Самые удачные экранизации манги — подборки фильмов на Фильм Про

7.4

Царство
Kingdom

2019
/ Исторический фильм, Боевик, Драма, Военный фильм
/ Япония

Манга по реальным событиям прошлого выходит не так уж редко, но в топах её можно найти не часто: без инопланетян, смешных говорящих зверьков или душераздирающих страстей взрослеющих школьников пробиться к массовому зрителю получается не у всех. Тем ценнее успех сёнэн-манги Ясухисы Хары, которая публикуется с 2006 года, включает уже более 50 томов и заканчиваться, судя по всему, в ближайшее время не собирается. Два сезона мульт-сериалов по ней насчитывают около 80 эпизодов. Сюжет повествует о юном, но очень одарённом воине Ли Сине, который за триста лет до Рождества Христова быстро делает карьеру военачальника, участвуя в междоусобных битвах того времени.
Даже избалованная историческими блокбастерами западная критика отмечает, что в фильме прекрасно поставлены сцены сражений, и хотя временной фон прописан не слишком детально, картина всё равно кажется увлекательной. К слову, «Царство» снимали в Китае, так что локации там вполне аутентичные. В Японии фильм вышел в апреле и пока занимает шестое место по бокс-офису 2019 года, причём из японских релизов больше него собрали только анимационные «Дитя погоды» и новая серия «Детектива Конана», так что у «Царства» есть все шансы остаться самым кассовым японским игровым фильмом года.

В российский прокат фильм выходит 5 сентября 2019 года. Такое нельзя пропускать.

До оглушительной победы фильма «Магазинные воришки» в Каннах, имя японского режиссёра Хирокадзу Корээды было известно лишь узкому кругу синефилов. Но после того, как мир заинтересовался его творчеством, выяснилось, что режиссёр, практически живой классик в качестве вдохновения нередко использовал мангу. Например, его недавний фильм «Наша младшая сестрёнка» снят по манге Акими Ёсиды «Дневник Умимати», и это характерная для Корээды история об удивительных событиях, которыми может быть наполнена жизнь членов одной простой азиатской семьи.
И в манге, и в её экранизации три взрослые сестры, которых растила бабушка, после смерти отца знакомятся с его дочерью от другой женщины. Сводная сестра Сюдзю ещё совсем ребёнок, но именно она становится для девушек ключом к пониманию своих родителей (у каждой из них накопилось за долгие годы отчуждения множество претензий к отцу) и собственной биографии. Фильм получил пять премий Японской киноакадемии, был в конкурсе Канн.

7.6

Мангу «Олдбой» придумал культовый сценарист-мангака Гарон Цутия, илююстратором выступил Нобуаки Минэгиси. Манга публиковалась в Японии в 1996-1998 годах и была до поры совершенно неизвестна за её пределами. Но когда корейский режиссёр Пак Чхан-ук поставил по ней одноимённый фильм, картина получила Гран-при в Каннах, а председатель жюри того года Квентин Тарантино вслух заявил, что это «абсолютный шедевр».
Этот фильм занял центральное место в трилогии Пак Чхан-ука о мести, но первоначальный сюжет и имена героев были изменены. Хотя в обоих случаях речь там шла о человеке, которого за что-то продержали десять лет взаперти без единой связи с внешним миром, и теперь, выйдя на свободу, он пытается понять, кто и за что отнял у него молодость. В этой истории много немотивированного насилия, оправдываемого абсурдностью ситуации, отдалённо напоминающей роман «Граф Монте-Кристо». Не удивительно, что после фестивального триумфа фильма манга была выпущена во многих странах.

8.0

Голливудская экранизация японского графического романа All You Need Is Kill («Всё, что тебе нужно — это убивать»), очень талантливо выполненная Дагом Лаймоном, на тот момент знакомого зрителям по блокбастерам «Идентификация Борна» и «Мистер и миссис Смит». «Грань будущего» как раз тот случай, когда фильм проваливается в родном прокате, но по всему миру со временем становится культовым, его высоко ценят критики и даже поклонники оригинала не спорят, что адаптация вышла годной.
Сюжет этого произведения в жанре «боевая фантастика» повествует о борьбе людей против расы инопланетян-захватчиков. По нелепой случайности в решающей схватке принимает участие парень, едва умеющий держать оружие, в фильме его играет Том Круз. В первые же пять секунд, он умирает, и…начинает сначала. Есть ещё один герой – Рита Вратаски, «цельнометаллическая стерва» в исполнении Эмили Блант. Вместе они образуют мощный актёрский дуэт, который на фоне разваливающегося мира, выглядит очень впечатляющим.
Даг Лайман позволил себе некоторые вольности, например, перенёс место действия в Европу. Но зато он оставил имена персонажей почти без изменений, разве, что имя главного героя Кэйдзи, переиначил на американский лад — Кейдж. И в целом, обошёлся с ранобэ Хироси Сакурадзаки, которое иллюстрировал Ёситоси Абэ, довольно бережно.

Франшиза «Гайвер» — это, главным образом, манга Ёсики Такаи, которая выходит с 1985 года и уже насчитывает более трёх десятков томов. Она рассказывает о том, как пришельцы когда-то давным-давно прилетели на Землю, создали людей как подопытных кроликов для своих военных экспериментов, но остались, в целом, недовольны результатом и улетели. У человечества с тех времён осталось особое устройство, броня, слившись с которой, владелец приобретает невероятную силу. Обладателя такого костюма как раз и называют «гайвером», то есть «неподконтрольным» пришельцам.
Всё это отдалённо напоминает конспирологическую теорию из «Прометея», а в 80-е вообще казалось революционным. Голливудский фильм «Гайвер» вышел в 1991 году, и главную роль там сыграл Марк Хэммилл, который после «Звёздных войн» снимался много и несколько беспорядочно. Фильм не изменил его карьеру к лучшему, но отсылки к космическому шедевру Лукаса (даже начальные титры намекают, что Сила где-то рядом) пошли этому боевику на пользу.

Манга Хидэаки Сорати «Гинтама» (то есть «Серебряная душа») — одна из популярнейших в XXI веке, издавалась с 2003 по 2018 годы. Количество томов составляет почти восемь десятков, только в Японии их продано 55 миллионов экземпляров. В аниме-сериале «Гинтама» более двухсот эпизодов. Добавим к этому два анимационных полных метра – и, конечно, двухчасовой игровой блокбастер, который вышел в 2017 году и собрал в Японии $33 долларов. Его продолжение в 2018 году собрало чуть меньше, $31 млн.
События фильма разворачиваются в альтернативном XIX веке, где в самурайскую Японию, можно сказать, феодальную страну, захватили инопланетяне – их называют общим словом «аманто», но это сразу несколько космических рас. Пришельцы установили новый порядок, при котором землянам запрещено носить мечи, но есть те, кому такие правила не по душе. Главный герой манги блондин Гинтоки Саката очень хороший фехтовальщик, ранее один из лидеров патриотической организации Джои, собрал небольшой отряд наёмников, чтобы зарабатывать себе на жизнь всевозможными заказами. Среди членов его команды симпатичная инопланетянка Кагура и гигантский пёс Садахару.

7.5

Мотоко Кусанаги из Девятого отдела по борьбе с кибертерроризмом впервые появилась на страницах манги Масамунэ Сиро. В 1995 году эта история обзавелась полнометражным аниме-фильмом, который стал одним из лучших мультфильмов в научно-фантастическом жанре — киберпанк. Революционное аниме с блестящей графикой и саундтреком от японского композитора Кэндзи Каваи произвело впечатление на многих зарубежных режиссёров, но игровая его адаптация стала возможна только в ХХI веке.
Кусанаги сыграла Скарлетт Йоханссон, и это стало причиной очередной волны возмущения, причём, в основном, американских критиков по поводу «выбеливания» главной героини, мол, почему не азиатка, как в оригинале? При этом сами японцы, в том числе и режиссёр знаменитого аниме Мамору Осия, нашли Йоханссон вполне подходящей на роль, заявив, что искусство свободно от политики. Подобные скандалы вокруг заокеанских адаптаций манги и ремейков аниме возникают всякий раз, но пока ни один режиссёр не рискнул переложить на экран первоисточник со всеми его труднопроизносимыми именами и чужестранными реалиями.

Прозвище это заслуженный киллер Йо Хиномура получил за то, что каждый раз после выполнения заказа непроизвольно проливал слёзы. Оказывается, в этот самый момент он вспоминает, что когда-то он был талантливым скульптором, далёким от преступных дел. Но китайская мафия «108 драконов» похитила Йо, промыла ему мозги гипнозом и сделала из него выдающегося убийцу, способного со временем возглавить группировку. Йо весь в татуировках, он необыкновенно красив и крайне замкнут. Когда он расправлялся с главой клана якудза, то не избежал невольного свидетеля. Это была художница Эму, по-хорошему Йо должен устранить её, но у него вспыхивает к ней большое чувство.
Манга Кадзуо Коикэ (сюжет) и Рёити Икэгами (рисунок) выходила в середине 80-х, потом по ней сделали OVA-сериал и три фильма, два гонконгских и один канадский, со звездой боевиков того времени Марком Дакаскосом. Его партнёрша по фильму Джули Кондра даже стала его женой в реальной жизни. Получив ряд положительных отзывов англоязычных СМИ, в кинотеатрах США фильм так и не вышел, хотя манга была там издана и широко известна. Он стал легально доступен только с 2017 года на сервисе Amazon Prime. Зато в России на видеокассетах он пользовался большим спросом.

По замечательной, хотя и несколько непривычно нарисованной манги Тайё Мацумото есть не только аниме-сериал мастера анимации Масааки Юасы, но и очень милая игровая адаптация, созданная гораздо раньше. Между прочим, она стала дебютом Фумихико Сори, впоследствии сделавшегося известным режиссёром. Среди его последних работ, кстати, киноверсия «Стального алхимика».
«Пинг-понг» — история двух друзей-школьников, мастеров этого динамичного вида спорта, которые совершенно не похожи друг на друга. У Пэко, например, есть большая мечта стать чемпионом мира по настольному теннису, он настоящий лидер, отличный парень во всех отношениях. Ирония в том, что его друг Смайл (кличку получил за кислую мину) играет в пинг-понг гораздо лучше, но совершенно лишён амбиций. Ему просто нравится, что они вместе проводят время и занимаются одним делом, за компанию можно и ракеткой помахать. Фильм «Пинг-понг» был номинирован на семь наград Японской киноакадемии, а ещё у него отличный саундтрек.

8.0

Релиз этого года, созданный в результате сотрудничества Роберта Родригеса и Джеймса Кэмерона. Успешную мангу 90-х годов Gunnm (в переводе – «Сны оружия») Юкито Кисиро о девушке-киборге по имени Гали (более звучное имя Алита появилось в англоязычной версии комикса) Кэмерон выбрал себе в качестве источника для вдохновения давно. У манги к тому времени была и аниме-адаптация, но Юкито Кисире она не понравилась, поэтому у этой постапокалиптической истории не было легендарного анимационного образца, с которым приходилось бы считаться. Кэмерон изложил своё видение японского комикса в сценарии, но из-за бесконечных «Аватаров» ему было не досуг, и он отдал его на растерзание Роберту Родригесу. Тот воплотил образ героини манги с помощью достижений технологии motion capture и актрисы Розы Салазар, а её приключения и боевые схватки сделал ещё более молниеносными и энергичными.
В итоге, получился захватывающий экшн с невинным персонажем-роботом, который учиться любить, побеждать и быть собой в мире неравных возможностей, когда одни люди живут на кибернетической помойке, а другие пребывают в недоступном небесном городе. Фильм «Алита: Боевой ангел» явно претендовал на продолжение, Роберт Родригес недавно заявил, что готов начать снимать сиквел хоть сейчас, но пока дальше надежд дело не идёт.

Стратегия возрождённой Королевы кино читать мангу Strategy of Reborn Movie Queen онлайн

3.56 (голосов: 329)

12345

Подписаться

Прочитать позже

Информация

Глав: 137

Статус: Выпускается

Жанр:

фэнтези
, романтика

Год: 2019

Описание:

Чу Цы сталкивается с холодностью своего жениха и погибает от рук родной сестры вместо того, чтобы начать прекрасную семейную жизнь. Она летит с крыши, сброшенная предателями и видит их довольные лица. Героиня возрождается и переносится назад во времени, но сможет ли Чу Цы изменить свою жизнь?

Показать описание

Фильмы по манге — список ТОП-10 экранизаций японских комиксов и аниме: «Призрак в доспехах», «Алита» и другие

К повторному прокату «Олдбоя» вспоминаем другие фильмы, в основу которых легли японские комиксы.

23 января в российские кинотеатры вернулся «Олдбой» — живая классика корейского кинематографа за авторством Пак Чхан Ука. Триллер, которому в этом году стукнет 17 лет, прошел проверку временем. В основе картины лежит одноименная манга Гарона Цутии и Нобуаки Минэгиси, рассказывающая о мести человека, надолго заточенного в одиночной камере. «КиноРепортер» вспоминает еще десятку занятных лент, в основе которых лежат японские комиксы.

 «Акира»

Реж. Кацухиро Отомо, 1987

В 2019 году Нео-Токио, возникший на руинах уничтоженного три десятилетия назад Токио, живет странной жизнью. На развалинах прошлого паразитируют маргиналы всех сортов, в числе которых — байкеры-подростки, ведущие беззаботное существование в стране, которой управляют не самые добрые политики. Столкнувшись с загадочным ребенком на трассе, юный Тэцуо тут же попадает к правительственным агентам. У Тэцуо обнаруживаются необычные способности и его начинает тянуть к Акире, который то ли ребенок, то ли что-совершенно иное.

Кацухиро Отомо экранизировал собственную мангу, добившись невероятных результатов. Достижения удивляют и сегодня: это один из немногих мультфильмов, где используют 24 кадра в секунду (обычно анимация ограничивается 6-12 кадрами). Кроме же технических достижений, у «Акиры» хватает и художественных: мультфильм пробил дорогу японской анимации на Запад, ввел моду на реалистичных персонажей и показал, что мейнстримная взрослая анимация может смело затрагивать серьезные темы вроде коррупции, жестокости и травмы целого народа.

«Алита: Боевой ангел»

Реж. Роберт Родригес, 2019

Доктор Идо находит на свалке разбитого киборга, явно созданного на основе передовых технологий. После ремонта девушка приходит в себя, но, увы, ничего не помнит — зато очень быстро обнаруживает, что знает приемы, которыми пользуются боевые киборги. Теперь Алите (имя дал ей доктор Идо) предстоит вспомнить правду о себе, разобраться с призраками прошлого и злодеями настоящего.

Родригес не первый попытался перенести действия манги Юкито Кисиро на большой экран: в 1993 появилась адаптация в виде двухсерийного аниме, вышедшая сразу на физических носителях. Фильм же интересен как минимум подходом к насилию: за счет отсутствия крови в кадре Родригес сумел протащить под мягким возрастным рейтингом PG-13 жестокие бои с расчлененкой и срезанием лиц. Видимо киборги — не люди, так что и жестокость к ним применяется иначе. В остальном «Алита» Родригеса — крепкий боевичок с несложной моралью и наивной драмой в духе подросткового фэнтези. Наслаждаться зрелищностью боев это совершенно не мешает.

«Босоногий Гэн»

Реж. Мори Масаки, 1983

Мир все еще сотрясает Вторая мировая война, а Япония не бросает своих имперских замашек. В обычной семье, живущей в Хиросиме, мало кто доволен положением вещей. Увы, их тоже не пощадит сброшенная американцами атомная бомба: из-за колоссальных разрушений в большой семье выживают только мать и старший сын Гэн. Мальчишке придется взрослеть раньше времени и тащить на себе беременную мать и еще не родившуюся сестру на фоне пытающейся оправиться после бомбардировки Японии.

Кэйдзи Накадзава, автор оригинальной манги, списал Гэна с самого себя: он действительно пережил атомную бомбардировку и стал своеобразным общественным рупором. Именно он первым расковырял болячку Хиросимы и Нагасаки, выпустив в 1972 году мангу «Своими глазами», а позже создав монументальное антивоенное произведение «Босоногий Гэн», легшее в основу аниме. Важно понимать, что ничего развлекательного в «Гэне» нет и в помине: это тяжелое, терапевтическое переживание страшной травмы целой нации, показанное без прикрас. В кадре появятся облученные люди со слезающей кожей, горящие заживо женщины и дети — и мучения выживших: люди сталкивались не только с лучевой болезнью, но и с остракизмом.

«Гайвер»

Реж. Скримин Мэд Джордж, 1991

Пришельцы тайно вторглись на Землю в попытках создать новейшее оружие. Для этого они внедряют в людей дополнительный ген, который превращает землян в непобедимых монстров. К счастью, им все же можно противопоставить другую инопланетную технологию — биокостюм «Гайвер», что с языка пришельцев переводится как «вне контроля». «Гайвером» случайно завладел обыкновенный парень Шон Баркер — каратист, на чьи плечи падает спасение мира от мутантов-зооноидов.

Экранизация манги Ёшики Такаи за авторством мастера спецэффектов Скримин Мэд Джорджа с Марком Хэмиллом в одной из второстепенных ролей успела обзавестись культовым статусом. Примечательно, что постер фильма откровенно обманывал зрителей: Хэмилл костюм не надевал, но, будучи самой крупной звездой проекта, не мог не попасть на обложку. Картина создала достаточный интерес для выхода сиквела, «Гайвер 2: Темный герой», который был принят даже теплее — несмотря на полную смену актерского состава. Кроме того, существует и несколько анимационных адаптаций сюжета манги, последняя из которых вышла в 2005 году.

«Извратная маска»

Реж. Юичи Фукуда, 2013

Кеске — обыкновенный ученик японской школы, разве что повыше и посильнее многих сверстников. Он родился в семье бывшего полицейского и доминатрикс, но долгое время влияние подобной семьи никак на нем не отражалось. Однажды Кеске влюбляется в новенькую одноклассницу, которая по случайности оказывается в магазине, когда там происходит ограбление. Парень решает проявить героизм, но вместо маски натягивает ношеные женские трусики — и тем самым пробуждает дремавшие в нем суперсилы. От отца к нему перешло обостренное чувство справедливости, а от матери — сила и готовность доминировать. Все это превращает его в загадочного героя по имени Извратная Маска.

Безумная пародия на набившую многим оскомину супергероику от Юичи Фукуды взяла за основу одноименную мангу Кейсю Андо. Традиционно героев обтягивает спандекс, рельефно подчеркивающий все изгибы тела. Тогда как Извратная Маска таскает чулки, кроссовки и манкини в стиле Бората на голое мускулистое тело. Бонусом идет обсуждение многочисленных извращений, а итоговый результат обрадует готовых к низкому юмору зрителей. Причем как фанатов супергероики, так и тех, кто с жанром знаком лишь поверхностно.

«Плачущий убийца»

Реж. Кристоф Ганс, 1995

В прошлом Йо был художником, но после того, как его похитила китайская мафия, он стал «Освободителем» — профессиональным убийцей. Йо обладает почти нечеловеческими способностями и способен устранить кого угодно, но в глубине души остается прежним ранимым юношей. Каждое убийство сопровождается слезами, текущими по каменному лицу — за что его и прозвали «плачущим убийцей». Во время выполнения очередного заказа преступника замечает девушка, которую теперь нужно устранить как свидетеля. Но что-то ломается в Йо, и он влюбляется в потенциальную жертву.

Криминальный эротический триллер основан на одноименной манге Казуо Койке и Рюичи Икегами, а главная роль в нем досталась звезде боевиков Марку Дакаскосу. Он же и исполнил все трюки и участвовал в постановке финального боя на мечах. А еще мастер боевых искусств щеголяет в кадре голым торсом, демонстрируя татуировку во всю спину.

Кроме фильма 1995 года, существует также две картины, снятые в Гонконге, и аниме-адаптация в нескольких частях — в последней эротической составляющей в сравнении с другими экранизациями куда больше.

«Плейбой под прикрытием»

Реж. Филипп Лашо, 2019

Никки Ларсон — частный детектив, способный решить любую проблему. В работе ему помогают навыки стрельбы, рукопашного боя и обольщения. С последним у Ларсона есть определенные проблемы — мужчина, мягко говоря, слишком падок на женщин, что нередко мешает ему в профессии. На этот раз ему поручается защита «Духов Купидона» — уникального парфюма, который делает любого человека магнитом для противоположного пола. Само собой, в нужный момент Ларсон отвлекается, и теперь ему предстоит вырвать духи из рук преступников.

«Плейбой под прикрытием» — свободная адаптация манги Цукасы Ходжо «Городской охотник». Яркая история о детективе-ловеласе, не способном контролировать свое неуемное либидо, стала целой франшизой: оригинал был неоднократно адаптирован и породил множество спин-оффов. В числе самых ярких — фильм с Джеки Чаном и японский аниме-сериал, а также корейская дорама, продержавшаяся один сезон.

«Призрак в доспехах»

Реж. Мамору Осии, 1995

В недалеком будущем технологии шагнули далеко вперед, и обычные люди соседствуют с киборгами. В центре истории — майор Мотоко Кусанаги, член особого отдела по борьбе с преступностью. Девушке предстоит столкнуться с загадочным мастером-кукловодом — таинственным хакером, с легкостью взламывающим киборгов и управляющий их телами извне.

Технотриллер, созданный вокруг идей трансгуманизма и экзистенциализма, считается одним из лучших примеров японской анимации в истории (наряду с ранее упомянутым «Акирой»). Именно непростые темы привлекли внимание к источнику — манге Масамуне Широ: автор не стесняясь говорил о проблемах общества, размышлял о технологическом развитии, сознании и самоидентичности. Все это получило развитие в аниме Мамору Осии и, увы, почти полностью исчезло из киноадаптации 2017 года со Скарлетт Йоханссон в главной роли.

«Тетрадь смерти»

Реж. Сюсукэ Канэко, 2006

Невероятно умный и одаренный школьник Ягами Лайт однажды находит на улице странный черный блокнот, на обложке которого написано «Тетрадь смерти». Несколько первых страниц объясняют правила пользования, суть которых сводится к тому, что любой, чье имя записано внутри, умирает. Лайт решает, что это отличный способ избавить мир от преступности и «недостойных». Довольно быстро общественность начинает догадываться, что за множеством одинаковых смертей криминальных элементов кто-то стоит, и загадочного виджиланте называют Кирой. Одни его превозносят, другие — боятся. И лишь загадочный детектив L осмеливается выступить против Киры. Тут начинается противостояние двух гениев, и трудно сказать, кто же в итоге выйдет победителем.

Фильмы Сюсукэ Канэко — не первая и не главная экранизация манги Цугуми Обы и Такеши Обаты, но одна из самых интересных: дилогия выдерживает стилистику оригинала, а главной темой в ней становится проблематика почти бесконечной силы и последствий ее применения. Главным отличием от манги и популярного одноименного аниме является отсутствие внутренних монологов героев: таким образом Канэко старался сделать картину более реалистичной и убедительной.

«Томиэ»

Реж. Атару Оикава, 1998

Томиэ Каваками — невероятная красавица, в которую невозможно не влюбиться. Она прекрасна настолько, что мужчины готовы убивать друг друга за нее, а женщины сходят с ума от зависти. А еще она не может умереть: девушку убивают снова и снова, но она неизменно перерождается и продолжает свое кровавое шествие. Дело в том, что Томиэ — не человек, а настоящий демон. И юной Тсукико Идзумисаве придется каким-то образом одолеть зло и вернуть возлюбленного, попавшего под чары Томиэ.

Оригинальная манга — одно из его лучших творений признанного мастера ужасов Дзюндзи Ито. Стиль мангаки отличает гротеск и натуралистичность образов, а также сюрреализм происходящего — все это сошлось в «Томиэ». Атару Оикава постарался перенести атмосферу в экранизацию с максимальной дотошностью. Пожалуй, главное отличие фильма от источника — упор на эротику. В манге Томиэ относилась к девушкам враждебно, вплоть до готовности убивать, а в фильме не раз пыталась соблазнить. Всего с 1999 года о ней вышло девять фильмов, последний из которых появился в 2011. Увы, с каждой новой частью качество только падало, но оригинал смотрится интересно и сегодня.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Читайте «КиноРепортер»

Это кино о любви манга

Вы можете читать мангу Моля зверя о любви часть 1 — 2. Легко и удобно читать читать. Вся манга рунета

• Манга — это японские комиксы. Манга пользуется огромной популярностью во всем мире, и читают ее практически в каждой стране. Мы создали ридмангу для таких же любителей манги, как и мы.
• Отзывы по Взрослая манга Не говори мне о любви — Цуба
• Чтение манги Игрок любви 2 — 9 — самые свежие переводы

Вы можете читать мангу Несколько историй о любви часть 1 — 1. Легко и удобно читать читать. Вся манга рунета

Читать мангу на Русском онлайн. Свежие переводы. Read

Тика Фудзивара (яп. 藤原千花 (ふじわら ちか),, ром. Fujiwara Chika) — одна из главных героинь манги и аниме Госпожа Кагуя: в любви как на войне. Ученица академии Сютин и секретарь студенческого совета.

Чтение манги Несколько историй о любви 1 — 1 — самые

Вы можете читать мангу История любви часть 1 — 5. Легко и удобно читать читать. Вся манга рунета

Миюки Сироганэ Госпожа Кагуя: в любви как на войне вики? Смотрите тут.

Тика Фудзивара Госпожа Кагуя: в любви как на войне вики

Вы можете читать мангу Скажи это богу любви часть 1 — 6. Легко и удобно читать читать. Вся манга рунета

Чтение манги История любви 1 — 5 — самые свежие переводы

Это кино рассказывает о непростых семейных отношениях, о любви и огромном желании человека отыскать друга среди тысяч совершенно равнодушных к тебе других людей.

• Миюки Сироганэ (яп. 白銀 御行 (しろがね みゆき),, ром. Shirogane Miyuki) — главный герой манги и аниме Госпожа Кагуя: в любви как на войне. Ученик второго курса в академии Сютин и президент студенческого совета.

Отзывы по Взрослая манга Не говори мне о любви — Цуба Даэки: яой, романтика. Читайте, обсуждайте, делитесь своим мнением с тысячами поклонников Не говори мне о любви

Чтение манги Скажи это богу любви 1 — 6 — самые свежие

О Ками-сама, Я читаю этот бред только из-за попугая и комментов xd Это манга держится исключительно на Джейсоне я не могу. еще 2 главы я не выдержу. Это не индийское кино, даже не знаю, как

На видео о это кино о любви манга

Японское наступление: аниме и манга как часть японской культуры

Когда культура подкрадывается сзади и дает видеокассетой по голове, это и есть культурный шок.

К. Широв

Все хорошо знают, что мультфильмы — это для детей. Все хорошо знают, что комиксы — это для тинэйджеров. Все хорошо знают, что взрослые образованные люди не смотрят мультфильмы и не читают комиксы. Единственные, кто этого не знает, — люди, живущие в Стране восходящего солнца.

Совершенно верно, в статье пойдет речь о японцах и об одном странном культурном феномене — синтезе мультипликации, комикса и музыкальной поп-культуры. Сами японцы называют их совершенно иначе — они говорят об анимэ, манге и идору. Эти слова можно услышать и из других источников, но чаще всего люди, которые их употребляют, не имеют ровным счетом никакого представления, о чем говорят. Человек, знающий, что такое манга и анимэ, предпочтет больше ни с кем об этом не разговаривать, поскольку мало кто воспринимает всерьез взрослого, любящего мультфильмы. В лучшем случае скажет: «Анимэ — это японская мультипликация, манга — японские комиксы, идору — японские поп-звезды». На самом деле при всей точности данная формулировка практически не несет в себе полезной информации. Она не передает ни внутренней графической эстетики манги, ни сюжетного многообразия анимэ, ни очарования девушек идору, а также не объясняет, почему аудиторией манги оказываются не столько дети, сколько вполне взрослые люди и почему в Японии кассовые сборы у рисованной полнометражки могут быть значительно больше, чем у голливудского блокбастера.

Причины, по которым анимэ столь популярно в Японии, лежат в прошлом Страны восходящего солнца. Многие считают, что традиция рисованного рассказа появилась в Японии в период Эдо (1600-1868). Рождение этого явления связывают также с деятельностью Осаму Тэдзука, великого японского мультипликатора и автора комиксов. Один мой знакомый ведет отсчет с 1945 года, с падения атомной бомбы на Хиросиму. Надо отметить, что и для столь экстравагантного утверждения есть свои исторические основания.

После того как Иэясу Токугава завершил начатое Одой Нобунагой и Тоётоми Хидэёси объединение страны, расколотой на куски гражданскими войнами, Япония почти на две с половиной сотни лет закрыла свои границы для иностранцев.

В 1853 году американская эскадра под командованием коммодора Мэтью К. Перри вошла в Эдойский (ныне Токийский) залив. Под дулами пушек Япония пошла на подписание торгового договора и открытие границ. Столкновение с чужой культурой привело к мгновенному социальному взрыву в стране. После кровопролитной гражданской войны сёгун отрекся от власти, и произошла реставрация императорского правления. Страна начала всеми правдами и неправдами догонять ведущие мировые державы, ушедшие далеко вперед в развитии экономики и науки. Японцы учились, заимствуя все — от новейших технологий до европейского покроя одежды. В то же время они не утратили своей культуры, находя место для новых вещей и идей в уже сложившемся устройстве жизни.

К ХХ веку страна была настолько сильна и развита, что оказалась в состоянии бросить вызов такому могущественному государству, как Россия, и победить. Однако эта победа сослужила Японии плохую службу, приведя к власти милитаристов. В итоге японцы ввязались во вторую мировую войну. После Мидуэя, Гуадалканала и падения бомбы страна опять оказалась в самом начале дистанции — оккупированная, лишенная права на армию, с вдребезги разрушенной промышленностью. Но, как утверждает старая шутка, «ничто не остановит юного кактусовода». Япония в очередной раз начала подниматься из руин.

Одна из самых острых проблем послевоенной Японии — развлечения для детей. Американская администрация запретила большую часть довоенной мультипликации и комиксов, не без оснований оценив их как милитаристскую пропаганду. Разумеется, в центральных городах в больших количествах шли американские игровые и мультипликационные фильмы, оказавшие впоследствии свое влияние на японских художников. Но уже спустя несколько лет ситуация улучшилась — в газетах начали появляться первые японские комиксы. Еще до подписания в 1951 году мирного договора с Америкой и снятия цензурных ограничений манга начала стремительно развиваться. Для того чтобы продукция нашла спрос в разоренной войной стране, она должна была продаваться почти задаром. Комиксы издавались на плохой газетной бумаге, оплата художников была мизерной, но при этом им разрешали любые стилистические эксперименты. В такой обстановке работал и Осаму Тэдзука, названный впоследствии «отцом манги». Он впервые применил в комиксе кинематографические приемы — показ действия с разных точек зрения, крупные планы и подчеркнутое изображение фаз движения. По сути, манга Тэдзуки представляла собой готовый макет анимационного фильма, являясь при этом вполне самостоятельным произведением. Творческое наследие Тэдзуки и традиция одновременно создавать мангу и анимэ окончательно определили облик японского рисованного кино. Возникшая практика производства сериала, состоящего из отдельных эпизодов, при этом объединенных сквозным сюжетом, заставила зрителя в большей степени уделять внимание истории, которую рассказывали аниматоры, чем графическим приемам, которые они при этом использовали.

Сложные, многоплановые, а подчас и запутанные сюжеты требовали резко увеличить объем комиксов и продолжительность анимации — просто чтобы хватило места для раскрытия всех нюансов. В результате снимались длинные, эпизодов по пятьдесят сериалы. Наиболее популярные фильмы обрастали еще большим количеством томов манги, которая тоже, в свою очередь, рисовалась огромными объемами, а потом еще и экранизировалась. Современный японский изобразительный стиль эволюционировал в сторону упрощения, пытаясь выразить как можно больше эмоций как можно меньшим количеством штрихов. Реалистичность изображения была принесена в жертву выразительности.

Глубина и разнообразие сюжетов позволили манге и анимэ надежно удерживать своих поклонников, невзирая на их возраст. Дело в том, что реализация сложных спецэффектов в кино — дело дорогостоящее, а в мультипликации космический крейсер или разрушение небоскребов стоят столько же, сколько кадры потасовки, если не дешевле. Поэтому анимэ и манга мгновенно стали прибежищем едва ли не всех жанров кинематографа — от научной фантастики, мистики, фэнтези до мелодрамы, детектива, триллера, комедии. И сложно припомнить тематику, которая не нашла своего отражения в рисованном японском кино и в графических романах. Более того, некоторые вещи, редко встречающиеся в обычном кино, в анимэ уже давно нашли свое место. Типичный пример — грустная история о боевых роботах. Существует всего несколько кинофильмов, в которых действуют боевые гуманоидные машины-гиганты, несмотря на то что эта тема давно облюбована американскими фантастами. Даже Верхувен, экранизируя «Звездный десант» Хайнлайна, не смог заключить солдат в тяжелые бронескафандры, описанные в книге. У японцев в анимэ Starship Troopers герои щеголяют, как им и положено по первоисточнику, в нескольких сотнях килограммов стали и оружия.

Музыкальная культура Страны восходящего солнца долгое время стояла в стороне от мультипликации, поскольку пребывала в затяжном послевоенном кризисе. Анимэ озвучивалось должными героическими или лирическими мелодиями, однако сама по себе музыка ничего принципиально нового собой не представляла. Ситуация стремительно изменилась с рождением концепции идору — идолов, юных, зачастую несовершеннолетних исполнителей. Основой их привлекательности были не столько вокальные таланты, сколько красота и обаяние.

Когда заглавная песня полнометражного фантастического анимэ «Макросс» заняла призовые места в хит-парадах, к музыке в анимэ стали относиться серьезно. Постепенно возник интерес к людям, стоящим за кадром, — к сэйю, актерам озвучки. Среди музыкантов стало весьма престижно писать музыку для анимэ, а наиболее популярные сэйю стали известными исполнителями.

Однако окончательное формирование слоя массовой культуры, в котором манга, анимэ и музыка слились в одно целое, произошло чуть позже, когда в игру вступили отаку — так называют в Японии фэнов анимэ и манги. С момента возникновения индустрии прошло тридцать лет, выросло целое поколение людей, которые были настоящими любителями анимэ, и среди них нашлись те, кто захотел превратить свое хобби в работу. Художники и аниматоры новой волны создавали то, что хотели бы смотреть сами, и, будучи представителями той самой фэнской прослойки, точно попадали в ее вкусы. Невзирая на новаторство, нестандартные сюжетные и художественные эксперименты в области компьютерной графики, они неизменно пользовались огромной популярностью и вниманием.

Позаимствовав приемы из японской художественной традиции, западной анимации и комиксов, манга и анимэ стали частью культуры Страны восходящего солнца. Ожившая мечта людей, которые мыслят иероглифами, картинками, идеями — чем угодно, только не словами. Мыслят иначе, чем весь остальной мир. Неосведомленного человека, которому хватило наглости, любопытства или глупости действительно вникнуть в анимэ, ожидает настоящий культурный шок.

К сожалению, в нашей стране испытать его тяжело. На настоящий момент наше телевидение не показало ничего, кроме нескольких сериалов изрядной древности и сомнительного качества, а в кино анимэ появлялось разве что на проходящем каждую осень японском кинофестивале. Манга же в нашей стране и вовсе не издавалась. Единственное, что внушает надежду, — начавшееся японское наступление на европейский и американский кинопрокат.

Автор хотел бы выразить благодарность за помощь в написании этой статьи сотрудникам «Проекта7» (www.project7.ru).

фильм по манге со Скарлетт Йоханссон в роли киборга и история зарождения Вселенной. «Бумага»

Как в мире киборгов разобраться, человек ты или машина, что будет с девочкой и взрослым мужчиной, ставшими любовниками, как зарождалась Вселенная и что творится в таинственном замке-санатории, спрятанном среди швейцарских гор? «Бумага» выбрала самые интересные кинопремьеры недели.

С 30 марта

Люди усовершенствовали технологии — теперь они и сами отчасти машины. Однако став сильнее, человек стал и уязвимее: сознание может быть взломано, и хакеры обретают могущество. На поиск одного из самых сильных злодеев — Кукловода — отправляется майор Мотоко Кусанаги (Скарлетт Йохансон), которая в то же время пытается узнать, как стала киборгом.

Фильм снят по научно-фантастической манге Масамунэ Сиро, в нем также снялись Такеши Китано, Жюльет Бинош, Майкл Питт и другие.

О фильме | Трейлер

С 30 марта

Девочкой Уна (Руни Мара) сбежала из дома со взрослым мужчиной — соседом Рэем (Бен Мендельсон). Спустя 15 лет девушке, пережившей общественное осуждение, удается отыскать бывшего любовника, который смог завести семью и начать новую жизнь, чтобы получить ответы на до сих пор мучающие вопросы.

О фильме | Трейлер

С 30 марта

Документальное кино, над которым более 30 лет работал режиссер Терренс Малик («Тонкая красная линия», «Древо жизни»), рассказывает о возникновении Вселенной и зарождении жизни на Земле. Озвучили фильм Брэд Питт и Кейт Бланшетт (для IMAX- и 35-мм полнометражной версии соответственно), а также Константин Хабенский — для российского проката.

О фильме | Трейлер

С 30 марта

В замок-санаторий в Альпах приезжает сотрудник компании с Уолл-стрит, чтобы вернуть к работе своего отдыхающего начальника. Однако внезапно и сам становится пациентом загадочного и жуткого места с дурной историей.

Психологический триллер снял Гор Вербински — режиссер американской версии «Звонка» и «Пиратов Карибского моря».

О фильме | Трейлер

SpiderMedia.ru

28.07.2021, 12:10 — Евгений Еронин

На хрен мне ваш Айснер. Где мои роялти?!

22.07.2021, 14:00 — Сергей Мангасаров

Новинка от разработчика Titan Soul.

21.07.2021, 12:00 — Евгений Еронин

20.07.2021, 12:00 — Станислав Распеченко

Еще один герой «Лучшей рубрики» возвращается! С комиксом, легшим в основу нового фильма Шьямалана.

16.07.2021, 12:00 — Сергей Мангасаров

Поохотимся на монстров еще немного!

15.07.2021, 12:00 — Станислав Распеченко

Новый роман от автора «Пантеры».

14.07.2021, 12:00 — Евгений Еронин

13.07.2021, 12:00 — Редакция

В этом выпуске: • Две макси-серии • Девять мини-серий • Четыре уан-шота • Одна вселенная

07.07.2021, 12:00 — Евгений Еронин

Люди Икс, Роберт Киркман и Майор Гром — стабильность!

06.07.2021, 12:00 — Станислав Распеченко

Надо ли читать эти комиксы в 2021 году?

05.07.2021, 12:00 — Редакция

Подробно обсуждаем X-FACTOR #10

02.07.2021, 15:00 — Сергей Мангасаров

Сегодня в ИГРОмедии: комиксы… и аниме)))

02.07.2021, 12:00 — Сергей Мангасаров

Но почему только сейчас?

30.06.2021, 12:00 — Евгений Еронин

Капитаном Америка может быть каждый. Кроме Роба Лайфелда, он — Щит.

28.06.2021, 12:00 — Редакция

Подробно обсуждаем WOLVERINE #13, S.W.O.R.D. #06 и WAY OF X #03

23.06.2021, 15:00 — Сергей Мангасаров

Мультивселенные везде!

23.06.2021, 12:00 — Евгений Еронин

Новости громкие и личные.

22.06.2021, 12:00 — Сергей Мангасаров

Наверстываем упущенное!

21.06.2021, 12:00 — Редакция

Подробно обсуждаем PLANET-SIZE X-MEN, NEW MUTANTS #19 и X-CORP #02

17.06.2021, 15:00 — Андрей Терехов

Пилим? Пилим!? ПИЛИМ!!!

16.06.2021, 12:00 — Евгений Еронин

Герои делают это.

14.06.2021, 12:00 — Редакция

Подробно обсуждаем EXCALIBUR #21 и X-MEN #21

13.06.2021, 22:46 — Сергей Мангасаров

5 лучших манга-фильмов всех времен «9Mousai

Что такое манга?

Это просто относится к комиксам, созданным создателями из Японии или Японии, а также распространяется на анимацию в фильмах.

Существуют сотни таких фильмов, но мы выбрали 5, которые мы считаем лучшими, поэтому, если вы только начинаете знакомиться с мангой, вам стоит проверить это:

Акира

Японский научно-фантастический анимационный фильм, выпущенный в 1988 году. Режиссер манги — Кацухиро Отомо.В фильме рассказывается о антиутопии Токио 2019 года, когда Тецуо, байкер-подросток, идет против Шотаро, который не хочет, чтобы подросток освободил Акиру благодаря своим экстрасенсорным способностям.

С момента своего выпуска, Akira считается поворотным моментом в японской анимации, когда этот жанр получил широкое распространение во всем мире; один из лучших научно-фантастических анимационных фильмов всех времен.

Мой сосед Тоторо

Мой сосед Тоторо, также являющийся анимационным фэнтезийным фильмом из Японии, снят знаменитой студией Ghibli, снят и написан Хаяо Миядзаки.

Фэнтезийный анимационный фильм — это история Мэй и Сацуки, двух маленьких девочек профессора из сельской Японии после Второй мировой войны и их связи с дружественными им духами леса. Этот фильм фигурировал во многих рейтингах как один из лучших фильмов в мире сегодня и номер один среди лучших анимационных фильмов.

Afro Samurai: Resurrection

Продолжение игры Afro Samurai 2007 года, Afro: Samurai Resurrection, было выпущено в 2009 году с голосами Люси Лю и Самуэля.Л. Джексон в роли ниндзя-ниндзя и голос Афро.

Это первый фильм в жанре манга, номинированный на премию «Эмми» в прайм-тайм в 2009 году. Он продолжает историю Афро, который боролся за то, чтобы вернуть себе головную повязку № 1 своего отца и уничтожить своего убийцу. Его хвалили за захватывающий экшен, невероятную анимацию и пульсацию Ghostface.

Меч незнакомца

Этот японский фильм-манга был выпущен в 2007 году и рассказывает историю мальчика, на которого во время китайской династии Мин охотились фехтовальщики по самой загадочной причине.Он появился на многочисленных фестивалях по всему миру, получил различные награды и был номинирован на премию Оскар в категории «Лучший анимационный полнометражный фильм».

«Меч незнакомца» получил высокую оценку за захватывающие последовательности действий, смешанные с увлекательной историей, понятной каждому.

Тайна Мамо

Японский анимационный фильм 1978 года, он также известен как Тайна Мамо и появился как первый из франшизы мультипликационных фильмов Люпина III от Monkey Punch.

Он следует за историей Арсена Люпена III, мастера-вора, который пытается помешать попыткам Мамо, властного отшельника и очень богатого человека, включая его попытку остаться бессмертным. «Тайна Мамо» была выпущена и лицензирована для выпуска многочисленными компаниями в Европе и Северной Америке и содержит четыре уникальных и отличных английских дубляжа.

Это приключенческая сказка, в которой Чарли Чаплин, Дон Хуан и Джеймс Бонд объединены в одно целое с фарсом, циничным весельем и великолепными анимационными эффектами.

10 манга, которую следует превратить в фильмы (и разрушить проклятие живых выступлений)

2010-е, несомненно, были десятилетием Marvel. Создавая популярные фильмы о супергероях за популярными фильмами о супергероях, компания (ныне принадлежащая Disney), безусловно, занимает высокие позиции в том, что касается фильмов по комиксам.

СВЯЗАННЫЙ: Какую мангу вы должны прочитать на основе вашего шрифта Myers-Briggs®?

Однако есть неизведанное множество историй манги, которые Голливуд либо просто проигнорировал, либо еще не решился адаптировать (или правильно).Но какие истории заслуживают внимания Голливуда? Какая манга больше всего подходит для того, чтобы стать массовыми голливудскими хитами? Давайте выясним.

10 Средняя школа мертвых

С такими шоу, как « Ходячие мертвецы» и «Бойтесь ходячих мертвецов» , недавно снятые с эфира, у продюсеров есть множество возможностей захватить некоторые из великих японских манга про зомби и адаптировать их для большого экрана.

Следуя за группой старшеклассников и их школьной медсестрой, High School Of The Dead исследует мир, где совсем недавно произошла вспышка зомби. Как и в случае с Fear The Walking Dead , сериал фокусируется на непосредственных последствиях события, и поскольку старшеклассники пытаются выжить, они оказываются в разногласиях не только с зомби вокруг них.

9 Psycho-Pass

Очень похоже на отчет меньшинства , Psycho-Pass исследует антиутопический мир, где оперативники (так называемые силовики) отправляются, чтобы остановить преступления, прежде чем они вообще могут произойти.Используя мощные психометрические сканеры, правительство следит за своими гражданами, чтобы убедиться, что никто не нарушит правила.

Но если кто-то находится на грани совершения преступления или переживает травму, которая может довести его до крайности, к нему прибывают силовики с оружием, способным буквально оторвать голову предполагаемому будущему преступнику.Однако, как и во многих из этих систем, здесь есть несколько ошибок.

8 Монстр

Monster следует за молодым и талантливым нейрохирургом по имени доктор.Кензо Тенма после того, как он потерял работу за отказ оперировать мэра, вместо этого работает с мальчиком по имени Йохан, который пришел первым с огнестрельным ранением в голову. Хотя доктор Тенма теряет работу, он чувствует удовлетворение, зная, что, по крайней мере, поступил правильно.

СВЯЗАННЫЕ: 10 манга, у которых никогда не было манги (но должно было быть)

Однако, обнаружив истинную природу Йохана, хладнокровного социопата-убийцу, докторТенма ставит своей задачей исправить ошибку, которую он совершил много лет назад, когда решил спасти жизнь мальчика.

7 Винланд Сага

Vinland Saga рассказывает историю молодого викинга по имени Торфинн.В начале истории Торфинн — не что иное, как мальчик, который пробрался на боевой корабль своего отца в попытке доказать, что он мужчина. Однако после того, как команда его отца попала в засаду и его отец был убит, молодой Торфинн следует за группой людей, ответственных за смерть его отца, и начинает день и ночь тренироваться для мести.

Лидер группы в конце концов берет его под свое крыло, но Торфинн никогда не позволяет ему забыть, что однажды он отомстит.По мере того, как Торфинн становится старше, он становится все более и более талантливым воином, теряя при этом части своего прежнего «я».

6 Код Гиас

Code Geass — это история Лешуша Ви Британия, бывшего наследника Британской империи (и Империи, которая охватывает большую часть мира), и его друга детства Сузаку Куруруги, сына бывшего премьер-министра Японии (ранее остров был захвачен Бриттанией и переименован в Зону 11).

СВЯЗАННЫЙ: 10 уроков комиксов можно извлечь из манги

История следует за парой, когда они пытаются изменить коррумпированный характер Британской империи изнутри и снаружи.Сериал наполнен загадочными силами, эпическими битвами мехов, перипетиями и поворотами на каждом углу.

5 Моя геройская академия

Моя геройская академия , написанная мангакой Кохей Хорикоши, вероятно, одна из самых популярных манга, когда-либо появлявшихся в книжных магазинах.Сериал рассказывает о Изуку Мидории, который пытается стать величайшим героем в мире, унаследовав силы главного героя Японии, Всемогущего.

Благодаря недавнему успеху фильмов Marvel и DC, если Голливуд решит адаптировать этот сериал в фильм или серию фильмов, он, скорее всего, добьется успеха.Сериал уже набирает обороты как на экране, так и за кадром, так что он готов к выбору, Голливуд. Подсказка Подсказка.

Ванпанчмен 4

Еще одна самая популярная манга о супергероях, когда-либо появлявшаяся в книжных магазинах, — это не что иное, как Ванпанчмен .Сериал уже разошелся с прилавков в США, Японии и во всем мире.

И снова, благодаря успеху кинематографической вселенной Marvel и фильмов DC в последнее время, этот сериал просто ждет, чтобы его подхватила какая-нибудь большая студия и превратит в самый большой блокбастер следующего лета.« Ванпанчмен » с блестящими боевыми сценами, возмутительной комедией и одним из самых сильных персонажей, когда-либо появлявшихся на публике, определенно является сериалом, который Голливуд сочтет соблазнительным.

3 Инуясики

После того, как пара мужчин, подросток по имени Хиро Шишигами и пятидесяти восьмилетний мужчина по имени Ичиро Инуясики, попали в изменяющий жизнь внеземный взрыв, их жизни изменились навсегда.Обнаружив, что их тела были заменены инопланетными технологиями, дуэт разветвляется на два совершенно разных пути.

СВЯЗАННЫЕ: 10 манга для чтения, которые идеально подходят вашему знаку зодиака

Каждый становится героем, решившим спасти окружающих от любых неприятностей, с которыми он может столкнуться.Другой, однако, использует свою новообретенную силу, чтобы устроить череду убийств по всей Японии, прежде чем терроризировать всех ее граждан. Возможно, они не похожи друг на друга, но вполне возможно, что этим двоим придется спасти мир.

2 Бродяга

«Бродяга » мангаки Такехико Иноуэ, пожалуй, одна из самых эпических сказок о самураях всех времен.После жизни человека по имени Синмэнь Такэдзо, который покинул свою деревню маленьким мальчиком (17 лет) после того, как вся деревня сторонилась его из-за его жестокого и беспорядочного поведения.

Однажды покинув деревню с товарищем того же возраста, дуэт спешит присоединиться к армии Тоётоми, чтобы отбиться от приближающегося клана Токугава.Однако битва гораздо более ожесточенная, чем пара могла представить, и после того, как армия Тоётоми катастрофически проигрывает, пара решает разделиться, чтобы начать свою собственную жизнь и избежать казни.

Vagabond рассказывает невероятную историю, охватывающую многие годы и множество разных персонажей.Если все будет сделано правильно, сериал может стать одним из величайших фильмов о самураях, каждый раз касающийся экрана.

1 Акира

Хотя Тайки Вайтити в настоящее время по-прежнему участвует в создании предстоящей киноверсии знакового сериала манги Кацухиро Отомо « Акира », не только снова и снова возникали откаты, но и было много изменений в оригинальной истории.Хотя снова и снова Вайтити заявлял, что будет следовать за ходом манги.

Здесь просто не обойтись, Акира — это отчетливо японская история, и вынести ее из Японии и поставить где-либо еще в мире просто не подходит.Однако, если бы фильм был адаптирован правильно, нет никаких сомнений в том, что он стал бы одним из самых больших хитов всех времен. Прямо как манга, которая его вдохновила.

ДАЛЕЕ: Охотник х Охотник: 10 отличий аниме от манги

Следующий
10 случаев, когда научно-фантастические фильмы были слишком научно-точными для их же блага

Об авторе

Дэнни Эрнандес
(Опубликовано 155 статей)

Я писатель-фрилансер и любитель.Истории и рассказывание историй были моей страстью, сколько я себя помню, будь то истории, написанные о супергероях, злодеях или просто людях, живущих в этом мире, которые делают невероятные и значимые вещи. Истории — это то, что меня интересует, и я всегда писал то, как я это выражаю.

Что касается внештатной стороны, я обычно сосредотачиваюсь на развлечениях, культуре компьютерных фанатов, веганской жизни и культуре Лос-Анджелеса. Я слежу за своими интересами и позволяю своим увлечениям руководить моим голосом. Мои записи, вероятно, будут отражать мое любопытство в любой момент, что может означать что угодно из статьи о том, зачем MCU нужен Dr.Doom гораздо больше, чем Фантастическая 4 или что-то в этом роде о том, каково быть миллениалом, вышедшим из системы патроната. Я использую письмо как средство — предлог для исследования аспектов жизни и мира, которые я обычно не в состоянии.
Я просто ботаник, копящий знания в надежде поделиться тем, что я узнал, и быть услышанным.

Ещё от Danny Hernandez

10 фильмов с живыми боевиками, о которых вы никогда не знали, основаны на манге

Манга обычно заканчивается адаптацией к аниме, но в некоторых случаях комикс превращается в полнометражный игровой фильм.Эти фильмы должны идти по канату, пытаясь уравновесить сохранение верности оригинальной работе и добавление чего-то нового и захватывающего, что не расстроит давних фанатов и не оттолкнет новичков (Screen Rant, в частности, поднял вопрос о том, могут ли сработать адаптации к живому действию) .

СВЯЗАННЫЕ: 10 аниме / манги с адаптациями в реальном времени, которые вы, возможно, пропустили

Это список для тех новичков, которые никогда не осознавали, что фильм, который они смотрели, на самом деле основан на большом количестве исходных материалов из манги! Хотите знать, какие фильмы по манге самые удивительные? Узнайте в нашем списке из 10 боевиков, о которых вы никогда не знали, основанных на манге.

10 Городской охотник (1993)

Комедийный боевик / романтика « Городской охотник» «» режиссера Вонг Цзин и Джеки Чана и Джои Вонга в главных ролях в роли частных детективов Ре Саеба и Каори Макимура.Им двоим нужно найти дочь генерального директора и вместо этого вступить в драку, в результате которой Ре садится на роскошный круизный лайнер, который стал целью международного преступного синдиката.

Даже если вы не знакомы с фильмом, вы, вероятно, видели плавающие вокруг видеоролики, показывающие один из самых ярких моментов фильма: Джеки Чан переодевается различными персонажами Street Fighter ; в первую очередь Чун-Ли! И действительно, что еще нужно знать об этом фильме, кроме этого? Он основан на одноименной манге, которая недавно была снова адаптирована в анимационном фильме Городской охотник: Глаза Синдзюку (2019).

9 Грань будущего (2014)

Боевик Тома Круза Грань будущего основан на манге Хироши Сакурадзака All You Need Is Kill (первоначально опубликовано в 2004 году, затем опубликовано в 2014 году как перекрестное продвижение с фильмом).История следует за рядовым из United Defense Force (UDF) в мире, где инопланетная раса вторглась на Землю. Поворот? Рядовой может заново пережить свой день в стиле День сурка (1993).

СВЯЗАННЫЙ: 10 манга, которую следует превратить в фильмы (и разрушить проклятие живого действия)

Между мангой и адаптацией к живому действию было много различий.Вместо главного героя — новый рядовой по имени Кейджи Кирия, главный герой понижен в должности, майор Уильям Кейдж. На The Odyssey Хироши говорил о том, что не возражает против изменений в фильме, и сказал: «В фильме цикл жизни и смерти, ощущение масштаба поля битвы и реалистичность костюмов экзоскелетов действительно принесли история в жизнь. Фильм соткан из этих элементов, которые были выбраны из того, что я написал ».

8 Олдбой (2013)

Фактически ремейк фильма 2003 года, основанного на манге, Oldboy — это фильм Спайка Ли с Джошем Бролином в главной роли Джои Дусетта, человека, которого похитили и держали в одиночном заключении в течение 20 лет.Фильм следует за его поисками ответов. Эта психологическая драма считалась разочаровывающим фильмом, чему не способствовал несколько культовый статус оригинального Oldboy (2003). Неудивительно, что большинство людей предлагают передать этот американский римейк и вместо этого сразу обратиться к источнику.

Оригинальная манга « Old Boy » Гарона Цутия и Нобуаки Минэгиси была первоначально выпущена в Японии в 1996–1998 годах.Затем Dark Horse Comics подобрали мангу и локализовали ее в Северной Америке. Он был выпущен в 2006–2007 годах и получил премию Eisner за лучший международный материал в США — Япония в 2007 году.

7 Воздушный змей (2014)

Основанный на одноименной культовой классической манге, KITE — это боевик с Индией Эйсли в роли Саввы (и с Сэмюэлем Л.Джексон), осиротевшая наемная убийца, которая пытается вырваться из оскорбительных отношений между ней и коррумпированным полицейским, который схватил ее и научил убивать.

Фильм был не очень хорошо принят, и у него 0% на Rotten Tomatoes, с обзорами, такими как LA Times , в которых говорится: «Зиман изо всех сил пытается сплести трюк с горячей девушкой-убийцей, модный стиль эксплуатации и мрачность будущего шока: по умолчанию обстановка похожа на то, что вы видели в сотне других фильмов », а газета New York Post называет это« кровавым убийством ».

6 Дорога к погибели (2002)

Технически основанный на одноименном комиксе, Road To Perdition изначально был вдохновлен серией манги Lone Wolf and Cub (1970).В отличие от манги, действие которой происходит в 1931 году, графический роман и фильм простираются от Великой депрессии до поствьетнамской Америки.

СВЯЗАННЫЙ: Рейтинг голливудских римейков аниме в прямом эфире, по мнению критиков

В эпизоде ​​ Дорога к погибели , после того, как сын бандитов видит убийство, они должны отправиться в путь, чтобы выжить.В фильме задействован звездный состав, в том числе Том Хэнкс, Дэниел Крейг и Пол Ньюман. Он также получил Оскар за лучшую операторскую работу.

5 Preist (2011)

Слегка жульничество с этим, так как это манхва (корейский комикс), а не манга, которая позже была опубликована на английском на Tokyopop.Этот триллер-ужастик с Полом Беттани в главной роли в роли воина Прейста, охотящегося на вампиров в постапокалипсисе.

Городами, не наводненными вампирами, управляет церковь, и когда племянница священника похищается вампирами, он не подчиняется церкви и пытается вернуть ее, прежде чем она превратится в одну из нежити.Манга Хён Мин У выходила с 1998 по 2007 год. В ней сочетались вестерны со сверхъестественным ужасом и мрачным фэнтези. К тому же в нем было настолько угловатое искусство, что оно могло бросаться в глаза.

4 Настольный теннис (2002)

Этот спортивный фильм про — что еще — настольный теннис! В фильме рассказывается о Цукимото (которого играет Арата Юра), игроке в пинг-понг, который никого не побеждает в игре, потому что он не хочет, чтобы они плохо себя чувствовали, и его друге Пеко (которого играет Йосуке Кубодзука), который является высокомерным. игрок в пинг-понг планирует стать профессионалом.Тем не менее, двое многому учатся, когда участвуют в турнире по настольному теннису.

Манга о настольном теннисе Тайё Мацумото выпускалась в 1996–1997 годах и стала аниме-сериалом в 2014 году.Анимация получила множество наград, в том числе Гран-при за телевизионное аниме года на Tokyo Anime Awards .

3-х скоростной гонщик (2008)

Когда большинство людей слышат Speed ​​Racer , они думают о мультфильме про гонщика.Но изначально Speed ​​Racer назывался Mach GoGoGo , манга, выпущенная в 1966 году, вскоре за ней последовал 52-серийный телесериал, выходивший в 1967-1968 годах.

На создание фильма ушла целая вечность: его разработка началась в 1992 году, а в кинотеатрах он появился только в 2008 году.Семейный фильм был результатом сотрудничества Джоэла Сильвера и Вачовски с Эмилем Хиршем в главной роли в роли Скоростного гонщика, который хочет стать гонщиком-чемпионом. К сожалению, фильм разбомбили негативными отзывами. Однако, несмотря на все это, он стал культовой классикой.

2 Алита: Боевой ангел (2019)

Действие последнего фильма Роберта Родригеса « Алита: Боевой ангел » происходит в 2563 году.Прошло 300 лет с тех пор, как Земля была местом межпланетной войны. Теперь киборги стали обычным явлением, и доктор Дайсон Идо находит на свалке бюст женского андроида с человеческим мозгом.

Это Алита, которую играет Роза Салазар, которая оказывается фантастическим борцом, когда ей противостоит группа серийных убийц-киборгов.Он основан на киберпанк-манге под названием Ganmu (2001), переведенной на английский язык на Alita: Battle Angel , которая, в свою очередь, стала популярной двухсерийной OVA в 90-х.

Кровь: Последний вампир (2009)

В этом боевике ужасов Чон Джи Хён сыграл полувапира, получеловека, в главной роли.Находясь на охоте на вампиров, она учится под прикрытием в средней школе Канто в 1970-х годах. Фильм Криса Нэхона на самом деле основан на аниме-фильме 2000 года, в котором Сая изображала из себя военного студента, базирующегося в Японии 1960-х годов.

Продолжение фильма 2000 года было написано в форме манги с Сая в 2002 году, за которым последовали три японских легких романа, видеоигра, а также аниме-сериал Blood + (2005-2006) и Blood-C ( 2011), за которым следует Blood-C: The Last Dark (2012).

СЛЕДУЮЩИЙ: Аниме в реальном времени: 5 подтвержденных фильмов, 5 фильмов, которые мы хотим (и 5, которые мы определенно не хотим)

Следующий
10 героев аниме со странными слабостями

Об авторе

Николь Д’Андрия
(Опубликовано 40 статей)

Николь Д’Андриа работает писателем / редактором-фрилансером, специализируясь на комиксах.Она адаптировала Miraculous: Tales of Ladybug & Cat Noir к комиксам и пишет свою собственную серию комиксов Road Trip to Hell. Николь работает внештатным редактором комиксов в Tapas Media и младшим редактором научного журнала Clio’s Psyche. Она пишет серию интервью, демонстрирующих создателей Kickstarter для Comic Frontline, и работает внештатным редактором комиксов на Tapas Media. Ранее она работала редактором и директором по маркетингу Action Lab Entertainment. Узнайте больше о ней на веб-сайте http: // comicmaven.com.

Ещё от Nicole D’Andria

Аниме-фильмов и манга

Покемон Покемон долго ждали новостей о продолжении сериала Детектив Пикачу , но теперь выяснилось, что мы получаем сериал с живыми актерами на Netflix! Узнайте больше об этом после прыжка …

Еще в 2018 году мы узнали, что разрабатывается новый аниме-сериал Blade Runner , действие которого происходит между событиями фантастической классики Ридли Скотта и превосходного продолжения Дени Вильнева, и у нас наконец-то есть трейлер.

Пока нет трейлера для Cowboy Bebop , но мы получили забавный промо-тизер с участием основных актеров Джона Чо, Мустафы Шакира и Даниэллы Пинеды, исполняющих культовую вступительную тему аниме …

Мы знаем, что многие из вас увлекаются аниме и мангой, и Loot Crate предоставил нам эксклюзивный первый взгляд на премиальный дополнительный элемент, который будет доступен, когда коробка поступит в продажу, начиная с завтрашнего дня!

Хотя он будет отдельным от телесериала Ultraman потокового сервиса, теперь подтверждено, что Netflix разрабатывает анимационный компьютерный фильм от режиссеров Шеннон Тиндл и Джона Аошима…

Детектив Пикачу превзошел все ожидания, когда он был выпущен еще в 2019 году, но звезда Джастис Смит, похоже, вполне уверена, что у нас не будет продолжения живого фильма Покемон …

Поклонники надеялись увидеть вживую популярный аниме-сериал Gundam в течение многих лет, а проект Legendary Pictures, о котором мы впервые услышали еще в 2018 году, теперь появился на Netflix …

Художественный фильм с живым боевиком, основанный на популярной японской хоррор-манге / аниме Коута Хирано Hellsing , находится в разработке в Amazon Studios вместе с писцом Джоном Уиком Дереком Колстадом для написания сценария.

Amazon представила полный трейлер своей грядущей адаптации фильма Роберта Киркмана Invincible , в котором звездный актерский состав озвучивает Стивена Юна, Дж. К. Симмонса, Зази Битц и Марка Хэмилла.

Прошло некоторое время с тех пор, как у нас были какие-либо обновления по Secrets of the Mogwai , но анимационный приквел сериала Gremlins , который появится на HBO Max, теперь добавил в свой голос Минг-На Вен, Б.Д. Вонга и Мэтью Риса.

Дзюндзи Ито создает мангу-адаптацию фильма ужасов «Маяк

»

Знаменитая мангака ужасов Дзюнджи Ито, возможно, наиболее известный своей работой Узумаки (которую Ньюсарама назвал лучшим комиксом ужасов всех времен), создал восьмистраничную мангу-адаптацию фильма ужасов режиссера Роберта Эггерса « Маяк » 2019 года, которая будет распространяться на японской премьере фильма.

«Маяк», выпущенный в октябре 2019 года в США, выйдет в японском прокате 9 июля. Фильм рассказывает историю молодого моряка, которого играет Роберт Паттинсон, когда он присоединяется к опытному и эксцентричному смотрителю маяка, которого играет Виллем. Дефо, на отдаленном острове, где изобилуют мистические тайны, а напряженность возрастает до насилия.

«Маяк» вызвал некоторую осведомленность в поп-культуре после своего выпуска, отчасти благодаря уникальной черно-белой презентации и соотношению сторон фильма, а также яркости выступлений Паттинсона и ДаФо.Манга Ито стремится передать эту интенсивность, а также резкое черно-белое освещение фильма.

(Изображение предоставлено: A24)

«Фильм« Маяк »был особенно впечатляющим благодаря контрасту черно-белого экрана и мрачной атмосфере», — рассказывает Ито японскому развлекательному сайту Natalie.Mu, который опубликовал эту новость.

«Два смотрителя маяка, так сказать, приписаны к таинственному острову Маяк, но искаженные обмены в иерархических отношениях, нежные выражения лиц друг друга и, прежде всего, сильное доминирование киноэкрана», он продолжает.«Я хотел воспроизвести свет и тень».

Тайны Маяка вращаются вокруг самого маяка, а также острова, на котором он находится. Когда персонаж Паттинсона сталкивается с русалками, предзнаменованиями и стихийными бедствиями, он также обнаруживает, что его коллега почти одержим лампой, которая питает маяк, и, возможно, даже больше, чем просто человек.

Напряжение перерастает в насилие, когда эти двое все глубже погружаются в безумие и изоляцию — темы, которые идеально сочетаются с обычно суровым и тревожным искусством Ито, и его рассказами о причудливо конкретных, но полностью поглощающих кошмарных сценариях, которые затрагивают самую суть наших самых необъяснимых опасения.

Неясно, будет ли доступна адаптация манги Ито «Маяк» за пределами Японии, хотя фанаты могут мельком увидеть две страницы из рассказа выше.

Ито сказал Ньюсараме, что его вид ужасов превосходит то, что он начинает с мирского, прежде чем перейти к сверхъестественному.

«Если у вас есть сверхъестественный или странный мир с самого начала, он никуда не денется», — сказал Ито. «На самом деле это не продвигается вперед. Но если у вас есть эта стабильная повседневная, знакомая, а затем вы становитесь все более странными, да.Так я и работаю «.

Есть много манги, в том числе рассказы Джунджи Ито, которые можно читать в цифровом формате. Вот лучшие приложения для чтения цифровых комиксов .

Прекрасный фильм о трудностях создания манги

Бакуман Фильм основан на одноименной манге создателей популярной манги « Тетрадь смерти ». Сюжет повествует о двух одноклассниках, которые решили стать создателями манги для « Weekly Shonen Jump », крупнейшего имени в мире манги.Фильм фантастический.

Моритака Масиро — мальчик с талантом к рисованию, умерший родственник, который когда-то был автором манги для Jump , и тайно влюблен в своего одноклассника Михо Азуки. Однажды другой одноклассник, Акито Такаги, подходит к нему с идеей объединения сил — способности Маширо к рисованию, воплощающей в жизнь идеи Такаги, — и совместного создания манги. Маширо сначала сопротивляется, но когда Азуки, обнадеживающая актриса озвучивания, узнает об их плане, Маширо спонтанно делает ей предложение, прося ее озвучить героиню их манги, если она будет адаптирована в аниме, а затем выйти за него замуж.

Азуки признает, что всегда испытывала чувства к Маширо, и соглашается с его предложением. С новой целью, подпитывающей его, Масиро вместе с Такаги отправляется создавать мангу, которая станет самой популярной мангой в Shonen Jump .

G / O Media может получить комиссию

Япония не имеет большого опыта в области адаптации популярных аниме и манги вживую, поэтому я немного нервничал, когда смотрел фильм « Бакуман » вживую. . Я не ожидал полного провала, но я определенно не ожидал, что меня унесет с ног.Так что вы можете представить мое удивление, когда я действительно был таким.

Почти два полных часа Бакуман длинный. Кажется, это долго. Но он также настолько плотно упакован, что смотреть на него никогда не бывает утомительно. Я прочитал оригинальную мангу, поэтому у меня было общее представление о том, что, вероятно, должно было произойти в фильме. Несколько раз в театре я ловил себя на мысли: «Черт побери, это долго, но такой-то сюжетный момент еще не случился, так что значит, это еще не все… »Фильм длится два часа, но кажется, будто три. В хорошем смысле.

Большая часть истории связана с созданием манги и очень начальным взглядом на внутреннюю работу Shueisha, издателя Shonen Jump . Хотя фильм не является настолько глубоким, как манга, он охватывает основы и делает все интересным для изучения. Вы могли бы почти назвать это «Японская индустрия манги: версия Cliff Notes». Но даже несмотря на то, что в фильме есть моменты обширных экспозиционных монологов, все остается актуальным и не мешает повествованию.

В общем, я очень критически отношусь к актерскому мастерству японцев. Многие японские актеры, кажется, полагаются на переигрывание и гипердраматизацию, что меня бесконечно раздражает. Конечно, иногда виноваты режиссеры, а не актеры, но в любом случае я обычно смотрю японский фильм с заниженными ожиданиями. Однако в случае Бакумана действие было относительно скромным до уровня более реалистичной и правдоподобной истории. Хотя между некоторыми персонажами существовала определенная разница в актерских способностях, в целом фильм был приятно обоснованным, что сделало историю более интересной.

Часть истории Бакуман — один из художников с художественной мотивацией, работающим над поиском способа выразить эту мотивацию в рамках жесткой системы. В фильме есть довольно колоритный состав персонажей, всех движимых общей любовью к манге, которую они создают, и к медиуму в целом. Эта страсть одновременно вдохновляет и заразительна. Наблюдать, как персонажи выражают радость и разочарование, рожденные их любовью к манге, было чрезвычайно трогательно, и как человека, который баловался искусством, я нашел это полезным и успокаивающим.

Насколько мне понравился фильм в целом, Bakuman не лишился своих слабых мест. Первоначальная настройка довольно грубая и поначалу кажется, что все идет не очень хорошо, что поначалу меня сильно нервировало. В целом, «если моя манга превратится в аниме, ты озвучишь героиню и выйдешь за меня замуж?» эта часть казалась неуклюжей и могла быть упущена только потому, что это было необходимо для остальной части фильма. К счастью, несколько шаткое начало длится всего около 5 минут, и как только суть истории началась, о ней почти забыли.

Как бы важна ни была история любви между Масиро и Азуки как мотивационный фактор для Маширо, желающего создать мангу, для фильма в целом она на удивление несущественна и, честно говоря, довольно скучна. Если не считать одной ключевой сцены, которая приводит к кульминации фильма, каждый раз, когда два персонажа вместе появлялись на экране, мне было как никогда скучно. Кажется, что фильм останавливается всякий раз, когда всплывает романтический аспект, и я был разочарован, желая вернуться к созданию манги.

Хотя я и заметил, что игра была по большей части реалистичной и убедительной, это не значит, что не было моментов, когда актеры действовали как персонажи или карикатуры, а не как люди. Как только это происходило, меня сразу же вынимали из фильма. К счастью, таких моментов немного, и они не слишком разрушительны. Тем не менее, я не мог не пожелать, чтобы эти недостатки были исправлены в фильме, который по большей части был очень приятным.

Bakuman может быть лучшей и самой приятной адаптацией манги с живым действием, которую я когда-либо видел.Нельзя сказать, что в нем нет недостатков, но в целом я покинул театр очень довольным и эмоционально приподнятым. Манга — неотъемлемая часть японской жизни, и наблюдение за тем, что кажется закулисным переходом к внутренней работе, заключенным в восторженную и мотивирующую историю, было одновременно занимательно и дало понимание того, почему некоторые люди предпочитают работать по ужасающе тяжелому графику. по собственному желанию. Даже если вам никогда не было любопытно, что стоит за созданием и публикацией вашей любимой манги, Bakuman определенно стоит посмотреть.

Кроме того, в фильме есть одна из самых креативных последовательностей финальных титров, которые я когда-либо видел.

«Бакуман » сейчас показывают в японских театрах. Ни слова о западном выпуске, но если они не планируют этого, им действительно стоит.

Kotaku East — это кусочек азиатской интернет-культуры, предлагающий вам самые свежие темы для обсуждения из Японии, Кореи, Китая и других стран. Подключайтесь каждое утро с 4 до 8 часов.

Чтобы связаться с автором сообщения, напишите на cogitoergonihilATgmail.com или найдите его в Twitter @ tnakamura8 .

Фильм «Миссия мировых героев» идет с бонусной мангой

Любой, кто посмотрит новый фильм « Моя геройская академия », получит небольшой приятный бонус за поход в кинотеатры. Любой, кто пойдет посмотреть My Hero Academia The Movie: World Heroes ’Mission , получит« Vol. Том манги World Heroes ».

Как было опубликовано в недавнем журнале Weekly Shonen Jump, все, кто посетит показ третьего фильма My Hero Academia , получат мангу.На обложке иллюстрирован создатель сериала Кохей Хорикоши; он также представил оригинальный сценарий. Он также будет включать интервью за круглым столом с бывшими и нынешними редакторами любимой манги и интервью с Хорикоши. «Vol. World Heroes »ограничен тиражом в один миллион копий.

СВЯЗАННЫЙ: My Hero Academia празднует 100-ю серию с новой графикой Twitter

Это не первый раз, когда зрителей My Hero Academia получают ограниченный том манги.«Vol. Происхождение »и« Том. Rising »были предложены в качестве бонусов тем, кто посетил показы My Hero Academia: Two Heroes и My Hero Academia: Heroes Rising соответственно.

Моя геройская академия Фильм: Миссия мировых героев был показан в марте с трейлером. Продюсировать аниме-фильм будет японская анимационная студия Bones.

Как упоминалось выше, это третий фильм, снятый по любимой аниме-франшизе. Моя геройская академия: два героя был первым фильмом и собрал 5 долларов в прокате.