Французское кино завтра
Наши зрители хорошо знают, что такое «французское кино вчера» и «позавчера», но что такое «французское кино сегодня» они знают гораздо меньше.
Кумиры отечественных зрителей прошлых лет – Делон, Ришар, Бельмондо, Депардье, Жирардо – продолжают оставаться в широком сознании почти единственной связью с великим французским кинематографом. После 10-летней американизации российского проката, когда лишь редкие вести о том, что происходит в кино Европы, приходили из Франции, еще реже – из других стран, похоже, наконец, одна из самых любимых у нас кинематографий начинает вновь занимать достойное место на наших экранах.
Вряд ли программа фильмов под названием «Французское кино сегодня» из семи новых фильмов, купленных нашими прокатчиками («Вторая жизнь», «Шесть», «Под песком», «Театр смерти», «Такси 2», «Дело вкуса» и «Время сексуального освобождения») полностью представляет картину сегодняшнего французского кинематографа. Она явно составлена не из его вершин, безусловно, известных профессионалам и фестивальной публике но (что, может быть, не менее важно) в ней представлены фильмы массового спроса, которые сегодня смотрит французская публика; жанры, которые она предпочитает; новые имена, которые нашим зрителям предстоит открыть. Ведь имена режиссеров Жерара Кравцика («Такси 2»), Бернара Раппа («Дело вкуса»), Алена Берберяна («Шесть»), Лионеля Дельпланка («Театр смерти»), Мишеля Спинозы («Время сексуального освобождения»), Патрика Брауде («Вторая жизнь») мало что говорят нашей публике. Вероятнее всего, ей известны лишь Люк Бессон, который выступает в качестве продюсера «Такси 2», и модный в кинокругах Франсуа Озон, о котором сейчас много пишут и три фильма которого недавно были у нас показаны («Крысятник», «Криминальные любовники» и «Капли дождя на раскаленных камнях»).
Между тем Франсуа Озон тоже решил попробовать себя в кино вполне традиционном – психологической драме «Под песком» (премьера состоялась на последнем Сан-Себастьянском кинофестивале), где он снял звезд прошлого Шарлотту Ремплинг и Бруно Кремера в сюжете, основанном на тайне исчезновения верного мужа верной жены, на полицейском расследовании.
Картина снята в классическом духе, мало напоминающем его прежние стильные, модерновые ленты.
На первый взгляд, экшн-комедия «Такси 2», абсолютный чемпион французского проката этого года, – дитя нашего времени, абсолютно американизированное, как американизировался ее продюсер, былая надежда французского кино Люк Бессон. Если же присмотреться – типичная французская комедия, а ее герой, герой нового времени (актер Сами Насери), явно произошел от великих комиков прошлого – Фернанделя, Бурвиля и прочих.
Из новых восходящих французских звезд – Клеман Сибони и Клотильд Куро. Они приехали в Москву, чтобы вместе с режиссерами, продюсерами, возглавляемыми президентом мощной французской компании Unifrance г-ном Тоскан Дю Плантье, поддержать российских дистрибьюторов. Клеман Сибони, на последнем Московском фестивале получивший приз за лучшую мужскую роль в фильме «Взлет» Стива Суисса (также получившем приз за лучшую режиссуру), снялся в триллере «Театр смерти». Клотильд Куро представила две своих работы – в том же «Театре смерти» и в комедии «Время сексуального освобождения», где нет ни секса, ни освобождения, а есть одна сплошная болтовня «про это», вполне, впрочем, во французском духе.
Из наиболее заметных фильмов французской семерки – психологическая драма-игра «Дело вкуса» с Бернаром Жиродо и Жан-Пьером Лори в ролях страдающего различными фобиями богача и его кривого зеркального отражения – нанятого им «дегустатора», человека, которого он грузит своими страхами и фрустрациями.
Даже если это и не совсем «французское кино сегодня», это то, что, безусловно, поможет нам узнать «французское кино завтра».
Французское кино. Нетипичные истории любви : Daily Culture
В День всех влюблённых мы решили вспомнить французские фильмы о любви. А именно те из них, в которых рассказываются самые нетипичные любовные истории. В таких картинах чувства героев накалены до предела, и зритель никогда не знает, чем это закончится. Любовные отношения могут длиться годами, так и не начавшись.
Любовь как игра. «Влюбись в меня, если осмелишься» режиссёра Яна Самюэля. Эта картина об игре. Все мы любим игры, ведь игры – это всегда, в своём роде, творческий акт, всегда что-то небанальное, то, что может и не случиться в нашей обычной жизни, всегда немного утрированное. Но что, когда игра становится твоей жизнью? И так, игра в фильме «Влюбись в меня если осмелишься» начинается, когда главные герои Жюльен и Софи еще совсем маленькие. С того момента, когда дети бросают вещи Софи в лужу и обзывают «грязной полькой». Жюльен решает сгладить все эти действия, и дарит ей красивую коробку в виде карусели. Софи решает пошутить, и она спрашивает, слабо ли ему снять с ручника школьный автобус. «Не слабо», — отвечает Жульен. И так начинается игра «слабо – не слабо», но только с годами задания становятся более сложными и жестокими (кстати, повзрослевших Жюльена и Софи играют Гийом Кане и Марион Котийяр). Они заставляют друг друга постоянно испытывать чувство адреналина, каждый раз придумывая всё более нелепые ситуации друг для друга. Но это и есть жизнь. Такая игра и есть «счастье в чистом виде. Грубое, природное, вулканическое. Это лучше всего…». И эта игра продолжается бесконечно. Да, в этой картине осуществлена мечта о вечной любви – в конце фильма герои стоят в обнимку в бетонном блоке на строительной площадке, и в момент поцелуя бетономешалка сливает на них цементный раствор.
Любовь как безумие. «Любит, не любит» режиссёра Летиции Коломбани. Главная героиня Анжелика (её играет Одри Тоту) живёт в Бордо, работает официанткой и учится на художника. Она влюблена в мужчину, который не без недостатков – он женат, и у него есть беременная жена. Но он готов бросить жену. А в саму Анжелику влюблён её друг. Поначалу кажется, что перед нами самая обычная мелодрама. Но этот фильм о любви на грани. Сколько раз мы додумывали мысли за наших возлюбленных? Сколько раз мы говорили: «Я схожу из-за него / неё с ума?» Эти слова как раз про Анжелику.
Она сходит с ума по объекту своей любви. Но что, если она, на самом деле, сумасшедшая? Разобраться в этом и узнать, случилась ли в результате любовь, режиссёр предлагает зрителю. Для этого Летиция Коломбани умело рассказывает нам эту историю с двух сторон, нелишний разнапоминая зрителям о том, что каждый человек смотрит на действительность через свою, преломляющую реальность призму.
Любовь как свобода от рамок и стереотипов. «Сколько ты стоишь?» режиссёра Бертрана Блие. Сколько стоит красота? Сколько стоит свобода? Сколько стоит ваша жизнь? А всего лишь месяц вашей жизни? А час? Анализируя всё это, мы придумываем правила, принципы, назначаем цены всему, что нас окружает, и ограничиваем себя. Тогда как не ограничивая себя, мы получаем свободу и отдаём всё безвозмездно, и чувствуем себя самыми счастливыми людьми на свете. Главный герой Франсуа (Бернар Кампан), мужчина средних лет с залысиной, скучной работой, говорит очень красивой проститутке Даниэле (Моника Белуччи), что только что выиграл в лото четыре миллиона евро, и предлагает ей пожить с ним за 100 000 евро в месяц, пока не закончатся наличные. Даниэла соглашается, и всё идёт своим чередом, пока не объявляется бывший любовник Даниэлы – бандит Франсуа (Жерар Депардье), который весьма груб, и оружие в чьей жизни решает всё. Кого же выберет Даниэла – мужчину заурядной внешности, который искренне любит её, и который по её словам «подарил ей стыд», или чрезмерно брутального мужлана с кучей денег.
Любовь как бесконечное путешествие. «На самый юг» режиссёра Люка Беро. Всё начинается с восстаний и беспорядков. Во Франции и в личной жизни политика, которому поручают взять ситуацию в стране под контроль. Именно в этот момент его подруга Каролина (Клио Голдсмит) бросает его и решает связать свою жизнь с первым встречным. Первым встречным оказывается Серж (Патрик Девэр), профессор, литератор и призер «Путешествия, которое никогда не кончается», живущий обычной скучной жизнью со своей женой, с которой собирается провести медовый месяц в Барселоне.
Но он уже выбран Каролин в качестве жертвы, и потому в Барселону поедет с ней. Серж меняет жену, работу, стабильность, порядочность на Каролин, жизнь как на американских горках, свободу, аферы и бегство. В конце фильма Каролин говорит: «Бесконечное бегство – это болезнь», и с этим сложно не согласиться.
Любовь как авантюра. «Роковая красотка» режиссёра Пьера Сальвадори. Некоторые женщины очень меркантильны. Например, как главная героиня фильма Ирэн (Одри Тоту). Но наконец удача сопутствует ей, и она вот-вот должна обручиться с очень немолодым, но очень обеспеченным мужчиной Жаком. Всё бы хорошо, но во время поездки в Биарриц в отеле поздним вечером она спускается в холл, чтобы выпить чего-нибудь, и знакомится с Жаном (Гад Эльмалех), принимая его за миллиардера. Правда, у него есть два огромных плюса по сравнению с Жаком — он молодой и симпатичный. Они проводят несколько ночей в императорском номере. И потом обнаруживается, что Жан – всего лишь бармен. Жан не на шутку влюблён, но у Ирэн — твёрдый расчёт, и чтобы поскорее отвязаться от бармена, она говорит ему: «Хочешь быть со мной — плати». Несчастный Жан тратит все свои деньги, его увольняют с работы. Но случайным образом знакомится с очень обеспеченной женщиной, которой он приходится по вкусу. И тогда история принимает совсем другой поворот. Этот фильм о любви, которая способна полностью поменять все наши далеко идущие планы, о том, что наши мысли об идеале и сам идеал – это две большие разницы. Фильм поражает своей лёгкостью и юмором, и подобных ему больше не существует.
Эти фильмы в очередной раз показывают нам всю многогранность любви; то, что любовь доводит все наши чувства до абсолюта. В каждом из этих фильмов мы узнаём самих себя и остро сопереживаем главным героям. Кино с такими историями и снятое легендарными французскими режиссёрами настолько атмосферно, что после их просмотра создаётся ощущение, будто прожил вместе с героями всю их жизнь.
Ирина Гладких
Французское кино сегодня | Wanted Fashion Style
В рамках фестиваля можно будет увидеть кино новинки самой романтичной страны мира.
А что может быть лучше задорных французских комедий и трогательных легких драм в зимнее время? Все фильмы будут демонстрироваться на французском языке с русскими субтитрами.
Расписание: http://www.kino35mm.ru/ru/festival/131
ЛЮБОВЬ НА КОНЧИКАХ ПАЛЬЦЕВ / POPULAIRE
ФРАНЦИЯ, 2012, 111 МИН.
Режиссер: Режи Ройнсар
В ролях: Ромен Дюри, Дебора Франсуа, Беренис Бежо, Шон Бенсон, Мелани Бернье, Николас Бедос, Миу-Миу, Эдди Митчелл, Фредерик Пьеро, Мариус Коллуччи
Комедия, Драма
Язык: французский
Перевод: русские субтитры
1959-й год, закат эпохи, когда все мужчины были джентльменами, женщины носили длинные юбки и не стеснялись профессии секретарши. Наоборот, выстраивались в очередь на собеседование. Для Розы это шанс покончить с тоскливой работой в отцовском магазинчике и перебраться из предместья в Париж. Её способность стучать по клавишам печатной машинки с феноменальной скоростью завораживает молодого босса Луи, главу страховой компании. Но вместо ожидаемого служебного романа «Любовь на кончиках пальцев» развивается в спортивно-романтическую комедию: Луи превращается в своего рода тренера, одержимого победой своей прелестной подопечной на соревнованиях секретарш-машинисток.
Элегантное и внешне старомодное кино – это ретро с черно-белыми телевизорами и телефонами-мастодонтами, курением в офисе и кремовыми портретами милой барышни-недотепы и застенчивого плейбоя; к сближению героев подталкивает непременный киношный дождь, сексапильные машинистки предстают почти что первыми рок-н-ролльными идолами. Но конфликт, о котором «Любовь…» непринужденно говорит, вполне актуален в любые эпохи: человеческое эго способно разрушить любые чувства, если не побороть его вовремя.
СУПЕРСТАР / SUPERSTAR
ФРАНЦИЯ, БЕЛЬГИЯ, 2012, 112 МИН.
Режиссер: Ксавьер Джанолли
В ролях: Кад Мерад, Сесиль Де Франс, Луи-До де Ланкесэ, Седрик Бен Абдулла, Альберто Сорбелли, Фридерик Буаморо, Пьер Диот
Комедия, Драма
Язык: французский
Перевод: русские субтитры
В один странный день самый заурядный, маленький-премаленький, «банальный», как говорит лощеный ведущий телешоу, человек – 40-летний холостяк, работающий в конторе по утилизации компьютеров, – вдруг беспричинно становится знаменитостью: с месье Казанским мечтает сфотографироваться каждый встречный, YouTube лопается от роликов с его участием, сам же «суперстар поневоле» сходит с ума от свалившейся не иначе, как с неба, популярности.
..
Режиссер Ксавье Джанноли, профи, тяготеющий к легкой абсурдизации действительности, сделал весьма необычную фантастическую комедию. В ней даже реальный Париж вдруг начинает походить на город-призрак. А честная зрелищная мелодрама дополняется социофилософскими мотивами – критикой медиа, десакрализацией «простого человека», темой одиночества в эру социальных сетей.
Награды и фестивали:
Венецианский кинофестиваль – участник программы
ШТИЛЬ / LA MER À L’AUBE
ФРАНЦИЯ, ГЕРМАНИЯ, 2011, 90 МИН.
Режиссер: Фолькер Шлёндорф
В ролях: Лео-Поль Салмейн, Марк Барбе, Ульрих Маттес, Жан-Марк Руло, Филипп Резимон, Чарли Нельсон, Мартен Лоизильон
Драма, Исторический
Язык: французский, немецкий
Перевод: русские субтитры
Этически безупречная, лаконичная и строгая кинобиография Ги Моке, 17-летнего парня с марксистским ветром в голове – он встретил 1941-й год в лагере для интернированных лиц, а 22 октября был расстрелян во исполнение гитлеровского приказа о казни молодых французов в знак возмездия за убийство немецкого офицера бойцами Сопротивления.
Впрочем, называть фильм классика немецкого кино Фолькера Шлёндорфа только биографическим, несправедливо: он рисует эпическую картину порабощенной страны, с документальной въедливостью изображает порочную и фатальную цепь тотального подчинения и без ложного пафоса говорит о совести и самоуважении. Неистребимых никакими карателями.
Награды и фестивали:
Берлинский кинофестиваль – участник программы «Панорама»
Международный кинофестиваль в Люшоне – лучший режиссер
Международный аудиовизуальный фестиваль в Биаррице – лучшая мужская роль
КЛИНИКА ЛЮБВИ / LA CLINIQUE DE L’AMOUR!
ФРАНЦИЯ, ЛЮКСЕМБУРГ, БЕЛЬГИЯ, 2012, 83 МИН.
Режиссер: Артюс де Пенгерн
В ролях: Эрик Годон, Бруно Саломон, Мишель Омон, Наташа Линдинжер, Элена Ногуэрра, Артюс де Пенгерн, Доминик Лаванан, София Эссаиди, Маркос Адамантиадис
Комедия
Язык: французский
Перевод: русские субтитры
Доктор Хаус научил нас не бояться врачей, доктор Маршаль способен этот страх вернуть.
Чтобы тут же рассмешить до икоты и колик в животе аттракционами самого широкого спектра – от кровопролитных шоу на операционном столе до братаний с медведем-людоедом. И амурные приключения, конечно, тоже присутствуют…
Эта сумасшедшая комедия про хирургов – второй режиссерский опыт Артюса де Пенгерна, популярного киноклоуна с по-бастеркитоновски непроницаемым лицом. Он не стесняется грубых, почти циркового пошиба гэгов и отчаянной сентиментальности. Только так, не стесняясь, и можно создать одну из самых бронебойных комедий сезона.
РЖАВЧИНА И КОСТЬ / DE ROUILLE ET D’OS
ФРАНЦИЯ, БЕЛЬГИЯ, 2012, 120 МИН.
Режиссер: Жак Одиар
В ролях: Марион Котийяр, Маттиас Шонэртс, Арман Вердюр, Селин Саллетт, Корина Масьеро, Боли Ланнерс, Жан-Мишель Коррейя, Мурад Фрарема, Янник Шуара, Фред Мену
Драма
Язык: французский
Перевод: русские субтитры
Али – великовозрастный лузер: мужик, вроде, сильный и неглупый, но невезучий, без накоплений и работы, зато с пятилетним сыном на руках. В поисках лучшего он перебирается на Лазурное побережье, к сестре, что работает в супермаркете. Здесь, где на улице всегда светит солнце, а холодильник набит подрезанными в супермаркете товарами с едва-едва истекшим сроком годности, жизнь немного налаживается. Особенно после знакомства Али с обаятельной и привлекательной Стефани, дрессировщицей китов-косаток. Но «Ржавчина и кость» – один из самых необычных фильмов о любви. Потому что настоящий роман у героев начинается лишь после того, как вышедший из-под контроля кит-убийца отгрызает Стефани ноги…
Дикий, как природа, фильм переполняет варварская энергия – стоит напомнить, что в биографии Жака Одиара исключительно брутальное кино, от «Смотри, как падают люди» до «Пророка». При этом и французское качество на месте, и к дуэту Марион Котийяр и бельгийского артиста Маттиаса Шонэртса не придраться даже в самых рискованных секс-эпизодах.
Награды и фестивали:
Каннский кинофестиваль – участник программы
Международный кинофестиваль в Вальядолиде – участник программы
Фестиваль романтических фильмов в Кабуре – лучший фильм
РОДНЫЕ / LES ADOPTES
ФРАНЦИЯ, 2011, 100 МИН.
Режиссер: Мелани Лоран
В ролях: Мари Денарно, Дени Меноше, Клементин Селари, Мелани Лоран, Теодор Маке-Фушер, Одри Лами
Драма
Язык: французский
Перевод: русские субтитры
В этом горько-сладком, джазовом по стилю фильме на первом месте только женщины: мать, Милли, дама независимая и не всегда воздержанная, в том числе, в желании заложить за воротник, её родная дочь, Лиза, особа умеренно стервозная, и дочь приёмная, добрейшая Марина, мать-одиночка и синий чулок из книжного магазина. Жизнь женщин меняется с появлением в магазине нового клиента – симпатичного бородача Алекса. Но за каждой белой полосой наступает чёрная…
Режиссер фильма и исполнительница роли Лизы Мелани Лоран – звезда «Бесславных ублюдков» Квентина Тарантино – идёт по стопам своих великих соотечественниц Катрин Денев и Изабель Аджани: недавно она тоже записала музыкальный альбом. Но в чём-то Лоран и опережает их – не у всякой, даже выдающейся, французской актрисы хватало смелости на сценарно-режиссёрский дебют. Лоран – решилась. И сделала сколь женское, столь и универсальное кино о семье – образовании и невыносимом, и незаменимом. Вдохновенно, но и не забывая о голливудских правилах комедийной мелодрамы: в обаянии «Родные» не уступят и незабываемой «Мачехе» с Джулией Робертс.
Награды и фестивали:
Международный кинофестиваль City of Lights, City of Angels в Лос-Анджелесе – лучший дебютный фильм
Премия «Люмьер» – лучший актер-новичок
Международный кинофестиваль в Тель-Авиве – участник программы
МОЙ ПЕРВЫЙ РАЗ / MA PREMIÈRE FOIS
ФРАНЦИЯ, 2012, 95 МИН.
Режиссер: Мари-Кастий Менсьон-Шаар
В ролях: Эстер Комар, Мартин Каннаво, Венсан Перес, Джудит Эль Зейн, Лили-Флёр Понто, Лолита Шамма
Драма, Романтический
Язык: французский
Перевод: русские субтитры
Девушка встречает парня – беспроигрышная формула романтического фильма. В этой картине влюбленные подростки носят библейские имена – её зовут Сара, его – Захария, что ненавязчиво подчеркивает вневременное значение первых наивных чувств.
Ей 18, она – лучшая ученица в классе, он всего на пару лет старше, но уже не прочь поиграть в пресыщенного жизнью «лишнего человека», этакого французского Печорина. Впрочем, разве это преграда для любви?
Лёгкость – главное, что роднит все лучшие фильмы о чувствах и забавах молодых. В своей режиссерской работе опытный французский продюсер Мари-Кастий Менсьон-Шаар следует эталонному образцу подросткового ромкома – национальному достоянию «Бум». Теперь современные школьницы могут не завидовать старшим сестрам, до сих пор пересматривающим ту великую дилогию. Да и юная Эстер Комар ничуть не хуже юной Софи Марсо.
ДОМ ТЕРПИМОСТИ / L’APOLLONIDE (SOUVENIRS DE LA MAISON CLOSE)
ФРАНЦИЯ, 2011, 122 МИН.
Режиссер: Бертран Бонелло
В ролях: Ноэми Львовски, Хафсия Херци, Селин Саллетт, Жасмин Тринка, Адель Энель, Алис Барноль, Илиана Забет, Полин Жакар, Анаис Томас
Драма
Язык: французский
Перевод: русские субтитры
Бордель «Аполлонида» перестал существовать на рубеже XIX-XX веков – фильм живописует его последние дни: проститутки удовлетворяют прихоти постоянных клиентов и приноравливаются к запросам новичков, рекрутируют в свой томный стан еще неопытных юниц и выясняют отношения с давними товарками. Но быт веселого дома превращается в сон, галлюцинацию, морок – этот густой, обволакивающий, как опиумный дым, фильм максимально далек от кинематографического реализма.
Режиссер Бертран Бонелло – первейший эстет современного французского кино, и его «Аполлонида» (так, кстати, называлась вилла, на которой Бертран провел детство) – глубокое проникновение в пряный и душный мир, населённый проститутками и экзотическими клиентами (играют их исключительно специфические французские режиссеры – Жак Ноло, Пьер Леон, Ксавье Бовуа). Время действия датировано началом века – эпохой расцвета модерна (стиля, такого же пряного и душного, как полный кружев, подвязок и комнатных растений бордель) и концом века невинности (до кошмара Первой мировой еще остается время).
Здесь же даже ужасы – лишь оборотная сторона страсти, болезненные забавы из стремления стереть грань между уродством и красотой – так один из гостей весёлого дома рассекает лезвием рот своей любимой проститутки; его ждёт изощренная кровавая месть, но и она станет частью потока томительных и возбуждающих эпизодов.
Награды и фестивали:
Каннский кинофестиваль – участник программы
Премия «Сезар» – лучшие костюмы
Премия «Люмьер» – самая многообещающая актриса
Международный кинофестиваль в Роттердаме – участник программы «Спектрум»
Кинофестиваль CPH PIX – участник программы
Международный кинофестиваль в Мар-дель-Плата – участник программы
и др.
Таша Коцеро, фото предоставлены организаторами фестиваля
7 из 10. Французское кино для свидания
В ограниченный прокат в Минске вышла свежая каннская премьера «Иллюзия любви» от режиссера Николь Гарсиа. AFISHA.TUT.BY советует не ждать многого и выбрать этот фильм для свидания. Если только ваша половина не яростный фанат Вин Дизеля.
О чем кино?
Юг Франции, 60-е. Габриэлла выходил замуж не по любви. Потом уезжает лечиться в санаторий, где эту самую любовь встречает. Все, что происходит дальше, будет спойлером.
Новый фильм французской актрисы, музы Мишеля Девиля и Алена Рене, и ныне режиссера Николь Гарсиа легче всего сходу рекомендовать к просмотру любителям всего французского. Прованс, Марион Котийяр и Луи Гаррель, поля лаванды, ретроавтомобили и много любви. По описанию все это похоже на ванильные маршмэллоу, но погодите с выводами. Российские прокатчики адаптировали французское Mal de pierres как «Иллюзия любви», притом что в буквальном переводе фильм называется «Каменная болезнь» — чуть менее сладко и чуть более приземленно. Впрочем, оставь они название оригинала, зал бы наводнили страдальцы в возрасте за 50 с камнями в почках, а не влюбленные парочки слегка за 20.
Основная по хронометражу часть фильма — практически полуторачасовой флешбек, в ходе которого мы должны разгадать интригу и понять, что не так в жизни Изабель. На деле приправленные многочисленными эпитетами чаяния безумно влюбленной то в одного, то в другого мужчину героини хоть и спасаются от банальности любопытными твистами, но остаются произведением сугубо беллетристическим.
Несмотря на всю тривиальность фабулы, в защиту Гарсиа хочется сказать, что это мелодрама в самом лучшем понимании этого слова. Крепкий сценарий и элегантный финальный драматургический кульбит, который с блеском выполняет режиссер в свои почтенные 70, — аргументы, достаточные для просмотра.
«Иллюзия любви» не страдает излишней манерностью и не перегибает с пафосом — это сбалансированная история о том, как сталкивается возвышенное и земное, как любовь заставляет страдать, иллюзии сталкиваются с реальностью. Словом, жизнь по Гарсия — непростая штука, но это не значит, что ее нельзя провести счастливо.
Для последнего Каннского конкурса «Иллюзия любви» — крепкий середнячок. Были фильмы хуже, были — на голову лучше. В то же время в столичном прокате французская лента не соревнуется ни с «Тони Эрдманном» (он выходит в феврале), ни с «Она» (выходила в сентябре), ни с румынскими «Сьераневада» и «Аттестат зрелости» (их показывали в рамках «Лiстапада»). А на фоне все еще не осыпавшихся «Елок» и фильма про татуированного качка вовсе выглядит свежо и привлекательно.
Когда: с 19 января.
Где: Falcon Club Бутик Кино, «Пионер», «Ракета».
Сколько: от 5 до 31 рубля.
Бонус: каждому посетителю сеанса «Иллюзия любви» в кинотеатре Falcon Club Бутик Кино комплимент от шефа в подарок.
Смотрите также
Что смотреть в кино в январе: 9 премьер — от нового Скорсезе до семейной анимации
«Ла-Ла Ленд»: 8 из 10.
«А людям понравится?» — «Да забей»
За что мы любим французское кино?
11 comments — :
особое внимание к чувственности и всему, что любовь вызывает в человеке. мне кажется, французы особенно ценят все составляющие любви: привязанность, привычку, страсть, уважение, ненависть, боль, обиду, страх, желание
Всем спать! Быстро в койку!
Какая-то аура от игры актёров что ли?
Доверие их чувствам Шарм
Помните — Мужчина и женщина?
Шербургские зонтики?
Нет пошлости и обнажёнки — а видишь истинную любовь и настиящее чувства!Когда взгляд говорит больше чем голое тело
Я в прошлом году подсела на Януша Леона Вишневского — Не только одиночество в сети Но и другие произведения
Зачитывалась! И дочь моя — тоже
Спок ночи! И красивой осени завтра!
Gastarbeiter — это немецкое слово. Правильно «гастарбайтер». А фильм точно про любовь? Может быть «Влечение» и похоть?
Меня перевернул фильм «Соседка».
Меня тоже. Я до сих пор помню — нечем было дышать.
Если прикоснулись друг к другу, то это уже не обреченность. Несчастливость, обреченность — когда глухая стена. Когда НИЧЕГО НЕТ…даже в воспоминании.
Надо будет посмотреть! А я вчера 2 раза посмотрела фильм «Дневник памяти» — очень понравился
Оля, сама вчера ночью включила канал «Премьера» — и попала на этот фильм. И так же, как вы, потом не спала часов до 4 утра! У меня постоянно возникала мысль о том, что это не художественное, а документальное кино — настолько актеры замечательно жили в этой любовной истории. Потрясающий фильм! Действительно, французы умеют передать всю гамму чувств. А я очень люблю фильм «29 пальм» французского режиссёра Бруно Дюмона. Если не видели — посмотрите обязательно. После него я двое суток не могла говорить — вообще. Настолько меня потряс этот фильм.
Спасибо, посмотрю. Для меня остается непревзойденным по накалу любовных чувств- старый фильм Лелюша «Мужчина и женщина»
Это классика жанр! Тут сошлось все — история, игра, актерские таланты, режиссерище! Все сделано на 1000%
мужчина и женщина
Всем добрый день !
А меня только ожидает просмотр к/ф » Влечение» сегодня вечером.
наконец-то удалось скачать с хорошим переводом.
Мужественный Сержи Лопес мне запомнился по другому фильму » Порнографические связи». Это тоже непревзойденное французское кино(1999). Его дуэт с Натали Бей просто завораживает. И в который раз убеждаешься, что слова порой не нужны- ни хорошие, ни плохие. И актерам это удалось…
от Стендаля до Бегбедера — блог Storytel
Все рубрики
Развить навыки
Отдохнуть
Узнать новое
Вспомнить классику
Порадовать детей
О Storytel приложении
История дня
Книжные новости
Лучшие книги
Школьная программа
Книжные серии
Аудиокниги
Изящное кино: 10 очаровательных французских фильмов
Тонкий юмор, небанальные сюжеты и галльский шарм.
Простота без прямолинейности, теплота без сентиментальности, грусть без драмы – французское кино как хорошее вино: тонкое, сбалансированное и с приятным послевкусием. Когда хочется отдохнуть равно и от громких блокбастеров, и от душераздирающего артхауса, нет ничего более подходящего.
«Нежность»
Красавица Натали (Одри Тоту) скорбит по погибшему мужу и, чтобы заглушить боль утраты, с головой погружается в работу. Однажды под влиянием момента она целует невзрачного коллегу по имени Маркус. Для Натали это лишь случайный необъяснимый порыв, но для Маркуса все очень серьезно, и он не может перестать грезить о Натали.
«Мой лучший друг»
Комедия Патриса Леконта («Девушка на мосту»), в главных ролях – Даниэль Отой и Дэни Бун. Успешный, но эгоцентричный и одинокий антиквар Франсуа заключает пари со своим деловым партнером Катрин: если Франсуа познакомит ее со своим лучшим другом, она продаст ему редкую вазу по выгодной цене. Теперь у героя есть десять дней, чтобы с кем-нибудь подружиться. Тонкое, трогательное и искреннее кино.
«Влюбись в меня, если осмелишься»
Эксцентричная мелодрама об отношениях «на грани», в которых пара, Жюльен и Софи, бесконечно провоцируют друг друга на самые отчаянные поступки и готовы даже на то, чтобы причинить боль себе или другому – лишь бы доказать, что им «не слабо́». В главных ролях Гийом Кане и Марион Котийяр.
«Желтоглазые крокодилы»
Жозефина (Жюли Депардье) и Ирис (Эммануэль Беар) – сестры, совершенно непохожие друг на друга. Жозефина трудится и воспитывает дочерей, в то время как ее муж живет с молодой любовницей в Африке. Ирис – красавица и светская львица, которая однажды, не подумав, заявляет, будто пишет роман. Способностей у нее никаких, и она убеждает взяться за перо Жозефину. Та пишет роман о средневековой Франции, который становится бестселлером.
«Не в моем вкусе»
Клеман – молодой философ и интеллектуал – переезжает из Парижа в маленький городок Аррас и знакомится с Дженнифер. В отличие от сдержанного Клемана, она веселая, непосредственная и обожает простые радости жизни. Между ними вспыхивает взаимная страсть. Однажды Дженнифер обнаруживает в книжном магазине роман Клемана, в героине которого узнает себя.
«50 весенних дней»
Аврора переживает кризис среднего возраста – а тут еще новость о том, что она вот-вот станет бабушкой. Неужели впереди лишь одинокая старость? Но вот Авроре встречается бывший возлюбленный, Кристоф, который, кажется, все еще не забыл ее. Может быть, это судьба, и в их сердцах оживут былые чувства?
«5х2»
Драма Франсуа Озона о паре, развитие отношений в которой показано через пять эпизодов из совместной жизни: развод, совместная жизнь, ожидание ребенка, свадьба, знакомство. Номинация на «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля.
«Китайская головоломка»
От сорокалетнего писателя Ксавье уходит жена и вместе с детьми перебирается в Нью-Йорк. Во Франции его особенно ничего не держит, так что он тоже решает переехать в Америку – и чтобы быть ближе к детям, и чтобы попробовать начать жизнь сначала.
«Бассейн»
Писательница Сара Мортон (Шарлотта Рэмплинг) приезжает в дом своего издателя, чтобы поработать здесь над новым романом. Ее уединение нарушает появление дочери писателя – взбалмошной и пылкой Жюли (Людивин Санье). Поначалу Жюли раздражает Сару, но затем становится источником вдохновения. Однажды по вине Жюли погибает ее очередной бойфренд – и Сара помогает ей скрыть улики. Триллер Франсуа Озона («8 женщин», «Капли дождя на раскаленных скалах»).
«12 мелодий любви»
Легкая и тонкая «джазовая» комедия Клода Лелуша («Мужчина и женщина», «Отверженные») о том, как переплетаются судьбы и отношения двенадцати мужчин и двенадцати женщин в маленьком городке Бон, где проходит музыкальный фестиваль.
Все фильмы доступны в онлайн-кинотеатре Okko по промокоду 81812018.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Читайте «КиноРепортер»
10 вечных романтических фильмов из Франции
«Художник» | © The Weinstein Company
um Францию часто называют самой романтичной страной в мире. Неудивительно, что он создал одни из самых красивых и честных изображений любви в истории кино.
Пронзительный «Дети рая» Марселя Карне ( Les Enfants du Paradise ) рассказывает историю прекрасной куртизанки Гаренс (Арлетти) и ее обреченных романов с четырьмя разными мужчинами: мимом (Жан-Луи Барро), актером ( Пьер Брассер), вор (Пьер Франсуа Ласнер) и аристократ (Луи Салоу).Фильм примечателен не только изображением трагической страсти, но и необычными условиями, в которых он был снят. Снятый во время немецкой оккупации Франции, ему пришлось столкнуться с цензурой, ограничениями по времени, установленными правительством Виши, бюджетными ограничениями и сокрытием нескольких еврейских членов съемочной группы.
Жюля и Джима Франсуа Трюффо — это история двух друзей (Оскара Вернера, Анри Серра), которых объединяет общая любовь к искусству, красоте и одной женщине.Катерина, импульсивная богема, которую очаровательно сыграла Жанна Моро, разжигает страсти и напряжение между тремя персонажами, кульминацией которых становится трагедия. В фильме демонстрируются многие новаторские приемы повествования Новой волны, в том числе использование стоп-кадров, скачкообразных переходов и закадрового комментария. Это удовольствие как для романтиков, так и для киноманов.
Подобно мюзиклу Жака Деми в целом, Шербурские зонтики изображает любовь ярким и ярким образом.
Благодаря своему стилю фильм стремится подчеркнуть мелкие повседневные детали жизни: в кинематографе используются яркие, насыщенные цвета; яркий и очаровательный дизайн костюмов и декораций; и каждая строка диалога поется персонажами. « Шербурские зонтики» с молодой Катрин Денев в одной из ее самых известных ролей нельзя пропустить из-за воодушевляющего изображения любви.
На основе дневников дочери Виктора Гюго Адель Гюго, История Адель Х. исследует последствия романтического порабощения. Ранее состоявшая в отношениях с военным, Адель (Изабель Аджани) не может забыть его и отчаянно преследует его. Фильм, мастерски снятый Франсуа Трюффо, изображает романтическое желание как всепоглощающее, саморазрушительное стремление, завершающееся безумием.
Поворот типичной истории о мальчике и девушке, Девушка на мосту показывает запоминающуюся милую встречу: Адель (Ванесса Паради) предотвращает самоубийство Габор (Даниэль Отей), который вместо этого убеждает ее присоединиться к его цирку и стать частью его метания ножей.Их совместная работа отражается в их романтических отношениях: очаровательных, дерзких и полных неудержимого эротического напряжения. У Паради и Отейла потрясающая химия, а поэзия и магия романтики дополняются старомодной черно-белой кинематографией.
Причудливый Амели , один из самых популярных французских фильмов века, сделал многое для поднятия авторитета французского кино на международном уровне. В нем рассказывается история застенчивой и наивной Амели Пулен (Одри Тоту), которая решает улучшить жизнь друзей и незнакомцев с помощью тайных и сложных добрых дел.
В фильме, конечно же, рассказывается о сладкой и неловкой первой любви Амели, но его широкий анализ обычных, приземленных человеческих отношений необычайно трогателен.
Марион Котийяр и Гийом Кане в главных ролях в их революционных ролях, Люби меня, если осмелишься , рассказывает сюрреалистическую историю о жестокой невинности детства — и не только. Софи (Котийяр) и Жюльен (Кане) — подруги детства, которые по очереди бросают друг другу вызов, бросая вызов.По мере того, как они становятся старше и влюбляются, они не могут отказаться от старых привычек и рисковать своим счастьем ради игры.
Действие происходит в Голливуде 1920-х годов, Художник изображает отношения между Джорджем Валентином (Жан Дюжарден), известным немым актером, пытающимся приспособиться к появлению звуковых фильмов, и Пеппи Миллер (Беренис Бежо), начинающей актрисой. актриса-танцовщица, звезда которой восходит, как падает Валентин. Учитывая, что это немой фильм, химия Дюжардена и Бежо зависит не от очаровательных речей, а от сильной, но сдержанной физической формы, усиливающей романтическое напряжение.Их кокетливые улыбки, украденные взгляды и привычка стоять в опасной близости — все они напоминают забавы классических голливудских романов прошлого.
Amour Майкла Ханеке — это разрушительное исследование реалий любви, выходящее за рамки типичных голливудских представлений о романтике. Энн (Эммануэль Рива) и Жорж (Жан-Луи Трентиньян) — пожилые люди, состоящие в браке, чья жизнь внезапно осложняется после того, как Анна перенесла внезапный инсульт. Amour получил Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля и премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке.
Синий — самый теплый цвет отслеживает отношения между двумя женщинами, Адель (Адель Экзархополус) и Эммой (Лес Сейду) — от страстных и чувственных до резких и душераздирающих. Сценарист и режиссер Абдельлатиф Кечиче исследует пересечение любви и множества современных социальных проблем, включая класс, гендерную политику, амбиции и свободу. Это был первый фильм, в котором Золотая пальмовая ветвь была представлена режиссеру и ведущим актерам в Каннах.
10 французских романтических фильмов
Джессика Дункансон
Смотреть французские фильмы на FilmDoo
От эпохи Новой волны до наших дней эти десять французских фильмов рассказывают о любви во всей ее сложности и непредсказуемости. Эти работы напоминают нам о том, что во французском кино всегда был уникальный способ изобразить любовь в кино, и что современные французские кинематографисты продолжают предлагать альтернативные и реалистичные взгляды на эту бесконечно загадочную тему.
FilmDoo смотрит десять французских романтических фильмов.
Бездыханный (1960, реж. Жан-Люк Годар)
Этот классический фильм Годара изображает анархистов Мишеля (Жан-Поль Бельмондо) и Патрисию (Джин Себерг), американку, которая продает New York Herald Tribune на улицах Парижа. Их многообещающим отношениям мешает разоблачение Мишеля в розыске. В фильме задается вопрос, способны ли и каким образом его несовершенные главные герои в конечном итоге полюбить друг друга.В истинном стиле французской новой волны эта черная комедия часто динамична и хаотична, но также останавливается, чтобы показать сцены тонкого реализма.
Синий — самый теплый цвет (2013, реж.
Абдельлатиф Кечиче)
Основанный на одноименном графическом романе Джули Маро 2010 года, этот фильм рассказывает об отношениях Адель (Адель Экзархопулос) и Эммы (Леа Сейду). После неудовлетворительного сексуального опыта с мужчинами старшеклассница Адель задается вопросом о своей сексуальности и посещает гей-бар, где встречает Эмму, старшую студентку-искусствовед.У них завязываются страстные отношения, и фильм исследует романтические отношения, а также проблемы класса и гомофобии. Это душераздирающее исследование первой любви, одержимости и предательства выиграло Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 2013 года.
Художник (2011, реж. Мишель Хазанавичюс)
Этот современный черно-белый немой фильм, действие которого происходит в 1927 году, изображает кинозвезду Джорджа Валентина (Жан Дюжарден) и начинающую танцовщицу Пеппи (Беренис Бежо). После того, как Валентин заметил, Пеппи становится танцовщицей, но карьере Валентина угрожает переход на звуковое кино.Однако Пеппи полон решимости не оставлять Валентина позади и пытается вытащить его из творческой колеи. Художник получил пять наград на церемонии вручения премии Оскар 2012 года и является одним из двух черно-белых фильмов, получивших награду за лучший фильм после фильма Билли Уайлдера «Квартира » в 1960 году.
Моя ночь у Мод (1969, реж. Эрик Ромер)
Когда убежденный католик Жан-Луи (Жан-Луи Трентиньян) видит Франсуазу (Мари-Кристин Барро) в церкви, он решает, что однажды женится на ней.Однако, когда он сталкивается со старым другом, Видалем (Антуан Витез), его уводят на встречу с красивой, но одинокой Мод, и Жан-Луи в конце концов проводит с ней всю ночь наедине. Третий выпуск из серии «Шесть моральных историй » Эрика Ромера , этот фильм затрагивает вопросы веры, желания и романтики в самой истории, а также в глубоких философских дискуссиях персонажей.
Amour (2012, реж. Михаэль Ханеке)
Amour рассказывает о жизни Жоржа (Жан-Луи Трентиньян) и Анны (Эммануэль Рива), двух учителей музыки на пенсии, которым за 80.Когда Энн страдает от изнурительных последствий инсульта, их любовь доводится до предела, поскольку Анна становится все более зависимой от заботы о ней Жоржа. « Amour » — это исследование любви, старения и смерти, изучающее горе, которое заставляет смотреть, как пожизненная любовь постепенно угасает. Этот трагический фильм получил Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля в 2012 году, а также премию Американской киноакадемии за лучший фильм на иностранном языке в 2013 году.
Тео и Гюго (2016, реж. Оливье Дюкастель и Жак Мартино)
Тео (Джеффри Куэ) и Гюго (Франсуа Намбо) собираются вместе в секс-клубе в Париже и начинают узнавать друг друга за пределами города.Однако, когда разоблачения их разговоров означают, что они должны спешить в отделение неотложной помощи, их мгновенное соединение оказывается под угрозой. Когда ночные события заканчиваются, они остаются со своими желаниями и разочарованиями, поскольку рано утром бродят по почти безлюдным улицам Парижа. Фильм — свидетельство силы любви перед лицом давления.
Люби меня, если осмелишься (2003, реж. Янн Самуэлл)
Этот фильм, прослеживающий лучших озорных друзей Жюльена (Гийом Кане) и Софи (Марион Котийяр) с детства до взрослой жизни, исследует стирание границы между дружбой и романтикой.Два главных героя с детства играли в игру смеха, и игра становилась все более экстремальной, пока Софи не сорвала свадьбу Жюльена, и они расстались на десять лет. Спустя десять лет они снова встречаются и вскоре попадают в ту же опасную игру. Этот французско-бельгийский фильм показывает, как чувства, которые долгое время не выражаются, могут причинять страдания.
Жюль и Джим (1962, реж.
Франсуа Трюффо)
Действие фильма происходит во время Первой мировой войны. В нем изображен напряженный любовный треугольник двух друзей Жюля (Оскар Вернер) и Джима (Анри Серр), а также прекрасной и свободной духом Кэтрин (Жанна Моро).В то время как оба мужчины влюблены в Кэтрин, Жюль женится на ней, и война разделяет двух друзей. Когда война заканчивается, Джим навещает Кэтрин и Жюля и обнаруживает, что сложные отношения между ними тремя далеки от завершения. Этот культовый фильм французской новой волны дает представление о страстной, изменчивой и нестандартной природе многих отношений.
Очень долгая помолвка (2004, реж. Жан-Пьер Жене)
В этом фильме о Первой мировой войне рассказывается, как Матильда (Одри Тоту) разыскивает свою невесту Манеч (Гаспар Ульель), пропавшую без вести при странных обстоятельствах.В фильме рассказывается о том, как далеко идет Матильда, чтобы раскрыть правду о том, что случилось с Манеком, а также изображен их страстный роман перед войной. По мере того, как поиски Матильды приводят ее к свидетельствам аморальных действий французских военных, подчеркиваются ужас и абсурдность войны. Прежде всего, в этом эпическом фильме говорится о стойкости, которую вселяет сила любви.
Лола (1961, реж. Жак Деми)
Еще один классический фильм французской новой волны, этот фильм рассказывает историю матери и танцовщицы кабаре Лолы (Анук Эме).Хотя отец ее сына бросил ее много лет назад, она по-прежнему любит его и поэтому находится в противоречии, когда встречает Роланда (Марк Мишель), старого друга детства, который влюбляется в нее. Расположенный в Нанте, Lola изображает иррациональность любви и трудности преодоления горя.
Смотрите Theo & Hugo на FilmDoo прямо сейчас!
Другие французские фильмы можно найти здесь.
15 романтических французских фильмов, которые стоит посмотреть и полюбить язык
YouTube
Французы считаются одними из самых романтичных людей в мире. Итак, что насчет их фильмов? Если вы хотите выучить французский язык во сне перед красивым фильмом, вот 15 романтических французских фильмов, которые стоит посмотреть. А для достижения наилучших результатов попробуйте смотреть эти романтические фильмы на французском языке с субтитрами или без них.
1 Les parapluies de Cherbourg (1964)
Это классика.Если вы ищете романтические французские фильмы для просмотра, вам следует начать с старого, но вкусного! Шербурские зонтики — музыкальный романтический драматический фильм 1964 года режиссера Жака Деми с Катрин Денев и Нино Кастельнуово в главных ролях. В этом фильме мы встречаем Гая и Женевьеву, двух влюбленных молодых людей. Но когда Гаю приходится идти на войну, он бросает грустную беременную Женевьеву. Смогут ли они снова встретиться?
Если вам понравился этот фильм, вы можете посмотреть еще один фильм Жака Деми: Девочки из Рошфора (1967).
2La Fille sur le Pont (1999)
Пусть вас не обманывает тот факт, что этот французский фильм был черно-белым. Он не такой уж старый! Но черно-белое идеально подходит для драматической атмосферы и встречи двух людей: метателя ножей по имени Габор и девушки по имени Адель, которая намеревается покончить с собой, прыгнув с моста. После ее спасения Габор предлагает Адель стать целевой девушкой в его акте метания ножей.
Путешествуя по Европе, дуэт развивается как к лучшему, так и к худшему.
3Le fabuleux destin d’Amélie Poulain (2001)
Вероятно, один из самых известных романтических французских фильмов, Амели выиграл четыре премии «Сезар» в 2002 году, две премии BAFTA и был номинирован на пять премий «Оскар». В этом фильме мы следим за тихой жизнью Амели (ее играет Одри Тоту), застенчивой официантки, которая старается заботиться о людях вокруг нее. Мало того, что история прекрасна, она также предлагает красивые пейзажи Парижа.
Пять самых романтичных французских фильмов всех времен
Хотите провести уютный вечер кино? Вот ваши лучшие варианты, от мастеров французского кино (с английскими субтитрами), Lost in Frenchlation.
1. Peau d’Âne (Однажды в сказке) Жака Деми, 1970
Музыкальная сказка с Катрин Денев (Шербурские зонтики), которая в этом фильме наиболее красива, и Жаном Марэ (Красавица и чудовище Кокто).Peau d’Âne повествует о вдовом короле, который настаивает на том, чтобы его вторая жена была такой же красивой, как и его первая.
Как и во всех хороших сказках, у фильма есть темная сторона… инцест — его главная тема. Но каким-то образом ему все же удается сохранять свое очарование благодаря гениальному художественному оформлению, использованию цвета и запоминающимся песням. Вы либо возненавидите его, либо полюбите, но вы не сможете выбросить из головы преследующую главную тему (от великого композитора музыки к фильму Мишеля Леграна).
2. La Boum (Готов к любви) Клода Пиното, 1980
Драма / подростковый фильм о 13-летней Вик, которая пытается приспособиться к своей новой школе, но ей мешают родители, которые не отпускают ее на «бум» (большую вечеринку).
С некоторой помощью бабушки ей все равно удается добраться туда и она встречает любовь всей своей жизни, Матье…
Фильм передает настроение подростковой любви, избегая при этом сентиментальности, присущей американским фильмам с похожими сюжетными линиями.Его честность и изображение первой любви, дружбы и семейных проблем делают его чем-то, что может коснуться каждого. Это «классика» для тех, кто вырос в восьмидесятые, и которую одинаково любят люди всех поколений.
3. L’Arnacoeur (Сердцеед) Паскаль Шомей, 2010
Романтическая комедия с Роменом Дурисом («Удар, который пропустило мое сердце») в главной роли, который управляет бизнесом, призванным разрушить отношения.Аморальная фирма нанята, чтобы сорвать свадьбу дочери богатого клиента (Ванесса Паради), энергичной бизнес-леди, собирающейся выйти замуж за очаровательного англичанина (Эндрю Линкольн).
Обратите внимание на мрачно-забавный и блестящий пролог в начале фильма, задающий тон истории, а также на сцену «Грязные танцы», которую обязательно нужно увидеть. Это то, что Голливуд любит копировать, но никогда не может добиться необходимой французской легкости и элегантности.
4. 20 ans d’écart (It Boy) Дэвида Моро, 2013
Еще одна романтическая комедия о моднице младше 40 лет (Виржини Эфира), которая влюбляется в симпатичного, но неповоротливого ученика (Пьер Нини). Несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте (как следует из французского названия), химия между ними идеальная. Фильм наполнен веселыми сценами о несоответствиях во всех сферах жизненного опыта (особенно сцена первого довольно неловкого сексуального контакта пары) и играет на французском стереотипе, согласно которому пумы одновременно сексуальны и круты.
5. 3 кера (3 сердца) Бенуа Жако, 2014
Драма о том, как налоговый инспектор (Бенуа Поэльворд), его новая невеста (Кьяра Мастроянни) и ее сестра (Шарлотта Генсбур) попадают в любовный треугольник (не такое уж редкое явление во Франции… согласно другому стереотипу).
Это сильный фильм о любви, страсти и удаче, в котором актеры играли потрясающе.Жестокость и нежность этого сентиментального триллера увлечет вас сразу в двух направлениях, что сделает его фильмом, который обязательно стоит посмотреть.
Манон Керджан и Мэтт Брайан, соучредители Lost in Frenchlation
Lost in Frenchlation проводит показы французских фильмов с английскими субтитрами в независимых кинотеатрах по всему Парижу. Их следующий просмотр состоится в пятницу, 17 февраля, на «Корниш Кеннеди».
Лучшие 15 фильмов, действие которых происходит в Париже: классические и недавние фильмы
Что может быть лучше для подготовки к поездке в Город Света, чем просмотр нескольких хороших фильмов, действие которых происходит в Париже? Независимо от того, находите ли вы эти фильмы трогательными, забавными или вдохновляющими, вы оцените разнообразные виды французской столицы, увиденные глазами каждого режиссера и кинематографиста. Мы выбрали ряд классических и более свежих фильмов для вашего удовольствия от просмотра.И даже если вы не можете добраться до города в ближайшее время, расслабьтесь и прогуляйтесь по нескольким из них, это может быть отличным способом познакомиться с Парижем, не выходя из гостиной.
01
из 15
Постер фильма Изображение Искусство / Автор / Getty Images
Из всех фильмов, действие которых происходит в Париже, этот классический мюзикл MGM лучше всего передает романтику города после Второй мировой войны, когда американцы были любимы за победу в войне, и парень мог жить хорошей жизнью всего на несколько сантимов .Многогранный Джин Келли играет солдата, который меняет свою форму на халат художника, рисует на чердаке и влюбляется в Лесли Кэрон.
Посмотрите на его сюрреалистические, сказочные декорации города и реки Сены, а также невероятные танцы от хедлайнеров звезд. Фильм получил шесть премий Оскар, включая лучший фильм и лучший сценарий.
Бодрящую музыку написал Джордж Гершвин.
02
из 15
В более раннем фильме Ричарда Линклейтера «Перед восходом солнца» Джули Дельпи и Итан Хоук встречаются в поезде в Вене и мгновенно соединяются.Они выходят на одной станции и гуляют всю ночь, обсуждая любовь, романтику, политику и свои надежды на будущее. Они соглашаются снова встретиться в Вене через шесть месяцев, но не сдерживают обещание.
Их пути снова пересекаются в Париже девять лет спустя, во время раздачи автографов в одном из самых знаковых англоязычных книжных магазинов города. Они продолжают разговор с того места, на котором остановились, знакомя друг друга с тем, что произошло в их жизни с момента их первой встречи. Напряженные, болтливые, дразнящие они пересекают Париж и возрождают былую искру.
Пышно реалистичный фильм переносит зрителей в путешествие по знакомым парижским пейзажам, когда главные герои сидят в кафе, плывут на круизном судне Bateaux Mouche и прогуливаются по романтическим садам и переулкам.
03
из 15
Уолтер Даран / Коллекция изображений LIFE через Getty Images / Getty Images
Иконы крутизны Жан-Поль Бельмондо и Жан Себерг играют несчастных любовников в этом нелепом фильме, который является одновременно криминальной драмой и одним из фильмов, положивших начало жанру, известному как французское кино новой волны.
Мишель угнал машину и убил полицейского, и он просит Патрицию — молодую американку, которая учится в Париже и продает International Herald Tribune на Елисейских полях — бежать вместе с ним в Италию. Но полиция идет по его следу.
Помимо сюжета, этот фильм 1960 года стилизован под все: от образа утонченного курящего француза до шикарных коротко стриженных женщин. Помимо показа мест вокруг Парижа в черно-белом цвете на фоне джазового саундтрека, он включает в себя длинную среднюю сцену, полную, казалось бы, случайных, глупых разговоров.
Режиссер фильма — новаторский Жан-Люк Годар, который считается автором с отличительным глазом и методом смешивания изображений и звуков — иногда с эффектом решетки.
04
из 15
Эта романтическая комедия — любовное письмо Вуди Аллена в Париж, в котором Оуэн Уилсон и Рэйчел Макадамс снимаются в роли помолвленной пары, посещающей Париж вместе с родителями МакАдамса.
Фильм превращается в фантастику долгих ночных прогулок Уилсона, когда он попадает в Париж 1920-х годов, населенный такими людьми, как Зельда и Скотт Фицджеральд, Эрнест Хемингуэй, Гертруда Стайн и другие светила того времени.Наступают приключения, и вскоре герою Уилсона становится трудно следить за прошлым, настоящим и будущим. Это путешествие в прошлое, которое ставит под сомнение мудрость и ценность ностальгии по прошлым эпохам — и это один из лучших фильмов более позднего периода Аллена. Посмотрите на его несколько идеализированные ночные снимки столицы при слабом освещении и на фоне обычного джазового саундтрека Аллена.
Продолжайте до 5 из 15 ниже.
05
из 15
Этот фильм 2007 года, снятый звездой «Перед закатом» Джули Дельпи, представляет собой веселый взгляд на то, что происходит, когда один член двухнациональной пары вынужден адаптироваться к культуре и родному городу другого.В нем Дельпи играет Мэрион, парижского фотографа, которая сейчас живет в Нью-Йорке, а Адам Голдберг — ее бойфренда Джека, который впервые посещает Францию и обнаруживает, что это проливает новый, резкий свет на отношения.
Динамичный диалог, забавные встречи Джека и Марион с богемными, непристойными родителями и многочисленные кадры современного Парижа — все это делает фильм достойным просмотра несколько раз. В одной длинной запоминающейся сцене пара спорит и блуждает по многолюдным улицам парижского канала Сен-Мартен во время ежегодного летнего музыкального мероприятия, известного как La Fete de la Musique.
06
из 15
Фото постера фильма Изображение Art / Getty Images
В то время как многие критики считают фильм Годара «Без дыхания» главным шедевром французского кинематографа новой волны, этот великолепный фильм Аньес Варда, возможно, положил начало тенденции к игривым, бессвязным диалогам, странному использованию звука и изображения и реалистичным, но искусным длинным кадрам из городской жизни.
Действие фильма происходит в Париже в начале 1960-х годов. В нем рассказывается о героине Клео, молодой начинающей певице, которая проходит свой день в Париже.Он прослеживает всего два часа ее жизни, от магазина шляп до ее квартиры, от долгой поездки по улицам города до больницы, а затем до парка Монсури возле Монпарнаса. В парке у нее есть случайная встреча с солдатом, которая меняет ее взгляд на жизнь.
Это жемчужина, на которую стоит потратить больше времени любителям кино. А кадры из парижской жизни 60-х годов просто незабываемы.
07
из 15
Ранняя французская версия, продаваемая в коробке с веселым американским ремейком The Birdcage , рассказывает историю однополой пары мужчин — драг-исполнителя и владельца ночного клуба — живущих в зажиточном городке на Ривьере. Сен-Тропе.
Сын владельца дрэг-клуба собирается обручиться с дочерью ультраконсервативного политика и просит пару «сойтись» на встречу с его родственниками. Мишель Серро в роли Альбина в оригинале вызывает бурю негодования, и эти два фильма стоит посмотреть бок о бок. Несмотря на сюжет, который вряд ли удастся реализовать в сегодняшнем фильме, оба фильма демонстрируют моменты большой нежности и романтики между мужчинами.
08
из 15
Было нелегко быть художницей, которая одновременно была женщиной во Франции на рубеже веков, но известный скульптор Камилла Клодель горела желанием творить.Великий Огюст Роден наставлял ее, а затем стал ее возлюбленным. Она моделировала для него, и они вместе работали на заказах.
Напряжение оказалось для нее слишком сильным, и она сошла с ума. Это не самый романтичный фильм, но бурные отношения между ними захватывают. Французская актриса Изабель Аджани, сыгравшая Клоделя, была номинирована на «Оскар» за лучшую женскую роль благодаря этой роли, а режиссер Бруно Нюттен получил премию «Французский Сезар» за свой дебютный фильм.
Продолжайте до 9 из 15 ниже.
09
из 15
Критики разделились во мнениях о том, был ли этот фильм о причудливой парижанке с чрезмерно активным воображением романтичным и очаровательным или просто нереальным и слащавым.
В любом случае, чтобы сделать собственные выводы, стоит понаблюдать.
Полусюрреалистический фильм режиссера Жана-Пьера Жене, действие которого происходит в основном на холмистых высотах Монмартра, следует за Амели, которая пытается раскрыть романтическую тайну, а город выступает ее сверхъестественным партнером в охоте.Живой саундтрек от Янна Тирсена теперь для некоторых является синонимом духа города, и может быть интересно найти достопримечательности Монмартра из фильма, которые стоит посетить или повторно посетить.
10
из 15
Этот знаковый режиссерский дебют 1959 года знаменитого французского кинорежиссера Франсуа Трюффо считается шедевром за его портрет молодого беспокойного парижского ребенка из рабочего класса, который попадает в самые разные неприятности.
Это первый фильм из длинной серии фильмов о вымышленном главном герое Антуане Дуанеле, в котором тогда еще тогдашнему ребенку актеру Жан-Пьеру Лео удалось добиться звездной жизни.Его интерпретация преступного, но не по годам развитого молодого Антуана — одно из самых запоминающихся спектаклей 20-го века, а кадры Парижа конца 1950-х годов — это те, которые вы вряд ли скоро забудете. Финальная сцена считается одной из самых знаковых во французском кинематографе.
11
из 15
Архивные фотографии / Getty Images
В этом блокбастере 1957 года от режиссера Стэнли Донена, конкурирующего с «Американцем в Париже» за звание лучшего голливудского мюзикла во французской столице, главными героями являются Одри Хепберн, Фред Астер и Кей Томпсон.
Музыка мастеров Джорджа и Иры Гершвин добавляет невероятного удовольствия от просмотра этого классического фильма, в то время как изображение Хепберн как застенчивой богемной владелицы книжного магазина, которую нанял модный фотограф (Астер), очаровательно и удивительно современно. Сложные декорации и живые кадры из Парижа показывают город через яркий и романтичный разноцветный объектив.
12
из 15
Калейдоскопический мюзикл Баз Лурманн с Николь Кидман и Юэном МакГрегором в главных ролях, Moulin Rouge вызывает воспоминания о знаменитом парижском ночном клубе конца 20-го века, используя потрясающие визуальные эффекты и анахроничный звук, чтобы привлечь внимание современной аудитории.
История любви между поэтом / герцогом (МакГрегор) и куртизанкой (Кидман) великолепно разыграна и снята, хотя и бросает вызов легковерию. Джон Легуизамо в роли эксцентричного парижского художника и энтузиаста ночной жизни Анри де Тулуз-Лотрека вызывает дополнительное восхищение. Как и Амели, он изображает Париж лихорадочно, не совсем реалистично, и именно это делает его таким манящим и приятным для глаз.
Продолжайте до 13 из 15 ниже.
13
из 15
Бертран Ланглуа / AFP через Getty Images
Независимо от того, являетесь ли вы поклонником классической певицы Эдит Пиаф или нет, этот биографический фильм-блокбастер с Марион Котийяр в главной роли и режиссер Оливье Дахан завораживает своим портретом французской иконы, известной как «Ле Мом» (ребенок).
Пышная кинематография, сверхъестественное, физически сложное изображение Пиаф, охватывающее период от ее младших до более поздних лет, и душераздирающий сюжет делают этот биографический фильм, который кажется подлинным, а не консервативным и шаблонным. Образы Пиаф, переходящей из рабочей молодости в Бельвиле к ее легендарным выступлениям в переполненных парижских театрах, одновременно вдохновляют и визуально захватывают.
14
из 15
S.E.D.I.F./Sunset Boulevard / Corbis через Getty Images
Этот черно-белый фильм 1938 года французского режиссера Марселя Карне не особенно известен, за исключением преданных киноманов.Тем не менее, это необычный ранний случай, когда кинематографисты реконструировали улицы Парижа на съемочной площадке, задолго до того, как такие фильмы, как «Американец в Париже», сделали то же самое.
Фильм с участием Анабеллы Арлетти и Луи Жуве назван в честь реалистичного одноименного отеля, расположенного на берегу канала Сен-Мартен (бар и ресторан которого по сей день остаются популярным местом ночной жизни). На нем изображена пара, заключившая договор о самоубийстве, и злоключения, которые последовали за их соглашением.
Традиционный судоходный канал и улицы вокруг него были тщательно реконструированы для съемок фильма и остаются впечатляющими.
15
из 15
Было бы упущением, если бы мы не включили этот любимый анимационный фильм от Pixar в наш список. Это история об экстраординарной парижской крысе-канализации по имени Реми, которого вдохновляют кухни, на которые он регулярно совершает набеги, чтобы стать шеф-поваром.
Его многочисленные невероятные подвиги, в том числе приготовление изысканной тарелки из определенного французского провансальского блюда, покорившего сердце печально известного кулинарного критика, составляют основу этого очаровательного фильма.Посмотрите его, чтобы увидеть сложную анимированную реконструкцию Парижа, от берегов Сены до уличных кафе. Озвучка восхитительно задушевна и часто довольно забавна.
Два из нас (Deux) Обзор фильма: французская лесбийская история любви
Наслаждаясь мировой премьерой на Международном кинофестивале в Торонто в 2019 году, «Двое из нас» (Deux) — это эмоционально заряженная история любви французских лесбиянок.
Итальянский кинорежиссер Филиппо Менегетти берет на себя роль режиссера и соавтора французского фильма «Deux», который выйдет на экраны под названием «Двое из нас» для английской аудитории.
Захватывающая история любви ЛГБТ нарушает множество правил. К счастью, он нарушает традицию любовных романов, в которых прославляют только молодые тела, чтобы рассказать нежную историю двух пенсионеров, которые десятилетиями находились в тайных отношениях.
Французский фильм «Двое из нас» (Deux) — это история лесбийской любви с захватывающим поворотом.
Обзор фильма «Двое из нас»
«Двое из нас» (Deux) начинается как история о лесбийской любви двух нежных пожилых людей. Зрителям нравятся неожиданные повороты сюжета, благодаря которым этот франкоязычный фильм становится почти гей-триллером.
Актриса Барбара Сукова играет Нину, семидесятилетнюю пенсионерку, живущую в Париже.
Мартин Шевалье играет Мадлен, свою соседку, живущую через холл. Двое пенсионеров регулярно оставляют свои входные двери незапертыми и приоткрытыми, входя и выходя из помещения, как если бы это была одна негабаритная квартира.
Мы впервые встречаемся с дуэтом, когда они обсуждают свои планы переехать из Франции в Рим, город, в который они впервые встретились и полюбили друг друга много десятилетий назад. Мадлен показывает агенту по недвижимости свою квартиру и планирует выставить ее на продажу, чтобы переехать в более доступный Город Любви.
Мадлен приглашает дочь и сына на празднование своего дня рождения с намерением сообщить новость о своем предстоящем переезде. Но она остывает, боясь выйти из туалета к своим детям после стольких лет. На следующий день она звонит своему агенту по недвижимости и сообщает ему, что больше не хочет продавать свою квартиру, скрывая правду от своей возлюбленной Нины.
Позже, делая покупки, Мадлен замечает, что Нина разговаривает со своим агентом по недвижимости, и ее лицо умывается от страха.Она выбегает на улицу и подвергается нападению со стороны Нины, которая убита горем и расстроена из-за того, что ее девушка не связывает их будущее.
Сюжет поворачивается от того, что поначалу казалось нежным гей-романом, к психологическому триллеру со стыдом. Успокоившись после их уличной вспышки, Нина возвращается в квартиру Мадлен и обнаруживает, что на плите горит еда. Мы узнаем, что Мадлен перенесла инсульт и, возможно, больше никогда не сможет ни ходить, ни говорить. Нина отчаянно пытается увидеться со своей больной девушкой, но дети Мадлен и недавно назначенная няня считают ее не более чем соседкой, лишенной возможности помочь ей выздороветь.
Захватывающий и эмоциональный фильм Филиппо Менегетти «Двое из нас» (Deux) — одновременно романтика и триллер, признанный одним из лучших гей-фильмов TIFF 2019 года.
Французские актрисы Барбара Сукова и Мартин Шевалье играют тайных любовниц-лесбиянок в фильме «Двое из нас» (Двое).
Веселая история любви, которая волнует
В фильме Филиппо Менегетти «Двое из нас» («Двое») зрители начинают ничего не подозревать после того, как Нина обнаруживает, что ее возлюбленная Мадлен перенесла инсульт.
Буквально за несколько дней до этого две любовницы-лесбиянки танцевали рука об руку, взволнованные тем, что вместе проведут свои закатные годы в Италии.Мир Нины переворачивается с ног на голову, когда она понимает, что больше не может получить доступ к своему партнеру, как раньше.
Статус отношений Нины быстро понижается до «хорошей соседки», поскольку Мадлен никогда не рассказывала своим детям об их отношениях. Что хуже? Мадлен возвращается домой, едва шевелясь, и теперь онемел.
Нина переполняется чувством вины, поскольку она обвиняет свой эмоциональный всплеск в том, что она стала причиной инсульта у подруг. Сюжет фильма «Двое из нас» превращается в остросюжетный триллер, поскольку Нина отчаянно пытается найти способ провести время с Мадлен.
В день, когда Мадлен возвращается домой из больницы, Нина обнаруживает, что медсестра была нанята, чтобы ухаживать за ней дома. Она идет на все, чтобы убрать ничего не подозревающую медсестру с фотографии. Повредить семейную машину молотком и в конце концов предложить медсестре исчезновение. Когда опекун забывает запереть входную дверь, Мадлен тихонько выходит из квартиры. Возникает паника, но когда ее находят в любимом парке пар расслабляющейся на скамейке, медсестру увольняют, и Нина думает, что наконец-то получила то, что желает.
Нина так скучает по Мадлен, что принимает рискованное решение однажды ночью залезть в квартиру и прижать ее к себе в постели. На следующее утро приходит дочь, отодвигает шторы и кричит от ужаса, когда видит Нину в постели со своей больной матерью.
Ее немедленно изгоняют из квартиры, так как дочь считает Нину ужасно одержимой. Неистовая любовь Нины к Мадлен внезапно делает ее маниакальной. Она в отчаянии звонит дочери и просит поговорить с ней и объяснить вещи.
Когда она не получает ответа, Нина однажды ночью приходит к ней домой, чтобы сообщить ей, что они оба влюблены в течение многих лет. Дочь и сын Мадлен в ужасе от ее беспорядочного и тревожного поведения. Они говорят ей уйти и никогда не возвращаться. Нина в такой ярости, что бросает камень в окно их кухни, глаза наполняются слезами и напряжением, когда она уносится прочь.
На следующий день Нина обнаруживает, что Мадлен выселили из квартиры. Ее дочь решила, что лучше всего о ней заботятся в доме престарелых.В этот момент внимательная аудитория фильма проскальзывает в сознании Нины, отчаянно желая, чтобы двое влюбленных воссоединились и сбежали вместе. Нина сейчас обезумела, не зная, куда переехала ее девушка. На что пойдет Нина, чтобы найти и спасти Мадлен?
Менегетти прекрасно запечатлел уникальную историю любви геев в фильме «Двое из нас» (Deux). Стареющим женщинам-актерам, старшим в артистическом расцвете, регулярно отводятся второстепенные роли или эпизодические роли, которые играет бабушка. Создавая историю, которая фокусируется на этой возрастной группе, которую часто забывают, он исследует человеческие эмоции и преследующие кошмары, которые немыслимы в обычном повествовании.
Мадлен изо всех сил пытается показаться геем своим взрослым детям в «Двое из нас» (Deux).
Менегетти описывает происхождение нас двоих
Французский фильм «Двое из нас» (Deux) рассказывает о двух женщинах в возрасте 70 лет, которые разделяют тайный роман. Соавтор сценария и режиссер Филиппо Менегетти объясняет происхождение своей истории любви геев: «Вдохновение из-за сложности жизненного выбора моих главных героев и их неспособности полностью владеть ими в отношении своих семей исходило от разных людей, которых я знал, чьи траектории произвели на меня глубокое впечатление.Я так долго хотел написать о них фильм, но не знал, как лучше подойти к нему ».
Менегетти объясняет: «Однажды, когда я собирался позвонить в дверь друга, я услышал голоса, доносящиеся с верхнего этажа.
Я поднялся наверх посмотреть. Входные двери двух квартир наверху были открыты, и это были голоса двух женщин, разговаривающих друг с другом из своих квартир. Я задержался на несколько минут незамеченным и в тишине. Позже мой друг рассказал мне, что эти две женщины были вдовами семидесяти с лишним лет, которые боролись с одиночеством, постоянно держа свои двери открытыми и увеличивая квартиру, занимающую весь верхний этаж.Это вызвало что-то в моей голове, и я смог представить себе свою историю. Мои главные герои будут жить вместе таким образом, скрывая свои романтические отношения, представляясь миру простыми соседями ».
Менегетти отмечает важность архитектуры и дизайна каждой квартиры: «В квартире Мадлен каждая деталь, каждый предмет рассказывает историю ее семьи. Его уют постоянно напоминает нам о ноше, лежащей на ее плечах — об узами вокруг нее, о цепях, удерживающих ее.Квартира Нины более загадочна. Мы видим это только позже в фильме, когда персонаж постепенно раскрывается ».
Режиссер фильма добавляет: «Что касается лестничной площадки, то это центральное пространство между двумя квартирами. Две входные двери, которые изначально всегда открыты, начинают закрываться, превращая это пористое пространство в своеобразную границу. Эти образы — открытые двери, закрытые двери — казались простой и эффективной метафорой исключения Нины семьей Мадлен. И это позволило мне немного поиграть с жанром.С самого начала я хотел снять эту историю любви, как если бы это был триллер: глаз, смотрящий в глазок, злоумышленник в ночи. Идея заключалась в том, чтобы заимствовать коды неизвестности, переосмысливая их так, чтобы они соответствовали вселенной фильма ».
Другие гей-фильмы, которые вам могут понравиться…
Двое из нас (Deux)
Пенсионеры Нина и Мадлен многие десятилетия скрывали свою глубокую и страстную любовь, но их связь подвергается испытанию, когда они внезапно оказываются неспособными свободно перемещаться между квартирами в смелом и красивом дебютном фильме Филиппо Менегетти.
Дата создания: 7 сентября 2019 г.
Время работы: 95 мин.
- Производители:
- Elise André & comma;
- Донато Ротунно & запятая;
- Патрик Кине и запятая;
- Стефан Кине и запятая;
- Директор:
- Филиппо Менегетти
- Сценаристы:
- Филиппо Менегетти & comma;
- Malysone Bovorasmy & comma;
- Состав:
- Barbara Sukowa & comma;
- Мартин Шевалье & запятая;
- Леа Друкер и запятая;
- Мюриэль Беназераф & запятая;
- Жером Варанфрен & запятая;
Обзор «Портрет дамы в огне: идеальный фильм о Дне святого Валентина»
Лучшие романы о физической близости.Два человека становятся настолько близкими друг другу, что просто не могут оставаться в стороне.
Каждое прикосновение рук друг к другу, каждый страстный взгляд — все это объединяется во что-то неотразимое и неудержимое.
Наблюдать за двумя людьми, которым следует быть вместе, несмотря ни на что и оставаться порознь, вызывает изумительную агонию, а затем невероятное удовольствие видеть, как они, наконец, падают в объятия друг друга.
Но лучшие любовные истории, напротив, требуют физического разделения, разлуки двух людей, которые должны быть вместе, силой более сильной, чем они сами.Сила могла быть смертью. Это могло быть общество, которое отказывается признавать их любовь. Это может быть просто география.
Рейтинг: 5 из 5
вокс-метка
вокс-метка
вокс-метка
вокс-метка
вокс-метка
Дело в том, что и в романах, и в любовных историях счастье и связь в конечном итоге должны быть мимолетными, чтобы мы действительно чувствовали себя удовлетворенными. Мы слишком хорошо знаем из стольких примеров, что первый поцелуй уступает место реальному знакомству с другим человеком и осознанию всех его тиков и недостатков.Точно так же, когда совершенная любовь реализована, нам почти легче поверить, что она может продолжать существовать только в том случае, если влюбленные больше не могут видеть друг друга. Мы всегда больше всего болеем за то, чего не можем иметь.
Что делает французский шедевр Портрет дамы в огне — один из моих любимых фильмов, когда-либо созданных, и идеальный фильм о свидании на День святого Валентина — настолько хорош тем, что это одновременно великолепный роман и великая история любви. Эти двое так искусно сливаются друг с другом, что вы почти не заметите, где начинается роман и заканчивается история любви.
И рядом со смесью романтики и любви находится фильм, полный забот о месте женщин в мире, классовых барьерах и о том, как сестринские отношения между женщинами могут сделать мир более терпимым для всех, кого приветствуют в его объятиях, вплоть до мир вышибает дверь.
Портрет дамы в огне берет ритмы Титаник и переносит их в историю о двух женщинах в 1770-х годах Франция
Это определенно дама в огне, но это еще не портрет дамы в огне. Неон
Когда я в январе брал интервью у режиссера Портрет женщины в огне Селин Скиамма (для предстоящей работы), она сказала, что одним из фильмов, которые она часто изучала при создании фильма, был блокбастер 1997 года Титаник , один из самых лучших фильмов. когда-либо снятых успешных фильмов.
Если учесть, что Скиамма — режиссер небольших, прекрасно реализованных историй о жизни женщин в обществе, в котором для них редко есть место, а не режиссер блокбастеров, как Джеймс Кэмерон из Титаник , это влияние может показаться немного странным. .Но посмотрите Портрет дамы в огне , и все начинает обретать смысл. Как и Титаник , это фильм о том, как женщины ограничены общественными ожиданиями, когда речь идет о людях, которых так жаждет их сердце.
Действие предыдущих фильмов
Sciamma (см. « Girlhood » 2014 года — отличный пример ее работ) были сняты в современной Франции, и каждый из них был посвящен жизни женщин, истории которых нечасто рассказывают на экране. ( Девичье время , например, о чернокожем французском подростке, персонаже из тех, чья жизнь до того момента редко изображалась во французских фильмах.) Портрет нарушает эту традицию, будучи установленным в 1770-х годах на отдаленном острове у побережья Франции, где молодая женщина ждет своей свадьбы с женихом, которого никто не видит.
Женщину зовут Элоиза (в исполнении давнего сотрудника Sciamma Адель Хенель), и она должна выйти замуж за человека, которого обещала ее старшая сестра. Ее сестра покончила жизнь самоубийством, а мать Элоизы, изо всех сил пытаясь уговорить будущую невесту сесть на свадебный портрет, изображение, созданное, чтобы показать потенциальному жениху, насколько прекрасна и безупречна его будущая супруга.
Беда в том, что Элоиза не особо хочет выходить замуж и не сядет рисоваться.
Войдите в Марианну (Ноэми Мерлан), молодую женщину, чей отец был великим художником и которая надеется продолжить его наследие, написав свои собственные изображения. Мы знаем из хитроумного устройства кадрирования, что Марианне в конечном итоге удается зарабатывать на жизнь своим искусством, но мы также знаем, что все, что произошло между ней и Элоизой, глубоко ее затронуло.
История рассказывается глазами Марианны, и нам требуется несколько долгих минут, чтобы вообще увидеть лицо Элоизы. Скиамма умело раскрывает тайну, поскольку и Марианна, и мы жаждем ее увидеть, никогда не улавливая мельком, но надеясь и надеясь …
Когда они наконец останавливаются на прибрежной скале (это фильм, наполненный романтическими видами), Марианна и Элоиза проводят, кажется, целый час, просто глядя друг на друга, ничего не говоря. Марианну взяли с собой под видом прогулочного компаньона Элоизы. Затем, ночью, Марианна будет использовать свои воспоминания об Элоизе для работы над картиной. Таким образом, по мере того, как две женщины становятся ближе, сначала как друзья, а затем, возможно, еще больше, работа Марианны над картиной становится ужасной бомбой замедленного действия, ожидающей взрыва.Чтобы добиться успеха как художник, она должна закончить это. Завершить его — значит навсегда отослать Элоизу.
Талант Sciamma стоять в стороне и наблюдать, как женщины просто взаимодействуют, находится на пике в этом фильме, в котором есть только четыре главных персонажа и почти все свое время он посвящает троим из них (Марианна, Элоиза и горничная Элоизы Софи, которую играет Луана Баджрами. , в прекрасном исполнении). Sciamma внимательно следит за тем, как женщины всегда заботились друг о друге под радаром общества, борясь с нежелательной беременностью и создавая небольшие сообщества на виду.Но всегда где-то в стороне ждет мир, которым правят мужчины.
Я действительно не смею рассказывать вам больше об этом фильме, за исключением того, что его операторская работа Клэр Матон использует настройки при слабом освещении для создания изображений, от которых я часто задыхалась.
