Обыкновенное приключение маленького негра в России

Чернокожий мальчик засыпает на заснеженном пустыре. Непонятно, сон это или наркотическая галлюцинация — маленький афророссиянин, которого зовут Гена Гагарин, нюхал клей. Мальчик убежал от своего старшего брата, потому что не захотел возвращаться в детский дом. Во сне (или это галлюцинация?) он видит космонавта Гагарина, которого считает своим дедом, камерунскую бабушку и брата-художника, забравшего Гену несколько дней назад из детского дома. Гена грезит сценами неведомой ему африканской жизни, он замерзает и не видит, что по снегу к нему бегут брат и друг.

Сон чернокожего мальчика в финале фильма мы уже видели в одном из самых значимых произведений отечественного кинематографа. Колыбельной для маленького негритенка заканчивается фильм «Цирк». В бесконечно трогательном финале картины представители братских народов Советского Союза поют маленькому сыну героини Любови Орловой:

Сон приходит на порог.
Крепко, крепко спи ты.
Сто путей, сто дорог
Для тебя открыты.

Джеймс Ллойдович Паттерсон стал первым (и, кажется, последним) чернокожим советским офицером-подводником, а после — поэтом. Впрочем, это было во времена, когда, по словам Севы Новгородцева, «в СССР было два негра. Один — поэт Джим Паттерсон, сыгравший в кинофильме “Цирк”, другой — артист Ленконцерта Тито Ромалио. Он в одних трусах исполнял на сцене танец свободы и рвал на себе картонные цепи колониализма».

71 год после выхода «Цирка» Андрей Панин (это режиссерский дебют актера) и Татьяна Владимирцева сняли фильм про то, как живется чернокожему мальчику в нашей стране сегодня. Постсоветский кинематограф уже затрагивал тему чернокожих россиян, но лишь в ироническом ключе: на экранах появлялись то бандит Григория Сиятвинды в «Жмурках», то афромосквич Алексей Дедов в одноименном сериале Рен ТВ. Но «Внук Гагарина» не исключительно про афророссиян, он про нас всех: про стереотипы, отчуждение и непонимание.

«Внук Гагарина» позиционируется прокатчиками как мелодраматическая комедия — Андрей Панин в одном из интервью назвал фильм трагикомедией. Режиссер более точен. Сюжет фильма, обозначенный рекламными службами как «Комедия? Черная!», подходит для классической комедии положений. Избегая лишнего пафоса, создатели «Внука Гагарина» сделали главным героем чернокожего русского – лишь выбрав наиболее экзотическую форму «инаковости», можно иронично сказать о важном. Нелепый, бедствующий художник Федор (Геннадий Назаров) после смерти матери узнает, что у него в детском доме есть младший брат. Этот самый брат (Доне Лема), считающий себя внуком первого космонавта («Гагарин был в Камеруне, и моя бабушка не смогла устоять»), оказывается чернокожим хулиганом и сквернословом, который, поселившись у художника, полностью меняет его привычное существование.

В фильме и правда много смешного, но, начинающийся как комедия, «Внук Гагарина» постепенно превращается в драму об одиночестве, отчуждении и вражде. В одной из первых сцен фильма на детдомовском смотре художественной самодеятельности Гена Гагарин эмоционально читает стихи — но вовсе не Пушкина, что было бы слишком банальным ходом, а монолог умирающего Мцыри. Гена очень одинок, хотя от других воспитанников детского дома отличается только цветом кожи. Он всегда голоден, быстро приспосабливается к жестоким жизненным обстоятельствам, может с легкостью украсть; он мечтает о счастье, твердо знает, что хорошо и что плохо, но оправдывает целью средства. Гена является носителем многих современных российских стереотипов: он называет кавказцев чурками и уверен, что, повзрослев, сумеет разбогатеть. Это обычный ребенок, ожесточенный детским домом, и он имеет полное право сказать в ответ на презрительное «черножопый»: «Русский человек — это не цвет жопы, а тип души».

Выясняется, однако, что в настоящей, большой жизни за пределами детского дома цвет кожи имеет значение. И если комический скинхед в исполнении Андрея Панина за несколько дней сумеет «перековаться», попав под диковатое обаяние маленького Гагарина, то вскоре появятся другие скины. Они сожгут галерею, в которой должны выставляться работы Федора,  и жизнь сразу нескольких героев фильма будет поломана.

«Цирк» Григория Александрова иногда называют самым голливудским фильмом советского «большого стиля». Во «Внуке Гагарина» тоже много голливудских ходов. Персонажи фильма очень узнаваемы и не отягощены психологической мотивировкой: нувориш — вполне себе анекдотический новый русский, непризнанный гений Федор живет в запущенной мастерской, возлюбленная Гены девочка Эля — светловолосый ангел, не находящий понимания у отца… Но столь простые решения делают предельно внятным послание создателей фильма: это наши детские дома, это наши школы, это наш расизм, и что мы будем делать со всем этим дальше? «Внук Гагарина» незамысловат, трогателен и искренен, иногда комичен, а в финале неожиданно сентиментален, и, кажется, это очень верный тон для того, чтобы сказать о серьезном без публицистического пафоса.

Финал «Внука Гагарина», может быть, опять-таки по-голливудски, нарочито драматичен, но главный герой фильма – неисправимый оптимист. «Я стану первым чернокожим президентом России», — говорит Гена Гагарин. Что ж, он имеет на это полное право, и у него еще есть время в запасе, особенно если мы будем готовы отнестись к кандидатуре «внука Гагарина» серьезно, научившись воспринимать его как одного из нас. Пока же российские зрители не спешат увидеть режиссёрский дебют Андрея Панина. «Внук Гагарина» пока тоже не обратил на себя особого внимания. За первые четыре дня проката картина собрала скромные $56 223 (поступления лидера, романтической сказки «В ожидании чуда», почти в 40 раз больше — $2 210 723).  Меж тем, не рекламируемый широко «Внук Гагарина» заслуживает большего внимания: это фильм не про сказку, это фильм про нас.

Фото: Олег Никишин/EPSILON; Итар-Тасс

полезная подборка фильмов и книг

В США и по всему миру продолжаются протесты против жестокости по отношению к темнокожим, вызванные гибелью афроамериканца Джорджа Флойда. Как говорила Анджела Дэвис, «в расистском обществе быть не-расистом недостаточно, нужно быть антирасистом». И для начала всем нам нужно разобраться в первопричинах, которые привели нас к тому, что происходит сейчас. Важно помнить о том, что расизм — это проблема, касающаяся не только Америки, но и глубоко укорененная по всему свету. Для того, чтобы прийти к миру, в котором она действительно осталась в прошлом (как любят говорить некоторые о расизме уже сейчас), нужно понимать, что это такое и в каких масштабах существует сегодня.

Начать свой путь в борьбе с системным расизмом можно с книг, художественных и документальных фильмов на эту тему. Однако, как оказалось, люди не всегда знают, что именно стоить смотреть и читать: например, по данным Netflix, после первой волны протестов на первое место в сервисе по количеству просмотров вышел фильм «Прислуга». К сожалению, эту картину — как и ряд других, в том числе «Зеленую книгу» и «Невидимую сторону» — нельзя назвать хорошим стартом в «антирасистских исследованиях» из-за тропа «белый спаситель», обязательно ставящего в центр сюжета белого человека. Вместо таких произведений мы составили подборку гораздо более полезных фильмов и книг, которые стоит изучить для самообразования в вопросах расовой несправедливости.

Документальные фильмы о расизме и дискриминации

Лос-Анджелес 92 (2017)

Даже 30 лет назад свидетельства жестокости белых полицейских по отношению к темнокожим мужчинам попадали в объектив камер. Одно из таких видео, запечатлевших, как четыре представителя полиции избивают безоружного темнокожего водителя, в 92-м году стало достоянием общественности. После того, как суд оправдал полицейских, в Лос-Анджелесе начались массовые беспорядки возмущенных вердиктом. В хронометраж также включили фрагменты других протестов против расизма и полицейской жестокости, показывающие, как уже на протяжении многих десятилетий причинами волнений становятся одни и те же проблемы.

Чёрные пантеры: Передовой отряд революции (2015)

Известный документалист Стэнли Нельсон запечатлел атмосферу конца 60-х, подарившую Америке Партию чёрных пантер — революционную организацию, боровшуюся за права темнокожих. Через интервью с ее основателями прослеживается путь развития партии, начавшейся с небольшой общественной организации в Окленде и ставшей глобальной сетью, которую ФБР считало террористической угрозой. Для людей, которые называют Пантер экстремистской группировкой, многие требования окажутся шокирующе сдержанными: это «достойное жилье, образование, немедленное прекращение полицейской жестокости и убийства темнокожих людей».

Думал ли ты, кто стрелял из ружья? (2017)

В этом автобиографическом фильме Трэвис Уилкерсон признается в том, что его прадед убил темнокожего мужчину и остался без наказания. Пытаясь хоть как-то возместить содеянный грех своего предка, режиссер отправляется в Алабаму, чтобы выяснить, как это произошло. Изначально картина подавалась в виде живого перформанса, где Уилкерсон рассказывал эту пронзительную историю со сцены на фоне появляющихся на экране снимков и видеороликов.

Тринадцатая (2017)

Документальный фильм Авы ДюВерней посвящен несправедливой тюремной системе Америки, построенной на угнетении афроамериканского населения. Взяв за отправную точку принятие 13-й поправки к Конституции США об отмене рабства, ДюВерней рассказывает, как лазейка в документе привела к массовому лишению свободы темнокожих. Наполненный интервью с такими экспертами, как активистка Анджела Дэвис, адвокат Брайан Стивенсон и критик Генри Луис Гейтс, фильм «Тринадцатая» демонстрирует, как власти укрепляли миф о «черном преступнике» и принимали законодательные меры, направленные специально против черного комьюнити.

4 маленькие девочки (1997)

Обычно при разговоре о Спайке Ли мы в первую очередь вспоминаем о нем, как о режиссере художественных фильмов. Однако на его счету есть и несколько примечательных документалок. Эта картина рассказывает об историческом событии 1963 года, когда представители ку-клукс-клана взорвали баптистскую церковь в Бирмингеме, тем самым убив четырех темнокожих девочек 11-14 лет. Ведя хронику от самого инцидента до протестов и окончательного осуждения одного из виновных, Ли вспоминает происшествие, всколыхнувшее всю Америку и ставшее центром движения за гражданские права темнокожего населения.

Кто убил Малкольма X? (2020)

В этом мини-сериале мы следуем за активистом Абдур-Рахманом Мухаммедом, который начал собственное расследование вокруг запутанных деталей, связанных с убийством борца за права чернокожих Малкольма Икса. После смерти афроамериканского исламского духовного лидера были задержаны трое человек, два из которых так и не признали свою вину. Спустя полвека вопрос остается тем же: кто убил Малкольма Икса?

Освободите Анджелу! (2012)

В документальном фильме показывается, как Анджела Дэвис превратилась из профессора колледжа в участницу движения «Черные пантеры» и вошла в список 10 самых разыскиваемых преступников ФБР. Ее заключение вызвало бурную реакцию по всему миру — люди повсеместно призывали: «Освободите Анджелу!»

Аттика (1974)

В 1971 году в нью-йоркском исправительном учреждении «Аттика» произошел бунт заключенных, требующих соблюдения своих прав и улучшения условий содержания. После трех дней переговоров стороны так и не пришли к соглашению, и войска штата вернули контроль над тюрьмой. В рамках своего исследования режиссер Синда Файерстоун (из-за этой документалки ее, по слухам, лишили наследства) уделяет много времени свидетельствам выживших заключенных, а также включает в фильм кадры с самого восстания.

Я вам не негр (2016)

Использованная в картине незаконченная рукопись Джеймса Болдуина, прочитанная голосом Сэмюэла Л. Джексона, связывает движение за гражданские права темнокожих с Black Lives Matter. Фильм не только стал данью уважению активисту, ушедшему из жизни за тридцать лет до этого, но и позволил обратить внимание на то, как его наблюдения о расовых конфликтах по-прежнему актуальны и сегодня.

Время: История Калифа Браудера (2017)

Документальный мини-сериал 2017 года фокусируется еще на одном несправедливо осужденном темнокожем — Калифе Браудере. Из-за обвинений в краже рюкзака старшеклассник из Бронкса три года провел в тюрьме, два из которых пришлись на одиночное заключение. После освобождения Браудер покончил жизнь самоубийством, что привлекло внимание к его делу и масштабной проблеме американской системы правосудия.

Художественные фильмы о расизме и дискриминации

Пятеро одной крови (2020)

Совсем недавно на Netflix появилась новая картина Спайка Ли, «Пятеро одной крови». Задаваясь вопросом, что значит для людей, которых угнетают в собственной стране, быть в роли угнетателей в несправедливой войне, Ли рассказывает историю о четырех бывших военных, которые возвращаются в современный Вьетнам. Целью поездки становится не только желание привезти домой останки своего бывшего командира отряда, но и закопанное когда-то в джунглях золото.

Слепые пятна (2018)

За несколько дней до окончания испытательного срока Колин становится единственным свидетелем того, как полицейский стреляет в темнокожего мужчину. Он боится рассказывать об увиденном и в то же время не может молчать об этом. Еще одной помехой на пути к долгожданной спокойной жизни становится его давний белый друг Майлз, постоянно совершающий безрассудные поступки и впутывающийся в конфликты.

Детройт (2017)

Действие фильма разворачивается в разгар массовых гражданских беспорядков в Детройте 1967 года, вызванных межрасовым напряжением — позже бунт признают одним из самых разрушительных в истории США. В основу сюжета положен подлинный инцидент в «Алжир Мотель», где остановились главные герои — темнокожие подростки, решившие переждать пик мятежей. Выстрел из пистолета соседа по номеру привлекает внимание полиции, что не может обернуться ничем хорошим.

Лавинг (2016)

Фильм рассказывает историю супругов Лавингов, брак которых изменил Америку. В 1924 году штат Виргиния запретил закреплять межрасовые отношения на законодательном уровне. Из-за этого Лавинги, заключившие брак в штате Колумбия, но вернувшиеся жить в Виргинию, были арестованы. Паре пришлось отстаивать свое решение в Верховном суде США, что в конечном счете привело к свободе межрасовых браков на всей территории страны.

Уважаемые белые люди (2014)

«Уважаемые белые люди» — это отличный фильм для тех, кто считает, что расизм уже побежден. Комедийная драма фокусируется на расовых волнениях в престижном колледже, входящем в Лигу плюща, показывая события с точки зрения темнокожих студентов. Кстати, в 2017 году фильм был адаптирован под сериал с таким же названием: совсем скоро зрителей ждет финальный четвертый сезон.

Просто помиловать (2019)

Кинолента «Просто помиловать» создана на основе подлинной истории афроамериканского юриста Брайана Стивенсона, оказывающего помощь уязвимым слоям населения, которые не могут позволить себе адвоката. То, с какой легкостью суд приговаривает человека к смертной казни, несмотря на отсутствие каких-либо доказательств, еще раз объясняет, почему в американских тюрьмах так много несправедливо осужденных темнокожих.

Простите за беспокойство (2018)

В комедии Бутса Райли главный герой — темнокожий житель Окленда Кассиус Грин — устраивается в колл-центр, чтобы расплатиться с долгами. В фильме исследуется присутствие расизма в повседневном языке американцев: у Грина не получается найти клиентов, пока коллега не подсказывает ему воспользоваться типичным «белым голосом».

Станция «Фрутвейл» (2013)

Прежде чем снять «Черную пантеру», Райан Куглер выпустил основанную на реальных событиях драму «Станция “Фрутвейл”», посвященную последнему дню жизни Оскара Гранта. Гранта — темнокожего парня из Окленда — в новогоднюю ночь 2009 года застрелил полицейский.

Сельма (2014)

Драма посвящена маршам протестов в Сельме в рамках движения за права темнокожих. Самый известный активист движения Мартин Лютер Кинг просит президента США Линдона Джонсона предоставить темнокожим право голосовать на выборах. Когда черное комьюнити собирается на мирный марш, вышедшая против него полиция атакует и убивает протестующих.

Делай, как надо (1989)

Еще один фильм Спайка Ли из 90-х уже успел стать современной классикой американского кинематографа. В центре сюжета — бруклинская пиццерия, которой владеет американец итальянского происхождения, и ее преимущественно темнокожие посетители. В жаркие летние дни в районе начинает нарастать напряжение, приводящее к конфликту. Полиция, прибывшая для того, чтобы разнять драку, убивает одного из ее участников — темнокожего парня по имени Рахим — что приводит к еще большей агрессии и жестокости.

Книги о расизме и дискриминации

«Почему я больше не говорю с белыми о расизме» (2017) — Рени Эддо-Лодж 

Эта книга основана на получившем широкую популярность посте 2014 года, в котором Рени Эддо-Лодж выразила свое раздражение общением с белыми людьми, которые «проживают свою жизнь, не замечая, что их цвет кожи является нормой, а все остальные — отклонением». «Почему я больше не говорю с белыми о расизме» исследует забытую историю темнокожих народов и отношения между классами и расой в современной Великобритании.

«Невидимка» (1952) — Ральф Эллисон

Безымянный герой из самого значимого произведения Ральфа Эллисона объясняет, как он понял, что в обществе его не замечают, что по сути делает его человеком-невидимкой. Уже тот факт, что он является темнокожим, дает другим людям повод не видеть в нем личность. Поиски собственной идентичности в мире, который не хочет видеть главного героя, дают нам возможность понять психологическое опустошение, обусловленное расизмом, и подумать над тем, как каждый из нас вносит свой вклад в судьбу всего человечества.

«Вся ваша ненависть» (2017) — Энджи Томас

Вдохновленная движением Black Live Matter, Энджи Томас написала подростковую драму о 16-летней темнокожей девочке. Старр Картер живет в бедном гетто, но ходит в престижную (и преимущественно белую) школу. Двойная жизнь девушки схлопывается в одну, когда она становится свидетельницей того, как полицейский убивает ее друга Халиля. Современные реалии, показанные в книге, хорошо объясняют, почему Старр борется со страхом рассказать об увиденном, боясь за свою безопасность.

«Самые голубые глаза» (1970) — Тони Моррисон

Тони Моррисон показывает сообщество, в котором расистская идеология интернализирована. Главная героиня, темнокожая девочка Пекола Бридлав, мечтает быть белой и иметь голубые глаза — она уверена, что так ее жизнь была бы легче. Наблюдая за историей ее жизни через призму ее подруги Клодии Мактир, читатели становятся свидетелями предрассудков, унижений и других трагедий на пути Пеколы, а также ее знакомых и близких.

«Черная кожа, белые маски» (1952) — Франц Фанон

Психиатр и философ Франц Фанон раскритиковал колониализм как систему расового угнетения и объяснил его влияние на человеческую психику. Анализируя опыт чернокожих в обществах, контролируемых белыми, автор заявляет, что избавление от расстройств личности в целом возможно лишь через тотальное изменение общественного строя.

«Американха» (2013) — Чимаманда Адичи

Роман рассказывает о взлетах и падениях жизни нигерийки Ифемелу, которая переезжает в США для обучения в университете. Мы видим, как она приспосабливается к жизни в Америке и с трудом пытается обрести себя среди множества «других». На протяжении всей книги появляются случаи как преднамеренного, так и случайного расизма, направленного против Ифемелу. Читателю приходится беспомощно наблюдать за тем, как она подвергается дискриминации — порой из лучших побуждений, порой со стороны тех, кто открыто враждебен, а иногда на этой стороне оказываются и другие цветные люди.

«Новый Джим Кроу: массовое заключение в эру цветовой слепоты» (2010) — Мишель Александер

Законами Джима Кроу неофициально называют законы о расовой сегрегации, активно применявшиеся в XX веке. Несмотря на то, что в своей оригинальной форме они перестали существовать, кастовая система в Америке по-прежнему существует. Выпущенная в 2010 году книга «Новый Джим Кроу» представляет собой еще одно исследование американской тюремной системы, из-за которой темнокожие на всю жизнь оказываются за решеткой без базовых гражданских и человеческих прав.

«Между миром и мной» (2015) — Та-Нехиси Коутс

Написанная в форме обращения к сыну, эта книга является хроникой жизни Та-Нехиси Коутса, рассказывающего, каково это — быть темнокожим мужчиной в современном обществе. На страницах произведения автор описывает всепроникающий страх, который не покидает его с самого детства, и институционально поддерживаемую расовую систему, которая продолжает возвышать одних, унижая других.

«Души чёрного народа» (1903) — Уильям Дюбуа

Классика американской литературы, афроамериканской истории и социологии, «Души чёрного народа» представляет собой монументальный сборник эссе, в котором рассматриваются проблема рас и расизм в Америке в начале XX века. Большую часть содержания книги Дюбуа почерпнул из своего личного опыта, запечатлев на страницах примеры угнетения и сегрегации, царившей в Америке.

«Подземная железная дорога» (2016) — Колсон Уайтхед

В книге рассказывается о жизни чернокожей рабыни Коры, сбежавшей с хлопковой плантации в Джорджии по тайному пути. Обычно подземной железной дорогой называют организацию, которая помогала рабам добраться с Юга на Север, однако в произведении она представлена в буквальном смысле: это скрытая сеть с собственными поездами и станциями, с помощью которой Кора пытается обрести свободу.

Еще один мини-сериал, который можно добавить в этот список — драма «Когда они нас увидят» о пяти темнокожих подростках, несправедливо осужденных за насилие, которого они не совершали

Всемирная работорговая организация – Деньги – Коммерсантъ

В России черные рабы были редкостью, больше забавой — экономике хватало своих крепостных. Но для Запада это был весомый фактор существования, особенно когда речь шла об освоении Нового Света. По разным оценкам, вывоз рабов из Африки в XVI-XIX веках составил от 15 млн до 50 млн человек.

ЕЛЕНА ЧИРКОВА

«Я в плен попал, и в рабство продан был»

В комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» свояченица Фамусова старуха Хлестова держит в служанках девочку-арапку. Она привечает Антона Антоновича Загорецкого — того самого, кто способствовал распространению слуха о помешательстве Чацкого, «лгунишку», «картежника» и «вора»,— за умение раздобыть любую диковину; Хлестовой и ее сестре он «двух арапченков на ярмарке достал». В те годы богатые баре для забавы обзаводились дорого ценившимися людьми черной расы. Традиция старая и не только российская.

В «Арапе Петра Великого» А. С. Пушкина описана судьба прадеда поэта африканца Ибрагима Ганнибала: он был пленен турками, попал в султанский дворец в 1705 году и годом позже был освобожден и привезен в Москву дипломатом С. Л. Рагузинским, выполнявшим, кроме прочего, поручение Петра I по доставке в Россию из Турции мальчиков-арапов. Ганнибал был подарен Петру. Да, так понимали освобождение из неволи — человека можно было потом подарить. У Пушкина арапчонок, родившийся «под пятнадцатым градусом», «роду не простого»: он «сын арапского салтана», которого взяли в плен «басурмане», «в Цареграде» (Константинополе) продали, «а посланник выручил». Впоследствии «старший брат арапа приезжал в Россию со знатным выкупом».

Шекспировский Отелло, мавр на службе у Венецианской республики, правитель Кипра, получивший, как он сам уверяет, «жизнь и бытие от людей царского рода»,— беглый раб. Однажды он «в плен попал, и в рабство продан был, и спасся из неволи».

Александр Дюма в «Графе Монте-Кристо» подчеркивает статус героя не только его неисчерпаемыми богатствами, но и наличием невольницы, ведь «во Франции — это положение». Монте-Кристо утверждает, что однажды просто «проходил по константинопольскому базару и купил ее» — принцессу Гайде Тебелин, дочь преданного и убитого правителя Янины.

Рассказ графа вполне правдоподобен. В 1869 году Марк Твен опубликовал книгу путевых заметок «Простаки за границей», в основу которой легли его впечатления от Европы, Северной Африки и Ближнего Востока. Он уверяет, что в Турции существуют невольничьи рынки: «черкесы и грузины все еще продают в Константинополе своих дочерей». Но если раньше «молоденьких девушек раздевали у всех на глазах и осматривали и обсуждали, словно лошадей на ярмарке», то «теперь и выставка товара, и сделки происходят тайно, частным образом». Цены высокие «отчасти потому, что спрос увеличился в связи с недавним возвращением султана и его свиты от европейских дворов…».

Что говорить о средневековых временах? В романе Марка Твена «Янки из Коннектикута при дворе короля Артура» 1889 года янки переносится ко двору средневекового английского короля. Главный герой и король решаются инкогнито отправиться в путешествие по стране, и в глубинке их по недоразумению продает в рабство местный лорд. Янки вспоминает: «…тут было страшное захолустье, и нас купили так дешево, что мне даже стыдно вспомнить об этом. Король Англии пошел за семь долларов, между тем за короля можно было дать двенадцать долларов, а за меня все пятнадцать». Своей рыночной ценой недоволен и король, о котором янки говорит: «Он так надоел мне, доказывая, что на настоящем рынке за него дали бы никак не меньше двадцати пяти долларов, что было полнейшей нелепицей и ерундой, наглым самомнением. Да я сам столько не стоил! …Он так надоел мне своим нытьем, что я был бы счастлив, если бы за него дали сто. Но надежды не было, ибо нас каждый день осматривали всевозможные покупатели и большей частью так отзывались о короле: этому болвану и вся цена-то два с половиной доллара, а чванливости у него на тридцать пять».

Отелло продвинулся на службе Венецианской республике, бежав из неволи

Фото: Culture Club/Getty Images/Fotobank

Рабство эпохи географических открытий

В 1441 году португальцу Антану Гонсалвишу на своей скорлупке удалось достигнуть побережья сегодняшнего Марокко, где команда корабля захватила двух пленников — мавра и мавританку. Целью первого в истории документированного пленения европейцами людей в Африке было получение сведений о стране и ее жителях. Однако скоро в Европе поняли, какую коммерческую и социальную выгоду приносит захват людей для продажи в рабство. В Португалии появилось множество пленных мавров, но цена на них не падала: рабский труд приобретал все большую роль в экономике страны. До прихода португальцев из Африки везли золото, слоновую кость, черепашьи панцири и ткани, а работорговля составляла не самую значительную часть товарооборота между Африкой и Европой. С приходом португальцев ее доля возросла. Португальцы разрушили монополию мусульманских государств Северной Африки, которые многие века держали работорговлю в своих руках.

Вскоре вожди берберов дали понять португальцам, что легче покупать рабов, нежели захватывать в бою. Когда европейские купцы примерно в 1475 году начали торговать с империей Бенин, находившейся близ нынешнего нигерийского побережья, они обнаружили, что там тоже можно покупать пленников.

Мало-помалу для африканских вождей торговля людьми стала вынужденной. Они должны были получать европейские товары, в частности огнестрельное оружие, чтобы брать верх в схватках с врагами. Если африканцы не соглашались доставлять рабов или мешкали, европейские корабли снимались с якоря и уходили в другие места. На первых порах работорговцам приходилось долго идти вдоль побережья, покупая по несколько рабов там и здесь, но со временем в некоторых районах были созданы запасы товара. В пункты сбора рабов превратились европейские замки на Золотом Берегу (северное побережье Гвинейского залива). Также помещения для содержания рабов, практически тюрьмы, стали строить местные вожди. Как только приходил европейский корабль, рабов выводили, корабельный хирург или лекарь их осматривал, годных отводили в сторону и клеймили раскаленным железом — чтобы торговая компания могла легко найти свой товар и чтобы африканские торговцы не подменили его после осмотра.

Купив у черных работорговцев товар, белые избавляли его от деревянных рогаток и заковывали в железные кандалы

Фото: The Art Archive/DIOMEDIA

«Ничто так не поможет росту колоний, как труд негров»

В XVI веке ни Франция, ни Англия, ни Голландия не проявляли особого интереса к рабам. Первые английские и французские экспедиции отправляли к берегам Гвинеи за золотом, слоновой костью и перцем. В 1623 году английский капитан Джобсон заявил торговцу на побережье Африки, который привел рабов на продажу: «Мы не торгуем таким товаром и вообще не покупаем и не продаем один другого или себе подобных». Во Франции, в отличие от Англии, торговля рабами была запрещена и законом. Королевский указ 1571 года гласил: «Франция, родина свободы, не допускает рабства». Уложение 1607 года подтвердило эту норму: «Как только раб достигает наших границ и принимает крещение, он становится свободным». (Скорее всего, чтобы закрепить свой статус свободного человека, крестился и мусульманин Отелло.)

В 1492 году Христофор Колумб открыл Вест-Индию (острова Карибского моря), еще через восемь лет португальцы достигли побережья Бразилии. К тому времени работорговцы доставили в Европу несколько десятков тысяч рабов. Но по мере освоения новых территорий работорговля приняла иные масштабы. Сначала рабы переправлялись из Западной Африки в испанские владения в Карибском море и Бразилию, основным перевалочным пунктом служила Куба. Позднее спрос на рабов предъявили европейцы, обосновавшиеся в Вест-Индии и Северной Америке. К 1640 году рост поселений потребовал активизации работорговли.

Рост работорговли связан с расширением плантаций сахарного тростника (сахар в Европе был редкостью) и табака. Возделывание этих культур весьма трудозатратно, кроме того, рабский труд расходовался расточительно. Производить сахар-сырец на французских островах оказалось гораздо эффективнее, нежели на английских. В 1670 году королевский указ разрешил заниматься работорговлей любому французу, потому что «ничто так не поможет росту колоний… как труд негров». В 1670-е Франция наладила в Вест-Индии крупное сахарное производство и снабжала сахаром всю Европу. Основными покупателями рабов стали Франция и Англия.

На поставку рабов заключались и государственные контракты. Например, в начале XVIII века в испанские колонии их завозила франко-гвинейская компания. В 1713 году асьенто (право) на торговлю рабами с испанскими колониями приобрела Англия, которая должна была за 30 лет поставить 144 тыс. рабов. Груз облагался пошлиной. Прибыль делили поровну английская и испанская короны.

За 400 лет до конца XIX века португальские, испанские, английские, французские, голландские, немецкие, датские, шведские, бразильские и американские торговцы вывезли из Африки, по разным оценкам, от 15 млн до 50 млн человек. Основной период работорговли с Африкой — 1550-1850 годы.

После того как невольников осматривали, их клеймили раскаленным железом, чтобы товар не подменили

Фото: MPI/Getty Images/Fotobank

«Снимать цепи с рабов — тяжкий труд»

Даниэль Дефо во «Всеобщей истории пиратства» подробно перечисляет, какая добыча доставалась на море пиратам. Чаще всего это рабы. Вот разбойники, пишет Дефо, захватывают «большое французское невольничье судно из Гвинеи, направлявшееся на Мартинику», на другом судне их добыча — «сорок негров и куча золотого песка, не считая мануфактуры и галантерейных товаров», на третьем — «слуги и рабы, роскошные наряды и драгоценности, золотые и серебряные сосуды, большая сумма денег». В одном из эпизодов пираты собираются сбыть захваченных рабов, но на подходе к берегу их обнаруживают местные власти, и корабль преследуют. Сначала капитан решает судно сжечь, а рабов отправить на шлюпках на берег. Но пираты спешат, «а снимать цепи с рабов — тяжкий труд и потеря времени». И корабль поджигают: «Восемьдесят негров, скованных по четверо цепями, должны были выбирать между смертью в огне и смертью в воде».

Невольник не обязательно чернокожий. В «Робинзоне Крузо» (1719) судно с турецкими разбойниками нападает на корабль, на котором отправился в плавание англичанин Робинзон. Большинство членов экипажа убиты или ранены. Остальных, включая Робинзона, отвозят в морской порт Салех на побережье Африки, контролируемый мавританским султаном. Робинзон вспоминает, что «других англичан отправили вглубь страны, ко двору жестокого султана, а меня капитан разбойничьего судна удержал при себе и сделал своим рабом, потому что я был молод и проворен». Герою чудом удается спастись. В следующем путешествии он попадает на необитаемый остров, где находит себе слугу-раба Пятницу, которого тоже занесли туда превратности судьбы: «Наконец дикарь подошел совсем близко. Он снова упал на колени, поцеловал землю, прижался к ней лбом и, приподняв мою ногу, поставил ее себе на голову. Это должно было, по-видимому, означать, что он клянется быть моим рабом до последнего дня своей жизни».

В Европе сахар был редок, и островные плантации сахарного тростника формировали огромный спрос на рабсилу

Фото: Oxford Science Archive/Print Collector/Getty Images/Fotobank

«Доказательство превосходства европейской цивилизации»

Когда французский сахар потеснил на рынке английский, англичане поняли, что в их интересах ограничить продажу рабов на французские острова, но это можно было сделать, только ограничив поставки и на собственные. К началу XIX века экономика Англии уже не опиралась на импорт колониальных товаров (сахар-сырец, хлопок, ром, табак). Первая промышленная революция в Англии привела к индустриализации, новые промышленники могли обойтись без плантаторов и работорговцев. И в начале XIX века Англия запретила перевозить рабов на своих судах и всячески препятствовала использованию судов других стран для работорговли.

Действие новеллы Проспера Мериме «Таманго» (1829) происходит во времена, «когда запретили торговлю неграми, и тем, кто хотел заниматься ею, пришлось не только обманывать бдительность французского таможенного надзора, что было не так уж трудно, но, кроме того,— и это было опаснее — ускользать от английских крейсеров». Для торговцев «черным товаром» капитан Леду становится незаменимым. «Наручники и цепи, запас которых обычно имеется на невольничьем судне, всегда были у него новейшей системы и тщательно смазывались для предохранения от ржавчины». Но больше всего его прославил бриг «Надежда», вмещавший большое количество рабов. Леду сконструировал его сам: «Междупалубные пространства, узкие, со впалыми стенками, были не выше трех футов четырех дюймов»; «при такой высоте невольники не слишком большого роста могут сидеть достаточно удобно; а вставать… да зачем им вставать?»; «прислонясь спиной к внутренней обшивке, негры сидели двумя параллельными рядами, между которыми оставалось свободное место, на всех других невольничьих судах служившее только для прохода. Леду догадался поместить чернокожих и сюда, уложив их перпендикулярно к сидящим». Можно было втиснуть еще нескольких невольников, но «нельзя же забыть о гуманности» — плавание продолжалось несколько недель. Мериме не преувеличивает. Из воспоминаний некоего англичанина Уолша, плывшего в 1829 году из Бразилии на британском фрегате, который задержал в южной части Атлантики невольничье судно: рабы «находились между палубами в зарешеченном трюме. Он был так низок и мал, что людям приходилось сидеть тесными рядами между ног друг у друга, так что ни днем, ни ночью они не могли прилечь или даже изменить позу».

«Надежда» благополучно покидает Нант. Инспекторы, осматривавшие бриг, не обнаружили шести больших ящиков, наполненных цепями, наручниками и железными палками, и не удивились огромному запасу пресной воды на борту. Когда парусник достиг западного берега Африки, на борт поднялись торговые агенты. Таманго, «прославленный воин и продавец людей», пригнал к берегу множество невольников и отдал их по низкой цене, уверенный, что доставит еще, как только эту партию раскупят. В обмен на 160 рабов он получил «дешевые ткани, порох, кремни, три бочки водки и пятьдесят кое-как отремонтированных ружей». Шестеро самых слабых отбракованы. Переводчик выменивает их на картонную табакерку, чтобы отпустить, но вопрос, выживут ли они: невольники были захвачены в 200 милях от побережья, и до дома далеко.

Сохранилось множество свидетельств, почем покупались рабы,— информация по сделкам заносилась в судовые журналы. Например, в 1676 году корабль «Сара Бонавертура» приобрел 100 мужчин, женщин и детей за английские и индийские хлопчатобумажные ткани, пять мушкетов, 21 брусок железа, 72 ножа, полбочонка пороху и некоторые другие товары. В журнале английского корабля «Артур», отправившегося в 1677 году в Новый Калабар (современное побережье Нигерии), зафиксировано, что цена составила 36 медных брусков за негра и 30 — за негритянку. Из записей в журнале судна «Альбион» узнаем, что в 1699 году за мужчину-раба было уплачено 13 брусков железа, за женщину — десять и два медных кольца.

В новелле «Таманго» к берегу рабов доставляют так: на шее у каждого рогатка, расходящиеся концы которой соединяются на затылке деревянной перекладиной. Когда нужно тронуться в путь, надсмотрщик кладет себе на плечо длинный конец рогатки первого невольника, тот берет рогатку идущего за ним, второй тянет за рогатку третьего… Чтобы передохнуть, предводитель колонны втыкает в землю острый конец ручки своей рогатки, и колонна останавливается. После заключения сделки французские матросы снимают с рабов деревянные рогатки и надевают им железные ошейники и кандалы — «неоспоримое доказательство превосходства европейской цивилизации».

Таманго тоже оказывается на корабле, погнавшись за ним в надежде вернуть жену, которую он подарил Леду в сильном подпитии. Красавицу ему не отдают, наоборот, работорговец сам попадает в плен. На корабле поднимается восстание. Выживает один Таманго, его подбирает английский фрегат и доставляет на Ямайку. Спасенный рассказывает властям как на духу, что произошло: «Плантаторы острова требовали, чтобы его повесили как негра-бунтовщика, но губернатор, человек гуманный. .. нашел, что его можно оправдать, так как, в сущности, он воспользовался законным правом самозащиты; к тому же те, кого он убил, были ведь всего-навсего французы».

Продуманная рассадка негров в трюме, позволявшая запихнуть туда массу рабов, только способствовала их массовой гибели в пути

Фото: Getty Images/Fotobank

«Паек из негритянского мяса»

В XIX веке торговля людьми возмущала многих, в том числе знаменитых поэтов. Американец Генри Лонгфелло в стихотворении «Свидетели» из цикла «Песни о рабстве» (1842) пронзителен: «Широк простор морской, И там, на дне, в песках, Белеют под водой Скелеты в кандалах. Там, в глубине, плывут Останки кораблей И страшный груз несут — Закованных людей». «Скелеты в кандалах» действительно могут быть только на затонувших судах. Если раб умирал или заболевал, его выбрасывали за борт, чтобы болезнь не перекинулась на весь «груз». Выбрасывали без кандалов — просто отрубали ноги, чтобы вызволить тело из цепи, которая сковывала нескольких рабов.

Смертность при перевозке рабов очень высокая. Стихотворение «Невольничий корабль» Генриха Гейне (1853-1854) начинается с калькуляции барышей от продажи невольников голландского торговца ван Кука, который исходит из 50-процентной выживаемости: «Шестьсот чернокожих задаром я взял На берегу Сенегала. У них сухожилья — как толстый канат, А мышцы — тверже металла. В уплату пошло дрянное вино, Стеклярус да сверток сатина. Тут виды — процентов на восемьсот, Хотя б умерла половина. Да, если триста штук доживет До гавани Рио-Жанейро, По сотне дукатов за каждого мне Заплатит Гонсалес Перейро». Но тут выясняется, что остаться может значительно меньше 300 штук: к ван Куку заходит корабельный хирург и сообщает, что смертность возросла — умирало по двое в день, а вчера «семеро пали». А экспедиция занимает недель шесть. Хирург проверяет, действительно ли мертвы «павшие» или прикинулись: «Я трупы, конечно, осмотру подверг. Ведь с этими шельмами горе: Прикинется мертвым, да так и лежит С расчетом, что вышвырнут в море». Для раба это не шанс на спасение, а надежда на быстрое избавление от мук. Ведь когда «дохлятину» выкинут в море, на нее как «мухи на мед» налетят акулы — «целая масса», врач выдает им «паек из негритянского мяса».

Врач убежден, что свою смерть черные накликали сами, ведь «от их дыхания в трюме смердит хуже, чем в свалочной яме». «Но часть, безусловно, подохла с тоски — Им нужен какой-нибудь роздых. От скуки безделья лучший рецепт — Музыка, танцы и воздух». А дальше начинается пляска смерти. Под аккомпанемент. Рулевой пиликает на скрипке, юнга бьет в барабан, кок играет на трубе, доктор — на флейте. У Гейне гипертрофированно описаны реалии. Из-за высокой смертности рабов в экспедициях инвесторы таких предприятий несли большие потери. И к концу XVIII века вошло в практику выводить рабов на палубу и заставлять делать упражнения — прямо в кандалах. То же и в «Таманго»: «Моцион необходим для здоровья, поэтому капитан Леду завел полезный обычай: он часто заставлял невольников плясать, подобно тому как перевозимых на борту корабля лошадей во время долгого плавания заставляют топтаться на месте. — Ну-ка, детки мои, попляшите, повеселитесь! — говорил капитан… щелкая длинным бичом. И бедные негры тотчас же принимались прыгать и плясать».

После официального запрета на работорговлю невольничьи суда при появлении английских крейсеров сбрасывали рабов в море прямо в кандалах

Фото: Hulton Archive/Getty Images/Fotobank

Предтеча холокоста

В XIX веке трансатлантическая работорговля начала постепенно затухать, но геноцид аборигенов на африканском (и австралийском) континенте продолжался. Колонизаторы, отправлявшиеся в Африку или Австралию с «цивилизаторской миссией», оставили множество воспоминаний о своих экспедициях. Один из лучших литературных источников — повесть Джозефа Конрада (Иосиф Конрад Корженевский) «Сердце тьмы» о путешествии вглубь Африки. По ней Френсис Форд Коппола снял «Апокалипсис сегодня» (1979), действие которого, правда, перенесено в Юго-Восточную Азию. Корженевский много лет нес морскую службу: служил матросом, вторым и первым помощником капитана. В 1890 году в качестве капитана парохода бельгийской торговой компании прошел по реке Конго, и этот опыт лег в основу «Сердца тьмы».

Герой повести Чарли Марлоу оправляется вглубь Африки на речном судне, чтобы вывезти слоновую кость и мистера Курца — агента, который ее добывал. По дороге на станцию торговой компании, откуда должно начаться его плавание по реке, он видит рабов: «Шестеро чернокожих гуськом поднимались по тропинке. Они шли медленно… тихий звон совпадал с ритмом их шагов. …У каждого был надет на шее железный ошейник, и все они были соединены цепью, звенья которой висели между ними и ритмично позвякивали».

Швед Свен Линдквист опубликовал анализ «Сердца тьмы», названный цитатой из повести — «Уничтожьте всех дикарей» (фраза принадлежала Курцу). По его мнению, специфика XIX века в том, что впервые под уничтожение и захват в рабство коренных жителей Африки была подведена научная основа. Аргументы сродни дарвиновским в «Происхождении видов»: слабый вид должен уступить место сильному. Настоящей же причиной был резкий прогресс в сфере вооружений в Европе, который сделал африканские экспедиции сравнительно малозатратными с точки зрения гибели участников.

Линдквист утверждает, что британская, немецкая, французская и бельгийская политика XIX века в отношении «дикарей», их закабаление или уничтожение — предтеча холокоста: «Фраза «уничтожить всех скотов» находится не дальше от центра гуманизма, чем Бухенвальд от дома Гете в Веймаре. Эта теория оказалась полностью вытесненной, в том числе самими немцами, которых сделали единственно ответственными за идеи уничтожения, которые на самом деле являются общеевропейским наследием».

Премьера недели: рецензия на фильм «Довод»

Вооруженный лишь одним загадочным словом «Довод», оперативник ЦРУ, которого зовут лаконично — Протагонист (Джон Дэвид Вашингтон), отправляется на задание: ликвидировать особо опасного русского олигарха Андрея Сатора (Кеннет Брана). Злодей стоит за поставкой нового вида оружия — «инвертированного». Однако дело не только в пулях, летящих в цель задом наперед. Оказывается, кто-то нарочно отправляет в настоящее сложные указания, которые вскоре могут привести к гибели человечества. Протагонист вместе с напарником Нилом (Роберт Паттинсон) вынужден быстро приспосабливаться к «инвертированному» времени, чтобы сохранить реальность в прежней гармонии.

Символично, что «Довод» явился к нам в облике спасителя мирового кинопроката: кому как не Кристоферу Нолану — главному автору и перфекционисту Голливуда — доставать кинотеатры из болота пандемии. И в самом ядре фильма скрывается особо актуальный сейчас мотив — желание отмотать время, исправить ошибки, попытаться поменять будущее, повлияв на прошлое. И, при всей загадочности (и в чем-то схематичности), прогноз «Довода» оказывается пессимистичным. Спасательный круг, брошенный Ноланом, в любой момент может оказаться «инвертированным».

Вряд ли кто-то будет удивлен, что «Довод» — прежде всего гигантская конструкция, хитроумная шарада. Не стоит даже пытаться разглядеть за героями Вашингтона или Паттинсона живых людей — все они лишь винтики внутри механизма режиссера-демиурга. Что интересно, Нолан прекрасно это понимает, и ровно поэтому главный герой не носит никакого имени, он — Протагонист, пешка в руках рассказчика. Замысел «Довода» действительно интересен, хотя и может показаться сперва абсурдным и бессмысленным. В какой-то степени, это одно из самых удачных (если не самое удачное) развитие идей Джеймса Кэмерона и его «Терминаторов»: здесь будущее ведет войну с прошлым. Однако за гигантоманией Нолана разглядеть эти мотивы не так уже просто. Автор перекручивает сюжет морскими узлами, чтобы даже самые простые слова и действия имели Значение и отзывались во всех других. Можно с уверенностью сказать, что «Довод» самый запутанный и «непонятный» фильм Нолана, и даже десятый пересмотр вряд ли что-то изменит. Общая картина, сколь бы впечатляющей и масштабной она не была, все-таки не вырисовывается, остается слишком много вопросов.

Впрочем, нелогичность, или, если угодно, недосказанность, сюжета провоцирует больше споров о фильме. О нем действительно хочется думать, искать в нем пробелы, нестыковки. И, как ни странно, это тоже часть интеллектуальной игры Нолана, часть погружения в «Довод». Зритель незаметно становится участником этой иммерсивной головоломки. Режиссер использует весь свой художественный арсенал, чтобы добиться этого эффекта, и столько макгаффинов в одном фильме вы вряд ли когда-либо видели. «Довод» и есть один большой макгаффин — фокус, «престиж», если использовать выражение из одноименного фильма автора.

Но оставив в стороне формалистские особенности «Довода», следует признать, что в ленте есть не только Нолан. Оператор Хойте ван Хойтема творит на экране немыслимые чудеса, от экшн-сцен захватывает дух, а перед визуальной изобретательностью фильма хочется снять шляпу (спецэффектов, к слову, здесь совсем мало). Создатели не скупились на постановку и продакшен, и даже взорвать настоящий самолет ради всего нескольких красочных кадров для них было в порядке вещей.

«Довод» можно сравнить с гигантской механической машиной, назначение которой с ходу угадать нельзя. Со стороны ее безжизненность и отсутствие каких бы то ни было чувств могут оттолкнуть и обескуражить. Однако, стоит позволить себе стать ее частью, попытаться разобраться в ее холодных винтиках и болтах, как оторваться уже будет невозможно. И Нолан рассчитывает на таких расчетливых зрителей, метит в них и предлагает сыграть в игру, у которой, в общем, нет цели, смысла и победителя. Зато сам процесс игры, вовлечение в нее, может оказаться одним из самых интересных киноопытов за последнее время.

ОТПРАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ

расизм, все новости – «ВЗГЛЯД.

РУ»

ушла Людмила Артемьева из сериала или нет

Информацию об уходе Людмилы Артемьевой из седьмого сезона мегапопулярного в России сериала «Сваты» прокомментировали сами актеры. Поклонники семейного сериала, ставшего популярным в нашей стране уже почти четыре года ждут выхода продолжения, но сериал все не появляется и многие потеряли надежду увидеть его продолжение.

Дело в том, что сериал снимает украинская компания «Квартал 95» принадлежащая действующему президенту Украины Владимиру Зеленскому. По имеющимся данным съемки седьмого и, судя по всему, заключительного сезона идут. Но так говорилось и год и два и три года назад. Вероятно, сюжет за это время очень изменился и часть любимых актеров может не появиться в долгожданном продолжении.

Так, любимая эксцентричная актриса Людмила Артемьева, играющая Ольгу Николаевну, заявили, что не будет сниматься в продолжении Сватов. Однако эту информацию опровергла Олеся Железняк, которая в сериале играет Ларису Буханкину.

Почему съемки «Сватов-7» идут так долго?

Продолжение так полюбившихся «Сватов» зритель ждет уже семь лет. Последний на данный момент – шестой сезон – вышел на экраны аж в 2013 году. Авторы проекта уверяли, что съемки «Сватов-7» вот-вот начнутся – как всегда, на Украине, но… Обострившиеся отношения Москвы и Киева из-за событий в Крыму в 2014 году привели к тому, что российским артистам не разрешили пересекать украинскую границу, а сам сериал запретили показывать по украинскому телевидению.

– Обидно, – признавался Sobesednik.ru в 2017 году исполнитель роли Ивана Будько Федор Добронравов. – Не знаю, как, но я буду делать все, чтобы наши два народа помирились. Там – на Украине – много родных мне людей, мы созваниваемся, переписываемся. И конечно, больно, что кто-то нас поссорил. Кто?

Имен не знаю, время покажет. Я давно уже в этих санкционных списках состою, даже понятия не имею, за что. Они не объясняют, почему не пускают на Украину. Но, думаю, пройдет время, и все встанет на свои места. Люблю верить только в хорошее. Авторы сериала даже подавали иск в украинский суд с просьбой исключить актеров из санкционных списков.

«Амнистия» наступила лишь после того, как президентом Украины стал Владимир Зеленский (именно он возглавлял студию «Квартал 95», которая и выпускает «Сватов»): российских актеров из пресловутых списков СБУ наконец убрали.

Анна Кошмал рассказала о съемках седьмого сезона семейной комедии «Сваты»

Актриса Анна Кошмал, сыгравшая в любимом миллионами сериале «Сваты» повзрослевшую Женю, опровергла слухи о неучастии некоторых актеров в новом сезоне семейной комедии. Этими и другими подробностями девушка поделилась в прямом эфире в Instagram.

Анна Кошмалзаверила многочисленных поклонников семейной комедии «Сваты», что в новом, седьмом сезоне сериала никто из актеров не отказывался от съемок. По ее словам, всех любимых артистов зрители увидят в «Сватах 7».

«Все актеры очень любят этот проект. Никто от этого проекта не отказывался, никто из этого проекта не уходил, поэтому в седьмом сезоне будут все ваши любимые артисты», – рассказала Анна Кошмал.

Она также уточнила, что новые серии обязательно доснимут и покажут на ТВ. Однако пока неизвестна дата релиза. Анна Кошмал добавила, что седьмой сезон точно станет последним.

Железняк рассказала о съемках последних серий Сватов

Ранее появилась информация, что актриса решила покинуть проект. Никто из съемочной группы не комментировал эту информацию. Однако в недавнем интервью актриса Олеся Железняк, которая в сериале играет Ларису Буханкину, обнадежила поклонников популярного сериала хорошей новостью. Она сказала, что Людмила Артемьева все же снялась в «Сватах» и ее можно будет увидеть в седьмом сезоне сериала, который, скорее всего, покажут уже в 2022 году.

Александр Гудков – шутки без границ, скандалы в КВН и загадочная невеста

24 февраля 38-й день рождения отмечает Александр Гудков, имя
которого сегодня известно каждому пользователю Сети. Одни запомнили
его еще по играм КВН, другие узнали в качестве сценариста шоу
Comment Out, третьи смотрели программы видео-канала «Чикен Карри» и
клипы группы Cream Soda.

Чем чаще выходят проекты, в создании которых участвовал Гудков,
тем больше вопросов к автору возникает у общественности. Не считает
ли сам Александр, что порой перегибает палку с жесткими шутками?
Стыдно ли ему за скандальные сценарии? И, наконец, нашел ли шоумен
со специфическим чувством юмора вторую половину? Попробуем
ответить.

Нестандартный кавээнщик

Детство и юность будущей звезды прошли в подмосковном Ступино.
Подростком Гудков потерял отца, и эта трагедия очень сблизила его с
мамой Раисой Александровной и старшей сестрой Наташей. «Вот до сих
пор у нас какое-то крепкое жесткое трио», — отмечал юморист.

В школе Саша был круглым отличником и нередко сталкивался с
агрессией сверстников. В тот момент юмор и эксцентричное поведение
стали его защитой от обидчиков. «Меня, конечно, не особо били, но
странный же человек, разговаривает необычно, и голос такой. Все
хотелось обратить в шутку, и пару раз мне из-за этого ничего не
было. «Ой, так это смешно, да что это за юродивый! Пусть поржет
там, не трогайте его». Был слабый и худой, но всегда смешной», —
делился Гудков со «СтарХитом».

Чувство самоиронии сыну и дочке привила мама, которая всегда
довольно жестко шутила и над собой, и над детьми. «Мама — это
квинтэссенция меня, если Сашу Гудкова через марлю пропустить, то
будет она. Выжимка всего этого снобизма, сермяжного народного
юмора. Она очень любит ругаться матом, не стесняется в выражениях
при нас с сестрой», — признавался артист.

Интересно, что, несмотря на природный артистизм, в театральный
вуз Гудков не пошел: окончил технологический университет по
специальности «Материаловедение». И хотя мама твердила, что
наследник занимается несерьезным делом и пора бы устроиться на
завод, по профессии Александру так и не пришлось поработать.

Свой удивительно позитивный настрой, умение быть забавным,
ужимки и гротескные кривляния Александр принес в школьный КВН.
Разумеется, остроумного худощавого юношу заметили и пригласили в
городскую сборную. Вместе с сестрой Наташей парень играл за
«Стихийное бедствие» и «Семейку-2», а широкую популярность обрел в
команде «Федор Двинятин». Шутили ребята нестандартно, строили
программу на игре слов, абсурдности ситуаций, особых интонациях и
каламбурах. Зрители были в восторге, а вот жюри часто критиковало
участников.

Так, после того как в конкурсе одной песни Александр показал
пародию на Валерия Леонтьева, зал разразился аплодисментами. А вот
Юлий Гусман сравнил происходящее с цирком и выразил сомнение в том,
что «Федор Двинятин» с таким подходом имеет будущее в КВН, ведь
номер был довольно простым и далеким от интеллектуального юмора.
Когда в воздухе повис вопрос, правильно ли, что команда победила в
этой игре, расстроенный Гудков удалился со сцены, а его сестра
заплакала.

 «А после игры подошел Сан Саныч Масляков и сказал: «Ребят,
такого еще никогда не было! Вы народные герои! КВН будет другим! Вы
не представляете, что сейчас сделали», — вспоминал юморист.

Успешный провокатор

Два года «Федор Двинятин» доказывал себе, зрителям и жюри, что
является достойным представителем «Клуба Веселых и Находчивых». В
2009-м участники заняли третье место в финале Высшей лиги и
дождались похвалы даже от скептически настроенного Гусмана. Почему
же такой блистательный игрок, как Гудков, все же покинул КВН?

Дело в том, что артист давно мечтал о других проектах и вместе с
коллегой Наталией Медведевой порой сбегал с репетиций КВН, тайно
шел на клубную вечеринку Made in Woman, ставшего впоследствии
Comedy Woman, выступал там и возвращался обратно как ни в чем не
бывало. «Это все каралось, там же такие были запреты: если увидят
на вечеринках, не относящихся к КВН, — выгонят. Так все и
произошло», — откровенничал Гудков спустя годы в эфире «ОК на
связи!».

В тот момент карьера Александра совершила крутой поворот: вскоре
стало казаться, что он повсюду. Yesterday Live, «Вечерний Ургант»,
«Смех в большом городе», съемки в рекламе, открытие собственной
сети парикмахерских — чем только не занимался Гудков. Он проявил
себя как талантливый сценарист: приложил руку к созданию популярных
клипов «Цвет настроения синий» Филиппа Киркорова, «Пьяная любовь»
Димы Билана и Полины, «Никаких больше вечеринок» Cream Soda. Именно
Саша выступил креативным продюсером провокационного ролика Boom
Boom на песню Светланы Лободы и Pharaoh и, конечно, создал вирусный
трек «Аквадискотека». В общем, неисчерпаемый генератор идей — это
как раз про Александра Гудкова.

«Есть ли в этом мире человек лучше Александра Гудкова? Он —
отвратительный, провокатор. Может так поднасрать! Но это все очень
круто. Этот гаденыш создает не просто песню. Он создает то, что
тебя начинает маниакально преследовать, — подчеркивала Екатерина
Варнава. — Ты можешь поставить что угодно, но с Гудковым это будет
по-другому».

Впрочем, не у всех проекты и сценарии юмориста вызывали
восхищение. Можно перечислить массу случаев, когда сочиненные
Александром шутки воспринимались окружающими как оскорбление:
жесткое сравнение флага белорусской оппозиции с прокладками в эфире
YouTube-шоу, зарисовка про генерала Карбышева в исполнении Наталии
Медведевой… Ксения Собчак, участвовавшая в Сomment Out и
исполнявшая по правилам игры «наказание», за публикацию в
микроблоге символа солидарности с антирасистским движением под
песню «Убили негра» лишилась крупного рекламного контракта.

«Конечно, я испытываю чувство вины. После истории с Ксенией
Собчак вообще не спал месяца два. Но тут палка о двух концах,
потому что мы гостям всегда даем выбор делать то, другое или
третье. Ксюша посчитала, что это очень весело и остроумно. И в этот
момент, действительно, так оно и было. На самом деле вот эти
истории с тем, что каждый сейчас может заявить, что его личность
оскорбляют чьи-то высказывания, превращается в какой-то неофашизм.
Это метатолерантность. Мы живем в мире перебора, и этот пузырь
вот-вот лопнет, потому что он достиг такого масштаба, что мы не
можем сказать ничего уже, ни одну фразу, не обдумав последствия», —
рассуждал Гудков.

Тайная личная жизнь

Эталонным красавцем Гудков не считался, но мужчина с такой
харизмой, по мнению поклонников, легко мог покорить любую
девушку.  «Проблемы познакомиться у меня никогда вообще не
было. Я свободно общаюсь, легкий на подъем. Могу пойти куда угодно
и познакомиться с кем угодно», — говорил Александр.

Разумеется, окружающих интересовало, есть ли у шоумена вторая
половина, однако он отвечал уклончиво, желая оставить личное за
кадром. В 2016-м в интервью Гудков обмолвился, что его сердце давно
занято, ведь еще в студенчестве в компании друзей он встретил
любовь. В 2019-м знакомые артиста рассказали «СтарХиту», что
последние несколько лет Александр встречается со стилистом Марией
Чекалиной.

«Познакомились на одной из рабочих съемок. Оба невозможные
креативщики. Сначала дружили, потому что нашли точки
соприкосновения, а потом это переросло в нечто большее… Графики у
ребят сложные, времени практически не остается, но как только
выпадает свободная минутка, спешат провести ее вместе: ходят в
театр и кино, ужинают в ресторане, устраивают вечеринки с друзьями
или забавные фотосессии, путешествуют», — делились инсайдеры.

Прошлой весной в шоу «Осторожно, Собчак!» Гудков признался, что
сильно влюблен и уже полгода как сделал своей избраннице
предложение. При этом юморист не раскрыл ее имени и отметил, что
пышной свадьбы не будет, только скромное торжество в кругу друзей в
Юрмале. «Если бы мы были не известными, конечно, все бы сделали», —
пояснил шоумен.

Этой информации оказалось достаточно, чтобы внимательные
поклонники провели мини-расследование и заключили, что описанная
Гудковым свадьба уже состоялась. В Instagram легко найти снимки,
где Александр позирует в костюме, а рядом с ним стоит жительница
Риги Александра Гагаринская в белом платье. Есть и кадры
праздничного застолья на латвийском побережье, и фото молодоженов в
аккаунте приятеля юмориста с красноречивой подписью «День любви,
друзей и вредности. 13.07.2019». А в довершение ко всему —
обручальное кольцо, которое артист начал носить прошлой зимой.

Правда, вся эта свадебная история не вязалась с комментариями
сестры шоумена. «У Саши есть претендентка на сердце. Мама ее
одобряет, а уж как у них там сложится в итоге — не мне решать, —
говорила Наталья летом. — Саша с ней на моих глазах в Риге
познакомился, где мы с компанией отдыхали. А сейчас она из родной
Латвии в Москву переехала».

Слова, произнесенные экс-кавээнщицей в фильме «Александр Гудков
и новая музыкальная комедия» сервиса PREMIER, вышедшем всего три
месяца назад, вовсе ставят красивую лавстори под сомнение.
«Вот не такой он по-настоящему веселый на самом деле. Иногда
звонишь ему, спрашиваешь: «Ты поесть себе приготовил? — а он там
совсем один… Нет, у него полно друзей, но где-то там внутри,
возможно, ему немножечко одиноко. Я так думаю. Ну, наверное, он в
этом не признается», — на этой части монолога Наталья не смогла
сдержать слез.

Так что же, поклонники рановато «женили» кумира или вовсе
сделали неверное предположение о его невесте? Ясность могли бы
внести откровения самого Гудкова, однако пока он продолжает
интриговать публику и умалчивать о деталях частной жизни.

Александра
Власова

Black Films & TV, которых ждут в 2020 году

(слева направо): Coming 2 America (2020); Twenties (2020) Фото: Paramount Pictures, Скриншот: BET

Мы сделали это, вы все! Сейчас 2020 год (двадцать двенадцать два десятка!), И хотя у нас до сих пор нет летающих машин, подобных , которые дразнили Jetsons , у нас — есть какой-нибудь чернобелый фильм и телевидение, которых мы с нетерпением ждем в этом году.

Поскольку мы живем в 20-е годы (что, как ни странно), я решил не отставать от числовой темы и выделить 20 проектов в кино и на телевидении, которые будут представлены в 2020 году. Это довольно обширный список, так что не будем терять время зря. В произвольном порядке …

1.

Antebellum

Antebellum (фильм 2020) Официальный тизер / Lionsgate Movies (YouTube)

Согласно официальному пресс-релизу, Antebellum будет следовать за «успешным писателем Вероникой Хенли (Жанель Моне) ), [которая] оказывается в ловушке ужасающей реальности и должна раскрыть головокружительную тайну, пока не стало слишком поздно ». Из трейлера эта «ужасающая реальность», кажется, помещает Хенли в рабство (отсюда и название).Фильм от продюсеров Get Out и Us , и он дает мне The Shining встречает … все эти признанные критиками фильмы о рабстве. Antebellum выйдет в кинотеатрах 24 апреля 2020 года.

2.

Bad Boys For Life

BAD BOYS FOR LIFE — Официальный трейлер № 2 / Sony Pictures Entertainment (YouTube)

Уилл Смит и Мартин Лоуренс могут быть, ммм , опытных ветеранов, но их энергия по-прежнему юна. «Я буду преследовать преступников, пока мне не исполнится 100 лет», — говорит детектив Майк Лоури (Смит) детективу Маркусу Бернетту (Лоуренс). В эпизоде ​​ Bad Boys For Life пара приятелей-комедий объединяется с новым поколением негодяев, чтобы победить босса румынской мафии, жаждущего мести. Поскольку детектив Лоури планирует продолжать играть до 100 лет, ожидайте Bad Boys for Life Insurance в 2070 году. Bad Boys For Life выйдет в кинотеатрах 17 января 2020 года.

G / O Media может получить комиссию

3.

Soul

Soul Official Teaser Trailer / Pixar (YouTube)

Pixar дебютирует со своим первым черным ведущим персонажем, и хотя у нас все еще есть способы использовать анимированное представление (мы все еще ждем больше контента, где черный ведущий на самом деле человек на протяжении всего фильма), такое представление с ведущей анимационной студией — это чертовски большое дело. Душа звезды Джейми Фокс, Филисия Рашад, Questlove и Дэвид Диггс. Soul выйдет в прокат 19 июня 2020 года.

4.

Insecure

Вот немного перспективы — финал третьего сезона Insecure вышел в эфир 20 сентября 2018 года. Это означает, что прошло больше года с тех пор, как мы получили исправление Issa Dee (Issa Rae) и ее драматическая любовная жизнь. Призрак бывших бывших (Джей Эллис Лоуренс) и настоящий призрак (Натан Кендрика Сэмпсона) живут, но жизнь Иссы может пойти куда угодно. Пока мы ждем, аккаунты шоу в Instagram предоставили закулисные новости, и аккаунт недавно подтвердил, что сериал HBO завершил производство четвертого сезона.Премьера 4 сезона сериала Insecure … где-то в 2020 году. Надеюсь, Исса не тянет на нас Рианну.

5.

Coming 2 America

Граждане Замунды! Фильм Coming 2 America , созданный Крейгом Брюером и написанный Кенией Баррисом, наконец-то появится на наших экранах в этом году. И этот состав сложен! К тому же (например, наш выбор № 2, Bad Boys For Life ) часть фильма была снята на исторической студии Тайлера Перри в Атланте, так что это только добавляет еще больше приправы к общей черноте. Однако нам придется подождать до конца года — запланированная дата выхода Coming 2 America — 18 декабря 2020 года.

6.

Respect

Respect; Дженнифер Хадсон — Арета Франклин / MGM (YouTube)

Если вы не слышали о грядущем биографическом фильме Ареты Франклин, я не знаю, как это сделать, потому что это кричала Дженнифер Хадсон. Это, кстати, не следует путать с другим биографическим фильмом о Франклине, который будет выпущен на National Geographic с Синтией Эриво в главной роли.Меня больше всего заинтриговал Марлон Уэйанс, изображающий Теда Уайта, первого мужа Франклина. Respect релизов в кинотеатрах 9 октября 2020 г.

7.

TENET

TENET — Официальный трейлер / Warner Bros. Pictures (YouTube)

Джон Дэвид Вашингтон, номинированный на «Золотой глобус», снова в главной роли в гребаном фильме Кристофера Нолана. Привет Нолану, чья навязчиво мрачная палитра настроения никогда не ослабевает, несмотря на свою звездность (я чуть не увеличил яркость на своем телефоне, смотря трейлер). Я понятия не имею, что происходит, но знаю, что нас ждут путешествия во времени и головокружительные действия. Я нахожусь. TENET выйдет в кинотеатрах 17 июня 2020 года.

8.

Candyman

Как и ожидалось, Яхья Абдул-Матин II становится суперзвездой, и все, что для этого нужно, — это посинеть и бросить труппу на HBO Показать. * подмигивает * 2020 год обещает стать важным годом для 33-летнего актера, начиная с переосмысления Джорданом Пилом классического фильма ужасов 1992 года, основанного в Чикагском жилищном проекте Cabrini Green, Candyman . Candyman выйдет в кинотеатрах 12 июня 2020 года. И похоже, что Яхья сделает Чикаго вторым домом, потому что …

9.

Испытание Чикаго 7

Это еще один большой проект для Яхьи. в котором будут перечислены семь обвиняемых, которым были предъявлены обвинения в заговоре, разжигании беспорядков и другие обвинения, связанные с протестами против войны во Вьетнаме, которые имели место в Чикаго в 1960-х годах. The Trial of the Chicago 7, по сценарию и постановке Аарона Соркина, выходит в кинотеатрах сент.25, 2020 г. Путь Лены Вайтхе к тому, чтобы поднять ее страстный проект через социальные сети (и если вы слушали какое-либо интервью, которое она давала, продвигая свои другие проекты, Twenties всегда было тем, что она давала). Постучав во многие двери, предстоящее шоу, основанное на работе Уэйте в голливудской индустрии, получило серийный заказ от BET.Премьера сериала Twenties выйдет в эфир по BET 4 марта 2020 года.

11.

Empire (финальные эпизоды)

Final Season: A Look Back / Empire (YouTube)

2020 год, кажется, будет годом эпопеи чернобелые телевизионные концовки. Первым в нашем списке: Empire . Один из самых безумных сериалов мыльных опер (я имею в виду, что сериал, как говорят, прыгнул на акулу, потому что «Печенье» Тараджи П. Хенсона, одетый как горилла в клетке) подходит к концу в своем шестом и последнем сезоне. Кроме того, поклонники видят возможное возвращение Джасси Смоллетт как намек на то, что в то время жизнь была гораздо более драматичной, чем искусство. Empire возвращается из осеннего перерыва весной 2020 года на канале Fox.

12.

The Photograph

The Photograph — Официальный трейлер / Universal Pictures (YouTube)

Черная любовь снова витает в воздухе в новой драме Стеллы Меги, The Photograph . В главных ролях Исса Рэй (в очень заметном гладком парике) и Лейкит Стэнфилд, фильм исследует персонажа Рэй, Мэй, погружающуюся в прошлое своей покойной матери через старую фотографию, которая неожиданным образом соединит их жизни. The Photograph выйдет в прокат 14 февраля 2020 г. Совершенно верно, День святого Валентина. Примерка.

13.

«Сокол и Зимний солдат»

«Сокол и Зимний солдат» уже в производстве! / Marvel Studios Movies (YouTube)

Кинематографическая вселенная Marvel (MCU) и раньше предоставляла часть своего канона маленькому экрану, и Disney + продолжает свою миссию по приданию блеска второстепенным персонажам, превращая их в главных героев через сериалы. Взлет из Avengers: Endgame , когда Сэм Уилсон / Сокол (Энтони Маки) получил новый титул Капитана Америки (если это для вас спойлер, то скала, в которой вы живете, с тех пор должна стать главной недвижимостью. в наши дни большая часть Америки жаждет какого-либо вида побега), Сокол и Зимний солдат будет следовать за Сэмом и Баки Барнсом / Зимним солдатом (Себастьян Стэн) в шести эпизодах и премьера состоится в конце 2020 года.

14.

Cherish The Day

Первый взгляд: «Берегите день», от Авы ДюВерне / СОБСТВЕННЫЙ (YouTube)

Ава Дюверней продолжает свои любимые отношения с Опрой Уинфри Network (СОБСТВЕННЫЙ) с Cherish The Day , романтическим сериалом-антологией, в главной роли Ксоша Рокемор ( The Mindy Project ) и Алано Миллер ( Подземный ).Я должен был посмотреть первые четыре серии предстоящего сериала (следите за новостями!), И давайте просто скажем, что этот может заполнить этот пробел для всех, кто пропустил Love Is . Я уже отправил тизер-трейлер маме, которая постоянно держит свой телевизор между OWN, Buzzr и MSNBC. Я действительно молюсь, чтобы СОБСТВЕННЫЙ получил права на титульный сингл Шаде для музыкальной темы. Премьера сериала Cherish The Day выйдет в эфир на OWN в феврале 2020 года.

15.

Power (заключительные эпизоды)

Power: The Final Episodes / STARZ (YouTube)

Кхм, немного большой спойлер тревога, но кто-то выстрелил в Джеймс Ст.Патрик (Омари Хардвик), потенциально повышающий значение своего прозвища «Призрак», и заключительные эпизоды шестого и последнего сезона популярного сериала будут посвящены как эпическому детективу. Созданный и спродюсированный Кортни Кемп и Кертисом «50 Cent» Джексоном, Power выдержит испытание временем как маркетинговый успех Black Twitter. Power возвращается после осеннего перерыва, выходит в эфир на STARZ 5 января 2020 г.

16.

Snowpiercer

Snowpiercer: добро пожаловать в новый мир [PROMO] / TNT (YouTube)

Snowpiercer is one из тех приятных сюрпризов, с которыми я столкнулся поздно. Я понятия не имел, что фильм о Бон Джун Хо 2013 года существовал примерно до 2016 или 2017 года, и он стал одним из моих любимых фильмов. Сама по себе концепция была блестящей, и из нее можно было бы снять хороший телесериал, поскольку в правильных руках мир может быть расширен. Дэйвид Диггс будет играть главную роль в телеадаптации фильма, и я полностью заинтригован. Snowpiercer премьера на канале TBS весной 2020 года.

17. Без названия Проект Фреда Хэмптона (известный как

Иисус был моим домашним мальчиком )

Режиссер Шака Кинг и продюсер Райан Куглер, в фильме снимается Дэниел Калууя в роли покойной Черной Пантеры Активист партии Фред Хэмптон и Лейкит Стэнфилд в роли информатора ФБР Уильяма О’Нила.Первоначально известный как Иисус был моим домашним мальчиком , теперь без названия фильм будет рассказывать о проникновении О’Нила в боевую партию и о том, как его действия способствовали убийству 21-летнего Хэмптона в Чикаго. Ожидается, что фильм «Проект без названия Фреда Хэмптона» выйдет в кинотеатрах 21 августа 2020 г. Дэвис навсегда вешает парик Аннализ Китинг.Финал осени закончился — вот еще одно серьезное предупреждение — смертью Китинга (возможно), выяснением того, кем является (или был) крот, и неожиданным возвращением Уэса Гиббинса (Альфред Енох) с его удивительно длинной шеей! Как избежать наказания за убийство возвращается после осеннего перерыва 2 апреля 2020 года.

19.

Маленькие пожары повсюду

Маленькие пожары повсюду — Объявление даты (Официальное) / Hulu (YouTube)

На основе В одноименном романе Селесты Нг «Маленькие пожары повсюду» рассказывается о Миа Уоррен (Керри Вашингтон) и Елене Ричардсон (Риз Уизерспун), которых объединили их дети и подозрения в поджоге через небольшой городок в Огайо.И Вашингтон, и Уизерспун также будут исполнительными продюсерами телевизионного мини-сериала. Я с нетерпением жду возможности увидеть драматически дрожащую губу Вашингтона в другой эпической телевизионной драме. Little Fires Everywhere Премьера состоится 18 марта 2020 года на Hulu.

20.

Нет времени умирать

Нет времени умирать Трейлер / Джеймс Бонд 007 (YouTube)

Два слова: Лашана Линч. Дэниел Крейг вернулся в роли Бонда, Джеймса Бонда. Больше экшена, больше интриги. Каждый фильм о Бонде фокусируется на слабости секретного агента к женщинам, и, по крайней мере, из трейлера он не может отвести глаз от Номи Линча.Но это не самое лучшее, Номи — еще и плохой агент 00, который предположительно берет на себя инициативу Бонда, когда тот уходит на пенсию. No Time To Die выйдет в кинотеатрах 8 апреля 2020 года.

Вот и все! И, ребята, давайте оставим: «Как вы пропустили ЭТОТ проект, который мне нужно было добавить в конечный список, где что-то обязательно должно быть пропущено ?!» требования в 2019 году, пожалуйста? Рассказчик: Оказывается, люди на самом деле все еще будут задавать варианты этого вопроса вечно, несмотря на то, что автор статьи полностью осведомлен (и, вероятно, также интересен) упомянутым «пропущенным» проектом. Поздравления с новым годом!

7 специальных предложений для чернокожих женщин на Netflix, которые стоит пересмотреть

Мы все достаточно слышали слово «беспрецедентный» уже в этом году, но нынешнее движение в этой стране и во всем мире не похоже ни на что, что видели многие поколения за свою жизнь. И хотя это по понятным причинам тяжелое и эмоциональное, но важное время для всех нас, американцев, проверять себя, присутствовать на протестах и ​​поддерживать их, делать пожертвования, вести важные беседы и быть предельно честными и преданными в работе, которую мы все еще выполняем. Чтобы сделать, мы также не можем обвинять некоторых в том, что они время от времени нуждаются в освобождении или моменте облегчения.

Итак, с учетом сказанного, это семь чернокожих женщин-комиков со специальными предложениями, которые в настоящее время доступны на Netflix, которые заслуживают того, чтобы их посмотрели прямо сейчас, даже если вы их уже видели — и, надеюсь, вы это сделали! Хотя Netflix не совсем упрощает эту задачу. Если вы введете поисковый запрос «стендап-комедия», на странице результатов не появится никаких специальных чернокожих женщин. Вздох.

Но для того, чтобы усилить эти правдивые и веселые голоса и, надеюсь, помочь сломанному алгоритму Netflix показывать эти специальные предложения на лицах большего числа зрителей, это наборы, к которым можно обратиться, когда вы хотите, чтобы катарсический смех и сильная черная женщина рассказали это как есть.

Ванда Сайкс: Не нормально был выпущен на Netflix год назад, но сегодня он не менее актуален. Ее шутки о нынешней администрации настолько уместны, что вы должны смеяться, а ее предложение о новом способе проведения церемонии роз на «Бакалавр » — настоящее событие. Но именно ее взгляд на расизм в этой стране действительно стоит пересмотреть прямо сейчас.

Netflix

Получасовой сет Николь Байер в рамках серии Comedians of the World такой же непристойный, как и настоящий — так, не для семейной аудитории, которая знает ее только по Nailed It .Но то, как она блестяще сплетает воедино анекдоты и истории об образе тела, сексе и черной культуре, нельзя упускать из виду взрослым, которые могут справиться с тем, что она сбрасывает веселые бомбы правды.

Тиффани Хаддиш: она готова! Из капюшона в Голливуд ‘

Тиффани Хаддиш теперь стала нарицательной благодаря ее прорывной роли в Girls Trip , но она была королевой стендап-сцены в течение многих лет. Ее специальное предложение She Ready! От капюшона до Голливуда — это не только сплошной час комедии, он также побудил ее заключить сделку с Netflix, которая включает ее специальную Черную мицву 2019 года и сериал Они готовы! , который выделяет шесть разных женских голосов.

Netflix

Комедия Джанель Джеймс настолько же честна, насколько и удивительны ее шутки, о чем свидетельствует ее действие в сериале The Comedy Lineup .В настоящее время она является сценаристом программ Showtime Black Monday и Apple TV + Central Park , но в этом выпуске демонстрируется ее свежий голос, особенно по темам черной культуры, отношений и воспитания детей.

Джина Яшере: смеясь над Америкой — не единственная ее особенность на Netflix (есть также Skinny Bitch 2008 года и ее набор в серии The Standups ), но внешний вид британского комика здесь пригодится — особенно когда она затрагивает тема «Подмастерье». «Это напоминание о том, какой шуткой он уже был, еще в 2013 году, когда был выпущен этот специальный выпуск.

Квасцы SNL находятся на вершине ее игры в этом специальном выпуске, который был выпущен ранее в этом году, и Лесли комментирует все, начиная с эпической вечеринки Грэмми, секса и миллениалов.

Netflix

Соммор уже много лет является одним из самых последовательных голосов в комедии, и если вы еще не знакомы с ней, вам следует начать с The Reign Continues 2015 года, а также посмотреть Chandelier Status 2013 года, теперь доступно на Netflix. .

20 ожидаемых новых фильмов и телешоу с участием черных талантов на 2020 год

В эпоху, когда выпущено больше фильмов и телесериалов, чем когда-либо прежде, значительная часть этих проектов имеет в основном чернокожие роли или чернокожие ведущие. Хотя в разработке находится несколько проектов, которые могут быть выпущены в какой-то момент в следующем году, мы составили список тех, которые, как было подтверждено, выйдут в этом году!

В произвольном порядке вот 20 фильмов и телесериалов, которые стоит посмотреть:

1. Hunters (телесериал, Amazon)

Произведенный Джорданом Пил, Hunters следует за «разнообразной группой нацистских охотников, живущих в 1977 году в Нью-Йорке. Охотники, как их называют, обнаружили, что сотни высоких — высокопоставленные нацистские чиновники живут среди нас и сговариваются с целью создания Четвертого рейха в США. Эклектичная команда Охотников отправится на кровавый поиск, чтобы привлечь нацистов к ответственности и сорвать их новые планы геноцида ». Актерский состав возглавляет Аль Пачино, а также снимаются Логан Лерман, Джеррика Хинтон, Джош Рэднор, Кейт Малвани, Тиффани Бун, Грег Остин, Луи Озава Чангчиен, Кэрол Кейн, Сол Рубинек, Дилан Бейкер, Лена Олин, Эбони Обсидиан, Джулисса Бермудес и Генри Хантер Холл.

2. Округ Лавкрафта (телесериал, HBO)

Страна Лавкрафта, , которая уже давно развивается, создана звездной командой Миши Грина, Джордана Пила и Дж. Дж. Абрамс. Он основан на одноименной книге. Сериал возглавляют Джерни Смоллетт-Белл и Джонатан Мейджорс, а также снимаются Кортни Б. Вэнс, Вунми Мосаку, Онджануэ Эллис, Майкл К. Уильямс, Эбби Ли, Джейми Чанг, Эрика Тейзел, Тони Голдвин и другие.Сосредоточенный на членах двух черных семей и описанный как «разрушительный калейдоскопический портрет расизма», история повествует о 22-летнем ветеране армии Аттикусе Тернере, когда он отправляется в поездку в Новую Англию на поиски пропавшего отца в сопровождении его дядя Джордж — издатель Путеводителя для безопасных негров — и его подруга детства Летиция. По пути в поместье мистера Брейтуайта — наследника поместья, принадлежавшего одному из предков Аттикуса, — они сталкиваются как с мирскими ужасами белой Америки, так и со злобными духами, которые кажутся прямиком из странных сказок, которые пожирает Джордж. Конкретная дата релиза пока не известна.

3. We Are Who We Are (ограниченная серия, HBO)

Зови меня своим именем Хелмер Лука Гуаданьино снимается в чрезвычайно разнообразном драматическом сериале, действие которого происходит в Италии, которое скоро появится на HBO. . Он следует за «двумя американскими подростками, которые вместе со своими военными и гражданскими родителями живут на американской военной базе в Италии». Он будет исследовать «дружбу, первую любовь и все неизвестные подростки, которые могут произойти где угодно, но в данном случае это происходит в этом маленьком кусочке Америки в Италии».«Хлоя Севиньи, Алиса Брага и Кид Кади — среди признанных актеров сериала, а также молодые будущие актеры Спенс Мур II ( All American, Five Points ) и Джек Дилан Грейзер ( It, Shazam ) Среди других участников — певица Джордан Кристин Симон, Фейт Алаби, Франческа Скорсезе (дочь Мартина Скорсезе в ее экранном дебюте), Бен Тейлор, Кори Найт, Том Мерсье и Себастьяно Пигацци. Конкретная дата выхода пока не известна.

4. Little Fires Everywhere (ограниченная серия, Hulu)

Сериал Керри-Вашингтон-Риз Уизерспун, адаптированный из романа Селесты Нг, повествует о «переплетенных судьбах идеальной семьи Ричардсонов и загадочных матери и дочери, которые перевернули ее» их жизни. История исследует массу секретов, природу искусства и самобытности, жестокое притяжение материнства и опасность веры в то, что следование правилам может предотвратить катастрофу ». Сериал выйдет 18 марта.

5. The Photograph (фильм, универсальный)

Черная романтическая драма триумфально возвращается в 2020 году с серией The Photograph Стеллы Меги. В фильме снимались Исса Рэй, Лейкит Стэнфилд, Шанте Адамс, Илан Ноэль, Челси Перетти, Келвин Харрисон-младший, Жасмин Сифас Джонс, Лил Рел Ховери, Тейона Пэррис, Роб Морган, Кортни Б. Вэнс и Кингсли Бен-Адир. Официальное описание гласит: «Когда знаменитый фотограф Кристина Имс неожиданно умирает, она оставляет свою отчужденную дочь Мэй Мортон (Рэй) обиженной, сердитой и полной вопросов. Когда находят фотографию, спрятанную в сейфовой ячейке, Мэй оказывается в пути, погружающемся в раннюю жизнь своей матери, и зажигает мощный, неожиданный роман с восходящей звездой журналиста Майклом Блоком (Стэнфилд). выпущен в День святого Валентина в этом году.

6. Без названия Проект Фреда Хэмптона (фильм, Warner Bros.)

Первоначально названный Jesus is My Homeboy, действие Warner Bros. и предстоящего фильма MACRO о Фреде Хэмптоне для выпуска в августе 2020 года.Ранее сообщалось, что журнал гласит: «Фильм будет следить за взлетом и безвременной кончиной Хэмптона глазами [Уильяма] О’Нила. Он исследует, как ФБР проникло в Черных пантер, психологию их информатора и печально известное убийство. молодого политического лидера, скончавшегося в возрасте 21 года «. Дэниел Калууя, Лейкит Стэнфилд, Доминик Фишбэк, Джесси Племонс, Эштон Сандерс и звезда Элджи Смит.

7. Candyman (фильм, MGM)

Джордан Пил с еще одним! Продюсер Пил и режиссер Ниа ДаКоста, фильм является «духовным продолжением» классического фильма ужасов.Он будет установлен в «теперь облагороженном районе Чикаго, где когда-то стояли жилищные проекты Cabrini-Green». Фильм MGM выйдет в прокат 12 июня 2020 года. В нем снимались Яхья Абдул-Матин II, Тейона Пэррис, Колман Доминго и Натан Стюарт-Джарретт.

8. Coming 2 America (фильм, Paramount)

Возвращение Эдди Мерфи продолжается долгожданным продолжением Coming to America. Большая часть сюжета долгожданного фильма Coming 2 America, все еще остается в тайне.Пока что мы точно знаем, что сиквел будет рассказывать о приключениях принца Акима (Мерфи), когда он понимает, что у него есть давно потерянный наследник престола в Америке. В обширный состав новых и вернувшихся актеров входят Мерфи, Арсенио Холл в роли Семми, Джермейн Фаулер, Кики Лейн, Лесли Джонс, Шари Хедли, Джон Амос, Трейси Морган, Уэсли Снайпс, Джеймс Эрл Джонс, Пол Бейтс, Луи Андерсон, Ванесса Белл Кэллоуэй. , Рик Росс, Номзамо Мбата, Гарсель Бове, Ротими, Тейана Тейлор, Майкл Блэксон и Давидо.

9. Respect (фильм, MGM)

В 2020 году появятся два проекта Ареты Франклин. Один из них — фильм Respect, с обладательницей Оскара Дженнифер Хадсон в главной роли. Режиссер фильма Лизл Томми, первая темнокожая женщина, номинированная на премию Тони за лучшую режиссуру пьесы. Straight Outta Compton продюсер Скотт Бернштейн и музыкальный продюсер Харви Мейсон-младший, удостоенный премии Грэмми, являются продюсерами. Помимо Хадсона, в звездный состав вошли Форест Уитакер, Марлон Уэйанс, Одра Макдональд, Мэри Дж.Блайдж, Марк Марон, Титус Берджесс, Сайкон Сенгбло, Хейли Килгор, Хизер Хедли, Тейт Донован и Скай Дакота Тернер.

10. Covers (фильм, Focus Features)

Трейси Эллис Росс собирается сыграть свою первую роль за десятилетие в этом комедийном фильме, действие которого происходит на фоне «таланта, славы и быстроты». шагающий мир музыкальной сцены Голливуда «. Звезды прорыва Келвин Харрисон младший, Дакота Джонсон, Зои Чао, Билл Пуллман и Айс Кьюб также снимаются. Ниша Ганатра — директор.Фильм будет показан в кинотеатрах 8 мая 2020 года.

11. Charm City Kings (фильм, Sony Pictures Classics)

Премьера Charm City Kings состоится на кинофестивале Sundance в 2020 году по сценарию. фильм по мотивам документального фильма 12 O ‘Clock Boys. Фильм был написан Шерманом Пейном и основан на рассказе Криса Бойда, Кирка Салливана и Барри Дженкинса. В ролях Джахи Ди’Алло Уинстон, Мик Милл, Уилл Катлетт, Тейона Пэррис, Дониэл Тремейн Хэнсли и Кезии Кертис.Анхель Мануэль Сото — режиссер. Вот описание фильма: Маус (Уинстон) отчаянно хочет присоединиться к печально известной Midnight Clique Балтимора, бесстрашной группе мотоциклистов, управляющих летними улицами. Когда лидер Midnight, Блакс (Милл), берет под свое крыло 14-летнего Мауса, Маус вскоре оказывается между узким и прямым путем и дорогой, наполненной быстрыми деньгами и насилием. Премьера в кинотеатрах состоится в апреле после поклонов на фестивале.

12. Душа (фильм, Disney / Pixar)

Душа уже набирает обороты, потому что это первый фильм Pixar с черным лидером. В Soul, у каждого есть душа, прежде чем он станет личностью. Он будет вращаться вокруг учителя группы из средней школы, который играет на стороне джаз, хотя у него никогда не было большого перерыва, чтобы играть в клубах, которые он хотел. [Когда он … умрет?], душа музыканта должна найти путь назад. Фильм с Джейми Фоксом и Тиной Фей в главных ролях, а также Questlove, Филисией Рашад и Дэвидом Диггсом выйдет в прокат 19 июня 2020 года.

13. Тенет (фильм, Warner Bros.)

Долгожданный следующий фильм Кристофера Нолана скоро выйдет под руководством Джона Дэвида Вашингтона. В нем также снимаются Роберт Паттинсон, Элизабет Дебики, Димпл Кападиа, Аарон Тейлор-Джонсон, Клеманс Поэси, Майкл Кейн, Кеннет Брана и Химеш Патель. О сюжете фильма известно не так много, но ясно то, что это похоже на шпионский триллер международного масштаба с большим количеством действий и …..путешествие во времени? Он выйдет в июле.

14 .. Плохие парни на всю жизнь (фильм, Sony)

Третий и последний фильм в франшизе Плохие парни , звезды Уилл Смит, Мартин Лоуренс, Ванесса Хадженс, Александр Людвиг, Чарльз Мелтон, Паола Нуньес, Кейт Дель Кастильо, Ники Джем и Джо Пантолиано. Это будет хроника последней насыщенной миссии для культового дуэта. Фильм выйдет в кинотеатрах 17 января.

15. Bridgerton (сериал, Netflix)

Bridgerton — первый сериал Netflix, вышедший из мега-сделки Шонды Раймс в отношении потокового сервиса.Рег-Жан Пейдж — одна из главных ролей исторической драмы 1800-х годов. Голда Рошевел, Руби Баркер и Аджоа Андо — другие завсегдатаи ансамбля Black. Он основан на одноименной книге-бестселлере Джулии Квин, действие которой происходит в «сексуальном, роскошном и конкурентном мире высшего общества Лондона Регентства». Точная дата выхода неизвестна.

16. Dispatches from Elsewhere (сериал, AMC)

В новом антологическом сериале AMC представлены яркие, высокопоставленные персонажи Джейсона Сигела, Андре 3000 и Салли Филд, которые играют главную роль с относительно новичком Евой Линдли.Десятичасовой сериал «основан на четырех обычных людях, которые чувствуют, что в их жизни чего-то не хватает, но не могут понять, что это такое. Эта разнообразная четверка собрана случайно — или, возможно, это сделано намеренно. — когда они натыкаются на загадку, скрывающуюся за пеленой повседневной жизни. Когда они начинают принимать загадочные испытания Dispatches from Elsewhere , они приходят к выводу, что тайна уходит глубже, чем они представляли, и их глаза открываются для мир возможностей и волшебства. «

17. Y: Последний человек (сериал, FX)

Лашана Линч — одна из звезд предстоящего сериала FX Y: The Last Man. Дайан Лейн, Барри Кеоган, Имоджен Путс, Эмбер В главных ролях также находятся Тэмблин, Джулиана Кэнфилд и Марин Айрленд. Вот описание FX: «Все мужчины мертвы. Кроме одного. Основанный на серии комиксов DC Брайана К. Воана и Пиа Герра, Y путешествует по миру женщин, исследуя пол, расу, класс и выживание ».

18. High Fidelity (сериал, Hulu)

Зои Кравиц играет главную роль в адаптации романа и классического фильма к сериалу Hulu. В сериале также снимались Да Вин Джой Рэндольф, а также Дэвид Х. Холмс, Джейк Лейси и Кингсли Бен-Адир. Согласно официальному описанию: «В отличие от романа Ника Хорнби 1995 года и любимого фильма 2000 года, фильм« High Fidelity »Hulu сосредоточен на Робе [Кравитце] … владелице музыкального магазина в быстро облагораживающемся районе Краун-Хайтс, Бруклин. прошлые отношения через музыку и поп-культуру, пытаясь преодолеть свою единственную настоящую любовь.»

19. Queen Sono (сериал, Netflix)

Премьера первого африканского оригинального сериала, полностью снятого Netflix, должна состояться в феврале. Шпионский триллер возглавляет бывшая звезда Quantico Перл Туси. Она будет играть «высококвалифицированного шпиона в южноафриканском агентстве, целью которого является улучшение жизни африканских граждан. Выполняя свою самую опасную миссию, она также должна столкнуться с изменением отношений в своей личной жизни ».

20. Подземная железная дорога (телесериал, Amazon)

Хотя этот сериал еще не подтвержден в этом году, нам пришлось включить в этот список первый крупный телевизионный проект Барри Дженкинса. Сериал был запущен в производство в прошлом году, так что есть очень, очень хорошие шансы, что мы сможем увидеть его в 2020 году. Стул

‘Self Made: Вдохновлен жизнью мадам К.J. Walker ‘: Netflix представляет первый взгляд и дату премьеры

Фото: Warner Bros./Amazon/HBO

От Гарлема до Голливуда получайте нужные новости Black Entertainment в свой почтовый ящик каждый день.

Болезненный юмор: как комедия позволила афроамериканцам быть услышанными

Новая комедия Дэйва Чаппеля на YouTube 8:46 — шедевр.

Название 27-минутного монолога относится к тому времени, когда бывший офицер полиции Миннеаполиса Дерек Човен упирался коленом в шею Джорджа Флойда, что привело к его смерти 25 мая, и дает резкое объяснение того, как это событие спровоцировало расовые протесты, охватившие США. и в других частях света.

Взаимодействуя с историей, политикой, личным опытом и мыслями о рэпере Ja Rule, Chappelle рисует картину США в расчете на их историю дискриминации своих афроамериканских граждан.

Комик, прослеживающий в съемках свою собственную рабскую родословную, не предлагает решения нынешнего социального недуга.

Это не его работа, говорит он, поскольку «улицы говорят сами за себя».

Вместо этого он предлагает свою роль стендап-комика, который в эти жаркие времена должен быть посредником и проводником для сложных разговоров.

Хотя 8:46 по праву называют своим интенсивным и всеобъемлющим анализом, его также следует отметить как основополагающую защиту подрывной формы искусства, которая исторически позволяла слышать ряд черных голосов.

Чаппель присоединился к уважаемой линии комиксов, насчитывающей более столетий, которые часто использовали юмор как для вдохновения, так и, во многих случаях, для приукрашивания горьких реалий, пережитых исторически бесправным сообществом.

Начало XVI века

Хотя нет четкого происхождения корней афроамериканской комедии, автор и комик Дэррил Литтлтон прослеживает некоторые из ее прошлого до эпохи рабства в США, начиная с ее основания в 1776 году и заканчивая ее официальной отменой в 1865 году.

В интервью телекомпании NPR, продвигая свою книгу 2007 года Черные комедианты в черной комедии: Как афроамериканцы научили нас смеяться , Литтлтон продолжает утверждать, что некоторые из первых примеров зрелищности восходят к выступлениям рабов в в нерабочее время — формат, который он назвал прелюдией к представлениям эпохи менестрелей 19 века.

Однако последними смеялись исполнители. Литтлтон сказал, что начальство в аудитории не осознало, что преувеличенные карикатуры на самих себя по сути являются формой троллинга.

«Рабы высмеивали хозяев», — описал Литтлтон, прежде чем согласиться с последующими комментариями ведущего NPR Тони Кокса, что, в свою очередь, «хозяин наблюдал, как рабы смеются над ним, и поэтому он начал смеяться. рабов, высмеивающих его «.

Первая леди афроамериканской комедии: Moms Mabley

С появлением стендап-комедии в сегрегированных США в 1930-х и 1940-х годах афро-американские таланты начали появляться из Chitlin ‘Circuit, ряда площадок для выступлений, простирающихся на восток, юг и Средний Запад, которые обслуживают чернокожую публику.

Именно там родилась первая леди афроамериканской комедии. Мама Мейбли, ветеран автодрома, сделала блестящую карьеру в кино и на сцене, в том числе стала первой женщиной, возглавившей Гарлемский театр «Аполлон» в середине 1930-х годов.

Комедийная актриса Лоретта Мэри Эйкен (1894-1975), более известная под своим сценическим псевдонимом Джеки «Мамы» Мейбли.

Во многом этот успех объясняется тем, что она выглядит невинно выглядящей тетушкой, которая позволяет летать с непристойными и часто музыкальными наблюдениями об афроамериканском фанатизме.

Это проиллюстрировано в отрывке из 1961 года, где она поет анекдот в стиле « Джорджия » Рэя Чарльза о том, как сотрудники избирательных органов штата продолжали отсылать ее на задний план, когда она пыталась проголосовать. «Их руки тянутся ко мне, они должны отчаянно вести меня, — поет она. — Но если я смогу просто вырваться на свободу, они увидят меня в последний раз в Джорджии».

Влияние Мейбли сегодня проявляется в милых и сварливых персонажах пожилых женщин, которых можно увидеть в фильмах Тайлера Перри Aunt Media , Чокнутого профессора Эдди Мерфи и серии фильмов с Мартином Лоуренсом в главной роли.

Мудрый и грязный дядя: Редд Фокс

В роли гендерного аналога Мейбли был Редд Фокс, который завоевал многонациональную аудиторию своим непристойным юмором, примешанным к откровенным истинам об опыте чернокожих в Америке.

В своей специальной комедии 1978 года « На локации » Фокс высказал оскорбление «вернуться в Африку», которое было стандартным в то время в США.

«Назад в Африку? Кто? Я никогда не был в Африке. Если вы отправите меня домой, отправьте меня в Сент-Луис, штат Миссури», — пошутил он.«Что бы я делал в Африке, стоя в джунглях, с костюмом за 750 долларов и туфлями из кожи аллигатора?»

Смешной профессор: Дик Грегори

Однако некоторые комиксы также хотели попробовать другой подход к борьбе с расизмом. Именно Дик Грегори использовал комедию как средство обучения. Он использовал юмор, чтобы указать на абсолютную абсурдность межрасовых отношений в США.

Такой подход привел к прорыву в его карьере в 1961 году, когда, как сообщается, магнат индустрии развлечений Хью Хефнер заметил в чикагском баре Roberts Shaw бар, ориентированный исключительно на белую публику.

Черный комик Дик Грегори у микрофона, 1962 год. Getty Images

На сцене Грегори вспомнил, как зашел поужинать в ресторан на юге страны. Собираясь закопаться в курицу, Грегори вспомнил, как ему противостояли рассерженные клиенты.

«Эти три белых мальчика подошли ко мне и сказали:« Боже, мы честно предупреждаем тебя. Все, что ты сделаешь с этой курицей, мы сделаем с тобой », — сказал он.« Я положил нож и вилку, взял эту курицу и поцеловал ее.Тогда я сказал: «Выстраивайтесь, мальчики».

Возбужденный талантом и смелостью, Хефнер немедленно нанял Грегори для работы на его площадках, что, в свою очередь, положило начало влиятельной карьере на сцене и в качестве борца за гражданские права.

Трагедия: Ричард Прайор

В то время как предыдущие исследователи изучали систематическую дискриминацию через призму отстраненности и наблюдения, именно Ричард Прайор принес домой некоторые из ее ужасов.

И это благодаря тому, что Прайор стал одним из первых комиксов, действительно смешавших комедию с трагедиями повседневной жизни чернокожего американца. Вместо того, чтобы смыть некоторые несправедливости с помощью краткой изюминки, Прайор яростно опирался на свой опыт общения с аудиторией, вынужденной неудобно сидеть сквозь материал, который был не чем иным, как мучительным.

Американский комик Ричард Прайор, ветеран как стендапа, так и кинокомедии. Getty Images

В своем классическом альбоме «» 1974 года, удостоенном премии «Грэмми», Прайор обнажает дегуманизацию, которая сопровождается постоянным расовым профилированием. В особенно тревожный момент он вспоминает, как его остановил полицейский и уговаривал его не стрелять, когда он «тянется к моему карману за моей лицензией».«

Трудно слушать этот фрагмент сейчас, не думая о Филандо Кастилии, убитом на глазах у своего партнера и ребенка в своей машине полицейским Миннесоты во время остановки движения.

Стенд-ап комедия как последний оплот гражданского дискурса

В то время как Эдди Мерфи долгое время считался наследником Прайора, его решение оставить комедию (после двух классических комедийных специальных выпусков 1983 года: Delirious и 1987 года — Raw ) ради карьеры в кино, это означало, что Прайор оставил после себя едкие социальные наблюдения. пропустил несколько поколений только для того, чтобы приземлиться на плечах современных комиксов, включая Чаппеля, Криса Рока и Ванду Сайкс.

Теперь, когда аудитория по-настоящему интегрирована и подкована в социальных сетях, материал приобрел более журналистский характер.

В частности, материал

Rock часто вдохновлен нынешним состоянием расовых отношений. В 2016 году он произнес резкий вводный монолог на церемонии вручения Оскара, в котором осудил символическое отношение Голливуда к черным талантам, некоторые из которых бойкотировали церемонию. «Если вы хотите, чтобы на« Оскаре »было больше чернокожих, просто выставляйте черные категории, например,« Лучший черный друг », — сказал он.

Крис Рок выступает на 92-й ежегодной церемонии вручения премии Оскар в Dolby Theater 9 февраля 2020 года. AFP

В своем последнем выпуске Netflix Tambourine 2018 года он, пожалуй, наиболее остро каламбур описывает ситуацию, в которой мы находимся сегодня.

«Когда копы стреляют в невинного чернокожего, они всегда говорят одно и то же:« Ну, это не совсем копы, это просто несколько плохих парней ». У меня было плохое яблоко, но оно меня не задушило … Я знаю, что копом быть тяжело.Я знаю, что это опасно, но на некоторых работах плохие яблоки быть не могут », — сказал он.

В пугающе поляризованном американском обществе Чаппель завершает 8.46 зловещим предупреждением о том, что его художественная форма — последний оплот дискурса в стране, находящейся на грани гражданского распада, «потому что после этого это просто ра-тат-тат. -тат. »

Тот факт, что эти рассказы и переживания дискриминации и несправедливости продолжают звучать со сцены более века спустя, не только указывает на медленные темпы развития расовых отношений в США, но и укрепляет важную роль, которую всегда играла стендап-комедия. в открытии людям глаз на настоящее состояние мира.

И это не до смеха.

Опубликовано: 15 июня 2020 г., 08:44

24-й обзор фильма и краткое содержание фильма (2020)

Историческая военная драма Кевина Уилмотта «24-й» укрывается во время разногласий 1917 года. 24-я полностью черная пехота дислоцируется в Хьюстоне, штат Техас, для охраны строительства лагеря Логан. тренировочный полигон для белых солдат, которые, как ожидается, будут сражаться во Франции.Черные солдаты прибывают с такими же ожиданиями. Они верят, что если они преуспеют, их отправят в бой, где они смогут проявить себя. Но военнослужащие вскоре обнаруживают гнетущий вес Джима Кроу и терпят шквал унижений и оскорблений, побуждающий их совершить немыслимое.

Премьера фильма «24-е», премьера которого запланирована на SXSW 2020 до отмены фестиваля, повествует о капрале Уильяме Бостоне (Трей Байерс), светлокожем черном человеке, озабоченном тем, чтобы заслужить уважение своих товарищей с более темной кожей и своей страны.Завершая рассказ о бунте в Хьюстоне 1917 года, драма Уилмотта пытается искупить действия этих людей, повторно контекстуализируя эпоху, но при этом чрезмерно запутывается в теме колоризма.

Уиллмотт наиболее известен своим сотрудничеством со Спайком Ли, написавшим в соавторстве с «Chi-Raq», «BlacKkKlansman» и «Da 5 Bloods». Он является соавтором «24-го» с Байерсом, и, как и «Делай то, что нужно» Ли, жара играет жизненно важную роль среди нескольких злобных действий, совершенных белыми хьюстонцами.Например, во время обеденного перерыва Счастливчик (Лоренцо Годби) сидит, чтобы поесть, только чтобы терпеть, когда белые строители мочатся на него с соседней крыши. Два полицейских-расиста, Кросс (Куйл Карвин) и Эванс (Дерек Руссо) терроризируют местных чернокожих жителей, избивая их кнутом из пистолетов. Подобные акты жестокого обращения происходят и внутри лагеря. В одной из сцен особенно мерзкий капитан (Джим Клок) бьет Бостона и Уокера мешком грейпфрутов. Эти сцены короткие, но жестокие. И на фоне изнуряющих температур, о чем свидетельствует пот, стекающий по солдатской форме оливкового цвета, настроение усиливается.

Через долговязый Бостон «24-й» рассказывает о колористической напряженности, которую чувствовали чернокожие в начале 20 века и которая существует до сих пор. Когда Бостон приезжает с другими мужчинами, он сразу становится чужаком и ему поклоняются. Он получил образование в Сорбонне во Франции, красноречивый и светлокожий, его либо восхваляли как идеального чернокожего мужчины, либо высмеивали более темнокожие военнослужащие, такие как Уокер (Мо МакРэй) и его старший сержант. Хейс (Майкелти Уильямсон, который предлагает энергичное выступление).Имея копию книги Букера Т. Вашингтона «Из рабства », он верит в стратегию восходящей мобильности, продвигаемую современными черными интеллектуалами: раса должна получить навыки и образование, чтобы, так сказать, подняться на ноги. Бостон существует в другой реальности, чем его темнокожие собратья, которым не предоставляются ботинки и тем более ремни.

Мы выпускаем новый специальный выпуск выступления Льюиса Блэка «Спасибо, что рискнули своей жизнью» —

У нас есть интересное объявление! Для нас большая честь объявить о выпуске следующего специального выступления несравненного Льюиса Блэка — Thanks For Risking Your Life .Это уникальное предложение для этих уникальных времен.

В пятницу, 13 марта, правительство США объявило чрезвычайное положение — концерты были отменены, спортивные мероприятия приостановлены, и началась жизнь с COVID-19. У Льюиса Блэка было 22 концерта в национальном туре, и он оказался в зале на суверенной земле американских индейцев. Толпа уже была там, как и Льюис, так что шоу продолжалось. Это вполне может быть последний специальный комедийный фильм, снятый до того, как в Соединенных Штатах был введен карантин и начался карантин.Какой комик лучше проведет нас через эти времена тревоги, вызванной короной, и выразит свое веселое разочарование по поводу того-оранжевого-человека, которого нельзя называть? По счастливой случайности, Блэк оказался там, где был, когда он был, и камеры смогли запечатлеть момент!

Льюис Блэк — наследник престола Джорджа Карлина комедийной тирады, и исполнитель его фирменной смеси разочарованного оптимизма снова дает волю своим знакомым боксерским грушам лицемеров, корпоративных мошенников и некомпетентных правительственных чиновников. У Блэка нет столько настроек для шуток, сколько у него есть вулканические наросты, судорожно грохочущие вверх до изверженных изюминок.

Черный не принимает политических взглядов; независимо от того, разоблачает ли он широко распространенные системные неудачи обеих сторон или указывает на микроглупости в поп-культуре, соразмерная ярость отбрасывается в пользу использования подавляющей силы комического осуждения, перемежающейся его вездесущим арсеналом F- Бомбы.

Привезти прицеп.

Специальное предложение будет выпущено как в аудио, так и в видео 6 октября на TLB Records, и вы сможете проверить его на таких сайтах, как Amazon, iTunes, Google, Xbox и Vudu.Предварительная продажа по акции начинается 29 сентября. Уже в продаже!

Кроме того, Rantcast Льюиса Блэка был запущен в подкастах The Laugh Button и в настоящее время еженедельно транслирует выступления в прямом эфире от самого человека. Берите его везде, где вы слушаете подкасты.

Связанные

Познакомьтесь с чернокожими женщинами, возглавляющими комедийный ренессанс

Субботний вечер в центре Лос-Анджелеса, и комик Аманда Силз хочет, чтобы все в аудитории встали и устроили «Хастл».Ее тур «Smart, Funny & Black» добрался до «Ново», и ди-джей крутит «Before I Let Go» Фрэнки Беверли и Maze, чтобы разбудить толпу в стиле семейного воссоединения. И это работает. С очень небольшими уговорами Силз заставил пару тысяч фанатов встать в тесноте, сделать два шага вправо, два шага влево и два шага назад, прежде чем слегка согнуть правые колени, нырнуть вниз и повернуться вправо. для повтора.

До этого Силз возглавляет толпу в энергичном исполнении национального гимна для негров «Поднимите каждый голос и пой» и воссоединяет A Different World звезды Жасмин Гай и Кри Саммер для небольшой «чернокожей» мелочи .Это очень далеко от Тиффани, буржуазной роли, которую Силз играет в сериале HBO Insecure . Это потому, что в реальной жизни она имеет степень магистра Колумбийского университета и умудряется возвещать чернокожий интеллектуализм и культуру юмористическими и заставляющими задуматься способами.

«Краеугольным камнем практически всей моей работы является расширение прав и возможностей черного сообщества любой ценой», — объясняет Силз Шондалэнду свой стиль комедии и творчества. «Это похоже на агрессивное самопринятие.Этот подход привел к созданию специального выпуска HBO, подкаста под названием Small Doses и одноименной книги, которая появится на полках магазинов в конце октября.

Аманда Силз в специальном комедийном сериале HBO «Я знаю

»
HBO

«В конце концов, я действительно просто хочу сделать работу, которая вдохновляет нас быть беспрекословно черными», — говорит ведущий телеканала NBC Bring the Funny . «А также сделайте работу, которая признает, что это вообще означает, потому что это разное для разных людей.

Силз — лишь одна из дюжины чернокожих женщин-комиков, которые в последнее время привлекают внимание и оставляют свой след в поп-культуре и комедии. С таким количеством уникальных голосов найдется чернокожая женщина-комик на любой вкус. Черный британский комик Джина Яшер является соавтором, исполнительным продюсером и одной из главных ролей на канале CBS Bob Hearts Abishola . Сенсация в социальных сетях Лала Милан пародирует все, от Бейонсе до женской паранойи, и танцует под свою крылатую фразу «Когда вы вернетесь, я беру вдвое» для своих 3 миллионов подписчиков в Instagram.А для поклонников, которым нравится откровенная среда Тиффани Хаддиш, она является исполнительным продюсером и ведущей программы ABC Kids Say the Darndest Things , премьера которой состоялась ранее в этом месяце.

В конце концов, я просто хочу сделать работу, которая вдохновляет нас быть беспрекословно черными.

«Я изучаю комедию с детства», — говорит Хаддиш, добавляя, что перед тем, как устроиться на работу, она внимательно изучала Арта Линклеттера, первого ведущего «Дети говорят самые ужасные вещи». «Раньше я смотрел Рэда Скелтона, Милтона Берла и всех этих великих музыкантов и старый водевиль. Наверное, поэтому я такой, какой я есть. Я люблю Чарли Чаплина и всех этих действительно крутых парней ».

Затем есть Фиби Робинсон и Джессика Уильямс из подкаста 2 Dope Queens, которые вдохновили нас на создание пары специальных четырех частей HBO. Когда ее спросили, не беспокоит ли она, что материалы ее и Уильямса могут не понравиться белой публике, Робинсон отвергла подобные представления.

«Я не думаю, что белые парни садятся дома и говорят:« Интересно, получат ли женщины мое чувство юмора », — шутит Робинсон.«Они предполагают, что все понимают их точку зрения. Именно так мы и попали в наше шоу ».

И последнее, но не менее важное: Робин Теде вошел в историю, создав A Black Lady Sketch Show , также на канале HBO. Это первый скетч-шоу, продюсером которого является Исса Рэй, с полностью черным женским составом и комнатой писателя. Сериал, который подарил нам блестящую Сандру из 227 подражаний, в которых мы не знали, что нам нужно, бесчисленное количество мемов и модный термин «неловко в теле», возвращается во втором сезоне в 2020 году. Помимо Теде, в ABLSS также снимались Эшли Николь Блэк, Квинта Брансон и Габриэль Деннис. Эмбер Раффин, которая делает Поздняя ночь с Сетом Мейерсом смешнее с ее сегментами «Эмбер говорит, что», также пишет для A Black Lady Sketch Show .

«Черные женщины всегда убивали это в комедии, но массы только начинают обращать на это внимание», — говорит Деннис из ABLSS . «Как и в случае с другими вещами в жизни, мы обычно всегда здесь, делаем работу, делаем все правильно, но также часто оказываемся последними, кого видят.Но особенно в отношении комедии, я думаю, что больше из нас поощряется делать больше [ее], потому что аудитория хочет видеть больше нашего контента. Зрители хотят видеть нас веселыми. Они годами видели нас грустными и сломленными ».

Хотя многие поклонники A Black Lady Sketch Show смотрят на Денниса как на комедию «Прямой мужчина», драматическая актриса начала свою карьеру в недолговечном скетч-шоу Дэймона Вайана The Underground , которое транслировалось на Showtime в 2006.

«Это приятная смена темпа — даже для меня лично я такой:« Я хочу сниматься в комедии, я забавный ».«Но роли и проекты, которые были доступны большую часть моей карьеры, были не такими», — говорит Деннис, чьи драматические работы включают Rosewood и Luke Cage . Мне пришлось отложить его на некоторое время, чтобы я могла поесть. Но сейчас это просто захватывающее время, когда у вас есть такие платформы, как HBO, которые используют шанс с нашим шоу, или Netflix, проводящие кампании, такие как Strong Black Lead. Доступ к нашему смешному во всех его вариантах открыт для людей, и им это нравится.”

Линда Онг — директор по культуре Civic Entertainment Group Райана Сикреста. Она говорит, что чернокожие комедианты достигли новых высот в карьере исполнительных продюсеров и агентов перемен, потому что они долгое время рассматривались мейнстримом как голос разума. В результате все больше чернокожих женщин-комиков пожинают профессиональные награды за свою честность, откровенность и смекалку в социальных сетях.

«В любом случае большая часть поп-культуры в Интернете исходит из черного Твиттера», — говорит Онг. «Это чувствительность, основанная на веселье и юморе, когда мы говорим о реальных проблемах и делаем это тоном типа« Мы сказали вам все ».Прямо сейчас действительно имеет значение посланник или человек, создающий комедию ».

По словам Онга, чернокожие женщины особенно квалифицированы, чтобы обсуждать множество вопросов с их собственной уникальной и подлинной точки зрения.

У чернокожих женщин сейчас действительно уникальное место силы, когда дело доходит до пересечения культуры, коммерции и сознания.

«Кто имеет право рассказывать истории? В комедии действительно можно обсуждать расизм, женоненавистничество, экономическое неравенство и все действительно важные вещи, о которых мы говорим в культуре », — говорит она.«Но делайте это так, чтобы это не было образовательным или брокколи. Приятно вести эти важные беседы в доступной форме. Потому что сейчас у чернокожих женщин действительно уникальное место силы, когда дело касается пересечения культуры, коммерции и сознания.

«Централизация чернокожих женщин — это способ действительно говорить об этом и отвергать доминирование белых мужчин в комедии», — добавляет Онг. «Этот патриархат был нормой на протяжении десятилетий. Сейчас время, когда голоса маргиналов действительно имеют культурную значимость.

Это актуальность, которая отказывается объяснять некоторые элементы черной культуры не черным людям. Диалло Риддл и Башир Салахуддин создали два шоу, которые работают в этом неизвиняющемся черном пространстве — Southside на Comedy Central и Sherman’s Showcase на IFC. Последний, который представляет собой вымышленную музыкальную программу, похожую на Soul Train , содержит повторяющуюся пародию на рекламу Фредерика Дугласа Афро Шина 46 лет назад без объяснения причин.Принцу воздавали дань уважения через вымышленного персонажа по имени Шарад. А в другой части комедийная актриса Бреша Уэбб ( The Last O.G. ) так хорошо пародировала Мэри Дж. Блайдж, что некоторые подумали, что она певица R&B.

Этот контент импортирован с YouTube. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

«Это очень хорошее время для чернокожих творцов в том смысле, что сети рискнут, если вы поработаете», — говорит Риддл, чья первая группа набросков началась 13 лет назад и включала Салахуддина, Теде, Вятта Сенака и Ника Кинг. Эйфория славы.«В 2006 году никто из нас не был знаменит и ни у кого из нас не было больше пары долларов на имя. Так здорово видеть, как каждый из этой группы набросков усердно трудится и продолжает делать действительно большие дела ».

Салахуддин и Риддл восхваляют Роберта Таунсенда и его выпуски «Партнеров по криминалам» как одно из их самых больших вдохновителей. Уильямс из 2 Dope Queens указывает на Вупи Голдберг, а Силз направляет своего внутреннего Фредди Меркьюри. Таунсенд, который положил начало карьере забавных чернокожих женщин, таких как Ким Уайанс и Энн-Мари Джонсон, говорит, что вся комедия исходит от предшественников, которые помогли проложить путь.

«Нельзя забывать о Марше Варфилд, Эллен Клегхорн и Дебре Уилсон», — говорит Таунсенд. «Это очень смешные женщины, которые вышибли много дверей. Но я благодарен Диалло [Риддлу] и Баширу] Салахуддину, которые упомянули меня. Мне нравится то, что они делают, и мне нравится то, что делает Робин [Теде]. Прекрасное время для комедии ».

Это также идеальное время для использования комедии, чтобы привести правду к власти и бороться с силами, которые пытаются подавлять и угнетать, — говорит Силз.

«Расизм вернулся с удвоенной силой», — добавляет она.«У многих из нас есть непреодолимая потребность, которая говорит, что нам просто нужно говорить громче, беззастенчивее и яснее. И в лучшем случае интеллектуально. Черная культура очень разнообразна, что просто означает, что мы люди, которые хотят иметь доступ ко всем элементам нашей собственной культуры. И в этом нет ничего плохого ».

Мекейша Мэдден Тоби — телеведущий, редактор и журналист из Лос-Анджелеса. Следуйте за ней в Twitter @mekeishamadto

Получите Shondaland прямо в свой почтовый ящик : ПОДПИСАТЬСЯ СЕГОДНЯ

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

.