Рецензия на фильм «Магнолия»
В Калифорнии умирал телепродюсер Эрл Партридж. Он был опутан дыхательными трубками, и возле него дежурил старина Фил – его добровольная сиделка. Изредка возникала молодая жена Линда – всю жизнь считала, что замуж вышла по расчету, и только теперь поняла, что впереди пустота. Ни разу не пришел сын Фрэнк. Он отбился давно, подвизался на том же ТВ и делал там ток-шоу «Соблазни и погуби» – семинар для таких же ходоков. Весь в коже, ввинчивался в публику бесстыдно и бесстрашно, доводя девиц до экстаза. Отца выбросил из головы. А тот никак не умирал – хотел попрощаться.
Фильм «Магнолия» уникален по конструкции – в нем множество персонажей и все одинаково важны. Том Круз в роли Фрэнка шел на «Оскара» как исполнитель второго плана, это натяжка. Натяжкой было бы назвать его и главным – в фильме главных еще с десяток. Десять сюжетных линий развиваются самостоятельно, схлестываются, как темы в симфонии. Уникальность ленты и в том, что ее эпизоды и персонажи скреплены не простой цепочкой фабульных событий, а – тягами внутренними. Молодой режиссер Пол Томас Андерсон обнаружил небывалый для тарантинистого поколения интерес к человеку и душе.
Голливуд любит станданты. Два часа фильма – норма. Выламываться из нее себе дороже – отпугнешь публику. Андерсон один из немногих, для кого компания «Нью Лайн» готова на риск – вышли два колосса: «Ночь буги» и теперь «Магнолия». «Трехчасовой фильм – сам по себе жанр со своими правилами игры, – говорит Андерсон. – Есть вестерн, есть комедия, а есть трехчасовой фильм. Мне всегда казалось, что для зрителя лучше три часа, чем два – за те же ведь деньги!».
Сутки человеческого микрокосма. 24 часа судеб, сплетенных, как соломенный коврик. Все персонажи не без греха, но каждому найдется толика авторского понимания и сочувствия.
Линда у смертного одра нелюбимого мужа мучается виной перед ним и собою. Женщина на грани нервного срыва, роль – непрекращающийся истерический припадок. «У этой женщины есть богатство, но она убила в себе душу, – объясняет актриса Джулианна Мур. – И только теперь поняла, что восполнить пустоту нечем».
Играющий старика Джейсон Робардс недавно сам вернулся с того света после тяжелой болезни. «Есть что-то зловещее в том, что мне предложили играть умирающего, – говорит он. – Но это было правильное предложение. Я уже видел смерть в лицо, и никто не мог рассказать об этом лучше».
Роль его плэйбоя-сынка, телевизионного мачо Фрэнка писалась специально для Тома Круза. Посмотрев «Ночь буги», Круз сам предложил Андерсону сыграть в его новой картине. Они встретились в Лондоне, где Круз снимался у Кубрика, и воодушевленный Андерсон тут же сочинил сюжетную линию, вокруг которой сгруппировался фильм. Многие считают, что самец Фрэнк – лучшая роль Круза.
Одна из самых успешных телепрограмм, которую продюсировал умирающий, – «Что знают дети?», викторина для вундеркиндов. Ее ведет Джимми Гэйтор, угасающая звезда 60-х (в этой роли Филип Бэйкер Холл). Он тоже болен раком, потерял форму и уже не раз оскандаливался прямо в эфире. Его дочь гибнет от наркотиков.
В шоу Гэйнора участвует юный гений-всезнайка Стэнли Спектор – ходячая копилка никому не нужных сведений. Родители относятся к нему как к дрессированной собачке и охотно делают на нем деньги. А мальчику на самом деле нужно, чтобы предки его просто любили. Для этой роли пришлось отыскать натурального вундеркинда Джереми Блэкмена, призера всеамериканской премии за выдающиеся академические достижения – потому что есть у вундеркиндов свои типологические признаки.
24 часа человеческого калейдоскопа. Стеклышки словно бы случайно складываются в картинку, в хаосе образов намечается сюжет, от которого не оторвешься. Если «Красота по-американски» поколебала миф о прочности семейного уклада как одной из базовых ценностей нынешней Америки, то «Магнолия» не оставляет от него камня на камне. Люди грезят об идеале, безнадежно тянутся к нему, но он тает, оставляя чувство одиночества и пустой, бездарно прожитой жизни. Это одно из редких творений прагматичной американской культуры, где герои ищут источник бед не в порочности среды и не в обстоятельствах социального свойства, а – в самих себе. Для Америки фильм Андерсона, как ни обязывающе это прозвучит, – примерно то же, чем был Чехов для России. «Магнолию» считают неким аккумулятором кинематографических идей Голливуда, находя в ней реминисценции из Кассаветеса, Олтмэна, Скорсезе, даже Камерона с его «Титаником». Его имя уже теперь, авансом, ставят в ряд с Орсоном Уэллсом и Джоном Хьюстоном. Хотя сам он считает величайшим режиссером Америки Джонатана Дэмме. «Скорсезе – стилист, Дэмме – гуманист. Он выкладывает на экран свое сердце!».
Фильм, как временем, омывается потоками музыки. Само его строение симфонично, и в какой-то момент уже не удивляешься, когда персонажи начинают петь. Музыка определяет ритм движения камеры, свет и пластику кадра, и режиссер признает, что она была исходной точкой для многих эпизодов. Ближе к финалу она исчезает из фонограммы – человеческие отношения оголяются, переводятся из поэзии в прозу, становятся рациональными, а тишина – угрожающей.
Это очень современный фильм – фиксирует общественный уклад на очередном рубеже всеков. Но к нашим дням приходит не сразу, а скачками – от начала века (дикий случай 1911-го) к середине (бытовой кошмар 1958-го) и к началу 80-х. В центре каждого эпизода трагический казус – из тех, о каких по городу долго ходят легенды. Внешне эпизоды не связаны, но вкупе тоже обозначают закономерность бытия – власть случайности над нами. Каждый полон иронии и мрачного юмора. Каждый снимался в изобразительной манере и даже технических стандартах соответствующей эпохи.
Вся эта симфония рока, накопив эмоциональное напряжение, разрешается в уже классическом эпизоде с лягушкопадом – сотни тысяч земноводных обрушиваются на город с небес. Это и нежданная шуточка в духе американского бурлеска, и, одновременно – кара Господня. Кто-то увидел тут прямую цитату из Книги Исхода про Вторую казнь египетскую – наказание жабами: Бог разгневался и обрушил на грешников сто тонн склизких тварей. Если бы Андерсон и впрямь поддался соблазну библейских мотивов, – наверное, это было бы претенциозно. Но про библию он узнал, когда сцена уже была написана: «Вообще-то мы хотели, чтобы падали собаки или кошки, но это слишком трудно организовать». Претенциозности нет, а есть спонтанность и своеобразное величие. Абсолютно реалистическое кино, которое оставляет привкус абсурда. Как жизнь.
VIP
Том Круз (полное имя Томас Круз Мэпотер IV). Родился в 1962 г. Учился на священника. Увлекся спортом. Смазливого парня отыскал Дзеффирелли и снял в фильме «Бесконечная любовь» (1981). Первое признание пришло в фильме «Рискованное дело» (1983). Снимался у Скорсезе, Стоуна, Левинсона, Поллака, Джордана, Кубрика. Муж Николь Кидман.
Джулианна Мур. Родилась в 1961 г. Окончила Бостонский ун-т. Играла Офелию в театрах офф-Бродвей. В кино дебютировала в роли ожившей мумии из комедии ужасов «Сказки из темноты» (1990). До «Магнолии» самая заметная роль – Елена в американской версии чеховского «Дяди Вани» – «Ваня с 42-й улицы» Луи Малля.
Пол Томас Андерсон. Ему тридцать лет. Утверждает, что родился режиссером: «Просто мне пришлось ждать двадцать лет, пока меня взяли на работу». Друзья зовут его просто Пи-Ти-Эй – по первым буквам солидного трехэтажного имени. Первый большой успех – «Ночь буги» (1997). Про «Магнолию» он сам все знает: «Если кому-то картина не понравится, тот будет неправ».
Фильм Магнолия (1999) смотреть онлайн в хорошем HD 1080 / 720 качестве
В начале фильма рассказчик повествует о трех невероятных совпадениях:
Сэр Эдмунд Уильям Годфри, житель Гринберри Хилл (Лондон), был убит тремя бродягами, которые хотели ограбить его аптеку. Фамилии этих людей: Грин, Берри и Хилл.
Крупье блэкджека Делмер Дарион отправился на подводное плавание на озеро, где был случайно поднят пожарным самолетом, который направлялся на тушение близлежащего лесного пожара. Дарион умер от сердечного приступа. Интересно, что за два дня до этого пилот самолета Крэйг Хансен подрался с Дарионов в казино. В итоге чувство вины побудило Крэйга совершить самоубийство.
17-летний Сидни Баррингер попытался покончить жизнь самоубийством, спрыгнув с крыши своего жилого дома в Лос-Анджелесе. В это время его родители, Фэй и Артур, спорили в их квартире. Фэй пригрозила Артуру дробовиком и случайно выстрелила в окно, как раз, когда Сидни пролетал мимо, так что тот скончался от огнестрельного ранения. При этом внизу была предохранительная сеть, которая бы спасла жизнь парня, если бы его не застрелили. Родители не знали, что оружие было заряжено, так как Сидни сам зарядил его несколько дней назад, надеясь, что один из них убьет другого. В итоге Фэй арестовали за убийство, а Сидни стал соучастником в собственной смерти.
В настоящее время Клаудия Уилсон Гатор, страдающая от депрессии и злоупотребления наркотиками, встречает мужчину в баре. Они занимаются сексом в ее квартире. На следующее утро ее навещает отец, ведущий игрового шоу Джимми Гатор. Он говорит Клаудии, что у него рак костей, и он скоро умрет. Клаудию не беспокоит здоровье отца и она яростно прогоняет его из квартиры. Мужчина из бара также уходит.
Этим же утром медбрат Фил Парна прибывает в большой дом, чтобы присматривать за Эрлом Партиджем, пожилым телевизионным магнатом, умирающим от рака мозга и легких. Линда Партридж, молодая трофейная жена Эрла, отправляется к доктору, чтобы получить сильнодействующее обезболивающее средство, чтобы уменьшить его страдания. В это время Эрл говорит Фила, что у него есть сын: секс-гуру Фрэнк Маккей, настоящее имя которого Джек Партридж. Эрл хочет увидеться с сыном перед своей смертью. Фил пытается связаться с ним.
В настоящее время Фрэнк ведет семинар «Соблазни и уничтожь», который направлен на то, чтобы мужчины использовали женщин для секса. Репортерша Гвеновье прибывает в студию, чтобы взять у Фрэнка интервью.
Донни Смит, который в детстве выиграл крупную сумму денег на шоу Джимми Гатора, теперь работает в магазине электроники. Его увольняют, когда продажи падают. Он умоляет их сохранить ему работу, но те непреклонны, так что Донни вынужден отдать ключи от магазина.
Джим Курринг, религиознйы полицейский, который недавно развелся, а теперь находится в поиске пары, идет на вызов, связанный с жалобой на шум. Там в женском шкафу он находит труп. Хотя он прибыл на место первым, старшие коллеги игнорируют его во время опроса. Снаружи он встречает юношу по имени Диксон, который читает рэп о «черве» и боге, приносящем дождь. Джим не обращает на него внимания и уходит.
Стэнли Спектора, мальчика-гения, нынешнего участника телевизионного конкурса, забирает из школы его отец Рик, скупой актер. Его отвозят в студию, чтобы он мог выиграть еще немного денег. Самому Стэнли это совсем не доставляет удовольствия.
После полудня начинается дождь. В игровом шоу группа из трех детей выступает против одного из трех взрослых, отвечая на вопросы. Стэнли и двое других детей пользуются небольшой славой благодаря участию в шоу, хотя на самом деле Стэнли – главная причина, почему их группа просуществовала так долго, так как остальные почти ничего не делают. Джимми делает несколько глотков алкоголя перед началом записи. Шоу начинается в 15:30, и Стэнли, как обычно, мастерски отвечает на вопросы Джиммы, так что дети вырываются вперед взрослых. Во время рекламного перерыва Стэнли просит разрешения пройти в уборную, но ему отказывают.
Офицер Джим отправляется по жалобе на шум в квартире Клаудии. Спрятав свой кокаин, она открывает дверь, и Джим тут же оказывается сражен ее красотой. Он осматривает место и решает не доставлять ей проблем, однако он не хочет уходить, а потому завязывает с ней разговор.
Донни входит в бар (где Клаудия была прошлой ночью) и там выясняется, что он хочет скопить себе деньги на брекеты, так как хочет завязать отношения с барменом Брэдом, который также их носит. Донни сильно напивается, так как Брэд заигрывает с клиентом по имени Терстон Хауэлл. Позже он сам начинает разговор с Хауэллом, которому плачется о своей безответной любви, а также тому, что родители забрали все его выигранные деньги и бросили его.
Линда идет в аптеку за лекарствами, включая морфин для Эрла. Фармацевт пытается завязать с ней разговор, но Линда находит его вопросы слишком личными, так что выходит из себя, а затем и из аптеки, так и не забрал лекарства.
Фил заказывает несколько порнографических журналов, чтобы найти номер курса «Соблазни и уничтожь». Он звонит по номеру и пытается пробиться к Фрэнку. Вскоре одна из собак Эрла проглатывает несколько таблеток, которые Фил случайно выронил.
На семинаре проходит перерыв, и Гвеновье берет у Фрэнка интервью. Во время интервью репортерша расспрашивает Фрэнка о его отце Эрла, так как ранее тот солгал, что тот уже умер. Выясняется, что Эрл бросил свою первую жену Лили, когда та заболела. Юному Фрэнку пришлось заботиться о ней, пока она лежала на смертном одре.
Линда говорит своему адвокату, что хочет изменить завещание Эрла, так как много раз изменяла ему, а полюбила его лишь после того, когда у него обнаружили рак. Адвокат говорит, что она не может изменить завещание, но может отказаться от полагающегося ей наследства. Линда не хочет делать этого, ведь тогда все деньги отойдут Фрэнку (ранее Эрл солгал ей о своих отношениях с Фрэнком, обвиняя сына в разрыве их отношений). В разочаровании она возвращается домой. Она пытается совершить самоубийство в гараже, надышавшись угарным газом, но затем останавливается, чтобы принести Эрлу морфин.
Пьяный Донни признается Брэду в своих чувствах, а позже его тошнит в уборной. Позже он возвращается домой и забирает запасные ключи от магазина, которые он в тайне сделал. Теперь он планирует ограбить своих бывших работодателей, чтобы получить деньги на брекеты.
Стэнли понимает, что окружающие его люди используют его ради денег и славы, а потому перестает отвечать на вопросы, так что взрослые вырываются вперед. Также прямо во время игры он писает в штаны, а теряет сознание из-за своего ухудшающегося состояния здоровья. Джимми вскоре приходит в себя, однако Стэнли отказывается участвовать в последнем раунде и начинает разглагольствовать о том, что люди видят в нем только его возраст и интеллект. Из-за этого шоу заканчивается без явного победителя. Рик приходит в ярость. Стэнли покидает студию и врывается в школьную библиотеку, где начинает изучать книги о детях-гениях. Джимми возвращается домой к своей жене Роуз.
Офицер Джим покидает квартиру после того, как назначает с Клаудией свидание позже этим вечером. Когда он уходит, Клаудия вновь достает кокаин и включает шоу как раз в тот момент, когда Стэнли начинает свою тираду. Когда передача заканчивается, то Клаудия по неясной причине начинает плакать. Джим во время вождения замечает подозрительного мужчину (известного под криминальным прозвищем «Червь»), которого начинает преследовать. Червь стреляет в Джима, тогда как Диксон крадет пушку Джима. После этого Диксон и Червь убегают, а Джим становится посмешищем среди своих коллег-офицеров. После этого он возвращается домой, чтобы подготовиться к свиданию.
Фил связывается с ассистентом Фрэнка, тогда как Фрэнк продолжает свое интервью, большую часть которого лишь молчит. Вскоре он начинает думать над тем, принимать ли звонок Фила. Линда входит в дом и, узнав кому звонит Фил, заставляет его повесить трубку. Фрэнк также решает не разговаривать с Филом, так что тоже вешает трубку. Семинар продолжается, однако из-за произошедших событий Фрэнк делает ошибку и теряет самообладание. После семинара он решает поехать к Эрлу, однако не решается зайти внутрь.
После слезных извинений перед Филом Линда уходит, чтобы покончить жизнь самоубийством. Она паркуется в другом месте и принимает лекарства вместе с алкоголем. В это время Эрл говорит Филу о своих сожаления по поводу того, что бросил сына и свою первую жену, которой был крайне неверен. После этого Фил успокаивает его, давая ему морфин.
Наступает вечер, и дождь прекращается. Клаудия и Джим идут в ресторан. Однако свидание проходит скверно, так как после поцелуя невротическая ненависть Клаудии к себе заставляет ее уехать домой. Джимми признается Роуз, что в прошлом изменял ей. Позже они говорят о Клаудии, и разговор подразумевает, что та ненавидит его, так как в детстве он совратил ее. В ярости и отвращении Роуз покидает дом, крича, что Джимми заслуживает смерти в одиночестве. Затем он достает пистолет и готовится покончить с собой.
Диксон находит умирающую Линду и крадет ее деньги, после чего вызывает скорую помощь, которая забирает ее в больницу.
Фрэнк входит в дом и говорит с Эрлом, который не может ответить ему, так как находится под действием лекарств. Фил с радостью наблюдает за воссоединением отца и сына. Поначалу Фрэнк молчаливо враждебен, но вскоре начинает плакать и умолять Эрла не умирать.
Донни успешно грабит магазин и уходит, хотя один из его ключей ломается в двери. Однако затем он оказывается поражен содеянным, так что решает вернуть деньги. Так как его ключ сломался, он пытается зайти с другого входу, забравшись на телефонный столб.
Джим проезжает мимо и видит Донни, забирающегося на телефонный стол. Он собирается арестовать его, однако внезапно начинается дождь из лягушек. Одна из них падает прямо на Донни, так что тот падает и травмирует зубы. Клаудия из-за лягушек попадает в аварию. Роуз прибывает и утешает свою испуганную дочь. Скорая помощь Линды из-за лягушек опрокидывается. Джимми же случайно стреляет в телевизор, после чего теряет сознание, а искра начинает пожар. Внутри библиотеки Стэнли с улыбкой наблюдает за происходящим. Эрл просыпается и видит Фрэнка, пытаясь что-то сказать, но умирает, так и не успев ничего сказать.
На следующее утро Стэнли возвращается домой и будит Рика, который не очень-то и старался найти своего пропавшего сына. Стэнли говорит Рику быть к нему добрее, после чего тот холодно велит сыну идти спать.
Тело Эрла забирают вместе с телом собаки, проглотившей таблетки. Фил плачет, укладывая пустую постель Эрла. Когда звонят из больницы, то Фрэнк направляется туда, чтобы увидеть Линду, которая поправляется.
К Джиму возвращается его пистолет, он просто падает с неба. Услышав историю Донни, он решает не арестовывать его. Они вместе возвращают деньги в магазин. После этого Джим посылает Донни к знакомому, который может помочь исправить его зубы.
Роуз открывает дверь, пока Клаудия сидит на кровати. Джим входит в комнату и разговаривает с Клаудией, которой говорит о том, что будет любить его и принимать такой, какая она есть. Вначале Клаудия выглядит грустной и неуверенной, но затем улыбается.
МАГНОЛИЯ: ПРЕДОПРЕДЕЛЕНИЕ
Все сюжетные линии до самого финала не пересекаются между собой. Они – одновременно и звенья одной и цепи, и независимые друг от друга истории. Эрл постоянно изменял жене и едва не изнасиловал свою дочь, и вот он при смерти, и даже морфий не в состоянии ослабить его муки. Клавдия – дочь Эрла – переживает детскую травму, принимает наркотики, но встреча с добродушным полицейским Джимом может наконец принести в её жизнь свет и надежду на личное счастье.
Фрэнк долгие годы не может простить своего отца за то, как тот обошёлся с его умирающей матерью. Лишь в самом конце к мистеру Мэки приходит озарение – он понимает, что врал самому себе и прощает находящегося при смерти родителя. Судьбы Стэнли и Донни переплетены самым причудливым образом. Тогда как подросток изнемогает от того, что его воспринимают исключительно в качестве мальчика с суперспособностями, мужчина страдает из-за их потери схожих суперспособностей.
Когда кажется, что хуже быть уже не может, их голоса словно сливаются в пронзительный душераздирающий крик. Поначалу он является призывом к помощи, но затем превращается в мощнейшую эмоциональную разрядку. Впрочем, Андерсон не стал нагружать фильм драматическими сценами. Напротив, в самые кульминационные моменты в дело вмешиваются ирония, самоирония и юмор. Всё, как в жизни.
Завершается «Магнолия» с поистине библейским размахом. Это и неудивительно, учитывая, как много внимания в ленте уделяется Закону Божьему. Являясь не то карой Господней, не то очередным удивительным совпадением, уникальное природное явление подводит черту под мыслью произведения – всё в мире относительно, а жизнь несправедлива. Но важно быть праведным и доброчестивым. Не ради себя, но для других – таких же, как ты.
Этот нехитрый, но важный вывод, читающийся в «Магнолии» не между строк, а бросающийся в глаза ярким послесловием, почти не портит впечатление от постановки. Морализаторство здесь строго дозированно, многое зрителю приходится додумывать самому, но реперные точки расставлены с умом и по делу.
Магнолия
Честно
говоря, меня с этим фильмом сильно
заинтриговали. Несколько раз в
специальном разделе моего сайта
читатели рекомендовали посмотреть
данную картину, однако почему-то никто
так и не сказал — что это за фильм и о чем
он (хотя по поводу других фильмов часто
пишутся целые литературные
произведения). Я несколько раз пытался
спрашивать: «И о чем, интересно, эта
«Магнолия»?», но ответа не
получал. Вместо этого раздавались
какие-то невнятные возгласы, мол, ты ее
сам посмотри, вот тогда все и поймешь.>
Разумеется,
я не сильно настаивал. Потому что есть
фильмы, после просмотра которых
невозможно в двух словах сказать, о чем
они. Причем по разным причинам. Иногда
просто не подберешь слов, потому что
сначала нужно самому себе объяснить —
что это за фильм, и что именно им тебе
хотели сказать. А в каких-то случаях в
двух словах просто невозможно передать
всю глубину режиссерского замысла,
даже если хорошо понимаешь, о чем этот
фильм.
В
любом случае, когда о фильме в двух
словах не скажешь — его совершенно
точно стоит посмотреть. Эту истину я
усвоил очень давно. Причем очень хорошо
помню, когда именно. А было это тогда,
когда на экраны первый раз вышел фильм
Вадима Абдрашитова «Парад планет».
У меня сокурсники сходили на этот фильм,
а когда я на следующий день попытался
спросить: «Ну и о чем киношка», они
только разражались невнятным мычанием,
а потом начинали объяснять: «Понимаешь,
ну, там это… короче, сначала они на
сборах, потом город невест, потом город
стариков, короче, ну, блин, как бы это
объяснить…» И вот когда я услышал
сакраментальное «как бы это
объяснить», то понял, что на этот
фильм обязательно надо сходить. Сходил.
И до сих пор «Парад планет» — один
из самых моих любимейших фильмов. Все
никак не соберусь написать на него
рецензию, но обязательно напишу.
С
«Магнолией», в общем, произошло все
то же самое. Причем я до его просмотра
еще порылся в Интернете и почитал
критику. Как оказалось, критические
статьи мало чем отличаются от
рассказов моих однокурсников. Кто-то (впрочем,
довольно неудачно) изобретает «Путеводитель.
Как правильно понять Магнолию». Кто-то,
не особенно мудрствуя, заявляет, что
фильм хороший, и что его можно
посмотреть, но что, зачем, почему и о чем
— никак не колется.
И
вот тут я был окончательно заинтригован.
Уж если даже критики ничего объяснить не
могут, значит надо идти смотреть. Тем
более, что Пол Томас Андерсон снял «Ночи
в стиле Буги». А это сильный фильм. И
сильный режиссер…
«Магнолия»,
при всей ее сложности (причем не
кажущейся, а реальной сложности), снята
довольно просто. В самом начале вам
рассказывают о том, что в жизни бывают
странные совпадения. Причем не просто
странные, а уникально странные. И это не
выдумки, а случается на самом деле.
Например, юноша решил покончить с собой,
встал на край крыши и прыгнул вниз.
Причем лететь-то ему было всего не так много,
да еще снизу была натянута страховочная сетка для маляров.
Мог бы и выжить. Но на одном из
этажей в этот момент его мать ссорилась
с его отцом. И, как у них обычно бывало,
достала ружье и стала пугать отца —
дескать, сейчас выстрелю. Но она никогда
не выстреливала, потому что ружье не
было заряжено. Однако в этот раз ружье
выстрелило. И пуля попала в ее сына,
который как раз пролетал мимо окна.
Случайность? Да не то слово! По теории
вероятности такого практически не может
быть. Однако жизнь обгоняет самую
светлую мечту или самый дурной сон.
Однако
это все преамбула фильма, которая
призвана сказать зрителям: в этом мире
все не так просто! С нами могут
происходить всевозможные события, и
наши судьбы могут переплетаться друг с
другом самым причудливым образом.
Собственно, именно об этом фильм «Магнолия».
О людях. Об их судьбах. О том, что эти
судьбы действительно могут
переплетаться настолько причудливым
образом, что это и придумать-то
невозможно.
«Магнолия»
состоит из нескольких новелл. В каждой
из них вам показывается кусочек из жизни
героев фильма. Как правило, все эти
кусочки показывают не самые лучшие
моменты, переживаемые героями.
У одной из героинь тяжело
болен и умирает муж. Но только в тот
момент, когда стало понятно, что муж
умирает, героиня вдруг понимает, что
любит его. Но смерть неотвратима, и
ничего нельзя изменить.
Некая
молоденькая девушка в детстве была
объектом сексуальных домогательств
своего отчима — известного шоумена. В
результате этого она стала почти
неизлечимой наркоманкой, но вполне
возможно, что ее вернет к жизни
полицейский, с которым она случайно
познакомилась.
Мальчик-вундеркинд
участвует в бесконечных телешоу. И
родители и представители телекомпании
его используют как средство добывания
денег, совершенно забывая о том, что они
имеют дело с живым и очень ранимым
существом.
Молодой
человек был брошен отцом в тот момент,
когда его мать умирала от тяжелейшей
болезни. Впоследствии он стал довольно
популярным, основав некий клуб, в
котором учит неудачливых в личной жизни
мужичков искусству соблазнения женщин.
Он выглядит весьма успешным и уверенным
в себе, однако первое же откровенное
интервью, на которое он согласился, явно
показывает, что на самом деле он —
несчастный и надломленный человек,
который просто изо всех сил и любыми
способами пытается забыть тот кошмар,
который случился с ним после ухода отца.
И это далеко не все сюжетные
линии фильма. Там их довольно много.
***
Магнолия
— название квартала, в котором живут все
герои фильма. Все, что с ними происходит,
вовсе не является чем-то из ряда вон
выходящим. На самом деле почти у всех нас
в жизни случается предательство, любовь,
измена, грех, искупление, вмешательство
провидения и так далее. То же самое
происходит и с героями картины. Однако
ближе к концу фильма в этом квартале
начинается дождь из лягушек — самый что
ни на есть настоящий дождь из лягушек,
который, вероятно, имеет какое-то
символическое значение, потому что
упоминается в Библии.
Дождем
из лягушек фильм почти заканчивается.
Причем заканчивается в тот момент, когда
судьбы и жизненные пути многочисленных
главных героев фильма каким-то
причудливым образом пересекаются. И, что
самое главное, нет никакого хэппи-энда,
некоей морали, которая там совершенно ни
к чему, и вообще никто вас не призывает
сделать какие-то выводы. Вывод тут один:
это жизнь, друзья мои, а в жизни чего
только не случается. И хорошее, и плохое.
Поэтому
«Магнолию» хорошо бы посмотреть
всем. Счастливчики поймут — а это будет
не лишним, — что в любой момент жизнь
может повернуться совсем другим боком.
Люди несчастные осознают, что и счастье,
и несчастье — вещи настолько
относительные, что всегда найдется кто-то,
кто выглядит счастливее тебя, но и
всегда можно обнаружить кого-то, чьи
проблемы в жизни настолько кошмарны, что
ты по сравнению с ним — просто
счастливчик.
Короче
говоря, «Магнолия» — фильм о жизни. О
человеческих судьбах. О том, что каждого
из нас в любой момент времени может
ожидать абсолютно все, что угодно. От
смертельной болезни до совершенно
нового, счастливого поворота. А может
ожидать и Дождь Из Лягушек. И такое
бывает. Причем это предсказано в Библии.
Хороший
фильм. Очень хороший фильм. Несмотря на
продолжительность — чуть более трех
часов — совершенно не затянутый (многие
критики думают иначе), динамичный,
ровный и какой-то очень честный. Впрочем,
еще по «Ночи в стиле буги» стало
понятно, что Пол Томас Андерсон не
относится к тем режиссерам, которые
пляшут под привычную голливудскую дудку.
Он сделал очень пронзительный и
невероятно достоверный фильм, который,
на мой взгляд, одинаково хорошо
смотрится и в Америке, и в России, и в
любой другой стране.
В
картине настолько все подчинено
мастерству режиссера (он же является
сценаристом), что даже трудно говорить
об актерах. Но нужно, потому что в фильме
есть несколько потрясающих работ. И
самая впечатляющая — это, как ни странно,
Том Круз. Если честно, я его никогда не
считал сильным актером. Ну да,
симпатичный мальчик, любимец Америки и
все такое… Пару раз снялся с
действительно мощными актерами — Полом
Ньюманом и Дастином Хофманом — и даже
себя неплохо проявил. Но не более того. И
обычно снимался во всякой попсе в
качестве кассового актера…
Но
в этом фильме Том Круз, если честно, меня
просто потряс. Причем у него довольно
небольшая роль (ведь в этом фильме очень
много сюжетных линий). Но только после
этой роли я сказал себе: Том Круз —
настоящий Актер. Он там действительно
потрясающе играет. Никакого сравнения с
прошлыми ролями. Причем играет безумно
сложную роль, и делает это настолько
здорово, что лучше вы сами это
посмотрите, чем я попытаюсь пересказать
своими словами то, чего пересказать
просто невозможно.
Но
и остальные актеры в фильме — просто
блеск. Особенно актеры из «Ночи в
стиле буги» — Джулианна Мур (жена
умирающего), Филип Сеймур Хоффман (санитар
при умирающем) и Джон С. Рейли (полицейский).
Можно ли смотреть этот фильм?
Я думаю, что скорее нужно, чем можно.
Потому что это очень хороший и сильный
фильм. Причем он, безусловно, явился
событием среди лент 1999-го года. Я давно
не получал такого удовольствия.
Посмотрите. Обязательно посмотрите.
Такие фильмы нужно смотреть, если вы
считаете себя мыслящим человеком.
Магнолия (фильм, 1999) — смотреть онлайн в хорошем качестве Full HD (1080) или HD (720)
Истории абсурдных случайностей и преодоления чужих предрассудков.
Калейдоскоп историй, общая идея которых заключается в том, что некие силы, стоящие над чередой случайностей и судьбой, играют гораздо более важную роль в наших жизнях, нежели нам видится со стороны. Действие трех историй происходит в течение одного дня в долине Сан-Фернандо — месте, где вырос и сам режиссер Пол Томас Андерсон. Нагромождение совпадений и случайностей, калейдоскоп действий и мыслей различных людей сталкивает кардинально отличных друг от друга индивидов. Остается наблюдать, к каким последствиям приведут эти случайные встречи.
Сюжет
Полицейский Джим Карринг (Джон Си Райли) расследует убийство в квартире женщины, обнаружив ее труп в туалете. Соседский мальчик пытается рассказать Джиму, кто ее убил, но полицейский и слушать его не собирается. Вместо этого Карринг отправляется к другой женщине, Клаудии Уилсон (Мелора Уолтерс). Ее соседи вызвали полицию после спора со своим отцом, Джимми Гейтором. Не подозревая о наркозависимости Клаудии, Джим испытывает к ней симпатию и приглашает на свидание.
Джимми Гейтору остается жить всего несколько месяцев. Но он продолжает вести телепередачу «Что знают наши дети». В ночь свидания Джима и Клаудии вундеркинд Стэнли Спектор (Джереми Блэкман), страдающий от недостатка внимания со стороны отца и окружающих, лидирует в этом шоу. Отец Стэнли запрещает ему выходить из кадра, не позволяя мальчику сходить в туалет. Когда шоу возвращается после рекламной паузы, Стэнли мочится и замирает, понимая, что это видели миллионы телезрителей. Джимми начинает тошнить и он падает в обморок, а Стэнли убегает из студии в слезах.
За телепередачей наблюдает Донни Смит (Уильям Х. Мэйси) — бывший участник викторины в 60-х, в настоящее время едва справляющийся с работой в магазине электроники. В детстве родители Донни потратили все деньги, которые он выиграл на ТВ-шоу. Смит одержим челюстно-лицевой операцией. Он надеется встретить мужчину своей мечты, как только поставит себе новые брекеты. Параллельно с этим парень вынашивает план мести боссу, который недавно уволил его за систематические прогулы и плохой показатель продаж.
В другой истории от рака умирает бывший продюсер Эрл Партридж (Джейсон Робардс). Его жена Эрла (Джулианна Мур) неожиданно для самой себя лишь на пороге смерти супруга осознала, что любит его, хотя до этого считала, что это брак по расчету. Одной из последних просьб умирающего — встреча с сыном, Фрэнком Мэки (Том Круз), ведущим телепередачи для мужчин, проповедующим пикап как единственно возможный вариант общения с женщинами.
Отношения Джима и Клаудии трещат по швам из-за случайно потерянного пистолета. Фрэнк встречается с отцом перед его смертью. Дождь из лягушек добавляет торжественное крещендо в каждую из историй Пола Томаса Андерсона.
Причины посмотреть
▪ Одна из наиболее известных ролей Тома Круза.
▪ По утверждению режиссера, это его лучшая картина.
▪ В основе сюжета — известная мистификация о самоубийстве Роналда Опуса.
▪ «Золотой медведь» Берлинского кинофестиваля.
Интересные факты
▪ В фильме говорят слово Fuck 190 раз.
▪ Сценарий ленты был написан за две недели. Андерсон находился в доме своего друга, актера Уильяма Х. Мэйси и боялся выйти во двор, потому что увидел там змею.
▪ Андерсон лично предложил Тому Крузу роль в фильме, посетив съемочную площадку фильма Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами». Актер прочитал сценарий и сразу же согласился.
▪ Андерсон предложил роль Эрла Патриджа актеру Джорджу К. Скотту. Тот отказался, заявив, что это «язык [которым написан сценарий] просто отвратителен». Роль в итоге получил Джейсон Робардс — это была его последняя актерская работа.
▪ Том Круз выдвигался на «Оскар» за актерскую игру в этой картине.
Осторожно, спойлеры!
▪ Один и тот же телефонный номер — (818)775-3993 — использован в кино дважды: сначала по нему звонит Фил, затем он становится номером аптеки, где работает Линда.
▪ Когда полицейский Джим Карринг теряет пистолет, на пару секунд в кадре мелькает человек в куртке. Это актер Орландо Джонс, сцены с ним не вошли в итоговую версию фильма.
▪ В эпизоде, где начинается дождь из лягушек, использовалось 7900 резиновых лягушек, остальные были нарисованы на компьютере.
Автор «Магнолии» и «Нефти» Пол Томас Андерсон представляет в Венеции новый фильм «Мастер»
Автор фильмов «Ночи в стиле буги», «Магнолия» и «Нефть» режиссёр Пол Томас Андерсон представляет на Венецианском кинофестивале свой новый фильм — «Мастер». Картина рассказывает историю демобилизованного моряка, который случайно знакомится с человеком, создавшим собственный религиозный культ, и вскоре становится его ближайшим помощником. Ещё до премьеры фильма в прессе появились сообщения, что Андерсон снял фильм о скандально известном культе сайентологии. Теперь режиссёр может лично подтвердить или опровергнуть эти домыслы. Главные роли в картине исполнили Филип Сеймур Хоффман и Хоакин Феникс, вернувшийся на большие экраны после долгого перерыва.
Автор «Магнолии» и «Нефти» Пол Томас Андерсон представляет в Венеции новый фильм «Мастер»
15:46
Фильм Пола Томаса Андерсона вызвал огромный ажиотаж. Билеты на все его сеансы давно раскуплены. Он очень здорово снят, выше всяких похвал. Играют Феникс и Хоффман. Большое кино, и явно один из лучших фильмов в фильмографии Андерсона
15:48
Два дня подряд тут показывают фильмы легендарных американцев. Сегодня Андерсон, завтра — Малик. Оба известны, в том числе, сложной композицией фильмов. Но в «Мастере» композиция вполне классическая, основанная на слежении за действия протагониста, которого играет Феникс, — ветерана Второй Мировой, у которого большие проблемы с психикой
15:51
Места в зале, где будет встреча с журналистами, народ занимает заранее. А очередь на показ сегодня была просто гигантская, даже несмотря на то, что организаторы разбили сеансы на несколько: один для прессы, другой — только для представителей индустрии и еще два, которые будут сегодня вечером, — для зрителей. Есть, правда, еще один показ завтра утром, но он будет во время фильма Малика. Такой вот непростой выбор
15:56
Все сидят и томятся в ожидании Андерсона и актёров
16:01
Охранники сгоняют людей с первых рядов, потому что придет делегация. Образуется давка
16:05
Группа входит в зал под крики «Браво!»
16:07
Первый вопрос о композиции. Андерсон: «Я просто хотел показать что-то вроде истории любви между двумя парнями»
16:10
Ужасно: толпа давит, охранники свирепствуют. Невозможно работать
16:11
У Хоффмана очень смешная бейсболка
16:12
Вопрос из зала: что персонажи увидели друг в друге? Хоффман не знает. Просто возникло какое-то чувство. Они оба дикие, как звери. Герой Хоффмана хочет быть таким же диким, как герой Феникса. Сам же Хоффман тоже временами хочет испражняться на улицах Венеции, бегать голым и заниматься сексом со всеми встречными, но это не всегда возможно
16:15
У Феникса спрашивают, почему он уже две недели не пишет в Твиттер
16:16
Он не ответил. Он вообще неразговорчивый что-то
16:16
Андерсон объясняет, что история любви отца и сына имеет много измерений. И здесь похожая ситуация
16:18
Почему фильм снят на 70 мм? Пол отвечает: «Это огромная камера, больше стола, за которым мы сидим. Она все время шумела и ломалась. Но именно она дала нам то изображение, которое было необходимо»
16:19
Феникс выглядит отсутствующим. Он все время куда-то отворачивался, а теперь вообще встал и ушёл. Странно…
16:22
Но его герой в фильме тоже совершает странные поступки — так, может, быть он просто не вышел из образа?
16:22
Хоффман, напротив, расслаблен и все время рискованно шутит
16:23
Феникс вернулся…
16:27
Как схватка между двумя людьми связана с отношением Андерсона к США? Андерсон матерится — тихо, но вполне отчётливо. А потом говорит, что такая Америка, как в фильме, наверное, тоже бывает
16:28
Людей в зале просто под завязку. Фильм Андерсона — настоящий хит. Основатель Церкви Сайентологии Л. Рон Хаббард стал лишь основой для создания образа главного героя. Андерсон даже не разбирается в сайентологии, но изучал, как возникала эта секта. Хотя внешне Хоффман очень похож на Хаббарда.
16:29
Вопрос режиссёру: Кто здесь, в этом фильме, мастер и повелитель? Может, жена? «Не знаю, может, и она, — признается Андерсон, — А может, кто-то ещё. Трудно говорить о своих фильмах»
16:33
Андерсона называют нервозным режиссёром. «Нервозный, но который всегда знает, чего хочет», — смеётся его продюсер
16:34
Журналисты интересуются: это фильм о современном кризисе веры в США? «Я не в курсе насчёт современности. Духовный кризис существует с тех пор, как есть духовность»
16:37
Андерсон явно не настроен отвечать прямо. Он всё время отшучивается
16:38
Андерсона спрашивают про сцену, где герой ломает туалет в тюремной камере. «Это была настоящая тюрьма с настоящим туалетом в камере. У нас был только один дубль, чтобы сломать этот исторический туалет и мы сняли всё одним кадром. Потом было трудное объяснение с администрацией, потому что, как оказалось, туалет там был только один»
16:39
На этом встреча подходит к концу
16:41
Огромная толпа бросается за автографами. Но всю группу мгновенно уводят охранники. Они сегодня вообще почему-то агрессивные. Сегодня, например, они впервые кого-то обыскивали при входе, хотя в Венеции этого обычно не делают. Не в пример Каннам и особенно Москве.
16:45
Следите за нашими новостями и репортажами!
лучшая работа по версии самого режиссера
🔫 23 марта судмедэксперт обследовал тело Роналда Опуса и пришел к заключению, что причиной смерти является ранение в голову от выстрела из дробовика.
😢 Результаты же расследования к этому моменту показывали, что скончавшийся спрыгнул с крыши 10-этажного здания с целью совершить самоубийство. Покойный указал в предсмертной записке, что находился в отчаянии.
⚡️Когда он пролетал мимо 9-го этажа, из окна раздался выстрел из дробовика, который вызвал мгновенную смерть Роналда.
❌ Ни стрелявший, ни погибший не знали, что на уровне 8-го этажа была натянута защитно-улавливающая сетка, предназначенная для страховки мойщиков окон, и что погибший не смог бы осуществить свое намерение.
⚖️ Как правило, если человек совершает какие-либо действия с намерением совершить самоубийство и умирает, его смерть считается самоубийством, даже если ее причина отличается от запланированной. Тот факт, что Роналда застрелили перед тем, как он неминуемо встретил бы свою смерть девятью этажами ниже, вряд ли бы изменил причину смерти с самоубийства на убийство. Но то, что при данных обстоятельствах намерение совершить самоубийство не могло бы быть выполнено, зародило у судмедэксперта подозрение в том что, данный случай нужно рассматривать как убийство.
👫 Далее в ходе расследования было обнаружено, что в комнате на девятом этаже, из которой был произведен выстрел, проживали пожилые муж и жена. Во время семейной ссоры мужчина угрожал своей жене дробовиком. Он был настолько расстроен, что даже не мог держать его прямо. Поэтому, нажав на спусковой крючок, он не попал в жену. Дробь устремилась прямо в окно, мимо которого пролетал ныне покойный Роналд.
🤷🏻♂️ Если некто собирается убить субъект А, но при осуществлении замысла убивает субъект Б, то он виновен в убийстве субъекта Б. Такой вывод был донесен до мужчины, однако и мужчина и его жена категорично заявляли, что не знали о том, что дробовик был заряжен. Мужчина давно имел привычку угрожать жене при помощи незаряженного дробовика. Он не собирался застрелить ее, поэтому убийство падающего человека было случайностью. То есть, оружие оказалось заряжено случайно.
🚶♂️В ходе дальнейшего расследования нашелся свидетель, который видел, как сын пожилой пары зарядил дробовик примерно за 6 недель до смертельного происшествия. Кроме того, обнаружилось, что женщина перестала предоставлять сыну финансовую поддержку, и тот зарядил дробовик в надежде, что его отец застрелит мать. Сын хорошо знал о привычке отца угрожать дробовиком. Эти обстоятельства позволяют переквалифицировать данное дело в дело об убийстве Роналда Опуса сыном пожилой пары.
😱 В ходе последующего расследования выяснилось, что сын все больше приходил в отчаяние из-за того, что его попытка убить мать не сработала. Именно поэтому 23 марта он спрыгнул с крыши здания и был застрелен на уровне 9-го этажа из дробовика.
Судмедэксперт посчитал это самоубийством и закрыл дело.
Магнолия (1999) — Тухлые помидоры
В один случайный день в долине Сан-Фернандо умирающий отец, молодая жена, мужчина-смотритель, знаменитый потерянный сын, влюбленный полицейский, мальчик-гений, бывший мальчик-гений, ведущий игрового шоу и отчужденный друг. каждая из дочерей станет частью невероятного множества сюжетов, но одной истории.
Рейтинг:
R (Язык | Употребление наркотиков | Сексуальность | Насилие)
Жанр:
драма
Язык оригинала:
Английский
Директор:
Производитель:
Писатель:
Дата выхода (кинотеатры):
в ширину
- Дата выхода
(потоковая передача):
Кассовые сборы (Брутто США):
22 руб.5М
Продолжительность:
Производство:
Кинокомпания Гуларди,
Кинотеатр New Line,
Магнолия Проект
Звуковой микс:
Объемный звук, Dolby Digital, DTS, SDDS
Соотношение сторон:
Область применения (2.35: 1)
Amazon.com: МАГНОЛИЯ (MAGNOLIA) Пол Томас Андерсон: Кино и ТВ
«Магнолия» — это тот фильм, на который я инстинктивно откликаюсь. Оставьте логику за дверью. Не ждите приглушенного вкуса и сдержанности, а скорее своего рода оперного экстаза. В три часа он даже оперный по длине, поскольку его темы разворачиваются, его персонажи борются против угасания света, и к ним катится великое колесо случая.«Роджер Эберт
. Одиннадцать человек, пойманных в Лос-Анджелесе, чьи жизни переплетаются во время фильма. Фильм такого масштаба, что мне пришлось остановиться и попытаться собрать воедино. Я смотрел этот фильм трижды и каждый раз поражался таланту режиссера. , Пол Андерсон. Как он удержал всех этих персонажей на месте и собрал их вместе?
Одна жизнь переходит в другую, а затем в другую. Все великолепны. Потребность, любовь, человечность, прощение, гнев, ненависть, радость — все это на первый план в этих персонажах.Том Круз в одном из своих лучших выступлений в роли грубого Фрэнка — «У петуха». Джейсон Робардс в роли сушильщика, которого так любил и ненавидел. Джулианна Мур, как его молодая жена, подсела на наркотики и пытается найти свое место в жизни. У Филипа Сеймура есть медсестра, которая любит своего пациента и пытается сделать все возможное, чтобы исполнить их последнее желание. Джон Си Райли в роли полицейского, пытающегося найти любовь и правду. Уильям Мэйси — вундеркинд-вундеркинд, который так и не вырастет. Филлип Бейкер Холл в роли ведущего телепрограмм, который обманул, солгал и хочет прощения, когда умирает.У них есть другие связи, молодой парень-викторина, который хочет, чтобы его отец был с ним лучше. Отец, который хочет, чтобы его ребенок принес ему славу и богатство. Молодая женщина подсела на кокаин, пытаясь забыть о своей жизни. Все эти жизни сходятся воедино, и в последние минуты фильма небеса открываются, и у всех впереди их жизни.
«Магнолия» делает его три из трех для 29-летнего сценариста и режиссера Пола Томаса Андерсона, который следит за «Тяжелой восьмеркой» и «Ночами в стиле буги» со своим самым ярким и амбициозным фильмом.Андерсон тщательно следит за своими работами, чтобы зрители могли подойти к его драмам, основанным на персонажах, с чувством открытия. Справедливо. «Магнолия» — один из лучших фильмов года — потрясающий, новаторский, невероятно забавный и мощный, мужественно трогательный ».
Питер Траверс
Очень, очень рекомендуется. Prisrob 04-16-08
Дополнительное обеспечение (специальное издание с двумя дисками)
Дикари
Юджин О’Нил «Луна для незаконнорожденных» (Архив Бродвейского театра)
Вдали от рая
Обзор фильма и краткое содержание фильма «Магнолия» (1999)
Центральная тема — жестокость по отношению к детям и ее непреходящие последствия.Это тесно связано с отвращением или страхом вести себя так, как нам говорят или думают, что мы должны. Есть много главных персонажей, но за 180 минут фильма есть время, чтобы раскрыть их всех и получить выступления, которые, кажется, сосредоточены на моментах глубокого самораскрытия. Начнем с двух умных малышей.
Один из них стал взрослым и все еще называет себя «Викторина Донни Смит» (Уильям Х. Мэйси). В детстве он недолго прославился в телешоу и до сих пор ожидает, что люди будут помнить его.Теперь он работает в мебельном магазине, пьяный, отчаянно нуждается в деньгах, чтобы поставить брекеты на зубы в безнадежной надежде, что они привлечут бармена, в которого он влюблен, — который также носит брекеты. У него вспыхивает вспышка детства, но его самый трогательный момент — это когда он кричит, что знает, что у него есть любовь, он знает, что может любить, он знает, что он достоин любви.
Другой умный ребенок, которому все еще лет 9 или 10, — Стэнли Спектор (Джереми Блэкман), звездный гений телешоу «Что знают дети?» У него есть ответы на все вопросы.Но в одном решающем отрезке он отказывается выступать, потому что, отказавшись от похода в туалет, он намочил штаны и отказывается вставать. Его отец запугивает его.
Ведущий шоу — Джимми Гатор (Филип Бейкер Холл), который узнал, что ему осталось жить два месяца. Он не видел Клаудию (Мелора Уолтерс), свою дочь от второго брака, уже 10 лет. Она считает, что он приставал к ней. Он не помнит. Теперь она безнадежная наркоманка. Полицейский (Джон С. Рейли), который появляется у ее двери, не замечает ее нервных тиков и приглашает ее на свидание, в результате чего они оба признаются в глубоком стыде.А позже тот же полицейский наблюдает, как Малыш-Викторина Донни Смит пытается взобраться на шест, чтобы проникнуть в мебельный магазин, слышит его признание, прощает его, помогает ему возместить убытки.
Спектакль продюсирует «Большой граф» Партридж (Джейсон Робардс). Его давно разлученный сын — целеустремленный барыга Фрэнк Макки (Том Круз), который заполняет конференц-залы отеля лекциями о том, как покорять женщин. Когда он был ребенком, его отец бросил мальчика и его мать, и Фрэнку пришлось ухаживать за ней до смерти от рака.Теперь его отец умирает от той же болезни, в сопровождении медсестры Фил (Филип Сеймур Хоффман). Его вторая жена (Джулианна Мур), которая вышла за него замуж из-за денег, теперь обнаруживает, что любит его и сожалеет о том, что изменила ему. Старик от боли бормочет своей няне, что он искренне любит свою первую жену и ненавидит себя за то, что изменил ей.
Эта строчка из Магнолии зацикливается в моей голове
В которой Хантер Харрис пытается изгнать бесов, цитаты из фильма преследуют ее мозг.
Джулианна Мур издает мучительные эллипсы.
Фото-иллюстрация: Vulture и New Line Cinema
Невозможно описать, что такое Magnolia , только то, как он о нем: головокружительный опус Пола Томаса Андерсона в долине Сан-Фернандо растягивается на три часа. У дюжины людей бывают Большие, Важные Дни, некоторые из которых по таинственной алхимии, совпадению или странности пересекаются.Сейчас она играет столь же странно, сложно и интенсивно, как и при выпуске в 1999 году, мелодрама, которая «никуда не денется» из-за того, что она идет повсюду. Некоторые сцены затягиваются так интимно и неловко, что кажется, будто фильм задается вопросом, когда вы наконец отводите взгляд. Филип Сеймур Хоффман полон сочувствия и паники; У Тома Круза отличные волосы. Во время пресс-цикла Phantom Thread Андерсон сказал, что посоветовал своему более молодому себе «расслабиться и вырезать двадцать минут». Это абсолютно правильно, как и моя новая мантра.
Я возвращаюсь в Magnolia по той же причине, по которой я много смотрю Jackie , или почему я смотрю сцены из Birth раз в неделю. (Кто-нибудь, пожалуйста, дайте мне подкаст ограниченной серии, чтобы рассказать о Birth .) Есть что-то успокаивающее, даже катарсическое в том, как эти фильмы воплощают мое разочарование, как они передают мои страхи. Есть еще какой-то болезненный юмор, который объединяет все эти фильмы: белые женщины ходят по изысканным домам и стонут — дико жестикулируют — все это .Вся эта привилегия, все эти ожидания, все эти неудачи, все это больно. Но они делают это с тушью, а может, и с Шанель. Они делают это, еще живя сказочно. Что-то в этом заставляет меня смеяться.
В фильме « Магнолия » Джулианна Мур играет Линду Партридж, гораздо более молодую жену телевизионного руководителя, умирающего от рака. Когда мы встречаемся с ней, она плачет одному врачу, затем другому, рассказывая им о том, как тяжело наблюдать, как ее муж болеет и страдает. Сделав одну строчку в блокноте с рецептами, она исчезает из их кабинета и возвращается в дорогу.Через час после начала фильма она берет пригоршню бумаг в аптеку. Фармацевт (Патрик Хили) с подозрением смотрит на нее, засыпая ее вопросами и любопытными комментариями о прозаке, декседрине и морфине, которые она заказала. Сначала он осторожен и неопределенен, но явно думает, что что-то не так. «Вы, должно быть, много чего там делаете, да? Вы могли бы устроить настоящую вечеринку и все такое », — становится откровенно грубым« Здесь сильный, сильный, парень. Вау! Что именно у вас не так, что вам все это нужно? » Кадр сжимается вокруг нее, счет становится немного более сумасшедшим и суматошным.- огрызается она.
«Ублюдок. Ублюдок ! Ты гребаный засранец, — говорит она ему. Мы начинаем видеть трещины. Мгновение назад она была отстранена, отчуждена; теперь она в истерике. Это нервное, тревожное расстройство, которое предполагает, что одна пара любопытных глаз, еще одно мнение ощущается как чудовищное, изнурительное неудобство. Голос у нее повышенный, глаза влажные. Похоже, она только что увидела это существо из фильма ужасов. «Кто, черт возьми, ты себя возомнил? Я захожу сюда, ты меня не знаешь, ты не знаешь, кто я, какова моя жизнь … и у тебя хватит смелости, непристойности задать мне вопрос о моей жизни? » она сказала.Старший фармацевт спешит ее успокоить. «Да пошли вы тоже! Не называйте меня «леди!» Я захожу сюда, отдаю вам эти вещи, вы проверяете, звоните, подозрительно выглядите, задаете вопросы. Меня тошнит! Меня окружает болезнь, и ты, черт возьми, спрашиваешь меня о моей жизни? » Это линия, которая делает это для меня, способ, которым Мур произносит мучительные многоточия в устной форме: точка точка точка, и вы, черт возьми, спрашиваете меня, моя жизнь? Это чудесно, это безумно, это так расстроено, актерски и возвышенно.Это Вивьен Ли из сериала «Трамвай« »под названием« Желание »». Это я, когда мне нужно постирать, позвонить родителям и вернуться в Google Doc, но у меня менструация, и электронное письмо заканчивается знаком препинания, который заставляет меня плакать. «А потом ты, блядь, спрашиваешь меня о моей жизни?» это то же самое, что «А потом, вдобавок ко всему, у тебя даже нет достоинства позволить мне драматизировать мирно?» Линда говорит: «А потом ты, блядь, спрашиваешь меня о моей жизни?» но я слышу: «И ты чувствуешь себя вправе и на эту другую часть меня?»
Джулианна Мур готовится сделать рис из магнолии.twitter.com/RFCub3st2E
— охотник за позитивным отношением ™ ️ (@hunteryharris) 11 июля 2020 г.
Я вырос, смотря мелодрамы после школы, как большие фильмы Дугласа Сирка, так и сумасшедшие фильмы Lifetime. Мне нравятся истории о растерянных, эмоционально невнятных людях, потому что я растерянный, эмоционально невнятный человек. Работа Джулианны Мур проверяет оба эти флажка с дополнительным уровнем ответственности. Линда — это все id, она вся в цепях, она все чувствует, но это непристойность, «леди» завершает ее истерику.«Линда не знает, кто она и что чувствует, — сказал Мур после выхода фильма, — и может только попытаться объяснить это в самых вульгарных терминах». Мне нравятся эти вульгарные выражения и то, как она громко и, казалось бы, ниоткуда не срывается. Это восхитительно эгоистичный спектакль, который выделяется среди всего набора персонажей, которые одинаково перетянуты и взвинчены. Магнолия — это неприятные свидания, жестокие отцы, дождевые лягушки, предсмертные похороны огромных чудесных эго. Но я кое-что прохожу здесь , кажется, говорит Линда, большими жирными подчеркнутыми буквами. Я чувствую это. «А потом ты, блядь, спрашиваешь мою жизнь ?!»
Но я понимаю, что это не для всех. «Мур явно цепляется за эти золотые статуэтки, изображая персонажа как вспыхивающий пучок нервов на грани сгорания… но, дорогой господин, это утомительно», — писал в прошлом году AV Club. Но меня тянет именно к этому истощению. Я знаю таких людей; Я, , такой: стоять невозможно, смешно хриплый, но с большим циничным сердцем.Фу! Не спрашивай меня, черт возьми, мою жизнь!
Увидеть все
Новый взгляд на
Magnolia через 20 лет после выхода — / Film
Магнолия — это многолетний цветок: его периодическое цветение сигнализирует о приходе весны, а кору дерева, на котором он растет, можно использовать для лечения беспокойства и рака. Бульвар Магнолии — это улица, которая проходит через Бербанк, штат Калифорния, — мировую медиа-столицу, всего в нескольких милях от Голливуда и центра Лос-Анджелеса.Ни одна из этих вещей не объясняется прямо в опусе 1999 года Magnolia , сценарист-режиссер Пола Томаса Андерсона , но даже не осознавая их, зритель начинает формировать интуитивное понимание того, как красота, сложность и хрупкость цветка может иметь отношение к гобелену жизней, изображенных в фильме.
Магнолия — фильм о молодом человеке. Это сморщенная влажная валентинка в долину (Сан-Фернандо, где находится Бербанк и где происходит действие фильма).Андерсону было еще около двадцати, когда он сделал это, и по сравнению со зрелой задней половиной его фильмографии на сегодняшний день, он пульсирует, как собака, которую пинают ногой без поводка. Иногда он уходит в неизвестность с помощью эллиптических сюжетов. Иногда он гоняется за собственным хвостом, зацикливаясь на себе с нарастающими поперечными разрезами. Хотя все это нависает над непрекращающимся штормом эмоций, порабощающим людей, они причиняют людям боль, пока они не освобождаются дождем из лягушек.
После успеха Boogie Nights , буйного семейного порно-фильма Андерсона, New Line Cinema дала молодому режиссеру карт-бланш на создание болезненно личной трехчасовой драмы с ансамблевым составом и самым большим бюджетом в его карьере.Винить аудиторию, винить Интернет, винить не склонных к риску руководителей студий, но привратники Голливуда больше не позволяют многим подобным фильмам попадать в мультиплекс. В Collateral , стальный наемный убийца Тома Круза назвал Лос-Анджелес местом, которое «слишком разрослось, разобщено». В Magnolia он играет Фрэнка Т.Дж. Макки, женоненавистнический руководитель семинара по соблазнению, чьи истории переплетаются с историями других персонажей, образуя лицевую сторону повествования, в которой все взаимосвязано, несмотря на неуклюже разрастание.
Если Magnolia не хватает формальной строгости шедевра Андерсона о монстрах, Там будет кровь , это компенсируется обилием персонажей — или персонажей, поскольку это, как уже упоминалось, ансамблевой фильм. ( Magnolia — это, по сути, ответ Андерсона из Калифорнии на ответ Роберта Альтмана Nashville ). Некоторая работа камеры может показаться яркой, если вы склонны замечать такие вещи, или привлекать к себе внимание, даже если вы этого не делаете. Объектив кинематографиста Роберта Элсвита крутится по домам и укладывается в канавки Steadicam на плечах людей, когда они приходят и уходят в коридорах: все «ради импульса», как поет Эйми Манн в саундтреке.
Песни Манна, партитура композитора Джона Бриона и музыкальные композиции от таких артистов, как Supertramp, наполняют фильм музыкальными приливами и отливами. Вместо настоящих глав, в духе фильма Квентина Тарантино, сочетание обновлений погоды и музыки в Magnolia дает ощущение кусочка жизни, которая разворачивается в значимых движениях, как концертная симфония. Появляется белая Honda Civic из Pulp Fiction , а на заднем плане есть скрытые отсылки к Исходу 8: 2, придающие фильму квазирелигиозный смысл, аналогичный тому, что Тарантино сделал с речью Жюля Виннфилда Иезекииля 25:17.
Жизни связаны более чем случайностью
В этом мире лягушачий дождь падает как на праведных, так и на несправедливых. Magnolia слишком хорошо это понимает: на самом деле, настолько хорошо, что в конце долгого дня он прерывает обычную запланированную погоду буквально лягушачьим дождем. К тому времени мы уже хорошо знакомы с персонажами, это скопище людей с проблемами и сдерживаемыми чувствами со слезами на глазах, согласно нормам фильмов Андерсона.
Персонаж Джулианны Мур, Линда Партридж, самая истеричная из всех.Упрекая фармацевтов за то, что они называли ее «леди», Мур играет в задней части дома, почти до сатиры. Magnolia действительно имеет свои забавные моменты, например, когда прохожий подбегает к окну только что разбившейся машины и мгновенно узнает во взрослом водителе бывшего вундеркинда из старой викторины. Донни Смит действительно так знаменит или он просто переживает свой худший кошмар?
Like Boogie Nights , Magnolia широко использовали скрытые комические способности Джона К.Рейли, за много лет до того, как он начал сниматься в фильмах с Уиллом Ферреллом. Здесь он играет офицера Джима Курринга, простого и искреннего полицейского, который в одиночестве рассказывает в своей машине о том, как мы пытаемся творить добро, пока мы идем по этой жизни. Ответ на шумовое нарушение ставит его на путь Клаудии Уилсон (Мелора Уотерс), женщины с сильными ранами, изобилующей секретной кокаиновой энергией.
Клаудия еле сдерживается. Она ерзает по фильму, как человек, у которого обнажены все нервные окончания — но такова природа самой Magnolia .Это фильм, который показывает свои эмоции, большие и плачущие, в надежде преодолеть все уклонения от ужина и быть увиденным и узнаваемым другим человеком (зрителем). Когда Джим ворвался в квартиру Клаудии в своем официальном качестве офицера полиции, у нее только что произошла нежелательная встреча со своим отчужденным отцом, ведущим викторины Джимми Гатором. Филип Бейкер Холл, сыгравший одну из главных ролей с Рейли в первом полнометражном фильме Андерсона, Hard Eight , играет Gator с подходящим названием, который по ходу фильма начинает напоминать опального британского телеведущего Джимми Сэвила (или любого другого выявленных сексуальных насильников знаменитостей).
Фильм продолжается и продолжается, отключая перспективы и связывая жизни своих персонажей цепочкой одиночества, обиды, сожаления и, в конечном итоге, интуитивной прозорливости. Один из участников шоу Джимми What Do Kids Know? — это Стэнли Спектор, вундеркинд, которого эксплуатировал его отец (грехи отца являются повторяющимся мотивом в этом и других фильмах Андерсона). Стэнли просто хочет в туалет, но его взрослые кураторы не разрешают ему, потому что они часть машины эксплуатации.Это шоу-бизнес.
Переосмысление Magnolia в 2019 году, когда Фелисити Хаффман и ее реальный муж Уильям Х. Мэйси в одном фильме, служат прискорбным напоминанием о скандале со взяточничеством при поступлении в колледж в этом году; но каким-то странным образом представление о заблуждавшемся родителе, дергающем за незаконные ниточки, чтобы обеспечить благополучие своего ребенка в будущем, не так уж и далеко от персонажа Мэйси, который говорит, что у него «много любви, чтобы дать», но не знает, куда девать Это. Как взрослый Донни, он из тех людей, которых мухи хотят избегать, потому что он «не только скучен, но и является причиной тупости у других.”
Мы не можем легко скользить по этой жизни как общительные животные. Поднимите руку, если вам когда-либо казалось, что ваши собственные попытки установить контакт или поговорить с другими людьми были скучными…
Эрл Партридж называет свое собственное тяжелое положение «мужчина на кровати» скучным, но ужасно слышать, как он выражает свои сожаления перед смертью от рака. Как и The Master , часть сырости Magnolia заключает в себе определенную зрелищность, которая проявляется в переходах между сценами.Это тот случай, когда он переходит к Эрлу со своей медсестрой Филом Пармой (покойный великий Филип Сеймур Хоффман) у его постели. Всегда есть момент, когда вы знаете, что собираетесь стать свидетелем мощной актерской демонстрации.
Робардс, известный своими запоминающимися ролями в фильмах Однажды на Западе, Все люди президента, и других фильмах, скончался примерно через год после того, как Магнолия попал в кинотеатры, поэтому его игра проникнута настоящей человеческой слабостью. Позже есть часть, где он переходит в закадровый голос с Эрлом, когда в фильме проверяется Джимми Гатор, который также умирает от рака.Все, что нам осталось, — это звук дождя и мучительные крики и стоны Эрла. «Самое большое сожаление в моей жизни: я позволил своей любви уйти». Эта фраза меня каждый раз поражает.
Эрл также отчужден от своего сына, вышеупомянутого Фрэнка Т.Дж. Макки. В то время Том Круз в своей карьере брал на себя более рискованные предприятия, которые не включали смертоносных каскадеров. 1999 был также годом, когда он надел венецианскую маску и прошептал «Фиделио» в последнем фильме Стэнли Кубрика « с широко закрытыми глазами» .Андерсон приехал навестить его на съемках этого фильма, и входная музыка Фрэнка, когда он впервые выходит на сцену на своем семинаре, — это тема восхода солнца из «Так говорил Заратустра» Штрауса — пьесы, неразрывно связанной с Кубриком, благодаря его использованию. в 2001: Космическая одиссея .
Фрэнк похож на вампира Лестата в том, что он не самое приятное существо. Он угрожает пнуть собак, и, как мы все знаем, кинозрители не хотят, чтобы собакам причиняли какой-либо вред. Есть целый веб-сайт с предупреждениями о срабатывании триггеров, DoesTheDogDie.com, посвященный фильтрации подобных спойлеров. Собака — это Бог, написанный наоборот, и Бог рифмуется с Доддом, и это совпадение, случайность или все это часть какого-то великого замысла?
Если это не похоже на продолжение, Magnolia не новичок в этом. Задавая аналогичные вопросы о вмешательстве судьбы и о том, как пересекаются жизни, это почти поток сознания в том смысле, что персонажи беспорядочно выпаливают такие вещи, как: «Опасно путать детей с ангелами» и «В книге говорится мы можем покончить с прошлым, но прошлое еще не закончилось.«Однажды на семинаре в Нью-Йорке я смотрел сцену из фильма под свистящим названием« Священные сюрпризы в светском кино ». Как загадочный ребенок-рэпер, который появляется перед Джимом и говорит ему, что может помочь ему «раскрыть дело», в этом фильме есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд.
Кто настоящий червь? Значение мужского рэпа
Удаленный сюжет с Орландо Джонсом проливает больше света на то, что первоначально происходило с ребенком-рэпером Диксоном, но объяснение более приземленное, и наличие в фильме элемента тайны работает в его пользу.Послушайте лирику Диксона, как он говорит о «присутствии», двойном значении и силе, наделяющей дарами. «Думай быстро, поймай меня, лет, потому что я бросаю то, что знаю, с резонансом». Он говорит о старении «с чипом на плече» и говорит Джиму заткнуться, потому что он «не духовник».
«Старайтесь слушать и учиться. Проверьте это эго. Да ладно, я пророк, профессор, я рассказываю вам о Черве, который в конце концов повернулся, чтобы поймать крушение шеей давнего угнетателя.И он убегает от дьявола, но долг всегда увеличивается, и если он стоит того, чтобы его ранили, он стоит причинить боль. Когда солнце не работает, Господь приносит дождь ».
Настоящий Червь — не Джонс. Конечно, это было имя его персонажа, но его персонаж остался на полу монтажной, и Магнолия просит встретить его на том уровне, на котором его можно различить по экрану. Нет, настоящий Червь здесь — Джимми Гатор, давний угнетатель Клаудии, который действительно «ловит крушение» через лягушачий дождь.Если кто и заслуживает, чтобы его причислили к червям, аллигаторам, лягушкам и дьяволам, так это Джимми. Он хищник, который бродит по болоту шоу-бизнеса, высунув голову, чтобы улыбнуться по телевизору. Он приставал к своей дочери. Он определенно принес боль в ее жизнь и «стоит того, чтобы его ранили», поэтому в фильме его бомбят лягушками сильнее, чем других персонажей.
Офицер Джим, добрый Джим, а не Джимми, действует как ангел-хранитель для Донни, перегнувшись через правое плечо Донни, кладя деньги, которые он украл у своего босса, обратно в сейф на работе.Донни чувствует себя лучше, чем Джимми, потому что Джим решает его отпустить, отмечая: «Иногда людей нужно прощать. А иногда им нужно сесть в тюрьму. И с моей стороны это очень непростая вещь — позвонить ».
Созданный как цветок оригами, изобилующий солоноватым языком и проявлениями Форте, Магнолия — это фильм о прощении и примирении с нами и другими. Но «что мы можем простить?» — спрашивает офицер Джим. Понятно, что не все. Тем не менее, лечебные применения коры магнолии предполагают, что прощение, когда это возможно, лечит душу.
Когда в конце звучит песня «Save Me», и мы слышим, как Эйми Манн просят спасти «из рядов уродов, которые подозревают, что никогда никого не полюбят», Клаудия смотрит прямо в камеру и, наконец, ее лицо загорается улыбкой. Джим здесь, готовый стать для нее ангелом-хранителем, как он был с Донни. Пение окончено. Облака разошлись. Все будет хорошо. Идеальный способ закончить.
интересных сообщений из Интернета:
Увлекательная мозаика Пола Томаса Андерсона о сострадании, человечности и важности прощения • Cinephilia & Beyond
Свен Микулец
В 1997 году амбициозный 26-летний парень по имени Пол Томас Андерсон снял ночи в стиле буги , свою режиссерскую работу второкурсника, которая ослепила кинолюбителей.Коммерческий и критический успех фильма был настолько впечатляющим, что Андерсон, практически только новичок в безжалостном аквариуме с акулами в Голливуде, оказался в неожиданном, совершенно уникальном положении: ему разрешили делать все, что, черт возьми, он хотел сделать дальше. Майкл Де Лука, который отвечал за производство в New Line Cinema, согласился поддержать следующий проект Андерсона, даже не зная, каким должен быть фильм, даже предоставив восходящему режиссеру окончательный вариант, привилегия, которой часто отказывают гораздо более признанные и опытные кинематографисты.А дальше Андерсон решил вдохнуть жизнь в идею, которую он придумал, когда Boogie Nights находился на длительной стадии редактирования, когда он начал записывать свои описания сильных образов, которые он хотел развить, серию визуальных и повествовательных фрагментов. истории, которую еще предстоит подделать. Казалось бы, разрозненная линия образов, мотивов и идей постепенно начала собираться вместе, их смешиванию в конечном итоге помогли замечательно талантливый состав звездного ансамбля, прекрасные песни Эйми Манн и прилежно проницательные сочинения Эйми Манн и Андерсон, которые создали настоящих, полнокровных персонажей, которых мы » естественно склонен относиться к. Магнолия , как назвал картину Андерсон, представляет собой трогательную, эмоционально подавляющую мозаику горя, отчуждения и гнева, сложное переплетение историй, связанных с грустными, обеспокоенными людьми, которые идут потерянными, сломленными и испуганными через тьму долины Сан-Фернандо. , и лишь изредка пробивается луч света сквозь облака, чтобы напомнить нам, какие на самом деле развалины большинство антигероев Андерсона в этом фильме.
Магнолия сначала задумывалась как небольшой интимный фильм, но когда Андерсон начал работать над сценарием, концепция неуклонно росла и расширялась.Режиссер восхищался многими актерами и актрисами, для которых он хотел писать, и когда он понял, что ему предоставили карт-бланш, которого он, скорее всего, больше никогда не получит, он решил пойти на это. Он выбрал серию знакомых лиц, с которыми он уже работал над Hard Eight и Boogie Nights : Джон С. Рейли, Филип Сеймур Хоффман, Рики Джей, Джулианна Мур, Мелора Уолтерс, Уильям Х. Мэйси, Филип Бейкер Холл, Альфред Молина … Прекрасный состав, который он еще больше обогатил, добавив, среди прочих, Джейсона Робардса, Мелинду Диллон, Тома Круза и молодого Джереми Блэкмана.Специфика положения Андерсона как востребованного и признанного режиссера проявляется в самом кастинге Круза, возможно, самой популярной голливудской звезды того времени, и в выборе ему необычной, даже неестественной и очень сложной роли в фильме. является свидетельством дальновидности, смелости и недюжинной уверенности в себе режиссера. Роли, которые достались Рейли и Мэйси, были написаны специально для них, потому что Андерсон хотел, чтобы они вырвались из зоны комфорта (Мэйси) или дать возможность проявить себя в чем-то совершенно новом (Рейли). Магнолия настолько уникальна по своей структуре, что на самом деле ни одна звезда не крадет шоу: возможно, есть более и менее вдохновляющие выступления, но большинство ролей настолько убедительны и хорошо исполнены, что фильм в основном работает прекрасен, как главный ролик карьеры каждого актера.
С оператором Робертом Элсвитом за камерой и Диланом Тиченором, работающим в монтажной, оба из которых являются давними товарищами Андерсона, Magnolia также отличается эффективным использованием песен американской рок-певицы Эйми Манн, таких как ‘Wise Up , ‘кусок, который Андерсон использовал как клей, связывающий персонажей в одну впечатляющую последовательность.Андерсон познакомилась с Манн несколькими годами ранее, когда ее муж Майкл Пенн писал партитуру для Hard Eight и отправил ей сценарий, чтобы побудить ее написать специально для Magnolia . Манн была удостоена чести увидеть, как ее работа стала центральной частью такого фильма, и, помимо похвалы критиков, ее работа получила признание в виде номинации на «Оскар» за лучшую оригинальную песню («Спаси меня»), одной из трех. В номинациях на Академию фильм получил (лучший оригинальный сценарий Андерсона, лучшая мужская роль второго плана в фильме «Круз»).Несмотря на проблемы с кассовыми сборами — ничего странного, если учесть тот факт, что Magnolia вряд ли можно назвать мейнстримным материалом, — третий фильм Андерсона был встречен критиками с энтузиазмом и до сих пор считается одной из лучших работ целого десятилетия.
Я хотел сделать что-то интимное и маленькое, и я думал, что сделаю это очень и очень быстро. Дело в том, что я хотел избавиться от всего, что происходило вокруг
Boogie Nights .И я начал писать, и это продолжало процветать. И я дошел до того, что это все еще очень интимный фильм, но я понял, что у меня было так много актеров, которых я хотел написать для них, что форма начала больше исходить от них. Тогда я подумал, что было бы действительно интересно применить этот эпический поворот к темам, которые не обязательно получают эпическую трактовку, которая обычно предназначена для фильмов о войне или политических тем. Но вещи, которые я считаю важными и эмоциональными, — это настоящие интимные повседневные моменты, например, потеря ключей от машины.Вы можете начать с чего-нибудь в этом роде и пойти куда угодно. —Пол Томас Андерсон
Фильм затрагивает множество тем, исследуя несколько тем, которые всегда вызывали интерес человечества: неспособность прощать, разрушительные последствия неправильного выбора, разрушительное воздействие вины и одиночества, непосильное бремя истории, которое формирует наше присутствие. и определяет наше будущее. «Я действительно чувствую, что Magnolia — лучше или хуже, лучший фильм, который я когда-либо делал», — заявил однажды Андерсон.Часто описываемый как совершенно несовершенный фильм, это трехчасовые эмоциональные американские горки, которые несет на плечах определенно одна из лучших групп актеров и актрис, когда-либо задействованных в одном фильме, фильм, который не кажется слишком длинным, спасибо к увлекательным историям и осязаемым персонажам, созданным с остроумием, умом и состраданием. Что бы ни придумал Андерсон или кто-либо еще, Magnolia обязательно останется на вершине наших любимых фильмов.
Обязательное к прочтению сценаристу: сценарий Пола Томаса Андерсона к фильму Magnolia [PDF].(ПРИМЕЧАНИЕ: Только для образовательных и исследовательских целей ). DVD / Blu-ray с фильмом можно приобрести на Amazon и в других интернет-магазинах. Абсолютно наша высшая рекомендация.
Загружается …
«Снимая с широко закрытыми глазами в Англии, Том Круз успел убить. Однажды вечером он и Николь [Кидман] посмотрели ночи в стиле буги-вуги , второй полнометражный фильм от 27-летнего вундеркинда Пола Томаса Андерсона, сценариста-режиссера и сына уроженца Лос-Анджелеса, ставшего выскочкой из Голливуда после своего первого фильма. , Hard Eight , произвела фурор на фестивале Sundance.Круза поразила неумелая сцена ограбления с наркотиками, поставленная в «Девушке Джесси», и он позвонил Андерсону и поздравил его. Андерсон оказался в Лондоне и с радостью принял приглашение Круза посетить съемочную площадку Eyes Wide Shut . Отметив скудную съемочную группу [Стэнли] Кубрика, Андерсон спросил режиссера, всегда ли он работал в таком маленьком масштабе. «Сколько вам нужно?» — ответил Кубрик. «Я засранец, чувак, — сказал скромный молодой автор, — я трачу слишком много денег». Но он собирался приступить к съемке самого звездного и сложного по сюжету фильма в своей карьере.Ранее в том же году отец Андерсона, Эрни, умер от рака. Ведущий ночного фильма ужасов, прозванный «Гуларди», г-н Андерсон купил своему сыну видеокамеру Betamax, когда мальчику было двенадцать, и направил режиссера на его пути. Круз понял. Он тоже рано потерял отца. Но на самом деле он потерял своего отца — и тезку — Томаса Круза Мапотера III за несколько лет до этого. После того, как его родители развелись, когда Крузу было двенадцать, он видел своего отца только дважды: в пятнадцать, когда отец отвел его к подъезду и на смертном одре.Мапотер-старший никогда не смотрел ни одного фильма своего сына.
«Он пытался пойти посмотреть Risky Business , но ему было слишком больно», — сказал Круз. На первом этапе своей карьеры он был удивительно откровенен в их отношениях, как если бы раны были все еще такими ожесточенными, что это помогло произнести их вслух. «Я не видел своего отца несколько лет. Я слышал, что он умирает, и не знал, где он. Он не хотел, чтобы с ним связывались. Он ушел и долгие годы не хотел, чтобы с ним связывались.Я думаю, он устал причинять столько боли другим людям, что ему просто пришлось уйти ». Я провел с ним некоторое время. Мы поговорили, — продолжил он. «Я думаю, что он сделал так много ошибок, что это съело его заживо. Даже когда я пошел к нему, он не захотел обсуждать то, что произошло в прошлом. Я сказал: «Как хочешь, папа». Но я держал его за руку. И я сказал ему, что люблю его и буду скучать по нему. Он сказал, что, когда он выйдет из больницы, мы пойдем выпьем стейка и пива и поговорим об этом.Он умер прежде, чем мы смогли это сделать ». Его отец успел процитировать журналистов, которые его выследили. В 1983 году он сказал репортеру, что он «принял личное решение уважать желание моего сына, которое заключалось в том, чтобы я держался подальше от всего», сказав, что они более четырех лет не общались («долгое время, по крайней мере, для меня ‘), пока Том и его сестры не приехали в его больницу после операции по поводу рака. Когда старшему Мапотеру сказали, что их визит значил больше, чем можно выразить словами, он заплакал.«Намного больше, намного больше». — Пятнадцать лет спустя: Том Круз и Магнолия Эми Николсон
Пол Томас Андерсон в интервью Кристине Маккенне и Дэвиду Коноу, Creative Screenwriting , том 5, № 1 (январь / февраль 1998 г.) и том 7, № 1 (январь / февраль 2000 г.). Ниже приводится отрывок из этого интервью.
Леонард Коэн однажды сказал: «У каждого художника — будь то художник, композитор или режиссер — есть одна песня, которую он пишет снова и снова.И самое прекрасное в этом начинании то, что вы не понимаете, что пишете одну и ту же песню несколько раз, но на самом деле она продолжает возвращаться к вам в оригинальном синем платье ». Ты согласен?
Наверное, хотя мне еще рано говорить, какая у меня. Я думаю, что в двух фильмах, которые я снял, есть похожие темы и мотивы, но я не видел этого до самого факта. В обеих историях есть фигура отца, молодой протеже, импровизированная семья и выплата какого-то кармического долга.В Hard Eight главный герой, Сидни, борется с чувством вины, которое он испытывает из-за того, что он сделал до начала сюжета фильма. Boogie Nights можно почти рассматривать как приквел к Hard Eight , поскольку он следует за этим ребенком, когда он делает вещи, которые оставляют его с огромным кармическим долгом. Когда история заканчивается, вы чувствуете, что Дирк теперь попытается искупить свои поступки; другими словами, Дирк становится Сидни.Считаете ли вы важным, чтобы ваш следующий фильм заметно отличался от Boogie Nights ?
№Я думаю, что очень важно сопротивляться влиянию людей, которые побуждают меня снять еще один фильм типа Boogie Nights , и я хочу надеть правильные шоры. Я стараюсь не сомневаться в своих инстинктах, и сейчас я пишу роль для Луиса Гусмана. По мере развития персонажа я понял, что в основном пишу Мориса [персонаж Гусмана в Boogie Nights ] снова. Часть меня говорит: «Погоди-ка — ты снова пишешь Мориса», но другая часть меня хочет больше изучить этого персонажа — может быть, потому, что Мориса заменили в Boogie Nights .Действие нового сценария происходит в 1997 году, так что, возможно, это Морис двадцать лет спустя.В настоящее время вы находитесь в нестабильном положении как художник. Вы смогли разработать свои первые два фильма в частном порядке, но успех Boogie Nights принес много противоречивых сил на вас и вашу работу — давление рынка, отвлечение внимания лести, требования, предъявляемые к вам. ваше время. Есть ли шаги, которые вы можете предпринять, чтобы защитить свое здравомыслие и свое будущее как режиссера?
Это хороший вопрос, и все, что я могу сказать, это то, что я учусь на ходу.Я написал свои первые два фильма, движимые желанием отомстить всем людям, которые говорили мне, что я никогда ничего не добьюсь, и эти фильмы были созданы с позиции «Я вам покажу». Теперь я слышу, как люди говорят, что Boogie Nights — это здорово, но что вы собираетесь делать дальше, это тоже непростая задача. В конце концов, я не волнуюсь, потому что, когда вы начинаете писать и оказываетесь одни в комнате, и вы попадаете в ритм, в мире больше ничего не происходит. Я бывал на голливудских вечеринках и обедах с таким-то и таким-то, и, не выглядя высокомерно или неблагодарно, могу сказать вам, что все это не так весело, как снимать фильм.Как вам удалось избежать шумихи о Boogie Nights и сконцентрироваться на написании другого фильма?
Знаете, на самом деле это довольно легко примерно три часа в день, и это те три часа в день, которые я пишу. Вы действительно только стесняетесь или думаете об этом, когда не пишете. Мой общий рабочий режим таков: я просыпаюсь рано утром и пишу. На самом деле я могу писать только три или четыре часа, прежде чем я устану или не закурил слишком много.И тогда вы начинаете приходить в себя и начинаете думать: «Боже, все эти люди обращают внимание на меня и на то, что я собираюсь делать дальше». Я просто благодарен за то, что это не так, когда я пишу, потому что это не влияет на это. Вы знаете, как это бывает: когда вы один в своей комнате, и это вы и ваш компьютер, вы действительно ни о чем другом не думаете. В нерабочее время я, вероятно, стеснялся, но в нерабочее время — нет.Вы когда-нибудь испытывали давление, чтобы продолжить серию Boogie Nights ?
Что ж, мог бы.На самом деле, когда я сел писать Magnolia , я действительно сел писать что-то очень маленькое, очень быстрое, очень интимное, и то, что я мог бы сделать очень дешево. Boogie Nights — это грандиозная, продолжавшаяся два с половиной часа эпопея. И я подумал: «Знаешь что? Я хочу зарыться головой в песок и просто снять небольшой фильм ». Другими словами, я мог реагировать на размер Boogie Nights . Но, очевидно, никакой шумихи об этом не сообщалось, иначе я бы не сделал трехчасовой фильм, такой же большой и длинный, как он.Я действительно просто закончил тем, что начал писать интуитивно, и мое чутье заставило меня написать Магнолию как она есть, а не уменьшенную ее версию.Сколько времени понадобилось, чтобы собрать Magnolia вместе? Когда вы впервые начали писать?
Я был там, где я сейчас, когда смешиваю Magnolia . Вы начинаете думать: «Ну и дела… что мне делать дальше?» То же самое было и с Boogie Nights . На Boogie Nights у нас был невероятно долгий период редактирования, потому что я проходил через много переговоров MPAA относительно рейтинга, пытаясь получить рейтинг R.У меня было много свободного времени, чтобы подумать и повозиться с редактированием Boogie Nights , и я начал формулировать некоторые мысли, которые были Magnolia . И вот что произошло: когда я подошел к завершению Boogie Nights , я начал записывать материал. Пока я микшировал Boogie Nights , я начал записывать идеи. Как только фильм закончился и вышел в кинотеатры, я сразу же начал писать. Это был ноябрь 1997 года.Почему вы чувствуете, что пишете с таким большим прицелом?
Я думаю, что если у меня проблема как у писателя, то это блокировка писателя наоборот, которая может быть столь же вредной, как незнание, что писать.Я думаю, что у меня в голове столько дерьма, что иногда я его просто рвет. Boogie Nights — трехчасовой фильм, но поверьте мне, у меня было достаточно страниц, чтобы снять восьмичасовой фильм. Речь идет только о том, чтобы связать их там, где я считаю правильным. Это забавно, потому что фильм Boogie Nights , который помог мне добиться успеха, был длинным, а потом этот фильм длинным. Но мой первый фильм длился час и сорок минут, как обычно. Так что я вовсе не заинтересован в том, чтобы каждый раз быть «эпическим парнем».Я мог бы сесть с генеральным планом и написать девяностоминутный фильм. Но если в какой-то момент это окажется 200 страниц, мне просто нужно будет понять, ленив я или действительно ли моя интуиция ведет меня в нужное место.Как вы избегали повторения себя?
Я не совсем уверен, что нет. Может, я просто одел одно и то же в разную одежду, понимаете, о чем я? Я не мог заметить закономерности в своей работе, пока не снял три фильма.Теперь я начинаю понимать, что все они как-то связаны с суррогатными семьями и семейными связями. Я замечаю это, наверное, только потому, что люди так говорят о моих вещах. Я думаю, что меня очень много интересует, поэтому я склонен повторяться, потому что мне нравится миллион разных стилей одежды.В Magnolia вы действительно хорошо поработали, переходя от одного сюжета к другому, не сбивая с толку зрителя и не теряя импульса. Сможете ли вы так написать рассказ полностью?
То, что я делал с этим, заключалось в том, что в определенные моменты, если я чувствовал себя потерянным или сбитым с толку с любым из рассказов этих персонажей, я разбивал его и нанизывал в хронологическом порядке от начала до конца, вместо того, чтобы его прерывал рассказ другого человека, просто чтобы увидеть, как это работает как отдельный фильм.Как и в истории Джейсона Робардса / Фила Хоффмана, я вытащил это самостоятельно, просто чтобы убедиться, что все идет хорошо. Я думаю, что писатель во мне любит переходить к другим персонажам, но именно режиссер во мне увлекается работой над переходами и тем, как успешно это осуществить. Так что я думаю, что в конечном итоге буду писать для себя как режиссер, когда бываю в подобных местах.Как у вас появился персонаж Тома Круза, Фрэнк Т.Дж. Макки?
Около трех лет назад мой друг вел класс по технике звукозаписи.В классе у него было два ученика, которые, по его мнению, были особенно интересными. Однажды днем он собирался обедать и заметил этих двух парней, разговаривающих в студии звукозаписи. Там был открытый микрофон, и он записал DAT разговора этих двух парней. Итак, через пару лет после этого он нашел этот немаркированный DAT, и то, что он услышал, поразило его. Он сыграл это для меня, и, по сути, произошло то, что вы услышали, как эти два парня говорили о женщинах и о том, как нужно «уважать член и приручать пизду».«Они начали говорить всю эту чушь, и в конечном итоге мы решили, что они цитируют этого парня по имени Росс. Что ж, если эти парни говорили это нелепо, кем был Росс? Мы расшифровали, что есть парень Росс Джеффрис, который преподавал эту новую версию курса Эрика Вебера «Как забирать женщин», но у этого парня был совершенно новый взгляд на это, связанный с гипнозом и всем этим подсознательным. языковые техники. Затем, изучив его, я нашел еще четырех или пяти таких же парней, как он, и поэтому я просто пошел на поводу у этого парня, пытаясь расшифровать: «Почему кто-то такой?»Как Том Круз узнал об этой роли, и написали ли вы ее для какого-то актера в частности?
Я написал для него.Он позвонил мне, когда подошел номер Boogie Nights . Он делал с широко закрытыми глазами , и его агенты позвонили мне, чтобы спросить, заинтересован ли я во встрече с ним. Он был большим поклонником Boogie Nights , и я сказал абсолютно точно. По совпадению, я собирался в Лондон продвигать Boogie Nights . Я пошел и встретил Тома и сказал ему, что собираюсь сесть и написать свой следующий фильм. Я как бы формулировал характер, и Том сказал: «Послушайте, что бы вы ни делали, я хотел бы взглянуть и принять участие.Я сказал: «Хорошо, позволь мне позвонить тебе примерно через восемь месяцев, когда я закончу писать». Я разговаривал с ним один или два раза в течение восьми месяцев и сказал: «Когда вы закончите снимать этот фильм, я буду делать. Я собираюсь подарить это тебе и, думаю, тебе будет очень весело «. Так что я закончил писать, вручил ему, и это было буквально похоже на одну из тех голливудских историй. Мы собрались на следующий день, поговорили об этом и поехали.Насколько вы довольны его выступлением?
Я полностью очарован его игрой.Я должен признать, что написал очень показную роль, и Том вроде бы знал это. Я сказал ему: «Ты должен делать все в этом. Вы проводите семинар в банкетном зале, где вы выходите на сцену и исполняете сцену «собираюсь увидеть папу» у постели больного. Здесь вы действительно можете использовать весь спектр ». Я думаю, что он был действительно взволнован этим, и я думаю, что он просто согласился с этим. Не было момента, когда он испугался, не было момента, когда он сомневался в том, что я его просил. Во всяком случае, он принес слишком много к столу, и я бы сказал: «Нет, в этой сцене нельзя использовать кнут!» Мне просто нужно было его успокоить и иногда напоминать, чтобы все было проще.Это было единственное направление, которое я ему дал. Он действительно понимал, как это сделать.В сцене, где Макки видит своего отца перед смертью, в сценарии кажется, что они пришли к какому-то примирению. Но в фильме мы не знаем, помирились они или нет.
Очень, очень, очень редко я как писатель напишу сцену и оставлю все на самотек. Это была одна из сцен, где я как бы намеренно подписал ее. Я просто сказал: «Послушайте.Самое главное, что этот персонаж идет к отцу ». Когда он решил увидеться с отцом, я почувствовал, что он должен войти очень быстро, очень агрессивно, и ему будет очень трудно отомстить отцу. И что бы ни случилось после этого, на самом деле, по правде говоря, зависел от Тома. Это один из тех моментов, которые вы действительно оставляете для актера. Это очень страшный и опасный поступок, и обычно я не делаю этого, потому что у вас должен быть план. Но это была одна из тех вещей, где я решил, что лучший способ сделать это, вероятно, — оставить место для всего, что происходит, и того, что Том может эмоционально принести за стол.Я сказал: «Послушайте, вы можете быть настолько злыми, насколько хотите, вы можете быть настолько грустными, насколько можете. Давай начнем и посмотрим, что из этого получится ».Лягушачий дождь в конце фильма был отличным. Несколько сцен в «Магнолии» относятся к книге Исход, в которой произошла нашествие лягушек после того, как народ Моисея не был допущен в землю обетованную. Был ли лягушачий дождь естественной реакцией на суматоху в фильме?
Ну, это определенно элемент. Там определенно есть библейская ссылка, но я был бы лжецом, если бы сказал вам, что изначально это было написано как библейская ссылка.Я, честно говоря, даже не знал, что это было в Библии, когда впервые написал последовательность. Я читал о лягушачьем дожде в произведениях Чарльза Форта, замечательного писателя. Он был человеком, который ввел термин НЛО, который писал о странных явлениях. Поэтому, когда я прочитал о лягушачьем дожде, у меня было странное, личное время. Я не хочу переходить на личные темы, но, возможно, в вашей жизни бывают моменты, когда все становится настолько запутанным и запутанным, что кто-то может сказать вам: «Идет дождь из лягушек», и в этом есть смысл.Это почему-то имеет смысл как предупреждение; это почему-то имеет смысл как знак. Я начал понимать, почему люди обращаются к религии в трудные времена, и, возможно, моя форма поиска религии заключалась в том, чтобы читать о лягушачьих дождях и понимать, что это каким-то образом имеет для меня смысл. И затем, конечно, найти это в Библии, и ссылка, которую он там дает, просто как бы подтверждает это, например: «Эй, я думаю, я на правильном пути».Вы хотите, чтобы каждый, кто видит Magnolia , должен был интерпретировать сцену по-своему и подумать, что она может значить для них?
Совершенно верно.Обычно я не большой поклонник этого; Я вообще люблю высказывать свои мысли. Но бывают случаи, когда, если вы сделаете это правильно, вы можете положить что-то на тарелку зрителя и сказать: «Знаете что? Как бы вы ни хотели это расшифровать, вы можете ». И нет абсолютно неправильного пути. Если вы хотите сослаться на Библию, это хорошо; если вы хотите связать это с чем-то еще, вы можете. Существует мнение, что о существовании общества можно судить по здоровью его лягушек. Что-то есть в здоровье лягушки; цвет его кожи, текстура, влажность на спине — это показатель того, как мы относимся к себе как к обществу.Поэтому, когда вы смотрите вокруг и видите, что все лягушки умирают или деформируются, это своего рода предупреждающий знак о том, как мы относимся к себе. По иронии судьбы, когда я думал об этом, я встретился с Филлипом Бейкером Холлом, актером, с которым я работаю снова и снова, и он спросил: «О чем следующий?» И я сказал: «Ну, я не могу многое описать тебе, Филипп, но в фильме есть один эпизод, где начинается дождь из лягушек». Он смотрел на меня и просто кивал головой. Затем я объяснил историю лягушачьего дождя, потому что он действительно случается, это случалось много раз.Затем он сказал: «У меня интересная история. Сразу после войны я был в Швейцарии и попал под лягушачий дождь ». Я сказал: «Что?» Филипп ехал по горному перевалу в Швейцарии и сказал, что минут пятнадцать шел дождь из лягушек. Был очень туман, горная дорога была покрыта льдом. Его пугали не падающие лягушки. Что его напугало, так это то, что его машина не могла получить тягу, и он боялся, что упадет с горы! Я просто подумал, что мне нужно закончить эту последовательность.Magnolia и Boogie Nights содержат много отличных песен в своих саундтреках. Вы пишете музыку?
Совершенно верно. Даже больше, чем когда-либо прежде. Этот был написан специально к песням Эйми Манн. Она мой хороший друг, она прекрасная певица и автор песен. Помимо множества замечательных песен, которые были выпущены, я был ознакомлен с множеством демо-материалов, над которыми она работала в то время. Так что мне нужно было над этим поработать.В каком-то смысле я сел за адаптацию одной из ее песен. Есть песня под названием «Deathly», которую она [написала], и самая первая строчка в ней звучит так: «Теперь, когда я встретил тебя, не могли бы вы больше никогда меня не видеть?» Мелора Уолтерс говорит об этом в фильме. Такое представление о том, что ты нелюбим или настолько облажался, что ты не можешь понять, как кто-то мог тебя любить в ответ, было действительно важно и очень красиво для меня. В то время это имело для меня смысл. Я, наверное, должен Эми кучу денег за то, что она вдохновила ее на создание этого фильма.Вы закончили редактирование Magnolia , и вы, безусловно, занимаетесь завидным положением сценариста и режиссера. Многие люди, читающие это, могут оказаться на грани перерыва как писатель и вот-вот столкнутся с логовом волков, известным как ад развития. Есть ли у вас какие-либо предложения или советы о том, как писатели могут расширить свои возможности?
Сразу же хочу сказать, что мой девиз: помни, сила твоя. Сила в писателе. Кажется, что писателя в последнее время так кастрировали, что он забыл, что деньги начинаются и кончаются вместе с ним.Думаю, именно так я снял свой первый фильм. По сути, это была ситуация со взяточничеством; это было: «Я знаю, что тебе нравится этот сценарий, но никто другой не собирается его снимать, и он принадлежит мне». Я думаю, что получить деньги за сценарий до того, как вы его напишете, — это верная смерть, потому что вы, по сути, передаете право собственности кому-то другому. Я думаю, что большинство писателей должны помнить, что они могут не только обладать правом авторства, но и, если они действительно хотят этого, иметь право собственности. Есть очень большая разница.В конце концов, это мой выбор, кому отдать свой сценарий. Любой, кто пишет в одиночестве в своей комнате, это их материал, это их продукт, их авторские права; они владеют этим. Не сдавайся легко: никогда не трахайся на первом свидании. Однако, думаю, я пришел извлечь много уроков только потому, что меня невероятно трахнули. Свой первый фильм я снял с компанией, с которой никогда не встречался. Я никогда никому не пожал руку в Rysher Entertainment, и это было самым большим сожалением в моей жизни, потому что был тот небольшой период времени, когда у меня забрали мой первый фильм.В конце концов, я получил это обратно, и то, что есть в мире, является моей версией, но я прошел через фильм, который у меня забирали, а фильм пересматривали за моей спиной. Я прошел через все это, и это создало во мне своего рода паранойю и настороженность, которые я рад, что у меня есть, потому что это никогда, никогда не повторится со мной. Но я так чертовски хотел снять свой фильм, что пошел бы куда угодно. Так что сложно сказать. Это хороший совет — сказать кому-нибудь, чтобы он держался? Что ж, я бы точно не последовал этому совету, когда мне было двадцать три года, и я мог бы снять свой фильм.Вы пойдете куда угодно, но если вы просто помните, что ваш мозг принадлежит вам, и они не могут владеть им, тогда это действительно здорово.Что самое ценное вы узнали об этом кинобизнесе за последние два года?
Я, к сожалению, узнал, что создание и постановка хорошего фильма — это только пятьдесят процентов моей работы, а остальные пятьдесят процентов связаны с людьми, которые финансируют это и делают фильм просмотренным. Потому что, каким бы хорошим ни был ваш фильм, он не значит дерьмо, если его никто не видит.Это очень странно, но в кинобизнесе полно людей, которые не любят фильмы, и чем больше людей я встречаю в этой индустрии, тем больше мне хочется сбежать.Чем отличается создание популярного фильма от того, о чем вы ожидали?
Мне все еще кажется, что я не знаю секретного рукопожатия студенческого братства. Недавно я был на вечеринке по случаю дня рождения Кэрри Фишер, и все они были там — Джек Николсон, Мадонна, Уоррен Битти, вы называете это. Конечно, некоторые люди знали, кто я такой, и хвалили меня за фильм, но я все равно чувствовал, что не являюсь членом клуба.Формируют ли фильмы культуру или просто отражают ее в том виде, в каком она уже существует?
Я думаю, что они формируют культуру — и это, конечно, означает, что они несут ответственность перед культурой. Как кинорежиссер, насколько я чувствую, тяжесть этой ответственности меняется от одного дня к другому. Если вы чувствуете это слишком сильно, вы, вероятно, становитесь претенциозным; если вы этого совсем не чувствуете, вы, вероятно, придурок.
ИНТЕРВЬЮ: ЧАРЛИ РОУЗ ШОУ
Пол Томас Андерсон в своем фильме Магнолия .
ЭТОТ МОМЕНТ: ДНЕВНИК «МАГНОЛИЯ»
Не типичный рекламный документальный фильм или полнометражный фильм, That Moment: Magnolia Diary (2000) показывает вам все взлеты и падения и особенно тяжелую работу, необходимую для создания фильма. Режиссер Марк Рэнс, документальный фильм рассказывает о очень перегруженном работой режиссере Поле Томасе Андерсоне через изнурительные 80 с лишним дней съемок третьего фильма Андерсона, Магнолия (1999). Нам представлены очень забавные закулисные материалы и интервью, видеоролики для прессы, различные показы и встречи, чтобы мы знали, как на самом деле сложно снять 188-минутный фильм.Этот полнометражный документальный фильм представлен на диске Blu-ray Magnolia , доступном на Amazon и других интернет-магазинах.
Talk Easy — это еженедельный подкаст интимных подробных интервью с людьми из всех слоев общества: режиссерами, комиками, активистами, политиками, актерами и не только. Шоу ведет писатель Сэм Фрагозо. На этой неделе Сэм встречается с известным актером Филипом Бейкером Холлом. Наиболее известный по работе с режиссером Полом Томасом Андерсоном, Холл захватывает дух как на экране, так и за его пределами.Сэм и Филип долго разговаривали и подробно остановились на жизни Филиппа. В этом эпизоде мы узнаем больше о его работе с P.T.A., его ссоре с Робертом Альтманом и его мыслях о смерти и умирании.
https://sphinx.acast.com/talk-easy-with-sam-fragoso/episode44-philipbakerhall/media.mp3
КАРЬЕРА ПОЛА ТОМАСА АНДЕРСОНА В ПЯТИ КАДРАХ
Отслеживание путешествия камеры от Hard Eight до There Will Be Blood предполагает, что режиссер убрал эффектные вещи.Каталог видеоэссе № 166 Кевина Б. Ли. Представлено в журнале Sight & Sound .
«Этот единственный двухминутный пятисекундный кадр заключает в себе суть трехчасового великого опуса Андерсона, соединяя пять разных персонажей с чистой скоростью движения вперед через повествовательное пространство и время. Работая с неограниченным бюджетом и окончательной редакцией, Андерсон наслаждался творческой свободой, предоставляемой редчайшим из режиссеров. Но с этой свободой пришло большое беспокойство, которое пронизывает весь фильм.Страшно проявить себя, сделать что-то еще большее, чем Boggie Nights . И это сообщает о спешке этого конкретного кадра, поскольку камера движется быстрее, чем то, что мы видели в его предыдущих фильмах. У нас больше нет ощущения самостоятельности, как в Sydney , или в праздновании и поглощении субкультуры, как в Boogie Nights . Здесь кадр представляет собой эстафету между пятью персонажами, организованными в шести различных конфигурациях. Точка фокусировки плавно меняется между ними по единой линии движения.Якобы этот снимок хочет раскрыть работоспособность голливудской телестудии, но он не останавливается на чем-то конкретном достаточно долго, чтобы вы могли уловить детали, кроме тревожного ощущения людей, работающих и движущихся. Если на периферии есть какие-то потенциальные области интереса, они быстро проходят. Это кадр, который хочет быть везде сразу и нигде в частности. Привлекательность заключается в самом движении камеры как в спектакле кинетического напряжения: движение ради движения.»- Кевин Б. Ли
РОБЕРТ ЭЛСВИТ, ASC
«Пол — один из немногих людей с поэтическим темпераментом, с которыми мне приходилось работать. Это позволяет ему делать вещи в своих фильмах, где вы знаете, что результат будет больше, чем сумма его частей. Это сочетание того, как мы снимаем и освещаем картинку, как она выполняется и редактируется, как все перекликается со всем остальным. Каждая сцена не просто рассказывает историю; он делает то, что невозможно описать словами.И это, я думаю, ставит его в страну таких людей, как Бергман, Куросава, Одзу и Форд ». — Роберт Элсвит
PTA руководит, а Роберт Элсвит вручную запускает фильм 1909 года Pathe, снимающий пролог Greenberry Hill к фильму MAGNOLIA.
Фильм, который изменил мою жизнь. pic.twitter.com/LwIS7jSsWI— УИЛЛ МакКрабб (@mccrabb_will) 4 марта 2017 г.
Дилан Тиченор, ACE, начал работать над фильмами в качестве ассистента Джеральдин Перони (американского режиссера) в 1990-х годах.Когда Перони скончалась в 2004 году, Тиченор вышла, чтобы закончить свою работу над Ang Lee’s Brokeback Mountain . Впервые Тиченору приписали произведение Пола Томаса Андерсона « ночи в стиле буги », за которое он был номинирован на премию Satellite. Тихенор был номинирован на два «Оскара»; один за его работу над фильмом Андерсона « Там будет кровь » 2007 года и второй за совместное редактирование фильма Кэтрин Бигелоу « Zero Dark Thirty » с Уильямом Голденбергом, ACE. Некоторые из других работ Дилана включают Magnolia , The Royal Tenenbaums , Unbreakable , The Town , Doubt , Убийство Джесси Джеймса трусом Робертом Фордом , Whip It и American Made .
ДИЛАН ТИХЕНОР И МАГНОЛИЯ — КАК ОН РЕДАКТИРУЕТ СВОИ СЦЕНЫ
Магнолия — это третье сотрудничество между режиссером Полом Томасом Андерсоном и редактором Диланом Тиченором, который вырезал признанный критиками фильм Boogie Nights и выполнял функции супервайзера после обработки первого фильма Андерсона, Hard Eight . Тиченор работал на различных должностях, от ученика до помощника редактора, в таких фильмах Роберта Альтмана, как Игрок , Short Cuts , Ready To Wear и Kansas City .Номинированный на премию «Эмми» за работу над « Jazz ’34 » Альтмана, Тиченор последний раз редактировал The Royal Tenenbaums . — Дилан Тихенор и Магнолия: как он редактирует свои сцены
Впечатляющая редакция Леандро Копперфилда, Атмосфера Пола Томаса Андерсона .
Вот несколько фотографий, сделанных за кадром во время производства картины Пола Томаса Андерсона Magnolia .Сфотографированы Питером Сорелем, Виктором Агирре © Ghoulardi Film Company, New Line Cinema, Проект Магнолия. Спасибо Уиллу МакКрэббу. Предназначен только для редакционного использования. Все материалы предназначены только для образовательных и некоммерческих целей.
У нас заканчиваются деньги и терпение из-за недостаточного финансирования. Если вы найдете Cinephilia & Beyond полезным и вдохновляющим, сделайте небольшое пожертвование. Ваша щедрость сохранит знания о кино для будущих поколений.Чтобы сделать пожертвование, посетите нашу страницу для пожертвований или сделайте пожертвование прямо ниже:
Получите Cinephilia & Beyond в свой почтовый ящик, выполнив вход
«Магнолия» в 20 лет: эмоциональная дерзость эпоса
Пола Томаса Андерсона
Быть эмоциональным — это не круто. Особенно в наши дни. Если вы не говорите что-то отстраненно и отстраненно, вас часто считают мелодраматичным, недостойным времени или энергии других или воспринимают всерьез.Я думаю, что, возможно, именно поэтому Магнолия , разросшаяся ансамблевая драма Пола Томаса Андерсона 1999 года, так часто списывается даже его поклонниками.
Magnolia — самая амбициозная и, конечно же, самая спорная работа PTA, и она определенно не идеальна. Это слишком долго? Конечно. Потакание своим желаниям? Абсолютно. Сверхэмоциональный? Определенно. Но вот что делает его таким особенным. Это фильм, который вы либо любите, либо ненавидите, 3-часовой 8-минутный эмоциональный опус, который просит вас оставить все ожидания за дверью.Моя теория состоит в том, что те, кто его ненавидят, не обязательно ненавидят его, потому что думают, что это плохо; они просто не могут позволить себе погрузиться в эмоции фильма. Для многих из нас это непросто. (Для меня это так. Я неизбежно плачу до того, как фильм дойдет до 15-минутной отметки. Не спрашивайте меня, почему.) Великолепная мыльность всего этого, возможно, была явно некрутой, когда 20 лет назад был выпущен Magnolia , и может быть так и сейчас, но это то, что делает его таким необычным. Магнолия волшебна при всем своем полном и абсолютном удовольствии, расцветая драматизмом и красотой в течение длительного времени своего существования, как цветок, носящий его имя.В мире, полном отстраненных крутых парней и франшиз, Magnolia осмеливается быть собой — солеными слезами, долгими песнями и всем остальным, даже 20 лет спустя.
Если вы никогда не видели Magnolia , вы, вероятно, по крайней мере знаете, что он может похвастаться одним из самых звездных слепков своего времени или когда-либо; Было невозможно собрать актерский состав, включая Тома Круза, Филиппа Бейкера Холла, Джулианну Мур, Уильяма Х. Мэйси, Филипа Сеймура Хоффмана, Джона С. Рейли и Джейсона Робардса, чтобы назвать некоторых, но Андерсону это удалось — и в процессе они показали лучшие в карьере выступления.Я искренне верю, что Круз никогда не был лучше, чем он, как Seduce & Destroy подонок Фрэнк ТиДжей. Макки и роль второго плана покойного великого Хоффмана в роли нежной медсестры Фила Парма остается одной из моих любимых. Даже имея достаточное количество актеров и историй, чтобы заполнить несколько фильмов, Андерсон собирает воедино что-то совершенно связное и единственное в своем роде, собирая воедино движущуюся мозаику со способностью говорить со всеми нами на каком-то уровне.
По сути, Magnolia — это история о неизбежной силе травм.Речь идет о том, как грехи наших отцов формируют нас — или, возможно, как наши собственные грехи формируют наших детей, как мы никогда не можем полностью отпустить то, что причиняет нам боль, вопреки нам самим. Если присмотреться, мы все связаны, и Андерсон никогда не позволяет нам забыть об этом; от квазидокументального фильма, с которого начинается фильм, до тезки фильма, бульвара, который проходит через долину Сан-Фернандо, — казалось бы, незначительная нить объединяет очень важные вещи. Никаких совпадений.Эти странные вещи происходят постоянно, все эти странные вещи взаимосвязаны, объединены действиями, выбором и неизбежностью нашего прошлого. Магнолия сама по себе является одной из этих странных вещей, объединяющих серию историй, которые могут не иметь связи на поверхностном уровне, но в конечном итоге связаны друг с другом — как и все остальное.
Многие ансамблевые драмы, особенно с таким количеством центральных персонажей, могут казаться несвязанными или несбалансированными, сложными по своей природе, но Магнолия сливается воедино, как одно длинное замечательное музыкальное произведение, своего рода чуткая опера.Эта музыкальная эпопея не сработала бы, если бы не ее искренние эмоции, беззастенчивое стремление показать нам самые тяжелые и суровые стороны человечества. Даже когда он отказывается от реализма в пользу небольшого количества магии.
Когда я говорю людям, что « Магнолия » — мой любимый фильм, я обычно встречаю одно из трех возражений: вышеупомянутая продолжительность, «лягушки» или «Мудрый». Я сейчас обращусь к земноводным, я должен положить конец этой клевете.В руках многих других режиссеров или в контексте многих других фильмов «Мудрый» может не сработать. Но это Magnolia , о которых мы говорим, Эйми Манн, Пола Томаса Андерсона, звездный состав, который полностью посвящает себя каждому моменту. К тому времени, когда начинается преследующая мелодия, и Уолтерс уныло подпевает, съеживание даже не приходит в голову. Несмотря на то, что большая часть фильма основана на реальности, эта последовательность имеет полный смысл, кажется идеальным способом выразить эмоциональное потрясение, переживаемое каждым человеком на экране.Эти люди связаны — мы все — и то, как они поют одну и ту же песню, как в прямом, так и в переносном смысле, только усиливает эту идею. Это замечательный и смелый акт кино, который работает лучше, чем имеет право. Это красиво.
Столь же смелым и даже красивым является инцидент, который следует вскоре после этого. Лягушачий дождь, который обрушивается на долину Сан-Фернандо, когда рассказы наших персонажей достигают кульминации, может шокировать тех, кто твердо стоит на ногах в реальности фильма.Это заставило людей, с которыми я смотрел его, буквально повернуться ко мне в момент его начала и воскликнуть: «Что ?!». Но он действительно подходит как следующая часть логической головоломки после «Wise Up». С самого первого кадра Magnolia не является тонким, и эта последовательность не является исключением. Андерсон идет на крайности, чтобы преподавать уроки, вспоминая свою притчу. Фильм усеян маленькими библейскими пасхальными яйцами, многократно ссылающимися на Исход 8: 2; в прогнозе погоды, времени встреч, номерах квартир, на плакате зрителей во время выступления «Что знают дети?» тейпирование.«Но если вы откажетесь отпустить их, вот, я истреблю всю вашу территорию лягушками». Если мы не можем научиться отпускать нашу травму, наши сожаления, наш стыд, как мы можем надеяться на что-то лучшее? В конце концов, фильм прибегает к этому буквальному акту божественного вмешательства в попытке заставить своих персонажей «поумнеть», и мальчик делает это.
Все это работает, потому что это история самого Андерсона, написанная после смерти его отца. Все началось как нечто маленькое и росло по мере того, как он осознавал, что у него здесь в руках, каких актеров он хотел видеть, рассказывая историю такого масштаба, а конечный результат остается непревзойденным.Фильм отыгрывает каждую из своих 188 минут, полностью погружая вас в мир взлетов и падений, страсти и отчаяния. Есть несколько трехчасовых фильмов, которые пролетают незаметно, рассказывают свои истории с минимальными усилиями и делают любые сомнения во время выполнения неуместными. Магнолия не из тех фильмов — но я говорю это как комплимент. Magnolia зарабатывает каждую минуту, упивается их эмоциональным весом, страстно исследует характер. Каждая секунда важна, даже когда то, что происходит на экране, кажется обыденным.Эта история — смелый акт катарсиса, произведение искусства, достаточно смелое, чтобы положить свое сердце на рукава, чтобы мир мог его увидеть. Это и мечта, и кошмар для тех из нас, кто разделяет эту склонность громко и гордиться своим сердцем, кто прибегает к гидротехническим сооружениям при первых признаках неблагоприятного сценария. Эти представления о потерянной любви, о жизненных сожалениях, о неизбежном стыде, о жестокости по отношению к детям — все это может показаться слишком большим. Но именно благодаря эмоциональному избытку фильм процветает.
Magnolia не для всех, это правда.Он бросает тень на ветер в мире, где многие предпочли бы сидеть тихо, просит нас немного подумать о себе, погрузиться в катарсис. Но это открытое, кровоточащее сердце должно служить уроком для всех нас, напоминанием о нашей человечности и о том, что нас связывает, о влиянии наших действий и слов и о том, как прошлое преследует всех нас. Magnolia Эмоциональная снисходительность, при всей ее очевидной некрутии, сделала ее такой революционной — и такой вызывающей разногласия — 20 лет назад. Это также то, что привлекло к нему зрителей, как новичков, так и постоянных зрителей в последующие десятилетия.
«Я думаю, у них есть эти сцены в фильмах, потому что они правдивы, понимаете?» — говорит Фил. «Потому что они действительно случаются». Этот фильм может быть художественным произведением, но это история о вещах — эмоциях, травмах, потерях — которые действительно случаются.