесский дом режиссера Романа Полански и актрисы Шэрон Тэйт и жестоко убили хозяйку, которая была на восьмом месяце беременности, и троих ее друзей. Затем произошло еще несколько нападений, в каждом — множественные ножевые раны и надписи кровью на стенах: «смерть свиньям», «восстань», «Helter Skelter». Ход расследования этих убийств подробно описан в книге Винсента Бульози — общественного обвинителя на суде против «Семьи» и ее основателя Чарльза Мэнсона. Именно он доказал, что главным мотивом убийств была философия Helter Skelter, в которой переплелись ожидание расовой войны, одноименная песня «Битлз» и девятая глава Откровения Иоанна.

«Чарли всегда проповедовал любовь. Только он и понятия не имел, что значит это слово. Чарли настолько далек от любви, что это даже не смешно. Его заводит смерть».

Марк Дюген — «Дорога великанов»

На пятнадцатилетие Элу Кеннеру досталась винтовка — подарок от бабушки и дедушки, которые хотели, чтобы внук отпугивал кроликов от огорода. Спустя три дня Эл — самый перспективный ученик в школе с IQ больше, чем у Эйнштейна, — застрелил их обоих. После смерти бабушки и дедушки подросток пять лет провел в психиатрической лечебнице, убедил врачей, что здоров, и снова начал охоту. «Дорога великанов» основана на реальной истории маньяка Эдмунда Кеплера, одного из героев сериала «Охотник за разумом», который до сих пор отбывает пожизненное заключение. Французский писатель Марк Дюген попробовал разобраться, что происходит в голове у человека, который мог освоить любую профессию, но стал серийным убийцей.

«Она знала, что я убийца, но она не дорожила своей проклятой жизнью и веселилась, глядя на меня. Мужчина, который хочет убить, но не осмеливается, и женщина, которая хочет умереть, но не осмеливается, – вдруг увидели вдали кусочек океана».

Дэвид Эверит, Хэролд Шехтер — «Энциклопедия серийных убийц»

В конце 1920-х годов американец Карл Панцрам признался в двадцать одном убийстве, множестве мелких преступлений и почти тысяче изнасилований. «И ни о чем сделанном я не жалею», — сказал он тогда. Панцрам — только один из героев энциклопедии маньяков, самой жуткой книги в этом обзоре. Все истории в ней реальны, и вы вряд ли сможете забыть главы о средневековой «Синей бороде», ритуальных убийствах XX века и грозе московских улиц Иване-потрошителе.

«Если людей притягивает фигура убийцы- психопата, это вовсе не значит, что они погрязли в насилии и садизме (хотя нельзя отрицать, что эти склонности заложены в глубинах человеческой психики). Скорее всего, эти люди похожи на детей, любящих слушать на ночь страшные сказки, — читают книги и смотрят фильмы о серийных убийцах, чтобы обрести контроль над своими страхами».

Больше леденящих душу историй читайте на полке «Серийные убийцы» на Букмейте

Предыстория к «Психу» Роберта Блоха

В следующей статье из нашей серии, озаглавленной «О чем думал автор», рассказывается о мастере мрачного Роберта Блоха, автора книги Psycho . Роман, впервые опубликованный в 1959 году и положенный в основу фильма Альфреда Хичкока, считается классикой жанра.

Роберт Блох, как и другие авторы этой серии — Стивен Кинг, Рэй Брэдбери, Филип К. Дик и Джек Уильямсон, также были лично связаны с Л.Рон Хаббард и его психологический триллер Страх.

Предыстория Psycho : «Мясник из Плейнфилда»

Фотография Эда Гейна, «мясника Плейнфилда»

Роберт Блох жил в Висконсине, всего в 35 милях от ужасного убийцы, Эда Гейна, арестованного в 1957 году за убийство двух женщин. Что сделало эти убийства настолько ужасающими, так это открытия, сделанные полицией в доме Гейна. Там они нашли мебель, столовое серебро и даже одежду, сделанную из человеческой кожи и частей тела, что дает множество причин называть его «мясником из Плейнфилда».”

Хотя Блох мало что знал об Эде Гейне, Psych o имел аналогичную предысторию. То есть о человеке, который всю жизнь живет в небольшом сообществе и внешне кажется нормальным, но скрытым от глаз, он убийца. В этом отношении главный герой Роберта Блоха Норман Бейтс был очень похож на Гейна. По этому поводу Блох осознал: «Я обнаружил, насколько близко созданный мною воображаемый персонаж похож на настоящего Эда Гейна как в явном действии, так и в очевидной мотивации».

В интервью Fangoria в ноябре 1985 года Блох объяснил долгосрочное воздействие и способность пугать Psycho ‘ «тревожным представлением о том, что, возможно, лучшим другом мальчика не обязательно является его мать, и общим сообщением о том, что мы можем не всегда знают своих соседей так хорошо, как мы думаем; самые обычные люди в обычном окружении иногда могут предложить неожиданную угрозу.”

Несколько связанных фактоидов

1. Психо был седьмым романом Роберта Блоха. На его написание в 1958 году у него ушло всего шесть недель.

2. На роль в киноверсии был выбран более молодой на вид Норман Бейтс (Энтони Перкинс). Блох полностью согласился с Хичкоком в его выборе, поскольку более старый и менее привлекательный мужчина, описанный в книге, сразу же стал бы предполагаемым злодеем в фильме.

3. Когда Хичкок приобрел права на роман, он, как сообщается, приказал своему давнему помощнику Пегги Робертсон скупить экземпляры книги, чтобы сохранить сюрпризы романа.

4. Оригинальная обложка книги была разработана Тони Палладино. Когда Альфред Хичкок купил права на фильм, он также купил права на дизайн обложки и использовал его в качестве логотипа для фильма.

5. Роберт Блох не только писал книги, но и работал сценаристом и продюсером драмы для радио. В 1945 году он стал соавтором и написал 39 15-минутных радиопрограмм под названием «Оставайтесь на связи с ужасом». Многие из этих эпизодов были адаптациями его собственных рассказов из криминального чтива. К сожалению, ни одна из этих программ до сих пор не существует.

Связь с

Страхом

Л. Рон Хаббард и Роберт Блох входили в команду писателей, писавших для фэнтезийного журнала Джона У. Кэмпбелла « Неизвестный ». Рон вспоминает о своей дружбе со своими коллегами-писателями и иллюстраторами в своей статье «Автор Л. Рона Хаббарда», опубликованной в серии Л. Рона Хаббарда, Писатель: формирование популярной художественной литературы.

«Ах, старые имена, Л. Спраг де Камп, Флетчер Пратт, Роберт Блох, Эд Гамильтон, Фрэнк Белнап Лонг, дорогой старый Эдд Картье и его фантастические прекрасные иллюстрации, имена все еще используются, имена забыты.

«Все для строки’ на ».’

«Мелкие ссоры, дружеские неприязни.

«Я оглядываюсь назад и люблю их всех.

«Мы были настоящей командой».

Как бы то ни было, их рассказы были опубликованы в антологии фантастических рассказов 1963 года из журнала Unknown под названием Hell Hath Fury , в которую вошли «Спасение дьявола» Рона Хаббарда и «Плащ Блоха».

И Fear , и Psycho — это психологические триллеры, в каждом из которых есть шокирующий главный герой, который сошел с ума, но в двух совершенно разных обстоятельствах и обстоятельствах.

Позже Роберт Блох назовет Страх «L. Лучшая работа Рона Хаббарда! »

Psycho Summary & Study Guide

Psycho Summary & Study Guide включает исчерпывающую информацию и анализ для
помочь вам понять книгу. Данное учебное пособие состоит из следующих разделов:

Это подробное описание литературы также содержит темы для обсуждения
Психо Роберта Блоха.

Психо — это ужасная история Нормана Бейтса, его странных отношений с матерью и мотеля, которым он управляет на обочине заброшенного шоссе.

Роман открывается изображением сорокалетнего Нормана Бейтса, читающего в своем офисе. Его мать подходит и упрекает его за чтение грязных материалов. Эти двое вступают в жестокую схватку, когда мать кричит Норману, и он слишком слаб, слишком боится противостоять ей. Она бросает вызов всему, что касается Нормана, от его социальных навыков до его сексуальных пристрастий, в то время как он молча принимает насилие. В своей голове, однако, он представляет себе облегчение, которое он почувствует, если убьет свою мать, но звонок у входной двери вырывает его из мыслей.Кому-то нужна комната в мотеле.

Мэри Крейн, женщина, которой нужна комната, только что проехала через несколько штатов под проливным дождем. Норман не знает, что Мэри Крейн только что украла 40 000 долларов у своего босса по недвижимости. Она надеется встретить Сэма Лумиса, своего жениха, с которым у нее были отношения на расстоянии, погасить его долги и начать совместную жизнь в браке. Заблудившись на шоссе, Мэри заезжает в мотель Бейтса и просит комнату. Норман, который явно никогда не общался с молодыми женщинами, застенчиво приглашает Мэри к себе на ужин.Она соглашается, и когда она слышит об ужасных и, казалось бы, оскорбительных отношениях Нормана с матерью, мягко предлагает Норману поместить его мать в приют. Эта идея возмущает Нормана, который кричит и кричит, что мама нормальная: «Она не сумасшедшая!» Мэри тихо извиняется, возвращается в свой номер в мотеле и клянется вернуть украденные деньги, чтобы ее не мучило чувство вины. Несколько мгновений спустя в комнату Мэри входит старая женщина, когда она принимает душ, и обезглавливает ее.

За несколько минут до того, как Мэри была убита, Норман наблюдал, как она раздевается через глазок в своем кабинете.В то время он пил и потерял сознание в своем кресле. Проснувшись, он обнаружил труп Мэри и сразу заподозрил, что убийца — мать. На мгновение он подумывает о том, чтобы отпустить маму в тюрьму, но мысль о разлуке с ней — это слишком. Он знает, что должен защитить ее, помочь скрыть ее преступления. Норман методично очищает место убийства, точно так же, как он помнит, как много лет назад убирал сцену с матерью и «дядей Джо». Он кладет труп Мэри и машину в воронку позади мотеля и предполагает, что ему только что удалось избежать наказания за убийство.Тем временем старый босс Мэри, мистер Лоури, нанял частного детектива, чтобы тот обыскал Мэри и вернул ему 40 000 долларов. Детектив, мистер Аборгаст, проследил Мэри до мотеля и теперь стучится в дверь, требуя поговорить с Норманом и с матерью. Спустя несколько мгновений та же таинственная фигура, внешне похожая на старуху, нападает на Аборгаста и перерезает ему горло. Норман кладет тело и машину Аборгаста в одну и ту же воронку.

К несчастью для Нормана, младшая сестра Мэри Крейн стала подозревать исчезновение своей сестры и встречается с Сэмом Лумисом, чтобы найти ее.Они также прослеживают Мэри до мотеля Бейтса, и Лила, сестра Мэри, убеждена, что здесь с Мэри случилось что-то ужасное. Она уведомляет местного шерифа, но он настаивает, что она ошибается. Норман Бейтс безвреден, а его мать умерла много лет назад (после отравления себя и своего любовника, «дядюшки Джо»). Неуверенная в этом, Лила принимает меры, чтобы Сэм отвлек Нормана, пока она исследует дом в поисках улик. Хотя Сэм изо всех сил пытается отвлечь Нормана, он теряет бдительность, и Норман разбивает бутылку виски по голове Сэма, теряя его сознание.Тем временем, исследуя дом, Лила находит крошечную сморщенную женщину, которую она принимает за миссис Бейтс. Подойдя ближе, она обнаруживает, что женщина на самом деле является таксидермическим трупом. Позади Лилы появляется Норман, одетый в одежду своей матери и говорящий высоким взволнованным голосом: «Я — Норма Бейтс» (стр. 190). Он поднимает нож мясника и бросается на Лилу, но Сэм, который очнулся от своего ступора, умудряется вырвать Нормана подальше от нее и удерживать его там, пока его не арестуют. В последующие недели выясняется, что Норман убил свою мать и ее любовника, дядю Джо.«Чтобы замаскировать вину, которую он чувствовал за убийства, Норман развил раздвоение личности, в котором мать стала его альтернативным« я ». На суде Норман признан сумасшедшим и помещен в больницу на всю жизнь.

Аудиокнига недоступна | Audible.com

• Evvie Drake: начало более

• Роман

• По:
  Линда Холмс

• Рассказывает:
  Джулия Уилан, Линда Холмс

• Продолжительность: 9 часов 6 минут

• Несокращенный

В сонном приморском городке в штате Мэн недавно овдовевшая Эвелет «Эвви» Дрейк редко покидает свой большой, мучительно пустой дом почти через год после гибели ее мужа в автокатастрофе.Все в городе, даже ее лучший друг Энди, думают, что горе держит ее взаперти, а Эвви не поправляет их. Тем временем в Нью-Йорке Дин Тенни, бывший питчер Высшей лиги и лучший друг детства Энди, борется с тем, что несчастные спортсмены, живущие в своих худших кошмарах, называют «ура»: он больше не может бросать прямо, и, что еще хуже, он не может понять почему.

• 3 из 5 звезд

• Что-то заставляло меня слушать….
  

• По

  Каролина Девушка
  на
  10-12-19

Нюхайте эту книгу! Сможет ли Брет Истон Эллис избежать наказания за убийство?

Даже Helms & Company не пользуется цензурой. Вы помните цензуру. Цензура — это когда правительство сжигает вашу рукопись, разбивает ваши печатные машины и бросает вас в тюрьму.Когда артист не может получить государственный грант, это может быть неудобно, но цензура — нет.

Если издательство не имеет права изымать свою книгу, то кто это делает? Что касается времени принятия решения Simon & Schuster, лучше поздно, чем никогда.

Это подводит нас к другому крику заблудших хороших парней. Необходимо было решить, действовал ли мистер Снайдер по собственному желанию или по приказу мистера Дэвиса. Подразумевалось, что Big Corporation America (Paramount) загрязняет литературное искусство.Мы, писатели, редко критикуем Big Corporation America, когда она занимается огромными успехами, только когда ей есть что сказать о том, что и как она хочет опубликовать. Когда мы подписываем контракты, издательское дело — это бизнес. Когда они сломаны — это искусство.

Единственным человеком, осквернявшим «Американский психопат» (такое название), был мистер Эллис. Скажем, слово «убрать» книгу действительно исходило от Мартина Дэвиса. Лишен ли мистер Дэвис своей обязанности высказывать моральное суждение просто потому, что он владеет магазином?

Если Mr.Дэвис и мистер Снайдер пошли не так, как надо, это было в ожидании, чтобы найти Бога во времени и шпионаже, и в том, что они уделяли слишком мало внимания книге, которую они собирались распространить в мире в первую очередь. От них нельзя ожидать, что они прочитают все, что они публикуют, но можно ожидать, что они напомнят своим редакторам, что идет, а что нет.

Входят мистер Мехта и Vintage Books, явно так же жаждущие убийства, как и Патрик Бейтман. Люди из Vintage кажутся мне особыми негодяями в нашей сказке, будь они циничными и скупыми или просто безвкусными и скупыми.В любом случае, у них должно быть очень низкое мнение о способности публики различать искусство, которое является значимо сенсационным, и мусором. Никто не спорит, что издательство не имеет права печатать то, что хочет. Мы боремся за это право. Но не все правильно. В какой-то момент кто-то где-то во власти должен посмотреть на крысу мистера Эллиса и вызвать истребителя. (Смогут ли люди Vintage прочитать это последнее предложение и потянутся за своими экземплярами «Улисса» и «Тропика рака»? Или они будут достаточно честны, чтобы признать: «О.К. Здесь нет вопроса о гражданских свободах. Но бабла полно »? Вы звоните.)

Наконец, мы подошли к самим себе, музам этой истории. В конце концов, это наше тесто, которое все всегда имели в виду — мистер Эллис, Саймон & Schuster, Vintage Books. Они считали нас ничтожествами и действовали соответственно. Пауза для самоанализа. Сможем ли мы доказать им, что они неправы? Было бы сладкой местью, если бы мы отказались покупать эту книгу. Полистайте ее ради обычной похоти, но не покупай это.

Этот нонсенс положил бы хороший конец нашей сказке. Можно было бы сказать, что мы испытываем отвращение к неуместной деградации человеческой жизни, в особенности женщин. Это покажет, что мы можем отличить настоящие книги от подделок. Это даст малину торговцам культурой, которые, к своему стыду, не откажутся от явной гнили. Стандарты, кто-нибудь?

Психология: правдивая история, вдохновившая Нормана Бейтса

Был ли Psycho 1960-х основан на реальных событиях? Вот тревожная история, которая вдохновила автора и Альфреда Хичкока при разработке Нормана Бейтса.

Был ли фильм ужасов 1960 года Psycho основан на реальных событиях? Режиссер фильма, в частности, легендарного Альфреда Хичкока, принес ему номинацию на премию Оскар за свою работу. Сам фильм основан на одноименном романе Роберта Блоха 1959 года.

Psycho часто считается одной из первых игр в жанре слэшер.В фильме рассказывается о Мэрион Крейн (Джанет Ли), секретарше, которая встретила Нормана Бейтса (Энтони Перкинс) после того, как остановилась в мотеле своей семьи. Марион сбежала на встречу со своим парнем после кражи крупной суммы денег. Находясь в мотеле Бейтса, Мэрион была зарезана, когда принимала душ. Норман очистил место преступления, а затем избавился от улик, а также от тела Мэрион. Позже выяснилось, что Норман был убийцей и страдал от множественного расстройства личности. Он хранил труп своей мертвой матери и разговаривал с ней, как если бы она была живая.Норман также выдавал себя за свою мать и утверждал, что она убеждала сына убивать женщин, которые ему нравились.

Связанные: 10 культовых цитат из психо

Роман 1959 года, по которому был снят фильм, был в некоторой степени вдохновлен реальной историей, которая привлекла внимание Блоха.Автор аккредитовал серийного убийцу Эда Гейна как основу для Нормана Бейтса. Гейн жил менее чем в пятидесяти милях от дома Блоха в Висконсине, и этот человек имел сходство с Норманом. И Гейн, и Норман совершили свои убийства в сельской местности. У них также были репрессивные матери, для которых они создавали святыни, и каждая из них носила женскую одежду. В конце концов Гейна признали виновным в убийстве двух женщин и эксгумации нескольких тел из могил. В 1968 году Гейн был признан виновным, но из-за его психического состояния был помещен в психиатрическую лечебницу.

Роман был передан Хичкоку вскоре после публикации. Тогда Хичкок купил права на превращение этой истории в фильм менее чем за 10 000 долларов.Он решил снять экранизацию в черно-белом цвете, чтобы ускорить работу над проектом. Потребовалось много переговоров, но после того, как Хичкок предложил лично профинансировать фильм, Paramount полностью согласилась.

Большая часть сценария была верна роману Блоха с точки зрения общей истории.Внешность Нормана была изменена, так что более молодой актер, такой как Перкинс, мог изобразить главного персонажа. Некоторые мелкие детали были вырезаны, тогда как некоторые понятия были расширены, например, участие Мэрион. Фильм также убрал некоторые сцены насилия в книге. Например, Мэрион была обезглавлена ​​в романе, в отличие от ее ножевого ранения в переосмыслении Хичкока.

Сцена с душем Ли в «Психо» до сих пор известна как одна из самых знаковых сцен в истории кино.Фильм не был воспринят как мгновенный успех, но впоследствии был назван одним из величайших фильмов в истории и, безусловно, одним из величайших проектов Хичкока. Pyscho Наследие продолжает жить, и интерес к франшизе еще не снизился. После фильма 1960 года было три продолжения: римейк, телефильм и приквел сериала « Мотель Бейтса », действие которого происходило в наши дни. Блох и Хичкок поистине произвели революцию в жанре хоррор, создав Нормана Бейтса.

Далее: каждая предстоящая перезагрузка франшизы фильмов ужасов

Актер «Отряда самоубийц» поздравляет Джеймса Ганна с днем ​​рождения.

Об авторе

Кара Хедаш
(Опубликовано 1693 статей)

Кара Хедаш — редактор функций и писатель Screen Rant.Время от времени она погружается в самые популярные в мире франшизы, но Кара в первую очередь сосредотачивается на вечнозеленых темах. То, что она регулярно пишет об «Офисе», похоже на сбывшуюся мечту. До того, как присоединиться к Screen Rant, Кара работала соавтором для Movie Pilot и опубликовала работы над The ​​Mary Sue и Reel Honey. После окончания колледжа писательство стало для Кары хобби неполный рабочий день, но быстро превратилось в карьеру. Она любит выпивать новые сериалы и смотреть фильмы, от голливудских блокбастеров до скрытых инди-жемчужин.У нее также есть слабость к ужасу с тех пор, как она начала смотреть его в слишком раннем возрасте. Ее любимый Мститель — Тор, а ее любимая принцесса Диснея — Лея Органа. Когда Кара не занята написанием, вы можете увидеть, как она занимается йогой или тусуется с Гритти.

Ещё от Kara Hedash

Psycho for Bates Motel — не пропустите этот захватывающий сериал по романам!

Помещение мотеля Бейтса:

Мотель Бейтса — это сериал, основанный на романе.Приквел к фильму Альфреда Хичкока 1960 года «Психо». Эфир на A&E и доступен на Netflix. (по роману Роберта Блоха, 1959). Карлтон Кьюз, Керри Эрин и Энтони Сиприано — создатели мотеля Bates.

В главных ролях — Вера Фармига (Норма Бейтс) и Фредди Хаймор (Норман Бейтс). Этот сериал впервые вышел в эфир в марте 2013 года и закончился в апреле 2017 года. Действие происходит в наши дни и показывает, как психика Нормана Бейтса впервые начинает раскручиваться в подростковом возрасте. Кроме того, раскрытие подробностей и предыстории, казалось бы, ненормальных отношений Нормана и Нормы.

«У одного из нас проблема, и мне надоело думать, что это я»

Норман Бейтс

Я впервые посмотрел Psycho, когда мне было где-то 5 лет. Моя мама была фанатиком Хичкока, и я полагаю, она сочла необходимым поделиться его работой со своим маленьким ребенком. Я так рада, что она это сделала! Я могу быть чудаком, но мне повезло. Пока большинство детей смотрели субботние мультфильмы, я смотрел «Сумеречную зону», «Психо» и другие безумные шоу.(Еще мультики смотрела, совсем не сумасшедшая). Итак, я всегда был фанатом Нормана Бейтса. Я понимаю, что это звучит странно, но это правда. Обычно я сочувствую душевнобольным, сломленным и одиноким. Мне всегда было жаль Нормана; его рассказ казался мне таким неполным. Если вы похожи на меня и с детства жаждут еще большего количества психов, избавьте свою душу от этой жажды и посмотрите мотель Бейтса!

На мой взгляд:

Мне лично очень понравилась эта серия.Будучи человеком, который предпочитает психологические ужасы и фанатом оригинального фильма и романа, было интригующе наблюдать, как создатели изображают персонажей. Они идеально сочетались с оригинальным триллером «Психо». Развитие персонажа было выдающимся. Что-нибудь, о чем вы когда-либо задумывались о Нормане и Норме… например, как у Нормана развилось диссоциативное расстройство личности? Была ли Норма ответственна за его психическое заболевание? Была ли Норма психически ненормальной? На все ответы были даны необычайно подробные ответы, что в целом составило полную, всестороннюю историю.Предыстория каждого персонажа давала возможность зрителю испытать сочувствие и / или чувство печали ко всем персонажам, да, даже к Норману! 😄

Факт: Персонаж Нормана Бейтса в романе был вдохновлен известным висконсинским убийцей и грабителем могил Эд Гейном.

Мотель Бейтса

Резюме:

Посмотрев «Мотель Бейтса», вы узнаете, что вызвало психическое заболевание Нормана и что в конечном итоге виноват его отец.После того, как Норман убил своего отца во время отключения электроэнергии, Норма, конечно же, хочет защитить своего сына. Она лжет ему о смерти его отца и говорит, что на него упала полка. Они используют деньги отцовской страховки, чтобы начать новую жизнь в Уайт-Пайн-Бэй, где они покупают мотель. Отключение электричества у Нормана происходит все чаще, в результате чего Норма придумывает истории, чтобы скрыть эти инциденты. Вы также узнаете, почему Норма кажется сумасшедшей. Ее неудачное прошлое привело к тому, что она вышла из-под контроля, несмотря на ее попытки найти твердую хватку.Детство Нормы было душераздирающим и объясняет ее личность. Многие персонажи представлены в этом достойном выпивки сериале по романам, в том числе отчужденный сын Нормы, Дилан; Дать зрителям четкое представление о причинах их нынешних обстоятельств.

Критика:

Я смотрел этот сериал дважды, и оба раза он был таким же захватывающим и красивым. Если бы мне пришлось указать на что-то, что мне не понравилось (а я обдумал это тщательно), единственное, что я могу честно сказать, это то, что в первом сезоне, вскоре после переезда в мотель, Норму изнасиловал предыдущий владелец, Кейт Саммерс. .В конце концов, она убивает его, (Ура!) Но сцена изнасилования длилась слишком долго. Вера Фармига сыграла убедительно; однако я бы предпочел менее травматичное указание. Они могли бы заполнить пространство чем-нибудь другим. Например, можно повернуть камеру, чтобы показать тени на стене и / или показать Нормана, бегущего к дому в попытке спасти свою мать.

Последняя мысль:

Bates Motel — одна из трех моих любимых сериалов.Таланты создателя исключительны и действительно подчеркнуты здесь. Весь состав был потрясающим. Фредди Хаймор и Вера Фармига были невероятно хороши в своей игре. Этот сериал полностью заслужил награды и похвалы. Это было жутко, грустно, мило, интересно и, как уже говорилось, красиво. Если вы хотите наблюдать за психологическим ужасом, от которого вы будете сидеть на краю сиденья и почувствовать все свои чувства сразу, вам нужен мотель Bates! Чтобы увидеть еще одну достойную выпивки, основанную на романе серию , нажмите здесь .

Для получения дополнительной информации о культовом Психо-Доме щелкните здесь .

Американский психопат на 25 книжных отметках

«… есть идея Патрика Бейтмана, какая-то абстракция, но нет настоящего меня, только сущность, что-то иллюзорное, и хотя я могу скрыть свой холодный взгляд, а вы можете пожать мне руку и почувствовать сжимание плоти ваш и, возможно, вы даже чувствуете, что наш образ жизни, вероятно, сопоставим: меня просто нет ».

*

Двадцать пять лет назад, после того как Саймон и Шустер вышли из проекта в одиннадцатый час из-за «эстетических различий», Vintage Books опубликовали ужасную небольшую критику самых поверхностных и порочных аспектов американского капитализма 1980-х годов, книгу, которая вызвала критику. , цензоры и читатели в целом воспламенились и стали одним из величайших культовых произведений современной эпохи: « American Psycho» Брета Истона Эллиса.

За годы, прошедшие с момента ее неоднозначной первоначальной публикации, способность книги шокировать и отталкивать — посредством эстетизации насилия и безжалостного жестокого обращения, в частности с женскими персонажами -, возможно, не уменьшилась, но ее место в современной пушке помогло во многом благодаря экранизации Мэри Харрон и Кристиана Бэйла 2000 года, это безопасно.

Спустя четверть века мы оглядываемся назад на некоторые из самых зажигательных начальных рецензий на роман, который когда-то считался «самым отвратительным подарком сезона» и «презренным порнографическим материалом».”

Наслаждайтесь.

*

« Американский психопат — это журнал, который Дориан Грей написал бы, если бы был второкурсником средней школы. Но это несправедливо по отношению к второкурсникам. Такой бессмысленный, такой бессмысленный, настолько бесцельный в этом романе, за исключением ошеломляющих подробностей о дорогой одежде, еде и средствах для ванн, которые, если бы это не самое отвратительное предложение в сезоне, безусловно, было бы самым забавным … Сложно сказать именно это и задумал мистер Эллис, потому что он так комфортно томится в болоте, которое он якобы осуждает.

…

«Было бы сладкой местью, если бы мы отказались покупать эту книгу. Полистайте его ради обычной похоти, но не покупайтесь на это. Это бездействие могло бы стать хорошим концом нашей истории. Можно было бы сказать, что мы испытываем отвращение к неуместной деградации человеческой жизни, в особенности женщин. Это покажет, что мы можем отличить настоящие книги от подделок. Это принесет малину торговцам культурой, которые, к их стыду, не откажутся от явной гнили ».

–Роджер Розенблатт, The New York Times , 16 декабря 1990 г.

: «Во всем этом романе редко говорят, что это сатира, веселая, отталкивающая, скучная, соблазнительная, невозмутимая сатира на то, что мы теперь называем — как если бы это было чем-то в прошлом — Эпохой Рейгана.Чудо Брета Истона Эллиса состоит в том, что без сюжета, без особых характеров и с одноразовым нестилем, передающим роскошное, эротическое и гротескное в одном и том же безответном дроне, прозе, имеющей чистую меновую ценность, он, тем не менее, делает практически невозможным прекратить чтение.

…

« Американский психопат называют садистской книгой, и это верно, если мы имеем в виду садизм по отношению к читателю. Как и Брайан ДеПальма до Scarface , Эллис подталкивает наши лица к нашим собственным аппетитам, заставляя нас видеть, сколько мы проглотим (включая грубые неправдоподобия), чтобы просто кончить.Мы прощаем его, потому что он всегда вовлекает себя; он не смотрит свысока на продажность смертных, он здесь, в блестящей канаве, с нами ».

–Генри Бин, The Los Angeles Times , 17 марта 1991 г.

«… презренная порнография, литературный эквивалент нюхательного табака. Его заключительные 150 страниц можно охарактеризовать только как отталкивающие, кровавую баню, не имеющую никакой цели, кроме болезненности, щекотки и ощущений; Американский психопат — отвратительная книга.

…

«Под очень тонким слоем тематического позирования American Psycho — чистый мусор, такой же мерзкий и подлый, как все, что он изображает: грязная книга грязного писателя. Конечно, Эллис имеет полное право писать это, а Vintage имеет полное право опубликовать это. Но у остальных из нас есть полное право не читать его; Как человек, который поступил так по долгу службы и который чувствует себя полностью загрязненным опытом, я могу только призвать — нет, молиться — чтобы все остальные отказались сделать это по собственному желанию ».

— Джонатан Ярдли, The Washington Post , 27 февраля 1991 г.

«Этот человек Брет Истон Эллис — очень, очень хороший писатель.Он подводит нас к T. И мы терпеть не можем. Это наша проблема, а не его. Американский психопат — это прекрасно управляемый, осторожный, важный роман, который вращается вокруг собственных неприятных моментов. Блестяще.

…

«Послушайте, я не хочу, чтобы вы действительно читали книгу BEE. Я сделал это для тебя. Я полагаю, у вас достаточно проблем с вашими собственными фантазиями о мести, когда вы задаетесь вопросом, достаточно ли вы смелы, чтобы пройти по улице поздно вечером, совершить поездку на метро, ​​не взяв на борт BEE.Это нормально. Только не оскорбляйте роман, не прочитав его сначала, вот и все, о чем я прошу ».

— Фэй Велдон, The Guardian , 25 апреля 1991 г.

«… все это большой обман. Помимо того, что они носят, Эллис меньше нуля знает о том, чем банкиры с Уолл-стрит делают весь день. Его персонажи думают, разговаривают и действуют как манекены GQ , а заклинание торговых марок Эллисом позволяет ему торговать только тем, что он якобы ненавидит.

…

«Социальная критика American Psycho носит чисто школьный характер и ужасает только из-за полного отсутствия у автора повествовательных навыков.Сказать, что Эллис создает двухмерных персонажей, было бы льстить его пониманию человеческой природы.