10 фильмов про раздвоение личности — Wonderzine
На следующей неделе в прокат выходит фильм «Враг» Дени Вильнева, где целых два Джейка Джилленхола будут бродить по городу, похожему на плод больного воображения, а не так давно то же самое происходило с Джесси Айзенбергом в «Двойнике» Ричарда Айоади. Сюжеты про людей, чье раздвоенное сознание превращает реальность в психоделический кошмар, всегда были популярны: они заставляют усомниться не только в подлинности собственного отражения в туалетном зеркале, но и в целостности окружающего мира, и, как следствие, щекочут нервы и держат в тонусе. Вспоминаем самые яркие образцы жанра — от классики вроде «Бойцовского клуба» до относительно свежих картин вроде «Острова проклятых».
Текст: Белла Рапопорт
Dr. Jekyll and Mr. Hyde, 1931
Житель викторианского Лондона, почтенный гражданин доктор Генри Джекилл в стремлении создать квинтэссенцию добра в итоге выпускает на свет таящееся в нем самом (как и в любом человеке) зло. На противостоянии этих двух сущностей одного героя строится вся история. Одноименную повесть Стивенсона кто только не экранизировал, и некоторые ее киноверсии отличались особенным идиотизмом, однако эта черно-белая картина заслуживает внимания как за новаторские для тех времен приемы в области грима и съемки, так и за игру Фредрика Марча, который получил «Оскар» за блестящее исполнение обоих воплощений доктора Джекилла.
Режиссер:
Рубен Мамулян
В ролях:
Фредрик Марч, Мириам Хопкинс, Роуз Хобарт, Холмс Херберт, Хэллиуэлл Хоббс
Psycho, 1960
Молодая девушка по имени Марион Крейн подается в бега в провинцию с украденной крупной суммой денег. По пути она останавливается передохнуть в мотеле, который держит с виду приятный юноша Норман Бейтс. Отдых оборачивается кошмаром и руководит им Норман, в котором время от времени просыпается дух умершей матушки. Женоненавистнический шедевр Хичкока, без которого сейчас трудно себе представить массовую культуру, породил три странных продолжения, годный сериальный приквел и длинную вереницу пародий, аллюзий, цитат и упоминаний. Нет, кажется, больше ни одной сцены в истории кинематографа, в которой обнаженная женщина выглядела бы настолько беззащитной, как во время знаменитого эпизода в душе, и даже те, кто не видел картину, все равно вздрагивают, когда где-либо раздается запись того самого резкого звука скрипки.
Режиссер:
Альфред Хичкок
В ролях:
Энтони Перкинс, Вера Майлз, Джон Гэвин, Джанет Ли, Мартин Болсам
Angel Heart, 1987
К частному детективу Гарри Энджелу обращается некто по имени Луис Сайфер и просит его отыскать музыканта Джонни Фэйворита, который после возвращения с войны попал в психиатрическую больницу и потерялся. В ходе расследования все, кого Энджелу удается допросить, погибают, а сам сыщик перестает понимать, на каком он свете. С помощью изощренного сюжета и гениальных эпизодов вроде того, где Сайфер вскрывает и поедает яйцо, вуду-нуар талантливейшего Алана Паркера завораживает с самого начала, как дудочник — змею, и держит в этом состоянии до самого шокирующего и неожиданного завершения.
Режиссер:
Алан Паркер
В ролях:
Микки Рурк, Роберт Де Ниро, Лиза Боне, Шарлотта Рэмплинг, Стокер Фонтелье
Raising Cain, 1992
Некий одержимый психолог-злодей похищает детей и ставит на них опыты, а когда его начинает разыскивать полиция, скрывается в Европе. Сын доктора, Каин, также жертва его экспериментов, продолжает семейное дело в этой нелегкой и опасной сфере. Поскольку отцу удалось вызвать у него множественное раздвоение личности, Каин перевоплощается в разных людей и с легкостью дурачит всех окружающих и себя заодно. Как всегда у Де Пальмы, в «Воскрешении Каина» жестокость и трэш складываются в такую странную комбинацию, что получается даже красиво.
Режиссер:
Брайан Де Пальма
В ролях:
Джон Литгоу, Лолита Давидович, Стивен Бауэр, Фрэнсис Стернхаген, Грегг Генри, Том Бауэр
Never Talk to Strangers, 1995
Полицейский психолог Сара Тейлор защищает насильника и убийцу с раздвоением личности и одновременно заводит бурный, изобилующий скандалами и сексуальными сценами роман с загадочным испаноамериканцем. Ее любовное приключение вызывает недовольство близкого друга Сары, который беспокоится за нее, и не зря — женщина начинает получать угрозы, которые в какой-то момент материализуются. В 90-е было модно снимать эротические триллеры про людей с расстройством личности. Все они красиво сняты и неплохо нагнетают саспенс: про эту картину нельзя сказать, что она из их ряда чем-то выделяется, но что занимает в нем вполне достойное место — безусловно.
РЕЖИССЕР:
Питер Холл
В РОЛЯХ:
Ребекка Де Морнэй, Антонио Бандерас, Дэннис Миллер, Лен Кариу, Гарри Дин Стэнтон
Fight Club, 1999
Скучающий клерк лечится от бессонницы походами на группы поддержки для смертельно больных. Однажды, возвращаясь из командировки, он знакомится с харизматичным бесшабашным парнем по имени Тайлер Дерден, после чего скучать ему не приходится. Тайлер учит его драться и совершать всякие противозаконные штуки, а позже они вдвоем организуют бойцовский клуб, в котором мужчины из разных слоев общества бьют друг другу лица на анонимных началах — бодро и под энергичный саундтрек The Dust Brothers. Этот без балды культовый гимн борьбе с потреблением по роману Паланика в наше время выглядит чересчур мачистским — если и в мире светлого будущего без IKEA и корпораций роль женщины ограничивается сексом и поддержкой мужчины в его свободное время, то нам-то он зачем сдался, этот мир?
Режиссер:
Дэвид Финчер
В ролях:
Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонэм Картер, Мит Лоаф, Зэк Гренье
Secret Window, 2004
К писателю Морту Рейни, и без того побитому жизнью (он уже успел пережить развод и творческий кризис), в его дом на отшибе заявляется тип с холодными глазами маньяка и объявляет, что когда-то, сто лет назад, тот украл его рассказ. Хмурый посетитель требует моральной компенсации — признать факт плагиата, а не то писателю не поздоровится. И писателю не поздоровится в любом случае — череда мелких и крупных неприятностей обязательно последует за этим визитом. Экранизация жуткой повести Стивена Кинга была бы, пожалуй, более убедительной, если бы Джонни Депп в роли Рейни был хотя бы вполовину так же хорош, как Джон Туртурро в качестве его безумного антагониста.
Режиссер:
Дэвид Кепп
В РОЛЯХ:
Джонни Депп, Джон Туртурро, Мария Белло, Тимоти Хаттон, Чарльз С. Даттон
Shutter Island, 2009
Два федеральных маршала приезжают в расположенную на скалистом безрадостном острове психиатрическую клинику, чтобы расследовать исчезновение одной из пациенток. Начинается ураган, и они оказываются запертыми в этом неприятном суровом месте, полном жутких секретов и пугающих безумцев. Плод очередного удачного союза Скорсезе и ДиКаприо по-настоящему устрашает, его мрачная красота вызывает странное зудящее наслаждение, а финал не приносит ни разгадок, ни облегчения — для такого жанра это то что надо.
Режиссер:
Мартин Скорсезе
В РОЛЯХ:
Леонардо ДиКаприо, Марк Руффало, Бен Кингсли, Макс фон Сюдов, Мишель Уильямс
The Ward, 2010
Кристен вместе с четырьмя другими девушками находится в психиатрической больнице. По ночам она слышит страшные звуки, а ее товарки по несчастью начинают исчезать. Наличие «Палаты» в данном списке само по себе уже является неким спойлером; тем не менее, этот несколько старомодный, но добротный ужастик признанного мастера жанра достоин просмотра: хороший хоррор в наше время — на вес золота.
Режиссер:
Джон Карпентер
В ролях:
Эмбер Херд, Мэми Гаммер, Даниэль Панабэйкер, Лора Ли, Линдси Фонсека
Enemy, 2013
Преподаватель истории рассказывает студентам о ее цикличности и иллюстрирует этот тезис собственной жизнью: ежедневно он произносит одни и те же речи на лекциях, а после них встречается со своей девушкой. Все в его жизни рутина и тлен, поэтому герой решает развлечь себя просмотром кино: берет в прокате DVD и внезапно в фильме видит актера, который выглядит точь-в-точь как он. Он становится одержим поисками этого человека и в итоге находит его. На свою голову. Фантасмагорические видения, ощущение полной потери реальности, картинка цвета свинцового тумана и внезапный финал, вызывающий желание нервно рассмеяться, — в достаточной степени депрессивно, чтобы достойно встать в когорту фильмов этой категории.
Режиссер:
Дени Вильнев
В ролях:
Джейк Джилленхол, Мелани Лоран, Сара Гадон, Изабелла Росселлини
«Людно внутри»: фильм о том, как жить с диссоциативным расстройством идентичности
- Амалия Затари
- Би-би-си
Автор фото, BusyInside
Подпись к фото,
Психотерапевт Карен Маршалл, которая много лет живет с диссоциативным расстройством идентичности. В фильме нарисовала некоторые из своих альтернативных субличностей
В российский прокат вышел документальный фильм «Людно внутри» режиссера Ольги Львовой о людях с диссоциативным расстройством идентичности. В нем рассказывается о пяти женщинах с таким расстройством. В центре сюжета — история психотерапевта Карен Маршалл, которая сама живет с этим диагнозом и помогает другим людям.
Карен Маршалл — практикующий психотерапевт из Сан-Диего, штат Калифорния. Она с детства живет с диссоциативным расстройством идентичности (ДРИ) — помимо нее самой в ее теле также живут веселый подросток Розали, ее близнец Тимми, двухлетний ребенок Номер 1, трехлетний ребенок Номер 3 и другие субличности (психологический термин, обозначающий личность внутри человека, которую его сознание воспринимает как отдельную).
Люди с ДРИ имеют несколько независимых личностей, которые периодически переключаются между собой. Они могут быть разного возраста, пола, иметь различный характер и манеру разговаривать. Карен научилась жить с ДРИ и вместе со своей супругой, клиническим психологом Трейси Альдерман, написала книгу «Между нами» — гид для людей с таким расстройством.
«Я знаю, как трудно людям с проблемами психического здоровья жить в любой стране — в США, России, Мексике. К сожалению, в любой стране считается нормальным (обычным) иметь физические заболевания, такие как рак и диабет, но людям с депрессией, биполярным или диссоциативным расстройством личности приходится жить в тени. Я надеюсь, что мое участие в этом фильме поможет сообществам осознать, что люди с проблемами психического здоровья есть везде», — рассказала Маршалл Би-би-си.
Автор фото, MIFF
Подпись к фото,
Продюсер фильма Виктор Илюхин, Карен Маршалл и режиссер Ольга Львова
Она надеется, что фильм поможет людям с психическими расстройствами поверить в то, что с этим можно справиться.
«Если бы мы не считали это человеческой слабостью, которую можно легко преодолеть, а просто подумали бы о психическом здоровье, мир был бы гораздо лучше. Я живу с ДРИ с детства, а также страдала от депрессии, которую никто не осознавал. Мне повезло, что я смогла найти помощь, чтобы справиться с этим, я не была уверена, что с этим можно справиться. Я хочу, чтобы другие люди знали, что надежда есть, неважно где мы и что происходит у нас в жизни», — говорит она.
«Нас спрашивали о плохих моментах нашей жизни»
Причиной ДРИ обычно становятся травмы из раннего детства — это может быть физическое, эмоциональное или сексуальное насилие. У людей, переживших в детстве насилие, ДРИ проявляется как защитный механизм — ребенок воспринимает жестокое обращение так, будто это происходит не с ним, и постепенно это приводит к расщеплению личности. Со временем количество субличностей в одном человеке может увеличиваться.
В «Людно внутри» показано, как Карен Маршалл переключается на другие свои субличности, и в фильме им тоже предоставлено слово. Так, одна из субличностей Маршалл Розали, отвечая на вопрос о том, что было сложного в съемках, сказала, что ей было сложно отвечать на вопросы Ольги Львовой о детской травме.
«Ольга пыталась задавать нам плохие вопросы во время интервью о нашей истории, которая привела к ДРИ, и мы ушли. Мы знаем, что она ничего не имела в виду, просто делала свою работу. Иногда я могу рассказать что-то из своего прошлого, но я не так открыта, когда речь идет об истории о насилии. Это было самое трудное для меня во время интервью», — гласит отрывок из электронного письма, подписанный именем Розали.
ДРИ демонстрирует, какие невероятные защитные возможности имеет человеческая психика, отмечает режиссер Ольга Львова. В своем фильме она предлагает зрителю посмотреть на мир глазами человека с таким расстройством.
«Я, мы [имеются в виду все субличности] были очень впечатлены той работой, которую проделали Ольга и Виктор для создания фильма. Это не было одной историей, это были пять с женщин с ДРИ, у которых было еще много других личностей, и у них были свои собственные истории. Всех людей с ДРИ, кто снимался в фильме, я хорошо знаю. Я знаю их истории и знаю, что в итоге было записано, и это удивительно, что кто-то смог понять всех этих женщин и их субличности. Я в восторге от того уровня сострадания и чувствительности, которые были вложены в этот фильм. Я надеюсь, что он поможет тем, кто борется с этим», — сказала Карен.
Автор фото, Busy Inside
Подпись к фото,
В фильме рассказываются истории пяти женщин с множественной личностью
Это второй полнометражный фильм российского режиссера-документалиста Ольги Львовой, которая в последние годы живет и работает в Нью-Йорке. Первая полнометражная работа «Когда люди умирают — поют песни» в 2014 году была номинирована на студенческий Оскар.
В апреле этого года «Людно внутри» показали в Москве в рамках Московского международного кинофестиваля. Русская служба Би-би-си поговорила с Ольгой Львовой перед выходом ее фильма в российский прокат (его покажут несколько кинотеатров в Москве и других городах).
«Очень визуальная вещь»
Би-би-си: Почему вы решили снять документальный фильм о диссоциативном расстройстве идентичности?
Ольга Львова: Много лет назад меня очень вдохновила книга «Множественные умы Билли Миллигана», которую мне посоветовал продюсер фильма Виктор Илюхин. Мы давно дружим и сначала, когда он мне ее посоветовал, я не поверила, что она сможет произвести на меня такое впечатление, потому что я более скептически к этому отношусь. Но я прочитала ее все равно, и с тех пор не могла перестать думать об этом. Помимо невероятного интереса к теме, мне показалось, что это очень визуальная вещь, что это абсолютное кино.
Би-би-си: Как вы познакомились с Карен Маршалл и почему решили именно ее сделать центральным персонажем в фильме?
О.Л.: Я очень-очень долго проводила исследование темы и встречалась с очень многими людьми, у меня было много разных претендентов. Так что это довольно долгая история, как я в результате остановилась на ней. Я просто читала все книги на эту тему в рамках моего исследования и созванивалась с их авторами, ездила на конференции. В США, как оказалось, есть две огромные конференции по ДРИ, куда съезжаются больше ста людей, вот я ездила на одну из них.
В общем, мы с Карен созвонились по скайпу, и я абсолютно интуитивно поняла, что это герой фильма. Это такой самый главный момент, когда тема из абстрактной превращается в конкретного человека. Это довольно сложно объяснить, это как страсть или любовь, что-то в этом роде. Когда ты связываешься с человеком сразу на таком интуитивном уровне. Так было с ней практически с самого начала.
«Самые ужасные истории, которые я слышала»
Би-би-си: Вы в фильме показываете несколько людей с этим расстройством и даже моменты самой диссоциации. Что в съемках было самое сложное, были ли какие-то трудности?
О.Л.: Вообще было много трудностей, это целая история. В отличие от Карен, которая может контролировать переключения (это большая редкость, что она может это делать, так практически не бывает), с остальными проблемы начинались буквально с того, как просто договориться о съемках.
Допустим, мы находили финансирование на две недели съемок, приезжали на две недели, и нам надо было встретиться с четырьмя-пятью людьми. Мы с ними договаривались, но не факт, что личность, которая проснулась утром в день назначенной встречи, со мной встречалась и разговаривала и вообще имела какое-то понятие о том, что сегодня происходит.
Поэтому было сложно, начиная с расписания. Я придумала всякие способы, как это делать. В результате я им при каждой встрече (например, в офисе у Карен, когда они к ней приходили, или в какие-то другие моменты) давала несколько бумажек с нашим расписанием и нашими договоренностями, чтобы они у них везде лежали, по всему дому. С надеждой на то, что если не одна, так другая личность это заметит и вспомнит. Но это так, организационный момент.
Психологически, конечно, было тяжело. Я 50% фильма снимала сама, то есть, помимо непосредственно общения с героями, отвечала за съемку, за много параметров, была очень занята самим процессом производства. И даже во время съемок я не всегда могла понять, насколько сильно это на меня влияет и насколько это тяжело психологически. Это уже постфактум проявлялось.
Би-би-си: А психологически что именно было тяжело?
О.Л.: Самое сложное — это, наверно, то, что люди рассказывали мне об ужасной травме, которая происходила с ними. Не всегда они рассказывали это полностью, разные герои рассказывали по-разному, но все равно очень много рассказывали. Во-первых, это просто очень тяжело слушать, очень жалко людей.
Во время съемок ты абстрагируешься, но все равно это потом догоняет тебя. То есть это, наверно, самые ужасные истории, которые я слышала когда-либо в жизни. Они не все вошли в фильм, но некоторые вошли. То есть это не может не иметь какого-то влияния на тебя.
Потом очень тяжело было понять, в какой момент и насколько я могу позволить себе давить. В момент, когда я понимаю, что мне для фильма нужна эта информация и нужны определенные кадры и сцены, я боюсь за героев, за их эмоциональное и психическое состояние, и что вообще с ними будет после этих съемок. И несу за это ответственность.
И нужно как-то сбалансировать это, учесть, что нужно для фильма, но сделать это максимально безопасным для них образом. И вообще сделать так, чтобы они не захотели навсегда со мной перестать общаться. Я не всегда понимала, но постепенно понимала лучше, что влияет на них, как можно себя вести. Это все очень тонкие моменты.
«Такие же люди, как все»
Би-би-си: До съемок фильма у вас вообще был в голове какой-то образ человека с диссоциативным расстройством и поменялся ли он как-то за время съемок?
О.Л.: Да, у меня, конечно, был образ, более сформированный, даже несмотря на то, что я читала профессиональную литературу. Он был более экстремальный, чем это оказалось в действительности. После съемок и после встреч со многими людьми я поняла, что такие люди могут жить вокруг нас, но мы просто можем об этом не знать и не замечать, потому что они очень хорошо могут вписываться в общество и часто могут скрывать свое расстройство.
На самом деле это намного менее экстремально выглядит, чем мне казалось. После съемок, после того как я узнала близко своих героев, я поняла, что они такие же люди, как все, что они намного менее радикально отличаются от нас. Мне стало очень понятно происхождение защитного механизма этого расстройства, и мы просто продолжаем общаться как друзья сейчас.
Когда я приезжала на съемки, я жила у Карен дома. И мы с ней очень подружились, она стала для меня действительно очень близким человеком, настоящим другом.
Би-би-си: Про диссоциативное расстройство снято много фильмов, и, мне кажется, человек с ДРИ в массовой культуре — это обычно человек, который не в полной мере владеет собой и на почве этого иногда даже совершает преступления. Ставили ли вы перед собой задачу как-то разрушить этот образ в своем фильме?
О.Л.: Да, конечно, я знала о таком образе. Мне кажется, что это случается с такими людьми с такой же частотой, как и с любой другой категорией людей, то есть это никак не связано с их расстройством. Конечно, это миф и преувеличение.
И я знаю, что этот миф имеет очень негативное влияние на людей. Люди с таким расстройством очень страдают от такого общественного непонимания. Они очень боятся кому-то признаться, что у них такое расстройство, потому что на них посмотрят как на сумасшедших, что с ними что-то не так. И в большинстве случаев из-за отсутствия информации это такая очень сенсационная муссируемая в медиа тема.
Когда я узнала этих людей и поняла, в чем дело, мне, конечно, захотелось приблизить зрителя к ним, дать ему возможность пожить с ними и понять, что они такие же люди, как и все мы. Что у них такие же заботы, они хотят быть любимыми, заниматься своим делом, общаться с семьей, друзьями и так далее. Они мало чем отличаются от других людей, кроме того, что им нужна профессиональная помощь и поддержка терапией. Но это в принципе нужно очень многим людям.
«Эмоции учат людей»
Би-би-си: Вы после фильма получили какой-то фидбэк от героинь?
О.Л.: Мы с Карен были вместе на премьере фильма в Москве. Я немного переживала, как это будет, но все прошло очень хорошо, ее прекрасно приняли. Она была очень довольна, счастлива быть там.
Автор фото, MAXIM LEE/MIFF
Подпись к фото,
На пресс-конференции после премьеры фильма на ММКФ в Москве Карен Маршалл (на фото вторая слева) вписала в табличку со своим именем еще и имена некоторых своих субличностей
Она вообще согласилась сниматься в фильме, потому что она по своей сущности и природе такой активист, который борется за права людей с разными психическими заболеваниями, как терапевт. И хочет этот стыд как-то разрушить общественной дискуссией. Хочет, чтобы это больше в обществе обсуждалось, чтобы у людей было больше информации. И она очень много делает для этого, написала книгу.
Поэтому для нее это было очень важное событие, и она была, мне кажется, внутренне готова к тому, чтобы сделать публичной свою историю. Ей тяжело смотреть фильм, она много раз говорила нам об этом. Особенно некоторые моменты, связанные с ее личной травмой. Но она невероятно умный человек и, к моему бесконечному удивлению, она так это формулирует, говорит: «Мне тяжело на это смотреть, но я понимаю, что эмоции учат людей, что без этого было бы сложно». То есть она понимает сущность нашей работы.
Би-би-си: Вы сказали, что много читали про это расстройство, когда готовились к съемкам. По вашему мнению, есть ли какая-то разница в плане отношения к этому расстройству — и в обществе, и в медицинской среде — в России и США?
О.Л.: Разница, конечно, есть. В США все-таки намного больше информации, литературы, каких-то конференций, мероприятий. И я даже не ожидала, как этого много. Я стала искать книги, которые люди написали о самих себе, и нашла пару десятков, если не больше. В России, конечно, меньше информации и меньше открытых людей. Но я думаю, что это дело времени. Это постепенно начинает появляться, и я думаю, что фильм в этом тоже сыграет какую-то роль и вызовет интерес. Что люди захотят узнать больше.
Убойные колясочники, Instagram-милосердие, раздвоение личности на экране и китайские тараканы в «Гараже»
«Ладно внутри»
Центр документального кино на следующей неделе выпускает в прокат документальный фильм «Ладно внутри». Это первая картина о психологии множественных личностей. Внутри каждого человека могут скрываться несколько людей, с которыми может быть вполне комфортно. Вот такая революция в психологии, и это следует научиться понимать.
Раздвоение личности, диссоциативное расстройство личности — все это часто априори относится к психическим заболеваниям, а пациентов моментально отправляют к психотерапевтам. Но наблюдение за такими людьми может дать гораздо больше, если присмотреться.
Что и сделала режиссер этого важного документального исследования вместе с врачом из Сан-Диего, которая уже много лет в контакте с таким диагнозом. Оказывается, что многие из так называемых «больных» вполне себе самостоятельные, самодостаточные и полноценные личности. Им совсем не одиноко с собой, даже друзья не нужны, им интересно — ведь внутри их тела живет сразу столько интересных персонажей, которые подключаются в нужный момент. Вот наблюдатель, а это уже соня, который любит поспать подольше, или, наоборот, модник-хипстер, или просто ворчун — вот она, настоящая семья. Надо просто уметь их различать, вовремя подключать — то есть, получается портрет ментального супермена, человека будущего. Многофункциональный компьютер, который способен выполнять несколько функций одновременно.
Вполне возможно, что это касается каждого — ведь все в разный момент времени играют разные социальные роли, просто не все способны различить свои уникальные способности, не все могут ими умело дирижировать. В этом и уникальность героев картины, с помощью которых зрители получают уникальную возможность увидеть мир их глазами — понаблюдать, как они влюбляются, как работают, как общаются с друзьями, как ходят в магазин, как выбирают одежду. И главное — после этой картины рекомендуется взглянуть внутрь себя. Все ли вы про себя знаете? Кто там внутри?
«Восхождение»
Со следующей недели в кинотеатре «Иллюзион» тоже показывают очень важные и нужные фильмы. Там открывается ретроспектива «Восхождение», который задумали Роскино и Сбербанк. В программе — фильмы с 74-го года по наши дни, объединенные общей темой надежды на преодоление. Главное герои добиваются успеха вопреки обстоятельствам и несмотря на врожденные особенности развития или неблагоприятную среду. Слезам здесь не верят. Ждите культовые ленты, неизвестные короткометражки от важных российских художников и фестивальные хиты последних лет. Еще и разных жанров компьютерной анимации и фильмов-эссе до дневниковых картин и криминальных комедий. Программу составил известный кинокритик Борис Нелепо, так что доверять можно.
Фестиваль продлится до 9 июля. В ближайших показах — Каннские премьеры. Начнут с альманаха короткометражек российских студентов мастерской режиссера Николая Лебедева в Высшей школе кино «Арка» при Высшей школе экономики. Шесть фильмов на тему «Милосердие — капитал будущего», которые сняты в формате Instagram. Их впервые показали в российском павильоне в Каннах в этом году.
Ретроспектива откроется тоже каннской премьерой. Впервые в России покажут фильм «Быть живым и знать это» французского классика Алена Кавалье — экспериментальное и очень личное высказывание режиссера на одном дыхании.
«Быть живым и знать это»
Кавалье 87 лет, этот фильм он рассматривает как прощание и завещание. Точно так недавно делала Аньес Варда, сняв проникновенно личное кино. Здесь же режиссер идет к ближайшим друзьям, чтобы сказать au revoir и получить нужные эмоции. А это культовые личности, достойные внимания — как, например, французская писательница Эмманюэль Бернхайм, сценарист фильмов Франсуа Озона и супруга бывшего директора французской Синематеки Сержа Тубиана. В этом документальном проекте Кавалье видно непреодолимое желание сыграть свою смерть досрочно. Такие поминки, на которых у тебя есть шанс присутствовать самому. Как говорит куратор Борис Нелепо, «Быть живым и знать это», при всей простоте технических средств, — один из главных фильмов Каннского фестиваля 2019, потому что это мастер-класс искусства режиссуры и мизансцены. Камера Кавалье и его глубокий голос преображают реальность, с помощью монтажа выхваченные им случайные фрагменты жизни превращаются в художественный текст. В общем, никакого реквиема, все очень оптимистично.
«Убийцы на колясках»
Следующий фильм вышел три года назад. «Убийцы на колясках» — это такая гангста-версия знаменитого глобального сериала «Красные браслеты». Подростки с ограниченными возможностями выходят на тропу войну. Золи и Барба из интерната попадают в руки к бандиту, наемному убийце, который тоже передвигается на коляске. Но, в отличие от этих деток, он живет полноценной и насыщенной жизнью. Этой безудержной энергией и заряжает кино. Духоподъемное, адреналиновое кино в духе Гая Ричи — единственный в своем роде комедийный боевик, где главных героев играют непрофессиональные актеры, действительно страдающие параличом. Аттила Тилл не эксплуатирует болезнь и не взывает к жалости — напротив, стирает границы между «здоровыми» и «больными» людьми. Вот они — супергерои нашего времени без грима и спецэффектов. Фильм был официально выдвинут от Венгрии на соискание номинации на «Оскар» за лучший зарубежный фильм, участвовал в конкурсе Международного кинофестиваля в Карловых Варах, а также получил награды на фестивалях в Чикаго, Салониках, Каире и Коттбусе.
«Да, дауны! …или поход за золотыми птицами»
Покажут на ретроспективе в «Иллюзионе» и старые фильмы нашего главного андеграундного режиссера, а ныне худрука Электротеатра Бориса Юхананова. Один из них — «Да, дауны! …или поход за золотыми птицами», экспериментальный проект, документация его постановки пьесы «Сад» Чехова в 90-х, среди артистов — люди с синдромом Дауна.
«Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100»
В «Гараже» — выставка-манифест, выставка-блокбастер. 50 художников со всего мира, которые задумались о будущем вплоть до 2100-го года. «Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100» — так называется этот вызов, а не просто экспозиция «Гаража», на всей его территории теперь посеяны работы известных и малоизвестных, российских и зарубежных авторов, которые констатируют в очень популярной и совсем нескучной форме современные проблемы с экологией и смело заглядывают в будущее, не боясь поразмышлять над последствиями нашей жизнедеятельности.
Это не саммит, не скучная конференция — это наглядная, тактильная, трехмерная сенсорная машина времени. И это не черно-белая картина, не акция «Гринпис», все здесь гораздо глубже. Потому главный цвет пурпурный, а не зеленый, как слияние красного и синего. Комплексный подход влияния человека на окружающую среду, на животных или реки, например. При этом это такой двусторонний процесс, не все так однозначно и плохо.
Вообще экология здесь шире, чем обычно.Вопросы изменения климата, исчезновения биологических видов, загрязнения, возобновляемости природных ресурсов, перенаселения и т.д. не могут больше восприниматься как побочные и несущественные и должны приобрести решающее значение в политике повседневности.
Экология при этом понимается как непрерывное взаимодействие человека, неживой природы и других биологических видов, то есть перформативно, как «экология в действии». Это позволяет мыслить природу не только в абстрактных, но и в конкретных, активных и взаимозависимых категориях — через повседневное взаимодействие с ней.
10 захватывающих триллеров о раздвоении личности
Раз уж такой многообещающий детективный триллер «Игра Ганнибала» оказался проходным (почему – рассказываем здесь), мы собрали для вас несколько других захватывающих фильмов о расщеплении личности, которые заслуживают внимания куда больше.
P.S. Так как сюжет многих картин, представленных в нашей подборке,
активно скрывает, кто из героев в своей голове «не один», мы, чтобы не
разрушать интригу, постарались обойтись без спойлеров.
«Психо» (1960)
Кадр из фильма «Психо»
Хоррор-триллер «Психо», нестареющий шедевр мастера саспенса Альфреда Хичкока, – это жуткое и напряженное зрелище, от которого невозможно оторваться. Сюжет фильма настолько непредсказуем, что умудряется обманывать ожидания даже тогда, когда, казалось бы, все уже выяснилось и удивлять больше нечем. Именно поэтому остается лишь с изумлением и ужасом наблюдать за тем, как героиня Джанет Ли принимает душ и ее под тревожную музыку настигает нож убийцы, а персонаж Энтони Перкинса, зажатый и неуверенный в себе молодой администратор мотеля, где совершается кровавое преступление, пытается найти точки соприкосновения в «непростых отношениях» со своей властной матерью.
«Незнакомец» (1995)
Кадр из фильма «Незнакомец»
Недооцененный (всего лишь 15% «свежести» на Rotten Tomatoes и 5,2 балла на IMDb), но определенно заслуживающий внимания фильм, в котором Антонио Бандерас играет роль привлекательного незнакомца, покоряющего сердце полицейского психолога в исполнении обворожительной Ребекки Де Морнэй. Помимо чувственных постельных сцен, лента Питера Холла может похвастаться крепкой драматургией, чему способствуют сложные межличностные отношения героев. Так как персонаж Де Морнэй по сюжету занимается лечением пациента (правда, до конца непонятно, кто болен больше – он или она?) с диагнозом раздвоение личности, нетрудно догадаться, что без психологизма в «Незнакомце» тоже не обошлось.
«Бойцовский клуб» (1999)
Кадр из фильма «Бойцовский клуб»
Хотя культовая лента Дэвида Финчера «Бойцовский клуб», экранизация одноименного романа Чака Паланика, в первую очередь, кино о борьбе человека с системой, не последнюю роль в ее сюжете занимает внутриличностный конфликт главного героя, безымянного Рассказчика, сыгранного Эдвардом Нортоном. Конформистский образ мышления, которого придерживался Рассказчик, сменяется мыслями о классовой революции и саморазрушении после его знакомства с персонажем Брэда Питта – нигилистом с анархическими наклонностями Тайлером Дерденом, в котором он неожиданно для себя обретает «родственную душу».
Читайте также: Объявляю войну экзистенциальной пустоте. «Бойцовский клуб» – 20 лет спустя
«Тайное окно» (2004)
Кадр из фильма «Тайное окно»
Как говорил капитан Джек Воробей, персонаж актера Джонни Деппа из популярной диснеевской кинофраншизы «Пираты Карибского моря»: «Безумие и гениальность – две крайности одной сущности». Эта фраза отлично характеризует главного героя фильма «Тайное окно», талантливого писателя Морта Рейни (его сыграл (барабанная дробь!) Джонни Депп), который переживает творческий кризис. И без того отвратительное состояние Рейни омрачает известие о том, что его обвиняет в плагиате некто Кокни Шутер (Джон Туртурро). Чтобы докопаться до истины, писатель начинает собственное расследование. Но чем ближе Рейни подбирается к разгадке тайны, тем больше это сводит его с ума.
«Игра в прятки» (2005)
Кадр из фильма «Игра в прятки»
События остросюжетной картины Джона Полсона разворачиваются вокруг овдовевшего психолога Дэвида Калауэя (Роберт Де Ниро), которого терроризирует воображаемый друг его дочери Эмили (Дакота Фаннинг). Хотя поначалу кажется, что герои имеют дело с потусторонними силами, в конце выясняется, что зло вполне материально, не говоря уже о том, что оно всегда было рядом с ними. «Игра в прятки» – кино о внутренних демонах человеческой души, которые заставляют нас совершать ужасные поступки.
«Незваные» (2009)
Кадр из фильма «Незваные»
Сюжет ленты «Незваные» рассказывает о девушке по имени Анна (Эмили Браунинг), которая возвращается домой после 10 месяцев, проведенных в психиатрической лечебнице из-за неудачной попытки суицида. Героиня воссоединяется с сестрой и отцом, который после смерти супруги начал встречаться с присматривавшей за ней медсестрой. Вскоре Анна приходит к выводу, что сиделка подстроила убийство матери семейства, обставив все так, будто это был несчастный случай. Возможно, девушка права… или ей просто хочется в это верить.
«Убежище» (2010)
Кадр из фильма «Убежище»
В фильме «Убежище» оскароносная актриса Джулианна Мур исполняет роль врача-психиатра, которая пытается убедить пациента, страдающего диссоциативным расстройством идентичности, что выдуманные им личности не существуют. Однако вскоре она встречается с некоторыми из его субличностей, что заставляет ее подвергнуть сомнению собственные убеждения касательно природы этого психологического заболевания. Хотя ленте недостает динамики, так как львиную долю почти что двухчасового хронометража в ней занимают разговоры героев «по душам», она все равно держит в напряжении и даже преподносит несколько неожиданных сюрпризов.
Читайте также: 15 отличных триллеров с непредсказуемой развязкой
«Палата» (2010)
Кадр из фильма «Палата»
Если вы с детства боитесь больниц, то после просмотра «Палаты» Джона Карпентера вас в них нельзя будет затянуть ни под каким предлогом. Благодаря ограниченности физического пространства и тревожной музыке, режиссеру культовых картин «Хэллоуин» (1978) и «Нечто» (1982) удается погрузить зрителя в атмосферу ужаса и отчаяния, которой пропитана история о попытке пациентки психиатрической клиники в исполнении Эмбер Хёрд выбраться на волю, чтобы не дать злу, поселившемуся в стенах лечебницы, завладеть ее разумом (как она сама думает).
«Сплит» (2016)
Кадр из фильма «Сплит»
Несмотря на то, что фильм М. Найта Шьямалана о маньяке Кевине Крамбе, в разуме которого живут сразу 24 личности (одна из них – сверхличность, известная как Зверь), имеет фантастическую подоплеку, прообразом главного героя, тем не менее, послужил реально существовавший человек с диссоциативным расстройством идентичности Билли Миллиган. Как известно, «Сплит» произвел настоящий фурор, заработав в мировом прокате более $270 млн при скромном бюджете в $9 млн. Одним из ключевых факторов успеха картины стал исполнитель главной роли Джеймс МакЭвой, покоривший зрителей своей феноменальной актерской игрой.
«Обитель теней» (2017)
Кадр из фильма «Обитель теней»
Драматический триллер «Обитель теней» повествует о детях-сиротах, преследуемых призраками прошлого. Лента испанца Серхио Х. Санчеса предлагает взглянуть на проблему семейного насилия через призму внутренних переживаний персонажей, поэтому ее сюжет сталкивает юных героев лицом к лицу с их самыми жуткими страхами, некоторые из которых не только реальны, но и очень опасны. Однако главный ужас ожидает зрителей в конце, когда авторы фильма выносят неожиданное умозаключение о том, что душевные травмы, полученные в детстве, остаются с нами на всю жизнь.
6 фильмов о раздвоении личности — Look At Me
▪ Не оглядывайся (2009) Жанна/ Анна-Роза
Самый свежий фильм а эту тему . Жанна , писательница и мать семейства , которая ведет обычную , ничем не примечательную жизнь , замечает, что все вокруг меняется : мебель в квартире , сама квартира , лица ее мужа и детей, да и она сама — она сама уже не она. Жанна начинает копаться в себе и понимает , что только одно событие в ее жизни могло остаться в ее памяти навсегда и повлиять на ее жизнь- автокатастрофа, в которую она попала еще будучи ребенком.
Режиссер картины : Марина де Ван. В главных ролях : Софи Марсо и Моника Белуччи.
▪ Психо ( 1960) Норман Бэйтс / мать Нормана Бэйтса
Один из самых популярных фильмов Альфреда . Молодая женщина ,а именно любимица Хичкока в лице Джанет Ли, похищает у своего босса 40 тысяч долларов. Она не планировала это похищение и поэтому она просто уезжает из города и останавливается в мотеле , которым заведует приятный, воспитанный молодой человек по имени Норман Бэйтс. Норман начинает испытывать привязанность к девушке и тут-то оживает и его второе «я»- его мать , которая оказывала настолько сильное давление на сына при жизни , что страх матери не покидает Нормана и после ее смерти.
▪ Бойцовский клуб ( 1999) Рассказчик / Тайлер Дёрден
США, фильм Дэвида Финчера по одноименному роману Чака Паланика , также входит в список «50 фильмов, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть».
Главный герой страдает от инсомнии, то есть бессонницы , причем настолько сильно , что временами не понимает , что имено с ним происходит и какое сейчас время суток : день ли , ночь ли , должен ли он спать или бодрствовать. У него нету друзей, кроме свежих выпусков каталогов мебели , но однажды,во время очередной командировки , герой знакомится с экстравагантным продавцом мыла, Тайлером Дерденом , и его личность довольно-таки увлекает нашего героя. По счастливой случайности , у героя возникает возможности узнать своего нового «неодноразавого друга» поближе — его квартира оказывается взорванной и есть только один человек , который может помочь ему. Почему я постоянно употребляю слово герой? Потому что имя рассказчика мы не узнаем до конца фильма.
▪ Тайное окно (2004) Морт Рейни / Джон Шутер
Героя Деппа — писатель , относительно успешный , недавно выпустил бестселлер. Но нет худа без добра , как и добра нет без худа : он застает свою жену с другим, разводится : но Морт, на первый взгляд , даже не переживает . Живет себе в своем новом доме с своим верным псом. Пока одним чудесным утром к нему не заявляется незнакомец , который заявляет Рейни , что тот украл его роман и нагло изменил концовку. С этого момента и начинают происходить странные вещи.
▪ МАШИНИСТ (2004) Такер/Иван
А на очереди у нас еще один инсомниатический маньяк , на этот раз его играт никто иной как Кристиан Бейл. Молодой человек — Такер, работает на заводе, посещает проститутку и кафе в аэропорту. Но один день он перестает спать , проходит год и его посещают галлюцинации — то странный мужик , которому пересадили вместо пальцев рук пальцы ног, то клочок бумажки с игрой в «Виселицу» ( ту самую , где надо слова угадывать , да человечка параллельно вешать), то ему кажется , что он убил человека.
▪ Три лица Евы ( 1957) Ева Вайт/ Ева Блек/ Джейн
Пожалуй один из первых фильмов с темой раздвоения личности основан полностью на реальных событиях , происходивших в США. В главной роли Джоан Вудворд, точней в главных ролях , так ей приходится воспоизводить три образа одновременно : 1) примерную жену и домохозяйку, Еву Вайт 2) сексуальную сирену, Еву Блэк 3) интеллигентную и уравновешенную женщину, Джейн.
▪ Властелин колец , «Две крепости» (2002) Хороший Голлум / Плохой Голлум
Без комментариев!
Привет доктору Фрейду. «Сплит» и ещё 9 фильмов про раздвоение личности | Кино | Культура
Мистическая лента «Сплит» М. Найт Шьямалана уже на протяжении двух недель удерживает лидерство в американском прокате, а в этот четверг долгожданный фильм появился и в российских кинотеатрах. В новом психологическом хорроре автора «Шестого чувства» и «Знаков» главный герой в исполнении Джеймса МакЭвоя страдает расстройством расщепления личности. При этом в его сознании уживаются не 2 или 3, а сразу 23 личности.
Как известно, проблемы раздвоения личности у киногероев могут не только пощекотать нервы зрителей, но даже усомниться в собственном отражении в зеркале. АиФ.ru решил вспомнить самые яркие образцы этого жанра: от классики вроде «Психо» до относительно нового «Острова проклятых».
«Психо», реж. Альфред Хичкок, 1960 год
Разумом владельца мотеля иногда овладевает личность давно умершей деспотичной матери: знатоки кино уже по этой фразе могут догадаться, о каком фильме идёт речь. «Психо» Хичкока давно стал классикой «маниакального» хоррора, но даже те, кто никогда не видел эту ленту, наслышаны об эпизоде убийства девушки в ванной комнате, который стал одной из самых известных сцен в мировом кинематографе.
Известно, что после премьеры «Психо» режиссёру регулярно звонили разгневанные отцы семейств со словами: «Моя дочь вот уже две недели не заходит в ванную, она боится, что там прячется маньяк!». А самым пугающим было то, что по сюжету фильма маньяком оказался с виду безобидный мужчина, который сошёл с ума после смерти собственной матери. Её иссохший труп он бережно хранил в кресле в одной из комнат особняка, расположенного недалеко от мотеля.
Альфред Хичкок: человек, который нас напугал →
«Тайное окно», реж. Дэвид Кепп, 2004 год
«Тайное окно» — это экранизация жуткой повести Стивена Кинга «Тайное окно, тайный сад», но финалы двух произведений азличаются.
Сумасшедшего писателя в детективном триллере сыграл знаменитый кинопират Джонни Депп, а компанию ему составил обаятельный итальянец Джон Туртурро. По сюжету фильма безобидного Морта Рейни преследует загадочный маньяк в чёрной шляпе, который обвиняет его в плагиате и требует моральной компенсации. Вслед за визитом незваного гостя в жизни обычного писателя происходит череда крупных неприятностей и даже убийств. Однако наличие «Тайного окна» в нашем списке и есть главный спойлер: в финале ленты злополучный автор понимает, что человек в шляпе — это и есть он сам.
Топ-10 самых известных в России книг Стивена Кинга →
«Идентификация», реж. Джеймс Мэнголд, 2003 год
На первый взгляд «Идентификация» Джеймса Мэнголда — это традиционный триллер: десять незнакомцев оказываются заперты наводнением в придорожном мотеле, и кто-то начинает убивать гостей одного за другим. Но не всё так банально: постепенно в сюжет вмешивается тема раздвоения личности, и оказывается, многое из того, что увидел зритель — всего лишь галлюцинации маньяка.
Главные роли в фильме, ловко замаскированном под знаменитый детектив Агаты Кристи, исполнили: Джон Кьюсак, Рэй Лиотта, Аманда Пит, Джон Хоукс.
«Остров проклятых», реж. Мартин Скорсезе, 2010 год
«Остров проклятых» был обречён на успех — чего только стоит актёро-режиссёрский тандем Ди Каприо — Скорсезе.
По сюжету мистического триллера два федерала отправляются на остров, служащий психиатрической больницей, чтобы раскрыть убийство. Однако во время запутанного расследования судебный пристав начинает понимать, что на самом деле — он здесь пациент. Как это часто бывает в фильмах о раздвоении личности, финал «Острова проклятых» не даёт ответов на все вопросы. Но если прочесть одноимённую книгу Денниса Лихэйна, по которой снят фильм, можно разгадать некоторые из них.
Живой классик кинематографа. 5 значимых фильмов Мартина Скорсезе →
«Бойцовский клуб», реж. Дэвид Финчер, 1999 год
Едва ли в этом списке можно обойтись без ставшего культовым «Бойцовского клуба» Дэвида Финчера с Брэдом Питтом и Эдварда Нортоном в главных ролях. В центре сюжета — скучающий клерк, который однажды знакомится с безбашенным парнем по имени Тайлер Дёрден. Вместе они организуют так называемый «бойцовский клуб», где в боях без правил мужчины выпускают свою агрессию.
На протяжении всей ленты зрители уверены, что персонажи Питта и Нортона — это два разных человека. Однако в кульминационный момент выясняется, что экстремист Дёрден — всего лишь альтер эго главного героя.
Бойцовский клуб: вызов обществу, ставший Библией для мужчин XXI века →
«Первобытный страх», реж. Грегори Хоблит, 1996 год
«Первобытный страх» — ещё один фильм с блистательным актёрским составом, который способен сбить с толку даже самого внимательного зрителя.
Будущей звезде «Бойцовского клуба» Эдварду Нортону здесь доверили сыграть роль молодого преступника, который подозревается в жестоком убийстве. За его защиту берётся успешный адвокат в лице Ричарда Гира, который выясняет, что подозреваемый страдает тяжёлой формой раздвоения личности. А дальше зрителей ждёт ещё не один сюрприз, разумеется, если не читать рецензий, содержащих спойлеры.
«Машинист», реж. Брэд Андерсон, 2004 год
Роль машиниста Тревора Резника в хорроре Брэда Андерсона можно назвать одной из самых ярких в кинокарьере Кристиана Бэйла. Во-первых, в этом фильме актёру пришлось похудеть на 30 кг, а во-вторых, сыграть измученного бессонницей человека, которого посещают галлюцинации. Неутолимое чувство вины заставляет главного героя развить альтер эго, которое подталкивает его признаться в преступлении и принять (заслуженное ли?) наказание.
«Игра в прятки», реж. Джон Полсон, 2005 год
Один из самых запутанных фильмов в своём жанре — это «Игра в прятки» Джона Полсона. И дело не только в том, что на протяжении всего фильма зрители будут гадать, что происходит на самом деле, а что — домыслы главной героини, но и в том, что у картины есть сразу несколько альтернативных финалов (и ни один из них нельзя назвать «хэппи-эндом»).
В «Игре в прятки» играет совсем юная Дакота Фаннинг и оскароносный Роберт де Ниро. По сюжету триллера отец-вдовец отчаянно пытается подружиться со своей девятилетней дочерью, создавшей себе маниакального воображаемого друга, одержимого идеей мести за смерть матери.
Другой де Ниро: самые неожиданные роли «крутого парня» →
Кинотрилогия «Властелин колец», реж. Питер Джексон, 2001-2003 годы
«Властелин колец» далёк от жанра мистического хоррора, однако и здесь нашёлся герой, страдающий синдромом расщепления личности. Противостояния между двумя личностями Голлума, в руках которого долгое время находилось Кольцо Всевластия, — это одни из самых памятных сцен в кинотрилогии. У бывшего хоббита есть «мягкая» сторона (тот характер, с которым он родился) и «жестокая» сторона, возникшая под влиянием магического кольца. Различия между наивным, трусливым Смеаголом и злобным Голлумом настолько велики, что заставляют героя регулярно ругаться со своим альтер эго.
«На самом деле я хоббит». Настоящая жизнь Толкина →
Подборка фильмов, герои которых ведут двойную жизнь и не подозревают об этом
Расстройство множественных личностей до сих пор не изучено до конца. Одни утверждают, что это искусная актерская игра людей, желающих избежать наказания. Другие искренне восхищаются возможностями человеческого мозга, способными проживать несколько жизней одновременно. Не остались в стороне и кинематографисты, время от времени посвящающие людям с раздвоением личности свои работы. Самые интересные из них – в подборке каналов TV1000.
Сплит
Split, 2017
Три юных девушки становятся жертвами дерзкого похищения. Очень скоро они понимают, что у них не один, а сразу несколько похитителей, но все они заперты в одном теле. Теперь одна из жертв, Кейси, пытается найти общий язык хотя бы с одной из личностей похитителя, ведь все они абсолютно разные.
Экс-премьер Малайзии украл 70 мешков долларов для съемки голливудских фильмов
Исполнителю главной роли Джеймсу МакЭвою пришлось перевоплотиться в застенчивого подростка Хэдвига, строгую женщину Патрицию, психопата Кевина и еще более десятка разных персонажей. Все они в страхе от Зверя, сверхличности, наделенной аномальной силой.
Лента является продолжением вселенной другой ленты режиссера М. Найта Шьямалана «Неуязвимый», показанной в 2000 году.
Я, снова я и Ирэн
Me, Myself & Irene, 2000
Джим Керри, снова Джим Керри и Рене Зеллвегер исполнили главные роли в комедии братьев Фаррелли. Главный герой – нерешительный и слишком добрый полицейский Чарли, в одиночку воспитывающий троих темнокожих мальчиков, оставленных бывшей женой. Будучи покладистым человеком, он все время становится жертвой манипуляций окружающих.
Кадровый вопрос — 8 фильмов о людях с необычными профессиями
Возможно, именно это стало причиной появления его второй личности – конфликтного и аморального Хэнка, который время от времени бесконтрольно захватывает тело полицейского. Этой контрастной парочке предстоит доставить из одного штата в другой Ирэн, за которой гоняются коррумпированные правоохранители и приспешники ее бывшего парня, криминального авторитета.
Во время съемок между Керри и Зеллвегер завязались романтические отношения.
Пикок
Peacock, 2010
Обитатель захолустного американского городка Пикок по имени Джон хранит один скелет в шкафу – время от времени он переодевается в женскую одежду и перевоплощается в собственную мать Эмму. Этот факт становится достоянием общественности, когда в дом героя въезжает сошедший с рельс поезд и его обнаруживают в странном наряде.
Топ-6 фильмов о людях, построивших карьеру с нуля
После этого жилище Джона посещает его давняя подруга, открывающая несколько неприглядных секретов Эммы. Тем самым девушка запускает необратимые процессы в сознании Джона и его диссоциативное расстройство выходит из-под контроля.
В ленте можно найти несколько отсылок к классическому триллеру Альфреда Хичкока «Психо» 1960 года.
Сибилла
Sybil, 2007
Молодую девушку Сибиллу Дорсетт направляют на лечение в психиатрическую клинику. Первоначально ей был поставлен диагноз «истерия», но опытный психиатр Корнелия Уилбур намерена его опровергнуть. Проведя ряд сеансов с Сибиллой, доктор убедилась, что в ее сознании существует по меньшей мере 16 личностей, которых между собой объединяет некая француженка, называющая себя Вики.
Только работа, только хардкор: 7 бесподобных комедий о трудоголиках
Пользуясь случаем, Уилбур отвозит пациентку в собственный загородный дом, где вводит ее в состояние гипноза и узнает о тяжелом прошлом, послужившем катализатором психического расстройства.
История основана на реальном случае в медицинской практике, произошедшем с Ширли Ардель Мэйсон. Больше о нем можно узнать в коротком рассказе в конце ленты.
Убежище
Shelter, 2010
Доктору Каре Хардинг не привыкать работать с пациентами, проявляющими психический феномен множественных личностей. Работа с такими пациентами является ее главной специализацией. Именно поэтому Кара с готовностью берется за таинственное дело молодого человека по имени Адам, подобранного прямо на улице.
Кара пытается оспорить существование множественных личностей, то и дело доказывая суду, что люди лишь имитируют расстройство, пытаясь избежать наказания. Однако Адам неожиданно ставит ее в тупик и заставляет поддавать сомнению свои убеждения.
Роль, которая исполнила Джулианна Мур в фильме имеет много схожего с персонажем, которого актриса сыграла в сиквеле «Парка Юрского периода».
Лабиринты
Dédales, 2003
Опытному детективу Матиасу предстоит раскрыть серию загадочных убийств, потрясших всю Францию. На свидетельские показания нечего надеяться, ведь все они отличаются друг от друга, а экспертизу провести невозможно, так как трупы на местах преступления отсутствуют.
В поисках сокровищ: 7 захватывающих фильмов о кладоискателях
Однажды в руки Матиаса попадает девушка по имени Клод, на которую падает подозрение следствия. Клод страдает множественным расстройством личности. Чтобы наказать ее по всей строгости необходимо доказать ее вменяемость. За это берется психиатр Бреннак, который в процессе диагностики познает все больше личностей Клод и все ближе подбирается к монстру, который прячется в лабиринтах ее подсознания.
Сценарий ленты был вдохновлен знаменитой историей Билли Миллигана, описанной в книге писателя Дэниела Киза «Множественные умы Билли Миллигана».
Безусловно, роль человека с множественным расстройством личности является серьезным профессиональным испытанием для актера. К чести фигурантов нашей подборки отметим, что все они справились на «отлично». А также предлагаем вместе с нами подождать ленту о Билли Миллигане «Переполненная комната», главную роль в которой исполнит Леонардо ДиКаприо. А посмотрить эти и другие фильмы вы можете на канале TV1000.
Хотите первыми получать важную и полезную информацию о
ДЕНЬГАХ и БИЗНЕСЕ? Подписывайтесь на наши аккаунты
в
мессенджерах и соцсетях: Telegram, Twitter,
YouTube, Facebook,
Instagram.
Все персонажи, которых играет Джеймс МакЭвой в фильмах «Сплит» и «Стекло»
- Предупреждение: впереди спойлеры на «Стекло».
- «Стекло» является продолжением «Нерушимого» и «Сплит».
- Джеймс МакЭвой воспроизводит своего персонажа Кевина Венделла Крамба в «Стекле», в котором есть 24 разных персонажа.
- Хотя мы никогда не видим, чтобы он играл всех двух дюжин персонажей, МакЭвой плавно переключается между несколькими разными персонажами в фильме 2017 года.
- INSIDER собрал 24 различных личности персонажей МакЭвоя, начиная от девятилетнего мальчика Хедвиг и заканчивая вежливой, но расчетливой пожилой женщиной по имени мисс Патриция.
Идет загрузка.
«Стекло» теперь доступно на Blu-ray и M.Последний фильм Найт Шьямалан воссоединяет персонажей Брюса Уиллиса и Сэмюэля Л. Джексона из его фильма 2000 года «Нерушимый». Он также знакомит их обоих с Кевином Венделлом Крамбом Джеймса МакЭвоя из «Сплита».
Спектакль МакЭвоя стал выдающимся в 2017 году, сыграв молодого человека с диссоциативным расстройством идентичности, у которого есть 24 разные личности. Хотя он никогда не играет всех двух дюжин персонажей в «Сплите», мы видим, как он легко переключается между восемью важными ролями.
Зрители узнают имена всех других личностей, которые Крамб может взять на себя ближе к концу «Сплита» с помощью компьютера, найденного в его логове под зоопарком Филадельфии.В совокупности наиболее злые и опасные личности известны как Орда.
Личности Кевина Венделла Крамба можно увидеть записанными в нескольких файлах на компьютере, где живет Кевин.Универсальные картинки
«Стекло» знакомит зрителей с еще несколькими персонажами, хотя все их имена никогда не произносятся вслух. INSIDER собрали две дюжины личностей, связанных с Кевином Венделлом Крамбом, которых мы встречаем в фильмах.
1.Кевин Венделл Крамб
Кевин впервые появляется ближе к концу фильма. Он не понимает, какой сейчас год.
Универсальные картинки
Кевин — главный герой, которого играет Джеймс МакЭвой, страдающий диссоциативным расстройством личности.
Из воспоминаний в «Сплите» мы узнаем, что мать Кевина применяла насилие и страдала обсессивно-компульсивным расстройством (ОКР). После того, как отец Кевина однажды таинственным образом исчез в поезде, мальчик вырос, страдая от жестокого обращения со стороны матери, из-за чего Кевин ушел в другие личности, чтобы защитить его. Мы снова увидим Кевина в «Стекле».
Когда Кевин появляется в «Сплите», он не помнит, что произошло, пока проявляются другие его личности.
2. Барри С.
Кейси находит видеофайл с участием Барри, похищенного Ордой.
Универсальные картинки
В «Сплите» Барри регулярно посещает терапевта, доктора Х.Флетчер, чтобы держать Орду под контролем. В течение долгого времени он был личностью, отвечающей за то, какие личности могли выйти и взять под контроль тело Кевина, пока его не настигли несколько других. Барри также хорошо разбирается в моде и дизайне. Мы видим, как он носит портфель эскизов.
На протяжении всего фильма он пытается отправить д-ру Флетчеру экстренные сообщения по электронной почте, чтобы предупредить ее о том, что другие опасные личности берут на себя управление.
3. Деннис
Персонаж Денниса носит очки и любит, чтобы все было в порядке.
Джон Баер / Universal Pictures
Деннис — первая личность Кевина, с которой мы познакомились в «Сплите».«В начале фильма он похищает трех девочек-подростков и просит одну из них танцевать для него. По ходу фильма мы узнаем, что ему нравится смотреть, как молодые девушки танцуют обнаженными, и по этой причине другие пытаются удержать его от появления
Как и мать Кевина, Деннис имеет
ОКР
и одержим чистотой. Согласно файлам доктора Флетчера, кратко просмотренным в «Сплите», Деннис — один из двух смотрителей группы.Другая — Патрисия.
4. Г-жа Патрисия
Джеймс МакЭвой часто носит платье, когда берет на себя роль мисс Патрисии.
Универсальные картинки
г-жаПатрисия — порядочная пожилая женщина, которая старается держать под контролем других личностей. По большей части она спокойная и вежливая мать, но из-за ее перфекционизма ее считают нестабильной. Лучше всего это видно, когда Патрисия расстраивается из-за того, что неровно разрезала бутерброд и ей нужно начать все сначала.
По этой причине г-же Патриции было запрещено управлять Кевином, пока она и Деннис не свергли Барри. Патрисия снова появится в «Стекле», как видно на фото выше.
5. Hedwig
Хедвиг часто носит эту желтую ветровку с толстовкой.
Универсальные картинки
Наивный девятилетний ребенок, который может взять под контроль тело Кевина, когда захочет.Хедвиг подружилась с Кейси, когда она была захвачена Деннисом в «Сплите», и он раскрывает, что он большой поклонник Канье Уэста вместе с танцором. Он часто повторяет несколько вещей, в том числе то, что у него красные носки.
Самое примечательное в Хедвиг — то, что он шепелявит. Ожидайте увидеть больше его в «Стекле».
6. Нефрит
Джейд во время «Сплита» делает себе инъекцию инсулина.»
Универсальные картинки
Джейд — одна из нескольких личностей, которые мы видим в видеоблогах. Нам не дан возраст персонажа, но она ведет себя как подросток. (Ее влог отмечен сердечком рядом с ее именем.) Джейд говорит, что у нее есть
диабет
и делает уколы инсулина, чтобы справиться с этим.
В «Глассе» Джейд флиртует с Дэрилом в психиатрической больнице, пытаясь сбежать.
7. Оруэлл
Оруэлл выглядит так, будто он мог бы быть вашим учителем истории.Универсальные картинки
Оруэлл также является одним из персонажей, которые появляются в видеоблоге, прежде чем коротко поговорить с Кейси. Похоже, он историк и не за то, чтобы спустить на волю Зверя.
8. Зверь
Чудовище предпочитает демонстрировать свою силу без рубашки.Вот он на снимке из «Стекла».
Универсальные картинки
24-я личность Кевина впервые проявляется ближе к концу «Сплита» после того, как Деннис оставляет цветы отцу Кевина на вокзале. Орда превращается в того, кого они называют Зверем. Он выглядит более физически сложенным, чем Кевин, и имеет способность лазать по стенам, быстро бегать и в конце фильма гнет стальные прутья.Он также убивает и съедает двух похищенных им девочек в «Сплите».
В полицейском отчете в конце фильма утверждалось, что зверь представлял собой смесь животных из зоопарка Филадельфии, где работал Кевин. В «Стекле» Элайджа Прайс (Сэмюэл Л. Джексон) хочет объединиться с Чудовищем.
Подробнее: «Стекло» — это продолжение двух фильмов — вот что нужно знать перед просмотром
9.Генрих
Хотя никто не видел, но упоминается, что Генрих входит в число личностей, которые беспокоятся об Орде в «Сплите».
10. Самуэль
Самуила никогда не видели, но в «Сплите» вкратце упоминается, что его также беспокоит Орда.
11. Мэри Рейнольдс
МакЭвой называет себя Мэри Рейнольдс в трейлере «Гласса».»
Универсальные картинки
Эту новую личность можно ненадолго увидеть на кровати в «Стекле».
12. Ян
Ян также представлен в «Стекле». У него сильный акцент, и он говорит, что он близнец Мэри Рейнольдс.
13.Норма
Норма — чрезмерно вежливая и извиняющаяся женщина, впервые увиденная ненадолго в «Глассе».
Подробнее: 12 деталей, которые вы, вероятно, упустили в «Нерушимых» и «Сплит», которые намекают на сюжет «Стекла»
14. Мистер Причард
Подобно Оруэллу, мистер Причард — интеллект. и говорит нам, что он профессор, когда появляется в «Стекле».
15.Люк
Люк кратко разговаривает с мистером Глассом (Сэмюэл Л. Джексон) с сильным акцентом. Когда двое готовятся к побегу из больницы, Люк предупреждает, что у него большой рот, из-за чего мистер Гласс полагается на другую личность Кевина, чтобы взять на себя ответственность.
В интервью Fandango режиссер М. Найт Шьямалан говорит, что личность Люка — дань уважения его редактору Люку Чиарокки.
«Люк — один из редакторов фильма, и у него плохая репутация человека, рассказывающего финал фильма.Поэтому, когда мы обедаем, всякий раз, когда он говорит: «О, я видел этот фильм». Он неизбежно начнет… и мы все скажем: «Стой! Стоп! Стой! — сказал Шьямалан. — И он сердится на нас и говорит: «Что? Я не собираюсь ничего говорить. Я не собираюсь ничего говорить ». А потом он скажет что-то вроде: «Все знают…» И мы все просто кричим на него, он злится и просто уносится прочь. Он будет очень зол, я сказал вам это ».
Вот оставшиеся личности:
Некоторые из следующего также появляются в« Стекле », но они никогда не указываются четко, поскольку МакЭвой быстро переключается между персонажами.Среди них молодой человек, который кричит доктору Элли Стейпл, что они чуть не обманули ее, и женщина, которая нервно говорит по-испански.
16. Годдард
17. Бернис
18. Полли
19. Ракель
20.Фелида
21. Ансель
22. Джалин
23. Кэт
24 .. B.T
Посетите Домашнюю страницу INSIDER , чтобы узнать больше.
Эта история была обновлена после выхода «Glass», чтобы отразить дополнительных персонажей, которые появляются в сиквеле.
Каковы все личности Кевина Венделла Крамба в Split, Glass?
Со стеклом Джеймс МакЭвой каким-то образом достигает невозможного и ему удается превзойти свое выступление в роли Кевина Венделла Крамба из Сплита, страдающего диссоциативным расстройством личности, в котором есть 24 разных личности, которые вместе известны как Орда.
На протяжении обоих фильмов МакЭвой с апломбом перескакивает от одной личности к другой, всегда быстро проникая в каждую индивидуальность со свирепой гранью, которая кажется одновременно аутентичной и глубоко тревожной.
Но сколько разных личностей у Кевина Венделла Крамба в Split и Glass?
Кого играет Джеймс МакЭвой в «Глассе»?
«Если вы посмотрите на компьютер в Сплите, вы увидите все личности, все 23, не считая Зверя, 24 года», — говорит Шималан Фанданго.«Но затем в Glass мы вычислили их всех, все 24. Что они были, что они должны были быть. И я считаю, что сейчас в фильме 20 человек ».
Мы уже встретили довольно много из них, и сцена в Сплите показывает, что Кевин на самом деле вел журнал всех своих личностей на своем компьютере.
Кевин — его настоящая хрупкая личность, Хедвиг — 9-летний мальчик, Барри уравновешен, Деннис темпераментен, Патрисия сложна, Джейд — девочка-подросток, Оруэлл очень умен, а Чудовище проявляется в конце Сплита. , и обладает сверхчеловеческой силой.
Для тех из вас, кто считает, это 8.
Есть также Мэри Рейнольдс, которую МакЭвой основал на Сирше Ронан, Люк, который является южным и рушит фильмы, затем Генрих, Самуэль, Норма, Годдард, Бернис, Полли, Ракель, Фелида, Ансель, Джалин, Кэт, BT, Ян и, наконец, мистер Причард.
Мы видим большинство этих личностей в Glass, последней части трилогии Шьямалана Eastrail 177, которая была запущена в 2000 году вместе с Unbreakable, в то время как в 2016 году было тайно показано, что ее продолжение — Split, так как в самом конце Брюс Уиллис сыграл в камео Дэвида Данна. .
На этот раз Уиллис Данн противостоит Орде МакЭвоя, в то время как Мистер Гласс Сэмюэля Джексона дергает за ниточки на заднем плане.
Glass выпущен 18 января.
Жизнь с диссоциативным расстройством идентичности — не что иное, как «раскол»
- «раздвоение личности» называется диссоциативным расстройством личности.
- Разделенные личности известны как «альтеры», в то время как тело является «хозяином» или «системой».»
- DID ошибочно изображается в фильмах, на телевидении и в книгах как связанный со злом.
- В большинстве случаев жертвами злоупотреблений становятся люди с DID, а не злоумышленники.
- Посетите домашнюю страницу Business Insider для еще рассказы.
Идет загрузка.
Вы когда-нибудь читали страницу книги, но теряете сознание и не вспоминаете ничего, что только что прочитали? Вы когда-нибудь едете по знакомому маршруту только для того, чтобы понять, что на самом деле все время не сосредотачиваетесь на дороге? Это своего рода диссоциативное расстройство личности (ДИД).Единственная разница в том, что это происходит постоянно, и в эти моменты кто-то другой берет верх.
Ненасильственные и, казалось бы, нормальные анекдоты, подобные этим от людей, которые имеют диссоциативную идентичность — или «альтеры» — очень далеки от персонажей, представленных в «Сплите», новом фильме с Джеймсом МакЭвоем в главной роли в роли человека с 24 индивидуальных личности.
В кульминации фильма Кевин (МакЭвой) превращается в «Чудовище», одно из его альтернетов. Зверь обладает сверхчеловеческой скоростью, силой и ловкостью, очевидно уникальными для его проявления, а также убивает и пожирает людей, предполагая, что человеческое тело может биологически приспособиться к опасному и психопатическому изменению.
Хотя фильм развлекательный, он не является реалистичным изображением DID и может причинить вред людям, живущим с настоящим расстройством. Одно из распространенных заблуждений относительно DID состоит в том, что тот, у кого он есть, не является «самим собой» в 100% случаев. Фактически, такие понятия, как «я», «я» или «я», могут быть довольно сложными для определения.
Согласно «Руководству по диагностике и статистике психических расстройств» или DSM-IV, DID официально признается психиатрическим диагнозом, и пациент должен показать как минимум две индивидуальные личности или личности, которые обычно контролируют поведение человека.Наряду с этим также наблюдается потеря памяти, выходящая за рамки обычной забывчивости, и каждое изменение может отображать широкий спектр черт, таких как фобии или расстройства настроения.
Все люди, с которыми беседовал Business Insider, которые назвали себя ДИД, сказали, что в какой-то момент своей жизни они подвергались жестокому обращению. Роберт Т. Мюллер, профессор клинической психологии Йоркского университета в Торонто, имеющий более 20 лет опыта работы с людьми с ДРИ, объяснил, как эти два аспекта связаны.
«Практически неслыханно, что у вас есть клиент с расстройством множественной личности, у которого не было серьезной травмы, основанной на привязанности» или психологической травмы, такой как жестокое обращение со стороны опекуна в раннем возрасте, например, родителя, — сказал он.
Несколько исследований обнаружили взаимосвязь между детской травмой и диссоциацией, например, работа Бетани Брэнд, которая признала наличие разногласий вокруг этого расстройства и изучила независимые файлы и полицейские записи. Она обнаружила, что все люди с ДРИ постоянно получали тяжелые детские травмы, и с тех пор исследования были последовательными.
«Сплит» в некоторой степени затрагивает тему жестокого обращения с детьми, объясняя, что личности Кевина начали проявляться, чтобы помочь ему справиться с жестоким обращением с матерью, страдающей обсессивно-компульсивным расстройством (
ОКР
). Однако, как фильм ужасов, он не может точно передать DID.
Вот истории четырех людей с множеством альтеров, которые объясняют, каково на самом деле жить с множеством голосов — иногда конкурирующих и противоречащих друг другу — в их собственных головах.Однако важно помнить, что это личные истории, и каждый, кто имеет дело с определенным психическим заболеванием — точно так же, как любой, кто имеет дело с отдельным физическим заболеванием — имеет уникальный опыт.
Shutterstock
История Дженнифер *
В системе Дженнифер четыре человека — так люди с ДРИ иногда называют себя коллективными — и трое из них намного моложе.Дженнифер 39 лет, Эмили * 3 года, Кэролайн * 7 лет, а Элоизе * 16. Она хотела, чтобы ее имя и местонахождение оставались анонимными, поскольку ей только недавно поставили диагноз.
Дженнифер считает, что она начала диссоциацию примерно в 3 года, чтобы попытаться избежать вспыльчивого настроения и жестокого обращения со стороны своей психически неуравновешенной матери. Для этого она видит в своих альтерах своих спасителей.
«Мой отец никогда не заступался за меня, поэтому я чувствовала себя беззащитной и одинокой», — вспоминает она.«Без Элоизы я бы не выжил в этом доме. Без моих алтарей я бы не выжил — точка».
Что касается Дженнифер, то ее алтари защищали ее, когда никто другой не мог. Например, она сказала, что Элоиза была личностью, которая наконец начала сопротивляться. Судя по всему, она упрямая, свирепая и очень защищающая сорванец из всех, кто любит боевые искусства, охоту и все военное дело. Это не могло быть дальше от Дженнифер, либерала, который любит животных и подумывает о карьере массажиста для собак.Дженнифер сказала, что Элоиза считает это смешным.
Кэролайн наиболее обременена из всех альтер, вероятно, потому, что она присутствовала в большинстве случаев насилия. Она никому не доверяет, даже самой Дженнифер, над которой, как говорят, они работают в терапии.
Несмотря на все различия, Дженнифер и ее альтеры нашли золотую середину, слушая друг друга и узнавая, как они могут помочь друг другу.
«Я научилась смотреть в лицо Элоизе, слушать ее и обращаться с ней как с равной, и, похоже, это сделало наши отношения более управляемыми», — сказала Дженнифер.«Если есть какие-то трения, мы говорим об этом спокойно, а не кричим друг на друга, как раньше.
« Система работает, только если мы все уважаем друг друга и всем даем «эфирное время», чтобы высказать свои мысли и чувства. Я никогда не спорил с Эмили или Кэролайн; поскольку они такие молодые, они склонны смотреть на меня как на родительскую фигуру, поэтому их легко советовать и направлять «.
История Рича
Рич, 38-летний фермер из Калифорнии, в возрасте 14. Сейчас у него три алтаря, но он сказал, что раньше было намного больше.В конце концов, сказал он, эти другие изменения стали неотъемлемой частью его личности.
Теперь остались только он (Рич), Бобби (женщина) и Фред (новичок). Для него его диссоциация была путешествием, которое началось с его постепенного ухода от реальности, к видению вещей от третьего лица и, наконец, к разделению на другие отдельные личности.
«Я не чувствовал ничего, что происходило со мной, и иногда я получал внетелесный опыт и даже выходил из комнаты», — объяснил он.«Позже в жизни мои диссоциативные эпизоды были сильнее, за неимением лучшего слова. У меня была амнезия, и, в зависимости от ситуации, я вел себя по-другому и даже использовал другие имена. со мной не происходило ».
Рич сказал, что с ним также плохо обращались, когда он был молод. Он оставался с няней большую часть своего детства, поскольку его родители работали, и он подвергался сексуальному и эмоциональному насилию, и он чувствует, что, вероятно, не Мне еще не удалось восстановить все воспоминания того времени из-за диссоциации.
«Такое ощущение, что я смотрю фильм, когда пытаюсь вспомнить, что делал, когда жил в этом городе», — сказал он.
Рич женат и сказал, что его жена и Бобби очень хорошо ладят и даже иногда вместе ходят по магазинам. Он думает, что Бобби, скорее всего, останется сейчас здесь, а не исчезнет, как многие другие его альтеры, потому что теперь он «комфортно и счастлив».
«Я никогда не проводил точного подсчета, но я мог сосчитать больше 10 и почувствовал, что их было больше», — сказал Рич.«Это включает в себя альтеры, которые были просто контейнерами для воспоминаний, и фрагменты, которые выполняли единственную цель».
Например, поскольку он борется с едой, единственная цель алтаря — убедиться, что он ест.
«Я… он… ночью тайком прятал», — сказал он. «У меня также была навязчивая идея мытья рук. Эта черта перешла ко мне, когда она интегрировалась».
История Дрю
Дрю за 40, он живет и работает полный рабочий день графическим дизайнером в крупном мегаполисе на Среднем Западе США.В его системе около семи альтеров, из которых он единственный мужчина. Он тоже в женском теле, но не считает себя трансгендером — более того, у него есть
гендерная дисфория
. Дрю был поставлен диагноз ДРИ в 20 лет.
В число альтеров Дрю входят Софи *, ведущая в возрасте 41 года, Клэр, 23 года, Иден, 17 лет, Рейн, 12 лет, и пара более молодых исполнителей, которым около 4 и 8 лет. , но это оценка.
«Я не люблю называть нас, особенно детей, точным числом, потому что ходят слухи, что есть и другие спрятанные», — сказал Дрю.«Когда вы думаете, что знаете всех, но затем сталкиваетесь с кем-то, кого не знаете, это действительно ставит всех в тупик».
Дрю сказал, что все они очень разные люди, и все они появились в разное время. У многих из них есть воспоминания о жестоком обращении в детстве и разные воспоминания о том, что с ними произошло.
«Некоторые воспоминания о жестоком обращении даже« разделены »таким образом, что один вспоминает только сильные чувства, такие как стыд и страх, тогда как кто-то другой вспоминает в основном физическую боль», — сказал Дрю.«Совместная работа над тем, чтобы поделиться этими воспоминаниями друг с другом и интегрировать переживания в законченное повествование, — это то, что мы считаем конечной целью».
Ни один из альтеров не желает стать одним человеком, сказал он, «если бы это было вообще возможно, чего мы не считаем».
Дрю считает, что его алтари могли появиться как способ справиться с эмоциональным и физическим насилием, а также с пренебрежением и психологическим вредом, а это означало, что не было безопасного места, куда можно было бы отползти. По словам Мюллера, расщепление и диссоциация могут быть защитным механизмом, таким как игра в опоссума или сосредоточение своего разума, только это доведено до крайности.
На протяжении многих лет Дрю и другие упорно трудились над тем, чтобы быть со-сознательными, что он описывает как «состояние, в котором один человек« отключен », но другие также осознают, что происходит». Таким образом, хотя кто-то не может вспомнить походы в магазины как воспоминание от первого лица, они будут осознавать то, что произошло, как ощущение «мы ходили в магазины».
У них также есть свои зоны, где каждый предпочитает брать на себя инициативу.Например, Клэр очень хорошо организована и поэтому выполняет большую часть повседневных дел на работе. Софи и Рейн — «художники», и оба они очень креативны. Дрю практичен и логичен, и, как он признает, немного контролирующий.
«У нас есть довольно четко очерченные области знаний, которые помогают нам большую часть времени работать совместно», — сказал он. «Иногда бывает много криков или, по крайней мере, громких мнений».
История Джесс
Джесс учится на переводчика для глухих.Ей 34 года, она из Огайо и работает неполный рабочий день официантом в ресторане.
Джесс был диагностирован ДРИ в 25 лет, и она видит свою диссоциацию несколько иначе, чем другие, в том смысле, что она не верит , что любой человек действительно имеет только одну личность. Она сказала, что младенцам требуется много времени, чтобы понять свое пространственное окружение и даже то, что и кем они являются, и поэтому мы развиваем идентичность по мере роста «через опыт и открытие отношения себя к окружающей среде».«
Что касается ее системы, она сказала, что существует три хозяина: посттравматическая Джесс, диссоциативная Джесс ** (которая использует две звездочки для обозначения изменений внутри нее) и нормальная Джесс, а также 15 альтеров, содержащихся в трех группах. Всего 18 человек.
Джей, Морриган, ЕваМари, Моргана и Эржебет во взрослой группе, Сюзи, Джун и Бел в подростковой группе, затем Изумруд, Сапфир, Элоиза и Конни, которые являются детьми.
Есть еще три «нечеловеческих» альтера, которые, по словам Джесс, помогли ей пережить травму. Это Кики, кошка, которая отвлекает от реальности как человек, Зои, спрайт, похожее на фею существо, и Джастис, ее ангел-хранитель. Джесс обсуждает их, свои чувства и мысли в своем блоге.
Она точно не знает, когда была создана каждая личность, но она знает, что была очень молода, потому что именно тогда началось сексуальное насилие со стороны ее брата.
«Я чувствую, что каждый раз, когда я оказываюсь в невыносимой ситуации, я ухожу, и там будет кто-то другой», — сказала Джесс.«Я считаю, что сначала они были как пустая оболочка, и чем больше они выходили, тем больше они росли и учились, как и любой ребенок».
По словам Джесс, объединить всех внутренне — это самый сложный навык для овладения, тем более что все ее альтеры различаются по возрасту, имеющимся у них воспоминаниям и их эмоциональным реакциям на ситуации. У некоторых даже очень отчетливые выражения лица, голоса и уникальный язык тела.
Проблема с DID, по ее словам, заключается в том, что что-то вызывает диссоциацию, и она внезапно перестает «присутствовать» и теряет время.
«Вы попадаете в места, в которых не знаете, как вы туда попали, ваши планы, которые вы должны были реализовать, не выполняются. Иногда что-то пропадает или оказывается неуместным», — сказала Джесс. «Есть много проблем, но они действительно уникальны для каждого человека.
«Самое сложное в жизни — просто жить ею, — говорю я. — Это большая работа, чтобы собрать всех здесь на одной странице».
Универсальный
Проблемы быть более чем одним человеком
Диссоциация может сопровождаться множеством проблем, но одной из самых сложных может быть потеря памяти.Дженнифер, например, рассказывала о том, как ее партнер расстраивался из-за того, что она забывала разговоры, которые у них были до этого три или более раз.
«Я считаю, что делаю что-то, не осознавая, что я сделал — ничего зловещего — мирские вещи, как будто я каким-то образом обнаружил, что у меня в руке что-то, что, как я знаю, было в другой комнате, на другом этаже в дом, но не помню, как забирала его », — сказала она.
«Я могу забыть целые фильмы, я могу забыть книгу за считанные дни после ее прочтения.Я даже могу забыть целые дни поездок, которые я совершил со своим партнером ».
Rich вспомнил похожие события. Иногда он встречает людей, а позже не помнит, когда увидит их снова, что может сбивать с толку других, а иногда может быть неверно истолковано как грубость.
Дрю сказала, что Софи в своем дневнике называет потерянное время «искажением времени», когда она была моложе и до того, как ей поставили диагноз ДРИ.Это как ехать и пропустить поворот из-за того, что вы на автопилоте, но это случается, по-видимому, в случайное время.
«Я могу внезапно понять, что разговариваю с человеком, которого я не знаю, или что я нахожусь в незнакомой части города, держащей сумку для покупок с вещами, которые я не помню, чтобы покупать», — сказал Дрю.
Джесс сказала, что обычные дни могут в конечном итоге походить на игру Cluedo (Clue), пытающуюся выяснить, «кто это сделал».
«У меня есть темное чувство юмора, которое заставляет меня продолжать», — сказала она.«Для всех это по-разному, но я уверен, что мы все проводим дни, просто пытаясь придерживаться расписания между всеми нами».
Еще одна проблема — это что-то столь же простое, как смотреть в зеркало и определять самоощущение.
«Смотреть в зеркало и не узнавать себя тоже немного сбивает с толку, но я выросла, чтобы принять это сейчас», — сказала Дженнифер. «Или я должен сказать, что другие привыкли не узнавать себя, поскольку отражение в зеркале принадлежит физическому хозяину, мне, Дженнифер *.«
Выбор фильмов с участием DID не внушает особого доверия.
То, что они хотят, чтобы вы знали
Одна из основных проблем «Сплита», как и других фильмов о DID, заключается в том, что они изображают один или несколько АЛЬТЕРОВ как зло.Вам просто нужно ввести в Google термин «фильм с множеством личностей», чтобы увидеть зловещие, задумчивые заголовки и обложки, сопровождающие эту тему.
По словам Мюллера, на самом деле это почти всегда неправда. Подавляющее большинство людей с ДРИ не имеют альтер-эго, которое позволяло бы им предаваться дурным желаниям.
У Дрю есть друзья с DID, и он сказал, что изображение в СМИ, возможно, даже способствовало тому, что люди боялись собственных изменений, но все сводится к отсутствию понимания и готовности слушать.
«Все, кого я знал с DID, имели альтеров, которые считались« злыми »или« плохими »остальной частью системы, только для того, чтобы понять, что эти люди на самом деле очень сильно раненые дети, которым было поручено носить с собой большая часть печали, гнева и боли, связанных с насилием », — сказал он. «Люди просто боятся всего, чего не понимают, и из-за того, что они разные, людей легко превратить в монстров».
Мюллер сказал, что идея о том, чтобы АЛЬТЕРЫ были драматичными или яркими на телевидении и в кино, могла возникнуть из-за того, что часто есть несовершеннолетняя роль, которая по-детски относится к их подходу к миру, а затем очень агрессивный «преследователь».
«[Это] часть, которая на самом деле хочет каким-то образом мучить себя, но для человека, когда он в роли преследователя, он чувствует себя сильным, а его жестокость кажется сильной для него самого», — сказал Мюллер.
Это не означает, что алтарь хочет нанести ущерб кому-либо еще, поскольку обычно это средство наказать себя. По словам Мюллера, как и некоторые другие жертвы жестокого обращения, люди с ДРИ также могут иметь очень низкую самооценку и самооценку.
Что касается того, существует ли «лукавый», Мюллер сказал, что это интересно, потому что в некотором смысле DID почти литературен.
«Что-то вроде Джекила и Хайда, что-то, что является воплощением метафоры: наши разные части и то, как мы имеем разные стороны от самих себя, и как мы не показываем людям наши уродливые стороны, и мы представляем определенный путь к мир «, — сказал он.
«Человеческий разум примечателен»
Людям, состоящим в отношениях с теми, кто ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ДЕЙСТВИТЕЛЬНО видеть их агрессивные стороны, может быть страшно, но это потому, что это дезориентирует видеть в своем любимом человеке совершенно другого человека, а не бояться чего-то другого. они бы поступили с тобой.Дженнифер сказала, что ей никогда не приходило в голову причинять кому-либо вред, потому что она знает, каково это — бояться обидчика.
«Мы ни в коем случае не опасны — у нас больше шансов причинить вред себе и другим людям, чем кому-либо», — сказала она. «Мы пережили столько страданий, что причинить боль кому-либо еще — это последнее, чего мы когда-либо хотели бы».
Страдание является неотъемлемой частью DID, потому что оно тесно связано с посттравматическим стрессовым расстройством. Определенные триггеры могут заставить кого-то диссоциировать, например, громкие звуки, повышенные голоса или вид фланелевых рубашек, в случае Мэтта, у которого есть DDNOS, форма диссоциации, и который ведет блог о своем опыте.
Теперь, когда Мэтт стал взрослым, его разум открывает ему все больший и больший доступ к своему прошлому и жестокому обращению, через которое он прошел в детстве, благодаря терапии и, наконец, выяснению того, почему у него было столько чувств депрессии внутри себя.
«Это защитный механизм, и это очень хорошо, потому что наш мозг такой потрясающий», — сказал он. «Травма случилась, когда я был ребенком, но я начал с ней справляться только 30, 35 лет спустя.
«Все эти воспоминания были в коробке из-под обуви в нижнем углу туалета моего разума … Затем, когда вы начинаете рыться в завалах и вспоминать воспоминания, ваш мозг говорит:« Хорошо, теперь ты в состоянии справиться с этой памятью, поэтому я собираюсь дать вам кусочки и кусочки этой гигантской головоломки ».
DID — невероятный инструмент выживания, а не то, чего следует бояться. К сожалению, как способ справиться с травмой, которая обезопасила их в детстве, люди с ДРИ пережили этот этап.Тем не менее, все, с кем я разговаривал с DID, были хорошо осведомлены об их расстройстве и своих недостатках, и у них было одно и то же сообщение: мы люди, только немного другие.
«Мы просто хотим, чтобы они знали, что мы не монстр, просто потому, что у нас есть диагноз DID», — сказала Джесс. «Мы можем быть системой, состоящей из множества людей, но мы такие же люди, как и вы … ДЕЙСТВИТЕЛЬНО переживания были личными и столь же разными, как и количество разных людей в мире».
В конце концов, Рич просто хотел бы, чтобы люди были немного более терпеливыми.
«Короче говоря,« У меня диссоциативное расстройство. Пожалуйста, простите мою забывчивость », — сказал он.
* Некоторые имена изменены для анонимности по просьбе интервьюируемого.
15 фильмов с разными личностями, которые вышли на большой экран (вместе)
После подобных « Лицо со шрамом» и «Неприкасаемые» , фильм во многом напоминает серию Де Пальмы Хичкока десятилетней давности, но его отбросы гораздо более точны.Вместо того, чтобы выводить публику из равновесия противоречивой информацией, он делает это визуально, отбрасывая неожиданные воспоминания, сны и галлюцинации. Это небольшая экскурсия как для Де Пальмы, так и для Литгоу (сцена допроса с последним действительно стоит увидеть), и все это связано с потрясающим финалом, который чертовски запутал многих. людей.
Темная половина (1993)
Какое-то время Стивен Кинг и Джордж Ромеро были неразлучны.У Кинга была забавная эпизодическая роль в роли наглого неряха в сериале « Knightriders », они вместе работали над посвящением комиксов ЕС, Creepshow , и, наконец, в 1993 году Ромеро написал и поставил художественную адаптацию романа Кинга 1989 года « . Темная половина . По сути, роман взял седое старое претенциозное письменное клише о том, что сам писатель всего лишь шифровальщик, что на самом деле это кто-то другой, какая-то внешняя духовная сила, которая действительно пишет, и доводит его до крайностей.В то же время он также играет с идеей, представленной Де Пальма в Sisters , а именно, что когда вы удаляете близнеца (в данном случае паразитической разновидности), у вас будут проблемы в дальнейшем, потому что одна так или иначе, этот близнец просто никуда не денется.
Еще подростком, мечтавшим стать писателем, Тад Бомонт (Тимоти Хаттон) узнал, что у него опухоль мозга. Но когда хирурги удаляют его, они обнаруживают, что это вовсе не опухоль — во всяком случае, не в традиционном смысле, — а неразвитый плод брата-близнеца Бомонта.Ну, ла-ла-ла, жизнь продолжается и продолжается, Бомонт становится уважаемым писателем и учителем, который также пишет подлые и жестокие романы ужасов под именем Джордж Старк (во многом как собственное раннее альтер-эго Кинга Ричард Бахман). После того, как Бомонт публично раскрывает псевдоним и заходит так далеко, что устраивает имитацию похорон Старка, все становится некрасиво. Видите ли, Джорджу Старку не очень нравится идея быть убитым и он возвращается, чтобы немного отомстить.
Хотя это и не стандартный фильм о раздвоении личности, это, безусловно, вариация на эту тему.Так неужели Старк — паразитический близнец, который чудом выжил и вырос? Является ли это одной из тех программ «Как преуспеть в рекламе», в которых темная сторона Бомонта фактически отрывается, чтобы стать независимой материальной сущностью? Неужели все это психологическая игра а-ля Psycho , в которой Бомонт борется с раздвоением личности? Или это всего лишь глупая аллегория о писательском клише?
Я склонен срываться с Кингом, но было забавно наблюдать, как он экспериментирует с философскими значениями идеи раздвоения личности в романе.К сожалению, фильм Ромеро, который сам загружен слишком большим количеством отсылок к Хичкоку, обременен одним из самых нелепых концовок за последнее время. Насколько мне известно, это был последний раз, когда Кинг и Ромеро работали вместе над фильмом.
Бойцовский клуб
Если бы я прочитал «Бойцовский клуб » Чака Паланика, когда мне было 16 лет, и если бы я вообще ничего не читал до этого, я не сомневаюсь, что это изменило бы жизнь. Проблема была в том, что я не читал ее, когда мне было 16, и прочитал еще несколько вещей, прежде чем дошел до нее.На самом деле, похоже, что мистер Паланик и я читали все одни и те же книги, от Уильяма Берроуза до Хантера Томпсона, Чарльза Буковски, Луи-Фердинанда Селина и почти все, что выпускает RE / Search Publications. Так что, полагаю, я был не так впечатлен, как большинство, и это одна из причин, по которой я нахожу фильм таким утомительным. Но нельзя отрицать, что он определенно принадлежит этой категории и вполне может быть самым ярким и известным из более современных произведений.
25 лучших фильмов о множественном расстройстве личности
Расстройство множественной личности (MPD), также известное как диссоциативное расстройство идентичности (DID), представляет собой психическое расстройство, характеризующееся по крайней мере двумя различными и относительно устойчивыми идентичностями или диссоциированными состояниями личности.Это серьезное и острое заболевание, требующее постоянного ухода. Воспламеняющаяся природа MPD часто приводит к необычным результатам, которые, если рассматривать их в правильном контексте, могут дать отличные результаты. Причуды его природы также позволяют людям рассказывать истории, которые также являются эмоционально выхолащивающими. Они также позволяют использовать нелинейный рассказ, рождая новые приемы съемок.
Голливуд видел бесчисленные гвоздики беспорядка на экране, некоторые из которых стояли на голову выше других.Не только из-за кинематографии или режиссуры, но в основном из-за океанских персонажей и выдающихся исполнений. Эти фильмы до сих пор выдержали испытание временем и в большинстве своем считались культовыми. Некоторые из последних мы решили задокументировать в статье.
Итак, вот список лучших фильмов о расстройстве множественной личности (фильмы о диссоциативном расстройстве личности). Вы можете посмотреть некоторые из этих лучших фильмов о расстройстве множественной личности на Netflix, Amazon Prime или Hulu.Некоторые из них — фильмы о раздвоении личности. После «Сплита» (2016), потрясающего фильма Джеймса МакЭвоя, в котором он сыграл более 23 разных персонажей, фильмы DID приобрели совершенно другое значение. Мало того, что М. Найт Шьямалан поднял планку таких фильмов до зенита, но он также здесь с еще одним потрясающим событием в виде «Glass (2019)», продолжением «Split». Обратите внимание, что фильмы не были ранжированы в каком-либо порядке. Без лишних слов, давайте пройдемся по списку.
25. Тайное окно (2004)
В Джонни Деппе есть что-то совершенно неправильное. Будь то его точеная внешность или его глубокий баритон, они подходят абсолютно для любой роли. Он взял на себя роль борющегося писателя Морта Рэйни, чей недавний развод и приступ писательского тупика вынуждают его отступить в свою хижину в лесу. Ситуация меняется к худшему, когда неизвестный писатель Джон Шутер противостоит ему и обвиняет его в плагиате своей истории.Дальнейшее расследование подтверждает утверждения последнего, хотя и с другим концом. В его жизни следует серия странных событий, в том числе его собака была убита отверткой, что сказывается на его существовании. В конце концов Морт обнаруживает, что он сам Стрелок, становясь последним всякий раз, когда он спал или терял сознание из-за MPD. Ошеломляющий финал, который я вам не испорчу, — это подходящий финал, верный самой сути фильма.
Подробнее: Величайшие короткометражные фильмы всех времен
24.Невероятный Халк (2008)
Мы все знаем это. Альтер-эго доктора Брюса Бэннера, благодаря неудачному эксперименту с гамма-лучами, хотя и дает ему огромную силу, жизненную силу и пограничное бессмертие, также превращает его в огромного дикого монстра ярости, который знает и понимает все, но делает только то, что ему подходит. В ходе фильмов в MCU показано, что доктор Баннер научился контролировать появление Халка, когда и когда ему заблагорассудится (хотя он утверждает, что Халк появляется только тогда, когда доктор Баннер злится, что практически всегда ), но в последнее время, с появлением «Мстителей: Война бесконечности», было показано, что Халк больше не хочет слушать доктора Бэннера и что существует конфликт интересов между обоими персонажами.Тем не менее, «Невероятный Халк» оказался чрезвычайно симпатичным и завидным персонажем, особенно когда речь идет о силовых подвигах. Также было бы глупо рассматривать эту «сверхдержаву» как «беспорядок».
Подробнее: Лучшие фильмы о поездах всех времен
23. Маска (1994)
Примечательным фактом здесь является то, что расстройство здесь вызвано не внутренним фактором, а скорее маской, которая меняет личность довольно застенчивого Стэнли на дикого, мужественного и откровенного трикстера с зеленым лицом.Переключение между хорошим парнем и нечестивым и сквернословным Маском — это все, что составляет суть фильма, а также в некотором смысле пропагандирует талант Джима Керри как актера и потенциальной звезды. Фильм получил высокую оценку за исполнение и за то, что он до сих пор сохраняет черты любимого мультсериала.
Подробнее: Лучшие школьные съемки фильмов
22. Сестры (1973)
Грейс Коллиер, репортер, становится свидетелем убийства через дорогу.К ее большому негодованию и из-за обвинений в расизме, которые она ранее приводила в своих статьях, полиция оказалась бесполезной. Затем Грейс сопровождает детективов, чтобы обыскать квартиру Даниэль и Доминик, сестер-близнецов, живущих поблизости, и, к ее удивлению, Даниэль сообщает им, что она была совсем одна. Убедившись, что Даниэль скрывает убийство и что мертвое тело находится где-то в квартире, Грейс обнаруживает, что Даниэль и Доминик были сиамскими близнецами, у которых были две разные личности.Во время их операции в попытке разделить их, Доминик умерла, а Даниэль выжила, но она все еще сохраняет часть неизвестной личности, которая является Доминик внутри нее. «Сестры» рекламировали как дань уважения фильмам Альфреда Хичкока, и это по праву занимает свое место.
Подробнее: Лучшие фильмы про друзей-копов всех времен
21. Manichitrathazhu (англ .: The Ornate Lock, 1993)
Также переделанная на различных индийских языках, в частности на тамильском (как «Чандрамукхи») и хинди (как «Бхул Бхулайя»), «Маничитратхажу» — это история, вращающаяся вокруг Ганги, которая вместе со своим мужем Накуланом переехала в его родовой дом. называется Мадампалли.Члены семьи Накулан опасаются их переезда в особняк с привидениями из-за присутствия злых духов Нагавалли, танцовщицы древних времен, которая стала свидетельницей убийства своего любовника на ее глазах и теперь клянется уничтожить всех наследников этого дома. королевская семья на каждый год Дурга Аштами. Между прочим, Накулан — следующий наследник королевской семьи, у которой заболели родственники. По мере развития сюжета Ганга все больше и больше вовлекается в фольклор, и доктор Санни Джозеф, психиатр и друг Накулана, идентифицировал его как страдающего от расстройства множественной личности.Фильм завершается подавлением альтер-эго Ганги, когда она находится на пике своей игры. «Маничитратхажу» часто считают культовой классикой и одним из величайших фильмов в истории индийского кино.
Подробнее: Лучшие ботанические фильмы всех времен
20. Пробуждение Мэдисон (2011)
Мэдисон — жительница Нового Орлеана, склонная к суициду. Чтобы преодолеть свою психическую нестабильность, она встречается с доктором Элизабет, которая часто снимает на видео интервью своего пациента.Во время интервью Мэдисон рассказывает доктору Элизабет о своих альтер-эго, когда она была ими — самой Мэдисон, Алексис, Грейс, Маргарет и маленькой блондинкой. Пока Мэдисон блуждает по своему прошлому и осознает ужасные вещи, которые она сделала, она решает запереться в своей квартире и снимать на видео все, что происходит внутри. После 30-го дня, когда Мэдисон направляется на встречу с врачом, она понимает, что это у нее был DID и тот факт, что она представляла себя четырьмя другими личностями.Позже публике становится известно, что даже доктор Элизабет является альтернативой Мэдисон. Суровые, но шокирующие и непредсказуемые к концу, «Waking Madison» — одноразовые часы.
Подробнее: Лучшие фильмы A24 всех времен
19. Три лица Евы (1957)
Ева Уайт — любящая мать и услужливая жена, но часто страдает от частых отключений. При обследовании во время одного из сеансов с психиатром, к всеобщему удивлению, обнаруживается еще одна агрессивная и откровенная личность — Ева Блэк.Как обычно, Ева Блэк и Ева Уайт — два разных человека и не подозревают о существовании друг друга. После того, как муж Евы Уайт понимает, что Ева Блэк существует по-настоящему, и ловит Еву Блэк за романом с другим мужчиной, она разводится с Евой. Доктор Лютер, психиатр Евы, по-прежнему определяет третью личность внутри Евы, которая в конечном итоге проявляется как Джейн, на вид стабильный и относительно дружелюбный человек, который затем прилагает все усилия, чтобы помириться с обоими своими альтер-эго — Евой Блэк и Евой Уайт. только для того, чтобы знать, что они перестали существовать через некоторое время.«Три лица Евы» — это довольно искренний роман со своими моментами, но его критиковали за то, что он был слишком длинным и многословным.
Подробнее: Лучшие фильмы Вайнштейна всех времен
18. Повесть о двух сестрах (2003)
Южнокорейский психологический хоррор «Сказка о двух сестрах» — повествование о Су-ми, пациенте с психозом. Она возвращается в свой загородный дом, чтобы встретиться со своей упрямой мачехой Ын Чжу и своей властной младшей сестрой Су Ён.Су-ми, после кошмара, обнаруживает, что Ын-Чжу кормила их матерью в последние дни ее жизни и что ее сестра Су-Ён могла подвергнуться пыткам. Из-за недоверия, что Ын-Джу и Су-Ён не в здоровых отношениях, и на фоне растущей конфронтации между Су-ми и Ын-Джу, позже выясняется, что только Су-ми и ее отец оставались в доме. и что и Ын-Чжу, и Су-Ён — плод ее воображения, возникший из ее диссоциативного расстройства личности.После того, как Су-ми снова переводят в психиатрическую лечебницу, появляются более шокирующие и леденящие кровь подробности о том, что привело к ее нынешней ситуации. «Повесть о двух сестрах» получила признание критиков и часто считается одним из лучших южнокорейских фильмов ужасов, когда-либо созданных.
Подробнее: Лучшие фильмы о морских котиках всех времен
17. Фрэнки и Элис (2010)
Действие канадского фильма «Фрэнки и Элис» в самом начале разворачивается вокруг Фрэнки — одного из лучших стриптизерш в клубе Лос-Анджелеса.На девичьем вечере, когда Фрэнки соглашается пойти на свидание с барменом, когда они собираются заняться сексом, альтер-эго Фрэнки берет на себя ответственность и нападает на бармена. После того, как она потеряла работу из-за безумного эпизода, та же случайность повторяется снова, дважды, к ужасу Фрэнки. Когда она посещает врача для прохождения терапии, позже выясняется, что помимо ее истинной личности, у нее есть еще две персоны — семилетний ребенок и расистская белая женщина по имени Алиса. Фаза ее исцеления и ее знакомство со всеми своими личностями, которые возникли из-за ее беспокойного детства, заставляют Фрэнки медленно исцеляться и возвращаться к нормальному человеку.Хотя фильм и не был лучшим фильмом Холли Берри, фильм все равно получил высокую оценку за ее усилия.
Подробнее: Лучшие фильмы об экзорцизме всех времен
16. Игра в прятки (2005)
Дэвид — психолог, который живет вместе со своей 9-летней дочерью Эмили в северной части штата Нью-Йорк после очевидного самоубийства его жены. Пока дуэт отца и дочери пытается справиться с жизнью, Дэвид обеспокоен воображаемым другом Эмили Чарли, с которым, как она утверждает, играет.После загадочной смерти их кота и девушки Дэвида в одной ванне подозрения Дэвида возрастают, и он становится еще более агрессивным, когда узнает о местонахождении Чарли. Позже выясняется, что у Дэвида расстройство множественной личности и что Чарли — его собственное подсознание, но жестокое «я». Хотя фильм может похвастаться великолепным звездным составом, сюжетная линия и общая предпосылка были названы многими критиками нелогичными и глупыми.
Подробнее: Лучшие фильмы об эпидемиях всех времен
15.Я, я и Ирэн (2000)
Чарли, военнослужащий полиции штата, наивен, когда дело касается людей. В большинстве случаев его высмеивают, издеваются и злоупотребляют ненадлежащим образом только из-за его застенчивости и отсутствия мести. Поскольку его жена уходит от него после романа со своим бойфрендом смешанной расы и рождения тройни афроамериканских мальчиков, хотя Чарли уважают его сыновья, остальная часть города все еще высмеивает его. Из-за продолжающегося притеснения у Чарли развивается раздвоение личности под именем другой личности, которая называет себя Хэнком.В отличие от характера Чарли, Хэнк сквернословит, жесток и в основном злится приступами гнева. Начальник Чарли приказывает ему сопроводить Ирен, сбитого с толку заключенного, в Нью-Йорк из Род-Айленда, в то время как за ним следят противники Ирен. Они сближаются по пути, пока Чарли и Хэнк вместе уничтожают людей, которые следовали за ними. Фильм показал средние результаты только благодаря исключительным актерским способностям Джима Керри.
Подробнее: Лучшие фильмы о морских котиках всех времен
14.Сплит (2016)
M Night Shyamalan объявил о своем стильном возвращении в Голливуд в этом напряженном и напряженном триллере. Фильм вращается вокруг похищения трех девочек-подростков средь бела дня и сосредотачивается на главном герое, Кевине, страдающем диссоциативным расстройством личности (DID), у которого 23 выдающихся личности, каждый из которых имеет что-то своеобразное или опасное для его пленников. В двадцати трех личностях преобладают три, которые потворствуют проявлению двадцать четвертой, «Зверя».Его психиатр замечает то же самое и обеспокоен. Захватывающий финал, в котором «Чудовище» убивает почти всех в фильме, за исключением Кейси, которого он называет чистым, рождает продолжение фильма Шьямалана «Нерушимый» 2000 года. Мне очень понравился фильм, и я считаю, что он занимает первое место в списке. Огромный привет Джеймсу МакЭвою за его блестящую игру и его растущий репертуар, который больше не удивляет нас.
Подробнее: самые сложные фильмы всех времен
13.Личность (2003)
Сначала их было десять. Один за другим они умерли. А после там не было ничего. Классическая дань уважения к роману Агаты Кристи «И тогда не было никого» (моему любимому роману), этот фильм становится намного больше. Напряженный драматический триллер с масштабными сюжетами, разбавляющими повествование, фильму почти удается сохранить личность убийцы до самого конца. Настоящая сила фильма с впечатляющим составом актеров и вдохновляющих исполнителей — в капризах его эксцентричности.Не самая большая попытка создать предательскую кульминацию, фильм не оправдал ожиданий.
Подробнее: Самые красочные фильмы всех времен
12. Мистер Брукс (2007)
Уважаемый чиновник, замаскированный под серийного убийцу. Звучит знакомо? Хорошо, потому что это так. Для «Мистера Брукса» это краеугольный камень фильма. Эрл Брукс, процветающий бизнесмен, признан Человеком года Портленда. Его растущее благоговение и слава в обществе не имеют границ.Но за этими шелковыми костюмами, добрыми глазами и широкой улыбкой скрывается ужасающий и жестокий серийный убийца, стремящийся оценить свою следующую жертву. Кевин Костнер в совершенстве играет героя и антигероя, интуитивно демонстрируя нам противоречивую совесть своего персонажа. Эрл Брукс — это сияющая мозаика злого очарования и кровожадной истерии. Обыденная сюжетная линия действительно пугает персонажа, но гениальность Костнера освобождает и дает прекрасную игру.
Подробнее: Лучшие исторические фильмы всех времен
11.Прерванная девушка (1999)
Вайнона Райдер играет Сюзанну, женщину с пограничным расстройством личности, попавшую в психиатрическую лечебницу. Основанный на испытании реальной писательницы Сюзанны Кайсен во время ее 18-месячного пребывания в исправительном учреждении, фильм развивается с Сюзанной, знакомящейся с разными людьми в этом учреждении, в первую очередь с Лизой, социопатом, которая избегает путей других пациентов и живет медициной. -свободная жизнь. В один прекрасный день Лиза сбегает из учреждения вместе с Сюзанной, и они идут к Дейзи, другой пациентке, которую недавно выпустили из исправительного учреждения.Когда Лиза ругает Дейзи за кровосмесительные отношения с отцом, Дейзи кончает жизнь самоубийством, к большому шоку Сюзанны, которая возвращается в учреждение. По мере того как Лиза и Сюзанна становятся противниками, они сохраняют дистанцию до тех пор, пока Сюзанна не освободится из учреждения. Фильм получил высокую оценку за роль Анджелины Джоли в роли Лизы и, возможно, является одной из известных экранизаций книги, основанной на медицинском заболевании.
Подробнее: Лучшие фильмы о сиротах всех времен
10.Американский психопат (2000)
Язычник, приспособляемый, Кристиан Бэйл поменял роли и сыграл еще одну мучительную роль, хотя и за несколько лет до указанной выше. Патрик Бейтман, успешный и одержимый собой инвестиционный банкир, скрывает свои психопатические наклонности под прикрытием капиталистической жадности. Ошеломляющий психопат, который жестоко убивает и вешает своих жертв, маскируется им с помощью ловкости и закаленного обаяния за счет обедов в дорогих ресторанах и дорогих шелковых костюмов.Его паранойя, наконец, одолевает его, и он начинает безумие с требованием жизни кошки. Надвигающаяся череда убийств является кровавой и кровавой, что делает ее неудобной, но волнующей.
Подробнее: Лучшие вступительные строки в фильмах
9. Первобытный страх (1996)
Эдвард Нортон — методичный актер. Он глубоко вникает в кожу персонажа и временами не играет на экране. Он просто самим собой.Так было с «Primal Fear», где от него требовалось сыграть несколько аспектов одного и того же персонажа. Учитывая, что это был его дебют, Нортон с легкостью попал в сладкие места и сделал образ Аарона Стэмплера язвительным комментарием общества к интровертам. Робкий, боязливый прислужник обвиняется в убийстве. Горячий адвокат соглашается работать на него на безвозмездной основе не из щедрости или необходимости, а просто для того, чтобы проверить себя и бросить вызов самому себе, чтобы сделать невозможное. На вид доброкачественный и беспомощный ребенок оказывается разъяренным психопатом, который всплывает во время приступов отключения электроэнергии и контролирует Аарона.
Подробнее: Лучшие западные фильмы всех времен
8. Машинист (2004)
Ой, мальчик. Кристиан Бэйл. Я имею в виду, что этот парень полный урод. То, на что он пойдет, чтобы убедить мир в том, что он не тот, кем его считают, поистине абсурдно. Еще одно его потрясающее усилие позволило ему воплотить в жизнь характер Тревора, бессонного машиниста, который из-за этого был истощен и социально замкнут. Однажды на работе начинается ад, когда его отвлекает незнакомец, в результате чего один из его коллег случайно теряет руку.Его единственное утешение от зверств его жизни — это Стиви, проститутка, искренне заботящаяся о нем, а позже Мария, официантка в закусочной, которую он часто посещает. Но неожиданные встречи со странным человеком, который, как выяснилось, был Иваном, начинают играть в его голове, подталкивая его к паранойе и несостоятельности. Захватывающий триллер стоит на плечах Бэйла, и сильное повествование перестает быть связано с виртуозными поворотами, которыми мог бы гордиться Хичкок.
Подробнее: Лучшие фильмы о мстителях всех времен
7.Доктор Джекил и мистер Хайд (1931)
«Доктор Джекил и мистер Хайд», пожалуй, пионер всех фильмов о расстройстве личности, повествует о докторе Генри Джекилле, уважаемом и известном докторе из пригорода Лондона. По его собственному убеждению, он придерживается мнения, что у каждого человека есть хорошие и плохие стороны, и что обе стороны могут быть разделены на две разные личности. Кроме того, ему удается придумать формулу, которая якобы высвободит внутреннего демона человека, не затрагивая его «хорошую» сторону.Он использует лекарство на себе в качестве подопытного только для того, чтобы понять, что его злая сторона, мистер Хайд, терроризирует людей. Чтобы прекратить дальнейшее смущение, доктор Джекилл прекращает прием лекарства, но не осознает, насколько сильно его обе стороны пострадали от лекарства, которое он выпил. Названный напряженным и трепещущим романом, «Доктор Джекилл и мистер Хайд» оказался одним из самых уникальных помещений на момент его выхода, 90 лет назад.
Подробнее: Лучшие фильмы о цунами всех времен
6.Сибил (1976)
В одном из флагманских фильмов с участием Салли Филд в главной роли, «Сибил» Филд появляется в 13 различных ролях как разные личности одного и того же человека, то есть самой Сибиллы. Поначалу неохотно Сибил получает диагноз от доктора Уилбура, психиатра. Признавшись в том, что у нее отключилось электричество, и после того, как ее родители избегали ее за посещение психиатров для лечения, одна из Сибил, называющая себя Викки, звонит доктору Уилбур, чтобы спасти Сибил, которая вот-вот спрыгнет из здания.После ее спасения доктор Уилбур разговаривает с Сибил и каждый день назначает встречу, чтобы встретиться с каждым из Сибил. По мере развития сюжета доктор Уилбур делает все возможное, чтобы примирить Сибиллы друг с другом, обнаруживая шокирующие подробности ее прошлого с помощью гипноза. «Сибил» — это шедевр, требующий интенсивного представления, а Салли Филд — жемчужина фильма, без которой это начинание не увенчалась бы успехом.
Подробнее: Лучшие фильмы-антологии всех времен
5.Черный лебедь (2010)
Шедевр Даррена Аронофски «Черный лебедь» вращается вокруг Нины Сэйерс, молодой балерины труппы New York Ballet, которая готовится к своему следующему сезону, который откроется песней «Лебединое озеро». Бет, прима-балерина, ушла на пенсию, а Томас, режиссер, ищет танцора, который с легкостью сможет сыграть и белого, и черного лебедя. В то время как Нина преуспевает в том, чтобы быть белым лебедем, Томас не впечатлен ее изображением черного лебедя, которого другая танцовщица Лили изображает с необъяснимой легкостью.Из-за растущей незащищенности по отношению к Лили и ее галлюцинаций о черном лебеде (в форме ее собственного двойника) Нине трудно справиться с давлением, но она убеждает Томаса, что она сыграет обе роли. Во время одной из своих репетиций она видит, как Лили одевается как Черный лебедь, но на самом деле галлюцинирует, видя своего собственного двойника как черного лебедя. Она наносит удар своему двойнику осколком стекла и возвращается на сцену, только чтобы узнать, что вместо этого она ударила себя ножом.Путаница вокруг ее собственной личности, ее властная мать и очень тяжелая работа составляют ее собственный заклятый враг. «Черный лебедь» по праву принес Натали Портман премию Оскар за лучшую женскую роль, а также ряд других наград и признание за фильм во многих сферах.
Подробнее: Лучшие фильмы о стриптизершах всех времен
4. Остров проклятых (2010)
Настоящий фильм, в котором участвуют уединенная тюрьма, врачи, окаменевшие пациенты и расследование Федерального маршала.Когда Тедди Дэниелс, успешный, но травмированный Маршалл, вместе со своим соотечественником (Марком Руффало) отправляется исследовать скрывающегося психически больного, обстановка кажется знакомой. Последующие события, расплывчатые и эксцентричные по своей природе, сеют в нем семена подозрений и пугают его и его безопасность и безопасность его партнера. В конце концов, этот потрясающий поворот, которым мог бы гордиться М. Найт Шьямалан, раскрывает множественное расстройство личности Тедди, который на самом деле является пациентом пенитенциарного учреждения. Великолепная игра, завораживающая графика, захватывающий сюжет и ловкий Мартин Скорсезе делают этот фильм незабываемым.
Подробнее: Лучшие научно-фантастические фильмы всех времен
3. Сияние (1980)
Персонаж Джека Торранса — вечная классика. В фильме ужасов / триллера Стэнли Кубрика истерия в отеле «Оверлук» одолела главного героя и погрузилась в серию убийств, а его семья была предполагаемой целью. О фильме, его режиссуре или сюжете особо нечего сказать. Но умелое обращение Джека Николсона с двумя противоречащими друг другу личностями заслуживает похвалы.Будь то любящий отец, который готов на все, чтобы свести концы с концами и довести свою семью до счастья, или угрожающий психопат с топором, который посещает славные вечеринки и пьет виски со льдом, никто не мог сказать, что это был тот же человек, который их играл . Хотя условно это и не является расстройством множественной личности, фильм представляет собой образное изображение того же самого, причем завораживающее.
Подробнее: фильмы, побившие мировые рекорды
2. Психология (1960)
Самый хичкоковский фильм из когда-либо созданных.«Психо» считается одним из величайших фильмов, когда-либо созданных, и не без причины. Заслуживающая награды работа Энтони Перкинса и уникальный сценарий Джозефа Стефано были достаточной прелюдией для работы Хичкока. Вслед за женщиной, работающей в банке, которая скрывается с приличной суммой денег, главный герой или антагонист истории предстает перед нами в виде Нормана Бейтса, неопределенного владельца мотеля Бейтса, который, по-видимому, живет один со своей матерью. . Лайла, женщина-банкир, становится жертвой его демонического альтер-эго своей матери, и ее исчезновение побуждает ее сестру и парня разобраться в этом вопросе.Закрученный конец наверняка застал нас врасплох и до сих пор остается в памяти как один из лучших концовок всех времен.
Подробнее: Лучшие трейлеры фильмов всех времен
1. Бойцовский клуб (1999)
Еще один фильм с концом, сбивающим с толку публику, MPD — основная тема здесь. Главный герой и рассказчик, который остается безымянным на протяжении всего фильма, как образное изображение каждого человека на земле, страдает от MPD и создает альтер-эго, Тайлера Дердена, который является всем, чем он когда-либо хотел быть.Убийственная внешность, очаровательная личность, точеное тело, хороший в постели (да) и человек, который не стесняется рассказывать о трудных решениях, Дерден — это все, чем рассказчик не является и которым хочет быть. Идеальный выбор Брэда Питта в качестве его альтер-эго был на самом деле тактическим и хорошо продуманным. В фильме есть одни из самых наводящих на размышления и реалистично правдивых диалогов, на которые обязательно будут ссылаться долгие годы. Вероятно, один из лучших фильмов на MPD, когда-либо созданных.
Подробнее: Лучшие фильмы об интровертах всех времен
Обзор и его неожиданные достоинства
Продюсер и режиссер М.Найт Шьямалан и последний фильм продюсеров Марка Бинстока и Джейсона Блюма (2016) «Сплит» — это триллер-ужастик, в котором главный герой Кевин, которого играет Джеймс МакЭвой, страдает диссоциативным расстройством личности (DID) и похищает трех девочек-подростков. Кевин держит девочек в заброшенном подвале, где им раскрываются его многочисленные личности. Ближе к концу фильма Кевин принимает окончательную личность — злобного зверя, который карабкается по стенам, отражает пули и в конечном итоге убивает двух похищенных девушек. его голые руки.Только одну девушку пощадил зверь из-за шрамов, которые он нашел по всему ее телу. Шрамы говорят о том, что они оба подвергались насилию в детстве, что освобождает ее от стремления зверя стереть тех, кто, по его словам, живет бредовым чувством безопасности (Shyamalan, Blum, Bienstock, & Shyamalan, 2016).
Диссоциативное расстройство идентичности (DID) ранее рассматривалось как расстройство множественной личности или расстройство раздельной идентичности (отсюда и название фильма). Согласно Международной статистической классификации болезней и проблем, связанных со здоровьем (10-е изд.; МКБ-10; World Health Organization, 1992), чтобы классифицировать DID, человек должен демонстрировать два или более различных состояния личности, которые по очереди контролируют его поведение, а также пробелы в памяти, необъяснимые общей забывчивостью. В Сплите у Кевина есть 24 различных состояния идентичности, которые поочередно контролируют его поведение (Shyamalan et al., 2016). Поскольку Кевин также не помнит, что происходит, когда другие личности берут на себя управление, описание Шьямаланом DID точно соответствует основным диагностическим критериям МКБ-10 для DID.Тем не менее, для многих специалистов в области психического здоровья и людей, страдающих ДРИ, Сплит — действительно фильм ужасов, но не в здравом смысле. Напротив, Сплит рассматривается как ужасающий пример, способствующий дальнейшему усилению стигмы вокруг DID и дезинформированного страха перед психическими заболеваниями. Более 20000 человек пытались бойкотировать фильм, утверждая, что он пропагандирует негативные стереотипы и предоставляет ложную связь между психическим заболеванием и насилием (Davidson, 2017).
Споры и сопротивление, с которыми столкнулся фильм, возникли из-за частого искажения СМИ и увольнения DID.Важным аргументом многих протестующих против этого фильма является то, что неправильное понимание этого расстройства сопровождается
отсутствие признания DID как в общественной, так и в медицинской сферах, что привело к недостаточному обучению и исследованиям. По словам Амелии Жубер, одной из протестующих, которую несколько раз госпитализировали из-за DID, специалисты в области психического здоровья, которые ее лечили, часто не верили в расстройство или не были достаточно осведомлены о нем, чтобы лечить его (Nedelman, 2017).Опыт Жубера не единичен; всем ДИД-больным приходится бороться с мучительными симптомами психического заболевания. Эта борьба усугубляется тем фактом, что их психическое заболевание не признается обществом. Таким образом, более актуальный и важный вопрос заключается в представлении DID: это реальное расстройство, требующее соответствующего лечения.
Как подчеркнул Жубер, важной проблемой, которую рассматривает фильм и которая потенциально может помочь решить, является неопределенность диагностической достоверности DID.История расстройства была и остается спорным вопросом. Некоторые исследователи утверждают, что большинство диагнозов ДРИ ставится после неявных гипнотических внушений нескольких психиатров (Frankel, 1990; Ganaway, 1995; McHugh, 1995). Они спорят и изображают DID в обществе как ятрогенное расстройство, болезнь, вызванную медицинским обследованием, а не травмагенное расстройство, болезнь, вызванную травматическими событиями. Другие утверждают, что ДРИ — это вовсе не расстройство. Современные исследователи пришли к выводу, что это расстройство является эпифеноменом (вторичным побочным продуктом, который возникает, но не оказывает причинного влияния) пограничного расстройства личности (Lauer, Black, & Keen, 1993).
Эти оппозиционные утверждения относительно расстройства дискредитируют действительность DID как реального состояния. В результате практикующие врачи часто опасаются ставить диагноз, а другие специалисты лишаются достаточной подготовки по лечению ДРИ. В ходе опроса специалистов в области психического здоровья, которые лечат пациентов с ДРИ, они сообщили, что из-за причудливого представления о ДРИ как о искусственном заболевании их коллеги в 80% случаев после того, как узнают, что эти специалисты лечат это расстройство, проявляют от умеренной до экстремальной реакции (Dell , 1988).В результате отсутствия признания как в медицине, так и в общественной сфере, только около 6% людей с ДРИ обнаруживают, что страдают этим расстройством, если им вообще когда-либо был поставлен диагноз (Kluft, 2011).
К сожалению, прошлое изображение DID в фильмах и средствах массовой информации не решило эту насущную проблему. «Бойцовский клуб» (1999), «Тайное окно» (2004) и «Воспитание Каина» (1992) используют личности DID для продвижения преступных желаний главного героя. Личности — это сюжетные приемы, и только это. В «Сплите» также происходит похожее явление, когда разные личности используются для создания интриги, поворота сюжета и ужаса — основных элементов триллера Шьямалана.Однако «Сплит» выходит за рамки своего жанра и также изображает диссоциативное расстройство личности как подлинное и действительное психическое заболевание. Он отрицает утверждения о том, что ДРИ является ятрогенным расстройством или эпифеноменом другого расстройства, и утверждает, что травма является потенциальной причиной этого очень реального психического заболевания. В Диагностическом и статистическом руководстве по психическим расстройствам (5-е изд .; DSM-5; Американская психиатрическая ассоциация, 2013) жестокое обращение с детьми в возрасте до пяти лет указывается в качестве распространенного триггера расстройства, и к концу фильма зрители становятся свидетелями раннее проявление расстройства благодаря видеороликам, в которых показаны эпизоды жестокого обращения матери Кевина с ним в детстве (Shyamalan et al., 2016). Яркие воспоминания Кевина об этом опыте спровоцировали возрождение его истинной личности, которая пережила жестокое обращение его матери только потому, что была тщательно защищена его альтернативными идентичностями (Shyamalan et al., 2016).
Кроме того, терапевт Кевина, доктор Карен Флетчер, играет гораздо более явную роль в повышении осведомленности о DID. Хотя она играет банальную роль уловки в планах серийного убийцы, доктор Флетчер взаимодействует с DID в манере, которая не обязательна для того, чтобы триллер был тревожным или приносил прибыль.Это дополнение к фильму привлекает внимание к недостаточному общественному признанию и диагностической достоверности DID. Разговор в фильме с участием доктора Флетчера и ее коллеги демонстрирует отсутствие понимания и веры, существующее среди специалистов в области психического здоровья, о чем свидетельствовал Жубер (Shyamalan et al., 2016). Коллега ставит под сомнение действительность DID. Доктор Флетчер, однако, заверяет своего коллегу, что ДРИ — это отдельная болезнь. Доктор Флетчер также стремится поддерживать сообщество DID и следить за тем, чтобы они могли получить ее лечение.Она сталкивается с сильной оппозицией со стороны поля и правительства, поскольку она показывает Кевину, что ее предыдущие пациенты были заключены в тюрьму вместо того, чтобы получать дальнейшее лечение. Тем не менее, д-р Флетчер берет на себя миссию представлять тех, кто страдает этим заболеванием, и призывает к дальнейшим исследованиям. Она выступает на конференции в аудитории, заполненной экспертами в области психологии, где она подчеркивает существование расстройства, а также психобиологические различия в разных идентичностях (Shyamalan et al., 2016). Соматические различия между идентичностями, которые она упоминает и изображает в фильме, несколько преувеличены, но теория о том, что разные личности могут иметь разные биологические характеристики, подтверждается многочисленными исследованиями (например, Lapointe et al., 2006; Miller, Blackburn, Scholes, White, & Mamalis, 1991; Reinders et al., 2006) Она призывает к вниманию — то, что также очень необходимо в реальности за пределами Сплита.
Split проверяет DID и распознает споры вокруг него.Подтверждение расстройства имеет решающее значение, поскольку формальный диагноз позволяет финансировать оценку и лечение расстройства, а также облегчает исследования. В исследовании, посвященном лечению пациентов с ДРИ, было обнаружено, что столкновение с социальной и медицинской делегитимизацией их симптомов и диагнозов является большим бременем, чем само расстройство (Dickson, Knussen, & Flowers, 2007). Для 1% мирового населения с ДРИ признание своего расстройства создает чувство обоснованности не только их нынешнего опыта, но и их прошлой травмы (Johnson, Cohen, Kasen, & Brook, 2006).Для тех, кто страдает этим расстройством, но не знает о фактическом состоянии, это побуждает людей обращаться за лечением в связи с тем, что в противном случае было бы отклонено.
Однако утверждать, что негативные стигмы, которые фильм может вызвать, ничтожны, если их сопоставить с его достоинствами, связанными с повышением осведомленности о DID, несправедливо. Несмотря на то, что это фильм ужасов, триллер, предназначенный для развлечения, а не для документирования, Split следует придерживаться общего стандарта — не причинять вреда людям, страдающим DID.Из-за жестокого изображения личности Кевина некоторые ДИД-больные могли чувствовать и чувствуют, что их изображают неправильно. Но как знающий зритель важно уметь оценивать как достоинства, так и недостатки произведения. Split не только продвигает основанное на фактах описание DID, которое согласуется как с ICD-10, так и с DSM-V, но также подчеркивает отсутствие признания расстройства через работу в полевых условиях, проделанную персонажем доктора Флетчера. . Несмотря на неоднозначный прием, «Сплит» является самым кассовым фильмом ужасов за последние четыре года (Epstein, 2017), который помещает DID и его неосведомленность в общественное сознание и потенциально подтверждает переживания пострадавших.
Что «Сплит» неправильно понимает в отношении диссоциативного расстройства личности
«Есть новый фильм о человеке с ДРИ. Это триллер / фильм ужасов», — написала ее пациентка, имея в виду последний фильм М. Найта Шьямалана. «Я тебя когда-нибудь пугаю?»
Защитники психического здоровья предупреждают, что фильм клеймит диссоциативное расстройство личности и может напрямую повлиять на людей, живущих с ним.
«Вы расстроите и потенциально обострите симптомы у тысяч людей, которые уже страдают», — сказал Деккель, специалист DID в Медицинской школе Икана на горе Синай, сразу после просмотра фильма.
Копирующий механизм
Амелии Жубер, 18 лет, из Форт-Милл, Южная Каролина, три года назад был диагностирован ДРИ. Она живет с 11 другими личностями или альтернетами. Еще до того, как ей поставили диагноз, то, как она говорила, менялось в течение дня: иногда с южным акцентом, иногда как у маленького ребенка.
Как и большинство пациентов с ДРИ, Жубер перенес постоянную травму в раннем детстве.
Согласно Деккелю, люди, которые подвергались хроническому насилию, обычно в ситуациях, из которых невозможно было спастись, могут «переконфигурировать разум» на другие части или личности.Некоторые из этих частей могут вмешиваться, чтобы справиться с травмирующими или стрессовыми ситуациями, в то время как другие части отделяются от реальности или уходят от нее.
Для замкнутого Жубера это может означать призыв к своему энергичному алтарю, Скарлет, в больших толпах.
С начала терапии она могла лучше контролировать и согласовывать переключатели со своими альтерами. Для Жубера и многих других с ДРИ цель терапии — не всегда «объединить» разные части в одну, а научиться функционировать и работать вместе.
«Она смогла использовать их очень эффективно», — сказал ее терапевт, клинический психолог Билал Гандур. «Нет причин нарушать эту систему, как она это называет».
«Это действительно механизм выживания или выживания», — сказал Жубер, который не планирует смотреть «Сплит».
По словам Декеля, в отличие от персонажа МакЭвоя, люди с ДРИ, которые могут составлять более 1% американцев, редко проявляют насилие. Исследования показали, что у них гораздо больше шансов навредить себе, чем другим.
Но фильмы, как правило, изображают только «самые крайние аспекты» расстройства, сказала она. По ее словам, это может искажать форму психического заболевания, которая не совсем понятна широкой публике и даже некоторым психиатрам.
«В моей ординатуре я даже не думаю, что ДИД был воспитан», — сказал Деккель, который считает, что отсутствие подготовки и исследований является одной из причин, по которой даже некоторые специалисты в области психического здоровья относятся к этому расстройству со скептицизмом.
Жубер, которая была госпитализирована в интернатные учреждения и отделения неотложной помощи, сказала, что она часто чувствовала, что ее врачи не понимают или даже не верят в ее заболевание.
«Я устала это слышать, и мне казалось, что мне должно быть стыдно за что-то … что помогло мне пережить травму в детстве», — сказала она.
Сообщество реагирует
Жубер поддерживает канал на YouTube и управляет группой поддержки DID на Facebook, насчитывающей около 4000 участников. Многие из них — люди, живущие с ДРИ, но некоторые — члены семьи и врачи.
«Люди недовольны» фильмом, — сказала она. «Они чувствуют себя дискриминированными … но в этом нет ничего нового.
Как и пациентка, которая написала Деккелю, Жубер сказала, что люди спрашивали, опасна ли она. Она работает няней и сказала, что один онлайн-комментатор посоветовал ей не работать с детьми.
Жубер сказала, что думает: «Сплит» «оказывает большее влияние на молодых людей с ДРИ; они менее знакомы со старыми фильмами, такими как» Психо «и» Самобытность «, которые также содержат жестоких персонажей с множеством личностей. Она боится, что» Сплит «может отпугнуть молодых люди выходят и ищут помощи.
«Это первый крупный фильм, в котором есть клеймо», — сказала она. «По этой причине это тяжело».
В средствах массовой информации появляются и другие позитивные образы, например, «Соединенные Штаты Тары». В драме Showtime о американской семье из пригорода Тони Коллетт сыграла мать, у которой диагностирован ДРИ. Сериал, который, по словам Жубера, был «преувеличен, но в нем много чего связного», проходил с 2009 по 2011 год.
«На данный момент любой фильм, который не осуждает нас, является победой», — сказала она.
46-летняя Лия Петерсон из Сан-Диего, Калифорния, написала о своем опыте работы с DID и была приглашена в качестве консультанта на все три сезона «Соединенных Штатов Тары».
Когда в кинотеатре показывали трейлер «Сплита», Петерсону «пришлось встать и уйти».
«Дело не в актерской игре или людях, написавших это», — сказала она. «Но оказываете ли вы медвежью услугу людям, которых изображаете?»
Шотландский актер Макэвой, представители которого не ответили на комментарии, сказал, что не смог поговорить с кем-то с DID при подготовке к роли.Вместо этого он сказал ведущему «Сегодняшнего шоу» Мэтту Лауэру, что он «провел немного времени с некоторыми медицинскими работниками» и посмотрел дневники на YouTube, сделанные людьми с ДРИ.
«К сожалению, я не смог найти никого, кто мог бы сесть и поговорить со мной», — сказал МакЭвой.
В надежде сформировать разговор
В конце 2014 года Шьямалан связался с клиническим психологом Бетани Брэнд, профессором Таусонского университета, который хотел узнать больше о DID. В начале 2015 года они встречались дважды, однажды в его доме в Пенсильвании.
«Я понял, что это большая игра», — сказал Бранд, добавив, что ей не платили за разговор с Шьямаланом. «Я надеялся, что смогу повлиять на фильм».
Брэнд сказала, что она предложила помочь познакомить людей с DID с Шьямаланом, который не ответил на запрос CNN о комментариях. Она не разговаривала с МакЭвоем или Хоакином Фениксом, главными героями фильма.
Вскоре после того, как трейлер был выпущен в июле, Бранд написал режиссеру по электронной почте, чтобы выразить озабоченность.
«Трейлер к фильму« Сплит »вызывает возмущение среди психотерапевтов и терапевтов», — написала она в электронном письме , которым поделилась с CNN.«Планируете ли вы что-нибудь сделать, чтобы помочь пациентам, которых вы изображаете как опасные?»
Шьямалан ответил, что он и Universal Pictures заинтересованы в продвижении информации и поддержке тех, у кого есть DID.
«Когда фильм откроется, мы будем работать … вместе и повышать осведомленность», — написал он.
Brand также связалась с представителем Universal Pictures. Она описала их разговор как обнадеживающий.
«А потом сверчки», — сказал Бранд. «Там ничего не было.
Шьямалан сказал Yahoo Movies в статье, опубликованной на прошлой неделе, что он не видел негативной реакции на то, как в фильме рассматриваются проблемы психического здоровья среди людей, которые видели конечный продукт.
«У нас не было проблем со стороны людей, которые видели готовый продукт. фильм, просто ноль «, — сказал он.
Международное общество по изучению травм и диссоциации, ведущая профессиональная организация по диссоциативным расстройствам, членом которой является Брэнд, опубликовало сегодня заявление (PDF), призывающее Shyamalan и Universal Pictures поддерживать исследования и образование DID.В сентябре Жубер отправила петицию продюсерской компании Шималана Blinding Edge Pictures. Собрав более 16 000 подписей, он призвал актеров публично подтвердить, что насилие среди лиц с DID в форме PSA — редкость. Аналогичную петицию с призывом к бойкоту фильма подписали более 20 тысяч человек.
Жубер не получил ответа на свою петицию.
«Мне кажется, что сообщество DID игнорируется», — сказала она.
Жубер сказала, что она не против того, чтобы люди посмотрели фильм, но что она надеется получить больше информации о реалиях и заблуждениях DID.
Фильм показывает отрицательную сторону чего-то, в чем многие находили положительные, по мнению экспертов и людей, живущих с DID.
«Удивительно, что мозг способен на это», — сказала Петерсон, мать четверых детей.