«Ловец снов» — оригинально реалистичный сюжет | Экранизация
Опубликовал
admin /
Комментарии к записи «Ловец снов» — оригинально реалистичный сюжет отключены
8 Авг 2015
Стивен Кинг – это своего рода «Бог» жанра ужасов. Его книги и экранизированные фильмы просто поражают своей запутанной сюжетной линией и реалистичностью момента. Хотелось бы немного выразить свое собственное мнение о книге и о фильме с одноименным названием «Ловец снов».
Во-первых, хотелось бы пояснить, почему книга именно так называется. Дело в том, что в детстве, пятеро друзей любили отдыхать от своих маленьких проблемок в лесной хижине. Один из мальчиков был болен и довольно странно себя вел, звали его Даддитс. Он повесил в хижине амулет, назывался он «Ловец снов» . Позже, он обязательно пригодился друзьям.
Во-вторых, очень запутанный сюжет с инопланетным происхождением. Друзья выросли и четверо из них решили вернуться в хижину для отдыха, охоты. Однако стали происходить странные вещи с ними и окружающей их природой. Они встретили человека, который заблудился, приютили его. Так же они заметили, что все звери, пытались убежать от чего-то, и вели себя довольно странно. У всех них была своеобразная отметина на шее красного цвета. Позже, им встретилась женщина, тоже с такой же отметиной. И стоит отметить, что и мужчина, которого они приютили, тоже обладал ей. Когда же они поняли, что эта метка означает зараженного «некими червями». Первым был их новый друг, которого они приютили. Из него вылез огромный червь, который убил Бобра – это один из четырех друзей. А вот второму другу Джонси повезло его не успел убить червь, зато вселился гуманоид с огромной головой и длинными, как щупальца пальцами.
В-третьих, кульминацией все фильма является встреча оставшихся друзей с Даддитсом. Генри и Пит по пути к своему другу тоже встретились с рядом неприятностей, в результате чего Пит тоже погибает от «рук» огромного червя. Генри нашел себе помощника из армейских людей, которые оповещали людей о карантине в данной местности. Приехав к другу детства, они увидели, что Даддитс болен и с трудом передвигается. Однако он вспомнил своих друзей. А в параллельном сюжете Джонси пытается бороться внутри себя с инопланетянином, который пытается выведать все его мысли и доходит до воспоминаний о Даддитсе. Этот малый оказываемся не так прост. У него есть тонкая связь с этими существами. Он помогает своим друзьям, ценной собственной жизни, спасти наш мир от заражения.
Хотелось бы подвести некий итог о данной книге. Очень уж интересный сюжет, который волнует умы миллионов граждан земли. Так как внеземные цивилизации – это очень щепетильная тема. Многие ученные до сих пор пытаются отыскать хоть какие-нибудь документальные или реальные доказательства существования инопланетян. Так что фильмы и книги с такими сюжетами, будут еще очень долго актуальны.
Метки:
Рубрика:
Экранизация
Интересные факты об экранизированных романах «Короля ужасов»
Ну как, уже успели оценить сентябрьскую кинопремьеру по мировому бестселлеру Стивена Кинга – «Оно — 2»? Если да (это если вам уже исполнилось 18 лет, конечно же), то, согласитесь, приятно было встретиться в кинотеатре с самим «Королем ужасов», который сыграл в сентябрьской премьере роль продавца в магазине антиквариата. И который 21 сентября отметил очередной день рождения.
Феноменальный писатель Стивен Кинг, с этим любой согласится. При завидной плодовитости умудряется не снижать планку; начав творить еще в семидесятых, отличается потрясающей актуальностью; работая по шесть часов ежедневно в течение многих лет выдает свежие идеи одну за одной. Несколько впечатляющих цифр о творчестве Стивена Кинга в подтверждение:
— Кинг опубликовал около 60 романов
— написал около 200 рассказов
— его книги разошлись мировым тиражом в 350 миллионов экземпляров
— вышли 72 полнометражных фильма по его произведениям
— первый роман Стивена Кинга «Кэрри» вышел 45 лет назад
И ведь, что самое потрясающее, десятилетия спустя интерес к его романам, включая самые ранние, нисколько не ослабевает. Чтобы далеко не ходить, возьмем «Оно — 2», фильм, собравший в мировом прокате более 90 миллионов долларов в первый же уик-энд осенью 2019 года. Сентябрьская премьера ждет своих зрителей в 4,5 тысячах кинотеатров по всему свету. А ведь роман о древнем зле, принимающем форму жуткого клоуна, был написан Стивеном Кингом в 1986 году. Многие зрители, которые проходят по возрастному цензу, чтобы воочию убедиться в леденящем кровь великолепии фильма, тогда еще и не родились.
Кстати, поговаривают, что в будущем нас ждет «Оно — 3»: предыстория всех событий и «человеческая» жизнь Пеннивайза, из которой мы узнаем, как безвестный артист бродячего цирка докатился до загробной жизни такой.
А пока, от всей души ужаснувшись на кинопремьере, мы решили узнать больше интересного о последних экранизациях романов великого Стивена Кинга. И, конечно, перечитать их все.
«Оно»
Для зрителей 18+
Премьера 7 сентября 2017
«Оно – 2»
Для зрителей 18+
Премьера 5 сентября 2019
Кинематографисты растянули удовольствие от романа на два полнометражных фильма, разделив временные пласты, которые в оригинале переплетаются. При этом события первого фильма приблизили к современному зрителю, переместив из конца пятидесятых прошлого века, как в книге, в конец восьмидесятых. Действие второго фильма происходит в 2016 году, 27 лет спустя, — именно с такой периодичностью пробуждается Оно в романе.
Жутковатые подробности со съемочной площадки для максимального впечатления: режиссер Андрес Мускетти строжайше запретил исполнителю роли клоуна Пеннивайза появляться в образе перед юными актерами до ключевого момента – съемок сцены их встречи. Как и задумывал режиссер, впервые увидевшим полностью загримированное чудовище на съемочной площадке, «неудачникам» даже не пришлось изображать страх. Дети были по-настоящему напуганы, кое-кто даже расплакался, а актер Билл Скарсгард испытал перед ними такое чувство вины, что после завершения съемок подходил к ребятам, чтобы извиниться за произведенный эффект.
И еще кое-что: помните те душераздирающие крупные планы, в которых у Пеннивайза зрачки разъезжаются в разные стороны? Холод по позвоночнику от этого вида! А ведь в съемках этих кадров даже не использовалась компьютерная графика. Актер Билл Скарсгард, как оказалось, сам может так делать. Вот же неожиданно кстати пришедшийся талант!
Оно
Кинг С.
Начало этому ужасу, который не закончится еще двадцать восемь лет — если закончится вообще, — положил, насколько я знаю и могу судить, сложенный из газетного листа кораблик, плывущий по вздувшейся от дождей ливневой канаве. Кораблик нырял носом, кренился на борт, выпрямлялся, храбро проскакивал коварные водовороты и продолжал плавание вдоль Уитчем-стрит к светофору на перекрестке с Джексон-стрит. Во второй половине того осеннего дня 1957 года лампы не горели ни с одной из четырех сторон светофора, и дома вокруг тоже стояли темные. Дождь не переставая лил уже неделю, а последние два дня к нему прибавился ветер. Многие районы Дерри остались без электричества, и восстановить его подачу удалось не везде.
Для читателей 16+
Впервые опубликован в 1986 году
В маленьком провинциальном городке Дерри много лет назад семерым подросткам пришлось столкнуться с кромешным ужасом — живым воплощением ада. Прошли годы. Подростки повзрослели, и ничто, казалось, не предвещало новой беды. Но кошмар прошлого вернулся, неведомая сила повлекла семерых друзей назад, в новую битву со Злом. Ибо в Дерри опять льется кровь и бесследно исчезают люди.
«Кладбище домашних животных»
Для зрителей 18+
Премьера 4 апреля 2019
В основе фильма — роман, который сам Стивен Кинг считал «слишком страшным» и долго не хотел отдавать в печать. «Эта книга вышла из темных закоулков моей души. Будь на то моя воля, я бы и сейчас не стал издавать „Кладбище домашних животных“. Мне она не нравится. Это ужасная вещь — не с точки зрения исполнения, просто она уводит на самый низ, в беспросветную тьму. Она словно говорит: „Ничто не поможет, и спасения нет“, — а ведь на самом деле я так не считаю», — говорил писатель.
Идея этого по-настоящему жуткого романа пришла к автору после похорон домашнего кота Смаки. Рукопись ужасно не понравилась жене Кинга, да и сам автор по доброй воле не стал бы отдавать ее в печать, если бы не кое-какие финансовые неурядицы с издателем. Так «Кладбище домашних животных» вышло в свет – и только за первый год было продано 657 000 экземпляров.
Кладбище домашних животных
Кинг С.
Наверное, не существует пределов ужаса, который может испытывать человек. Напротив, кажется, что по какому-то непостижимому закону темнота, куда он погружается, становится гуще и гуще, ужас накладывается на ужас, одно горе сменяется другим, ещё более тяжким, пока наконец финальная завеса тьмы не скрывает всё. Самый страшный вопрос здесь – до каких границ кошмарного может дойти человеческий рассудок, оставаясь при этом здоровым и дееспособным. Бесспорно, что в самых пугающих событиях присутствует некоторая доля абсурдности. Наконец они просто начинают вызывать смех. Это и есть, вероятно, та точка, за которой здоровье может сохраниться или безвозвратно погибнуть; одно лишь чувство юмора может от этого спасти.
Для читателей 16+
Впервые опубликован в 1983 году
Казалось бы, семейство Крид — это настоящее воплощение «американской мечты»: отец — преуспевающий врач, красавица мать, прелестные дети. Для полной идиллии им не хватает лишь большого старинного дома, куда они вскоре и переезжают. Но идиллия вдруг стала превращаться в кошмар. Потому что в окружающих их новое жилище вековых лесах скрывается НЕЧТО, более ужасное, чем сама смерть и… более могущественное.
«Мистер Мерседес»
Для зрителей 18+
Премьера сериала 11 августа 2017
Произведения Стивена Кинга, как и произведения по мотивам его произведений, славятся всевозможными «пасхалками», заметными лишь настоящим поклонникам переплетениями сюжетных линий и взаимопроникновениями, которые так интересно подмечать. Например, в самом первом эпизоде главный антагонист Брейди Хартсфилд едет на работу под песню Pet Sematary, заглавную композицию «Кладбища домашних животных» в экранизации 1989 года.
Роман «Мистер Мерседес» первоначально задумывался в одном томе. Но потрясающий успех у поклонников и премия «Эдгар» в придачу, подтолкнули Стивена Кинга к созданию трилогии про детектива-пенсионера Ходжеса — «Кто нашёл, берёт себе» и «Пост сдал». Продолжения, надо сказать, нисколько не уступают первому роману по накалу страстей.
Мистер Мерседес
Кинг С.
Около пяти утра Оги очнулся от полудремы, потопал, чтобы разбудить ноги, и осознал, что воздух пронизывает неприятный серый свет, разительно отличавшийся от «розовых пальчиков зари», которыми славилась поэзия и старые цветные фильмы. Он тянул на антизарю, влажную и такую же белую, как щека несвежего трупа. Оги видел Городской центр, медленно выплывавший из ночи во всем великолепии архитектурной безвкусицы семидесятых годов прошлого века. Видел двенадцать рядов терпеливо ждущих людей, а хвост очереди уползал в туман. Почти все молчали, но появление уборщика в сером комбинезоне, который пересек вестибюль по другую сторону дверей, не осталось без внимания.
Для читателей 16+
Впервые опубликован в 2014 году
Восемь убитых и пятнадцать раненых на счету бесследно исчезнувшего убийцы, протаранившего на «мерседесе» ни в чем не повинных людей… Стивен Кинг написал триллер, который заставит вас в ужасе оглядываться на каждый проезжающий мимо «мерседес» и совершенно по-другому смотреть на людей, с которыми вы сталкиваетесь каждый день. Кто знает, какие жуткие тайны скрываются за соседней дверью и кто хочет свести счеты именно с вами?
«Темная башня»
Для зрителей 16+
Премьера 3 августа 2017
Права на экранизацию цикла романов «Тёмная башня» были проданы Стивеном Кингом за 19 долларов и 19 центов. Ведь именно число 19 является одним из ключевых понятий в книгах о стрелке Роланде. На главную роль в фильме рассматривались, в числе прочих, Рассел Кроу и Мэттью Макконахи. Автор оказался вполне доволен экранизацией своего романа, отметив, что «это тот дух и тон», несмотря на различия.
Кинг начал писать первый роман цикла — «Стрелок» — в 1970 году, вдохновившись, в числе прочих, вестерном «Хороший, плохой, злой» с Клинтом Иствудом. А окончательно завершил только через десять лет. Последняя книга цикла вышла в 2004 году. При этом общепринятый российский перевод «стрелок» — не совсем точный, в нашем языке просто нет максимально соответствующего аналога слова gunslinger. Так на Американском Западе могли называть наемного вооруженного телохранителя или убийцу.
Темная башня. Стрелок
Кинг С.
Вот странно: человек вырастает и забывает про детство с его ритуалами и ребяческими заклинаниями — многое теряется по дороге, но кое-что все-таки остается, накрепко застревает в мозгах, вцепляется в тебя мертвой хваткой, и ты несешь этот груз всю жизнь, и с каждым годом он все тяжелее и тяжелее.
Для читателей 16+
Впервые опубликован в 1982 году
Юный Роланд — последний благородный рыцарь в мире, «сдвинувшемся с места».
Ему во что бы то ни стало нужно найти Темную Башню — средоточие Силы, краеугольный камень мироздания. Когда-нибудь он отыщет эту башню, а пока ему предстоит долгий и опасный путь — путь по миру, которым правит черная магия, по миру, из которого порой открываются двери в нашу реальность…
«Мобильник»
Для зрителей 18+
Премьера 7 июля 2016
Однажды Стивен Кинг вышел прогуляться и обратил внимание на то, что все вокруг поглощены разговорами по мобильным телефонам. Надо заметить, что сам писатель сотовым не пользуется принципиально. И, впечатленный масштабами всеобщей зависимости от технологий, легко придумал сюжет своего нового романа. Будучи уязвимыми для вмешательства через сотовый, подумал писатель, люди первым делом захотят предупредить об опасности своих близких. А как сделать это проще всего? Позвонить по мобильнику, конечно.
Во время создания романа «Мобильник» Стивен Кинг принял участие в необычном аукционе в пользу некоммерческой юридической организации, защищающей свободу слова. Писатель выставил в качестве лота возможность дать имя одному из второстепенных персонажей своего нового романа. За необычный подарок брату, именем которого был назван герой «Мобильника» Рей Хуизенг, домохозяйка из Флориды заплатила 25 тысяч долларов.
Мобильник
Кинг С.
Событие, которое стало известно как «Импульс», произошло первого октября в три часа три минуты пополудни, если брать восточное поясное время*. Термин, разумеется, неправильный, но через десять часов после события большинство ученых, которые могли бы на это указать, или погибли, или сошли с ума. В любом случае название едва ли имело хоть какое-то значение. В отличие от последствий. В три часа того же дня в Бостоне, на восток по Бойлстон-стрит, шагал почти вприпрыжку молодой человек, еще не оставивший заметного следа в истории человечества. Звали его Клайтон Ридделл. Чувство глубокой удовлетворенности, которое читалось на его лице, в полной мере гармонировало с пружинистостью походки.
Для читателей 16+
Впервые опубликован в 2006 году
Мобильник сегодня есть у каждого — у мужчин и женщин, у стариков и детей. Но что, если однажды чья-то злая воля превратит мобильники в источники смерти и ужаса? Если десятки тысяч ни в чем не повинных людей в одночасье падут жертвой «новой чумы», передающейся через сотовые телефоны? Немногие уцелевшие вступают в битву с кошмаром. Но чтобы победить Зло, с ним надо встретиться лицом к лицу.
«11/22/63»
Для зрителей 16+
Премьера сериала 11 апреля 2016
11/22/63 – в английском написании дата 22 ноября 1963 года. В этот день был убит американский президент Джон Кеннеди. Пытаясь предотвратить это событие, герой романа Джейк Эппинг раз за разом возвращается в прошлое. Во время своего второго путешествия во времени он встречает Беверли и Ричи – героев романа «Оно», ведь мы уже отмечали любовь автора ко всевозможным пересечениям в своих произведениях. Дело происходит в уже знакомом нам городке Дерри, по которому ползут слухи о клоуне-убийце. И который в теле-экранизации заменен на город Холден.
Через пару месяцев после выхода романа «11/22/63» Стивен Кинг на своем официальном сайте опубликовал его альтернативную концовку: в ноябре 2013 года Джейк находит статью, где было написано о Сейди. Ей исполнилось 80 лет. Она замужем за Тревором Андерсоном, от которого родила пятерых детей и стала бабушкой одиннадцати внуков и прабабушкой шестерым правнукам.
11/22/63
Кинг С.
Не оглядывайся, никогда не оглядывайся. Сколько раз люди говорили себе эти слова, после того как на их долю выпало что-то исключительно хорошее (или исключительно плохое)? Полагаю, много. И совету этому обычно не следовали. Люди созданы, чтобы оглядываться. Именно для этого у нас в шее шарнир.
Для читателей 16+
Впервые опубликован в 2011 году
Этот роман признают лучшей книгой Стивена Кинга и миллионы фанатов писателя, и серьезные литературные критики. Убийство президента Кеннеди стало самым трагическим событием американской истории XX века. Тайна его до сих пор не раскрыта. Но что, если случится чудо? Если появится возможность отправиться в прошлое и предотвратить катастрофу? Это предстоит выяснить обычному учителю из маленького городка Джейку Эппингу, получившему доступ к временному порталу.
Бонус!
«Доктор Сон»
Для зрителей 18+
В кино с 7 ноября 2019
Жуткий отель «Оверлук» из культового романа «Сияние» сгорел дотла, но маленький Дэнни Торранс, к счастью, остался в живых вместе со своей мамой. Казалось бы, можно ставить точку, но мысль о том, как герою удалось бы преодолеть столь серьезную психологическую травму из детства, не давала покоя Стивену Кингу. Поэтому много лет спустя он берется за продолжение романа, главным героем которого станет уже выросший Дэнни.
24 сентября 2011 года писатель впервые прочитал фрагмент из нового романа в Университете Джорджа Мейсона. Книга посвящается рок-музыканту Уоррену Зивону, близкому другу Стивена Кинга.
Доктор Сон
Кинг С.
Во второй день декабря того года, когда в Белом доме заправлял «арахисовый фермер» из штата Джорджия*, один из лучших курортных отелей в штате Колорадо сгорел дотла. «Оверлук» не подлежал восстановлению. После расследования главный пожарный инспектор округа Хикарилья пришел к выводу, что причиной несчастья послужила неисправность отопительного котла. Когда произошла катастрофа, отель был закрыт на зиму и на месте происшествия находились только четыре человека. Трое выжили. Зимний смотритель отеля Джек Торранс погиб во время безуспешной (хотя, безусловно, героической) попытки сбросить в котле давление, которое достигло чрезмерной величины по причине дефекта в предохранительном клапане. В живых остались жена смотрителя и их малолетний сын.
Для читателей 16+
Впервые опубликован в 2013 году
Дэнни Торранс, сын писателя, уничтоженного темными силами отеля «Оверлук», до сих пор тяготится своим необычайным даром. Ведь способность «сиять» вновь и вновь напоминает ему о трагических событиях, пережитых в детстве и едва не сломавших ему жизнь. На плаву Дэнни поддерживает лишь работа в хосписе, где его способности помогают облегчить пациентам мучительную боль. Но однажды к Дэну приходит двенадцатилетняя девочка Абра, которая излучает «сияние» невероятной, немыслимой силы. И девочке этой угрожает смертельная опасность – на нее объявлена настоящая охота. Дэн Торранс – единственный, кто может ее спасти.
Стало страшно и «Оно» – Газета Коммерсантъ № 165 (6159) от 07.09.2017
В прокат выходит экранизация одного из самых впечатляющих и масштабных романов Стивена Кинга «Оно». Фильм вполне справляется с задачей напугать зрителя, но не предлагает ему ничего нового. Рассказывает Юлия Шагельман.
В романе «Оно» собраны все любимые приемы и образы Стивена Кинга: симпатичный американский городок, таящий ощущение беспредельного ужаса, рутинное бытовое зло, которое оказывается страшнее любой потусторонней нечисти, герои-подростки, одерживающие победу и над тем, и над другим. Именно из этой книги, как из гоголевской «Шинели», вышли все истории про обаятельных ботанов, внезапно сталкивающихся со сверхъестественным: от «Останься со мной» (1986) до «Супер 8» (2011) и «Очень странных дел» (2016).
Впервые «Оно» было экранизировано в 1990 году в виде двухсерийного телефильма. Новая адаптация выходит спустя символические 27 лет: именно через такие промежутки в город Дерри, штат Мэн, по сюжету возвращалось ужасное Оно. Впрочем, работа над фильмом шла с 2009 года, и только многочисленные перестановки в съемочной группе привели к такой дате премьеры.
Первоначально режиссером фильма должен был стать Кэри Фукунага, известный по первому сезону сериала «Настоящий детектив». Он покинул проект в 2015 году из-за творческих разногласий — его видение оказалось еще более мрачным и пугающим, чем у самого Кинга. В результате «Оно» снял аргентинский режиссер Андрес Мускетти, вполне добросовестно следующий букве книги и не позволяющий себе особых вольностей.
Действие фильма перенесено из 1950-х в не менее ностальгические 1980-е: ни мобильных телефонов, ни игровых приставок, дети с ключами на шее целыми днями гоняют на велосипедах, а взрослые смотрят телик и ездят на огромных угловатых автомобилях.
Благодаря работе художника-постановщика и оператора картине вполне удается выглядеть как аутентичный фильм той эпохи.
В городке таинственным и жестоким образом исчезают дети, и кажется, до этого никому нет дела, кроме 11-летнего Билла Денбро (Джейден Либерер), маленький брат которого пропал первым. Страдающий заиканием и потому не сильно популярный среди сверстников Билл дружит с такими же отверженными: очкариком Ричи (Финн Вулфард, более или менее повторяющий свою роль из «Очень странных дел»), астматиком-ипохондриком Эдди (Джек Грейзер) и евреем Стэнли (Уайатт Олефф). Позже к Клубу неудачников (так дети прозвали свою компанию) присоединяются толстяк Бен (Джереми Рей Тейлор), чернокожий Майк (Чоузен Джейкобс) и единственная девочка — Беверли (София Лиллис, пожалуй, единственная хорошая актриса из всего юного каста). Вместе Неудачники противостоят жуткому клоуну Пеннивайзу (Билл Скарсгард как будто был создан специально для этой роли) и злобным хулиганам во главе с отморозком Генри (Николас Хэмилтон, не выходящий за рамки банальной карикатуры).
Первый час экранного времени авторы фильма тратят на представление героев, перемежая его парадом страшилок. Каждый из ребят встречается с Пеннивайзом, что дает возможность показать весь набор клише из фильмов ужасов: от гниющего прокаженного до фонтанов крови в стиле «Кэрри». Все это честно щекочет зрительские нервы, но персонажи остаются схематичными, а в истории зияют дыры. Заполнить их, видимо, должна вторая часть, в которой герои вернутся в Дерри уже взрослыми.
У Кинга нездешние ужасы, с которыми сталкивался Клуб неудачников, были рифмой к ужасам реальным — страху взросления, страху быть не таким, как все, страху непонимания, страху не оправдать надежды родителей. Но создателям фильма не очень интересно углубляться в психологию, и «Оно», при всей его размашистости, остается довольно поверхностным. Как Пеннивайз, который в книге был воплощением древнего хтонического зла, здесь просто страшный клоун из канализации, так и вся картина — аккуратная гладкая адаптация, составленная из множества деталей, но за их перечислением потерявшая дух первоисточника.
9 самых лучших экранизированных книг Стивена Кинга — Стивен Кинг — Библиотека
21 сентября 1947 года родился один из самых значимых писателей своего времени – Стивен Кинг. Имя «короля ужасов» многим знакомо именно по фильмам в жанре хоррор. Но хорошие экранизации невозможны без достойного базового материала. В этой подборке мы объединили те произведения писателя, по которым были сняты знаменитые фильмы, некоторые из которых стали, пожалуй, лучшими представителями кинематографа.
1. Рита Хейуорт, или Побег из Шоушенка
Страшный сон, ставший реальностью…
История невинного человека, приговоренного к пожизненному заключению в тюремном аду.
Жесткая история выживания там, где выжить практически невозможно.
Увлекательная история побега оттуда, откуда не сумел вырваться еще никто…
Читайте одно из знаменитейших произведений «короля ужасов» Стивена Кинга, которое легло в основу известного фильма с Тимом Роббинсом и Морганом Фрименом в главных ролях!
Лидер рейтингов IMDb и Кинопоиск, отмеченный золотыми ролями Тима Роббинса и Моргана Фримана. Эту лучшую экранизацию Кинга можно пересматривать не единожды, и именно поэтому ее постоянно повторяют по телевизору.
2. Зелёная миля
Стивен Кинг приглашает читателей в жуткий мир тюремного блока смертников, откуда уходят, чтобы не вернуться, приоткрывает дверь последнего пристанища тех, кто преступил не только человеческий, но и Божий закон. По эту сторону электрического стула нет более смертоносного местечка!
Ничто из того, что вы читали раньше, не сравнится с самым дерзким из ужасных опытов Стивена Кинга – с историей, что начинается на Дороге Смерти и уходит в глубины самых чудовищных тайн человеческой души…
Еще одна экранизация произведения не в жанре хоррор, и вновь ее действие происходит в американских застенках. Проблема смертной казни, ущемление прав темнокожих и одна из лучших ролей Тома Хэнкса.
3. Сияние
Из роскошного отеля выезжают на зиму все… кроме призраков, и самые невообразимые кошмары тут становятся явью. Черный, как полночь, ужас всю зиму царит в занесенном снегами, отрезанном от мира отеле. И горе тем, кому предстоит встретиться лицом к лицу с восставшими из ада душами, ибо призраки будут убивать снова и снова!
Фильм по роману Стивена Кинга «Сияние» лидирует в списках самых устрашающих картин планеты. Блестящая работа актера Джека Николсона и режиссера Стэнли Кубрика сделали картину образцом психологического триллера на десятки лет вперед. Даже не знаем, что страшнее, читать эту книгу или следить, как Джек Николсон постепенно сходит с ума на экране.
4. Мизери
Может ли спасение от верной гибели обернуться таким кошмаром, что даже смерть покажется милосердным даром судьбы?
Может – ибо именно так случилось с Полом Шелдоном, автором бесконечного сериала книг о злоключениях Мизери. Раненый писатель оказался в руках Энни Уилкс – женщины, потерявшей рассудок на почве его романов. Уединенный домик одержимой бесами фурии превратился в камеру пыток, а существование Пола – в ад, полный боли и ужаса…
Истории о сумасшедших всегда необъяснимо притягательны для нормальных людей. Как в случае с «Мизери», героиня которого ломает ноги любимого писателя, только бы он остался в ее доме и писал романы лично для нее.
5. Ловец снов
Бред странного, безумного человека, ворвавшегося в лагерь четверых охотников, – это лишь первый шаг четверых друзей в мир кошмара, далеко превосходящего человеческое понимание. В мир кромешного Ада, правит которым Зло. Абсолютное Зло, пришедшее, дабы нести людям погибель и страх. Зло, единственное оружие против которого кроется в тайной магии старинного индейского амулета – «Ловца снов»…
Первый фильм из нашего списка, в котором действуют действительно фантастические силы. Заразные существа неизвестной природы вносят коррективы в жизнь нескольких друзей детства, отправившихся на охоту в лесную глушь.
6. Куджо
Увалень-сенбернар, преследуя кролика, забирается в нору. А в ней таится зловещая тварь, жуткое кошмарное нечто… Маленький мальчик видит, как сама по себе отворяется дверца шкафа, из темноты на него глядят пышущие пламенем глаза… Провинциальный городок охвачен ужасом – его жителям грозит смертельная опасность…
Мотив смерти от лап и зубов неадекватных животных — особая главы в творчестве Стивена Кинга. «Птицы», «Кладбище домашних животных», кстати, тоже экранизированы.
7. Туман
Туман пришел в маленький провинциальный городок – ровно бы ниоткуда. Туман сгустился над узенькими улочками, вполз в окна домов. А из тумана вышла – смерть.
Смерть многоликая, вечно голодная, вечно жаждущая человеческой крови! Смерть, имя которой – полчища монстров, слишком страшных не то что для реальной жизни – для кошмарного сна.
Смерть, уносящая все новые и новые жизни…
И теперь горстка чудом уцелевших храбрецов укрылась, как в осажденной крепости, за пока еще – пока еще! – безопасными стенами супермаркета. Но из безопасного крошечного бастиона человечности рано или поздно придется выйти – в смертельную схватку с кошмаром…
«Мгла» – довольно свежая и успешная экранизация повести «Туман». Таинственные существа, живущие в густом тумане, полностью накрывшем небольшой городок, — не самое страшное, что способно убивать. Куда опаснее могут оказаться сами люди, оказавшиеся на пороге смерти.
8. Долорес Клейборн
Убийцы не монстры и не жуткие выродки. Они живут среди нас, кажутся обычными людьми, и ничто в них до поры до времени не предвещает грядущего кошмара. Почему же внезапно убийца преступает важнейший нравственный закон человеческого бытия?
«Психология убийства» – тема захватывающего романа Стивена Кинга «Долорес Клейборн». История с убийством и десятком скелетов, которые сыпятся из шкафов обывателей.
9. Тело
Много лет назад четверо мальчишек из маленького американского городка отправились в путь на поиски пятого – погибшего. В путь, лежавший через ночь. Через боль. Через страх. В путь, пройдя который, уже не будешь таким, как раньше…
Экранизация этой повести получила название «Останься со мной», и в ней нет ни мистики, ни фирменных кровавых ужасов. В 50-х годах четверо мальчишек очень хотят повзрослеть и пускаются в опасные путешествия. Похоже, именно таким было детство самого Кинга.
Роль творчества С. Кинга в мировой литературе
Библиографическое описание:
Тлеупова, А. М. Роль творчества С. Кинга в мировой литературе / А. М. Тлеупова. — Текст : непосредственный // Филологические науки в России и за рубежом : материалы I Междунар. науч. конф. (г. Санкт-Петербург, февраль 2012 г.). — Санкт-Петербург : Реноме, 2012. — С. 75-78. — URL: https://moluch.ru/conf/phil/archive/26/1651/ (дата обращения: 21.02.2021).
С.Кинг прочно завоевал ведущие
позиции в жанре horror, все семидесятые прошли словно в тени
творчества этого писателя: достаточно сказать, что Кинг не только
легализовал литературу ужасов, он сделал ее самой популярной и
приносящей большие доходы. С.Кинг с его явной ориентацией на
протестантизм в области религиозного мировоззрения и романтизм в
области эстетических предпочтений как никакой другой представитель
современной «массовой
беллетристики» продолжает
традиции английского готического романа.
В
последние четыре десятилетия книги Стивена Кинга сделали его
имя самым узнаваемым на планете. Кинг – уникальный писатель.
Выстраивая свои романы на, казалось бы, банальных фантастических
допущениях, он раз за разом ухитряется создавать книги, по меньшей
мере, незаурядные. Летающая тарелка, упавшая в американской глубинке;
человек, который худеет из-за того, что его проклял цыган; вампиры в
простом американском городке… Кинг берет наиболее расхожие, уже
укоренившиеся в массовом сознании, «популярные» темы —
и доводит их до предела, обостряет конфликты, показывает в каждом —
как в капле воды — весь мир современного человека, с его
радостями и горестями, психозами, комплексами, надеждами и обыденными
подвигами. Лучшие его вещи скорее относятся к психологической прозе,
нежели к традиционным ужастикам: ни «Зеленая миля», ни
«Мертвая зона», ни «Сердца в Атлантиде» не
пугают нас кровожадными монстрами и полуразложившимися зомби.
Творчество Стивена Кинга лежит, безусловно, в области массовой
литературы с ее спецификой и особой системой отношений с другими
типами литературы. Это не отменяет, а даже ставит перед
необходимостью исследования книг сверхпопулярного во всем мире
писателя, типичного и в то же время неординарного представителя
жанров хоррор и сайнс фикшн.
Попытаемся определить истоки возникновения ужасного и иррационального
в воображаемом мире С. Кинга. Как отмечает исследователь Н. Пальцев,
произведения писателя являются кристаллизованным выражением его
главного мировоззренческого интереса — к «необычному,
подспудному, сокровенному в человеческой натуре» [1]. Это с
легкостью прослеживается на любом из этапов его не столь уж короткого
пути в литературе. В центре почти любого романа — внутренний конфликт
личности, в жизни которой неожиданно появляются загадочные
обстоятельства. Может ли человек поверить и адекватно отреагировать
на них, возможно ли приспособление сознания к новым условиям — вот,
что интересует писателя в первую очередь. Сознание, его
взаимодействие с действительностью — один из постоянных объектов
внимания: «Кинг в качестве основы романов использовал как
научные данные нейропсихологии, так и гипотезы о еще не исследованных
свойствах человеческого мозга» [1]. Здесь очевидно влияние на
его мировоззрение философии Фрейда, от которой идет понимание Кингом
человеческой психики как состоящей из трех уровней. Зона «Оно»,
неподвластная основной области сознания, содержит в себе первобытные
человеческие страхи и инстинкты, запретные желания. Именно «Оно»
порождает ужасные образы произведений Кинга, и именно «Оно»
позволяет читателям бояться этих образов: «Страхи, рожденные
вашим сознанием, всегда носят оттенок субъективной реальности. Этого
и добивается писатель, у которого почти всегда сам ужас и его
восприятие человеческой психикой взаимообусловлены. Страхи героев
отражаются в страхах читателей и наоборот, заставляя резонировать
массовое сознание» [1].
Таким образом, сознание по Стивену Кингу — это некая онтологическая и
когнитивная сущность, являющаяся неизведанным источником громадной
энергии, которая при определенных обстоятельствах может
высвобождаться. Образы, создаваемые воображением, показывают «сколько
потаенной боли и страха хранится в «черном ящике» вашего
подсознания и сколь разрушительна эта сила, когда она вырывается
наружу» [2]. Каждый такой выход энергии становится ужасным для
человека, ибо последний совершенно не готов к столкновению с ним:
«Глубинные силы и невыявленные потенции, дремлющие в людях,
природе и обществе, чтобы однажды вырваться наружу, неузнаваемо
преображая окружающее; таинственные лики бытия, до поры неразличимые
под оболочкой привычного, обыденного, повседневного, — таков
устойчивый объект внимания С. Кинга» [2].
Помимо этого источника ужасного в произведениях писателя, Н. Пальцев
указывает на роль природы и общества. Участниками действия в
фантастических произведениях С. Кинга могут становиться элементы
интерьера (например, огнетушитель), животные, некие космические
субстанции. Не только раздраженное сознание, но и весь окружающий мир
с привычными понятиями и предметами неожиданно становится пугающе
враждебным. «Большинство своеобразных и завораживающих творений
C. Кинга — первоначально вполне безвредные предметы и животные,
которые его беспокойное воображение наделяет еле ощутимой и
неприятной угрозой» [1]. В конце концов, воображение автора
(или «прыжок веры» — a leap of faith) трансформируют их в
поистине зловещий мир.
То же самое происходит и с системой персонажей: герои его романов это
обычные люди в обычной жизни. Понять их читателю гораздо проще, и их
участие делает историю более правдоподобной и захватывающей. Но, с
другой стороны, его персонажи не столь просты, как кажутся на первый
взгляд, ибо они являются носителями самых разнообразных идей автора,
прежде всего, наблюдений в области человеческой психики. Подчас С.
Кинг в своих романах выступает своего рода популяризатором теории
психоанализа З. Фрейда: «Кинг внимательнейшим образом изучил
все, что было написано в двадцатом веке о психике человека, и смог
вдохнуть в эти теории реальную жизнь, наполнить их кровью и плотью,
сделать так, чтобы проблемы высоколобых интеллигентов стали значимыми
для любого героя: мальчика-подростка, домохозяйки, шерифа
захолустного городка, старухи с островов Новой Англии. И для любого
читателя» [1].
Критики указывают и на то, что С. Кинг совсем не отдаляется от
объективной реальности, самозабвенно погружаясь в воображаемые миры.
Напротив, «он знает, что мы увязли в пугающем мире, полном
реальными демонами вроде смерти и болезни, и что, возможно, наиболее
страшная и пугающая вещь в этом мире — это человеческое мнение»
[3]. Ужасное в романах С. Кинга зачастую социально детерминировано,
писатель намеренно заостряет внимание на каких-то деталях, при этом
его повествование явно несет на себе отпечаток натуралистичности. В
его умелых руках такой метод становится оружием, метко обрушивающимся
на те или иные общественные несправедливости. «Каждый из романов
может служить веским контраргументом неверному представлению о
прозаике как о досужем и, по сути, отрешенном от повседневных забот и
тревог своей аудитории «развлекателе». Действие их
развертывается в наши дни или в ближайшем будущем» [2]. Планета
Земля в его произведениях — не только место, куда приходят
потусторонние силы, но и тупик, в который общество загнало само себя.
Без преувеличения ужасно то, с какой враждебностью люди относятся
друг к другу.
Творческий путь писателя насквозь
интертекстуален, пронизан аллюзиями не только к классикам жанра и
собратьям по перу, но и, в значительной степени, к собственным
произведениям. Для придания своим литературным мирам большей
достоверности и близости к читателю С. Кинг использует такой прием,
который возможно определить как «документальность». Это
означает, что в своих произведениях писатель использует псевдоцитаты
газет, протоколов судебных заседаний, энциклопедий, писем, дневников,
мемуаров, сценариев, рекламных проспектов, рукописей художественных
произведений. Такая особенность творчества была присуща писателю на
протяжении всего творческого пути, начиная с первого опубликованного
романа «Carrie» (1974) – «Кэрри» и кончая
последним – «11/22/63» (2011). Так, например, в
романе «Misery» (1987) – «Мизери» он
приводит черновые главы книги, напечатанные на машинке с западающей
буквой N, сам роман содержит в себе как минимум три других:
криминальный, женский романтический и женский приключенческий, якобы
написанных главным героем, причем один из них – «Возвращение
Мизери» — приведен почти целиком, что позволяет проследить, как
«реальные» детали и «жизненные» наблюдения
вплетаются в ткань художественного произведения; в романе «The
Dark Half» (1989) — «Темная половина» цитаты
«крутого романа», также якобы написанного героем,
вынесены в эпиграф; а в «Регуляторах» (1996) приведены
даже детские рисунки. Такие мистификации необходимы писателю для
того, чтобы показать происходящее с разных точек зрения, изобразить,
как разные люди независимо друг от друга приходят к одному и тому же
выводу о подлинности существования зла, которое действовало не
когда-то, а сегодня, рядом. Как бы выслушиваются разноголосые
свидетельские показания, отличающиеся стилистически и эмоционально,
из разных источников поступают сведения, противоречивые в мелочах, но
сходные в главном, из всего этого постепенно, подобно мозаике
складывается цельная картина, которую читатель в состоянии охватить
более полно, нежели каждый из героев в отдельности. Это производит
впечатление документальной достоверности, — легенда претворяется в
реальную угрозу.
При создании своих произведений Стивен Кинг полагается не только на
собственное воображение, но и на воображение читателя, в его
творчестве в большом объеме представлены недомолвки и обрывания
предложений на полуслове. Автор только намекает и направляет человека
в нужном направлении, а уже дальше тот сам дорисовывает картины в
соответствии со своим индивидуальным восприятием. Иначе говоря, Кинг
не описывает эмоции и чувства персонажей, но пробуждает их в
читателе, и именно этим «собственным» оружием и
воздействует на него. По мнению писателя, только такая «двусторонняя»
работа способна создать то чувство ужаса, которого он добивается.
При чтении произведения в жанре литературы ужасов, если оно написано
последовательно и тем более талантливо, воображаемый страх читателя -
это основной компонент атмосферы ужасного, проявляющего себя в самых
различных формах. Соответственно и вызывать такой страх писатель
должен, подходя к категории ужасного с разных сторон. С этим
соглашается сам С. Кинг: «Я не думаю, что романы ужасов могут
воздействовать на читателя, если в них не звучат два голоса. Один,
громкий, которым вы с жуткими завываниями рассказываете своему
читателю о призраках, оборотнях и монстрах. Другой, тихий, которым вы
шепчете о настоящих страхах. Тогда, в этом идеальном случае,
возможно, сумеете добиться ощущения кошмара, которое в жизни
испытывал каждый: ты знаешь, что это не правда, но значения это уже
не имеет» [2]. Развитие сюжета, по мнению С. Кинга, должно
обязательно сочетаться с занимательностью фабулы. Автор приглашает
читателя в кропотливо созданный мир своих фантазий, но чтобы удержать
там своего гостя, нужно приложить значительные усилия: «В
рассказах ужасов должна быть история, способная заворожить читателя,
слушателя или зрителя. Заворожить, заставить забыть обо всем, увести
в мир, которого нет и быть не может» [2]. Такое умение -
основной аспект художественного мастерства писателя, именно оно
играет важную роль при вплетении элементов ужасного в ткань
повествования. Ужасное нужно, чтобы вырвать читателя из оков
обыденной реальности, дать ему привыкнуть к новым условиям и в самый
неожиданный момент — напугать!
Нагнетание атмосферы (что можно рассматривать как использование
приема suspense) необходимо, чтобы полностью завладеть вниманием:
«Главное для него завязать сюжет так, чтобы суметь завести
читателя туда, куда он сам бы никогда не отважился ступить.
Литература тут живет по особым законам, подчиняясь золотому правилу
А. Хичкока: «Догадываться интереснее, чем догадаться»
[1]. Страшны не образы как таковые, пугает внутреннее, подспудное
ожидание встречи с ними.
Как мы убедились, категория ужасного в творчестве С. Кинга заявляет о
себе весьма многообразно. В этом плане можно анализировать и способы
создания художественного мира, и исследовать взаимоотношение
художественной реальности с действительностью Америки второй половины
20 века, и связь с психофизическими явлениями. Исследователи (да и
сам писатель) подчеркивают, что эта категория является доминантной в
произведениях С. Кинга, определяя его стиль и художественный метод.
Сам автор убежден, что рассказывать ужасы — это своего рода
навязчивая идея. Движущей силой его творческого процесса являются не
деньги, а сильнейшее желание напугать читателя, напомнить ему, что не
все так благополучно, как представляется. Стоит лишь немного поверить
ему (С. Кингу) и «добротная ткань вашей жизни начинает
расползаться на куски, и перед вами открываются совсем другие картины
и вещи» [2].
Стивена Кинга зачастую сравнивают с его «коллегами» по
жанру – Рэй Брэдбери, Брэм Стокер, Эдгар Алан По (Кинг
зачитывался последим, и, отчасти, считает своим учителем). И
действительно можно провести некоторые, вполне, явные параллели и
увидеть сходство в работах Кинга и, например, Стокера – если
сравнить их вампиров, а некоторые даже утверждают, что Кинг вложил в
уста своего вампира те же слова, что говорит граф Дракула. Да и сам
Кинг не отрицает, что брал идеи из «прошлого»: «Я
играл в интереснейшую — во всяком случае, для меня — игру, своего
рода литературный теннис: «Салемс Лот» был в ней мячиком,
а «Дракула» стенкой, я следил, как и куда «мячик»
отскочит, чтобы дать пас снова… «Отскоки» получались
очень занятными, это я объясняю, прежде всего, тем, что «мячик»
я посылал в двадцатом веке, тогда как «стенка» была
замечательным продуктом века девятнадцатого. »[4]
На вопрос о природе зла Кинг, как и многие
авторы не дает однозначного ответа, объясняя это тем, что к нашему
веку и в литературе и в жизни образовался избыток источников зла:
Космос, неизвестно кем населенный; Наука, создавшая Бомбу; Прогресс,
убивающий экологию; Церковь, пугающая Сатаной и пророчащая Страшный
Суд; Фрейд, венчающий Эрос с Танатосом; сам идол века — Человеческий
Мозг, толкающий на преступления таких как Чарльз Уайтмен, Джеффри
Дамер и Чарльз Мэнсон, — все эти факторы в равной степени способны
породить монстров. Зачастую, авторы даже и не пытаются найти ответ на
этот вопрос. Зло – это зло, и оно существует в природе,
постоянно меняя свой облик, способы и методы устрашения. Стивен Кинг
создает свой стиль, свои ужасы, которые позволяют человеку, преодолев
свои страхи, прийти к выводу, что Добро все равно победит Зло. «Страх
убивает разум. Страх – это малая смерть, несущая забвение. Я
смотрю в лицо моему страху, я дам ему овладеть мною и пройти сквозь
меня, я обернусь и посмотрю на тропу страха. Там, где прошел страх,
не останется ничего. Там где прошел страх, останусь только я.»[5].
- Литература:
Пальцев, Н. Страшные сказки Стивена Кинга. Фантазии и реальность
[Текст] / Н. Пальцев. — http://kingclub.
narod.ru/wdove/WIN1251/terror. htm
Захаров, Е., Захарова, С. Бог и Стивен. Читал ли Кинг Булгакова?
[Текст] / Е. Захаров, С. Захарова. -
http://www.litrossia.ru/archive/73/letters/1725. php.
Миронов, Р. Категория ужасного в произведениях Стивена Кинга
[Текст] / Р. Миронов. — http://ivanovo. ac.ru/cyberpar/stephenking.
htm.
King Stephen. Danse Maccabre. London: Warner Books, 1993. p. 40.
http://wisdomstore.ru/98380/
Основные термины (генерируются автоматически): Кинг, читатель, писатель, страх, человеческая психика, двадцатый век, массовое сознание, мир, произведение писателя, Человеческий Мозг.
13 хорроров по Стивену Кингу: От худшего к лучшему
Creepshow, 1982
Фильм создан по комиксам 50-х годов: две новеллы написаны Кингом, еще три — в сотрудничестве с Джорджем Ромеро. У картины, где сыграли сам Кинг и его сын, есть пролог, в котором отец забирает журнал «Калейдоскоп ужасов» у своего сына, а через окно на него внимательно смотрит призрак. Этот аттракцион страха емко описывает сюжет одной из новелл: тетя Беделия несколько лет назад убила своего отца, который в грубой форме требовал от нее торт по случаю праздника. Позже Беделия приезжает к своей племяннице Сильвии и заодно навещает могилу отца, но мертвец выбирается из-под земли и начинает методично убивать местных жителей. В финале он торжественно выносит голову Сильвии на тарелке, украшенной свечами, — и это только один из пяти сюжетов, вписанных в фильм.
Честно сказать, «Калейдоскоп ужасов» — не самый сильный фильм классика хорроров Ромеро. Картина просто похожа на сборную солянку жанровых клише и может не столько напугать, сколько рассмешить (недаром в ролях Лесли Нильсен!).
Режиссер: Джордж Ромеро
В ролях: Хэл Холбрук, Лесли Нильсен
Silver Bullet, 1985
В коллекции хорроров обязательно должна быть история про оборотня. Как обычно, в провинциальной глуши происходит серия странных убийств (погибают то железнодорожный рабочий, то беременная домохозяйка, а то и вовсе вооруженный реднек). Местное сообщество собирается идти в лес и охотиться на зверя, но священник Лоу отговаривает свою паству совершать кровопролитие. Ситуацию спасает маленький мальчик: ему удается попасть фейерверком в глаз человеку, который по ночам превращается в оборотня, — за счет травмы его становится легче определить и в человеческой форме. Свое название фильм получил из-за финальной сцены, в которой задействована серебряная пуля, отлитая из крестика и медальона.
«Серебряная пуля» могла бы стать лучше, если бы не противоречивая фигура преподобного Лоу, чья наигранная набожность бросается в глаза с первых сцен. Да и фильмы про оборотней в истории кинематографа бывали и получше — вспомним хотя бы триллер «Волк» с Мишель Пфайффер и Джеком Николсоном.
Режиссер: Дэн Аттиас
В ролях: Кори Хэйм, Гэри Бьюзи
The Dark Half, 1993
Экранизация книги о писателе, а вернее (как и следует из названия), о его темной половине. Классик фильмов ужасов Джордж Ромеро экранизировал историю Тада Бомонта — университетского преподавателя, тайно пишущего жестокие триллеры под псевдонимом. Тайну Бомонта раскрывают, и писатель собирается совершить символические похороны псевдонима. Однако в Бомонте начинает проявляться паранормальная активность, связанная с его братом-близнецом, умершем в утробе матери. В итоге писатель пускается во все тяжкие.
Стивен Кинг действительно очень часто делает своих главных героев пишущими людьми, но не хватит ли хорроров о литераторах? Тем более история о брате-близнеце, останки тела которого удаляли из живого ребенка — это уже скорее физиология, а не мистика. Скажем прямо: Ромеро не удаются фильмы по Кингу.
Режиссер: Джордж Ромеро
В ролях: Тимоти Хаттон, Эми Мэдиган
Cujo, 1983
Фильм строго противопоказан любителям животных. Главный герой — сенбернар по кличке Куджо. Во время охоты его кусает летучая мышь, и он заражается бешенством. Взбесившаяся собака убивает вначале соседа, а потом и хозяина. Финал спойлерить не будем, но защитникам животных он точно не понравится. По кинговской традиции события фильма происходят в провинциальном городке Касл-Рок.
Любители «Хатико» протестуют: собака в фильме не страшная, ее скорее просто жалко. До конца не понимаешь, на чьей ты стороне — несчастного животного или мамаши с противным ребенком, которые два дня прячутся от Куджо в запертой машине.
Режиссер: Льюис Тиг
В ролях: Ди Уоллес-Стоун, Дэниэл Хью Келли
It, 1990
В американском городке Дерри происходят очень странные дела: клоун Пеннивайз похищает и убивает детей, предлагая им воздушные шарики и сомнительной надежности развлечение — «полетать». Расследующий исчезновение детей местный житель Майк вспоминает, что похожие события происходили в Дерри и в его детстве: тогда, 30 лет назад, он боролся с клоуном вместе со своими друзьями, «командой лузеров». Майк обзванивает друзей детства и вынуждает всех вернуться в родной городок, заставляя их бледнеть от одной фразы: «Оно вернулось».
Первая попытка экранизировать главный страх всех страдающих коулрофобией закончилась смешанным результатом: с одной стороны, дети 90-х надолго запомнили выглядывающего из канализации клоуна, с другой — кого всерьез испугают лопающиеся шарики, когда в 2017 году Мускетти оживил жуткую картину Модильяни и добавил Пеннивайзу щупальца?
Режиссер: Томми Ли Уоллес
В ролях: Тим Карри, Гарри Андерсон, Дэннис Кристофер
Christine, 1983
Героиня этого же фильма, представьте себе, — машина по имени «Кристина». Старый «плимут» спокойно пылился на заднем дворе, пока подросток-очкарик Арни не решил как следует прокачать ретроавтомобиль. Новая машина быстро превращает бывшего ботана в парня, которым интересуется главная красотка школы. Но «Кристина» начинает ревновать своего владельца и затевает серию кровавых расправ над его окружением. Полиция же тем временем в недоумении: когда совершаются убийства, Арни не сидит за рулем. Уже снявший на тот момент «Нечто» Джон Карпентер не только нагнал ужаса на зрителей, но и в очередной раз доказал, что он мастерски умеет создавать сцены, пропитанные черным юмором.
В результате получилась достойная экранизация, которую можно отнести скорее к удачным. Сейчас все наше общение заменяют гаджеты, но в 1983 году спутницей подростка могла вполне стать машина. Карпентеру особенно удалась финальная сцена, где «Кристина» медленно восстает из-под пресса под зловещую музыку.
Режиссер: Джон Карпентер
В ролях: Кит Гордон, Джон Стокуэлл
The Dead Zone, 1983
Кажется, в 1983 году было выпущено максимальное количество экранизаций Стивена Кинга. Вот и Дэвид Кроненберг создал картину, завоевавшую несколько наград на кинофестивалях. Учитель начальной школы Джон Смит встречается со своей коллегой Сарой. Свидание в парке аттракционов проходит отлично, но по дороге домой Джон попадает в аварию. Очнувшись в больнице, он узнает, что пять лет пролежал в коме. Сара за это время вышла замуж и родила ребенка (но, конечно же, по-прежнему любит Джона). Потом обнаруживается, что у Джона появилась способность видеть будущее, когда он касается чьей-то руки. Так он раскрывает серию убийств, предотвращает смерть ребенка и делает еще много полезных дел.
«Мертвая зона» так популярна, что даже была спародирована в «Симпсонах» — и это не удивительно, ведь в фильме затрагиваются глобальные вещи, вплоть до третьей мировой войны. В этом случае действует золотое правило хоррора: хороший герой — мертвый герой. А уж Кристофер Уокен умеет сыграть стойкий трагизм (хотя, если ранжировать фильмы самого Кроненберга, этот фильм, скорее, окажется где-то в хвосте).
Режиссер: Дэвид Кроненберг
В ролях: Кристофер Уокен, Мартин Шин
The Mist, 2007
После бури семейство Дрейтонов оглядывает свой участок и замечает странный туман, спускающийся с гор. Дрейтон-старший с соседом и сыном едут в супермаркет за необходимыми для ремонта вещами и оказываются заперты на территории магазина без электричества. Снаружи супермаркет окутал густой туман, через который пробегает окровавленный человек. Конечно же, кто-то не верит в опасность мглы и покидает сравнительно безопасный магазин, чтобы сходить в машину за дробовиком. Начинается настоящий апокалипсис: появляются твари с щупальцами, смертельные мухи, а двух солдат находят повешенными.
Фрэнк Дарабонт давно мечтал экранизировать «Туман» и даже хотел сделать этот фильм своим дебютом, а концовку романа для сценария он переписал, сделав ее еще более зловещей, — Стивену Кингу это предсказуемо понравилось. Кажется, зрители тоже должны быть довольны такому жесткому замесу: тут и смертельная мгла, и инопланетные твари, и антихристианский заговор. Удачным во «Мгле» получилось и то, что Дарабонт сдвинул акцент с плотского романа между Дрейтоном и одной из героинь (что есть в книге) на сотрудничество во имя выживания. Никакого секса, только страх и ужас!
Режиссер: Фрэнк Дарабонт
В ролях: Томас Джейн, Лори Холден
Pet Sematary, 1989
Старшая сестра сенатора из Арканзаса Мэри Ламберт, известная в основном своими видеоклипами для Мадонны («La Isla Bonita» — ее рук дело) экранизировала одноименный роман Кинга, но значительно упростила сюжет и выбросила нескольких героев. По сюжету врач Луис Крид получает назначение в американскую глубинку, где становится доктором при колледже. Живет он у смертоносного шоссе, на котором то и дело сбивают домашних животных (хоронят их тут же неподалеку, в зловещем лесу). Однажды на руках у Крида умирает студент колледжа Виктор, попавший под колеса грузовика. Погибший студент является Луису в виде призрака и предупреждает врача, чтобы тот не переступал запретную черту. Вскоре в доме Кридов случается несчастье — погибает любимый кот, которого Луис неосмотрительно хоронит в неположенном месте. Но это только начало цепочки ужасных бед и событий. В саундтреке фильма играют Ramones, а за трек «I Don’t Wanna Be Buried in a Pet Sematary» хоррор даже отдельно номинировали на «Золотую малину» в рубрике «худшая песня».
«Кладбище домашних животных» — очень сентиментальная, грустная картина с философским смыслом: никому верить нельзя, даже самым близким (конечно, если учесть, что они вернулись из мира мертвых). Фильм похож на запретный, очень реалистичный кошмар, и, наверное, для хоррора — это скорее комплимент.
Режиссер: Мэри Ламберт
В ролях: Дэйл Мидкифф, Дениз Кросби
Needful Things, 1993
В провинциальный городок приезжает пожилой незнакомец Лиланд Гонт и открывает торговую лавку с прямолинейным названием «Нужные вещи». За различные безделицы вроде фарфоровых статуэток больших денег он не берет, но просит покупателей совершить небольшую «шалость». Так, первого покупателя, мальчика Брайана он просит испачкать белье соседки. Домохозяйке Нетти дает задание развесить в доме мэра компрометирующие листовки. Вскоре Гонту удается перессорить почти всех жителей городка, в ход идет даже поножовщина. Владелец же «Нужных вещей» продолжает эскалировать ситуацию, предлагая по дешевке уже и огнестрельное оружие. Разгадать это дело предстоит шерифу и по совпадению единственному человеку, который не покупал вещи в магазинчике.
Главное достоинство этой экранизации — бесконечное остроумие. И разве может быть плохим кино, где главную роль играет Макс фон Сюдов?
Режиссер: Фрейзер Кларк Хестон
В ролях: Макс фон Сюдов, Эд Харрис
Misery, 1990
После того как Джек Николсон снялся в «Сиянии» (об этом — ниже), Роб Райнер предложил ему сыграть еще одного писателя из мира Кинга — Пола Шелдона. Однако актер отказался: герой казался слишком пресным по сравнению со зловещим главным персонажем — бывшей медсестрой Энни Уилкс. Фильм начинается с того, как Шелдон разбивает свою машину, попав в метель. Его находит «поклонница номер один» Энни, которая начинает выхаживать любимого писателя у себя дома. Пол как раз заканчивает новый роман, в котором главная героиня, Мизери, погибает. Энни, прочитав рукопись, приходит в ярость и требует переписать финал. Постепенно Шелдон становится пленником этой женщины и узнает о ее темном прошлом. Кэти Бейтс, сыгравшая Энни, получила за эту роль «Оскара», а Стивен Кинг так вдохновился встречей с актрисой, что списал с ее образа целую героиню в романе «Долорес Клэйборн».
Получилась, безусловно, удачная экранизация, проникнутая атмосферой зловещей феминности. Роль Шелдона отказался играть даже Роберт Де Ниро, но, как оказалось, зря — фильм получился оскароносным.
Режиссер: Роб Райнер
В ролях: Джеймс Каан, Кэти Бейтс
The Shining, 1980
По легенде, Стэнли Кубрик долго не мог найти подходящий роман для экранизации и, находясь в своем кабинете, методично швырял книги об стену. Когда стук наконец сменился тишиной, секретарша режиссера подумала, что у него инфаркт. В это самое время он читал «Сияние» Кинга. Вдохновленный книгой, Кубрик рано утром позвонил писателю и застал того в состоянии похмелья. Видимо, с тех пор совместная работа не задалась (что, впрочем, не помешало «Сиянию» войти в историю как величайшему фильму). Сюжет, наверное, известен уже практически всем: писатель Джек приезжает в безлюдную заснеженную гостиницу, в которой случилось тройное убийство, чтобы поработать в тишине. Вместе с ним в огромное здание заселяются его жена Венди и их ребенок Дэнни, у которого есть вымышленный друг, предсказывающий будущее. Именно он предостерегает мальчика от поездки в отель, показывая галлюцинации в виде хлещущих потоков крови. Одной кровью дело не ограничилось: Джек Николсон, сыгравший главную роль, в ходе съемок сломал топором около 60 дверей, а актрису Шелли Дювалл Кубрик регулярно доводил до истерики, добиваясь от нее правдивой игры.
Кинг не одобрил ни основной кастинг, ни саму экранизацию, назвав ее чуть ли не худшей в истории: возможно, борца за равноправие смутил карикатурный образ тотально зависимой от мужа жены. В то же время «Сияние» — объективно выдающийся фильм и источник вдохновения для многих современных режиссеров, кладезь киноцитат и даже мемов. Картину до сих пор разбирают по кадрам, а отель «Оверлук» стал чуть ли не именем нарицательным.
Режиссер: Стэнли Кубрик
В ролях: Джек Николсон, Шелли Дювалл
Carrie, 1976
Кэрри Уайт с детства была странной девочкой со способностями к телекинезу. В школе она страдала из-за своей инаковости, дома — из-за пуританского воспитания матери. Но однажды ей представился счастливый случай — пойти на выпускной бал и даже почти стать его королевой. Злые соперницы такого допустить, конечно, не могли и подстроили унизительный провал — вылили на голову Кэрри огромное ведро свиной крови. От злости и возмущения телекинетические способности девочки активизируются с двойной силой.
Во время съемок перфекционистка Сисси Спейсек, сыгравшая Кэрри, требовала, чтобы свиная кровь была настоящей (но ее заменили краской) и чтобы ее реально закопали в могилу: в фильме есть кадр, когда рука Кэрри появляется из могилы (и Спейсек действительно засыпали землей!). Это первая книга Стивена Кинга, которая была экранизирована, и фильм ждал заслуженный успех — именно тот случай, когда первый блин не выходит комом.
Режиссер: Брайан Де Пальма
В ролях: Сисси Спейсек, Джон Траволта
Обложка: Warner Bros.
Стивен Кинг «Стивен Кинг идёт в кино»
«Стивен Кинг идет в кино» — эдакая выжимка из творчества автора, демонстрирующая пять вещей, в разное время экранизированных. Вещи не самые известные, но добротные.
• «1408». Рассказ из сборника «Все предельно». История повествует о необычном номере отеля, в котором регулярно происходит чертовщина, а постояльцы редко когда переживают даже одну ночь внутри. Именно там решает переночевать писатель Майк Энслин, специализирующийся на развенчании славы подобных местечек. Казалось бы банальная история о плохом месте у Кинга играет особыми красками. На главного героя не нападают монстры или призраки, с ним вообще толком ничего не происходит. По крайней мере, внешне. Все воздействие творится внутри головы Майка, и в описании ужасов происходящего здесь безумия Кинг преуспевает как никогда. Редкий случай, когда от рассказа становится не по себе, но что я тут распинаюсь, лучше прочтите эту историю самостоятельно, она этого более чем заслуживает. Отличная мистическая история, которая не теряет своей силы даже при повторном прочтении.
• «Мясорубка». История из сборника «Ночная смена». Один из наиболее интересных рассказов Стивена Кинга. Построенный на довольно простой идее одержимоcти, история впечатляет подачей сюжета и образностью повествования. Есть у нас громоздкая гладильная машина, которую работники прачечной прозвали «Мясорубкой» (в другом переводе – «Давилкой», что мне видится более верным и отражающим суть). Однажды звезды складываются таким образом, что в машину вселяется кровожадный демон. И как теперь быть обычным людям, не имеющим отношения к экзорцизму — вопрос, конечно, очень интересный. Стивен Кинг очень удачно строит ужас и напряжение из обычных бытовых вещей. И если гладильная машина многим современным читателям может быть в диковинку, то образ одержимого холодильника, который мельком упоминается в рассказе, производит впечатление не хуже.
• «Низкие люди в желтых плащах». Первая часть «Сердец в Атлантиде». Это история о Бобби Гарфилда. О том, как он познакомился с лучшим другом, который у него когда-либо был. О том как он провел свое детство, которое было такое же беззаботное и в меру счастливое, как у всех детей. И о том, как он повзрослел в одно мгновение, повзрослел раньше, чем большинство детей. Безусловно, это очень сильная и трогательная повесть и Кинг, очень трепетно относящийся к теме детства, вложил в нее очень много своих сил. За что ему большое от меня спасибо.
• «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка». Первая повесть из «Четырех сезонов». Удивительный случай, но повесть блестяще гармонирует со своей экранизацией, более того, лучше всего эту историю и прочитать, и посмотреть. История об умном и очень хладнокровном парне по имени Энди Дюфрейн. Энди попал в тюрьму Шоушенк на пожизненное заключение за убийство жены и ее любовника. Было ему в тот момент 30 лет. Что же делать человеку среди насильников и убийц? Как не отчаяться, не сдаться и сохранить надежду? Именно на эти вопросы повесть и дает ответы. История из разряда тех, что поднимают тяжелые темы, но при этом дарят надежду.
• «Дети кукурузы». Еще одна история из «Ночной смены». Только представьте себе, этот рассказ, занимающий всего-то около 20 страниц книги, послужил основой для создания аж девяти фильмов (а может, даже и больше). Девять фильмов, которые выросли из одной маленькой идеи, – это, конечно, впечатляет. Берт и Вики, муж и жена, путешествуют по Америке на машине. Однажды они сбивают молодого парня. Пытаясь найти помощь, они обнаруживают, что местность, где все произошло, очень странная: здесь растет ненормально высокая кукуруза, среди нее процветает странный мистический культ, причем процветает не на пустом месте. В кукурузе кто-то или что-то есть. Тот, Кто Обходит Ряды, так называют это существо. Коротко, но ёмко Кинг рассуждает о проблемах супругов, о проблемах детского социума, о религиозном воспитании и мировосприятии, о детской жестокости. Рассказ, что называется, «must read» всем любителям острых ощущений.
По итогу получился сборник, подходящий для всех, кроме фанатов автора. Последние ничего нового для себя не почерпнут, а вот тем, кто хочет приобщиться к творчеству, но не знает с чего начать, «Стивен Кинг идет в кино» вполне может пригодиться.
романов и рассказов Стивена Кинга «Доктор Сон», адаптированных для экрана
- «Доктор Сон» выходит в кинотеатры в пятницу.
- Этот фильм — лишь последняя запись в списке фильмов и телешоу, основанных на письменных рассказах Стивена Кинга.
- Около трети рассказов, повестей и романов Кинга были адаптированы для экрана за долгие годы.
- Посетите домашнюю страницу Business Insider, чтобы узнать больше.
«Доктор Сон» выходит в кинотеатры в пятницу, продолжая историю Дэнни Торренса, мальчика, который столкнулся с ужасами отеля «Оверлук» в классическом романе и фильме «Сияние».
Фильм основан на одноименном романе ужасов Стивена Кинга 2013 года. Кинг — один из самых плодовитых писателей современности, и новый фильм — лишь последняя запись в списке десятков экранизаций его сочинений. работ
В ознаменование выхода нового фильма мы решили посмотреть, сколько рассказов и романов Кинга было воплощено в жизнь в фильмах или телешоу
По нашим подсчетам на основе списка написанных произведений На официальном сайте Стивена Кинга с 1974 года Кинг опубликовал 213 рассказов, повестей и романов, не считая антологий рассказов, ограниченных или специальных изданий романов, сценариев, эссе, научно-популярной литературы, выступлений и интервью.
На веб-сайте
King также перечислены различные теле-, кино- и другие видеопроекты, над которыми он работал на протяжении многих лет. По нашим подсчетам, 66 из 213 рассказов, романов и новелл — а это всего 31% — были экранированы в той или иной форме. Колоссальные 39 из них — полнометражные художественные фильмы, а остальные включают телесериалы и более короткие экранизации.
И многое другое еще впереди. На веб-сайте Кинга есть несколько видеопроектов в разработке, в том числе предстоящий сериал HBO по его роману «Посторонний».«Наш подсчет основывается только на том, какие работы уже были адаптированы, и исключает эти будущие проекты.
Некоторые рассказы и романы Кинга были адаптированы для экрана несколько раз, включая« Оно »,« Сияние »и «Кладбище домашних животных». Поскольку мы подсчитываем, сколько из его письменных работ было адаптировано для экрана, римейки и альтернативные адаптации не учитываются в наших цифрах.
Вот наше количество письменных работ Кинга и их экранных и киноадаптаций как от ноября 2019:
Business Insider / Энди Кирш, данные StephenKing.com
10 фильмов, о которых вы не знали, основаны на рассказах Стивена Кинга
Стивен Кинг — невероятно плодовитый писатель в жанрах ужасов, научной фантастики, фэнтези, саспенса и криминальной фантастики. Многие его романы, повести и рассказы адаптированы для экрана как в фильмах, так и в телешоу. Недавно получившая признание критиков 10-серийная драма « Посторонний » на канале HBO основана на его одноименном романе.
СВЯЗАННЫЙ: Стивен Кинг: 5 совпадений персонажей (и 5 промахов) на основе описания книги
Однако, поскольку Кинг пишет в стольких разных жанрах, может быть трудно следить за тем, какие его работы были адаптированы, а какие нет.Также было снято несколько фильмов по его рассказам, и было бы удивительно обнаружить, что он был автором.
10 Искупление Шоушенка (1994)
Искупление Шоушенка — номинированный на награду тюремный фильм с участием Моргана Фримена и Тима Роббинса в главных ролях. Учитывая, что это довольно простой исторический художественный фильм, удивительно, что он адаптирован из новеллы Стивена Кинга.
Фильм рассказывает о характере преступности и дружбы, в котором изображен мужчина, Энди (Роббинс), обвиненный в убийстве своей жены и ее любовника, несмотря на его протесты о невиновности.Персонаж Роббинса дружит с Рэдом (Фрименом), так как он знает, как добывать вещи из мира за пределами тюрьмы. На протяжении десятилетий их дружба крепнет, и планы Энди претворяются в жизнь.
9 Останься со мной (1986)
Основанный на рассказе Кинга «Тело», « Stand By Me» рассказывает о четырех мальчиках, которые отправляются в лес, чтобы посмотреть на мертвое тело. Попутно рассказчик размышляет о природе дружбы в 12 лет.
С Ривер Феникс в роли второго плана фильм напоминает типичные приключения детей, которые могли быть в конце 50-х годов, а рассказчик рассказывает историю так, как будто что-то написал бы мальчик.
8 Темная башня (2017)
Темная башня — фильм 2018 года, основанный на первом романе Кинга из одноименного многолетнего сериала. Идрис Эльба изображает Роланда Дешена, стрелка, стремящегося защитить Темную Башню, легендарное сооружение, несущее в себе все реальности.Мэттью МакКонахи играет своего заклятого врага Уолтера Падика, также известного как Человек в черном.
Фильм является адаптацией, но также является продолжением серии из восьми книг. Действие происходит как в Нью-Йорке, так и во вселенной Роланда, вдохновленной Диком Западом.Как научно-фантастический вестерн, он не похож на большинство ужасов Стивена Кинга, которыми он наиболее известен.
7 Человек газонокосилки (1992)
Этот фильм очень слабо основан на одноименном рассказе Стивена Кинга. Однако, кроме незначительных элементов, фильм не имеет отношения к сюжету.
СВЯЗАННЫЙ: Стивен Кинг: фильмы 10 худших изменений, сделанные из книг
В фильме учёный использует виртуальную реальность для переобучения шимпанзе на одноразовых солдат, а в коротком рассказе говорится о неудачном посещении службы по уходу за газонами.Кинг подал в суд, чтобы убрать свое имя из маркетинга, и выиграл первое успешное решение такого рода после принятия Джеймсом Оливером Кервудом I Am The Law, в 1922 году.
6 Игра Джеральда (2017)
Считавшаяся неотъемлемой после публикации романа, Игра Джеральда была выпущена в 2017 году.Режиссер Майк Фланаган, в фильме снимается женщина по имени Джесси, которая замужем за титульным Джеральдом.
Пара уезжает в романтический отпуск, но, приковав Джесси наручниками к кровати для ролевой игры, Джеральд и Джесси вступают в спор, и вскоре после этого он умирает от сердечного приступа. В конце концов, Джесси должна придумать, как освободиться в пустом доме, когда ее никто не слышит.
5 Джули Ганапати (2003)
Джули Ганапати — триллер на тамильском языке 2003 года, вдохновленный романом Кинга 1987 года, Misery .Джули Ганапати — убежденная поклонница популярного телешоу и все больше одержима главной героиней. Ведущий сценарист Танкаси Балакумаран планирует уехать на несколько дней, чтобы закончить писать последние несколько эпизодов. По дороге он попадает в крупную автомобильную аварию, и Джули забирает его, чтобы он мог вылечиться.
Тем временем она читает то, что он написал, и недовольна его направлением в отношении персонажей. Удерживая его в своем доме силой, она заставляет его переписать заключительные эпизоды шоу.
4 В высокой траве (2019)
Адаптировано из одноименной новеллы 2012 года Стивена Кинга и его сына Джо Хилла, В высокой траве показывает пару братьев и сестер, Бекки и Кэла, которые отправляются спасать мальчика Тобина, услышав, как он звал на помощь. в высокой траве.
Вскоре они понимают, что что-то зло таится в траве, особенно после того, как Бекки умирает, а потом чудесным образом оживает. В конце концов, братья и сестры узнают, что они находятся во временной петле, и камень в поле содержит пророческие послания для Бекки.
3 Ловец снов (2003)
«Ловец снов» основан на одноименном романе Кинга 2001 года. Четверо друзей, которые обладали телепатическими способностями с тех пор, как спасли мальчика в детстве, собираются вместе для ежегодной охоты.Однако планы быстро рушатся, когда инопланетные черви приземляются в лесу поблизости и начинают убивать или овладевать группой.
Военное подразделение, специализирующееся на инопланетянах, также заинтересовано в остановке инопланетного вторжения и находится на месте происшествия. Написание этого романа помогло Кингу оправиться от автомобильной аварии 1999 года.
2 Зеленая миля (1999)
Зеленая миля рассказывает историю человека, приговоренного к смертной казни, который, кажется, способен творить чудеса.Кинг, кажется, любит тропу тихой магии, которую также можно увидеть в Needful Things . Том Хэнкс играет тюремного офицера, ответственного за горстку приговоренных к смертной казни, или «Зеленую милю» в 1935 году.
СВЯЗАННЫЕ С: Зеленая миля: 10 закулисных фактов о фильме Стивена Кинга
Один человек, Джон Коффи (Майкл Кларк Дункан), страдает умственными недостатками, но в конечном итоге может вылечить несколько инфекций среди тюремного персонала. Он также может психически передавать свою силу другим. В конечном счете, Зеленая миля — это гораздо больше драмы, чем ужаса, и поэтому неожиданно для Кинга.
1 1922 (2017)
1922 основан на одноименной новелле Стивена Кинга.Уилф Джеймс — фермер, живущий с женой и сыном. Его жена выражает желание продать ферму и переехать в Омаху, против чего категорически возражает Уилф. С помощью сына Уилф убивает свою жену.
В конце концов, он остается один, когда его сын в панике уходит со своей девушкой. 1922 — фильм ужасов и драма.
СЛЕДУЮЩИЙ: 10 фильмов ужасов, о которых вы не знали, основаны на книгах
Следующий
Обрамление Бритни Спирс: 8 вещей, которых уже удалось добиться в бесплатном документальном фильме о Бритни
Об авторе
Ноэми Арельяно-Саммер
(62 опубликованных статей)
Ноэми Ареллано-Саммер — журналист, специализирующийся на культуре и искусстве, работающий в районе Бостона. В настоящее время получает степень бакалавра журналистики в Бостонском университете, она публиковала работы в следующих изданиях: BU BUZZ, BU Quad, Mindfray, Catalyst.cm, Boston Hassle и Celebrity Cafe. Она рада делиться с людьми фильмами, историей и искусством.
Ещё от Noemi Arellano-Summer
3 адаптации книг Стивена Кинга доступны исключительно на Netflix
Есть множество культовых экранизаций Стивена Кинга, чтобы окунуться в дух Хэллоуина.Благодаря потоковой платформе Netflix есть три оригинальных фильма по романам Кинга, а также классические и жуткие фильмы, такие как Carrie .
Стивен Кинг на специальном показе фильма «ИТ» | Скотт Эйзен / Getty Images для Warner Bros
«Игра Джеральда» — это оригинал Netflix, основанный на книге Стивена Кинга
.
Уединенное уединение одной пары очень быстро разваливается. Когда одна игра заканчивается тем, что персонаж застревает в наручниках, она быстро превращается в историю выживания, когда Джесси приходится выяснять, как освободиться и столкнуться с множеством голосов и видений, которые возникают у нее на пути.
Карла Гуджино, главная героиня сериала Джеральда «», также появляется в сериале ужасов для Netflix « Haunting of Hill House». Хотя Игра Джеральда является оригиналом Netflix, она основана на романе Стивена Кинга, опубликованном в 1992 году.
Сюда входят оригинальные фильмы и телешоу, такие как Призраки дома на холме, и Платформа, , а также другие фильмы с рассказами Стивена Кинга. Есть одна адаптация оригинального романа Стивена Кинга « Кэрри, » — история девушки, у которой есть телекинез.
«В высокой траве» также доступно для потоковой передачи на Netflix
.
Если вы хотите посмотреть фильм с разными поворотами и поворотами, « В высокой траве» — идеальный фильм ужасов для вас. В этом фильме рассказывается история одной пары, которая, остановившись на обочине дороги, слышит голос маленького мальчика с поля травы.
Пара идет помочь мальчику, но сами заблудились. Они быстро обнаруживают, что не одни в этой траве, и, разлучившись, снова собраться вместе — почти невозможная задача.Вернутся ли они когда-нибудь в машину?
Книга « В высокой траве » изначально была написана в соавторстве со Стивеном Кингом и его сыном Джо Хиллом. С тех пор он перешел на платформу потокового вещания, где в обозримом будущем останется оригинальным и эксклюзивным фильмом Netflix.
‘1922’ — новый оригинальный фильм Netflix
Когда один фермер, Уилфред «Уилф» Джеймс, живущий в Небраске со своей семьей, обнаруживает, что его жена планирует продать ферму, он отправляется со своим сыном, чтобы убить ее. Поглощенный своей виной, мужчина везде видит призрак своей жены.
Поскольку это новелла Стивена Кинга с некоторыми довольно жуткими, жуткими и тревожными элементами, этот фильм идеально подходит для платформы потокового вещания. Тем не менее, уже есть ряд фильмов ужасов и триллеров, доступных для разгула.
Есть также телесериал The Mist , в котором рассказывается история одного маленького городка, охваченного таинственным туманом, содержащим ряд опасностей.К сожалению, не все культовые экранизации Стивена Кинга доступны на Netflix.
Classics, как The Shining и Pet Semetary , заметно отсутствуют. Чтобы узнать больше об оригинальных фильмах Netflix и подписаться на них, посетите их веб-сайт.
СВЯЗАННЫЕ: Что такое расписание Хэллоуина Freeform? «Hocus Pocus» возвращается в телесеть для участия в киномарафоне
СВЯЗАННЫЙ: От «Фокус-покуса» до «Кошмара перед Рождеством» Вот некоторые из самых жутких фильмов Диснея о Хэллоуине
Лучшие книги Стивена Кинга, которые не были сняты в кино
Чаще всего романы Стивена Кинга становятся кассовыми хитами. С 70-х годов мы наблюдаем, как его книги превращаются в классические фильмы. Shining , Carrie и Stand By Me — это лишь некоторые из множества адаптаций King, которые трансформировались со страницы прямо на большой экран. Однако некоторые из его лучших книг остались незамеченными, потому что по ним не были сняты фильмы.
Вот лучшие книги Короля, по которым еще предстоит экранизировать фильмы.
Стивен Кинг | Гэри Миллер / Getty Images
The Stand
Несмотря на то, что The Stand получил телеадаптацию в 1994 году, по эпическому роману Кинга еще предстоит экранировать фильм.Хотя фильм-версия The Stand — потрясающая идея, есть смысл в том, что по ней еще не был снят фильм. С учетом того, что книга содержит более 1000 страниц, фильм должен длиться более четырех часов, чтобы собрать все необходимые фрагменты.
СВЯЗАННЫЕ: «Стенд»: почему Стивен Кинг никогда не был доволен концом
Стенд рассказывает историю смертельного вируса, который убивает 99% населения.Хотя роман вышел в 1978 году, в последние месяцы он вернулся из-за нынешней пандемии коронавируса. Книгу считают одним из лучших романов Кинга на сегодняшний день, но она еще не вышла на большой экран.
Несмотря на это, CBS All Access недавно завершила производство мини-сериала The Stand . Это должно быть выпущено где-то в следующем году.
22.11.63
King Поклонники не могут насытиться 22.11.63 .Это масштабное произведение искусства — один из самых романтических романов Кинга на сегодняшний день. Как только вы подумали, что автору ужасов не станет лучше, в этой книге он доказывает, что он также отличный писатель-романтик. Здесь достаточно любовной истории, чтобы выбросить Николаса Спаркса из воды!
В романе рассказывается история человека из нашей нынешней эпохи, который путешествует во времени в 1960-е годы. Причина, по которой его отправили назад во времени, заключается в том, что он должен в одиночку предотвратить убийство Джона Кеннеди.
Все это время он влюбляется в Сэди, женщину из 1960-х.Тот факт, что они принадлежат к разным эпохам, ухудшает их отношения, но в конечном итоге они работают над их преодолением. Независимо от того, насколько ужасны обстоятельства, роман имеет приятную атмосферу.
Хотя он не был адаптирован в фильм, вы можете посмотреть сериал Hulu TV, 22.11.63, с Джеймсом Франко в главной роли.
Г-н
Мерседес
Мистер Мерседес | Брэндон Уильямс / Getty Images
Хотя это еще предстоит превратить в фильм, Mr. Mercedes был адаптирован в сериал с Бренданом Глисоном и Мэри-Луиз Паркер в главных ролях. Вы можете получить доступ к шоу на Amazon Prime.
Mr. Mercedes (2014) — невероятное чтение. Эта книга представляет собой не жанр ужасов, в котором обычно процветает Кинг, а детектив. Он следует за Биллом Ходжесом и его маловероятным отрядом детективов, которые должны убить кровожадного Брэди Хартсфилда. Mr. Mercedes читается как хороший эпизод Criminal Minds , и от книги невозможно оторваться.
О написании
О писательстве — идеальная книга для любого начинающего писателя.Вторая половина книги посвящена лучшему писательскому совету Кинга, а первая посвящена воспитанию мастеров ужасов. Кинг погружается в свое скромное начало и рассказывает, как ему удалось стать самым продаваемым автором, которым мы знаем его сегодня. On Writing еще предстоит адаптировать в фильм, но большинство фанатов хотели бы увидеть автобиографический фильм об авторе.
Что лучше Стивена Кинга для телевидения или большого экрана?
Для хорошего отрезка конца 2000-х — начала 10-х годов страницы Variety и The Hollywood Reporter были заполнены новостями о трех адаптациях Стивена Кинга: The Stand , It, и The Dark Tower . Вывести их на экран — большие или маленькие — никогда не будет легко. Три произведения Кинга, которые вызывают наибольшее восхищение, самые амбициозные и самые длинные, принесли с собой ожидания нескольких поколений читателей. Каждый из них был также масштабным: The Stand разворачивает битву между добром и злом в постапокалиптической Америке. Это охватывает 30 лет и следует за персонажами на двух временных линиях. The Dark Tower использует семь романов, опубликованных в период с 1982 по 2004 год (и бонусный роман, заполняющий пробелы, опубликованный в 2012 году), чтобы рассказать фантастическую историю, охватывающую множество вселенных и жанров.Хотя в прошлом не было недостатка в разочаровывающих адаптациях Кинга, было трудно не воодушевиться перспективой появления новых версий этих краеугольных работ Кинга, особенно когда появились объявления о кастингах и творческих командах. Поклонникам Кинга стало легко мечтать о грядущем золотом веке адаптации Стивена Кинга.
С дебютом The Stand в качестве мини-сериала CBS All Access в четверг, все три проекта достигли финишной черты, каждый в различных формах, чем это было задумано изначально. It превратился из одного фильма в два, выпущенных в 2017 и 2019 годах. The Dark Tower начинался как проект, форма которого должна быть определена позже, и которой руководила команда Lost Дж. Абрамс, Карлтон Кьюз и Дэймон Линделоф превратились в трилогию фильмов, состоящих из двух телевизионных сезонов, написанных Акивой Голдсман и снятых Роном Ховардом. Однако в 2017 году он в конечном итоге появился в виде удивительно короткого сингла, поставленного малоизвестным датским режиссером Николаем Арселем. Стенд был, в разных точках, проектом Гарри Поттер. команда из писатель Стив Кловс и режиссер Дэвид Йейтс; фильм Бена Аффлека; фильм режиссера Скотта Купера; серия из четырех фильмов режиссера Джоша Буна, описанная как « Крестный отец постапокалиптических триллеров»; затем восьмисерийный сериал Showtime, кульминацией которого станет художественный фильм, пока он не обретет свою окончательную форму на CBS All Access, разработанный Буном и Бенджамином Кавеллом.
Это любопытный момент для адаптации King. На самом деле, какое-то время это было любопытно, когда у любимых, много адаптированных авторских работ, похоже, нет естественного приюта в кино или на телевидении, и неясно, какие названия имеют смысл для какой среды. Эта ситуация отражает нынешний момент, когда крупные киностудии все больше сосредотачиваются на блокбастерах и франшизах, и этот подход, несмотря на количество проданных им книг, редко поддается работе Кинга. Между тем, телевидение оказалось богатой территорией для длинных и сложных повествований, на которых специализируется Кинг, — даже тех, которые избегают счастливых концов в пользу более мрачных выводов.Однако по-настоящему прочного проекта King на телевидении пока не было. Итак, какой носитель окажется лучшим местом для его работ в будущем? Может быть, сначала полезно взглянуть на прошлое.
Немногие сценаристы так хорошо обслуживались фильмом на столь раннем этапе своей карьеры, как Кинг, чья работа вдохновила на создание шедевров в адаптации Брайана Де Пальмы 1976 года Кэрри и Стэнли Кубрика The Shining, популярных успеха, которые иногда разделяли аудитории, но не удерживал их. Фильмы, которые последовали в начале 80-х, в значительной степени сохранили эту победную серию, начиная от солидной жанровой работы Льюиса Тига Cujo до характерных вращений на The Dead Zone и Christine от Дэвида Кроненберга и Джона Карпентера соответственно. . С этого момента все становится немного сложнее, хотя в прошлую половину десятилетия мы видим классику совершеннолетия Роба Райнера Stand by Me и незабываемо неприятную версию Pet Sematary Мэри Ламберт.
«Я думаю, им повезло с множеством фильмов 80-х», — говорит сценарист Скотт Уэмплер, который является соавтором подкаста, посвященного королю, The Kingcast . «Мэри Ламберт, например, оказалась отличным выбором для руководства Pet Sematary , но в то время она практически не тестировалась за пределами музыкальных видео». Но в то время как 80-е принесли явно меньшие усилия (не говоря уже о широко оскорбляемом набеге Кинга на режиссуру, Maximum Overdrive ), 90-е и 00-е годы оказались бы еще хуже, с такими адаптациями, как Lawnmower Man и Dreamcatcher . превосходя по численности известные фильмы, такие как Искупление Шоушенка , Мизери и пропущенный без внимания Туман .Это также была первая эпоха, когда фильмы разделяли Кинга с телевидением.
Как и в случае с кино, Кинг сразу же преуспел на телевидении. Режиссер Тобе Хупер, адаптация CBS в 1979 году из двух частей романа Salem’s Lot, романа Кинга о вампирах в маленьком городке в штате Мэн, привнесла на маленький экран столько жуткой атмосферы, насколько позволяли стандарты и методы 70-х годов. Не то чтобы Кинг так считал. Выступая тогда в интервью The Bangor Daily News , Кинг пожаловался: «Они переключили внимание с откровенного ужаса на неизвестность.Саспенс — это нормально, но это не то же самое, что ужас. Саспенс — это разбавленный ужас ». Кинг также отметил, что телевидение не может вместить кровавость его рассказов, сказав: «Вы можете взять Kool-Aid и налить шесть галлонов воды, и он все еще красный, но это не то же самое». Однако он не был полностью разочарован проектом, продолжая: «Учитывая среду, они проделали действительно хорошую работу», но добавил: «Телевидение — это смерть от ужаса».
Хотя Кинга, как известно, не волнует явно залитый кровью взгляд Кубрика на The Shining , это может объяснить, почему ТВ и Кинг так долго держались подальше друг от друга, не считая нескольких статей в антологических шоу.Однако, когда они воссоединились в 1990 году для двухсерийной адаптации It , это установило образец, который продолжался на протяжении всего десятилетия с такими мини-сериалами, как The Tommyknockers и The Langoliers , а также King, который взялся за оригинальные проекты, такие как Буря века и Золотые годы . Две из самых известных книг Кинга получили такое же отношение через второй, проход без Кубрика на The Shining и амбициозную (хотя и безошибочно масштабируемую по сетевому телевидению) и в основном хорошо принятую попытку на The Stand . 00-е годы в значительной степени сохранили тенденцию к замедлению темпов, в том числе два проекта, которые повторялись в начале карьеры Кинга: телефильм, посвященный Кэрри , и новый мини-сериал Salem’s Lot .
Если 80-е годы были золотым веком фильмов о Кинге, а 90-е — его телевизионным эквивалентом, то к концу 00-х ни одно из этих средств не выпускало регулярно заметных проектов Кинга. Это десятилетие стало чем-то вроде пробуждения к возможностям художественной литературы Кинга, отчасти благодаря возросшей респектабельности Кинга и новому поколению авторов, выросших на его работах.«В 80-х, — говорит Уэмплер, — Кинга все еще считали в большей степени писателем, а не институтом. Литературные критики смотрели на него свысока. … Это уже не так. Теперь он пожилой государственный деятель и заслужил уважение ».
Однако это уважение не всегда было легко передать в кино и на телевидение. Что касается кино, то две из наиболее характерных недавних адаптаций Кинга были созданы режиссером Майком Фланаганом, который успешно превратил серию «Игра Джеральда в » — чью идею о запертой женщине в комнате не так просто перевести — в фильм. для Netflix и сделал вызывающее разногласия, но яркое продолжение сериала The Shining с фильмом Doctor Sleep 2019 года.Другие широко выпущенные адаптации Кинга, такие как серьезная, но незабываемая версия Кимберли Пирс Carrie и прошлогодний так себе второй проход на Pet Sematary , не смогли избежать тени своих предшественников.
Andy Muschietti’s It , состоящий из двух частей, поначалу казался исключением. Его первая часть слишком сильно полагается на страхи прыжков, но в основном смешивает богатую атмосферу 80-х с прекрасной игрой молодых исполнителей. It Chapter Two не отменяет этого, но и мало что делает для его развития, благодаря в основном поверхностным взглядам на уже повзрослевших главных героев или ошеломляющей, никогда не пугающей кульминации.Однако его разочарования не имеют ничего общего с The Dark Tower , настоящей катастрофой «как это произошло», которая пытается сжать мир книжной серии до 95-минутного блокбастера. Отчасти продолжение книг, отчасти сборник лучших хитов Dark Tower , он выглядит великолепно, но не имеет большого смысла для тех, кто знает исходный материал, и играет как иностранный фильм без субтитров для тех, кто не знает.
TV представил свои собственные ловушки, несмотря на то, что за последние два десятилетия мы увидели поток проектов, которые задолжали King, от Lost до Stranger Things .Длинные романы Кинга кажутся идеальными сюжетами для престижных телевизионных экранизаций, но не всегда к ним относились как к таковым. Under the Dome , концептуальный комментарий Кинга по поводу Америки после 11 сентября, начался как амбициозный проект для Showtime, но в итоге проработал три сезона в качестве летних программ на CBS, где он идеально подошел. (Не совсем комплимент. С кем-то, кроме проверенного Джеймса Франко во главе, красивая адаптация Хулу 11.22.63– , рассказ о путешествии во времени с непреодолимым крючком отправки персонажа назад, чтобы остановить убийство Кеннеди, могла бы быть лучше, если бы один из лучших романов Кинга в конце карьеры. Номер Mr. Mercedes , который транслировался в малоизвестной Audience Network, демонстрирует, что у таких актеров, как Брендан Глисон, иногда возникают проблемы с шутливым диалогом Кинга. И один из лучших проектов King, к сожалению, оказался недолговечным. Castle Rock , еще одна постановка Hulu, использовала наиболее частую настройку Кинга как возможность создать телевизионный эквивалент ремикса, используя отрывки из различных историй Кинга. Между тем, канал HBO The Outsider завершился всего через один сезон, несмотря на высокие рейтинги и положительные отзывы.По крайней мере, Castle Rock получил два.
Фильмы рано заявили права на Кинга, в то время как телевидение недавно представило множество интригующих возможностей, даже если сериал не всегда соответствовал их потенциалу или заканчивался раньше, чем они могли его реализовать. Но в конечном итоге последние десять лет адаптации Кинга столкнулись с проблемами в обоих форматах: несовместимостью с моделью блокбастера на большом экране и неспособностью стать обсуждаемой, обязательной к просмотру программой в затопленном пространстве.
Итак, что нас ждет в будущем?
The Dark Tower — плохой аргумент в пользу фильма, в то время как объединенные главы It в конечном итоге делают проект чем-то вроде отмывки, хотя список фильмов Кинга, находящихся в разработке, содержит ряд интригующих проектов, в том числе вторая адаптация фильма « Темная половина » режиссера Алекса Росс Перри и фильма Линн Рамзи « Девушка, которая любила Тома Гордона» . Между тем, первые выпуски The Stand представляют собой надежный аргумент для King на телевидении.Решение, которое наверняка вызовет раздражение пуристов, сериал преобразует хронологию массивного романа Кинга в структуру, основанную на воспоминаниях, вдохновленную Lost . В нем мало выдающихся моментов, но все равно работает, продвигаясь в приемлемом темпе и позволяя сильному актерскому пространству развить персонажей, которым поручено пережить апокалипсис, а затем восстановить цивилизацию (или, для тех, кто склонен к иному, уничтожить ее навсегда).
В конце концов, различие может даже не иметь значения. Недавние объявления Warner Bros.и Disney подтверждают, что стена между кино и телевидением рушится. Игра Фланагана Gerald’s Game , одна из самых выдающихся игр прошлого десятилетия, дебютировала на Netflix и никогда не казалась ей меньшей. Если экранизация Фланагана Revival , одного из самых мрачных романов Кинга, выйдет в свет, кто знает, где зрители будут его смотреть? И, возможно, будущее в конечном итоге будет очень похоже на прошлое, даже если ни одна из этих сред не возобладает. Кинг завершает серию The Dark Tower предположением, что ее события будут повторяться, только в несколько иной форме.Это может быть верно и для адаптации Кинга. Может быть, клоун Пеннивайз вернется на ТВ. Может быть, другой создатель — будь то режиссер или шоураннер — получит снимок в The Dark Tower и не доведет его до абсурда. В эпоху, основанную на узнаваемых ранее существовавших свойствах, мог быть задействован любой титул короля, от The Talisman до The Tommyknockers до еще более известных. «Warner Bros. по-прежнему сохраняет права на The Shining », — отмечает Уэмплер.«И они ни за что не собираются сидеть на них вечно».
Однако еще неизвестно, закончим ли мы просмотр результатов в затемненном кинотеатре или свернувшись калачиком на диване.
Кейт Фиппс — писатель и редактор, специализирующийся на кино и телевидении. Ранее: Uproxx , The Dissolve и The A.V. Клуб .
Подпишитесь на
Информационный бюллетень Ringer
Почему так много адаптации Стивена Кинга? | Искусство
Стивен Кинг написал 60 романов, пять документальных работ и не менее 10 сборников короткометражных фильмов.По его работам как минимум 50 экранизаций уже сняты или находятся в производстве. Некоторые романы Кинга даже были адаптированы более одного раза, например, версия «Оно» 2017 года, пришедшая на смену одноименному мини-сериалу 1990 года. Кроме того, по его работам было снято как минимум 28 телеадаптаций и дополнительных проектов. В 1988 году даже был мюзикл по его роману «Кэрри». King продолжает выпускать новый материал, не собираясь останавливаться в ближайшее время, и всякий раз, когда выходит новая работа, права на фильм или телевидение быстро покупаются.Как так много работ одного автора было адаптировано для большого экрана? А почему король?
Самый простой и очевидный ответ таков: у кинематографистов так много материала на выбор. Гораздо проще разработать историю на основе уже установленного исходного материала, чем начинать с нуля. У King так много исходного материала на выбор, что кажется, что у экранных адаптеров бесконечный запас. Большинству авторов редко удается завершить более 50 книг, а для автора, написавшего, скажем, пять работ, было бы невозможно создать такое количество адаптаций из такого небольшого пула источников.
Успех романов Кинга и последующих экранизаций в фильмах и на телевидении побуждает режиссеров искать собственный успех. Производство работ так называемого «короля ужасов» — беспроигрышный вариант для кинематографистов, стремящихся сделать себе имя. Если истории, которые создает Кинг, имеют свою собственную фанатскую базу, которую он собирал за долгие годы, эти фанаты непременно принесут определенное количество кассовых сборов.
Истории, которые создает Кинг, уникальны, но увеличение количества работ не обязательно означает, что каждая история является новой и оригинальной.Кинг — не единственный автор, написавший такое большое количество произведений — у некоторых писателей детективных жанров или романсов их столько же (вспомните Агату Кристи). Однако авторы с одной и той же обширной библиографией часто пишут рассказы, которые шокирующе похожи и шаблонны друг другу. Его романы варьируются от реальности до легкого сверхъестественного подтекста и до невероятно сложных вселенных, отдельных от этой. Такое разнообразие дает режиссерам возможность выбирать из множества тем и вносить свой вклад в одну из них.
Успех недавних фильмов «Оно», несомненно, приведет к притоку еще большего числа режиссеров, адаптирующих романы Кинга, чтобы повысить популярность и внимание, которые два фильма «Оно» вернули к рассказам Кинга. Популярное телешоу Castlerock, основанное на слиянии многих идей Кинга, почерпнутых из многочисленных романов, только что выпустило первые несколько серий своего второго сезона на Hulu, вызвав еще больше шума и диалогов вокруг имени Кинга. Киноадаптация «Доктор Сон» по одноименному роману должна выйти в свет в ноябре.8. Этот рассказ является продолжением романа Кинга «Сияние» и получившей признание критиков одноименной экранизации, выпущенной в 1980 году культовым режиссером Кубриком. Кубрик, которого называют одним из самых влиятельных режиссеров в истории кинематографа, спродюсировал и снял вторую адаптацию романа Кинга. «Сияние» считается одним из классических элементов кинематографического хоррора, и потенциально стимул к признанию работ Кинга был получен от кинематографистов всего мира. Эти адаптации романов Кинга становятся все более популярными, поэтому в интересах кинематографистов продолжать их создавать.
Еще одна привлекательность романов Кинга состоит в том, что придерживаться его мнения и оставаться верным исходному материалу более или менее необязательно. Кинг действительно ненавидел киноверсию своего романа «Сияние», полагая, что Кубрик не посмотрел на сценарий, написанный Кингом для фильма, вместо того, чтобы принимать собственные решения по фильму. Сам фильм по-прежнему остается одним из самых популярных и признанных фильмов всех времен и считается шедевром ужасов, даже несмотря на презрение Кинга к фильму.Несмотря на то, что у этих романов есть преданная фанатская база, значительная художественная лицензия позволяет кинематографистам переосмыслить истории Кинга, увлекая как новую аудиторию, так и старых поклонников. Кинг пишет так много историй, которые в конечном итоге становятся фильмами или телешоу, что он не может контролировать большую часть художественности этих адаптаций, оставляя эту свободу создателям фильма.
Последний роман Кинга, «Институт», был выпущен 10 сентября, а к 11 сентября уже были зарезервированы права на телеадаптацию романа.Рассказы Кинга так высоко ценятся в эту новую эпоху адаптаций и перезагрузок, что менее чем за 24 часа права на его новый роман уже были отобраны Джеком Бендером, режиссером культовых телесериалов, таких как «Остаться в живых» и «Игра престолов». . »
Этим адаптациям нельзя помешать — пока Кинг продолжает писать, создатели фильмов будут продолжать создавать адаптации. Следует ли создавать эти адаптации или нет, это не важно, потому что, в конце концов, они работают.Они продолжают приносить доход создателям фильмов и телепрограмм, а также привлекают новую аудиторию к режиссерам, сценаристам и актерам, задействованным в производстве.
От страницы к экрану: предварительный просмотр предстоящих адаптаций Стивена Кинга
С тех пор, как в 1976 году кинематографический фильм Стивена Кинга « Кэрри » поразил умы киноманов, поклонники произведений автора требовали большего. Им не хватало телевизионных и кино-адаптаций, поскольку многие работы Кинга в последующие годы были подобраны как для маленьких, так и для больших экранов.
Конечно, одни были успешнее других. В то время как подобные Misery , IT и The Mist напугали аудиторию по всем правильным причинам, были и другие адаптации, которые заставили фанатов King испугаться, узнав, что их любимые художественные произведения были скомпрометирован. The Dark Tower был одним из таких разочаровывающих примеров.
Тем не менее, поезд Стивена Кинга едет, и поклонникам автора есть что ожидать как на маленьком, так и на большом экране.Окажутся ли эти адаптации успешными, конечно, еще неизвестно.
Дети кукурузы
Любезно предоставлено Hal Roach Studios
Тот, кто идет за рядами, снова готов идти пешком! Рассказ Стивена Кинга был первоначально адаптирован для экрана в 1984 году, после чего последовало несколько сиквелов, не связанных с Кингом. Оригинальный фильм был не лучшим. Изначально Кинг сам написал сценарий к фильму, но он был проигнорирован в пользу переписывания, которое смягчило финал оригинальной истории автора.
Последующие фильмы были еще хуже, а телевизионный римейк, оставаясь верным истории Кинга, все же был довольно ужасным. Перезагруженная версия сказки сейчас находится в разработке в Австралии, и ею руководит директор Equilibrium Курт Виммер. Надеюсь, это будет лучший фильм, чем те, что ему предшествовали. Рассказ Кинга о детях-убийцах был пугающим, поэтому, если все будет сделано правильно, этот фильм будет менее банальным (извините), чем те, что ему предшествовали.
Дата выпуска: TBC
Лот Салема
Любезно предоставлено WB Home Video
Эпическая сказка Стивена Кинга о вампирах уже дважды появлялась на экране, прежде всего Тобе Хупером в его телевизионном мини-сериале 1979 года.В то время это пугало телезрителей, в первую очередь из-за устрашающего персонажа Барлоу, фигуры, похожей на Носферату, которая высасывала жителей небольшого городка Иерусалимский Лот. Ремейк сейчас на подходе.
Чистка Режиссер Джеймс Ван продюсирует фильм, а Аннабель возвращается домой Режиссер Гэри Доберман будет у руля. Других новостей по фильму пока нет, но поскольку исходный роман ужасающе хорош, и поскольку фильм находится в относительно надежных руках, мы надеемся, что фильм будет таким же пугающим, как адаптация 1979 года.
Дата выпуска: TBC
Стенд
Новые мутанты Режиссер Джош Бун переносит постапокалиптическую сказку Кинга на маленький экран. Это будет уже третий раз, когда авторский эпический фолиант будет адаптирован для телевидения, и, хотя у нас не так много подробностей о сериале, которые можно было бы рассказать вам, мы надеемся, что новый выпуск из 10 эпизодов будет иметь больше возможностей. в хитросплетения битвы добра и зла, которая легла в основу романа Кинга.
Дата выпуска: конец 2020 г. / начало 2021 г.
Темная половина
Любезно предоставлено MGM
В начале своей карьеры Стивен Кинг, как известно, писал под псевдонимом Ричард Бахман, пытаясь найти публику для своей работы, не относящуюся к ужасам, а его роман 1989 года Темная половина был попыткой рассказать историю автор Тад Бомонт, который сделал то же самое. В этом художественном произведении, однако, убийственно оживает альтер-эго Бомонта, чего (мы предполагаем) не случилось с самим Кингом! Знаменитый режиссер ужасов Джордж А.Ромеро руководил экранизацией работы Кинга 1993 года, а режиссер Her Smell Алекс Росс Перри во второй раз представил на экране литературное чудо автора. Детали скудны, поскольку фильм все еще находится в стадии разработки, но есть надежда, что фильм будет лучшей адаптацией, чем оригинал Ромеро.
Дата выпуска: Где-то в 2021 году .
Талисман
Стивен Кинг широко известен своими произведениями ужасов, но время от времени он тоже погружался в мир фэнтези. Глаза дракона была одной из таких работ, и поступали сообщения о том, что Hulu превращает эту историю в телесериал. Еще одно произведение в жанре фэнтези — «Талисман », написанное Кингом в соавторстве с другим известным романистом ужасов Питером Штраубом. Детализируя историю 12-летнего Джека Сойера, который отправляется на поиски мистического талисмана в альтернативном мире (Территории), чтобы спасти свою мать, это одна из лучших работ Кинга, а для этого писателя, возможно, лучшая. Стивен Спилберг продюсирует фильм, а режиссер The Handmaid’s Tale Майк Баркер будет у руля, поэтому от фильма ждут хорошего.
Дата выпуска: TBD
История Лизи
Стивен Кинг адаптирует свой роман 2006 года для потокового сервиса Apple; 8-серийный сериал, который выйдет в эфир в следующем году. Отчасти история любви и отчасти психологический триллер. В этой истории о вдове, которая борется за выживание с одержимой поклонницей своего покойного мужа, сыграют Джулианна Мур и Клайв Оуэн. Режиссером будет чилийский режиссер Пабло Ларрейн.
Дата выпуска: 2021
Возрождение
Предоставлено Саймоном и Шустером. Ветеран фильмов ужасов
Майк Фланаган пишет сценарий с возможностью его режиссуры, а продюсером фильма станет продюсер Doctor Sleep, Тревор Мэйси.В центре романа Кинга 2014 года был бывший священник, который отказался от своей веры после того, как в результате трагического несчастного случая погибла его семья, в результате чего мужчина начал экспериментальные методы исцеления с, как и следовало ожидать, ужасными последствиями. На данном этапе мало что известно об экранизации, но поскольку Фланаган успешно адаптировал другую работу Кинга, «Игра Джеральда» , для Netflix, ожидается, что его новая адаптация окажется удачной.
Дата выпуска: TBC
Другие адаптации Стивена Кинга Уже в пути
Хотя подробностей пока мало, мы знаем, что в настоящее время разрабатываются и другие адаптации работы автора. From a Buick 8 , The Girl Who Loved Tom Gordon , Mile 81 , Sleeping Beauties и недавний роман Кинга The Insitute отмечены для кинематографических адаптаций. Также в разработке находятся вторые циклы для Firestarter , The Tommyknockers и Hearts в Atlantis . Что касается маленького экрана, HBO работает над Overlook , оригинальным приквелом к фильму Стивена Кинга The Shining , а кабельный канал Epix работает над Chapelthwaite , приквелом к Salem’s Lot , который первоначально дебютировал как рассказ.