Топ-15 лучших мультфильмов 2019-2020, которые уже вышли в хорошем качестве

В связи с всеобщим карантином из-за коронавируса мы хотели бы вспомнить самые лучшие мультфильмы 2019 и 2020 года, которые уже вышли в хорошем качестве и которые можно без труда найти в сети и порадовать ими своих детей или (почему нет?) самих себя.

Лучшие мультфильмы 2019-2020, вышедшие в хорошем качестве

15 августа 2019

“Angry Birds в кино 2” (2019)

• Оригинальное название: “The Angry Birds Movie 2”

• Бюджет: $ 65 000 000

• Жанр: мультфильм

• Страна: Финляндия, США

• Режиссер: Туроп Ван Орман, Джон Райс

• Актеры: Питер Динклэйдж, Дав Камерон, Стерлинг К. Браун, Аквафина, Билл Хейдер

• Слоган: «Этим летом придет зима»

• Дата выхода: 15 августа 2019

• Рейтинг ожиданий: 6.7

• Рейтинг: 6.5

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

На этот раз противостояние между знаменитыми сердитыми птичкам и их заклятыми врагами свинками выходит на совершенно новый и неожиданный уровень.

Мультфильм “Angry Birds в кино 2” (2019) – Большой русский трейлер

Мультфильм “Angry Birds в кино 2” (2019)… Далее

7 февраля 2019

“Лего Фильм 2” (2019)

• Оригинальное название: “The Lego Movie 2: The Second Part”

• Бюджет: нет данных

• Жанр: мультфильм

• Страна: США, Австралия, Дания, Канада, Норвегия

• Режиссер: Майк Митчелл, Триша Гам

• Актеры: Джона Хилл, Марго Робби, Крис Пратт, Элисон Бри, Тиффани Хэддиш

• Слоган: «Они придут с миром»

• Дата выхода: 7 февраля 2019

• Рейтинг ожиданий: 7.9

• Рейтинг: 6.5

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Спустя пять лет после первой истории судьба вновь соединяет героев Бриксбурга, жители которого столкнулись с новой страшной угрозой – захватчиками ЛЕГО ДУПЛО которые пришли сюда из космоса и разрушают все вокруг. Старых героев ждет новая битва, победа в которой восстановит гармонию с вселенной ЛЕГО.

Мультфильм “Лего Фильм 2” (2019) – Большой русский трейлер

Отметим, что мультфильм “Лего Фильм ” может даже больше зайдет более взрослому зрителю, так как в нем слишком много интересных и прикольных отсылок к киноклассике типа “Терминатора”, “Безумного Макса”, “Крепкого Орешка”, “Назад в будущее” и т.п., которые ребенок может и не понять. Да, вторая часть “Лего Фильма” получилась несколько слабее, чем оригинал (о чем говорит и рейтинг, и отзывы), но все равно получилось достаточно ярко, красочно, весело и прикольно и разочек с мультфильмом вполне можно ознакомиться. Далее

10 мая 2019

“Маугли дикой планеты” (2019)

• Оригинальное название: “Terra Willy: Planete inconnue”

• Бюджет: нет данных

• Жанр: мультфильм

• Страна: Франция

• Режиссер: Эрик Тости

• Актеры: Эдуард Баэр, Джейсон Каннинг, Гийом Лебон, Барбара Тиссье, Тимоте Фон Дорп

• Слоган: «Выжить по законам космических джунглей!»

• Дата выхода: 10 мая 2019

• Рейтинг ожиданий: 3.3

• Рейтинг: 6.6

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Попав в метеоритный дождь, юный космический исследователь Вилли оказывается на неизвестной планете. С помощью робота Бака он должен выжить здесь до прибытия спасательной миссии его родителей. Но батарея Бака быстро садится, и, чтобы спасти Бака и вернуться домой, Вилли придется найти новых друзей и научиться жить по законам джунглей дикой планеты.

Мультфильм “Маугли дикой планеты” (2019) – Русский трейлер

Мультфильм “Маугли дикой планеты” получился не только красочным и интересным – интересные внеземные ландшафты и инопланетные зверюшки вызывают настоящее эстетическое наслаждение, но и очень душевным – отношения между главным героем и его верным другом-роботом никого не оставят равнодушным. Далее

30 мая 2019

“Тайная жизнь домашних животных 2” (2019)

• Оригинальное название: “The Secret Life of Pets 2”

• Бюджет: нет данных

• Жанр: мультфильм

• Страна: США

• Режиссер: Крис Рено, Джонатан дель Валь

• Актеры: Пэттон Освальт, Эрик Стоунстрит, Лэйк Белл, Кевин Харт, Дэна Карви

• Слоган: «Обхохочешься»

• Дата выхода: 30 мая 2019

• Рейтинг ожиданий: 8.5

• Рейтинг: 6.7

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Макс сталкивается с серьезными переменами в своей жизни, после того как его владелица Кэти выходит замуж и в их семье появляется ребенок. Они все вместе отправляются на ранчо, где Макса ждут новые интересные приключения. В то же время у Гиджет и Снежка свои заботы: первая пытается спасти любимую игрушка Макса в его отсутствии, а второй вознамерился спасти из цирка белого тигра.

Мультфильм “Тайная жизнь домашних животных 2” (2019) – Большой русский трейлер

В новом мультфильме о домашних животных нас ждут три довольно яркие и интересные сюжетные линии (правда пересекаются из них только две), в котором вполне по-доброму будут высмеиваться повадки наших любимых питомцев. Ничего возвышенного от нового творения Illumination конечно ожидать не стоит, а имеющийся в нем легкий и душевный юмор больше понравится детям, но и взрослых не раз заставит искренне улыбнуться от теплой атмосферы мультфильма. Далее

4 апреля 2019

“Потерянное звено” (2019)

• Оригинальное название: “Missing Link”

• Бюджет: $ 100 000 000

• Жанр: мультфильм

• Страна: США

• Режиссер: Крис Батлер

• Актеры: Зои Салдана, Хью Джекман, Тимоти Олифант, Мэтт Лукас, Эмма Томпсон

• Слоган: «Очень большое мохнатое доброе научное открытие»

• Дата выхода: 4 апреля 2019

• Рейтинг ожиданий: 6.1

• Рейтинг: 6.8

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Знакомьтесь: отважный исследователь, сэр Лайонел Фрост. Учёный и путешественник, всю свою жизнь посвятивший одной цели – поискам фантастических тварей из сказок и легенд. Никто не верит, что они существуют на самом деле, и только сэр Лайонел уверен: истина где-то рядом. Удача улыбается ему в Новом Свете, где он наконец-то встречает легендарного Бигфута (известного также, как Саскватч, Йети, Снежный Человек и Потерянное Звено эволюционной теории). Мистер Звено оказывается милейшим и дружелюбным существом, и к тому же – очень одиноким: он остался последним из своих сородичей. Лайонел Фрост решает помочь своему новому другу в поисках его дальних родственников, и они отправляются на другой конец света – в горы Тибета, где, если верить слухам, в легендарной долине Шангри-Ла можно встретить уцелевших йети. Их путешествие не обойдется без приключений, ведь у сэра Лайонела есть немало заклятых врагов, которые хотят во что бы то ни стало помешать ему достичь своей цели.

Мультфильм “Потерянное звено” (2019) – Русский трейлер 2

“Потерянное звено” – не смотря на то, что он явно провалился в прокате (при бюджете в 100 миллионов долларов он собрал всего около 25 миллионов), вполне себе добротный приключенческий мультфильм, с хорошим юмором и красивой и необычной анимацией от эксперта в этом деле – студии «LAIKA». Далее

17 января 2019

“Астерикс и тайное зелье” (2019)

• Оригинальное название: “Asterix: Le secret de la potion magique”

• Бюджет: нет данных

• Жанр: мультфильм

• Страна: Франция

• Режиссер: Александр Астье, Луис Клиши

• Актеры: Кристиан Клавье, Гийом Бриа, Александр Астье, Алекс Лутс, Эли Семун

• Слоган: «Срочно требуется друид»

• Дата выхода: 17 января 2019

• Рейтинг ожиданий: 6.2

• Рейтинг: 6.8

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

В результате неудачного падения во время сбора омелы Друид Панорамикс решает, что силы покидают его и пришло время обеспечить будущее деревни. В сопровождении Астерикса и Обеликса он берется обследовать мир галлов в поисках молодого талантливого друида, которому он передаст секрет волшебного зелья.

Мультфильм “Астерикс и тайное зелье” (2019) – Русский трейлер 2

На самом деле мультфильм “Астерикс и тайное зелье” получился незамысловатым и слегка предсказуемым, но его герои – наши старые знакомые храбрый коротышка Астерикс и умилительный и упитанный Обеликс – все также погружают нас в прекрасную, легкую и добрую юморную историю. Далее

9 января 2020

“Камуфляж и шпионаж” (2020)

• Оригинальное название: “Spies in Disguise”

• Бюджет: нет данных

• Жанр: мультфильм

• Страна: США

• Режиссер: Ник Бруно, Трой Квон

• Актеры: Карен Гиллан, Уилл Смит, Рашида Джонс, Том Холланд, Бен Мендельсон

• Слоган: «Супершпион. Суперполет»

• Дата выхода: 9 января 2020

• Рейтинг ожиданий: 7.6

• Рейтинг: 7.0

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Супер-шпион Ланс Стерлинг и молодой ученый Уолтер Беккет – яркие противоположности. Ланс приятный в общении, уравновешенный и умеет расслабиться. Уолтер … нет. Правда, недостаток социальных навыков он с лихвой компенсирует своими супер-изобретениями и научными открытиями. Он создает удивительные гаджеты, которые Ланс использует в своих эпических миссиях. Но когда события приобретают неожиданный поворот, Уолтеру и Лансу приходится пересмотреть свои взгляды друг на друга. Ведь если эта странная парочка не сможет научиться работать в команде, весь мир окажется в опасности.

Мультфильм “Камуфляж и шпионаж” (2020) – Большой русский трейлер

Мультфильм “Камуфляж и шпионаж” (2020)… Далее

2 мая 2019

“Букашки 2” (2019)

• Оригинальное название: “Minuscule – Les mandibules du bout du monde”

• Бюджет: нет данных

• Жанр: мультфильм

• Страна: Франция, Китай

• Режиссер: Хелен Жиро, Томас Сабо

• Актеры: Бруно Саломон, Тьерри Фремон, Жан Нанга, Стефани Кулон, Сара Коэн-Хадриа

• Слоган: …

• Дата выхода: 2 мая 2019

• Рейтинг ожиданий: 2.6

• Рейтинг: 7.0

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

По мере того, как зима медленно приближается в маленькой деревне на юге Франции, Джуниор, молодая и бесстрашная божья коровка, случайно оказывается в ловушке в посылке, которая отправляется в Гваделупу, на Карибские острова, далеко от дома.

Мультфильм “Букашки 2” (2019) – Русский трейлер

Мультфильм “Букашки 2” (как и ориганал) интересен тем, что в нем яркие анимированные букашки – паучки, муравьи, божьи коровки – наложены на реальные натуральные красочные пейзажи. Но это не только красиво, в мультфильме присутствует интересный приключенческий сюжет и добрая атмосфера. Далее

28 ноября 2019

“Холодное сердце 2” (2019)

• Оригинальное название: “Frozen 2”

• Бюджет: $ 150 000 000

• Жанр: мультфильм

• Страна: США

• Режиссер: Крис Бак, Дженнифер Ли

• Актеры: Кристен Белл, Эван Рэйчел Вуд, Идина Мензел, Джонатан Грофф, Стерлинг К. Браун

• Слоган: …

• Дата выхода: 28 ноября 2019

• Рейтинг ожиданий: 8.7

• Рейтинг: 7.0

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Анна, Эльза, Кристоф, его верный олень Свен и никогда не унывающий снеговик Олаф должны будут покинуть уютное королевство Эренделл и отправиться ещё дальше на север, в путешествие, которое приведет их к истокам древних легенд и поможет раскрыть тайны, касающиеся прошлого их родной страны. Встречайте продолжение невероятного снежного приключения, так полюбившегося зрителям во всем мире!

Мультфильм “Холодное сердце 2” (2019) – Большой русский трейлер

Мультфильм “Холодное сердце 2” (2019)… Далее

23 января 2020

“Барашек Шон: Фермагеддон” (2020)

• Оригинальное название: “Shaun the Sheep Movie: Farmageddon”

• Бюджет: нет данных

• Жанр: мультфильм

• Страна: США, Великобритания, Франция

• Режиссер: Уилл Бечер, Ричард Фелан

• Актеры: Джастин Флетчер, Кейт Харбор, Джон Шпаркс

• Слоган: «Большой шаг для всего человечества»

• Дата выхода: 23 января 2020

• Рейтинг ожиданий: 5.8

• Рейтинг: 6.9

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Странные огни над городом предвещают прибытие таинственного гостя из далекой галактики… Очаровательная и озорная Лу-Ла терпит крушение неподалеку от фермы Шона. Инопланетные способности и проказы неугомонной Лу-Лы очаровывают отару, и Шон решает помочь внеземному другу найти ее корабль. Но он не знает, что зловещее агентство по охоте на инопланетян уже идет по их следу. Смогут ли Шон и его друзья предотвратить Фермагеддон, пока не стало слишком поздно?

Мультфильм “Барашек Шон: Фермагеддон” (2020) – Русский трейлер

Мультфильм “Барашек Шон: Фермагеддон” (2020)… Далее

3 октября 2019

“Эверест” (2019)

• Оригинальное название: “Abominable”

• Бюджет: $ 75 000 000

• Жанр: мультфильм

• Страна: Китай, США

• Режиссер: Джилл Калтон, Тодд Вилдерман

• Актеры: Альберт Цай, Хлоя Беннет, Тензинг Норгай Трэйнор, Сара Полсон

• Слоган: «Поверь в волшебство»

• Дата выхода: 3 октября 2019

• Рейтинг ожиданий: 6.1

• Рейтинг: 7.3

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Оставшаяся без отца и живущая со своими мамой и бабушкой замкнутая девочка Лу, случайно находит огромное, но очень милое чудовище посреди шумного мегаполиса. Как оказалось он сбежал из секретной лаборатории. Не смотря на свой огромный размер он очень пугливый, но в то же время очень смешной. А еще он может творить самые настоящие чудеса и за его свою исключительную особенность его преследует влиятельный коллекционер экзотических животных со своими подельниками. И Лу решает, что она во что бы то не стало должна помочь своему новому другу-йети вернуться к своим родителям, в свой родной домой — на высочайшую в мире гору Эверест.

Мультфильм “Эверест” (2019) – Русский трейлер

5 марта 2020

“Вперёд” (2020)

• Оригинальное название: “Onward”

• Бюджет: $ 200 000 000

• Жанр: мультфильм

• Страна: США

• Режиссер: Дэн Скэнлон

• Актеры: Том Холланд, Крис Пратт, Джон Ратценбергер, Джулия Луис-Дрейфус, Октавия Спенсер, Мэл Родригез, Лина Уэйте

• Слоган: …

• Дата выхода: 5 марта 2020

• Рейтинг ожиданий: 8.3

• Рейтинг: 7.5

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Братья-эльфы Иэн и Барли Лайтфуты живут в волшебном мире, населенном троллями, гоблинами, гномами, кентаврами и единорогами. Когда-то их мир переполняла магия, но те времена прошли, и теперь сказочные существа летают на самолетах, пользуются автомобилями, и ведут в целом прозаичную жизнь. Однако неожиданная находка приводит к тому, что братья решают отправиться в захватывающее путешествие на поиски настоящего волшебства из древних преданий.

Мультфильм “Вперёд” (2020) – Большой русский трейлер (4K ULTRA HD)

Мультфильм “Вперёд” (2020)… Далее

21 февраля 2019

“Как приручить дракона 3” (2019)

• Оригинальное название: “How to Train Your Dragon: The Hidden World”

• Бюджет: $ 129 000 000

• Жанр: мультфильм

• Страна: США

• Режиссер: Дин ДеБлуа

• Актеры: Джона Хилл, Кейт Бланшетт, Кит Харингтон, Кристен Уиг, Кристофер Минц-Плассе

• Слоган: «Братья навеки»

• Дата выхода: 21 февраля 2019

• Рейтинг ожиданий: 9.0

• Рейтинг: 7.6

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

До поры до времени викинги и драконы жили в мире и согласии, но так продолжалось не долго. Неожиданной появившаяся таинственная Дневная Фурия открыла Иккингу и Беззубику новый мир драконов, а с ним и новую опасность в лице охотника на драконов, жаждущего истребить их всех до одного.

Мультфильм “Как приручить дракона 3” (2019) – Большой русский трейлер

“Как приручить дракона 3” явил собой практически идеальный финал для одной из самых обожаемых и ярчайших анимационных франшиз современности. Здесь есть все то, за что мы любим мультфильмы вообще и этот мультсериал в частности – интересный сюжет, яркие персонажи, сочная картинка, драматичное и в тоже время веселое приключение и поучительная смысловая начинка. Ну а концовка этого финала никого не оставит равнодушным. Далее

20 июня 2019

“История игрушек 4” (2019)

• Оригинальное название: “Toy Story 4”

• Бюджет: нет данных

• Жанр: мультфильм

• Страна: США

• Режиссер: Джош Кули

• Актеры: Том Хэнкс, Тим Аллен, Тони Хейл, Энни Поттс, Кигэн-Майкл Ки, Мадлен Макгроу, Кристина Хендрикс

• Слоган: «Собирайтесь в дорогу»

• Дата выхода: 20 июня 2019

• Рейтинг ожиданий: 8.7

• Рейтинг: 7.7

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Когда Энди повзрослел и отправился на учебу в другой город, его любимые игрушки во главе неунывающим ковбоем Вуди попадают в руки своей новой хозяйки, которой оказывается совсем еще маленькая, но очень сообразительная девочка Бонни. Обладая немалой фантазией девочка делает сама себе новую игрушку из обычной пластиковой вилки, которая сразу же становится её любимицой и получает имя Вилкинс. Но Вилкинс совсем не хочет быть игрушкой и сбегает от Бонни. И тогда ковбой Вуди, переживая, что девочка сильно расстроится, отправляется на поиски её сбежавшей любимой “вилочки”. И в этом полном приключений путешествии и Вуди, и нас ждет встреча как со старыми знакомыми игрушками, так и с новыми интересными героями…

Мультфильм “История игрушек 4” (2019) – Русский трейлер

Не смотря на большую растянутость во времени этой анимационной франшизы, новый мультфильм не утратил былую атмосферу и ни чем не уступает предыдущим частям – это все также очень добрый и очень трогательный мультфильм для семейного просмотра, который детям подарит увлекательное и незабываемое приключение, а взрослых вернет в детство и с головой окунет в чувство безудержной ностальгии. Далее

8 ноября 2019 (мир)

“Клаус” (2019)

• Платформа: Netflix

• Оригинальное название: “Klaus”

• Бюджет: $ 40 000 000

• Жанр: мультфильм

• Страна: Испания

• Режиссер: Серджо Паблос

• Актеры: Рашида Джонс, Дж.К. Симмонс, Джейсон Шварцман, Джоан Кьюсак, Мила Бренер

• Слоган: “Откройте для себя дружбу, которая положила начало легенде»

• Дата выхода: 8 ноября 2019 (мир)

• Рейтинг ожиданий: 5.2

• Рейтинг: 8.5

• Интернет-релиз: Вышел в хорошем качестве

Молодого почтальона Йеспера отправляют на работу в заснеженный городишко Смиренсбург с крайне недружелюбными и абсолютно неприветливыми жителями. Там он встречает странного создателя игрушек по имени Клаус. Между ними завязывается настоящая дружба, которая в конечном итоге поможет растопить вековую вражду между угрюмыми горожанами Смиренсбурга.

Мультфильм “Клаус” (2019) – Русский трейлер

Если Вам понравилась статья — поделитесь ссылкой!!!

Академия монстров (2020, мультфильм) — «Академия монстров (2020, мультфильм). Отзыв на мексиканский мультфильм. »

Задумывалось, как интересный и захватывающий мультфильм, но на деле никакой.

История начинается с того, что нас знакомят с гениальным мальчиком-Дэнни. В школе его гениальные способности не воспринимают, и вот в один момент он встречает некую подозрительную женщину. Она говорит, что давно наблюдает за его открытиями и предлагает учиться в ее академии. Дэнни не долго думая переезжает в академию. От увиденной школу у него дух захватывает, теперь то он сможет показать весь свой талант. Но Дэнни оказался в среде, где все дети умные, и по сути он стал самым слабым из них. В добавок ко всему его поселили с заносчивой девчонкой в одну комнату.

Так думая над тем, чем ему выделиться, он решает отремонтировать старый и давно заброшенный реактор. Это затея вышла из-под контроля, в том момент, когда этот реактор включили. Он перестал закрываться и выпустил через него множество монстров. Теперь Дэнни, его напарнице и новому другу придется с этим разбираться.

Мультфильм красочный, но главный герой какой-то странный. Его не настораживает, что какая-то незнакомая тетка предлагает поехать в ее академию, он начинает лезть не туда куда надо. Выставляет свою соседку на посмешище перед всем классом. Странно, что Дэнни не старается подружиться с ней, ведь ее отец является его обожаемым кумиром.

По мне мультфильму не хватает реалистичности в отношениях, во многом он «ненормальный». Странно еще то, что в нем много и правда достаточно страшных монстров, как по мне, для детей это может стать очередным монстром под кроватью.

Единственный персонаж, который мне хоть как-то понравился-это мотылек. В нем есть хоть какая-то сила и харизма. Смотреть на его «ненормальные» выкрутасы было забавно, особенно его тираду с фонарями и лампами.

Как итог, мультфильм мне не понравился. Смотреть или нет, решайте сами.

Другие мультфильмы:

Кот под прикрытием (2020, мультфильм). Интересный шпионский мультфильм.

Семья Уиллоби/The Willoughbys (2020). Мультфильм рассказывает о том, что нужно для создания новой семьи.

Вперёд / Onward 2020. Семья — главное в жизни. И многие мультфильмы доказывают нам это.

Семейка Бигфутов (2020, мультфильм). Хороший и добрый мультфильм.

Путешествие на Луну (2020, мультфильм). Отличный мультфильм.

(МУЛЬТИК) Райя и последний дракон онлайн 25.03.2021 в хорошем качестве «Райя и последний дракон» смотреть в хорошем качестве онлайн. Райя и последний дракон полный мультфильм Райя и последний дракон 2021 смотреть hd



(МУЛЬТИК) Райя и последний дракон онлайн 25.03.2021 в хорошем качестве
«Райя и последний дракон» смотреть в хорошем качестве онлайн.
Райя и последний дракон полный мультфильм
Райя и последний дракон 2021 смотреть hd

Надо же было так случиться, что обе девушки подружились…
Волшебная страна Кумандра на грани гибели.
Здесь скрывается одна тайна — при определенной ситуации она сможет жить человеком и забыть о своем животном существовании.
Только тогда получится остановить многолетнюю вражду, разделившую людей.
Отважной воительнице по имени Райя и её верному спутнику Тук-Туку предстоит покинуть родное королевство Кумандра, чтобы отыскать последнего оставшегося в мире дракона, и с его помощью вернуть надежду на победу над могущественным врагом.
Много веков назад могучим драконам удалось сдержать предыдущую эпидемию ценой своей жизни.
Его населяют пять кланов, составляющих «Землю Дракона», а одна из девушек — Райя пытается найти последнего крылатого монстра, чтобы избавить свой мир от бед.
Она рвется убить животное и для этого отправляется в опасное путешествие.
Только тогда получится остановить многолетнюю вражду, разделившую людей.
Но, пережив катастрофу, обитатели Кумандры поддались страху и алчности.
Смотреть Райя и последний дракон (2020) онлайн.
Одной из представительниц древней цивилизации является воительница по имени Райя, которая отправляется в опасное приключение, чтобы отыскать последнего живущего в мире дракона.
Её величественные храмы и прекрасные долины разорены нашествием друунов — безликой чумы, которая обращает людей в камень.
Надо же было так случиться, что обе девушки подружились…
Некогда единая земля раскололась на несколько враждующих племён, бессильных перед новым вторжением друунов.

15 лучших анимационных фильмов на Netflix 2019, 2020

Netflix, библиотека для всевозможных фильмов, также особенно любит анимацию. Одна из причин этого может заключаться в том, насколько популярны анимационные фильмы в целом. Их любят люди любого возраста и происхождения. Вы спросите, почему. Что ж, помимо того, что анимация более гибкая, чем живые боевики, в глубине души анимация всегда говорит о важных ценностях — простая мотивационная сюжетная линия, которая вдохновляет нас смотреть на жизнь более позитивно.Лучшие фильмы этой индустрии лидируют такие студии, как Disney и Pixar. С учетом всего сказанного, вот список действительно хороших анимационных фильмов на Netflix, которые доступны для потоковой передачи прямо сейчас.

15. Коралина (2009)

Тонкие моменты сказочных чудес и сюрреалистического окружения делают это дополнение к Netflix освежающим опытом. «Coraline», созданная исключительно в технике «покадровой съемки», представляет собой уникальный взгляд на жанр. На нем изображены отчаянные попытки молодой девушки сделать свою жизнь более приключенческой.Вечно любопытная Коралина, которой наскучило ее существование, решает исследовать свой дом и обнаруживает, что есть секретная дверь, ведущая в чудесный мир, который сначала выглядит заманчиво, но в конечном итоге становится коварным. Обязательно посмотрите эту цветовую палитру кинематографического блеска, поскольку она наверняка развлечет, заинтригует и утолит вашу жажду чего-то совершенно нового.

14. Пчелка (2007)

Нарушая правила «Улья», пчела решает вылететь и поговорить с человеком и обнаруживает, что все, что пчелы когда-либо верили в свое существование, оказывается большой «ложью».В главной роли пчелы играет Джерри Сайнфелд, для которого после долгого перерыва в комедии роль дала ему подходящую возможность сыграть лидера, который бросает вызов условностям. Он убеждает других пчел подать в суд на людей за сбор меда. Остальное вы можете проверить сами. Сюжет забавный, смелый и безумно гипотетический: создатели дошли до сцены суда, где пчелы спорят с судьей, которому едва удается увидеть источник голоса.

Подробнее: Лучшие фильмы на Netflix India

13. Тарзан (1999)

Девятнадцать лет назад Дисней произвел революцию, выпустив единственный кадр, в котором молодой Тарзан скользил по пучкам ветвей деревьев, словно для него это был «кусок пирога». Молодой осиротевший человеческий младенец, усыновленный гориллой и выросший в пустыне, дает нам омолаживающий взгляд на то, что действительно может произвести лес — на мягкосердечного, любящего природу сына дикой природы. Приправленный хорошим юмором и сильным сюжетом, «Тарзан» стоит посмотреть всем любителям анимации.

12. Прыжок (2017)

Этот верный взгляд на мечту молодой девушки стать танцовщицей становится личным, поскольку он погружает нас в историю, поэтически изображающую жизни людей, которые никогда не отказываются от своей мечты. Действие происходит в Париже, в фильме «Прыжок» играет Эль Фаннинг в роли Фелисии, молодой девушки, склонной к приключениям, со способностью ступать ногами и умом, который всегда готов выдержать любую борьбу, чтобы стать величайшей танцовщицей в мире. «Прыжок» с красивой анимацией, вспыхивающей в красочном городе Париже, больше подходит для тех, у кого сердце от романтики до глупых комедий.

11. Овечка Шон. Фильм: Фармагеддон (2019)

Если вам понравился фильм 2015 года «Барашек Шон», нет никаких причин, по которым вам не понравится его отдельное продолжение, в котором наш одноименный персонаж заводит межгалактического друга. Режиссерский дебют Уилла Бехера и Ричарда Фелана состоялся именно с этим покадровым анимационным фильмом. История фильма сосредоточена вокруг симпатичного маленького пришельца по имени Лу-Лу, который оказывается на Земле без какого-либо космического корабля, чтобы вернуться на свою родную планету.Когда он находит свой путь на Мшистую нижнюю ферму, Шон дружит с ним и, узнав о его затруднительном положении, решает помочь Лу-Лу любым возможным способом. Затем они вдвоем проходят серию комических приключений, чтобы путешествие Лу-Лу на его родную планету прошло гладко. «Овечка Шон: Фармагеддон» — довольно увлекательный фильм, который погружает нас глубже в мир Шона и его друзей на ферме Мшистое дно. Помимо того, что фильм наполнен милыми персонажами, он также сохраняет очарование, которое в первую очередь сделало франшизу знаменитой.

10. Рождество Анджелы (2017)

Действие мультфильма «Рождество Анджелы» 2017 года происходит в Ирландии в начале 20 века по роману Фрэнка МакКорта «Анджела и младенец Иисус». Центральная героиня фильма, Анджела, основана на истории матери Маккорта и ее приключениях накануне ее шестилетия. Полагая, что младенец Иисус в церкви замерз и голоден, Анджела крадет его и забирает в свой дом, чтобы позаботиться о нем должным образом.Этот фильм содержит уроки о важности заботы о семье. Бескорыстная забота — это то, что очень важно для сохранения семьи, и этому жизненному уроку придается большое значение в «Рождестве Анджелы».

9. Утка Утка Гусь (2018)

Режиссер Крис Дженкинс, «Утка-утка-гусь» рассказывает о приключениях гуся и двух утят после того, как все трое отделяются от своих стай. Рассматриваемый гусь, Пэн, был оставлен своим стадом, потому что его вожак не одобрял его манеру поведения.С другой стороны, эти два утенка, Чи и Чао, отделяются от своей стаи в поисках места под названием Приятная долина. После некоторого колебания Пэн решает взять с собой утят и использовать их, чтобы найти свое собственное стадо. Однако даже после того, как он вернулся в свою стаю, Пэн чувствует себя плохо из-за утят и идет вместе с ними, чтобы помочь им вернуться к своей матери. Основная проблема этого фильма в том, что он переполнен стандартными персонажами и не дает нам ничего необычного.

8. Вкусы молодости (2018)

Драма-антология аниме «Вкус молодежи» состоит из трех разных историй, каждая из которых дает нам возможность заглянуть в жизнь китайской молодежи, живущей в трех разных городах страны. Первая история вращается вокруг Сяо Мина, человека, который с любовью вспоминает лапшу, которую он ел со своей бабушкой, когда был моложе. Он проводит дни в городе, пытаясь найти что-то, что очень напоминало бы еду, которую он так нежно вспоминает.Вторая история сосредоточена вокруг манекенщицы И Линь, которая не уверена в своей карьере и задается вопросом, не лучше ли сменить профессию и стать модельером, как ее сестра. Последняя история о мальчике и девочке, которые выросли вместе как соседи, а потом полюбили друг друга. Когда они вырастают, они начинают бояться, что их жизнь после школы может отделить их друг от друга. Каждая история блестяще рассказана с помощью красивой анимации и персонажей, с которыми мы можем общаться.Это трогательный фильм, который определенно стоит посмотреть.

7. Годзилла: Планета монстров (2018)

История этого аниме-фильма начинается в тот момент, когда люди сбежали с земли и укрылись в другом месте после того, как Годзилла напал на планету и захватил ее. Теперь, спустя 20 000 лет после этого инцидента, группа людей пытается вернуться на Землю и снова заселить ее. В то время как все хотят поселиться на земле и вести мирную жизнь, есть один молодой человек по имени Харуо, который хочет отомстить за смерть своих родителей от рук этого мифического монстра.Самая лучшая часть фильма — это, безусловно, потрясающая анимация. Зрители, которые смотрели только западную версию «Годзиллы», должны посмотреть этот фильм, чтобы понять, как Годзилла задумывается в стране, где он впервые появился.

6. Годзилла: Город на грани битвы (2018)

Продолжение «Годзиллы: Планета монстров», этот фильм продолжает историю людей, пытающихся вырвать землю из лап Годзиллы.Потерпев неудачу с первой попытки, теперь они должны придумать что-то радикально иное. Это когда Харуо встречает племя, которое он считает потомками людей, оставшихся на земле. Эти люди создали механического монстра по имени Мехагодзилла, чтобы сражаться со своим угнетателем, но машина была уничтожена Годзиллой после интенсивной битвы. Теперь это нанотехнология из оставшихся частей машины, которую соплеменники вместе с Харуо снова пытаются использовать для борьбы с Годзиллой.Несмотря на высокий потенциал, фильм оставляет желать лучшего. Персонажи недостаточно проработаны, и поэтому мы не можем им сочувствовать ни в какой точке.

5. Один гном (2017)

История «Gnome Alone» сосредоточена вокруг маленькой девочки по имени Хлоя, которая переехала в старый ветхий дом со своей матерью. Однажды, когда она одна дома после школы, Хлоя и один из ее соседских друзей Лиам обнаруживают, что гномы, о которых они слышали, на самом деле живы в доме и постоянно защищают землю от разрушительных существ, известных как трогги.Хлоя и Лиам узнают от гномов, что троггам удалось открыть портал в дом Хлои и оттуда они планируют атаковать землю. Это заставляет Хлою понять, что ей следует объединиться с гномами, чтобы сразиться с троггами и не дать им вызвать широкомасштабные разрушения. В юморе есть определенная доля сарказма, и главная героиня Хлои тоже весьма симпатична. Если исключить эти два положительных фактора, от этого фильма не так много сюрпризов.

4. Я потерял свое тело (2019)

Обладатель главного приза Недели критики на Каннском кинофестивале 2019 года «Я потерял свое тело» — один из самых интересных анимационных фильмов, которые вам когда-либо приходилось видеть. История начинается с отрубленной руки, которая сбегает из парижской лаборатории, чтобы найти тело, частью которого она когда-то была. В поисках того же самого эта рука встречает разносчика пиццы по имени Науфель, который влюблен в библиотекаря по имени Габриель.Нам сообщили, что рука знает о Науфеле и Габриель, и они единственные, кто может помочь руке найти ее тело. Самым интересным аспектом этого фильма является то, что он полностью рассказан с точки зрения руки. Этот дебютный художественный фильм Джереми Клэпена с блестящим сюжетом и редким мастерством создания поэтических сцен поистине единственный в своем роде.

3. Пачамама (2018)

Фильм «Пачамама», который был тщательно исследован, наполнен замечательными персонажами, красочными сценами и историей, которую стоит рассказать.Режиссер фильма Хуан Антин основал историю цивилизации инков и провел 14 лет, исследуя период и место, где она процветала. «Пачамама», название фильма, на самом деле является богом инков, которому они поклоняются за обильный урожай. Идол Пачамамы сделан из золота, и когда племя не платит налоги, сборщик налогов забирает этого идола. Главный герой фильма — маленький мальчик по имени Телпулпай, которому очень больно из-за того, как сборщик налогов обращается с этим племенем.Телпулпай решает, что он попытается вернуть идола и вернуть его на место, откуда он был взят. Красиво оформленная «Пачамама» содержит несколько очень важных сообщений для детей. Его милая, но захватывающая сюжетная линия — это то, что может понравиться каждому.

Подробнее: Лучшие аниме-шоу всех времен

2. Сахара (2017)

Французско-канадское производство «Сахара» можно смело назвать пустынным эквивалентом франшизы «Мадагаскар».В центре сюжета фильма — ядовитая пустынная змея по имени Аджар, над которой постоянно насмехаются и унижают его сверстники, потому что он никогда не линял кожу, чтобы позволить вырасти новой. Так получилось, что принцесса, принадлежащая к клану зеленых неядовитых змей по имени Ева, совсем не рада жить только в оазисе. Ей всегда хочется исследовать внешний мир. Тем временем Аджар и его друг Питт, скорпион, переодеваются и входят в оазис. Несмотря на то, что их вскоре обнаруживают, им двоим удается сбежать, и именно тогда они сталкиваются с Евой, которая также сбежала, замаскировавшись.Вскоре Аджар влюбляется в нее, но прежде, чем их роман начинает процветать, Еву похищает злой заклинатель змей. Теперь Аджар и Питт должны спасти принцессу, какие бы испытания ни встречались. Хотя анимация в этом фильме довольно приятная, его главная проблема заключается в том, что содержание фильма в определенных местах совсем не подходит для детей, и поэтому родители обязательно должны быть рядом, если детям показывают этот фильм.

Подробнее: Лучший кулинарный аниме

1.Маленький принц (2015)

Основанный на новелле Антуана де Сент-Экзюпери, этот фильм рассказывается с точки зрения летчика, который однажды вынужден был приземлиться в пустыне Сахара из-за технических проблем в его самолете. Он продолжает жить в пустыне, и у него есть маленькая девочка в качестве соседа, с которой он медленно дружит. В один прекрасный день летчик рассказывает этой девушке о самом очаровательном человеке, которого он когда-либо встречал в пустыне, — о мальчике, который сказал ему, что он принц с внеземной планеты.Чтобы сохранить документ о встречах с Маленьким принцем, летчик даже придумывает книгу, полную иллюстраций и надписей, которую дает девушке прочитать. Когда летчик попадает в больницу летом, девушка решает пойти на поиски Маленького принца и попросить его о помощи. Она никогда не могла представить, что ее желание отправит ее прямо в мир иллюстраций, где она, наконец, встретит принца. Анимация фильма великолепна, и что выделяется, так это то, что фильм строит свою историю вокруг исходного материала, а не является простой адаптацией.

Подробнее: Аниме как Overlord

Все лучшие CGI-фильмы, которые выйдут в 2019-2020 гг.

Полный список долгожданных компьютерных анимационных фильмов, запуск которых запланирован на ближайшие два года

2018 был большим годом для фильмов CGI, но следующие два года будут еще больше с точки зрения основных выпусков полнометражных анимационных фильмов , нацеленных на рынок детских или семейных фильмов.

Вот список предстоящих компьютерных анимационных фильмов , которые должны быть выпущены в 2019-2020 годах, с датами их выхода.

Uglydolls (10 мая 2019 г.)

STX Entertainment начинает заниматься анимационным бизнесом с UglyDolls , анимационным музыкальным приключением, основанным на серии очень популярных плюшевых игрушечных персонажей, в главных ролях играющих и поющих голоса Келли Кларксон, Ника Джонаса, Джанель Моне, Блейка Шелтона и Питбуля .

Тайная жизнь домашних животных 2 (7 июня 2019 г.)

Десятый полнометражный анимационный фильм компании

Illumination, Тайная жизнь домашних животных 2 , является долгожданным продолжением комедийного блокбастера 2016 года.

Продюсеры — основатель и генеральный директор Illumination Крис Меледандри и его давняя соратница Джанет Хили, сценарий написан вернувшимся сценаристом Pets Брайаном Линчем и снят режиссером Крисом Рено, командой дальновидных разработчиков Dr.Франшиза Сьюза «Гринч » и «Миньоны ».

История игрушек 4 (21 июня 2019 г.)

Toy Story — собственное заведение, положившее начало современной эре компьютерной анимации.

Девять лет спустя после История игрушек 3 , серия Pixar возвращается с четвертой частью, режиссер Джош Кули ( Первое свидание Райли? ) и продюсеры Джонас Ривера ( Inside Out , Up ) и Марк Нильсен. (ассоциированный продюсер Inside Out ).

Король Лев (19 июля 2019 г.)

После успеха фильмов «Книга джунглей» и «Красавица и чудовище» компания Disney реализовала римейк фильма «Король Лев » в реальном времени, который на самом деле представляет собой фотореалистичную компьютерную анимацию.

Режиссером новой версии любимой классики Диснея с песнями из оригинального мультфильма будет возвращающийся режиссер Джон Фавро.

Дракон желаний (26 июля 2019 г.)

Wish Dragon — это компьютерный анимационный фильм с Джеки Чаном, чья компания Sparkle Roll Media выступит продюсером и соинвестором фильма.

История, действие которой происходит в современном Китае, основана на оригинальном рассказе Криса Аппельханса, который также станет режиссером фильма.

Playmobil: The Movie (16 августа 2019 г.)

Вслед за успехом The Lego Movie в 2014 году немецкие игрушки Playmobil совершили прыжок на большой экран.

Animated Canadian On Animation Studios, Playmobil: The Movie знаменует собой режиссерский дебют Лино ДиСальво, который работал супервайзером анимации в Disney в таких фильмах, как Bolt , Tangled и Frozen .

Angry Birds 2 (6 сентября 2019 г.)

Нелетающие птицы и коварные зеленые свиньи, которые играли главную роль в финской мобильной игре от Rovio Entertainment Corporation, вернулись в продолжение первого фильма, выпущенного в 2016 году.

Продюсерами фильма снова являются Columbia Pictures, Rovio Animation и Sony Pictures Animation.

Скрытые шпионы (13 сентября 2019 г.)

Spies in Disguise — это анимационная комедия, действие которой происходит в высокооктановом мире международного шпионажа.

В центре сюжета — супершпион Лэнс Стерлинг (Уилл Смит) и ученый Уолтер Беккет (Том Холланд).

Мерзость (27 сентября 2019 г.)

DreamWorks Animation и совместное производство Pearl Studio Abominable переносят зрителей в эпическое 2000-мильное приключение от улиц Шанхая до захватывающих дух снежных пейзажей Гималаев.

Фильм сначала назывался Эверест , но в мае 2018 года он был переименован в Отвратительный , чтобы избежать путаницы с другим фильмом 2015 года с тем же названием.

Семейка Аддамс (18 октября 2019 г.)

Семейка Аддамс вернулась на большой экран в первой компьютерной 3D-комедии о самой сумасшедшей семье в квартале.

Эта перезагрузка семейства жутких и жутких произведена MGM.

Frozen 2 (27 ноября 2019)

Frozen 2 — продолжение музыкального анимационного приключения 2013 года Frozen .

Главные герои — королева Эльза (озвучивает Идина Мензель), Анна (Кристен Белл) и их друг Кристофф (Джонатан Грофф) вместе с режиссерами Крисом Баком и Дженнифер Ли возвращаются из первого фильма.

Klaus (Рождество 2019)

Серхио Паблос, сценарист и соавтор Гадкий я, , дебютирует в качестве режиссера в этой рождественской мультипликационной семейной комедии.

Исключительные глобальные права на Клаус уже приобретены Netflix.

Нимона (февраль 2020 г.)

На основе одноименного бестселлера, написанного и нарисованного Ноэль Стивенсон, Nimona — это анимационная адаптация, созданная Twentieth Century Fox Animation.

Мировое турне троллей (10 апреля 2020 г.)

Ни один год президентских выборов не застрахован от троллей . DreamWorks работает над продолжением мюзикла о троллях 2016 года.

Звезды Анна Кендрик и Джастин Тимберлейк снова сыграют свои роли Поппи и Бранч.

Scoob (15 мая 2020 г.)

Warner Bros впервые объявила о возрождении Скуби-Ду на большом экране еще в 2015 году.

Проект отложен до 2020 года, но, наконец, готов к выпуску.Вслед за парой игровых фильмов Scooby Doo , датированных 2002 и 2004 годами, на этот раз это будет полностью анимационное приключение.

Это чудесная губка (22 мая 2020 г.)

Paramount Pictures выпускает 3-й художественный фильм Губка Боб Квадратные Штаны , Фильм Губка Боб: Это чудесная Губка , в котором рассказывается, как Губка Боб встретил своих лучших друзей в Bikini Bottom.

Миньоны 2 (3 июля 2020 г.)

Режиссер Кайл Балда, наиболее известный своими фильмами Миньоны (2015) и Гадкий Я: 3 ( 2017), возвращается с Миньонами 2 .

Продюсировать анимационный фильм будет студия Illumination Mac Guff, где Балда работала руководителем верстки Гадкий Я (2010).

Bob’s Burgers (17 июля 2020 г.)

Компания 20th Century Fox снимает художественный фильм по мотивам собственного мультсериала Bob’s Burgers .

Сериал рассказывает о жизни, любви и злоключениях семьи Белчер, которая управляет рестораном гамбургеров в приморском городке.

I Croods 2 (18 сентября 2020 г.)

В 2013 году мир познакомился с семьей доисторической эпохи, Семейка Крудс .

Сиквел был впервые анонсирован, а затем официально отменен в 2016 году, но после покупки DreamWorks Animation компанией Universal наконец-то наступает совершенно новое приключение в прошлое с возвращающимися звездами Николасом Кейджем, Эммой Стоун, Райаном Рейнольдсом, Кэтрин Кинер, Клорис Личман. и Кларк Дюк.

Ron’s Gone Wrong (6 ноября 2020 г.)

Этот фильм — первое название, появившееся в результате нового долгосрочного соглашения о совместном производстве и разработке между 20th Century Fox и британским стартапом в области компьютерной графики Locksmith Animation.

Рон «Ушел не так, » совместно режиссируют Алессандро Карлони ( Kung Fu Panda 3 ) и ветеринар Pixar Story Дж. П. Вайн ( Inside Out , The Good Dinosaur ).

Vivo (6 ноября 2020 г.)

Vivo — большой проект Sony Pictures Animation, основанный на 11 песнях, написанных Лин-Мануэлем Мирандой из Hamilton , который уже написал музыку для Disney Moana .

В центре сюжета — история обезьяны-капуцина, жаждущей приключений и страсти к музыке.

Sing 2 (25 декабря 2020 г.)

Сиквел

Illumination к анимационному праздничному мюзиклу Sing посвящен песенному конкурсу с участием антропоморфных животных.

В состав основного голосового состава входят Мэтью МакКонахи, Скарлетт Йоханссон, Сет Макфарлейн, Риз Уизерспун, Джон К. Рейли, Тори Келли и Ракетман , ведущий Тарон Эгертон.

Восходящие звезды анимации 2020 Animag

14 женщин и мужчин, которых мы рассказываем в этом году в апрельском номере журнала Animation Magazine , принадлежат к разным профессиям и профессиям.Их объединяет страсть к искусству и ремеслу анимации и повествования, глубокое уважение к первопроходцам, стоявшим перед ними, и горячее желание изменить мир к лучшему в своей конкретной области знаний.

Жюльен Бизаро

Жюльен Бизаро

Художник / режиссер раскадровки, Xilam Animation

Одно из самых ранних воспоминаний французского художника по раскадровке и режиссера Жюльена Бизаро восходит к тому времени, когда ему было семь или восемь лет, когда он увидел фильм Терри Гиллиама Приключения барона Мюнхгаузена вместе с покадровым анимационным короткометражным фильмом Синяя Борода Оливье. Гиллон.Как он описывает это, «это было барочное изобилие творчества и необузданного воображения, которые оставили во мне глубокий след!»

38-летний уроженец Сен-Авольда учился в Академии изящных искусств Эпиналя и продолжил обучение в престижной школе анимации Ла Пудриер. Вскоре он обнаружил, что работает художником фона и макетов над Brendan and the Secret of Kells ; аниматор и главный верстальщик на Ernest & Celestine ; раскадровщик и графический дизайнер на Le Tableau ; и совсем недавно в качестве художника-раскадровщика, номинированного Энни в фильме « I Lost My Body », отмеченном множеством наград.

Анимационный короткометражный фильм Бизаро Bang Bang! был номинирован на премию Сезар и стал фаворитом фестиваля в 2015 году. Его последний получасовой короткометражный фильм Shooom’s Odyssey был показан во французских кинотеатрах в январе. Сейчас он разрабатывает свой первый полнометражный фильм с генеральным директором и продюсером Xilam Марком дю Понтависом.

Он говорит нам, что ему нравятся этапы раскадровки и анимации в анимационных проектах. «Для меня это все равно, что писать изображениями», — объясняет он. «Вы можете поэкспериментировать со многими вещами, придумать форму фильма.Это приятный этап в работе, потому что не требует больших вложений. Вы можете избавиться от всего, что не работает, и начать все сначала, пока не достигнете желаемых эмоций! »

Бизаро утверждает, что начать новый проект всегда сложно. «Я только что закончил для дошкольников средней длины, — отмечает он. «Мы хотели создать первый фильм для самых маленьких (трехлетних), неантропоморфный взгляд на животных в природе. Новый художественный фильм, над которым я работаю, также посвящен природе и животным, но на этот раз мы нацелены на взрослую аудиторию.Хотя сюжеты очень близки, проблемы и интриги совершенно разные, и это очень вдохновляет ».

Он довольно скромен, когда мы просим его поделиться с нами карьерным советом. Он отвечает: «Я не считаю, что для меня полностью уместно давать советы по работе с анимацией, но я бы рекомендовал вам не забывать о своих личных мотивах, которые привели вас в бизнес. Очень важно сохранять пространство для личного творчества.«Теперь это слова, которые нужно держать близко к сердцу.

Gyimah Gariba

Gyimah Gariba

Show Creator / Designer, Big Blue , Guru Studio

Когда Гима Гариба был маленьким мальчиком в Аккре, Гана, на него повлияло множество анимационных шоу и фильмов, от Dexter’s Laboratory и Wacky Races до классических мультфильмов Looney Tunes и полнометражных фильмов Disney. Когда ему было 18, его приняли в бакалавриат.A. Программа для иллюстрации и анимации. «Мой лучший друг помог мне выбрать анимацию, потому что в то время я действительно увлекался кино. Казалось, что это хороший способ увлечься рассказыванием историй, музыкой и актерским мастерством, а также внести свой вклад в визуальные эффекты, — вспоминает он.

Его первый большой прорыв произошел, когда он стажировался в качестве дизайнера персонажей в первом сезоне Black Dynamite в Titmouse вместе с некоторыми из его героев-рисовальщиков. Сейчас он курирует собственное шоу Big Blue в Guru Studio в Торонто.«В детстве я любил The Little Mermaid , и это вызвало интерес к загадкам подводного мира», — отмечает он. «Сама идея о том, что это такая же неизведанная тайна, как и космос, меня всегда очень волновала. Я также всегда хотел рассказать историю, в которой дети были рядом друг с другом и имели возможность учиться друг у друга в отсутствие взрослых ».

Гариба говорит, что ему нравится, что решения его работы обычно кроются в глупости.«Сюжетные сюжеты и сильные шутки персонажей обманчиво просто пронести через хорошую историю», — объясняет он. «Комедия заставляет нас отойти от проекта и найти простоту в шутке, а не слишком много думать обо всем этом. Единственный способ узнать, что мы делаем, — это работать, когда мы смеемся. Это хороший способ уравновесить стресс, связанный с построением мира в сжатые сроки «.

«Меня вдохновляют Ричард Уильямс, Генди Тартаковски и Брэд Берд», — говорит 27-летний художник.«Все они обладают удивительной способностью брать идею и находить в ней комедию, душу и действие, но при этом рассказывать свежую историю. Они хорошо справляются с задачей найти баланс в своей работе и, как правило, действуют как на уровне ребенка, так и на уровне взрослого ».

У него тоже большие планы на будущее. «Я надеюсь стать лучше рассказчиком и перейду к писательству. Поскольку я участвовал в постановках на разных уровнях, мне действительно интересно, как каждый отдел может улучшить следующий.Мне интересно сначала проникнуть в суть идеи на странице, а затем довести ее до визуализации ».

Он также дает нам отличный совет: «Рассматривать ответственность и привилегию помогать другим мечтать — это нелегкий навык».

Флавия Гюттлер

Флавия Гюттлер

Директор по анимации, Кармен Сандиего , WildBrain

«Я научился всему на работе и получил большой опыт от аниматоров и супервайзеров вокруг меня, — говорит Флавия Гюттлер, директор по динамической анимации серии Кармен Сандиего от WildBrain для Netflix.33-летняя художница, родившаяся в Петрополисе в муниципалитете Рио-де-Жанейро в Бразилии, говорит, что ей очень повезло найти свою первую работу в небольшой студии, руководителем которой был традиционный аниматор. Она вспоминает: «Мы всегда говорили о том, что вырезанная анимация может быть больше и какой у нее потенциал, если к ней применять только традиционную методологию. Это навсегда запомнилось мне, и это философия, которую я ношу с собой по сей день, она полностью влияет на мою работу ».

Гюттлер говорит, что она находилась под сильным влиянием классической живой серии Бэтмен из 1960-х, когда она росла.«Этот сериал в основном сформировал мое глупое чувство юмора и праведность по отношению к миру. Это также заставило меня полюбить ярких неоновых персонажей и героев, к тому же этот криминальный байк с оборками, который был у Бэтгерл, был слишком смехотворным, чтобы не произвести неизгладимое впечатление. Это был идеальный синтез силы и действия с женской эстетикой, и он запомнился мне по сей день! »

Неудивительно, что она влюбилась в фильм Брюса Тимма «Бэтмен: мультсериал », когда была немного старше.«Благодаря великолепному развитию персонажей и сюжетным линиям, в нем использовались архетипы глупых злодеев и героев для исследования более серьезных тем реального мира, общества и даже психологии. Все это в детском мультфильме! Я была завербована и снова на меня навсегда повлияла », — отмечает она.

Гюттлер всегда любила рисовать, но ей часто говорили, что она не может зарабатывать на жизнь искусством, поэтому она бросила школу изящных искусств. Она проработала дизайнером и веб-программистом в течение нескольких лет, а когда ее назначили разрабатывать и рисовать анимированные веб-баннеры, она поняла, что хочет продолжить карьеру в анимации.«Я рисовал несколько дудлов и экспериментировал с Flash, когда друг в сети (из DeviantArt, во всех местах) рассказал мне об анимационной студии, в которой он работал. Они были в отчаянии, поэтому я пошел туда с горсткой рисунков под мышкой и устроился младшим аниматором! »

Она говорит, что любит свою нынешнюю работу в WildBrain, потому что она позволяет ей развивать стиль анимации шоу, находить личности персонажей и выстраивать правила, которые делают шоу унифицированным. «Как режиссер анимации, действительно здорово быть свидетелем всего этого, брать моменты« а-ха! »И делиться с другими, выбирать те, за которыми следует следовать, подталкивая всех к тому направлению, которое вы представляли, и тому, что подходит для шоу .”

Ее особые советы по карьере? «Работа Работа работа! Тяжелая работа окупается и признается », — советует Гюттлер. «Если вы работаете в действительно маленькой студии, и вас либо не узнают, либо вы слишком хороши для этого, двигайтесь дальше. Найдите более крупный, более сложный, смените страны в поисках возможностей … Кроме того, делайте все возможное, чтобы огонь рисования оставался живым, и продолжайте практиковаться. Многие аниматоры-новички не видят того, что, несмотря на то, что у нас на рынке есть очень стилизованные мультфильмы и много вырезанной анимации, ваша работа будет в тысячу раз лучше, креативнее и оригинальнее, если вы рисуете и обладаете сильными традиционными навыками. сделайте резервную копию.”

Зал Сунил

Сунил Холл

Соавтор / исполнительный продюсер, The Mighty Ones , DreamWorks Animation

Впечатляющий список телевизионных фильмов

Сунил Холл включает такие громкие шоу, как Gravity Falls , Pickle and Peanut и The Penguins of Madagascar . Но 2020 год может стать его самым большим и самым загруженным годом, поскольку шоу The Mighty Ones , которое он совместно создал и продюсирует, дебютирует на Hulu и Peacock.

История сериала началась около семи лет назад, когда подруга Холла Линн Нейлор показала ему серию простых мультяшных идей. «У нее был набросок нескольких крошечных существ — камня, листа и палки, — которые меня полностью привлекли. Они были второстепенными персонажами большой истории. Я предложил сосредоточиться на этих маленьких парнях и на их жизни. Что-то в этих крошечных существах, которым приходится перемещаться по гигантскому непредсказуемому миру, действительно меня привлекло. Их вдохновляет множество интересных эксцентричных людей, которых мы встречали в анимационной индустрии! »

Интерес Холла к анимации рос постепенно.«Я всегда рисовал, и я начал брать серьезные уроки рисования, когда мне было 10 лет. Примерно в 12 или 13 лет я начал рисовать комиксы. Примерно в то время у моей мамы появилась видеокамера, и я начал снимать фильмы и анимационные проекты. В старших классах у нас была небольшая анимационная программа. Мой учитель рассказал мне о CalArts, и я пошел на день открытых дверей. Для меня было очень важно увидеть все студенческие работы. Думаю, именно в этот момент я подумал: «Да, вот что я делаю со своей жизнью».

После окончания CalArts Холл устроился на стажировку в небольшую стартап-студию StickyFlicks.«Я в основном занимался уборкой, работал над дизайном и заказывал кофе Starbucks для людей. Затем я пролил себе на спину тонну кофе. После этого мне больше не нужно было пить кофе. Моя первая долгосрочная работа была дизайнером реквизита на Nickelodeon Моя жизнь как подросток-робот . Это была потрясающая команда. Я до сих пор дружу со многими людьми, которых встретил на этом шоу, и некоторые из них работают над The Mighty Ones «.

Холл говорит, что одна из вещей, которые ему нравятся в своей работе, — это то, что он умеет шутить и рисовать с кучей забавных и талантливых людей.«Шоу действительно выросло и превратилось в нечто гораздо лучшее, чем то, с чего мы начали. Наблюдать за тем, как все эти удивительные дизайнеры и историки берут на себя ответственность и выводят шоу на новый уровень, действительно здорово », — говорит он. «Сложность в том, что тебя никто не учит, как проводить шоу, они просто бросают тебя внутрь».

Одним из тех, кто оказал на Холла неизгладимое влияние, был директор по анимации и дизайнер Крис Реккарди, скончавшийся в 2019 году. «Когда я учился в школе, работа Криса оказала на меня огромное влияние.Я познакомился с ним, когда был в Nickelodeon, и мы вместе катались на сноуборде. Он познакомил меня со своей женой Линн (еще одним кумиром анимации, с которым мне посчастливилось поработать) во время одной из этих поездок, и эта встреча положила начало нашему творческому сотрудничеству над The Mighty Ones . Крис сел и написал часть нашего пилотного эпизода. Мне действительно повезло, что я его знал ».

Холл также дает нам мудрый совет. Он говорит: «Научитесь управлять собой, чтобы не выгореть.Наслаждайтесь отдыхом, когда можете. Иди домой, пока дети не уснули.

Ники Лопес

Ники Лопес

Создатель / продюсер, Santiago of the Seas , Nickelodeon

Уроженка Сан-Хуана, Пуэрто-Рико, Ники Лопес вложила много своего собственного культурного наследия и опыта в мир предстоящей серии Santiago of the Seas от Nickelodeon. Красочный мультяшный персонаж, который пропитан учебной программой на испанском языке и латино-карибской культуре, сосредоточен на приключениях храброго и добросердечного пирата, который ищет сокровища и защищает открытое море от злодеев.

Лопес, которая выросла на фильмах Диснея, таких как Красавица и Чудовище и Русалочка , говорит, что на нее также сильно повлиял фильм 1992 года Долина папоротника: Последний тропический лес . «Думаю, в детстве это вдохновило меня маленького защитника окружающей среды», — говорит она. «Я изучал иллюстрацию и компьютерную анимацию в Ringling, и я действительно хотел дальше развивать свои навыки и глубже заниматься творческой работой, но я был открыт ко всему».

После недолгого пребывания в рекламе Лопес решила по-настоящему изучить свои возможности в области анимации.Встреча с рекрутером Nickelodeon на анимационном мероприятии привела к тому, что она получила стажировку в студии в 2009 году. «Я выросла ребенком Nickelodeon, и энергия и личность студии действительно находили во мне отклик, поэтому я действительно хотел быть частью это », — вспоминает она.

Стажировка привела к выступлениям на Kung Fu Panda: Legends of Awesomeness , The Fairly OddParents и Harvey Beaks . «Меня действительно вдохновили те острые и веселые шоу, над которыми работала дошкольная команда.Поскольку сотрудники студии придерживаются политики открытых дверей, я решил поделиться им с некоторыми идеями. В конце концов, что было худшим, что могло случиться? Я даже взял месячный творческий отпуск и поехал в Пуэрто-Рико и Новый Орлеан, чтобы получить нужное вдохновение для футбольного поля ».

Руководителям разработчиков Ника очень понравилась ее презентация, и шоу Лопес должно дебютировать на кабельном телевидении в конце этого года. «Я действительно горжусь тем, насколько кинематографичен этот сериал», — признается она. «Мне нравятся насыщенные зеленые и синие цвета, а также то, насколько яркие и динамичные цвета.Она также говорит, что за это время извлекла много хороших уроков. «Как первый шоураннер, вы обнаруживаете, что есть много проблем, но они могут стать огромным уроком, который поможет вам в будущем», — говорит мудрый и блестящий 35-летний художник. «Самое главное — доверять своей интуиции. Легко сбиться с пути и забыть причину, по которой вы решили что-то сделать. Анимация — это командная работа, но вы должны следить за тем, чтобы ваш голос не терялся. Всегда будьте открыты для сотрудничества, но не упускайте из виду настоящую суть своего видения.”

Кайл Маккуин

Кайл Маккуин

Художник-постановщик, The Willoughbys , Netflix

Если вы хотите ощутить острый артистический взгляд Кайла Маккуина, вам стоит посмотреть новый фильм Netflix / Bron Studio Уиллоуби этой весной. Вы получите хорошее представление о его уникальном эстетическом стиле почти в каждом кадре. «Внешний вид The Willoughbys возник из желания создать интуитивный и захватывающий опыт для аудитории», — говорит он.«Мы изучили игрушки, куклы, покадровую анимацию и иллюстрации детских книг середины века, чтобы помочь нам создать что-то, что казалось бы ручной работой, а не цифровым. В конце концов, The Willoughbys — это старомодная история о детях, воспитанных на книгах! »

Родившийся и выросший в Кембридже, Онтарио, Канада, Маккуин вырос на таких шоу, как Batman: The Animated Series , Ren & Stimpy , Rocky and Bullwinkle и таких фильмах, как Akira , The Iron Giant и Робин Гуд Диснея. «И еще около 6000… Если это было анимировано, я смотрел это», — вспоминает МакКуин. «Я просто всегда знал, что если смогу зарабатывать на жизнь рисованием, то буду счастлив. Я действительно помню, как смотрел The Lion King и думал: «Ага, вот что я собираюсь сделать!» »

Он продолжил изучать классическую анимацию в Шеридан-колледже. «Я был частью выпускного класса сильных нападающих, включая Джона Классена и Веру Бросгол. Мне потребовалось три попытки, чтобы попасть внутрь. Итак, дети (и взрослые): Никогда, , не откажитесь от своей мечты », — говорит 38-летний парень.Его первая работа после колледжа заключалась в работе макетчиком в мультсериале под названием Being Ian в Ванкувере, что привело к другим отраслевым вакансиям, в том числе дизайнером-постановщиком в фильме 2016 года Sausage Party .

Маккуин называет Чака Джонса, Майкла Мальтезе, Уорда Кимбалла, Мориса Ноубла, Крейга Келлмана, Лу Романо и Генди Тартаковски среди своего растущего списка кумиров анимации. Он также говорит нам, что ему нравится создавать гармонию между историей и стилем, хотя работа над фильмами требует большого терпения.«На создание этих фильмов уходит много времени, длинных, часов!» он добавляет.

У востребованного художника-постановщика есть несколько очень практических советов для тех, кто хочет сделать карьеру в анимации. «Оставьте альбом для рисования дома, выйдите на улицу и ощутите жизнь. Мол, действительно испытать это. Смотрите группы. Ешьте странную пищу. Читайте книги, не посвященные анимации. Будьте спонтанны. Делать ошибки. Дайте себе время по-настоящему усвоить это. Опыт, хороший или плохой, сделает ваши идеи более честными и вдохновит на новые.Чем уже ваш взгляд на мир, тем меньше ваш вклад в него. Кроме того, оставь свое эго за дверью и не будь придурком! »

Стивен Нири

Стивен Нири

Creator, The Fungies , Cartoon Network / HBO Max

Гном Давид . Гамби . Бэтмен: мультсериал . Фраггл Рок . Создатель анимации Стивен Нири говорит, что ему нравилось смотреть эти четыре шоу, когда он был ребенком, который рос в Форт-Уэйне, штат Индиана, в начале 90-х.«Смотреть анимацию в детстве — это совершенно другой опыт», — вспоминает он. «Все было таким насыщенным и теплым. Позже Cartoon Network показывает, что Dexter’s Lab и The Powerpuff Girls оказали огромное влияние: они были подрывными и странными, но при этом отметили все флажки для детских мультфильмов ».

В наши дни Нири отвечает за свой красочный и захватывающий мир. Он является создателем The Fungies , нового умного мультсериала, который дебютирует на HBO Max в конце этого года.«Я читал об этих древних грибах, которые росли на Земле около 400 миллионов лет назад», — говорит он нам. «Размышления о мире в его« юности »заставили меня задуматься о том, чтобы быть ребенком, и о том, каково это постепенно осознавать свои чувства по мере того, как ваш мир становится все больше и больше. Я хотел исследовать эти идеи в шоу, которое имело искренний тон, но все же было странным и забавным, как и другие шоу о «существах» ».

Оглядываясь назад на свое раннее увлечение анимацией, Нири говорит, что он даже не знал, что работа с анимацией была реалистичной целью.«Но я любил мультфильмы, много рисовал и делал небольшие покадровые фильмы в iMovie», — говорит он. «Я изучал живое действие в Нью-Йоркском университете, когда я начал брать уроки анимации и снова влюбился в эту среду. Каждый раз, когда я смотрел раскадровку из дополнительных DVD к фильму, я думал: «Это работа моей мечты».

Затем, в 2005 году, когда его профессор Роб Марианетти попросил его помочь с несколькими карикатурами для сериала TV Funhouse от SNL , он ухватился за этот шанс.«Я так плохо рисовал, но помогал создавать и сканировать анимацию. Заправленные кофе и соком Джамба, мы не спали всю пятницу вечером, чтобы закончить мультфильм для трансляции на следующий вечер. Это было безумием, но Роб и его партнер по студии Дэйв Вахтенхайм были очень прагматичны и спокойны в отношении серфинга на волнах хаоса ».

Когда его просят назвать кумира анимации, Нири упоминает Генди Тартаковского. «Он делает оригинальные шоу, адаптации, фильмы — все. Primal был невероятным, и здорово видеть, как ветераны отрасли продолжают продвигать границы своей карьеры.Это заставляет меня продолжать учиться! »

Итак, каково быть ответственным за свой собственный мир Fungies ? «Сделать шоу — это мечта», — отмечает он. «Я работаю со многими талантливыми художниками, писателями и продюсерами. Но если я не сплю, я, вероятно, думаю о шоу на каком-то уровне. Я мою посуду и бац, я помню, что нам нужно что-то изменить в сцене 141 в 26-й серии. Я люблю бег на длинные дистанции и использую это как предлог, чтобы расслабиться и зарядиться энергией! »

«Я помню, как сказал рекрутеру, когда мне было 18 лет, что я хочу быть директором», — вспоминает он.«Очень вежливо, они посоветовали мне никогда никому не говорить:« Большая студия не ищет 18-летнего режиссера ». Во-первых, мне нужно было понимать одну часть процесса изнутри и снаружи. После этого я попытался больше сосредоточиться на раскадровке и повествовании в анимации. Сейчас это кажется очевидным, но в то время я был чрезвычайно наивен! »

Линдси Оливарес

Линдси Оливарес

Художник-постановщик / ведущий дизайнер персонажей, Connected , Sony Pictures Animation

Когда Линдси Оливарес была маленькой девочкой, которая росла в Сан-Диего, Калифорния, она любила рисовать обложки из своих любимых фильмов Disney VHS 1990-х годов.«Я любил Русалочка , Аладдин , Красавица и чудовище , Король Лев , и мне очень нравилось рисовать этих персонажей. Мои родители поощряли меня рисовать, и вскоре я понял, что можно сделать карьеру в анимации ».

Оливарес однажды летом посетил анимационную программу CalArts и был принят в программу компьютерной анимации Ringling College. Затем на втором курсе она поступила на стажировку в Disney Animation. «Я так много узнал о визуальном развитии во время той стажировки, — вспоминает талантливый 32-летний парень.«Все дело в том, чтобы выйти за рамки простого ремесла и научиться использовать реальное повествование, чтобы оживить своего персонажа».

После работы в художественном отделе PDI в районе залива Оливарес работал над DreamWorks Madagascar 3 и много узнал о производственном дизайне, цветовых клавишах и художественном руководстве от ветерана индустрии Кендала Кронхайта. Затем она провела раннюю разработку таких фильмов, как Пингвины Мадагаскара , Тролли и The Emoji Movie .В ее карьере произошел огромный скачок несколько лет назад, когда ее порекомендовали режиссеру Майку Рианде, который только начинал работать над своей новой функцией Connected в Sony.

«Мы начали работать вместе, и мне очень понравилось его чувство юмора», — говорит Оливарес. «Его идея для фильма (в котором рассказывается о типичной семье, которая должна спасти мир от глобального робокалипсиса) была невероятной. Я работал над дизайном персонажей для поля, и меня продолжали возвращать. После того, как фильм получил зеленый свет, меня наняли художником-постановщиком! »

Она говорит, что ей нравится необычный юмор и подлинность фильма.«Он рассказывает очень правдивую историю, а его наблюдательное чувство юмора действительно совпадает со многими вещами, которые мне нравятся в искусстве и повествовании», — признает она. «Работа приносит очень большое творческое удовлетворение, и вы можете работать с этой замечательной командой, так что в ней удачно сочетаются личное и творческое начало. Мне также понравилось работать с командой 3D, так что работа с иллюстрациями действительно проявлялась в финальном рендере ».

Выделив ветерана анимации Глена Кина, его дочь Клэр Кин и художника-постановщика / арт-директора Кендала Кронкхита тремя своими кумирами, Оливарес рекомендует заниматься той работой, которая вам нравится.«Я сама создавала анимированные гифки из повседневной жизни и выкладывала их в Интернет, и это нашло отклик у режиссера фильма», — отмечает она. «Это помогает вам получить ту работу, которой вы хотели бы заниматься в конечном итоге!»

Кэти Райс

Кэти Райс

Директор, Animaniacs , Warner Bros. Animation / Hulu

В следующий раз, когда кто-то скажет вам, что вам нужно пойти в одну из обычных престижных школ, чтобы сделать карьеру в анимации, вспомните пример блестящего режиссера Кэти Райс, которая в настоящее время работает над новой серией Animaniacs от Warner. Bros.Анимация. Уроженка округа Марин дважды пыталась поступить в CalArts, но, когда она не попала во второй раз, она решила переехать в Лос-Анджелес и искать работу в анимации. «Я потерпел неудачу, поэтому я вернулся домой, скопил деньги на официантке и попробовал еще раз! Второй раз застрял », — говорит Райс.

Райс, которая работала в таких шоу, как El Tigre и DC Super Hero Girls и полнометражном фильме The Book of Life , говорит, что она всегда любила все, что связано с Диснеем, пока она была в сознании.Затем она добавляет: «Но когда мне было около девяти лет, и дебютировали оригинальные Nicktoons, я знала, что сама хочу создавать такое искусство!

«Моя первая работа заключалась в традиционном рисовании и выполнении других случайных работ в небольшой независимой студии», — вспоминает Райс. «Это было около 20 лет назад, когда чернила еще делали на бумаге!» Теперь, когда она работает над перезагрузкой Animaniacs , она находит энтузиазм и совместную работу своей команды весьма замечательными. «Это одна из лучших команд, с которыми мне приходилось работать», — признается она.«Я чувствую себя окруженным супер-талантами, которые к тому же невероятно хороши. Это очень вдохновляет и позволяет легко приступить к работе, несмотря на трудности работы над таким большим шоу ».

Конечно, адаптация к кинематографическому качеству мультфильма, созданного Спилбергом, имеет свои проблемы. «Это может быть немного пугающе, особенно для тех, кто привык работать в более плоском, более традиционном комедийном стиле. Но преодоление художественных проблем чрезвычайно полезно, и я чувствую, что работа над Animaniacs позволила мне повысить уровень художника! »

Когда его спросили о ее кумирах, Райз ответила: «Я всегда восхищалась Линн Нейлор, рисунки которой так полны жизни и привлекательности, и Мэри Блэр за ее талант, который невозможно было игнорировать даже во время чернильницы. и-рисовать-девичьи дни.Прямо сейчас мои самые большие кумиры — это все, кто делает все возможное, чтобы сделать нашу отрасль более инклюзивной, доброй и безопасной ».

В ее планы на будущее входит работа, чтобы помогать другим людям шоу, но однажды Райс надеется запустить свои собственные постановки и рассказывать свои истории. «Во мне их много!» — говорит она, и мы знаем, что она не шутит.

Шион Такеучи

Шион Такеучи

Создатель, Inside Job , Netflix

Шион Такеучи, создательница и ведущая грядущего мультсериала Netflix Inside Job , знала, что хочет продолжить карьеру в анимации, когда увидела свой первый тест на карандаш в летней программе Школы визуальных искусств.«Было невероятно видеть, как мои рисунки воплощаются в жизнь, и до того момента я действительно не представлял, что можно зарабатывать на жизнь как художник в анимации», — говорит талантливый 31-летний парень. «После этого я сразу же начал планировать свою кампанию, чтобы спросить родителей, могу ли я пойти в художественную школу. К счастью, они меня очень поддержали! »

Изучив анимацию персонажей в CalArts, Такеучи получил работу художника по раскадровке в популярном сериале Cartoon Network Regular Show , что дало больше возможностей для таких шоу, как Gravity Falls , We Bare Bears и Disenchantment , а также выступления художников-рассказчиков на каналах Pixar Monsters University и Inside Out .

Вдохновение для ее предстоящего сериала? «Когда мне пришла в голову идея для Inside Job , выборы 2016 года были не за горами, и это было похоже на реальность, поскольку мы знали, что все сходится с рельсов», — вспоминает она. «Раньше я всегда представлял себе классический образ Теневого правительства как ужасающий, всемогущий. Я поймал себя на мысли, что симпатичная, стабильная, сверхкомпетентная теневая клика, которая будет плавно кукловодить мировой порядок, на самом деле может быть утешительной вещью, что безумие.Конечно, если люди собираются отвечать за что-либо, это будет грубый, хаотичный, горячий беспорядок — и тогда я подумал, что это комедия на рабочем месте, которую я хотел бы посмотреть! »

Для Такеучи лучшее в работе шоураннера — это то, что вокруг нее столько талантливых людей. «Мне нравится сотрудничать со своей командой и видеть, как сериал и персонажи живут собственной жизнью», — говорит она. «Это и тот факт, что мой день никогда не бывает скучным. Это может быть безумно, потрясающе, ужасно, чудесно, но никогда не скучно.Иногда было бы неплохо немного поскучать! »

Она говорит, что всегда благодарна женщинам, которые боролись и боролись изо всех сил, чтобы разбить стеклянный потолок перед ней. «Такие люди, как Бренда Чепмен, Лорен Фауст, Дженнифер Ю Нельсон и многие другие — потому что индустрия, которую я вижу сегодня, гораздо более гостеприимна для женщин-творцов, чем когда-либо прежде», — отмечает она. «Благодаря их борьбе мне повезло, что я прибыл в то время, когда я могу высказывать свое мнение, иметь видение, которому доверяют, и чувствовать себя в безопасности и ценностью, чего многие женщины-пионеры до меня так и не смогли.Конечно, у нас все еще есть возможности для совершенствования как отрасли, но я уверен, что мы движемся в положительном направлении ».

А как насчет долгосрочных планов? «Когда это шоу будет закончено, я знаю, что мне отчаянно понадобится отпуск, стрижка и новая творческая цель, к которой я буду стремиться», — говорит она с улыбкой. «Но я смогу понять это позже!»

Дениз ван Леувен

Дениз ван Леувен

Creator, Pol the Pirate Mouse , Submarine

Когда основатель студии Submarine Бруно Феликс искал художника, который помог бы ему с питчем для анимационного шоу Wellie Wishers , он обратился к Дениз ван Леувен, увидев ее работы в Интернете.«Он думал, что я хорошо вписываюсь в этот проект, поэтому я работала с ним, и мы выиграли презентацию», — вспоминает она. «Я совсем не ожидал этого, потому что никогда раньше не работал в анимации. Задача заключалась в том, чтобы адаптировать внешний вид виниловой куклы Mattel к стилю 2D-рисования для анимации ».

Выросший в Нидерландах, ван Леувен был очарован классическими произведениями Диснея, такими как Дамбо и Мэри Поппинс , и любил смотреть сериал The Wonderful World of Disney по телевизору.«Тогда я даже не думала, что можно будет работать в анимации», — говорит она. «Рисование было моим хобби, и в конце концов я стал работать иллюстратором. Затем неожиданно позвонил Бруно, и я обнаружил, что работаю с очень многими талантливыми людьми над этим анимационным шоу. Это было долгожданное изменение по сравнению с рисованием в моей студии в течение десяти лет ».

Вскоре она обнаружила, что хочет вернуться в мир анимации, поэтому ей пришла в голову идея нового анимационного шоу под названием Pol the Pirate Mouse , которое она и команда Submarine в последний раз представили на Cartoon Forum во Франции. год.«Я нарисовал этого мышиного персонажа для личного [произведения] для« National Mouseum »(Nationaal Muiseum), где художники делятся своими личными работами о мышах», — говорит одаренный художник. «Затем я показал его Бруно и продолжил рисовать, и проект разросся. В этом также участвует Gaumont Animation, и мы надеемся привлечь к участию и телеведущую ».

На данный момент ван Леувен надеется и дальше смотреть, как ее изображения оживают. «В иллюстрации вы просто работаете над одним рисунком, а затем переходите к следующему», — говорит она.«В анимации у вас больше времени на создание большего мира, и очень интересно видеть, как ваши рисунки оживают. Это поистине волшебный опыт ».

Прасансук «Олень» Вирасунтор

Прасансук «Фавн» Веерасунтхорн

Глава истории, Райя и последний дракон , Дисней

Никогда не недооценивайте мощное влияние посещения средней школы аниматором. Просто спросите Прасансука «Олень» Вирасунтхорна, главу сюжета о выпуске художественного фильма Disney «Зима 2020» «Рая и последний дракон ».«Я даже не думал, что карьера в анимации возможна, пока тайский аниматор эффектов, работавший в Disney Animation, не приехал с докладом в мою среднюю школу в Бангкоке. Его карьера и история вдохновили меня поступить в художественный колледж ».

Вирасунтхорн, ранее работавший художником по сюжету над Disney Ralph Breaks the Internet , Zootopia , Moana и Frozen , учился в Columbus College of Art & Design. «Хотя я почти ничего не знал о бейсболе или футболе, я получил свою первую работу в качестве аниматора в компании по анимации табло в Огайо под названием Jamination!» она говорит.

Она называет широкий спектр анимационных фильмов и телешоу, которые вдохновляли ее на протяжении многих лет, в том числе Дамбо , Я потерял мое тело , Детектив Конан , Сейлор Мун и Crayon Shin-chan .

«Мне нравится начинать с пустой страницы и придумывать что-то интересное, чтобы заинтересовать аудиторию», — добавляет она. Конечно, она очень рада отразить богатые цвета и визуальные эффекты ее собственной культуры в диснеевских фильмах «Рая» и «Последний дракон ».«Я очень рад представить прекрасные культуры Юго-Восточной Азии на большом экране. Мне особенно нравится рисовать девушку-воина-подростка, невероятно спортивную и потрясающую. Не могу дождаться, пока мир узнает, чем мы занимались ».

37-летняя уроженка Таиланда говорит, что она хотела бы когда-нибудь руководить своим собственным проектом, и оставляет нам этот полезный совет: «Лучший совет, который я получил в карьере, — это подать заявку на работу, которую вы хотите, даже если вы можете не чувствовать себя готово », — делится она.«И худший совет — довольствоваться удобной работой, а не той, которая бросает вам вызов!»

Дж. П. Вайн

Дж. П. Вайн

Директор, Ron’s Gone Wrong , Locksmith Animation

«Не переоценивайте свой уровень мастерства и всегда проявляйте желание учиться. Ваши коллеги будут обладать огромными навыками, которые помогут вам расти. Когда вы начинаете как аниматор и получаете заметки от креативщиков, спросите себя, что их волнует больше всего.Что самое важное в кадре, эпизоде ​​или произведении искусства? Это фокусирующий вопрос, который сделает процесс потоком! »

Эти прекрасные советы исходят от Дж. П. (Жан-Филиппа) Вайна, который руководит своим первым анимационным фильмом Рона «Неправильно» , первым проектом Locksmith Animation (выпуск которого запланирован на 2021 год). Вайн, который родился в Кюрпайпе, Маврикий, говорит, что в детстве любил шорты Аардмана, но наибольшее влияние на него оказали французские комиксы и британская классика Раймонда Бриггса и Роальда Даля.После изучения театрального дизайна в Лондоне он стал строить декорации и реквизит для таких компаний, как Royal Shakespeare Company.

«Благодаря реквизитам я нашел свой путь к работе над фильмом Aardman Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit в качестве декоратора», — вспоминает он. «В этом фильме костюмеры все смотрели ежедневные выпуски вчерашнего дня, и я понял, что аниматоры получали больше всего удовольствия. Я начал приставать к ним за советами и брал домой старых персонажей, чтобы учить себя.Меня зацепило. Я даже снял несколько кадров в фильме. Это были всего лишь кролики, но эй! »

Он также был режиссером эпизодов сериала Shaun the Sheep Aardman и работал художником по раскадровке над The Pirates! Band of Misfits , Inside Out и The Good Dinosaur . Его предстоящий фильм « Ron’s Gone Wrong » разворачивается в мире, где ходьба, разговоры, подключенные к цифровой сети «боты» стали лучшими друзьями детей, и рассказывает историю 12-летнего мальчика, который обнаруживает, что его приятель-робот Рон этого не делает. т вполне работает.

«Мне нравится работать с перформансом: будь то актер, аниматор или художник-постановщик», — отмечает 43-летний Хельмер. «Мне нравится энергия, которая вспыхивает, когда мы воодушевлены идеей… И мне нравится работать с дизайном. Много любви. Проблема в том, сколько решений нужно отслеживать на протяжении всего фильма. Мы постоянно работаем над всем фильмом, поэтому удержать все на месте может быть непросто ».

Его взгляд на состояние анимации во всем мире? «Я рад, что все больше авторов получают поддержку на потоковых платформах и что инструменты анимации становятся намного доступнее.Мой девятилетний ребенок только начал анимировать в Procreate, и это мне очень нравится! »

Присцилла Вонг

Присцилла Вонг

Художник по визуальному развитию, Мировое турне троллей , DreamWorks Animation

Когда вы увидите новый фильм DreamWorks « Trolls World Tour » в кинотеатрах или по запросу в апреле, обратите внимание на удивительные страницы «альбома для вырезок», показанные на картинке. Это потрясающие примеры художественных талантов Присциллы Вонг, 30-летнего художника по визуальному развитию, которая также работала над первым фильмом Trolls и фильмом 2014 года Mr.Пибоди и Шерман . Сначала все страницы были сделаны вручную из фетра, ткани и т. Д., А затем каждая страница была отсканирована в цифровом виде и использована для создания ослепительно красочной функции.

«Мне нравится выражать себя через искусство», — говорит художник, родившийся и выросший в Сан-Франциско. «Мне нравится, что DreamWorks охватила мое исследование различных сред, зная, что свобода выражения — это то, что расширяет границы возможностей анимации. Любая возможность поделиться своим опытом с другими людьми через искусство — это благословение в жизни.Самый сложный аспект работы — выполнить мой последний проект! »

Выпускница Университета Сан-Хосе говорит, что она страстно желает создать мир, которого публика никогда раньше не видела, и насчитывает Сейлор Мун , Золушка , Красавица и чудовище , Унесенные призраками , Кошмар перед Рождеством , Эй, Арнольд! , Rugrats и SpongeBob SquarePants как некоторые из ее самых ранних влияний. «Хаяо Миядзаки, Кендал Кронхайт и Шон Чармац — мои кумиры анимации.Все художники, которые глубоко увлечены своим ремеслом, добиваются успеха благодаря командной работе и, возможно, больше всего добрые ».

Лучшие новые мультфильмы в 2021 и 2020 годах (Netflix, Prime, Hulu и Cinema List) • The Vore

Список последних анимационных фильмов 2021 года и лучших мультфильмов 2020 и 2010 годов. Лучшие анимационные фильмы для просмотра на Netflix, Hulu, Amazon Prime, Disney + и других потоковых сервисах, на DVD / Blu-ray или в кинотеатрах прямо сейчас.

Новые мультфильмы 2021 года в Кино и по VOD

Топ-фильмы, которые выйдут в прокат в 2021 году в кинотеатрах и на VOD

Лучшие анимационные фильмы на Netflix, Amazon Prime, Hulu, Disney + или DVD в 2021 году

Лучшие анимационные фильмы 2020, 2019, 2018, 2017 и 2010 года, выпущенные на DVD, Bluray или потоковое видео по запросу (Netflix, Amazon Prime, Hulu, Disney + и другие).

По теме: Лучшие новые фильмы для хорошего самочувствия в 2021 и 2020 годах (Netflix, Prime, Hulu и Cinema List)

Такие студии, как Disney, Pixar и Ghibli, с каждым годом поднимают искусство анимационных фильмов на более высокий уровень.Они продолжают оставаться одними из самых кассовых фильмов каждый год, и тогда мы даже не считаем товары. На момент написания Frozen был выпущен много лет назад, но вы не можете зайти в магазин, не увидев журналов Frozen, чашек, печенья и т. Д. Это бизнес, и это большой бизнес. Но, к счастью, это бизнес, который производит что-то, что делает людей счастливыми, и не столь тонко скрытые моральные кодексы тоже не так уж плохи для наших детей. Это те, которые мы считаем самыми красивыми, умными и привлекательными.

Cartoon Media — мультфильм

мультфильмов о коронавирусе — Веселая пятница

Если и была неделя, когда нам нужен был выпуск Веселой пятницы, я думаю, что это неделя.Не для того, чтобы осветить сложную ситуацию, с которой мы сталкиваемся, но, надеюсь, вызвать легкую улыбку на вашем лице. Конечно, если вы не ознакомились с нашими 17 действиями по борьбе с коронавирусом для ИТ-директоров в сфере здравоохранения, я бы посмотрел на них и посмотрел, что еще вы можете добавить к разговору. Спасибо всем, кто готовится к вспышке, и тем из вас, кто уже борется с ней. Это коснулось всех.

А теперь, надеюсь, несколько шуток, чтобы ваши выходные начались правильно.

Неделя моды

Мультфильм Микаэль в La Croix l’hebdo # cartoon #coronavirus #FashionWeek pic.twitter.com/obIHd0u4so

— Кэррингтон Малин (@CarringtonMalin) 7 марта 2020 г.

По цене…

Маршалл Рэмси, расширенный редактор @ MSTODAYnews # COVID19 #cartoons #panicbuying @MarshallRamsey pic.twitter.com/FlsFMhoFjn

— Кэррингтон Малин (@CarringtonMalin) 12 марта 2020 г.

Это заняло у меня минуту, но мне понравилось, как только я это понял.

Жена пообщалась с некоторыми специалистами по медицинскому обслуживанию, которые начали с того, что поделились микрофоном, чтобы представиться.

Мультяшный. (xkcd) pic.twitter.com/NFyTzqodZv

— Джим Дж. Джимини-младший (@WibcS) 8 марта 2020 г.

Это не смешно, но важно.

Это. Вот в чем суть. Вот почему вы получаете #FluShot, почему вы моете руки, сидите дома, когда болеете; потому что у всех нас одна система здравоохранения. # COVID19, #influenza, #Cancer, #Trauma и т.д … одна система, общая для всех. #FlattenTheCurve @ SiouxsieWpic.twitter.com / VMENy4Y1IB

— Шейди Ашамалла, доктор медицины (@ShadyAshamalla) 8 марта 2020 г.

Остерегайтесь всех.Теперь я собираюсь пойти и провести время со своими детьми и посмотреть, как они со всем этим справляются.

Обязательно посмотрите все наши мультфильмы о COVID-19.

Ежедневно получайте свежие истории о здравоохранении и ИТ

Присоединяйтесь к тысячам ваших коллег из Healthcare & HealthIT, подписавшихся на нашу ежедневную новостную рассылку.

Анимация

не закрылась из-за кризиса с коронавирусом, но медленнее — срок

Поскольку производство в Голливуде остановилось из-за нарастающей пандемии COVID-19, есть одна область, в которой по большей части удалось сохранить свет, — это анимация.

Как только в прошедшие выходные вышли в эфир новые серии Симпсонов, Bob’s Burgers, и других, многие мультсериалы все еще находятся в производстве, а их творческие группы работают синхронно из дома. А работа по озвучиванию — одна из немногих возможностей для актеров прямо сейчас, так как многие в этой области имеют записывающее оборудование в собственном доме.

«Disney Television Animation полностью функционирует, а команда успешно работает на удаленной основе», — говорится в заявлении компании для Deadline.«Потребовалось несколько дней, чтобы сгладить некоторые складки, но благодаря сильному руководству студии, команде профессионалов в области анимации и поддержке ИТ и отдела кадров анимация и редактирование идут по графику».

Связанная история

Универсальный телевизионный хит с дискриминационным костюмом от уволенного члена экипажа, у которого был Covid

Nickelodeon Animation Studio, еще один тяжеловес в этом жанре, и CBS Television Studios также запускают и запускают все свои мультсериалы удаленно.

Warner Bros.Анимация также все еще находится на различных стадиях производства более чем 30 серий, включая Animaniacs, Green Eggs & Ham (сезон 2), Gremlins: Secrets of the Mogwai, Little Ellen, Looney Tunes Cartoons и DC Super Hero Girls. .

Некоторые платформы, используемые аниматорами, были направлены на поддержание развития отрасли. Toonboom, используемый многими шоу для раскадровки, включая все сериалы 20th Century Fox, предоставил художникам бесплатные лицензии на месяц.

В Bento Box production, включая Bob’s Burgers, Duncanville, Hoops и Central Park , есть штатные аниматоры, которые используют программу Harmony для обработки повторных съемок или создания новой анимации в сжатые сроки.

И на фоне волны увольнений, связанных с коронавирусом, принадлежащая Fox Bento Box фактически нанимает сотрудников.

Индивидуальные шоу тоже пытаются быть креативными. The Simpsons и Big Mouth уже выполняет чтение виртуального стола, и другие шоу, вероятно, последуют его примеру; Family Guy Композитор пытается записать удаленную партитуру, заставляя музыкантов играть на своих инструментах из дома; и Bless the Harts проводит сеансы монтажа с создателем шоу через видео в Skype.

Ник Кролл, соавтор, звезда и исполнительный продюсер мультсериала Netflix / Titmouse « Big Mouth», «» недавно поделился взглядом на удаленную таблицу чтения шоу.

@sethismorris, @ ealtman, @ kellygal, @ bkylegood, @ tweetrajouhari, @ joewengert, @ realrichardkind, @ girlncoffeeshop, @ jessicachaffin, @ayoedebiri, @VellyictorQuinaz, @ quintabrun000doc, @flash, @film0003, @ peter0003

— ник Кролл (@nickkroll) 18 марта 2020 г.

Большинство, если не все анимационные шоу, придумывают собственное исправление для удаленной записи актеров.Пока проводятся испытания, Bless the Harts использует популярное приложение для телеконференций Zoom для записи звука временных актеров в помощь артистам.

Однако, как бы обтекаемо и изобретательно это ни звучало в телевизионной индустрии, которая практически остановилась в последние недели, анимационный процесс не проходит без проблем.

Фактически, по мере того, как анимационный Голливуд во время беспокойства по поводу коронавируса привыкает к новой норме — сидеть дома, мы слышим, что некоторые шоу говорят с сетями о переходе с новых эпизодов каждую неделю на каждые две недели, чтобы облегчить вновь возникающие и непредвиденные нагрузки на их системы и графики.

Штаммы частично связаны с тем, что все работают удаленно.

Мы слышим, что сценарии движутся в довольно нормальном темпе, но побочный эффект разделения производственных групп приводит к тому, что процесс подготовки мультсериалов к выходу в эфир замедляется на другом уровне — значительно. В жанре, основанном на тесном сотрудничестве, где такие, как своевременный South Park и другие, как известно, заканчивают новые эпизоды менее чем за день до трансляции, эти сжатые графики доставки могут оказаться сложной задачей в реальности COVID-19.

«Обычно все работают вместе в студии с режиссером, и рецензирование и исправления передаются от человека А к человеку Б довольно быстро», — объяснил Deadline ведущий продюсер анимации. «При нынешних обстоятельствах это занимает намного больше времени, и мы потеряли часть способности проводить совместный просмотр, что также замедляет работу».

Что касается скорости, еще одним серьезным препятствием для продюсеров мультсериалов, работающих во время эпидемии и заказов на «более безопасный дом», было подключение к Интернету в домашних условиях.

Работая на студиях, анимационные производства пользуются преимуществами давно установленных более мощных бизнес-направлений для своих связей. Это не тот случай, когда вы работаете из дома.

Помимо общей нагрузки на интернет-провайдеров и широкополосных линий, которая в обозримом будущем будет испытывать миллионы американцев, находящихся дома, суровая реальность такова, что ваш домашний Интернет был построен в основном для покупки, а не для продажи.

Впоследствии, как и большинство из нас, команды по производству анимации находят относительно простой и быстрой загрузкой отснятого материала и других материалов.Тем не менее, когда дело доходит до загрузки анимационных материалов, процесс может занять намного больше времени и иногда требует повторных попыток — еще один важный фактор, способствующий потенциально сжатым графикам доставки.