Самые милые французские мелодрамы — Рамблер/кино
Самые милые французские мелодрамы Кино, в котором настоящая жизнь, настоящие чувства и далеко не всегда «хэппи-энд»
Жизнь Натали напоминает сказку – о таком счастливом браке можно только мечтать. Но в один миг все рушится: ее муж попадает под машину и погибает.
Кадр из фильма «Нежность», 2011
Натали находит утешение в работе и делает карьеру в крупной компании. Но однажды к ней в кабинет заходит совершенно неприметный сотрудник Маркус, и Натали, поддавшись внезапному порыв, целует его прямо на пороге своего кабинета Ее жизнь снова меняется и дарит любовь.
Фильм о том, как важно не только доверять своим чувствам, но и суметь сделать выбор в пользу любви, даже если она противоречит всем представлениям социума. Награда за это – счастье и полнота жизни. Одри Тоту, как всегда, гениально демонстрирует философию этого фильма.
Девушка на мосту
Фильм о том, как любовь преодолевает одиночество. Девушка Адель разочарована в жизни и хочет сброситься с моста. Но осуществить это деяние ей мешает метатель ножей Габор, который предлагает ей стать его мишенью в большом представлении.
Кадр из фильма «Девушка на мосту», 1999
Адель соглашается и влюбляется в Габора, но он так же, как и она раньше, чувствует внутри только пустоту и разочарование. Он отказывает ей, но по отдельности они не могут быть успешны – сама жизнь толкает их друг к другу. Фильм о встрече и тонкой связи двух одиноких людей, которые могут чувствовать друг друга на расстоянии. Он дает возможность не просто увидеть историю любви, а буквально прочувствовать ее до кончиков пальцев. Фильм очень эротичный, несмотря на то, что в нем нет ни одного поцелуя или постельной сцены.
Франция, Германия, 2001 Мелодрама, комедия Режиссер: Жан-Пьер Жене В ролях: Одри Тоту, Матье Кассовиц, Рюфюс, Лорелла Кравотта, Верж Мердлен и другие
Детство Амели не назовешь счастливым – она родилась в провинциальном французском городке в семье французских мещан; не ходила в школу; мать погибла на ее глазах, когда ей было лет шесть от роду; отец никогда не мог приласкать дитя, а сосед пугал девочку.
Амели уехала в Париж и стала официанткой. Но однажды она приняла решение помогать людям
Кадр из фильма «Амели», 2001
Фильм, который до сих пор вызывает много споров. Одни считают, что этот фильм о прекрасной фантазерке, которая была награждена любовью за сохранение своей детской наивности. Другие уверены, что этот фильм о встрече двух социопатов, которых может спасти любовь.
И правда, вопросы при внимательном просмотре возникают: почему Амели стремится всем помогать, но ее помощь оборачивается трагедиями? Почему все герои фильма обладают какими-то странностями? Однако посмотреть этот неоднозначный фильм несомненно стоит – и не один раз, чтобы не только разгадать его загадку, но и насладиться тонкой французской эстетикой.
Влюбись в меня, если осмелишься
Франция, Бельгия, 2003 Драма, мелодрама Режиссер: Ян Самюэль В ролях: Гийом Канэ, Марийон Котийяр, Тибо Верхак, Жозефин Леба-Жоли и другие
Главные герои фильма – Софи и Жульен – в раннем детстве придумали игру «слабо-не слабо». Сначала дело ограничивалось милыми детскми шалостями. Но чем взрослее они становились, тем более серьезными становились ставки в игре, когда на кон ставится все – семья, близкие люди, и даже само существование.
Кадр из фильма «Влюбись в меня, если осмелишься», 2003
На первый взгляд, фильм довольно прост: игра людям нравится больше, чем сама жизнь. Но если вдуматься, больше всего в материальном мире людей интересуют чувства – чем сильнее, тем лучше. И даже неважно, речь идет о любви, страхе или ненависти, главное – это сила чувства. И именно игра, которой так увлеклись герои этого стильного и напряженного фильма, дает им тот самый накал чувств, который невозможно испытать, если живешь обычной обывательской жизнью.
Любовь с препятствиями
Лихо закрученная история любви. Саша – музыкант, находящийся в вечном поиске, не желающий взрослеть ребенок, скачущий от женщины к женщине, которому мама носит суп в кастрюльке прямо на квартиру. И надо же было ему влюбиться в Шарлотту – опытную женщину, дважды побывавшую замужем, да еще и имеющую трех детей разного возраста!
Кадр из фильма «Любовь с препятствиями», 2012
Но и это еще не все – вторым мужем Шарлотты, с которым она находится в процессе нервного развода, оказался директор крупной музыкальной компании, в которой работает Саша.
Так что препятствий на пути любви таких разных личностей хоть отбавляй.
Чисто французская комедия, в которой обычные жизненные ситуации превращаются в изысканное французское кинематографическое блюдо. В фильме, как всегда, радует тонкая игра Софи Марсо, которая одним выражением лица может передать целую гамму эмоций, плюс к этому – потрясающая работа оператора и душевный саундтрек. В общем, в нем есть все, чтобы поднять себе настроение.
Самые милые французские мелодрамы | «Русская Теленеделя»
Кино, в котором настоящая жизнь, настоящие чувства и далеко не всегда «хэппи-энд»
«Нежность»
Франция, 2011
Мелодрама, драма, комедия
Режиссер: Давид Фонкинос, Стефан Фонкинос
В ролях: Одри Тоту, Франсуа Дамиенс, Бруно Тодескини, Мелани Бернье и другие
Жизнь Натали напоминает сказку – о таком счастливом браке можно только мечтать. Но в один миг все рушится: ее муж попадает под машину и погибает.
Кадр из фильма «Нежность», 2011
Натали находит утешение в работе и делает карьеру в крупной компании. Но однажды к ней в кабинет заходит совершенно неприметный сотрудник Маркус, и Натали, поддавшись внезапному порыв, целует его прямо на пороге своего кабинета… Ее жизнь снова меняется и дарит любовь.
Фильм о том, как важно не только доверять своим чувствам, но и суметь сделать выбор в пользу любви, даже если она противоречит всем представлениям социума. Награда за это – счастье и полнота жизни. Одри Тоту, как всегда, гениально демонстрирует философию этого фильма.
Девушка на мосту
Франция, 1999
Драма, мелодрама, комедия
Режиссер: Патрис Леконт
В ролях: Ванесса Паради, Даниэль Отой, Фредерик Пфлюгер, Деметре Георгалас и другие
Фильм о том, как любовь преодолевает одиночество. Девушка Адель разочарована в жизни и хочет сброситься с моста. Но осуществить это деяние ей мешает метатель ножей Габор, который предлагает ей стать его мишенью в большом представлении.
Кадр из фильма «Девушка на мосту», 1999
Адель соглашается и влюбляется в Габора, но он так же, как и она раньше, чувствует внутри только пустоту и разочарование. Он отказывает ей, но по отдельности они не могут быть успешны – сама жизнь толкает их друг к другу. Фильм о встрече и тонкой связи двух одиноких людей, которые могут чувствовать друг друга на расстоянии. Он дает возможность не просто увидеть историю любви, а буквально прочувствовать ее до кончиков пальцев. Фильм очень эротичный, несмотря на то, что в нем нет ни одного поцелуя или постельной сцены.
Амели
Франция, Германия, 2001
Мелодрама, комедия
Режиссер: Жан-Пьер Жене
В ролях: Одри Тоту, Матье Кассовиц, Рюфюс, Лорелла Кравотта, Верж Мердлен и другие
Детство Амели не назовешь счастливым – она родилась в провинциальном французском городке в семье французских мещан; не ходила в школу; мать погибла на ее глазах, когда ей было лет шесть от роду; отец никогда не мог приласкать дитя, а сосед пугал девочку. Амели уехала в Париж и стала официанткой. Но однажды она приняла решение помогать людям…
Кадр из фильма «Амели», 2001
Фильм, который до сих пор вызывает много споров. Одни считают, что этот фильм о прекрасной фантазерке, которая была награждена любовью за сохранение своей детской наивности. Другие уверены, что этот фильм о встрече двух социопатов, которых может спасти любовь.
8.3.4
И правда, вопросы при внимательном просмотре возникают: почему Амели стремится всем помогать, но ее помощь оборачивается трагедиями? Почему все герои фильма обладают какими-то странностями? Однако посмотреть этот неоднозначный фильм несомненно стоит – и не один раз, чтобы не только разгадать его загадку, но и насладиться тонкой французской эстетикой.
Влюбись в меня, если осмелишься
Франция, Бельгия, 2003
Драма, мелодрама
Режиссер: Ян Самюэль
В ролях: Гийом Канэ, Марийон Котийяр, Тибо Верхак, Жозефин Леба-Жоли и другие
Главные герои фильма – Софи и Жульен – в раннем детстве придумали игру «слабо-не слабо».
Сначала дело ограничивалось милыми детскми шалостями. Но чем взрослее они становились, тем более серьезными становились ставки в игре, когда на кон ставится все – семья, близкие люди, и даже само существование.
Кадр из фильма «Влюбись в меня, если осмелишься», 2003
На первый взгляд, фильм довольно прост: игра людям нравится больше, чем сама жизнь. Но если вдуматься, больше всего в материальном мире людей интересуют чувства – чем сильнее, тем лучше. И даже неважно, речь идет о любви, страхе или ненависти, главное – это сила чувства. И именно игра, которой так увлеклись герои этого стильного и напряженного фильма, дает им тот самый накал чувств, который невозможно испытать, если живешь обычной обывательской жизнью.
Любовь с препятствиями
Франция, 2012
Мелодрама, комедия
Режиссер: Джеймс Ют
В ролях: Софи Марсо, Гад Эльмалех, Морис Бартелеми, Франсуа Берлеан и другие
Лихо закрученная история любви. Саша – музыкант, находящийся в вечном поиске, не желающий взрослеть ребенок, скачущий от женщины к женщине, которому мама носит суп в кастрюльке прямо на квартиру. И надо же было ему влюбиться в Шарлотту – опытную женщину, дважды побывавшую замужем, да еще и имеющую трех детей разного возраста!
Кадр из фильма «Любовь с препятствиями», 2012
Но и это еще не все – вторым мужем Шарлотты, с которым она находится в процессе нервного развода, оказался директор крупной музыкальной компании, в которой работает Саша. Так что препятствий на пути любви таких разных личностей хоть отбавляй.
Чисто французская комедия, в которой обычные жизненные ситуации превращаются в изысканное французское кинематографическое блюдо. В фильме, как всегда, радует тонкая игра Софи Марсо, которая одним выражением лица может передать целую гамму эмоций, плюс к этому – потрясающая работа оператора и душевный саундтрек. В общем, в нем есть все, чтобы поднять себе настроение.
Чего ждать в 2020 году – Weekend – Коммерсантъ
Чего ждать в 2020 году
Weekend изучил планы музеев и галерей, театров и фестивалей, прокатчиков и продюсеров и составил список мероприятий, которые пора начинать ждать
Текст: Татьяна Алешичева, Мария Бессмертная, Анна Толстова, Ольга Федянина, Константин Шавловский
Ян и Губерт ван Эйки.
Внешние створки Гентского алтаря, 1432
Фото: Musea Brugge, www.lukasweb.be – Art in Flanders
2020-й объявлен во Фландрии годом Яна ван Эйка, и гентская выставка — кульминация праздника: не считая Гентского алтаря и двух миниатюр, на ней покажут одиннадцать (то есть половину) из двух десятков приписываемых художнику работ, — таким образом, «Оптическая революция» станет самой крупной ретроспективой мастера в истории. Главное украшение выставки — внешние створки Гентского алтаря, любезно одолженные Музею изящных искусств собором Святого Бавона в благодарность за многолетнюю реставрацию шедевра, проводившуюся по последней моде прямо в музейной экспозиции, на глазах посетителей, специалистами Королевского института культурного наследия. Но не стоит думать, что тут решили ограничиться местными, гентско-антверпенско-брюжскими сокровищами: портреты и алтарные картины привезут из Берлина, Вены, Мадрида, Турина, Лондона, Вашингтона, Филадельфии и Сибиу. Свиту им составят около 90 работ нидерландских, германских и итальянских живописцев осени Средневековья и весны Возрождения, подпавших под влияние придворного художника бургундского герцога Филиппа Доброго. Обещают развенчать мифы и легенды, окружающие имя Яна ван Эйка,— впрочем, от фламандцев, хором заявляющих, что их Ян важнее и лучше Леонардо, вряд ли стоит ждать радикальной демифологизации.
Подробнее — Анна Толстова
Дора Маар. «Улица Асторг, 29», 1936
Фото: bpk / RMN — Grand Palais / Dora Maar / VG Bild-Kunst, Bonn 2020
Феминистки давно разоблачили сюрреализм как явление мачистское и мизогинное — каждая персональная выставка забытой или полузабытой героини движения обязательно сопровождается подробным перечнем всех объективировавших, недооценивавших или даже откровенно присваивавших их идеи бойцов сюрреалистической революции. Впрочем, Мерет Оппенгейм, Клод Каон, Леонора Каррингтон, Фрида Кало или Луиз Буржуа давно не нуждаются в реабилитации.
На выставке, представляющей женский интернационал сюрреализма в виде 260 работ 34 художниц, постараются сделать акцент на менее известных именах вроде Кей Сейдж или Алис Раон.
Предыдущую постановку в Большом театре самый известный российский оперный режиссер Дмитрий Черняков выпустил без малого девять лет назад — «Руслан и Людмила» была и первой премьерой после реконструкции здания, и первым громким скандалом в его новейшей истории. Превращение пушкинско-глинковских дев и богатырей в высокотехнологичную псевдоидиллию «а-ля рюс» некоторые восприняли болезненно. То, что Черняков возвращается в Большой, не может не радовать, а еще одно обращение к истории сказочной Руси обещает оказаться не менее актуальным. И что ни говори, за эти девять лет русская публика более или менее привыкла к радикальной оперной режиссуре, не в последнюю очередь — благодаря тому же Большому театру.
Фото: Amazon Studios
Второе в истории телевидения после «Ангелов в Америке» появление Аль Пачино в сериале — в роли выжившего в Освенциме мстителя, возглавившего отряд охотников за беглыми нацистами. Продюсер шоу Джордан Пил играет на поле альтернативной истории и помещает фашиствующую банду в Нью-Йорк 1970-х, где они мечтают учредить свой Четвертый рейх.
Фото: Burgtheater
Мода на оперные и околооперные сюжеты в драматическом театре набирает популярность: режиссеры открывают для себя либретто как пьесу. Ну или, как в данном случае, пьесу, стоящую за либретто. Режиссер-экспериментатор, мастер современной социально-психологической фантасмагории венгр Корнель Мундруцо берет за основу своего спектакля пьесу когда-то сверхпопулярного француза Викторьена Сарду, из которой, собственно, и вышло либретто «Тоски». Первой исполнительницей роли Тоски в драме, кстати, была великая Сара Бернар. В постановке Мундруцо Тоску сыграет замечательная актриса Биргит Минихмайр. Можно предположить, что идея вернуть оперу в драму принадлежит новому интенданту Бурга Мартину Кушею.
Кушей, который только что возглавил главный австрийский драматический театр, вообще-то гораздо более известен и признан именно как оперный режиссер и сам тоже уже экспериментировал с постановкой оперного либретто на драматической сцене.
«Чайка» для МХТ — пьеса-символ, пьеса — замковый камень, на котором держится история дома. Впервые поставленную на этой сцене «Чайку» потом несколько раз восстанавливали, «освежали», ставили заново. Последнюю на данный момент мхатовскую «Чайку» поставил Олег Ефремов в 1980 году, то есть аж 40 лет назад, с немыслимым звездным составом — Иннокентий Смоктуновский, Александр Калягин, Андрей Мягков, Татьяна Лаврова, Ия Саввина, Анастасия Вертинская. В этом сезоне затянувшаяся пауза завершается — новую версию «Чайки» представит знаменитый литовский режиссер Оскарас Коршуновас. Коршуновас говорит, что это будет спектакль о современных взаимоотношениях поколений. Состав его «Чайки» и впрямь чрезвычайно разновозрастный: чеховских персонажей сыграют Станислав Любшин, Дарья Мороз, Паулина Андреева, Игорь Верник и другие.
Подробнее — в интервью Оскараса Коршуноваса
Рафаэль. «Мадонна Грандука», 1506–1507
Фото: Uffizi, Palazzo Pitti
В этом году весь крещеный и некрещеный мир славит и оплакивает Рафаэля, скончавшегося 500 лет назад, а именно — 6 апреля 1520 года в Риме, в роковом, как полагали романтики, возрасте 37 лет. Главная (и крупнейшая в истории) выставка юбилейного года пройдет, что логично, в Вечном городе, куда со всего мира свезут две сотни вещей, из которых более половины картин и рисунков принадлежат самому, а не ученикам и подражателям, гению чистой красоты. Организатором выставки, помимо Scuderie del Quirinale, Папских конюшен, главного выставочного зала итальянского минкульта, выступает Уффици — сорок работ Рафаэля на выставку предоставила именно флорентийская галерея. Среди других участников — Музеи Ватикана, болонская Пинакотека, неаполитанский Каподимонте, Лувр, Прадо, Альбертина, Британский музей, лондонская и вашингтонская Национальные галереи и прочая, и прочая.
«Мадонна Грандука», «Мадонна Альба», «Донна Велата», «Святая Цецилия», «Бальдассаре Кастильоне», «Автопортрет с другом» — в общем, понятно, почему огромный кураторский комитет недолго мучился с названием выставки, решив просто написать имя художника прописными буквами.
Иво ван Хове неустанно экспериментирует с современным психологическим театром, его интересуют практически только человеческие отношения и переживания, но помещенные в самые разнообразные художественные среды — от строгого минимализма до документальной драмы или сюрреалистических пластических композиций. Как ни странно, переставив массу названий от Шекспира до Айн Рэнд и от Эсхила до Бергмана, до сих пор ван Хове поставил лишь одну пьесу Теннесси Уильямса («Трамвай «Желание»»), и было это еще в прошлом тысячелетии. «Стеклянный зверинец» в «Одеоне» сам режиссер называет спектаклем об одиночестве современного человека. Каким бы театром ван Хове ни занимался, в центре его всегда будет оставаться актер, а в данном случае — актриса: главную роль в «Стеклянном зверинце» сыграет Изабель Юппер. Желающим посмотреть на результат нужно учесть, что спектакль идет одним длинным блоком — с начала марта до конца апреля, дальнейшая же его судьба пока неизвестна.
Фото: Ира Полярная
Дело «Седьмой студии» уже третий год стимулирует изобретательность и фантазию европейских театров. Как выпустить постановку режиссера, которого не выпускают из страны? Берлинский Deutsches Theater сам приехал к Кириллу Серебренникову в Москву, чтобы репетировать давно запланированный «Декамерон». Попутно постановка превратилась в кооперацию с «Гоголь-центром», в ней заняты и немецкие, и российские актеры, а после мартовской премьеры в Берлине состоится и летняя московская премьера. Вообще же Deutsches Theater в этом году запланировал прямо-таки «русский сезон» — на постановки, помимо Серебренникова, приглашены Тимофей Кулябин и Максим Диденко. Премьера «Фрекен Жюли» в Deutsches Theater в постановке Кулябина состоится через десять дней после «Декамерона», а спектакль Максима Диденко берлинцы увидят в начале 2021 года.
Один из самых дорогих проектов Netflix этого года. Экранизация мемуаров бизнесмена Джеймса Ванса о нищем детстве в провинциальной Америке и большой дисфункциональной семье во главе с бабушкой-алкоголичкой и мамой-наркоманкой, которые он написал во время учебы в юридической школе Йеля. Права на экранизацию книги Ванса Netflix приобрел год назад за рекордные $45 млн. Главные роли в духоподъемной семейной саге об «американской мечте» исполнили Гленн Клоуз, Эми Адамс и Фрида Пинто, сценарий написала Ванесса Тейлор, которая до этого продюсировала и писала «Игру престолов» и работала с Гильермо дель Торо над сценарием «Формы воды».
После того как в цюрихском Шаушпильхаусе полностью сменилось художественное руководство, весь прежний репертуар был списан и была объявлена новая ставка на талантливую и разнообразную молодежь, многие беспокоились, что в новой афише не найдется места Кристофу Марталеру, корифею этой сцены. Но все же обновление обновлением, а корифеи корифеями — Марталер на месте и выпускает новый спектакль. На этот раз, как ни странно, большое значение в нем будет иметь текст: «Плач (Предчувствие)» — это инсценировка литературных опытов эксцентричного швейцарского художника и скульптора Дитера Рота. Его стихи и прозу, малоизвестные широкой публике, Марталер часто цитировал в своих постановках, но такой масштабный театральный оммаж сделает впервые.
Фото: HBO
Еще один сериал в жанре альтернативной истории: в одноименном романе Филипа Рота президентом Америки в 1940 году вместо Рузвельта становится героический летчик Чарльз Линдберг, а его первым деянием оказывается подписание пакта о ненападении с Гитлером. Новое правительство затевает принудительное перемещение еврейских семей на Средний Запад. Вымышленную биографию юного Филипа, взрослеющего в годы президентства Линдберга, экранизировал автор «Прослушки» Дэвид Саймон с участием Вайноны Райдер и Джона Туртурро.
Фото: Andre Grossmann / 2018 Christo
С 19 сентября по 4 октября Триумфальная арка в Париже — та самая, с «Марсельзой» Франсуа Рюда,— будет одета в патриотические цвета французского флага и превратится в сумасшедший корабль, поскольку будет обернута в 25 тыс.
метров серебристо-голубой парусины и опутана 7 тыс. метров красного каната (не волнуйтесь, экологи, все материалы подлежат переработке). Свою фирменную «архитектурную упаковку» 85-летний Христо сделает в одиночку — последние десять лет он продолжает работать без неизменного соавтора и спутницы жизни, Жанны-Клод, скончавшейся осенью 2009-го. Однако на предшествующей одинокому триумфу ретроспективе в Центре Помпиду они будут вместе, как были вместе (в творческом, а не личном плане — их романтическая история, начавшаяся чуть раньше, тянет на голливудскую мелодраму) с 1961 года. Хотя выставят и раннюю, 1950-х годов, живопись Христо, сделанную еще до того, как его осенила идея «упаковок» под влиянием Жана Дюбюффе. В последние годы прошло немало ретроспектив дуэта, но эта обещает быть особенной — не только в смысле размеров, но и в смысле концепции: кураторы покажут и докажут, что Париж, Парижская школа и парижский воздух свободы, был главным источником вдохновения для обоих и продолжает быть для одного Христо.
Фото: armiehammercom/twitter.com
Новая экранизация классического готического детектива Дафны Дюморье о молодой женщине, подозревающей своего мужа в убийстве первой жены. Понятно, что Netflix не планирует соревноваться с эталонной «Ребеккой» Хичкока 1941 года. Снимать новую версию компания пригласила англичанина Бена Уитли («Перестрелка», «Высотка»), которого сравнивают то с ранним Кроненбергом, то со Скорсезе. В главных ролях — Лили Джеймс, сыгравшая Наташу Ростову в экранизации «Войны и мира» на BBC, и Арми Хаммер («Зови меня своим именем»).
Фото: John Baldessari / Spruth Magers and Beyer Projects
250-летие автора «нечеловеческой музыки» и гимна Евросоюза, безусловно, главный венский праздник 2020 года, но оммаж Людвигу ван Бетховену в исполнении Kunsthistorisches будет лишен пафоса и исполнен моцартовской игривости, благо в кураторской команде — Джаспер Шарп, делавший легендарный «Саркофаг землеройки и другие сокровища» вместе с Уэсом Андерсоном и Джуман Малуф.
В постоянную экспозицию картинной галереи собираются вживлять картины Каспара Давида Фридриха, наброски Уильяма Тёрнера, скульптуры Огюста Родена, графические сюиты Франсиско Гойи и Йоринде Фойгт, объекты Ребекки Хорн и Джона Балдессари, перформативные интервенции Тино Сегала и видеосимфонии Гвидо ван дер Верве, так или иначе вступающие в диалог с Бетховеном, в результате чего весь музей превратится в этакий Gesamtkunstwerk во славу венской классики. Хотя само слово, конечно, больше подошло бы к юбилею другого германского композитора.
Возвращение в режиссуру одного из главных современных сценаристов («Быть Джоном Малковичем», «Вечное сияние чистого разума») — первый и единственный на данный момент игровой фильм Кауфмана «Нью-Йорк, Нью-Йорк» вышел 12 лет назад. Новый фильм — экранизация романа канадца Иэна Рейда о превратившейся в сюрреалистический триллер поездке молодого человека и его девушки на смотрины к родителям. «Я подумываю со всем этим покончить» — концентрация всех любимых тем и приемов Кауфмана: смешение реальности и вымысла, атмосфера тотальной паранойи и традиционный финальный твист. В главных ролях — Тони Коллетт («Реинкарнация»), Джесси Племонс («Фарго») и Джесси Бакли («Чернобыль»).
Фото: Sandra Then
В мюнхенском Резиденцтеатре, как в Цюрихе и в Вене, только что полностью сменилось художественное руководство: громоздкий главный драматический театр Баварии возглавила режиссерско-драматургическая команда из Базеля. На одну из первых постановок новый худрук пригласил австралийца Саймона Стоуна, вероятно, как своего рода талисман: в Базеле Стоун в свое время поставил «Трех сестер», принесших театру огромный международный успех (московские зрители могли видеть этот спектакль в прошлом году благодаря «Золотой маске»). В Резиденцтеатре Стоун поставит свою версию сверхпопулярной пьесы Тони Кушнера «Ангелы в Америке», ставшей в свое время основой для одного из самых успешных американских сериалов об эпохе «рейганомики».
Предположительно бюст Евтидема I, II век до н.э.
Фото: © Fondazione Torlonia
Для неродовитого, но предприимчивого семейства Торлония коллекция, которая насчитывает 620 антиков — статуй и саркофагов,— считается крупнейшим в мире частным собранием античной скульптуры и постоянно сравнивается с Ватиканскими музеями, стала пропуском в патрицианский Рим. В середине XIX века Торлония открыли собственный музей в одном из фамильных дворцов на берегу Тибра, сделавшийся разом и местом паломничества университетской профессуры, и светским салоном, а в середине XX века взяли и закрыли. С тех пор легендарная коллекция не выставлялась публично, а итальянское государство то судилось, то торговалось, то вступало в переговоры с конкурентами Ватикана, чтобы вытащить на свет божий их сокровища. Дипломатические усилия наконец увенчались успехом: выставку из собрания Торлония развернут в экспозиции Капитолийских музеев, курировать ее будет видный ученый Сальваторе Сеттис, произведший фурор инаугурационными выставками Фонда Прада, а дизайном экспозиции займется Дэвид Чипперфильд.
Фото: Nicola Dove / 2019 DANJAQ, LLC AND MGM
25-й фильм бондианы и пятый (и последний на этот раз) Джеймс Бонд в исполнении Дэниела Крейга. Режиссером фильма стал Кэри Фукунага («Настоящий детектив»), в роли злодея-антагониста снялся Рами Малек. По сюжету Бонд ушел на пенсию и отдыхает на Ямайке, а его место агента 007 заняла женщина. Но форс-мажорные обстоятельства вынуждают героя вернуться, чтобы в 25-й раз спасти мир на большом экране.
Татьяна Яблонская. «Вечер. Старая Флоренция», 1973
Фото: Государственная Третьяковская галерея
Делать выставки о культурно-исторических эпохах, след которых еще не вполне простыл, занятие неблагодарное, но куратор Кирилл Светляков, освистанный после «Оттепели» (2017) как слева, так и справа, мужественно взялся за вторую часть трилогии, и «застойная» часть, видимо, получится не менее фундаментальной.
Искусство периода застоя обещают рассмотреть «в контексте мировой проблематики постмодернизма». Триединство официоза, неофициального искусства и альтернативно-контркультурных духовных исканий продемонстрируют на примере 400 работ из российских и зарубежных собраний, кинофильмов и архивных документов. Соц-арт на фоне брежневских ритуалов власти, сретенские «метафизики» и религиозный мистицизм, деревенщики, националисты, диссиденты и прочее непрошедшее прошедшее.
Фото: HBO
Фиби Уоллер-Бридж, которая нынче нарасхват, вместе с соавтором «Дряни» и «Убивая Еву» Вики Джонс сочинила для HBO ромком про неустроенную тетку по имени Руби (Мерритт Уивер) в поисках счастья. На пороге сорокалетия она соглашается «перезагрузить свою жизнь» (терять-то ей все равно нечего) под руководством бывшего бойфренда (Донал Глисон), который заделался модным коучем и обещает процветание, новую любовь и невиданный личностный рост.
Рой Лихтенштейн. «Безнадежность», 1963
Фото: Estate of Roy Lichtenstein & VG Bild-Kunst, Bonn 2019
Фонд Петера и Ирене Людвиг отмечает 30-летие объединения Германии, каковое Людвиги своей культурно-миссионерской деятельностью приближали как могли, парадной выставкой об искусстве поверх барьеров по обе стороны «железного занавеса». Энди Уорхол и Илья Кабаков, Джексон Поллок и Эрик Булатов, Хелен Франкенталер и Иван Чуйков — людвиговские кураторы Бригитте Францен и Беньямин Доденхофф обещают множество небанальных со- и противопоставлений.
Весной состоится запуск новой инновационной стриминговой платформы Quibi (сокращение от «Quick Bites»). Она будет специализироваться на шоу для мобильных устройств, разбитых на эпизоды по 7–10 минут, которые легко можно будет смотреть «на ходу». Стивен Спилберг сделал для новой платформы хоррор-антологию «В сумерках», серии которой возможно будет увидеть только в темноте.
Фото: James Devaney/GC Images/Getty Images
Первый совместный проект стримингового сервиса Apple и компании А24, главного производителя и прокатчика независимого кино в Голливуде.
После ремейка исторического фильма Дона Сигела «Роковое искушение», за который Коппола была признана лучшим режиссером в Канне-2017, она возвращается к современности. «Со льдом» — алкотрип по Нью-Йорку молодой женщины (Рашида Джонс), которой приходится возобновить отношения со своим отцом-плейбоем (Билл Мюррей, 15 лет назад уже снимавшийся у Копполы в «Трудностях перевода»). Фильм должен быть уже готов и почти наверняка появится в конкурсе Канна или Венеции.
Премьера «В окопах Сталинграда», разумеется, приурочена к 75-летию окончания Великой Отечественной — в майские дни в этом году мы увидим огромное количество постановок на военную тему. К сожалению, можно заранее предположить, что немалая их часть будет сделана «для галочки», как в добрые старые времена. А вот интерес Сергея Женовача к прозе Некрасова как раз совершенно неформальный и очень давний, и что получится из его обращения к этому материалу — очень интересно посмотреть. К тому же Женовач пока что как-то умудряется сохранить свой очень размеренный рабочий режим в производственных условиях МХТ: инсценировка повести Виктора Некрасова станет всего лишь второй его постановкой за то время, что он руководит этим театром.
Фото: Сергей Пономарев/Пресс-служба Hype Film
Фильм Серебренникова по роману Алексея Сальникова «Петровы в гриппе и вокруг него», который в 2016 году получил одновременно приз критического сообщества на премии «НОС» и премию «Национальный бестселлер». Роман рассказывает о нескольких днях из жизни семьи автослесаря Петрова, в которой все по очереди заболевают гриппом, отчего действие начинает плыть, как в бреду. Сценарий написал сам Серебренников, подчеркнув, что постарался перевести особенности литературного стиля Сальникова на киноязык, в главных ролях снялись петербургский режиссер Семен Серзин и актриса Чулпан Хаматова. Съемки завершены в январе, и, похоже, Серебренников имеет все шансы попасть в Канн, если успеет с монтажом,— прошлый его фильм «Лето» участвовал здесь в конкурсе и получил приз за лучший саундтрек.
Фото: SBS Productions
Второй французский фильм 81-летнего Пола Верхувена после «Она» с Изабель Юппер, за который режиссер и актриса получили по «Золотому глобусу». На этот раз Верхувен взялся за экранизацию исследования Джудит С. Браун «Нескромные деяния. Жизнь монахини-лесбиянки в Италии эпохи Ренессанса», опубликованного в 1986 году и содержащего самые ранние документальные свидетельства о лесбийстве в Европе. Главную героиню, аббатису женского монастыря Девы Марии Бенедетту Карлини, сыграла Виржини Эфира. Фильм снят во Франции, но события книги Браун происходят в Италии, так что Верхувен может оказаться как в конкурсе Канна, так и Венеции.
Фото: Neon
Новый фильм радикального режиссера-экспериментатора Апичатпонга Вирасетакуна, прославившегося победой в Канне десять лет назад с фильмом «Дядюшка Бунми, который помнит свои прошлые жизни». Вирасетакун впервые снимает не в родном Таиланде и на английском языке. Тильда Суинтон играет женщину с синдромом взрывающейся головы (этому заболеванию Апичатпонг посвятил отдельный арт-проект с тем же названием «Memoria»). Выхода фильма ждали еще в прошлом году — теперь, скорее всего, он объявится в конкурсе Канна.
В большой премьерной афише Театра на Малой Бронной в этом сезоне новый худрук отвел себе подчеркнуто скромное место, чтобы все поняли, что Богомолов не собирается строить «театр одного режиссера», а делает ставку на разнообразие стилей, имен и жанров. Театральный ремейк самой хитовой позднесоветской телевизионной комедии — в принципе, выбор материала довольно логично продолжает ту тему, которая для Константина Богомолова всегда была важной: сегодняшний взгляд на советскую эстетику и преломляющееся в этой эстетике сознание советского человека. Этому была, по сути, посвящена «Слава» в БДТ, без этого, нужно полагать, и «Покровские ворота» не обойдутся. Смотреть их, правда, придется не в центре Москвы, а во Дворце на Яузе, куда театр только что переехал в связи с реконструкцией основного здания.
Но ради Костика Ромина и Константина Богомолова, надо полагать, московская публика и до Дворца на Яузе доедет.
Фото: Neon
Последний фильм Леоса Каракса, «Корпорация «Святые моторы»», выходил в 2012 году — с тех пор периодически всплывали новости о совместном музыкальном проекте Каракса и основателей группы Sparks Рона и Рассела Мейлов (они познакомились с режиссером в Канне и предложили снимать кино по их сценарию). Фильм ждали еще в 2018-м (тогда, впрочем, был анонсирован другой актерский состав), но быстро и просто у Каракса еще ни разу не получалось. Теперь, наконец, съемки завершены, и «Аннет» — как и почти все фильмы Каракса — вероятно, будет показана в мае в Канне: каким бы ни был этот новый фильм, дирекция фестиваля едва ли упустит возможность пригласить на красную дорожку Адама Драйвера и Марион Котийяр.
Микеланджело Пистолетто. «Метаморфозы», 2017
Фото: Tony Grillo Photography/ Ravizza Brownfield Gallery
Первая в России ретроспектива Микеланджело Пистолетто, представляющая его искусство с 1950-х до наших дней — от ранней фигуративной живописи до последнего социоэкологического проекта «Третий рай»,— будет сделана при живейшем участии живого классика arte povera. Так что зритель сможет не только увидеть свои и чужие отражения в знаменитых «зеркальных картинах», но и полюбоваться работами коллег и единомышленников художника, Джузеппе Пеноне, Марио Мерца, Джованни Ансельмо, Джильберто Дзорио, которые Пистолетто собрал в Cittadellarte — фонде, музее и творческой лаборатории — основанном им двадцать с лишним лет назад в родной Биелле.
Фото: Splash News/Getty Images
Мини-сериал Денниса Келли, создателя «Утопии», с Джудом Лоу и Эмили Уотсон. В первой части герой Лоу по имени Сэм попадает на таинственный остров у побережья Британии, но без всякой связи с цивилизацией. Его обитатели, приверженцы древних мистических ритуалов, подвергают чужака испытаниям, в результате которых в его сознании мешаются сон и явь.
Во второй части сериала на тот же остров по его следам прибывает боевитая девушка (Наоми Харрис) в поисках ответов. Главная загадка нового шоу — пойдет ли оно по стопам «Песочного человека» или будет похоже на «Остаться в живых».
Кураторы Валентин Дьяконов и Анастасия Митюшина, играя в демократию и горизонтальность, изящно переложили бремя кураторского выбора на самих художников. Участников второй гаражной триеннале выбирают те, кто три года назад попал на самую первую, лишь бы сохранялся принцип землячества, чтобы в итоге все же образовалась видимость всероссийского представительства. Среди художников, впрочем, тоже нашлись мастера остроумно увиливать от ответственности: петербуржец Александр Шишкин-Хокусай, например, назначил аж семьдесят кандидатов и устроил лотерею в три этапа — счастливчиком-победителем и делегатом от Петербурга в результате стал Александр Морозов. По кому еще проедется колесо Фортуны, пока неизвестно.
Что бы Кшиштоф Варликовский ни ставил, он в каком-то смысле всегда ставит античную драму или трагедию — в его художественном мире люди взаимодействуют с роком, с судьбой напрямую и любая конкретная ситуация пронизана этими отношениями. Кроме того, его всегда занимали эксперименты с эпическими литературными жанрами на сцене. Так что возникновение Одиссея и Гомера в его режиссерской биографии довольно закономерно. Сюжет «возвращения домой» Варликовский соединяет с текстом романа польской писательницы Ханны Кралль «Червонному королю — дорога дальняя», построенному на истории женщины, которая в 1940 году ищет своего депортированного и заключенного в концлагерь возлюбленного.
Фото: HBO
Джордан Пил адаптировал для малого экрана одноименный бестселлер Мэтта Риффа, в котором молодой чернокожий ветеран корейской войны в 1954 году отправляется в Новую Англию в поисках пропавшего отца. И оказывается посреди ужасов расовой сегрегации вперемешку с кошмарами, порожденными воображением Лавкрафта: в ассортименте древние боги, монстры и оборотни, колдовские ложи, богохульные ритуалы и прочие черти в ступе.
Фото: Warner Bros
Новый проект Кристофера Нолана с Джоном Дэвидом Вашингтоном, Робертом Паттинсоном, Элизабет Дебики и Майклом Кейном. Сюжет держится в тайне, так что критики, в распоряжении которых только название фильма (в оригинале — «Tenet»), вынуждены многозначительно анонсировать некий «фильм-палиндром». Автор «Мементо» и «Начала» и в самом деле любит экспериментировать со временем и пространством, а про «Довод» известно еще и то, что начинается он как шпионский триллер, по ходу превращается в историю о путешествиях во времени — и это точно не последний его жанровой поворот.
Фото: Fox Searchlight Pictures
Очередное головокружительное путешествие Уэса Андерсона по альтернативной истории и собственному воображению и первый его игровой фильм после «Отеля «Гранд Будапешт»» (2014). В пересказе, как всегда у Андерсона, сюжет витиеват и запутан: «Французская депеша» — три истории из жизни корпункта американского послевоенного журнала — разумеется, вымышленного — в вымышленном же французском городе. Как и в «Отеле «Гранд Будапешт»», здесь снялись сплошь звезды первой величины, и многие появляются в кадре буквально на пару минут: Сирша Ронан, Тимоти Шаламе, Леа Сейду, Сесиль де Франс, Элизабет Мосс, Уиллем Дэфо, Тильда Суинтон, Кристоф Вальц, Билл Мюррей, Эдриен Броуди — и это еще далеко не полный список всех причастных. Новому фильму Андерсона будет рад любой кинофестиваль, но сам он предпочитает ездить в Берлин, где его любят и ценят (его анимационный «Остров собак» открывал Берлинале год назад). Но «Французская депеша» вряд ли будет готова к концу февраля — остаются Канн и Венеция.
Приквел «Кукушкиного гнезда», придуманный многостаночником Райаном Мёрфи для Netflix, повествует о юных годах сестры Милдред Рэтчед (Сара Полсон). История начинается в 1947 году и проливает свет на то, как Рэтчед сделала карьеру в системе защиты душевного здоровья и превратилась в грозу психиатрической клиники, тиранящую скорбных духом пациентов.
Ужасы карательной психиатрии 1950-х — любимый конек Мёрфи, на этот раз у него снялись Шарон Стоун, Винсент Д’Онофрио, Розанна Аркетт и Джуди Дэвис.
В это трудно поверить, но у Игоря Макаревича и Елены Елагиной до сих пор не было большой, подобающей их статусу «классиков московского концептуализма» ретроспективы. Пробел взялась восполнить их галерист, куратор и друг Елена Селина. Обещают показать не только хрестоматийные инсталляции и проекты вроде «Закрытой рыбной выставки» или «Русской идеи», но и то, что не было реализовано, оставшись только в черновиках и мечтах.
Фото: instagram.com/sightsoundmagazine
Первый фильм Спайка Ли для Netflix и, очевидно, один из главных участников будущего сезона кинонаград. Эпическая история четырех ветеранов Вьетнама, которые возвращаются в страну в поисках останков своего боевого товарища. Сценарий фильма с Ли написал Кевин Уилмотт, с которым режиссер работал над «Чираком», вольной адаптацией «Лисистраты» Аристофана, и «Черным клановцем» о чернокожем полицейском, внедрившемся в Ку-Клукс-Клан (за последнего Ли получил приз за режиссуру в Канне и свой первый «Оскар»). В главных ролях — звезда «Черной Пантеры» Marvel Чедвик Боузман и Пол Уолтер Хаузер, только что сыгравший главную роль у Клинта Иствуда в «Деле Ричарда Джуэлла».
Фото: Marvel Studios Inc.
В рамках извечного противостояния Marvel и DC на малых экранах до сих пор побеждала DC. Но теперь студия Disney вложила в новое марвеловское шоу $150 млн и позвала сниматься в уже обкатанных блокбастерами ролях Энтони Маки (Сокол), Себастьяна Стэна (Солдат) и Даниеля Брюля (злодей Гельмут Земо). Сериал расскажет о том, что произошло с их персонажами после событий фильма «Мстители: Финал».
Яйои Кусама. «Пыльца», 1986
Фото: Yayoi Kusama; Collection of Ota Fine Arts
Огромная ретроспектива самой знаменитой японской художницы XX–XXI веков подробнейшим образом остановится на всех периодах ее семидесятилетнего творческого пути, начиная чуть ли не с киотского — конца 1940-х и первой половины 1950-х.
Те любители прекрасного, кто лучше всего знает искусство Яйои Кусамы по витринам и коллекциям Louis Vuitton, удивятся, узнав, что в Нью-Йорке конца 1950-х и 1960-х она слыла одним из лидеров авангарда, пионеркой минимализма, радикального перформанса и квир-искусства. Глубокомысленный зритель сможет увидеть, как ее фирменный «горошек» двигался от минималистской аскезы в сторону психоделической лихости и постмодернистской барочной пресыщенности. И конечно, все инстаграмы будут заполонены бесконечными селфи, сделанными в ее «бесконечно-зеркальных» инсталляциях.
Главная кинопремьера Netflix — первый за шесть лет полнометражный фильм Финчера. Байопик легендарного голливудского сценариста Германа Манкевича рассказывает о работе над сценарием к самому знаменитому фильму американского кино — «Гражданину Кейну» Орсона Уэллса. Фильм по сценарию своего отца Финчер хотел снять еще в конце 1990-х, но не нашел денег: проект черно-белого фильма в стилистике «Кейна» не устроил студийных продюсеров. Разговоры о «Манке» возобновились в 2013-м, когда Финчер пришел на Netflix с «Карточным домиком»: тогда на главные роли в обоих проектах был утвержден Кевин Спейси. Спустя семь лет и после нескольких судов над Спейси, обвиненного в сексуальных домогательствах, фильм выходит с Гэри Олдманом в роли Манкевича и Томом Бёрком («Только Бог простит», «Сувенир») в роли Уэллса.
Дмитрий Крымов меняет площадки, сохраняя тему. После ухода из Школы драматического искусства он выпустил премьеры в Театре наций, в МХТ и в Музее Москвы. Следующая станция — Мастерская Петра Фоменко. Все эти премьеры продолжают и развивают тему, начатую еще в ШДИ: классический автор, который попадает в мир художника, а художник, в свою очередь, рассказывает автора «своими словами», словами из мира предметов, деталей, объектов, вступающих друг с другом в сложные взаимоотношения. На этот раз Крымов обращается к моцартовскому «Дон Жуану», и это, кажется, первый опыт переноса формата «своими словами» в оперу, хоть и на драматической сцене.
Фото: Netflix
Оскароносный автор «Ла-Ла Ленда» Дэмиен Шазелл дебютирует на телевидении с музыкальной драмой по сценарию британца Джека Торна («Это Англия») о парижском джаз-клубе. У его владельца, пианиста из Нью-Йорка Эллиота, проблемы с бизнесом (клуб убыточен), личной жизнью (вялотекущий служебный роман без обязательств с певицей) и самим собой. Все они обостряются, когда в Париже объявляется его 15-летняя дочь.
Фото: Csata Hanna
Новый фильм венгерского режиссера Ильдико Эньеди, которая дебютировала в 1989-м, получив в Канне «Золотую камеру» за «Мой XX век», а три года назад выиграла Берлинский фестиваль с фильмом «О теле и душе». Эта победа позволила Эньеди впервые снимать за пределами Венгрии и пригласить на главные роли европейских звезд — Леа Сейду и Луи Гарреля. Эньеди экранизирует один из главных венгерских романов XX века «История моей жены. Записки капитана Штэрра», законченный Миланом Фюштом в 1941 году. Роман, ставший теперь классикой модернистской литературы, выдвигался на Нобелевскую премию в 1967-м, но писатель умер в 1968-м, не дождавшись решения комитета. «История моей жены» — исповедь ревнивого мужа, написанная от первого лица. Свою новую работу Эньеди, чей предыдущий фильм был манифестом женской чувственности, называет «признанием в любви ко всем несовершенным мужчинам».
Хуан Сантана. «Гего устанавливает скульптуру „Reticularea“», 1969
Фото: Juan Santana © Fundacion Gego
Кроме прекрасного псевдонима Гего Гертруда Гольдшмидт (1912–1994) придумала замечательную художественную форму — подвесные сетчато-проволочные скульптуры, словно бы растворяющиеся в воздухе. Уроженка Гамбурга с дипломом архитектора Штутгартского политехнического в кармане, она вовремя унесла ноги из рейха, обосновалась в Каракасе, никогда не бедствовала, сделалась звездой венесуэльской художественной сцены, но попала в гетто латиноамериканского кинетического искусства, из которого выбралась лишь в последнее десятилетие — посмертно.
Первая большая (более 200 вещей) североамериканская ретроспектива, возможно, превратит ее в главную оппонентку другого мастера воздушных объектов, Александра Колдера.
Новозеландский комик Тайка Вайтити делает стремительную режиссерскую карьеру на ТВ: после «Реальных упырей» и серии «Мандалорца» он переснял легендарных «Бандитов во времени» Терри Гиллиама. В спальню 11-летнего Кевина через временной портал попадают шестеро путешествующих сквозь эпохи карликов и увлекают пацана за собой на встречу с Наполеоном и Робин Гудом, в Древнюю Грецию и на борт «Титаника» — если кто-то сейчас в силах воскресить бессмертный юмор «Монти Пайтона», то именно Вайтити.
Полнометражная киноадаптация одноименного мюзикла, где бывшие звезды Бродвея помогают старшекласснице-лесбиянке в войне против школьного начальства, запрещающего ей приходить на выпускной со своей девушкой. Фильм станет первым совместным проектом Netflix и Мёрфи, в 2018 году подписавших пятилетний контракт на $300 млн. В том, что шоураннер «Хора» (поющие подростки), «Позы» (танцующие drag-queens) и главный активист ЛГБТ+ на современном телевидении — идеальный режиссер для подобного материала, ни у кого нет сомнений: исполнители главных ролей Мерил Стрип, Николь Кидман, недавняя лауреатка «Золотого глобуса» Аквафина и Джеймс Корден согласились на съемки, не читая сценарий.
Вероятно, самая ожидаемая московская премьера года — очень много элементов ажиотажного спроса в одной программке. «Мастер и Маргарита» Булгакова, Робер Лепаж в качестве режиссера-постановщика, Евгений Миронов и Чулпан Хаматова в главных ролях. Лепаж, напомним, в свое время уже выпустил в Театре наций свою версию «Гамлета», выдающийся моноспектакль Евгения Миронова, это пока что единственный поставленный им в России спектакль. Но вообще-то Лепаж — один из постановщиков легендарного Цирка дю Солей, мастер визионерских и зрелищных феерий, а этому жанру «Мастер и Маргарита» соответствует, разумеется, гораздо больше, чем «Гамлет».
Ждем торжества черной магии с полным ее разоблачением.
Режиссерский дебют Глена Кина, живой легенды Disney (одноименную официальную награду от студии он получил в 2013-м), работавшего над ее самыми знаменитыми мультфильмами — «Красавицей и чудовищем», «Алладином», «Покахонтас» и «Русалочкой». В «Over The Moon» классическая сказка Disney встречает современную гендерно ответственную политику: главная героиня истории — маленькая девочка, которая строит космический корабль, чтобы отправиться на Луну и доказать своему отцу, что там живет настоящая Богиня.
Джузеппе Арчимбольдо. «Портрет императора Рудольфа II в образе Вертумна», 1590
Фото: Collection Skokloster Castle
Рудольфинская Прага, запоздалое цветение маньеризма, алхимия, каббала, черная магия, Голем, Кеплер, Тихо Браге и картины-ребусы Джузеппе Арчимбольдо — впервые в России. Обещают привезти целых восемь фантастико-ботанических «голов» и порядка восьмидесяти других произведений Арчимбольдо и его современников, чтобы зрители сами убедились в том, что хваленый «сюрреалист XVI века» был далеко не самым экзотическим экспонатом маньеристской кунсткамеры. В честь редкого (в российских музеях нет ни одной вещи Арчимбольдо) гостя «Декабрьские вечера» окрасятся в меланхолические тона очередного заката Европы и осени Ренессанса.
Экранизаций Стивена Кинга много не бывает: во второй половине года выйдет 10-серийная густонаселенная персонажами постапокалиптика «Противостояние» по одному из лучших его романов с Александром Скарсгордом в роли друга Сатаны Рэндалла Флегга. Выжившие после эпидемии, уничтожившей большинство населения Америки, сплачиваются вокруг духовного лидера — ясновидящей Матушки Абагейл (Вупи Голдберг). В роли пиромана по кличке Мусорный Бак появится Мэрилин Мэнсон.
Фото: 20th Century Fox Film Corporation
В 1962 году первая экранизация «Вестсайдской истории», оригинального мюзикла Леонарда Бернстайна по «Ромео и Джульетте», в котором семьи Монтекки и Капулетти превратились в противоборствующие уличные нью-йоркские банды Ракеты и Акулы, получила десять премий «Оскар» и, по версии Американского киноинститута, занимает вторую строчку лучших американских мюзиклов, расположившись между «Поющими под дождем» и «Волшебником страны Оз».
Сценарий новой экранизации для Спилберга написал Тони Кушнер («Мюнхен», «Линкольн»), а главные роли сыграли Энсел Элгорт и Рейчел Зеглер.
По мнению ассоциации кинокритиков Голливуда, Дени Вильнёв, снявший «Прибытие» и сиквел «Бегущего по лезвию», стал лучшим режиссером десятилетия. С этим, безусловно, можно не соглашаться, но то, что в 2010-е канадец Вильнёв вышел в первый ряд постановщиков Голливуда — бесспорно. Первым его фильмом в 2020-х станет экранизация «Дюны» Фрэнка Герберта, классики научной фантастики, которую в 1974 году не удалось поставить Алехандро Ходоровски и в 1984-м удалось снять Дэвиду Линчу (фанатам книги, правда, фильм не понравился). Вильнёв называет экранизацию романа о битве за планету Арракис, где живут туземцы и песчаные черви и где добывают ценнейший ресурс «пряность», необходимый для космических перелетов, мечтой всей своей жизни. Главную роль играет Тимоти Шаламе, которого поддерживает звездный ансамбль — Оскар Айзек, Ребекка Фергюсон, Стеллан Скарсгорд, Дейв Батиста, Джейсон Момоа, Хавьер Бардем, Шарлотта Рэмплинг и другие.
Первый фильм Джоэла Коэна, снятый без брата Итана, который решил отдохнуть от кино и в сентябре прошлого года поставил — тоже в одиночку — спектакль на Бродвее. Экранизация шекспировской трагедии, в которой Макбета сыграет Дензел Вашингтон, а леди Макбет — Фрэнсис Макдорманд. Съемки еще не начались, но нет оснований полагать, что Джоэл будет работать медленнее, чем в тандеме с Итаном, поэтому к концу года «Макбет» вполне может быть показан на одном из крупных кинофестивалей и выйти в североамериканский прокат, чтобы затем принять участие в оскаровской гонке.
Еще больше нового —
в нашем Telegram-канале
12 редких фильмов про лето ⋆ MovieStart
Даешь лето в город! Собрали для вас 12 картин про море, солнце, пляж со всеми вытекающими. Герои фильмов проживают свои истории на морском побережье: у кого-то курортный роман, кто-то погряз в приключениях, а кто-то просто наслаждается открывающимися видами природы.
Эти фильмы вы вряд ли найдете в популярных подборках. Так что особую атмосферу гарантируем.
«Летняя сказка» (реж. Эрик Ромер, Франция, 1996 г.)
Картина «Летняя сказка» – это третий фильм Эрика Ромера в цикле «Времена года» (всего их 4). Режиссер взял за основу пережитые лично в юношестве события, когда он познакомился с тремя девушками, но сделать выбор в пользу одной из них так и не смог.
«Летняя сказка» – это история запутанных чувств молодого Гаспара к трем очаровательным девушкам: Лене, Марго и Солен.
Парень Гаспар – стеснительный математик, а по совместительству посредственный музыкант, прибывает на каникулы в курортный город Динар и ждет, когда к нему приедет Лена (его девушка), которой он обещал поездку на остров Уэсан. В томительном предвкушении встречи Гаспар знакомится со студенткой Марго, а после и с Солен. Обескураженный парень предлагает отправиться на остров и новым знакомым. Но в этот момент все-таки приезжает Лена.
Теперь Гаспара ждут неудобные объяснения…
«Полина на пляже» (реж. Эрик Ромер, Франция, 1982 г.)
Еще один фильм Эрика Ромера заслуженно находится в нашем списке. На Берлинском кинофестивале в 1983 Ромер получил «Серебряного медведя» за лучшую режиссуру. Многие кинокритики отмечают, что «Полина на пляже» – это приквел «Летней сказки», так похожи характеры персонажей и атмосфера кино.
Действие ленты происходит на курорте Нормандии, куда девочка-подросток Полина отправляется со своей подругой Марион. Как и подобает на отдыхе, девушки знакомятся с тремя мужчинами. Теперь в пятерке молодых людей дружба соперничает с романтическими интригами.
«Женщина на пляже» (реж. Хон Сан-су, Южная Корея, 2006 г.)
Обратимся к фильму Южной Кореи и окунемся в любовный многоугольник, построенный режиссером Хон Сан-су в фильме «Женщина на пляже».
Сюжет картины разворачивается вокруг режиссера, которого на время покинуло вдохновение. И, чтобы его вернуть, творец отправляется на побережье со своим другом художником и его девушкой, композитором. Романтика аутентичного места способствует сближению режиссера и девушки друга. Это портит отношения всех трех героев.
Перипетии сюжетной линии вскоре знакомят режиссера еще с двумя женщинами, с одной из которых у героя возникает любовная связь. Ну, а дальше, вновь встреча с девушкой-композитором, странные объяснения всех героев друг с другом и игры на чувствах.
«Отпуск на Майорке» (реж. Джорджо Бьянки, Италия, Испания, 1959 г.)
Легкая и непринужденная итальяно-испанская комедия «Отпуск на Майорке» – это немного даже типичная история о том, как красавцы итальянцы на курортном острове Майорка жаждут встреч с иностранными красавицами. Жаль только, что по сюжету все встречающиеся на пути молодых людей девушки оказываются не теми, кто им нужен.
Роль красавиц в фильме сыграло немало известных актрис: Белинда Ли, Дориан Грэй, Россана Мартини.
«Маленький гигант большого секса» (реж. Николай Досталь, Россия, 1992 г.)
Сюжет фильма в отличие от провокационного названия более сдержанный. Герой-любовник Марат орудует по черноморскому побережью и очаровывает чуть ли не каждую красавицу. Такому безнаказанному романтичному беспределу суждено когда-нибудь прекратиться. Марат дорого заплатит за очередной курортный роман.
Фильм снят по рассказу Фазиля Искандера «О, Марат!». Главную роль сыграл Геннадий Хазанов. Это первая большая роль артиста эстрады в кино.
«Каникулы господина Юло» (реж. Фак Тати, Франция, 1953 г.)
Добрая французская комедия в лучших традициях комического. Во время просмотра живот заболит от смеха, а после – умилительная улыбка еще долго не сойдет с вашего лица.
Долговязый, неуклюжий, но до мозга костей добрый и наивный господин Юло отправляется в отпуск. В спокойный, курортный городок. Череда нелепых ситуаций, случающихся с Юло, становится поводом для оживления монотонного отдыха в этом местечке.
В персонаже господина Юло можно разглядеть некоторые черты небезызвестного мистера Бина.
В 1956 году картина была номинирована на «Оскар». Кроме этого, фильм получил приз ФИПРЕССИ на Международном кинофестивале в Каннах в 1953 году.
«Это не я, это – он!» (реж. Пьер Ришар, Франция, 1979 г.)
Пьер Ришар в данном фильме выступил не только как актер, но и как режиссер, который наделил своего героя чудаковатой историей.
Скромный «литературный негр» Пьер Рено проживает свою маленькую жизнь, не подозревая какие приключения его ждут впереди. После знакомства с итальянцем Бараззутти Пьер получает возможность отправиться в Тунис, чтобы написать сценарий под собственным именем. Кто откажется от шанса исполнить мечту? Вот и Рено рискнул. И в такое вляпался…
Фильм не сказать, что «курортный» или «морской». Он скорее «летний», приключенческий. Но от этого не менее атмосферный и талантливо сделанный талантливым Ришаром.
«Любовь с привилегиями» (реж. Владимир Кучинский, СССР, 1989 г.)
Советская драма «Любовь с привилегиями» с Любовью Полищук и Олегом Табаковым в ролях – это отчасти остросоциальщина. Фильм не только про любовь, но про политику, отношения между простыми рабочими и власть имеющими.
Встреча высокопоставленного чиновника в отставке (представитель советской элиты) Кожемякина и сотрудницы санатория, водителя Ирины состоялась в Ялте на вокзале. Вспыхнувшие чувства поглотили героев настолько, что социальный лифт сломался и Ирина уехала за возлюбленным в Москву. Жаль, счастье длилось их недолго.
«Римини, Римини» (реж. Серджио Корбуччи, Италия, 1987 г.)
В фильме «Римини, Римини» вы найдете зарисовки из жизни отдыхающих на итальянских курортах. Одна история забавней другой. Но привлекают внимание зрителя приключения судьи Джильдо, который не упускает возможности заглянуть под очередную юбку. Вскоре ловелас сам становится жертвой роковой Лолы.
Фильм пресыщен эротическими сценами, тонким юмором и ироничным настроением.
«Приморский бульвар» (реж. Александр Полынников, СССР, 1988 г.)
Музыкальная комедия Александра Полынникова «Приморский бульвар» в двух сериях погружает нас в солнечную Одессу и рассказывает легкую, романтичную и немного грустную историю.
Парень Саша, догоняя понравившуюся ему девушку на улицу, становится виновником ДТП. Пострадавший – сценарист Огоньков расчувствовался, узнав о причине аварии. Не взял денег с Саши. Но взял с него обещание: помочь придумать захватывающую историю для сценария.
Дальше сюжетных поворотов в фильме более чем достаточно. Ровно как музыки, доброты и любовных приключений.
«Айболит-66» (реж. Ролан Быков, СССР, 1967 г.)
Еще одна музыкальная комедия, на этот раз Ролана Быкова. «Айболит-66» снят по мотивам сказок К. Чуковского. Фильм рассказывает о приключениях доктора Айболита, которому мешает спасать в Африке обезьян от болезни злой Бармалей. Добро обязательно победит зло.
К просмотру рекомендовано не только детям, но и взрослым, чтобы еще раз вспомнить, что такое настоящая дружба и справедливость.
«Путешествие к морю» (реж. Гильермо Касанова, Уругвай-Аргентина, 2003)
Пятеро обычных трудяг собрались в баре и за очередной рюмочкой выяснили, что ни один из них за всю свою жизнь не видел море. Так начинается трогательное и увлекательное южноамериканское роад-муви, закрывающее наш «летний список». Бросив все и оседлав старый грузовик, искатели приключений едут навстречу неизвестному, раскрываясь по пути с неожиданных сторон.
София Иосько
Continue Reading
Wink представляет большую библиотеку культовых фильмов* — FONAR.TV
Видеосервис
Wink приобрёл эксклюзивные права на обширную коллекцию культовых фильмов. Их смогут посмотреть владельцы Wink, оформившие подписку на сервис. В новом каталоге собраны шедевры
известных мировых режиссёров
и главные кинохиты основных международных
фестивалей — более 70 лент французского,
испанского, американского, британского,
австрийского, польского, греческого,
сербского и японского кинематографов.
В каталоге Wink
есть работы независимого
американского режиссёра
Дэвида Линча,
в том числе фильм-приквел к популярному
сериалу «Твин Пикс» (18+) —
«Твин Пикс: Сквозь огонь» (18+),
который рассказывает о последних
семи днях жизни Лоры Палмер. Зрители также увидят ленты одного из основателей
французской новой волны Франсуа
Трюффо: легендарные
«Жюль и Джим» (16+),
«Нежная кожа» (16+),
«Стреляйте в пианиста» (16+),
а также драму «Украденные поцелуи»
(16+),
которая входит в цикл
фильмов, объединённых
одним героем — Антуаном
Дуанелем.
В коллекции
представлены и первые работы испанского
режиссёра,
продюсера и сценариста Педро
Альмодовара: мелодрама
«Поговори с ней»
(18+),
получившая «Оскар»
за лучший оригинальный сценарий, и
«Золотой
глобус» в
номинации «Лучший фильм на иностранном
языке», а также один из самых популярных
фильмов, номинанта на «Оскар»,
«Женщины на грани нервного срыва» (16+).
Работы
французского режиссёра
Аньес Варда
сочетают в себе документальное и игровое
кино. Её
дебют «Пуэнт-Курт» (12+) стал предвестником
французской новой волны. Самый знаменитый
фильм режиссёра — «Клео
от 5 до 7» (16+),
её
первая цветная кинолента «Счастье»
(16+)
завоевала «Серебряного медведя» на
15-м Берлинском кинофестивале,
а фильм «Без крыши,
вне закона» (18+)
получил «Золотого
льва» Венецианского кинофестиваля. В
библиотеку Wink
также вошёл
фильм «Джейн Б. глазами
Аньес В.» (16+)
с актрисой Джейн
Биркин в главной роли.
Зрители увидят
«Беспорядок» (16+)
и «Демона-любовника»
(18+)
— фильмы одного из самых ярких французских
режиссёров
нашего времени Оливье
Ассайаса, в которых
он говорит о проблемах национальной
идентичности и вопросах глобализации.
В Wink
теперь можно посмотреть почитаемую
кинокритиками трилогию польского
режиссёра
Кшиштофа
Кесьлёвского: «Три цвета: Синий»,
16+ («Золотой лев»
Венецианского кинофестиваля),
«Три цвета: Белый», 18+ («Серебряный медведь»
Берлинского кинофестиваля за лучшую
режиссёрскую
работу), «Три цвета:
Красный», 16+ («Оскар»
1995 года за лучшую
режиссёрскую
работу и лучший сценарий).
Киноманы
также увидят лучшие работы Клода
Шаброля, ведущего представителя
французской новой
волны, воспевающие актёрский
талант Изабель Юппер, — «Женское
дело» (18+)
и «Церемония»
(16+),
за каждую из которых актриса получила
приз Венецианского кинофестиваля
«Лучшая женская роль», а также экранизацию
одноименного романа Гюстава Флобера
«Мадам Бовари».
В коллекцию
вошли и поздние работы классика
французского кино Алена
Рене: «Мой
американский дядюшка»
(6+)
и две камерные истории, снятые в новом
стиле, подчёркивающем театральность,
декоративность и условность — «Жизнь
— это роман» (6+)
и «Мелодрама» (6+).
Зрители могут
познакомиться
с выдающимися примерами минималистичного
кинематографа Робера
Брессона: криминальной
драмой «Карманник»
(6+),
вошедшей в список ста
лучших фильмов в истории (по версии
Sight & Sound), исторической
драмой «Процесс
Жанны д’Арк» (16+),
а также последним
фильмом «Деньги»
(16+),
за который жюри Каннского фестиваля
признала Брессона лучшим режиссёром.
Наряду с
популярной классикой в коллекции
представлены культовые работы Бернардо
Бертолуччи, Мартина Скорсезе, Йоргоса
Лантимоса, Жака Деми, Эмира Кустурицы,
Гас Ван Сента, Майка Ли, Грегга Араки,
Абделатифа Кешиша, Киёси Куросавы, Кодзи
Фукады, Михаэля Ханеке, Тео Ангелопулоса,
Ксавье Долана.
Посмотреть
мировые шедевры на Wink
можно в подписке.
Нашли опечатку? Выделите текст и нажмите
Ctrl + Enter.
Wink представляет большую библиотеку культовых фильмов | ОБЩЕСТВО: События | ОБЩЕСТВО
Видеосервис Wink приобрел эксклюзивные права на большую библиотеку культовых фильмов. В новом каталоге собраны шедевры известных мировых режиссеров и главные кинохиты основных международных фестивалей — более 70 лент французского, испанского, американского, британского, австрийского, польского, греческого, сербского и японского кинематографов.
Фото: ПАО «Ростелеком»
Большая библиотека представит зрителям настоящее жанровое культурное многообразие и полную палитру художественных стилей: фильмы сняты в жанре игрового кино, многие из которых стали классикой.
Среди шедевров каталога Wink — работы независимого американского режиссера Дэвида Линча, в том числе фильм-приквел к популярному сериалу «Твин Пикс» — «Твин Пикс: Сквозь огонь», который рассказывает о последних семи днях жизни Лоры Палмер.
Киноманы увидят ленты одного из основателей французской новой волны1 Франсуа Трюффо: легендарные «Жюль и Джим», «Нежная кожа», «Стреляйте в пианиста», а также драму «Украденные поцелуи», которая входит в цикл фильмов, объединенных одним героем — Антуаном Дуанелем.
В коллекции представлены и первые работы испанского режиссера, продюсера и сценариста Педро Альмодовара: мелодрама «Поговори с ней», получившая «Оскар» за лучший оригинальный сценарий, и «Золотой глобус» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке», а также один из самых популярных фильмов, номинанта на «Оскар», «Женщины на грани нервного срыва».
Работы французского режиссера Аньес Варда сочетают в себе документальное и игровое кино. Ее дебют «Пуэнт-Курт» стал предвестником французской новой волны. Самый знаменитый фильм режиссера — «Клео от 5 до 7», ее первая цветная кинолента «Счастье» завоевала «Серебряного медведя» на 15-м Берлинском кинофестивале, а фильм «Без крыши, вне закона» получил «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля. В библиотеку Wink также вошел фильм «Джейн Б. глазами Аньес В.» с актрисой Джейн Биркин в главной роли.
Зрители увидят «Беспорядок» и «Демона-любовника» — фильмы одного из самых ярких французских режиссеров нашего времени Оливье Ассайаса, в которых он говорит о проблемах национальной идентичности и вопросах глобализации.
В Wink теперь можно посмотреть почитаемую кинокритиками трилогию польского режиссера Кшиштофа Кесьлёвского: «Три цвета: Синий» («Золотой лев» Венецианского кинофестиваля), «Три цвета: Белый» («Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля за лучшую режиссерскую работу), «Три цвета: Красный» («Оскар» 1995 года за лучшую режиссерскую работу и лучший сценарий).
Киноманы также увидят лучшие работы Клода Шаброля, ведущего представителя французской новой волны, воспевающие актерский талант Изабель Юппер, — «Женское дело» и «Церемония», за каждую из которых актриса получила приз Венецианского кинофестиваля «Лучшая женская роль», а также экранизацию одноименного романа Гюстава Флобера «Мадам Бовари».
В коллекцию вошли и поздние работы классика французского кино Алена Рене: «Мой американский дядюшка» и две камерные истории, снятые в новом стиле, подчеркивающем театральность, декоративность и условность — «Жизнь — это роман» и «Мелодрама».
Зрители познакомятся с выдающимися примерами минималистичного кинематографа Робера Брессона: криминальной драмой «Карманник», вошедшей в список ста лучших фильмов в истории (по версии Sight & Sound), исторической драмой «Процесс Жанны д’Арк», а также последним фильмом «Деньги», за который жюри Каннского фестиваля признала Брессона лучшим режиссером.
Наряду с популярной классикой в коллекции представлены культовые работы Бернардо Бертолуччи, Мартина Скорсезе, Йоргоса Лантимоса, Жака Деми, Эмира Кустурицы, Гас Ван Сента, Майка Ли, Грегга Араки, Абделатифа Кешиша, Киёси Куросавы, Кодзи Фукады, Михаэля Ханеке, Тео Ангелопулоса, Ксавье Долана.
Смотреть мировые шедевры на Wink можно в подписке.
Wink представил пользователям большую библиотеку культовых фильмов*. Приосколье31
Зрители увидят «Беспорядок» и «Демона-любовника» — фильмы одного из самых ярких французских режиссёров нашего времени Оливье Ассайаса, в которых он говорит о проблемах национальной идентичности и вопросах глобализации.
В Wink теперь можно посмотреть почитаемую кинокритиками трилогию польского режиссёра Кшиштофа Кесьлёвского: «Три цвета: Синий» («Золотой лев» Венецианского кинофестиваля), «Три цвета: Белый» («Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля за лучшую режиссерскую работу), «Три цвета: Красный» («Оскар» 1995 года за лучшую режиссёрскую работу и лучший сценарий). Киноманы также увидят лучшие работы Клода Шаброля, ведущего представителя французской новой волны, воспевающие актёрский талант Изабель Юппер, — «Женское дело» и «Церемония», за каждую из которых актриса получила приз Венецианского кинофестиваля «Лучшая женская роль», а также экранизацию одноименного романа Гюстава Флобера «Мадам Бовари».
В коллекцию вошли и поздние работы классика французского кино Алена Рене: «Мой американский дядюшка» и две камерные истории, снятые в новом стиле, подчеркивающем театральность, декоративность и условность — «Жизнь — это роман» и «Мелодрама». Зрители познакомятся с выдающимися примерами минималистичного кинематографа Робера Брессона: криминальной драмой «Карманник», вошедшей в список ста лучших фильмов в истории (по версии Sight & Sound), исторической драмой «Процесс Жанны д’Арк», а также последним фильмом «Деньги», за который жюри Каннского фестиваля признала Брессона лучшим режиссёром.
Наряду с популярной классикой в коллекции представлены культовые работы Тео Ангелопулоса, Грегга Араки, Бернардо Бертолуччи, Жака Деми, Ксавье Долана, Абделатифа Кешиша, Киёси Куросавы, Эмира Кустурицы, Йоргоса Лантимоса, Майка Ли, Гас Ван Сента, Мартина Скорсезе, Кодзи Фукады, Михаэля Ханеке. Смотреть мировые шедевры на Wink можно в подписке.
20 лучших французских фильмов на Netflix (2020/2021)
Фильм родился во Франции в руках братьев Люмьер и революционера Жоржа Мельеса. Возможно, Франция снимает лучшие фильмы за пределами США. С момента зарождения французской новой волны во Франции никогда не было недостатка в кинематографических талантах или хороших фильмах. Французское кино известно своей реалистичностью и смелыми сюжетами. А если вы хотите исследовать французское кино, отправляйтесь в Netflix US, где, кажется, есть потрясающий каталог французских фильмов.Хотите ли вы смеяться или плакать, это наш список действительно хороших французских фильмов на Netflix US.
Несмотря на то, что в настоящее время существует большая конкуренция в том, что касается кино, и многие режиссеры стараются преуспеть во всех сферах кинопроизводства, французское кино развивается с момента появления кино. Не только из Франции, было много известных режиссеров и режиссеров, которые работали с французским кинематографом, но принадлежали к таким странам, как Польша, Австрия, Россия, Аргентина, Грузия и многие другие.Такие имена, как Гаспер Ноэ, Роман Полански, Майкл Ханеке, Отар Иоселиани и другие, как известно, сочетают богатую французскую культуру и темы с собственным кинематографом, что не только красиво, но и очень глубоко, когда вы его смотрите.
Можно утверждать, что Франция — самая успешная киноиндустрия в Европе — как в коммерческом, так и в критическом плане, и мы наблюдаем рост количества хороших французских фильмов, выпускаемых каждый год. Благодаря своей богатой культурной истории, влиянию войн, участию в мировой политике, кухне и столице моды, которую он известен как, Франция и французские фильмы нашли своих поклонников во всех уголках мира, тем самым сделав нацию единым целым. крупнейшего экспортера международного кино.Не только режиссеры, французское кино и киноиндустрия подарили нам одних из лучших актеров и актрис, о которых мы можем думать сегодня. Брижит Бардо, Марион Котийяр, Леа Сейду, Ален Делон, Венсан Кассель, Одри Тату, Изабель Юппер и т. Д. — вот некоторые из известных международных имен актеров и актрис, которые родом из Франции или свободно владеют французским языком.
Французский кинематограф также охватывает широкий спектр жанров — от комедии до ужасов, от ярких романов до приключенческих, драматических и фэнтезийных фильмов.На основе того, что мы смогли найти на Netflix US, вот список лучших фильмов на французском языке, которые вы можете смотреть на сервисе потокового мультимедиа. Кроме того, вы можете найти некоторые из этих лучших французских фильмов на Amazon Prime Video или Hulu. В список входят смешные французские фильмы, французские страшилки, французские лесбийские фильмы и французские романтические фильмы.
Подробнее: Лучшие романтические фильмы на Netflix
20. Мы — семья (2016) [C’est quoi cette famille?!]
Одна из самых смешных французских комедий «C’est quoi cette famille?!» Вращается вокруг ребенка по имени Бастьен и его шести других сводных братьев и сестер.Оказывается, оба родителя Бастьена поженились, разошлись и снова женились, снова и снова, в результате чего у него появилось много сводных братьев и сводных сестер, с которыми он живет в одном доме. После того, как достаточно недолговечных жилищных условий, а родители время от времени меняются, как и его братья и сестры, все дети встают на ноги и решают больше не переезжать. Вместо этого они хотят, чтобы их родители приходили и оставались с ними по очереди. Веселая до глубины души и состоящая из забавных ребрышек, «C’est quoi cette famille?!» — это подлинный взгляд на преобладающую урбанистическую культуру, к которой в наши дни дети привыкают.
Подробнее: самые смешные фильмы на Netflix
19. Слэк-Бэй (2016)
Расположенный в 1910 году, «Слэк-Бэй» — это печально известный район недалеко от побережья Шанель, где многие туристы исчезли из-за прилива в этом районе, поскольку река и море сливаются во время прилива. Вокруг бухты проживает куча семейств, самая известная из которых, однако, — буржуазная, выродившаяся после поколений инбридинга внутри себя.На фоне продолжающегося расследования, проводимого двумя коррумпированными полицейскими, возникают закаты любви и новые союзы, в то время как большинство людей отдыхают летом. «Слэк-Бэй» сокращает количество проволочек в сценарии и в основном вызывал резкую критику как критиков, так и зрителей, тем не менее, это один из лучших франкоязычных фильмов на Netflix.
Подробнее: Лучшие классические фильмы на Netflix
18. У него даже глаза (2016)
Афро-американская пара Пол и Сали, которая не может самостоятельно иметь ребенка, подала заявку на усыновление ребенка.В один прекрасный день Сали звонят и говорят, что они одобряют усыновление. Шестимесячного мальчика, которого собираются усыновить, зовут Бенджамин, и у него очаровательные голубые глаза. Но есть только одна проблема — мальчик белый. А пара — нет. Начинается борьба между желаниями Пола и Сали и их родственниками и родителями, которые не хотят иметь ребенка другой национальности или цвета кожи. «У него даже есть твои глаза» — беззаботная комедия с яркими представлениями и хорошим сценарием, обещающим приятные впечатления.
Подробнее: Лучшие фильмы о зомби на Netflix
17. В тени ириса (2016)
Фильм начинается с Антуана и Ирис, которые обедают в ресторане. Пока Антуан оплачивает счет, Ирис исчезает и, по всей видимости, похищена. Вскоре ему звонят похитители, которые требуют выкуп за ее освобождение. Полиция начинает расследование. Между тем, оказывается, Айрис инсценировала свое собственное похищение, потому что Антуан изменял ей с дамой по имени Клаудия на фоне их собственной тусклой сексуальной жизни и сходства Антуана с БДСМ.«В тени Ирис» — это история о потерянной женщине по имени Ирис, которая подвергается опасности, несмотря на то, что все время остается безупречной моральной жизнью.
Подробнее: Лучшие фильмы об инопланетянах на Netflix
16. Незапланированная свадьба (2017)
Свадьба, которая спланирована весьма неожиданным образом, «Незапланированная свадьба» начинается с Матиаса и Алексии, пары, которые встречаются друг с другом в течение некоторого времени. Затем Матиас начинает изменять Алексе с Джульеттой, организатором свадеб.В один прекрасный день Алексия находит визитную карточку Джульетты в кармане Матиаса, и зрители обманываются, полагая, что Алексия подозревает лояльность Матиаса. Вместо этого, думает Алексия, поскольку Джульетта занимается планированием свадеб, Матиас навещал ее на свадьбе Алексии и Матиаса. И Алексия соглашается на их свадьбу, не зная, что Матиас влюбился в Джульетту. Запутанный, но веселый взгляд на отношения, «Незапланированная свадьба» — приятные часы.
Подробнее: Лучшие романтические фильмы на Netflix
15.Un + Une (2015)
Антуан — музыкальный композитор, который в основном занимается сочинением музыки для фильмов. Он отправляется в Индию в путешествие по самопознанию и сочиняет музыку для индийского исполнения «Ромео и Джульетта». Вернувшись домой, хотя у него есть девушка, он больше любит «случайные» отношения, и во время своего визита в Индию во время торжества он влюбляется в жену посла Франции в Индии Анну. Мы можем увидеть много красочных индийских пейзажей, особенно улицы, людей, машины, транспортные средства, поезда, путешествия и еду, и именно путешествие Антуана и Анны сближает их.Или нет? Что ж, есть только один способ узнать.
Подробнее: Лучшие романтические фильмы на Netflix
14. Арес (2016) [Арес]
Один из редких французских фильмов с футуристическим оформлением для французского кино, не известный научно-фантастическими фильмами, «Арес» разворачивается в мрачном будущем 2030-х годов, когда экономика Франции находится в плачевном состоянии. В подобной системе «бегущего по лезвию», где загрязненный воздух, неуклюжие улицы, цифровые вывески — обычное явление, население в основном безработное, правительство намного коррумпировано, а полиция контролируется корпорациями.Основная посылка фильма заключается в том, что безработные, в основном спортсмены, используются крупными фармацевтическими компаниями в качестве подопытных кроликов для тестирования своих продуктов. В фильме рассказывается об Аресе, боксере, который считается одним из лучших, соглашается испытать на нем наркотик, чтобы получить деньги, чтобы спасти ее сестру из тюрьмы. «Арес», если не считать футуристического повествования, не выдерживает критики.
Подробнее: Лучшие фильмы о войне на Netflix
13.Очень любим (2015)
Двуязычный фильм, снятый на арабском и французском языках, «Многолюдный» — один из первых, посвященных опасностям проституции, преобладающей в Марокко, и повествование о Нохе (Лубна Абидар), которая является очевидной королевой среди своего круга других. секс-работники со своими приятелями Сукиана и Ранда. Хотя Ной уже некоторое время занимается этим бизнесом, Соукиана — застенчивая девушка, которая все еще пробивается через торговлю мясом, а Ранда — новичок и гомосексуалист.Хильма, еще одна проститутка, присоединяется к группе, и группа из четырех человек отлично справляется, тусуется и веселится вместе, когда не на работе. Семья Нои — лицемеры, они осуждают ее работу и до сих пор берут у нее деньги. «Much Loved» — это история о похоти над любовью и о деньгах над состраданием, которая была продемонстрирована самым жестоким, но реалистичным образом.
Подробнее: Лучшие фильмы о войне на Netflix
12. Встречный ветер (2011)
Павел и Сара несут бремя проблемного брака в семье, в то время как они живут вместе со своими детьми Клементом и Манон.Сара является кормильцем семьи, будучи врачом, а Пол теперь борется за писатель, чьи романы когда-то были очарованием. Когда Пол заявляет, что взял отпуск, чтобы помочь ему сосредоточиться и писать, начинается драка, в результате чего Сара выбегает из дома. Примечательно, что после этого момента Сару не показывают в фильме, что странно и заставляет всех думать, что она была похищена или умерла, в ожидании расследования, в котором Пол раскрывается. Остальная часть фильма — это борьба отца-одиночки за то, чтобы справиться со своей жизнью и сосредоточиться на воспитании двух своих детей.«Встречный ветер», безусловно, произведет на вас впечатление.
Подробнее: Лучшие фильмы о холокосте на Netflix
11. Наемник (2016) [Mercenaire]
«Наемник» является рассказом о Соуном, 19-летнем мужчине, который имеет коренастый, который идеально подходит для опоры переднего положения по регби. Соана забирают из полинезийского городка и просят присоединиться к команде материковой Франции по регби, на что он неохотно соглашается. Леоне, его отец, возражает против этого решения, а затем считает, что его сын умер, прежде чем прогнать его.Соан, прибыв во Францию и по какой-то причине признанный непригодным, прибегает к допингу, работает вышибалой и дурачится. Принятие Соуном своей новой личности среди всего хаоса составляет суть фильма.
Подробнее: фильмы, от которых вы будете плакать на Netflix
10. Нечего скрывать (2018) [Le jeu]
Кошмар более страшный, чем «Кошмар на улице Вязов», «Ничего не скрывать» — это сумма всех страхов, связанных с общественными собраниями.Фильм начинается с трех пар — Мари и Винсент (оба доктора), Шарлотты и Марко, Томаса и Ли и одинокого парня по имени Бен. Во время ужина семеро решают сделать общедоступными свои разговоры по мобильному телефону, SMS-сообщения и изображения — что-то, что начинается как игра, но не идет так хорошо, как планировалось. Когда женатые мужчины и женщины получают секс-сообщения, грязные картинки, голосовые сообщения от любовниц и т. Д., Эта игра превращается во что-то, что вообще не должно было начаться. Судя по всему, каждому есть что скрывать.
Подробнее: Худшие фильмы на Netflix
9. Подъем (2017) [L’Ascension]
Восхитительный рассказ, наполненный теплотой и волнующими моментами, «Подъем» — это история Сэма, безработного парня, который все любит Надю, но, чтобы доказать свою бессмертную привязанность к ней, он обещает подняться на гору. . Эверест, без какого-либо альпинистского опыта. Он отправляется в Непал с книгой и кувшином Nutella и потрясен, когда впервые столкнется с наклоном, задолго до того, как приблизится к горам.Все, что он делает, это дружит с людьми, улыбается и продолжает жить!
Подробнее: самые сексуальные фильмы на Netflix
8. Африканский доктор (2016)
Сейоло Зантоко только что официально стал врачом. Теперь он начинает новую задачу в своей жизни: переезжает с семьей в небольшую французскую деревню и пытается стать одним из самых уважаемых врачей в этом районе. «Африканский доктор» — это в основном рассказ о попытках конголезского происхождения во Франции интегрироваться в это общество.Это трогательная история с оттенком комедии. Кроме того, в нем рассказывается вечная история о борьбе иммигрантов и семейных проблемах. Более того, это можно считать блестящей сатирой на расу, культуру и признание!
Подробнее: Лучшие испанские фильмы на Netflix
7. Divines (2016)
Номинированный на «Золотой глобус», «Divines» следует за подростком из неблагополучной семьи из Парижа, который встречает юную танцовщицу, которая переворачивает ее жизнь с ног на голову.Хотя сюжет кажется простым, он намного сложнее. Сцена за сценой, персонажи, обстановка, отношения, каждый элемент обладает невероятной силой. Практически каждая сцена — от спора в классе до обсуждения дочери и матери — душераздирающая. «Божества» — фильм о выживании в безумном мире, в котором герои чувствуют себя невероятно реальными. Актрисы Улая Амамра и Дебора Лукумуэна невероятны, и я уверен, что мы услышим о них больше в будущем.
Подробнее: Лучшие подростковые фильмы на Netflix
6.Я потерял свое тело (2019)
Это первый анимационный фильм, получивший главный приз Critic’s Week в Каннах в 2019 году. Он также был номинирован на лучший анимационный полнометражный фильм на церемонии вручения премии Оскар, уступив «Истории игрушек 4». Этот необычный анимационный фильм для взрослых представляет собой мрачное повествование в лучшем виде. как отрубленная рука убегает из лаборатории в Париже, чтобы воссоединиться с телом. История Нуфеля и его руки рассказывается через воспоминания. Получив восторженные отзывы, фильм считается одним из самых креативных и оригинальных сюжетных линий.Сценарий по мотивам книги Гийома Лорана «Счастливая рука» написан в соавторстве с режиссером Джереми Клэпином. Этот феноменальный фильм нужно обязательно посмотреть.
Подробнее: Лучшие оригинальные шоу на Netflix
5. Я не из простых (2018)
Открывающая глаза секс-комедия «Я не из простых» знаменует собой очень важную веху во французском кинематографе, особенно когда идет много дискуссий о феминизме и преобладающем мужском шовинизме. Фильм начинается с Дэмиена, мужчины-шовиниста, но не останавливается, когда дело доходит до флирта с женщинами и выражения своего так называемого «доминирования» перед ними после десятилетий патриархата.Он ударяется головой о столб и теряет сознание. Когда он просыпается на следующее утро, он, кажется, вошел в параллельное измерение, где женщины имеют преимущество. Он находит женскую одежду в своем шкафу, должен брить части своего тела, находиться в покорной позе во время секса, когда женщины целуют его на прощание, уходя на работу, мужчины делают домашние дела и т. Д. «Я не из легких» меняет образ точка зрения мужчин и то, как они себя чувствуют, находясь на «принимающей» стороне. Обязательно смотреть!
Подробнее: Лучшие оригинальные шоу на Netflix
4.Земля и кровь (2020)
Этот хорошо вооруженный боевик из Франции первоначально назывался «Земля и сан». В фильме режиссера Жюльена Леклерка много артиллерийского и военизированного показа. Саид (Сами Буаджила) неохотно дает работу Янису (Сами Сегир), проблемному парню, условно-досрочно освобожденному за незначительное правонарушение. Янис прячет кокаин на лесопилке Саида, которую его сводный брат украл у банды опасных наркоторговцев. Не зная об этом, Саид борется вопреки всему, чтобы защитить свою дочь Сару (София Лессафре), поскольку они подвергаются нападению банды, которая хочет вернуть свои товары.За этим следует адреналиновая погоня за защитой от наркобарона Адамы (Эрик Эбуани).
Подробнее: Лучшие французские фильмы всех времен
3. Самая убитая женщина в мире (2018)
Этот детективный триллер, вдохновленный жизнью и творчеством театральной актрисы Паулы Макса, заставит вас не волноваться. Паула — ведущая актриса театра Гран-Гиньоль в Париже, известная тем, что ее самым жестоким образом убивают на сцене.Все усложняется, поскольку в городе на свободе убийца. Народная жажда запекшейся крови и жестоких преступлений является источником славы театра и Паулы. Однако это непросто для Паулы, которой постоянно угрожают смертью от тайного поклонника, и она борется со своим трагическим прошлым. Жан (Нильс Шнайдер) — журналист и любовник Паулы, который полон решимости узнать больше об этом поклоннике Паулы, и одновременно ему поручили дело о жестоком убийце в городе.
Подробнее: Лучшие фильмы на Netflix India
2. Блокбастер (2018)
«Блокбастер» — романтическая комедия и первый французский фильм производства Netflix. Режиссер Джули Хигрек, история рассказывает о молодом человеке Джереми (Сайрус Шахиди), который снимает вещи из своей повседневной жизни в виде мини-сериала, чтобы оставаться на связи со своим прикованным к постели отцом. Его девушка Лола (Шарлотта Габрис) работает в магазине комиксов и является большой поклонницей супергероев. Она также оказалась единственной девушкой, которая согласилась пойти на свидание с Джереми, и именно так они начали встречаться.Она узнает об этом, когда случайно наткнулась на некоторые из потерянных видеозаписей Джереми и расстается с ним, когда приходит в ярость. Фильм о том, как Джереми пытается вернуть Лолу.
Подробнее: Лучшие фильмы о геях и лесбиянках на Netflix
1. Потерянная пуля (2020)
Этот динамичный боевик написан и снят Гийомом Пьером, в котором Лино играет Альбан Ленуар в главной роли. Лино — автомеханик с историей преступлений, но он снова в центре внимания, поскольку его друг и наставник из полиции, офицер Чарас (Рамзи Бедиа), застрелен другой группой полицейских.Чтобы доказать свою невиновность, он должен найти потерянную пулю. Тем, кто любит реалистичные действия, действительно понравятся сцены столкновения и падения машин на экране. Особенно понравился зрителям Николя Дювошель в роли Арески. Нельзя не сравнить этот фильм с некоторыми фильмами Джейсона Стэтхэма.
Подробнее: Худшие фильмы на Netflix
Home Entertainment — Посмотрите лучшие французские телесериалы во время изоляции | Книги и искусство
Примечание редактора: The Economist предоставляет читателям нашего ежедневного информационного бюллетеня The Economist Today некоторые из наиболее важных статей о пандемии COVID-19.Чтобы получить его, зарегистрируйтесь здесь. Чтобы узнать о нашем трекере коронавируса и получить дополнительную информацию, посетите наш хаб
W HEN IT COMES для показа драмы, французы давно считают кино и film d’auteur более благородным искусством, которое помогает определить национальную идентичность. . К телевизионной драме традиционно относились как к ее бедной родственнице: бесхитростной, шаблонной и не склонной к риску. Однако в последние годы эта иерархия была перевернута. Франция теперь предлагает множество захватывающих фильмов на маленьком экране.
Послушайте эту историю
Ваш браузер не поддерживает элемент
Больше аудио и подкастов на iOS или Android.
Хорошее место для начала — «Dix Pour Cent» («Позвони моему агенту!»), В центре которого находится дисфункциональное кадровое агентство в Париже. Сериал рассказывает о полдюжине нервных агентов, которые изо всех сил пытаются управлять своим звездным списком. Прихоти и соперничество агентов переходят от комического к острому, иногда с перебоями в мелодраму. Все это поддерживается острым диалогом, самоуничижительной тоской и теплотой.В повороте каждого эпизода также есть французские кинозвезды — Изабель Аджани, Жюльет Бинош, Жан Дюжарден — играющих самих себя. «Dix Pour Cent», снятый для общественной телекомпании France 2, привлек более широкое внимание, когда Netflix купил права. Четвертый и последний сезон в настоящее время находится на постпродакшне во Франции.
Для более мрачного темпа и интриги современного шпионажа стоит посмотреть «Le Bureau des Légendes» («Бюро», на фото), культовый хит от Canal +.Матье Кассовиц в главной роли в роли Гийома Дебайи, шпиона , постепенно попавшего в ловушку собственной лжи, пятый сезон начался во время изоляции. В указанном бюро работают тайные агенты французской разведки. Но в этом умном, неторопливом галльском шпионском триллере нет никаких спецэффектов и несколько трюков. Скорее, он основан на психологической сложности, запутанной геополитике и форме медленного реализма, который, как утверждается, получил одобрение даже среди французских офицеров разведки.
Не менее сентиментален и политическая драма «Барон Нуар» (еще одна постановка Canal +). Расположенный в позолоченных салонах Елисейского президентского дворца, а также в северном порту Дюнкерка, он фокусируется на компульсивном и корыстном персонаже Филиппа Рикверта, великолепно сыгранного Кадом Мерадом. Бывший мэром-социалистом и член парламента, он стремится играть в силовую политику любой ценой, даже самому себе.
Что объединяет большинство этих сериалов, наряду с другими, такими как «Engrenages» («Спираль») или «Les Revenants» («Возвращенные»), так это принятие структуры письма в американском стиле TV : пул сценаристов под наблюдением шоураннера, который пользуется общим творческим контролем.Не все французские режиссеры хорошо относятся к наемным работникам. Но создатели сериалов, такие как Эрик Рошан из «Le Bureau des Légendes», который также является режиссером, теперь заслужили власть и престиж.
Результаты говорят сами за себя. Когда она начинала, Фанни Эрреро, создательница «Dix Pour Cent», анализировала лучшую современную американскую телевизионную драму, понимая, что ее французский аналог «должен модернизироваться». Теперь это произошло. Régalez-vous . ■
Копай глубже:
Чтобы получить последние новости о пандемии covid-19, зарегистрируйтесь в The Economist Today , нашем ежедневном информационном бюллетене, или посетите наш трекер коронавируса и центр историй
Эта статья появилась в разделе Книги и искусства раздел печатного издания под заголовком «Следите за лучшими французскими телевизионными драмами»
Предварительный просмотр Rendez-Vous 2020 с французским кино | Фестивали и награды
Из фильмов в линейке этого года не было никого, чего я боялся бы больше, чем «Особые предложения» (14, 15 марта), последняя работа Оливье Накаче и Эрика Толедано, имевших большой успех. ужасное «Неприкасаемые».«Основываясь на моем отвращении к этой вдохновляющей комедии про богатого страдающего параличом нижних конечностей и парня с улицы, которого он нанимает в качестве смотрителя, у меня возникло ощущение, что эта комедия, в которой Венсан Кассель играет человека, который управляет приютом для молодые люди с тяжелым аутизмом перед лицом сокращающихся финансов и разрушающей бюрократии, а Реда Катеб — друг, который находит работу для малообеспеченной молодежи, были бы более чем одинаковыми. К счастью, фильм, два главных героя которого основаны на реальных людях, намного лучше этого, в основном из-за его решимости отказаться от сентиментальных настроений, чтобы нацелиться на французскую медицинскую систему.Вдобавок ко всему, «Особые» также, похоже, больше заинтересованы в закрытии тех, кто желает помочь с теми, от которых отказалось общество, чем в предоставлении им необходимых услуг. Фильм далек от совершенства — тут и там есть непростительные мелодраматические провалы, и всегда есть ощущение, что этому материалу может быть лучше подойдет полнометражный документальный фильм, — но достаточно серьезный тон и сильная игра Касселя и Катеб делают это стоит посмотреть.
Есть ряд новых и менее известных режиссеров, представляющих фильмы в этом году, и один из них оказался лучшим из всех.Это будет «Идеальная няня» (9, 11 марта), медленный, но абсолютно завораживающий триллер от Люси Борелетеу, следующий за ее дебютным полнометражным фильмом 2014 года «Фиделио: Путешествие Алисы». Основанный на бестселлере Лейлы Слимани, навеянный печально известным инцидентом из реальной жизни, он рассказывает историю обеспокоенных родителей Мириам (Лейла Бехти) и Пола (Антуан Рейнарц), которые решили нанять няню, чтобы присмотреть за ними. двое маленьких детей, чтобы Мириам могла вернуться к работе.Удивительно, но идеальный кандидат оказывается в лице Луизы (Карин Виард), у которой есть отличные рекомендации и она мгновенно находит общий язык с детьми. Какое-то время все в порядке, но по мере того, как Мириам и Пол пользуются присутствием Луизы, чтобы сосредоточиться на своей работе и жизни, Луиза начинает глубоко погружаться в семейную динамику, хотя она и не является ее действительным членом, как она есть. постоянно напоминают. Это приводит к все более странному поведению с ее стороны, с которым Мириан и Пол не могут справиться и которое в конечном итоге переходит в очень мрачные области.Да, на первый взгляд это звучит как одна из тех безвкусных мелодрам кабельного телевидения, но я могу заверить вас, что это умно созданный и абсолютно безжалостный психологический триллер, который эффективно исследует готовность людей полностью доверять людям, основываясь на немногом другом. чем лист бумаги. «Идеальная няня», основанная на мощном перформансе Виарда, — это мрачная и бескомпромиссная работа, которая еще долго не успокоится после того, как придет к своему сокрушительному завершению.
«Горящий призрак» (10, 13 марта), отмеченный наградами дебютный фильм Стефана Батута, представляет собой необычную драматическую фэнтези о молодом человеке по имени Джуст (Тимоти Робарт), который является духом, который помогает сопровождать недавно умершего люди северо-восточного Парижа в загробную жизнь, хотя сам он, кажется, не может туда попасть.По сути, дрейфующий через свою форму чистилища, существование Жюста подвергается потрясениям, когда он сталкивается с Агатой (Джудит Чемла), женщиной, которую он знал десятью годами ранее, когда был жив, и вступает в отношения, которые оказываются неудивительно сложными. Хотя исполнение Робарта, возможно, слишком неземное для собственного блага — в какой-то момент он становится невидимым, а разница в значительной степени незначительна — но тихое преследующее настроение, которое Батут создает и поддерживает на протяжении всего, не дает материалу соскользнуть в бессмыслицу.Другой дебютный полнометражный фильм — это драма Сары Суко «Ослепленные» (8, 13 марта) о 12-летней девочке по имени Камилла (Селеста Бруннквелл), родители которой подпадают под чары строгой католической общины, возглавляемой харизматичным лидер, который требует от своих членов полного подчинения. По мере того, как ее родители становятся все более запутанными, Камилла разрывается между попыткой сделать их счастливыми и попыткой найти способ оградить себя и своих младших братьев и сестер от культа. Это в значительной степени эффективная драма со звездной игрой Бруннквелла, которая, к сожалению, подрывается развитием сюжета в последнюю минуту, которое попадает в микс, и никогда не рассматривается как нечто иное, кроме устройства.
7 французских фильмов с AFFFF 2019 для бесплатного просмотра дома
Время чтения: 5 минут
Фестиваль французского кино Alliance Française (AFFFF) 2020 перенесен, но вы можете посмотреть ряд фильмов AFFFF 2019 дома на потоковых сервисах. В этой и следующих статьях мы расскажем, какие фильмы AFFFF 2019 доступны в Интернете и где их можно найти. В этой статье представлены фильмы, доступные только в бесплатном потоковом сервисе Kanopy.
Но что такое Канопи?
Kanopy — это потоковая служба, связанная с вашей библиотекой, которую вы можете смотреть где угодно — все, что вам нужно, — это членство в библиотеке и подключение к Интернету.
Количество фильмов, которые вы можете смотреть на Kanopy, зависит от вашей библиотеки — моя позволяет мне 10 фильмов в месяц.
Как мне получить доступ к Kanopy?
Зарегистрируйтесь прямо на сайте Kanopy. Если вы уже являетесь членом библиотеки или студентом университета, вы можете выполнить действия, указанные на странице https://www.kanopy.com/signup/
.
Не член библиотеки? Нет проблем
Если вы не являетесь членом библиотеки, не волнуйтесь, вы можете зарегистрироваться, чтобы стать членом вашей местной библиотеки в Интернете, выполнив следующие действия:
- Найдите библиотеку, к которой вы хотите присоединиться https: // www.kanopy.com/signup/find/publiclibrary#
- Затем нажмите «Выбрать эту библиотеку».
- Вы будете перенаправлены на страницу «входа». Прокрутите вниз до пункта «Нужна карта? Подайте заявку вместе со своей библиотекой здесь »и щелкните по нему.
- Откроется домашняя страница выбранной вами библиотеки. Ищите «присоединиться» или «стать участником» или что-то подобное — каждая страница библиотеки индивидуальна
- Введите свои данные, и вам будет предоставлен номер участника, который затем вы сможете использовать для регистрации в Kanopy.
ФИЛЬМЫ
В прошлом году в Мариенбаде / L’année dernière à Marienbad
https://www.kanopy.com/product/last-year-marienbad-0
Даже более чем полвека спустя пара-сюрреалистический шедевр Алена Рене сегодня так же силен, как и тогда, когда он был впервые выпущен в разгар французской новой волны. На AFFFF 2019 был показан недавно отреставрированный 35-миллиметровый принт, финансируемый модным домом Chanel, который также разработал платья Дельфин Сейриг для фильма.
Действие фильма происходит в особняке в стиле барокко, который кажется застывшим во времени, запечатленным непрерывным панорамированием роскошных интерьеров камерой. Прошлый год в Мариенбаде фокусируется на двух центральных, безымянных персонажах — француженке и итальянце. . Возможно, в прошлом году они были любовниками в отеле, но в этом году женщина отрицает, что знала его. Другой мужчина, возможно, ее муж, утверждает свое превосходство, постоянно бросая вызов итальянцу и побеждая его в математической игре ним.Неоднозначная озвучка, необычные сдвиги во времени и месте и повторяющиеся реплики диалогов позволяют нам погрузиться в одновременно сказочный и кошмарный мир Рене. Marienbad — не знающий себе равных триумф французского кино.
One Nation, One King / Un peuple et son roi
https://www.kanopy.com/product/one-nation-one-king
Одна нация, один король Грандиозный пересказ Пьера Шёллера французских революционных событий 1789 года.Это также самый дорогой фильм, произведенный во Франции в этом году, и долгожданное продолжение его фильма «Особый взгляд на Каннах» 2011 года и многократного награждения Сезара « L’Exercice de l’État ».
Бастилия взята штурмом. Ветры свободы несутся по улицам Парижа. Молодая женщина Франсуаза (играет Адель Хэнель) и красавчик Базиль (играет Гаспар Ульель) начинают воплощать в жизнь свои мечты об эмансипации в недавно созданной политической системе.Оппозиция против короля Людовика XVI (Лоран Лафит) растет, и участники беспорядков выходят на улицы. Несмотря на свой основной статус, Франсуаза и Базиль преодолевают прилив перемен, посеивая семена новой республики.
Если вы любите исторические драмы, этот фильм просто необходимо посмотреть.
The Image Book / Живое изображение
https://www.kanopy.com/product/image-book
Жан-Люк Годар, знаменитость французской Новой волны, представляет свой последний полнометражный фильм с изображением The Image Book , который также получил специальную Золотую пальмовую ветвь на Каннском фестивале 2018.
В «Книге изображений» 87-летний Годар демонстрирует талант и живость режиссера вдвое моложе, бросая повествовательную структуру и драматические представления для создания звуко-графического коллажа — произведения аудиовизуальной поэзии.
Фильм может оставить вас в состоянии внутреннего размышления и размышлений после того, как вы прочувствуете поразительный визуальный комментарий Годара о нашем современном существовании. Вы вряд ли будете выглядеть одинаково и не захотите.
Promise at Dawn / La promesse de l’aube
https://www.kanopy.com/product/promise-dawn
Вы можете вспомнить Ромена Гэри, писателя и дипломата, который был женат на Джин Себерг. Однако «Обещание на заре» повествует о ранней жизни Гэри. В художественном пересказе Ромен Гэри приписывает свои успехи своей матери, которая была одновременно милой и эксцентричной, но также временами властной со своей материнской любовью, не знающей конца.
В этой второй адаптации Обещание на рассвете снялись Пьер Нини в роли Гэри и Шарлотта Генсбур в роли его матери Нины. В каждый момент жизни Гэри Нина оставляет свой след. Она подталкивает Гэри к его мечтам и устремлениям, приводя его к его роману «Обещание на рассвете», отчаянно написанному в его последние дни во время празднования мексиканского праздника Диа-де-лос-Муэртос.
Светская жизнь
https: // www.kanopy.com/product/high-life
Клэр Дени, один из самых впечатляющих и провокационных современных кинематографистов Франции, увлекается научной фантастикой и английским языком в фильме « High Life».
Пристрастие Дени к анатомическим вопросам заставляет ее сосредотачиваться на биологии, плоти и крови даже в своем научно-фантастическом предприятии. В High Life , далеко за пределами нашей солнечной системы, Монте (Роберт Паттинсон) и его маленькая дочь Уиллоу дрейфуют ближе к черной дыре, где все время и пространство перестают существовать.Они единственные выжившие из тюремной бригады, где с ними обращались как с подопытными кроликами. Уиллоу — это эксперимент, поставленный Монте против его воли Бойзу (Миа Гот) после того, как сумасшедший доктор Дибс (Жюльет Бинош) взял его сперму.
Нож + Сердце / Un couteau dans le cœur
https://www.kanopy.com/product/knifeheart
Yann Гонзалес Нож + Сердце видит Ванессу Паради как продюсер гей порно Энн в Париже Лето 1979 года.Отвергнутая своей девушкой и редактором Лоис (Кейт Моран), Энн отчаянно пытается вернуть свою любовь и решает сделать это, сняв свой самый амбициозный фильм на сегодняшний день.
Однако, когда один из ее актеров жестоко убит, Энн оказывается в центре очень странного расследования.
Дикие мальчики / Les garçons sauvages
https://www.kanopy.com/product/wild-boys
В этом «странном и чудесном» дебютном фильме Бертрана Мандико женщины-актеры исполняют роли жестоких мальчиков-подростков.
Действие происходит в начале 20 века на острове Реюньон. Группа мальчиков из богатых семей совершает жестокое преступление; их наказание — быть привлеченным к ответственности голландского капитана-садиста. Капитан берет их в тираническое путешествие на своей преследуемой привидениями парусной лодке. Когда лодка пришвартуется, она оказывается на сверхъестественном острове, где экзотическая и эротическая растительность преображает их и их реальность.
Хотите посмотреть еще французские фильмы?
О том, где можно посмотреть другие фильмы AFFFF 2019, мы расскажем в следующих статьях.Пока ждете, посмотрите трейлер AFFFF 2019.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Связанные
Стриминг: лучшее с моего французского кинофестиваля | Film
Онлайн-фестиваль «Мой французский кино», уже десятый раз, стал успокаивающей январской традицией. В то время, когда мы, кажется, неделями изучаем ту же горстку претендентов на награды, а студии в противном случае выгружают некоторые сомнительно выглядящие коммерческие остатки в кинотеатры, этот фестиваль имеет тенденцию предлагать артхаусным зрителям бодрящий выбор интересных, ранее неизданные фильмы, которые не обсуждались до смерти.
Стартовав в прошлый четверг и продлится до 16 февраля, в этом году в выборку входят 12 полнометражных фильмов и 19 короткометражных фильмов, доступных для потоковой передачи на более широком, чем раньше, выборе партнерских платформ. Среди вариантов — Amazon Prime, Chili, Curzon Home Cinema и библиотечный сервис Kanopy, как и приложение Apple TV. Подписчики Mubi найдут названия некоторых фестивалей в своих меню, а фильмы также можно будет посмотреть на собственном веб-сайте фестиваля. Все короткометражные фильмы доступны для просмотра.В то время как некоторые территории также получают бесплатный доступ к полнометражным фильмам, британские зрители должны заплатить либо эквивалент 2 евро за фильм, либо 8 евро за доступ к лоту.
Здесь достаточно хороших вещей, чтобы оправдать умеренные вложения. Возможно, лучший выбор — это School’s Out , изящная, нервирующая психодрама от режиссера Себастьяна Марнье, которая не вписывается ни в одну жанровую рамку. Здесь отчетливо видны вспышки вдохновения от «« Белая лента » Майкла Ханеке и « Класс »Лорана Кантэ, с холодным уклоном в стиле хоррор « Дети проклятых ».Лоран Лафит (которого вы, возможно, помните по книге Пола Верховена Elle ), несёт его как вспомогательный учитель, назначенный для класса одаренных подростков после самоубийства своего предшественника, только чтобы обнаружить среди них жуткую, изолирующую динамику.
Также необычным жанровым является хит Джонатана Вайнеля и Кэролайн Погги Jessica Forever , который играет как эксцентричную и жестокую вариацию антиутопической литературы для молодежи и взрослых, с Аоми Муйок в роли его властной, неразговорчивой героини: своего рода. осиротевшего воина-панка, защищающего группу молодых военизированных волков-одиночек от правительственных лап в почти футуристической Франции.Он наполовину глупый, наполовину головокружительный, с режиссерским стилем, который нужно сжечь, с использованием минимальных визуальных эффектов для создания дезориентирующего мира заброшенных пригородов и роящихся армий дронов.
Тем не менее, он не такой триповый и эллиптический, как To the Ends of the World — также появляющийся на Mubi в конце этого месяца — своего рода небольшой индокитайский апокалипсис Apocalypse Now от надежно уникального автора Гийома Никлу. В главной роли Гаспара Уллиэля в роли французского солдата, заблудившегося в джунглях, ищущего свой полк после ужасной бойни, он служит пьянящим нагромождением образов «война это ад», столь же кошмарных, сколь и изысканно снятых.
В « Ласточки Кабула », основанном на бестселлере Ясмины Хадры, есть еще более полезная красота. Фильм, тепло принятый в Каннах в прошлом году, представляет собой богато анимированный портрет повседневной жизни при правлении Талибана в Афганистане примерно в 1998 году. Он рассказывает о страданиях двух пар, борющихся с угнетением и тюремным заключением, и является исторически резонансным и твердым, но не чрезмерно. смягчены прекрасными визуальными эффектами в стиле акварели в пустынной пастели.
С ветром «», тем временем, представляет собой волнующую, вызывающую сомнения драму от швейцарского режиссера Беттины Оберли, в которой исследуются проблемы экологической жизни с неотразимой ноткой романтической мелодрамы.Играя как Женщина на войне с менее черными краями, Мелани Тьерри великолепно закрепила за ним роль органического фермера, которому легче управлять своим окружением, чем эмоциями.
Наконец, душевные зрители-подростки с дружественными субтитрами могут найти « Meteorites » по своему вкусу. Простая, но трогательная история о взрослении после пробуждения разочарованной 16-летней девочки в иссушенных горах региона Окситания, ее жаркое, румяное воспоминание о летнем юге Франции не могло быть более желанным в сумерках. середина зимы.
Новое в потоковой передаче и DVD
Bait
(BFI, 15)
Микробюджетное чудо Корнуолла — любимый фильм Марка Кермоде в 2019 году — теперь на Blu-ray. Его текстурированное, завораживающее слияние британского реализма старой школы и ощетинившейся современной классовой политики также хорошо воспроизводится на маленьком экране.
The Goldfinch
(Warner Bros, 15)
Измученная критиками и оставленная умирать в начале гонки за наградами, попытка Джона Кроули сдержать разрастающийся бестселлер Донны Тартт на экране не так катастрофична, как ее репутация.Душный и немного скованный, да, но прекрасная сага для дождливого дня.
Оперативник
(Подпись, 15)
Пропуская кинотеатры после премьеры в Берлине в прошлом году, отвлекающий шпионский триллер Юваля Адлера играет главную роль Дайан Крюгер в роли агента Моссада, который стал мошенником. Скорее, как хороший шпион, он эффективно выполняет свою работу, не выделяясь из толпы.
The Cakemaker
(Peccadillo, 15)
Мягкий артхаусный краудплазер Офира Рауля Грейзера найдет преданную аудиторию DVD.История немецкого гея-кондитера и иерусалимской вдовы, скорбящих по одному и тому же возлюбленному, имеет мягкое и теплое пекарское прикосновение.
Netflixable? Гости французского ужина играют в «Правду или действие» с телефонами друг друга — «Nothing to Hide (Le jeu)»
Если бы у Netflix было корпоративное чувство юмора, они бы предложили на сервисе все три версии этой французской комедии / мелодрамы одновременно.
«Нечего скрывать (Le jeu)» — ремейк итальянского фильма «Perfetti sconosciuti» (Совершенные незнакомцы).«Я просмотрел мексиканский вариант этого в прошлом году — он называется Perfectos Desconocidos.
Все они используют одну и ту же настройку, дружеский ужин, который идет наперекосяк, когда они решают поставить свои сотовые телефоны в середину стола и прочитать следующий текст, поделиться следующей фотографией, отправленной по электронной почте, или включить громкую связь при следующем звонке. получает каждый человек.
Ответная пощечина глобальным навязчивым идеям сотовых телефонов? Конечно. Но открытый посыл звучит так: «Вы действительно хотите знать, что ваши друзья / родственники / супруг / супруга / дети делают за вашей спиной?»
Французская версия, адаптированная французским специалистом по боевикам Фредом Кавайе («Точка зрения», он написал сценарий триллера Рассела Кроу «Следующие три дня»), столь же неуклюже показывает свои мелодраматические штрихи.Но это, вероятно, самая смешная из трех версий, с розыгрышами, добавленными к ночи самых смущающих моментов жизни.
Каждый из семи человек, сидящих за ужином в доме врачей Мари ( Bérénice Bejo, ) и Винсента ( Stéphane De Groodt, ), имеет что-то, что они скрывают от своей второй половинки, своих друзей.
Одна гостья проскальзывает в ванную, чтобы вылезти из трусиков, более одного отправляют сообщения, которые никому бы не хотелось видеть, один — доверенное лицо сексуально активной дочери в семье, которая вот-вот начнет половую жизнь, другой ищет работу и недавно развелась, и в будущем.
И в эту ночь лунного затмения, «не для суеверных», диктор радио уверяет нас, что могут происходить странные вещи. Недоверие — это самая большая проблема.
Так начинается эта клеточная «правда или действие». И от этого звонка с напоминанием об операции или этой постоянной серии сообщений или звонков от этого начальника или того «коллеги» все меняется от просто смущающего до потрясающего унижения.
Случайные шутки, добавленные в смесь, могут либо усилить веселье, либо отправить кого-нибудь к их адвокату по разводам.
Механизм этого проверенного временем сюжета открыт, но Кавайе неплохо справляется, отвлекая нас от шестеренок, которые, как мы видим, вот-вот повернутся, от гаек и болтов, которые могут оторваться в любой момент.
Более легкие приколы включают хирурга и будущего шеф-повара Винсента, который «с изюминкой» рассматривает классическую французскую кухню. Готовите фуа-гра с молоком? Пюре из брокколи? «Теплые» устрицы с чернилами кальмара?
Актерский состав распределяет рабочую нагрузку поровну: Бейо («Художник», «Рыцарская сказка»), S uzanne Clément и Roschdy Zem («Дни славы») производят самое сильное впечатление.
Думаю, я больше всего смеялся над тем, как по-французски гости уклонялись от этого курса, и от того, как они ныряют в сырную тарелку в конце, как жертвы голода.
Структура здесь кажется немного более неуклюжей, и прикосновение «затмения» настраивает нас на самый очевидный «поворот» из всех.
Но «Ничего не скрывать» все же удается развлечь и удивить ровно настолько, чтобы оправдать все эти выплаты Паоло Дженовезе, итальянскому режиссеру, который и задумал это легко переводимое развлечение.
Рейтинг MPA: TV-MA, алкоголь, ненормативная лексика, умеренное насилие
В ролях: Беренис Бежо, Сюзанна Клеман, Стефан Де Гродт, Винсент Эльбаз, Грегори Гадебуа, Дориа Тилье и Рошди Зем
Кредиты: сценарий и постановка Фреда Кавайе по итальянскому фильму «Perfetti sconosciuti Perfect Strangers)». Релиз Netflix.
Продолжительность: 1:30
Нравится:
Нравится Загрузка …
Связанные
О Роджере Муре
Кинокритик, ранее работавший в Службе новостей McClatchy-Tribune, Orlando Sentinel, публиковался в журналах Spin, The World, а теперь публикуется здесь, Orlando Magazine, Autoweek Magazine.
8 французских фильмов, которые вы можете транслировать, чтобы избавиться от вашего запретного блюза
После того, как вы представите вам лучшие фильмы и шоу из Кореи и Латинской Америки, мы будем рекомендовать лучшие французские фильмы, которые вы можете транслировать на Netflix прямо сейчас.
Посмотрите фильмы ниже:
Африканский доктор
Африканский доктор — это комедийная драма 2018 года, основанная на жизни Сейоло Зантоко, отца популярного рэпера Камини, написавшего сценарий фильма. В нем прослеживается жизнь недавнего выпускника медицинского факультета, который после побега из диктатуры в Конго объединяет свою семью в маленькой деревне во Франции. Занимаясь культурными и расовыми проблемами, это история о человеке, который борется в чужой стране, но впоследствии стал одним из самых уважаемых врачей в регионе.Режиссер Жюльен Рамбальди.
Очень любим
Этот французско-марокканский драматический фильм 2015 года режиссера Набиля Аюша является комментарием к сексуальной торговле и проституции в Марракеше. Это очаровательная история о четырех друзьях, которые являются секс-работниками, и о том, как они преодолевают опасности и стигму, связанные с их профессией.
Mademoiselle de Joncquières (Lady J)
Эта драма периода 2018 года — рассказ о богатой вдове мадам де ла Поммерэ, которая с помощью титулованной мадемуазель де Жонкьер или леди J вынашивает сложный план мести от ее бывшего любовника.В фильме сценариста-режиссера Эммануэля Муре удачно переходит от комедии к трагедии и обратно. Этот фильм, буквально воспринимающий слова «в аду ярость, как презираемая женщина», — это увлекательная поездка по Франции XVIII века.
Le Monde Est à Toi (Мир принадлежит вам)
Этот фильм, снятый Роменом Гаврасом, рассказывает историю мелкого мошенника, который хочет действовать прямо, но не может себе этого позволить. Он соглашается выполнить последнюю работу, но оказывается вовлеченным в Иллюминаты, городскую легенду о группе влиятельных людей, контролирующих мировые события.Фильм представляет собой социальную сатиру, комедию и триллер в одном лице. Вишенка на вершине? В фильме гениальный Венсан Кассель играет эксцентричного мафиози.
Прочтите: 6 испанских теленовелл, которые нельзя пропустить во время изоляции
Прочтите: Не пропустите эти 7 региональных фильмов, транслируемых прямо сейчас
Il a déjà tes yeux (У него даже есть глаза)
Этот фильм 2016 года повествует о французско-африканской паре Поле и Сали, которые узнают, что шестимесячный ребенок, которого они ждали усыновить, белый.Название фильма отсылает к голубым глазам мальчика Бенджамина. Пара продолжает усыновление, но сразу же встречает сопротивление со стороны консервативных семей. Несмотря на то, что это комедия, «У него даже есть твои глаза» показаны различные слои агрессии цветных лиц. Режиссер Люсьен Жан-Батист.
Я не из простых людей
Это веселая история о мужчине-шовинисте, который попадает в параллельную вселенную, где стереотипные гендерные роли меняются местами, а женщины считаются выше мужчин.Здесь он влюбляется в женщину, и теперь ему нужно изучить правила матриархального общества, к которым он не привык. Социальная сатира, в которой освежающе рассказывается о феминизме, была написана и снята Элеонором Пурриа, известным по таким фильмам, как «Угнетенное большинство» и «Наши драгоценные дети».
Divines
Divines — драма 2016 года режиссера Хауда Беньямина, которая получила Золотую Камеру на Каннском кинофестивале, где она была показана в разделе «Две недели режиссеров».Это уникальная история совершеннолетия о Дунии, подростке из малообеспеченной мусульманской семьи в Париже, которая, чтобы добиться власти и успеха, вступает в мир преступности. Этот фильм разворачивается в духе голливудского триллера, но рассказывает о разнице между имущими и неимущими.
Nocturama
Этот триллер 2016 года режиссера Бертрана Бонелло — мрачный, тревожный, но незабываемый фрагмент французского кино. Он повествует о группе молодых мужчин и женщин, путешествующих из одного места в другое в Париже с определенной миссией.Они собираются в торговом центре, чтобы дождаться, пока их план сбудется, но им становится скучно, и они участвуют в цепочке деструктивного поведения. Этот глубоко экзистенциалистский фильм — не что иное, как путешествие. Это также визуальное удовольствие с длинными снимками, которые только подчеркивают ситуационный нигилизм.
Прочитано: 6 K-драм, которые помогут разобраться в вашем списке выпивки за недели
Прочтите: Move Over Dark, вот 7 других шоу Netflix на иностранном языке, которые вы можете смотреть на запойе
Следите за @ News18Movies, чтобы узнать больше
.