Эксклюзивная премьера в онлайн-кинотеатре IVI: Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок»)

18:21, 23.11.2020

27 ноября эксклюзивно в онлайн-кинотеатре IVI стартует пятисерийный проект IVI Originals Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок»).

Поделиться | Понравилось

Продюсерами проекта выступили Александр Роднянский и Сергей Мелькумов. Это пародия на фильмы 80-х и 90-хи дань уважения той ушедшей эпохе, когда экран безраздельно принадлежал злым русским, азиатским мастерам боевых искусств и пьющим детективам в нелепых шляпах. Американские боевики 90-х годов, криминальные комедии 2000-х, детективные триллеры и фильмы с Джеки Чаном — все, чем вдохновлялись создатели «Закона и беспорядка» — легко можно найти в подписке IVI.

Кадры из фильма Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок»)

Каждая серия проекта Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок») пародирует один из любимых жанров. Как по содержанию: герои одни и те же, но попадают они то в азиатский файтинг, то в криминальный триллер, а то и в неонуарную историю. Так и по форме: все актеры говорят на ломаном английском, сверху которого записан одноголосый русский перевод. Всё как на тех самых кассетах VHS.

Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок»). Трейлер фильма

События сериала разворачиваются в тихом спокойном городке Лытк-Анжелес, штат Москвачуссетс. Здесь у каждой банды есть свое законное место. Колумбийцы курят подорожник, ирландцы потягивают пиво, а китайцы едят лапшу. Но однажды на Лытк-Анжелес обрушиваются злые русские коммунисты и приносят с собой сахар.Они захватывают контроль над производством матрешек (традиционный югославский бизнес) и подсаживают на белый порошок весь город.

Кадры из фильма Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок»)

Избавиться от злых русских – с такой целью в Лытк-Анжелес заявляются сразу два героя: ирландский гангстер из Дублина (также известного, как Дубна), Юстас Линч и полицейский из Палм-бич (также известного, как Геленджик), Салли Раптор. Дальше сюжетный узел завязывается еще туже: кровная месть, подставы и драки с китайцами за поеданием шавермы. В финале «хорошие» сойдутся в смертельной схватке с «плохими» на тщательно укрепленной базе русских. А в самом финале, конечно, будет драка на крыше.

Кадры из фильма Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок»)

Партнерский материал

Читайте также:

IVI усилил ТВ+

Завершились съемки первого фильма IVI собственного производства

Фантастика 80 х смотреть онлайн бесплатно

В связи с редким обновлением фильмотеки, желающие поучаствовать в обновлении базы новинками, обращайтесь в ЛС сюда.

Последние поступления

hd

Жанр: Фэнтези, комедия, приключения
Страна: Польша
Перевод: Профессиональный мнгоголосный

О фильме: Эта комедия следует за молодым ученым в современном мире, который на самом деле пришел из мира гномов..

Жанр: Боевик
Страна: США
Перевод: Авторский одноголосый Вячеслав Котов

О фильме: Продолжение «Разрушителя Галактики», в котором наш герой Гарри Трент бродит по постапокалиптическому ландшафту. .

Жанр: Боевик, триллер
Страна: США
Перевод: Авторский [Андрей Дольский]

О фильме: Прототип робота, предназначенного для борьбы с преступностью, убегает из лаборатории..

Страна: США
Перевод: Любительский одноголосый
Жанр: Ужасы

О фильме: Автобус с детьми исчез из тихого новоанглийского городка Рейвенсбек..

HD

Страна: Япония
Перевод: Любительский двухголосый
Жанр: Фантастика, боевик

О аниме: Япония в начале 21 века. В связи с участившимися случаями террористических нападений..

HD

Перевод: Авторский одноголосый
(Андрей Гаврилов)
Выпущено:
США
Жанр: Ужасы,
драма

О фильме: В сверхсекретной
лаборатории по разработке биологического оружия..

Жанр: Ужасы
Страна: Италия,
Испания
Перевод: Любительский
одноголосый

О фильме:
Эксперимент ученого со смертельной бактерией идет наперекосяк..

HD

Жанр: Приключения, ужасы
Продолжительность: 70 минут

О аниме: Капитан и его команда путешествуют по вселенной на корабле..

HD

Жанр:
Ужасы
Перевод: Профессиональный
многоголосый
Выпущено:
Италия

О фильме:
Мертвечина в городе Данвич восстает из могил..

Жанр: Боевик,
драма
Страна:
США
Перевод: Профессиональный
двухголосый

О фильме:
Атомная бомба падает в Сибири, и в этом обвиняют США..

безбашенная пародия на фильмы 90-х

Zakon i Besporyadok («Закон и беспорядок»). Трейлер (2020)

{«id»:180228,»url»:»https:\/\/vc.ru\/ivi\/180228-zakon-i-besporyadok-na-ivi-bezbashennaya-parodiya-na-filmy-90-h»,»title»:»Zakon i Besporyadok \u043d\u0430 IVI: \u0431\u0435\u0437\u0431\u0430\u0448\u0435\u043d\u043d\u0430\u044f \u043f\u0430\u0440\u043e\u0434\u0438\u044f \u043d\u0430 \u0444\u0438\u043b\u044c\u043c\u044b 90-\u0445″,»services»:{«facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/vc.ru\/ivi\/180228-zakon-i-besporyadok-na-ivi-bezbashennaya-parodiya-na-filmy-90-h»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/vc.ru\/ivi\/180228-zakon-i-besporyadok-na-ivi-bezbashennaya-parodiya-na-filmy-90-h&title=Zakon i Besporyadok \u043d\u0430 IVI: \u0431\u0435\u0437\u0431\u0430\u0448\u0435\u043d\u043d\u0430\u044f \u043f\u0430\u0440\u043e\u0434\u0438\u044f \u043d\u0430 \u0444\u0438\u043b\u044c\u043c\u044b 90-\u0445″,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/vc.ru\/ivi\/180228-zakon-i-besporyadok-na-ivi-bezbashennaya-parodiya-na-filmy-90-h&text=Zakon i Besporyadok \u043d\u0430 IVI: \u0431\u0435\u0437\u0431\u0430\u0448\u0435\u043d\u043d\u0430\u044f \u043f\u0430\u0440\u043e\u0434\u0438\u044f \u043d\u0430 \u0444\u0438\u043b\u044c\u043c\u044b 90-\u0445″,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/vc.ru\/ivi\/180228-zakon-i-besporyadok-na-ivi-bezbashennaya-parodiya-na-filmy-90-h&text=Zakon i Besporyadok \u043d\u0430 IVI: \u0431\u0435\u0437\u0431\u0430\u0448\u0435\u043d\u043d\u0430\u044f \u043f\u0430\u0440\u043e\u0434\u0438\u044f \u043d\u0430 \u0444\u0438\u043b\u044c\u043c\u044b 90-\u0445″,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect. ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/vc.ru\/ivi\/180228-zakon-i-besporyadok-na-ivi-bezbashennaya-parodiya-na-filmy-90-h»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=Zakon i Besporyadok \u043d\u0430 IVI: \u0431\u0435\u0437\u0431\u0430\u0448\u0435\u043d\u043d\u0430\u044f \u043f\u0430\u0440\u043e\u0434\u0438\u044f \u043d\u0430 \u0444\u0438\u043b\u044c\u043c\u044b 90-\u0445&body=https:\/\/vc.ru\/ivi\/180228-zakon-i-besporyadok-na-ivi-bezbashennaya-parodiya-na-filmy-90-h»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}

27 ноября эксклюзивно в онлайн-кинотеатре IVI стартует пятисерийный проект IVI Originals Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок»). Продюсерами проекта выступили Александр Роднянский и Сергей Мелькумов. Это пародия на фильмы 80-х и 90-х и дань уважения той ушедшей эпохе, когда экран безраздельно принадлежал злым русским, азиатским мастерам боевых искусств и пьющим детективам в нелепых шляпах.

Американские боевики 90-х годов, криминальные комедии 2000-х, детективные триллеры и фильмы с Джеки Чаном — все, чем вдохновлялись создатели «Закона и беспорядка — легко можно найти в подписке IVI.

Каждая серия проекта Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок») пародирует один из любимых жанров. Как по содержанию: герои одни и те же, но попадают они то в азиатский файтинг, то в криминальный триллер, а то и в неонуарную историю. Так и по форме: все актеры говорят на ломаном английском, сверху которого записан одноголосый русский перевод. Всё как на тех самых кассетах VHS.

События сериала разворачиваются в тихом спокойном городке Лытк-Анжелес, штат Москвачуссетс. Здесь у каждой банды есть свое законное место. Колумбийцы курят подорожник, ирландцы потягивают пиво, а китайцы едят лапшу. Но однажды на Лытк-Анжелес обрушиваются злые русские коммунисты и приносят с собой сахар. Они захватывают контроль над производством матрешек (традиционный югославский бизнес) и подсаживают на белый порошок весь город.

Проект Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок»)– один из самых стильных, ярких и красочных сериалов IVI Originals. Он рассчитан на молодежную аудиторию, но, будет интересен всем. Проект сделан абсолютно бескомпромиссными молодыми творцами. Я уверен, многомиллионная аудитория зрителей IVI оценит искромётный юмор и найдёт в этом сериале как знакомые образы, так и новых героев

Давид Кочаров

генеральный продюсер IVI

Избавиться от злых русских – с такой целью в Лытк-Анжелес заявляются сразу два героя: ирландский гангстер из Дублина (также известного, как Дубна), Юстас Линч и полицейский из Палм-бич (также известного, как Геленджик), Салли Раптор.

Дальше сюжетный узел завязывается еще туже: кровная месть, подставы и драки с китайцами за поеданием шавермы. В финале «хорошие» сойдутся в смертельной схватке с «плохими» на тщательно укрепленной базе русских. А в самом финале, конечно, будет драка на крыше.

Zakon i Besporyadok («Закон и Беспорядок») – искрометная пародия на культовые фильмы – эксклюзивно выходит на IVI с 27 ноября.

Режиссеры: Владимир Болгов, Велимир Русаков

Авторы сценария: Владимир Болгов, Велимир Русаков

Креативные продюсеры: Антон Токтонов, Серафим Ореханов

Продюсеры: Александр Роднянский, Сергей Мелькумов

Илья Новик — Джонни Раптор / Салли Раптор

Владимир Болгов — Юстас Линч

Юрий Новокаин — Тихомир

Вячеслав Щенин — Дик Моби

Тимофей Зайцев — Беркович

Велимир Русаков — Югослав

Павел Ясенок — Эдди Двойное Горло

Владимир Загороднюк — Томми Секатор

Никита Кукушкин — Дикий Джереми

Новости: Крепкий орешек: путь самурая — Эксперт

Для начала определимся с дефинициями. Под голливудским боевиком принято понимать эффектный фильм, наибольшее внимание в котором сконцентрировано на действии: погонях, драках — короче, на том, что обозначают неологизмом «экшн». При этом глубина, психологизм, сложность интриги и характеров существенной роли не играют. В подобном кино герой-одиночка (максимум пара героев) по каким-то причинам — это могут быть как мотивы личной мести, так и профессиональный долг — вступает в конфликт с некими угрожающими обществу силами (в лице банды преступников или продажных представителей власти), так или иначе прибегая при этом к насилию. Однако совершаемое им насилие требует оправдания. Поэтому, как бы ни были сильны личные мотивы героя, злодеи в фильме обязательно представляют социальную угрозу, а их вина тщательно прорабатывается и демонстрируется.

Героем шаблонного боевика становится независимый, подчас асоциальный мужчина, часто полицейский («Смертельное оружие», «Крепкий орешек») или бывший военный («Рэмбо») — сильный, владеющий оружием или боевыми искусствами. Впрочем, несмотря на недюжинную силу и везение, этот герой — обычный человек. Подспудный пафос голливудских боевиков, в частности, состоит в том, что герои — это не какая-то особая каста: они живут среди нас. Это могут быть сумасбродные типы (вроде Риггза из «Смертельного оружия») или пьяницы и дебоширы (в «Крепком орешке 3» Макклейна ради спасения Нью-Йорка вытаскивают из запоя), но каждый может оказаться полезным своей стране.

Кроме того, голливудский боевик всегда полон патриотизма и пропагандирует американские ценности, а его герой демонстрирует образцовое поведение: по ходу фильма он может уложить более десятка человек, но при этом, садясь в машину, как всякий законопослушный гражданин, обязательно пристегнется.

Фото: DEFD/Vostock Photo ; AFP/East News ; Everett Collection/RPG ; Zuma Press/Коммерсант

Несмотря на то что успешные боевики снимались и раньше («Детектив Буллит», «Грязный Гарри» — полицейские боевики 1968 и 1971 годов), наибольшей популярности этот жанр достиг в 80-х, когда вышли «Рэмбо», «Крепкий орешек», «Смертельное оружие», «Коммандо», «Конан-варвар». Всплеск популярности жанра объясняется тем, что актерам — Арнольду Шварценеггеру, Сильвестру Сталлоне, Брюсу Уиллису, Мелу Гибсону (и в меньшей степени Стивену Сигалу и Ван Дамму, не отличающимся большим актерским дарованием) — удалось создать яркие образы, вошедшие в историю и ставшие нарицательными. Кроме того, был найден идеальный баланс между составными частями — драками, диалогами, любовной линией, интригой — и их местом в фильме.

Что касается сюжета, то в голливудском боевике это вещь весьма условная. К примеру, «Крепкий орешек 3» снимался по сценарию, изначально написанному для четвертой части «Смертельного оружия». Именно поэтому в третьем «Крепком орешке» у одиночки Макклейна неожиданно появляется черный помощник в исполнении Сэмюэля Л. Джексона — ведь героями «Смертельного оружия» является парочка полицейских: Риггз и его черный напарник Мертоу.

Несмотря на то что успешные боевики, особенно полицейские, снимались и раньше, наибольшей популярности этот жанр достиг в 80-е годы

Среди огромного разнообразия голливудских боевиков существуют самостоятельные жанры, порой весьма любопытные. Так, наряду с полицейскими, фантастическими, историческими и комедийными боевиками выделяют направления «крепкий орешек» (в подобных фильмах люди оказываются заперты в ограниченном пространстве, как герои первого «Крепкого орешка» — в захваченном террористами небоскребе), а также buddy cop, что можно было бы вольно перевести как «приятели-полицейские» («Час пик», «Смертельное оружие», «Плохие парни»). Впрочем, упомянутый жанр полицейского боевика скоро станет историей, будучи вытесненным другими поджанрами, в частности комедийным и фантастическим боевиками.

Надо сказать, ценности старого американского боевика всерьез пошатнулись уже в начале 90-х. Именно тогда появилась масса пародий на голливудские боевики. Это даже не столько пародии, сколько иное прочтение жанра, в котором исчезает четкое разграничение добра и зла, а обилие насилия уравновешивается его условностью и иронией подачи. Тарантино с его смешным бутафорским насилием «Криминального чтива», а также Гай Риччи и Роберт Родригес убили старый голливудский боевик, совершенно перевернув представления о морали. Уставший от вечно правильных героев американский кинематограф с радостью подхватил идею о том, что экранное насилие смешно и условно, а потому не требует серьезных обоснований. И вот уже вовсе не фильм шутника Тарантино, а самый обычный современный боевик «Мистер и миссис Смит» демонстрирует полное пренебрежение к былым законам. Главные герои этого фильма — киллеры: они хвастаются количеством убитых, а загадочные организации, на которые они работают, кажется, вовсе не защищают национальные интересы — по крайней мере, об этом умалчивается.

Тогда же стало понятно, что устаревает и образ героя боевика. Уже в 1991 году (хотя в 90-х еще будет снято большое количество культовых боевиков, в частности сиквелы «Смертельного оружия» и «Крепкого орешка») выходит ироничный боевик «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо», персонажи которого олицетворяют поколение уходящих героев. Тех самых мачо, что ездят на мотоциклах, носят «косухи» и ковбойские шляпы и, как Макклейн из «Крепкого орешка», являют собой смешные ходячие анахронизмы.

Но кроме того, в 90-х на сцену выходит женщина, прежде в боевиках принимавшая участие лишь как заложница, жертва или очередная подружка героя. Многие годы самой крутой женщиной-героиней слыла лейтенант Рипли из «Чужого» в исполнении Сигурни Уивер. Однако эмансипация проникла и в кино, вызвав появление «Никиты», «Лары Крофт», «Мистера и миссис Смит», «Ангелов Чарли». Женщины в этих фильмах не просто не уступают коллегам-мужчинам, они нередко их превосходят. Даже бессменной парочке полицейских — Риггзу и Мертоу из «Смертельного оружия» — пришлось уже в третьей серии принять в свои ряды женщину, а в «Крепком орешке 3» среди злодеев появляется загадочная и опасная террористка.

Все тот же Тарантино подвел жирную черту под темой феминизации боевика. В «Убить Билла», откровенно пародийном боевике, сделанном с оглядкой на эстетику старых кунг-фу фильмов, главным героем стала хладнокровная убийца Черная Мамба — женщина, сильнее, страшнее и прекраснее которой боевик не видал.

Технический прогресс, как ни странно, тоже ударил по «Крепкому орешку» и его собратьям. Снижение дороговизны и увеличение возможностей компьютерной графики явилось причиной того, что даже обычный полицейский боевик до отказа наполнился спецэффектами, которые практически вытеснили все остальные компоненты фильма. Боевик — это зрелище, и по эффектности современный полицейский боевик вынужден составлять конкуренцию фантастическим фильмам. Но фантастическая условность — вещь с точки зрения зрелищности гораздо более благодатная. Полицейский мало что может противопоставить, к примеру, Человеку-пауку. Конечно, полицейский может взорвать целый дом и десяток автомобилей, но все это не идет ни в какое сравнение с возможностями супергероя (или героя фантастики), которому позволено крушить целые города, разбрасывая небоскребы направо и налево. А потому в американском кино наблюдается превалирующий интерес к фантастике и комиксам — за последние годы вышло несметное количество фантастических боевиков: «Трансформеры», «Люди-Х», «Человек-паук», «Халк», «Хеллбой», «Люди в черном», «Я, робот» и многие другие.

Героем шаблонного боевика становится независимый, подчас асоциальный мужчина, часто полицейский или бывший военный

Все это — тенденции, которые нельзя обойти стороной. Однако создатели четвертой части «Крепкого орешка» совершили акробатическую попытку усидеть на двух стульях — сделать актуальный современный блокбастер, используя шаблон старого полицейского боевика. В «Крепком орешке 4.0» действует все тот же герой-одиночка образца 80-х, в фильме напрочь отсутствует ирония, зато навалом патриотизма. Что касается насилия, то оно обоснованно: плохие герои действительно опасны, и убивает Макклейн только по делу. Вместе с тем фильм изобилует многими чертами современности.

Фото: Everett Collection/RPG ; DPA/Photas; Архив пресс-службы

Актуальный блокбастер обязательно должен обращаться к современным технологиям, в частности к компьютерной тематике. И в «Крепком орешке 4.0» компьютеров предостаточно: в основе сюжета — компьютерный терроризм, большинство героев — хакеры. В русском прокате даже название фильма содержит компьютерную шутку: 4.0 — так называют версии программ.

Вообще, линия кино-взаимоотношений человека с техникой за последние десятилетия претерпела любопытные изменения: если во времена «Терминатора» человек испытывал ужас перед непобедимой мощью машин, то сейчас на первый план выходит проблема зависимости человека от машин и компьютеров. В фантастическом боевике «Я, робот» суперкомпьютер поднимает восстание роботов. И страшно оно вовсе не тем, что все роботы, как Терминатор, представляют собой ходячий танк, — лишившись машин, которые уже прочно вошли в их жизнь, люди оказываются абсолютно беззащитными. Похожая идея — в основе «Крепкого орешка 4.0»: террористы взламывают государственные компьютерные системы. А в наше время, когда почти все контролируется компьютерами: светофоры на перекрестках, энергосистема, водо- и газоснабжение, — отсутствие компьютерного регулирования ведет к полнейшей катастрофе.

В попытке актуализировать «Крепкий орешек 4.0» авторы фильма наполнили его отсылами к реальным событиям.

Многие годы американский кинематограф будоражил призрак Вьетнама — он упоминался повсюду и на разные лады, появлялся в диалогах и деталях. Косвенно Вьетнам присутствовал и в первых двух частях «Крепкого орешка». В первой злой фэбээровец, готовый наплевать на жизни заложников, радостно кричал: «Прямо как в Сайгоне!» В «Крепком орешке 2» преступные спецназовцы, продавшиеся беглому генералу, обсуждали свои похождения во Вьетнаме.

Ну а в «Крепком орешке 4.0» главный злодей осознает уязвимость США после 11 сентября. Те события повергают его в такой ужас, что он готов организовать собственный теракт, дабы продемонстрировать Америке ее слабые места и научить справляться с подобными катастрофами. Еще одна примета эпохи — это очевидная аналогия между описываемым в фильме терактом (отключение главных энергосистем Америки) и событиями 2003 года, когда из-за крупной аварии все восточное побережье США осталось без электричества.

Изменения, которые претерпел классический боевик, привели к тому, что наиболее успешными стали фантастический и комедийный боевики

Взявшись осовременивать «Крепкий орешек», создатели фильма даже идут на компромисс с требованиями эмансипированной аудитории. Разумеется, главным героем остается все тот же грубоватый полицейский, не умеющий общаться с женщинами и решающий все проблемы кулаками. Тем не менее дочь Макклейна, которую в фильме похищают террористы, вовсе не собирается смирно сидеть и, как подобает порядочной девушке, со слезами на глазах молить о пощаде — она хамит и дерется, не желая быть жертвой. А сподвижницей главного злодея становится владеющая боевыми искусствами азиатка — образ, прочно укоренившийся в Голливуде после «Убить Билла» и «Ангелов Чарли».

И конечно, в фильме много (если не сказать — слишком много) компьютерной графики и спецэффектов: по зрелищности он не уступает любому современному блокбастеру. Правда, «Крепкий орешек 4.0» больше напоминает фантастический фильм, нежели полицейский боевик. Потому что даже крутой полицейский, будучи при этом обычным человеком, вряд ли сможет перепрыгнуть с грузовика, падающего с моста, на крыло зависшего неподалеку истребителя, свалиться с него на землю и после пары стонов не обнаружить у себя серьезных повреждений. И даже у самого крутого полицейского не получится сбить вертолет с помощью точно запущенного в него автомобиля.

Но попытка вписать старый боевик в новый контекст не удалась. Для современного блокбас­тера «Крепкий орешек 4.0» слишком серьезен, а его герой чересчур стар. «Вы — аналоговые устройства в цифровом мире» — фраза, оброненная одним из персонажей в фильме «13 друзей Оушена» и почти в точности повторенная злодеем в адрес Макклейна, очень точно характеризует проблему героя. В способность потрепанного полицейского из прошлого века победить высококлассную команду профессионалов верится с большим трудом. С другой стороны, зрелищность на уровне современного экшна начисто погубила Макклейна, смотреть на которого можно разве что из ностальгических соображений. Утонув в спецэффектах, «Крепкий орешек 4.0» не смог добиться идеального баланса старого боевика: у Макклейна почти не остается времени и сил на переживания, а его неуязвимость порождает ощущение неправдоподобности и условности происходящего. Из живого человека и культового героя Макклейн превратился в почти безмолвное (ведь диалогов в фильме тоже немного) оружие массового поражения.

Изменения, которые претерпел классический боевик: устаревание образа главного героя, склонность к иронии и легкомысленному восприятию насилия, а также возросший интерес к фантастической реальности — привели к тому, что наиболее успешными стали фантастический и комедийный боевики. Кроме того, продолжаются поиски новых любопытных персонажей — таких, например, как охотница за головами в исполнении Киры Найтли из фильма «Домино». А что касается старых добрых полицейских боевиков — этот жанр определенно умирает. И хотя эпоха условности и иронии постмодернизма уже подошла к концу и в искусстве намечается тренд «новой серьезности» — возвращение к старым основательным ценностям, можно с уверенностью сказать, что аналогов «Крепкому орешку», «Смертельному оружию» и их культовым героям в ближайшие годы не предвидится.

10 фильмов, которые определили лицо жанра

«Последнее, что нам нужно, это новая холодная война в кино»

Материал был опубликован в печатном выпуске журнала «Бюллетень кинопрокатчика» №9 за сентябрь 2015 года.

Изображение русских в голливудском кино нередко сопряжено с неофициальным, но плотно вошедшим в кинообиход термином «клюква». Дело это уже, кажется, настолько привычное, что отсутствие «клюквы» приятно удивляет – как, скажем, в случае нового фильма Гая Ричи АГЕНТЫ А.Н.К.Л., вышедшего минувшим летом, в котором русский герой красив, умен и обаятелен. Однако это все же исключение из правил. Своим взглядом на то, какими предстают российско-американские отношения в кино и что с этим делать, с «БК» поделился создатель картин МОСКОВСКАЯ ЖАРА и ЧЕРНАЯ РОЗА, «наш человек в Голливуде», единственный россиянин в жюри «Золотого глобуса», актер, режиссер и продюсер Александр Невский.

Я, как и большинство людей моего поколения, познакомился с голливудским кино в конце 80-х – начале 90-х. Так как мне уже тогда нравился бодибилдинг, то как только у меня появился видеомагнитофон, я пересмотрел все культовые боевики – с Арнольдом Шварценеггером, Сильвестром Сталлоне, Чаком Норрисом и другими. И в большинстве тех фильмов мы, русские, были представлены далеко не лучшим образом. Достаточно вспомнить НЕ ОТСТУПАТЬ И НЕ СДАВАТЬСЯ, где Жан-Клод ван Дамм играл русского с перекошенным от злобы лицом, РЭМБО. ПЕРВАЯ КРОВЬ и РОККИ 4 со Сталлоне. Конечно, я тогда не понимал всей пропагандистской подоплеки этих картин, по-детски восхищался накачанными парнями. Тогда я не думал о том, что цель этих фильмов – заставить американских зрителей воспринимать нас как врагов. И это явно работало, потому что я хорошо помню статьи в «Комсомольской правде» и «Известиях» советских корреспондентов, которые за границей на показах РОККИ 4 наблюдали, как люди просто вскакивали с мест, когда главный герой начинал бить нашего боксера в исполнении Дольфа Лундгрена, и кричали: «Давай, давай, мочи русского!»

По ряду причин максимум, чем мы отвечали США на тот момент – интеллигентными фильмами про разведчиков наподобие ОШИБКИ РЕЗИДЕНТА. Лишь значительно позднее у нас было снято явно антиамериканское ОДИНОЧНОЕ ПЛАВАНИЕ, в котором покойный Александр Фатюшин в роли старшины морской пехоты стрелял из пулемета по врагу и тот красиво падал, заливая кровью американский флаг. Я слышал, этот фильм вроде даже шел в европейских кинотеатрах, где демонстрировался РОККИ 4, под названием ИМПЕРИЯ НАНОСИТ ОТВЕТНЫЙ УДАР.  

Прошло несколько лет. Когда я впервые приехал в Америку, был 1999 год – самый разгар перезагрузки наших отношений с Западом. К тому моменту злодеев в голливудском кино изображали уже другие персонажи – от арабов и афроамериканцев до англичан и немцев. К слову сказать, в нашем кинематографе тех лет не было вообще никаких злодеев, потому что не было и самого кинематографа, все развалилось. 

Затем, спустя какое-то время, с развитием отечественного кинопоказа отношения наших стран еще более укрепились. В Россию пришли мэйджорские студии. Голливудские продюсеры начали специально вносить изменения в свои проекты с расчетом на то, чтобы они лучше продавались на нашей территории. В кино появились другие русские герои, созданные без избитых шаблонов. В американских блокбастерах стали сниматься наши актеры – Владимир Машков в МИССИИ НЕВЫПОЛНИМА: ПРОТОКОЛ ФАНТОМ, Светлана Ходченкова в РОСОМАХЕ: БЕССМЕРТНЫЙ, Константин Хабенский в ОСОБО ОПАСЕН. Звезды первой величины приезжали к нам на премьеры своих картин. Российское кино завоевывало признание и собирало награды по всему миру – от «Золотых глобусов» до «Оскаров». Нас принимали и уважали.

И вот наступил 2015 год. Я лечу в самолете, рейс Москва – Лос-Анджелес. За время полета успеваю посмотреть три фильма: ВЕЛИКИЙ УРАВНИТЕЛЬ, ЗАЛОЖНИЦА 3 и ЧЕЛОВЕК НОЯБРЯ. И я вижу, что во всех этих голливудских картинах русские представлены исключительно как бандиты. Причем использованы худшие стереотипы 80-х годов: герои в татуировках с головы до пят без конца матерятся, плохо говорят по-русски. Это какие-то махровые злодеи до мозга костей, обижающие женщин, детей, животных, кого только можно. О’кей, мы можем привести в пример вышедший недавно фильм Гая Ричи АГЕНТЫ А.Н.К.Л. Это крепкое кино, в котором русский агент представлен как умный и крутой парень. Но сравните результаты его проката у нас и в США. В России оно идет на ура, а американцы его просто игнорируют. Вопрос: почему?

Далее, я прилетаю в Москву и в журналах о кино читаю, что на господдержку от Фонда кино претендует проект НАШИ, в котором российские подростки дадут отпор американским морским пехотинцам, высадившимся под стенами Кремля. Такой ответ КРАСНОМУ РАССВЕТУ, снятому 30 лет назад. Очевидно, что прошлое возвращается, и позабытое разжигание неприязни между нашими народами опять становится трендом, что, скажу честно, меня всерьез беспокоит. 

Я начал продюсировать кино в 2003 году. И про мой первый проект, МОСКОВСКАЯ ЖАРА, американский журнал Variety написал, что это похоже на заказ Кремля. В противном случае кому нужно пропагандировать русских героев? Но это кино было абсолютно независимым, без какой-либо государственной поддержки. В этом году я как продюсер и актер участвую в создании двух картин – РАЗБОРКА В МАНИЛЕ и МАКСИМАЛЬНЫЙ УДАР американского режиссера Анджея Бартковяка. Учитывая, что часть инвесторов у нас из России, чтобы попасть в течение, мы могли бы заставить русских и американцев схлестнуться друг с другом в зрелищной схватке. Но мы принципиально на это не пошли. Да, в МАКСИМАЛЬНОМ УДАРЕ есть некоторые веяния времени, и в начале персонажам с разных сторон приходится преодолевать определенные предубеждения, но в итоге они становятся единой командой. Я просто сам для себя изначально решил, что во всех моих фильмах не будет негативных стереотипов ни о русских, ни об американцах. В конце этого или в начале следующего года я запущу еще одну картину, там снова русские и американцы будут сотрудничать и бороться с общим злом. 

Я считаю, что сейчас необходимо делать фильмы только с таким посылом. Политика политикой, а обычным людям нечего делить. Мы, русские и американцы, во многом похожи, к тому же не стоит забывать, что наши страны в свое время сообща победили фашизм.

Думаю, что сейчас тот момент, когда нужно работать в противовес негативу между нашими странами. И это именно то, что я делаю. Пусть некоторые критики или высоколобая публика не воспринимают экшн как серьезный жанр. Но, с другой стороны, это самый простой и легкий способ привлечь внимание молодежи, донести до нее правильные моральные устои. На фильме КРАСНЫЙ РАССВЕТ с Патриком Суэйзи выросло целое поколение. И как это повлияло на отношения наших стран? Конечно, негативно. Я помню, как к нам на премьеру ЧЕРНОЙ РОЗЫ приехали Кристанна Локен, Эдриан Пол, Роберт Дави и еще ряд известных голливудских актеров. Некоторые из них были в шоке, увидев, что у нас красиво, что по улицам Москвы не гуляют медведи, что у нас не арестовывают на каждом углу. Многие американцы, насмотревшись картин того времени, были уверены, что СССР – это империя зла. 

Я не хочу, чтобы это время вернулось. У нас сегодня есть реальный враг, с которым мы должны бороться сообща, – это международный терроризм. Это зло, у которого нет расы, которое не приемлет никаких правил, с которым сталкиваются люди повсюду. Давайте бороться с ним и в кино. 

Не надо забывать, что, имея дело с самым популярным из видов искусств, мы должны быть особенно осторожны. Мы зарабатываем деньги, развлекая людей, но надо нести ответственность за свои действия. В противном случае все может вернуться обратно. Я уверен, что антирусские фильмы в Голливуде – это не заказ из Пентагона. Это просто спекуляция на общественном настроении. То же самое и в России – нет никаких указаний сверху. Есть только желание проехаться на чувствах толпы. В итоге это может привести к нагнетанию напряжения между нами. Последнее, что нам нужно, это новая холодная война. Нельзя позволить, чтобы целые поколения с обеих сторон вновь отдалились друг от друга. Продюсеры и режиссеры должны воспрепятствовать этому, и я уверен, что все в наших руках.

29.10.2015 Автор: Александр Невский

Лучшие фантастические боевики 80-х, которые нужно срочно пересмотреть

Когда речь заходит о фантастических фильмах, то многие начинают вспоминать какие-то случайные названия в произвольном порядке. И это возмутительно! Поэтому я решил сделать несколько тематических подборок (коллекций, топов — называйте как хотите), посвящённых отдельным эпохам кинематографа. Сегодня перед вами список лучших фантастических боевиков 80-х годов прошлого века.

Сразу скажу, что вы не найдёте в списке забытых шедевров или по-настоящему эксклюзивных картин (потому что это тема для отдельной статьи, а то и десятка). Но перед вами те самые фильмы, которые принято называть лучшими, легендарными, классическими, а то и вовсе программными. В общем, такие, которые обязан посмотреть (или пересмотреть) каждый человек, считающий себя гиком или киноманом со стажем.

10. «Бегущий человек» (1989)

«Бегущий человек» (The Running Man) в детстве наверняка казался многим едва ли не лучшим фильмом на планете: типа мрачная фантастика про мир тоталитарного будущего, в котором на телевидении в прямом эфире жестоко убивают осуждённых уголовников, да с железным Арнольдом Шварценеггером в главной роли. Но спустя годы понимаешь, что по мотивам одноимённого романа Стивена Кинга студия TriStar Pictures выпустила совершенно невменяемый трэш, провалившийся в прокате. Но так ли всё плохо?

На самом деле Пол Майкл Глейзер снял настолько безумный и неадекватный фильм, что он начинает работать вне любого контекста — как вещь в себе. Всё верно, настолько плохо, что даже хорошо — все очевидные недостатки списываешь на иронию и попытки выдать настоящую социальную сатиру. Правда, от оригинала остались только рожки да ножки, но не беда! Посмотрите лучше, какие у нас тут сумасшедшие охотники терзают участников шоу! И как изобретательно терзают ведь, чертяки! За определённую смелость и полёт творческой фантазии «Бегущий человек» и получает почётное место в десятке. А не за красивые глаза и стальную бицуху.

9. «Безумный Макс 2: Воин дороги» (1981)

В начале 80-х Джордж Миллер снял не только образцовый постапокалиптический боевик — «Безумный Макс 2: Воин дороги» (Mad Max 2) — с фееричными автодуэлями, погонями и трюками, но и, пожалуй, заложил основу для большинства современных произведений на тему. Например, приучил нас к мысли, что у главного героя в кожаной косухе обязательно должен быть верный пёс, а в качестве оружия — не менее верный обрез. Игровая серия Fallout, например, до сих пор на этом наследии зарабатывает. А уже её последователи не стесняются драть идеи и совершенно случайно цитировать культовое кино.

Впрочем, «Безумный Макс 2» тоже позаимствовал большинство своих фишек у коллег по цеху. Начнёшь перечислять источники вдохновения — пальцев на руках и ногах не хватит. Другое дело, что всё это не важно: фильм стал первым настолько концентрированным и проработанным постапокалипсисом, добравшимся до больших экранов. И походя превратившим Мэла Гибсона в звезду первой величины.

8. «Чужая земля» (1981)

Как ни странно, Шон Коннери не всегда и не только играл Джеймса Бонда, агента 007. Актёр довольно много снимался в фантастике, но сегодня речь не о «Зардозе» (Zardoz), а о криминальном боевике и нуарном детективе «Чужая земля» (Outland). События лучшего фильма Питера Хайамса происходят в шахтёрской колонии на одном из спутников Юпитера. Но никаких пришельцев тут нет и в помине, вместо них балом правят обычная человеческая жестокость и корпоративная жадность. А новому шерифу городка Сити подобные порядки ох как не по нраву…

Если абстрагироваться от необычных декораций, то перед нами самый настоящий гибрид лихого вестерна и круто сваренного нуара про сурового принципиального мужчину, безрезультатно и наперекор начальству докапывающегося до правды. Хорошая попытка снять серьёзное фантастическое кино, про которую вспоминают слишком редко даже в тематических статьях и топах.

7. «Робокоп» (1987)

Пол Верховен — редкий режиссёр, который не только не побоялся снять полицейский боевик про коррупцию с многомиллионным бюджетом, но и добавил в него массу кровавых и по-настоящему жестоких сцен, которые сделали бы честь многим ужастикам. «Робокоп» (RoboCop), которого в гундосом переводе величали исключительно как «Робота-полицейского», сняли, кажется, только с одной целью — позлить профессиональных критиков и ревностных хранителей семейных ценностей. Но первые приняли ленту довольно благосклонно и похвалили передовые спецэффекты, сочетающие сложные модели, покадровую анимацию и компьютерную графику, и социальный посыл. А на вторых никто не обратил внимания.

Как ни странно, сильнее всего достоинства истории воскресшего копа Алекса Мёрфи подчёркивает очень стерильный ремейк, вышедший в 2014 году и получивший заслуженную порцию пинков. Ну а ответа на главный вопрос — «Кто сильнее — Робокоп или Терминатор?», — мы, к сожалению, не получим никогда.

6. «Хищник» (1987)

Конец 80-х — это переломный момент, когда в Голливуде поняли, что суровые и кровавые боевики с рейтингом R могут собирать хорошие деньги в широком прокате, а фантастика и ужасы интересны и простому люду, и шустрым и успешным предпринимателям, и гикам в рваных кроссовках. Плодом любви промышленного прагматизма и духа надвигающегося будущего (90-е уже дышали в затылок) стал «Хищник» (Predator) — простая и прямолинейная история про толпу спецназовцев с крутыми пушками, которые нарвались на умелого и технологичного охотника-яутжу со своим кодексом чести.

Джона Мактирнана можно поругать за несколько откровенно плохих и проходных фильмов, но именно этот режиссёр подарил нам двух ярчайших героев боевиков — Джона Макклейна и уже упомянутого безымянного Охотника. Многие не могут похвастаться и этим… Кстати, знаменитую невидимость Хищника специалисты по компьютерной графике изобразили по ошибке. Но спецэффект оказался настолько крутым, что стал основной фишкой пришельца, коллекционирующего черепа жертв.

5. «Трон» (1982)

Современники не оценили «Трон» (Tron) — впрочем, как часто и бывает. Когда я писал ностальгическую статью с цитатами обозревателей, то выяснилось, что все они как один увидели в картине Стивена Лисбергера лишь посредственный сюжет и мрачное предзнаменование перспективы того, что вскоре компьютерные спецэффекты и сгенерированная реальность преобразят кинематогарф до неузнаваемости и породят совершенно новое направление в искусстве. Конечно, отчасти они оказались правы. Но каким-то образом все упустили из вида, что фильм совсем не об этом.

Понятно, что приключения программиста Кевина Флинна и обитателей виртуального мира внутри компьютера невозможно воспринимать серьёзно. Но это очень ностальгическое и доброе кино, которое с равным успехом пропагандирует вечные ценности и показывает изобретательные экшен-сцены, выполненные с помощью самых примитивных технологий.

4. «Побег из Нью-Йорка» (1981)

Фантастические боевики 80-х по понятным причинам были ограничены в изобразительных средствах: практические эффекты стоили дорого и были очень сложными в производстве, компьютерная графика стоила ещё дороже, была до безобразия примитивной и непонятной широкой аудитории штукой. Поэтому основную ставку создатели фильмов делали на харизматичных персонажей. И как раз с этим у культовой картины Джона Карпентера полный порядок: армейский дезертир Змей Плискин из «Побега из Нью-Йорка» (Escape From New York) оказался настолько крутым и суровым мужчиной в самом расцвете сил, что не только подтолкнул студии к поиску ещё более брутальных актёров, но и вознёс Курта Расселла на недосягаемую для большинства высоту.

Несмотря на смешной бюджет ($6 миллионов до инфляции), «Побег из Нью-Йорка» по-прежнему может похвастаться напряжёнными сражениями с панками и уголовниками всех мастей, внушительными декорациями, необычными творческими решениями и масштабной идеей, на фоне которой современные антиутопии выглядят нелепо и жалко. А уж как Змей элегантно свергает тоталитарные режимы…

3. «Звёздные войны: Эпизод 5 — Империя наносит ответный удар» (1980)

Большая удача, что «Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар» (Star Wars: Episode V — The Empire Strikes Back) снимал не Джордж Лукас, а Ирвин Кершнер. Благодаря замене режиссёра космическая сказка превратилась в почти настоящую военную драму, противостоянию Империи и повстанцев добавили глубины, а истории — нешуточного накала страстей. Дух приключений и семейного кино заметно подвыветрился, что не пришлось по вкусу многим тогдашним критикам. Зато сейчас даже название фильма стало нарицательным: голливудские студии часто говорят про эволюцию франчайзов в духе «Империя наносит ответный удар», когда имеют в виду, что следующая часть очередной попкорновой саги станет мрачнее и взрослее.

Несмотря на последующие успех и звание лучшего фильма Star Wars (которым картину позже наградили фанаты), в продолжении авторы снова вернулись к прямолинейной и незамысловатой сказке. К чему это привело в безрадостных 2010-х мы все уже знаем.

2. «Терминатор» (1984)

Хоть первому «Терминатору» (The Terminator) и не удалось избежать громких обвинений в плагиате со стороны Харлана Эллисона (известный своей сварливостью писатель-фантаст усмотрел прямые заимствования из рассказов «Солдат» и «Демон со стеклянной рукой»), Джеймс Кэмерон сумел сотворить почти невозможное — смешать в гремучую смесь сразу огромное количество идей. Причём так, чтобы все они работали и не перетягивали друг на друга одеяло.

«Терминатор» — это не только фантастический боевик про путешествия во времени, робототехнику, кибернетику и постапокалипсис, но и хоррор про бессмертного и неудержимого убийцу с пламенным мотором вместо сердца и холодной титановой головой, с лёгкостью прошибающей стены. Вдобавок не обошлось и без социальной сатиры, пускай подаёт её режиссёр очень и очень ненавязчиво и малыми дозами. В результате имеем образцовый и до сих пор актуальный фильм, который если и устарел, то только в техническом плане. Плюс очередной пример, как неизвестный актёр — Арнольд Шварценеггер — мгновенно становится звездой.

1. «Чужие» (1986)

Так уж сложилось, что во многом именно благодаря Джеймсу Кэмерону у фантастики 80-х появилось своё уникальное — довольно суровое — лицо. Сначала он дебютировал (предыдущие опыты не в счёт) в большом кино «Терминатором», а потом указал верный путь саге про ксеноморфов. Едва ли успех довольно камерного «Чужого» (Alien) удалось бы повторить, поэтому «Чужие» (Aliens) сделали шаг в сторону размашистого военного боевика, сохранив, впрочем, в своей ДНК элементы хоррора. Пережившая события оригинала Эллен Рипли заматерела и дала кровожадным инопланетянам решительный бой, колониальный морпех капрал Хикс составил ей компанию, а специалисты по визуальным эффектам превзошли сами себя, соорудив огромную Королеву Чужих.

Не обошлось и без мелодраматической линии: переживать зрителям пришлось за малышку Ньют — единственную выжившую на колонизированной планете L.V. 426. И как бы ни устаревали со временем фильмы, «Чужие» прекрасно смотрятся даже в наше время высоких технологий — главное выбрать правильный носитель с отреставрированной версией.

Kurdistan.Ru [новости] В Турции заявили, что производство F-35 невозможно без ее участия

Турция продолжает производство компонентов для новейших американских истребителей F-35, несмотря на то, что США исключили ее из этого проекта из-за покупки российских систем ПВО С-400, заявил РИА Новости министр промышленности и технологий республики Мустафа Варанк.

«В настоящее время мы исключены из проекта F-35. Наиболее значимые детали по проекту F-35 сейчас производит Турция, некоторые детали производит только она. То есть, если эти детали не будут производиться в Турции, то производство этих самолетов становится невозможным в принципе. Но мы ни в коем случае не нарушаем взятые на себя обязательства. В Турции до сих пор продолжается производство этих деталей», — сказал собеседник агентства.

По его словам, в Турции ждут исправления несправедливости, допущенной по отношению к ней в рамках проекта F-35 и не стали приостанавливать работу из-за того, что ее исключили из проекта.

«В вопросе оборонной промышленности для нас категорически неприемлема ситуация внешней зависимости… Нам удалось вывести долю отечественного производства с 20 до 70%», — отметил Варанк.

Сейчас по многим проектам возникают ситуации, когда Турция сталкивается с проблемой скрытого или явного эмбарго, однако страна не хочет жить в кризисных условиях и поставила перед собой цель стать самодостаточной страной, «производящей самые качественные в мире технологии и продающей их», добавил министр.

Поставки новейших российских систем ПВО С-400, вызвавшие кризис в отношениях Турции с США, начались в середине июля 2019 года. Вашингтон требовал отказаться от сделки и взамен приобрести американские комплексы Patriot, грозя задержать или вообще отменить продажу Турции новейших истребителей F-35, а также ввести санкции в соответствии с CAATSA (закон «О противодействии противникам Америки посредством санкций»). Анкара отказалась идти на уступки и продолжила переговоры о дополнительной партии С-400.

Теги: Турция, армия Турции, США, Россия

25 лучших фильмов про друзей-копов

Джеки Чан и Крис Такер в Rush Hour .
Фото-иллюстрация: Майя Робинсон / Стервятник и фото New Line Cinema

Как и в романтической комедии, фильм о приятелях-полицейских следует знакомой эмоциональной траектории: Я терпеть не могу тебя … Я ненавижу то, что я должен быть рядом с тобой … Ну, может ты и не так уж плох … Эй, мы на самом деле у меня много общего… Знаете что, в глубине души, может быть, мы не такие уж разные … Вау, я думаю, я люблю тебя .Хорошо, конечно, возможно, эта последняя фраза на самом деле не произносится во многих фильмах о приятелях-полицейских, но это подразумевается — несоответствующие партнеры в этих фильмах традиционно создают платонические узы, откладывая свои обиды в сторону, чтобы развить взаимное уважение. Копы-приятели не целуются, но, может быть, дадут пять. Эти фильмы — оригинальные бромансы.

Последнее дополнение к этому самому мужественному поджанру — Hobbs & Shaw , в котором два соперника — федеральный агент Дуэйна Джонсона и убийца Джейсона Стэтхэма — вынуждены объединиться.Неужели они начнут ненавидеть друг друга? Безусловно. Смогут ли они в конечном итоге восхищаться друг другом? Конечно кажется вероятным.

Поскольку в эти выходные в кинотеатрах появится спин-офф Fast and Furious , мы решили вернуться и составить рейтинг 25 лучших фильмов о приятелях-полицейских. Однако сначала мы должны были установить некоторые основные правила. Во-первых, для того, чтобы соответствовать требованиям, два главных героя фильма должны быть задействованы в правоохранительных органах — или, как в Kiss Kiss Bang Bang , по крайней мере, притворяться.( Midnight Run иногда появляется в подобных списках. Но копом является только персонаж Роберта Де Ниро, поэтому мы не включаем его.) Кроме того, мы решили сосредоточиться только на фильмах, в которых копы в конечном итоге оказываются связанными. (Это было спорное решение, но в конечном итоге мы выбрали не рассмотреть Training Day , которая подобна темной нижней стороне дружелюбном полицейского фильма. Эй, они никогда не делают в конечном итоге приятелями в этом фильме.) Последнее, собаки полностью считаются полицейскими.

Просматривая этот список, вы увидите здоровую дозу Шейна Блэка, Джеки Чана и Майкла Бэя, а также несколько комедий, которые с любовью подделывают сами принципы жанра.Также становится очевидным то, что, по большому счету, фильм о приятелях-полицейских был способом для персонажей — в основном мужчин — обсуждать свои проблемы, будь то мужественность, раса или класс. (Эти щекотливые темы, по-видимому, намного легче поднимать, когда вокруг есть оружие.) И время от времени эти ребята даже находят время, чтобы раскрыть случайные дела или спасти положение.

Да ладно, как будто мы не собирались начинать список с этого.Фильм Über -buddy-cop, платонический идеал посредственного фильма о приятелях-полицейских, который на самом деле не , а , фильм о приятелях-полицейских, фильм настолько лишен воображения, что они просто пошли вперед и сделали себе имена двух полицейских, о которых вы никогда не слышали раньше название фильма … да, Tango & Cash ! Сюжет фильма был классно хаотичным — несколько режиссеров и продюсеров были уволены во время съемок, и один из членов съемочной группы сказал: «С первого дня, когда мы начали, никто не знал, что, черт возьми, кто-то делает» — и хотя это видно из В самом первом кадре мы не застрахованы от очарования чрезвычайно глупого фильма, основным нововведением которого является помещение Сильвестра Сталлоне в очки.Это был не единственный способ отличить его от Курта Рассела, любящего кефаль, но самый быстрый. (Эти два актера, кажется, снимаются в двух разных фильмах, что, как ни странно, не так уж и неприятно.) Соответственно, это был самый последний студийный фильм, выпущенный в 80-х.

Не фильм Пола Уокера 2006 года (хотя он мог бы быть лучше), это комедия Питера Хайамса о двух «крутых» чикагских полицейских, которые хотят уйти на пенсию во Флориду, но должны закончить (теперь все вместе) один … последний … работа.Грегори Хайнс и Билли Кристал — маловероятная группа полицейских, но Running Scared имеет большое значение для их невероятной химии, а это действительно все, что вы можете попросить из фильма о приятелях-полицейских. Заслуга за то, что Дэн Хедая сыграл их разочарованного капитана, роль, которую он должен был сыграть как минимум 100 раз за свою карьеру.

Известно, что на тот момент это была самая большая сумма денег, которую когда-либо платили за оригинальный сценарий (1 доллар.75 миллионов Шейну Блэку, маэстро фильма про приятеля-полицейского), Последний бойскаут кажется переломным моментом, переходом от лишенного иронии мира Tango & Cash в остроумный, фальшиво-седой мир Ну, второй акт Брюса Уиллиса в его карьере. Боевик Тони Скотта — это позирование крутого парня, хотя Блэк делает это лучше, чем кто-либо, и фильм заметно нечеткий на всем протяжении, что не лишено его привлекательности. У Уиллиса и Дэймона Уэйанса хорошее настроение, которое ни на что не годится, даже если Уэйансу это не повлияло на карьерный рост.Такие фильмы больше не снимают … и это, наверное, хорошо.

Сделано прямо перед Томом Хэнксом, потому что американский актер — еще тогда, когда он все еще переходил от дурацких, тонко поставленных комедий — это агрессивно глупая комедия о разочарованном копе (Хэнкс) и собаке, которую он не хочет принимать в качестве своего партнера. но, черт возьми, не могу не любить. Невозможно представить, чтобы этот фильм работал с каким-либо другим актером (на самом деле он провалился всего несколькими месяцами ранее с Джимом Белуши в K-9 ), но Хэнкс, благодаря своей магии, заставляет его работать: это был удивительно огромный успех.Однако продолжения так и не было. Оказывается, в досье Хэнкса были более амбициозные вопросы.

Фильм о двух полицейских-мужчинах (Ричард Дрейфус и Эмилио Эстевес), застрявших в доме женщины, в результате чего один из полицейских влюбился в нее, сегодня кажется немного… жутким, и, вероятно, он должен был почувствовать это тогда. (Опять же, это верно для многих фильмов в этом списке.) Но у Дрейфуса и Эстевеса есть забавные комедийные трения, и идея сыграть знаменитого нервного и разглагольствовавшего Дрейфуса в роли полицейского вызывает немалую долю смеха.Тем не менее, Stakeout слишком жесток по непонятной причине. Что ж, могла быть одна причина: сиквел, Another Stakeout , с оригинальным дуэтом и Рози О’Доннелл, был PG-13, и никто не пошел смотреть его.

В фильмах «

Бадди-полицейский» редко встречаются темы мужественности, как в « Плохие парни», , и поэтому хочется, чтобы эта комедия была лучше.Лучшие друзья Маркус (Мартин Лоуренс) и Майк (Уилл Смит) — полицейские Майами, которые охотятся за мошенниками, которые украли героин на миллионы долларов, что приводит их к защите Джули (Теа Леони), свидетельницы, которая видела плохих парней. Но вскоре — и вот здесь Bad Boys начинает тупеть — Маркусу приходится притворяться Майком, а Майку — притворяться Маркусом. Внезапно женатый мужчина узнает, что такое жизнь холостяка, в то время как холостяк получает вкус домашнего уюта. Фильм вырос в статусе благодаря более поздней суперзвезде Смита и тому факту, что это был дебют Майкла Бэя на большом экране, но, несмотря на взаимопонимание главных героев, это все еще не совсем обычная шутка.Он также служит капсулой времени для странно ушедшей эпохи, в которой Мартин Лоуренс был большим именем, чем его партнер по фильму.

Подружки невесты Режиссер Пол Фейг воссоединился с номинированной на «Оскар» актрисой Мелиссой Маккарти, которая прошла путь от похитителя сцен до кинозвезды в этом менее удачном продолжении. The Heat может похвастаться значительной химией между грубоватым бостонским полицейским Маккарти Маллинзом и жестким агентом ФБР Сандры Баллок Эшберн, но пародии на боевик в сценарии, как правило, довольно строгие, оставляя актрис на волю к фильму.Фейгу и Маккарти было бы больше повезло, если бы они создали еще один затхлый жанр — триллер о Джеймсе Бонде — с шумным Spy 2015 года, но здесь они никогда не выходят за рамки условностей приятелей и полицейских.

Час пик наступил в поворотный момент для режиссера Бретта Ратнера и звезд Джеки Чана и Криса Такера. Чан наслаждался давно назревшим кроссоверным успехом, в то время как Такер был многообещающим комедийным динамомашиной, который привел в действие Money Talks в прошлом году, который стал дебютным полнометражным фильмом Ратнера.Но этот фильм отправил их всех в стратосферу, используя знакомые, но очень приятные трения между штатным полицейским Чана и придирчивым полицейским Такера. Ни сюжет, ни декорации не вызывают особого вдохновения — хотя всегда приятно видеть, как Чан делает свое дело в боевых сценах, — но это всегда была комедия-боевик с упором на комедию. Экранная химия дуэта динамична в этой части, хотя она и не продлится долго — сиквелы — это то, что происходит, когда звезды просто получают зарплату.

Удовольствия скромные, но стабильные в этой умной, сдержанной криминальной комедии, в которой расистский ирландский полицейский из маленького городка (Брендан Глисон) вынужден работать с черным агентом ФБР (Дон Чидл), чтобы выследить некоторых торговцев наркотиками. Сценарист-режиссер Джон Майкл МакДонах ( Calvary ) обладает способностью к забавным диалогам, точным портретам персонажей и нестандартным ритмам. В то время как другие фильмы в этом списке издеваются над тропами приятелей и копов, Страж рассматривает их как стартовую площадку для странного повествования, которое заигрывает с триллером и даже вестерном.И оба отведения невероятно невозмутимы, позволяя каждой шутке и напряженной беседе висеть в воздухе для максимального воздействия.

Одна из немногих драм в этом списке, мрачный портрет партнеров полиции Лос-Анджелеса сценаристом и режиссером Дэвидом Эйером глубоко погрузился в повседневную рутинную работу героев — эмоциональные и физические требования к полицейским, которые посвятили себя защите и служению. Восхитительный, но не агиографический, End of Watch в значительной степени соответствует серьезным выступлениям Джейка Джилленхола и Майкла Пенья, которые играют этих полицейских как обычных парней, которые хорошо справляются со своей работой и просто хотят в конце концов благополучно вернуться домой. их смены.В результате фильм не такой захватывающий, извилистый или живой, как другие процедуры, но упор на грубый реализм имеет свои преимущества. В течение многих лет Голливуд использовал правоохранительные органы в качестве основы для рассказов о безумие или коррупции — Эйер (который годами ранее написал Training Day ) просто стремился показать покрытые шрамами души за униформой.

Вот снова Шейн Блэк, и на этот раз он обнаруживает, что его талант к мужественным отношениям и несовместимым партнерам, которые и любят, и ненавидят друг друга, работает немного лучше в качестве исторической пьесы.Рассел Кроу мышцы — его роль имеет оттенки Секреты Лос-Анджелеса — и Райан Гослинг борется частный сыщик с очаровательной дочерью, и они объединяются, чтобы снять порнографический заговорщиков, или что-то. Славные парни остроумен, умен и немного утомителен; Вы можете сказать, что изначально это должно было быть телешоу, и это заставляет вас хотеть большего, чем дает. Но Кроу и Гослинг — удивительно подвижная команда, и фильм приятно олдскульный.Что характерно, в первые выходные он финишировал разочаровывающим четвертым после трех сиквелов.

Энджел (Саймон Пегг) — бдительный лондонский полицейский, который живет своей жизнью, как в фильме Джерри Брукхаймера. Баттерман (Ник Фрост) — тупоголовый полицейский из маленького городка, который предпочел бы смотреть фильмы Брукхаймера, чем ввязываться в настоящие автомобильные погони или перестрелки. В Hot Fuzz они становятся маловероятными партнерами, когда Ангела переводят на засыпание Баттермана, и большая часть удовольствия от продолжения фильма «Шон из мертвых » режиссера Эдгара Райта «Шон мертвых » заключается в том, чтобы наблюдать, как эти два актера играют противоположных полицейских.В типичной манере Райта Hot Fuzz — это продолжение жанра, который также является ярким примером этого жанра, что придает напряженности и действию дополнительный уровень мета-дерзости. Наверное, неудивительно, что фильм не достигает высот фильмов, которые он подделывает / празднует, но кто будет жаловаться на то, что провел два часа в бесконечно приятной компании Пегг и Фрост?

Этот ранний хит Майкла Бэя появился, когда Николас Кейдж переходил от отмеченного наградами актера Leaving Las Vegas к звезде гонзо-боевиков.По его стандартам, он относительно подавлен, как Гудспид, агент ФБР, который объединяется с бывшим шпионом Мэйсоном (Шон Коннери), который является единственным человеком, сбежавшим из Алькатраса. В The Rock они должны разбить на Алькатрас, чтобы помешать сумасшедшему солдату (Эд Харрис) убить кучу заложников и применить смертоносное химическое оружие в Сан-Франциско. Совершенно очаровательный по сравнению с более поздней гиперболической работой Бэя, The Rock сильно выигрывает от вечно пренебрежительного отношения Мэйсона к его младшему партнеру.«Когда я был ребенком, — сказал Кейдж в то время, — я ходил смотреть фильмы [Коннери] и думал:« Вот каким должен быть мужчина »». Коннери хорошо носил свое мачо-чванство в The Rock — и имел Мяч, поставивший Гудспид на взрыв.

Технически Полицейская история 3 — в сериале Джеки Чана будет шесть фильмов — это, безусловно, лучший результат благодаря единовременному добавлению Мишель Йео (в титрах она известна как Мишель Хан), которая соответствует, и даже превосходит , Чан и в харизме, и в боевых действиях.Как и во всех фильмах Чана во время его расцвета, пост-титры так же увлекательны, как и фильм, но что примечательно, так это то, насколько живее Чан и фильм, кажется, с Йео. В идеальном мире они бы вместе сняли десятки фильмов.

Шейн Блэк, как вы видели из этого списка, король фильма про приятелей-копов, поэтому не было шокирующим, что, когда он дебютировал в качестве режиссера, сценарист вернулся в свою повествовательную рубку.Но с Kiss Kiss Bang Bang он обнаружил интересную морщинку, представив Роберта Дауни-младшего до Железного человека на роль Гарри, вора с двумя битами с Восточного побережья, который совершил кражу со взломом, убегает от полицейских и спотыкается. на актерское прослушивание, где неожиданно получает роль детектива. Вскоре Гарри отправляется в Лос-Анджелес, чтобы следить за настоящим полицейским, Перри (Вэл Килмер), чтобы он мог изучить веревки. Запатентованный Блэком юмор и изобретательные боевые действия придают дополнительный вес умной химии Дауни и Килмера.И особое упоминание Мишель Монаган, влюбленной в Гарри детства, которая снова возвращается в его жизнь — она ​​такая же умная и веселая, как и ее мужская когорта, чего не всегда было с женскими персонажами Блэка.

За несколько лет до того, как режиссер Адам Маккей получил «Оскар» за фильм The Big Short , он впервые осудил коррупцию на Уолл-стрит и неравенство в нашей финансовой системе.Но люди помнят The Other Guys не поэтому — они с большей вероятностью будут смеяться над воспоминаниями о Уилле Феррелле и Марке Уолберге, играющих разноплановых копов, обычное расследование которых ведет их на путь темного заговора. Другие парни никогда не воспринимался культурой так, как предыдущие пары Маккей-Феррелл, но при всем уважении к Anchorman и Talladega Nights , этот фильм может быть таким же забавным и цитируемым. Кроме того, это дало Уолбергу возможность сыграть невежественного горячего головы, который чувствует себя незадолго до этого пародией на напыщенных квадратных героев, которых он будет изображать в серьезных боевиках Питера Берга, таких как Patriots Day и Mile 22 .А если всего этого недостаточно, The Other Guys синтезирует глупость высокооктановых копов примерно за две минуты, благодаря забавному камео Сэмюэля Л. Джексона и Дуэйна Джонсона.

Большинство копов на большом экране начинают ссориться, но Miami Vice Крокетт и Таббс уже представляют собой сплоченную команду к моменту начала этого фильма, поскольку сценарист и режиссер Майкл Манн погружает нас в опасный мир наркоторговцев. , головорезы и клубы с неоновым освещением.Фильм, основанный на сериале 1980-х годов, продолжает вызывать споры: является ли это совершенно неудобоваримым сочетанием слов правоохранительных органов, задумчивой мачо-жалости к себе и грязной ночной цифровой фотографии? Или, как сказал в 2015 году Бильге Эбири из Vulture, действительно ли фильм — просто «мечта» — блестящий сверхъяркий танец образов, звуков и ощущений, который доводит криминальную драму до галлюцинаторной сущности? Мы предпочитаем второе прочтение, признавая убедительность первого. Но в отличие от Дона Джонсона и Филипа Майкла Томаса, Колин Фаррелл и Джейми Фокс обладают более крутым чванством и властью, которые уводят вас от гипнотической последовательности к гипнотической.Даже если вы не совсем понимаете, что происходит в Miami Vice , они — ваши учтивые сопровождающие в сексуальном, захудалом развороте истории.

Обычно в фильмах про приятелей-полицейских один партнер — крутой парень, а другой — нет. Но что, если эти роли поменялись местами по ходу фильма? Это умное самомнение — одно из многих — в экранизации ничтожной телевизионной драмы 80-х режиссерами Филом Лордом и Кристофером Миллером, где Джона Хилл и Ченнинг Татум изображают неуклюжих полицейских, которые в старшей школе идут под прикрытием, чтобы поймать торговца наркотиками.Когда они были подростками, Дженко из Татума был популярным спортсменом, а Шмидт из Хилла был навязчивым болваном, но они обнаружат, что старшая школа — и культура в целом — сильно изменились с тех пор, высоко оценив чувствительность Шмидта, в то время как презирая тупоголовую дерзость Дженко. И , 21 Jump Street, , и его столь же забавное продолжение изобретательно используют различия в образах своих звезд, одновременно подменяя фильмы о полицейских, перенасыщение голливудской франшизой и фильм Джона Уэйта «Скучаю по тебе.Эти фильмы торпедировали жанр «приятель-полицейский», чтобы восстановить его.

«Этот парень забавный. Очень-очень смешно ». Это была стоическая оценка Томми Ли Джонса своего коллеги по фильму « Люди в черном », который закрепил восхождение Уилла Смита в топ-листе
. Конечно, хитрость этого научно-фантастического комедийного боевика, основанного на комиксе, заключалась в том, что и главных героя были очень забавными в самых разных смыслах.Как агенты J и K, Смит и Джонс представляли собой счастливую смесь условностей приятелей и полицейских — J был модным и ярким, K — резким и сдержанным — но даже когда эти партнеры не ладили, дух товарищества актеров был очевиден. Люди в черном запечатлели Смита на пике его привлекательности в блокбастерах — его не требующей усилий способности превращать летние фильмы с попкорном в головокружительное удовольствие — но он также поймал Джонса в более игривом настроении, чем обычно. Оскароносный актер иногда казался совершенно потерянным, когда снимался в высокобюджетных фильмах — он так несчастен в Batman Forever , который вышел двумя годами ранее, — но здесь он идеальный натурал.Джонс смеется, только когда испускает испепеляющий взгляд в сторону агента J.

Возможно, это был оригинальный голливудский комедия о приятелях-полицейских с Уолтером Хиллом в полнометражном режиме городского кошмара, но 48 Hrs. У был козырь в рукаве, которого не смог бы снять ни один другой фильм о приятелях-полицейских: Эдди Мерфи в своем дебютном фильме, 21 год, и он полон такой комедийной энергии, что экран с трудом сдерживает его.Ник Нолти — идеальный вариант для медленного горения, но это фильм Мерфи: технически он второстепенный персонаж, но фильм полностью о нем от начала до конца. Большинство его фильмов на следующие 20 лет, к лучшему или худшему, не будут исключением.

Выберите, какое Смертельное оружие вы предпочитаете, но мы выберем оригинальный рецепт, который темнее, страшнее и печальнее, и в нем значительно меньше тявканья Джо Пеши.(Пеши великолепен, но к третьему фильму, , а потом , хватит.) Дэнни Гловер и Мел Гибсон были такими фундаментальными противоположностями — Мерто усталый и побежденный, маниакальный и неконтролируемый Риггс — что фильм подпитывается их неуклюжая, кинетическая энергия; вы чувствуете, что оба мужчины хотят умереть, но по совершенно разным причинам. Сиквелы потеряли это чувство опасности, но оригинал — это живой провод… и он превратил Гибсона в крупнейшую кинозвезду в мире. Мы полагаем, что за это ему придется отвечать вечно.

Вероятно, почти так же близко к Большому взрыву фильмов о приятелях-полицейских, эта классика Акиры Куросавы представляет все тропы: ветеран объединяется с новичком, трение, когда они все глубже и глубже погружаются в дело, которое они не понимают, танцовщица они оба сбиты с толку, но клянутся защищать… вы называете это, Куросава пришел первым. Stray Dog , таким образом, кажется знакомым и свежим для просмотра сегодня, но сочувствие Куросавы и внимание к деталям отличает его от множества фильмов, которые можно было бы копировать и черпать из него.

Первый из двух победителей в этом списке « В пылу ночи» — криминальная драма и «тематический фильм», и режиссеру Норману Джуисону вечная заслуга в том, что он отдавал предпочтение первому перед вторым. Не то чтобы эта адаптация романа Джона Болла не затрагивала политический и социальный подтекст этой истории о черном филадельфийском полицейском (Сидни Пуатье), который расследует убийство в Миссисипи, которому неохотно помогает местный шеф белой полиции (Род Стайгер). .Но Джуисон и его талантливые звезды понимали, что послание будет более гладким внутри жанрового произведения, что дало персонажам достаточно места для примирения своих расовых и культурных различий. (Дело не только в том, что Вирджил Тиббс из Пуатье черный — это его элегантность и блеск, которые заставляют Гиллеспи Штайгера чувствовать себя деревенщиной.) Голливудские фильмы, направленные на устранение расовых разногласий, всегда будут немного упрощенными и чрезмерно обнадеживающими, но In the Heat of the Night намного лучше, чем ему подобные, потому что Пуатье и Штайгер сделали этих людей реальными — эти персонажи были человеческими существами с нюансами, а не символами.

Конечно, мрачнее, чем все остальное в этом списке, но, конечно, в этом суть: гениальность бескомпромиссного триллера Дэвида Финчера заключается в том, что он берет все, что, как вы думаете, вы получите от двух несовместимых полицейских, работающих вместе, и обращает это против себя. Каждый сюжетный ход становится все более устрашающим и, в конечном счете, ужасающим. Вы видели, как более старый, уставший от жизни полицейский (фантастический Морган Фримен) учился уважать более молодого, более идеалистичного, но энергичного полицейского (Брэд Питт) миллион раз раньше … но вы никогда не видели, чтобы это происходило так.Это негатив из фильма о приятелях-полицейских; вот что происходит, когда все идет не так.

Шедевр Уильяма Фридкина заложил основу для важнейшего аспекта любого фильма о приятелях-полицейских: двух крутых полицейских, которые не хотят работать вместе, вынуждены работать и благодаря этому стали лучше. Но из-за того, что фильм такой резкий, ворчливый и грязный, вы даже не помните, что Попай Дойл Джина Хэкмана и Облачный Руссо Роя Шайдера должны быть хорошими парнями.Автомобильные погони по-прежнему выделяются, но для наших денег главной звездой являются улицы Нью-Йорка. Фильм — вымысел, хотя и основан на реальных событиях, и все же фильм настолько правдоподобен, что кажется почти документальным. Этот конкретный момент времени был идеально запечатлен на The French Connection… , и он никогда не будет более актуальным и грубым.

Grierson & Leitch регулярно пишет о фильмах, а ведет подкаст о фильмах. Следуйте за ними в Twitter или посетите их сайт .

чисел — бюджеты фильмов

Примечание: Цифры бюджета для фильмов могут быть как трудными, так и ненадежными.
Студии и кинематографисты часто стараются сохранить информацию в секрете и используют бухгалтерские уловки, чтобы раздувать или сокращать объявленные бюджеты.

На этой диаграмме показан бюджет каждого фильма в нашей базе данных, где он у нас есть.Насколько нам известно, имеющиеся у нас данные точны, но есть пробелы и противоречивые цифры.
Если у вас есть дополнительная информация или исправления, сообщите нам об этом по адресу [email protected].

Наши отчеты о прибылях и убытках фильмов, основанные на этой информации о бюджете, можно найти здесь.

долл. США

долл. США

• Кассы Северной Америки — билеты проданы 1980-2020 гг.

В 2020 году количество просмотров фильмов составило 223 миллиона, это значительное снижение по сравнению с предыдущим годом из-за последствий пандемии коронавируса.

Число посещений обычно зависит от ряда факторов, но то, посещает ли кинотеатр киноман, часто зависит от личных предпочтений и выбора. Однако, когда кинотеатры закрылись весной 2020 года в попытке обуздать распространение коронавируса, выбор больше не был решающим фактором. Поскольку кинотеатры, вероятно, не будут работать в течение значительной части 2020 года, количество посещений резко упадет, равно как и продажи билетов и кассовые сборы.

Что может повлиять на продажу билетов?

Факторов, влияющих на продажу билетов в кино, много, причем привлекательность текущих фильмов (или их отсутствие) является наиболее очевидной причиной, по которой киноман может покупать больше или меньше билетов в течение года.

Однако опросы показали, что широкая публика, по крайней мере в Соединенных Штатах, не обязательно довольна тем, насколько дорогими стали посещения кинотеатра. В 2018 году исследование показало, что большинство респондентов из США назвали стоимость билетов в кино основной причиной меньшего количества просмотров фильмов в кинотеатрах. Эти опасения небезосновательны — средняя цена билета в кинотеатр в Северной Америке в 2018 году составила 9,11 доллара США, что на 14 центов больше, чем в предыдущем году. Хотя это может показаться не таким уж большим, цены на билеты растут в течение многих лет, и при среднем количестве людей на семью в США.Стоя у С. 3,14, семейная поездка в кино могла стоить почти 30 долларов. Это до покупки концессий, которые редко обеспечивают наилучшее соотношение цены и качества. Цена уступок в кинотеатрах также стала причиной того, что взрослые в США заявили, что они меньше ходят в кино, чем раньше.

Затраты: потоковые сервисы по сравнению с билетами в кинотеатр

Опыт похода в кино по сравнению с вечером, проведенным в помещении за просмотром контента Netflix, — это две очень разные вещи.Однако контент, доступный для просмотра в каждом сценарии, также очень отличается, и в этом заключается привлекательность потоковых сервисов. Такие сервисы не только предлагают своим подписчикам возможность наслаждаться контентом на досуге в собственном доме, ежемесячные расходы на определенные видеоуслуги близки к цене билета в кино. Ежемесячная плата за определенные подписки на потоковую передачу может составлять от девяти до 15 долларов в месяц, что дает возможность получать доступ к нужному контенту в любое время.По сравнению с оплатой более девяти долларов за билет в кинотеатр потоковое вещание, безусловно, является более выгодным вариантом.

30 черных фильмов 90-х — Лучшие черные фильмы 1990-х

Нью Лайн Кинотеатр / Колумбия Пикчерз

В то время как чернокожие люди давно снимаются в кино — даже в разгар расизма и фанатизма, — 1990-е были особым временем для черных актеров и режиссеров. От боевиков и триллеров до комедий и драм — черные СМИ в 1990-х годах выросли до невиданного ранее уровня.

В 1991 году журнал The New York Times Magazine сообщил, что к концу того же года несколько студий, включая Warner Brothers, Columbia, Goldwyn, New Line и Island World, выпустили бы 19 фильмов с преимущественно черными актерами и / или режиссерами. , что было больше, чем было выпущено в предыдущее десятилетие.

И хотя бум 90-х привел к засухе в 2000-х, многие из этих директоров 90-х недавно поговорили с The New York Times , чтобы объяснить, что, по их мнению, в ближайшие годы все будет иначе.«Я бы также добавил, что сейчас есть много афроамериканцев, которые занимают руководящие должности, даже на уровне финансирования. Этого на самом деле не существовало в 90-е», — сказал Мэтти Рич, директор Straight Out of 1991 года. Brooklyn , объяснил. «Такие люди, как Байрон Аллен — афроамериканец, глава кинопроката и финансист».

Однако мы не можем смотреть вперед, не оглядываясь назад, и представленные ниже фильмы являются одними из лучших, выпущенных в 90-х, и каждый фильм по-своему уникален и основан на опыте черных.Итак, без лишних слов, вот 30 лучших черных фильмов 1990-х годов.

Реклама — продолжить чтение ниже

Пятница

Фильм следует за друзьями Крэйгом и Смоки (которых играют Айс Кьюб и Крис Такер, соответственно) во время одной пятницы в Южно-Центральном Лос-Анджелесе. В течение дня возникают разные ситуации, но главная дилемма дуэта — выяснить, как расплатиться с наркодилером Большим Червем к концу дня.Комедия 1995 года запустила успешную франшизу с двумя сиквелами под названием Next Friday и Friday After Next , и, как сообщается, на подходе третий.

Транслируйте сюда

Сок

В фильме 1992 года снимались Омар Эппс, Тупак Шакур, Джермейн Хопкинс и Халил Каин как группа друзей, выросших в Гарлеме, но все принимает неожиданный поворот, когда они решают ограбить магазин на углу.Режиссер фильма Эрнест Р. Дикерсон снял эпизоды The Wire , House of Cards и Dexter .

Транслируйте сюда

Sister Act

Что вы получите, если поместите лаунж-певицу в монастырь после того, как ее включили в программу защиты свидетелей? Магия кино. В ролях Вупи Голдберг, как сказала монахиня, к ней присоединились Мэгги Смит, Кэти Наджими и Харви Кейтель. Sister Act собрал в мировом прокате 231 миллион долларов в 1992 году и запустил сиквел и музыкальную адаптацию с Sister Act 3 , который должен быть выпущен на Disney + в ближайшие годы.

Транслируйте сюда

Прохладный бег

Спортивный фильм 1993 года основан на реальной истории команды Ямайки по бобслею на зимних Олимпийских играх 1988 года. Хотя в фильме в основном представлены вымышленные персонажи и ситуации, некоторые события фильма реальны, в том числе авария, которая выбила ямайскую команду из соревнований. Cool Runnings Саундтрек ‘также стал популярным, а кавер на песню Джимми Клиффа «I Can See Clearly Now» вошел в топ-40 в нескольких странах.

Транслируйте сюда

Общество Угрозы II

Фильм 1993 года ознаменовал собой режиссерский дебют Аллена и Альберта Хьюзов, и в нем снялся суперталантливый актерский состав, в который входят Тайрин Тернер, Джада Пинкетт, Ларенц Тейт и Сэмюэл Л. Джексон. Действие фильма происходит в Уоттсе, районе на юге Лос-Анджелеса, и он рассказывает о жизни молодого человека по имени Кейн и его группы близких друзей.

Плохие парни

В комедийном боевике звезды Уилл Смит и Мартин Лоуренс играют двух детективов из Майами, расследующих изъятый ​​героин на сумму 100 миллионов долларов, который был украден из безопасного хранилища полиции. Фильм 1995 года стал первым во франшизе Bad Boys , в которую входят Bad Boys II 2003 года и Bad Boys на всю жизнь 2020 года. И забавный факт: Плохие парни был режиссерским дебютом Майкла Бэя.

Транслируйте сюда

Байу Евы

1997’s Eve’s Bayou следует за семьей Луизианы в течение одного лета 1962 года глазами 10-летней дочери Евы, и темы предательства, традиций байу и совершеннолетия присутствуют на протяжении всего фильма. . Eve’s Bayou также имеет потрясающий актерский состав, в который входят Линн Уитфилд, Сэмюэл Л. Джексон, Джерни Смоллетт, Дебби Морган, Миган Гуд и Дайан Кэрролл.В 2018 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов.

Транслируйте сюда

Лезвие

Основанный на одноименном комическом супергерое Marvel, в фильме 1998 года Уэсли Снайпс мастерски сыграл Блейда, человека-истребителя вампиров с силой вампира, но не их слабостей. По фильму вышло два продолжения.

Транслируйте сюда

Домашняя вечеринка

1990’s House Party — это фильм, который заставит вас захотеть встать и сделать именно это, а главные герои фильма — Kid and Play хип-хоп-дуэта Kid ‘n Play — харизматичны, как два старшеклассника, которые просто хотят устроить грандиозную вечеринку.В фильме также снимались Мартин Лоуренс, Тиша Кэмпбелл, Дэрил «Холод» Митчелл и Джон Уизерспун, с эпизодической ролью Джорджа Клинтона. Фильм также привел к появлению двух сиквелов: House Party 2, в 1991 году и House Party 3 , премьера которого состоялась в 1994 году.

Смотрите его здесь

Чокнутый профессор

Эдди Мерфи проявил себя в роли профессора университета, Шермана Клампа, умного и доброго человека, который разработал сыворотку для похудания, которая позволяет ему мгновенно похудеть.Затем он чувствует себя достаточно смелым, чтобы преследовать девушку своей мечты, но 1. эффекты сыворотки временны и 2. уменьшенное в размерах альтер-эго Клампа Бадди Лав начинает жить собственной жизнью. Продолжение, Чокнутый профессор II: Клампы , было выпущено в 2000 году, но многие не знают, что фильмы на самом деле были основаны на римейке одноименного фильма 1963 года, в котором снимался Джерри Льюис.

Транслируйте сюда

Круклин

Полуавтобиографический фильм Спайка Ли 1994 года повествует о девятилетней Трои и ее семье, в которую входят ее четыре брата, ее отец-музыкант Вуди и ее любящая, но строгая школьная учительница Кэролайн.

Транслируйте сюда

Живот

Belly был режиссерским дебютом музыкального видеоклипа Хайпа Уильямса, а криминальная драма 1998 года повествует об уличных преступниках Томми Брауне (DMX) и Sincere (Nas), когда они начинают понимать, что их жизни движутся в двух разных направлениях.

Транслируйте сюда

Пища души

Семейная драма 1997 года рассказывает о семье Джозефа, сплоченном клане, который каждую неделю собирается на воскресный ужин в Чикаго, и история рассказывается глазами 11-летнего Ахмада.В состав ансамбля входят Ванесса Уильямс, Вивика А. Фокс, Ниа Лонг, Мехи Файфер, Майкл Бич и Брэндон Хаммонд.

Транслируйте сюда

Белые не умеют прыгать

Звезды спортивной комедии 1992 года Уэсли Снайпс и Вуди Харрельсон в роли двух баскетболистов, которые объединили свои усилия, чтобы удвоить свои шансы на выигрыш в баскетбольных турнирах, и этот фильм во многом считается одним из лучших спортивных фильмов всех времен.

Транслируйте сюда

Ожидание выдоха

В режиссерском дебюте Фореста Уитакера в 1995 году снимались Уитни Хьюстон, Анджела Бассет, Лела Рочон, Лоретта Девайн и Деннис Хейсберт, а фильм был фактически адаптирован из одноименного романа 1992 года Терри Макмиллана. Фильм рассказывает о четырех друзьях из Феникса, штат Аризона, через взлеты и падения их романтических увлечений.

Транслируйте сюда

Boyz n the Hood

Boyz n the Hood был первым фильмом Джона Синглтона, а драма о взрослении 1991 года рассказывает о мальчике по имени Джейсон «Тре» Стайлс, которого отправили жить в Креншоу со своим отцом.Куба Гудинг-младший играет взрослого Тре, в то время как Анжела Бассетт, Лоуренс Фишберн, Айс Кьюб, Моррис Честнат, Ниа Лонг и Реджина Кинг дополняют остальные актеры.

Транслируйте сюда

Нью-Джек-Сити

В фильме 1991 года Уэсли Снайпс играет Нино Брауна, влиятельного наркобарона из Нью-Йорка, разбогатевшего во время эпидемии крэка, а Айс-Т играет Скотти Эпплтона, детектива, который скрывается в банде Нино, чтобы остановить его.

Транслируйте сюда

Candyman

В то время как фанаты в восторге от версии Candyman 2020 года, оригинал 1992 года по-прежнему остается классикой. Тони Тодд сыграл главную роль, а легенда о крючковом Кэндимене гласит, что он появится, когда кто-то пять раз произнесет его имя в зеркале. Он считается одним из величайших слэшеров всех времен, за ним последовали два сиквела.

Транслируйте сюда

Любовь Джонс

В этой романтической комедии 1997 года Ларенс Тейт играет Дариуса Лавхолла, поэта, который встречает фотографа Нину Мосли (ее играет Ниа Лонг) прямо перед съемками, и он по уши влюбляется в нее.Однако их последующие отношения намного сложнее, чем они думали.

Транслируйте сюда

Малкольм Икс

Дензел Вашингтон ошеломлен в роли лидера гражданских прав Малкольма Икса в этом фильме 1992 года, и он следует за Малкольмом на протяжении всей его жизни, включая его обращение в ислам, его работу в области прав человека и социальной справедливости, его паломничество в Мекку и его убийство 21 февраля 1965 года. Фильм принес Вашингтону номинацию на премию Оскар, а в 2010 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США.

Транслируйте сюда

Жизнь

Life 1999 года рассказывает историю двух друзей (которых играют Эдди Мерфи и Мартин Лоуренс), поскольку они незаконно осуждены за убийство и приговорены к пожизненному заключению, а действие фильма разворачивается на протяжении 65 лет.

Транслируйте сюда

Отключить

В главных ролях Джада Пинкетт, Куин Латифа, Вивика А.Фокс и Кимберли Элиз (в ее дебютном фильме) в главных ролях, фильм 1996 года следует за четверкой из Лос-Анджелеса, которые планируют ограбить банк, чтобы заработать немного денег и улучшить свою жизнь.

Транслируйте сюда

Что с этим делать?

Американский биографический фильм 1993 года основан на жизни Тины Тернер, где Анджела Бассетт играет Тину, а Лоуренс Фишберн играет Айка Тернера. И Бассетт, и Фишберн были номинированы на премию Оскар за свои роли в фильме.

Транслируйте сюда

Поэтическое правосудие

Этот выбор 1996 года виден глазами Джастис, поэтессы, которая использует свое искусство, чтобы справиться с ситуацией, когда ее парень убит в перестрелке. Джанет Джексон играет Джастис, а Тупак Шакур играет Лаки, ее любовный интерес позже в фильме. Куин Латифа, Реджина Кинг, Джо Торри и Q-Tip завершают состав. Фильм « » занял первое место в прокате в первые выходные, Джексон получила номинацию на премию «Оскар» за свою игру и номинацию на премию «Золотой глобус» за лучшую оригинальную песню.

Транслируйте сюда

Лучший мужчина

Шафер следует за группой друзей до того, как один из них женится, но все становится сумасшедшим, когда жених узнает, что новая книга его друга основана на прошлом его будущей невесты. В фильме ансамбля 1999 года снимались Ниа Лонг, Тай Диггс, Моррис Честнат, Гарольд Перрино, Терренс Ховард и Реджина Холл в своем дебютном фильме.

Транслируйте сюда

Мертвых президентов

Этот криминальный триллер рассказывает о человеке по имени Энтони Кертис, и он идет от его подростковой жизни до солдата, сражавшегося во время войны во Вьетнаме.Когда он возвращается домой в Бронкс, ему трудно найти работу, поэтому он обращается к преступной жизни. В фильме 1995 года снимались Ларенц Тейт, Кейт Дэвид, Крис Такер, Н’Буш Райт и Боким Вудбайн.

Транслируйте сюда

Дочери праха

Дочери праха 1991 года — первый полнометражный фильм, снятый чернокожей женщиной, который театрально демонстрировался в Соединенных Штатах (удивительный и печальный факт), и повествует историю трех поколений женщин-галлах с острова Святой Елены. , Южная Каролина, поскольку они готовятся мигрировать с острова на север.В 2004 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США.

Транслируйте сюда

Жена проповедника

Этот фильм 1996 года на самом деле является ремейком фильма 1947 года Жена епископа и рассказывает об ангеле, который приходит на Землю, чтобы помочь проповеднику спасти его церковь и свою семью. Фильм с Дензелом Вашингтоном, Кортни Б. Вэнс, Уитни Хьюстон, Лоретт Девайн, Дженифер Льюис и Грегори Хайнсом в главных ролях был номинирован на премию Оскар за лучшую музыку.

Транслируйте сюда

Высшее образование

Режиссер Джон Синглтон, Higher Learning в 1995 году. повествует об изменении жизней трех поступающих в колледж первокурсников, одним из которых является Малик Уильямс (которого играет Омар Эппс), звезда трека, который борется с академиками. Лоуренс Фишберн получил премию NAACP Image Award за роль второго плана в фильме, и Ice Cube также был номинирован на эту награду. Фильм также ознаменовал первую роль Тайры Бэнкс в театральном прокате.

Транслируйте сюда

Не представляйте угрозы Южному Центру, попивая сок в капюшоне

Этот комедийный пародийный фильм создан не кем иным, как братьями Уэйанс, продюсером которого является Кинен Айвори Уэйанс, а Шон и Марлон Уэйанс пишут и играют главные роли. Фильм 1996 года был направлен Пэрис Барклай в его режиссерском дебюте в художественном фильме, и он пародирует ряд фильмов из этого самого списка, например Higher Learning , Poetic Justice , Friday , Boyz n the Hood и Общество Угрозы II .

Транслируйте сюда

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

Боевики 80-х / 90-х и боевики 00-х / 10-х

О, чувак, спасибо за подробный ответ.Что, по вашему мнению, больше не подходит для старых вещей? Это темп? Устаревший стиль кинопроизводства? Что это такое? Я уверен, что вы имеете в виду не все из них, поскольку кажется, что вам нравится довольно много из них, а просто любопытно.

Я тоже люблю «Хищника», потому что он делает то, что делали немногие боевики про мачо до или после: создает антагониста, настолько страшного, что команду элитных парней-братанов вырубают, как девочек-подростков в слэшере. Арнольд еле выживает. Псих. Вся концепция великолепна, исполнение безупречно.

Лично я считаю, что боевики хороши по разным причинам. У некоторых есть только приемлемое действие, но контекст, развитие или динамика персонажей поднимают фильм до более высокого статуса (как вы упомянули, Убить Билла, хотя я думаю, что его действие лучше, чем приличное).

«Старый мальчик и я видел дьявола» — это скорее триллеры ужасов, я признаю, но в них много экшена, и он не хуже, если не лучше, чем в обычных боевиках.

Когда дело доходило до кулачных боев, Голливуд редко делал это так же хорошо, как гонконгские фильмы до последних лет.Неуклюжие все вокруг, и так много всего. Однако все меняется: каскадеры и бывшие руководители вторых подразделений дали нам таких, как Джон Уик, Взрывная блондинка и недавно «Экстракция». На низком уровне B такие люди, как Исаак Флорентин и Джон Хайамс, проделывают отличную работу. Я не люблю их как фильмы, но их действие на пятерку. Я просто рад, что мы закончили эру Борна, когда редактировали каждую копию с помощью тряски камеры / косой черты. Только Гринграсс понимал, как это делать правильно. Однако это все обобщение. Исключения существовали всегда, это ничуть не хуже всего, что Гонконг выпускал в ту же эпоху, без кунг-фу:

Перестрелки и автомобильные погони — совсем другое дело.Голливуд всегда был знаменосцем. Без Пекинпа и автомобильных погонь 70-х не было бы гонконгской новой волны действий 80-х. Конечно, тогда это копирует Голливуд. Всегда туда-сюда. Как бы я ни любил Джона Ву, ему понравилось это:

Вы правы, качество боевиков сильно различается в зависимости от страны, даже в одну и ту же эпоху. Однако я верю, что боевики могут быть хорошими по разным причинам, и это не всегда просто действие.

10 фильмов, которые ненавидели критики, но любили зрители

Учитывая, насколько субъективными могут быть отзывы о фильмах, вполне естественно, что мнения время от времени будут меняться.Как они сказали; мусор для одного человека — сокровище для другого. Однако в целом эта субъективность имеет тенденцию уравновешивать себя и, в конечном итоге, обеспечивает довольно сбалансированную точку зрения после того, как было взято среднее значение. К сожалению, это не всегда так.

СВЯЗАННЫЙ: 10 критиков игр, которые ненавидели игроков, которые любили (и что они получили на Metacritic)

Есть множество фильмов, которые критики повсеместно раскритиковали, но зрители во всем мире не согласны с ними.Это несоответствие заставило многих поверить в то, что многие профессиональные критики просто оторваны от желаний и ожиданий типичного кинозрителя, и существует более чем достаточно примеров, подтверждающих эту точку зрения.

10 Underworld Evolution (2006) — Оценка пользователей: 8,6 │ Metascore: 36

Ни один из фильмов Underworld не получил особого успеха с критиками, и хотя большинство пользователей склонны соглашаться с ними, когда дело доходит до некоторых из более поздних работ, их мнения о первых двух фильмах довольно сильно расходятся.Особенно это касается Underworld Evolution .

Вторая часть франшизы о вампирах имеет пользовательскую оценку 8,6, и многие зрители хвалят ее темп и расширение знаний о сериале.Некоторые критики, однако, посчитали, что игра была ниже номинальной, а сюжет слишком запутан, чтобы быть веселым или приятным. Некоторым она действительно понравилась, но не настолько, чтобы избавить ее от 36 Metascore.

9 неудачников (2000) — Оценка пользователей: 8,7 │ Metascore: 35

Появление в популярном комедийном фильме может творить чудеса в карьере молодого актера.Тем не менее, это может так же легко нанести непоправимый ущерб. Просто спросите об этом Джейсона Биггса. С тех пор как Американский пирог прошло два десятилетия, но многие до сих пор помнят его как того парня, который приготовил его с десертом. Это действительно позор, потому что в нем есть нечто большее.

Loser вышел всего через год после печально известной сцены пирогов, а это значит, что он все еще был свеж в умах многих критиков.Неясно, повлияло ли это на холодный прием, который получил фильм. Его 35 Metascore предполагает, что это могло быть, особенно если учесть, что большинство зрителей сочли фильм веселым.

8 Demolition Man (1993) — Оценка пользователей: 8,7 │ Metascore: 34

Многие из самых популярных боевиков восьмидесятых и девяностых годов имеют низкие метаоценки.Даже Predator , фильм, который некоторые считают одним из величайших боевиков, когда-либо созданных, может набрать только 45 баллов. Однако, несмотря на то же 8,7 пользовательских баллов, Demolition Man еще ниже.

СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших крутых боевиков 1990-х годов, рейтинг

Зрителям понравилось много элементов научной фантастики в фильме и захватывающая битва между сержантом Спартаном и Фениксом.Критики, с другой стороны, не были так впечатлены; один даже назвал фильм «бездушным». Это не помешало людям стекаться в кинотеатры, о чем свидетельствуют кассовые сборы фильма в размере 159 миллионов долларов.

7 Каратель (2004) — Оценка пользователей: 8,7 │ Metascore: 33

Немного сложно представить современный фильм Marvel с рейтингом ниже 50 на Metacritic.Однако до выпуска Iron Man в 2008 году это было довольно обычное зрелище. Все три фильма о Blade показали плохие результаты на сайте, хотя и не так плохо The Punisher .

Один критик дал ему нулевую оценку, в то время как несколько других жаловались, что оно было слишком жестоким.Очевидно, эти рецензенты не слишком хорошо знакомы с исходным материалом, на котором основан фильм. Те, кто действительно следили за персонажем, были более чем довольны тем, как все обернулось; насилие и все такое.

6 Down To Earth (2001) — Оценка пользователей: 8,8 │ Metascore: 32

Крис Рок — один из самых смешных людей Америки, поэтому фильм, написанный им и с ним в главной роли, должен был стать настоящим данком.Чтобы быть справедливым по отношению к актеру и комику, многие зрители видели это именно так. К сожалению, когда дело дошло до рецензирования Down to Earth , многие критики придерживались совершенно иной точки зрения.

Подавляющее большинство согласились с тем, что фильм просто не смешной, но зрители явно считали иначе.Помимо высоких пользовательских оценок, фильм имел хорошие кассовые сборы как внутри страны, так и за рубежом и смог более чем вдвое увеличить свой бюджет в 30 миллионов долларов. Для комедии это нелегкий подвиг.

5 Deception (2008) — Оценка пользователей: 8,7 │ Metascore: 31

В этой криминальной драме 2008 года с Юэном МакГрегором и Хью Джекманом в главных ролях есть блестящая история и несколько ярких выступлений главных героев фильма.По крайней мере, так думают многие пользователи, просмотревшие Deception на Metacrtic. Однако некоторые критики смотрели на вещи иначе.

СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших драм HBO всех времен (согласно IMDb)

Практически каждый аспект фильма был так или иначе панорамирован; от неонуарного тона фильма до самой истории.Большинство, похоже, согласились с тем, что Джекман и МакГрегор сыграли солидно, хотя остальная часть актерского состава не избежала критики.

4 поцелуя вампира (1989) — Оценка пользователей: 8,8 │ Metascore: 31

Николас Кейдж — актер, вызывающий споры, и поэтому, возможно, немного удивительно, что других его фильмов нет в этом списке.Если бы кто-то из них собирался появиться, Поцелуй вампира было бы беспроигрышной ставкой. На первый взгляд, это странный фильм, хотя в нем много чего интересного, когда его внешние слои были стерты.

Как и сам Кейдж, сюжет временами может быть очень непредсказуемым, и это то, что большинство зрителей тоже хорошо отреагировало.Это очень забавно, не воспринимает себя слишком серьезно, а кинематография просто фантастическая; особенно с учетом скромного бюджета фильма. Имея это в виду, его 31 Metascore действительно не подходит для того, чтобы отдать должное.

3 Дракула 2000 (2000) — Оценка пользователей: 8,8 │ Metascore: 26

Казалось бы, многие профессиональные критики не являются большими поклонниками фильмов о вампирах; независимо от того, представлены ли они в виде языка в щечных комедиях или клыка в триллерах для шеи. Дракула 2000 больше относится к последней категории, хотя в фильме также присутствуют некоторые романтические элементы.

Учитывая множество великих фильмов о вампирах, которые вышли до этого, Дракула 2000 всегда изо всех сил старался соответствовать.Возможно, он намного лучше, чем можно было бы предположить на 26-м Metascore, и его пользовательская оценка 8,8 определенно поддерживает это мышление. Зрители хорошо отреагировали на историю и игру, а также на спецэффекты и блестящий саундтрек фильма.

2 Marci X (2003) — Оценка пользователей: 9,1 │ Metascore: 20

Одна из самых больших проблем с сатирическими фильмами заключается в том, что они не всегда слишком хорошо стареют; особенно когда они загружены таким же количеством тематических ссылок, как Marci X .Тем не менее, в фильме все еще есть много удовольствия, особенно в части юмора.

Лиза Кудроу не так хорошо перешла в кино, как некоторые из ее коллег по «Друзьям», но, возможно, она так же талантлива и превосходит ее как в подаче, так и в выборе времени для комиксов.По какой-то причине критики просто не заметили забавной стороны, ведущей к огромному расхождению между метой фильма и оценками пользователей.

1 Kung Pow! Enter The Fist (2002) — Оценка пользователей: 8,6 │ Metascore: 14

Если когда-либо и был фильм, символизирующий разрыв между критиками и аудиторией, то это Кунг Поу! Введите Кулак .Критическая реакция на эту пародию на кунг-фу в подавляющем большинстве случаев отрицательная, и большинство критиков изо всех сил пытаются найти много юмора на протяжении 83 минут. Зрителям, напротив, это показалось очень веселым.

Он полон шуток, умело расставлен и представляет собой почти идеальную пародию на многие плохо озвученные фильмы о кунг-фу, которые выходили на Запад в семидесятых и восьмидесятых годах.Принимая это слишком серьезно, многие критики, похоже, полностью упустили суть. Либо это, либо их представления о том, что смешно, а что нет, сильно отличаются от представлений среднего кинозрителя.

NEXT: 10 лучших игр по боевым искусствам по версии Metacritic

Следующий
10 лучших ролевых игр там, где действительно важен ваш класс

Об авторе

Томас Боуэн
(Опубликовано 217 статей)

Том провел большую часть десяти лет, работая в новостях, прежде чем переехать в Японию в 2017 году.Больше всего ему нравятся классические приключенческие игры и ролевые игры, но время от времени он неравнодушен к ФИФА. Обычно он пишет о фильмах 80-х, видеоиграх 90-х и телешоу после 2000 года; хотя он счастлив рассказать обо всем, если в этом есть некоторая глубина. Вы не можете подписаться на него в Twitter, но он изо всех сил старается отвечать на комментарии всякий раз, когда видит их.

Ещё от Thomas Bowen

The Bad Pack: Встречайте «Неудержимые» B-экшена 90-х

«Кто есть кто» из звезд боевиков категории B!

Плохой пакет .Классное название. Классный актерский состав. Я ожидал, что это будет версия The Expendables в стиле b-action 90-х годов. Хотя в общей истории были элементы, это оставило у меня немного неутешительное чувство. Особенно с финалом. Мы вернемся к этому позже.

Это определенно не соответствовало слогану, хвастающемуся на обложке, гласящему, что он сдувает Con Air с экрана! Но почему-то мне все равно понравилось, благодаря актерам, которые превысили бюджет, который им был предоставлен.Давайте погрузимся в…

Гэри Дэниэлс ‘DTV Christmas Action Classic’ Riot ‘(1996)

Роберт Дэви и плохой пакет

Плохой пакет сосредоточен вокруг небольшого городка на границе Мексики и Техаса. Город, который подвергается нападению, терроризму и правлению большой группой ополченцев во главе с Маршаллом Р. Тигом (Road House / Armageddon / The Cutter).

Горожане, наконец, устали и хотят дать отпор, но у них нет средств.Итак, пара из них отправляется в поисках помощи в Лос-Анджелес. Они получают информацию об этом бывшем зеленом берете, который мог бы помочь. Проблема в том, что они понятия не имеют, как он выглядит. Они в закусочной и думают о том, чтобы повернуть назад, когда группа головорезов в масках входит, чтобы ограбить это место.

В одной из самых крутых сцен фильма представлен единственный и неповторимый Роберт Дэви, убивающий головорезов. Затем они понимают, что это, должно быть, наш парень! Вы можете догадаться, как будет развиваться история с тех пор, после некоторого убеждения Дави решает им помочь.

Прежде чем мы продолжим, что я могу сказать о великом Роберте Дэви (License to Kill / Action Jackson / Raw Deal / Expendables 3). Такой недооцененный как актер! Для него всегда была эта олдскульная личность, стиль Клинта Иствуда, и он привносит ее сюда в редких случаях как герой фильма. Да, у него были меньшие роли в Крепкий орешек и No Contest , но видеть, как он берет на себя ведущие обязанности хорошего парня, было другим, и он справился с этим.

Майкл Дудикофф показывает комедию и удары в «Охотниках за головами»

Остальная часть дебоширской команды

Прежде чем отправиться на юг, мы видим, как Дави нанимает своих старых приятелей.Легенда рестлинга, ставшая звездой боевиков DTV «Роуди», Родди Пайпер («Они живут / снова в действии») представлен в роли сгоревшего гонщика. Внешний вид Шварценеггера и похожий на звук Ральф Мёллер (Best of the Best 2 / Universal Soldier / Cyborg) теперь зарабатывает чепуху как подпольный боец.

Они взламывают смирительную рубашку с изображением Патрика Доллагана (Kill Slade / Under Surveillance) из буквального мусорного ведра. Ларри Б. Скотт (Месть ботаников / The Karate Kid) — человек, на который «все по силам» для группы, поскольку он связывает их с информацией и летает туда на самолете.Прекрасный Shawn Huff (правило 100 миль / военное положение телевизоров) — это «уборщик». Она также настоящая жена режиссера и сценариста фильма Брента Хаффа.

С другой стороны, к Тигу присоединяется Брент Хафф (9 смертей ниндзя / Скорпион / Угон) , который на самом деле раскрывается как агент под прикрытием. Тиг и компания оставляют его умирать, и в конце концов наш отряд героев находит его и присоединяется к борьбе за добро.

Я должен упомянуть еще пару эпизодов — Вернон Уэллс (Commando / Stranglehold)! Ему не удалось выпустить здесь слишком много пара или экранного времени, за исключением одной сцены в качестве байкера.Тем не менее, всегда приятно видеть всплывающее окно. А потом мы видим ветерана каскадеров и мастеров боевых искусств Джеффа Прюитта («Меч чести» / «Миссия справедливости») , который нанес несколько ударов ногами мистеру Хаффу.

Микки Рурк противостоит Дэнни Трехо в «Point Blank» (1998)

Но насколько это окончательно?

Позвольте мне сказать, что мне действительно понравился фильм по большей части, мне понравилась подготовка, и каждый из актеров, для которых вы хотели бы посмотреть фильм, был веселым и симпатичным.Но финал — о, финал, мог бы быть намного лучше! Похоже, что всем, кроме Дави, не дали тонны работы в боевом отделе… кроме некоторых стрельб и кроме того, что Шон Хафф получил достаточно солидный бой, в котором она могла похвастаться некоторыми хорошими движениями и ударами.