Женщины с большими пушками. Что стало с героинями культовых боевиков 80-х | Кино | Культура

Боевики 80-90-х были территорией актеров с накачанной мускулатурой или с прокачанными боевыми умениями. Они несли возмездие во имя высоких идеалов добра и справедливости, пачками уничтожали врагов демократии и завоевывали симпатии самых красивых женщин. Конечно, дело не только в боевиках — мужчины всегда были в большинстве и в вестернах, и в криминальных фильмах, и даже в мелодрамах. Но даже тогда, задолго до эпохи движения «#MeToo» и серьезной борьбы за равенство, находились актрисы, которые показывали — им вполне по плечу роли, которые обычно режиссеры отдавали мужчинам.

Сигурни Уивер

Начинающая киноактриса сумела прославиться чуть ли не первой ролью. Ридли Скотт позвал ее в свой научно-фантастический боевик «Чужой», Уивер должна была сыграть второстепенного персонажа, но в итоге ей достался счастливый билет: режиссер предложил ей роль уорент-офицером Эллен Рипли, которая вместе с командой «КККСШ Ностромо», который по сигналу SOS отправился к планетоиду LV-426. О дальнейшей карьере Рипли-Уивер известно очень хорошо, она сыграла в четырех фильмах франшизы (а ее героиня дослужилась до лейтенанта), в ее фильмографии было еще несколько больших научно-фантастических проектов — например, «Охотники за привидениями» и «Аватар». Сигурни Уивер по праву носит звание «королевы фантастики», но не забывает и про обычное кино. У актрисы три номинации на «Оскар» (одна, правда, за «Чужих») и два выигранных «Золотых глобуса» (не считая еще пяти номинаций на эту премию).

Сигурни Уивер в фильме «Чужой». Фото: www.globallookpress.com

Линда Хэмилтон

Эту актрису прославило участие в «Терминаторе» Джеймса Кэмерона, но повторить творческий путь Сигурни Уивер ей не удалось. Из ее работ за пределами франшизы об андроиде, посланном в прошлое, чтобы убить Сару Коннор, можно выделить совсем немного картины — «Пик Данте», «Восход Чёрной Луны», «Дети кукурузы» да сериал середины 80-х «Красавица и чудовище». Но героиней боевиков Хэмилтон сделала вторая часть «Терминатора», в котором она плечом к плечу с Т-800 в исполнении Арнольда Шварценеггера сражалась с очередным роботом-убийцей из будущего.

Линда Хэмилтон. Кадр из фильма «Терминатор»

Синтия Ротрок

Ротрок получила несколько черных поясов, не раз побеждала в турнирах по карате и в кино пришла уже сложившимся мастером боевых искусств. Правда, кино это поначалу было гонконгское, а первым фильмом, в котором она снялась как актриса, стал «Суперотряд 2», где Ротрок сыграла инспектора полиции, которая в ходе расследования вмешивается в крупный шпионский скандал. Любопытно, что напарницу ее героини сыграла Мишель Йео — малайзийская актриса и танцовщица, которая тоже часто снималась в боевиках с названиями вроде «Суперполицейский 2», но в фильмографии которой есть и знаменитый «Крадущийся тигр, затаившийся дракон». У Ротрок фильмография сложилась попроще, в ней много фильмов, снятых в Гонконге. На данный момент (актрисе уже 62 года) она снялась почти в шестидесяти картинах, а самыми известными ее работами можно назвать серии «Коготь тигра» (три части) и «Честь и ярость» (две части).

Синтия Ротрок. Фото: www.globallookpress.com

Бригитта Нильсен

Уроженка Дании карьеру начинала в качестве фотомодели, и героиней боевиков оказалась, пожалуй, случайно. Впрочем, начало у нее оказалось весьма мощным — она сыграла главную роль в фэнтези «Рыжая Соня», где ее партнером был Арнольд Шварценеггер, потом появилась в спортивной драме «Рокки 4» (сыграла жену Ивана Драго), в боевике «Кобра» ее партнером был Сильвестр Сталлоне (у них был недолгий брак), а в «Полицейском из Беверли-Хиллз 2» — Эдди Мерфи. Больше значительных ролей у Нильсен не случилось; она перебралась в Италию и снималась там в сказочном сериале «Пещера золотой розы». Не так давно она снялась в весьма слабом подражании «Неудержимым» (производства одиозной студии The Asylum), но в этом году Сталлоне пригласил ее в «Крид 2», чтобы она снова сыграла Людмилу Драго.

Бригитта Нильсен. Кадр из фильма «Рыжая Соня»

Пэм Гриер

Актриса начала сниматься в возрасте 20 лет в начале 70-х, но это были в основном фильмы жанра «блэксплотейшн» с названиями вроде «Дом большой куклы» или «Женщины в клетках». В боевиках она оказалась в 80-е, когда сыграла в сериалах «Полиция Майами» и «Криминальные истории» — правда, звездой этих шоу была не она. Гриер участвовала в фильме со Стивеном Сигалом «Над законом», в фантастическом боевике «Класс-1999», а вот Квентин Тарантино высоко ценил ее талант и снял в главной роли в своем фильме 1997 года «Джеки Браун», сценарий которого написал специально для этой актрисы. Впрочем, особо это карьере Гриер не помогло; она так и продолжает сниматься во второстепенных и малоизвестных проектах.

Пэм Гриер. Кадр из фильма

Лесли Истербрук

Эта актриса к боевикам относится опосредовано, она и прославилась в начале 80-х по роли в комедийном сериале «Лаверна и Ширли». Но в 1984-м ее позвали в комедийный боевик «Полицейская академия», в которой она сыграла сержанта Каллахан — строгого инструктора, которая гоняла новичков до седьмого пота, но при этом по делу. Еще ей очень понравился курсант Юджин Тэклберри, который любил оружие почти также сильно, как и она. В дальнейшем почти все заметные роли Истербрук были связаны именно с «Полицейской академией», в которой она дослужилась до капитана. А вот с другой фильмографией ей не особо повезло — это были малоизвестные фильмы, которые часто даже не выходили в прокат.

Лесли Истербрук. Кадр из фильма «Полицейская академия»

Смотрите также:

«Последнее, что нам нужно, это новая холодная война в кино»

Материал был опубликован в печатном выпуске журнала «Бюллетень кинопрокатчика» №9 за сентябрь 2015 года.

Изображение русских в голливудском кино нередко сопряжено с неофициальным, но плотно вошедшим в кинообиход термином «клюква». Дело это уже, кажется, настолько привычное, что отсутствие «клюквы» приятно удивляет – как, скажем, в случае нового фильма Гая Ричи АГЕНТЫ А.Н.К.Л., вышедшего минувшим летом, в котором русский герой красив, умен и обаятелен. Однако это все же исключение из правил. Своим взглядом на то, какими предстают российско-американские отношения в кино и что с этим делать, с «БК» поделился создатель картин МОСКОВСКАЯ ЖАРА и ЧЕРНАЯ РОЗА, «наш человек в Голливуде», единственный россиянин в жюри «Золотого глобуса», актер, режиссер и продюсер Александр Невский.

Я, как и большинство людей моего поколения, познакомился с голливудским кино в конце 80-х – начале 90-х. Так как мне уже тогда нравился бодибилдинг, то как только у меня появился видеомагнитофон, я пересмотрел все культовые боевики – с Арнольдом Шварценеггером, Сильвестром Сталлоне, Чаком Норрисом и другими. И в большинстве тех фильмов мы, русские, были представлены далеко не лучшим образом. Достаточно вспомнить НЕ ОТСТУПАТЬ И НЕ СДАВАТЬСЯ, где Жан-Клод ван Дамм играл русского с перекошенным от злобы лицом, РЭМБО. ПЕРВАЯ КРОВЬ и РОККИ 4 со Сталлоне. Конечно, я тогда не понимал всей пропагандистской подоплеки этих картин, по-детски восхищался накачанными парнями. Тогда я не думал о том, что цель этих фильмов – заставить американских зрителей воспринимать нас как врагов. И это явно работало, потому что я хорошо помню статьи в «Комсомольской правде» и «Известиях» советских корреспондентов, которые за границей на показах РОККИ 4 наблюдали, как люди просто вскакивали с мест, когда главный герой начинал бить нашего боксера в исполнении Дольфа Лундгрена, и кричали: «Давай, давай, мочи русского!»

По ряду причин максимум, чем мы отвечали США на тот момент – интеллигентными фильмами про разведчиков наподобие ОШИБКИ РЕЗИДЕНТА. Лишь значительно позднее у нас было снято явно антиамериканское ОДИНОЧНОЕ ПЛАВАНИЕ, в котором покойный Александр Фатюшин в роли старшины морской пехоты стрелял из пулемета по врагу и тот красиво падал, заливая кровью американский флаг. Я слышал, этот фильм вроде даже шел в европейских кинотеатрах, где демонстрировался РОККИ 4, под названием ИМПЕРИЯ НАНОСИТ ОТВЕТНЫЙ УДАР. 

Прошло несколько лет. Когда я впервые приехал в Америку, был 1999 год – самый разгар перезагрузки наших отношений с Западом. К тому моменту злодеев в голливудском кино изображали уже другие персонажи – от арабов и афроамериканцев до англичан и немцев. К слову сказать, в нашем кинематографе тех лет не было вообще никаких злодеев, потому что не было и самого кинематографа, все развалилось. 

Затем, спустя какое-то время, с развитием отечественного кинопоказа отношения наших стран еще более укрепились. В Россию пришли мэйджорские студии. Голливудские продюсеры начали специально вносить изменения в свои проекты с расчетом на то, чтобы они лучше продавались на нашей территории. В кино появились другие русские герои, созданные без избитых шаблонов. В американских блокбастерах стали сниматься наши актеры – Владимир Машков в МИССИИ НЕВЫПОЛНИМА: ПРОТОКОЛ ФАНТОМ, Светлана Ходченкова в РОСОМАХЕ: БЕССМЕРТНЫЙ, Константин Хабенский в ОСОБО ОПАСЕН. Звезды первой величины приезжали к нам на премьеры своих картин. Российское кино завоевывало признание и собирало награды по всему миру – от «Золотых глобусов» до «Оскаров». Нас принимали и уважали.

И вот наступил 2015 год. Я лечу в самолете, рейс Москва – Лос-Анджелес. За время полета успеваю посмотреть три фильма: ВЕЛИКИЙ УРАВНИТЕЛЬ, ЗАЛОЖНИЦА 3 и ЧЕЛОВЕК НОЯБРЯ. И я вижу, что во всех этих голливудских картинах русские представлены исключительно как бандиты. Причем использованы худшие стереотипы 80-х годов: герои в татуировках с головы до пят без конца матерятся, плохо говорят по-русски. Это какие-то махровые злодеи до мозга костей, обижающие женщин, детей, животных, кого только можно. О’кей, мы можем привести в пример вышедший недавно фильм Гая Ричи АГЕНТЫ А.Н.К.Л. Это крепкое кино, в котором русский агент представлен как умный и крутой парень. Но сравните результаты его проката у нас и в США. В России оно идет на ура, а американцы его просто игнорируют. Вопрос: почему?

Далее, я прилетаю в Москву и в журналах о кино читаю, что на господдержку от Фонда кино претендует проект НАШИ, в котором российские подростки дадут отпор американским морским пехотинцам, высадившимся под стенами Кремля. Такой ответ КРАСНОМУ РАССВЕТУ, снятому 30 лет назад. Очевидно, что прошлое возвращается, и позабытое разжигание неприязни между нашими народами опять становится трендом, что, скажу честно, меня всерьез беспокоит. 

Я начал продюсировать кино в 2003 году. И про мой первый проект, МОСКОВСКАЯ ЖАРА, американский журнал Variety написал, что это похоже на заказ Кремля. В противном случае кому нужно пропагандировать русских героев? Но это кино было абсолютно независимым, без какой-либо государственной поддержки. В этом году я как продюсер и актер участвую в создании двух картин – РАЗБОРКА В МАНИЛЕ и МАКСИМАЛЬНЫЙ УДАР американского режиссера Анджея Бартковяка. Учитывая, что часть инвесторов у нас из России, чтобы попасть в течение, мы могли бы заставить русских и американцев схлестнуться друг с другом в зрелищной схватке. Но мы принципиально на это не пошли. Да, в МАКСИМАЛЬНОМ УДАРЕ есть некоторые веяния времени, и в начале персонажам с разных сторон приходится преодолевать определенные предубеждения, но в итоге они становятся единой командой. Я просто сам для себя изначально решил, что во всех моих фильмах не будет негативных стереотипов ни о русских, ни об американцах. В конце этого или в начале следующего года я запущу еще одну картину, там снова русские и американцы будут сотрудничать и бороться с общим злом. 

Я считаю, что сейчас необходимо делать фильмы только с таким посылом. Политика политикой, а обычным людям нечего делить. Мы, русские и американцы, во многом похожи, к тому же не стоит забывать, что наши страны в свое время сообща победили фашизм.

Думаю, что сейчас тот момент, когда нужно работать в противовес негативу между нашими странами. И это именно то, что я делаю. Пусть некоторые критики или высоколобая публика не воспринимают экшн как серьезный жанр. Но, с другой стороны, это самый простой и легкий способ привлечь внимание молодежи, донести до нее правильные моральные устои. На фильме КРАСНЫЙ РАССВЕТ с Патриком Суэйзи выросло целое поколение. И как это повлияло на отношения наших стран? Конечно, негативно. Я помню, как к нам на премьеру ЧЕРНОЙ РОЗЫ приехали Кристанна Локен, Эдриан Пол, Роберт Дави и еще ряд известных голливудских актеров. Некоторые из них были в шоке, увидев, что у нас красиво, что по улицам Москвы не гуляют медведи, что у нас не арестовывают на каждом углу. Многие американцы, насмотревшись картин того времени, были уверены, что СССР – это империя зла. 

Я не хочу, чтобы это время вернулось. У нас сегодня есть реальный враг, с которым мы должны бороться сообща, – это международный терроризм. Это зло, у которого нет расы, которое не приемлет никаких правил, с которым сталкиваются люди повсюду. Давайте бороться с ним и в кино. 

Не надо забывать, что, имея дело с самым популярным из видов искусств, мы должны быть особенно осторожны. Мы зарабатываем деньги, развлекая людей, но надо нести ответственность за свои действия. В противном случае все может вернуться обратно. Я уверен, что антирусские фильмы в Голливуде – это не заказ из Пентагона. Это просто спекуляция на общественном настроении. То же самое и в России – нет никаких указаний сверху. Есть только желание проехаться на чувствах толпы. В итоге это может привести к нагнетанию напряжения между нами. Последнее, что нам нужно, это новая холодная война. Нельзя позволить, чтобы целые поколения с обеих сторон вновь отдалились друг от друга. Продюсеры и режиссеры должны воспрепятствовать этому, и я уверен, что все в наших руках.

29.10.2015 Автор: Александр Невский

История нашего кино: 1990-е

С распадом СССР жизнь страны бесповоротно изменилась, и кинематограф остался не только вне государственной поддержки, но и вне её интересов. Кинопрокат рухнул — в среднем на человека приходилось по 2 билета в год! «Рыночное кино» зрителей не привлекало, процветали видеосалоны, да и домашний «видик» перестал быть роскошью. Кинотеатры за ненадобностью превращались в казино и торговые площадки.

При этом производство не останавливалось ни на день — на коммерческих студиях непрерывно снимали фильмы, которые спонсировали далёкие от кино люди. Бюджеты у «рыночного кино» были мизерные — почти всё снималось на низкокачественную плёнку и там, где можно было работать без получения разрешений. Снимали то, что нравилось спонсорам — преимущественно боевики и комедии, которые были далеки и от советских, и от зарубежных стандартов.

«Русский бизнес», к/с «Рубиз», «Экспостроймаш», 1993, реж. М. Кокшенов

Но, как и в любую эпоху, кино отражало то, что было в реальности: преступность, наркомания, пьянство, проституция, массовая эмиграция и общая разруха. Обилие постельных сцен и обнажёнки в фильмах любого жанра, кажется, было компенсацией за предыдущие пуританские десятилетия. Главными героями стали криминальные авторитеты, вернувшиеся из Афганистана и Чечни солдаты, мечтающие о хорошей жизни девушки и вписавшаяся или не вписавшаяся в новые реалии интеллигенция. Символом успешного приспособления к рынку стал изобретатель Ненашев из фильма «Гений», а про тех, кто остался за бортом, Эльдар Рязанов снял трагикомедию «Небеса обетованные».

Режиссёры советского кино точно так же пытались приспособиться к новым веяниям, но это было уже не их время… Новые фильмы Эльдара Рязанова не могли сравниться с его предыдущими работами, Леонид Гайдай снял последнюю комедию о русской мафии в США «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-бич опять идут дожди», Георгий Данелия выпустил почти незаметные мелодрамы «Настя» и «Орёл и решка», а Владимир Меньшов снял фарс «Ширли-мырли», примечательный рекордным количеством народных артистов. Ситуация для советских актёров была отчаянной — предложений прежнего уровня не было, и они соглашались на проекты исключительно из финансовых соображений.

«Ширли-мырли», к/с «Мосфильм», 1995, реж. В. Меньшов

Одним из самых успешных и плодовитых режиссёров был Анатолий Эйрамджан, который в 1992 году организовал собственную киностудию и выпускал по несколько фильмов в год. Его «коньком» были комедии с говорящими названиями «Бабник», «Импотент», «Третий не лишний», «Ночной визит». При всей не особо высокоинтеллектуальной направленности фильмов, режиссёр бесперебойно обеспечивал работой актёров. У него был постоянный состав: Лариса Удовиченко, Татьяна Васильева, Любовь Полищук, Татьяна Догилева, Александр Ширвиндт, Борис Щербаков, Михаил Державин, Ирина Муравьёва, Александр Панкратов-Чёрный и многие другие…

«Импотент», к/с «Новый Одеон», 1996, реж. А. Эйрамджан

Больше всего в кино 90-х были востребованы молодые крепкие парни со спортивной подготовкой, владеющие рукопашным боем. Недостатка в них не было: Алексей Серебряков из фильмов «Фанат» и «Афганский излом» занимался акробатикой, «америкэн бой» Александр Песков увлекался карате, Дмитрий Певцов из боевика «…по прозвищу Зверь» был дзюдоистом, Олег Фомин из драмы «Дрянь», Игорь Ливанов из боевика «Тридцатого уничтожить» и Евгений Сидихин из фильма «За последней чертой» были профессиональными боксёрами.

С середины 90-х ситуация начала меняться, и в потоке стали появляться фильмы, которые цепляли не только спонсоров, но и зрителей. Коммерсанты наигрались в кино и перестали давать деньги всем подряд — снимать стали меньше, но профессиональней. Моментально ушли в народ «Особенности национальной…» охоты и рыбалки Алексея Рогожкина, завоевала первый российский «Оскар» ретро-драма Никиты Михалкова «Утомлённые солнцем», по следам первой чеченской кампании Сергей Бодров снял «Кавказского пленника», Валерий Тодоровский выпустил мелодраму «Страна глухих»… А 1996 году вышел культовый фильм «Брат» Алексея Балабанова. Данила Багров стал кумиром зрителей и олицетворением народного героя, которого так не хватало в смутное время.

В 90-е начали появляться российские сериалы, которые должны были составить конкуренцию латиноамериканскому «мылу». Первыми многосерийными мелодрамами стали «Мелочи жизни» и «Горячев и другие». Сериальное производство тогда было далеко от конвейера — одну серию снимали около месяца, а в эфир они выходили раз в неделю. Популярность жанра привела к тому, что сериальный механизм начал разгоняться, и к концу десятилетия сериалы уже стали ежедневными.

Выходили исторические мелодрамы «Графиня де Монсоро» и «Петербургские тайны», подростковый сериал «Простые истины» и знаменитые до сих пор «Улицы разбитых фонарей», «Агент национальной безопасности» и «Каменская». Вскоре российские сериалы с узнаваемыми типажами и знакомыми проблемами вытеснили бразильских и мексиканских конкурентов с телеэкранов.

При всем шатком состоянии нового российского кино, оно вызвало интерес у зарубежной аудитории. В 1995 году драма «Утомлённые солнцем» Никиты Михалкова произвела фурор в американской киноакадемии, и полученный «Оскар» до сих пор остаётся единственным в истории нового российского кино. Зато почти каждый год отечественный фильм был в списке номинантов. За премию боролись «Мусульманин», «Кавказский пленник», «Вор», «Молох» и «Сибирский цирюльник». Все они выходили в американский и европейский прокат, получали награды на международных и национальных кинофестивалях и собирали очень лестные отзывы.

«Кавказский пленник», АО «Караван», 1996, реж. С. Бодров-ст.

Спецпроект «История нашего кино» посвящён Дню российского кино, который отмечается 27 августа. Читайте интересные факты и голосуйте за главные фильмы и лица эпохи на странице нашего проекта!

«Лихие девяностые» — не более чем красивый пропагандистский штамп. В ельцинское десятилетие страна мучительно выходила из проспанных и проеденных 70-х и по-настоящему «лихих» 80-х. — Газета.Ru

Пора начинать развенчание мифов о «лихих девяностых», превратившихся в мощнейший инструмент политической пропаганды в современной России. Короткая историческая память и масштабная обработка общественного мнения привели к демонизации этого времени в массовом сознании. Прошлое десятилетие сегодня принято называть чуть ли не самым неудачным периодом в российской истории.

Такие оценки не просто несправедливы, они уводят россиян от понимания, что именно произошло со страной в те непростые для всех нас годы. Разбираться в этом необходимо трезво и без эмоций. Критика 90-х, к сожалению, слишком часто не выходит за рамки эмоционально окрашенных суждений. Например, покойный академик-экономист Дмитрий Львов описывал первопричины всплеска социальных проблем в 90-е так: «В эйфории рыночных реформ мы переступили грань дозволенного: духовное и живое подменили материальным и мертвым».

Эти чувства понятны. Безусловно, отсутствие морального компаса на фоне рухнувшей системы фальшивых коммунистических ценностей было одной из серьезнейших проблем страны в 90-е. Однако если отвлечься от эмоций и нелюбви к отдельным реформаторам, следует признать, что

девяностые были в полной мере продуктом предшествующего десятилетия – по-настоящему «лихих» 80-х, откуда и ведет отсчет глубокое экономическое и социальное падение страны, обусловленное банкротством коммунистической системы.

В 90-е мы лишь пожинали плоды этого краха.

Нет смысла сравнивать 90-е с нынешним относительно сытым временем. Дело тут не только в разнице цен на нефть, хотя и этот фактор существен: в 2007 году средняя цена нефти Urals составила $67,8, в 90-е – $16,7. Легко обсуждать минувшее десятилетие сегодня, когда мы уже практически преодолели тяжелейшие проблемы, доставшиеся нам в наследство от коммунистического режима.

Однако в 90-е как раз и происходил этот трудный и болезненный выход страны из предшествующего периода нашей истории. Сегодня о 80-х говорить не любят.

Когда кого-то охватывает приступ ностальгии по СССР, вспоминают обычно тихие и спокойные годы брежневского застоя. Стройотряды, бутылку шампанского к Новому году, комических героев Гайдая, рязановскую «Иронию судьбы».

Но относительно сытые 1970-е, когда нефть сама била из-под земли (больше половины ее добывалось фонтанным способом, когда нефть выходит на поверхность под действием естественной энергии пласта — сейчас так добывается только 8% «черного золота»), мы попросту проспали. Вместо проведения необходимых экономических реформ страна погрузилась в застой.

В 80-е граждане ощутили экономические проблемы в полной мере — начиная с двукратного повышения Брежневым цен практически на все основные непродовольственные товары в январе 1981 года, отрезвившего страну от олимпийской эйфории, и заканчивая пустыми полками магазинов в 1988-1990 годах и драками в очередях за элементарными продуктами питания. То десятилетие было своего рода расплатой за спячку 1970-х.

Механизм экономического и финансового краха СССР блестяще описан в книге Егора Гайдара «Гибель империи», повторяться не стоит. Но, развивая его мысли, стоит обратить внимание на трюк критиков реформ 90-х, которые предпочитают ссылаться на цифры негативной динамики различных социально-экономических индикаторов (падение производства, ухудшение демографии, рост преступности), начиная с 1992-го, в крайнем случае – с 1990 года. При этом они забывают отметить, что

практически все негативные тенденции – производственный спад, ухудшение демографической ситуации, рост преступности – начались задолго до 90-х, и первая половина этого десятилетия была всего лишь продолжением соответствующих трендов.

Стагнация и спад в ключевых отраслях промышленности впервые проявились во второй половине 80-х. Катастрофическое падение добычи нефти, обусловленное массовым применением советским руководством хищнических методов эксплуатации нефтяных месторождений (так называемого заводнения — масштабной закачки воды в пласт для поддержания пластового давления, чего категорически нельзя делать на ранней стадии разработки месторождений), началось в 1988 году. И уже в 1991-м нефтедобыча в РСФСР упала почти на 20% к пиковому уровню 1987 года. Почти в таком же масштабе сократилась добыча угля — с 425 млн тонн в 1988-м до всего 353 млн в 1991 году. Причины – низкая экономическая эффективность, глубокая зависимость от бюджетных дотаций, невысокая производительность труда в угольной отрасли. В 1985–1990 годы существенное падение физического выпуска продукции произошло в ведущих отраслях промышленности: цветной металлургии (в черной металлургии в этот период наступила фактическая стагнация), промышленности минеральных удобрений, почти во всех видах машиностроения. Спад производства начался в сельском хозяйстве, прежде всего в животноводстве.

Экономические трудности, порожденные крахом советской системы, проецировались и на социальные проблемы. Коммунисты приписывают сокращение численности населения в 90-е годы последствиям реформ, а чуть ли не всех умерших в тот период причисляют к «жертвам ельцинского режима». Однако

рост смертности населения начался вовсе не при Ельцине: она устойчиво росла в течение и 70-х, и 80-х. В 1990 году смертность в России составила 1116,7 человек на 100 тысяч человек населения, или была на 29% выше, чем в 1970 году.

Рост смертности продолжался до середины 90-х и только в 1996 году впервые пошел на спад. На этом фоне в 1985–1990 годах случилось резкое падение рождаемости — с 16,6 новорожденных на 1000 человек населения в 1985-м до 13,4 в 1990-м. Уровень рождаемости в России в целом стабилизировался только начиная с 1997 года.

То же самое относится и к преступности. В 1987 году в РСФСР было зарегистрировано 9 тысяч убийств на 100 тысяч человек населения, а в 1990-м – уже 15 тысяч. Этот восходящий тренд убийств продолжался вплоть до 1994 года, после чего он пошел на спад. И новый пик случился уже в 1999–2001 годы.

Как видно из приведенных статистических данных, все негативные тенденции, за которые в России принято ругать девяностые, стали продолжением экономического коллапса, начавшегося в 80-е и вызревавшего в предыдущие десятилетия. К середине 90-х эти процессы, в целом, прекратились. Страна сбросила с себя бремя нерыночной системы хозяйствования, груз массового производства продукции, не пользовавшейся спросом. Как раз в то время стартовали основные позитивные тенденции: в 1997 году начала вновь расти экономика, после «перерыва на дефолт» рост ВВП составил в 1999 году 6,4%, промышленное производство выросло на 11%. Начавшийся тогда рост продолжается до сих пор.

В 90-е мы недооценивали масштаб доставшихся нам в наследство проблем. В силу элементарного отсутствия информации, скрывавшейся коммунистической властью от своего народа. Недооценку признавал позже и Борис Ельцин, в конце 1991-го обещавший за год привести нас к процветанию.

Можно долго спорить, насколько правильными были действия власти в те годы. Однако едва ли стоит всерьез говорить, что прекратить падение возможно было существенно быстрее.

«Лихие девяностые» — красивый пропагандистский штамп, но не более. На самом деле в этот период имел место тяжелый выход из проспанных и проеденных 70-х и по-настоящему «лихих» 80-х. Этот выход мог быть хуже или лучше, но

за коммунистические годы в стране накопилось такое количество отрицательной энергии, которое не могло не обернуться взрывом.

Этот взрыв случился. Так или иначе, пострадали мы все.

И обвинять в последствиях взрыва девяностые годы – все равно что, к примеру, ругать лечащих врачей, попав в госпиталь с застарелым серьезным заболеванием. И врачи могут казаться не слишком искусными, и избранный ими метод лечения — далеко не оптимальным. Но важно помнить, что отнюдь не эти лекари привели вас на больничную койку.

И реабилитация девяностых неизбежна, как неизбежно раннее или позднее освобождение граждан от очередных мифологем.

Принимаю огонь на себя: 10 отличных боевиков из 90-х

Девяностые — эпоха, в которую было снято большинство лучших на свете экшн-фильмов. «Перемотка» вспомнила несколько неочевидных боевиков, которые есть смысл посмотреть немедленно.

01

Split Second, 1992

Лондон, далёкое будущее — 2008 год. Воды по колено — уровень её поднялся настолько, что затопил улицы, к тому же кто-то ещё отключил солнце, из-за чего в столице Англии царит практически бесконечная ночь. Город стал похож на затопленную Венецию, в которую, помимо всего прочего, вернулся совсем уж дикий маньяк под три метра ростом, который любит вырывать у своих жертв сердца.

По следу преступника идёт крутой (сидящий исключительно на шоколаде и кофеине) полицейский Харли Стоун (Рутгер Хауэр), у которого этот психопат убил напарника. У напарника, кстати, была жена — Мишель (Ким Кэтролл, Саманта из «Секса в большом городе»), с которой мутил Стоун. И пока Стоун, терзаемый чувством вины, мечется по городу, обеспокоенное начальство приставляет к нему нового напарника — очкарика-отличника Дика Дёркина (Нил Дункан). Тот сначала убеждён, что действиям маньяка можно найти рациональное объяснение. Однако, когда Дёркин понимает, что они столкнулись с чёрт знает кем, то заявляет: «Стоун, нам нужны пушки побольше. Пушки побольше, мать их!»

Окопавшийся на обочине мирового кинематографа, «Считанные секунды» — крутейший и атмосфернейший футуристический боевик малоизвестных Тони Мейлама и Иэна Шарпа, рассказывающий про создание света и создание тьмы. Про маньяка, действующего по астрологическому циклу — читай, про «Зодиака» будущего, которое уже наступило.

02

«Снайпер»

с Томом Беренджером

Sniper, 1992

В колумбийские джунгли забрасывают двух снайперов — Томаса Беккета (Том Беренджер) и Ричарда Миллера (Билли Зейн) — убить генерала Мигеля Альвареса, возглавляющего повстанцев, которых финансирует наркобарон Рауль Очоа. Беккет — тёртый калач, за плечами которого не одно выполненное задание. Миллер — салага, но, тем не менее, он (номинально) руководит операцией. Конфликт между ними, понятное дело, неизбежен.

В «Снайпере» такая же драматическая механика, как и в сериале Breaking Bad: два героя, молодой и старый, степень влияния друг на друга — максимальная. Это, наверное, лучший фильм Луиса Льосы, в котором, что называется, сошлись звёзды. Умело выстроенная сюжетная линия, лихой саспенс, харизматичные Беренджер и Зейн, до этого момента ещё не увязшие в откровенном трэше. В общем, картина — идеальная драма на двоих.

Позже, однако, из этой маленькой истории выросла целая тетралогия. Спустя 10 лет вышел «Снайпер-2», а ещё через пару — «Снайпер-3» с Беренджером. Но и это был не конец: в 2011 году состоялся релиз «Снайпера-4», в котором сын Беккета (Чад Коллинз) под чутким руководством Миллера постигал азы снайперского мастерства. Все эти части — стабильно ужасные и крайне необязательные. А неразборчивого Билли Зейна, если честно, хочется увидеть в каком-нибудь хорошем сериале — больно ведь смотреть, как этому таланту не могут найти достойное применение.

03

Barb Wire, 1996

2017 год. После Второй гражданской войны Америка превратилась в нацистскую Германию. Директорат Конгресса (что бы это ни значило) установил тиранию. Все города находятся на военном положении, и только Стил Харбор остаётся последним островком независимости. В этом портовом городишке есть заведение «Хаммерхэд», которым руководит пышногрудый наёмник нового мира Барб Уайр (Памела Андерсон), чьё прозвище дословно переводится как «колючая проволока», — а в её паспорте красуется не менее упоительное имя Барбара Копецки. Известно, что Барб когда-то состояла в рядах Сопротивления, а теперь соблюдает нейтралитет, но, как показывает практика, до поры до времени.

Этот ураганный (и порнографический) боевик был снят по комиксам Криса Уорнера, выпускавшихся в издательстве Dark Horse. Barb Wire очевидным образом напрашивается на аналогии с «Танкисткой» (тоже снятой по комиксам — только Алана Мартина и Джейми «Gorillaz» Хьюлетта). И там, и там антиутопия. И там, и там крутые тёлки с пушками. Однако на самом деле «Не называй меня малышкой» по духу гораздо ближе к «До крайнего предела» и «Небоскрёбу» с Анной Николь Смит — не менее грудастой, чем Памела Андерсон и Эрика Элениак («Конвоиры») femme fatale.

Стилистика боевиков 90-х в Barb Wire доведена до предела: подсвеченные неоном ночные улицы, фирменный синюшный цвет (ставший, кажется, особенно популярным после второго «Терминатора»). Сюжет, как в «Касабланке»! И, конечно, сама Памела. Кстати, недавно стало известно, что Андерсон избавляется от татуировки с колючей проволокой на левом плече, которую сделала во время съёмок этого фильма. Это она зря.

04

«Койот»

с Майклом Паре

Coyote Run, 1996

Малоизвестный канадский боевик Шимона Дотана, который начинал с того, что снимал военные мелодрамы (за что даже был отмечен на Берлинском фестивале), а затем перебрался в Америку, где продолжил делать то же самое, но уже с голливудскими актёрами (см. «Час блаженства» и «Воины»).

«Койот» — его вторая коллаборация с Майклом Паре, окопавшимся сейчас во всяком трэше, в частности, в картинах Уве Бола. В «Койоте» Паре играет Першинга Куинна, пьющего помощника шерифа. Когда его старый сослуживец, а ныне опасный мафиози и любитель змей Клифтон Сантье (Питер Грин) устраивает в родном городке Першинга резню, тот начинает охоту на злодея. В этом деле ему помогает бывшая подружка Сантье — стриптизёрша Сейра (Маша Гренон).

«Койот» — типичный неонуар про крутого героя, который идёт до конца. Показателен в этом смысле диалог между Першингом и Сейрой: «Ты никогда не сдаёшься?». — «Никогда». — «А если уже ничего не осталось?». — «Всегда что-то есть».

05

«Феникс»

с Рэем Лиоттой

Phoenix, 1998

Ещё один не очень известный боевик, на сей раз Дэнни Кэннона («Судья Дредд», «Гол!»). Хотя это скорее даже не боевик, а полицейская драма — причём с цитатами из Ф. М. Достоевского. Правда, речь тут идёт не о романе «Идиот», хотя иной раз офицер полиции аризонского города Феникс Гарри Коллинз (Рэй Лиотта) и ведёт себя соответствующим образом, а об «Игроке». У Коллинза проблемы с азартными играми, из-за чего он со своими коллегами решается на ограбление крупного ростовщика. И хотя главный герой неудачник и подчас ведёт себя как тряпка, ближе к концу он обретает самурайское спокойствие и переходит со смертью на «ты».

06

«Новичок»

с Клинтом Иствудом

The Rookie, 1990

80-е для довольно нестабильного Иствуда-режиссёра — эпоха творческой стагнации и краткосрочной политической карьеры (его выбрали мэром города Кармел). Ревизионистские вестерны были практически выдавлены малоинтересными мюзиклами и одноклеточными милитаристскими боевиками об излёте холодной войны и маршевой внешней политике. По-хорошему придурочный и идеально вписывающийся в 80-е бадди-экшн «Новичок» вышел в один год с иствудовским же «Белый охотник, черное сердце» и, в отличие от амбициозного байопика, обозначил окончание «старого» Иствуда.

Конечно, в руках того же Рэйми сценарий его друга Скотта Шпигеля искрил бы сильнее, но и для неповоротливого Клинта хватает жанровой дичи: его героя пытают сексом, Чарли Шин вылетает на спорткаре из стены огня, великий Рауль Хулиа изводит талант на короля автоугонного бизнеса с дурным немецким акцентом. Копы-напарники — наивный молодой и опасный ворчливый старик — ругаются матом, истекают кровью и под осуждающими взглядами женщин курят сигары. Через два года Клинт Иствуд получит пару «Оскаров» за «Непрощённого», через тринадцать — его экшн-сцены начнёт воровать Майкл Бэй:

07

«Немезида»

с Оливье Грюнером

Nemesis, 1992

Со всех сторон удачный киберпанк-боевик от гения принципиально малобюджетного кино Альберта Пьюна, снятый в самый удачный и плодотворный период карьры. «Немезида» — его «Призрак в доспехах», его «Тэцуо»; крайне телесный и честный B-экшн о параноидальном мире не такого далёкого будущего, где кибернетические имплантаты популярнее айфонов, а очередная группа террористов пакостит властям. В центре сюжета изрядно модифицированный коп Алекс (Оливье Грюнер), который бросает работу и с помощью автоматического оружия уверенно решает фундаментальные вопросы бытия (что значит быть человеком? не быть им?). Кособокий фильм за один миллион долларов, на протяжении полутора часов выносящий летний репертуар ближайшего к вам кинотеатра. 

Успех «Немезиды» потянул за собой ещё три продолжения, одно чудовищнее другого — третий фильм, к примеру, смонтировали из того, что осталось после съёмок второго.

08

«Стрелки»

с Кристофером Ламбертом

Gunmen, 1993

Нелепый концентрированный боевик от режиссёра Дерана Сарафяна (ох) и, что важнее, сценариста Стивена Соммерса («Мумия», «Ван Хельсинг»). В первые пять минут злобный наркобарон-колясочник Патрик Стюарт (!) смотрит, как его бойцы заживо закапывают изменившую жену, и между делом даёт наставления беспринципному киллеру Денису Лири: «Не играй со мной, у*бок». В это время Кристофер Ламберт сидит в тюрьме и ртом ловит мух, но это ненадолго — к нему на джипе несется Марио Ван Пиблз с дурной прической. Плотно упакованный бадди-экшн, в котором сильно провисает именно бадди-половина, зато неплохо стреляют и с юмором обыгрывают жанровые скрижали. Выпорхнувший на ходу из вертолёта и чудом оставшийся при целых костях болтун Ламберт кричит Пиблзу: «Эй, ты видел, как я прыгнул? Правда круто?».

09

«Погоня»

c Чарли Шином

The Chase, 1994

Сатирический автомобильный боевик Адама Рифкина о том, как сбежавший из тюрьмы Джэк Хэммонд (Чарли Шин) перенервничал на заправке, с помощью шоколадного батончика взял в заложницы симпатичную блондинку Натали (Кристи Свонсон) и дал дёру на её алом BMW. На 10-й минуте Натали попытается обезвредить похитителя с помощью автоприкуривателя, на исходе первого часа (спойлер) займётся с ним сексом прямо за рулём — стокгольмский синдром в самых приятных кинематографических традициях. «Кажется, мы съели наше оружие» — чуть позже выдавят из себя влюблённые, рассматривая обёртку от злосчастного батончика и предрекая всей этой затее трагичный финал. 

Натали при этом — дочка местного миллиардера (играющий на одних желваках Рэй Уайз) и по совместительству главная движущая сила сценария. Так что к продолжительной погоне за сенсацией кроме безмозглых копов (успешный выход Генри Роллинза) подключаются медийные силы зла, молодые документалисты, рэднеки-пассионарии и прочий тошнотворный сброд. За 90 минут Рифкин под бодрый панк-саундтрек (Роллинз опять же) успевает раздать лёгких пощечин всем действующим лицам — в процессе, например, выясняется, что Натали живёт с расчётливой и стервозной мачехой, но её родная мать похабно появляется в кадре в компании молодого качка.

10

Fifty/Fifty, 1992

На берегу нестабильной страны в Юго-Восточной Азии случайно по разные стороны пулемётного огня встретились друзья-наёмники — Сэм Фрэнч (Роберт Хэйс) и Джек Уайер (Питер Уэллер в краповом берете и с сигарой в зубах). Революционный штурм Фрэнча захлебнулся в прибрежной воде, Уайер тоже, впрочем, недолго просидел на хлебном посту начальника диктаторской охраны и спешно бежал в отставку. В спокойном Сингапуре друзья получают наказ от ЦРУ — вернуться в бурлящий регион и дожать-таки людоедский режим, натренировав местных крестьян до уровня терминаторов.

Отбитый экшн-фильм от актёра Чарльза Мартина Смита (недавно доснял вторую часть своего хита «История дельфина») и корчащейся в агонии компании Cannon, ответственной за самые любимые и неприличные фильмы видеокассетного детства. Комичный выход в жанре колонизаторского боевика с утомительным в своей серьёзности, но отчего-то искренним вторым актом. Фильм из той прекрасной эпохи, когда Питер Уэллер мог быть внушительным героем дурацких боевиков, а над односложными злодеями не хмурили брови и не читали отповеди — их разносили на куски из подствольного гранатомёта.

11 лучших фильмов снятых по играм

«Смертельная битва» (1995)

Фильм, который наглядно показал, что экранизации компьютерных игр способны не только собрать кассу, в шесть раз превышающую бюджет (сборы $122 при затратах в $18 млн), но и стать своего рода классикой.

Продюсер фильма Лоуренс Казанофф посчитал, что лучше вкладываться в качество, а не в звездные имена. Это дало режиссеру Полу У. С. Андерсону возможность снять фильм за $18 миллионов, имея в активе лишь одну безусловную знаменитость — Кристофера Ламберта.

Несмотря на прохладный прием у критики, фильм обрел культовый статус. На сегодняшний день вышло два полнометражных фильма (и готовится к выходу перезагрузка), два сериала, анимационные проекты и огромное количество фанатских лент.

«Лара Крофт» (2001)

На момент выхода фильма серия игр Tomb Raider существовала уже пять лет, поэтому в фильме уделено много внимания мелочам, которые бы оценили геймеры. Например, когда Лара Крофт натыкается на стаю волков, она произносит фирменное: «A-ha!» Точно так же «игровая» Лара реагирует, когда находит какой-то предмет. А то, что часть фильма происходит в Камбодже, отсылает к части The Last Revelation, вышедшей за два года до премьеры ленты.

Фильм, в свою очередь, повлиял на игры, которые выходили после кинопроката. Так, например, в частях Legend, Anniversary, Underworld особняк Лары выглядит так же, как в киноверсии.

Первый фильм не только сделал Анджелину Джоли звездой боевиков, но и дал Ларе Крофт путевку в большое голливудское кино. На сегодняшний день вышло уже три полнометражных фильма (в двух титульную роль сыграла Джоли, в третьем — Алисия Викандер), в следующем году планируется еще один.

«Последняя фантазия» (2001)

Первый в истории анимационный фильм, полностью построенный на использовании фотореалистичных образов людей — все герои созданы при помощи компьютерной анимации. Что касается задних планов, то они нарисованы от руки.

Режиссером фильма выступил сам Хиронобу Сакагути — автор серии игр Final Fantasy, по мотивам которой и снят фильм. Вопреки распространенному мнению, что фильм никак не пересекается с играми, несколько общих элементов у них все же есть. Например, в играх всегда есть герой (как правило, ученый или инженер) по имени Сид. В фильме это доктор Сид. Что касается генерала Хайна, то его имя отсылает к героям серии — богу Хайну, упомянутому в Final Fantasy VIII, и волшебнику Хайну из Final Fantasy III.

Став событием в техническом отношении и своего рода визуальным шедевром эпохи, в прокате фильм с треском провалился, собрав во всем мире лишь $85 миллионов при $137-миллионном бюджете.

«Обитель зла» (2002)

Фантастический хоррор с Миллой Йовович вырос в многолетнюю кинофраншизу в том числе и благодаря отсылкам к оригинальным играм Resident Evil (например, так же, как в игре, тела погибших исчезают в коридоре с лазерами).

В ходе работы над киноверсией игры случился забавный казус. При разработке первой игры авторы опирались на классические фильмы про зомби — разумеется, включая серию Джорджа А. Ромеро. Но когда сам Ромеро написал сценарий для экранизации «Обители зла», исполнительный продюсер Ёсики Окамото забраковал его работу. В итоге за сценарий и режиссуру отвечал Пол У. С. Андерсон, за семь лет до этого подаривший экранную жизнь другой серии игр — Mortal Kombat. Один из немногих постановщиков, кому удалось войти дважды в одну воду.

Заработав в мировом прокате без малого $103 миллиона (при $33-миллионном бюджете), «Обитель зла» положила начало целой серии полнометражных картин: их вышло еще пять, а сейчас параллельно идет работа над перезагрузкой для большого экрана и сериалом (за дело взялся Netflix).

«Doom» (2005)

Популярность серии Doom во многом определила дальнейшее развитие и распространение шутеров от первого лица, а также позволила киношникам рассказать о военной операции на поверхности Марса с интересного ракурса — и показать Дуэйна Джонсона в редкой для него отрицательной роли. Фильм поставил Анджей Бартковяк, который к тому времени набил руку на боевиках с Джетом Ли и DMX.

Картина изобилует отсылками к оригинальной серии. Например, в ней есть сцена, снятая от первого лица, а код на замке IDKFA — это «привет» чит-коду из игры.

Первоначально сценарий разрабатывался под Арнольда Шварценеггера еще в 1999 году, однако трагический инцидент, произошедший с двумя подростками, которые решили поиграть с бензопилой, как в Doom, похоронил эту затею.

Киноверсия «Doom» в целом произвела приятное впечатление, однако, традиционно для экранизаций игр, провалилась в прокате, собрав лишь $58 миллионов во всем мире и даже не близко не отбив производственные затраты ($60 миллионов).

«Сайлент Хилл» (2006)

Фильм, в котором героиня Рады Митчелл Роуз Да Силва ищет свою пропавшую дочь, снят по сценарию Роджера Эйвери — соавтора «Криминального чтива». Прежде чем засесть за работу, Эйвери прошел все части игровой серии Silent Hill.

Хотя в оригинальной игре главным действующим лицом является отец, в фильме герою Шона Бина достался глубокий второй план. В первом драфте его и вовсе не было, как и прочих персонажей мужского пола. Лишь после того как продюсеры отвергли сценарий из-за отсутствия в нем мужчин, Эйвери добавил Кристофера Да Силву.

И Митчелл, и Бин поняли, что фильм получится страшным, еще на стадии знакомства со сценарием. Французский режиссер Кристоф Ганс, известный по визуально выразительным лентам «Плачущий убийца» и «Братство волка», не обманул ожидания своих главных актеров, уделив максимум внимания мрачным деталям. Например, одежда Роуз (Рада Митчелл) становится более серой по мере продвижения героини вглубь Сайлент Хилла. И это не цветокоррекция — для актрисы подготовили больше ста вариантов одной и той же одежды с разной степенью «серости».

В мировом прокате лента собрала $97 млн, еще $22 млн принесли продажи на DVD. Это позволило шесть лет спустя выпустить продолжение, но до качества первой части оно определенно не дотягивает.

«Принц Персии: Пески времени» (2010)

Фэнтези-экшн с Джейком Джилленхолом, Альфредом Молиной и Беном Кингсли поставил Майк Ньюэлл, до этого снявший среди прочего «Гарри Поттера и Кубок огня».

Несмотря на название фильма и серии игр, продюсеры Disney посчитали, что ближневосточное происхождение актеров — условие необязательное. В результате в фильме снялись исполнители, в жилах которых течет английская, испанская, африканская и исландская кровь. И ни одного иранца. Сегодня у проекта с подобным кастом не было бы ни единого шанса на запуск в производство.

Поскольку Кинжал Времени должен был не только красиво присутствовать в кадре, но и «участвовать» в боевых действиях, реквизиторы подготовили для съемок больше двадцати копий. Одни были выкованы из металла, другие отлиты из резины, чтобы актеры друг друга не поранили.

Одной из главных отсылок к серии игр стал паркур — чтобы трюки выглядели эффектно и реалистично, в съемочную группу пригласили француза Давида Белля, стоявшего у истоков движения.

На момент выхода фильм установил рекорд по кассовым сборам среди всех экранизаций видеоигр — $336 миллионов.

«Need for Speed: Жажда скорости» (2014)

Игры серии Need For Speed стали популярны еще в 90-е годы — на сегодняшний день это одна из самых успешных гоночных серий в мире. Аарон Пол сначала рассматривался на отрицательную роль, но после того, как исполнительный продюсер фильма Стивен Спилберг посмотрел «Во все тяжкие», он посоветовал режиссеру Скотту Во дать Полу сыграть положительного героя (антагониста в итоге сыграл Доминик Купер).

В фильме много отсылок к оригинальным играм. Самой явной стала финальная трасса, копирующая трассу из Need For Speed II — она также проходит вдоль побережья и заканчивается возле маяка.

Учитывая, что стоимость настоящих автомобилей, на которых должны были гонять главные герои, исчислялась миллионами долларов, для фильма от них оставили только кузова, а начинку поставили бюджетную.

Мировые сборы фильма превысили $203 миллиона — это втрое больше, чем было потрачено на производство ($66 млн).

«Варкрафт» (2016)

Эпическое фэнтези по серии игр Warcraft, главные роли в котором исполнили Трэвис Фиммел и Бен Фостер, поставил Дункан Джонс. Первоначально режиссером был назначен специалист по зловещим мертвецам Сэм Рэйми, но в 2013 году он покинул проект. Было время, когда Уве Болл планировал перенести игру на экран, но умные люди из Blizzard не продали немцу права.

Джонс основательно доработал сценарий, поскольку в первоначальной версии люди были положительными героями, а орки — отрицательными. Режиссер решил показать, что по обе стороны баррикад найдется место как благородству, так и бесчестью. Руководство Blizzard одобрило этот замысел.

«Варкрафт» стал первой экранизацией игр в истории, собравшей в прокате больше $400 млн. Спустя четыре года после выхода ленты в Legendary Pictures сообщили, что ведется работа над продолжением.

«Angry Birds в кино» (2016)

«Сердитые птички» так быстро захватили мир мобильных устройств, что выход фильма по мотивам игры был делом времени. Поскольку в играх каждый из героев обладает определенными способностями (ускорение, возможность взрываться и т. д.), авторы создали персонажей со схожими «индивидуальностями». Это не единственная отсылка: так, главный герой спрашивает, достойна ли его работа «трех звезд» — именно такова максимальная оценка в игре.

Несмотря на смешанные отзывы критиков, мультфильм стал успешным в прокате, собрав больше $352 млн (при производственном бюджете в $73 млн), а спустя три года вышло продолжение.

«Покемон. Детектив Пикачу» (2019)

После ошеломительного успеха Pokemon Go было принято решение перенести игру Detective Pikachu на экран. Постановщиком стал Роб Леттерман, известный своими семейно-детскими лентами. Титульного героя озвучил Райан Рейнольдс. Режиссер насытил фильм всевозможными отсылками к киноклассике 90-х: пришлись к слову «Основной инстинкт» (сцена со скрещиванием ног), «Один дома» (эпизод с «Ангелами с грязными душами») и другие хиты.

«Детектив Пикачу» собрал в мировом прокате $433 млн, и в настоящее время идет разработка сиквела.

боевики без особого труда захватили Кандагар

Продолжается самый настоящий «блицкриг» со стороны террористической группировки «Талибан» (*запрещена в РФ). Талибы* захватывают города Афганистана с такой лёгкостью, будто совершают обычную прогулку. По последним сведениям, перед террористической группировкой пал один из крупнейших городов страны – Кандагар.

По последним данным, местные власти во время наступления талибов были вынуждены покинуть город по единственной дороге, которая была не перекрыта боевиками. Это дорога – к аэропорту. Оттуда, как сообщается, власти провинции Кандагар вылетели в Кабул, который пока ещё контролируется афганскими силовиками.

Талибы после вхождения Кандагар, где, что примечательно, особого сопротивления не встретили, заняли «дворец» губернатора, несколько других административных зданий, а также территорию военного объекта, на которой находились сотни единиц стрелкового и иного оружия. Сообщается, что в руки «Талибана» одних только боеприпасов перешло более 4 тонн. Также талибы получили контроль над автопарком города, к которому приписаны свыше 80 единиц различной автомобильной техники, включая грузовики и автобусы.

Если и говорить о сколько-нибудь серьёзном сопротивлении, то оно талибами было встречено лишь в центральной части города. Афганские силовики навязали талибам бой в районе больницы и упомянутых административных зданий.

Перед этим прошла сводка о взятии талибами другого крупного города Афганистана – Герата.

Ещё пару месяцев назад и Герат, и Кандагар контролировался афганскими силовиками при поддержке американского военного контингента. Но американцы, как известно, проводят вывод войск из Афганистана.

Стремительное продвижение талибов говорит как минимум о двух вещах. Первое – у «Талибана» разработана стратегия и тактика наступления, которая хорошо отработана на относительно небольших населённых пунктах. Второе – афганские силовые структуры откровенно не горят желанием ввязываться в затяжные бои с противником. Мало того, фиксируется всё больше случаев, когда афганские военные сами переходят на сторону «Талибана» вместе с оружием. Такое положение вещей называют полным фиаско американской военной подготовки местной армии.

25 отличных боевиков продолжительностью 90 минут или менее

From Fast And Furious Продюсер Нил Мориц, этот тематический фильм про подземных гонщиков был отвергнут многими как двухколесная версия франшизы Вина Дизеля. Но на самом деле это гораздо больше. Не обращайте внимания на поверхностные сходства, и Torque — лучшее время, которое вы когда-либо могли увидеть при просмотре боевика. Забавный, чрезмерный и очень хорошо осведомленный об этом, это гипер-смонтированный мегамонтаж трюков, взрывов и разборок тех самых фильмов, которые он изображает.

Бэтмен: Маска Фантазма — 76 минут

(Режиссер Эрик Радомски, Брюс Тимм, 1993)

Лучший фильм о Бэтмене из когда-либо созданных? Многие фанаты поддержали это утверждение, так как создатели анимационного сериала Брюс Тимм и Эрик Радомски мастерски взялись за руководство адаптацией для большого экрана. Выбор сосредоточиться на одном из менее известных злодеев из галереи мошенников Бэтмена оказался вдохновляющим решением, позволившим фильму сосредоточиться больше на Бэтмене и Брюсе Уэйне, чем на его противнике.Это было также решение, повторенное Кристофером Ноланом более десяти лет спустя с Batman Begins , с которым Mask Of The Phantasm больше похоже на фильмы о Бэтмене 90-х.

Киборг — 86 минут

(Режиссер Альберт Пьюн, 1989)

Как будто я бы исключил мускулы Брюсселя из списка великих боевиков. Cyborg , возможно, не был его лучшим набегом на научно-фантастические боевики (привет Time-Cop ), но он самый глупый и самый приятный, учитывая, что мы говорим о Жан-Клоде Ван Дамме. о, чего-то стоит.Частично фильм о боевых искусствах, частично боевик-антиутопия киберпанка, Cyborg никогда не получит никаких наград за свой сценарий и сюжет, который включает в себя поиск лекарства от вируса, но последовательности действий кровавые, жестокие и поистине поразительные. На самом деле они стали настолько интенсивными, что один из задействованных актеров потерял глаз после того, как Ван Дамм ударил его ножом. Если вы хотите знать, почему JCVD ​​ненадолго был одной из крупнейших звезд в мире, то вам стоит обратить внимание на его работы в таких фильмах, как «Киборг».

20 фильмов, которые в основном «крепкие орешки» под другим названием

Для боевиков формула «Крепкий орешек» была подарком, который не перестает дарить.

20 век Фокс

Автор Киран Фишер · Опубликовано 29 июля 2018 г.

Говорят, что подражание — величайшая форма лести. Если это действительно так, то Крепкий орешек Джона МакТирнана , должно быть, чертовски хорошо себя чувствует . Мало того, что фильм — настоящий шедевр боевиков, но и его упрощенная формула снова и снова воспроизводится в бесстыдных фильмах-подражателях. Все, что вам нужно, это герой, который окажется не в том месте и не в то время, чтобы противостоять террористам, а все остальное напишет сам. Эту формулу можно применить и к множеству различных настроек, поэтому так много подделок Die Hard не всегда происходит в небоскребах. Отчасти привлекательность этих фильмов заключается в том, чтобы видеть, где они происходят.

90-е были особым временем для Die Hard подделок, которые производились не менее шести миллионов каждый год за десятилетие. Тем не менее, хотя период бума риффов «Крепкий орешек» с тех пор, возможно, утих, влияние фильма все еще заметно во многих современных релизах. Если бы мы перечислили все бесстыдные грабежи, мы бы были здесь весь день и ничего не получили бы от этого, кроме гигантского списка фильмов с одинаковыми сюжетами и общим макияжем. Поэтому вместо этого мы решили выбрать самые интересные; комбинация действительно хороших фильмов в сочетании с небольшими усилиями с участием профессиональных борцов, товарищей по играм и детей.

Наконец, вы также заметите, что Speed ​​ отсутствует в этом списке. Это потому, что Speed ​​ — это не клон Die Hard , как утверждают некоторые. Если вы не согласны, это нормально, и вы имеете право на свое мнение. Однако я категорически не согласен с этим консенсусом.

Игрушечные солдатики (1991)

Описание: Крепкий орешек в школе.

Эндрю Дивофф, пожалуй, самый зловещий актер, когда-либо появлявшийся на экране.Так что назвать его террористом, который держит в заложниках школу, полную подростков, было отличным решением. Добавьте сюда более молодые версии Шона Эстина и Уила Уитона, и вы получите действительно звездный состав. Игрушечные солдатики — это недооцененный и забытый маленький триллер, изображающий ситуацию «дети против плохих парней», в котором проект Крепкий орешек был применен к фильму для подростков в том же духе, что и Балбесы . В общем, весело провести время.

В осаде (1992)

Альтернативное название: Крепкий орешек на лодке.

Между обвинениями в сексуальном насилии, его хорошо задокументированной поддержкой Владимира Путина и его карьерой, за которую не было снято ни одного достойного фильма за более чем 20 лет, иногда легко забыть, что Стивен Сигал когда-то был апеллирован. В осаде , хотя и бесстыдная подделка, как и любой другой фильм в этом списке, представляет собой полностью развлекательный боевик, который видит актера и мастера боевых искусств в отличной форме как повара, который показывает некоторым наемникам, что, если они не могут выдержать жару тогда они не должны заходить на кухню. Under Siege — один из наиболее признанных критиками и успешных риффов Die Hard и свидетельство того, как весело было смотреть Сигалу, когда ему было все равно.

Пассажирский 57 (1992)

Описание: Крепкий орешек в самолете.

Что касается фильмов-подражателей, они не намного лучше, чем эта жемчужина с Уэсли Снайпсом в главной роли. Я с трудом могу назвать его клоном Крепкий орешек (хотя это так), потому что, откровенно говоря, это просто чертовски хороший боевик сам по себе.Снайпс играет полицейского-аэрофоба, который должен победить некоторых террористов после того, как они берут в заложники самолет, полный людей, что приводит к ужасному вскрытию платы за проезд. Что не любить?

Клиффхэнгер (1993)

Описание: Крепкий орешек на горе.

Сильвестру Сталлоне не хватает обычной правдоподобности Брюса Уиллиса, но он сам по себе большая личность и королева боевиков. Для своего собственного двойника «Крепкий орешек» «Жеребец» взял на себя роль опального горного проводника, который вступает в бой с преступниками на вершине скал. Cliffhanger — это очень весело и может похвастаться множеством солидных боевых битов и харизматическим исполнением, позволяющим преодолеть его производные элементы.

Внезапная смерть (1995)

Описание: Крепкий орешек на хоккейном катке.

В том, что, возможно, является последним великим фильмом Жана Клода Ван Дамма золотого века 90-х, бельгийский жеребец играет опального пожарного, который должен избить террористов и пингвинов на хоккейном стадионе Питтсбурга.Ага, вы правильно прочитали — Брюссельские мускулы избивают террориста в костюме пингвина, и это высокое искусство. В общем, этот фильм — дань уважения городу Питтсбург.

Без конкурса (1995)

Описание: Крепкий орешек на конкурсе красоты.

Шеннон Твид наиболее известна тем, что снялась в фильмах «Skinemax», в которых музыка саксофона играла поверх сцен мягкого коитуса, но она также могла надрать задницу.В серии No Contest она играет кикбоксера, который должен помешать группе террористов украсть драгоценности с конкурса красоты. Роберт Дэви, сыгравший агента Джонсона в Крепкий орешек , также появляется в этом, чтобы получить зарплату.

Высокий риск (1995)

Описание: Гонконг Крепкий орешек .

Учитывая, что Гонконг создал одни из величайших кинематографических боевиков, это, пожалуй, единственный регион, который имеет право пародировать один из величайших когда-либо созданных американских боевиков.Джет-Ли играет обычного героя, ищущего искупления и единственного препятствия между злыми русскими, крадущими драгоценности. Тем не менее, его персонаж в то время был несколько противоречивым, так как он был создан для того, чтобы подшутить над Джеки Чаном, с которым у режиссера фильма возникли проблемы с последующим проблемным предыдущим совместным сотрудничеством.

Небоскреб (1996)

Описание: Крепкий орешек с сиськами.

Давным-давно, в середине 90-х, кому-то пришла в голову гениальная идея снять фильм Крепкий орешек , который также был средством для модели Playboy Анны Николь Смит раздеться и принять душ.Это тот фильм. По сути, Skyscraper — это Die Hard , как Barb Wire Памелы Андерсон — Casablanca.

Нападение на купол 4 (1996)

Описание: Крепкий орешек в космосе.

Я уже обсуждал великолепие этого раньше, и мой редактор опубликовал его. Но я не из тех, кто откажется от возможности продвинуть фильм, в котором Брюс Кэмпбелл играет культурного и изощренного межгалактического террориста, который силой захватывает космическую коммуну.Как правило, в клонах Крепкий орешек злодеи просто хотят заработать немного денег и убивать людей, если они не добиваются своего. Однако в этом террористам нужна собственная планета, и они взорвут вселенную, если их требования не будут выполнены. К счастью для вселенной, на космической станции прячется космический солдат, чье спасение мировых навыков компенсирует его недостаток личности.

Скала (1996)

Описание: Крепкий орешек в Алькатрасе.

Хотя единственный по-настоящему великий фильм Майкла Бэя создал свое собственное кинематографическое наследие и заслуживает такой же высокой оценки, как и классический фильм МакТирнана, он все же не меняет того факта, что он заимствовал элементы из Крепкий орешек . Герои, лишенные оружия, вынуждены сражаться с террористами на захваченной ими базе? Да ладно, это чистый Крепкий орешек прямо здесь. Тем не менее, The Rock превосходит это сходство, делая прицел намного больше, а действие — захватывающим.

Исполнительное решение (1996)

Описание: Крепкий орешек в самолете.

Исламские террористы захватывают авиалайнер с целью отравить американцев. Суперсолдат, которого играет кинематографист Курт Рассел, подходит, чтобы помешать их планам и спасти день после того, как предыдущий герой (которого играет Стивен Сигал) не справляется со своей задачей. За этим последовало одно из самых увлекательных событий 90-х.

Air Force One (1997)

Описание: Крепкий орешек в самолете.

Так же, как Passenger 57 и Исполнительное решение , это еще один случай применения формулы « Крепкий орешек в самолете». Однако в этом есть некоторый лишний ура-патриотизм, поскольку Харрисон Форд играет президента Соединенных Штатов и обыгрывает русских. Если бы этот фильм сняли сегодня, президент встал бы на сторону россиян.

Con Air (1997)

Описание: Крепкий орешек в самолете.

В середине 90-х почему-то в моде боевики о самолетах. Тем не менее, кто мы такие, чтобы жаловаться, когда они такого высокого уровня? Con Air , как справедливо заметил мой коллега Коффель, — особенный фильм. Актерский состав исключительный, и все они явно в восторге. Джон Малкович находится в отличной форме как криминальный авторитет. Ник Кейдж, с другой стороны, разыгрывает все прямо, как преступник с золотым сердцем. Стив Бушеми совершенно жуткий и непонятый.Они больше не заставляют их такими.

3 ниндзя: Ровно в полдень на мегагоре (1998)

Описание: Крепкий орешек в тематическом парке.

3 ниндзя: High Noon At Mega Mountain — хороший пример того, как сделать фильм Крепкий орешек для аудитории, которая еще не должна смотреть Крепкий орешек . В этой игре молодые титулованные ниндзя должны использовать свои навыки боевых искусств, чтобы защитить парк развлечений и его гостей от настоящих ужасных людей.Халк Хоган также играет одну из главных ролей, и это всегда имеет значение.

Ледокол (2000)

Описание: Крепкий орешек на горнолыжном курорте.

Брюс Кэмпбелл наиболее известен своими знаковыми ролями в комедиях ужасов, но если этот список и говорит нам что-нибудь, так это то, что его вклад в «Крепкий орешек» грабежей является непревзойденным. Это вернуло действие на Землю — не меньше на горнолыжный курорт — и увидело Кэмпбелла, на этот раз в образе лысого террориста, идущего лицом к лицу с героем боевиков Шоном Эстином. Ледокол — ужасный фильм, но он не лишен развлекательных достоинств.

Командная производительность (2009)

Описание: Крепкий орешек на концерте.

Дольф Лундгрен также внес свой вклад в создание Крепкий орешек в этом глупом фильме 2009 года, который он написал, снял и снял в главной роли. Он играет барабанщика, который должен остановить некоторых нежеланных гостей на рок-концерте. Мы не только увидим, как Дольф падает, но он еще и играет на барабанах.Брюс Уиллис этого не делал.

Падение Белого дома (2013)

Описание: Крепкий орешек в Белом доме.

Несколько военизированных захватчиков штурмуют самое известное здание Вашингтона в поисках президента. Полицейский, которого играет Ченнинг Татум, должен защитить главнокомандующего, а также его собственную дочь от подонков. В общем, получается полезный боевик.

Падение Олимпа (2013)

Описание: Лучшее Крепкий орешек в Белом доме.

Выпущенный примерно в то же время, что и White House Down , с сюжетом, очень напоминающим его, Olympus Has Fallen удается превзойти своего аналога, раздувая насилие и политически некорректный диалог. Во многих смыслах это возврат к ура-патриотизму 80-х, но фильм настолько увлекателен, что грубая политика в нем даже не проблема. К тому же все это в любом случае очень шутливо.

Безопасность (2017)

Описание: Крепкий орешек в торговом центре.

Антонио Бандерас в последнее время нашел свое призвание как сторонник боевиков DTV. И хотя я твердо убежден, что он должен возглавить массовые экшн-франшизы, потому что он настолько хорош, он все еще создает некоторые качественные работы. Security — это, по сути, хорошо выполненная смесь Крепкий орешек и Assault On Precinct 13 , где Бандерас играет охранника торгового центра, который не ожидает особых проблем в своей новой работе, пока он не прибудет, хорошо вооруженный, в погоне за молодой девушкой.Разворачивается хаос, и фильм — удовлетворяющее удовольствие, которое намного лучше, чем вы могли ожидать.

Небоскреб (2018)

Описание: Крепкий орешек встречает The Towering Inferno .

Хотя каждый фильм в этом списке явно вдохновлен классикой Мактиернана, этот автомобиль Дуэйна Джонсона без труда признает это. Выпущенный примерно в то же время, когда Die Hard исполнилось 30 лет, вы не можете не почувствовать, что Skyscraper попытался воспользоваться случаем, предложив ностальгическим фанатам прекрасную дань уважения, чтобы отпраздновать это событие.Кроме того, Skyscraper также в значительной степени заимствован из The Towering Inferno и играет как окончательный микстейп к фильмам, действие которых происходит в зданиях.

Связанные темы: Действие, Крепкий орешек, Обновить списки

Киран является автором веб-сайта, который вы сейчас читаете. Еще он любит фильм Varsity Blues.

Рекомендуемая литература

25 лучших и худших фильмов по комиксам 90-х

Captain Marvel , последняя отправка из кинематографической вселенной Marvel, действие происходит в 1995 году.Это не звучало так давно … пока Marvel не напомнил о тех временах, выпустив такие рекламные уловки, как постеры Magic Eye и грубые веб-сайты в стиле Angelfire, полные анимированных гифок. Оказывается, это было давно.

Но возврат означает, что мы явно испытываем ностальгию по более наивному времени, когда супергерои носили резиновые мускулы или черную кожу и стояли на крышах зданий, глядя на свои города, которые были матовыми картинами. Если Кэрол Дэнверс когда-нибудь отвлечется от скруллов середины 90-х, чтобы найти вдохновение в мультиплексе, она увидит совсем другой тип комиксов, чем тот, что есть сейчас, если он вообще будет играть.

Ожидается, что современные фильмы по комиксам будут иметь более глубокое понимание персонажей и рассказов, которые они переводят, но в фильмах 90-х есть привлекательный стиль и ощущение, которое невозможно воспроизвести. Так называемые практические эффекты доцифровой эпохи не всегда лучше, но они отличаются от . Когда вы используете гигантские декорации и миниатюрные модели для создания своего мира, у вас меньше шансов придерживаться скучного фотореализма. Даже после Jurassic Park все изменил в начале десятилетия, компьютерная графика была дорогой и сложной, и они приберегли ее для особых случаев.

Возможно, что еще более важно, комиксы и супергерои не были полностью приняты мейнстримом. В фильмах казалось, что им нужно потрудиться, чтобы убедить вас в восторге. Так что даже фильмы с самым низким рейтингом в этом списке — а есть некоторые ужасные — имеют тон и стиль, очень отличающиеся от того, что мы получаем сейчас, и в большинстве случаев это довольно мило.

Для ее (и вашего) просвещения я составил рейтинг всех боевиков, англоязычных комиксов или фильмов на основе комиксов, выпущенных в 90-х.Вы увидите широкий спектр театральных фильмов или фильмов с прямой трансляцией на видео, от рекламных роликов о продаже футболок до дрянных B-фильмов, основанных на малоизвестных инди-публикациях, каждый со своим собственным способом интерпретации того, что значит «чувствовать себя как комикс »(или« графический роман », как они могли бы сказать, если бы хвастались). Примечание: я исключил телевизионные фильмы (извините, на удивление хороший Ник Фьюри: агент SHIELD с Дэвидом Хассельхоффом в главной роли), неизданные странности ( Фантастическая четверка ) и те, где сценарий был написан до комикса (это вы, Timecop и Virus ).

Warner Bros. Pictures

25. Бэтмен навсегда (1995)

Принято считать, что первый фильм Джоэла Шумахера о Бэтмене лучше, чем Бэтмен и Робин . Я не согласен (мы доберемся до этого).

В Batman Forever Шумахер сочетает свою глупую фантазийную чувственность с более серьезным комическим тоном Caped Crusader, которого хотели люди.Ни в одном из них он не преуспевает. Джим Керри показывает самое неприятное за всю свою карьеру роль Загадочника, изобретая телевизионную антенну, которую люди надевают на голову, чтобы превратить свои мозговые волны в пищу для мозга злодея. Он кружит, позирует и крутит трость, как будто бомба взорвется, если он хоть на секунду успокоится. Тем временем Томми Ли Джонс пытается сопоставить этот избыток в переработке «Двуликих», которую я бы назвал наполовину добром / наполовину злом наполовину нормальным / наполовину возмутительным тусовщиком в фиолетовых полосах зебры.

Хотя фильм Тима Бертона « Batman » 1989 года сейчас кажется немного мультяшным, этот мега-хит подпитал жажду того, что считалось «темным» подходом к супергероям. Поклонники комиксов часто высмеивали концепцию «Робина-мальчика-чудо» и его колготки для борьбы с преступностью. Компромисс Шумахера заключался в том, чтобы включить угрюмого взрослого Робина с более приглушенными цветами, но с блестящими пластиковыми мускулами и гульфиком. Хотя гомоэротизм, несомненно, подрывной для своего времени, режиссер мало уловил радость или исполнение желаний оригинального персонажа, не говоря уже о драме, присущей сироте, усыновленной сиротой.

Вэлу Килмеру не так уж много дел в роли Бэтмена, но он так сильно падает из-за сексуальных домогательств доктора Чейза Меридиана (Николь Кидман), что планирует отказаться от супергероя после первого свидания. Брюс Уэйн не доводит дело до конца, но я понимаю, почему Килмер это сделал.

Шумахер определенно ощущает влияние готических теней и преувеличенной архитектуры фильмов Бертона Бэтмен , а композитор Эллиот Голденталь доблестно заменяет незаменимого Дэнни Эльфмана, но кто-то все же подумал, что имеет смысл бросить кучу случайные несвязанные песни U2, Brandy, Seal, The Offspring, Method Man, возможно, были решены в розыгрыше или броске в кости.Как и саундтрек, Batman Forever — это безбожная куча противоречащих друг другу стилей, тонов и повесток дня, альбом безвкусицы и безвкусицы, который в то время стал еще более оскорбительным из-за его способности сойти за блокбастер.

Фабрика криков

24. Капитан Америка (1990)

Было время, когда Marvel Comics была почти банкротом и передала лицензию на своих персонажей продюсерам фильмов категории B, таким как Cannon Films и Роджер Корман.Мне нравится культовый боевик Марка Голдблатта Каратель (1989), чтобы не списать со счетов всю эпоху, но Альберту Пьюну ( Киборг, Кукольный человек, Немезида ) повезло меньше с его адаптацией Капитана Америки с Мэттом Сэлинджером в главной роли (). Месть ботаников ) как Стив Роджерс.

Хотя сцены начала Второй мировой войны выглядят глупо, Капитан Америка , попросту говоря, смехотворна после размораживания героя в наши дни, чтобы спасти президента Соединенных Штатов (Ронни Кокса), выяснив настоящее имя Рэда. Череп (Скотт Полин, отец из Pump Up the Volume ).Теперь, несмотря на то, что он президент, единственный человек, к которому он может обратиться за помощью, — это его старый друг (которого играет во взрослой форме Нед Битти), который был единственным, кто поверил ему, что он видел Капитана Америку, привязанного к ракете, которая чуть не попала в цель. Белый дом, когда они были детьми.

К счастью, Сэлинджер неплохо сочетает в себе aw, shucks и внутреннюю суматоху. Он не заставит вас забыть Криса Эванса, но вы можете сказать, что он пытается.

Новый Concorde

23.Вампирелла (1996)

Этот скромный, но прямолинейный B-фильм от плодовитого режиссера Джима Винорски ( Chopping Mall, Bare Wench Project ) начинается 3000 лет назад на планете Дракулон, прежде чем обосноваться в современном Лас-Вегасе. Вампирелла (Талиса Сото, Mortal Kombat ), цивилизованный космический вампир, который пьет сыворотку вместо крови, запускает ракеты со своей планеты, спит на Марсе веками, а затем укрывается с некоторыми астронавтами. На Земле она находит Влада (Роджер Долтри), психа, убившего ее отца (Ангус Скримм), живущего как рок-звезда.Она борется с бандами вампиров, объединяется с секретным агентством по охоте на вампиров под названием PURGE и даже встречает молодого Форреста Акермана (создателя комикса Vampirella ), одетого в красный купальный костюм из лакированной кожи, который, я думаю, должен быть ее путешествием. носить, так как она носила удобное платье на своей родной планете.

Есть очевидное влияние Superman и Superman II в Vampirella , и он превосходит Blade до кульминации, в которой любовный интерес позволяет герою-вампиру высосать свою кровь, чтобы восстановить силы перед дуэлью по боевым искусствам. с злодеем-вампиром-хипстером, который хочет объединить фракции, чтобы вызвать апокалиптическое событие и забрать землю у людей.

Тем не менее, все в Vampirella выглядит довольно паршиво, даже если Сото относится к этому серьезно. Daltrey высасывает кровь из декораций, и большая часть его глупой мифологии кажется, что это сработает с немного большим бюджетом и небольшим кинопроизводством. В этом есть определенное очарование.

Универсальные домашние развлечения

22. Таинственные люди (1999)

Есть некоторые, кто с любовью вспоминает эту Watchmen — как комедийную игру, в некоторой степени вдохновленную комиксами Боба Бёрдена «Пылающая морковь», с ее шумовским избытком и впечатляющим комедийным ансамблем, в который входили Бен Стиллер, Джейнэн Гарофало, Хэнк Азария, Том Уэйтс. , Кел Митчелл и Джеффри Раш.Уильям Х. Мэйси вносит некоторую искренность, Грег Киннер хорошо играет ненавистную версию Кларка Кента, Вес Стьюди получает несколько хороших шуток в роли непостижимого Сфинкса, и в то время было интересно снова увидеть Пола Рубенса в фильме, даже если его персонаж просто пердит и у него прыщики, как у Малыша из мусорного ведра.

Но Mystery Men не могли вывести из себя фильмы о команде супергероев, когда они еще не существовали. Шутка «что, если бы был супергерой, но он действительно плохо разбирался в этом, а его костюм и имя были глупыми» уже казались древними остатками Mad Magazine в то время, и невыносимо повторять снова и снова в течение целых двух часов. .

Хотя о загадочных людях в основном забывают, они будут жить вечно в видео на песню Smash Mouth «All Star», которое было широко показано в фильме.

Umbrella Entertainment

21. Зубчатая проволока (1996)

В 2017 году, во время Второй гражданской войны в США, в «последнем свободном городе» Стил-Харбор, охотник за головами в кожаном корсете / владелец бара / любительница пенных ванн Барб Вайр (Памела Андерсон) участвует в драке. между борцами за свободу и различными подонками через контактные линзы, которые помогут пройти сканирование сетчатки глаза в аэропорту.

Barb Wire . В состав второго плана входят Аквамен , актер Темуэра Моррисон (его продолжение в Once Were Warriors !), Ксандер Беркли, Удо Киер, Стив Рейлсбэк, Клинт Ховард и Томми «Крошечный» Листер. Не такая уж неясная научная фантастика сценария Casablanca в сценарии забавно расшифровывать. Ничего не имею против Хамфри Богарта, но, возможно, его сдерживало отсутствие доступа к пене для резки стен, запуску ракет на мотоцикле или собаке, обученной кусать людей на мусоре.Так что здесь бывают хорошие времена. Но с кульминационным моментом, когда на свалке был кран, Barb Wire кажется явно низкой арендной платой, и как бы я ни хотел сказать вам, что Андерсон недооценивают в этой роли, она неубедительна, как этот жестко говорящий персонаж.

Warner Bros. Pictures

20. Сталь (1997)

Когда опальный конструктор военного оружия (Джадд Нельсон) разряжает экспериментальное оружие уличным бандам в качестве рекламного трюка, его бывший партнер Джон Генри Айронс (Шакил О’Нил) подходит, чтобы построить доспехи, магнитную кувалду и оружие для захвата. чтобы отбить новую волну преступности.

Честно говоря, мне больше всего нравится в этом фильме то, что когда О’Нил стоит и разговаривает с Нельсоном, Нельсон выглядит маленьким мальчиком. Остальная часть Steel больше похожа на пилотную серию синдицированного телесериала, чем на настоящий театральный релиз от студии, которая сняла фильмы Batman . Неудивительно, что они не упоминают связь персонажа с Суперменом.

Продюсировал Куинси Джонс и направил The Incredible Hulk , разработчик телешоу Кеннет Джонсон. Позитивность и дрянная прямоугольность Steel, по крайней мере, придают Steel ощущение безобидности и новизны.Он хороший линчеватель, который любит свою бабушку (Ирма П. Холл) и младшего брата (Рэй Дж.) И получает помощь от друга в инвалидном кресле (Аннабет Гиш), своего дяди (Ричард Раундтри) и собаку.

Также есть песня в саундтреке, в которой Shaq объединяет KRS-One, Ice Cube и B-Real.

Warner Entertainment

19. Появление (1997)

Спаун — один из фильмов-комиксов 90-х из 90-х, в нем есть вступительные титры Se7en в стиле Кайла Купера, банальные обозначения тьмы (сатана, злые клоуны, здания с горгульями, шипами, цепями) и саундтрек в стиле рок / электроника (Marilyn Manson & the Sneaker Pimps, Metallica & DJ Spooky и т. д.). В исполнении Майкла Джая Уайта, киноверсия персонажа Image Comics художника Тодда Макфарлейна — это спецназовец, которого предал и разнес на куски его собственный начальник, а затем отправил в ад. Спаун заключает фаустовскую сделку, чтобы вернуться на Землю, чтобы увидеть свою жену, но решает спрятаться от нее и бороться со злом, когда понимает, что он своего рода гибрид Человека-паука / Бэтмена / демона из ада со смертельными силами.

История убитого сердцем антигероя, возвращающегося из мертвых, может подняться из Ворона , но фильм сделан с гораздо меньшим стилем или тональным контролем.Джон Легуизамо великолепно играет под впечатляющим макияжем KNB в роли четырехфутового тучного демона-клоуна, Нарушителя, но это не значит, что весело наблюдать, как он пукнет светящимся зеленым газом, ест червивую пиццу и размахивает своим испачканным дерьмом нижним бельем. . Многие цифровые эффекты, уже некрасивые и сомнительные в то время, остались с компакт-диска, возможно, самого вопиющего случая чрезмерного использования компьютерной графики за десятилетие. Денежные снимки Спауна с развевающимся гигантским плащом настолько беспорядочно анимированы, что выглядят как абстрактные картины.

Один плюс — это кастинг Уайта, великой звезды боевиков, которая до сих пор не получила должного должного в фильмах, выпущенных в кинотеатрах, но в культовом хите Black Dynamite и в боевиках с прямой трансляцией, таких как Blood & Bone. и Undisputed II: Last Man Standing , он выделяется — так что вполне логично, что кто-то даст ему шанс с помощью Spawn .

Warner Home Entertainment

18.Ричи Рич (1994)

Это в основном безобидные детские комедийные звезды Маколей Калкин как самый богатый мальчик в мире. Когда жадный финансовый директор Лоуренс Ван Доу (Джон Ларрокетт) отправляет родителей Ричи (Эдвард Херрманн и Кристин Эберсол) в Бермудский треугольник, Ричи приходится управлять семейной империей новаторскими и альтруистическими способами, пытаясь подружиться с нормальными детьми из рабочего класса. В фильме смешан шутливый мультяшный мир Харви Комикса — его собака все еще «куклармат» с пятнами со знаками доллара; в его детской кроватке был мобильный телефон из драгоценных камней и крупных купюр, у него есть пистолет, который может распознавать запахи — с настоящей версией 90-х, полной R.Постеры E.M. и MC Hammer. Джонатан Хайд очень хорош в роли закаленного дворецкого Ричи и лучшего друга Кэдбери, но, честно говоря, сценаристы действительно переборщили с надуманными контрастными шутками типа «разве не было бы смешно, если бы ему пришлось одеться в байкерскую одежду?» и «разве не было бы смешно, если бы он сказал:« Давай надавим задницу »?»

Хотя чрезмерное богатство семьи Рич — это шутка, а их доброта и щедрость контрастируют с другими бизнес-династиями, есть неизбежный элемент поклонения богатству.Когда бедные дети не хотят позволять Ричи присоединиться к их бейсбольному матчу, вы хотите вырубить самую маленькую скрипку в мире. Он удивляет их, совершая хоум-ран, и мы чувствуем, что должны болеть за него, как Кэдбери, но мы знаем, что раньше он регулярно получал уроки удара от Реджи Джексона и тренировался с Клаудией Шиффер (заменяя его личным тренером, которого называют только как «Арнольд»). Думаю, я пытаюсь сказать, что есть вопросы о привилегиях, которые Richie Rich никогда не рассматривает.Затем дети тепло относятся к Ричи, когда он привозит их на своем «kid-a-pult», квадроциклах и американских горках, в то время как Романтики скандируют: «Вот что мне в тебе нравится!» на саундтрек.

Самые устаревшие аспекты: есть два разных толстых персонажа, которые комично переедают во всех своих сценах, Ричи и Кэдбери открыто проверяют задницу Шиффера, а компьютерная пчела-робот парит перед камерой, как будто дает нам время задохнуть. трепет.

Lionsgate

17.Ворона: Город ангелов (1996)

Художник-постановщик Алекс Макдауэлл, работавший над оригинальным фильмом «Ворона», и новый оператор Жан-Ив Эскофье ( Gummo ) придумали великолепный желтый оттенок версии готического городского театра «Ворона » в желтых тонах. адский пейзаж.

Как и в оригинале, человек (на этот раз Винсент Перес) убит и через год возвращается в гриме пантомимы, чтобы убить виновных. С другой стороны, в число чудаков, с которыми он сражается, входят Игги Поп, Томас Джейн и оригинальный Желтый Могучий Рейнджер Туи Транг.С другой стороны, это довольно прямая переработка и без того легкого по содержанию оригинала, с ведущей ролью, которая не может сравниться с присутствием покойного любимого актера, которого он имитирует.

Единственное настоящее наследие сиквела — это пробный просмотр сценаристом Дэвидом С. Гойером комиксов о парне в кожаной тряпке, который едет на мотоцикле и убивает странных готических, индустриальных, байкеров и оккультных людей в танцевальных клубах. Позже он повторно использовал сцену пип-шоу как финал Blade II.

Arrow Films

16.Гайвер (1991)

Этот малобюджетный релиз New Line Cinema, основанный на манге Bio-Booster Armor Guyver , представляет собой фильм о монстрах с элементами боевых искусств. Когда его избивают уличные хулиганы, не очень хороший ученик айкидо (Джек Армстронг) находит странное инопланетное устройство, которое соединяется с его головой и превращает его в своего рода биомеханического героя, похожего на Ультрачеловека, по имени «Гайвер». Остальную часть фильма он проводит в бегах от сотрудников корпорации Chronos, которые выглядят как люди, но на самом деле являются «зоаноидами», которые превращаются в слизистых монстров.

Марк Хэмилл, усатый и одетый в плащ, крут как мрачный агент ЦРУ — или, по крайней мере, он затмевает мягкого героя. Сюжет развивается, ему не помогает дрянная партитура на клавиатуре или иногда рифмующийся Джимми Уокер, в шутки которого входят крики о соусе Терияки и суши (из-за Японии), и который заканчивает фильм, наклоняясь, говоря: «Dy-no-mite!» в его форме монстра. Но создание FX от Screaming Mad George и Steve Wang — также режиссеров фильма — весьма амбициозно.Монстры-приспешники выглядят довольно банально и не так сильно двигаются, но есть множество странных трансформаций.

Сам Guyver имеет угрожающий дизайн, верный исходному материалу. Он может отращивать лопатки на локтях или складываться и превращаться в щупальца, которые скользят в отверстия на шее владельца. В одной из самых приятных сцен монстр вырывает одну из серебряных сфер из его головы, так что он съеживается и тает в лужу зеленой слизи. Позже металлический шар начинает наращивать мышечную ткань и его проглатывает монстр, а затем полностью выросший Гайвер вырывается из его живота.Так что не все так плохо.

Кинотеатр New Line

15. Маска (1994)

Неуклюжий, неудачливый служащий банка, любящий Техас и Эйвери, Стэнли Ипкисс (Джим Керри) обнаруживает мистическую маску Локи, которая высвобождает его «сокровенные желания», чтобы стать зеленолицым мультипликационным персонажем, который носится в костюме зута, грабя банки, делая танцевальные номера и боевые действия гангстеров. Хотя его безумная ночная жизнь ставит его в поле зрения как полиции, так и организованной преступности, его основное внимание, кажется, сосредоточено на том, чтобы произвести впечатление на кокетливую горячую даму (представляя Кэмерон Диаз).Увлечение фильма возрождением свинга 90-х еще не прошло, и самопровозглашенный Стэнли «хороший парень» и «безнадежный романтик» уже не кажутся такими милыми в эпоху смертоносных инселов. Мы могли бы назвать его в основном безобидным, если бы не сцена, в которой он жестоко нарушает правила двух автомехаников, засовывая им глушители в задницы за перезарядку.

Но это — это , роль, в которой полностью используются физические таланты Керри, но при этом она не такая неприятная, как Бэтмен Навсегда , и даже его случайные, страстные имитации сцен из кино — своего рода работа.Цифровая анимация, изображающая тело Стэнли, была новаторской, и это достаточно новаторское использование технологии, которое все еще интересно смотреть сейчас, когда она намного превзошла. «Маска» также позволил Диасу, тогда еще 21-летней модели, не имевшей опыта актерского мастерства, занять лучшие роли.

Домашнее видео Warner

14. Подростковые мутанты ниндзя черепахи (1990), подростковые мутанты ниндзя черепахи II: ТАЙНА ОЗИ (1991), подростковые мутанты ниндзя черепахи III (1993)

Я слишком стар, чтобы достаточно хорошо разбираться в черепашках-ниндзя, чтобы сравнивать друг друга.Я думаю, ты должен был быть там, поэтому я называю это трехсторонней связью. То, что началось как комическая пародия на Сорвиголова, а затем и нашумевший мультфильм, слишком быстро превратилось в полнометражный художественный фильм, чтобы никто не мог остановиться и убедиться, что это имеет хоть какой-то смысл. Четыре домашних черепахи, подвергшихся воздействию токсичных отходов, превращаются в мускулистых линчевателей-ниндзя с цветовой кодировкой, обученных мудрым крысолюдом сенсеем Сплинтером (кукловод Кевин Клэш), и защищают город от злых ниндзя и их армии карманников-подростков.

В фильме делается большое предположение о том, что есть пиццу весело, и избегается аргументов в пользу того, почему они должны были быть черепахами, а не какими-либо другими существами.Я действительно получаю удовольствие от предыстории, что злой Шреддер (Джеймс Сайто) имеет обиду на Сплинтера, потому что он узнает в нем домашнюю крысу, которая поцарапала его, когда он опрокинул клетку во время двойного убийства 15 лет назад.

Но спектакль «Золотой урожай» с эффектами Джима Хенсона — не к чему чихать. Зрелище мастеров боевых искусств, исполняющих акробатическую хореографию в полных резиновых костюмах монстров, частично компенсирует бесконечные недостатки первого фильма. Элиас Котеас, Сэм Роквелл, Скит Ульрих и Скотт Вольф также появляются в первых ролях.

Еще более бессмысленный первый сиквел либо лучше, либо хуже того, что в нем гуманоидные боевые мастера-черепахи и энтузиасты нездоровой пищи необъяснимо выходят на сцену в клубе, чтобы читать рэп с Vanilla Ice. Вундеркинд боевых искусств Эрни Рейес-младший ( Рыжая Соня ) снимается в роли разносчика пиццы, который обнаруживает их тайное существование.

В третьем фильме , , последнем из оригинального сериала, волшебный скипетр заставляет черепах и их подругу Эйприл (Пейдж Турко) поменяться местами с людьми в феодальной Японии.Эйприл оказывается взаперти как ведьма, а черепах ошибочно принимают за демонов-каппа. Все это происходит в нестабильное время, когда английский торговец (Стюарт Уилсон) планирует представить оружие лорду Норинаге (Саб Шимоно).

Поместить этих черепах в исторический фильм о боевых искусствах — отличная идея, а аниматроники от All Effects Company ( Short Circuit , Energizer Bunny) впечатляюще выразительны. К сожалению, черепахи почти никогда не перестают говорить таким образом, что вы можете сказать, что все остальные строки должны быть шуткой, но обычно шутка сводится к тому, чтобы сказать «чувак» или упомянуть популярное телешоу или что-то в этом роде.Из-за этого он не будет сильно отличаться от того, когда они дома едят свиные шкурки и катаются на скейтборде, хотя, может быть, это немного скучнее.

Hollywood Pictures

13. Судья Дредд (1995)

Культовый британский комикс о сатирически авторитарной антиутопии представляет собой странную машину Сильвестра Сталлоне. В качестве «судьи» в Mega-City One он патрулирует улицы, охваченные преступностью, арестовывая, вынося приговоры и даже казняя людей на месте.Затем однажды его психотический брат из пробирки Рико (Арман Ассанте) вырывается из исправительной колонии в Аспене и обвиняет его в убийстве. В качестве разыскиваемого Дредда ждут разные приключения, такие как похищение каннибалами, борьба внутри головы Статуи Свободы и погоня, в которой мочится Роб Шнайдер.

В прославлении этих фашистов полицейского государства в позолоченных гламурных доспехах есть врожденная дерзость, присущая Полю Верховену, мелькающих на своих летающих мотоциклах, веря в то, что они хорошие парни.Затем Дредд отправляется в пустоши, снимает шлем и становится обычным героем Сталлоне. Когда он возвращается на свою неоправданную работу, кажется, что мы должны радоваться за него.

Несмотря на меньший бюджет, Dredd (2012) — гораздо более жестокий и интересный фильм. Крючок версии 90-х еще больше углубляется в политику и странности комиксов.

Sony Домашние развлечения

12.Люди в черном (1997)

Я всегда чувствовал, что Люди в черном был слишком слабым и несущественным, чтобы оправдать его популярность и продолжение существования в качестве продолжающейся высокобюджетной франшизы, но, пересматривая комическую адаптацию, трудно отрицать короткую и милую, в основном, короткую и милую режиссер Барри Зонненфельда. невозмутимый взгляд на простую предпосылку правительственного агентства, пытающегося вести себя небрежно, скрывая при этом существование мультяшных внеземных рас среди нас.

Ветеран без юмора Агент К (Томми Ли Джонс делает полную противоположность его выступлению Batman Forever ) набирает остроумного детектива полиции Нью-Йорка Джеймса Эдвардса (Уилл Смит), чтобы он стал агентом J, давая ему (и нам) экскурсию по этому секретному миру и его роль в поддержании порядка с помощью лазерных пушек, летающих машин и устройств для стирания памяти.Хотя я нахожу некоторые риффы и грабежи Смита навязчивыми, Зонненфельд очень хорошо инсценирует шутки вроде того, как J, которого бьет ребенок с щупальцами на заднем плане разговора, а Рик Бейкер и Industrial Light and Magic создают бесконечно амбициозный зверинец инопланетных существ. , наиболее впечатляюще труп с головой, которая открывается, чтобы увидеть крошечного пилота внутри.

Хотя безупречная серьезность Джонса является основой всего фильма, другим самым ценным игроком в ролях является Винсент Д’Онофрио, сначала сыгравший оскорбительного мужа-деревенщину, а затем инопланетного жука, который плохо сходит с человека, одетый в шкуру жестокого быдла. муж.Каким-то образом он уравновешивает форму сумасшедшей физической комедии с достаточной угрозой, чтобы по-прежнему работать в качестве главного злодея, угрожающего планете.

Не прошло и 90 минут, как Men in Black заканчивается так быстро, что вы не замечаете, что мы не видим ничего из семейной жизни или прошлого J, которые он полностью оставил позади, чтобы приступить к работе. K, однако, получает приятный маленький финал своей истории, который будет отменен в сиквеле.

Зарубежная киногруппа

11.Кулак Полярной звезды (1995)

В этой адаптации манги с прямым переходом к видео от режиссера и сценариста Hellbound: Hellraiser II двое разноцветных белых парней в кожаных жилетах (Гэри Дэниэлс и Костас Мендилор) играют персонажей по имени Кенширо и Шин, которые являются наследниками всего мира. две оставшиеся школы боевых искусств. Если вы сможете пройти через такую ​​дерзкую побелку, это будет довольно крутой фильм категории B. В футуристической пустоши странник по пустыне Кенширо — последний оставшийся практикующий боевой стиль, который использует точки давления, чтобы тела людей увеличивались и взрывались.К его ужасу, он — единственная надежда мира против школы Южного Креста, которой руководит лорд Шин, который украл его девушку (Исако Вашио), застрелил его отца (Малкольма Макдауэлла) и покорил мир.

После исцеления слепоты маленькой девочки (Налона Херрон) и получения сообщений от призрака своего отца, Кенширо защищает постапокалиптических поселенцев, включая Мелвина Ван Пиблза, Джули Браун в центре города (!) И Данте «Руфио» Баско из банды мародеров Шина. во главе с Шакалом (Крис Пенн), который носит кожаные ремни вокруг своей мутировавшей головы.Воспоминания показывают, что он носил их с тех пор, как от ударов Кенширо у него вздулась голова, поэтому мы с нетерпением ждем возможности узнать, что происходит, когда кто-то их распутывает.

Дэниэлс, конечно, настоящий мастер боевых искусств, поэтому в Fist of the North Star есть несколько приличных боев, хотя крутые суперсильные удары в основном присутствуют в более ранней части фильма.

Фабрика криков

10.Танкистка (1995)

Tank Girl повествовательно бессмысленно и стилистически неприятно, но ничто меньшее не могло бы должным образом передать личность своей героини. Трудно представить более совершенную роль для Лори Петти, чем мерзкий панк-обманщик, ведущий танк через постапокалиптическую Австралию, чтобы спасти свою юную подругу (Стейси Линн Рамсауэр), проданную в бордель фашистской корпорацией Water & Power. На протяжении всего приключения танкистка, также известная как Ребекка, меняет прическу и одежду от сцены к сцене, даже несколько раз становится анимированным персонажем.Её танк иногда следует за ней, как собака. Когда у нее заканчиваются бомбы, она заряжает пушку пивными банками, хотя терпеть не может их тратить. Она любит Дорис Дэй и смотрит фильмы Сони Хени во время танкового сражения. Спасение включает тщательно продуманный музыкальный номер Коула Портера.

Tank Girl спотыкается всякий раз, когда следует стандартной формуле фильма «добро против зла» — действительно ли нам нужна большая битва на подиуме? — но мир, который он изображает, уникален. Режиссер Рэйчел Талалай и художник-постановщик Кэтрин Хардвик (которая позже стала режиссером Twilight ) тесно сотрудничали с создателем Tank Girl Джейми Хьюлеттом (теперь более известным своими видеороликами Gorillaz и обложками альбомов), чтобы имитировать тщательный стиль его рисунков домов. , автомобили и костюмы, заваленные логотипами, граффити, татуировками и безделушками.Они также используют его неподвижные рисунки как установочные кадры, которые имеют тенденцию дезориентировать и ощущаться как ярлык, даже если он соответствует лихорадочному стилю фильма. И мне с сожалением приходится говорить, что макияж Стэна Уинстона не заставляет нас принять таинственную расу людей-кенгуру, с которыми Ребекка дружит. Они не такие смешные, как она, но они определенно верят в это. Может быть, они связаны с черепахами-подростками-мутантами-ниндзя.

Контрапункт: Танкистка — единственный фильм, в котором Айс-Т играет человека-кенгуру.В актерский состав также входят Малкольм МакДауэлл (злодей, конечно), Игги Поп, Джеймс Хонг, Дон Робинсон из En Vogue и Малхолланд Драйв до (черт, до Children of the Corn: The Gathering ) Наоми Уоттс в роли «Реактивной девушки».

Tank Girl — беспорядок, но милый.

BINC

9. Плачущий Фриман (1995)

Марка Дакаскоса играет главную роль в этом канадско-японско-французском совместном производстве, основанном на манге Lone Wolf and Cub и Lady Snowblood автора Кадзуо Койке. Crying Freeman рассказывает историю убийцы якудза, который проливает слезы каждый раз, когда убивает, несмотря на то, что в остальном он казался бесстрастным. Это потому, что на самом деле он всего лишь мирный керамист, разумом которого управляет культ под названием Сыны Дракона. Когда художник (Джулия Кондра) становится свидетелем одного из его попаданий, он должен убить ее, но вместо этого он влюбляется, преодолевает свое программирование и защищает ее в разгар битвы между Якузами, Триадами и Интерполом.

Французский режиссер Кристоф Ганс, который позже добился успеха с Brotherhood of the Wolf и Silent Hill , отдает дань уважения фильму Джона Ву The Killer стильными перестрелками, мрачным замедленным движением и темами чести.Это стиль, на который в то время жаждали многие искушенные в кино западные люди, но по какой-то причине Crying Freeman никогда не был выпущен в США. Iron Chef также снимается в фильмах о боевых искусствах.

Фото: Warner Bros. Home Entertainment

8. Бэтмен и Робин (1997)

Знаю, знаю.Двадцать лет назад я бы не стал так высоко оценивать лагерное фиаско Джоэла Шумахера даже под пытками. Я искренне считал его худшим из когда-либо созданных фильмов с большим бюджетом, как и другие, поскольку в комнате после выхода царила атмосфера того, что фильмы по комиксам могут вообще умереть. Но взрыв позволил франшизе пойти в совершенно другом направлении, что привело к трилогии Кристофера Нолана Dark Knight . Теперь нет причин принимать это на свой счет, и я могу наслаждаться маловероятным существованием этой мегабюджетной оды безвкусным, безвкусным, банальным, глупым излишествам.

Хотя это и не явная пародия, и попытки юмора редко работают на должном уровне, в этом агрессивном натиске нелепости есть что-то радостное. Ракета запускает Бэтмена (Джордж Клуни) и Робина (Крис О’Доннелл) в верхние слои атмосферы, и они благополучно возвращаются на Землю. Dynamic Duo щелкает каблуками, и лезвия коньков выскакивают из ботинок, чтобы сразиться со злой хоккейной командой. Арнольд Шварценеггер, очаровательный под своим гигантским металлическим мистером Мистером.Костюм Freeze и густой макияж с синим блеском, он ведет своих подручных в подпевке The Year Without a Santa Claus и делает более двух дюжин ледяных или холодных каламбуров. Ядовитый плющ Умы Турман строит оранжерею в турецкой бане, гипнотизирует мужчин, обдувая их феромонами, заставляет Бэйна (которого играет 400-фунтовый профессиональный рестлер Джип Свенсон) надеть пушистый костюм розовой гориллы и кричит: «Проклятия!» когда ее съедает гигантская ловушка для венерианской мухи.

В наши дни онлайн-тролли поднимают вилы над любым фильмом о супергероях, который намекает на разнообразие, поэтому трудно поверить, что фильм о Бэтмене, в котором во вступительных названиях символ Бэтмена был установлен на символе Робина, пролетел незамеченными.Я не думаю, что люди заметили это, потому что их отвлекли снимки ягодиц и промежности во время монтажа костюмов. Гениальность подрывного гомоэротизма Шумахера заключалась в том, чтобы просто выбросить его там, как будто это то, что вы ожидаете от фильма, посвященного продаже пластиковых стаканчиков в Taco Bell. Это сработало.

Я так сильно ненавидел этот фильм, и я не ошибся ни в чем, но теперь мне он вроде как нравится. Вы помните сцену, где Coolio обслуживает нелегальную гонку на мотоциклах в куртке из обуви? Готов поспорить, что нет, потому что он даже не входит в сотню самых смешных моментов Batman & Robin .Это тот редкий случай, когда студия дает режиссерскую лицензию на то, чтобы потратить 125 миллионов долларов на фильм, который буквально ни один другой режиссер не снял бы и не хотел бы снимать.

New Line Домашние развлечения

7. Гайвер: Темный герой (1994)

Это продолжение манги-адаптации — более крутой и более законный боевик, несмотря на отсутствие Марка Хэмилла. Одним из основных улучшений стал Дэвид Хейтер (англоязычная звезда озвучивания игр Metal Gear Solid), который заменяет Джека Армстронга в роли Шона Баркера, молодого человека, случайно наделенного загадочной инопланетной биодоспехом.Хотя в нем немного меньше монстров и трансформаций, чем в первом фильме, я думаю, что они имеют гораздо более сложный дизайн и немного меньше похожего на парня в резиновом костюме.

Как видно из подзаголовка, это больше похоже на задумчивого Гайвера, которому не нравится, что его внеземной паразит заставляет его убивать людей, даже если они плохие парни. Ночью он поднимает бурю до Hellraiser — в стиле кошмаров мучений, основанных на щупальцах, но днем ​​он блокирует пули ладонями, спрыгивает со скал, окружая его доспехами, и отмечает места преступления, выжигая свой логотип на стене. стена с лазерами в шлеме.Его сны приводят его к приключениям в стиле Incredible Hulk на археологических раскопках недалеко от предполагаемых наблюдений оборотней, где он влюбляется, скрывает свой секрет, узнает больше об инопланетных технологиях и сражается с большим количеством людей, которые превращаются в монстров.

Бои Dark Hero намного длиннее и лучше стреляют. Координатор трюков Коичи Сакамото — ветеран хореографа, режиссер и продюсер таких шоу, как Power Rangers и Kamen Rider , и есть что-то забавное в таких боях в обстановке с рейтингом R, где монстры могут получить резкую морду. или их горло перерезано.Кроме того, легче увлечься историей, когда сам фильм воспринимает ее всерьез, поддерживая постоянный тон, а не постоянно прерываясь плохими шутками.

Самым маловероятным в фильме является то, что его звезда, Хейтер, позже поможет начать новую эру фильмов комиксов в качестве сценариста Людей Икс, X2: Люди Икс United и Хранителей .

Фабрика криков

Бонус: Тень (1994)

Режиссер Рассел Малкахи Тень пошел бы прямо сюда, если бы он действительно был основан на комиксе, а не на персонаже радиодрамы, который позже был адаптирован в комиксах, журналах и фильмах.Правила есть правила. Но поскольку это стало возможным благодаря фильму Бертона «Бэтмен », в нем во многом схоже влияние 30-40-х годов и поэтому он явно принадлежит к разговору с другими фильмами о супергероях той эпохи, я хочу порекомендовать его.

Алек Болдуин играет главного героя, магического линчевателя в черном плаще, контролирующего разум, который спасает людей, попавших в беду, прежде чем сделать их своими агентами, чтобы помочь другим людям в беде. Фильм странный: он начинается с длинноволосого Болдуина, живущего в Тибете, возглавляющего жестокую опиумную банду и пользующегося именем Инь-Ко.Заклинание хорошего Тулку заставляет его разделить свою злую сторону на альтер-эго Тени, для которой Болдуин носит огромный фальшивый нос, чтобы выглядеть как персонаж с обложек.

Несмотря на свой нос обычного размера, Болдуин невероятно подбирается из-за своего голоса; персонаж возник как рассказчик детективного шоу, и здесь он часто говорит, будучи невидимым. У него также есть несколько шансов быть забавным в то время, когда он еще не был этим известен. Выдающийся момент: сцена, в которой Тень отвечает на вторжение варварского колдуна Шивана Кхана (Джон Лоун) на его секретную базу, спрашивая: «Итак, что привело вас к Большому Яблоку?»

И мне бы хотелось, чтобы хотя бы один современный фильм по комиксам разослал бы нас с такой же напыщенностью рок-оперы, как песня Тейлора Дейна в конце титров, написанная Джимом-Штейнманом, «Original Sin (тема из« The Shadow »).«Но этого никогда не случится. Я удивлен, что это произошло даже тогда.

Lionsgate Home Entertainment

6. Ворона (1994)

Брэндон Ли наиболее преданно исполняет роль мстительного психотического рок-н-ролльного призрака Эрика Дрейвена в странном гибриде готической живописи Алекса Пройаса и грабежа Death Wish . Майкл Винкотт и Тони Тодд — одни из подлых отморозков и ведьм, угрожающих туманному модельному городу, пока воскресшая жертва убийства Ли не появляется, чтобы насмехаться над ними, цитируя стихи и смеясь над пулевыми ранениями.

Несмотря на то, что он запомнился в основном трагической смертью на съемочной площадке его харизматической звезды, агрессивный визуальный стиль, раскраска лица и альтернативный / индастриал / готик-рок саундтрек делают The Crow одним из самых влиятельных фильмов в этом списке. Во многих отношениях он состарился лучше, чем его подражатели, хотя для меня садизм оставляет дурной вкус. До конца Дрейвен непобедим, и он хихикает, терзая свою добычу. Преувеличенная жестокость города и его жителей более чем оправдывает его поведение, но в постколомбиновом и инсельсовом мире немного неприятно думать о нем как о символе разгневанных посторонних, которые чувствуют, что они стали жертвами и имеют право на возмездие.

Тем не менее, Удовольствия на поверхности Crow требуют просмотра.

Домашние развлечения студии Уолта Диснея

5. Ракетчик (1991)

За двадцать лет до Капитан Америка: Первый Мститель , Джо Джонстон снял этот аналогичный aw, фильм о супергероях ’30-х годов о летчике-каскадере Клиффе Секорде (Билли Кэмпбелл), который нашел экспериментальный реактивный ранец, спрятанный бандитами, которые украли его у Говарда. Хьюз (Терри О’Куинн).Клифф делает захватывающий пробный запуск, добавляет крутой шлем, который помогает ему управлять, и вскоре начинает карьеру линчевателя в маске, выполняющего спасательные операции в полете. Но кумир утренников Невилл Синклер (Тимоти Далтон), который на самом деле является шпионом, хочет украсть технологию для нацистов.

Это такой фильм, где в реактивном ранце героя пробивается пулевое отверстие, которое он прикрывает жевательной резинкой. Это также тип, когда глава банды (Пол Сорвино) узнает, что нанявший его парень — нацист, становится патриотом и направляет автомат в другом направлении.Имеет смысл, что создатель Rocketeer Дэйв Стивенс был художником-раскадровщиком в Raiders of the Lost Ark , учитывая его чувствительность к приключениям на субботних утренниках. Клифф — крутой парень в кожаной куртке, который может нанести удар, но также и приятный парень из маленького городка, который тусуется со стариком (Алан Аркин), делает свою штаб-квартиру в местной закусочной и встречается с начинающей инженю (Дженнифер Коннелли) ) который может быть слишком хорош для бизнеса. Интрига сюжета, а также сцены с участием Обсерватории Гриффита, Елового гуся и знака Голливуда придают фильму специфически калифорнийский колорит его ностальгии.

А теперь Сам Rocketeer — артефакт другого времени в Голливуде. Извилистые, резкие летающие сцены — это первоклассный индустриальный свет и магия прямо перед тем, как все стало цифровым, поэтому они захватывающие и восхитительные одновременно.

Домашнее видео Lionsgate

4. Призрак (1996)

Самый недооцененный из старых фильмов о супергероях 90-х годов, Phantom — это идеальный приключенческий сериал, который забавен, но не является пародией.Фильм осознает свою глупость и не чувствует необходимости извиняться за это. Да, там написано, Я фильм о парне в фиолетовом спандексе, который живет в пещере в форме черепа и борется с пиратами, наемниками и коррумпированными бизнесменами из-за сверхъестественных артефактов, и мне наплевать, о чем вы думаете Это. У меня проблема с тем, что злодейка (Кэтрин Зета-Джонс) переключилась на хороших парней, потому что кто-то спросил ее: «Почему ты такой злой?» Очень жаль. Вам не нравится сцена, в которой волк Призрака сообщает лошади Призрака, куда идти, чтобы поймать Призрака, когда он выпрыгивает из украденного гидросамолета? Преодолей себя.

Важнейший ингредиент — безупречный кастинг Билли Зейна на роль Призрака, христианское имя Кит Уокер. Он прыгает, качается и кувыркается по джунглям вымышленной Бенгаллы (изображаемой пышными местами в Австралии и Таиланде), работу, которую он унаследовал от своего отца (Патрика МакГухана), который консультирует в форме призрака. Позы Зейна из комиксов, понимающая улыбка и сухие линии — идеальный баланс банального и потрясающего, чтобы вложить нас в его дерзость и кулачные бои.Также очевидно, что развлекается «Относиться к Уильямсу» как к восхитительно злому главному злодею Ксандеру Драксу, который в какой-то момент кричит: «Вы слышали захватывающие новости? Мы идем в Дьявольский треугольник! »

Вы можете возразить, что потерпевший кораблекрушение предок Уокера, который несколько поколений назад начал этот бизнес с пурпурными пиратами, использовался туземцами, но теперь он является самым определением Белого Спасителя. Я хотел бы однажды увидеть, как этот архетип взорвался, когда следующим наследником мантии стал темнокожий мужчина, особенно американец, не имеющий опыта работы в Африке.Что он скажет о бенгальцах и будут ли они по-прежнему называть его «Призрак, который ходит»? Или это все время было расовым оскорблением?

Но, несмотря на архаичные расовые идеи в материале, я думаю, что в фильме 1996 года есть подрывная полоса, которой никогда не уделяли должного внимания. Сценарист Джеффри Боам, который также написал Индиана Джонс и последний крестовый поход , превозносит героя, который является своего рода перевернутым Инди. В какой-то момент он пытается «украсть» артефакт из нью-йоркского музея, говоря: «Я представляю первоначальных владельцев.«Не думаю, что злодейский охотник за сокровищами Квилл (Джеймс Ремар) носит коричневую шляпу-шляпу случайно.

Домашние развлечения студии Уолта Диснея

3. Дик Трейси (1990)

Большинство современных фильмов по комиксам похожи друг на друга. Они происходят в приземленном мире, поэтому влияние комического искусства в основном проявляется в костюмах и сценах со спецэффектами.Но вслед за экспрессионистским Бэтменом Бертона фильмы комиксов 90-х склонялись к стилизации. Никто не пошел дальше, чем Дик Трейси, , режиссер Уоррен Битти, который (вместе с кинематографистом Витторио Стораро и художником-постановщиком Ричардом Сильбертом) изображает окружение детектива Честера Гулда в желтых мундирах эпохи запрета, используя только семь цветов, доступных в разделе воскресных комиксов. . Это город, терроризируемый гангстерами в красных, синих, зеленых и фиолетовых костюмах с забавными мультяшными лицами, который получил премию Американской киноакадемии для визажистов Джона Кальоне-младшего.и Дуг Дрекслер.

Суперкар Трейси (Битти) пытается уничтожить преступную империю Большого Боя Каприса (Аль Пачино). В промежутках между набегами клубов, вращающимися заголовками и встречами с автоматами, которые пробивают идеально круглые дыры в машинах, Трейси соблазняется клубным певцом / потенциальным информатором Бездыханным Махони (Мадонна), извиняющимся перед своей бедной подругой Тесс Трухарт (Гленн Хедли) и присматривающим за ним. маленького мальчика, которого он спас (Чарли Корсмо). В свои 53 года, будучи неженатым, Битти превратил своего основного тупого дурака в глубоко личную и проникновенную историю о человеке, чей знаменитый успех позволил ему избежать ответственности в отношениях и заставил его бояться стать мужем и отцом.Эмоции настоящие, даже если он проживает свою жизнь на трех панелях одновременно.

Противоречивые цели визуальной искусственности и эмоциональной достоверности, вероятно, смягчили потенциал фильма как зрелища, приятного для публики, если такое вообще было возможно. Но они также делают его единственным в своем роде фильмом.

Изображение: Warner Bros. Home Entertainment

2. Бэтмен возвращается (1992)

Единственный сиквел Тима Бертона представляет собой современный фильм комиксов, созданный им в 1989 году, с гораздо более странным и индивидуальным подходом.В то время он был печально известен тем, что расстраивает детей, но теперь явно лучший из тех фильмов о Бэтмене, которые не пытались оправдаться.

Как буквальная адаптация Бэтмена, есть на что пожаловаться. Наш герой в основном дуется из-за поместья Уэйнов, пока в центре города не вспыхнет бунт, а затем он въезжает, чтобы их избить. Он небрежно взрывает одного головореза-клоуна низкого уровня и поджигает другого, взорвав двигатель, но пытается помешать Женщине-кошке убить богатого парня, который их нанял. Это не лучшее изображение кода или методов существующего персонажа.Но как поэтический портрет готического фэнтезийного мира Бертона и повышенной психологии его жителей, Batman Returns — нечто действительно особенное.

Самым радикальным и вдохновляющим изменением мифов Бертона является его чудовищная версия Освальда «Пингвин» Кобблпота (Дэнни Девито). Скинутый родителями через мост и выросший в рамках интермедии, он живет с цирковой бандой в заброшенном зоопарке, шантажируя коррумпированного бизнесмена Макса Шрека (Кристофер Уокен), который затем убеждает его баллотироваться на пост мэра.Еще более запоминающейся является Селина «Женщина-кошка» Кайл (Мишель Пфайффер), заново изобретенная как неуклюжая секретарша Шрека, которая после того, как ее выбросили из окна, развязывает свою мстительную, сексуально агрессивную, не собирающуюся терпеть всякое дерьмо боковая сторона. Она прямо вверх грабит фильм, отнимая экранное время у Бэтмена, добиваясь своего в конце и даже захватывая последний кадр с изображением стоя на здании в качестве музыки.

Сценарий Дэниела Уотерса ( Heathers ) вмещает множество смехов, не нарушая мрачных чар Бертона.Вечная политическая сатира присутствует в генеральном директоре, который управляет городом и которому почти удается заменить мэра отталкивающим, сексуально преследующим монстром, работающим на бессмысленной платформе закона и порядка. (Часть, которая сегодня не работает, — это то, что запись того, как он говорит что-то ужасное, завершает его кампанию.) Однако есть место и для поэтического абсурда. Кобблпот начинает фильм в детской коляске, плывущей по канализации, как Моисей; в конце шесть императорских пингвинов-гробовщиков возвращают его труп в воду.

Конечно, помогает то, что Batman Returns — один из самых красиво оформленных и сфотографированных фильмов комиксов любой эпохи. И глупость, и мелодраму, возможно, будет труднее проглотить без пышной атмосферы или невероятной музыки Дэнни Эльфмана, которая захватывает вас. Пропитав дух Готэм-сити своим лихорадочным мозгом из фильмов о монстрах, Бертон создал опыт супергероя, не похожий ни на что ни до, ни после.

New Line Домашние развлечения

1.Лезвие (1998)

Уэсли Снайпс не был первым, кто выбрал Blade, но он единственный, кто смог это сделать. Есть несколько актеров, известных своей игрой на сцене и в кино, которые также обучаются каратэ сетокан, хапкидо, капоэйре, кунг-фу и бразильскому джиу-джитсу. Снайпс превзошел все ожидания, которые предъявляла ему эта уникальная квалификация, благодаря стойкому и физически безупречному выступлению. Неизменный чемпион позы супергероев, Снайпс стоит, приседает, крадется и наклоняет голову, как рисунок.И в нем есть свой ритм: он точно знает, когда нужно размахивать пальто, как накидкой, вращать и вкладывать меч в ножны или сверкать быстрой насмешливой улыбкой.

Он Дневной Странник, получеловек, полувампир, буги-вуги для кровососов. Хотя мы видим отрывки из предыстории Блейда, мы встречаем его, уже глубоко укоренившегося в операции по охоте на вампиров со своими собственными методами, арсеналом, штаб-квартирой и методами сбора средств. Он парень настолько глубоко погрузился в свою миссию, что потерял понимание таких вещей, как, как вести вежливый разговор, как ходить на публике, не вооружившись мечом и пулеметом, как не использовать девушку, которая вам нравится, в качестве приманки, а затем рассказывать ей, чтобы «пережить это.«Но он очень хорош в других вещах. В одном из величайших представлений любого персонажа в комиксе он уничтожает весь танцпол вампирских рейверов, залитых с ног до головы человеческой кровью, не нанеся ни единой капли на себя.

Blade иллюстрирует один из принципов кинематографа по комиксам 90-х — верность исходному материалу не всегда необходима и даже может быть помехой — полностью заново изобретая Блейда и его мир. Сценарист Дэвид С.Гойер и режиссер Стивен Норрингтон взяли неуловимое представление о черном охотнике на вампиров, иммунном к укусам вампиров из Гробницы Дракулы в Marvel , изменили его способности, его личность, его внешний вид, его оружие и его наставника, и создали новую культуру вампиров. выставить его против. И все же Blade превосходит многие из наиболее верных адаптаций своей энергией «комиксов»; сверхъестественные персонажи и концепции, представленные без застенчивой дистанции, вовлеченные в динамичные последовательности действий, полные боевых поз и графических смертей вампиров, достойные обложки или заставки.

Blade также предсказывает будущее фильмов по комиксам, сдерживая ностальгию, пытаясь сделать что-то актуальное или немного опережающее, и доверяя аудитории принять довольно сложную мифологию. Хотя у него есть некоторые параллели с более ранними фильмами в этом списке (например, разделяя элементы сюжета с Vampirella ), он чувствует себя отделенным от них, началом новой эры и, возможно, даже своего собственного поджанра боевиков на тему ужасов с цифровой обработкой. это будет включать в себя гораздо более длинные саги Resident Evil и Underworld .Гойер также станет одним из основных авторов следующей эпохи фильмов комиксов в качестве соавтора или сценариста Бэтмен: Начало, Темный рыцарь, Темный рыцарь: Возрождение, Человек из стали и Бэтмен против Супермена: На заре. Правосудие , не говоря уже о телешоу Blade, Constantine и Krypton .

В этом списке есть и другие фильмы, которые с полным основанием можно назвать лучшими комиксами 90-х. Но для меня Blade — очевидный выбор, потому что он выдержал большинство пересмотров, продолжая оставаться гигантским развлечением с незначительными признаками датировки.Я помню некоторые части, которые вызвали аплодисменты на премьере, когда фильм был неожиданностью, и они до сих пор вызывают у меня те же трепетные ощущения, что и классика 20-летней давности.

Верн является автором Seagalogy: A Study of Ass Kicking Films Steven Seagal and Yippee Ki-Yay Moviegoer !: Writings on Bruce Willis, Badass Cinema и других важных темах , а также роман Niketown .Он просматривает несколько фильмов в неделю по телефону OutlawVern.com . Следуйте за ним в Twitter @outlawvern .

Рейтинг 10 лучших фильмов Уилла Смита

Пока голливудская суперзвезда сражается с достойным противником на экране (самим собой) в фильме «Человек-Близнецы» на этой неделе, вот рейтинг лучших фильмов Смита.

Спустя три десятилетия своей карьеры Уилл Смит остается одним из самых успешных актеров своего поколения и не боится продолжать преследовать возможность доминирования в блокбастерах наряду с более мелкими проектами, которые только он мог осуществить.Первоначальный набег Смита в кинобизнес включал второстепенные роли в фильмах «Где тебя берет день» (1992), «Сделано в Америке» (1993) и со-ведущую роль в «Шесть степеней разделения» (1993). Все это были драмы, получившие признание критиков, но с очень ограниченными кассовыми сборами.

Затем актер пересмотрел свои карьерные цели, осознав, насколько важны кассовые сборы для долголетия, и исследовал, какие ингредиенты необходимы для превращения фильмов в блокбастеры. Это сработало.

В течение следующего десятилетия подавляющее большинство фильмов, в которых он снялся, соответствовали этим целям — высокобюджетные проекты с высокой концепцией, обычно выпускаемые летом, с потенциалом заработка больших денег: «Люди в черном» и « «Плохие парни», «День независимости», «Я — легенда», «Враг государства» и даже плохо отрецензированные фильмы, такие как «Хэнкок», который был снят за 150 миллионов долларов и собрал более 600 миллионов долларов по всему миру.

«Я никогда не считал себя особо талантливым», — сказал тогдашний 39-летний актер в интервью «60 Minutes» в 2007 году. «Я считал себя чуть выше среднего по талантам. И в чем я преуспеваю, так это в нелепой, отвратительной рабочей этике. Знаешь, пока тот спит? Я работаю. Пока другой парень ест? Я работаю.»

И вся эта тяжелая работа окупилась. Смит быстро стал одним из самых прибыльных актеров Голливуда и международной суперзвездой, известным своими относительно безопасными и широко привлекательными кинематографическими зрелищами.Он, казалось, «превзошел» расу и для афроамериканского актера был в редкой компании.

Но жизнь — это череда взлетов и падений, так что, возможно, это был лишь вопрос времени, когда Смиту придется смириться с тем фактом, что он был простым смертным, а не богом кассовых сборов. Этот момент наступил в 2013 году, после критического и коммерческого фиаско, которое произошло в фильме М. Найт Шьямалана «После Земли». Фильм со Смитом и сыном Джейденом Смитом в главных ролях был воспринят критиками и остается его фильмом с наихудшими оценками, получив 11-процентный рейтинг «Гнилой», который сохраняется даже сегодня.

Торговая марка Смита как звезды, излучающей непревзойденную уверенность благодаря явной силе своей харизмы, оказалась под вопросом.

И в том же году, возможно, в результате, он рассказал в интервью, что планирует сделать карьеру, уходя от громких блокбастеров к более рискованным проектам. «В создании фильмов есть что-то, что меня действительно воодушевляет», — сказал он через год после «Джанго освобожденного», в котором он позже признался, что отказался от главной роли.«Мне нравится, когда люди погружаются в историю и могут сказать эмоциональную кульминацию в конце. Было абсолютно необходимо, чтобы фильм стал блокбастером, но я думаю, что собираюсь начать отказываться от этого и обнаруживать больше опасностей в своем художественном выборе ».

С тех пор Смит не был «Новым принцем» ни в чем, поскольку у него не было «свежих» рейтингов на «Гнилых помидорах», включая его последний фильм «Человек-Близнецы», который откроется в общенациональном масштабе в пятницу, 11 октября. С 27-процентной оценкой, этот фильм считается одним из его худших фильмов всех времен, несмотря на технологические инновации в жанре боевик и режиссер Энг Ли, удостоенный премии Оскар.

Нельзя сказать, что у Смита еще не так много поводов для празднования, и в знак признания открытия «Человека-Близнеца» вот рейтинг лучших фильмов Смита.

Зарегистрируйтесь: Будьте в курсе последних последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте здесь.

7 фильмов о расцвете лет Джеки Чана

Взгляните на некоторые из его величайших трюков, боевых сцен и сцен погони до того, как он стал звездой в Америке.

(любезно предоставлено Dimension Films) Джеки Чан становится без рубашки и носков в классике кунг-фу «Drunken Master 2» 1994 года (также известной как «Легенда о Drunken Master 2»), играя китайского народного героя Вонга Фей-Хунга, чьи боевые действия навыки улучшаются, когда он употребляет алкоголь.

| 11 октября 2017 г. 15:19

| Обновлено: 17:43

Несколько лет назад, когда ему приближалось 60-летие, Джеки Чан говорил о том, чтобы замедлиться — взять несколько серьезных ролей и сделать меньше трюков в своих боевиках.

Человек, который когда-то считался крупнейшей кинозвездой мира, на этой неделе вернулся в режим боевиков в «Иностранке», играя бизнесмена, который хочет ответов, когда его дочь убита в результате теракта в Лондоне, и ведет войну в одиночку. против британского чиновника (Пирса Броснана), который может быть замешан.

И хотя у Чана все еще есть свои моменты — например, его краткое появление в «LEGO Ninjago Movie» — расцвет боевика пришелся на 80-е и 90-е годы, по большей части в Гонконге, прежде чем Голливуд придумал, что с ним делать. . Вот в хронологическом порядке семь золотых фильмов, которые показывают Чана в его лучших проявлениях форсаж:

«Большая драка» (1980)

После того, как он зарекомендовал себя как звезда Азии во всем мире ». В 70-е годы гонконгские продюсеры пытались экспортировать Чана в Голливуд, но безуспешно.В «Большой драке» (также известной как «Драка в Батл-Крике») он играет студента, посетившего Америку времен Великой депрессии, который оказывается вовлеченным в беспрецедентный боксерский турнир по боксу. Наблюдать, как Чан снимает здоровенных парней вдвое больше его, интересно, но сценарист и режиссер Роберт Клаус никогда не дает ему возможности по-настоящему показать свои вещи.

«Проект А» (1983)

Чан демонстрирует свою комическую сторону в этом приключении, играя вместе с Саммо Хунгом и Байо Юэном в роли гонконгских пограничников XIX века, сражающихся с пиратами и их колодцами. подкупил лакеев правительства.Чан снял фильм (с Хунгом, режиссером боевых сцен), в котором используется комедия фарса в боевых действиях кунг-фу. Изучая немых комиков, он даже имитирует знаменитый трюк Гарольда Ллойда, когда он повешен на часы.

«Полицейская история» (1985)

Чан снял этот современный полицейский триллер, сыграв детектива, возглавляющего элитный отряд, пытающийся разрушить огромную сеть наркобизнеса, которая также имеет свои пальцы в иерархии полиции. Каскадер здесь один из лучших, от погони на двухэтажном автобусе до сцены ожесточенной драки в торговом центре.

«Доспехи Бога» (1986)

Чан представляет свою версию Индианы Джонса как «азиатского ястреба», жующего жвачку охотника за сокровищами, который путешествует по миру в поисках редких предметов. Джеки и его приятель (Алан Там) объединяются с дочерью графа (Лола Форнер), чтобы проникнуть в сектантский монастырь Югославии, получить магический доспех и спасти девушку приятеля (Розамунд Кван). Этот чуть не убил Чана, который сломал себе череп, когда прыгнул на ветку дерева, которая сломалась, и он упал на землю.

«Суперкар» (1992)

В третьем фильме франшизы «Полицейская история» гонконгский полицейский Чан объединился с китайским офицером Интерпола (Мишель Йео), чтобы уничтожить международный наркокартель. Каппер — это 20-минутная погоня / драка с участием поездов, грузовиков, мотоциклов и Чана, свисающего с веревочной лестницы вертолета над Куала-Лумпуром.

«Drunken Master II» (1994)

Первый «Drunken Master» (1978) сделал Чана звездой в Азии, и эта перезагрузка (выпущенная в США).S. как «Легенда о пьяном мастере») заставляет его повторить роль гонконгского народного героя Вонга Фей-хуна. Специализация Вонга — «пьяный бокс», названный так потому, что он шлепается, как пьяный, и потому, что выпивка оказывает такое же влияние на его боевые навыки, как шпинат на Попая. Драки здесь лучшие в репертуаре Чана.

«Грохот в Бронксе» (1996)

Чан наконец прорвался в Америку с этой феерией экшена, сыграв гонконгского полицейского в Нью-Йорке (хорошо, Ванкувер, но кто проверяет?), Которого поймают. в войне байкерских банд.Чан ставит несколько великих боев, используя огромное количество предметов домашнего обихода, и заканчивается последовательностью погони, в которой он катается на водных лыжах с корабля на воздушной подушке.

В Вашингтоне, округ Колумбия, снято 54 фильма-блокбастера — IHG Travel Blog

Столица нашей страны является прекрасным фоном для вечерних прогулок, встреч после обеда и ярких сцен из фильмов. Около 200 фильмов сняли различные сцены в Вашингтоне, округ Колумбия.

Почему этот город на Восточном побережье стал таким популярным местом для съемок фильмов? Потому что он предлагает политические схемы, сторожевую журналистику и военную тактику, не говоря уже обо всех известных памятниках и мемориалах, которые директора могут использовать в качестве идеального запоминающегося фона для определенных сцен.

Ниже представлены основные моменты из 54 блокбастеров, снятых в Вашингтоне, округ Колумбия, в алфавитном порядке:

1. Absolute Power

1997. Жанр: криминал, драма, триллер

Absolute Power основан на романе и демонстрирует беспощадность людей у ​​власти. Профессиональный вор становится свидетелем убийства с участием президента, который думает, что может делать все, что угодно, без выговора, и секретной службе нужно, чтобы он молчал, поэтому они отправляются на охоту, чтобы найти его, что является непростой задачей.

2. Консультирование и согласие

1962. Жанр: драма

Президент выдвигает кандидатуру нового государственного секретаря, и в ходе расследования его кандидатуры выяснилось, что у этого кандидата есть большой секрет из своего прошлого. — секрет, который может погубить этого кандидата, а также характер и честность президента.

3. Air Force One

1997. Жанр: боевик, приключения, драма

В этом политическом боевике президент едет в Москву, чтобы выступить с речью о политике нулевой терпимости Соединенных Штатов к терроризму.По пути домой в Вашингтон террористы захватывают самолет Air Force One и берут в заложники всех пассажиров, включая его жену и дочь. Но этих угонщиков ждет досадный сюрприз, так как у этого президента больше навыков, чем просто умение хорошо выглядеть и быть харизматичным, произнося речи.

4. Все люди президента

1976. Жанр: драма, история, тайна

Два репортера Washington Post, Вудворд и Бернстайн, получают от своего редактора задание написать рассказ, и они начинают открывать для себя все больше и больше. больше деталей, которые в конечном итоге приводят к печально известному Уотергейтскому скандалу и отставке президента Никсона.

5. Пришел паук

2001. Жанр: боевик, криминал, тайна

Похищена дочь сенатора США, и похититель хочет работать только с детективом Алексом Кроссом. Кросс не работал, потому что недавно потерял партнера во время ограбления, но возвращается к работе, чтобы разобраться с этим похитителем и найти похищенную девушку.

6. Американский президент

1995. Жанр: комедия, драма, мелодрама.

В этом политическом фильме участвует еще один У.С. Президент, но вносит романтический аспект. Президент овдовел, но начинает влюбляться в лоббиста. Его новый любовный интерес оставляет место для одного из его политических противников, чтобы напасть на него и его персонажа.

20 достопримечательностей рядом с Вашингтоном, округ Колумбия 10. Парк Грейт-Фолс

7. Борат

2006. Жанр: комедия

Борат — тележурналист из Казахстана, которого правительство направляет в Америку, чтобы снимать документальный фильм о культуре и обществе Америки.Оказавшись в Америке, он решает отправиться в путешествие по стране в Калифорнию, чтобы найти и жениться на Памеле Андерсон, все время документируя свое безумное путешествие и встречи с разными типами американцев.

8. Broadcast News

1987. Жанр: комедия, драма, мелодрама

Этот сюжет Broadcast News вращается вокруг любовного треугольника, состоящего из женщины-продюсера телевизионных новостей и двух соперников-мужчин-телевизионных репортеров. Продюсер и сеть должны выбирать между двумя разными стилями этих мужчин.

9. Бруно

2009. Жанр: комедия

Бруно — австрийский эксперт моды, который проводит свое шоу в Америке, в частности, в Лос-Анджелесе, надеясь обрести мировую известность после того, как опозорился перед своей фан-базой Funkyzeit дома. .

10. Капитан Америка: Зимний Солдат

2014. Жанр: Боевик, Приключения

Стив Роджерс, также известный как невероятно сильный Капитан Америка, пытается адаптироваться к этому незнакомому современному миру после нескольких десятилетий отсутствия и должен столкнуться с новой угрозой — советским агентом по имени Зимний солдат — в то время как его заклеймили как предателя SHIELD.

11. Chances are

1989. Жанр: комедия, фэнтези, мелодрама

В этом уникальном комедийном сюжете Луи Джеффрис счастлив в браке, затем его убивают в свою первую годовщину, он возвращается в перевоплощении в виде Алекса Финча, а затем встречает свою дочь 20 лет спустя, не осознавая и не помня своей прежней жизни, пока не идет к ней домой.

12. Ясная и настоящая опасность

1994. Жанр: боевик, драма, триллер

Аналитик ЦРУ Джек Райан втягивается в незаконную войну, которую ведет США.Правительство С. и колумбийский наркокартель.

13. Сопутствующий ущерб

2002. Жанр: боевик, драма, триллер

Арнольд Шварценеггер играет пожарного, жена и ребенок которого погибли в результате взрыва бомбы известным международным террористом. Он отправляется на охоту, чтобы найти виновного и заставить его заплатить за то, что он сделал.

14. Претендент

2000. Жанр: драма, триллер

На место следующего U выдвигается женщина-сенатор.С. Вице-президент, но она борется с тем, что делать, поскольку во время бега раскрываются сексуальные секреты из ее прошлого.

15. Дэйв

1993. Жанр: комедия, мелодрама

Оператор временного агентства выглядит в точности как президент, поэтому, когда президент хочет отказаться от официального завтрака, этот похожий на президента заменяет его. и в конечном итоге играет роль некоторое время после того, как президент переносит инсульт.

16. Глубокое воздействие

1998.Жанр: боевик, драма, научная фантастика

Метеор летит прямо на Землю — метеор, который уничтожит все, — и если он не будет разрушен, только те люди, которым было разрешено укрытие, выживут в этой потенциальной катастрофе.

17. Выдающийся джентльмен

1992. Жанр: комедия, криминал

Эдди Мерфи играет мошенника из Флориды, который разделяет имя с конгрессменом из своего округа, который скончался, чтобы быть избранным в Конгресс США, а затем продолжает использовать свои минусы, чтобы получить то, что он хочет.

18. Выборы

1999. Жанр: комедия, драма

Учитель гражданского общества в старшей школе работает со своими учениками во время школьных выборов, но он привносит свои личные эмоции, чтобы сделать выборы более демократичными и закрепить их. некий студент, не встретивший сопротивления на выборах.

Путеводитель инсайдера по скрытым жемчужинам Вашингтона Секретные места

19. Враг государства

1998. Жанр: боевик, криминал, тайна

A Вашингтон, округ Колумбия.Адвокат С. становится жертвой коррумпированного политика после того, как неосознанно получил доказательства серьезного политического преступления.

20. Эван Всемогущий

2007. Жанр: комедия, семейный, фэнтези

Эван Бакстер избирается в Конгресс под лозунгом «Измени мир». И Бог хочет увидеть, сделает ли он именно это, приказав ему построить ковчег, потому что надвигается великий потоп.

21. Экзорцист

1973. Жанр: ужасы

Мама ищет помощи у двух священников, чтобы спасти свою дочь после того, как какое-то таинственное существо овладело ею.

22. Несколько хороших людей

1992. Жанр: Криминал, Драма, Мистика

В этом триллере 90-х годов, посвященном суду, Том Круз играет адвоката ВМС, выбранного для защиты двух морских пехотинцев, обвиняемых в убийстве коллеги.

23. Фирма

1993. Жанр: драма, мистика, триллер

Это еще один фильм Тома Круза, в котором он играет юриста. В этом конкретном случае он присоединяется к очень престижной юридической фирме и позже узнает, что у фирмы есть злая темная сторона.

24. Форрест Гамп

1994. Жанр: драма, мелодрама

Форрест Гамп — хороший человек с более низким IQ, который сидит на скамейке в ожидании автобуса и рассказывает историю своей жизни всем, кто будет его слушать. В конце концов, он всего лишь хочет, чтобы люди знали, что это возможно для всех и что жизнь подобна коробке шоколадных конфет.

25. Г.И. Джейн

1997. Жанр: боевик, драма

Сенатор принимает женщину в университет.Элитные (но очень жестокие) представители S. Navy SEAL и C.R.T. программа обучения и отбора, в которой все ожидают, что она бросит учебу, как это делают более половины мужчин, но в конце концов она полна решимости доказать, что все ее сомневающиеся ошибаются.

26. Полый человек

2000. Жанр: боевик, фантастика, триллер

Ученые учатся делать людей невидимыми, но когда один из них становится испытуемым, и процесс не может быть обращен вспять, он начинает проявлять неожиданные побочные эффекты, которые приводят его к убийству.

27. Откуда ты знаешь

2010. Жанр: комедия, драма, мелодрама

Риз Уизерспун играет роль игрока в софтбол, вышедшего из сборной США. После этого драматического события она начинает оценивать свою жизнь, а затем оказывается в центре любовного треугольника.

28. На линии огня

1993. Жанр: боевик, криминал, драма

Агент секретной службы не может забыть о том, что он один из агентов, назначенных президенту Кеннеди, и не может спасти его, когда его застрелили.Спустя несколько лет он делает все возможное, чтобы подобное не повторилось с нынешним президентом.

29. В петле

2009. Жанр: комедия

Президент США и премьер-министр Великобритании хотят войны, но не все хотят этой войны или считают, что это хорошо.

30. День независимости

1996. Жанр: боевик, приключения, научная фантастика

Инопланетяне нападают на часть США и другие крупные города мира 3 июля, поэтому следующий день становится их Днем независимости как выживших. работать вместе, чтобы бороться с этими инопланетянами и защищать их свободы.

Смитсоновский институт: 19 музеев, каждый найдет что-то для себя Поехали

31. Джеки

2016. Жанр: драма

После убийства президента Джона Ф. Кеннеди первая леди Жаклин Кеннеди борется с горем и травма, чтобы восстановить ее веру, утешить детей и определить историческое наследие ее мужа.

32. Джейсон Борн

2016. Жанр: боевик, драма

Джейсон Борн уклоняется от безжалостного чиновника ЦРУ и его агентов из новой программы убийств и вытаскивается из укрытия, чтобы раскрыть более взрывоопасные правды о своем прошлом.

33. JFK

1991. Жанр: драма, история, триллер

Джон Ф. Кеннеди убит в Далласе, штат Техас, преступник арестован, а затем застрелен человеком, который мстил за смерть Джона Кеннеди. Окружной прокурор Луизианы верит и обнаруживает, что в этой истории есть нечто большее.

34. Live Free or Die Hard

2007. Жанр: боевик, криминал, драма

Полицейский детектив Джон Макклейн объединяется с молодым хакером, чтобы уничтожить кибер-террориста в Вашингтоне, округ Колумбия.C.

35. Отчет меньшинства

2002. Жанр: боевик, мистика, научная фантастика

В будущем специальное полицейское подразделение узнает и арестовывает убийства, прежде чем они смогут совершить свои преступления. Но затем одного из этих сотрудников полиции особого назначения обвиняют в грядущем убийстве.

36. Миссия невыполнима III

2006. Жанр: боевик, приключения, триллер

Итан Хант, которого играет Том Круз, хочет сохранить свою личность в секрете и защитить свою девушку и должен столкнуться с очень опасным торговцем оружием, пока делать это.

37. Выхода нет

1987. Жанр: боевик, криминал, драма

У Тома Фаррелла роман со Сьюзан Этвелл, которая также является любовницей министра обороны Дэвида Брайса, и позже она была убита. Том получает задание по делу и должен найти убийцу, прежде чем он станет подозреваемым.

38. Вспышка

1995. Жанр: драма, триллер

Смертельный вирус переносится в США через африканскую обезьяну-хозяина.Медицинский научно-исследовательский институт инфекционных заболеваний армии США и Центр по контролю за заболеваниями — это два федеральных агентства, возглавляемых бывшим мужем и его бывшей женой, которые спешат остановить его смертоносное распространение.

39. Patriot Games

1992. Жанр: боевик, криминал, драма

Харрисон Форд снова играет агента ЦРУ Джека Райана, но на этот раз он вмешивается в убийство ИРА, а затем он и его семья становятся целью группа ренегатов ищет мести.

40.Prime Risk

1985. Жанр: драма

Женщина-инженер и ее подруга раскрывают, как ограбить банкоматы, одновременно узнавая о заговоре с целью разрушить денежную систему Соединенных Штатов.

41. Правила ведения боя

2000. Жанр: боевик, драма, война

Раненый ветеран Вьетнама Хейс Ходжес становится адвокатом и выступает против службы, защищая полковника, который приказал своим войскам стрелять по мирным жителям после штурма в U.Посольство С. в стране третьего мира.

5 местных жителей, которых вы должны встретить в каждой поездке Познакомьтесь с инсайдером DC

42. Salt

2010. Жанр: боевик, криминал, тайна

Агента ЦРУ Эвелин Солт любят и уважают, но когда российский шпион говорит она убийца, планирующий убить президента России, она должна бежать.

43. Огонь Святого Эльма

1985. Жанр: драма, мелодрама

В этом фильме 80-х рассказывается о семи друзьях, которые переживают взлеты и падения в жизни и их отношениях после окончания колледжа.

44. Состояние игры

2009. Жанр: драма, тайна

Убиты и помощник Конгресса, и вор, и эти смерти кажутся не связанными, кроме репортера газеты, который чувствует заговор и начинает находить ключи к разгадке. беспорядок корпоративной ситуации, который мог рискнуть своей жизнью, чтобы узнать всю историю.

45. Незнакомцы в поезде

1951. Жанр: драма

Психотический светский человек противостоит профессиональной теннисной звезде с теорией о том, как два совершенно незнакомых человека могут избежать наказания за убийство — теорию, которую он планирует реализовать.

46. Сумма всех страхов

2002. Жанр: боевик, драма, триллер

Джек Райан, которого на этот раз играет Бен Аффлек, должен остановить планы террористической группы, которая угрожает взорвать бомбу. ядерное оружие на футбольном матче в Балтиморе, чтобы развязать конфликт между США и Россией.

47. Спасибо за курение

2005. Жанр: комедия, драма

Главный герой этого фильма — представитель табачной промышленности.Он всегда умеет раскручивать сигареты и табачную промышленность, но в то же время хочет оставаться хорошим образцом для подражания для своего маленького сына.

48. Тринадцать дней

2000. Жанр: драма, история, триллер

Действие этого фильма происходит в 1962 году и демонстрирует драматические события во время кубинского ракетного кризиса во время президентского срока Кеннеди.

49. Трансформеры: Dark of the Moon

2011. Жанр: боевик, приключения, научная фантастика

Автоботы идут против десептиконов, чтобы найти кибертронский космический корабль, спрятанный на Луне.

50. Трансформеры: Месть падших

2009. Жанр: Боевик, Приключения, Научная фантастика

Сэм Уитвики, начинающий учиться в колледже, оставляет своих друзей-автоботов, чтобы вести нормальную жизнь в колледже, но становится целью к десептиконам и возвращает наркотики в войну трансформеров.

51. Правдивая ложь

1994. Жанр: боевик, триллер

Секретный агент похищен террористами вместе со своей женой, и должен сообщить, кто он на самом деле, чтобы попытаться остановить террористов.

52. Виляй собакой

1997. Жанр: комедия, драма

Чтобы скрыть президентский сексуальный скандал, советник президента объединяется с голливудским продюсером, чтобы сфабриковать войну и дать президенту больше шансов на переизбрание.

53. Люди Икс: Первый класс

2011. Жанр: боевик, приключения, фантастика

Правительство США призывает мутантов помочь им остановить диктатора, который планирует начать Третью мировую войну.

54. XXX: State of the Union

2005. Жанр: боевик, приключения, криминал

Бывший морской кот США выбран новым агентом программы XXX и должен отправиться в Вашингтон, округ Колумбия, чтобы попытайтесь остановить борьбу за власть между национальными лидерами.

Как видите, столица страны стала идеальным местом для съемок нескольких блокбастеров. Это также отличное место для посещения. Найдите отели в Вашингтоне, округ Колумбия, и отправляйтесь на улицу, чтобы посетить памятники и мемориалы, где были сняты многие из ваших любимых сцен.

Где остановиться, чтобы посмотреть места, снятые в этих фильмах

Крупнейшие провалы фильмов: 42 самые кассовые бомбы

Универсальные картинки

Какая самая кассовая бомба всех времен? У нас есть ответ.

Используя статистику кассового сайта The Numbers, мы составили список из 42 фильмов, которые по сравнению с их производственными бюджетами потеряли больше всего кассовых сборов.

Мы придумали наш голливудский зал стыда, отбраковав список самых дорогих из когда-либо снятых фильмов The Numbers, сосредоточив внимание на 508 фильмах с заявленным бюджетом в 90 миллионов долларов и более. Из этой группы мы сосредоточились на фильмах, которые не смогли окупить свой бюджет в прокате по всему миру. Мы исключили игры, у которых не было заявленных прибылей, потому что они дебютировали в потоковом режиме (а-ля «Bright » Уилла Смита). Мы также исключили фильмы (такие как «Зов предков» и «Тенет»), которые были выпущены в 2020 году на фоне вспышки коронавируса, закрывающего кинотеатры.

В конце концов, мы составили список, в который вошли фильмы, которые участвовали в конкурсе на «Оскар» и были высмеяны на «Раззи». Читайте список, отсортированный от самых маленьких бомб до самых больших. (Статистика номеров актуальна по состоянию на 6 сентября 2020 г.)

42. «Боги Египта»

Lionsgate Домашние развлечения

Дефицит: 1,2 миллиона долларов
(Бюджет: 140 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 138 долларов.8 миллионов)

За два года до того, как он привел «Черную пантеру» к кассовому успеху блокбастеров, Чедвик Боузман снялся в этой эпопее о мечах и сандалиях 2016 года, которую кинозрители, по сути, посоветовали толкать в песок.

41. «Цветы войны»

Lionsgate Домашние развлечения

Дефицит: 1,8 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 98,2 миллиона долларов)

Кристиан Бэйл сыграл главную роль в китайском производстве 2012 года, действие которого происходит в годы перед Второй мировой войной, когда Япония вторглась в Китай и уничтожила жителей Нанкина.Выпущенный с очевидными амбициями в отношении сезона награждения, он не смог оценить ни одной номинации на премию Оскар.

40. «Зеленая зона»

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 2,5 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 97,5 миллионов долларов)

Действие триллера Мэтта Дэймона 2010 года происходит в раздираемом войной Ираке.

39. «Двухсотлетний человек»

Sony Pictures Entertainment

Дефицит: 2 доллара.6 миллионов
(Бюджет: 90 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 87,4 миллиона долларов)

Робин Уильямс был всего через год после выхода одного из самых больших хитов в своей карьере («Патч Адамс»), когда он снялся в этом плохо принятом фильме 1999 года. о роботе, который хочет быть человеком.

38. «Бен-Гур» (2016)

Paramount Home Entertainment

Дефицит: 3,3 миллиона долларов
(Бюджет: 95 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 91 доллар.7 миллионов)

Морган Фриман был одним из главных героев этого фильма, ставшего третьим — и наименее известным — вариантом библейского эпоса о гонках на колесницах.

37. «Степфордские жены» (2004)

Paramount Pictures

Дефицит: 3,8 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 96,2 миллиона долларов)

Николь Кидман играет главную роль в этом комиксе по одноименному роману ужасов 1970-х годов (который ранее был превращен в культовую классику 1975 года).У фильма была сложная производственная история, и он оправдал свою плохую репутацию с плохими отзывами и кассовыми сборами.

36. «Питер Пэн» (2003)

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 4,7 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 95,3 миллиона долларов)

Этот фильм — еще одна неудачная попытка добыть известную недвижимость для увеличения кассовых сборов.В этой живой версии любимой сказки Джеймса Барри Джейсон Айзекс играет подлого капитана Крюка.

35. «Человек-волк» (2010)

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит; 7,4 миллиона долларов
(Бюджет: 150 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 142,6 миллиона долларов)

В этом ремейке классического хоррора Universal Pictures (названный «Человек-волк», двусмысленно) представлены обладатели Оскара Энтони Хопкинса и Бенисио Дель Торо.Он даже получил Оскар (за макияж). Но это не напугало многих бизнесов. Universal собирается попробовать еще раз с новым фильмом «Человек-волк» с Райаном Гослингом в главной роли.

34. «Планета сокровищ»

Домашние развлечения студии Уолта Диснея

Дефицит: 8,2 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 91,8 миллиона долларов)

Этот анимационный фильм 2002 года с голосом Джозефа Гордона-Левитта представляет собой межгалактический взгляд на сказку Роберта Луи Стивенсона «Остров сокровищ». .»Но в прокате он не стартовал.

33. «В сердце моря»

Домашнее видео Warner

Дефицит: 10,3 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 89,7 миллиона долларов)

До того, как Крис Хемсворт и Том Холланд впервые поделились экраном MCU в «Капитане Америка: Гражданская война», они попали в бурную воду в этой эпопее 2015 года. от режиссера Рона Ховарда.Зрители и критики отнеслись к драме о реальных приключениях, которая предположительно вдохновила на создание китобойного романа «Моби-Дик».

32. «Хроники Риддика»

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 12,8 миллиона долларов
(Бюджет: 120 миллионов долларов; мировые сборы: 107,2 миллиона долларов)

Этот научно-фантастический / боевик 2004 года является второй частью франшизы Вин Дизеля «Риддик».И хотя он собрал больше денег, чем его предшественник 2000 года, он не был близок к тому, чтобы быть равным по кассовым сборам более раннего фильма. «Черная смола» за 23 миллиона долларов более чем удвоила свой бюджет в прокате по всему миру. «Хроники Риддика» — нет.

31. «Робин Гуд» (2018)

Lionsgate

Дефицит: 13,8 миллиона долларов
(Бюджет: 99 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 85 долларов.2 миллиона)

И снова надежная кинематографическая собственность 20-го века не смогла принести кассовые сборы в 21-м веке. Это вариант часто рассказываемой сказки о Робин Гуде с участием Тарона Эгертона и Джейми Фокса.

30. «Смертельные паровозы»

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 14,7 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 85 долларов.3 миллиона)

Это фантастическое приключение 2018 года с участием Джихэ основано на одноименном романе для молодых взрослых. Это оказалось редким кассовым провалом для сценаристов / продюсеров Питера Джексона, Фрэн Уолш и Филиппы Бойенс, команды, создавшей трилогии «Властелин колец» и «Хоббит».

29. «Женщина-кошка»

Домашнее видео Warner

Недостаток: 17 долларов.9 миллионов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 82,1 миллиона долларов)

Хэлли Берри преодолела барьеры, но также достигла дна с Раззи за ее звездный поворот в качестве титульного антигероя в этом фильме. Выпущенная в 2004 году, за год до фильма Кристофера Нолана «Бэтмен: Начало», «Женщина-кошка», по сути, знаменует конец непризнанной эры фильмов DC Comics.

28. «Али»

Sony Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 21 доллар.3 миллиона
(Бюджет: 109 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 87,7 миллиона долларов)

Уилл Смит получит свою первую номинацию на Оскар в карьере за роль боксера Мухаммеда Али в этом биографическом фильме 2001 года. Но фильм имел скромные кассовые сборы в Северной Америке и собрал менее 30 миллионов долларов на международном рынке, согласно The Numbers.

27. «47 ронинов»

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит: $ 23.28 миллионов
(бюджет: 175 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 151,72 миллиона долларов)

Киану Ривз снялся в этом фантастическом самурайском фильме 2013 года, который был убит критиками и проигнорирован кинозрителями.

26. «Сахара»

Paramount Home Entertainment

Дефицит: 23,3 миллиона долларов
(Бюджет: 145 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 121,7 миллиона долларов)

Некоторые фильмы проваливаются, а некоторые — катастрофы.«Сахара», в которой снимались Мэттью МакКонахи и Пенелопа Крус, должна была запустить новую приключенческую франшизу, основанную на сериале Дирка Питта писателя Клайва Касслера. Но самым большим результатом этого была затяжная судебная тяжба между Касслером и компанией, стоящей за фильмом 2005 года.

25. «Роковая вдова»

Paramount Home Entertainment

Дефицит: 24,3 миллиона долларов
(Бюджет: 90 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 65 долларов.7 миллионов)

Автомобиль Харрисона Форда 2002 года — российская суб-драма, которая затонула у зрителей.

24. «Кошки»

Универсальные картинки

Дефицит: 24,5 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 75,5 миллиона долларов)

Этот мюзикл 2019 года сразу бросил свой трейлер. Если когда-то «Кошки» завоевали Тонис и преданность театралов, теперь это просто озадачило Twitterverse, который оттолкнул кошачьи наряды с улучшенной компьютерной графикой.Несмотря на разнообразный актерский состав, от новичка Франчески Хейворд до Идриса Эльбы и Джуди Денч, фильм появлялся и уходил во время премьеры сезона без особого мяуканья.

23. «Скоростной гонщик»

Универсальные картинки

Дефицит: 26,61 миллиона долларов
(Бюджет: 120 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 93,39 миллиона долларов)

Несмотря на то, что он основан на любимом одноименном мультсериале эпохи Поколения X и может похвастаться командой кинопроизводителей, стоящей за франшизой «Матрица», » «Speed ​​Racer» так и не вышел из первой передачи у публики.По крайней мере, сначала; фильм с Эмилем Хиршем в главной роли сейчас считается «культовой классикой».

22. «Конан-варвар» (2011)

Lionsgate

Дефицит: 26,64 миллиона долларов
(Бюджет: 90 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 63,36 миллиона долларов)

Перед тем, как стать Артуром Карри в «Аквамене», Джейсон Момоа пытался, но безуспешно, в этом фильме принести новую кассовую жизнь. Роберту Э.Классический воин Ховарда, впервые представленный на экране Арнольдом Шварценеггером.

21. «Дорога в Эльдорадо»

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 29,3 миллиона долларов
(Бюджет: 95 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 65,7 миллиона долларов)

Элтон Джон в мультяшном стиле появляется в роли рассказчика в этой анимационной сказке о поисках легендарного золотого города; настоящий Элтон Джон помогал сочинять песни к фильму.Ни одна из версий поп-звезды не смогла внести оттенок Мидаса в эту осечку 2000 года от DreamWorks.

20. «Страна заблудших»

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 30,5 млн долларов
(Бюджет: 100 млн долларов; мировая валовая прибыль: 69,5 млн долларов)

В этой высокобюджетной комедии Уилл Феррелл снимается в менее дорогом одноименном детском сериале 1970-х годов.Несмотря на присутствие Феррелла и динозавров компьютерной графики, фильм был объявлен «первой бомбой лета 2009 года».

19. «Глубоководный горизонт»

Lionsgate Домашние развлечения

Дефицит: 33,4 миллиона долларов
(Бюджет: 156 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 122,6 миллиона долларов)

Этот фильм Марка Уолберга 2016 года драматизирует катастрофу на нефтяной платформе, в результате которой погибли 11 человек и вызвало то, что, по словам Смитсоновского института, «признано худшим разливом нефти. в U.История S. ». Несмотря на высокие ставки, фильм не получил больших кассовых сборов, хотя и получил две номинации на« Оскар ».

18. «Дом на хребте»

Buena Vista Home Entertainment

Дефицит: 33,5 миллиона долларов
(Бюджет: 110 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 76,5 миллионов долларов)

В этом анимационном диснеевском мультфильме о говорящих сельскохозяйственных животных голосами Джуди Денч и Розанн Барр.Критики дали так себе отзывы. Весной 2004 года зрители, желающие купить фильм для семейного просмотра, обычно обходили его стороной, создавая «Скуби-Ду 2: Монстры на свободе».

17. «Король Артур: Легенда о мече»

Домашнее видео Warner

Дефицит: 35,4 миллиона долларов
(Бюджет: 175 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 139,6 миллиона долларов)

Этот фильм — еще один случай и старинная сказка, не доходящая до покупателей билетов 21-го века.Этот фильм 2017 года с Чарли Ханнэмом в главной роли обладал небольшой кассовой магией.

16. «Говорящие с ветром»

Warner Bros. Home Entertainment

Дефицит: 37,4 миллиона долларов
(Бюджет: 115 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 77,6 миллиона долларов)

Летом 2002 года эта драма о Второй мировой войне, поставленная Джоном Ву, с Николасом Кейджем в главной роли, должна была противоречить программированию. «Человек-паук» Сэма Рэйми.«Вместо этого он исчез в той же дыре, что и« Роковая вдова », который был показан в кинотеатрах примерно через месяц после« Говорящих с ветром ».

15. «Вокруг света за 80 дней» (2004)

Уолт Дисней Домашние развлечения

Дефицит: 38 миллионов долларов
(Бюджет: 110 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 72 миллиона долларов)

Голливуд впервые адаптировал классический приключенческий роман Жюля Верна в 1956 году, в результате чего он получил пять Оскаров, в том числе за лучший фильм. .Эта более поздняя попытка рассказать историю Верна с Джеки Чаном и Стивом Куганом оказалась не такой удачной.

14. «Сын Маски»

Домашнее видео New Line

Дефицит: 40,1 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 59,9 миллиона долларов)

В 1994 году «Маска» помогла Джиму Керри показать, что он набирает обороты. Комедия, сделанная менее чем за 20 миллионов долларов, собрала в мировом прокате около 350 миллионов долларов.Десять лет спустя сиквел, создание которого стоило в пять раз дороже (и в котором снимался Джейми Кеннеди вместо Керри) собрал небольшую часть от улова оригинала.

13. «R.I.P.D.»

Universal Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 50,9 млн долларов
(Бюджет: 130 млн долларов; мировая валовая прибыль: 79,1 млн долларов)

Через два года после того, как «Зеленый Фонарь» не смог обеспечить кассовые сборы, как и ожидалось, Райан Рейнольдс выпустил еще больше пробелов в другом комиксе приспособление.»R.I.P.D.» в первый уик-энд почти не повлиял на внутреннее производство — и оттуда пошел под откос.

12. «Последняя фантазия: Духи внутри»

Sony Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 51,9 миллиона долларов
(Бюджет: 137 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 85,1 миллиона долларов)

Этот фильм 2001 года, основанный на серии видеоигр «Final Fantasy», попал в заголовки газет как первый полнометражный анимационный фильм с захватом движения. .Однако особого интереса в прокате он не вызвал.

11. «Стелс»

Sony Pictures Домашние развлечения

Дефицит: 61,6 миллиона долларов
(Бюджет: 138 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 76,4 миллиона долларов)

Джессика Бил и Джош Лукас снимаются в этом военном боевике, исчезнувшем летом 2005 года, в то время как «Звездные войны: Эпизод III -» «Месть ситхов» доминировала в прокате.

10. «Тринадцатый воин»

Домашнее видео Touchstone

Дефицит: 63,3 миллиона долларов
(Бюджет: 125 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 61,7 миллиона долларов)

Этот боевик 1999 года Антонио Бандераса основан на романе Майкла Крайтона. В отличие от «Парка юрского периода» (также основанного на книге Крайтона), эта адаптация была , а не блокбастером.

9.«Монстр Тракс»

Paramount Home Media Distribution

Дефицит: 63,4 миллиона долларов
(Бюджет: 125 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 61,6 миллиона долларов)

«Грузовики-монстры» — это комедия 2016 года о монстре, который живет в грузовике, отсюда и название. Предупреждение о спойлере: это не напугало многих.

8. «Аламо» (2004)

Домашнее видео Touchstone

Дефицит: 68 долл. США.1 миллион
(Бюджет: 92 миллиона долларов; мировые сборы: 23,9 миллиона долларов)

Этот исторический боевик с Патриком Уилсоном и Джейсоном Патриком в главных ролях прошел без особой борьбы в прокате. Версия «Аламо», спродюсированная Джоном Уэйном, напротив, была одним из 10 самых кассовых фильмов 1960 года и была номинирована на семь премий Оскар, включая лучший фильм.

7. «Щелкунчик в 3D»

Universal Pictures Домашние развлечения

Недостаток: 69 долл. США.5 миллионов
(Бюджет: 90 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 20,5 миллионов долларов)

Хотя кассовые сборы и провалились, этот взгляд на классический праздничный балет 2010 года на самом деле понравился кинозрителям лучше, чем критикам. И это потому, что билеты купили около человек, но, судя по его оценке 0 на Rotten Tomatoes, нет рецензентов понравилось.

6. «Откуда ты знаешь»

Sony Pictures Домашние развлечения

Недостаток: 70 долларов.4 миллиона
(Бюджет: 120 миллионов долларов; мировые сборы: 49,6 миллиона долларов)

В этой высокобюджетной комедии о романтических бедах элитного игрока в софтбол приняли участие все звезды, включая Риз Уизерспун, Пола Радда и Джека Николсона. Но в прокате произошли финансовые проблемы.

5. «Остров головорезов»

Lionsgate Films Домашние развлечения

Недостаток: 73 долл. США.5 миллионов
(Бюджет: 92 миллиона долларов; мировая валовая прибыль: 18,5 миллиона долларов)

Цена на этот фильм была настолько высока, и ажиотаж был настолько плох, что даже до этого пиратского приключения 1995 года с Джиной Дэвис в главной роли в кинотеатрах. кинокомпания, стоящая за фильмом «Остров головорезов», боролась за деньги и подала заявление о банкротстве.

4. «Обещание»

Open Road Films

Недостаток: 79 долларов.4 миллиона
(Бюджет: 90 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 10,6 миллиона долларов)

Крупнобюджетный инди-фильм с Оскаром Айзеком в главной роли, действие которого происходит на фоне геноцида армян, «Обещание» изо всех сил пытается найти дистрибьютора в США. из-за геополитики продюсер Эрик Эсраилиан сказал The Hollywood Reporter: «Стало ясно, что правительство Турции будет иметь влияние на этот фильм». Турция отрицает, что гибель примерно 1,5 миллиона армян во время Первой мировой войны была геноцидом.

3. «Приключения Плутона Нэша»

Рики Чанг / South China Morning Post / Getty Images

Дефицит: 92,9 миллиона долларов
(Бюджет: 100 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 7,1 миллиона долларов)

У Эдди Мерфи была своя доля попаданий и промахов. Ни один из его промахов не получил столь однообразных кассовых сборов, как эта космическая комедия 2002 года.

2.»Город и деревня»

New Line Cinema

Дефицит: 94,6 миллиона долларов
(Бюджет: 105 миллионов долларов; мировая валовая прибыль: 10,4 миллиона долларов)

«Город и деревня» не находится в космосе и не содержит дорогостоящих элементов компьютерной графики. Это земной фарс, который обошелся к северу от 100 миллионов долларов благодаря бесконечным переписываниям и почти двухлетним съемкам.Некоторые постановки выходят из хаоса благодаря нашумевшему фильму; Уоррен Битти и компания — нет. «Город и деревня» был похоронен критиками и проигнорирован публикой.

1. «Марсу нужны мамы»

Домашние развлечения студии Уолта Диснея

Дефицит: 110,5 млн долларов
(Бюджет: 150 млн долларов; мировая валовая прибыль: 39,5 млн долларов)

Этот большой провал произошел от одного из крупнейших кинематографистов Голливуда: Роберта Земекиса («Форрест Гамп», трилогия «Назад в будущее») , который произвел.