Финские фильмы и кино на русском языке, фильмы происходящие в Финляндии
Финляндия знаменита не только, как экологически чистая страна, которая идеально подходит для спокойного отдыха. Финны умеют снимать интересные фильмы на разные темы. Многие из них помогают зрителям познать местный менталитет и изучить историю Финляндии. Многие из них не только были номинированы на награды, но и получили «Оскар». В основном они смотрятся на одном дыхании и захватывают резкими поворотами сюжета.
Финские фильмы о войне
Сюжеты о тяжелом военном времени и тяжелых человеческих судьбах.
Кукушка
Фильм хорошо отснят, имеет интересный и проникновенный сюжет. Вышел в прокат в 2002 году. Достаточно быстро стал популярным и получил массу наград, среди которых самыми значительными считаются «Лучший фильм о войне в 21 веке» и «Государственная премия России в области искусства и литературы». Большая часть наград выдана «Золотой тайгой» – кинофестивалем.
Как и в большинстве фильмов подобной тематики, на первое место ставится не сама суть войны, а то, как в такой период развиваются человеческие отношения. Сами события в Фильме проходят в 1944 году на территории Финляндии. По сюжету, одна из финок приютила финна и русского, которых обрекли на верную смерть. Два парня были «по разным сторонам баррикад», они говорят на разных языках, но у них получается понять друг друга. В конце фильма каждый из молодых людей пойдет своей дорогой. Режиссер советует зрителю ознакомиться с отношениями РФ и Финляндии во Второй Мировой войне, чтобы лучше понять сюжет.
Режиссер фильма – Александр Рогожин.
Неизвестный солдат
Фильм военного характера. Его режиссером стал Аку Лоухимиеса. Фильм снят на основе романа писателя из Финляндии – Вяйне Линна. Есть еще две экранизации этого фильма, но режиссер утверждает, что третья абсолютно не похожая на предыдущие. В течение первой недели проката фильм стал одним из самых просматриваемых. В прокат вышел в 2017 году.
Основные действия фильма происходят на территории Карелии. Для батальных сцен выбрано гарнизон Сантахамина. В съемках брало участие 250 человек, из них – большинство волонтеров. Всего же желающих снятся в этом фильме было около 14 тыс. человек. Во время съемки был также трагический случай: один из волонтеров, который играл роль кучера, случайно упал под колеса повозки и погиб. На съемки нескольких эпизодов были даже приглашены дети 6-10 лет. Главное условие – они должны владеть русским языком. Объявления о таком предложение для учащихся были размещены по школам.
В фильме рассказывается о противостоянии финских военных гарнизонов и советских во время Второй Мировой войны. Вторые превосходили первых и по количеству вооружения, и по силе. Финны понимают, что должны капитулировать, поскольку шансов на победу у них нет. В сюжете представлены судьбы людей, как военных, так и гражданских, которые вынуждены привыкать к новому режиму и новой жизни.
Моя лучшая мама
Фильм вышел в 2005 году, есть просто душераздирающие моменты. В 1943 году отца 9 летнего Ээро забирает война, а мать, чтобы обезопасить сына, отправляет его в Швецию, которая приняла на то время нейтралитет. Мать не хотела этого делать, но выбора особо и не оставалось. Это все было ради безопасности её единственного сына. Там его приняла приемная мама Сигне. Она была очень суровой с ним и долго не подпускала в свое сердце. Ей было еще очень тяжело после потери своей дочери. Мальчик очень скучал по матери, родным местам. Сложность заключалась и в том, что он не владел шведским языком. Мальчику казалось странным, что все письма, которые приходили в дом, были адресованы его новой матери, а не ему.
Он решается прочитать одно из писем, которые приходили Сигне и узнает, что родная мать его предала, и он вынужден остаться в Швеции навсегда. Это печальное событие разбивает ему сердце, но именно в этот момент Сигне начинает жалеть мальчика и относится к нему как родная мать.
Но после войны дети все-таки вынуждены вернуться к себе на родину и возвращаться к родным, привыкать к новой старой жизни.
Фильмы Финляндии про любовь
Фильмы для тех, кто любит чувственные и романтические сюжеты.
Черный лед
Фильм впервые увидел мир в 2007 году. Снимался в 2 странах: Германии и Финляндии. Его режиссером стал Петри Котвица.
В сюжете идется о женщине по имени Сара, которая работает в финской столице гинекологом. Она со всеми дружит, пытается поддерживать хорошие отношения, всегда имеет идеальный внешний вид. Все её считают идеальной женщиной, у которой нет проблем, но на самом деле под сияющей улыбкой скрывается другая женщина. Внутри нее кипит злость, ревность и ненависть к своему мужу, который изменяет ей с молодой девушкой. Она не так давно узнала о его романе со студенткой. Муж, конечно же, не хочет признаваться в том, что он неверный в браке, хотя все давно уже это заметили. Чтобы узнать, на каком уровне отношения её мужа с любовницей, она собирается втереться в её доверие. Это поможет ей даже начать манипулировать отношениями любовницы и своего законного супруга.
Все они оказываются в любовном треугольнике, а слабым звеном оказываются не женщины, а именно мужчина. Он представлен как слабовольный человек, который не способен ни на любовь, ни на верность, ни на ответственность. Режиссер Котвиц так отснял сюжет, что ему начали приписывать переход к феминизму.
Самый счастливый день в жизни Олли Мяки
Фильм вышел в прокат в 2016 году, относится к мелодрамам. Получил премию Каннского фестиваля. В основе фильма – жизненная история Олли Мяки – боксера из Финляндии, у которого так и не получилось ни одного раза отправить в нокаут соперника. По фильму события происходят в 1960 году, а Олли в это время был знаменит на весь родной город. Он долго был боксером-любителем. Чтобы перейти на уровень профессионала, ему предложили бой с действующим чемпионом. Для боя он начинает изнурительно тренироваться. Тренер доволен его успехами на занятиях. Большим плюсом является и то, что соревнование будет проходит на ринге, который ему давно знаком.
Журналисты чувствуют его силу и пытаются следить за каждым его шагом, тренер прилагает максимум усилий, чтобы подопечный получил победу. Его активную подготовку прерывают внезапные любовные чувства. Теперь все мысли героя не о спорте, а о юной девушке Райя. История будет интересна как любителям спорта, так и тем, кто любит романтические сюжеты. Фильм еще раз доказывает то, что в жизни может быть масса непредвиденных моментов.
Современное финское кино
Многие картины современного кино, отснятого в Финляндии, номинированы на мировые премии.
Восьмой шар
Жанр – криминальная драма. Режиссер – Аку Лоухимиеса. Фильм был номинирован на лучший сюжет, а также получил несколько премий «Юсси». Впервые его показали в январе 2013 года.
По сюжету девушка Пике всю свою молодую жизнь связала с алкоголем и наркотиками, поскольку именно такое окружение видела в своем детстве. Она отбыла тюремное наказание, поскольку постоянно нарушала закон. После этого периода, выйдя из тюрьмы, она решила, что нужно начинать новую адекватную жизнь. К тому же, на тот момент у нее уже была дочка, для которой она решила подавать только положительный пример. Идиллию прервал её бывший любовник – очень опасный и жестокий тип, который давно не дружит с законом. Он своими действиями пытался вернуть её в криминальное прошлое. Получиться ли у девушки стать отличной матерью и не свернуть на кровавую тропу?
Братки
Фильм вышел еще в 1998 году. Главный режиссер – Алекси Мякеля.
В фильме говорится о том, как Юсси и Анти вышли из тюрьмы. Они попали туда из-за того, что однажды спланировали ограбление банка, но были рассекречены. Затею ограбления придумывали трое, но одному из них удалось сбежать. Пока его друзья сидели в тюрьме, он стал успешным и востребованным адвокатом и теперь хочет помочь своим друзьям. Но они не хотят начинать новую жизнь и дружить с законом. Неужели они опять начнут заниматься махинациями и попадут в тюрьму?
Ангел
Окончание съемок драматического фильма припадает на 2009 год. Главный режиссер – Маргрет Олин. В фильме будет высветлена тяжелая судьба главной героини. Она очень рано теряет отца, которого очень любила. Это произошло, когда она была еще подростком. Мама долго не горевала и быстро привела в дом нового «папу», которого звали Олег. Жизнь её становится несносной, и она находит выход из сложившейся ситуации – героин.
Адский Хельсинки
Жанр фильма: криминальная драма. Фильм вышел в 2009 году. Главный режиссер – Алекси Мякели. Фильм снят в виде романа-интервью, в котором рассказывается об одном из хельсинских районов – Реопери. В фильме описаны события 1966-1979 гг. Основное внимание уделяется путешествиям главных героев – Криса и Томпы. Кроме того, описана ситуация, когда два плохие парня хотят немного разбогатеть и забыть о бедности благодаря торговли подпольным спиртным. В их планах – немного нелегально поторговать и забыть о незаконном мире и нарушениях закона. Но чем больше денег на этом они получают, тем больше возрастают их интересы. Несмотря на то, что сюжет и главные герои связаны с нарушением закона и показаны не как положительные персонажи, зрителю они обязательно понравятся.
Письма отцу Якобу
Фильм снят в Финляндии в 2009 году. Главный режиссер – Клаус Хярё.
Главная идея фильма – размышления о том, какими разными могут быть человеческие судьбы. Показывают, что такое слабость и сила духа, зло и добро.
Один из главных героев – сельский священник, которому пишут письма со всей страны, чтобы он помолился за них, поддержал и помог советом. Люди рассказывают ему о своих радостях, горестях и нуждах. Чтобы быстрее справляться с громадным потоком писем, он находит помощницу – девушку, которая отбыла 12 лет в тюрьме. Освободили её неожиданно по амнистии. Само же заключение было пожизненным.
Не только ответы на письма от священника были важны людям, но и для него это стало частью жизни.
В 2009 году картину выдвинули на премию «Оскар». Эта картина – отличный пример того, как происходит преображение человеческой души – все о любви, прощении и страданиях.
Новый человек
Фильм увидел мир в 2007 году. Главный режиссер – Клаус Хярё. Жанр – драма. Фильм снят в Швеции и Финляндии.
В фильме показаны события, которые связаны с трагическими моментами в шведском государстве. Описано время, когда девушкам, которых можно отнести к неблагополучному обществу, принудительно делали стерилизацию. Основное внимание уделено одной из таких дам – Гертруде. В 1951 году она находилась в одной из клиник закрытого типа именно из-за того, что её семье не имела громадного состояния. Из подобных клиник можно было выйти двумя путями: или пройти стерилизацию, или же курс лечения в заведениях, где лечили людей с психическими расстройствами. В последнем случае шансов выйти здравомыслящим человеком было не много. Первый вариант также был печальным, поскольку впереди ждет свободная жизнь. Но, в тоже время, придется осознать то, что ты никогда не родишь ребенка, не услышишь слово «мама». Перед Гертрудой, как и перед многими женщинами того периода, стоит тяжелый выбор. Она все-таки примет решение, которое посчитает правильным.
Рождественская история
Фильм снят в стиле семейного фентези под руководством режиссера Юха Вуолиоки.
Зрителю предлагают перенестись в место, где проходят все сказочные новогодние и рождественские события. История начинается именно в сказочной Лапландии. В канун Рождества с одной из семей произошло трагическое событие – родители и маленькая девочка провалились под лед и погибли. Остался в живых только маленький мальчик Николас. Местные жители понимали, что он пропадет, и по очереди брали его к себе.
Так, каждое Рождество он встречал с новыми людьми. Мальчик был очень добрым и детям в семьях, которые его приютили, сам делал игрушки. Но однажды он остался сам в преддверии Нового года. Жил он сам до тех пор, пока его не согласился взять себе в ученики старый плотник из соседней деревни. Он имел много детей и занимался изготовлением самодельных игрушек для них. С самого начала заметил талант Николаса. Когда мальчик начал изготовлять игрушки, он понял, что дарить их нужно не только детям плотника, приятно будет всем детям в деревне. С тех пор в новогоднюю ночь начал раскладывать подарки под елки. Со временем и сам Николас взял себе помощников.
Вечная мерзлота
Фильм вышел в 2004 году. Жанр – драма. В основу фильма взят рассказ «Фальшивый купон», который написал Лев Толстой.
В сюжете описывается жизнь молодого главного героя, который не так давно окончил школу и привносит в свою жизнь счастье при помощи наркотиков, алкоголя и постоянного шатания. Трагическая нить фильма тянется с того момента, как главному герою Нико удается создать поддельную купюру в 500 евро. В фильме покажут судьбы всех людей, через руки которых прошли эти деньги. Это и хакеры, и рокеры, и продавцы-консультанты, и даже дама-полицейский.
Нужно обратить внимание, что драму не стоит смотреть лицам до 16 лет, поскольку в ней имеются элементы лжи, насилия, разгрома, есть сцены эротического характера.
Комедии Финляндии
Лучшими финскими картинами считаются:
Развод по-фински или Дом, где растет любовь
Фильм вышел в 2009 году. Главный режиссер – Мика Каурисмяки. Он же является и одним из сценаристов.
Пара давно жила в браке, чувства уже давно угасали, а далее вместе жить не было желания. Они решили оформить развод. Они оба не против, но есть одно «но»: пара привыкла к своему общему дому, который расположен в живописном месте. Ни муж, ни жена не готовые уступать дом друг другу и переезжать. Они провели совместный совет и решили, что никто выезжать не будет. При этом поставили друг другу несколько условий. Самое главное правило – категорически запрещается приводить в общий дом новых пассий. Именно это правило и будет нарушено одним из представителей семьи.
Вдаль уплывают облака
Фильм вышел в 1996 году. Жанр – комедия, драма. Главный режиссер – Каурисмяки.
В основу трагикомедии взяты реалии жизни простых рабочих людей, которые внезапно получили приятный подарок от судьбы. В центре всех событий – пара Илона и Лауры Копонен. Жена работает администратором в ресторане, а муж – водитель трамвая. Они никогда не были богатыми людьми, но благодарны судьбе за то, что имеют. Но в один день ресторан, где работала Илона, закрывают и все работники были уволены. Муж также остается без работы, поскольку попал под сокращение. Им очень долго не получает найти работу. Они уже отчаялись, но, все же, пытались и далее найти выход и у них это получилось.
За спичками
Комедия 1979 года, которую любят и сегодня. Режиссеры – Ристо Орко и Леонид Гайдай.
Главные герои – 2 финна (Юссии и Антти). У них противоположные судьбы: один – имеет хороший аппетит и любимую жену, второй – остался вдовцом, достаточно состоятельный мужчина. Все приключения начинаются с того, что Антти понимает, что дома у него закончились спички, и он решает идти за ними.
Друзья эти живут в разных городах. Оказывается, что Антти давно надоеда жена, его заел быт. По городку начали даже ходить слухи, что у него в планах бросить законную супругу и отправиться в путешествие. Этими слухами хочет воспользоваться местный портной Тахво, который давно не ровно дышит к даме Антти.
Лапландская одиссея
Фильм вышел в двух частях: первая – в 2010, вторая – в 2015 году. Режиссер – Теппо Айраксинен.
Фильм о молодом человеке, который ранее вел разгульный образ жизни, жил беззаботно, не имея никаких проблем. Он жил только одним днем и думал только о себе. Его будущее и чувства его девушки не интересовали.
Все это осталось позади, после этого периода прошло пять лет. Теперь он – примерный семьянин и любит свою жену Инару. У них есть любимый и долгожданный ребенок, но главный герой понимает, что их жизнь стала скучной и не романтичной, их поглощает быт. Ему скучно и он сложно проживает этот рутинный период. Выйти из него поможет его друг Райх, который возвращается в Хельсинки. Они решают вспомнить, как они развлекались в молодости и хотят оторваться по полной. Одним из самых зажигательных событий окажется вечеринка, на которую они пойдут. Она же оставит отпечаток в памяти на всю оставшуюся жизнь.
Санта на продажу
Фильм вышел в прокат в 2010 году. Главный режиссер – Ялмари Хеландер.
Действия в фильме идут в Лапландии на сопке Корватунтури, где группа американцев ведет бурение. За несколько недель до Рождества, дойдя до глубины 400 метров, обнаружены опилки, слой которых составлял 20 метров. После него был опять слой льда. Командир группы утверждает, что на самом деле это не сопка, а насыпной курган, который сделан искусственно самыми местными жителями. Он считается, что курган создан для сохранения чего-то неизведанного, но ценного.
Конечно же, что они хотят проникнуть в насыпной курган и узнать о секретах древних местных жителей и начинают взрывные работы. Всю историю подслушали два местных мальчика, которые незаметно проникли на закрытую территорию. Один из детей считает, что здесь нашли Санта Клауса, ведь так твердит древняя легенда. Второй мальчик не верит в это и считается все сказкой.
В этот же период в семье мальчика Пиетари происходит неприятность – оказались перебитыми почти все олени, которых они разводили. Они теперь почти банкроты. Через несколько дней в ловушку мужчины, который разводил оленей, попадает странный старик. В это же время во многих домах исчезают электрические и бытовые приборы.
Детям стало интересно, кто попал к ним в ловушку. Они считают, что это Санта Клаус, который был освобожден из ледового слоя. С кем еще им придется познакомиться? Что они решать сделать с Сантой?
В парилке жизни
Фильм имеет документальный характер, вышел в прокат в 2010 году. Главный режиссер – Йонас Бергхалл. Главные герои фильма – парни, которые кажутся суровыми, но на самом деле у них есть желание излить душу друг другу, смыв с себя все плохие мысли и накопившиеся заботы. В теплой душевной компании в финской сауне парни рассказывают историю о любви, предательстве, дружбе, смерти и жизни.
Фильмы онлайн: страна — финляндия.
Фильмов: 191 (1-24)
Добавлен: 05.08.2020
- Рейтинг: 20,0%
- Качество: WEB-DLRip
- Звук: ПМ
Скрипачка / Viulisti
- Жанр: Драма, Музыка, Мелодрама.
- Год: 2018.
- Страна: Финляндия.
- Режиссер: Paavo Westerberg.
Знаменитая скрипачка в результате травмы вынуждена прекратить выступления на сцене и заняться преподаванием. Она влюбляется в одного из своих учеников — юношу, настолько же влюбленного в музыку и настолько же амбициозного, как она сама. Только на 20 лет моложе.
- В ролях: Матлеена Куусниеми, Olavi Uusivirta, Ким Бодниа, Самули Эдельманн, Misa Lommi, Emmi Pesonen, Paavo Westerberg.
Добавлен: 08.07.2020
- Рейтинг: 16,7%
- Качество: WEB-DLRip
- Звук: ПМ
Дива Финляндии / Diva of Finland
- Жанр: Комедия.
- Год: 2019.
- Страна: Финляндия, Норвегия.
- Режиссер: Maria Veijalainen.
Хэнна, девушка из северного городка, буквально ослепла от зависти к новенькой южанке Силье. Однажды, она неудачно падает на бинокль и временно теряет зрение. Когда зрение Хэнны восстанавливается, она никому об этом не говорит. Хэнна видит, что ее завистливые шуточки испортили жизнь Сильи, но она совсем этого не хотела.
- В ролях: Suvi-Tuuli Teerinkoski, Linda Manelius, Jutta Myllykoski, Sonja Sippala, Микко Неувонен, Janica Keränen, Merja Pietilä.
Добавлен: 24.06.2020
- Рейтинг: 28,6%
- Качество: WEB-DLRip
- Звук: ПМ
Дай мне упасть / Lof mér að falla
- Жанр: Биография, Криминал, Драма.
- Год: 2018.
- Страна: Исландия, Финляндия, Германия.
- Режиссер: Baldvin Zophoníasson.
Стелла и Магна вступают во взрослую жизнь, идя по шаткой дороге наркомании. Веселые подростковые годы скоро станут опасной взрослой жизнью. Фильм был снят, опираясь на правдивые истории и интервью с семьями наркоманов.
- В ролях: Elín Sif Halldórsdóttir, Eyrún Björk Jakobsdóttir, Lára Jóhanna Jónsdóttir, Kristín Lea, Sólveig Arnarsdóttir, Sigurbjartur Atlason, Торстейнн Бахманн, Edda Björgvinsdóttir.
Добавлен: 16.06.2020
- Рейтинг: 40,0%
- Качество: WEB-DLRip
- Звук: ПМ
Стальные леди / Teräsleidit
- Жанр: Драма, Комедия.
- Год: 2020.
- Страна: Финляндия.
- Режиссер: Памела Тола.
После 50-ти лет унижений, которые 75-летняя Инкери терпела от своего мужа Тапио, она ударила его сковородой по голове и планирует похоронить его тело в саду за домом. Внезапно Инкери понимает, что ей предстоит провести остаток жизни в тюрьме. Для прощальной поездки Инкери берет своих сестер Сильви и Райли на дикую прогулку в национальный парк Коли. Их путешествие по Финляндии начинается с очаровательного автостопщика, поломки машины и греховных танцев в ресторане. Когда Инкери находит свои старые университетские … »
- В ролях: Леэна Уотила, Сеела Селла, Saara Pakkasvirta, Хейкки Ноусиайнен, Pirjo Lonka, Samuli Niittymäki, Яни Воланен.
Добавлен: 06.06.2020
- Рейтинг: 44,4%
- Качество: WEB-DLRip
- Звук: ПМ
Маленькая большая ложь / Pieniä suuria valheita
- Жанр: Комедия, Драма.
- Год: 2018.
- Страна: Финляндия.
- Режиссер: Матти Киннунен.
В маленькой деревне появляется человек по имени Харри, вместе со своим сыном Симоном. Харри устраивается помощником в сельский церковный приход. Местные жители относятся настороженно к новому соседу, также как и одноклассники к Симону. По деревеньке ходят разные слухи о прошлом Харри, а в школе Симона начинают откровенно травить. Зачинщиком является Теему, сын местного владельца магазина. Постепенно вокруг пары приезжих выстраивается стена непонимания. Но тут Харри представляется случай поквитаться со всеми обидчиками разом…
- В ролях: Микко Ноусиайнен, Niila Nousiainen, Сантту Карвонен, Пихла Пенттинен, Heikki Hoppania, Veera Kinnula.
Добавлен: 16.05.2020
- Рейтинг: 20,0%
- Качество: BDRip
- Звук: ПМ
Фингерпори / Fingerpori
- Жанр: Комедия.
- Год: 2019.
- Страна: Финляндия.
- Режиссер: Микко Коуки.
Истории о вымышленном маленьком городке Фингерпори и его самых неординарных людях. Это, к примеру, нечистый на руку мэр Ангус Хомелиус, Похмельная Дэйзи, которая никак не может найти свою любовь, охочий до женщин недотёпа и балбес Аллан Курма и другие персонажи. Фильм основан на комиксах Пертти Ярлы.
- В ролях: Кари Вяянянен, Jenni Kokander, Сантту Карвонен, Pirjo Lonka, Аку Хирвиниеми, Marja-Leena Kouki, Linda Wiklund, Сэнна Стеллан.
Добавлен: 03.05.2020
- Рейтинг: 14,3%
- Качество: WEB-DLRip
- Звук: ПМ
Бородатый нянь / Tarhapäivä
- Жанр: Комедия.
- Год: 2019.
- Страна: Финляндия.
- Режиссер: Тийна Люми.
Немолодой невротик Антти Пасанен единолично растит юного невротика Пааво. Ведь мать Пааво, Пия, находится в постоянной депрессии и сидит на таблетках. Антти, долгие годы страдающий без секса, терпеливо сносит выходки френдзонящей его самовлюбленной матери-одиночки Энни. Но однажды с Энни происходит дорожный инцидент и она надолго попадает в больницу. Некому присмотреть за её дочерью, Тертту, и безропотный Антти соглашается на эту миссию. Теперь на попечении у Пасанена уже два строптивых спиногрыза
- В ролях: Мария Сало, Ria Kataja, Marjaana Maijala, Петтери Сумманен, Santeri Helinheimo Mäntylä.
Добавлен: 02.05.2020
- Рейтинг: 43,8%
- Качество: WEB-DLRip
- Звук: ПМ
Рай Марии / Marian paratiisi
- Жанр: Драма, Триллер.
- Год: 2019.
- Страна: Финляндия, Эстония.
- Режиссер: Zaida Bergroth.
История проповедницы Марии Окерблум, совершившей несколько жестоких преступлений в Финляндии. Она была заключена под стражу, но сбежала из тюрьмы и воссоединилась с последователями своего учения. В этот момент ей был брошен вызов со стороны самых юных участниц секты.
- В ролях: Пихла Виитала, Томми Корпела, Сага Саркола, Рейн Ойя, Элина Книхтиля, Markku Maalismaa, Juha-Pekka Mikkola, Asko Sarkola.
Добавлен: 22.02.2020
- Рейтинг: 65,0%
- Качество: HDRip
- Звук: ПМ
Мастер Чен / Mestari Cheng
- Жанр: Комедия, Драма.
- Год: 2019.
- Страна: Финляндия, Китай.
- Режиссер: Мика Каурисмяки, Hannu Oravisto.
После смерти жены 45-летний повар и владелец ресторана Чен отправляется вместе с маленьким сыном в отдаленную деревню в Финляндии, чтобы встретиться со старым другом. По прибытии выясняется, что никто не слышал о таком ч
Финское кино: современные режиссеры Финляндии и их картины
Последние два десятилетия кинематограф в Финляндии очень активно развивался и набирал популярность, причем как внутри страны, так и за ее пределами. Однако у большинства наших соотечественников все познания о финском кино сводятся к пресловутому образу героя Вилле Хаапасало из популярной в России алко-саги «Особенности национальной охоты» и «Особенности национальной рыбалки». Портал e-Finland взял на себя ответственность восполнить пробелы в представлениях о киноиндустрии северных соседей. Давайте разбираться вместе.
Фото: bloody-disgusting.com
Мировую славу и всеобщий интерес вокруг финского кинематографа создают, прежде всего, выдающиеся режиссеры. Они задают жанровые тренды, формируют национальный образ, сочетают самобытность северной культуры и актуальные социальные проблемы страны. Ключевыми фигурами финского кинематографа за последние двадцать лет стали нижеперечисленные мастера. Именно их имена и киноленты являются самыми важными в сегодняшнем представлении о киноиндустрии суомцев.
Ренни Харлин
Его настоящее имя – Лаури Мауриц Харьола, родом из финского Рийхимяки. Почти каждый смотрел картины этого режиссера и сценариста («Кошмар на улице Вязов-4», «Крепкий орешек -2» и др.), но не знал, что это самый успешный финн Голливуда. Ренни Харлин – признанный мастер экшена, а триллер, ужасы и боевики – его жанровый конек. Многие картины этого режиссера знают по всему миру, но при этом он считается не очень коммерчески успешным на «Фабрике грез». Несколько раз Харлин номинировался на «Золотую малину», однако так ни одну и не получил. Особенным стилем режиссера считают любовь к снежным и подводным съемкам.
«Скалолаз» (Cliffhanger, 1993)
Фото: mubi.com
Известный боевик с Сильвестром Сталлоне в главной роли. На поиски пропавших под снежной лавиной людей отправляют одного из лучших альпинистов. Но не все так просто: это был лишь повод, чтобы заманить героя в горы для совершения совершенно другой миссии. Один против банды вооруженных террористов альпинист Гейб Уокер устраивает жестокую войну за жизнь.
«Изгоняющий дьявола: Начало» (Exorcist: The Beginning, 2004)
Фильм ужасов, приквел фильма «Изгоняющий дьявола». Главный герой едет на раскопки церквей в Африке. Местные жители говорят, что там живут злые духи, да и странные вещи постоянно происходят с участниками экспедиции. Главный герой пытается разобраться во всех этих неприятностях, постепенно теряя веру в научное объяснение происходящего.
«Охотники за разумом» (Mindhunters, 2004)
Будущие агенты ФБР проходят специальный тест, чтобы попасть в элитный отдел «охотников за разумом» – специалистов, распознающих опаснейших преступников по мельчайшим деталям и психологическому портрету. Испытание агентов проходит в изолированном месте – на удаленном острове. Однако самое большая проблема – найти маньяка в своей же команде, пока он не уничтожил всех.
«Тайна перевала Дятлова» (The Dyatlov Pass Incident, 2013)
Фото: randonhorror.co.uk
Фантастический триллер с неожиданной концовкой. В основе фильма – реальные события 1959 года, произошедшие на Северном Урале. Группа американских студентов решает расследовать загадочные обстоятельства исчезновения опытных советских туристов. Они отправляются тем же маршрутом, что и предшественники в 1959 году. Каким-то странным образом исследователи оказываются в перевале Дятлова всего за один день, хотя расстояние гораздо больше. Там они обнаруживают следы неизвестного происхождения и таинственный бункер. Однако самое странное, что по официальным данным в экспедиции Дятлова погибло 9 человек, а местная женщина утверждает, что тогда обнаружили 11 убитых. Что же там произошло на самом деле, зритель поймет лишь в самом финале.
Аки Каурисмяки
Имя этого режиссера, бесспорно, необходимо знать и помнить. Он как Педро Альмодовар для Испании или Ларс фон Триер для Дании. Это главная звезда культурной Финляндии, прославившей ее кинематограф на весь мир. Его фильмы отражают социально-бытовые проблемы страны, а герои – воплощение национальной идентичности. Маргиналы и изгои-алкоголики – особая порода чудаковатых неудачников, гордых, но наделенных загадочной тонкой душой – это те узнаваемые персонажи особого мира, созданного режиссером, полного меланхолии и порой даже черного юмора. Среди наград режиссера приз ФИПРЕССИ, Кинопремия Северного Совета, Гран-при Каннского кинофестиваля, Берлинская художественная премия, «Серебряный медведь» за лучшую режиссуру и другие.
«Человек без прошлого» (Mies vailla menneisyyttä, 2002)
Фото: omn-omn-omn.ru
Одна из самых известных и самых титулованных картин Каурисмяки. Безработный провинциал приезжает в столицу в поисках работы. Однако его приключения начинаются прямо с вокзала, где героя жестоко избивают неизвестные. В состоянии комы он попадает в больницу, но выживает, полностью потеряв память. Так начинается новая жизнь: жители трущоб помогают ему адаптироваться, он находит новую любовь в лице сотрудницы «Армии спасения» и становится свидетелем ограбления банка. Таким образом, его фото мелькает в газетах, а вскоре его находит жена уже из прошлой, ставшей ему чужой, жизни.
«Юха» (Juha, 1999)
Экранизация классического финского литературного произведения снята в стилистике ретро кино. Идиллическую жизнь хуторян Мари и Юха нарушает появление коварного соблазнителя Шемейки. Злодей увозит деревенскую девушку в город, где вместо обещанного им веселья и праздника, она оказывается в публичном доме. Мари беременна, а ее муж Юха отправляется за ней, чтобы отомстить. Особенность картины в том, что весь фильм герои не разговаривают. Из всех звуков есть шум мотора, скрип двери и оркестровая музыка. Это самая минималистичная лента Каурисмяки, где его фирменный аскетизм доведен до предела.
«Гавр» (Le Havre, 2011)
Фото: mubi.com
Первый фильм незаконченной трилогии об эмигрантах. Марсель Макс давно бросил занятия литературой и сейчас живет жизнью простого человека: работает чистильщиком обуви в Гавре, живет с женой, ходит в любимый бар. Но его спокойное существование нарушает появление беженца из Африки. Так неожиданно Марсель начинает помогать ребенку-эмигранту в борьбе за выживание с бюрократической машиной Европы. Только непоколебимый оптимизм и поддержка друзей не дают главному герою сдаться и бросить мальчика на произвол судьбы.
«По ту сторону надежды» (Toivon tuolla puolen, 2017)
Последний на данный момент, а, возможно, и вообще последний фильм в карьере легендарного финского режиссера, и продолжение предполагаемой эмигрантской трилогии. История чем-то похожа на сюжет «Гавра». Главный герой, немолодой финский коммивояжер Викстрём, уходит от жены и открывает свой ресторан. Молодого сирийца Халеда, который сбежал из страны, чей дом уничтожен, а семья убита, нанимают в заведение Викстрёма разнорабочим. Сотрудники ресторана всячески пытаются помочь Халеду в противостоянии бюрократии, ксенофобии большинства местных жителей и агрессии финских фашистов. Эта картина призвана вызвать сочувствие и доброту европейцев, художественная попытка режиссера возродить традиции гуманизма, преодолеть косность, зло и нетерпимость.
Маррку Пёлёнен
Еще один мэтр финского кинематографа. Почти каждая картина режиссера отмечена не одной национальной кинопремией «Юсси» (рекордсмен картина «Собачий коготь» – 5 наград). Он любит показывать финнов со странностями, и демонстрировать умение посмотреть на себя и свою нацию со стороны, посмеяться над собственными слабостями и причудами. Этот режиссер – поэт деревни, поэтому в его фокусе простой сельский житель из удаленных уголков Финляндии. Этот сельский житель всегда преодолевает любые невзгоды, благодаря сильному волевому характеру. Природа у Пёлёнена всегда выступает в качестве отдельного неотъемлемого персонажа. В текущем году ожидается выход его новой ленты.
«Собачий коготь» (Koirankynnen leikkaaja, 2004)
Фото: cineplex.com
В основе фильма – одноименное произведение финского философа и юмориста В. Хуовинена, славящегося ироничным отношением к родной нации. Главный герой – Мертси – неисправимый идеалист, который воспринимает все слишком серьезно. Однажды он приезжает в гости к другу. Тот уехал и оставил записку, в которой дает разрешение остричь своему псу когти. Мертси принимает эту просьбу за чистую монету, но выполнение поставленной задачи заканчивается полным провалом: он не только не смог ее выполнить, но еще и пострадал. Укушенная псом рука начинает нарывать. История о том, что жизнь всегда может преподать тебе урок, и в этом ее прелесть. Самая титулованная картина Пёлёнена по праву считается его самой зрелой и лучшей работой.
«Лиекса» (Lieksa, 2007)
Это история семьи Копелло, преодолевающей все несчастья и трудности судьбы. Они вынуждены переехать в город Лиексу, чтобы начать новую жизнь, но все оказывается не так просто. Переезд осложняется еще и тем, что сыновья начинают заниматься криминалом, а дочерям необходимо подобрать достойных женихов. Фильм о семейных узах и ценностях, о поиске своего места в жизни, и все это на фоне особенной финской природы и прекрасного саундтрека от Nightwish.
«Земля счастья» (Onnen maa, 1993)
Фото: imdb.com
Сын финских фермеров Тинхо возвращается из города, куда он ездил за новой жизнью. Он сразу становится объектом шуток и подтруниваний всех местных мужчин. Однако Тинхо удается покорить сердце главной красотки деревни. Под звуки финского танго в ностальгической атмосфере 1960-х годов и разворачивается страстный роман героев фильма.
«Лето у реки» (Kuningasjätkä, 1998)
Трогательная история отца-одиночки, которому предстоит преодолеть неуверенность в себе, измениться в лучшую сторону, чтобы добиться уважения сослуживцев, любимой женщины и собственного сына. Для этого придется ему стать общительным и приветливым, освоить настоящие мужские занятия и спасти своего ребенка из бушующей летней реки.
Аку Лоухимиес
Аку Лоухимиес, двукратный лауреат финской кинопремии «Юсси» за лучшую режиссуру, открыто противопоставляет свое творчество работам Каурисмяки. Он мастер социальной драмы и реалист до мозга костей. Сам пишет о себе так: «…я помешан на реализме… Того мира, который показывает Каурисмяки, больше не существует, я же переношу на экран современность». Фильмы Лоухимиеса о насущном. Они всегда на злобу дня, о человеческих конфликтах, которые очень редко в его творчестве имеют благополучный финал.
«Вечная мерзлота» (Paha maa, 2005)
Фото: kino.mail.ru
Драма, на которую режиссера вдохновило произведение Льва Толстого «Фальшивый купон», входит в список лучших финских фильмов 2000-х. Это три новеллы, объединенные общими персонажами. Главный герой фильма – молодой человек, любитель наркотиков и бесцельный прожигатель жизни, делает фальшивую 500-евровую купюру, с которой и начинается путь его трагических приключений. Это жесткая картина о том, что зло порождает зло и как нужно учиться на своих ошибках.
«Восьмой шар» (8-pallo, 2013)
Фото: imdb.com
Очередная мрачная и очень жизненная история без прикрас. Главная героиня Пике, в прошлом наркоманка и проститутка, вышла из тюрьмы и хочет начать новую жизнь, тем более, что теперь у нее есть дочь. Однако люди из прошлого не дают осуществиться радужным планам. Отец ребенка и бывший любовник не собирается завязывать с криминальным образом жизни. Он обещает в скором времени обеспечить семью и продолжает употреблять наркотики, нарушать закон и тусоваться с себе подобными. Осмелится ли Пике бросить любимого, ради благополучия дочери?
«Голая бухта» (Vuosaari, 2012)
Вуосаари (что в переводе значит «голая бухта») – район Хельсинки, где разворачивается действие картины. Несколько историй разных людей, связанных общим местом действия, повествуют о жизни современного города, актуальных социальных проблемах и очень разных судьбах. Таким образом, складывается, как всегда правдивая и неприукрашенная, картина жизни современной Финляндии.
«Неизвестный солдат» (Tuntematon sotilas, 2017)
Фото: intairnetx.cf
Последняя на данный момент картина Лоухимиеса, она же третья экранизация известного одноименного произведения Вяйнё Линна (фильм 1955 года считается классикой финского кинематографа, традиционно показывается в день Независимости). За три недели после выхода картина Лоухимиеса собрала больше 500 тысяч зрителей. И хотя сценарист и продюсер подтверждают, что ничего общего с оригиналом их картина не имеет, это масштабное полотно, посвященное главной войне XX века.
Основные жанры современного финского кино
Финский кинематограф очень разнообразный. Кроме авторского кино, есть режиссеры, подражающие американским и европейским тенденциям и создающие кино без привязки к географии. Кто-то, напротив, добавляет немного своеобразия и финского колорита, чтобы быть ближе к своему родному зрителю. Однако совершенно точно можно выделить несколько тем и жанров, особенно полюбившихся самим финнам.
Фильмы о войне
Фото: elonet.fi
Важной темой, нашедшей отражение в культуре Финляндии и, конечно же, и в кино является тема войны. Переосмыслять события Второй мировой войны и рефлексировать открыто финны начали довольно недавно. Признанной классикой в этой категории фильмов можно считать «Сорок первый год: Противостояние» (Rukajärven tie, 1999) Олли Саареллы и «Здесь, под Полярной звездой» (Täällä Pohjantähden alla, 2009) Тимо Койвусало, в основе которых лежат известные финские литературные произведения. Еще один фильм, заслуживший много наград, среди которых и Приз зрительских симпатий, – «Моя лучшая мама» (Äideistä parhain, 2005) Клауса Хяре. Это история мальчика, попавшего в эвакуацию в Швецию, картина о материнской любви и войне.
Драмы
Основной жанр финского кино, в котором сняты все национальные шедевры, – это драма. Кроме упомянутых больших режиссеров появляется все больше новых молодых талантов, работающих в этом жанре. Например, Оскари Сипола покорил сердца зрителей дебютной картиной «Август» (Elokuu, 2011). А для любителей байопиков (биографических фильмов) и спортивных драм рекомендуем сильный фильм о выдающемся финском боксере «Самый счастливый день в жизни Олли Мяки» (Hymyilevä mies, 2016) Юхо Куосманена.
Комедии
Фото: cineplex.com
Важной чертой финского кинематографа является неотъемлемое чувство юмора. Поэтому кроме серьезных фильмов, снятых не без улыбки над собой, есть и полюбившиеся финские комедии. «Санта на продажу» (Rare Exports, 2010) Ялмари Хеландера – фантастическая рождественская пародия, широко известная и за пределами Финляндии. «Лапландская одиссея» (Napapiirin sankarit, 2010) Доме Карукоски – весьма экшеновая комедия на фоне мрачных финских лесов, никого не оставит равнодушным.
Для семейного просмотра
Одним из самых кассовых фильмов в Финляндии стала детская музыкальная картина «Рикки Рэппер» (Risto Räppääjä, 2008) Мари Рантасила. Идеальное кино для семейного просмотра. Очень необычная картина, сочетающая восточные единоборства с северной мифологией, – финско-китайский фильм для подростков «Воин севера» (Jadesoturi, 2006). Режиссер Клаус Хяре, которого мы уже упоминали, как автора трогательной картины о войне, снял очень много замечательных детских фильмов.
Документальное кино
Фото: rokumentti.com
Отдельного внимания заслуживает финское документальное кино. Это хорошо развитый в этой стране жанр. Фильмы затрагивают социальные проблемы разных стран, но наиболее интересными и знаменитыми картинами, конечно, становятся ленты, снятые о самой Финляндии. Один из любимых финнами картин, входящих в список лучших за последние два десятилетия, является работа режиссеров Йонаса Бергхалла и Мика Хотакайнена «В парилке жизни» (Miesten vuoro, 2010). В сауне сидят финские мужчины и просто рассказывают о своей жизни.
«Синдром панка» (Kovasikajuttu, 2012), снятый режиссерами Юкка Карккайнен и Яни-Петтери Пасси, – реальная история музыкальной группы, где показан и путь к славе, и творческие взлеты, и падения. Однако уникальность группы в том, что все ее участники обладают особенностями развития, в том числе один из участников имеет синдром Дауна.
Фильм 2017 года «Революция лошадок» – работа женщины-режиссера Сельмы Вилхунен была номинирована на «Оскар». Обычные финские девочки придумали оригинальное хобби – кататься на игрушечных лошадках. Это занятие захватило их по-настоящему, стало частью их жизни, хотя им и приходиться скрывать от большинства эту свою причуду. В общем, любопытное кино о том, где заканчивается детство.
Качество и количество финских фильмов растет с каждым годом, как и интерес зрителей по всему миру. Сами финны стали гораздо активнее посещать кинотеатры, а родные ленты собирают столько же людей, что и модные голливудские хиты. Даже в российском прокате доля финских фильмов за 2017 год составила целых 29%. Все это лишь подтверждает тот факт, что киноиндустрия Финляндии, привлекающая своей самобытностью и высоким уровнем профессионализма, однозначно, заслуживает внимания.
Елена Ганул
Понравилась статья? Поделитесь с друзьями
Интересные события мая в Финляндии: афиша мероприятий
Фестиваль кофе в Хельсинки: как за три дня приобщиться к финской кофемании
10 лучших финских фильмов
Заслуживающие внимания фильмы, которые помогут лучше узнать наших финских соседей, – в подборке eFinland.ru.
Вдаль уплывают облака
Вдаль уплывают облака (Kauas pilvet karkaavat)
- 1996 год выпуска
- Режиссер: Аки Каурисмяки
- Жанр: драма, комедия
Картина о последствиях мирового финансового кризиса для отдельно взятой семьи.
Главные герои – муж и жена Лаури и Илона. Илона работает старшей официанткой в ресторане «Дубровник». Заведение закрывают и она теряет работу. Потом увольняют и её мужа, водителя трамвая. Оказавшись на социальном дне, супруги начинают искать выход из ситуации. Они пытаются найти работу, но их постоянно преследуют неудачи. Однако надежда, любовь и вера побеждают.
Несмотря на драматизм сюжета, в фильме много романтичного и комичного, например, сцена, в которой муж приходит к жене с цветами, купленными на последние деньги, или крупный проигрыш Лаури, за который Илона его не ругает, а лишь жалеет. Все эти моменты заставляют ценить, прежде всего, человеческие отношения.
Фильм посвящён Матти Пеллонпяя (актёру, сыгравшему в большинстве фильмов Аки Каурисмяки), который должен был играть и в этом фильме главную роль. В 1995 году Пеллонпяя скончался и Аки Каурисмяки изменил сценарий, заменив написанную специально для Матти роль ролью Илоны (Кати Оутинен). В ленте Илона смотрит на фотографию маленького мальчика – это детский снимок Матти.
Моя лучшая мама (Äideistä parhain)
Моя лучшая мама
- 2005 год выпуска
- Режиссер: Клаус Хяре
- Жанр: драма
Фильм о жизни финнов в тяжёлые военные годы. 1943 год. Разрушенная Финляндия. Отец 9-летнего Ээро погибает на фронте, мать принимает решение отослать своего единственного сына подальше от бомбёжек, в нейтральную Швецию. Здесь его приёмной матерью становится суровая крестьянка Сигне, которая скорбит о погибшей дочери. Она впускает Ээро в свой дом, но не в свою душу. Можно ли потерять детство? Фильм даст вам ответ на этот вопрос.
Новый человек (Den nya människan)
Новый человек
- 2007 год выпуска
- Режиссер: Клаус Хяре
- Жанр: драма
История разворачивается в 1951 году в бедной многодетной семье. Главная героиня Гертруда из-за материального положения своих родных оказывается в клинике Оденслунд. У нее есть два пути: либо попасть в сумасшедший дом, либо сделать стерилизацию и лишиться физической возможности произвести на свет «нового человека».
Великий финский режиссер поставил важный вопрос о взаимоотношениях личности и государства. Это глубокое рассуждение о том, как далеко могут зайти люди ради идеи.
Письма отцу Якобу (Postia pappi Jaakobille)
Письма отцу Якобу
- 2009 год выпуска
- Режиссер: Клаус Хяре
- Жанр: драма
Главная героиня была приговорена к пожизненному заключению, однако после 12 лет, проведённых в тюрьме, она выходит на свободу. У неё нет семьи и друзей. Ей предлагают работу у слепого деревенского пастора, которому нужно читать письма от прихожан.
Чтение писем кажется скучным и бесполезным занятием, но на самом деле меняет героиню и её жизнь.
Фильм был выдвинут на премию американский «Оскар». Зрители настолько влюбились в работу Клауса Хяре, что фильм показывали в кинотеатре на протяжении трёх лет после премьеры.
Рождественская история (Joulutarina)
Рождественская история
- 2007 год выпуска
- Режиссер: Юха Вуолиоки
- Жанр: фэнтези, семейная драма
Действие разворачивается в Лапландии в рождественское время, однако Санта-Клауса здесь нет. Зато есть добрый мальчик, который когда-то потерял своих близких. Каждый год у него меняется семья, так как жители городка решили коллективно о нём заботиться. Перед уходом в новый дом Николас дарит приютившим его людям самодельные игрушки. Наступает голодный год, мальчик снова переходит к другим воспитателям. Теперь это работа на отдаленном хуторе, в котором живёт недовольный жизнью плотник. Николас трудится у него подмастерьем и не перестаёт радовать малышей своими подарками на Рождество. Этот фильм – олицетворение настоящей зимней сказки, в которой, однако, нет ни гномов, ни оленей.
Адский Хельсинки (Rööperi)
Адский Хельсинки
- 2009 год выпуска
- Режиссер: Алекси Мякеля
- Жанр: драма, криминал
Экранизация романа о Реопери – одном из самых опасных районов Хельсинки в 1966-1979 годах. Местные «плохие парни» промышляют нелегальным бизнесом – продажей спиртного. Они хотят вырваться из нищеты, накопить денег и завязать с криминальной деятельностью. Но как это часто бывает, страсть к наживе побеждает все остальные желания.
Ангел (Engelen)
- 2009 год выпуска
- Режиссер: Маргрет Олин
- Жанр: драма
Леи теряет отца в подростковом возрасте, а её мать находит на роль нового «папы» алкоголика Олега. Девочка не может мириться с окружающим миром, и самым лёгким способом уйти от реальности для неё становится героин.
Развод по-фински или Дом, где растет любовь (Haarautuvan rakkauden talo)
Развод по-фински
- 2009 год выпуска
- Режиссер: Мика Каурисмяки
- Жанр: драма, комедия
Живущие в законном браке более десяти лет Юхани и Туула решают развестись. Однако им мешает совместное жилье – оба супруга не желают покидать любимое гнёздышко. Начинается битва за квадратные метры. Жена умоляет нового любовника пожить у неё, пока не решится вопрос с жилплощадью, а Юхани приводит в дом проститутку. Дальнейшее развитие событий не так трудно предсказать, да ещё и название, которое отсылает зрителей к «Разводу по-американски», даёт подсказку.
Братки (Häjyt)
- 1998 год выпуска
- Режиссер: Алекси Мякеля
- Жанр: боевик, драма
Двое заключенных выходят из тюрьмы. Когда-то они пытались ограбить банк, за что и были осуждены. Вместе с ними был третий компаньон, которому удалось избежать тюрьмы. Сейчас он преуспевающий адвокат, который следует по правильной дороге. Встретив своих старых друзей, он пытается им помочь устроить жизнь по-новому, но они вновь берутся за старое. Неужели им опять предстоит сесть за решетку?
Исполнители главных ролей и режиссёр пообещали друг другу, что если фильм не посмотрят 200 тысяч зрителей, то они бросят курить. Однако количество просмотров оказалось в полтора раза больше. Для Финляндии, чьё население в целом насчитывает чуть более пяти миллионов человек, это серьезный успех.
Восьмой шар (8-Pallo)
Восьмой шар
- 2013 год выпуска
- Режиссер: Аку Лоухимиес
- Жанр: драма, криминал
Пике только что вышла из тюрьмы. У неё есть дочь от жестокого уголовника Лалли. Женщина хочет изменить свою жизнь, она готова к переменам. Но прежние страдания не так легко прекратить…
Приятного просмотра!
материал по теме
Детские финские фильмы
Кино для ребенка – это не то же самое, что для взрослого, оно должно быть обязательно веселым, ярким, смешным, с простым сюжетом, а также нести в себе завуалированную, ненавязчивую мораль.
Виолетта Дмитриева
Понравилась статья? Поделитесь с друзьями
Особенности финского этикета: что стоит знать?
Лучшие финские театры: Занавес поднимается!
Финские фильмы – список лучших фильмов
ГлавнаяКиноКаталог фильмов
Год выпуска
20192018201720162015201420132012201120102000-е90-е80-е70-е60-еСтарые
Жанры
военныйбоевикдетективдетскийдокументальныйдрамаисторическийкомедияприключениятриллеружасыфантастикафэнтезимультфильмсериалмелодрамасемейныйбиографиявестернспортмюзиклзарубежныйромантикадля всей семьителешоу
Страны
1
ИндияРоссияТурцияКореяАрменияСССРСШАФранцияКазахстанКитайЯпонияМонакоЕгипетСирияБоливияБангладешБелизЧерногорияКипрМакедонияБенинБуркина ФасоМароккоТатарстанСенегалИндонезияЛюксембургХорватияСингапурАлбанияАфганистанКенияУзбекистанСербия и ЧерногорияБосния и ГерцеговинаГрузияСловенияПеруВьетнамАлжирМалиМонголияНигерияСкандинавияМавританияПалестинаШотландияПуэрто-РикоТувалуЧадТунисГанаГондурасБотсванаАнголаЙеменКоста-РикаБарбадосМьянма (Бирма)КНДРТанзанияПарагвайТуркменияТаджикистанБахрейнАндорраЛиберияИракБутанЮАРМолдавияШри-ЛанкаКамерунГватемалаНамибияИспанияАвстралияФинляндияДоминиканская РеспубликаШвейцарияНидерландыГерманияБразилияАргентинаЭстонияШвецияЛатвияДанияФилиппиныУругвайИранАвстрияИзраильЧехословакияЧилиНорвегияБелоруссияСербияМексикаЮжная КореяГонконгКанадаВеликобританияБельгияПольшаРумынияЛиванТайваньОАЭБагамыИталияЭквадорВенесуэлаАзербайджанМалайзияКиргизияТаиландКубаНовая ЗеландияКолумбияИсландияСловакияУкраинаБолгарияГрецияЧехияКонгоЭфиопияПортугалияЛитваГДРЮгославияФРГИорданияВенгрияПанамаИрландияЯмайка
Смотреть финские фильмы онлайн на нашем сайте. На странице представлен список фильмов с отзывами и оценками пользователей. Вы всегда можете оставить комментарий и поставить оценку фильму, если он вам понравился.
Рейтинг лучших финских фильмов | Киноафиша
Оповещения от киноафиши
Скоро в прокате «Говард Лавкрафт и Замерзшее Королевство»
1
Напомним вам о выходе в прокат любимых премьер и главных новостях прямо в браузере!
Рейтинг финских фильмов
Догвилль
2003, Дания / Швеция / Норвегия / Финляндия / Великобритания / Франция / Германия / Нидерланды
триллер, драма
Ларс фон Триер
Ваш Топ-10 финских фильмов, и режиссер
Встречайте Топ-10 достойных внимания финских фильмов по результатам опроса наших читателей в Фейсбуке. Запасайтесь попкорном!
Финляндия предлагает немало «лакомых кусочков» – от удостоенных наград документальных фильмов до практически всех творений номинанта на премию «Оскар» Аки Каурисмяки. Эти фильмы нравятся не только финнам – не успеете и глазом моргнуть, как уже будете рекомендовать эти комедии, драмы и боевики всем, кого знаете. Что ж, голосование завершилось с минимальным перевесом, поэтому мы не стали распределять места (обратите внимание: многие из трейлеров доступны только с английскими субтитрами):
Санта на продажу
Режиссер: Ялмари Хеландер (оригинальное название: Rare Exports), 2010
Фото: SF Film Finland
Данная лента ставит перед собой весьма непростую задачу – перенести знакомого героя, старого доброго Санта-Клауса, в абсолютно непривычную обстановку и раскрыть темную сторону мифа. Сюжет этого смелого фантастического фильма разворачивается в Лапландии вокруг рождественской елки – Санта найден и схвачен. Начинают пропадать дети и Лапландия сталкивается с группой взбунтовавшихся эльфов, пытающихся освободить своего лидера. Хеландер сумел ловко объединить экшн и юмор. Темная и холодная зима финской Лапландии становится одним из главных героев фильма. [Примечание редактора: Фильм не для детей!]
Лапландская одиссея
Режиссер: Доме Карукоски (оригинальное название: Napapiirin sankarit), 2010
Еще один фильм, снятый в финской Лапландии. Эта экшн-комедия выглядит чуть более радужнее Санты на продажу, но обстановка не менее мрачная. Веселье начинается, когда бездельник Янне получает задание от своей подружки Инари купить дигибокс (цифровую приставку в телевизору). Янне и его друзья попадают в различные забавные ситуации – от походов по магазинам электроники в Рованиеми до встречи с вооруженными русскими туристами. Лапландская одиссея – это «жемчужина» финского кинематографа.
Моя лучшая мама
Режиссер: Клаус Хяре (оригинальное название: Äideistä parhain), 2005
В годы Второй мировой войны в Швецию были эвакуированы около 70 000 финских детей. Картина Хяре представляет взгляд на эти мрачные события глазами девятилетнего мальчика Ээро. Красной нитью через фильм проходят такие темы, как доверие, любовь и то, как трудно поступить так, как нужно. Действия матери Ээро не позволяют ему поверить в материнскую любовь. Шестьдесят лет спустя он читает письма своей приемной шведской матери после ее похорон и находит успокоение. Фильм удостоился ряда международных наград, включая Приз зрительских симпатий за лучший художественный фильм 2006 года на международном кинофестивале в Палм-Спрингс.
Синдром панка
Реж. Юкка Карккайнен и Яни-Петтери Пасси (оригинальное название: Kovasikajuttu), 2012
В Финляндии, известной своими документальными фильмами мирового класса, выделяется картина Синдром панка. Как и тема фильма: панк-рок группа из четырех музыкантов с ограниченными возможностями пытается добиться успеха на музыкальной сцене. И это им удается. На фоне рассказа об успешной панк-группе этот документальный фильм повествует о том, насколько сильно мы все похожи, несмотря на то, что общество запирает нас в отдельные маленькие коробки. Как и во всех великих документальных лентах, в «Синдроме панка» жизнь героев показана очень крупным планом. Картина получила премию SXGlobal на фестивале SXSW в Остине, Техас.
В парилке жизни
Реж. Йонас Бергхалл и Мика Хотакайнен (оригинальное название: Miesten vuoro), 2010
Сауна единственное слово, которое перекочевало из финского языка в английский. В Финляндии сауна – это не только место, где можно помыться, но и место для общения. И эта картина открывает нам всю душу и сердце страны. На экране мы видим, как в финской сауне суровые парни изливают друг другу душу, смывая с себя грязь и вместе с ней свои заботы. Фильм В парилке жизни представляет собой трогательную историю о человечности и мужественности, затрагивая вопросы, связанные с сожалением, жизнью, любовью, синдромом пустого гнезда и тем, что значит быть другом медведя. Сложно не прослезиться на некоторых моментах фильма.
Неизвестный солдат
Реж. Эдвин Лайне, 1955 и Рауни Молльберг (оригинальное название: Tuntematon sotilas), 1985
Две отличные версии классического произведения финской литературы, снятые с разницей в 30 лет и показывающие меняющееся отношение к войне и патриотизму. Лайне превратил изначально довольно противоречивый, но позднее многим полюбившийся роман Вяйнё Линны в фильм – дань уважения духу и выдержке финских солдат во время Второй мировой войны. В версии Молльберга больше внимания уделается ужасам войны и её последствиям. Молльберг пошел на все, чтобы держать актеров на грани, отказывая им в обычных удобствах и меняя расположения декораций без предупреждения. Фильмы повествуют о разношерстной компании пулеметчиков, призванных на Восточный фронт в 1941 году.
Черный лед
Реж. Петри Котвица (оригинальное название: Musta jää), 2007
Фото: Малла Хукканен/Making Movies Ltd
Фильм Котвица – это триллер, психологическая драма и черная комедия. Саара работает гинекологом в Хельсинки. Однажды она узнает, что ее муж Лео крутит роман с молоденькой студенткой Туули. Чтобы отомстить, Саара решает втереться в доверие к Туули, скрывая свою истинную личность. Эйкка Топпинен из Apocalyptica написал напряженный саундтрек, как нельзя лучше подходящий для этого запутанного фильма. Котвица был номинирован на Серебряного медведя за лучшую режиссуру на Берлинском международном кинофестивале. Кроме того, в Южной Корее вышел ремейк фильма под названием Love, In Between.
Вечная мерзлота
Реж. Аку Лоухимиес (оригинальное название: Paha maa), 2005
Фото: Solar Films
Картина представляет собой серию новелл, связанных между собой, и начинается с преподавателя литературы, которого увольняют в работы. В своих фильмах Лоухимиес любит весьма подробно рассматривать жизнь людей и их фобии, но несмотря на все свои слабости и злоключения, иногда они показывают невероятную стойкость. Порой они даже могут быть добрыми. Фильм Вечная мерзлота удостоился наград на фестивалях в Афинах, Бергене, Гуттенберге, Лидсе и Москве.
Рикки Рэппер
Реж. Мари Рантасила (оригинальное название: Risto Räppääjä), 2008
Фото: Nordisk Film
В основу фильма легла серия детских книг Синикки и Тиины Нопола. Рикки – 10-летний мальчик, который очень любит играть на барабане и читать рэп, и славится привычкой попадать в различные неприятные ситуации. Самостоятельный и находчивый мальчик противостоит странным взрослым из его мира, которые просто не в состоянии справиться с его страстью к громким звукам. Но все же он стоит на стороне добра в этом мире. Музыкальный семейный фильм, который понравится каждому. Рикки Рэппер в год своей премьеры стал одним из самых кассовых фильмов Финляндии.
За спичками
Реж. Леонид Гайдай и Ристо Орко (оригинальное название: Tulitikkuja lainaamassa), 1980
Фото: Тойво Сярккя, ©KAVA/Suomen Filmiteollisuus
Советско-финская экранизация одноименной повести Майю Лассила 1910 года. Действие комедии, в которой снялись как русские, так и финские актеры, разворачивается в городке Липери на востоке Финляндии. История начинается с того, что жена отправляет Антти Ихалайнена к соседу за спичками, и приобретает неожиданный поворот, когда Ихалайнен по дороге встречает старого друга Юсси Ватанена. Вдовец Юсси просит Ихалайнена посватать за него дочь Хювяринена Анну-Кайсу. И вскоре события этой эксцентричной комедии выходят из под контроля. Существует и полностью финская версия, снятая в 1938 году режиссерами Иржо Норта и Тойво Сярккя.
Режиссер и сценарист Аки Каурисмяки
(Трейлер к фильму Каурисмяки Гавр).
Каурисмяки – это один из тех редких режиссеров, стиль которых настолько специфичен и уникален, что заслужил свое собственное прилагательное. Слово Каурисмяковский используется для описания практически всего – от американского авторского кино до ресторанов Хельсинки. Он создавал шедевры европейского кино на каждом этапе своей 30-летней карьеры, последними из которых стали ленты Гавр (2011) и Человек без прошлого (2002). Последний получил Гран-При и Приз экуменического жюри на Каннском кинофестивале и стал единственным финским фильмом, номинированным на премию Оскар. В работах Каурисмяки подчеркивается его сочувствие угнетенным и лишенцам. Он обладает невероятной способностью смеяться над неожиданными вещами.
Текст: Артту Толонен, январь 2014 г.
Кино Финляндии — Переиздание Википедии // WIKI 2
Finnkino Plaza, мультиплексный кинотеатр в Оулу | |
Кол-во залов | 283 (2011) [1] |
---|---|
• На душу населения | 5,9 на 100 000 (2011) [1] |
Основные дистрибьюторы | SF Film 31,0% The Walt Disney Company 24,0% Finnkino 16,0% [2] |
Производство художественных фильмов (2011) [3] | |
Вымышленный | 26 (61.9%) |
Анимированные | 2 (4,8%) |
Документальные | 14 (33,3%) |
Количество зачисленных (2011) [5] | |
Всего | 7,144,447 |
• На душу населения | 1,6 (2012) [4] |
Национальные фильмы | 1,230 102 (17,2%) |
Брутто кассы (2011) [5] | |
Итого | 65 миллионов евро |
Национальные фильмы | 10 евро.6 миллионов (16,3%) |
Финский кинотеатр имеет долгую историю, первые показы для публики начались почти сразу же после изобретения современных кинематографических технологий (первый показ в мире состоялся в 1895 году, в Финляндии — в 1896 году). Прошло более десяти лет, прежде чем первый финский фильм был снят и показан в 1907 году. После этих первых шагов финского кино прогресс был очень медленным. После 1907 года было два периода (1909–1911 и 1917–1918), когда финские фильмы не производились.Частично это было вызвано политической ситуацией, поскольку Финляндия имела статус автономной части Российской Империи и, таким образом, находилась под влиянием мировой политической ситуации.
В 1917 году Финляндия стала независимой страной, а в 1918 году произошла гражданская война. После урегулирования и стабилизации политической ситуации финское общество и его культурная жизнь начали развиваться. Это было очень ясно с кинематографом. Было снято больше фильмов, и они стали важной частью финского общества.Кульминация этого развития наступила вскоре после эры немого кино, примерно в 1940-х и 1950-х годах, когда три крупные студии производили фильмы и конкурировали за рынок. Когда в 1960-х годах общество изменилось, отчасти из-за политических тенденций и отчасти из-за новых форм развлечений, таких как телевидение, привлекательность фильмов оказалась под угрозой, практически все студии были закрыты, а фильмы стали политическими и слишком артистичными для масс, как коммерческие. производство считалось делом прошлого и безвкусно.Немногие режиссеры были против этого развития и продолжали снимать популярные фильмы, которые критиковали критики, но любили народ.
Возрождение финского кино произошло в 1990-е годы, на которое частично повлияло новое поколение режиссеров, вносящих новые идеи, а частично потому, что коммерческий успех больше не считался «нехудожественным», поэтому коммерческие кинопроекты начали получать поддержку из государственных средств. В 2000-е годы финское кино живо и процветает, некоторые фильмы и режиссеры добились глобального успеха, а многие фильмы получили положительный отклик у зрителей и критиков.Сегодня каждый год выпускается около 15–20 финских полнометражных художественных фильмов, и финское кино приобретает новые формы под влиянием мирового сообщества, такие как боевик и уся.
Большинство кинотеатров Финляндии принадлежит компании Finnkino.
Энциклопедия YouTube
✪ Зимняя война — фильм «Талвисота» — Восточный фронт — Битва — сцены ожесточенных боев — Финляндия против Советского Союза
✪ Разговор о советском кино
Содержание
История
1896–1920: до независимости
Компания Lumière показала первые движущиеся изображения в Хельсинки в 1896 году, но только в 1904 году первые фильмы были сняты в Финляндии.Неизвестно, кто снял первый фильм (под названием « Новинка из Хельсинки: школьная молодежь на перемене »), но он был показан American Bioscope в декабре. Первая финская кинокомпания Atelier Apollo была основана в 1906 году инженером К. Э. Стольбергом. Он выпустил в основном короткометражные документальные фильмы, а также выпустил первый финский художественный фильм The Moonshiners (1907). С самого начала производство фильмов в Финляндии было сосредоточено в столице страны, хотя в течение нескольких лет, начиная с 1907 года, в Тампере существовала примечательная компания Oy Maat ja Kansat, производящая короткометражные документальные фильмы.
Самогонщики были режиссером Теуво Пуро, который также отвечал за постановку первого полнометражного финского полнометражного фильма « Sylvi » по пьесе Минны Кант. Фильм был снят в 1911 году вместе с двумя другими полнометражными литературными адаптациями, но премьера состоялась только в 1913 году. У создателей фильма не хватило денег, чтобы сразу отправить фильмы в ближайшую лабораторию в Копенгагене, поэтому материал тоже остался неразвитым. долго, и два из трех фильмов были испорчены.
Годы после Сильви ознаменовались образованием первой действующей кинокомпании — Lyyra-Filmi Ялмара В. Похьянхейма, которая производила как короткие фарсы, так и «художественные фильмы». Была также попытка создать крупномасштабное кинопроизводство Эриком Эстландером, который построил студию со стеклянными стенами и крышей в Хельсинки в 1916 году. В конце того же года российские власти запрещают любую съемочную деятельность в Финляндии, так что ничего особенного. было сделано еще до обретения страной независимости в 1917 году.
Финская киноиндустрия первых двух десятилетий 20-го века никогда не была даже близко к творчеству или продуктивности своих скандинавских соседей, Швеции и Дании — можно даже сказать, что там практически не было индустрии или производства вообще. Кроме того, большая часть материала, отснятого до обретения независимости, утрачена. Из художественных фильмов осталось только тринадцать минут Sylvi . [ требуется ссылка ]
1920–1930: Тихие годы
Suomi-Filmi
Только в 1920-х годах началось регулярное производство фильмов, благодаря успешной компании Suomi-Filmi (основанной под названием Suomen Filmikuvaamo в 1919 году) и ее творческому руководителю Эркки Кару.Он также снял самые важные фильмы той эпохи и был главной фигурой финского кинематографа перед своей ранней смертью в 1935 году. Его The Village Shoemakers (1923) — важнейший немой шедевр, недавно рассказанная народная комедия по пьесе Алексиса Киви с участием экспериментальная операторская работа немца Курта Йегера. Среди других известных фильмов Кару: Невеста Логроллера (1923) с превосходной кинематографией Ягера и Оскара Линделёфа, а также первый финский фильм, широко распространенный за рубежом; «Когда у отца болит зуб» (1923), короткий сюрреалистический фарс; и Our Boys (1929), патриотический предшественник многих военных фарсов.
Зрителей аграрной страны затронула сельская тематика Суоми-Фильми. Работа с глубоко национальными сельскими историями оставалась политикой компании в эпоху молчания. Время от времени предпринимались попытки сделать больше городских или более «европейских» фильмов, таких как «Летняя сказка » Кару (1925), но публика осталась в стороне.
Другим важным режиссером в Suomi-Filmi был вышеупомянутый Пуро, снявший первый полнометражный фильм « Годы ученичества Олли » (1920) и один из немногих финских фильмов ужасов « Злые заклинания » (1927).Интересной странностью последних двух лет молчания стал Карл фон Хаартман, солдат и авантюрист, который работал военным советником в Голливуде. Из-за этого его считали способным снимать фильмы. Две его шпионские драмы о высшем сословии, Верховная победа (1929) и Мираж (1930), были вполне сносными, но не привлекли публику.
Другие компании
Suomi-Filmi в значительной степени доминировала в финском кинопроизводстве в 1920-е годы. Компания выпустила 23 из 37 полнометражных художественных фильмов 1919–1930 годов.Другие компании (которые появлялись время от времени), казалось, исчезли с пути Суоми-Филми и Эркки Кару после создания одного или двух фильмов. Наиболее важные из этих альтернативных производственных компаний появились во второй половине десятилетия.
Немецкий кинематографист Йегер покинул Suomi-Filmi и основал собственную компанию Komedia-Filmi. Он был связан с глобальным кинотрестом (Ufanamet), которому в то время принадлежала большая часть кинопроката Финляндии, что представляло большую угрозу для Suomi-Filmi.Суоми-Филми защищалась национальными ценностями, обвиняя Комедиа-Филми и Уфанамет в том, что они являются иностранными захватчиками. К счастью для Suomi-Filmi, обе компании оказались безуспешными. «Комедиа-Фильми» сняла всего два фильма, из которых последний, « По дороге жизни», (1927, режиссеры Джегер и Рагнар Хартволл) — интересная попытка создать своего рода современную комедию.
В 1929 году состоялась премьера первых двух фильмов, снятых небольшой компанией Fennica и режиссером которых был Валентин Ваала, которому предстояло стать одним из величайших режиссеров золотых лет финского кинематографа.Когда он начал снимать первый из них ( Dark Eyes ), ему было всего 17 лет, а его ведущему актеру Теодору Тугай (позже Теуво Тулио) 14 лет. Этот фильм и его мгновенный ремейк The Gypsy Charmer были драмами нового типа, страстными, с явно восточными мотивами. К сожалению, осталась только последняя; Создатели фильма уничтожили единственный негатив Dark Eyes , выбросив его в море, потому что они считали римейк намного лучше.
Были и предприятия по производству фильмов за пределами столицы, но, по крайней мере, фильмы, снятые в Вийпури и Оулу, были слишком примитивными, чтобы даже премьера состоялась в Хельсинки. На ярмарке нет слез (1927) и Человек из заснеженных лесов (1928), два уже потерянных фильма, снятых в Тампере Акила-Суоми и режиссером Ууно Эскола, были лучшими попытками, по крайней мере, по мнению их современников. В Тампере не осталось ничего постоянного производства, но один из продюсеров Аквилы, художник Калле Каарна, показал себя талантливым режиссером. Его первый фильм С лезвием меча (1928) смело рекламировался как нейтральный рассказ о болезненной гражданской войне 1918 года, а его второй фильм, Песнь о героизме труда (1929), представил (хотя вполне условно) новый тип пролетарского героя для публики.К сожалению, эти фильмы тоже исчезли навсегда.
1931–1933: Пришествие звука
.
Wikizero — Cinema of Finland
Cinema of Finland | |
---|---|
Finnkino Plaza, мультиплексный кинотеатр в Оулу | |
№ экранов | 283 (2011) [1] |
• На душу населения | 5,9 на 100 000 (2011) [1] |
Основные дистрибьюторы | SF Film 31,0% The Walt Disney Company 24,0% Finnkino 16,0% [2] |
Созданные художественные фильмы (2011) [3] | |
Художественные | 26 (61.9%) |
Анимированные | 2 (4,8%) |
Документальные | 14 (33,3%) |
Количество зачисленных (2011) [5] | |
Всего | 7,144,447 |
• На душу населения | 1,6 (2012) [4] |
Национальные фильмы | 1230 102 (17,2%) |
Брутто кассовые сборы (2011) [5] | |
Итого | 65 миллионов евро |
Национальные фильмы | 10 евро.6 миллионов (16,3%) |
Финский кинотеатр имеет долгую историю, первые публичные показы начались почти с момента изобретения современной кинотехнологии (первый показ в мире состоялся в 1895 году в Финляндии. в 1896 г.). Прошло более десяти лет, прежде чем первый финский фильм был снят и показан в 1907 году. После этих первых шагов финского кино прогресс был очень медленным. После 1907 года было два периода (1909–1911 и 1917–1918), когда финские фильмы не производились.Частично это было вызвано политической ситуацией, поскольку Финляндия имела статус автономной части Российской Империи и, таким образом, находилась под влиянием мировой политической ситуации.
В 1917 году Финляндия стала независимой страной, а в 1918 году произошла гражданская война. После урегулирования и стабилизации политической ситуации финское общество и его культурная жизнь начали развиваться. Это было очень ясно с кинематографом. Было снято больше фильмов, и они стали важной частью финского общества.Кульминация этого развития наступила вскоре после эры немого кино, примерно в 1940-х и 1950-х годах, когда три крупные студии производили фильмы и конкурировали за рынок. Когда в 1960-х годах общество изменилось, отчасти из-за политических тенденций и отчасти из-за новых форм развлечений, таких как телевидение, привлекательность фильмов оказалась под угрозой, практически все студии были закрыты, а фильмы стали политическими и слишком артистичными для масс, как коммерческие. производство считалось делом прошлого и безвкусно.Немногие режиссеры были против этого развития и продолжали снимать популярные фильмы, которые критиковали критики, но любили народ.
Возрождение финского кино произошло в 1990-е годы, на которое частично повлияло новое поколение режиссеров, вносящих новые идеи, а частично потому, что коммерческий успех больше не считался «нехудожественным», поэтому коммерческие кинопроекты начали получать поддержку из государственных средств. В 2000-е годы финское кино живо и процветает, некоторые фильмы и режиссеры добились глобального успеха, а многие фильмы получили положительный отклик у зрителей и критиков.Сегодня каждый год выпускается около 15–20 финских полнометражных художественных фильмов, и финское кино приобретает новые формы под влиянием мирового сообщества, такие как боевик и уся.
Большинство кинотеатров Финляндии принадлежит компании Finnkino.
История [править]
1896–1920: До независимости [править]
Компания Lumière показала первые движущиеся изображения в Хельсинки в 1896 году, но только в 1904 году первые фильмы были сняты в Финляндии.Неизвестно, кто снял первый фильм (под названием « Новинка из Хельсинки: Школьная молодежь на перемене »), но он был показан American Bioscope в декабре. Первая финская кинокомпания Atelier Apollo была основана в 1906 году инженером К. Э. Стольбергом. Он выпустил в основном короткометражные документальные фильмы, а также выпустил первый финский художественный фильм The Moonshiners (1907). С самого начала производство фильмов в Финляндии было сосредоточено в столице страны, хотя в течение нескольких лет, начиная с 1907 года, в Тампере существовала примечательная компания Oy Maat ja Kansat, производящая короткометражные документальные фильмы.
«Самогонщики » были режиссером Теуво Пуро, который также отвечал за постановку первого полнометражного финского полнометражного фильма « Sylvi » по пьесе Минны Кант. Фильм был снят в 1911 году вместе с двумя другими полнометражными литературными адаптациями, но премьера состоялась только в 1913 году. У создателей фильма не хватило денег, чтобы сразу отправить фильмы в ближайшую лабораторию в Копенгагене, поэтому материал тоже остался неразвитым. долго, и два из трех фильмов были испорчены.
Годы после Сильви ознаменовались образованием первой действующей кинокомпании — Lyyra-Filmi Ялмара В. Похьянхейма, которая снимала как короткие фарсы, так и «художественные фильмы». Была также попытка создать крупномасштабное кинопроизводство Эриком Эстландером, который построил студию со стеклянными стенами и крышей в Хельсинки в 1916 году. В конце того же года российские власти запрещают любую съемочную деятельность в Финляндии, так что ничего особенного. было сделано еще до обретения страной независимости в 1917 году.
Финская киноиндустрия первых двух десятилетий 20-го века никогда не была даже близко к творчеству или продуктивности своих скандинавских соседей, Швеции и Дании — можно даже сказать, что там практически не было индустрии или производства. Кроме того, большая часть материала, отснятого до обретения независимости, утрачена. Из художественных фильмов осталось всего тринадцать минут Sylvi . [требуется ссылка ]
1920–1930: Годы молчания [править]
Suomi-Filmi [править]
Регулярное производство фильмов началось только в 1920-х годах благодаря успешной компании под названием Suomi-Filmi (основанная под названием Suomen Filmikuvaamo в 1919 году) и ее творческий лидер Эркки Кару.Он также снял самые важные фильмы той эпохи и был главной фигурой финского кинематографа перед своей ранней смертью в 1935 году. Его The Village Shoemakers (1923) — важнейший немой шедевр, недавно рассказанная народная комедия по пьесе Алексиса Киви с участием экспериментальная операторская работа немца Курта Йегера. Другие известные фильмы Кару включают: Невеста Логроллера (1923), с превосходной операторской работой Ягера и Оскара Линделёфа, а также первый финский фильм, широко распространенный за рубежом; «Когда у отца болит зуб» (1923), короткий сюрреалистический фарс; и Our Boys (1929), патриотический предшественник многих военных фарсов.
Зрителей аграрной страны затронула сельская тематика Суоми-Фильми. Работа с глубоко национальными сельскими историями оставалась политикой компании в эпоху молчания. Время от времени предпринимались попытки сделать больше городских или более «европейских» фильмов, таких как «Летняя сказка Кару » (1925), но публика осталась в стороне.
Другим важным режиссером Suomi-Filmi был вышеупомянутый Пуро, снявший первый полнометражный фильм компании Годы ученичества Олли (1920) и один из немногих финских фильмов ужасов, Evil Spells (1927).Интересной странностью последних двух лет молчания стал Карл фон Хаартман, солдат и авантюрист, который работал военным советником в Голливуде. Из-за этого его считали способным снимать фильмы. Две его шпионские драмы о высшем сословии, Верховная победа (1929) и Мираж (1930), были вполне сносными, но не привлекли публику.
Другие компании [править]
Suomi-Filmi доминировала в финском кинопроизводстве в 1920-е годы. Компания выпустила 23 из 37 полнометражных художественных фильмов 1919–1930 годов.Другие компании (которые появлялись время от времени), казалось, исчезли с пути Суоми-Филми и Эркки Кару после создания одного или двух фильмов. Наиболее важные из этих альтернативных производственных компаний появились во второй половине десятилетия.
Немецкий оператор Йегер покинул Suomi-Filmi и основал свою собственную компанию Komedia-Filmi. Он был связан с глобальным кинотрестом (Ufanamet), которому в то время принадлежала большая часть кинопроката Финляндии, что представляло большую угрозу для Suomi-Filmi.Суоми-Филми защищалась национальными ценностями, обвиняя Комедиа-Филми и Уфанамет в том, что они являются иностранными захватчиками. К счастью для Suomi-Filmi, обе компании оказались безуспешными. «Комедиа-Фильми» сняла всего два фильма, из которых последний, « На шоссе жизни, » (1927, режиссеры Джегер и Рагнар Хартвалл) — интересная попытка создать своего рода современную комедию.
В 1929 году состоялась премьера первых двух фильмов, снятых небольшой компанией Fennica и режиссером которых был Валентин Ваала, которому предстояло стать одним из величайших режиссеров золотых лет финского кинематографа.Когда он начал снимать первый из них ( Dark Eyes ), ему было всего 17 лет, а его ведущему актеру Теодору Тугай (позже Теуво Тулио) 14 лет. Этот фильм и его мгновенный римейк The Gypsy Charmer представляли собой новые страстные драмы с явно восточными мотивами. К сожалению, осталась только последняя; Создатели фильма уничтожили единственный негатив Dark Eyes , выбросив его в море, потому что считали римейк намного лучше.
Были и предприятия по производству фильмов за пределами столицы, но, по крайней мере, фильмы, снятые в Вийпури и Оулу, были слишком примитивными, чтобы даже премьера состоялась в Хельсинки. На ярмарке нет слез (1927) и Человек из заснеженных лесов (1928), два уже потерянных фильма, снятых в Тампере Акила-Суоми и режиссером Ууно Эскола, были лучшими попытками, по крайней мере, по мнению их современников. В Тампере не осталось ничего постоянного производства, но один из продюсеров Аквилы, художник Калле Каарна, показал себя талантливым режиссером. Его первый фильм С лезвием меча (1928) смело рекламировался как нейтральный рассказ о болезненной гражданской войне 1918 года, а его второй фильм, Песня о героизме труда (1929), представил (хотя вполне условно) новый тип пролетарского героя для публики.К сожалению, эти фильмы тоже исчезли навсегда.
1931–1933: Появление звука [править]
Первые эксперименты со звуком были проведены Lahyn-Filmi, провинциальной компанией, работающей в Турку. Первым полнометражным звуковым фильмом с песней и речью стал фильм Лахина Say It in Finnish (1931), снятый лидером компании Юрьё Нюбергом (позже Norta). Этот потерянный фильм был скорее сборником музыкальных ревю, чем художественным фильмом.
Suomi-Filmi в том же году перевела производство немых фильмов на звуковые.Первым финским фильмом со звуковым сопровождением стал фильм компании «Одеты как Адам и немного, как Ева, тоже » (1931), основанный на популярной пьесе Агапета (псевдоним Юрьё Сойни). В саундтреке была только музыка и некоторые звуковые эффекты, поэтому первым настоящим звуковым фильмом компании был фильм Кару «Невеста лесоруба » (1931), еще одна деревенская драма.
1934–1939: Золотой век [править]
Студийная система [править]
В 1933 году Кару выгнали из Suomi-Filmi, его собственной компании.Он отомстил, основав новую компанию под названием Suomen Filmiteollisuus, в логотипе которой начали использовать инициалы SF. Этой компании удалось намного лучше, чем предыдущие попытки конкурировать с Suomi-Filmi, и сразу после пары успешных комедий режиссера Кару она стала столь же значимой, как и ее соперник. На тот момент казалось, что только Karu сможет создать успешные производственные компании в Финляндии.
Конкуренция между двумя компаниями оказалась плодотворной. В конце десятилетия ежегодно создавалось около двадцати полнометражных фильмов.Качество постановок было высоким, тематика расширялась, популярность отечественных фильмов росла. Со своими звездами и творческими продюсерами финская киноиндустрия стала напоминать национальную миниатюру Голливуда. Наряду с двумя большими студиями преуспели и некоторые второстепенные.
Звук увеличил желание публики смотреть отечественные фильмы. Большой прорыв для финских звуковых фильмов произошел с хорошо записанной комедией Суоми-Филми «Мастер с фермы Силтала » (1934), которую посмотрели более 900 000 зрителей.
Suomi-Filmi [править]
Эркки Кару был немедленно заменен на Ристо Орко в качестве главы компании, место, которое он занимал до 1990-х годов (хотя это было намного позже того, как компания прекратила производство фильмов). Орко поставил Бригадир фермы Силтала , и с тех пор он несколько раз возвращался к режиссуре, в первую очередь с двумя историческими и патриотическими дорамами в конце десятилетия: Солдатская невеста (1938) и Активисты (1939) . Большинство его режиссерских фильмов остаются незабываемыми.
Самым важным режиссером Suomi-Filmi был Валентин Ваала, у которого был потрясающий творческий период в конце 1930-х годов. После долгих лет молчания Ваала снял еще три фильма для своей первой компании Fennica. Когда он начал четвертый, компания разорилась. Теперь он переехал в Суоми-Филми, и хотя его первый фильм там ( Everybody’s Love , 1935) был довольно скромной комедией, он пользовался большой популярностью и, что самое главное, представил публике двух самых любимых финских звезд: Ансу. Иконен и Тауно Пало.
Последние фильмы Ваалы о Феннике были городскими комедиями, жанром, который он значительно развил в своей новой студии, выпустив следующие два легких фильма: «Замещающая жена» и «Замещающий муж» (оба 1936 г.). Hulda of Juurakko (1937) была гораздо более серьезной попыткой в той же области: социально сознательная история о деревенской девушке, которая приезжает в большой город и неизбежно сталкивается с проблемами неравенства полов. Фильм и его сюжет были восприняты зрителями с огромным энтузиазмом.
Ваала также был мастером сельских сюжетов и романтических мелодрам. В 1938 году он снял первый и лучший фильм из серии аграрной семейной саги о Нискавуори ( Женщины Нискавуори, ).
SF [править]
После ранней смерти в 1935 году Кару был заменен Тойво Сярккя во главе компании. Сяркка руководил SF до ее банкротства в 1965 году. Сяркка был самым плодовитым продюсером и режиссером, которого когда-либо видел финский фильм: в его фильмографии более 200 полнометражных постановок, из которых он снял 51.Вместе с Юрьё Норта он снял большинство фильмов компании в 1930-х годах, в том числе религиозную драму « Как сон и тень … » (1937) и патриотический исторический фильм «« Манифест в феврале »(1939). Произведения Сярккя и Норта включают некоторые очень популярные народные комедии, такие как Lapatossu (1937) с любимым комедийным актером Аку Корхоненом, The Regiment’s Trouble Boy (1938), образец жанра финского военного фарса и SF Parade . (1940), первая настоящая финская музыкальная комедия.
Другие компании [править]
Наряду с Suomi-Filmi и SF, немногие второстепенные компании могли производить много фильмов в золотой век. С фильмами Ваалы такие постановки местного «бедного склада» — самые захватывающие фильмы, сделанные в 1930-е годы.
Новая волна с 1960 по 1980 год [править]
Новое поколение кинематографистов стремилось взять верх, поскольку старые продюсерские компании, такие как Suomi-Filmi и SF, рушились. Ристо Ярва был вдохновлен французским авангардом и новой волной, который развился до соцреализма, представленного в Työmiehen päiväkirja (1967), а затем и в комедиях Loma (1976) и Jäniksen vuosi (1977).Микко Нисканен начал свою карьеру еще в 1962 году с фильма « Pojat » с неизвестным тогда Веса-Матти Лойри. Нисканен присоединился к новой волне с Käpy selän alla (1966) и Lapualaismorsian (1967). 1960-е годы также ознаменовались подъемом нового стиля финских комедийных фильмов под руководством Пертти Пасанена, таких как X-Paroni, Noin 7 Veljestä и Näköradiomiehen Ihmeelliset Siekailut. Рауни Моллберг адаптировал для большого экрана два из волшебно-реалистичных романов Lapland Тимо К. Мукки: Maa on syntinen laulu (1973) и Milka (1983).
Эра Каурисмяки 1980-х годов [править]
Старая гвардия предыдущего поколения кинематографистов была символически сброшена с трона в начале 1980 года совместным финско-советским фильмом Tulitikkuja lainaamassa , за которым последовал Тапио Suominen’s Täältä tullaan, elämä! . Эдвин Лайне и Микко Нисканен сняли свои последние фильмы, и за десятилетие было снято около 30 режиссерских дебютов, в том числе фильмы от Мики и Аки Каурисмяки, Маркку Лехмускаллио, Пирджо Хонкасало, Таави Кассила, Янне Кууси, Матти Куортти, Матти Ийяс, Олли Сойнрио, Лаури Тенио. , Клас Олссон, Вейкко Аалтонен и Пекка Парикка.Фильмы
Valehtelija (1981) и Arvottomat (1982), поставленные Микой по сценарию Аки Каурисмяки, нарушили статус-кво в финской киноиндустрии, вернув творчество и мелкомасштабное производство. В своей карьере Мика выбрал более традиционный способ создания фильмов с Klaani (1984), Rosso (1985) и Helsinki Napoli All Night Long (1987). У Аки меньше отклонений в стиле и тематике, а его фильмы известны минималистичным невербальным общением и беспощадной подачей диалогов.В то время как Аки наиболее известен по трилогии Суоми Kauas pilvet karkaavat (1996), Mies vailla menneisyyttä (2002) и Laitakaupungin valot (2006), его работы также включают такие комедии, как Leningrad Cowboys Go America 9012 (1989).
С 1990-х годов по настоящее время [править]
Сара Меллери, финская актриса.
Начало 1990-х выглядело для киноиндустрии не слишком удачно, поскольку национальная экономика находилась в упадке.Финансирование фильмов не было приоритетом для финансируемого правительством Finnish Film Foundation, который отвечает за большую часть финансирования фильмов в Финляндии. К счастью, ситуация полностью перевернулась к 1999 году, когда состоялась премьера почти 30 отечественных фильмов. Poika ja ilves , Häjyt и Kulkuri ja joutsen каждый посмотрели более 200 000 зрителей и помогли вернуть популярность отечественных фильмов на уровень, который был десятилетием ранее.
К числу влиятельных директоров, представленных в 1990-х годах, относятся Маркку Пёлонен,
.
финский кинотеатр Википедия
Кинотеатр Финляндии | |||
---|---|---|---|
Finnkino Plaza, мультиплексный кинотеатр в Оулу | |||
№ экранов | 283 (2011) [1] | 0 | 5,9 на 100 000 (2011) [1] |
Основные дистрибьюторы | SF Film 31,0% The Walt Disney Company 24,0% Finnkino 16,0% [2] | ||
Продюсерский фильм фильмы (2011) [3] | |||
Художественные | 26 (61.9%) | ||
Анимированные | 2 (4,8%) | ||
Документальные | 14 (33,3%) | ||
Количество зачисленных (2011) [5] | |||
Всего | 7,144,447 | ||
• На душу населения | 1,6 (2012) [4] | ||
Национальные фильмы | 1230 102 (17,2%) | ||
Брутто кассовые сборы (2011) [5] | |||
Итого | 65 миллионов евро | ||
Национальные фильмы | 10 евро.6 миллионов (16,3%) |
Финский кинотеатр имеет долгую историю, первые публичные показы начались почти с момента изобретения современной кинотехнологии (первый показ в мире состоялся в 1895 году в Финляндии. в 1896 г.). Прошло более десяти лет, прежде чем первый финский фильм был снят и показан в 1907 году. После этих первых шагов финского кино прогресс был очень медленным. После 1907 года было два периода (1909–1911 и 1917–1918), когда финские фильмы не производились.Частично это было вызвано политической ситуацией, поскольку Финляндия имела статус автономной части Российской Империи и, таким образом, находилась под влиянием мировой политической ситуации.
В 1917 году Финляндия стала независимой страной, а в 1918 году произошла гражданская война. После урегулирования и стабилизации политической ситуации финское общество и его культурная жизнь начали развиваться. Это было очень ясно с кинематографом. Было снято больше фильмов, и они стали важной частью финского общества.Кульминация этого развития наступила вскоре после эры немого кино, примерно в 1940-х и 1950-х годах, когда три крупные студии производили фильмы и конкурировали за рынок. Когда в 1960-х годах общество изменилось, отчасти из-за политических тенденций и отчасти из-за новых форм развлечений, таких как телевидение, привлекательность фильмов оказалась под угрозой, практически все студии были закрыты, а фильмы стали политическими и слишком артистичными для масс, как коммерческие. производство считалось делом прошлого и безвкусно.Немногие режиссеры были против этого развития и продолжали снимать популярные фильмы, которые критиковали критики, но любили народ.
Возрождение финского кино произошло в 1990-е годы, на которое частично повлияло новое поколение режиссеров, вносящих новые идеи, а частично потому, что коммерческий успех больше не считался «нехудожественным», поэтому коммерческие кинопроекты начали получать поддержку из государственных средств. В 2000-е годы финское кино живо и процветает, некоторые фильмы и режиссеры добились глобального успеха, а многие фильмы получили положительный отклик у зрителей и критиков.Сегодня каждый год выпускается около 15–20 финских полнометражных художественных фильмов, и финское кино приобретает новые формы под влиянием мирового сообщества, такие как боевик и уся.
Большинство кинотеатров Финляндии принадлежит компании Finnkino.
История []
1896–1920: до независимости []
Компания Lumière показала первые движущиеся изображения в Хельсинки в 1896 году, но только в 1904 году первые фильмы были сняты в Финляндии.Неизвестно, кто снял первый фильм (под названием « Новинка из Хельсинки: Школьная молодежь на перемене »), но он был показан American Bioscope в декабре. Первая финская кинокомпания Atelier Apollo была основана в 1906 году инженером К. Э. Стольбергом. Он выпустил в основном короткометражные документальные фильмы, а также выпустил первый финский художественный фильм The Moonshiners (1907). С самого начала производство фильмов в Финляндии было сосредоточено в столице страны, хотя в течение нескольких лет, начиная с 1907 года, в Тампере существовала примечательная компания Oy Maat ja Kansat, производящая короткометражные документальные фильмы.
«Самогонщики » были режиссером Теуво Пуро, который также отвечал за постановку первого полнометражного финского полнометражного фильма « Sylvi » по пьесе Минны Кант. Фильм был снят в 1911 году вместе с двумя другими полнометражными литературными адаптациями, но премьера состоялась только в 1913 году. У создателей фильма не хватило денег, чтобы сразу отправить фильмы в ближайшую лабораторию в Копенгагене, поэтому материал тоже остался неразвитым. долго, и два из трех фильмов были испорчены.
Годы после Сильви ознаменовались образованием первой действующей кинокомпании — Lyyra-Filmi Ялмара В. Похьянхейма, которая снимала как короткие фарсы, так и «художественные фильмы». Была также попытка создать крупномасштабное кинопроизводство Эриком Эстландером, который построил студию со стеклянными стенами и крышей в Хельсинки в 1916 году. В конце того же года российские власти запрещают любую съемочную деятельность в Финляндии, так что ничего особенного. было сделано еще до обретения страной независимости в 1917 году.
Финская киноиндустрия первых двух десятилетий 20-го века никогда не была даже близко к творчеству или продуктивности своих скандинавских соседей, Швеции и Дании — можно даже сказать, что там практически не было индустрии или производства. Кроме того, большая часть материала, отснятого до обретения независимости, утрачена. Из художественных фильмов осталось всего тринадцать минут Sylvi . [ требуется ссылка ]
1920–1930: Годы молчания []
Suomi-Filmi []
Только в 1920-х годах началось регулярное производство фильмов, благодаря успешной компании Suomi-Filmi (основанной под названием Suomen Filmikuvaamo в 1919 году) и ее творческому руководителю Эркки Кару.Он также снял самые важные фильмы той эпохи и был главной фигурой финского кинематографа перед своей ранней смертью в 1935 году. Его The Village Shoemakers (1923) — важнейший немой шедевр, недавно рассказанная народная комедия по пьесе Алексиса Киви с участием экспериментальная операторская работа немца Курта Йегера. Другие известные фильмы Кару включают: Невеста Логроллера (1923), с превосходной операторской работой Ягера и Оскара Линделёфа, а также первый финский фильм, широко распространенный за рубежом; «Когда у отца болит зуб» (1923), короткий сюрреалистический фарс; и Our Boys (1929), патриотический предшественник многих военных фарсов.
Зрителей аграрной страны затронула сельская тематика Суоми-Фильми. Работа с глубоко национальными сельскими историями оставалась политикой компании в эпоху молчания. Время от времени предпринимались попытки сделать больше городских или более «европейских» фильмов, таких как «Летняя сказка Кару » (1925), но публика осталась в стороне.
Другим важным режиссером Suomi-Filmi был вышеупомянутый Пуро, снявший первый полнометражный фильм компании Годы ученичества Олли (1920) и один из немногих финских фильмов ужасов, Evil Spells (1927).Интересной странностью последних двух лет молчания стал Карл фон Хаартман, солдат и авантюрист, который работал военным советником в Голливуде. Из-за этого его считали способным снимать фильмы. Две его шпионские драмы о высшем сословии, Верховная победа (1929) и Мираж (1930), были вполне сносными, но не привлекли публику.
Другие компании []
Suomi-Filmi доминировала в финском кинопроизводстве в 1920-е годы. Компания выпустила 23 из 37 полнометражных художественных фильмов 1919–1930 годов.Другие компании (которые появлялись время от времени), казалось, исчезли с пути Суоми-Филми и Эркки Кару после создания одного или двух фильмов. Наиболее важные из этих альтернативных производственных компаний появились во второй половине десятилетия.
Немецкий оператор Йегер покинул Suomi-Filmi и основал свою собственную компанию Komedia-Filmi. Он был связан с глобальным кинотрестом (Ufanamet), которому в то время принадлежала большая часть кинопроката Финляндии, что представляло большую угрозу для Suomi-Filmi.Суоми-Филми защищалась национальными ценностями, обвиняя Комедиа-Филми и Уфанамет в том, что они являются иностранными захватчиками. К счастью для Suomi-Filmi, обе компании оказались безуспешными. «Комедиа-Фильми» сняла всего два фильма, из которых последний, « На шоссе жизни, » (1927, режиссеры Джегер и Рагнар Хартвалл) — интересная попытка создать своего рода современную комедию.
В 1929 году состоялась премьера первых двух фильмов, снятых небольшой компанией Fennica и режиссером которых был Валентин Ваала, которому предстояло стать одним из величайших режиссеров золотых лет финского кинематографа.Когда он начал снимать первый из них ( Dark Eyes ), ему было всего 17 лет, а его ведущему актеру Теодору Тугай (позже Теуво Тулио) 14 лет. Этот фильм и его мгновенный римейк The Gypsy Charmer представляли собой новые страстные драмы с явно восточными мотивами. К сожалению, осталась только последняя; Создатели фильма уничтожили единственный негатив Dark Eyes , выбросив его в море, потому что считали римейк намного лучше.
Были и предприятия по производству фильмов за пределами столицы, но, по крайней мере, фильмы, снятые в Вийпури и Оулу, были слишком примитивными, чтобы даже премьера состоялась в Хельсинки. На ярмарке нет слез (1927) и Человек из заснеженных лесов (1928), два уже потерянных фильма, снятых в Тампере Акила-Суоми и режиссером Ууно Эскола, были лучшими попытками, по крайней мере, по мнению их современников. В Тампере не осталось ничего постоянного производства, но один из продюсеров Аквилы, художник Калле Каарна, показал себя талантливым режиссером. Его первый фильм С лезвием меча (1928) смело рекламировался как нейтральный рассказ о болезненной гражданской войне 1918 года, а его второй фильм, Песня о героизме труда (1929), представил (хотя вполне условно) новый тип пролетарского героя для публики.К сожалению, эти фильмы тоже исчезли навсегда.
1931–1933: Пришествие звука []
Первые эксперименты со звуком провела провинциальная компания Lahyn-Filmi, работающая в Турку. Первым полнометражным звуковым фильмом с песней и речью стал фильм Лахина Say It in Finnish (1931), снятый лидером компании Юрьё Нюбергом (позже Norta). Этот потерянный фильм был скорее сборником музыкальных ревю, чем художественным фильмом.
Suomi-Filmi в том же году перевела производство немых фильмов на звуковые.Первым финским фильмом со звуковым сопровождением стал фильм компании «Одеты как Адам и немного, как Ева, тоже » (1931), основанный на популярной пьесе Агапета (псевдоним Юрьё Сойни). В саундтреке была только музыка и некоторые звуковые эффекты, поэтому первым настоящим звуковым фильмом компании был фильм Кару «Невеста лесоруба » (1931), еще одна деревенская драма.
1934–1939: Золотой век []
Студийная система []
В 1933 году Кару выгнали из Suomi-Filmi, его собственной компании.Он отомстил, основав новую компанию под названием Suomen Filmiteollisuus, в логотипе которой начали использовать инициалы SF. Этой компании удалось намного лучше, чем предыдущие попытки конкурировать с Suomi-Filmi, и сразу после пары успешных комедий режиссера Кару она стала столь же значимой, как и ее соперник. На тот момент казалось, что только Karu сможет создать успешные производственные компании в Финляндии.
Конкуренция между двумя компаниями оказалась плодотворной. В конце десятилетия ежегодно создавалось около двадцати полнометражных фильмов.Качество постановок было высоким, тематика расширялась, популярность отечественных фильмов росла. Со своими звездами и творческими продюсерами финская киноиндустрия стала напоминать национальную миниатюру Голливуда. Наряду с двумя большими студиями преуспели и некоторые второстепенные.
Звук увеличил желание публики смотреть отечественные фильмы. Большой прорыв для финских звуковых фильмов произошел с хорошо записанной комедией Суоми-Филми «Мастер с фермы Силтала » (1934), которую посмотрели более 900 000 зрителей.
Suomi-Filmi []
Erkki Karu был немедленно заменен на Ристо Орко в качестве главы компании, место, которое он занимал до 1990-х годов (хотя это было намного позже, чем компания прекратила производство фильмов). Орко поставил Бригадир фермы Силтала , и с тех пор он несколько раз возвращался к режиссуре, в первую очередь с двумя историческими и патриотическими дорамами в конце десятилетия: Солдатская невеста (1938) и Активисты (1939) . Большинство его режиссерских фильмов остаются незабываемыми.
Самым важным режиссером Suomi-Filmi был Валентин Ваала, у которого был потрясающий творческий период в конце 1930-х годов. После долгих лет молчания Ваала снял еще три фильма для своей первой компании Fennica. Когда он начал четвертый, компания разорилась. Теперь он переехал в Суоми-Филми, и хотя его первый фильм там ( Everybody’s Love , 1935) был довольно скромной комедией, он пользовался большой популярностью и, что самое главное, представил публике двух самых любимых финских звезд: Ансу. Иконен и Тауно Пало.
Последние фильмы Ваалы о Феннике были городскими комедиями, жанром, который он значительно развил в своей новой студии, выпустив следующие два легких фильма: «Замещающая жена» и «Замещающий муж» (оба 1936 г.). Hulda of Juurakko (1937) была гораздо более серьезной попыткой в той же области: социально сознательная история о деревенской девушке, которая приезжает в большой город и неизбежно сталкивается с проблемами неравенства полов. Фильм и его сюжет были восприняты зрителями с огромным энтузиазмом.
Ваала также был мастером сельских сюжетов и романтических мелодрам. В 1938 году он снял первый и лучший фильм из серии аграрной семейной саги о Нискавуори ( Женщины Нискавуори, ).
SF []
После ранней смерти в 1935 году Кару был заменен Тойво Сярккя во главе компании. Сяркка руководил SF до ее банкротства в 1965 году. Сяркка был самым плодовитым продюсером и режиссером, которого когда-либо видел финский фильм: в его фильмографии более 200 полнометражных постановок, из которых он снял 51.Вместе с Юрьё Норта он снял большинство фильмов компании в 1930-х годах, в том числе религиозную драму « Как сон и тень … » (1937) и патриотический исторический фильм «« Манифест в феврале »(1939). Произведения Сярккя и Норта включают некоторые очень популярные народные комедии, такие как Lapatossu (1937) с любимым комедийным актером Аку Корхоненом, The Regiment’s Trouble Boy (1938), образец жанра финского военного фарса и SF Parade . (1940), первая настоящая финская музыкальная комедия.
Другие компании []
Наряду с Suomi-Filmi и SF, несколько небольших компаний смогли произвести много фильмов в золотой век. С фильмами Ваалы такие постановки местного «бедного склада» — самые захватывающие фильмы, сделанные в 1930-е годы.
Новая волна с 1960 по 1980 год []
Новое поколение кинематографистов рвалось к власти, поскольку старые продюсерские компании, такие как Suomi-Filmi и SF, приходили в упадок. Ристо Ярва был вдохновлен французским авангардом и новой волной, который развился до соцреализма, представленного в Työmiehen päiväkirja (1967), а затем и в комедиях Loma (1976) и Jäniksen vuosi (1977).Микко Нисканен начал свою карьеру еще в 1962 году с фильма « Pojat » с неизвестным тогда Веса-Матти Лойри. Нисканен присоединился к новой волне с Käpy selän alla (1966) и Lapualaismorsian (1967). 1960-е годы также ознаменовались подъемом нового стиля финских комедийных фильмов под руководством Пертти Пасанена, таких как X-Paroni, Noin 7 Veljestä и Näköradiomiehen Ihmeelliset Siekailut. Рауни Моллберг адаптировал для большого экрана два из волшебно-реалистичных романов Lapland Тимо К. Мукки: Maa on syntinen laulu (1973) и Milka (1983).
Эра Каурисмяки 1980-х годов []
Старая гвардия предыдущего поколения кинематографистов была символически сброшена с престола в начале 1980 года совместным финско-советским фильмом Tulitikkuja lainaamassa , за которым последовал фильм Тапио Суоминена Täältä tullaan, elämä! . Эдвин Лайне и Микко Нисканен сняли свои последние фильмы, и за десятилетие было снято около 30 режиссерских дебютов, в том числе фильмы от Мики и Аки Каурисмяки, Маркку Лехмускаллио, Пирджо Хонкасало, Таави Кассила, Янне Кууси, Матти Куортти, Матти Ийяс, Олли Сойнрио, Лаури Тенио. , Клас Олссон, Вейкко Аалтонен и Пекка Парикка.Фильмы
Valehtelija (1981) и Arvottomat (1982), поставленные Микой по сценарию Аки Каурисмяки, нарушили статус-кво в финской киноиндустрии, вернув творчество и мелкомасштабное производство. В своей карьере Мика выбрал более традиционный способ создания фильмов с Klaani (1984), Rosso (1985) и Helsinki Napoli All Night Long (1987). У Аки меньше отклонений в стиле и тематике, а его фильмы известны минималистичным невербальным общением и беспощадной подачей диалогов.В то время как Аки наиболее известен по трилогии Суоми Kauas pilvet karkaavat (1996), Mies vailla menneisyyttä (2002) и Laitakaupungin valot (2006), его работы также включают такие комедии, как Leningrad Cowboys Go America 9012 (1989).
С 1990-х годов по настоящее время []
Сара Меллери, финская актриса.
Начало 1990-х выглядело для киноиндустрии не слишком удачно, поскольку национальная экономика находилась в упадке. Финансирование фильмов не было приоритетом для финансируемого правительством Finnish Film Foundation, который отвечает за большую часть финансирования фильмов в Финляндии.К счастью, ситуация полностью перевернулась к 1999 году, когда состоялась премьера почти 30 отечественных фильмов. Poika ja ilves , Häjyt и Kulkuri ja joutsen каждый посмотрели более 200 000 зрителей и помогли вернуть популярность отечественных фильмов на уровень, который был десятилетием ранее.
К числу влиятельных директоров, представленных в 1990-х годах, относятся Маркку Пёленен, Аули Мантила и Ярмо Лампела. Можно выделить несколько популярных жанров за последние два десятилетия. Rukajärven tie , Pikkusisar и Hylätyt talot, autiot pihat происходят во время Второй мировой войны. Kulkuri ja joutsen (1999), Badding (2000), Rentun Ruusu (2001), Sibelius (2003) и Aleksis Kiven elämä (2002) изображают жизнь популярных общественных деятелей Финляндии.
В 2005 году был выпущен любительский научно-фантастический пародийный фильм Star Wreck: In the Pirkinning, который был выпущен онлайн для бесплатного скачивания.Фильм скачали более 9 миллионов раз, и он является самым просматриваемым финским фильмом во всем мире.
В 2011 году Финляндия сняла 31 фильм, 24 из которых были полнометражными, а остальные семь — документальными. [6]
В 2016 году тремя самыми популярными фильмами в Финляндии были финские семейные фильмы: Рикки Рэппер и Ночной ястреб, (2016), The Angry Birds Movie (2016) и Kanelia kainaloon, Tatu ja Patu! (2016). [7]
См. Также []
Список литературы []
Внешние ссылки []
.
Wikizero — Cinema of Finland
Cinema of Finland | |
---|---|
Finnkino Plaza, мультиплексный кинотеатр в Оулу | |
№ экранов | 283 (2011) [1] |
• На душу населения | 5,9 на 100 000 (2011) [1] |
Основные дистрибьюторы | SF Film 31,0% The Walt Disney Company 24,0% Finnkino 16,0% [2] |
Созданные художественные фильмы (2011) [3] | |
Художественные | 26 (61.9%) |
Анимированные | 2 (4,8%) |
Документальные | 14 (33,3%) |
Количество зачисленных (2011) [5] | |
Всего | 7,144,447 |
• На душу населения | 1,6 (2012) [4] |
Национальные фильмы | 1230 102 (17,2%) |
Брутто кассовые сборы (2011) [5] | |
Итого | 65 миллионов евро |
Национальные фильмы | 10 евро.6 миллионов (16,3%) |
Финский кинотеатр имеет долгую историю, первые публичные показы начались почти с момента изобретения современной кинотехнологии (первый показ в мире состоялся в 1895 году в Финляндии. в 1896 г.). Прошло более десяти лет, прежде чем первый финский фильм был снят и показан в 1907 году. После этих первых шагов финского кино прогресс был очень медленным. После 1907 года было два периода (1909–1911 и 1917–1918), когда финские фильмы не производились.Частично это было вызвано политической ситуацией, поскольку Финляндия имела статус автономной части Российской Империи и, таким образом, находилась под влиянием мировой политической ситуации.
В 1917 году Финляндия стала независимой страной, а в 1918 году произошла гражданская война. После урегулирования и стабилизации политической ситуации финское общество и его культурная жизнь начали развиваться. Это было очень ясно с кинематографом. Было снято больше фильмов, и они стали важной частью финского общества.Кульминация этого развития наступила вскоре после эры немого кино, примерно в 1940-х и 1950-х годах, когда три крупные студии производили фильмы и конкурировали за рынок. Когда в 1960-х годах общество изменилось, отчасти из-за политических тенденций и отчасти из-за новых форм развлечений, таких как телевидение, привлекательность фильмов оказалась под угрозой, практически все студии были закрыты, а фильмы стали политическими и слишком артистичными для масс, как коммерческие. производство считалось делом прошлого и безвкусно.Немногие режиссеры были против этого развития и продолжали снимать популярные фильмы, которые критиковали критики, но любили народ.
Возрождение финского кино произошло в 1990-е годы, на которое частично повлияло новое поколение режиссеров, вносящих новые идеи, а частично потому, что коммерческий успех больше не считался «нехудожественным», поэтому коммерческие кинопроекты начали получать поддержку из государственных средств. В 2000-е годы финское кино живо и процветает, некоторые фильмы и режиссеры добились глобального успеха, а многие фильмы получили положительный отклик у зрителей и критиков.Сегодня каждый год выпускается около 15–20 финских полнометражных художественных фильмов, и финское кино приобретает новые формы под влиянием мирового сообщества, такие как боевик и уся.
Большинство кинотеатров Финляндии принадлежит компании Finnkino.
История [править]
1896–1920: До независимости [править]
Компания Lumière показала первые движущиеся изображения в Хельсинки в 1896 году, но только в 1904 году первые фильмы были сняты в Финляндии.Неизвестно, кто снял первый фильм (под названием « Новинка из Хельсинки: Школьная молодежь на перемене »), но он был показан American Bioscope в декабре. Первая финская кинокомпания Atelier Apollo была основана в 1906 году инженером К. Э. Стольбергом. Он выпустил в основном короткометражные документальные фильмы, а также выпустил первый финский художественный фильм The Moonshiners (1907). С самого начала производство фильмов в Финляндии было сосредоточено в столице страны, хотя в течение нескольких лет, начиная с 1907 года, в Тампере существовала примечательная компания Oy Maat ja Kansat, производящая короткометражные документальные фильмы.
«Самогонщики » были режиссером Теуво Пуро, который также отвечал за постановку первого полнометражного финского полнометражного фильма « Sylvi » по пьесе Минны Кант. Фильм был снят в 1911 году вместе с двумя другими полнометражными литературными адаптациями, но премьера состоялась только в 1913 году. У создателей фильма не хватило денег, чтобы сразу отправить фильмы в ближайшую лабораторию в Копенгагене, поэтому материал тоже остался неразвитым. долго, и два из трех фильмов были испорчены.
Годы после Сильви ознаменовались образованием первой действующей кинокомпании — Lyyra-Filmi Ялмара В. Похьянхейма, которая снимала как короткие фарсы, так и «художественные фильмы». Была также попытка создать крупномасштабное кинопроизводство Эриком Эстландером, который построил студию со стеклянными стенами и крышей в Хельсинки в 1916 году. В конце того же года российские власти запрещают любую съемочную деятельность в Финляндии, так что ничего особенного. было сделано еще до обретения страной независимости в 1917 году.
Финская киноиндустрия первых двух десятилетий 20-го века никогда не была даже близко к творчеству или продуктивности своих скандинавских соседей, Швеции и Дании — можно даже сказать, что там практически не было индустрии или производства. Кроме того, большая часть материала, отснятого до обретения независимости, утрачена. Из художественных фильмов осталось всего тринадцать минут Sylvi . [требуется ссылка ]
1920–1930: Годы молчания [править]
Suomi-Filmi [править]
Регулярное производство фильмов началось только в 1920-х годах благодаря успешной компании под названием Suomi-Filmi (основанная под названием Suomen Filmikuvaamo в 1919 году) и ее творческий лидер Эркки Кару.Он также снял самые важные фильмы той эпохи и был главной фигурой финского кинематографа перед своей ранней смертью в 1935 году. Его The Village Shoemakers (1923) — важнейший немой шедевр, недавно рассказанная народная комедия по пьесе Алексиса Киви с участием экспериментальная операторская работа немца Курта Йегера. Другие известные фильмы Кару включают: Невеста Логроллера (1923), с превосходной операторской работой Ягера и Оскара Линделёфа, а также первый финский фильм, широко распространенный за рубежом; «Когда у отца болит зуб» (1923), короткий сюрреалистический фарс; и Our Boys (1929), патриотический предшественник многих военных фарсов.
Зрителей аграрной страны затронула сельская тематика Суоми-Фильми. Работа с глубоко национальными сельскими историями оставалась политикой компании в эпоху молчания. Время от времени предпринимались попытки сделать больше городских или более «европейских» фильмов, таких как «Летняя сказка Кару » (1925), но публика осталась в стороне.
Другим важным режиссером Suomi-Filmi был вышеупомянутый Пуро, снявший первый полнометражный фильм компании Годы ученичества Олли (1920) и один из немногих финских фильмов ужасов, Evil Spells (1927).Интересной странностью последних двух лет молчания стал Карл фон Хаартман, солдат и авантюрист, который работал военным советником в Голливуде. Из-за этого его считали способным снимать фильмы. Две его шпионские драмы о высшем сословии, Верховная победа (1929) и Мираж (1930), были вполне сносными, но не привлекли публику.
Другие компании [править]
Suomi-Filmi доминировала в финском кинопроизводстве в 1920-е годы. Компания выпустила 23 из 37 полнометражных художественных фильмов 1919–1930 годов.Другие компании (которые появлялись время от времени), казалось, исчезли с пути Суоми-Филми и Эркки Кару после создания одного или двух фильмов. Наиболее важные из этих альтернативных производственных компаний появились во второй половине десятилетия.
Немецкий оператор Йегер покинул Suomi-Filmi и основал свою собственную компанию Komedia-Filmi. Он был связан с глобальным кинотрестом (Ufanamet), которому в то время принадлежала большая часть кинопроката Финляндии, что представляло большую угрозу для Suomi-Filmi.Суоми-Филми защищалась национальными ценностями, обвиняя Комедиа-Филми и Уфанамет в том, что они являются иностранными захватчиками. К счастью для Suomi-Filmi, обе компании оказались безуспешными. «Комедиа-Фильми» сняла всего два фильма, из которых последний, « На шоссе жизни, » (1927, режиссеры Джегер и Рагнар Хартвалл) — интересная попытка создать своего рода современную комедию.
В 1929 году состоялась премьера первых двух фильмов, снятых небольшой компанией Fennica и режиссером которых был Валентин Ваала, которому предстояло стать одним из величайших режиссеров золотых лет финского кинематографа.Когда он начал снимать первый из них ( Dark Eyes ), ему было всего 17 лет, а его ведущему актеру Теодору Тугай (позже Теуво Тулио) 14 лет. Этот фильм и его мгновенный римейк The Gypsy Charmer представляли собой новые страстные драмы с явно восточными мотивами. К сожалению, осталась только последняя; Создатели фильма уничтожили единственный негатив Dark Eyes , выбросив его в море, потому что считали римейк намного лучше.
Были и предприятия по производству фильмов за пределами столицы, но, по крайней мере, фильмы, снятые в Вийпури и Оулу, были слишком примитивными, чтобы даже премьера состоялась в Хельсинки. На ярмарке нет слез (1927) и Человек из заснеженных лесов (1928), два уже потерянных фильма, снятых в Тампере Акила-Суоми и режиссером Ууно Эскола, были лучшими попытками, по крайней мере, по мнению их современников. В Тампере не осталось ничего постоянного производства, но один из продюсеров Аквилы, художник Калле Каарна, показал себя талантливым режиссером. Его первый фильм С лезвием меча (1928) смело рекламировался как нейтральный рассказ о болезненной гражданской войне 1918 года, а его второй фильм, Песня о героизме труда (1929), представил (хотя вполне условно) новый тип пролетарского героя для публики.К сожалению, эти фильмы тоже исчезли навсегда.
1931–1933: Появление звука [править]
Первые эксперименты со звуком были проведены Lahyn-Filmi, провинциальной компанией, работающей в Турку. Первым полнометражным звуковым фильмом с песней и речью стал фильм Лахина Say It in Finnish (1931), снятый лидером компании Юрьё Нюбергом (позже Norta). Этот потерянный фильм был скорее сборником музыкальных ревю, чем художественным фильмом.
Suomi-Filmi в том же году перевела производство немых фильмов на звуковые.Первым финским фильмом со звуковым сопровождением стал фильм компании «Одеты как Адам и немного, как Ева, тоже » (1931), основанный на популярной пьесе Агапета (псевдоним Юрьё Сойни). В саундтреке была только музыка и некоторые звуковые эффекты, поэтому первым настоящим звуковым фильмом компании был фильм Кару «Невеста лесоруба » (1931), еще одна деревенская драма.
1934–1939: Золотой век [править]
Студийная система [править]
В 1933 году Кару выгнали из Suomi-Filmi, его собственной компании.Он отомстил, основав новую компанию под названием Suomen Filmiteollisuus, в логотипе которой начали использовать инициалы SF. Этой компании удалось намного лучше, чем предыдущие попытки конкурировать с Suomi-Filmi, и сразу после пары успешных комедий режиссера Кару она стала столь же значимой, как и ее соперник. На тот момент казалось, что только Karu сможет создать успешные производственные компании в Финляндии.
Конкуренция между двумя компаниями оказалась плодотворной. В конце десятилетия ежегодно создавалось около двадцати полнометражных фильмов.Качество постановок было высоким, тематика расширялась, популярность отечественных фильмов росла. Со своими звездами и творческими продюсерами финская киноиндустрия стала напоминать национальную миниатюру Голливуда. Наряду с двумя большими студиями преуспели и некоторые второстепенные.
Звук увеличил желание публики смотреть отечественные фильмы. Большой прорыв для финских звуковых фильмов произошел с хорошо записанной комедией Суоми-Филми «Мастер с фермы Силтала » (1934), которую посмотрели более 900 000 зрителей.
Suomi-Filmi [править]
Эркки Кару был немедленно заменен на Ристо Орко в качестве главы компании, место, которое он занимал до 1990-х годов (хотя это было намного позже того, как компания прекратила производство фильмов). Орко поставил Бригадир фермы Силтала , и с тех пор он несколько раз возвращался к режиссуре, в первую очередь с двумя историческими и патриотическими дорамами в конце десятилетия: Солдатская невеста (1938) и Активисты (1939) . Большинство его режиссерских фильмов остаются незабываемыми.
Самым важным режиссером Suomi-Filmi был Валентин Ваала, у которого был потрясающий творческий период в конце 1930-х годов. После долгих лет молчания Ваала снял еще три фильма для своей первой компании Fennica. Когда он начал четвертый, компания разорилась. Теперь он переехал в Суоми-Филми, и хотя его первый фильм там ( Everybody’s Love , 1935) был довольно скромной комедией, он пользовался большой популярностью и, что самое главное, представил публике двух самых любимых финских звезд: Ансу. Иконен и Тауно Пало.
Последние фильмы Ваалы о Феннике были городскими комедиями, жанром, который он значительно развил в своей новой студии, выпустив следующие два легких фильма: «Замещающая жена» и «Замещающий муж» (оба 1936 г.). Hulda of Juurakko (1937) была гораздо более серьезной попыткой в той же области: социально сознательная история о деревенской девушке, которая приезжает в большой город и неизбежно сталкивается с проблемами неравенства полов. Фильм и его сюжет были восприняты зрителями с огромным энтузиазмом.
Ваала также был мастером сельских сюжетов и романтических мелодрам. В 1938 году он снял первый и лучший фильм из серии аграрной семейной саги о Нискавуори ( Женщины Нискавуори, ).
SF [править]
После ранней смерти в 1935 году Кару был заменен Тойво Сярккя во главе компании. Сяркка руководил SF до ее банкротства в 1965 году. Сяркка был самым плодовитым продюсером и режиссером, которого когда-либо видел финский фильм: в его фильмографии более 200 полнометражных постановок, из которых он снял 51.Вместе с Юрьё Норта он снял большинство фильмов компании в 1930-х годах, в том числе религиозную драму « Как сон и тень … » (1937) и патриотический исторический фильм «« Манифест в феврале »(1939). Произведения Сярккя и Норта включают некоторые очень популярные народные комедии, такие как Lapatossu (1937) с любимым комедийным актером Аку Корхоненом, The Regiment’s Trouble Boy (1938), образец жанра финского военного фарса и SF Parade . (1940), первая настоящая финская музыкальная комедия.
Другие компании [править]
Наряду с Suomi-Filmi и SF, немногие второстепенные компании могли производить много фильмов в золотой век. С фильмами Ваалы такие постановки местного «бедного склада» — самые захватывающие фильмы, сделанные в 1930-е годы.
Новая волна с 1960 по 1980 год [править]
Новое поколение кинематографистов стремилось взять верх, поскольку старые продюсерские компании, такие как Suomi-Filmi и SF, рушились. Ристо Ярва был вдохновлен французским авангардом и новой волной, который развился до соцреализма, представленного в Työmiehen päiväkirja (1967), а затем и в комедиях Loma (1976) и Jäniksen vuosi (1977).Микко Нисканен начал свою карьеру еще в 1962 году с фильма « Pojat » с неизвестным тогда Веса-Матти Лойри. Нисканен присоединился к новой волне с Käpy selän alla (1966) и Lapualaismorsian (1967). 1960-е годы также ознаменовались подъемом нового стиля финских комедийных фильмов под руководством Пертти Пасанена, таких как X-Paroni, Noin 7 Veljestä и Näköradiomiehen Ihmeelliset Siekailut. Рауни Моллберг адаптировал для большого экрана два из волшебно-реалистичных романов Lapland Тимо К. Мукки: Maa on syntinen laulu (1973) и Milka (1983).
Эра Каурисмяки 1980-х годов [править]
Старая гвардия предыдущего поколения кинематографистов была символически сброшена с трона в начале 1980 года совместным финско-советским фильмом Tulitikkuja lainaamassa , за которым последовал Тапио Suominen’s Täältä tullaan, elämä! . Эдвин Лайне и Микко Нисканен сняли свои последние фильмы, и за десятилетие было снято около 30 режиссерских дебютов, в том числе фильмы от Мики и Аки Каурисмяки, Маркку Лехмускаллио, Пирджо Хонкасало, Таави Кассила, Янне Кууси, Матти Куортти, Матти Ийяс, Олли Сойнрио, Лаури Тенио. , Клас Олссон, Вейкко Аалтонен и Пекка Парикка.Фильмы
Valehtelija (1981) и Arvottomat (1982), поставленные Микой по сценарию Аки Каурисмяки, нарушили статус-кво в финской киноиндустрии, вернув творчество и мелкомасштабное производство. В своей карьере Мика выбрал более традиционный способ создания фильмов с Klaani (1984), Rosso (1985) и Helsinki Napoli All Night Long (1987). У Аки меньше отклонений в стиле и тематике, а его фильмы известны минималистичным невербальным общением и беспощадной подачей диалогов.В то время как Аки наиболее известен по трилогии Суоми Kauas pilvet karkaavat (1996), Mies vailla menneisyyttä (2002) и Laitakaupungin valot (2006), его работы также включают такие комедии, как Leningrad Cowboys Go America 9012 (1989).
С 1990-х годов по настоящее время [править]
Сара Меллери, финская актриса.
Начало 1990-х выглядело для киноиндустрии не слишком удачно, поскольку национальная экономика находилась в упадке.Финансирование фильмов не было приоритетом для финансируемого правительством Finnish Film Foundation, который отвечает за большую часть финансирования фильмов в Финляндии. К счастью, ситуация полностью перевернулась к 1999 году, когда состоялась премьера почти 30 отечественных фильмов. Poika ja ilves , Häjyt и Kulkuri ja joutsen каждый посмотрели более 200 000 зрителей и помогли вернуть популярность отечественных фильмов на уровень, который был десятилетием ранее.
К числу влиятельных директоров, представленных в 1990-х годах, относятся Маркку По
.