Ховард Хоукс (Howard Hawks) (Режиссер, Люди за кадром): фото, биография, фильмография, новости
Американский кинорежиссер, сценарист, продюсер.
Ховард Винчестер Хоукс (Howard Winchester Hawks) учился в университете Пасадены (Калифорния), академии Филлипс Эксетер (Массачусетс) и Корнелльском университете (штат Нью-Йорк). Получив диплом инженера, Ховард в 1917 — 1919 годах служил в авиационной службе армии США, затем проходил курс военной подготовки в Техасе и получил звание лейтенанта. В первой половине 1920-х годов был автогонщиком и конструктором на авиазаводе.
С 1922 года Хоукс начал работать сценаристом, а в 1926 году дебютировал как режиссер, поставив картину «Путь к славе» («The Road to Glory») по собственному сценарию.
За свою полувековую карьеру в кино Ховард Хоукс снял 47 фильмов. Наиболее известные его работы — «Двадцатый век» («Twentieth Century»), «Воспитание крошки» («Bringing Up Baby»), «Его девушка Пятница» («His Girl Friday»), «Глубокий сон» («The Big Sleep»), «Нечто» («The Thing from Another World»), «Джентльмены предпочитают блондинок» («Gentlemen Prefer Blondes»), «Рио Браво» («Rio Bravo»).
В 1942 году Хоук за фильм «Сержант Йорк» («Sergeant York») номинировался на «Оскар» в категории «Лучший режиссер», а в 1975 году он получил золотую статуэтку за вклад в кинематограф. В 1960 году на Алее славы в Голливуде в честь режиссера была установлена именная звезда.
Ховард Хоукс умер 26 декабря 1977 года в возрасте 81 года.
В Голливуде за Хоуксом закрепилось прозвище «Серый лис» (The Gray Fox).
Фильмография Ховарда Хоукса / Howard Hawks
Режиссер
Рио Лобо (1970) Rio Lobo
Эльдорадо (1966) El Dorado
Красная линия 7000 (1965) Red Line 7000
Любимый спорт мужчин (1964) Man’s Favorite Sport?
Хатари! (1962) Hatari!
Рио Браво (1959) Rio Bravo
Земля Фараонов (1955) Land of the Pharaohs
Джентльмены предпочитают блондинок (1953) Gentlemen Prefer Blondes
Обезьяньи проделки (1952) Monkey Business
Вождь краснокожих и другие (1952) Full House
Большое небо (1952) The Big Sky
Нечто (1951) The Thing from Another World
Солдат в юбке (1949) I Was a Male War Bride
Песня рождена (1948) A Song Is Born
Красная река (1948) Red River
Глубокий сон (1946) The Big Sleep
Иметь и не иметь (1944) To Have and Have Not
Корвет K-225 (1943) Corvette K-225
Вне закона (1943) The Outlaw
Военно-воздушные силы (1943) Air Force
С огоньком (1941) Ball of Fire
Сержант Йорк (1941) Sergeant York
Его девушка Пятница (1940) His Girl Friday
Только у ангелов есть крылья (1939) Only Angels Have Wings
Воспитание крошки (1938) Bringing Up Baby
Приди и владей (1936) Come and Get It
Дорога к славе (1936) The Road to Glory
Нулевой предел (1936) Ceiling Zero
Варварское побережье (1935) Barbary Coast
Двадцатый век (1934) Twentieth Century
Да здравствует Вилья! (1934) Viva Villa!, в титрах не указан
Боксер и Леди (1933) The Prizefighter and the Lady, в титрах не указан
Сегодня мы живём (1933) Today We Live
Толпа ревет (1932) La foule hurle
Тигровая акула (1932) Tiger Shark
Толпа ревет (1932) The Crowd Roars
Лицо со шрамом (1932) scarface
Уголовный кодекс (1931) The Criminal Code, в титрах не указан
Утренний патруль (1930) The Dawn Patrol
Последнее дело Трента (1929) Trent’s Last Case
The Air Circus (1928)
Фазиль (1928) Fazil
Девушка в каждом порту (1928) A Girl in Every Port
Paid to Love (1927)
The Cradle Snatchers (1927)
Fig Leaves (1926)
Путь к славе (1926) The Road to Glory
Сценарист
Лицо со шрамом (1983) scarface, в титрах не указан
Французский связной (1971) The French Connection
Красная линия 7000 (1965) Red Line 7000, рассказ
Обезьяньи проделки (1952) Monkey Business, в титрах не указан
Нечто (1951) The Thing from Another World
Вне закона (1943) The Outlaw, в титрах не указан
Автострада Индианаполиса (1939) Indianapolis Speedway, рассказ
Только у ангелов есть крылья (1939) Only Angels Have Wings, рассказ
Утренний патруль (1938) The Dawn Patrol, рассказ, в титрах не указан
Летчик-испытатель (1938) Test Pilot
Да здравствует Вилья! (1934) Viva Villa!, в титрах не указан
Толпа ревет (1932) La foule hurle, рассказ
Тигровая акула (1932) Tiger Shark, в титрах не указан
Толпа ревет (1932) The Crowd Roars, рассказ
Лицо со шрамом (1932) scarface, в титрах не указан
Утренний патруль (1930) The Dawn Patrol, адаптация
Девушка в каждом порту (1928) A Girl in Every Port, рассказ
Подполье (1927) Underworld, в титрах не указан
Fig Leaves (1926), рассказ
Honesty — The Best Policy (1926), рассказ
The Road to Glory (1926), рассказ
Дорога во вчерашний день (1925) The Road to Yesterday
The Dressmaker from Paris (1925), рассказ
Tiger Love (1924)
Зыбучие пески (1923) Quicksands, рассказ
Продюсер
Рио Лобо (1970) Rio Lobo
Эльдорадо (1966) El Dorado
Красная линия 7000 (1965) Red Line 7000
Любимый спорт мужчин (1964) Man’s Favorite Sport?
Хатари! (1962) Hatari!
Рио Браво (1959) Rio Bravo
Земля Фараонов (1955) Land of the Pharaohs
Большое небо (1952) The Big Sky
Нечто (1951) The Thing from Another World
Красная река (1948) Red River
Глубокий сон (1946) The Big Sleep, в титрах не указан
Иметь и не иметь (1944) To Have and Have Not, в титрах не указан
Корвет K-225 (1943) Corvette K-225
Военно-воздушные силы (1943) Air Force
Сержант Йорк (1941) Sergeant York, в титрах не указан
Его девушка Пятница (1940) His Girl Friday, в титрах не указан
Только у ангелов есть крылья (1939) Only Angels Have Wings
Воспитание крошки (1938) Bringing Up Baby
Двадцатый век (1934) Twentieth Century
Сегодня мы живём (1933) Today We Live
Лицо со шрамом (1932) scarface
Уголовный кодекс (1931) The Criminal Code
Зыбучие пески (1923) Quicksands
Монтажер
Empty Hands (1924)
Завтрашний рассвет (1924) The Dawn of a Tomorrow
The Heritage of the Desert (1924)
Актер
Красная линия 7000 (1965) Red Line 7000, в титрах не указан
Обезьяньи проделки (1952) Monkey Business, озвучка, в титрах не указан
Лицо со шрамом (1932) scarface, в титрах не указан
Утренний патруль (1930) The Dawn Patrol, в титрах не указан
Ховард Хоукс — биография, фильмография и фото Ховард Хоукс
Американский кинорежиссёр, сценарист, продюсер. Брат режиссёра Кеннета Хоукса и продюсера Уильяма Б. Хоукса, троюродный брат актрисы Кэрол Ломбард.
Говард Винчестер Хоукс родился 30 мая 1896 года в Гошене (Индиана) в семье бумажного фабриканта Фрэнка Хоукса и его жены Элен. В 1906—1908 учится в средней школе, в 1908—1913 в университете Пасадены (Калифорния), в 1914 в академии Филлипса в Эксетере (Массачусетс), в 1915—1917 в Корнеллском университете (штат Нью-Йорк). Получает диплом инженера. В 1917—1919 служит в авиационной службе армии США; проходит курс военной подготовки в Техасе; получает звание лейтенанта. В 1920—1925 автогонщик, конструктор на авиационном заводе.
В 1916—1917 во время каникул работает в сценарном отделе студии Феймоус Плейерс-Ласки (позднее Парамаунт). В 1919—1921 независимый продюсер двухчастевых фильмов Алана Дуэна, Маршалла Нейлана, Аллена Холубара. В 1922—1924 в сценарном отделе Парамаунт; участвует в работе над сценариями более 60 фильмов; покупает, в частности, права на рассказы Джозефа Конрада и Джека Лондона. В 1924 переходит на МГМ, так как Ласки не даёт ему заниматься режиссурой. В 1925 переходит к Уильяму Фоксу, который предлагает ему режиссёрский контракт. (По другим источникам, между 1922 и 1924 Хоукс работает в качестве независимого продюсера, а с 1924 по 1926 в сценарном отделе Парамаунт.) В 1926 первый фильм в качестве режиссёра — «Путь к славе» по собственному сценарию. В 1926—1970 участвует в работе над сценариями всех своих фильмов.
Он также авиатор, автогонщик, яхтсмен, селекционер-конезаводчик, горный лыжник, рыболов, охотник, плотник, коллекционер старинного оружия, архитектор, собиратель западной живописи и гравюры, ювелир, конструктор гоночных авто и самолетов. В 1975 году получил почётный «Оскар» за вклад в киноискусство.
Говард Хоукс умер 26 декабря 1977 года в своем доме в Палм-Спрингсе. Скончался от атеросклеротического сосудистого заболевания и инсульта. Был кремирован, а пепел развеян в пустыне возле Калимейса, Калифорния.
Фильмы про газету: выбор «Ведомостей»
Как свободная пресса отвечает на вызовы и справляется с кризисами
Редактор The Washington Post Бен Брэдли в исполнении Тома Хэнкса («Секретное досье») /imdb.com
Причина появления этой подборки – не только Всемирный день свободы печати. В ситуации, сложившейся вокруг «Ведомостей» и в самой редакции, хочется вспомнить примеры того, как справлялись с кризисами другие газеты. И как про это снимали кино.
Журналист – один из главных героев западного кинематографа. Представитель свободной профессии, принципиальный и решительный, он действует в разных политических обстоятельствах и в разных жанрах, с риском для жизни выводя на чистую воду всевозможных жуликов и мерзавцев. С другой стороны, у него много вредных привычек и сложности в личной жизни. В общем, этот типаж хорошо всем знаком. Но сегодняшний список – не столько о нем, одиноком волке с блокнотом и диктофоном, сколько о коллективном герое, команде, редакции. Причем речь пойдет именно о газетах. Есть масса прекрасных фильмов о телевидении и телеведущих, но это уже немного другая история.
«Первая полоса» (The Front Page, 1974, реж. Билли Уайлдер)
/imdb.com
Классический водевиль о чикагских газетчиках 1920-х пережил несколько экранизаций. Поздняя версия Билли Уайлдера, пожалуй, эталонная, но первый фильм вышел еще в 1931-м, поэтому есть смысл поступиться хронологией. Лучший репортер газеты (Джек Леммон) собирается завязать с профессией и жениться, но главный редактор (Уолтер Мэттау), прожженный циник с мертвой хваткой, втягивает его в авантюру с участием сбежавшего висельника, и свадьба, кажется, пойдет псу под хвост. На самом деле брачный союз здесь – между цинизмом и романтизмом профессии, и это стало золотым стандартом жанра.
«Его девушка Пятница» (His Girl Friday, 1940, реж. Ховард Хоукс)
/imdb.com
Вариация «Первой полосы». Главные герои – редактор газеты (Кэри Грант) и его бывшая жена (Розалинд Рассел), лучший репортер издания. Она приехала в редакцию объявить, что выходит замуж за страхового агента. Но вообще-то по-прежнему готова бросить все ради сенсационного материала о сбежавшем висельнике. Невероятная концентрация жанровых стандартов: журналистика как инстинкт и судьба, ежеминутные смены ситуаций, все более смешных и дурацких, живительная сила «четвертой власти», восстанавливающей справедливость даже в самых идиотских обстоятельствах. Фильм Хоукса – неисчерпаемый сундук всех будущих штампов кино о журналистике и журналистах, готовых продать черту душу за новость и бесконечно преданных своей профессии.
«Гражданин Кейн» (Citizen Kane, 1941, реж. Орсон Уэллс)
/imdb.com
Самый знаменитый фильм о медиамагнате не вполне вписывается в рамки «кино про газету», но обойти его, конечно, нельзя. Тем более что в шедевре Орсона Уэллса есть и сюжет отношений собственника с редакцией, и не устаревший за 80 лет вопрос о том, насколько должны совпадать их ценности. Переманив у конкурирующего издания лучших журналистов, Кейн (сам Уэллс) закатывает вечеринку, на которой его ближайшие соратники обсуждают профессиональную этику. «Разве те люди, которые работали в Chronicle, не были преданы политике этой газеты, как сейчас преданы нашей политике?» – спрашивает один. «Конечно! – отвечает второй, – они такие же, как все, они идут на работу и работают». «А мы боремся за те же идеалы, что и Chronicle?». «Конечно, нет! Но мистер Кейн за неделю обратит этих газетчиков в свою веру!» И все же, говорит первый, есть шанс, что они обратят Кейна в свою. Конечно, циники оказываются правы чаще романтиков, но без идеалистов профессия давно бы умерла.
«Вся президентская рать» (All the President’s Men, 1976, реж. Алан Дж. Пакула)
/imdb.com
Еще одна лента, без которой не обходится ни один список лучших фильмов о журналистике. Роберт Редфорд и Дастин Хоффман играют репортеров The Washington Post, раскрутивших Уотергейт до общенационального скандала, хотя поначалу никто не верил, что из этого расследования выйдет хоть что-нибудь стоящее. Самое удивительное тут, как рутинная работа по поиску источников и проверке данных (из которой по большей части состоит сюжет) превращается в напряженный триллер. Ну, и Редфорд с Хоффманом, конечно, настоящие рыцари печатной машинки. Фильм получил четыре «Оскара», в том числе за адаптированный сценарий и мужскую роль – но второго плана (Джейсону Робардсу, сыгравшему легендарного редактора Бена Брэдли, которого позже сыграет Том Хэнкс в «Секретном досье» Стивена Спилберга).
«Без злого умысла» (Absence of Malice, 1981, реж. Сидни Поллак)
/imdb.com
История журналистского расследования с драматическими последствиями. Журналистке (Салли Филд) сливают информацию, что сын давно покойного мафиози может иметь отношение к громкому убийству. На самом деле это законопослушный бизнесмен (Пол Ньюман), который теперь вынужден восстанавливать репутацию (а также пошатнувшийся бизнес) – с помощью той же журналистки, которая сделала его героем скандала. В каком-то смысле фильм Поллака – учебник профессиональной этики. Как можно и нельзя общаться с источниками, какую держать дистанцию с героем публикаций, как пройти по минному полю между фактами и ложью, какова может быть цена ошибки. Альтернатива романтическим образам журналистов-расследователей, трезвый, но и полный симпатии взгляд на профессию.
«Газета» (The Paper, 1994, реж. Рон Ховард)
/imdb.com
Производственная комедия о редакционных буднях, дающая хорошее представление о том, как работали газеты в 1990-х, но не теряющая актуальности и сегодня. В главной роли – Майкл Китон. Сюжет – 24 часа из жизни редактора вымышленного нью-йоркского издания «Нью-Йорк Сан». Что ставить в шапку, как резать хвосты и как вообще выжить в бесконечном хаосе ньюсрума. Сохранив – что было важно тогда и по-прежнему важно сейчас – профессиональную этику.
«Зодиак» (Zodiac, 2007, реж. Дэвид Финчер)
/imdb.com
Экранизация книги о реальном убийце, который появился в США в конце 1960-х – начале 70-х и получил известность как первый маньяк, стремившийся к медийной славе. Дотошная реконструкция эпохи и ее кинообраза. И крайне нетипичный фильм о журналистах. Для героя Джейка Джилленхола, газетного карикатуриста, поиск неуловимого убийцы превращается в настоящую манию, погоню за ускользающей реальностью и в конце концов становится знаком того, что кроме обыденности в жизни есть тайна. Второй главный герой, которого играет Роберт Дауни-младший, наглядно показывает, как происходит профессиональное выгорание. Не самый популярный фильм Дэвида Финчера, но, возможно, лучший в его карьере.
«Первая полоса: внутри The New York Times» (Page One: Inside the New York Times, 2011, реж. Эндрю Росси)
/imdb.com
Документальный фильм, отчасти отвечающий на апокалиптические прогнозы о судьбе старых изданий в мире новых медиа. Если коротко, газеты нам по-прежнему нужны. Один из ключевых сюжетов «Первой полосы» – как NYT выживала в кризис – тоже вполне оптимистичен. Хотя и содержит полные символизма драматические эпизоды (увольнение ветеранов редакции, проработавших десятки лет, например, в отделе некрологов). Катастрофа отложена. Блогер не заменил профессионального репортера, а пришел к нему на подмогу, институт редактуры никуда не делся. После паники, охватившей медиамир в 2009–2010 гг., все немного успокоились, поняв, что миллион маленьких обезьянок не написали «Всю королевскую рать». Хорошие авторские материалы и экспертное мнение по-прежнему в цене. Большинству пользователей социальных сетей проще сделать перепост, чем создавать оригинальный текст или другой серьезный контент.
«В центре внимания» (Spotlight, 2015, реж. Том Маккарти)
/imdb.com
Производственная драма о работе отдела расследований влиятельной газеты The Boston Globe, раскрутившего в 2001 г. историю о многочисленных случаях педофилии среди католических священников. Spotlight (переведем по-перестроечному как «Прожектор») – название отдела. В центре внимания фильма – именно его работа. Тут не кричат по пять раз в полчаса: «Кругом педофилы!» (хотя кругом педофилы). А, разматывая один виток истории за другим, изумляются масштабу происходящего: первоначальной целью было найти доказательства того, что одного из виновных покрывал кардинал, а в итоге выяснилось, что в одном только Бостоне священников-педофилов без малого 90. Парадокс отчасти в том, что это расследование фактов, более или менее известных многим: адвокатам, журналистам, просто обывателям. Но обсуждать их публично и громко было неловко: Бостон – город католический. Разворошить это мог только человек со стороны, и им оказался первый в The Boston Globe редактор-еврей. Способный невозмутимо отвечать на изумленный вопрос: «Вы что, собираетесь судиться с католической церковью?» – «Ну, в общем, да». «Оскар» за лучший фильм.
«Секретное досье» (The Post, 2017, Стивен Спилберг)
/imdb.com
Эталонный фильм про честь и достоинство профессии. Таким картинам можно простить лобовой пафос и неизбежные штампы: когда репортеры не спят, не едят, не занимаются сексом, а только сутки напролет расследуют взрывоопасную тему. У них взъерошены волосы, круги под глазами, ручка в одной руке и сигарета в другой, съехавший в сторону галстук и прижатая к уху плечом телефонная трубка. Они врываются в архивы и высокие кабинеты, нецензурно ругаются на редакционных летучках и с риском для жизни встречаются с анонимными источниками на темных парковках. Потом кто-нибудь произносит великую фразу, как главный редактор The Washington Post Бен Брэдли (Том Хэнкс): «Публикация – единственная защита права на публикацию». Однако герой Хэнкса в «Секретном досье» не главный. Главная – Кэтрин Грэм (Мерил Стрип), владелица The Washington Post. Именно ее незаметный героизм в ситуации, когда газета выставлена на IPO и публикация скандальных «бумаг Пентагона» может отпугнуть потенциальных инвесторов, воспевает Спилберг. Всем бы газетам таких собственников, как миссис Грэм. А когда Хэнкс вываливает перед Стрип стопку газет со всех концов страны, в знак солидарности с The Post тоже опубликовавших «бумаги Пентагона», можно не только прослезиться, но и вспомнить наше «Я/мы Иван Голунов».
Ховард Хоукс. «Лицо со шрамом» (1932)
Scarface («Лицо со шрамом») Ховарда Хоукса (1896-1977). Классический гангстерский фильм о Чикаго 20-х годов и людях близких к Аль Капоне. Фильм вышел в 1932 году, хотя снимался в 1930. Цензура (Hays Office) держала фильм два года, требуя переделок. Хоукс несколько раз использовал в фильме заставки с крестами, пишут, что это знак, каким на местах преступления отмечали положение тел убитых, но я думаю, что Хоукс использует кресты как знаки вырезок, сделанных по указанию цензуры. Обычно в старых фильмах, на месте исчезнувшего титра стоит именно такой крест. Хоукс, подчиняясь цензуре, воюет с нею. В названии есть связь с рассказом Сомерсета Моэма 1925 года «Человек со шрамом»: Тони (Поль Муни) смотрит в театре пьесу Моэма и ходит раскачиваясь, как герой рассказа. Хоукс понимает преступность как серьезную социальную проблему. Для него преступники – люди, выброшенные обществом: иммигранты и бывшие солдаты первой мировой войны, о подобных людях идет речь в рассказе Моэма, где бывший генерал продает в баре лотерейные билеты. Режиссер даже в фильм вставляет сцену с полемикой по этому вопросу: общественные организации требуют прекратить обсуждать и описывать в прессе преступные группировки, считая, что это способствует популярности последних. Отвечая им, актер, играющий судью, обращается прямо в камеру (прием очень редкий в американском кино студийных времен) со словами протеста и говорит о том, что эту проблему необходимо решать, а не закрывать на нее глаза.
Scarface – один из ранних звуковых фильмов. Часто пишут о проблемах, связанных с этим новым периодом в кино, о неподвижной камере, об отсутствии монтажа. Ничего подобного не найти в фильме Хоукса, где камера беспристрастно проникает повсюду и замечает все. А раз все видит камера, значит, и зритель. Первая сцена фильма длится около 4 минут. Камера, отрываясь от света фонаря, спускается вниз, с официантом входит в двери ресторана, застает финал разговора трех старых гангстеров, провожает двоих, следует за третьим к телефону, потом отрывается от него, привлеченная чьей-то тенью, следует за ней, фиксирует вытянутую с пистолетом руку, переходит на падающее тело, возвращается в дом, равнодушно смотрит на труп вместе с официантом, который спешит покинуть место действия, чтобы не быть призванным в свидетели этого не им совершенного убийства. Вся эта сцена снята одним кадром. Без межкадрового монтажа.
В фильме много смешным моментов: в поведении Тони, в репликах его секретаря, безграмотного (потому что не было денег учиться читать и писать) иммигранта, который с комической сосредоточенностью не замечает ни кровавой перестрелки, ни льющегося на него кипятка, потому что пытается услышать чье-то имя по телефону. Цензура тщательно добивалась, чтобы образ Тони утратил все следы обаяния и чтобы Тони превратился в холодного убийцу, но Поль Муни рядом с жестокостью показывает какую-то почти безгрешную инфантильность Тони, а в сценах его прощания с сестрой фильм превращается в трагедию. Финал очевидно перекликается с более более поздним, но не менее трагическим и жестоким финалом фильма «Бонни и Клайд».
Иметь и не иметь (To Have and Have Not), Ховард Хоукс
Американский постер к фильму Иметь и не иметь (To Have and Have Not), 1944, Ховард Хоукс, США
О товаре
-
Русское название
Иметь и не иметь -
Оригинальное название
To Have and Have Not -
Год
1944 -
Страны
США -
Режисcёры
Ховард Хоукс -
Актёры
Лорен Бэколл, Уолтер Бреннан, Хамфри Богарт -
Жанры
комедия, мелодрама, триллер -
Больше информации о фильме
www. kinopoisk.ru/film/8389 Характеристики постеров
-
Ширина постера (см)
68,6 -
Высота постера (см)
101,6 -
Формат постера
one sheet -
Страна постера
США -
Тип бумаги
Сатиновая рулонная фотобумага -
Плотность бумаги
220 г/кв. м.
{{ ::’Js.Review.Respond’ | translate }}
Киноклуб с Сергеем Томашем. Тема: «Его девушка Пятница»
Кинозал ГУМа — это камерный театр из трех залов, где показывают кино. Архитектурный проект был выполнен по специальному заказу ГУМа. Классический «театральный декор» отвечает самым высоким акустическим стандартам привычных «черных коробок».
Кинозал ГУМа полностью сохранил архитектуру Главного универсального магазина — лепнина начала XX века на потолке и знаменитые хрустальные люстры. Они отреставрированы и обработаны специальным лаком: хрусталь не должен звенеть во время высоких или низких звуков. Огромные окна залов выходят на Ветошный переулок. Во время сеансов их закрывают бархатные многослойные шторы. Внутренний слой из особой противопожарной ткани улучшает звук, а внешний — придает залу дополнительную театральную торжественность.
В Кинозале ГУМа — три зала: Большой зал на 70 мест, Детский зал — на 20 мест и Специальный зал — на 16 мест. В Большом зале вместо привычных откидных стульев — бархатные кресла, свободные и очень мягкие. В Детском зале — удобные пуфы, принимающие любые удобные для непосед формы. В Специальном зале — просторные бархатные диваны. Детали для VIP-удовольствия: плед в холодное время года и бар, расположенный прямо в зале.
В Кинозале ГУМа используется цифровая и акустическая аппаратура последнего поколения. Экран в Большом зале — 6,5 на 4 метра — расположен на специально рассчитанном удалении от первого ряда: глаза зрителей не будут уставать к концу сеанса. Консультантом по организации пространства и подбору техники на этом проекте выступал Михаил Юрьевич Ланэ — заведующий лабораторией акустики Московского НИИиПИ объектов культуры, отдыха, спорта и здравоохранения.
Кинозал ГУМа — независимый, он не связан ни с одной прокатной сетью. Поэтому репертуар здесь особенный: это и премьеры, и классика кино, и ретроспективы известных режиссеров, и хиты прошлых лет. В Кинозале ГУМа помимо показов текущего премьерного репертуара проходят мероприятия: киноклубы (обсуждения классических и современных фильмов с экспертами кино), трансляции и показы записей спектаклей, опер и балета из лучших театров мира, показы фильмов-выставок из известных музеев мира. В Специальном зале часто проходят показы фильмов на языке оригинала. В Детском зале любимые мультфильмы и приключенческие фильмы идут не только во время каникул, но и круглый год — чтобы не пропустить, смотреть и пересматривать.
Кинозал ГУМа — территория, свободная от попкорна. Классический для советских кинотеатров буфет предложит традиционные бутерброды, пирожные, шампанское, а также знаменитый лимонад.
Сеансы начинаются с открытием ГУМа и проходят до глубокой ночи: после закрытия магазина в 22.00 планируется еще два сеанса. Кинозал ГУМа располагает отдельным входом с Ветошного переулка.
Новости культуры — Управление культуры Администрации Екатеринбурга
Летний кинотеатр под открытым небом открылся во дворе Уральского филиала Государственного центра современно искусства (ГЦСИ) по адресу ул. Добролюбова, 19а.
Ранее за воплощение такой идеи в Екатеринбурге брались многие, но терпели неудачу по двум причинам – из-за непредсказуемой уральской погоды и коммерческой бесперспективности этой затеи. Справиться с первой проблемой Уральскому фидлиалу ГЦСИ этим летом помогло само провидение, а коммерцию решено было исключить волевым образом. Летний кинотеатр бесплатен как для посетителей, так и для устроителей. По крайней мере, этим летом здесь будут транслироваться фильмы, авторские права на которые за давностью лет утратили силу.
«Идея такого открытого кинотеатра лежала на виду, но только в этом году нам пришло в голову её осуществить, — рассказывает заместитель директора по развитию и связям с общественностью Ксения Балашова. — Во-первых, 2016 год объявлен Годом российского кино, а во-вторых, это год 75-летия начала Великой Отечественной войны. А именно в годы войны и сразу после нее жители нашей страны начали широко знакомится с мировым кинематографом. В первые недели работы кинотеатра в афише — те самые фильмы, которые были сняты в 40-е годы прошлого века: их, и в качестве трофейных или присланных по ленд-лизу, смотрели наши деды и бабушки, желая хоть на час-другой отвлечься от тяжких будней военных лет».
Яркий светодиодный экран позволяет устроителям летнего кинотеатра проводить даже дневные показы. Во дворе ГЦСИ поставлены лавочки и столы, а высокие деревья дают спасительную тень, так что любой работающий в центре города человек может провести здесь свой обеденный перерыв. Ланч можно принести с собой, запрещено только спиртное и курение. Чаще всего в летнем кинотеатре будет демонстрироваться по три фильма в день – в 12:00, 14:00 и 16:00, поскольку вечером ГЦСИ почти каждый день проводит иные, не менее интересные, мероприятия – сейчас в рамках фестиваля «Бажов-фест». Но есть в афише и несколько 8-часовых вечерних сеансов, во время которых будут демонстрироваться шедевры голливудского нуара. А в выходные дни, конечно же — классика мультипликации!
Программа кинопоказов во дворе ГЦСИ (8-19 августа)
8 августа, понедельник
12:00 Мистер Смит едет в Вашингтон, 1939, Фрэнк Капра
14:00 Ниночка, 1939, Эрнст Любич
16:00 Воспитание крошки, 1938, Ховард Хоукс
9 августа, вторник
12:00 Это неопределенное чувство, 1941, Эрнст Любич
14:00 Праздник, 1938, Джордж Кьюкор
16:00 Леди Ева, 1941, Престон Стёрджес
10 августа, среда
12:00 Знакомьтесь, Джон Доу, 1941, Фрэнк Капра
14:00 Дамбо, 1942
16:00 Ужасная правда, 1937, Лео МакКери
11 августа, четверг
12:00 Магазинчик за углом, 1940, Эрнст Любич
14:00 Фантазия, 1940
16:00 С огоньком, 1941, Ховард Хоукс
20:00 Потерянный уик-энд, 1945, Билли Уайлдер
12 августа, пятница
12:00 Неприятности в раю, 1932, Эрнст Любич
14:00 Бэмби, 1942
16:00 Его девушка пятница, 1940, Ховард Хоукс
13 августа, суббота
12:00 – 18:00 Том и Джерри, 1940-1945
15 августа, понедельник
12:00 Приключения в Палм-Бич, 1942, Престон Стёрджес
14:00 Я женился на ведьме, 1942, Рене Клер
16:00 Весь город говорит, 1942, Джордж Стивенс
20:00 Завороженный, 1945, Альфред Хичкок
16 августа, вторник
12:00 Сестра его дворецкого, 1943, Фрэнк Борзеги
14:00 С собой не унесешь, 1938, Фрэнк Капра
16:00 Грошовая серенада, 1941, Джордж Стивенс
17 августа, среда
12:00 Серенада солнечной долины, 1941, Х. Брюс Хамберстоун
14:00 Три кабальеро, 1944
16:00 Мышьяк и старые кружева, 1944, Фрэнк Капра
18 августа, четверг
12:00 Цилиндр, 1935, Марк Сэндрич
14:00 Пиноккио, 1940
16:00 Женщина года, 1941, Джордж Стивенс
19 августа, пятница
12:00 Мой слуга Годфри, 1936, Грегори Ла Кава
14:00 Белоснежка и семь гномов, 1937
16:00 Странствия Салливана, 1941, Престон Стёрджес
Контакты:
Уральский филиал ГЦСИ (ул. Добролюбова, 19а)
+7 (343) 289 91 32
поделились
в соцсетях
Комментарии пользователей сайта
Оставьте комментарий
Ежеквартальный журнал
DGA | Осень 2015 г. | Классика
ОТ РИЧАРДА ШИКЕЛЯ
Не будет преувеличением сказать, что к середине 1930-х годов Warner Bros. была, прежде всего, художественной студией. Уильям Веллман, конечно же, приходил и уходил, а Рауль Уолш перешел из компании 20th Century Fox в конце 30-х годов, и Говард Хоукс был там больше, чем где-либо еще в этот период. Хоукс был сухим, довольно бесстрастным человеком, который говорил монотонно, размещал свои камеры в местах, которые в ретроспективе казались неизбежными, и, прежде всего, боялись «суеты».»Он также был прирожденным лжецом, денди и очень скрытным человеком. Я довольно хорошо узнал его в последние годы и очень полюбил его, хотя я знал, что никогда не собираюсь разгадывать тайну этого человека.
Из всех режиссеров, которые то и дело курсировали на студии Warner в 30-40-х годах, Хоукс имел, безусловно, самый большой диапазон. Комедии, мелодрамы, вестерны, даже мюзиклы — все казалось его блюдом к чаю. У него были впечатляющие отношения с Кэри Грантом, Хамфри Богартом, Лорен Бэколл и, конечно же, с Джоном Уэйном — среди множества актеров и актрис, с которыми он так легко работал.Он утверждал, что нашел свой стиль в 1932 году с Scarface . Он любил повторять, что это было все, кроме кухонной раковины, вверх и вниз по углам, пока это не поразило разум. С этого момента его камера будет находиться на уровне глаз, его резкость будет серьезной, а его эмоции — сдержанными. Прежде всего, его манера подходила практически для каждой темы. Мы можем назвать несколько, вместе с их жанрами: Twentieth Century (романтический фарс), Bringing Up Baby (то же самое), Only Angels Have Wings (комедия-приключенческая комедия), To Have and Have Not и . Большой сон (романтические загадки) и множество вестернов, начиная с Ред Ривер и продолжаясь оттуда.
Возвышенный Двадцатый век (1934) был написан Беном Хехтом и Чарльзом МакАртуром по пьесе. У него есть Хоукс, который направляет Джона Бэрримора и Кэрол Ломбард в поезде — очень ограниченный, но наплевать на это. Он продюсер, она звезда (и бывшая жена). Она нужна ему для того, что звучит как поистине ужасное шоу, которое он пытается поставить. Она, наверное, все еще любит его, но не хочет в этом признаваться. Во время их выходок он должен рассказать историю своей пьесы, которая включает, среди прочего, торжественную имитацию верблюда.Это один из величайших комических монологов в истории кино.
Хоукс утверждал, что ему пришлось уладить Ломбард. После съемок в течение дня или около того он вывел ее на прогулку и сказал, что она уже сыграла достаточно для всего фильма. Возможно, она испугалась Бэрримора, который на самом деле всегда был любезным и неприхотливым на своих площадках. Мне кажется, что эта дурацкая комедия во всей ее красе начинается здесь, в 1934 году. Twentieth Century есть все — привлекательные люди, умные диалоги и, как остро заметил кинокритик Эндрю Саррис, главные герои, которые не разгрузили свои силы. шутки по поводу поддерживающих игроков.Они чертовски хорошо все сделали сами.
Ястребы сняли по крайней мере еще одну классную комедию: His Girl Friday (1940), с Кэри Грантом и Розалиндой Рассел, ремейк The Front Page , с бесподобно одураченным Ральфом Беллами в роли безнадежно квадратного парня, которого она каким-то образом думает, что любит больше, чем Грант. Иногда — смею ли я это сказать? — я думаю, что это моя любимая комедия. Это так злобно, в таком захватывающем темпе, так блестяще написано (Чарльз Ледерер, работа над пьесой Гехта-Макартура).Я видел это много раз, и до сих пор для меня он полон сюрпризов. Это шедевр, но из-за того, что это комедия, ее чаще всего отвергают как «красивую маленькую картину», как будто комедию сделать легко. Не обманывайтесь.
И мы далеки от завершения, сожалея об отсутствии в нашем списке таких фильмов о Ястребах, как Огненный шар (1941) и множества других развлечений. С таким же успехом я мог бы сказать — залпом — что у Хоукса, вероятно, лучшая фильмография в истории американского кинематографа.Даже полуфабрикаты — Hatari! Среди них (1962) — больше мужества, чем многие предполагаемые шедевры режиссеров. Или, другими словами, вряд ли есть фильм «Хоукс», который я бы с удовольствием сегодня вечером вставил в DVD-плеер и посмотрел. Действительно, в большинстве его работ есть одна интересная черта: они не датированы. Диалогу в некоторых случаях может быть 75 лет и более, но он остается четким и забавным, а ситуации, которые его вызывают, правдоподобно фарсовы. Вам не нужно делать много скидок на это.
В отличие от своих конкурентов, Хоукс был известен двумя темами, над которыми работал бесконечно. Один из них — это ссоры между действующей мужской группой, когда они объединились для достижения любой авантюрной цели, которую они вместе преследовали. Большую часть времени они были веселыми парнями, но их также преследовала смерть, которую обычно встречали если не смехом, то пожиманием плечами. Искушение навлечь на себя мрачное было решительно противодействовать. (См. Смерть Томаса Митчелла в Only Angels Have Wings [1939] как прекрасный пример храбрости под непреодолимым давлением.) И затем, что, возможно, более знаменито, была женщина-ястреб. Проще говоря, она всегда была одним из парней, подтрунивающих наравне с мужчинами. У нее всегда были слова умника, которые по своей беззаботности соответствовали тому, что говорили мальчики. Ястребы говорили, что они были из тех женщин, которых он находил наиболее привлекательными, и у нас нет причин сомневаться в этом.
Одной из этих женщин была открытая Хоукс Лорен Бэколл. В фильме «Иметь и не иметь» (1944) Богарт находит настоящую любовь к ней.Ключ к успеху «Иметь и не иметь» кроется в его дерзости, особенно у Бэколла, и в готовности Богарта уступить ей экран, настолько он был поражен, когда она мурлыкала ему приглашения. Два года спустя, в «Ястребах нуар Большой сон » (1946), Богарт находит дерзость, которая доводит его экранный образ до совершенства. Прекрасный пример: небольшая эпизодическая сцена, в которой ему нужно войти в «Редкие книги Гейгера», чтобы найти зацепку. Он снял сцену, и Хоукс назвал ее скучной.Богарт попросил пересдать. Он по-ботанически приподнял поля своей шляпы и, приняв чопорную шепелявость, раздраженно попросил у продавщицы малоизвестное издание определенного тома.
Иметь и не иметь и Большой сон , пожалуй, не великие фильмы; В The Big Sleep наступил момент, когда было не просто невероятно, но и невозможно было, чтобы персонажи оказались там, где они были по сценарию. Но потом все поняли, что это не та энергия, на которой работает картина.Это была небрежная, кажущаяся небрежностью шутка, которая придавала фильму особую привлекательность. Итак, все расслабились и хорошо провели время, обмениваясь звуками. Если вы какое-то время отошли от этого, они кажутся такими же свежими, как в тот день, когда они были созданы.
Конечно, когда Богарт и Бэколл впервые обменивались взглядами, происходило нечто большее, чем они оба — война. Как ни странно, почти все лучшие фильмы периода Второй мировой войны были лишь предположительно о войне. Я думаю, что исключения будут включать в себя They Were Expendable Джона Форда, этот мрачный, отличный гимн послушанию, хотя он не был выпущен до окончания боевых действий.И Air Force (1943), драма «Ястребов» о бомбардировщике «Летающая крепость», который взлетает в мирное время и влетает во Вторую мировую войну. Сценарий был написан Дадли Николсом, и это, пожалуй, самый цивилизованный военный фильм из когда-либо созданных.
Очевидно, это было сделано по приказу генерала Генри Х. «Хэпа» Арнольда, известного летчика и командующего авиакорпусом, который хотел отпраздновать, ну да, ВВС. Идея Хокса-Николса заключалась в том, чтобы просто отправить в воздух группу хоксовцев. Самым громким именем среди актеров был Джон Гарфилд, сыгравший недовольного, который не может дождаться момента, когда выйдет на сцену, что должно произойти в течение нескольких дней или недель. Еще до того, как картина закончилась, он, естественно, становится искренним, если не сказать фанатичным, членом команды. Остальная часть актерского состава состоит из хороших персонажей (среди которых выделяется Гарри Кэри), и их диалоги четкие и живые, в хоксовской манере.
Самолет летит над Тихим океаном, наконец, в битве за Коралловое море в мае 1942 года.Выделяются две сцены (по крайней мере, на моей памяти). В одном из них два американских летчика, беспомощно болтающиеся на парашютах, подстреливаются с неба. Другой, более продолжительный эпизод — смерть Джона Риджели, пилота самолета, и что-то вроде близкой к неудачам звезды. Его кладут на больничную койку, и его смерть описывается процедурами взлета («взлетно-посадочная полоса», «на солнце» — что-то в этом роде). Это странно эффектная сцена — скрытый диалог в манере, которую предпочитали Хоукс, и в ней было больше, чем мы думали.
Для сцены написал Уильям Фолкнер. Все его фильмы, кроме одного, были картинами Ястребов — они разделяли любовь к охоте и другим мужским развлечениям — и режиссер задумал, что Фолкнер был тем человеком, который мог передать сдержанные эмоции сцены, несмотря на то, что он вернулся домой. в Миссисипи. Фолкнер согласился и достаточно быстро выбил его из строя. Чуть позже Фолкнер и Хоукс разговаривали по телефону, и Фолкнер спустил воду в унитазе для своего друга — это было, чтобы показать, как хорошо он вложил деньги Хокса в кино.До тех пор водопровод Фолкнера был исключительно уличным. До Нобелевской премии по литературе оставалось всего семь лет.
Моя особая хронология теперь, к счастью, подводит меня к Ред Ривер (1948 г.), который, по моим оценкам, является лучшим западным из всех западных загонов. Джон Уэйн сначала немного сомневался в том, что молодой Монтгомери Клифт играет против него. Он казался герцогу ужасно гибким — а в то время он был довольно молод. Но Ястребы упорствовали. Он подумал, что, если в конце концов Клифт ударит Уэйна, явное удивление этого поступка испугает старшего актера, что приведет к драке, которая продемонстрирует их любовь друг к другу — на что им услужливо указывает Джоанн Дрю, хотя в этот момент ей в плечо больно воткнули индийскую стрелу.Уолтер Бреннан безумно готов к поездке в качестве повара и совести своего предприятия, его главный вопрос к Хоуксу заключается в том, надеть ли ему зубы или нет. Последнее, конечно. Намного смешнее.
Это веселый, довольно линейный фильм, непритязательный в том виде, в каком они нравились Хоуксам. И более чем Stagecoach , он сделал Уэйна не только звездой, но и институтом, силой природы. Он просто такой мощный персонаж в картине — юмористический, сложный, и Клифт заставляет усердно трудиться, чтобы сохранить свое хитрое, контратакующее изображение.Его удивление, когда Клифт отказывается от своей пассивности и наносит ему ответный удар, — отличный момент в кино. Одно из многих в превосходных работах Хоукса.
Серый Лис Голливуда: Маккарти, Тодд: 9780802137401: Amazon.com: Книги
Заметная книга года по версии New York Times
Говард Хоукс теперь считается одним из величайших режиссеров, когда-либо работавших в Голливуде. Его карьера простиралась от эпохи немого кино до семидесятых и оставила неизгладимый след в американском кино. Режиссер несравненного разнообразия, он снял знаковый гангстерский фильм «Лицо со шрамом», классику авиации («Рассветный патруль», «Только у ангелов есть крылья», «Военно-воздушные силы»), несколько лучших нелепых комедий («Двадцатый век», «Воспитание ребенка», «Пятница его девушки»), бессмертная военная история (сержант Йорк), две зажигательные мелодрамы Богарта-Бэколла («Иметь и не иметь», «Большой сон»), великолепный мюзикл («Джентльмены предпочитают блондинок») и несколько возвышающихся вестернов (Ред-Ривер, Рио-Браво, Эльдорадо).
Он был ведущим звездным деятелем Голливуда, открыв для себя или дав важные роли Лорен Бэколл, Монтгомери Клифт, Кэрол Ломбард, Рите Хейворт, Фрэнсис Фармер, Джейн Рассел, Пол Муни, Джоан Коллинз, Джеймс Каан и Энджи Дикинсон. Он был самым современным из великих мастеров и одним из первых режиссеров, которые продюсировали свои собственные фильмы и заявили о своей независимости от крупных студий. Его работы оказали сильное влияние на таких современных режиссеров, как Мартин Скорсезе, Брайан ДеПальма, Роберт Бентон, Джон Карпентер, Уолтер Хилл и Квентин Тарантино.
Говард Хоукс был партнером Ховарда Хьюза по созданию фильмов; собутыльник и коллега по работе Уильяма Фолкнера и Эрнеста Хемингуэя; соучредитель первой элитной банды мотоциклистов в Голливуде; заядлый игрок, постоянно попадающий в неприятности с гангстерами; и самозваный ловелас, второй женой которого должен был стать знаменитый Слим Кейт. Эта первая биография Ястребов пронизывает личность, которую он так тщательно построил для себя, и раскрывает одну из самых грозных, сложных и загадочных фигур Золотого века Голливуда.
«Зрелищно …. Толстая, богатая биография Маккарти … в ярких подробностях описывает, как работал, возможно, последний великий популярный артист в кино.» — Книжное обозрение Los Angeles Times
«Беглая биография великого режиссера. , часто гнилой парень, но чья художественная независимость и стандарты морали кино никогда не подводили »- The New York Times Book Review
« Жизнь Ястребов, до сих пор остававшаяся загадкой, была поставлена в центр внимания и сделана единой с его искусством. в мудром и забавном Говарде Ястребе Тодда Маккарти.»- The Wall Street Journal
» Отлично … уважительный, исчерпывающий и, соответственно, умный взгляд на самого разностороннего режиссера Голливуда. «- Newsweek
непоколебимая философия жизни … Он передает нам стоическую, комическую сущность Хоукса и его фильмов »- Entertainment Weekly
« Маккарти проницательно определяет, каким своеобразным автором был Ястреб… Маккарти отлично справляется с этой задачей. вызывая предысторию жизни Ястребов…. Маккарти также дает ясный и сбалансированный отчет обо всех фильмах … и лишь изредка теряет терпение из-за хвастовства Хоукса. «- Нью-Йорк Ревью оф Букс
» Вокруг этого человека всегда была таинственность … .a WASP Монро Стар, последний магнат Фицджеральда. Тодд Маккарти … незаметно разбирает большую часть этой картины … В области за областью Ястребы, умевшие раздуть свои достижения, сделали себя своим наиболее тщательно сконструированным артефактом … Когда Маккарти прорывается сквозь защитную оболочку искаженных представлений Ястребов, этот золотой фигура приобретает остроту — все усилия быть тем, кем он не был.»- The Atlantic Monthly
» Тодд Маккарти уже давно занимается этой первой биографией Говарда Хокса. Каждый хоуксианец в долгу: никогда не будет более полного описания внешней жизни и творчества Говарда Винчестера Ястреба … Мы видим и чувствуем, как режиссер на съемочной площадке переписывает текст на ходу, уговаривая своих актеров расширяться и расширяться. импровизировать, выстраивать сцены и веселиться — и сохранять все это в равновесии … Эта книга, как рабочий портрет великого режиссера и изобретателя, не имеет себе равных.Снова и снова детали добавляют нам удовольствия от фильмов ». — Еженедельное литературное приложение Лос-Анджелеса
« Маккарти … дает Ястребу основную биографию, которую он заслуживает, исчерпывающе пересказывая.
Grove Atlantic
Поселите своего отца и брата в лучшем уголке страны; пусть они живут в земле Гесем. –Бытие 47: 6
Главной новостью в Гошене, штат Индиана, в День украшения, 30 мая 1896 года, была рукопашная схватка в салуне Августа Фауша. Ситуация настолько вышла из-под контроля, что в 8:30 той субботней ночью маршал Ригни застрелил главного преступника, Ричарда Ван Тассела, широко известного как Дик Симмонс, неуклюжего человека, которого считали «склонным к выпивке».Однако темперамент в ту ночь в Fausch’s просто соответствовал погоде, когда через центральную и северную Индиану разразился сильный шторм, следом за сильным циклоном, обрушившимся на Сент-Луис и унесшим жизни более четырехсот человек.
В более тихой части города, в величественном красивом доме на углу Пятой улицы и Джефферсона, были большие новости более счастливого и интимного характера: у Фрэнка У. Хокса, тридцати одного года, родился первенец. -летний отпрыск самой известной и успешной семьи Гошен, и его жена, бывшая Хелен Ховард, 24-летняя дочь одного из ведущих промышленников Висконсина.Учитывая фамилию матери и второе имя отца, Говард Винчестер Хоукс представлял собой объединение двух зажиточных, деловых, британских семей Среднего Запада со схожими традициями, каждая из которых разбогатела на местной промышленности во второй половине девятнадцатого века. век.
Если вы вели бизнес в Гошен в 1896 году, вам приходилось иметь дело с Ястребами; они фактически создали город и фактически владели им. Основа местной экономики, чрезвычайно прибыльная Goshen Milling Company, была зарегистрирована и контролировалась четырьмя ястребами, включая отца Фрэнка, Элизера, который владел более ранним воплощением фирмы, С.& Э. Хоукс со своим братом Цифом. Если вы хотели купить или арендовать дом, вам нужно было пойти в офис по недвижимости Hawks Bros. & Co., расположенный в центре Линкольна и Мэйна. Если вы затем захотели обставить свой дом, вы направились в Джефферсон, чтобы увидеть Эдвина Хокса из компании Hawks Furniture Company. Если вам нужно немного финансирования, вы можете назначить встречу с вице-президентом City National Bank Фрэнком Э. К. Хоуксом, который также сможет помочь вам с проблемами отопления, поскольку он также был президентом Hawks Coal Company.Если у вас появилось несварение желудка или головная боль из-за беспокойства о том, как вы собираетесь позволить себе новый дом, Дуайт Хоукс, ведущий фармацевт города в Hawks & Egbert, может помочь вам. Все, что вам может понадобиться для ремонта, можно найти в великолепном хозяйственном магазине Hawks, Messick & Company, и вы можете снабдить его всеми последними товарами из Чикаго и Нью-Йорка в хорошо укомплектованном магазине Joel P. and William H. Hawks. магазин галантереи и галантереи на Линкольне. И если вы не знали, сколько почтовых расходов потребуется, чтобы отправить эту коробку гречневой крупы «Хоукс» маме в Мичиган, вы могли бы поговорить с Идой Хоукс, помощником почтмейстера в главпочтамте на Пайке.
Прожив здесь ровно шестьдесят лет до рождения Говарда, Ястребы были среди семей-основателей района округа Элкхарт, и они сыграли решающую творческую и экономическую роль в нанесении Гошена на карту. Но семья прожила в Северной Америке более 260 лет до рождения своего самого известного члена.
В начале 1630 года, через десять лет после того, как первые паломники высадились в Плимуте, братья Джон и Адам Хоукс были в составе экспедиции компании Массачусетского залива, в которую вошли шестьсот поселенцев в Новый Свет.Высадившись 12 июня в Салеме, они в конце концов поселились на полуострове Шаумут, где вскоре вырос Бостон. Как и многие из новых колонистов, братья Хоукс договорились об оплате своего путешествия по трудовому договору. После четырех лет работы в бостонском поселении Дорчестер братья Хоукс были объявлены свободными людьми в Генеральном суде колонии Массачусетского залива 3 сентября 1634 года.
К этому моменту Адам исчез из истории, но Джон перебрался в колонию Коннектикут, в поселение Виндзор.Он женился на Элизабет Браун, племяннице Натаниэля Уорда, от которой у него было несколько детей, в том числе сыновья Элиэзер и Гершом. Повзрослев, два брата оказались в эпицентре первой войны между английскими колонистами и коренными индейцами. Элиэзер Хокс был одним из немногих белых, кто остался невредимым в крупном сражении у водопада в 1676 году.
Вскоре после этого Элиэзер переехал примерно в двенадцати милях к северу от Хэдли в новое поселение Дирфилд, где женился на Джудит Смид.Сын пары, названный в честь отца, родился 26 декабря 1693 года и вырос, чтобы жениться в 1714 году на Эбигейл Уэллс. Элиэзер-младший переехал по дороге в Уаппинг и создал семью, в которой насчитывалось как минимум четыре сына. В 1743 году он купил пятьсот акров земли в Шарлемонте, примерно в шестнадцати милях к северо-западу от Уэппинга по обе стороны реки Дирфилд. В начале 1750-х годов его первые три сына, Гершом, Джошуа и Сет, построили отдельные дома в этой густо засаженной деревьями части Беркширских гор, которая лежала прямо на тропе могавков и была ареной значительных стычек с индейцами, а также с французский.Чтобы защитить свои новые дома, братья построили частокол, который назвали «Форт Ястребов». Над Шарлемонтом, к западу от современного горнолыжного курорта Беркшир-Ист, возвышается гора Хокс.
Ферму отца в Ваппинге взял на себя младший сын Поль, который участвовал во французских войнах и был женат на Лоис Уэйт. В их большую семью входили сыновья Елеазер, Иосиф и Кифа. После того, как покупка Фелпсом и Горхэмом открыла землю в западном Нью-Йорке, эти трое сыновей были среди многих жителей Новой Англии, которые решили переехать на запад в 1790-х годах, поселившись в округе Онтарио, на полпути между Сиракузами и Рочестером.
Отойдя от традиционного семейного фермерского хозяйства, Цифас сотрудничал с двумя другими поселенцами в строительстве зерновой мельницы примерно в 1799 году. Десять лет спустя он построил большую шерстяную фабрику в Уайт-Спрингс, недалеко от Женевы, и заработал много денег. деньги очень быстро. Однако после войны 1812 года цены упали, и экономика пришла в упадок, сведя на нет его прибыль.
Тем временем Сифас Хоукс женился на Хлои Чейз и основал семью из одиннадцати детей.Примечательно, что первые шесть детей — Фрэнк, Альберт, Дуайт, Сифас-младший, Элиазер и Джоэл — все были мальчиками, а следующие пять — Элиза, Калиста, Сара, Мэри и Харриет, умершие в детстве, — все были девушки. Поскольку перспективы в этом районе вряд ли улучшатся, Сифас перевел семью в начале 1820-х годов в растущую деревню Ипсиланти, штат Мичиган, в пятнадцати милях к востоку от Анн-Арбора. Пробуя новое поле, Cephas открыл там винокурню в 1826 году вместе с четырьмя другими мужчинами. Со временем он также стал довольно успешным в бизнесе крупного рогатого скота, накопив достаточно капитала, чтобы рассмотреть другие предприятия.В 1835 году он и его сын Сефас-младший предприняли разведывательный тур по соседним районам и купили двести акров земли недалеко от Миддлбери, штат Индиана, к югу от линии Мичиган, примерно в 125 милях к юго-западу от Ипсиланти.
Штат Индиана был создан всего девятнадцатью годами ранее, в 1816 году. По состоянию на 1822 год южная половина штата была заселена и разделена на графства, но северная треть все еще принадлежала индейцам; мирное строительство курганов племя Поттаватоми заняло то, что стало графством Элкхарт.По принудительному договору индейцы были вынуждены отказаться от своей земли в 1828 году, когда она была открыта для поселенцев. Первые поселенцы в том, что стало Гошеном, сделали ставки в том же году, округа Элкхарт и Сент-Джозеф были основаны в 1830 году, и первая промышленность была основана в месте, которое впоследствии стало Уотерфордом, на реке Элкхарт, примерно в пятнадцати милях к югу от линии Мичиган, а также на дорога Гошен-Логанспорт возникла тремя годами позже.
Cephas и Cephas Jr. были настолько впечатлены потенциалом, который они увидели в Индиане, что в начале 1836 года они сразу же перевезли всю семью в растущий Уотерфорд.Cephas нашел 99,4 акра земли, включая мельницу и достаточную мощность воды, созданную плотиной, которую предыдущий владелец построил через реку Элкхарт. После ряда сделок в марте 1836 года земля оказалась в руках Кифа, Кефаса-младшего и друга из Ипсиланти по имени Дэвид Баллентин, и в 1838 году они официально основали город Уотерфорд.
Зерновая мельница, которую купил Цефас, была первой рамной мельницей в округе и быстро стала известна тем, что производит муку высшего качества в регионе.Компания C. Hawks & Sons добилась такого успеха, что в 1847 году Цифас, Цифас-младший, и младший брат последнего, Елеазер, построили гораздо более крупную мельницу на том же участке вдоль реки. Производительность этой мельницы была значительно выше, чем у старой: она могла перерабатывать пятьдесят баррелей муки в день.
Задолго до того, как он провел в этом районе десять лет, Сифас Хоукс с помощью своих сыновей превратил Уотерфорд в довольно процветающий небольшой производственный центр. Семья владела лесопилкой, шерстяной фабрикой, пивоварней и главным магазином города, в котором было столько разнообразных и обильных товаров, что жители гораздо более крупных городов, таких как Саут-Бенд и Элкхарт, приезжали в Уотерфорд для торговли.Сифас Хоукс также управлял кожевенным заводом и складами в сделке, и, согласно официальному отчету округа Элкхарт, «семья, интересы которой наиболее полно отождествляли их с ранней историей Уотерфорда, была основана здесь в тридцатых годах Сефасом. Ястребы-старшие »
Независимо от того, насколько трудолюбивы были люди Ястребов и насколько лучше была их мельница, Уотерфорд вёл проигрышную битву с Гошеном за экономическое и политическое господство в этом районе. Основанный как центр округа Элкхарт, городок Гошен размером четыре на пять строился до 1852 года, когда прошла первая железнодорожная линия, Лейк-Шор и Мичиган.Это означало гибель Уотерфорда так же, как и сигнализировало о будущем Гошена. Три года спустя Цифас-младший и Элиазер открыли хозяйственный магазин, и семья Ястребов начала перемещать свою базу в более крупный город.
Задолго до этого стало ясно, что из всех десяти выживших потомков Цифы эти два мальчика лучше всего подходили для того, чтобы продолжить умный бизнес и амбициозное мышление своего отца. Четвертый сын, Сифас-младший, всегда тесно сотрудничал со своим отцом и во всех отношениях был естественным наследником семейного бизнеса.Он женился на уроженке Вермонта, Далинде Б. Блисс, в 1841 году, и в течение следующих двенадцати лет у них родилось шестеро детей: Калиста К., Фрэнк Е.К., Эвелин, которая умерла в детстве, Мэри Э., Эдвин В. и Харриет. , который также умер очень молодым.
Следующий сын Цифа-старшего, Элиазер, также легко вошел в семейный бизнес. Однако Елеазер неоднократно переживал трагедию в своей семейной жизни. Его первая жена Маргарет Томас после восьми лет брака внезапно скончалась в возрасте тридцати лет 16 марта 1857 года.Три года спустя Элеазер женился на женщине, известной как Элиза Энн, но через год она тоже умерла, в возрасте тридцати пяти лет. Обстоятельства смерти обеих женщин нигде не зафиксированы. Затем, 1 октября 1863 года, Элиазер попробовала в третий раз, женившись на тридцатилетней Дженни Л. Гофф. Чуть больше года спустя, 16 октября 1864 года, в преклонном возрасте сорока пяти лет (по крайней мере, для того времени), Элиазер впервые стал отцом, когда Дженни родила Франклина Винчестера Хоукса, который должен был стать отцом. Отец Говарда Хокса.В 1868 году родилась дочь Грейс Л., а следующая дочь умерла в младенчестве.
В 1844 году шестой и последний сын Цифа-старшего, Джоэл П., в возрасте двадцати двух лет женился на Саре Дж. Браун из штата Нью-Йорк; ее отец, Эбенезер Браун, стал шерифом округа Элкхарт. В 1851 году у них родился сын Дуайт, но в следующем году, в надежде разбогатеть во время золотой лихорадки, Джоэл уехал в Калифорнию и уехал на три года. Как и большинству других претендентов, Джоэлю не удалось разбогатеть, но благоприятный климат улучшил его здоровье.Вскоре у Джоэла и Сары родилось еще пятеро детей — Джоэл П. младший, Алиса и Минни, оба умерли в детстве, а также Эмма и Мэйбл.
Пока Джоэла не было, его мать, чопорная, милосердная и богобоязненная жена Цифа-старшего, умерла на Рождество 1853 года, за три дня до своего семидесяти третьего дня рождения. К тому времени, когда Джоэл вернулся домой в 1855 году, его отцу был 81 год, он все еще был энергичен и вовлечен в бизнес, но чувствовал себя комфортно и гордился тем, что его сыновья так умело идут по его стопам; десятью годами ранее он передал официальное право собственности и контроль над заводом Сефасу-младшему.и Елеазер. Цифас-старший, по сути, представлял собой типичную историю успеха своего поколения: он родился до зарождения нации, несколько раз продвигался на запад, прежде чем обосноваться на своем выбранном месте, превратив его в процветающее торговое сообщество, а затем оставив после себя множество потомков, чтобы продолжить то, что он превратился в уважаемое имя. Он умер 18 мая 1859 года в возрасте восьмидесяти пяти лет, решительно оставив свой след в мире.
В год смерти их отца Цефас-младший и Элеазер построили самое большое здание, которое когда-либо видели в Гошене, трехэтажное коммерческое здание, в которое они переместили хозяйственный магазин и постепенно установили многие из основных концернов Hawks, включая производство галантерейных товаров в 1865 г., вскоре после этого — продуктовый магазин, агентство по недвижимости, компании Hawks Coal и Hawks Electric Company.
Заглядывая вперед в середине 1860-х годов в поисках путей дальнейшего улучшения экономических перспектив небольшой империи на Среднем Западе, основанной его отцом, Цифас-младший понял, что улучшение транспорта в Гошен и обратно может значительно расширить круг его потенциальных клиентов. Открытие Гошена для круглогодичного водного транспорта казалось лучшим вариантом, и для этого нужно было построить гидравлический канал. Он столкнулся с неожиданным сопротивлением со стороны других местных бизнесменов, но он неустанно продвигал эту идею, пока не получил одобрение, но и получил от города контракт на его строительство.
Поэтому неудивительно, когда после завершения строительства канала Кифа и Елеазер объявили, что они перенесут свои фрезерные работы из Уотерфорда в Гошен. Более чем когда-либо, благодаря увеличенной мощности и улучшенной транспортировке, мельница Hawks процветала: производственные мощности были значительно расширены, новейшее оборудование постоянно заменяло старое, и компания увеличивала производительность до пятисот баррелей муки каждые 24 часа. часов, что делает его одним из крупнейших предприятий такого типа в стране.Как сказал один местный историк: «Никакая другая забота в Гошене не способствует процветанию Гошена больше, чем Goshen Milling Co.»
К этому времени другой доминирующей семейной отраслью была мебельная компания Hawks. Основанная в 1873 году Кефасом, Элизером, Джоэлем и партнером Даниэлем Фравелом, предприятие начиналось с малого, с восемью сотрудниками, производившими недорогие незавершенные прикроватные тумбочки и столы. Но он быстро превратился во второй по значимости бизнес в Гошене, производя изысканные камерные гарнитуры из красного дерева, клена «птичий глаз» и четвертичного дуба, которые продавались клиентам по всему миру.
Когда столетие подходило к концу, Ястребы настолько полностью доминировали в жизни и бизнесе Гошен, что писатели, писавшие историю города, едва сдерживали себя, отдавая им дань уважения. В «Руководстве Гошена» провозглашалось, что деловой талант братьев Ястребов был настолько велик, что «почти верилось, что у них есть вечное право делать дела в нужное время, что в значительной степени объясняет их мешки с золотыми шекелями …». Историк, как и в целом здравомыслящие люди, присоединится к припеву: «Откажитесь от ястребов, если вы замените бедность изобилием».’”
* * *
1891 год стал годом мучительных личных потерь для семьи Ястребов. 19 мая Грейс, единственная выжившая дочь Элиазера и Дженни, которая позже потеряла дочь в младенчестве, внезапно скончалась в возрасте двадцати трех лет. Ровно через неделю, 26 мая, Елеазер скончался в возрасте семидесяти двух лет. Эта двойная потеря оставила Дженни опустошенной и со временем все более иррациональной и сложной; это также оставило Фрэнка Винчестера Хоукса очень богатым двадцатишестилетним парнем. Несмотря на то, что Фрэнк участвовал в семейном бизнесе после окончания Мичиганского университета в Анн-Арборе, он еще не проявил ни рвения, ни традиционного усердия Хоуков, чтобы интегрироваться в внутренний круг руководства.Теперь, когда Кифе исполнилось семьдесят восемь лет, и он был так же увлечен своим ненасытным чтением, как и бизнесом, контроль над индустрией «Ястребов» перешел в руки старшего сына Кифы, Фрэнка Э. К. Хокса, которому сейчас было сорок три.
Когда отец умер и живет со своей скорбящей, безутешной, неразумной матерью в большом каркасном доме на Пятой улице и Джефферсоне, юный Фрэнк Винчестер Хоукс в течение 1891 года был на шестерых и семилетних годах, преданно заботясь о своей матери изо всех сил, но все более и более искал место для себя в хорошо построенной, зажиточной, изолированной вселенной «Ястребов».Ему суждено стать первыми Ястребами, покинувшими Гошен, и он встретит женщину, которая даст ему выход в следующем году.
Лидерами молодого общества в Нине, штат Висконсин, в начале 1890-х, несомненно, были Теда Кларк и Хелен Ховард. Теда, родившаяся в 1871 году, была дочерью Чарльза Б. Кларка, соучредителя в 1872 году компании Kimberly, Clark & Co., которая была на пути к тому, чтобы стать одной из самых успешных бумажных компаний в Соединенных Штатах и, как изобретатель салфеток, безусловно, самый известный.Хелен, родившаяся в следующем году, была дочерью Чарльза В. Ховарда, тоже из бедных семей, который таким же образом добился высокого положения в бумажном бизнесе. В восточно-центральном Висконсине, на южном, верхнем конце реки Фокс и на северо-западной оконечности озера Виннебаго, Нина была одним из экономических чудес 1890-х годов, город с такой сильной местной промышленностью, что едва ощутил ужасную депрессию. 1893-97. В течение этого периода на протяжении тридцати семи миль реки Фокс было двадцать крупных бумажных фабрик, и все они работали успешно.Подобно пионерам градостроительства Новой Англии, основатели заводских городков в долине реки Фокс использовали в качестве моделей промышленных гигантов Великобритании, Бирмингема и Манчестера. Когда их общины не достигли этих размеров, они уменьшили свои амбиции, довольствуясь довольной республиканской, чрезвычайно прибыльной и чрезвычайно комфортной стабильностью в то время, когда — до радикальных демократических реформ губернатора Роберта Ла Фоллета в 1900-х годах — власть в Висконсине полностью находился в коррумпированных руках немногих людей, возглавляющих ведущие отрасли промышленности штата.
Чарльз В. Ховард прибыл в это растущее сообщество в 1862 году, когда ему было семнадцать. Сын Чарльза Ховарда, уроженца острова Мэн, и Ханны Хопкинс из штата Мэн, он родился в Гардинере, штат Мэн, 7 мая 1845 года. Никакой другой информации о его родителях или ранних этапах жизни не поступало, возможно, от его собственный замысел, поскольку он установил стиль, которому его знаменитый внук должен был подражать в изготовлении небылиц и возмутительной лжи, которые, как все знали, были фальшивыми, но никто не осмеливался бросить вызов ему.В 1866 году он женился на Юфимии Браун, родившейся 10 марта 1844 года, в семье шотландцев. В свои 20 лет Чарльз владел магазином сбруи, одним из нескольких магазинов, обслуживающих обширную торговлю лошадьми и повозками, и располагавшимся на западном конце Висконсин-авеню, где жил рабочий класс, вдали от богатой восточной части авеню, к которой в конце концов он воскреснет. По состоянию на 1870 год Ховарды все еще жили на Бординг-стрит, 19, а стоимость их личного состояния составляла всего триста долларов.
Но Чарльз продолжал копить и искать углы, и к 1874 году он смог стать партнером в A.У. Паттен Милл, где он изучил бизнес и воспользовался преимуществами уникальной системы комбината, в которой использовалась старая бумага в качестве сырья; на какое-то время его мощность производства трех тонн бумаги каждые двадцать четыре часа превзошла на пятьдесят процентов даже объем производства Kimberly-Clark’s Globe Mill. В 1877 году Чарльз купил мукомольную мельницу Паттена и вместе с Джоном Р. Дэвисом-младшим открыл новый бизнес под названием Howard & Davis. В течение 1880-х годов мельницы Чарльза были настолько успешными, что он стал одним из ведущих промышленников Ниины, построив большой трехэтажный викторианский дом с серой черепицей, тремя фронтонами на крыше, верандой, простирающейся через все переднее пространство, и огромной картиной. окна, из которых он мог видеть кусочки реки Фокс, выглядывающие из-за еще более огромных особняков его соседей через улицу на Ист-Висконсин-авеню: Джона А.Кимберли-старший, Джон А. Кимберли-младший и, возможно, самый влиятельный человек в округе, лесоруб и политик Ф. Дж. Сенсенбреннер.
Деньги были единственным судьей общественного положения в этом быстро развивающемся городе, и если Чарльз Ховард, теперь известный как CW, мог позволить себе роскошный дом на Парк-Роу, самой фешенебельной полосе Восточного Висконсин-авеню, с видом на парк и озеро, он был имеет право на это. Тем не менее, C.W. был чем-то вроде изгоя даже среди поколения нуворишей этого города. По одному из местных источников, он «слыл хвастуном, пьяницей и хулиганом.Завсегдатай бара Russell House, C.W. был склонен к диким преувеличениям и кулачным дракам. Не раз он публично заявлял, что заработал более 500 000 долларов на покупке и продаже одной бумажной фабрики Menasha. После кругосветного путешествия он также сообщил местным жителям, что мир плоский: «Идея о том, что мир круглый, — сказал он лесорубу Генри Шерри, — это чертовски вздор».
В отличие от своих более привередливых соседей, C.W. тоже имел вкус к сцене, и иногда он снимался в местных театральных постановках, где мог кричать, сколько душе угодно, в самой экстравагантной моде викторианской эпохи.Его репутация мошенника достигла пика в 1883 году, когда «он разбил окно своего офиса мрамором, всадил пулю в мягкую штукатурку противоположной стены, а затем взволнованно сообщил полиции [брат его жены, Дж. полиции], что какой-то таинственный убийца чуть не убил его, когда он сидел за своим столом, оставив сонный городок в полном смятении более чем на месяц ». (На ум приходит Чарльз Коберн как актер, который идеально мог бы сыграть К. У. Говарда.)
Но его жена терпела эксцессы мужа, а К.В. обожал своих дочерей Хелен, родившейся в 1872 году, и Бернис, родившейся четыре года спустя. Первый ребенок умер в младенчестве, и, хотя это никогда не обсуждалось, почти наверняка была еще одна дочь, Эмили, которая умерла вскоре после ее рождения в 1873 году. Однако трагедией, которая больше всего коснулась семьи, была случайная смерть ребенка. единственный сын пары, Нил. Нил родился в 1879 году. Ему было всего четыре или пять лет, когда он утонул в озере Виннебаго.
Хелен и Бернис были умны и любопытны, а Хелен и Теда Кларк стали лучшими друзьями очень рано, когда они начали посещать крошечную школу Point School, последнюю из однокомнатных деревенских школ города. По-прежнему известная на местном уровне благодаря выдающемуся медицинскому центру Теды Кларк и другим учреждениям, носящим ее имя, Теда была золотым ребенком Ниины, яркой, возвышенной принцессой богатства и утонченности, чьей благородной целью было развивать свой ум и помогать другим. Когда Теда и Хелен достигли подросткового возраста, они начали организовывать тщательно продуманные встречи и обеды, а затем решили вместе учиться в колледже, таким образом став частью первого поколения американских женщин, стремящихся получить высшее образование, а не «заканчивать школу».”
Генри Уэллс, который разбогател на своих Wells Fargo Stagecoach Lines, основал Wells College в 1866 году в Авроре, штат Нью-Йорк, с намерением предложить женщинам образование уровня Лиги плюща наравне с тем, что получают мужчины в Гарварде, Йельский университет. , или Принстон. Школа так и не стала достаточно большой, чтобы стать значительной силой, но в 1888 году, когда Теда и Хелен поступили первокурсниками, Уэллс все еще оставался одной из самых желанных и эксклюзивных школ, которые могли рассмотреть молодые американки. Он также собирался получить особую известность в качестве альма-матер миссис Дж.Гровер Кливленд, новая первая леди. Их выпускной класс в июне 1892 года состоял из семи женщин, и вступительная речь была озаглавлена «Свободная индивидуальность, цель цивилизации», которая продвигала «стремление к высшим идеалам и к персонажам, свободным от эгоизма и отравляющих пороков, ведущих к разводу и самоубийству. , а часто и живую смерть ».
В течение некоторого времени после окончания учебы женщины из Уэллса ездили навестить друг друга по домам по всей стране. Эти посещения часто длились по несколько недель и включали в себя непрерывную череду вечеринок и ужинов.Теда и Хелен, естественно, уехали к своей подруге Хелен Куртениус, которая жила в Гошене, штат Индиана, где они встретили молодых людей Уилла Питерса и Фрэнка Хоукса. Хелен и Фрэнк полюбили друг друга и очень быстро стали серьезными, в то время как Теда и Билли, молодой журналист, потребовали значительно больше времени, чтобы наладить свои отношения.
Хелен была далеко не самой привлекательной женщиной в Нине и даже в ее маленьком классе в Уэллсе. С темными кудрявыми волосами, широко расставленными глазами и выдающейся челюстью, у нее был, несомненно, конский вид, который подавлялся ее быстрым умом и авантюрным энтузиазмом.Фрэнк Хоукс, с другой стороны, был высоким и красивым в отличной манере и определенно был одним из самых завидных холостяков Гошена в то время. С его тенистыми улицами и медленным, комфортным образом жизни, подкрепленным надежной промышленностью, Гошен чувствовал себя очень знакомым для Хелен, и они с Фрэнком продолжали свои романтические традиционные ухаживания по почте, а также во время длительного пребывания в родных городах друг друга. Фрэнк, например, провел канун Нового года в том году в Нине, где вечеринка Теды и Хелен была так тщательно спланирована, что все женщины были одеты так, чтобы представить историю женской моды в американской истории, с колониальных времен до наших дней.Однако по сравнению с теплотой и живостью, к которым она привыкла дома, Хелен призналась, что обнаружила в семье Ястребов «небольшое напряжение странности», и ей пришлось подавить свой природный энтузиазм и откровенность, чтобы поладить с капризной матерью Фрэнка. В отличие от этого, C.W. мгновенно обожал приветливого Фрэнка и начал относиться к нему, как к сыну, которого у него было очень недолго.
Для общества Ниины в то время сама идея о романах на расстоянии была решительно необычной, и для девушки с таким положением, как Хелен, выйти замуж за иногороднего жителя разговоров не было конца.Но все согласились с тем, что брак этих двух богатых, ярких, принципиальных молодых людей кажется идеальным, и их свадьба в доме Ховардов в Нине 5 июня 1895 года стала светским событием года, и их свадьба стала главным событием года. Событие в Neenah Daily Times на следующий день было помещено вверху и в центре страницы 1.
К августу жених и невеста поселились в доме его матери в Гошен. Поскольку Фрэнк без энтузиазма работал на фабрике и был вынужден заботиться о своей матери, Хелен согласилась остаться там и почти сразу обнаружила, что она беременна.Когда родился Говард Винчестер Хоукс, этот факт был незамедлительно отмечен в газетах Гошена и Ниины. Шесть недель спустя, в середине августа 1896 года, Хелен и Фрэнк впервые принесли ребенка Нине, и в письме Хелен Куртениус Теда Кларк представляет уникальный портрет Говарда Хоукса в младенчестве:
Хелен Ховард Хоукс и ее стадо уже неделю были дома; ребенок дорогой. Если вы можете представить, что Фрэнк превратился в пигмея, то вы сможете увидеть ребенка мысленным взором; они так похожи.
Ребенок много плачет от коликов, и Елена очень предана. Я часто сижу с дамой, когда она по ночам качает своего «человечка». Вся семья безумно предана своему делу, и бабушка, мать, отец, тети, дяди, двоюродные братья и собаки собираются, чтобы посмотреть, как миниатюрный дышит.
К. В. Ховард уделял внимание своему внуку и баловал его с самого начала. Во всех отношениях Фрэнку, Хелен и маленькому Ховарду было удобнее в Нине, чем в Гошене, но они сохранили свое основное место жительства в Индиане.Незадолго до Рождества 1896 года, всего через шесть месяцев после рождения Ховарда, в Гошене произошло примечательное событие: «Первый фильм, когда-либо показанный в Гошене, был доставлен в город Фрэнком Ирвином. Кинематограф продвигался специализированной компанией Trans-Oceanic Star и рекламировался как «научное чудо света». Театр Ирвина был переполнен 10 декабря 1896 года, когда фильм был показан в первый раз, но публика была разочарована и бизнес начал сокращаться после первого показа ».
Несмотря на то, что ее семья часто навещала ее, после трех лет в Гошене Елене надоело жить под одной крышей со своей свекровью.Итак, после того как 12 августа 1898 года родился Кеннет Нил — его второе имя — дань уважения брату Хелен, который умер в таком раннем возрасте, — Фрэнк перевел семью в квартиру в местном отеле. Это был лишь промежуточный шаг перед неизбежным переездом в Нину. CW сделал постоянное предложение Фрэнку присоединиться к нему в его бизнесе, и было ясно, что Фрэнк — у которого было столько денег, что ему все равно не нужно было работать, и его двоюродные братья Фрэнк Э.К. и Эдвин несколько возмущались за его меньшее — чем полная приверженность семейному бизнесу — никогда не будет больше, чем имя на латунной табличке в Goshen Milling Company.Так что переезд был сделан, начиная с конца 1898 года. К началу следующего года семья, наконец, обосновалась по адресу 437 Wisconsin Avenue East, чуть выше улицы от темного дома CW в стиле королевы Анны на 409, и Фрэнк был назначен секретарем. казначей компании Howard Paper.
На рубеже веков, когда Ховарду Хоуксу было четыре года, Нина, штат Висконсин, была городом, в котором доминировали четырнадцать церквей, включая Первую пресвитерианскую, к которой принадлежали Говарды. Церквей было больше, чем бумажных фабрик, отелей и ресторанов.Было семь отелей, семь конюшен, шесть ресторанов, четыре стоматолога, четыре производителя сигар, четыре производителя сбруи, три газеты, три производителя вагонов, три хозяйственных магазина, три кафе-мороженое, два банка, один боулинг, одна телефонная компания, мукомольная мельница, пивоварня и прачечная Сэма Винга. В течение следующих двух лет открылись два бильярдных и два магазина с оружием и боеприпасами.
С самого начала мальчиков-ястребов баловали, как американских королевских особ. Вся их одежда была из лучших материалов и покроя, их волосы ежедневно подстригались и зачесывались в соответствии с нынешней модой, а С.W. превзошел себя в поиске самых сложных и дорогих игрушек, чтобы подарить им. В этом не было ничего удивительного, поскольку по стандартам того времени он также проявлял снисходительное отношение к своим дочерям, поощряя и радуясь их приключениям. Хелен и Бернис были первыми девушками в городе, которые стали кататься на велосипедах, а позже — на автомобилях, и когда первый летчик К. П. Роджерс приехал через Лисью долину, Бернис, как сообщается, заплатила ему пятьсот долларов, чтобы он взял ее в свой шаткий самолет.Не нужно далеко ходить, чтобы найти модели того, что позже стало известно как «женщины Хоукса»; они были женщинами Говарда.
На два года старше Кеннета, маленький Ховард был близок со своим младшим братом и защищал его. Но это была другая история, когда в 1902 году приехал следующий сын семьи, Уильям Беллинджер Хоукс. Часто повторяемая семейная история гласила, что, чтобы убрать его с дороги, шестилетнего Говарда отправили в дом одного из родителей. друг, судья Кливленд, в день рождения Уильяма. Обиженный на своего нового брата, Ховард предложил продать ребенка судье незаметно за десять центов.
Письма Теды Кларк содержат несколько небольших снимков молодого Говарда Хоука, в том числе одно из травмирующих событий, о которых он никогда не слышал, чтобы говорить, когда был взрослым. 14 июня 1900 года, сразу после четвертого дня рождения Говарда, Теда написала, что маленький товарищ Ховарда по играм утонул в реке Фокс прямо напротив его дома, и что Говард, очевидно, был свидетелем этого. Когда тяжелая немка, мать мальчика, неуклюже в истерике приближалась к этой сцене, Ховард побежал по тротуару к Теде и сказал: «Тетя Теда — тетя Теда — маленький мальчик утонул!» Трагедия глубоко расстроила Хелен, так как ее младший брат умер так же.
В следующем году, совершив турне Генри Джеймса по Европе и начав очень активную благотворительную карьеру, Теда наконец вышла замуж за Уилла Петерса из Гошена после шестилетнего романа, который не вызвал безоговорочного энтузиазма Мать Теды. Корреспондент Chicago Chronicle не мог не упомянуть, что «неравенство в условиях, однако — наследница миллионов и сравнительно бедный газетчик — породило осложнения, которые помешали браку более шести лет.Другими словами, роман Кларка-Петерса превратился в идеальную нелепую комедию за тридцать пять лет до того, как Говард Хоукс стал пионером этого жанра. На богато украшенной свадьбе в доме Кларков Фрэнк был шафером, а подружка невесты «опередила маленького Говарда Хокса, который был одет во все белое и нес массивный букет американских красивых роз».
Как и Хелен, Теда сначала поселилась в Гошен. Но поскольку Уилл, оставив свою работу в качестве главного редактора Goshen Times, много путешествовал на своей новой, более высокооплачиваемой должности продавца обоев в филадельфийской компании Cresswell & Washburn, Теда по-прежнему проводила большую часть своего времени. в Нине.Она очень часто приглашала Ховарда и Кеннета на ланч, и она написала другу, что «такие классные, грязные, веснушчатые, хулиганские мальчики, которых вы никогда не видели, и все они до колен».
Теда не жаловалась на свою благотворительность. Ее героиней была Джейн Аддамс из Халл Хаус в Чикаго, она пожертвовала землю и большие деньги на строительство великолепной библиотеки в римском стиле в Нине. Теда и Хелен забеременели практически одновременно в начале 1903 года. 17 октября Хелен родила четвертого ребенка и первую девочку Грейс.Но уже на следующий день Теда, у которой все тяжелее было беременность, не могла нормально родить, и девочку пришлось «забрать с инструментами». Но кровотечение остановить не удалось, и на следующий день, когда ее сестра Уилл, Хелен и доктор Барнетт беспомощно ухаживали за ней, она истекла кровью. У Теды, которой только что исполнилось тридцать два, были самые большие похороны, которые Нина видела после смерти ее отца. В своем завещании она выделила крупную сумму денег на строительство первой больницы Ниины Менаши, которая была построена вскоре и с тех пор действует прямо через реку от ее бывшего дома.
Когда его жена была озабочена болезнью и смертью Теды, Фрэнк Хоукс занялся бесчисленными подробностями, касающимися нового дома семьи. Если не совсем особняк, то дом по адресу 433 East Wisconsin Avenue, в трех участках к западу от резиденции Ховарда, безусловно, был грандиозно впечатляющим: трехэтажное строение с пятнадцатью комнатами, построенное по цене 20 000 долларов (более 400 000 долларов по стандартам 1990-х годов). ). Фрэнк даже импортировал архитектора из Бостона, когда в Нину впервые попал посторонний человек, чтобы спроектировать здание.Большой, беспорядочный дом, элегантный из коричнево-серой черепицы и полевого камня, чрезвычайно хорошо построенный, с задним двором, тянувшимся на целый квартал к северу от Доти-стрит, мечта молодых парней. По обе стороны от входной двери было два эркера, крыльцо, выходящее на восток, парадная парадная лестница, а также балки и предметы интерьера из темного дерева на первом этаже. Четыре спальни, одна с гостиной, занимали второй этаж, а в третьей были две спальни и бальный зал. Его обогревали шесть каминов.Когда много лет спустя Ховард создал «Огненный шар», он отметил сходство дома профессоров с тем, в котором он провел часть своей юности, сказав: «Я знаю, на что похож этот дом». Через улицу и ниже дома была небольшая пристань для лодок, а в 150 ярдах восточнее был красивый Риверсайд-парк, усеянный множеством деревьев. Примерно в полумиле восточнее находился берег озера Виннебаго. Во всех смыслах это был один из полдюжины самых впечатляющих частных домов в Нине и идиллическое место для роста детей.
Но к тому времени, когда семья переехала, в 1904–05, появились первые признаки того, что Ястребы не задержатся в Нине надолго. Уже довольно ослабленная после рождения Уильяма и Грейс и опустошенная потерей Теды, Хелен была доведена до предела из-за рождения пятого ребенка и второй дочери, также названной Хелен, в 1906 году. Родив так много детей, она «профессионально заболела», по мнению подруги, и ей нужно было найти способ вернуть себе здоровье.Врач Хелен посоветовал ей уехать из Висконсина, особенно в его суровые зимы. Фрэнку не пришлось работать, поэтому они провели зиму 1906-07 годов в Пасадене, штат Калифорния, городке к северо-востоку от Лос-Анджелеса, который недавно стал популярным местом для зажиточных семей с Востока и Среднего Запада. Первоначально Ястребы вернулись в Висконсин летом, но к 1910 году навсегда покинули Висконсин. C.W., который сам перезимовал в Пасадене, сказал: «Было чертовски плохо, что они не знали этого, пока не построили дом», но вскоре они сдали его в аренду C.Б. Кларк-младший, брат Теды, впоследствии ставший мэром Ниины. В 1912 году Фрэнк наконец продал дом.
В начале 1900-х ряды также сокращались в Гошен; Очень успешный дядя Фрэнка Джоэл П. Хоукс умер 8 апреля 1905 года в возрасте восьмидесяти трех лет, а его тетя Сара умерла чуть более года спустя, в восемьдесят два года.
Что касается старого К. В. Ховарда, он, наконец, продал с большой прибылью свою долю в том, что стало Island Paper Company; вышел на пенсию с активной работы; вложили средства, например, в отель через реку в Менаше; посвятил много времени Гуманному обществу Виннебаго и Ложе масонов; много путешествовал по Европе с женой; и дал своему старшему внуку все, что он хотел.Когда Ховард, едва достигший возраста, чтобы водить легально, проявил интерес к автогонкам, Ч.У. купил ему гоночную машину Mercer. И так же, как он потакал своей дочери Бернис интересу к полетам, C.W. организовал для подростка Ховарда уроки полета в Калифорнии, чтобы он мог получить квалификацию пилота; Кеннет вскоре последовал его примеру. Отчасти из-за богатства своей семьи, но еще больше из-за того, как дед с самого раннего возраста выполнял все его прихоти, Говард привык получать то, что хотел.C.W. всегда говорил ему, что он лучший, что он может все, и почему мальчик не должен ему поверить? Ховард также научился искусству рассказывать сказки от своего деда: если вы рассказываете их достаточно часто с серьезным лицом и не допускаете противоречий, это становится частью ваших личных знаний, если не просто восприниматься как истина. Америка в то время была создана для предприимчивого молодого привилегированного мальчика, такого как Говард Хоукс, и положение его семьи давало ему возможность воспользоваться этим. В то же время все мужчины по обе стороны семьи, насколько можно было проследить, были заняты очень традиционным бизнесом; они были первопроходцами, много работали, были хорошими фермерами, бойцами, скотоводами, мельниками, строителями и изготовителями мебели.За исключением любительского театрального искусства и интереса Хелен к музыке, никто в семье никогда не проявлял ни малейшей склонности к искусству, чтобы отойти от практики к сфере воображения.
Рано утром в среду, 5 января 1916 года, температура в Нине достигла 12 градусов ниже нуля, рекордно низкого уровня для зимы. Западный ветер дул яростно, но к полудню, когда К. В. Ховард шел в клуб Neenah в центре города, чтобы выпить пару напитков и немного поболтать с мальчиками, термометр показывал чуть выше нуля.В темноте после полудня он сел в 17:30. трамвай для короткой поездки на восток по Висконсин-авеню. В последнее время Юфимия плохо себя чувствовала, и К.У. пошел прямо в спальню своей жены, чтобы проверить ее. Именно там он перенес инсульт. Сначала он был в полубессознательном состоянии, его правая сторона была парализована, но он «вскоре впал в ступор, из которого так и не вышел», согласно статье на первой полосе в Neenah Daily Times на следующий день. «Смерть пришла тихо и без малейших страданий, по словам тех, кто был у его постели.К. У. Ховард умер в 2:30 ночи. 6 января 1916 года в возрасте семидесяти лет. Официальной причиной смерти было кровоизлияние в мозг, а вторичной причиной смерти был атеросклероз.
Как и положено мужчине его роста, К.У. устроил большие похороны. Уже больная раком матки, Юфимия не могла легко справиться с потрясением от внезапной смерти мужа. Она умерла всего через три месяца, 13 апреля, тоже в возрасте семидесяти лет.
При распределении имущества К.В., которое, наконец, произошло в октябре 1918 года, выяснилось, что его чистая стоимость после продажи дома, другого имущества и акций составила 264 090 долларов; это сделало бы его миллионером много раз в скорректированных долларах 1990 года.Большая часть денег досталась его и без того очень комфортным дочерям: Бернис получила единовременную выплату в размере 115 315 долларов, а Хелен немедленно получила 57 657 долларов и равную сумму, которая будет постепенно распределяться между ней ежемесячно. Каждый из детей Хелен получил по 5736 долларов (около 120 000 долларов в текущих ценах), что, возможно, недостаточно для их жизни, но достаточно для того, чтобы отправить их во взрослую жизнь с высоким стилем и без необходимости в повседневной работе.
История К. В. Ховарда имела странный постскриптум.Несколько лет спустя, после того как его дочь Хелен стала убежденным, возможно, даже фанатичным христианским ученым и приверженцем кремации, она вернулась в Нину. Она приказала выкопать и кремировать ее отца, мать и брата Нила (в Милуоки, поскольку никто из ближайших к ней не сделал бы этого). Перемешав пепел в урне, она пошла в Риверсайд-парк и бросила его в реку, где он был обнаружен аквалангистами несколько десятилетий спустя с именами и датами, все еще разборчивыми. Надгробный знак — большой красный мраморный шар диаметром шесть футов, который C.В. купил для себя на Колумбийской выставке 1896 года в Чикаго, а Хелен продала семье Абеншайн, могилу которой он и сегодня отмечает.
© 997 Тодд Маккарти. Перепечатано с разрешения Grove Atlantic, Inc. Все права защищены.
Полное собрание Howard Hawks — Harvard Film Archive
Что нужно делать, что нужно делать, — это стараться предугадывать, что понравится публике… У меня нет желания снимать картину для собственного удовольствия.
— Говард Хоукс, в интервью Cahiers du Cinema с Жаком Беккером, Жаком Риветтом и Франсуа Трюффо, 1956 г.,
Если одним из побочных эффектов расцвета авторского искусства в качестве интерпретационной основы в середине века было побуждение критиков задним числом приписывать скрытый художественный замысел коммерческому кино-развлечению, немногие режиссеры так же вкладывались в демистификацию этого представления о своей работе, как Говард Хоукс (1896 — 1977). ). Плодовитый пионер голливудского жанра, который занимал мертвую точку индустрии как минимум три десятилетия своей карьеры, в первую очередь, по его собственному признанию, занимался заполнением кинотеатров.В отличие от Альфреда Хичкока, вторая половина знаменитого обозначения «Хичкоко-Хокса», данного французским критикам Новой волны, ставшим режиссерами, которые возвысили этих двух режиссеров как зенита голливудской культуры в классическую эпоху, Хоукс не был заинтересован в личных делах. навязчивые идеи независимо от удовольствия аудитории. До последнего десятилетия его карьеры, когда волны культуры наконец превзошли его чувства, работа Хоука определялась хитрым приспособлением к общественному мнению.Когда у фильма невысокие кассовые сборы, Хоукс не винил зрителей; скорее, он поправил курс.
Тем не менее, несмотря на этот консерватизм, «Хоукс» остается широко влиятельной фигурой, а также одним из величайших образцов определенного жанра кино. Его режиссерская работа с 1926 по 1970 год включает в себя приключенческие боевики, эксцентричные комедии, гангстерские фильмы, вестерны, нуары, мюзиклы, военные фильмы, научную фантастику и исторические театрализованные представления, но кажущееся разнообразие его произведений свидетельствует о поразительной последовательности видения и точном отношении. к жанровому кинопроизводству, которое выдерживало различную одежду, которую носили его постановки.Короче говоря, принципы этого отношения включали сопротивление внешним проявлениям чувств в его рассказах; предпочтение больших ансамблей преимущественно мужских персонажей; тенденция преуменьшать значение зрелища в пользу переходов между периодами простоя в формировании характера; и урезанный, прагматичный визуальный стиль, который редко допускал откровенно выразительное использование камеры. Прежде всего, фильмы Ястребов рассказывают о людях, а не о политике, абстрактных концепциях или социальных проблемах.
Часть этого прямолинейного темперамента, несомненно, коренится в том, что Ястребы унаследовали богатство и привилегии одной из самых богатых семей Индианы, состояние которой было получено благодаря производственным и фрезерным подвигам в конце 19 века.Рост и связи его родителей позволили ему поступить в университеты Лиги плюща, несмотря на нестабильную успеваемость и невзгоды своей юной жизни — он справился с длительной болезнью своей матери Хелен и ушел из дома на службу в ВВС во время Первой мировой войны — не имело ничего общего с экономическим напряжением. Вместо этого бесчисленные возможности, предоставленные Хоуксу в ранние годы — в качестве студента, спортсмена, авиатора, игрока, инженера-механика, гонщика и, наконец, голливудского ученика — прививали ему любовь к людям и склонность к острым ощущениям.
После того, как его семья переехала в Южную Калифорнию, неиссякаемое любопытство Хокса в конечном итоге привело его в Голливуд, где его готовность использовать богатство своей семьи привлекло его внимание в компании влиятельных людей, таких как Сесил Б. Демилль, Аллан Дван, Дуглас Фэрбенкс и Ирвинг. Тальберг. После недолгого периода в начале двадцатых, финансируя и продюсируя фильмы Двана и Аллена Голубара, Хоукс разжег аппетит к режиссуре, и его теперь уже потерянный дебют в фильме Фокса The Road to Glory 1926 года (не имеет отношения к его фильму 1936 года). , возник в результате того, что он стучал в двери и дерзко переоценивал себя.Эта склонность к саморекламе, к фанатичному индивидуализму была двигателем успеха Хоукса на протяжении всей его карьеры, объясняя его недостаточную верность какой-либо студии и его склонность создавать свои собственные картины, когда другие возможности оказывались неудачными. В эпоху долгосрочных контрактов Хоукс был уникален своей способностью свободно перемещаться по системе студии, не создавая заклятых врагов продюсеров.
Напротив, Хоукс поддерживал постоянную ротацию гордых сотрудников на протяжении всей своей карьеры.Основополагающими были сценаристы, с которыми Хоуксу требовалось тесное художественное партнерство: Бен Хехт, Чарльз МакАртур, Жюль Фуртман, Чарльз Ледерер, Ли Брэкетт и Уильям Фолкнер, писатель, который, как утверждает Хоукс, научил писать сценарии. Что касается своих игроков, Хоукс обычно выбирал из колодца элитных звезд, включая Кэри Гранта, Джона Уэйна, Гэри Купера и Джеймса Кэгни; подрезанные для экрана новичков, наэлектризовавших электричество, таких как Лорен Бэколл, Монтгомери Клифт и Джеймс Каан; и превратили неподражаемых характерных актеров, таких как Уолтер Бреннан, Артур Ханникатт и Чарльз Коберн, в имена нарицательные.Между тем его операторы, редакторы и декораторы были менее предсказуемыми, хотя стоит отметить, что Хоукс назвал своего младшего сына Греггом в честь Грегга Толанда, человека, ответственного за самые нехарактерно экспрессионистские фильмы Хоука.
Несмотря на относительное отсутствие кинематографических фейерверков в фильмах Хоукса, по крайней мере, по сравнению с современниками, такими как Хичкок, Орсон Уэллс или Фриц Ланг, его творчество действительно может похвастаться рядом технических и стилистических новшеств, которые продвинули индустрию и среду вперед.Его отвращение к театральной истерике придавало его немым фильмам отчетливо натуралистический оттенок, в то время как его самые ранние звуковые фильмы, в которых использовались передовые технологии записи для обеспечения более гибкого сквозного нарезания, стирали все следы театрального искусства в то время, когда было безудержное эмоции. по-прежнему равносильно качеству кинофильма. Впервые разработанный в The Dawn Patrol , требовательный подход Хоукса к диалогу — краткий, быстрый, низкий и перекрывающийся — сбивал с толку его продюсеров, когда они сталкивались с ним, пока, конечно, не поступили кассовые сборы, и метод стал новая модель для звуковых радиостанций.Между тем, хотя его визуальный стиль никогда не заявлял о себе, он отличался от аналогов своей экономичностью и последовательностью. Типичный снимок Ястребов — свободная рамка, заполненная телами и лицами в непринужденном сосуществовании, часто вокруг пианино или другого музыкального инструмента — сразу же становится его визитной карточкой, несмотря на ее предельную простоту, и даже сегодня, когда она встречается в работах других режиссеров, несет с собой скрытый долг.
Однако, помимо этих стилистических характеристик, Хоукс известен своим идиосинкразическим подходом к повествованию, который по мере развития его карьеры все больше обходился без механики сюжета, пока настоящая пища, которую можно было найти в его фильмах, заключалась в простом акте просмотра его фильмов. персонажи взаимодействуют — методология, которая достигла своего пика в Rio Bravo .Обычно концентрируясь на мужчинах, занимающихся высокорисковыми профессиями, такими как авиация или гонки на серийных автомобилях, Хоукс отражал в своих костюмах теплоту, дух товарищества и грацию под давлением, которые он ценил в жизни. Выдвигая эти качества на первый план человеческого существования, Ястребы в значительной степени пренебрегали обычными кинематографическими сюжетами, такими как семейная жизнь, домашняя жизнь и даже романтическая любовь, хотя его рассказы регулярно танцевали вокруг последней. Такая иерархия ценностей означала, что Хоукс включил в свои проекты лишь небольшую часть женских персонажей, хотя и рассеял поле до жестко говорящих, самоуверенных женщин, которые нашли свое самое глубокое счастье, когда шли лицом к лицу с мужчинами. кто поначалу в них сомневался, его работа нашла невероятных поборников в феминистском сообществе — даже несмотря на то, что некоторые лагеря принижали эту самую рубрику расширения прав и возможностей женщин как женоненавистничество.
Обширный объем работ
«Хоукс» вызвал гораздо больше сторонников прозелитизма, чем скептиков, — уровень почти одинакового признания, которым пользовались немногие другие режиссеры Золотого века. В дополнение к устойчивой популярной привлекательности его фильмов в то время, всеобщее восхищение толпы Cahiers вдохновило поколение высоколобых критиков: Эндрю Саррис, Молли Хаскелл, Мэнни Фарбер, Питер Воллен, Дэвид Томсон, Джозеф Макбрайд и Робин Вуд, чье исследование размером с книгу, в котором анализируется работа режиссера по таким тематическим направлениям, как «соблазн безответственности» и «инстинктивное сознание», продолжает оставаться эталоном для размышлений о Ястребах.Это богатое критическое наследие сохраняется и сегодня в новых итерациях, от базинских соображений жанра и реализма, которые лежат в основе критики Дэна Саллита, до тщательных нарушений ритма и техники, которые доминируют в эссе Леа Джейкобс.
Тем не менее, как бы ни была прочна традиция аналитического признания Хоукса, она кажется ничтожной по сравнению с влиянием режиссера в кинематографическом сообществе. Питер Богданович, Джон Карпентер, Мартин Скорсезе, Брайан Де Пальма, Альберт Брукс, Элейн Мэй и Квентин Тарантино — все так или иначе продемонстрировали свою приверженность Ястребам, в то время как любой современный фильм, в котором так много работает группа профессионалов, является может рассматриваться как «Хоксиан.«Для неприхотливого популиста — довольно аномалия — иметь такой закрепленный статус как у кинематографистов, так и у критиков, хотя лучше всего это объясняется непреходящим удовольствием от самих фильмов, которые решают вопросы актуальности и« важности », чтобы сразу перейти к главному. суть того, что делает человеческую жизнь приятной: средства к существованию, которые можно получить друг от друга. — Карсон Лунд
фильмов: Говард Хоукс | Список
Рио Браво
- 1959
- США
- PG
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Б. Х. Маккэмпбелл (рассказ), Жюль Фуртман, Ли Брэкетт
- В ролях: Джон Уэйн, Дин Мартин, Рики Нельсон, Энджи Дикинсон, Уолтер Бреннан, Уорд Бонд, Джон Рассел
Классический обширный вестерн, в котором герцог играет полицейского, пытающегося в одиночку выступить против банды, пытающейся вытащить своего коллегу из местной тюрьмы.Он слишком горд, чтобы заручиться поддержкой юного Нельсона, алкоголика Мартина или престарелого Бреннана, но сможет ли он продержаться без их помощи? Мощный и…
Джентльмены предпочитают блондинок
- 1953
- US
- 1 час 31 мин
- U
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Анита Лоос (роман и пьеса), Джозеф Филдс (пьеса), Чарльз Ледерер
- В ролях: Мэрилин Монро, Джейн Рассел
Любимый комедийный мюзикл Говарда Хоукса 1953 года с Монро и покойным Расселом в главных ролях.
Обезьяний бизнес
- 1952
- US
- 1 час 32 минуты
- PG
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Бен Хехт, Чарльз Ледерер, IAL Diamond
- В ролях: Кэри Грант, Джинджер Роджерс, Мэрилин Монро, Чарльз Коберн, Хью Марлоу
Более классическая комедия от режиссера Хокса, на этот раз с Грантом в роли рассеянного профессора, который вызывает хаос, когда его эликсир молодости смешивается с содержимым офисного кулера для воды.Запреты взрослого отбрасываются, когда он и его жена (Роджерс) возвращаются в детство и заново открывают для себя подростковую похоть.
Вещь из другого мира
- Режиссер: Кристиан Найби / Ховард Хоукс
- В ролях: Кеннет Тоби, Маргарет Шеридан, Джеймс Арнесс
Кровожадный инопланетянин приземляется в Арктике. Ах!
Я был мужчиной-невестой войны
- 1949
- США
- PG
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Анри Рошар, Шарль Ледерер, Леонард Шпигельгасс, Хагар Уайльд
- В ролях: Кэри Грант, Энн Шеридан
Грант играет игривого французского армейского офицера, который обнаруживает — к своему ужасу и растущему разочарованию — что, чтобы последовать за своим американским лейтенантом обратно в Штаты, он должен сражаться со всеми силами бюрократии, борьба, которая в конечном итоге приведет его к маскировке. путем переодевания.Шумная хоксийская романтическая комедия…
Красная река
- Режиссеры: Ховард Хоукс, Артур Россон (содиректор)
- Авторы: Борден Чейз, Чарльз Шни
- В ролях: Джон Уэйн, Монтгомери Клифт, Уолтер Бреннан
Классический вестерн об основании Тропы Чисхолма, в котором подробно исследуется героический образ Уэйна, противопоставляя его более либеральной точке зрения суррогатного сына Клифта.С другой стороны, он предшествует всем этим фильмам о мужских связях 80-х годов, а также имеет преимущества эпического фона. Должен увидеть.
Большой сон
- 1946
- US
- 1 ч 54 мин
- PG
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Роман :, Рэймонд Чендлер, сценарий :, Уильям Фолкнер, Ли Брэкетт, Жюль Фуртман
- В ролях: Хамфри Богарт, Лорен Бэколл, Дороти Мэлоун
Марлоу попадает в ловушку глупостей семьи Стернвуд, пытаясь остановить место шантажа.Излишне говорить, что баба знает больше, чем показывает. Остроумный, знойный и атмосферный фильм-нуар, в котором Богарт и Бэколл исполняют свой превосходный двойной акт.
Иметь и не иметь
- Режиссер: Говард Хоукс
- В ролях: Хамфри Богарт, Уолтер Бреннан, Лорен Бэколл, Долорес Моран, Хоги Кармайкл
Богарт и Бэколл впервые работали вместе в адаптации Хемингуэя Хоукса, действие которой происходит в Карибском бассейне во время Второй мировой войны, где владелец рыбацкой лодки Богарта втягивается в конфликт своей (реальной) любовью к Бэколлу.
Ball Of Fire
- 1942
- US
- 1 час 51 мин
- PG
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Чарльз Брэкетт, Билли Уайлдер
- В ролях: Гэри Купер, Барбара Стэнвик
Стэнвик — стриптизерша из ночного клуба Шугарпус О’Ши, которая избегает внимания гангстера, прячась в доме с Купером и семью душными старыми профессорами, которые исследуют сленг для нового словаря.Забавный поворот «Белоснежки и семи гномов».
Сержант Йорк
- 1941
- США
- U
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Гарри Чандли, Абем Финкель, Джон Хьюстон, Говард Кох
- В ролях: Гэри Купер, Уолтер Бреннан
Купер играет Элвина Си Йорка, деревенщину, призванного в армию во время Первой мировой войны, несмотря на его заявления о том, что он пацифист, который в итоге становится героем войны.
Его Девушка Пятница
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Чарльз Ледерер, Бен Хехт, Чарльз Макартур
- В ролях: Кэри Грант, Розалинд Рассел, Ральф Беллами, Джин Локхарт
Динамичная комедия Ястребов — одна из лучших когда-либо созданных Голливудом. Грант и Рассел просто фантастичны в качестве редактора спарринговой газеты и ведущего репортера, рисующего линии сражений в своей профессиональной и личной жизни.Сценарий Хехта и Макартура из их оригинальной пьесы «Первая страница» содержит серию быстрых шуток…
Крылья есть только у ангелов
- 1939
- US
- 2 ч 1 мин
- PG
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Рассказ :, Ховард Хоукс, сценарий :, Жюль Фуртман
- В ролях: Кэри Грант, Жан Артур
Крутой бизнесмен Грант покоряет сердце Артура, отправляя пилотов в опасные путешествия с воздушным грузом через Анды.Несмотря на то, что действие разворачивается почти полностью в помещении, в фильме есть потрясающее чувство приключения, но лучше всего получается как сложное исследование персонажей.
Воспитание ребенка
- Режиссер: Говард Хоукс
- Авторы: Дадли Николс, Хагар Уайльд
- В ролях: Кэтрин Хепберн, Кэри Грант, Чарльз Рагглз, Уолтер Катлетт, Мэй Робсон, Фриц Фельд
Сумасшедшая девица Хепберн заставляет робкого профессора зоологии Гранта потерять ценную кость динозавра и потерять домашнего леопарда в течение одного сумасшедшего вечера.Типичная безумная комедия 30-х годов, в которой одна невероятно веселая сцена следует за другой в рамках безошибочно логичного повествования. Обе звезды на их…
Двадцатый век
- 1934
- США
- PG
- Режиссер: Говард Хоукс
- Автор: Невыполненная пьеса: Чарльз Брюс Миллхолланд, Пьеса и сценарий: Чарльз Макартур, Бен Хехт, В титрах не указан: Джин Фаулер, Престон Стерджес
- В ролях: Джон Бэрримор, Кэрол Ломбард
Темпераментный бродвейский продюсер Бэрримор тренирует неопытную актрису Ломбард, которая очень скоро оказывается ему равной.Запоминающийся ранний пародийный комедийный триллер со свежей второй половиной, действие которого происходит в названном поезде Нью-Йорк-Чикаго.
Лицо со шрамом
- 1932
- США
- PG
- Режиссер: Говард Хоукс
- В ролях: Пол Муни, Энн Дворак, Джордж Рафт
Подзаголовок «Позор нации» и финал, посвященный морали, свидетельствуют о том, что после выхода в свет беллетризация Хоуксом истории Аль Капоне пришлась по душе активистам, которые считали, что серия гангстерских фильмов, выходящих в Голливуде, была слишком жестокие для их же блага.Однако это прекрасный кусок…
Лицо со шрамом
- Режиссеры: Ховард Хокс, Ричард Россон
- В ролях: Пол Муни, Энн Дворак, Карен Морли
В этом классическом американском гангстерском фильме жестокий гангстер поднимается в ряды толпы в уличной войне.
Обзор фильма: «Полное собрание Говарда Ястребов» — Создание американской мифологии
Бетси Шерман
В подписи директора Говарда Хокса была изображена американская (или в основном американская) группа мужчин, перед которой стояла задача.
The Complete Howard Hawks в Гарвардском киноархиве, Кембридж, Массачусетс, с 14 июня по 30 августа.
Кэри Грант и Жан Артур в фильме «Только у ангелов есть крылья».
Основное блюдо программистов процветающих кинотеатров Бостона — фильмы, снятые великим Голливудом Говардом Хоуксом (1896-1977). Он поставляет мясо и картофель и десерт. Чаще всего демонстрируется объединение Ястребов в небесах Хамфри Богарта и Лорен Бэколл в «Иметь и не иметь» и «Большой сон «; эксцентричные комедии Воспитание ребенка , Огненный шар , Его девочка Пятница и Двадцатый век ; выдающаяся Мэрилин Монро, Джентльмены предпочитают блондинок ; а на жанровых фестивалях — The Thing from Another World (ужасы / научная фантастика), Scarface (гангстер), Red River и Rio Bravo (вестерн).
Но прошли десятилетия с тех пор, как эти и десятки менее известных названий были объединены в фестиваль Ястребов, серьезный взгляд на работу, которая не принималась всерьез (в США) большую часть жизни человека. Да, сейчас мы все можем создавать наши собственные небольшие кинофестивали, но истинная дань уважения — увидеть его истории на большом экране вместе с аудиторией. Долгое ожидание закончилось, поскольку Harvard Film Archive посвящает свой летний ретроспективный слот 2019 года The Complete Howard Hawks , 14 июня — 30 августа.Это 38 функций и (веселый) раздел фильма-антологии ( The Ransom of Red Chief in O. Henry’s Full House ), от Fig Leaves (1926) до Rio Lobo (1970), наиболее представленных. на 35-мм пленочных снимках.
Первый уик-энд (14–16 июня) начинается с типичной приключенческой драмы «Ястребы» «Крылья только у ангелов» ; очень малоизвестный, мореплаватель Tiger Shark , с динамо-машиной Эдварда Г. Робинсона в качестве капитана рыболовной бригады; головокружительная комедия «Воспитание ребенка » с Кэри Грантом и Кэтрин Хепберн; и мюзикл «« Джентльмены предпочитают блондинок », в котором Монро и Джейн Рассел в роли природных сил тролля мужчин в роскошном круизе.
Особого внимания заслуживает список немых фильмов «Ястребов» по понедельникам в июле, с живым фортепианным сопровождением местного сокровища Роберта Хамфревиля. Это проблеск того, как Хоукс чувствует свой путь к стилю, оставляя при этом свой след в бизнесе. Он находит выигрышный шаблон в развлекательном шоу 1928 A Girl in Every Port , в котором присутствует освежающее присутствие Луизы Брукс в роли акробата, за внимание которой соревнуются два приятеля-моряка (Виктор МакЛаглен и Роберт Армстронг).
Сцена из «Огненного шара» с участием Гэри Купера и Барбры Стэнвик./
Хоукс родился в 1896 году в Гошене, штат Индиана. Каждый из его родителей происходил из зажиточных семей; они владели бумажными фабриками. Выводок переехал в Висконсин, затем в Пасадену, штат Калифорния, когда Ховарду было 10 лет. После того, как он пошел в среднюю школу, его отправили на восток, чтобы он стал членом Лиги плюща, готовился в Phillips Exeter и специализировался на машиностроении в Корнелле. Подход инженера, должно быть, пригодился, когда, скажем, представлял себе логистику загона скота на Ред Ривер , строил пирамиды в Стране Фараонов или предлагал Огненный шар кинематографисту Греггу Толанду с помощью техники глубокого фокуса. .
Ястребы стали летчиками в армии во время Первой мировой войны, но никогда не отправлялись за границу. В подростковом возрасте он пробился в кинобизнес и вернулся после войны. Он был членом съемочной группы, который, когда однажды режиссер не появился, выступил, чтобы снять сцену. Звезда Мэри Пикфорд была впечатлена. Хоукс работал сценаристом и продюсером, прежде чем достиг своей цели — направить полнометражные фильмы.
Прочитать или посмотреть интервью с Ястребами — значит насладиться обилием замечательных анекдотов, а также афоризмов, произнесенных с лицом покера (не предлагая никаких усилий по интеллектуализации), например: «Вы обнаружите, что актеры мне нравятся меньше, чем я. личности »или« Я никогда не делал снимков, чтобы быть [политически] против чего-либо или за что-либо.Один из наиболее полезных при оценке его фильмов: «Я думаю, движение интереснее, чем просто разговоры». Взгляд Ястребов чистый, прямой, мало высоких или низких углов камеры или крупных планов, а освещение равномерное. Но есть движение в визуальных эффектах, в саундтреке и, в частности (в его фильмах, где — это разговоров) в быстрых, перекрывающихся диалогах.
В период расцвета студийной системы Хоуксу удалось (как и его звезда Ball of Fire Барбара Стэнвик) не быть привязанным к какой-либо одной студии.Он был волевым человеком, но приглашал к сотрудничеству актерский состав и съемочную группу. Он искренне ценил сценаристов, налаживая отношения с некоторыми из великих людей: Беном Хехтом, Чарльзом МакАртуром, Жюлем Фуртманом, Билли Уайлдером, Чарльзом Брэкеттом, Чарльзом Ледерером, Ли Брэкеттом и Уильямом Фолкнером во время его пребывания в Голливуде. Ястребы всегда участвовали в написании, но никогда не брали на себя кредит.
Прорыв в карьере произошел благодаря сотрудничеству с другим индивидуалистом, продюсером Ховардом Хьюзом. Мастерская Scarface была снята в 1930 году, но выпущена только в 1932 году, потому что цензурные советы (действовавшие даже в период до принятия Кодекса) считали, что она прославляет насилие.Хоукс и Хехт стремились перенести Борджиа в Чикаго эпохи сухого закона. Итальянский гангстер-иммигрант, снятый по мотивам Аль Капоне, в исполнении недавно появившегося на экране Пола Муни, временами клоунский, а часто и устрашающий. Карен Морли играет его подругу с сухим юмором, а Энн Дворак — сестру, с которой мафиози очень-очень-близки. Лицо со шрамом Темная сила не могла быть сопоставима до саг о Корлеоне и Сопрано (мультяшный римейк Де Пальмы не мог даже приблизиться).
Джон Уэйн и Уолтер Бреннан в фильме «Рио Браво.Картины «
Ястребов» демонстрировали резкость от верха до низа списка актеров. Тем не менее, немногие из его игроков номинировались на Оскар, и только один, Гэри Купер в Sergeant York , правдивая история пацифиста, который стал героем Первой мировой войны, получил награду (Хоукс как режиссер и фильм проиграли. Джон Форд и его Как зелена была моя долина ). Джон Уэйн вручил Хоуксу почетный Оскар на церемонии 1975 года.
Как это часто бывает, именно французы нашли пищу и вдохновение в рассказах Ястребов.Его подход вдохновил Франсуа Трюффо изобразить трудовую жизнь своих персонажей с хоксовским уважением к профессионализму. Жак Риветт, еще будучи критиком в 1950-х годах, писал, что кино Хоукса «демонстрирует существование посредством дыхания и движения при ходьбе».
американцев начали завоевывать популярность в 1970-х годах. Среди наиболее показательных был Джон Карпентер, который переделал противостояние в тюрьме Rio Bravo в обновленный городской Assault on Precinct 13 (1976, переработанный в 2005).Затем он переосмыслил The Thing (1982) (в оригинале режиссером был Кристиан Найби, но продюсер Хоукс оставил сильный след).
В заявлении
Хоукса была изображена американская (или в основном американская) группа мужчин, перед которой стояла задача. В ходе серии HFA мы познакомимся с сходством между эскадрильями, участвующими в войне ( The Dawn Patrol , Air Force , The Road to Glory ), и эскадрильями, занятыми работой или соревновательными видами спорта (почтовые пилоты в Только у ангелов есть крылья и Нулевой потолок , ученые в The Thing , гонщики в The Crowd Roars и Red Line 7000 , законники в Rio Bravo и его вариациях).Мы станем свидетелями самопожертвования и вины, когда товарищи умирают из-за собственных недостатков. Машины, от которых зависят мужчины, играют большую роль, как и алкоголь (это может быть утешением, но пьянство вредит функционированию группы).
Особенно в рассказах о полетах и вождении гоночных автомобилей Хоукс вложил в свои картины события, в которых он жил, свидетелем или о которых слышал. 1939 Only Angels Have Wings — чистейший из этих фильмов про мужскую дружбу на рабочем месте, где Кэри Грант демонстрирует силу и легкую уязвимость в качестве босса экипажа, который летает на шатких почтовых самолетах над Андами.Изгой в образе опального летчика Ричарда Бартелмесса должен доказать свою храбрость, прежде чем он сможет быть снова поглощен братством. С постоянным присутствием смерти у мужчин есть свои личные кодексы и ритуалы. Именно через постороннего Жана Артура аудитория проникает в эти коды, чтобы различать чувства (только закуривание, совместное использование и обмен сигаретами, вероятно, является темой академической статьи где-нибудь).
Группа хоксов не всегда обречена на гибель, даже там, где есть ощутимая опасность.Модель Hatari! 1962 года выпуска. — это очень весело. Снятый в Африке, он следует за группой, которая ловит крупную дичь от имени зоопарков. Джон Уэйн наблюдает за этими искателями острых ощущений, есть типичное соревнование Ястребов за женщину между мальчишками-охотниками Харди Крюгером и Жераром Блейном, и есть даже комикс Catskills Red Buttons.
Сцена из фильма «Хатари!» С участием Джона Уэйна и команды.
В меньшинстве, но не обязательно превосходит этих мужчин-ястребов легендарная женщина-ястреб. Много было написано об этих сильных, серьезных, остроумных и откровенных женщинах, которые тревожат самоуспокоенность героя, но претендуют на его сердце, часто сначала доказывая свою надежность его друзьям.Эти героини чрезвычайно привлекательны, если не подумать о многих оттенках женского опыта, которые никогда не встречаются во вселенной Ястребов.
Но кто может устоять перед вершиной этой группы, созданной Ястребами персоной Лорен Бэколл в «Иметь и не иметь» ? В роли Слим она кидается на экран над Богартом и уходит своей игривой беззаботностью и непримиримым сексуальным желанием («Ты ведь умеешь свистеть, не так ли?» И т. Д.). Женщины ястребов — это хорошо, но, скажем, материнство мало что дает.Если только это не забавно символическое воспитание диких животных: Хепберн присматривает за Bringing Up Baby — это главный герой, леопард, а в Hatari! , фотограф, которого сыграла Эльза Мартинелли, был усыновлен слониками как их «мама Тембо» (на мелодию Генри Манчини «Прогулка слоненка»).
Женщины имеют преимущество в динамичных комедиях. В некоторых из этих названий женщины являются катализаторами, вырывающими мужчин из их ограниченной трудовой жизни в чувственный мир (академия здесь — большая жертва).Суетливый палеонтолог Грант, зацикленный на мертвых вещах прошлого, знакомится с настоящим и возможностью радостной жизни благодаря бодрой телесности и логике кренделя Хепберн в Bringing Up Baby . Ball of Fire 1941 года ни в коем случае не является восстановленным, но он также позволяет ученому Куперу, изучающему сленг в составе команды, пишущей энциклопедию, быть спасенным танцором бурлеска Стэнвиком, чтобы он мог жить, а не только учиться. , момент. Ястребов убедили переделать Fire как мюзикл A Song Is Born. Даже с гораздо более кинематографическим переходом от лексики к музыковедению, это просто ужасно. Дэнни Кэй не в своих силах, а Вирджиния Мэйо не справляется с этой задачей. Его звездным достижением, безусловно, является команда музыкальных талантов, мечтающих о разных расах, что было очень важно в 1948 году, включая Луи Армстронга и Бенни Гудмана.
Сцена с участием Рока Хадсона и Паулы Прентисс в фильме «Любимый вид спорта мужчины?»
Другой комедийный паттерн — это битва между бывшими, в которой мужчина пытается вернуть женщину в их общую профессиональную сферу (а также в свою личную жизнь).Бродвейский режиссер Джон Бэрримор маниакально заманивает свою бывшую без поводка актрису Кэрол Ломбард обратно на сцену на Twentieth Century , поезд, на котором она направляется обратно на восток после того, как стала звездой Голливуда. Вихрь His Girl Friday переделывает Хехта и Макартура The Front Page с Розалиндой Рассел в роли репортера, которую ранее играли мужчины, Грант в роли полусадистского редактора, пытающегося сорвать ее надвигающийся брак и вернуть ее на мачту. (В более чем один путь).
При нехватке фильмов о Ястребах, посвященных уже состоящим в браке парам (в Monkey Business есть Грант и Джинджер Роджерс), кандидат в супружескую фигуру может стать самым ценным игроком Ястребов среди его легиона характерных актеров: Линн, Массачусетс, уроженец Уолтер Бреннан. Нанятый на то, что должно было быть трехдневным сроком на Barbary Coast 1935 года, Бреннан сделал свою характеристику мошенника с сердцем Old Atrocity настолько яркой, что Хоукс усилил свою роль. Ястребы дали ему большую роль в Come and Get It , а затем соединили Бреннана с ведущими людьми, для которых он был защитником, оводом и совестью.В сержант Йорк , он был пастором Пайлом, руководившим неугомонным деревенским парнем Купера. Отстраненный персонаж Богарта в «Иметь и не иметь» очеловечен его преданностью «рамми» Бреннана. В Red River персонаж-кореш Бреннана Грут (да, фанатов Стражей Галактики ) осмеливается говорить правду, когда владелец ранчо, которого играет Уэйн, переходит на мрачную эмоциональную территорию. И Коренастый Бреннан — действительно раздражающий, но также находчивый союзник Уэйна и других в Rio Bravo .
Биограф Бреннана Карл Роллисон отмечает, что в этих фильмах о Ястребах актер служит главной цели, будучи «свидетелем истории». The Complete Howard Hawks показывает ястребов не только как свидетелей американской истории, но и как ключевых участников американской мифологии 20 -х годов века.
Бетси Шерман писала о фильмах, старых и новых, для The Boston Globe , The Boston Phoenix и The Improper Bostonian , среди других.Она имеет степень в области управления архивами в Высшей школе библиотечного дела и информатики Симмонса. Когда она вырастет, она хочет быть Барбарой Стэнвик.
Основы: 5 великих фильмов Говарда Хоукса
Нам нравится хамелоновый режиссер здесь, в Playlist, и Howard Hawks был одним из первых и одним из лучших. На протяжении 55-летней карьеры, охватывающей молчание и звуковые эффекты, черно-белые и цветные, Хоукс занимался практически всеми жанрами под солнцем, часто снимая фильмы, которые до сих пор остаются одними из лучших в этом стиле.Романтическая комедия? Два лучших из когда-либо существовавших. Война? « To Have And Have Not » и « Sergeant York », последняя из которых принесла ему единственную номинацию на премию «Оскар» за лучшую режиссуру (хотя он действительно получил почетную награду в 1975 году, за два года до смерти). Научная фантастика? Много разобранный « The Thing From Another World ». Гангстерские фильмы? « Scarface », который практически изобрел целый жанр. От нуара и мелодрамы до вестернов и мюзиклов — Хоукс взял их все на своем пути.
Режиссер сказал, что секрет хорошего фильма — это «три отличные сцены и ни одного плохого», и он достиг этой цели много раз. Режиссер родился 116 лет назад сегодня, 30 мая 1896 года, и в ознаменование этого события мы выбрали пять фильмов, которые мы считаем лучшими из всех, что он когда-либо делал. Мы могли бы продолжать и продолжать, поэтому мы уверены, что вы не согласны — дайте нам знать, что вам нравится, в разделе комментариев ниже.
« Воспитание ребенка, » (1938)
Мальчик встречает девочку.Девушка преследует мальчика, чтобы заставить его присматривать за ее леопардом. Девушка влюбляется в парня, который собирается выйти замуж. Собака девушки ворует кость динозавра. Леопард убегает. Мальчик и девочка отправлены в тюрьму. Мальчик оказывается в платье. Мальчик влюбляется в девушку. Не совсем фильм Гарри Маршалла , если говорить о романтических комедиях, но тем лучше. Howard Hawks ‘1938 Фильм аккуратно следовал шаблону, установленному « It Happened One Night », изображая мальчика и девочку — в данном случае палеонтолога Дэвида ( Кэри Грант ) и прототипа. Наследница Manic Pixie Dream Girl (, Katharine Hepburn, ) — ссориться и флиртовать в серии приключений, прежде чем влюбиться в конце.Но формула никогда не была такой совершенной, как здесь, отчасти потому, что Хоукс сохранил то, что так часто отсутствует в романтических комедиях сегодня. Проще говоря, « Bringing Up Baby » — один из самых забавных фильмов, которые когда-либо были сняты, он демонстрирует выдающуюся химию между Грантом и Хепберн, каждый из которых, возможно, демонстрирует свою карьеру через серию шумных декораций. Но каким бы забавным ни был фильм, ухаживания Гранта и Хепберн кажутся действительно тяжелыми, и вы не сомневаетесь в том, что защита Гранта постепенно снижается.Это также необычно подрывно, особенно для той эпохи — Грант становится все более феминизированной, вплоть до того, что оказывается в платье («Потому что я просто внезапно стала геем!»), В то время как Хепберн всегда была одной из самых мужественных звездочек. , и это она преследует. Фильм был чем-то вроде провала в прокате, и в результате Хоукс был освобожден от контракта на RKO , но история твердо на его стороне.
« Только у ангелов есть крылья, » (1939)
Существенно затмеваемый некоторыми другими его фильмами той эпохи, по крайней мере в наши дни, « Только ангелы имеют крылья, » может быть одной из самых прекрасных картин Ястребов.Это большая, обширная мелодрама, действие которой происходит среди людей крошечной, испытывающей трудности с почтовым обслуживанием в Южной Америке, которые ежедневно совершают опасные полеты над Андами. Когда он открывается, мужчины, в том числе Джефф ( Кэри Грант ) и его лучший друг Кид ( Thomas Mitchell ), бессердечно говорят о смерти коллеги, но вскоре мы обнаруживаем, что это единственный способ справиться с работой. это означает, что каждый полет может быть для них последним. Ситуация улучшается с группой вновь прибывших. Есть Бонни (, Жан Артур, ), певец, который любит Джеффа, и Бэт (, Ричард Бартелмесс, ), а также его жена Джуди (революционная роль для Рита Хейворт, ).Остальные ненавидят Бэта после того, как он бросился в крушение самолета, оставив брата Кида умирать, но Джеффу нужны пилоты, и он нанимает его, отправляя его только на самые опасные маршруты. Это пьянящая драматическая смесь, но Хоукс придает взаимодействию между Артуром и Грантом настоящую искру и сложность, и когда гипер-мужественные линии актеров ускользают — от искупления Бэта до Джеффа, ломающегося после смерти его друга — это действительно трогательно. . Последовательности полетов по-прежнему вызывают волнение 73 года спустя (он был одним из номинантов на самый первый Оскар за спецэффекты, хотя был побежден « The Rains Came »), а выступления по всем направлениям просто потрясающие.Утерянная классика, более чем заслуживающая повышения своей репутации, «Только у ангелов есть крылья» стоит поискать.
« His Girl Friday » (1940)
Большое внимание (по праву) было уделено вызывающему хлыстом диалогу и шипучей химии между героями Кэри Грант и Розалинд Рассел в версии Хокса Бен Хехт и Чарльза Макартура , часто адаптируемую сценическую пьесу « The Front Page » (которая уже была сделана однажды раньше и будет переделана Билли Уайлдером в 1974 году, а в 1988 году — « Switching Channel » ).Адаптация Чарльза Ледерера , стремящаяся пройти мимо среднего количества страниц в минуту для большинства сценариев, следует за редактором Уолтером Бернсом (Грант), который надеется помешать бывшей жене и звездному репортеру Хильди Джонсон (Рассел) уехать из города, чтобы снова выйти замуж. заставив ее рассказать историю предстоящей казни. В фильме Хоукса произошел прилив энергии от смены двух главных героев из пары мужчин-журналистов на враждующих бывших, которых сыграли Грант и Рассел, пара, которая соответствует работе Гранта с Хепбернсом и Ирен Данн для чистого огня.Романтика так же динамична, как и диалог, но зрители не должны упускать из виду вклад греческого хора журналистов, в том числе Porter Hall, Cliff Edwards и Roscoe Karns , которые добавляют характер и немного аутентичности (есть также большую поддержку Хелен Мак , как подруга человека, которого скоро казнят). Но это шоу Гранта и Рассела, и приколы летают между ними так быстро, что невозможно даже надеяться поймать их с первого раза.Это, а также тот факт, что его сатира на журналистскую профессию по-прежнему остается актуальной сегодня, объясняет, почему эта комедия с годами только набирает популярность.
« The Big Sleep » (1946)
Уже сыграв одного из великих кинорежиссеров, Сэма Спейда, в 1941 году в « Мальтийский сокол », Хамфри Богарт сделал поворот еще пятью годами позже, приняв мантию Филипа Марлоу в адаптации Раймонда Чендлера « Большой сон ».«И вы не могли и мечтать о лучшей группе соавторов, со сценарием Уильяма Фолкнера и Ли Брэкетт , а также воссоединение с его режиссером и партнером по фильму« Иметь и не иметь », Ховард Хоукс и Лорен Бэколл . Даже сегодня сюжет остается ужасающе сложным (до такой степени, что, когда создатели фильма связались с Чендлером, чтобы спросить, кто убил шофера, им сказали, что писатель тоже не знал), но, по сути, он следует за Марлоу, поскольку его нанял богатого генерала Стернвуда ( Чарльз Уолдрон, ), чтобы урегулировать некоторые семейные долги, связанные с азартными играми, только чтобы стать запутанным шантажом, убийствами и роковой дочерью генерала Вивиан (Бэколл).В то время как фильм не имеет большого смысла (он был частично разрушен необходимостью соблюдать производственный кодекс), это также великолепная головоломка, в которую нужно копаться. Убогий мир, который создает Хоукс благодаря таким великим актерам, как Элиша Кук-младший , также очень странный — есть что-то почти линчианское в том, как Марлоу копается все глубже и глубже в болоте. Здесь тоже красиво, с некоторыми из лучших черно-белых фотографий (любезно предоставлено великолепным Сидни Хикоксом ).Но помимо всего прочего, вы никогда не забудете Богарта и Бэколла. Они поженились совсем недавно, когда снимали картину, и даже больше, чем в « Иметь или не иметь », вы смотрите на двух людей, которые не могут дождаться, когда режиссер позвонит, чтобы они могли уйти домой и выебать друг другу мозги. На самом деле студия попросила пересъемки, чтобы добавить больше провокационных сцен пары, и, как видно из оригинальной версии (которая была восстановлена и переиздана в 1997 году), это был тот случай, когда студия была абсолютно права вмешаться.
« Rio Bravo » (1959)
Разнообразные «Ястребы» несколько раз ходили к западному колодцу, и хотя его превосходный (хотя, возможно, чрезмерно обязан Джону Форду ) « Red River » имеет много поклонников, он говорит кое-что, что в последние годы своей жизни он вольно переделал свой фильм 1959 года « Рио Браво » не один раз (« Эльдорадо » 1966 года), а дважды (1970-е « Рио Лобо »). Оригинал (который также вдохновил Джона Карпентера на « Нападение на участок 13 ») может быть относительно пенистым, но в то же время таким же прекрасным и чисто развлекательным, как вестерн-экшен, который когда-либо создавался.Установка проста: шериф Джон Т. Ченс (основополагающий поворот , Джон Уэйн, ) и его пьяный помощник Чувак ( Дин Мартин ) арестовывают Джо Бёрдетта ( Клод Акинс ) за убийство и оказываются в осаде. братом убийцы, владельцем ранчо Натаном, и его людьми, которым помогал только стрелок из Колорадо ( Рики Нельсон , часть, первоначально предназначенная для Элвиса Пресли ). Действие действительно потрясающее, оно продолжается и сегодня, но действительно стоит посмотреть на взаимодействие персонажей и атмосферу.Среди основных моментов является жесткость и гордость Уэйна быть стерта, как он падает на Перья ( Энджи Дикинсон ), постепенно принимая, что он может помочь разношерстной группы вокруг него, и Мартин (в своей лучшей роли экрана примерно на миллион миль) перед лицом ответственности, которую он давно бросил. Это тоже забавно (возможно, одна из причин, по которой некоторые считают более откровенный « Red River » лучше), и включает в себя пару песен, которые никогда не кажутся посторонними. Здесь есть проблемы, в основном в форме Нельсона, который плоский и нехаризматичный, явно призванный привлечь внимание молодого поколения и торчащий, как больной палец.Но по большей части Хоукс находится в отличной форме со своими композициями — которые почти никогда не включают крупные планы, что действительно усиливает клаустрофобию — и его манерой действий, показывающей мастера на вершине своей игры. Если бы мы сделали «Рио Браво», возможно, мы сделали бы его еще дважды.
Подпишитесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.