Из чего состоят фильмы Гаспара Ноэ

Уже завтра на экраны России выходит «Экстаз», а сегодня пройдет его предпоказ в кинотеатре «Колизей». Это всего лишь пятая картина Гаспара Ноэ – на его счету фильмы «Один против всех», «Необратимость», «Вход в пустоту» и запрещенная Минкультом РФ «Любовь». Однако каждая из картин в свое время становилась знаковой, вызывала бурные обсуждения и даже скандалы. В ожидании премьеры разбираем на элементы режиссерский стиль.

Красный цвет

Кадр из фильма «Любовь» / Кинопоиск

Экран у Гаспара Ноэ всегда пульсирует, переливается всеми красками, озаряется вспышками, светится неоном, размывается, плавится. И где бы ни разворачивалось действие – в клубах, в притонах, в подворотнях, в подземных переходах – доминирующим цветом всегда остается красный, цвет секса и опасности, которые в избытке присутствуют в фильмах режиссера.

Летучая камера

С камерой Ноэ работает как никто другой. В жестком дебюте «Один против всех» история мясника излагается резкими, рублеными планами. В «Необратимости» оператор безостановочно вращается вокруг героев, расшатывая зрительский вестибулярный аппарат. В «Любви» камера буквально дышит в затылок герою, а во «Входе в пустоту» то взмоет в тяжелые облака над Токио, то заберется кому-нибудь под юбку. Подобные приемы неизменно размазывают по креслу даже бывалого киномана: например, каннская премьера «Необратимости» обернулась массовым бегством зрителей из зала. Сам же режиссер видит себя продолжателем дела Кубрика и его «Космической одиссеи»: он стремится преодолеть гравитацию, поменять местами верх и низ, реальность и галлюцинацию.

Долгие кадры

Ноэ любит длинные, цельные планы, выжимает из каждого кадра все, что только можно. Там, где какой-нибудь Оливер Стоун влепил бы десяток-другой планов под разными ракурсами, наш герой ограничивается одним долгим пристальным взглядом, и не отводит глаз даже тогда, когда становится совсем нестерпимо. Как, например, в той самой жуткой сцене в подземном переходе в фильме «Необратимость».

Временная путаница

Гаспар Ноэ любит начинать фильмы с финальных титров – дескать, хочется поскорее разделаться со скучными формальностями, чтобы дальше зритель наслаждался фильмом до самого конца, где, в отсутствие этих самых титров, можно поставить яркую финальную точку. Внутри картин время тоже ведет себя вопреки линейным законам. В «Любви» прошлое и настоящее сплетаются в клубок воспоминаний. Во «Входе в пустоту» произвольно чередуются между собой жизнь, смерть и посмертные приключения. Наконец, в «Необратимости» события разворачиваются задом наперед, от кошмарного конца к идиллическому началу, создавая у зрителя странную видимость хэппи-энда. По заверениям критиков, «Экстаз» тоже начинается с конца, а титры там показывают и вовсе в середине. «Время разрушает все» – не только эффектный слоган «Необратимости», но и универсальная формула, с помощью которой режиссер фильмом за фильмом описывает нашу жизнь.

Смерть

Как и все крупные художники, Гаспар Ноэ снимает кино исключительно об основополагающих вещах: жизни, смерти и любви. Его творческий метод – определять понятия через

противоположные: жизнь через смерть, любовь через ненависть, нежность через насилие. Вообще говоря, режиссер снимает довольно-таки мрачное кино. «Один против всех» и «Необратимость» – хроники разгулявшейся агрессии. В «Любви» преобладает насилие эмоциональное, но для героев не менее болезненное. «Вход в пустоту» и вовсе являет собой детальное исследование смерти – фильм снят с точки зрения угасающего сознания. Так от чего же после всего этого макабра так хорошо на душе, почему из кинозала выходишь будто заново рожденный?

Жизнь

На самом деле кино Ноэ полно жизни, больших страстей, ярких эмоций. Это предельно витальный кинематограф – неспроста не в одном, а сразу в двух его фильмах мы имеем честь наблюдать возбужденный член на всю ширину экрана. Где эрос, там и танатос.

Режиссер Гаспар Ноэ / twitter.com/aylaksinema

В конце концов, взгляните на самого Гаспара (справа): этот маленький лысый усач кажется самым жизнелюбивым человеком на свете, пусть и с маниакальной искоркой в глазах.

Измененное сознание

Чего греха таить: персонажи фильмов Ноэ не понаслышке знакомы с разного рода стимуляторами. Персонаж Касселя в «Необратимости» пропускает пару дорожек на вечеринке, предшествующей трагическим событиям. В начале «Любви» Мёрфи закуривает, и воспоминания о бывшей плывут перед ним в наркотической дымке. Во «Входе в пустоту» мы на протяжении минут семи наблюдаем глюки героя, впрочем, есть даже версия, что весь этот фильм – одна большая галлюцинация. В «Экстазе» наркотики становятся сюжетным триггером: кто-то подмешивает их в сангрию, которую выпивают танцоры, и дальнейшая вечеринка превращается в коллективный бэд-трип. Впрочем, наркотики в творческом мире Ноэ являются не целью, а средством, обстоятельством. Кажется, режиссер и сам уподобляет свои фильмы психотропным веществам, стремится воздействовать на сознание зрителя, вывести его из равновесия.

Импровизация

Кадр из фильма «Необратимость» / Кинопоиск

Моника Беллуччи и Венсан Кассель так и остаются единственными настоящими звездами, снявшимися у Ноэ. В основном режиссер работает с малоизвестными актерами, зачастую непрофессиональными. Традиционных сценариев с ролями и репликами он не использует: артистам дана воля импровизировать и вести фильм куда им заблагорассудится. Как из случайных фраз и метаний камеры складываются цельные, напряженные, драматургически выстроенные картины? Таково таинство творчества.

Музыка

Почти все великие режиссеры – меломаны и умело используют музыку в фильмах (исключение составляют разве что братья Дарденны, в чьем реалистическом кинематографе нет места саундтрекам). Ноэ озвучивает свои фильмы по-разному: от Баха с Бетховеным до низкочастотного гула, неслышного уху, но внушающего подсознательную тревогу (именно этот гул послужил причиной массового каннского бегства с «Необратимости»). Есть у режиссера и свой Александр Зацепин в лице Томаса Бангальтера – между прочим, участника Daft Punk. В отличие от основного места работы, для Ноэ музыкант пишет не жизнерадостный френчхаус, а гипнотическое шумовое техно, как нельзя лучше подходящее к такому кино. «Экстаз» обещает стать самым музыкальным фильмом режиссера. Во-первых, действие разворачивается в девяностые, эпоху расцвета рейва. А во-вторых, это фильм-танец!

Танцы

Без танца у Гаспара редко обходится. Моника Белуччи на вечеринке танцует как молодая богиня, еще не зная, что ее ждет нечто необратимое. Сестра вошедшего в пустоту парня самозабвенно исполняет стриптиз в ночном клубе. Когда герои «Любви» не занимаются этой самой любовью и не ссорятся, они зажигают на подпольных вечеринках. Стройная модель из короткометражки «Ева» играется с котенком в коридоре отеля – это тоже похоже своего рода странный танец. Язык кинематографа Ноэ – это язык тела. Похоже, что апогеем такого подхода станет «Экстаз».

Кадр из фильма «Экстаз» / Кинопоиск

***

Танцевальная труппа репетирует номер перед американскими гастролями. Генеральный прогон оказывается удачным, и ребята устраивают вечеринку, которая волею судеб перерастает в кровавый хоррор. Такова фабула «Экстаза».

Фильм делался быстро: идея возникла в декабре прошлого года, в январе этого прошел кастинг, в феврале начались съемки, в мае – премьера в Каннах, где картина вызвала не скандал, но ажиотаж. Впервые в истории фильм Гаспара Ноэ хвалят, а не ругают – особенно это заметно на контрасте с разгромленной критикой «Любовью». Сам режиссер смущается и признается, что вдохновлялся парижскими вог-балами, на которых и искал артистов. В тех же Каннах показ сопровождался массовыми танцами. Может быть, и уральским зрителям стоит устроить что-то подобное?

Фильм Любовь (2015) смотреть онлайн в хорошем HD 1080 / 720 качестве

Гаспар Ноэ хотел снять этот фильм еще до фильма «Необратимость» (2002) и думал назвать его «Опасность» («Danger»). Он предлагал сняться в этом проекте Монике Беллуччи и Венсану Касселю, предупредив их о том, что там будут сцены реального секса. Они даже поначалу согласились на участие в этом проекте, и Ноэ занялся написанием сценария. Но когда актеры наконец-то прочитали сценарий, они отказались выставлять напоказ всему миру свою сексуальную жизнь, в особенности это касалось сцен втроем с транссексуалом. Таким образом, работа над проектом была остановлена, а Ноэ вместо него снял «Необратимость» (2002), в котором не было сцен настоящего секса.

На пресс-конференции фильма на Каннском кинофестивале Гаспар Ноэ сказал, что сценарий фильма уместился на семи страницах.

Карл Глусман сказал, что готовясь к своей роли он, по совету Гаспара Ноэ, посмотрел такие фильмы как «Империя чувств» (1976), «А теперь не смотри» (1973) и «Интим» (2000), в котором его особенно поразила игра Марка Райлэнса.

В своем новом фильме Гаспар Ноэ выпускает из женщины ведьму — Российская газета

Гаспан Ноэ — как демон Каннского кинофестиваля. О нем, в частности, об его жестокости, ходят легенды, из-за него не спят киноманы. В прошлом году ночью буквально брали штурмом кинотеатр, где шел его новый фильм — «Эстаз», в позапрошлом — «Любовь». Всем хочется острых ощущений. В этом году снова новая работа Ноэ в программе «Полуночный показ». Она называется «Вечный свет» (Lux/Eterna).

Этот фильм скандального режиссера похож на ритуал. И длится всего 50 минут — к радости многих зрителей, уставших к середине фестиваля, потому что буквально в один день с Ноэ им предложили трехчасовую конкурсную картину Терренса Малика «Тайная жизнь».

То ли актрисы, с которыми приходится работать, совсем «достали» режиссера, то ли Ноэ хочет высказать им восхищение — именно таким образом, которым умеет — кто поймет этого загадочного творца? Но «Вечный свет» — это еще своеобразное посвящение всем великим актрисам, независимо от того работали ли они с режиссером, или вдохновляли других мастеров. Ноэ начинает свою картину с цитаты Достоевского — что уже само по себе означает — просто не будет. Но этого от режиссера такого и не ждут. Через несколько минут — кадры из старого кино: на костре сжигают ведьму во времена инквизиции. И — перенос на современную съемочную площадку, где две суперзвезды готовятся к роли.

Беатрис Даль и Шарлотта Генсбур играют самих себя. Иконы разных времен просто мило болтают в ожидании процесса. Экран разделен на две половины — так что непонятно — находились ли они вообще рядом во время этого диалога или каждая говорила сама с собой. Беатрис Даль общается больше. Шарлотта Генсбур, в основном, молчит и слушает. Иногда поддакивает, но не спорит. Даль есть что вспомнить. У нее более полусотни ролей. Кстати, когда-то картина с ее участием «Химера» была и на Каннском кинофестивале. Даль «травит байки», вспоминая о съемках примерно в духе — стою я такая вся сексуальная, лучше не бывает, сама от себя тащусь, но тут приходит продюсер на съемочную площадку и оказывается, что его это вовсе не пробирает. Шутя, предлагает ввести понятие «Сексицид» — смесь слов секс и суицид. Генсбург немного напряжена — что-то ее тревожит, но вдруг раскрепощается на минуту, вспоминая, какой случай произошел во время съемки, когда актеры — обнаженные — снимали эротическую сцену. Обсуждают режиссеров, партнеров, других актрис. Ноэ раззадоривает зрителя, время от времени прерывая эти рассказы текстовыми «плашками», на которых, например, поясняется, что вообще представляет из себя режиссер. И ненавязчиво показывает, что сниматься двум кинозвездам придется в сцене сжигания ведьм, сделанной на стыке новых технологий (сзади — светящийся экран с заданным изображением), дизайнерской одежды — ах, как хороши «ведьмы» в соблазнительных нарядах от кутюрье. Пока Шарлотта и Беатрис болтают — в кадре работают молодые красотки актрисы. Одна из них — дебютантка, потом пристанет к Генсбург: «Не могли бы вы мне прояснить, что здесь происходит, я не понимаю ничего из того, о чем они говорят». Но обстановка тем временем накаляется. Даль заставляют слишком долго ждать, что не соответствует ее статусу звезды, не кормят, не поят, да еще ее раздражают молодые красотки, которые ее окружают. В какой-то момент звезда начинает превращаться в ведьму, просто устраивая скандал на съемочной площадке. И это — только начало. К ней «подкатывает» журналист, который, откуда не возьмись, оказывается на площадке. Достается и ему, и оператору, и режиссеру. Даль — к удивлению молодых старлеток — даже позволяет себе распускать руки. Она бродит по «закулисью» процесса, вначале накручивая других, а потом — саму себя, превращаясь в кинофурию… Ноэ еще и одел ее во все черное, так что кажется, что вот-вот у нее отрастут когти и появится огромный хвост. Шарлотте повезло больше — ее приглашают в кадр. Перед этим с ней «работают», поясняя, что именно она должна сыграть, и видно, как и ее раздражает этот процесс. Она — вся в себе, не настроена на съемку. А тут звонят из дома и дочка сообщает ей неприятное известие. Шарлотта не может перезвонить, как обещает, и разобраться в ситуации — пора на площадку. Актриса мечтает об одном — быстро отснять сцену, но так не получится.

Гаспар Ноэ все время разбивает изображение на две или три части. Да так, что у зрителя двоится или троится в глазах. В одной части говорят на английском, в другой — на французском. В одной — актриса-модель — ведьма номер один — общается с дизайнером, в другой — по павильонам бродит Беатрис Даль, недовольная всем и вся. Почему-то никто не догадывается предложить ей успокоительное — хотя бы алкоголь, но, судя по всему так и задумано. В какой-то момент показано, как режиссер работает с опытным актером и признается, что до конца не знает, что именно он хочет снять. «Слава Богу!» — восклицает актер, подчеркивая, что никто не в состоянии до конца понять творческий процесс.

Но вот уже Шарлотта «горит» на костре, рядом с ней — та самая молодая коллега, которая из-за непонимания происходящего уже тоже превращена в «женщину на грани нервного срыва», и тут — специально ли, случайно ли — происходит неполадка и с экрана исчезает изображение. Но актрисе же нужно перезвонить своему ребенку. Она буквально «горит в аду» на кресте. Беатрис Даль проходит свои круги ада в коридорах студии. Ноэ не в первый раз показывает на экране просто крест, и… этот режиссер не был бы самим собой, если бы не довел не только героинь, но и зрителя до белого каления. Вы пробовали долго смотреть разноцветную телевизионную заставку? Примерно на такое изображение — неработающий экран — он предлагает пялиться долгие минут пять. При этом на бьющем по мозгам фоне «горят ведьмы». Одна из них — практически самая известная французская «ведьма» — достояние мирового кинематографа . Вторую на площадку так и не выпустили, но человек с камерой в павильоне безжалостно фиксирует каждую ее эмоцию — гнев, разочарование, злость, усталость…

Где есть тот кинобог, который помогает актрисам, режиссеру и всей съемочной группе на съемках? Где инквизитор, который сжигает талантливейших лицедеек на кострах творчества? Шутка мастера — в конце, уже после титров для тех, кто не сбежал от переполняющих его эмоций из зала, Гаспар Ноэ «выводит» на экран фразу, полную юмора и объяснения своей сути. Но ее увидят не все. Потому что к концу картины у зрителя будет ощущение, что «огонь» передался и ему. Как с этим справиться? Спросите у режиссеров и актрис мирового уровня, если как-нибудь доведется с ними общаться.

«Любовь» 3D Гаспара Ноэ: время разрушает все, даже любовь

В рамках Московского международного кинофестиваля прошла российская премьера нового скандального фильма Гаспара Ноэ «Любовь». До последнего не было известно, попадет ли картина в какую-нибудь из программ, и потому киноленту обозначили как «фильм-сюрприз». И действительно, «Любовь» — это настоящий сюрприз.

Мировая премьера «Любви» прошла на внеконкурсной программе Каннского кинофестиваля этого года. По мнению многих кинокритиков, эротическая мелодрама была необходимым «выстрелом» в конце смотра. Фильм провожали овациями.

История – это целый марафон страстей между американцем Мерфи и загадочной девушкой Электрой. Впоследствии главный герой называет их отношения любовью. Однако в конце киноленты он делает свой выбор отнюдь не в ее пользу.

Кадр из фильма «Любовь»

Гаспар Ноэ известен своими провокационными приемами в своем уникальном французском кинематографическом стиле. Сравнивать и соотносить его фильмы с сегодняшним «остальным» французским кино невозможно – аргументы «за» иссякнут к середине дискуссии. Безусловно, по стилистике «Любовь» — это французское кино, и присутствие во французском фильме Парижа вовсе не обязательно. Несмотря на провокации и самолюбие на экране, например, «Давай назовем ребенка Гаспаром?» или же мужской половой орган, «выстреливающий» спермой в 3D-очки зрителям, Ноэ шутит и играет со своей аудиторией и картинкой. И всегда остается поэтичным.

Стиль Ноэ заключается в тонком продумывании мизансцен. В последней картине это очень ясно выражено. Постельные сцены выверены вплоть до контраста цветов – оранжевых простыней и ярко-белого нижнего белья. Может показаться, что цвет постельного белья может слиться со слегка загорелой кожей, но свет и камера не дают зрителю остаться в замешательстве.

Монологи превращаются в вакуум, становятся альбомными, каждое предложение – цельная мысль. Главные герои не бросаются словами, как это делали Венсан Кассель и Моника Белуччи в «Необратимости», персонажи молоды, но не по возрасту мудры в вопросах жизни и смерти, а главное – в любви. Помимо разговоров о сексе, чувствах и страсти, «показывая» свои отношения в разных позах, они все равно остаются романтиками. Вокруг них «летает» название фильма, но, как Электра признается Мерфи, «он совершенно ничего не знает о любви». Они всего лишь студенты, они совсем юны, но им так и хочется кричать об этом чувстве.

Главный герой Мерфи – начинающий кинорежиссер, и в Париже он учится профессии. В этом образе, естественно, есть что-то от самого Ноэ. Желание главного героя — снять и показать секс на экране не как простую животную страсть, а сделать из этого произведение искусства; не бояться чувств – его герои занимаются любовью, а не просто сексом. Так и хочет Гаспар Ноэ и полностью доводит свою цель до конца, даже сравнивая секс с какой-то почти незнакомой девушкой на вечеринке. Разница огромна, но режиссер просто любуется тем, насколько это очевидно.

Кадр из фильма «Любовь»

Возможно, «цветного слуха» у Гаспара Ноэ нет, но играть он со звуковым рядом умеет, это он доказал еще в «Необратимости». Так и здесь: начинает электроникой, переходит на гитарные партии, снова отдавая свое предпочтение электронному инди, а ближе к концу использует классическую музыку и известный всем романс. Вероятно, музыка как раз и завершает всю эстетическую картину и позволяет любоваться тем, что выстроено на экране. Синхронизация звукового ряда и видеоряда никогда не была проблемой для режиссера, он желает использовать всю синтетику, которую кино может вместить в себя.

Композиционно кинолента похожа на «Необратимость», но все же здесь нет четкой цепи. Это не рассказанная самим режиссером история «с конца в начало» — о ней повествует сам главный герой, вспоминая моменты любви. Хронологически они идут от самого больного к самому хорошему. Так, наевшись опиума, Мерфи вспоминает, какие у него были отношения с Электрой несколько лет назад, и полностью отдается прошлому, едва не впадая в депрессию. Он не замечает ни жены, ни ребенка, ему трудно принять реальный мир сейчас, ведь когда-то он действительно по-настоящему любил. Жена же просто оставляет его наедине с собой – он один.

Здесь же и происходит «сбой», приходит понимание, что секс все-таки остается сексом, а любовь – любовью. Эти вещи несовместимы в понимании Ноэ. Всегда может оказаться, что к человеку есть только чувства, а в постели хочется увидеть кого-то другого. В этом плане люди все равно остаются животными. Это заставляет страдать главных героев, их это тревожит, но никто не собирается останавливаться. В итоге Мерфи сам рушит отношения с Электрой, от которых у него «сносило крышу».

Кадр из фильма «Любовь»

Главный герой приходит к тому, что сидит в ванной, нервно держа себя обеими руками за голову. К нему заходит его маленький сын, он начинает его обнимать и просить прощения за все. За что именно – ни сын, ни отец не знают. Возможно, Мерфи пытается понять свои действия сейчас, он просто знает, что ему надо это сказать.

«Влюбленность – иллюзия. Любовь только настоящая», — говорила Электра. Теперь же, сквозь все свое незнание любви Мерфи осознает, насколько это чувство между ними было реально. Любовь сравнима с опиумом: также тяжело получить, прочувствовать неимоверный «кайф», но потом все равно приходится встретиться с последствиями.

Время разрушает все, даже любовь. Глупо верить, что страстные и влюбленные Электра и Мерфи так и останутся в объятиях друг друга. Реальность взяла свое. Главный герой выбирает комфорт, чтобы забыть о страдании, остается наедине с «бытовухой», с комфортом. Потому что, рано или поздно, время убьет все – это в фильме «Необратимость» заявил Гаспар Ноэ и к этому же пришел в «Любви».

Любовь (2015): отзывы о фильме, обзоры, рецензии критиков, трейлер

Love

Информация о фильме:

Дата выхода в России:

25.09.2015

Премьера в мире:

20.05.2015 г.

Актёры фильма:

Просмотр

Выберите видеосервис, на котором Вы хотите посмотреть этот фильм.

Описание о чём фильм

В фильме Любовь знаменитый кинорежиссёр Гаспар Ноэ (Экстаз, Вход в пустоту) поднимает вопрос о том, что же значит любовь в жизни человека, преподнося это непосредственно в эротическом ракурсе. На Каннском кинофестивале 2015 года картина получила номинацию «Квир-Пальмовая ветвь за освещение ЛГБТ-темы в кино», а в российском прокатом получила самый высокий рейтинг строгого возрастного ограничения 18+ и рисковала вообще лишиться прокатного удостоверения, так как ещё до премьеры картины в Каннах её откровенные постеры наделали много шума в обществе. Ноэ выступил здесь и сценаристом этой мелодрамы, уверяя, что сюжет уместился всего на семи страницах, а также одним из продюсеров ленты, в числе которых Женевьева Лемаль (Пена дней, Секса много не бывает, Отчаянная домохозяйка) и Венсан Мараваль (Неоновый демон).

В центре сюжета окажется любовный треугольник двух девушек и одного парня, познающих, что любовь лежит вне добра и зла, что она, как болезнь и наркотик, переплетает тела и души, заставляет полностью себя потерять. Каждый человек испытывает генетическую потребность в любви и разных формах её проявления. За отношениями главных героев зрителям и предстоит наблюдать все два с лишним часа хронометража. С исполнительницами главных ролей Кларой Кристин и Аоми Муйок режиссёр познакомился на одной из вечеринок, предложив им участие в своей новой картине и сделав несколько снимков, чтобы посмотреть фотогеничность девушек в кадре.

Актёрский состав фильма включает в себя Аоми Муйок, Клару Кристин, Карла Глусмана (Под покровом ночи, Грейхаунд), Уго Фокса, Хуана Сааведру, Изабель Нико, Дебору Реви (Моя маленькая принцесса), знаменитого продюсера Венсана Мараваля (Ветреная река, Роковая страсть, Жизнь Адель, Танцовщица), известного оператора Бенуа Деби (Отвязные каникулы, Погружение, Пляжный бездельник), и самого Гаспара Ноэ в одной из ролей. Бюджет фильма оценивается примерно в три миллиона долларов. Дата премьеры в России должна состояться в кинотеатрах страны с двадцать пятого сентября 2015 года.

Отзывы зрителей

Хотите узнать, понравится ли вам фильм Любовь (2015)? Почитайте отзывы зрителей, которые уже посмотрели и делятся своими впечатлениями, рассказывая, что стоит ожидать от просмотра этого кино. Посмотрите рейтинг на Мегакритике, ознакомьтесь со списком жанров картины и описанием сюжета. В заголовке зрительских отзывов указан процент его полезности на основе голосов читателей, общее количество голосов, имя автора и его оценка фильм по десятибалльной шкале.

Оставить новый отзыв

43% (14) Марина оценил(а) в 1 из 10

28-09-2015 / 19:23

Оставить новый отзыв

Оставить отзыв

Мы ждём от Вас интересного и развёрнутого рассказа – чем понравился или не понравился Вам этот
фильм. Пожалуйста, придерживайтесь правила: 1 фильм — 1 отзыв. В случае нарушения правил размещения или законодательства отзыв может быть отредактирован или удален.

Отзывы критиков (анонсы рецензий)

При отсутствии оценки критика, её выставляет редактор на основании текста рецензии. Узнать как добавить новый отзыв критика Вы можете здесь.

Всего рецензий: 3

Фильм Любовь Отзыв

История любви без купюр. История любви парня и девушки. История любви, когда в пару вклинивается третий.

Режиссер: Гаспар Ноэ

Жанр: Эротическая драма

Продолжительность: 135 мин.

Мой рейтинг 7/10

IMDB 6,2/10 (4 582 users)

Metacritic 51/100 (27 critics)

Rotten Tomatoes 41%fresh (25 из 61)

Кинопоиск 7,114 (2 001 users)

Фильм Любовь 2015 года — ИТОГ:

Сентиментальная мелодрама в эпатажных тонах от автора скандальной «Необратимости» Гаспара Ноэ. Фильм Любовь как длительное путешествие по изнурительным проводам чувствительных, ярких, откровенных отношений. Откровенных для экрана, чересчур, бьющих наотмашь неподготовленного зрителя. Но вы знайте, на что идете. Тут все открыто.

Американец Мерфи (Карл Глусман) влюбляется в изысканную, таинственную Электру (Аоми Муйок). У них завязываются бурный роман, полыхающий пламенем страсти. Молодость, жажда, атмосфера Парижа, где каждый уголок поет о сексе, и грех не пользоваться даром жизни, любить друг друга. Но все приедается, и даже восхитительный секс притупляется. И вот уже Мерфи с Электрой приглашают свою соседку Оми (Клара Кристин) разделить их постельное ложе.

Прекрасно снятый, возбуждающий секс втроем, он жестче, чем откровенная лесбийская игра в «Жизнь Адель», но в то же время сдержанный, эстетичный, без грубых порно-откровений, фиксируемый камерой сверху. Как зернышко раздора, секс-оргия становится причиной дальнейших трагических событий, когда Мерфи захочет Оми уже без Электры, когда его семя прорвется сквозь эластичную, но ненадежную защиту, и соседка забеременеет, родит ребенка, и жизнь Мерфи наполнится депрессивным ужасом.

Вот и весь сюжет. Начало отношений, развратное желание и последствия.

Персонажи у Ноэ не оригинальные, без изюминки, зато актеры симпатичные, бесстрашные, с могучим стержнем внутри, они живут ролями, и есть ощущение, что кино документальное, только с вылизанной картинкой и стильным, вызывающим наполнением.

Фильм Любовь долгий, томительный, с обилием сексуальных сцен, благо что они все разные, исключительные, и не пошлые. При этом, наделять события серьезностью довольно сложно, отвлекают голые части тела и запретные кадры. По сути, кино получилось развлекательным, так как режиссер играет, подшучивает, пробует шок-моменты на зрителях. Драмы не получилось, чересчур много соплей, много пустых слов, много лишних взглядов и действий, особенно от Мерфи, и мало чувств, мало тайн, мало души.

Тем не менее, фильм Любовь — событие года и без сомнения Гаспар Ноэ удивил, не так сильно, как со сценой девятиминутного изнасилования Моники Беллуччи на грязном полу в уличном переходе, но достаточно, чтобы во многих странах фильм не пошел в кинотеатрах, дабы не развращать целомудренных зрителей. И если вы не смущаетесь полной обнаженки на экране, непременно оцените сие творение.

Сборы на 1 декабря 2015:

Общемировые сборы: $489.186

В США: $225.377

Другие страны: $263.809

Читайте также:

20 красивейших эротических фильмов всех времен

Любовь / Love (2015)

Рейтинг на Кинопоиске – 6,3; IMDb – 6

Режиссер Гаспар Ноэ – огромный любитель провокаций, но в тоже время настоящий мастер своего дела. Кинокартина «Любовь» – непростая, удивительная и страстная история о самом светлом чувстве на земле.

Мерфи и Электра – любовники, горячо обожающие друг друга. Однажды им приходится расстаться. Мерфи остается с нелюбимой девушкой, с которой их связывает общий ребенок. Фильм повествуется от конца к началу и полностью пропитан душевным сметением главного героя. Тоска по настоящей любви и воспоминания о ней причиняют боль, вызывают трогательные чувства и поднимают вопрос о том, что же такое любовь на самом деле.

Жизнь Адель / La vie d’Adèle (2013)

Рейтинг на Кинопоиске – 7; IMDb – 7,8

Трогательную, добрую и сексуальную историю о подростковой любви снял тунисский режиссер Абделатиф Кешиш, наповал сразив кинокритиков. Главная героиня – Адель, встречается с мальчиком, но ей часто снится сон о девушке с синими волосами. Однажды они встречаются в реальной жизни.

Особенность этого фильма в том, что от него веет свежестью, первой любовью и, соответственно, первыми страданиями. Этот фильм – животрепещущая, умопомрачительная и смелая история о сильных чувствах. Нежность главных героинь заразительна. Красивый сеттинг, прекрасные актрисы и магическая атмосфера оставляют зрителя очарованным на долгое время.

Суррогат / The Sessions (2012)

Рейтинг на Кинопоиске – 6,5; IMDb – 7,2

Смелое, проникновенное и забавное кино рассказывает историю о Марке, который находится в парализованном состоянии. Не смотря на свой недуг, Марк – отличный парень и талантливый писатель. Однажды в нем пробуждается потребность в сексе, и он ищет способ ее удовлетворить. Ему на помощь приходит секс-терапевт, с которой у них получется построить нечто большее, чем отношения доктора с пациентом.

Тема секса рассматривается с необычного ракурса, скорее показывая его как способ испытывать сильные и светлые эмоции, нежели получить сексуальное удовлетворение. Главные герои показывают человеческую нужду в тепле, ласке и понимании. Фильм повествуется очень просто, ненавязчиво, без сложных сюжетных линий и поворотов. Сочетание интимности, простоты и трогательности позволило фильму получить приз зрительских симпатий на фестивале Сандэнс 2012.

Спящая красавица / Sleeping Beauty (2011)

Рейтинг на Кинопоиске – 4,6; IMDb – 5,3

Этот фильм не оставит без впечатления – он либо вызовет отвращение, либо очарует своей необычностью. Главная героиня – отчаянная студентка, которая сильно нуждается в финансовых средствах. Однажды она находит объявление на одну странную работу: девушка должна принимать наркотик и ложиться голой в постель, после чего к ней придет пожилой мужчина, чтобы провести с ней ночь.

Критиковать ленту можно по многим причинам, но только не из-за ее внешнего вида. Кадры идеально выставлены и напоминают картины, а деталям уделено должное внимание. Лента претендовала на Золотую пальмовую ветвь, но так ее и не завоевала.

Каждый находит свою главную тему в фильме: кто-то видит сексистское отношение к «слабому» полу, кто-то бесконечную похоть. Тем не менее, важной идеей фильма остается человеческая рассчетливость и потребность знать правду. Главная героиня безразлична к себе и готова обменять свое тело на деньги. Но никакие деньги не справятся с желанием знать, что происходит на самом деле, пока девушка находится в бессознательном состоянии.

Комната в Риме / Habitación en Roma (2009)

Рейтинг на Кинопоиске – 6,4; IMDb – 6,2

«Комната в Риме» – это история об однополой любви, которая возникла без предупреждения, игнорируя все планы героев. Наташа приезжает в Рим, и совсем скоро у нее намечается свадьба. В последнюю ночь Наташа встречает Альбу, и между двумя незнакомками возникает нечто большее, чем просто страсть.

Любовь безразлична к планам на жизнь, потому что лучше знает, что нужно человеку. Таким образом, одна случайная встреча и бессоная ночь, полная секса и секретов, делают двух незнакомок самыми близкими друг для друга людьми. Невероятное переплетение судеб и открытость героинь очаровывают, пропитывая каждую минуту киноленты сентиментальностью.

Героини ходят голыми большую часть времени, что воспринимается как символизм: двое чужих людей демонстрируют, что они всецело открыты. Режиссер картины Хулио Медем создал максимально интимную атмосферу, приправив ее отличными саундтреками. Говорят, это одна из тех кинолент, которые пересматривают дважды.

Вожделение / Se, jie (2007)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,4; IMDb – 7,6

События разворачиваются во времена Второй мировой войны в Шанхае. Обычная девушка по имени Вонг получает специальное задание – соблазнить и убить врага. Враг – Мистер Йи, очень влиятельный политик. Девушка оказывается близкой подругой его жены, и он без ума влюбляется в юную красавицу. Мистер Йи не знает, кто она на самом деле и с какой миссией она пришла, а Вонг не подозревает, чем обернется ее специальное задание.

Грань между враждой и любовью стирается. Похоть и страсть затуманивают головы, и поступать строго по плану уже не получится. Главная героиня должна предать, но вместе с предательством своего врага, ей придется предать и свои чувства.

Мечтатели / The Dreamers (2003)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,3; IMDb – 7,2

Бернардо Бертолуччи снял кино, за которое его будут помнить вечно. Лента полна жизни, яркости и сумасшедших приключений. События происходят в Париже 1968–го года, когда всюду проходят студенческие демонстрации и народ ожидает революции. Тем временем, трое студентов абстрагировались от внешнего мира и живут в своем собственном.

Брат, сестра и американский студент, который приехал на учебу во Францию – этих троих объединяет любовь к кино. Они отлично проводят время вместе, разделяя на троих любовь, драму и море веселья. Легкость, беззаботность, драматичность и, конечно сексуальность отношений, оберегают друзей от внешнего мира. Зрителя приглашают повеселиться вместе со студентами, пока за окном царит дух революции.

Тайные страсти / Choses secrètes (2002)

Рейтинг на Кинопоиске – 6,1; IMDb – 6,1

Сандрин и Натали – подруги, которые с недавних пор живут вместе. Они совместно ищут работу, и по ходу дел у них созревает хитрый план: изменить мир при помощи сексуальных манипуляций. Девушки заходят очень далеко, но это приводит их к обстоятельствам, из которых они были бы рады сбежать.

Эротический триллер Жан–Клода Бриссо полон загадок, путаниц и интриг. Зрителя держат в постоянном напряжении, ловко сменяя драматичность на сцены страсти. В реальности этой картины женщины руководят ситуацией, строят свои коварные планы и интриги. Мужчины, скорее, служат препятствиями на пути к достижению цели. Однако финальное решение всегда стоит за тем, у кого в руках настоящая власть.

Люсия и секс / Lucía y el sexo (2001)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,1; IMDb – 7,2

Как гласит название, в фильме рассказываются две истории: одна про Люсию, другая – про секс. Люсия – сильная женщина, которая уезжает в удаленное и тихое место после того, как пропал ее возлюбленный. Повествование начинается с середины, и флешбеки относят зрителя вместе с Люсией в таинственные моменты ее жизни.

Невероятно запутанная, сложная сюжетная линия заставляет ломать голову до самого конца. Отношения Люсии и ее любовника – многослойная история, полная причуд и тайн. Эротические сцены отлично дополняют громоздкий сюжет.

Секретарша / Secretary (2001)

Рейтинг на Кинопоиске – 7; IMDb – 7

Главная героиня – Ли, девушка, активно ищущая себе новую работу. Она устраивается секретаршей в кабинете юриста. Ли – слегка причудливая в своем поведении и скромная, в отличие от своего нового начальника. У них завязываются интересные, меняющие жизнь Ли отношения.

Фильм затрагивает множество вопросов – от поиска женщиной места в мире, до одиночества и душевной боли. Каждый зритель находит в ленте нечто свое, цепляющее за душу и оставляющее под впечатлением. Застенчивые, но очень пикантные отношения юриста и его новой работницы умиляют. Перед нами разворачивается самая настоящая любовная история, в которой вместо розовых соплей изображается разный, порой странный секс.

Любовное настроение / Faa yeung nin wa (2000)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,8; IMDb – 8,1

Безумная любовная путаница легла в основу кинокартины: Су и Чоу живут по соседству, но их супруги постоянно находятся в отъезде. Однажды становится ясно, что муж Су и жена Чоу – любовники, скрывающие правду.

Фильм получил множество наград, включая несколько премий Каннского кинофестиваля 2000 года. Режиссер Вонг Карвай знает, чем очаровать зрителя. Грациозность главной героини, ни одной лишней детали в кадре и возвышенность чувств – кино, не смотря на свою эротическую тематику, производит впечатление кристально чистой и искренней истории любви. Даже интимные сцены показываются нежно и деликатно, без откровенной эротики.

Рассекая волны / Breaking the Waves (1996)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,9; IMDb – 7,9

Как же в подборке эротических фильмов обойтись без работ Ларса фон Триера? Главная героиня, Бесс, без ума от своего мужа и просит Бога о том, чтобы всю жизнь провести вместе с ним. Ее просьбы были услышаны, и после тяжелой травмы ее муж становится инвалидом.

Ян, муж Бесс, просит ее переспать с другим мужчиной, чтобы потом рассказать обездвиженному мужу историю о любовном похождении. Она не хочет спать с другими, но идет на жертвы ради мужа. Будучи глубоко религиозной, Бесс надеется, что ее жертвы окупятся и Бог поможет супружеской паре снова быть счастливыми.

В этом экстраординарном фильме самым необычным образом затрагивается тема самопожертвования. Бесс готова на все ради своего любимого мужа, но она разрывается между верой в Бога и своими чувствами. В фильме показывается, что происходит с человеком, когда он идет на сделку со своей соверстью, даже если он делает это во имя любви.

Экзотика / Exotica (1994)

Рейтинг на Кинопоиске – 6,5; IMDb – 7,1

«Экзотика» – это стриптиз клуб, куда каждый день приходит одинокий мужчина. Его внимание привлекает одна и та же девушка, переодетая в школьную форму. За причудливой традицией главного героя стоит тяжелая, драматичная история. Судьбы главных персонажей – Френсиса, Кристины и всех, кто имеет отношение к «Экзотике», тесно переплетаются, и начинают происходить рискованные вещи.

Нам показывают сложные, порой даже невыносимые обстоятельства. Психологическое напряжение не отпускает до тех пор, пока режиссер не вынесет окончательный приговор персонажам киноленты. На протяжении всей ленты преобладает ощущение того, что все обречены. Главный герой пытается убежать в прошлое, захватив с собой зрителя, но это – плохое решение.

Пианино / The Piano (1992)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,7; IMDb – 7,6

Джейн Кэмпион – одна из тех режиссеров, которые показывают нам мир глазами женщин, и это впечатляет, поскольку большинство фильмов мы видим с мужской перспективы. Джейн была первой и единственной женщиной–режиссером, которая выиграла Золотую пальмовую ветвь.

Готический роман «Пианино» – это любовная история между немой женщиной по имени Ада и ее музыкальным инструментом. Новый муж Ады не согласен перенести пианино в их дом, и оно остается брошенным на берегу моря. Сосед Ады, Бэйнс, видит, насколько важен для женщины ее любимый музыкальный инструмент и забирает его к себе. Теперь Ада может играть на пианино, приходя в гости к соседу и выполняя его небольшие просьбы. Ради настоящей любви, любви к музыке, Ада готова на многие, порой даже неожиданные для себя вещи.

Любовник / L’amant (1991)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,6; IMDb – 6,9

Фильм французского режиссера Жан-Жака Анно рассказывает об отношениях пятнадцатилетней француженки и успешного китайского мужчины. Они встречаются, когда очаровательная девушка приезжает со своей школой на экскурсию. После встречи пара ни за что не хочет расставаться.

Главной героине 15 лет, но ее рассуждения кажутся достаточно взрослыми, порой даже жесткими. Все эротические сцены в фильме получились очень чувственными, завораживающими, при этом не оставляющими ни одного намека на пошлость.

Социальные нормы и родительский контроль – огромные препятствия для отношений, но, кажется, столь сильные чувства никто не сможет развеять. Прекрасная история о запретной любви напоминает, что у самого главного чувства нет границ.

Генри и Джун / Henry & June (1990)

Рейтинг на Кинопоиске – 6,5; IMDb – 6,3

В 1986 году был посмертно опубликован дневник писательницы Анаис Нин, в котором она писала о своих чувствах к другому писателю того времени – Генри Миллеру. Эта история и стала сюжетом для фильма.

В киноленте показывается жизнь Анаис, которой все жутко наскучило. Рутина, обыденность, скучный муж и тонны свободного времени заставляют героиню тосковать. Но тут в ее жизни появляются супруги Генри и Джун, которые превращают череду обычных дней в безумное эротическое приключение.

Основной фокус на сексе и исследовании человеческой сексуальности. Этим режиссер оттеняет особенности творчества писателей, позволяя себе проникнуть вглубь дневников Анаис.

Секс, ложь и видео / Sex, Lies, and Videotape (1989)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,5; IMDb – 7,2

Тема вуайеризма и мастурбации, освещенные в киноленте, вызвали настоящий ажиотаж в 1989 году. Интересный факт: режиссер Стивен Содерберг, которому на тот момент было всего 29 лет, написал сценарий за одну неделю.

В фильме всего 5 действующих персонажей. Среди них совершенно не заинтересованная в сексе Энн, что заставляет ее мужа найти себе партнершу на стороне. Однажды к мужу заявляется давно забытый друг, Грэм, и переворачивает все вверх дном. Однажды Энн узнает, что Грэм – импотент, который получает сексуальное удовлетворение, когда просматривает свои видеозаписи, на которых девушки исповедуются о своей интимной жизни.

Этот фильм для тех, кто способен быть честным по отношению к себе. В нем можно найти необходимые инструменты для самоанализа и море вопросов, которые стоит задать самому себе. Все люди страдают от ревности, лжи, непонимания и семейных проблем, и эта кинолента может помочь разобраться в своей голове.

Последнее танго в Париже / Ultimo tango a Parigi (1972)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,5; IMDb – 7,1

Париж, конец 60-х. Поль тяжело переживает гибель своей жены, но судьба посылает ему молодую девушку. Она намного моложе Поля, эксцентричная и немного странная. По началу они скрывают свои имена и истории, но в скором времени девушке это надоедает, и она начинает расспрашивать мужчину о его жизни.

Это классическая, но очень красиво поданная история о двух страдающих душах, чьи пути пересеклись, чтобы обрести спасение. Здесь нет идеализированного человеческого образа, демонстрируются человеческие изъяны: подлость, ложь и черствость. Грубая философия и секс переплетаются в этой картине, делая ее посильной далеко не для каждого зрителя.

Дневная красавица / Belle de jour (1967)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,5; IMDb – 7,8

Северина – примерная жена и отличная домохозяйка. Расклад ее жизни меняется, когда она решает заняться проституцией и становится работницей местного борделя. В фильме показана двойная жизнь женщины, полная интриг и страстей.

В 1967 году эта кинокартина удостоилась Золотого льва на Венецианском кинофестивале и по сей день остается одной из лучших эротических драм. Основная тема фильма – сущность мужской и женской натуры. Нам показывают, как женщине скучно пребывать в одном и том же образе «примерной жены», и что у нее есть сексуальные потребности. Мужской образ демонстрируется на примере похотливых, порой извращенных клиентов Северины. Суть одна – все люди жаждут страсти и секса.

Лолита / Lolita (1962)

Рейтинг на Кинопоиске – 7,1; IMDb – 7,6

Легендарная экранизация книги Набокова, снятая Стэнли Кубриком. Фильм стал неожиданным экспериментом. Даже слоган фильма гласит: «Как они вообще сняли фильм о Лолите?»

По решению Кубрика, эротическая, но в то же время поэтичная история происходит в Англии, маленьком городке под названием Рамсдейл. Кубрик ловко играет с чувствами зрителя, вызывая у него бурю эмоций сначала по отношению к первому, а потом ко второму главному персонажу. Сценарий всем известен: в основе сюжета провоцирующие отношения двух людей, которые вопреки всем социальным нормам испытывали друг к другу похоть. 

Смотрите также:

Love (2015) — IMDb

Чрезмерно амбициозный проект о тысячелетней любви, которая заканчивается горем, но какие уроки извлечены? Мерфи (Карл Глусман), непредубежденный студент-кинематографист из Парижа, встречает Электру (Аоми Муйок), и они оба с головокружением охватывают свои сексуальные влечения. Однако после того, как отношения охватывают полиамурность и культуру свингеров, только один из двоих становится достаточно эмоционально устойчивым, чтобы справиться с этим.

Фильм действительно хорошо снят Ноэ, который к настоящему времени должен достаточно хорошо знать, как сделать все это супер клаустрофобным и неудобным для зрителя.Кинематография хороша, но слишком сильно зависит от насыщенности, но это никогда не проблема. Нелинейное повествование является четким, кратким, и в некоторых частях есть действительно аккуратное редактирование. История действительно затягивается, и в целом в фильме можно было бы вырезать 10-15 минут наполнителя.

Настоящая проблема с «Love» — ​​это отсутствие химии между Мерфи и Электрой — мы просто этого не видим, почти никогда. Сочинение есть, но актеры не могут его понять. Во многом это потому, что — вы готовы? — они не актеры; Однажды Ноэ встретила Глусмана и Муйока в клубе и попросила их сыграть главную роль.Понятно, что он хотел добиться наиболее органичной и естественной динамики отношений на экране, не используя «настоящих актеров» — но в том, что должно быть эмоционально заряженным фильмом, это просто не работает.

На самом деле, в некоторой тревожно сюрреалистической манере, те же самые проблемы, которые фильм пытается осветить в отношениях тысячелетия (эмоциональная зрелость и границы над сексом), кажется, проявляются в несимуляционных сексуальных сценах между Глусманом и Муйоком. Глусман постоянно выпадает из персонажа, позволяя собственному сексуальному желанию испортить сцену и любое эмоциональное воздействие, которого искал Ноэ.Муйок кажется скучающим и незаинтересованным — и кто может ее винить? — вероятно, из-за очевидного рвения Глусмана по поводу того, что ей заплатят, чтобы она ее трахнула. Я не уверен, что он полностью понимал тот факт, что снимался в художественном фильме, и, оставаясь в неведении, он в конечном итоге подтверждает весь тезис Ноэ: молодые люди, особенно мужчины, теряются в идее сексуальной нирваны по тому, что действительно имеет значение. : любовь.

Вторая половина фильма приоткрывает завесу над самовлюбленным и эмоционально оскорбительным поведением Мерфи в отношениях, и, к сожалению, Глусман хороший актер, изображая нестабильного придурка (а Муйок феноменален, когда на него кричит).

Фильм заканчивается там же, где и начинается, как бы изображая Мёрфи на дне в ужасной и случайной семейной динамике: подходящее завершение отношений, которые были разрушены не слишком большим сексом, а его собственным страхом перед ним. Концовка жуткая и мощная, и намекает на колебания поколений, которые будут ощущаться десятилетиями из-за его собственных действий. Это отличная история, отчасти хорошо поставленная, но в итоге она просто сбивается с толку собственной интерпретации реальности, вместо того, чтобы предлагать нам что-то особенно новое.

«Любовь» покинула Netflix, и теперь Netflix явно менее крут

Если вы ищете Love на Netflix, вы будете разочарованы. Спорный фильм 2015 года Гаспара Ноэ окончательно покинул стриминговый сервис после более чем четырех лет шокирования зрителей графическими сексуальными сценами и вдохновляющими испытаниями на TikTok. Дело не в том, что Netflix испытывает нехватку шокирующих секс-сцен в сервисе. В конце концов, есть эта пограничная сцена порно-лодки в 365 DNI , безумная эротика Dark Desire и лавина супер-горячих вещей, которые можно посмотреть на Netflix. Однако Love выделялся тем, что был не только NSFW, но и полон ренегатского артистизма. Точка зрения режиссера Гаспара Ноэ — это агрессивное видение, и теперь, когда Love отключен от Netflix, потоковый сервис мгновенно стал менее крутым.

Love впервые был показан на Каннском кинофестивале 2015 года, где сразу же завоевал репутацию благодаря откровенным немоделированным сексуальным сценам и 3D-материалам. В фильме рассказывается о молодом человеке по имени Мерфи (Карл Глусман), который обнаруживает, что его отношения с подругой Электрой (Аоми Муйок) разваливаются после того, как эти двое импульсивно вступили в тройничок с симпатичным датским подростком Оми (Клара Кристин).Все в порядке, пока Мерфи не изменяет Электре с Оми. Когда Оми беременеет и решает оставить ребенка, роман Мерфи и Электры рушится. Когда Мерфи позже узнает, что Электра пропала, он размышляет об их отношениях через серию острых и явных воспоминаний.

Помимо множества хардкорных секс-сцен, Love выделяется тем, что наполнен бунтарским артистизмом. Что бы вы ни думали о его предмете, нет никаких сомнений в том, что Гаспар Ноэ может показать несколько потрясающих визуальных эффектов.Он режиссер со склонностью раздвигать границы, когда дело доходит до того, что можно показать на экране — не только с пуританской, но и с художественной точки зрения. Вот почему Love остается с вами намного дольше, чем пограничные порнографические сцены в таком фильме, как 365 DNI . Хотя этот фильм был ребячливым и не особо оригинальным, « Love » на самом деле пытается быть в авангарде кинопроизводства или . Даже если это начало фильма, где любовники мастурбируют друг с другом.

Фото: Everett Collection

Визуальная композиция Ноэ, когда его актеры полностью одеты, тоже впечатляет. Фильм полон образов, которые будут преследовать вас как своей радикальной простотой, так и поэтической тоской. Говорим ли мы о зеркальном отображении пар или заканчиваем фильм воспоминанием о двух разлученных влюбленных, которые всю жизнь держат друг друга в ванне. « Любовь» «» — фильм о кнопках, но, по крайней мере, с перспективой.

Это также тот фильм, который вы раньше часто видели на Netflix.Когда Netflix был запущен, его библиотека представляла собой смесь популярных фильмов, которые они могли лицензировать, и инди-фильмов, которые не обязательно оказали влияние на кассовые сборы. Пять лет назад было проще найти на Netflix такого режиссера, как Гаспар Ноэ. То есть режиссера, чья работа была своеобразной и временами расстраивающей — и не управлялась алгоритмом или награждала болтовню.

Конечно, у Netflix по-прежнему есть надежный список библиотек, которые кажутся пришедшими с проторенного пути, но их не так много, как раньше.Также нелегко наткнуться на какую-то скрытую жемчужину артхауса, когда сама Netflix выпускает новые фильмы еженедельно — нет, ежедневно. « Любовь» «» — это фильм, который вписывается в серию Netflix прошлого, а не на службу сегодняшнего дня, наполненный увлечением публикой, основанным на данных.

Love может вернуться в Netflix раньше, чем мы ожидали, но его отсутствие — потеря для сервиса. Это символ новой проблемы стриминга: по мере того, как студии принимают все больше и больше решений, основываясь на данных, а не на творческом самовыражении, те странные фильмы, которые остаются с вами, начнут исчезать.Раньше Netflix был сокровищницей необычных фильмов, которые изо всех сил пытались привлечь внимание театральной публики. Теперь его внимание сосредоточено на чувствах мейнстрима, а не на крутых бунтарских поворотах фильма вроде « Love ».

Куда стримить Любовь

«Вихрь» — The Hollywood Reporter

Провокатор французского кино, режиссер аргентинского происхождения Гаспар Ноэ ( Irreversible , Enter the Void , Love ) не боится огорчить своих зрителей изображениями секса, насилия или танцев с применением ЛСД. .Так что для меня немного шокирует то, что его последняя работа, с многообещающим названием Vortex , представляет собой торжественное, похожее на документальное изображение пожилой пары, бредущей на последнем отрезке своего времени на этой планете. Дни левой франко-итальянской пары в Париже сейчас по большей части пусты и безнадежны до такой степени, что банальный момент может превратиться в кульминационный момент дня, поскольку он предлагает быстрое напоминание о «славе» минувших дней. Другими словами, этот косяк Ноэ жесток и трагичен в гораздо менее очевидных и более коварных смыслах.

Снятый на разделенном экране почти на протяжении всего фильма, Vortex также обладает строгим формалистическим темпераментом, несмотря на то, что в остальном очень натуралистичен в своем подходе к повседневным деталям жизни и смерти. Премьера фильма прошла в Каннах в качестве внеконкурсного тайтла и должна заинтересовать фестивали, а также бутиков-дистрибьюторов, которых также может заинтересовать редкая актерская игра итальянского джалло-маэстро Дарио Ардженто, который делит здесь экран с французской актрисой Франсуазой Лебрен (из Шедевр Жана Юсташа 1973 года Мать и шлюха , возможно, один из самых формирующих французских фильмов для многих молодых режиссеров).

Вихрь

Суть

Тонко шокирует.

Место проведения: Каннский кинофестиваль (вне конкурса)
В ролях: Франсуаза Лебрен, Дарио Ардженто, Алекс Лутц, Килиан Дерет
Сценарист-режиссер: Гаспар Ноэ

2 часа 25 минут

Vortex открывается красноречивым посланием: «Всем тем, чей мозг разлагается раньше их сердец», что является ссылкой на безымянного персонажа Лебрена (названного «матерью» в примечаниях для прессы, natch), бывшего психиатра, который страдает болезнью Альцгеймера.Время от времени у нее бывают моменты ясности, но она все чаще не узнает даже самых близких ей людей. В какой-то момент она спрашивает своего взрослого сына (французский комик Алекс Лутц в убедительной драматической партии) о человеке, который постоянно преследует ее. Этим мужчиной будет ее бессчетный муж (Ардженто, «отец»), кинокритик, работающий над книгой о мечтах и ​​кино.

В зловещем начале фильма они оба лежат в постели в своей захламленной парижской квартире. Радио-часы выключаются и перескакивают прямо в середину шоу о процессе траура (возможно, это неплохая отправная точка, хотя мало кто когда-либо обвинит кино Ноэ в том, что он слишком тонкий).Однако вместо широкоформатного изображения пары в постели мы видим два прямоугольных изображения с закругленными углами рядом друг с другом. В левой рамке изображен персонаж Ардженто, который продолжает спать, в то время как правый следует за Лебреном, когда она встает и идет на кухню, чтобы приготовить кофе.

Даже в этой первой сцене поразительное ощущение, вызванное одновременным наблюдением двух реальностей в двух практически смежных комнатах в одной и той же маленькой квартире, создает физический разрыв и ощущение дистанции между двумя персонажами, которое будет почти невозможно закрыть снова. .Это хитроумный кинематографический трюк, который подчеркивает, насколько эти два персонажа разошлись. Возможно, это связано, по крайней мере, с жизнью и тем, что они были вместе так долго — позже мы обнаруживаем, что у персонажа Ардженто также есть любовница . .. — но особенно потому, что ее болезнь делает для них все более проблематичным оставаться вместе в любом виде самостоятельного пути.

Персонаж Ардженто не может оставить ее одну на пять минут для работы над своей книгой, потому что она может выйти на улицу и забыть, кто она и где живет.Ноэ запечатлел все это в реальном времени, с его затишьями и пустыми промежутками, а также небольшими кризисами и все более редкими моментами радости. Этот подход, похожий на документальный, переносит зрителя прямо в реальность: смириться со старостью и не иметь возможности жить так, как вы жили десятилетиями, — но также и с шокирующей реальностью того, что значит видеть будущее впереди. о том, что вы сжимаетесь так быстро и сбивающе с толку, что кажется, что вы можете остановить саму смерть в любой момент.

Во второй половине фильма есть необычная сцена, в которой Лебрен пробуждает ясность, а ее муж и сын обсуждают, как им следует организовать будущее своей маленькой семьи. Душераздирающе наблюдать, как все трое изо всех сил пытаются столкнуться с ужасной реальностью, что все просто не может продолжаться так и что они уже не вернутся к тому, что было раньше. Персонаж Ардженто упрям ​​и отказывается покинуть свою квартиру, даже несмотря на то, что в их ситуации было бы лучше приспособлено для проживания с уходом, и персонаж Лебрена шепчет без тщеславия и намека на жалость к себе, что, возможно, будет легче, если она умрет. или если они избавятся от нее.Чтобы подчеркнуть этот необычный момент почти единения в семье, две оси камеры очень близко, но не совсем выровнены, при этом Лебрен в какой-то момент откинулась назад на диван и внезапно появилась с головой на обоих изображениях, как фигура Януса, что предполагает невозможная двойственность выбора перед ними.

Тихие заключительные барабаны необычны в творчестве Ноэ, поскольку они вызывают прямое сочувствие и эмоции, не прибегая к уловкам, уловкам или шокирующей тактике.Похоже, пришла более зрелая Ноэ, более спокойная и менее манипулятивная, чем Ханеке в Amour , но с таким же впечатляющим финалом. Горстка следов более решительного режиссера почти помогает подчеркнуть, насколько на самом деле сдерживается все остальное.

Лебрен тихо необычен в роли, обнаженной до самых важных элементов, в то время как Ардженто тоже влияет, хотя не совсем вероятно, что его французский не был бы немного лучше, если бы он (предположительно) жил для десятилетия в Париже как кинокритик.Поскольку большая часть диалогов была импровизирована, в его словах есть искушенность, которая действительно помогает предположить, насколько потерян его собственный персонаж, даже если у него нет проблем с памятью.

Работа кинематографиста Бенуа Деби с разделенным экраном привлечет наибольшее внимание, но не меньшую похвалу заслуживает постановочный дизайн Жана Рабасса. Обветшалые апартаменты пары, набитые до стропил обломками, но также часто эмоционально значимыми сокровищами двух полностью прожитых жизней, предлагают фон, который наводит на размышления больше, чем какая-либо конкретная предыстория.До тех пор, пока дом не будет неизбежно опустошен и передан новой группе жителей с их собственными историями, которые нужно рассказывать, и без того, чтобы лелеять их.

Обзор «Любви»: Гаспар Ноэ становится личным в сексуально откровенной 3D-драме

Актерский состав ничего не скрывает в «Любви» Гаспара Ноэ, но это всегда провокационный писатель-режиссер, который раскрывает больше всего в своем откровенно сексуальном полуавтобиографическом каннском скандале, готовящемся, смело личный рассказ о начинающий кинорежиссер разрывается между матерью своего ребенка и той, которая ускользнула.Руководитель таких трансгрессивных картинок, как «Irreversible» и «Enter the Void», Ной решил снять фильм об отношениях, который был бы честным о человеческой сексуальности, и хотя стереоскопический 3D-результат вызывает у публики много старых шумных болтовни ». лиц, было бы неискренне делать вид, что другие режиссеры не добрались до этого первыми — и к большему разоблачению. Тем не менее, вы должны передать это Ноу за то, что он не оставил никаких табу без изменений, и за то, что вложил столько себя в фильм, который заставит искателей щекотки возмущаться его создателем во время долгих периодов самоанализа между кульминациями.

Учитывая растущие амбиции творчества Ноя и порнографические промо-материалы, дразнящие перед каннской премьерой картины, кто бы мог подумать, что «Любовь» в конечном итоге окажется самым простым фильмом Ноя? Как и прошлогодняя «Нимфоманка», этот шокер должен испытать уровень толерантности на каждом рынке, на который выходит, еще больше подрывая сохраняющийся пуританство, которое существует в отношении экранных изображений страсти. И все же, помимо явного (и явно не смоделированного) содержания, «Love» может похвастаться относительно мягким ядром.Вместо того, чтобы застенчиво уклоняться от физического выражения своей основной эмоции, как это делается во многих фильмах, этот смело исследует эмоциональную основу половых актов, тем самым выполняя амбиции главного героя по созданию «фильма, который действительно изображает сентиментальную сексуальность».

В то время как более чем вековые кинематографические романы задерживают возможность экранных пар реализовать свое влечение — будь то невинный поцелуй в щеку или энергичный секс у камина на ковре из медвежьей шкуры, — Ной снимает напряжение, открываясь с американским киноманом Мерфи (Карл Глусман) и начинающая французская художница Электра (Аоми Муйок) манипулируют друг другом в постели. Используя только свои руки, обнаженная пара до конца дразнит друг друга в сцене, которую мы должны интерпретировать как явное доказательство их сексуальной совместимости. Странно, что в следующей сцене Мерфи просыпается рядом с совершенно другой женщиной, светловолосым Оми (Клара Кристин), в то время как его сын плачет в другой комнате.

Новый год в Париже, время пересмотреть свою жизнь и приоритеты, и голосовое сообщение от обеспокоенной матери Электры предполагает, что ее дочь, возможно, покончила жизнь самоубийством.Прошло два года с тех пор, как у Электры хватило смелости бросить Мерфи (чей одноименный закон, написанный большими печатными буквами на красном экране, гласит: «Если что-то пойдет не так, то пойдет»). Более агрессивно фрагментированный, чем пресловутый «Необратимый» Ной, переворачивающий хронологию, но гораздо более спокойный с точки зрения линзирования в стиле Steadicam, «Любовь» строится на сопоставимой фантазии о том, как все могло бы обернуться по-другому.

Но сначала необходимо установить, как отношения с Электрой рухнули, вернувшись назад во времени, чтобы показать, что Мерфи изменяет ей с Оми.Презерватив рвется (камера услужливо показывает все еще опухший член Глусман на благо тех, для кого эта концепция потеряна), и одним прыжком позже Оми сообщает зловещую новость о том, что она беременна. Мерфи плохо воспринимает информацию, хотя Электре, которую Ной явно обожает, гораздо труднее принять ее сексуальную привлекательность за достаточную причину, по которой зрители тоже могут любить ее.

В лучшем случае Электра становится объектом похоти, преданная самой соседкой, которую она предложила пригласить на секс втроем.В то время как секс один на один сочетает миссионерскую позу со старомодной романтической музыкой, горячая и напряженная сессия между Мерфи, Электрой и Оми вдохновляет на создание электрогитар и более смелое обрамление: Горизонтально переплетенные, трое влюбленных заполняют широкоэкранный кадр , наслаждаясь сексом порнозвезды без безвкусных XXX штампов. Ной снимает сверху, сохраняя элегантную дистанцию, избавляя публику от ярких ракурсов и беспричинных крупных планов так называемой «взрослой» еды. Этот menage a trois может и не быть «любовью», но это что-то прекрасное в глазах Ноэ — явный марафон, мало чем отличающийся от сцены сексуальной инициации в «Синий — самый теплый цвет», но менее несовместимый с сильно стилизованными драматическими кадрами, которые его окружают. .

В этой блаженной сцене Мерфи удается доставить удовольствие обеим женщинам, но с этого момента он должен справляться с последствиями неверности. Хотя последовательность ретроспективных кадров представляет собой беспорядок, Ной тщательно скоординировал и рассчитал, как они будут разворачиваться в фильме, удерживая себя в определенном темпе (слишком долгом на 135 минут), как это сделал Алехандро Дж. Иньярриту в «Бёрдмане». Здесь вместо того, чтобы казаться бесшовными, кадры были скомпонованы таким образом, что положение Мерфи в кадре оставалось постоянным во всех кадрах, многие из которых больше похожи на моргание глаз, переходя в черный цвет на долю секунды либо внутри, либо между ними. данные кадры.

В «Enter the Void» Ноэ экспериментировал с прямой субъективностью, глядя через глаза персонажей. Здесь он склонен пристально смотреть на Мерфи в лоб или изучать его затылок, рассчитывая на 3D, чтобы усилить наше чувство идентификации. Проблема в том, что на самом деле мы не разделяем чувства Мерфи. Несмотря на то, что Глусман, несомненно, наделен другими качествами, он не является хорошим актером и не особенно привлекательным на экране — а Муйок тем более (в некоторых сценах на самом деле трудно отличить Электру от двух других брюнеток, которые по пути Мерфи попутно).

Американец из Парижа, Мерфи постоянно окружен сильными акцентами, чьи трудности с английским мешают им читать строки, что наверняка вдохновит язвительных людей отвергнуть актерство как не лучше, чем порно-перформансы — и все же это не порнография. Ной не собирался возбуждать; скорее, он намеревается подчеркнуть, что секс является жизненно важным аспектом человеческого общения (присоединившись к крестовому походу по демистификации секса на экране таких художников, как Энди Уорхол, Ларс фон Триер, Кэтрин Брейлат и Джон Кэмерон Митчелл). Однако нейтрализуйте эти сцены их похотливой функции, и они будут не более интересными, чем наблюдение за тем, как кто-то играет в видеоигру.

Сосредоточив внимание на относительно банальном разладе между Мерфи и Электрой, Ной рискует сделать секс скучным — что может объяснить, почему он прибегает к уловкам (включая трехмерное изображение внутриутробного извержения, показанного в «Входе в пустоту»). и темное погружение в сексуальные эксперименты. Хотя неясно, где в их отношениях происходят эти сложные встречи, Мерфи обнаруживает, что исследует парижский клуб свингеров (где-то между оргией с широко закрытыми глазами и картиной Фрэнсиса Бэкона) и второй тройничок, на этот раз с проституткой-транссексуалом … обе более легкие версии встреч, пропитанные гомофобией в «Необратимом.”

Принимая во внимание, что Ной чрезмерно усилил свои собственные фантазии, связанные с сексом и насилием, в трех своих предыдущих фильмах (начиная с кровавого «I Stand Alone»), здесь рулевой снимает такие преувеличения, чтобы раскрыть свою обнаженную душу. Едва замаскированный под плохой парик и анаграмматический псевдоним (Арон Пейдж), Ноэ появляется как собственный соперник, неряшливый парижский арт-дилер по имени «Ноэ» (в то время как покровитель Wild Bunch Винсент Мараваль храбро играет извращенного полицейского, который точно признает: «Мне нравится смотреть »). Между тем, Мерфи умеет изливать собственные намерения картины, сатирически делая это самым незамысловатым образом, в окружении плакатов к самым противоречивым фильмам в истории кинематографа — «Сало», «Рождение нации», «Такси». Водитель »- из квартиры, освещенной, как номер в отеле в« Головокружении », где Джимми Стюарт фетишистски воссоздает Ким Новак в образе женщины, которая не смогла спасти.

С явными ссылками на употребление наркотиков в прошлом, «Любовь» явно действует как искренняя вина по отношению к любовнику (ам), с которым Ноу, возможно, поступили несправедливо. Несмотря на то, что каждая композиция чрезвычайно точна, в ней чувствуется меньше кубрика, чем в других режиссерских работах. Удивительно, но Ной, похоже, направляет Терренса Малика для разнообразия, предлагая атеистический (и имеющий рейтинг X) поворот в «Чудо чудо» с его парящей камерой, бестолковым повествованием и меланхоличным выбором между двумя женщинами, ни одну из которых он не заслуживает. .

дополнительный экранный ридер

Подробнее о:

Смотрите Gaspar Noe на Netflix, Amazon — Stream of the Day

Отношения Гаспара Ноэ с Каннским кинофестивалем — это американские горки, наполненные громкими возгласами, овациями, спорами и празднованиями.

Поскольку читатели чаще, чем когда-либо, обращаются к своим домашним возможностям просмотра, эта ежедневная функция предоставляет по одному новому фильму каждый день, который стоит проверять на крупной потоковой платформе .

Чтобы заполнить пустоту, образовавшуюся из-за отсутствия в этом году Каннского кинофестиваля , эта колонка в настоящее время посвящена фильмам, премьера которых состоялась на фестивале в течение семи десятилетий.

Год без Каннского кинофестиваля означает год без споров о Каннах, а этого просто не пойдет. Как сказал Гаспар Ноэ IndieWire на фестивале 2015 года, Каннам «нужен один-два-три скандальных фильма каждый год, чтобы они были живыми». Если IndieWire собирается должным образом отпраздновать Канны в этом году этой колонкой, то будет правильным, если мы осветим немного возмущения Канн.

Кью Гаспар Ноэ, аргентинский провокатор, премьера которого состоялась в Каннах. Ноэ привозит на фестиваль фильмы уже более двух десятилетий, и его прием на набережной Круазетт сродни неконтролируемым американским горкам, вызывающим хлыстовые удары. Фильмы Ноэ в Каннах были встречены свистом и овациями, вызвали массовые забастовки и возмущение, а в некоторых случаях, как сообщается, даже заставили кинозрителей рвать и терять сознание. Только Ларс фон Триер соперничает с Ноэ за титул самого шокирующего каннского ужасного ребенка.Поскольку все пять функций Ноэ доступны для потоковой передачи на различных платформах — не считая прошлогодней Lux Aeterna, которая все еще ищет распространения, — пришло время оглянуться на противоречивые отношения между Ноэ и Каннами.

Связанные

Связанные

«Я стою один» (Стрим на Канопи)

Карьера Ноэ началась в Каннах после его режиссерского дебюта «Я стою один», премьера которого состоялась в 1998 году в рамках параллельной секции International Critics ’Week.Продолжение короткометражного фильма режиссера «Карне», «Я стою один», в котором Филипп Нахон играет неназванного кровожадного мясника, который, как выразился IndieWire в 1998 году, «уверен, что его страдания исчезнут, если арабы, чернокожие и геи будут убиты. и если женщины снова станут податливыми, как Господь задумал их ». Не совсем твой милый главный герой фильма. Сюжетная ветка, в которой мясник изнасиловал свою дочь, вызвала споры, хотя многие сочли фильм Ноэ многообещающим. Как пишет IndieWire: «Подумайте о Селин с брызгами Буковски.Годар, измененный Дэвидом Линчем. С другой стороны, не думай. Просто опыт ».

«Необратимый» (аренда на Amazon Prime)

Ноэ соревновался за свою первую Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 2002 года с фильмом «Необратимый», вызвавшим такое возмущение у каннских зрителей, что Newsweek заявил: «Это будет фильм 2003 года, который больше всего не посещают . » Даже те, кто восхищался авантюрой Ноэ, отреагировали недовольством. Как сказал Роджер Эберт: «Это фильм настолько жестокий и жестокий, что большинство людей сочтут его невозможным для просмотра.”

В «Необратимом» Венсан Кассель и Альбер Дюпонтель играют двух мужчин, которые стремятся отомстить за изнасилование женщины (Моника Беллуччи), рассказывается в обратном хронологическом порядке. Изнурительная центральная часть «Необратимого» — это 10-минутный кадр, в котором подробно рассказывается об изнасиловании Алекса, которого также ввели в кому. Безжалостная неподвижность камеры Ноэ в этот момент усиливает боль от жестокости на экране в десять раз. Изнасилование представлено в таких откровенных и графических деталях, что по сравнению с ним другие шокирующие моменты фильма кажутся легкими, в том числе сцена, где человека забивают до смерти из огнетушителя.Насилие в фильме давно разделяет зрителей, но перевернутое хронологическое повествование Ноэ действует как мощная спасительная сила в том, как он работает, чтобы восстановить жизнь жертвы. Расскажите «Необратимо» в хронологическом порядке, и вы получите историю о женщине, которая подверглась жестокому обращению и должна быть отомщена. В обратном направлении фильм становится траурным и трагичным в воскрешении персонажа.

Из Канн поступили сообщения о том, что несколько зрителей упали в обморок, их вырвало и / или вышло из строя во время просмотра «Необратимого».В интервью IndieWire в 2003 году Ноэ сказал, что уходит больше зрителей-мужчин, чем зрителей-женщин. «Я думаю, что люди уходят не потому, что им скучно, а потому, что они не могут этого вынести», — сказал директор. «Я также думаю, что имеет значение, видите ли вы это днем ​​или ночью. Обычно [выход] происходит чаще ночью, потому что ночью ты чувствуешь себя слабее ».

«Войдите в пустоту»

MPI Media / Gaspar Noé

«Enter the Void» (безлимитный поток на IFC Films)

Ноэ вернулся в Канны в 2009 году с фильмом «Enter the Void», но это был незаконченный черновой монтаж фильма, который дебютировал на конкурсе и длился почти три часа.Экспериментальная драма рассказывает историю молодого торговца наркотиками (Натаниэль Браун), который застрелен и продолжает переживать свою жизнь вне тела. IndieWire сообщает из Канн 2009: «Это в первую очередь испытание на выносливость. Сегодня днем ​​в Каннах, вызывая уныние и хвастовство, он занимает там место по своим амбициям и провокациям с «Антихристом» Ларса фон Триера ».

Что делает «Войди в пустоту» одним из лучших и самых сложных фильмов Ноэ, так это его приверженность субъективности, которую он создает между камерой и своим главным героем.Каждый режиссерский выбор основан на том, чтобы смотреть на мир глазами торговца наркотиками, независимо от состояния его сознания. В первом акте кажется, что камера находится внутри головы персонажа; зрители слышат его дыхание и видят то, что он видит, камера на мгновение гаснет, когда он моргает. После смерти персонажа камера становится невесомой, как парящее сознание, и парит над событиями фильма сказочными длинными кадрами. Выбор Ноэ может показаться таким же воодушевляющим, как и наказывающим, поэтому неудивительно, что «Enter the Void» был встречен одинаково восторженно и весело.

«Я думал, что люди будут освистывать, потому что люди [делают это с моими фильмами]», — сказал Ноэ на пресс-конференции, посвященной фильму в Каннах. «Мне это вроде как нравится, но на этот раз я не понял… Что Дуглас Сирк сказал Фассбендеру? Для создания хорошей мелодрамы нужны сперма, кровь и слезы. Это в этом фильме ».

«Любовь» (поток на Netflix)

Это был спринт к финишу для Ноэ, когда он вернулся в Канны в 2015 году со своим эротическим трехмерным романом «Любовь». Первоначально фильм не был анонсирован как часть официального отбора в Каннах и был показан только в полуночной части после того, как Ноэ показал каннскому режиссеру Тьерри Фремо свою первую редакцию фильма через неделю после того, как был объявлен состав.Фремо одобрил, заставив Ноэ работать по 20 часов в день в течение месяца, предшествующего Каннам, чтобы он мог представить готовую версию. Режиссер сказал IndieWire на фестивале: «Я никогда не работал так усердно, чтобы закончить что-то в срок».

«Любовь» следует за обреченным романом между американским студентом кино, живущим в Париже (Карл Глусман), и его французской девушкой (Аоми Муйок) во всей его интимной и откровенно сексуальной славе. Главный критик IndieWire Эрик Кон счел роман «недоделанным и недоделанным», но, тем не менее, фильм стал самым модным названием в Каннах из-за противоречивых сексуальных сцен.Многие сексуальные сцены в «Любви» не смоделированы и становятся еще более жесткими из-за того, что Ноэ использует 3D. Да, в какой-то момент главный герой мужского пола эякулирует прямо в камеру.

Ноэ сказал IndieWire на Каннском фестивале 2015 года, что он рассчитывает вызвать разногласия с «Любовью», но он утверждал, что это было одной из причин, по которым фестиваль хотел, чтобы «Любовь» впервые была представлена ​​на мировой премьере. «Я думаю, что в этом году не было ничего другого, что можно было бы рассматривать как потенциальный скандал [кроме моего фильма]», — сказал он.Ноэ продолжил защищать графические сцены секса в фильме, добавив: «Я просто хотел изобразить сексуальную страсть как можно больше, потому что в реальной жизни это очень распространено, но вы не можете увидеть это должным образом на экране».

«Кульминация»

Дикий букет

«Кульминация» (поток на Amazon Prime)

Пятый раз очаровал Ноэ и Канны. Мировая премьера психологического фильма ужасов режиссера «Кульминация» состоялась на фестивале Director ’Fortnight в 2018 году, и самым шокирующим в нем было то, что он получил почти всеобщее признание фестивальных кинозрителей и критиков.В конце концов, на Каннском кинофестивале Ноэ не слышала криков.

Эрик Кон из

IndieWire назвал «Кульминацию» лучшим фильмом в карьере Ноэ в своем A-обзоре, и на фестивале он был отмечен премией Art Cinema. «Кульминация» происходит на репетиции французской танцевальной труппы и следует за ее участниками, которые погружаются в безумие, пытаясь выяснить, кто заправил их чашу для сангрии галлюцинаторным наркотиком. Свирепые движения камеры и бросающие вызов гравитации длинные кадры делают его одним из самых захватывающих фильмов.

Реакция на «Кульминацию» в Каннах была настолько сильной и лишенной обычных противоречий, которые характерны для фильмов Ноэ, что даже режиссер не мог не усмехнуться и вызвать головокружение во время показов. Как сказал Ноэ IndieWire на фестивале, «Climax отчасти очень энергичен и радостен, а отчасти похож на видение ада. Его изображение настолько экстремально, что один раз из двух, когда я заходил в кинотеатр, где показывают фильм, во второй половине люди смеялись. Бергман снимал такие фильмы; Ханеке тоже.Я счастливый человек. Когда счастливый человек снимает жестокий фильм, становится смешно ».

Подпишитесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.

Что такое «Любовь» на Netflix? Это похоже на новейший хит «365 DNI»? Читайте здесь

Любовь — смелый эротический художественный фильм, сценарий и режиссер которого — аргентинский режиссер Гаспер Ноэ из Парижа. Фильм вышел в 2015 году на Каннском кинофестивале в 3D. Love на Netflix — недавнее дополнение к списку эротических фильмов на стриминговых платформах.

Читать | Где снимался фильм «Пол — это лава»? Здесь представлены все места съемок игрового шоу

.

Сюжет о

Любви

Любовь во вступительной сцене Netflix шокировала многих зрителей и многое говорит о природе фильма. История Love Гаспера Ноэ вращается вокруг Мерфи, студента американской киношколы, живущего в Париже.Мерфи заводит отношения с Электрой, французской девушкой, и пара встречалась два года.

Однажды Мерфи и Электра встречаются с датским блондином-подростком по имени Оми. Пара решает пообщаться с Оми, чтобы добавить больше веселья и азарта в их отношения. Однако все становится проблематичным для пары, когда Мерфи связывается с Оми за спиной Электры. В результате Оми забеременела и не желает прерывать нежелательную беременность, поскольку она против абортов.

Читать | J.K. Симмонс подтверждает, что его персонаж Дж. Дж. Джеймсон вернется в будущих фильмах MCU

Эта незапланированная беременность и надвигающаяся ответственность ребенка на ужасной ноте положили конец отношениям Мерфи и Электры. В сериале Love на Netflix зрители станут свидетелями того, как Мерфи вынужден жить с Оми из-за ответственности ребенка. Однажды Мерфи неожиданно позвонила мать Электры, Нора, и узнала, что Электра не звонила своей матери уже три месяца.Нора все больше волнуется, когда Мерфи сообщает ей, что ничего не слышал от ее дочери. Здесь публике ясно видно, что у Электры есть суицидальные наклонности.

Читать | Где снимали «Йеллоустон»? Вот список мест съемок сериала

Любовь на Netflix cast

Любовь на Netflix. В главной роли Мерфи играет американский актер Карл Глусман, а в роли Электры — швейцарский актер Аоми Муйок. Оми играет актер Клара Кристин.Режиссер Гаспер Ноэ появляется в фильме в роли Ноэ.

Читать | Как смотреть 3 сезон «Йеллоустона»? Прочтите, чтобы узнать, где эта серия доступна для просмотра

Является ли

Love на Netflix похожим на 365 DNI ?

Польский фильм « 365 DNI » привлек внимание международной аудитории, особенно после того, как он попал на Netflix. Фильм считался особенно примечательным благодаря красивым, актерским и смелым сценам. Но 365 DNI — это больше коммерческий фильм, чем Love на Netflix.« Любовь» «» — художественный фильм, поэтому создатель фильма предпринял смелые шаги, открыто изображая интимные сцены.

Нет никаких сомнений в том, чтобы изобразить интимные сцены в Love . Фактически, Гаспер Ноэ показал в одном из своих интервью, данном медиа-порталу, что все интимные сцены в фильме были настоящими, а актеры не просто играли. В то время как актеры Мишель Морроне и Анна Мария Секлуцка из 365 DNI показали в прямом эфире Instagram, что интимные сцены в фильме не были настоящими, но они только играли.

Любовь на Netflix Реакция аудитории и отзывы

К сожалению, Love получил только 38 процентов в рейтинге аудитории Rotten Tomatoes. Фильм получил 6,1 из 10 рейтингов IMDb. С момента выхода сериала « Love » на Netflix пользователи сети на Rwitter стали очень интересоваться фильмом и обсуждают его.

ПОСМОТРЕТЬ ПЕРВУЮ СЦЕНУ ЛЮБВИ НА NETFLIX И ОТВЕТИТЬ НА ЭТОТ твит. Мне просто нужно знать, что все думают

— moon (@myronthecreater) 23 июня 2020 г.

Получите последние новости развлечений из Индии и всего мира.Теперь следите за вашими любимыми телевизионными знаменитостями и обновлениями телеканалов. Republic World — это универсальный пункт назначения, где вы найдете самые популярные Новости Болливуда . Подключайтесь сегодня, чтобы быть в курсе всех последних новостей и заголовков из мира развлечений.

TikTok Meme делает «Любовь» Гаспара Ноэ одним из лучших фильмов Netflix

Ничто так не захватило Интернет, как тенденция «видео реакции», когда создатели снимают себя, смотрящего или слушающего что-то — безумное видео, фильм трейлер, ранее не слышанная песня и т. д.- впервые, а затем опубликуйте свои вопли восторга и / или отвращения, чтобы все могли это увидеть. Они начались всерьез с грубого фетиш-видео 2007 года «2 девушки 1 чашка», которое все подростки осмеливали друг друга просидеть, и теперь это настолько распространено, что на YouTube профессиональные парикмахеры реагируют на людей, которые плохо себя помещают в карантин стрижки, и молодые люди впервые слышат классические песни. В последнее время эта тенденция дошла до TikTok, где пользователей подталкивают к просмотру начальной сцены определенного откровенного французского фильма и съемкам самих себя, пока они это делают.

Все началось с фильма « 365 дней », польской эротической драмы о боссе мафии, который берет женщину в плен, давая ей 365 дней, чтобы влюбиться в него. Это довольно беспорядочно, а также довольно сексуально, с кучей длинных, откровенных сексуальных сцен и ужасных диалогов, которые дают понять, что то, что вы смотрите, на самом деле не связано с сюжетом. Поскольку такой фильм наверняка вызовет хоть какой-то интерес (и потому, что нам всем очень скучно и одиноко в карантине), многие люди смотрели его, когда он появился на американском Netflix в начале июня, что побудило одного пользователя TikTok сделать аудио. Знакомство поклонников фильма с аналогичным сексуальным фильмом французского режиссера Гаспара Ноэ.

«Если вы смотрели 365 Days и вам понравилось», начинается звук, «иди и посмотри Love на Netflix, и используйте этот звук, чтобы записать себя, наблюдая самое начало, например, я имею в виду самое начало.