12 эротических триллеров и мелодрам 80-х и 90-х годов (глазами зумеров) – Афиша-Кино
Для 1993 года фильм Ули Эделя во всех смыслах чересчур. Это доказывают номинации на «Золотую малину»: «Худшая картина», «Худший режиссер», Уиллему Дефо досталась антинаграда «Худший актер», а Мадонна выиграла «Худшую актрису». Конечно, сейчас бы никто и не подумал выдвигать такие номинации — со своей работой все справились отлично. Фильм показывает излишнюю табуированность секса в обществе на конец, казалось бы, прогрессивного XX века. Главной героине выдвигают обвинение, которое строится на ее пристрастии к садомазо, и даже не обращают внимания на такое же увлечение убитого. Если упростить состав обвинения, то он состоит из сексуальной консервативности и пристыжения базовых практик БДСМ. Обвиняющая сторона больше похожа на пятиклассника, который вместо слов «укусы» или «царапины» использует «следы интимной связи», а зал стыдливо охает. Но на то это и эротический триллер, чтобы дело имело сексуальный подтекст, однако здесь он скорее заставляет посочувствовать героине — в конце концов, где это видано, чтобы человека судили за «весьма специфичные вкусы»? Уверена, что для участвующих в создании фильма идея картины и все в ней происходящее казалось прорывом. Но сегодня это похоже на очень неловкую ситуацию, будь то основная сюжетная линия или вытекающие из нее события. Ни один эротический триллер не может обойтись без сексуальных сцен (не зря у фильма рейтинг NC-17), и для современного зрителя они выглядят наигранными, если не переигранными.
Например, во время очень горячей сцены на лестнице я думала не о происходящем между героями, а о том, что мне жалко явно дорогое порванное платье героини. Эдель решил украсить такой эффектный эпизод саксофоном в саундтреке, как будто ему не хватило голой Мадонны, и для нулевых такой прием был бы выигрышным. Но не сейчас. Я редко испытываю стыд, и обычно он происходит из-за неловких ситуаций — так вот, это тот самый случай. Но что мне определенно понравилось, так это идея о сильной женщине, которая распоряжается своим телом так, как нужно ей, и берет от жизни все возможное. Если в фильмах после 2010-го обычно требовался хорошо продуманный план, чтобы подставить хотя бы одного человека, то здесь героине хватает просто эффектно раздеться на парковке. Возможно, Эдель решил показать, что женщины не так безобидны, как кажутся. Сделал он это примитивно, но действенно — Мадонна с гордостью может говорить, что играла злодейку. А.Г.
Александр Мельник: из аналитиков в режиссеры эротики
Один из успешных режиссеров эротических фильмов Европы и Америки Александр Мельник в интервью рассказывает о том, как он, с дипломом техника-программиста, стал мастером «ню» на экране.
Александр, с чего началась ваша карьера режиссера и оператора? Наверняка до эротики вы снимали жанровое кино?
До того, как снять первый фильм я работал и программистом, и финансовым аналитиком в крупной международной компании. Но мне хотелось заниматься творчеством. Когда купил приличный фотоаппарат, на который стал снимать красивых девушек — своих подруг, почувствовал интерес. Все меньше хотелось работать в офисе, где, к слову, я неплохо зарабатывал, а больше фотографировать, монтировать. В 2009 году уволился из компании, где занимался финансами, и основательно занялся фотографией. Снимал и портреты, и пейзажи, делал репортажные съемки, но лучше у меня получались фотографии красивых девушек с элементами эротики. Стали предлагать снимать для крупных изданий, включай «Плейбой». Уже меня знали как мастера эротической фотографии. Однажды поступило заманчивое предложение — снимать эротические фотографии для одного американского сайта. В какой-то момент почувствовал, что достиг предела мастерства в эротической фотографии и перешел к видеосъемкам.
И вас накрыла волна популярности как режиссера?
Первый видеоролик «Правила съема» «взорвал» интернет, и его посмотрели более 30 миллионов человек в Украине и в России. Причем видеоролик я снял со своими друзьями практически ради любопытства за 100 долларов. Благодаря первому видео я стал популярным человеком в родной Украине. Правда, сам не считаю, что «Правила съема» серьезной работой. Когда приехал в Америку, а было это в 2014 году, и увидел масштаб киноиндустрии, рекламы, почувствовал себя абсолютным новичком и дилетантом. В США я забыл о всех своих достижениях и победах, которые были у меня в родном Киеве. Стал снимать клипы, фильмы, рекламу и учиться, что называется, с «нуля».
Решили покорить Голливуд?
Такой мысли у меня не было, да и нет. Америка прекрасна для работы, для учебы, но требует от человека больших изменений личности, и даже радикальной внутренней перестройки. Я приехал в Америку сформировавшимся человеком и приспосабливаться к иному укладу мне было нелегко. Например, не мог понять — почему американцы спрашивают друг друга: «Как дела?», хотя, по большому счету, им все равно. Если ты хочешь быть успешным в Америке, нужно работать и общаться с американцами, и значит, принимать их правила жизни и поведения, что я довольно быстро понял. В первое время американцы казались мне неглубокими и довольно недалекими людьми. Тогда как в Киеве мое близкое окружение было весьма интеллектуальным. Но я говорил себе, что если я оказался в Америке с целью стать профессионалом и многому научиться, то должен понять и принять эту страну со всеми ее особенностями. Я люблю все делать на высшем уровне, и поэтому выбрал Америку для того, чтобы научиться снимать лучшее в мире видео. В некоторый момент я решил вернуться в Украину, потому что потерял удовольствие от работы. И тогда мне предложили снимать эротические фильмы. Одна крупная компания заключила со мной контракт, от которого отказаться было бы глупо. Эта компания специализировалась на эротических видео и фильмах. С тех пор я снимаю эротику для самых крупных международных компаний.
Простите, где в Америке показывают эротику?
На специальных каналах, сайтах. В США эротика легализована. Это крупная область киноиндустрии, которая приносил стране очень хорошие деньги. Если во многих других странах кино и фото эротика связаны с криминалом, то в США она прозрачна. Не могу сказать, что всю жизнь я собираюсь работать в индустрии эротического видео. Мечтаю снимать полнометражные художественные фильмы, но для этого мне предстоит пройти большой путь.
Анжелика Губина
Фото: архив героя
Метка Александр Мельник
Еще на эту тему
Ночь эротического кино Мираж Синема на Большом Большой пр. П.С., д. 35.
Что
ВсёКонцертыФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиДень городаДень ПобедыДень снятия блокадыКинопоказыКонференцииКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВОбластные событияОбщественные акцииОнлайн трансляцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейреконструкцияРелигияСобытия на улицеСпектаклиСпортивные событияТворческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки
Где
ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат велосипедов и самокатовСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви
Когда
Любое времясегодня Чт, 1 апрелязавтра Пт, 2 апрелясуббота, 3 апрелявоскресенье, 4 апреляпонедельник, 5 апрелявторник, 6 апрелясреда, 7 апрелячетверг, 8 апреляпятница, 9 апрелясуббота, 10 апреля
Настоящая любовь: в этих фильмах герои действительно занимались сексом | Статьи
Рейтинги откровенности интимных сцен — традиционная тема киноизданий в конце лета. Жара расслабляет и заставляет экспертов искать ответ на главный вопрос — вживую или с дублерами снимались актеры. Хотя в августовской афише картины сплошь целомудренные, в одном из фильмов («Мой создатель») снялась Стэйси Мартин — звезда «Нимфоманки», неизменного лидера всех рейтингов постельных киносцен. Недавно она рассказала «Известиям», как снимает эротику Ларс фон Триер. Вдохновившись беседой, мы составили собственный топ фильмов, где откровенность неотделима от художественности.
«Идиоты»
Ларс фон Триер много лет носился с идеей снять несымитированный секс. Первый его большой эксперимент в этом направлении был поставлен в драме «Идиоты». Герои картины — небольшая коммуна людей, объявивших себя неполноценными и юродствующими в попытке полностью освободиться от комплексов. Одной из центральных сцен должна была стать оргия, которую фон Триер планировал организовать по-настоящему. Это вписывалось в его концепцию «Догма-95», согласно которой кино должно быть как можно ближе к реальной жизни и обходиться минимумом условностей.
Он долго готовил актеров, даже сам явился на площадку голым (существуют хроникальные подтверждения), но это все равно не помогло раскрепоститься. После ряда неудачных попыток раздосадованный фон Триер вынужден был пригласить дублеров из порноиндустрии. Попыток своих режиссер не оставил, но в итоге и в «Антихристе», и в «Нимфоманке» в самых откровенных сценах всё же играли дублеры, у звезд секса на площадке не было.
«9 песен»
Если бы режиссером этой картины был не Майкл Уинтерботтом, завсегдатай крупнейших кинофестивалей, накануне как раз получивший «Золотого медведя» на Берлинале, судьба фильма, скорее всего, сложилась бы плачевно. Но авторитет автора помог: никогда ни до, ни после в Великобритании не разрешали прокат столь откровенной картины, да еще и с несымитированным сексом между актерами Кираном О’Брайэном и Марго Стилли.
Собственно, композиция «9 песен» включает в себя девять коротких новелл о любви с сексом разных видов и столько же концертов, на которых герои успели побывать за это время. Публика приняла фильм сдержанно: в эротических сценах оказалось мало света и грима, многое остается за кадром — словно зрителей впустили в интимный мир персонажей, чтобы они ощутили, насколько герои были близки в этот короткий промежуток времени.
Фото: Revolution Films
«Бурый кролик» («Коричневый кролик»)
Роуд-муви Винсента Галло с ним самим в главной роли (это его вторая режиссерская работа) стала сенсацией в Каннах 2003 года. Тихий фильм об одиночестве, поиске любви и несбывшихся мечтах вызвал негодование публики, вал разгромных рецензий и необходимость извинений, которые автор с обескураживающей готовностью принес всем желающим.
Всё дело в кульминационной сцене, в которой героиня Хлои Севиньи занимается с Галло оральным сексом. В фильме это было лишь в воображении персонажа, но на площадке всё случилось на самом деле. Севиньи впоследствии не раз сетовала, что ей не стоило соглашаться на этот эпизод, а в Каннах даже прилюдно плакала от смущения. С другой стороны, именно из-за этой радикальной сцены фильм приобрел культовый статус, и сегодня смелостью актрисы скорее восхищаются, чем осуждают.
Фото: Gray Daisy Films
«Империя чувств» («Коррида любви»)
Грандиозный успех в Каннах 1976 года: никогда еще рафинированная публика так не рукоплескала эротической картине. Пожалуй, именно этот фильм оправдал использование несымитированной интимной сцены как способа добиться максимально реалистичного эффекта.
Нагиса Осима поплатился за то, что требовал от актеров честно исполнять все предложенные упражнения: в Японии фильм вышел с купюрами, а автора судили за порнографию. Впрочем, в итоге оправдали. Конечно, не все садистские удовольствия можно было выполнить перед камерами, скажем, одним из основных удовольствий там выступает удушение во время полового акта. Но общее воздействие произведения вполне совпадает с его названием.
Фото: Argos Films
«Калигула»
Самый скандальный фильм Тинто Брасса стал таковым вовсе не по желанию автора. Классик эротического кино в этот раз решил сосредоточиться на психологии персонажей, позвал в картину Малкольма Макдауэлла, Хелен Миррен, Питера О’Тула и других крупных артистов. Он снимал трагедию в шекспировском духе. Но продюсеру Бобу Гуччионе, владельцу журнала «Пентхаус», это показалось неуместным. Гуччионе отстранил Брасса от съемок, вставил в картину сцены с порноактерами и в таком виде выпустил в прокат. Актеры напрасно выражали возмущение, говоря, что их будто бы самих изнасиловали и что порнофильм может сломать их карьеры.
«Калигула» стал примером продюсерского вторжения в авторский замысел, хотя не исключено, что если бы Брасс воплотил все свои чаяния, фильм был бы еще более радикальным. Говорят, он хотел, чтобы сенаторов играли настоящие преступники, а в эротических сценах собирался снять уродливых женщин, которые бы шокировали аудиторию.
Фото: Felix Cinematografica
«Любовь 3D»
Это самый откровенный 3D-фильм, допущенный на экраны. Впрочем, не в России, где ему не выдали прокатное удостоверение. В результате запрет на прокат стал лучшей рекламой картины из всех возможных. А кинотеатры придумали остроумный трюк и несколько месяцев при полных залах демонстрировали ленту в рамках кинофестивалей — закон это разрешал.
Гаспар Ноэ и прежде любил разрушать кинотабу, но в «Любви» с ее знаменитой сценой секса парня и двух девушек, длящейся несколько минут, он дошел до какой-то вполне ощутимой черты. Драматургически всё это было оправданно. Герой переживал расставание с возлюбленной, но в его воспоминаниях превалирует плотская близость — они были слишком разными людьми…
Фото: filmpro.ru
Снимите это немедленно
Чтобы сегодня снять порно, необязательно заставлять актеров вступать в близость. Существует масса хитростей: силиконовые насадки (например, в «Жизни Адель») или дублеры, к которым потом на компьютере «приклеивают» лица известных актеров («Нимфоманка»). Традиционно порнографией считается изображение гениталий в возбужденном виде, но новые технологии показывают, насколько это определение условно: если всё ненастоящее, предмет разговора размывается на глазах.
Наоборот, те киноленты, где актеры занимались сексом по требованию режиссера, порнографическими могут не являться — по крайней мере таковыми они признаются далеко не всегда. А причины такого гиперреализма иногда бывают довольно вескими и действительно драматургически оправданны.
Перед российским кино вопрос об откровенных сценах встает регулярно, и артисты чаще относятся к ним благожелательно. «Наверное, это здорово, когда нация раскрепощается», — говорит «Известиям» Александр Петров. «Я считаю, что эстетика тела — это всегда очень красиво», — отмечает Юлия Хлынина. «Меня всегда удивляет, когда люди на постельные сцены так реагируют: «А! Трахаются!» Такое ощущение, будто это что-то противоестественное», — иронизирует Владимир Мишуков. Павел Прилучный, наоборот, вопрошает: «Если сцена эротическая, то зачем включать ее в драматический фильм?» А Стэйси Мартин, звезда «Нимфоманки», в каждом интервью, включая наше, выражает восторг деликатностью фон Триера.
На все эти дискуссии накладываются движения за права жертв харассмента, и реальный секс на площадке становится одним из поводов уничтожить режиссера, решившегося на непопулярный метод. Актеры могли согласиться заниматься любовью под давлением или получить новые указания на площадке, хотя это не было оговорено заранее. Всё это открывает большое пространство для полемики, хотя она редко избегает повышенных тонов…
В любом случае вопрос о том, где в кино заканчивается эротизм и начинается порнография, будет открыт до тех пор, пока существует экранное искусство и те, кто его контролирует.
Фильмография
Что говорит «мос», сей отгадайте вопрос (1924). Бухта смерти (1926). Красная Пресня (1926). Предатель (1926). Третья Мещанская («Любовь втроем») (1927). Ухабы («Ухабы жизни») (1927). Привидение, которое не возвращается («Пытка свободой», «Призрак») (1929). Звуковая сборная программа №1 (1930). Манометр-1 («Прорыв на заводе «Манометр») (1930). Манометр-2 (Ликвидация прорыва на заводе «Манометр») (1931). Строгий юноша («Комиссар быта», «Дискобол», «Волшебный комсомолец») (1936). Эскадрилья № 5 (1939). Ветер с востока (1940). Тоня (первая новелла БКС «Наши девушки») (1942). Нашествие (1944). Суд чести (1948). Школа злословия (1952). Серебристая пыль (1953). Сердце бьется вновь (1956) На графских развалинах (1957). Гранатовый браслет (1964). Цветы запоздалые (1969). Преждевременный человек (1971).
Оригинал фильмографии находится на сайте: «Иное кино»
| Абрам Роом
Абрам Роом в 1914—1917 учился в Петроградском психоневрологическом институте, в 1917—1922 — на медицинском факультете Саратовского университета. Параллельно учебе работал в Саратовском отделе искусств преподавателем, режиссером в Показательном и Детском театрах. С 1923 — режиссер театра Революции в Москве, сорежиссер Мейерхольда по спектаклю «Озеро Люль». Режиссер и педагог Высшей педагогической школы ВЦИК в Москве. В 1925—1934 педагог ВГИКа, доцент. С 1924 — режиссер киностудии Госкино, Совкино, Союзкино. С 1936 — режиссер киностудии Украинфильм, с 1940 — «Мосфильм». Художественный руководитель фильмов «На графских развалинах» (1957), «Дело N306» (1956). Автор сценария фильма «Ветер» (1926), снялся в фильме «Поцелуй Мэри Пикфорд» (1927). Абрам Роом начинал в 1920-е годы, в первом, прославленном поколении кинематографистов. Тогда в кинокритике бытовало такое определение: «Большая пятерка советского кино: С. Эйзенштейн, В. Пудовкин, Л. Кулешов, Д. Вертов, А. Роом ». Он создавал свое направление в кино. Главное — актер и даже театральный, психологизм, бытописательство. Его кинематографический почерк сегодня назвали бы гиперреализмом, имея в виду сверхвнимание к среде, атмосфере действия, игре исполнителя с вещью, внутреннему состоянию человека. Найти себя ему помогал докинематографический опыт: учение у великого психолога В. Бехтерева, изучение книг З. Фрейда, профессиональное занятие медициной, работа в театре. Новаторство двух его самых совершенных немых фильмов — «Третья Мещанская» и «Приведение, которое не возвращается» — сделало его европейской кинознаменитостью. Его будут называть родоначальником эротического кино и считать одной из предтеч итальянского неореализма. Интерес режиссера к внутреннему, частному человеку, с его интимной жизнью, эротическими чувствами отдавало эстетической крамолой. К середине 1930-х она стала недопустимой. И потому подвергся запрету «как идеологически вредный, формалистический, непонятный, на 30 лет был похоронен в архиве фильм «Строгий юноша». Под таким прессом началась драматическая полоса длиною в 20 лет, когда он будет снимать только официально дозволенное, идеологически одобренное. Правда, и в этом прокрустовом ложе он, умный, недюжинный художник, порой умел создать большой роомовский фильм. Например, в кинотрагедию военных лет «Нашествие» (по пьесе Л. Леонова). Но следующие за этим фильмы 40-х — начала 50-х годов дышат идеологическим верноподданичеством и мертвящим мастерством. Годы ранней оттепели обновления. И вдруг после неудач, забвения, семилетнего молчания наступил поздний ренессанс. Роому было 70, когда в 1964 году он снял «Гранатовый браслет». За Куприным последовал Бунин (не разрешенные к постановке «Солнечный удар» и «А вышло совсем, совсем другое»), за ним Чехов («Цветы запоздалые») и, наконец, М. Горький («Преждевременный человек» по пьесе «Яков Богомолов»). На это ушло 10 лет далеко не молодой жизни. Перечитав на экране своих самых любимых русских классиков, Роом создал цикл фильмов о любви, «посвященных музыке, величию женщины, красоте человеческого труда». Эта «песнь торжествующей любви» была и романтичной и эротичной, психологичной и бытоописательной. Просветленным и жизнеутверждающим оказался эпилог противоречивой и драматической судьбы режиссера. Так он вернулся к себе самому, в мир той этики и культуры, тех ценностей, которые его сформировали еще там, в золотом 19 веке. Ирина Гращенкова Оригинал текста и фото находится на сайте: Иное кино «Иное Кино»
|
«Человек, одержимый восторгом и сомнением» Виктор Шкловский об Абраме Рооме.
В двадцатые годы прошлого века, в годы расцвета советского киноавангарда, ставшего впоследствии мировой классикой, на первый план вышла, так называемая, «большая пятерка»: Сергей Эйзенштейн, Всеволод Пудовкин, Лев Кулешов, Дзига Вертов и – Абрам Роом. Не стоит путать с Михаилом Роммом. У Михаила Ильича в фамилии два «м» и одно «о», а у Абрама Матвеевича, наоборот, два «о» и одно «м». Кстати говоря, между режиссерами произошел такой любопытный случай. Когда Михаил Ромм снял свою первую картину «Пышка», к нему подошел Абрам Роом и сказал примерно следующее: «Молодой человек, Вам нужно сменить фамилию, нас путают». Режиссеры народ добрый и с памятью у них все хорошо. Спустя некоторое время, когда Абрам Роом впал в немилость к властям, а Михаил Ромм, наоборот, оказался на коне, сняв картину о Ленине, уже Михаил Ильич подошел к Абраму Матвеевичу с аналогичным предложением. Абрам Роом – выпускник Петроградского психоневрологического института и медицинского факультета Саратовского университета, врач в Гражданскую, театральный режиссер по ее окончании – в середине 20-х приходит в кинематограф. Это была прекрасная для искусства пора исканий и горячих споров, когда еще не было определено как «надо» и как «правильно». Юность кинематографа… Свой первый полнометражный фильм «Бухта смерти» Абрам Роом снимал в Одессе. Любопытно, что почти в то же самое время Сергей Эйзенштейн снимал в Одессе «Броненосец Потемкин». Затем они монтировали свои картины в одной монтажной, отгороженные друг от друга занавеской. Фильмы оказались очень похожи по содержанию: помимо революционной тематики (1905 год и Гражданская война), в обеих картинах море и военные корабли. Но насколько разным оказался подход режиссеров к выбору киноязыка. Если Сергей Эйзенштейн создавал масштабный революционный миф, где, собственно, человеку отводилось немного места, а на первый план выходила сила и выразительность монтажа, яркость и необычность ракурсов, то Абрам Роом главное место отдавал актеру, то есть человеку. Писатель и сценарист Виктор Шкловский отмечал, что Роом «один из первых замедлил показ человека в кино». Вместо «типажей» Эйзенштейна, Роом пригласил театральных актеров. А на обсуждениях заявлял, что хотел бы написать в титрах: «Фильм посвящается актеру»! «Бухта смерти» – это история простого человека, оказавшегося в самой гуще лихих лет, механика белогвардейского корабля Ивана Раздольного. Он не хочет участвовать в братоубийственной резне. Он ни с красными, ни с белыми, он – «у машины»! Но остаться чистым в мясорубке невозможно. Жизнь не терпит пустот. Нельзя быть ни с кем. Не получается. Если дом остается пуст, то изгнанный бес возвращается и приводит с собой новых бесов, сильнейших себя… Спасая сына, Раздольный отправляет свой корабль на дно. Но, во-первых, не за красных, а за сына, что важно. А, во-вторых, в отличие от «Броненосца «Потемкина» всей своей мощью надвигающегося в финале прямо на нас, подобно «некалендарному ХХ веку», корабль в «Бухте смерти», как уже было сказано, уходит древний библейский символ взбунтовавшихся на дно. И если вспомнить, что море говорится в Евангелии против Бога темных сил («И море восшумит и возмутится», о последних днях), то корабли в данной системе – взбунтовавшиеся чудовища. И отправить такое чудовище на дно, значит прекратить бунт. «Бухта смерти» шла с успехом по стране и за рубежом. Однако проницательный Шкловский тонко подметил, что хоть лента и хорошая, но режиссер лучше своей ленты. И это доказала картина, сделанная через год после «Бухты смерти». «Третья Мещанская» – возможно, лучший фильм Абрама Роома. С течением времени эта удивительная картина приобретает еще одну, особую ценность. Ценность документа. В фильме много кадров Москвы. Той Москвы, которой уже нет. И одно удовольствие наблюдать эту старую Москву. Дома, которых уже нет, старые газовые фонари, которые зажигает фонарщик, пролетки с лошадьми, извозчики у Ярославского вокзала… Голуби садятся на стены еще не снесенного Страстного монастыря, несколько раз в кадре появляется еще не разрушенный Храм Христа Спасителя, вместо Юрия Долгорукого – обелиск Свободы, Триумфальная арка еще стоит на площади Белорусско-Балтийского вокзала… Не достроенный до революции храм Александра Невского на Миусской площади стоит, навсегда зацикленный в целлулоидной вечности «Третьей Мещанской». А в реальности будет разрушен, кирпич пойдет на Дом пионеров. Вид на Москву с Воробьевых гор, видна несохранившаяся церковь Тихвинской иконы Божьей Матери, конечно, не видны «Лужники», которых просто еще нет. Наверное, такой вид предстал пред очами Воланда и его спутников в ту волшебную ночь… Город, которого нет… И снят он потрясающе, это похоже на эксперименты Дзиги Вертова. Это уровень «Человека с киноаппаратом»! Сняли картину всего за двадцать семь дней. И чуть ли не впервые использовали многокамерный метод. Аппарата было два – старые добрые «Дэбри». В «Третьей Мещанской» за внешней простотой истории и героев, скрывалось настоящее кинематографическое чудо, будто бы замаскированное бытом, задекорированное самыми обыкновенными вещами. Картина рождалась на стыке реализма и авторской иронии, документальности и отличного актерского ансамбля Людмилы Семеновой, Владимира Фогеля и мхатовца Николая Баталова. С отчетливостью проявилась любовь режиссера к деталям и предметам, тем самым мелочам, из которых и прорастает искусство. Один из критиков увидел в этой сложности чеховские мотивы. Сюжет «Третьей Мещанской» Виктор Шкловский почерпнул из газеты. В «Комсомольской правде» была напечатана заметка, в которой рассказывалось, как в роддом к молодой матери пришли двое отцов. То есть женщина была женой двух мужей. И кто именно отец, понятное дело, было неизвестно. Вот такая любовь втроем вместо буржуазно-салонного любовного треугольника. Причем все трое были комсомольцы и говорили о том, что любовь комсомольцев не знает ревности и собственничества. И вот из этой, довольно абсурдной газетной заметки вырос такой шедевр, как «Третья Мещанская». В этом фильме Абрам Роом одним из первых погрузился в быт, в жизненные перипетии простых людей. И на тот момент это было очень смело. В чем только картину не обвиняли: в пошлости, цинизме, эротизме и даже… в порнографии! Картина собирала полные залы, но этот успех был с привкусом скандала. В отдельных кинотеатрах показы запрещали, но под давлением публики вновь разрешали. В заводском кинотеатре города Златоуста зрители в знак протеста покинули зал во время просмотра. За рубежом фильм шел под разными названиями: «Любовь втроем», «Диван и кровать», «Подвалы Москвы». Во Франции начинающий режиссер Рене Клер под впечатлением «Подвалов Москвы» задумал свой шедевр «Под крышами Парижа». А в советской России в срочном порядке переименовали Третью Мещанскую улицу в Третью Гражданскую. Ныне это улица Щепкина. В двадцатых Роом успевает снять еще одну удивительную картину – «Привидение, которое не возвращается». Действие происходит в одной из южно-американских стран, и будто бы дух латиноамериканского магического реализма снизошел на нее. Фильм по праву считается одной из вершин советского киноавангарда. Но счастливые для Роома, как и для всего советского кино, двадцатые годы сменяются тридцатыми. А это, как говорится, уже совсем другая история… Единственным возможным способом существования становится социалистический реализм. И именно в это время Роом снимает странную, непонятную, какую-то воздушную, ирреальную картину по сценарию Юрия Олеши «Строгий юноша», где сны переплетаются с явью, а комсомольцы предстают в виде оживших античных статуй. Но это не Новый Рим. В светлом советском «завтра» воскресают дни благословенной Эллады. Это именно белоснежная Греция, причем не воинственная Спарта, а справедливо-возвышенные Афины, афинская демократия. Благородные юноши занимаются исключительно спортом и философией. И философия их не отвлеченна, она направлена на жизнь, она решает вопросы морали и нравственности. Здесь нет империи. Нет и тени воинственности, единственный момент прямого физического противостояния происходит во сне и при помощи метании тортов – привет американской комической, которой, как известно, переболели практически все советские режиссеры 20-х. В замыслах и набросках сценарий Олеши назывался «Дискобол» (затем –«Волшебный комсомолец», и только потом – «Строгий юноша»). Известно, что скульптура «Дискобола» вызывала восхищение Адольфа Гитлера, и тут напрашивается параллель между «Строгим юношей» и кинематографом Лени Рифеншталь (так же, как вообще напрашивается параллель между искусством Германии и СССР тридцатых годов). Что ж, общее налицо, но есть и серьезные различия. У Рифеншталь как раз Новый Рим, империя на пороге великой экспансии, которая огнем и мечом дарует диким народам свет и благополучие. А у Роома и Олеши, как уже говорилось, Греция. Возможно, именно вот эта афинская идиллия, лишенная имперских амбиций, и вызвала гнев сильных мира сего. Эти туманные сны и грезы были иного духа, иного времени. Картину расценили как плевок в правильное лицо соцреализма. «Формалистические выкрутасы, безвкусная стилизация, погоня за внешней красивостью… эстетство… мистическая бесплотность форм», – говорилось в постановлении о запрете картины «Строгий юноша». Лишь спустя тридцать лет, в начале шестидесятых, «Строгий юноша» дойдет до зрителя. Фильм будут сравнивать с самыми современными, новаторскими изысками в кино. Будут находить общее с картинами Феллини и Антониони. По новой будет открыт советский киноавангард 20-х. «Приведение, которое не возвращается» будут сравнивать с прекрасным фильмом Алена Рене «В прошлом году в Мариенбаде» – то есть с одним из самых смелых и интересных экспериментов 60-х. Получается, что Абрам Роом опередил свое время лет на тридцать! Стоит отметить и эротизм, которым был наполнен «Строгий юноша». Потрясающие по красоте и смелости кадры в самом начале картины, когда обнаженная героиня Ольги Жизневой – фамилия-то какая: Жизнева (!) – вбегала в море, а затем выходила из пены морской, подобно Афродите-Венере, богине любви. Ольга Жизнева была женой Абрама Роома, вместе они прожили всю жизнь. Роом называл ее «астральной Жизневой» и говорил, что Жизнева и Олег Жаков (о котором речь ниже) актеры тайны. Спустя десять, мучительных для режиссера, лет после запрета «Строгого юноши» Абрам Роом снова делает выдающуюся картину. «Нашествие» – по пьесе Леонида Леонова. Квадрига Большого театра из «Третьей Мещанской» причудливым образом оживает в «Строгом юноше» светлым солнечным идеалом золотого века. В «Нашествии» же благословенная Эллада оборачивается своей сумрачной стороной, вырастая в финале до уровня античной трагедии. В центре ленты – человек с изломанной судьбой. В самом начале войны Федор Таланов – в блестящем исполнении Олега Жакова немного похожий на Андрея Тарковского – выходит из тюрьмы и возвращается накануне оккупации в родной город, где живут его родители и сестра. В первоначальном варианте пьесы герой – репрессированный. То есть обиженный властью и страной человек. Человек, который не только не произносил, но и не мог произнести те героически-фальшивые слова, которыми до избытка было наполнено большинство картин и книг тех лет. Такие неправильные, сложные, с «душевными переливами» герои начнут появляться только через двадцать лет, во времена оттепели, а Роом, Леонов и Жаков показали такого героя еще тогда, в 44-ом году. Это поражает. Но фильм был принят, и начальством, и властью, и, конечно же, зрителем, оценившим правду и глубину картины. Это была светлая страница в биографии Роома. За пятьдесят лет Абрам Матвеевич Роом сделал двадцать три картины. Некоторые фильмы не сохранились, некоторые стали классикой. Он всегда любил делать фильмы на хорошей литературной основе. Шкловский, Олеша, Леонов… Последние десять лет жизни были отданы русской классике – Куприн, Чехов, Горький. А в планах были «Бег» и «Белая гвардия», «Преступление и наказание», «Моцарт и Сальери», «Мартин Иден» и даже рассказ Рея Брэдбери о Хемингуэе – «Машина Килиманджаро». Абрам Роом был до мозга костей «актерским» режиссером. Для него крупный план живого человеческого лица был важнее всего остального, выразительнее любых, даже самых гениальных кинематографических изысков. Картины Роома, подобно полотнам Ренессанса, зачастую были наполнены эротизмом, возрождали на новом витке идеалы античности и ставили во главу угла человека, его неповторимость и его тайну. Евгений Сулес Оригинал статьи находится на сайте: http://www.ev-sules.com/?s=_read&id=215
|
Пол Верховен и средневековая эротика: Что культовый режиссер рассказал о «Святой деве»
Автор «Робокопа» и «Основного инстинкта» считает, что идет дальше других режиссеров.
Режиссер Пол Верховен рассказал журналу Empire (декабрь, 2020) о своем новом фильме «Святая дева». Лента обещает стать эротическим триллером о монахинях-лесбиянках с откровенными сексуальными сценами.
В основу «Святой девы» легла книга историка Джудит С. Браун «Нескромные поступки: Жизнь монахини-лесбиянки в Италии эпохи Возрождения», которая рассказывает о жизни сестры Бенедетты Карлини. В XVII веке монахиню обвинили в сексуальных связях с другими сестрами, считая, что она была одержима дьяволом.
«Это любовная история, это религиозная история, это странная история. Джудит случайно обнаружила ее в архиве. Она открыла ящик и нашла текст об этом судебном процессе. В нем были точные описания сексуальных отношений этих женщин. По сути, это единственный документ о лесбийских отношениях в средневековые времена. Меня эта история захватила», — поделился режиссер.
Верховен также подтвердил, что в фильме будут откровенные сцены, и прокомментировал возможную критику со стороны религиозных групп:
«Могут быть проблемы, но я отношусь к католицизму очень серьезно в этом фильме. Лента покажет не только сексуальность и манипуляции, но и настоящее ощущение веры. Я вовсе не жажду провоцировать людей. Кинематографисты к такому не стремятся. Иногда людей злит или раздражает то, что мы делаем. Возможно, я иду дальше других режиссеров, но я никогда не думаю про себя: «Ой, а давайте замутим провокацию». Оказывается, я провокативен не нарочно. В случае со «Святой девой» меня попросту захватила история. Если смотреть ее без моральных суждений, то она покажется вам вполне нормальной».
Главные роли в фильме исполнили Виржини Эфира, Шарлотта Рэмплинг и Ламбер Вильсон. Это второй франкоязычный фильм культового голландца.
Ожидается, что премьера «Святой девы» состоится на Каннском фестивале в 2021 году.
О том, как Виржини Эфира стала звездой в 42 года, мы писали здесь.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Читайте «КиноРепортер»
Страх близости. «Эротические сцены» в советском кино 1930—1960-х годов
Tatyana Dashkova The Fear of Intimacy. “Erotic Scenes” in Soviet Cinema of the 1930’s—1960’s
В советском кино, примерно с середины 1930-х годов, можно зафиксировать специфическую культурную форму — боязнь или стеснение героев проявить любовные чувства, как на людях, так и в ситуации интимности. Такое культурное явление я далее обозначу как «страх близости», понимая под этим специфическую ситуацию сочетания эротического желания, боязни признаться в этом не только другому/другой, но и себе — и одновременно — страх быть увиденным, опознанным окружающими. Для советской культуры всегда были характерны недоверие и недооценка приватной сферы и как следствие — боязнь всего интимного как стихийного и неподконтрольного. Для отечественного кинематографа это сразу стало серьезной проблемой: невозможность избежать показа «любовных сцен» потребовала, преимущественно на раннем этапе (начало 1930-х годов), изобретения особого кинематографического языка говорения о любви и эротике. Основная сложность состояла в том, что этот язык должен был отличаться от «буржуазного» (голливудского, дореволюционного российского), но при этом оставаться языком говорения о любви, без которого невозможно представить основные кинематографические жанры. Прежде всего, комедию, ставшую краеугольным камнем «сталинского кинематографа».
По мнению Эммы Уиддис, «молодой советский кинематограф занял привилегированное место в изучении новых способов взаимосвязи между разными типами чувственного восприятия, став пространством, в рамках которого прорабатывались ключевые для идеологической жизни советской России отношения между телом, разумом и миром» [1]. В силу этого рассмотрение «визуализации интимности» для советской культуры представляет особую сложность, но и особый интерес. В рамках этой проблематики наиболее значимым можно считать период 1930—1960-х годов, для которого характерна патологическая боязнь всего приватного и, тем более, эротического. именно этот период и эта проблематика станут предметом нашего анализа.
Мы отдаем себе отчет в том, что «страх близости» — метафора, позволяющая фиксировать разнопорядковые культурные формы и смыслы, которые мы, по возможности, будем прояснять в процессе письма. Но сразу оговоримся, что метафора «страх близости» нас будет интересовать в качестве средства, которое позволяет свободно перемещаться внутри разных планов описания киноматериала и прослеживать непрямые пути становления советского киноязыка. Интригой текста станет фиксация напряжения между необходимостью представить эротическое поведение на экране — и существующими культурными табу, которые одновременно и ограничивают диапазон допустимого для показа, и стимулируют поиск новых способов говорения о запретном.
Используя потенциал метафоры «страх близости», мы выделим три подхода к любовно-эротической проблематике в советском кино. Во-первых, мы рассмотрим эксперименты 1930-х годов, связанные с поиском нового визуального языка говорения о запретном: изменение «телесного репертуара» для показа приватного и интимного — и формирование советской «любовной иконографии», специфических кинематографических приемов, позволяющих легитимно показывать «эротические сцены». Во-вторых, мы опишем один из характерных кинематографических приемов перевода эротического напряжения в легитимную дискурсивную и вербальную форму: мотив любовных посредников и использование для объяснения с любимой фигуры «воображаемого друга». В-третьих, посмотрим, как усложнился «киноязык любви» с наступлением «оттепели» и как появление нового жанрового явления, «школьной драмы», задало новые социокультурные контексты и заставило искать новые подходы к показу повседневной жизни и приватной сферы.
Первое методологическое отступление: репрезентация и фиксация
При описании «страха близости» — этой культурно обусловленной боязни интимности — мы сразу сталкиваемся с рядом проблем, о которых, по причине их методологической важности, стоит сказать особо. Прежде всего, сложность представляет само «схватывание» (фиксация) и описание (вербализация) такого рода эмоций — они трудноуловимы и многозначны [2]. Причем речь идет не только о переводе эмоции в языковую плоскость, то есть об интерпретации происходящего на экране, — особую важность приобретает осмысление самой работы по их запечатлению, фиксации на кинопленке.
Безусловно, кинопленка является самым надежным и миметичным «носителем» этого протеичного объекта — эмоции. Кроме того, кинематограф, в отличие от, например, фотографии, фиксирует этот сложный эмоционально-телесный комплекс в движении [3]. При этом кинопленка не только «мимирует» психологические нюансы, но и вскрывает социальную природу эмоции. То есть экран не только фиксирует «психомиметическое» событие», но и отражает повседневные практики, «техники тела» [Мосс 1996: 242—263] — техники, сознательно сконструированные или «прорвавшиеся» независимо или вопреки повествованию и замыслу создателей [Усманова 2000: 157].
В своей статье мы рассмотрим как сознательное конструирование на экране «интимных ситуаций» (словесные объяснения, песни, объятия, поцелуи), так и фиксацию не(вполне)подконтрольного поведения персонажей «любовных сцен» (неловкие жесты, дрожь, страх). А «напряжение» между интерпретационными стратегиями — «репрезентацией» и «фиксацией» — позволит нам не только проблематизировать разрыв между «нормативным» и «неподконтрольным», но и увидеть, как советское кино постепенно осваивало сферу приватного, визуализировало его.
Второе методологическое отступление: визуализация интимного
Здесь нужно оговориться, что кино, в силу своей специфики, все делает публичным. В нашем случае речь идет о показе интимного, как бы не предназначенного для показа. В фильме «Остаться наедине» — это не только побыть вдвоем, но и стать объектом для показа. То есть кинематограф должен изобрести особый язык для показа того, что как бы не предназначено для разглядывания. Для показа «эротических сцен» он разрабатывает различные «телесные партитуры», которые всегда культурно обусловленны. То есть показ опосредован существующими в культуре представлениями о социальных позициях, гендерных ролях, «должном», «правильном», «приличном», «допустимом».
Проблематичным является и вопрос, чей страх проявляет кинопленка? Кто боится на экране? Мы видим сюжет, в котором герой стесняется объясниться с любимой девушкой? Или это актер не знает, как ему играть эротическую сцену? А может, это режиссер/оператор включили «внутреннюю цензуру», задающую им границы допустимого для показа? И как существующие в культуре политики и запреты влияют на репрезентацию приватного?
В рамках различных периодов и киностилей сформировались характерные способы показа любовных и эротических эпизодов, особые языки говорения об интимном. То есть сложилась определенная система репрезентации, наработанная предшествующим кинопроцессом, воспроизводимая в кинокартинах и считываемая зрителем. если говорить об общекультурных маркерах любовного влечения, формирующих «любовную сцену», то ими, прежде всего, являются музыка или песня, на фоне которых разворачиваются любовные отношения. Музыка может звучать закадрово, может быть «вшитой» в повествование (звучать из репродуктора, включаться в машине, персонаж может запеть), а может просто начаться вставной музыкальный номер (например, в таком жанре, как мюзикл).
Также можно говорить об «эротической иконографии» на экране, то есть особых способах показа эротических сцен, их «партитуре». складывается особый, легко опознаваемый набор мизансцен, жестов, поз, способов целоваться, выработанных кинематографом, например классическим голливудским (она стоит, отвернувшись, он стоит на одном колене и припадает к ее руке; поцелуй — лица его и ее, снятые в профиль, сближаются на крупном плане, он показан чуть выше, она чуть ниже). Аналогичную ситуацию можно проследить и в формировании «языка любви» в русской до- и послереволюционной мелодраме (она навзничь, он нависает; сцены с заламыванием рук и пр.) [4].
Именно от этих «классических» способов показа любовных эмоций будет стараться отойти советский кинематограф, радикальный в своем желании пересоздать язык кино, а значит, создать новый — советский — киноязык любви.
I. Мир тотальной публичности: советская кинокомедия
Показ любви на экране стал серьезной проблемой для сталинского кинематографа. Нужно было придумать свои, отличные от «буржуазных» способы показа «эротических сцен» («как должны целоваться комсомолец и комсомолка») [5]. Важнейшим средством трансляции идеологических посланий в этот период были комедии. Как отмечалось ранее, в этих картинах любовная линия не могла существовать автономно, она всегда запараллеливалась с трудовой соревновательностью. В силу этого, все персонажи, в том числе и потенциальные влюбленные, были постоянно включены в коллектив. Это с неизбежностью предполагало прилюдность проявления чувств («Богатая невеста», «Светлый путь», «Свинарка и пастух») и активное вмешательство товарищей в личную жизнь влюбленных («Хотят помочь…») [6]. Кроме того, в рамках этого киномира практически отсутствовали интимные пространства: молодые киногерои жили в общежитиях, встречались на лавочках в парках культуры, а их отношения, предельно открытые и вынесенные в публичную сферу, становились предметом обсуждения.
Ситуация предельной публичности и страх показать хоть какие-то телесные проявления любви и, тем более, эротизма привели к тому, что практически единственным способом «показать любовь» стало изображение на экране ее «предшествующей стадии» — ухаживания. Но даже эта, весьма невинная культурная практика требовала от советского кинематографа выработки определенного языка — на сюжетном и поведенческом уровнях. Ранее мы рассматривали неразработанность «языка любви» в советских любовных сценах 1930-х годов, отмечая, что диапазон таких телесных проявлений мог колебаться (!) от трепетного рукопожатия — до откровенной грубости, «заваливания» [7].
В фильмах, особенно это касается советских картин середины 1930-х годов, мы можем наблюдать неумение персонажей вести себя в процессе ухаживания, телесную неподготовленность участников любовных сцен. Ранее мы описывали эти «несложившиеся» эротические жесты на примере несостоявшегося поцелуя из фильма «Интриган» (1935, реж. Я. Уринов), где актеры, очевидно, демонстрируют «неумение играть эротику». И уже там предлагалось проблематизировать «зазор» между персонажем эротической сцены и актером, стесняющимся играть эротику, между необходимостью показа «эротического жеста» — и его (под)сознательным цензурированием [8]. Похожую ситуацию мы можем наблюдать, например, в сцене свидания в другом фильме середины 1930-х — картине «Горячие денечки» (1935, реж. А. Зархи, И. Хейфиц). Оксана Булгакова описывает поведение главной героини (Т. Окуневская) как сложный микс различных «техник тела»: и присущих пластике самой актрисы, и заданных сюжетной партитурой, и обусловленных внутренними запретами режиссера на показ «любовной сцены» между комсомолкой и советским танкистом [9]. То есть в ситуации свидания персонажи ведут себя искусственно, странно и почти непристойно. Героиня, не зная, чем себя занять, вдруг начинает петь (под закадровую музыку!), а герой закуривает, лихо зажигая спичку о подошву сапога. В какой-то момент он тянется к девушке, на плечи которой накинут его китель. Выглядит это так, будто он хочет схватить ее за грудь (!), — но он с улыбкой вынимает из внутреннего кармана коробку конфет и предлагает их слегка удивленной барышне. В рамках фильма это явно должно было позиционироваться как комическая любовная сцена невинного флирта, слегка усиленная условными кинематографическими гэгами, — «ухаживание».
«Телесная неумелость» поведения в любовных сценах в советском кино 1930-х годов компенсировалась сложной и часто искусственной системой приемов для передачи вытесненных эротических переживаний. Кроме уже упоминавшейся эмоциональной музыки или песен, это, например, показ природного явления как метафоры эротического переживания. Это могут быть достаточно распространенные в кинематографе (не только советском!) природные явления, символизирующие нахлынувшие эмоции: порыв ветра, распахнувший окно, или гроза, гром и молния, шквальный ливень и пр. В советских фильмах есть и более нетривиальные приемы: танец влюбленных под падающими яблоками («Горячие денечки») или мир (кадр), перевернувшийся после поцелуя («Сердца четырех»). Но наибольший интерес представляют различные «несообразные действия», совершаемые влюбленными героями от избытка чувств и замещающие эти самые чувства. Наиболее интересный случай — из фильма «Цирк», где персонаж Столярова, узнав, что героиня Орловой ему верна, вместо того чтобы поцеловать любимую — целует лошадь, делает переворот через голову и начинает танцевать вприсядку. Вообще, кульбит и танец вприсядку («Три товарища», «Горячие денечки») [10] — самые характерные проявления (замещения) эротического восторга в советском кино. Они оказались настолько живучими, что встречались даже в «оттепельном» кино, например в фильме «Годы молодые» (1959). В этой истории с переодеванием девочки в мальчика, персонаж, узнав, что «брат» его любимой девушки, с которым он рыбачил и спал в одной палатке, на самом деле «сестра» — выскакивает на днепровский берег и от счастья делает кульбит…
II.
Легитимация интимности: любовные посредники
Живучесть этих кинематографических приемов, символически замещающих интересующую нас культурную форму — «страх близости», подтолкнул меня подумать о других способах кинематографической работы по переводу не- (вполне)подконтрольной эротической эмоции — в легитимные кинематографические приемы. Ситуация боязни, неумения говорить об интимном, породила в советском кино интересную сюжетно-речевую конструкцию — мотив переадресации любовного признания третьему лицу. Она сложилась к концу 1930-х годов — но оказалась невероятно живучей. Далее мы рассмотрим, как культурно обусловленный «страх близости» — неумение говорить о любви и незнание, как вести себя в ситуации ухаживания и, тем более, объяснения, — породил мотив посредников в любовных отношениях. Эту роль могли выполнять как друзья, товарищи по работе — так и различные речевые фигуры, а также любовные письма, записки, песни и пр. Таким образом, можно отметить, что в предвоенном кинематографе сформировался достаточно развернутый арсенал средств для «непрямой» передачи любовных эмоций. То есть после (неудачных) попыток создания советского «языка тела» для показа любовных отношений обратились к замещающим сюжетным и речевым формам.
Так, во многих до- и послевоенных фильмах в ситуации, подразумевающей необходимость объяснения в любви — и, одновременно, боязни этого объяснения, вводится речевая фигура «воображаемого третьего» — гипотетического «друга», которому требуется помощь в любовных делах. То есть, когда герой не может признаться в любви своей избраннице напрямую, вводится рассказ о друге, которому якобы по причине стеснительности нужен совет в любовных отношениях. Такая конструкция позволяет перевести любовные эмоции в чисто речевое сообщение. Персонажи во время такого «замещенного объяснения» могут идти рядом, сидеть, танцевать, то есть мизансцена исключает какой бы то ни было телесный контакт либо переводит его в легитимные телесные проявления.
Важно отметить, что в отечественном кино фигура посредника для любовного объяснения используется исключительно мужчинами, юношами [11]. Таким образом раскрывается базовая характеристика советского положительного персонажа — скромность. Скромность и верность — основные качества, делающие юношу достойным любви советской девушки, красавицы, умницы, передовицы. Как мы знаем, в советской довоенной кинематографической модели именно женщине отведена ведущая роль — и сюжетообразующая, и идеологически значимая. Кроме того, в этом типе кинематографа любовные сюжеты разыгрываются именно между юношами и девушками — людьми молодыми и неопытными [12]. При такой расстановке сил юноша, переживающий первый любовный опыт по отношению если не к более опытной, но, уж точно, более решительной и самодостаточной девушке, испытывает «страх близости». Его скромность — и как положительно оцениваемая неопытность, и как публичная неумелость — требует стимулирования и преодоления. И девушка, как более свободная и идеологически значимая, включается в игру по перевоспитанию нерешительного героя. В ситуации «страха близости» (пере)воспитание носит исключительно словесный характер.
Развернутый мотив, связанный с опосредованным объяснением, можно наблюдать и в фильме «Моя любовь» (1940, реж. В. Корш-Саблин). Этот эпизод интересен по нескольким причинам: по сюжету в очаровательную героиню (Л. Смирнова) влюблены двое. Ситуация осложняется тем, что девушка усыновляет ребенка — и ребенок оказывается проверкой на прочность для двух кавалеров героини. Первый из ухажеров, обуреваемый ревностью, почти сразу сдает позиции; второй всячески хочет дать понять, что ребенок не препятствует, а, напротив, упрочивает его намерения. И в этой ситуации стеснительность второго кавалера, его неуверенность и использование речевой фигуры с «воображаемым другом» характеризуют его в глазах любимой девушки как более достойного претендента. Делая девушку своим конфидентом и помогая «другу», герой заручается еще большим кредитом ее доверия. Комизм ситуации усиливается тем, что «друг» действительно имеется — это второй колеблющийся ухажер — и девушка прекрасно понимает, что она не просто нравится, а очень нравится обоим. Поэтому она легко и с удовольствием вступает в игру, принимая и обыгрывая «заместительный» культурный конструкт, используемый стеснительным кавалером в сцене на балу в честь открытия дворца культуры (то есть в ситуации предельной публичности):
Он: Шура, почему, чем человек сильнее любит — тем труднее ему признаться?
Она: Не знаю. А почему тебе это пришло в голову — ты что, любишь?
— Да…
— Да?
— То есть не так я, как мой товарищ. Пришел он ко мне — и просит совета. А я не знаю, что ему сказать, что посоветовать.
— Давай подумаем, что ответить твоему товарищу. Да, но только нужно знать, кто он и кто она. И потом — кто из них виноват, что они не понимают друг друга.
— Конечно, она! Он ее любит, а она не замечает…
— Не замечает? Ай-ай-ай, какая глупая девушка! Да и он-то хорош!
— Почему?
— Он тебе не говорил о своей любви. Вот мы и начнем с твоего товарища! Кто он?
— Жарко… Хочешь мороженого?
Герой уходит от прямого вопроса — и по причине стеснительности, и по логике развития сюжета. Еще не настал момент раскрытия: герой не уверен в своем превосходстве над (реальным) соперником, а девушка продолжает проверять обоих претендентов на прочность. Разговор прерывается, происходит ряд важных событий, после которых разговор возобновляется уже в детской, рядом с кроваткой ребенка. И объяснение в любви, как это часто бывает в сталинском кинематографе, плавно перетекает в идеологическое высказывание, то есть в разговор о превосходстве советского строя: герои проговаривают мысль о том, что в советской стране сложилась особенная любовь и особый способ говорения о ней. Таким образом, сама ситуация объяснения не только политизируется, но и переводится на метауровень:
Он: — Что же мы ответим моему товарищу?
Она: Что же мы ответим твоему товарищу… Есть такая чудесная страна, в которой каждый может стать первым человеком страны. Потому, что все равны. И в этой стране все по-другому. Даже любовь и та другая — какая-то новая большая и такая сильная, что любовь одного человека рождает любовь другого. И любят друг друга — потому, что ЛЮБЯТ, а не потому, что так надо… Потому, что надо кого-то любить…
— Я знаю эту страну — в ней живем мы с тобой! [13]
— Вот мы и ответим твоему товарищу: милый, если ты любишь и веришь в свою любовь — то не стыдись в этом признаться и крикни громко: я люблю тебя! Девушка услышит — и если поверит, то полюбит. Я так думаю.
— Когда ты говоришь — все так хорошо и просто. А когда вот надо самому…
И несмотря на констатацию этой особенной советской любви, герой все равно испытывает робость в ситуации объяснения…
Сюжет про включенность друзей, реальных и гипотетических, в любовные отношения пары периодически появляется в военном кинематографе. Киномир этого времени, в силу понятных обстоятельств, предельно публичный, воспроизводит сюжетные конструкции, включающие товарищей в обсуждение любовных проблем. Так, подтрунивание на людях над любовными делами товарища служит поводом для ссоры двух закадычных друзей («Два бойца», 1943). А в фильме «Небесный тихоход» (1946) любовные отношения трех друзей — летчиков обсуждаются — и осуждаются — внутри их замкнутого «мужского союза».
Мотив с «предполагаемым третьим» и переадресацией любовного объяснения воспроизводится в послевоенном фильме «Сказание о Земле Сибирской» (1948, реж. И. Пырьев). Здесь мы сталкиваемся с более сложным случаем — не просьба «совета другу», а объяснение как бы не от своего лица. Персонаж Бориса Андреева, давно влюбленный в девушку (Вера Васильева) и знающий, что она любит другого, объясняется ей в любви от его лица:
Он: Да не может он не полюбить вас, не имеет права! Да обойди он всю землю вдоль и поперек — не найдет такой, как вы! И знаете, что он вам скажет?
«Ненаглядная моя!» — скажет, — «Подруга дней моих суровых. Нет у меня ничего вас дороже!» — вот как он вам скажет.
Она: Что вы, Яша, что вы…
— Между прочим, я это от себя хотел сказать… да все робел, боялся. А вот теперь не боюсь. Теперь не страшно. Теперь я не за себя говорю, а за другого. А дороже вас, Настасья Петровна, у Бурмака ничего нет!
Но наиболее чистый случай «опосредованного» объяснения в любви мы можем наблюдать в киносказке «Золушка» (1947, реж. М. Шапиро, Н. Кошеверова). В этом фильме сказочный модус еще больше остраняет ситуацию объяснения, переводя характерный для культуры «страх близости» в чисто символическую форму. По сюжету Принц (А. Консовский) с первого взгляда влюбляется в прибывшую на бал Золушку (Я. Жеймо), но стесняется ей в этом признаться. Для того чтобы объяснение все-таки произошло, вводится дополнительное фантастическое допущение: добрый волшебник, исполняя желание короля, помещает всех присутствующих в те места, где им больше всего хочется быть. В этой ситуации успевшие «средь шумного бала» полюбить друг друга Принц и Золушка попадают вместе в сказочный локус — на поляну с большими цветами — и наконец остаются наедине [14]. В этой ситуации необходимости и боязни объяснения — у влюбленных всего 9 минут и 10 секунд, столько длится волшебство — застенчивый Принц вводит в разговор фигуру «воображаемого друга», которому требуется совет в любовных делах:
Принц: Можно вам задать один вопрос?
Золушка: Можно…
— Один мой друг, тоже принц, тоже довольно смелый и решительный, тоже встретил на балу девушку, которая ему так понравилась, что он совершенно растерялся… Что бы вы ему посоветовали сделать?
— А может, принцу показалось, что эта девушка ему так понравилась?
— Нет, он твердо знает, что ничего подобного с ним не было и никогда не будет…
После этого вместо дальнейшего объяснения в качестве еще одной опосредующей инстанции Принц начинает петь песню: «Вы как сон, или виденье…» «. ..Ну надеюсь, сами, сами // Вы поймете, что со мной». После этого звучит голос: «Ваше время истекло!» После этого идет наплыв — и вот уже Принц и Золушка стоят посреди людного бального зала, грустно глядя друг на друга: объяснение как бы было — и как бы нет…
Следует сказать, что использование «фигуры замещения» в любовной ситуации, маркирующие «страх близости», — сюжетная конструкция, характерная для городских комедий. Для комедий колхозных вводится другая ритуальная форма — сватовство. Сват, говорящий от имени влюбленного (жениха), является реальным, а не виртуальным посредником в любовном объяснении. Кроме того, ритуальный характер сватовства замещает потенциально опасную ситуацию непосредственного объяснения. Так, в комедии Ивана Пырьева «Кубанские казаки» (1950) для осуществления коммуникации между потенциальными влюбленными появляется комическая фигура «профессионального посредника» — друга главного персонажа, весельчака и балагура (персонаж Ю. Любимова). Вообще, в позднесталинском кинематографе сюжетные конструкции, связанные с ухаживанием и объяснением в любви, становятся все более условными, а персонажи, опосредующие контакт влюбленных, — все более орнаментальными.
А в преддверии «оттепели», в еще одной комедии Пырьева, «Испытание верности» (1954), условная ситуация с переадресацией любовного объяснения уже комически осмысляется в песне, которую исполняют в компании два друга, которые выступают в роли «хора» — комических комментаторов происходящего. В песне в свернутом виде содержатся и этот предельно типизированный сюжет, и его логическое разрешение, и мораль:
В Москве, в отдаленном районе,
Двенадцатый дом от угла,
Чудесная девушка Тоня
Согласно прописке жила.
У этого дома по тропке
Бродил я, не чувствуя ног.
И парень был в общем не робкий,
А вот объясниться не мог.
И как я додумался, братцы,
И сам до сих пор не пойму,
В любви перед нею признаться
Доверил дружку своему.
Под вечер запели гармони,
И стал небосвод голубым,
Тогда и отправился к Тоне
Мой друг с порученьем моим.
Но долго стоял я в обиде,
Себя проклиная тайком,
Когда я их вместе увидел
На танцах в саду заводском.
И сердце забилось неровно,
И с горечью вымолвил я:
— Прощай, Антонина Петровна,—
Неспетая песня моя!..
В любви надо прямо и смело
Задачи решать самому,
И это серьезное дело
Нельзя поручать никому!
В последующие годы часто именно песня берет на себя роль опосредующей инстанции в ситуации «страха близости», что окончательно превращает сюжетный ход с переадресацией любовного послания в узнаваемый элемент комедийной конструкции. Причем песня может как репрезентировать и осмыслять сюжет о невозможности говорить о любви без посредников, так и разыгрывать этот сюжет в виде вставного номера [15].
Различные формы любовного опосредования присутствуют в музыкальной комедии Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь» (1956) — программном фильме, знаменующем начало кинооттепели. Любовные отношения стеснительного электрика Гриши (Ю. Белов) и решительной девушки — культработника Леночки (Л. Гурченко) вплетаются в новогоднее музыкальное ревю, которое все время балансирует на грани превращения новогоднего праздника в казенное мероприятие. Проблематика стеснительности и «страха близости» отрабатывается в фильме на разных уровнях. Так, о стеснительности «молодых людей» нам сразу было заявлено в музыкальном номере: Леночка, в присутствии влюбленного в нее Гриши, исполняет дуэтом с другим юношей песенку о невозможности признаться в любви девушке. Вставной музыкальный номер выстраивает опосредующую «геральдическую» конструкцию [16], по своему содержанию «удваивающую», дублирующую характер отношений главных героя и героини фильма:
Познакомился весной
Парень с девушкой одной,
Тем хорош, что скромный парень был.
По пятам за ней ходил,
Глаз влюблённых не сводил,
Только нужных слов не находил.
— Я не знаю, как начать…
В общем… значит… так сказать…
Нет, не получается опять.
Но дальнейшие слова песенки уже ненавязчиво свидетельствуют о приходе нового времени, допускающего не только слова, но и телесные проявления чувств: «Если взгляды так нежны, // Значит, речи не нужны…» Телесные проявления чувств в фильме также заявляются: в награду за помощь Леночка обещает поцеловать Гришу. Но для обозначения «стыдливости» и сообразуясь с законами жанра, она просит его закрыть глаза — сама же прячется за дверь. В результате на Гришину просьбу о поцелуе отвечает усатый уборщик. То есть телесная ситуация с поцелуем «снимается» и замещается комедийным гэгом. В другом случае для объяснения в любви стеснительный Гриша вводит техническое опосредование: он так боится разговора с глазу на глаз, что записывает текст любовного признания на пластинку. И разумеется, по законам публичного мира советской комедии эту пластинку, случайно включенную Леночкой по громкой связи, слушает и обсуждает весь дворец культуры.
Если сравнить объяснения в любви в «Карнавальной ночи» и, например, в картине «Моя любовь», то мы можем заметить, что в фильме «сталинского времени» логическим выходом из состояния «страха близости» является перевод проблемной любовной ситуации в идеологическую плоскость («есть такая чудесная страна…»). В «оттепельной» «Карнавальной ночи» — разрешение ситуации чисто комическое, гэговое (объяснение в любви по трансляции, поцелуй уборщика): авторы не боятся поставить в невыгодную комическую ситуацию явно положительного героя Юрия Белова. Заметим, что даже поцелуй в этой новой жанровой системе становится предметом торга: героиня Людмилы Гурченко обещает поцеловать юношу в обмен на некую услугу (не пустить/запереть/ разыграть бюрократа Огурцова, мешающего гостям праздновать), пускай и общественно значимую.
И совсем эксцентрическое заострение ситуации с положительным персонажем мы можем наблюдать в фильме «Зайчик» (1964, реж. Л. Быков), сюжет которого строится вокруг проработки героем собственных комплексов. Неловкость и стеснительность персонажа Леонида Быкова здесь приобретают практически патологический характер. Попытка объяснения в любви заканчивается для него походом к невропатологу. Только узнав, что скоро должен умереть, герой начинает перебарывать свою стеснительность — и говорить и делать то, что считает правильным и справедливым.
III. Рождение интимности: школьная драма
Разговор о культурном явлении, названном мною «страхом близости», был бы неполным без указания на те новые метаморфозы, которые претерпела эта форма в последующем советском кинематографе. Все вышесказанное о способах показа ситуаций ухаживания, любовных сцен и объяснений в любви касалось комедий и комедийно-иронического модуса говорения об интимном, в основном, характерного для 1930—1950-х годов. В эпоху «оттепели» кинематограф обращается к психологической драме [17], а на экране появляются новые сюжеты, связанные с частной жизнью и повседневными практиками. В это время меняется наполнение специфической культурной формы — «страха близости» — при помощи которой мы обозначали сложный комплекс любви, стеснительности и боязни быть раскрытым. В «оттепельном» кино о «страхе близости» можно говорить в связи с подростковыми картинами о любви, «школьными фильмами», рождение которых приходится как раз на конец 1950-х годов: «Повесть о первой любви» (1957, реж. В. Левин), «Дикая собака Динго» (1962, реж. Ю. Карасик) и, конечно, драма «А если это любовь?» (1962, реж. Ю. Райзман) [18].
В школьном кино страх связан с темой юности, школьной любви и давления коллектива, не желающего признать право подростков на личную жизнь. Поэтому часто школьные фильмы — это истории про нереализованную любовь. В этих фильмах важную роль играет тема возраста: влюбленные не просто молодые люди — они школьники. В сюжетах этих картин страх приобретает гораздо более сложные формы: нужно понять, чего боятся влюбленные школьники, их родители, их учителя.
Школьное кино — площадка рефлексии о проблематике контроля и границ, поскольку именно школа отвечает за социализацию молодых людей. «Оттепельные» фильмы ставят непростые, а часто и неразрешимые, вопросы: можно ли публично обсуждать личные проблемы детей — или нужно проявить чуткость и деликатность? Заслуживают ли молодые люди доверия? Готовы ли они нести ответственность за свои поступки и где границы допустимого, в том числе допустимого для трансляции?
В этих фильмах «страх близости» уже не просто любовная неумелость или боязнь объяснения — это страх быть увиденным. Это состояние усиливается сюжетными ситуациями постоянного поиска места для уединения: герои встречаются в подворотнях, на лестничных клетках, в заброшенных или недостроенных зданиях. Новым для этого типа кинематографа является то, что страх не только проговаривается персонажами, но и визуализируется: мы видим и чувствуем страх героев, находящихся под осуждающими взглядами, нам показывается само состояние страха. Страх становится видимым.
В этом плане наиболее ярким примером может быть школьная драма «А если это любовь?», повествующая о влюбленных десятиклассниках, в чью личную жизнь грубо вмешиваются учителя и родители, — и о трагических последствиях такого вмешательства.
В рамках нашей проблематики наглядным примером отмеченного «страха быть увиденными» является эпизод встречи влюбленных после разлуки во дворе, окруженном «хрущевскими» пятиэтажками, под взглядами любопытных соседей. Героиня, десятиклассница Ксения (Ж. Прохоренко), появляется там со своею подругой. Двор заполнен людьми, многие из которых знают девушку и в курсе перипетий ее «школьного романа». Заметно, что Ксения боится этого выхода в публичное пространство: именно здесь ее ранее прилюдно оскорбляли и унижали. Подругу неожиданно зовет домой мама, крича ей с балкона, — та вынуждена подняться в квартиру. Мы видим, что, оставшись одна во дворе, Ксения чувствует себя неуютно: она медленно и напряженно идет мимо групп людей (праздник), пряча глаза, чтобы ее не заметили. Взрослые не замечают ее — или делают вид, что не замечают. но выбегают дети и начинают ее задирать, крича: «А где жених? Тили-тили-тесто, жених и невеста!» она начинает нервничать и пытается их разогнать. Ее любимый парень, Борис (И. Пушкарев), видя ее в окно и понимая, что девушка боится, выбегает во двор. Он старается взять ее под руку, она, стесняясь, пытается вырываться, но он ее удерживает — и они, как сквозь строй, медленно проходят под взглядами обитателей двора, физически ощущая повышенное внимание окружающих, абсолютно уверенные в их тотальном осуждении. Они выглядят виноватыми, им неуютно и страшно. Это травматичное «пребывание под взглядом» обрывается громким смехом. Борис бросается, чтобы ответить «обидчику», — но становится понятно, что смеялись не над ними, а просто шутке одного из обитателей двора. Ксения, у которой сдают нервы, срывается с места и убегает в подъезд дома…
Впоследствии эти новые кинематографические формы — «боязнь быть увиденным» и «жизнь под взглядом» — получат развитие в позднесоветском кино: как «проблемных» школьных фильмах («Мальчик и девочка», «Школьный вальс», «Вам и не снилось»), так и нежанровых психологических картинах о трудной любви в ситуации кризиса былой коллективности («Осень», «Осенний марафон», «Полеты во сне и наяву», «Забытая мелодия для флейты») [19].
Приемы, выработанные советским кинематографом для показа эротического, особенно хорошо видны из нашего сегодняшнего времени. Увеличивающаяся историческая дистанция проявляет эти приемы и побуждает задуматься о породивших их идеологических механизмах. Обозначая в процессе работы зоны напряжения между «естественным» и «искусственным», «показом» и «говорением», «фиксацией» и «репрезентацией», мы увидели, как менялись способы работы с телесным и эротическим в советском кино и как происходил на экране процесс политического присвоения приватной сферы.
Библиография / References
[Булгакова 2005] — Булгакова О. Фабрика жестов. М.: Новое литературное обозрение, 2005.
(Bulgakova O. Fabrika zhestov. Moscow, 2005.)
[Дашкова 2013] — Дашкова Т. Телесность — идеология — Кинематограф: Визуальный канон и советская повседневность. М.: Новое литературное обозрение, 2013.
(Dashkova T. Telesnost’ — Ideologiya — Kinematograf: Vizual’nyj kanon i sovetskaya povsednevnost’. Moscow, 2013.)
[Курс № 1] — Курс № 1. Школьный фильм // https://chapaev.media/courses/4.
(Kurs № 1. Shkol’nyj fil’m // https://chapaev.media/courses/4.)
[Мосс 1996] — Мосс М. Техники тела // Мосс М. Общества. Обмен. Личность: Труды по социальной антропологии. М.: Восточная литература, 1996. С. 242—263.
(Mauss M. Body techniques // Mauss M. Obshchestva. Obmen. Lichnost’: Trudy po social’noj antropologii. Moscow, 1996. — In Russ.)
[Уиддис 2014] — Уиддис Э. Социалистические чувства: Кино и создание советской субъективности // НЛО. 2014. № 129. С. 50—79.
(Widdis E. Socialist Senses: Film and the Creation of Soviet Subjectivity // NLO. 2014. № 129. P. 50—79. — In Russ.)
[Усманова 2000] — Усманова А. «Визуальный поворот» и гендерная история // Гендерные исследования. 2000. № 4. С. 149—176.
(Usmanova A. «Vizual’nyj povorot» i gendernaya istoriya // Gendernye issledovaniya. 2000. № 4. P. 149—176.)
[Ямпольский 1993] — Ямпольский М. Память Тиресия. интертекстуальность и кинематограф. М.: РИК «Культура», 1993.
(Yampolsky M. Pamyat’ Tiresiya. Intertekstual’nost’ i kinematograf. Moscow, 1993.)
[1] О разработке моделей советской субъективности на экране рубежа 1920—1930-х годов см.: [Уиддис 2014: 50].
[2] В современных исследованиях эмоции рассматриваются как основной объект изучения, расположенный «на пересечении тела, идентичности, общества, культуры и власти». Об «эмоциональном повороте» в изучении культуры см.: [Уиддис 2014: 50— 79].
[3] Ср. тезис О. Булгаковой: «Благодаря кино, XX век стал первым столетием, законсервировавшим телесное поведение… в движении» [Булгакова 2005: 5].
[4] В связи с этим интересно посмотреть, как стилизуется «любовная иконография» русского немого кино в позднесоветских фильмах, например в ретро-мелодраме «Раба любви» о съемках кино в 1918 году (1975, реж. Н. Михалков).
[5] Или, как пишет Оксана Булгакова: «…не знают, как ставить любовную мизансцену, флирт и объяснение в любви среди рабочих и крестьян» [Булгакова 2005: 263].
[6] Подробнее см.: [Дашкова 2013: 80—94].
[7] Дашкова Т. Увидеть эротику: пристрастный взгляд на советские фильмы 1930-х годов [Там же. с. 123— 124]. Как остроумно заметила О. Булгакова, «…это не изнасилование, а флирт влюбленных» [Булгакова 2005: 259].
[8] Подробнее см.: [Дашкова 2013: 100— 102].
[9] Как пишет исследовательница, героиня «соединяет техники тела, приобретенные воспитанием в дворянской семье, с театральным клише “крестьянки” и режиссерской аранжировкой образа комсомолки» (с. 262). О фильме «Горячие денечки» см.: [Булгакова 2005: 262— 264].
[10] Об этом подробнее: [Дашкова 2013: 114—126].
[11] Сравним, например, с классическим примером из пьесы/фильма «Собака на сене», где «фигуру замещения» вводит как раз женщина, графиня Диана. Она неоднократно использует эту конструкцию в отношении со своим слугой Теодоро, человеком более низкого статуса. Через разговоры о любви воображаемой «подруги» и написание любовных писем «от нее» и «для нее» графиня длит ситуацию недоговоренности, стараясь (полу)скрыть то, что влюблена в «недостойного»: «Но помогите, Бога ради, советом той моей подруге! (здесь и далее в цитатах, курсив мой. — Т. Д.) // Ее томит и сна лишает любовь к простому человеку!»
[12] Подробнее см.: [Дашкова 2013: 86— 91].
[13] Похожее перекодирование любовной сцены в политическое высказывание мы можем наблюдать в знаменитой сцене с разучиванием влюбленными песни «Широка страна моя родная…» в кинофильме «Цирк» (1935, реж. Г. Александров). Аналогичная мысль сформулирована и в самой песне: «И никто на свете не умеет // Лучше нас смеяться и любить!»
[14] Похожая ситуация — поместить влюбленных в место, где им нельзя избежать объяснения, — воспроизводится не только в «Золушке», но и в другой пьесе Е. Шварца, «Обыкновенном чуде»: Волшебник помещает влюбленных Принцессу и Медведя в гостиницу «среди вечных снегов» и заваливает «все входы и выходы».
[15] Отражение в советских песнях «страха близости» — отдельная большая тема, как и система именования в них возлюбленной лирического героя. Амплитуда колеблется от «Друга я никогда не забуду, // Если с ним подружился в Москве» («Свинарка и пастух») — до «Скромная девушка в кофточке белой, — // Где ты, ромашка моя?» («Солдат Иван Бровкин»).
[16] Термин Михаила Ямпольского. см.: [Ямпольский 1993: 68—90].
[17] Отметим, что в советской культуре для обозначения жанра «серьезных» оттепельных фильмов, часто с открытым или трагическим финалом, использовалось определение «киноповесть» или «кинороман». Жанровое определение «мелодрама» было в те годы под негласным запретом как «мелкотемье» и «буржуазный жанр». Подробнее см.: [Дашкова 2013: 127— 147].
[18] См. интересную подборку материалов по «школьному фильму» на портале «Чапаев»: [Курс № 1].
[19] «Мальчик и девочка» (1966, реж. Юлий Файт), «Школьный вальс» (1978, реж. П. Любимов), «Вам и не снилось» (1981, реж. И. Фрэз), «Осень» (1974, реж. А. Смирнов), «Осенний марафон» (1979, реж. Г. Данелия), «Полеты во сне и наяву» (1982, реж. Р. Балаян), «Забытая мелодия для флейты» (1987, реж. Э. Рязанов).
ЭРОТИЧЕСКИХ ФИЛЬМОВ ТОП-ДИРЕКТОРОВ — ПРОВОКР
Автор: Аманда Джейн Стерн
Как Адриан Лайн и Гаспар Ноэ , некоторые режиссеры известны исключительно эротическими фильмами, в то время как другие имеют более разнообразную работу. В этом списке мы смотрим на самые эротические фильмы 10 известных режиссеров, работающих в разных жанрах. Нельзя сказать, что у этих режиссеров есть только один эротический фильм, но не все их творчество эротично.
Действие происходит на фоне студенческих беспорядков 1968 года в Париже, студента американского университета Мэтью ( Майкл Питт, ) принимают близнецы Тео ( Луи Гаррель, ) и Изабель ( Ева Грин, ).Вскоре трио оказывается в странном ménage à trois, в котором Мэтью соблазняет и брата, и сестру.
Расположенный в оккупированной японцами Корее, карманник ( Ким Тэ-ри ) нанят аферистом ( Ха Чжун-ву ), чтобы он изобразил себя горничной перед японской наследницей ( Ким Мин-хи ), поэтому он может обмануть ее. Но когда карманник и наследница обнаруживают, что их тянет друг к другу, они решают затеять собственный заговор.
В этом сексуальном дорожном фильме лучшие друзья Хулио ( Гаэль Гарсия Берналь, ) и Теноч ( Диего Луна, ) отправляются в путь с сексуальной, но неизлечимо больной пожилой женщиной Луизой ( Марибель Верду ).С наступлением лета мальчики открывают для себя любовь и сексуальность. Конечно, никто никогда не мог забыть этот секс втроем.
Лето 1984 года. 17-летний Элио Перлман ( Тимоти Шаламе, ) проводит дни на итальянской вилле своих родителей. Когда аспирант Оливер ( Арми Хаммер ) приезжает провести с ними лето, Элио обнаруживает, что у него развиваются чувства к пожилому мужчине. И нужно ли вообще упоминать персиковую сцену?
Да, этот фильм про яппи-рабочего с Уолл-стрит, жестокого серийного убийцу-ночлега Патрика Бейтмана ( Кристиан Бэйл, ).Тем не менее, нельзя отрицать, что этот фильм также очень эротизирован. Пока Бейтман занимается своим убийственным весельем, обратите внимание на то, как камера его кадрирует. Кто-нибудь может сказать скопофилия?
youtube.com/embed/5YnGhW4UEhc?feature=oembed» data-class=»LazyLoad»/>
Эта эротическая драма рассказывает о докторе Билле Хартфорде ( Том Круз ) и его жене Алисе ( Николь Кидман ). После того, как Алиса признается, что фантазирует о другом мужчине, Билл становится одержим идеей сексуального развлечения. Он отправляется в ночь разврата в подпольном секс-клубе, чтобы оказаться над его головой.
Во время Второй мировой войны китайский секретный агент ( Тан Вэй ) был нанят, чтобы соблазнить и убить японского марионеточного правительственного чиновника в Шанхае ( Тони Люн Чиу Вай ). Когда она влюбляется в свою метку, она понимает, что не сможет пройти через убийство.
Обнаружив отрезанное ухо в безлюдном поле, студент колледжа Джеффри Бомонт ( Кайл Маклахлан, ) оказывается в запутанной тайне.В основе каперса — соблазнительная лаунж-певица Дороти Валленс ( Isabella Rossellini, ). Джеффри должен выяснить, злодейка она или другая жертва, но он также обнаруживает, что влюбляется в женщину постарше.
Три женщины, Александра ( Шер, ), Джейн ( Сьюзан Сарандон, ) и Сьюки ( Мишель Пфайффер, ) живут в небольшом консервативном городке. У них развиваются магические способности после того, как все они вступают в сексуальные отношения с новым загадочным соседом Дэрилом ( Джек Николсон, ).Ах да, Дэрил тоже может быть дьяволом.
В конце 18 века художница Марианна ( Ноэми Мерлан ) изображает из себя спутницу Элоизы ( Адель Хенель ), чтобы тайно нарисовать ее портрет, чтобы ее можно было выдать замуж. По мере того, как две женщины становятся ближе, они влюбляются и начинают страстный роман.
15 одержимых сексуальностью режиссеров — Вкус кино — Обзоры фильмов и списки классических фильмов
Хотя представление полового акта могло рассматриваться как кощунство для ранних кинематографистов, культурная революция 60-х, охватившая всю планету, коренным образом изменила взгляды и отношение к сексуальности.То, что делалось в спальне или в темных углах, можно было показать, изучить, исследовать и использовать как средство для соблазнения, провокации, нарушения правил и написания парабол.
Хотя некоторые кинематографисты просто видели радостный — а иногда и забавный — аспект секса, большинство из них воспринимали сексуальность в связи с играми за власть и насилием. Независимо от того, ограничиваются ли они строгими рамками брака или семьи или распространены в обществе, половые сношения определяются обществом, в котором мы живем.
Директора, выбранные для этого списка, относились к сексу по-разному; некоторые забавные, другие красочные, а некоторые довольно мрачные.Некоторые из них создавали настолько провокационные фильмы, что о них до сих пор говорят критики и кинозрители. Остальные выпускали культовые шедевры. Одни играли с психоанализом, другие — с криминальными аспектами сексуальности, такими как инцест и изнасилование. Некоторые совершенно неизвестны; другие — знаковые фигуры мирового кино. Тем не менее, все они выпустили интересные фильмы, проливающие свет на ту неразгаданную тайну, которой являются человеческие желания и сексуальность.
15. Сион Соно
Два юноши страстно целуются на переднем плане, а на заднем плане две банды дерутся друг с другом.Группа подростков, одетых в белое, ест за маленьким круглым столом, в то время как мальчик в черном убивает троих телохранителей своим мечом, пока остальные не разоружают его. Насилие по соседству, подростковый эротизм и религиозные репрессии. Ребенок видит, как женщина прикасается к своей груди, и грудь начинает кровоточить. Мужчина в костюме занимается любовью с женщиной в инвалидной коляске.
В фильме «Странный цирк», где границы между правдой и вымыслом остаются нечеткими, девочка в инвалидном кресле начинает писать роман о дегенеративном директоре школы, который насилует свою жену и дочь, запирая другую в коробке, чтобы смотреть.Ее юная подруга пытается раскрыть реальность, стоящую за литературой писателя.
Сион Соно называют поэтом, самобытным художником и провокатором. В своих фильмах он смешивает секс и жестокость, любовь и ненависть, а также разрушение современных семейных уз.
14. Бигас Луна
Проведя несколько лет в управлении органической фермой в Таррагоне и вырастив трех дочерей, Бигас Луна вернулся в киноиндустрию, выпустив суперэротический фильм «Века Лулу.«Если бы только этот фильм, он бы заслужил место в этом списке. Фильм рассказывает о сексуальной жизни Лулу, которую в 13 лет соблазнил лучший друг ее брата, за которого она позже вышла замуж, но в конечном итоге сыграла в сексуальные игры с трансгендерами и устроила секс втроем со своим собственным братом. Оставив после этого мужа, она отчаянно ищет удовольствия в самых неожиданных местах.
сцены этого фильма имеют такое эротическое разнообразие, которое можно было бы позавидовать любой порно производителя.Геи, бисексуалы, трансгендеры и испанские мачо проходят парадом в гедонистическом мире спутанных тел Лулу, ищущих удовольствия и, в конце концов, погружающихся в жестокие садомазохистские игры.
Это была первая роль Хавьера Бардема в художественном фильме. В своих следующих работах Луна снял фильмы, которые «исследовали самые темные глубины эротизма и стереотипного испанского мачизма». Он добился международного успеха благодаря своей сексуальной драме «Хамон Хамон», положившей начало карьере как Бардема, так и 16-летней Пенелопы Крус.
13. Дэвид Линч
Сексуальных сцен в творчестве Дэвида Линча не так много, но они доминируют. Там, где секс не виден, он подразумевается.
И мужчины, и женщины играют роль катализатора в сексуальной биосфере Линча. Дороти Валенс и Фрэнк Бут вошли в историю кинематографа как одна из самых знаковых эротических пар, погрузившихся в свои садомазохистские отношения, мастерски снятые Линчем.
Сейлор Рипли и Лула Форчун в фильме «Дикие сердцем» выходят далеко за рамки, доказывая, что кино может показать, как настоящая любовь идет рука об руку с прекрасным, вдохновляющим сексом.Несмотря на то, что в самой запоминающейся сексуальной сцене фильма вообще не было актерского секса, это была сцена «скажи, трахни меня» между Лулой и Бобби Перу в одной из бесконечных комнат мотеля, в то утро, когда ее любимый моряк отсутствовал. .
12. Кен Рассел
Очень неоднозначный художник Кен Рассел, выпустивший более 15 художественных фильмов и множество короткометражных и телефильмов, многие из которых были с очень низким бюджетом, закончил свои дни, работая в университетах в качестве приглашенного профессора, преподающего кино.Только незадолго до своей смерти он был признан великим и новаторским британским режиссером, награжденным за шестинедельное путешествие по США в 2010 году.
Рассел снимал фильмы, которые шокировали своим содержанием, поскольку большую часть времени были связаны с сексуальными… расхождениями. Он делал биографические фильмы (о Чайковском, Малере, Листе, Валентино), акцентируя внимание на сексуальной самобытности героев. Он исследовал мир проституции в фильмах «Шлюха» и «Преступления на почве страсти».
В своих самых известных фильмах «Дьяволы» он обратил внимание на сексуальные извращения в католической церкви.Его сцены мастурбации сумасшедших монахинь приводили в ярость критиков, местные власти и католическую церковь. Фильм получил сертификат X и был запрещен во многих сообществах Великобритании. Рассел был вынужден вырезать многие эротические сцены, чтобы фильм пошел в кинотеатры.
Сексуальность у Рассела принимает самые разные формы, от нежности и приверженности до богохульства и женоненавистничества. Его интересовало не очарование, а исследование и провокация. Секс раскрывает внутреннюю сущность его героев и героинь.Однако он их не обвиняет. Он любит их за их слабость.
11. Педро Альмодовар
Педро Альмодовар, находясь под влиянием американского кинематографа или создателей фильмов на своей родине, в самом начале своей карьеры сумел создать свою собственную вселенную, состоящую из уникальных персонажей, которые бродят по фантастическим пейзажам в непрерывном поиске личности, своей собственной или окружающих их людей.
Его главные герои полны страданий, вопросов, вины, страхов и всех других чувств, которые разделяют люди; они влюбляются друг в друга и, как следствие, занимаются сексом.В большей степени, чем в фильмах любого другого режиссера из этого списка, главные герои Альмодовара занимаются сексом, потому что их влечет или любит друг друга. И это применимо даже к тем случаям, когда это не так.
Сексуальные сцены в фильмах Альмодовара не столь описательны, но они значительны и, более того, полны радости, полны света и красок, как и вся его кинематография.
10. Пол Верховен
Первый голландский и ранний голливудский период Пола Верховена связан с его мужественной музой Рутгером Хауэром, сыгравшей роль жеребца, неутомимого любовника.Его «Рахат-лукум» — это страстная история любви двух молодых и красивых людей, где обнаженные тела вездесущи в декорациях. Как будто они были его частью.
В то время как в его первых фильмах секс был в основном для развлечения и снят в естественной манере, он постепенно обратился к исследованию секса как способа проявления силы. Это стало кульминацией его знаменитого голливудского хита «Основной инстинкт». Кэтрин Трамелл — соблазнительная и склонная к манипуляциям женщина, которая использует секс как оружие для достижения желаемого.Из этого фильма можно было бы зачислить одну из 10 лучших эротических киносцен, печально известную, где Кэтрин во время допроса в полиции раздвигает ноги, ненадолго обнажая свои вульвы, поскольку она не носит нижнего белья.
После вопиющего провала с «Showgirls» он обратился к другой теме, пока недавно не снял на французском языке фильм, посвященный сложности женской сексуальности. «Эль» с Изабель Юппер в главной роли исследует темные и бессвязные способы удовлетворения женщины, ее использование секса как инструмента власти и искаженное удовольствие, которое мужчины получают от изнасилования.
9. Парк Чан Ук
Секс вездесущ в фильмографии Чан Ук Пака, но его фильмы не о нем. Секс окружен болезненной рамкой ненависти, мести и интриг. Влюбленные, которые обнимают друг друга в его темной вселенной, делают это из мести, наказания или пытаются найти любовь в очень неподходящем месте. Секс рассматривается как средство снятия напряжения, вызванного жестоким обращением.
В «Oldboy» Дэ-Су, после того как его заперли в гостиничном номере в течение 15 лет, не зная почему, а затем выпустили, не зная почему, он вступил в кровосмесительные отношения со своей собственной дочерью, не зная, в инверсии трагедии «Царь Эдип». .
Кым-джа подвергается сексуальному насилию со стороны серийного детоубийцы мистера Бэка в «Леди Месть». Иль-скоро использует свои отношения с Янг-болваном, чтобы превратить ее в оружие против общества, которое он ненавидит, в «Я киборг, но это нормально». Сан-хен стал вампиром, соблазненным молодой женщиной, которая хочет избавиться от своего мужа и свекрови, заплатив любую цену в «Жажде». «Служанка» описывается как эротический триллер, в котором Пак играет социальные и сексуальные роли.
Хотя Пак демонстрирует самые извращенные стороны человеческой натуры, ему удается снимать чувственные и эротические сцены общения между его измученными героями.
9 самых одержимых сексом режиссеров
Некоторые режиссеры работают с мыслями и эмоциями, чтобы продвигать историю, некоторые режиссеры используют драму или ужасы. Есть ряд режиссеров, которым нравится использовать половой акт или сексуальные подтексты для продвижения фильма. Хотя некоторые поступают так откровенно, чем другие. Я выбрал девять режиссеров, чьи работы имеют сильный сексуальный подтекст. Режиссеры, печально известные определенными сексуальными фильмами или сексуальными сценами.Некоторые режиссеры просто извращенцы во всем, что они делают. Нам всем нравится немного секса, чтобы оживить ситуацию, и здесь у нас секс как политическое заявление, секс как сквернословие и часть естественной жизни, секс как инструмент для убийства, развращения и развращения, секс как юмор и секс как искусство. Если у вас есть любимые режиссеры-извращенцы, перечислите их ниже!
9. Кен Рассел
Покойный лорд Кен Рассел (как я бы сказал его в моем личном мире присвоения титулов) не снимал фильмов о сексе, но в его фильмах, тем не менее, много секса и наготы.Первое появление развратной стороны Рассела произошло в «Влюбленных женщинах» — фильме, который многие считают лучшим Расселом. Была сцена борьбы обнаженного тела между Аланом Бейтсом и Оливером Ридом. Необрезанная версия хороша, но в сокращенной версии создается впечатление, что они были замешаны в содомии — и поэтому стали известны как «сцена Великой жулики», когда на самом деле это была невинная игра. Все фильмы Рассела после «Влюбленных женщин» были посвящены взрослым. Есть удручающие «Любители музыки», где Чайковский не хочет заниматься сексом со своей женой, потому что он тайный гей и находит ее отталкивающей.В конце концов она попадает в сумасшедший дом. Фильм «Дьяволы» был нападением на клерикальные злоупотребления. Сестра Жанна безумно любит священника отца Грандье. Она представляет его в образе Иисуса, спускающегося с креста, чтобы заняться с ней любовью. Когда она узнает, что Грандье женился на женщине, она сходит с ума и обвиняет Грандье в том, что он занимается с ней сексом и занимается колдовством. Происходит публичный экзорцизм сестры Жанны, и все монахини сходят с ума — сбрасывают одежду, ласкают друг друга и оскверняют фигуру Иисуса — в эпизоде, получившем название «Изнасилование Христа».В конце концов Грандье пытают и убивают, и Жанна, наконец, овладевает им. Мы видим, как она мастурбирует одной из обугленных костей Грандье. Еще два фильма Рассела отметят его как человека с непристойными наклонностями. Преступления страсти и блудницы. В «Преступлениях страсти» фигурировала Кэтлин Тернер, которая днем работает руководителем, а ночью — проституткой. Ее преследует странный религиозный помешанный Энтони Перкинс (который слишком жуткий в этой роли). Мы следим за ее сексуальными шутками, включая изнасилование полицейского его ночной палкой.Шлюха следует за Лиз, проституткой. Она недавно подверглась групповому изнасилованию, и ее сутенер доставляет ей много хлопот. Узнаем, как она добралась до того места, где находится сейчас. В фильме много жестокого сексуального насилия, и он был удостоен сертификата NC-17 в Америке. Рассел не имел особого значения после «Шлюхи», но это приятное маленькое напоминание о том, что время от времени он потакал своему внутреннему извращенцу.
Опубликовано:
Новая ностальгия прикосновений: лучшие режиссеры эротического кино для взрослых в 2021 году
Прохождение
Безжалостная эпидемия этой пандемии, несомненно, лишила многих из нас физического контакта с людьми.То, что казалось управляемым в течение месяца или двух — никаких объятий за пределами вашей домашней капсулы, никаких новых свиданий без строгих мер — начинает ощущаться настоящей и постоянной потерей.
Я сам как режиссер эротического кино для взрослых с болью осознаю, что индустрия фильмов для взрослых, конечно, сильно пострадала от запрета на физический контакт. Личная съемка пар и групп по необходимости сократилась до санитарного уровня.
Мне очень повезло, что я закончил снимать свой эротический фильм Wild Card до закрытия Амстердама весной 2020 года.Я смог собрать свою любимую команду постпродакшена — редактора / колориста / композитора, звукорежиссера, дизайнера анимированной графики, композиторов — и работать вместе удаленно в течение следующих месяцев, чтобы сделать это.
Больше, чем просто гордость за то, что мы наконец сняли фильм в разгар пандемии, просмотр Wild Card теперь наполняет меня надеждой. Я задумал это задолго до пандемии, но теперь я понимаю, что на экране появляется любовное письмо к человеческому прикосновению, которое заставляет меня практически терзать ностальгию.
Wild Card
Как и все мои фильмы, Wild Card призван вызвать чувство, которое я люблю в сексе: волнение и эротическое тягу к угадыванию, что именно произойдет дальше, потому что вы и ваш партнер импровизируете вместе на ходу. Было забавно представить эту динамику в различных фильмах. Wild Card — мой последний фильм о «эротической игре», в котором сами епископ Блэк и Кали Судра не знают, что будет дальше.Я дал им простую игру: по комнате спрятаны разные игральные карты, на каждой из которых указано название обычно несексуальной части тела — локоть, ресницы. Единственная инструкция — развлечься, играя с этой частью тела, пока это остается забавным, а затем выбрать другую карту. Что сделало этот фильм отличным для меня от других, так это то, что я уже знал, насколько важно было бы вызывать эротические ощущения от очень маленьких движений, например, прикосновения ресниц к щеке. Так что это был мой первый опыт интеграции макрообъектива с высокой частотой кадров в мою съемку — я действительно хотел, чтобы зритель почувствовал, что они практически прижаты к Бишопу и Кали в такие моменты.Когда мы видим волосы Кали, мы находимся внутри ее волос, даже чувствуя запах ее волос. В сочетании с веселым и головокружительным способом, которым Бишоп и Кали начинают фильм вместе, бесконтрольно смеясь, физическая и эмоциональная близость переплетаются так тепло, что я почти не ожидал этого, когда она переходит в тяжелое дыхание и кульминацию. А сейчас, во время пандемии, ощущается нереалистичность и бунтарство — быть так физически рядом с кем-то еще; теперь это привилегия.
Мне повезло, что у меня уже был снят фильм, над которым я мог работать во время изоляции.Для большинства режиссеров, съемочной группы и особенно исполнителей 2020 год оставил нас застрявшими в ожидании создания новых работ. Тем из нас, у кого уже есть отснятый материал, повезло. Было очень сложно собрать новый состав из двух или более исполнителей, которые уже делят пандемическую капсулу и, таким образом, могут целоваться, ласкать и заниматься сексом. Добавление нескольких членов экипажа в микс было рискованным и очень сложным.
Но это не помешало нам и любителям кино во всем мире наслаждаться недавно снятыми фильмами, которые все еще доступны для чувственного наслаждения.Некоторые режиссеры, такие как я, устраивают собственные площадки для любителей кино. И различные фестивали эротического кино в США и Европе — CineKink, P * rn Film Festival в Вене, P * rn Film Festival в Сан-Франциско, UNCENSORED Fest, Satyrs and Maenads Athens P * rn Film Festival, London Fetish Film Festival, London P * rn Film Festival — все еще в значительной степени продолжался, во многом благодаря эротической платформе PinkLabel.tv, которая создала интерфейс фестиваля для взрослых, который они жертвуют на фестивали эротических фильмов в качестве самоотверженного общественного упражнения.
Итак, как человек, который глубоко наслаждается широким разнообразием сексуального кино, которое доступно лишь немного покопавшись, я предлагаю несколько из моих недавних фильмов, выбранных кинематографистами, которые создавали потрясающие работы незадолго до пандемии, которым удалось все еще создают во время изоляции, и я определенно верю, что их режиссеры будут смотреть в 2021 году.
Ноэль Алехандро — Serodiscordantes and the Bedtime Stories series
Seriodiscordantes
В откровенно эмоциональных фильмах испанского режиссера Ноэля Алехандро, посвященных разрывам, любви, потере, страху смерти и отказу от семьи, откровенно эротические сцены гомосексуального секса объединены в истории, демонстрирующие, что сексуальность достаточно сильна, чтобы залечивать эмоциональные раны таким образом, чтобы больше ничего не может.
Часто залитые солнечным светом персонажи-геи в фильмах Алехандро находятся достаточно близко, чтобы их можно было коснуться — пушистые тела, персиковый пух, щетина на щеках — все в пределах досягаемости. И в отличие от многих фильмов для взрослых о геях, его персонажи различаются по возрасту и телосложению, что усиливает чувство реализма в его фильмах.
In Serodiscordantes (Серодискордант) , Мигелю по ночам снятся тревожные сны о его сожительнице Эваристо. Переезжая в свою новую квартиру, которая, как они шутят, могла быть преследуемой, они начинают забавляться мистическими инструментами — гадательным кристаллом, доской для спиритических сеансов.Раскрывая личные секреты, они поднимают свои отношения в новое измерение.
Алехандро недавно запустил новую серию короткометражных фильмов «На ночь», , с такой же естественной эстетикой и охватом эмоций, как и другие его работы. Некоторые из них он снял перед пандемией, а другие — во время снижения правил в Берлине летом, в результате чего было выпущено пять законченных фильмов. Он также выпустил отдельно стоящий фильм Under The Rain , экзистенциальное выражение того, что значит для создателей фильмов для взрослых бороться со стигматизацией создания секс-фильмов.
Учитывая, насколько работа Алехандро произвела революцию в восприятии того, чем может быть фильм для взрослых геев, вызвав восторженные отзывы со всей Европы и за ее пределами, он определенно заслуживает внимания режиссера.
Candy Flip and Theo Meow / Meow Meow — Грустные девушки в горах
Всего за несколько минут до The Sad Girls of the Mountains (Die traurigen Mädchen aus den Bergen) , у меня было восхитительно дезориентированное чувство, что я почти не представляла, во что ввязалась. Sad Girls — черная комедийная феминистская пародия на патриархат, активизм, отношение общества к секс-работе и опасную непристойность модных журналов, таких как Vice.
Режиссеры Candy Флип и Тео Мяу из берлинской Мяу Мяу коллектива, Грустные Девушки был 2020 Фильмом открытия виртуального Сан-Франциско Porn кинофестиваля и ломал несколько лучших наград фильма.
документалист Хендрик журнала «Гонзы» возбужденно предпринимает путешествие с его операторет найти скрытные Грустные Девушка — коллектив породистых антикапиталистических феминистских исполнителей, которые спрятались в горах, чтобы создать дико успешный порно, что подчеркивает их депрессия и плачущие — чтобы они могли финансировать оружие для своих героинь, курдских женщин-ополченцев.Радикальная Тесс, экс-анорексичка Лара, остроумная Сельма и тихая Момо позволяют Хендрику (сыгранному с тонко реалистичным совершенством) войти в их сферу за определенную плату, после чего он объявляет себя феминистом, тонко разрушая их феминистскую микроутопию. Успешно работая во многих режимах кинопроизводства, будет очень интересно посмотреть, что будет дальше с Флипом, Мяу и коллективом Мяу Мяу.
Успешно работая во многих режимах кинопроизводства, будет очень интересно посмотреть, что будет дальше с коллективом Flip, Meow и Meow Meow.
Финн Пикс, Кэти Бит, Тео Мяу, Кэнди Флип и Джо Поллукс
В 2020 году Мяу и Флип вместе с тремя другими берлинскими друзьями-режиссерами — Финн Пикс, Кэти Бит и Джо Поллукс — выпустили роскошный фильм Urban Smut . Направленные пятеркой незадолго до пандемии, они успели закончить постпродакшн в Берлине во время изоляции COVID. Urban Smut — это все, что вы хотели бы от берлинского эротического фильма: богатый, но сырой, превращающий заброшенные городские пространства (пыльный старый склад, крышу небоскреба, темную комнату в кирпичной крейсерской галерее) в кинематографические, драматически освещенные сцены для сцен с полным телом. борьба, динамичная силовая игра и страстное желание общаться с другими.В их независимо созданных шортах Urban Smut Blue Hour, Fluchtpunkt, Fremde Zone, Passage, и Werkhalle 9 сочетаются «грубый и игривый, прямой и странный» секс с слегка сюрреалистическим эротическим видением Берлина каждым режиссером.
Затем пятеро коллег-кинематографистов присоединились к еще десяти берлинским друзьям-кинематографистам, чтобы организовать сбор средств для нуждающихся секс-работников — очень успешный и, как оказалось, сбор средств продолжается. Sex In Times of Corona , шутливая шутка, демонстрирующая, как заниматься сексом во время изоляции, была создана Финн Пикс, Кэти Бит, Тео Мяу, Candy Flip, Джо Поллукс, Doxytocine, Binx, Johnny Jane, Долорис Мария, Тони Карат, Манон Пралине, Хиеназ, Харви, фрау Дарк и spir @ lena.В этих независимо созданных творческих фильмах задействовано множество причудливых способов оставаться в безопасности и одновременно наслаждаться сексуальным удовлетворением. Они обеспечивали безопасность актеров и съемочной группы на съемочной площадке, принося столь необходимый доход нуждающемуся сообществу.
Пленка AORTA с отверстиями
Нью-йоркских фильмов AORTA, возглавляемых креативным директором Махксом Емкости, за последние годы заработали солидную репутацию благодаря своим сочным, мясистым, наполненным химией квир-исследованиям «похотливой, роскошной, великолепной ерунды».
Таким образом, получивший множество наград AORTA W / hole должен был соответствовать высокой планке, не в последнюю очередь потому, что он был создан специально в сотрудничестве с производственной компанией A.О. Движение Коллективное.
с отверстием
W / отверстие действительно волшебно. Десять удивительных и лирических сцен, некоторые из которых явно эротические, а некоторые более экспериментальные / концептуальные, переходят через танец, перформанс и устную поэзию. Это декадентское исследование квир-чувственного удовольствия, включающее все, от игры с иголкой в БДСМ до описания восхитительного ощущения чистки собственного уха с помощью ватной палочки. W / hole временами погружается в печаль, но всплывает с чистой радостью и праздником.
Даже откровенные сцены нежны: в одной, суглинистая, усыпанная цветами лесная подстилка напоминает сцену в стиле барокко с символическими феями — помощниками в простых костюмах, скрытыми в листве, почти ошеломленными. спелые половые органы перед ними, которые время от времени просыпаются, чтобы наклониться, чтобы обрызгать любовников влагой из маленьких серебряных бутылочек с распылителем.
Фильмы AORTA были очень удачливы, поскольку незадолго до начала пандемии прошли целые дни съемок с коллективной группой исполнителей, предоставив им достаточно материала, чтобы потратить время изоляции на создание пяти фильмов.У них также был предыдущий материал, который они могли переработать в четыре новых фильма. Затем они сняли еще семь проектов в период с низким уровнем COVID в Бруклине, штат Нью-Йорк, со скелетной командой из двух человек, исполнителями с COVID и полными мерами предосторожности от COVID. И они также предприняли шаги в нескольких новых направлениях, включая анимацию — чего, по их словам, могло бы и не случиться, если бы не творческие ограничения пандемии, толкающие их в новых направлениях. Следите за новостями об их новых фильмах на сайте AORTA.
Глядя на всех кинематографистов, приятно видеть, что эротическое кино все еще процветает даже в эти засушливые времена COVID-19. Вскоре уже не будет такого потрясения увидеть плотно прижатые друг к другу тела: пот, дыхание, плоть. Я не могу не фантазировать о новых исполнителях и новых сюжетных линиях, которые я могу сплести вместе для Blue Artichoke Films, когда всей нашей команде снова разрешают находиться в одной комнате. И, возможно, эта странная глава в истории изменит мое творческое отношение к эротическому человеческому контакту больше, чем я ожидал; Что именно я пропустил больше всего? Но пока что, пока мы все не сможем вернуть себе прикосновения лично, просмотр эротических фильмов может стать нашим мостом.
Дженнифер Лайон Белл — основатель и креативный директор Blue Artichoke Films.
Феминистской Эротика Кинорежиссер Erika Lust делает порно Горячих Опять
Erika Lust помнит точный момент, когда она впервые увидела порно. Ей было около 11 или 12, она жевала попкорн на вечеринке с ночевкой у подруги, когда молодая ведущая вытащила видеокассету, которую она стащила из личных запасов своего отца. До этого, порно было что-то Lust было только мелькает в Playboy или моделируется с Барби и Кена.Когда начался секс, все девушки вздрогнули. Был порно всегда это смешно, это грубое?
Было бы лет до Lust, теперь пионером в эротическое кино, она пишет, направляет, и запускает свою собственную продюсерскую компанию, Erika Lust Films-бы смотреть порно в более приятных обстоятельствах. Изучая политологию в Лундском университете в Швеции, Ласт, как и многие ее сверстницы, считала себя раскрепощенной молодой женщиной с феминистскими идеалами и непредвзятым мнением. Поэтому, когда ее парень из колледжа предложил им посмотреть видео, чтобы поднять настроение, Ласт очень хотела попробовать.
Ей понравилось то, что она смотрела на этот раз больше, но было что-то в этом, что все еще не подходило. Во-первых, постановка была ужасной. И где было ощущение, текстура настоящей эротической встречи? Пол, который он изображал, был полностью механическим, без настроения.
«Я почувствовала это разъединение между моим телом и мозгом», — вспоминала Эрика, сидя в шикарном кафе на Манхэттене в начале ноября. «Мое тело действительно возбудилось. Я чувствовал это внутренностями, понимаете? » Она прищурилась и схватилась за живот.«Но женщины, которых я видел, не были моими женщинами. Я не отождествлял себя с ними. Я не чувствовал, что такой вид сексуального контакта имеет какое-либо отношение к моей сексуальной жизни и к тому, что я ожидал от секса ».
Похоть, родившаяся и выросшая в Швеции, в настоящее время живет в Барселоне, где живет со своим мужем (который одновременно является ее деловым партнером) и двумя дочерьми-подростками. Она производит большую часть своей работы по всей Европе, где порнофильмы и секс в целом являются менее-табу, и она не часто себя в Америке.
За несколько дней до нашего разговора Ласт выступила с докладом в Wing, роскошном женском рабочем месте в Дамбо, Бруклин, где книжные полки расставлены по цвету, а неоново-розовый женский торс висит в обнаженном контрапосте вместо знак ванной. Разнообразная толпа членов Wing собралась на мероприятие Lust, и они все вместе вытянули шеи, когда она рассказала свою историю — как она начинала, оттачивала свою миссию и продолжает создавать новаторские работы в, вероятно, самой презренной отрасли в мире. мир.
В 2004 году, когда Ласт было 27 лет, она сняла свой первый короткометражный фильм The Good Girl , сексуальный, сатирический поворот на тему про доставщика пиццы. Когда она сделала его бесплатным онлайн, короткометражку за несколько месяцев скачали более двух миллионов раз. Три года спустя Lust выпустила Five Hot Stories for Her , сборник эротических женских виньеток, получивших награды фестивалей в Барселоне, Берлине, Нью-Йорке и Торонто. Эрика Халлквист, трудолюбивый специалист по политологии, официально стала Эрикой Ласт, режиссером инди-эротических фильмов.
За прошедшие годы Lust запустила собственную продюсерскую компанию Erika Lust Films и несколько сайтов распространения, включая ее самую известную потоковую платформу XConfessions. Сайт позволяет подписчикам (членство составляет 34,95 долларов в месяц) просматривать и просматривать контент, а также отправлять описания сексуальных фантазий, которые команда Lust затем адаптирует и развивает в короткометражные фильмы. Среди недавних релизов — Heidi & The Dough Boys , в котором представлены множество пекарей, покрытых мукой, и His Funeral , основанный на заявлении подписчика: «Все в моем теле болело, когда я его потерял», — говорится в сообщении. признание, которое размещено с комментариями Похоти рядом с ее эротической экранизацией.«И я не мог никому сказать, что больше всего в моем горе мне было нужно, чтобы кто-то меня трахнул».
«Нам нужно знать, что секс не должен быть в первую очередь ради удовлетворения других людей», — сказала Ласт во время выступления в Крыле, ее широко раскрытые карие глаза смотрели по комнате. «Это должно быть о нас самих и о нашем удовольствии. Знание, как удовлетворить собственное тело. Это первый шаг «.
Lust, который статный и говорит с придыханием волнением кто-то рассказывает секрет, известен во всем мире за ее «феминистское» порно, хотя она понимает этот термин немного некорректный.«Это сложно», — сказала она. «Люди слышат слово« феминистка »и думают о женщинах в страпонах, готовых выйти и трахнуть всех мужчин. А это совсем не то ».
«Я не мог никому сказать, что больше всего мне нужно в моем горе, это кто-то, кто бы меня трахнул».
Эта волосатая, ненавидящая мужчин пугала — знакомый феминистский стереотип, основа второй волны прошлого. Но когда дело доходит до секса, есть еще один хитрый женский клише: ищущий привязанности, безжалостный объятия, девушка, которой интересен только нежный, мягкий, интимный, нежный секс.
Coming of Age , фильм о похоти, снятый в апреле 2017 года, изящно передает такой сексуальный стиль. , Основанные на XConfessions затребовать от «notsosweet16,» фильм был разработан, чтобы служить в качестве антидота пути девочек-подростков, как правило, обрабатывают в порно: как свежие и невинны, готовые к стучал и наказанию. Версия Lust ломает этот шаблон, изображая влюбленных-херувимов (на самом деле исполнителям было 22 года, уверяет в себе заголовок), которые решили заключить сделку на основе взаимной любви и уважения.
Но Достижение совершеннолетия на самом деле является аномалией в творчестве Похоти. Подавляющее большинство ее фильмов более динамичны, полны резвых персонажей, исполняющих трюки, которые варьируются от горячих шалостей до настоящих грубостей. Помещения разнообразны и оригинальны: оргия в веломагазине; вуайеристский секс втроем в художественном музее; офисная бизнесвумен, предавшаяся серию тщательно продуманных фантазий о мужчинах в килтах. Каждый из них артистичен, визуально привлекает внимание и тщательно отредактирован, как инди-фильм «Сандэнс».
«Porn может быть выходом для вещей, которые мы не могли бы сделать в реальной жизни», сказал Lust. «Есть и другие вещи, о которых мы можем фантазировать, которые, возможно, мы не хотим делать в нашей реальной жизни, но, возможно, нам нравится смотреть. Я думаю, это замечательно ». Когда на сайте появился новый фильм с участием двух мужчин, Lust получила благодарственное письмо от подписчика-гетеросексуального мужчины. По его словам, перед просмотром он не совсем понимал, что означает мужской гомосексуальный секс. В данном случае фильм не был эротическим стимулятором; это была образовательная служба.
«Люди слышат феминистку и думают о женщинах в страпонах, готовых выйти и трахнуть всех мужчин. А это совсем не то ».
И все же, несмотря на ценность работы Похоти, печальная (и приводящая в ярость) реальность творчества в индустрии эротического кино заключается в том, что вы ведете бесконечную битву. До сих пор Lust был забанен в различных информационных бюллетенях, YouTube и Vimeo — последние два даже не за откровенные видео, а просто «потому что я такая, какая я есть, поэтому я продвигаю бренд для взрослых», — объяснила она говорить.Выселение Vimeo произошло совсем недавно, поскольку в одном из промо-роликов Lust упоминается «стимуляция зон купальных костюмов», — сказала она. «На самом деле это мир, в котором мы живем».
Другой, более злейший враг — это конкуренты Lust: сайты с тюбиками. Спросите любой случайное порно-Watcher, и они, скорее всего, сделать их просматривали на трубчатые местах, как PornHub, XVideos, RedTube, xHamster, XNXX, каждый из которых наберет ежедневно уникальные посетитель в миллионах. В 70-х и 80-х-эпохи „порно шик“ -The основной порноиндустрии была студия система, в которой доминирует звезд с крупными контрактами и производителей с помощью законных сделок.Но за последние 20 лет то, что было надежным и уважаемым бизнесом, превратилось в клипы, производимые любителями, каждый из которых содержит графические гиперреалистичные изображения, созданные так, чтобы вы могли расслабиться в считанные минуты.
Участки труб, которые составляют основной порно пейзаж сегодня, это то, что Инди контингент похоти в борется. «Я хочу показать ощущения от секса, а не то, как он выглядит», — сказала она. Для определения своей продюсерской компании Ласт предпочитает термины «инди-эротическое кино» или «этическое кино для взрослых». Ее веб-сайт перечисляет своей миссией: ставить на передний план удовольствие женщин, разнообразие, прозрачность, справедливую оплату и безопасную сексуальную среду.С осени 2016 года Lust также пригласил множество приглашенных режиссеров внести свой вклад в XConfessions, чтобы художники из всех слоев общества получили пространство для повествования и репрезентации.
«Ее команда — яркий пример ее видения. Это изменение, которое она хочет видеть », — написала по электронной почте Хайди Свитч, исполнительница, снявшаяся в четырех фильмах о похоти. Наборы «профессиональные и, безусловно, женщина привода,» добавил переключатель, с прицелом на содержание предназначенного для «вдохновлять, пробуждать и козырные все дрянное„порно“, что было раньше.
Switch была моделью веб-камеры и подписчиком на XConfessions, когда однажды она решила написать Ласт холодное электронное письмо с просьбой о прослушивании. Теперь она постоянное место на сайте. «Мое тело очень похоже на тело Хайди, поэтому так приятно видеть, как ей нравятся две другие прекрасные исполнительницы», — написал пользователь по имени «Бруклин» в комментариях к Heidi & The Dough Boys. Еще один добавил: «Хайди — это причина, по которой я подписался на Xconfessions».
Структурированный как шикарный веб-сайт розничной торговли, XConfessions позволяет вам искать по фильму или по исполнителю, у каждого из которых есть собственная страница с короткой биографией («Хайди — самая близкая к вам встреча с Богиней в реальной жизни», — говорит Switch. начинается) и стильно оформленное видео-интервью.В разделах комментариев к фильмам зрители будут хвалить шорты за их чувственность или эстетику, а исполнители, как и сама Похоть, часто отвечают улыбающимися смайликами или рекомендациями для других названий на сайте.
Сообщества Lust способствовало в XConfessions редко встречается в современном мире порно. Помимо создания художественных, инклюзивных и авторитетных работ, Lust удалось сделать эротический пейзаж менее изолированным. Стереотип порнографического режиссера является запущенным подонком, заманивает молодые женщина в его грязном круг.С ее кликой, состоящей из постоянных сотрудников и страстных зрителей, Похоть больше похожа на классную наседку, которая следит за тем, чтобы все были в безопасности и хорошо проводили время.
Люди часто спрашивают Lust ли «феминистка порно» может существовать, или является ли этот термин обречен навсегда остаться оксюморон. «Иногда я говорю:« Я феминистка. И я делаю порно,»сказала она, пожимая плечами. «Как мы можем сделать порно, что превращает нас дальше? Это говорит о наших страстях, наших приключениях, наших идеях и нашей сексуальности? Что ж, нам нужно начать делиться своими историями.
Ближе к концу выступления в Wing одна из ценителей выступления подняла руку. Ей нужен совет: что делать, если вы хотите работать в этой индустрии, но боитесь позора? Похоть ответила без промедления. «Когда я начинала, я была молода и бесстрашна», — сказала она. «Может быть, это мне немного помогло. Просто чтобы осмелиться сделать это ».
Режиссер Боаз Якин снял сексуальный эротический фильм «Помни титанов»
Трудно добиться критического и коммерческого успеха в Голливуде — и еще сложнее пожертвовать им, чтобы следовать своим нетрадиционным и некоммерческим художественным инстинктам.Тем не менее, именно это проделал режиссер Remember the Titans Боаз Якин с Aviva , поразительно уникальной и вдохновляющей работой (в виртуальном театральном выпуске 12 июня), которая сочетает в себе песни, танцы и бунуэльские приемы, чтобы изобразить бурный подъем романа. падение и возрождение, а также личные попытки его участников примирить внутри себя враждующие группировки.
Далеко от основной продукции Якина, которая включает Fresh и A Price Above Rubies (который он возглавлял), а также Now You See Me и Prince of Persia: The Sands of Time (который он написал ) — Aviva — это полуавтобиографическая история любви, которая с самого начала раскрывает свой застенчивый образ действия.На кровати обнаженная Бобби Джен Смит (герой документального фильма Бобби Джен 2017 года) сообщает аудитории, что она танцовщица и хореограф, нанятая в качестве актрисы, читает слова, написанные другими людьми перед камерами, для выступления в роли мужской персонаж по имени Иден, которого также играет Тайлер Филлипс, который внезапно материализуется на своем месте на той же кровати, без одежды. Затем мы видим Авиву (Зина Зинченко), рыжеволосую женщину у зеркала в ванной. Она признает, что не знала, что эти камеры будут присутствовать, когда она впервые встретила Идена через Ниссан (Джон Мастроджон) — парень, представленный, как и многие второстепенные фигуры, через портрет обнаженной в полный фронт, — с которым, как она объясняет, она познакомила ее с Иден, хотя он жил в Нью-Йорке, а она жила в Париже.
Возникают отношения с приятелем по переписке по электронной почте, и по мере того, как эти двое описывают свою переписку в повествовании, а Смит обеспечивает внутренний голос Идена, дуэт участвует в отстраненных, сольных современных танцах в своей среде. В солнечном свете движения Авивы теплые и манящие; в голубовато-серых тонах Иден мучится и ищет. После того, как его ведущие роли сломали четвертую стену, Якин объединяет их сначала в кинематографе через сопоставленные образы, а затем в физической реальности, только чтобы впоследствии отправить Aviva в кроличью нору воспоминаний из детства пары, полных злости и злости. сексуализированные переживания, которые в конечном итоге будут говорить — молчаливо, но мощно — запутанным эмоциональным зависимостям, преследующим их во взрослом возрасте.
Бредовое и уверенное начало фильма, поскольку Якин ловко смешивает разрозненные элементы. Прошлое и настоящее, кино и танец, мужское и женское — все переплетено в Aviva , который вскоре представляет мужскую половину Aviva, воплощенную Ор Шрайбером, тем самым создавая сценарий, в котором Aviva и Eden иногда играются мужчина или женщина, если не оба сразу. По мере того, как пара переходит от ухаживания на расстоянии к семейной жизни и браку в Нью-Йорке, все четыре актера время от времени населяют одно и то же пространство, взаимодействуя друг с другом поочередно любящим, враждебным и плотским способами, изобилующими сексом Эдема и Авивы, представленным в различных гетеросексуальные / гомосексуальные перестановки.Это уловка из книги Луиса Бунюэля «Этот непонятный объект желания », разработанной здесь, чтобы выразить мужские и женские аспекты главных героев, а также то, как они соперничают за господство в разные моменты, обмениваются контролем в определенных ситуациях и стремятся для достижения примирения.
Поскольку Иден является вымышленным заменителем Якина, Авива уделяет больше внимания его беспокойной внутренней жизни. Эдем Филипса угрюм, ненадежен и часто саморазрушительный, в то время как Эдем Смита открыт, чувствителен и сдержан.Такая двойственность существует и в «Авиве» Зинченко и Шрайбера, и сценарист / режиссер предлагает иногда гармоничные, иногда враждующие аспекты своих персонажей в плавных последовательностях, которые синтезируются и разделяются в мгновение ока. Продолжительные танцевальные интермедии еще больше вызывают эмоциональное потрясение Идена и Авивы, равно как и обращения от первого лица к публике и переходы к воспоминаниям — когда юный Иден обнаруживает, что мальчик, с которым он играет в парке, на самом деле девочка; другой, в котором подросток Иден и двое его друзей рэпуют на Кони-Айленд — это углубляет наше понимание их противоречивой гендерной идентичности.Иногда вспоминая пропитанный современным танцем рифф из Eternal Sunshine of the Spotless Mind , фильм представляет собой безумный водоворот внутренней и внешней радости, замешательства и разногласий.
«Он признает и принимает идею о том, что« я »- это многогранная сущность, и расширяет это понятие на само искусство, объединяя песню, танец и кино таким образом, который кажется еще более естественным и захватывающим для осознания себя … ”
Повествовательная динамика Aviva не всегда соответствует ее стилистической смелости; Динамика повторения и выключения Идена и Авивы иногда теряет поток, независимо от захватывающих авангардных средств, с помощью которых Якин рассказывает об их взлетах и падениях.Однако даже во время более медленных прохождений режиссер улавливает глубоко интимное ощущение того, что толкает его главных героев в объятия друг друга, или в объятия других, или в отдаленные места, где они могут переоценить, кто они, чего они хотят, и куда они направляются. Он признает и принимает идею о том, что личность — это многогранная сущность, и расширяет это понятие на само искусство, объединяя песню, танец и кино таким образом, который кажется более естественным и захватывающим для самосознания — воплощением Сцена на Таймс-сквер, в которой Иден Филлипса заявляет, что он думает о взломе музыкального номера, только чтобы признать, что такие случаи обычно кажутся ему фальшивыми в фильмах, поэтому он отказывается от этого.
Гибкие гендерные характеристики Aviva отражены в ее стиле. Его кинематография гибкая и шелковистая, а монтаж изящный и удивительный, создавая сплоченность даже среди хаоса. Якин настолько эффективно демонстрирует свое тщеславие в повествовании, что во второй половине своего фильма он может пойти на еще больший риск, объединив четырех своих главных актеров в различные сложные комбинации и изолировав их друг от друга, как когда Эдем Смита мчится по заброшенному складскому помещению. рассказывая о безумном путешествии, когда мы слышим, как Эден Филипса (через повествование) звонит Авиве по телефону, чтобы начать воссоединение.Результат сродни наблюдению, как отношения сближаются и разваливаются — пылко, глупо, неуклюже — как извне, так и изнутри.
«Все изменится», — беспокоит Иден к концу фильма, на что Авива отвечает: «Все всегда меняется». Это, безусловно, верно в отношении Aviva , постоянно меняющейся экспериментальной драмы, которая, как в повествовании, так и в формальном плане, о разделении и стремлении к единству — и никогда не ощущается ничего, кроме полной, захватывающей дух жизни.
27 лучших эротических фильмов | 27 самых эротичных фильмов всех времен
Эротика не порно, это искусство.
Кинотеатр всегда исследовал его историями, которые бросят вызов вашим самым ярким фантазиям. От странных навязчивых идей до страстных романов, взаимозависимых зависимостей до горячих встреч — каждый, кто хочет окунуться в мир секса и прелюдий, найдет что-то для себя. Будь то шокирующе непристойные или возвышенно чувственные, в таинственном царстве плоти бывают самые разные отношения.
Так что продолжайте, подпитывайте свое воображение.
1. Герцог Бургундский (2014)
Режиссер: Питер Стрикленд
Синтия и Эвелин предаются странным прелюдиям и сексу, которые почти всегда заканчиваются наказанием Эвелин. Но это тоже доставляет массу удовольствия. Поскольку Синтия представляет себе более нормальные отношения, их коллективная одержимость ведет их дальше, чем они могли себе представить.
Источник: youtube
2. Лолита (1997)
Режиссер: Адриан Лайн
Гумберт Гумберт — профессор с классическим олдскульным, джентльменским вкусом в литературе и другими интеллектуальными увлечениями.Когда он встречает новую вдову, он женится на ней, чтобы быть ближе к ее молодой, красивой и соблазнительной дочери Лолите.
Источник: pinterest
3. Мечтатели (2003)
Режиссер: Бернардо Бертолуччи
В самый разгар парижской революции начинается бурная тройка со своими собственными планами. Когда брат и сестра приветствуют ученика в своей жизни, все меняется, и ничто не может помешать им перейти черту.
Источник: youtube
4. Экзотика (1994)
Режиссер: Атом Эгоян
Кристина — самая известная танцовщица в популярном стриптиз-клубе, которую продвигает владелец клуба, также ее бывший парень.Когда депрессивный мужчина становится обычным человеком, у него начинается страстная зависимость от Кристины, которая носит одновременно сексуальный и психологический характер.
Источник: wallpapersin4k
5. Секретарь (2002)
Режиссер: Стивен Шайнберг
Ли — пациентка, которая выздоравливает от психических проблем и даже травмируется. Когда она устраивается секретарем уважаемого юриста, она превращает профессиональные отношения в садомазохистские, что заставляет их обоих цепляться за здравомыслие.
Источник: gamerbolt
6.Синий бархат (1986)
Режиссер: Дэвид Линч
Когда Джеффри возвращается в свой город, он встречает красивую певицу и не может перестать думать о ней. У них начинается роман, ведущий к глубоким секретам и истинам, которые грозят увести его в физические и эмоциональные места, о которых он раньше не мог даже мечтать.
Источник: wordpress
7. Авария (1996)
Режиссер: Дэвид Кроненберг
После того, как Джеймс попал в автокатастрофу, которая чуть не унесла его жизнь, он обнаруживает, что его тянет к подпольной субкультуре тех же выживших, которые обращают эти чувства на себя. «несчастный» адреналин в сексуальную опасность.Этот эротизм смерти и смертности заводит его.
Источник: imdb
8. Малена (2000)
Режиссер: Джузеппе Торнаторе
Ренато — 13-летний мальчик, живущий в маленьком сонном итальянском городке. Все идет своим чередом, пока в его жизнь не врывается молодая военная вдова по имени Малена. Она желание каждого мужчины и угроза для каждой женщины. Вскоре она навсегда изменила жизнь Ренато.
Источник: youtube
9. Секс и Люсия (2001)
Режиссер: Хулио Медем
Люсия убегает на отдаленный остров после того, как считает, что ее подавленный друг писатель Лоренцо покончил с собой.Там она знакомится с двумя людьми, которые загадочным образом связаны с прошлым Лоренцо. Через некоторое время она больше не знает, что правда, а что правда.
Источник: catalogo
10. Стыд (2011)
Режиссер: Стив Маккуин
Брэндон — хорошо выглядящий и успешный холостяк из Нью-Йорка. Кажется, у него идеальная жизнь, но он скрывает тот факт, что он сексуальный наркоман, который даже мастурбирует на работе. Когда его сестра появляется без предупреждения и нарушает его личную жизнь, он теряет рассудок.
Источник: голливуд
11. Невыносимая легкость бытия (1998)
Режиссер: Филип Кауфман
Томас — хирург, который путешествует на операцию и встречает невинную молодую женщину Терезу, которая возвращает ее с собой. Но Тереза узнает, что Том — бабник и имеет любовницу. Это приводит к сложным, горячим отношениям между ними.
Источник: blogspot
12. Горькая луна (1992)
Режиссер: Роман Полански
Утонченная пара высшего класса, Найджел и Фиона, встречаются в круизе с динамичной парой.У другой пары мрачная, эротическая история, которая очаровывает Найджела, уводя его на темную сторону, которая может положить конец его браку.
Источник: pinterest
13. Книга подушек (1996)
Режиссер: Питер Гринуэй
У японской модели есть странный фетиш — заставлять каллиграфов писать на ее теле, когда она переходит от одного сексуального подвига к другому. Однажды она наконец встречает английского парня, который оправдывает ее ожидания, и многое другое. Вот где начинается суматоха.
Источник: pinterest
14.С широко закрытыми глазами (1999)
Режиссер: Стэнли Кубрик
Когда жена Билла рассказывает ему, что у нее были сексуальные фантазии о мужчине, которого она встретила, он решается исследовать подпольный культ и вскоре теряется в мире эротики. действует и практикует, наконец выпустив его из своей скорлупы.
Источник: gizmodo
15. Нимфоманка: Тома I и II (2013)
Режиссер: Ларс фон Триер
Одинокий, но мудрый человек, Селигман, обнаруживает женщину, лежащую избитую на обочине дороги, и провожает ее обратно в его дом.Она — нимфоманка с самодиагностикой, которая начинает рассказывать ему свою историю о том, как она попала в это место в своей жизни.
Источник: indiewire
16. 9 1/2 недель (1986)
Режиссер: Адриан Лайн
Когда встречаются два незнакомца, Джон и Элизабет, взрывается фейерверк. У них начинается очень страстный роман, который в конечном итоге переходит в бондаж и другие сексуальные трюки, такие как стриптиз. Но когда вещи нагреваются, они тоже быстро сгорают.
Источник: wordpress
17. Основной инстинкт (1992)
Режиссер: Пол Верховен
Детективу Нику поручено раскрыть дело об убийстве.Он считает девушку жертвы главным подозреваемым. Когда он звонит, чтобы допросить ее, она соблазняет его начать интенсивную интрижку, которая достигает нового уровня похоти и манипуляций.
Источник: крона
18. Последнее танго в Париже (1972)
Режиссер: Бернардо Бертолуччи
Американец обезумел после смерти жены и стал эмоционально нестабильным. Он встречает девушку в квартире, которую они оба хотят снять, и занимается в ней сексом. Вот так они начинают захватывающее путешествие вожделения, которое продолжает расти.
Источник: youtube
19. Близость (2001)
Режиссер: Патрис Шеро
Джей и Клэр встречаются еженедельно, чтобы познакомиться. По мере того, как все разгорается, Джей начинает задумываться о женщине и хочет узнать больше о ее жизни. Но его любопытство могло помешать их идеальному расположению и убить их сексуальную волну впереди.
Источник: filmlinc
20. Убивая меня мягко (2002)
Режиссер: Чен Кайге
Женщина бросает своего парня, когда она пересекает путь с привлекательным мужчиной, который, похоже, является знаменитым альпинистом.Он соблазняет ее, как никогда раньше, беря ее под свой контроль, что может оказаться фатальным для ее будущего.
Источник: galeri.uludagsozluk
21. Комната в Риме (2010)
Режиссер: Хулио Медем
Испанка безумно влюбляется в женщину, которую она встречает в свой последний день в Риме. Они отправляются в увлекательное путешествие, исследуя друг друга в гостиничном номере. Секреты раскрываются, приближая их. Но все ли, что говорится с обеих сторон, правда?
Источник: elle
22.Холодный душ (2005)
Режиссер: Энтони Кордье
Микаэль теряет свое место в команде по дзюдо благодаря новому богатому парню в городе, Клементу. Тем не менее они проводят время вместе. Однажды Микаэль приглашает Клемента присоединиться к роману, который он разделяет со своей девушкой Ванессой. Вот где начинается драма.
Источник: sbs
23. Ядовитый плющ (1992)
Режиссеры: Катт Ши, Энди Рубен
Айви — сексуальная коварная девушка, которая дружит с застенчивой однокурсницей Сильви и практически мгновенно переезжает в ее дом. .Со злыми намерениями она разрушает семью, соблазняя отца Сильви, в конечном итоге даже совершая преступления, чтобы получить то, что она хочет, чего бы это ни стоило.
Источник: wordpress
24. Синий — самый теплый цвет (2013)
Режиссер: Абделлатиф Кечиче
Адель не понимает своей сексуальности. Она безуспешно пытается побыть с мужчиной, чтобы понять, что она чувствует. Но когда в ее жизнь входит голубоволосая девушка, она замирает. Вскоре они начинают встречаться и не могут насытиться друг другом, а позже столкнутся с сокрушительным горем.
Источник: scoopnest
25. Беспокойный (2000)
Режиссер: Аку Лоухимиес
Ари — настоящий бабник. На самом деле он гордится тем, что никогда не повторяет сексуальные выходки с одними и теми же людьми более одного раза. Его отношения на одну ночь немного встряхивают, когда он встречает привлекательную женщину и хочет взять на себя обязательства.