Кино четкое: Четкое кино

Содержание

Снег на голову, 2009 — Фильмы

Снег на голову — добрая смешная российская мелодраматическая картина, которую большинство кинокритиков сравнивают с добротными, классическими советскими комедиями, разошедшимися на цитаты. Снег на голову — новогодняя история, развернувшаяся на фоне лыжной базы, снега, мороза, ёлок и прочего зимнего антуража. В этой истории главными действующими лицами выступят колоритные персонажи: сценарист Иван и невеста Ника. Их уморительное, в чём-то с долей абсурда, поведение — едва ли не главная изюминка картины.

Сюжет кинофильма не затянут, события развиваются динамично и легко. Люди, всего час назад абсолютно друг другу чужие и незнакомые, за считанное время станут хорошими приятелями. Так, к примеру, череда случайностей, местами банальных и классических, перевернут с ног на голову жизнь немного нервной паникёрши Ники и Ивана, женатого интеллигента, и молодые люди невольно задумаются, не пытается ли судьба намекнуть им на что-то важное?

Снег на голову — добрая новогодняя мелодрама, снятая украинским актёром, сценаристом и режиссёром Александром Даругой. Создатель проекта хорошо известен отечественному телезрителю по таким работам, как Три дня лейтенанта Кравцова, Вторые, Леся+Рома. Авторами сценария выступили Алексей Тимошкин и Наталия Козленко. Тимошкин и Даруга ранее уже работали вместе над сериалами Вторые и Три дня лейтенанта Кравцова.

Ведущая мужская роль в кинофильме досталась Артёму Михалкову, сыну оскароносного российского режиссёра Никиты Михалкова. К наиболее известным работам Артёма Михалкова стоит отнести Сибирский цирюльник и телесериал Участок.

Для дома. Телевидение. Тарифы. Четкий HD (архивный)

	2×2 – российский анимационный канал для «молодых взрослых». Круглосуточно на телеканале нашумевшие мультсериалы последних лет: от «Симпсонов», «Футурамы», «Южного парка» до «Пол-литровой мыши» и «Облонгов».
	Доверие – социально ориентированный телеканал. Программы посвящены людям, их духовной, нравственной, культурной и общественной деятельности.
	Оружие – телеканал, полностью посвященный теме оружия. Из передач можно узнать подробности, вникнуть в детали, познакомиться с оружием во всем его многообразии, мощи и своеобразной красоте.
	СТС LOVE – свободный, уверенный телеканал для тех, кто не боится нарушать правила! В эфире: мультсериалы, успешные российские фильмы, культовые зарубежные сериалы, собственные проекты, романтические комедии и шедевры мировой анимации.
	ТНТ 4 – телеканал, в эфире которого можно увидеть только лучшие и только юмористические сериалы и программы ТНТ: «Физрук», «НеZлоб», «Интерны», «Универ», «Реальные пацаны», Comedy Club, Comedy Woman, Stand Up, ХБ и Comedy Баттл. Ежедневно и круглосуточно смех и положительные эмоции!
	Че – телеканал с остроразвлекательным контентом в формате «Приключения», который призывает зрителей жить ярче. В эфире остросюжетные шоу и реалити, уникальные программы собственного производства, телевизионные премьеры культовых сериалов, киношедевры.
	Ю – это качественные реалити-шоу, юмористические проекты и магия, художественные и анимационные фильмы, популярные сериалы и актуальные новости.
	MTV – развлекательный канал, легендарный медиа – брэнд, который известен во всем мире. В России присутствует с 1998 года. МТV стал голосом целого поколения, и сегодня канал завоевывает сердца новой, молодой аудитории.
	Paramount Comedy – российский развлекательный телеканал, показывающий лучшие комедийные сериалы, ситкомы, стендап и анимацию, культовые телевизионные хиты, новые для российской публики, но уже завоевавшие миллионы поклонников по всему миру ситкомы.
	Первый Вегетарианский – телеканал посвящен принципам питания, исключающим употребление мяса, здоровому образу жизни и правильному отношению к окружающей среде. Ориентирован на тех, кто уже считает себя вегетарианцем, и тех, кто хочет узнать о вегетарианстве больше.
	Телеканал 360 – региональный телеканал Московской области. Каждый день в эфире «Большие новости», которые касаются именно вас; программы о еде и путешествиях; интеллектуальные квесты и лучшее из коллекции мирового кинематографа! Вещание осуществляется в SD- и HD-форматах.
	Телеканал 360 HD – федеральный канал регионального назначения. Каждый день в эфире «Большие новости», которые касаются именно вас; программы о еде и путешествиях; интеллектуальные квесты и лучшее из коллекции мирового кинематографа! Вещание осуществляется в SD- и HD-форматах.
	МИР 24 – круглосуточный информационный канал. Представляет оперативную информацию из всех государств-участников СНГ, главные мировые новости, новости политики, экономики, спорта, культуры, высоких технологий и инноваций.
	Москва 24 – московский региональный телеканал. Городские новости в прямом эфире каждый час. Основная задача канала – максимально подробно и оперативно информировать обо всех событиях, происходящих в столице.
	РБК-ТВ – бизнес-канал. Телеканал транслирует ход торгов на российских и зарубежных площадках. Тенденции в различных отраслях экономики и бизнеса.
	Известия HD – круглосуточный информационный канал нового формата, освещает события в России и за рубежом, ведет прямые трансляции со всех уголков земного шара.
	CCTV-4 – телеканал Центрального телевидения Китая на китайском языке. Предназначен для международной аудитории, говорящей по-китайски. Популярен среди представителей китайской диаспоры по всему миру. В эфире: новости, аналитика, познавательные программы, спорт, музыка, ТВ-шоу и сериалы для широкой аудитории.
	CGTN Russian – телеканал Центрального телевидения Китая на русском языке. В эфире: новости, аналитика, культурно-познавательные программы, шоу и игры, сериалы для любой аудитории с участием национальных телезвезд. Канал CGTN Русский освещает все главные события в жизни Китая от встреч на высшем уровне до празднования Китайского Нового года и собирает стабильную постоянно растущую аудиторию.
	BRIDGE TV – популярный телеканал зарубежной музыки. В эфире – лучшие клипы различных направлений музыки всех времен. На телеканале представлены музыкальные блоки-передачи (Baby Time, Bridge In Time, Rock Party Time, Retro Dance, Bridge To Nightlife, TOP 10), а также News Time – новости мирового шоу-бизнеса.
	BRIDGE TV CLASSIC – на телеканале собраны лучшие мировые хиты из «золотой» коллекции 1960-2000-х годов, полюбившиеся зрителям за всю историю музыкальной телеиндустрии. Канал BRIDGE TV CLASSIC повторяет эфир BRIDGE TV 10-летней давности.
	BRIDGE TV HITS – танцевальный телеканал заряжает телезрителей отличным настроением, ведь именно танцы способны избавить от грустных мыслей, позволяют расслабиться и дарят вдохновение.
	BRIDGE TV РУССКИЙ ХИТ – круглосуточный музыкальный телеканал. В эфире канала – модная и популярная музыка отечественных звезд, а также новостные программы, хит-парады, музыкальные подборки и концертные выступления.
	RU.TV – музыкальный телеканал, транслирующий музыкальные произведения только на русском языке.
	Европа Плюс ТВ HD – настоящий, модный музыкальный канал.
	Discovery Channel HD – родоначальник познавательно-развлекательного жанра на телевидении, телеканал, в занимательной форме рассказывающий о достижениях науки и технологиях; в сетке передач телеканала – лучшие программы нескольких каналов Discovery. Все передачи транслируются в формате HD (высокой четкости).
	Eurosport 1 HD – канал предоставляет самую полную информацию о текущих событиях в мире спорта. Трансляции всех значительных спортивных событий, обозрения, аналитические программы, документальные фильмы.
	Fox Life HD – передовой канал, транслирующий инновационный контент класса «премиум». Это настоящий магнит для искушенных зрителей, которые пребывают в постоянном поиске лучшего, изображения высокой четкости и кристально чистого звука.
	Mezzo Live HD – музыкальные события в прямом эфире; программа канала включает в себя только концерты классической музыки и джаза, оперные и балетные спектакли на французском и английском языках.
	Hollywood HD – разнообразие художественных фильмов от ведущих голливудских киностудий в формате высокой четкости и на русском языке. На канале можно увидеть как любимые фильмы, ставшие классикой, так и свежие киноленты последних лет. В эфире Hollywood HD фильмы признанных режиссеров современности.
	National Geographic HD – великолепные фильмы о редких животных и птицах, об экзотических племенах и их обычаях, об археологических раскопках и увлекательных путешествиях, вдохновляющие на приключения. Канал представлен в HD- и SD-версиях.
	Russia Today HD – освещает все наиболее значимые политические, экономические и социальные проблемы современного мира для тех, кто хочет знать больше. RT знакомит свою аудиторию с российской точкой зрения на важнейшие международные события. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
	TLC HD – развлекает смелым и неожиданным, ярким и привлекающим внимание, а порой даже слегка шокирующим контентом. TLC HD открывает двери и новые горизонты, показывая сцены из реальной жизни, которые захватывают и заряжают положительными эмоциями благодаря своеобразным героям и их провокационным историям.
	Матч ТВ HD – российский федеральный общедоступный канал о спорте и здоровом образе жизни. В эфире телеканала «Матч ТВ» смотрите захватывающие трансляции главных спортивных событий, развлекательные передачи, посвященные спорту, программы о здоровом образе жизни. Канал предлагает эксклюзивный контент для различных аудиторий и возрастных групп. «Матч ТВ» выводит спортивное вещание в России на новый уровень, мотивирует зрителей быть частью нового спортивного движения.
	Матч! Арена HD – в прямом эфире телеканала самые престижные мировые турниры по неигровым видам спорта: чемпионаты мира и Европы по легкой атлетике, биатлону, лыжным гонкам, фигурному катанию, водным видам спорта, а также автогонки «Формула-1».
	МИР PREMIUM HD – развлекательно-познавательный телеканал высокой четкости предлагает своим зрителям большое количество художественных фильмов и сериалов. В эфире «МИР HD» есть линейки западного и российского кино. Широко представлены программы о путешествиях, красоте и здоровье, ток-шоу, информационные и публицистические передачи, а также проекты для детей.
	НТВ HD – максимальная объективность, оперативность и взвешенность – вот стиль подачи новостей НТВ. В основе большинства программ канала – острая полемика и экстремальные репортажи. Большая часть эфира отдана фильмам с захватывающим сюжетом. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
	Первый канал HD – ведущий телеканал страны, где зрители первыми узнают обо всех событиях в мире. Кино, музыка, познавательные и развлекательные программы – все это и многое другое на «Первом». Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
	Россия 1 HD – динамично развивающаяся телекомпания занимает ведущие позиции в документальном и художественном кинопоказе, производстве телевизионных развлекательных программ, лидер в информационном вещании. Канал представлен в HD- и SD-версиях.
	Paramount Channel HD – фильмы кинонаград, от Оскара до Пальмовой ветви. Картины международных фестивалей последних лет от таких режиссеров, как Роман Полански, Паоло Соррентино, Уэс Андерсон, а также ток-шоу с участием мировых звёзд.
	HGTV HD – в эфире телеканала ведущие – эксперты расскажут, как выбрать дом мечты, выгодно купить или продать недвижимость, сделать идеальный ремонт, подобрать стильный интерьер или вдохнуть в домашнее пространство новую жизнь.
	Матч! Игра HD – в сетке вещания телеканала трансляции матчей наиболее рейтинговых и значимых мировых турниров. Зрители в прямом эфире увидят престижные европейские клубные соревнования по баскетболу, волейболу, гандболу и другим игровым видам спорта. Телеканал вещается в формате HD.
	BRIDGE TV Delux HD – коллекция популярных клипов в различных стильных жанрах, от классики и джаза, до инди и IDM.
	ПОЕХАЛИ! HD – телеканал о приключениях и людях, неравнодушных к своей стране. Программы канала не просто рассказывают о самых разных способах интересно и увлекательно провести отпуск или выходные, но и о том, как получить заряд необыкновенных эмоций, не уезжая далеко от родного дома. Цель канала — показать Россию со всем её мультинациональным колоритом, забраться в самые отдалённые уголки нашей родины, показать удивительные вещи и удивительных людей, рассказать и показать то, что зритель не слышал и не видел раньше.
	Spike HD – телеканал для зрителей, которые ценят качественные и современные сериалы, фильмы и шоу, и кому интересны противоречивые и харизматичные персонажи, премиальные телесериалы, заслужившие любовь зрителей и уважение критиков во всем мире.
	KinoJam 1 – круглосуточный HD телеканал лучших фильмов и сериалов отечественного кинематографа, созданных за последнее десятилетие, на котором каждый найдёт кино или сериал себе по вкусу. Смотри хорошее кино!
	KinoJam 2 – круглосуточный HD телеканал с полной палитрой жанров высокорейтинговых зарубежных фильмов и сериалов, культовым хитами девяностых и двухтысячных, на котором каждый найдёт кино или сериал себе по вкусу. Смотри хорошее кино!
	Fox HD – лидер по количеству премьерного контента от ведущих мировых студий. В портфолио телеканала FOX HD в России входят такие сериалы, как «Ходячие мертвецы» (The Walking Dead), «Однажды в сказке» (Once Upon a Time), «Дурман» (Weeds), «Игра престолов» (Game of Thrones), «Мыслить как преступник» (Criminal minds), «Во все тяжкие» (Breaking Bad) и другие.
	Sony Sci-Fi – уникальный жанровый телеканал Sony Sci-Fi предлагает зрителям альтернативу «обыденности и повседневности», открывая мир фантастического будущего, сверхъестественного и расширяя границы познания. Здесь все может измениться в одну секунду: появится новая галактика, городские легенды станут реальностью, «ботаник» превратится в супергероя, технологии изменят мир до неузнаваемости, а научные парадоксы обретут логическое объяснение.
	TV1000 – культовые мировые киноленты, номинанты и лауреаты известных премий, большое разнообразие жанров и, конечно, тысячи эмоций. Телеканал зарубежного кино приглашает окунуться в мир тревог и волнений, печали и радости, любви и ненависти, слёз и смеха со знаменитыми актёрами последних двух десятилетий. Выбирайте кино на свой вкус и наслаждайтесь просмотром!
	TV1000 Action – знаменитые гангстеры, спецагенты и шпионы, опасные преступники и беспристрастные копы собраны в богатейшей киноколлекции TV1000 Action. Это телевизионное оружие нового поколения, заряженное бронебойными премьерами блокбастеров. Это не только взрывоопасно, но и головокружительно! Неиссякаемая энергия, адреналин и бесконечный водоворот событий — все это ждет вас на телеканале TV1000 Action.
	TV1000 Русское кино – знакомые лица, интересные судьбы, яркие персонажи и «домашняя» атмосфера – незаменимые составляющие телепрограммы канала TV1000 Русское кино. Каждый день в эфире фильмы, которые по праву можно назвать жемчужинами отечественного кинематографа. Легендарное советское кино и фильмы современных режиссёров, номинанты и лауреаты именитых кинофестивалей – вы увидите всё, что достойно вашего внимания.
	Дом кино – круглосуточный киноканал Дом кино предлагает ценителям отечественного кино все лучшее, что было создано российским кинематографом: от черно-белой классики начала XX века до киноновинок XXI-год.
	Еврокино – это драмы и комедии, экранизации классики и боевики, мелодрамы и фильмы для семейного просмотра – на канале «ЕвроКино» представлены все жанры европейского кино.
	КИНОСЕРИЯ – телеканал современных зарубежных сериалов самых разных жанров от ведущих производителей: детективы, фантастика, военные и исторические драмы, триллеры. Каждое воскресенье – все серии премьерных сериалов в режиме «нон-стоп».
	Cinema – телеканал лучших фильмов европейского кинематографа XX века с участием легендарных актеров – символов эпохи и кумиров миллионов: Адриано Челентано, Луи де Фюнеса, Жана-Поля Бельмондо, Пьера Ришара, Софи Лорен, Катрин Денёв и др.
	Феникс плюс Кино – это телеканал премьер российских сериалов. Зрители канала смогут первыми увидеть новые проекты различных кинокомпаний.
	Победа HD – эфире телеканала современные художественные фильмы, культовые советские киноленты, рассказывающие о военной повседневности. Редкие кадры хроник, сотни тысяч километров фронтовой кинопленки – летопись Победы с первых дней войны.
	Jim Jam – это телеканал для детей от года до шести лет и их родителей. В эфире телеканала – обучающие интерактивные постановки, кукольная и рисованная анимация с известнейшими персонажами.
	Канал Disney – круглосуточный развлекательный телеканал для всей семьи. Телеканал предлагает российским зрителям качественные развлекательные программы для всей семьи. В программной сетке федерального Канала Disney – классические и современные анимационные фильмы, семейные кинокартины, популярные мультипликационные и художественные сериалы, оригинальное кино Канала Disney, а также развлекательные программы российского производства. Для самых юных зрителей в эфире телеканала предусмотрен специальный утренний блок под названием «Узнавай» с веселыми познавательными мультсериалами.
	Мульт SD – круглосуточный детский канал, транслирующий лучшие современные российские мультфильмы для детей от 1,5 до 6 лет. Ежедневно 24 часа без рекламы – только мультики!
	Nickelodeon – детский развлекательный канал, который смотрит на мир глазами ребенка. Яркие герои помогают развитию в игровой форме, а мультиплатформенные кампании, объединяющие онлайн-ресурсы и эфир канала, вовлекают детей в творческое взаимодействие.
	NickToons – телеканал входит в семью каналов Nickelodeon и предлагает зрителям лучшее из мира анимации. Программная сетка NickToons включает самые смешные и увлекательные анимационные шоу, подобранные специально для детей в возрасте 6-10 лет.
	Nick Jr. – телеканал, представляющий уникальное сочетание обучающего и развлекательного контента для дошкольников. Вместе с героями шоу «Щенячий патруль», «Вспыш и чудо-машинки», «Отважные птенцы», «Санни Дэй» дети развивают внимательность и фантазию, учатся позитивному отношению к окружающему миру.
	О! – познавательный телеканал для маленьких детей, который пробуждает любопытство к изучению окружающего мира.
	Shop&Show – телемагазин нового поколения, который пришел на смену так называемым «магазинам на диване», давно утратившим доверие зрителя. Shop & Show работает в новом формате телевизионной торговли, основа которого – честная презентация в эфире и постоянно обновляемый ассортимент товаров.
	Ювелирочка – первый ювелирный телеканал России. Круглосуточно – история ювелирного мира, мифы и легенды, мода, наука, интересные люди. На захватывающих телеаукционах зрители могут приобрести эксклюзивные украшения по самым лояльным ценам.
	LEOMAX + – революционный проект на российском ТВ – первый ТВ-дисконт, построенный на идее выгодных покупок со скидками. Колоссальный телеохват позволяет оперативно реализовывать качественные товары, причем даже по ценам ниже закупочных.
	8 канал – развлекательный телеканал, показывающий жизнь во всей ее полноте: ярких красках, эмоциях и счастливых мгновениях. Круглосуточно в эфире телеканала: художественные фильмы, аналитические материалы, интервью со знаменитыми музыкантами и киноактерами, погода на каждый день, юмористические и кулинарные телепроекты, информационные выпуски, утренние и развлекательные шоу.
	Travel and Adventure HD – телеканал о настоящих путешествиях, которые наполняют жизнь радостью и остаются в душе навсегда. Каждый день открывайте новые для себя места, знакомьтесь с традициями далеких народов и наслаждайтесь потрясающими пейзажами. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
	Viasat Explore – канал для тех, кто находится в постоянном поиске приключений, каждый день изучает что-то новое, необычное и волнующее. Познакомьтесь с героями нашего времени, которые в поисках вдохновения делают все немного по-другому. Повседневность может быть необычной и интересной – убедитесь вместе с телеканалом Viasat Explore.
	Viasat History – это не просто документальный телеканал об истории развития человеческой цивилизации, это свежий, современный взгляд на Историю. Мы предлагаем вам совершить невероятное путешествие во времени по самым темным и потаённым уголкам Истории с авторитетными историками и достоверными программами.
	Viasat Nature – это голос самой природы. Позвольте ей рассказать собственную вдохновляющую и правдивую историю о красоте, загадках нашей планеты и удивительной тяге к жизни. Канал представляет вашему вниманию рассказы учёных и очевидцев о прекрасных растениях и невероятных созданиях, населяющих нашу планету.
	Время: далекое и близкое – вся бурная и яркая история XX столетия в документальных фильмах и журналистских расследованиях, в художественных реконструкциях и авторских программах. Телеканал рассказывает о том, что в свое время осталось за кадром, о судьбах эпохи, о ключевых событиях прошедших десятилетий.
	Совершенно секретно – канал документальных расследований, специализирующийся на загадочных историях, громких журналистских расследованиях, военных конфликтах, тайнах судеб великих политических деятелей, дипломатов и разведчиков.
	Телекафе – канал о еде как элементе престижа и источнике эстетического наслаждения, канал для всех, кто считает приготовление пищи искусством и удовольствием.
	НТВ-ХИТ – сетка вещания «НТВ-ХИТ» даёт зрителям возможность ежедневно смотреть сезоны любимых сериалов целиком, один день – один сериал, при этом – каждый день недели в эфире новый проект.
	Беларусь 24 – государственный некоммерческий телеканал, вещающий за пределы своей страны и обеспечивающий информационную связь этнических белорусов с исторической родиной.
	ТНВ – канал Республики Татарстан с новостями, сериалами, мультфильмами, ток-шоу и зрелищными передачами (в том числе спортивными). Вещает на двух языках: русском и татарском.
	Домашний – женский тематический телеканал. Его программы познавательны и практичны. «Домашний» – востребованный канал, ориентированный на аудиторию, которая ценит домашний уют и благополучие своих близких.
	Звезда – всероссийский государственный военно-патриотический телеканал. На канале представлены информационные и аналитические передачи, посвященные истории, культуре, науке и спорту. Освещаются проблемы российской армии, ее развития и перспектив.
	Карусель – это яркий калейдоскоп из лучших образовательных и развлекательных шоу, любимых фильмов и мультфильмов, веселых викторин и игровых проектов. В увлекательной и доступной форме уникальные передачи, сочетающие образовательные, развивающие и игровые элементы, обучают юных телезрителей, активизируют творческие способности и расширяют кругозор.
	Матч ТВ – российский федеральный общедоступный канал о спорте и здоровом образе жизни. В эфире телеканала «Матч ТВ» смотрите захватывающие трансляции главных спортивных событий, развлекательные передачи, посвященные спорту, программы о здоровом образе жизни. Канал предлагает эксклюзивный контент для различных аудиторий и возрастных групп. «Матч ТВ» выводит спортивное вещание в России на новый уровень, мотивирует зрителей быть частью нового спортивного движения.
	МИР – это круглосуточный познавательный телеканал о странах Содружества и людях, которые там живут. Современная политика и экономика стран СНГ, культурные традиции и история, развлекательные передачи для всей семьи и телевикторины для детей, новейшие сериалы и классика советского кино – контент телеканала разнообразен и учитывает интересы широкой аудитории.
	МУЗ-ТВ – на телеканале «МУЗ-ТВ» 24 часа в сутки только музыка – горячие новинки кумиров миллионов и хиты, проверенные временем! «МУЗ-ТВ» – это модная музыка, клипы и концерты лучших мировых и российских артистов, музыкальные чарты, а также актуальные новости российского и западного шоу-бизнеса. Ведущие «МУЗ-ТВ» – популярные звезды российского шоу-бизнеса, среди них: Лера Кудрявцева, Алексей Чумаков, Нюша, Яна Рудковская, Митя Фомин, «Градусы», Влад Соколовский, Юлиана Караулова, Тимур Родригез и другие.
	НТВ – максимальная объективность, оперативность и взвешенность – вот стиль подачи новостей НТВ. В основе большинства программ канала – острая полемика и экстремальные репортажи. Большая часть эфира отдана фильмам с захватывающим сюжетом. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
	ОТР – федеральный канал, созданный на принципах общественного вещания. На канале представлены новости, аналитические дискуссии в формате ток-шоу, игровые, документальные и анимационные фильмы, просветительские программы.
	Первый канал – ведущий телеканал страны, где зрители первыми узнают обо всех событиях в мире. Кино, музыка, познавательные и развлекательные программы – все это и многое другое на «Первом». Канал предоставлен в HD- и SD- версиях.
	5 канал – канал последовательно развивает концепцию телевидения, отражающего пульс жизни большой страны; телевидения, уважающего интересы и проблемы миллионов жителей, предоставляющего возможность качественного интеллектуального развлечения.
	РЕН – один из крупнейших частных федеральных телеканалов для активной аудитории с разносторонними интересами. В программе вещания развлекательные, познавательные и общественно-политические программы, отечественные и зарубежные фильмы, музыка, спорт, лучшие сериалы.
	Россия 1 – динамично развивающаяся телекомпания занимает ведущие позиции в документальном и художественном кинопоказе, производстве телевизионных развлекательных программ, лидер в информационном вещании. Канал представлен в HD- и SD-версиях.
	Россия 24 – цель канала – представлять зрителям самую оперативную информацию из всех регионов страны и из-за ее пределов 24 часа в сутки.
	Россия К – события театра и кино, литературные и музыкальные открытия – весь объем культурной жизни России и других стран, а также экскурсы в золотой фонд телевидения.
	СПАС – миссия телеканала «СПАС» — формирование мировоззрения и системы нравственных координат, опирающихся на исконно православные ценности. Программы канала направлены на укрепление и эффективное развитие духовно-нравственных основ российского государства.
	СТС – современное, динамичное, драйвовое телевидение. Универсальный развлекательный канал с доминантой молодежной аудитории.
	ТВ Центр – один из ведущих федеральных каналов. В эфире телеканала главные новости страны, столицы, мира, качественная аналитика, острая публицистика и документалистика, лучшие классические и современные отечественные и зарубежные фильмы и сериалы, развлекательные и детские передачи.
	ТВ-3 – единственный в своем роде телеканал, в эфире которого можно круглосуточно увидеть программы в жанрах фантастики, мистики и приключений, а также документальные циклы и реконструкции событий.
	ПЯТНИЦА – это приятные новости, которые дарят радость и отличное настроение в любой день недели! Смешные и обаятельные герои ярких сериалов и мировых кинохитов, безумные любовные страсти самых захватывающих реалити-шоу, драгоценные слитки из «золотого фонда» развлекательного ТВ, а также разнообразные программы обо всем на свете – от кухни, моды и здоровья до приключений, мистики и спорта! Каждый день в вашем телевизоре – «ПЯТНИЦА»! Мы отменяем будни!
	ТНТ – развлекательный канал. В телепрограмме – реалити- и ток-шоу, спорт и музыка, фильмы и сериалы, российские и зарубежные, новые и уже ставшие классикой. Самая популярная рубрика канала – «ТНТ-комедия».
	Кухня ТВ – телеканал для настоящих гурманов! Мастер-классы от лучших поваров мира. Звездные гастрономические пристрастия. Увлекательная игра на кухне всей семьей. Старинные рецепты и домашняя кухня.
	HDL HD (HD Life HD) – телеканал о человеке, приключениях и научных открытиях. Программы о многообразии жизни, безграничных физических и интеллектуальных возможностях человека, познании им окружающего мира, природных явлений и Вселенной. Телеканал HDL – узнавай, испытывай, живи!
	Шалун HD – телеканал для взрослых с разножанровыми эротическими фильмами. Съемки в необычных местах и на природе, на шикарных виллах, пляже, парках и других общественных местах. Поклонники «клубнички» увидят звезд эротического жанра. Канал предоставлен в HD- и SD- версиях. Возрастное ограничение 18+.
	МТС-Инфо – информационный канал. Полезная информация для абонентов, анонсы новых каналов в сети МТС, обучающие ролики о новых технологиях, услугах и способах их подключения.

Искусственный интеллект превращает размытые снимки в четкие фото. Но до «Бегущего по лезвию» пока далеко

Алина Исаченко
Би-би-си

24 июня 2020

Сидя в своей квартире в Лос-Анджелесе 2019 года, детектив Рик Декарт сканирует фотокарточку, задает координаты компьютеру, а тот послушно увеличивает едва различимое на снимке изображение потенциальной жертвы.

Многие помнят эту сцену из культового научно-фантастического фильма Ридли Скотта «Бегущий по лезвию»: мутное, едва различимое пятно на фото превращается в портрет человека с невероятной, даже пугающей реалистичностью.

До сих пор получить подобное крупное четкое изображение лица из маленькой размытой фотографии, как сделал Декарт, казалось невозможным.

Однако исследователям из Университета Дьюка в Северной Каролине (США), кажется, удалось приблизиться к воссозданию сцены из знаменитого фильма.

Автор фото, Warner Brothers

Подпись к фото,

В фильме «Бегущий по лезвию» тусклое пятно, едва различимое в отражении в зеркале, превращается в четкий портрет лежащей на диване женщины

«Никогда еще не удавалось воссоздать изображения сверхвысокого разрешения с таким количеством мелких деталей», — рассказала Би-би-си соавтор разработки Синтия Рудин.

Алгоритм способен, по сути, «додумывать» и дорисовывать мелкие черты и детали лица, мимические морщины и ресницы, которые отсутствовали на пикселированном изображении.

Эксперты отмечают, что у этой технологии огромный потенциал в самых разных областях, включая сферу искусства, журналистику, медицину или астрономию.

Но у него есть недостаток: изображения получаются чрезвычайно реалистичными, но при этом нереальными: с лицом, изображенным на оригинальном фото, они имеют мало общего.

Полицейским и спецслужбам она не поможет: из пикселированного изображения восстановить портрет, соответствующий оригиналу, невозможно в принципе, считают исследователи.

Корреспондент Би-би-си протестировала на себе алгоритм AI и убедилась в том, что конечная фотография существенно отличается от оригинала.

Как работает новый метод и чем отличается от предыдущих?

При традиционном подходе к улучшению качества изображения компьютер подбирает, а по сути, угадывает недостающие в низкокачественной фотографии пиксели на основании тех фотографий в высоком разрешении, которые были показаны ему ранее.

«Традиционные методы берут набор данных изображений в большом разрешении, сжимают их и учат нейронную сеть, чтобы итоговые изображения были попиксельно схожи с оригиналом из массива данных», — объясняет разработчик в сфере компьютерного зрения Андрей Володин.

Но у этого метода есть недостаток. К текстурным участкам изображения, таким как волосы или кожа лица, трудно подобрать подходящие пиксели. Портреты на выходе выглядят нечетко и размыто.

«Чтобы выполнить задачу, нейронная сеть пытается усреднить все возможные картинки, которые могут получиться, и в результате мы получаем нечеткое изображение», — говорит эксперт.

Исследователи из Университета Дьюка пошли по принципиально другому пути: саму задачу, которая ставится перед машиной, они сформулировали по-другому.

Эволюция нейросетей позволила кардинально изменить подход к улучшению качества изображений. Новые, ставшие популярными математические модели не просто превращают одну картинку в другую, а сами генерируют, создают изображения.

Одна из таких генеративных сетей, StyleGAN2. Вместо того, чтобы создавать из маленькой картинки большую, похожую на нее, как это делали в предыдущих методах, новая система заходит с противоположной стороны — она изначально формирует изображение высокого качества на основе огромного массива генеративной сети (миллионы снимков для анализа берутся, в частности, с фотосайта Flickr) и ухудшает его, производя низкокачественную копию.

Полученное изображение сличается с заданным снимком, и процесс повторяется до тех пор, пока все пиксели уменьшенной копии сгенерированного AI портрета не будут соответствовать заданному изображению.

Такой подход решает проблему детализации, так как картинка, которую нужно получить на выходе, уже изначально содержит все мелкие черты.

Поскольку Модель StyleGAN2 чаще всего учится на массиве данных ограниченного характера — в основном на лицах людей, экстраполировать ее на изображения другого содержания на этом этапе вряд ли получится.

«Если мы, например, загрузим маленькую картинку космического корабля, то ничего хорошего на выходе не получим — у системы нет образцов для формирования подходящего изображения, — объясняет Володин. — Если вы захотите проделать то же самое с фотографией ландшафта или какого-то здания, вам понадобится модель, которая способна генерировать ландшафты и здания. Это вопрос недостатка данных».

«Не факт, что вы узнаете себя»

Эксперты соглашаются с тем, что результаты исследования можно назвать достижением в сфере машинного обучения, но о научном прорыве речи не идет.

«Если у кого-то есть иллюзии, что это открытие в ближайшее время приведет нас к сценарию из фильма про ФБР, когда полицейские успешно увеличивают запикселированное изображение преступника с камеры наружного наблюдения, то этого не случится», — говорит Андрей Володин.

На этом же настаивают и авторы разработки.

«Недавно я получила имейл от полицейского, — говорит Синтия. — Он написал, что его работа — пикселировать лица с камер видеонаблюдения, которые необходимо скрыть, и что мы подрываем его дело, работаем против него. Как раз наоборот, ответила я. Мы показываем, почему его работа важна».

«Каждой маленькой картинке могут соответствовать сотни вариантов изображений высокого качества, поэтому восстановить точное изображение лица из пикселированного невозможно», — подытоживает Синтия.

Итоговое изображение может получиться чрезвычайно четким, но не факт, что на выходе получится тот самый человек, что был запечатлен на оригинальном снимке.

Так, если вы возьмете свою детскую нечеткую фотографию и загрузите ее в систему, на выходе нейросеть выдаст снимок человека с тем же цветом кожи, разрезом глаз, как у вас, и похожими чертами лица, но это будете не вы.

«Представьте, что вы уменьшаете картинку, на которой был некий текст. До тех пор, пока пиксели отражают хоть какие-то очертания букв, модель может справиться. Но если мы уменьшим изображение настолько, что каждая буква превратится в пиксель, крохотный квадратик, то мы уже ничего не сможем сделать. Каждый такой квадратик может быть похож на любую букву из алфавита любого языка мира».

Тогда кому и зачем это нужно?

От медицины до астрономии?

Если нейросеть не способна восстановить оригинальный портрет лица, то может делать прямо противоположное: видоизменять лица людей, где это требуется.

Метод пригодится полицейским, которым нужно скрыть лица информаторов или ключевых свидетелей, журналистам, не желающим раскрывать портреты анонимных или уязвимых собеседников. До сих пор лица таких людей приходилось размывать в фоторедакторе, при этом существовали опасения, что этот процесс может быть обратимым.

Система PULSE изящно решает эту задачу: вы видите четкий портрет, но узнать в нем реального человека невозможно.

Семейство этих методов может совершить прорыв в сфере медиа и кино, где достоверность образа не так важна.

Например, можно будет прогонять через модель старые фильмы, архивные кадры кинохроники или мультфильмы, получая на выходе формат сверхвысокого разрешения — 4-8 тысяч пикселей, что будет эстетически красиво, даже если герои не на 100% будут выглядеть, как в оригинале.

«Если мы возьмем за основу не крохотное изображение 16×16, как в этом исследовании, а разрешение с камеры в метро 254х254 и прогоним его через алгоритм, на выходе может получиться что-то правдоподобное», — отмечает Володин.

Генеративная сеть может взять за основу фотографии низкого разрешения почти любого содержания и превратить их в четкие изображения, утверждают исследователи.

Автор фото, Warner Brothers

Подпись к фото,

Сфера применения технологии потенциально может быть чрезвычайно широкой — от компьютерных изображений в медицине или астрономии до спутниковых снимков земных ландшафтов.

«Это возможно благодаря ограниченному числу возможных вариантов изображений. Почти все фотографии из астрономии — «черный фон и белые точки», или снимки с МРТ в медицине. В таких случаях нейросеть может быстро выучить эти вещи», — говорит Андрей Володин.

Вопрос только в доменах данных различных объектов, которые сейчас ограничены.

«Но если же мы говорим о бесконечном пространстве изображений, куда входят все фотографии всех лиц на Земле, метод авторов точно неприменим», — подводит итог ученый.

Если какая-либо информация отсутствует в исходном изображении — например, совершенно неразличимый номер на фотографии машины или маленькое пятнышко на отражении в зеркале, как в «Бегущем по лезвию», из которого вырастают все последующие события фильма, то восстановить это изображение до степени полного сходства, скорее всего, окажется невозможно в принципе.

Так что сюжет знаменитой кинокартины, пожалуй, останется хоть и научной, но все же фантастикой. По крайней мере, пока искусственный разум не совершит нового эволюционного скачка.

Размытое, нечеткое изображение на экране телевизора Samsung

В этой статье вы найдете рекомендации на случай, если изображение на экране телевизора нечеткое или размытое.

Шаг 1. Внимательно осмотрите экран

Убедитесь, что на экране нет механических повреждений: трещин, вмятин, следов ударов.

Если механических повреждений нет, перейдите к следующей рекомендации.

Если механические повреждения есть, обратитесь в сервисный центр Samsung.

Шаг 2. Запустите тест изображения

Тест изображения поможет проверить, в чем дело: телевизоре или сигнале.

ПО ТЕМЕ:

Как запустить тест изображения на телевизоре Samsung

Если на тесте изображения дефект есть, обратитесь в сервисный центр Samsung.

Если дефекта нет, значит проблема в сигнале, который поступает на телевизор. Если изображение с антенны, оно, скорее всего, имеет низкое разрешение — лучше подключить спутниковое или кабельное HD TV. Если изображение с ПК или приставки, может быть неисправен кабель HDMI или видеокарта.

Шаг 3. Сбросьте настройки телевизора

Сброс вернет телевизор к заводскому состоянию и удалит ошибки.

ПО ТЕМЕ:

Как сделать сброс настроек на телевизоре Samsung

Проверьте изображение после сброса.

Если дефект пропал, значит с телевизором все в порядке, пользуйтесь им дальше.

Если дефект остался, перейдите к следующей рекомендации.

Шаг 4. Обновите прошивку телевизора

Если для телевизора есть новая прошивка — установите ее. Если новой прошивки нет, перейдите к следующей рекомендации.

ПО ТЕМЕ:

Как узнать, есть ли новая прошивка и установить ее на телевизор Samsung

Проверьте изображение после обновления прошивки.

Шаг 5. Обратитесь в сервисный центр

Если рекомендации выше не помогли, телевизор неисправен. Для ремонта обратитесь в сервисный центр Samsung.

10 фильмов, которые объясняют протесты в США: Кино: Культура: Lenta.ru

В США не утихают начавшиеся из-за гибели чернокожего жителя Миннеаполиса Джорджа Флойда протесты и демонстрации против полицейского насилия и системного расизма. География, многочисленность и массовость этих выступлений, нередко оборачивающихся беспорядками и столкновениями с полицией, беспрецедентны и могут сравниться разве что с протестами, охватившими Америку в 1968-м после убийства Мартина Лютера Кинга. «Бунт — это язык тех, кого не слышат», — говорил Кинг. Судя по тому, как освещаются нынешние события в медиа, за прошедшие полвека мир так и не озаботился тем, чтобы прислушаться к страдающему из-за дискриминации самого разного уровня чернокожему населению США — не говоря уже о том, чтобы взяться за решение проистекающих из истории колонизации, рабства и сегрегации социальных проблем, которые эту дискриминацию питают. Кинематограф, впрочем (пусть он исторически был, да и сейчас остается прежде всего рупором повестки и предрассудков привилегированной белой части американского общества), голос угнетенным давал не раз и не два. «Лента.ру» вспоминает десять фильмов — как классических, так и современных, — которые объясняют и иллюстрируют проблемы, из-за которых на улицы вышли миллионы американцев.

Кадр: фильм «Всего лишь человек»

Мгновенно разошедшееся по интернету видео гибели Джорджа Флойда при его задержании полицией Миннеаполиса справедливо возмутило весь мир. Причем не только из-за того, что оно запечатлевает в сущности немотивированное убийство, но и потому, что показывает во всей жуткой полноте процесс стремительного и безжалостного стирания достоинства человека, попавшего под колено полицейского произвола. Именно о том, что жизнь черного человека в США во многом состоит из этой борьбы за собственное достоинство, непрерывно отравляемое нищетой, несправедливостью и ксенофобией, ярко, прямо и максимально реалистично рассказывал любимый фильм Малкольма Икса — снятая в Америке британцем Майклом Ремером драма о семейной паре, пытающейся выживать в условиях сегрегации на юге страны.

Кадр: фильм «Под нажимом»

Волнения на расовой почве, причем чаще всего вызванные именно явными, бесспорными проявлениями несправедливости после случаев полицейского насилия в адрес чернокожих, сотрясают отдельные города США более-менее регулярно с 1950-х годов. Но настолько широкими, чтобы охватить все без исключения американские мегаполисы, до убийства Джорджа Флойда они были лишь раз — когда в 1968-м в Мемфисе был застрелен Мартин Лютер Кинг (как позже показало расследование и подтвердил суд, за его убийством стояли представители власти). С убийства Кинга и последовавших за ним беспорядков начинается и «Под нажимом» Жюля Дассена, малоизвестный шедевр конца шестидесятых, через фигуру главного героя, постепенно теряющего рассудок и самого себя чернокожего активиста, транслирует всю ужасающую обреченность сопротивления — кошмарный и чудовищный выбор между лишенным результатов ненасильственным сопротивлением и утопленными властью в крови попытками вооруженной борьбы. Прекрасно Дассен иллюстрирует и ту провокаторскую, циничную роль, которую как в шестидесятых, так и сейчас предпочитают настроенные заткнуть черный голос возмущения органы правопорядка.

Кадр: фильм «Холодным взором»

Освещение нынешних протестов в медиа — не менее серьезная тема, чем сами протесты: строго говоря, если бы гибель Флойда не задокументировал на свой телефон случайный прохожий, тот скорее всего так и остался бы лишь еще одной горькой строчкой в бесконечно пополняющихся списках чернокожих, гибнущих от рук полиции. В конце шестидесятых камер в руках у каждого еще не было, но проблема документирования происходящего на американских улицах, безусловно, стояла. Оператор Хаскелл Уэкслер (снявший в этом качестве, например, «Пролетая над гнездом кукушки» и «Разговор») в своей режиссерской работе «Холодным взором» работает именно с ней. Более того, Уэкслер снимает свое игровое кино, повествующее о профессиональной драме вымышленного телеоператора во время реальных протестов в Чикаго 1968-го, в процессе не только поднимая вопрос о моральности работы на сотрудничающие со спецслужбами медиа, но и доказывая, что никто, включая самых благополучных обывателей, не может считать себя независимым от сотрясающих окружающий мир политических процессов.

Кадр: фильм «Я — личность»

Проблема расовой дискриминации — это во многом проблема экономическая (как, собственно, рабство в США было в первую очередь именно экономической институцией, на основе которой происходило построение государства и первичное накопление капитала его элитой), а значит, угнетение по цвету кожи неотъемлемо от классового расслоения. Поэтому таким актуальным на фоне происходящего в Америке 2020-го выглядит документальный средний метр Мэделин Андерсон полувековой давности: рассказ о забастовке чернокожих медсестер в Южной Каролине 1969 годов, вышедших на улицу с требованием повышения зарплат хотя бы до уровня получаемых их белыми коллегами и получивших отпор национальной гвардии. Характерно, что именно медицинские работники, на фоне беспорядков продолжающие борьбу с коронавирусом, нередко фигурируют в новостях о протестах — случайно попадая после тяжелых смен в больнице еще и под раздачу дубинкой и слезоточивым газом, направленными на участников демонстраций.

Кадр: фильм «Благослови их маленькие сердца»

Дебютный фильм Билли Вудберри, одного из ключевых фигурантов LA Rebellion, поколения чернокожих выпускников киношколы при университете UCLA, работает с такой вечной для черного кино — и всех угнетенных, не вполне свободных обществ и коммьюнити — темой, как идеализированная, недостижимая маскулинность. Вот и главный герой «Сердец» Чарли, хронически безработный отец троих детей и ненадежный супруг, в надвигающейся на семью трагедии нищеты видит не общую беду, а в первую очередь угрозу для своего мужского, патриархального самосознания, для собственного представления о себе как о настоящем, что бы там ни было с работой, мужике. Поэтому, конечно, когда Чарли примется в самых разных формах доказывать всем вокруг свое мужество, Вудберри развернет на его примере именно драму развенчания навязанных, токсичных канонов гегемонной маскулинности, показывая среди прочего, насколько этот персональный крах является универсальным следствием политических и социальных бед: вакансий в Лос-Анджелесе для бывшего работяги Чарли не стало тогда, когда решением местных властей в городе в начале 1970-х были закрыты большинство крупных фабрик и заводов.

Кадр: фильм «Песни о Хэндсуорте»

Институциональный расизм, полицейский беспредел в отношении меньшинств и спровоцированные ими массовые волнения — далеко не только сугубо американская проблема. Так в 1985-м Великобританию потрясли переросшие в беспорядки протесты в бирмингемском районе Хэндсуорт и лондонском Тоттенхэме, искрой для разжигания которых тоже стали необоснованно жестокие действия местной полиции. Рассказывая об этих событиях в своем выдающемся фильме-эссе, Джон Акомфра и его соратники по Black Audio Film Collective при этом удерживаются от прямой дидактики, понимая среди прочего, что именно такой подход (вне зависимости от конкретной позиции) свойственен мейнстримным медиа и рупорам власти. Вместо этого Акомфра использует кадры хроники как лишь один из элементов в грандиозном поэтическом и авангардном киноколлаже — тем самым утверждая, что и в своем экранном воплощении бунтарский «язык тех, кого не слышат» должен стремиться к революционности.

Кадр: фильм «Делай как надо»

Возможно, самый важный черный фильм в истории — разделивший американское общество в 1989-м (представители консервативных медиа всерьез заявляли, что «Делай как надо» должен быть запрещен, потому что может провоцировать беспорядки) и вполне способный произвести эффект разорвавшейся бомбы и на современных зрителей. Чего стоит хотя бы финал со смертельной для одного из чернокожих персонажей и вызывающей вспышку пламенного народного гнева сценой полицейского насилия: ровно такие же инциденты в реальности спустя десятилетия заполняют социальные сети — более того, подобно Джорджу Флойду и погибшему от рук полицейского несколько лет назад Эрику Гарнеру, гибнет герой фильма Спайка Ли тоже от удушения. Современен и стиль фильма: бравурная, если не сказать борзая режиссура Ли выводит историю закипания этнических страстей в мультинациональном Бруклине конца 1980-х на уровень греческой трагедии в ее нынешнем — дерганом, торопливом, безапелляционном, преисполненном фарса — изводе.

Кадр: фильм «Стеклянный щит»

А что по другую сторону баррикад? Что ж, такой великий чернокожий режиссер, как Чарльз Бернетт, осмелился заглянуть и туда, вскоре после лос-анджелесских бунтов 1992 года (длившиеся несколько дней и погрузившие город в хаос беспорядки были вызваны оправданием в суде полицейских, которые ни за что покалечили афроамериканца Родни Кинга, причем они тоже попали на видео) посвятив свой «Стеклянный щит» именно работе полиции. А если точнее — адскому внутреннему конфликту чернокожего идеалиста, который мечтает защищать закон и после академии становится первым афроамериканцем в истории, поступившим на службу в один из лос-анджелесских полицейских участков, только чтобы вскоре выяснить, что атмосфера и политика в нем пропитаны расизмом. Разрыв между идеалами и жуткими реалиями работы в итоге окажется разрушительным прежде всего для его души — процесс, который Бернетт изображает с фирменным, лишенным поучительного пафоса гуманизмом.

Кадр: фильм «Я вам не негр»

Рауль Пек в своем номинированном на «Оскар» документальном кино поднимает (уже освещенную до заезженности) историю афроамериканского активизма 1950-1960-х и его символов вроде Малкольма Икса и Мартина Лютера Кинга, но выбирает неожиданный, наполняющий тему новой мощью ракурс. «Я вам не негр» поставлен по незаконченным мемуарам великого писателя и современника, друга Кинга и Малкольма Джеймса Болдуина, который через собственную биографию и переживания вербализует проклятые вопросы черного сознания в стране, не переставшей толкать это сознание в рабство. Те или иные высказывания Болдуина в эти дни вновь активно цитируют мировые СМИ — тем ценнее будет обращение к первоисточнику: Болдуин не стеснялся выражений ни в отношении угнетающей афроамериканцев на самых разных уровнях власти, ни применительно к самим афроамериканцам, часто покупающимся на те представления о самих себе, которые белое общество им внушает.

Кадр: фильм «Очистить эту землю»

Вынесенные в название фильма-эссе Ли Энн Шмидт слова принадлежат Джону Брауну, жившему в XIX веке фермеру-аболиционисту из Огайо, единственному в истории США белому человеку, который поднимал восстание против рабства (за что вместе с выжившими после поражения соратниками был казнен), и полностью звучат так: «Очистить эту землю можно только кровью». Шмидт сама с помощью закадрового голоса рассказывает биографию Брауна и поднятого им мятежа, а в качестве видеоряда использует исключительно пейзажи, кадры собственных съемок тех мест, где Браун родился, жил и готовил атаку на институт рабства. В процессе она отвлекается от своего героя, коротко рассказывая (и опять же иллюстрируя современными американскими пейзажами упоминаемых городов) и всю последовавшую за Брауном историю расовых отношений в США: упоминаются и массовая миграция чернокожих южан в начале ХХ века на север, в города вроде Детройта и Чикаго, и доходившая до массовых бунтов белого населения против соседства с чернокожими согражданами сегрегация, и крах городского планирования, превративший гигантские жилые комплексы в гетто, и уже современное нам полицейское насилие. Что характерно, у Шмидт, как и у Брауна, белая кожа — но, как показывает ее кино, в битве с несправедливостью посторонних быть не может: те, кто остается в стороне, работает на сохранение бесчеловечного статус-кво.

Пятерка четких | Новости Дом.ru в Кирове

Телеком-оператор Дом.ru увеличил количество каналов в Ultra HD до пяти.

Теперь пользователи цифрового ТВ могут смотреть 226 телеканалов, 87 из них вещают в HD, 5 — в UHD.

К Insight UHD, доступному владельцам телевизоров высокой четкости, добавились два развлекательных канала C4K360, MyZen UHD, фильмовой Ultra HD Cinema и спортивный Russian Extreme Ultra.

C4K360 — канал о стиле жизни молодого поколения: об экстремальном и электронном спорте, играх и геймплее, путешествиях, фестивалях, концертах и других увлечениях. Часть контента отмечена QR-кодом, считав который можно просмотреть видео с обзором 360 градусов в виртуальной реальности на своем смартфоне.

В эфире MyZen 4К — съемки самых красивых уголков планеты, йога, медитация, массаж, релаксация, фитнес и путешествия. Можно сэкономить время на походах в спортзал, выполняя упражнения из различных практик вместе с профессиональными тренерами телеканала.

Киноманы оценят канал Ultra HD Cinema, эфирную сетку которого составляют динамичные и зрелищные фильмы жанра экшн, а также новинки кинопроката с объемным звуком Dolby Digital 5. 1.

Программы и фильмы Russian Extreme Ultra посвящены парашютному спорту, сноуборду, скейтборду, маунтинбайку, BMX, альпинизму, паркуру, автомотоспорту и всем видам водного экстрима. Кроме того, зрителей ждут путешествия по экзотическим странам и динамичное художественное кино.

Каналы вошли в пакет «Максимум 4К», который доступен владельцам телевизоров Samsung или LG с поддержкой 4К при установке приложения Smart TV* от Дом.ru или пользователям приставки Movix Pro. Скорость интернета при этом должна быть не менее 20 Мбит/с. Стоимость пакета — 399 руб/мес.

«В России приобрели уже больше миллиона телевизоров с поддержкой 4К. Главное их преимущество — потрясающая детализация: до 12,5 млн пикселей. Это в несколько раз больше, чем HD. Чем ярче картинка, тем больше эмоций испытывает зритель перед экраном. Мы добавили в пакет сразу 4 телеканала в формате сверхвысокой четкости, чтобы владельцы современной техники смогли оценить все преимущества 4К и планируем в ближайшие два месяца серьезно расширить ассортимент UHD-контента», — комментирует Ксения Боровикова, руководитель продукта Видеоплатформа Дом. ru.

*Услуга доступна клиентам, владельцам Smart-телевизоров Samsung и LG, выпущенным после 01.01.2013 года.

Пятерка четких | Новости Дом.ru в Воронеже

Телеком-оператор Дом.ru увеличил количество каналов в Ultra HD до пяти.

Теперь пользователи цифрового ТВ могут смотреть 226 телеканалов, 87 из них вещают в HD, 5 — в UHD.

*Услуга доступна клиентам, владельцам Smart-телевизоров Samsung и LG, выпущенным после 01.01.2013 года.

Как исправить проблемы с буферизацией Cinema APK [3 решения]

В этой статье мы поговорим о проблемах с буферизацией APK Cinema и о том, как их исправить. Руководство было написано с учетом устройств FireStick и Fire TV. Однако некоторые решения являются универсальными и работают на всех устройствах, на которых можно воспроизводить Cinema HD.

Нельзя отрицать, что Cinema HD APK — одно из лучших сторонних потоковых приложений. Он имеет огромную библиотеку контента как фильмов, так и шоу.Приложение также существует уже довольно давно.

Однако ни одно из сторонних приложений не обходится без проблем. Хотя Cinema APK великолепен, в последнее время многие пользователи начали испытывать проблемы с буферизацией.

Постоянная буферизация может действительно испортить вам потоковую передачу. И я знаю, как это плохо.

Таким образом, после тщательного рассмотрения я составил этот список различных исправлений, которые могут помочь минимизировать или даже полностью предотвратить буферизацию Cinema APK. Эти решения мне очень понравились.Я не вижу причин, почему они не должны делать это для вас.

Причины буферизации в кино APK

Может быть несколько причин, по которым вы испытываете буферизацию в Cinema APK на FireStick (а также на других устройствах). Однако, по моему личному опыту, основными причинами являются чрезмерное накопление кеша приложения (Cinema APK), неспособность приложения иногда находить здоровые / качественные потоки и ограничение скорости Интернета интернет-провайдером для сторонних потоковых приложений.

Кроме того, чрезмерное накопление кеша всех других приложений в целом на вашем устройстве, устройство, работающее с ограниченным объемом памяти, несколько приложений / служб, работающих в фоновом режиме, медленное интернет-соединение — вот некоторые из вторичных причин, которые может вызвать проблемы с буферизацией при использовании приложения Cinema HD.

В этом посте я рассмотрел различные исправления, относящиеся конкретно к Cinema APK. Для решения большинства вторичных причин буферизации у нас есть отличный ресурс «Как исправить буферизацию на FireStick».

Как исправить буферизацию в кино APK

Я предлагаю несколько решений для устранения проблем с буферизацией в Cinema APK. Я лично испытал буферизацию и использовал эти исправления, чтобы ее избежать. Я вполне уверен, что у вас также не возникнет проблем с буферизацией , если вы выполните следующие 3 действия :

1.Очистить кеш кино APK

Почти все приложения создают кэш по разным причинам. Размер кеша может со временем значительно увеличиться и вызвать всевозможные проблемы, связанные с производительностью, буферизацией, замедлением и т. Д.

Таким образом, очистка кеша приложения не только поможет решить проблему с буферизацией, но также решит многие другие проблемы.

Вот как можно очистить кеш приложения Cinema APK:

1. На главном экране FireStick выберите опцию Settings вверху

2.Далее открываем опцию Applications

3. Прокрутите вниз и щелкните элемент Управление установленными приложениями

4. Теперь вы должны увидеть список всех установленных приложений

Прокрутите вниз и нажмите Cinema APK

5. В следующем окне отображается меню приложения для Cinema APK

Нажмите Очистить кеш

Вот как очистить кеш Cinema APK на FireStick.

2. Используйте APK-файл Cinema с VPN.

VPN защищает ваше интернет-соединение и шифрует ваши потоковые передачи. Однако это установленный факт, что VPN также помогает с проблемами буферизации.

Ваш интернет-провайдер может замедлить ваше интернет-соединение, если он обнаружит, что ваши потоковые действия превышают определенный предел пропускной способности (даже если у вас все еще может быть высокоскоростное соединение). Это часть управления пропускной способностью, чтобы избежать чрезмерной нагрузки на их серверы. Это называется Internet Throttling.

Кроме того, я считаю, что интернет-провайдеры еще больше усиливают регулирование Интернета, когда они обнаруживают потоковую передачу через сторонние приложения, такие как Cinema APK.

Когда вы используете VPN, вы шифруете свое Интернет-соединение. Ваш интернет-провайдер будет знать, что был использован определенный объем данных. Однако он не узнает, что используется для потоковой передачи. Следовательно, они не смогут включить свой переключатель «Дросселирование».

По моему личному опыту, ExpressVPN — лучший на данный момент VPN. Это самый быстрый из известных VPN-сервисов, обеспечивающий высокий уровень шифрования военного уровня для вашего соединения.ExpressVPN отлично работает со сторонними приложениями, такими как Cinema APK.

ExpressVPN в настоящее время предлагает огромную скидку до 49% на свой годовой план вместе с 3-месячным дополнительным обслуживанием. Кроме того, на него распространяется 30-дневная гарантия возврата денег.

Чтобы получить VPN на FireStick, выполните следующие действия:

1. Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы зарегистрироваться в ExpressVPN

2. На главном экране FireStick выберите параметр поиска в верхнем левом углу.

3.Найдите и загрузите приложение ExpressVPN FireStick

4. Откройте ExpressVPN и щелкните Войти в окне входа

Введите свои учетные данные для входа в ExpressVPN

5. Подключитесь к VPN-серверу и начните потоковую передачу

3.

Используйте Cinema APK с Real Debrid

Real Debrid или RD — это провайдер премиум-класса. Это рентабельный и действенный способ получить потоковое видео без буферов и получить больше удовольствия от развлечений.

Cinema APK генерирует бесплатные ссылки. Иногда бесплатные ссылки проходят нормально. Однако они не совсем надежны.

Real Debrid предлагает платные / премиальные ссылки почти высокого качества.

Поэтому, если вы хотите иметь возможность потоковой передачи без буферизации в Cinema APK, настоятельно рекомендуется приобрести подписку Real Debrid.

Я предлагаю быстрые шаги, чтобы зарегистрироваться в Real Debrid и настроить его с помощью Cinema APK. Если вам нужна более подробная информация, прочтите наше подробное руководство по Real Debrid.

Выполните следующие действия:

1. Нажмите ЗДЕСЬ и зарегистрируйтесь в Real Debrid

2. После того, как вы приобрели план Real Debrid и создали учетную запись Real Debrid, вернитесь к FireStick и откройте Cinema APK

3. Щелкните трехстрочное меню в верхнем левом углу

4. Нажмите Настройки в раскрывающемся меню

5. Прокрутите вниз до раздела «Премиум-аккаунт» и нажмите Войти в Real-Debrid

6.На FireStick

должно появиться следующее окно.

7. В соответствии с инструкциями перейдите по адресу https://real-debrid.com/device

8. Введите код, отображаемый на экране Cinema APK на этой веб-странице.

Возможно, вам потребуется войти в систему с учетной записью Real Debrid

Нажмите Продолжить

9. После успешной авторизации вы увидите «Real Debrid authorized» на экране Cinema APK

9.Теперь вы найдете множество премиальных ссылок при нажатии на фильм или эпизод. Ссылки Real-Debrid обычно желтого цвета в Cinema APK

Завершение

Итак, вот решения для предотвращения буферизации в Cinema APK. Эти решения сработали для большинства пользователей. Я уверен, что после применения этих исправлений у вас будет более приятный опыт потоковой передачи. Однако, если у вас есть какие-либо проблемы или вопросы или, скорее, что-то уникальное, что сработало для вас, сообщите нам об этом.Это поможет другим пользователям.

Заявление об отказе от ответственности — FireStickTricks.com не проверяет законность или безопасность любых надстроек, приложений или услуг, упомянутых на этом сайте. Кроме того, мы не продвигаем, не размещаем и не ссылаемся на потоки, защищенные авторскими правами. Мы настоятельно не поощряем пиратство и настоятельно советуем нашим читателям избегать его любой ценой. Любое упоминание о бесплатном потоковом воспроизведении на нашем сайте предназначено исключительно для контента без авторских прав, который доступен в общедоступном домене. Прочтите наш полный отказ от ответственности.

Раскрытие — FireStickTricks.com — это блог, поддерживаемый читателями. Когда вы покупаете продукт по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать комиссию. Узнать больше

Связанные

AMC хочет открыть кинотеатры в июле, но пока не ясно, готовы ли зрители

AMC вновь выразила надежду на открытие кинотеатров компании в июле после того, как сообщила о огромных финансовых убытках, сообщает The Wall Street Journal . Вчера во время телефонного разговора по финансовым вопросам генеральный директор компании Адам Арон сказал, что он ожидает, что 97% офисов компании в США будут открыты к следующему месяцу, после того как AMC была вынуждена закрыть кинотеатры в марте в результате пандемии COVID-19.AMC управляет более чем 1000 кинотеатров и более чем 11000 кинозалов по всему миру. Однако недавние опросы показывают, что кинозрители не готовы возвращаться в большом количестве.

ACM полностью полагается на публичные собрания, чтобы заработать деньги. , принесло чистый убыток в размере 2,2 миллиарда долларов в первом квартале года. По данным The Wall Street Journal , за последние две недели марта он «практически не получил дохода».

«Мы полагаем, что возникнет значительный отложенный спрос на возвращение в мир»

AMC возлагает большие надежды на июль, когда она планирует вновь открыть кинотеатры благодаря выпуску долгожданных фильмов, таких как Tenet Кристофера Нолана и римейк Mulan от Disney.«Мы считаем, что возникнет значительный отложенный спрос на возвращение в мир», — сказал Арон. Его оптимизм, однако, сдерживается недавней жалобой 8-K, в которой содержится предупреждение о «существенных сомнениях» в отношении продолжения работы, если театры AMC не откроются в ожидаемые сроки.

Недавние опросы поставили под сомнение, сколько на самом деле существует «отложенного спроса». Опрос 2200 взрослых американцев, проведенный компанией Morning Consult, занимающейся разведкой данных, показал, что по состоянию на начало июня только 22 процента людей заявили, что им было бы удобно ходить в кино. 33 процента заявили, что пройдет полгода или больше, прежде чем они почувствуют себя комфортно в кино, и только 14 процентов заявили, что были бы счастливы посетить его в следующем месяце.

Эпидемиологи, что неудивительно, выглядят еще более осторожными. Опрос 511 профессионалов, проведенный The New York Times , показал, что большинство (64%) не ожидают посещения крупных общественных мероприятий, таких как спортивные мероприятия, концерты или спектакли, в течение как минимум года.

Есть по крайней мере некоторые признаки того, что зрители могут быть готовы вернуться в кинотеатры.Генеральный директор AMC сказал, что посещаемость трех театров, которые компания недавно открыла в Норвегии, была высокой. Им пришлось работать с 25-процентной загрузкой, чтобы обеспечить социальное дистанцирование, но за выходные компания продала 83 процента имеющихся мест. «Принимая во внимание все обстоятельства, — сказал генеральный директор, — эти три театра в эти выходные в этом году в конце концов вели примерно такой же бизнес, как и в те же выходные в прошлом году».

В дальнейшем генеральный директор сказал, что компания будет показывать популярные фильмы на большем количестве экранов, чтобы компенсировать нехватку мест.«Мы удвоим, утроим или учетверим количество залов, показывающих Tenet или Mulan , чтобы компенсировать ограничения по уменьшенной вместимости», — сказал Арон. «Итак, у нас есть много стрел в нашем колчане, чтобы сделать уверены, что ограничения по вместимости кресел нам не повредят ».

Более серьезное препятствие может быть создано местными законодателями. The Wall Street Journal отмечает, что, хотя некоторые штаты разрешили открывать театры в прошлом месяце, ключевые рынки, включая Лос-Анджелес и Нью-Йорк, проявляют большую осторожность.Кинотеатрам Нью-Йорка будет разрешено открыться только на четвертом этапе плана открытия, но на этой неделе Нью-Йорк все еще находится на первом этапе.

Обзор OLED-телевизора LG OLED65CX: Home Cinema Hero

Сейчас довольно хорошо известно, я думаю, что мы входим в фазу с OLED-телевизорами, когда по большей части ежегодные обновления ассортимента связаны скорее с добавлением новых функций, чем с радикальное улучшение качества изображения.

Хотя некоторым это кажется разочаровывающим и все чаще возникают вопросы о том, действительно ли новые OLED-телевизоры значительно лучше своих предшественников, я думаю, что такие жалобы игнорируют один важный факт.А именно, что лучшие OLED-телевизоры уже обладают таким высоким качеством — в любом случае, при условии, что условия вашей комнаты и вкусы изображения соответствуют сильным сторонам OLED — что то, что может показаться небольшим улучшением производительности, на самом деле имеет непропорционально большое значение. Особенно, когда, как в случае с LG OLED65CX, их много, и все они работают в идеальной гармонии.

LG OLED65CX — выдающийся телевизор.

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

В конце концов, небольшие улучшения в премиальном сегменте рынка телевизоров могут на самом деле незаметно изменить баланс при попытке выбрать между OLED или ЖК-телевизором.Кроме того, когда вы уже работаете на таком высоком уровне производительности, как многие OLED-телевизоры и ЖК-телевизоры премиум-класса, постепенные улучшения можно фактически рассматривать как толчок к совершенству — в любом случае, совершенство, как это определено телевизионными технологиями, которые мы видели. рынок пока.

Таким образом, хотя LG OLED65CX, безусловно, можно описать, с одной стороны, скорее как обновление превосходного прошлогоднего OLED65C9, чем как что-то, что переписывает свод правил OLED, его набор тонких настроек улучшает ситуацию в достаточной степени в достаточном количестве областей предыдущей слабости, чтобы сделать это действительно что-то особенное.

Дизайн

Дизайн 65OLEDCX уже хорошо знаком. По сути, невероятно тонкий OLED-лист на металлической основе прикреплен к более крупной секции, несущей динамики, процессоры и соединения, которые заполняют нижнюю треть гламурной задней части экрана. Эта более короткая секция затем присоединяется к комбинации чрезвычайно тяжелой задней стойки противовеса и довольно изогнутой, угловой, отдельно прикрепленной секции передней стойки, отделанной привлекательным темно-серым металлом.

Хотя готовый вид выглядит очень мило, особенно когда речь идет о бросающей вызов физике тонкости большей части задней части 65CX, процесс прикрепления такого тонкого экрана к такой тяжелой подставке довольно пугающий. Думаю, металлическая задняя часть экрана делает экран более жестким, чем вы думаете, но все же. Настройка OLED65CX — определенно не та работа, которую вы должны выполнять самостоятельно.

Вы также можете закрепить его на стене — хотя, если вам это нравится, а деньги не имеют значения, вы можете предпочесть дизайн 65GX «Gallery», который LG представила в этом году.Или даже, если вы не против использования большого блока внешних подключений / динамиков / процессора, «тонкая как бумага» 65WX.

Угловая деталь LG OLED65CX.

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Возможности подключения на OLED65CX очень хорошие. Изюминкой являются четыре порта HDMI 2.1, каждый из которых способен обрабатывать потоки 4K с частотой обновления до 120 Гц в 10-битном цвете 4: 4: 4 — что может стать особенно важным с запуском игровых консолей следующего поколения.

В отличие от HDMI на OLED65C9, который поддерживает полную скорость передачи данных 48 Гбит / с, на которую способны порты HDMI 2. 1, на OLED65CX «только» поддерживается около 40 Гбит / с. Более подробную информацию об этом изменении можно найти в этой предыдущей статье. Суть в том, что «полная» скорость передачи данных 48 Гбит / с действительно добавляет 12-битную поддержку сигналам изображения. В этом, вероятно, нет необходимости, учитывая, что в настоящее время нет телевизоров с разрядностью выше 10 бит.

Подключения

Подавляющее большинство других 4K-телевизоров 2020 года также поддерживают только HDMI со скоростью 40 Гбит / с, и, как правило, даже самые премиальные конкурирующие модели имеют только одно или два соединения, способных обрабатывать 4K / 120 4: 4: 4 10-битный HDR.Так что, если все четыре достигают этого уровня на OLED65CX, это бонус.

Одна из важных особенностей подключения для читателей из США заключается в том, что OLED65CX не имеет тюнера ATSC 3.0, способного обрабатывать трансляции в формате 4K, которые некоторые вещательные компании США планируют запустить в ближайшие месяцы. Вам необходимо перейти на серию LG GX, чтобы получить поддержку ATSC 3.0.

Что касается новых функций, можно выделить четыре основных момента: новое поколение (третье) процессора LG Alpha 9; добавление режима изображения Dolby Vision IQ; добавление режима режиссера; и новые игровые возможности.

Вид сзади на LG OLED65CX.

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Самой важной из этих новых функций (по крайней мере, насколько я понимаю) является новый процессор Alpha 9. Учитывая, что аппаратные изменения между различными поколениями OLED-телевизоров, как правило, сейчас минимальны (за исключением проприетарных панелей высокой яркости, которые Panasonic представила на своих флагманских OLED-телевизорах в прошлом году), большинство ежегодных улучшений производительности OLED-экранов приходится на обработку.

Особенности обработки

В случае Alpha 9 Gen 3 основные перечисленные шаги вперед следующие: новый алгоритм улучшения лица; новый апскейлинг источников до 4K на основе AI; новый Text Upscaler, который фокусируется на удалении неровных краев текста с низким разрешением, которые могут появиться при увеличении до 4K; и новую функцию автоматического выбора жанра для контента SDR, HDR и Dolby HDR, чтобы телевизор мог лучше адаптировать свои изображения к различным типам контента, который мы все смотрим.

Что касается звука, то третье поколение процессора Alpha 9 представляет виртуальную 5.1 система повышающего микширования, которая, по заявлению LG, обеспечивает вдвое большую ширину звуковой сцены, чем процессор Gen 2. В систему распознавания звуковых жанров LG были добавлены дополнительные жанры, чтобы телевизор мог автоматически адаптировать свой звуковой профиль к тому, что вы смотрите. Наконец, новая обработка может лучше отделить голоса от остальной звуковой сцены, чтобы они были более четкими.

LG OLED65CX

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Эти новые настройки дополняют функции, представленные в предыдущих версиях Alpha 9, такие как управление качеством источника, четырехступенчатое шумоподавление, усиление резкости на основе частоты, улучшение цвета и контрастности, а также True Color Accuracy Pro (который работает на 33x33x33 Система LUT с 35 937 цветными точками по сравнению с 17 x 17 x 17, 4913 цветными точками набора микросхем Alpha 7 в более дешевом диапазоне BX OLED).

К новым перечисленным настройкам процессора добавлены улучшенная настройка изображения и воспроизведение движения.

Новые режимы изображения

Dolby Vision IQ — это система для настройки изображений в зависимости от количества света в вашей комнате, чтобы они сохраняли тот же общий вид и эффект, что и в темной комнате. Обратите внимание, что, хотя эта функция использует встроенный датчик освещенности телевизора, она намного более интеллектуальна — не в последнюю очередь потому, что она работает с запатентованными технологиями оптимизации изображения Dolby — в отношении множества регулируемых элементов изображения, которые она регулирует, чем старые, базовые системы компенсации света телевизора. возили годами.

Режим режиссера немного сложнее. Как можно короче, это режим, разработанный через Ultra HD Alliance в сочетании с креативными фильмами, который должен сделать настройки вашего телевизора похожими на те, которые использовались профессиональными мониторами для мастеринга. По большей части это означает согласование частоты кадров и отключение большинства функций обработки изображения телевизора.

Наконец, переходя к играм, а также поддерживая наиболее вероятный максимальный полезный вывод, который любая из игровых консолей следующего поколения будет предлагать через все четыре HDMI, LG снизила входную задержку в игровом режиме до чуть более 13 мс для 2020-х годов. Светодиоды Alpha 9.Это отличный результат для телевизора (в отличие от специального игрового монитора).

Модель LG OLED65CX.

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Также имеется поддержка систем с переменной частотой обновления NVidia G-Sync и Freesync, автоматическое переключение режима с малой задержкой при обнаружении игровых источников и даже режим HGiG, который предназначен для приема инструкций тонального отображения HDR с подключенных консолей с поддержкой HGiG, таких как как PS4 и, надеюсь, обе консоли следующего поколения.Это сделано для того, чтобы телевизор не применял собственное тональное отображение HDR к игровым изображениям, вывод которых уже был оптимизирован для вашего телевизора с помощью настроек на консоли.

Здесь также стоит отметить, что активация режима игрового изображения на LG OLED65CX не приводит к такого рода компромиссам с изображением, которые наблюдаются у некоторых конкурирующих моделей ЖК-дисплеев, которым приходится снижать качество элементов управления подсветкой, чтобы обеспечить быстрое время отклика. .

Также стоит упомянуть, прежде чем переходить к качеству изображения LG OLED65CX — это умная система.Как всегда, он основан на платформе LG webOS, и изменения в плане представления и функций телевизоров LG 2019 года довольно ограничены. Это не обязательно плохо, поскольку WebOS остается одной из самых простых в использовании и настройке интеллектуальных платформ — даже если количество источников контента теперь начало заставлять горизонтальную прокручиваемую домашнюю «полосу» выглядеть немного длинной и неровной.

WebOS

Единственные существенные изменения в WebOS заключаются в следующем. Во-первых, новый спортивный режим позволяет отслеживать свою любимую спортивную команду (при условии, что она достаточно велика, чтобы входить в число тех, которые фигурируют в довольно ограниченном списке). Вы будете получать обновления результатов и новостей, а также напоминания, когда ваша команда собирается появиться в телевизионном матче.

Появился новый экран настройки (приветственных) уведомлений, который позволяет вам настраивать вид «подсказок» и советов, которые дает вам WebOS. Вы также можете искать материалы для просмотра в новом разделе «Рекомендованный контент», в котором выбирается контент из тех потоковых сервисов, которые готовы позволить WebOS связываться с ними (что, к сожалению, не все из них).

Apple Airplay 2 и Home Kit поддерживаются правильно, поэтому в большинстве стран будут представлены все основные потоковые приложения, которые вы ожидаете найти в наши дни.Включая Disney + и Apple TV.

LG OLED65CX

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Британские читатели должны отметить, что из-за неожиданной паузы в длительных отношениях LG с Freeview Play на момент написания статьи не было поддержки ни одного из обычных приложений для наземных вещательных компаний Великобритании (BBC iPlayer, ITV Hub и так далее). LG работает над тем, чтобы постепенно перенести все эти приложения на телевизоры 2020 года, но сроки этого процесса не указаны.

Еще одна особенность, которой явно не хватает OLED65CX, — это поддержка формата HDR10 + HDR. Он не так часто используется, как конкурирующий «динамический» формат HDR Dolby Vision. Однако есть телевизоры от растущего числа брендов, включая Panasonic, Philips (в Европе), TCL и Hisense, которые поддерживают как HDR10 +, так и Dolby Vision.

Итак, мы подошли к главному событию: выдающемуся качеству изображения LG OLED65CX.

Качество изображения

Как обычно на OLED-телевизоре, изображения OLED65CX привлекают больше всего благодаря сочетанию глубоких уровней черного и безупречного местного контраста.Благодаря тому, что каждый пиксель в OLED-телевизоре создает собственный свет (а не огромные группы пикселей, которым приходится использовать общую внешнюю подсветку, как это бывает даже с лучшими современными ЖК-телевизорами), темные сцены, содержащие яркие блики, выглядят фантастически точными и богатыми по контрасту. .

Самая яркая точка на изображении может располагаться рядом с самой темной, при этом ни одна яркая часть не заставляет свет «просачиваться» в окружающие темные пиксели, ни яркая часть не должна сильно затемняться, чтобы свет не проникал в темную часть.

OLED65CX получает еще большую яркость и яркость благодаря этой мощи OLED, чем OLED65C9, более стабильно удерживая немного более глубокий черный цвет, но также отслеживая множество тонких световых и цветовых деталей в самых темных областях. В этом отношении LG OLED65CX сочетает в себе лучшее из телевизоров C9 и B9 2019 года, последний из которых действительно углубился в уровень черного, а C9 показал больше деталей в тенях.

Деталь стенда LG OLED65CX.

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Технология OLED, которую использует OLED65CX, также означает, что очень темные последовательности обычно выглядят чрезвычайно стабильно, без каких-либо отвлекающих «скачков» яркости подсветки, характерных для ЖК-телевизоров.

Измерение яркости OLED65CX не дает результатов, существенно отличающихся от результатов, полученных с C9. Вы видите более 800 нит в режиме Vivid (которого лучше избегать), 784 нит в стандартном режиме, около 760 нит в Cinema Home и 700 нит в режимах Cinema и Filmmaker.(Все эти цифры, кстати, были измерены с использованием белого окна HDR, покрывающего 10% экрана, в остальном черный.)

Динамические картинки

Хотя изображения OLED65CX не намного ярче, чем у предыдущих телевизоров LG OLED, тем не менее, они выглядят именно так. Предположительно из-за мягкого улучшения уровней черного и еще большего количества улучшений в системе динамического отображения тонов LG (которую я настоятельно рекомендую всегда оставлять активной, за исключением случаев, когда вы используете консоль с поддержкой HGiG).

Более того, небольшое улучшение воспринимаемой яркости применимо как к пикам яркости HDR-контента (солнечный свет, отражающийся от металла, уличные фонари и т. Д.), Так и к уровням полноэкранной яркости, которые экран может воспроизводить с залитыми солнцем снимками HDR. Удивительно, как обработка может изменить динамику HDR-изображений даже при отсутствии измеримого аппаратного увеличения яркости.

Здесь стоит подчеркнуть, что мои выводы здесь, наряду с другими, которые появятся в будущем, были сделаны в прямом сравнении с C9.

Профиль LG OLED65CX

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Помимо того, что OLED65CX привлекателен сам по себе тем, как усиливает воздействие HDR-контента, дополнительная яркость, выделяемая OLED65CX из реального контента, также улучшает его цветовые характеристики. Ярко-голубое небо, например, выглядит более естественным, поскольку оно не «дополняет» слегка голубоватый оттенок, характерный для предыдущих поколений LG OLED. Богатые зеленые леса выглядят более реалистично пышными, без того слегка «радиоактивного» тона, который иногда наблюдался ранее.

Такое улучшение воспринимаемого объема и естественности цветов при относительно экстремальном содержании изображения еще больше усиливает влияние HDR на OLED-экраны LG.

Небольшие улучшения воспринимаемой яркости и цвета, о которых я говорю, действительно имеют значение, когда вы конкурируете с конкурирующей технологией, ЖК-дисплеем, который может похвастаться яркостью HDR и объемом цвета (по крайней мере, в премиальных наборах) как свои самые большие преимущества.

Цвета OLED65CX не только немного богаче и естественнее, но и достигают большей однородности на экране.Другими словами, там, где довольно монотонный цвет — особенно приглушенный фон стены — проходит прямо по экрану, практически нет дрейфа тонов, связанных с панелью, в различных областях экрана, как это было с предыдущими поколениями LG OLED.

Резкость и детализация

Исходные изображения 4K OLED65CX выглядят немного резче, чем на прошлогодних моделях, возможно, в основном из-за слегка увеличенной контрастности новой модели. И его увеличенные изображения выглядят намного лучше, чем в прошлом году.Фактически, благодаря новому механизму апскейлинга с искусственным интеллектом изображения высокой четкости на OLED65CX теперь во многих отношениях не уступают лучшим конкурирующим брендам. Особенно, когда дело касается обработки участков с особенно плотной текстурой без чрезмерного повышения резкости или шума. Выдающийся.

Резкость как при повышенном разрешении HD, так и в исходном 4K сохраняется лучше, чем раньше, когда есть движение, с которым нужно бороться. Предустановка движения Cinema Clear — это, пожалуй, самый эффективный вариант TruMotion от LG на сегодняшний день, устраняющий «панельные» дрожания, не оставляя изображение жертвы излишне гладкого эффекта мыльной оперы, который так ненавидят фанаты фильмов.

Вид сверху на LG OLED65CX

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Хотя этот пресет движения улучшен, он все же может быть уловлен очень сложным контентом с множеством различных скоростей движения и слоев параллакса. Например, во время съемок в 12: 48-12: 54 в Blade Runner 2049 , когда K’s Spinner возвращается в Лос-Анджелес, даже относительно мягкий режим Cinema Clear может вызвать некоторые очень заметные сбои вокруг Spinner. Переключение на Custom и сохранение элементов уменьшения дрожания и размытия примерно до трех штук уменьшает эту проблему, при этом уменьшая дрожание. Но даже эта очень нежная настройка все же небезупречна.

Из-за проблем с обработкой остаточного движения многие любители кино, несомненно, просто отключат систему TruMotion. И это нормально, поскольку движение действительно выглядит лучше на CX, чем на предыдущих поколениях LG OLED, даже без обработки движения в игре. Хотя в то же время я должен сказать, что простое переключение различных предустановленных параметров изображения на телевизоре при просмотре последовательности с движущимся движением действительно вызвало некоторый шок, вызванный дрожанием, когда я перешел в режим режиссера (который отключает всю обработку движения по умолчанию).

Можно еще много чего обсудить о режиме режиссера. Я думаю, что это слишком много для этого обзора; обратите внимание на отдельную статью в ближайшие недели или две.

То же самое и с режимом Dolby Vision IQ — хотя, как ни странно, он не стал называться режимом Dolby Vision IQ в меню OLED65CX. Вместо этого вы эффективно получаете режим Dolby Vision IQ, если выбираете настройку Dolby Vision Cinema Home при просмотре контента Dolby Vision и при включенной функции яркости AI.

OLED65CX также превосходит своих предшественников, когда дело доходит до блокировки сжатия и «шипящего» шума при потоковых источниках. Даже печально известная хитрость Vikings Season 5, Part 2 Episode 12 (35:27 и 36:33) на Amazon Prime выглядит чище. И, что очень важно, это было достигнуто без серьезной проблемы «черного удара», которая была связана с исходным исправлением этой проблемы LG.

Некоторые соединения LG OLED65CX

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Думаю, вы снова можете возразить, что это небольшое улучшение.Но это еще один фактор, способствующий моему непреодолимому ощущению, что к тому времени, когда все его небольшие улучшения были объединены, OLED65CX обеспечивает гораздо более последовательное захватывающее и удовлетворительное изображение, чем я когда-либо испытывал от LG OLED раньше.

Конечно, есть еще несколько проблем. Идеальный телевизор еще не появился и, вполне возможно, никогда не появится. Итак, для начала, в то время как новейшая обработка изображений позволяет получить более динамичное изображение HDR, чем мы видели на LG OLED раньше, пиковая яркость все еще не такая яркая (и, вероятно, никогда не будет с текущей технологией OLED) можно получить от ЖК-телевизоров премиум-класса.Хотя я повторяю то, что подчеркивал ранее, что фактическое восприятие контраста и интенсивности, которое вы можете получить, особенно при относительно небольших ярких бликах, благодаря самоизлучающей природе OLED, может быть очень впечатляющим.

Темная сторона

Во время одного или двух чрезвычайно темных эпизодов, таких как эпизод Патрика Хокстеттера в канале It , типично красивые уровни черного в фильме могут приобретать слабый желтоватый оттенок, из-за которого уровни черного в такие моменты выглядят глубже — или, по крайней мере, , более нейтральный — на Samsung Q95T, работающем вместе с OLED65CX. (Хотя, конечно, агрессивное затемнение подсветки Samsung создает различные отвлекающие факторы, которые OLED65CX не демонстрирует.)

Странная причуда также возникает в режиме VRR OLED65CX. Когда это срабатывает, уровень черного значительно повышается и заметно меняется гамма изображения. Есть некоторые споры по поводу того, просто ли настройка VRR отключает настройки, которые LG ввела для борьбы с чрезмерным шумом с потоковыми источниками, с которыми раньше страдали его устройства. В таком случае настройки VRR действительно можно считать более правильными!

LG OLED65CX

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Я не уверен, что этот аргумент полностью верен, учитывая, что CX справляется с проблемой потокового шума довольно прилично, без такой же степени «черного», что мы видели в прошлом.Кроме того, даже если гамма VRR на самом деле более правильная на некоторых уровнях, я думаю, что большинство людей, которые ее увидят, сочтут, что это не выглядит субъективно как приятное.

Я спросил у LG, что думают по этому поводу, и добавлю ответ на этот обзор, если услышу что-нибудь полезное.

Экран OLED65CX очень сильно отражает яркие элементы в вашей комнате и может демонстрировать слегка повышенный уровень шума на очень темных снимках. Хотя на самом деле, в этом последнем отношении CX снова лучше, чем C9, до такой степени, что теперь он редко сильно отвлекает.

Я также должен упомянуть остаточное изображение в любом обзоре OLED-телевизора. Я считаю, что проблема ярких повторяющихся элементов изображения, в конечном итоге оставляющих постоянные тени на вашем экране, становится все менее серьезной проблемой с каждым проходящим поколением OLED. Тем не менее, все производители OLED-телевизоров предупреждают об этом в своих руководствах, а также о функциях телевизоров, предназначенных для борьбы с этим.

Я подробно рассмотрел проблемы, связанные с остаточным изображением, в этой предыдущей статье, поэтому я не скажу здесь больше, кроме того, что, вероятно, лучше всего прислушаться к советам по использованию, которые предоставляет LG, и что вы действительно используете функции предотвращения удержания изображения в телевизоре несет.

Качество звука

Есть несколько проблем со звуком OLED65CX. Во-первых, и что хуже всего, его динамики уступают место довольно заметному разрыву и искажениям, когда их просят обработать серьезно тяжелые басы. Огромное количество очков, когда К. возвращается в Лос-Анджелес после своего первого визита к Саперу Мортону, например, в Blade Runner 2049 . Или некоторые из самых ярких моментов в 1917 .

Чтобы было ясно, такое срывание басов действительно происходит только в экстремальных звуковых моментах.Но, учитывая, насколько хорошо звук CX работает в других отношениях и насколько хорошо процессор LG AI Sound обычно понимает ограничения и извлекает максимум из акустических систем LG для телевизоров, это удивительная проблема. Когда это происходит, это также отвлекает гораздо больше, чем ограничение низких частот до уровня, при котором динамики не будут «разбиваться».

«Домашняя панель» LG OLED65CX, с которой вы можете следить за всем оборудованием, подключенным к телевизору, или даже управлять им.

Фото: LG OLED65CX (LG Electronics)

Другая проблема со звуком заключается в том, что, как и в прошлогодних премиальных телевизорах LG, OLED65CX не звучит так мощно или выразительно со звуковыми дорожками Dolby Atmos при работе в звуковом режиме Dolby Atmos по умолчанию, чем при переключении на AI Sound Pro. Режим.

В основном блестящий OLED65CX заслуживает, чтобы я завершил этот обзор на высокой ноте. Так что позвольте мне прояснить, что если вы активировали режим AI Sound Pro в наборе, большую часть времени он звучит фантастически.Звук проецируется на огромное расстояние от экрана без потери согласованности. Созданная звуковая сцена имеет как вертикальное, так и горизонтальное присутствие, и даже кажется, что она проецируется вперед в сторону вашего сиденья, а не все, что звучит в ловушке за экраном, как это происходит, если вы придерживаетесь режима Dolby Atmos.

Динамический диапазон звука действительно выдающийся по стандартам телевизионных колонок, несмотря на проблемы с самыми экстремальными басами. Самые пронзительные высокие частоты не звучат резкими или тонкими даже на большой громкости.Средние частоты открыты, хорошо округлены и достаточно мощны, чтобы переключаться между несколькими передачами по мере нарастания боевых сцен, а басы на самом деле довольно твердые, когда они не выходят за низкочастотную «точку невозврата». Например, взрывы, грохот грузовиков и хриплый рев автомобилей в Mad Max: Fury Road обычно обрабатываются чисто и эффективно, что прекрасно подчеркивает, насколько экстремальным должен стать саундтрек, прежде чем OLED65CX начнет бороться.

Наконец, OLED65CX заметно лучше справляется с обработкой вокала, чем прошлогодние OLED-дисплеи LG.Голоса остаются более четкими, более привязанными к экрану и в целом более убедительными, независимо от того, насколько плотным может быть остальная часть микса.

ВЕРДИКТ

Постоянные читатели моих статей на протяжении многих лет знают, хорошо это или плохо, я не из тех рецензентов, которые думают, что OLED — единственная телевизионная технология, которая имеет значение. И OLED, и ЖК-дисплей имеют разные плюсы и минусы, которые нравятся разным вкусам и применимы к различным условиям помещения.

OLED65CX не полностью меняет мои взгляды на это.Не в последнюю очередь потому, что я уже видел несколько отличных ЖК-телевизоров 2020 года.

Тем не менее, улучшенное изображение OLED65CX делает его не только лучшим телевизором, который когда-либо производил LG, но и при условии, что вы можете смотреть его в тех условиях, которых он заслуживает, и относиться к нему с уважением, которого он заслуживает, одним из самых универсальных. самые последовательные и, следовательно, иммерсивные телевизоры, которые я когда-либо видел, и точка. Что становится еще более впечатляющим, учитывая, насколько дешевый OLED65CX относительно (во всяком случае, по стандартам стартовой цены) любого предыдущего 65-дюймового OLED серии C.

–

Если вам понравилась эта статья, вам также могут понравиться эти:

Обзор 4K-телевизора LG 65NANO90

: изменения

Обзор телевизора Samsung Q900T / Q950TS 8K

: до бесконечности и дальше

Обзор OLED-телевизора LG OLED65C9: стук в дверь небес

Линейка телевизоров LG 2020 года: объяснение и цена

Кинотеатр Ново | Бразилия: пять веков перемен

Определение кинотеатра Novo

Cinema Novo знаменует собой важный момент в истории бразильского культурного производства, потому что он считается первым случаем, когда бразильские фильмы начали получать стабильный положительный отклик критиков за пределами Бразилии. Кино Ново уже давно пользуется популярностью среди ученых, потому что это движение, в значительной степени имеющее политический, философский и исторический смысл. В этих фильмах, как правило, подчеркивались социальные и политические проблемы Бразилии, чтобы продвигать экономические реформы. Хотя трудно установить четкие хронологические временные рамки для этой эпохи, мы можем сказать, что она длилась с конца 1950-х до начала 1970-х годов.

Частично проблема с установлением этой временной шкалы заключается в том, что создатели Cinema Novo никогда не создавали фильмы «сознательно». Кино в стиле Ново.Другими словами, хотя Cinema Novo ассоциировалось с некоторыми кинематографистами, с идеалом и эстетической формой, создатели фильма не имели явного намерения создать это новое движение. Таким образом, Cinema Novo — это лейбл, который ученые и кинокритики (в том числе некоторые из создателей фильмов) используют задним числом для описания и систематизации фильмов той эпохи. Более того, это не была закрытая форма выражения, позволяющая определенной группе режиссеров снимать фильмы Cinema Novo. Теоретически это было открыто для всех, кто снимал фильмы в этом новом стиле.[1] Ансельмо Дуарте O Pagador de Promessas , например, имеет много общего с Cinema Novo с точки зрения сюжета, но Дуарте не был частью? Cinema Novo? круг.

Основным принципом эстетики Cinema Novo было создание кинопоказа такой, какой она есть на самом деле. В этом смысле он находился под сильным влиянием итальянского неореализма, и, как и он, его производственный процесс включал использование неактеров и 16-миллиметровых камер. Французская новая волна и ее авторский стиль также оказали влияние на бразильских режиссеров.Кроме того, бразильских режиссеров привлекли малобюджетные и независимые методы производства «Французской Новой волны». Слияние этих двух принципов было выражено во фразе:? Uma camera na mão, uma ideia na cabeça? (камера в руке, идея в голове). Это высказывание, приписываемое кинорежиссеру Глауберу Роча, стало синонимом движения, поскольку оно описывает решимость снимать фильмы, которые отражали бы режиссеров? идеи, затрачивая на это очень мало денег.

Отсутствие капитала, характерное для Cinema Novo, которое изначально было помехой, стало визитной карточкой движения, создавшего то, что позже будет называться «эстетикой голода». Глаубера Роша в его манифесте с тем же названием, опубликованном в 1965 году.Это было сочетание эстетики, вдохновленной Европой, адаптированной к бразильской действительности. Как комментирует кинорежиссер Исмаил Ксавьер, «общие требования современного европейского кинематографиста ». отрицание технических ограничений, выработки ценностей и повествовательных кодов? приобрел в Бразилии антиколониалистский упор.? [2] Обоснованием этого эстетического принципа было то, что форма фильма (то есть способы, которыми он снимается и производится) должны отражать предмет. Важно отметить, что Роча считал, что «голод в Латинской Америке — это не просто тревожный симптом; это суть нашего общества.В этом трагедия Cinema Novo по отношению к мировому кино. Наша оригинальность — это наш голод и наши самые большие страдания в том, что этот голод ощущается, но не понимается. ? [3] Однако в своих размышлениях о движении Роча полагал, что голод был неправильно понят более развитым внешним миром (он выделил европейцев) . Для них голод прославляется как средство развязать «ностальгию по первобытным». Он считает, что традиционно голода избегали, но что его можно понять только через явное культурное взаимодействие с голодом.Помимо формы и явного предпочтения маргинальных сюжетов в фильмах, «Эстетика голода» также уделяла особое внимание насилию, которое Роша назвал «самым благородным проявлением голода». Это так, потому что он считает, что Бразилия по-прежнему является фактически колонией, и что только посредством насилия колонизатор наконец узнает о колониях [4]. Таким образом, мы можем сказать, что эстетика голода подчеркивала голод через форму (то есть производство с низкими затратами), предмет (например, маргинализированные главные герои) и результаты (насилие).Этот кинематографический стиль, известный как «эстетика голода». стал тесно связан с Cinema Novo и стал его наследием. Однако важно понимать, что это не все фильмы Cinema Novo.

Источники содержания: литература в кинематографической форме

Так откуда они взяли свои идеи? В то время как Cinema Novo находился под сильным влиянием за пределами Бразилии (Италия и Франция и, в меньшей степени, США), очевидно, что в этом жанре фильма присутствовали бразильские элементы.Театр, популярная музыка и народная литература оказали большое влияние на этих режиссеров. В то время как Бразилия изначально пыталась создать свою собственную киноиндустрию, создатели фильмов Cinema Novo находились под влиянием своих предшественников. В их число вошли работы ранних режиссеров, таких как Умберто Мауро из Минас-Жерайса, создатель Ganga Bruta (1933) и Марио Пейшото из Рио-де-Жанейро, снявшего выдающийся авангардный фильм Limite (1931). 5]

Ганга Брута Умберто Мауро (1933) (общественное достояние).

Хотя невозможно утверждать, что у фильма был только один единственный источник влияния, определенные элементы настолько присутствуют в фильмах, что мы можем утверждать, что отношения являются пародийными (в литературном смысле) или аллегориями. Таким образом, мы можем проследить некоторые общие отношения.

Одним из частых источников вдохновения для создателей фильмов Cinema Novo была литература. Иногда это были прямые отношения, как в случае с таким фильмом, как Нельсон Перрейра душ Сантуш? Vidas Sêcas (1963), который представляет собой экранизацию знаменитого одноименного романа, опубликованного Грасилиано Рамосом де Оливейрой в 1938 году.

Особо следует упомянуть бразильское модернистское движение, начавшееся в 1922 году и вдохновившее создателей фильма. Бразильский модернизм часто называют одним из первых автохтонных «высоких». культурное движение в истории Бразилии. Традиционно бразильские культурные продюсеры в некоторой степени подражали Европе и воспроизводили произведения в схожих стилях. Более того, в девятнадцатом и начале двадцатого века часто возникала озабоченность по поводу создания «подлинно национального». культурное самовыражение.Модернист превратил подражание, столь критикуемое интеллектуалами, в самостоятельное культурное движение с помощью принципа, описанного как antropofágia . Его предпосылка возникла в результате художественных манипуляций с изображениями каннибалов в ранней бразильской истории. В результате художники могут свободно «потреблять». художественные выражения из-за рубежа и? переваривать? свои положительные элементы и «отвергать»? те, что не работают. Что осталось, это то, что было? Переварено? в бразильскую культуру, тем самым сделав ее сильнее.Это будет чрезвычайно важный принцип, особенно для третьего этапа Cinema Novo (1968-1972).

Другие романы были источником вдохновения, но в менее открытой форме. Например, « Os Sertões » Эвклида да Кунья (1902) является очевидным источником вдохновения для работы Глаубера Роша « Deus e o Diabo na Terra do Sol » (1964). Книга Да Кунья, в которой изображена последняя экспедиция по разрушению города Канудос и его мессианского лидера Антонио Консельейро, стала источником вдохновения для многих кинематографистов Cinema Novo, особенно для кинематографистов первой волны.[6] Другие фильмы черпали вдохновение из истории Бразилии, как, например, в фильме Карлоса Диегеса Ganga Zumba (1963), который изображает бордовое общество Пальмарес семнадцатого века и его борьбу против португальских колониальных властей. Однако, несмотря на свою зависимость от других культурных продуктов, Cinema Novo была очень политически вовлеченной и вдохновляющей формой кинопроизводства. Многие из этих восстановлений старых художественных произведений были сделаны как способ аллегоризовать текущие проблемы Бразилии, избегая при этом цензуры.

Возникновение Cinema Nova в 1950-е годы

Карлос (Кака) Дьегес (общественное достояние).

Хотя режиссер Карлос Диегес заявляет, что «Cinema Novo не имеет даты рождения» [7], дать определение времени появления Cinema Novo довольно сложно, мы можем контекстуализировать движение, сосредоточив внимание на событиях, вокруг которых оно возникло. Киновед Рэндал Джонсон определяет «корни»? кино Ново в начале 1950-х годов, когда режиссеры Алекс Виани, Родольфо Нанни и Нелсу Перрейра душ Сантуш впервые заявили о необходимости «независимого национального кинематографа».[8] В политическом плане он возник примерно в конце второй эры Варгаса (1951-54), потому что бразильцы переживали период более свободного культурного самовыражения.

Однако именно в это время произошло главное событие в истории бразильского кино: кинокомпания Vera Cruz в голливудском стиле обанкротилась. Крах Companhia Cinematográfica Vera Cruz , который открылся в 1949 году, связан с подъемом Cinema Novo. Его фильмы были дорогостоящими постановками в голливудском стиле, призванными составить конкуренцию американским фильмам в Бразилии.Самый успешный ее фильм, O Cangaceiro , вестерн о бандитах на северо-востоке Бразилии, подошел к концу и не был достаточно успешным, чтобы укрепить финансы продюсерской компании [9]. Несостоятельность Веры Крус в середине 1950-х годов укрепила веру многих людей в то, что бразильские фильмы просто не могут конкурировать с зарубежными фильмами. Для многих кинематографистов оставались доступными только малозаметные, но популярные фильмы в жанре чанчада. Авторские фильмы с низкой себестоимостью производства были единственным способом эффективно создавать фильмы с более высокой культурой.

Важно понимать, что бразильское производство не происходило в культурном вакууме. Бразильские кинотеатры показывали не только фильмы Веры Крус и чанчада, но и зарубежные фильмы. В 1950-х годах Голливуд обеспечил себе важную долю на бразильском кинорынке, создав «неблагоприятную позицию [для национальных кинематографистов] на внутреннем рынке, управляемом Голливудом». [10] Как это ни парадоксально, присутствие голливудских фильмов было не только рыночным обоснованием и условия Cinema Novo, но также и изображения, с которыми Cinema Novo стремилось бороться.Доминирующие образы Бразилии в фильмах 1950-х годов (а в некоторых случаях и по сей день) происходят из политики добрососедства времен Второй мировой войны администрации Франклина Делано Рузвельта, посредством которой Соединенные Штаты будут участвовать во внешней политике. помощи, культурного обмена (хотя и неравного) и невмешательства, чтобы обеспечить большую помощь Бразилии в военных действиях. Хотя политика добрососедства не сосредоточивалась исключительно на Бразилии или кино, она оказала огромное влияние на культурное производство. Как отмечали культурные критики: «Политика добрососедства, ее идеология взаимного обмена и это международное мероприятие послужили идеальным средством для продвижения режима Варгаса бразильского экспорта», и Бразилия, таким образом, использовала голливудские стереотипы тропического излишества, чтобы поддержать свой имидж за границей и для привлечения иностранных посетителей.? [11] Привязанность правительства Варгаса к голливудским стереотипам показывает, что бразильцы явно знали об этих символах и играли с ними. Важные образы Бразилии возникли в эпоху Второй мировой войны, которые до сих пор формируют представления многих американцев о бразильцах.Кармен Миранда и Зе Кариока — две самые узнаваемые фигуры этого времени. Многие режиссеры и художники отреагировали на эти образы. «Двойники Миранды, которых мы видим в чанчадах 1950-х годов, аналогичным образом демонстрируют признание Бразилией своего стереотипного голливудского представления и поэтому могут быть истолкованы как иронический комментарий к фальсификации американской киноиндустрии и гомогенизации латинской идентичности в« Добром соседе ». лет и позже.? [12] Таким образом, именно потому, что эти образы были однородными и ложными, они были совершенно неспособны передать бразильскую действительность.Cinema Novo возникло из художественной потребности создать антитезу голливудским стереотипам и производственной системе.

Первый этап: Кино Ново (1969-1964)

Как правило, Cinema Novo делится на три фазы, следующие за довольно серьезными политическими изменениями, происходящими в обществе в более широком смысле: первая фаза (1960-1964), вторая фаза (1964-1968) и третья фаза (1968-1972). Первый этап возник во время и продолжился сразу после администрации Жуселину Кубичека (1956-1961 гг.) И включал в себя неспокойные годы кратких периодов Яниу Куадроса (1961 г.) и Жоао Гуларта (1961-1964 гг.), Которые завершились военным переворотом 1964 г.В некотором смысле переворот стал ответом на растущую политическую поляризацию бразильского общества. Левые становились все более националистическими и стремились решить глубокие структурные проблемы Бразилии решающим образом. Правые стали все более недоверчивыми к левым и левым политикам. Таким образом, они стали более охотно призывать военных вмешаться, чтобы «восстановить здравомыслие». к бразильской политической системе. Эта поляризация была вызвана как положительной, так и отрицательной реакцией на политику эпохи Варгаса; особенно те, которые предназначены либо для помощи, либо для кооперации рабочих.Кубинская революция 1959 года еще больше осложнила политическую среду, поскольку она доказала, что успешная социалистическая революция может произойти в латиноамериканском контексте. Подобно тому, как Гаитянская революция 1791 года вызвала панику среди рабовладельцев и вдохновила рабов на восстание, Кубинская революция сделала консервативных политиков и элиту крайне параноидальными в отношении левой политики.

Эти политические условия сильно повлияли на создателей фильмов Cinema Novo. Культурный критик Рэндал Джонсон утверждает, что «В этом историческом контексте художники и интеллектуалы среднего класса, такие как те, кто создал Cinema Novo, становились все более политизированными и стремились посвятить свое искусство преобразованию бразильского общества, преобразованию, которое они ошибочно считали неизбежным. [13] Джонсон указывает, что на этом первом этапе были «национальные вопросы». отражает продолжающиеся дискуссии в обществе. [14] Фильмы этого этапа, как правило, более оптимистичны в отношении потенциала социальных изменений в стране. Это отражение критики девелоперской политики Варгаса и, особенно, администрации Кубичека. Это также продукт веры в то, что вмешательство государства в бразильскую реальность принесет конкретные выгоды бедным.«Кино Ново было продуктом и отражением идеализма того периода; действительно, создатели фильма? прогрессивный, революционный дух и надежды на более справедливое, если не эгалитарное общество радикально не отличались от утопических настроений первых планировщиков и строителей Бразилиа? [15] Таким образом, они считали, что созданные фильмы могут способствовать созданию знаний и поиск решения социальных и экономических проблем. Отображение национальных проблем было первым шагом к их решению.

Действительно, фильмы первого этапа имеют тенденцию отражать заботу создателей фильмов о том, чтобы показать болезни нации в сугубо личном и стилизованном виде, что является традиционным признаком авторского кино. Одним из центральных политических и исторических вопросов того времени была земельная реформа. Это весьма спорный вопрос, связанный с колониальным наследием Бразилии в виде неравных схем предоставления земли, которые приносили пользу богатым и политически связанным. Многие критики видели в этой земельной проблеме историческую причину неравного распределения богатства в Бразилии.Такая оценка преобладала не только в Бразилии, но и во многих странах Латинской Америки. Таким образом, земельная реформа не была расплывчатым политическим вопросом без приоритета. К 1960 году многие страны Латинской Америки участвовали или пытались участвовать в земельной реформе (Мексика и Куба были двумя главными примерами в Латинской Америке того времени). Джонсон считает эту заботу о сельском крестьянстве образцом для первой фазы Cinema Novo, хотя многие фильмы отклоняются от этой тематической направленности.[16]

Есть два фильма, которые являются классическими примерами слияния этих социально-экономических проблем. Первый — Нельсон Перрейра душ Сантуш? Vidas Sêcas (Бесплодные жизни) (1963). Фильм представляет собой адаптацию канонического бразильского романа о тяжелом положении крайне бедной безземельной крестьянской семьи и ее борьбе за выживание на северо-востоке Бразилии в суровых экологических условиях (засуха) и бессилии в обществе, где власть и богатство принадлежат одному человеку. мало и используется для контроля масс.Эта адаптация остается верной оригинальному роману, и поэтому концовка открыта для интерпретации его утопического / антиутопического послания. В этом фильме ясно видны политические последствия: корни бедственного положения семьи — неравное распределение земли и богатства в Бразилии. Таким образом, основные темы, затронутые в этом фильме (например, бедность, насилие, коррупция и бессилие), связаны с центральной темой неравенства.

Второй классический пример первой фазы Cinema Novo — это фильм Глаубера Роша Deus e o Diabo na Terra do Sol (Черный Бог, Белый Дьявол) (1964). Как и Vidas Sêcas , он также рассказывает историю семьи, изо всех сил пытающейся выжить в засушливом северо-востоке Бразилии. Главный герой, Мануэль (которого играет Геральдо дель Рей) борется со всевозможными притеснениями, которые сговариваются, чтобы удерживать людей северо-востока в образных цепях. По сюжету Мануэль и его жена Роза должны переходить от группы к группе (по сути, от спасителя к спасителю) в своей борьбе за выживание. Как и Vidas Sêcas , этот фильм критически оценивает экономическую структуру Северо-Востока на момент производства.Путешествие Мануэля от патриархального землевладельца к мессианскому Себастьяну и, наконец, к жестокому бандиту Кориско представляет собой резкую критику крайне неравного распределения богатства в регионе, а также культурных и исторических условий, сделавших возможным преступное насилие и фанатизм. Он содержит различные ссылки на реальные исторические события, такие как резня в Канудосе и бандитизм, символизируемый квазидуховной связью между Кориско и памятью о бандите Лампиау. Однако, несмотря на четкое положение Роша в движении Cinema Novo, высокая символика его ранних фильмов нехарактерна для фильмов первой фазы и станет более распространенной только после 1964 года.

Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) (общественное достояние).

Os Fuzis (The Guns) (1964) режиссера уроженца Мозамбика Руи Герры придерживается аналогичного направления социальной критики. Подобно Deus e o Diabo na Terra do Sol и Vidas Sêcas, , он критически относится к структуре власти, которая действует сверху вниз и не защищает права людей. Os Fuzis рассказывает историю напряженности и борьбы между голодающими жителями города и солдатами, которые отправляются защищать продовольственный склад политика. Во всех трех этих фильмах есть ясное марксистское видение социальных проблем Бразилии, в котором рабочих заставляют подчиняться тем, кто владеет землей, потому что они контролируют средства производства продуктов питания. В результате главные герои вынуждены подчиняться или же терять доступ к источнику их существования.

Несмотря на то, что в этих ранних фильмах предпочтение было отдано обсуждению проблем сельской местности Бразилии, были фильмы, затрагивающие вопросы и проблемы городской среды. В фильме « Cinco Vezes Favela » (1962) режиссер Карлос Диегес показывает суровый и собачий мир жителей фавел в Рио-де-Жанейро. Он не следует традиционной сюжетной линии классического Голливуда. Вместо этого он показывает пять отдельных историй о пяти отдельных людях, которые борются за свою повседневную жизнь.Основные темы этого фильма — голод, бедность, насилие и коррупция. [17]

Вторая фаза кинотеатра Ново (1964-1968)

31 марта и 1 апреля 1964 года бразильские военные свергли демократически избранное правительство Жуана Гуларта. Переворот оказал огромное влияние на левых? Скорость и бескровность переворота оставили сторонников Гуларта в полном замешательстве. Они начали понимать, насколько они были самоуверенными, что привело к многочисленным обвинениям в ответственности за ключевые ошибки. [18] Это чувство разочарования можно понять, особенно если принять во внимание, что военные не встретили сопротивления своему захвату даже после того, как лидеры, поддерживающие Гуларта, призвали своих сторонников выйти на улицы. [19] Этот беспорядок распространился и на создателей фильма «Синема Ново». Это уничтожило их оптимизм по поводу неуклонного роста левой политики администрации Жоао Гуларта. Лица, определяющие политику военного режима, откатили назад многие меры политики Гуларта, пытаясь бороться с инфляцией.Ортодоксальный план стабилизации, будучи успешным в борьбе с инфляцией, также привел к «падению реальных ставок заработной платы и сокращению государственных расходов». [20]

За это время Синема Ново сместила взгляд с северо-восточного сельского на город. Это была более интроспективная фаза жанра, в которой кинематографисты пытались ответить на вопросы о провале левых [21]. Чувство было обширным: в искусстве и социальных науках период после 1964 года стал периодом сильной политической и эстетической критики популизма до 1964 года. [22] Фильмы также были частью этого процесса, и фильм Глаубера Роша Terra em Transe ( Land in Anguish ) (1967), возможно, является наиболее ярким примером этого политического отчаяния. В нем рассказывается история молодого репортера, который изо всех сил пытается понять политическую ситуацию в своей стране, вымышленном Эльдорадо. Он глубоко подавлен тем, что он считает ложью, которую совершают как левые, так и правые политики. Он также глубоко разочарован в себе и в интеллигенции за их бездействие.Этот фильм — не такая уж и тонкая аллегория свержения администрации Гуларта военными. Это часть того, что Исмаил Ксавьер описывает как процесс, в ходе которого развивался самоанализ интеллектуала, и именно Роша из Land in Anguish лучше всего сформулировал размышления о неудаче на эстетическом уровне. революционного проекта.? [23] Исчез оптимизм более раннего Deus eo Diabo na Terra do Sol . В Terra en Transe нет славного финала.

Пауло Сезар Сарасени « O Desafio » («Вызов») (1965) — еще один фильм, непосредственно сфокусированный на вопросах, порожденных бразильским переворотом [24]. На первый взгляд это фильм о межклассовой любви между женой богатого промышленника и молодым левым студентом. Однако в ходе диалога мы можем оценить несколько моментов, когда возникают вопросы о неспособности понять военный переворот и неспособности левых осуществить долгосрочные перемены. Как и Terra em Transe, O Desafio также глубоко пессимистичен по тону.Хотя эти два фильма имеют мрачный оттенок, они также более явно политичны, чем их предыдущие аналоги. Отчасти это происходит из-за разочарования в политиках, а также из-за того, что бразильские военные еще не приняли законы о цензуре, направленные на то, чтобы заглушить голоса диссидентов, которые заставили бы режиссеров Cinema Novo изменить тон своих фильмов и манеру подачи.

Одним из важных изменений на втором этапе был отказ Cinema Novo от коммерциализма.Хотя корни движения стремились отделить искусство от коммерциализма, к середине 1960-х годов возникла дискуссия о способности Cinema Novo поддерживать себя без более широкой привлекательности. Это произошло благодаря успеху консервативной модернизации средств массовой информации военным режимом, в результате которого были значительно улучшены другие методы культурного производства [25]. Однако фильмы Cinema Novo не смогли в полной мере использовать эти новые достижения. Например, они должны были платить более высокий процент, чем другие кинопроизводители, дистрибьюторам и экспонентам за показ своих фильмов.Этот более высокий показатель объясняется повышенным риском того, что фильм Cinema Novo окажется коммерчески неудачным и, следовательно, экономически невыгодным для производителя или дистрибьютора. [26] Его эстетический стиль также встретил критику. В этом отношении Cinema Novo мало чем отличался от бразильского модернистского движения двадцатых годов, «которое теоретически призывало к демократизации искусства, но на практике оставалось элитарной формой выражения». [27] Признавая эту проблему, создатели фильмов начали снимать фильмы, которые искали большей привлекательности, такие как комедии или еще раз адаптации канонических романов, как это было в случае с фильмом Menino de Engenho [Plantation Boy] (1965), адаптацией одноименного романа, написанного Хосе Линсом сделать Рего.

Третья фаза кинотеатра «Ново» (1968-1972)

В 1968 году военный режим принимает институциональный закон № 5, который ограничивал свободы в большей степени, чем это было ранее. Закон временно закрыл Конгресс, сочтя радикальную политическую оппозицию нарушением «национальной безопасности». и ввела усиленную цензуру. [28] Эта репрессивная политическая атмосфера привела многих интеллектуалов и художников к «самоизгнанию». Например, Глаубер Роча покинул Бразилию в 1971 году и провел большую часть оставшейся части своей жизни в изгнании.Этот новый репрессивный режим означал, что фильмы больше не могли быть открыто политическими. В результате создатели фильмов разработали многочисленные формы художественного манипулирования, такие как аллегории, основанные на комедии и истории, чтобы пройти цензуру.

С этого момента возросшая цензура и потребность в большей конкурентоспособности вызвали третью фазу Cinema Novo: Tropicalism, формы культурного производства, первоначально связанной с творчеством музыкантов Жилберто Хиля и Каэтано Велозу, в котором участвуют иностранные культурные произведения. — используется бразильскими художниками для создания и развития культурных произведений.Вдохновение для этого движения было найдено у модернистов 1920-х годов, особенно у писателя Освальдо де Андраде, который выступал за этот стиль взаимодействия между Бразилией и зарубежными культурными произведениями. Исмаил Ксавьер напоминает нам, что, хотя интертекстуальность (или влияние других текстов на новый текст) культурных произведений может не показаться очень полемической проблемой, она шокировала и разозлила многих людей, которые считали, что она размывает бразильский оригинал? культурные продукты. [29] Что особенно интересно, это интенсивное смешение культурных произведений привело к безвкусной эстетике китча, которая была противоположностью более раннего минималистского эстетического принципа Cinema Novo.

Изображение Нельсона Перейры душ Сантуша (общественное достояние).

Двумя самыми популярными фильмами этого этапа были « Macunaíma » Хоакима Педро де Андраде (1969) и «Нельсон Перейра душ Сантуш». Como Era Gostoso o Meu Françes (Каким вкусным был мой маленький француз) (1971). [30] Несмотря на свою популярность, оба фильма аллегорически. Macunaíma — экранизация одноименного романа писателя-модерниста Марио де Андраде.[31] Это комедия, рассказывающая вымышленный фольклор о бразильском уроженце по имени Макунаима, который родился взрослым чернокожим мужчиной (его играет актер Гранде Отело), а затем побелел от воды гейзера (с тех пор в роли играет Пауло Хосе). Это часто воспринимается как критика попыток бразильских политиков отбелить население в конце девятнадцатого и начале двадцатого века. В кульминации фильма злодей пытается затолкать Макунаиму в бассейн, где готовится бразильское блюдо из фейжоада , чтобы он мог его съесть.Рэндал Джонсон и Роберт Стам это замечают? Оба фильма [ Macunaíma и Terra em Transe ] ясно выражают необходимость проводить обсуждения «национального». на культурных уровнях, во-первых, постулируя исследование формирования символических вселенных и национальных образов в качестве необходимого дополнения к анализу экономического господства, а, во-вторых, призывая к самокритике и оценке культурных практик, которые бы связывали национальную идентичность и политическую процессы, чтобы помочь объяснить недавнее поражение [демократии]. [32] Как и Terra em Transe, Macunaíma также очень критично относится ко всему, от революционеров до неотъемлемого и стойкого расизма в бразильском обществе.

Macunaíma (1969) (общественное достояние).

Como era gostoso o meu françes — также очень аллегорический фильм, пользующийся популярностью. В качестве отправной точки он берет тексты ранней колониальной Бразилии. В этом фильме французский гугенот запечатлен местным племенем в Рио-де-Жанейро. Затем он интегрируется в племя и, как часть процесса, получает жену.Фильм заканчивается тем, что его убивают и съедают племя, включая его жену. Опять же, как и в Macunaima, определяющая тема — anthropofagie . Но что еще более важно, критика военного режима не является очевидной, что позволило ему пройти цензуру. По словам одного критика, его фильм обыгрывает идею естественной, дикой, безгрешной жизни. чтобы разрушить идиллические ожидания гармоничной встречи культур, заставляя аудиторию противостоять неизбежному насилию, скрытому в территориальной экспансии. ? [33] Итоговый посыл ясен, если мы примем во внимание, что многие из создателей фильмов Cinema Novo находились под влиянием марксистов и считали, что Бразилия все еще была колонией, поэтому насилие и территориальная экспансия можно рассматривать как критику насилия капитализма и империализма. И важно понимать, что этот политический взгляд вписывается в более широкие стереотипы, встречающиеся в фильмах Cinema Novo;

Экономически и религиозно Европа создала воображаемое спасение и изобилие, как телос своего впечатляющего перемещения в тропики: Эльдорадо, земной рай, обещание искупления в Новом Мире, американская мечта.Именно это воображаемое, результат союза христианской теологии спасения и военного меркантилистского прагматизма, которое в период с 1964 по 1974 год бразильское кино возвращает в ином регистре. Когда-то ассоциируясь с правящими классами, эти воображаемые конструкции намеренно переворачиваются. , поскольку создатели фильма утверждают, что конкретное будущее, определенное утопическими путешествиями, было, в конце концов, преамбулой к аду, а не к раю [34].

Таким образом, Como era gostoso meu françês представляет собой пример того, как режиссеры Cinema Novo любили аллегоризировать бразильскую историю через ее инверсию и извращение, создавая продукт, наполненный критическими политическими посланиями.

Государственная политика и кино Ново

Наконец, чтобы иметь полное представление о движении, мы должны исследовать роль правительства в Cinema Novo. Хорошо известно, что правительство во времена «Синема Ново» (1960-1972 гг.) В основном не проводило политику, которая способствовала бы созданию «здорового» образа жизни. киноиндустрия. Цензура особенно усложняла работу художников, а преследования со стороны государственных чиновников вынуждали многих людей покинуть страну. Однако было бы упрощением утверждать, что отношения между государством и Cinema Novo были просто антагонистическими.Государственные субсидии были важным источником доходов для многих кинематографистов. Рэндал Джонсон отмечает, что благодаря разнообразным программам и субсидиям, направленным на продвижение бразильских фильмов, начался негласный союз между государством и Cinema Novo, альянс, который продолжится с созданием федеральным правительством Instituto Nacional do Cinema ( Национальный институт кино) в 1966 году и Embrafilme в 1969 году, и это станет официальным в 1973 году, когда Роберто Фариас, избранный кандидат Cinema Novo, станет главой Embrafilme. [35] Эта взаимосвязь не умаляет посланий, представленных Cinema Novo, а скорее должна усложнять историю движения. Всегда следует помнить, что, несмотря на пожелания многих кинематографистов, кино — это не только искусство; это тоже отрасль. Тот факт, что директора Cinema Novo обращались к частям государства за финансовой поддержкой, не означает, что они поддерживали политику государства на других уровнях.

Cinema Novo как выражение культуры не имело массового интереса в Бразилии.Его часто критиковали как слишком эрудированный для массового потребления. Как бы это ни было правдой, невозможно получить правильное представление об истории бразильского кино как индустрии и как вида искусства, не принимая во внимание Cinema Novo. Мы должны помнить, что Cinema Novo является представителем философской школы бразильского кинематографа с конца 1950-х до начала 1970-х годов (опять же, это трудно определить), поэтому его следует рассматривать как всеобъемлющий, , а не . история кино того времени. Тем не менее, учитывая его высокую оценку критиков и популярность среди интеллектуалов и кинокритиков со всего мира, Cinema Novo имеет обширный охват и культурный резонанс, что позволило открыть страну для иностранных глаз.

Кинотеатр Ново Директора

Алексей Виани
Арнальдо Джабор
Карлос Диег
Дэвид Невес
Глаубер Роша
Хоаким Педро де Андраде
Леон Хиршман
Марио Карнейро
Нельсон Перейра душ Сантуш
Пауло Сезар Сарасени
Руй Герра

Кинотеатр Novo Films

-Первая фаза-

Cinco Vezes Favela (1962)
Порто-дас-Кайшас (1962)
Барравенто (1962)
Os Cafajestes (1962)
Ганга Зумба (1963)
Vidas Secas (1963)
Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964)
Ос Fuzis (1964)

-Вторая фаза-

Сан-Паулу С. А . (1965)
A Falecida (1965)
Гранде Сидаде (1966)
О Десафио (1966)
O Padre e a Moça (1966)
Menino de Engenho (1966)
A Hora e Vez de Augusto Matraga (1966)
Terra em Transe (1967)
Гарота де Ипанема (1967)
О Браво Геррейро (1968)
Fome de Amor (1968)

— Третья фаза —

Антониу дас Мортес (1968)
Macunaíma (1969)
Os Herdeiros (1969)
Азилло Муито Луко (1969)
Os Deus и Os Mortos (1970)
Como Era Gostoso o Meu Frances (1971)
Пиндорама (1971)
Os Inconfidentes (1972)

Источники

Diegues, Карлос,? Cinema Novo? в Johnson, Randal and Robert Stam. Бразильское кино . Восточный Брансуик: Associated University Press, 1982. 64–67.
Джонсон, Рэндал. ? Бразильское кино Ново? Бюллетень латиноамериканских исследований 3 (2) 1984, 95-106.
Джонсон, Рэндал и Роберт Стэм, Brazilian Cinema . Нью-Йорк: Columbia University Press, 1988.
Роша, Глаубер. ? Эстетика голода? пер. Бернс Холимэн и Рэндал Джонсон https://www.amherst.edu/media/view/38122/original/ROCHA_Aesth_Hunger.pdf, доступ осуществлен 16.12.12.
Садлье, Дарлин. Бразилия Воображаемое: с 1500 г. по настоящее время. Остин: Техасский университет Press, 2008.
Шоу, Лиза и Майте Конде. «Бразилия глазами Голливуда: от молчания до эпохи политики добрососедства». Латиноамериканское кино: очерки современности, гендера и национальной идентичности. Эд. Лиза Шоу и Стефани Деннисон. Джефферсон, Северная Каролина: Макфарланд и компания, 2005.
Скидмор, Томас Э. Бразилия: пять веков перемен 2 ^nd ed. Нью-Йорк: Oxford University Press, 2010.

Ксавьер, Исмаил. «Эльдорадо как ад: Cinema Novo и Post-Cinema Novo? Присвоение воображаемого открытия». Посредничество двух миров: кинематографические встречи в Америке . Эд. Джон Кинг и др. al. Лондон: Британский институт кино, 1993.
Ксавье, Исмаил. Аллегории отсталости: эстетика и политика в современном бразильском кино. Миннеаполис: Университет Миннесоты, 1997.

[1] Дарлин Садлиер, Бразилия Воображаемое: с 1500 г. по настоящее время. (Остин: Техасский университет Press, 2008). 237-238.

[2] Исмаил Ксавьер, Аллегории отсталости: эстетика и политика в современном бразильском кино. (Миннеаполис: Университет Миннесоты, 1997). 1

[3] Глаубер Роша? Эстетика голода? пер. Бернс Холимэн и Рэндал Джонсон https://www.amherst.edu/media/view/38122/original/ROCHA_Aesth_Hunger.pdf, доступ осуществлен 16.12.2012.

[7] Карлос Дигес,? Cinema Novo? в Brazilian Cinema . Восточный Брансуик: Associated University Press, 1982. 64–67. 65.

[8] Рэндал Джонсон, Бразильское кино Ново? Бюллетень латиноамериканских исследований 3 (2) 1984, 95-106. 97.

[11] Лиза Шоу и Майт Конде, «Бразилия глазами Голливуда: от безмолвного экрана к эпохе политики добрососедства». Латиноамериканское кино: очерки современности, гендера и национальной идентичности. Эд. Лиза Шоу и Стефани Деннисон. (Джефферсон, Северная Каролина: Макфарланд и компания, 2005).192.

[17] В 2010 году было выпущено продолжение Cinco Vezes Favela . Производится Карлосом Дьегесом. Он следует аналогичной форме повествования (пять историй), но его отличительной чертой является то, что он был написан и написан молодыми режиссерами из сообщества, где он был снят. Эта новая версия называется 5X Favela, Agora por Nós Mesmos.

[18] Томас Э. Скидмор, Бразилия: пять веков перемен 2 ^nd ed. (Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 2010), 152.

[24] Название — мой перевод, так как я не нашел официального перевода.

[27] Рэндал Джонсон и Роберт Стэм, Brazilian Cinema , (Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 1988). 72.

[31] Несмотря на то, что он был современником и участвовал в одном движении, между ним и Освальдо де Андраде нет семейных отношений.

[32] Исмаил Ксавьер, «Эльдорадо как ад: Cinema Novo» и «Post-Cinema Novo? Присвоение воображаемого открытия», Посредничество двух миров: кинематографические встречи в Америке .Эд. Джон Кинг и др. al. (Лондон: Британский институт кино, 1993). 194.

Как удалить фильмы из папки мультимедиа на Mac | Small Business

Фильмы занимают много места на жестком диске — более 5 ГБ для некоторых полнометражных фильмов в формате HD, поэтому рекомендуется удалить один из папки «Медиа», если вы уверены, что не хотите смотреть. это снова. Если фильм доступен в iTunes, вы можете использовать iTunes для удаления файла с жесткого диска. Если вы не используете iTunes, вы можете использовать Finder вашего Mac, чтобы найти файл и удалить его.

Удаление фильмов в iTunes

Запустите iTunes на своем Mac и нажмите кнопку «Библиотека» в верхнем левом углу. По умолчанию на кнопке обычно отображается «Музыка». Измените его на «Фильмы».

Выберите соответствующую вкладку, где фильм отображается в iTunes, например «Фильмы» или «Домашнее видео». Чтобы просмотреть все фильмы в iTunes, щелкните вкладку «Список».

Выберите фильм, щелкнув его один раз, а затем нажав клавишу «Удалить». Откроется диалоговое окно с вопросом, хотите ли вы сохранить файл на жестком диске или переместить его в корзину.Выберите «Переместить в корзину», чтобы удалить его из папки на жестком диске.

Перетащите мышь в нижнюю часть экрана, чтобы запустить Dock. Наведите указатель мыши на значок «Корзина». Удерживая кнопку «Управление», щелкните значок «Корзина». Выберите «Очистить корзину». Нажмите «Очистить корзину» в появившемся диалоговом окне подтверждения. Фильм безвозвратно удален из папки, и теперь его пространство доступно на жестком диске.

Удаление фильмов в Finder

Откройте новое окно Finder, щелкнув значок «Finder» в Dock.Или щелкните любую пустую область на рабочем столе и выберите «Новое окно Finder» в меню Finder в верхней части экрана.

Перейдите в папку «Мультимедиа» в окне Finder и выберите файл фильма, который хотите удалить. Если вы знаете имя файла фильма, введите его в поле «Поиск» в правом верхнем углу окна Finder, а затем выберите его.

Выберите опцию «Все мои файлы» в разделе «Избранное» левого меню, если вы не помните имя файла фильма.Эта опция показывает вам миниатюру и имя файла для каждого файла фильма. Щелкните в любом месте раздела «Фильм», а затем прокрутите фильмы, перемещая мышь вправо и влево.

Щелкните файл фильма один раз, чтобы выбрать его, а затем одновременно нажмите «Command» и «Удалить» на клавиатуре. Или перетащите файл в значок «Корзина» на док-станции. Фильм отправлен в корзину.

Щелкните меню «Finder» в верхней части экрана. Выберите «Очистить корзину», чтобы навсегда удалить фильм с жесткого диска.

Ссылки

Ресурсы

Советы

Удаление файлов не освобождает место на жестком диске, пока вы не очистите корзину.
Создайте резервную копию файлов на внешний диск или USB-накопитель, если вы не уверены, что оно вам понадобится снова. Как только вы удалите файл и очистите корзину, он исчезнет навсегда.

Предупреждения

Информация в этой статье относится к iTunes 11. Она может незначительно или значительно отличаться от других версий или продуктов.

Writer Bio

Публикуемый автор и профессиональный докладчик, Дэвид Видмарк консультировал предприятия и правительства по вопросам технологий, СМИ и маркетинга более 20 лет. Он преподавал информатику в Алгонкинском колледже, основал три успешных предприятия и написал сотни статей для газет и журналов по всей Канаде и США.

1917 и «Кино момента»

1917 Длинные кадры и скрытые кадры создают «кинотеатр момента», который погружает нас в визуальный опыт, свободный от логики времени и видимого редактирования.

Я нахожусь на карантине почти два месяца и отчаянно скучаю по кино. Я скучаю по тому, чтобы сидеть в затемненном кинотеатре, оставлять внешний мир позади на пару часов и терять себя в подавляющем присутствии фильма на большом экране. Мой последний поход в кино был такой, как будто это было давным-давно, в январе, когда я увидел 1917 . Во время просмотра я спонтанно придумал теорию фильма, которая помогла мне понять, как лучше всего взаимодействовать с фильмом, и дала мне более глубокую оценку его технических и повествовательных достоинств.

Я называю эту теорию « кино момента », что я понимаю как подход к фильму, связанный с фиксацией «момента», с использованием визуальных приемов, чтобы погрузить нас во время и место. Кино — идеальное средство для погружения нас в новые впечатления: оно снабжено изображениями, звуком, временем и движением, и даже на двухмерном экране фильмы могут реализовать свои воображаемые миры с органическим чувством визуальной глубины.

Джордж Маккей в 1917 году (Universal Pictures)

1917 сосредотачивается на визуальном опыте .Длинные кадры и скрытые кадры имитируют непрерывный снимок в течение двух часов, метод, который можно увидеть в таких фильмах, как Rope и Birdman . Это впечатляющий кинематографический трюк, который углубляет наше погружение в экранный мир — отсутствие заметного редактирования заставляет нас забыть, что мы смотрим фильм. Сначала длинные кадры предполагают, что события разворачиваются в реальном времени, но история происходит в течение примерно двадцати четырех часов. В 1917 нет временной логики, поскольку фильм просит нас игнорировать измерения времени, такие как часы и минуты, и вместо этого теряться в изображениях, не прерываемых видимыми переходами между кадрами.

В кинематографическом мире этого фильма есть замечательное ощущение измерения и глубины . Почти всегда в движении камера танцует с изящными, неземными маневрами, чтобы установить пространственную географию и изменить перспективу даже при длительных кадрах. Скрытые разрезы появляются, когда объекты появляются в кадре, ненадолго закрывая прямую видимость наших главных героев Шофилда и Блейка, когда камера следует за ними. Элементы декораций, такие как деревья, артиллерийские орудия, проходящие солдаты, архитектура траншей и фермерских домов, заполняют кадр, добавляя слои в пространственный мир, в котором обитают и путешествуют эти персонажи.Дым и щебень от артиллерийских выстрелов добавляют мутную текстуру, и есть даже кадр, на котором камера внезапно поворачивается вместе с движением взрыва, позволяя нам почувствовать мощь его ударной волны. Это захватывающий опыт — попасть в этот фильм, позволяя камере отправиться в непредсказуемое визуальное путешествие по этому миру.

Съемки 1917 года (Universal Pictures)

В повествовании 1917 немногочисленны и ограничены. Фильм настолько сфокусирован на своей истории, что все, что происходит до и после, не имеет значения, а в конце все даже кажется несущественным в великой схеме окружающей Первой мировой войны.Это всего лишь простая история о двух солдатах, выполняющих задание, которое происходит в течение одного дня, посреди четырехлетней войны, унесшей миллионы жизней. Вот почему фильм такой захватывающий и захватывающий — он превращает свою небольшую историю в материальный опыт, который мы можем засвидетельствовать, наблюдать, как если бы мы присутствовали здесь, бегая по окопам и через поля битвы, чтобы передать послание.

См. Также

В 1917 визуальная техника — это больше, чем просто уловка: она представляет нам новый способ «увидеть» фильм .Нас поощряют игнорировать логику времени и наблюдать за изображениями, не нарушенными традиционными формами редактирования. Нам предлагается отдаться экрану, погрузиться в определенное время и место, ощутить непосредственность и трепет опасности и испытать момент гонки со временем в неотложной миссии.

Щелкните здесь , чтобы прочитать наш полный обзор фильма.

WATCH

1917 :

Акустические прозрачные экраны для домашнего кинотеатра

Отзывы

« Screen Excellence — уважаемый бренд с отличной репутацией.Экраны для кинотеатров невероятно технически сложны и являются важной частью дизайна любого кинотеатра, поэтому мы очень гордимся тем, что в нашей базе данных производителей есть такой хорошо продуманный бренд ».

Гай Синглтон — Дизайнер кино

«Screen Excellence обеспечивает быстрый ответ на все наши запросы и запросы наших клиентов, как до, так и после продажи. Это вселяет уверенность и поддерживает лояльность. Их экраны, произведенные в Великобритании, являются звездами шоу во многих лучших домашних кинотеатрах и Это правильно; их экранный материал Enlightor — лучший в отрасли. Мы гордимся тем, что представляем Screen Excellence в Великобритании »

CAVD, дистрибьютор в Великобритании

« Поддержка со стороны Screen Excellence оказалась неоценимой, и ассортимент продукции и простота установки делают их нашим предпочтительным выбором. Новая ткань NEO — лучшее, что я видел, и произведенная в Великобритании, дает нам дополнительные преимущества. душевное спокойствие, что помощь всегда под рукой «.

Custom Controls, дилер в Великобритании

«Мой экран ТАМ был установлен в субботу.Очень немногие вещи в жизни превосходят мои ожидания. Я должен сказать, что у фантастический экран, супер качество сборки и отличный материал экрана. Действительно превзошел мои ожидания, так что доволен… »

Роб Маннеринг — заказчик, Кент

«Screen Excellence AT тканые проекционные поверхности идеально подходят для использования в нашей отрасли. Сочетая в себе превосходную нейтральность цвета с плоской частотной характеристикой и минимальными вносимыми потерями, экраны обеспечивают наиболее точное воспроизведение видео из доступных и точное стереоизображение, когда необходимо. Экраны Screen Excellence так хорошо работают для нас в ENVY, что мы установили их в каждой из семи наших киностудий ».

Даниэль Сассен — Начальник отдела технических операций, ENVY Post Production

«При разработке нового кинотеатра для перезаписи ближнего поля ATMOS в Twickenham Studios мы хотели создать дизайн, гармонирующий с внешним видом и качеством звука наших других кинотеатров для дубляжа. Акустическая прозрачность тканой поверхности Enlightor 4K не имеет себе равных и обеспечивает чистый звуковой диапазон, особенно на высоких частотах, по сравнению с другими перфорированными экранами. Визуальные свойства экрана также соответствуют высоким стандартам, что позволяет получать отличное изображение с минимальным отражением света. Даже если не использовать проектор 4K, с которым этот экран, несомненно, сможет легко управлять, изображение будет высокого качества ».

Том Ларби — Twickenham Studios

«Когда мы проектировали нашу новую сцену микширования фильмов в Loudness Films, мы хотели улучшить разрешение системы мониторинга, но« классические »перфорированные экраны были препятствием, которое мы не могли преодолеть. Нам нужно было радикально изменить наш подход, и именно тогда мы обнаружили акустически прозрачные экраны Screen Excellence. После установки поверхности Enlightor 4K наша система сохранила ее четкость, а стереоизображение было тем, чего мы никогда раньше не видели в кинотеатре. «

Бранко Несков — Loudness Film

«Очевидно, что для меня (как для дизайнера кинозалов) качество звука имеет большое значение. Я по-прежнему очень впечатлен дополнительной звуковой прозрачностью тканого экрана Enlightor 4K, и я выбрал поверхности Screen Excellence для студийных проектов в Португалии, России, Франции, Бразилии и Индии. Качество звука обусловлено не только акустической прозрачностью экрана как таковой, но и тем, что дополнительная прозрачность на 8-10 дБ на высоких частотах по сравнению с некоторыми перфорированными экранами требует в десять раз меньше энергии. вводятся в высокочастотные громкоговорители для достижения того же уровня звука в кинотеатрах, что позволяет им работать с гораздо меньшей нагрузкой на диафрагмы.