Китайское кино на вечер — Кино и сериалы на DTF

24 не самых раскрученных кинокартины из Китая и Гонконга, среди которых боевики, триллеры, детективы и пара драматических историй.

{«id»:218808,»url»:»https:\/\/dtf.ru\/cinema\/218808-kitayskoe-kino-na-vecher»,»title»:»\u041a\u0438\u0442\u0430\u0439\u0441\u043a\u043e\u0435 \u043a\u0438\u043d\u043e \u043d\u0430 \u0432\u0435\u0447\u0435\u0440″,»services»:{«vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/218808-kitayskoe-kino-na-vecher&title=\u041a\u0438\u0442\u0430\u0439\u0441\u043a\u043e\u0435 \u043a\u0438\u043d\u043e \u043d\u0430 \u0432\u0435\u0447\u0435\u0440″,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/218808-kitayskoe-kino-na-vecher»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/218808-kitayskoe-kino-na-vecher&text=\u041a\u0438\u0442\u0430\u0439\u0441\u043a\u043e\u0435 \u043a\u0438\u043d\u043e \u043d\u0430 \u0432\u0435\u0447\u0435\u0440″,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/218808-kitayskoe-kino-na-vecher&text=\u041a\u0438\u0442\u0430\u0439\u0441\u043a\u043e\u0435 \u043a\u0438\u043d\u043e \u043d\u0430 \u0432\u0435\u0447\u0435\u0440″,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect.ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/218808-kitayskoe-kino-na-vecher»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u041a\u0438\u0442\u0430\u0439\u0441\u043a\u043e\u0435 \u043a\u0438\u043d\u043e \u043d\u0430 \u0432\u0435\u0447\u0435\u0440&body=https:\/\/dtf.ru\/cinema\/218808-kitayskoe-kino-na-vecher»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}

4085

просмотров

Свой личный топ любимых китайских фильмов я уже делал. Теперь пройдусь по кинолентам, которые в состоянии скрасить вечер, несмотря на недостатки.

Внимание! В трейлерах возможны спойлеры!

Белый шторм / Sao du / The White Storm (Гонконг-Китай, 2013)

История о трёх друзьях-полицейских и их борьбе с наркомафией. Один из друзей работает под прикрытием в преступной среде…

У руля этого классического полицейского фильма гонконгский спец по экшену Бенни Чан («Кто Я», «Неуязвимая мишень», «Новая полицейская история», «Зов героев»). В первой половине постановщику неплохо удаётся поддерживать зрительский интерес. Но после определенного знакового события, действие заметно провисает и обрастает излишним мелодраматизмом.

Звёздное актерское трио в лице Ника Чуна, Луиса Ку и Шона Лау выглядит солидно, но даже они порой не в силах закрыть собой, местами прихрамывающую режиссуру. Зато с экшеном в картине проблем нет. Сцены перестрелок сняты по старинке и выглядят весьма эффектно! Вертолётная атака в джунглях и финальная битва в клубе поставлены превосходно!

Недостаток картины кроется в некой искусственности и излишней старательности режиссера быть похожим на корифеев жанра. Из-за этого и вся сюжетная линия мужского братства показана слишком вычурно.

В любом случае, несмотря на нюансы, этот классический фильм про полицейских с прекрасными артистами и грамотно поставленными экшен-сценами способен скрасить вечер любителям подобных историй.

В прошлом году вышла вторая часть с Энди Лау и Луисом Ку, но связывает две картины только название. Сюжет и персонажи в «сиквеле» иные.

Холодная война / Hon zin / Cold War (Гонконг, 2012)

Взрыв в центре Гонконга и последующее за ним исчезновение спецфургона полицейской бригады вместе с экипажем приводят к формированию особой группы для расследования данного инцидента. Однако при ближайшем рассмотрении руководитель группы приходит к выводу, что след преступления ведет к своим…

Дебютная работа тандема режиссёров хита «Гелиос» Лок Мэн Люна и Ким Чин Люка сразу привлекает внимание хоть и классической, но от этого не менее интересной завязкой. Правда, грамотно развить выигрышный сюжет и выдержать должный темп дебютантам не удалось. Спустя полчаса действие начинает ощутимо провисать, чем очень сильно снижает градус ожидания развязки. Фильм начинает разваливаться на части, демонстрируя все классические ошибки свойственные новичкам: растягивание времени, порой лишние диалоги и откровенное топтание на месте.

Но в предфинальные минут 20 лента все же выруливает на нужное русло. Экшен-сцена на крыше небоскреба против группы спецназа выглядит весьма эффектно и необычно. Да и ряд сюжетных твистов имеет место быть.

Как могут вытягивают огрехи постановки неплохие актёры, а именно Аарон Квок, Тони Люн Ка Фай, Гордон Лам и Энди Лау (последнего, увы, здесь всего минут на 5). Молодое поколение в лице Эдди Пена, Аарифа Ли и Энди Она тоже старается не отставать от ветеранов.

Постановщики попытались сыграть на поле «Двойной рокировки» и отчасти «Подозрительных лиц, но реализовать любопытную интригу и сюжетный потенциал получилось лишь отчасти. Уже в следующей работе парни учли все свои промахи и выдали прекрасный и крепкий во всех отношениях «Гелиос», а чуть позже и более сбалансированный сиквел. Здесь же, проба пера и набивание руки.

Холодная война 2 / Hon zin 2 / Cold War 2 (Гонконг-Китай, 2016)

Сюжет продолжения разворачивается почти сразу после финала первого фильма. Комиссару Лау, успешно раскрывшему дело, поступает звонок. Неизвестные похитили его жену. Требование у похитителей одно: освободить главного преступника, арестованного в процессе операции «Холодная война»…

После дебютной «войны» тандем постановщиков Лок Мэн Люна и Ким Чин Люка провел работу над ошибками и выдал следом ударный хит «Гелиос». И вот теперь, проверка на прочность сиквелом. Чтож, определенные выводы режиссёрами были сделаны и вторая часть, определенно, на голову выше первой.

Картина сразу берет зрителя в оборот, не давая передохнуть. Отличный темп, хорошо отлаженный баланс между разговорными интригами и действием, классно поставленный экшен. Как и первый фильм, сиквел порой грешит запредельным пафосом отдельных сцен, но на этот раз все это технически сглаживается крепкой динамикой и напряженным саундтреком.

Экшен-сцен всего две, но сделаны они на совесть. Перестрелка в тоннеле и засада на складах сняты, хоть и аскетично, но безумно стильно и эффектно. Актерский состав в лице Аарона Квока, Тони Люн Ка Фая, Эдди Пена и Аарифа Ли в этот раз усилен матерым Чоу Юнь Фатом. И хоть классным актерам здесь играть особо нечего, но фактуру со счетов не спишешь и выглядит весь ансамбль весьма солидно.

Во много стандартный, но весьма захватывающий фильм-действие, который вполне соответствует стандартам и способен доставить удовольствие поклонникам жанра. Правда, с небольшой оговоркой. Без знакомства с первой частью понять интригу будет трудновато. А он, увы, не так хорош, как сиквел. Кстати, режиссёры уже несколько лет работают над третьим фильмом серии.

Снайпер / Sun cheung sau / Sniper (Гонконг, 2009)

Молодой патрульный попадает в элитное подразделение снайперов, благодаря меткому выстрелу во время полицейской операции. Пройдя изнурительные тренировки, он становится одним из лучших стрелков в команде. Но вскоре ему предстоит вступить в бой с тем, кто когда-то считался лучшим стрелком. С тем кто когда-то был частью команды. С тем кто жаждет мести…

Судьба этого снайперского боевика была непростой. Когда фильм был уже готов к прокату, исполнитель главной роли Эдисон Чен вляпался в скандал (в сеть попали интимные и частные фотографии актера с различными женщинами, включая известных актрис Гонконга). В итоге, знаменитому спецу по экшену Данте Ламу пришлось положить «Снайпера» на полку почти на год, а затем частично вырезать актёра из фильма, а также перемонтировать и переснять значительную часть картины, что неизменно сказалось на конечном результате.

Сюжет порой напоминает лоскутное одеяло с набором эпизодов, хоть и связанных между собой общим развитием, но с нехваткой ряда деталей. Причем, режиссёр пытался совместить сентиментальность духе Джона Ву и пафос американских картин, а музыка временами напоминает саундтрек прямиком из «Скалы».

А вот что в фильме выглядит неплохо, так это экшен-сцены, будь то эффектная перестрелка в лифте или же финальное масштабное противостояние отряда снайперов на заброшенном заводе. Из актёров в кадре звезда «Горячих новостей» Ричи Жэнь, а также Хуан Сяомин, невезучий Эдисон Чен, которого как могли отодвигали на второй план, а также участник почти всех картин Данте Лама Лью Кай Чи.

По итогу, даже в таком куцом и порезанном варианте фильм смотрится не так уж и плохо и способен развлечь любителя простых боевиков. Но, пропустив его, многого точно не потеряете.

Детектив / C+ jing taam / Detective (Гонконг, 2007)

Не особо удачливый частный сыщик едва сводит концы с концами. Взявшись за пустяковое дело о женщине и «мнимых» угрозах, герой оказывается втянутым в водоворот событий, связанных с серией убийств…

Первый фильм из трилогии о частном детективе Таме. Налицо все составляющие классического детектива: традиционная завязка и персонажи, любопытная, хотя и предугадываемая интрига. Стилистика ленты немного напоминает «Сердце ангела». Есть тут и грязные трущобы Таиланда и жестокие убийства. Визуально в течение всей истории картина многократно переходит фазы от «любительской» съемки к «профессиональной».

В режиссёрском кресле Оксид Пан — один из братьев Пан, создавших культовый «Опасный Бангкок», трилогию ужасов «Глаз», американских «Посланников» и авторемейк своего же «Опасного Бангкока» с Кейджем. Жанр ужасов, видимо, является для Оксида родным. Данная картина наполнена многочисленными «бу-эффектами», что резво превращает детектив в напряженный триллер.

Главный герой в исполнении Аарона Квока в меру обаятелен, неудачлив и упёрт, а Лью Кай Чи шикарно отыграл полицейского и друга главного героя, периодически иронизирующего над детективным талантом последнего.

Несмотря на неровности, это все же неплохой жанровый представитель со своей изюминкой, способный удовлетворить любителей поиска улик и метода дедукции.

Детектив 2 / B+ jing taam / The Detective 2 (Гонконг, 2011)

Вторая история расследований частного сыщика Тама. На этот раз, наш герой по просьбе своего друга-полицейского втягивается в расследование серии жестоких убийств, на первых взгляд, никак не связанных между собой…

Продолжение, по сравнению с оригиналом, стало более сбалансированным и динамичным, но в интриге значительно упростилось. И если в первой картине загадка была любопытна и интересна, то в данном случае всё идёт по изъезженной вдоль и поперёк сюжетной схеме.

В наличии напряженность действа и яркая химия между персонажами Аарона Квока (сыщик Там) и Лью Кай Чи (друг героя полицейский Чак). Однако до уровня исходника режиссер Оксид Пан сиквел дотянуть не сумел. В финале будут интересные детали из прошлого главного героя, но общую картину это не особо меняет.

Обычный, по-хорошему проходной детективный триллер с обаятельными актерами и классической фабулой.

Конспираторы / Conspirators (Гонконг 2013)

Третий и заключительный фильм гонконгской трилогии Оксида Пана о частном сыщике Таме. На этот раз наш герой отправляется в Малайзию. Именно туда ведет след давнего убийства, связанного с его прошлым. Но на чужой территории без помощи коллеги по ремеслу не обойтись…

Как вы наверное заметили, в третьем фильме из названия исчез ключевой заголовок «Детектив». Неспроста, к слову сказать. От самого жанра, особенно после второй картины, здесь мало что осталось. Само расследование аж двух частных сыщиков является исключительно формальным, ибо интрига, если можно считать ее таковой, проста донельзя. Зато сразу виден выросший бюджет. В повествовании появились не самые плохие драки, погони, перестрелки и сцена с компьютерным взрывом.

И если первая часть была детективом, вторая триллером, то в последней серии постановщик решил сотворить боевик. Некоторые сюжетные «хохмы» вызывают неслабое изумление и местами напоминают «Адреналин» со Стэйтемом.

Аарон Квок в роли сыщика Тама здесь непробиваемо серьёзен, а его малайзийский коллега, напротив, просто лучится обаянием и крутостью, с лёгкостью перетягивая симпатии зрителей на себя. Собственно, от превосходного во всех смыслах Ника Чуна другого и не ждёшь.

На выходе получилась занятная «безделица», не лишённая определённого колорита и своеобразного стиля. Как некий условный «сериальный» проект, вся трилогия, в целом, способна скрасить пару вечеров любителям незатейливых детективов с обаятельными актерами. На нечто большее рассчитывать не стоит.

Наступление ночи / Dai zeoi bou / Nightfall (Гонконг, 2012)

Мужчина, осужденный за страшное преступление 20-летней давности, выходит на свободу. Пьющий полицейский, пытается найти убийц своей жены. Очень скоро оба героя окажутся связаны одним делом об убийстве…

Визуальный ряд этого детективного триллера приковывает внимание сразу с открывающей сцены. Эффектно снятая драка в душевой поражает своей мощью и жесткостью.

Повествование поначалу интригует, но ближе к середине действие начинает заметно проседать под грузом заезженных лекалов, свойственных многим американским лентам на схожую тематику. Сценарий вобрал в себя практически все голливудские штампы последних лет 30. А достойно и динамично обыграть их режиссер Рой Чоу («Становление легенды» с Саммо Хуном, «Убийца» с Аароном Квоком), на мой взгляд, не сумел.

Шикарный звездный дуэт Саймона Яма и Ника Чуна, снимавшихся вместе у Джонни То в «Выборах 1-2», «Отверженных» и «Горячих новостях», безусловно, со счетов не спишешь. Особенно завораживает Чун, чья игра здесь близка к гениальной. Вносит свою долю очарования в мужской тандем и Дженис Мань.

В итоге, классные артисты и интересные операторские решения на одной чаше весов против сценарных и постановочных недостатков на другой. Рядовой детективный триллер на одноразовый просмотр.

Автострада / Che sau / Motorway (Гонконг, 2012)

Молодой и горячий полицейский вместе с опытным напарником работают в спецотряде по обезвреживанию лихачей и гонщиков. Работа у парней становится вдвойне опаснее, когда в городе объявляется преступная группа, планирующая дерзкие ограбления. За рулем у преступников легендарный водитель, не раз ускользавший от правосудия. И у напарника с ним давние счеты…

Вторая после «Убийц» совместная работа продюсера Джонни То и режиссера Чин Поу Сои («S.P.L. 2», цикл фэнтези картин «Царь обезьян»). Думаю, лента не оставит равнодушным поклонников «экшена» на колесах». Интересные операторские ракурсы, динамика и напряжение. Снято всё весьма просто, но при этом достаточно реалистично и эффектно. Чего только стоит шикарная игра в кошки-мышки на парковке между полицейским и бандитом… и оба в тачках! Чистый адреналин!

Контрастный дуэт напарников превосходен! Энтони Вон обаятельно и естественно отыграл роль умудренного и матерого полицейского. Шон Юе с пылом и напалмом в глазах сыграл, рвущегося в бой коллегу. Неплох и Го Сяодун в роли крутого гонщика. Порадовал небольшой ролью и один из постоянных гостей Джонни То Гордон Лам.

Традиционный, весьма недурно снятый и захватывающий полицейский гоночный триллер с хорошими актёрами и классным саундтреком.

Вирусный фактор / Jik zin / The Viral Factor (Гонконг, 2012)

В результате предательства одного из членов команды, операция по перевозке ученого-вирусолога терпит крах. Чудом выживший офицер спецназа решает отойти от дел и вернуться к мирной жизни, но по стечению обстоятельств ему придется снова столкнуться с бывшим коллегой…

После порезанного самим постановщиком «Снайпера», гонконгский режиссер Данте Лам вновь решил снять военный боевик. Картина представляет собой классический коктейль, в котором есть бойцы спецподразделениий, похищенный вирус, предатели и отважные герои.

Выдохнув после небольшой лирической паузы в первой трети, картина весьма лихо выруливает на боевые рельсы и стремительно уносит зрителя до самого финала, не забывая при этом о классической азиатской сентиментальности. Экшен поставлен добротно. Открывающая сцена засады и атаки на конвой, перестрелка на автостраде или же финальное побоище на грузовом судне – все выглядит эффектно и здорово! Конечно, в ряде сцен, пытливый взгляд замечает ряд компьютерных моделей, но эти нюансы картину в целом не портят.

На главных ролях боевая молодежь Николас Тсе, Джей Чоу и Энди Он. Как всегда обаятелен король второго плана Лью Кай Чи.

Крепкий и традиционный боевик, способный скрасить вечер поклонникам жанра.

На грани / Hak bak do / On the Edge (Гонконг 2006)

Проведя под прикрытием 8 лет и отправив за решетку босса триад, полицейский возвращается к обычной работе. Но коллеги больше не доверяют ему, в спину дышит отдел внутренних расследований, а на улицах остались бывшие «друзья» по триаде, считающие его предателем…

Грустная криминальная драма, рассказывающая о периоде жизни полицейских под прикрытием, что обычно остается за кадром. Во многих картинах подобной тематики всё арестом, уходом героя из органов или же в духе «Двойной рокировки» и «Отступников».

Благодаря прекрасной игре Ника Чуна перед нами психологический портрет человека с надломленной судьбой. Человека, который теперь не знает кто он, и как ему жить дальше. Энтони Вон убедителен в роли прожженного, усталого и матерого копа, ненавидящего бандитов и зачастую применяющего к ним силовые методы воздействия. А Френсис Нг очень ярко и обаятельно отыграл преступного босса.

Режиссеру Герману Яу удалось снять простое, но от этого не менее цепляющее кинопроизведение с щемящим и пронзительным чувством тоски. Поклонникам «Серпико» на заметку. Хорошее кино… с послевкусием.

Этот демон внутри / Moh ging / That Demon Within (Гонконг, 2014)

Обычный патрульный, дежурящий в больнице, спасает поступившего пациента, согласившись стать его донором по переливанию крови. Вскоре он узнает, что спа… жестокого грабителя и убийцу полицейских.

Лихая завязка, неплохая вступительная перестрелка и имя крутого режиссера Данте Лама настраивали на крепкий полицейский фильм. Но не тут-то было! Лам, периодически уходящий от своего коронного боевого жанра («Осведомитель», «Снайпер», «Вирусный фактор», «Угрызения совести», «Операция »Меконг»), на этот раз решил попробовать себя в шизофреническом триллере с налетом мистицизма.

Результат вышел весьма занятный. И если первые минут 20 картина держится в рамках стандартного триллера, то все что происходит после уверенно передаёт привет Дэвиду Линчу. Психоделические галлюцинации, странные персонажи и прочие «линчевские штучки» нехило обескураживают.

Харизматичный Ник Чун появляется, увы, минут на 15, но его демоническую улыбку в финале так просто не забудешь. Дэниел Ву здорово сыграл своего своеобразного героя. Бонусом обаятельный Лью Кай Чи и в небольшой роли Энди Он.

Странное и специфичное кино, которое либо с интересом затянет, либо вызовет реакцию в духе «ну и фигня».

Подслушанное / Sit ting fung wan / Overheard (Гонконг-Китай-Сингапур 2009)

Спецгруппа день и ночь ведет прослушивание и наблюдение за офисом крупной компании. Цель команды найти доказательства финансовых махинаций. Однажды один из трех агентов решает скрыть услышанную им информацию…

Первый фильм из трилогии. Повествование у фильма стандартное и ровное и, на мой взгляд, здесь не достаёт накала и остроты, соразмерных ситуациям, происходящих с героями. И это вдвойне странно, учитывая, что один из постановщиков работал над «Двойной рокировкой». Не считая классической открывающей сцены, всё повествование по стилю и подаче материала снято в в несколько ванильном ключе.

Три весьма крепких актера Луис Ку, Дэниел Ву и Шон Лау выше головы не прыгают, но в рамках типажей выглядят достойно. Радует глаз и очаровательная Чжан Цзинчу, которая идеально вписывается в общий романтический концепт происходящего.

Не самая плохая детективная мелодрама с элементами триллера.

Огненная буря / Fung bou / Firestorm (Гонконг-Китай, 2013)

Спецотряду полиции предстоит тяжелое задание по обезвреживанию особо опасной и жестокой группы грабителей инкассаторов…

Действие этого боевика развивается весьма стремительно. Собственно, вся картина под завязку нашпигована экшеном и она практически не провисает, не считая небольших лирических отступлений. Единственное, что бросается в глаза — компьютерная графика весьма среднего качества. Ведь взрывы и взлетающие на воздух автомобили выглядели бы значительно лучше, снятые вживую и по старинке.

Режиссер Алан Юэнь уверенно держит темп, не давая зрителю выдохнуть. За постановку экшена отвечает матёрый спец Чинь Ка Лок, работавший над фильмами Данте Лама, хитами Джеки Чана и Саммо Хуна «Закусочная на колесах» и «Мои счастливые звезды 2», а также над «Идущим по линии», дилогии «Холодная война» и «Гелиосом».

Актерский состав нареканий не вызывает. Отлитый в граните Энди Лау, выдает крутого копа, в которого веришь безоговорочно. Хороши и остальные участники действа в лице Гордона Лама и Ху Цзюня. Гармонично дополняет общую картину и музыкальное сопровождение от корифея Питера Кама, автора саундтреков ко многим современным хитовым кинолентам поднебесной от «Детектива Ди» до фильмов с Донни Йеном.

В целом, «Огненная буря» оставляет весьма неплохое впечатление, хоть и не является откровением в жанре. По сути это ровный и крепко скроенный традиционный боевик на вечер. Графики бы поменьше, так вообще было бы замечательно.

Захват горы тигра / Zhi qu weihu shan / The Taking of Tiger Mountain (Китай, 2014)

1946 год, заснеженный северный Китай. Небольшой военный отряд выполняет задание по ликвидации крупной банды. Но выполнить задание непросто, поскольку логово бандитов находится в укрепленном и хорошо охраняемом замке, с нахрапу который не взять. Один из прибывших из штаба офицеров решается на отчаянный шаг — выдать себя за бандита и проникнуть в замок…

Поставлена картина ветераном китайского кинематографа Цуй Харком, на счету которого множество кассовых хитов из Поднебесной (серия о «Детективе Ди», «Врата дракона», сиквел «Путешествия на Запад» и другие). В Голливуде же коллега Джона Ву по трилогии «Светлое будущее» (Харк снимал финальную часть) отметился лентами с Ван Даммом «Колония» и «Взрыватель».

Лента представляет собой старомодный приключенческий боевик о борьбе хороших героев против плохих, отчасти напоминая стилем «Неуловимые мстители» и «Место встречи изменить нельзя» в одном флаконе. А стиль комиксовой гротескности скрашивает стандартный патриотический налёт, придавая действу, местами, фееричность и китчевость.

Визуальная составляющая радует глаз. Покрытые снегом горные вершины, завораживающие ландшафты – все выглядит превосходно. Экшен снят по старинке, однако без любимой китайцами компьютерной графики не обошлось. Поскольку фильм снимался в 3D, то в кадре периодически возникают нарочитые слоу-мо и летящие в экран обьекты (пули, осколки), что слегка снижает восприятие, но в целом общей картины не портит, ибо подобных фокусов не сильно много.

Актёрский состав великолепен. Чжан Ханьюй прекрасно дал «своего парня» и «засланного казачка», а демонический и почти неузнаваемый Тони Люн Ка Фай с харизмой и мощью отыграл главаря банды лорда Ястреба. Неплохо выглядели на втором плане Кенни Линь, Юй Нань, Тун Лия, а также знаменитый каскадер Ли Бинъюань и боец Син Юй.

Безусловно, нюансы, вроде слегка провисающей середины из почти 2,5-часового хронометража и бросающейся в глаза графики, налицо. Но, даже учитывая вышесказанное, с ролью приключенческого кино с романтическим флёром лента справляется весьма неплохо. Добавляем отличных актеров плюс недурственный экшен и на выходе получаем жанровый образец, способный доставить немало приятных впечатлений. Что, собственно, от него и требовалось.

S.P.L. Звёзды судьбы / Saat po long / Kill Zone (Гонконг-Макао, 2005)

Команда инспектора Чана борется против могущественного криминального босса. Но когда ради своей цели герои решают преступить закон, последствия не заставляют себя ждать…

Список участников данной картины впечатляет. У руля Уилсон Ип – режиссёр «Горячей точки» и франшизы «Ип Ман». В кадре целый ударный ансамбль Донни Йен, Саммо Хун, Джеки Ву, Саймон Ям, а на подхвате Лью Кай Чи.

Весьма любопытно снятый полицейский боевик с классическим сюжетом и нетривиальной подачей материала. Мистическая аура, атмосфера неотвратимости судьбы и ощущаемый кожей оттенок грусти. Персонажи живые, естественные, душевные и обаятельные.

Сцены боев поставлены великолепно! Собственно, от тандема Уип-Йен другого и не ждешь. Яростный спарринг Донни Йена и Джеки Ву или же финальное противостояние с Саммо Хуном поражает своей брутальностью и мощью.

Добротная и своеобразная картина с мощными боями, великолепным актёрским составом и интересным послевкусием.

S.P.L. Звёзды судьбы 3: Парадокс / Saat po long: tan lang / Paradox (Гонконг-Китай, 2017)

Дочь гонконгского полицейского пропадает без вести в Таиланде. Отправившись на поиски и объединившись с местными копами, герой оказывается в самом жерле войны местных преступных группировок.

До второго фильма серии (они не связаны сюжетом и героями) пока не добрался, но при этом, видимо, оправдывая его название «Парадокс», ознакомился с третьим.

В режиссёрском кресле снова Уилсон Ип. Продюсирует картину постановщик второй части экшен-серии, а также «Автострады», «Убийц» и «Царя обезьян» Чин Поу Сои. Боевые сцены снова ставит Саммо Хун.

Сюжетно сработав по классической и отработанной схеме рельсового боевика в духе «Заложницы», Уип рассказывает драматичную историю не столько о яростной борьбе хорошего парня с плохими, а больше о карме и последствиях, что является ключевым мотивом всех трёх картин.

Фильм запрягает достаточно неспешно, являя зрителю получасовую прелюдию знакомства с персонажами, обрамленную красивой операторской работой. Однако как только случается первая конфронтация, выдохнуть уже не удается. Бои поставлены эффектно, жестко и яростно, хотя планку эталонного «Рейда» и той же «Горячей точки» создателям, на мой взгляд, взять не удалось. Местами бросается в глаза и применение тросов.

А вот к актёрам нареканий никаких. Луис Ку уверенно солирует на экране, притягивая все зрительское внимание на себя. Ярость, боль, отчаяние, крутизна – во всю гамму эмоций артиста веришь безоговорочно. Остальные партнеры Луиса в лице У Юэ, злодея-бойца Криса Коллинза и ненадолго появившегося в битве Тони Джа, гармонично дополняют общую картину и демонстрируют высший пилотаж в спаррингах. Как всегда хорош и Гордон Лам в роли циничного и хладнокровного «человека с планом».

Поклонникам «рукопашки» лента доставит немало приятных мгновений. Мастерство корифеев со счетов не спишешь. А вкупе с ноткой драматики, получаем крепкого и добротного представителя жанра, хоть и не без недостатков.

Последний из лучших / Yi ge ren de wu lin / Kung Fu Jungle (Китай-Гонконг 2014)

Неизвестный начинает убивать мастеров боевых искусств. Лишь, отбывающему тюремный срок, бывшему инструктору и мастеру рукопашного боя известны истинные мотивы убийцы. Вместе с полицейскими он начинает погоню за безжалостным и жестоким бойцом, чтобы в финальном поединке встретиться с ним лицом к лицу…

Сюжет данной картины с Донни Йеном отчасти повторяет крутую «бэшку» 97 года «Кровавая луна» с Гэри Дениелсом. Собственно, это не особо и важно, ибо лентам данной направленности нужен лишь простой сюжетный вектор для динамики и демонстрации боевых способностей участников действа, с чем данный фильм, да и сам Донни Йен, справляются весьма неплохо.

Режиссёром здесь выступил Тедди Чан, на счет которого «Городские торпеды», «Случайный шпион» с Джеки Чаном«, а также »Телохранители и убийцы» всё с тем же Йеном.

Бои поставлены здорово, но ложкой дёгтя стало бросающиеся в глаза моменты с использованием тросов и применения компьютерной графики в сцены с грузовиками. Сам мастер Йен находится в отличной физической форме! Причем, особенно запомнился не столько финальный бой со злодеем, которого внезапно сыграл комик Ван Баоцян, а крутой спарринг между убийцей и возлюбленной героя Донни Йена. Порадовал своим мастерством и кинобоец Син Юй.

Крепкий и достойный представитель жанра рукопашного экшена. Если бы не тросы и графика, было бы вообще отлично.

Кулак легенды: Возвращение Чэнь Чжэня / Jing wu feng yun: Chen Zhen / Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen (Гонконг-Китай, 2010)

Шанхай, 1925 год. Китай постепенно попадает под власть японцев. Вернувшийся с войны герой картины, сближается с мафиозным боссом и становится совладельцем престижного ночного клуба. Никто не знает, что он один из лидеров подпольного анти-японского сопротивления. Но и японцы не дремлют, заслав своего шпиона в Шанхай, чтобы вычислить и устранить угрозу…

Ну и завершусь на Йене, пожалуй. Любопытная ретро-картина, режиссёром которой выступил Эндрю Лау, снимавший в дуэте с Аланом Маком культовую трилогию «Двойная рокировка». Фильм по сути является продолжением сериала «Кулак ярости» 1995 года о знаменитом китайском киногерое, которого играли в свое время Брюс Ли, Джет Ли, Джордан Чан, а в сериале все тот же Донни Йен.

Шикарная открывающая сцена боевых действий и демонстрация способностей Донни Йена поражает воображение своей мощью и эффектностью. Антураж старого Шанхая, автомобили, костюмы, атмосфера 30-х — все воссоздано превосходно, за исключением пары компьютерных ракурсов в стиле игры «Assassin’s creed», которые резали глаз и выглядели несколько инородно. Зато все остальное как в старых романтических картинах: подпольщики, ведущие борьбу с захватчиками, отважный мститель с двумя личностями, внедренные агенты и, конечно, демонические узурпаторы, которые должны быть наказаны.

Отсылки к старым картинам от «Касабланки» до «Зеленого шершня» радуют глаз. Сцены драк поставлены ближе к классике, но от этого они выглядят не менее круто! Единственное, что слегка обескураживает, это финальный бой с главным злодеем. Уж больно он короткий.

Помимо обаятельного и стремительного Йена, в кадре обворожительная Шу Ци, харизматичный Энтони Вон и забавный Хуан Бо. В небольших ролях приятно было видеть Шона Юэ и японского ветерана Ясуаки Курата, игравшего, кстати, одного из противников Джета Ли в еще одном каноничном «Кулаке легенды» 94 года от Гордона Чана.

Картина сделана добротно и, несмотря на легкое провисание в середине, смотрится с интересом. Занятное и стильное кино, умело совмещающее в себе шпионскую романтику и старое доброе кунг-фу.

Вихрь / Xi Feng Lie / Wind Blast (Китай, 2010)

Четверо полицейских преследуют скрывающегося в горах преступника, обладающего важной информацией. Но, помимо служителей закона, по следу беглеца идут и киллеры…

Отличная завязка сразу настраивает на драйвовый боевик. Однако, имея на руках простой сюжет, один из создателей шпионского хита «Послание» Гао Цюньшу всё же не смог максимально реализовать потенциал. Визуал здесь отличный. Картина прекрасно стилизована под нео-вестерн! Операторская работа, серые фильтры, превосходно снятый горный массив, отличная постановка кадра, блюзовые гитарные соло.

И вот тут самое время продемонстрировать ураганный экшен. К сожалению, сцен экшена здесь не так уж много. Имеются и проблемы и с поведением персонажей, которые порой перестают дружить с логикой.

Артисты здесь фактурные, но выше головы не прыгают. Френсис Нг, Юй Нань, Дуань Ихун, в целом, нормально выглядят в рамках типажей. А вот бойцу Джеки Ву даже и драк приличных толком не завезли.

В общем, хорошее начало с крутым визуалом, скучная середина и вкрапления экшен-сцен. Смотреть, только если от скуки…

Порт назначения / Dap huet cam mui / Port of Call (Гонконг, 2015)

В основе картины реальные события, рассказывающие о расследовании жестокого убийства 16-летней девушки. И чем дальше продвигается следствие, тем больше неприятных и мрачных тайн выплывает наружу…

Этот фильм в свое время Гонконг выбрал для выдвижения на «Оскар» в категории «Лучший иностранный фильм». Картина, основанная на реальном преступлении, периодически отказывается быть художественной. Всё увиденное, скорее носит характер структурного воссоздания произошедшего и временами напоминает документалку.

Режиссер Филип Юн, не без помощи оператора Кристофера Дойла, неплохо выстраивает эмоциональную ауру, но темп и цельность повествования при этом хромают. Детективная драма буквально распадается на множество разрозненных кусочков мозайки, которая в общую картину складывается с большим трудом. Юну абсолютно не интересна личность убийцы, но важна его мотивация. И вот с этим как раз все было бы в порядке, если бы рука постановщика смогла сшить из частей ткани единое полотно. Снято местами достаточно жестко и в паре сцен натурализм буквально заставляет отворачиваться от экрана.

Актёры стараются как могут. Аарон Квок хорош в роли полицейского и где надо выдает полутона, занятные «заскоки» своего персонажа и долю обаяния. Прекрасен Патрик Там в роли его коллеги, с коим связано несколько забавных эпизодов с курением. Очаровательно мила и трагично грустна Джесси Ли в роли будущей жертвы.

Безусловно, лента не безнадёжна и обладает рядом весомых плюсов. Общий тон и настроение, витающее в воздухе. Отличные актёрские работы и изумительный джазовый саундтрек. На другой чаше весов слабая режиссура, которая не позволила выжать из этой интригующей истории максимум. Не самое плохое жанровое кино, которое могло быть и лучше.

Идущий по линии / Shi tu xing zhe / Line Walker (Китай-Гонконг, 2016)

Перед своей смертью куратор группы агентов под прикрытием успевает уничтожить все досье, чтобы они не попали в руки триад. Спустя время один из агентов выходит на контакт, однако у нового руководителя появляется ряд сомнений…

Основанная на популярном в Поднебесной сериале, картина сюжетно не преподносит сюрпризов. Классическая партия «друг-враг» разыграна согласно стандартной рецептуре. Повороты сюжета вполне соответствуют базовому канону, заложенному еще «Двойной рокировкой» и весьма успешно закреплённому корейским «Новым миром». Собственно, сам фильм по концепту и является более масштабной киноверсией раскрученного ТВ-продукта. Глянцевый и яркий стиль, красивые тачки, превосходно выглядящие артисты в шикарных костюмах со стильными причёсками.

По большому счету, лента не предлагает зрителю ничего кардинально нового. С другой стороны, определенную порцию удовольствия любителям старомодных классических полицейских боевиков она доставить вполне в состоянии. У фильма отличный темп, хорошо поставлен экшен и, конечно, пачка фирменных сюжетных «поворотов» в финале.

Классный актерский состав также со счетов не спишешь. Ник Чун, Луис Ку и Френсис Нг свое дело знают и даже из штампованных образов способны выдавать море обаяния. Единственный, кто не особо вписался эту дружную и тёплую компанию, так это звезда одноименного сериала актриса Чармейн Ше. Вся сценарная линия с ней выглядела весьма нелепо и не особо достоверно даже для развлекательного кино. Зато на втором плане бьют харизмой и создают ярких персонажей Хуэй Сиу Хун в роли главы триады, Чжан Хуэйвэнь в роли девушки-телохранителя и знаменитый боец Син Юй в роли киллера.

Лёгкий и ненавязчивый боевик на вечер, не хватающий звёзд с неба. В прошлом году вышел сиквел с подзаголовком «Теневой агент».

Легендарный убийца / Long nga / Legendary Assassin (Гонконг-Китай, 2008)

В небольшом городке совершено жестокое убийство одного из глав преступного синдиката. На остров прибывают боевики, чтобы выследить таинственного убийцу…

Тот самый момент, когда ругать картину за банальность совсем не хочется. Ибо перед нами классический, олдскульный и прямой как шпала экшен, не лишенный традиционной азиатской сентиментальности. Джеки Ву демонстрирует высший пилотаж в плане спаррингов с противниками. Бои поставлены превосходно и выглядят впечатляюще!

Картина, безусловно, очень наивна и проста, но этим и цепляет. Боёвки плавно переходят в романтичные сцены и обратно, не снижая темпа повествования. Кстати, Джеки выступил в картине еще и в качестве со-режиссера. А помогал ему знаменитый мастер по постановке сцен экшена Чунг Чи Ли, работавший над такими хитами как «Проект »А« 2» и «Новая полицейская история» с Джеки Чаном, «S.P.L 2», «Пусть летят пули», «Неуязвимая мишень» и многими другими.

С физподготовкой у Джеки Ву проблем нет, но вот в сольной актёрской партии ему всё же не хватает обаяния, которого с лихвой имеется у того же Донни Йена. На вторых радуют глаз харизматичный Лам Суэт, а также очаровательная Селина Джейд и обаятельная Кара Хуэй.

Сюжетно простой, но эффектный в плане постановки драк боевик.

Телохранитель / Chao ji bao biao / The Bodyguard (Китай, 2016)

Выручив случайного прохожего от нападения, юноша с крепкими кулаками становится телохранителем его дочери. Защищать девушку от безликих бандитов несложно. Гораздо тяжелее сражаться с тем, кто тебе дорог с детства…

Вторая после «Короля улиц» режиссерская работа бойца и актера Юэ Суна, снова исполнившего в ней главную роль. И надо сказать, это тот самый неловкий момент, когда абсолютной фантастичности происходящего радуешься, как ребенок.

Перед нами яркий представитель супергеройского кунг-фу экшена, где все гипертрофировано и при этом безумно круто. Тех, кто ностальгирует по дракам с красивыми «вертушками» здесь ждут с распростёртыми объятьями. Картина стилистически выглядит как симбиоз нарочито феерического мордобоя современного стиля и старого индийского кино одновременно. Спарринги, несмотря на вычурную нереальность, норму брутальности выполняют с лихвой.

Сун, определенно, знает, что делает и в доказательство демонстрирует в кадре свои боевые навыки по полной. Сюжет в данном случае лишь формальный повод порадовать зрителя лихими драками, от нехватки которых лента явно не страдает. Хотя, признаться честно, кроме драк в фильме смотреть особо и не на что.

Хорошим противовесом герою выступает знаменитый кинобоец Син Юй, также помогавший с постановкой боёв. Порадовал небольшим появлением и Коллин Чоу из «Горячей точки», «Бесстрашного» и «Особой личности». Жаль только, что на экране он лишь эффектно злодействовал, а в боях ему поучаствовать так и не пришлось.

Что в активе? Сюжет в две строки, герои с железными кулаками и экшен в режиме нон-стоп с небольшой передышкой на романтику. Если в данном рецепте у вас ни на что нет аллергии, то, как говорится, «Добро пожаловать!» Гротеск и крутые драки в одном флаконе.

китайское кино снова вне конкуренции

Международная касса: китайское кино снова вне конкуренции

Но проект «Том и Джерри» все же попадает в топ-3

В международном прокатом продолжают безраздельно властвовать кинопроекты из Китая. Соревноваться с ними в величине кассовых сборов просто некому. Хотя кое-кто все-таки пробует. Речь о полнометражном фильме ТОМ И ДЖЕРРИ. Новинка вышла на 33 международных рынках и сумела собрать там за выходные $19,4 млн. Этого хватило для третьего места общего международного топа по итогам выходных.

Больше всего проекту удалось заработать в Китае − здесь он собрал на старте $12,3 млн. Далее следует Россия с $3,3 млн. ОАЭ принесли $1,1 млн, еще $1 млн. добавила Бразилия, $987 тыс. − Мексика. Общая международная касса ТОМА И ДЖЕРРИ после 10 дней в прокате составляет $25,1 млн, а общемировые сборы фильма на данный момент − $38,8 млн. Напомним, бюджет картины − $79 млн.

Все остальные места в топ-5 по итогам уикенда за китайскими фильмами. Лидером сборов на выходных снова стала фантастическая романтическая комедия ПРИВЕТ, МАМ!. Лента получила еще $53,2 млн, а ее общая касса выросла до фантастических $744 млн. Это третий результат в истории китайского кинопроката.

На втором месте топа − ДЕТЕКТИВ ИЗ ЧАЙНАТАУНА 3. Приключенческий экшн добавил к своим капиталам $19,7 млн, увеличив общую кассу до $667 млн. На четвертом месте − китайский проект КОНЕЦ ИГРЫ с $14,5 млн и тоталом в $71 млн. А замыкает пятерку лидеров международного бокс-офиса китайская лента УБИЙЦА В КРАСНОМ с $12,37 млн и общей кассой в $139 млн.   

Еще больше новостей в нашем официальном канале в Telegram

Подписывайтесь на наши каналы в Яндекс.Дзене и Instagram

01.03.2021 Автор: Артур Чачелов

Источник:
Deadline, Variety, EntGroup, KoBiz

Самые кассовые китайские фильмы 2017 года — Новости на Фильм Про

Китайский кинорынок – второй по размаху после американского: сборы местных блокбастеров порой превышают $200 млн. В нашем материале мы собрали десятку самых кассовых китайских фильмов, премьера которых состоялась в 2017 году. Небольшой спойлер: лидер рейтинга собрал больше, чем новые «Пираты Карибского моря».

Самые кассовые китайские фильмы 2017 года

В основу фильма положены реальные события, произошедшие в 1927 году. Весной президент Чан Кайши предал революцию, за что поплатился постом руководителя страны – ему пришлось уйти в отставку. В ходе партийных чисток, резни, в результате которой погибло множество коммунистов, партия Гоминьдан была ощичена от нежелательных элементов руками Чан Кайши. Однако 1 августа вспыхнул мятеж, а к власти пришла Народно-освободительная армия Китая.

Трейлер фильма «Основание армии»

Очередной полнометражный мультфильм, основанный на одноимённом китайском мультсериале, который демонстрировался во многих странах мира, в том числе и в России. В центре сюжета – история о двух друзьях-медведях, живущих в лесу, Браире и Брамбу. Они не только соседи, но и главные защитники леса. История начинается с того, что среди елей и сосен появляется хитрый дровосек – он решает очистить лес от деревьев. Дальше – больше: в каждом новом мультфильме Браир и Брамбу оказываются в эпицентре событий.

Трейлер мультфильма «Медведи-соседи: Запутанные миры»

События фильма разворачиваются в 1963 году. Главный герой – простой колхозник – бежит из коммустического Китая в коррумпированный Гонконг. Ради пищи, крова и шанса на светлое будущее он становится уличным головорезом – волею судьбы его втягивают в войну между преступными кланами.

Трейлер фильма «В погоне за драконами»

Приключенческий экшен, основанный на древних китайских легендах, связанных с царём обезьян Сунь Укуном или Ву Конгом. Фактически картина является спин-оффом (сюжетным ответвлением) популярной в Китае киносерии «Путешествие на Запад». Фильм рассказывает о прошлом Укуна – о том, кем он был до того, как стать великим вождём, имя которого навсегда останется вписанным в историю.

Трейлер фильма «Царь обезьян: начало легенды»

В основу комедийной ленты так же положены легенды о Сунь Укуне, однако время действия перенесено в наши дни. Главный герой – мастер кунг-фу и дрессировщик обезьян – в одиночку противостоит целому отряду строителей с лопатами: всё дело в том, что его гнилой домик остался единственным препятствием для постройки на этом месте современного небоскрёба. Глава строительной компании предлагает Укуну сделку: тот вместе с сыном основателя должен будет отправиться в путешествие на Запад, в Индию, где спрятано единственное завещание умершего старика.

Трейлер фильма «Переполох в Индии»

Профессиональный раллийный гонщик Сюй Тайлан одерживает очередную победу на треке – он произносит благодарственную речь, в которой обращается к присутствующему рядом отцу. Сюй объясняет, что папа никогда не понимал увлечений сына и заставлял заниматься нелюбимым делом, что и закалило характер молодого человека. Позднее он решает прокатиться вместе с папой на машине, но из-за излишней самоуверенности попадает в аварию. Очнувшись, он понимает, что оказался в 1998 году, где его собственному отцу столько же лет, сколько сейчас Сюй Тайлану.

Трейлер фильма «Ряска»

Приключенческий экшен «Путешествие на Запад: Демоны» основан на одноимённом романе, который европейцы сравнивают с легендами о короле Артуре. Монах Сюаньцзан отправляется по Шёлковому пути в Индию, чтобы раздобыть буддийские сутры (сказания и своды высказываний). По дороге он знакомится с Ша Сэном – генералом Неба, Чжу Бацзе – получеловеком-полусвиньёй и волшебником, а также с Сунь Укуном – царём обезьян.

Трейлер фильма «Путешествие на Запад: Демоны»

На самом деле эта приключенческая лента не имеет никакого отношения к киносерии «Доспехи бога» – просто в ней тоже снимается Джеки Чан. В оригинале фильм носит название «Кунг-фу йога» – он рассказывает о профессоре археологии Джеке Си, которому предстоит разгадать множество интересных загадок родом из далёкого прошлого. Чтобы отыскать несметные сокровища древнего королевства, за которыми ведёт охоту могущественный преступный синдикат, Джеку и его команде предстоит проявить невероятную смекалку.

Трейлер филмьа «Доспехи бога: В поисках сокровищ»

Сюжет «Никогда не сдавайся» рассказывает о журналистке, постоянно огульно ругавшей одного боксёра, а также этом самом боксёре, отчаянно ненавидевшем журналистку. Однажды, после череды удивительных и несуразных событий, боксёр и журналистка меняются телами. Несмотря на то, что в её основе лежит стандартная история обмена телами, китайские зрители картину оценили – в топ-10 самых кассовых фильмов года она попала всего за две недели.

Трейлер фильма «Никогда не сдавайся»

Лэн Фэн – матёрый спецназовец, один из лучших в Китае – был лишён звания и отправлен в тюрьму за поступок, который руководство оценило недостойным офицера. В это время где-то в Африке была убита его невеста: когда Лэн Фэн вышел на свободу, ему передали необычную пулю, извлечённую из тела девушки. Теперь профессиональный боец отправляется на поиски убийц. Эта картина, ставшая самым успешным китайским фильмом не только 2017 года, но и за всю историю, создавалась в копродукции с Голливудом. В качестве консультантов были привлечены братья Руссо, снявшие несколько кинокомиксов для студии Marvel, а сейчас занятые работой над «Мстителями 4».

Трейлер фильма «Война волков 2»

Киноискусство Поднебесной | Синология.Ру

сквозь призму культуры
 
За три с половиной тысячи лет могучая и самобытная китайская цивилизация внесла неоценимый вклад в историю мирового искусства и культуры. На современном этапе нашей истории мир Китая, воспринимается западной культурой в виде загадочной легенды, неумирающего мифа, прочно укоренённого в сознании. Этот мир таит в себе много неожиданного и парадоксального, ведь особенности менталитета китайцев, сформировавшегося на основе конфуцианства, даосизма и буддизма, основаны на многовековых традициях, ритуалах и правилах. Духовное наследие их великих соотечественников для жителей Китая не просто «философские памятники», а неукоснительное руководство к действию.
 
Киноискусство Поднебесной можно рассматривать как необычный (и притягательный) источник для изучения как китайского менталитета, так и шире, как ветви мирового кинематографа; оно имеет много интересных особенностей, отличающих китайское кино от кинематографа западного мира. Конечно, прежде чем сформироваться в окончательном виде, кинематографу Китая пришлось пройти сложный путь. На первом этапе развития и становления киноискусства, от него требовалось соблюдение жёстких правил, установленных руководством КПК. Творчество вписывалось в рамки идеологического воздействия и пропаганды [2, с. 59], ему не позволялось раскрыться во всей полноте. Но с годами эта необходимость строго соблюдения канонов была преодолена, и свобода творческого порыва культуры кино стала формировать и оттачивать особенности киноискусства Китая.
 
В последнее время кинематограф всё больше относят к индустрии развлечения, забывая о том, что это ещё и одно из искусств. Создание фильма – сложный творческий и производственный процесс, в котором объединяется работа деятелей искусства разных специальностей: кинодраматургов, режиссёров, актёров, операторов, костюмеров. Киноискусство обращено к массовой аудитории, оно создаёт иллюзию реальности воплощаемых в фильме событий и является важным средством формирования зрительских представлений о действительности, этических взглядов, эстетических вкусов.

Китай традиционно рассматривал искусство как воспитательный процесс, а воспитание есть в том числе пропаганда идеальных образцов для подражания. Откровенное нравоучение, пришедшее из конфуцианской культуры, в фильмах обретало достаточно наглядную художественную форму [1, с. 37].
 
Нравственные и семейные ценности были и являются важными для китайских зрителей, поэтому для успеха того или иного произведения достаточно жизненного сюжета, правдивости деталей, упоминания реальных персонажей, постановки проблемы, положительности смысла и хорошей концовки.
 
К каждому фильму, желающему быть представленным широкой аудитории этой страны, предъявляются требования цензуры. Любой фильм, выходящий на экраны Китая, должен соответствовать требованиям китайского законодательства. Так, к прокату не допускаются ленты, содержащие сцены сексуального характера и сцены жестокости. Иногда проверки и согласования по выпуску тех или иных фильмов затягиваются на несколько месяцев, что помогает избежать пиратского проката.
 
Создатели фильмов считают важным проиллюстрировать легенды и предания, традиционность китайского быта, самобытность не подвергшейся европеизации культуры Китая. Красота природы, её краски – предмет любования каждого китайского режиссера.
 
Кинематограф Китая заметно отличается от фильмов других стран. Конечно в нём нельзя увидеть динамики и ярких масштабных голливудских спецэффектов, но это не означает что в Китае отсутствует настоящее киноискусство. Отличительной особенностью китайских фильмов является любовь к показу боевых искусств, искусно вписанных в сюжет фильма. Сцены боёв в исполнении талантливых актёров, каскадёров, прекрасно режиссированные, кажутся невероятными и нечеловеческими, вкупе с высоким уровнем художественного мастерства и спецэффектами делая картину завораживающей. Также стоит отметить, что именно посвящённые кунфу фильмы смогли проторить дорогу в большое кино. Второй отличительной чертой китайских фильмов является их театральность – что неудивительно, именно театральное искусство Китая положило начало драматическим сюжетам для фильмов. В таких картинах присутствует богатство актёрской игры, расстановка акцентов на символические жесты, предметы и мимику.
 
Каждая культура имеет свой шифр, свой культурный код, который воспроизводится из поколения в поколение. Этот шифр вписан в традицию. Понять его умозрительно очень сложно, ведь это не отвлечённая категория, а жизненный опыт, который приобретается путём воспроизведения традиции в личном переживании. Это путь, который каждый, приобщаясь к знаниям традиции, проходит самостоятельно.
 
Литература
1. Торопцев С.А. Китайское кино в «социальном поле», 1949–1992. М.: Восточная литература, 1993.
2. Торопцев С.А. Трудные годы китайского кино. М.: Искусство, 1975.
 
Ст. опубл.: Общество и государство в Китае: XLII научная конференция: Часть. 2 / Ин-т востоковедения РАН. — М.: Учреждение Российской академии наук Институт востоковедения (ИВ РАН), 2012. — 385 стр. — Ученые записки Отдела Китая ИВ РАН. Вып. 6. С. 380-381.

Автор: Соболева Е.В.

как Китай защищает свою репутацию в кризис :: Мнение :: РБК

В январе и феврале Трамп еще хвалил председателя КНР Си Цзиньпина за «прозрачность» в сотрудничестве с США по вопросу эпидемии и вообще выражал Пекину публичную поддержку. На тот момент подписанная в январе сделка, которой увенчалась торговая война двух крупнейших экономик, казалась команде Трампа главным политическим активом в президентской гонке. Однако администрация явно недооценила опасность коронавируса, полагая, что ограничения авиасообщения с Китаем достаточно для решения проблемы.

Чем хуже становилась эпидемиологическая ситуация в США, тем жестче Трамп обвинял в этом Пекин. К концу марта США вышли на первое место по числу зараженных, а президент окончательно сменил тон. Двумя столпами его выступлений стали антикитайская риторика и критика Байдена за мягкотелость в отношении Пекина. Хотя ВОЗ объявила COVID-19 официальным названием болезни, президент и его администрация сознательно продолжали называть вирус «уханьским» и «китайским».

Демократы в ответ также сделали особую ставку на критику китайской политики Трампа. «Китайский вопрос» был одной из редких тем, по которым обе партии находили общий язык и до пандемии. Этот консенсус сохраняется, а разногласия сейчас заключаются лишь в том, кто именно, Трамп или Байден, сможет эффективнее надавить на Китай.

К обвинениям США присоединились и другие страны: Германия, Австралия, Великобритания, Франция. От Пекина требуют большей прозрачности во внутреннем расследовании о происхождении вируса либо разрешения провести независимое международное расследование. Дальше всех в обвинениях пошел американский штат Миссури, генпрокурор которого подал иск к властям Китая из-за пандемии.

Американский штат Миссури подал иск к Китаю из-за коронавируса

Дипломатия волков и масок

Китай занял выжидательную позицию. Внешнеполитический блок КНР не сформировал единой линии в ответ на обвинения. В действиях китайской дипломатии и пропаганды пока что наметилось два подхода.

С одной стороны, поведение Пекина на внешней арене становится все более самоуверенным и напористым, отражая и взгляды Си Цзиньпина как верховного лидера, и все больший крен общества и части элиты в агрессивный национализм. С другой стороны, Пекин пытается действовать осторожно, чтобы не испортить отношений с Трампом и американским истеблишментом, включая демократов, которые вполне могут осенью завоевать Белый дом.

Сторонники дипломатии волков настаивают на переходе в решительное международное наступление. Их лицом стал официальный представитель МИД КНР Чжао Лицзянь, а главным инструментом — Twitter. Чжао — один из пионеров китайской «твипломатии»: он завел аккаунт в заблокированной в Китае соцсети еще в 2010-м, когда это не было массовым явлением среди китайских дипломатов.

Чжао Лицзянь и его сторонники продвигают три основные идеи. Первая: Китай купил для всего человечества «бесценное время» для борьбы с вирусом, но не все им правильно воспользовались. Вторая: пандемия показала, кто настоящий мировой лидер, а кто — нет. В то время как Китай посылает гуманитарную помощь нуждающимся, США не смогут взять под контроль эпидемию даже у себя, поэтому сначала им «следует привести в порядок свои дела». Третье направление агрессивной дипломатии — попытка снять с Китая ответственность. Тут в ход идут и конспирологические теории о том, что вирус в Ухань еще осенью прошлого года якобы завезли американские военные.

Все эти тезисы китайская машина пропаганды изобрела прежде всего для внутреннего потребления, чтобы отвлечь внимание общества от сокрытия информации в первые недели эпидемии и истории погибшего врача Ли Вэньляна. В рамках этой логики ведущий китайский эпидемиолог Чжун Наньшань, который сыграл важную роль в борьбе с эпидемией атипичной пневмонии в 2003 году, усомнился в происхождении вируса: «Хотя COVID-19 был впервые обнаружен в Китае, это не значит, что он произошел из Китая».

Сторонники прагматичной внешней политики сдержанны. Ее главным лицом стал посол Китая в США Цуй Тянькай, один из самых опытных и уважаемых китайских дипломатов. В интервью CBS посол Цуй вопрошал: «Как можно верить сумасшедшим сообщениям о том, что вирус произошел в США, а не в Китае?» Позже в интервью для Axios посол подтвердил, что не поменял своего мнения.

Кремль заявил об отсутствии подтверждений сокрытия Китаем данных о COVID

Китайская риторика пока что продолжает балансировать между этими полюсами. Однако в любом случае в Пекине понимают — масла в огонь лучше не подливать. Руководство КНР уже собирает мнения ученых и исследователей из авторитетных мозговых центров о том, как лучше справиться со все более неблагоприятной ситуацией и улучшить имидж страны.

В обозримом будущем Китай продолжит «масочную дипломатию» — оказание гуманитарной помощи поставками необходимых средств защиты, отправкой врачей, онлайн-консультациями. Причем в ход идут ресурсы не только государства, но и частных компаний. Пекин уже отчитался о предоставлении помощи 82 странам, а фонд основателя китайского технологического гиганта Alibaba Джека Ма — более 150 странам. А с тех пор как Трамп грозится прекратить финансирование ВОЗ, Китай перечислил организации $60 млн.

Китай не допустит настоящего независимого расследования происхождения вируса на своей территории и будет методично давить на каждую страну, которая этого требует. Первым объектом такого подхода стала Австралия, экономика которой сильно зависит от КНР. Ведущая китайская газета «Жэньминь жибао» уже раскритиковала Австралию за то, что она пляшет под дудку США. Главный редактор китайского англоязычного издания Global Times Ху Сицзинь сравнил Австралию со «жвачкой, прилипшей к ботинку». Как и в прежние годы, когда политика Канберры вызывала недовольство Пекина, дело наверняка не ограничится заявлениями — в ход пойдут и меры экономического давления.

В этой ситуации России, которая официально поддерживает Китай в его борьбе против «политизации пандемии», стоит внимательно наблюдать за тем, как меняются внешнеполитическая философия и инструментарий все более уверенного в своих силах соседа.

Жизнь знаменитой волейболистки КНР стала сюжетом для фильма — Российская газета

25 сентября в прокат вышел китайский фильм «Команда волейболисток», который должен был выйти еще в конце января в канун китайского Нового года. Режиссером картины выступил известный гонконгский мастер Чэнь Кэсинь, а главную роль легендарной китайской волейболистки Лан Пин исполнила китайская кинозвезда Гун Ли. За 20 дней показа фильм собрал более 7 миллионов юаней.

В фильме рассказывается о нескольких поколениях китайских волейболисток, о том, как женская волейбольная сборная Китая, начиная с 1981 года, завоевала пять побед на Кубке мира, две золотых медали чемпионата мира по волейболу, а также три высших Олимпийских награды. В фильме снялись и сами известные спортсменки — Чжу Тин, Хуэй Жуоци, Дин Ся, Чжан Чан Нин и другие, которые сыграли самих себя.

В фокусе фильма — судьба легендарной китайской волейболистки, волейбольного тренера Лан Пин. Ее роль исполнили две актрисы: молодую Лан Пин, когда она была еще спортсменкой, сыграла ее дочь Бай Лан, а роль Лан Пин по окончании ее спортивной карьеры — знаменитая киноактриса Гун Ли.

Сегодня Лан Пин — национальная героиня и кумир китайцев. Но путь к спортивной славе был тернистым. Лан Пин начала заниматься спортом во многом благодаря своему отцу, который был страстным спортивным болельщиком. Она вспоминает, как в детстве отец часто брал ее с собой на матчи по волейболу. Именно этот вид спорта произвел на девочку огромное впечатление. По признанию Лан Пин, вначале она не увлекалась волейболом, а просто играла. Однако в 1973 году ее приняли в волейбольную секцию, а через три года она уже как профессиональная волейболистка вошла в сборную Пекина. В 1978-м она стала кандидатом в сборную Китая. Взлет спортивной карьеры был молниеносным: всего пять лет понадобилось Лан Пин, чтобы преодолеть дистанцию от любителя до профессионала.

В последующие 8 лет женская сборная Китая одерживала победы почти на всех международных соревнованиях: на чемпионате Азии, чемпионате мира, Кубке мира, Олимпийских играх в Лос-Анджелесе… И в этих ярких победах большая заслуга принадлежала главной нападающей сборной Лан Пин. За блестящую игру болельщики прозвали ее «железный молоток» (слово «лантоу» созвучно с ее фамилией).

Сегодня Лан Пин — национальная героиня и кумир сотен миллионов китайцев. Фото: Медиакорпорация Китая

В 1986 году 26-летняя Лан Пин объявила о завершении спортивной карьеры. В отличие от других членов сборной она практически сразу уехала в США: решила поучиться, увидеть мир, пожить другой жизнью. Но и во время учебы в США Лан Пин не забывала о спорте. В 1989 году ее пригласили играть в женской сборной итальянского клуба «Модина», также она выступала и за университетскую сборную штата Нью-Мексико.

В 2019 году, в канун 70-летия образования КНР, женская волейбольная сборная, победив во всех матчах, в пятый раз завоевала Кубок мира. Фото: Медиакорпорация Китая

Пока Лан Пин была за границей, в истории женской сборной Китая по волейболу началась полоса невезения: поражение за поражением. В 1995 году Лан Пин пригласили в национальную сборную, но уже в качестве тренера. В 1998-м тренер Лан Пин помогла женской сборной Китая завоевать серебряную медаль на чемпионате мира. После этой победы Лан Пин вновь покидает Китай — сначала она тренирует итальянок, а потом — с 2005-го по 2008 год — женскую сборную США. Под ее руководством на Олимпийских играх 2008 года в Пекине американки блистательно обыграли китаянок. Зрительская аудитория той встречи была рекордной даже для Китая: матч смотрели 250 миллионов телезрителей. На матче среди болельщиков был замечен даже тогдашний глава КНР Ху Цзиньтао с супругой.

Вскоре после завершения пекинской Олимпиады 2008 года Лан Пин покинула США. И уже на следующий год стала главным тренером женской сборной провинции Гуандун. Благодаря ее усилиям сборная провинции Гуандун достигла блестящих успехов на соревнованиях внутри Китая. А когда положение общенациональной женской волейбольной команды вновь оказалось безвыходным, в 2013 году ее пригласили в сборную снова. Лан Пин было нелегко принять это решение, ей было уже 53 года, многолетняя спортивная жизнь оставила много травм. Смерть другой волейболистки старшего поколения Чэнь Чжаоди, которая долгие годы играла в женской сборной Китая вместе с Лан Пин, помогла ей принять решение. Умирая от рака, Чэнь Чжаоди воодушевила Лан Пин отдать все силы развитию волейбола в Китае.

И Лан Пин в очередной раз доказала свой профессионализм: уже в 2014 году под ее руководством сборная Китая завоевала второе место на чемпионате мира. В сентябре 2015-го она привела свою команду к победе на Кубке мира в Японии. В 2016 году женская волейбольная сборная Китая второй раз с 2004 года завоевала олимпийское «золото». В 2019 году в канун 70-летия образования КНР женская волейбольная сборная 11 победами во всех матчах в пятый раз завоевала Кубок мира, и это был прекрасный подарок ко дню рождения Нового Китая.

Из-за коронавирусной пандемии Олимпиада-2020 была перенесена на 2021 год, и это стало серьезным испытанием для спортсменов, мечтающих показать себя на Олимпиаде. В фильме «Команда волейболисток» Лан Пин говорит молодым спортсменкам: «Дух волейбольной сборной Китая заключается не только в победах, наш дух — в том, что даже когда мы не можем выиграть, мы отдаем все силы и боремся до конца».

Герои и поклонники: рецензия на фильм «Восемьсот»

Этот военный экшен, поставленный режиссёром Гуань Ху, собрал нынешней осенью более $460 млн, что по китайским меркам не так уж и много (у них бывали сборы и в $900 млн), но в пандемийный год оказалось достаточно, чтобы «Восемьсот» стали самым кассовым фильмом не только в Китае, но и в мире.

Гуань Ху – один из самых ярких современных китайских режиссёров, но не специалист по военным эпосам.

Большинство его предыдущих картин — «Корова», «План смерти», «Повар, актёр и мерзавец» — были чёрными комедиями, отличавшимися сложной эквилибристикой камеры, раскрепощенностью фантазии, абсурдным юмором и мрачным гротеском. Даже в его наиболее традиционной гангстерской драме «Господин Шесть» присутствовала эта визуальная экстравагантность. (Гуань Ху также ставил популярнейший мистический сериал «Свеча в гробнице» про приключения троицы грабителей древних могил.) В общем, были опасения, что все эти качества Гуань Ху потеряются в патриотическом блокбастере с бюджетом более $80 млн, целиком снятом камерами IMAX.

Нет, не потерялись. Реальную историю батальона китайской армии, окопавшегося во время японского вторжения 1937 года на заброшенных складах в Шанхае и несколько дней отбивавшего все атаки многократно превосходящих сил японцев, рассказывается с точки зрения группы дезертиров, которых солдаты этого батальона поймали по дороге и, вместо того, чтобы расстрелять, используют в качестве стройбата. Дезертиры — по большей части просто испуганные, необученные крестьяне — оказываются в эпицентре чудовищной мясорубки, которая проявляет характер каждого из них. Уже в этом подходе к героической истории чувствуется парадоксальный взгляд Гуань Ху.

Гуань Ху также мастерски обыграл место действия. Склады, где забаррикадировалось китайское воинство, находятся на берегу реки Сучжоу, целиком занятом японцами. На противоположном берегу находятся английский и французский секторы Шанхая, которые японцы пока боятся трогать. Там идет нормальная жизнь, открыты рестораны, ночные клубы и казино, в то время как всего в нескольких десятках метров творится настоящий ад. Население этого берега, уверенное, что англичане и французы их защитят, выходит на набережную и наблюдает разворачивающуюся битву как спектакль или футбольный матч, а сами солдаты в промежутках между сражениями слушают доносящийся с другого берега романс Алябьева «Соловей» и любуются красивыми, элегантными женщинами в окнах противоположных домов.

Всё это передает ощущение безумного абсурда войны лучше любых батальных сцен.

Сравнение жизни двух берегов является лейтмотивом, проходящим через весь фильм, и к финалу эти берега соединяются в едином патриотическом порыве.

После такого художественного решения сущей мелочью выглядит то, что на стене склада красуется огромная реклама «Кока-колы» и большая часть боевых действий проходит на её фоне (сложно сказать, был ли это лихой продакт плейсмент, еще одна абсурдная шутка Гуань Ху или все вместе). И действия героев нередко показываются весьма цинично: чего стоит одна лишь сцена, где пытающиеся сбежать со склада дезертиры топят своего товарища, лишь бы не попасться на глаза японцам.

Гуань Ху выстраивает действие своего эпоса вокруг пяти больших батальных сцен: первого неудачного нападения японцев с последующей газовой атакой, ночного нападения японских камикадзе, большого штурма складов, торжественной установки флага и последующей атаки японских самолетов и финального отступления на другой берег с бойней на мосту. По сути, они смотрятся в фильме как своего рода новеллы с общими персонажами и местом действия. Такое драматургическое членение позволяет сохранять хороший темп, по крайней мере, в первой половине фильма.

Но во второй половине действие начинает пробуксовывать, и финал оказывается скомканным. Судьба нескольких персонажей остается непонятной, а действия китайских солдат, упорно бегущих под шквальным огнем по ярко освещенному мосту, вместо того, чтобы переправиться через реку вплавь, выглядят странными. Хотя в целом боевые сцены хороши: жестокие, динамичные, кровавые, но без излишнего натурализма. И работа камеры, как обычно у Гуань Ху, сложнейшая.

Возможно, «Восемьсот» не сделали бы таких мощных кассовых сборов, если бы имели сильных конкурентов. Но Голливуд отменил осенью почти все свои премьеры, и конкурировала с этим фильмом в сентябре только слабая «Мулан», которую китайцы дружно проигнорировали (она собрала в Китае смехотворные $40 млн). Исторические фильмы о подвигах в последние годы вообще теряют популярность в Китае, а жесткие социальные драмы о современности, такие как «До смерти хочу выжить» и «Лучшие дни», наоборот, входят в топ-десятки, несмотря на малый бюджет и отсутствие спецэффектов. Но такой драмы в этом году после карантина не оказалось, и китайская публика просто выбрала наиболее качественное зрелище.

В любом случае, победителя не судят. «Восемьсот» — самый кассовый фильм планеты в 2020 году, а китайский прокат меньше чем через месяц официально станет №1. С чем китайцев и следует поздравить.

Текст: Дмитрий Комм

Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl+↵

ИССЛЕДУЙТЕ КИТАЙСКОЕ КИНО — Список фильмов на MUBI

Кино Китая — одна из трех отдельных исторических веток китайскоязычного кино, наряду с Кино Гонконга и Кинематографом Тайваня. С 1949 года кинотеатры материкового Китая работают в условиях ограничений, наложенных Коммунистической партией Китая Государственным управлением радио, кино и телевидения и Департаментом рекламы. Многие фильмы с политическим подтекстом, снятые в Китае, все еще подвергаются цензуре или запрещены в самом Китае; однако некоторые из этих фильмов продаются за рубежом на коммерческой основе или на кинофестивалях.Китай также ограничивает показ фильмов иностранного производства в китайских кинотеатрах до 64 фильмов в год.
В настоящее время огромные…

Кино Китая — одно из трех отдельных исторических направлений китайскоязычного кино, наряду с Кино Гонконга и Кино Тайваня. С 1949 года кинотеатры материкового Китая работают в условиях ограничений, наложенных Коммунистической партией Китая Государственным управлением радио, кино и телевидения и Департаментом рекламы. Многие фильмы с политическим подтекстом, снятые в Китае, все еще подвергаются цензуре или запрещены в самом Китае; однако некоторые из этих фильмов продаются за рубежом на коммерческой основе или на кинофестивалях.Китай также ограничивает показ фильмов иностранного производства в китайских кинотеатрах до 64 фильмов в год.

В настоящее время в подавляющем большинстве фильмов, производимых на материке, используется китайский. Фильмы с материка часто дублируются на кантонский диалект при экспорте в Гонконг для театральных тиражей.

По состоянию на 2010 год китайское кино является третьей по величине киноиндустрией по количеству ежегодно производимых художественных фильмов. Кассовые сборы Китая выросли на 33,3 процента в 2011 году, а к первому кварталу 2012 года он превзошел Японию по кассовым сборам, став вторым по величине в мире.

1) Тайбэйская история (1985)

2) Поднимите красный фонарь (1991)

3) Цветы Шанхая (1998)

4) Платформа (2000)

5) Лодочные люди (1982)

6) Карманник (1997)

7) Повстанцы Неонового Бога (1992)

8) 2046 (2004)

9) В тот день на пляже (1983)

10) Прикосновение дзен (1969)

Руководство для новичков: китайское кино пятого поколения

В то время как «китайское кино пятого поколения» технически относится к фильмам, снятым пятым поколением выпускников Пекинской киноакадемии после «Культурной революции» Мао Цзэдуна , коннотации которой связаны с Эта фраза имеет гораздо более глубокий смысл, чем просто обращение к группе людей.Огромный разрыв с предшествовавшим ему китайским кинематографом, это движение ассоциируется с экспериментами, аллегорией и чувством творческой свободы после многих лет угнетения.

Коммунистическое кинопроизводство

В 1950-х и начале 1960-х годов в Китае сложилась одобренная государством кинематографическая традиция соцреализма. Это соответствовало марксистским идеалам, установленным в 1920-х годах такими режиссерами, как Дзига Вертов в его Человек с кинокамерой; некоторых кинематографистов даже отправляют в Москву для изучения этих приемов.В этих фильмах ценилась форма, а не содержание, и представление «реального мира», согласованное с коммунистическими идеалами, всегда обращало внимание зрителей на то, что они смотрят сконструированную фантазию, а не буржуазный трюк с использованием монтажа и нестандартного монтажа.

Shangganling (1956) — источник: Китайская Народная Республика

Подобные фильмы неизбежно использовались в качестве пропаганды коммунистической партии, пропаганды националистических ценностей и акцентирования внимания главным образом на крестьянских или солдатских главных героях или на изображениях войн, героически выигранных китайскими коммунистами. силы.Известные примеры этих фильмов включают Wang Bin « Bridge » и Lin Shan « Shangganling «, оба из которых стремились подчеркнуть стойкость и храбрость коммунистических солдат.

Культурная революция

Любопытно, что многие белые жители Запада моего возраста (19) не знали, что так называемая «Культурная революция» Мао официально началась в 1966 году, по сути, как метод использования народных масс для свержения его политических врагов и любой, кто выступал против ценностей Коммунистической партии.Что касается кино, Революция включала запрет на подавляющее большинство фильмов, вышедших ранее, как китайских, так и других, и производство очень немногих других фильмов в течение десятилетия Культурной революции (до 1976 года). Что касается ранее активных кинематографистов, многие из них подвергались преследованиям за их якобы капиталистические взгляды со стороны Красной гвардии (группы молодежи, яростно лояльной Мао ), например, режиссеры Чжэн Цзюньли и Цай Чушэн , которым нравятся другие художники и интеллектуалы. были замучены и убиты.

Эти группы, в частности, стали объектом преследования из-за их способности вносить противоположные взгляды в общественное сознание, при этом все искусства в определенной степени преследуют цель бросить вызов традиционным взглядам на мир и современному правительству. Любая творческая инициатива в мире кино могла вызвать большее сопротивление Мао и поэтому была запрещена.

Начало движения

Самыми известными и уважаемыми руководителями движения являются Чен Кайге и Чжан Имоу , которые окончили Пекинскую киноакадемию — единственную в то время в Китае киношколу — в 1982 году, после открытия после окончания революции в 1978 году.До поступления в Академию обоих отправили на каторгу во время печально известной инициативы «Спустимся в деревню», вынудившей их жить в относительной бедности, практически не имея доступа к какой-либо культуре, внутренней или зарубежной. Во время учебы им и другим были впервые показаны ранее запрещенные иностранные фильмы, в том числе экспериментальные французские фильмы Новой волны Жана Люка Годара и Франсуа Трюффо , что, возможно, поощряло чувство авторского кинопроизводства, которое можно было идентифицировать в их работах. .Это, наряду с единодушным стремлением к новой форме китайского кино, привело к творчеству и яркому визуальному выражению, которое движение известно сегодня.

Визуальные эксперименты

Самым заметным аспектом универсального стиля пятого поколения является скрупулезное кадрирование в кинематографии каждого фильма, особенно тех, где Чжан является либо режиссером, либо постановщиком фотографии. Это особенно распространено в его фильме 1991 года « Поднимите красный фонарь» , действие которого происходит в 1920-х годах, в котором жесткое обрамление главной героини Сонглиан во время ее новой роли наложницы дает сильное визуальное ощущение ее ловушки и страданий.То, как снимается расположение комплекса семьи Цяо, никогда не дает зрителю по-настоящему ощутить пространственное восприятие, представляя особняк как лабиринт Сонлиан, а другие наложницы теряются внутри.

Поднимите красный фонарь (1991) — источник: Orion Classics

Использование богатой, сложной и символической мизансцены также отличает движение от предшествовавшего ему китайского кино. Яркие красные светящиеся фонари из фильма Чжан «» были истолкованы критиками как символ угнетения женщин при коммунистическом правлении. Предыдущий фильм Чжана , Ju Dou , разворачивается на фабрике красителей — использование техниколора красиво усиливает красные и желтые цвета на фоне обреченного романа, а также помогает визуально представить запрещенные сексуальные связи пары в повествование.

Помимо более стилизованных элементов, фильмы пятого поколения также стали известны своими обширными пейзажными кадрами и чувством масштаба. Kaige ‘s Yellow Earth , одна из самых ранних работ движения, использует сухой сельский горный район Шэньси, чтобы показать одиночество и страдания крестьян, иллюзию свободы, которую они держат при коммунистическом правлении, и то, насколько они бессильны. индивидуально настроены против деспотичного, неизбежного правительства.

Аллегория

Хотя любой зритель может оценить фильмы на эстетическом уровне за детальную проработку костюмов или красоту пейзажей, можно утверждать, что более образованная аудитория или только тот, кто осведомлен о политической борьбе в Китае , также уловил бы аллегорию, присутствующую во многих фильмах пятого поколения. На первый взгляд, Raise the Red Lantern рассказывает о мелких драках между наложницами, пытающимися завоевать расположение холодного хозяина, но его можно интерпретировать как критику Mao или просто диктатуры в целом.

Герой (2002) — источник: Miramax Films

Тот факт, что во многих фильмах Чжана изображен более старый контролирующий мужчина-антагонист ( Цзю Доу, Красное сорго ), предполагает критику как патриархальных диктатур, так и насильственных контроль старших поколений. Однако более поздняя работа Чжана , такая как Hero и Проклятие золотого цветка , каждая из которых подразумевает определенный уровень симпатии к патриархальным, подобным диктаторам деятелям, вызвала споры, предлагая почти обратный политический посыл. его более ранние фильмы, хотя до сих пор ценятся за уровень визуальной привлекательности.Тем не менее, можно сказать, что тяжелое прошлое каждого из режиссеров пятого поколения привело к политическим комментариям в их творчестве, намеренно или нет.

Последние мысли

Несмотря на то, что многие фильмы этого движения запрещены коммунистическим правительством Китая, реакционные и ярко выраженные визуальные элементы произведений кинематографистов пятого поколения продолжают очаровывать и влиять на режиссеров на Западе сегодня. Квентин Тарантино заявил, что Чжан — один из его самых любимых режиссеров, и такие фильмы, как Чжан «Красное сорго » и Кайдж «Прощай, моя наложница », отлично показали себя на европейском фестивале. цепи на Берлинском кинофестивале и Каннском кинофестивале соответственно, получив главные награды для каждого.

Какие фильмы движения вы считаете наиболее значительными? Кто ваш любимый режиссер из выпускников пятого поколения? Не стесняйтесь обсуждать в комментариях!

Имеет ли значение для вас подобный контент?

Станьте участником и поддержите киножурналистику. Разблокируйте доступ ко всем замечательным статьям Film Inquiry. Присоединяйтесь к сообществу читателей-единомышленников, увлеченных кинематографом — получите доступ к нашей частной сети участников, поделитесь информацией с независимыми кинематографистами и многое другое.

Присоединяйтесь!

Зои Кромби

Зои Кромби — студентка кинематографа из Ланкастерского университета, которая с мая 2018 года пишет для Film Inquiry, а также на своем собственном сайте Obsess Reviews. Она большая поклонница Studio Ghibli и The Marx Brothers, но готова смотреть все и вся.

Заметки о марафоне современного китайского кино Filmspotting | Шон Гилман | Китайское кино

Несколько недель назад Адам и Джош на подкасте Filmspotting пригласили меня помочь в составлении подборки китайских фильмов 2010-х годов, о которых они могли бы рассказать в своем шоу.Я был более чем счастлив помочь, так как болею за это шоу уже почти 15 лет. На самом деле я думаю, что впервые предложил Адаму такой марафон примерно в 2008 году. Просмотр фильмов и их марафоны в частности помогли мне вернуться к просмотру и написанию фильмов после того, как я провел пять лет после колледжа, в основном одержимый бейсболом, и шоу и его доска объявлений — это место, где я встретил кучу замечательных друзей и коллег, в том числе Симу Пай, Джон Эрнандес и Мелиссу Таммингу, которые в первую очередь помогли мне заняться подкастингом, и все они помогали с Seattle Screen Scene на протяжении многих лет .Я могу только надеяться, что этот марафон окажется таким же вдохновляющим для новых критиков и поклонников китайского кино.

Помимо марафона, Адам попросил меня прислать короткое электронное письмо о каждом из фильмов в ответ на вопрос «Почему из всех китайскоязычных фильмов десятилетия это?» Ниже приведены электронные письма, которые я им отправил, не совсем короткие, но, надеюсь, полезные. Вы можете послушать их обсуждения здесь: Let the Bullets Fly , The Midnight After , Our Time Will Come , ( Ash is Purest White выйдет на следующей неделе).

Let the Bullets Fly (Jiang Wen, 2010)

Прежде всего, позвольте мне сказать, как я рад, что вы, ребята, участвуете в этом марафоне. Это лишь небольшая часть множества великих фильмов, которые возникли в результате взаимозависимых, но во многом отличных друг от друга киноиндустрий Китая, Гонконга и Тайваня, и я надеюсь, что этот марафон может побудить по крайней мере некоторых из ваших слушателей исследовать больше Полностью то, что я считаю одним из самых захватывающих, авантюрных, инновационных и развлекательных кинотеатров в мире за последнее десятилетие, если не за последние 50 лет или больше.В частности, этот марафон обязательно исключает важные работы таких режиссеров, как Стивен Чоу, Джонни То, Хоу Сяо-сянь, Сильвия Чанг и Цай Мин-лян, большую часть которых вы когда-то снимали, а также более молодых режиссеров, таких как Би Ган, Пан Хо-чунг, Сой Чанг и многие другие. Так что я надеюсь, что вы воспримете это не как марафон «4 лучших китайских фильма 2010-х годов», а скорее как «Введение в современное китайскоязычное кино».

Цзян Вэнь « Let the Bullets Fly» является очевидной отправной точкой по ряду причин, не в последнюю очередь из-за присутствия знакомой звезды в Чоу Юньфате, известного своими фильмами о «героическом кровопролитии» 80-х и 90-х годов с Джоном Ву. и Ринго Лам, в то время как его обязанность спагетти-вестернам и фильмам Акиры Куросавы, в частности Йоджимбо и Семь самураев , делают его, по крайней мере, чем-то знакомым для североамериканских киноманов.Действие происходит в республиканскую эпоху Китая, период между крахом династии Цин в 1911 году и началом открытой войны с Японией в 1937 году. Это было особенно беззаконное время в Китае, когда различные полевые командиры и преступные группировки действовали за пределами юрисдикции официальное и в целом коррумпированное правительство, которое все больше превращается в гражданскую войну между националистическим правительством Чан Кайши и коммунистами Мао, которая разрешится только после Второй мировой войны.

Цзян Вэнь начинал как актер: в 1987 году он снялся в первом фильме Чжан Имоу « Red Sorghum ».Он снял свой первый фильм в 1994 году, В жарком солнце , мемуары о взрослении во время Культурной революции, которые очень похожи на фильмы Эдварда Яна и Хоу Сяо-сяня, хотя и с явно более язвительными. крутить. Его второй фильм, черная комедия, действие которой происходит во время Второй мировой войны, получил Гран-при в Каннах, а его третий, «И восходит солнце», представляет собой серию причудливых взаимосвязанных историй, действие которых происходит во время Культурной революции. Так что тот факт, что « Let the Bullets Fly» — это, по сути, полнометражный жанровый фильм, немного удивляет, как и тот факт, что он оказался огромным хитом.

В 2000-е годы китайское коммерческое кино только начинало развиваться после многих лет забвения после Культурной революции и разгона площади Тяньаньмэнь. Китайские режиссеры, такие как Чжан Имоу, Чен Кайге и Цзя Чжанке, находили публику на международных кинофестивалях, но редко дома. Все изменилось в 2010-х годах, и индустрия кинотеатров страны быстро расширилась, наводненная талантливыми специалистами из Гонконга и Тайваня, привлеченных огромными суммами богатства, которые можно было вложить в кино благодаря быстро развивающейся экономике страны. Let the Bullets Fly был не первым успешным сочетанием китайских денег и гонконгского стиля, но он стал одним из самых крупных и побивавших рекорды кассовых сборов материкового Китая.

Цзян по-прежнему остается иконоборцем. Два его последующих фильма, действие которых происходит в эпоху республиканцев ( Gone with the Bullets 2014 года и Hidden Man 2018 года), не имели такого успеха: в то время как Let the Bullets Fly уже давно доступен для просмотра в США. (и у него даже был очень маленький релиз для театров в США), ни один из этих фильмов еще не появился в Северной Америке (хотя вы можете заказать их на DVD, и они неплохие).И, конечно же, он присоединился к гонконгской звезде Донни Йену в составе сериала Rogue One .

В обзоре Hidden Man ранее в этом году я написал это о Цзян Вэне, я думаю, это резюмирует, почему я считаю его одним из важнейших режиссеров 2010-х:

«История Китая 20-го века для Цзян Вэня , хроника коррупции, глупости, жестокости, порочности и предательства всех и всех против всех. Но это также место тайн, чудес и глупостей, где справедливость, честь и истинная вера возможны, но чрезвычайно редки и глубоко похоронены.Его радостно анахроничные, хаотичные произведения того периода понимают нашу разрушенную историю так, как никогда не может более буквальное кино его сверстников [в современном китайском кино] ».

Полночь после (Fruit Chan, 2014)

Я не знаю, имеет ли смысл Полночь после вне специфического контекста Гонконга в 2014 году. Это фильм, который не сопротивляется только объяснению, оно активно сопротивляется идее, что объяснения вообще возможны.Адаптация незаконченного сериализованного веб-романа, созданная организацией, известной только как PIZZA, о группе людей в ночном микроавтобусе, которые проезжают через туннель и, по всей видимости, оказываются последними людьми на Земле. Их поиск объяснений ведет их через множество приключений, которые в конечном итоге ни к чему не приводят, свободно смешивая комикс с ужасающим, поскольку их общество в миниатюре полностью рушится всякий раз, когда они пытаются создать какой-то порядок или рациональность.По крайней мере, для меня ничто не объясняет, каково это — быть живым во второй половине 2010-х, чем это.

Это было возвращение Фрут Чан к художественному кинопроизводству после многих лет в основном создания короткометражных фильмов (один из которых, Пельмени , из паназиатского омнибусного фильма ужасов Три крайности (совместно с Пак Чан Ук и Такаши Миике ) был в конечном итоге расширен до функции в 2004 году). Но он наиболее известен серией в высшей степени независимых и малобюджетных проектов, которые он сделал сразу после передачи в 1997 году, когда Гонконг был передан из-под контроля Великобритании материковому Китаю.Свободное смешение жанров ужасов и гангстеров с реалистичными изображениями беднейших слоев населения Гонконга, фильмы Чана конца 90-х — начала 2000-х годов, особенно Made in Hong Kong и The Longest Summer , остаются одними из величайших фильмов пост-хэндоверного периода. .

Полночь после является результатом беспокойства гонконгцев по поводу надвигающегося захвата материком (наряду с более общими проблемами: эпидемия атипичной пневмонии, ядерная катастрофа на Фукусиме и т. Д.).По условиям передачи Гонконгу было предоставлено 50 лет, в течение которых их политические институты оставались более или менее нетронутыми, но все еще находились под номинальным контролем Народной Республики (известной как политика «одна страна, две системы»). Только в 2046 году Китай восстановит полный контроль над Гонконгом (поэтому Вонг Кар-Вай выбрал этот год для своего одноименного фильма). Я по необходимости сильно упрощаю это, но в 2014 году, вместо того, чтобы предоставить гонконгцам свободу выбора в том, кого они изберут в различные офисы, КНР предварительно выбрала, кому будет разрешено баллотироваться.Это вызвало длительные и драматические протесты в Гонконге, получившие название «Движение зонтиков» за то, что протестующие использовали зонтики в качестве защиты от нападений полиции из перцовых баллончиков. В конечном итоге протесты были подавлены, хотя в этом году их дух вернулся, и в течение последних нескольких месяцев столкновения между полицией и демонстрантами происходили каждый день.

Впервые я увидел Полночь после в мае 2014 года, и мне очень понравилась его причудливая странность и смелый отказ ответить на любой из возникающих вопросов.В нем участвуют некоторые из моих любимых гонконгских актеров: Лам Сует (водитель автобуса), бывший член съемочной группы (реквизит, освещение, надзор за сценарием), который стал одним из главных героев фильмов Стивена Чоу (он помощник в кунг-фу). Hustle ) и, что наиболее важно, Джонни То, который снимал его почти во всех своих фильмах за последние 20 лет; Кара Хуэй (сумасшедшая женщина, которая верит в инопланетян), которая была кинозвездой кунг-фу в конце 70-х — начале 80-х, наиболее известна своей работой с Лау Кар-леунгом в таких фильмах, как Моя юная тетя ; и Саймон Ям (пожилой парень с потрясающими волосами), который является одним из лучших и самых разносторонних актеров в сегодняшнем кино, в главных ролях в фильмах Джона Ву «Пуля в голову » Джона Ву, « Full Contact » Ринго Лама и многих Джонни То фильмы ( PTU, Exiled, Sparrow , Election и т. д.).

Но второй раз я увидел это в аншлаговом театре в Ванкувере, в зале, заполненном китайцами и китайско-канадскими людьми, в то же самое время, когда проходили протесты Umbrella. Атмосфера была наэлектризована, аудитория полностью разделяла тональные повороты фильма, тревога в фильме ощутима. Я не знаю, как это может повлиять на мою реакцию на фильм, поэтому я не знаю, любит ли кто-нибудь его так же сильно, как я. Но даже если нет, я по-прежнему считаю, что это важная часть этого марафона, хотя бы для того, чтобы продемонстрировать способы, которыми гонконгское кино все еще, спустя 20 лет после того, как оно почти рухнуло после передачи, может неожиданным образом раздвинуть границы популярного кино. .

Наше время придет (Энн Хуэй, 2017)

По сравнению с двумя последними фильмами марафона, « Придет наше время» является совершенно обычным. Шпионский фильм о Второй мировой войне, который должен быть мгновенно узнаваемым для широкой аудитории, с некоторыми особенностями, которые намекают на то, почему Анн Хуэй такой потрясающий режиссер.

Наряду с Цуй Харк, Хуэй является ведущей фигурой Гонконгской Новой Волны, группы молодых режиссеров, большинство из которых учились в Европе или Америке (Хуэй имеет степень магистра сравнительной литературы, а ее диссертация была посвящена Алену Роббе. Грийе), перешедшего из телевидения в кинопроизводство в конце 1970-х — начале 80-х годов.Менее кричащий, чем Цуй или другие режиссеры «Новой волны», такие как Патрик Тэм, Хуэй, тем не менее, работал в самых разных жанрах на протяжении многих лет: трилогия фильмов о вьетнамских беженцах, которые сыграли ключевую роль на раннем этапе Чоу Юньфата и Энди Лау; кунг-фу и криминальные фильмы; и прежде всего мелодрамы вокруг женщин. Наше время придет — третий фильм, который она сняла о женщинах во время антияпонской войны, в том числе экранизация Эйлин Чанг 1984 года « Любовь в падшем городе » и непосредственного предшественника «Наше время» , Золотая эра , a Reds — биографический фильм в стиле об авторе Сяо Хун.

Наше время придет свидетельствует об усилении взаимосвязей между Гонконгом и киноиндустрией материкового Китая. Его главные звезды приезжают со всего китайскоязычного мира: Чжоу Сюнь, который играет школьного учителя, ставшего шпионом, родом с материка, как и Джесси Ли, одна из молодых агентов; Эдди Пэн, отважный спецназовец, и Уоллес Хо, шпион из японского штаба, родом из Тайваня, хотя Пэн также вырос в Канаде; и Дини Ип, которая играет мать Чжоу, родом из Гонконга, где она является известной актрисой и певицей с 1980-х годов и уже давно открыто поддерживает продемократические протесты Гонконга.

Давление, как экономическое, так и политическое, оказало разрушительное воздействие на киноиндустрию Гонконга за последние 20 лет. Обширность материкового рынка и в то же время снижение местных кассовых сборов заставили почти всех гонконгских режиссеров сделать его своим основным рынком, что неизбежно означает нарушение различных и часто непрозрачных режимов цензуры на материке. Наше время придет , фильм о левых партизанах, сражающихся против японских оккупантов, мог быть патриотической пропагандой в руках более слабых людей, и, конечно же, именно так его восприняли цензоры материка.Но политика остается достаточно расплывчатой, чтобы ее можно было легко принять как метафору сопротивления Материку, как празднование его правящей партии. И даже несмотря на это, Хуэй выкидывает весь триумф из своего сценария, вместо этого сосредотачиваясь на работе войны, на мужчинах и (в основном) женщинах, которые выполняли всю грязную работу сопротивления, и на ужасных ценах, которые они заплатили за это.

Для меня Придет наше время — это жанровое кинопроизводство в лучшем виде: мудрый и напряженный триллер с потрясающими выступлениями и посланием, которое находит отклик во всем мире.Если бы это был американский или даже европейский фильм, он был бы хитом арт-хауса и серьезным претендентом на «Оскар». Но пока что в США его почти не выпустили.

Ясень — чистейший белый (Цзя Чжанке, 2018)

Большую часть прошлого года я провел большую часть прошлого года, зацикливаясь на Ясень — чистейший белый и Цзя Чжанке в целом. Так что мне любопытно, что вы, ребята, подумаете об этом, и ребята из вашей аудитории, которые плохо знакомы с Джиа. Я считаю, что это довольно доступная работа: история, рассказанная в трех частях о двух совершенно непримиримых людях.Но чем больше вы вникаете в него, тем интереснее становится этот фильм, наполненный деталями и отсылками к предыдущим работам Цзя, а также к китайскоязычным фильмам в целом и истории Китая в 21 веке. Я могу попытаться немного раскрыть это здесь, но я не думаю, что этот контекст действительно необходим для «понимания» фильма.

Цзя — выдающийся режиссер 6-го поколения китайских режиссеров. Пятое поколение было группой, которая следила за культурной революцией, режиссерами, такими как Чжан Имоу и Чен Кайге, которые пришли к власти в 80-х и начале 90-х годов.Шестое поколение появилось в 90-х и 00-х годах, после Тяньаньмэнь, которые были известны своей независимой работой, вне государственной цензуры (и, таким образом, их фильмы были технически запрещены на материке, хотя они широко распространялись в контрафактной форме). Если 5-е поколение было известно богато костюмированными историческими эпосами ( Farewell My Concubine, Raise the Red Lantern и т. Д.), 6-е сделали грубые фильмы, снятые на дешевую пленку и раннее цифровое видео, реалистичные фильмы, установленные в настоящем или недавнем прошлом. , часто в стиле минимализма тайваньских режиссеров, таких как Хоу Сяо-сянь и Эдвард Ян.

Самые ранние фильмы Цзя находятся в этом режиме: шероховатые фильмы о современных неудачниках в Xiao Wu и Unknown Pleasures и минималистский эпос Platform о музыкальной и танцевальной труппе, переходящей от конца Культурной революции через 1980-е годы. После The World и Still Life , амбициозных художественных фильмов, которые принесли Цзя значительный международный успех, он провел несколько лет вдали от игровых фильмов, сняв серию документальных фильмов.Он вернулся к художественной литературе в 2013 году с фильмом A Touch of Sin , в котором реальные истории насилия в современном Китае соединились с образцами из фильмов и литературы уся. Его « Горы могут отправляться » в 2015 году состоит из трех частей, действие которых происходит в трех разных временных периодах, в которых судьбы трех человек совпадают с трансформациями Китая за тот же период времени.

Ясень чистейший белый — это кульминация всех предыдущих работ Цзя. Он заимствует трехчастную структуру Горы и связь с Уся A Touch of Sin .Его средняя часть — это в значительной степени воссоздание Still Life : то же место, тот же костюм главного героя, но другой сюжет. Имена его персонажей даже происходят из Unknown Pleasures , хотя на самом деле это не одни и те же люди (например, в Still Life и Ash Чжао Тао ищет человека по имени Го Бин, который был имя лучшего друга парня Чжао в Unknown Pleasures ). Ash на самом деле начинается с оставшихся кадров из Unknown Pleasures (зернистый материал в автобусе до того, как был снят дрон, снятый над городом).А в кадре с концерта посередине запечатлен современник Чжао Тао из аудитории, подпевающий выступлению, снятому во время съемки Still Life более десяти лет назад.

Эш основан на паре, которую играют Чжао Тао (жена Цзя: она снялась в большинстве его фильмов с Platform ) и Ляо Фань (он играл одного из бандитов второго плана в Let the Bullets Fly ). В первой части они успешные гангстеры, живущие на дискотеке и в маджонг-салоне и незаконно ведущие огнестрельную жизнь, идеализированную в фильмах 80-х.Фактически, однажды мы даже видим, как Ляо и его друзья смотрят именно такой фильм. Но вот в чем дело: музыка, которую мы слышим, — это тема Салли Йе к фильму Джона Ву « Убийца », возможно, величайшему из всех фильмов «Героическое кровопролитие»; но они смотрят не фильм « Убийца », а фильм Тейлора Вонга « Трагический герой », дешевый и довольно скудный подделка работы Ву. Существует несоответствие между тем, как Ляо видит себя (песня Салли Йе), и тем, кем он является на самом деле (фильм Тейлора Вонга).

Чжао так же связана с музыкальной темой: она сразу же знакомится с песней, мгновенно узнаваемой по барабанному удару (который мы услышим еще несколько раз в ключевых моментах фильма). Песня — это тема Вонг Фей-хунга, возможно, самая известная песня в китайском фильме, поскольку о Вонге были сняты буквально сотни фильмов, от важных сериалов 50-х и 60-х годов до фильмов Джеки Чана Drunken Master и до Серия Джета Ли и Цуя Харка «Однажды в Китае» .Вонг — главный герой кунг-фу, своего рода конфуцианский тип Робин Гуда, олицетворяющий все идеалы чести, верности и добродетели, к которым стремятся герои жанровых фильмов. По мере того как Ash разыгрывается, мы увидим, что там, где Ляо постоянно идет на компромисс со своими ценностями в угоду целесообразности или экономическому успеху, только Чжао следует старым путям. Дословный перевод названия фильма — «Дети Цзянху», цзянху — промежуточный мир на окраинах общества, где живут и работают герои уся.Ляо — герой противодействия уся, Чжао — настоящий герой.

О «Ясень — чистейший белый» можно сказать еще много: о представлении Чжао, о пришельцах, о поездах, о документальных фильмах о животных и бальных танцах. Это фильм, который становится только больше, чем больше я его смотрю. И я надеюсь, что это то, что вы, ребята, и ваши слушатели найдете в китайском кино во время этого марафона. Я провел в этом большую часть семи лет, и конца этому не видно.

Новое китайское кино | Издательство Колумбийского университета

Варианты доставки

Выбрать CountryUnited Штаты Америки (The) CanadaUnited Королевство Великобритании и Северной Ирландии (The) ———- AfghanistanÅland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamas (в) BahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBolivia (Многонациональное Государство) Бонайре, Синт-Эстатиус и SabaBosnia и Герцеговина, Ботсвана, Остров Буве, Бразилия, Британская территория в Индийском океане, Бруней-Даруссалам, Болгария, Буркина-Фасо, Бурунди, Камбоджа, Камерун, Мыс Верде, Каймановы острова, Центральноафриканская Республика, Чад, Чили, Китай, Конго, Остров Рождества, острова, Кокос, Республика Конго, Республика Килинг. (the) Коста-Рика, Кот-д’Ивуар, Хорватия, Куба, Кюрасао, Кипр, Чехия, Дания, Джибути, Доминика, Доминиканская Республика, Эквадор, Египет, Эль Сальвадор, Экваториальная Гвинея, Эритрея, Эстония, Эсватини, Эфиопия, Фолклендские острова, Фарерские острова (Мальвинские острова), Фиджи (Мальвинские острова) eFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южные Территории (далее) GabonGambia () GeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard Island и McDonald IslandsHoly Престола (от) HondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIran (Исламская Республика) IraqIrelandIsle из ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea (Корейская Народно-Демократическая Республика) Корея (Республика) KuwaitKyrgyzstanLao Народная Демократическая Республика (The) LatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacedonia, бывшая югославская Республика ofMacaoMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall острова (The) MartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia (Федеративные Штаты) Молдова (Республика) MonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlands (The) New CaledoniaNew ZealandNicaraguaNiger (The) NigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Марианские острова (The) NorwayOmanPakistanPalauPale Стайн, государственные ofPanamaPapua Новые GuineaParaguayPeruPhilippines () PitcairnPolandPortugalPuerto RicoQatarRéunionRomaniaRussian Федерации () RwandaSaint BarthélemySaint Елены, Вознесения и Тристан-да CunhaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Мартин (французская часть) Сен-Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Томе и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint Маартен (нидерландский часть) SlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Джорджия и Южные Сандвичевы IslandsSouth SudanSpainSri LankaSudan (The) SurinameSvalbard и Ян MayenSwedenSwitzerlandSyrian арабских RepublicTaiwan (провинция Китая) TajikistanTanzania, Объединенная Республика ofThailandTimor-LesteTogoTokelauTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks и Кайкос (The) TuvaluUgandaUkraineUnited Арабские Эмираты (The) США Малые отдаленные острова Уругвай Узбекистан Вануату Венесуэла (Боливарианская Республика) Вьетнам Виргинские острова (Британские) Виргинские острова s (U.S.) Уоллис и Футуна Западная Сахара Йемен Замбия Зимбабве

Добавить в корзину

Добавить в корзину

Варианты покупки недоступны в этой стране.

Китайские кинотеатры возвращают популярные фильмы в кинотеатр

Главный государственный дистрибьютор Китая планирует выпустить одиннадцать фильмов, от которых кинотеатры будут удерживать весь доход, чтобы вернуть выставочный сектор страны на ноги после длительного закрытия из-за коронавируса.

China Film Group перечислила первую партию из пяти выбранных фильмов во вторник в заявлении, адресованном операторам и менеджерам кинотеатров по всей стране.

Это один иностранный фильм — фильм ливанского режиссера Надин Лабаки «Капернаум», лауреат Каннского жюри 2018 года, и четыре китайских блокбастера: «Американские мечты в Китае» Питера Чана в 2013 году, «Тотем волка» 2015 года французского режиссера Жан-Жака Анно, и два самых кассовых фильма в стране за все время, патриотические названия «Воин-волк 2» и научно-фантастическое приключение «Блуждающая земля.”

Эти игры будут доступны в повторно открытых кинотеатрах с пятницы, 20 марта, теперь это видно на китайских билетных платформах.

Разнообразие просмотрело скриншоты с подробным описанием содержимого жестких дисков, отправленных в четверг государственными дистрибьюторами Китая и кинотеатрами, в которых указана вторая партия из шести фильмов. Они состоят из трех китайских фильмов и трех голливудских фильмов с китайскими инвестициями от Alibaba Pictures.

Американские фильмы — это оскароносная «Зеленая книга», собравшая в Китае 71 миллион долларов, Деннис Куэйд из Amblin Partners в главной роли «Собачья цель» и его продолжение «Собачье путешествие», заработавшее 88 долларов.2 миллиона и 29 миллионов долларов в стране соответственно.

Китайские фильмы — это популярная молодежная мелодрама «Лучшие дни», собравшая прошлой осенью 218 миллионов долларов, комедия 2015 года «Прощай, мистер неудачник», которая собрала более 200 миллионов долларов, и «Белая змея» от Light Chaser Animation. более успешной отечественной анимации, которая в начале прошлого года заработала 64 миллиона долларов.

Продюсеры и дистрибьюторы всех выбранных китайских фильмов согласились отказаться от типичных 43% кассовых сборов и полностью пожертвовать их нуждающимся кинотеатрам страны.(Голливудские фильмы, обычно импортируемые на условиях распределения доходов, обычно приносят 25% валового дохода.)

«Эти фильмы будут распространяться в рамках благотворительной модели», — заявила China Film Group во вторник в заявлении о первой партии, при этом кинотеатры получат 100% прибыли.

«Мы рекомендуем, чтобы кинотеатры рассмотрели возможность проведения благотворительных, бесплатных или недорогих показов в интересах зрителей» и вернуть людей обратно, — заявила CFG, прежде чем приложить все усилия, чтобы подчеркнуть, что вновь открываемые кинотеатры должны придерживаться строгих процедур дезинфекции и гигиены чтобы держать вирус в страхе.

«Наш фильм был выбран правительством для переиздания в поддержку сетей кинотеатров, которые были финансово разорены эпидемией», — сообщил Variety представитель Road Pictures, дистрибьютора «Капернаума». «Театры сохранят 100% выручки от этих переизданий».

Слезы о мучениях закаленного уличного мальчика ливанского мальчика стали настоящим хитом, когда он попал в китайские кинотеатры в апреле прошлого года, заработав 54,3 миллиона долларов.

Поскольку китайская общественность все еще не уверена, стоит ли и когда возвращаться в людные места, такие как кинотеатры, ни один из китайских фильмов о палатках, для которых был запланирован выпуск на китайский Новый год, пока что не желает связывать дату выпуска после вируса.

Переиздание любимых старых игр, однако, сводит к минимуму финансовые риски и, благодаря узнаваемости имени, не требует от аудитории экспериментов с непроверенным контентом.

Остальные волны фильмов будут объявлены позже. Один из сотрудников выставочного сектора сказал Variety , что японские анимационные фильмы могут попасть в будущие списки.

Классические и более ранние фильмы получили удивительный кассовый успех в Поднебесной, где многие из них никогда не выпускались в кинотеатрах, когда они только вышли.Недавно в их число вошли «Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки, собравшие 69 миллионов долларов прошлым летом, через 18 лет после своего первого выпуска, а также две картины 1998 года: «Легенда 1900 года» Джузеппе Торнаторе, которая в ноябре собрала 20,5 миллиона долларов, и Оскароносный фильм «Жизнь прекрасна», который заработал 8,24 миллиона долларов всего за 22 дня в январе, прежде чем коронавирус закрыл кинотеатры.

В четверг Warner Bros. объявила, что 3D-реставрация «Гарри Поттера и философского камня» в 4K скоро появится в Китае и будет выпущена для широкого круга пользователей.Игра заработала в стране 8 миллионов долларов, когда впервые была выпущена в 2002 году — в то время, когда в Китае было лишь небольшое количество экранов, — но у франшизы есть энтузиазм фанатов в стране. Он указан в приложениях для продажи билетов как дебют 30 апреля, как раз к напряженному празднику Дня труда 1 мая.

Тема о том, что именно и когда появится в китайских кинотеатрах, кажется сейчас слегка чувствительной для китайских властей, поскольку даже очень осторожные государственные СМИ удаляют определенную информацию, которая в конечном итоге могла быть сочтена преждевременной.

Один из инсайдеров кинобюро закрыл один из своих широко распространенных комментариев на Weibo, объяснив: «[Должностные лица] говорят, что эпидемия еще не закончилась. Чтобы избежать ненужных проблем, еще не время говорить так широко ».

Тем не менее, некоторая информация о том, что еще может быть приготовлено для второго по величине мирового кинорынка, набирает обороты в Интернете.

Пачка других голливудских фильмов, которые уже прошли цензуру в Китае и были одобрены для показа, вероятно, будет перенесена на другой график, многие из которых были сняты с их февральских дебютов из-за закрытия кинотеатров.К ним относятся «Ежик Соник», «Дулиттл», «1917», «История брака», «Маленькие женщины», «Плохие парни на всю жизнь» и «Форд В. Феррари».

Это еще не было официально подтверждено, но Disney «Зов предков» и получивший «Оскар» фильм «Кролик Джоджо», изначально запланированный на февральский выпуск в Китае был отменен из-за коронавируса, могут получить ограниченный выпуск 4 апреля из Китая. Как сообщили в четверг в социальных сетях, Национальный художественный альянс кинотеатров.

Интернет-издание новостей, связанное с государственной Chengdu Daily, сообщило, что гигант потоковой передачи iQIYI предоставил некоторым кинотеатрам два фильма на жестких дисках: свое первое оригинальное анимационное название «Шпионы» с ключом дешифрования, срок действия которого истекает 10 мая, и акулу. фильм ужасов на выживание «Без клетки: 47 метров вниз», срок действия ключа которого истекает 9 апреля.Кинотеатры, которые в настоящее время пытаются медленно открыться в Синьцзяне, уже запрограммировали «Шпионы» как одну из немногих доступных игр.

В прошлую пятницу государственный киносайт 1905 Film разместил на своем официальном сайте статью, в которой говорилось, что China Film готовит серию показов под названием «Незабываемые воспоминания: показы китайских и зарубежных классических фильмов», что указывает на то, что классические фильмы также будут среди них. первые фильмы, которые стали хитом вновь открывшихся кинотеатров.

Он отметил, что «большое количество классических фильмов было введено как получившее коды утверждения в национальной системе управления информацией о билетах в кино», что позволяет кинотеатрам планировать их в своих системах для предварительной продажи.Среди них были китайские издания конца 1980-х, такие как «Цена безумия» и «Ночное ограбление». Статья была быстро удалена в тот же день — частое явление в китайском Интернете, подвергающемся строгой цензуре, для информации, которая могла быть сочтена конфиденциальной или еще не подходящей для публикации.

реформ киноиндустрии, китайские блокбастеры и потребление фильмов в эпоху

.

Аннотация

В 2000-х годах китайская киноиндустрия, важнейший пропагандистский аппарат Коммунистической партии Китая, была преобразована в индустрию коммерческой культуры и стала вторым по величине кинорынком в мире.Этот проект представляет собой формальный, культурный и промышленный анализ трансформации китайской киноиндустрии и соответствующих изменений в производственной культуре в связи с новой волной реформ киноиндустрии, начавшейся в конце 1990-х годов. Помещая китайское кино на мировую арену в условиях глобализации, эта диссертация затрагивает следующие исследовательские вопросы: как китайское государство проводило реформы киноиндустрии и ускоряло их в 2000-х годах? Как промышленная трансформация и коммерциализация повлияли на методы кинопроизводства с точки зрения способа производства, жанра и повествования? В какой степени китайские практики были затронуты этими государственными реформами и сформированы рыночными силами? В какой степени коммерческие фильмы Голливуда повлияли на китайское кино? В рамках комплексной концепции, объединяющей политическую экономию, культурологию, исследования медиаиндустрии и кино, «Коммерческое возрождение китайского кино» рассматривает реформу киноиндустрии Китая и трансформацию индустрии как феномен культуры.Три тематических исследования промышленных преобразований в рамках этого проекта раскрывают уникальные подходы Китая к возрождению своей национальной киноиндустрии и созданию фильма как разновидности мягкой силы. Он также иллюстрирует интересную модель реформы СМИ, существенно отличающуюся от модели Голливуда и других национальных кинотеатров. Я утверждаю, что политическая экономия Китая и его особая политическая, социальная и культурная история являются определяющими, позволяющими реформе киноиндустрии разработать гибридную модель индустрии культуры, сочетающую опыт Китая в реформе государственных предприятий (государственных предприятий) и модель коммерческого кинобизнеса Голливуда.В результате трансформации отрасли и структурных изменений появляющееся производство китайских блокбастеров стало доминирующим способом производства, который локализовал и трансформировал общие и эстетические условности, присущие другим кинокультурам, как динамическое взаимодействие между глобальным и местным культурным обменом.

Переориентация азиатского кино в эпоху китайского кинорынка: Введение | Экран

Китайская Народная Республика имеет самый быстрорастущий кинорынок в мире, обогнав Японию в 2012 году и показав второй по величине валовой доход от кассовых сборов, и ежегодно увеличиваясь более чем на тридцать процентов за последние пять лет. годы.В 2016 году общее количество кинозалов в Китае превысило количество экранов в США: 49 000 экранов по сравнению с 40 928 в США. ¹ Большинство отраслевых экспертов и рыночных аналитиков прогнозируют, что размер китайского кинорынка превзойдет рынок Северной Америки к 2022 году. После феноменального коммерческого успеха Zhàn Láng 2 / Wolf Warrior 2 (Wu Jing, 2017) , отечественный блокбастер, который был снят в Китае и собрал 874 миллиона долларов США только в Китае, другие отечественные кассовые сборы, такие как Hóng Hǎi Xíng Dòng / Operation Red Sea (Dante Lam, 2018), Wǒ Bú Shì Yào Shén / Dying to Survive (Wen Muye, 2018) и два мегабюджетных научно-фантастических фильма по рассказам знаменитого писателя Лю Цисинь ( Проблема трех тел ) — Fēng kuáng dí wài xīng rén / Crazy Alien (Ning Hao, 2019) и Liúlàng Dìqiú / The Wandering Earth (Frant Gwo, 2019) — укрепили статус отечественных фильмов на китайском рынке.

В результате, по большей части, развития китайского кинорынка за последнее десятилетие, валовые кассовые сборы в Азиатско-Тихоокеанском регионе составляют 14,9 млрд долларов США (2016 г.), что является самым высоким показателем для всех континентов и регионов. ² Более того, высококачественные местные продукты из Азии, в основном из Японии, Южной Кореи, Индии и развивающихся отраслей Юго-Восточной Азии, устремились за границу на мировые кинорынки, чтобы связать регион с международной аудиторией через коммерческие и арт-хаусные кинотеатры. , крупнейшие международные кинофестивали и цифровые платформы.Кинематографисты и продюсеры всего мира все чаще обращаются к Китаю, чтобы расширить свою аудиторию и найти новых партнеров по совместному производству. Став свидетелем беспрецедентного коммерческого успеха биографической спортивной драмы Аамира Кхана Dangal (Nitesh Tiwari, 2016), японского аниме Kimi no Na wa / Your Name (Shinkai Makoto, 2016) и Chóng fǎn èrshí suì / 20 Once Again (Leste Chen, 2015), римейк в Китае южнокорейского хита Susanghan kŭnyŏ / Miss Granny (Hwang Tong-hyŏk, 2014), региональные компании начали совместное производство фильмов со своими китайскими аналоги.Кроме того, китайские медиа-конгломераты нанимают региональных талантов — особенно технических специалистов, исполнителей и творческий персонал — и покупают кино- и медиа-компании, театры и телевизионные станции в регионе и за его пределами. Киноиндустрия Азии в целом переживает значительную трансформацию, вызванную быстрым развитием китайского кино.

Экспоненциальный рост китайской киноиндустрии отражается растущим числом форумов по вопросам индустрии и кинополитики, а также научных конференций как на Востоке, так и на Западе.Спорные вопросы, такие как протекционистские правила и цензура Китая, интеллектуальная собственность и пиратство, расцвет кинокультуры, совместное производство, последствия дигитализации и способы, которыми китайские деньги и кинозрители меняют Голливуд (и наоборот), обсуждались в крупных фильмах. фестивали и в университетах, и финансовыми рынками, и государственными учреждениями. Тем не менее, предстоит проделать большую работу, чтобы понять экономическое, политическое и художественное влияние Китая на региональную киноиндустрию и культуру, особенно на некоторые другие крупные центры кинопроизводства азиатского кино — Японию, Южную Корею и Индию.Это досье «Переориентация азиатского кино в эпоху китайского кинорынка» соответственно фокусируется на трансформации практики региональной киноиндустрии, творческой деятельности, художественных проблемах, межазиатском совместном производстве фильмов, региональной политике и воспоминаниях СМИ в сочетании с и в ответ на качественный скачок китайского кинорынка, который все еще остается недостаточно развитой областью исследований. Досье охватывает широкую сеть, чтобы охватить международные потоки, которые проходят через несколько учреждений по всей Азии.

Как отметили Крис Берри и Лайкван Панг, китайская киноиндустрия (в отличие от эстетики китайского кино) игнорировалась как научный предмет в англоязычных академических кругах до нового тысячелетия. По словам Берри и Пэнга, кинематографическая дисциплина «уже давно неявно разделена на два слоя. Художественные фильмы известны своей эстетической ценностью, в то время как коммерческие фильмы обычно относятся к широкой сфере культурных исследований ». ³ Но после коммерческого успеха фильмов Энга Ли« Крадущийся тигр »,« Скрытый дракон »(2000) и« Чжан Имоу » Yīngxióng / Hero (2002) в прокате в Северной Америке, да и во всем мире, научный интерес к китайскому кино — его культуре и эстетике, а также его промышленным практикам — растет в геометрической прогрессии.Фильм Инь Чжу «« Китайское кино в эпоху реформ: изобретательность системы » был одной из попыток повысить осведомленность академических кругов о важности китайской киноиндустрии. Чжу тщательно исследовал порождающий механизм перехода материкового китайского кино после Мао от педагогики к искусству и коммерции. ⁴ Вместе со Стэнли Розеном Чжу также был соредактором тома, в котором дается всесторонняя переоценка китайского кино, рассматривается эволюция производства и потребления фильмов в материковом Китае как результат изменения отношений между искусством, политикой и коммерцией. ⁵

Глядя на беспрецедентную трансформацию регионального кино с 2004 года, когда China Film Group начала активное совместное производство фильмов с гонконгскими производственными компаниями, капиталом и творческим персоналом, Дарреллом Уильямом Дэвисом, Эмили Юэ-ю Йе и Лайкван Панг утверждали, что Соглашение о более тесном экономическом партнерстве (CEPA) изменило гонконгское кино не только с точки зрения его промышленной структуры, но также с точки зрения его содержания и эстетики. ⁶ Руби Чунг, в том же духе, исследовала, как связанные с Гонконгом фильмы на китайском языке, режиссеры, зрители и кинобизнес в Восточной Азии стали основными платформами, на которых ведутся переговоры о «переходе». ⁷ Ученые, такие как Люнг Винг-фай, Гэри Беттисон, Дэниел Мартин, Люк Робинсон, Мэри Фаркуар, Инджин Чжан, Гэри Д. Ронсли, Мин-Йе Т. Ронсли, Марк Галлахер, Йоми Бестер и Стивен Тео, исследовали различные связанных тем, в том числе независимое кино Гонконга и практика совместного производства с материком, китайские кинозвезды и знаменитости, синефилия и городское пространство, жанры и авторы, а также культура производства. ⁸ Используя другой подход, Эйн Кокас и Венди Су исторически закрепили отношения Китая с Голливудом.Они утверждают, что китайский творческий труд играет более влиятельную роль в формировании повествования, созданного в Голливуде актерами из Голливуда, и спрашивают, какую роль играет китайский капитал в стремлении к успеху на мировом рынке. ⁹ Майкл Берри, с другой стороны, исследовал радикальные изменения в китайской киноиндустрии с 1990-х по 2012 год, обсуждая новую модель, которую он описывает как «китайское кино с голливудскими характеристиками». ¹⁰ В последние годы исследователи также изучали растущие в Китае схемы кинофестивалей.Фелисия Чан, Ма Ран, Синди Вонг, Дина Иорданова и Руби Чунг внесли свой вклад в эту область, ¹¹ , в то время как Крис Берри и Люк Робинсон китайских кинофестивалей: сайты перевода являются кульминацией академического интереса к кино за последнее десятилетие. фестивали в Китае. ¹²

И последнее, но не менее важное: значительная работа была проделана в региональной киноиндустрии как в китайоязычном мире, так и за его пределами. Хотя ученые уже давно критикуют национальный подход к изучению кино, литературы по транснациональным азиатским фильмам и средствам массовой информации — в частности, исследований, воплощающих индустриальный подход, — все еще довольно мало.Одним из новаторских подходов, повысивших важность китайского кино и его растущее влияние в регионе (и за его пределами), была влиятельная антология Шелдона Лу Transnational Chinese Cinemas , которая послужила основой для нескольких последующих исследований по пересечению границ и транснациональной истории кинотеатров в Азии. ¹³ Обсуждая киноиндустрию Японии, Южной Кореи, Гонконга, Тайваня и КНР, Эмили Юэ-ю Йе и Даррелл Уильям Дэвис рассматривают, как местное производство отреагировало на глобальные тенденции после участия Китая во Всемирной торговой организации. ¹⁴ Применяя более прямой подход к киноиндустрии к Китаю и его региональной сети, Майкл Кертин и Майкл Кин проанализировали кино- и телеиндустрию в Китае, Гонконге, Тайване и Сингапуре и показали, как территория китайского кино и телевидения превратился из холодной войны в зарождение восточноазиатской молодежной культуры в XXI веке. ¹⁵ Стефани ДеБоер и Уэсли Джекс проследили историю восточноазиатского совместного производства фильмов и средств массовой информации, сосредоточив внимание прежде всего на сотрудничестве Японии и Китая. ¹⁶ Совсем недавно в совместной редакции книги Майкла Кина, Брайана Йесис и Терри Флю « Готовые сотрудничать: иностранные партнеры в китайских СМИ » исследуется недавняя «готовность» китайского государства рассмотреть возможность сотрудничества с иностранными партнерами, включая Голливуд, Гонконг. , Тайвань, Япония и Южная Корея. ¹⁷

Отражая траекторию исследований китайской киноиндустрии в англоязычных академических кругах, пять эссе в этом досье предлагают новые подходы к пониманию и изменению критических точек зрения в азиатском кино.Вступительное эссе Виктора Фана «Что такое« китайский кинорынок? »Исследует определение рынка и то, как он влияет на наше эпистемологическое пространство и критический язык. Фан использует концепции «зоны исключений» и «экстерриториальности», чтобы переосмыслить взаимосвязь между «китайским кинорынком», как это понимается Государственным управлением печати, публикаций, радио, кино и телевидения Китая (SAPPRFT) и Голливудом, а также концепция рынка как общественного пространства, предложенная независимыми кинематографистами, зрителями и кураторами фестивалей в Китае, Гонконге, Тайване и других странах.В книге « Doraemon и Your Name в Китае: сложный бизнес медиатизированной памяти в Восточной Азии» Александр Зальтен исследует, как сегодня в Восточной Азии с помощью кино обсуждаются нация и регион, близость и расстояние, общность и различие. Его исследование отображает пересечение официальной политики, бизнес-стратегии и восприятия коллективной медийной памяти в Восточной Азии, внимательно изучая недавние коммерческие успехи двух японских медиапродуктов — Stand By Me Doraemon (2014) и Your Name (2016). ) — на китайском кинорынке.В третьем эссе «Китайский кинорынок и феномен Wolf Warrior 2 » Стивен Тео утверждает, что фильм « Wolf Warrior 2 », так называемый фильм с «основной мелодией», представляет собой начало зрелого этапа для китайского кино. кинорынок, на котором Китай принял систему распространения и показа Голливуда. Тео утверждает, что это был первый раз, когда китайский фильм получил огромный успех в прокате в стране благодаря голливудской формуле. Этот успех означает, что китайское производство может быть самоокупаемым на внутреннем рынке.В четвертом эссе «Южнокорейская киноиндустрия и китайский кинорынок» Санджун Ли прослеживает траекторию участия южнокорейской киноиндустрии в региональной киносфере, начиная с эпохи после Корейской войны и заканчивая нашим веком. Неоднократные попытки Южной Кореи производить фильмы совместно с китайскоязычным миром, чтобы расширить свой довольно ограниченный внутренний кинорынок, использовать дешевую и квалифицированную рабочую силу Китая и соответствовать международной политике двух правительств.Пятое и последнее эссе «Китай между кинематографом Бомбея и миром» переносит региональный акцент с Восточной Азии на Южную Азию и исследует, как Китай взаимодействует с киноиндустрией там. Нитин Говил прослеживает ранние явления индийского кино в Китае, такие как фильм Раджа Капура Awaara (1951), и расширяет свой анализ до современных случаев Dangal (2016) и индийско-китайского фильма совместного производства Kung Fu Yoga (2017). Говил исследует, как производство индийско-китайских знаний было облегчено, организовано и представлено в рамках транснациональной кинокультуры, и помещает эти инициативы в более широкий исторический контекст продолжающейся напряженности времен холодной войны между двумя региональными державами.

Мы надеемся, что это досье внесет продуктивный вклад в растущую область исследований кино- и медиаиндустрии в контексте азиатского кино и послужит источником информации для будущих исследований, посвященных трансграничному производству, распространению и потреблению кино в регионе. В апреле 2018 года, когда впервые обсуждалась идея досье, кассовые сборы Китая официально обогнали театральные кассы Северной Америки и стали крупнейшими в мире. ¹⁸ Позднее в том же месяце, 28 апреля, Далянь Ванда заплатила 7 долларов США.Официально открыт 9-миллиардный мегапроект Qingdao Oriental Movie Metropolis. В то время как Wanda Group с лета 2017 года испытывает трудности из-за давления со стороны правительства Китая, открытие студии Qingdao Studio и продолжающееся расширение внутреннего кинорынка обещают коренным образом преобразовать и перестроить региональную киноиндустрию. Можно утверждать, что азиатская киноиндустрия вступила в новую фазу — эпоху китайского кинорынка.

Благодарность

Это досье появилось на совместной международной конференции Наньянского технологического университета и Королевского колледжа Лондона по китайскому кинорынку и азиатскому кино, которая проходила в Национальном музее Сингапура в Сингапуре 25–27 августа 2017 года.

© Автор (ы) 2019. Опубликовано Oxford University Press от имени Screen. Все права защищены

.