14 лучших фильмов первой половины 2019 года — Статьи на КиноПоиске
Каждый сотрудник редакции выбрал 10 лучших фильмов, затем мы провели подсчет голосов — и вуаля, перед вами 14 картин, которые нас покорили. За бортом пришлось оставить «Зеленую книгу», «Фаворитку», «Высшее общество» и «Сможете ли вы меня простить?» — мы писали о них в обзоре лучших фильмов 2018 года. Порядок фильмов значения не имеет.
«Мстители: Финал»
Капитан Очевидность: самый долгожданный фильм десятилетия, конечно же, возглавляет список. После щелчка Таноса из прошлого фильма прошло пять лет, и оставшиеся в живых пытаются справиться с потерей. Но чудесное возвращение Человека-муравья из квантового пространства дает супергероям надежду: возможно, непоправимое еще можно исправить. В этой эпической схватке добра и зла победителем станет тот, кто будет готов пожертвовать всем. И мы любим его 3000 раз. Вот наш подробный рассказ о том, что мы увидели в финале «Мстителей».
«Власть»
Очередной актерский подвиг Кристиана Бэйла, отъевшегося пирожками на 20 килограммов ради роли. Его герой — американский политик Дик Чейни, ставший вице-президентом при Джордже Буше-мл. По фильму именно Чейни мы обязаны возникновением террористической угрозы, «миротворческой» деятельности США и вседозволенности спецслужб. Биография политика, казалось бы, скучный жанр, но режиссер Адам МакКей умудряется превратить ее в захватывающий гротескный триллер, в котором появляются фальшивые титры в середине фильма, ломается четвертая стена и читают Шекспира. Заскучать на «Власти» просто невозможно, как и не оценить работу Бэйла, но у киноакадемиков получилось! Они проигнорировали Кристиана и отдали «Оскар» Рами Малеку. Зато мы выпустили крутое видеоэссе о самых интересных ролях актера — не пропустите.
«Дылда»
Второй фильм Кантемира Балагова стал не менее триумфальным, чем первый: премьера в Каннах (вот наш текст с фестиваля) и два приза программы «Особый взгляд» — ФИПРЕССИ и за лучшую режиссуру. «Дылда» — история двух женщин в послевоенном Ленинграде, высокой и неуклюжей Ии и маленькой и живой Маши. У них есть общая тайна и очень странный план на дальнейшую мирную жизнь. Балагов снял пронзительную и невероятно красивую картину о том, как война ломает людей и остается жить внутри каждого из нас. Если вы пропустили фильм в прокате, можете посмотреть его эксклюзивно на КиноПоиске по подписке.
«Шазам!»
Студию DC покусала Marvel, и она стала снимать веселое, прыткое кино. Четырнадцатилетний Билли Бэтсон благодаря честному открытому сердцу получает суперсилу. Теперь с криком «Шазам!» он может превращаться во взрослого красавца с лицом и телом Закари Ливая. Вместе с другом Билли он сначала развлекается, проверяя по списку набор своих возможностей («Молния из рук!»), но потом ему приходится резко повзрослеть и спасти мир. Под всеми этими суперплащами и прыщами скрывается трогательная история о том, что такое настоящая семья, ответственность и сила, которая не столько в правде, сколько в любящих тебя людях. Ждем сиквел со Скалой в роли Черного Адама, а вы освежите в памяти все, что нужно знать о Шазаме.
«Паразиты»
Формально эта картина вышла в прокат уже во втором полугодии, но были спецпоказы в июне, а мы посмотрели ее в Каннах, не смогли удержаться и включили ее в топ. Пон Джун-хо снял блистательную сатиру на общество потребления, в котором нет плохих и хороших, где каждый и мошенник, и жертва. Семья бедняков живет в подвале и перебивается случайными заработками, но однажды ей выпадает шанс занять место под солнцем в доме богачей. Авантюрная комедия положений переходит в социальную драму, затем в кровавый триллер, хоррор — и снова меняет обертку. Пятнадцатиминутная овация и «Золотая пальмовая ветвь» единодушно, как от критиков, так и от жюри. А вот как сам режиссер объясняет, о чем фильм.
«Джон Уик 3»
Он продолжает мстить за собачку — с помощью карандаша, лошадей, автоматов и Холли Берри. Киану Ривз нашел себя заново в роли белорусского киллера с золотым сердцем (вот как он учился стрелять, готовясь к роли), а мы, затаив дыхание, следим уже третий фильм за приключениями Бабы-яги и экскомьюникадо в одном лице. Тот редкий случай, когда изобретательность авторов все круче с каждым разом, а ты готов смотреть и четвертую, и пятую, и десятую части.
«Середина 90-х»
90-е в моде не только у российских кинематографистов. Джона Хилл дебютировал в режиссуре воспоминаниями о нищете лос-анджелесских трущоб. Главный герой, Стиви, живет с мамой и братом, которым на него наплевать, и находит новую семью на бетонных улицах, среди скейтеров — таких же изгоев, как и он сам. Первая доска, первый поцелуй, первая кровь — Хилл исследует тему взросления и обретения своего «я» жестко, уверенно, отлично справляясь с ритмом и погружением в атмосферу того времени. Почитайте наш текст о фильме из Торонто, где мы его и посмотрели первыми.
«Синонимы»
Израильтянин Йоав — бывший военный, который приехал в Париж и решил остаться во Франции навсегда. Он хочет избавиться от милитаристского сознания, прошлого и даже родного языка. Почти сразу же Йоав оказывается голым в пустой парижской квартире: вещи украли, еды и денег нет. Это начало фильма и начало новой жизни героя. Но найти место в мире непросто, как и описать его, подобрать нужные слова, синонимы, которые постоянно бормочет герой. Нет, это не классическая драма. Фильм Надава Лапида смешной, тонкий, мастерски снятый. Не зря же получил «Золотого медведя» (подробнее мы рассказывали тут.).
«История игрушек 4»
Еще одно завершение долголетних приключений, на этот раз игрушечного ковбоя Вуди и его друзей. После того как Энди вырос и передал Вуди с другими игрушками соседской девочке Бонни, жизнь ковбоя кардинально изменилась. Во-первых, он больше не шериф. Во-вторых, ему предпочли свежесобранную умелыми ручками Бонни игрушку Вилкинса. И, в-третьих, Вуди придется осознать, что долг не всегда смысл жизни. Подлецы из Pixar снова вынули из нас душу и заставили рыдать в кинозалах. Почитайте, как благодаря «Истории игрушек» создалась вселенная этой анимационной студии.
«Рокетмен»
Нам повезло: в Каннах мы посмотрели полную версию байопика Элтона Джона и стали свидетелями слез Тэрона Эджертона и на премьере, и на пресс-конференции фильма. В России прокатчик вырезал гомосексуальную сцену, а также финальный титр о семейном счастье певца с мужем Дэвидом Фернишем, что возмутило музыканта. Но и при такой кастрации «Рокетмен» — яркое зрелище с невероятно творческой переработкой хитов Элтона Джона в сюжетную канву. Вот таким и должен быть музыкальный байопик здорового человека.
«Юморист»
«Gold on my wrist, я — юморист». Модный писатель и сценарист Михаил Идов заманил не менее модного рэпера Фэйса поддержать саундтреком свой режиссерский дебют о советском эстрадном юмористе Борисе Аркадьеве, сытая жизнь которого покупается слишком дорогой ценой. Алексей Агранович в этой картине напомнил всем, какой он отличный трагикомический артист, а сам Идов снял тонкую, пронзительную историю о таланте, вынужденном работать придворным шутом. Прокат картины, к сожалению, был не очень удачным. Вот тут мы подробно разобрали все ошибки ее продвижения.
«Боль и слава»
Самый исповедальный фильм Педро Альмодовара, практически автобиография (картина даже снималась в декорациях квартиры — полной копии жилища самого Педро). Главный герой — Сальвадор Майо, режиссер, потерявший вдохновение и вкус к жизни. У него куча диагнозов и мучительные боли, из-за чего Сальвадор сидит на таблетках плюс глушит боль наркотиками. Вынужденная встреча со старым другом пробуждает в нем воспоминания о детстве, и из его прошлого к режиссеру и приходит источник силы. За эту роль Антонио Бандерас получил награду Каннского кинофестиваля (абсолютно заслуженно). Мы писали об этом из Канн вот тут.
«Мы»
Семья с двумя детьми приезжает отдыхать на побережье и сталкивается со своими злобными двойниками. Более того, выясняется, что странные близнецы есть у каждого жителя городка, и они настроены не очень-то дружелюбно. Жуткая история о доппельгангерах от Джордана Пила, конечно же, не просто хоррор, но социальное высказывание. То, что у каждого из нас есть темная сторона, лежит на поверхности. На самом деле Пил размышляет о страхе американцев перед Другим, о боязни, что кто-то займет твое место под солнцем, и, конечно, о двойных стандартах. Это не мы придумали — он сам об этом говорит. Вот его интервью — почитайте.
«Капитан Марвел»
Закончим на котиках: попаданием в топ фильм во многом обязан пушистому рыжему флеркину, любителю Тессерактов (это было спойлером четыре месяца назад!). Вместе с еще двуглазым и молодым Ником Фьюри он помогает спасти планету бывшей военной летчице, а ныне суперженщине Кэрол Дэнверс. В «Капитане Марвел» мало неожиданностей и каких-то невероятных трансформаций героев, зато есть прекрасная атмосфера середины 1990-х, молодые агенты Фьюри и Коулсон, а также роскошный скрулл Бен Мендельсон. Ну, и сама Кэрол, ставшая первой супергероиней киновселенной Marvel — женщиной, которая может стрелять фотонным зарядом из рук, воспламеняться, летать в безвоздушном пространстве, и, даже если все это у нее отнять, она сама по себе наваляет кому угодно, причем босиком. Все подробности о ней — тут.
Скажи что-нибудь хорошее. 10 и 11 серии
10 серия. На хуторе, в доме Прохорова серьезное противостояние: Варвара категорически не принимает молодую мачеху. Варя выслеживает ухажера мачехи — сына знахарки Тамары Федора, работающего у Прохорова помощником по хозяйству. Варе не дает покоя и личная драма: она влюблена в Георгия, но тот лишь по-отечески жалеет девушку и пытается излечить ее от немоты.
В то время как бизнесмен Королев проходит лечение на хуторе, Липатов размышляет, как прибрать к рукам его бизнес. Максим приударяет за женой Королева, в то время как Пашка, исполняя волю Липатова, невольно доводит мать до сердечного приступа. Женя попадает в больницу: теперь она не в состоянии диктовать мужу условия развода.
У Георгия сложный пациент — маленький мальчик, находящийся при смерти. В тот момент, когда Женя оказывается в больнице, Георгий сам чуть не умирает от приступа слабости. Липатов приходит к Жене в больницу и признается ей в многочисленных убийствах, в числе которых — гибель матери Георгия и смерть самого Георгия. Также он объявляет ошарашенной Жене о своих планах сделать Пашу своим преемником. По указанию Липатова Женю «лечат» сильнодействующими препаратами.
Георгий догадывается о причине своего недомогания: его близким очень плохо! Тем временем московский гость Королев выздоравливает.
11 серия. Тамара всячески противодействует врачебной практике Георгия и едва не срывает лечение смертельно больного мальчика, в состоянии здоровья которого намечаются ободряющие признаки улучшения. Сын Тамары Федор с особым рвением ухаживает за молодой женой председателя сельсовета Прохорова.
Паша, наконец, понимает, что он – всего лишь проект для дяди Макса. Он едет в больницу к матери, где они с Женей выстраивают совместный план действий против Липатова.
Королев получает доступ к телефону. Георгий слышит, как Королев общается со своим водителем по имени Павел Климов.
Липатову доносят, что Королев скоро вернется домой. Липатову нужно успеть завершить свой план соблазнения жены Королева, чтобы получить на нее компромат. Давняя знакомая Жениной матери и подруга матери Георгия, цыганка Мирэлла, уверена, что Георгий жив. Мирэлла сообщает об этом Жениной матери. Паша решает физически устранить Липатова в тире, где они любят пострелять вдвоем.
15 уютных фильмов для хорошего настроения
Всегда можно найти время, чтобы устроиться на диване поудобнее и включить хорошее и доброе кино.
AdMe.ru сделал для вас подборку фильмов, которые приятно посмотреть вместе с близкими.
Отпуск по обмену
Две незнакомые женщины Айрис и Аманда переживают трудные времена. Айрис влюблена в мужчину, который любит другую, а Аманда узнает, что ее молодой человек ей изменяет. Оказавшись в похожих ситуациях, они принимают решение поменяться домами на 2 недели. Во время отпуска женщины находят в жизни друг друга то, чего им так не хватало в их собственной. Добрый фильм о великой силе любви, о том, как она меняет людей.
Маска
Стенли – застенчивый и робкий банковский служащий, которому вечно не везет с девушками. Волею судьбы к нему попадает волшебная маска; надев ее, Стенли превращается в веселое и наглое мультяшное существо, которому не страшны никакие преграды. Он может запросто познакомиться с девушкой, к которой боялся даже подойти, или устроить музыкальный номер перед полицейскими. Все было бы хорошо, если не одно «но» – маской хотят завладеть и другие люди.
Привет, Джули!
Джули Бейкер, увидев своего нового соседа Брайса Лоски, мгновенно в него влюбилась. А мальчик, наоборот, сразу же начал испытывать антипатию к своей новой «подруге». Джули пыталась раскрепостить Брайса, считая, что только стеснительность мешает ему ответить взаимностью, а Брайс мечтал, чтобы эта девчонка оставила его в покое. Впоследствии Джули понимает, что Брайс не такой славный, как ей казалось, а мальчик замечает, что Джули особенная.
Мамма миа!
Молодая девушка Софи собирается выйти замуж и мечтает, чтобы отец отвел ее к алтарю. Вот только она не знает, кто ее папа, так как мама о нем никогда ничего не рассказывала. Вскоре Софи находит дневник своей матери, в котором та описывает отношения с тремя мужчинами. Девушка не отчаивается и решает отправить приглашения всем троим, чтобы узнать, кто ее настоящий отец.
Октябрьское небо
В октябре 1957 года Советский Союз впервые в истории человечества запустил на земную орбиту первый «Спутник». Это событие произвело неизгладимое впечатление на мальчика Хомера, который решает построить собственную ракету. Друзья и учительница мальчика помогают ему в этом нелегком деле, но отец Хомера всячески противится его стремлениям. Несмотря ни на что, мальчик делает все, чтобы его мечта осуществилась.
Хорошо быть тихоней
The Perks of Being a Wallflower
Тихий и скромный парень по имени Чарли поступает в колледж в Питтсбурге, но он даже не подозревает, что его там ожидает. На наших глазах произойдет изменение Чарли: он повзрослеет, изменит круг общения и из зажатого парня превратится в настоящего плейбоя и любителя вечеринок. Фильм снят по одноименному роману Стивена Чбоски.
Между небом и землей
Вселившись в арендованную квартиру, Дэвид встречает в своем жилище молодую женщину Элизабет, которая утверждает, что она является хозяйкой его квартиры. Парень решил, что произошло какое-то недоразумение и даже сменил замки, но это не остановило красотку, ведь она умеет проходить сквозь стены. По мере того, как Дэвид и Элизабет выясняют причины происходящего, они понимают, что влюбились друг в друга.
Семья напрокат
Кэтлин и ее маленькая дочь Зои мечтают о собственном доме. В канун Рождества они случайно знакомятся с богатым и успешным бизнесменом Сэмом, который никак не может заключить сделку с влиятельным партнером, потому что тот не любит холостяков. А Сэм холостяк. Он предлагает Кэтлин и ее дочке изобразить его семью за хорошую плату. Так начинается веселая история липового семейства.
10 причин моей ненависти
10 Things I Hate About You
Строгий отец поставил условие: Бьянка пойдет на свидание, если ее сестра Кэтрин тоже согласится встретиться с парнем. Узнав об этом, Камерон решает помочь своей возлюбленной Бьянке и находит парня для ее сестры – школьного хулигана Патрика, который начинает ухаживать за Кэтрин в своем собственном уникальном стиле.
Тайная жизнь пчел
1964 год. Подросток Лили Оуэнс живет без матери и плохо ладит с отцом. После очередной семейной ссоры девочка решает сбежать из дома вместе со своей темнокожей служанкой Розалин. Беглянки отправляются в город Тибурон, в котором знакомятся с доброй женщиной Августой. Она занимается пчеловодством и продает мед. Фильм затрагивает такие важные темы, как массовая дискриминация темнокожих американцев в 60-е годы.
Маленький Манхэттен
Фильм рассказывает о влюбленности двух подростков Гэйба и Розмари. Они гуляют по родному городу все дни напролет, болтают обо всем на свете, веселятся и строят планы на каникулы. В общем, ведут себя так, как это свойственно влюбленным подросткам. Замечательный фильм, позволяющий полностью отключиться от действительности и вспомнить о давно минувших днях.
Шоколад
В маленьком провинциальном городке давно сложился особый жизненный уклад. Местные жители живут по строгим правилам, ходят в церковь и особо не интересуются чужой жизнью. Все меняется, когда в городке появляется милая и красивая Виенн со своей дочкой Анук. Они открывают небольшую лавку и продают шоколад собственного приготовления. И тут нравственность горожан оказывается под угрозой.
Звездная пыль
Юноша по имени Тристран отправляется на поиски упавшей с неба звезды для своей возлюбленной. Звездой оказывается молодая девушка с весьма дерзким характером. И становиться подарком для другой она не собирается. Кроме Тристана ее также ищут мертвые птицы волшебной страны и могущественная ведьма, которую никто не остановит.
Отец невесты
Свадьба – это прекрасное событие для жениха и невесты и очень затратное для родителей молодоженов. Джордж, отец невесты, расстается не только со своей любимой дочерью, но и с немалой суммой денег, а также ему приходится терпеть родственников жениха. Веселая комедия рекомендуется к просмотру всей семьей.
Дюплекс
Алекс и Нэнси очень долго искали дом мечты и наконец нашли его – милый двухэтажный дуплекс. Но жить они будут не одни, а с безобидной, на первый взгляд, старушкой, которая всячески пытается их выселить. Жизнь Алекса и Нэнси превратилась в настоящий кошмар, и они начинают придумывать план, как устранить старушку.
15 полезных фильмов для предпринимателей
Правильно выбранное кино способно не только вдохновить и мотивировать, но и подсказать зрителю способы выхода из самых безнадежных ситуаций. Мы отобрали 15 фильмов, которые важно увидеть современным предпринимателям.
1. Джой (2015)
В основе сюжета лежит реальная история создательницы компании Ingenious Designs Джой Мангано, которая изобрела самоотжимающуюся швабру. Несмотря на финансовые трудности, семейные неурядицы и предательство, Джой не перестает верить в свой предпринимательский потенциал. Главная её мечта — вырваться из рутины и добиться призвания — превращает обычную девушку в основателя огромной бизнес-династии. Как демонстрирует фильм, почти каждая зарождающаяся бизнес-идея обязательно проходит жесткую проверку не только миром коммерции, но и кругом ближайших людей. Главное — быть к этому готовым и продолжать реализовывать свои идеи.
2. В погоне за счастьем (2006)
Одна из самых запоминающихся картин с Уиллом Смитом в главной роли: отец-одиночка Крис Гарднер, желая прокормить сына, безуспешно ходит по клиникам в попытке продажи переносных денситометров. Едва не опустив руки, он устраивается на неоплачиваемую полугодовую стажировку в брокерскую компанию — единственную надежду выбраться из финансовой ямы. Очень мотивирующее кино, укрепляющее зрителя во мнении: только желание и системный труд могут привести к успеху любого проекта.
3. Человек, который изменил всё (2011)
История генерального менеджера Оклендской бейсбольной команды Билли Бина который, во имя спасения команды, находит уникальное и математически проверенное решение: начинает покупать «недорогих» бейсболистов, каждый из которых хорош только в одном параметре, и строит из них dream-team. Название фильма говорит само за себя: не стоит бояться быть первооткрывателем и менять правила игры. Даже обладая минимумом ресурсов, всегда можно найти эффективное решение проблемы.
Илья Королев, инвестиционный менеджер ФРИИ
«Этот фильм особенно актуален для предпринимателей, поскольку наглядно демонстрирует, чем мы занимаемся в Акселераторе. При отборе компании и формировании успешной команды — в спорте или же в бизнесе — есть две основные стратегии: полагаться на интуицию, пытаясь найти будущую звезду через внутренние ощущения, либо воспользоваться магией цифр и статистики; построить систему, основанную на анализе данных и проверке гипотез через эксперименты. Только такой подход показывает, какие методологии для каких компаний подходят лучше всего и приводят к прогнозируемому результату».
4. Посредники (2009)
В основе сюжета лежит биография Кристофера Маллика, основателя биллинговой системы оплаты порносайтов. П. Параллельно зритель знакомится с Джеком Харрисоном, примерным семьянином и образцовым отцом, который устраивается на должность менеджера в компанию героя. Неподготовленный Джек сталкивается с миром аферистов, террористов, нимфоманок и агентов ФБР. Секрет ценности фильма заключён в названии: он является отличным пособием по ведению переговоров и умению решать конфликты между людьми с разными интересами.
5. Социальная сеть (2010)
Фильм не просто рассказывает историю создания Facebook, но и переплетает три сюжетные линии товарищей — студентов Гарварда. Эдуардо Северин занимается бизнесом ради прибыли, Шон Паркер, будущий консультант Facebook, мыслит в том же ключе, уделяя внимание самопродвижению и светской жизни. Марк Цукерберг, в отличие от своих соратников, видит в своем продукте способ не просто улучшения своего социального статуса, а подтверждения своей идеи. Картина является показательным бизнес-кейсом: зритель наблюдает за отношениями с инвесторами, партнерами, конкурентами, юристами и бывшими девушками, но главная ценность «Социальной сети» — это раскрытие психологии предпринимательства нового времени.
6. Гленгарри Глен Росс (1992)
Вышедший более двух десятков лет назад фильм демонстрирует порочный мир дельцов недвижимости, ведущих борьбу за клиентов. Это хороший пример того, как нужно продавать свой товар и какие факторы учитывать на пути к успеху. Одним из самых показательных бизнес-кейсов в фильме является выступление менеджера Алека Болдуина, приехавшего в компанию BMW, чтобы поднять дух сотрудников в кризисный момент.
Никита Юрьев, инвестиционный менеджер ФРИИ
«Гленгарри Глен Росс» – это жесткий фильм про мотивацию и достижение цели. Это никогда не бывает легко. Для меня фильм в первую очередь олицетворяет столкновение идеи стартапов с суровой действительностью. Его можно буквально разобрать на цитаты, повесить их перед глазами и смотреть на них каждый раз, когда вам кажется, что с вами несправедливо поступил клиент, инвестор или инструктор акселератора. «Думаешь, я тебя оскорбляю? Если ты не можешь это вытерпеть, как ты будешь терпеть закидоны клиента?»
7. Революционная OS (2001)
Неплохой экскурс в историю создания операционных систем GNU, GLP, Linux. В фильме основатели Open Sourse рассказывают о появлении концепции свободного ПО. «Революционная ОС» — отличный гайд по разработке бизнес-модели и лишнее доказательство того, что наличие миссии у проекта является одним из главных факторов его конкурентоспособности.
8. Бойлерная (2000)
Неплохой экскурс в мир брокеров. Главный герой, Сет Девис, желая заработать, открывает в своей квартире подпольное казино. Вскоре один из обеспеченных клиентов предлагает Сету место в брокерской компании, куда герой, не раздумывая, устраивается на работу. Узнав все тонкости работы с клиентами, Сет превращается в акулу бизнеса. Картина представляет коллекцию полезных бизнес-кейсов из мира трейдинга. Как продвинуть свой стартап, заставить не только себя, но и других в него поверить — вот главные лайфаки, которые вынесет для себя зритель.
9. Тинейджер на миллиард (2011)
Реальная история о молодом парне Топе, который, желая заработать, постоянно придумывает все новые бизнес-идеи и воплощает их в жизнь. В 16 лет он уже ездит на личном автомобиле, купленном на доходы от продажи онлайн-игр, а в 17 основывает компанию по торговле жаренными каштанами. Вопреки несмолкаемой критике ближайшего окружения и финансовым трудностям, Топ становится одним из самых молодых миллиардеров Земли. Фильм подтверждает, что зачастую практика важнее теории (так герой, решая незаурядны своей компании, пропускает лекции по введению бизнеса в институте), а выбор желаемого пути — единственно верный способ раскрыть свой потенциал и добиться успеха.
10. Такер: человек и его мечта (1988)
Признан критиками самым искренним биографическим фильмом о предпринимательстве. Картина режиссера «Крестного отца» и «Дракулы» рассказывает историю успеха предпринимателя Престона Такера, занимавшегося автомобилестроением в 1940-е годы. Герой бросает вызов классическому пониманию того, каким должен быть автомобиль. Выдержав конкуренцию ведущих мировых компаний, Такер становится миллионером, а его изобретения получают мировое признание. Фильм подтверждает аксиому предпринимательского успеха: мечтательность, соединенная с гениальностью, подарили миру пристежные ремни, дисковые тормоза и систему подачи топлива. Картина вдохновляет и позволяет поверить в собственные силы: не бойся реализовывать свои идеи.
11. Стартап.ком (2001)
Документальный фильм, в основе которого лежит история создания компании GovWorks двумя друзьями детства. За год существования стартап увеличивает свой штат, выстраивает хорошие отношения с Биллом Клинтоном и зарабатывает $60 миллионов. Однако некомпетентный менеджмент вскоре приводит компанию в упадок, а дружба двух основателей трещит по швам. «Стартап.ком» демонстрирует сразу несколько полезных бизнес-кейсов: от того, насколько неправильно расставленные управленческие акценты могут погубить любую многообещающую компанию, до секретов поддержания нормальной атмосферы в команде в условиях кризиса.
12. Пираты силиконовой долины (1999)
Легендарная история о появлении домашнего персонального компьютера и его развитие. «Пираты силиконовой долины» — отличное пособие по тому, как нужно вести себя с инвесторами и своими подчиненными. Но главное, что фильм дает понять: любой бэкграунд в виде детских увлечений, переживаний, странных хобби — такие же важные составляющие успешного предпринимателя, как ум и самоорганизация.
13. Авиатор (2004)
Говард Хьюз, унаследовав от отца небольшую фирму, превращает ее в сверхприбыльное предприятие. Но это не мешает герою заниматься своим любимым делом — авиацией. Кроме того, он снимает дорогостоящую картину о боях истребителей, которая с успехом выходит в прокат. Но с началом войны в жизни Ховарда все резко меняется. Фильм стоит посмотреть всем, кому не хватает мотивации и упорства: внимание к деталям, неистовый интерес к своему увлечению и жажда осуществить свою мечту превращают Говарда Хьюза в миллионера и любимца американского общества.
14. Нефть (2007)
Экранизация одноименного романа Эптона Синклера. Главный герой — предприниматель Плэйнвью, который во время поисков драгоценных металлов случайно находит месторождение нефти. Учуяв в этом предприятии огромные перспективы, Плэйнвью начинает договариваться с владельцами участков, на которых есть нефтяные залежи, о бурении скважин. Постепенно герой богатеет и превращается в магната нефтяной индустрии. Картина полезна тем, что раскрывает тонкую связь предпринимательской жаждой наживы и моралью.
15. Спасти мистера Бэнкса (2013)
Фильм рассказывает об истории экранизации романа «Мэри Поппинс» компанией Disney. Желая получить право на съемки, Уолт Дисней около двух недель пытается договориться с создателем романа Памелой Трэверс. Но своенравную писательницу не устраивает ни эскизы к фильму, ни музыка, ни костюмы. Кинематографист использует любые уловки, но все тщетно. На первый взгляд, бесполезный для предпринимателей фильм имеет в фундаменте очень важный бизнес-кейс: если ты хочешь добиться успеха, нужно быть тонким психологом, умеющим находить подход к каждому человеку.
Ольга Гриневская, инвестиционный менеджер ФРИИ
«Я бы добавила к этому списку сериал «Миллиарды» — относительно свежее, короткое и смешное шоу про войнушку между бизнесом и государством, миллиардером и прокурором. Несмотря на явную утрированность сюжета, любители бизнес-книг могут найти там экранизацию популярных советов:
-
Сила предпринимателя в том, чтобы быстро перестраиваться и реагировать на изменения окружающей среды. Не умеешь справляться со стрессом и неопределенностью — получай зарплату и играй в лото, но не пытайся построить крупный бизнес; -
Разбираться лучше всех надо не только в своём, но ещё и в бизнесе «врага»; -
Разведка — это хорошо. Никакие события и новости не происходят просто так — всегда есть причина, и ты должен её уметь либо понять, либо найти, либо купить; -
Иногда репутация и связи действительно важнее денег: если ты собрался обзавестись сильными врагами, не забудь заранее обзавестись сильными друзьями; -
Ну и, конечно, в бизнесе нельзя победить раз и навсегда, и враги у тебя будут всегда. Необязательно прямые конкуренты — иногда просто завистливые одноклассники, а иногда вот и прокурор. И когда-нибудь ты точно можешь проиграть».
50 лучших зарубежных фильмов 2018 года
50. «На границе миров»
Мировая премьера: 10 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 29 января 2019 года
Угрюмое скандинавское фэнтези с миллионом смыслов, половину из которых авторы, как водится, в фильм не вкладывали. Картина-аперитив, после которой обязательно нужно вгрызаться в киноведческие статьи. Иначе не узнать, почему в Каннах фильм о современной тролльчихе-пограничнице и ее интимной жизни стал событием (и получил главный приз программы «Особый взгляд), может быть, даже более громким, чем премьеры в основном конкурсе фестиваля.
49. «Закат»
Мировая премьера: 3 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 18 октября 2018 года
Лобовая, но все равно эффектная метафора о том, как Европа в 1914-м году похитила саму себя, перестала носить шляпку и надела каску. Как и в «Сыне Саула», виртуозная техника съемки отвлекает от драматургической несобранности. «Закат» нужно в первую очередь видеть. Это фильм-головокружение и фильм солнечный удар — хоть его действие и происходит в сумерки века.
48. «Экстаз»
Мировая премьера: 13 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 11 октября 2018 года
Гаспар Ноэ, наркотики, танцы и очередная вечеринка накануне конца света. С одной стороны, это не фильм, а поток сознания — автор признается, что работал без сценария как такового. С другой стороны, вам будет очень интересно наблюдать за попыткой подчинить этот поток сознания законам хореографии. Однозначно, рейв года. Не пробуйте повторить это дома.
47. «Подруга» (Rafiki) и «Неправильное воспитание Кэмерон Пост»
Мировая премьера: «Подруга» — 9 мая 2018 года, «Неправильное воспитание Кэмерон Пост» — 22 января 2018 года
Даты выхода в российский прокат: неизвестны
67″ src=»//www.youtube.com/embed/7M_-ucSaFpU?start=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
«Подруга» — подростковая ЛГБТ-драма из Кении (!), которая могла бы заменить вам в этом году «Зови меня своим именем», — но после Канн фильм никто не купил. А жаль: это нежное, тонкое, красивое и ни капли не провокационное кино о любви, дружбе и семье. «Неправильное воспитание Кэмерон Пост» — фильм примерно о том же, но американский — и потому снятый с оглядкой на «Пролетая над гнездом кукушки» и «Прерванную жизнь». Герои — узники христианского летнего лагеря по перевоспитанию подростков с нетрадиционной сексуальной ориентацией; история реальна, а в некоторых штатах Америки такие заведения функционируют до сих пор. Очаровательное кино, но с недостаточно конфликтной драматургией. Но объяснять этот тезис — значит, углубляться в спойлеры, которые вы нам не простите.
46. «Поиск» и «Профайл»
Мировая премьера: «Поиск» — 21 января 2018 года, «Профайл» — 17 февраля 2018 года
Дата выхода в российский прокат: «Поиск» — 27 сентября 2018 года, «Профайл» — 24 апреля 2018 года
67″ src=»//www.youtube.com/embed/RtPtYDkc5eY?start=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
Два очень разных фильма в формате screenlife, взявшие призы зрительских симпатий на «Санденсе», в Берлине и на ММКФ. Первый — едва ли не дебют чисто азиатского актерского ансамбля в американском массовом кино. Второй — шекспировская драма про британскую журналистку и искусителя из Исламского государства (запрещенная в России организация. — Esquire). Летом в наш прокат вышла комедийная «Днюха» — симпатичная, но далекая от фестивальных высот, занятых screenlife-кинематографом в начале года. Зато накануне зимы появился короткометражный фильм «Алиса» — изящное доказательство того, что screenlife — жанр, открывающий огромные возможности для молодых кинематографистов.
45. «Колетт»
Мировая премьера: 20 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 29 ноября 2018 года
youtube.com/embed/iLn1z9RUH-I?start=22″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
Фильм об эмансипации, фильм с хэштегом #MeToo и фильм с предсказуемым медийным эффектом — но на удивление легкий, энергичный, жизнелюбивый, радостный и не стесняющийся флиртовать. Духоподъемная и очень праздничная история, плюс лучшая роль Киры Найтли за долгие годы.
44. «Не беспокойся, далеко он не уйдет»
Мировая премьера: 19 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 23 августа 2018 года
Фильм о карикатуристе-инвалиде Джоне Каллахане оказался очень хорошим, но его сковывает сама история создания. Герой — экстраординарная личность; первым актером, взявшимся за проект, был Робин Уильямс; Хоакин Феникс — человек с иначе развитым чувством комического; от Гаса ван Сента давно не было громких вестей. Завышенные ожидания раздавили фильм, но и прибавили ему веса: теперь это трагедия вдвойне.
43. «Фаворитка» и «В объятиях лжи» (Greta)
Мировая премьера: «Фаворитка» — 30 августа 2018 года, «В объятиях лжи» — 6 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: «Фаворитка» — 31 января 2019 года, «В объятиях лжи» — 28 марта 2019 года
Два провокационных фильма, в которых никто не причиняет женщинам больше страданий, чем другие женщины. «Фаворитка» — изящный, дерзкий, мастерски рассказанный и разыгранный анекдот от Йоргоса Лантимоса, Эммы Стоун, Оливии Колман, Рэйчел Уайсс, Марка Гэттиса и Николаса Холта. Но много ли вы знаете анекдотов, которые длятся 119 минут? «Грета» Нила Маршалла — тоже фильм-шутка: в ней Изабель Юппер третирует Хлою Грейс Морец, превращая современный Нью-Йорк в арену для сюжетов сказок братьев Гримм. Не самая новаторская идея, но, опять же, шикарное исполнение. И безупречное чувство ритма.
42. «Талли» и «Как не стать президентом»
Мировая премьера: «Талли» — 23 января 2018 года, «Как не стать президентом» — 31 августа 2018 года
Дата выхода в российский прокат: «Талли» — 12 июля 2018 года, «Как не стать президентом» — неизвестно
«Талли» — один из немногих фильмов 2018-го года, описывать которые бессмысленно, не раскрыв главный сюжетный поворот. Поэтому просто поверьте на слово, что этой трагикомедии о материнской психике стоит дать шанс — хотя бы потому, что снял ее Джейсон Райтман («Мне бы в небо», «Джуно»), а сыграли в ней Шарлиз Терон и Маккензи Дэвис. Премьера состоялась в январе на «Санденсе» в престижном формате «тайного показа» (год назад этой чести удостоили ленту «Прочь»), а уже в сентябре неутомимый Райтман показал в Торонто политическую комедию «Как не стать президентом» с Хью Джекманом. И это тоже, поверьте, страшно недооцененный фильм. Хотя бы потому, что он идет против нового и пугающего течения — всей этой борьбы за абсолютную моральную непогрешимость политиков и людей искусства.
41. «Вдовы»
Мировая премьера: 8 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 22 ноября 2018 года
Новый фильм Стива Маккуина не лучше старых двух, но другого режиссера, способного так элегантно и эффективно упаковывать подарки, у нас для вас все еще нет. Открываешь — а внутри и фильм-ограбление, и социальный триллер, и политический манифест, и речь в поддержку женщин, и комментарий к вопросам расы, и эротическая драма. И Колин Фаррелл. И Роберт Дювалл.
40. «Жизнь и смерть Джона Ф. Донована»
Мировая премьера: 10 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
Новый фильм Ксавье Долана прохладно встретили даже в родном для канадца Торонто — а что бы случилось с вундеркиндом в Венеции или Каннах, и представить страшно. В общем-то, это его личный «Дом, который построил Джек» — и эпический долгострой, и интимная исповедь, и просто апофеоз специфических творческих исканий. Дальше будет какой-то новый этап, потому что больше повторяться Ксавье Долану уже ни к чему — да и не дадут.
39. «Лоро»
Мировая премьера: 6 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 25 октября 2018 года
Памятник ускользающей красоте — потому что после Паоло Соррентино и #MeToo снимать столько обнаженных женщин в одном кадре уже никто не решится. Обратите внимание: даже журнал Love не сделал в этом году свой календарь Love Advent. Кажется, Соррентино избежал анафемы только чудом: во‑первых, его продюсерам хватило смирения не отправлять фильм на самые бдительные фестивали, а во-вторых, любые обвинения в адрес «Лоро» легко перенаправить на его главного героя — Сильвио Берлускони.
38. «Не оставляй следов»
Мировая премьера: 20 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 29 октября 2018 года
Недооцененный фильм Дебры Граник о ветеране войны, который скрывается от реальности в лесу и делает собственную дочь заложницей этой игры в прятки. «Рэмбо» наших дней не получилось, но посмотреть картину нужно хотя бы ради актерских работ Томасин Маккензи и Бена Фостера. И если Фостер вас очарует, то без особых ожиданий можно найти еще и криминальную драму «Галавант» — другой несостоявшийся хит этого года. Но там ему ассистирует уже Эль Фаннинг в роли малолетней проститутки с ребенком.
37. «Американские животные»
Мировая премьера: 19 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
67″ src=»//www.youtube.com/embed/yAhruSwum1c?start=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
«Социальная сеть» этого года, снятая в стилистике «Тони против всех» — остроумное, беспощадное и честное кино о поколении, которому просто-напросто не нужна обычная жизнь. Юные герои затевают ограбление века, а в перерывах между их проделками реальные прототипы истории рассказывают на камеру, как же так блин получилось.
36 «Блейз» и «Звезда родилась»
Мировая премьера: «Блейз» — 21 января 2018 года, «Звезда Родилась» — 31 августа 2018 года
Дата выхода в российский прокат: «Блейз» — неизвестно, «Звезда Родилась» — 4 октября 2018 года
Два режиссерских дебюта известных актеров — Итана Хоука и Брэдли Купера. Оба — в жанре музыкальной драмы. «Блейз» основан на реальных событиях и потому устроен куда деликатнее: это грустная осенняя элегия об остывающей любви и стыде музыканта перед музой за то, что умереть в один день не получилось. «Звезда родилась» же отталкивается от старого голливудского мифа, отчего выглядит как бесстыжий рок-концерт. Но и здесь есть деликатные штрихи, после которых на Брэдли Купера имеет смысл ставить как на большого режиссера. И раз уж мы заговорили об актерах-постановщиках и о мюзиклах, то отметим и «Ярди» — настоящую гангстерскую оперу от Идриса Эльбы, который до этого тоже ничего не снимал, но вдруг стал интересным режиссером.
35. «Братья Систерс» и «Баллада Бастера Скраггса»
Мировая премьера: «Братья Систерс» — 2 сентября 2018 года, «Баллада Бастера Скраггса» — 31 августа 2018 года
Дата выхода в российский прокат: «Братья Систерс» — 29 ноября 2018 года, «Баллада Бастера Скраггса» — неизвестно
Казалось бы, золотые прииски вестернов давно истощены, но сразу два фильма с Венецианского кинофестиваля попробовали докопаться до новых глубин давно разведанного жанра. Лучше это получилось у французского режиссера Жака Одияйра и его актеров-старателей Джона Си Райли, Хоакина Феникса, Джейка Джилленхола и Риза Ахмеда. Но мы не настолько бесстрашны, чтобы не включить в топ-50 и новый фильм братьев Коэн.
34. «Слепые пятна» (Blindspotting)
Мировая премьера: 18 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
«Умница Уилл Хантинг» наших дней, только про двух друзей, стремящихся не к знанию, а к банальному выживанию в городе, где в порядке вещей и полицейское насилие, и межрасовые конфликты. Раз в двадцать минут герои поворачиваются к зрителю, чтобы ткнуть пистолетом в экран и зачитать рэп. Получается у них это, как ни странно, очень естественно и круто. Один из самых больших сюрпризов «Санденса-2018».
33. «Богемская рапсодия»
Мировая премьера: 23 октября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 1 ноября 2018 года
67″ src=»//www.youtube.com/embed/4U2hy2Asi-0?start=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
Самый успешный музыкальный байопик в истории, может быть, и упростил историю Фредди Меркьюри, но лучшего обогревателя зимой 2018-го года просто не найти. А это очень холодная зима.
32. «Магазинные воришки» и «Пылающий»
Мировая премьера: «Магазинные воришки» — 13 мая 2018 года, «Пылающий» — 16 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат: «Магазинные воришки» — 8 ноября 2018 года, «Пылающий» — 5 июля 2018 года
Самые именитые азиатские фильмы года — и загадочные, как капсула с заветами с другой планеты. Всем, кто осилит это медитативное восхождение, рекомендуем еще и «Зимней ночью» Чан У-джина (это святочный рассказ на корейском), «Долгий день уходит в ночь» Би Ганя (это не китайский ремейк фильма Сидни Люмета, но тоже магическое представление) и «Пепел — самый чистый белый» (возможно, лучший гангстерский эпос по эту сторону Атлантики — при условии, что вы выйдете из зала на 60-ой минуте).
31. «Человек на Луне»
Мировая премьера: 29 августа 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 11 октября 2018 года
Новый фильм Дэмиена Шазелла и Райана Гослинга — на этот раз не о любви музыканта и актрисы, а о любви отца к дочери. Мало кто из фанатов «Ла-Ла Ленда» ждал от своих ролевых моделей такого резкого взросления, поэтому культовым кино этот байопик про Нила Армстронга станет не сразу, а только когда и мы подрастем.
30. «Тихое место»
Мировая премьера: 9 марта 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 12 апреля 2018 года
Еще один экстраординарный блокбастер о семье — на этот раз в оболочке фантастического ужастика. Как мы и подозревали, Эмили Блант, Джон Красински и удивительная Миллисент Симмондс из «Мира полного чудес» — люди, с которыми есть о чем помолчать.
29. «Женщина в огне» (American Woman)
Мировая премьера: 9 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
Своеобразный сиквел «Манчестера у моря», только не с Кейси Аффлеком, а с Сиеной Миллер: оглушительная драма о матери, потерявшей ребенка. Миллер совершает здесь такой же прорыв, как и Марго Робби в «Тони против всех» — так что фильм стоит посмотреть хотя бы ради актерской метаморфозы.
28. «Середина 90-х» и «Жаркие летние ночи»
Мировая премьера: «Середина 90-х» — 9 сентября 2018 года, «Жаркие летние ночи» — 14 марта 2017 года
Дата выхода в российский прокат: «Середина 90-х» — 14 марта 2018 года, «Жаркие летние ночи» — 2 августа 2018 года
67″ src=»//www.youtube.com/embed/pboNYOiEjfg?start=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
Потертые, как джинсы с из рекламы или фильм с VHS-кассеты, «Середина 90-х» Джоны Хилла — это, может быть, и не такой заметный, как «Звезда родилась» или Дикая жизнь», но все равно очень впечатляющий актерский дебют в режиссуре. Фильм с душой наизнанку, где есть и нежность, и тьма. Трогательная история взросления скейтера в солнечном Лос-Анджелесе, и, в каком-то смысле, приквел к сериалу «Маньяк», рассказывающий, откуда берутся взрослые с такими проблемами, как у Оуэна.
Вместе с «Серединой девяностых» стоит посмотреть фильм «Жаркие летние ночи». Но он для нас слишком стар, потому что вышел в мире еще в 2017-м году. Да и потом, мы уже все сказали про него в рецензии — так что, пожалуйста, не заставляйте нас признаваться в любви к нахальному сердцееду Тимоти Шаламе во второй раз за год. Стойте, даже в третий: ведь дальше в этом рейтинг будет фильм «Красивый мальчик».
27. «Мы, животные» (We the Animals)
Мировая премьера: 20 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
В этом году вышло много важных картин, ставящих под сомнение невинность детства, но ни одна из них не была снята так новаторски, как «Мы, животные». Это фильм, срежиссированный шепотом; может быть, под гипнозом. Объяснить его магию словами не получается, приз на «Санденсе» за прогрессивный нарратив тоже никому ничего не докажет, да и трейлер не передает и десятой части обаяния этого кино. Так что в который раз приглашаем вас совершить прыжок веры.
26. «Айка» и «Хрусталь»
Мировая премьера: «Айка» — 18 мая 2018 года, «Хрусталь» — 1 июля 2018 года
Дата выхода в российский прокат: «Айка» — 14 февраля 2019 года, «Хрусталь» — 13 декабря 2018 года
67″ src=»//www.youtube.com/embed/1oqsXdJnkKA?start=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
Сенсации из Казахстана и Беларуси — две хрупкие симфонии с переливами ужаса и гуманизма. Героиня «Айки» — киргизская девушка-гастарбайтер в современной Москве, сбегающая прямо из роддома, чтобы не потерять работу. Героиня «Хрусталя» — мечтательница из Беларуси 90-х, задумавшая побег в Америку. Но для этого ей нужно заскочить в маленькую деревню. И ее поначалу смешная авантюра закончится, совсем как в самом страшном рассказе Леонида Андреева — «Бездне».
25. «Холодная война»
Мировая премьера: 10 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат:15 ноября 2018 года
Рекордсмен по числу премий от Европейской киноакадемии, этот фильм уже заслужил репутацию черно-белого «Ла-Ла Ленда» времен Холодной войны — а спустя два месяца он еще и поборется с «Ромой» Альфонсо Куарона за «Оскар». В совершенстве этой картины есть что-то безжизненное, поэтому любовь к ней — сравни любви к космосу: тот тоже страшно красив, недостижим и непригоден для жизни.
24. «Суспирия»
Мировая премьера: 1 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 29 ноября 2018 года
Сценарист этого фильма Дэйв Кайганич признался, что он не фанат оригинальной «Суспирии» Дарио Ардженто и что не разглядел в оригинальной ленте особой драматургии. Ну что тут скажешь: перед Новым годом важно прощать и отпускать. Так что давайте амнистируем самонадеянного сценариста новой «Суспирии» и запомним только экстраординарный труд ее режиссера Луки Гуаданьино и актрис Дакоты Джонсон, Тильды Суинтон, Хлои Грейс Морец, Мии Гот и Елены Фокиной. Маэстро, девушки, спасибо за танец года.
23. «Вокс люкс»
Мировая премьера: 4 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 7 марта 2019 года
Очень странный фильм с двухактной композицией. Совершенный в первой половине и безнадежно провальный во второй. Поскольку до этого Брейди Корбет безукоризненным образом снял «Детство лидера», предположим, что его творческая капитуляция в финале «Вокс люкс» — сознательная жертва, что-то вроде ритуального самоубийства. Ведь это кино об отношениях поп-культуры с дьяволом. Окажись оно гениальным, всем стало бы не по себе.
22. «Черный клановец»
Мировая премьера: 14 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 4 октября 2018 года
Фильм Спайка Ли, свободный от неразрешимых обид, вспыльчивых страхов и разрушительной ярости его предыдущих картин. Теперь режиссер вооружился смехом — самым разящим оружием из всех возможных. И социальный фильм вдруг стал еще и жанровым — до поры до времени легким, бесконечно обаятельным и на удивление заботливым. Но в конце зрителя все равно ласково ударят по голове — от этого у Спайка Ли никуда не деться.
21. «Человек, который убил Дон Кихота»
Мировая премьера: 19 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 27 сентября 2018 года
Выстраданный фильм, который настоящие фанаты Терри Гиллиама начали ждать еще в прошлом веке. С тех пор обмельчало все вокруг, и даже такому великану, как Адам Драйвер, уже не дотянуться до полки, на которой остался лежать Сервантес. Но это все равно пронзительное кино. Потому что обреченный подвиг — это всегда самый мужественный подвиг.
20. «Мэнди»
Мировая премьера: 19 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 11 октября 2018 года
Это фильм, в котором залитый кровью Николас Кейдж в белых трусах сражается на бензопилах с рогатым чертом. Увы, сражение длится слишком долго, чтобы отдать «Мэнди» первое место во всем списке, но вообще, мы были близки к тому, чтобы поступить именно так.
19. «Пока мы не упали (Until We Fall / Til vi falder)
Мировая премьера: 28 ноября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
Датский фильм о супругах, которые уже несколько лет не могут смириться с потерей ребенка — и никогда не смогут. Обязательное кино для всех, кого ранило «Нелюбовью» Андрея Звягинцева, «Антихристом» Ларса фон Триера, «5 на 2» Франсуа Озона и «Сценами из супружеской жизни» Ингмара Бергмана.
18. «Виновный»
Мировая премьера: 21 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 10 января 2019 года
И еще один фильм из Дании, отправленный этой страной на «Оскар» камерный триллер о диспетчере службы спасения, пустившемся в погоню сквозь ночь. На кону — жизнь женщины и гармония во всей вселенной. Блестящие сценарий и актерская игра: датчанин Якоб Седергрен дает тут такой моноспектакль, что хочется навести свет на зал и убедиться, что в нем сидят Райан Рейнольдс («Погребенный заживо»), Константин Хабенский («Коллектор») и Том Харди («Лок»).
17. «Бердэн» (Burden)
Мировая премьера: 21 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
Из всех фильмов года, основаных на реальных событиях, этот — самый могучий. История реднека из ку-клукс-клана, нашедшего в себе силы перейти на другую сторону и превратиться из короля провинциального городка в отверженного всеми узника совести. Режиссер Эндрю Хеклер — один из немногих творцов в Голливуде, осознающих, что людей, которые живут в американской глубинке, надо не презирать, а любить. После выборов 2016-го года он, кажется, остался совсем уж в меньшинстве, эато его фильм взял приз зрительских симпатий на «Санденсе». В ролях — фантастические Гаррет Хедлунд и Андреа Райзборо и дежурно великие Форест Уитакер и Том Уилкинсон.
16. «Убежище в облаках» (A Shelter Among the Clouds)
Мировая премьера: 28 ноября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
«Счастливый Лазарь» родом из Восточной Европы: албанская притча о пастухе-мусульманине, которому чей-то голос свыше повелел прийти в мечеть и посмотреть, что там под штукатуркой. Под слоем истории скрывалась католическая икона. В деревню тут же приехали ученые из столицы, а среди них — девушка неземной красоты. И пастух-юродивый, конечно, в нее влюбился. При этом романтическая комедия и религиозная притча — лишь две трети фильма. Самое грустное в нем — семейная драма, в которой отчий дом делят три сына. Но финал всех рассудит — и коммунисты, мусульмане и христиане останутся жить под одной крышей. Вряд ли этот фильм вообще выйдет в России, но вместо него можно посмотреть по‑хорошему неказистое «Лицо» — трогательную трагикомедию примерно о том же, но родом из Польши. Но «Убежище в облаках» — куда выше.
15. «Дом, который построил Джек»
Мировая премьера: 14 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 6 декабря 2018 года
Фон Триер — режиссер, фильмы которого нужно сравнивать не с предыдущими, а со следующими. Так что нам придется подождать несколько лет, чтобы понять, что же за дом построил Ларс. И для кого — для себя или все же для нас.
14. «Догмэн»
Мировая премьера: 16 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 15 ноября 2018 года
Удивительный фильм Маттео Гарроне, в котором пересеклись все его прежние сюжеты: фольклорная логика «Страшных сказок», ужасы бандитской жизни из «Гоморры» и одержимость красотой из «Таксидермиста». А еще это неуютная натурфилософия в действии: все мужчины здесь — собаки, и у каждого — своя порода и обусловленные ею роли и потенциал. Главный герой — побитая дворняга, оставшаяся один на один в клетке со свирепым питбулем. Если не знать про любовь Маттео Гарроне к народным сказкам, то сойти с ума можно прямо во время сеанса.
13. «Красивый мальчик»
Мировая премьера: 7 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 29 января 2019 года
Правдивая (и потому вступающая в конфликт с самой логикой кино) история об отце, пытающемся спасти сына от наркотиков. В главных ролях — Стив Карелл и Тимоти Шаламе. Необычная структура истории то и дело притупляет ощущения зрителей, но актерские работы тут же приводят нас в чувство. И все равно: будьте готовы к тому, что с этим фильмом предстоит побороться.
12. «Странствующая девочка» (Wandering Girl)
Мировая премьера: 27 ноября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
Четыре дочери одного мужчины от разных жен (фильм латиноамериканский) знакомятся друг с другом на похоронах отца и отправляются в путешествие по Колумбии. Осторожно: от нежности этого фильма можно и задохнуться.
11. «Остров собак»
Мировая премьера: 15 февраля 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 3 мая 2018 года
Самурайская сказка Уэса Андерсона про преданных друзей, робких любовников, трусливых взрослых и жаждущих правды детей. Действие кукольной антиутопии происходит в мрачном будущем, но лейтмотив фильма, наоборот, предельно оптимистичен. Нынешние школьники — люди, у которых не отнять ни свободу, ни чувство собственного достоинства. Откуда взялись эти прекрасные мутанты — непонятно. Может быть, фильмов Уэса Андерсона пересмотрели.
10. «Восьмой класс» (Eighth Grade)
Мировая премьера: 19 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
67″ src=»//www.youtube.com/embed/y8lFgF_IjPw?start=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
«Леди Берд» этого года — подростковая трагикомедия о восьмикласснице, которая совершенно не приспособлена к жизни, но отчего-то ведет блог на Youtube о том, как надо жить. Типичный хороший роман воспитания из двадцатого века, но рассказанный на языке цифровых медиа. Получилось забавно и трогательно, но кто-то, возможно, и поворчит.
9. «Между рядами»
Мировая премьера: 23 февраля 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 2 августа 2018 года
Святочный рассказ про любовь всеми отверженных бедняков — такой же пронзительный, как «Дары волхвов» О. Генри. Только вместо ветхой квартирки у героев — целый немецкий супермаркет, в котором можно лакомиться просроченными продуктами, ночи напролет кататься на погрузочных машинах под классическую музыку и назначать свидания то в «Сибири» (отделе замороженных продуктов), то у «Океана» (отдела морепродуктов). Любой, кто читал Доктора Сьюза или смотрел фильм с Джимом Керри и мультик с Бенедиктом Камбербэтчем знает: в Рождество даже у Гринча сердце увеличивается в три раза. Так вот, «Между рядами» — тренажер, который за два часа увеличит ваше сердце раз в семь.
8. «Если Бил-стрит могла бы заговорить»
Мировая премьера: 9 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
Новый фильм Барри Дженкинса — автора «Лунного света» — оказался еще поэтичнее предыдущего. Это действительно какой-то новый киноязык, с трудом поддающийся описанию. Он строится на крупных планах, но слова героев всегда немного отстают от движений губ, как будто рождаются не внутри маленьких людей, а где-то высоко-высоко. Оператор и цветокорректор за шкирку тащат зрителя в кадр — чтобы тот насильно обнялся с тем, что кажется ему чужим. А благородная музыка (которую вполне мог бы исполнить на своих концертах Дон Ширли — герой идейно близкой «Зеленой книги») превращает фильм со спекулятивным сюжетом (белый расист-полицейский посадил в тюрьму невиновного чернокожего парня, разлучив того с беременной невестой) в безупречный этюд о человеческом достоинстве. Этой Бил-стрит совершенно ни к чему уметь говорить, потому что она умеет петь.
7. «Рома»
Мировая премьера: 30 августа 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
Рассказ служанки богатой мексиканской семьи, которой выпало жить в эпоху исторических потрясений. Главная победа Netflix в этом году — фильм от самого Альфонсо Куарона, снятый вроде бы специально для Интернет-сервиса, но на деле — direct-to-вечность.
6. «Счастливый Лазарь»
Мировая премьера: 13 мая 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 13 декабря 2018 года
67″ src=»//www.youtube.com/embed/7pBdnqnNrKk?start=0″ frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
Пока Ларс фон Триер исследовал и реконструировал инфернальные мотивы европейских живописи, литературы и музыки, итальянка Аличе Рорвахер решала противоположную задачу — и сотворила пасторальный мир, полный святых и чудаков, божественных мелодий и библейских сюжетов. Каждый общий план — фреска, каждый средний — мозаика, каждый крупный — икона. Отдельный подарок для русского зрителя заключается в том, что главный герой напомнит шукшинского Чудика. Как только вы это заметите, ваше сердце окончательно лопнет.
5. «Ричард прощается»
Мировая премьера: 5 октября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 18 июля 2019 года
Можно ли в 2018-м году снять фильм о смертельно больном герое и при этом выдержать сравнение с «Достучаться до небес»? Оказывается, да. Можно ли этим фильмом воскресить карьеру Джонни Деппа? Узнаем чуть позже, но хочется верить, что да: он здесь бесподобен.
- Подробнее о фильме можно прочитать здесь.
4. «Дикая жизнь»
Мировая премьера: 20 января 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 18 октября 2018 года
Режиссерский дебют Пола Дано впервые показали еще в январе, поэтому хвалить его с каждым месяцем становится все сложнее. Запредельные работы Кэри Маллиган и Джейка Гилленхола? Уже говорилось. Юный австралиец Эд Оксенбульд — актер-открытие года? Уже писали. Пол Дано неспроста все эти годы был тезкой Пола Томаса Андерсона? Уже шутили. Американская «Нелюбовь» родилась в творческом союзе, полном любви? И это уж подмечали: действительно, Пол Дано и актриса Зоуи Казан — пара, и именно Казан отшлифовала сценарий «Дикой жизни» и выступила исполнительным продюсером фильма. Ничего нового про это кино уже не скажешь, лучше иди и смотри.
- Подробнее о фильме можно прочитать здесь.
3. «Зеленая книга»
Мировая премьера: 11 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 24 января 2019 года
В семье братьев Фарелли — режиссеров «Тупого и еще тупее» и других великих и бесстыжих комедий — несколько лет назад произошла трагедия: у Бобби скончался сын. Поэтому новый фильм Питер снял в одиночку. И получилась не отвязная комедия, а деликатная драма с «оскаровским» потенциалом. Время действия — шестидесятые. Герои — чернокожий пианист, пустившийся в турне по стране, и нанятый им как водитель и телохранитель итальянский вышибала из Бронкса. «Зеленая книга» — название не только фильма, но и реального справочника, в котором в ту пору указывали мотели, забегаловки и заправки, согласные обслуживать афроамериканцев. Казалось бы, смеяться в этой истории не над чем, но Фарелли есть Фарелли, а Махершала Али и Вигго Мортенсен оказались прекрасными комедийными актерами. Так что «Зеленая книга» — это сразу и святочный рассказ (герои вернутся домой аккурат к Рождеству), и бадди-комедия о приключениях утонченного интеллигента и неграмотного расиста, и роудмуви об Америке к югу от штата Нью-Йорк. Больше всего это похоже на фильм «Самолетом, поездом, машиной» с Джоном Кенди и Стивом Мартином — то есть на лучшее в мире праздничное кино.
2. «Вернуть Бена»
Мировая премьера: 8 сентября 2018 года
Дата выхода в российский прокат: 7 февраля 2019 года
«Красивый мальчик» наоборот. Вместо документальной хроники болезни — святочный рассказ, вместо Стива Карелла в образе безутешного отца — Джулия Робертс в роли деятельной матери, а вместо безвольного персонажа Тимоти Шаламе — стойкий герой Лукас Хеджес (тоже, впрочем, красивый, просто по‑другому). Подросток-наркоман накануне Рождества бежит из реабилитационной клиники домой. Из всей семьи ему рада только мать. В городе полно людей, которым парень поломал жизнь, в том числе очень опасных. Кто-то из них похищает его пса. Мать и сын садятся в машину и отправляются в невероятное путешествие сквозь ночь.
1. «Старик с пистолетом»
Мировая премьера: 31 августа 2018 года
Дата выхода в российский прокат: неизвестно
Последний фильм в актерской карьере Роберта Редфорда — смешная и грустная история о неисправимом грабителе банка, его верных друзьях, его возлюбленной, которая умеет разговаривать с лошадьми, и молодом сыщике, которой не хочет, но должен поймать эту шайку. Полицейского играет усатый Кейси Аффлек, стариков-разбойников — Том Уэйтс, Дэнни Гловер и сам Редфорд, а женщину, ради которой герой бежит из дюжины тюрем, — Сисси Спейсек. В сценарии столько ностальгии по кино давно минувших дней, что кажется, будто фильм специально был снят для того, чтобы проводить Роберта Редфорда на покой. Но нет: в основе сюжета лежит абсолютно реальная история гангстера-джентльмена и его леди с фермы. Что лишний раз доказывает: жизнь — это кино, а кино — это жизнь. Какой из этого следует новогодний тост, вы уже догадались!
отрывки из книги Дмитрия Лихачева.
Дмитрий Сергеевич Лихачев – выдающийся защитник русской культуры. Его нравственный образ и жизненный путь – образец борьбы за высокие идеалы. Ученый-филолог и исследователь древнерусской литературы, Лихачев обращался и к детской аудитории. Сегодня мы публикуем отрывки из лихачевских «Писем о добром и прекрасном» – замечательной книги для всех поколений и возрастов.
Письма к молодым читателям
Каждая беседа пожилого человека с молодыми оборачивается поучением. Положение всегда было таким и, вероятно, всегда таким и останется. Постараюсь быть кратким и сказать лишь о самом для себя главном – как оно мне представляется, поделиться опытом прожитой жизни.
Для своих бесед с читателем я избрал форму писем. Это, конечно, условная форма. В читателях моих писем я представляю себе друзей. Письма к друзьям позволяют мне писать просто.
ЧИТАТЬ
«Письма о добром и прекрасном» PDF (0.65 Мб)
Почему я расположил свои письма именно так? Сперва я пишу в своих письмах о цели и смысле жизни, о красоте поведения, а потом перехожу к красоте окружающего нас мира, к красоте, открывающейся нам в произведениях искусства. Я делаю это потому, что для восприятия красоты окружающего человек сам должен быть душевно красив, глубок, стоять на правильных жизненных позициях. Попробуйте держать бинокль в дрожащих руках – ничего не увидите.
Письмо первое. Большое в малом
В материальном мире большое не уместишь в малом. В сфере же духовных ценностей не так: в малом может уместиться гораздо большее, а если в большом попытаться уместить малое, то большое просто перестанет существовать.
Если есть у человека великая цель, то она должна проявляться во всем – в самом, казалось бы, незначительном. Надо быть честным в незаметном и случайном: тогда только будешь честным и в выполнении своего большого долга. Большая цель охватывает всего человека, сказывается в каждом его поступке, и нельзя думать, что дурными средствами можно достигнуть доброй цели.
Поговорка «Цель оправдывает средства» губительна и безнравственна. Это хорошо показал Достоевский в «Преступлении и наказании». Главное действующее лицо этого произведения Родион Раскольников думал, что, убив отвратительную старушонку-ростовщицу, он добудет деньги, на которые сможет затем достигнуть великих целей и облагодетельствовать человечество, но терпит внутреннее крушение. Цель далека и несбыточна, а преступление реально; оно ужасно и ничем не может быть оправдано. Стремиться к высокой цели низкими средствами нельзя. Надо быть одинаково честным как в большом, так и в малом.
Общее правило – блюсти большое в малом – нужно, в частности, и в науке. Научная истина дороже всего, и ей надо следовать во всех деталях научного исследования и в жизни ученого. Если же стремиться в науке к «мелким» целям – к доказательству «силой», вопреки фактам, к «интересности» выводов, к их эффективности или к любым формам самопродвижения, то ученый неизбежно терпит крах. Может быть, не сразу, но в конечном счете! Когда начинаются преувеличения полученных результатов исследования или даже мелкие подтасовки фактов и научная истина оттесняется на второй план, наука перестает существовать, и сам ученый рано или поздно перестает быть ученым.
Соблюдать большое надо во всем решительно. Тогда все легко и просто.
Письмо второе. Молодость – вся жизнь
Когда я учился в школе, а потом в университете, мне казалось, что моя «взрослая жизнь» будет в какой-то совершенно иной обстановке, как бы в ином мире, и меня будут окружать совсем другие люди. От настоящего не останется ничего… А на самом деле оказалось все иначе. Мои сверстники остались со мной. Не все, конечно: многих унесла смерть. И все же друзья молодости оказались самыми верными, всегдашними. Круг знакомых возрос необычайно, но настоящие друзья – старые. Подлинные друзья приобретаются в молодости. Я помню, что и у моей матери настоящими друзьями остались только ее подруги по гимназии. У отца друзья были его сокурсники по институту. И сколько я ни наблюдал, открытость к дружбе постепенно снижается с возрастом. Молодость – это время сближения. И об этом следует помнить и друзей беречь, ибо настоящая дружба очень помогает и в горе, и в радости. В радости ведь тоже нужна помощь: помощь, чтобы ощутить счастье до глубины души, ощутить и поделиться им. Неразделенная радость не радость. Человека портит счастье, если он переживает его один. Когда же наступит пора несчастий, пора утрат, опять-таки нельзя быть одному. Горе человеку, если он один.
Читайте также:
Поэтому берегите молодость до глубокой старости. Цените все хорошее, что приобрели в молодые годы, не растрачивайте богатств молодости. Ничто из приобретенного в молодости не проходит бесследно. Привычки, воспитанные в молодости, сохраняются на всю жизнь. Навыки в труде – тоже. Привык к работе – и работа вечно будет доставлять радость. А как это важно для человеческого счастья! Нет несчастнее человека ленивого, вечно избегающего труда, усилий…
Как в молодости, так и в старости. Хорошие навыки молодости облегчат жизнь, дурные – усложнят ее и затруднят. И еще. Есть русская пословица: «Береги честь смолоду». В памяти остаются все поступки, совершенные в молодости. Хорошие будут радовать, дурные не давать спать!
Письмо третье. Самое большое
А в чем самая большая цель жизни? Я думаю, увеличивать добро в окружающем нас. А добро – это прежде всего счастье всех людей. Оно слагается из многого, и каждый раз жизнь ставит перед человеком задачу, которую важно уметь решать. Можно и в мелочи сделать добро человеку, можно и о крупном думать, но мелочь и крупное нельзя разделять. Многое, как я уже говорил, начинается с мелочей, зарождается в детстве и в близком.
Ребенок любит свою мать и своего отца, братьев и сестер, свою семью, свой дом. Постепенно расширяясь, его привязанности распространяются на школу, село, город, всю свою страну. А это уже совсем большое и глубокое чувство, хотя и на этом нельзя останавливаться и надо любить в человеке человека.
Надо быть патриотом, а не националистом. Нет необходимости ненавидеть каждую чужую семью, потому что любишь свою. Нет необходимости ненавидеть другие народы, потому что ты патриот. Между патриотизмом и национализмом глубокое различие. В первом – любовь к своей стране, во втором – ненависть ко всем другим.
«Большая цель добра начинается с малого – с желания добра своим близким, но, расширяясь, она захватывает все более широкий круг вопросов. Это как круги на воде. Но круги на воде, расширяясь, становятся все слабее. Любовь же и дружба, разрастаясь и распространяясь на многое, обретают новые силы, становятся все выше, а человек, их центр, мудрее».
Любовь не должна быть безотчетной, она должна быть умной. Это значит, что она должна быть соединена с умением замечать недостатки, бороться с недостатками – как в любимом человеке, так и в окружающих людях. Она должна быть соединена с мудростью, с умением отделять необходимое от пустого и ложного. Она не должна быть слепой. Слепой восторг (его даже не назовешь любовью) может привести к ужасным последствиям. Мать, всем восторгающаяся и поощряющая во всем своего ребенка, может воспитать нравственного урода. Слепой восторг перед Германией («Германия превыше всего» – слова шовинистической немецкой песни) привел к нацизму, слепой восторг перед Италией – к фашизму.
Мудрость – это ум, соединенный с добротой. Ум без доброты – хитрость. Хитрость же постепенно чахнет и непременно рано или поздно оборачивается против самого хитреца. Поэтому хитрость вынуждена скрываться. Мудрость же открыта и надежна. Она не обманывает других, и прежде всего самого мудрого человека. Мудрость приносит мудрецу доброе имя и прочное счастье, приносит счастье надежное, долголетнее и ту спокойную совесть, которая ценнее всего в старости.
Как выразить то общее, что есть между моими тремя положениями: «Большое в малом», «Молодость – всегда» и «Самое большое»? Его можно выразить одним словом, которое может стать девизом: «Верность». Верность тем большим принципам, которыми должен руководствоваться человек в большом и малом, верность своей безупречной молодости, своей родине в широком и в узком смысле этого понятия, верность семье, друзьям, городу, стране, народу. В конечном счете верность есть верность правде – правде-истине и правде-справедливости.
Письмо пятое. В чем смысл жизни
Очевидное – невероятное. Дмитрий Лихачев. Тайна личностиРусская культура как часть мировой культуры
Можно по-разному определять цель своего существования, но цель должна быть – иначе будет не жизнь, а прозябание.
Надо иметь и принципы в жизни. Хорошо их даже изложить в дневнике, но, чтобы дневник был «настоящим», его никому нельзя показывать – писать для себя только.
Одно правило в жизни должно быть у каждого человека, в его цели жизни, в его принципах жизни, в его поведении: надо прожить жизнь с достоинством, чтобы не стыдно было вспомнить.
Достоинство требует доброты, великодушия, умения не быть узким эгоистом, быть правдивым, хорошим другом, находить радость в помощи другим.
Ради достоинства жизни надо уметь отказываться от мелких удовольствий и немалых тоже… Уметь извиняться, признавать перед другими ошибку – лучше, чем юлить и врать.
Обманывая, человек прежде всего обманывает самого себя, ибо он думает, что успешно соврал, а люди поняли и из деликатности промолчали.
Письмо восьмое. Быть веселым, но не быть смешным
Говорят, что содержание определяет форму. Это верно, но верно и противоположное, что от формы зависит содержание. Известный американский психолог начала этого века Д. Джеймс писал: «Мы плачем оттого, что нам грустно, но и грустно нам оттого, что мы плачем». Поэтому поговорим о форме нашего поведения, о том, что должно войти в нашу привычку и что тоже должно стать нашим внутренним содержанием.
Когда-то считалось неприличным показывать всем своим видом, что с вами произошло несчастье, что у вас горе. Человек не должен был навязывать свое подавленное состояние другим. Надо было и в горе сохранять достоинство, быть ровным со всеми, не погружаться в себя и оставаться по возможности приветливым и даже веселым. Умение сохранять достоинство, не навязываться другим со своими огорчениями, не портить другим настроение, быть всегда ровным в обращении с людьми, быть всегда приветливым и веселым – это большое и настоящее искусство, которое помогает жить в обществе и самому обществу.
Но каким веселым надо быть? Шумное и навязчивое веселье утомительно окружающим. Вечно «сыплющий» остротами молодой человек перестает восприниматься как достойно ведущий себя. Он становится шутом. А это худшее, что может случиться с человеком в обществе, и это означает в конечном счете потерю юмора.
Не будьте смешными.
Не быть смешным – это не только умение себя вести, но и признак ума.
Смешным можно быть во всем, даже в манере одеваться. Если мужчина тщательно подбирает галстук к рубашке, рубашку к костюму – он смешон. Излишняя забота о своей наружности сразу видна. Надо заботиться о том, чтобы одеваться прилично, но эта забота у мужчин не должна переходить известных границ. Чрезмерно заботящийся о своей наружности мужчина неприятен. Женщина – это другое дело. У мужчин же в одежде должен быть только намек на моду. Идеально чистая рубашка, чистая обувь и свежий, но не очень яркий галстук – этого достаточно. Костюм может быть старый, он не должен быть только неопрятен.
В разговоре с другими умейте слушать, умейте помолчать, умейте пошутить, но редко и вовремя. Занимайте собой как можно меньше места. Поэтому за обедом не кладите локти на стол, стесняя соседа, но также не старайтесь чрезмерно быть «душой общества». Во всем соблюдайте меру, не будьте навязчивыми даже со своими дружескими чувствами.
Не мучайтесь своими недостатками, если они у вас есть. Если вы заикаетесь, не думайте, что это уж очень плохо. Заики бывают превосходными ораторами, обдумывая каждое свое слово. Лучший лектор славившегося своими красноречивыми профессорами Московского университета историк В. О. Ключевский заикался. Небольшое косоглазие может придавать значительность лицу, хромота – движениям. Но если вы застенчивы, тоже не бойтесь этого. Не стесняйтесь своей застенчивости: застенчивость очень мила и совсем не смешна. Она становится смешной, только если вы слишком стараетесь ее преодолеть и стесняетесь ее. Будьте просты и снисходительны к своим недостаткам. Не страдайте от них. Хуже нет, когда в человеке развивается «комплекс неполноценности», а вместе с ним озлобленность, недоброжелательность к другим лицам, зависть. Человек теряет то, что в нем самое хорошее, – доброту.
Нет лучшей музыки, чем тишина, тишина в горах, тишина в лесу. Нет лучшей «музыки в человеке», чем скромность и умение помолчать, не выдвигаться на первое место. Нет ничего более неприятного и глупого в облике и поведении человека, чем важность или шумливость; нет ничего более смешного в мужчине, чем чрезмерная забота о своем костюме и прическе, рассчитанность движений и «фонтан острот» и анекдотов, особенно если они повторяются.
В поведении бойтесь быть смешным и старайтесь быть скромным, тихим.
Никогда не распускайтесь, всегда будьте ровными с людьми, уважайте людей, которые вас окружают.
Вот несколько советов, казалось бы, о второстепенном – о вашем поведении, о вашей внешности, но и о вашем внутреннем мире: не бойтесь своих физических недостатков. Относитесь к ним с достоинством, и вы будете элегантны.
У меня есть знакомая девушка, чуть горбатая. Честное слово, я не устаю восхищаться ее изяществом в тех редких случаях, когда встречаю ее в музеях на вернисажах (там все встречаются – потому-то они и праздники культуры).
И еще одно, и самое, может быть, важное: будьте правдивы. Стремящийся обмануть других прежде всего обманывается сам. Он наивно думает, что ему поверили, а окружающие на самом деле были просто вежливы. Но ложь всегда выдает себя, ложь всегда «чувствуется», и вы не только становитесь противны, хуже – вы смешны.
Не будьте смешны! Правдивость же красива, даже если вы признаетесь, что обманули перед тем по какому-либо случаю, и объясните, почему это сделали. Этим вы исправите положение. Вас будут уважать, и вы покажете свой ум.
Простота и «тишина» в человеке, правдивость, отсутствие претензий в одежде и поведении – вот самая привлекательная «форма» в человеке, которая становится и его самым элегантным «содержанием».
Письмо девятое. Когда следует обижаться?
Обижаться следует только тогда, когда хотят вас обидеть. Если не хотят, а повод для обиды – случайность, то зачем же обижаться?
Не сердясь, выяснить недоразумение – и все.
Ну, а если хотят обидеть? Прежде чем отвечать на обиду обидой, стоит подумать: следует ли опускаться до обиды? Ведь обида обычно лежит где-то низко и до нее следует наклониться, чтобы ее поднять.
Если решили все же обидеться, то прежде произведите некое математическое действие – вычитание, деление и пр. Допустим, вас оскорбили за то, в чем вы только отчасти виноваты. Вычитайте из вашего чувства обиды все, что к вам не относится. Допустим, что вас обидели из побуждений благородных, – произведите деление вашего чувства на побуждения благородные, вызвавшие оскорбительное замечание, и т. д. Произведя в уме некую нужную математическую операцию, вы сможете ответить на обиду с большим достоинством, которое будет тем благороднее, чем меньше значения вы придаете обиде. До известных пределов, конечно.
В общем-то, излишняя обидчивость – признак недостатка ума или какой-то закомплексованности. Будьте умны.
Есть хорошее английское правило: обижаться только тогда, когда вас хотят обидеть, намеренно обижают. На простую невнимательность, забывчивость (иногда свойственную данному человеку по возрасту, по каким-либо психологическим недостаткам) обижаться не надо. Напротив, проявите к такому «забывчивому» человеку особую внимательность – это будет красиво и благородно.
Это если «обижают» вас, а как быть, когда вы сами можете обидеть другого? В отношении обидчивых людей надо быть особенно внимательными. Обидчивость ведь очень мучительная черта характера.
Письмо пятнадцатое. Про зависть
Если тяжеловес ставит новый мировой рекорд в поднятии тяжестей, вы ему завидуете? А если гимнастка? А если рекордсмен по прыжкам с вышки в воду?
Начните перечислять все, что вы знаете и чему можно позавидовать: вы заметите, что чем ближе к вашей работе, специальности, жизни, тем сильнее близость зависти. Это как в игре – холодно, тепло, еще теплее, горячо, обжегся!
На последнем вы нашли с завязанными глазами запрятанную другими игроками вещь. Вот то же и с завистью. Чем ближе достижение другого к вашей специальности, к вашим интересам, тем больше возрастает обжигающая опасность зависти.
Ужасное чувство, от которого страдает прежде всего тот, кто завидует.
Теперь вы поймете, как избавиться от крайне болезненного чувства зависти: развивайте в себе свои собственные индивидуальные склонности, свою собственную неповторимость в окружающем вас мире, будьте самим собой, и вы никогда не будете завидовать. Зависть развивается прежде всего там, где вы сам себе чужой. Зависть развивается прежде всего там, где вы не отличаете себя от других. Завидуете – значит, не нашли себя.
Письмо двадцать второе. Любите читать!
Каждый человек обязан (я подчеркиваю – обязан) заботиться о своем интеллектуальном развитии. Это его обязанность перед обществом, в котором он живет, и перед самим собой.
Основной (но, разумеется, не единственный) способ своего интеллектуального развития – чтение.
Чтение не должно быть случайным. Это огромный расход времени, а время – величайшая ценность, которую нельзя тратить на пустяки. Читать следует по программе, разумеется, не следуя ей жестко, отходя от нее там, где появляются дополнительные для читающего интересы. Однако при всех отступлениях от первоначальной программы необходимо составить для себя новую, учитывающую появившиеся новые интересы.
Чтение, для того чтобы оно было эффективным, должно интересовать читающего. Интерес к чтению вообще или по определенным отраслям культуры необходимо развивать в себе. Интерес может быть в значительной мере результатом самовоспитания.
Составлять для себя программы чтения не так уж просто, и это нужно делать, советуясь со знающими людьми, с существующими справочными пособиями разного типа.
Опасность чтения – это развитие (сознательное или бессознательное) в себе склонности к «диагональному» просмотру текстов или к различного вида скоростным методам чтения.
«Скоростное чтение» создает видимость знаний. Его можно допускать лишь в некоторых видах профессий, остерегаясь создания в себе привычки к скоростному чтению, оно ведет к заболеванию внимания.
Замечали ли вы, какое большое впечатление производят те произведения литературы, которые читаются в спокойной, неторопливой и несуетливой обстановке, например на отдыхе или при какой-нибудь не очень сложной и не отвлекающей внимания болезни?
Литература дает нам колоссальный, обширнейший и глубочайший опыт жизни. Она делает человека интеллигентным, развивает в нем не только чувство красоты, но и понимание – понимание жизни, всех ее сложностей, служит проводником в другие эпохи и к другим народам, раскрывает перед вами сердца людей. Одним словом, делает вас мудрыми. Но все это дается только тогда, когда вы читаете, вникая во все мелочи. Ибо самое главное часто кроется именно в мелочах. А такое чтение возможно только тогда, когда вы читаете с удовольствием, не потому, что то или иное произведение надо прочесть (по школьной ли программе или по велению моды и тщеславия), а потому, что оно вам нравится – вы почувствовали, что автору есть что сказать, есть чем с вами поделиться и он умеет это сделать. Если первый раз прочли произведение невнимательно – читайте еще раз, в третий раз. У человека должны быть любимые произведения, к которым он обращается неоднократно, которые знает в деталях, о которых может напомнить в подходящей обстановке окружающим и этим то поднять настроение, то разрядить обстановку (когда накапливается раздражение друг против друга), то посмешить, то просто выразить свое отношение к происшедшему с вами или с кем-либо другим.
«Незаинтересованное», но интересное чтение – вот что заставляет любить литературу и что расширяет кругозор человека».
«Бескорыстному» чтению научил меня в школе мой учитель литературы. Я учился в годы, когда учителя часто вынуждены были отсутствовать на уроках – то они рыли окопы под Ленинградом, то должны были помочь какой-либо фабрике, то просто болели. Леонид Владимирович (так звали моего учителя литературы) часто приходил в класс, когда другой учитель отсутствовал, непринужденно садился на учительский столик и, вынимая из портфеля книжки, предлагал нам что-нибудь почитать. Мы знали уже, как он умел прочесть, как он умел объяснить прочитанное, посмеяться вместе с нами, восхититься чем-то, удивиться искусству писателя и радоваться предстоящему. Так мы прослушали многие места из «Войны и мира», «Капитанской дочки», несколько рассказов Мопассана, былину о Соловье Будимировиче, другую былину о Добрыне Никитиче, повесть о Горе-Злосчастии, басни Крылова, оды Державина и многое, многое другое. Я до сих пор люблю то, что слушал тогда в детстве. А дома отец и мать любили читать вечерами. Читали для себя, а некоторые понравившиеся места читали и для нас. Читали Лескова, Мамина-Сибиряка, исторические романы – все, что нравилось им и что постепенно начинало нравиться и нам.
Умейте читать не только для школьных ответов и не только потому, что ту или иную вещь читают сейчас все – она модная. Умейте читать с интересом и не торопясь.
Почему телевизор частично вытесняет сейчас книгу? Да потому, что телевизор заставляет вас не торопясь просмотреть какую-то передачу, сесть поудобнее, чтобы вам ничего не мешало, он вас отвлекает от забот, он вам диктует – как смотреть и что смотреть. Но постарайтесь выбирать книгу по своему вкусу, отвлекитесь на время от всего на свете тоже, сядьте с книгой поудобнее, и вы поймете, что есть много книг, без которых нельзя жить, которые важнее и интереснее, чем многие передачи. Я не говорю: перестаньте смотреть телевизор. Но я говорю: смотрите с выбором. Тратьте свое время на то, что достойно этой траты. Читайте же больше и читайте с величайшим выбором. Определите сами свой выбор, сообразуясь с тем, какую роль приобрела выбранная вами книга в истории человеческой культуры, чтобы стать классикой. Это значит, что в ней что-то существенное есть. А может быть, это существенное для культуры человечества окажется существенным и для вас?
Классическое произведение – то, которое выдержало испытание временем. С ним вы не потеряете своего времени. Но классика не может ответить на все вопросы сегодняшнего дня. Поэтому надо читать и современную литературу. Не бросайтесь только на каждую модную книгу. Не будьте суетны. Суетность заставляет человека безрассудно тратить самый большой и самый драгоценный капитал, каким он обладает, – свое время.
Письмо сороковое. О памяти
Память – одно из важнейших свойств бытия, любого бытия: материального, духовного, человеческого…
Лист бумаги. Сожмите его и расправьте. На нем останутся складки, и если вы сожмете его вторично – часть складок ляжет по прежним складкам: бумага «обладает памятью»…
Памятью обладают отдельные растения, камень, на котором остаются следы его происхождения и движения в ледниковый период, стекло, вода и т. д.
На памяти древесины основана точнейшая специальная археологическая дисциплина, произведшая в последнее время переворот в археологических исследованиях, – там, где находят древесину, – дендрохронология («дендрос» по-гречески «дерево»; дендрохронология – наука определять время дерева).
Сложнейшими формами родовой памяти обладают птицы, позволяющие новым поколениям птиц совершать перелеты в нужном направлении к нужному месту. В объяснении этих перелетов недостаточно изучать только «навигационные приемы и способы», которыми пользуются птицы. Важнее всего память, заставляющая их искать зимовья и летовья – всегда одни и те же.
А что и говорить о «генетической памяти» – памяти, заложенной в веках, памяти, переходящей от одного поколения живых существ к следующим.
При этом память вовсе не механична. Это важнейший творческий процесс: именно процесс и именно творческий. Запоминается то, что нужно; путем памяти накапливается добрый опыт, образуется традиция, создаются бытовые навыки, семейные навыки, трудовые навыки, общественные институты…
«Память противостоит уничтожающей силе времени.
Это свойство памяти чрезвычайно важно».
Принято примитивно делить время на прошедшее, настоящее и будущее. Но благодаря памяти прошедшее входит в настоящее, а будущее как бы предугадывается настоящим, соединенным с прошедшим.
Память – преодоление времени, преодоление смерти.
В этом величайшее нравственное значение памяти. «Беспамятный» – это прежде всего человек неблагодарный, безответственный, а следовательно, и неспособный на добрые, бескорыстные поступки.
Безответственность рождается отсутствием сознания того, что ничто не проходит бесследно. Человек, совершающий недобрый поступок, думает, что поступок этот не сохранится в памяти его личной и в памяти окружающих. Он сам, очевидно, не привык беречь память о прошлом, испытывать чувство благодарности к предкам, к их труду, их заботам и поэтому думает, что и о нем все будет позабыто.
Совесть – это в основном память, к которой присоединяется моральная оценка совершенного. Но если совершенное не сохраняется в памяти, то не может быть и оценки. Без памяти нет совести.
Вот почему так важно воспитываться в моральном климате памяти: памяти семейной, памяти народной, памяти культурной. Семейные фотографии – это одно из важнейших «наглядных пособий» морального воспитания детей, да и взрослых. Уважение к труду наших предков, к их трудовым традициям, к их орудиям труда, к их обычаям, к их песням и развлечениям. Все это дорого нам. Да и просто уважение к могилам предков. Вспомните у Пушкина:
Два чувства дивно близки нам –
В них обретает сердце пищу –
Любовь к родному пепелищу,
Любовь к отеческим гробам.
Животворящая святыня!
Земля была б без них мертва.
Поэзия Пушкина мудра. Каждое слово в его стихах требует раздумий. Наше сознание не сразу может свыкнуться с мыслью о том, что земля была бы мертва без любви к отеческим гробам, без любви к родному пепелищу. Два символа смерти и вдруг – «животворящая святыня»! Слишком часто мы остаемся равнодушными или даже почти враждебными к исчезающим кладбищам и пепелищам – двум источникам наших не слишком мудрых мрачных дум и поверхностно тяжелых настроений. Подобно тому как личная память человека формирует его совесть, его совестливое отношение к его личным предкам и близким – родным и друзьям, старым друзьям, то есть наиболее верным, с которыми его связывают общие воспоминания, – так историческая память народа формирует нравственный климат, в котором живет народ. Может быть, можно было бы подумать, не строить ли нравственность на чем-либо другом: полностью игнорировать прошлое с его, порой, ошибками и тяжелыми воспоминаниями и быть устремленным целиком в будущее, строить это будущее на «разумных основаниях» самих по себе, забыть о прошлом с его темными и светлыми сторонами.
Это не только не нужно, но и невозможно. Память о прошлом прежде всего «светла» (пушкинское выражение), поэтична. Она воспитывает эстетически.
Человеческая культура в целом не только обладает памятью, но это память по преимуществу. Культура человечества – это активная память человечества, активно же введенная в современность.
В истории каждый культурный подъем был в той или иной мере связан с обращением к прошлому. Сколько раз человечество, например, обращалось к Античности? По крайней мере, больших, эпохальных обращений было четыре: при Карле Великом, при династии Палеологов в Византии, в эпоху Ренессанса и вновь в конце XVIII – начале XIX века. А сколько было «малых» обращений культуры к Античности – в те же Средние века, долгое время считавшиеся «темными» (англичане до сих пор говорят о Средневековье – dark age). Каждое обращение к прошлому было «революционным», то есть оно обогащало современность, и каждое обращение по-своему понимало это прошлое, брало из прошлого нужное ей для движения вперед. Это я говорю об обращении к Античности, а что давало для каждого народа обращение к его собственному национальному прошлому? Если оно не было продиктовано национализмом, узким стремлением отгородиться от других народов и их культурного опыта, оно было плодотворным, ибо обогащало, разнообразило, расширяло культуру народа, его эстетическую восприимчивость. Ведь каждое обращение к старому в новых условиях было всегда новым.
Каролингский Ренессанс в VI–VII веках не был похож на Ренессанс XV века, Ренессанс итальянский не похож на североевропейский. Обращение конца XVIII – начала XIX века, возникшее под влиянием открытий в Помпее и трудов Винкельмана, отличается от нашего понимания Античности и т. д.
Знала несколько обращений к Древней Руси и послепетровская Россия. Были разные стороны в этом обращении. Открытие русской архитектуры и иконы в начале XX века было в основном лишено узкого национализма и очень плодотворно для нового искусства.
Хотелось бы мне продемонстрировать эстетическую и нравственную роль памяти на примере поэзии Пушкина.
У Пушкина память в поэзии играет огромную роль. Поэтическая роль воспоминаний прослеживается с детских, юношеских стихотворений Пушкина, из которых важнейшее – «Воспоминания в Царском Селе», но в дальнейшем роль воспоминаний очень велика не только в лирике Пушкина, но и даже в поэме «Евгений Онегин».
Когда Пушкину необходимо внесение лирического начала, он часто прибегает к воспоминаниям. Как известно, Пушкина не было в Петербурге в наводнение 1824 года, но все же в «Медном всаднике» наводнение окрашено воспоминанием:
«Была ужасная пора, об ней свежо воспоминанье…»
Свои исторические произведения Пушкин также окрашивает долей личной, родовой памяти. Вспомните: в «Борисе Годунове» действует его предок Пушкин, в «Арапе Петра Великого» – тоже предок, Ганнибал.
Память – основа совести и нравственности, память – основа культуры, «накоплений» культуры, память – одна из основ поэзии – эстетического понимания культурных ценностей. Хранить память, беречь память – это наш нравственный долг перед самими собой и перед потомками. Память – наше богатство.
Письмо сорок шестое. Путями доброты
Вот и последнее письмо. Писем могло бы быть и больше, но пора подвести итоги. Мне жаль прекращать писать. Читатель заметил, как постепенно усложнялись темы писем. Мы шли с читателем, поднимаясь по лестнице. Иначе и быть не могло: зачем тогда и писать, если оставаться на том же уровне, не восходя постепенно по ступеням опыта – опыта нравственного и эстетического. Жизнь требует усложнений.
Возможно, у читателя создалось представление об авторе писем как о высокомерном человеке, пытающемся учить всех и всему. Это не совсем так. В письмах я не только «учил», но и учился. Я смог учить именно потому, что одновременно учился: учился у своего опыта, который пытался обобщить. Многое мне приходило на ум и по мере того, как я писал. Я не только излагал свой опыт – я и осмыслял свой опыт. Мои письма наставительные, но, наставляя, я наставлялся сам. Мы поднимались с читателем вместе по ступеням опыта, не моего только опыта, но опыта многих людей. Писать письма мне помогали сами читатели – они со мной беседовали неслышно.
«В жизни надо иметь свое служение – служение какому-то делу. Пусть дело это будет маленьким, оно станет большим, если будешь ему верен».
Что же самое главное в жизни? Главное может быть в оттенках у каждого свое собственное, неповторимое. Но все же главное должно быть у каждого человека. Жизнь не должна рассыпаться на мелочи, растворяться в каждодневных заботах.
И еще, самое существенное: главное, каким бы оно ни было индивидуальным у каждого человека, должно быть добрым и значительным.
Человек должен уметь не просто подниматься, но подниматься над самим собой, над своими личными повседневными заботами и думать о смысле своей жизни – оглядывать прошлое и заглядывать в будущее.
Если жить только для себя, своими мелкими заботами о собственном благополучии, то от прожитого не останется и следа. Если же жить для других, то другие сберегут то, чему служил, чему отдавал силы.
Заметил ли читатель, что все дурное и мелкое в жизни быстро забывается. Еще людьми владеет досада на дурного и эгоистичного человека, на сделанное им плохое, но самого человека уже не помнят, он стерся в памяти. Люди, ни о ком не заботящиеся, как бы выпадают из памяти.
Люди, служившие другим, служившие по-умному, имевшие в жизни добрую и значительную цель, запоминаются надолго. Помнят их слова, поступки, их облик, их шутки, а иногда чудачества. О них рассказывают. Гораздо реже и, разумеется, с недобрым чувством говорят о злых.
В жизни ценнее всего доброта, и при этом доброта умная, целенаправленная. Умная доброта – самое ценное в человеке, самое к нему располагающее и самое в конечном счете верное по пути к личному счастью.
Счастья достигает тот, кто стремится сделать счастливыми других и способен хоть на время забыть о своих интересах, о себе. Это «неразменный рубль».
Знать это, помнить об этом всегда и следовать путями доброты – очень и очень важно. Поверьте мне!
Детская литература, Москва, 1989
Документальный фильм «Эпоха Дмитрия Лихачева, рассказанная им самим»
Россия, 2000
Авторы: Бэлла Куркова, Виктор Правдюк
Документальный фильм «Один в поле воин. Академик Лихачев»
Россия, 2006
Режиссер: Олег Морофеев
Документальный фильм «Частные хроники. Д.Лихачев»
Россия, 2006
Режиссер: Максим Эмк (Катушкин)
Цикл документальных фильмов «Крутые дороги Дмитрия Лихачева»
Россия, 2006
Режиссер: Бэлла Куркова
Фильм 1-й. «Семь веков древностей»
Фильм 2-й. «Опальный академик»
Фильм 3-й. «Шкатулка для правнуков»
«Группа «Кино» чудовищно не доиграла» – Огонек № 11 (5606) от 23.03.2020
К 30-летию гибели Виктора Цоя группа «Кино» воссоединится: на прошлой неделе музыканты объявили о дополнительных концертах — таким образом, можно говорить уже о полноценном концертном туре. На сцену выйдут музыканты «Кино» разных лет, а голос Цоя будет звучать в записи. О подробностях рассказал продюсер коллектива и сын музыканта Александр Цой.
Беседовала Мария Лащева
Участники воссоединившейся группы «Кино» сообщили новые подробности о грядущих концертах в 2020 году: кроме уже запланированных выступлений в Санкт-Петербурге (31 октября, Ледовый дворец) и Москве (21 ноября, «ВТБ-Арена»), в этих же городах планируется сыграть по одному дополнительному концерту, соответственно 1 ноября и 22 ноября. Также «Кино» планирует выступить 7 ноября в Минске и 11 ноября в Риге. Над программой работали бывшие музыканты «Кино» Юрий (Георгий) Каспарян, Игорь Тихомиров и Александр Титов. «Это предназначается для тех, кто уже не мечтал услышать «Кино» вживую. Мы оцифровали с оригинальных многоканальных записей настоящий голос Виктора Цоя. В течение всего двухчасового концерта будет транслироваться уникальный видеоархив, посвященный жизни группы»,— говорится в видеоанонсе, размещенном на официальном YouTube-канале «Кино». Сын Виктора Цоя Александр согласился рассказать подробности «Огоньку»
— Ожидается, что все концерты пройдут осенью. На каком вы сейчас этапе подготовки?
— На производственно-реализационном этапе. Музыканты репетируют, а большое количество людей, задействованных в проекте, работают каждый над своей частью: готовят сценический продакшн, заказывают оборудование. Это грандиозный стадионный проект, и нужного оборудования — не сказать, что очень много в нашей стране. Его нужно подобрать и забронировать на нужные даты. Будет большой экран с видео, большое количество хорошего света. Я отвечаю больше за визуальную часть: как будет выглядеть видео, как будет расположен экран, как видео будет работать вместе со светом, как мы будем все это синхронизировать с играющими музыкантами.
Голос отца будет звучать в фонограмме. И если с последними песнями проблем не возникает — все-таки они записывались уже профессионально, и у нас есть возможность просто взять дорожку с голосом, то со старыми песнями намного сложнее.
Но сейчас технологии все-таки шагнули вперед до такой степени, чтобы мы смогли «достать» голос и из них. По крайней мере, в условиях концерта его можно было использовать.
Поскольку у нас группа играет без фронтмена, мы делаем больший упор на видео, чем обычно. Каждая песня будет оформлена, как маленькая новелла, как маленький клип, объединенная общей темой. Видео еще в работе, поэтому окончательной картины пока нет, да и все карты пока не хочется открывать.
— Вы что-то снимаете дополнительно, рисуете или пользуетесь архивом?
— Речь идет о графике. Мы используем оригинальные съемки, архивные записи. Полностью группу снять уже невозможно, к сожалению, поэтому мы можем только рисовать и использовать архивы. Конечно, тут не обойтись без ностальгического настроения, но мы хотим все-таки сделать современное шоу. Опять же, все это очень сложно координировать — это большое шоу, множество людей. Даже самих музыкантов собрать вместе непросто: например, Александр Титов живет в Лондоне, а Игорь Тихомиров работает звукорежиссером группы «ДДТ», Каспарян и я гастролируем с проектом «Симфоническое кино». Мы уже успели устать, все-таки второй год занимаемся этим. Никакого медийного выхлопа пока не получили, не считая первой, очень бурной реакции, когда мы объявили о воссоединении группы. Долгое время мы все делали втихаря, и никто даже не подозревал, к чему идет подготовка. Поэтому всем немного страшно. Никому не хочется облажаться. Иногда кто-то устает, нервничает, волнуется о том, что из этого получится.
— У вас, кажется, есть все составляющие успеха: опытные музыканты, отличная музыка, проверенная десятилетиями, легендарное имя — чего тут бояться?
— Это скорее нерациональный страх: что-нибудь не заведется, зависнет компьютер, кто-нибудь забудет партию, что-нибудь еще произойдет, получится не так, как всем хотелось бы… Думаю, страхи и сомнения в данном случае — это нормально. Когда все собрались на первую репетицию, то переживали не о том, смогут ли музыканты технически все это исполнить, вспомнить партии, настроить звук, подобрать инструменты, а по поводу энергетики. Смогут ли музыканты понять друг друга, будет ли взаимное желание продолжать это делать. И сейчас можно выдохнуть — главная часть удалась. А остальное мы доведем до ума.
— Анонсируя концерты, группа объявила, что песни будут звучать так же, как и 30 лет назад. Но возможно ли это? Ведь за 30 лет каждый из музыкантов неизбежно развивался, становился все более профессиональным. Смогут ли они сыграть «так же»?
«Каждая песня будет оформлена, как маленькая новелла, как маленький клип, объединенная общей темой»
Фото: Евгений Гурко, Коммерсантъ
— Вы правы, они пытаются играть максимально близко к тому, как играли тогда, но при этом сыграть ровно как тогда, конечно, невозможно. Все-таки 30 лет музыкального опыта просто так не вычеркнешь. Вероятно, это будет микс — из знакомых приемов, звуков, знакомых нам по записям фишек, но пропущенный как бы через профессиональную зрелость, новый опыт. Эти песни в новом качестве звучат классно, поверьте — хотя, казалось бы, куда лучше. Это можно оценить хотя бы по видео «Троллейбус Live 2020», которое вышло в конце декабря прошлого года.
— Вы сами ни разу не были на концерте группы «Кино». Когда вы впервые услышали воссоединенную группу, что почувствовали?
— Это было возвращение к чему-то правильному и важному, как будто так и надо было поступить. Дай бог всем группам так звучать. Музыканты, правда, очень осторожны в своих высказываниях. Хотя все и делают друг другу комплименты. Но свои чувства все-таки скрывают — это что-то сокровенное, о чем не говорят вслух. Словом, аффекта ни у кого нет. Настоящий взрыв эмоций будет, надеюсь, на концертах.
— Когда вы объявляли новость о воссоединении группы «Кино», вы ожидали критику?
— Я пытаюсь с пониманием относиться к критике, ведь для очень многих «Кино» — нечто сакральное. Они очень волнуются, чтобы каким-то образом это сокровенное чувство не было разрушено. Поэтому я был готов к тому, что будут негативные отзывы и комментарии, и это меня не очень беспокоило, я привык. Я ожидал на самом деле даже большего потока ругани и был скорее поражен тому, что столько людей обрадовалось этой новости.
— Главный аргумент критиков — невозможно «Кино» без Виктора Цоя.
— Ну, это же не «без Виктора Цоя» на самом деле. Цой в нем участвует так, как только это возможно. Наоборот, мы нашли максимально правильный и корректный способ, хотя нам много раз предлагали использовать голограмму, взять другого вокалиста. И на эти предложения я и другие члены группы всегда отвечали железное «нет».
Мне кажется, «Кино» находится в уникальной ситуации. Людям не хватило «Кино». Будучи безумно популярной, эта группа настолько мало провела времени со своими поклонниками!..
Другие известные коллективы, которые тоже закончили свое существование с гибелью одного из участников,— вот Nirvana первой приходит на ум… Они, как правило, числились в статусе звезд задолго до того, как группа распалась. И поклонники, по крайней мере, успевали сходить на их концерты и увидеть своими глазами. А группа «Кино» чудовищно не доиграла, ее ужасно не хватило людям.
— То есть «Цой жив!» — это такой протест против несправедливости судьбы?
— Можно и так сказать. Но есть, например, проект «Симфоническое кино», где участвуют Георгий Каспарян и я, свой канал на YouTube ведет Саша Титов, он выкладывал там свои партии к песням «Кино»… Мы все наблюдали за реакцией и видели очень большой запрос на эту музыку, на эту интонацию, на эти смыслы.
— На вас с рождения было обращено внимание. Каково это — расти «сыном Цоя»?
— Вы все правильно сказали, я долго не мог себя идентифицировать в качестве самостоятельной личности. Я пытался брать какой-то псевдоним, не общался с прессой, наверное, лет десять — особенно после смерти мамы (Марьяна Цой, 1959–2005). Года до 2012-го старался публичную жизнь не вести, ни в коем случае не стать каким-то медийным персонажем. И все это время пытался понять, где же среди всего этого, собственно, я. А когда это начало получаться — только тогда для меня стало возможным заниматься проектом, связанным с группой «Кино» и Виктором Цоем.
— Смогли отделить себя от отца?
— Ну, видимо, да, смог осознать себя, отдельно. Поэтому могу с этим проектом взаимодействовать. Хотя сейчас «Кино» в моей жизни даже больше, чем мне хотелось бы. Но другого шанса сделать такой проект уже не будет: вернуть группу «Кино» на сцену. Это для меня большая и важная история — дать этим песням снова прозвучать достойно.
— Какие у вас отношения с фанатами группы «Кино»?
— Ох, фанаты «Кино» — очень неоднородное сообщество. Там есть, конечно, радикально настроенные люди, у них есть непоколебимое представление о том, что правильно, а что нет. Они живут, так сказать, немного вне реальности, в своем мире. В то же время есть огромное количество очень приятных, классных людей. Я после концертов, когда есть силы и ресурс душевный, стараюсь никогда никому не отказывать сфотографироваться или просто немного пообщаться. Ну и радость от мимолетных встреч остается. Когда, например, сотрудник ДПС, вчитавшись в фамилию на документах, довольно быстро вас отпускает.
кинокритиков выбирают лучшие кинотеатры в мире
На праздновании открытия Alamo Drafthouse, наконец, в Бруклине, мы попросили нашу группу кинокритиков выбрать лучший кинотеатр, в котором они когда-либо были.
Каждую неделю IndieWire задает избранным кинокритикам и телекритикам два вопроса и публикует результаты в понедельник утром. (Ответ на второй вопрос «Какой фильм сейчас в кинотеатрах лучший?» Можно найти в конце этого поста.)
Наконец-то в эту пятницу в Бруклине наконец-то открывается Alamo Drafthouse, дополняющий новую волну кинотеатров Нью-Йорка, которая уже включает Metrograph, Nitehawk (который скоро откроет еще одну локацию) и сеть iPic. чтобы добавить еще несколько интересных мест в 2017 году. Помня об этой захватывающей новости, мы задали нашей группе критиков следующий вопрос: какой кинотеатр самый лучший, в котором вы когда-либо были, и что сделало его таким особенным?
Мириам Бейл (@mimbale), внештатный сотрудник
Театр Кастро в Сан-Франциско, безусловно, лучший.Посмотрите что-нибудь там, и вы поймете почему. Но мне также нравятся Стэнфорд в Пало-Альто, Уолтер Рид в Нью-Йорке и NFT1 в Британском киноинституте Саутбэнк. Однако мой любимый кинотеатр из-за чистой логистики размера экрана и обзора — это театр в мультиплексе Sihlcity Arena в Цюрихе. И мое любимое лобби (чуть ли не более важное, чем экран) — это в Anthology Film Archives.
Чарльз Брамеско (@intothecrevasse), внештатный сотрудник
Я люблю свою дорогую Metrograph здесь, в Нью-Йорке, и все же их отвратительные цены / размер / ароматизированные варианты попкорна (оливковое масло и морская соль? Кто я, Папа?) Не позволяют мне назвать его своим единственным настоящим фаворитом.Мое сердце действительно принадлежит Brattle в Кембридже, штат Массачусетс, укромному артхаусу, который уравновешивает самый сложный новый кинотеатр с любимой и будущей любимой классикой.
У меня много теплых воспоминаний об этом космосе — когда я был ребенком, живя в пригороде к северу от Бостона, я часто приставал к своим родителям, чтобы они подвезли меня до ближайшей станции пригородной железной дороги, чтобы я мог сесть на этот поезд до другого поезд, который затем соединится с третьим поездом , который затем доставит меня рядом с Brattle. Именно там я увидел «Головокружение» с живым оркестром, впервые познакомился с кино Питера Стрикленда и посмотрел «Леди Сноублад» широко раскрытыми глазами подростка.
Однажды ночью, когда меня только что насильно отстранили от спектакля в соседнем Sinclair за пьянство, мой маленький пьяный мозг переключился на автопилот, проводил меня прямо к Brattle и получил один билет на все, что происходило дальше. Я сел, наполовину осознавая, что происходит, и «Левиафан» (экспериментальный рыболовный документ, а не русский или «Косматос» 1989 года) поразил мой проклятый разум. Хотя все это было прямым результатом того, что я был тупицей, я считаю ту ночь немного священной — в час нужды я вернулся в свое место поклонения и был спасен.Держите Brattle в бизнесе на всю жизнь.
ПОДРОБНЕЕ: Alamo Drafthouse прибывает в Бруклин: длинная дорога почти закончилась
Ричард Броуди (@tnyfrontrow), The New Yorker
Много лет назад, в эпоху подсознательного убеждения, я прочитал, что в офисе Музака для композиторов было ошибкой делать комплименты друг другу — это означало, что они заметили музыку, когда дело было именно в ней. не быть заметным. Так и с кинотеатрами: если они и хорошие, то что запоминается, так это фильмы.Тем не менее, в второстепенных скобках жизненного опыта под названием Between Screenings (который может быть названием автобиографии любого критика) закрадываются проблески воспоминаний о стенах залов, и первое, что приходит на ум, — это театр 80 St Маркс, у которого были места для сидения с самым крутым уклоном за пределами афинского амфитеатра, потому что он тоже раньше был театром и не имел проекционной будки, о которой нужно было бы возиться. Проектор находился за экраном и параллельно ему, излучая изображения в зеркало, которое отбрасывало их к зрителям на экран особого типа, который, казалось, рассеивал и ореолировал фильмы, как воплощение забытых снов, возникающих из тумана времени рядом с богато украшенный, но выцветший декор самого театра.Театр 80 показывал в основном голливудскую классику и экзотику — я до сих пор дорожу открытием игры Луи Вольхейма, как уязвимого столба мяса, в раннем звуковом фильме под названием «Опасные огни» — и если когда-нибудь был кинотеатр, который мог бы подчинить личность изобретательность авторов в отношении коллективных галлюцинаций, воплощенных в «Розе Хобарт» Джозефа Корнелла, вот и все.
Christopher Campbell (@thefilmcynic) Документальная литература / Киношкола отклоняет
Лучший театр, в котором я когда-либо был, к сожалению, обанкротился в 2009 году.Speakeasy Cerrito в Эль-Серрито, Калифорния (там же был и Окленд) был очень похож на театры Drafthouse тем, что там были еда, разливное пиво и гигантские металлические миски для попкорна, но он был немного уютнее, а персонал доставлял еда, которую вы заказываете в холле заранее, более уважительно относилась к тому факту, что мы все пытались посмотреть фильм. Уют создавался благодаря тому, что многие варианты сидения включали в себя диваны и кресла для влюбленных, а также атмосферу места, которое, по ощущениям, действительно принадлежит паре любителей кино.К тому же это было чертовски дешево, включая две ночи по цене одной. Тот факт, что я никогда не жил в районе залива, облегчил преодоление закрытия театров Speakeasy (я считаю, что их, возможно, заменили аналогичные предприятия с другими владельцами), но это все еще говорят, поскольку я никогда не был ни к чему так удобному с тех пор.
Из заведений, которые в настоящее время работают, мне очень нравится кинотеатр Bloor Hot Docs Cinema (также известный как Hot Docs Ted Rogers Cinema) в Торонто, потому что там демонстрируются документы и есть классная оконная стена между стендами и аудиторией.
Аламо Драфхаус Южный Ламар
Эрик Дэвис (@erikdavis), Fandango
Я полностью признаю, что это не для всех, но для меня нет ничего лучше, чем смотреть сумасшедший полуночный фильм с переполненной толпой сумасшедших киноманов в Alamo Drafthouse South Lamar или Ritz в Остине, штат Техас. В атмосфере и общем адреналине есть что-то особенное — каждый подпитывает азарт, энергию и любовь к кино другим. Всякий раз, когда я выхожу из веселого, оживленного просмотра «Полночь» в одном из этих кинотеатров, я вспоминаю, почему просмотр кино по-прежнему является такой важной частью нашей жизни и должен оставаться таковым, иначе мы обречены!
Дэвид Эрлих (@davidehrlich), IndieWire
Это сложный вопрос, потому что существует множество факторов, влияющих на идеальный опыт просмотра фильмов.«Drafthouse» определенно приходит на ум (некоторые из моих любимых показов проходили в «Ritz» в центре Остина), но — как бы я ни был взволнован тем, что сеть, наконец, прибывает в Бруклин, — я всегда обнаруживал, что их суета и болтовня их ожидания склонность сотрудников отвлекаться от идеала абсолютной чистоты бренда. Тем не менее, Аламо добавляет к тому, что уже является позором богатства для любого жителя Нью-Йорка, даже если они ограничиваются кинотеатрами, до которых можно добраться на метро.
Конечно, в любом из этих ответов есть сентиментальный элемент, и для меня это то, что может дать преимущество чудовищному мультиплексу Scotiabank в Торонто.Дело не в том, что экраны огромные, или что на них подают путин в вестибюле, или что все это украшено, чтобы выглядеть как космический корабль (точнее: похоже, кто-то попытался сделать похожим на космический корабль и вроде как получил Мне наскучила эта идея на полпути), но я так неразрывно ассоциирую это место с Международным кинофестивалем в Торонто и всеми людьми, которых я там встретил. Каждый год в сентябре, когда я впервые ступаю на бесконечный эскалатор, который ведет вас в залы для просмотра, меня наполняет такой же прилив волнения по поводу того, что может ждать меня наверху.
Эрик Кон (@erickohn), IndieWire
Моим первым по-настоящему захватывающим опытом в качестве подающего надежды киномана в Сиэтле был просмотр фильма «Серкль Руж» на 35-миллиметровом экране у выхода из Гарварда (RIP). В то время как Сиэтл может не иметь такого же количества вариантов, как Нью-Йорк, столичный центр штата Эвергрин, тем не менее, потрясающий город для любителей кино с чудесными аренами для просмотра всех видов кино — от классических мест, таких как Cinerama, до более новых дополнений, таких как Киноцентр SIFF и кинотеатр «Сандэнс» в Сиэтле предлагают возможность посещения кино практически всем серьезным кинозрителям.Из существующих вариантов мне больше всего нравится египетская, величественная аудитория на 600 мест, которую в последние годы спасла постоянно растущая сеть местных заведений SIFF. В детстве египетский театр был первым театром, в котором я регулярно ходил с романтикой, которая казалась почти духовной (позвольте мне вам сказать, что он был намного лучше, чем синагога). Многие из моих любимых фильмов связаны с египтянами. Именно в холле я сделал прото-селфи с молодым Квентином Тарантино после того, как он приехал в город, чтобы представить там серию вестернов Роя Роджерса.Два года назад мне выпала честь вести там беседу с Джейсоном Шварцманом перед переполненным залом. В прошлом году мы с родителями с радостью смотрели фильм короля Ху «Dragon Inn» в формате 4k. Это было идеальное место для вечной толпы, поскольку радостные возгласы и смех встречали каждый замечательный поворот; шум разносился по комнате в постоянном диалоге с зрелищем на экране. Лучшее в египетском — это то, как он говорит о чистой физической силе хорошо спроектированного театра, чтобы создать отношения со своей аудиторией, выходящие за рамки специфики программирования.Посещение Египта всегда казалось правильным, и это чувство почти наверняка является последней большой надеждой на будущее кинотеатра.
Джордан Хоффман (@JHoffman), The Guardian
Лучший кинотеатр в мире — это Иерусалимская синематека, четырехэтажный комплекс, расположенный недалеко от горы Сион напротив Старого города. По мнению некоторых ученых, долина под Синематекой — это то, что в еврейской Библии называется «Геенна», позже в Коране она называется «Джаханнам», но, возможно, наиболее известна под своим христианским названием: Ад.Но внутри, помимо ресторана на одном уровне и бара на открытом воздухе на другом, находится обширная библиотека и архив, который включает, скажем так, миллион файлов с распечатанными обзорами фильмов. Эти огромные картотеки собирают из заметных газет и киножурналов с большим количеством ошибок, но также и из некоторых более умных и скупых блогов. Ужасно видеть, как ваша «четверка» по фильму Нила Маршалла «Центурион» устроилась где-то в глубине этого исторического города. Программирование также на высшем уровне, смешивание инди / престижной ярмарки, последнего проекта восстановления репертуара, который только что играл на Кинофоруме и кураторских международных тиражах.В этом месяце у них есть неделя португальского кино, конкурс анимационных короткометражек, коллекция новых японских фильмов и что-то под названием «Женщина — будущее человека», чтобы отметить, как они выражаются, американский кинематограф в связи с выборами 2016 года. . (Связанное изображение на веб-сайте взято из «Безумного Макса: Дорога ярости».)
Лучший кинотеатр Европы — кинотеатр «Утопия» в Авиньоне. Он граничит с Папским дворцом, где жили антипапы 1300-х годов. Когда я был там в последний раз, я увидел 35-миллиметровый отпечаток «Blow-Out.- Конечно, там есть джаз-клуб.
Лучший кинотеатр в Соединенных Штатах за пределами Нью-Йорка — канатная дорога в Провиденсе, штат Род-Айленд, примерно в 1990 году. Как и сейчас, здесь показаны довольно типичные артхаусные названия, но когда я был молодым парнем, это вроде как Мне просто не верилось, что можно пить капучино, сидеть на удобном диване и смотреть такие фильмы, как «Деликатесы» или «До конца света». Я только что заглянул на сайт, и оказалось, что они переделали мебель внутри.Исчезли потрепанные, потрепанные диваны с вырывающейся начинкой. Как жаль.
Лучший кинотеатр Нью-Йорка — Film Forum. Нет, это Кинообщество Линкольн-центра. Собственно, это Anthology Film Archives. Задержите эту мысль, это Музей движущегося изображения. Извините, это Метрограф. Нет, подождите, это определенно Центр IFC. Или это МоМА? Возможно БАМ. Разве Quad не возвращается? Вы понимаете мою точку зрения. Нью-Йорк — мечта киномана, от которой никогда не придется просыпаться. Как любой, кто не заботится о маленьком ребенке, может оставаться дома и смотреть Netflix весь день, не понимаю.
Лучший кинотеатр из фильма Трюффо, который мне запомнился, — это театр, где девушка позволила мне обнять ее и поцеловать ее во время, помимо всего прочего, биографического фильма Джерри Ли Льюиса «Огненные шары! ” С тех пор его переоборудовали в тренажерный зал.
Метрограф
Метрограф
Томрис Лаффли (@TomiLaffly), Film Journal International, Киношкола отклоняет
Я был на кинофестивале в Торонто всего один год назад и помню, как меня поразил Элджин.Такой великолепный и величественный. Я любил ходить в Зигфельд в Нью-Йорке. Жаль, что он недавно закрылся. Но мой любимый театр в мире — Уолтер Рид из кинематографического общества Линкольн-центра. Я чувствую себя там как дома. (Ну, его отличный экран / сиденья и прекрасное программирование FSLC, безусловно, помогают.)
Матовые нашивки (@misterpatches), Thrillist
Лучший кинотеатр в мире — это тот, который сформировал вас в годы вашего становления. У меня театр Эмблер в Эмблере, штат Пенсильвания.В 1928 году Warner Bros. открыла театр Эмблера показом «Наши танцующие дочери». В 2003 году, после смены хозяев и многолетнего бездействия, снова открылся театр Эмблер, сияющий блеском старого Голливуда, в квартале, наиболее известном благодаря «Водному льду Риты». Новые владельцы немедленно приступили к программированию классических фильмов, независимых фильмов и зарубежных фильмов, которые остро нуждались в доме. Teenage Me довольствовалось разрушающимися кинотеатрами, разбросанными по пригородам Филадельфии, но театр Эмблер стремительно превратился в культурный заповедник.Театр открыл «Кроличий забор», и я пришла в день открытия. Театр продолжает направлять искусство в сообщество, которое не будет его искать. Со всем, что я могу получить в Нью-Йорке, я все еще сильно скучаю по нему.
Кристи Пучко @KristyPuchko Pajiba / Nerdist
Я знаю, что это сентиментальный выбор, но это был Ziegfeld в центре города, прежде чем он закрылся, чтобы стать еще одним шикарным эксклюзивным местом для проведения мероприятий. Когда я был ребенком, «Энни» произвела на меня огромное впечатление благодаря той сцене, где папа Уорбакс ведет титулованного оборванца в театр, а целое шоу происходит за до начала их фильма.Я удивился. Я подумал, что в Нью-Йорке это каждый кинотеатр . И когда я переехал сюда, в колледж, думаю, у меня все еще было такое ожидание. Это означало большое разочарование в кинотеатрах, где вы могли слышать звук метро через пол, или шум других фильмов через стены, или обнаруживать загадочные пятна на сиденьях. Потом я пошел в Цигфельд. Для «Константина». Я не извиняюсь за то, что заплатил, чтобы увидеть команду Тильды Суинтон и Киану Ривз. Но я был ошеломлен величием театра, украшенного красными, золотыми и бархатными украшениями.И если вам повезло, ваш билет принимал человек по имени Принс, и он провозглашал, когда вы входили, с достаточно восторженной театральностью: «Добро пожаловать в Зигфельд!»
Сам театр был огромным и красивым. В этом доме неплохое место. А когда раньше показывали пробуждения, мы с мужем ходили почти еженедельно. Там мы увидели «Челюсти», «Назад в будущее», «Птицы», «Унесенные ветром», «Индиану Джонс и Храм Судьбы», «Лоуренс Аравийский» и многие другие, все со зрителями. живым общим волнением.В прошлый раз мы были на первых выходных «Звездных войн: Пробуждение силы». Мы не знали, что это будет наш последний раз. Но нам повезло, что это было. Линия обвивалась вокруг квартала (что было обычным явлением) и гудела от людей в костюмах или просто жаждущих увидеть этот фильм, который они сияли. В этом заключалась магия Зигфельда. Несмотря на то, что он располагался в центре одного из самых оживленных районов Манхэттена, он казался скрытым, чтобы его могли найти настоящие любители кино.
Q: Какой лучший фильм сейчас показывают в кинотеатрах?
A: «Служанка» и «Лунный свет» (галстук)
Узнавайте последние новости кассовых сборов! Подпишитесь на нашу рассылку Box Office здесь.
Зарегистрироваться: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.
100 лучших фильмов 21 века | Фильм
100
Однажды в Голливуде (2019)
Последние потрясающие шишки Квентина Тарантино Убить Билла: Том 1 вычеркнуты из списка в великолепной непочтительной манере. Леонардо Ди Каприо и Брэд Питт играют роль увядающей звезды вестерна и его безумного дублера-дублера в этом расслабленном и любящем жареном из прошлого Тинселтаун. CS
Прочитать обзор
99
Bright Star (2009)
Ранняя роль Бена Уишоу в роли больного Джона Китса, романтика Фанни Броун (Эбби Корниш) — это трепетная душа этой недооцененной Джейн Кэмпион. драма. Бабочки слишком тропичны для Хэмпстеда, но все остальное отлично. CS
Прочитать обзор
98
Темный рыцарь (2008)
Единственный фильм из комиксов, достойный внимания, — это шедевр жанра Кристофера Нолана: фаталист, бодрость и навсегда наследие Хита Леджера, посмертно награжден «Оскаром» за устрашающую игру. CS
Прочитать обзор
97
по Фаренгейту 9/11 (2004)
Звездный час Майкла Мура: сверкающая мощь Джорджа Буша, войны в Ираке, СМИ, демократии и нас легковерные массы в его прицелах. Агитпроп и эфирное. CS
Прочитать обзор
Пол Джаматти и Кэтрин Хан в личной жизни. Фотография: Джоджо Уилден / Netflix
96
Частная жизнь (2018)
Кэтрин Хан и Пол Джаматти изо всех сил пытаются создать семью и сохранить свой брак в этой тонкой, забавной и часто удивительно неудобной комедии Netflix, написанной и Режиссер Тамара Дженкинс. CS
Прочитать обзор
95
Зови меня своим именем (2017)
Редко когда летняя страсть была так стремительно захвачена, как в прорывном итальянском романе Луки Гуаданьино. Преобразующие идеи от Тимоти Шаламе и Арми Хаммера захватили коллективное воображение; Майкл Стулбарг мягко обосновал реальность. CS
Прочитать обзор
Максимус отношение… Рассел Кроу в «Гладиаторе». Фотография: Dreamworks / Sportsphoto / Allstar
94
Gladiator (2000)
Роскошный римский блокбастер Ридли Скотта — тога-мыло, доведенное до совершенства.Рассел Кроу кричит и сердито смотрит на злобного Хоакина Феникса и мрачного Оливера Рида (умершего во время съемок). И все же есть много благодатных нот под огнем и яростью. CS
Прочитать обзор
93
You, the Living (2007)
Вторая в трилогии Роя Андерссона резких шведских виньеток приходит к вам быстро и быстро — около 50 микро-эскизов, иногда слабо связаны — но липнут, как пластилин, под ногтями. CS
Прочитать обзор
92
The Hurt Locker (2008)
Необычная история Кэтрин Бигелоу о команде по контролируемым взрывам, возглавляемой никогда не лучше Джереми Реннером, интенсивна, захватывающа и невозможна для понимания встряхнуть. CS
Прочитать обзор
91
Etre et Avoir (2002)
События испортились после стрельбы, но единственным большим хитом Николаса Филиберта остается обезоруживающе смешное исследование грациозного и доброго школьного учителя, заботящегося о разном. экипаж детей до 11 лет в сельской местности Франции. CS
Прочитать обзор
90
Eden (2014)
Жизненно важный рассказ Мии Хансен-Лёв о любви и клубах, неопределенно основанный на взлете, не может не потрясти даже не-рейверов. Daft Punk. Головокружительный, но захватывающий. CS
Прочитать обзор
89
The Selfish Giant (2013)
Вторая работа Клио Барнарда не шокирует от новаторства ее дословного кинематографического дебюта «Беседка», но это история двух парни, бегающие по свалкам, спасаясь от дома, — это шедевр лирического соцреализма. CS
Прочитать обзор
Savagery… Gomorrah. Фотография: Mario Spada / AP
88
Gomorrah (2008)
Режиссер Маттео Гарроне громко заявил о себе в этой яркой экранной трактовке бесстрашного рассказа Роберто Савиано о современной деятельности неаполитанских мафиози: ужасающая хроника коррупции и жестокость в потрясающем стиле. AP
Прочитать обзор
87
Ветер, который трясет ячмень (2006)
Когда Кен Лоуч получил Золотую пальмовую ветвь в Каннах за фильм об ирландском восстании против британского правления, таблоиды пошли в атаку (Daily Mail: «Почему Кен Лоуч так ненавидит свою страну?»).Никто из них на самом деле не смотрел фильм, мощную, сострадательную драму с Киллианом Мерфи и Падраиком Делани в главных ролях в роли братьев-республиканцев, разделенных гражданской войной, последовавшей за обретением независимости в 1922 году. CC
Прочтите обзор
Хавьер Барден в «Ни в одной стране», Старые мужчины. Фотография: Allstar / Paramount Vantage
86
Нет страны для стариков (2007)
Адаптация Кормака Маккарти Коэна — это зрелищное исследование доброжелательности и зла с богатыми и выдержанными поворотами Томми Ли Джонса, Джоша Бролина и глянцево-ужасный от Хавьера Бардема. CS
Прочитать обзор
85
Burning (2018)
Одна из недавних прекрасных дорам, вышедших из Южной Кореи, адаптация Ли Чанг-донга истории Харуки Мураками — неуловимая, тревожная триллер, в котором молодая писательница воссоединяется со своей бывшей школьной подругой, но обнаруживает, что та таинственным образом исчезает после поездки. AP
Прочитать обзор
Гипнотический эксперимент … Тропическая болезнь.Фотография: Kick the Machine Films
84
Tropical Malady (2005)
Молодой солдат и дикий мальчик влюбляются друг в друга, танцуют под Clash, а затем отправляются в джунгли в поисках шамана, переодетого в тигра. Гипнотический экспериментатор тайского мастера Апичатпонга Вирасетакула никогда не был лучше; извините, дядя Бунми. CS
Прочитать обзор
83
Комната сына (2001)
Драма Нанни Моретти, получившая награду «Золотая пальмовая ветвь», об отце, искалеченном горем после случайной смерти ребенка, не для всех. малодушный.И все же итальянский писатель / режиссер / звезда творит чудеса, делая фильм таким мучительным и таким обнадеживающим. CS
Прочитать обзор
82
Истории, которые мы рассказываем (2012)
Сара Полли последовала за Вальсом «От нее и возьми этот вальс», повернув камеру на свои семейные тайны в этом хитром и сострадательном документальном фильме, раскрывающем истинная личность ее отца. CS
Прочитать обзор
Расстроен… Кэти Джарвис и Майкл Фассбендер в аквариуме.Фотография: Холли Хорнер
81
Fish Tank (2009)
Трагедия Андреа Арнольд о высотном танце «плохая мама» необычна, чувственна и полна повседневных неприятностей. Актер Кэти Джарвис взяла шесть лет отпуска после съемок; примерно так же, как зрителям нужно было оправиться от потрясения, которое она дала, и вида Майкла Фассбендера. CS
Прочитать обзор
80
Реквием по мечте (2000)
Рваный роман Хьюберта Селби-младшего, который пронизывает волнение и трагедию зависимости, получил широкое и стильное обращение со стороны тогдашних … новый режиссер Даррен Аронофски.Невероятно гламурный и ужасно душераздирающий, этот фильм обратил внимание на талант Аронофски. AP
Прочитать обзор
По-прежнему выглядит уникально… Персеполис. Фотография: Марджан Сатрапи / Винсент Парон
79
Персеполис (2007)
Иранско-французский режиссер Марджан Сатрапи адаптировала свой собственный графический роман в этом анимационном фэнтези-мемуаре о 10-летней девочке, выросшей в Тегеране после Революция 1979 года. Настоящий оригинал, и при этом выглядит уникально. AP
Прочитать обзор
78
Одиннадцать друзей Оушена (2001)
Стивен Содерберг — человек эпохи Возрождения американского кинематографа, и этот замысловато созданный фильм про ограбление — переделанный из старого каштана Фрэнка Синатры — показывает его в никогда не улучшенной коммерчески ориентированной форме. Джордж Клуни — это самый Кэри Грант-иш в роли лидера крутой банды грабителей. AP
Прочитать обзор
Безумно романтично… Утрачено при переводе. Фотография: Архив Рональда Гранта
77
Трудности перевода (2003)
Вторая особенность Софии Копполы стоит на высоте: совершенно самобытная, дико романтичная и мимолетная тошнота. Скарлетт Йоханнсон и Билл Мюррей безупречно сыграли маловероятных соулмейтов, сброшенных вместе в многоэтажном Токио. CS
Прочитать обзор
76
Ten (2002)
Иранский режиссер Аббас Киаростами уже проявил себя мастером в конце 20 века; эта простая, но эффективная работа, изображающая женщину, водящую разных людей по Тегерану, доказала, что он может это сделать в 21-м.Киаростами и его звезда Мания Акбари создают запутанную драму из серии разговоров о браке, семье, религии и сексе. AP
Прочитать обзор
75
Филомена (2013)
Стивен Фрирз привнес тональный такт и ненавязчивый гений в эту удивительно смешную и трогательную реальную историю об ирландском натурщике (Джуди Денч) и циничном репортер (Стив Куган), который уничтожает бюрократию и бросает вызов злым монахиням, пытаясь найти ее давно потерянного сына. CS
Прочитать обзор
Supercharged… Тахар Рахим в Пророке.
74
Пророк (2009)
Яркий тюремный триллер французского режиссера Жака Одиара начинается с того, что 19-летнему заключенному-новичку (Тахар Рахим) делают предложение, от которого толпа не может отказаться: казнить полицейского информатора или быть убитым. Убийство, жестокая борьба с лезвием бритвы в камере шесть на восемь, незабываемо. Это начало тюремного образования ребенка.Фильм, наполненный остротой. CC
Прочитать обзор
73
Любовь и дружба (2016)
Уит Стиллман, Кейт Бекинсейл и Хлоя Севиньи воссоединяются через 20 лет после «Последних дней дискотеки» для самых ослепительно смешных и верных — Адаптации Джейн Остин пока нет. Это история, основанная на ее первом романе «Леди Сьюзен», об эпически стервозной и амбициозной вдове, перевернувшей своих самых близких и родных. Бекинсейл никогда не была лучше; Том Беннетт крадет шоу, поскольку фантастически тусклый лорд выстраивается в очередь для ее дочери. CS
Прочитать обзор
72
Вальс с Баширом (2008)
Фильм Ари Фольмана, ставший израильским солдатом, ставший кинорежиссером, — своего рода анимационный спутник «Апокалипсиса сегодня», галлюцинаторное заявление о травма конфликта и безумие войны. Это автобиографический документальный фильм, в котором Фольман берет интервью у 19-летних мужчин, вместе с которыми он сражался в первой ливанской войне 1982 года. Он подавил свои воспоминания о времени. Кульминация фильма — массовое убийство палестинских беженцев христианскими фалангистами в лагерях беженцев Сабра и Шатила. CC
Читать обзор
Ювенальная эмансипация… Капернаум. Фотография: Lifestyle pictures / Alamy
71
Капернаум (2018)
Масштабная драма, которая действует как очерняющий трактат о природе бедности в Ливане, и как своеобразная драма, в которой ребенок подает на родителей в суд за их жестокое обращение с ним. Мы склонны думать о втором типе эмансипации несовершеннолетних как о прерогативе привилегированных жителей Запада, но режиссер Надин Лабаки заставляет его работать в самых тяжелых социальных обстоятельствах: 12-летний ребенок, живущий в трущобах Бейрута, принимает меры, пренебрежение его родителей.Очень оригинальный и трогательный фильм. AP
Прочитать обзор
70
Телеведущий: Легенда о Роне Бургундии (2004)
Примерно 10 лет назад на нашем пути появилось столько комедий в стиле Джадда Апатова, что их легко понять. забудьте, что это за драгоценный камень; насколько глубоки и странны выступления (встаньте, Стив Карелл), как быстро смеется и как много деталей. CS
Прочитать обзор
Изобретательный… Паддингтон 2
69
Паддингтон 2 (2017)
Хью Грант недавно назвал этот фильм лучшим фильмом, в котором он когда-либо принимал участие — и вполне может быть прав.Пол Кинг сделал немыслимое и сделал продолжение своей классической игры, но еще более очаровательное, изобретательное и интересное для разных поколений. CS
Прочитать обзор
68
Mr Turner (2014)
Передано британской и американской академиями кино — хотя славное ворчание Тимоти Сполла было справедливо признано Каннами — биографический фильм Майка Ли — это дотошный, трогательный и до сих пор недооцененный. CS
Прочитать обзор
67
Dogtooth (2009)
Дебютный фильм Йоргоса Лантимоса оказался единственным, в конце концов, попавшим в наш список; его тональная идиосинкразия, тревожная история и спектакли, просто вытесняющие Альпы, Лобстера и Фаворита. CS
Прочитать обзор
Обреченный… Джейк Джилленхол (слева) и Хит Леджер в «Горбатой горе». Фотография: Кимберли Френч / AP
66
Горбатая гора (2005)
Романтика Энга Ли не досталась Крэшу за лучшую картину «Оскар», но его наследие как оды с пятью платками обреченному роману живет. Джейк Джилленхол и Хит Леджер играют роль рабочих, чья любовь переживает браки, годы разлуки и даже смерть. CS
Прочитать обзор
65
Счастливый, как Лаззаро (2018)
Драма итальянского режиссера Алисы Рорвахер, красивая, странная мечта о фильме, на первый взгляд выглядит так, как будто ее действие происходит где-то в полумраке. вдали — портрет сельских жителей, эксплуатируемых феодальным притеснением.Но нет, есть мобильный телефон. Хорошо, раскладушка, но это современная сельская Италия. Ну, по крайней мере, первую половину. После этого все усложняется, с полетом в магический реализм или, может быть, даже с перевоплощением. CC
Прочитать обзор
64
Суперсемейка (2004)
Питер Брэдшоу из The Guardian назвал Суперсемейку лучшим фильмом Pixar и жемчужиной в короне. И только Pixar смогла снять детский супергеройский фильм о кризисе среднего возраста.Мистер Невероятный живет в пригороде со своей семьей после того, как один судебный процесс слишком велик. Эдна Мод, модельер до суперзвезды, вызывает крайний восторг: «Это костюм бродяги, далин, тебя в нем не видно!» CC
Прочитать обзор
Невозможно отвернуться … Эзра Миллер и Тильда Суинтон в «Нам нужно поговорить о Кевине». Фотография: Каннский кинофестиваль / EPA
63
Нам нужно поговорить о Кевине (2011)
Линн Рэмзи не смягчила удары, адаптировав бестселлер Лайонела Шрайвера о резне в средней школе в стиле Колумбайн.Феминистская притча «а что, если», это фильм, который думает о немыслимом: что, если матери не нравится ее ребенок или даже он не любит его? Кастинг просто убийственный: Эзра Миллер в роли Кевина и Тильда Суинтон в роли матери. Это часы с синяками, но Рамзи не позволяет отвернуться. CC
Прочитать обзор
62
В ожидании счастья (2002)
Малийский режиссер Абдеррахман Сиссако завоевал много поклонников этим медленным изучением жизни в западноафриканском городе.Вернувшись в Мавританию, страну своего рождения, Сиссако собирает серию виньеток и встреч, связанных вместе возвращающимся западным студентом, который едва помнит местный язык. AP
Прочитать обзор
61
The Souvenir (2019)
Запоздалый международный прорыв Джоанны Хогг — это история необычайной специфики: у молодой Хогг катастрофическая история, когда она жила в Найтсбридже и училась на киностудии в начале 80-х — с редкой простотой и относительностью.Хонор Суинтон Бирн потрясающая в своем первом фильме; Том Берк идеален как очаровательный, но паразитический пожилой мужчина. CS
Прочитать обзор
Сквернословие… Тед. Фотография: Allstar / Universal Pictures
60
Ted (2012)
Краткое восхождение Сета Макфарлейна на небосвод Голливуда стало результатом этого ужасно забавного фарса с говорящим медведем, который помог изобрести грубую комедию. Марк Уолберг великолепен как прямой человек в сквернословной игрушке титула, с Мила Кунис в качестве его критичной невесты.Создание Макфарлейна было одновременно милым и возмутительным. AP
Прочитать обзор
59
Банды Вассейпура (2012)
Двухсерийный индийский криминальный фильм про мамонта, который далек от Болливуда. Режиссер Анураг Кашьяп, это задумано в гигантских масштабах, поскольку поколения трех гангстерских семей борются за превосходство на протяжении полувека. Стильный, интуитивно понятный, жестокий и жестокий фильм — это достойный ответ Индии на «Крестного отца». AP
Прочитать обзор
58
Грозовой перевал (2011)
Андреа Арнольд выбросила свод правил костюмированной драмы с ее сырым, страстным пересказом романа Эмили Бронте. Я бы сказал, что «Грозовой перевал» — один из самых криминально недооцененных фильмов последних лет — хотя он имел большое влияние, проложив путь для таких урезанных фильмов того времени, как «Леди Макбет». Арнольд был одним из первых приверженцев инклюзивного кастинга, отдав роль Хитклифа чернокожему актеру Джеймсу Хаусону. CC
Прочитать обзор
57
Leave No Trace (2018)
Дебра Граник из Winter’s Bone потребовалось восемь лет, чтобы начать работу над этим, но ожидание того стоило: блестящая экодрама с Беном Фостером и Томасином Маккензи, отцом и дочерью, живущими вне сети в лесу Орегона, но чьи отношения и приоритеты меняются по мере того, как ребенок начинает переход к взрослой жизни. AP
Прочитать обзор
56
Behind the Candelabra (2013)
Удивительно смешной и роскошный биографический фильм Стивена Содерберга о Либераче был выпущен в прокат в Великобритании.Майкл Дуглас отбросил тщеславие и осторожность на ветер с виртуозными результатами в роли беспорядочного любителя слоновой кости; Мэтт Дэймон был ужасен против типажа, как его возлюбленный, Роб Лоу, и возмущался, как их многопрофильный пластический хирург. CS
Прочитать обзор
Тщательно продуманная процессия сцен и декораций … Русский ковчег. Фотография: Allstar / Cinetext / ARTIFICIAL EYE
55
Русский ковчег (2002)
Новаторский одиночный кадр песнь Зимнему дворцу в Санкт-Петербурге от российского режиссера Александра Сокурова.Используя недавно разработанные видеотехнологии, Сокуров создал тщательно продуманную серию картин и декораций, в которых исследуются три века российской истории и культуры, от имперской эпохи до блокады Ленинграда во время войны. AP
Прочитать обзор
54
Социальная сеть (2010)
После разоблачений Cambridge Analytica предательство и предательство в Facebook Аарона Соркина и Дэвида Финчера, история происхождения которого выглядит довольно странно — компьютерщики и гики ботаники борются за то, кому первому пришла в голову идея создать Facebook.Тем не менее, это все еще возмутительно смотрибельная работа топора. Джесси Айзенберг — нокаутирующий Марк Цукерберг, самый умный парень в комнате (хотя и не в одежде, в шлепанцах и толстовке с капюшоном). CC
Читать рецензию
Документальный фильм с запоминающейся лирикой … Пожар на море. Фотография: PR
53
Пожар на море (2016)
Прекрасно снятый документальный фильм с наблюдениями о продолжающемся гуманитарном кризисе в Средиземном море: смертельно опасные лодки, которые перевозят беженцев из Африки и попадают на итальянский остров Лампедуза.Снято режиссером Джанфранко Рози с выразительной лирикой, которая контрастирует с пылающим гневом в самом сердце фильма. AP
Прочитать обзор
52
Amores Perros (2000)
Эта жестокая криминальная драма, которая захватывает вас за шею и сильно трясет, объявила мексиканского режиссера Алехандро Гонсалеса Иньярриту главным новичком. талант в 2000 году. (И какое-то время навешивал на него ярлык «Мексиканский Тарантино».) Фильм о хаосе и ярости, три истории пересекаются вокруг автокатастрофы, в которой один из пассажиров — боевая собака-чемпион. CC
Прочитать обзор
Летающие истребители… Крадущийся тигр, скрытый дракон. Фотография: Columbia TriStar Films
51
Крадущийся тигр, скрытый дракон (2000)
Западная публика, незнакомая с жанром боевых искусств уся, никогда не видела ничего похожего на великолепную эпопею, снятую Энгом Ли в 18 веке в 2000 году — сквозь нее пролетают истребители. воздух с балетной грацией. В самой захватывающей сцене дочь регионального губернатора (Ziyi Zhang) сражается мечом с известным воином (Chow Yun-fat) в ветвях бамбуковых деревьев, покачивающихся высоко над землей. CC
Прочитать обзор
50
Before Sunset (2004)
В великолепном романтическом фильме Ричарда Линклейтера «Перед восходом солнца» пара двадцатилетних (Джули Дельпи и Итан Хоук) вместе провели день в Вене. Здесь, во втором фильме, когда они снова встречаются в Париже для еще одной короткой встречи, им уже за 30. Так что вопросы к взрослым. Я с нужным человеком? Куда делась моя жизнь? В нем также есть лучшая фраза о паре с маленькими детьми: «Я чувствую, что веду маленькую детскую с кем-то, с кем я раньше встречался. CC
Прочитать обзор
49
Круглосуточные тусовщики (2002)
Щекотка правды Майкла Уинтерботтома и Стива Кугана привлекла внимание к этому веселому биографическому фильму о боссе лейбла звукозаписи и телеведущий Тони Уилсон. Игривый, гениальный и невероятно информативный, это триумф видения над истинным. Это также полный взрыв. CS
Прочитать обзор
Элегантный… Джиллиан Андерсон и Эрик Штольц в «Доме веселья».Фотография: Cine Text / Sportsphoto / Allstar
48
Дом веселья (2000)
Теренс Дэвис использовал уравновешенную элегантность Джиллиан Андерсон в этой блестяще управляемой адаптации романа Эдит Уортон. Андерсон играет Лили Барт, женщину, чья репутация и положение постепенно портятся, пока в конце 19 века в Америке она не станет изгоем, не подлежащим браку. AP
Прочитать обзор
47
Маргарет (2011)
Вот еще одна мрачная американская сказка из Манчестера, написанная сценаристом и режиссером Sea Кеннетом Лонерганом (Маргарет была закончена в 2007 году, но выпущена только в 2011 году. пререкаться со студией).Действие происходит после событий 11 сентября в Нью-Йорке. Анна Пакуин — подросток с большим именем, отчасти виновная в трагической аварии. Как и в «Манчестере у моря», эффект потрясающий; это похоже на то, как настоящие жизни рушатся. CC
Прочитать обзор
Убийство, семейная рознь и сверхъестественные махинации … Волвер. Фотография: United Archives GmbH / Alamy Stock Photo
46
Volver (2006)
Возможно, лучшая игра Пенелопы Крус в одном из ключевых фильмов Педро Альмодовара: пьянящая тушенка убийства, семейных распрей и сверхъестественных махинаций.Круз играет женщину, вынужденную убить и похоронить своего бывшего мужа, в то время как ее мертвая мать, кажется, преследует ее сестру-парикмахера. Все разрешается после того, как вскрыты различные травмы. AP
Прочитать обзор
45
13-е (2016 г.)
Интенсивный, движимый гневом документальный фильм Авы ДюВерней о расификации системы правосудия США, утверждающий, что чрезмерно непропорциональное лишение свободы африканцев -Американские мужчины — это просто рабство под другим именем.Заголовок, относящийся к поправке к конституции, отменившей рабство, Дюверне предполагает, что приватизированные тюрьмы, дешевая рабочая сила и легкий капитализм — все это вместе. Жесткий материал. AP
Прочитать обзор
44
Тони Эрдманн (2016)
Нокаут для ленивого, покровительственного стереотипа о том, что у немцев нет чувства юмора, Тони Эрдманн из Марен Аде — один из самые смешные фильмы, показанные в артхаусных кинотеатрах за последние годы.Это история трудоголика-консультанта по менеджменту (Сандра Хюллер), чей смущающий папа появляется без предупреждения на выходных с вставными зубами из магазина анекдотов. Настоящий одноразовый фильм — отчасти сатира на Европу, глобализацию и женоненавистничество на рабочем месте, а также колючий сладкий фильм об отце и дочери. CC
Прочитать обзор
Безумно занимательный… Волк с Уолл-стрит. Фотография: Paramount / Everett / Rex
43
Волк с Уолл-стрит (2013)
Возможно, самое интересное в кино, которое когда-либо было в этом столетии, «Волк с Уолл-стрит» Мартина Скорсезе должна стать поучительной историей. .Он основан на автобиографии мошенника-биржевого маклера Джордана Белфорта, осужденного в 1999 году за мошенничество и отмывание денег. Но зачем сосредотачиваться на сожалении, когда есть проститутки, наркотики и быстрые машины? Леонардо ДиКаприо возмутительно интересен в роли Белфорта. CC
Прочитать обзор
42
4 месяца, 3 недели и 2 дня (2007)
Фильм, чья Золотая пальмовая ветвь выиграла, знаменовала приход новой волны румынского кино. Молодая женщина с помощью подруги устраивает нелегальный аборт в конце 80-х; ужасающие события, которые последовали за распадом и хаосом страны, когда коммунистическая диктатура начала рушиться.Мучительный, но дальновидный. AP
Прочитать обзор
Самая запутанная история любви … Служанка. Фотография: Allstar / Amazon Studios
41
Служанка (2016)
Служанка — одна из величайших литературных экранизаций кинематографа: Пак Чан Ук переносит криминальный роман Сары Уотерс «Пальчик» из викторианского Лондона в Корею 1930-х годов. В этой самой запутанной истории любви карманник (Ким Тэ Ри) изображает из себя горничную богатой наследницы (Ким Мин Хи).Но кто обманщик? В зависимости от ваших вкусов кандидат на звание самого сексуального фильма века. CC
Прочитать обзор
40
Несвязанный (2007)
В возрасте 47 лет, после карьеры режиссера телесериалов, таких как Casualty и EastEnders, Джоанна Хогг заново изобрела себя как автор нового поколения кино. В своем дебютном полнометражном фильме Кэтрин Уорт сыграла сорокалетнюю женщину, которая отдыхала в Тоскане с двумя неблагополучными семьями и возмутительно флиртовала с одним из парней (Том Хиддлстон в его первом фильме).Так родился кинематограф неловкости, орудующий скальпелем на зажиточных средних классах. CC
Прочитать обзор
39
Отрезок Мика (2010)
Келли Райхардт — мастер медленного кино, создательница фильмов об американских аутсайдерах, живущих без страховки. Обрезка Микса — это вестерн, действие которого происходит в Орегоне 1840-х годов, после трех семей в фургоне на запад. Их лидер — дерзкий Стивен Мик (Брюс Гринвуд), но Райхардт, как это принято для нее, уделяет внимание женщинам — трио в исполнении Мишель Уильямс, Зои Казан и Ширли Хендерсон. CC
Прочитать обзор
Отчаяние… Йилмаз Эрдоган и Фират Танис в «Однажды в Анатолии». Фотография: Everett Collection / Rex
38
Однажды в Анатолии (2011)
Турецкий режиссер Нури Бильге Джейлан рассказывает о полицейской процедуре с отличием — детектив и почему играет второстепенную скрипку на фоне долгого молчания . Действие происходит в сельской местности Турции, где официальные лица проводят ночь, водя подозреваемого в убийстве в поисках трупа.Однако они находят в основном экзистенциальное отчаяние. Не совсем легкий просмотр, но это шедевр медленного кино. CC
Прочитать обзор
37
Dogville (2003)
Брехтианская притча Ларса фон Триера о принудительном капитализме остается шедевром датского провокатора. Николь Кидман и Пол Беттани преуспели в исследовании женщины, скрывающейся от гангстеров, которой предлагают приют в маленьком городке в обмен на выполнение работы по дому.Использование фон Триером стилизованных наборов с росписью на полу — это последний вдохновляющий штрих. AP
Прочитать обзор
36
A Separation (2011)
Фильм начинается с того, что пара на глазах у судьи просит о разводе. Она хочет покинуть Иран и забрать их дочь. Он не может пойти; его пожилой отец болен. В отчаянно болезненной семейной драме Асгара Фархади все ведут себя плохо. Суперсила Фархади — сочувствие, заставляющее аудиторию видеть все точки зрения.Он закладывает глубинные бомбы в кажущиеся несущественными моменты с эмоционально волнующими последствиями. CC
Прочитать обзор
Сенсационно… Том Куртенэ и Шарлотта Рэмплинг за 45 лет. Фотография: Агата А. Нитецка / AP
35
45 лет (2015)
Тихо разрушительная драма британского режиссера Эндрю Хая — это глубоко трогательный портрет брака с дрожью истории о привидениях. Шарлотта Рэмплинг и Том Кортни играют пару из Норфолка, планирующую свою 45-ю годовщину свадьбы.За неделю до вечеринки на их коврик, как ручная граната, падает письмо с новостями о его рано потерянной любви. Рэмплинг — это сенсация. CC
Прочитать обзор
34
The Child (L’Enfant , 2002)
Вторая Золотая пальмовая ветвь братьев Дарденн была награждена за этот яркий портрет отчаяния низших слоев общества, снятый в их характерных гипер-натуралистическая манера. Жереми Ренье играет мелкого преступника, который продает своего новорожденного ребенка на черном рынке по усыновлению, но реакция его опустошенной подруги вынуждает своего рода искупление. AP
Прочитать обзор
33
The Royal Tenenbaums (2001)
Наверное, самый Уэс Андерсон-й из фильмов Уэса Андерсона и, конечно же, его лучшие, с актерским составом, достойным смерти, и лучшими шуба в истории кино. Гвинет Пэлтроу, Люк Уилсон и Бен Стиллер — братья и сестры Тененбаум, все в прошлом вундеркинды. Блеск потускнел. Кто виноват? Введите paterfamilias Royal Tenenbaum (Джин Хэкман), человека, который утешает своих скорбящих внуков: «Мне жаль вашей потери.Твоя мать была ужасно привлекательной женщиной. CC
Прочитать обзор
32
Gravity (2013)
Если мы живем в золотой век космических фильмов, вот где он начался, захватывающий триллер Альфонсо Куарона, снятый с невыносимой напряженностью и открытием Реализм канала. Сандра Баллок — астронавт-новичок, рядом с ней Джордж Клуни, живой, дышащий Базз Лайтер. Когда на пару обрушивается буря обломков, начинается ужасная борьба за выживание.Поразительно хорошо. CC
Прочитать обзор
Покадровая поломка… Аномалиса. Фотография: Picasa / Paramount
31
Anomalisa (2015)
Экзистенциальный разрыв Чарли Кауфмана с марионетками с остановкой движения — миниатюрный шедевр концепции и исполнения. Дэвид Тьюлис озвучивает подавленного мотивационного оратора, для которого все звучат одинаково, за исключением травмированного торгового агента Дженнифер Джейсон Ли. «Что значит быть человеком?» — спрашивает Майкл Стоун (Тьюлис).»Болеть?» Немногие фильмы пытаются ответить: это яйцо Фаберже из фильма. CS
Прочитать обзор
30
Левиафан (2014)
Самый пьющий фильм в нашем списке — с довольно жесткой конкуренцией — антипутинская полемика Андрея Звягинцева блестящая, напористая и полностью острая. Наш герой-рыбак вынужден покинуть свой дом, чтобы коррумпированный местный мэр мог построить на этом месте свой дворец. Священник говорит о «пробуждении души русских людей», когда их духи лежат сокрушенные у его ног.Коррупция настолько распространена, что эти люди даже потеряли Бога. Это величайшее достижение. CS
Прочитать обзор
29
Небраска (2013)
Брюс Дерн выбрасывает свои шарики во время крутого путешествия с любящим, но разочарованным сыном Уиллом Форте. Черно-белая ода Александра Пейна маленькому городку Америки — его лучшее в этом столетии (Sideways не выдерживается, как хорошее вино). Он также показывает, что Джун Сквибб совершенно грязный. CS
Прочитать обзор
28
Древо жизни (2011)
Возвращение Терренса Малика в кино через шесть лет после Нового Света было смутно испорчено множеством дурацких кино-ксероксов , но его первое возвращение — в котором Брэд Питт и Джессика Честейн заменяют его родителей в Техасе 1950-х годов — это удушающий нокаут. CS
Прочитать обзор
Великолепный лагерь… Отель Grand Budapest.Фотография: Fox Searchlight Pictures / Sportsphoto / Allstar
27
The Grand Budapest Hotel (2014)
Просто подталкивая клан Тененбаум Джина Хэкмана вниз по списку, великолепное кондитерское изделие Уэса Андерсона 1930-х годов — это наслаждение с твердым самородком политики в его ядро. Центральный поворот Рэйфа Файнса в роли очаровательного консьержа М. Гюстава, доброжелательного секса и смущенного лагеря, остается звездным часом этого человека. CS
Прочитать обзор
26
Один и два (Yi Yi , 2000)
Последний фильм Эдварда Яна — это тонкое домашнее чудо: история одной семьи, увиденная через перспективы отец, сын и дочь.Свадьба — начало процессуальных действий, похороны — завершаются. То, что посередине, — повседневное, разрезанное с редкой красотой и серьезностью. CS
Прочитать обзор
Охлаждение… Даниэль Калуя в «Убирайся». Фотография: Universal Pictures
25
Get Out (2017)
Дебют Джордана Пила — идеальный, отполированный до блеска драгоценный камень фильма. Красиво пронизывающая гоночная сатира, а также пугающая комедия, настоящий ужас и 104 минуты полноценного развлечения. CS Прочитать обзор
24
Ida (2013)
Краткая, как сон, и столь же разрушительная, черно-белая история Павла Павликовского о начинающей монахине в поездке с тетей в 1962 году Польша узнать о судьбе ее еврейских родителей — скупо, шокирующе и совершенно незабываемо. CS
Прочитать обзор
23
Борат: Культурные познания Америки на благо славной нации Казахстана (2006)
Все еще лучший момент Саши Барона Коэна, полнометражный апскейлинг его до смешного Телесериал, цель которого — заставить ничего не подозревающих осудить себя самим.Борат находится в поездке в США, чтобы попытаться жениться на Памеле Андерсон; не все работает, но когда это происходит, это поразительно: жестоко разоблачительно и в то же время доисторически смешно. AP
Прочитать обзор
Mysterious… Spirited Away. Фотография: Disney / Everett / Rex Features
22
Унесенные призраками (2001)
Удивительная анимация Хаяо Миядзаки — величайший успех зрелищного забега японской студии Ghibli. Нежная, загадочная басня о 10-летней девочке, семья которой наткнулась на баню с привидениями.После того, как ее родители превратились в свиней, она работает над снятием проклятия, встречая на своем пути множество существ духовного мира. AP
Прочитать обзор
21
Белая лента (2009)
Майкл Ханеке выиграл свою первую Золотую пальмовую ветвь с этой леденящей кровь, жесткой притчей, действие которой происходит в Германии незадолго до Первой мировой войны . Жителей маленькой деревни преследуют загадочные жестокие инциденты, которые в основном служат для обострения дисфункциональных социальных кодексов, по которым они все живут, и эллиптически демонстрируют моральный климат, который перерос в нацизм. AP
Прочитать обзор
Лирический… Рома. Фотография: Карлос Сомонте / AP
20
Roma (2018)
Несмотря на продолжающиеся споры по поводу его принятия Netflix в войне с киноиндустрией, «Рома» по-прежнему остается важнейшей работой. Мексиканский художник Альфонсо Куарон вернулся в Мехико своего детства, рассказывая историю семьи среднего класса и их няни-горничной в обмороке, лирическим черным по белому. Отчасти мемуары, отчасти элегическая фантастика, Куарон достиг в этом высот. AP
Прочитать обзор
19
Lincoln (2012)
Портрет великого президента США Стивена Спилберга выглядел в то время как оживающий урок истории: украшенный монументальным, оскароносным выступление Дэниэла Дэй-Льюиса, оно подробно описало выкручивание рук и уловки, стоящие за принятием его конституционной поправки, освобождающей рабов. В наши дни это выглядит как фантастика: президент с принципами: кто бы мог подумать? AP
Прочитать обзор
18
Серьезный мужчина (2009)
Братья Коэн на самом деле не занимаются личным делом, но это так близко, насколько они (пока).Действие фильма происходит в их родном городе Миннеаполисе в конце 60-х годов. В фильме «Серьезный человек» Майкл Стулбарг играет ученого, жизнь которого потрясена сохраняющейся неуверенностью и неуверенностью в себе, что спровоцировало повторные визиты к его раввинам, распад брака и продолжительное общение со своим странным братом. . AP
Прочитать обзор
17
The Great Beauty (2013)
Режиссер «Молодой Папа» Паоло Соррентино написал потрясающе красивое любовное письмо Риму — la grande bellezza — в его декадентском, измученном слава.Тони Сервилло, постоянный герой Соррентино на экране, играет журналиста Джепа Гамбарделлу, bon viveur, который начинает ощущать угасание своего личного света и выискивает смысл и сущность окружающего его мира. AP
Прочитать обзор
Почти невозможно смотреть… Акт убийства. Фотография: Real / Novaya Ze / Rex / Shutterstock
16
The Act of Killing (2012)
Необычный документальный фильм о волне варварских убийств, захлестнувшей Индонезию в середине 60-х годов.Этот фильм, созданный режиссером Джошуа Оппенгеймером, вновь обращается к виновникам некоторых ужасных событий и просит их — без особой нужды в поощрении — воспроизвести их. Результат почти не поддается наблюдению: ликование убийц при исполнении и раскаяние, которое они могут в результате испытать, а могут и не испытать. AP
Прочитать обзор
15
Shoplifters (2018)
Японский режиссер Хирокадзу Коре-эда получил Золотую пальмовую ветвь за эту изысканно развернутую драму, которая, как и многие предыдущие работы Коре-эды, исследует, что значит быть семьей в совершенно нестандартных обстоятельствах.Банда воров захватывает молодую девушку, которая кажется брошенной; как они держатся вместе — или нет — это ключевая тема фильма. AP
Прочитать обзор
14
Белый материал (2009)
Одно из лучших выступлений Изабель Хупперт, и это о многом говорит. Режиссер Клэр Дени опиралась на свое собственное воспитание в колониальной Западной Африке, чтобы придать этому исследованию стойкой, как гвозди, владелицу плантации едкий запах подлинности. Хупперт — это Мария, одержимая собиранием урожая кофе по мере приближения жестокого гражданского конфликта.Обремененная ненадежным мужем и ненадежным сыном, это все, что она может сделать, чтобы выжить. AP
Прочитать обзор
Острый… Деннис Куэйд и Джулианна Мур в «Вдали от рая». Фотография: Allstar / Cinetext / USA Films
13
Вдали от небес (2002)
От режиссера Тодда Хейнса, это стилизация в ее самой яркой и острой форме. Хейнс берет смелую, яркую мелодраму, любимую Дугласом Сирком, и реконфигурирует ее, чтобы полностью раскрыть социальные недостатки расы, пола и класса, которые были значительно более скрыты в оригинале.Красиво оформленный акт поклонения предкам. AP
Прочитать обзор
12
Сын Саула (2015)
Брутальная инстинктивная басня, с головой погружающая зрителя во всеобъемлющий ужас нацистского лагеря смерти. Снятый безжалостным, неумолимым крупным планом венгерским режиссером Ласло Немесом, впервые в жизни, история о еврейском тюремном лагере, чья работа заключается в очистке газовой камеры от трупов, — это кино во всей красе. AP
Прочитать обзор
11
Mulholland Drive (2001)
Выдающееся достижение Дэвида Линча, несмотря на трудности, с которыми он столкнулся при его запуске. Первоначально задуманный как пилот нового телесериала, этот фильм умело объединяет навязчивые идеи Линча о мягкосердечной мякоти и его фирменный жуткий сюрреализм. Наоми Уоттс стала здесь большим открытием: она играет подражающего актера, который на полпути, кажется, меняет характер на другого, более измученного. AP
Прочитать обзор
Fearless… Team America: World Police. Фотография: Мелинда Сью Гордон / AP
10
Team America: World Police (2004)
Самая смелая резня священных коров, замеченная на целлулоиде, мюзикл-марионеток Мэтта Стоуна и Трея Паркера — это ликующий град точности- прицельные пули. Это совершенно бесстрашно: в Голливуде, на Бродвее, злобных диктаторах, фанатичных сверхдержавах, в разведке, кровоточащих либералах, актерах — особенно актерах — принимают участие, прежде чем закончить разрушительную, хотя и непристойную, защиту интервенционизма США.В политическом плане это ружье; сатирически, это точно. В основном, однако, это просто ужасно смешно, даже если большая часть юмора, наконец, исходит от вида двухфутовых марионеток, которые шатаются, напиваются, занимаются диким сексом, пытаются пройти через дверные проемы и борются с пантерами, которых играют котята. CS
Прочитать обзор
9
Zama (2017)
Чиновник, работающий на испанскую корону, впадает в безумие, ожидая перевода из своего захолустного поста в Парагвае 18-го века в Лукреции Мартель. лихорадочная историческая драма.Как дезориентирующий сон, это фильм из фрагментов, моментов, которые проникают в вашу память — раб, хромающий с содранными ногами, лама, врезавшаяся в кадр во время неудобной встречи. Даниэль Хименес Качо — мелкий, жалкий Зама, цепляющийся за свое чувство значимости белого человека (и за его неподходящий парик), симптом колониальной гнили. Мартеля называют «Маликом латиноамериканского кино», но это кажется ему ближе к Херцогу. Странный шедевр. CC
Прочитать обзор
Revelatory… Moonlight.Фотография: Дэвид Борнфренд / AP
8
Moonlight (2016)
Триумф сказки Барри Дженкинса о взрослении над Ла Ла Ленд за лучшую картину «Оскар» был во всех смыслах экстраординарным, в том числе и Фэй Данауэй. Путаница конвертов была, пожалуй, наименее примечательной. Это был первый фильм с полностью черным актерским составом, а также на тему ЛГБТК, который получил приз — и он также должен считаться одним из самых визуально и тонально амбициозных: рассказанный в трех частях, с тремя разными персонажами, каждый из которых показывает этапы подавления и внутренней ненависти в молодой жизни человека из Майами.Это просто откровение: новаторское, дико впечатляющее, совершенно красивое. CS
Прочитать обзор
7
Synecdoche, New York (2008)
После серии блестящих сценариев, преобразующих отрасль, Чарли Кауфман дебютировал в этой сложной и запутанной драме в главной роли. Филип Сеймур Хоффман в роли театрального режиссера Кейдена Котара, которого охватили личные кризисы, когда он работает над проектом своей мечты: построить постоянно расширяющуюся копию городских улиц и зданий внутри гигантского склада и населить его двойниками; Размытая граница между исполнением и реальностью отражена в собственном анализе Cotard, причем название дает большую подсказку — все это символично. AP
Прочитать обзор
6
Hidden (2005)
Сделав себе имя как один из пионеров тяжелого артхауса с непоколебимой хроникой травм и жестокостей, австрийский автор Михаэль Ханеке добился невероятной популярности. успех этого фильма, связанный с глубоким беспокойством Франции по поводу событий относительно недавнего прошлого. Даниэль Отей играет успешного телеведущего, чье удовлетворение нарушено появлением таинственных видеозаписей.Похоже, это связано с молодым алжирским мальчиком, родители которого были убиты в печально известной парижской бойне 1961 года. Ханеке усиливает напряжение безошибочным чувством страха и тревоги. AP
Прочитать обзор
Прекрасно… Мэгги Чунг и Тони Люн в фильме «Любовное настроение». Фотография: Miramax / Everett / Rex Features
5
Любовное настроение (2000)
Была ли когда-либо в истории кинематографа более красивая пара, чем Тони Люн и Мэгги Чунг, в тлеющей любви Вонга Кар-Вая? рассказ В любовном настроении? Не то чтобы они технически пара.На дворе 1962 год. Чоу (Тони Люн) и Ли-Чжэнь (Мэгги Чунг) переезжают по соседству в тесный многоквартирный дом в Гонконге. У его жены роман — с мужем. Обманутые пары становятся друзьями, но клянутся не вести себя плохо. Как и «Короткая встреча», фильм страдает осознанием того, что невозможная любовь делает фильм более романтичным. Он великолепно детализирован, пропитан чувственностью — сцена, в которой они вдвоем протискиваются ночью в узком переулке, полна влажной сексуальности. CC Прочитать обзор
4
Под кожей (2013)
Первый фильм Джонатана Глейзера почти за десятилетие (и все еще его последний) оказался шедевром, не поддающимся классификации. Скарлетт Йоханссон играет инопланетянина в человеческом обличье, рыщущую по улицам Глазго в поисках ничего не подозревающих мужчин, которых можно «забрать домой» — фактически, используя их как источник пищи. От его нервирующих сцен с участием инопланетян, до эмпатической сцены с актером Адамом Пирсоном (который страдает нейрофиброматозом) до чистой хищной логики его центральной фигуры, Under the Skin достигает настроения и текстуры, непохожих на все остальное до или после. AP Прочитать обзор
Нежная революция… Эллар Колтрейн в детстве. Фотография: Allstar / Universal Pictures
3
Отрочество (2014)
История Ричарда Линклейтера о жизни ребенка в возрасте от шести до 18 лет за двенадцать лет съемок — это подтверждение художественных амбиций в эпоху кинематографических закусок. Его обратная сторона — испортить для вас почти все остальные фильмы — по крайней мере, все те, в которых актеры явно постарели или состарились.Наблюдая за добросовестным прогрессом Эллара Колтрейна, а также Патрисии Аркетт и Итана Хоука в качестве его родителей, отрочество дает своей аудитории интимность и вложение, как никакое другое. Это кино как нежная революция. CS
Прочитать обзор
2
12 лет рабства (2013)
Реальная история Стива Маккуина о Соломоне Нортапе, свободном человеке, похищенном и проданном в рабство в Луизиане XIX века, источает все достоинство, нетерпение и артистическая преданность ее директора.Он идеально составлен и темперирован, бесконечно удивителен, бескомпромиссен и сострадателен: история, рассказанная чисто и убедительно, но полная необычайных визуальных ноток изящества. Он никогда не спускается до клише или даже жалости к себе; он остается фильмом для взрослых, не интересующихся ничем, кроме правды. Прочитав мемуары Нортапа 1853 года, вы удивитесь достоверности фильма. CS
Прочитать обзор
Старк… Дэниел Дэй-Льюис в «Там будет кровь». Фотография: Allstar / Miramax / Sportsphoto
1
Там будет кровь (2007)
Странный шедевр Пола Томаса Андерсона, свободно адаптированный им из романа Аптона Синклера 1927 года «Нефть!», Имеет темное название, которое грозит бедствием, которое теперь видно на горизонте: разрушение самой Земли.И все это вписано в историю главного героя фильма, человека с буньянским именем Дэниел Плейнвью. Дэниел Дэй-Льюис дает, пожалуй, величайшее, безусловно, самое экзотическое выступление в своей карьере разведчика нефти в начале 20-го века, вознагражденное колоссальным богатством, которое никогда не доставляет ему ни малейшего удовольствия.
Фильм, возможно, сейчас выглядит еще более странным, резким и неумолимым, чем в 2007 году, когда он впервые вышел. Но с 2016 года в Белом доме у всех на виду бушует бушующий Плейнвью: Трамп, эксцентричный миллиардер и избалованный ребенок, чьи капризные твиты столь же безумны, как и безумное заявление Плейнвью о «молочном коктейле».Какое зрелище создают Андерсон и Дэй-Льюис: портрет мужской воинственности и страха, Тутанхамона страданий, замурованного в его собственном саркофаге богатства и престижа. PB
Прочитать полный обзор
• Номер 90 этого списка был изменен 16 сентября 2019 года, чтобы исправить год выхода фильма «Эдем» на 2014 год, с 2012 года, как говорилось в более ранней версии. Номер 91 был изменен, чтобы исправить неправильное написание фамилии Николас Филибер как Филберта.
лучших фильмов на Netflix прямо сейчас (февраль 2021 г.)
Попытка найти лучший фильм для просмотра на Netflix может оказаться непростой задачей.Мы все были там. Вы решили, что будете смотреть или . В вашем распоряжении весь Netflix, включая даже урезанный список фильмов, которые вы уже добавили в закладки для просмотра в будущем. Но тогда есть выбор. Вы должны найти что-то, что соответствует вашему настроению или что-то, о чем вы можете договориться со своим другом / значительным другом / собеседником. Вы проводите часы за просмотром страниц, и к тому времени, когда вы натыкаетесь на то, что, по вашему мнению, может быть именно тем, уже слишком поздно, вы слишком устали, и нерешительность победила.
Однако не бойтесь, потому что у нас, в Collider, есть руководство, которое поможет вам найти идеальные фильмы Netflix, доступные в США.S. Мы пролистали библиотеку и составили список некоторых из лучших фильмов, доступных в настоящее время для потоковой передачи, от классики до скрытых жемчужин, новых выпусков и не только. Этот список лучших фильмов на Netflix еженедельно обновляется новыми вариантами, поэтому обязательно возвращайтесь в следующий раз, когда будете искать что-то интересное.
Чтобы получить еще более тщательно отобранные рекомендации по потоковой передаче, ознакомьтесь с нашими списками лучших телешоу на Netflix прямо сейчас и лучших фильмов на Amazon Prime прямо сейчас, лучших фильмов ужасов на Netflix прямо сейчас и лучших научно-фантастических фильмов на Netflix прямо сейчас и лучших Сериалы на Amazon Prime прямо сейчас.
Начало
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер / Сценарист: Кристофер Нолан
В ролях: Леонардо Ди Каприо, Марион Котийяр, Эллен Пейдж, Кен Ватанабе, Майкл Кейн, Киллиан Мерфи, Том Харди и Джозеф Гордон-Левитт
Создав один из самых признанных критиками фильмов о супергероях в истории, режиссер Кристофер Нолан решил проверить, может ли Голливуд по-прежнему делать большие ставки на оригинальные идеи в своем научно-фантастическом боевике 2010 года Inception .На сумму 828,3 миллиона долларов в прокате и многочисленные номинации на «Оскар» зрители и критики с энтузиазмом откликнулись, и таким образом родилась новая классика. Леонардо Ди Каприо играет профессионального вора, которого преследует прошлое, который берет на себя последнюю работу. Уловка? Его ограбления происходят в головах людей , поскольку ему поручено либо украсть, либо заложить информацию в чью-то голову. Inception — это завораживающее зрелище, которое также может похвастаться одним из самых захватывающих финалов за последнее время.- Адам Читвуд
Отступившие
Изображение предоставлено Warner Bros.
Директор: Мартин Скорсезе
Сценарист: Уильям Николсон
В ролях: Леонардо Ди Каприо, Мэтт Дэймон, Джек Николсон, Марк Уолберг, Вера Фармига, Мартин Шин, Рэй Уинстон, Энтони Андерсон, Алек Болдуин и Джеймс Бэдж Дейл
Режиссер Мартин Скорсезе «» Криминальная драма 2006 года « Отступники» — фильм, который наконец принес ему премию «Оскар» за лучшую режиссуру, но он просто пытался хорошо провести время.После серьезных эпопей, таких как The Aviator и Gangs of New York , Скорсезе признался, что решил снять коммерческий фильм, сделав ремейк гонконгского триллера Infernal Affairs с участием всех звезд. В результате получилась чрезвычайно занимательная криминальная драма, наполненная звездными номерами и ведущаяся одним из лучших персонажей Леонардо Ди Каприо за всю историю. Фильм получил не только «Оскар» за лучшую режиссуру, но и за лучший фильм, лучший адаптированный сценарий и лучший монтаж фильма.- Адам Читвуд
Крючок
Изображение с TriStar Pictures
Режиссер: Стивен Спилберг
Авторы: Джим В.Харт и Малия Скотч Мармо
В ролях: Робин Уильямс, Дастин Хоффман, Джулия Робертс, Боб Хоскинс, Мэгги Смит и Чарли Корсмо.
В то время как Hook подвергся критике, когда он попал в кинотеатры в 1991 году, когда критика его ручного подхода вынудила Стивена Спилберга пойти олл-ин на террор 1993 года Парк Юрского периода , фильм на самом деле был огромным успех… для детей.В своем пересказе истории « Питер Пэн » Спилберг обнаруживает нечто особенное, и, хотя в этом трудно разобраться — многие до сих пор считают, что это один из худших фильмов Спилберга, — то влияние, которое он оказал на целое поколение детей, очень велико. неоспоримо. Робин Уильямс играет взрослого Питера Пэна, который совершенно забыл о своем пребывании в Неверленде, пока Капитан Крюк ( Дастин Хоффман, ) не крадет его детей и не заставляет Питера вернуться. Это борьба, поскольку Питер пытается отрицать какое-либо подобие магии, и действительно, в глубине души это история о воссоединении со своим внутренним ребенком.Возможно, поэтому это так хорошо работает для детей. Ну, а также потрясающий производственный дизайн , который оживляет Неверленд ярким образом. Посмотрите этот фильм со своими детьми, и они не разочаруются. Он также является одним из лучших результатов Джона Вильямса . — Адам Читвуд
Goodfellas
Изображение предоставлено Warner Bros.
Директор: Мартин Скорсезе
Сценаристы: Николас Пиледжи и Мартин Скорсезе
В ролях: Рэй Лиотта, Роберт Де Ниро, Лоррейн Бракко, Джо Пеши и Пол Сорвино
Любой режиссер был бы счастлив создать один шедевр в своей карьере, но у режиссера Мартина Скорсезе их несколько.Несомненно, Goodfellas находится на вершине кучи, поскольку драма о мафии режиссера 1990 года до сих пор остается классической классикой. В фильме рассказывается настоящая история взлета и падения сподвижника мафии Генри Хилла ( Рэй Лиотта, ), отслеживающего его преступную жизнь с детства до 1980-х годов. Это эпическая сага, рассказанная энергично: эта штука перемещает , и все это благодаря кинетической операторской работе и стилю монтажа Скорсезе. Убийственный саундтрек, невероятное исполнение ( Джо Пеши !), И с тех пор этот фильм копировали бесчисленное количество раз.А вот к оригиналу трогать нельзя. — Адам Читвуд
Superbad
Изображение предоставлено Columbia Pictures
Директор: Грег Моттола
Сценаристы: Сет Роген и Эван Голдберг
В ролях: Майкл Сера, Джона Хилл, Кристофер Минц-Плассе, Эмма Стоун, Сет Роген и Билл Хадер
Superbad был в значительной степени классикой взросления, как только он появился в кинотеатрах в 2007 году, поскольку сценаристы Сет Роген и Эван Голдберг , режиссер Грег Моттола и продюсер Джадд Апатоу создали фильм школьная комедия, в которой в равной степени были сердце и юмор.Хотя комедия действительно имеет рейтинг R, в дружбе между персонажами Майкла Серы и Джона Хилла есть сладость, которая возвышает ее над обычной непристойной комедией. Это как история о ребенке, который боится потерять друга в колледже, так и о попытке набрать алкоголь на школьной вечеринке, и удивительные повороты и повороты делают все это гораздо более запоминающимся. — Адам Читвуд
Казино Рояль
Изображение через EON
Директор: Мартин Кэмпбелл
Сценаристы: Нил Первис, Роберт Уэйд, Пол Хаггис
В ролях: Дэниел Крейг, Джуди Денч, Ева Грин, Мэдс Миккельсен, Джеффри Райт, Тобиас Мензис
Многие считают, что это лучший фильм о Бонде из всех, Casino Royale познакомил мир с Дэниелом Крейгом 007 — смелым и дерзким фильмом о Бонде после Борна, который может драться с лучшими из них. GoldenEye режиссер Мартин Кэмпбел l возвращается к культовой шпионской франшизе, привнося немного старой школы в новое поколение, идеально подходя для классических моментов Бонда (быстрые автомобили, потрясенные мартини, красивые женщины). и т.д …), одновременно элегантно обновляя материал. Ева Грин Веспер Линд, несомненно, одна из самых запоминающихся женщин Бонда, у которой были неотразимые и интимные отношения с суперагентом, выходящие за рамки стандартного соблазнения, и Мэдс Миккельсен злодейская Ле Шиффр также запоминается (симпатичная конечно, некоторые мужчины до сих пор морщатся от этой сцены пыток.) Казино «Рояль» — это идеальный баланс классики и современности. Это один из лучших шпионских фильмов, когда-либо созданных. Он наполнен потрясающими декорациями и всеми лучшими частями наследия Бонда. — Хейли Футч
Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек
Изображение через Sony Pictures
Режиссеры / Сценаристы: Фил Лорд и Крис Миллер
В ролях: Билл Хейдер, Анна Фэрис, Джеймс Каан, Энди Сэмберг, Брюс Кэмпбелл, Мистер.Т., Бенджамин Братт и Нил Патрик Харрис
До того, как создатели фильмов Фил Лорд и Крис Миллер перевернули конвенцию с дико развлекательными фильмами, такими как LEGO Movie и Jump Street , они написали и сняли анимационный фильм 2009 года Облачно, возможны Тефтели — а это восхитительно .Фильм абсолютно в том же духе, что и другие фильмы Лорда и Миллера; смесь глупого юмора, великолепно замысловатых шуток, изобретательных визуальных эффектов и, самое главное, искреннего сострадания. Билл Хейдер озвучивает подражателя ученого по имени Флинт, который живет в крошечном городке под названием Ласточкино-Фоллс, который оказывается в опасности, когда одно из диких изобретений Флинта начинает превращать воду в еду, после чего буквально начинается дождь всех видов вкусностей — и гигантский — угощает. Это действительно отличный фильм для всех возрастов, и это ужасно научно-позитивный рассказ.- Адам Читвуд
Шерлок Холмс
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер: Гай Ричи
Сценаристы: Майкл Роберт Джонсон, Энтони Пекхэм и Саймон Кинберг
В ролях: Роберт Дауни-младший., Джуд Лоу, Рэйчел Макадамс, Марк Стронг и Эдди Марсан
Через несколько месяцев после успеха блокбастера Iron Man , Роберт Дауни-младший. удвоился, сняв совершенно другую культовую роль: роль Шерлока Холмса. Режиссер Гай Ричи привносит свои чувства крутого парня в эту адаптацию 2009 года. на удивление бафф детектив. История показывает, что Холмс (Дауни) и Ватсон ( Джуд Лоу ) расследуют заговор с целью контроля над Великобританией сверхъестественными средствами, причем Рэйчел Макадамс оказалась ярким пятном в роли Ирен Адлер.Это весело. — Адам Читвуд
Джанго освобожденный
Изображение через TWC
Режиссер / Сценарист: Квентин Тарантино
В ролях: Джейми Фокс, Кристоф Вальц, Леонардо Ди Каприо, Керри Вашингтон, Сэмюэл Л.Джексон, Дон Джонсон, Уолтон Гоггинс и Джеймс Ремар
Самым финансово успешным фильмом Квентина Тарантино на сегодняшний день остается его западный эпос 2012 года Джанго освобожденный , действие которого происходит в 1858 году и повествует историю о поисках освобожденного раба ( Джейми Фокс, ) по спасению своей жены Брумхильды ( Керри Вашингтон ) из лап безжалостного владельца плантации ( Леонардо Ди Каприо ) — все с помощью немецкого охотника за головами ( Кристоф Вальц ). Django Unchained чрезвычайно тревожит с точки зрения того, что дает непоколебимое представление о жизни рабов в Америке (и о жестокости, которой они подвергаются), но в нем также есть то прикосновение Тарантино, которое делает его дико интересным — комбинация, которая может показаться некоторым как странный или безвкусный. Как бы вы ни падали, угрожающая игра ДиКаприо, несомненно, является одной из его лучших, дуга Фокса особенно впечатляет, и трудно спорить с победой Вальса за Оскар за его ход поддержки.- Адам Читвуд
Easy A
Изображение через Screen Gems
Режиссер: Уилл Глюк
Писатель: Берт В.Королевский
В ролях: Эмма Стоун, Дэн Берд, Пенн Бэджли, Аманда Байнс, Томас Хайден Черч, Лиза Кудроу, Кэм Жиганде, Патрисия Кларксон и Стэнли Туччи
Если вы ищете подросткового ромкома с остроумием и обаянием, то отличный выбор — Easy A 2010 года.История частично вдохновлена The Scarlet Letter как Эмма Стоун играет харизматичную старшеклассницу по имени Олив, которая по прихоти притворяется, что встречается с одноклассником, чтобы скрыть тот факт, что он гей. Это приводит к тому, что многие другие одноклассники приходят к ней и просят ее солгать о связи в обмен на подарки, что приводит к запятнанной репутации, которую она поддерживает а-ля The Scarlet Letter . Стоун уже стала кинозвездой в этом раннем фильме своей карьеры, и фильм удивительно умен и интересен на каждом шагу.Он также показывает Стэнли Туччи и Патрисию Кларксон как двух лучших родителей кино в истории кинематографа. — Адам Читвуд
Кэрол
Изображение предоставлено компанией Weinstein.
Режиссер: Тодд Хейнс
Сценарист: Филлис Надь
В ролях: Кейт Бланшетт, Руни Мара, Сара Полсон, Джейк Лейси и Кайл Чендлер
Carol — это роскошная, чувственная история любви, рассказанная с элегантностью и изяществом.Основанный на книге The Price of Salt авторства Patricia Highsmith , действие фильма происходит в Манхэттене 1952 года, где начинающий фотограф ( Руни Мара ) пересекает пути с очаровательной замужней женщиной ( Кейт Бланшетт ). титульная Кэрол. Фильм исследует гомосексуализм середины 20-го века, поскольку Кэрол на пару десятилетий больше была замкнутой лесбиянкой, чем эта молодая женщина. Между ними завязываются отношения, полные страха, похоти и настоящей любви, и режиссер «» Тодд Хейнс «» запечатлел все это так, что никогда не будет ощущаться эксплуататорской.Кинематографист Эд Лахман снимает пленку, чтобы она выглядела как старая фотография или полузабытое воспоминание, и, прежде чем вы это заметите, вас просто сбивает с толку. — Адам Читвуд
ParaNorman
Изображение через функции фокусировки
Режиссеры: Сэм Фелл и Крис Батлер
Сценарист: Крис Батлер
В ролях: Коди Смит-Макфи, Кейси Аффлек, Анна Кендрик, Джон Гудман, Алекс Борштейн, Лесли Мэн, Джефф Гарлин, Элейн Стритч и Такер Альбриззи
Если вы ищете веселый семейный фильм, который также по-настоящему жуткий и содержит неожиданное послание, я настоятельно рекомендую вам посмотреть ParaNorman .Анимационный фильм с покадровой анимацией создан компанией LAIKA, той же студии, что и Коралина и Кубо и Две строки , и это абсолютно один из их лучших фильмов. Он вращается вокруг молодого парня по имени Норман, который имеет способность видеть мертвых и разговаривать с ними, что пригодится, когда его небольшой городок в Массачусетсе наводнен ужасающими призраками. История во многом основана на культовых фильмах 80-х, таких как The Goonies и E.T. , но никогда не чувствует себя производным, и на самом деле несет в себе удивительное и эмоциональное сообщение об издевательствах и гневе, а также о сложности эмоций, которые иногда могут испытывать дети. Это также просто массу удовольствия. — Адам Читвуд
Энола Холмс
Фото Алекса Бейли / Legendary
Режиссер: Гарри Брэдбер
Сценарист: Джек Торн
В ролях: Милли Бобби Браун, Луи Партридж, Генри Кэвилл, Сэм Клафлин и Хелена Бонэм Картер
Энола Холмс — один из лучших и самых очаровательных оригинальных фильмов Netflix, выпущенных на сегодняшний день.Основанный на одноименной серии книг Нэнси Спрингер , загадка периода следует за главным персонажем Милли Бобби Браун , который является самым младшим братом Холмсом и воспитывался почти в одиночестве своей матерью-одиночкой. Но когда однажды она просыпается и обнаруживает, что ее мать пропала, она берет дело в свои руки и пробирается в Лондон, чтобы раскрыть дело. Фильм чрезвычайно увлекателен, поскольку Энола бесстрашно следует за поводками и ищет улики, но это также удивительно трогательная история матери и дочери с законно феминистскими темами.На самом деле сценарию нужно время, чтобы обдумать, что значит быть женщиной в мужском мире, и это органично (и важно) для рассматриваемой истории. Это одно из лучших выступлений Брауна, но Генри Кавилл также вызывает восторг, как и сам Шерлок Холмс. Когда фильм закончится, вы будете умолять Netflix сделать еще много сиквелов. — Адам Читвуд
Манк
Изображение через Netflix
Режиссер: Дэвид Финчер
Сценарист: Джек Финчер
В ролях: Гэри Олдман, Аманда Сейфрид, Лили Коллинз, Арлисс Ховард, Том Пелфри, Таппенс Миддлтон, Чарльз Дэнс и Том Берк
Первый фильм от Netflix известного режиссера Дэвида Финчера является кошмаром для киноманов, поскольку в нем отражена подлинная история создания и написания сценария для Citizen Kane .Фильм рассказывает о голливудском сценаристе Германе Дж. Манкевиче ( Гэри Олдман, ) через его испытания и невзгоды в качестве очаровательного и востребованного доктора-сценариста, а также несколько лет спустя, когда он разрабатывает и пишет первый набросок того, что станет Citizen Кейн . Mank представляет собой хронику истинного вдохновения персонажей и истории Kane , где Олдман демонстрирует выдающуюся игру как осажденный человек, который видит шанс на величие и принимает его.Исполнение потрясающее, поскольку Финчер создает пышную черно-белую фишку, которая выглядит (и звучит) так, как будто она была выпущена в 1941 году. Аманда Сейфрид сияет как актриса Мэрион Дэвис и Трент Резнор и Аттикус Росс поставьте пышную оценку возврата, которая подчеркивает все дело. — Адам Читвуд
Охота на диких людей
Изображение предоставлено The Orchard
Режиссер / Сценарист: Тайка Вайтити
В ролях: Сэм Нил, Джулиан Деннисон, Рис Дарби, Рима Те Виата и Рэйчел Хаус
До Тайка Вайтити сделал один из лучших фильмов MCU на сегодняшний день, и до того, как он получил Оскар за Кролик Джоджо , он снял восхитительный новозеландский приключенческий фильм, в котором сварливый Сэм Нил вынужден объединиться. с матерным ребенком, когда они оба являются целью розысков по всему кустарнику Новой Зеландии.Он основан на существующей книге, но по тональности и исполнению Hunt for the Wilderpeople часто кажется адаптацией книги Роальда Даля , о которой мы никогда не знали. Это восхитительно, причудливо и немного пугающе, с игривой анархией Вайтити, наполняющей все это для хорошей меры. Этот фильм гарантированно поднимет вам настроение.
Леди Берд
Изображение с A24 и Мери Уоллес
Режиссер / Сценарист: Грета Гервиг
В ролях: Сирша Ронан, Лори Меткалф, Трейси Леттс, Лукас Хеджес, Тимоти Шаламе, Бини Фельдштейн, Одея Раш
Я так рада, что Lady Bird существует и что она служит объявлением о том, что Greta Gerwig — это не только главный талант, но и талант, который может выходить за рамки ее возможностей.Я опасался, что в Lady Bird будет, что фильм будет слишком , автобиографическим, и Гервиг непреднамеренно создала пародию на свои бессмысленные роли. Вместо этого она предоставила фильм, который был личным и конкретным. Это фильм, который наслаждается живыми отношениями, но никогда не является исключением.
При первом просмотре я обнаружил, что этот фильм — очень хороший пример драмы о взрослении.При повторном просмотре я вижу это как один из лучших примеров, которые может предложить жанр. Сирша Ронан и Лори Меткалф удивительны, поскольку они наслаждаются взлетами и падениями своих отношений матери и дочери, а наблюдение за тяжелым старшим классом старшей школы леди Берд со всеми честными ошибками, совершаемыми подростком, превращает Гервиг в точку зрения. дебют в незабываемой картине. — Мэтт Голдберг
13-й
Изображение через Netflix
Директор: Ава ДюВерне
Сценаристы: Спенсер Аверик и Ава Дюверне
Ава ДюВерне следует за своим знаменитым фильмом Сельма с жгучим документальным фильмом, в котором рассказывается о массовом заключении меньшинств в тюрьмы после принятия 13-й поправки.Как отмечается в документальном фильме, не только укоренившийся культурный расизм приводит к повсеместному тюремному заключению афроамериканцев и других меньшинств. Также есть финансовый стимул, и сажать людей — это хороший бизнес. 13-я систематически проходит через десятилетия после принятия 13-й поправки, чтобы показать, как черные люди стали мишенью СМИ, правительства и бизнеса, чтобы создать новую форму рабства. Это фильм, который приведет вас в ярость, угнетает и, надеюсь, побудит к действиям против системы, которая нанесла вопиющий вред нашим согражданам.- Мэтт Голдберг
Ранго
Директор: Гор Вербински
Сценарист: Джон Логан
В ролях: Джонни Депп, Исла Фишер, Эбигейл Бреслин, Альфред Молина, Билл Найи, Нед Битти, Гарри Дин Стэнтон, Рэй Уинстон и Тимоти Олифант.
После блестящего воплощения в жизнь трилогии Пираты Карибского моря , дотошный режиссер Гор Вербински попробовал свои силы в анимации — и в процессе получил Оскар. Ранго якобы следует за домашним хамелеоном, который заблудился и наткнулся на неудачный западный город, населенный другими говорящими животными, где он изображает себя крутым бродягой. Отчаявшиеся горожане умоляют Ранго стать их новым шерифом, что приводит к веселью. Анимационный фильм отличается невероятной кинематографией легендарного Роджера Дикинса и потрясающими визуальными эффектами, сильно заимствованными из западного жанра. — Адам Читвуд
Тим Бертон благосклонно относится к рекламе Суперкубка Эдварда Руки-ножницы
Тимоти Шаламе играет Эдгара, сына Эдварда.
Об авторе
Коллайдерный персонал
(Опубликовано 369 статей)
Больше
От сотрудников Collider
Лучшие фильмы на HBO Max прямо сейчас
Запускается еще один потоковый сервис, что означает еще одну обширную библиотеку заголовков, которую нужно просмотреть, чтобы найти то, что вы хотите посмотреть.HBO Max — это новый потоковый сервис от WarnerMedia, на котором размещаются не только фильмы с платного кабельного канала HBO, но и множество фильмов из библиотеки Warner Bros. и других студий. По правде говоря, фильмы HBO Max, которые доступны при запуске, на самом деле довольно потрясающие. Здесь большой выбор классики, довольно новых релизов, причудливых инди-фильмов и, да, фильмов о супергероях. Студия, стоящая за The Dark Knight и Man of Steel , имеет солидное количество фильмов DC, доступных для просмотра в день запуска.
Но если вас пугают более 600 фильмов, доступных для потоковой передачи, мы готовы помочь.Ниже мы составили тщательно подобранный список лучших фильмов на HBO Max. Фильмы, которые будут стоить вашего времени, а наши сценаристы объясняют, почему каждый фильм особенный. О некоторых вы, возможно, слышали, но еще не успели увидеть, а некоторые вы, возможно, уже видели бесчисленное количество раз. В любом случае, мы гарантируем, что вы найдете то, что вам понравится.
Так что ознакомьтесь с нашим списком лучших фильмов на потоковой передаче HBO Max ниже, а для получения дополнительных рекомендаций ознакомьтесь с нашим списком лучших шоу для просмотра на HBO Max.
Безумный Макс: Дорога ярости
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер: Джордж Миллер
Сценаристы: Джордж Миллер, Брендан Маккарти и Нико Латурис
В ролях: Шарлиз Терон, Том Харди, Николас Холт, Зои Кравтиз, Хью Кейс-Бирн, Рози Хантингтон-Уайтли и Райли Кио
Безумный Макс: Дорога ярости — один из величайших боевиков, когда-либо созданных.Признание, полученное этим приквелом, когда он был выпущен в 2015 году, был заслуженным, и он очень хорошо держится, поскольку режиссер Джордж Миллер действительно снял историю, которая представляет собой действие от стены до стены — фильм представляет собой одну длинную машину. Погоня, с кинетической кинематографией и трюками, которые поразят вас. Но что возвышает Fury Road , так это то, что это также глубоко феминистская история независимости и сочувствия, поскольку она следует за женщиной по имени Фуриоса ( Шарлиз Терон, ), которая сбегает с гаремом жен злого постапокалиптического диктатора в акте мести, который в конечном итоге превращается в спасение.Какой изумительный фильм. — Адам Читвуд
Чудо-женщина
Изображение предоставлено Warner Bros.
Директор: Пэтти Дженкинс
Сценарист: Аллан Хайнберг
В ролях: Гал Гадот, Крис Пайн, Робин Райт, Дэнни Хьюстон, Дэвид Тьюлис, Конни Нильсен и Елена Анайя
Лучший фильм о супергероях DCEU на сегодняшний день, Пэтти Дженкинс создала потрясающую историю происхождения для первого выхода Дианы на большой экран.История помещает амазонку ( Гал Гадот ) в Первую мировую войну, где она отправляется на охоту на Ареса, бога войны, чтобы попытаться принести мир человечеству. Тем не менее, в своем путешествии она сталкивается с миром во всей его красоте и ужасе, а также влюбляется в пилота Стива Тревора ( Крис Пайн, ). Чудо-женщина принимает героизм женского супергероя, одновременно бросая вызов ее убеждениям и заставляя ее расти и меняться. Это трудный баланс, особенно потому, что он несет в себе вес феминистской иконы, но Дженкинс справляется со своим стилем.- Мэтт Голдберг
Se7en
Изображение с New Line Cinema
Режиссер: Дэвид Финчер
Сценарист: Эндрю Кевин Уокер
В ролях: Брэд Питт, Морган Фриман, Гвинет Пэлтроу, Р.Ли Эрми и Кевин Спейси
У Дэвида Финчера «» было нелегкое начало с его первой полнометражным фильмом « Чужой 3 », но он резко оправился от него, выпустив в 1995 году фильм « Se7en », зарекомендовав себя как поразительно талантливый режиссер.Действие фильма разворачивается в безымянном городе, который, кажется, гниет изнутри, и рассказывает о двух детективах — один на грани пенсии ( Морган Фриман ) и один недавно получивший повышение ( Брэд Питт ) — они охотятся на серийного убийцу. который, кажется, убивает на основании семи смертных грехов. Спектакли вокруг прекрасны, и история строится на одном из самых печальных поворотов в истории кино. — Адам Читвуд
Защищая свою жизнь
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер / Сценарист: Альберт Брукс
В ролях: Альберт Брукс, Мерил Стрип и Рип Торн
Если вы настроены на восхитительную комедию о загробной жизни, которая также романтична и воодушевляет, то совершенно недооцененный фильм 1991 года Альберта Брукса Defending Your Life — идеальный выбор.Действие фильма начинается с того, что в Лос-Анджелесе в автокатастрофе умирает руководитель рекламного агентства, и его отправляют в Судный город, похожий на чистилище путевую станцию, где люди живут на Земле по осуждению, а затем определяет, куда они направятся. Находясь в Судном Городе, он завязывает отношения с женщиной, которая, казалось бы, вела ангельскую жизнь на Земле, и должен найти способ сохранить их вместе. Это мило, забавно и немного грустно, но в то же время предлагает уникальный поворот в загробной истории. — Адам Читвуд
Все люди президента
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер: Алан Дж.Пакула
Сценарист: Уильям Голдман
В ролях: Роберт Редфорд, Дастин Хоффман, Джек Уорден, Хэл Холбрук и Джейсон Робардс
На самом деле они не снимают много фильмов, таких как « ». Все президентские s Мужчины .Режиссер Алан Дж. Пакула Шедевр 1976 года вышел всего через два года после того, как президент Ричард Никсон с позором ушел из Белого дома, и в нем рассказывается, как упорные исследовательские навыки журналистов Боба Вудворда и Карла Бернстайна помогли разоблачить Уотергейтский скандал, из-за чего это было действительно так, и как высоко он поднялся. Фильм невероятно захватывающий и дико напряженный, без каких-либо взрывов, трюков и зрелищных визуальных эффектов. Это серия сцен, в которых люди разговаривают в комнатах (и в гаражах), но она интереснее, чем большинство блокбастеров, выпускаемых сегодня.Так что, если вы настроены на классический возврат, олицетворяющий кинематограф 70-х, попробуйте All the President ’ s Men . — Адам Читвуд
Звезда родилась
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер: Брэдли Купер
Сценаристы: Эрик Рот, Брэдли Купер и Уилл Феттерс
В ролях: Брэдли Купер, Леди Гага, Эндрю Дайс Клей, Дэйв Чаппель и Сэм Эллиотт
Прямо вверх, «Звезда родилась» — возможно, один из лучших фильмов за последние 10 лет.Гарантированный режиссерский дебют сериала Брэдли Купер , этот римейк рассказывает о том, как знаменитый певец кантри-рока впадает в алкоголизм и отчаяние, а его пути пересекаются с дико талантливым новичком по имени Элли ( Lady Gaga ). Он руководит ее карьерой с нуля, но по мере того, как она взлетает, он все глубже и глубже сокращается, поскольку трагедия этой истории начинает по-настоящему разворачиваться. Музыка абсолютно звездная, оператор Мэтью Либатик снимает каждое выступление в удивительно интимной манере.Но именно выступления Купера и Гаги, лежащие в основе фильма, действительно делают «Звезда родилась » особенным. Вы будете думать о том, чего здесь делает Купер, в частности, еще долго после того, как начнутся титры. — Адам Читвуд
Бэтмен: начало
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер: Кристофер Нолан
Сценаристы: Кристофер Нолан и Дэвид С.Гойер
В ролях: Кристиан Бэйл, Майкл Кейн, Кэти Холмс, Лиам Нисон, Гэри Олдман, Киллиан Мерфи, Морган Фриман и Кен Ватанабе.
Прежде чем он создал мастерское продолжение Темный рыцарь , режиссеру Кристоферу Нолану пришлось сначала заново изобрести франшизу Бэтмена с нуля, выполнив «грубую перезагрузку» Batman Begins .Этот фильм пришел по пятам за чрезвычайно глупым Бэтмен и Робин и, таким образом, должен был доказать зрителям обоснованную, реалистичную историю Бэтмена, которую стоит посмотреть. Выбор Кристиана Бейла на главную роль помог, но разветвленная история Нолана, ориентированная на Готэм, больше соответствует захватывающей драме персонажей, чем фильму о супергероях — и это было задумано. Batman Begins породил не только два прямых сиквела, но и тенденцию в Голливуде возродить франшизы с помощью «жесткой перезагрузки», и этот полностью влиятельный повтор все еще остается более десяти лет спустя как потрясающая история происхождения Бэтмена.- Адам Читвуд
Темный рыцарь
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер: Кристофер Нолан
Сценарист: Джонатан Нолан
В ролях: Кристиан Бэйл, Хит Леджер, Мэгги Джилленхол, Аарон Экхарт, Гэри Олдман, Морган Фриман и Майкл Кейн
Один из лучших когда-либо снятых фильмов о супергероях, полнометражный, Темный рыцарь — шедевр. Кристофер Нолан успешно познакомил мир с идеей «жесткой перезагрузки» с помощью Batman Begins , но для продолжения он создал эпическую, удивительную и совершенно захватывающую историю эскалации. Хит Леджер «» представляет «Джокера» культовым, предлагая загадочного злодея, который постоянно бросает «Бэтмена » Кристиана Бейла в ловушку. Затем у вас есть Аарона Экхарта Харви Дент, поскольку Темный рыцарь создает мясистую, насыщенную и душераздирающую дугу для этой фольги Брюса Уэйна.Вдобавок ко всему, Нолан, по сути, снимает фильм о мире после 11 сентября — тот, в котором борьба с «плохими парнями» ведет только к еще большим и более серьезным разрушениям. Как противостоять врагу, который просто хочет смотреть, как горит мир? Есть причина, по которой «Темный рыцарь» задерживался в общественном сознании в течение десяти лет, и до сих пор остается лучшим из лучших перед лицом множества фильмов о супергероях, которые вскоре последовали. — Адам Читвуд
Крик
Изображение через Dimension Films
Режиссер: Уэс Крейвен
Сценарист: Кевин Уильямсон
В ролях: Нив Кэмпбелл, Кортни Кокс, Скит Ульрих, Мэттью Лиллард, Дэвид Аркетт, Джейми Кеннеди и Дрю Бэрримор
Scream — это классика ужасов неспроста.К 1996 году режиссер Уэс Крэйвен уже зарекомендовал себя как отличный режиссер ужасов, но Крик сделал то, что мало кто из фильмов когда-либо делал: он предложил поистине уникальный поворот в известном жанре / истории. Фильм начинается как любой слэшер, но сразу же подсказывает зрителям ожидать неожиданного. Дрю Бэрримор ужасающе убита в первые несколько минут, а остальная часть фильма следует за группой старшеклассников в сонном городке, которую мучает убийца в маске.Изюминка в том, что персонажи видели все страшные фильмы, которые есть у зрителей, и поэтому в блестящем сценарии Кевина Уильямсона нет клише и устаревших шаблонов в пользу новых захватывающих поворотов и поворотов повествования. Персонажи очень запоминающиеся, убийства захватывающие, а сценарий ужасно забавный. — Адам Читвуд
Гражданин Кейн
Изображение предоставлено Warner Bros.
Директор: Орсон Уэллс
Сценаристы: Орсон Уэллс и Герман Дж.Манкевич
В ролях: Орсон Уэллс, Джозеф Коттон, Дороти Комингор, Эверетт Слоан и Рэй Коллинз
Да, Гражданин Кейн — один из величайших фильмов всех времен.Нет, это не скучно. Напротив, если вам нравятся драмы-расследования и рассказы о пострадавших, знаменитая драма 1941 года « Орсон Уэллс » — чертовски увлекательный фильм. История начинается со смерти газетного магната Чарльза Фостера Кейна (Уэллса) и его загадочного последнего слова «Бутон розы». Даже если вы знаете, что такое «Бутон розы», фильм не теряет своего влияния, поскольку Уэллс, открывая новые кинематографические приемы, такие как Deep Focus, может сплести захватывающий и трагический рассказ о человеке, который завоевывает мир, но теряет душу из-за невозможность купить то, что он действительно хочет от жизни. Citizen Kane с потрясающими характеристиками и вневременной историей — это классика, которая не должна отпугивать вас от того, чтобы наконец дать ей шанс. — Мэтт Голдберг
Нет страны для стариков
Изображение с Miramax Films
Режиссеры / сценаристы: Джоэл и Итан Коэн
В ролях: Джош Бролин, Хавьер Бардем, Келли Макдональд и Томми Ли Джонс
Оглядываясь назад, можно сказать, что Нет страны для стариков победа в номинации «Лучшая картина» — один из самых смелых шагов, которые когда-либо делала Академия.Это был нелегкий выбор. Искупление и даже Там будет кровь было бы гораздо более традиционным выбором для Академии, но они пошли на это. Они отдали должное там, где это было положено, и удостоили мастерскую адаптацию Кормака Маккарти « Братьев Коэн » четырьмя главными «Оскарами». Фильм суровый и сложный, в нем есть один из величайших злодеев в истории — Хавьер Бардем , где персонаж остается загадочным.Это тяжелый фильм, но именно это делает его таким особенным. Если в первые часы вы были равнодушны, попробуйте еще раз. Требуется несколько просмотров, чтобы по-настоящему погрузиться в блеск того, что здесь делают Коэны, и, черт возьми, это особенное. — Адам Читвуд
Ноутбук
Изображение через New Line
Директор: Ник Кассветес
Сценарист: Джереми Левен
В ролях: Рэйчел Макадамс, Райан Гослинг, Джеймс Гарнер, Джена Роулендс, Сэм Шепард и Джоан Аллен
В то время как адаптации Николаса Спаркса были спущены на землю, модель The Notebook 2004 года остается золотым стандартом, когда дело доходит до множества слезливых любовных историй Спаркса.История фильма рассказывается в кадре, поскольку он открывается в современном доме престарелых, где пожилой мужчина читает романтическую историю из своей записной книжки другому пациенту. История начинается в 1940 году и следует за неожиданным летним романом между бедным рабочим карьера ( Райан Гослинг, ) и 17-летней наследницей ( Рэйчел Макадамс, ). Их отношения «снова и снова» развиваются бурно и подкрепляются парой поистине феноменальных выступлений Гослинга и МакАдамса, которые действительно заставляют вас жаждать, чтобы эти двое оказались вместе.Чтобы узнать это, вам просто нужно посмотреть. Но принесите салфетки. — Адам Читвуд
Истинная выдержка
Изображение через Paramount Pictures
Режиссеры / сценаристы: Джоэл и Итан Коэн
В ролях: Хейли Стейнфельд, Джефф Бриджес, Мэтт Дэймон и Джош Бролин
Что вы получите, когда Coen Brothers сделают полноценный вестерн? Отличный фильм. True Grit 2010 года — это скорее адаптация исходного материала, чем ремейк фильма Джона Уэйна , поскольку братья Коэн полностью охватывают западный жанр с историей молодой женщины ( Hailee Steinfeld ), которая обвиняет пьяный законник ( Джефф Бриджес ), сопровождающий ее по пересеченной местности в поисках человека, убившего ее отца. Фильм наслаждается западным пейзажем, поскольку оператор Роджер Дикинс воплощает его в жизнь потрясающим образом в сопровождении красивой классической музыки и диалогов Картера Бервелла , вдохновленной гимном, которая стилизована под как раз под .Если вы пожалели плечами о том, что «не так хорошо, как No Country », когда он впервые вышел, дайте ему еще один шанс. Это может вас удивить. — Адам Читвуд
Заклятие
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер: Джеймс Ван
Сценарист: Чад Хейс, Кэри У.Hayes
В ролях: Вера Фармига, Патрик Уилсон, Лили Тейлор, Рон Ливингстон, Маккензи Фой, Джои Кинг, Хейли МакФарланд
Джеймс Ван уже сделал себе имя в жанре ужасов с мега-франчайзинговыми стартерами SAW в 2004 году и Insidious в 2010 году, и он снова осуществил невозможное с помощью фотографии 2013 года, Заклятие .Этот фильм был «таким страшным и напряженным» в то время, что Warner Bros. поставили ему рейтинг R, несмотря на то, что в нем не было крови, запекшейся крови, чрезмерного насилия или ненормативной лексики. Я помню конференц-зал, полный людей, которые бормотали себе под нос и нервно двигались, пока разыгрывалась сцена «игры с хлопками», вздыхающих и громых аплодисментов. Вы можете пережить тот же ужасающий опыт, не выходя из собственного дома.
Заклятие представляет Эда и Лоррейн Уоррен (Уилсон и Фармига), основанные на реальных исследователях паранормальных явлений.Они пытаются помочь травмированной семье Перронов, чей фермерский дом таит в себе темное и смертоносное присутствие. Сами Уоррены вскоре обнаруживают, что это не просто обман, а нечто гораздо более зловещее. The Conjuring — фантастическое дополнение к жанру ужасов и начало прочной франшизы, так что вернитесь к тому, с чего все началось, с этим новым дополнением Netflix. — Дэйв Трамбор
Просто милосердие
Изображение предоставлено Warner Bros.
Режиссер: Дестин Дэниел Креттон
Сценаристы: Дестин Дэниел Креттон и Эндрю Лэнхэм
В ролях: Майкл Б.Джордан, Джейми Фокс, Роб Морган, Бри Ларсон, Рэйф Сполл и Тим Блейк Нельсон
Just Mercy имеет важное значение для просмотра.Режиссер Дестин Дэниел Креттон ( Short Term 12 ) адаптировал одноименную научно-популярную книгу Брайана Стивенсона и оживил историю о недостатках системы уголовного правосудия и бесчеловечности смертной казни в суровая, тревожная реальность. Майкл Б. Джордан «» играет Стивенсона, молодого идеалистического выпускника юридического факультета Гарварда, который едет в Алабаму в надежде бороться за бедных людей, которые не могут позволить себе юридическое представительство. Находясь там, он пытается помочь мужчине ( Джейми Фокс, ) обжаловать приговор в убийстве, который был обеспечен минимальными доказательствами.Это эмоционально расстраивающее, но необходимое наблюдение для людей, стоящих по обе стороны дебатов о смертной казни, поскольку Креттон заставляет зрителей осознать реальность такого приговора. — Адам Читвуд
Шон из мертвых
Изображение через Universal Pictures и Rogue Pictures
Режиссер: Эдгар Райт
Сценаристы: Эдгар Райт и Саймон Пегг
В ролях: Саймон Пегг, Ник Фрост, Кейт Эшфилд, Люси Дэвис, Дилан Моран, Билл Найи и Пенелопа Уилтон
Шон из мертвых — один из лучших фильмов 21 века, точка.Режиссер Эдгар Райт привносит освежающие нотки в жанр комедии с фильмом, который с любовью отдает дань уважения классике ужасов, но при этом идет своим путем. Саймон Пегг — Шон, бесцеремонный продавец в магазине, чья подруга почти насытилась им. Но когда наступает зомби-апокалипсис, Шон встает на вызов вместе со своим лучшим другом Эдом ( Ник Фрост, ), делая что-то из себя раз и навсегда. Веселая, умная и удивительно эмоциональная, Shaun of the Dead также может быть безмерно пересмотрена.- Адам Читвуд
Горячий пух
Изображение через Universal Pictures
Режиссер: Эдгар Райт
Сценаристы: Эдгар Райт и Саймон Пегг
В ролях: Саймон Пегг, Ник Фрост, Джим Бродбент, Тимоти Далтон, Оливия Колман, Люси Панч, Рэйф Сполл и Пэдди Консидайн.
После выхода на грандиозный успех с Shaun of the Dead , трио кинематографистов из Эдгара Райта , Саймона Пегга и Ника Фроста воссоединилось для создания другой жанровой британской комедии, на этот раз в жанре боевик. Hot Fuzz следует за раздражающе совершенным полицейским констеблем, которого повышают в должности и переводят в сонный английский городок, только чтобы раскрыть зловещий заговор. Фильм черпает вдохновение в жанрах ужасов и боевиков, но, как и все фильмы Райта, превосходит вдохновение и представляет собой совершенно уникальное — и дико интересное — произведение искусства. Одна часть слэшера, одна часть Майкл Бэй боевик и одна часть фильма о приятеле-полицейском, Hot Fuzz — все это великолепно.- Адам Читвуд
Человек-невидимка
Изображение через Universal Pictures
Режиссер / Сценарист: Ли Уоннелл
В ролях: Элизабет Мосс, Алдис Ходж, Сторм Рид и Оливер Джексон-Коэн
Из пепла Темной Вселенной возник один из лучших римейков ужасов, когда-либо созданных, The Invisible Man 2020 года.Вместо того, чтобы тратить огромный бюджет или уравнять собственность, сценарист / режиссер Ли Уоннелл фактически берет микроскоп в культовую историю ужасов и создает рассказ о пережившей жестокое обращение, которую преследует ее обидчик. Элизабет Мосс играет женщину с посттравматическим стрессовым расстройством, которую преследует — как в прямом, так и в переносном смысле — ее мертвый жестокий муж. Никто не верит ей, когда она говорит, что он не только жив, но и невидим, и дела идут все хуже и хуже, поскольку она вынуждена бороться. Это ужасно во всех мыслимых смыслах, и Мосс демонстрирует потрясающее исполнение.- Адам Читвуд
Эмма.
Изображение через функции фокусировки
Режиссер: Осен де Вильд
Сценарист: Элеонора Кэттон
В ролях: Аня Тейлор-Джой, Джонни Флинн, Джош О’Коннор, Каллум Тернер, Миа Гот, Миранда Харт и Билл Найи
Эта адаптация 2020 года Джейн Остин роман Эмма столь же роскошна, как и восхитительна — и она чрезвычайно роскошна.Эта новая экранизация, созданная режиссером Осен де Вильд , называется Эмма. и звезды Ведьма побег Аня Тейлор-Джой в главной роли молодой женщины в Англии эпохи Регентства, которая решает вмешаться в личную жизнь своих друзей и семьи — в конечном итоге играя сваху. Безусловно, в фильме есть остроумие, но также есть озорство (за неимением лучшего слова) в игре Тейлор-Джой, которая действительно заставляет это дело взлетать.Это также просто великолепно на вид. — Адам Читвуд
85 лучших фильмов на Netflix прямо сейчас (февраль 2021 г.)
Наш удобный подробный справочник обновляется еженедельно с новыми подборками.
Об авторе
Коллайдерный персонал
(Опубликовано 369 статей)
Больше
От сотрудников Collider
лучших фильмов Netflix: 30 лучших фильмов, которые вы можете транслировать прямо сейчас
Ищете лучшие фильмы Netflix? Мы обновляем этот список 30 лучших фильмов Netflix каждую неделю, чтобы у вас всегда было что-то интересное из мира кино.Лучшие фильмы Netflix включают в себя некоторые из его крупнейших и самых известных оригиналов, такие как Okja и The Irishman, а также солидный набор функций, которые он привнес из других студий, таких как Hunt for the Wilderpeople и The Social Network.
В то время как Netflix имеет полезную нагрузку для конкуренции за фантастические фильмы с 2021 года — HBO Max имеет завидную библиотеку отличных фильмов, в то время как Disney Plus является эксклюзивным домом для Звездных войн и Marvel — крупнейший потоковый сервис тратит так много на оригиналы, что он по-прежнему выделяется.В этом списке лучших фильмов Netflix мы выберем множество наших любимых фильмов, которые вы сможете добавить в свой список просмотра.
Это лучшие фильмы Netflix прямо сейчас.
Malcolm & Marie
(Изображение предоставлено: ДОМИНИК МИЛЛЕР / NETFLIX © 2021)
Это, пожалуй, лучший из фильмов, снятых во время изоляции — отчасти потому, что, помимо выбора одного места, он больше похож романтический фильм с высокой концепцией, чем полнометражный фильм, созданный только из-за пандемии.Речь идет об отважном режиссере (Джон Дэвид Вашингтон) и его партнерше (Зендая), об их отношениях — и о киноиндустрии — которые оказались в центре внимания в течение одной бурной ночи. Он определенно склоняется к баловству, но это великолепно снятый фильм, и те, кому нравится сериал Зендаи «Эйфория» на канале HBO, будут особенно любить Малькольма и Мари.
Неограненные драгоценные камни
(Изображение предоставлено Netflix)
Этот триллер с потными ладонями рассказывает о Ховарде Ратнере (Адам Сэндлер), ювелире и игроке, который планирует распродажу драгоценных камней, которая решит все его проблемы.Вместо этого Ховард делает все больше и больше необдуманных ставок, и стены начинают смыкаться. «Неограненные драгоценности» — это напряженный, но захватывающий фильм с действительно впечатляющей игрой Сэндлера, не говоря уже о фантастическом актерском составе. Это увлекательное исследование персонажей, когда вы видите, как Ратнер задыхается под тяжестью своих ужасных решений и неспособности поставить кого-либо, кроме себя, на первое место.
Goodfellas
(Изображение предоставлено Paramount Pictures)
Последний криминальный триллер 90-х, Goodfellas Скорсезе, описывает восхождение Генри Хилла (Рэй Лиотта) через мафию и, конечно же, его возможное падение.Скорсезе снял несколько фильмов в этом ключе «криминальной эпопеи», таких как «Банды Нью-Йорка», «Отступники» и «Ирландец», но этот остается его самым сильным. Наполненный знаковыми линиями и незабываемыми поворотами поддержки от Роберта Де Ниро и Джо Пеши, никогда не бывает плохого времени, чтобы пересмотреть эту классику.
Его дом
(Изображение предоставлено Netflix)
Истинный ужас Его дома кроется в реальном мире. В этом британском фильме ужасов рассказывается история суданской пары, которая пережила последствия трагического переезда в Англию, но затем их переселили в невзрачное поместье, окруженное расизмом, а в доме скрывается что-то еще.Это в высшей степени уверенный дебют от сценариста-режиссера Реми Уикса, а также Вунми Мосаку и Сопе Дирису, которые играют главные роли в эмоционально сложных ролях.
Black Bottom Ма Рейни
(Изображение предоставлено Дэвидом Ли / NETFLIX)
Основано на пьесе Августа Уилсона — и, несмотря на великолепную декорацию декораций и дизайн костюмов того периода, он определенно выглядит очень сценическим — Black Bottom Ма Рейни — один из лучших оригинальных фильмов Netflix года. Виола Дэвис играет легендарную «Мать блюза» Ма Рэйни, и фильм фокусируется на одной напряженной записи с Ма и ее группой, а также на напряжении между музыкантом и ее белыми продюсерами и менеджментом.
Между тем, покойный Чедвик Боузман играет Ливи, трубача-новатора, который изо всех сил пытается найти свое место на музыкальной сцене среди товарищей по группе, которые не всегда воспринимают его всерьез. Это грустный, но проницательный фильм, в котором исследуется, как культура стоит защищать и ценить в мире, где ее легко воспринимать и монетизировать, и фильм действительно оживает в своих удивительных музыкальных эпизодах. Не пропустите.
Always Be My Maybe
(Изображение предоставлено Netflix)
Возможно, вы знаете ведущую леди Always Be My Maybe Али Вонг по ее хриплым специальным выступлениям Netflix, но как успешный повар знаменитости она действительно добивается успеха.После неудачной помолвки персонаж Вонга Саша Тран направляется в свой родной город Сан-Франциско, чтобы открыть новый ресторан, но наткнулась на свою старую подругу, которую играет Рэндалл Парк. Из-за турбулентности отношений, внезапного романа с актером Киану Ривзом и, несмотря на разницу в карьере, эти двое пытаются заставить это работать, и путешествие от старых друзей к любовникам доставляет удовольствие.
Энола Холмс
(Изображение предоставлено Netflix)
В наши дни фильмов о Холмсе пруд пруди, но мы возьмем любые новые дополнения к детективному канону, которые могут рассеять неприятный запах стервы, Холмса и Ватсона.Но этот оригинал Netflix, посвященный мятежной сестре Шерлока, Эноле (Милли Бобби Браун), делает гораздо больше. Ее более известные братья отошли на второй план, поскольку очаровательная дерзкая Энола решает собственную загадку: найти пропавшую мать. Это очень весело и — Феррелл и Рейли, обратите внимание — на самом деле забавно.
Easy A
(Изображение предоставлено: Screen Gems)
Этот звездный поворот от Эммы Стоун в настоящее время является одним из самых популярных фильмов на Netflix US — и это неудивительно.Это один из лучших фильмов средней школы, и тот фильм, который неизбежно находит растущую культовую аудиторию, когда попадает в потоковые сервисы. Стоун играет в роли Оливии, студентки, которая непреднамеренно запускает общешкольный фальшивый слух о сне с кем-то из местного колледжа. Однако вместо того, чтобы принять стыд, Олив склоняется к своему новому позору. По-настоящему забавный, хорошо наблюдаемый фильм, в котором каждый актер неизбежно выглядит слишком старым для старшей школы.
Ирландец
(Изображение предоставлено Netflix)
Это угрожающе длинное фото Скорсезе привлекло внимание обширными эффектами, которые использовались для удаления старых звезд, и это творческое решение, которое иногда отвлекает.Но нельзя отрицать привлекательность того, чтобы увидеть Де Ниро, Пеши и Пачино вместе в одном фильме, вероятно, в последний раз, и эта продолжающаяся всю жизнь, по большей части полезная криминальная эпопея — подходящая дань их коллективным талантам. Это томный фильм — и не патч на Goodfellas — но абсолютно один из лучших фильмов Netflix, которые на сегодняшний день профинансировал потоковый сервис. Ирландец рассказывает о жизни Фрэнка Ширана (Де Ниро), поскольку он рассказывает о своей давней связи с преступным кланом Буфалино и печально известным профсоюзным лидером Джимми Хоффа (Пачино).
Blackfish
Изображение предоставлено: Magnolia Pictures
Blackfish, один из самых важных документальных фильмов последнего десятилетия, описывает жизнь косатки Тиликума, который, к сожалению, умер в начале 2017 года. Содержится в неволе в качестве «млекопитающего для выступлений» в SeaWorld , документ исследует неприглядную сторону того, почему держать китов в неволе — ужасная идея. Blackfish оказали такое влияние, что SeaWorld решила отказаться от шоу косаток и провести ребрендинг. Мощная штука.
Испытание Чикаго 7
(Изображение предоставлено Netflix)
Если вы знаете работы Аарона Соркина (Западное крыло, Социальная сеть, Стив Джобс, Игра Молли), вы в значительной степени получите представление о том, что делать ожидайте от его фильмов — громких речей, слишком много шума, но электрические драматические моменты, когда это важно.Судебный процесс над Чикаго 7, посвященный несправедливому делу против левых протестующих, обвиненных в разжигании беспорядков во время Национального съезда Демократической партии 1968 года, содержит множество драматических событий в зале суда, что хорошо подходит для стиля Соркина, ориентированного на диалог.
Проведя параллели между самим событием и нашей современной ситуацией, стоит наблюдать за актерами в одиночку, даже если вы не очень разбираетесь в режиссере: Эдди Редмэйн, Саша Барон Коэн, Марк Райланс и Джереми Стронг — среди многих имен Вот.
Good Time
(Изображение предоставлено Madman Entertainment)
Если вы уже видели «Неограненные драгоценные камни» братьев Сафди — дальше в этом списке лучших фильмов Netflix — тогда не пропустите этот столь же напряженный, но захватывающий дебют о паре братьев и сестер, совершивших ограбление.Когда его умственно отсталого брата поймали, мужчина (Роберт Паттинсон) идет на отчаянные меры, чтобы вырвать его. Яркий, запоминающийся и необычный фильм — возникает ощущение, что Сафди действительно знают, что им нравится.
Охота на диких людей
(Изображение предоставлено Piki Films)
Забудьте о Торе Рагнароке: лучший фильм Тайки Вайтити по-прежнему остается «Охотой на диких людей», причудливой (и по-настоящему веселой) комедийной драмой с Сэмом Нилом и новичком Джулианом Деннисоном в главных ролях. Действие происходит в Новой Зеландии. В нем рассказывается о плохо себя ведающей сироте-подростке, которая уезжает жить с приемными родителями в деревню.Однако, когда его приемная мать умирает, остаются только мальчик и его сварливый приемный отец — и вскоре они попадают в громкую розыск. Если все это звучит тяжеловато, на самом деле это не так — «Охота на диких людей» трогательна, но в ней также есть самое смешное выступление Нила, которое вы когда-либо видели.
Дьявол все время
(Изображение предоставлено Netflix)
Эта звездная адаптация романа Дональда Рэя Поллока является последним крупным оригинальным фильмом Netflix — и это, безусловно, приносит пользу, когда дело доходит до актерского состава.Том Холланд, Роберт Паттинсон, Себастьян Стэн, Билл Скарсгард, Элиза Сканлен, Миа Васиковска и Райли Кио — главные роли в этой суровой драме периода Америки, посвященной маленькому городку. Он фокусируется на противоречивой морали своих граждан, большинство из которых имеет свои темные секреты и пороки, в центре которых стоит персонаж Голландии — будьте готовы к тяжелым часам, изобилующим великолепными выступлениями.
Casino Royale
(Изображение предоставлено Sony Pictures / Danjaq)
На момент публикации первые два фильма Дэниела Крейга Джеймса Бонда доступны на Netflix.Первая запись в перезагруженном сериале «Казино Рояль» по-прежнему остается его лучшим, (в основном) плотным и верным к основам фильмом без каких-либо диких гаджетов и поистине мерзким злодеем в садистском «Шифре» Мадса Миккельсена. С незабываемым поворотом от Евы Грин в роли любовного интереса Веспер Линд и абсолютной интуицией в финале, это один из немногих фильмов о Бонде, который мы можем полностью рекомендовать без оговорок. Его продолжение, Quantum of Solace — в некотором роде связанное, но не удовлетворительное продолжение — также сейчас транслируется на Netflix.
Nightcrawler
(Изображение предоставлено Open Road Films)
Nightcrawler — поистине неприятный, но неотразимый фильм о сомнительном фотожурналисте (которого играет Джейк Джилленхол), который изо всех сил старается запечатлеть на камеру самые ужасные преступления. сразу после. Этот фильм показывает выдающуюся роль Джилленхола в роли скелета, аморального персонажа и соответствующий великий поворот Рене Руссо в роли отчаявшегося директора новостей, который сделает все для рейтингов. Фильм Дэна Гилроя, который нельзя пропустить.
Spotlight
(Изображение предоставлено Netflix)
Основанный на серии статей, опубликованных The Boston Globe, разоблачающих скандал с жестоким обращением с детьми в католической церкви, Spotlight — отличный фильм о журналистах в духе All The Люди президента. С актерским составом, состоящим из звезд Марка Руффало, Рэйчел Макадамс и Майкла Китона — но все они выглядели немного неряшливо, потому что, знаете, они журналисты — Spotlight заслуженно получил премию «Оскар» за лучшую картину 2016 года.
Da 5 Bloods
(Изображение предоставлено Netflix)
Запись Спайка Ли в каноне войны во Вьетнаме не похожа ни на что другое.Сосредоточившись на опыте чернокожих американцев во время войны, он повествует о группе солдат, которые возвращаются в страну десятилетия спустя в преклонном возрасте, чтобы забрать останки своего капитана отряда (играет в воспоминаниях Чедвика Боузмана). В то же время они ищут закопанное золото, которое оставили много лет назад — хотя они не одиноки в этом стремлении. Фильм превращается из грустного фильма о травме в сумасшедший боевик, к тому же почти без уведомления, но микс здесь работает.
Это один из лучших новых фильмов Netflix 2020 года.Убедитесь, что вы это проверили.
Стив Джобс
(Изображение предоставлено: Legendary Pictures / Universal Pictures)
Этот фильм, рассказанный за несколько минут до трех крупных запусков в жизни Стива Джобса, является отличным дополнением к Социальной сети (также написанной Аароном Соркиным) , даже если это не , а как хорошо. Хотя некоторые критики назвали его неверным, Майкл Фассбендер так хорошо воплощает Джобса в трех временных рамках его жизни, и фильм не затрагивает личность покойного вдохновителя Apple и то, как он относился к другим людям.В Стиве Джобсе есть элемент хитрости — он, по сути, рассказывается через призму его отношений с его дочерью Лизой — из-за чего создается ощущение, что вы смотрите что-то, что лишь отдаленно похоже на правду. Но это все равно невероятно интересно.
Джанго освобожденный
(Изображение предоставлено Columbia Pictures)
Вероятно, лучший из ревизионистских фильмов Тарантино, приправленных историей (включая «Бесславные ублюдки» и недавний фильм «Однажды в Голливуде»), «Джанго освобожденный» — это картина Дикого Запада 1800-х годов. о Джанго (Джейми Фокс), освобожденном рабе, который объединяется и работает с доброжелательным охотником за головами доктором Кингом Шульцем (Кристоф Вальц).Цель Джанго — спасти свою жену Брумхильду (Керри Вашингтон), которая принадлежит ужасному владельцу плантации Кэлвину Дж. Кэнди (Леонардо Ди Каприо в отвратительном представлении, похищающем сцену). В нем есть все ингредиенты современного вестерна.
Скотт Пилигрим против Мира
(Изображение предоставлено Universal Pictures)
Скотт Пилигрим против Мира — первый полнометражный фильм Эдгара Райта о Саймоне Пегге без кассовых сборов, и хотя кассовый провал, эта адаптация любимого графического романа сериал Брайана Ли О’Мэлли — отличное развлечение при пересмотре.Скотт Пилигрим, ботаник и придурок, играющий на гитаре, начинает встречаться с немного замкнутой, но милой Рамоной Флауэрс. Однако вскоре после того, как их отношения начинаются, жестокий бывший парень Рамоны поручает Скотту сразиться со всеми ее злыми бывшими, перчаткой бездельников, которую незабываемо сыграли Крис Эванс и Брэндон Рут.
Это настолько похоже на комикс в движении, который вы когда-либо видели в игровом фильме с фантастическими, яркими декорациями. Комиксы в целом немного лучше, но разве так не всегда?
13-е
Изображение предоставлено: Netflix
Netflix получил свой первый Bafta благодаря этому потрясающему документальному фильму.13-е рассматривает расу и систему уголовного правосудия США, демонстрируя многочисленные несправедливости в отношении к афроамериканцам в этой системе. Документальный фильм был снят режиссером Авой ДюВерне, которая также сняла великолепную Сельму.
Killing Them Softly
(Изображение предоставлено: Annapurna Pictures / Plan B)
Основанный на романе Cogan’s Trade, Killing Them Softly повествует о группе неопытных грабителей, которые нацелены на организованный преступный синдикат, перед наемным оружием, которого играет Брэд. Питту платят за то, чтобы он их вывез.В нем есть короткий, но запоминающийся эпизод с покойным Джеймсом Гандольфини как знакомым с персонажем Питта, который стоит посмотреть в одиночестве.
В фильме финансовый кризис 2008 года используется в качестве средства кадрирования, когда все участники фильма борются за наличные, которые они могут получить по высокой цене. Убивая их мягко, фильм очень отличается от первого сотрудничества Питта и режиссера Эндрю Доминика «Убийство Джесси Джеймса», и он намного смешнее, чем вы можете подумать, исходя из предпосылки.
Социальная сеть
(Изображение предоставлено Columbia Pictures / Relativity Media)
Обязательно посмотрите фильм Дэвида Финчера об основании Facebook с четким сценарием Аарона Соркина на основе книги Бена Мезрича «Случайные миллиардеры». Джесси Айзенберг изображает Марка Цукерберга, и мы видим, как сеть социальных сетей превратилась из проекта колледжа, который поднял брови, к зарабатыванию денег и выкладыванию общественного мнения, и ожесточенные битвы между теми, кто утверждал, что в нем есть доля. Это.
Тогда единственный вопрос: когда мы получим продолжение, охватывающее все, что произошло с тех пор? Социальная сеть может быть лучшим фильмом Финчера.
Snowpiercer
(Изображение предоставлено Netflix)
Англоязычный дебют Бон Джун Хо разворачивается в поезде, перевозящем последних выживших людей в покрытом льдом мире, опустошенном изменением климата. Как и режиссерский фильм «Паразит», получивший премию «Оскар», «Сноупирсер» рассказывает о классовом разделении, когда богатые идут впереди поезда, а бедные живут сзади в ужасных условиях.Кертис (Крис Эванс) возглавляет восстание против тех, кто живет на фронте. Этот фильм не для слабонервных, но это спектакль Эванса, который полностью противоречит шрифту и в результате действительно захватывает.
Okja
Изображение предоставлено: Netflix
Если вам понравился Parasite, получивший премию Бон Джун Хо за лучший фильм (и вы смотрели Snowpiercer, о котором говорилось выше), вы можете посмотреть его последний фильм Okja, который является одним из них. из лучших оригиналов Netflix на данный момент. Это странная история молодой девушки и ее лучшего друга, огромного существа по имени Окджа.Их дружба находится под угрозой, когда у мерзкого генерального директора (Тильда Суинтон) есть злые планы на Окджу. Это освежающий фильм с приятным углом активности животных — это, конечно, совсем другое предложение, чем «Паразит», но оно также демонстрирует способность режиссера смешивать жанры.
Лунный свет
(Изображение предоставлено A24)
Последний великий фильм, получивший премию «Оскар» до «Паразита», «Лунный свет» следует за мальчиком через три этапа невероятно сложной жизни: детство, юность и взросление.Хирону приходится иметь дело со своей собственной борьбой за идентичность и сексуальность, а также бороться со своей эмоционально токсичной матерью. Махершала Али получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана за роль наставника и столь необходимого отца в этой картине, но не менее велик и актер Треванте Роудс, который играет Хирона во взрослой жизни с ощутимой подавленной болью.
История брака
(Изображение предоставлено Netflix)
Убедитесь, что вы настроены правильно смотреть «Историю брака» — i.е. пропустите это, если вы находитесь в разгаре разрыва — потому что этот симпатичный фильм о распадающемся браке и вытекающих из него последствиях может быть трудным для просмотра. Это последняя картина от режиссера Ноа Баумбаха (Фрэнсис Ха), в которой актеры Адам Драйвер и Скарлетт Йоханссон находятся на вершине своей игры в ролях, которые, несомненно, истощают эмоции. Посмотрите его до того, как его запомнят и подарят до смерти в социальных сетях, и вы увидите только «Историю брака» как тот фильм, где Кайло Рен много плачет.
Рома
(Изображение предоставлено Netflix)
Удивительная ода материнству во всех его проявлениях, «Рома» — самый личный фильм на сегодняшний день от дальновидного режиссера Альфонсо Куарона (Дети мужчин, Гравитация).На бумаге рома не самая простая продажа — черно-белый фильм с субтитрами о домработнице, живущей в доме, почти полностью говорит на испанском и местном языке микстеков, последний фильм Куарона, тем не менее, захватывающий с кинематографической точки зрения. Скорее серия виньеток, чем традиционный трехактный рассказ, «Рома» исследует жизнь семьи в Мехико в начале 1970-х годов, во времена больших социальных потрясений.
Куарон, описанный Куароном как автобиографический на 90%, дает некоторое представление о ранних этапах жизни знаменитого режиссера, хотя история засвидетельствована в основном глазами его смотрителя, Клео (Ялица Апарисио), которая стала любимым членом семьи. .Один из самых великолепно фотографируемых фильмов за последние годы, «Рома» заслуживает того, чтобы его видели на самом большом экране. Снятый полностью в 65 мм, «Рома» идеален для театрального представления. Однако, если это не вариант, вы не будете разочарованы захватывающей дух презентацией Ромы в 4K Ultra HD на Netflix — просто убедитесь, что у вас есть салфетки под рукой, потому что очень вероятно, что вы прослезитесь во время фильма. .
Always Be My Maybe
(Изображение предоставлено Netflix)
Возможно, вы знаете ведущую леди Always Be My Maybe Али Вонг по ее хриплым специальным выступлениям Netflix, но как успешный повар знаменитости она действительно добивается успеха.После неудачной помолвки персонаж Вонга Саша Тран направляется в свой родной город Сан-Франциско, чтобы открыть новый ресторан, но наткнулась на свою старую подругу, которую играет Рэндалл Парк. Из-за турбулентности отношений, внезапного романа с актером Киану Ривзом и, несмотря на разницу в карьере, эти двое пытаются заставить это работать, и путешествие от старых друзей к любовникам доставляет удовольствие.
100 лучших фильмов всех времен | Взгляд и звук
1. Головокружение
Альфред Хичкок, США 1958
Бывший детектив, боящийся высоты, нанят, чтобы проследить за женщиной, очевидно одержимой прошлым, в вечном триллере Альфреда Хичкока об одержимости.
То, что Vertigo заняла первое место в этом опросе, вряд ли можно сравнить с государственным переворотом . Заняв 11-е место в 1972 году, шедевр Хичкока в течение следующих трех десятилетий неуклонно продвигался вверх по опросам и к 2002 году явно стал наследником долгое время правившего гражданином Кейном. Тем не менее, даже пылкие веллезианцы должны испытывать удовлетворение от скромной революции — хотя бы ради доказательства того, что киноканоны (и версии истории, которые они легитимны) не полностью окаменели.
Не может быть большего значения в том простом факте, что пара фильмов, снятых в Калифорнии с разницей в 17 лет, заняли свое место в рейтинге в причудливо импрессионистском списке. Тем не менее, человеческое стремление интерпретировать случайные явления не будет отвергнуто, а Vertigo — это хитрая двуличная машина для накручивания смысла…
— Питер Мэтьюз открывает свое памятное эссе для голосования «Возрождение головокружения: величайший фильм всех времен»?
Посмотреть все 191 голос за Vertigo
2.Гражданин Кейн
Орсон Уэллс, США 1941
Получив чрезвычайную свободу от голливудской студии RKO для его дебютного фильма, чудо-мальчик Уэллс создал модернистский шедевр, который регулярно признается лучшим фильмом из когда-либо созданных.
Кейн и Вертиго не возглавляют список по божественному праву. Но эти два фильма по-прежнему лучше всех делают то, что и должно делать великое кино: превращают повседневность в мечту.
— Найджел Эндрюс
За последнее десятилетие я много раз смотрел этот первый полнометражный фильм, и каждый раз он открывает новые сокровища.Ясно, что ни один фильм не является лучшим из когда-либо созданных. Но если бы он был, для меня Кейн сейчас был бы самым сильным соперником, без исключения.
— Джефф Эндрю
Вся целлулоидная жизнь присутствует в Гражданине Кейне; увидеть это в первый или в который раз остается откровением.
— Тревор Джонстон
3. Токийская история
Одзу Ясудзиро, Япония 1953
Заключительная часть слабо связанной трилогии «Норико» Ясудзиро Одзу — это разрушительная история о пожилых бабушках и дедушках, которых отмахивает их самовлюбленная семья.
Одзу сравнивал себя с «изготовителем тофу» в связи с тем, что его фильмы — по крайней мере, послевоенные — были вариациями на небольшое количество тем. Так почему же «Токийская история» многими признана его шедевром? На DVD-дисках появились такие довоенные фильмы, как «Я родился», «Но…», и все же голосование за Одзу не разделилось, и «Токийская история» с 2002 года поднялась на две позиции. Возможно, в «Токийской истории» этот самый японский тофу- Мейкер довел свое искусство до совершенства и создал поистине универсальный фильм о семье, времени и потерях.
— Джеймс Белл
Посмотреть все 107 голосов за Tokyo Story
4. La Règle du jeu
Жан Ренуар, Франция 1939
Созданная на пороге Второй мировой войны сатира Жана Ренуара на верхний средний класс была запрещена французским правительством как деморализующая в течение двух десятилетий после ее выпуска.
Только Ренуар сумел выразить в фильме самое возвышенное понятие натурализма, рассматривая этот мир с точки зрения мрачной, жестокой, но объективной, прежде чем перейти к безмятежности работы своей старости.С ним никто не сомневается в использовании превосходной степени: La Règle du jeu — это просто величайший французский фильм величайших французских режиссеров.
– Оливье Пер
Посмотреть все 100 голосов за La Règle du Jeu
5. Восход солнца: Песнь двух людей
F.W. Murnau, США 1927
Привлеченный продюсером Уильямом Фоксом в Голливуд, немецкий режиссер-экспрессионист Ф.В. Мурнау создал один из последних и самых ярких шедевров немого кино.
Когда Ф.В. Мурнау уехал из Германии в Америку в 1926 году, предвидело ли кино то, что грядет? Чувствовало ли это, что перемены не за горами — пришло время наполниться фантазией, бредом и зрелищем, прежде чем говорящие актеры приблизят художественную форму к реальности? Многие вещи делают этот фильм больше, чем просто моральный рассказ об искушениях и похоти, басню о молодом муже, который настолько безумно любит городскую девушку, что он размышляет о том, чтобы утопить свою жену, элементарная, но милая история о том, как муж и жена заново открывают свою любовь. друг для друга.Sunrise был примером — возможно, никогда больше не повторявшимся в том же масштабе — неограниченного воображения и мощи студийной системы, работающей вместе, а не противоречащей друг другу.
— Изабель Стивенс
Посмотреть все 93 голоса за это Sunrise: A Song of Two Humans
6. 2001: Космическая одиссея
Стэнли Кубрик, Великобритания / США 1968
Стэнли Кубрик вывел научно-фантастическое кино в новом грандиозном и интеллектуальном направлении с этой эпической историей о человеческих поисках знаний.
2001: Космическая одиссея — монумент, стоящий рядом, великий провидческий скачок, непревзойденный в своем видении человека и Вселенной. Это заявление было сделано в то время, которое сейчас выглядит как пик технологического оптимизма человечества.
— Роджер Эберт
Все 90 голосов за 2001: Космическая одиссея
7. Искатели
Джон Форд, США 1956
Джон Форд создал, пожалуй, величайший из всех вестернов с этой истории ветерана гражданской войны упорно охоты на команчей, которые похитили его племянницу.
Отражают ли колебания популярности эпопеи интимной мести Джона Форда — не появившуюся ни в одной десятке критиков или режиссеров в 2002 году, но занимающую пятое место в опросе критиков 1992 года — отражают изменения в популярности вестерна? Это может быть вестерн для людей, которые не особо заботятся о них, но я подозреваю, что это больше связано с тем, что акции Джона Форда выросли выше, чем когда-либо за последнее десятилетие, и упоминания его влияния в самых неожиданных из них. места в недавнем кино.
— Кирон Корлесс
Посмотреть все 78 голосов за The Searchers
8. Человек с кинокамерой
Дзига Вертов, СССР 1929
«Человек с кинокамерой» — это самый известный фильм пионера экспериментальной документалистики Дзиги Вертова. Впечатление о городской жизни Советского Союза.
Неужели кино-симфония Дзиги Вертова — это фильм, время которого наконец-то пришло? Только в рейтинге нет. 27 в нашем последнем опросе критиков, он теперь вытесняет давний броненосец Эйзенштейна «Потемкин» как конструктивистский советский безмолвный выбор.Подобно боевому коню Эйзенштейна, это агит-эксперимент, в котором монтаж рассматривается как средство революционного сознания; но вместо того, чтобы продвигаться через басни и иллюзии, он явно занят как записью современной городской повседневности (что делает его лучшим документальным фильмом в нашем опросе), так и его репрезентацией его участникам-субъектам (таким образом, лучший мета-фильм).
— Ник Брэдшоу
Посмотреть все 68 голосов за Человек с кинокамерой
9.Страсти Жанны д’Арк
Карл Драйер, Франция 1927
Шедевр Карла Теодора Дрейера — немое кино во всей его величественной выразительности — это суровая, но очень впечатляющая инсценировка судебного процесса над святой Жанной.
Джоан была и остается неоспоримым гигантом раннего кино, трансцендентного фильма, включающего слезы, огонь и безумие, который основан на чрезвычайно крупных планах человеческого лица. На протяжении многих лет этот фильм часто было трудно смотреть, но даже в течение потерянных лет Джоан оставалась в критическом сознании благодаря силе его раннего восприятия, поразительным кадрам, которые появлялись в фильмах, его присутствию в фильмах Годара. Vivre sa vie и совсем недавно серия незабываемых живых просмотров.В 2010 году он был признан самым влиятельным фильмом всех времен в списке «100 самых важных» Международного кинофестиваля в Торонто, где Джонатан Розенбаум назвал его «вершиной немого кино — и, возможно, самого кино».
— Джейн Джайлз
Посмотреть все 65 голосов за Страсти Жанны д’Арк
10. 8½
Федерико Феллини, Италия 1963
Федерико Феллини триумфально вышел из тяжелого творческого застоя с помощью этого автобиографического грандиозного опуса о режиссере, переживающем творческий кризис.
Пожалуй, фильм, который наиболее точно передает агонию творчества и цирк, окружающий кинопроизводство, в равной степени самовлюблённый, самоуничижительный, горький, ностальгический, теплый, критический и смешной. Сны, кошмары, реальность и воспоминания сосуществуют в одном временном интервале; зритель видит мир Гвидо не таким, какой он есть, а более «реалистичным», как он его воспринимает, вставляя фильм в линию, которая простирается от сюрреалистов до Дэвида Линча.
— Мар Диестро-Допидо
Посмотреть все 64 голоса за 8½
11.Броненосец Потемкин
Сергей Эйзенштейн, Советский Союз 1925
Фильм Сергея Эйзенштейна о военно-морском мятеже 1905 года, ставший неотъемлемой частью критического канона почти с момента премьеры, был революционным как по форме, так и по содержанию.
И наконец, броненосец «Потемкин». Об этом фильме мало что нужно говорить. Он в моем списке, потому что это один из первых фильмов, демонстрирующих силу кино и его возможности. Все говорят о том, что он использует монтаж, и это сделано фантастически.Но это тоже брехтовская форма, т.е. дидактическая. Он хочет побудить зрителей чувствовать себя по-другому и действовать иначе в зависимости от того, что они переживают. В результате он был запрещен во многих местах. Этот фильм всегда будет двигать людьми.
— Алби Джеймс
Броненосец «Потемкин» из-за воображения революции и ее кинематографического изобретения. — Шейла Шварцман
На мой взгляд, «Броненосец Потемкин» — величайший фильм из когда-либо созданных. В нем заключены все будущие поиски экспериментализма.История движется вперед в постоянном напряжении между новизной (с точки зрения стиля и изменений в русской жизни того времени) и большим историческим фреймом, в котором происходит действие.— Виктор Фаулер Кальсада
Посмотреть все 63 голоса за Броненосец Потемкин
12. L’Atalante
Жан Виго, Франция 1934
Молодожены начинают совместную жизнь на рабочей барже в этом светлом и поэтическом романе, единственном художественном фильме режиссера Жана Виго.
L’Atalante — это кино как прозрачное дуновение полусонного желания; самая красивая эротическая мечта, которую когда-либо снимали в кино.
— Михал Олещик
Посмотреть все 58 голосов за L’Atalante
13. Бездыханный
Жан-Люк Годар, Франция 1960
Ранним полнометражным дебютом Жан-Люка Годара стала эта чрезвычайно влиятельная криминальная драма с элементами жанра «нуар».
Немногие работы собрали столько элементов, которые могли бы преобразовать повествование фильма как «Бездыханное».Даже сегодня мы чувствуем, что Годар заново изобрел искусство кино, доведя его до границ риска и экспериментов.
— Виктор Фаулер Кальсада
Breathless имеет отличную мизансцену и исследует, как повествование сливается с отражениями мета-фильма.
— Шум оловянный длинный
Лёгкая современность сохраняет свою шокирующую ценность в Breathless. Вы задаетесь вопросом, что же можно было открыть после 1959 года. Более того, он показывает нам, как может ощущаться просто проходящее время между жужжанием, называнием проезжающих машин, потиранием большими пальцами губ и гримасами перед зеркалом — и сразу же убеждает нас, что это то, что кино всегда должно было описывать.
— Бен Гибсон
Breathless переосмыслил и переосмыслил возможности медиума.
— Джейсон Вуд
Посмотреть все 57 голосов за Breathless
14. Апокалипсис сегодня
Фрэнсис Форд Коппола, США 1979
Перенеся историю романа Джозефа Конрада «Сердце тьмы» во Вьетнам, Фрэнсис Форд Коппола создал визуально завораживающую фантазию о зрелище войны.
Apocalypse Now — сложная, случайная и призрачная игра. Все в нем чудесно. Это также великолепный фильм для показа. Я видел, как киномеханики ездят на фантастическом звуке, как инженер на уровнях живого оркестра.
— Ричард Совада
«Апокалипсис сегодня» — захватывающий новаторский фильм о путешествии в самое сердце тьмы и безумие войны.
— Маура МакХью
От первого кадра до кульминации бэд-трипа, «Апокалипсис сегодня» — это военный фильм для людей, ненавидящих фильмы о войне, и подходящий кинематографический конец десятилетия, когда свод правил был разорван, а дикие излишества поощрялись.Все остальное кажется немного плоским после того, как вы это увидите.
— Дэвид Флинт
Посмотреть все 53 голоса за Apocalypse Now
15. Поздняя весна
Одзу Ясудзиро, Япония 1949
Исследование Ясудзиро Одзу отношений между вдовцом и его взрослой незамужней дочерью часто описывается как идеальное воплощение его стиля. Звезда Чишу Рю и Сэцуко Хара.
Мимолетность времени, неизбежность разлуки и боль утраты наполняют самую сострадательную и обезоруживающе нежную картину Озу Поздней весной.
— Джозеф Фахим
Особенно болезненно приходится выбирать один фильм, отражающий бесконечно богатую коллекцию работ Озу, но «Поздняя весна», возвышенно прекрасная медитация о семье, браке и одиночестве, — его самый глубоко трогательный фильм.
— Джозеф Макбрайд
Посмотреть все 50 голосов за Поздняя весна
16. Au hasard Balthazar
Роберт Брессон, Франция / Швеция 1966
Характерный лаконичный стиль Роберта Брессона вызывает необычайный пафос из этой разрушительной истории о жестоком обращении с ослом, переходящим от владельца к владельцу.
Au hasard Balthazar — фильм, который будет продолжать существовать вне традиционных ограничений времени и пространства.
— Марко Мюллер
Au Hasard — это ошеломляющий опыт, но он не имеет ничего общего с чувствами, а скорее тревожным признанием бездонных страданий в мире.
— Тревор Джонстон
Посмотреть все 49 голосов за Au hasard Balthazar
17 =.Семь самураев
Куросава Акира, Япония 1954
Фермеры, выращивающие рис, нанимают банду самураев, чтобы защитить себя от мародерствующих бандитов в популярном эпосе Акиры Куросавы, который с тех пор стал пробным камнем для боевиков.
Величественный рассказ Акиры Куросавы о деревне, которая нанимает разношерстную команду самураев для защиты от набегов бандитов, настолько плавный и визуально мощный, что субтитры становятся случайными.
— Пол Уайтингтон
Семь самураев — динамизм! Это вершина фильмографии Куросавы и лучший мост между западным и азиатским кинематографом.
— Жан Шаниль
«Семь самураев» — непревзойденный Куросава и, возможно, величайший боевик из когда-либо созданных, как эмоционально, так и физически утомляющих.
— Патрик МакГиллиган
Посмотреть все 48 голосов за Seven Samurai
17 =. Персона
Ингмар Бергман, Швеция 1966
Медсестра (Биби Андерссон) и актриса, которая отказывается говорить (Лив Ульманн), похоже, сливаются воедино в тревожной, формально экспериментальной психологической драме Ингмара Бергмана.
Персона Бергмана жуткая. Это как загадка, которая меняется каждый раз, когда вы ее смотрите. Следовательно, он стоит вне времени (да, он вампирский, если хотите).
— Виген Галстян
Персона — лучший пример того, что Бела Балаж назвал «измерением физиономии». Вместе с Нюквистом, Андерссоном и Ульманом Бергман исследует душу за маской.
— Сезар Баллестер
Посмотреть все 48 голосов за Persona
19.Зеркало
Андрей Тарковский, СССР 1974
Андрей Тарковский обратился к воспоминаниям деревенского детства перед Второй мировой войной в этом личном, импрессионистическом и нетрадиционном стихотворении из фильма.
Самый личный из фильмов Андрея Тарковского, в «Зеркале» он нашел поэтический эквивалент стихам своего отца Арсения Тарковского и убедил мир в бессмертии великой русской художественной традиции.
— Петр Шепотинник
«Зеркало», попытка кинематографической автобиографии, заканчивается рассказом об отношениях главного героя с самим собой.Если — следуя обычному методу просмотра фильмов — мы отождествляем себя с главным героем, то фильм становится медитацией на наши собственные отношения с самими собой: повествовательное кино довело цикл до нуля.
— Властимир Сударь
Посмотреть все 47 голосов за Mirror
20. Поющие под дождем
Стэнли Донен и Джин Келли, США 1951
Проблемный переход Голливуда от безмолвных картин к говорящим в конце 1920-х годов послужил источником вдохновения для создания, возможно, величайшего из мюзиклов.
С помощью фальшивого самодельного «Поющего под дождем», казалось бы, сумасшедшего набора вещей, которые каким-то образом просто густеют, нам позволено ощутить радость творчества и увидеть человеческое лицо гения. Это наименее импровизированный фильм, дающий самое захватывающее ощущение спонтанности в кинотеатре.
— Бен Гибсон
Singin ’in the Rain — это песенный и танцевальный курс на заре говорящих картинок, наполненных приколами в стиле ревущих двадцатых.
— Мартин Тюдор Каранфил
Посмотреть все 46 голосов за Singin ’in the Rain
21 =. L’Avventura
новаторская и спорный артхаус веха в Микеланджело Антониони, тайна исчезновения женщины от острова Средиземного остаются нерешенной.
Микеланджело Антониони, Италия 1960
Я выбираю L’Avventura не только за знаковое открытое повествование, но и за удивительное архитектурное чутье Антониони, что композиция является выражением.
— Тревор Джонстон
«Аввентура» Антониони имеет своего рода сюжетную линию, из-за которой артхаус-кинематограф приобретает дурную репутацию, но каким-то образом тусклый поиск пропавшей без вести на небольшом вулканическом острове молодой женщины превращается в экзистенциальное исследование человеческого существования. Каждый раз, когда смотришь, замечаешь что-то новое.
— Пол Уайтингтон
Постмодернизм нашел свое отражение в революционном кинематографическом языке Антониони и изменил лицо артхаусного кино.Постбожий мир, провидческий летописец отчужденных и разочарованных, отважно противостоит в Л’аввентуре, говорит об истинах, которые кинематографисты с тех пор склонны игнорировать.
— Джозеф Фахим
Посмотреть все 43 голоса за L’Avventura
21 =. Le Mépris
Жан-Люк Годар, Франция / Италия 1963
Расправившись с самым большим бюджетом на сегодняшний день, Жан-Люк Годар создал великолепную широкоэкранную драму о разрыве брака, действие которой происходит во время подготовки к съемкам фильма.
Презрение — прекрасный опус к кинотеатру «Нувель Ваг» и один из самых экспериментальных фильмов Годара. Мне нравится его беспокойное и тревожное повествование, его одержимость нарушением кодов популярного кино с использованием некоторых типичных для Годара приемов: минимальные диалоги со странными жестами, взглядами и ситуациями. Как всегда, интеллектуально, но эстетично и смело.
— Мустафа Бенфольди
Один из лучших когда-либо снятых фильмов о паре и кино, Le Mépris также — не без оснований — самый мифический фильм Годара, в котором он позволяет себе определенную степень лиризма, которая снова всплыла в более поздних работах.
— Оливье Пере
Le Mépris всегда был моим любимым Годаром. Это вершина чего-то, вдохновленная классической греко-германо-римской культурой. Он даже посвящен Фрицу Лангу как мастеру.
— Сильвия Пьер
Посмотреть все 43 голоса за Le Mépris
21 =. Крестный отец
Фрэнсис Форд Коппола, США 1972
Первая из эпической трилогии Фрэнсиса Форда Копполы о преступном клане Корлеоне — это тревожная история о сыне, неумолимо втянутом в мафиозные дела своего отца.
«Крестный отец. Часть I» представляет собой мастерский портрет современного общества. Коппола не анализирует своих персонажей и не пытается морализировать, а вместо этого конструирует этих персонажей со всеми теми ингредиентами, которые составляют человеческое состояние. Визуальные и повествовательные элементы просто завораживают.
— Хуан Антонио Гарсия Борреро
Посмотреть все 43 голоса за Крестный отец
24 =. Ordet
Карл Драйер, Дания 1955
Предпоследний фильм датского мастера Карла Теодора Дрейера — притча о силе веры, действие которой происходит в отдаленной религиозной общине.
Дрейер был первым режиссером, который задавал важные вопросы о жизни, Боге и тайнах человеческой души, а в Ордете он произнес свою самую страстную речь о неуловимой концепции веры.
— Джозеф Фахим
Посмотреть все 42 голоса за Ordet
24 =. Любовное настроение
Вонг Карвай, Китай 2000
Звезды восхитительного романа Вонга Кар Вая Мэгги Чунг и Тони Люн в роли двух обиженных супругов в Гонконге 1960-х годов, которые находят утешение в обществе друг друга.
«Любовное настроение» построено на восторге, экстазе и связанных с ним страданиях — на колесах. Отбросив все условности мелодрамы, Вонг придумывает фикцию эмоций, питаемых музыкой (мелос), которая оставляет всех остальных в пыли. Для плавности, цвета, редактирования, музыки и незабываемой романтики это все.
— Марта П. Ночимсон
Посмотреть все 42 голоса за Любовное настроение
26 =. Расомон
Куросава Акира, Япония 1950
Прорыв Акиры Куросавы, благодаря которому японское кино стало популярным во всем мире, рассказывает историю убийства в лесу с четырех различных точек зрения.
Расомон показывает нам невозможность познания мира и неспособность раскрыть правду — это, на первый взгляд, европейские экзистенциальные ценности, но они были принесены в кино его восточным режиссером.
— Абикеева Гульнара
Посмотреть все 41 голос за Rashomon
26 =. Андрей Рублев
Андрей Тарковский, 1966
Жизнь иконописца XV века занимает центральное место в эпической медитации Андрея Тарковского о месте искусства в неспокойные времена.
Андрей Рублев — сильнейший рассказ о художнике — страдания творца и творения. Тарковский сделал индивидуальную историю Рублева намного масштабнее, чем она была на самом деле, пока, наконец, она не стала похожа на символ, архетип художника и его отношения с властью и абсолютистской властью. Еще мне нравится визуальный язык фильма. Сцена с колокольчиками — одна из величайших в истории кинематографа.
— Тийна Лок
Я бы не сказал, что эти фильмы обязательно в порядке, но я считаю, что «Андрей Рублев» Тарковского — это фильм, который до сих пор очаровывает и интригует.В основе его фильма и его попытке понять природу обета и творчества есть что-то, что мне кажется кинематографической поэзией высшего порядка.
— Роджер Кларк
Посмотреть все 41 голос за Андрей Рублев
28. Малхолланд Др.
Дэвид Линч, США 2001
В лабиринте нео-нуара Дэвида Линча Наоми Уоттс играет начинающую девушку, которая переезжает к женщине, страдающей амнезией, по прибытии в Голливуд.Известный неограниченный сюжет отражает происхождение фильма как телевизионного пилотного проекта.
Нелинейные повествования уже были исследованы в фильмах, но Линч принял форму на другой и уникальный уровень в Mulholland Dr.
.
— Фернанда Солорзано
Малхолланд Доктор без особых усилий питается идеей, что фильмы могут повернуть время вспять и перевернуть интерпретации с ног на голову, в то время как его персонаж-создатель фильма — потерянный, одержимый собой осел.
— Властимир Сударь
Посмотреть все 40 голосов за Mulholland Dr.
29 =. Сталкер
Андрей Тарковский, СССР 1979
Сталкер ведет нелегальных посетителей через заросший лабиринт Зоны, область ловушек и сокровищ инопланетян, содержащую комнату, где могут исполняться желания…
«Сталкер» — воплощенная мечта гениального меланхолика-утописта.
— Мишель Липкес
Stalker — это поиск истины внутри нас. Ни один из его главных героев не может пересечь границу чудесной комнаты: они боятся своих настоящих внутренних желаний.Это также фильм о том, как жертвовать собой ради других; и о человеческой скромности и смирении.
— Зузана Гиндл-Татарова
Посмотреть все 39 голосов за Stalker
29 =. Шоа
Клод Ланцманн, Франция 1985
Эпический рассказ очевидцев Холокоста, рассказанный теми, кто пережил его.
Шоа кажется мне самым важным фильмом из когда-либо созданных…
— Грэм Фуллер
Посмотреть все 39 голосов за Шоа
31 =.Крестный отец II
Фрэнсис Форд Коппола, США 1974
Как приквел, так и продолжение оригинала, The Godfather Part II рассказывает о двух поколениях семьи Корлеоне, которые борются за власть в коварном мире организованной преступности.
«Это моя семья, Кей, это не я». Когда Майкл Корлеоне произносит эти слова своей девушке из WASP на свадьбе своей сестры в «Крестном отце», он настраивает продолжение так определенно, как если бы все это было заранее спланировано.Второй фильм — ответ на эту линию диалога, криминальную оперную мелодраму, которая, кажется, охватывает все великие темы классической драмы.
— Филип Моллой
В фильме «Крестный отец: Часть II» Коппола может быть единственным режиссером, превзошедшим собственный шедевр. Даже без Марлона Брандо.
— Балинт Салоки
Крестный отец: Часть II, потому что это лучший семейный фильм, греческая трагедия, действие которой происходит в мафиозном клане 20-го века. Вот почему он выигрывает у фильмов Мартина Скорсезе о мафии: он уравновешивает организованную преступность и семейную трагедию Корлеоне, что позволяет нам гораздо больше отождествлять себя с персонажами — и удивляться нашей собственной морали.
— Сабина Невалда
Посмотреть все 38 голосов за The Godfather Part II
31 =. Таксист
Мартин Скорсезе, США 1976
На этом жгучем портрете городской паранойи поиск искупления одного человека заканчивается жестоким поединком.
Taxi Driver — это яростное исследование изоляции и современная классика, с которой многие люди чувствуют глубокую личную связь.
— Тревор Джонстон
Посмотреть все 38 голосов за Таксист
33.Велосипед Похитители
Виттория Де Сика, Италия 1948
Кража велосипеда становится катализатором одиссеи отца и сына по бедным улицам послевоенного Рима. Один из определяющих классиков итальянского неореализма.
Это трогательная история, которая вызывает эмоции у зрителей и заставляет их постоянно болеть за главных героев. И это рассказано в неореалистическом стиле, что делает его очень трогательным. Такой фильм всегда будет отличным примером для начинающих кинематографистов без больших средств.Это доказывает, что простая посылка и персонажи, которые нам небезразличны, — это все, что вам нужно, чтобы история работала.
— Алби Джеймс
Смешение традиционных драматических структур
Bycicle Thieves с беспрецедентным изображением города, персонажей и социального положения по-прежнему эффективно и чрезвычайно трогательно в изображении противоречивых этических и политических вопросов.
— Франческо Питассио
«Похитители велосипедов» — это неосоциалистическая мелодрама, граничащая с трагедией, документ о разрушенной послевоенной Италии.Его деликатная обработка (кинематографического) пространства признана как в трудах Базена, так и Делёза.
— Невена Дакович
Посмотреть все 37 голосов за Bicycle Thieves
34. Генерал
Бастер Китон и Клайд Брукман, США 1926
Действие самого амбициозного фильма Бастера Китона происходит во время гражданской войны в США. Он сочетает в себе зрелищные боевые сцены и веселую комедию на борту беглого локомотива, названного в названии.
Из золотого века немой комедии «Генерал» настолько забавен, насколько это возможно, с оригинальным повествованием и созданием фильмов.
— Патрик МакГиллиган
Орсон Уэллс описал «Генерала» как «величайшую комедию из когда-либо созданных, величайший фильм о гражданской войне из когда-либо созданных и, возможно, величайший фильм из когда-либо созданных», и он не ошибался. Видение, ясность и экономия, с которыми Китон рассказывает свою историю, замечательны.
— Пол Уайтингтон
Посмотреть все 35 голосов за The General
35 =.Метрополис
Фриц Ланг, Германия 1927
Новаторская работа Ланга в области научной фантастики изображает антиутопическое будущее, в котором привилегированная элита правит футуристическим городом Метрополис, пока однажды рабочие не восстанут из подполья, чтобы восстать против своих хозяев.
Я недавно (повторно) видел Метрополис (восстановленную версию, на Международном кинофестивале в Трансильвании в 2010 году) с живой и очень современной индустриальной музыкой в исполнении Антонио Браса — эффект был поразительный: все, что означает кино, было там: монтаж, напряжение, (мело) драма, игра, музыка… все! Просто замечательно.
— Флорин Барбу
Увидеть все 34 голоса за Metropolis
35 =. Психо
Альфред Хичкок, США 1960
Низкобюджетный «шокер» Хичкока, который часто подражали, но никогда не улучшали, проложил путь для современного фильма ужасов.
Никогда не было более влиятельного фильма ужасов, чем Психо, и все с тех пор так или иначе ссылались на него.
— Алан Джонс
Psycho занимает слот Хичкока точно так же, как City Lights занимает слот Чаплина, потому что каждый великий фильм Хичкока свидетельствует о его мастерском сочетании развлечения и психологической глубины.
— Эрик Кон
Посмотреть все 34 голоса за Psycho
35 =. Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles
Шанталь Акерман, Бельгия / Франция 1975
Очень подробно Акерман наблюдает за повседневным распорядком матери-одиночки в ее квартире и последствиями, которые проявляются, когда все начинает рушиться.
Жанна Дильман, впервые увиденная в колледже, потрясла меня новым языком и показала силу формы, которая может заставить меня буквально кричать только потому, что кто-то не щелкнул выключателем.
— Бриони Хэнсон
Важное дополнение благодаря новаторским качествам с эстетической и политической точек зрения.
— Аннетт Кун
Акерман снял Жанну Дильманн, набережная коммерс, 23, 1080 Брюссель с меньшей высотой камеры, чем обычно — ее собственный рост (она довольно невысокая) — и из этого, кажется, вытекает чувство клаустрофобии, пронизывающее весь фильм и, несмотря на драматический финал, никогда полностью не утихает.
— Мелисса Гронлунд
Посмотреть все 34 голоса за Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles
35 =.Sátántangó
Béla Tarr, Швейцария / Германия / Венгрия 1994
Эпическое семичасовое воспоминание о жизни изолированной венгерской деревни, рассказанное в медитативном медитативном стиле Тарра.
Сатантанго — это незабываемое художественное приключение, созданное венгерским мастером, который очень нетрадиционным образом описывает часть истории своей страны.
— Цвикова Людмила
«Сатантанго» — самый амбициозный фильм из величайших произведений современной классики.
— Юрица Павичич
Посмотреть все 34 голоса за Sátántangó
39 =. 400 ударов
Франсуа Трюффо, Франция 1959
Трюффо черпал вдохновение в собственном тревожном детстве для этого классического рассказа о тревожном подростке, ищущем выход из несчастной жизни.
Мой любимый фильм Трюффо и мой любимый фильм о взрослении, Les Quatre cent coups сравним с «Портретом художника в молодости» Джеймса Джойса в его проницательном изображении пробуждения художественной чувствительности.
— Пол Уайтингтон
«Четыреста ударов» — это воплощение личного фильма, фильма, который я, к своему огорчению, нашел, но не хочет.
— Джозеф Макбрайд
Посмотреть все 33 голоса за The 400 Blows
39 =. Сладкая жизнь
Федерико Феллини, Франция / Италия 1960
Марчелло Мастроянни — журналист-папарацци, чья жизнь — это бесконечный круг гедонистических вечеринок и поверхностных связей в поисках смысла среди рушащегося величия некогда имперского города Рима.
Великолепно тщательное исследование мира, характеризующегося утратой моральных ценностей, которое проводит Феллини, остается неизменным. Но «Сладкая жизнь» — это не только моральное осуждение; это фильм, который сумел оставить для потомков последовательности, работающие в коллективном воображаемом автономным образом.
— Хуан Антонио Гарсиа Борреро
«Сладкая жизнь» отражает (на снимке из таблоидов) амбивалентность современной эпохи, восхищаясь самим декадансом и излишеством, которые она также осуждает…
— Антон Бител
Прекрасный снимок римского общества того времени, насмешливый взгляд на гедонизм и в то же время исследование человеческой пустоты.
— Наман Рамачандран
Посмотреть все 33 голоса за La dolce vita
41. Путешествие в Италию
Роберто Росселлини, Франция / Италия 1954
Ингрид Бергман и Джордж Сандерс играют английскую пару средних лет, чей брак распался во время путешествия по Италии. Новаторское произведение модернизма, объединяющее итальянский неореализм с французской новой волной.
Посмотреть все 32 голоса за Путешествие в Италию
42 =.Патер Панчали
Сатьяджит Рэй, Индия 1955
Первая часть знаменитой трилогии Апу Сатьяджита Рэя — это лирическая история о крестьянской семье в сельской Индии 1920-х годов.
Созданный наполовину, «Патер Панчали» Сатьяджита Рэя — один из самых бесшовных и изящных фильмов, когда-либо созданных, лучший из трилогии Апу и потрясающее достижение.
— Пол Уайтингтон
Посмотреть все 31 голос за Патер Панчали
42 =.Некоторые любят это горячее
Билли Уайлдер, США 1959
Спасаясь от бандитов из Чикаго, двое музыкантов надевают драг, чтобы присоединиться к женскому джаз-бэнду под управлением Шугар Кейн (Мэрилин Монро) в чрезвычайно популярной комедии Билли Уайлдера.
Some Like It Hot — это самый смешной фильм из когда-либо созданных. Фарс Уайлдера научил меня и мое поколение странным нюансам взрослой сексуальности и обеспечил сексуальное помешательство моей юности, Мэрилин Монро, с ее самой знаковой ролью.
— Джозеф Макбрайд
Посмотреть все 31 голос за Some Like It Hot
42 =. Гертруда
Карл Дрейер, Дания 1964
Конфликт женщины между ее мужем, ее любовником и любовником ее юности, и ее неспособность найти счастье с кем-либо из них.
Гертруда — это поток поэтического гипноза, включающий один из лучших спектаклей в истории кино Нины Пенс Роде.
— Дэвид Липкес
Гертруда Дрейера, на мой взгляд, убедительно доказывает, насколько великолепным может быть кино как искусство.Джонатан Розенбаум однажды признался, что писал статью об этом больше года, так что я не верю, что моя крошечная аннотация оправдала бы фильм.
— Борис Нелепо
Посмотреть все 31 голос за Gertrud
42 =. Pierrot le fou
Жан-Люк Годар, Франция / Италия 1965
Опровергая классический фильм о парах в бегах, enfant ужасный Жан-Люк Годар довел повествовательные новшества французской Новой волны до предела.
Для меня Пьеро Ле Фу был первым действительно постмодернистским фильмом. Красочная история (пара в бегах) покрыта чистой кинематографической выдумкой и отсылками ко всем видам искусства и культуры.
— Зузана Гиндл-Татарова
Посмотреть все 31 голос за Pierrot le fou
Кредит: Les Films de Mon Oncle
42 =. Время игры
Жак Тати, Франция 1967
Жак Тати руководит и играет главную роль в этом веселом рассказе о неуклюжем дне М. Юло в Париже.
Play Time демонстрирует красоту и силу тонкости как в кино, так и в комедии. Нюансы исполнения и мастерства создают мир, не похожий ни на один другой, но чей эффект универсален для зрителей.
— Шарлотта Кук
Радикальный во всех аспектах анархический магнум-опус Тати Play Time нарушает все правила повествования и построен на потрясающей мизансцене, не имеющей себе равных почти полвека спустя. Самое главное, Play Time — это чудесный фильм, который заставляет вас наблюдать за миром так, как вы никогда раньше не видели.
— Джозеф Фахим
Посмотреть все 31 голос за Play Time
42 =. Крупный план
Аббас Киаростами, Иран 1990
Драма-документальный фильм, основанный на реальной истории безработного любителя кино, который выдает себя за известного кинорежиссера Мохсена Махмальбафа женщине, которую он встречает в автобусе. Он приводит ее семью кинофилов к мысли, что они появятся в его следующем фильме. В конце концов он попадает в тюрьму, где Киаростами снимает его суд…
Несколько лет назад в Тегеране сообщили, возможно, апокрифически, что Жан-Люк Годар сказал: «Кино — это Гриффит для Киаростами.«Мой список, безусловно, отражает эту идею, и я особенно рад включить« Крупный план »Киаростами как способ расширить сферу охвата опроса за пределы 1970-х годов и Европы / Америки.
— Годфри Чешир
Close-Up полностью стирает границу между художественным и документальным фильмом, чтобы перевернуть с ног на голову самый соблазнительный аспект кино. И это также показывает, насколько торжественным и болезненным может быть (хотеть) быть режиссером.
— Властимир Сударь
Посмотреть все 31 голос за Close-Up
48 =.Битва за Алжир
Джилло Понтекорво, Алжир / Италия 1966
Шедевр Жилло Понтекорво о последних бурных годах французского колониального господства в Алжире с точки зрения как партизанских революционеров, так и французских властей.
Оригинальный политический фильм 1960-х и 1970-х годов, запрещенный также во Франции! Несмотря на то, что фильм был снят итальянским режиссером, фильм был снят в сотрудничестве с правительством Алжира и представляет африканский взгляд на события, что делает его важной работой в зарождении африканского кино.Его нейтральная перспектива и документальная кинематография веритэ якобы сделали его руководством по вооруженному восстанию, а также руководством по борьбе с повстанцами. Музыка Морриконе сочетается с хитрым визуальным стилем фильма и страстью Понтекорво к делу, чтобы произвести неизгладимое впечатление.
— Майкл Коллер
Посмотреть все 30 голосов за Битва за Алжир
48 =. Histoire (s) du cinéma
Жан-Люк Годар, Франция / Швейцария 1998
Плотное, обширное эссе-размышление Годара о кино и его связи с политической историей двадцатого века.
Что касается «Истории (историй) Годара», то хотя якобы о прошлом кино, но и в его необычайном коллаже форм, он также очень много говорит о его будущем.
— Крис Дарк
Посмотреть все 30 голосов за Histoire (s) du cinéma
50 =. Огни города
Чарли Чаплин, США 1931
Бродяга завоевывает любовь слепой продавщицы цветов (Вирджиния Черрилл) в этой веселой, но душераздирающей комедии — одном из бесспорных шедевров Чарли Чаплина.
Никто не объединял эмоциональную кашу с блеском фарса точно так же в «Чаплине» в «Огни большого города» — вы можете злиться на фильм за то, что он задевает ваши сердечные чувства, но у вас нет шансов сопротивляться его притяжению.
— Михал Олещик
Огни большого города — один из ярких моментов в истории кино, где возвышенная классическая мелодрама удачно соседствует с блестящим юмором.
— Петр Шепотинник
Посмотреть все 29 голосов за City Lights
50 =.Ugetsu monogatari
Mizoguchi Kenji, Япония 1953
В раздираемой войной Японии 16 века двое мужчин бросают своих жен в поисках богатства и славы в трагической классической книге Кендзи Мидзогути о сверхъестественном.
Фильм «Угэцу моногатари», снятый через несколько драматических и фантастических историй о феодальной Японии 16 века, необычайно силен и точен и рассказывает о человеческих условиях. Величайший из японских кинематографистов в своих фильмах Мидзогути прекрасно выражает универсальность искусства, которое, однако, уходит корнями в японскую культуру и историю.Это апогей киноклассицизма.
— Оливье Пере
Посмотреть все 29 голосов за Ugetsu monogatari
50 =. La Jetée
Крис Маркер, Франция 1962
Этот научно-фантастический короткометражный фильм режиссера Криса Маркера почти полностью состоит из неподвижных изображений. Его рассказ о путешествии во времени после ядерного апокалипсиса вдохновил Терри Гиллиама на создание в 1995 году фильма «12 обезьян».
«La Jetée» по-прежнему остается короткометражным фильмом, который лучше всего отражает то, что короткометражный фильм может сделать лучше, чем полнометражные фильмы: он рассказывает сложную историю в сжатой форме, которая оставляет многое для нашего воображения, использует визуальный стиль, который вы никогда не сможете отстоять Длина полнометражного фильма (по крайней мере, не наскучила), но который здесь отлично используется, и для 28 минут это как раз подходящая длина.
— Сабина Невалда
Посмотреть все 29 голосов за La Jetée
53 =. На север через северо-запад
Альфред Хичкок, США 1959
Рекламный руководитель Кэри Гранта попадает в ловушку загадочного криминального заговора и низколетящего урожая в остроумном триллере Хичкока о кросс-кантри, в котором снялась Ева-Мари Сэйнт.
Посмотреть все 28 голосов за North by Northwest
53 =. Заднее стекло
Альфред Хичкок, США 1954
Увлечение Хичкока вуайеризмом достигло апофеоза в этом детективном триллере, в котором Джеймс Стюарт подозревает, что стал свидетелем убийства в соседней квартире.
Посмотреть все 28 голосов за Заднее стекло
53 =. Бешеный бык
Мартин Скорсезе, США 1980
Биографический фильм Скорсезе, в котором Роберт Де Ниро играет боксера среднего веса Джейка Ла Мотта, широко известен как один из величайших фильмов 1980-х годов.
Посмотреть все 28 голосов за Raging Bull
56. M
Фриц Ланг, Германия 1931
Для своего первого звукового фильма Фриц Ланг обратился к истории убийцы детей (Питер Лорре), за которым охотятся как полиция, так и преступный мир.
Посмотреть все 27 голосов за M
57 =. Леопард
Лукино Висконти, Франция / Италия 1963
Великолепная переработка классического романа Лукино Висконти на Лампедузу, действие которого происходит на Сицилии во времена Рисорджименто 19 века. Берт Ланкастер играет принца Салины, Алена Делона — его племянника, а Клаудию Кардинале — красивую женщину, в которую они оба влюбляются.
Посмотреть все 26 голосов за Леопард
57 =.Прикосновение зла
Орсон Уэллс, США 1958
Возвращение Орсона Уэллса в Голливуд после десяти лет работы в Европе — это нелепая история, в которой он играет роль гигантского детектива Хэнка Куинлана.
Посмотреть все 26 голосов за Touch of Evil
59 =. Шерлок-младший
Бастер Китон, США 1924
Китон представляет собой потрясающе виртуозную демонстрацию всех техник немой комедии, которые только можно вообразить, от его собственных впечатляющих физических навыков до некоторых новаторских на тот момент фокусов с камерой.
Посмотреть все 25 голосов за Sherlock Jr
59 =. Барри Линдон
Стэнли Кубрик, Великобритания / США 1975
Изысканно подробная адаптация Стэнли Кубрика романа Уильяма Мейкписа Теккерея о пикантных подвигах ирландского авантюриста 18 века.
Посмотреть все 25 голосов за Барри Линдон
59 =. La Maman et la putain
Жан Юсташ, Франция 1973
Имеет дело с отношениями, в основном сексуальными, между анархическим молодым человеком и двумя его любовницами, одна, казалось бы, постоянная, которая держит его, а другая, казалось бы, случайная.
Посмотреть все 25 голосов за La Maman et la putain
59 =. Sansho Dayu
Mizoguchi Kenji, Япония 1954
Эта масштабная историческая трагедия о двух детях, разлученных со своими родителями и проданных в рабство, продолжила серию поздних шедевров Кендзи Мидзогути.
Посмотреть все 25 голосов за Sansho Dayu
63 =. Земляника
Ингмар Бергман, Швеция 1957
В поездке за почетной степенью пожилой академик (Виктор Шёстрём) оглядывается на свою жизнь в классике художественного кино Ингмара Бергмана.
Посмотреть все 24 голоса за Wild Strawberries
63 =. Современные времена
Чарльз Чаплин, США 1936
Последний выход любимого персонажа Бродяги Чарли Чаплина заставляет его пережить неудачи и унижения работы во все более механизированном обществе.
Посмотреть все 24 голоса за Modern Times
63 =. Sunset Blvd.
Билли Уайлдер, США 1950
Самый язвительный из европейских режиссеров-эмигрантов, Уайлдер исследовал киноиндустрию и мании славы в великом письме к себе от отравленной ручки Голливуда.
Посмотреть все 24 голоса за Sunset Blvd.
63 =. Ночь охотника,
Чарльз Лотон, США 1955
Единственный фильм актера Чарльза Лотона в качестве режиссера — это полный разовый фильм, ужасающая притча о коррупции невиновности с лучшим в карьере исполнением Роберта Митчама.
Посмотреть все 24 голоса за Ночь охотника
63 =. Карманник
Роберт Брессон, Франция 1959
Роберт Брессон рассказывает о жизни мелкого вора в этом философском фильме со сценарием, вдохновленным «Преступлением и наказанием» Достоевского, и актерским составом с участием нескольких непрофессиональных актеров.
Посмотреть все 24 голоса за Pickpocket
63 =. Rio Bravo
Ховард Хокс, США 1958
Через десять лет после «Ред-Ривер» (1947) Ховард Хоукс воссоединился с Джоном Уэйном для этого бессвязного вестерна на обычные для режиссера темы дружбы и профессионализма.
Посмотреть все 24 голоса за Rio Bravo
69 =. Бегущий по лезвию
Ридли Скотт, Гонконг / США 1982
По мотивам романа Филиппа К.Дик, темное, насыщенное видение Ридли Скотта Лос-Анджелеса 2019 года — это классика научно-популярного кино.
Посмотреть все 23 голоса за Blade Runner
69 =. Синий бархат
Дэвид Линч, США 1986
В своеобразной драме Дэвида Линча любопытство молодого человека вовлекает его в извращенную криминальную субкультуру, действующую под безмятежной поверхностью его уютного родного города.
Посмотреть все 23 голоса за Blue Velvet
69 =.Sans Soleil
Крис Маркер, Франция 1982
Опытный кинооператор, объездивший весь мир, делится своими впечатлениями о разных странах и жизни в целом с женщиной-комментатором.
Посмотреть все 23 голоса за Sans Soleil
69 =. Человек сбежал
Роберт Брессон, Франция 1956
Правдивая история об опасном и дерзком побеге французского офицера из камеры смертников нацистской тюрьмы во время войны. Действия разворачиваются на Великую мессу до минор Моцарта.
Посмотреть все 23 голоса за Побег человека
73 =. Третий человек
Кэрол Рид, Великобритания / США 1949
Американец за границей в послевоенной Вене преследует своего пропавшего друга по кроличьей норе интриг и морального разложения в шедевре европейского нуара Кэрол Рид.
Посмотреть все 22 голоса за Третий человек
73 =. L’eclisse
Микеланджело Антониони, Франция / Италия 1962
В фильме Антониони показаны горячие и холодные отношения молодой пары в шумном Риме.
Посмотреть все 22 голоса за L’eclisse
73 =. Les enfants du paradis
Марсель Карне, Франция 1945
Созданная во время нацистской оккупации Франции романтическая эпопея Марселя Карна о театральном мире XIX века — жизнеутверждающая дань уважения любви, Парижу и сцене.
Посмотреть все 22 голоса за Les enfants du paradis
73 =. La grande illusion
Жан Ренуар, Франция 1937
Действие классического пацифиста Жана Ренуара происходит в немецком лагере для военнопленных во время Первой мировой войны, где классовое родство ощущается за пределами национальных границ.
Посмотреть все 22 голоса за La grande illusion
73 =. Нашвилл
Роберт Альтман, США 1975
Созданный в ознаменование двухсотлетия независимости США, веселая эпопея Роберта Альтмана объединяет в себе жизни 24 персонажей столицы музыки кантри.
Посмотреть все 22 голоса за Nashville
78 =. Китайский квартал
Роман Полански, США 1974
В блестящем триллере Романа Полански Джек Николсон играет частного сыщика, раскрывающего коррупцию в Лос-Анджелесе 1930-х годов, городе в пустыне, где вода — сила.
Посмотреть все 21 голоса за Чайнатаун
78 =. Beau Travail
Клэр Дени, Франция 1998
Фильм Клэр Дени, снятый по мотивам «Билли Бадда» Германа Мелвилла, но в котором действие перенесено на современный Джибути и Французский Иностранный легион, балетно, наклонно и фотографически потрясающе.
Посмотреть все 21 голоса за Beau Travail
78 =. Однажды на Западе
Серджио Леоне, Италия / США 1968
Железная дорога устремляется на запад, неся с собой мощь и прогресс. Это величайший спагетти-вестерн Серджио Леоне, оперный дань уважения голливудской мифологии Старого Запада.
Посмотреть все 21 голоса за Однажды на Западе
81 =. Великолепные Эмберсоны
Орсон Уэллс, США 1942
Среди самых известных сломанных фильмов мастерское продолжение Орсона Уэллса «Гражданин Кейн» было вырвано из-под его контроля и отредактировано студией.
Посмотреть все 20 голосов за Великолепный Амберсон
81 =. Лоуренс Аравийский
Дэвид Лин, Великобритания 1962
Эксцентричный английский офицер вдохновляет арабов объединиться против турок во время Первой мировой войны в семерке Дэвида Лина, получившем «Оскар» — эпопее во всех смыслах.
Посмотреть все 20 голосов за Лоуренса Аравийского
81 =. Дух улья
Виктор Эриче, Испания 1973
После гражданской войны в Испании две маленькие сестры живут в отдаленной деревне в Кастилии. Показ фильма «Франкенштейн» в мобильном кинотеатре живо захватывает воображение Аны, и она все еще находится в ее памяти, когда она находит раненого солдата в сарае.
Посмотреть все 20 голосов за The Spirit of the Beehive
84 =.Фанни и Александр
Ингмар Бергман, Франция / Швеция 1984
Эта эпическая семейная драма — грандиозный итог карьеры Ингмара Бергмана, основанная на детском опыте режиссера в Швеции начала 20 века.
Посмотреть все 19 голосов за Фанни и Александр
84 =. Касабланка
Майкл Кертиз, США 1942
В бар Rick’s приходят все, включая бывшего любовника экспата Рика (Хамфри Богарт) Ильзу (Ингрид Бергман) в одной из самых любимых романтических мелодрам Голливуда.
Посмотреть все 19 голосов за Casablanca
84 =. Цвет граната
Сергей Параджанов, СССР 1968
Лирическое воспоминание Параджанова о жизни армянского поэта XVIII века Арутяна Саятяна использует символические образы, созданные по образцу армянских икон и традиций народного театра, маскировки и пантомимы, и рассказывается через серию названных эпизодов.
Посмотреть все 19 голосов за Цвет граната
84 =.Жадность
Эрих фон Штрогейм, США 1925
Самый известный «потерянный» фильм немого кино, монументальное исследование фон Штрохайма о трех обычных жизнях, разрушенных алчностью, было разрушительно отредактировано студией.
Посмотреть все 19 голосов за Greed
84 =. Яркий летний день
Эдвард Ян, Тайвань 1991
Исторические мемуары Эдварда Яна, сфокусированные на одном главном герое-мужчине, студенте-идеалисте, который отказывается идти на компромисс со своими моральными стандартами, рассматривают взросление на Тайване в 1960-е годы и проблемы военной диктатуры, безработицы и иммиграции из материкового Китая.
Посмотреть все 19 голосов за A Brighter Summer Day
84 =. Дикий букет
Сэм Пекинпа, США 1969
В элегическом фильме Сэма Пекинпа о умирающих днях Дикого Запада банда преступников уходит в ярость и славу.
Посмотреть все 19 голосов за The Wild Bunch
90 =. Partie de campagne
Жан Ренуар, Франция 1936
Этот легкий 40-минутный роман режиссера Жана Ренуара, основанный на рассказе Ги де Мопассана, повествует о любовном романе в течение летнего полудня в сельской местности под Парижем.
Посмотреть все 18 голосов за Partie de campagne
90 =. Агирре, Гнев Божий
Вернер Херцог, Федеративная Республика Германия 1972
Клаус Кински играет солдата, страдающего манией величия, который ведет группу конкистадоров вниз по реке в поисках Эльдорадо в косвенном исследовании безумия Вернера Херцога.
Посмотреть все 18 голосов за Агирре, Wrath of God
90 =. Вопрос жизни и смерти
Майкл Пауэлл / Эмерик Прессбургер, Великобритания 1946
В дерзкой фантазии Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера «Яркие цвета» летчик Второй мировой войны Дэвид Нивен оказывается вызванным на небеса после того, как пережил авиакатастрофу, которая должна была его убить.
Посмотреть все 18 голосов за Вопрос жизни и смерти
93 =. Седьмая печать
Ингмар Бергман, Швеция 1957
В период средневековья, охваченного чумой, рыцарь выигрывает время, играя в шахматы со Смертью в популярной классике артхауса Бергмана.
Посмотреть все 17 голосов за Седьмая печать
93 =. Un chien andalou
Луис Бунюэль, Франция 1928
Луис Бунюэль и Сальвадор Дали сотрудничали в этом сюрреалистическом немом короткометражке, печально известном своей резкой открывающей сценой, сбивающими с толку фрейдистскими образами и логикой сновидений.
Посмотреть все 17 голосов за Un chien andalou
93 =. Нетерпимость
D.W. Гриффит, США 1916
Отвечая на критику расизма за свой рекордный фильм «Рождение нации», пионер кинопроизводства Д.У. Гриффит снял эту эпическую драму, изображающую нетерпимость на протяжении веков.
Посмотреть все 17 голосов за Нетерпимость
93 =. Один и два
Эдвард Ян, Япония / Тайвань 1999
Второй фильм Эдварда Яна в нашей 100 лучших фильмах предлагает ясное, новаторское полотно современной тайваньской аномии через слои нескольких поколений тайбэйской семьи.
Посмотреть все 17 голосов за Один и два
93 =. Жизнь и смерть полковника Дирижабля
Майкл Пауэлл / Эмерик Прессбургер, Великобритания 1943
Дебора Керр и Роджер Ливси играют главную роль в этой чудесной британской многоцветной классике — одном из величайших кинематографических исследований «англичаности».
Посмотреть все 17 голосов за Жизнь и смерть полковника Дирижабля
93 =. Touki Bouki
Джибрил Диоп Мамбети, Сенегал 1973
Мальчик и девочка решают эмигрировать из Сенегала во Францию в поисках лучшей жизни.Они путешествуют по стране на мотоцикле, пробуя различные схемы, чтобы собрать деньги на поездку.
Посмотреть все 17 голосов за Touki Bouki
93 =. Страх ест душу
Райнер Вернер Фассбиндер, Федеративная Республика Германия 1974
Международный прорыв Фассбиндера — это нетрадиционная история любви с разрушительной эмоциональной силой.
Посмотреть все 17 голосов за Fear Eats the Soul
93 =.Имитация жизни
Дуглас Сирк, США 1959
Лана Тернер сияет в трогательной сказке Дугласа Сирка о богатстве из грязи.
Посмотреть все 17 голосов за Imitation of Life
93 =. Мадам де…
Макс Офюльс, Франция / Италия 1953
Трагические последствия наступают, когда светская женщина закладывает серьги, подаренные ей мужем, в изящной и роскошной драме Макса Офулса.
Посмотреть все 17 голосов за Madame de…
100 лучших цитат из фильмов
«Честно говоря, моя дорогая, мне наплевать.» — Унесенные ветром , 1939
» Я собираюсь сделать ему предложение, от которого он не сможет отказаться. « — Крестный отец , 1972
Интересный факт: Марлон Брандо получил Оскар за его роль в этом фильме, который он, как известно, отклонил из-за отношения Голливуда к коренным американцам.
«Вы не понимаете! У меня был класс. Я мог бы быть соперником. Я мог бы быть кем-то, а не бездельником, которым я являюсь ». — На набережной , 1954
« Тото, у меня такое ощущение, что мы больше не в Канзасе.« — Волшебник из страны Оз , 1939
Интересный факт: эта строка, одна из самых известных цитат из фильмов в истории кино, пародировалась во многих фильмах и телешоу.
« Вот смотрите на ты, малыш ». — Касабланка , 1942
Интересный факт: Хамфри Богарт едва входит в первую пятерку, но он самая представительная звезда в списке.
« Давай, сделай мой день » — Внезапный удар , 1983
Демилль, я готов к съемке крупным планом ». — Sunset Boulevard , 1950
« Да пребудет с тобой Сила » — Звездные войны , 1977
« Крепление ремни безопасности. Ночь будет ухабистой ». — Все о Еве , 1950
« Ты говоришь со мной? » — Таксист , 1976
Интересный факт: Роберт Де Ниро импровизировал эту фразу. сценарий только сказал: «Трэвис говорит сам с собой в зеркале», поэтому Де Ниро позволил себе некоторые вольности и в конечном итоге добился успеха.
«То, что мы имеем здесь, — это отсутствие связи». — Cool Hand Люк , 1967
«Я люблю запах напалма по утрам». — Апокалипсис сегодня , 1979
«Любовь означает никогда не извиняться». — История любви , 1970
Забавный факт: два года спустя Райан О’Нил снова услышит эту строчку в фильме Как дела, Док , когда Барбара Стрейзанд скажет ее своему персонажу и ответит: «Это самая глупая вещь, которую я когда-либо слышал.»
» Материал, из которого сделаны мечты. « — Мальтийский сокол , 1941
» E.T. позвоните домой. « — ET The Extra-Terrestrial , 1982
» Меня зовут мистер Тиббс! » — Гражданин Кейн , 1941
«Сделано, ма! Вершина мира! » — White Heat , 1949
« Я чертовски зол, и я больше не собираюсь этого терпеть! » — Network , 1976
«Луи, я думаю, это начало прекрасной дружбы.« — Касабланка , 1942
» Однажды переписчик попытался проверить меня. Я съел его печень с бобами и хорошим Кьянти ». — « Молчание ягнят », 1991
« Бонд. Джеймс Бонд. » — Доктор. № , 1962
« Нет места лучше дома ». — Волшебник из страны Оз , 1939
« Я большой! Это картинки стали маленькими.« — Sunset Blvd. , 1950
« Покажи мне деньги! » — Джерри Магуайр , 1996
« Почему бы тебе не подойти когда-нибудь и не увидеть меня? » — Она сделала его неправильно , 1933
«Я иду сюда! Я иду сюда! » — Полуночный ковбой , 1969
Интересный факт: эта сцена была импровизирована. Полуночный ковбой снято в Нью-Йорке, поэтому такси в кадре — настоящее нью-йоркское такси.Оставшийся в образе Хоффман кричит на водителя, и эта сцена была вырезана из фильма.
«Сыграй, Сэм. Играй, пока идет время». — Касабланка , 1942
«Ты не справишься с правдой!» — Несколько хороших людей , 1992
«Я хочу побыть один». — Гранд Отель , 1932
«Ведь завтра еще один день!» — Унесенные ветром , 1939
«Соберите обычных подозреваемых.» — Касабланка , 1942
» Я получу то, что у нее есть. « — Когда Гарри встретил Салли , 1989
» Вы ведь умеете свистеть, не так ли, Стив? Просто соедините губы и дуйте ». — Иметь и не иметь , 1944
« Вам понадобится лодка побольше ». — Jaws , 1975
» Значки? У нас нет значков! Нам не нужны значки! Мне не нужно показывать вам какие-либо вонючие значки! » — Сокровище Сьерра-Мадре , 1948
« Я вернусь.» — Терминатор , 1984
» Сегодня я считаю себя самым удачливым человеком на земле. « — Гордость Янки , 1942
» Если ты построишь его, он придет ». — Поле грез , 1989
« Мама всегда говорила, что жизнь похожа на коробку шоколадных конфет. Никогда не знаешь, что получишь ». — Форрест Гамп , 1994
« Мы грабим банки.« — Бонни и Клайд , 1967
« Пластмассы ». — Выпускник , 1967
« У нас всегда будет Париж ». — Касабланка , 19421
«Я вижу мертвых людей». — Шестое чувство , 1999
Интересный факт: когда Хейли Джоэл Осмент произносит эту строчку, камера направляется к лицу Брюса Уиллиса. Это кинематографический ключ к тому, что персонаж Брюса Уиллиса мертв .
«Стелла! Привет, Стелла!» — Трамвай «Желание» , 1951
«О, Джерри, не давай просить луну. У нас есть звезды». — Сейчас, Вояджер , 1942
«Шейн. Шейн. Вернись!» — Шейн , 1953
«Ну, никто не идеален». — Some Like It Hot , 1959
«Это живо! — Франкенштейн , 1931
Интересный факт: оригинальная фраза была «Это живое! Оно живое! Во имя Бога! Теперь я знаю, что значит быть Богом!» Цензоры вырезали Dr.Полная линия Франкенштейна, потому что это считалось кощунством.
«Хьюстон, у нас проблема». — Apollo 13 , 1995
«Вы должны задать себе один вопрос:« Мне повезет? » Ну что, панк? » — Грязный Гарри , 1971
«Ты меня на« привет »» — Джерри Магуайр , 1996
«Однажды утром я застрелил слона в своей пижаме.Как он попал в мою пижаму, я не знаю ». — Animal Crackers , 1930
« В бейсболе не плачут! » — Их собственная лига , 1992
«Ла-ди-да, ла-ди-да». — Энни Холл , 1977
«Лучший друг мальчика — его мать». — Psycho , 1960
«Жадность, если не сказать лучшего слова, — это хорошо». — Wall Street , 1987
«Держите друзей ближе, а врагов — ближе.» — Крестный отец, часть II , 1974
» Как Бог свидетель, я никогда больше не буду голоден. « — Унесенные ветром , 1939
» Ну, вот еще один приятный беспорядок, в который вы меня втянули! » — Sons of the Desert , 1933
« Передай привет моему маленькому другу! » — Scarface , 1983
«Что за свалка». — За лесом , 1949
«Миссис.Робинсон, ты пытаешься меня соблазнить. Не так ли? » — Выпускник , 1967
« Джентльмены, вы не можете здесь драться! Это военная комната! » — Доктор Стрейнджлав , 1964
« Элементарно, мой дорогой Ватсон ». — Приключения Шерлока Холмса , 1929
Интересный факт: Шерлок Холмс никогда этого не говорит знаковая цитата в любой из книг, на которой основан персонаж.
«Убери от меня свои вонючие лапы, проклятая грязная обезьяна.» — Планета обезьян , 1968
» Из всех джинсовых заведений во всех городах мира она заходит в шахту. « — Касабланка , 1942
» Вот и Джонни! » — The Shining , 1980
Интересный факт: эта фраза была полностью импровизирована. Джеку Николсону было предложено только выломать дверь, но он решил импровизировать эту фразу, и это стало финальной версией фильма. .
«Они здесь!» — Полтергейст , 1982
«Насколько это безопасно?» — Marathon Man , 1976
«Подожди, погоди. минута.Вы еще ничего не слышали! » — The Jazz Singer , 1927
« Никаких проволочных вешалок, никогда! » — Mommie Dearest , 1981
« Мать милосердия, это конец Рико? » — Маленький Цезарь , 1930
« Забудь, Джейк, это Чайнатаун ». — Чайнатаун , 1974
« Я всегда полагался на доброта незнакомцев ». — Трамвай« Желание », 1951
« Hasta la vista, детка.« — Терминатор 2: Судный день , 1991
« Сойлент Грин — это люди! » — Сойлент Грин , 1973
« Откройте двери отсека отсека, HAL . » — 2001: Космическая одиссея , 1968
Нападающий: Конечно, вы не можете быть серьезно.
Рамак: Я серьезно … и не называйте меня Ширли. — Самолет ! , 1980
«Эй, Адриан!» — Рокки , 1976
«Привет, красотка.» — Веселая девчонка , 1968
» Тога! Тога! » — Национальный зоопарк пасквилей , 1978
« Послушайте их. Дети Ночи. Какую музыку они делают ». — Дракула , 1931
« О, нет, это были не самолеты. Это была Красавица, убившая Чудовище ». — Кинг-Конг , 1933
Интересный факт: рев Кинг-Конга был комбинацией льва и тигра и воспроизводился в обратном направлении очень медленно.
«Моя прелесть». — Властелин колец: Две башни , 2002
«Аттика! Аттика!» — Собачий полдень , 1975
«Сойер, ты уходишь, молодой человек, но ты должен вернуться звездой!» — 42nd Street , 1933
«Послушайте меня, мистер. Вы мой рыцарь в сияющих доспехах. Не забывайте этого. Вы собираетесь снова сесть на этого коня, и Я собираюсь быть прямо за тобой, крепко держась, и мы пойдем, вперед, вперед! » — На Золотом пруду , 1981
«Скажите им, чтобы они пошли туда со всем, что у них есть, и выиграйте хотя бы один для Гиппера.» — Knute
Rockne All American , 1940
» Мартини. Встряхивают, но не перемешивают ». — Goldfinger , 1964
Забавный факт: эту культовую сцену пародировали снова и снова. В Casino Royale , 42
года спустя Джеймса Бонда Дэниела Крейга спросят: «Встряхнуть или перемешать», и Бонд отвечает: «Я выгляжу так, будто мне наплевать?»
«Кто первый.» — Непослушные девяностые , 1945
«История Золушки.Из ниоткуда. Бывший гринскипер, сейчас собирается стать чемпионом Masters. Похоже на чудо … Это в дыре! Это в дыре! Это в дыре! »
— Caddyshack , 1980
« Жизнь — это банкет, и большинство бедняг умирают с голоду! » — Тетя Мэйм , 1958
6
Я чувствую потребность — потребность в скорости! » — Top Gun , 1986
« Carpe diem.Ловите день, мальчики. Сделайте свою жизнь выдающейся ». — Общество мертвых поэтов , 1989.
« Выходи из этого! » — Moonstruck , 1987
« Моя мама благодарит тебя.