Лучшие детективы и триллеры. TOP-100 National Public Radio » Электронная бесплатная библиотека

В 2010 году Национальное Общественное радио США предложило своей аудитории выбрать лучшие книги в жанре триллер и детектив.

Голосование прошло довольно активно. Всего слушателями было прислано более 17 000 бюллетеней и номинировано около 600 романов.

Увидев результаты голосования литературный критик Патрик Андерсон был удивлен тем, что подавляющее большинство людей предпочитают действительно хорошие книги, в том числе и классику.

Самым любимым писателем ценителей детективов был признан Стивен Кинг, который удостоился шести позиций в рейтинге.

На втором месте Ли Чайлд — четыре книги.

Третье место поделили Майкл Крайтон, Деннис Лихэйн, Дэн Браун и Стиг Ларссон, которые заняли в этом списке по три строчки каждый.

Безусловным победителем был признан роман Томаса Харриса «Молчание ягнят».

Итак, окончательный список:

TOP-100 лучших детективов и триллеров по версии слушателей National Public Radio

01. Молчание ягнят. Томас Харрис (1988) / The Silence of the Lambs. Thomas Harris
02. Девушка с татуировкой дракона. Стиг Ларссон (2004) / Män som hatar kvinnor (швед). Stieg Larsson
03. Целуя девушек. Джеймс Паттерсон (1995) / Kiss the girls.James B. Patterson
04. Идентификация Борна. Роберт Ладлэм (1980) /The Bourne Identity. Robert Ludlum
05. Хладнокровное убийство. Труман Капоте (1966) / In Cold Blood. Truman Capote
06. Код да Винчи. Дэн Браун (2003) / The Da Vinci Code. Dan Brown
07. Сияние. Стивен Кинг (1977) / The Shining. Stephen King
08. Десять негритят. Агата Кристи (1939) / Ten Little Niggers. Agatha Christie
09. Охота за «Красным Октябрем». Том Клэнси (1984) / The Hunt for Red October. Tom Clancy
10. Собака Баскервилей. Артур Конан-Дойл (1902) / The Hound of the Baskervilles. Arthur Ignatius Conan Doyle

11. Дракула. Брэм Стокер (1897) / Dracula. Bram Stoker
12. Противостояние. Стивен Кинг (1978) / The Stand. Stephen King
13. Власть страха. (Собиратель костей). Джеффри Дивер (1997) / Bone Collector. Jeffery Deaver
14. Парк Юрского периода. Майкл Крайтон (1990) / Jurassic Park. Michael Crichton
15. Ангелы и демоны. Дэн Браун (2000) / Angels & Demons. Dan Brown
16. Пора убивать. Джон Гришэм (1989) / A Time to Kill. John Grisham
17. Штамм «Андромеда». Майкл Крайтон (1969) / The Terminal Man. Michael Crichton
18. Таинственная река. Дэннис Лехэйн (2001) / Mystic River. Dennis Lehane
19. День Шакала. Фредерик Форсайт (1971) /The Day of the Jackal. Frederick Forsyth
20. Ребекка. Дафна Дюморье (1938) /Rebecca. Daphne du Maurier

21. Игольное ушко. Кен Фоллетт (1978) / Eye of the Needle. Ken Follett
22. Оно. Стивен Кинг (1986) / It. Stephen King
23. Граф Монте-Кристо. Александр Дюма (1845) / Le comte de Monte Cristo. Alexandre Dumas
24. Девушка, которая играла с огнем. Стиг Ларссон (2006) / Flickan som lekte med elden (швед). Stieg Larsson
25. Челюсти. Питер Бенчли (1974) / Jaws. Peter Bradford Benchley
26. Алиенист. Калеб Карр (1994) / The Alienist. Caleb Carr
27. Красный Дракон. Томас Харрис (1981) / Red Dragon. Thomas Harris
28. Презумпция невиновности. Скотт Туроу (1987) / Presumed Innocent. Scott Turow
29. Мальтийский сокол. Дэшиел Хэмметт (1930) / The Maltese Falcon. Dashiell Hammett
30. Девушка, которая взрывала воздушные замки. Стиг Ларссон (2009) / Luftslottet som sprängdes (швед). Stieg Larsson

31. Старикам тут не место. Кормак Маккарти (2005) / No Country for Old Men. Cormac McCarthy
32. Прощай, детка, прощай. Деннис Лихэйн (2007)/ Gone, Baby, Gone. Dennis Lehane
33. Парк Горького. Мартин Круз Смит (1981) / Gorky Park. Martin Cruz Smith
34. Ребенок Розмари. Айра Левин (1967) /Rosemary’s Baby. Ira Levin.
35. Пещера. Джеймс Роллинс (1999) / James Rollins. Subterranean
36. Прямая и явная угроза. Том Клэнси (1989) / Clear and Present Danger. Tom Clancy
37. Жребий. Стивен Кинг (1975) / Salem’s Lot. Stephen King
38. Остров проклятых. Деннис Лихейн (2003) / Shutter Island. Dennis Lehane
39. Шпион, пришедший с холода. Джон ле Карре (1963)/ The Spy Who Came in from the Cold. John le Carré
40. Поэт. Майкл Коннелли (1996) / The Poet. Michael Connelly

41. Мальчики из Бразилии. Айра Левин (1976) / The Boys from Brasil. Ira Levin.
42. Мыс страха. Джон Макдональд (1957) / Cape Fear. John D. MacDonald
43. Обреченные невесты. Тед Деккер (2010, The Bride Collector. Ted Dekker
44. Кладбище домашних животных. Стивен Кинг (1983) /Pet Sematary. Stephen King
45. Мертвая зона. Стивен Кинг (1979) / The Dead Zone. Stephen King
46. Манчжурский кандидат. Ричард Кондон (1962)/ The Manchurian Candidate. Richard Thomas Condon
47. Шпион, выйди вон! Джон Ле Карре (1974) / Tinker Tailor Soldier Spy. John le Carré.
48. Талантливый мистер Рипли. Патрисия Хайсмит (1955) / The Talented Mr. Ripley. Patricia Highsmith
49. Не говори никому. Харлан Кобен (2001)/ Tell No One. Harlan Coben
50. Согласие на убийство. Винс Флинн (2005)/ Consent to Kill. Vince Flynn

51. 39 ступеней. Джон Бьюкен (1915) / 39 Steps. John Buchan
52. Отдача (Ответный удар). Брэд Тор (2005) / Blowback. Brad Thor
53. Дитя человеческое. Филис Дороти Джеймс / The Children of Men. Phyllis Dorothy James
54. «61 час» Ли Чайлд (2010) / 61 Hours. Lee Child
55. Марафонец. Уильям Голдман (1974) / Marathon Man. William Goldman
56. Женщина в белом. Уилки Коллинз (1860) / The Woman in White. William Wilkie Collins
57. 206 костей. Кэти Райх (2009) / 206 Bones. Kathy Reichs
58. Психоз. Робер Блох (1959)/ Psycho. Robert Bloch
59. Этаж смерти. Ли Чайлд (1997) / Killing Floor. Lee Child
60. Правила охоты. Джон Сэндфорд (1989) / Rules of Prey. John Sandford

61. Голодные игры. Сьюзен Коллинз (2008-2010) / The Hunger Games.Suzanne Collins
62. В лесной чаще. Тана Френч (2007) / In the Woods. Tana French
63. Сёгун. Джеймс Клавелл (1975) / Shōgun. James Clavell
64. Реликт. Дуглас Престон и Линкольн Чайлд (1995 )/ The Relic. Douglas Preston, Lincoln Child
65. Очарованный кровью. Дин Кунц (1996) / Dean Koontz. Intensity
66. Казино «Рояль». Ян Флеминг (1953) / Casino Royale. Ian Lancaster Fleming
67. Собака Метцгера. Томас Перри (1983) / Metzger’s Dog. Thomas Perry
68. Стрела времени. Майкл Крайтон (1999) / Timeline. Michael Crichton
69. Контакт. Карл Саган (1985) / Contact. Carl Edward Sagan
70. О чём молчат мёртвые. Лора Липпман (1997) /What the Dead Know. Laura Lippman

71. Тень ветра. Карлос Руис Сафон (2006) / La sombra del viento. Carlos Ruiz Zafón
72. Кабинет диковин. Дуглас Престон и Линкольн Чайлд (2002) / The Cabinet of Curiosities. Douglas Preston, Lincoln Child
73. Без права на пощаду (Школа обаяния). Нельсон Демилль (1988) / Charm School. Nelson DeMille
74. Корм. Мира Грант (2010) / Feed. Mira Grant
75. Завтра ты умрёшь (Без следа). Ли Чайлд (2009) / Gone Tomorrow. Lee Child
76. Дремлющий демон Декстера. Джеффри Линдсей (2004) / Darkly Dreaming Dexter. Jeff Lindsay
77. Тайная история. Донна Тартт (1992) / The Secret History. Donna Tartt
78. Первый смертный грех. Лоуренс Сандерс (1973) / The First Deadly Sin. Lawrence Sanders
79. Криптономикон. Нил Стивенсон (1999) / Cryptonomicon. Neal Stephenson
80. Братство Розы. Дэвид Моррелл (1984) / Brotherhood of the Rose. David Morrell

81. Первобытный страх. Уильям Дил (1993) / Primal Fear. William Diehl
82. Евангелие тамплиеров. Стив Берри (2006) / The Templar Legacy. Steve Berry
83. Похититель. Ли Чайлд (2006) / The Hard Way, by Lee Child
84. Последний из могикан. Джеймс Фенимор Купер (1826) / The Last of the Mohicans. James Fenimore Cooper
85. Шесть дней Кондора. Джеймс Грейди (1974) / Six Days of the Condor. James Grady
86. Гарантия безопасности (Система безопасности). Юджин Бердик и Харви Уилер (1962) / Fail-Safe. Eugene Burdick, Harvey Wheeler
87. Незнакомцы в поезде. Патрисия Хайсмит (1950)/Strangers on a Train. Mary Patricia Highsmith
88. Восемь. Кэтрин Невилл (1988) / The Eight. Katherine Neville
89. Утраченный символ. Дэн Браун (2009) / The Lost Symbol. Dan Brown

90. Голдфингер. Ян Флеминг (1959) / Goldfinger. Ian Lancaster Fleming
91. Бангкок 8. Джон Бердетт (2003) / Bangkok 8. John Burdett
92. Мастер убийств. Дэниел Силва () / The Kill Artist. Daniel Silva
93. Хардболл. Сара Парецки (2009) / Hardball. Sara Paretsky
94. Клуб Дюма. Артуро Перес-Реверте (1993) / Arturo Pérez-Reverte. El club Dumas
95. Бирюзовая тризна. Джон Макдональд (1973) / The Turquoise Lament. John D. MacDonald
96. Зверь, который во мне живёт. Роберт Крайс (1987) / The Monkey’s Raincoat. Robert Crais
96. Игра в Берлине. Лен Дейтон (1983) / Len Deighton. Berlin Game
98. Простой план. Скотт Смит (1965) / A Simple Plan. Scott Smith
99. Малыш 44. Том Смит (2008) / Child 44. Tom Rob Smith
100. Сердце убийцы. Челси Кейн (2007) / Heartsick. Chelsea Cain

Вы сможете посмотреть и скачать все лучшие книги в жанре триллер и детектив в форматах fb2 и epub бесплатно, без регистрации на соответствующей названию каждой книги странице.

чем завершился первый тур отбора к ЧМ-2022 — РТ на русском

В Европе продолжается квалификационный турнир к чемпионату мира по футболу, который пройдёт в 2022 году в Катаре. Златан Ибрагимович отличился результативной передачей в первом матче после возвращения в сборную Швеции, а Рахим Стерлинг забил 150-й мяч в карьере и помог Англии разгромить Сан-Марино. Испания дома потеряла очки во встрече с Грецией, а голы вышедших на замену Кшиштофа Пёнтека и Камиля Юзвяка помогли Польше отобрать очки у Венгрии.

Возвращение Ибрагимовича

Одно из главных событий отборочного турнира к чемпионату мира по футболу произошло в Стокгольме, где Златан Ибрагимович провёл первый матч за сборную с июня 2016 года. Тогда «тре крунур» уступили бельгийцам на первенстве Европы, после чего легендарный форвард объявил о завершении выступлений за национальную команду. Однако в последнее время игрок обрёл вторую молодость и решил, что вполне может быть полезен соотечественникам и главному тренеру Янне Андерссону.

Также по теме

Хет-трик Йылмаза, поражение Хорватии без Олича и ничья Украины в Париже: с чего стартовал отбор к ЧМ-2022 по футболу

В Европе стартовал отбор к чемпионату мира по футболу — 2022. Хет-трик 35-летнего Бурака Йылмаза принёс Турции сенсационную победу над…

Наставник не стал ходить вокруг да около, а сразу поставил нападающего в стартовый состав на матч с Грузией, тем самым помог ему стать самым возрастным футболистом в истории сборной Швеции (39 лет 173 дня). По этому показателю Ибрагимович обошёл Томаса Равелли (38 лет 60 дней). А уже на 35-й минуте Златан отметился результативным действием. Форвард исполнил эффектную передачу с лёта и ассистировал хавбеку «Краснодара» Виктору Классону.

Примечательно, что в итоге этот гол так и остался единственным в данной встрече, а Ибрагимович успел отличиться и со знаком «минус». На 53-й минуте он получил жёлтую карточку, а в концовке уступил место Робину Квайссону. Также предупреждение заработал ещё один хавбек «Краснодара». Кристоффер Олссон удостоился горчичника, что не помешало ему войти в тройку лучших хавбеков коллектива по версии WhoScored (7,0). Более высокую оценку заслужил лишь Классон — 8,0. В то же время грузинский представитель РПЛ выступил не так успешно. Хвича Кварацхелия не нанёс ни одного удара и отметился лишь четырьмя удачными обводками.

Неудача Испании

Главная сенсация дня произошла в Гранаде, где сборная Испании потеряла очки в противостоянии с командой Греции. Подопечные Луиса Энрике имели колоссальное территориальное и игровое преимущество: по владению мячом практически в четыре раза превзошли соперника (79,9% — 20,1%) и нанесли в девять раз больше ударов по воротам. Тем не менее встреча завершилась со счётом 1:1, а «красная фурия» не смогла добиться успеха в четвёртом из последних пяти матчей. До этого они уступили Украине, разошлись миром с Нидерландами и Швейцарией, зато разгромили Германию (6:0).

В первом тайме счёт открыл Альваро Мората после филигранного заброса Коке, но развить успех не удалось. При этом моменты имелись, а ближе к всех к голу был Дани Ольмо, угодивший в штангу. Вторая половина встречи запомнилась скорее неоднозначной работой арбитра, чем самой игрой. Сначала итальянец Марко Гуида не поставил пенальти после попадания мяча в руку в штрафной площади греков, а уже три минуты спустя назначил 11-метровый в ворота испанцев. Вышедший на замену Иньиго Мартинес был однозначно первым на мяче и в подкате выносил его из собственной штрафной, но после этого въехал в ногу противнику. Однако судья всё равно указал на точку. Точным ударом отметился Анастасиос Бакасетас.

В концовке Гуида мог восстановить справедливость, но вновь не заметил нарушения на футболисте «красной фурии». Сборная Испании оступилась в противостоянии с Грецией, однако это не помешало ей продлить беспроигрышную серию в квалификационных турнирах к чемпионату мира до 64 матчей. В последний раз в рамках отбора она уступала Дании в марте 1993 года. При этом без гола она не уходила в 36 играх подряд.

Триллер в Будапеште

Самым остросюжетным получилось противостояние сборных Венгрии и Польши, состоявшееся на «Пушкаш Арене». К 52-й минуте бывшие оппоненты сборной России в Лиге наций обеспечили себе комфортное преимущество — поочерёдно отличились Роланд Шаллаи и Адам Салаи. Могло показаться, что исход предрешён, но наставник гостей Паулу Соуза продемонстрировал тренерское чутьё и одновременно выпустил на поле Кшиштофа Пёнтека и Камиля Юзвяка. А уже спустя две минуты в активе обоих значилось по голу. Причём в первой результативной атаке активное участие принял хавбек «Локомотива» Гжегож Крыховяк.

На этом оппоненты не остановились и до финального свистка ещё по разу огорчили голкиперов. Точный удар Вилли Орбана головой во второй раз вывел венгров вперёд, но уже четыре минуты спустя Роберт Левандовски восстановил паритет. С учётом выступлений за клуб форвард «Баварии» отличился в девятой встрече подряд.

Примечательно, что за всю историю сборные Венгрии и Польши лишь однажды делили очки — в марте 2003 года коллективы ни разу не забили в квалификации к чемпионату Европы. Кроме того, они в очном противостоянии коллективов лишь раз забили больше шести мячей. В мае 1987-го мадьяры взяли верх со счётом 5:3.

Несостоявшийся камбэк Северной Македонии

По похожему сценарию развивались события встречи в Бухаресте. Флорин Тэнасе и Валентин Михайлэ вывели вперёд сборную Румынии. Причём второй гол получился на загляденье. Вингер «Пармы» подхватил мяч в 30 метрах от ворот, немного сместился в центр и пробил точно в дальний верхний угол. Таким образом, 21-летний футболист отличился в первом же матче за национальную команду.

На этот раз ответа от соперника пришлось ждать значительно дольше, однако это лишь сделало концовку ещё более драматичной. В период с 82-й по 83-ю минуту вышедшие на замену Ариян Адеми и Александар Трайковски повторили подвиг Пёнтека и Юзвяка, но собственного Левандовски в составе не нашлось. Ещё через две минуты своё имя на табло зажёг Янис Хаджи и добыл три очка для хозяев.

Успехи фаворитов

Лидеры мирового футбола не испытали проблем с уступающими в классе соперниками. Сборная Англии не оставила шансов Сан-Марино, отправив в ворота пять безответных мячей. Причём за первый тайм «три льва» нанесли 22 удара — больше, чем их оппоненты за все игры квалификационного турнира к чемпионату мира в России. Дублем отметился Доминик Калверт-Льюин, по голу на свой счёт записали Джеймс Уорд-Праус, Олли Уоткинс и Рахим Стерлинг. Для хавбека «Манчестер Сити» он стал юбилейным, 150-м в карьере. Стоит отметить, что главным арбитром работал Кирилл Левников, в отличие от соотечественника Сергея Карасёва вставший на колено в рамках известной акции.

Немногим сложнее пришлось Германии, хотя ей противостояла куда более сильная Исландия. Подопечные Йоахима Лёва выиграли со счётом 3:0, попутно установив национальный рекорд по числу побед подряд в квалификации к чемпионату мира (17). При этом в историю турнира себя могли вписать и Леон Горецка с Каем Хаверцем, уже к седьмой минуте отметившиеся точными ударами. Им не хватило совсем немного, чтобы превзойти достижение Герда Мюллера и Вольфганга Оверата, которые дважды забили киприотам уже к пятой. Точку поставил Илкай Гюндоган, а Джамал Мусиала появился на поле в концовке и стал самым юным футболистом бундесманншафт в истории (17 лет 345 дней).

Серьёзных сложностей не испытали и итальянцы, дважды огорчившие североирландцев. Причём и тут не обошлось без индивидуальных достижений. Так, Леонардо Бонуччи в 100-й раз вышел на поле в футболке сборной и поднялся на восьмое место по данному показателю в истории скуадра адзурра. А Доменико Берарди стал первым игроком, отличившимся в трёх играх подряд под руководством Роберто Манчини. Есть чем похвастаться и наставнику. Под его руководством коллектив не уступил в 23 встречах подряд. В последний раз подобное удавалось Марчелло Липпи (25). Впечатляет и беспроигрышная серия из 15 матчей дома.

«Ночь в театре» и «Свидетельские показания»

Главная / Контекст / Удачные выходные в Воронеже: «Ночь в театре» и «Свидетельские показания»

Воронеж. 26.03.2021. ABIREG.RU – Агентство Бизнес Информации (ABIREG.RU) представляет читателям анонс мероприятий на предстоящие выходные.

Рабочая неделя подошла к концу. Наступили долгожданные выходные. Мы выделили основные, самые важные и интересные моменты – максимум культуры и развлечений.

В пятницу, 26 марта

В пятницу ресторан «Апраксин» приглашает на джазовый вечер – «Трио Геннадия Филина». Встреча с музыкой Филина – это настоящее откровение и замечательное общение, но главное – это живые образы, запечатленные в исполняемой музыке – симбиозе авторского джаза и неоклассики. Начало – в 18:00.

В Камерном театре в пятницу пронзительный спектакль «Гроза» по одноименной пьесе А. Н. Островского. Начало – в 19:00.

Никитинский театр 26 марта, в 19:30, представит пьесу Шекспира «Двенадцатая ночь, или Что угодно». В начале спектакля прямо перед зрителями – и даже с их участием – актеры при помощи жребия распределяют роли между собой. Это значит, что каждый показ спектакля будет уникальным и неповторимым. Главное слово для определения сути «Двенадцатой ночи» в постановке Юрия Муравицкого – игра. В театре Шекспира все роли исполняли мужчины, в этой постановке гендерная принадлежность актеров при распределении ролей не учитывается совсем.

26 марта театр драмы им. А. Кольцова приглашает зрителей провести «Ночь в театре» – «Шекспир среди нас!» В 2021 году исполняется 60 лет со дня появления замечательного праздника – Дня театра. По случаю юбилея драмтеатр приготовил особую программу. Как известно, «весь мир – театр». Автор этого крылатого изречения и «появится» на сцене театра драмы им. А. Кольцова в ночь с 26 на 27 марта. Зрители услышат песни на стихи шекспировских сонетов, анекдоты и шутки на тему творчества легендарного драматурга. Мероприятие начнется в 22:00.

26 марта кавер-группа «Мята» на сцене ресторана Pinta Haus обещает подарить зрителям невероятную атмосферу. Начало – в 21:00.

А Panorama Steak House в пятницу приглашает на караоке-вечер. Начало – в 22:00.

26 марта также вас ждет клубный концерт легендарной певицы Акулы на сцене бара «Руки Вверх». Сбор гостей – в 22:00.

26 и 27 марта Театр оперы и балета приглашает на балет Карена Хачатуряна «Чиполлино» – один из лучших мировых балетов для детей.

Также в выходные в кинотеатрах Star&Mlad (ТРЦ «Московский проспект» и Сити-парк «Град») вы сможете посмотреть киноновинки: триллер «Годзилла против Конга», хоррор «Хребет дьявола», а также семейный фильм «Пальма».

В выходные, 27-28 марта

27 марта, в 17:00, только в кинотеатре Star&Mlad ТРЦ «Московский проспект» пройдет бесплатная трансляция футбольного матча Россия – Словения.

В University Hall (Концертный зал ВГУ) 27 марта пройдет Фестиваль 2021 года Воронежской официальной лиги Международного союза КВН. В фестивале примут участие лучшие студенческие команды Воронежа и других городов. Начало – в 17:00.

Филармония в субботу приглашает на концерт Воронежского академического симфонического оркестра с участием К. Курилович и А. Максурова. Начало – в 18:00.

27 марта в театре драмы им. А. Кольцова – спектакль «Вишневый сад». Это последняя пьеса Антона Чехова, ставшая самым знаменитым произведением мировой драматургии ХХ века. Начало – в 18:00.

А на сцене Камерного театра 27 марта спектакль «Дядя Ваня» по пьесе Антона Чехова. Вместо усадьбы – лагерь посреди леса. На дворе не конец XIX, а середина 70-х ХХ века – в углу старый холодильник, радиола… Но текст Чехова звучит практически в первозданном виде.

В Доме актера в субботу, в 18:00, покажут британскую комедию со счастливым концом «У каждого свои недостатки».

Ресторан-бар «Коптильня» приглашает на сольный концерт Ильи Киреева – участника шоу «Победитель» и «Голос» на Первом канале. Илья исполнит каверы на такие хиты, как «Летний дождь», «Импульсы города» и другие, а также презентует свои композиции в стиле R’n’B & soul и джаз. Сбор гостей состоится 27 марта, в 22:00.

Легендарному бару BarDuck в субботу исполняется 10 лет. В этот вечер вас ждет особенная атмосфера, диджей, ведущий, фотограф, праздничный салют, а также торт. Начало – в 23:00.

В музее им. И. Н. Крамского в выходные можно посетить выставку авторских кукол «Кукольное поМИШАтельство» (одним из главных героев на выставке станет мишка «Тедди»), а также выставку «Царские куклы» (это часть масштабного проекта по воссозданию коллекции кукол и игрушек детей императора Николая II).

В воскресенье на сцене драмтеатра им. А. Кольцова покажут спектакль «Человек с детским акцентом» – страшилки и ужастики для людей младшего, среднего и пожилого возраста. Юные зрители узнают в героях своих товарищей, взрослые – вспомнят школьные годы, анекдоты и «страшные» истории, слышанные в детстве. На полтора часа вы попадете в атмосферу юмора, легкого абсурда и абсолютного позитива. Начало – в 12:00.

А на сцене Никитинского театра – спектакль «Манолито Очкарик». Веселый музыкальный спектакль об умении иронично относиться к себе, «распоследней мартышке», и окружающему миру («хотя бывают такие моменты, когда даже утереться не хочется»), отпускать все обиды и прощать обидчиков, «не отходя от кассы», получать «райское наслаждение «Баунти» от жизни. Начало – в 13:00.

Камерный театр 28 марта приглашает на спектакль о Жане-Батисте Мольере «Кабала святош». Основной темой произведения стало противостояние писателя и власти. Начало – в 18:00.

Никитинский театр в воскресенье покажет «Свидетельские показания». Это спектакль-игра, который начинается еще в фойе театра и, кажется, не заканчивается. Всё происходит в фантазии зрителей, которые, сами того не подозревая, становятся частью спектакля. Начало – в 18:00.

28 марта на сцене Театра оперы и балета – оперетта Иоганна Штрауса «Летучая мышь». Музыку отличает особая атмосфера радости, предвкушения праздника, ожидания новых эмоций. А тонкий юмор и филигранная ирония, мастерски вписанные в сюжетную линию, восхищают и соединяют мелодраматический и чисто комедийный стили.

28 марта ресторан Pinta Haus приглашает на пивную дегустацию: вы попробуете разные сорта и, конечно же, поговорите про пиво. Вход свободный. Начало – в 19:00.

Удачных вам выходных!

гол Романа Павлюченко и три паса Ярослава Ивакина

Поединок тверских и подмосковных футболистов оказался настоящим спортивным триллером с хэппи-эндом. Серию контрольных матчей перед стартом второй части сезона ФК «Тверь» завершил 26 марта на столичном стадионе Академии «Спартак» имени Черенкова, сообщает пресс-служба тверского клуба. Соперником подопечных Вадима Гаранина стал ФК «Знамя» из подмосковного Ногинска, выступающий в Группе 3 Профессиональной футбольной лиги. Стартовый состав «Твери»

Поединок тверских и подмосковных футболистов оказался настоящим спортивным триллером с хэппи-эндом.

Серию контрольных матчей перед стартом второй части сезона ФК «Тверь» завершил 26 марта на столичном стадионе Академии «Спартак» имени Черенкова, сообщает пресс-служба тверского клуба. Соперником подопечных Вадима Гаранина стал ФК «Знамя» из подмосковного Ногинска, выступающий в Группе 3 Профессиональной футбольной лиги.

Стартовый состав «Твери» в заключительной встрече марта выглядел следующим образом: Дмитрий Герасимов, Илья Сериков, Алексей Иванов, Илья Клементьев, Дмитрий Ращупкин, Иван Козлов, Артем Соболь, Сергей Шаров, Алексей Орлов, Ярослав Ивакин, Игорь Турсунов.

Написанный соперниками сценарий оказался лихо закручен, а с учетом товарищеского характера игры – итоговый хэппи-энд привел бы в восторг от этого зрелища каждого поклонника футбола.

Поединок начался с гола главной звезды второго дивизиона Романа Павлюченко – «спящий гигант» идеально пробил пенальти. Симметричный ответ Павлюченко готов был дать Ярослав Ивакин – одна из главных звезд тверской команды. Но назначенный в ворота «Знамени» 11-метровый Ивакин не реализовал. Далее классика – не забиваешь ты, это делает соперник. Владислав Разделкин довел счет до 2:0 в пользу номинальных хозяев поля. Однако свой гол в первом тайме «Тверь» оформила: с передачи Ивакина отличился Артем Соболь. На перерыв команды отправились с цифрами 2:1 на табло спартаковского стадиона.

Паузу в игре тренерский штаб Твери использовал для ряда замен. Сначала вышедший на поле Алексей Курзенев сравнял счет, а затем также вступивший в игру во втором тайме Юрий Петровский вывел свою команду вперед – 3:2. Заметим, оба мяча в ворота Ногинска были забиты после передач Ярослава Ивакина.

Казалось бы, «Тверь», отыгравшись с 0:2, сможет удержать преимущество и записать в актив волевую победу. Но в концовке встречи свое слово сказал футболист, когда-то успешно выступавший за команду с берегов Волги. Иван Столбовой, в карьере которого 75 матчей и 19 голов за Тверь, установил окончательный результат игры – ничья 3:3.

Напомним, стартовый поединок второй части первенства ОЛИМП-ПФЛ тверская команда проведет во Владимире, где 1 апреля сыграет с местным «Торпедо».

Сделать «Tverisport» основным источником новостей в Яндекс

26 марта 2021, Пятница 15:14

|
Автор:
Дмитрий Герасимов
Корреспондент

100 лучших криминальных романов всех времен

20 отличных самостоятельных загадок и триллеров

Со времен Шерлока Холмса большинство загадок и триллеров были частью сериалов, в которых персонажи развивались с течением времени — иногда десятилетиями. Но есть и прекрасные примеры этого жанра, которые стоят особняком. Вот более 100, которые я нашел и просмотрел за последние восемь лет. Автор и название ссылки на мои отзывы. Я выделил 20 лучших отдельных загадок и триллеров (произвольно ограничиваясь одной книгой на автора).Они расположены в алфавитном порядке по фамилиям авторов в каждой из двух групп ниже.

Вы сразу заметите, что несколько авторов появляются в этих списках несколько раз. Я включил десять романов несравненного Росса Томаса, шесть романов Джона Гришема, четыре Джо Несбо и по три Джозефа Файндера, Алекса Герлиса, Роберта Харриса, Карла Хайасена и Джозефа Канона. Если вы не найдете здесь таких популярных авторов, как Майкл Коннелли или Джон Сэндфорд, то это потому, что почти все их произведения в этом жанре написаны сериями детективных романов.

Сообщение было обновлено 9 марта 2021 г.

Топ-20 отличных самостоятельных детективов и триллеров

Ноябрьская дорога Лу Берни — Отчаявшаяся женщина, поток гангстеров и убийство Джона Кеннеди

Мэтью Карр, Дьяволы Кардоны — Захватывающий исторический триллер, замаскированный под триллер.

Чарльз Камминг, The Trinity Six — Новый поворот в величайшем шпионском скандале в истории.Изобилие саспенса.

Луиза Эрдрих, Чума голубей — Трагедия, в резервации и за ее пределами.

Джиллиан Флинн, Gone Girl — Невозможно увидеть больше, чем на несколько страниц вперед.

Алекс Герлис, Лучшие из наших шпионов (Spies # 1) — Шпионский рассказ о Второй мировой войне, основанный на исторических фактах.

Тесс Герритсен, Урожай — классический медицинский триллер о трансплантации органов

John Grisham, Sycamore Row — Еще один гениальный роман американского Юга.

Джек Хиггинс, Орел приземлился — Классический шпионский триллер, который стоит перечитать.

Кара Хоффман, So Much Pretty — Вы никогда не забудете Алису.

Джозеф Канон, Уезжая из Берлина — Один из лучших шпионских романов сегодняшнего дня.

John le Carre, Тонкая правда — Старый мастер шпионских историй снова это делает.

Стюарт Невилл, Призраки Белфаста — захватывающий роман «Проблемы».

Вьет Тхань Нгуен, Сочувствующий — Вьетнамская война глазами вьетнамского шпиона.

Крис Павон, Путешественники — Умная шпионская история, которая заставит вас гадать.

Карин Слотер, Pretty Girls — Три сестры, брак, ужасное преступление.

Olen Steinhauer, The Cairo Affair — Сложный шпионский роман, достойный Джона Ле Карре.

Росс Томас, Дураки в городе на нашей стороне — Одна из 100 лучших загадок всех времен.

Скотт Туроу, Свидетельские показания — Американский юрист идет в Гаагский трибунал по военным преступлениям.

Рут Уэр, Женщина в каюте 10 — Психологический бестселлер №1, захватывающий до конца

Более 80 других отличных отдельных детективов и триллеров

Cristina Alger, The Banker’s Wife — Жесткий интригующий роман об офшорном банковском скандале

Дипа Анапара, Патруль джиннов на пурпурной линии — глубоко впечатляющий рассказ о торговле детьми в Индии сегодня

Кейт Аткинсон, Транскрипция — Последняя новость Кейт Аткинсон — прекрасно написанная шпионская история

Сара Бейли, Темное озеро — Вина и очарование красоты в тревожном рассказе об убийстве в австралийской глубинке.

Скотт Баккер, Ученик собаки — Необычайно умный рассказ о религиозном культе.

Linwood Barclay, A Tap on the Window — Захватывающий триллер о маленьком городке.

Джон Бирн Барри, Wasted: Murder in the Recycle Berkeley Yard — Любовь, предательство, убийство, переработка.

Фиона Бартон, Вдова — Психологический триллер о похищении ребенка

Лу Берни, The Long and Faraway Gone — отмеченный наградами роман, в котором неизвестность исследует последствия преступления

Cara Black, Три часа в Париже — тревожный шпионский триллер о Второй мировой войне, действие которого происходит в Париже

Ойинкан Брейтуэйт, моя сестра серийный убийца — Две нигерийские сестры и три убийства

Джанель Браун, Watch Me Disappear — Успешная история исчезнувшей домохозяйки в режиме Gone Girl .

Джон Бёрдетт, Последние шесть миллионов секунд — Китайские триады и тройное убийство в Гонконге.

Грэм Макрэй Бернет, Его кровавый проект: документы, относящиеся к делу Родерика Макрея — Ненадежный рассказчик объясняет три жестоких убийства в Шотландии XIX века

Уильям Кристи, Воины Бога — Иранские террористы атакуют Белый дом в захватывающем триллере.

Уильям Кристи, Шпион-одиночка — Советский шпион в нацистской Германии.

Чарльз Камминг, The Hidden Man — Достойный роман о шпионаже от новоявленного мастера.

Айя де Леон, Шпион в борьбе — Из блестящего триллера «Айя де Леон», разоблачающего незаконную тактику ФБР.

Нельсон Демилль, Дело Кубы — ЦРУ на Кубе на пороге кубинской революции.

Хелен Данмор, Exposure — Веселая жизнь Британии в захватывающем историческом триллере.

Джон Грегори Данн, Истинные признания — Классический роман о вине и коррупции.

Историки Сесилии Экбэк — завораживающий триллер о Второй мировой войне, действие которого происходит в нейтральной Швеции

Джеймс Эллрой, Черный георгин — классический криминальный роман о нераскрытом убийстве Черного георгина в Лос-Анджелесе.

Эллисон Эпштейн, Совет для палача — Эта историческая шпионская история игнорирует историю.

Джозеф Финдер, Высокие преступления — Спецназ в Сальвадоре в 1983 году.

Джозеф Файндер, Чрезвычайные способности — Выдающийся среди шпионских триллеров.

Joseph Finder, Suspicion — Жгучая тревога о писателе, которому нужны деньги.

Joseph Finder, Judgment — драма зала суда в новом романе Джозефа Файндера

Джиллиан Флинн, Острые предметы — Этот странный и тревожный роман написала Джиллиан Флинн до «Ушедшей девушки».

Фредерик Форсайт, Лиса — новый отличный шпионский роман от автора «Дня Шакала»

Tana French, The Witch Elm — Последний психологический триллер Tana French на 500 страниц

Tana French, The Searcher — Отдельная загадка от Tana French, действие которой происходит в сельской местности на западе Ирландии

Лиза Гарднер, Crash and Burn — Захватывающий полицейский процесс, действие которого происходит в Нью-Гэмпшире.

Г. Б. Джордж, Смерть Рекса Нхонго — Удовлетворительный триллер, действие которого происходит в Зимбабве.

Алекс Герлис, Венские шпионы (шпионы № 3) — британская разведка, НКВД и гестапо во время Второй мировой войны.

Алекс Герлис, Швейцарский шпион (Spies # 2) — Шпионы Второй мировой войны в Швейцарии.

Alex Gerlis, The Berlin Spies (Spies # 4) — Лучший шпионский романист, которого вы никогда не читали

Роберт Годдард, Long Time Coming — Это сенсационный секрет, о котором вы никогда не угадаете.

John Grisham, The Reckoning — Джон Гришэм глубоко погружается в историю в этом превосходном романе о Второй мировой войне

Джон Гришем, Остров Камино — Смелое ограбление, разочарованный писатель и призрак Ф. Скотта Фицджеральда.

John Grisham, The Rooster Bar — Джон Гришэм о дипломных мельницах, студенческих ссудах и ICE.

Джон Гришэм, Уистлер — Джон Гришэм борется с коррупцией в судебной системе.

Джон Гришэм, Rogue Lawyer — В этом романе Джона Гришэма полиция плохо оторвалась.

Джон Гришэм, Серая гора, — Джон Гришэм против Биг Угля.

John Grisham, Camino Winds — Ураган, убийство и мошенничество с домом престарелых

Джейн Харпер, Сухой — Множественное убийство в австралийской глубинке.

Джейн Харпер, Пропавший человек — Великолепная тайна убийства, действие которой происходит в австралийской глубинке.

Роберт Харрис, Офицер и шпион — Дело Дрейфуса, реконструкция в интригующем шпионском романе.

Роберт Харрис, The Fear Index — напряженный триллер о мире многомиллиардных хедж-фондов.

Роберт Харрис, Мюнхен — Почему Невилл Чемберлен поехал в Мюнхен.

Роберт Харрис, V-2 — триллер времен Второй мировой войны о нацистском «оружии мести»

Susan Hasler, Intelligence: A Tale of Terror and Uncivil Service — проницательный сатирический взгляд на ЦРУ под руководством Джорджа Буша.

Ной Хоули, Перед падением — Почему этот самолет разбился?

Carl Hiaasen, Star Island — Рассказ о мошенничестве в Южной Флориде, полный смеха.

Карл Хайасен, Корзина — Карл Хайасен протыкает издателей газет и рок-музыкантов.

Карл Хайасен, Плохая обезьяна — Отрубленная рука, детектив в патруле тараканов и плохая обезьяна.

Джордж В. Хиггинс, Друзья Эдди Койла — Классический бостонский криминальный роман, вдохновивший Элмора Леонарда.

Джек Хиггинс, Молитва за умирающих — Триллер, который вращается вокруг исповеди католика.

Джек Хиггинс, Удача Лучано — Факты и вымыслы о мафии и вторжении союзников на Сицилию во время Второй мировой войны.

Дэвид Игнатиус, The Increment — Захватывающий рассказ об американском шпионаже в иранской ядерной программе.

Ха Джин, Карта предательства — Предательство в глазах смотрящего.

Крис Морган Джонс, Молчаливый олигарх — Россия Путина в центре внимания.

Джозеф Канон, Defectors — Американский шпион перебрался в СССР.

Джозеф Канон, Блудный шпион — писатель-шпион, соперничавший с Джоном Ле Карром.

Джозеф Канон, Добрый немец — Цена тотальной войны была очевидна в Берлине после Второй мировой войны

Кэтлин Кент, Дайм — Крутая женщина-полицейский сражается с мексиканским картелем.

Флетчер Кнебель, Ночь в Кэмп-Дэвиде — Роман, предвосхитивший Дональда Трампа пять десятилетий назад?

Renee Knight, Disclaimer — Необычный психологический триллер из Британии.

Майкл Корита, How It Happened — Все составляющие первоклассного триллера.

Лейла Лалами, Другие американцы — Иммигрантский опыт в Америке глазами многих.

John le Carre, Single & Single — Отмывание денег и российская мафия.

Dennis Lehane, The Drop — В этом коротком детективном романе разыгрывается бунтарский бостон.

Лаура Липпман, Леди в озере — Смена точки зрения Лауры Липпман в ее последнем романе

Attica Locke, Bluebird, Bluebird — Множественные убийства и динамика маленького городка в сельском техасском городке.

Аттика Локк, Сезон резки — Два убийства на южной плантации, разделенные столетием.

Хелен Макиннес, Зальцбургские связи — Нацисты, коммунисты и западные шпионы сталкиваются в этом классическом шпионском романе.

Тим Мейсон , Дело Дарвина — Когда Чарльз Дарвин угрожал стабильности английского общества.

Francine Matthews, Too Bad to Die — Ян Флеминг играет главную роль в этой восхитительной шпионской истории.

Алекс Михаэлидис, «Тихий пациент» — «Тихий пациент» не впечатляет как психологический триллер.

Дениз Мина, The Long Drop — Интригующая драма в зале суда в Эдинбурге, основанная на исторических фактах.

Дениз Мина, Conviction — Тайны внутри загадок в новом новом романе Дениз Мины.

Джо Несбо, Полуночное солнце — Убийство за полярным кругом.

Джо Несбо, Сын — элитный детективный роман и триллер.

Джо Несбо, Кровь на снегу — Выдающийся скандинавский нуар.

Джо Несбо, Охотники за головами — Криминальный роман о рекрутерах.

Jo Nesbø, The Kingdom — автономный триллер от Jo Nesbø, действие которого происходит в сельской Норвегии

Мукома Ва Нгуги, Найроби Хит — Афроамериканский детектив расследует геноцид в Руанде.

Даниэль Ние, Beijing Payback — В основе этого триллера лежат грязные деньги из Китая.

Mark Nykanen, Primitive — Блестящий и своевременный заговор.

Брэд Паркс, Interference — Это похоже на научную фантастику, но не

.

Крис Павон, Экспаты — Поистине напряженный роман о кибер-кражах.

Джулия Филлипс, Исчезающая Земля — Тайна, действие которой происходит в отдаленном уголке Сибири

Ричард Прайс (Гарри Брандт), Белые — Полицейские вышли из-под контроля.

Кейт Джессика Рафаэль, Убийство под мостом — В палестинской тайне молодая женщина-полицейский противостоит коррупции в Израиле

Сантьяго Ронкаглиоло, Красный Апрель — Жестокое наследие терроризма в Андах

Карин Слотер, Хорошая дочь — Жестокое убийство 28-летнего подростка и стрельба в школе в сельской местности Джорджии.

Карин Слотер, ее частей — Последний роман Карин Слотер не похож на ее предыдущую работу

Олен Штайнхауэр, Все старые ножи — Угон самолета террористами, ЦРУ и двое бывших любовников за ужином.

Ник Стоун, Вердикт — Увлекательная английская драма в зале суда.

Эрик Эксл Сунд, Девушка-ворона — Педофилы, серийные убийства и Холокост в шведском психологическом триллере.

Росс Томас, Out on the Rim — Аферисты, взятка в 5 миллионов долларов и восстание на Филиппинах.

Росс Томас, Briarpatch — Трудно превзойти этот политический триллер.

Росс Томас, The Mordida Man — Международные интриги никогда не были так увлекательны.

Росс Томас, Восьмой гном — Белоснежке не понравится этот гном.

Росс Томас, The Porkchoppers — Блестящий и остроумный роман о грязной политике.

Росс Томас, Подпорщики — В этой сказке о конкурирующих наемных убийцах изобилие скрытой магии.

Росс Томас, The Singapore Wink — Преступление и шпионаж в Сингапуре 1960-х.

Росс Томас, Отбросить желтую тень — Веселый роман об убийстве.

Росс Томас, Обмен холодной войны — Сделать холодную войну забавной.

Ольга Токарчук, Управляйте своим плугом по костям мертвых — Странное загадочное убийство, действие которого происходит в Польше.

Скотт Туроу, Невинный — Правосудие в чикагском стиле.

Бен Х. Винтерс, Голден Стэйт — Захватывающий гибридный научно-фантастический детективный роман, ставящий под сомнение реальность.

Для дополнительного чтения

Вам также могут понравиться мои сообщения:

А если вы ищете захватывающие исторические романы, ознакомьтесь с 10 главными историческими загадками и триллерами, рассмотренными здесь (плюс еще 100).

Кроме того, вы всегда можете найти мои самые популярные обзоры и самые последние, а также руководство по всему этому сайту, на домашней странице.

А.В. 100 лучших клубных фильмов 2010-х годов

Когда вы смотрите фильмы, время летит незаметно. Еще в начале 2015 года The A.V. Club снял температуру прошедшего полугодия 2010-х в кино, составив рейтинг наших фаворитов десятилетия, которые все еще находятся в стадии разработки. С тех пор прошло долгие, бурные и насыщенные событиями пять лет. Netflix, успешно бросивший вызов сетевому телевидению, затем взялся за голливудские студии, возможно, помогая ускорить медленную смерть театрального опыта, даже при том, что он предоставил широкий доступ к большому количеству небольших фильмов и профинансировал множество проектов со средним бюджетом. майоры перешли.Disney усилил тревожное доминирование в индустрии развлечений, повторно запустив Star Wars в качестве ежегодного мероприятия, успешно выполнив 10-летний план Marvel и полностью поглотив 20th Century Fox. В ответ на критику их непреходящей белизны с пометкой «Оскар» предприняли инициативу по диверсификации; приток новых голосов, возможно, помог признанному инди-исполнителю войти в историю, в «Лучшем фильме» расстроен почти так же шокирующе, как и странная оплошность при вручении наград, которая ему предшествовала, но это не могло помешать очень ретроградному победителю два года спустя.И наконец, пришла расплата за Харви Вайнштейна, падение которого стало катализатором создания #MeToo, хотя до сих пор не известно, действительно ли это движение изменит отрасль, или даже если эти якобы уничтоженные хищники действительно исчезнут.

Иными словами, за последнюю половину 2010-х годов произошло много событий. Если и существовала удобная константа, то она заключалась в том, что, несмотря на все изменения в кинематографе, сами фильмы по-прежнему показывались. Непременно, люди продолжали делать хорошие, в упорных вопреки bellyaching клише, что они никогда не заставят их, как они привыкли.Будь то в целом или как две пятилетние части, 2010-е были потрясающим десятилетием для кино; вам просто нужно было быть готовым искать лучшее и смотреть за пределы студийной системы, которая все больше и больше зацикливается на IP — не то чтобы мультиплекс не предлагал некоторых собственных драгоценных камней, включая фильм, который вы найдете в самом центре вершина AV Новый список лучших за десятилетие Club .

Чтобы претендовать на включение, фильм должен был быть выпущен в США 1 января 2010 г. или позднее.(Отсюда и появление таких великолепных международных остатков, как № 38 и № 29 ниже.) Между тем, ничто, что запланировано на показ в кинотеатрах после 31 декабря этого года, не имеет права, даже если оно уже было показано на фестивале. Помимо этого, мы придерживались функций — никаких короткометражек, музыкальных клипов или, кхм, 18-часовых фильмов, которые транслировались по телевидению один раз в неделю, отдельными частями. Чуть больше половины фильмов сняты в 2015 году или позже, хотя в предыдущем списке фигурировало только 40 — отражение разных вкусов опрошенных на этот раз сценаристов или растущей и падающей репутации различных работ.И, конечно же, это только верхушка айсберга, когда речь идет о фильмах, имевших значение за последние 10 лет. По-настоящему исчерпывающий список мог бы выйти далеко за пределы 100, хотя даже в этом случае мы, вероятно, все равно пропустим несколько ваших любимых. В конце концов, резкие разногласия во взглядах были еще одной константой этого бурного десятилетия.

Не обращайте внимания на недавний американский римейк с Джиной Родригес в главной роли и вместо этого насладитесь душераздирающей, но элегантной мерзостью оригинальной мексиканской версии Херардо Наранхо. Якобы мрачный взгляд на наркокартели Мексики, эта вдохновленная фактами мелодрама, в которой участницу конкурса красоты (Стефани Сигман) похищают и заставляют служить в качестве мула, на самом деле может гораздо больше сказать о различных саморазрушающихся ловушках, которые общество — на самом деле любое общество — наборы для молодых женщин.Наранхо снимает большую часть фильма в виде эпизодов с тщательно подобранной хореографией, что только делает его более гнетущим. [Майк Д’Анджело]

Режиссер Джеймс Грей, уже ставший культовой фигурой среди кинофилов, закрепил свой статус недооцененного американского мастера драмой о польском иммигранте (Марион Котийяр), который идет работать на мелкого сутенера. (Хоакин Феникс) в Нью-Йорке 1920-х, чтобы вывести свою сестру с острова Эллис; в конце концов, она привлекает романтическое внимание кузена сутенера, фокусника (Джереми Реннера). Работая в стиле, напоминающем трагическое великолепие разных эпох классического кино, Грей создает новеллистическое ощущение эмоциональных и психологических компромиссов своих персонажей, которые живут на грани отчаяния и в тени американской мечты. [Игнатий Вишневецкий]

Специфическая разновидность бруклинского хипстера, воплощенная Тимом Хайдекером в качестве трастового фонда Суонсона, в первой половине десятилетия в значительной степени покинула его PBR Tallboys и велосипеды с фиксированной передачей. Но одушевляющая его патология — оболочка иронической провокации, которая действует как изоляция от окружающего мира — только усилилась по мере того, как она распространилась из района на весь Интернет.С 2012 года значение исследования Рика Алверсона глубоко травмированного человека, опасающегося своей способности к искренности, резко возросло — от гиперспецифического социологического портрета до пророчества в масштабе поколений. [Чарльз Брамеско]

Призрачные жены, волосатые обезьяньи сыновья с горящими красными глазами, гладко говорящие сомы, доставляющие оральное удовольствие — это всего лишь три примера игривых особенностей, предлагаемых дядей Бунми, который может вспомнить свои прошлые жизни . Но режиссер Апичатпонг Вирасетакул не интересуется странностями ради странностей.Его нежное духовное видение основано на сострадании к тем, кто просто проходит через наше смертное царство. Boonmee оперирует противоречащей логике эмоциональной волной, которая принимает проницаемые границы между мирами и перевоплощенными жизнями. Примите тайну и наслаждайтесь поездкой. [Викрам Мурти]

Bridesmaids Пола Фейга, классика современной комедии, терпеть не может только благодаря многочисленным вульгарным (а иногда и скатологическим) декорациям. Дельфин, самолет, «Он исходит из меня, как лава» — все отлично, все вокруг золотые звезды.Но нет, Bridesmaids по-прежнему сияет из-за яркой, глубоко прочувствованной дружбы в его центре. Эту силу лучше всего выражает сцена, в которой Меган (Мелисса Маккарти) — простая карикатура почти в любом другом фильме — говорит Энни (Кристен Уиг) собрать все свое дерьмо, буквально укусив ее за задницу, что в высшей степени странное действие человек, которому действительно не все равно. [Эллисон Шумейкер]

Кирстен Джонсон, опытный оператор-документалист, провела свою профессиональную карьеру, снимая рассказы других людей — не только воочию наблюдая зверства и этические дилеммы, из которых состоит так много документального кино, но и видя, как личное и личное политические неразрывно связаны.Ее мемуары в стиле коллажа, Cameraperson , впитывают эти идеи и фильтруют их через неиспользованные кадры из старых проектов, без какой-либо экспозиции, кроме карточек мест. В конце концов, возникает сквозная ассоциативная память, обеспечивающая некоторую внутреннюю логику для сборки внешне не связанных между собой сцен. Джонсон понимает, что жизнь определяется не линейной хронологией, а общечеловеческими связями, связывающими каждый прекрасный, обыденный момент. [Викрам Мурти]

Мастер ослабленных апокалипсисов, запечатленных в длинных, часто ослепляющих длинных дублях, Бела Тарр пообещал, что Туринская лошадь станет его последней особенностью, и он сдержал свое слово.После полного запустения в великолепных кадрах слежения — и превращения всего мира в жалкую ферму, отца с дочерью и кучу картошки — что еще оставалось выразить? За два с половиной часа Тарр доводит до конца все свои характерные элементы, превращая прошлые претензии в микрокосмическую эпопею. [Вадим Ризов]

93.

Creed (2015)

После душераздирающего события Fruitvale Station и до рекордного Black Panther , Райан Куглер и Майкл Б.Джордан сотрудничал с Creed , рассказывая о восхождении черной звезды. Это продолжение многолетней истории Rocky сместило взгляд с боксера из Филадельфии на Адониса Крида из Джордана, охваченного отчаянным желанием проявить себя, особенно на человека, который позволил своему отцу умереть. Отрывок из фильма «Грязный байк», действие которого происходит в фильме Мика Милла «Господь знает / сражается сильнее», является незабываемым моментом хвастовства — глубоко удовлетворяющим средним пальцем для каждого сомневающегося на этих улицах, олицетворяющим чванство Куглера и Джордана, привнесенное в новую энергичную франшизу. .[Роксана Хадади]

В одной из своих редких «серьезных» ролей Адам Сэндлер показывает, возможно, самую забавную игру в своей кинокарьере, играя нью-йоркского торговца алмазами, увлеченного азартными играми. В течение нескольких дней антигерой Сэндлера жонглирует множеством беспроигрышных сделок и серией сумасшедших ставок на хайроллеров, балансируя между эйфорией и гневом. Команда сценаристов и режиссеров Джоша и Бенни Сафди ( Good Time ) окунает зрителей в бедлам его жизни, доставляя невероятный опыт, который одновременно воодушевляет и — в хорошем смысле — совершенно утомляет.[Ноэль Мюррей]

Среди наиболее формально авантюрных документальных фильмов, созданных на сегодняшний день, «Беседка » — портрет английского драматурга Андреа Данбар, умершего от кровоизлияния в мозг в возрасте 29 лет (Алан Кларк снял экранизацию ее лучших фильмов. -известная пьеса, Рита, Сью и Боб тоже. ) Однако вместо того, чтобы просто брать интервью у друзей и семьи Данбара на камеру, режиссер Клио Барнард нанимает актеров для синхронизации губ вместе с указанными интервью, и в результате возникает когнитивный диссонанс (усиленный Барнардом) намеренно необычная постановка) прекрасно перекликается с тем, что нам показывают в отношении собственной работы Данбара, которая одновременно автобиографична и в высшей степени искусственна.[Майк Д’Анджело]

«Заключенные в космосе берут на себя опасную миссию по исследованию черных дыр в обмен на смягченные приговоры» — звучит ближе к бессмысленному Netflick, чем к умопомрачительному расследованию возможностей и ограничений Тело человека. Но Клэр Дени определенно думала о последнем, когда приступила к своему англоязычному дебюту, научно-фантастическому фильму, больше интересующемуся чистотой и сущностью наших природных флюидов, чем традиционным жанровым тропам. Эклектичный актерский состав под руководством астромонаха Роберта Паттинсона и безумного ученого Жюльет Бинош бросается в пустоту в поисках самой необычной записи в умной и неизменно превосходной фильмографии Дениса.[Чарльз Брамеско]

89.

Кэрол (2015)

«Какая ты странная девушка. Выброшен из космоса ». Кий массово падает в обморок, когда Кейт Бланшетт и Руни Мара тихо сжигают экран в восторженной адаптации Тодда Хейнса романа Патриции Хайсмит 1952 года, Цена соли , , которая осмелилась мечтать о не обреченном лесбийском романе в мае-декабре. . С первого кадра фильм выглядит позитивно пропитанным олдскульным голливудским гламуром, но его стиль безошибочно современный (без ощущения анахронизма).Это еще одно завораживающее воспоминание Хейнса. [Майк Д’Анджело]

Возможно, самый скудный триллер десятилетия, урезанный фильм о картеле Джонни То — чудо идеально продуманной простоты. Сделанный под китайской цензурой, он противопоставляет отчаявшегося торговца наркотиками (Луи Ку) безжалостному капитану полиции (Сунь Хунлей), доводя его целеустремленное чувство справедливости до таких крайностей, что фильм фактически служит государственной критикой. Как чисто развлекательный, так и неоднозначный с моральной точки зрения, эти полицейские процедуры стремятся вперед с неумолимой силой, достигая высшей точки в вечной перестрелке без взятия пленных.[Лоуренс Гарсия]

Эндрю Хей (, 45 лет, , , опираясь на Пита, ) тщательно снимает слои человеческой близости с натуралистическим изяществом, делая акцент на недолговечных отношениях между двумя мужчинами. в течение пары дней. Конечно, есть оттенки других фильмов, таких как Трудности перевода и Краткая встреча , в этом обманчиво несуществующем романе, в котором два незнакомца встречаются и разговаривают, проявляя себя как разные люди. Но что отличает Weekend от остальной части пакета, так это то, как он сочетает эти универсальные элементы с текстурированной приверженностью сингулярности гей-опыта примерно 2011 года: стыд, страх, юмор, радость, секс. [Беатрис Лоайза]

Захватывающий дух переход от потока спиртных напитков к гоночному локомотиву немедленно переносит нас к Дэвиду Лину в джунглях. Но классические драмы Джеймса Грея наводят мосты через историю кино, связывая размах золотого века эпоса с колючей современной психологией.В книге The Lost City Of Z описываются экспедиции исследователя 20-го века (Чарли Ханнэм), который буквально и духовно исчезает в своих донкихотских поисках древней цивилизации, и раскрывает множество тайн и смыслов в неизведанных дебрях Амазонки. Также в его зеленом цвете: автопортрет одержимости, такого, может быть, чтобы посвятить себя немодным амбициозным опусам, подобным этому. [А.А. Dowd]

Ryūsuke Hamaguchi произвел фурор в Каннах в прошлом году с Asako I & II , но его предыдущий фильм, Happy Hour , доказал, что он режиссер, на которого стоит смотреть.Фильм рассказывает о группе из четырех женщин позднего 30-х годов из Японии, чьи дружеские групповые прогулки служат эмоциональной передышкой в ​​их повседневной жизни; когда одна из них объявляет о своих планах развода с мужем, это отправляет остальных троих в соответствующие состояния экзистенциального беспорядка. В течение пяти часов Хамагучи внимательно наблюдает, как люди не могут открыто общаться в бытовой и профессиональной сферах — и как срочно нам нужно преодолеть это препятствие. [Викрам Мурти]

Извините Плохой Санта 2 — этот — лучший рождественский фильм десятилетия.Юлетическая комедия Шона Бейкера, снятая на три iPhone, посвящена Син-Ди Релле (Китана Кики Родригес), трансгендерной секс-работнице, которая в первые моменты Tangerine узнает, что ее парень (Джеймс Рэнсон) ей изменяет. Оттуда и фильм, и подруга Син-Ди, Александра (Майя Тейлор), изо всех сил стараются не отставать от нее, поскольку Син-Ди вырывается из Donut Time и проходит через Лос-Анджелес, как ураган на высоких каблуках. Закрепленный образцовой игрой, он хриплый, задыхающийся и почти невыносимо нежный, прибывающий к финалу, достаточно трогательному, чтобы согреть сердце любого Скруджа, даже если флуоресцентные лампы прачечной не мерцают, как огни на дереве.[Эллисон Шумейкер]

Триллер Дэвида Финчера о силовой динамике отношений проливает чернильный юмор в лужи крови. Адаптированный Джиллиан Флинн из ее одноименного романа, Gone Girl превращается из брачной тайны в стиле Пинтерески в откровенно абсурдную массу. Но радостная поездка, полная изгибов и поворотов, плавно обыгрывается формалистическим подходом Финчера, который придает устрашающе изысканный, почти коварный тон банальным и абсурдным событиям (но ни один из них не столь абсурден, как фантазия о блаженном браке!).И давайте не забывать Розамунд Пайк, чья главная роль в роли Эми Данн вызывающе передает множество женщин с подавленным гневом. [Беатрис Лоайза]

За год до Joker , Хоакин Феникс, по сути, сыграл того же персонажа — измученную душу, которая совершает драматические акты насилия — в другом произведении художественного жанра, явно находящемся под влиянием Taxi Driver . Сценарист и режиссер Линн Рамзи привносит свое уникальное очарование туманными визуальными текстурами и чрезвычайной субъективностью в эту адаптацию романа Джонатана Эймса.В результате получился мощный и личный триллер о мести о контрактном убийце, пострадавшем от посттравматического стрессового расстройства, который пытается стать героем, хотя бы для того, чтобы изгнать демонов из головы. [Ноэль Мюррей]

«Весенний перерыв». Эти невнятные слова гипнотизируют героинь неоновой криминальной одиссеи Хармони Корин по Флориде. Чужой Джеймса Франко, подражатель гангстера, который хвастается «всем моим дерьмом», радостно развращает студентов колледжа Кэнди (Ванесса Хадженс), Брит (Эшли Бенсон), Котти (Рэйчел Корин) и Фейт (Селена Гомес).Но Spring Breakers — не его история. Основное внимание уделяется привлекательности нигилизма и осознанию того, что не имеет большого значения, кроме того, чтобы быть горячим, веселым и молодым. Самосознание фильма — его сила, а его символы тысячелетия — спортивные штаны DTF, «Everytime» Бритни Спирс — помогают закрепить за ним статус культовой классики, выражающей искаженную американскую мечту. [Роксана Хадади]

Помимо, возможно, фильма, расположенного на 35-м месте ниже, пугающий взгляд Ари Астера на фильм «Дом с привидениями» может быть самым благоприятным дебютом ужасов этого десятилетия: он потряс Сандэнс до глубины души и поставил его режиссера на всеобщее обозрение. радар всех, от Бон Джун Хо до Мартина Скорсезе.Доказывая, что приемы Хичкока все еще могут шокировать, даже несмотря на то, что визуальный язык фильма начал порождать собственных подражателей, Наследственный черпает свою жуткую силу из глубокой эмоциональной травмы, а не из дешевых страховых прыжков. Остается надеяться, что у Астера есть хороший терапевт — возможно, это высший комплимент, который вы можете сделать начинающему мастеру этого жанра. [Кэти Райф]

Нео-западная трилогия сценариста Тейлора Шеридана, заключенная в скобки с одной стороны Sicario и с другой стороны Wind River , исследует, как бесхозяйственность правительства и капиталистическая коррупция превращают людей в пыль.Это фильм посередине, сурово-поэтический Hell Or High Water , который поражает сильнее всего. Бен Фостер и Крис Пайн играют посткризисного Робина Гуда, обращаясь к ограблению банков из-за раздражения, когда руки других людей находятся в их карманах; их противодействие приходит в виде Джеффа Бриджеса, который преследует седого техасского рейнджера. Это напряженная элегия об утерянном образе жизни, которая отказывается скрывать какие-либо неприятные аспекты современного американского общества — от нашей фетишизации оружия до нашего разваливающегося сельскохозяйственного класса — под прицелом. [Роксана Хадади]

Фильма, который открывается с отцом и сыном красть еду из продуктового магазина, кажется, что это должно быть нео-реалист страдания порно, но Palme d’Кора-Эда Хирокадза или приз воришек является радостно анархическая дань уважения семье во всех ее формах, но особенно избранным. Сладость блока импровизированного склеены против истеблишмента obaachan Кирин Кики подпитывается любовью Коре-Эда для своих героев, даже если их действия бесспорно преступник.Что за маленькое похищение среди семьи? [Кэти Райф]

«Если мы будем добрыми и вежливыми, мир будет прав». Простой девиз любящего мармелад медведя из самого мрачного Перу стал словами, которыми нужно жить во второй половине 2010-х годов, которая становится все более бурной. Продолжение Пола Кинга его столь же восхитительного Paddington сохраняет очаровательный тон и умную физическую комедию оригинала, добавляя лучшую в карьере игру Хью Гранта в роли злодейского актера Феникса Бьюкенена. Paddington 2 доказывает, что в фильмах для детей не нужно говорить свысока ни с ними, ни со взрослыми, которые смотрят их тоже. [Кэролайн Сиде]

Двойственное описание Кэтрин Бигелоу охоты на Усаму бен Ладена остается окончательным фильмом о войне с террором, процедурой информационной эпохи о средствах, целях и коррозии. Изображение Zero Dark Thirty , изображающее мир интеллекта после 11 сентября (видимого в основном глазами сложного персонажа, которого играет Джессика Честейн) и возможный набег на резиденцию бен Ладена, некоторыми в то время был назван пытками. пропаганда.Но он остается столь же захватывающим, сколь мрачны его выводы; фильм открывается мощным воспоминанием о национальной трагедии и заканчивается нотой глубокой пустоты. [Игнатий Вишневецкий]

В этой лирической адаптации романа Хиллари Джордан рассказывается о двух семьях, одной черной и одной белой, которые объединены земельным участком в Миссисипи. Вторая Мировая Война. У каждой семьи есть сын, и те травмированные ветераны, которых играют Гарретт Хедлунд и Джейсон Митчелл, могут только стоять рядом друг с другом, привлекая нежелательное внимание расистских горожан.Великолепная кинематография фильма хорошо сочетается с острыми социальными вопросами, но истинный триумф сценариста и режиссера Ди Риса — это суровый финал, который демонстративно, навязчиво отвергает понятие американской расовой гармонии. [Роксана Хадади]

Дебютный фильм Бин Лю проходит через дверь как документальный фильм о детях-фигуристах в экономически депрессивном (и в целом удручающем) Рокфорде, штат Иллинойс, но постепенно раскрывается как чуткий портрет созданной семьи. У молодых людей в его центре, в том числе у Лю, больше общего, чем география и хитрости: они рассчитывают избавиться от жестокого обращения со стороны родителей и с разной степенью успеха пытаются не стать жертвами цикла. Minding The Gap , снятый более десяти лет назад, кажется одновременно и красивой случайностью, и маленьким чудом редактирования. [Джош Моделл]

Режиссер-иконоборец Ален Гиро добился большего признания благодаря этому впечатляюще контролируемому триллеру (его первый фильм, получивший распространение в США), действие которого происходит в уединенном месте круиза для геев во французской сельской местности. Сочетая в себе тщательно составленные пейзажные кадры, случайную мужскую наготу и откровенный секс, фильм рассказывает о красивом крейсере (Пьер Деладоншам), которого тянет к крепкому усатому шифру (Кристоф Пау), даже после того, как он увидел, как он топит другого мужчину.Удерживая визуальные подсказки, которые могут помочь нам понять это поведение, Гиро превращает захватывающий рассказ о похоти и смерти в своего рода эпистемологическое исследование, напоминающее шедевр Микеланджело Антониони Blow-Up . [Лоуренс Гарсия]

Почти полный разрыв с жанром бормотания, который он основал, компьютерные шахматы Эндрю Бужальски обосновались на конференции начала 80-х для поклонников одноименного времяпрепровождения. Снятый, дезориентирующе, на старинную камеру Sony, которая придает фильму грубоватый, но незнакомый вид видео, фильм начинается как комедия о тусовках чудаков, но быстро превращается во что-то гораздо более странное.Компьютеры становятся разумными? Они дают рождение ? Возможности безграничны, а смеха множество. [Вадим Ризов]

Группа из пяти сестер сокращена до одной в фильме Дениз Гамзе Эргювен Mustang , болезненной семейной драме, в которой сложный рассказ о взрослении раскрывается в условиях жесткого гендерного угнетения Турции. Но хотя эта удушающая обстановка помогает формировать повествование, она не диктует его — ни одна сестра не может сравниться с предыдущим, когда каждая из них пытается (а иногда и безуспешно) подчинить культуру своим собственным желаниям.По мере того, как их узы растворяются, что в конечном итоге и должно произойти, Mustang утверждает, что именно их коллективность помогла им подготовиться к индивидуальности. [Рэндалл Колберн]

70. Tabu (2012)

Взяв свое название из одноименной классики FW Murnau 1931 года, Miguel Gomes ’32 Tabsu 90 отдельные главы, но содержат еще большее количество: это одновременно трагическая история неудавшегося романа, великолепная эксгумация грамматики немого кино, расплата с колониальным наследием Португалии и трогательная медитация как на личную, так и на культурную память.Безукоризненно сфотографированный на 35 мм, фильм объединяет анархические удовольствия Гая Мэддина от рассказывания историй с вызывающими воспоминания потерянными мирами Рауля Руиса, предлагая озорной юмор и подлинное чувство удивления. [Лоуренс Гарсия]

Сценарист-режиссер Роберт Эггерс рассматривает свои фильмы через призму фольклора. И юнгианские возможности такого подхода очевидны во множестве реакций на его дебютный фильм, The Witch , который интерпретировался как все, от манифеста сатанинского феминистского освобождения до регрессивного подтверждения исторического преследования. Эффекту Роршаха в самой истории контрастирует великолепно структурированная специфика постановки того периода фильма, в которой Эггерс и его команда воссоздали усадьбу 17-го века и сняли ее при свечах. Это один из способов жить вкусно. [Кэти Райф]

За 162 минуты британский режиссер Андреа Арнольд привносит лирическую нотку в свой антропологический интерес к американским «командам магов» — группам своенравных подростков, которые путешествуют по стране, продавая подписку на журналы в обмен на проживание и питание. и чувство свободы.Опираясь на бесстрашную, яростно чуткую игру новичка Саши Лейн и завораживающую поддержку со стороны Шайи ЛаБафа, American Honey проливает свет на отчаянный, лоскутный, малоизученный уголок американской жизни. [Кэролайн Сиде]

Слишком многие режиссеры вздрагивают, когда поднимают отрезвляющие темы, такие как рабство или геноцид. Но в фильме « 12 лет рабства » режиссер Стив МакКуин и сценарист Джон Ридли создали захватывающую, эмоциональную драму, поставленную и снятую с настоящим размахом.Основанный на реальной истории образованного чернокожего музыканта Соломона Нортапа (Чиветель Эджиофор), которого похитили, продали в рабство и переправили с одной плантации на другую в сельской Луизиане, фильм постепенно превращается в кошмарную сказку о выживании, о том, как научиться угождать жестоким мастера иногда идут за счет морали и сочувствия. [Ноэль Мюррей]

Немногие фильмы осмеливаются так глубоко проникнуть в заболоченные уголки человеческой психики, как Форс-мажор. Прикладом безжалостно забавной шутки сценариста-режиссера Рубена Остлунда является токсичная мужественность, в частности, быстрое падение мужского эго в лице Томаса (Йоханнес Кунке), шведского семьянина, чье представление о себе (и о браке) неожиданно поворачивается на спонтанный момент малодушного самосохранения на французском горнолыжном курорте.Подпитанный абсолютной эмоциональной жестокостью в духе Майкла Ханеке, это едкая сатира и экзистенциальный фильм ужасов, заключенные в одно целое. [Кэти Райф]

Из 14 полнометражных фильмов (!) Корейского сценариста и режиссера Хон Сан Су, созданных в этом десятилетии, эта увлекательная работа была наиболее близкой к прорыву в американской аудитории. Подробно рассказывая о неловких романтических встречах между известным режиссером (Чон Чжэ Ён) и начинающим художником (Ким Мин Хи), фильм представлен в двух частях, во второй части повторяются события первой, только с Бесчисленные мелкие вариации и совершенно другой исход.Несмотря на скромные масштабы, Right Now, Wrong Then демонстрирует острую способность Хонга направлять веселые социальные наблюдения (часто сосредоточенные вокруг обильного питья и беспомощного мужского поведения) в нечто, приближающееся к философскому исследованию. [Лоуренс Гарсия]

Фильм о супергероях, настолько замечательный и креативный, что даже Мартин Скорсезе мог бы назвать его кинематографом. Приближаясь к концу десятилетия, в котором доминировали Мстители, этот оскароносный взрыв забавных комиксов (акцент на комиксе, благодаря фирменному прикосновению лорда-Миллера) искупил перенасыщенный жанр частично за счет клоунады над бесконечно перезагружаемыми непрерывностями и переполненными общими вселенные.Но есть и искренняя острота в истории происхождения Майлза Моралеса-подростка, взятого под крыло (паутину?) Уморительно задиристого Питера Паркера. Изображения, тем временем, блестяще передают красочное, сногсшибательное великолепие исходного материала, заставляя задуматься, почему многие из этих адаптаций от панели к экрану не идут по пути анимации. [А.А. Дауд]

Откуда Бо Бернхэм так много знает о 13-летней девочке? В уверенном режиссерском дебюте писателя-комика его главная героиня, которую играет откровенная Элси Фишер, понимается почти на клеточном уровне.Движимая неуверенностью и очарованная своим смартфоном, Кайла из Фишера проводит свободное время, ведя видеоблог под видом человека, которым она хотела бы быть — девушки с бесконечной уверенностью и фирменной фразой («Гуччи!»). Но этой девушки не существует. К счастью, настоящая Кайла, наделенная Фишером и Бернхэмом бездонной уязвимостью и необычным очарованием, в тысячу раз убедительнее. И именно она действительно находится в центре этой комедии о взрослении, богатой сочувствием, тревогой и унижением.[Эллисон Шумейкер]

Моргните, и вы можете пропустить подстрекательский инцидент в разрушительной драме отношений Юлии Локтев о двух молодых любовниках (Хани Фюрстенберг и Гаэль Гарсия Берналь), чей туристический отпуск по Европе резко падает, когда один из них страдает расколом -второй нервный сбой. Это краткое, но потрясающее событие, которое нанесло мощный удар по центру идиллического романа, который мы наблюдали, и разделило сам фильм на две отдельные части: до и после, каждая из которых окрашена эмоциями, настолько радикально разными, что кажется чтобы исказить сам пейзаж вокруг этих двоих.Звучит абстрактно? Для любого, кто когда-либо сталкивался с суровой, нелестной реальностью того, кто они и что они ценят, это будет казаться твердым, как Кавказ. [А.А. Dowd]

Это было не самое удачное десятилетие для самой уважаемой анимационной студии Америки, поскольку Pixar увеличила объем производства (11 фильмов за 10 лет!) И пошла на убыль своей репутации оригинальности (только четыре из них не были продолжениями). Но Inside Out доказал, что компания все еще может проявлять свою волнующую изобретательность, используя ее здесь для визуализации мозга 11-летней девочки, когда радость (Эми Полер), грусть (Филлис Смит) и другие эмоции борются за психическое состояние малыша.Ставя на передний план неизбежность и необходимость печали, Inside Out становится редким детским фильмом, который, как кажется, может реально изменить жизнь зрителей. [Джесси Хэссенджер]

Было бы глупо ожидать прямой драмы периода от режиссера Лобстер и Убийство священного оленя , и хотя Йоргосу Лантимосу нравятся некоторые из атрибутов жанра — великолепные костюмы и изысканные акценты — он добавляет некоторые современные штрихи в The Favorite . Дворцовая интрига, сосредоточенная на вероломном любовном треугольнике между Рэйчел Вайс, Эммой Стоун и Оливией Колман, удостоенной награды за лучшую женскую роль, изображена с помощью широкоугольных объективов и линз типа «рыбий глаз», что делает черную комедию крекерджек одновременно более неистовой и клаустрофобной. [Джош Моделл]

Следуя за группой женщин из рабочего класса в более или менее средний день в похожем на Hooters ресторане Double Whammies, Эндрю Бужальски в программе Support The Girls хорошо понимает, как рабочее место эффективно вытесняется человечность в пользу эффективности.Тем не менее, менеджер Лиза Конрой (Реджина Холл) делает все возможное, чтобы привить щедрость к тяжелой работе, повышая уровень своих коллег по работе за счет гарантии ее занятости. Практичный подход Буяльского к такому типу приземленного героизма оставляет пространство для расширения прав и возможностей без дешевых прогрессивных бромидов. Институты вас не спасут, но если вам повезет, люди внутри них будут вам спиной. [Викрам Мурти]

Звучит сложно: сказка с сознательным темпом, в которой звезда (Кейси Аффлек) в основном молчит и одет как призрак в костюме Хэллоуина из Peanuts .Но сценарист и режиссер Дэвид Лоури идеально продвигает иглу в фильме A Ghost Story , осторожно перемещая свое покрытое простынями привидение сквозь время и одинокий дом с точностью и остротой. Несмотря на то, что есть некоторая легкость, в фильме нет ничего страшного в общепринятом смысле, хотя он может вызвать некоторый экзистенциальный ужас у любого, кто задумывается о более серьезных вопросах горя, любви, наследия и течения времени. [Джош Моделл]

57.

Drive (2011)

Николас Виндинг Рефн — боец, а не любовник.Но, по крайней мере, однажды датский режиссер разделил разницу, создав великолепно классную жанровую стилизацию с сердцем, настроенным на FM-радио. Как боевик, Drive безжалостен и эффективен, он разгоняется от тесных побегов до головокружительных драок в лифте и неожиданной угрозы Альберта Брукса с опасной бритвой. Тем не менее, он также воображает себя безответной любовной историей, в которой Райан Гослинг прекрасно изображает шифровальщика городского самурая, за его детским блюзом зреет буря эмоций и — через один из величайших саундтреков десятилетия — в его голове проносится синти-поп.Вы содрогнетесь от и упадете в обморок с , что, возможно, является точной смесью реакций, которых хочет Рефн. [А.А. Дауд]

Только представьте себе возможность войти в подсознание другого человека и бегать по нему в самых смелых мечтах. Контраинтуитивный, но хитроумный трюк, который использует Кристофер Нолан в своем нетрадиционном фильме об ограблении, заключается в том, что люди, совершающие прыжки в мечты, не хотят бегать по сюрреалистическим мечтам, в которых все может случиться. Вместо этого, как и многие главные герои Нолана, они борются за контроль, даже если им приходится изгибать здания и небо, чтобы получить его, создавая напряжение, которое сохраняется прямо до вызывающего воспоминания, двусмысленного поворота на вершину.Здесь есть еще один подвиг воображения: представьте, как бы выглядел Голливуд, если бы больше блокбастеров были такими же умными, динамичными и амбициозными, как Inception . [Джесси Хэссенджер]

Неслучайно Бекки Something (Элизабет Мосс) ходит по залам сырого панк-клуба в футболке Phantom Of The Opera . Она тоже хаотическая сила, фигура злобной харизмы, бьющая по клавишам органа в подвале, очаровывая даже тех, кого она отталкивает.Лучшее (на данный момент) сотрудничество Мосса с сценаристом-режиссером Алексом Россом Перри, Her Smell не заботится о рок-н-ролльном гламуре, вместо этого бросая вас в орбиту жестокого наркомана, ныряющего на дно. . Мох — это чудо, фильм полностью в ее плену; когда оба, наконец, приходят в состояние покоя, он бьет, как пинок под колени. [Эллисон Шумейкер]

Вдохновленный остроумным руководством, в высшей степени веселым саундтреком и экранной химией звезд Эммы Стоун и Райана Гослинга, Дэмиен Шазель отдает дань уважения старомодным песням и танцам любовным историям — это яркий мюзикл о несчастьях ; почти каждый из его головокружительных полетов фантазии связан с моментом тревоги, разочарования или разочарования. Действие фильма происходит в романтизированной версии Лос-Анджелеса, и у фильма больше общего с Whiplash и First Man , более ранними портретами антисоциальных, одержимых людей, которых Шазель изображает, чем это может подразумевать его разноцветные атрибуты. La La Land завершается горько-сладким финалом, который предполагает, что даже в мире снов мы все еще задаемся вопросом, могло ли все обернуться лучше. [Игнатий Вишневецкий]

Работа Йоргоса Лантимоса поражает не только его пониманием состояния человека, но и тем, что кажется, что он формулирует его извне, как недавно прибывший инопланетянин.Хэл Хартли, сценарист-режиссер XXI века, применяет свой фирменный невозмутимый стиль к чудесному комическому эффекту в фильме The Lobster , причудливом переосмыслении общества, в котором у одиноких людей есть 45 дней, чтобы найти романтического партнера или превратиться в животное по своему выбору. . Лантимос находит множество сатирических целей, но обнаруживает нечто более глубокое в своем конечном внимании к двум людям, пытающимся любить друг друга в отсутствие какой-либо внешней поддержки или влияния. [Alex McLevy]

Захватывающе развлекательный и злобно-сатирический жанр Parasite Бон Джун Хо якобы повествует о семье умных мошенников, которые пробираются в домашнее хозяйство одной богатой, наивной семьи.Но как только Бонг зацепил публику своим задорным и часто веселым трюком, он делает большой поворот, а затем еще один, а затем еще один. В конце концов, он создал многослойную социальную драму, в которой много говорится о современном классовом разделении, и в которой это делается с редкой остротой. [Ноэль Мюррей]

51. Ее (2013)

Кому нужен Хоакин Феникс в клоунском макияже, когда он так идеально воплощает одиночество в этом научно-фантастическом романе Спайка Джонса ? История недалекого будущего о грустном парне (Феникс), который вступает в романтические отношения с операционной системой своего компьютера (выразительно воплощенной, без тела, Скарлетт Йоханссон), должна выглядеть глупее или страшнее, поскольку реальные технологии угрожают догнать ее. .Но в то время как у Her есть забавные моменты, Джонз серьезно относится к своему материалу — не как к предостережению или обвинению в мужских правах, а как к чувствительной, открытой истории отношений о том, что один партнер превосходит другого. [Джесси Хэссенджер]

50.

Amour (2012)

Любой, кто знаком с карающей работой Майкла Ханеке, содрогнулся, когда услышал, что он снял фильм под названием Amour . В конце концов, австрийский провокатор назвал свой самый жестокий акт антагонизма аудитории Веселые игры — и, цитируя Нельсона Мунца, мы можем подумать, по крайней мере, о двух неправильных вещах в этом названии.Так что поистине шокирующим в этом маловероятном обладателе Оскара является то, что его титул абсолютно искренний. Прослеживая медленное, но неуклонное физическое / умственное снижение пожилой учительницы музыки (легенда французского кино Эммануэль Рива) после перенесенного инсульта, это, возможно, самый изнурительно реалистичный фильм из когда-либо созданных о унижении старости. Тем не менее, наблюдая неутомимую заботу и преданность мужа женщины (ветеран актерского мастерства Жан-Луи Трентиньян), Ханеке также стремится к выражению любви в ее чистейшем и самом бескорыстном виде. Amour совершенно неромантичен в вопросе умирания, что делает бессмертный роман в его центре еще более мощным. [А.А. Дауд]

Хотя термин «исторический роман» не может сразу вызвать в воображении 1980-е, « Зови меня своим именем » Луки Гуаданьино достаточно лиричен, чтобы соперничать с любой великой любовной историей 19-го века. (Не повредит, что знаток костюмированной драмы Джеймс Айвори написал сценарий, адаптированный из романа Андре Асимана 2007 года.) Связь между чувствительным, книжным подростком Элио (Тимоти Шаламе) и уверенным, харизматичным аспирантом Оливером (Арми Хаммер) — одна из них. невысказанного стремления, равного интеллектуального и физического.Тем не менее, мастерский ход фильма — это то, как он прочно помещает нас в интимное пространство опьяняющего эротического пробуждения Элио, только чтобы уменьшить масштаб с помощью монолога его отца (Майкл Стулбарг), который напоминает нам об универсальности разбитого сердца и всего остального. -редкий дар поистине безусловной любви. [Кэролайн Сиде]

Ода Джима Джармуша творческому процессу и банальным удовольствиям повседневной жизни с Адамом Драйвером в главной роли в роли водителя автобуса из Нью-Джерси, который пишет стихи на стороне, может быть самым мудрым фильмом, который король хип-хип-невозмутимости когда-либо делал; он разделяет любопытство своего рабочего героя и его признательность к окружающему миру, а также его понимание смыслов и рифм.Более того, он предлагает в отношениях между Патерсоном и его девушкой Лаурой (Golshifteh Farahani) приземленную историю любви о сожительстве художников с противоположными личностями. Истории о конфликтах, душевной боли и суматохе неизменно доминируют в подобных списках, но Paterson — это тот редкий великий фильм о счастье. В любви или в артистизме Джармуш считает, что все сводится к обучению терпению. [Игнатий Вишневецкий]

Глубина резкости — реальная угроза За ним следует .Не заблуждайтесь, карпентерский триллер Дэвида Роберта Митчелла может похвастаться довольно пугающим монстром: призраком, изменяющим форму, который целенаправленно идет за группой подростков, преследуя их по всему штату Мичиган, как сверхъестественная самонаводящаяся ракета. Но эта злая сила была бы не так страшна в руках менее опытного мастера. Митчелл, придавая зловещий оттенок задумчивости о конце лета, которая определила его ранний миф Myth Of The American Sleepover , играет соучастником своего призрака, вооружая пространство, которое он занимает или не занимает.В определенный момент фон каждого кадра и невидимая область сразу за каждой линией кадра становятся опасной зоной, источником нового беспокойства. Поскольку проклятие распространяется через секс, It Follows было неверно истолковано как аллегория венерических заболеваний. Но это слишком буквальное толкование фильма ужасов, в котором неизбежность превращается в врага, страх усиливается простым видом чего-либо , появляющегося на далеком горизонте. [А.А. Дауд]

Дени Вильнёв никогда не соглашается на меньшее, чем исключительное, и его перфекционизм распространяется почти на все аспекты Arrival .Он находит это в Эми Адамс, которая демонстрирует одухотворенно-неброский спектакль — и улавливает сам дух скромного идеализма — беспокойного лингвиста, пытающегося разгадать загадку 12 космических кораблей инопланетян, приземлившихся на Земле, каждый из которых содержит пару семируких инопланетяне передают сложное сообщение, которое может изменить судьбу мира. Это тоже есть в приглушенной палитре кинематографиста Брэдфорда Янга, подчеркивающей тихое человеческое измерение истории, и в саундтреке, сочиненном покойным Йоханом Йоханнссоном, идеальным сочетанием напыщенности и красоты.В результате получилась научная фантастика в лучшем виде, сочетающая в себе опрометчивые концептуальные идеи с щедрым сердцем, как, например, Спилберг в Star Trek . [Alex McLevy]

Фирменный стиль Уэса Андерсона настолько своеобразен (и так легко пародируется), что всегда возникает соблазн сосредоточиться на поверхностных аспектах — симметричных композициях, внезапных попытках кнута, повсеместном использовании Futura — за счет отмечая другие, более важные заботы. Что действительно делает Уэса уникальным, так это его склонность сочетать юношескую наивность с сожалением среднего возраста, которая восходит к Rushmore и нашла свое самое яркое выражение на сегодняшний день в восхитительном, пронзительном сериале Moonrise Kingdom. Якобы эта историческая пьеса, действие которой происходит в Новой Англии 1965 года, представляет собой рассказ о двух беглых детях (Джаред Гилман и Кара Хейворд), чьи злоключения в «дикой природе» вызывают много смеха. Но Андерсон не меньше времени уделяет эмоционально незащищенным взрослым, идущим по их следу, в том числе нетипично тихому Брюсу Уиллису. Некоторые по-прежнему будут сопротивляться, но это может быть почти неотразимо, насколько это возможно в WesWorld. [Майк Д’Анджело]

Когда весной 2016 года был выпущен Green Room , его идея казалась искусно усиленной: некоторые панк-рокеры соглашаются играть в нацистском клубе на Тихоокеанском северо-западе, а затем становятся свидетелями убийства и должны драться их выход из потенциально смертельной изоляции.Менее чем через год фильм выглядел пугающе естественным продолжением текущих событий. Несмотря на омерзительность его плохих парней, никто не может обвинить сценариста-режиссера Джереми Солнье в попытках одержать легкие победы; Зеленая комната — злобная, кровавая и мучительная тренировка жанра с зубами (которые часто присущи мародерствующим собакам). Тем не менее, этот безжалостный триллер никогда не теряет своей человечности, воплощением которого является Имоджен Путс и особенно покойный и по которому очень скучал Антон Ельчин, исполнивший одно из своих лучших выступлений в качестве боевого басиста группы.[Джесси Хэссенджер]

Нервно пытаясь дать агенту по защите детей положительное впечатление о его родительских способностях, драматург Чарли (Адам Драйвер) случайно порезал себе руку. Даже если бы его не позиционировали открыто как замену сценаристу-режиссеру Ноа Баумбаха, связь между ними в этот момент была бы очевидна; В конце концов, Баумбах растирает каждую частичку себя во всем этом грязном, нелестном воспоминании о распавшемся союзе. Раскол между Чарли и его женой-музой Николь (Скарлетт Йоханссон) выявляет их самые отвратительные личности, но не в реестре умных алеков, который ассоциируется с большей частью работ Баумбаха.Враждебность постепенно ускользает из сердечного развода, просто еще одно проявление любви, от которой они никогда не откажутся полностью. Жестокие споры об опеке над их сыном и переселении на побережье только маскируют более искренние и грубые чувства, которые составляют этот нежный, чувствительный фильм: эгоизм, негодование, неуверенность и, наконец, смирение. [Чарльз Брамеско]

В течение последнего десятилетия Гарвардская лаборатория сенсорной этнографии продолжала создавать новые вещи в документальной форме, от хроники пастухов Монтаны Sweetgrass до структуралистской канатной дороги Manakamana до… лучше всего — взбалтывание, погружение, выплескивание Leviathan , интуитивное полное погружение в утомительную рутину одного американского рыболовного судна в Стигийских морях. Режиссеры Верена Паравел и Люсьен Кастен-Тейлор не очень-то любят объяснения, говорящие головы или даже прямые репортажи; вместо этого они хотят, чтобы вы испытали. Сделанный на марафонских съемках сменами с целым парком цифровых фотоаппаратов — все из которых, кажется, не знают границ, в том числе GoPros, выброшенные за борт, как спасательные круги, — фильм обнажает мифы о природе против человека, к которым современная рыбалка промышленность стоит на якоре. [Бенджамин Мерсер]

Там, где фильм Стивена Содерберга « Magic Mike » проливает холодный свет на суету и экономическое неравенство, сиквел (направленный его давним помощником режиссера Грегори Джейкобсом) воспроизводит его характерные визуальные эффекты — Содерберг снимал его, — одновременно направляя их в совершенно другой тон.Ченнинг Татум и его банда очаровательных стриптизерш отправляются в путешествие на конвенцию эротических танцев, распространяя хорошее настроение, уверенность в себе и уважительную сексуальность везде, где бы они ни были. Если это звучит поучительно, знайте, что XXL — настоящий взрыв: инклюзивная комедия, в которой приветствуются все. Произведенный по образцу Nashville , он достигает апогея с последовательными цифрами раздевания на конференции, завершающими поистине чистую переработку музыкального жанра — видение лучшей, доброй Америки, которое все чаще попадает в зеркало заднего вида. .[Вадим Ризов]

40.

Elle (2016)

Пол Верхувен и Изабель Хупперт объединили свои усилия, чтобы создать этот злобный маленький триллер, плюющуюся кобру, которая с хитрой ухмылкой вырывается из тисков политической критики. клыки. Elle открывается жестоким изнасилованием с точки зрения черной кошки. Истинный укус — в банальности последствий и в скользком способе, которым ее главный герой, Мишель (Юппер), восстанавливает контроль над своей жизнью и телом. на ее собственных извращенных условиях.И феминистка, и антифеминистка, героиня и антигероиня, жертва и преступник, Мишель, кажется, смакует воплощение стереотипа роковой женщины. Ее порочная психология подтверждает сложность женской сексуальности и последствий травм. [Кэти Райф]

Заканчивая десятилетие, в течение которого были сняты два его самых поучительных и откровенно политических фильма, «Джанго освобожденный» и «Отвратительная восьмерка» , Квентин Тарантино создал то, что может быть его самой неоднозначной работой с этой мечтательной фантазией. Лос-Анджелеса в конце 1960-х.Депрессивный алкоголик, актер из списка B (Леонардо Ди Каприо) и его лучший друг, каскадер (Брэд Питт, редко лучше), которым, возможно, сошло с рук убийство, пересекаются с семьей Мэнсонов и их самой известной жертвой, Шэрон Тейт (Марго Робби). Если первоначальное настроение этого мира кадиллаков, шатров Cinerama и виски сауэр — это настроение ностальгических сумерек, то скрытые течения — это в основном грусть и скрытое насилие. И фильм-тусовка по преимуществу, и нежная дань уважения обломкам прошлого поп-культуры, Once Upon A Time… In Hollywood предлагает одни из самых деликатно снятых эпизодов карьеры Тарантино, а также в «Рике Далтоне» Ди Каприо и «Клифф Бут» Питта. , два из его самых богатых персонажей.[Игнатий Вишневецкий]

Непростая комедия о расставании недалеко от Modern Romance , Все остальные рассказывает о немецкой паре, Гитти (Биргит Минихмайр) и Крисе (Ларс Эйдингер), находящейся в нелегком отпуске. все вместе. Она экстраверт, а он решительно противоположный, но это неважно: в своих повторяющихся столкновениях с другой парой они по очереди возмутительно повышают ставку на неожиданное, отчуждающее и часто возмутительно смешное поведение. Если продолжение Марен Аде, Тони Эрдманн , дает совершенно новую интерпретацию идеи «предаться долгу», Все остальные действуют примерно так же, анализируя общие патологии токсичной пары, когда они неоднократно взрываются. самих себя, заставляя других съеживаться так же сильно, как и они сами.Какая работа и что такое настоящая боль? Эти двое могут никогда не узнать, но всем остальным придется с этим разобраться. [Вадим Ризов]

«Страдания из-за вашего искусства» редко получали более буквальное выражение, чем в увлекательной и зачастую трудной для просмотра психодраме Дэмиена Шазеля о талантливом молодом барабанщике (Майлз Теллер), попавшем в орбиту оскорбления. жестокий инструктор (Дж. К. Симмонс). Работая по собственному сценарию, Шазель безошибочно передает навязчивый драйв, который толкает многих художников за пределы нормального поведения, жертвуя всем в погоне за величием.Еще лучше то, как в фильме остается остроумно двусмысленная конечная стоимость работы, освещающая мрачно созависимую природу отношений двух мужчин с нюансами и пониманием. Теллер великолепен, но Симмонс получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана по одной причине: он в равной мере пугает и притворяется, демонстрируя, почему кто-то охотно подчиняется силе его вулканической опеки. [Alex McLevy]

Если запутанный научно-фантастический дебют Шейна Каррута Primer был интеллектуальной головоломкой, его вторую характеристику можно было бы охарактеризовать как эмоциональную, в которой акцент делается на интимности и естественном мире, дико отклоняющемся от его мозговой прорыв.Таким образом, вполне уместно, что Upstream Color бросает вызов скрупулезному вскрытию, за которым ухаживает Primer , его почти полное отсутствие заметного, значимого диалога подчеркивает его тихий, сложный танец травмы и восстановления, не говоря уже о его необычных эстетических удовольствиях. и эллиптическое, маликовское повествование. Как ни трудно разобрать, Upstream Color пульсирует целеустремленно и уверенно, в немалой степени благодаря тому, что Каррут руководит всеми аспектами фильма, от направления и написания до его музыки и распространения.Возьмите реплику из нашего первоначального обзора и просто позвольте ему овладеть вами. [Рэндалл Колберн]

Джордан Пил воплотил в жизнь мечту каждого режиссера своим режиссерским дебютом , , получивший критический и коммерческий успех, который катапультировал его из рабочего комика в первоклассного автора, а затем принес ему «Оскар» за лучший оригинальный сценарий. Фильм запомнится как момент, двигающий иглу как для жанра ужасов, так и для черных креативщиков в Голливуде. Но помимо своего исторического значения, Get Out — это еще и первоклассное развлечение: тревожное, удивительное и сатирическое.Следуя примеру фотографа (Даниэля Калууя) на выходных с семьей его девушки, которая постепенно переходит от раздражения к чему-то гораздо худшему, дух времени Пила успешно продвигает иглу между широкой привлекательностью — как показано в этой ветке в Твиттере женщины, ведущей вживую блог своих родителей. реакция на фильм — и тип острых политических комментариев, которые могут вдохновить целую библиотеку докторских диссертаций. [Кэти Райф]

Без сомнения, самый трогательный фильм о том, как быть сильным дном.У Эвелин (Кьяра Д’Анна) и Синтии (Сидсе Бабетт Кнудсен), похоже, все хорошо, они разыгрывают ежедневные сценарии доминирования и подчинения как выражение взаимно питающей связи между ними. Но по мере того, как вкусы Эвелин становятся все более экзотическими, Синтия стремится к более традиционной близости и начинает беспокоиться о том, что она может быть не той женщиной, которая нужна ее любовнику. Питер Стрикленд, отбирая стилистические расцветы мастеров джалло и сексуальной эксплуатации 70-х годов, показывает, как желание доставить удовольствие другому человеку может превратиться в самовлюбленную тиранию.Когда в отношениях есть дающий и берущий, даже когда дающий получает удовольствие от даяния, эта динамика в конечном итоге доводится до предела, поскольку берущий продолжает брать. Это редкая история любви о совместимости и калибровке, когда двое взрослых восстанавливают условия своего партнерства, чтобы найти новую норму. (Для них это означает, что на них напишут.) [Чарльз Брамеско]

33.

Roma (2018)

Альфонсо Куарон Roma — шедевр памяти в традиции автобиографических работ Феллини, черный Белоснежная драма, взятая из воспоминаний сценариста-режиссера о женщинах из рабочего класса, воспитавших его в Мехико 1970-х годов. Эти воспоминания фильтруются через страстную любовь Куарона к кино, которая проявляется в его фирменных эффектных длинных кадрах, которые здесь с новой интимностью переданы режиссером, который поставил себя за камеру вместо своего обычного кинематографиста Эммануэля Любецки. В сценах вроде той, где политический протест перерастает в бунт возле мебельного магазина, где местная домработница Клео (Ялица Апарисио) делает покупки для своего будущего ребенка, Roma берет интимные моменты в жизни этой часто невидимой женщины и поднимает их до размах грандиозного эпоса, подкрепленный удивительно тонким и откровенным исполнением его ведущей роли.[Кэти Райф]

В самом лучшем на сегодняшний день фильме корейского режиссера Ли Чан-донга по мотивам рассказа Харуки Мураками рассказывается о слегка недовольном начинающем писателе по имени Чон Су (Ю А-ин), который развивает потенциальный роман. с импульсивной молодой женщиной, Хэ-ми (Чон Чон-со), и впоследствии оказывается в орбите чрезвычайно богатого нового друга Хэ-ми, Бена (Стивен Ён, в незабываемо коварном повороте, который принес ему награду за лучшую мужскую роль второго плана. из нескольких групп критиков).Изначально игра Burning в роли сдержанного персонажа, постепенно превращается в весьма нетрадиционный триллер, построенный вокруг таинственного исчезновения. Акцент в фильме на классовой войне невозможно не заметить, но Ли отказывается делать поверхностные выводы. Даже когда Чон Су наконец-то принимает меры в последние несколько минут, неясно, ангел он мститель или просто опасный параноик. [Майк Д’Анджело]

Дженнифер Лоуренс, вероятно, стала бы звездой даже без повышения Winter’s Bone .Но она определенно произвела сильное впечатление в своей первой крупной роли в кино, сыграв Ри Долли, 17-летнюю бросившую школу, вынужденную стать детективом-любителем, чтобы спасти свою отчаянно бедную семью Озарк Маунтинс. Наполовину нуар на вершине холма и наполовину мифологическая одиссея, фильм следует за Ри, когда она противостоит всем опасным наркоторговцам в своей большой семье, переворачивая каждый склизкий камень в регионе, чтобы найти своего беглого отца и не дать полицейским захватить ее дом. Режиссер и соавтор Дебра Граник, работающая над романом Дэниела Вудрелла, Кость Винтера напоминает одну из небольших, тонко переданных жанровых картин 70-х и 80-х годов, которые позже были признаны классикой.Он прямолинейный в своем повествовании, но глубоко исследует преступность и класс в сельской Америке. [Ноэль Мюррей]

Каждое десятилетие получает фильм « до », которого он заслуживает. Для 1990-х это был мечтательно романтичный Before Sunrise , , для 2000-х это было воссоединение с высокими ставками: Before Sunset , , а для 2010-х — Before Midnight , самый взрослый запись в постоянно развивающемся портрете современной любви Ричарда Линклейтера.В то время как первые два фильма основывались на вариациях на вопрос, увидятся ли Джесси (Итан Хоук) и Селин (Джули Дельпи) снова, До полуночи вводит другой набор ставок. Влюбленные больше не рискуют потерять связь, но теперь есть шанс — материализовавшийся в ошеломляющей ссоре в гостиничном номере, которая грозит сорвать их идиллические летние каникулы в Греции, — что эти двое взорвут жизнь, которую они кропотливо построили вместе. Линклейтер, Хоук и Делпи опираются на все, что было раньше, чтобы составить пронзительный снимок того, как юношеское блаженство трансформируется в долгосрочную любовь, к лучшему или худшему.[Кэролайн Сиде]

По очереди мрачно смешной и шокирующе жестокий фильм-прорыв греческого режиссера Йоргоса Лантимоса (который впоследствии сделал The Lobster и The Favorite , процитированный выше) следует по стопам притяжения режиссеры Михаэль Ханеке и Ларс фон Триер. Пара держит своих троих детей-подростков запертыми в их доме / на территории, защищенными от мира и заключенными в тюрьму не только высокими заборами, но и страхом и даже языком.Постороннее влияние проникает через болезненно неудобный секс и тайную контрабанду голливудских фильмов на видеокассетах, но любые беззаботные моменты перемежаются ужасными приступами агрессии, тем более жестокими, насколько они приземлены. Отец, которого Христос Стерджоглу блестяще сыграл с банальностью и злом, никогда не пытается объяснить или оправдать свои действия, а почти клинический, отстраненный взгляд камеры Лантимоса только усиливает ужас. [Джош Моделл]

Неистребимые научно-фантастические образы и жгучие исследования депрессии — странные (и редкие) товарищи по постели.Но наряду с картиной Тарковского Solaris мы можем теперь разместить картину Melancholia Ларса фон Триера, в которой замысел о таинственном небесном теле, мчащемся к Земле, используется в качестве основы для изучения характеров сестер Жюстин (Кирстен Данст) и Клэр (Шарлотта Генсбур). Разделенный на две части, фильм превосходно передает ужасающую депрессию Жюстин, которая вторгается в предполагаемое счастье ее свадебного приема. Тем не менее, еще более ошеломляющим является вторая половина, которая приближается к неизбежному прибытию планеты судного дня, когда позиции братьев и сестер начинают меняться — Клэр рушится от беспокойства о потенциальной гибели, когда Жюстин находит своего рода мир.Фон Триер, которому не чужды описания депрессии, совершает свою наиболее трансцендентную медитацию на парализующие боли этого состояния — и на неизбежное разочарование близких, пытающихся противостоять ему. [Алекс МакЛеви]

Из множества дьявольских трюков, которые режиссер Пак Чан Ук проделывает в фильме « Служанка », самым мощным и наименее ожидаемым является то, что фильм, в сущности, оказывается довольно милой любовной историей. Сюжет из романа Сары Уотерс, похоже, следует за молодым карманником (Ким Тэ Ри), нанятым, чтобы помочь гнусному аферисту (Ха Чжон У) соблазнить на вид хрупкую аристократу (Ким Мин Хи).Но даже у скрытых мотивов есть скрытые мотивы в этом эксцентричном, роскошном и чернокожем триллере. Парк и его очаровательные сообщники, в частности, два Кима, умело обманывают публику снова и снова, вытаскивая ковер с явным удовольствием. Это великолепный обман, но настоящий шок заключается не в поворотах, не в жестокости с нанесением увечий или даже не в шарах Бен ва; это в романтической искренности, впервые для этого мастера крайностей. [Эллисон Шумейкер]

Еврейская певица (Нина Хосс) переживает ужасы Освенцима и возвращается с новым лицом, созданным из обломков ее старого.В Берлине она находит мужа (Рональда Зерфельда), который, возможно, продал ее нацистам, но не узнает — или не узнает -; в попытке потребовать ее наследство, он учит эту женщину, которую он считает незнакомой, тому, как выглядеть, говорить и ходить, как человек, которым она была раньше. Есть неоспоримые оттенки Vertigo в абсурдном сюжете Phoenix , но сценарист и режиссер Кристиан Петцольд находит критику национальной идентичности и отрицание в силуэте классики Хичкока.Благодаря экономичности рассказывания историй, которая стала его визитной карточкой (нет ни одной потраченной впустую сцены или снятого в течение скудных 98 минут фильма), режиссер разыгрывает свою нуарную мелодраму вплоть до финала, настолько потрясающе совершенного, что вы лишаетесь дара речи, как и персонажи. [А.А. Дауд]

После своей оскароносной игры в роли Эдит Пиаф в фильме La Vie En Rose Марион Котийяр почти на десять лет уехала в Голливуд, прежде чем сыграть свою самую неглазную (и самую примечательную) роль на сегодняшний день. Два дня, одна ночь изображает ее как Сандру, женщину, борющуюся за достоинство и против тяжелой клинической депрессии. Вынужденная индивидуально подавать прошение своим коллегам после того, как обнаружила, что они выбрали бонус в обмен на ее увольнение, она отправляется в миссию на выходные, чтобы изменить их мнение — путешествие встреч, которое превращается в дискретные моральные затруднения. Именно с присущим им натуралистическим чутьем бельгийские режиссеры Люк и Жан-Пьер Дарденн исследуют природу расширения прав и возможностей сообщества и принятия этических решений при капитализме.Но ни разу с 90-х годов братья не создавали настолько эмоционально сырой и прямой работы, и этот триумф во многом обязан потрясающей работе Котийяр, которая колеблется между упорством и безнадежностью, сражаясь за волю одной женщины к жизни перед лицом разорения. [Беатрис Лоайза]

Помните 2013 год, когда Мартин Скорсезе поднес увеличительное стекло к расшатанной идее капитализма эпохи Рейгана, и все кивнули в полном понимании, положив конец анализу фильма за оставшуюся часть десятилетия? Нет? Наиболее настойчиво неправильно истолковывать запись в Marty Канон работает его магия, обманывая объекты его сатирических уколов в сказывалось на себя; Братья с Уолл-стрит, все еще боготворяющие слабого, бессильного, психотического биржевого жокея Джордана Белфорта (Леонардо Ди Каприо, потерявший тщеславие с того момента, как он наклонился и расправился за зажженной свечой), подтверждают всю моральную пустоту, которую им приписывает сценарий Теренса Уинтера. Вольф щедрые разнообразные удовольствия — рычание Джона Хилла: «ДЫМ ТРЕСКАМ СО МНОЙ, БРО;» танец лимонов; мгновенное изобретение кинозвезды по имени Марго Робби — может сбить с толку человека. Но самые мрачные моменты выдают это как американскую ужасную историю о зависимости от наркотиков, денег или власти — все это одно и то же. [Чарльз Брамеско]

«Ты вообще человек?» болтливый Винфрид — одетый с фальшивыми зубами и нелепым черным париком как титульное альтер эго — спрашивает свою холодную, трудоголичную дочь в Тони Эрдманн .Редкий блеск фильма Марен Аде заключается в том, как он подходит к этому нагруженному вопросу без клише или сентиментальности, а через полукомический ракурс, отдавая предпочтение неловким и смущающим, превознося горькие плоды повседневных банальностей. Для фильма, который длится почти три часа, Toni Erdmann выглядит легко, обманчиво свежо, поскольку он рассматривает неиссякаемые сложности воспитания детей и отчужденное состояние современных отношений, предлагая юмор как противоядие от бедствия объективно ориентированного поведения.Он также предлагает отчаянное бравадное исполнение Сандры Хюллер баллады Уитни Хьюстон «Величайшая любовь всех» — сцены, которая уже выглядит как одна из величайших музыкальных комедий. [Беатрис Лоайза]

Мегахорские церкви — это не просто здания; они религиозные учреждения. По крайней мере, так обстоит дело в First Reformed , ревущей, глубоко прочувствованной медитации на духовную цель от легендарного режиссера Пола Шредера, который здесь пробует свои силы в трансцендентном режиме кино, который он преподносил в начале своей карьеры.Никогда не лучше Итан Хоук играет Толлера, пастыря исторической церкви, которую поддерживает только корпоративная рука, чье духовное бессилие находит лекарство от причины: глобального потепления. Далее следует исследование экстремизма и саботажа, осуждение превращения веры в товар, которое никогда не позволяет ее герою сорваться с крючка как архитектору собственного падения. Фирменная жестокость Шредера проявляется физически и эмоционально. Но First Reformed — это, прежде всего, фильм, исследующий облик святости в современном мире.[Рэндалл Колберн]

Деконструированный террористический триллер Бертрана Бонелло, демонстрирующий силу стиля и абстракции, рассказывает о группе французских подростков и двадцатилетних, которые совершают серию смертоносных атак вокруг Парижа, прежде чем отступить, чтобы переждать ночь в огромном универмаг. Мы никогда не узнаем их идеологию, которая, возможно, не имеет отношения к интересу Бонелло к отчуждению, гневу и фантазиям как общим знаменателям и мотивам. Черпая вдохновение во всем, от телевизионных экспериментов Алана Кларка до жанровой классики Джорджа А.Ромеро и Джон Карпентер, Ноктурама могла бы заслужить свое место в качестве одного из величайших фильмов десятилетия только на размахе. Но формальная изобретательность Бонелло (которая простирается от потрясающе эклектичного саундтрека до бравурного подхода к времени и психическому пространству) была бы ничем без его способности двигаться и возмущать. Результат — мрачное и незабываемое видение. [Игнатий Вишневецкий]

За десятилетие, когда братья Коэн, Квентин Тарантино и Алехандро Гонсалес Иньярриту пробовали себя в вестерне, именно Келли Райхардт вдохнула в него свежую жизнь. Ее триумф сводил этот по сути американский жанр к его элементарной сущности — грязи, небе, выживанию — без отказа от всех знакомых удовольствий отчаявшихся людей, переходящих границу жестокости. Действие фильма Meek’s Cutoff , действие которого происходит в 1845 году, драматизирует исторический беспредел: реальную историю каравана, свернувшего с Орегонской тропы в беду, либо из-за некомпетентности, либо из-за злонамеренных намерений одноименного гида (болтливого, неузнаваемого Брюса Гринвуда). Райхардт подчеркивает не только изнурительные трудности путешествия на фургоне, но и то, что время, возможно, прошло в путешествии по пустыне, которому не было видно конца.При всей неторопливости шага, Meek’s Cutoff также предлагает остро напряженную битву воли, поскольку кризис лидерства и появление незнакомца с еще более загадочными мотивами угрожают решить судьбу этих потерянных паломников. В центре фильма — Мишель Уильямс, которая часто играет главную роль в фильмах режиссера и сценариста, чья игра как наиболее разумная и упрямая фигура в группе подчеркивает дальновидность политического измерения. Кто знал, десять лет назад, какой резонанс мы можем позже увидеть в истории об умной женщине, пытающейся избежать катастрофы, за которой ухаживает глупец? [А.А. Дауд]

Амбициозная работа второкурсника Кеннета Лонергана возникла после шести лет чистилища пост-продакшн в слегка искаженной форме, но, тем не менее, это серьезная работа. Анна Пакуин представляет необычайно резкий портрет подросткового солипсизма в роли Лизы, старшеклассницы, случайно попавшей в автобусную аварию. Этот подстрекательский инцидент — одна из бесчисленных драм, которые она ведет на эпическом нью-йоркском полотне фильма, одновременно сталкиваясь с тем фактом, что она находится в центре ничьей истории, кроме своей собственной.Хотя Лонерган — знаменитый драматург, детализированные звуковые ландшафты фильма, поочередно атакующие и симфонические, невозможно полностью передать на сцене. Точно так же зацикленность фильма на неотъемлемой обособленности людей уникально подходит для внешней точки зрения, которую кино так естественно обеспечивает. Фильм « Маргарет », получивший название от стихотворения Джерарда Мэнли Хопкинса, рассказывает о трудностях установления подлинной связи с другим человеком. Не хватает слов, ограничены эмоции.Но в его трогательной финальной сцене, где Лиза и ее мать вместе плачут в оперном театре, фильм предполагает, что, возможно, искусство, в конце концов, — лучшее, что у нас есть. Это то редкое, ошеломляющее видение, которое соответствует этому предположению. [Лоуренс Гарсия]

На протяжении всей своей долгой карьеры покойный Аббас Киаростами был одержим исполнением — тем, как мы всегда играем для всего мира свою версию. В своих фильмах на персидском языке (например, Close-Up , Taste Of Cherry и Koker Trilogy) Киаростами упивался разрушением четвертой стены.Его готовность нанимать неактеров и его терпение позволять долгим разговорам разыгрываться между этими людьми, когда они задаются вопросом о цели искусства и жизни, необратимо расширили наше понимание самого кино. Предпочтительные методы Киаростами полностью отражены в отполированной и игривой Заверенной копии , в которой Жюльет Бинош и оперный певец, ставший актером Уильям Шаймел, изображают кажущихся незнакомцами, участвующих в дебатах о подлинности и искусстве. Поначалу их беседы имеют внешнюю направленность, аргументы в пользу творческой мотивации и достоинства подделки.Но со временем их персонажи заигрывают с откровенными размышлениями, и пара оказывается вовлеченной в соблазнительную двусмысленность. Киаростами полон решимости разгадать, как один может принять идентичность другого, а Бинош и Шимелл — преданные сотрудники, которые построили Certified Copy как тонкий лабиринт, который ведет публику по разным вызывающим воспоминаниям путям в поисках человеческой истины. [Роксана Хадади]

Grand Budapest Hotel , как сообщается, стоит примерно вдвое меньше, чем Life Aquatic , и все же он остается самым амбициозным (и финансово успешным) фильмом Уэса Андерсона на сегодняшний день. Фильм, охватывающий десятилетия и страны, рассказывает историю необычайно эффективного консьержа, управляющего сложной работой фантастического горного курорта 1930-х годов, где ползущие силы авторитаризма и исчезающая европейская аристократия часто пересекаются. Рэйф Файнс весел и трогателен как герой: благородный человек со многими-многими правилами. Но что сделало The Grand Budapest Hotel таким большим кассовым хитом, так это то, что по сути это приключенческий фильм-ретроспективный фильм с извилистым сюжетом, включающим убийства, ограбления и погони, все выполнено в безумно детализированном стиле Андерсона, где каждый набор выглядит как переодетая диорама.В фильме также есть удивительно острый — и, возможно, чертовски дальновидный — портрет принципиального Старого Света, гниющего изнутри, испорченного прискорбной верностью фашистам. [Ноэль Мюррей]

Ллевин — кот. Нет, у него только , у него кота, но разница становится незначительной по сравнению с братьями Коэн Inside Llewyn Davis , высшей точкой в ​​карьере экзистенциальных портретов. Наш озлобленный герой фолк-певца, великолепно исполненный Оскаром Айзеком, бродит по серому зимнему Манхэттену, спит на диванах разгневанных друзей и залечивает неизлечимую рану в своем сердце.Он обречен опоздать на день и не хватить доллара, навсегда маргинализованный сценой, которая находится на грани всеобщего признания. Космическая ирония и близорукие решения делают его бедным и скрытым от всеобщего внимания, но он является такой же жертвой неудачного выбора времени, как и его собственное поведение. Мертвый партнер и изменение культурных вкусов сделали его талант почти неуместным, о чем свидетельствует деморализующая антикируасианская поездка в Чикаго, кульминацией которой является самая разрушительная строчка чтения этого ужасного десятилетия.Облом на века, Inside Llewyn Davis демонстрирует человеческую цену творческой жизни. Страсть и принципы не являются устойчивыми силами в мире, требующем компромиссов. Взносы не возвращаются. Существующий — для лохов. Так чем ты занимаешься? [Викрам Мурти]

Да, это обман, отмечать два фильма в одной записи. (Добро пожаловать, №100!) Тем не менее, документальные фильмы Джошуа Оппенгеймера, каждый из которых с разных точек зрения оглядывается на волну санкционированной бойни, обрушившейся на Индонезию в середине 60-х годов, настолько хорошо работают в диалоге друг с другом, что функционируют. как равные части проклятого целого.В «Акт убийства », более концептуально смелом (и вызывающем разногласия) из двух, Оппенгеймер не просто берет интервью у виновных в военном геноциде — он дает одному из них возможность снять фильм о кровопролитии, которое он совершил. Испытает ли этот знаменитый бывший гангстер угрызения совести в процессе драматизации? Как будто ожидая критики, что этот подход только подпитывает эго монстров, одновременно созданный Look Of Silence предлагает жертвам голос в виде скорбящего доктора, который противостоит стареющим убийцам прямо на камеру, смело (и, возможно, опасно) говоря правда к власти.Хотя тактики различаются, цели те же: переписать повествование о национальном злодеянии и заставить виновных ответить за зло своих действий. Это редкий кинематографический проект, документальный или какой-либо другой, который ощущается как морально, так и социально актуальным; примечательно, что оба фильма завораживают и в своих необычных отношениях. [А.А. Дауд]

Holy Motors , возможно, самый странный и скользкий фильм десятилетия. Что такое , , , ? Леос Каракс, герой французского кинематографа enfantrible, гарантирует, что мы никогда не приблизимся к удовлетворительному ответу, постоянно нарушая правила своей собственной игры.Результатом является безумная мультижанровая мешанина, которая заигрывает с историей кино и указывает на его будущее. В фильме выдающийся физический исполнитель и постоянный посетитель Каракса Денис Лавант играет энергичного, меняющего форму обывателя, необъяснимым образом принимающего новую личность — руководителя бизнеса, хозяйку сумок, убийцу, канализационного тролля — в каждой из девяти «встреч» фильма. Среди его наград — похищение супермодели, фаллические драконы в компьютерной графике и музыкальный номер Кайли Миноуг — события настолько невероятно случайны, что требуется несколько просмотров, чтобы обнаружить направляющую меланхолическую подоплеку фильма.Отказавшись от повествовательного комфорта своей прошлой работы, Каракс рассматривает свою пятую картину за более чем 25 лет как первое погружение в творческие порывы художника и все ужасающе глупое, красиво странное и эротичное, что влечет за собой. Но каким бы странным и неклассифицированным он ни был, Holy Motors также производит впечатление глубоко личного: кусочек режиссера подается сырым и трепетным. [Беатрис Лоайза]

Двенадцать лет. Именно столько времени потребовалось Ричарду Линклейтеру, чтобы по частям снимать свой фильм о взрослении.Это также оригинальное название фильма, которое позже стало частью аргументов недоброжелателей о том, что его достижение было простым и пустым трюком. Подход к фильму прост: он появляется на Мэйсоне (Эллар Колтрейн) для нескольких сцен за раз, каждый год, следуя за ним от 6 до 18, снимая своих актеров с перерывами в реальной жизни. Это не фильм, основанный на «перерывах между актами» или главном сюжете: трудолюбивая мама Мэйсона (Патрисия Аркетт) попадает в плохие отношения и выходит из них; его отец (Итан Хоук) постепенно совершенствуется как родитель.Время проходит. Смена домов, смешение семей и их расхождение, Гарри Поттер, полуночных вечеринок по случаю релиза. Время проходит. Линклейтер запечатлел мирские события, такие как Мейсон и его отец, рассказывающие о «Звездных войнах », и сделал их очень запоминающимися; он драматизирует некоторые поворотные моменты с помощью неэлегантного письма. Время проходит. Есть сцена, в которой Хоук игриво призывает своих детей быть более разговорчивыми и конкретными, когда спрашивает их, как у них дела. Они сопротивляются, и он смягчается: «Значит, мы должны позволить этому происходить более естественно? Ты это говоришь? Его дети правы, и тем не менее, они стареют на 12 лет на наших глазах, поэтому 165 минут кажутся мгновением. Это просто, и к тому же чудо. [Джесси Хэссенджер]

Как оправиться от глупой пьяной ошибки, которая разрушает весь ваш мир? Разрушительная третья особенность Кеннета Лонергана (вы найдете его вторую позицию под номером 19) обладает мрачной смелостью, чтобы признать, что иногда вы этого не делаете, хотя, возможно, вы можете хотя бы частично исправить положение окольными путями. Кейси Аффлек получил «Оскара» (несмотря на обвинения в сексуальных домогательствах, связанных с другим фильмом) за его глубоко усвоенную игру, в которой горе действует как паразит, который почти, но не совсем парализует своего хозяина; его кульминационная сцена с Мишель Уильямс (столь же великолепная) — это настоящая выпивка, в которой говорится, что некоторые раны просто никогда не заживают, независимо от того, насколько хороши намерения людей.И все же жизнь продолжается, что подчеркивает Manchester с помощью «побочного сюжета» длиной в фильм, в котором изгнанный Ли Аффлека неохотно возвращается в свой родной город — место не преступления, за которое он стремится быть осужденным — чтобы позаботиться для своего полусиротского племянника-подростка (Лукас Хеджес). В разгар жизни мы, конечно, находимся в смерти … но для Лонергана верно и обратное, и он глубоко копается в этой ужасной дихотомии. Немногие другие американские кинематографисты так готовы исследовать невозможность просто выживания.[Майк Д’Анджело]

Джонатан Глейзер более десяти лет работал над лучшим способом адаптации превосходного Under The Skin Мишеля Фабера, и это видно. Его конечный продукт, легкий диалог и тяжелый страх, лишает сенсационную предпосылку — инопланетную соблазнительницу наркотиками, собирает мясо для своей родной планеты — до самого необходимого, подчеркивая соблазнение, а не точную цель этого соблазнения. Скарлетт Йоханссон играет безымянного инопланетянина, и Глейзер, столь же жестокий, сколь и эффективный, тайно снимает свои встречи и флирт с настоящими мужчинами, чтобы убедиться, что они резонируют со всем любопытством и головокружением, которое может возникнуть, когда тебя поймают. , кто-то, похожий на Скарлетт Йоханссон.Пустынная смоляная яма, равнодушно проглатывающая ее цели, пугающе воплощает в себе темы одиночества и изоляции Глейзера: «Ты одна?» — это припев фильма, но это собственное стремление персонажа к сочувствию и ее трагическая, пустая судьба, которая сохраняется. Есть также, конечно, жестокий, альт-форвардный счет Мики Леви, который достаточно чужд, чтобы сопровождать кубриковский взгляд Глейзера на космос, а также его краткий, ужасный взгляд на кишки, наводняющие межгалактический конвейер. [Рэндалл Колберн]

У Греты Гервиг, пожалуй, самая выдающаяся карьера в кино в 2010-х, начав десятилетие как недавний беглец из движения «мамблкор» с микробюджетом и закончив его как писатель и режиссер, номинированный на «Оскар». Lady Bird — это в некотором смысле запоздалая история происхождения для кинорежиссера и актрисы, которая уже проработала в этом бизнесе более десяти лет. Самая ирландская Сирша Ронан дает удивительно живую игру, как эгоцентричная старшеклассница из Сакраменто, которая спорит со своей мамой (которую играет чудесно колючая Лори Меткалф) и прожигает нескольких лучших друзей и парней, готовясь к следующему этапу ее жизни. С его головокружительной скоростью — некоторые сцены длятся всего несколько секунд — и быстрым диалогом, Lady Bird сразу бросается в глаза.Но это также тонко окрашенное исследование характера, оглядывающееся назад с сочувствием и более чем легким презрением к молодой женщине, которая иногда могла быть небрежно жестокой по отношению к друзьям и семье, возможно потому, что в глубине души она осознала, что была просто упрямо обычным подростком, осмеливающимся снятся необыкновенные сны. [Ноэль Мюррей]

На первый взгляд, Phantom Thread выглядит как самый обычный фильм Пола Томаса Андерсона — простая романтическая борьба за власть, действие которой происходит в Лондоне 1950-х годов, между модельером Рейнольдсом Вудкоком (Дэниел Дэй-Льюис, в том, что он утверждает будет его последняя роль) и его упорная муза Альма (Вики Крипс, вырванная из полумрака). Их отношения вращаются не только вокруг еды, но и вокруг одежды: Рейнольдс сначала встречает Альму, когда она принимает его смехотворно экстравагантный заказ на завтрак в ресторане, где она работает, а позже горячие споры между ними включают такие тонкости, как то, как она готовит спаржу. В конце концов, есть еще одно, более зловещее кулинарное событие, которое завершается взаимными решениями, которые настоятельно предполагают странный подтекст для всех очень правильных диспутов. По сути, Phantom Thread — это великолепно извращенная история любви, действующая как закодированное зеркальное отображение фильма, который вы найдете в # 34.Но такая интерпретация не обязательна, чтобы насладиться пышно красивым изображением порочной вежливости в PTA. К тому же, просто интересно наблюдать, как Крипс больше, чем просто противоположность, возможно, величайшего актера мира, поскольку Альма терпит, выдерживает и, наконец, преодолевает властные издевательства Рейнольдса, осознавая то, чего даже он не знает, чего он действительно желает. [Майк Д’Анджело]

Романтические комедии прошли странный путь в 2010-е годы: они были деградированы студиями, отброшены из-за суеверий и возродились как де-факто телевизионные фильмы на Netflix, оставив после себя несколько недавних ярких моментов жанра.Комедия о кризисе квартальной жизни Фрэнсис Ха определенно не подходит, не технически; Танцовщица поздних 20-х Фрэнсис (Грета Гервиг) не столько целует кого-либо в течение 86 свежих минут фильма, не говоря уже о романтических отношениях. Но в фильме Гервига и Ноа Баумбаха (линия Mistress America ) легко заметить остроумие, блеск и привязанность винтажной романтической комедии. Неустанное редактирование Дженнифер Лэйм подчеркивает диалог Баумбаха и Гервига, придавая ему еще больше энергии, зная, когда нужно прервать его и перейти к следующей сцене, в то время как черно-белая кинематография Сэма Леви делает хипстерский Нью-Йорк неподвластным времени. иногда даже гламурно.Душевные переживания и подъемы романтики также присутствуют в разрыве взаимозависимой дружбы, волшебстве бега по городским улицам и разочаровании импровизированной поездки в Париж, среди прочего. Чтобы создать этот платонический ромком с помощью «Новой волны», нужны горючие таланты Баумбаха и Гервига, превращая путешествие из двадцатилетнего в тридцатилетний в неотложную, капризную, постоянную любовь к себе. [Джесси Хэссенджер]

Демонстрировать сочувствие к изгоям общества, не романтизируя сомнительное поведение, которое часто их изгоняет, — непростое дело, и Шон Бейкер, который в этом десятилетии ранее произвел фурор с Starlet и iPhone — выстрел, трансцентрированная драма Tangerine (см .: №84 выше) — чудесным образом балансирует на этом портрете жизни в липком мотеле в нескольких минутах ходьбы (или неистовом беге) от Диснейленда.По большей части алхимия проистекает из сопоставления шумных новичков, живущих в прямом эфире, с одним из самых надежных и любимых профессионалов Голливуда: Бейкер нашел Брию Винайте, которая играет мать-одиночку Холли, в Instagram, а затем пригласил Виллема Дефо в роли хозяина мотеля. измученный, но добрый менеджер — как стабилизирующий противовес эмоциональному хаосу. Но в фильме также часто используется точка зрения 7-летней Муни (Бруклинн Кимберли Принс) и ее вращающейся стаи друзей, наблюдающих, как эти дети стремятся создать свой собственный импровизированный парк развлечений в двух шагах от настоящего, не обращая внимания на свои собственные. неопределенные обстоятельства.Это удивительно живой, ясный и сострадательный взгляд на людей, для которых американская мечта одновременно находится в пределах видимости и за миллион миль. [Майк Д’Анджело]

Фильмы в лучшем виде могут показать зрителю мир глазами другого человека, независимо от того, насколько обстоятельства этого человека могут отличаться от их собственных. Барри Дженкинс « Moonlight » делает именно это, набрасывая чувственную дорожную карту души уроженца Южной Флориды, когда он вырастает из заброшенного ребенка в неправильно понятого мужчину. Хирона, главного героя фильма, играют три разных актера: Алекс Р. Хибберт в роли 10-летнего «Маленького», уязвимого, как птенец; Эштон Сандерс в роли 16-летнего Хирона, напуганного своей гомосексуальностью; и Треванте Роудс — молодой «черный», закаленный годами работы в торговле наркотиками, которая разрушила жизнь его матери (Наоми Харрис) и, возможно, убила его наставника (Махершала Али). Дженкинс изображает Хирона сдержанным человеком с ограниченным количеством строк, которые можно сопоставить. Но при отсутствии длинных монологов моменты глубокой тишины говорят столь же красноречиво: ощущение парения за глазами после долгого дня плавания; бодрящая прозрачность ледяной воды на лице в синяках; биение волн о песок, как сердцебиение. Moonlight — это кино в его самом поэтическом и самом чутком виде. [Кэти Райф]

В то же время интимный и космический, импрессионистический и порой непостижимый эпос Терренса Малика (который открыл невероятно плодотворное десятилетие для затворнического режиссера) разворачивается как ошеломляющий поток сознания; это может быть окончательная поездка режиссера, которая простирается от рождения вселенной до сцен из жизни и детства в Техасе 1950-х годов, которые кажутся столь же специфичными, как воспоминания.Где-то в центре всего этого находится нуклеарная семья, возглавляемая далеким отцом (Брэд Питт) и заботливой матерью (тогда еще неизвестная Джессика Честейн), а также сыном, который мог бы заменить самого Малика. Но даже если содержание в основном автобиографическое, чувственность Малика остается мифической, объединяя науку и апокалиптическое видение, веру и сказку. Его тема — не что иное, как то, как мы видим себя во вселенной и вселенную в себе; как формы жизни в первозданной слизи и знаменитая операторская работа Эммануэля Любецки запечатлевает детей, танцующих сквозь облака ДДТ, видение Малика сливается во внутреннее пространство, мир воспоминаний, преломленных историями о сотворении, архетипами и чувствами вины и сожаления. 2010-е принесли нам ряд замечательно структурированных, преследующих временем историй о взрослении (в том числе Moonlight и Boyhood ), но ни одна из них не была попыткой более амбициозного слияния псалма и личного. [Игнатий Вишневецкий]

С самого начала шедевр Асгара Фархади — фильм ошеломляющей моральной и драматической сложности — бросает зрителей посередине, разделяя наши симпатии по линии разлома неустойчивого брака.В самом буквальном смысле заголовок относится к статусу отношений Надера (Пейман Моаади) и Симина (Лейла Хатами), иранской пары, находящейся в тупике. Тем не менее, в фильме задействовано несколько разделений: классовое, гендерное, религиозное, и все это усугубляется правовым и этическим кризисом, который открывается, как воронка в центре фильма. Разделение , которое вывело его сценариста-режиссера в высшие эшелоны мирового кинематографа, постепенно превращается в своего рода триллер виновности и обмана, по мере того как конфликт вырывается из той первой конфронтации в зале суда, а другая семья тянется, медленно, но сильно, в эмоциональные обломки разрушенного дома Надера и Симина.Что, пожалуй, наиболее примечательно в фильме, так это то, как Фархади поддерживает баланс идентификации, установленный в первой сцене, утаивая ключевую информацию, чтобы поставить нас всех в положение беспристрастной третьей стороны, пытающейся разобраться во всей этой неразберихе. В фильме о том, что разделяет людей, он находит общие черты. Иными словами, несмотря на то, что A Separation может рассказывать о жизни в современном Иране, его понимание человеческой природы потрясающе универсально. [А.А. Дауд]

Когда в 2010 году был выпущен The Social Network , некоторые задались вопросом, не слишком ли жестко обижен фильм Дэвида Финчера на бедного Марка Цукерберга.Девять лет спустя, когда истинный (и действительно тревожный) потенциал Facebook подорвать демократию, наконец, обсуждается, кажется, что реальный вопрос заключается в том, был ли фильм достаточно резким. Это определенно оказалось даром предвидения: помимо предупреждения о том, чтобы не отдавать слишком много власти в руки мелочных и мстительных, Социальная сеть также диагностировала ожесточенного женоненавистника, постоянно обиженного раком, метастазирующего во всей технической культуре ботаников и бро, в то время как большинство наблюдателей все еще находились в плену тысячелетнего техно-утопизма.Оглядываясь назад, можно сказать, что фильм также оказался центром обмена информацией для молодых актеров, чья карьера была переломной в 2010 году, в том числе Эндрю Гарфилда, Арми Хаммера, Макса Мингеллы и Руни Мара, которые из второстепенных персонажей перешли в главную роль в фильме Финчера. следующий фильм, Девушка с татуировкой дракона . (Говоря о переходах, фильм также был первым, в котором был показан полный саундтрек Трента Резнора из Nine Inch Nails.) Одна вещь в The Social Network , которая не изменилась, — это замечательное мастерство, с которым Финчер превращает неопределенность в абстрактную картину. единицы и нули, даже если быстрые диалоги Аарона Соркина не кажутся такими свежими, как раньше.[Кэти Райф]

Самогон и терапия, прошлые жизни и послевоенные недомогания, похоть и травмы, море и душа. Озадачивающий шедевр Пола Томаса Андерсона о поисках смысла жизни в Америке в годы после Второй мировой войны — это фильм о неуловимых предметах, аллегория, подавленная в иронии и человеческих загадках его персонажей. Алкоголик, одержимый сексом моряк (Хоакин Феникс) попадает во внутренний круг харизматического лидера культа (ныне покойный Филип Сеймур Хоффман), который имеет более чем мимолетное сходство с Л.Рона Хаббарда — тем не менее, параллели с зарождением Саентологии, хотя их трудно не заметить, являются лишь частью ткани фильма. Даже больше, чем празднуемый Там будет кровь , Мастер объявил о преобразовании Андерсона как сценариста-режиссера. В то время как более ранние ансамблевые фильмы, такие как Boogie Nights и Magnolia ослепляли, фильмы зрелого периода Андерсона (также представленные в этом списке возвышенным Phantom Thread ) дразнят и захватывают, фокусируя наше внимание на персонажах, которые являются психологически такими же психологическими. сложные, поскольку они в конечном итоге загадочны.Этот мастер-класс по актерскому мастерству и режиссуре, фильм не потерял своей способности одновременно увлекать и сбивать с толку с тех пор, как он возглавил наш первый список лучших фильмов десятилетия в 2015 году. Во всяком случае, его существование кажется еще более маловероятным. [Игнатий Вишневецкий]

Одно противоречие между многими ревущими под капотом ошеломляющей дорожной ярости Джорджа Миллера: за десятилетие, когда Голливуд почти отказался от создания развлечений, которые могли бы удвоиться как искусство, это был невозможный блокбастер, который восстановил вера в саму идею студийной системы как фабрики грез, трата астрономических сумм на увлеченные проекты. Fury Road , триумфальное возвращение Миллера в беззаконное антиутопическое будущее, выполнило свой мандат по восстановлению франшизы, оставшейся ржаветь на свалке интеллектуальной собственности. (Никто не мог найти его безостановочный, потрясающий шквал автомобильного беспредела устаревшим.) Но сценарист-режиссер также перезапустил Безумного Макса на своих собственных надломленных и дальновидных терминах, возродив жанр боевиков в эпоху компьютерной графики с помощью утраченного искусства практической работы. эффекты и каскадерская работа. Пройдя еще дальше, Миллер разрушил свою собственную формулу сериала, сняв с места водителя самого Road Warrior (Том Харди, умело заменяющий Мэла Гибсона).Теперь, когда за рулем восседает легендарная Фуриоза Шарлиз Терон, это полнометражное дерби-разрушение превратилось в маловероятную гонку против фашизма и ядовитой мужественности — притчу, которая становилась все более и более актуальной по мере того, как мы продвигались в 2010-е годы. Но может ли что-то настолько чертовски забавное действительно быть фильмом десятилетия? Это возможно, когда он сделан с таким большим мастерством и своеобразной душой, находя в мрачном вымышленном завтра проект лучшего сегодня в мультиплексе. [А. А. Дауд]

100 лучших фильмов десятилетия (2010-2019)

Это часть нашей программы Decade Rewind , которая проходит в течение ноября.Следите за обновлениями, когда мы смотрим на лучшие, худшие и другие интересные фильмы и шоу 2010-х годов.

Какой ваш любимый фильм десятилетия?

Во-первых, возможно, нам следует определить, что мы подразумеваем под «Десятилетием», поскольку существует множество интерпретаций. Когда мы говорим «Десятилетие», здесь, в FSR, мы имеем в виду все, что вышло в период с 1 января 2010 г. по 31 декабря 2019 г. Мы использовали аналогичные правила 10 лет назад, когда опубликовали наш список 30 лучших фильмов десятилетия (2000–2009 гг.), где фильм Memento Кристофера Нолана был назван лучшим фильмом десятилетия, а Anchorman на # 9 был тем фильмом, который расстроил все уголки интернета 2009 года, ну, они все еще могут быть недовольны этим, но мы поддерживаем его .

За прошедшее десятилетие мы много узнали о себе, своей работе и мире, но, что наиболее важно, мы посмотрели множество фильмов. Фактически, с января 2010 года мы опубликовали 1587 полных обзоров фильмов. Не все из этих фильмов попали в этот список, но те, которые попали, остались с нами. Эти 100 фильмов — от скрытых жемчужин до масштабных студийных фильмов — представляют собой тщательно отобранные представления наших любимых фильмов. Это фильмы, которые поразили нас, заставили считаться с нашим миром, подарили нам уникальные идеи и тронули словами, образами и звуками.

И несмотря на то, что эта же команда курирует вещь под названием One Perfect Shot, мы знаем, что наш список может не идеально соответствовать вашему списку, но мы все равно ценим ваше время и внимание. Теперь, когда мы знаем правила, стоит спросить еще раз:

Какой ваш любимый фильм десятилетия?

Отсчет времени до нашего начинается здесь…

100. Костяной томагавк

The Revenant и The Hateful Eight были вестернами, которые получили наибольшее внимание и успех в 2015 году, но S. Дебют Крейга Захлера стал неожиданным прорывом. Созданный с ограниченным бюджетом, но способный привлечь впечатляющий актерский состав — Курта Рассела, Ричарда Дженкинса, Патрика Уилсона, Мэтью Фокса, Лили Симмонс — благодаря силе сценария, фильм стал страстным проектом для всех участников. Сюжет представляет собой базовое путешествие «человек на задании» к диким краям, когда герои фильма намереваются спасти персонажа Симмонса от племени каннибалов. Однако что делает фильм таким интересным, так это то, как он черпает вдохновение из экстремальных ужасов и приключенческих историй «Затерянный мир», чтобы представить версию Старого Запада, жестокую, мрачную и окутанную тайной.Фильм также может похвастаться, пожалуй, лучшей — или худшей — сценой смерти десятилетия, хотя я могу понять, почему он разделил людей пополам. (Киран Фишер)

99. Борг против Макинроя

Прекрасно созданный, сосредоточенный и блестяще выполненный фильм Януса Меца рассказывает о соперничестве между чемпионом по теннису Бьорном Боргом и молодым американским выскочкой Джоном Макинроем в 1980 году, и в нем используется обрамление их первого Уимблдонского матча, чтобы проникнуть в их умы и сердца. чтобы узнать, что сделало их одними из величайших в истории спорта.В большинстве спортивных фильмов рассказывается исключительно о создании и встрече чемпионов. В то время как большинство из них дает вам сторону, за которую можно болеть, и сторону, за которую можно ненавидеть, эта захватывающая драма существует в самом маленьком из подмножеств (например, Warrior и, возможно, Creed II ), поскольку она оставляет желать победы обеим сторонам. Это грандиозное достижение и чистый праздник спорта, спортсменов и общей любви к игре. Сверрир Гуднасон и Шайа Лабаф — фантастические, душераздирающие и вдохновляющие в роли Борга и Макинроя соответственно, и они помогают сделать фильм таким, который надолго останется в вашей голове.(Роб Хантер)

98. Тишина

Если какой фильм — пик Скорсезе, то это Тишина . Хотя обстановка Эдо, Япония, не может быть дальше от сурового Нью-Йорка, наиболее тесно связанного с его именем, эта эпическая история о двух молодых иезуитских священниках, борющихся с кризисом веры, укрепляет многолетнюю одержимость идеями веры и сомнениями в том, что пришли, чтобы определить его творчество, от Mean Streets до Kundun . По сути, Silence — это возвращение к центральной теме слов, которые открывают один из этих фильмов: «Вы не искупаете свои грехи в церкви.Вы делаете это на улице. Вы делаете это дома. Все остальное — чушь собачья, и ты это знаешь ». Для Скорсезе ясно, что истинная вера никогда не равнялась религиозному ритуалу, и святость не может существовать без смирения, идеи, которые также составляют центральную основу романа Шусаку Эндо, на котором основан Silence . Именно этот идеальный синтез режиссера и исходного материала — наряду с такими незабываемыми выступлениями, как Иссей Огата, и визуальными эффектами, которые соответствуют эпической природе истории, — делает эту адаптацию шедевром духовного кино.Создавалась 28 лет, Silence — это квинтэссенция целой жизни духовного самоанализа; долгий, глубокий взгляд на человеческий дух, который почти ослепляет нас своей неослабевающей прямотой. (Фарах Хедед)

97. История о привидениях

Фильм Дэвида Лоури либо оставляет вас равнодушным, либо оставляет вас, пошатываясь, из театра на дневной свет, пораженный всем, от воздуха, которым вы дышите, до земли, по которой вы идете. Каким бы поляризованным оно ни было для публики после выпуска, произведение изобразительного искусства, способное вызвать такую ​​реакцию у любого, несомненно, заслуживает похвалы.Руни Мара и Кейси Аффлек играют главную роль в истории, которая предлагает огромные, космические ответы на самый главный вопрос жизни: что происходит, когда вы умираете? В четко отснятом фильме Лоури с прекрасным озвучиванием ответ включает в себя белый призрачный лист, как сжатие, так и бесконечность времени, а также медитативное, привычное движение по месту, которое имело значение при жизни. Самым ошеломляющим аспектом A Ghost Story может быть то, насколько глубоко правильным кажется его изображение суровой, наблюдательной загробной жизни.Время больше всего преследует всех нас. (Валери Эттенхофер)

96. Скотт Пилигрим против мира

Сейчас у меня в голове вертится рабочая теория, что адаптация звездной серии комиксов Брайана Ли О’Мэлли Эдгаром Райтом 2010 года может быть лучшим фильмом «Я в 2010 году против меня в 2019 году». Попробуйте сами на компьютере Google: найдите изображение Криса Эванса в Scott Pilgrim , затем посмотрите на одного из них в Knives Out .Или как насчет Кирана Калкина? Когда-то он был быстро говорящим соседом по комнате нашего титульного героя, устранившим личные границы, теперь он стал новатором в сериале HBO Succession . Мы могли идти вперед и назад. Дело в том, что Scott Pilgrim vs. The World — особенно интересная капсула времени для начала десятилетия. Это также, пожалуй, лучший фильм о видеоиграх, не основанный на видеоиграх. Райт объединяет своих восхитительно сформированных персонажей вокруг игрового и невероятно энергичного сюжета.

Это энергия, которая будет определять творчество Райта как режиссера на протяжении всего десятилетия. Вскоре он закончил свою трилогию Cornetto вспышкой синего света, которая была The World’s End , а затем он экспериментировал с концепцией полностью сформированного мюзикла с боевиками с Baby Driver . И вот захватывающая часть, если вы все еще со мной на блеске Скотт Пилигрим : Эдгар Райт будет звонить в 2020 году, похоже, похожим фильмом: триллер под названием Last Night In Soho , в котором много звезд талантливых молодых актеров (в том числе Томасин Маккензи, Аня Тейлор-Джой и других), был написан в соавторстве с Кристи Уилсон-Кэрнс (известной своей работой над сериалом Penny Dreadful и 1917 ), а также был снят Чунг-хуном. Чанг ( The Handmaiden, Stoker ), чья работа — это, по сути, доска визуализации One Perfect Shot на каждом шагу.В начале десятилетия нам посчастливилось обратиться к Эдгару Райту и заняться поиском ярких развлечений. (Нил Миллер)

95. Мустанг

В десятилетие, переполненное триумфами совершеннолетия, Мустанг принадлежит к разговору с высшим эшелоном (вспомните: Moonlight, Lady Bird, восьмой класс, отрочество ). В полнометражном дебюте Дениз Гамзе Эргювен рассказывается о пяти девочках-сиротах в деревне на севере Турции, которые заключают в тюрьму в собственном доме и сразу же выстраиваются в очередь для брака по договоренности после того, как их поймали за безобидным флиртом с парнями.Больно наблюдать, как жизнь утекает с их лиц, поскольку реальность устаревших ценностей их опекунов проявляется в преднамеренном тоталитарном доминировании, которое в случае молодых девушек ставит домашнее хозяйство выше образования, невежество — чрезмерную открытость, а подчинение — автономию. Но этих сестер не определяет их страх; скорее, их бесстрашие. Во время их бунта заманчиво думать о них как о едином целевом, но Эргювен конкретизирует их как разных личностей так же резко, как и показывает их связанными друг с другом.

Каждый свободный момент для них — это глоток свежего воздуха, передышка от ограничений, сковывающих их, когда они находят способы обойти навязанное им одиночество и находят жизнь друг в друге. У них беспрецедентная связь, как будто каждый из них проникнут внутренним языком, о котором никто другой даже не знает, не говоря уже о том, чтобы говорить. События повествования многое подтверждают, но Эргювен проделывает фантастическую работу, демонстрируя это с помощью изображений. На одном из самых ярких кадров фильма девушки изображены лежащими под полуденным солнцем на полу своей комнаты, их тела беспорядочно прижаты друг к другу, как верхушка домашнего яблочного пирога, запястья, бедра, голени, предплечья и голова. прилегают друг к другу, придатки явно не принадлежат одному человеку.В одном кадре запечатлена объединяющая духовная, эмоциональная и кинетическая энергия, которая делает их — в равной степени прекрасными и разрушительными — такими незабываемыми. (Люк Хикс)

94. Светская жизнь

Фильмы Клэр Дени имеют качество корки, когда вы можете выбирать и думать, что достигли конца когнитивной раны, и только обнаруживать, что она продолжается бесконечно. Эта метафора может быть особенно уместной для фильма High Life 2018 года, фильма, интенсивно поглощенного нашей физической формой (и жидкостями внутри нее).Денис производит тональную чувствительность, что-то игривое, жалкое и неприятно красивое. Опыт High Life настолько физиологичен, что даже звуки детского дыхания вызывают звон в ушах.

Обладая невероятно плотной и липкой игрой Роберта Паттисона в роли Монте, заключенного, брошенного в космос для выполнения миссии, связанной с черной дырой, High Life наслаждается мрачностью. Монте и остальная часть его команды подвергаются экспериментам Дибса с фертильностью, которую играет Жюльет Бинош в роли, которая использует зияющее сочувствие актрисы, чтобы вызвать всепоглощающий ужас.Загрязненный корабль поглощает нас, и очень немногие снимки земли, которые мы получаем, кажутся более незнакомыми и чуждыми, чем когда-либо мог быть космос. Пристрастие Дени к нелинейному повествованию сочетает эротизм и отстраненность, в то время как она думает о бесконечной противоречивой природе времени и пространства и о решительно небесконечной истине человеческого тела. У High Life есть ответы на вопросы, которые никто не осмеливается задать, но ответами могут быть просто сперма и нигилизм. (Маргарет Перейра)

93. Убить список

Kill List — это не только один из лучших фильмов ужасов десятилетия, но и один из лучших фильмов ужасов, когда-либо созданных.Фильм ужасов Бена Уитли о наемных убийцах — это мастер-класс неоднозначного ужаса с постоянным чувством страха, настолько гнетущим, что его достаточно, чтобы вызвать приступы паники. История вращается вокруг двух киллеров, которые оказываются в центре оккультной схемы после того, как устроились на работу для таинственного клиента, и все это приводит к одному из самых странных и величайших финалов, которые вы когда-либо видели. Здесь нет героев, которые можно выкупить, но фильмы интереснее, когда они морально неоднозначны и полны культового дерьма.(Киран Фишер)

92. Приглашение

Репортаж Карин Кусамы 2015 года — это упражнение в дотошном напряжении, и через 100 все более напряженных и нервных минут фильм раскрывает прекрасно созданную ночь ужаса. Мужчина принимает приглашение на званый обед от своей бывшей жены и ее нового мужчины, но то, что начинается как неловкий вечер, становится гораздо более запутанным. Горе не новичок в жанре ужасов, но немногие фильмы рассматривают его так подробно, как Приглашение .Уилл не просто возвращается к своему партнеру из разорванных отношений — он возвращается в дом, который они делили, и в дом, где их сын погиб в результате трагической аварии. С наступлением ночи хрупкое состояние Уилла заставляет его подозревать, что что-то не так с собранием, но прав ли он или просто теряет контроль над реальностью? От угрожающе атмосферной кинематографии Бобби Шора до музыки Теодора Шапиро, в которой мелодичность сочетается с хаотичностью, фильм увлекает вас эмоциональной историей потери, отрицания и чистого ужаса.Есть причина, по которой он оказался в наших лучших фильмах ужасов десятилетия. Нет, я не собираюсь его портить. Вы уже должны были это прочитать. (Роб Хантер)

91. Американский мед

В лучшей и самой амбициозной картине Андреа Арнольд, American Honey, плодовитый режиссер выводит устоявшийся бренд непритязательного, лаконичного и управляемого женщинами повествования на совершенно новый уровень. Этот фильм является идеальной кульминацией предшествующих ему триллеров и драм Арнольда и, по сути, является особенно подходящим духовным преемником фильма «Аквариум» 2009 года.

American Honey — это Арнольд в ее самой смелой и снисходительной форме, и результат абсолютно ей идет на пользу. Это дорожный фильм в прямом смысле этого слова. В повествовании энергичный, но несовершенный главный герой, Стар (которого играет одна из наших любимых звезд прорыва, Саша Лейн), оставляет ужасную ситуацию дома в поисках самопознания. Но помимо того, что фильм сосредоточен на таком неотразимом главном герое, сам фильм тематически и структурно капризен, как и любая одиссея. American Honey наполнен предвкушением того, что нас ждет в великом неизвестном. Он также полон рисков — в равной степени восхитительных и пугающих, — которые не всегда могут окупиться. Тем не менее, фильм просит нас задуматься о том, каково это жить настоящим моментом. Наслаждайтесь этим целиком.

Так редко тема молодости ощущается столь же яркой, актуальной и важной в фильме о взрослении, как в American Honey . Глазами Звезды зрители часто вынуждены сначала действовать, а потом думать о последствиях.Даже своим намеренно разочаровывающим и открытым способом American Honey удается подражать изменчивому духу молодости и растерянности. (Шерил О)

10 лучших мистических и саспенс-фильмов всех времен (по версии Rotten Tomatoes)

Эти 10 фильмов признаны лучшими детективными и детективными фильмами по версии Rotten Tomatoes.

В то время как фильмы жанра детектив и саспенс известны захватывающими сюжетами, элементами неожиданности и нарастающим напряжением, истории, содержащиеся в них, сильно различаются.Действие некоторых фильмов-интриг происходит в далеких антиутопических мирах будущего, в то время как другие основаны на реальных событиях, которые действительно произошли. Тем не менее, другие остаются посередине. Мы здесь, чтобы увидеть, как сейчас складываются лучшие фильмы в жанре саспенса, по мнению Rotten Tomatoes.

Популярный веб-сайт, на котором собраны обзоры, включил фильмы этого жанра с наивысшим рейтингом в список «100 лучших мистических и саспенс-фильмов».Рейтинги основаны на рейтингах фильмов Tomatometer, которые составлены на основе положительных и отрицательных отзывов критиков. Кроме того, учитываются такие факторы, как год выпуска фильма и количество полученных оценок.

С учетом сказанного пришло время отыскать 10 лучших детективных фильмов и фильмов с саспенсом, которые появятся в кинотеатрах по версии Rotten Tomatoes.

10 Прибытие (2016): 94%

На основе рассказа Теда Чанга «История твоей жизни» Arrival видит профессора лингвистики Луизу Бэнкс и ее команду, пытающихся выяснить детали, стоящие за 12 космическими кораблями, которые поселяются вокруг Земли.

Хотя Бэнкс продолжает приближаться к общению с инопланетными существами, она также приближается к секретам, которые угрожают разлучить общество.

9 Тихое место (2018): 95%

Тихое место рассказывает историю семьи, живущей в апокалиптическом мире, который наводнили чувствительные к звукам монстры.Если человек издаст какой-нибудь шум, эти существа пойдут за ним.

СВЯЗАННЫЙ: 10 лучших фильмов, основанных на реальных тайнах и нераскрытых преступлениях

Хотя из-за этого повседневная жизнь затруднена, ситуация становится особенно напряженной, когда беременная мать семьи приближается к сроку родов.

8 В центре внимания (2015): 97%

В этой биографической драме рассказывается о журналистах-расследователях из The Boston Globe , которые раскрыли подробности многочисленных обвинений в растлении священников в 2001 году.

Хотя Прожектор команда сталкивается с блокпостов в том числе закрытых документов и труднодоступных труднодоступных источников, они продолжают упорно работать, чтобы раскрыть тайны, принадлежащие к Римско-католической церкви.

7 Третий человек (1949): 99%

В этом британском нуарном фильме американка Холли Мартинс прибывает в послевоенную Вену, чтобы устроиться на работу и остаться со своим другом детства Гарри.Однако по прибытии он обнаруживает, что Гарри умер.

Мартинс решает разведать город, чтобы найти скрытую причину его смерти. Находясь там, он также сильно влюбляется в бывшего любовника Гарри.

6 Выходи (2017): 98%

Get Out следует за темнокожим фотографом Крисом в его поездке на север штата Нью-Йорк со своей белой девушкой Роуз, чтобы встретиться с ее семьей.

Хотя семья добр к нему, он воспринимает многие их действия как попытку справиться с межрасовым романом их дочери. Однако по мере того, как его визит продолжается, он начинает раскрывать несколько темных секретов, от которых он должен сбежать.

5 Кабинет доктора Калигари (1920): 100%

В этом классическом немецком немом фильме убедительно сочетаются элементы ужаса и саспенса.

СВЯЗАННЫЙ: 10 самых недооцененных мистических фильмов за последние 20 лет

Кабинет Др.У Калигари двое друзей, Фрэнсис и Алан, встречают титулованного гипнотизера на карнавале. Его сомнамбул Чезаре заканчивает тем, что говорит Алану, что он скоро умрет, и эта судьба становится правдой до того, как наступит следующий день. Хотя доказательства указывают на то, что Чезаре совершил убийство, кажется, что сам Калагари мог иметь какое-то отношение к преступлению.

4 гражданин Кейн (1941): 100%

Гражданин Кейн — это квазибиографический фильм, в котором рассказывается о жизни Чарльза Фостера Кейна, персонажа, основанного на авторитетных газетах Уиллиана Рэндольфа Херста и Джозефа Пулитцера, а также магнатов Сэмюэля Инсулла и Гарольда Маккормика.

В фильме репортер пытается выяснить значение последних слов этого человека, «бутон розы», после того, как он ушел из жизни.

3 Ирландец (2019): 96%

Этот эпический криминальный фильм, адаптированный из научно-популярной книги « Я слышал, ты красишь дома», , является новейшим фильмом, вошедшим в список лучших фильмов жанра саспенс.

Ирландец рассказывает о том, как водитель грузовика 1950-х годов Фрэнк замешан в преступлениях бандита Рассела Буфалино. Он становится критическим киллером на месте преступления в Филадельфии за десятилетнюю карьеру.

2 Миссия невыполнима — Fallout (2018): 97%

В то время как в каждом фильме «Миссия невыполнима» есть чем похвастаться, ни один из них не рассматривается так критически, как шестой выпуск.

Миссия невыполнима — Fallout объединяет Итана Ханта, команду IMG и убийцу ЦРУ Августа Уокера, чтобы завершить масштабные усилия по предотвращению стихийных бедствий. Группа террористов под названием «Апостолы» планирует завершить серию ядерных атак на Ближнем Востоке.Их цель: найти пропавшее оружие раньше, чем это смогут сделать Апостолы.

1 США (2019): 93%

Завершает список величайших фильмов жанра саспенс всех времен Us .

В фильме ужасов неизвестности рассказывается о женщине по имени Аделаида Уилсон, которая возвращается в пляжный домик, который когда-то преследовал ее вместе с ее семьей. Чувство беспокойства Аделаиды начинает усиливаться и вскоре оказывается обоснованным после попытки проникновения группы незнакомцев в масках.Эти нападавшие выглядят как члены семьи Аделаиды, в результате чего Уилсоны имеют еще большие причины для беспокойства.

СЛЕДУЮЩИЙ: 15 фильмов, которые стоит посмотреть, если вы любили ножи

Следующий
Marvel: 10 способов, которыми MCU изменился со времени первой фазы

Об авторе

Брук Байгрович
(Опубликовано 370 статей)

Брук — штатный писатель Screen Rant, помешанный на музыке и фильмах.После получения степени журналистики в Университете Флориды в 2018 году она переехала в Нью-Йорк, чтобы окунуться в мир развлечений.

В этом уголке Интернета она любит болтать о Диснее, женских историях, истории Голливуда и культовых ситкомах.

Ещё от Brooke Bajgrowicz

«Триллер» Майкла Джексона в 30 лет: как один альбом изменил мир

В прессе ходили рассказы о том, что спад в бизнесе произошел из-за того, что дети скармливали свои деньги в игровые автоматы игровых автоматов вместо того, чтобы тратить их на музыку.Но эта модная теория, мягко говоря, неадекватна для объяснения недуга отрасли. Что действительно произошло за предыдущие три года, так это сейсмический технологический сдвиг, который разорвал само представление о массовой аудитории, от которой зависели поп-хиты: к концу 70-х 50,1% радиослушателей были настроены на FM, что закончилось AM историческое преобладание и ускорение кончины 40 ведущих радиостанций для массовой аудитории, которые доминировали в рейтингах радио с 1950-х годов. К 1982 году FM занимало 70% аудитории, а среди людей в возрасте от 12 до 24 лет — 84%.Следовательно, массовая аудитория поп-музыки, пересекающая демографические границы, не могла поддерживаться. Вместо того, чтобы слушать станции, которые предлагали «все самое лучшее», как на старых AM Top 40, обилие выбора на FM давало слушателям роскошь слышать только музыкальный поджанр, который им нравился, на более узких станциях, без приходиться преодолевать все остальное. Результатом этого сдвига стало то, что каждый сегмент аудитории имел лишь ограниченный доступ к музыке, воспроизводимой в форматах, нацеленных на другие группы аудитории.

Обозреватель Billboard Майк Харрисон отметил в 1981 году, что «больше не существует эксклюзивных топ-40, а скорее постоянно меняющееся множество топ-40, в зависимости от жанра, который вы хотите исследовать или на котором сосредоточиться. Он добавил:« Те, кто любит немного-этого-и-немного-того … составляют меньшинство ». Фактически, к 1982 году многие рынки, в том числе такие крупные, как Нью-Йорк, даже не имели массовое обращение Станция, входящая в топ 40. Точное нацеливание на аудиторию означало, что радиостанциям нужно было избегать воспроизведения всего, что выходит за рамки самых узких вкусов их целевых слушателей.Несоблюдение этого правила привело бы к «отключению» слушателя, фатальному повороту циферблата.

Эта ситуация привела к тому, что Newsweek опубликовал в апреле 1982 года статью под названием «Скала на скалах?» чтобы утверждать, что усиление фрагментации лишило поп-сцену большей части ажиотажа, поскольку между музыкальными стилями больше не было взаимного обогащения. Newsweek завершил свою статью о том, что они назвали «унынием рока», вспомнив «старые добрые времена», когда Элвис Пресли и Битлз вызвали ажиотаж, предоставив узнаваемый центр миру поп-музыки, записывая музыку, которую различные сегменты поп-музыки аудитория могла все поделиться.Согласно Newsweek, Элвис и Битлз были «феноменом, созданным нацией, в унисон откликающейся на звуки всех 40 ведущих радиостанций». Далее журнал предсказал, что «на сегодняшнем фрагментированном музыкальном рынке ни одна рок-звезда не может надеяться на такое влияние».

Если этого прогноза было недостаточно, чтобы дать руководителям CBS Records бессонные ночи, один аспект фрагментации радио был особенно пугающим: с начала десятилетия черная музыка все больше изгонялась с большинства радиостанций, нацеленных на белых.Частично это было связано с яростной реакционной реакцией на антидиско, которая привела к краху этого жанра в конце 1979 года. На заре 80-х программисты все больше избегали управляемой ритмом черной музыки из-за боязни быть заклейменными как «дискотека». «даже когда рассматриваемая черная музыка мало походила на диско. Эта обратная реакция была значительно усилена прекращением массового обращения AM радио Top 40 в руках FM, что привело к тому, что чернокожие артисты оказались в гетто на городском современном радио, в то время как они исчезли с поп-радио, которое ориентировано на более узкую белую аудиторию.

Насколько драматичным был упадок черной музыки в поп-чартах в тот период? В 1979 году почти половину песен еженедельного поп-чарта Billboard Hot 100 можно было найти и в современном городском чарте. К 1982 году количество черной музыки в Hot 100 упало почти на 80%. Падение того же года ознаменовало собой низшую точку присутствия черной музыки в поп-чарте: ни одна запись черного артиста не попала в Топ-20 чарта альбомов Top 200 или в чарте синглов Hot 100 в течение трех недель подряд в том октябре — феномен, невиданный до создания радио Top 40 в середине 1950-х годов.

Майкл Джексон: его жизнь в фотографиях

В этой обстановке многочисленные современные хиты городского уровня №1, такие как «Heard It Through the Grapevine» или «Burn Rubber» группы Gap Band, не смогли добиться успеха. Топ-40, и одна из них, «Dance Floor» Зэппа, не смогли даже пробиться в Hot 100. «1999» Принца, который позже стал гимном поп-культуры, провалился на радио Top 40, даже когда он взлетел вверх по городским чартам. Черная суперзвезда вроде Рика Джеймса мог продать более 4 миллионов альбомов, оставаясь неизвестным в то время большинству слушателей радио, ориентированного на белых.Его «Super Freak», который, как и «1999», в конечном итоге стал культовым, в 1981 году занял 16-е место в Hot 100, и его вообще не играли на многих поп-станциях, программисты которых уклонялись, потому что это было » это ощущение дискотеки «.

За весь 1982 год только две записи №1 в Billboard Hot 100 принадлежали темнокожим артистам: «Truly» Лайонела Ричи и «Ebony and Ivory» Стиви Уандера в тандеме с Полом Маккартни (фактически, они были единственными две записи черных артистов, чтобы попасть даже в ТОП-3).И эти две записи так далеко перешли на территорию, которую легко слушать, что ни один из них даже не занял первое место в черном чарте (Billboard переименовал чарт R&B в чарт Top Black Singles в июне 1982 года). Фактически, единственная пластинка, которая заняла первое место как в поп-чартах, так и в черных чартах в течение всего 1982 года, была исполнена белыми актерами: «I Can’t Go For That» Hall & Oates.

Между черной слушающей аудиторией и ее белым двойником была воздвигнута, казалось бы, непроницаемая стена; по большей части ни черные, ни белые дети понятия не имели, что слушают другие.И как только казалось, что чернокожему артисту, рассчитывающему на всеобщую привлекательность, не может быть труднее, на сцене появилось нечто новое и пугающее: MTV. Плейлист MTV был так же фрагментирован, как и плейлист белого радио, и он покорял музыкальный мир.

СЛЕДУЮЩАЯ СТРАНИЦА

(Страница 2 из 4)

История была недоброжелательна к тому, что ранним MTV исключили черную музыку из своего формата, но это несколько несправедливо. Запущенный в разгар сегрегации плейлистов на радио, канал сначала не мог понять идею о том, что его целевая аудитория — подростки из преимущественно белых пригородов и небольших городков, которые первыми приняли MTV по своим системам кабельного телевидения в конце 1981 года — хотели бы услышать черные записи, с которыми они были незнакомы.В мире без массового обращения с радио Top 40 идея массового обращения с видео Top 40 была далеко не очевидной. Но, по крайней мере, на циферблате радио были варианты выбора для тех, кто хотел искать черную музыку. На телевидении MTV было единственной игрой в городе. И его способность управлять поп-вкусами быстро становилась очевидной, поскольку хиты начали набирать обороты во внутренних районах просто из-за воздействия MTV, без какого-либо радио.

Истинное влияние MTV не ощущалось в полной мере, пока канал не дебютировал на кабельных системах в районах Нью-Йорка и Лос-Анджелеса в сентябре 1982 года.Внезапно то, что было слухом, доносившимся из глубинки страны, превратилось в громкий раскат грома, разбудивший законодателей культурной повестки дня в столицах-близнецах СМИ, которые точно разрекламировали MTV как следующую большую вещь. Неслучайно вышеупомянутый низший уровень присутствия черной музыки в поп-чартах пришелся на октябрь 1982 года — момент, когда все поп-радио и единственный музыкальный канал на телевидении исключили ее из микса.

Введите Майкл Джексон . К тому времени, когда он поставил «Триллер» на лейбл CBS Epic в 1982 году, Джексон уже более десяти лет был одной из ведущих мировых звезд звукозаписи, как со своими братьями, так и без них.Однако его последний альбом, мега-хит «Off The Wall», породивший четыре сингла Top 10, был выпущен в 1979 году, когда 40% песен, попавших в Top 3 в Hot 100, принадлежали черным артисты, перед стеной, разделяющей черное и белое, возникла музыка по радио.

CBS Records было хорошо осведомлено о том, что в топ-20 поп-музыки вообще не было никаких черных пластинок на той неделе, когда они отправили дебютный сингл из «Thriller» на радио в октябре 1982 года. Столкнувшись с очень реальной возможностью, что пластинка Джексона не попадет в топ-20. стать доступным для перекрестной радиоаудитории, звукозаписывающая компания не рискнула.Тот первый сингл, «The Girl Is Mine», был нежным, легким для прослушивания дуэтом с бывшим битлом Полом Маккартни, совсем недавно партнером по дуэту Стиви Уандера. Присутствие Маккартни, который все еще оставался опорой поп-радио в начале 80-х, фактически обеспечило признание песни на белом радио. И, зная, что MTV не воспроизводило видео чернокожих артистов, CBS просто не выпустила ни одного для первого сингла Джексона из «Thriller».

«The Girl Is Mine» дебютировала в Billboard Hot 100 6 ноября 1982 года, когда, не случайно, начался рост популярности черной музыки в этом чарте после трехлетнего устойчивого спада.Пушистый сингл не был встречен критиками. «Худшая идея Майкла со времен« Бена »», — так оценил ее Роберт Кристгау в «Village Voice». Для альбома, который вскоре будет рассматриваться как шедевр, это было неблагоприятное начало, хотя он попал на белое радио, как и предполагалось.

Сам альбом «Thriller» был выпущен тремя неделями позже, 30 ноября, и в чарте от 25 декабря он дебютировал на 11-й строчке. В то время альбомы не были чем-то необычным, когда они попадали в топ-10 или даже занимали первое место.1. В январе альбом медленно вошел в десятку лучших, переместившись на 9-е место в течение двух недель, затем на 8-е место, а затем в течение трех недель остановился на 5-м месте, что соответствовало импульсу, созданному «The Girl Is». Моя «примет. Хотя альбом уже можно было считать хитом, выступление «Thriller» в чартах в те первые недели не давало ни малейшего намека на то, каким чудовищем он окажется.

Благодаря пику № 2 в поп-чарте «The Girl Is Mine» сразу после Рождества, CBS Records знала, что их стратегия лидерства на радио с «Троянским конем» Маккартни увенчалась успехом.В начале 1983 года лейбл подготовил кампанию для второго сингла с альбома, более «городского» звучания «Billie Jean». Когда стол уже был накрыт, поп-радио немедленно начало играть этот следующий сингл, и скептики действительно обрадовались, обнаружив, что «Триллер» может предложить более захватывающие вещи, чем дуэт Маккартни. «Billie Jean» был просто захватывающим дух синглом, который заставляет остановиться и всегда помнить, где вы были, когда впервые его услышали. Но когда MTV вызвал гнев музыкального мира той зимой, Джексон никак не мог занять центральное место в поп-культуре без его поддержки.И MTV не играл черных пластинок.

CBS играла в азартные игры и снимала дорогие видеоклипы как на «Билли Джин», так и на следующий сингл «Beat It» — видеоролики, которые было приятно смотреть. Джексон был от природы звездой видео, первым в его эпоху исполнителем песни и танца. Эти два видео представили стандарт хореографии, ранее невиданный в музыкальных клипах, который, возможно, превзошел даже живые выступления Джеймса Брауна 1960-х годов, до тех пор золотой стандарт, по которому оценивались все танцоры R&B.

Музыкальное видео как изобразительное искусство естественно подходит для хореографии.Тем не менее, за исключением клипа Тони Бэзила «Микки», снятого прошлой осенью, в видеороликах, показанных по MTV, действительно не было никаких совершенных танцев. Во многом это произошло из-за того, что музыкальный бизнес в последние годы не воспитывал артистов, способных танцевать — даже звезды диско-музыки сами не были непревзойденными танцорами. Все, что в конечном итоге изменилось после выхода «Триллера», с приходом Мадонны, сестры Майкла Джанет и Паулы Абдул, среди прочих. Но тем временем танцпол MTV был у Майкла Джексона.

СЛЕДУЮЩАЯ СТРАНИЦА

(Страница 3 из 4)

Несмотря на очевидное качество видео Джексона, MTV сначала сопротивлялось их воспроизведению, утверждая, что это рок-станция, а Джексон не подходил под формат. По сей день существуют разногласия относительно того, что заставило канал изменить свою политику и добавить «Билли Джин». В то время широко распространялась история о том, что глава CBS Уолтер Йетникофф прибегал к угрозам убрать все видео своего лейбла с канала, если MTV не будет играть «Билли Джин», но это утверждение на протяжении многих лет опровергалось оригинальным MTV. боссы Боб Питтман и Лес Гарланд.Они признают, что изначально канал предполагал, что он не будет воспроизводить видео, поскольку его громкий ритм и городское производство не соответствовали «рок-имиджу» канала. Однако они утверждают, что в середине февраля, после просмотра клипа, который, возможно, был лучшим из того, что когда-либо попадалось на их столы, они начали переосмысливать ситуацию. Принимая во внимание тот факт, что даже без MTV песня за одну неделю перескочила с 23-го на 6-е место в Hot 100, руководители MTV пришли к выводу, что им следует попробовать.

MTV — и Джексон — время было идеальным.MTV дебютировали с «Billie Jean» 1 марта, всего за четыре дня до того, как песня стала первой в Hot 100, что сделало ее первой быстрой городской песней, совершившей этот подвиг за более чем два года. В то же время импульс «Билли Джин» был тем, что наконец вытащило альбом «Thriller» на первое место в чарте альбомов на 10-й неделе чарта. Но сингл и альбом номер один оказались только началом — и для Джексона, и для MTV.

Показ видео Джексона на «Билли Джин» и две недели спустя на «Beat It» увеличил привлекательность канала видеоклипов, так же как трансляция на MTV повысила привлекательность Майкла Джексона.MTV уже было в горячем центре поп-вселенной, но только когда они добавили Майкла Джексона, они нашли свою настоящую звезду. Идея о том, что самую горячую поп-звезду в мире показывают по телевизору в течение дня — между двумя клипами вам не нужно было долго сидеть перед телевизором, чтобы поймать Майкла на MTV — заставила сеть еще больше заговорить. -о чем раньше. Новые зрители смотрели MTV, потому что они слышали, насколько хороши видео Майкла Джексона; в то же время основная аудитория MTV была потрясена видео с музыкой, которая им не должна нравиться, но, как выяснилось, они любили.Используя современный термин, чтобы описать то, что происходило тогда, MTV и Майкл Джексон сделали друг друга вирусными.

Второе видео Джексона на MTV на песню «Beat It» было еще одним мастерским ходом, включающим живые звуковые эффекты, настоящих членов уличных банд Лос-Анджелеса и массовые хореографические танцы, которые стали визитной карточкой видео Джексона. Видео «Билли Джин» стало настоящим открытием, потому что продемонстрировало великолепие игры Джексона. «Beat It» тоже сделала это, но она также установила новый стандарт производства для самого музыкального видео, и фактически он стал более популярным и признанным видео из двух, несмотря на то, что «Billie Jean» была более популярной песней. .»Beat It» также представляла собой еще один шаг в генеральном плане Джексона — привлечь внимание всех музыкальных границ, с его рок-чувством и гитарным соло Эдди ван Халена. Он достиг этой цели, его транслировали на рок-радиостанциях и заработал Джексону еще одну категорию поклонников, которые иначе не тяготились бы к его музыке (в этом отношении Майкл Джексон был фактически избит своим старшим братом Джермейном, который представил новую группу). волновая группа Devo на его хите 1982 года «Let Me Tickle Your Fancy», который также получил некоторую рок-трансляцию).

Затем, когда казалось невозможным, чтобы Джексон мог стать больше, он это сделал. 16 мая, когда «Beat It» заняла первое место, а «Billie Jean» все еще вошла в десятку лучших, Майкл дебютировал в «Лунной походке» в телевизионном выпуске Motown 25th Anniversary на канале NBC. Желая увидеть первое выступление Майкла Джексона на сцене после выхода «Триллера», к нам подключились 47 миллионов американцев, многие из которых еще не имели кабельного телевидения и поэтому не могли смотреть видео Джексона на MTV. Спектакль, который Джексон устроил в тот вечер, еще больше выбросил его карьеру в стратосферу.

Спустя целый год после выхода «Thriller», после семи рекордных синглов в десятке лучших и бесчисленных недель на первом месте в чарте альбомов, что сделало его самым продаваемым альбомом всех времен, у Джексона все еще оставалась еще одна хитрость. его обложка «Триллер»: 2 декабря он дебютировал в своем почти 14-минутном видео, снятом Джоном Лэндисом на заглавный трек альбома. Его сразу же назвали, пожалуй, величайшим музыкальным клипом из когда-либо созданных, и он возродил микал-манию. Коммерческая видеокассета с короткометражным фильмом заняла первое место в чарте видео и стала самым продаваемым музыкальным видео всех времен.Между тем, альбом «Thriller», который выпал из позиции № 1 почти шесть месяцев назад, теперь снова поднялся на первое место как раз к Рождеству и оставался там до самого нового года. Телепередача Грэмми два месяца спустя, во время которой Джексон выиграл восемь Грэмми, послужила формальной коронацией Джексона как короля поп-музыки, хотя теперь к тому моменту факт был очевиден.

СЛЕДУЮЩАЯ СТРАНИЦА

(Страница 4 из 4)

Но наследие «Триллера» выходит далеко за рамки его собственных продаж и достижений.Как только MTV добился успеха с Майклом Джексоном, в плейлисте быстро появились видео других чернокожих исполнителей. Это развитие в одиночку вынудило поп-радио вновь ввести черную музыку в свой микс: в конце концов, поп-фанаты, привыкшие видеть черных и белых артистов на одном видеоканале, стали ожидать того же микса музыки на поп-радио. Было невозможно больше изолировать разные фрагменты аудитории друг от друга. Из-за этого сейсмического сдвига популярное для массы радио Само радио из списка 40 стало популярным.Начиная с начала 1983 года в Филадельфии и быстро распространяясь по стране, одна или несколько FM-станций в каждом городе перешли в топ-40, и многие поднялись на вершины рейтингов, играя музыку, ставшую популярной благодаря молодому року MTV и городским хитам .

В эпоху «триллеров» черная музыка снова вернулась в поп-чарты. Если 1982 год был самой низкой точкой этого жанра с точки зрения поп-популярности, то к 1985 году более одной трети всех хитов в Billboard Hot 100 приходилось на городское радио.Даже сингл Принца «1999», который был закрыт для поп-радио после его первого выпуска в 1982 году, был повторно выпущен в середине 1983 года, и после его запоздалого выступления на MTV во второй раз стал огромным успехом на поп-радио. Таким образом, как это понимают немногие историки, команда Майкла Джексона / MTV зарекомендовала себя как чрезвычайно прогрессивная сила, помогая реинтегрировать фрагментированную поп-культуру на заре эры Рейгана. Черная музыка снова оказалась в центре внимания мейнстрима, и по сей день она никогда больше не была вытеснена из внимания.

Напомним, рост популярности MTV, наоборот, означал обречение на судьбу кантри-музыки в мире поп-музыки. До MTV с начала 70-х годов музыка кантри становилась все более популярной на поп-радио, и ее популярность достигла пика летом 1981 года, во время повального увлечения «городскими ковбоями», как раз в то время, когда запускался MTV. Тем летом в Billboard Hot 100 за каждую неделю было в среднем 11 страновых рекордов. Но MTV с первого дня решило, что кантри не будет частью его программ, и с тех пор выступления страны на поп-радио неуклонно падали.Вскоре национальные рекорды были полностью исключены из списка Hot 100, чего раньше никогда не случалось.

Несмотря на все свои рекордные достижения, меня не перестает удивлять то, что Майкл Джексон проделал, пожалуй, самый редкий трюк в любой области: после более чем десятилетнего пребывания в абсолютной суперзвезде, на вершине своего мастерства. , несомненно, Зал славы и т. д., он каким-то образом нашел дополнительное оборудование и внезапно превзошел просто суперзвезду, переопределив само понятие того, насколько большим может быть человек в его области.Попробуйте представить Дж. Роулинг неожиданно выпустила серию книг, которые были настолько лучше и популярнее, чем книги о Гарри Поттере, что они сделали их простой сноской к ее карьере, и вы получите представление о том, чего добился Майкл Джексон с «Триллером».

Предсказание Newsweek, сделанное всего шестью месяцами ранее, что больше никогда не появится новая массовая суперзвезда, оказалось совершенно неверным, и на данный момент депрессивное состояние рока было излечено. Роберт Кристгау объявил 1984 год лучшим годом для поп-синглов со времен расцвета битломании, объяснив это возрождением радио Top 40 и интеграцией MTV.И чтобы не было никаких сомнений в том, что «Thriller» действительно объединил все уголки поп-аудитории, стоит отметить, что он выиграл голосование критиков Village Voice за лучший альбом года в дополнение ко всем этим Грэмми.

Как и следовало ожидать, смерть Майкла Джексона вызвала сожаление о невозможности того, чтобы кто-либо когда-либо повторил это снова. Вскоре после смерти Джексона The New York Times сделала передовую статью: «Слава на том уровне, которого достиг мистер Джексон, сегодня практически невозможна для героев поп-культуры, и вполне вероятно, что она никогда не станет возможной снова.«Сходство этих замечаний с неверным предсказанием Newsweek 1982 года просто невероятно. Представление о том, что условия для действительно массового и устойчивого музыкального события никогда больше не будут подходящими, является близоруким, если не сказать больше.

Несмотря на череду онлайн-платформ которые предполагают все более фрагментированные ниши аудитории, было бы глупо делать ставку против возможности возникновения такой ситуации, которая поощряет поведение аудитории, которое благоприятствует обширной коалиции подгрупп, объединяющейся за чем-то новым и фантастическим.Кроме того, поп-музыка всегда процветала благодаря массовому возбуждению; Стремление к совместным культурным точкам соприкосновения, кажется, заложено в нас. «Триллер» научил нас тому, что правильная звезда, с правильным продуктом и подходящей технологической средой, всегда способна двигать нас и объединять всех нас.

С 30-летием «Триллер». Несомненно, следующая большая вещь не за горами.

Стив Гринберг (@steviegpro) — основатель S-Curve Records и лауреат премии «Грэмми», сыгравший неотъемлемую роль в развитии карьеры Хэнсона, Джосса Стоуна и братьев Джонас, среди многих других.Больше его работ можно найти здесь.

31 лучший саспенс-триллер Болливуда всех времен

Всем нравится смотреть фильмы, полные неизвестности. Это продолжает повышать наш интерес к каждой сцене. Некоторые говорят, что голливудские фильмы интереснее Болливуда. Здесь у нас есть список некоторых из лучших триллеров Болливуда, так что приготовьте попкорн.

1. Гупт: Скрытая правда (1997)

В этом фильме участвуют одни из лучших исполнителей в отрасли.Особенно Пареш Равал и Каджол. После многолетнего перерыва этот фильм считается одним из лучших фильмов Болливуда.

IMDb

2. Special 26 (2013)

Special 26 вдохновлено ограблением Оперного театра 1987 года, когда группа, представившаяся офицерами Центрального бюро расследований (CBI), совершила рейд по подоходному налогу на ювелира в Мумбаи. Фильм считался одним из лучших фильмов 2013 года.

Bollywood Life

3. Ittefaq (2017)

Фильмы всегда держали публику в напряжении и заставляли задуматься, что будет дальше и кто это сделал.

IMDb

4. Дришьям (2015)

Аджай Девгн был на высоте в своем триллере. Созданная им последовательность реальных и воображаемых вещей держала нас в напряжении до последней сцены.

IMDb

5. Manorama Six Feet Under (2007)

Абхай Деол — один из уникальных актеров Болливуда, и выбор фильмов, которые он снимает, всегда самый лучший. Итак, если вы не смотрели этот тревожный трилл, значит, вы многое упускаете.

IMDb

6. Хилади (1992)

Хилади — один из лучших фильмов-жанров саспенс 90-х годов.История начинается с розыгрыша, но вскоре превращается в серьезную, когда происходит настоящее убийство.

IMDb

7. Nh20 (2015)

Nh20 основан на множестве инцидентов, которые ранее произошли на участке между Гургаоном и Харьяной. В фильме показано, как на путешественников нападают дорожные пираты. В ролях Анушка Шарма, Нил Бхупалам, Даршан Кумар, Дипти Навал и Рави Джанкал.

indianobeats

8. Kahaani (2012)

Видья Багчи была персонажем, которому мы сочувствовали, до самого конца, когда мы также стали уважать ее в целом.Вы не знаете, какого алмаза вам не хватает, если вы не смотрели этот фильм, полный ожидания.

IMDb

9. Среда (2008)

Отличный саспенс-фильм, основанный на реальной истории взрыва бомбы в Мумбаи. Рассказ о безымянном простом человеке и его плане мести вызовет у вас мурашки по коже.

Snapdeal

10. Каун (1999)

Это был один из самых захватывающих фильмов своего времени, и он будет держать вас в напряжении до конца.

IMDb

11. Аамир (2008)

Мы чувствуем тоску Раджива Хандельвала, когда анонимный абонент заставил его пройти через ужасные вещи.Все это время он и публика гадали, кто звонит.

IMDb

12. Быть Сайрусом (2005)

Это триллер, который представлен публике в абсолютно увлекательном стиле. Не стоит забывать и о незабываемом выступлении Саифа Али Хана.

IMDb

13. Te3n (2016)

Здесь аудитория тоже продолжала гадать, что случилось с внучкой Амитабха, как и он сам.

IMDb

14. Блефмастер! (2005)

Сюжетная линия Bluffmaster основана на аргентинском фильме «Девять королев» и английском фильме «Мужчины из спичек».В главных ролях: Абхишек Баччан в роли Роя Капура, Приянка Чопра в роли Симрана Саксена (Сими), Ритеш Дешмук в роли Адитьи Шривастав (Дитту) / Арджун Баджадж, Нана Патекар в роли Чандраканта Пареха (Чандру) / Шридхар Бхоманлейра в роли доктора и Бхаманлейра.

santabanta

15. Khamosh (1986)

В этом триллере один за другим люди на съемочной площадке умирают, и зрители продолжают гадать, кто это делает. Присутствие Шабаны Азми и Насируддина Шаха делает этот фильм отличным.

IMDb

16.Aankhen (2002)

Вы можете представить себе трех слепых, грабящих банк? В этом фильме много интриг и поворотов.

blockbustercinemaa

17. Woh Kaun Thi (1964)

Этот фильм входит в список лучших фильмов жанра саспенс Болливуда. В нем загадочная женщина встречает врача, но существует ли она на самом деле?

primevideo

18. 100 дней (1991)

Мадхури Диксит предсказывает убийство, но не знает, кто убийца. Нам так же любопытно, как и ей, найти виновного.

IMDb

19. Эк Хасина Тхи (2004)

Эк хасина Тхи — одна из лучших историй о мести Болливуда. В этом фильме мы видим отличную игру Урмилы.

CineMaterial

20. Сангхарш (1999)

В этом фильме полицейский и заключенный собираются вместе, чтобы наказать религиозного фанатика, похищающего детей.

IMDb

21. Мера Саая (1966)

Тхакур Ракеш Сингх теряет свою жену, но когда через несколько дней появляется женщина, похожая на нее, и заявляет, что она его жена, и зрители задаются вопросом, действительно ли она умерла.

alchetron

22. Ugly (2013)

Режиссер фильма известный режиссер хинди кино Анураг Кашьяп. История о похищении 10-летней девочки.

CineMaterial

23. Gumnaam (1965)

Когда победителям конкурса предоставляется бесплатное проживание в удивительном особняке на отдаленном острове. Но вскоре все они начинают умирать один за другим. Но кто убийца?

Amazon

24. 404: Ошибка не найдена (2011)

Это один из фильмов с привидениями, основанный на студенте, который утверждает, что там был призрак его бывшего ученика, который покончил жизнь самоубийством.

IMDb

25. Bhool Bhulaiyaa (2007)

Муж и жена игнорируют слухи о том, что в их родовом доме «привидения», и все равно решают остаться там.