Фильм Вечное сияние чистого разума (Eternal Sunshine of the Spotless Mind): фото, видео, список актеров
Фантастическая драма Мишеля Гондри с Джимом Керри и Кейт Уинслет в главных ролях.
Джоэл Бэриш – замкнутый неразговорчивый житель Нью-Йорка, ему очень трудно сходиться с людьми, и особенно с женщинами, он ведет дневник и неплохо рисует, а в его жизни, состоящей из сплошных серых будней, не происходит абсолютно ничего интересного.
Однажды, в День святого Валентина, он решает прогулять работу и едет на пляж в Монток. На пустынном берегу он замечает девушку в ярко-оранжевом свитере с синими волосами, которая так же, как и он, бесцельно бродит по берегу, наблюдая за волнами. Затем он сталкивается с ней в кафе и на перроне, а на обратном пути, оказавшись в одном вагоне поезда, они знакомятся. Девушку зовут Клементина, и она работает продавцом в книжном магазине. Она очень импульсивная и часто меняет цвет своих волос, используя для этого очень яркие оттенки. У обоих возникает ощущение, что они уже встречались, но где именно?.. С вокзала Джоэл подвозит новую знакомую домой, а на следующий день они вместе едут на реку Чарльз на «ночной пикник». Джоэл понимает, что полюбил Клементину и что она – та женщина, которую он ждал всю свою жизнь. Возвращаясь домой к Джоэлу, они заезжают к Клементине, где она достает из почтового ящика очень странное послание, в котором говорится, что она была клиенткой компании «Лакуна Инкорпорейтед», предоставляющей услуги по «стиранию» из памяти людей неприятных воспоминаний. Оказывается, Джоэл и Клементина уже были знакомы раньше, и у них был роман, который завершился очень драматично: сначала Клементина решила, обратившись в «Лакуну», забыть обо всем, что связано с ее возлюбленным, а затем и Джоэл, желая отомстить и припомнив все свои обиды, также идет на то, чтобы вычеркнуть ее из своей жизни.
Фильм «Вечное сияние чистого разума» вышел на экраны 19 марта 2004 года в США, а 29 апреля состоялась его российская премьера.
Сценаристом фильма стал один из лучших на сегодняшний день голливудских кинодраматургов, известный своим интересом к происходящим в человеческих головах и душах процессах, Чарли Кауфман (его перу принадлежат сценарии к лентам «Быть Джоном Малковичем», «Адаптация», «Признания опасного человека»).
Поставил картину французский режиссер Мишель Гондри, также увлекающийся исследованиями внутреннего мира человека, которые нашли свое отражение в фильмах «Наука сна» и «Звериная натура» (кстати, еще одна его совместная работа с Кауфманом).
Главные роли исполнили Джим Керри и Кейт Уинслет. Также в фильме снимались Кирстен Данст, Марк Руффало, Том Уилкинсон, Элайджа Вуд, Джейн Адамс, Дэвид Кросс и другие актеры. Фильм был восторженно встречен как зрителями, так и критиками. Кроме того, картина вошла в программы международных кинофестивалей в Карловых Варах (Чехия), Довиле (Франция), Джакарте (Индонезия), МКФ «Фландерс» (Бельгия) и Film by the Sea (Нидерланды).
Фильм «Вечное сияние чистого разума» в 2004-2005 годах был удостоен около 40 различных кинонаград и полсотни номинаций на них. Самыми значительными из них стали «Оскар» за лучший оригинальный сценарий и номинация на него за лучшую главную женскую роль (Кейт Уинслет), две премии (и четыре номинации) Британской киноакадемии BAFTA Awards – за лучший оригинальный сценарий (Чарли Кауфман) и за лучший монтаж, а также четыре номинации на «Золотой глобус» – в категориях «Лучший фильм-мюзикл или комедия», «Лучший исполнитель мужской главной роли» (Джим Керри), «Лучшая исполнительница женской главной роли» (Кейт Уинслет), «Лучший сценарий» (Чарли Кауфман).
Интересные факты о фильме «Вечное сияние чистого разума»:
– В российский прокат фильм был выпущен под названием «Вечное сияние страсти». На VHS и DVD-релизах картина уже называлась «Вечное сияние чистого разума», что более точно соответствует оригинальному названию – «Eternal Sunshine of the Spotless Mind», которое является цитатой из поэмы Александра Поупа «Письма Элоизы к Абеляру». Четверостишие, из которого взята фраза, звучит в фильме в исполнении героини Кирстен Данст.
– Вступительные титры фильма появляются через семнадцать минут после начала.
– Эпизод с парадом слонов был снят случайно. Кейт Уинслет увидела его в окно и позвала всю съемочную группу на улицу. Когда снималась эта сцена, у Джима Керри пытались взять интервью подкарауливавшие его репортеры. На оригинальной звуковой дорожке можно услышать возглас, обращенный к актеру: «Поговори со мной!»
– Во время съемок картины режиссером были применены разные методы работы с актерами и экспериментальные приемы съемки. Так, несмотря на то что текст сценария тщательно прописывался и согласовывался, исполнителям ролей было позволено импровизировать во время работы над тем или иным эпизодом. Кроме того, Гондри была разработана оригинальная система управления камерами, когда на съемочной площадке оставались лишь актеры и дистанционно руководимые режиссером, который следил за происходящим по монитору, операторы. Актерские импровизации от этого только выиграли, а сами исполнители смотрелись в итоге очень естественно.
★ Вечное сияние чистого разума
1. Сюжет.
(The plot)
Слоган: можно стереть любовь из памяти. я чувствую — это совсем другая история».
На День святого Валентина, Джоэл Бэриш, Джим Керри, как обычно, собрался идти на работу, но в последнюю минуту, стоя на вокзале Лонг-Айленде, он решил, что необходимо сменить маршрут, и садится в поезд до Монтока в Роквилл-центр. В поезде он знакомится с синеволосой подругой Клементиной Кручински Кейт Уинслет. говорят, они понимают, что они имеют очень много общих фактов из биографии. К примеру, Джоэл очень часто ходит в книжный магазин, где Клементина работает кассиром. затем действие переносится в недалекое прошлое.
Джоэл, мечтательный меланхолик, встречает веселую Клементина. их жизнь-это фейерверк ярких событий, но постепенно отношения начинают портиться и после крупного скандала Клементина уходит Джоэл. через некоторое время Джоэл приходит к ней в магазин, чтобы извиниться, но, к его удивлению, Клементина не узнает его, и сладкие переговоры с неким Патриком, обращаясь к Джоэлу как к незнакомцу. этот факт очень удивляет Джоэла, пока они поделились с Клементиной друзья не показывают ему карточку-уведомление от некой фирмы «Лакуна» что говорит, что Клементина «стёрла» Джоэла из своей памяти и попросите их не упоминать его имя в ее присутствии. Джоэл узнает, что фирма «Лакуна» действительно стремится стереть некоторые воспоминания, и действительно, что Клементина стерла все воспоминания о нем, не в силах перенести разрыв с утра. 12 февраля Джоэл приезжает в «Лакуну», чтобы встретиться с Клементиной же и стереть все воспоминания о ней. доктор Говард помогли Том Уилкинсон карта Джоэл воспоминания, к которым он приносит абсолютно все предметы в своей среде, которая так или иначе напоминает ему о Клементине. составив карту воспоминаний, Джоэл домой ждать прибытия техников, Стэн Марк Руффало и Элайджа Вуд Патрик, который дома нужно сделать процедуру стирания воспоминаний. следуя инструкциям, Джоэл выпивает специальный препарат, который усыпляет его, чтобы он не мог вспомнить, торговля ластики.
В своем подсознании Джоэл активно сопротивляется стиранию воспоминаний, которые как в кино прокручиваются одно за другим у него в голове, вызывая ностальгию и грусть. Джоэл переживает одно за другим романтические свидания с Клементиной в его подсознании активно помогает ему бороться со стиранием, она преследует свои воспоминания, и даже вызывает некоторые трюки. А пока идет процесс стирания воспоминаний из диалога между Патриком и Стэн становится ясно, что Патрик, который разговаривал с Клементиной в магазине, когда пришел Джоэл, это один из техников, когда он занимал тот же стереть процедуры на Клементину, потом «влюбился» в нем. позже к ним присоединились Мэри Кирстен Данст — секретарь помогли. вдруг возбудились Патрик называет Клементина и просит срочно приехать к ней. он срывается и оставляет Стэн и Мэри в квартире Джоэла. подходит к Клементине Патрик узнает, что отстой — начиная роман с Клементиной, он не нашел ничего лучше, как использовать для этого принес Джоэл в «Лакуну» то, что он связан с Клементиной, но Клементина имеет карту того же воспоминания о Джоэле были составлены по другим предметам, что девушка начинает свое пугающее чувство дежавю, и она собирается расстаться с Патриком.
Мэри и стен в отставку и в итоге не замечают, что процесс стирания воспоминаний пошел не по плану, Джоэл удается переместить Клементину в детские воспоминания, от которых невозможно стереть, потому что эти воспоминания не включены в сводную карту. как только Стэн обнаруживает проблему, он немедленно вызывает доктора помогли. он приходит, и, наконец, проблема решена, все следы воспоминаний о Клементине стерты из мозга Джоэла. Стэн выходит из комнаты, оставив Марию и помогли в покое. Мэри любит доктора, но он просит ее не делать никаких признаний, но она целует его в губы, и свидетелем поцелуя случайно становится жена доктора, которая видела все это через окно. Мэри извиняется перед врачом жена, но она приходит неожиданно и не спрашивает помогли признаться. кажется, что Мария не в первый раз пытаюсь подружиться с врачом и она также была подвергнута стирая воспоминания о ее чувствах к нему. Мэри понимает, что даже технологии «Лакуны» не в состоянии стереть из памяти такое понятие, как любовь.
День святого Валентина. Клементина собирается поехать к Джоэлу, зашла к себе в дом за зубной щеткой и нашла письмо от Марии, которая была магнитофонная запись ее голоса и все подробности по делу о стирании воспоминаний, связанных с ней. Джоэл слышит ее признание, оно было сделано в довольно резких тонах, она просит Клементину оставить его и уезжает, расстроенный, сердитый словами Клементины в свой адрес, считая, что это все нелепо и грубо шутят. Клементина обманчивую пленку дома и приходит к выводу, у них был роман. Клементина в итоге решает извиниться перед ним, входя в его квартиру в тот момент, когда он слушает такую же кассету со своим признанием. прослушав пленку с признанием Джоэла, в котором он раскрыл все ее недостатки и негативные стороны, она понимает, что конец их романа был довольно печален, раз Джоэл позволил себе высказываться таким образом. столкнулась с тем, что он был безумно влюблен, а потом не можете терпеть друг друга, Клементина и Джоэл решают начать все заново.
Критика чистого разума. «Вечное сияние страсти», режиссер Мишель Гондри
— Если бы кто нас сейчас послушал, так это ж белая горячка. — Нет. Мы вступили в интереснейшую полосу нашей жизни. Диалог из фильма «Влюблен по собственному желанию»
«Вечное сияние страсти» (Eternal Sunshine of the Spotless Mind)
Авторы сценария Чарли Кауфман, Мишель Гондри Режиссер Мишель Гондри Оператор Эллен Кьюрас Художник Дэн Ли Композитор Джон Брайкон В ролях: Джим Керри, Кейт Уинслет, Кирстен Данст, Элайджа «Фродо» Вуд, Том Уилкинсон, Марк Раффало и другие Blue Ruin-Anonymous Contenent-Focus Features-This Is That Productions США 2004
«Песок переоценивают. На самом деле это просто очень маленькие камешки». Кто написал эту реплику, прости господи, и кто «переоценивает»? Это, наверняка, Рената Литвинова. Но нет, не Рената, а Чарли Кауфман, который позволяет себе предлагать такие диалоги Голливуду и еще наниматься на фильм по собственному сценарию каким-то там «исполнительным продюсером» (одним из пяти), чтобы в его присутствии ни у кого не поднялась рука вымарать эту фразу из текста.
И она становится рефреном для истории двух не очень молодых (и слава богу, ведь как они надоели-то, очень молодые) людей, которые сначала познакомились, стали жить вместе, трудно притирались друг к другу; она была склонна выпить-погулять, а он позанудствовать, молчал-молчал, но все-таки сказал ей пару неприятных слов, она ушла, хлопнув дверью, не захотела страдать и вычеркнула его из памяти с помощью врачей, прислав об этом извещение. Он возмутился, не захотел страдать и тоже пошел к доктору, чтобы вычеркнуть ее, а потом они снова познакомились, но ничего друг о друге не помнили. Правда, фильм начинается с того, как они снова встретились на пляже зимой, но ни герои, ни зрители не знают еще, что это было «снова», и она много болтала всякой ерунды на обратном пути в электричке, а он подумал немного и подвез ее домой с вокзала, но она не растерялась, предложила поехать к нему и лечь спать, пошла к себе за зубной щеткой, а тут к нему в машину заглянул хоббит с тревожными глазами и спросил, все ли в порядке.
Этот же вопрос, после всего вышенаписанного, можно задать и себе. И еще много других вопросов. К сюжету фильма Eternal Sunshine of the Spotless mind, название которого переведено нашими прокатчиками так неточно и неудачно, что даже разбираться с этим не хочется, я долго подбирала эпиграфы. Это увлекательное занятие, и оно затягивает, потому что история про память ужасно провоцирует на воспоминания. Вот, к примеру, самый любимый, из «Игроков Титана» Филипа К. Дика:
«- Скажи мне, машина, я человек или дырка? — Одну минуту… Вы человек. Я ответила на ваш вопрос?»
Очень хороший эпиграф, но он требует куда более подробных пояснений, чем тот очевидный факт, что сценарист Чарли Кауфман — это просто здоровый на всю голову вариант писателя Дика, бывшего большую часть своей не слишком долгой жизни на всю голову больным. У него как раз был рассказ «Мы вспомним все это за вас оптом», ставший неплохим фильмом «Вспомнить все».
Другой возможный эпиграф — из английской народной поэзии в переводе Маршака:
Из чего только сделаны мальчики? Из чего только сделаны мальчики? Из колючек, ракушек и зеленых лягушек — Вот из этого сделаны мальчики. Из чего только сделаны девочки? Из чего только сделаны девочки? Из конфет, и пирожных, и сластей всевозможных — Вот из этого сделаны девочки.
Однако и это требует пояснений, потому как «мальчик» в данном случае сделан из очень нежных колючек, а «девочка» перешла с твердого топлива на жидкое и сильно напоминает начинающую алкоголичку. Его зовут Джоэл Бэриш, ему под сорок или даже за, он на редкость симпатичный неврастеник (особенно если учесть, что его играет Джим Керри), очевидный холостяк «с привычками», через раз забывающий побриться, страдающий от излишней влюбчивости и явно очень умелый в постели, зарабатывает на жизнь тем, что рисует комиксы. Ее зовут Клементина Кружински, она помоложе, но не слишком (красавица Кейт Уинслет всегда выглядит несколько старше своих лет), красит волосы в дикие цвета, чтобы в жизни хоть что-то происходило, работает кассиршей в супермаркете, плачет, если слышит песни Тома Уэйтса, может напиться и переспать со случайным знакомым, лишь бы ощутить, что кому-то понравилась. Оба они, как и каждый из нас, сделаны из кучи всякого хлама, который приходится собирать в мешки для мусора и нести в контору этих странных врачей из фирмы «Лакуна», обещающих каждую мелочь, связанную с определенным человеком, оприходовать в компьютере, составить по этим точкам карту вашего сознания, дать вам сильное снотворное и под покровом ночи прочистить мозги согласно прейскуранту.
Можно, конечно, было бы поставить в эпиграф и тот стих классициста Александра Поупа (одна девушка в фильме смешно называет его Александром папой римским), из которого взято название фильма. Канонический русский перевод его таков: «Невинностью лучатся их сердца». Не очень точно, но уж, по крайней мере, ясно, что ни о какой страсти и речи нет. Суть поэмы, кстати, такова: Элоиза и Абеляр, два средневековых страдальца любви, пишут друг другу письма. Она сослана в женский монастырь тюремного типа, а он кастрирован и назначен аббатом в глухомани. В данном конкретном письме Элоиза завидует целомудренным девам, лишенным жгучих воспоминаний о плотской любви. Громоздкая фраза «Eternal Sunshine of the Spotless mind» — это о них, о якобы счастливых весталках, не помнящих мира и миром позабытых. И тут все же невозможно не отметить, с каким упорством выкидывают наши прокатчики слово «mind» (ум, разум, память, мысль, мнение) из названий фильмов по сценариям Чарли Кауфмана. Сначала «Признания опасного ума» стали «Признаниями опасного человека». Теперь вот «страсть» стоит на месте того же «ума». Ум за разум, как говорится, заходит. Однако умница Чарли Кауфман предусмотрел в своем сценарии именно это — стирание мысли, выведение пятен на памяти, чтобы она стала сиять слепящей белизной солнечного света. Вы еще не в белом? Тогда мы идем к вам!
Хороший эпиграф к этому фильму и у Рея Брэдбери, маниакально озабоченного тем, чтобы человечество не потеряло память. И у Марселя Пруста, не позволившего бы удалить из своей головы даже воспоминание о разбитой чашке, не то что о разбитом сердце. Отличным эпиграфом могла бы служить «Снежная королева» — целиком или с небольшими купюрами. Если кто случайно не помнит, там девочка Герда идет спасать мальчика Кая, которому сначала попала в сердце льдинка — или кусочек кривого зеркала троллей, — а потом его поцеловала Снежная королева, и он забыл всех и все, выкладывая слово «вечность». Но и Герда тоже по дороге попадает в домик ласковой колдуньи, которая так хорошо расчесала ей волосы, что девочка на время забыла обо всем. Впрочем, у Андерсена память вернулась в обоих случаях с помощью рифмующихся слез и роз. Но опасное путешествие Герды вполне могло быть матрицей для героической беготни раскаявшегося Джоэла по своей памяти в поисках уголка, где можно было бы укрыться вместе с Клементиной от собственноручно заказанной большой стирки. Там, внутри собственной головы, ему не надо долго плакать, чтобы растопить сердце предательски стершей его Клементины, но беда в том, что голова его в этот момент находится в чужих руках.
И тут приходится признать, что замечательный эпиграф получился бы из «Алисы в Стране чудес». Я имею в виду прежде всего тот момент, когда голова Чеширского кота, беседующего с Алисой, вызывает негодование Королевы, у которой по любому поводу было одно решение — отрубить голову. Правда, «палач говорил, что нельзя отрубить голову, если кроме головы, ничего больше нет; он такого никогда не делал и делать не собирается; стар он для этого, вот что!» Короче, у палача разыгралось воображение. Но Король, позитивист-реалист, настаивал, что «раз есть голова, то ее можно отрубить, и нечего нести вздор!» И только умница Алиса спасла положение, сказав, что кот принадлежит Герцогине и в этом случае самое лучшее посоветоваться с ней. Однако у Джоэла и Клементины не было Алисы, потому что он считал Клементину безответственной, и она на самом деле была такой. Она же первой решилась на спровоцированный перелом мозга под девизом «раз есть голова, то ее можно отрубить». Этот с виду футуристический сюжет на самом деле — бытовой. Многие Клементины и даже Джоэлы уверены, что если передовая медицина у них кое-что убавит ниже талии и взамен добавит что-то повыше, а потом нарисует поверх их лица черты Брэда Питта или Бритни Спирс, то все остальное наладится само собой. На MTV даже есть программа, где таким мечтателям воплощают их мечты — в той мере, в какой это возможно. Ужас, ужас, ужас, особенно два Брэда Питта, выкроенные из близнецов Савелиев Крамаровых. В «Вечном сиянии» работает выездная бригада продвинутого варианта этой программы — они не занимаются телом, а только тем, что им движет. Доктор-изобретатель с неблагозвучной фамилией Мержвяк (Том Уилкинсон) — это вовсе не то, что мы думаем, он просто мерит, измеряет, берет на себя страшное божеское «мене, мене, текел, упарсин» на уровне «сколько вешать граммов?». По его измерениям человек всегда бывает сочтен, взвешен и найден слишком тяжелым, а не легким. Так что в результате его головомоек клиенты за одну ночь расстаются с парой-тройкой лет своей жизни. В помощниках у него трое клоунов — уже однажды «стертая» несчастная психопатка Мэри (Кирстен Данст), которой суждено снова быть влюбленной в старого, некрасивого и по-своему гениального Мержвяка; коварный ворюга чужих воспоминаний и трусиков Патрик (Элайджа «Фродо» Вуд), который решил проиграть по новой роман Джоэла с Клементиной, только с собой в главной мужской роли; и честный, глуповатый, сексуально озабоченный, как какой-нибудь недовылупившийся тинейджер, Стэн (Марк Раффало), которому суждено повзрослеть, влюбившись в «стертую» Мэри. И, надо признаться, никому из них, как ни старайся, палач не смог бы отрубить голову, потому что ничего особенного, кроме нее, нет у человека. Это Кауфман еще в истории «Быть Джоном Малковичем» рассказал. Правда, голова должна быть своя, а не Джона Малковича.
Может быть, драматургия «Вечного сияния» менее занимательна, чем в «Малковиче», где туристы по туннелю через этаж седьмой с половиной попадали в голову Джона Малковича, или «Адаптация», где двое Кауфманов, удачник и неудачник, писали сценарии, а герой одного из них, похититель орхидей, хотел убить кого-то из Кауфманов, но сам был съеден крокодилом; или «Признания опасного ума», где популярный телеведущий, вполне реальное лицо, после очередного «Свидания вслепую» в приступе паранойи отправлялся артистично убивать врагов государства по заданию Джорджа Клуни. Про «Звериную натуру» разговор особый: фильм настолько не получился, что его лучше не упоминать, но сценарий наверняка был изобретательный. Однако лучшая история Кауфмана — это «Вечное сияние незапятнанного разума». Потрясающе не слюнявый и не хамский фильм о суке-любви, которую нельзя забывать. Да, не было еще у Кауфмана «взрослого» фильма, где необыкновенные вещи случаются с обыкновенными людьми, лузерами по определению. А впрочем, ничего необыкновенного: по большому счету, это фильм, в котором ничего не происходит (как у Антониони и Вендерса), кроме жизни, которая вся в голове, закроешь глаза — и нет ее. До этого Кауфман был кукольником, чучельником и карикатуристом, который потрясающе смешно рассказывал бородатые анекдоты типа: доктор, почему у меня болит в голове, ведь там же кость? Он производил впечатление человека очень талантливого, но незрелого. Производил настолько, что в статьях его называли «вундеркиндом Голливуда», не вникая в то, что парню хорошо за сорок и его путь был отнюдь не усыпан розами. В «Вечном сиянии» он вспомнил все. Каково это — хвататься за реальность, а она рассыпается карточным домиком, оставляя тебя в пустоте толпы, без чемоданов и без Клементины. Каково это — быть спущенным вместе с несвежей водой и обмылками в дырку раковины. Каково это — смотреть в глаза Клементины и не понимать, кто эта женщина с синими волосами и какие ошибки с ней придется повторять снова и снова. Каково это — сидеть в машине и ждать Клементину, а тебе в окно заглянет хоббит и спросит, все ли в порядке. И ты поймешь, что не все. Что хоббит вместе с прочим хламом воспоминаний хотел украсть у тебя зимнюю ночь и звездное небо, которые подарила Клементина.
Вечное сияние чистого разума / Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004, фильм) — «Как же важно ценить каждое мгновение жизни! Ведь его так легко потерять…»
Всем привет!
Многие, наверное, привыкли видеть Джима Керри только в комедийных фильмах. А ведь действительно, такие роли ему очень к лицу. А как насчет серьезного фильма? Мелодрамы или даже драмы, например? Именно с такой целью, увидеть замечательно актера в совершенно другом, непривычно для него жанре, я и решилась на просмотр фильма «Вечное сияние чистого разума».
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
Оригинальное название: Eternal Sunshine Of The Spotless Mind
Жанр: мелодрама, фантастика, драма
Год: 2004
Страна: США
Режиссер: Мишель Гондри
В главных ролях: Джим Керри, Кейт Уинслет
*****О ЧЕМ ФИЛЬМ*****
Застенчивый и меланхоличный Джоэл живёт ничем не примечательной серой и унылой жизнью. Но однажды вместо привычного рабочего маршрута молодой человек вдруг садится на электричку в другом направлении и устремляется к морю. На песчаном берегу Джоэл замечает девушку с ярко-синими волосами. На обратном пути они знакомятся в вагоне электрички и парень понимает, что у них с Клементиной очень много общего, как будто он уже знает эту девушку. Совсем скоро Джоэл поймёт, что действительно был знаком с ней, более того — они были парой.
Джоэл Бэрриш, скромный и невзрачный парень, знакомится с яркой бунтаркой Клементиной Кручински. У них завязываются отношения, однако происходит что-то, из-за чего молодые люди ссорятся. И выясняется, что ранее Джоэл и Клементина уже знали друг друга, и даже более того — жили вместе. Но что же потом произошло? Почему они не помнят друг друга? Как они могли забыть все те радостные моменты, которые пережили вместе?..
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
*****ГЛАВНЫЕ ГЕРОИ*****
Джоэл Бэрриш (актер Джим Керри)
Спокойный, уравновешенный, немного даже флегматичный молодой человек, который не торопится жить и всегда совершает взвешенные поступки. В его жизни нет ни бурь, ни страстей, все спокойно и равномерно.
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
Но так продолжается до тех пор, пока он не знакомится с девушкой, являющейся полной его противоположностью. И Джоэла очень сильно к ней тянет. Молодые люди совсем не похожи друг на друга, но именно поэтому они вместе. Клементина привносит в жизнь Джоэла разнообразие, риск, эмоции, страсть. Но однажды Джоэл понимает, что все уже в прошлом, что Клементины больше нет рядом. Что случилось? Почему они не вместе? Можно ли еще все исправить?..
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
Клементина Кучински (актриса Кейт Уинслет)
Очень эмоциональная, своеобразная, немного странная и бесшабашная девушка. Она живет одним днем. Ей важны эмоции в жизни, ей хочется познавать новое, она не боится трудностей и всегда идет на риск.
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
Но встреча с Джоэлом не прошла бесследно. Постепенно Клементина становится более спокойной и домашней. Однако ее буйный нрав все же рано или поздно даст о себе знать. И тогда их отношения с Джоэлом могут быть под угрозой…
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
*****ВПЕЧАТЛЕНИЯ ОТ ПРОСМОТРА*****
Фильм довольно сложный. И очень неоднозначные впечатления он у меня вызвал. Для того, чтобы понять его сюжет, нужно смотреть, не отрываясь от экрана.
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
Действие фильма происходит то в настоящем, то в прошлом, поэтому иногда сложно сориентироваться, что же происходит на экране на данный момент.
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
Сюжет фильма придуман очень интересно и завернут таким образом, что вместе с Джоэлом мы пытаемся понять, что же произошло на самом деле, почему Клементина вдруг забыла все то, что связывало их вместе. И вместе с ним же мы пытаемся найти выход из данной ситуации. Вернее, Джоэл его нашел — он решил поступить точно так же, как и Клементина — стереть все воспоминания об их отношениях. Однако в процессе удаления самых лучших моментов жизни, Джоэл понимает, что все его воспоминания связаны именно с Клементиной, и что без них он уже не может…
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
В данном фильме затронута очень серьезная тема — это отношения между двумя противоположными по характеру людьми, которых и тянет одновременно друг к другу, но и отталкивает что-то. Их сердца уже давно принадлежат друг другу, а потому ничто не может этого изменить. И даже если оба они потеряют память, сердце все равно будет помнить о любви.
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
А еще этот фильм учит тому, что все чувства, все ощущения, все люди, которые входят в нашу жизнь, привносят в нее что-то особенное, неповторимое, и без них было бы пусто и уныло. Поэтому очень важно ценить каждое мгновение жизни, хранить в памяти все прекрасные моменты, беречь тех людей, которые находятся рядом. Ведь именно они наполняют жизнь светом, теплом и любовью.
Фильм «Вечное сияние чистого разума» 2004
Фильм «Вечное сияние чистого разума» к просмотру РЕКОМЕНДУЮ! Но будьте готовы к тому, что в нем есть немного занудные моменты и может возникнуть путаница в сюжете. Но прекрасно сыгранные роли главных героев все это компенсируют.
Спасибо за внимание к отзыву
Американский фильм «Вечное сияние чистого разума».
«Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца — это уже другая история».
Слоган фильма.
Американское кино «Вечное сияние чистого разума» я смотрела несколько лет назад, но быстро забыла, потому что ничего не поняла и сочла скучным. Но теперь вдруг захотелось пересмотреть в надежде на то, что прошедшее время поможет мне прояснить, о каком таком «чистом разуме», который «вечно сияет», идёт речь.
Посмотрела, и фильм мне понравился. Все 108 минут просмотра были интересны, и желания бросить ни разу не возникало. Мой интерес дополнительно подогревался присутствием в фильме Кейт Уинслет, которая сыграла главную роль Клементины. Великолепная игра, ярко выраженная внешность актрисы – украшение этого полуфантастического кино. Я ею любовалась, она сияла в фильме, как настоящая звезда, особенно на фоне своего возлюбленного — медлительного и обыкновенного парня Джоэла (Джим Керри).
Кейт Уинслет удачно выбрана на главную роль, не представляю в роли Клементины другую актрису. О Джиме Керри скажу наоборот – Джоэла мог бы сыграть любой актёр. Его роль по сценарию главней роли Клементины, но по ощущениям он ведомый, хоть сюжет закручен на его жизни.
Джоэл и Клементина … эти два очень разных человека полюбили друг друга, но вскоре разницу характеров и жизненных привычек они сочли недостатками друг друга, и расстались, не понимая, что (по закону физики) притягиваются именно противоположности. Расставание было очень болезненным, особенно для Клементины, так как она острее и глубже воспринимала все проявления жизни. Ненастоящая любовь забывается сама по себе, настоящую — забыть невозможно. Чтобы не чувствовать мук разлуки, Клементина решила (с помощью некой фирмы) стереть из памяти любые воспоминания о Джоэле, ибо, по словам Ницше: «Блаженны забывающие, ибо не помнят они своих ошибок».
Джоэл, случайно узнав о решении Клементины, решил поступить так же.
Но Любовь, она же «вечное сияние чистого разума», не поддаётся научным ухищрениям и своими неведомыми путями прорывается наружу. Это главная идея фильма, на которой построен сюжет. Поняв, что умертвить Любовь, значит убить себя, герой Керри с помощью Клементины яростно и отчаянно встаёт на её защиту. Зрительский интерес концентрируется в вопросе, кто победит — Любовь или Наука? И ещё прослеживается одна важная мысль — нельзя допускать никакого научного поползновения в тайны своего сознания, особенно в ту область, где живут чувства. Без чувства Любви человек мёртв.
Фильм хороший, смотрится легко, в нём органично сплелись несколько жанров: фантастика, мелодрама и трагикомедия.
Отлично подобрана музыка, в самые напряжённые моменты она вызывает дополнительный саспенс.
Фильм отлично озвучен, голоса по тембру совпадают с родными, что я особенно ценю в озвучке.
Советую посмотреть.
10 фактов о фильме «Вечное сияние чистого разума»: fanfanews — LiveJournal
Едва ли найдется много фильммейкеров, по креативности сравнимых с Мишелем Гондри. Его работы полны эффектных и эксцентричных мелочей, которых большинство режиссеров сторонится, но Гондри удается собрать эти детали воедино, добавив лишь несколько сюрреалистичных мазков. В 1993 году склонность француза к визуальным новациям привлекла внимание Бьорк, попросившей режиссера снять клип для ее первого сольного сингла. Видео стало хитом, и Гондри продолжил сотрудничество с исландской певицей, параллельно работая с другими представителями музыкальной индустрии. Переход постановщика в мир кино был лишь вопросом времени, но если дебютная работа Гондри, драма «Звериная натура», не пользовалась успехом, то последовавшее за ней «Вечное сияние чистого разума» оставило свой след в истории кинематографа и в сердцах зрителей.
Картина получила премию «Оскар» за сценарий, не раз попадала в списки лучших фильмов XXI века по версии различных изданий и, невзирая на затронутую в ней тему разрыва отношений, часто входит в число лент, обязательных к просмотру влюбленными парочками. Сегодня для «Вечного сияния чистого разума» наступила очередная знаменательная дата — 15 лет с момента мировой премьеры, и чтобы никто не посмел стереть столь прекрасный фильм из вашей памяти, LostFilm.INFO собрал подборку интересных фактов о фильме, покорившем не одно поколение зрителей.
1. Изначально Гондри не планировал погружаться в научную фантастику
«Мы определенно не хотели снимать что-то в этом жанре, — утверждает режиссер. — Процедура, которую предлагает компания «Лакуна», — способ добраться до неконтролируемого чувства ностальгии. Из книги, посвященной работе мозга, я узнал, что это чувство проявляется в момент какого-то воспоминания, поскольку мозг знает, что он, этот момент, больше не повторится. Мне всегда было интересно, как воспоминания приносят нам радость или причиняют боль, хотя на самом деле они не существуют. Моему другу, художнику Пьеру Бисмуту, пришла в голову идея — посылать людям карточки, где было бы написано, что их стер из памяти знакомый человек. Он хотел посмотреть на реакцию адресатов в качестве художественного эксперимента, но в итоге не решился. А мне задумка так понравилась, что мы вместе с Пьером набросали историю, которую Чарли Кауфман впоследствии трансформировал в сценарий».
2. Фильмы «Вечное сияние чистого разума» и «Быть Джоном Малковичем» происходят в одной Вселенной
Кауфман работал вместе с Гондри над уже упомянутой «Звериной натурой», но большую известность ему принесли фильмы «Быть Джоном Малковичем» и «Адаптация». Оба они отличались оригинальностью и творческим подходом, эмоциональной и интеллектуальной утонченностью, но были не так сложны с визуальной точки зрения, как «Вечное сияние чистого разума». Кауфман не был бы собой, если бы не включил в сценарий драмы любопытную деталь. В первоначальном варианте текста офис «Лакуны» находился в том же здании, что фигурировало и в «Быть Джоном Малковичем». Еще одна идея, оставшаяся на бумаге, касалась сюжета: события начинали разворачиваться через 50 лет в будущем. Зрители бы увидели пожилую женщину (как позже выяснялось — Мэри), пытавшуюся опубликовать рукопись, разоблачающую деятельность «Лакуны». В финале же оказывалось, что Мэри все еще работает на Говарда, и что за прошедшие десятилетия Клементина стирала воспоминания о Джоэле как минимум 15 раз.
3. Кристофер Нолан чуть всё не испортил…
Кауфман и Гондри впервые попытались найти поддержку со стороны киностудий в 1998-м, но через два года в прокат вышла картина Кристофера Нолана «Помни», тоже затрагивавшая темы памяти и потери. Кауфман запаниковал, позвонил Гондри и отказался работать над «Вечным сиянием». Тот его поддержал, но, к радости зрителей, продюсер Стив Голин не поддался всеобщей панике и настоял на продолжении работы.
4. Память ценна
Если упрощать донельзя, то «Вечное сияние чистого разума» — это фильм о разрыве, но Кауфмана и Гондри мало интересовал именно этот аспект истории Джоэла и Клементины. Они хотели показать ценность воспоминаний, то, каким человек становится без сожалений. И главная идея ленты заключается в том, что терапевтическое стирание памяти не есть хорошо, так что Гондри изобразил эффект лечения в виде ночного кошмара.
5. Реальность лучше спецэффектов
Чтобы ода эмоциональной травме заработала на больших экранах, Гондри пришлось идти на визуальные хитрости. Режиссер не стал полагаться на компьютерные эффекты и предпочел им практические. На 58-й минуте Джоэл видит в воспоминаниях свою встречу с доктором Говардом Мерзвяком. Сначала камера показывает наблюдающего Джоэла, затем переключается на письменный стол, за которым сидят Говард и второй Джоэл, а потом снова возвращается к первому Джоэлу. Даже здесь Гондри не стал обращаться к цифровым спецэффектам. Он заставил Джима Керри бегать туда-сюда, быстро снимать пальто и шапку и надевать их обратно, чтобы сыграть две версии Джоэла. Еще одна запоминающаяся сцена из фильма — кадры в доме на пляже, когда его начинает затапливать океан. Никаких компьютерных уловок нет и здесь: команда «Вечного сияния чистого разума» просто построила дом на берегу океана и дождалась прилива.
6. Волшебнику благоволит даже природа
Благодаря различным приемам, вроде измененной перспективы, прожекторного освещения и несинхронизированного звука, Гондри добавил фактурности воспоминаниям Джоэла и создал необходимый для подобного фильма сюрреалистичный мир. Не зря Кейт Уинслет называла режиссера волшебником, а им даже погода порой благоволит. Культовой сцены на замерзшем озере могло и не быть, если бы та самая погода подкачала. Сценарий требовал снега и льда, но Гондри готов был опустить сцену, если бы условия на улице не соответствовали. К счастью, зима в Нью-Йорке выдалась суровая, и озеро все-таки замерзло. Лежащие рядом с трещиной на его поверхности Джим Керри и Кейт Уинслет стали одним из символичных кадров фильма.
7. К чёрту амплуа!
Величия «Вечному сиянию чистого разума» добавила игра Джима Керри и Кейт Уинслет. Оба они к тому моменту были известны, но фильм Гондри позволил им показать себя с другой стороны. Керри и Уинслет будто бы поменялись местами: он сыграл скромного Джоэла, а она — необузданную и живую Клементину. Задумчивый и романтичный Джоэл — это далеко не сумасшедшие герои Керри из лент «Эйс Вентура» и «Тупой и еще тупее». Чтобы помочь актеру войти в роль, Гондри немного хитрил и порой давал Керри инструкции, шедшие вразрез с тем, что он говорил остальным участникам актерского состава. Гондри из тех фильммейкеров, кто поощряет импровизацию, но если Марк Руффало и Кирстен Данст могли дурачиться на площадке и отходить от сценария, то Джиму он такого не позволял.
8. Николас Кейдж чуть всё не испортил…
Сегодня Джоэл Бэрриш ассоциируется у киноманов исключительно с Джимом Керри, но изначально Гондри предложил главную роль Николасу Кейджу.
«После «Покидая Лас-Вегас» каждый независимый режиссер, надеявшийся снять коммерческий хит, приглашал Кейджа, а он из десятка проектов выбирал всего один», — вспоминает Гондри.
Могли зрители увидеть в фильме и Сета Рогена: он пробовался на роль Патрика, но она досталась Элайдже Вуду. Не вошли в финальную версию картины и сцены с Эллен Помпео — именно она сыграла Наоми, бывшую Джоэла, которую он упоминает несколько раз.
9. Радуга Уинслет
Тех, кто до «Вечного сияния чистого разума» видел Кейт Уинслет лишь в «Разуме и чувствах» и «Титанике», Клементина приводила в шок. Спонтанная и веселая, с прической, цвет которой менялся от синего до оранжевого, Уинслет открылась с новой стороны. Актриса после прочтения сценария согласилась на участие в съемках без раздумий, и риск оказался оправданным: ее номинировали на премию «Оскар». Цвет волос Клементины на протяжении фильма постоянно меняется, позволяя зрителям отслеживать хронологию событий, и, как настоящий профессионал, Уинслет готова была красить волосы. Однако съемки ленты проходили в хаотичном порядке, и потому актриса ограничилась париками. Красный, к слову, ей нравился больше остальных.
10. Помни о памяти!
Когда «Вечное сияние чистого разума» попало на большие экраны, идея со стиранием воспоминаний казалась фантастической. Но наука не стоит на месте, и ученые постоянно экспериментируют с памятью. Так, после проведения опытов на различных животных выяснилось, что можно манипулировать негативными эмоциями, связанными с определенными травмирующими событиями в жизни человека. При этом специалисты утверждают, что заставить человека забыть о том, что эти события имели место, — плохая идея, а значит, главный посыл «Вечного сияния чистого разума» не забыт.
Вечное сияние чистого разума: petra_martin — LiveJournal
Этот фильм – наиболее настоящий, искренний, открытый и честный из всех фильмов о любви. О том, какая она есть – без прикрас, фантазирования и розовых очков. Необычный и удивительный. Он меня каждый раз потрясает своей оголенностью.
Герои – совершенно обычные люди, самые-самые обыкновенные. Невыдающиеся, не герои, не гении, не супермодели и не красавцы. Простые, очень одинокие люди. Хотя персонаж Джима Керри (Джоэл) на момент встречи со своей любовью живет с девушкой – он все равно очень одинок. А персонаж Кейт Уинслет (Клементина) настолько импульсивна – что с ней просто никто не может ужиться))
Фильм этот фантастический, и построен на простой мысли: душа взрослого человека настолько наполнена печалью из-за потерь и разрушившихся отношений, что не способна радоваться. Для того, чтобы сделать человека счастливым – надо просто стереть болезненные воспоминания, убрать из памяти то, потеря чего приносит боль.
Джоэл, очень приземленный, замкнутый, простой человек – встречает совершенно сумасшедшую, мятущуюся Клементину – и у них возникает бурный роман. Они настолько разные, что постоянно ссорятся. Клементина все время стремится достучаться до него, вытащить его из скорлупы – но получается у неё это немного раздражающе: «Поговори со мной, я хочу тебя узнать, мне надо тебя узнать! Нам надо общаться!» На что Джоэл ей отвечает: «Бесконечная трескотня не есть общение». Они очень разные и совершенно не умеют договариваться друг с другом и не прощают друг другу ошибки и недопонимание.
Чудесные моменты переходят в бурные ссоры – и обратно. Чем хороша Клементина – это своей искренностью. Она открыто говорит Джоэлу о том, что ей не нравится и чего она хочет – а это главное в отношениях. Как часто мы молчим, когда нас что-то раздражает, как часто держим лицо и думаем: «Ну, он сам должен догадаться об этом!». И копим, копим свое раздражение и расширяем пропасть между собой и любимым человеком. Так поступает Джоэл. И один непрекрасный день импульсивной Клементине это надоедает, она устает стучаться в закрытую дверь – и отправляется в контору по стиранию памяти, где полностью избавляется от воспоминаний о Джоэле.
Это событие приводит к запуску множества других событий. В Клементину влюбляется сотрудник фирмы стирания и начинает охмурять её с помощью дневника и подарков Джоэла – что вызывает в Клементине тоску и ужас. А Джоэл, поддавшись импульсу – решает удалить из своего разума Клементину. Но беда в том, что настоящая любовь – это не только импульсы в мозгу, — это и память тела, и души, и сердца) В процессе стирания Джоэл осознает, что не имеет права так поступать – и ищет способы сохранить свою любовь. Смотреть на это мне каждый раз очень интересно – множество прекрасных сцен, очень искренних и ярких, нюансы отношений и разговоров, маленькие черточки, которые раскрывают характеры героев и их отношений. Теперь герои ничего не скрывают друг от друга, и действуют сообща) В итоге Джоэлу удается спрятать Клементину в своих самых дальних воспоминаниях.
И они встречаются снова. Не узнают друг друга – но снова тянутся друг к другу, и опять вспыхивает роман. А потом они находят кассеты со своими откровениями друг о друге. Мне страшно даже представить, каково это — выслушать такое от любимого человека. Они только что встретились, только все это началось – и тут такие потоки гадостей, правды, откровений, домыслов и обид! Но наши герои уже взрослые и мудрые – и способны подняться над своими обидами и комплексами) И решают начать все сначала. Только по-настоящему сначала.
Смотрите это кино, учитесь быть откровенными и искренними со своими партнерами. Не бойтесь своих комплексов и недостатков, не бойтесь показать любимому все свои стороны – и узнать его. Не нужно носить маски – это чревато разоблачением)
И идея со стиранием памяти – как вам? Хотели бы вы стереть из памяти то время, когда вы были счастливы? Ведь для того, чтобы не страдать – нужно никого не любить и ни к кому не быть привязанным…
Вечное сияние чистого разума (2004) — Кейт Уинслет в роли Клементины Кручински
Джоэл
:
Здравствуй.
Клементина
:
Здравствуй.Не думал, что ты снова будешь показывать мне свое лицо. Думаю, я думал, что ты … унижен. В конце концов, ты сбежал.
Джоэл
:
Мне просто нужно было тебя увидеть.
Клементина
:
Да?
Джоэл
:
Я бы хотел, ммм. .. вытащить тебя, или что
Клементина
:
Ты женат.
Джоэл
:
Еще нет, не замужем.Нет, я не женат.
Клементина
:
Послушай, чувак, я сразу говорю тебе, я очень внимателен, так что . .. Я не собираюсь ходить на цыпочках вокруг твоего брака или чего-то еще, что ты там задумал.Если ты хочешь быть со мной, ты со мной.
Джоэл
:
Хорошо.
Клементина
:
Слишком многие парни думают, что я концепт, или я их завершаю, или я собираюсь их оживить.Но я всего лишь ебучая девочка, которая ищет свое душевное спокойствие; не назначайте мне свой.
Джоэл
:
Я очень хорошо помню эту речь.
Клементина
:
Я тебя привязал, не так ли?
Джоэл
:
К вам привязан весь человеческий род.
Клементина
:
Хм. Наверное.
Джоэл
:
Я все еще думал, что ты спасешь мне жизнь… даже после этого.
Клементина
:
Ооо . .. я знаю.
Джоэл
:
Было бы иначе, если бы мы могли дать ему еще один шанс.
Клементина
:
Запомните меня. Старайтесь изо всех сил; Может быть, мы можем.
Клементина Кручински из «Вечное сияние чистого разума»
О ней
Жить… в отличной и дешевой квартире в Нью-Йорке последние четыре года. Ей нравится сидеть на веранде со сверчками и пить джин с тоником.
Профессия… Продавец книжного магазина. Когда заходишь в магазин, заметить Клементину несложно — у нее рыжие волосы с синими прядями. Но подождите день, и он может окрасить что-нибудь другое
Интересы… выпивка, путешествия, легкое преступление и все, что, черт возьми, ей хочется делать. Клементина — свободный дух, который импульсивно делает все, что ей нравится в данный момент.Это может быть безответственный образ жизни, но он заставляет ее чувствовать себя живой. Помимо пристрастия к алкоголю, Клем также заботятся о простых вещах в жизни, таких как хорошая музыка и книги, а также поездки, чтобы полежать на спине на замерзшей реке.
Семейное положение… холост. Клем разочарован сценой свиданий. По ее словам: «Слишком много парней думают, что я концепт, или я их завершаю, или я собираюсь оживить их, но я всего лишь [облажанная] девушка, которая ищет свое душевное спокойствие». «Воспоминания о ее прошлых отношениях были настолько болезненными, что она пошла на крайние меры, чтобы выбросить их из головы.
Challenge… снова влюбиться. Ей трудно открыться идее быть искренне влюбленной и всем сердцем доверять другому человеку, вместо того, чтобы убегать, когда все становится трудным. Последние отношения Клементины были с тихим человеком по имени Джоэл. Он был долгим, бурным, всепоглощающим и закончился такой ужасной эмоциональной болью, что пара заплатила доктору.Mierzwiak, чтобы стереть их воспоминания. Когда они снова встречаются, ни один из них не вспоминает, что они уже встречались, что дает им возможность — если это правильное слово — воссоздать отношения, которые они когда-то так отчаянно пытались забыть.
Личность… умный, независимый, напористый и веселый. Клементина достаточно умна, чтобы всегда сомневаться в том, что ей говорят делать — черта, которая на протяжении всей жизни заставила ее стать чем-то вроде аутсайдера. Хотя ее внешность беззаботная и веселая, она может быть лишь прикрытием для глубокого невротизма и неуверенности в себе.Но если бы у вас были уничтожены части вашего мозга, вы, вероятно, тоже были бы немного невротиком.
Рейтинг популярности Клементины Кручински на CharacTour — # 404 из более чем 5600 персонажей. Посмотрите наших самых популярных персонажей и прочтите их профили.
Пройдите викторину CharacTour, чтобы получить рекомендации по тысячам персонажей, фильмов, телешоу, книг и игр, которые больше всего подходят ВАШЕЙ уникальной личности.
Найди ее в
Почему вечное сияние чистого разума все еще резонирует
День святого Валентина, 2004 год.Человек по имени Джоэл отправляется на работу, затем, понимая, что он несчастен, передумывает и отправляется в Монток. Морозно холодно и идет снег — в Нью-Йорке февраль, — но он все равно решает прогуляться по пляжу, чтобы написать в дневнике и спокойно хандрить. «Песок переоценен», — думает он в какой-то момент, лениво ковыряя в мокром окружении. «Это просто крошечные камешки».
На пляже Джоэл видит женщину с синими волосами в оранжевой толстовке с капюшоном. Он снова видит ее в ближайшей закусочной, где замечает, как она приправляет кофе.Он снова видит ее на платформе поезда, направляющейся домой — она игриво пытается привлечь его внимание — и снова в самом поезде, где она представляется как Клементина, защищаясь, упрекая его за то, что он даже не знает, как посмеяться над ее именем. как, по-видимому, все остальные. «Почему я влюбляюсь в каждую женщину, которую вижу, которая уделяет мне хоть немного внимания?» Думает Джоэл. «Я собираюсь выйти за тебя замуж», — громко говорит Клементина. «Я знаю это.»
Они не женятся, но встречаются.Джоэл, которого играет Джим Керри, и Клементина ( Кейт Уинслет, ) — конфликтующие, подавленные, импульсивные личности в центре любимого фильма Мишеля Гондри 2004 года « Вечное сияние чистого разума». Только мы не переживаем их отношения в реальном времени, следуя линейному взлету и падению типичного кинематографического романа с его структурно предсказуемой мелодрамой. Eternal Sunshine определенно имеет взлеты и падения, и больше, чем доля искренней, наполненной любовью мелодрамы.Но в соответствии с его уже знаменитым тщеславием, эта история разворачивается в ретроспективе, вспыхивая на экране по мере того, как постепенно стирается из воспоминаний влюбленных.
Это удивительный, умный научно-фантастический поворот, даже несмотря на то, что драма взаимоотношений, которую он вырывает, совсем не похожа на научную фантастику. Компания под названием Lacuna Inc., в которой работают такие люди, как Элайджа Вуд, Марк Руффало, Кирстен Данст, и Том Уилкинсон, , берет предметы, которые вы ассоциируете с человеком, которого хотите забыть, — фотографии, подарки и т. Д. все, что может вызвать боль в отношениях — и создать карту этого человека в вашей голове. Затем, память за памятью, Лакуна заставляет этого человека исчезнуть из вашего прошлого. Друзья и соседи получают уведомления на открытках с указанием никогда не упоминать бывшего партнера в вашем присутствии. Вот и все.
Фильм, написанный Чарли Кауфманом (получившим премию Оскар за свою работу в 2005 году), имеет более чем внешнее сходство с шедевром Алена Рене 1968 года Je T’aime, Je T’aime, , в котором смерть любовника подталкивает мужчину к попытке самоубийства. Он выживает, и, поскольку у него явно нет желания жить, его вербуют для опасного научного эксперимента, в котором его отправляют на год назад во времени на одну минуту.Эксперимент идет наперекосяк; вместо того, чтобы заново прожить одну минуту, он снова переживает весь свой судьбоносный роман, фрагмент за фрагментом, совершенно не в порядке, не имея контроля над происходящим.
Eternal Sunshine содержит больше юмора и более разборчивого романа, чем мрачно-нигилистическая, мучительная классика Рене, а также образы, которые говорят о моменте его выпуска. Клементина, которую с необычайной яркостью сыграла Уинслет, которая больше никогда не получала столь причудливых ролей, явно является риффом из маниакального образа девушки-пикси и девушки-грез, который часто появлялся в фильмах прошлого века, хотя сам термин появился только в 2007 году.Но она также старше этого архетипа — оба лидера. И ее дикая импульсивность, притягивающая к себе обычных девушек мечты, здесь немного более обоюдоострая. В конце концов, именно эта нелепая непредсказуемость привела к тому, что она решила стереть Джоэла из своей памяти без должного разрыва. В настоящее время мы называем это ореолом; почему-то в 2004 году это было труднее понять.
Между тем именно постоянная депрессия Джоэла доводит Клементину до таких крайностей. Он из тех парней, которые мало разговаривают, потому что думают, что у него ничего не происходит, — своего рода забавный грустный мешок, творческая энергия которого, кажется, подавлена суетой повседневности.Парень, чье недовольство кажется неизлечимым — иными словами, парень немного невыносимый. Увлекательная гипотеза фильма состоит в том, что маниакальная девушка пикси и инди-герой, вероятно, на самом деле не очень хорошо подходят друг другу — не потому, что оба являются злодеями, а из-за фундаментальной несовместимости. И все же они в конце концов решают дать шанс своему роману.
Джоэл имеет больше контроля над своими галлюцинаторными встречами с прошлым, чем герой фильма Рене. Границы более пористые; он слышит, как техники в его квартире, которых играют Руффало, Вудс и Данст, болтают, курят травку и болтают дерьмо.Он может взаимодействовать с Клементиной; он чувствует, как его воспоминания ускользают по мере их появления. Это моменты, которые делают Eternal Sunshine таким незабываемым даже через 15 лет. Большая часть фильма разворачивается как залитый прожекторами лабиринт банальных событий, которые внезапно становятся радикальными и странными, поскольку лица, жесты и детали постепенно начинают исчезать. С неба падает машина; отдельные события бессмысленно перетекают друг в друга. По мнению Джоэла, Джоэл и Клементина должны опередить воспоминания, как только Джоэл поймет, что он предпочел бы их — сдержать боль, — чем притвориться, что Клементины никогда не существовало.
«Вечное сияние»: Мишель Гондри о сокращении роли Трейси Морган
Эллен Помпео была не единственным актером, который снялся в роли в «Вечном сиянии чистого разума» и остался на полу монтажной.
«Вечное сияние чистого разума» в марте отметило свое 15-летие, а Vanity Fair отметила это событие недавним интервью с режиссером Мишелем Гондри и актером Джимом Керри. В то время как сокращенная роль Эллен Помпео в роли бывшей девушки Джоэла Керри была известна довольно давно, Гондри сообщил, что Трейси Морган была вторым актером, снимавшим сцены для «Вечного сияния», которые в конечном итоге остались на полу монтажной.
Согласно Гондри, Морган был выбран как сосед Джоэла и появился в нескольких сценах воспоминаний, которые были отредактированы из театральной версии «Вечного сияния». В то время Морган начинал свою успешную серию «Субботним вечером в прямом эфире» и был через пару лет до начала работы над «30 Rock». Хотя Гондри является большим поклонником комика, он понял, что в монтажной комнате Морган просто играл Моргана. Если бы Гондри оставил Моргана в фильме, любой зритель, знакомый с работой комика «SNL», был бы легко отвлечен во время сцен воспоминаний.
«Он комедийный гений», — сказал Гондри о Моргане. «Но на самом деле это была Трейси Морган».
Что касается роли Помпео, Керри сказал, что он был расстроен, когда Гондри выбрал ее как бывшую девушку своего персонажа. «Мне было очень больно», — сказал актер Vanity Fair. «Мишель любит испытывать настоящие чувства к сцене и настоящую химию, поэтому он нанял Эллен Помпео, прекрасную актрису. Но она напомнила мне полностью Рене [Керри в реальной жизни расстался со своей девушкой Рене Зеллвегер].Ее внешний вид был похож. И я сказал: Ублюдок! И в итоге ее нет даже в фильме.
Керри похвалил Гондри за вырезание персонажа Помпео, Наоми, из фильма, сказав: «Это было почти чересчур. Если бы это было в фильме, оно конкурирует [с Клементиной] ».
Гондри и Керри также рассказали Vanity Fair о двух концовках, которые сценарист Чарли Кауфман решил не использовать в окончательном варианте. Гондри предпочел закончить фильм на счастливой ноте, когда Джоэл и Клементина (Кейт Уинслет) решили остаться вместе, несмотря на свои недостатки и возможность того, что все может развалиться снова, но Кауфман изначально написал «Вечное сияние», финал которого был гораздо мрачнее. .
«В версии Чарли мы не собираемся вместе», — сказал Керри. «[Джоэл] уходит».
Гондри сказал, что во время разговоров с Кауфманом о финале сценарист также думал о финальном повороте, в котором выяснилось бы, что вся история происходила в разуме Клементины. Финал поворота чем-то напомнил финал медицинской драмы NBC «Св. В другом месте », в котором было показано, что вся серия происходила в сознании аутичного мальчика. Однако, установив «Вечное сияние» в голове Клементины, фильм был бы полностью посвящен проекции Джоэла Клементиной, а не его естественному росту. Относительно счастливый финал Гондри в конце концов победил.
Чтобы узнать больше о 15-летнем юбилее «Eternal Sunshine», посетите Vanity Fair.
Зарегистрируйтесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.
«Eternal Sunshine» разрушил стереотип маниакальной пикси-девушки из мечты еще до того, как он появился на свет
В десятую годовщину театрального релиза в « Eternal Sunshine of the Spotless Mind» еще многое осталось. Безупречное и экономичное сочетание научной фантастики и романтики. Есть триповые визуальные эффекты, начиная с синей прически, которая посрамляет Леа Сейду. О, и еще есть освежающий не пугающий вид Джима Керри. Но пересмотр главной комнаты общежития Мишеля Гондри и Чарли Кауфмана через десять лет показывает достижение, которое зрители в 2004 году буквально не могли сформулировать: опровержение образа маниакальной пикси-девушки из мечты, когда Зои Дешанель все еще была дамой из Эльфа.
На первый взгляд, Клементина Кручински — точная копия определения Натана Рабина ныне повсеместного термина: «игристое, мелкое кинематографическое существо, которое существует исключительно в возбужденном воображении чувствительных писателей-режиссеров, чтобы учить задумчивых душевных молодых людей принять жизнь, ее бесконечные тайны и приключения ». Когда она встречает Джоэла Бариша из Керри, и аудитория в конце концов узнает во второй раз, она, как сумасшедший шар энергии, болтает о непродуманных названиях красок для волос.За считанные часы она учит своего задумчивого и задушевного молодого человека принимать жизнь или, по крайней мере, риск провалиться сквозь лед на реке Чарльз.
Но, как Eternal Sunshine сначала показывает нам, а потом говорит нам, любовь к кому-то вроде Клементины — это еще не все, что нужно для встреч на пляже. По мере того, как мы проливаем свет на их отношения, аудитория понимает, что выпивка, которую она наливает в кофе, не является милой причудой; это признак пьянства, которое привело ее к машине Джоэла. Она непостоянна, безответственна и обижается на Джоэла до такой степени, что ведет себя откровенно противно. И, конечно же, она неоднократно описывалась — ею самой и всеми вокруг нее — как этот термин, более связанный с MPDG, чем, возможно, любой другой: «импульсивный».
Недостатки Клементины не являются непростительными и не должны быть непростительными. Они напоминают или даже требуют того, чтобы мы относились к ее личности так же серьезно, как и к любому персонажу с менее непостоянным характером или менее яркими волосами. Этот урок Джоэл так и не усвоил с первого раза.Введите мини-речь, которая читается как разборка «чувствительных сценаристов-режиссеров», на которые Рабин не обращался еще три года:
Слишком многие парни думают, что я концепт, или я завершаю их, или я сделаю их живыми. Но я всего лишь ебаная девчонка, которая ищет душевного покоя. Не назначайте мне свою.
Доставлено в Barnes & Noble, где работает Клементина (по совпадению, в подвале студенческого центра моего колледжа), ее предупреждение изначально не было услышано. «Я все еще думал, что ты спасешь меня», — грустно признает Джоэл, балансируя на грани потери ее навсегда. Он почти повторяет свою ошибку в конце фильма, когда пара соглашается дать отношениям, что они не помнят другого кадра. «Я не идеальна», — настаивает Клементина. Джоэл не видит в ней ничего, что ему не нравится, но он будет. Люди, которым нечего не любить, — не настоящие люди. И самый большой недостаток любого вымышленного персонажа — это неспособность казаться реалистом.
Плач Клементины, или, скорее, Кауфмана, тем более примечателен, если учесть, что в то время он решал проблему без имени — это не значит, что MPDG не существовало задолго до того, как Рабин поставил на нее ярлык.Когда дело доходит до характеристики, женщинам всегда не по себе, и этот ярлык задним числом был применен ко всем, от Холли Голайтли до Пенни Лейн. Однако до тех пор, пока Рабин не изобрел его как описание роли актрисы Eternal Sunshine Кирстен Данст в Elizabethtown, , идея о том, что полезный, сумасшедший любовный интерес может быть таким же вредным стереотипом, как роковая женщина или назойливая сука, просто не была не является частью основного критического диалога.
Тем более примечательно то, что Eternal Sunshine подчеркивает склонность мужчин видеть идиосинкразии романтических партнеров, а не весь комплекс, частью которого они являются. В 2014 году термин «Manic Pixie Dream Girl» стал универсальным до чрезмерного употребления; Зои Казан пожаловалась, что это стало уловкой для необычных женщин в кино, стирая различия между ними. Легко забыть, что было время, когда мы не интерпретировали инди-ромкомы через призму MPDG, точно так же, как было время, когда тест Бехделя был революционным способом мышления о репрезентации, а не минимальным стандарт для него.
Вечное сияние чистого разума — это пережиток того времени. Десять лет спустя рассказ о Джоэле и Клементине — это не просто беспрецедентный взгляд на фильм о расставании, это критика одного из стереотипов, которые еще не были таковыми.
Оранжевые толстовки, яркие волосы и память в Eternal Sunshine of the Spotless Mind
Когда Джоэл Бэриш (Джим Керри) впервые встречает Клементин Кручински (Кейт Уинслет) в фильме « Вечное сияние чистого разума» , ее волосы имеют поразительный оттенок «Голубые руины. «Неважно, что пляж Монток пуст — в конце концов, сейчас февраль — Клементина была бы в центре внимания, даже если бы она была среди моря людей; ее волосы и оранжевая толстовка с капюшоном прорезали серый горизонт.
Джоэл застенчивый, но его восхищает Клементина и ее смелый выбор моды. Это милые встречи на День святого Валентина, которые каким-то образом избегают сентиментальности и сентиментальности визитных карточек (в более раннем закадровом озвучивании Джоэл презирает именно этот праздник). Далее следует знакомство, похожее на судьбу — за исключением того, что это не первая встреча Джоэла и Клементины, и не первый раз, когда Клементина велит Джоэлю не шутить по поводу своего имени.
15 лет назад в кинотеатрах был показан фильм «Вечное сияние чистого разума» «», открывший новый способ избавиться от бывшего; вместо того, чтобы просто пытаться забыть о человеке, вы можете стереть его из головы. Этот мир очень похож на 2004 год, за исключением сервиса, который использует технологию для нацеливания и стирания определенных воспоминаний. Очистка вашей квартиры от жетонов, одежды и фотографий, которые принадлежали или напоминают вам об этом человеке, — это только первая часть Lacuna, Inc.процесс.
Это было до того, как социальные сети превратились в зверя для обмена фотографиями, каким он является сейчас, поэтому Джоэлю и Клементине не нужно беспокоиться об удалении цифровой версии своего бывшего. Вероятно, гораздо проще удалить все фотографии и сообщения кого-либо в сети; отключение звука, блокировка или даже удаление учетной записи — гораздо менее инвазивный метод, чем тот, который предлагает Lacuna, Inc.
Воспоминания прикрепляются к предмету или предмету одежды по любому количеству причин; рубашка может выступать в роли памятника, как способ почувствовать себя ближе к тому, кого больше нет.Это акт воспоминания, противоположный тому, чего пытается достичь революционная работа доктора Межвяка (Том Ватсон). Но даже если вы удалите воспоминание, одежда все равно найдет способ провести связь между прошлым и настоящим.
Ярко-оранжевая толстовка Клементины примечательна тем, что она была одета во время их первой встречи — в обоих случаях. Джоэл не смог изгнать этот предмет, поскольку его не было в его квартире, и поскольку мы только переживаем процедуру стирания Джоэла, остается неясным, почему Клементина держалась за эту одежду.Может, она не испытывала особой привязанности к Джоэлу и этой толстовке? Возможно, это напомнило ей совсем другое, или она хотела подарок на память, который явно не был о Джоэле. Тем не менее, это, вероятно, имеет более глубокое значение, поскольку она решила надеть его для встречи, устроенной шепотом в его воспоминаниях.
Этот предмет одежды и ее флуоресцентный цвет — единственный предмет одежды, специально описанный в сценарии Чарли Кауфмана Eternal Sunshine , где дизайнер костюмов Мелисса Тот воплотила его во всей своей мандариновой красе — Джоэл нежно называет ее этим другим прозвищем цитрусовых.Оранжевый — это маяк, пронизывающий реликвии этих отношений, которые Джоэл переносит в Лакуну, включая кукол с картофельными головами и кружку с ее лицом, а также выброшенный рисунок, который он находит в своей квартире после того, как Клем был научно удален из его памяти.
Цвет — важная часть общего образа Клементины; когда Джоэл на самом деле встречает ее впервые, ее волосы зеленые, на время их отношений они красные, затем оранжевые, которые позже тускнеют, становясь ближе к розовому в последние дни их совместной жизни.Посмертный звон для этих отношений сигнализирует ослабленная вибрация ее замков.
Ее волосы — тема разговора во время их разговора в поезде в начале фильма — во второй раз они встречаются впервые — Клементина вслух размышляет о карьере, которую нужно пройти, чтобы получить работу, называя оттенки краски для волос; она уже придумала «Агент Апельсин». Или это название цвета, который она носит, когда Джоэл является ее парнем, но с тех пор он стерся из ее памяти? Пока они болтают в поезде, Клементина задается вопросом, встречались ли они ранее, прежде чем определить, что их пути, вероятно, пересеклись в Barnes & Noble, где она работает.Она объясняет неуверенность Джоэла постоянно меняющимся цветом волос, отмечая: «Я применяю свою индивидуальность в пасте».
С точки зрения непрерывности сюжета, волосы Клементины четко очерчивают временную шкалу, которую мы смотрим; прошлое красное и оранжевое, настоящее синее. Стрижка или покраска, знаменующие новый период в вашей жизни, — это довольно стандартно; Джоэл — ее страстный цветовой период, после Джоэла — синий, чтобы соответствовать ее настроению. Это способ вымыть этого мужчину из ее волос, но с буквальным цветом вместо образного шампуня.Ее нынешние волосы выглядят небрежно. Не так много внимания было уделено качеству или охвату, это просто было сделано, чтобы скрыть то, что когда-то было.
Из-за нелинейной структуры ход этих отношений изображается необычным и поначалу дезориентирующим образом. За милой встречей сразу же следует горькое расставание, которое очень неприятно, сколько бы раз я его ни видел. Аспекты, которые изначально считались очаровательной причудой личности, становятся боеприпасами, которые можно использовать друг против друга во время боев, пронизанных болезненными шипами. После того, как Мэри (Кирстен Данст) отправила кассеты с сессиями Lacuna, Inc. тем, у кого были стерты воспоминания, Джоэл и Клементина слышат, как друг друга говорят самые ужасные вещи друг о друге — слова, которые не имеют смысла, потому что эти воспоминания нет больше существуют, но подчеркивают, насколько близкими они были.
«Я имею в виду, все это с ее волосами? Все это чушь собачья. И это отчасти жалко, когда тебе 30, и ты все еще делаешь это дерьмо, — эхом разносится голос Джоэла по его квартире, когда входит Клементина и слышит, что ее бывший сказал о стиле, который ее определяет.Современный Джоэл повторяет, как ему нравятся ее волосы, упрекая слова, которые, как он знает, принадлежат ему. Посмотрев этот фильм через 15 лет после того, как я впервые увидел его в кинотеатре, я был особенно поражен тем, насколько он остро изображает взлеты и падения в отношениях. Те аспекты, которые вам когда-то казались милыми, эволюционировали, подчеркивая горечь и негодование. На самом деле его критика касается не ее волос; в настоящий момент это просто цель его гнева после того, как она стерла его.
Глубоко в их отношениях переоцениваются не только волосы Клементины.Описывая свой первый раз, когда он увидел ее на этом пляже Монток, Джоэл отмечает, что его чувства к ее фирменному топу со временем изменились: «Я так хорошо узнал эту оранжевую толстовку и даже возненавидел ее. В то время я подумал: как круто, оранжевый свитшот «. В фильме, полном глубоких порезов, это наблюдение прекрасно суммирует траекторию Джоэла и Клементины в течение двух лет, которые они провели вместе. Интрига, затем близость, с заключением, полным страданий и ненависти к себе с обеих сторон.
Джоэл в данный момент не может думать ни о чем, что ему не нравится в Клементине, здесь и сейчас все, что имеет значение. В конце концов, когда они больше не обладают этими воспоминаниями, а им на кассетной ленте представлены факты их обреченной любви, надежда и любовь все равно побеждают. Возможно, он снова возненавидит оранжевую толстовку с капюшоном, но это модный риск, на который он готов пойти.
Простой вопрос, вдохновивший на создание фильма «Вечное сияние чистого разума»
В «Вечном сиянии чистого разума» (2004) есть момент, когда персонаж Мэри Свево (Кирстен Данст) цитирует стихотворение, которое придает фильму его привлекательность. титул:
Как счастлива участь непорочной весталки!
Мир забыл, мир забыл.
Вечное сияние чистого разума!
Каждая молитва принята, а каждое желание отклонено
Мэри — сотрудник Lacuna Inc, компании, которая специализируется на стирании нежелательных воспоминаний из мозга своих клиентов, и несколько раз она цитирует цитату, которая могла бы дать корпорации девиз. Она приписывает стихотворение «Элоиза Абеляру» (1717 г.) Папе Александру, на секунду забывая, что это на самом деле Александр Поуп. Но она забыла кое-что еще, так как она бросает вызов своему боссу, доктору.Межвяк (Том Уилкинсон): не только у них двоих уже был роман, но и стерлась ее память об этом.
Зародыш сценария «Вечного сияния» принадлежит французскому художнику Пьеру Висмуту. Висмут родился в Париже в 1963 году из Северной Африки и изучал визуальную коммуникацию в Париже в École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, где его отчасти преподавали наставники, которые были радикалами во время восстания под руководством студентов в мае 1968 года. В 1983 году , он начал учиться в Hochschule der Kunst в Берлине, где на него повлиял художник Йозеф Бойс, известный своим использованием ready-mades и найденными объектами в его работах, а также перформансом.Висмут вернулся в Париж, чтобы открыть студию, и живет в Брюсселе с начала 1990-х, не считая пятилетнего периода с 2000 года в Лондоне, когда его работы выставлялись в галерее Lisson. Его искусство пытается увязать с капитализмом и потребительскими образами, созданными капитализмом, например, серия «Газета» (1991–2001 гг.), Которая воспроизводит первые полосы с двойной версией их главной фотографии «Коллажи для мужчин» (2003 г.), в которых порнографические модели покрыты вырезанной беловой одеждой и «Уважение мертвых — Великолепная семерка» (2003), что проекты таких фильмы, как «Грязный Гарри» (1971), но их останавливают после смерти первого персонажа.
Висмут спросил режиссера Мишеля Гондри, что произойдет, если ему пришлют открытку, в которой говорится, что кто-то «вычеркнул тебя из ее памяти». Пожалуйста, не пытайтесь связаться с ней ». Гондри обсудил это со сценаристом Чарли Кауфманом, и они решили снять фильм об испорченных отношениях. Они представили идею студии, поскольку «Быть Джоном Малковичем» (1999) находился в стадии пост-продакшена, а Кауфману было поручено написать то, что должно было стать «Адаптацией». (2002). Таким образом, «Вечное сияние» было отложено; Тем временем Гондри поставил сценарий Кауфмана «Человеческая природа» (2001).В результате получился сложный и интересный рассказ, размышляющий о природе памяти и меланхолии, отчасти научная фантастика, отчасти романтическая комедия; Кауфман, Гондри и Висмут получили премию Оскар и BAFTA за лучший оригинальный сценарий в 2005 году, а также фильм о кино. Год для AFI и премии Сатурн за лучший научно-фантастический фильм. Джим Керри и Кейт Уинслет также были номинированы на различные актерские премии.
Повествование главных героев фильма, Джоэла Бариша (Джим Керри) и Клементины Кручински (Кейт Уинслет), перекликается с неудавшимся романом Мэри и Межвяк.Мэри не знает контекста своей цитаты «Элоиза к Абеляру», героического стихотворного послания, основанного на переводе писем Абеляра, философа и теолога 1713 года, у которого был роман со своей звездной ученицей Элоизой. Когда она забеременеет, они тайно женятся, и в целях безопасности она попадает в женский монастырь; Абеляр подвергается нападению и кастрирован. Элоиза стала невестой Христа, оставаясь в любовных отношениях со смертным человеком. Она находится в безвыходной ситуации и воссоединится с ним только после их смерти.Дональд Б. Кларк предполагает, что «смерть, единственное решение ее конфликта, раскрывается в образах как эротическое удовлетворение». ( Clark, 1967, ) Кауфман прочитал и полюбил строки — «Я читал ее письма к Абеляру. Я нахожу их довольно трогательными» — и использовал эту историю для уличного кукольного спектакля Крейга Шварца в «Быть Джоном Малковичем».
Имя Клементины предлагает намек на смерть в отголоске «О, моя дорогая, Клементина», пародии на народную песню о потере любовника.По словам хора:
О моя дорогая, о моя дорогая,
О, моя дорогая, Клементина!
Ты ушла и потерялась навсегда
Ужасно жаль, Клементина!