Рецензия на фильм «Безумная свадьба»

Семья Верней – образцовые французы. Клод солидный нотариус, Мари истовая католичка, четыре дочери, одна краше другой, – идеальная французская семья. Беды к консервативным Клоду и Мари приходят тогда, когда дочки начинают выходить замуж. Первая приводит в дом араба, вторая связывает жизнь с евреем, третья расписывается с китайцем, для родителей это настоящее испытание. Порадовать стариков сможет только младшенькая. Ее жениха зовут Шарль, он католик, вроде бы все хорошо. Единственная небольшая подробность, которую дочь не сообщает родителям практически до дня свадьбы, – ее избранник… негр.

Во Франции картина имела грандиозный успех. Зрительским голосованием «Безумная свадьба» была поставлена на третье место в списке самых удачных картин студии UGC следом за «1+1» и «Артистом»

«Безумная свадьба» подается нашему зрителю с выносками о многомиллионных сборах картины на родине и в соседних с Францией европейских странах. Вроде бы показатель неплохой, но не спешите обманываться. При всей универсальности темы расизма «Свадьба» получилось какой-то на редкость местечковой, локальной, словно скромная пьеса, разыгранная на сцене ДК захолустного районного центра. Что же не так с картиной, в которой первая скрипка отведена знаменитому Кристиану Клавье, где затронута важная и современная тема, у которой потенциал был достаточный, для того чтобы посоревноваться с лучшими французскими комедиями всех времен? Режиссер и сценарист Филипп де Шоврон задумался о фильме в тот момент, когда узнал, что, по статистике, во Франции 20% браков заключается между людьми разных национальностей и вероисповедания. В остальной Европе это число не превышает 3%

Для начала стоит отметить, что «Безумную свадьбу» губит робость. Да-да, картине не хватает настоящей смелости. Конечно, фильм, по мнению некоторых, балансирует на грани – еврей называет араба «Арафатом», китайца смело дразнят «Брюсом Ли», а еврею достается, что называется, из всех национальных стволов. Однако много смелости на это и не нужно. Большинству шуток на национальные темы не хватает какой-то точности, актуальности, саркастического изящества, они плоские и осторожные, словно авторы опасались быть побитыми своими зрителями. Может быть, Сет МакФерлейн и не является для многих образцом юмориста, но ему куда лучше удаются резкие, острые, часто чуть-чуть переступающие грань шутки. Они оттого и смешны, что поражают в яблочко. Фильм же, поставленный Филиппом де Шовроном, – это такой детский утренник, где дети ругаются своими обидными, но детскими обзывательствами.

Такая беззубость тем более обидна при том, что картинку фильма населяют лучшие комики Франции двух поколений. Но, увы, Кристиан Клавье вряд ли сможет занести фильм себе в безусловный актив, он работает словно под тяжестью каких-то совсем не веселых обстоятельств, знаменитая мимика и жестикуляция выветрились, шутки бьют мимо цели. Партнеры-мужчины – тоже сплошь опытные комики, местные «камедиклабисты» и «стэндаперы» – также пробуксовывают. Там, где фильму требуется комический драйв, глаза Абиттана и Чау гаснут, ни злость, ни ссоры, ни дружба не выглядят естественными в тройке героев-зятьев. Радуют лишь девушки, они великолепны, разносторонни, разноплановы, но, к сожалению, их катастрофически мало в сюжете.

Это, впрочем, понятно и предсказуемо. Фильм-то о расизме, о национализме и кризисе мультикультуризма – на передний план должны выйти проблемы нестыковки разных менталитетов, обычаев, привычек. Вот здесь-то и случается пробуксовка. Вроде начинается фильм многообещающими проблемами выбора религии для внуков консервативной пары Верней, конфликтом на семейном обеде, где каждый больно ранит каждого, за которыми видятся высоты едва не винтерберговского «Торжества».

Но нет, кошерное шампанское, халяль, кунг-фу и размеры причиндалов африканца – вот уровень притязаний де Шоврона.Однако не будем слишком суровы к не слишком агрессивному, местами глуповатому и излишне прямолинейному французскому фильму – нам-то самим до такого далеко-далече. Штампованная «Наша Раша» не в счет, «Последний из Магикян» наигран и фальшив, на большом экране у нас такое и вовсе представить сложно. Французы же не испугались, разворошили муравейник. Пусть несмело, с почтительного расстояния и вооружившись всеми средствами самозащиты, но это действительно важный для Европы шаг, нам во многом непонятный. Правда, чтобы прочувствовать настоящую схватку культур, лучше еще раз пересмотреть «1+1», там, кстати, и с юмором все обстоит гораздо лучше.

«Отговорками в стиле «А у вас негров линчуют!» от миллионов жертв ГУЛАГа не отболтаться»

К началу ноября тысячи украинских улиц, названия которых носят имена Ленина и Маркса, будут переименованы во исполнение майского указа президента Петра Порошенко о декоммунизации. Обозреватель «Коммерсантъ FM» Константин Эггерт считает, что это углубит разрыв в ценностях между Украиной и Россией.

С того самого зимнего дня в прошлом году, когда демонстранты снесли памятник Ленину недалеко от Бессарабского рынка в Киеве, споры по поводу того, хорошо это или плохо, не утихают. Причем в России. Многие наши демократы утверждают, что борьба с советскими символами отвлекает украинцев от по-настоящему важных вещей — коррупции, засилья олигархов и неэффективности госуправления. Российские империалисты-государственники считают действия украинцев плевком в Россию.

Если полагать, что история России сводится к семидесяти годам коммунистической власти, то они правы. Но если так не считать, то возникает вопрос, а какую, собственно, Россию предлагают нам любить псевдопатриоты? Большинство же рядовых российских граждан много лет назад затвердило нехитрую фразу «Не нужно ничего сносить, это наша история» и выдает ее социологам и журналистам. Фраза эта сродни широко бытующему в нашей стране убеждению, что в мире все живут одинаково беспринципно, никто ни во что не верит, за любым конфликтом стоят деньги или «наше все» — нефть. Люди, предлагающие нам оставить на постаментах и в названиях «лениных» и прочих «воровских», не историю защищают — они защищают свое право не думать о ней, а стало быть, не делать моральный выбор сегодня. Потому что история — это не просто набор сухих фактов. Это национальный справочник на тему «Что такое хорошо и что такое плохо».

Мы отказываемся признавать преступления советской эпохи чем-то большим, чем просто фоном, театральным задником для великих свершений, вроде победы в войне или покорения космоса. Но СССР, по которому мы так плачем — родина одного из самых страшных режимов в истории человечества. Дешевыми отговорками в стиле «А у вас негров линчуют!» от миллионов жертв ГУЛАГа не отболтаться. Может, и линчуют (точнее, линчевали), но нечто подобное советскому кошмару пережили, помимо нас, только три страны в мире — Германия, Камбоджа и Китай.

Украинцы создают новую идентичность, иногда поспешно (ситуация диктует), в чем-то — искусственно. При этом, несмотря на соответствующие указы и правительственные постановления, от Львова до Днепропетровска продолжают бушевать споры, нужно ли, например, так уж превозносить Степана Бандеру, с его явно неоднозначной биографией. А у нас споров нет. Вместо этого в Иркутске, одной из столиц русской ссылки, при моральной поддержке новоизбранного губернатора-коммуниста возводят памятник Сталину. Знаете, украинцы тут ни при чем. Это мы сами плюем себе в душу.

Сирота узнает секрет своих приемных родителей в трейлере «Аи и ведьмы» (Видео)

Оценка: 7 из 10

Драма «Маша» вышла в российский прокат 1 апреля 2021 года. Режиссёр: Анастасия Пальчикова. В ролях: Полина Гухман, Максим Суханов, Александр Мизев, Аня Чиповская и другие.

Награждённая на прошлом «Кинотавре» за лучший дебют «Маша» продолжает сформировавшуюся за последние несколько лет тенденцию фильмов-реконструкций нелёгкой жизни в России девяностых. Ряд молодых и перспективных отечественных режиссёров решили, что данная тема ещё не закрыта Балабановым, и им есть что в неё привнести от себя. Следуя за «Быком» Акопова, «Хрусталём» Жук, «Миром! Дружбой! Жвачкой!» Аксёнова, «Витькой Чесноком» Ханта, «Теснотой» Балагова и совсем свежим «Батей» Ефимовича свои веские пять копеек вставляет дебютантка Анастасия Пальчикова.

События фильма вращаются вокруг 13-летеней Маши (открытие Полина Гухман), бойкой девчонки, которая за словом в карман не полезет. Причина её уверенности, вероятно, кроется в её окружении – растёт и учится жизни она не под строгой родительской опекой (родной отец бросил их, маме не хватает эмоционального стержня), а в компании своего влиятельного дяди, которого все вокруг знают как Крёстного (Максим Суханов). Крёстный держит в железной узде не только целые районы, но и собственную боксёрскую секцию. Маша души не чает в своём дяде, хотя и понимает, что тому приходится убивать людей и творить очень плохие вещи. Придать всему этому значение мешают огромные розовые очки девочки, которые, впрочем, очень скоро разобьются вдребезги, как только Маша прочнее войдёт в жизнь криминальной России 90-х.

Некоторые режиссёры предпочитаются размышлять об этой главе в истории нашего государства в ностальгическом ключе, другие же делают акценты на разборках, убийствах, рэкете и преступных организациях. Пальчикова, хоть и ведёт повествование от лица 13-летней девочки, определённо относится ко второй категории. Более того, в изображении турбулентного десятилетия она по бескомпромиссности не уступает Мартину Скорсезе с его «Злыми улицами» и вообще претендует на звание «русской Кэтрин Бигелоу». Никакой романтизации преступности в фильме нет, но и откровенной чернухи режиссёр также избегает, выдерживая отличный баланс между суровой реальностью и наивным мировоззрением своей героини.

Вполне вероятно, что для Пальчиковой в «Маше» сокрыта личная драма, личная боль человека, чьи подростковые годы как раз выдались на девяностые. Некоторые бытовые эпизоды из жизни Маши отдают определённой биографичностью, что помогает избежать фильму утрирования и условности изображения эпохи. Гухман прекрасно справилась со своей ролью, что даже появляющаяся в эпилоге на несколько минут Аня Чиповская не столь убедительна, как юное дарование.

Но если говорить про опыт, то тут, несомненно, всех затмевает Суханов, чьё исполнение Крёстного – это ближайший российский аналог Тони Сопрано. Пусть по проработке и рефлексии персонаж сильно уступает оригиналу, а вот по источающей энергии, харизме и способности намертво завладеть зрительским вниманием Максим Суханов максимально близко приблизился к великому Джеймсу Гандольфини. По сюжету тоже возникают переклички между деятельностью двух экранных гангстеров, тем не менее Пальчикова ни на минуту не даёт усомниться в том, что её Крёстный – это в первую очередь «наш» Крёстный, а не очередная реплика более каноничного зарубежного персонажа, плотно ассоциирующегося у зрителя с архетипом криминального босса.

«Маша» — это убедительно крепкий режиссёрский дебют, который не стыдно будет включить в перечень лучших высказываний на тему девяностых в России. За насыщенные 86 минут экранного времени Анастасия Пальчикова успевает рассказать предельно сконцентрированную и трезвую историю, в которой находится место и для счастья, и для трагедии, и для любви. Хотя обычно девяностые у всех ассоциируются с чем-то одним.

Вадим Богданов,InterMedia

Провинциальная хабалка выслуживающая благосклонность Кремля

03.04.2021

Я подумала, а смысл хулить Бутину и обзываться, давайте я вам лучше подробно и обстоятельно расскажу, кто она такая, откуда взялась и чем занималась. Мегатред про самую нелепую псевдошпионку и ее сумасшедшего куратора сенатора Торшина (Торшин — это тот самый, который в 2004 году возглавил комиссию по Беслану). Готовый сценарий. Для комедии.

Вы все помните, Бутину арестовали в Америке, обвинили в том, что она тайно действовала как иностранный агент, и приговорили к 18 месяцам в тюрьме. Все это — следствие событий, больше похожих на фильм “После прочтения сжечь”, чем на спецоперацию злых гениев.

Бутина и ее куратор Торшин мало чем отличаются от ослов Петрова и Боширова с солсберецкими шпилями. От отравителя Кудрявцева и его “а ничего, что я по телефону рассказал, как ФСБ убивали Навального?”. Просто еще два идиота на службе у Путина. Другие на Путина работать не пойдут.

Итак, Бутина родилась в Алтайском крае, но всегда мечтала покорить Москву. Покорения через поступление в университет не произошло, поэтому в столицу Мария поехала на заработки. Она, по собственным словам, собиралась торговать мебелью. Но не получилось.

Бутина вообще человек крайне посредственный и не талантливый. После провала мебельного бизнеса она подалась в рекламу в соцсетях. И параллельно создала и занималась организацией “Право на оружие”.

Именно через эту организацию она познакомилась со своим будущим “куратором” Торшиным. Вы Торшина знаете как полоумного деда из твиттера, но тогда он был целым сенатором. Позже из Совфеда ушел и стал зампредседателя Банка России. Это назначение — фиктивное. Но об этом позже.

Торшин вообще персонаж странный. Любой, кто читает его в твиттере, понимает, что он человек крайне скудного ума и очень дремучих взглядов. Но при этом он, по материалам испанского суда, помогал российским ОПГ отмывать деньги. А где “испанское дело”, там в полшаге и Путин.

Итак, наши два голубчика Бутина и Торшин спелись на почве любви к оружию и общему желанию угодить своему владыке Путину. Бутина устроилась к Торшину ассистенткой, за деньги или “по любви”, неизвестно.

Из “Права на Оружие” они решили сделать российскую версию влиятельной американской NRA. Ну и черт с ними, казалось бы. Но нет. Наши геополитические гении решили, что с помощью дружбы с настоящей NRA они познакомятся с ее влиятельными членами, политиками из США. И будут общаться.

Что? Зачем? При чем здесь сенатор от республики Марий Эл и какая-то прибившаяся к нему оружейная активистка? Так вот, Бутина и Торшин возомнили себя ДИПЛОМАТАМИ. Они оба были одержимы идеей наладить отношения между РФ и США. Но в результате их испортили. (как там Лавров говорит?)

Бутина организовала несколько визитов главы и сотрудников NRA в Москву. Визиты были необычными. Ну подумайте сами, в России тема легализации оружия стоит максимально не остро. Что тут делать NRA? А встречали их как самых главных людей. Вот какие встречи готовила им Бутина

Я не знаю, какие из этих встреч состоялись, но план был таков. Еще Бутина непрерывно кормила директора NRA рассказами про то, что они и с Путиным вот-вот встретятся. Ведь Торшин так влиятелен, что ему такое организовать раз плюнуть.

Я предположу, что тема с неожиданно активизировавшейся любовью к NRA скорее спланирована, чем случайна. Самые влиятельные политики-республиканцы из США входят или дружат с этой организацией. Трамп опять же. Думаю, что инфильтрация NRA была осознанным планом наших “геополитиков”.

Именно во время визита NRA в Москву Бутина знакомится с функционером этой организации Полом Эриксоном. Через пару недель он уже помогает ей оформить визу в США под предлогом работы на NRA. Как она, наверное, его впечатлила!

А через пару месяцев 25-летняя Бутина и 52-летний Эриксон отправляются в романтическое путешествие в Израиль. Они оба признаются, что их отношения начались тогда и продолжались до посадки Бутиной.

Ну бывает, на самом деле, что тут такого. Полюбила Эриксона за красивую душу. Но это не совсем так. Бутину отношения с Эриксоном тяготили, она параллельно спала с другими мужчинами, нужными ей по работе, и регистрировалась в Тиндере. Зачем было продолжать встречаться с Эриксоном?

Затем, что Эриксон был ее единственным и важнейшим источником знакомств с политиками и чиновниками в США. Он буквально за руку водил ее по ужинам и встречам и представлял всем, кому ей было нужно. А еще он помогал с визами и оплачивал ее учебу в Америке.

Знаете, где он брал деньги на содержание Бутиной? Он был мошенником. Собирал деньги на несуществующие проекты с инвесторов, кидал их, а украденное тратил на оплату Машиных счетов. Как мило. В прошлом году Эриксона приговорили к 7 годам.

До середины 2016 Бутина работала из Москвы, постоянно катаясь в Штаты и встречаясь там с теми, кто вхож в республиканскую партию. Они с Торшиным придумывали какие-то странные планы и программы, с помощью которых они наладят неофициальный канал связи с американцами.

Программы формально составлялись Бутиной. Одну, например, она назвала “Второй Познер”. В рамках этой мощной инициативы она планировала шляться примерно по всем существующим мероприятиям консервативной направленности и “налаживать там контакты”. Ценник за услуги — $125 000.

Это к вопросу, почему я называю Марию-Второй-Познер-Бутину глупой и посредственной. Денег она, кстати, так и не нашла. Но все равно продолжила шататься по США и знакомиться с влиятельными, как ей казалось, американцами. Потенциальными “друзьями России”.

Так на конференции в Лас Вегасе, она познакомилась с бизнесменом Патриком Бёрном. Он был близок команде республиканского сенатора Рэнд Пола, а, соответственно, полезен нашим самозванцам-дипломатам Торшину и Бутиной.

Бойфренд Эриксон помог Бутиной написать письмо Бёрну с просьбой о встрече. Встреча состоялась и Бутина начала спать с 53-летним Бёрном тоже. На нем она похоже и погорела (за вынужденный каламбур извините). Бёрн сдал Марию ФБР и сказал, что она ведет себя подозрительно,выведывает.

В 2016 Бутина решает переехать в Америку на учебу. Похвально. Торшин пишет ей рекомендации в Гарвард и Коламбию и кучу классных университетов. Ни в один из них Бутину не берут. В результате она поступает в Американский Университет, это что-то даже не из первой сотни.

Но домашку за Марию Бутину делает ее бойфренд Эриксон. Он платит за учебу, он же и учится. Логично.

При поступлении Бутина не указывает никакой связи в российскими госорганами, утверждает, что у Торшина больше не работает, едет учиться, честно-честно. За это вранье Бутина потом и сядет. Все время в Америке она продолжала получать от Торшина инструкции и отчитываться ему.

Система отчетов у Торшина и Бутиной была выдающаяся (как и они сами). Она получала инструкции и посылала свои заметки через личные сообщения в Твиттере. После того, как на конференции Бутиной удалось задать вопрос Трампу, она звонила и докладывала Торшину об успехах из туалета.

“Смешные придурки”, думаете вы. Но все не так просто. Торшин все отчеты Бутиной собирал и в свою очередь отчитывался чиновникам из МИДа. Спрашивал у них разрешения на все и согласовывал все встречи и идеи.

Я говорила, что должность Торшина в Банке России номинальная. Вот почему. Фактическое начальство у Торшина сидело в МИДе. Без их санкции он боялся сделать и шаг. То есть платили ему за одно, а по факту он занимался такой теневой дипломатией. Так у нас устроена госслужба.

Бутина утверждала, что в Банк России Торшина перевел лично Путин. Цитата из ее письма: «Yesterday I met with Mr. Torshin. After his appointment …, his position is greatly strengthened because his appointment was the result of private conversations with our president»

Или вот история про то, как Бутина зарабатывала на жизнь. Она пыталась продать телешоу о дикой природе… с Путиным. Это безумие дошло до уровня Громова/Пескова и обсуждалось на полном серьезе. Смотрели такое шоу с Путиным? И я нет. А Бутиной заплатили $20 000 за его организацию.

Там миллион таких историй еще, но все они сводятся к одному. Бутина предлагала американским политикам участвовать в диалоге с Россией и постоянно размахивала своими связями с Кремлем. Какие-то политики покупались, но большинство, которые с ней не спали, ее чуралось.

Так, например, она почти договорилась, что они с Торшиным попадут на закрытую часть мероприятия с Трампом. Но в последний момент их не пустили, так как нагуглили связь Торшина с ОПГ. Трамп не стеснялся встречаться с откровенным сбродом (типа Весельницкой), а с Торшиным стеснялся.

В общем. Бутину через два года после переезда в США арестовали. Формально она нарушила закон о регистрации агентов иностранного государства. Ввела в заблуждение по поводу целей своего пребывания в США. Ее приговорили к 18 месяцам.

Обвинение считает, что Бутина не была шпионкой в традиционном понимании этого слова. Она занималась тем, что называется spot-and-assess. Выбирала цели для потенциального рекрутинга и работу на российские спецслужбы. Писала подробные профили тех, кто может быть интересен.

Бутина вину полностью признала. В суде она обливалась слезами и рвала на себе волосы, все от сожаления о содеянном. Говорила, что мечтает только лишь о дружбе России и Америки. Потому что любит оба народа. Это скоро изменилось, кстати.

Любимый куратор Торшин бросил ее к чертям. У Бутиной не было денег на адвокатов и на звонки. МИД не нашел ничего лучше, чем поменять аватарку в Твиттере. Ни на день ее пребывание в тюрьме они не сократили. Ее выпустили чуть раньше, потому что она хорошо себя вела.

Теперь Бутина паразитирует на том, как она страдала в американской тюрьме. То есть она буквально живая человеческая форма выражения “а в Америке негров линчуют” и прочего вотэбаутизма. Зарплату ей платит Марго Симоньян. Еще Бутина работает в общественной палате.

Вот пару примеров ее страданий в тюрьме. Сертификаты о пройденных курсах, в том числе, известный пыточный курс вязанием. Бедная девочка.

В тюрьме Марию регулярно посещал православный священник, которому она могла исповедоваться и просто общаться. Я напоминаю, что к еле ходящему голодающему Навальному не допускают даже врача.

Я могла бы написать еще столько же твитов про приключения дурилок Бутиной и Торшина в США, но смех над их нелепостью отвлекает от главного. Бутина — беспринципная продажная тварь, которую послали в ИК-2, чтобы поиздеваться над Навальным.

А больше в ее жизни ничего примечательного нет. Подстилка и подстилка.

Бессовестная продажная шкура Мария Бутина. Как ей самой с собой живётся — загадка. Ни ума, ни совести, ничего у Марии нет, кроме желания вылизывать власть и получить за это тёплое место где-нибудь во власти. Стыдобища. pic.twitter.com/cZFl0uSLTM

— Maria Pevchikh (@pevchikh) April 2, 2021

Maria Pevchikh

Источник: ehorussia. com

Познер, тебе в Абхазии спокойнее было б поселиться

«МИСТЕР ПОЗНЕР, ТЕЛЕВЕДУЩИЙ,
МИСТЕР ПОЗНЕР, ПЕНСИОНЕР

1.
Мистер Познер,
Маститый и звёздный,
Мистер Познер,
Стиля пример,
Курящий и пьющий
Телеведущий
Решил в Тбилиси справить ДР.

— Отлично!—
Сказала жена Надежда.—
Ведь мы же бывали
В Грузии прежде!
Страна прекрасная,
Как виденье,
Давай отметим там
День рожденья!
Давай полетим туда
Не вдвоём,
А всех друзей
С собой позовём!

2.
Сказано-сделано!
Все – в полёт!
Познер с друзьями
Сел в самолёт,
Летит над страною,
Где давно
Жили Сталин и Мимино,
Где гости всегда
Грузину желанны,
Где каждый хочет
Ларису Иванну,
Где каждый
Шотой Руставели горд,
И вот его имени аэропорт…

Вот пограничник
Грузинский стоит,
Он со словами
«Ваш паспорт, плиз»
Листает странички
Заморских виз.
Познер к такому
Всегда готов,
И выложил стопочку
Паспортов:
Сначала достал
Краснокожий русский,
Поверх него
Положил французский,
А сверху с улыбочкой
Хулиганской
Кладет, понятно,
Американский.
Вот – гражданина мира
Пример!
Ответ пограничника:
— Велкам, сэр!
При этом они
Улыбаются оба,
А Познер в ответ
Говорит:
— Мадлоба!

Гости смеются
И веселятся,
И, севши в автобус,
К отелю мчатся.

3.
Мистер Познер,
С виду не грозный,
Мистер Познер,
Пенсионер
С духом здоровым
В здоровом теле
Остановиться решил
В «Винотеле».
Швейцар говорит:
— Побыстрее! У нас
Уже через час —
Комендантский час!
И, что ещё для вас
Неприятней —
Запрет всех массовых
Мероприятий!

Познер в ответ:
— Вы меня обидели!
Вы дней рожденья
Моих не видели!
Сотни друзей
За столы садились,
А здесь – всего 30
Ко мне прибились.

Вселились,
Сразу пошли в ресторан,
А там – окошко,
Как телеэкран,
А там, за окошком,
С тоскливым видом
Ходили грузины
Под гнётом Ковида,
Один другому сказал:
— Кацо!
А мне знакомо
Вон то лицо!
Нам тут позвать друзей
Запрещают,
А эти, в гостинице,
Ишь! Гуляют.

Не начались бы
Те разговоры,
Если бы Познер
Задёрнул шторы,
Но популярность
Порой – тупа,
И вот под окном
Собралась толпа,
У всех поголовно
В толпе обида,
Что Познер нарушил
Нормы Ковида,
Что Познер
И познеровы друзья
Делают то,
Что другим нельзя!
Что, хоть нельзя
Исключить таланта,
Он – гражданин
«Страны-оккупанта»!

Время конфликта
Нервно тянулось,
Уже полиция
Подтянулась,
Уже на асфальте
Буквы видны:
«Познер, немедля
Вали из страны!»

4.
Мистер Познер
Сначала хотел
Съехать в гостиницу
Rooms Hotel,
Но, разогревшись
Как девушка в спа,
Следом за ним
Повалила толпа.
Познеру хором
Припомнили разом,
Как он чего-то
Сказал про абхазов,
Каждый чего-то
Вспомнить старается…
И полетели
В гостиницу яйца.

Это, конечно же,
Ужас и жесть,
Но объясню
Для приличия,
Яйца у Грузии
Всё-таки есть!
Часто – от русских
В отличие.

5.
Мистер Познер,
Телеведущий,
Почесал себя
По голове:
Пожалуй, что в свете
Событий текущих,
Будем справлять
День рожденья
В Москве…
— Едем!—
Сказали
Познера гости,
Водитель автобуса
Жмёт на педаль…
— Если вы нас здесь
Остаться не просите,
Мы улетаем
В Россию, а жаль!

6.
Вроде бы, всё
В происшествии этом
Ясно, с какой стороны
Ни взгляни,
Но прочитайте
Сегодня газеты:
Злобой и гневом
Газеты полны.

«Эти грузины
Совсем обалдели!»
«В Грузии Познер
Попал под обстрел!»
«Сколько мы можем
Терпеть, в самом деле?!!»
«Путин, пора
Прекратить беспредел!»
«В Грузию русскому
Ехать опасно!» —
Это Песков, между прочим,
Сказал.
Даже Госдума
взъярилась ужасно
(та, что сам Познер
«Госдурой» назвал).

Вновь русофобии
Злые примеры
Ищут во всём,
Вновь играет гормон.
Да не смешите
Свои Искандеры,
Повод для ссоры —
Поверьте, смешон!

Мы, между прочим,
Не все – оккупанты,
Здесь не любой
Перед властью дрожит,
Здесь не у всех
На плечах аксельбанты,
Многие с Грузией
Будут дружить.

Многие жаждут
Грузинских объятий
В ходе немассовых
Мероприятий.»

Андрей ОРЛОВ (Орлуша)

Комедии о неграх или афроамериканцах — Какойфильмпосмотреть.РФ >

Сегодня мы собрали для вас комедии о неграх или афроамериканцах, кому как нравится. Основные их черты – необычное чувство юмора, шутки на грани приличий, не слишком одаренные интеллектом главные герои, фон в виде бедных кварталов, за которые воюют различные бандитские группировки. Таких лент снято уже достаточно много, но сегодня речь пойдет о пяти самых лучших представителях данного жанра. Итак, поехали!

Не грози Южному централу, попивая сок у себя в квартале

Начинает наш рейтинг фильм, ставший настоящей классикой. Это – чёрная комедия Пэриса Барклая «Не грози Южному централу, попивая сок у себя в квартале». Снятая в 1996 году лента повествует о непростой жизни в афроамериканских гетто. Главными героями здесь являются отец и сын (по факту – одногодки). Сын совершает путешествие в Лос-Анджелес, где узнает о своей семье, а также выбирает свою дальнейшую судьбу. Ему предстоит либо тянуть лямку простого темнокожего парня, либо же стать члeном одной из многочисленных банд. Фильм, несмотря на солидный “возраст”, смотрится с большим удовольствием и сегодня. Поэтому, если вам хочется от души посмеяться – рекомендуем к просмотру.

Чокнутый профессор

Прежде чем начать говорить о следующих фильмах, стоит сказать, что этот талантливый комик является одним из самых востребованных актеров в Голливуде. На его счету немало хороших комедий и много фильмов других жанров. Речь идет об Эдди Мерфи, а фильм, о котором пойдет речь, называется «Чокнутый профессор». В этой ленте, тоже снятой в далеком 1996 году, сюжет вращается вокруг профессора Кларка. Этот человек, несмотря на свой лишний вес, является очень воспитанным интеллигентом, в сердце которого поселилось такое светлое и прекрасное чувство, как любовь. И ради нее он готов пойти на самый большой риск. В результате одного из последних опытов он превращается в обольстителя, наглого и очень самоуверенного. Кто же из них победит? Смотрите фильм, и тогда вы сможете найти ответ на этот вопрос.

Доктор Дулиттл

В середине нашего рейтинга оказалась другая искрометная комедия – «Доктор Дулиттл» 1998 года. В этом фильме, снятом Бетти Томас, рассказывается о докторе, который начинает понимать, что говорят животные. С тех пор доктор сам начинает «звереть», потому что с этим даром у него, словно снежный ком, появляется одна проблема за другой. Если вам хочется над чем-то от души похохотать – рекомендуем вам этот фильм.

Пожизненно

Строчкой выше оказался фильм, в котором Эдди Мерфи сыграл главную роль вместе со своим коллегой по цеху Мартином Лоуренсом. Речь идет о фильме 1999 года «Пожизненно». В нем сюжет вращается вокруг двух абсолютно разных личностей, которые оказались в тюрьме. Им, преследуемым боссами мощных мафиозных группировок, предстоит бежать вместе. А как это у них получится? Это вы можете узнать, если посмотрите этот замечательный фильм. Заряд позитива вам обеспечен.

Уловки Норбита

Замыкает нашу позитивную пятерку фильм «Уловки Норбита» Брайана Робинса. Здесь в центре сюжета оказался несчастный паренек по имени Норбит. Ему не везет всю его жизнь: его бросили родители, в мужья его берет ужасная во всех смыслах Распьюша. Но однажды в город приезжает любовь всей его жизни. Как же будет действовать забитый жизнью молодой человек? Ответ на этот вопрос вы узнаете, посмотрев эту уморительную комедию. Как и во многих фильмах, Мерфи здесь воплотил одновременно нескольких персонажей, что также добавляет фильму веселых моментов.

А наш обзор подошел к финалу. Спасибо за внимание, друзья. Выбирайте хорошие фильмы, поднимайте себе настроение и пусть каждый ваш день будет полным позитива.

.

.
.

.

.

.
.

.
Лучший стрелок 2 ( Top Gun: Maverick ), 2019

Том Круз в продолжении культового драматического боевика 1986 года. Мэверик — непревзойденный и опытный пилот, много повидавший за годы службы. Но времена меняются, а вместе с ними меняется техника и правила воздушного боя….

03 04 2021 6:16:27

Bad Times at the El Royale, 2018

На берегу огромного калифорнийского озера Тахо расположен заброшенный отель под названием «Эль Рояль». В 1960-е годы здесь встречаются и жестоко сталкиваются несколько людей: от дeвyшки-беглянки до неудачливого священника, — каждый со своей темной историей….

30 03 2021 19:45:34

Пила 4 (2007). Почувствуй то, что чувствую я

После просмотра предыдущего фильма (имеется ввиду в 2006 году), многие наивно решили, что история закончена, продолжения не будет, ибо финал 3й части об этом и говорил, но это было лишь на первый взгляд.
…

29 03 2021 17:19:13

Иллюзия любви ( Mal de pierres ), 2016

Фильм рассказывает о дeвyшке по имени Габриэль. Она родом из маленькой деревни на юге Франции. Родители выдают за Хосе, честного и любящего испанского фермера, рядом с которым, по их мнению, Габриэль должна стать уважаемой женщиной. Несмотря на то, что Хосе предан ей, Габриэль клянется, что никогда не полюбит его. Она живет как пленница, связанная по рукам и ногам ограничениями традиционного общества, недавно пережившего Вторую мировую войну. Однажды Габриэль отправляют в Альпы на лечение — у нее проблемы с камнями в почках. Там она знакомится с Андре – раненным ветераном Индокитайской войны, которому удается разжечь в ней огонь страсти. Габриэль решает убежать с Андре и начать новую жизнь….

28 03 2021 18:59:23

Рецензия к сериалу Шоу Ларри Сандерса (1992-1998). You May Now Flip.

Это невероятно, какого уровня качества достигло современное телевидение. Уже не зазорно ставить некоторые сериалы на один уровень с лучшими фильмами из тех, которые может предложить современный кинематограф, да и кинематограф в целом.
…

27 03 2021 2:12:41

В пасти безумия (1994). Объятия книжного ужаса

Мастер фантастического и необъяснимого Джон Карпентер в очередной раз подтвердил своё мастерство не только пугать зрителя, но и переносить на экран страх человека перед неведомым.
…

26 03 2021 6:24:32

Мир Юрского периода (2015). Добропорядочный динозавр

Много воды утекло с выходом последней части «Парка Юрского периода», но за это время так никто и не выпустил достойную историю о доисторических обитателей нашей относительно молодой планеты.
…

21 03 2021 19:16:40

Телохранитель киллера ( The Hitman’s Bodyguard ), 2017

Специальный агент безопасности Майкл Брайс получает задание охранять своего заклятого врага Дариуса Кинкейда, который является одним из самых известных киллеров в мире. Так сложилось, что Дариус – главный свидетель по делу одного кровожадного диктатора из Восточной Европы. Майкл должен забрать Дариуса в Англии и сопроводить его в Международный суд ООН, однако сделать это будет очень непросто. Чтобы выжить, им придется забыть о своих разногласиях и начать работать сообща….

20 03 2021 18:10:48

История игрушек 4 ( Toy Story 4 ), 2019

Новая глава семейной анимационной франшизы от режиссеров Джона Лассетера и Джоша Кули. В истории взаимоотношений игрушек и детей поставлена точка. Однако жизнь Вуди, Базза и их друзей продолжается, и в ней по-прежнему остается место для приключений, смеха и, конечно же, любви….

19 03 2021 13:23:52

Танкисты, 2017

Правдивая история о подвиге экипажа советского танка КВ-1 во главе с комaндиром-снайпером Семеном Коноваловым. Летом 1942 года вместе с пятью бойцами Коновалов преградил путь вражеской машинной колонне, подбив 16 танков, но не избежав потерь и среди товарищей….

18 03 2021 20:20:43

Ч/Б (2014). Возврат к гуманизму

В последнее время в СМИ регулярно обсуждают вопрос о кризисе отечественного кино, кинодеятели в многочисленных интервью жалуются на невозможность добыть денег на проекты, и вся ситуация выглядит неразрешимой и почти безнадежной.
…

17 03 2021 22:12:53

Погружение ( Submergence ), 2017

Экранизация остросюжетной романтической истории, получившей признание у литературных критиков, от прославленного Вима Вендерса, режиссера «Неба над Берлином». Драма о двух влюбленных, разделенных тысячами миль и смотрящих в лицо cмepти: разведчик Джеймс томится в плену у сомалийских боевиков, а женщина-ученый Даниэль исследует в батискафе опаснейшие глубины океана. Воспоминания о совместном счастье одинаково утешают обоих героев….

15 03 2021 17:20:12

Эйс Вентура 2: Когда зовет природа (1995). Ace In Africa.

Лучший, отчасти потому что единственный, частный детектив по розыску животных Эйс Вентура возвращается, на этот раз отправившись в опасные джунгли Африки, дабы предотвратить войну между соседними племенами и спасти священное животное.
…

14 03 2021 0:57:35

Лимонадный Джо

В небольшом городке в фильме «Лимонадный Джо» живут самые нравственные и жестокие парни. Они не привыкли жить по законам, здесь все решается силой…

06 03 2021 11:33:19

Не стучи дважды ( Don’t Knock Twice ), 2016

Поиски пропавшего друга приводят Хлою в родной город. По местному преданию, в странном доме на его окраине живет опасная ведьма, охотящаяся на жителей города. Хлое придется разбудить демона и ступить за порог потустороннего, чтобы открыть страшную правду городской легенды….

05 03 2021 8:20:37

Судная ночь 3 (2016).

Итак, после просмотра уже третье по счёту Судной ночи можно сделать два вывода: первый- у этой серии по-прежнему огромный потенциал, второй- пока проектом рулит Джеймс ДеМонако реализовать этот самый потенциал, увы, невозможно.
…

04 03 2021 0:57:17

Гостья (2013). Любовная любовь!

Что такое любовь? Каждый человек не испытавший чувство любви на своей шкуре, задается этим вопросам.
…

01 03 2021 8:20:31

Чёрная Пантера ( Black Panther ), 2018

Остросюжетный фантастический боевик Marvel. Действие разворачивается вокруг нового необычного супергероя по прозвищу Черная пантера, веками защищавшего свою родину в Африке. Премьера фильма назначена на 2018 год, а главные роли по предварительным данным будут исполнять Энди Серкис («Властелин Колец») и Чедвик Боузман («42»). На первый взгляд Ваканда – дикая незаселенная местность в средней Африке, но на самом деле это небольшое государство, которое столетиями хранит свою тайну. В недрах неприметной земли скрывается то, что дороже всего золота мира, а именно – уникальный сверхпрочный металл вибраниум, который невозможно сломать. Оружие или броня из этого металла становятся несокрушимыми. Тайну долгие годы охранял тот, кого местные жители прозвали «духом саванны» – загадочный и невероятно ловкий супергерой Черная пантера. Однако спустя время неприятели снова вторглись в Ваканду, только на сей раз Черная Пантера бездействовал. Принц Ваканды осознал, что теперь его обязанность – надеть эту маску. Для того чтобы узнать, как сложится дальнейшая судьба героя, рекомендуем смотреть онлайн «Черная пантера»….

27 02 2021 6:46:15

Черная пантера (2018). Пипл хавает

Легкий аперитив к предстоящему, главному блюду Мстители. Война бесконечности. Закуска оказалась пресной, не соленой и с послевкусием бестолковости.
…

26 02 2021 14:58:31

Восхождение Юпитер (2015). Королева бензоколонки

В конце 90-х годов «братья» Вачовски стремительно заявили о себе всему миру, сняв трилогию «Матрица» о совсем новой и иной реальности, где люди стали лишь зарядкой искусственного интеллекта, поработившего человечество.
…

25 02 2021 15:21:11

Космополис (2012). Бредополис!

Война – это мир Свобода – это рабство Незнание – это сила. (Джордж Оруэлл). Рецензия начинается на эмоциональной ноте и высказанного мнения о сём кинцо, переходящей в шквал и горячий дождь чувств.
…

23 02 2021 22:36:33

Ральф — 2 (Ralph Breaks the Internet: Wreck-It Ralph 2), 2018

Продолжение комедийного мультхита 2012 года о герое компьютерной игры, неуклюжем «злодее»-громиле Ральфе, который, устав от своей бесславной роли, отправляется за подвигами в другие игры. Спустя шесть лет Ральф в компании маленькой подружки-гонщицы Ванилопы возобновляет свои похождения, правда, уже на новом уровне – по бескрайним просторам Интернета. Он устраивает здесь такой хаос, на который никто больше и не способен….

22 02 2021 3:42:27

Железный человек 3

Герой фильма «Железный человек 3» — Тони Старк уже давно потерял связь между простым человеческим телом и бронированным костюмом. Он уже давно перестал……

18 02 2021 15:56:10

Морпехи (2005). Морпехи навсегда

Упоение сражением часто превращается в сильную и неизлечимую зависимость, потому, что война — это наркотик.
…

16 02 2021 22:48:57

Королева (2006). Слуга народа

С незапамятных времен в Великобритании верховенствовала монархия. Король неизменно правил как страной, так и сердцами своего народа (априори) .
…

15 02 2021 9:28:21

Мария Магдалина ( Mary Magdalene ), 2018

«Земной» взгляд на один из главных женских образов Библии – святой Марии Магдалины. Спасенная Христом, она становится Его верной, но загадочной и противоречивой последовательницей, до самого Распятия и после него….

13 02 2021 5:42:50

Хоббит: Нежданное путешествие (2012). Самый бюджетный фильм

2012 год оказался не самым удачным, хотя о чем это я? В прошлом все по насобирали по миллиарду, хотя если вспомнить прошлое, а именно когда Властелин колец являлся серебреным призером по кассовым сборам, я заметил, что исключительно все фильмы старались снять нечто неповторимое в духе Возвращение короля.
…

12 02 2021 4:56:26

Под подозрением

В детективе «Под подозрением» полиция расследует убийство двух девочек-подростков, которые были зверски убиты и изнacилoваны накануне местного праздника. …

10 02 2021 0:34:44

Король Лев (1994). Львиная доля

Так получилось, что «Король Лев», вышедший на экраны в 1994 году, прошел совсем мимо меня, и, честно говоря, я всегда хотел найти возможность посмотреть этот, уже признанный классикой мультфильм.
…

03 02 2021 9:37:28

Чудо-женщина (2017). Богиня Справедливости

Тем, кто посмотрел фильм «Бэтмен против Супермена: На заре Справедливости», Диана Принц сказала немного: «Вы вряд ли встречали таких женщин как я» и «Я уже убивала тварей из других миров».
…

02 02 2021 9:56:41

Пассажир ( The Commuter ), 2018

Остросюжетный экшн о непритязательном страховом агенте, который каждый день добирается до работы и обратно на пригородном поезде. Но однажды среди пассажиров затискиваются преступники, которые втягивают героя в cмepтельный заговор, подвергающий опасности всех, кому не посчастливилось оказаться рядом….

31 01 2021 17:13:25

Под покровом ночи (2016). Ночные животные

В 2009 году Том Форд, уважаемый всем миром шоу-бизнеса как непревзойденный стилист, разродился фильмом Одинокий мужчина, который стал событием в мире кино, лауреатом Венецианского МКФ (Гoлyбой лев), как и исполнитель главной роли Колин Ферт (Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль), фигурировал в шорт-листах Золотого глобуса и Оскара 2010.
…

30 01 2021 18:20:23

Демоны Деборы Логан

Герои страшного фильма «Демоны Деборы Логан» — студенты Мия, Луис и Гэвин должны снять документальный фильм о болезни Альцгeймера….

27 01 2021 2:31:35

Кредо убийцы (2016). Ничто не верно, всё испоганено

Экранизация серии игр Assassin`s Creed увидела свет в конце 2016 года. Познакомившись с одной из игр, я в очередной раз убедился, что даже более поздние всё равно держат планку, когда с картиной, как мы помним, полный провал, оказалась ещё слабее не слишком успешного Военного ремесла.
…

24 01 2021 2:57:37

Петля (1958). Я твой сердечный друг из бара под орлом…

Свет в зал! Бильярдисты – к сукну! Аккордеон – давай! Мы – на сцене… Налили… – 100 грамм – не стоп-кран, дернешь – не остановишься… – я не пьяница… – Ага, такой иногда попадется, пить не будет из граненого стакана… Скучный день, дождь стучится в окно, Почему тебя нет, ты знаешь сама… Ты знаешь, как я одинок… – А почему бы не выпить брудершафт? У меня ведь была тяжелая жизнь… Мне приснился сон: будто я – пьяница, по фамилии Ковальский, и что у меня дома стоит телефон… Мне приснилось, что я хотел бежать от своих дружков, бросить пить, но бежать ни от чего не удается… Страшно мучает этот сон… Страна, где надо много трудиться… но ведь это – только сон, в жизни такого не бывает… – Эй, хозяйка, еще две водки, только быстро, а то в школу опоздаем… – Что порядочные люди делают в 5 часов? – Они возвращаются домой, работают, играют… – Глупости! Повторяю вопрос! – Пьют чистую водку в баре под орлом… Великолепный абстpaкционист, художник до мозга костей, сюрреалист и провокатор страны советов, Войцех Хас прочно обживается в голове любого здравомыслящего человека – он – брат родной всех инакомыслящих, белых ворон, аутсайдеров и городских cyмacшедших, потому что он – глашатай безумия и жизни ради сна, а если ты не согласен – добро пожаловать в вагоновожатые! Не самый известный режиссер на постсоветском прострaнcтве, но и в европейском тоже.
…

23 01 2021 5:28:39

Хичкок/Трюффо (2015). Hitch*** For Dummies

Очень интересный фильм… Как раз, я — тот зритель, который еще не дошел до Хичкока, не читал книгу, но посмотрел этот фильм — как советует некоторые авторы ревью на этот фильм.
…

22 01 2021 21:49:17

Талли ( Tully ), 2018

Душевная комедия о многодетной матери Марло, которая получает от брата сомнительный подарок – молодую няню по имени Талли, приглядывающую за малышами по ночам. Обескураженная причудами этой дeвyшки, Марло не сразу понимает, какое счастье досталось ее детям, да и ей самой….

21 01 2021 4:49:13

Книга джунглей (2016). Мультик детства в кино

Книга джунглей это фэнтезийно-приключенческий фильм основанный на книгах Редьярда Киплинга,также фильм является римейком того самого одноимённого диснеевского мультика вышедшего в далёком 1967 году.
…

19 01 2021 9:50:59

Хроники Нарнии: Принц Каспиан (2008). Побольше таких провалов, дайте еще провалов…

Вы чувствуете себя дискомфортно? Вы вроде б хотели посмотреть сиквел по полюбившему для вас первой части, но вы не поняли в какой фильм вы попали, хотя фильм называется Хроники Нарнии: Принц Каспиан? Вы в недоумении, как маленькая дeвoчка сумела так вырасти за один год? И вы ожидали красочную картину как в первой части, но получили почти черно-белую картину без спецэффектов, хотя сиквел дороже оригинала? И при этом в фильме не присутствуют актеры большой величины, чтоб как-то оправдать громадный бюджет? Все, что вы заказывали для вас, дорогие зрители.
…

18 01 2021 23:13:33

Бесславные ублюдки

«Бесславные ублюдки», время Второй мировой войны. Лейтенант Альдо Рейн собирает группу солдат еврейского происхождения для выполнения миссии террора……

14 01 2021 21:27:29

Петля (1958). Киновзгляд

На 1957 год польский кинематограф в лице режиссёра Войцеха Хаса был не больше не меньше как Андрей Тарковский для советского и европейского экрана.
…

13 01 2021 19:12:59

Ярость (Резня, Бойня — оригинальное название Rampage) (Канада, 2009)

Вечный сюжет: вчерашний студент колледжа покупает винтовку и идет убивать всех подряд, потому что ему плохо в этом обществе. Только в реализации Уве Болла парень оказывается достаточно умен и крут, чтобы в одиночку перебить полгорода, а самому в итоге остаться в живых, при деньгах и вне уголовного преследования. …

11 01 2021 15:46:49

Восхождение Юпитер (2015). Королева унитазов.

Восхождение Юпитер — является новым творением некогда легендарных братьев, а ныне брата и сестры Вачевски которое обещала быть ярким аттpaкционном с удивительными экшен сценами которые по заверениям побьют саму Матрицу, но на деле не всегда получается как хочется.
…

10 01 2021 11:11:27

Прогулка (2015). Безумец – творец – гений.

О чем вы мечтаете? Попытайтесь ответить себе на этот вопрос. Ответили? Отлично! А теперь попробуйте понять, является ли пришедший вам в голову ответ именно мечтой, а не просто целью.
…

09 01 2021 21:44:34

Пила 2 (2005). Продолжение игры

Выйдя в 2004-м году, Пила Джеймса Вана произвела настоящий фурор. История Конструктора при минимальных затратах собрала в мировом прокате более ста миллионов долларов, поэтому в том, что появится продолжение, можно было и не сомневаться.
…

07 01 2021 22:23:49

Особо опасен (2008). Дороги, которые мы выбираем.

Каждые пять дней в неделю вне зависимости от времени года, фазы лунного цикла и прочих факторов, миллионы людей встают ни свет ни заря и, невыспавшиеся, на автопилоте, разбредаются по громадным офисным центрам, где треть суток сидят на неудобных стульях, заpaбатывая себе в будущем целый букет профессиональных офисных заболеваний, сидят в социальных сетях, занимаются спортивным метанием расходных материалов: в общем организованно маются дурью.
…

04 01 2021 7:55:34

Дэдпул (2016). Первооткрыватель.

Что нужно, чтобы стать супергероем? До просмотра Дэдпула я бы ответил на этот вопрос примерно так: Ну, у каждого героя свои фишки, свои уникальные атрибуты для спасения мира.
…

03 01 2021 12:36:16

Иллюзия обмана (2013). Абpaкадабра!

И сам Дэвид Копперфильд никогда бы не поверил в то, что с помощью простых фокусов можно легко и непринужденно у всех на глазах ограбить банк, к тому же находящийся в другой стране.
…

01 01 2021 13:30:17

Доспехи Бога

Герой фильма «Доспехи Бога» — ловкий и бесстрашный вор Джеки – настоящий искатель приключений. Его интересует не трофей, как таковой, а сам процесс……

31 12 2020 5:12:55

Темный рыцарь (2008). Зачетный…косплей

НОЛАНГЕНИЙ — феномен мирового масштаба… сказал один из фанатов ДС… Я вам не говорил, что смотрел Сумерек из за того, что рядом с ними не было нормального кино? Вот как раз таки Темный рыцарь один из нeнopмaльных.
…

30 12 2020 13:26:32

РЭД 2 (2013). старики-разбойники

Что можно сказать о фильме рэд 2 в этом фильме есть весьма калоритные персонажи.Хотя бы взять героя брюса уиллиса который думает что наконец то началась тихая размеренная жизнь но не тут то было внезапно появляется герой малковича и начинается.
…

29 12 2020 9:54:59

Рецензия к сериалу 11.22.63 (2016). From Her To Eternity

Это не Кинг. Даже книга сама по себе далека от того, что создаётся в умах читателей (и любителей экранизаций его книг, конечно) по всему миру при имени «Короля Ужасов», но автора «…спасения из Шоушенка» и «Зелёной мили» – Стивена Кинга.
…

27 12 2020 19:43:15

История афроамериканской комедии: Уоткинс, Мел: 9781556523519: Amazon.com: Книги

Amazon.com Обзор

От грубых небылиц из «Значительной обезьяны» и бабушкиной приземленности мамы Мейбли до блюзового персонажа Ричарда Прайора Мадбон, автор Мел Уоткинс выводит нас за пределы, казалось бы, безобидного лица черного комика и показывает сложное, многогранное и историческое использование юмор афроамериканцев, чтобы сформулировать, бороться и преодолевать последствия расизма.Уоткинс начинается с закодированных насмешек за спиной хозяина над рабским юмором и его следствием, менестрелями, где белые, такие как Эл Джолсон, а также черные носили ужасный черный макияж. Уоткинс также рассказывает о восхождении таких исполнителей, как Берт Уильямс, Степин Фечит, Редд Фокс и Билл Косби, в период с 30-х по 60-е годы, когда водевиль, радио, кино и записи стали катапультироваться в черной комедии по всему миру. Для Уоткинса появление нескольких социально осведомленных комиков — например, Дика Грегори и Ричарда Прайора — ознаменовало важный разрыв с традицией скрытых ссылок.«Прайор и несколько его предшественников, — пишет Уоткинс, — начали обнажать сатирические колкости, скрытые под клоунской одеждой черного шута». После того, как карьера Прайора замедлилась из-за проблем со здоровьем, за ним последовало то, что Уоткинс считает менее политическим и более материалистичным поколением хип-хопа, во главе с Эдди Мерфи, Мартином Лоуренсом, Крисом Роком и братьями Уэйанс. В таких шоу, как Def Comedy Jam и In Living Color Уоткинс считает, что «утрачена некоторая тонкость, неверность и магия, которые ранее характеризовали черный американский юмор, наиболее возмутительные и нечестивые элементы афроамериканского юмора». сейчас подчеркивается. — Юджин Холли младший

Обзор

«Увлекательно и исчерпывающе. . . одновременно серьезная социальная история и невероятно увлекательный опыт чтения ». —Роберт Бойнтон, Чикаго Трибьюн

«Проницательная и безмерно приятная история. . . . Для многих читателей эта книга изменит их представление о характере и источнике большей части американской поп-культуры ». — Житель Нью-Йорка

Об авторе

Мел Уоткинс — бывший редактор The New York Times Book Review .Он является автором книги Dancing with Strangers: A Memoir . Он живет в Нью-Йорке.

черных комиков | Нанять Black Comedians

Добро пожаловать в Summit Comedy, Inc. Мы занимаемся бронированием комедий с 1998 года и с тех пор заказали тысячи комедийных шоу по всей территории США и за их пределами! Мы знаем, что каждое комедийное шоу, которое мы заказываем, отличается. У каждой демографической группы есть определенные потребности в комедии, и мы здесь, чтобы помочь вам найти то, что идеально подходит для вашего конкретного мероприятия, бюджета или темы.

Мы специализируемся на бронировании афроамериканских комиков и развлекательных программ для корпоративных мероприятий, частных мероприятий, сборов средств, колледжей, средних школ, загородных клубов и многого другого. Если вы ищете звездного комика, чтобы поразить аудиторию, или с фиксированным бюджетом, позвольте Summit Comedy предложить вам варианты на выбор.

Мы проведем вас через весь процесс бронирования, начиная с отправки нескольких вариантов комиков на выбор, если вы все еще находитесь в «режиме исследования», до бесплатных контрактов, чтобы помочь вам с предложениями по тому, как сделать ваше мероприятие как можно лучше. выставки, до оценки после выставки.

Комедийные шоу — это то, что мы делаем… Мы делаем их хорошо! Тысячи людей, которые бронировали у нас до вас, тоже согласятся! Вы можете увидеть наши обзоры Google, перечисленные ЗДЕСЬ ! Независимо от того, нужен ли вам ваш комик, чтобы он был чистоплотным или с небольшим преимуществом, у нас есть из многих, из которых вы можете выбрать! Мы с нетерпением ждем возможности поработать с вами в ближайшее время и не стесняйтесь обращаться к вам, если у вас возникнут какие-либо вопросы!

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ НАЧАТЬ БРОНИРОВАНИЕ BLACK COMEDIANS!

Мы знаем, что перед вами стоит важная задача — найти самого смешного комика, основного докладчика или развлекательную комедию с учетом вашего бюджета, в котором материал будет соответствовать вашему конкретному мероприятию.Организации доверяют Summit Comedy, Inc., потому что мы знаем, насколько важно сделать так, чтобы ваше мероприятие прошло без сучка и задоринки, и наша главная цель — сделать ВАС похожим на рок-звезду, выбрав наше комедийное агентство.

Мы всегда предоставим вам варианты на выбор заранее с помощью онлайн-видеоклипов, чтобы вы могли предварительно просмотреть их, передать по своему офису или комитету (если применимо) для утверждения. Комедия (как и музыка) субъективна, поэтому мы знаем, как важно найти то, что идеально подходит КАЖДОМУ, кто посещает ваше мероприятие.

Наши черные комедианты и черные комики-мужчины оттачивали свой материал много лет от Нью-Йорка до Лос-Анджелеса и всех промежуточных городов. Каждый стендап-комик, работающий на Summit Comedy, Inc., прошел дорожные испытания не менее 10 лет, прежде чем отправиться на ваше мероприятие!

В основе афроамериканской комедийной сцены — такие легендарные американские актеры и известные комики, как Эдди Мерфи (Чокнутый профессор), актер-комик Ричард Прайор, Берни Мак, Мартин Лоуренс, Крис Рок (обладатель премии Эмми), Дик Грегори, Крис Такер (Раш Час), Арсенио Холл, Седрик Конферансье, Майк Эппс, Овен Спирс, Трейси Морган, Кинен Айвори Уэйанс, Кэтт Уильямс, Редд Фокс (от славы Сэнфорда и сына), Дэйв Чаппель, Билл Косби, Стив Харви, Джейми Фокс и Дэймон Уэйанс (из «Живого цвета»), Джорджа Уоллеса и чернокожих женщин, таких как Вупи Голдберг и Ванда Сайкс (Королева комедий), и это лишь некоторые из них.

Эти комедийные легенды и темнокожие актеры проложили путь для следующего поколения великих людей, таких как Кевин Харт, Тревор Ноа из Daily Show, Лил Рел, Николь Бейер, Брюс Брюс, Джеррод Кармайкл, Рой Вуд-младший, Ганнибал Бёресс, Шон Уэйанс. (Белые цыпочки / Очень страшное кино), Деон Коул, Тиффани Хаддиш, Джей Фароа, Лесли Джонс, оригинальный участник Kings of Comedy Д.Л. Хьюли и многие другие. Если вы хотите, чтобы ваше мероприятие было украшено звездами, мы поможем вам пройти через этот процесс бронирования, а также предложим варианты комиков, которые соответствуют вашему бюджету или потребностям.

Многие из черных стендап-комиков, которых мы регулярно используем, имеют специальные комедийные шоу на Comedy Central, Dry Bar Comedy Netflix или выступали в прямом эфире на таких телешоу, как Last Comic Standing, The Chris Rock Show, The Chappelle. Шоу, Saturday Night Live, The Tonight Show, The Late Late Show, HBO Def Comedy Jam, Bad Boys of Comedy на Showtime, Comic View от BET, Showtime в Apollo и многие другие.

Многие стендап-комиксы даже играли главные роли и актеров в фильмах и на телевидении, а также получали награды Оскар, Золотой глобус, награды Гильдии киноактеров и многое другое.У нас есть бесчисленное множество других, о которых вы никогда не слышали, просто ожидая большого перерыва!

Почему Summit Comedy, Inc.?

Ну, это просто … … мы знаем комедию, это то, что мы делаем … это в названии! Нам нужен ваш бизнес, но мы не поставим под угрозу нашу добросовестность только для того, чтобы объявить о продаже. Спросите у нас или спросите у нас рекомендации предыдущих клиентов … Черт возьми, вы даже можете увидеть некоторые из наших обзоров Google ПРЯМО ЗДЕСЬ. Мы на 100% поддерживаем наших комиков и с нетерпением ждем возможности добавить вас в качестве клиента на ваше следующее мероприятие и на многие годы вперед!

черных выступают белыми — Эволюция белолицых — Братья Вайанс Белые цыпочки

I s whiteface смешнее, чем blackface? У него определенно есть историческое преимущество.Новый фильм братьев Уэйанс Белые цыпочки может быть просто последней комедией, высмеивающей расовые различия, но он, по крайней мере, имеет очарование странности: черные комические звезды фильма преображаются с помощью латексных масок замазочного цвета, светлых накладок и Clorox. -синие контактные линзы в «сестер Уилсон», метаморфоза, которая не сильно отличается от бедных жертв на «Лебедь ».

Но если вид здоровенных афро-американских мужчин, скакающих в роли хитрых белых наследниц, не гарантирует комического золота, он имеет собственное тошнотворное, тревожное воздействие — сатирический удар с длинным происхождением.Потому что ни один черный комик не может выступать с белым лицом, не ссылаясь неявно на корни жанра: блэкфейс-комедию, которая началась, когда белые по-прежнему владели (и родили) рабов по закону. В 1843 году вирджинские менестрели, группа белых мужчин, затемнили свои лица обожженной пробкой, облачились в рваную одежду и ощипали банджо в амфитеатре Бауэри в Нью-Йорке, положив начало увлечению, которое не угасало до двадцатых годов. Это была самая уродливая форма популярного развлечения: представьте, если бы солдаты в Абу-Грейб засняли себя на видео в рваных дишдашах, высмеивая глупость людей, которых они унизили, — и стали бы такими же любимыми, как любой американский идол.

афроамериканца не получили много комического вознаграждения до тех пор, пока не был принят Закон о гражданских правах 1964 года. Но хотя расистские менестрели исполнялись только белыми людьми, они также включали в себя белолицый вид: на многих довоенных шоу фигурировал персонаж, называемый «собеседником», — фольклор высшего сословия, которого часто играет белый мужчина в белом гриме. (После Гражданской войны, когда черные люди вошли в менестрели, эту функцию выполнял светлокожий негр без макияжа.)

«Эти выступления могут быть дешевыми кадрами, но они обладают странной силой: это имитация мести».

Затем, в 1965 году, все изменилось. Именно тогда Дуглас Тернер Уорд, драматург, который позже стал соучредителем Negro Ensemble Company, впервые поставил Day of Absence , одноактную пьесу, которую он назвал шоу «обратного менестреля». У Уорда были чернокожие актеры с белым лицом, которые изобразили фанатичных жителей безымянного южного города в день, когда все черные люди необъяснимым образом исчезают.«Юг всегда склеивал непрерывное присутствие его темнокожих людей», — заявляет мэр. «Неизвестно, насколько мы можем сорваться, если все будет продолжаться так, как было». Вместо того, чтобы оттолкнуть публику, «День отсутствия» получил награды Obie and Drama Desk и вдохновил активистов по всей стране. Марш на миллион человек, состоявшийся в 1995 году, иногда называли Маршем на миллион человек / Днем отсутствия.

Сатира

Уорда задала тон для большей части последовавших за этим обратных менестрелей, включая фильм Мелвина Ван Пиблза 1970 года Арбузный человек , психоделическую возню, в которой Годфри Кембридж играет белого страхового агента, который просыпается и обнаруживает, что стал чернокожим. ; Вупи Голдберг 1996 The Associate , в котором она изображает вымышленного босса белого мужчины, чтобы продвинуться вперед; и пьеса Сюзан-Лори Паркс 2001 года Topdog / Underdog , в которой афроамериканский персонаж играет роль Эйба Линкольна в белом лице.

Возможно, самый известный пример современного комического белого лица появился, когда Эдди Мерфи переоделся англоязычным телом на Saturday Night Live в начале восьмидесятых. Замаскированный под носового белого бизнесмена с щетинистыми усами, Мерфи действует под прикрытием и «обнаруживает» тайную привилегированную жизнь. Газеты бесплатные; в городском автобусе, когда единственный темнокожий мужчина на борту высаживается, белые посетители вздыхают с облегчением, снимают пальто, обнажая праздничную одежду, и начинают разливать шампанское.Когда Мерфи посещает банк, кредитный инспектор раздает пригоршни долларов, говоря ему: «Выплати нам в любое удобное время. Или не надо! » Пародия заканчивается тем, что Мерфи возвращается в гримерку, предупреждая зрителей, что это только первый шаг: «У меня много друзей, и у нас много макияжа».

Никто и никогда не возьмет братьев Уайанов за Дугласа Тернера Уорда или даже за раннего Эдди Мерфи. Их постановки менее политичны, чем пренебрежительны. И их скрытое послание — светловолосые белые наследницы — головокружительные шлюшки — вряд ли окажется спорным.Но если эти представления могут быть дешевыми (и женоненавистническими) кадрами, в них также есть странная сила: имитация как месть. Зрители испытывают трепет, видя белизну, изображенную как не более чем перформанс, и возбуждающий скрытый подтекст этой идеи: с небольшим макияжем любой может быть кем угодно. И, как ни странно, похоже, что белым это нравится. Остается только надеяться, что колесо больше не будет вращаться, что вдохновило братьев Фаррелли на роль Венеры и Серены Уильямс.

История черного телевидения — Los Angeles Sentinel | Los Angeles Sentinel

Обзор самых революционных ситкомов и сериалов телевидения с 1950-х годов по сегодняшний день.

Движение за гражданские права было борьбой за то, чтобы чернокожие получили равные права в соответствии с федеральным законом. Однако движение было больше, чем платформой для социальной справедливости; он также сломал барьеры для чернокожих в индустрии развлечений и телевидения. Хотя рабство было отменено, дискриминация и расизм по-прежнему существуют, особенно на основном телевидении. Чернокожие продолжали изображать роли слуг в основных фильмах и изображать расистские карикатуры. На этой неделе Los Angeles Sentinel отмечает месяц истории чернокожих и культуру чернокожих, оглядываясь на эволюцию афроамериканского телевидения и ситкомов.

«Амос и Энди»: Тим Мур (вверху) в роли плутоватого, но симпатичного Кингфиша, Спенсер Уильямс (внизу слева) в роли легковерного и романтичного Энди и Элвин Чилдресс в роли уютного и логичного Амоса снова с выпуском 20 серий «Шоу Амоса и Энди» на видеокассете. Этот шаг способствовал переоценке сериала и его места в массовой культуре. Шоу CBS 1951-53 годов было целью решительных протестов NAACP и было практически невидимым с тех пор, как в 1966 году его сняли с синдикации.(фото любезно предоставлено AP Photo)

Амос ‘n’ Энди (1951–1953)

В 1951 году на экраны вышло комедийное шоу «Амос и Энди». Шоу было сосредоточено на планах Короля-Фиша по обогащению, которые обычно предполагали обман его братьев. Многие зрители обнаружили, что в сериале игнорируются проблемы реальной жизни, с которыми сталкиваются чернокожие, отражается неточное представление о черном среднем классе и закрепляются унизительные стереотипы. С другой стороны, некоторые утверждали, что шоу предоставило работу черным актерам и «нормализовало жизнь черных».”

Вскоре после выхода шоу в эфир в рейтингах Nielsen «Амос и Энди» заняли 13-е место. Как только NAACP узнал о рейтингах, ассоциация инициировала бойкот своего спонсора Блатца Бера. В апреле Blatz Beer прекратил спонсорство. Однако CBS продолжала распространение сериала более четырех раз. Фактически, шоу оставалось в синдикации в течение 13 лет после того, как было исключено из сетевого расписания.

«Я шпион»: Комик Билл Косби вместе со своим партнером по фильму Робертом Калпом.(любезно предоставлено фото)

Я шпион (1965-1968)

Кто помнит шоу «Я шпионю» с Робертом Калпом и Биллом Косби в главных ролях? Телесериал 1960-х годов был о паре агентов разведки, изображавших из себя профессионального теннисиста, и его тренера, которые отправлялись в секретные миссии по всему миру. Хотя «Я шпион» был значительным разрушением стереотипов чернокожих, он создал невидимый стандарт для черных актеров на телевидении в прайм-тайм; Чернокожие приемлемы, если они находятся в партнерстве с белыми партнерами.

«Корни»: ЛеВар Бертон в роли Кунта Кинте в сцене из фильма «Корни» 1977 года (фото любезно предоставлено Time Magazine)

Корни (1977)

В 1970-е годы зрители стали замечать рост количества ролей черных актеров. Кроме того, черный средний класс и политическое влияние начали расти. В 1977 году семичастный мини-сериал «Корни» стал первой крупной телевизионной драмой, в которой преобладали чернокожие актеры и которая затрагивала проблему расизма и рабства на телевидении в прайм-тайм.«Корни» также были одними из первых в своем роде, в которых были отражены расовые притеснения, линчевание и многое другое в исторической обстановке. Сериал был показан в 85 процентах домов в США и до сих пор используется в классах по всему миру, чтобы дать толчок разговору об истории чернокожих и рабстве.

«Поезд души»: Молодежь демонстрирует свои танцевальные движения в любимом танцевальном шоу Америки «Поезд души» (фото любезно предоставлено Национальным музеем афроамериканской музыки)

Поезд души (1971-2006)

«Поезд души», прозванный любимым танцевальным шоу Америки, был самым продолжительным и революционным шоу всех времен.Музыкально-танцевальное шоу, которое длилось 35 лет, включало выступления исполнителей R&B, соула, поп и хип-хопа; а также исполнители фанка, джаза, дискотеки и госпела. Ведущий шоу Дон Корнелиус, который начал свою карьеру как бит-коп, а потом стал ди-джеем, хотел создать шоу, в котором черные подростки танцевали бы под последние хиты черных музыкантов. Его вдохновение пришло после Движения за гражданские права. Корнелиус считал, что на телевидении нужна «Черная радость», и таким образом был создан «Поезд души». Стремление Корнелиуса к трансляции шоу по сетям было проблемой.Фактически, он получил много отказов. Критики утверждали, что шоу будет «трудно продать филиалам на Юге». Хотя Корнелиус согласился организовать сериал, радиостанции по всей стране либо не транслировали его, либо «закопали эпизоды» в ночное время. Несмотря на множество неудач, «Поезд души» стал хитом!

Джефферсоны, Сэнфорд и сын (1970-е годы)

«Джефферсоны» (1975–1985) известны как один из лучших ситкомов всех времен.В шоу была изображена семья Блэк, живущая «американской мечтой». Шоу сосредоточено на персонажах Джорджа и Луизе Джефферсон, которые наткнулись на крупную сумму денег. Пара вместе со своим сыном Лайонелом переезжает из Квинса в роскошную квартиру на Манхэттене.

«Сэнфорд и сын» (1972-1977) — американская версия британского шоу «Стептоу и сын». Комедийное шоу широко известно как модель успешного афроамериканского ситкома и повествует о злоключениях «сварливого торговца барахлом» и его расстроенного сына.

«Шоу Косби»: Актеры «Шоу Косби» (фото любезно предоставлено Bio.com)

Шоу Косби (1984-1992)

Билл Косби появился на телеэкранах в начале 1960-х годов и с тех пор стал первопроходцем в индустрии развлечений. В 1984 году Косби вместе с Филисией Рашад, Сабриной Лебоф, Лизой Боне, Малкольмом-Джамалом Уорнером, Темпесттом Бледсо и Кешией Найт Пуллиам снялись в «Шоу Косби». Телесериал был одним из первых в своем роде, в котором преобладали черные актеры.Шоу доказало скептикам, что вы можете иметь полностью черный состав и добиться успеха, не опираясь на плечи белых актеров, чтобы поднять рейтинг. Комедийное шоу осветило черную культуру, историю и затронуло современные социальные проблемы.

«Другой мир»: Актеры из «Другого мира» (фото любезно предоставлено HBCU Buzz)

Другой мир (1987-1993)

Шоу Косби известно тем, что сыграло заметную роль в истории черного телевидения, однако спин-офф шоу «Другой мир» был известен как переломный момент.Шоу «Другой мир» было о группе студентов из университета, исторически сложившегося для чернокожих, и их повседневных проблемах с выживанием в колледже. В сериале зрители видят, как персонаж «Шоу Косби» Дениз Хакстейбл и ее сверстники обсуждают серьезные социальные проблемы, романтику и дружбу среди многих других связанных тем.

Эволюция чернокожих актеров в индустрии развлечений и телевидения была весьма зрелищной. Фактически, список новаторских шоу Black бесконечен.Цветные актеры перешли от игры стереотипных чернокожих персонажей и слуг к возвращению в мир культуры и истории чернокожих. Хотя в Голливуде есть возможности для улучшений и продолжающихся изменений, мы должны прекратить аплодировать всем темнокожим мужчинам, женщинам и сетям, которые сыграли роль в изменениях, которые мы видим в современных телешоу, таких как «Мартин», «Все ненавидят Криса». , «Чернокожий», «Быть ​​Мэри Джейн», «Империя», «Небезопасность», все из сериалов о Тайлере Перри и Опре Уинфри и многое другое.

‘BlacKkKlansman’ — смертельно серьезная комедия

Spike Lee BlacKkKlansman — это нечто большее, чем просто блестяще занимательная история. Официально BlacKkKlansman рассказывает о Роне Сталворте (Джон Дэвид Вашингтон, сын актера Дензела Вашингтона), первом афро-американском полицейском детективе из полицейского управления Колорадо-Спрингс, который проникает в Ку-клукс-клан с помощью белого доверенного лица.

Фильм основан на реальных событиях, описанных в мемуарах Столлворта 2014 года, Черный клановец: гонка, ненависть и тайное расследование жизни .Актеры с юмором и в то же время правдоподобно доводят до ума сильную расовую иронию фильма.

Операция Столлуорта нарушила череду собраний и нападений Клана, включая комично оформленную попытку взорвать женщину-главу Союза чернокожих студентов.

Сталлворт обманывает «Великого волшебника» ККК, Дэвида Дьюка (Тофер Грейс). Сталлворт и Дюк ведут серию телефонных разговоров о притворных белых националистических убеждениях Столлворта и предстоящей церемонии его вступления в «Организацию.”

Драма и веселье изобилуют, когда Столлворту назначают лично охранять Герцога на мероприятии, и Герцог не может установить какую-либо связь между своим новым посвященным и офицером полиции.

Что делает этот фильм хорошим, так это не то, что он успешно передает обещанную историю, а то, что он также показывает, как наше расовое прошлое только изменило свои брюки-клеш на прямые ноги. Или, другими словами, BlacKkKlansman демонстрирует, как прошлый расизм все еще действует в настоящем.

Использование прошлого для освещения настоящего

Спайк Ли представляет собой пародию на восторженное одобрение президента США Вудро Вильсона кассового хита 1915 года, Birth of a Nation . Рождение нации , основанный на романе Томаса Диксона-младшего, под беззастенчивым названием The Clansman, исторический роман Ку-клукс-клана ., Происходит сразу после Гражданской войны в США. И книга, и фильм использовались в качестве пропаганды, чтобы изобразить Клан как спасающий белую расу от недавно освобожденных черных, представленных в фильме как безумных насильников и преступников.

Ли успешно использует прошлое, как он это делал в таких фильмах, как « Делай правильно, » (1989), чтобы художественно подавить ожидаемую критику о том, что фильм черного режиссера, изображающий белый расизм, виновен в том, что он анти-белый.

«Делай правильно» многие считают одним из самых важных голливудских фильмов 1980-х годов.

Напротив, интегрируя факты о Рождении нации , Ли взрывает эту фальшивую критику и указывает на настоящую расовую иронию: фильмы, изображающие превосходство белых, скорее всего, будут бешено популярными, их даже хвалят президенты того времени, в то время как фильм, который изображает личные и профессиональные воздействия расизма, особенно на чернокожих, подвергается мелкой, но популярной критике за то, что этот фильм по своей сути направлен против белых.

Ли не поступает легкомысленно, а вступает в эту расовую среду в конце фильма, явно ссылаясь на образы двусмысленных заявлений президента США Дональда Трампа о том, что некоторые белые националисты — очень хорошие люди.

Комический рельеф; смертельно серьезный

Художественно воплотить эту тяжелую историю в двухчасовом 15-минутном фильме — нелегкий подвиг. Но Ли не разочаровывает.

Ли ловко предлагает комедию как необходимое облегчение. Например, Конни Кендриксон (Эшли Аткинсон), жена члена Клана, Феликса Кендриксона (Джаспер Паакконен), — нетерпеливая Джейн, напоминающая классически некрутого, чокнутого, жаждущего угождать подростка.Она одевается — довольно неудачно — в слишком свободный ярко-красный брючный костюм из двух частей, чтобы совершить свой первый террористический акт по закладке бомбы. Она срывает план, и в результате получается чистый юмор.

Комедия — большое облегчение для серьезных проблем американского расизма, раскрытых в BlacKkKlansman.

С другой стороны, Ли интересно и мастерски сплетает воедино серьезные мини-драмы из жизни Столлворта. Столлворт должен столкнуться с личными конфликтами в своей личной жизни, когда его (полностью выдуманный) романтический интерес (Лора Харриер) придерживается анти-коповских взглядов.И он должен иметь дело с стойким расизмом, когда его официально предупреждают и просят принять рутинные анти-черные настроения, выражаемые на работе, или столкнуться с последствиями за жалобу.

Противодействие американскому расизму

BlacKkKlansman , конечно, не первый раз, когда кинотеатр используется для противостояния аналогичным темам проникновения черных в KKK или использования тайных полицейских тактик. Эти темы по-разному трактовались в массовой культуре, по крайней мере, с 1960-х годов.

Фильм 1966 года, Черный клановец был направлен Тедом В.Микелса и изображает светлокожего чернокожего Джерри Эллсуорта (Ричард Гилден), дочь которого убита кланом. Элсворт выдает себя за белого, чтобы стать членом KKK, чтобы отомстить организации и отомстить за смерть своей дочери.

Еще одна итерация была разработана в культовой классической серии «Ведьмак, сидевшей у двери » 1973 года, поставленной Иваном Диксоном и основанной на одноименном романе Сэма Гринли 1969 года. В этом фильме Дэн Фриман (Лоуренс Кук) — афроамериканец, который становится главным агентом ЦРУ после того, как прошел обучение передовым методам ведения войны, шпионской работе и подрывной деятельности.

Фриман вскоре уходит из ЦРУ и живет днем ​​как социальный работник, а ночью как лидер черной националистической группы под названием «Борцы за свободу». Фриман возглавляет группу в про-черных как ненасильственных, так и агрессивных военных действиях против коррумпированной полиции и противодействию гражданским правам.

«BlacKkKlansman» делает больше, чем просто смеется.
Универсальные картинки

Затем есть знаменитая пародия Дэвида Чаппеля с Клейтоном Бигсби на шоу Chappelle’s Show .Поскольку Бигсби слепой, вырос в доме, где живут все белые, и никто никогда не говорит ему, что он афроамериканец, он развивает глубоко расистские взгляды и присоединяется к городскому отделению KKK. Он узнает, что он Черный, когда читает лекцию на митинге сторонников превосходства белых, когда толпа просит его снять капюшон. Даже тогда его взгляды не меняются. На вопрос, почему он развелся со своей женой почти два десятилетия назад, он отвечает, что это потому, что она любовница нигеров.

Итак, BlacKkKlansman должен быть больше, чем просто очередной кинематографический эпизод, показывающий, как черный подрывник, наконец, прикрепляет его к «Человеку.Эта история повествует о гораздо большем, чем об одном чернокожем полицейском, который успешно и блестяще подорвал и взломал Клан, чтобы помочь усилиям по освобождению черных.

И фильм, разоблачая бессмысленность расистских взглядов, делает больше, чем просто погоню за смехом. BlacKkKlansman — проницательный набег на жанр нео-переходного жанра. Жанр нео-прохождения обращается к современной несправедливости и просит аудиторию рассмотреть и провести различие между «классическими и популярными рассказами о прохождении», где современные версии прохождения могут быть связаны с сопротивлением и оспариванием несправедливых социальных обстоятельств.

Как новая история, BlacKkKlansman , в конечном счете, о нынешней реальности, что афроамериканцы в частности и другие расовые меньшинства в целом должны продолжать терпеть расизм; что они по-прежнему должны утверждать, что выражение «черные жизни имеют значение» всегда означает, что все жизни имеют значение. То, что Ли может подчеркнуть это с помощью развлекательной адаптации прошлого, делает его последний фильм тем, что стоит посмотреть и обсудить.

Эдди Мерфи и рост афроамериканцев в комедии

В период новой золотой лихорадки Голливуда Эдди Мерфи известен как Деньги, а его закадычный друг Арсенио Холл — Little Money.Они являются раскаленным эпицентром растущей мощи черных комиксов, писателей и актеров. И когда в этом месяце Арсенио дебютирует на экране в новом фильме Эдди « Coming to America », «Маленькие деньги» будут очень большими. Джерри Хирши сообщает с Bubble Hill.

В минувшую канун Нового года молодой комик по имени Арсенио Холл оказался на вечеринке с красивой женщиной в большом лимузине. Лимузин поднялся на вершину холма в Энглвуд-Клиффс, штат Нью-Джерси, вверх к особняку в стиле Тары под названием Бабл-Хилл.Когда машина подъехала к воротам, Арсенио услышал крики, увидел, как люди умоляли охранников в форме, когда он предъявил пронумерованное приглашение с прикрепленной пластиковой пузырьковой палочкой. Он заметил агента друга среди толпы, на которого напали десятки обезумевших женщин. «Помогите нам», — говорили они все. «Помогите нам войти».

Bubble Hill — это дом Эдди Мерфи на восточном побережье, щедро гостеприимное место, названное в честь домашнего сленга, означающего вечеринку: пузырь. Эдди устраивал вечеринку в честь открытия в 1988 году и открытия недавно построенного крыла с крытым бассейном.

Итак, лучший друг Эдди, Арсенио, в своем черном костюме от Armani с розовыми и серыми аксессуарами, вдыхал пьянящую смесь хлора и дорогого одеколона, в одной мерцающей комнате с Джанет Джексон, Латойя. Ванесса Уильямс. Он увидел красивого Шугар Рэя Леонарда в такой классной одежде, что у тебя глаза замораживаются. Дождевая машина освежила толпу, тренирующуюся на танцполе, построенном над бассейном. Экипажи двух баров сидели в мыльной пене, разливая чивас, столи, шампанское. Шеф-повар приготовил на заказ порции пасты из огромных холмов креветок, колбасы и курицы с безупречным соусом.Эдди любит поесть, говорят его друзья. Он маньяк по действительно хорошей еде.

А для женщин. На Бабл-Хилле соотношение было три к одному, прикинул Арсенио, осторожно ведя своего финика через минное поле из тафты и шелка. Подъездная дорожка была полностью забита лимузинами, потому что туда постоянно приходили красивые женщины. «Тонны хорошеньких девушек», — вспоминает другой гость. «Модели. Актрисы. Все красивые женщины мира в лучшем виде ».

Эдди ничего не пожалел в канун Нового года, даже себя.Иногда, устраивая вечеринку, он уходит в спальню наверху. Но всю ночь Эдди был радушным хозяином, со всеми разговаривал, шутил. Ровно в полночь прозвучал тост:

За здоровье. Богатство. Успех. И женщины.

Из-под танцпола машина отправляла вверх облака веселых, липких сфер, обволакивая танцоров, взрываясь от волнения и жары.

Повсюду, среди пузырей и женщин, были мальчики Эдди — мужчины, без которых он не останется.Он называет их своими мальчиками и, как и его кумир Элвис, держит их под рукой. Это модульный мужской антураж из родственников, сотрудников, друзей. Его брат Чарли, его двоюродный брат Рэй-Рэй. Дяди, дяди друзей. Телохранители. Valets. И в ту ночь Арсенио Холл и компания — Черная Стая — черная комическая элита, теперь создающая фильмы, телешоу и специальные программы HBO.

У каждого члена Черной стаи была причина отметить 88-й год как год обещания, поэтому они прилетели в Нью-Джерси из своих домов в Л.О. Стая любит подвижное пиршество, но почти всегда в центре внимания Эдди Мерфи. Они встречаются в гостиничном номере Эдди, в доме Эдди, в офисе Эдди, за столом Эдди в Spago. Телохранители Эдди наблюдают за ними в клубах. У всех есть талант, но у Эдди есть недвижимость.

Итак, это было так высоко на Бабл-Хилл, когда всего 88 минут назад, член Black Pack Роберт Таунсенд поднял стакан апельсинового сока и произнес тост за год за всех.

«Братья, — сказал он, — пусть идут хорошие времена ! ”

Братья из другого почтового индекса

Именно Эдди Мерфи сделал публичной фразу« Черная стая ».Во время пресс-конференции для Beverly Hills Cop II в августе прошлого года он объяснил: «У нас есть группа, которую я люблю называть« Черная стая ». Мы в основном проводим время вместе и обмениваемся идеями ». Он перечислил в «Черной стае» самого себя, Арсенио, Пола Муни (который в течение пятнадцати лет был главным сценаристом Ричарда Прайора), актер-режиссер-комик Роберт Таунсенд ( Hollywood Shuffle ) и писатель-комик Кинен Айвори Уэйанс. И Муни, и Уэйанс участвовали в Hollywood Shuffle. Таунсенд только что закончил работу над комедийным триллером на Ямайке под названием « В поисках Моби». Уайанс пишет еще один фильм, в котором имитируется пустая эксплуатация.

Все были братьями по другому почтовому индексу, они перевозили свои вещи из Нью-Йорка, Чикаго и Сан-Франциско, чтобы найти место под солнцем Голливуда. В течение последнего года все они работали с Эдди. Он попросил Таунсенда снять фильм-концерт « Eddie Murphy Raw » после просмотра « Shuffle». Wayans является соавтором введения в Raw. Пол Муни, старший государственный деятель группы, открыл шоу для Эдди во время его последнего концертного тура и в настоящее время пишет для него фильм.

Они работают с Эдди, и они работают друг с другом. Когда прошлой осенью, после ухода Джоан Риверс, Арсенио Холл возглавил канал Late Show сети Fox, студия Fox на Сансет превратилась в своего рода клуб Black Pack. Они болтались в гримерной, сидели в зале, гуляли, стояли.В ту ночь, когда к нам заглянул Эдди, рейтинг Late Show резко вырос. Когда в декабре его забег закончился, Арсенио был средне-горячим. Фокс безуспешно пытался переманить его семизначными предложениями. (Сеть, которая на данный момент потеряла более 75 миллионов долларов, была сокращена до трансляции «Лучшего из Арсенио Холла», когда другие ее замены потерпели неудачу.)

Арсенио, добрый, талантливый, верный и лучший друг Эдди выиграл участие в розыгрыше нового автомобиля Эдди Мерфи, Coming to America , который Paramount получил 40 миллионов долларов в розыгрыше этого лета.Эдди играет Акима, богатого принца из мифической африканской страны Замунда; Арсенио играет Семми, своего друга / фактотума. Джеймс Эрл Джонс — отец Эдди, король. Это каперство приятелей в чужой стране: замундцы приезжают в Квинс, штат Нью-Йорк, в поисках королевской невесты. Идея Эдди. А в чудесном гриме от обладателя «Оскара» Рика Бейкера приятели играют по три другие роли. Трансвестит, старый еврей, проповедник. . . Отличный кассовый трюк: найдите их, если можете. Также идея Эдди.

Автомобиль Эдди Мерфи — мощная машина.Езда на нем привела Арсенио так далеко вперед — так быстро — он чувствует силы перегрузки, когда он проносится мимо типажей студии Rolex и садится на лучшие места в Ivy. Он может наблюдать, как на его банковском счете, как золотые яйца, растут нули. Он тусовался у Слая, получал совет от Косби. Боже правый, какая вечеринка, в каком пузыре он оказался.

AMOS ‘N’ ЭНДИ: Прошлое как пролог? — 2005 — Вопрос месяца — Музей Джима Кроу

Вопрос

Если вы смотрите UPN, программирование очень стереотипно со старыми унизительными изображениями
Афроамериканцы возродились и превратились в настоящее.Амос и Энди возродились.
Как вы думаете, телепрограммы повторяют ошибки прошлого?

— Шеннон Гринбей, Ла-Хойя, Калифорния

Ответ

Амос и Энди родился на радио в 1928 году. Но его стереотипы и карикатуры
корни уходят глубоко в американскую культуру и ветви, которые все еще очевидны сегодня.Отрицательный
изображения в Amos ‘n’ Andy не только имеют исторические прецеденты, но и продолжают
информировать телевизионные представления о чернокожих американцах еще долго после того, как шоу не было
доступно больше.

Каково значение этих изображений в массовой культуре афроамериканцев?
семья? Афроамериканцы — одни из самых активных зрителей коммерческого телевидения.В качестве рабочей предпосылки было бы справедливо предположить, что изображения не являются несущественными, что
они сильно влияют на восприятие, ценности и поведение; и, следовательно, отрицательный
изображения имеют негативные последствия. Негативные последствия просмотра телевидения
скорее всего, будут несоразмерно нести более молодые, менее образованные зрители,
и те, у кого чувство собственного достоинства и самооценки наименее сформированы — то есть
наши дети.В частности, неконтролируемый, неконтролируемый, некритический просмотр
телевидение подвергает детей риску и делает их наиболее уязвимыми для негативных последствий.
Я выбрал Амоса и Энди для этого тематического исследования из-за важности шоу.
— как радиосериал, так и как первый национальный телесериал с участием афроамериканцев.
в главных ролях. Поскольку последняя радиопрограмма «Амос и Энди» транслировалась 25 января 1960 года,
и телесериал был выведен из синдикации в 1965 году.
половина выросла без прямого доступа к материалу.

С 28 июня 1951 г. по 11 июня 1953 г. CBS передала 78 получасовых эпизодов. Программы
были сняты на черно-белую пленку, и в 1951 году сериал был самым дорогим шоу
произведено для телевидения. Программа была задумана как комедия-ситуации, действие которой происходит в Гарлеме.
Большинство историй вращалось вокруг Kingfish (Тим Мур) и его схем.
как избегать работы, так и, по возможности, использовать финансовую выгоду от невежества и наивности
Энди и других персонажей / карикатур.Хотя он определенно принадлежал к среднему классу
среды и часто изображающие чернокожих профессионалов, сериал мало помогал черным
Самоуважение, само собой разумеется, послужило примером для подражания.

Amos ‘n’ Andy был создан Чарльзом Корреллом и Фриманом Годсеном. Их личные истории
были сформированы Гражданской войной и наследием рабства и расовых отношений на Юге.Семья Корреля была связана с Джефферсоном Дэвисом, президентом Конфедерации.
Отец Годсена присоединился к повстанцам в 17 лет и был одним из 75 офицеров, которые отказались
сдаться в Аппоматтоксе. Годсен утверждал, что был воспитан «мамочкой» и поделился
его дом с Гарретом Брауном, мальчиком афроамериканского происхождения, «усыновленным» Богами.

Фриман и Гаррет создали шоу менестрелей для развлечения всей семьи.Фактически
традиция шоу менестрелей — основа «юмора» Амоса и Энди, который
эффект зависит от расы. Какие общие характеристики у этих популярных
развлечения? Пожалуй, самая заметная особенность состоит в том, что и Амос, и Энди, и менестрель
шоу были созданы белыми, чтобы развлекать преимущественно белую публику. Томас Райс
создал карикатуру Джима Кроу — песню и танец в «стиле плантации» в сочетании с
«шуточный» диалект.К 1850-м годам шоу менестрелей были популярны во всех Соединенных Штатах.
и много гастролировал по Европе. К 1920-м годам эти карикатуры стали узаконенными.
в американской массовой культуре. Фактически первая говорящая картина Певец джаза (1927)
в главной роли Эл Джолсон поет «Мамочка» с черным лицом. Книги «Шутки о темном», «Менестрель».
Шутки »и« Шутки про енотов »были легко доступны в большинстве магазинов по 5 и 10 центов.

На реальной стороне Мела Уоткинса (стр. 29-32) поднимает вопросы, важные для понимания
юмор на счет негров и «черный юмор». «Черные были смешны для большинства белых
Американцы только постольку, поскольку они проявляли причудливое, глупое или детское поведение, или
наткнулся на язык, на котором их учили только наполовину, и [во время
рабство] читать запрещено.»(Уоткинс, стр. 29). Этот» наивный юмор «усиливает силу
отношения между высшими белыми и низшими чернокожими по-детски. Натан Хаггинс
Гарлемское Возрождение в (Липсиц в «Шпигеле и Мане») »указывает на то шоу менестрелей.
стереотипы позволили белому обществу … приписывать черным людям характеристики
что больше всего боялась сама по себе …. «Черные олицетворяют лень, жадность, чревоугодие.
и распущенность.«… психическое подкрепление … позволило белым принять
подавление их естественного «я» »(Lipsitz 94), и вместо этого приняли бережливость, трезвость,
воздержание и сдержанность — поведение, необходимое для функционирования производственного
капиталистический порядок. … «Амос и Энди сделали для ценностей 1950-х то, что менестрель
шоу, выполненные для предыдущих поколений.

Все, что считается драгоценным, но оспаривается в белом обществе — как семья или
трудовая этика — нарушилась в мире Kingfish (Lipsitz, 95).

Когда чернокожие используют тот же тип юмора по отношению к черным, это было описано
на психологическом языке как «мазохизм» — отвлечение ярости от опасных преследователей
и на себя. Это разновидность ложного сознания; внутреннее угнетение,
понятие ненависти к себе, которое согласуется со стереотипами. Это не уникальная тенденция
афроамериканцам.Фрейд описал это явление в своих рассуждениях о еврейской
юмор. Эта стратегия может успокоить белых за счет дальнейшего снижения оценок.
черного самоуважения.

С другой стороны, когда такие шутки чернокожие доставляют там черным
является неоспоримым чувством иронии, призванным показать варварство системы, заложенной в
по системе врожденной неполноценности.Активист Юлиус Лестер перевернул сообщения
Амоса и Энди. «Kingfish обладает жизнерадостностью, которую не может отравить ни один белый человек, и
мы знали, что белые насмехаются над нами, потому что они неспособны на такой азарт. Я был горд
принадлежать к той же расе, что и короли »(в Lipsitz 97). Итак, как мы должны понимать
юмор в Амосе и Энди? Генри Луи Гейтс вспоминает: «Одно из моих любимых занятий
показывает эпизоды «Амоса и Энди» для черных друзей, которые думают, что сериал
был как социально оскорбительным, так и политически пагубным.«… Он имеет то, что»
выступление этих великих чернокожих актеров … превратило расистские стереотипы в подлинные
черный юмор ». Историк Томас Криппс предполагает, что только главные герои
стереотипно по языку и одежде. Он приводит множество примеров хорошо одетых, поддерживающих
актеры говорят с акцентом янки. (На самом деле были черные профессионалы, в том числе
врач, министр, учитель, детектив, маклер и медсестра.) Только
некоторые из этих профессионалов были темнокожими. Я считаю, что это действительно
немного, чтобы снизить концентрацию внимания в шоу, и зрители неоднократно сталкивались с
негативные впечатления от главных героев.

Контекст имеет прямое отношение к нашим оценкам. Патрисия Дэвис, профессор Калифорнийского университета: «Я думаю,
как будут взволнованы мои родственники, когда черные впервые появятся по телевизору — это не имело значения
что это были Амос и Энди.Это было просто подтверждением того, что в
мире «(LA Times). Точно так же Гейтс вспоминает, как его мать кричала, что» кто-то
… цветные! ‘ был по телевизору, и нам всем лучше сразу спуститься вниз »(Гейтс, Нью-Йорк Таймс).

Сегодня образы угнетения иногда восстанавливаются путем их переосмысления. Молнии
патока, такая как медлительность в Amos ‘n’ Andy, может быть расценена как подрывная деятельность.Он тащит свой
ноги не слушаются. Анализируя эффекты комедии, я считаю, что важно определить
является ли юмор подрывным — вызов авторитету и общепринятым взглядам;
или в основном катарсическое — временно снимает (социальное) напряжение, но в конечном итоге поддерживает
статус кво. Возможно, один из ключей, который нужно использовать, — это определить, кто смеется —
и за чей счет.»… Самые модные хипстеры Голливуда действуют не как культурные
поставщиками жизни чернокожих американцев, а скорее как предохранительные клапаны, вызывающие смех, который
замаскировать конфликт между стремлениями черных и сохранением власти белых »(Erhenstein,
9).

В шоу менестрелей и их преемников на радио белые мужчины изображали черных
мужчины.(На самом деле белый мужчина — Марлин Хёрт — даже сыграл чернокожую женщину — Беулу,
характер, мгновенно узнаваемый по ее пронзительным крикам.) Лилиан Рудольф, которая
сыграла мадам Королеву, девушку Энди в сериале, три месяца училась
с белым тренером по вокалу, чтобы она могла овладеть «черными диалектами в стиле менестреля»
(A&J стр., 35). А сам Годсен тренировал чернокожих актеров-мужчин. Он утверждал, что
как создатель сериала он «должен знать, как должны разговаривать Амос и Энди.»Спенсер
Уильямс — Энди в сериале — был режиссером независимых черных фильмов.
Он ответил Годсену, что я «должен знать, как разговаривают негры, поскольку я был одним из них.
жизни »(Клейтон, Черное дерево в Файфе, стр. 9). У нас есть« белый человек, обучающий негра
как вести себя как белый человек, действующий как негр »(A&J, стр. 35). Уберите эту фальшивую
акцент и многое — если не весь — «юмора» из диалога слиты.Менестрель
шоу достигли тысяч и создали основу для популярных изображений черного
жизнь. Радио, а затем и телевидение некритически восприняли эти изображения, и
Агентство средств массовой информации сформировало нашу общую культуру. Радио-шоу Амоса и Энди в
его высота была широко распространенным артефактом американской культуры. В 1931 г.
40 миллионов ночных слушателей из U.С. Население 123 млн. Человек. Иногда
Шоу охватило 74% национальной радиоаудитории (A&J стр., 31). Программа
часто упоминался в отчетах Конгресса. 2,4 миллиона поклонников написали, предлагая
имена новорожденной дочери Амоса и Руби. Шоу представило ряд выражений
на просторечие, в том числе: «Проверьте и дважды проверьте; Holy Mackeral» и «Я
сгорел.»[Не говоря уже о самих персонажах сериала. Например, Хьюи
Популистский губернатор Луизианы П. Лонг с иронией взял себе прозвище «Рыба-король»
из серии]. Популярность шоу привела к появлению множества прибыльных побочных эффектов.
в том числе ежедневный комикс, шоколадный батончик, игрушки, поздравительные открытки, две книги и
художественный фильм. С нетерпением ждали телешоу Amos ‘n’ Andy.Экспериментальный
Телетрансляции велись на протяжении 1930-х годов, и фактически одна передача была в 1939 году.
На Всемирной выставке в Нью-Йорке Годсен и Коррелл исполнили роль Амоса и Энди.

Какие основные карикатуры были общими для менестрельной традиции и Амоса и Энди?
Фред Макдональд, историк радио («Не трогай этот циферблат») описывает три таких характеристики.
(Примечание Гейтса, NYT 11-12-89 — «В 1933 году Стерлинг Браун, великий черный поэт и критик
разделил весь спектр черных персонажей в американской литературе на семь
категории: оспариваемый раб; несчастный свободный человек; комический негр; зверюга
Негр; местный колорит негритянский и экзотический первобытный.»)

Еноты — клоун, убивающий английский язык, коварный обман товарища
денег, неуклюже избегая работы — Король-рыба — глупо и коварно, и
Энди ленив и властен. «В соответствии с ценностями 1950-х годов, опосредованными через
популярная культура, семейные обязанности — или пренебрежение ими — определяют Kingfish
… его самые серьезные недостатки проистекают из его пренебрежения должной ролью мужа и
отец »(Lipsitz 95-96).« Как и в большинстве американских комедий, брак в Amos ‘n’ Andy
дал нам западню и смирительную рубашку — жестокая розыгрыш, разыгранный над людьми, которые предпочли бы
рыбалка, обмен ложью, вытирание пивной пены с губ в прохладном темном баре. Вместо
они обнаруживают, что супружеская жизнь — это одна долгая рутина; ангелы с медовым нравом они ухаживали
в невинной юности превратились в ведьм, землеройок…. Когда Энди объявляет о помолвке
21-летней королеве красоты Kingfish хлопает его по плечу и хихикает,
«Добро пожаловать в страну живых мертвецов» (Уолкотт в A&J, стр. Xviii).

Молния была персонажем, похожим на Step’n Fetchit. Он был тупоумным и медлительным в речи.
Он двигался как «патока» (а не как молния). Он сыграл одну из самых унизительных ролей
— но не без самосознания.Ник Стюарт говорит, что взял на себя роль, потому что
«Я не смог бы научиться, не имея возможности играть эти роли, но я видел, как
это отравляло чернокожее сообщество. Моим детям говорили: «Эй
позволь мне увидеть, как ты говоришь, как твой папа «.

Кэлхун, «хитрый». Это изображение «енота-юриста» было, пожалуй, одним из самых
наступление на афроамериканцев среднего класса.NAACP горько жаловался на
изображение «негритянских юристов … скользких трусов, не знающих своей профессии.
и без этики »(A&J, стр. 62).

Томы обычно добрые, мягкие, религиозные и трезвые. В своей книге 1929 г.
Амос и Энди, Коррелл и Годсен описали Амоса как «доверчивого, простого, бесхитростного».
(п.16). Это пример представления о том, что мы все равны перед Богом и спасены.
верой и молитвой. Романтический, если не откровенно реакционный ответ на реалии
расизма (сегрегация, бедность, отсутствие возможностей для получения образования), которые существовали
за пределами шоу.

Мамочка вспыльчива, источник земной мудрости, не терпящей споров.Kingfish’s
жену Сапфир, и особенно ее мать, часто называют фольгой Kingfish.
Результатом является насилие в семье — обычно словесное, иногда физическое. «Прославление
психологии материнства и популярной литературы 1950-х гг.
комедия Амоса и Энди. Жены, названные в честь драгоценных камней (Рубин и Сапфир), — все, что угодно
но драгоценный, и «Мама» в этом шоу появляется как ворчащая гарпия, кричащая на
съежившийся — и выхолощенный — черный человек.»(Липсиц 95 Значение памяти: семья,
Класс и этническая принадлежность в ранних сетевых телевизионных программах.)

Как афроамериканское сообщество отреагировало на Амоса и Энди? Томас Криппс
выявили три типа реакции активистов в период между Первой мировой войной.
и Вторая мировая война — как NAACP пыталась повлиять на продукцию белых производителей.Они часто призывали к существенному изменению программ-нарушителей. Этот ответ был
часто характеризуется как цензура. Второй ответ был «Голливудские негры».
которые, защищая свои ограниченные средства к существованию, часто выступали против активистов. В
Альтернативой, как они их понимали, было то, что они могли сыграть горничную за 700 долларов.
в неделю или работать горничной за 7 долларов в неделю. Третий тип ответа исходил от независимых
продюсеры «фильмов о гонках», которые часто были далеки от голливудских источников
экспертиза, средства и распределение.Изъятие произведенных ими «средств производства»
сотни всех черных фильмов в период с 1914 по 1950 год. Эти картины были вдохновлены
реакция на расистское изображение жизни чернокожих. В 1937 г. насчитывалось около 800 внутренних
городские театры, в большинстве из которых были показаны все черные фильмы. Большинство этих фильмов были
Черные подражания голливудским фильмам жанра Б — черные ковбои, менты и жулики. Выравнивать
наиболее очевидная жанровая картина имела то преимущество, что чернокожие изображались скорее людьми
чем социальные проблемы.Пожалуй, самым известным продюсером «фильмов о гонках» был Оскар.
Мишо, который написал, продюсировал, направил и распространил более 20 фильмов в период с 1918 года.
и 1940.

Имеются данные о некоторой поддержке программы среди определенных сегментов черного населения.
сообщество. Например, в 1931 году в еженедельной черной газете Чикаго Защитник пригласил
Годсен и Коррелл будут почетными гостями на общественном пикнике, который Защитник
охарактеризовано как участие 35 000 (а журнал Time охарактеризовал как 6000 пиканиний).Группа «Коттон Клаб» герцога Эллингтона исполнила «Идеальную песню». Аудитория ворвалась в
аплодисменты, идентифицирующие его как главную песню Амоса и Энди, а не из 1915 года
Ку-клукс-кланская эпопея «Рождение нации» (Эли 4). Примерно в то же время Питтсбург
Курьер редактировал запрет на показ программы в эфире. (По иронии судьбы
к моменту выхода сериала Курьер будет называть протестующих NAACP
сериал «гвоздики».»)

Опрос негритянских «взрослых лидеров» в 1932 г. подтвердил разделение мнений о
Амос и Энди, которые варьировались от чистого восторга до «выраженного негодования и решительного неодобрения».
(Криппс, стр. 267).

Скорое появление телевидения в Америке предсказывалось с 1920-х годов. Экспериментальный
трансляции были сделаны в 1930-х годах, в том числе на Всемирной выставке 1930 года в Нью-Йорке.
в котором фигурировали радиозвезды из «Амоса и Энди».Телевидение действительно не взлетело
в США до 1950-х гг. Амос и Энди спонсировались Blatz Beer и бежали от
28.06.1951 по 1953 год.

На момент премьеры шоу это был единственный спектакль с полностью черным актерским составом. (Хотя
сценаристы, режиссеры, продюсеры и технические специалисты были белыми).
предназначен для белой аудитории.Особенно в начале 1950-х годов телеаудитория была ограничена.
тем, кто мог позволить себе новую технику — около 20 миллионов, преимущественно белые
домохозяйства.

Телевизионный берег представил себя как фольклор, явно сравнивая шоу с Геком Финном,
Пол Баньян и Рип Ван Винкль (A&J 1). Возможно, дядя Ремус был бы лучше
сравнение.

В ответ на протесты NAACP по поводу телешоу, опрос, проведенный Advertest (спонсируемый
сетью) утверждал, что 75 процентов из 365 опрошенных чернокожих не согласны с
предположение, что Амос и Энди укрепили стереотипы. Премьера программы совпала
с Конгрессом NAACP 1951 года и был замечен собравшимися делегатами. Организация
получил фору от этого обстоятельства.Вот как NAACP охарактеризовала
это возражения против шоу:

1. Это имеет тенденцию укреплять мнение людей в униформе и предубежденных людей, что негры
   низшие, ленивые, тупые и нечестные.
2. Каждый персонаж в этом сериале, полностью состоящий из негров, — либо клоун, либо мошенник.
3. Негритянские врачи показаны шарлатанами и ворами.
4. Негритянские юристы показаны скользкими трусами, не знающими своей профессии и без
   этика.
5. Негритянки изображены как хохочущие кричащие землеройки, крупным планом с большими ртами
   уличный сленг, не считая пошлости.
6. Показано, что все негры уклоняются от работы любого рода.
7. Миллионы белых американцев видят эту фотографию Амоса и Энди и думают, что вся раса
   то же самое.

Почему NAACP в конечном итоге оказалась более успешной в проведении кампании против телевидения?
чем показать радио? До World Ware II NAACP была тенью своего
послевоенные размеры и сила.Но «членство увеличилось в 10 раз за 1940-е годы.
К 1948 году черные лидеры произвели фурор в американской журналистике и индустрии развлечений.
Демократическая партия ухаживала за ними на выборах. Президент Трумэн назначил Гражданского
Комиссии по правам и провозгласила 1949 год «Годом повторного посвящения» руководителям
расовое равенство … Либеральная концепция полной интеграции — постепенная, безболезненная,
ненасильственные, но неизбежные меры захватили сознание американцев »(Jones 51).

Дорогая, я дома

Времена изменились. Тот самый пикник Защитника, на котором чествовали белых Годсена и Корреля
в 1931 году 20 лет спустя, в 1951 году, чернокожие отказали в приглашении.
Шоу занял 13-е место в рейтинге Nielsen (A&J 62). А в 1952 году он получил премию «Эмми».

В ответ NAACP объявил бойкот пиву Blatz.К апрелю 1953 года Блатц ушел.
спонсорство и CBS объявили: «Сеть смирилась с изменением национального
мышления «. Тем не менее, сериал был в синдикации более чем в четыре раза дольше, чем
трансляция в сети. Он оставался в синдикации в течение 13 лет после того, как был отозван.
из сетевого расписания. И он транслировался на 218 рынках в США, а также в Австралии.
Бермудские острова, Кения и Западная Нигерия.Еще в 1963 году его играли на 50 станциях в США.
В 1966 году программы были окончательно заперты в хранилищах. Однако в 1970-х годах CBS применил
для возобновления его авторских прав. Сети отреагировали на споры вокруг Amos ‘n’
Энди, убрав чернокожие семьи с телевидения. Пятнадцать лет прошло от Амоса
Энди, пока не появится еще одна афроамериканская комедия о ситуациях (Джулия
в 1968 г.).Я бы сказал, что, несмотря на наследие движений за гражданские права, и
рост значительно большего афроамериканского среднего класса, стереотипы
Амоса и Энди перерабатывались из года в год и показывались, чтобы показать. 1970-е годы
продолжал изображать «енотов и мамочек» в шоу менестрелей, включая «Сэнфорд и сын»,
Джефферсоны, хорошие времена, то, что происходит, и разные штрихи (Каммингс, 78:
Изменяющаяся природа черной семьи).

Даже Шоу Косби, хотя и казалось исключением из этой тенденции, могло усилить
предрассудки среди белых зрителей из-за ироничного портрета успешных чернокожих
профессионалы. Ибо и Амос, и Энди, и Косби живут в мире, который кажется решительным.
только по личному выбору. Богатство Клиффа Хакстейбла и хроническая безработица Кингфиша
не помещаются в социальный контекст.Расизм, дискриминация, исторические корни
В этих шоу нигде нет бедности и отсутствия возможностей. Косби и
Kingfish оба живут в мире без социальных ограничений, где индивидуальная инициатива
или его отсутствие — единственные детерминанты. «Домашнее счастье семьи Хакстейблов
воспринимается белыми как исключение из правил семейной жизни чернокожих, что подтверждает
представление о том, что расизм не был бы проблемой, если бы только черные были больше похожи на «нас» »(Эренштейн,
Цвет смеха с.8). И Амос и Энди, и шоу Косби усиливают уникальное
видение американской мечты. Близкое отождествление Билла Косби и Клифта Хакстейбла
подтверждает «истину» американской справедливости и возможностей (Джалли и Льюис, стр. 8 и
Миллер, стр. 213-214 в журнале J&L).

Продолжаются негативные стереотипы о жизни чернокожих. Южный Центр был, по словам Братства
Президент Crusade Дэнни Блэквелл, «Амос и Энди» 1994 года.»В конце концов, как Тони
Браун заметил, что черные семьи «стали узкими, негативными, стереотипными образами.
разработан, чтобы отразить то, что телевизионные продюсеры и дистрибьюторы верят большинству
американской публики / рынка представляют чернокожие семьи ». (Телевидение и
Черная семья в чернокожих семьях и средства массовой информации, с. 85, см. Примечание Каммингс
образы черной семьи.)

Есть ли решения проблем, которые я здесь обнаружил? Исторически было
призыв к большему участию чернокожих на всех этапах телевидения. Если бы было больше
черные продюсеры, если бы черных писателей было больше — спорят — если бы
было больше чернокожих актеров и больше темнокожих телевизионных программ, а затем афроамериканских образов.
было бы представлено более точно.К сожалению, доказательства, кажется, не
поддерживают такой исход. Fox TV больше, чем какая-либо другая сеть «была привержена
транслирует так называемые черные программы в прайм-тайм … почти треть сериалов Fox [в
1994] были ориентированы на черных … «(Розенберг, стр. F32). И все же ни одного продолжающегося
программа представляет собой существенное улучшение изображения афроамериканцев.
семьи.Наглядный пример — Роберт Таунсенд, уважаемый, талантливый афроамериканец.
актер и независимый режиссер, является звездой и со-исполнительным продюсером фильма «Родитель».
капот. Программа — теоретически рассчитанная на семейных зрителей, грубовата, сексуальна.
откровенный и безвкусный, и опирается на карикатуры на енота и маму из рабочего класса для
добрая порция его «юмора». Простой ответ на вопрос, почему эти формы сохраняются, заключается в
потребности рыночной потребительской индустрии коммерческого телевидения.»The
ситком — это корпоративный продукт. Это товар массового потребления … Обещания
бюрократической демократии, управленческого капитализма, светского гуманизма и массового потребления
миниатюризированы, проверены и признаны верными в забавных муках телевизионных семей. В
ситком — это Чудо-пьеса общества потребления »(Джонс, стр. 4).

Возможно, грядущая вселенная 500 каналов предложит разнообразие, интеллект и юмор.
не основано на расистских стереотипах.Или, возможно, у нас будет 500 каналов одного и того же
старый … такой же старый. Позвольте мне предположить, что, хотя необходимо продолжать организовывать
и протестовать против унизительного воздействия негативных телевизионных образов, это одновременно
Совершенно необходимо, чтобы мы помогли нашим детям стать критически настроенными зрителями. Если мы не научим
мы и наши дети базовые навыки медиаграмотности, слишком велик
риск того, что мы станем тем, кого смотрим.Альтернатива — выбрать телевизор
выборочно, активно смотреть, обсуждать и анализировать программирование с детьми,
взять под контроль электронный носитель, который входит в нашу самую интимную среду.

Детей следует привлекать как производителей видео, а не как пассивных потребителей. Изготовление
видео — один из лучших способов понять механизмы телевидения.Дан доступ
к инструментам и поощрению к созданию изображений, соответствующих реалиям их
жизней, новое поколение может создавать произведения на базе сообщества, которые захватывают
реальность их семей и их переживания. Возможно, будущее предлагает
возможность децентрализованных, демократизированных СМИ — модель, похожая на Интернет
который предлагает множество голосов на выбор каждому из нас; а не как СМИ из
несколько централизованных источников для максимально широкой аудитории.

Что бы ни ждало будущее, ясно, что популярные модели афроамериканцев
Семья, которую показывают по телевидению, нуждаются в радикальных изменениях.

Библиография

Эндрю, Барт и Аргус Джульярд, Святой Маккерал! История Амоса и Энди, Нью-Йорк:
Э.П. Даттон.

Bogle, Donald, Toms, Coons, Mulattoes, Mammies, & Bucks, NewYork: Bantam Books, 1974.

Боскин, Джозеф, «Взлет и смерть американского шута», Самбо, Нью-Йорк: Оксфорд
University Press, 1986.

Коррелл, Чарльз Дж. И Фриман Дж. Госден, Все об Амосе и Энди и их создателях
Коррелл и Госден, Нью-Йорк: Rand McNally & Company, 1929.

Криппс, Томас Роберт, Slow Fade to Black: The Negro в американском фильме, Нью-Йорк: Оксфорд
University Press, 1977.

Криппс, Томас Роберт, «Амос и Энди и дебаты по поводу американской расовой интеграции»
в О’Конноре, Джон, изд., Американское Историческое Американское Телевидение, Нью-Йорк: Фредерик
Ungar Publishing Co., 1983.

Каммингс, Мельбурн С., «Меняющийся образ черной семьи на телевидении», журнал
популярной культуры, (осень 1988 г.): 75–85.

Эллисон, Мэри, «Манипулирующий глаз: черные изображения в недокументальных телепередачах», журнал
народной культуры, (весна 1985 г.): 73-79.

Эли, Патрик, «Приключение Амоса и Энди: социальная история американского феномена»,
Свободная пресса, 1991.

Файф, Мэрилин Дайан, «Черный образ на американском телевидении: первые два десятилетия», Black Scholar,
6, (1974): 7-15.

Фуллер, Линда К., Шоу Косби: аудитории, влияние и последствия, Вестпорт: Гринвуд
Press, 1992.

Гейтс, Генри Луи, «Мир вращается, но остается нереальным», New York Times, (ноябрь
12, 1989): h2.

Гиддингс, Паула, Когда и где я вхожу, Влияние чернокожих женщин на расу и пол
в Америке, Нью-Йорке: William Morrow and Company, Inc., 1984.

Джалли, Сут и Джастин Льюис, Просвещенный расизм: «Шоу Косби», зрители и
Миф об американской мечте, Боулдер: Westview Press, 1992.

Джексон, Энтони, изд., Черные семьи и средства массовой информации телевидения, Мичиган: Университет
Мичигана.

Джонс, Джерард, милый, я дома !, Нью-Йорк: Grove Weidenfeld, 1992.

Каган, Норман, «Амос и Энди: на двадцать лет позже или на два десятилетия раньше?», Журнал
of Popular Culture 6, (лето 1972 г.): 71-75.

Липсиц, Джордж.«Значение памяти: семья, класс и этническая принадлежность в ранней сети.
Телевизионные программы »в изд. Spiegel, Lynn и Denise Mann, Private Screenings: Television
и женщина-потребитель, Миннеаполис, 1992: Университет Миннесоты Пресс.

Коррелл и Годсен, 1929, Все об Амосе и Энди.

Макдональд, Дж. Фред, не трогай этот циферблат! Радиопрограммы в американской жизни, 1920-1960 гг.,
Чикаго: Издательство Нельсон-Холл.

Макдональд, Дж. Фред, Blacks and White TV: Афроамериканцы на телевидении с 1948 г.,
Чикаго: Издательство Нельсон-Холл.

Рид, Марк А., Новое определение черной пленки, Беркли: Калифорнийский университет Press, 1993.

Шенкман, Арнольд, «Черная гордость и протест: крестовый поход Амоса и Энди», журнал
of Popular Culture (Fall 1978): 236-252.

Стейплс, Роберт и Линор Боулен Джонсон, Черные семьи на перекрестке, Сан
Франциско: издательство Jossey-Bass, 1993.

Уоткинс, Мел, На реальной стороне, Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1994.

Волл, Аллен Л.