ЛУЧШИЕ ЗАРУБЕЖНЫЕ БОЕВИКИ 80-Х ГОДОВ

 

Их можно ругать, постоянно сравнивать с современными, хаять спецэффекты, но у них не отнимешь одного — все, что было снято позже, в той или иной степени повторяет их.

Подборка лучших картин тех времен, когда действительно умели снимать фильмы, а актеры зарабатывали кровью и потом свои гонорары. Сегодня предлагаю вашему вниманию 15 лучших боевиков 80-х.

Рэмбо: Первая кровь (1982)

Он — эксперт. Эксперт по оружию, ножам и собственному телу. Он человек, специально обученный не замечать боль и погодные условия. Во Вьетнаме его задание было уничтожать вражеский личный состав. Много убивать. Истощать силы врага до полной победы. Рэмбо был лучший. На войне он был героем, а на родине, во имя которой проливалась кровь, он никому не нужен. Не способный приспособиться к мирной жизни Рэмбо путешествует автостопом по городам Америки, встречаясь с однополчанами. Путешествие прекращает провинциальный шериф, ненавидящий бродяг. Попавший в тюрьму по ложному обвинению, вкусивший унижений со стороны администрации, Рэмбо объявляет войну. Войну существующему отношению к ветеранам, беспределу официальных структур и главе местной полиции лично. Совершив фантастический побег из тюрьмы, Джон начинает партизанскую войну в местных лесах. Очень скоро ситуация выходит из под контроля властей и в маленький город вводят части регулярной армии. Бывший боевой командир Джона Рэмбо смог дать лишь один комментарий: «Раз ты привел сюда так много людей, то приготовь побольше мешков для трупов».

 

Красная жара (1988)

В доперестроечные времена торговля наркотиками была из ряда вон выходящим преступлением. На борьбу с грузинским мафиози, который используя все связи США, пытается пристрастить к кокаину советских граждан, выходит гроза преступного мира милиционер Иван Данко.

Этот парень не любит шутить, и доказательством серьезности его намерений служат большие мускулы и пистолет. Чтобы арестовать бандита, Иван направляется в Чикаго — рассадник капиталистической заразы. Там его помощником становится болтливый полицейский. Вместе они обезвреживают мафиози, разрушив при этом полгорода и расстреляв пару десятков негодяев.

48 часов (1982)

Главный герой — суровый сыщик, преследующий двух преступников, убивших полицейского. Но он не может справиться с задачей без помощи смышленого, но легкомысленного напарника, отбывающего срок за кражу полумиллиона долларов. Вынужденные партнеры, мягко говоря, с трудом находят общий язык, да и цели у них разные: первый жаждет отомстить негодяям, а второй спит и видит, как получить свои денежки и в придачу одну очень аппетитную дамочку.

Кровавый спорт (1988)

Легенда видеосалонов. В Гонконге должны состояться подпольные соревнования по восточным единоборствам, к которым готовится и один из американских военнослужащих. В свое время, будучи ребенком, он стал приемным сыном японца- учителя каратэ, достиг совершенства путем упорных тренировок и в знак успеха получил священный японский меч.

Он самовольно оставляет воинскую часть и отправляется в Гонконг на «Кумите». По следам молодого человека идет ФБР. Несмотря на все преграды, возникающие на пути каратиста, ему удается добиться победы и вступить в Братство Черного Дракона…

Кикбоксер (1989)

Братья Курт и Эрик Слоан отправляются в Таиланд, на родину кикбоксинга, чтобы доказать местным бойцам превосходство американской школы над тайской. Эрик, чемпион Америки по кикбоксингу, встречается в бою с Тонг По, чемпионом Таиланда.

Тонг По оказывается сущим зверем. Он намеренно калечит уже обессилевшего Эрика Слоана, обрекая его на инвалидность. Курт поступает в обучение к мастеру тайской борьбы Зену, чтобы победить Тонг По и отомстить за парализованного брата.

Кобра (1986)

Он — «Кобра» — штурмовой отряд полиции из одного человека, ему достаётся кровавая работёнка, за которую никто не хочет (или не осмеливается) взяться. Он выходит на след убийцы, за которым целая армия преступников-маньяков, стремящихся уничтожить свидетельницу их кровавой вакханалии. Но, к счастью, она попадает под защиту «Кобры».

Крепкий орешек (1988)

В суперсовременном небоскребе Лос-Анджелеса полицейский Джон Макклейн ведет смертельную схватку с бандой политических террористов, взявших в заложники два десятка человек, в число которых попадает и его жена. Началось все с того, что парень приехал в город к жене, оказался на рождественском приеме, а кончилось настоящей войной…

Доспехи Бога (1986)

«Азиатский ястреб» — так назвали героя Джеки в Европе. Когда он похитил в Африке ритуальный меч, то не предполагал, что это начало опасных приключений. Оказывается, что меч — часть древних доспехов Бога, и если их уничтожить, то в мире будут править силы Ужаса и Зла. 

Силы Зла, которые укрылись в неприступном монастыре, узнают, что у Джеки есть доступ к остальным доспехам. Они похищают девушку, которую любит Ястреб, и требуют выкупа. 

Понимая, что одной ловкостью ему не справиться с полчищами бандитов, Джеки добровольно становится человеком — бомбой. Но этот козырь он приберег на самый крайний случай…

Смертельное оружие (1987)

Лос-анджелесский полицейский Мартин Риггз смел и безрассуден, он буквально лезет под пули, не боясь за свою жизнь. Семьянин Роджер Мертаф старше и осторожнее. Двое полицейских, ветераны Вьетнама, расследуют дело, связанное с подозрительным самоубийством девушки. Нить поисков приводит их к торговцам наркотиками, которые также оказываются ветеранами вьетнамской войны, сплоченными в крепкую преступную организацию.

Наемный убийца (1989)

История о двух мужчинах, которые становятся друзьями, потому что не желают продаваться, не желают вести жизнь, не отвечающую их чувствам и устремлениям. Джеффри — профессиональный убийца, который, выполняя задание, случайно лишает зрения певицу Дженни.

Между слепой певицей и убийцей возникает взаимная привязанность, но самые близкие отношения у Джеффри завязываются с идущим по его следу полицейским инспектором, который признает в наемном убийце родственную душу.

Джеффри хочет оплатить Дженни операцию по восстановлению зрения, но, чтобы добыть деньги, он должен согласиться на совершение еще одного, последнего, как он надеется, задания.

Коммандо (1985)

Бывший командир спецотряда, участвовавшего в секретных операциях на Ближнем Востоке, СССР и Центральной Америке, полковник в отставке Джон Матрикс, под другим именем, живёт в большом доме, вдали от города, вместе со своей одиннадцатилетней дочерью Дженни, пока её не похищает бывший товарищ Джона…

Лучший стрелок (1986)

Искусный пилот истребителя Ф-14, курсант элитного училища ВМС США, летающий как бог и руководимый как в жизни, так и в небе инстинктами, а не разумом, влюбляется в инструктора училища, астрофизика, которая долгое время отказывает ему во взаимности. Уступит ли она его белозубой улыбке?

Танго и Кэш (1989)

Герои фильма — Танго и Кэш. Эти соперничающие друг с другом копы обладают одной общей чертой: каждый думает, что он самый лучший, и каждый имеет бесспорные доказательства этого.

Над законом (1988)

Чикагский полицейский Нико Таскани наткнулся на крупное дело, настолько крупное, что его отстраняют от службы, а задержанных по делу отпускают.

Нико напал на след бывших сотрудников ЦРУ, которые перевозят наркотики и даже готовят политическое убийство. Они считают, что стоят над законом. Но его закон выше…

Профессионал (1981)

Убить президента африканской республики. Такое задание получил секретный агент Жослен Бомон. Внезапно политика изменилась, и французское правительство сдает героя африканским властям. Сбежав с каторги, волк-одиночка возвращается на родину с одной целью: довести задание до конца. А чернокожий лидер как раз приезжает во Францию.

Источник: http://fishki.net/1809950-15-luchshih-boevikov-80-h.html?mode=tag:kino © Fishki.net

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

Девушки из кино, которые будоражили юношей 70-х и 80-х годов

В прошлом подобном материале мы рассказывали о секс-символах черно-белого кинематографа. И та эпоха запомнилась откровенной (порой чересчур) сексуальностью. Удивительно, но 70-е и 80-е годы оказались чуть сдержаннее в этом плане: актрисы играли не только телом, удовлетворяя запросы мужской аудитории, но и эмоциями. Рассказываем о первых расписных красавицах цветного кинематографа в период с 70-х годов и до начала 90-х. Забегая вперед, предупредим, что в следующий раз нас ждет знакомство с нашими современницами.

Тройка «Ангелов Чарли»

Это был один из самых популярных сериалов в Америке 70-х годов. И на роль в нем попадали отборные красавицы, среди которых были Жаклин Смит, Фэрра Фоссет и Кейт Джексон. Для нашей аудитории куда более известным был ремейк «Ангелов Чарли» в виде художественного полнометражного фильма. Но тем не менее, троица из оригинального сериала будоражила сердца и мысли юношей 70-х годов. Правда, этот сериал оказался по сути вершиной для них. Только Фэрра Фоссет, которая со временем покинула шоу, сумела построить более-менее успешную карьеру в кино, снявшись в том числе в фильме «Гонки „Пушечное ядро“».

На место Фоссет пришла Шерил Лэдд, для которой дебют в сериале простимулировал музыкальную карьеру. На волне внезапной популярности Лэдд выпустила дебютный альбом, сингл с которого добрался до 34-й строчки в чарте Billboard. Позже девушка исполнила роль секс-символа предыдущего поколения — княгини Грейс Келли, которая трагически погибла в автокатастрофе.

Ракель Уэлч

Эта актриса приобрела известность еще в середине 60-х годов благодаря фильму «Миллион лет до нашей эры». Однако расцвет ее карьеры пришелся на 70-е, когда девушка сыграла в эротическом триллере «Синяя борода» и исполнила роль Констанции Бонасье в фильмах о мушкетерах по книгам Александра Дюма. Французскую комедию «Чудовище» с Уэлч и Жаном-Полем Бельмондо официально показывали в кинотеатрах СССР, а потому эта женщина должна быть хорошо знакома нашему зрителю.

Джейн Сеймур

Фильмы про Джеймса Бонда задавали тон женской красоты и генерировали секс-символов каждого нового поколения. В 70-х девушкой Бонда стала Джейн Сеймур, снявшаяся в фильме «Живи и дай умереть» (1973). За этим последовали телевизионные фильмы и роль второго плана в телесериале «Звездный крейсер „Галактика“».

Жаклин Биссет

Эта британская актриса никогда не достигала настоящих голливудских высот, довольствуясь в основном ролями второго плана в крупных фильмах наподобие «Казино „Рояль“» или «Дикая орхидея». Однако вышедший в 1977 году фильм «Бездна» принес актрисе популярность в Штатах благодаря сцене, в которой она плавала в море в одной футболке. Во многом благодаря ей Биссет даже присуждали звание «красивейшей киноактрисы всех времен». Позже она стала крестной матерью другой красивейшей женщины Голливуда — Анджелины Джоли.

 

Ким Бейсингер

Прежде чем начать активно сниматься в кино, Ким Бейсингер успела побывать на обложках десятков американских журналов. 17-летняя победительница конкурса «Мисс Джорджия» не заявляла о себе громко на экране до тех пор, пока не появилась в картине «Никогда не говори „никогда“» (1983) — очередной части приключений Джеймса Бонда с Шоном Коннери, где Бейсингер взяла на себя роль девушки спецагента. За этим последовала совместная работа с Микки Рурком в эротическом фильме «Девять с половиной недель» и участие в съемках бертоновского «Бэтмена», работа с Алеком Болдуином над динамичным боевиком в духе 90-х «Побег».  Со временем актриса передала лавры секс-символа подрастающему поколению. Так, в 2008 году снялась вместе с Шарлиз Терон в драме «Пылающая равнина».

Кэтлин Тернер

Статус секс-символа кинематографа 80-х годов Кэтлин Тернер обеспечил дебют в эротическом фильме «Жар тела». Журнал Empire благодаря этому фильму упоминал Тернер в списке самых сексуальных звезд в истории кино, а газета The New York Times назвала этот дебют потрясающим. Сама же Тернер была благодарна этой картине, которая избавила ее от необходимости прокладывать тернистый путь в карьеру сквозь хищное мужское отношение к юным актрисам. Еще более сексуальной ролью для Тернер стала озвучка Джессики Рэббит в фильме «Кто подставил кролика Роджера». С тех пор актриса серьезно изменилась, что можно наблюдать в фильме «Медсестра», где Кэтлин исполнила эпизодическую роль.

Мишель Пфайффер

Начав карьеру в телефильмах и сериалах, Мишель Пфайффер выстрелила прорывной ролью в культовом фильме «Лицо со шрамом» (1983). Жена Тони Монтано в легком прозрачном пеньюаре блистала не только своим идеальным телом, но и актерской игрой. Эта роль обеспечила ей признание критиков и любовь зрителей. Особенно успешным в карьере актрисы был период с конца 80-х и до середины 90-х. Девушка сыграла в «Иствикских ведьмах» и «Бэтмен возвращается» и продолжает блистать на экранах по сей день. Например, относительно недавно снялась в фильме «Малавита» Люка Бессона вместе с Робертом Де Ниро. А лет десять назад сыграла возлюбленную молодого Эштона Кутчера в фильме «Личное».

Шерон Стоун

Любовью в наших краях Шерон Стоун обязана популярному фантастическому фильму «Вспомнить все» с Арнольдом Шварценеггером, где исполняла роль любящей жены. Однако дебют актрисы состоялся на 10 лет ранее в эпизодической роли в комедии Вуди Аллена, затем были роли второго плана в сериалах. В 1988 году актриса стала подружкой Стивена Сигала в боевике «Над законом», а спустя шесть лет — подружкой Сильвестра Сталлоне в «Специалисте». Но самой каноничной ролью Стоун все равно считается «Основной инстинкт» с культовой сценой допроса. Есть в копилке актрисы и работа вместе с Вуди Алленом в ленте «Под маской жиголо».

---

Любишь классику? Смотри художественные, документальные и биографические фильмы на VOKA.

Спецпроект подготовлен при поддержке унитарного предприятия «Велком», УНП 101528843.

Наш канал в Telegram. Присоединяйтесь!

Быстрая связь с редакцией: читайте паблик-чат Onliner и пишите нам в Viber!

Перепечатка текста и фотографий Onliner без разрешения редакции запрещена. nak@onliner.by

12 смешных пародий на популярные фильмы

Пародии — это комедии, которые не дают сценаристам покрыться ленивым жирком и скатиться в бесконечные клише: над хорошим фильмом смеяться не хочется (если это не комедия, конечно), но если картина стоит на страшных банальностях и симпатичных знаменитостях, пародия напрашивается сама собой. Достанется всем: разнесут фильмы о лучших в своем деле шпионах, приключения персонажей британских легенд, комедии о большой любви и истории о зомби. Хорошее кино о плохом кино.

Заряженное оружие (1993, США)

Что разносят: полицейские боевики и детективы, в частности: «Смертельное оружие», «Основной инстинкт», «Молчание ягнят», «К-9: Собачья работа», «Крепкий орешек», «Грязный Гарри», «Сорок восемь часов»
Создатели: Джин Квинтано (третья-пятая части «Полицейской академии»), Дон Холли
КиноПоиск: 7,3
IMDb: 6,2

Двое полицейских детективов ведут дело против наркомафии, в ходе которого убивают их напарницу. Теперь ребята сдвинут брови ещё сильнее, глубже просунут кулаки в карманы брюк и переставят расследование в папочку личной мести.

Максимальная концентрация юмора: пока главные герои выдают мощные, пафосные монологи на первом плане, массовка играет свою комедию на фоне. И обе сцены, главная, и второстепенная, хороши. А ещё лучше — серьёзность Сэмюэла Л. Джексона и Эмилио Эстевеза, которые играют на предельно напряженных лицах. Контраст с окружающим дает эффект взорвавшейся бомбы, а добивают камео известных актёров боевиков типа Чарли Шина и Брюса Уиллиса и пародийные сцены, которые не боятся погавкать и на «Молчание ягнят».

Трейлер:

Голый пистолет (1988, США)

Что разносят: полицейские сериалы и боевики, в частности: «Грязный Гарри», «Коломбо», бондиана
Создатели: братья Дэвид и Джерри Цукеры и Джим Абрахамс («Горячие головы», «Аэроплан», «Совершенно секретно», «Безжалостные люди»)
КиноПоиск: 7,4
IMDb: 7,6

В кино трио Цукер-Абрахамс-Цукер — синоним хорошей пародии, а «Голый пистолет» — один из самых известных фильмов из этого разряда комедий. Лесли Нильсен — король пародий, получил свой титул благодаря работе у Цукеров и Абрахамса: актер снимался у трио с начала 80-х в «Аэроплане» и «Полицейском отряде!» (сериал, из которого в «Голый пистолет» пришел Фрэнк Дребин). А Джерри Цукер, кстати, отдельно от своего пародийного дримтима успел снять «Привидение» с Патриком Суэйзи.

Лейтенант Фрэнк Дребин — это катастрофа американской полиции. Его главное оружие — самоуверенность, сплавленная с абсолютной некомпетентностью. Такой арсенал сбивает противников с толку: как можно бороться с тем, кто по всем правилам логики и жанра полицейских детективов вообще не должен был дожить до середины фильма? Но Фрэнк не только выживает — лейтенант спасает правящую Королеву Великобритании от террористов.

Трейлер:

Агент Джонни Инглиш (2003, Великобритания)

Что разносят: шпионские драмы, триллеры, боевики и детективы (большая часть хронометража посвящена бондиане)
Создатели: Питер Хауит («Осторожно! Двери закрываются»), Нил Первис и Роберт Уэйд (сценарии к фильмам о Бонде с «И целого мира мало» до «Не время умирать»)
КиноПоиск: 6,7
IMDb: 6,2

Пародия другая, а монархия страдает все та же, британская. В этом фильме злодейский злодей (Джон Малкович), которому не преграда законы ни морали, ни здравого смысла, решил запустить мощный стартап: превратить Англию в островную тюрьму, где будут содержаться самые опасные зарубежные преступники за огромные деньги из федеральных бюджетов. Остановить коварного бизнесмена попробует агент МИ-7 Джонни Инглиш (Роуэн Аткинсон) — от шпиона в нем только буква «Ш», но мистер Инглиш — единственная надежда Великобритании.

Трейлер:

«Космические яйца» или «Космобольцы» (1987, США)

Что разносят: «Звездные войны»

Создатель: Мэл Брукс («Робин Гуд: Мужчины в трико», «Молодой Франкенштейн», «Дракула: Мертвый и довольный»)
КиноПоиск: 6,6
IMDb: 7,1

Мэл Брукс — легенда кино в жанре пародий. «Молодой Франкенштейн» Брукса — пародия на черно-белые фильмы ужасов (больше всех прилетело Хичкоку), которая получила пять премий «Сатурн» (в том числе за лучший фильм ужасов и за лучшего режиссера) и номинировалась на «Оскар» за лучший адаптированный сценарий. «Космобольцы» вышли благодаря «Франкенштейну»: после просмотра этого пародийного ужастика Джордж Лукас лично дал Мэлу Бруксу свое согласие снять пародию на ЗВ. Дальше расскажем еще об одной картине Брукса, а сейчас погружаемся во вселенную далекой-далекой галактики.

Космический наемник Лоно Старр скрывается от жестокого гангстера Пиццы Хатта. Спасает парня и его верного челобаку аппетитный заказ: выкрасть жуидовскую принцессу у злобных захватчиков — космобольцев. Принцессы на звёздном рынке ценятся, и Лоно просит за авантюру целый миллион космодолларов. Операция спасения проходит успешно, потому что у Лоно всегда с собой щедрый запас клубничного джема, но на одном сахаре далеко не уедешь, особенно когда охотится за тобой не только Пицца Хатт, но и сам Лорд Шлем. Теперь в космическую гонку вступает Великий Йогурт, и у героев появляется шанс спасти не только принцесс, но и всю галактику.

Досталось не только вселенной Лукаса, но еще «Чужому», популярным фаст-фудам и немного даже Францу Кафке.

Трейлер:

Робин Гуд: Мужчины в трико (1993, Франция,США)

Что разносят: фильмы о Робине Гуде, и еще немного «Крестного отца», «Хорошего, плохого, злого» и «Малькольма Икса»
Создатель: Мэл Брукс
КиноПоиск: 6,9
IMDb: 6,7

Обещанный второй фильм Брукса в этом топе. Теперь объектом разоблачительного юмора выбрана одна из самых потрепанных кинематографом легенд о парне в капюшоне. Пародия по большей части высмеивает «Робина Гуда: Принца воров» (1991-й, в ролях Алан Рикман, Морган Фримен и Кевин Костнер) и «Приключения Робина Гуда» 1938-го года. Последний получил три «Оскара», но золотые статуэтки не гарант отсутствия штампов.

Сюжет: Робин, худой парень с редкой бородкой, сбегает из плена во время Крестового похода и возвращается в родовое имение. Но оказалось, что во время отсутствия хозяина земли были конфискованы шерифом за долги. Герой собирает команду мужчин в трико и начинает миссию по возвращению себе имения. В чем сила Робина? В беспощадно глупых, высокопарных речах и, возможно, в шляпе с пером — иначе зачем она ему вообще?

Трейлер:

Монти Пайтон и Священный Грааль (1975, Великобритания)

Что разносят: легенды о Короле Артуре
Создатели: Грэм Чэпмен, Джон Клиз, Терри Гиллиам, Эрик Айдл, Терри Джонс, Майкл Пейлин
КиноПоиск: 7,8
IMDb: 8,2

«Монти Пайтон» — это The Beatles в жанре комедии. Вопрос об этой группе комиков вошел в экзамен на получение британского гражданства, «пайтонам» приписывают создание термина «спам», в честь них назван язык программирования Python, а Маргарет Тэтчер и Вячеслав Полунин (известный советский и российский клоун и режиссер) публично признавались «Монти Пайтонам» в большой любви и восхищении. В шоу этих ребят было полно абсурда, хаоса, графической психоделики и политической сатиры — кому как не «пайтонам» делать кинопародии? Они и сделали: в «Граале» спародировали британский эпос, а в фильме «Житие Брайана по Монти Пайтону» комики прошлись по феминисткам, религиозным фанатикам и популистам.

Сюжет: Артур и его средневековый бэнд отправляются в очередное приключение — ребята ищут Священный Грааль, сталкиваются с крестьянами-анархистами, непобедимым Черным Рыцарем и веселыми французами.

Трейлер:

Очень страшное кино (2000, США)

Что разносят: фильмы ужасов и триллеры, в частности: «Крик», «Шестое чувство», «Я знаю, что вы сделали прошлым летом», «Хэллоуин», «Ведьма из Блэр: курсовая с того света»
Создатели: Кинен Айвори Уэйанс, Шон Уэйанс, Марлон Уэйанс («Белые цыпочки»)
КиноПоиск: 7
IMDb: 6,2

Пародийный слэшер, который сейчас разросся в целую киновселенную.

Дрю Декер получает звонок от маньяка, бегает полуголая по улице и попадает под машину. Синди переживает: в прошлом году произошла похожая трагедия и кровь невинной жертвы — на руках Синди и ее друзей. Подростки, которым, кажется, слегка под тридцать, решают забыть о своем преступлении и спокойно жить дальше, но маньяк все знает и не оставит малолетних убийц безнаказанными. Таинственные записки с угрозами, убийства на публике, бездействие полиции, кровь фонтанами очень много крика.

Трейлер:

Ну разве не романтично? (2019, США)

Что разносят: романтические комедии
Создатели: Тодд Штраус-Шульсон («Убойное Рождество Гарольда и Куммара»), Эрин Кардильо
КиноПоиск: 6,2
IMDb: 5,9

Один из самых клишированных жанров кино: предсказуемый сюжет, неизменный хэппи-энд, неискоренимая фабула «Золушки». Главная героиня этого фильма может часами перечислять стандартные приемы ромкомов и убеждать подруг в том, что эти сказки для одиноких в жизни не работают. Ещё один типичный прием ромкомов: если кто-то со стопроцентной уверенностью и высокомерной улыбкой говорит, что любви не будет — любовь тут же появится. Не успела скептик Нэтали разобрать комедийные мелодрамы на атомы, как жизнь героини превращается в ромком с зашкаливающим уровнем клишированности. Сценарий к такому фильму довёл бы классиков до инфаркта: любовь с первого взгляда, телефон, записанный на лепестках роз, Нью-Йорк, в котором пахнет цветами и люди улыбаются, гардероб с тонной дизайнерской одежды, музыкальная битва за того самого парня и даже намеки на вертолетную прогулку — такой концентрации заезженных мотивов Нэтали не выдержит.

Да ладно, конечно выдержит — это же романтическая комедия. Тут будет счастливый конец, в котором «Ну разве не романтично?» успешно сдаёт экзамен на годность. Это не токсичная комедия с принципиально не выглядывающим из-под пояса юмором, а ироничный вопрос к жанру: за чем там все гоняются?

В ролях: Ребел Уилсон, Лиам Хемсворт, Адам Дивайн

Трейлер:

Евровидение: История «Огненной саги» (2020, США)

Что разносят: Евровидение
Создатели: Уилл Феррелл, Дэвид Добкин («Судья», «Незваные гости», «Хочу как ты»)
КиноПоиск: 6,7
IMDb: 6,5

Красивая гречанка, опасный русский и яростные скандинавы на фоне фейерверков, языков пламени и рёва толпы — это не артхаус, это Евровидение.

История о группе «Огненная сага» — не совсем пародия, но среди всяких «Очень голодных игр» и «Игрищ престолов» этот фильм выглядит достойной комедией, в которой с уважением, любовью и иронией смеются над ежегодным песенным конкурсом всея Европы. Евровидение — само по себе пародия на конкурс молодых талантов: музыки из года в год там все меньше, а фриков и околополитических мотивов — больше. Острую тему о том, за что страны на самом деле ставят друг другу лайки, создатели фильма трогать не стали и сосредоточились на фриках. Главные герои — исландцы Сигрит и Ларс всю жизнь мечтали выиграть Евровидение, хотя от их музыки не были в восторге даже выпившие соседи в местном баре. Но мечтателей не остановишь неверием обывателей: парочка чудом (кровожадным таким чудом) попадает в финал конкурса, и теперь Сигрит и Ларсу предстоит доказать самим себе, что всю жизнь они посвятили не ложной мечте. В фильме есть камео участников реального Евровидения: Александра Рыбака, Кончиты Вурст, Джамала и Лорен, а одну из ролей сыграла роскошная Деми Ловато.

Последний жирный плюсик: злого русского в этом фильме сделали добрым, честным и без всякой клюквы. Образ российского певца, который борется за первое место с героями из Исландии, во многом писали с Филиппа Киркорова, и король русской поп-сцены уже пригласил исполнителя своего экранного двойника вместе съездить на Евровидение в следующем году.

В ролях: Уилл Феррелл, Рейчел Макадамс, Дэн Стивенс

Трейлер:

Зомби по имени Шон (2004, США)

Что разносят: зомби-муви
Создатели: Эдгар Райт («Скотт Пилигрим», «Малыш на драйве»), Саймон Пегг и Ник Фрост
КиноПоиск: 7,4
IMDb: 7,9

Эдгар Райт, Саймон Пегг и Ник Фрост — еще одно божественное трио комедий в большом кино. Ребята прошлись по зомби-муви («Зомби по имени Шон»), по полицейским детективам («Типа крутые легавые»), по фильмам про инопланетян («Пол: Секретный материальчик») и про алкогольные вечеринки с концом света вместо гренок на закуску («Армагеддец»). Подробно расскажем о самой мясной и самой знаменитой пародии трио — экшене о восставших трупах.

Сюжет этой комедии сейчас печально знаком всему миру: по городу начинает распространяться странный грипп, люди теряют сознание прямо на улице, одни начинают осторожничать и готовиться в аду, другие — продолжают сидеть с друзьями в любимых барах и не замечают, что вокруг начинается апокалипсис. Грипп оказался с необычной побочкой — заболевшие становились зомби со всеми традиционными диетой из крови, мозгов и свежей плоти.

Главный герой фильма — Шон, продавец-консультант, настолько пассивный и заурядный, что серая мышь не захотела бы стать его метафорой. Зато парень — яркий представитель тех, кто не замечает вокруг ничего подозрительного и опасного. Шон настолько увяз в своей жизни на бесконечном повторе, что осознает масштаб катастрофы, только когда зомби прорываются в его дом. Теперь герою придётся проявить активность и инициативу, иначе лишат его не премии, а жизни.

Хоррор-комедия получила премию «Сатурн» в номинации «Лучший фильм ужасов», награду журнала Empire за лучший британский фильм года и премию британского независимого кино за лучший сценарий.

Трейлер:

Мокасины Маниту (2001, Германия)

Что разносят: фильмы о Диком Западе
Создатели: Михаэль Хервиг («Переполох в Гималаях», «Воздушный шар»)
КиноПоиск: 6,8
IMDb: 6,7

Не пускай индейца в бар — золотая мудрость этого фильма. Не будь бара, вождь благородных апачей Абахачи не порвал бы карту сокровищ своего великого деда. Не порвал бы вождь Абахачи драгоценную карту, не пришлось бы несчастным, обездоленным апачам страдать от союза с шошонами, чтобы вместе наказать бледнолицых за их подлые аферы. Или в аферах бледнолицых тоже виноват виски? Или виноват великий дед вождя Абахачи? Или бледнолицый брат Абахачи Рейнджер?

Сюжет этого фильма швыряет как перекати-поле по безжизненным пустыням, а вот с юмором все четко — все смешные стереотипы киновестернов протерты от пыли и разобраны по полочкам.

Трейлер:

Не грози Южному Централу, попивая сок у себя в квартале (1995, США)

Что разносят: криминальные драмы про ужасы жизни в гетто, в частности: «Ребята по соседству», «Гроза для общества», «Авторитет»
Создатели: Пэрис Барклай («Сыны Анархии»), Шон Уайанс, Марлон Уайанс («Очень страшное кино»)
КиноПоиск: 7,2
IMDb: 6,6

Завершает список фильм о Южном централе — это части Лос-Анджелеса, о которой на уроках истории ничего хорошего не рассказывают. Дичайший уровень преступности, расизм, масштабные бунты против произвола полицейских — детей тут ставят на очередь не в детский сад, а в уличные банды. Криминальные драмы показывали жизнь в Южном Централе как место, где каждый второй школьник торгует наркотой, а к 16-ти годам у всех в резюме есть соучастие в убийстве или крупная кража. Тут нет не ворованных авто, девственность занесена в «Красную книгу», а о колледжах никто не мечтает. Так грустно, что чертовски смешно, особенно тем, кто смотрел серьезное кино из 90-х о жизни в Южном Централе.

Главный герой, парень по кличке Пепельница, переезжает в Централ к отцу, который настолько крут, что младше Пепельницы на два года. Под руководством молодого папы герой должен стать настоящим мужчиной и выбрать свой путь в этом гэнгста мире.

Трейлер:

«Бугалу бойз», «Гордые парни» и антифа: что за группировки участвуют в столкновениях в США?

• Шаян Сардаризаде, Майк Уэндлинг
• BBC Monitoring, BBC Trending

19 июня 2020

Демонстрации протеста против расизма, которые продолжаются в США уже три недели, прошедшие после смерти Джорджа Флойда, часто перерастают в жестокие столкновения, погромы и мародерство. Политики, полиция и пресса обвиняют в этом членов нескольких радикальных движений и групп, как правых так и левых, в том числе «Бугалу бойз», «Гордых парней» и антифа.

Кто все эти люди?

«Бугалу бойз»

Boogaloo Bois — это относительно новая антиправительственная субкультура, которую многие считают самым опасным из всех подобных движений.

«Бугалу» — это название популярного в США более полувека назад танца. Благодаря провальному фильму 80-х годов «Брейк-данс 2: Электрическое Бугало» слово стало мемом, означающим неудачный сиквел успешной кинокартины.

Членом «Бугалу бойз», например, считают 32-летнего сержанта ВС США из Калифорнии Стивена Карильо, который обвиняется в убийстве двух полицейских во время протестов в конце мая и начале июня.

Автор фото, AFP/GETTY IMAGES

Подпись к фото,

Члены «Бугалу бойз» часто носят гавайские рубашки и военную форму с заплатками Boogaloo. «Алфавит» — это ссылка на федеральные агентства США, использующие аббревиатуры, такие как ФБР

Перед арестом Карильо написал собственной кровью на своей машине: «Boog» и «Я стал безрассудным» — это слово и эту фразу часто употребляют члены «Бугалу бойз».

«Бугалу бойз» — это аморфное движение без лидера и внятной структуры, которое выросло из форума об оружии на сайте 4chan, который используют для общения, помимо прочих, экстремисты из разных стран.

Сторонники этого движения как правило называют себя либертарианской народной милицией, утверждая, что готовятся к грядущей второй Гражданской войне в США, которую они и называют словом «бугалу».

На 4chan численность «Бугалу бойз» была небольшой, но в последнее время движение заметно разрослось за счет многочисленных страниц, групп и аккаунтов в «Фейсбуке», которые читают десятки тысяч пользователей.

Чтобы избежать удаления постов и закрытия групп администрацией соцсети, сторонники движения часто вместо слова Boogaloo употребляют созвучные термины, например, Big Igloo, Boog или Big Luau.

Автор фото, FACEBOOK

Подпись к фото,

«Бугалу бойз» часто выходят на протесты с подобными флагами

Некоторые из «Бугалу бойз» называют себя «буджахедами», по аналогии со словом «моджахеды», которым не вполне корректно, но часто называют боевиков из числа радикальных исламистов.

Последователей «Бугалу бойз» отличает пестрота взглядов и значительные вариации в степени серьезности — для многих это не более чем развлечение, сводящееся к созданию сатирических интернет-мемов. Но многих из них можно описать как крайних либертарианцев, то есть противников государственного регулирования, которые мечтают о свержении власти путем вооруженного мятежа.

Отсюда вытекает и второй догмат движения: право граждан на владение оружием для них священно.

«Бугалу бойз» выступали против карантинных мер в связи с коронавирусом: они считали их проявлением тиранической сути государства.

Вооруженные члены движения были замечены на многих акциях протеста против локдаунов в апреле и мае.

По вопросу о нынешних протестах против расизма «Бугалу бойз» раскололись: часть их поддержала как выступления против полиции и, следовательно, против государства, и даже надеется, что эти протесты перерастут в Boogaloo — гражданскую войну, которой они так ждут.

Поэтому в «Фейсбуке» можно найти немало видео c вооруженными членами движения, которые говорят, что защищают протестующих от полиции.

Другая часть сомневается, стоит ли выступать вместе с левыми.

Некоторые из членов движения по ходу протестов нападают на представителей власти. Троим из «Бугалу бойз» в июне в Неваде было предъявлено официальное обвинение в терроризме: они, как утверждают власти, пытались разжечь беспорядки во время демонстраций.

«Фейсбук» в последние дни начал энергично удалять группы и страницы, связанные с «Бугалу бойз».

Антифа

«Антифа» (сокращение от «антифашисты») — аморфное движение левых радикалов — хорошо известно во многих странах, в том числе и в России. В Америке о нем в последние годы почти не было слышно, но сначала избрание Дональда Трампа, а затем протесты по поводу смерти Джорджа Флойда снова вывели его на передний план.

В рядах «антифа» можно увидеть и анархистов, и коммунистов, и какое-то количество людей, называющих себя социал-демократами. Объединяет их готовность к драке — как они объясняют, в порядке самозащиты или защиты других от правых радикалов.

Есть некоторые свидетельства, что во время последних протестов и беспорядков «антифа» участвовали в мародерстве и погромах. Власти Техаса, например, утверждают, что трое из мародеров, действовавших в столице штата, городе Остин, были из рядов «антифа».

Автор фото, Reuters

Подпись к фото,

«Гордый парень» с наклейкой «Разрешение на отстрел антифа» на шлеме

Дональд Трамп и правые вообще утверждают, что «антифа» были главной движущей силой беспорядков.

Подтверждений этому маловато: «антифа» — относительно небольшое движение, их численность несравнима с общим числом участников демонстраций протеста.

Трамп написал в Твиттере, что объявит «антифа» террористической организацией, но юристы сомневаются, что он вправе это делать в отношении американской, а не иностранной организации.

«Гордые парни»

Proud Boys, как и «Бугалу бойз», — крайне правая организация. Ее основал в 2016 году канадско-британский правый активист Гэвин Макиннес.

«Гордые парни» борются с нелегальной иммиграцией и иммигрантами и нередко вступали в уличные стычки с теми же «антифа».

Они часто носят черно-желтые футболки-поло и красные бейсболки с лозунгом Трампа Make America Great Again («Вернем Америке величие») и называют себя «белыми шовинистами, которые отказываются извиняться за то, что создали современный мир».

В последние пару лет «гордые парни» устраивали уличные битвы с «антифа» в Вашинтоне, Нью-Йорке, штате Орегон и других местах.

Двое из них в прошлом году были осуждены за избиение активистов «антифа» в Нью-Йорке.

«Гордые парни» — яростные противники демонстраций движения Black Lives Matter.

Низвержения статуй лидеров Конфедерации (южных рабовладельческих штатов во время Гражданской войны 1861-1864 гг.) они считают уничтожением истории Америки, и члены группировки выходили охранять такие памятники в нескольких штатах.

После того, как левые учредили в одном из районов Сиэтла «автономную зону», куда они не допускали полицейских, «гордые парни» явились туда — некоторые с оружием.

Фотографии и видео их стычек с «антифа» и другими левыми из «автономной зоны» разлетелись по интернету.

«Фейсбук», «Инстаграм» и YouTube изгнали «Гордых парней» со своих платформ, но во время последних протестов аккаунты, связанные с этой группировкой, появились вновь. В середине июня «Фейсбук» заблокировал 358 таких аккаунтов, а «Инстаграм» — 172.

Удар из прошлого: Что стало со звездами боевиков 1980-х

Куда пропали Жан-Клод Ван Дамм, Майкл Дудикофф и Чак Норрис.

Все, чье детство пришлось на эру видеокассет, упивались американскими боевиками. Чаще они были дешевыми поделками, но шли на ура, потому что совершенно не походили на все то, к чему привыкли на экране. Звезды этих фильмов казались невероятно крутыми и у многих красовались на плакатах над кроватью. Но их время давно прошло. Чем занимаются сегодня те, кто не добился большого успеха, как Сильвестр Сталлоне, Арнольд Шварценеггер и Джеки Чан? 

Жан-Клод Ван Дамм (59 лет)

Тогда Самый молодой из ветеранов, бельгиец Жан-Клод Камиль Франсуа Ван Варенберг начинал как культурист (третье место на чемпионате Европы и победа в Бельгии в 1978-м) и мастер карате и кикбоксинга (чемпион Европы 1979 года, 20 побед в 22 боях). Кстати, параллельно с оттачиванием ударов Жан-Клод 5 лет занимался балетом. В начале 1980-х был спарринг-партнером Чака Норриса и с 1984 года плотно снимался в кино, взяв звучный псевдоним Ван Дамм. Прорывом стала роль русского каратиста Ивана Крашинского, антагониста в «Не отступать и не сдаваться» (1986). После этого фильма Ван Дамм снимался в главных ролях, которые шли косяком: «Кровавый спорт», «Черный орел», «Киборг», «Кикбоксер»… Не прекратил сниматься и в 1990-е, вершиной карьеры в которых стал «Универсальный солдат» Роланда Эммериха (1992). Позже снялся в трех продолжениях боевика, но они уже такого успеха не имели.

Теперь С началом 2000-х интерес к боевикам стал резко падать, а вместе с ним и популярность Ван Дамма. В 2008 году внезапно напомнил о себе фильмом «Ж.К.В.Д.», где с большой самоиронией сыграл самого себя как опустившегося, забытого всеми актера. На самом деле он не прекращал сниматься, но уже в фильмах, недостойных упоминания вроде российской комедии «Ржевский против Наполеона» (2012). Также озвучивал мультики («Робоцып» и «Кунг-фу панда 2–3»). В 2014-м снял свой второй фильм (после неудачного «В поисках приключений», 1996) как режиссер — криминальный экшен «Орлиный путь», который внезапно оказался весьма неплох (рейтинг IMDb 7,4). Впрочем, это не всколыхнуло его карьеру, как и попытки сделать франшизу из «Кикбоксера», хотя актер по-прежнему в потрясающей форме.

Майкл Дудикофф (65 лет)

Тогда Карьера Дудикоффа не была такой яркой и долгой, как у Ван Дамма. И хотя на его счету два десятка главных ролей в боевиках 1980-х – 1990-х, практически все они за гранью критики. Скорее всего, он запомнился и полюбился в России в силу своей фамилии, доставшейся от русского отца (актер даже немного говорит по-русски). Майкл в юности занимался карате и боксом. Работал сварщиком, официантом и фотомоделью. В кино снимался с начала 1980-х. Первым большим фильмом стал культовый «Трон», но там у него была лишь эпизодическая роль. А в 1985 году Дудикофф сыграл главную роль в боевике «Американский ниндзя», которая и стала для него прорывом. Потом были «Карающая сила», «Командир взвода», «Река смерти» и еще 3 части «Американского ниндзя». Он активно продолжил сниматься в 1990-х, а в 1998 году даже сыграл д’Артаньяна.

Теперь В 2002 году Дудикофф принял волевое решение оставить кинематограф. И 11 лет держал слово — растил детей, занимался домом, увлекся архитектурой. В 2013-м возобновил съемки, но, кажется, исключительно ради фана. Это все такое же direct-to-video, названия которых даже звучат как прикол — например, «Морские котики против зомби».

Дольф Лундгрен (62 года)

Тогда Рослый (193 см) мускулистый красавец-блондин, Ханс (так его зовут на самом деле) Лундгрен — безусловно, самая интересная личность в подборке. По словам актера, в детстве его здорово поколачивал отец, что стало мотивом заняться единоборствами. Паренек был хилым (во что сегодня трудно поверить) и выбирал между дзюдо и карате. Остановившись на последнем, отдал всего себя тренировкам. В итоге — чемпионство в родной Швеции в течение 3 лет, а позже в Великобритании и Австралии, и капитанство в олимпийской сборной США по пятиборью. Параллельно Лундгрен отслужил в морской пехоте, изучал химию и физику, получил престижную стипендию в лучшем техническом вузе мира — Массачусетском технологическом институте — и вполне мог стать там доктором наук, но вмешались отношения с Грейс Джонс. Актриса сначала наняла его как телохранителя, но у них разгорелся роман. С ее легкой руки он сначала перебрался в Нью-Йорк, а потом попал в кино. Начал с небольшой роли в «Виде на убийство» (в бондиане снималась Джонс, она и составила протекцию бойфренду), и в том же 1985-м сыграл русского боксера Ивана Драго, главного соперника Сталлоне в «Рокки 4». Потом были инопланетный супергерой Хи-Мен во «Властелинах вселенной», снова русский, но уже спецназовец, в «Красном скорпионе», марвеловский Каратель в одноименном фильме… Эти боевики сделали ему имя, хотя пик славы Лундгрена пришелся все-таки на 1990-е, когда вышли «Разборки в маленьком Токио», «Универсальный солдат», «Джонни Мнемоник», «Миротворец» и другие.

Теперь В принципе, Лундгрен никогда не прекращал сниматься. Достаточно сказать, что в XXI веке, то есть за 20 лет, он успел сняться в полусотне картин. Другой вопрос, что роли и фильмы не стоят упоминания. Из заметных появлений можно вспомнить 3 части «Неудержимых» и возвращение Драго в «Криде 2», все благодаря дружбе со Сталлоне. Ну и конечно, форме, которую Дольф старательно поддерживает.

Чак Норрис (80 лет)

Тогда В марте Карлосу Рэю Норрису стукнуло 80. Чаком он стал во время службы в ВВС США в Южной Корее. Там же Норрис заразился любовью к восточным единоборствам. И за 3 года службы заработал черный пояс по карате. Вернувшись домой в 1963-м, он открыл школу карате и в последующие годы довел их число до 32. Более того, с 1968 по 1975 год Чак удерживал за собой звание чемпиона мира по карате. В кино Норриса привел Стив МакКуин, занимавшийся в его школе. Первой серьезной ролью стал громила Кольт в «Пути дракона» (1972), но настоящий успех пришел в 1980-е, когда каратист окончил актерские курсы и научился держаться перед камерой. Игра стоила свеч: «Октагон», «Око за око», «Безмолвный гнев», «Вынужденная месть», «Одинокий волк Маккуэйд», «Без вести пропавшие, 1–3», «Кодекс молчания», «Вторжение в США», «Отряд «Дельта», «Идущие в огне», «Герой и Ужас» — 13 главных ролей за десятилетие! В последующие годы Норрис продолжал активно сниматься, но ключевой ролью для него стал техасский рейнджер Корделл Уокер, которого он в течение 8 лет играл в сериале «Крутой Уокер: Правосудие по-техасски» и еще 5 раз возвращал к жизни в полнометражных сиквелах.

Теперь В 2005 году в возрасте 65 лет Норрис фактически прекратил сниматься и появлялся на экране как актер лишь дважды: в 2012-м его уговорил на это Сильвестр Сталлоне в «Неудержимых 2» и буквально этой весной 80-летний Чак совершенно непонятно зачем снялся в проходном микрокамео в предпоследнем эпизоде финального 10-го сезона сериала «Полиция Гавайев». Но все эти 15 лет не увядает народная тяга к созданию мемов об актере. Он сначала напрягался, а в тех же «Неудержимых 2» даже озвучил один из них — про укусившую его кобру. Впрочем, сам Норрис говорит, что его любимый мем-факт другой — однажды лицо Чака Норриса попытались вырубить на горе Рашмор. Но гранит оказался недостаточно твердым для его бороды.

Майкл Паре (61 год)

Тогда Майкл Паре никогда всерьез не занимался никакими единоборствами. По большому счету, своей карьере вообще и в боевиках в частности он обязан исключительно смазливой внешности и положительному обаянию. Знаковыми фильмами 1980-х стали «Под прикрытием», «Улицы в огне» и «Филадельфийский эксперимент». На этом достойные роли практически закончились. Почти, потому что в 1990-м вышла «Луна 44». После этого фантастического экшена актер снялся еще в 120 картинах (!), но кто вспомнит хоть одну…

Теперь Паре снимается беспрерывно. В среднем по 4 фильма в год последние 30 лет. Однако все, что можно вспомнить, это маленькие роли в «Девственницах-самоубийцах» и «Линкольне для адвоката». Показательно, что среди режиссеров, у которых он снимался, с сумасшедшим отрывом лидирует одиозный Уве Болл: 14 лент, включая «Постал» и три части «Бладрейна».

Синтия Ротрок (63 года)

Тогда Без девушек никак нельзя — это понимали и в 1980-е. Синтия занималась боевыми искусствами с 13 лет, побеждала на турнирах и имеет черные пояса в 7 (!) видах единоборств. Пять лет подряд побеждала на чемпионатах по кикбоксингу. Сниматься начала в 1985-м, когда ей было уже 28. В дебютном для нее боевике Кори Юэня «Да, мадам!» Ротрок сыграла одну из главных ролей вместе с Мишель Йео. В дальнейшем ей доставались лишь образы «одной из». А полноценную главную героиню Синтия впервые сыграла в боевике «Чайна О’Брайен». Причем вышел он только в 1990-м, когда Ротрок успела сняться уже в 11 картинах. Впрочем, у актрисы не было по-настоящему значимых работ — ни до, ни после. Продюсеры откровенно эксплуатировали образ грудастой блондинки с кулаками, а сюжет и качество постановки были вторичными.

Теперь На самом деле Ротрок вовсе не исчезла с экранов. Она довольно много снимается, вот только все это боевики direct-to-video, которые даже при прицельном поиске найти непросто. Синтию это нисколько не смущает: у нее вполне успешный бизнес. Ей принадлежит сеть спортивных залов, она частенько проводит семинары и комментирует соревнования по боевым искусствам.

Стивен Сигал (68 лет)

Тогда Как и у Майкла Дудикоффа, у Сигала — российские корни. Его дед и бабка по отцовской линии имели фамилию Зигельман и перебрались в США, сбежав из революционного Петрограда. В 19 лет Стивен полетел в Японию, где прожил 2 года и за это время увлекся айкидо. Теперь Сигал имеет черный пояс 7-го дана — невероятное достижение для не азиата. Будучи признанным экспертом, не раз приглашался в кино для постановки боев, а впервые снялся сам лишь в 34 года. Это был боевик «Вне закона» — его единственный фильм в 1980-е, так что присутствие актера в подборке можно было бы поставить под сомнение. Если бы не одно но. Фильм, известный в России как «Нико», обрел у нас такую популярность, что целую серию последующих фильмов Сигала продавцы кассет называли «Нико 2», «Нико 3» и т.д. Впрочем, во многом еще и потому, что Стивен никогда не имел больших актерских способностей, его герои были невозмутимы, немногословны и до смешного похожи один на другого. Лучшим из самозваных сиквелов стал боевик «В осаде» (1992).

Теперь В XXI веке Сигал продолжил сниматься примерно в 2 фильмах в год. Однако последним приличным стал боевик «Сквозные ранения», снятый еще в 2001-м. Зато Стивен может похвастаться тем, что недурно играет на гитаре и даже записал два альбома. А еще Россия стала для него не просто родиной предков, но и вторым домом. Актер изъездил много городов, неоднократно встречался с президентом РФ Путиным, а в ноябре 2016 года получил российский паспорт из его рук.

Карл Уэзерс (72 года)

Тогда Уэзерс до 26 лет был профессиональным игроком в американский футбол, параллельно играя в театре. В 1974 году он оставил спортивную карьеру, чтобы сконцентрироваться на актерской. Уже через год начал сниматься в фильмах и сериалах, где очень пригодилась его внушительная мускулатура. К выходу на экраны в 1976 году фильма «Рокки», где Карлу досталась роль чемпиона мира по боксу Аполло Крида, главного соперника Рокки Бальбоа, у начинающего актера было уже 13 работ. Оскароносная драма принесла Уэзерсу славу. После нее он снялся в таких известных картинах, как «Серпико» и «Близкие контакты третьей степени». Ну и отметился в трех продолжениях «Рокки». Здесь же он присутствует благодаря культовому «Хищнику» (1987) и своему бенефису «Боевик Джексон» (1988). Причем второй даже более интересен — в те годы масштабный студийный экшен с чернокожим главным героем был явлением уникальным.

Теперь В новом тысячелетии Уэзерс снимается в ролях второго и третьего плана в сериалах. Самым заметным его появлением на экране стала роль Грифа Карги, главы гильдии охотников за головами, в спин-оффе «Звездных войн» — сериале «Мандалорец» (2019).

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Читайте «КиноРепортер»

Последний герой боевика

Насколько кино является отражением мировоззрения людей, тем зеркалом, в котором мы, пусть и в гипертрофированном виде, можем разглядеть свои страхи и сомнения? Как быстро могут произойти изменения в подходах и оценках к тому, что демонстрируется на экранах кинотеатров? Подобные вопросы можно обнаружить во многих современных американских киноизданиях, а после скромного старта фантастического боевика ВСПОМНИТЬ ВСЕ споры на эту тему разгорелись с новой силой. Закончилась ли эра ремейков, или индустрии просто нужно взять паузу и повнимательнее посмотреть на изменившиеся за последние 20-30 лет предпочтения кинозрителей? Подумаем, порассуждаем.

Середина 80-х годов прошлого столетия. «С чувством глубокого удовлетворения» американцы наблюдают, как рассыпается их главный и единственный на тот момент идеологический, геополитический, экономический, спортивный и культурный конкурент – СССР. Полная эйфория от победы в «холодной войне». Теперь некого и незачем бояться! Америка может все, что ее необходимо в любой точке планеты, а, возможно, и ближайшего космического пространства! От политиков, первыми понявшими, какие горизонты открываются перед страной, подобные мысли передаются рядовым гражданам. Растут зарплаты, дешевеет ипотека: американцы – короли мира. Живущая эмоциями и настроениями людей индустрия кино, естественно, не могла стоять в стороне от подобной тенденции. Жанр героического боевика получает новую жизнь.

Даже если герой располагает хотя бы минимальной возможностью один на один поспорить с самой матушкой-природой, он и ее победит, как СКАЛОЛАЗ (1993, $162,7 млн), а паясничающих злодеев с машин-ганами и не заметит – мелюзга. Ведь ВЕРТИКАЛЬНЫЙ ПРЕДЕЛ (2000, $103 млн) всегда можно превзойти.

 

Так создавались и создаются легенды, мифы и эпосы. Так зарождаются целые направления в кинобизнесе. Так зажигаются звезды. Смогли бы Арнольд Шварценеггер и Сильвестр Сталлоне достичь того уровня популярности, если бы Америка находилась в тот период в депрессии? Большой вопрос.

Что случается, если свободных людей порабощает злобная, вражеская сила? Появляется герой, который мужеством и отвагой уничтожает врага. И вот на экраны выходят КОНАН-ВАРВАР (1982) и КОНАН-РАЗРУШИТЕЛЬ (1984), собравшие на внутреннем рынке соответственно $108 млн и $74 млн (здесь и далее – в переводе на нынешние цены). А если какой-нибудь наркобарон решит зайти на чужую территорию? Его встретит доблестный КОММАНДОС (1985, $79 млн). А если инопланетный злодей прилетит позабавиться? ХИЩНИК (1987, $122 млн) будет жестко наказан. Не повезет и инопланетному диктатору, если он будет зажимать права и свободы лиц с нетрадиционной. .. внешностью – в общем, мутантов. Ему придется ВСПОМНИТЬ ВСЕ (1990, $226,4 млн). И у коварного террориста, задумавшего убийство самого Президента, НА ЛИНИИ ОГНЯ (1992, $197,7 млн) не будет ни одного шанса.

Но вот, зарплаты перестают расти, а стоимость ипотеки – снижаться. Рушатся символы финансовой доминанты Америки, стихия не хочет покоряться гордым янки, а из разных концов, казалось бы, освобожденного мира начинают поступать вереницы солдатских гробов. И что мы наблюдаем? КОНАН-ВАРВАР (2011, $21,3 млн) уже не так лихо машет мечом. Ради любопытных инопланетян приходиться устраивать целый МОРСКОЙ БОЙ (2012, 65,2 млн). Отражать ИНОПЛАНЕТНОЕ ВТОРЖЕНИЕ: БИТВА ЗА ЛОС-АНЖЕЛЕС (2011, 84,5 млн) тоже удается с огромным трудом. Спецагента даже не пускают на Марс и ему приходится ВСПОМНИТЬ ВСЕ (2012, 25,6 млн) возле дома. Если же какой-нибудь ДЖОН КАРТЕР (2012, $73,1 млн) все-таки забредет туда, то это его проблемы. За Президентом и его семьей все еще приглядывает ОХРАННИК (2006, $44,4 млн), но делает это без былого лоска. А со стихией уже вообще не хочется сражаться. От нее приходится просто удирать.

Да, что уж нагляднее, сравните вьетнамскую бойню 1985 РЭМБО: ПЕРВАЯ КРОВЬ 2 ($339,8 млн) и РЭМБО IV (2008) с его $45,8 млн.

Это не значит, что жанр умер, просто он видоизменился. Глобальные задачи уже ставятся не всегда: сейф бы утащить, да «ламборгини» через границу без пошлины провезти. Герой все еще побеждает, на то он и герой, но среди ближайших друзей зачастую есть предатель (КОНТРАБАНДА, ИТАЛЬЯНСКАЯ РАБОТА). Нередко, для полноценной мотивации нужен более, чем достойный злодей, способный инициировать активные действия (КОД ДОСТУПА «КЕЙПТАУН»).

Очень неплохо, если герой и действует инстинктивно, и периодически рефлексирует (трилогия о Джейсоне Борне). А вообще-то сражение – это всегда кровь, боль и много-много смертей: ЗАКОН ДОБЛЕСТИ, ПОВЕЛИТЕЛЬ БУРИ, НУЛЕВАЯ ВИДИМОСТЬ 30. И с какой же завистью американцы смотрят на очередные похождения Джеймса Бонда! У них ведь еще ничего не взорвалось.

А что же остается героям минувших лет? Чистая, как слеза младенца, и искренняя самоирония (НЕУДЕРЖИМЫЕ). Причем «выстебывать» их позволяется только им самим.

Безусловно, режиссеры будут продолжать снимать боевики, а актеры будут в них сниматься и даже становиться при этом звездами, но, скорее всего, это будет лишь в случае понимания, что кино и общество оказывают взаимное влияние друг на друга. В каких-то сферах кинокартины формируют общественные взгляды на те или иные вопросы, а в каких-то – совсем наоборот.

Мы рассмотрели только один жанр, но подобные тенденции происходят не только в нем. Сравните резонанс от выхода картин КОШМАР НА УЛИЦЕ ВЯЗОВ в 1982 и 2010 годах. А как показала себя НОЧЬ СТРАХА в 1985-м и 2011-м? Попробуйте вспомнить, когда вы последний раз смотрели знаковый фильм, снятый по сценарию Джо Эстерхаза? В каждом случае есть свои причины, и без их анализа результат нового проекта может быть весьма плачевен. Надеемся, люди, которые сейчас готовят к выпуску РОБОКОПА, это прекрасно понимают.

---

23.12.2012 Автор: Семен Брожитов

Какой американский боевик обходится без погони? Тоби Галицки и его 60 секунд / Хабр

Когда в 2000-м году вышел фильм «Угнать за 60 секунд», я не видел его в кино, поскольку даже в столице в то время кинобизнес был фениксом на ранней пепельной стадии развития. Показ его спустя пару лет «ввыс-кри-сенье! на перррвом канале!» был событием и поводом для обсуждения на школьных переменах, но несмотря на хороших (юная Анджелина, Роберт Дювалл) и тогда еще хороших (Кейдж) актеров, фильм практически не запомнился. Стандартная голливудская история про лихого парня, которого несмотря на все правонарушения в финале великодушно отпускают на все четыре стороны. Плюс еще Эпичный Прыжок на машине, который пихали во все трейлеры и анонсы.

А так выглядит настоящий прыжок на машине из оригинального фильма

Однако много позже я узнал подробности истории создания оригинального фильма, по мотивам которого был снят вышеупомянутый. В этом году исполнилось 30 лет с момента смерти Тоби Галицки — актера, режиссера, продюсера, каскадера, коллекционера и просто увлеченного автолюбителя, который был идейным вдохновителем и создателем истории об угоне неуловимого Ford Mustang.

Генри Блайт Галицки, к которому на всю жизнь привязалось его детское прозвище Тоби, родился в 1940 году в Дюнкерке (другом, который в штате Нью-Йорк). Будучи тринадцатым ребенком в семье выходцев из Польши, он рос и с малых лет втягивался в семейный бизнес — эвакуация автомобилей и разборка их на запчасти и металлолом, чем Галицки занимались с 1919 года. Помимо этого его отец торговал подержанными автомобилями. В результате Тоби с малолетства умел водить, а к 10 годам даже неплохо разбирался в устройстве машин.

В 15 лет Галицки переехал в Лос-Анджелес c неграмотным дядей и начал зарабатывать на жизнь чем умел – ремонтом автомобилей. Преуспев в этом, к 17 годам уже владел своим собственным бизнесом. «H. B. Halicki Junkyard and Mercantile Company» на Вермонт-авеню, которую он основал вместе с сыном Джошуа Агаджаняна, известного в то время американского гонщика, во многом повторяла привычный ему семейный бизнес, оставленный на противоположном конце страны. Помимо этого Галицки увлекался коллекционированием, собрав внушительную коллекцию ретроавтомобилей, оружия и раритетных игрушек. В дополнение к своему бизнесу он начал было дела с недвижимостью, но после 30 лет попробовал себя в совершенно новой роли.

Приход в кино

В прямом смысле в роли. В первом в своей копилке фильме, «Love me deadly», он выступал как продюсер, и дополнительно сыграл роль гонщика. Этот вышедший в 1972-м низкобюджетный хоррор про сатанистов собрал неплохую кассу – $18 млн при менее чем $50 тысячах бюджета. Похоже, что несмотря на сомнительный жанр, именно удачные вложения в этот фильм побудили Галицки продолжить занятие кинобизнесом, причем совместив его со своим привычным делом — превращением автомобилей в металлолом.

Не откладывая дел в долгий ящик, в 1973-м Тоби Галицки приступает к съемкам своего первого собственного фильма — «Угнать за 60 секунд». Причем как настоящий энтузиаст-самоучка, он становится и режиссером, и продюсером, и исполнителем главной роли. Сюжет фильма предельно прост. Группа угонщиков получает заказ на 48 машин, которым даются кодовые женские имена, «чтоб никто не догадался». Но коварный подельник сдает главного героя полиции, и ему необходимо любой ценой оторваться от десятков полицейских машин, чтобы доставить к месту назначения ярко-желтый Ford Mustang 1973 года под кодовым именем «Элеанор».

«Элеанор» из фильма – Ford Mustang Sportsroof 1971 года, с решеткой радиатора, переделанной под модель 1973 года и покрашенный желтой краской для школьных автобусов, в целях экономии

Помимо длительной погони в фильме присутствуют городские сценки для comic relief – падающие без чувств барышни с невообразимыми прическами 60-х, полицейские, спасающие из-под колес зазевавшихся старушек, водители, шокированные тем, как главный герой нахально разбил их машину и скрылся. Финал вообще представляет собой просто-таки кафедральный орган в кустах:

спойлер

главный герой, вконец ушатавший машину, вдруг замечает на мойке у шоссе АБСОЛЮТНО ТАКУЮ ЖЕ, быстро перевинчивает на ней номера и смывается в закат под носом у полиции.

К съемкам Галицки подошел основательно и безответственно одновременно. За год до начала работы над «60 секундами» на специальной стоянке уже понемногу скапливались машины для съемок: легковушки, мусоровоз, три пожарные и, конечно же, множество полицейских машин. Галицки выкупал их десятками на аукционе, покупая в среднем за $200. Однако тот самый «Мустанг» для главной роли у него был только один. Не располагая бюджетом крупных киностудий, Тоби экономил на многом. Практически все едущие либо припаркованные машины в кадре принадлежат ему. При смене сцен их перевозили и заново расставляли на новой локации; поврежденные ставили как припаркованные, переворачивая целой стороной к камере. Но вот массовка и полное перекрытие улиц для его съемок были слишком накладными, поэтому в кадре можно наблюдать случайных прохожих и зевак, ставших свидетелями брутальной погони, и их неподдельную реакцию на происходящее. Дошло даже до того, что Галицки вставил в начало фильма кадры последствий реального схода поезда с рельсов, посчитав это удачно подвернувшейся натурой. Зачем пропадать хорошей аварии, даже если ее не было в сценарии?

Да и вообще, в фильме не было официального сценария как такового. Синопсис парой абзацев выше – это примерно то, что держали в голове Галицки и другие участники съемок. Актеры охотно импровизировали на ходу, имея лишь общее представление о диалогах и сюжете. Часто упоминается история со съемок про монтажера фильма, Уорнера Лейтона. Тот совершенно не мог понять, в каком порядке ему склеивать десятки однообразных сцен погони, на что получил ответ от Галицки: «У нас есть песчаный пустырь, через который мы проезжаем дважды».

Также в фильме были оставлены ряд незапланированных аварий: переворот полицейской машины на откосе песчаной ямы; криво исполненное самим Галицки столкновение с патрульной машиной, отлетевшей и чуть не сбившей его друга Джошуа Агаджаняна-младшего; ошибка другого водителя, поддевшего на скорости и впечатавшего «Мустанг» в настоящий фонарный столб в сцене на шоссе; столкновение с новенькими «Кадиллаками» в автосалоне (помимо своих, подставленных под удар, Галицки разбил и реальные выставочные образцы, позже его обязали выкупить эти машины).

Конечно, один «Мустанг» не мог выдержать столько столкновений, поэтому машину подготовили к роли как полноправного актера. Всего на работы было потрачено около 250 человеко-часов. Прежде всего, у создателей не было модели 1973 года, поэтому исходному «Мустангу» 1971 года был сделан своеобразный рестайлинг. Внутрь был вварен каркас от гоночных болидов NASCAR и установлены гоночные ремни и спортивный руль. По некоторым данным, двигатель был перебран и модифицирован самим Тоби. Трансмиссия, кардан и ходовая были укреплены и защищены снизу 3-мм стальной пластиной, а задние тормоза сделаны независимыми. Благодаря в том числе этим укреплениям машина смогла выполнить Эпичный Прыжок – и вовсе не вырвиглазно-компьютерный, как в ремейке, а самый настоящий, 38-метровый с жестким приземлением на асфальт, оставшись при этом на ходу.

Сцена прыжка на 1:27:00. Она снята на склоне перед перекрестком 190-й и Pacific Coast highway, здесь.

Фильм стал прямым попаданием в зрителя. При практически единоличном контроле всего процесса съемок Галицки уложился в 150 000 долларов, а собрал в прокате $40 млн. В переводе на сегодняшние деньги это — более $200 млн.

Тоби, получив огромную сумму практически единолично – ведь ему не нужно было делиться со студией или продюсерами – повел себя как настоящий гик. Он докупил большущий ангар у себя на Вермонт-авеню и существенно расширил свою коллекцию, собиравшуюся с основания «Junkyard and Mercantile Company». В ней теперь были машины и машинки, знаки и значки, плакаты, модели, оружие, игрушечная железная дорога, ключи от всех посещенных отельных номеров – всего более 100000 единиц различных предметов! За это Тоби даже в шутку прозвали «Junkman» — Старьевщик. Но помимо этого, он продолжал и свой бизнес, и свое творчество.

Коллекция Тоби Галицки. Больше фото здесь.

Эксплуатация

Как же возможно, что независимый, не студийный фильм с неизвестными актерами собрал такую же кассу, как вышедший за пять лет до этого «Буллит» с великим Стивом Маккуином и признанной канонической сценой автомобильной погони? Тоби Галицки и не претендовал на что-то большее, чем фильм категории «Б», но успех проката, очевидно, определила киномода того времени.

В 1971 году выходит фильм «Vanishing point» (известный у нас после локализаторства как «Исчезающая точка»). Фильм повествует о перегонщике автомобилей, доставляющем белый «Dodge Challenger» в Сан-Франциско. Однако постепенно мы наблюдаем, как герою становится наплевать на происходящее – на его задание, дорожные правила и полицию четырех разных штатов в зеркале заднего вида. Он провоцирует аварии, гонит вперед, он живет как он хочет, пока сидит за рулем этой машины.

«Додж Челленджер» в «Vanishing point»

Фильм, получивший негативные отзывы критиков, даже не собирались прокатывать в США дальше мелких кинотеатров, и он окончательно сгинул бы через две недели, если бы не внезапный успех в Европе (который там найдут и «60 секунд»Галицки). Это побудило студию выпустить фильм в большой прокат по двойному билету с фильмом «Французский связной», тоже известным сценой автомобильной погони за поездом метро в Бруклине. После этого «Vanishing point» заметили и оценили зрители, а к середине 1970-х у него уже был статус культового. В том же году выходит и дебютный фильм Стивена Спилберга «Дуэль», про пугающее дорожное противостояние простого клерка на легковушке с 30-тонным бензовозом. «Дуэль» тоже планировалась как телефильм, но после успеха у зрителей ее досняли и выпустили в кинопрокат.

Все эти фильмы вышли почти одновременно, привлекли большее внимание зрителей, чем рассчитывали создатели, и главное – они очень похожи. В «Точке» и «Дуэли» одинаковая идея погони через весь фильм, причем в первом главную роль играет классический «muscle car», как и «60 секундах». Фильмы сняты в пустынном антураже западных штатов, среди пыли и дорог, втыкающихся в горизонт, разбавлены мелкими эпизодами с вниманием СМИ, встречами со случайными автомобилями и почти одинаковыми персонажами вроде владельцев придорожных кафе или ловцов змей. В целом – сплав классического «road movie» с драмой погони.

В кинематографе существует понятие «эксплуатационного кино», когда фильмы снимают по неким стереотипным канонам для узкой аудитории любителей. Например, это blaxploitation – фильмы с исключительно чернокожими актерами, фильмы в стиле girls with guns, фильмы про зомби и т.д. Начав с «60 секунд», Галицки создал свое собственно направление эксплуатационного кино. Вот его рецепт успеха: нужно не добавить в фильм автомобильную погоню, а просто-напросто снять фильм, состоящий из одной, как можно более масштабной и безумной автомобильной погони! Как итог – в «Угнать за 60 секунд» снята самая длинная в истории кино (40 минут) автомобильная погоня, в ходе которой разбивается 93 машины.

В 1982 году выходит его следующая киноработа, «Junkman» («Старьевщик»). Такое название объясняется кинематографическим приемом, которым воспользовался Галицки: он снял фильм о… режиссере, снявшем фильм «Угнать за 60 секунд»! Идея в лучших традициях «8 1/2» Феллини или «Все на продажу» Анджея Вайды, но картина все равно представляет из себя длинную автомобильную погоню. Главный герой Харлан Б. Холлис (видимо, чтобы совпадали инициалы с H. B. Halicki, зачастую видимые на номерах его машин в фильмах) убегает от киллеров, подосланных жадным PR-менеджером после успеха его фильма. Героя преследуют по шоссе на машинах и даже с воздуха, выкидывая ручные гранаты из легкомоторного самолета. «Junkman» тоже становится рекордсменом, официально вписанным в книгу рекордов Гиннесса: на его съемках было разбито 250 автомобилей, мотоциклов, грузовиков и самолетов.

В 1983 году выходит «Deadline auto theft» – последний фильм из своеобразной трилогии. Он представляет собой новые автомобильные погони с включением материала из первых двух фильмов. При этом сцены из фильмов перемонтированы таким образом, чтобы зритель понял: «Deadline auto theft» – это как раз тот фильм на основе сцен из «Угнать за 60 секунд», который продюсировал главный герой в «Junkman».

Ездящий по лезвию бритвы

Все три фильма упомянутых Тоби Галицки снимал, будучи сам режиссером, сценаристом, продюсером и актером-каскадером. Разумеется, это прежде всего давало ему возможность воплощать свою мечту: снимать фильм так, как его видит именно он, а не то, на что дадут денег продюсеры; делать такие трюки, на которые не пошли бы известные актеры – словом, полная творческая свобода. И не в последнюю очередь это сильно экономило средства, поскольку все деньги он тратил на материально-техническое обеспечение и гонорары актерам и членам съемочного процесса и постпродакшена, не делясь со студиями. Но если совмещать первые три профессии было вполне безопасным занятием, то вот садиться за руль и самому устраивать аварии…

В биографии Тоби Галицки стандартно упоминаются два факта со съемок «Угнать за 60 секунд». Столкновение с фонарным столбом на почти 150 км/ч, когда «Мустанг» поддела за заднее крыло другая машина, было очень опасным. И машина, и сам Тоби сильно пострадали, последний был некоторое время без сознания и затем три недели провел в больнице. Однако по пути туда в машине «скорой» он, с трудом двигая опухшей челюстью, спросил у своего друга, автомастера и постановщика автомобильных трюков Джорджа Барриса: удалось ли заснять этот эпизод? Эпизод не только засняли, но и включили в фильм. Когда разбитый «Мустанг» увозили на эвакуаторе, то забрали и упавший фонарь — ведь Галицки нужно было потом снять, как он уезжает с места аварии.

Знаменитый Эпичный Прыжок на 38 метров тоже не прибавил Галицки здоровья – он вышел из машины хромая, из-за компрессионно поврежденных позвонков. Он не остался инвалидом, хотя родные и друзья позже говорили, что он с тех его походка навсегда изменилась. Но уже в следующем его фильме произошел смертельный случай.

На съемках «Junkman» в одной из сцен, где с легкомоторного самолета киллер сбрасывает на машину главного героя ручные гранаты, его пилот должен был пройти над дорогой на предельно малой высоте, и… не рассчитал. В результате Галицки на машине совершил лобовое столкновение с самолетом! Колесо шасси пробило ветровое стекло «Кадиллака» на суммарных скоростях обеих машин около 300 км/ч, самолет пролетел еще несколько десятков метров и потерпел крушение. Когда Джордж Баррис бросился к месту аварии, Тоби вышел из машины ему навстречу с окровавленным, посеченным осколками стекла лицом и сказал: «Ок, давайте вставим новое лобовое стекло в этот Кадиллак и наймем другой самолет». Говоря это, он еще не знал, что летчик погиб. Самому создателю фильма, по его словам, наложили порядка 80 швов.

После этого случая Галицки стал осторожнее. В одном из интервью он говорил, что по-прежнему получает удовольствие от вождения во время съемок погонь, но больше не делает сам опасных трюков, назвав происшествие с самолетом тревожным звонком. К тому же в 1989 году он женится на Денис Шакариан, с которой был знаком уже 6 лет.

Но даже уменьшение количества самостоятельно исполняемых опасных трюков его не уберегло. В том же 1989 году он начинает съемки фильма «Угнать за 60 секунд-2», где автомобильная погоня становится уже нереальной по масштабам разрушений: там происходит падение 30-метровой водонапорной башни от наезда фуры. Для съемок этого момента одну из опор башни спилили, поддерживая конструкцию от преждевременного обрушения металлическими тросами, натянутыми с помощью бульдозеров. По несчастью, один из таких тросов лопнул и срезал как спичку стоявший рядом деревянный телефонный столб. Столб упал прямо на Галицки, который умер в машине скорой помощи от множественных травм. Ему было 48 лет.

Фото Associated Press, сделано 20 августа 1989 года, в день его гибели

Все, что останется

Фильм все же был частично смонтирован с кадрами из «Deadline auto theft» и выпущен как память. После злополучной сцены с водонапорной башней мы больше не видим за рулем Галицки – только странный футуристичный автомобиль «Slicer» с закрытой кабиной, раскидывающий машины в стороны как плуг. В остальном «Угнать за 60 секунд-2» – это настоящая порнография американских полицейских машин 80-х: угловатые формы и квадратные фары, хромированные бамперы и зеркала, ламповые мигалки, антенны и мегафоны, и все это десятками одновременно в одном кадре. Все как вы любите:

В 1992 году широкая дверь ангара на Вермонт-авеню открылась едва ли не впервые за 3 года. Миру предстало рабочее место Галицки, к которому можно было подъезжать прямо на автомобиле. Огромный стол и кресло стояли на пьедестале, чтобы гостю Галицки приходилось смотреть снизу вверх, общаясь с «боссом». Причина, по которой личное убежище Тоби, оставленное его вдовой как память, было потревожено, тривиальна: деньги. Долги перед инвесторами и дележ наследства с родственниками привели к тому, что по решению суда в конференц-холле Пасадены была пущена с молотка вся огромная коллекция вещей Тоби Галицки, доставшаяся примерно 5 тысячам новых владельцев. Это была крупнейшая в мире частная коллекция такого рода. Показательным в ней был один из экспонатов — футболка с принтом, гласящим: «Кто больше всех накопит перед смертью игрушек — выигрывает». Пожалуй, в этом заключался весь смысл коллекции Галицки, так и оставшимся в глубине души Тоби – десятилетним ребенком, работающим на автомобильном разборе. Еще через несколько лет, в 1995-м, здания «H. B. Halicki Junkyard and Mercantile Company» были снесены новыми владельцами земельного участка.

Рабочее место Галицки на Вермонт-авеню. Больше фото здесь.

Что до вдовы, то Денис Шакариан-Галицки за последующие годы судилась очень много и долго. За наследство, которое Тоби завещал в основном жене и просил не доводить дело до суда; за авторские права на фильмы. В конце концов ей удалось отстоять свои права при помощи известного американского адвоката Роберта Кардашьяна, с которым Денис впоследствии была помолвлена до 1996 года, и помогала ему растить четверых детей (в том числе и маленькую Ким).

Позже с Денис связался президент кинокомпании Hollywood Pictures, бывший фанатом «Угнать за 60 секунд», и предложил сделать ремейк фильма. Денис согласилась, и в 1999 году, спустя 10 лет после смерти Галицки, начались съемки ремейка. Продюсером выступил известный поставщик экшенов Джерри Брукхаймер, а режиссером фильма стал Доминик Сена, работавший оператором у Галицки на съемках «Junkman».

Интересный факт: после успеха ремейка Денис опять судилась, на этот раз с автогонщиком и гуру тюнинга Кэроллом Шелби за название «Элеанор», после того как тот в своей мастерской выпустил серию кастомных Ford Mustang, стилизованных под машину из фильма, под этим названием. В 2008 году ей удалось отстоять права на это имя для автомобиля, и этот судебный прецедент позволил позже компании DC Comics подобным образом зарегистрировать Бэтмобили из фильмов 1966 и 1989 годов как полноценных персонажей, охраняемых авторским правом.

А что с «Мустангом» из оригинального фильма? А вот он, в целости и сохранности… ну то есть, на ходу. Вдова Тоби Денис даже привозила его на съемки ремейка как источник вдохновения, к радости автомобильных фанатов Брукхаймера и Кейджа.

Элеанор и Денис

Послесловие

Так все-таки, что представляет из себя наследие Генри Блайта Галицки? Можно ли серьезно относиться к этим однотипным фильмам, снятым чудаковатым коллекционером? Скорее да. Прежде всего, Галицки для независимого самоучки снимал хорошо и не стал кем-то вроде «худшего режиссера всех времен и народов» Эда Вуда или мастера жанра «настолько плохо, что даже хорошо» Томми Вайсо. Его фильмы слишком отдают эпохой 70-х, а сцены погонь местами убыстрены, чтобы казаться драматичнее, но в целом не менее смотрибельны, чем разного рода боевики из 90-х. Второй, немаловажный момент: он сам ставил погони и был каскадером в этих фильмах, выкладываясь как увлеченный энтузиаст. Более рискованные трюки самостоятельно выполнял разве что Джеки Чан. В этом отношении фильмы Галицки искренни по отношению к зрителю, даже если он снимал погони ради погонь и столкновения ради столкновений.

Собственно, один из признаков культовых фильмов – ни один из их создателей не стремился снять культовый фильм, а скорее снимал что-то свое, интересное именно ему. И вдруг, неожиданно для себя находил фанатов и единомышленников. Если удалось зажечь огонек чего-то нового, создать пусть и маленькое, но явление в кинематографе, моде или культуре вообще – это ценная награда, ведь признание публики живет отдельно от создателя, а часто и дольше него самого. А коммерчески успешный фильм, не менее прибыльный ремейк и две знаковые для фанатов машины – не так уж и мало для человека, который в своей жизни просто делал то, что хотел.

Лучший боевик каждого года 80-х, рейтинг

С появлением таких звезд, как Сильвестр Сталлоне, Брюс Уиллис и Арнольд Шварценеггер, 1980-е были прекрасным временем, чтобы полюбить боевики. От появления таких вымышленных персонажей, как Джон Макклейн, Индиана Джонс и Сара Коннор, до изобретения таких поджанров, как «фильм о приятелях-полицейских», это десятилетие ознаменовало собой важную главу в легендарной истории боевиков.

СВЯЗАННЫЕ: 10 фильмов, которые определили кино 80-х

Каждый год в 1980-е приносил по крайней мере один отличный боевик, но в некоторые годы конкуренция была более жесткой, чем в другие.Иногда лучший боевик одного года 80-х не мог сравниться со всей десяткой лучших фильмов другого года.

10 Внезапный удар (1983)

Выборы в 1983 году были невелики: в вялых научно-фантастических фильмах было много кинематографических действий, которые все еще пытались заработать на буме Star Wars . Но Клинт Иствуд предоставил фанатам еще одно предложение — надежную серию Dirty Harry .

Sudden Impact — далеко не лучший сиквел Dirty Harry , но он придумал культовую фразу персонажа «Сделай мой день» и привносит интересный поворот в шаблонную формулу мести.

9 Робокоп (1987)

1987 год принес с собой несколько действительно великолепных боевиков — от Lethal Weapon , окончательного фильма о «приятеле-полицейском» до Predator , 107 минут кровавого Арни-против-Э. T. fun — но, пожалуй, вершина кинотеатров года — это RoboCop .

В сатирическом шедевре Пола Верховена есть все масштабное действие и жестокое насилие, которые можно ожидать от фильма о полу-роботизированном полицейском, но в нем также есть острые комментарии о капитализме и авторитаризме.

8 Смертельное оружие 2 (1989)

Мел Гибсон и Дэнни Гловер сняли четыре фильма Смертельное оружие , и их ощутимая химия на экране достаточна, чтобы сделать все по крайней мере приятными, но вершиной франшизы является второй фильм, выпущенный в 1989 году.

Смертельное оружие 2 В есть самые изобретательные декорации франшизы, от бомбы в туалете Мерто до ходулях, которые Риггс вытаскивает из-под дома на склоне холма, а также есть лучший злодей сериала: южноафриканский дипломат, который начинает брать из полицейских и использует свой иммунитет, чтобы уклониться от закона.

7 пришельцев (1986)

Когда Джеймса Кэмерона наняли для написания продолжения ужасающего научно-фантастического шедевра Ридли Скотта Alien , он знал, что не сможет написать продолжение, которое будет стоять рядом с его предшественником как один из величайших фильмов ужасов, когда-либо созданных.

СВЯЗАННЫЙ: 5 самых ужасающих (и 5 самых динамичных) моментов пришельцев

Итак, он решил просто сменить жанр и вместо этого создать один из величайших боевиков из когда-либо созданных.Заменив одного ксеноморфа на десятки, Кэмерон повысила ставки, сохранив при этом рассказ о материнском пути Рипли.

6 Первая кровь (1982)

С пятью фильмами за четыре десятилетия франшиза Rambo превратилась в ужасное превосходство, поскольку седой антигерой Сильвестра Сталлоне оставляет за собой все больше и больше тел, но насилие было на удивление редким в триллере 1982 года, с которого все началось. , Первая кровь .

Есть острая критика обращения с ветеранами войны во Вьетнаме, лежащая в основе истории о закаленной в боях машине для убийств, арестованной полицейскими из маленького городка за то, что она занималась своим делом, достигнув предела после нападения посттравматического стресса в тюрьме, а затем сбежав в лес.Когда начинается розыск, полицейские одержимы идеей убить Рэмбо, хотя он изо всех сил старается не забирать жизни.

5 полицейских историй (1985)

Джеки Чан — отличный режиссер боевиков. Известный перфекционист, он требует десятков дублей, пока не получится идеальный снимок, но он также находится прямо перед камерой, снова и снова выполняя свои трюки. Если он может поддерживать этот темп, то с его стороны вполне разумно ожидать того же от актеров и съемочной группы.

И результат этого перфекционизма — безупречный боевик, такой как Police Story , наполненный смелыми трюками, изобретательной постановкой и взрывным действием от стены до стены.

4 Империя наносит ответный удар (1980)

Хотя 80-е годы принесут одни из величайших фильмов, которые жанр боевиков когда-либо видел, он начался довольно медленно в 1980 году с таких сиквелов, как Smokey и Bandit II и Anywhere You Can доминирует в насыщенных событиями предложениях года.

Лучшим боевиком года стало появление в таких концептуальных блокбастерах, как Superman II и The Empire Strikes Back . Empire — самая мрачная глава в саге Star Wars и ее венец, несомненно, лучший боевик 1980 года и любимая игра многих фанатов серии Star Wars во франшизе.

3 Терминатор (1984)

Было много шуток о том, как Джеймс Кэмерон дал Шварценеггеру идеальную роль для его актерских способностей, потому что это бесчувственный киборг, но нельзя отрицать, что Арни отлично сыграл эту роль, воплотив в жизнь одного из самых знаковых злодеев боевиков.

СВЯЗАННЫЙ: Терминатор: 10 вещей, которые сделали первые два великими (которые пропустили другие сиквелы)

Эстетика «Терминатор» попадает в категорию «техно-нуар» (телеграфируется по названию ночного клуба), взяв за основу суровый фильм нуар и придав ему научно-фантастический облик с зловещим сообщением об опасностях. искусственного интеллекта.

2 В поисках утраченного ковчега (1981)

Назвать лучший боевик 1981 года сложно, потому что он подарил поклонникам два величайших боевика из когда-либо созданных: В поисках утраченного ковчега, , мясистое приключение, которое познакомило мир с Индианой Джонсом, и Безумный Макс 2: The Road Warrior , постапокалиптический шедевр, ставший эталоном франшизы до появления Fury Road .

В то время как в фильме Джорджа Миллера представлены одни из самых захватывающих автомобильных трюков, когда-либо снятых на пленку, фильм Стивена Спилберга занимает первое место с его культовым героем, идеально продуманными боевыми сценами и ностальгическими отзывами по старым приключенческим сериалам.

1 Крепкий орешек (1988)

«Крепкий орешек » Джона МакТирнана — отличный боевик. Неохотный герой Джон Макклейн — типичный главный герой боевика с соответствующими недостатками, которые с веселым самоуничижением и упорством рабочего класса воплотил в жизнь молодой Брюс Уиллис.

Предпосылка о том, что обиженный обыватель, быстро мыслящий на ногах во время враждебного поглощения, практически превратился в отдельный жанр с тех пор, как «Крепкий орешек» впервые попал в кинотеатры, а оригинал 1988 года все еще не превзошел.

СЛЕДУЮЩИЙ: 5 лучших (и 5 худших) боевиков 80-х

Следующий
MCU: 9 персонажей, которым стоит баллотироваться в офис (и кто будет их напарником)

Об авторе

Бен Шерлок
(Опубликовано 2381 статей)

Бен Шерлок — писатель, комик и независимый режиссер, и он хорош как минимум в двух из этих вещей. Помимо написания новостей и статей для Game Rant и списков для Screen Rant и CBR, Бен руководит независимыми фильмами и снимается в стендап-комедиях. В настоящее время он готовится к съемкам своего первого полнометражного фильма «Охотничье путешествие», потому что создание фильмов обходится дорого. Ранее он писал для Taste of Cinema и BabbleTop.

Ещё от Ben Sherlock

20 самых смертоносных героев боевиков 80-х, ранг

Боевик 80-х.С тех пор такого жанра кино не было. Нелепая эскалация из более сдержанных боевиков 70-х, боевики 80-х, как правило, отдавали предпочтение мускулистым звездам, нелепым трюкам и количеству трупов, которое соответствовало населению небольших стран. Это был жанр, который породил таких звезд, как Арнольд Шварценеггер, Сильвестр Сталлоне и Чак Норрис, которые боролись за превосходство в прокате в грандиозных фестивалях с большим бюджетом. Десятилетие породило героя боевика, который преодолеет невероятные препятствия, чтобы спасти положение и вернуться в сиквеле. Но когда в 80-е появилось так много героев боевиков, начались неизбежные дебаты: кто же лучший герой боевика 80-х?

Это вопрос веков, и он по сей день продолжает вызывать яростные споры. Поклонники будут спорить, пока не посмеют, кто победит в битве между Робокопом и Снейком Плискеном, но однозначного ответа так и не было.До нынешнего момента. CBR огляделся на годы и собрал цифры, определив точное количество жертв, нанесенных звездами этих фильмов 80-х. Вооружившись этими знаниями, мы составили рейтинг 20 самых смертоносных персонажей боевика 80-х.

20 ЗМЕЯ ПЛИССКЕН

Классический боевик Джона Карпентера 1981 года « Побег из Нью-Йорка » познакомил мир со Снейком Плискеном, циничным героем боевиков с повязкой на глазу и курящим сигареты. Игра Курта Рассела в роли Плисскена закрепила за мизантропом-бродягой легендой боевика, и Плисскен продолжает появляться в комиксах и игрушках по сей день. Но, несмотря на эту родословную, количество трупов Снейка находится на низком уровне.

В фильме « Побег из Нью-Йорка« »Снейк большую часть фильма крадется в тени, спасая президента от кровожадных жителей тюремной колонии Нью-Йорка.В результате того, что Снейк предпочитает красться, наш герой в конечном итоге не набирает слишком много билетов злодеев, убивая только девять человек в течение фильма. Конечно, это больше убийств, чем у большинства из нас, но для героя боевика 80-х это удивительно мало.

19 ДЖОН МАКЛАЙН

«Выходи на побережье, посмеемся. .. «Да, детектив полиции Нью-Йорка Джон Макклейн не ожидал многого, когда прилетел в Калифорнию на рождественскую вечеринку жены, с которой недавно расстался, но этот седой полицейский получил больше, чем он ожидал, когда Ганс Грубер и его банда головорезов штурмует здание. В конце концов, Макклейн бросает много немецких злодеев и изрыгает много одних лайнеров, но этот парень Джон Рэмбо нет.

В эпизоде ​​ Крепкий орешек 1988 года Макклейн должен пробиться через Накатоми Плаза, чтобы спасти положение, но, поскольку он всего лишь один человек против большой группы головорезов, Макклейн вынужден сражаться с умом.Через засады, ловушки, перестрелки и одну запоминающуюся смерть Алана Рикмана Макклейну удается уничтожить 11 плохих парней. Количество убитых Макклейна определенно будет расти по мере того, как он вступит в 90-е, но первоначальный выход этого героя боевика 80-х имел меньшее количество убийств.

18 НИКО ТОСКАНИ

До того, как Стивен Сигал был известен как «тот грустный пухлый чувак с хвостиком, который снимался в больших фильмах», Сигал был настоящей звездой боевиков, получив большой успех в фильме 1988 года « Above The Law ».Поклонники боевиков были в восторге от того, как Сигал, как детектив Чикагского полицейского управления Нико Тоскани, сражался с наркобароном, который, ну, выше закона, что привело к множеству противостояний и перестрелок по пути. Но, несмотря на пристрастие Сигала к фильмам, в которых количество жертв выражается двузначными числами, « Above The Law » было немного более сдержанным.

Когда Нико ведет войну против своего бывшего командира войны во Вьетнаме, ставшего наркобароном, детектив / эксперт по кунг-фу / бывший агент ЦРУ / ужасный актер стреляет, наносит удары ножом и даже сбрасывает злодеев со здания на электрифицированные железнодорожные пути.Несмотря на грубые способы отправки, Сигал в конечном итоге убивает только 11, что помещает этого героя боевика в нижнюю часть нашего списка.

17 РОКАТАНСКИЙ МАКС

Макс Рокатански, или «Безумный Макс», если вы так склонны, пережил самое худшее, что может предложить постапокалипсис, отбиваясь от рейдеров, мародеров и особенно разгневанного хоккейного папочки в кожаной маске. Но, несмотря на то, что Макс испытал худшее, что может предложить эта разбомбленная оболочка мира, в кинотеатрах 80-х он не набрал очень много жертв.

До того, как 80-е сменились 90-ми, Безумный Макс снялся в трех фильмах, наполненных маслкарами, взрывами и множеством сомнительных модных решений.Несмотря на склонность Макса к тому, чтобы оказаться в жизненных ситуациях, Дорожный Воин не имел обыкновения уничтожать слишком много злодеев. В конечном итоге Макс уничтожил шесть в Mad Max , восемь в The Road Warrior и только четыре в Beyond Thunderdome , поставив этого героя боевика 80-х в ужасное состояние 18.

16 ROBOCOP

«Живым или мертвым, ты пойдешь со мной!» Оказывается, Робокоп не бездельничал, произнося эту культовую фразу, так как этот получеловек, полу-робот, все-полицейский без колебаний подавит плохих парней авторитетом. В конце концов, насилие в Robocop печально известно, и наш главный герой теряет множество злодеев в ходе любимого научно-фантастического боевика. Но вы можете быть шокированы тем, насколько скудно труп Робокопа в его первом фильме.

В « Robocop » 1987 года Мерфи тратит свое время на стрельбу, нанесение ударов ножом, удары кулаками и вообще убивая любого подонка, который попадется ему на пути.Но, несмотря на количество тяжких телесных повреждений, нанесенных Робокопом, он в конечном итоге набирает только 22 жертв. Конечно, количество убийств Робокопа будет только расти в двух критически оскорбленных сиквелах, но одинокий выход Алекса Мерфи в 80-е показывает самый низкий убить счет всех.

15 JJ MCQUADE

Чак ​​Норрис сумел занять свою собственную нишу в боевиках в 80-х, снявшись в фильмах, в которых техасец — синих воротничков, которому было поручено вести войну в одиночку против армии злодеев.Первым из этих фильмов под брендом Норриса был фильм « Одинокий Волк Маккуэйд » 1983 года, в котором бородатый мастер боевых искусств нанес внушительный список жертв.

Норрис, в главной роли бывший техасский рейнджер, превратившийся в «одинокого волка» Джей Джей Маккуэйд, оказывается втянутым в битву с наркобароном, убившим его бывшего партнера, что приводит к множеству перестрелок и время от времени кунг-фу. Когда все сказано и сделано, Маккуэйд уничтожил 26 злодеев, причем убийства варьировались от снайперских выстрелов до смертоносных ролевых игр. Беззаботный подход Маккуэда к убийству приспешников покорил фильм множеством фанатов боевиков 80-х, но это число далеко не самое высокое в нашем списке.

14 МАТТ ХАНТЕР

О нет! Злые коммунистические кубинские партизаны высадились во Флориде и намереваются вторгнуться в Соединенные Штаты! Кто мог остановить этих коварных мародеров-любителей Сталина? Для этого нужен Чак Норрис в джинсовой одежде! Да, « Invasion USA» «» может быть одним из самых глупых боевиков 80-х, но этот классический сыр Норриса завоевал себе массу поклонников благодаря высокобюджетным боевым сценам и обилию взрывов. Также не повредило то, что Норрис набрал довольно много убитых в течение фильма.

Норрис, бывший агент ЦРУ Мэтт Хантер, вынужден взяться за оружие, когда вторгшиеся партизаны взорвали его дом и убили его лучшего друга.Cue Hunter уничтожает злодеев с помощью пулемета, метательного ножа и просто подбегает к парням на грузовике. В конце концов, Хантер сталкивается с лидером партизан и тут же разносит его в щебень из базуки, в результате чего тело героя классического трэш-боевика 80-х достигает респектабельных 27.

13 ГОЛЛАНДСКИЙ

Майор Алан «Датч» Шефер является доказательством того, что иногда даже самым крупным мужчинам нужно использовать мозг вместо мускулов. Ну вроде как; в конце концов, голландец Арнольда Шварценеггера тратит приличный кусок Predator , чтобы косить повстанцев из пулемета размером с маленького ребенка. Но к концу фильма Датч вынужден бросить оружие и использовать свой ум, чтобы победить Хищника. Но прежде чем Арни и инопланетный охотник вступят в бой, Австрийскому дубу удается собрать значительное количество убитых.

Когда Датч и его команда спецназа США спускаются в лагерь повстанцев в джунглях, чтобы спасти заложника, дела идут очень быстро.Во время этой незабываемой перестрелки Датч использует грузовик, наполненный C4, чтобы взорвать хижину злодеев, косит множество повстанцев и даже бросает нож в одного особенно неудачливого злодея. Когда все сказано и сделано, Датч уходит с 33 убийствами, в конце концов добавив Хищника в свой список, завершив этот классический боевик 80-х впечатляющим количеством жертв — 34.

12 LT.НИКОЛАЙ РАЧЕНКО

До того, как покрасить волосы в красный цвет и притвориться верхом на морском коньке, Дольф Лундгрен был настоящей звездой боевиков 80-х, сыграв и героя, и злодея в нескольких громких фильмах. Для фанатов боевиков, достигших совершеннолетия в ту эпоху, был один фильм, который лучше всего иллюстрирует удары мускулистого шведа: « Red Scorpion» .

В этом фильме 1988 года Лундгрен изображает Николая Раченко, бойца советского спецназа, который покидает свой пост и объединяется с африканскими соплеменниками, чтобы дать отпор своим российским угнетателям. Лундгрен, не теряя времени, подавляет русских, используя все, от пулеметов до ножей, чтобы уничтожить своих врагов, в конечном итоге поставив героя этого классического боевика 80-х на крутые 38 убийств.

11 КОБРА

Если вы поместите все образы боевика 80-х в блендер, вы получите Cobra .В этом великолепно глупом фильме 1986 года Сильвестр Сталлоне надел свои лучшие авиаторы и провел 87 минут, стучая по ужасным лайнерам и вообще стреляя во все, что движется, что привело к удивительно большому количеству жертв.

Офицер LAPD лейтенантМарион Кобретти, также известная как «Кобра», ведет войну в одиночку против секты дарвинистских головорезов, которые стремятся улучшить мир, отсеивая слабых. К сожалению, эти идеологические насильственные экстремисты не были готовы к Кобре, которая тратит все время фильма, снимая, взрывая и даже поджигая любого злодея, попадающегося в его поле зрения. Cobra может показаться тупым, но большое количество убитых Сталлоне (впечатляющие 39!) И безостановочное действие фильма помогли сделать Cobra настоящей культовой классикой 80-х.

10 RIGGS & MURTAUGH

Раньше, когда Мел Гибсон был сумасшедшим только в кино, австралийский актер изобразил Мартина Риггса, расстроенного полицейского, которого не берут в плен, оседланного с давно седым напарником Роджером Мерто (которого запомнился Дэнни Гловером. ) В четырех фильмах Смертельное оружие эта несоответствующая пара сражалась со всевозможными злодеями и по пути сумела собрать немало потерь.

Из двух выпущенных в 80-х фильмов Смертельного оружия Риггс и Мерто совершили впечатляющий 41 убийство, причем большую часть тяжелой работы выполнял Риггс с великолепной гривой.В серии Lethal Weapon Риггс схватил 17 плохих парней, а Мерто убил только четверых. К Lethal Weapon 2 , Мерто явно приобрел вкус к перестрелкам, заработав семь убийств, а Риггс забил 13. У этих копов LAPD, возможно, были свои отличия, но вместе взятые, герои боевиков 80-х ушли с внушительным телом. считать.

9 МАЙОР СКОТТ МАККОЙ

Расскажите, слышали ли вы это раньше: в этом фильме Чак Норрис играет одного из волков, бывшего бойца спецназа, которого призывают в бой, чтобы сразиться с бандой головорезов. Конечно, сюжет модели Delta Force 1986 года не приносит никаких очков за оригинальность, но майор Скотт Маккой, изображенный Норрисом, не позволяет этому сдерживать его, сумев набрать впечатляющее количество убитых.

Пока Маккой ведет войну против группы ливанских бандитов, бородатая звезда боевиков стреляет, душит и взрывает самых разных злодеев.К концу фильма Норрис уходит с впечатляющими 43 убийствами, обеспечив этому герою боевика 80-х место прямо в середине нашего списка.

8 ИНДИАНА ДЖОНС

Наш список заполнен копами с пулеметами, мускулистыми армейцами и некоторыми из самых громких и впечатляющих имен в боевиках 80-х. А еще есть Индиана Джонс. Инди может быть не самым устрашающим парнем в нашем списке, но этому археологу удалось собрать целый список жертв в трех фильмах 80-х.

Несмотря на свою дневную работу профессором колледжа, Инди, кажется, обладает неплохим умением убивать.найти несколько довольно изобретательных способов избавиться от злодеев. Они варьируются от заклинания камня в боковом орудии танка, заставляющего танк взорваться, до наматывания хлыста на шею злоумышленника Thuggee и использования потолочного вентилятора, чтобы повесить этого парня! В конечном итоге археолог отправляет 9 из Raiders Of The Lost Arc , 21 из Temple Of Doom и 13 из Last Crusade , в результате чего Инди в конечном итоге составляет 45.

7 ДЖО АРМСТРОНГ

Поклонники боевиков 80-х были безумными ниндзя.Куда ни глянь, появлялись фильмы о ниндзя прямо на VHS, и не было сериала более популярного, чем American Ninja . American Ninja настолько же чрезмерно, насколько они были тупыми, так и увидел, как американский ниндзя Джо Армстронг сражается с легионами шиноби за старые добрые США. глупая посылка для достижения популярности; нет, это был сериал с большим количеством убитых.

В двух фильмах 80-х Армстронг рубил, пинал, резал, зарезал и взорвал шведский стол злых ниндзя, и все это в погоне за правосудием ниндзя. Несмотря на то, что он полагается почти исключительно на свои кулаки и инструменты торговли ниндзя, Армстронгу удается набрать впечатляющее количество убитых, в конечном итоге уничтожив 52 злодея, благодаря чему этот сырный сериал занял первое место в нашем списке.

6 КОНАН ВАРВАР

Конан Варвар превратил Арнольда Шварценеггера из непонятного культуриста в непонятную кинозвезду, запустив Austrain Oak в стратосферу боевиков.В то время как Арни продолжал сниматься в фильмах с большим количеством убитых, « Конан » вместе с его продолжением 1984 года « Конан-разрушитель », конечно, не экономили на убийствах.

Когда Арни искал мести за смерть своих родителей от рук культа злых змей в Конан Варвар , странствующий воин сумел убить 27 человек, убивая их от заколотых колючих ловушек до старых добрых ножевых ранений. К Conan The Destroyer титульный варвар, по-видимому, успокоился, сняв только 25. В двух фильмах о Конане Арни сумел набрать 52 трупа, благодаря чему этот боевик из восьмерки занял впечатляющее место в нашем списке.

5 АХ ДЖОНГ

В то время как большинство крупнейших боевиков 80-х были сняты с Запада, одна из самых известных за десятилетие перестрелки возникла в Китае, появившись в 1989 году, чтобы показать американцам, как создаются боевики.В фильме Джона Ву «« Убийца »были не только жестокие и красивые боевые сцены, но и уникальный главный герой-антигерой с впечатляющим количеством жертв.

В фильме рассказывается история киллера А Чжонга, который невольно ослепляет певицу из-за того, что произошел сбой, и клянется завершить последнюю работу, чтобы оплатить операцию, которая позволит певице восстановить зрение. Когда детектив Ли наступает ему на пятки, Чон пробивает себе дорогу через изнанку Гонконга, в конечном итоге записывая на свой счет 69 головокружительных убийств. А Чжон не был похож на других чисто вырезанных героев боевика 80-х, но его балет пуль и тел делает этого киллера одним из самых громких имен в кино 80-х.

4 ДЖОН МАТРИКС

Вам будет сложно найти другой фильм, например, Commando .В этом агрессивном боевике 80-х есть все: плохие парни в кольчужных рубашках, Арнольд Шварценеггер, небрежно поднимающий деревья, ужасные строчки и много-много убийств. Арни, исполненный вызывающе стонущего имени Джона Матрикс, является машиной смерти одного человека в этом культовом классическом фильме, терзающем мать всех погибших.

Когда дочь Матрицы Дженни похищена его бывшим товарищем по команде спецназа США, ставшим головорезом капитаном Беннетом, Матрица намеревается уничтожить Беннета и полностью убить всех, кто попадется ему на пути.Далее следует 90 минут взрывов, перестрелок, ножевых ранений, метаний ножей и одного памятного прокалывания паровой трубы. В общем, Арни совершил смехотворные 87 убийств, благодаря чему Джон Матрикс занял первое место в нашем списке.

3 ПОЛ КЕРСИ

Не позволяйте этим усам вводить вас в заблуждение; еще в 80-х Чарльз Бронсон был честной звездой боевиков, сдувая панков в популярной франшизе Death Wish . Начиная с относительно сдержанного Death Wish в 1974 году, Пол Керси, изображаемый Чарльзом Бронсоном, постепенно перешел от «отца, превратившего линчевателя в трагическое преступление» к «машине смерти одного человека» к 80-м годам, набрав внушительное количество убитых. способ.

Начиная с несколько приглушенных 10 убийств в фильме « Death Wish» 1982 года, 2 , Керси доводит дело до максимума в « Death Wish 3 », уничтожая колоссальные 52 злодея на протяжении всего фильма.Явно неудовлетворенный, Керси ждал последний выход из 80-х с совершенно нелепым Death Wish 4: The Crackdown , в котором стареющая звезда унесла еще 38 жизней. Для тех из вас, кто следит за домом, это делает этого пухлого усатого отца одним из самых опасных героев боевиков 80-х, совершившего безумные 100 убийств!

2 ПОЛКОВНИКА ДЖЕЙМСА БРЭДДОКА

Чак ​​Норрис в главной роли « пропал без вести» Франшиза «» — это чистый сыр из боевика 80-х, с ужасной игрой, нелепыми действиями и смехотворным насилием.Но в течение Десятилетия Регана у сериала было много поклонников, и в конечном итоге они создали приквел и продолжение, прежде чем публика вытащила Брэддока. Но до того, как франшиза развернулась, Норрис успел записать на свой счет немало тейкдаунов.

В роли полковника Джеймса Брэддока Норрис выступил в 1984 году в « Missing In Action », оттеснив 59 злодеев. К выходу « Missing In Action 2: The Beginning » 1985 года Брэддок будет править им немного, выбив всего 24, прежде чем вернуться к Braddock: Missing In Action III 1988 года, набрав 53 убийства. В конце концов, Брэддок закончил 80-е с числом погибших 136 человек, и Норрис занял второе место в нашем списке.

1 ДЖОН РАМБО

Трудно найти более причудливую эволюцию франшизы, чем у серии Рэмбо.Начиная с выпуска First Blood 1982 года, заниженного исследования того, как ужасы войны во Вьетнаме не прекращались с молодыми людьми, когда они возвращались домой, сериал набирал обороты, ПУТЬ в Rambo: First Blood Part II , который превратил Рэмбо в машина для убийства одного человека. Это тоже не преувеличение; Одно только количество убитых Рэмбо в 80-е заставило бы покраснеть армии некоторых маленьких стран.

Начиная с одного, одиночного убийства в First Blood , франшиза перешла на перегрузку в сиквеле, в котором главный герой победил 75 вьетнамских солдат.Но это ничто по сравнению с Rambo III 1988 года, где Рэмбо стрелял, взрывался и, как правило, убивал кого угодно и кого угодно, нажив 115 убийств! Верно; Только из трех фильмов Рэмбо 80-х годов герой боевиков набрал 191 жертву, что обеспечило Рэмбо первое место в нашем списке.

Следующий
Звездные войны: 15 самых опытных солдат-клонов

10 лучших боевиков 80-х

10 лучших боевиков 80-х

Помните 80-е ? Между Stranger Things , It , Ready Player One и даже картинками арт-хауса, такими как недавняя Mandy , все, кажется, пропитано ностальгией по 80-м. В то время как люди быстро вспоминают ботанические ссылки, не так много говорят о том, что в 80-е были одни из величайших боевиков из когда-либо созданных! Большинство из них были настолько успешными, что они по сей день производят перезагрузки, римейки и сиквелы.

Это было время до компьютерных взрывов и анимированных каскадеров. Это было время, прежде чем можно было добавить мышцы с помощью резинового костюма. Героям просто нужна была причина … и, возможно, немного гормонов роста животных. Эти фильмы были настолько хороши, что проложили путь для боевиков на следующие 30 с лишним лет.

Вот лучшие боевики 80-х годов.

Полицейский из Беверли-Хиллз (1984)

Режиссер Мартин Брест ( Полночный забег, ), Полицейский из Беверли-Хиллз — одна из лучших комедий и боевиков всех времен. История: полицейский из Детройта, расследующий убийство, испытывает культурный шок и предоставляет одного из своих граждан и полиции Беверли-Хиллз. На роль Акселя Фоули претендовали десятки известных актеров боевиков, но, к счастью, Эдди Мерфи ее получил.На данный момент сложно представить кого-либо еще в этой роли. Большая часть веселого сценария импровизирована, включая подшучивание между судьей Рейнхольдом и Джоном Эштоном. Многие актеры и съемочная группа смеялись на съемочной площадке. Несмотря на то, что фильм веселый, в нем также есть убийственные действия, когда Мерфи доказывает, что Аксель забавный, но с ним нельзя связываться.

Коммандос (1985)

В фильме Коммандос Арнольд Шварценеггер играет Джона Матрикса, специального агента, которого вынуждены уйти с пенсии, когда террористы похищают его дочь.Арнольд — современный греческий герой, как и Ахиллес, и он делает большинство своих трюков. В этом он чертов мета-человек! Он пройдет через все живое или твердое, чтобы вернуть дочь. Помимо супергероев, персонаж Дуэйна Джонсона Хоббса в сериале Fast and Furious — единственный человек, который приблизился к уровню неудержимости Джона Матрицы. Этот фильм в лучшем случае динамитный и дрянный, но он также является одним из положительных моментов для жанра боевиков, и элементы этого фильма присутствуют в большинстве боевиков даже сейчас.

Крепкий орешек (1988)

Крепкий орешек изначально начался как продолжение Commando и был основан на романе Родерика Торпа Nothing Lasts Forever . Этот роман стал продолжением его книги « Детектив », также снятой в 1968 году по фильму, в котором Фрэнк Синатра сыграл сержанта. Джо Лиланд. Персонаж Джо Лиланда был изменен на Джона Макклейна, а после создания еще одного огромного списка потенциальных звезд роль досталась Брюсу Уиллису. История была сделана. Этот фильм огромный и замечательный. Макклейн — рыба, вытащенная из воды, обычный человек, которого он никак не ожидал: спасение своей жены и здания, полного незнакомцев, от террористов в канун Рождества. Фильм стал хитом: четыре сиквела, получившие разный отклик, и новый сиквел / приквел под названием McClane , который должен выйти в ближайшем будущем.

Еще больше адреналиновых фильмов: 15 лучших франшиз боевиков всех времен

Убийца (1989)

Автор сценария и режиссер Джон Ву, Убийца может быть одним из самые романтичные и грустные боевики из когда-либо созданных.Юн-Фат Чоу — Джеффри Чоу, убийца, который совершает ошибку на своей последней работе и ослепляет певицу Дженни (Салли Йе). Из-за чувства вины и необходимости бросить жизнь он хочет сэкономить деньги, чтобы исправить ее глаза и жить с ней в мире. Когда его обманывают, он объединяется с инспектором Ли (Дэнни Ли), чтобы спасти Дженни и дать отпор тем, кто стреляет из них. В этом фильме много боевиков и драматизма, с хорошей дозой черного юмора. В этом фильме жестокость, но при этом прекрасна.Многие считают этот фильм лучшим фильмом Джона Ву.

Смертельное оружие (1987)

Написанный Шейном Блэком и режиссер Ричард Доннер, сериал Смертельное оружие стал огромным хитом после выпуска. Мел Гибсон и Дэнни Гловер играют Риггза и Мурто, двух полицейских, которые не могут быть более разными, но вынуждены отложить свои разногласия, чтобы остановить банду контрабандистов наркотиков. Этот фильм забавный, насыщенный, но при этом очень мрачный. Умственные способности Риггса нестабильны, и ему нужна серьезная терапия, но он выполняет свою работу.Химия между этими двумя полярными противоположностями просто фантастическая. В этом фильме также есть один из величайших кулачных боев, когда-либо снятых на пленку. Смертельное оружие имеет три продолжения, а также перезагруженный телесериал о тех же персонажах, премьера которого состоялась в 2016 году.

Хищник (1987)

Режиссер Джон МакТирнан, Хищник является ин- история о твоем лице «человек против природы», ставшая огромным отрывком из истории кинематографа и научной фантастики.Актеры, реплики и боевые сцены все еще обсуждаются и цитируются. Можно с уверенностью сказать, что рейд на базу партизан легко входит в пятерку лучших боевиков, когда-либо снятых. Большинство людей знакомо с историей о команде коммандос, на которую в джунглях Южной Америки охотится инопланетянин. Predator не подает никаких признаков остановки, побочные эффекты и сиквелы все еще идут сейчас и, вероятно, в будущем. Посмотрите наш обзор последнего фильма здесь.

А теперь посмеяться: 10 смешных фильмов 80-х

Рэмбо: Первая кровь, часть II (1985)

Рэмбо: Первая кровь, часть II был написан Сильвестром Сталлоне и Джеймсом Кэмероном и на основе персонажей из оригинального романа Дэвида Моррелла Первая кровь . Режиссер Джордж П. Косматос (фамилия, которую вы должны узнать), этот фильм поднял персонажа Джона Рэмбо на новые высоты, высоты, на которые он никогда не спускался.На этот раз они использовали посттравматическое стрессовое расстройство Рэмбо и отправили его с миссией по спасению военнопленных из находящегося под властью СССР лагеря для военнопленных. Рэмбо — это единоличная армия, способная взрывать лодки, вертолеты и реальных людей. Ничто не может помешать ему завершить миссию. Это правила фильма! Забавная и интересная теория после первого фильма ( Первая кровь ) задается вопросом, существует ли каждое продолжение Рэмбо только в его собственной голове, когда он теряет рассудок в тюрьме.

The Road Warrior (1981)

Road Warrior является продолжением Mad Max .Этот невероятный боевик, написанный и снятый Джорджем Миллером, все еще впечатляет спустя 35 лет. Единственный другой постапокалиптический фильм, который хотя бы приблизился к этому, — это собственный фильм Миллера Mad Max: Fury Road . Мел Гибсон — Макс, одинокий выживший в футуристической пустоши австралийской глубинки. Он решает помочь сообществу людей дать отпор злым мародерам, которые пытаются украсть самое ценное из товаров: бензин. Действие происходит от начала до конца.Операторская работа, трюки и погони просто потрясающие. Что касается сиквелов, то этот может быть одним из лучших за все время.

Робокоп (1987)

Робокоп был снят Полом Верховеном и в главной роли Питер Веллер в роли Алекса Мерфи, добросердечного полицейского и семьянина, которого безжалостно застрелила злобная уличная банда. Он вернулся в образе неудержимого киборга, которого преследуют воспоминания прошлого. Несмотря на то, что по сегодняшним меркам это в основном сдержанное, насилие в этом фильме просто смешно.Есть несколько сцен, которые определенно не для брезгливых. Кроме того, он полон черного юмора. За этим хитом последовали два сиквела и недавний ремейк. Еще одно новое продолжение, созданное режиссером Нилом Бломкампом, должно появиться после событий RoboCop 2 .

Терминатор (1984)

Автор сценария и режиссер Джеймс Кэмерон, Терминатор — это стильный боевик в стиле нео-нуар, который можно было увидеть в 1984 году.Умный и опасный киборг отправляется назад во времени, чтобы убить мать еще не родившегося ребенка. Человека-солдата также посылают защищать ее любой ценой. Погоня продолжается, поскольку они должны постоянно убегать от, казалось бы, неразрушимой машины. Это первое и лучшее «Я вернусь». В следующем году выйдет перезагрузка / сиквел «Терминатора» с полностью новой моделью «Терминатора», которую на этот раз играет Габриэль Луна ( Агенты SHIELD ). Линда Гамильтон, звезда оригинального фильма, также вернется в роли задиристой выжившей Сары Коннер.

«Коммандос» Арнольда Шварценеггера, самый боевик 80-х годов 80-х годов, 35 лет

Еще осенью 1985 года было невозможно быть больше, чем Арнольд Шварценеггер, как с точки зрения мощности кинозвезды, так и с точки зрения чистой мышечной массы Джо Вейдера. За десятилетие между 1982 и 1992 годами семикратный Мистер Олимпия, ставший маловероятным голливудским тяжеловесом, выпустил Конан-варвар , Терминатор , Хищник , Бегущий человек , Total Recall , и Терминатор 2: Судный день .Это просто потрясающая серия очков из красного мяса. Тем не менее, есть один фильм того периода, который слишком часто упускают из виду.

Вышедший сегодня 35 лет назад фильм « Commando » 1985 года, возможно, не самый лучший боевик 80-х по «Австрийскому дубу». Но это, безусловно, его — самый боевик 80-х из 80-х. Это безумно изощренный кусок мачо-китча, созданный Джоэлом Сильвером, язык которого прочно прижат к щеке. И это также чистый снимок беззащитного Ахнульда, которому каким-то образом удается фетишизировать свои грудные мышцы размером с окорок и телосложение ubermensch в каждом кадре, одновременно превращая сквиб-довольное ультрасилие в нечто настолько головокружительно чрезмерное, что оно разматывает как живое … экшн мультфильм Tex Avery (для справки: Scxhwarzenegger забивает 81 убийство).Если вы увлекались подобными вещами еще в 1985 году (а мне, 15-летнему, определенно нравилось), то Commando должен получить ваш голос как самый самосознательный и гомоэротичный убийственный праздник эпохи Рейгана — эра, между прочим, не имела недостатка в таких вещах.

Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Мы скоро выясним, что делает Commando таким безумным кусочком ностальгии по неандертальцам.Но сначала стоит отметить, что еще в 1985 году дружеское кассовое соперничество между Шварценеггером и его товарищем по кинематографическому садизму, Сильвестром Сталлоне, достигло апогея. С начала 80-х эти двое увлеклись высокобюджетным жанром боевиков. Конечно, были Чак Норрис и Чарльз Бронсон, а вскоре должны были быть Жан-Клод Ван Дамм и Стивен Сигал (не говоря уже о тех, кто подражает прямому видео, как Джефф Спикман, Майкл Дудикофф и Дон «Дракон» Уилсон), но они были теми парнями, к которым вы обращались только тогда, когда уже прошли через меньшие записи Шварценеггера и Сталлоне, такие как Raw Deal и Cobra .В то время в списке лучших было место только для двух титанов боевиков.

В мае 1985 Сталлоне выпустит одобренный Рейганом джаггернаут поп-культуры Рэмбо: Первая кровь, часть II . Этот фильм, в котором израненное вьетнамское ветеринарное альтер-эго Слая возвращается в Юго-Восточную Азию, чтобы вернуть американских военнопленных, удалось собрать во всем мире 300 миллионов долларов, что сделало его вторым по величине хитом года после Back to the Future . Но врожденное чувство соперничества Шварценеггера (впервые увиденное в документальном фильме 1977 года о бодибилдинге Качая железо ) в конечном итоге пробудило его интерес к сценарию Стивена Э.ДеСуза об отставном элитном полковнике спецназа по имени Джон Матрикс (без шуток), которого вызвали из пенсии, чтобы разорить группу головорезов из Центральной Америки, стремящихся свергнуть вымышленную банановую республику Валь-Верде. Как и Джон Рэмбо из Сталлоне, «Матрица» — упорный герой. В наши дни он ничего не хочет от жизни, кроме свободы рубить дрова и ходить на рыбалку со своей дочерью (12-летней Алиссой Милано). Но когда те же самые головорезы похищают ее, ему ничего не остается, кроме как пристегнуться к поясу с боеприпасами, намазать жирным черным глазом и взять в руки ракетную установку.

Арнольд Шварценеггер и юная Алисса Милано на съемочной площадке Commando .

Бульвар СансетGetty Images

В глубине души Шварценеггер хотел обогнать Сталлоне Сталлоне. И хотя Commando может использовать те же темы, что и Rambo , Ахнульд привнесет в процесс свой собственный арсенал фирменных штрихов, набрав нелепое количество трупов, добавив щепотку бесстыдной мелодрамы (он — папа, вымоливший) чтобы защитить своего детеныша), и откупорить цепочку лучших или худших однострочных зингеров в истории боевиков, в зависимости от вашего вкуса к таким вещам.

Интересно сегодня наблюдать за Commando , зная, что изначально он не предназначался как машина Шварценеггера. Первоначальный сценарист фильма Джеф Лоеб представлял его как более мрачную историю отставного, уставшего от мира израильского суперсолдата, вызванного на пенсию, с фронтменом KISS Джином Симмонсом в главной роли (не смейтесь, он был довольно хорош в фильме 1986 года Wanted. : Dead or Alive ), а позже — Ник Нолти. Но когда оба актера ушли, роль попала в мясистые лапы Шварценеггера, который только что вышел из катастрофы, Рыжая Соня .Актер знал, что может немного повеселиться с Commando и, возможно, даже привязать его к Сталлоне в процессе, даже если в конце концов это не сработало.

Сделанный на 10 миллионов долларов денег Fox, фильм Commando был снят Марком Л. Лестером, ветераном мусора в культовых фильмах, таким как Roller Boogie , Gold of the Amazon Women и Truck Stop Women , у которых есть недавно закончил работу над адаптацией Стивена Кинга Firestarter .Сильвер, который уже был на пути к тому, чтобы стать новым голливудским Action Midas благодаря The Warriors и 48 Hrs. (а затем Lethal Weapon , Die Hard и Road House ) почувствовали безошибочный запах денег с Шварценеггером в роли Матрицы. И легко понять почему. В конце концов, начальный пятиминутный монтаж — это мастер-класс по хаосу Шейна Блэка в стиле 80-х, когда всегда желанный Билл Дюк загадывает парня с узи, одетый как мусорщик, затем проезжает на Кадиллаке через окно выставочного зала и над масляным продавцом автомобилей, а затем взрывает рыбацкую лодку, убивая всех на борту. Это был один плохой чувак, и он был как третья или четвертая главная роль в проклятом фильме. Опять же, « Commando » не был тем фильмом, который интересовался драматической прелюдией. Это была резня, прямо за воротами.

Оригинальная Matrix.

Бульвар СансетGetty Images

Итак, да, Commando — один из самых жестоких фильмов, когда-либо созданных (анонимные приспешники в камуфляжной форме отправляются с лезвиями для дисковых пил, используемых в качестве метательных звезд, боуи-ножами, пулеметами и гранатами, а также с вышеупомянутыми гранатомет), но он также один из самых забавных.Когда камера впервые замечает Матрицу, он несет на плече гигантское дерево, как Пол Баньян с лицензией на убийство. А через мгновение он делится мороженым с дочерью, играет с ней в бассейне и вместе кормит олененка. На короткое время этот самый жестокий из ультра-жестоких фильмов кажется самой сладкой открыткой ко Дню отца в вашем местном магазине Hallmark.

Но тогда, когда все кажется идиллическим и правильным с миром, горный домик Матрицы штурмуют убийцы из Центральной Америки, а его дочь похищают.Забудьте о мороженом и оленях, пришло время расплаты. После взятия в плен и побега из самолета, когда он взлетал, Матрица и Синди (Рэй Дон Чонг) начинают продвигаться вверх по злодейской пищевой цепочке, чтобы добраться до злобного будущего диктатора, которого играет Дэн Хедая (несчастливый Быстрый акцент Гонсалеса) и его первоклассного бойца Беннета, еще одного бывшего солдата спецназа, у которого есть давняя неприязнь к Матрице.

Рэй Дон Чонг и Шварценеггер на съемочной площадке.

Бульвар СансетGetty Images

Беннетт — своего рода очаровательный плохой парень — и большая часть того, почему Commando в конечном итоге работает так же хорошо. Изначально предполагалось, что этого персонажа будет играть Wings Hauser. Но когда, как сообщается, Хаузер был уволен в первый день съемок, продюсеры быстро переделали роль с помощью Вернона Уэллса из The Road Warrior , что может объяснить, почему вся одежда Беннета слишком облегала ему. А какая это одежда! С его австралийского акцентом, порно усами, и психо блеском, Беннетт прибыл на месте происшествия в беспалых черных кожаных перчатках мотоцикла, ожерелье собаки-тегах, и кольчуга покрыта футболкой.Он похож на одного из жителей деревни, пропавших без вести. И почти оргазмическое выражение его лица во время его последнего мано-а-мано-столкновения с Матрицей дает понять, что между этими двумя происходит нечто большее, чем просто извечная обида.

Если вы думаете, что я читаю фильм, который не предназначен для прочтения, то вам следует взглянуть на кульминационную драку фильма, которая происходит в топной комнате, полной фаллических труб и мужественных доменных печей. Тут-то и тут Шварценеггер ворчит своему одетому в кожу противнику: «Подумай, воткни свой нож в мою плоть — и покручу его!» Эта фраза, конечно же, происходит прямо перед тем, как Шварценеггер добивает Беннета в том, что остается одним из самых знаковых убийств (или релизов) в боевиках всех времен, бросая длинную твердую металлическую трубу в туловище Беннета, как копье, и пронзая его против парового клапана, который извергает дым из его спастического трупа в танце смерти.

Матрица и его вышеупомянутый журнал.

Бульвар СансетGetty Images

Теперь о Шварценеггере в наши дни можно говорить все, что угодно — его таблоидные проступки и его политика, — но на самом деле нет никаких сомнений в том, что он намного умнее, чем многие думают. Он точно знал, какой сексуальный подтекст кипел под поверхностью его сцен с Беннеттом. В конце концов, он игриво играл с гомоэротическим подтекстом бодибилдинга с 70-х годов.И он также знал, что все кровопролитие и устрашающая пиротехника в Commando предназначены для того, чтобы над ними смеялись, а не над ними. Как и его первые строчки, которые включали в себя однажды сказав Беннетту: «Я вернусь» и сбросив со скалы одного из приспешников Беннета со словами: «Помнишь, Салли, когда я обещал убить тебя в последний раз? Я врал.» Commando — это пик Шварценеггера, когда дело доходит до вызывающей стоны игры слов. Но по большей части это так плохо, что это здорово.

В первые выходные, Commando дебютировал как №1 фильм в Северной Америке. В дальнейшем он принесет 57,4 миллиона долларов по всему миру, что, возможно, далеко от кассовых сборов Рэмбо, но все же твердые цифры в 1985 году. Ни для кого не удивительно, что критики не были впечатлены. Тем не менее, Commando оказался таким хитом для домашнего видео, что Фокс поставил ДеСузу на создание сценария для Commando 2. Но в отличие от Сталлоне, Шварценеггер на тот момент своей карьеры по-прежнему стеснялся сиквелов. Так он прошел. А в любопытной сноске по истории боевиков де Соуза переделал сценарий Commando 2 в то, что в конечном итоге стало Крепкий орешек .(Еще одна сноска: вымышленная нация Commando , Вал Верде, позже появится и в Predator , и в Die Hard 2 , что сделает три фильма частью малоизвестной общей кинематографической вселенной).

За 35 лет, прошедших с момента выхода Commando , Шварценеггер не отказывался обсуждать фильм, но он явно не о нем много говорит. Какой позор. Но в прошлом году, продвигая последний фильм «Терминатор» на Reddit, он ответил на вопрос одного фаната о фильме и о том, знает ли он, насколько он безумный. Вопрос побудил Шварценеггера рассказать историю. Вот что он написал:

«Как только я нес одной рукой бревно весом в тысячу фунтов, я понял, что это забавно. Но позвольте мне поделиться сценами, в которые вы не видели, что я пытался попасть. Я хотел отрезать руку парню, убить его ею. Этого не было в сценарии. Он бросал в меня нож, и после того, как он промахнулся, пока его рука была все еще вытянутой, я отрубал ее по плечу мачете и забивал его им до смерти. Излишне говорить, что руководитель студии Ларри Гордон пригласил меня в свой офис.И он сказал: «Что, черт возьми, с тобой? Вы хотите заработать на этом фильме или [сделать] фильм с рейтингом X ?! »

Шварценеггер сказал, что он знает, что сильные мира сего были правы. У кинозрителей были ограничения даже в 80-е. Он также знал, что в будущем будет множество других возможностей, где он мог бы прокрасться таким кляпом в сторону менее внимательного руководителя студии. Но эта возможность так и не материализовалась до тех пор, пока в конце 90-х не сошли боги заката-действия. Тем не менее, в течение одного короткого абсурдного момента осенью 1985 года звезда смогла смешать воедино все самые безумные ингредиенты, которые сделали фильм Шварценеггера фильмом Шварценеггера, и завершить все это паровой трубой, протянутой через грудь злодея. сопровождаемая ухмылкой и идеальной надписью le mot juste : «Выпусти пар, Беннет». Как-то кажется, что этого достаточно.

Крис Нашавати
Крис Нашавати — писатель, редактор, критик и автор книг о Роджере Кормане и Caddyshack.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Взлет и падение жанра боевиков 80-х

Tweet

Окончательный фильм «wunza»: один полицейский; one a con

1980-е были временем, когда боевики с шумом ворвались в американскую культуру и, казалось, захватили ее. Они создали своего рода фильм, который раньше никто не видел; фильмы, в которых копы — по большей части — устраивали аду плохим парням во имя справедливости, а затем отпускали по этому поводу язвительные шутки.

Раньше боевики представляли собой в основном бесчисленные вестерны, которые постепенно превращались в вдумчивые очерки о склонности человека к насилию и одиночеству. От изобретения кино до начала 1970-х их можно было найти в любой момент, когда захотелось купить билет.

В конце 1960-х и начале 1970-х это довольно внезапно превратилось в мрачные размышления о преступности и антигерое-одиночке, впервые появившиеся в спагетти-вестернах Серджио Леоне в середине 60-х, но созревшие в таких фильмах, как The Getaway, Dirty Harry, Billy Джек, Death Wish, и Walking Tall .Джон Уэйн, ковбойский ковбой, выскользнул из седла в полицейский крейсер для некоторых из своих последних фильмов. Даже фильмы о Джеймсе Бонде, которые всегда были развлечением, превратились в сравнительно угнетающих людей, таких как Живи и дай умереть и Человек с золотым пистолетом . Вьетнам и общая экономическая нестабильность начала и середины 70-х годов сыграли свою роль.

Затем, в 1977 году, все это изменили три фильма: Звездные войны , Супермен и Шпион, который меня любил .

Внезапно действия и приключения снова стали развлечением. Конечно, впереди было еще несколько темных одиночек, например, Mad Max в 1979 году, но шлюзы были открыты. Даже Клинт Иствуд, человек, который олицетворял безжалостного одиночки с чувством справедливости в спагетти-вестернах Леоне и его собственных фильмах Грязный Гарри , превратился из Гарри Каллахана в Фило Бедо, любящего орангутангов боксера с голыми кулаками в глупом Every Куда деваться .

Но как крутой парень, борющийся за справедливость, превратился из Грязного Гарри в Джона Макклейна, прежде чем раствориться в чем-то новом? Давайте взглянем.

1981

Сначала было более легкое и безумное возвращение Безумного Макса и потрясающее приключение Индианы Джонса. Книга Джона Карпентера « Escape from New York » была чем-то вроде возврата к криминальным 70-м годам, но вся эта мудрость доставляла удовольствие 80-х.

• Безумный Макс 2: Воин дороги (Гибсон)
• В поисках утраченного ковчега (Харрисон Форд)
• Побег из Нью-Йорка (Рассел)

1982

Затем последовал несравненный Эдди Мерфи в фильме, который поставил драмедию о странной паре-полицейском: 48 часов .Одновременно с этим Сильвестр Сталлоне ступал на темную сторону со своим поврежденным во Вьетнаме персонажем Рэмбо, который проводил параллельную линию.

• 48 часов (Мерфи)
• Первая кровь (Сталлоне)
• Firefox (Иствуд)
• Бегущий по лезвию (Ford)
• Жажда смерти 2 (Бронсон)

1983

Чак ​​Норрис наконец отвернулся от своего мрачного и задумчивого приёма боевых искусств 1970-х годов ( Good Guys Wear Black, The Octagon ) и вошел в мир боевиков с оружием и боеприпасами.

• Одинокий Волк Маккуэйд (Норрис)

1984

Джеймс Кэмерон изменил лицо научной фантастики и вывел Арнольда Шварценеггера на свет сцены действия, в то время как Спилберг и Лукас пытались сделать Индиану Джонса немного мрачнее. Оба чувствуют себя старше, чем есть на самом деле. Но Эдди Мерфи снова открыл жанр боевиков своей комедией о приятелях, которая изменила уравнение и определила жанр на следующие десять или двадцать лет.

• Терминатор (Шварценеггер)
• Полицейский из Беверли-Хиллз (Мерфи)
• Индиана Джонс и Храм Судьбы (Форд)
• Red Dawn (Суэйзи)
• Канат (Иствуд)

1985

Сталлоне продолжал исследовать кровавую месть Вьетнама, а Шварценеггер последовал его примеру и предпринял военные действия.Но даже в этом случае они не могли не приправить своих персонажей лаконичными остротами в знак уважения к Мерфи.

• Рэмбо: Первая кровь, часть 2 (Сталлоне)
• Коммандос (Шварценеггер)
• Жажда смерти 3 (Бронсон)

1986

Сталлоне и Шварценеггер снова сопоставили мускулы с темными щелчками копа, все еще работая с углом Грязный Гарри , но с лаконичными остротами, которые, как они знали, им нужно было облегчить нагрузку там, где Грязный Гарри просто извергал яд. Тем временем Мерфи отправился в Непал со своим умником с оружием. Курт Рассел присоединился к движению Мерфи-Гибсон.

• Кобра (Сталлоне)
• Raw Deal (Шварценеггер)
• Золотой ребенок (Мерфи)
• Большие проблемы в маленьком Китае (Рассел)
• Top Gun (Том Круз)

1987

Эдди Мерфи завершил комедию о полицейских, а другие получили одну доску с размахом. Мел Гибсон отверг версию Грязного Гарри Сталлоне-Шварцеггера и принял идеал Мерфи.Точно так же Пол Верховен предложил юмор и сатиру в своем мрачном будущем полицейском. Шварценеггер вернулся к темной военной линии, но по-прежнему не скрывал острот. Черный юмор среди кровавой крови явно никуда не годился.

• Полицейский из Беверли-Хиллз 2 (Мерфи)
• Робокоп (Питер Веллер)
• Смертельное оружие (Гибсон)
• Хищник (Шварценеггер)
• Бегущий человек (Шварценеггер)
• Over the Top (Сталлоне)
• Неприкасаемые (Кевин Костнер)
• Жажда смерти 4 (Бронсон)

1988

Действия полицейских достигли апогея, когда Брюс Уиллис подтвердил стиль комедии Мерфи-Гибсона в сочетании с боевиком в фильме Крепкий орешек . Из комедии появлялось все больше и больше новых звезд боевиков. Стивен Сигал вступил в бой на стороне Сталлоне-Шварценеггера, делая его более мрачным, но все же предлагая остроту за каждое убийство. Шварценеггер попытался больше двигаться в сторону комедии, не только объединившись с Джимом Белуши, но и вообще выйдя за пределы экшена и сняв Twins . Гибсон и Рассел тем временем ненадолго попытались снова стать серьезными, в то время как Роберт Де Ниро и Чарльз Гродин вошли в жанр комедийного боевика для странных парней с одноразовой мгновенной классикой.

• Крепкий орешек (Уиллис)
• Выше закона (Сигал)
• Красная жара (Шварценеггер)
• Текила Санрайз (Гибсон и Рассел)
• Midnight Run (Роберт Де Ниро)
• Мертвый бассейн (Иствуд)

1989

Жанр боевиков 80-х подошел к концу с возвращением Гибсона и Гловера в еще более легкой версии (теперь, когда вся эта суицидальная депрессия была решена). Сталлоне, наконец, полностью воспринял более легкую сторону действия с Куртом Расселом.

• Смертельное оружие 2 (Гибсон)
• Танго и Кэш (Сталлоне и Рассел)
• Road House (Swayze)
• Ближайшие родственники (Суэйзи)
• Индиана Джонс и последний крестовый поход (Ford)
• Бэтмен (Китон)

90-е принесли больше того же самого от всех сторон, с большим количеством сиквелов и копий, особенно Die Hard . Сигал и Ван Дамм, выросшие на несколько лет после Норриса и выросшие из фильмов о боевых искусствах, годами шагали за большими собаками на пару шагов позади.Сталлоне и Норрис (младший Сталлоне) продолжали сдерживать ответную реакцию Вьетнама ура-патриотическими военными фотографиями, противоречащими общей тенденции.

Постепенно старые боги исчезли, и появились новые герои: в основном Николас Кейдж и Киану Ривз.

И в 1999 году вышел фильм, который изменил боевики еще на десятилетие: Матрица . Внезапно фантастика безвозвратно смешалась с действием, и была создана новая эстетика, которая мгновенно доминировала в кинотеатрах на протяжении 2000-х годов.

1990

• Полный отзыв (Шварценеггер)
• Детский садик (Шварценеггер)
• Еще 48 часов (Мерфи)
• Крепкий орешек 2 (Уиллис)
• Трудно убить (Сигал)
• Метка смерти (Сигал)
• Days of Thunder (Круиз)
• Хищник 2 (Дэнни Гловер)

1991

• Терминатор 2 (Шварценеггер)
• Обратная тяга (Рассел)
• За справедливость (Сигал)
• Point Break (Ривз)

1992

• В осаде (Сигал)
• Пассажир 57 (Уэсли Снайпс)
• Смертельное оружие 3 (Гибсон)
• Непрощенный (Иствуд)
• Бэтмен возвращается (Китон)
• Supercop (Джеки Чан)

1993

• Hard Target (Ван Дамм)
• Последний боевик (Шварценеггер)
• Клиффхэнгер (Сталлоне)
• Разрушитель (Сталлоне)
• Беглец (Ford)
• Температура кипения (Snipes)
• На линии огня (Иствуд)
• Supercop 2 (Чан)

1994

• Скорость (Ривз)
• Профессионал / Леон (Жан Рено)
• Правдивая ложь (Шварценеггер)
• Полицейский из Беверли-Хиллз 3 (Мерфи)
• Специалист (Сталлоне)
• Звездные врата (Рассел)
• На смертельной земле (Сигал)
• Зона высадки (Снайпсы)

1995

• Крепкий орешек с местью (Уиллис)
• Desperado (Антонио Бандарас)
• Судья Дредд (Сталлоне)
• Убийцы (Сталлоне и Бандарас)
• Плохие парни (Уилл Смит)
• Джонни Мнемоник (Ривз)
• В осаде 2 (Сигал)
• Жара (Роберт Де Ниро и Аль Пачино)
• Денежный поезд (Снайпс)
• Битва в Бронксе (Чан)
• Waterworld (Costner)
• Бэтмен навсегда (Вэл Килмер)

1996

• Скала (Клетка)
• Ластик (Шварценеггер)
• Цепная реакция (Ривз)
• День независимости (Уилл Смит)
• Первый удар Джеки Чана (Чан)
• Исполнительное решение (Рассел и Сигал)
• Побег из Лос-Анджелеса (Рассел)
• Glimmer Man (Сигал)
• Миссия невыполнима (круиз)

1997

• Люди в черном (Смит)
• Метро (Мерфи)
• Con Air (клетка)
• Air Force One (Ford)
• Face / Off (Клетка)
• Fire Down Under (Сигал)
• Смертельное оружие 4 (Гибсон)
• Почтальон (Костнер)
• Святой (Килмер)
• No More Mr. Приятный парень (Чан)

1998

• Армагедон (Уиллис)
• Час пик (Джеки Чан)
• Враг государства (Смит)
• Маска Зорро (Бандарас)
• Солдат (Рассел)
• Патриот (Сигал)
• Ронин (Роберт Де Ниро и Жан Рено)
• Лезвие (Снайпс)
• Кто я? (Чан)

1999

• Матрица (Ривз)
• Мумия (Бренден Фрейзер)
• Дикий, Дикий Запад (Смит)

Можете ли вы назвать эти боевики 80-х?

Автор: Olivia Cantor

7-минутная викторина

Изображение: Twentieth Century Fox

Об этой викторине

Интересно отметить, что с тех пор, как в 1895 году был изобретен кинематограф, первые кинематографисты думали о фильмах, наполненных боевиками, даже в эпоху немого кино.

Кто бы мог забыть один из самых первых успешных повествовательных фильмов, «Великое ограбление поезда» 1903 года режиссера Эдварда С. Портера? Уже по названию можно понять, что эта классика немого кино относится к жанру боевика. Плюс это вестерн в придачу! До этого фильма другие снимали очень короткие фильмы, в которых показывались «безопасные сцены» или те сцены, которые действительно не требовали больших усилий, чтобы собрать гораздо меньше снимков. Представьте, что вы снимаете боевик на открытом воздухе с помощью огромной камеры, которая показывает пленку всего за несколько секунд.И Портер смог использовать приемы монтажа и стили съемки, которые современные кинематографисты используют до сих пор. Этот 12-минутный фильм короток по сегодняшним меркам, но это был долгий и великий подвиг, который поместил этот боевик на карту кинематографической истории.

Возвращаясь к 1980-м годам, как вы думаете, можно ли здесь привести некоторых потомков Портера? Мы покажем вам знакомые сцены из фильмов, и вы угадаете, что это за боевик! Давай, давай, давай!

Прочитайте больше

TRIVIA

Угадайте, какой герой боевиков снялся в этих фильмах 80-х!

7-минутная викторина
7 мин.

TRIVIA

Сможете ли вы распознать все эти фильмы 80-х по одному кадру?

7-минутная викторина
7 мин.

TRIVIA

Сможете ли вы назвать фильм 80-х с единственной подсказки?

6-минутная викторина
6 мин.

TRIVIA

Можете ли вы назвать все эти детские фильмы 90-х по картинке?

7-минутная викторина
7 мин.

TRIVIA

Можете ли вы назвать эти семейные фильмы 1980-х годов?

7-минутная викторина
7 мин.

TRIVIA

ЛЕГКО

В игре более 1100 персонажей Marvel — мы будем впечатлены, если вы сможете назвать 40!

5-минутная викторина
5 минут

TRIVIA

Можете ли вы назвать эти пары из фильмов 80-х?

7-минутная викторина
7 мин.

TRIVIA

Можете ли вы правильно заполнить пробелы в названиях фильмов 80-х?

7-минутная викторина
7 мин.

TRIVIA

Сможете ли вы отличить все эти фильмы 80-х по одному изображению?

7-минутная викторина
7 мин.

TRIVIA

Можете ли вы назвать эти телешоу 80-х годов, если мы дадим вам 3 подсказки?

7-минутная викторина
7 мин.

Что вы знаете о динозаврах? Что такое октановое число? А как использовать имя собственное? К счастью для вас, HowStuffWorks Play здесь, чтобы помочь.Наш отмеченный наградами веб-сайт предлагает надежные и простые для понимания объяснения того, как устроен мир. HowStuffWorks Play предлагает что-то для всех: от веселых викторин, которые принесут радость в ваш день, до увлекательных фотографий и увлекательных списков. Иногда мы объясняем, как все работает, иногда мы просим вас, но мы всегда исследуем это во имя развлечения! Учиться — это весело, так что оставайтесь с нами!

Играть в викторины бесплатно! Каждую неделю мы отправляем на ваш почтовый ящик простые вопросы и тесты личности.Нажимая «Зарегистрироваться», вы соглашаетесь с нашими
политика конфиденциальности
и подтверждение того, что вам исполнилось 13 лет.

Авторские права © 2021 InfoSpace Holdings, LLC, компания System1

Commando — все еще культовый боевик 80-х

Как отмечает Рэй Дон Чонг в одной из дополнительных функций диска Commando , это странно кажется, что Матрица и Беннетт — бывшие любовники, переживающие беспорядочный разрыв, и их сдерживаемая сексуальная ярость проявляется в виде нити. жарких гомоэротических ножевых боев.Номинальный злодей Ариус почти не видит, вероятно, потому, что Лестер понял, что победа Матрицы-Беннетта — вот где лежит золото. Я утверждаю, что их кульминационный бой — это наиболее близкая к сценам борьбы у камина сцены боевиков 80-х годов Влюбленные женщины . Вы можете почувствовать сексуальное напряжение в воздухе, когда Беннетт визжит золотой линией: «Я не собираюсь стрелять тебе между глаз, Джон! Я застрелю тебя между шарами! »

Сам Лестер позже сказал, что он считал Commando преднамеренно чрезмерным произведением уорхоловского поп-арта.Я не уверен, правда ли это или он переписывает историю для себя; когда он снимал Commando 30 лет назад, мог ли он или кто-либо еще догадаться, что люди на самом деле будут говорить об этом в 21 веке — не говоря уже о выпуске его первоначальных домашних версий, где вы можете увидеть стыки в спецэффектах ? С другой стороны, Лестер может быть прав; По-своему Шварценеггер вырезает архетипическую фигуру в Commando , которая почти совпадает с многочисленными гравюрами Уорхола, на которых Элвис одет как ковбой.

Сильвестр Сталлоне, возможно, думал, что он загнал рынок в угол в ставках суперсолдата с Рэмбо, но Шварценеггер резал свою собственную борозду как Матрица. Сталлоне всегда был солдатом-повешенным, которого травмировал его опыт использования машины для убийства; Шварценеггер, с другой стороны, больше похож на бога, который прибыл на Землю и получает удовольствие от уничтожения всех этих жалких головорезов, которые продолжают мешать его огромному пулемету.

Уровень насилия в Commando привел к тому, что несколько сцен были обрезаны в его британском выпуске.Наиболее значительные изменения были внесены в сцену, где Шварценеггер использует садовый сарай, полный инструментов — граблей, топоров, дисковых пил — чтобы убить кучу ничего не подозревающих солдат. Эти сцены теперь вернулись в своей кровавой славе в Commando: Director’s Cut , в котором также добавлено около двух минут диалога и альтернативных дублей, которые отсутствовали в исходной театральной редакции.